Dwumiesięcznik 3/4.2021

fot. G. Mart

Marzec—Kwiecień Wstęp – s. 3 | Wracamy do gry – s. 4 | Hity miesiąca – s. 6 9. Festiwal Prawykonań – s. 8 | Wywiad – Marzena Diakun – s. 12 Nowa płyta NOSPR – s. 16

Marta Gardolińska, fot. G. Mart

2021

2

WIOSNA KOMPOZYTORÓW Jak brzmi śląska wiosna – pytamy w tytule jednego z nadchodzących koncertów. W NOSPR wiosna brzmi Beethovenem, Prokofiewem, Strawińskim. Pachnie przygodą, do której zapraszają nas twórcy nam współcześni, prezentujący swoje dzieła podczas Festiwalu Prawykonań. Ta wiosna należy do kompozytorów.

W

bów, gotowych wyruszyć w nieznane. W tę podróż zabierają nas kompozytorzy – to na nich podczas tego festiwalu kierujemy wszystkie światła. Czas ich poznać, podyskutować z nimi, wymienić myśli.

Podczas wiosennej edycji festiwalu zapraszamy na dwa koncerty, podczas których zabrzmią utwory dziewięciorga kompozytorów: Katarzyny Krzewińskiej, Marcina Stańczyka, Lidii Zielińskiej, Marty Śniady, Joanny Woźny, Mikołaja Laskowskiego, Adama Bałdycha, Hanny Kulenty i Artura Zagajewskiego. Zobaczycie też dwie instalacje artystyczne, jedną w przestrzeni naszego foyer, drugą w gościnnej Galerii ASP Rondo Sztuki. Więcej szczegółów na kolejnych stronach.

Nie zapominamy o wielkich mistrzach. Co to byłaby za wiosna bez Strawińskiego?

Jego suity z baletu „Pulcinella” posłuchamy niemal dokładnie w 50. rocznicę jego śmierci. A już 27 marca zapraszamy na 25.

Wielkanocny Festiwal Ludwiga van Beethovena w wersji online – NOSPR poprowadzi niezrównany Jacek Kaspszyk

Mamy nadzieję, że rozpoczynający się w kwietniu Festiwal Prawykonań uda się już zorganizować zgodnie z planem w hybrydowej formie - z publicznością i online.

W tym roku festiwal odbędzie się w zmienionej pod wpływem pandemii formule.

Będzie miał dwie odsłony: wiosenną od 18 do 25 kwietnia i jesienną, zaplanowaną na październik i listopad. Najważniejsze jednak pozostaje niezmienne – to festiwal dla tych, którzy chcą trzymać rękę na pulsie polskiej muzyki i dla poszukiwaczy skar3

2021

iosną – szczególnie wtedy – nie chcemy spoglądać wstecz ku długim, ciemnym miesiącom, które zostawiliśmy za sobą. Nie rozpamiętujemy więc, choć żałujemy tych wszystkich koncertów, które się nie odbyły i artystów, których nie było nam dane spotkać. Jedyne, co chcemy zrobić podsumowując ten niewiarygodny pandemiczny rok to podziękować Państwu, naszej publiczności – że towarzyszyliście nam podczas tych miesięcy, cierpliwie znosiliście odwołania i zmiany i za to, że do nas wracacie, żeby ponownie zająć miejsce w gdy tylko taka możliwość się pojawia. Musimy Was prosić o jeszcze trochę cierpliwości. Patrzymy ku kolejnym wydarzeniom z optymizmem, ale i ze świadomością, że przyszłość najlepiej jednak przewidywać z perspektywy czasu. Nie znajdziecie więc w tym dwumiesięczniku szczegółowego kalendarium wydarzeń na marzec i kwiecień – pełną wersję programu koncertowego zamieszczamy na naszej stale aktualizowanej stronie internetowej. Nadal zapraszamy na streamingi, licząc na jak najszybsze ponowne spotkanie z Państwem w naszej sali koncertowej.

2021 fot. R. Kaźmierczak

Walentynkowy „Wieczór w Hollywood” był magicznym przeżyciem!

Orkiestrę poprowadził Adam Sztaba, a po świecie muzyki filmowej oprowadzali nas Anna Dereszowska i Mariusz Gradowski.

Partię solową w Suicie z filmu „Władca pierścieni” wykonał Bartłomiej Duda.

4

Zastrzyk optymizmu!

2021

W lutym, po czteromiesięcznej przerwie, znów mogliśmy się spotkać w naszej sali koncertowej! Nie ma większej radości dla naszych muzyków, niż widok zasłuchanej publiczności. Mamy nadzieję, że już wkrótce spotkamy się znów!

fot . G. Mart

Podczas pierwszego w sezonie poranku symfonicznego z udziałem publiczności orkiestrę poprowadziła znakomita Marta Gardolińska.

W roli solistki wystąpiła Annelien Van Wauwe.

5

fot. Ł. Rajchert

hity miesiąca

NOSPR, Marzena Diakun – Bedřich Smetana Wełtawa Wełtawa to drugi z sześciu poematów symfonicznych, tworzących cykl Moja ojczyzna.

To spektakularny pejzaż dźwiękowy ukazujący najdłuższą czeską rzekę w całej okazałości – od niepozornych źródeł w górach Szumawy, przez malownicze meandry wśród pól, dostojne nadbrzeża stolicy, aż do majestatycznego połączenia z Łabą. To muzyka, która z pewnością pobudzi wyobraźnię wszystkich, którzy tęsknią za podróżami. Choćby nawet do Czech.

fot. L. Lechowicz

2021

21.03.2021

27.03.2021

Jacek Kaspszyk, NOSPR – Ludwig van Beethoven VII Symfonia A-dur op. 92 Miniony rok nie rozpieszczał nas w kwestii wielkich festiwali muzycznych. Tym bardziej cieszy więc, że tegoroczny sezon festiwalowy rozpoczynamy koncertem w ramach 25 edycji Wielkanocnego Festiwalu Ludwiga van Beethovena.

W Katowicach, pod batutą maestro Jacka Kaspszyka, zabrzmi VII Symfonia patrona festiwalu.

To muzyka, którą odbiera się całym ciałem, której niezwykły rytm inspiruje, zachwyca i obezwładnia. Od ponad 200 lat.

6

fot. B. Ealovega

NOSPR, Kazuki Yamada, Simon Trpčeski – Siergiej Prokofiew III Koncert fortepianowy „To prawdopodobnie najpopularniejszy z postromantycznych koncertów fortepianowych. I nie bez powodu! Jest bardzo szybki, bardzo rosyjski i ekstremalnie trudny.” Tak o III Koncercie fortepianowym mówił amerykański dyrygent, André Previn. Jak poradzi sobie z tymi wyzwaniami macedoński pianista, Simon Trpčeski? Jego niedawna płyta z koncertami Prokofiewa, pokazuje, że czuje się w nich znakomicie. Recenzent Guardiana pisał, że ta muzyka „dumnie buzuje pod jego palcami”. Czy potrzebne są jeszcze jakieś rekomendacje?

22.04.2021

fot. G. Mart

Jerzy Maksymiuk i Sinfonia Varsovia – Arnold Schonberg Verklärte Nacht Dla wielu krytyków współpraca Jerzego Maksymiuka i Polskiej Orkiestry Kameralnej była jak tytułowe „przemienienie nocy”. Oto w głębokich latach 70. pojawił się w kraju zespół, który szturmem zdobył świat, koncertując w najważniejszych salach i nagrywając płyty z największymi. Po przekształceniu POK w Sinfonię Varsovię Jerzy Maksymiuk często wracał do warszawskiego zespołu, a ich wspólne koncerty zawsze spotykały się z ogromnym entuzjazmem publiczności. W Katowicach z pewnością będzie podobnie!

7

2021

9.04.2021

AM W

IETN

O

Y

I

CJ

I

PR

GR

K

O

W

EJ ED

2021

18 → 25 I V | 10, 16, 30 X | 20, 25, 26 X I | 2021 POLSK A

MUZ YK A

NAJNOWSZ A

8

18 IV 2021

(WERNISAŻ)

F OY E R

Instalacja Barbary Kingi Majewskiej Barbara Kinga Majewska

instalacja dźwiękowa z muzyką na żywo

W Y KO N AWCY

Barbara Kinga Majewska (śpiew) instrumentaliści OMN W instalacji sam materiał zostanie potraktowany jako mający „duszę” na podstawie założenia, że niegdyś rezonujący w nim dźwięk jest w nim zapisany, choć od wielu lat pozostaje niemy.

Materia, której zadaniem było pochłanianie będzie wydobywał się dźwięk.

Barbara Kinga Majewska fot. Łukasz Sosiński

23 IV 2021 19:30

S A L A KO N C E R TOWA P R AW Y KO N A N I A

Katarzyna Krzewińska

utwór na wielką orkiestrę symfoniczną i live electronics

Marcin Stańczyk

Live na saksofon, zespół i taśmę

Lidia Zielińska

Pustynnienie na orkiestrę, media elektroniczne i przestrzeń

Marta Śniady

Soft music for sensitive gals na orkiestrę, audio playback i wideo

9

2021

i tłumienie brzmienia stanie się centrum, z którego

W Y KO N AWCY

Franck Ollu (dyrygent) NOSPR Katarzyna Krzewińska (live electronics) Paweł Gusnar (saksofon)

25 IV 2021 18:00

S A L A KO N C E R TOWA P R AW Y KO N A N I A

Joanna Woźny

Inner Piece na orkiestrę symfoniczną i solistów kwartetu Kwartludium

Hanna Kulenty

Ad–Umbro na fletnię Pana i orkiestrę symfoniczną

Adam Bałdych

Teodor na skrzypce improwizujące, głos, fortepian,

2021

kontrabas, perkusję i orkiestrę symfoniczną Mikołaj Laskowski

utwór na orkiestrę symfoniczną, elektronikę i wideo

Artur Zagajewski

und nur dieser Wind na orkiestrę

W Y KO N AWCY

Franck Ollu (dyrygent) NOSPR Kwartludium: Dagna Sadkowska (skrzypce), Michał Górczyński (klarnet, klarnet basowy), Paweł Nowicki (instrumenty perkusyjne), Piotr Nowicki (fortepian) Matthijs Koene (fletnia Pana) Adam Bałdych (skrzypce) Kari Sál (wokal) Krzysztof Dys (fortepian) Michał Barański (kontrabas) Dawid Fortuna (perkusja) Mikołaj Laskowski (realizacja warstwy elektronicznej i wideo)

10

23→25 IV 2021 RONDO SZ TUKI

Instalacja Przemysława Schellera Przemysław Scheller

instalacja dźwiękowo-świetlna z elementami poezji

W Y KO N AWCY

Przemysław Scheller (realizacja warstwy elektronicznej, live electronics) Piotr Ceglarek (realizacja warstwy multimedialnej) Adam Myrczek (narrator) Tematem eksplorowanym przez instalację jest perspektywa odbioru zewnętrznych bodźców estetycznych. Uczestnik jest sprowokowany do zmiany perspektywy i spojrzenia na konkretne doznania artystyczne z punktu wyciszenia,

Przemysław Scheller fot. Łukasz Grygierczyk

NOSPR współfinansują

Projekt współfinansowany przez Unię Europejską ze środków Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego w ramach Programu Infrastruktura i Środowisko. Dla rozwoju infrastruktury i środowiska | www.pois.pl

Patroni medialni

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca

Partner motoryzacyjny

Partnerzy

Współorganizatorzy

11

2021

przybliżenia czy oddalenia.

12

fot. Ł. Rajchert

2021

Marzena Diakun

Każda orkiestra, każdy moment próby czy koncertu są jedyne i niepowtarzalne.

Marzena Diakun

Myślę, że wyobraźnię zawsze słychać w muzyce. Jeśli artysta rozumie przebieg muzyczny, rozumie harmonię, to nawet jeśli jest ona szczególnie trudna, również my zrozumiemy ją w jego wykonaniu. Myślę, że takimi geniuszami byli Sergiu Celibidache, Claudio Abbado, a dziś takimi dyrygentami są Riccardo Muti czy Paavo Järvi – artyści, którzy potrafią zmienić brzmienie orkiestry. Odkrywam ostatnio nagrania Jelizawiety Leonskiej - znakomite, niedoścignione. Bardzo głęboko przemawia do mnie wszystko to, co muzycznie przekazuje Piotr Anderszewski. Ale próba scharakteryzowania tego fenomenu to już zadanie ponad siły! Myślę, że ma to związek nie tylko z rodzajem przeżywania muzyki czy dogłębnym studiowaniem nut, ale i z przeżywaniem i dogłębnym studiowaniem samego życia.

W niedawnej rozmowie w Cafe „Muza” wspominała pani, że patrzy zwykle w przód, rzadko wstecz. Czy w pandemii czuje pani, że czas mija inaczej?

Pandemia i chwilowe zawieszenie działalności koncertowej dało mi moment na złapanie głębszego oddechu, którego nie miałam od dłuższego czasu. W ostatnich latach duża liczba koncertów i związanych z nimi podróży w najróżniejsze kierunki świata była fascynującym, ale i dosyć męczącym doświadczeniem. Rzeczywiście, nie miałam czasu patrzeć wstecz, ponieważ każdy następny projekt zbliżał się w zastraszająco szybkim tempie. Wytężona praca sprawiała, że to, co wydarzyło się rok temu, zdawało się być znacznie bardziej odległe w czasie. Moment, kiedy mogłam usiąść w jednym miejscu, dał mi możliwość spojrzenia na to, co za mną, jak wygląda moja droga rozwoju i czy podążam we właściwym kierunku. Ale myślę, że w moim życiu nie dokonało się jakieś znaczące przewartościowanie. Zawsze staram się żyć i kierować życiem profesjonalnym świadomie. Dawne priorytety wciąż pozostają tymi samymi priorytetami.

Na czym szczególnie zależy pani w pracy pedagogicznej, co stara się pani przekazać swoim studentom?

Myślę, że w zawodzie dyrygenta najważniejsza jest ciekawość świata i otwarty umysł na wszelkie przejawy życia. Muzyka jest zwierciadłem naszej rzeczywistości, zwierciadłem nas samych. Zawsze pozostaje pytanie, czy dyrygentury można nauczyć?

Można uwrażliwić młodych ludzi na emocje

W zawodzie dyrygenta bardzo ważna jest dla pani wyobraźnia muzyczna. Czyja wyobraźnia muzyczna szczególnie panią fascynuje?

13

2021

w rozmowie z Łucją Siedlik

fot. M. Ginot

2021

ukryte pod postacią nut, pokazać możliwości, jakie kryje partytura, nauczyć porządnego rzemiosła, które młody adept sztuki dyrygenckiej wykorzysta w przyszłości, stając przed zespołem. Ale trzeba nauczyć też świadomości, że za każdym razem potrzebny będzie inny zestaw umiejętności, ponieważ każda orkiestra, każdy moment próby czy koncertu są jedyne i niepowtarzalne.

na etapie, w którym do muzycznej interpretacji dzieła dochodziłam samodzielnie.

Czas przyswajania wszelkich doświadczeń od wybitnych artystów jest bardzo ważny, ale przychodzi też moment, kiedy po długich i wytężonych studiach należy powiedzieć: „Stop, teraz ja chcę przekazać coś swojego”. Muszę jednak przyznać, że dzięki temu, że byłam stypendystką Taki Concordia Conducting Fellowship, zawsze miałam możliwość otwartej rozmowy z Marin na najróżniejsze tematy, również te okołomuzyczne – dotyczące agencji, rozmów z orkiestrami, wytwórniami płytowymi itp. Niestety niewielu dyrygentów jest tak otwartych i pomocnych w tych kwestiach. Tym bardziej sama staram się przybliżać moim podopiecznym wszelkie pozamuzyczne kwestie związane z zawodem dyrygenta.

Wkrótce w NOSPR odbędą się warsztaty dyrygenckie, które poprowadzi Marin Alsop. Jak spotkanie z nią wpłynęło na postrzeganie przez panią pracy dyrygenta? Zachęcałaby pani młodych dyrygentów do udziału w takich warsztatach?

Na pewno zachęcałabym do wzięcia udziału w kursie Marin Alsop, podobnie jak we wszystkich innych, które prowadzone są przez znakomitych artystów. Zwłaszcza, gdy swoje muzyczne doświadczenia przekazują na „żywym instrumencie”. Mój muzyczny kontakt z Marin Alsop był bardzo niewielki.

Nigdy nie uczestniczyłam w żadnym jej kursie, ponieważ kiedy przyznała mi stypendium, mój kalendarz koncertowy był dosyć szczelnie zapełniony, a ja byłam już

Czy to prawda, że każda orkiestra jest inna?

Wspominała pani, że Filharmonicy Radia Francuskiego to bardzo homogeniczny zespół. Jaki charakter mają muzycy Orquesta de la Comunidad de Madrid, której stery pani wkrótce obejmie? Czy polskie orkiestry mają inny temperament niż te z zachodu Europy?

14

fot. M. Ginot

obsadowe. Zdecydowaliśmy się więc na szeroko pojęty „europejski” dobór kompozytorów – pojawi się Musorgski w opracowaniu Ravela oraz Smetana. Dwa wielkie malownicze dzieła, bardzo plastycznie przemawiające do wyobraźni. Mam nadzieję, że dźwiękami uda nam się odmalować refleksy słońca na wodach Wełtawy i wszystkie sceny rodzajowe Obrazków z wystawy.

Czy mogłaby pani opowiedzieć parę słów o programie najbliższego koncertu?

Pandemia ogranicza nas do zachowania konkretnej liczby muzyków na estradzie, nie możemy przekroczyć ustalonego progu, nie możemy więc zagrać utworów, których obsady są bardzo rozbudowane. Chciałam zaproponować utwór bliskiego mi Karłowicza, którego muzykę staram się propagować poza granicami Polski. Niestety właśnie jego dzieła wykraczają poza przyjęte ramy 15

2021

Tak, jak każdy człowiek jest inny, tak i każdy złożony z wybitnych artystów zespół jest inny. Jedna kwestia to homogeniczność brzmienia orkiestry, czyli to, w jaki sposób orkiestra dobiera nowych muzyków, próbując zachować ciągłość szkół, z których pochodzą, co przekłada się na stopliwość i jakość dźwięku. Myślę, że wszystkie orkiestry klasy „A” o taką higienę brzmienia bardzo dbają. Inną sprawą jest temperament orkiestry. Myślę, że tu każdorazowo dochodzi do tego magicznego porozumienia między dyrygentem a orkiestrą, dzięki któremu wytwarza się chęć wspólnego muzykowania i jak najpiękniejszego wykonania dzieła.

fot. R. Każmierczak

„Bezgraniczna energia wykonawcza i artystyczna bezpretensjonalność – mistrzostwo!”.

Michel Dutrieue, stretto.be

2021

„Przemyślana interpretacja formy Koncertów wiolonczelowych Szostakowicza i akompaniament orkiestrowy, doskonale uzupełniający partię solowej wiolonczeli, to największe atuty tego nietuzinkowego nagrania”.

Alexander Walther, onlinemerker.com

„Interpretacja Koncertów wiolonczelowych Szostakowicza zaproponowana przez Marca Coppeya oraz Lawrence’a Fostera z towarzyszeniem Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia, jest fascynująca. To swoista symbioza wykonawcza, muzyczna współpraca na najwyższym poziomie”.

Frédéric Muñoz, Res Musica

16

Nowe spojrzenie na Koncerty wiolonczelowe Szostakowicza

fot. R. Każmierczak

Pamiętacie spektakularne wykonanie obydwu Koncertów wiolonczelowych Dymitra Szostakowicza, które w zeszłym sezonie zaprezentowali Marc Coppey, Lawrence Foster i NOSPR? Niedawno premierę miała płyta z rejestracją tamtego wieczoru. Cieszymy się, że nagranie spotkało się z dużym zainteresowaniem krytyków, którzy zgodnie zauważają, że interpretacja Marca Coppeya i NOSPR to zupełnie nowe spojrzenie na koncerty Szostakowicza. Zapraszamy do słuchania!

17

2021

Shostakovich: Cello Concertos, Marc Coppey, Lawrence Foster, NOSPR, wyd. audite

BILETY Sprzedaż biletów na koncerty w sezonie 2020/2021

Bilety można nabyć w kasie biletowej NOSPR oraz systemie sprzedaży online Bilety24.pl.

Kasa biletowa

wtorek–sobota: 10.00–20.00 niedziela i poniedziałek: na dwie godziny przed koncertem tel. 32 73 25 312 i 32 73 25 320 Na dwie godziny przed koncertem kasa sprzedaje bilety wyłącznie na koncert w danym dniu.

Bilet ulgowy

przysługuje emerytom, rencistom, uczniom, studentom do 26. roku życia, odznaczonym Medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis* Cena biletu ulgowego jest ustalana indywidualnie do każdego koncertu.

Bilet rodzinny

30-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla 2 osób dorosłych i co najmniej 1 dziecka do 16 lat lub 1 osoby dorosłej i co najmniej 2 dzieci do 16 lat*

Bilet zbiorowy

15-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla grupy min. 15 osób, z wyłączeniem koncertów specjalnych*

Bilet specjalny

2021

50-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla osób bezrobotnych* oraz dla posiadaczy Karty Dużej Rodziny* 50-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla osób z niepełnosprawnością ruchową i ich opiekunów (miejsce specjalne na wózek i krzesło dla opiekuna)* 50-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla osób niepełnosprawnych (miejsce siedzące na widowni)* 30-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla opiekuna osoby niepełnosprawnej (miejsce siedzące na widowni)*

Rezerwacja biletów

Rezerwacji biletów indywidualnych i grupowych można dokonać osobiście w kasie bądź telefonicznie pod numerami: 32 73 25 312 i 32 73 25 320 w godzinach 10.00–20.00 od wtorku do soboty.

Informujemy, że rezerwacje e-mailowe nie będą przyjmowane.

Zarezerwowane bilety należy wykupić w terminie 14 dni od dnia rezerwacji – płatność gotówką/kartą w kasie biletowej NOSPR lub przelewem na konto: Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia z siedzibą w Katowicach plac Wojciecha Kilara 1 40-202 Katowice Nr rachunku: 53 1130 1091 0003 9112 5320 0001 W tytule przelewu prosimy podać numer rezerwacji, imię i nazwisko osoby rezerwującej, liczbę biletów oraz datę i tytuł koncertu. po upływie 14 dni nieopłacone rezerwacje będą zwalniane do sprzedaży; zarezerwowane i opłacone bilety należy odebrać w kasie NOSPR najpóźniej 30 minut przed koncertem.

*obowiązuje wyłącznie na koncerty abonamentowe oraz serie koncertowe NOSPR

Mój karnet Skomponuj swój unikalny pakiet biletów na koncerty Muzyki dawnej, JazzKLUBU, NOSPR kameralnie, a także cyklu Po mistrzowsku oraz serii koncertowych zespołów rezydenckich (AUKSO, Cameraty Silesii, Kwartetu Śląskiego, Orkiestry Muzyki Nowej, {oh!} Orkiestry Historycznej, Chóru Polskiego Radia czy artystów ECHO Rising Stars).

*od ceny regularnej biletów włączonych w karnet, po uprzednim uwzględnieniu ulg przypisanych do danego wydarzenia, o ile taka ulga została przyznana.

Cena biletu ulgowego jest ustalana indywidualnie do koncertu.

Wybierz spośród szerokiej oferty koncertów w sali kameralnej lub koncertowej i zagwarantuj sobie sezon pełen wrażeń w specjalnej, niższej cenie. Do wyboru dostępne są karnety złożone z 5 lub nawet 8 koncertów odbywających się w jednej, wybranej sali – koncertowej lub kameralnej.

Sala

liczba koncertów w karnecie

Zniżka

sala koncertowa

5 różnych koncertów

10%*

sala koncertowa

8 różnych koncertów

15%*

sala kameralna

5 różnych koncertów

10%*

sala kameralna

8 różnych koncertów

15%*

Szczegółowy regulamin oferty Mój karnet znajduje się na stronie

www.nospr.org.pl 18

KONTAKT Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia

Dział Organizacji Widowni tel. 32 73 25 321 e-mail: dow@nospr.org.pl

Annelien Van Wauwe, fot. G. Mart

Kasa biletowa tel. 32 73 25 312 i 32 73 25 320

Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia z siedzibą w Katowicach realizuje projekt pn.

Budowa organów koncertowych oraz zakup instrumentów i niezbędnego wyposażenia dla NOSPR w Katowicach finansowany ze środków Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego. Program Operacyjny Infrastruktura i Środowisko, Priorytet VIII Ochrona dziedzictwa kulturowego i rozwój zasobów kultury, Działanie 8.1 Ochrona dziedzictwa kulturowego i rozwój zasobów kultury.

19

2021

plac Wojciecha Kilara 1 40–202 Katowice www.nospr.org.pl

Marc Coppey

Lawrence Foster NOSPR

Nowy album

Shostakovich: Cello Concertos Bezgraniczna energia wykonawcza i artystyczna bezpretensjonalność – mistrzostwo!

Stretto