Overdrive

OVERDRIVE

Litt tøffere, litt sykere, litt mer absurd og litt høyere skvettefaktor. Som tittelen indikerer, består dette programmet av filmer som vil prøve å tvinge pulsen din litt mer opp i tempo. Fest setebeltet og heng med.

As the name indicates, these films are set in overdrive: they are a bit rougher, crazier, funnier – and in some cases a bit sicker than the average festival film. So buckle up, and hang on for your life.

ALL MUST DIE

ALLE MÅ DØ

NORWAY 2019 DIRECTOR: Geir Greni SCREENPLAY: Geir Greni CINEMATOGRAPHY: Torstein Nodland CAST: Viktoria Winge, Julia Schacht, Linni Meister, Tinashe Williamson RUNNING TIME: 1h 22m PRODUCER: Geir Greni SOURCE: Manymore FIlms AS DIALOGUE: Norwegian

Gina skal gifte seg og venninnene planlegger tidenes utdrikningslag på en nedlagt gård. Uten at hovedpersonen vet om det, skal hun delta i en horrorrebus som blant annet inkluderer ekskjærester, gåter og mørklagte driftsbygninger. Det synes imidlertid å være flere som vil være med på leken – noen med morderiske hensikter.

alle må dø er en norsk skrekkfilm i slasher-sjangeren, og er en vri på det klassiske «vennegjeng-blir-angrepet-av-gal-morder»-plottet som vi kjenner fra klassikere som halloween, fredag den 13. eller våre egne fritt vilt-filmer. Regissør Geir Greni har samlet et knippe av etablerte yngre kvinnelige skuespillere og lar publikum få tid til å bli kjent med relasjonene mellom karakterene før øksene kommer på bordet. Den avsidesliggende gården – som for øvrig eies av regissørens familie – utgjør skremmende kulisser for snikende ondskap, hvor hver vindskeive dør kan skjule en grusom hemmelighet.

Gina is getting married and her friends are planning the ultimate bachelorette’s party at an abandoned farm. The secret plan is to put poor Gina through a horror-inspired treasure hunt through scary cowsheds and dark cellars where even her ex-boyfriends will participate. It’s all good and fun – until people start to die.

all must die is a Norwegian horror film in the slasher subgenre. As in classics like halloween and friday the 13th, the plot is about a group of friends attacked by a mad killer, but with some twists. The director, Geir Greni, has put together a band of well-known Norwegian actresses and allows the audience to get to know the characters before the blood starts spilling. The old farm (owned by the director’s family in real life) makes for a creepy scenery. Something evil is moving in the darkness and every creaky door can hide something terrible.

REGISSØREN

Geir Greni (f. 1970) er en norsk filmregissør, produsent, skribent og forfatter som for tiden er bosatt i Sverige. Hans første langfilm var den egenfinansierte komedien UMEÅ4EVER i 2011, hvor han skapte oppsikt ved å tilby publikum som ikke likte filmen pengene tilbake. Greni debuterte også som kriminalforfatter i 2019 med romanen JEG SER DØD.

THE DIRECTOR

Geir Greni (b. 1970) is a Norwegian director, producer and writer, currently living in Sweden. His first feature film was the low budget comedy UMEÅ4EVER in 2011, after which Greni reacted to mixed reviews by promising to compensate for ticket money to any dissatisfied moviegoer. In 2019, Greni also made his debut as an author with a crime novel.

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2011 UMEÅ4EVER 2005 TAXI DANCING (SHORT) 2000 PARTY (SHORT)

BLOOD QUANTUM

CANADA 2019 DIRECTOR: Jeff Barnaby SCREENPLAY: Jeff Barnaby CINEMATOGRAPHY: Michel St-Martin CAST: Michael Greyeyes, Elle-Máijá Tailfeathers, Forrest Goodluck, Gary Farmer RUNNING TIME: 1h 38m PRODUCER: John Christou, Robert Vroom SOURCE: NonStop Entertainment DIALOGUE: English, Mi’kmaq

Canada, 1981: Et zombievirus bryter ut og omdanner store deler av befolkningen til ravgale, kjøttetende drapsmaskiner. Underlig nok er urbefolkningen i Mi’kmaq-stammen immune mot smitten. De må dermed både klare seg mot hordene av zombier og forholde seg til en flyktningestrøm av desperate kanadiere som flykter til Red Crow-reservatet.

blood quantum er en zombiefilm som tilfredsstiller sjangerens krav til enorme mengder blod, gørr og tarmer i fri flyt, men som samtidig makter å være en smart kommentar til rasisme og urfolkspolitikk. Tittelen er en referanse til gamle nordamerikanske lover som definerte rasetilhørighet etter andelen «indianerblod» en person hadde. De fleste av skuespillerne har urfolksbakgrunn, og i en av hovedrollene finner vi Elle-Máijá Tailfeathers – halvt samisk, halvt svartfot. Hun har også co-regi på the body remembers when the world broke open som vises i årets program. Filmen inneholder en del eksplisitte voldsscener typisk for sjangeren, og passer ikke for alle.

A zombie virus outbreak spreads through Canada, but the Mi’kmaq tribe of the Red Crow reservation is immune to the disease. Soon, the Mi’kmaq’s must protect themselves against hordes of blood-thirsty zombies. At the same time, Canadians on the run seek refuge with the First Nations people.

blood quantum is in some ways a classic zombie flick, with tons of blood, gore and free-flowing intestines. It is also a smart social comment on issues like racism and treatment of indigenous people. The title is referring to the old North American «blood quantum laws», which classified people after the percentage of «indian blood». Most of the actors have indigenous background, like Elle-Máijá Tailfeathers – half Sámi, half Blackfoot – as the Mi’kmaq woman Joss. Tailfeathers is also present as a director in this year’s programme with the body remembers when the world broke open. blood quantum contains lots of graphic violence and is not suitable for all audiences.

REGISSØREN

Jeff Barnaby (f. 1976) er en kanadisk filmregissør utdannet ved Concordia-universitetet i Montreal i 2004. Barnaby er av Mi’kmaq-folket, en del av urbefolkningen i Quebec-provinsen, og filmene hans har hittil dreid seg om deres utfordringer i moderne tid. BLOOD QUANTUM er hans andre langfilm.

THE DIRECTOR

Jeff Barnaby (b. 1976) is a director and film editor, graduated from Concordia University in Montreal (2004). Barnaby is a Mi’kmaq – one of the indigenous people of Quebec, Canada, and his first feature films are about First Nations people in modern times.

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2013 RHYMES FOR YOUNG GHOULS 2010 FILE UNDER MISCELLANEOUS (SHORT) 2007 THE COLONY (SHORT)

DABANGG 3

INDIA 2019 DIRECTOR: Prabhu Deva SCREENPLAY: Prabhu Deva, Dilip Shukla, Aloke Upadhyaya, Salman Khan CINEMATOGRAPHY: Maheesh Limaye CAST: Salman Khan, Sonakshi Sinha RUNNING TIME: 2h 40m PRODUCERS: Nikhil Dwivedi, Arbaaz Khan, Salman Khan SOURCE: Green Chili Entertainment DIALOGUE: Hindi

Indias mest sjarmerende og badass politimann er tilbake! Gjør deg klar for heseblesende Bollywoodaction, proppfull av musikk, dans og drama. I dabangg 3 skal inspektør Chulbul – helten med den velfriserte barten – hamle opp med den utspekulerte kjeltringen Balli Singh. Her må solbrillene på i sakte film, slagene og sparkene treffe hardt, og ikke minst: dansetrinnene sitte på 1-2-3. dabangg er en svært populær filmserie i hjemlandet India, og nummer tre er å regne som en oppfølger. Men heldigvis trenger du ikke å ha sett de to foregående filmene for å sette pris på denne – dabangg 3 er en ny historie, og det er bare å la seg rive med i den velkoreograferte underholdningen!

Inspector Chulbul, the badass hero with the well-groomed moustache and cheeky sunglasses, is back by popular demand in dabangg 3! This time he has to fight the crafty bully Balli Singh. Slow-motion, sensational fight scenes, and mesmerizing dance sequences – this Bollywood sequel is pure fireworks, and it doesn’t matter if you’ve seen dabangg 1 or 2 or not! The series is very popular in India and we’re excited to present the last installment here at Tromsø International Film Festival. Get ready!

REGISSØREN

Prabhu Deva (f. 1973) er en indisk dansekoreograf, filmregissør, produsent og skuespiller. Han har vunnet flere priser for sitt koreografarbeid i ulike filmer.

THE DIRECTOR

Prabhu Deva (b. 1973) is an Indian dance choreographer, film director, producer and actor. He has won several awards for outstanding choreography in different films.

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2015 SINGH IS BLING 2014 ACTION JACKSON 2013 R... RAJKUMAR 2013 RAMAIYA VASTAVAIYA

JALLIKATTU

INDIA 2019 DIRECTOR: Lijo Jose Pellissery SCREENPLAY: R. Jayakumar, S. Hareesh CINEMATOGRAPHY: Girish Gangadharan CAST: Antony Varghese, Chemban Vinod Jose, Sabumon Abdusamad, Santhy Balachandran, Jaffer Idukki RUNNING TIME: 1h 35m PRODUCERS: Opus Penta, Thomas Panicker SOURCE: Opus Penta DIALOGUE: Malayalam

Jallikattu er navnet på en ekstremsport fra den indiske delstaten Tamil Nadu, som går ut på at en folkemengde prøver å gripe og henge seg fast på en løpsk okse. Filmen dreier seg rundt en tilsvarende historie, der en okse så vidt unngår slaktebenken grunnet de jaktende mennenes tilkortkommenhet. Oksen løper deretter amok rundt en landsby i Kerala med store ødeleggelser som konsekvens. jallikattu begynner med en storslått og rytmisk montasje hvor vi blir introdusert for hovedpersonene, for å så å gå over i en uavbrutt skildring av kaoset som følger mens landsbyens menn prøver å fange det stakkars dyret.

Jakten på oksen blir en metafor for sivilisasjonens sammenbrudd og de apokalyptiske ødeleggelsene som følger av dette, drevet fram av hysteriske menn. Oksen blir en slags Moby Dick, et symbol på så vel giftig maskulinitet som på klassestrukturer i samfunnet. Et glimrende arbeid med både lyd og klipp gjør denne filmen både spennende og nervepirrende.

Jallikattu is the name for the bull-chasing event typically practiced in the Indian state of Tamil-Nadu, where a crowd of people attempts to grab and hang on to a bull on the run. The film’s plot is a twist on this, revolving around a bull barely escaping slaughter due to the incompetence of the men. The bull then runs amok through a village in Kerala, causing extensive damage. jallikattu opens with a dazzling rhythmic montage introducing the main characters, followed by non-stop mayhem where the men of the village chase the poor creature through the night.

This chase is an apt metaphor for the breakdown of civilization as we know it and descent into apocalyptic destruction, with hysterical men blindly leading the way. The bull, like Moby Dick, becomes a symbol of toxic masculinity and class structure. Thanks to its excellent soundscape and editing, the film offers an immersive and thrilling journey.

REGISSØREN

Lijo Jose Pellissery (f. 1979) er en indisk filmskaper fra Chalakudy i Kerala. Som skuespiller og regissør er han blant pionerene for «the New Wave of Malayalam» i Kerala. Han har mottatt rosende kritikker og flere priser for sin siste film, EE. MA. YAU.

THE DIRECTOR

Lijo Jose Pellissery (b. 1979) is an Indian filmmaker born in Chalakudy, Kerala. As an actor and director, he is among the pioneers of the “Malayalam New Wave” in Kerala. He has won critical acclaim and many awards with his last film EE. MA. YAU.

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2018 EE. MA. YAU 2017 ANGAMALY DIARIES 2015 DOUBLE BARREL 2013 AMEN 2011 CITY OF GOD 2010 NAYAKAN

THE LAST SERB IN CROATIA

POSLJEDNJI SRBIN U HRVATSKOJ

CROATIA, SERBIA 2019 DIRECTOR: Predrag Ličina SCREENPLAY: Predrag Ličina CINEMATOGRAPHY: Ivan Zadro CAST: Krešimir Mikić, Hristina Popović, Dado Ćosić, Dušan Bućan RUNNING TIME: 1h 29m PRODUCER: Ankica Jurić Tilić SOURCE: Soul Food Films DIALOGUE: Croatian, Serbian, Bosnian, English, Slovene

the last serb in croatia forflytter oss til et fremtidig økonomisk ruinert Kroatia, med synkende folketall og ekstrem arbeidsledighet, hvor selv de mest grunnleggende ressurser – som vann – er mangelvare. Her møter vi Mićo, en meget velstående kroat som lever et ubekymret liv. Når et zombievirus plantes i befolkningen må Mićo rømme. Tilfeldighetene fører han sammen med filmstjerna Franka, som har slått seg opp som den nasjonalistiske superhelten Hrvojka i en rekke hjernedøde actionfilmer. Mens forskere, aktivister og en trigger-happy amerikansk general blander seg inn i spillet, oppdager Mićo og Franka at serbere ikke blir smittet av viruset. Alle er dermed ikke av like «rent» nasjonalt blod som de tror.

Zombiesjangeren har alltid inneholdt samfunnskritikk og satire. Denne filmen byr på en overraskende vri på zombiemyten og ikke minst er en satirisk kommentar til de nasjonalistiske strømninger som har ridd Balkan som en mare de siste tretti år.

the last serb in croatia takes us to a future bankrupt Croatia, where the population is more than halved and even the most basic of resources – water – is severely lacking. Mićo, one of few filthy rich, lives an untroubled life in Zagreb. When a virus is planted, Mićo has to run away from a zombie outbreak. Together with female movie star Franka – known as the nationalistic super hero Hrvojka in a series of silly action films – Mićo tries to run away. While scientists, activists and even a trigger-happy American general try to intervene, Mićo and Franka find that Serbs are immune to the virus. Surprisingly, not everyone is necessarily a pure-blooded Croat.

The zombie genre has always been a rich source for satire and social commentary. the last serb in croatia is on one hand a quirky zombie flick, and on the other a clever satirical take on the nationalistic currents which have been so damaging for the former states of Yugoslavia over the last 30 years or so.

REGISSØREN

Predrag Ličina (f. 1972) er født i Zagreb, Kroatia. Han studerte film og fjernsyn ved det kroatiske dramaakademiet, før han fikk jobb i det kroatiske fjernsynet. Ličina regisserte en lang rekke musikkvideoer og reklamefilmer, før han lagde sin første langfilm med THE LAST SERB IN CROATIA.

THE DIRECTOR

Predrag Ličina (b. 1972) was born in Zagreb, the capital of Croatia. He graduated from the Croatian Academy of Dramatic Art, before he started to work in the Croatian television industry. After directing numerous music videos and commercials, Ličina made his debut as a director with 2019’s THE LAST SERB IN CROATIA.

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2019 THE LAST SERB IN CROATIA

WHY DON’T YOU JUST DIE!

PAPA, SDOKHNI

RUSSIA 2018 DIRECTOR: Kirill Sokolov SCREENPLAY: Kirill Sokolov CINEMATOGRAPHY: Dmitriy Ulyukaev CAST: Aleksandr Kuznetsov, Vitaliy Khaev, Evgeniya Kregzhde, Michael Gor, Elena Shevchenko, Igor Grabuzov RUNNING TIME: 1h 40m PRODUCER: Sofiko Kiknavelidze SOURCE: Njuta Films DIALOGUE: Russian

Matvei ankommer leiligheten til Andrei med en hammer i hånden og mord på agendaen. Dette er på oppdrag fra Matveis kjæreste, som er datteren til Andrei – en korrupt politimann og ganske elendig farsfigur. Det som følger er et kaotisk blodbad uten like, et slagsmål med et økende antall deltakere, hvor enhver gjenstand er et potensielt våpen. Gradvis blir vi kjent med den intrikate historien som har ledet til dette dramatiske oppgjøret.

Kirill Sokolovs langfilmdebut har gjentatte ganger blitt sammenlignet med Quentin Tarantinos tidlige filmer, og ikke uten grunn: Dette er et tegneserieaktig voldsepos med massiv underholdningsverdi og overraskende tvister rundt hvert hjørne, laget av en filmskaper med et overflod av visuelle idéer og et stødig grep om filmhistoriske referanser. why don’t you just die! er en ellevill, actionfylt og beksvart komedie, men bak gladvolden skjuler det seg også en samfunnskritisk brodd mot det moderne Russland.

Matvei arrives at Andrei’s apartment, hammer in hand and with murderous plans. The hit has been requested by Matvei’s girlfriend, the daughter of Andrei – a corrupt cop and a terrible father figure. What follows is a chaotic bloodbath, a brawl with an increasing number of participants, where any object can be repurposed as a weapon. Gradually, the intricate sequence of events that led to the mayhem is revealed.

Kirill Sokolov’s feature debut has repeatedly been compared to Quentin Tarantino’s early works, and with good reason. This is a massively entertaining, cartoonishly violent epic with a perpetually twisting plot, created by a filmmaker with an abundance of visual ideas and an overflowing toolbox of cinematic references. why don’t you just die! is an extravagant, action-packed and pitch-black comedy, it’s gleefully violent slapstick doubling as a commentary on life in modern Russia.

REGISSØREN

Kirill Sokolov (f. 1989) er en russisk filmskaper fra St. Petersburg. Han har en mastergrad i fysikk og nanoteknologi, men forlot dette feltet i 2013 for å studere filmskaping. Han vant prisen for Beste debutfilm ved sjangerfilmfestivalen Fantasia Film Festival i Montreal for WHY DON’T YOU JUST DIE!

THE DIRECTOR

Kirill Sokolov (b. 1989) is a Russian filmmaker from Saint Petersburg. He holds a Master’s Degree in Physics and Technology of Nanostructures, but left this field in 2013 to study filmmaking. He won the award for Best Debut Feature at Fantasia Film Festival in Montreal for WHY DON’T YOU JUST DIE!

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2015 OGON / THE FLAME (SHORT) 2014 THE OUTCOME (SHORT) 2012 BYVAET I KHUZHE / COULD BE WORSE (SHORT) 2012 SIZIF SCHASTLIV / SISYPHUS IS HAPPY (SHORT)