10 minute read
Horisont Øst / Horizon East
from TIFF 2017
HORISONT ØST
HORIZONS EAST
Grensene mot øst er nærmere i nord, og veien til våre naboland kortere. Gjennom skiftende tider og politiske klima har Tromsø internasjonale filmfestival ønsket å fremme kulturutveksling og styrke båndene på tvers av landegrenser. Siden festivalen startet i 1991 har vi vist et bredt spekter av filmer som altfor sjelden når fram til norske kinolerreter.
Da festivalen startet i 1991, viste vi et par filmer som offisielt var produsert i Sovjetunionen. Vi har siden hatt filmer fra området gjennom 26 begivenhetsrike år, fra Sovjets sammenbrudd og fram til i dag. Fra 2002 har Horisont Øst vært TIFFs faste program for ny spillefilm fra Russland, Baltikum og Finland.
In the spirit of the historically close ties between Tromsø and our neighbors in the East, Tromsø International Film Festival aims to promote cultural exchange between our countries by presenting new films from the northeast. Starting with a selection of officially produced Soviet films at the very first TIFF edition in 1991, we have continued to present a selection of titles from the region that otherwise would not be screened in Norwegian cinemas.
Since 2002, Horizons East has been a regular sidebar for feature films and documentaries from Russia, Finland, and the Baltic states.
DISIPPELEN
UCHENIK
RUSSIA 2016 DIRECTOR: Kirill Serebrennikov SCREENPLAY: Kirill Serebrennikov, Marius von Mayenburg CINEMATOGRAPHY: Vladislav Opelyants CAST: Pyotr Skvortsov, Viktoriya Isakova, Yuliya Aug RUNNING TIME: 1h 58m PRODUCER: Yuriy Kozyrev, Diana Safarova, Ilya Stewart SOURCE: Fidalgo
«Det er imot min religion» hevder unge Veniamin, når moren spør hvorfor han skulker svømmetimene på skolen. Moren fnyser av svaret – Veniamin har aldri vært spesielt religiøs. Men det som først virker som et pubertalt påfunn, skal vise seg å være starten på et gravalvorlig korstog. Med Bibelen i hånd gjør unge Veniamin opprør mot lærerens biologiundervisning, klassekameratenes promiskuitet, prestens moderniserte tro, og morens livsførsel. Bibelsitater blir til våpen, og dagens Russland står seg ikke godt mot gammeltestamentlig fordømmelse.
Kampen mellom Veniamin og autoritetsfigurene rundt ham veksler fra det komiske til det nervepirrende, drevet av talentfulle skuespillere som får plass til å utfolde seg i lange tagninger. Fotograf Vladislav Opelyants sørger for at tagningene er like visuelt dynamiske som de er dramatisk fengende, med et kamera som forvandler et realistisk bakteppe, til nærmest renessanse-aktige komposisjoner av lysspill og geometri.
«It’s against my religion». This is young Veniamin’s answer when his mother asks him why he skipped swimming class. But what seems initially like a coy excuse, turns out to be the beginning of a fervent crusade, as Veniamin uses his newfound Christianity to challenge the authority figures in his life. With the Bible as his weapon, he attacks his teacher’s biology lessons, classmates’ promiscuity, priest’s modernized faith as well as his mother’s life choices, none of which hold up to his fierce religious judgement.
The confrontations between Veniamin and the world around him range from comical to frightening, driven by talented actors who are given room to develop the scenes in long takes. Cinematographer Vladislav Opelyants is able to make these shots visually dynamic and dramatically engaging, creating Renaissance-like compositions out of realist elements and an expert use of lighting and geometry.
REGISSØREN
Kirill Serebrennikov (f. 1969) jobber både innenfor teater og film, ofte med adaptasjoner mellom de to kunstformene. For eksempel er TIFF-aktuelle DISIPPELEN basert på Serebrennikovs egen teateroppsetning av Marius von Mayenburgs originale stykke, med mange av de samme skuespillerne. Serebrennikov er kjent for uredde og ofte kontroversielle fortellinger.
THE DIRECTOR
Kirill Serebrennikov (b. 1969) works in theatre and film, regularly drawing on both worlds for his creative output. His latest feature, UCHENIK, is based on Serebrennikov's own theatre production of Marius von Mayenburg's original play, and contains many of the same actors. Serebrennikov is known for telling bold, often controversial stories.
FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):
1998 RAZDETYE 2004 RAGIN 2005 POSTELNYE STSENY / BED STORIES 2006 IZOBRAZHAYA ZHERTVU / PLAYING THE VICTIM 2008 YREV DEN / YURI’S DAY 2012 IZMENA / BETRAYAL 2016 UCHENIK / DISIPPELEN
THE HAPPIEST DAY IN THE LIFE OF OLLI MÄKI
HYMYILEVÄ MIES
FINLAND, SWEDEN, GERMANY 2016 DIRECTOR: Juho Kuosmanen SCREENPLAY: Juho Kuosmanen, Mikko Myllylahti CINEMATOGRAPHY: J. P. Passi CAST: Oona Airola, Joonas Saartamo, Eero Milonoff RUNNING TIME: 1h 32m PRODUCER: Jussi Rantamäki SOURCE: Storrytelling Media
Når det kommer til idrett på kinolerretet, har boksefilmen ofte slått kraftig fra seg. the happiest day in the life of olli mäki er et nytt til-
skudd til undersjangeren, men et originalt finsk et, som tidligere i år gjorde det stort i Cannes der den vant hovedprisen i sideprogrammet Un Certain Regard. Filmen er basert på den sanne historien fra 1962 om bakeren og amatørbokseren Olli Mäki, som forbereder seg til tittelkampen i fjærvekt mot den regjerende verdensmesteren. Når Olli forelsker seg i den bedårende Raija, kunne timingen knapt vært verre; han mister fokus, og innser at han trives langt bedre i selskap med sin nye kjærlighet enn i bokseringen.
svart/hvitt – et regigrep som fremhever det uttrykksfulle ansiktet til Jarkko Lahti, som gjennom denne og islandske småfugler har etablert seg som et spennende navn det siste året.
The boxing drama has been a source of many great films and the happiest day in the life of olli mäki is the most recent – a Finnish
one, based on a true story. This drama about the sports industry and genuine love won the prize for best film in Cannes’ Un Certain Regard competition. In 1962 the bread-baking, Finnish boxer Olli Mäki is preparing for a match against Davey Moore – the American bantamweight champion of the world. But when Olli falls in love with the young woman Raija, he experiences a lack of interest in the forthcoming boxing match.
Beautifully shot in black and white, the happiest day in the life of olli mäki highlights the expressive face of main actor Jarkko Lahti, who has gained attention with this film and last year’s Icelandic hit SPARROWS.
REGISSØREN
Juho Kuosmanen (f. 1979) er en finsk skuespiller og regissør. I 2010 vant han hovedprisen i Cinéfondation-konkurransen I Cannes, som banet vei for THE HAPPIEST DAY IN THE LIFE OF MOLLI MÄKI – hans spillefilmdebut.
THE DIRECTOR
Juho Kuosmanen (b. 1979) is a Finnish actor and film director. In 2010 he won the Cinefondation Award for his film TAULUKAUPPIAAT, which paved the way for his feature debut THE HAPPIEST DAY IN THE LIFE OF OLLI MÄKI.
FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):
2016 HYMYILEVÄ MIES / THE HAPPIEST DAY IN THE LIFE OF OLLI MÄKI 2013 HEVOSHULLU (SHORT) 2010 TAULUKAUPPIAAT
THE ICEBREAKER
LEDOKOL
RUSSIA 2016 DIRECTOR: Nikolay Khomeriki SCREENPLAY: Alexwey Onishenko, Andrey Zolotarev CINEMATOGRAPHY: Fedor Lyass CAST: Pyotr Fyodorov, Sergey Puskepalis, Aleksandr Pal, Anna Mikhalkova, Olga Filimonova RUNNING TIME: 2h 04m PRODUCER: Sergey Kozlov, Vasily Soloviev, Igor Tolstunov SOURCE: Profit LTD, Moscow
En russisk isbryter på tokt i Antarktis befinner seg plutselig på kollisjonskurs med et svært isfjell. For å unngå kollisjon, kjører skipet seg fast i isen og tvinges til å drifte uten motorkraft. Med isfjellet faretruende nært, lite drivstoff og dødelige minusgrader ute, kan én dårlig beslutning få fatale konsekvenser for hele mannskapet. De må rasjonere både mat og strøm. Den illevarslende stillheten og lyden av knakende is, bygger opp under den iskalde stemningen om bord. Ingen vet når eller om hjelpen kommer frem.
Deler av the icebreaker er skutt i Murmansk, St. Petersburg og på Kolahalvøya. Regissør Khomeriki er opptatt av å skildre hvordan mennesker som befinner seg fanget i en potensielt livstruende situasjon på ubestemt tid reagerer, men the icebreaker er også en underholdningsfilm med mye action, drama og til og med litt humor. Det er ikke et kjedelig øyeblikk underveis.
A Russian icebreaker on an expedition in Antarctica suddenly finds itself on a collision course with a huge iceberg. While the crew manages to avoid a collision, the ship gets stuck in the ice and is forced to drift with engines off. With the huge iceberg dangerously close, little remaining fuel and freezing temperatures outside, one wrong decision could have fatal consequences for the entire crew. They have to minimize the use of electricity and food. The ominous silence and freezing temperatures create an ice-cold atmosphere. No one knows when or if help will arrive.
Parts of the icebreaker were shot on location in Murmansk, St. Petersburg, on the Kola Peninsula. Director Khomeriki portrays how people trapped in a potentially life-threatening situation indefinitely would act and feel, but the icebreaker is also full of entertainment value, with plenty of action, drama and humor – and not a boring moment!
REGISSØREN
Nikolay Khomeriki (f. 1975) er en russisk filmregissør og manusforfatter. Han har regissert seks filmer siden 2004. To av filmene hans, 977 fra 2006 og TALE IN THE DARKNESS fra 2009, har vært vist i Un Certain Regard-seksjonen under Filmfestivalen i Cannes.
THE DIRECTOR
Nikolay Khomeriki (b. 1975) is a Russian film director and screenwriter. Since 2004 he has directed six films. Two of them, 977 from 2006 and TALE IN THE DARKNESS from 2009, were screened in the Un Certain Regard section at Cannes Film Festival.
FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):
2004 TEMPÊTT 2005 VDVOYOM 2006 977 2009 SKAZKA PRO TEMNOTU / TALE IN THE DARKNESS 2011 SERDTSA BUMERANG 2016 LEDOKOL / THE ICEBREAKER
MELLOW MUD
ES ESMU ŠEIT
LATVIA 2016 DIRECTOR: Renārs Vimba SCREENPLAY: Renārs Vimba CINEMATOGRAPHY: Arnar Thor Thorisson CAST: Elina Vaska, Andzejs Lilientals, Edgars Samitis, Ruta Birgere, Indra Brike RUNNING TIME: 1h 46m PRODUCER: Aija Berzina, Alise Gelze SOURCE: Pluto Film
17 år gamle Raya bor i et forfallent hus på den litauiske landsbygda sammen med lillebroren Robis og deres bestemor – som ingen av søsknene har noe særlig til overs for. En dag Raja kommer hjem fra skolen finner hun bestemoren livløs og bestemmer seg for å begrave henne i hagen. Med faren borte og moren bosatt i London, tar Raja ansvar over husholdet.
mellow mud er en tøff, men rørende historie om oppvekst, og viser en ressursterk jente som må ta innover seg mer enn man kan kreve av et ungt sinn. Filmspråket er lavmælt og nedtonet. Fremfor å utbrodere med dialog og oppjaget estetikk, er kameralinsa til islandske Arnar Thorisson mer rettet mot Rajas ansikt og kroppsspråk. Elina Vaska er et funn i rollen som Raja og evner å gestalte et ungt menneskes frustrasjon, sårhet og sinne på en svært overbevisende måte.
mellow mud follows Raya, a smart and gifted 17-year-old, who lives with her younger brother and their grandmother under harsh circumstances. Both she and and her brother despise their grandmother, but without their parents around they have no choice. When Raya returns from school one day, she finds her grandmother dead. Raya decides to bury her in the garden, without telling anyone. It becomes clear that Raya is a resourceful and determined young person. She takes control of the household, but with money tight she finds herself rushing into questionable decisions in order to make ends meet.
This is a touching coming-of-age story. Elina Vaska’s portrayal of Raya is outstanding, as she manages to embody her character’s feelings of anger, abandonment, responsibility and first love. Arnar Thorisson’s cinematography is realistic and down to earth, shining a lighton Raya’s non-verbal communication and body language, rather than relying on dialogue alone to understand her character. In the end we feel a deep empathy and understanding for this young adolescent.
REGISSØREN
Renārs Vimba (f.1975) er utdannet ved Latvian Academy of Culture med en master i filmregi. Mellow Mud er hans første spillefilm og vant Krystallbjørnen under filmfestivalen i Berlin.
THE DIRECTOR
Renārs Vimba (b. 1975) received an MA in Film Direction from the Latvian Academy of Culture in 2011. Mellow Mud is his first full length and won the Crystal Beard award for best film at the 2016 Berlin Film Festival.
FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):
2016 MELLOW MUD
