Horisont Øst: Ukraina / Horizon East: Ukraine

Horisont Øst:Ukraina

HORIZON EAST:UKRAINE

I 2020 er det seks år siden Euromaidan og Ukrainas «revolution of dignity» etterfulgt av Russlands annektering av Krim, men Ukraina har vært i kontinuerlig krisemodus over mange tiår. Fra «post-Chernobyl» til «post-Sovjet» til «postoransjerevolusjonen-som-ikke-ble-noe-av», og nå «post-Maidan». Etikettene har handlet om det som har vært, ikke om hva som kan bli.

På minst ett felt er det slutt med å se seg tilbake. Etter å ha levd i skyggen av russisk film i mange år, har det vokst fram en ny generasjon filmskapere som er i ferd med å artikulere en ukrainsk identitet, på film og med film.

I tillegg til de fem filmene i sideprogrammet Fokus: Ukraina, er Valentyn Vasyanovych sin briljante film ATLANTIS å finne i konkurranseprogrammet. Det finnes ingen fellesnevner blant disse 6 filmene enn tøff-itrynet faktoren, imponerende talent og håndverk samt en overveldende dose originalitet. Det er mer enn nok til å danne skole for ny ukrainsk film.

Martha Otte, Programsjef The prefix “post” has become default in most attempts to describe the Ukrainian state of affairs: Post-Soviet, Post-Chernobyl, Post-theOrange-Revolution-that-didn’t-change-anything, and the latest: Post-Maidan. Six years after Euromaidan, the Revolution of Dignity, six years after the annexation of Crimea. These labels all define Ukraine in relation to the recent past, making it difficult to imagine what might await.

In the case of film – both as art and as industry – there is no looking back. After living in the shadow of Russian cinema for generations. Ukrainian cinema is coming into its own, with a “take no prisoners” attitude. A new generation of filmmakers hit the ground running in 2014. They are showing the world who and what Ukrainian identity is all about.

The centerpiece of our Ukraine selection is to be found in the competition program: ATLANTIS by Valentyn Vasyanovych. There is no other common denominator in these six films from the past six years than irrepressible self-confidence, unbridled originality, and impressive talent. A national cinema in the making.

Martha Otte, Program Director

FALLING

STRIMHOLOV

UKRAINE, ITALY 2017 DIRECTOR: Marina Stepanska SCREENPLAY: Marina Stepanska CINEMATOGRAPHY: Sebastian Thaler CAST: Andriy Seletskiy, Oleg Mosiychuk, Dasha Plahtiy, Christian Boris RUNNING TIME: 1h 45m PRODUCERS: Volodymyr Filippov, Olena Yershova, Alla Ovsyannikova SOURCE: TVCO DIALOGUE: Ukrainian

Anton, en suksessfull musiker, har akkurat gjennomført et opphold på rehab og blir hentet av sin overbeskyttende bestefar. Katia, en ung kvinne, skal flytte til Berlin med sin tyske kjæreste om bare få dager. Et tilfeldig møte vil føre til uventede komplikasjoner i begges liv.

Vi befinner oss i nåtidens Ukraina, etter revolusjonen. Det er spenninger mellom de unge og den eldre garde som vokste opp under Sovjettiden, og et land i rask endring. Historien om Anton og Katia er en ærlig og skjør kjærlighetshistorie, men det er ikke plottet som er hovedingrediensen i denne poetiske fortellingen. Nydelig filmet ute på den Ukrainske landsbygda, med langsomme scener og politiske understrømninger (ukrainsk korrupsjon er jo veldig i vinden for tiden) er denne filmen ment for de som kan leve seg inn i en stemning. Sett deg godt til rette i kinosetet og la det hele skylle over deg.

Anton, a successful musician, has just finished a stint in rehab and is picked up by his overprotective grandfather. Katia, a young woman, is about to move to Berlin with her German boyfriend in just a few days. A chance encounter leads to unintended complications for both of them.

We are in present-day Ukraine, post-revolution – a country experiencing rapid change. There is tension between the younger generation and those who grew up under Soviet rule. The story of Anton and Katia is an honest and fragile love story, but the plot is not the main ingredient in this poetic tale. Beautifully filmed out in the Ukrainian countryside, with slow scenes and political undercurrents (corruption in Ukraine is suddenly a hot potato on the world political scene), this is a film for those who can immerse themselves in an atmosphere. Sit back and let yourself get immersed.

REGISSØREN

Marina Stepanska er en manusskribent, regissør og produsent fra Ukraina. Hun studerte ved KarpenkoKary Kiev nasjonale universitet for film og TV. Senere jobbet hun ved det eksperimentelle teateret «School», der hun studerte metoder som involverte amatørskuespillere. FALLING er hennes første spillefilm.

THE DIRECTOR

Marina Stepanska is a writer, director, and producer from Ukraine. She studied at the Karpenko-Kary Kiev National University of Film and Television. She later worked at the experimental theatre “School”, where she studied methods involving non-professional actors. FALLING is her feature film debut.

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2013 KANIKULY (SHORT) 2015 CHOLOVICHA ROBOTA / MAN’S WORK (SHORT) 2017 KINEMATOGRAFIST / EVERY FACE IS SMILING (DOC) 2019 ZNEBARVLENA / DESATURATED (SHORT)

THE GATEWAY

BRAMA

UKRAINE, USA 2017 DIRECTOR: Volodymyr Tykhyy SCREENPLAY: Volodymyr Tykhyy, Pavlo Arie CINEMATOGRAPHY: Slava Tsvetkov CAST: Vitalina Bibliv, Yaroslav Fedorchuk, Dmytro Iaroshenko, Dmytro Tuboltsev, Irma Vitovska-Vantsa RUNNING TIME: 1h 47m PRODUCERS: Volodymyr Filippov, Alla Ovsyannikova, Igor Savychenko, Marko Suprun, Andriy Suyarko, Volodymyr Tykhyy SOURCE: Directory Films

I den lukkede sonen rundt Tsjernobyl bor matriarken Baba Prisa, sammen med sin datter Slava og sitt barnebarn, den voksne men umodne Vova. Hun har ingen betenkeligheter med å bo på det radioaktive området, hevder at romvesener har infiltrert regjeringen og fremstår som en slags heks som mesker seg med psykedelisk sopp og snakker med skogsånder. Sonen inneholder dessuten mystiske portaler, og etter et urovekkende møte med en av disse aner Baba Prisa at overnaturlige krefter vil besøke den lille familiens hjem.

the gateway unndrar seg enkle sjangerkategoriseringer, men utfolder seg som en slags fabel med innslag av dyster humor og sci-fi-elementer. Som dokumentarfilmskaper har regissør Volodymyr Tykhyy vært spesielt opptatt av den umiddelbare politiske og sosiale situasjonen i Ukraina, men med denne eventyraktige fortellingen benytter han anledningen til å veve en slags allegori over landets fortid og mulige fremtid.

The matriarch Baba Prisa lives in Chernobyl’s restricted zone, along with her daughter Slava and her grandson, the adult but child-like Vova. She has no qualms about living in the radioactive area, claims that aliens have infiltrated the government and appears to be some kind of witch, as she devours psychedelic mushrooms and talks to forest nymphs. After an alarming encounter with one of the zone’s mysterious portals, Baba Prisa senses that supernatural spirits will visit their home.

the gateway evades simple categorization but unfolds as a kind of fable, sprinkled with dark humor and sci-fi elements. As a documentarian, director Volodymyr Tykhyy has consistently been concerned with Ukraine’s immediate political and social situation. With the gateway’s fairytale-like yarn, he weaves an allegorical examination of the country’s past and possible future.

REGISSØREN

Volodymyr Tykhyy (f. 1970) er en filmskaper og produsent fra Tsjervonohrad i Ukraina. Han studerte filmregi ved det statlige institutt for teaterkunst i Kiev. Han startet sin karriere som reklamefilmregissør i 1993, og har siden produsert et stort antall kortfilmer, spillefilmer og dokumentarer.

THE DIRECTOR

Volodymyr Tykhyy (b. 1970) is a filmmaker and producer from Chervonohrad in Ukraine. He studied Feature Film Directing at the Kyiv State Institute of Theatrical Art. He began his career in 1993 directing commercials and had since made a large number of short films, features, and documentaries.

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2016 BRANTSI / CAPTIVES (DOC) 2015 DIDOCHOK (SHORT) 2014 SYLNISHE NIZH ZBROYA / STRONGER THAN ARMS (DOC) 2014 EVROMAIDAN. CHORNOVY MONTAZH / EUROMAIDAN. ROUGH CUT (DOC) 2013 ZELENA KOFTA / THE GREEN JACKET 2001 MOISHCHIKI AVTOMOBILEI / CAR WASHERS

UKRAINIAN SHERIFFS

UKRAINE, LATVIA, GERMANY 2015 DIRECTOR: Roman Bondarchuk SCREENPLAY: Roman Bondarchuk, Dar’ya Averchenko CINEMATOGRAPHY: Roman Bondarchuk RUNNING TIME: 1h 25m SOURCE: Taskovski Films DIALOGUE: Ukrainian, Russian

Stara Zburjivka, en liten ukrainsk landsby i nærheten av Krim halvøya, ligger for langt unna nærmeste politistasjon, så borgermesteren har utnevnt to av innbyggerne til å holde orden og håndheve loven. Victor og Volodya må hanskes med småkriminalitet som tyveri av ender og sykler, i tillegg til husbråk og håndtering av de mindre selvstendige beboerne – problemer som ofte fremstår trivielle og komiske, og lar seg løse ved hjelp av tilsnakk eller mekling. Mens de to sheriffene løser små konflikter, begynner global uro å sive inn i den søvnige landsbyen. Medienes rapporter om Russlands annektering av Krim begynner som bakgrunnsstøy, men snart oppstår politisk polarisering i det lille samfunnet, og flere av beboerne blir sendt ut i kamp.

Roman Bondarchuks film viser en filmskaper med et enestående blikk for historiefortelling – det som starter som et empatisk småbyportrett utvikler seg til å vise effektene av krig i et mikroperspektiv.

Stara Zburjivka, a small settlement near the Crimean Peninsula, is too far away from the nearest police station, so the mayor has appointed two of its inhabitants as enforcers. Victor and Volodya must deal with petty crimes such as bike and duck theft, as well as responding to domestic disturbances and assisting the less independent residents – issues that often appear as trivial and comical, and are resolved by simple discussion and mediation. While the two sheriffs solve small conflicts, the sleepy village begins feeling the waves of global unrest. Initially, the media reports on Russia’s annexation of Crimea are felt as background noise, but soon the small society becomes increasingly politically divided, and several of the residents are drafted into the army.

ukrainian sheriffs displays Bondarchuk’s remarkable knack for storytelling – what begins as an empathetic small-town portrait develops into a depiction of the effects of war in a micro perspective.

REGISSØREN

Roman Bondarchuk (f. 1982) er en ukrainsk filmskaper. Han studerte ved Karpenko-Kary universitetet for teater, film og TV i Kiev. UKRAINIAN SHERIFFS, hans første langdokumentar, var Ukrainas kandidat til Oscar-utdelingen i 2017.

THE DIRECTOR

Roman Bondarchuk (b. 1982) is a Ukranian filmmaker. He is a graduate of the Karpenko-Kary Theater, Film and Television University in Kyiv. UKRAINIAN SHERIFFS, his first feature-length documentary, was selected as the Ukrainian entry for the 2017 Academy Awards.

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2018 VULKAN / VOLCANO 2015 DIXIELAND (DOC) 2014 EVROMAIDAN. CHORNOVY MONTAZH / EUROMAIDAN. ROUGH CUT (DOC) 2009 MMS (SHORT) 2007 RADUNYTSJA / COMMEMORATION DAY (SHORT)

VOLCANO

VULKAN

UKRAINE, GERMANY 2018 DIRECTOR: Roman Bondarchuk SCREENPLAY: Dar’ya Averchenko, Roman Bondarchuk, Alla Tyutyunnik CINEMATOGRAPHY: Vadym Ilkov CAST: Serhiy Stepansky, Viktor Zhdanov, Khrystyna Deilyk, Tamara Sotsenko RUNNING TIME: 1h 46m PRODUCER: Olena Yershova SOURCE: Pluto Film DIALOGUE: Ukrainian

Lukas er tolk for konflikthåndteringsorganisasjonen OSSE, og når bilen deres stopper i den ukrainske ødemarken forlater han gruppen for å finne hjelp. Når han vender tilbake har både bilen og passasjerene forsvunnet. Deretter dør mobilbatteriet hans. Han blir frastjålet passet og pengene sine. Når han stiger ombord på en buss, blir hjulene umiddelbart punktert av lokale pøbler. Lukas’ gjentatte, mislykkede forsøk på komme seg ut av provinsen fremstår stadig mer kafkaeske. Men der han først føler seg fanget, begynner han gradvis å finne en form for frihet i sin nye situasjon.

Som i sin dokumentar ukranian sheriffs (2015), som også vises under årets TIFF, skaper Roman Bondarchuk et portrett av sitt hjemland med utgangspunkt i en av Ukrainas avkroker. Mens tilstedeværelsen av soldater og stridsvogner utgjør en dyster bakgrunnstøy, følger volcano Lukas på en underlig og drømmeaktig reise, og danner et bilde av Ukraina som samtidig oppleves autentisk og absurd.

Lukas is an interpreter for the crisis management organization OSCE and leaves his team to find help when their car breaks down in the middle of nowhere. When he returns, the car and its passengers are gone. Then his cell phone battery dies. His passport and money are stolen. As he boards a bus, the tires are immediately slashed by local thugs. Lukas’ repeatedly failed attempts to leave the countryside appear increasingly kafkaesque. But his feeling of captivity gradually fades, and he begins noticing a sense of freedom in his new situation.

Like in his documentary ukranian sheriffs (2015) – which also screens at this year’s TIFF, Roman Bondarchuk creates a portrait of his home country from the vantage of Ukraine’s rural areas. While the presence of soldiers and tanks forms a grim background noise, volcano follows Lukas on a strange and dream-like journey and paints a picture of Ukraine that appears simultaneously authentic and absurd.

REGISSØREN

Roman Bondarchuk (f. 1982) er en ukrainsk filmskaper. Han studerte ved Karpenko-Kary universitetet for teater, film og TV i Kiev. UKRAINIAN SHERIFFS, hans første langdokumentar, var Ukrainas kandidat til Oscar-utdelingen i 2017.

THE DIRECTOR

Roman Bondarchuk (b. 1982) is a Ukranian filmmaker. He is a graduate of the Karpenko-Kary Theater, Film and Television University in Kyiv. UKRAINIAN SHERIFFS, his first feature-length documentary, was selected as the Ukrainian entry for the 2017 Academy Awards.

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2015 UKRANIAN SHERIFFS 2015 DIXIELAND (DOC) 2014 EVROMAIDAN. CHORNOVY MONTAZH / EUROMAIDAN. ROUGH CUT (DOC) 2009 MMS (SHORT) 2007 RADUNYTSJA / COMMEMORATION DAY (SHORT)

WHEN THE TREES FALL

KOLY PADAYUT DEREVA

UKRAINE, POLAND 2018 DIRECTOR: Marysia Nikitiuk SCREENPLAY: Marysia Nikitiuk CINEMATOGRAPHY: Michal Englert, Mateusz Wichlacz CAST: Eugen Grigoriev, Sofia Halaimova, Vadym Kovaliov, Aelita Nazarenko, Petro Pastuhov, Anastasiia Pustovit RUNNING TIME: 1h 28m PRODUCERS: Volodymyr Filippov, Roman Klympush, Serge Lavrenyuk, Alla Ovsyannikova, Igor Savychenko, Andriy Suyarko SOURCE: Latido Films

Tenåringene Larysa og den kriminelle Scar er vilt forelsket, men blir motarbeidet av innbyggerne i den dystre ukrainske landsbyen de bor i, særlig fordi Larysa nekter å føye seg og anta en tradisjonell kvinnerolle. Scar må reise utenbys på et oppdrag som får tragiske følger, og imens forsøker de eldre kvinnene i landsbyen å tvinge Larysa inn i et arrangert ekteskap. Gjennom øynene til Larysas søskenbarn, den like ulydige, fem år gamle Vitka, fremstår historien som et drømmeaktig eventyr.

Regissør Marysia Nikitiuks langfilmdebut er et rasende feministisk drama som setter rollefigurenes indre liv i hjerteskjærende kontrast til den sosiale kontrollen og det undertrykkende mekanismene de utsettes for. Med en blanding av sosial realisme og magisk realisme, slående symbolikk og leken regi har Nikitiuk utformet en kraftfull fordømmelse av patriarkalske systemer.

Teen couple Larysa and the criminal Scar are wildly in love, but the other residents in their bleak Ukranian village oppose their relationship, particularly because Larysa refuses to conform to their archaic expectations of her. When Scar has to leave town for a job, the older women in the village force Larysa into an arranged marriage. Through the eyes of five-year-old Vitka, Larysa’s equally rebellious cousin, the story is transformed into a dream-like fairytale.

Director Marysia Nikitiuk’s feature debut is a furiously feminist drama that sets the character’s inner lives in heartbreaking contrast to the social control and the repressive mechanisms they are subjected to. With a blend of social and magic realism, striking symbolism and playful direction, Nikitiuk constructs a powerful condemnation of patriarchal systems.

REGISSØREN

Marysia Nikitiuk (f. 1986) er en ukrainsk filmskaper. Hun studerte journalistikk ved Universitet i Kiev, og tok deretter en mastergrad i teatervitenskap ved Karpenko-Kary universitetet for teater, film og TV. Før hun ble filmskaper jobbet hun som journalist og teaterkritiker.

THE DIRECTOR

Marysia Nikitiuk (b. 1986) is a Ukrainian filmmaker. She studied Journalism at the Shevchenko National University of Kyiv, and went on to receive a Master’s Degree in Theater Studies at the Karpenko-Kary Theater, Film and Television University. She worked as a journalist and theater critic before becoming a filmmaker.

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2016 RABIES: SKAZ / RABIES (SHORT) 2015 MANDRAKE (SHORT) 2014 IN TREES (SHORT)