brzmienie pokoleń
wrzesień–październik 2025 nospr.org.pl
Dzień otwarty w NOSPR ORGANÓW
21 września 2025
W programie koncerty i wydarzenia specjalne, które nie pozwolą Wam się nudzić.
Odkryj magię dźwięków piszczałek w NOSPR!
Sprawdź program
• 12.00 Organowe brzmienia – koncert dla dzieci, który wprowadzi najmłodszych w świat organów.
• 16.00 Koncert sensoryczny w wykonaniu Arkadiusza Bialica wzbogacony o wizualizacje świetlne.
• 18.00 Koncert laureatów konkursów organowych –wystąpią: Szymon Czapik, Grzegorz Wijas i Sebastian Kuczyński.
• Gra organowa – uczestnicy prowadzeni przez Ducha Organmistrza spróbują uratować zniszczone organy.
• Oprowadzenie po organach – wycieczka z przewodnikiem, która pozwoli poznać niewidoczne na co dzień zakamarki instrumentu.
Patroni medialni
NOSPR współfinansują
Nie wchodź łagodnie do tej dobrej nocy
Muzyczna wyprawa Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia trwa już 90 lat… Mają Państwo rację: nie ma bardziej wyświechtanej metafory wykorzystywanej w opowiadaniu o interesujących nas tu kwestiach niż podróż. Może poza muzyczną ucztą… Spróbujmy jednak potraktować tę przenośnię całkiem serio. Odpowiedzmy sobie na pytania, kto w nadchodzących dwóch miesiącach będzie podróżował, w jakich wymiarach i kierunkach, jakie będą cele wyprawy i jaki wehikuł posłuży ich osiągnięciu. No i jaką rolę odegrają w tym wszystkim dźwięki oraz muzyka.
Wiele dobrego powiedziano o przepięknej bryle NOSPR autorstwa Tomasza Koniora, ale chyba nikt jeszcze nie odważył się opisać jej jako opływowej. I dobrze, bowiem do podróży prawdziwie istotnych, dziejowych, transgresyjnych wehikuły dobrze odpowiadające prawom fizyki newtonowskiej, tradycyjnej, ziemskiej po prostu nie wystarczają. Przyjrzyjmy się kształtom Międzynarodowej Stacji Kosmicznej, na której gościł nie tak dawno Sławosz Uznański-Wiśniewski, budce policyjnej Doktora Who albo popularnym malarskim przedstawieniom arki Noego. Nie mówiąc już o wehikułach, które dla Tytusa, Romka i A’Tomka konstruował profesor T.Alent: Trąbolocie, Wannolocie albo Mielolocie.
W podróżowaniu nie zawsze chodzi bowiem o szybkość i wygodę. Czasem gra toczy się raczej o głębię i intensywność – na przykład dźwięku i słuchania, jak ma to miejsce w NOSPR. To właśnie genialna akustyka, znakomite instrumenty i mistrzostwo wykonawcze pozwalają nam niepostrzeżenie przenieść się do wiedeńskiego Gumpendorfu przełomu XVIII i XIX stulecia, gdzie Papa Haydn pracował nad swoimi ostatnimi dziełami, na premierę I Koncertu fortepianowego Fryderyka Chopina w dawnym Teatrze Narodowym, którego miejsce zajmuje dziś Sąd Najwyższy, albo do wyśnionego, ale jakże realnego gotyku Carla Orffa wyśpiewanego w przebojowej kantacie Carmina Burana (11.10). Wielka muzyka może nie tylko zaginać czas, lecz także niewiarygodnie wprost go kondensować. I tak w kilkadziesiąt minut prześledzimy trwającą już 35 lat historię Cameraty Silesii (11.09), prześwietlimy dziewięć barwnych dekad naszej orkiestry (4.10) i spróbujemy wskrzesić pamiętający wyjątkowy w skali globalnej
rok 1968 fenomen big-bandu Studia Jazzowego Polskiego Radia (5.10).
Wybierzemy się też w przyszłość, zapraszając Państwa na wieczór wyjątkowy, bo wydarzający się tylko raz na pięć lat. I choć nikt z nas nie zna nazwiska, narodowości ani płci solisty, a nawet programu jego/jej występu, już dziś nie możemy się go doczekać. 24 października dla katowickiej publiczności zagra bowiem, dając zgodnie z tradycją swój pierwszy pokonkursowy koncert, zwycięzca legendarnego chopinowskiego turnieju.
Jeśli dźwięki i muzyka są paliwem naszego wehikułu, to fenomenalna katowicka orkiestra jest jego duszą i zarazem silnikiem. A skoro podróże w czasie nie stanowią już dla nas tajemnicy, przemierzanie rozmaitych szerokości oraz długości geograficznych powinno być dziecinną zabawą. We wrześniu NOSPR zawiezie więc – po raz kolejny – solidną dawkę polskiej muzyki do Kraju Kwitnącej Wiśni. A powróci na inaugurację sezonu (10.10) z fascynującym obrazem Ameryki Roosevelta (The Unanswered Question Charlesa Ivesa) oraz Trumpa (The Rock You Stand On Johna Adamsa –premiera europejska).
Dwa dni później odbędziemy podróż szczególną dla autora niniejszego tekstu, być może nawet pozwalającą zajrzeć na drugi brzeg Styksu. Orkiestra Muzyki Nowej wykona bowiem premierowo ostatnie dzieło Petera Ablingera, napisane specjalnie z myślą o katowickiej muzycznej arce. Wybitny austriacki eksperymentator kończył pracę nad szczególnym prezentem dla publiczności NOSPR, walcząc z odmawiającym mu posłuszeństwa ciałem. Peterze, mam nadzieję, że będziesz tego dnia z nami…
Michał Mendyk
POWRÓT KORZENI do
Z Adamem Balasem, nowym dyrektorem NOSPR, o sile tradycji, potrzebie zmiany i wizji kolejnego etapu w historii orkiestry rozmawia Szymon Maliszewski.
Jakie jest Pańskie pierwsze wspomnienie związane z NOSPR?
Po raz pierwszy zetknąłem się z orkiestrą, kiedy jako bardzo młody człowiek oglądałem poranki symfoniczne w telewizji. To były czasy Wielkiej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia i Telewizji, a ja zaczynałem właśnie edukację muzyczną. Pamiętam, że z ogromnym zaciekawieniem oglądałem na ekranie, jak wygląda z bliska praca instrumentalistów podczas koncertu.
Kolejne wspomnienie dotyczy nagrania. A konkretnie płyty winylowej z rejestracją
I Koncertu skrzypcowego Krzysztofa Pendereckiego pod batutą kompozytora z Konstantym Andrzejem Kulką jako solistą. Miałem wtedy kilkanaście lat, uczyłem się gry na skrzypcach w szkole i pamiętam, że zasłuchiwałem się namiętnie w tym nagraniu. Nie mogłem wówczas nawet przypuszczać, że tak znaczący okres mojego życia zawodowego związany będzie później z osobą Krzysztofa Pendereckiego. Wtedy po prostu fascynowała mnie ta muzyka, jej ekspresja, gra orkiestry i wspaniała interpretacja Konstantego Andrzeja Kulki. Trzecie wspomnienie to już świeża historia, czyli otwarcie nowego gmachu NOSPR. Miałem okazję obserwować, jak powstawała siedziba, odwiedziłem plac budowy, dlatego tym większe wrażenie zrobiła na mnie inauguracja i zachwycający wygląd wnętrz, zwłaszcza sali koncertowej. Pamiętam słowa Joanny Wnuk-Nazarowej o domu dla orkiestry i dla muzyki, spełnieniu marzeń instytucji i Katowic. Sam koncert także mocno utkwił w mojej pamięci: dyrygował Alexander Liebreich, a solistą był Krystian Zimerman.
Jakie to uczucie – spotkać w życiu zawodowym swoich bohaterów z dzieciństwa?
Dla mnie to pewnego rodzaju powrót do korzeni, do miejsca, które było w moim życiu od zawsze. Urodziłem się w Jaworznie, gdzie rozpoczynałem także edukację muzyczną. Tamtejsze środowisko nauczycieli i artystów było i wciąż jest blisko związane z katowickim, więc już jako uczeń miałem regularny kontakt z muzykami ze stolicy województwa. Później, kiedy byłem menedżerem orkiestry Sinfonietta Cracovia, regularnie współpracowałem z artystami z Katowic, których zapraszałem do wielu projektów. Teraz rozpoczynam zupełnie inny rozdział relacji z NOSPR, ale nie rozpatruję go jako zupełnej nowości. To raczej naturalny, wyczekiwany powrót.
Teraz rozpoczynam zupełnie inny rozdział relacji z NOSPR, ale nie rozpatruję go jako zupełnej nowości. To raczej naturalny, wyczekiwany powrót.
← Adam Balas, fot. Bartek Barczyk
Skoro NOSPR był w Pańskim życiu od zawsze, myśli Pan, że to miejsce jest w stanie Pana zaskoczyć?
To się dopiero okaże! Ale muszę też przyznać, że gdy dowiedziałem się, że zorganizowany zostanie konkurs na stanowisko dyrektora, dość szybko podjąłem decyzję o wzięciu w nim udziału. W ostatnim roku wielokrotnie odwiedzałem NOSPR, myśląc o tym miejscu w trochę inny sposób niż wcześniej. Starałem się obserwować różne aspekty funkcjonowania instytucji i snułem plany, które posłużyły do przygotowania programu działania złożonego do konkursu. Miałem okazję odbyć wiele rozmów z ówczesną dyrekcją, dyskutowałem też z Joanną Wnuk-Nazarową. Tu ciekawostka: profesor była moją wykładowczynią podczas studiów w Akademii Muzycznej w Krakowie.
Jakiś czas temu uświadomiłem sobie, że spośród wszystkich dyrektorów w historii NOSPR miałem okazję współpracować ze zdecydowaną większością. Z oczywistych przyczyn nie dane mi było poznać Grzegorza Fitelberga, nie
Chciałbym, żeby w najbliższych latach opowieść o NOSPR była przede wszystkim opowieścią o orkiestrze. Żeby to miejsce kojarzono z wyjątkowym zespołem, jego osiągnięciami, dziedzictwem i silną orientacją na przyszłość.
W Lusławicach udało się Panu stworzyć miejsce, które łączy wyrafinowany program artystyczny z pozostawaniem blisko lokalnej społeczności. Czy podobne nastawienie przyniesie Pan do NOSPR?
miałem też osobistych relacji ze Stanisławem Wisłockim i Bohdanem Wodiczką. Natomiast z pozostałymi zetknąłem się na ścieżce swojej kariery nieraz. Mam wiele cennych wspomnień ze współpracy z Janem Krenzem, Antonim Witem, Kazimierzem Kordem, Jerzym Maksymiukiem, Gabrielem Chmurą, Tadeuszem Strugałą, a także Alexandrem Liebreichem, Joanną Wnuk-Nazarową, Lawrence’em Fosterem i Ewą Bogusz-Moore. To potwierdza, że historia tego miejsca jest mi bliska.
A wracając do pytania o zaskoczenia – mam nadzieję, że jeśli będą, to pozytywne, i że razem z całym zespołem będziemy czerpać satysfakcję z realizacji misji. Tak właśnie postrzegam to, co mnie czeka – jako misję współtworzenia przyszłości NOSPR razem z fantastycznymi ludźmi, którzy tu pracują.
W Lusławicach miałem niezwykłe szczęście, szansę daną chyba niewielu menedżerom kultury. Krzysztof Penderecki i resort kultury powierzyli mi wybudowanie i zaprogramowanie tego miejsca, a szczegóły pozostawiono moim decyzjom. Oczywiście spiritus movens projektu był profesor Penderecki, któremu jestem ogromnie wdzięczny za zaufanie w kwestii realizacji całego przedsięwzięcia. Nie obyło się bez wątpliwości – profesor czasem powtarzał, że wybudowaliśmy salę koncertową na ściernisku. Były obawy, czy ludzie w ogóle będą chcieli tam przyjeżdżać. Natomiast jest w historii Lusławic i całego regionu coś, co od wieków przyciągało ważne postaci historyczne oraz ludzi kultury. Przy dworze miał swoją pracownię Jacek Malczewski, a po sąsiedzku, w Kąśnej Dolnej rezydował Ignacy Jan Paderewski. Na tych terenach działali czterysta lat wcześniej arianie. Krzysztof Penderecki był wizjonerem i miał świadomość potencjału miejsca, dlatego zdecydował się na zakup i odbudowę dworu, stworzenie arboretum, a kilka dekad później –sali koncertowej z całym zapleczem twórczym. Tworząc Europejskie Centrum Kultury, chcieliśmy, żeby priorytetem pozostawała otwartość na artystów oraz sztukę. To było niezwykłe wyzwanie zawodowe i osobiste. W Lusławicach powstał wyjątkowy kampus z salą koncertową o doskonałej akustyce oraz infrastrukturą, która zapewnia artystom wszystko, co potrzebne do pracy kreatywnej. Z dużą satysfakcją obserwuję, że miejsce to weszło do krwiobiegu polskiej edukacji muzycznej i zdecydowana większość młodych artystów, którzy pojawiają się na rynku, ma w swojej biografii epizod związany z Lusławicami – przez uczestnictwo w kursach mistrzowskich, warsztatach, nagraniach, koncertach. Dotyczy to również muzyków, którzy w ostatnich latach dołączają do zespołu NOSPR.
Rzeczywiście, Lusławice mają opinię miejsca, w którym artyści czują się dobrze. Jaki jest sekret stworzenia takiego klimatu?
Przez wiele lat atmosfera tego miejsca była nieodłącznie związana z osobą Krzysztofa Pendereckiego. Profesor bardzo chętnie spotykał się z młodymi muzykami, którzy przyjeżdżali na kursy mistrzowskie albo brali udział
↑ fot. Radosław Kaźmierczak
W dzisiejszym świecie jest wiele znakomitych orkiestr, konkurencja stała się olbrzymia. Chcę, żeby NOSPR cały czas pozostawał jednym z tych zespołów, które budzą zainteresowanie i podziw, nie tylko w lokalnym środowisku, ale również na arenie międzynarodowej.
potrzeb środowiska muzycznego i publiczności. Konieczne było też zrealizowanie wskaźników wyznaczonych w założeniach inwestycji. Mam wrażenie, że przez to wszystko czasem nieco brakuje NOSPR-u w NOSPR-ze. Nie znaczy to, że chcę rezygnować z innych obszarów programowych, które mają swoją publiczność i funkcjonują znakomicie. Mam natomiast poczucie, że jest realne zapotrzebowanie na poszerzenie oferty orkiestry przez rozbudowanie kalendarza koncertów symfonicznych. Myślę, że wzorem wielu innych dużych ośrodków przygotujemy plan ich powtarzania, co wpłynie korzystnie na efektywność wykorzystania pracy zespołu.
w programach edukacyjnych. Zapraszał ich do parku, z każdym starał się przywitać i zamienić kilka słów. Dla młodych osób to były niezwykle ważne momenty, czuli życzliwość, wsparcie i ogromną inspirację. I to jest dziedzictwo, które staraliśmy się pielęgnować. Natomiast klimat miejsca zawsze tworzą ludzie. Jestem dumny z zespołu, który udało się w Lusławicach zbudować. Wsłuchującego się w potrzeby gości, czy to młodych adeptów, czy uznanych postaci świata kultury. Kreującego możliwe najlepsze warunki dla każdego, kto odwiedza instytucję. Taki nastrój czuć również w NOSPR. Na koncertach panuje atmosfera wielkiego święta muzyki, która udziela się publiczności, artystom i osobom pracującym przy przygotowaniu wydarzeń. To ogromny komfort dla dyrektora, że nie musi od zera budować fundamentalnych wartości. Moją rolą będzie ulepszanie wspaniałych atutów tego miejsca.
Kadencje Pańskich dwóch poprzedniczek upływały pod znakiem wydarzeń, które definiowały tożsamość NOSPR. W przypadku Joanny Wnuk-Nazarowej była to budowa sali koncertowej i wprowadzenie instytucji w nową rzeczywistość. Czasy Ewy Bogusz-Moore niosły wzmacnianie międzynarodowej renomy, dołączenie do ECHO i innowacyjne przedsięwzięcia na styku sztuki i technologii. Jaki będzie kolejny etap?
Chciałbym, żeby w najbliższych latach opowieść o NOSPR była przede wszystkim opowieścią o orkiestrze. Żeby to miejsce kojarzono z wyjątkowym zespołem, jego osiągnięciami, dziedzictwem i silną orientacją na przyszłość. Od chwili otwarcia budynek eksploatowany był bardzo intensywnie w odpowiedzi na wiele różnych
Oczywiście na rezultaty zmian będzie trzeba poczekać. Programowanie takiej instytucji jak NOSPR odbywa się z dużym wyprzedzeniem –to trochę jak sterowanie potężnym okrętem, który płynie siłą rozpędu, więc najmniejsze nawet zmiany kursu wymagają czasu. Natomiast od samego początku ważne będzie dla mnie powiększanie wspólnoty wokół orkiestry. Zespół ma grono oddanych miłośników i wierzę, że jest duży potencjał, by pogłębić i poszerzyć te relacje.
↑ Budynek NOSPR, fot. Grzesiek Mart
W swojej koncepcji programowej wspomina
Pan również o potrzebie poszerzenia grona stałych dyrygentów orkiestry. Czego szuka
Pan u osób, które będzie Pan chciał zapraszać?
Powinny to być indywidualności, które pomogą temu zespołowi się rozwijać. Nawet najlepsze orkiestry wymagają higieny pracy i ciągłości w realizowaniu określonej wizji artystycznej. Spotkania z gościnnymi dyrygentami to zawsze spora atrakcja dla publiczności i dla muzyków, jednak taka zmienność przy pulpicie nie może być okupiona zatraceniem pewnej linii stylistycznej, charakteru i brzmienia. Chcę budować trwałe relacje z dyrygentami, którzy przez konsekwentną pracę dołożą swoją cegiełkę do tego procesu. Dlatego chciałbym, żeby orkiestra miała znów pierwszego dyrygenta gościnnego, dyrygenta rezydenta czy dyrygenta honorowego. Myślę, że taki zespół indywidualności będzie mocno wspierał jej dalszy rozwój. W dzisiejszym świecie jest wiele znakomitych orkiestr, konkurencja stała się olbrzymia. Chcę, żeby NOSPR cały czas pozostawał jednym z tych zespołów, które budzą zainteresowanie i podziw, nie tylko w lokalnym środowisku, ale również na arenie międzynarodowej. Zależy mi, żeby nasze kreacje były szerzej dostępne dzięki nagraniom i stałej obecności na rynku
fonograficznym. Ten ogromnie się zmienił w ostatnich latach, ale moim zdaniem jest to zmiana na plus. Już nie sprzedaje się tyle płyt, podejście do fizycznych nośników uległo zmianie, ale dzięki serwisom streamingowym i nowym technologiom w zasadzie każdy artysta ma szansę przedstawić swoją twórczość światu. To powoduje, że kwestia jakości i oryginalności staje się jeszcze ważniejsza – żeby wyróżnić się w tej masie nagrań, trzeba zaproponować coś naprawdę wyjątkowego. I wierzę, że NOSPR ma wszelkie atuty, aby skorzystać z tej szansy.
A czy ma Pan jakieś obawy? Czego może obawiać się taka instytucja jak NOSPR?
Wszyscy, którzy zajmują się muzyką klasyczną, są przekonani, że to coś absolutnie wyjątkowego. Ale równocześnie zdajemy sobie sprawę, że ta sfera nie porywa masowej wyobraźni. Dlatego moja największa, długofalowa obawa dotyczy nieustannego konkurowania o uwagę publiczności z innymi, łatwiejszymi i mniej wymagającymi formami kultury.
Każdemu życzę doświadczenia tego głębokiego zachwytu, który daje obcowanie z arcydziełami muzyki wszystkich epok. Zwłaszcza, kiedy wiemy coś o ich kontekście historycznym i potrafimy docenić kunszt oraz wysiłek
↑ fot. Radosław Kaźmierczak
włożony w ich skomponowanie i wykonanie. W swojej pracy od lat staram się zachęcać ludzi do takiego głębokiego doświadczania sztuki. Ale wiem też, że nie jest to proste i że istnieje wiele barier społecznych czy systemowych, które to utrudniają. Jednocześnie kultura masowa bombarduje nas ofertą prostszą, mniej wymagającą i łatwiej dostępną. Zajmujemy się czymś pięknym i mam nadzieję, że uda nam się przekonywać ludzi do czerpania z tego głębokiej radości.
Co daje ludziom muzyka klasyczna?
To temat na osobną dyskusję. Ale miejsce takie jak NOSPR w szczególny sposób pozwala doświadczyć niektórych aspektów tego zagadnienia. Słuchanie muzyki w takiej przestrzeni daje poczucie obcowania z czystym pięknem. Dzieła, które prezentujemy, to świadectwa pracy i myśli najwybitniejszych twórców wielu stuleci. Podczas koncertu ta historia staje się żywa i możemy doświadczać tego samego piękna, które zachwycało słuchaczy sto, dwieście lub trzysta lat temu.
Dla mnie każdy koncert to pewnego rodzaju misterium. Również z uwagi na możliwość podziwiania absolutnego mistrzostwa warsztatowego i spotkania z najlepszymi pośród najlepszych. Artyści i artystki, którzy występują na estradzie NOSPR, prezentują rezultaty wielu lat intensywnej pracy i kształtowania swojego warsztatu ku mistrzostwu. To postaci, które inspirują i zachwycają poziomem kunsztu. Każdy koncert jest ekskluzywny, nie w znaczeniu bogactwa czy prestiżu, lecz ze względu na swoją niepowtarzalność. To, co tworzy się w ich trakcie, jest dostępne tylko dla osób siedzących na widowni. To zupełnie inna jakość niż szum informacyjny, który dociera do nas z telewizji, radia albo internetu. Jednocześnie piękno muzyki, którą prezentujemy, nie zawsze polega na tym, że jest prosta i przyjemna. Chodzi także o pole do dialogu, kontrastów i obcowania z głębszymi wartościami. To są rzeczy, których ja poszukuję w muzyce, i chcę, żeby każdy, kto przychodzi do NOSPR, miał poczucie, że uczestniczy w czymś niezwykłym.
Gdzie oprócz NOSPR będzie można Pana spotkać w Katowicach?
To miasto, które w ostatnich latach ciągle się zmienia i za każdym razem pozytywnie zaskakuje. Muszę przyznać, że moje ostatnie wizyty koncentrowały się na NOSPR i Strefie Kultury,
więc eksploracja innych części miasta jest dopiero przede mną. Sporo jeżdżę na rowerze, zatem mam nadzieję odkrywać aglomerację na dwóch kółkach. Chcę poznać lepiej środowisko artystyczne i naukowe miasta, zarówno to skupione wokół prężnie działających instytucji, jak również inicjatywy niezależne. Są też miejsca, które pamiętam z dzieciństwa, m.in. Park Śląski. Nie mogę się doczekać, aż będę mógł odkryć Katowice i cały region na nowo.
↑ fot. Radosław Kaźmierczak
NA FALACH MIASTA
– 90 lat NOSPR
2 października mija równo dziewięćdziesiąt lat od debiutu Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia. Ale to nie jedyny jubileusz tej jesieni. 11 września Katowice świętują sto sześćdziesiątą rocznicę nadania praw miejskich. Dziś ciężko wyobrazić sobie Katowice bez NOSPR – i na odwrót. Jednak historia tego związku nie jest wcale tak oczywista.
Zacznijmy od pytania, gdzie odbył się pierwszy koncert NOSPR. Najprostsza odpowiedź brzmi: w studiu radiowym przy ulicy Zielnej 25 w Warszawie. Jednak to stwierdzenie nie oddaje całej prawdy. W studiu nie było bowiem miejsc dla publiczności, muzykom towarzyszyli jedynie realizatorzy transmisji, kilkoro gości i mikrofony. Mówiąc zatem nieco górnolotnie, pierwszy koncert orkiestry odbył się wszędzie tam, gdzie ktoś ustawił odbiornik radiowy na częstotliwość Polskiego Radia. Również i w Katowicach, gdzie znajdowała się jedna z najważniejszych stacji nadawczych w kraju. Co ciekawe, we wczesnych latach funkcjonowania stacji w Katowicach sygnał z Górnego Śląska słyszalny był w tak odległych rejonach, jak USA, Australia czy Japonia. Możliwe to było dzięki nowoczesnej infrastrukturze, korzystnej lokalizacji Katowic oraz przede wszystkim temu, że przestrzeń radiowa nie była tak zajęta przez nadajniki jak dziś. Intrygującym zrządzeniem losu jest zatem fakt, że zespół, który przemierzał świat podczas licznych tras koncertowych, znalazł swój dom w mieście, skąd sygnał naturalnie trafiał w odległe zakątki globu.
Wróćmy jednak do samych początków, czyli historycznego koncertu z 1935 roku. Gorącym orędownikiem pomysłu powołania stałej orkiestry radiowej był Edmund Rudnicki, szef działu
muzycznego Polskiego Radia. Gdy tylko nadarzyła się sposobność, w 1934 roku powierzył to zadanie Grzegorzowi Fitelbergowi, jednemu z największych dyrygentów tamtej epoki. Fitelberg doskonale rozumiał i podzielał intencje Rudnickiego. W wywiadzie dla miesięcznika „Muzyka” mówił: „Za dużo gra się dziś w radio muzyki lekkiej. Ale przekonany jestem, że gdyby nadawano w tej samej proporcji i z tym samym uporem muzykę poważną, choćby nowoczesną, to najszersze rzesze słuchaczy rozsmakowałyby się w tej muzyce i umuzykalnienie społeczeństwa poszłoby zupełnie inną drogą”. Zważywszy na to, że abonament radiowy posiadało wówczas zaledwie 1,5% społeczeństwa, ich zamiar miał w sobie ogromną dozę wizjonerstwa.
↑ OSPR pod dyr. Grzegorza Fitelberga w Konserwatorium Warszawskim w 1937 roku (?), autor nieznany (reprodukcja Jan Zegalski)
↑ WOSPRiTV, Chór Filharmonii Śląskiej (pod kier. Jana Wojtachy), próba do koncertu, 14.03.1980, fot. Jan Zegalski (Katowice)
Warszawa, Paryż, Katowice
Pierwsze lata funkcjonowania orkiestry zwiastowały wspaniałą przyszłość. Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia zyskiwała popularność w Warszawie, grając nie tylko w radiowym studiu, ale również w sali warszawskiego kina Roma oraz w Teatrze Wielkim. Także kariera zagraniczna wyglądała obiecująco – zaledwie dwa lata po pierwszym koncercie, w 1937 roku orkiestra pod batutą Fitelberga wystąpiła na wystawie światowej w Paryżu, gdzie została nagrodzona złotym medalem. Wracając z Francji, zespół zatrzymał się w Katowicach, by wystąpić na uroczystym otwarciu siedziby Polskiego Radia przy ulicy Ligonia. I właśnie to studio stało się pierwszym katowickim domem orkiestry po II wojnie światowej. Decyzja o powojennym reaktywowaniu zespołu w stolicy Górnego Śląska, a nie w Warszawie podyktowana była względami praktycznymi. Warszawę czekał długi proces odbudowy ze zniszczeń. Studio radiowe w Katowicach było w zasadzie nietknięte, orkiestra mogła zatem od razu wrócić do pełnienia swojej misji. Pierwszy koncert z Katowic odbył się, gdy wojna jeszcze trwała – 25 marca 1945 roku. Za pulpitem
dyrygenckim stanął Witold Rowicki, któremu powierzono zadanie reaktywowania zespołu, liczącego podczas pierwszego koncertu zaledwie szesnaście osób! Rowicki jednak z koncertu na koncert uzupełniał zdziesiątkowany skład, ściągając do Katowic muzyków rozproszonych po różnych ośrodkach. Nowa epoka rozpoczęła się na dobre, gdy Grzegorz Fitelberg powrócił do Polski i ponownie stanął na czele instytucji, przemianowanej w 1947 roku na Wielką Orkiestrę Symfoniczną Polskiego Radia.
W poszukiwaniu swojego miejsca
Radiowe studio dalekie było jednak od zaspokojenia potrzeb i ambicji zespołu oraz publiczności, która coraz liczniej chciała uczestniczyć w koncertach na żywo. Prócz studia koncertowego WOSPR często gościła w Filharmonii Śląskiej, nim w końcu otrzymała swoją pierwszą siedzibę. Była to mieszcząca 400 osób sala dawnego kina Capitol znajdująca się przy ulicy Plebiscytowej 3. Historia tego miejsca pełna jest raczej brawurowych zwrotów akcji – zanim stało się kinem, służyło organizowaniu
↑ WOSPRiTV pod dyr. Antoniego Wita, zdjęcie pozowane, sezon 1983/1984, fot. Jan Zegalski (Katowice)
pokazów rewiowych oraz walk bokserskich. Dziś mieści się tam klub muzyczny, który jest jednym z bardziej rozpoznawalnych miejsc na dyskotekowej mapie Katowic.
Na kolejną przeprowadzkę WOSPR czekał blisko ćwierć wieku, choć jej cel był oddalony o zaledwie pięćset metrów. W 1980 roku władze komunistyczne sprezentowały instytucji salę Ośrodka Doskonalenia Kadr Kierowniczych i Specjalistycznych, znanego dziś jako Katowice Miasto Ogrodów przy placu Sejmu Śląskiego. Choć charakterystyczny gmach wciąż robi imponujące wrażenie, będąca jego sercem sala na tysiąc osób jest nieco osobliwa. Zaprojektowana na potrzeby wieców partyjnych ma niezwykłe właściwości akustyczne – priorytetem projektantów było to, żeby oklaski z widowni jak najlepiej niosły się w kierunku sceny, by cieszyć uszy przemawiających dygnitarzy.
Patrząc na pechowość kolejnych etapów tułaczki zespołu, aż trudno uwierzyć, że w końcu sytuacja uległa tak radykalnej zmianie na lepsze. Choć rozmowy o budowie nowej siedziby orkiestry, toczyły się od wielu lat, w pierwszej dekadzie XXI wieku nabrały one znacznego rozpędu. A gdy w 2008 roku przeprowadzono międzynarodowy konkurs architektoniczny na nową siedzibę orkiestry, marzenie zaczęło się materializować. Jednak i tym razem nie obyło się bez wyzwań – miejsce, które przeznaczono na budowę nowego obiektu, choć znajduje się w ścisłym centrum miasta, jeszcze kilka lat wcześniej pełne było hałasu i kurzu, które towarzyszyły
pracy działającej tutaj kopalni „Katowice”. Cały teren wymagał gruntownej rewitalizacji oraz śmiałej wizji, która zdefiniuje nową tożsamość miasta. Utworzenie tego, co dziś znamy jako Strefa Kultury, nie byłoby możliwe, gdyby nie istniało w mieście silne i prężne środowisko ludzi kultury oraz władze miejskie rozumiejące rolę sztuki w rozwoju miasta. Koncerty NOSPR, czy to na Plebiscytowej, czy na placu Sejmu Śląskiego, od dekad były wydarzeniami gromadzącymi społeczność, inspirującymi kolejne pokolenia artystów i promieniującymi za pośrednictwem radia i telewizji na szeroką rzeszę odbiorców. Gdy pojawił się zatem pomysł budowy nowej siedziby, spotkał się z gorącym wsparciem lokalnej społeczności i władz miasta z ówczesnym prezydentem Piotrem Uszokiem na czele.
Muzyka bez granic
Przyświecająca powołaniu orkiestry intencja dotarcia do jak najszerszego grona odbiorców wkrótce uczyniła z zespołu jeden z najcenniejszych polskich „towarów eksportowych”. Powojenna historia obfituje w trasy koncertowe do najważniejszych europejskich ośrodków muzycznych, jak Wiedeń, Paryż, Berlin czy Londyn, oraz gościnne występy w setkach
↑ WOSPR pod dyr. Jana Krenza, koncert w Katowicach (sala Filharmonii Śląskiej), 24.07.1964 roku z okazji przyznania WOSPR orderu Sztandaru Pracy I klasy, fot. Barbara Naczyńska (Katowice)
↑ WOSPR pod dyr. Jana Krenza, solistka Eugenia
Umińska, koncert w Katowicach (RDM), 14.05.1965, 30-lecie WOSPR, autor nieznany
miast w najodleglejszych zakątkach globu. Podczas słynnego, trwającego ponad trzy miesiące tournée w 1963 roku orkiestra zagrała 53 koncerty w ZSRR, Japonii, Chinach, Hongkongu, Mongolii, Australii oraz Nowej Zelandii. Nieodłącznym elementem każdej trasy była prezentacja polskiej muzyki. Patrząc na historyczne afisze koncertowe z mediolańskiej La Scali, Moskwy czy Londynu, nie zobaczymy jednak wyłącznie największych przebojów, jak koncerty fortepianowe Chopina. Orkiestra prezentowała wszystko to, co w polskiej muzyce było świeże i oryginalne – w programach znajdziemy dzieła Witolda Lutosławskiego, Krzysztofa Pendereckiego, a także Tadeusza Bairda czy Karola Szymanowskiego.
podjęła wieloletnią współpracę z telewizją, co znalazło odzwierciedlenie także w nowej nazwie: WOSPRiTV. Od czasów pandemii coraz ważniejszą rolę w budowaniu relacji z publicznością odgrywa Internet, a także eksperymentalne projekty z wykorzystaniem sztucznej inteligencji oraz współpraca z gigantami streamingowymi, jak Netflix czy Medici.tv.
Od fal radiowych do streamingów wideo i transmisji w kosmos
Orkiestry radiowe to pod wieloma względami niezwykłe twory, niemające precedensu we wcześniejszej historii. W ich tożsamość wpisane są nowe technologie, które umożliwiają dotarcie do rozproszonej publiczności. Początkowo było to radio, jednak pod koniec lat 60. XX wieku. za sprawą ówczesnego kierownika artystycznego Bohdana Wodiczki orkiestra
Gdy jedenaście lat temu otwarliśmy nowy budynek, instytucja zyskała przestrzeń, w której możliwe stało się realizowanie najśmielszych marzeń. Spotkania podczas koncertów abonamentowych pozostają dla śląskich melomanów tradycją przekazywaną z pokolenia na pokolenie, działalność edukacyjna przyczynia się do umuzykalniania szerokiej publiczności i wspierania młodych artystów. Będąca sercem budynku sala koncertowa pozwala na realizację i transmitowanie najbardziej zaawansowanych technologicznie projektów artystycznych, które zachwycają odbiorców na całym świecie. Sygnał nadany przez Fitelberga, Rudnickiego oraz wiele innych osób wspierających ideę powołania orkiestry wciąż rezonuje. Od fal radiowych, przez kable światłowodowe, anteny satelitarne i wszystkie nowe technologie, które pojawią się w przyszłości – mamy nadzieję, że NOSPR będzie nieustannie docierać do nowych odbiorców, udowadniając, że między ciszą w eterze a szumem informacyjnym jest również miejsce dla najwyższej jakości muzyki.
Szymon Maliszewski
Hity miesiąca
11.09 / CZW / 19.30
Jubileusz 35-lecia
Zespołu Śpiewaków
Miasta Katowice
„Camerata Silesia”
Sto lat dla Cameraty Silesii
To jeden z najbardziej wrośniętych w tkankę Katowic zespołów – Cameratę Silesię można usłyszeć w najróżniejszych przestrzeniach: teatrach, kościołach oraz naturalnie salach koncertowych. To również jedna z najcenniejszych marek eksportowych miasta – chór jest stałym gościem najważniejszych festiwali na świecie oraz partnerem wydarzeń promujących polską kulturę. Od trzydziestu pięciu lat koncerty Cameraty nie przestają zaskakiwać. Można na nich usłyszeć wszystko – od arcydzieł chóralistyki, przez bogaty repertuar operowy, po oryginalne aranżacje muzyki różnych epok i gatunków, a także projekty z pogranicza jazzu i muzyki rozrywkowej. Tak też prezentuje się program jubileuszowego koncertu zespołu. Obok Clair de lune Debussy’ego czy improwizacji z Triem Andrzeja Jagodzińskiego z pewnością znajdzie się miejsce na chóralne Sto lat!
21.09 / ND / 18.00
Nordic Affect
Islandzkie pejzaże dźwiękowe
Współczesna popularność Islandii jest efektem połączenia statusu pola tektonicznej bitwy kontynentów z urokiem prowincjonalnej osady, której mieszkańcom nie są potrzebne nazwiska. Niewykluczone, że na tym samym zasadza się sukces tamtejszej muzyki współczesnej. Z jednej strony przesyconej tajemnicą, naznaczonej nieodpartą siłą odwiecznych sił natury, z drugiej –niemal zawsze kameralnej, lirycznej, impresyjnej. Wystarczająco odkrywczej i enigmatycznej, by intrygować miłośników eksperymentów, na tyle płynnej oraz naturalnej, by snuć przystępne i wciągające opowieści nie tylko na srebrnym ekranie. Bo czy tak wiele dzieli podróżujące po całym świecie partytury Anny Þorvaldsdóttir i ścieżki dźwiękowe rozwijającej skrzydła w Fabryce Snów Hildur Guðnadóttir? Dzieła obu kompozytorek zabrzmią na koncercie znakomitego islandzkiego Nordic Affect.
4.10 / SOB / 18.00
NOSPR / Liebreich / Raubo
Piękny jubileusz
Świętowanie czas zacząć! W tym sezonie czeka nas wiele wspaniałych momentów, którymi pragniemy uczcić jubileusz 90-lecia istnienia NOSPR.
2 października 1935 roku Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia pod batutą Grzegorza Fitelberga zadebiutowała na antenie Polskiego Radia. Reszta to już historia – powojenna reaktywacja w Katowicach, międzynarodowe trasy koncertowe, współpraca z największymi artystami naszych czasów, nieprzerwany kontakt z publicznością, tą radiową i tą pielgrzymującą do kolejnych katowickich siedzib zespołu.
Podobnie jak podczas radiowego debiutu w 1935 roku, tak i tym razem zabrzmi muzyka Fryderyka Chopina. Program dopełnią dzieła kompozytorów blisko związanych z Katowicami i NOSPR – Wojciecha Kilara i Witolda Lutosławskiego – a także I Symfonia c-moll Johannesa Brahmsa.
↓ Camerata Silesia, fot. Karol Fatyga
↓ Alexander Liebreich, fot. Bartek Barczyk
↑ Nordic Affect, fot. Eva Schram
5.10 / ND / 18.00
Studio Jazzowe Polskiego Radia / Nikola Kołodziejczyk i goście
Być jak Jan Ptaszyn Wróblewski
Spośród wielu wybitnych osiągnięć zmarłego przed ponad rokiem giganta polskiej muzyki to wydawać się może najbardziej spektakularne. W powołanym w 1968 roku big-bandzie Studia Jazzowego Polskiego Radia grywali Tomasz Stańko, Zbigniew Namysłowski, Włodzimierz Nahorny, Zbigniew Seifert, Wojciech Karolak czy Jerzy Milian. Ci sami mistrzowie, a także sam Ptaszyn tworzyli na wskroś oryginalny repertuar zespołu. Teraz z tym monumentalnym dorobkiem zmierzy się kwiat rodzimej młodej sceny pod wodzą Nikoli Kołodziejczyka wraz z Samuelem Blaserem, Maciejem Obarą i Tomaszem Dąbrowskim jako solistami. Przekonamy się, czy dziś polski jazz ma do zaoferowania słuchaczom równie dużo, jak w swojej złotej erze.
10.10 / PT / 19.30
NOSPR / Alsop
Transatlantycka premiera i pytania bez odpowiedzi
My Father Knew Charles Ives –głosi tytuł jednego z dzieł
Johna Adamsa, którego utwór The Rock You Stand On po raz pierwszy zabrzmi w Europie podczas inauguracji sezonu w NOSPR. Najważniejszy współczesny symfonik amerykański powołuje się nie na Bacha, Beethovena czy Mahlera, lecz właśnie na swojego krajana, którego twórczość najlepiej podsumowuje z kolei poemat dźwiękowy The Unanswered Question – otwierający nasz koncert. Działający w tym samym czasie Mahler poszukiwał jeszcze odpowiedzi, próbował przez dźwięki wyjaśniać świat. Ives –choć skomponował cztery symfonie – skupiał się już na stawianiu pytań. John Adams nie żyje ani w świecie Mahlera, ani w świecie Ivesa i może dlatego stroni od pielęgnowanego przez nich obu klasycznego gatunku. Czym zatem jest skała, na której razem z nim stoimy? I jak sugeruje tytuł jednej z piosenek z rock opery I Was Looking at the Ceiling and Then I Saw the Sky – czy ta skała może nas przygnieść?
11.10 / SOB / 19.30
Filharmonia Narodowa w NOSPR
Goście z Warszawy
Gościnny koncert Orkiestry Filharmonii Narodowej wypełnią dwa skrajnie odmienne arcydzieła z połowy XX wieku. Marzeniem Carla Orffa była muzyka, która angażuje słuchaczy w pełne energii zbiorowe doświadczenie. Ten ideał osiągnął w swoim najpopularniejszym utworze, kantacie Carmina Burana. To dzieło, którego nie trzeba nikomu przedstawiać.
Trudno uwierzyć, że Carmina Burana jest zaledwie kilkanaście lat starsza od Koncertu na orkiestrę Witolda Lutosławskiego. Podczas gdy Orff sięgnął po liczne głosy, by stworzyć monumentalny spektakl, Lutosławski zdołał wykreować równie obezwładniający efekt, umieszczając słuchaczy w sercu niezwykle złożonego i wielobarwnego organizmu, jakim jest orkiestra symfoniczna. Doskonały repertuar do podziwiania gry muzyków Filharmonii Narodowej.
↓ Marin Alsop, fot. Grzesiek Mart
↑ Studio Jazzowe Polskiego Radia, fot. wczulymobiektywie
↑ Krzysztof Urbański, fot. Grzesiek Mart
Hity miesiąca
12.10 / ND / 18.00
Orkiestra Muzyki Nowej
Ghost in the Shell
Czy nowa muzyka – zwłaszcza ta oparta na fundamentach nauk przyrodniczych, matematycznych formuł oraz cyfrowych algorytmów – może służyć przekraczaniu granic poznawalnego zmysłowo świata? Przekonamy się, słuchając ostatniego dzieła Petera Ablingera: napisanego specjalnie dla budynku NOSPR trzyczęściowego Momentu opuszczania pomieszczenia. Nie jest wykluczone, że duch wybitnego austriackiego eksperymentatora będzie wtedy z nami. I z przyjemnością wysłucha również osadzonego w hinduistycznej metafizyce Bhakti Jonathana Harveya oraz Posthumany – zamówionej przez Orkiestrę Muzyki Nowej u Cezarego Duchnowskiego z myślą o zupełnie innej, a zbliżającej się wielkimi krokami transcendencji. 18.10 / SOB / 19.30
24.10 / SOB / 19.30
NOSPR / Wit / zwycięzca XIX Konkursu Chopinowskiego
Ekscytujące chopinowskie równanie
Na te wyjątkowe wieczory czekamy zawsze pięć długich lat i do samego końca towarzyszy im kilka niewiadomych. Nie wiemy dokładnie, które utwory zabrzmią, choć wiemy, że będą to dzieła Chopina. Nie znamy nazwisk wykonawców, jednak jesteśmy pewni, że wkrótce zagoszczą na stałe na afiszach koncertowych całego świata.
W cieniu lokatora
Lokator Alfreda Hitchcocka to jeden z filmów, które dały początek thrillerowi jako jednemu z najpopularniejszych gatunków kina. Czarno-biała opowieść utkana jest z niezwykle sugestywnych i trzymających w napięciu obrazów, spowitych w kłębach londyńskiej mgły.
Hitchcock po raz pierwszy wciela tu w życie swoją słynną maksymę: „Film powinien zaczynać się od trzęsienia ziemi, a potem napięcie ma nieprzerwanie rosnąć”. W otwierającej scenie dochodzi do zagadkowego i przerażającego morderstwa, które rzuca strach na mieszkańców miasta. Bohaterami są modelka Daisy oraz jej chłopak Joe, zarazem poszukujący sprawcy policjant. Sprawę komplikuje pojawienie się tajemniczego lokatora, który wynajmuje pokój w domu młodej kobiety… Dramaturgię i emocje tego filmowego arcydzieła spotęgują improwizacje organowe Adama Tańskiego.
To już tradycja, że pierwszym przystankiem na triumfalnej trasie koncertowej zwycięzcy Konkursu Chopinowskiego są właśnie Katowice. Z pewnością także tym razem publiczności NOSPR udzieli się konkursowa gorączka i czeka nas koncert, który na długo zapisze się w naszej pamięci.
↓ Orkiestra Muzyki Nowej, fot. Grzesiek Mart
↓ fot. Radoslaw Kaźmierczak
↑ Kadr z filmu Lokator, reż. Alfred Hitchcock
NOSPR ponownie rusza w tournée po Japonii!
Już we wrześniu orkiestra pod batutą Marin Alsop zagra w najważniejszych salach koncertowych Kraju Kwitnącej Wiśni i zaprezentuje muzykę polską oraz dzieła wielkich mistrzów europejskich.
Jako soliści z NOSPR wystąpią niezwykle wszechstronni pianiści japońscy: Hayato Sumino i Masaya Kamei. To właśnie oni przybliżą publiczności twórczość najwybitniejszego polskiego kompozytora: w ich interpretacjach zabrzmią koncerty fortepianowe Fryderyka Chopina. Charakterystyczną liryczną frazę i wyrazistą rytmikę inspirowaną polskim folklorem japońscy słuchacze odnajdą także w polskiej muzyce XX wieku. NOSPR otworzy koncerty podczas tournée
dźwiękami Divertimenta na orkiestrę smyczkową Grażyny Bacewicz. Dopełnieniem muzyki polskiej będą dzieła czołowych kompozytorów europejskich: porywająca IV Symfonia e-moll Johannesa Brahmsa, a także majestatyczna VII Symfonia d-moll Antonína Dvořáka.
To dla nas wielki zaszczyt i radość, że koncertując w najodleglejszych zakątkach globu, możemy realizować misję ambasadora polskiej kultury.
Realizacja tournée Orkiestry do Japonii. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Zobacz, które miasta w Japonii odwiedzi NOSPR!
KALENDARIUM
SEZON 2025/2026
6.09.2025 SOB
19.00
Sala koncertowa Zewnętrzny organizator koncertu CENA 160–260 zł
Wrzesień 2025
Karuzela Gna
Chór Music Everywhere
Kuba Jurzyk
Natalia Piotrowska-Paciorek
11.09.2025 CZW
19.00
Tokio, Tokyo Opera City
NOSPR on Tour
Realizacja tournée Orkiestry do Japonii. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
11.09.2025 CZW
19.30
Sala koncertowa Muzyka chóralna CENA 35–70 zł
NOSPR ON TOUR: Japonia
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
Marin Alsop – dyrygentka
Hayato Sumino – fortepian Masaya Kamei – fortepian
Grażyna Bacewicz Divertimento na orkiestrę smyczkową
Fryderyk Chopin I Koncert fortepianowy e-moll op. 11 ***
Fryderyk Chopin II Koncert fortepianowy f-moll op. 21
Jubileusz 35-lecia
Cameraty Silesii
Zespół Śpiewaków Miasta Katowice „Camerata Silesia”
Anna Szostak – dyrygentka Wojciech Myrczek – wokal
Agnieszka Wilczyńska – wokal
Andrzej Jagodziński Trio: Andrzej Jagodziński – fortepian
Adam Cegielski – kontrabas Czesław Bartkowski – perkusja
Georges Bizet Farandola z II Suity orkiestrowej „Arlezjanka” (opr. Wojciech Barczyński)
Antonín Dvořák Humoreska op. 101 nr 7 (na chór mieszany a cappella, opr. Wojciech Barczyński)
Claude Debussy Clair de lune (opr. Sabina Meck)
Edward Elgar Lux aeterna (opr. John Cameron) ***
Andrzej Jagodziński Requiem Andrzej Jagodziński Trio –improwizacje
George Frideric Handel Hallelujah z oratorium Mesjasz HWV 56
12.09.2025 PT
19.00
Toyama, Aubade Hall NOSPR on Tour
Realizacja tournée Orkiestry do Japonii. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
NOSPR ON TOUR: Japonia
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
Marin Alsop – dyrygentka Hayato Sumino – fortepian
Grażyna Bacewicz Divertimento na orkiestrę smyczkową Fryderyk Chopin II Koncert fortepianowy f-moll op. 21 ***
Johannes Brahms IV Symfonia e-moll op. 98
13.09.2025 SOB
14.00
Osaka, The Symphony Hall NOSPR on Tour
Realizacja tournée Orkiestry do Japonii. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
NOSPR ON TOUR: Japonia
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
Marin Alsop – dyrygentka
Hayato Sumino – fortepian
Grażyna Bacewicz Divertimento na orkiestrę smyczkową Fryderyk Chopin II Koncert fortepianowy f-moll op. 21 ***
Johannes Brahms IV Symfonia e-moll op. 98
14.09.2025 ND 14.00
Kurashiki, Kurashiki Civic Hall NOSPR on Tour
Realizacja tournée Orkiestry do Japonii. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
NOSPR ON TOUR: Japonia
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
Marin Alsop – dyrygentka
Hayato Sumino – fortepian
Grażyna Bacewicz Divertimento na orkiestrę smyczkową
Fryderyk Chopin II Koncert fortepianowy f-moll op. 21 ***
Antonín Dvořák VII Symfonia d-moll op. 70
15.09.2025 PON 14.00
Yokohama, Yokohama Minato Mirai Hall NOSPR on Tour
Realizacja tournée Orkiestry do Japonii. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
NOSPR ON TOUR: Japonia
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
Marin Alsop – dyrygentka Hayato Sumino – fortepian
Grażyna Bacewicz Divertimento na orkiestrę smyczkową Fryderyk Chopin II Koncert fortepianowy f-moll op. 21
***
Johannes Brahms IV Symfonia e-moll op. 98
16.09.2025 WT
19.00
Tokio, Suntory Hall NOSPR on Tour
Realizacja tournée
Orkiestry do Japonii.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
NOSPR ON TOUR: Japonia
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
Marin Alsop – dyrygentka
Hayato Sumino – fortepian
Grażyna Bacewicz Divertimento na orkiestrę smyczkową
Fryderyk Chopin II Koncert fortepianowy f-moll op. 21
Antonín Dvořák VII Symfonia d-moll op. 70
21.09.2025 ND
Sala koncertowa
Koncert organowy WSTĘP WOLNY
21.09.2025 ND
18.00
Sala kameralna
Muzyka najnowsza CENA 30–40 zł
Dzień otwarty organów
Szczegółowy program na stronie nospr.org.pl
U Pana Boga za końcem świata / Islandzkie pejzaże dźwiękowe w NOSPR
Nordic Affect:
Halla Steinunn Stefánsdóttir –skrzypce barokowe
Marie Stockmarr Becker –altówka barokowa
18.09.2025 CZW
18.45
Nagoya, Aichi
Prefectural Art Theater NOSPR on Tour
Realizacja tournée
Orkiestry do Japonii.
Dofinansowano ze
środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
NOSPR ON TOUR: Japonia
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
Marin Alsop – dyrygentka
Hayato Sumino – fortepian
Grażyna Bacewicz Divertimento na orkiestrę smyczkową
Fryderyk Chopin II Koncert fortepianowy f-moll op. 21
Antonín Dvořák VII Symfonia d-moll op. 70
20.09.2025 SOB
14.00
Tokorozawa, Tokorozawa MUSE
NOSPR on Tour
Realizacja tournée
Orkiestry do Japonii. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
NOSPR ON TOUR: Japonia
Narodowa Orkiestra Symfoniczna
Polskiego Radia
Marin Alsop – dyrygentka
Hayato Sumino – fortepian
Grażyna Bacewicz Divertimento na orkiestrę smyczkową
Fryderyk Chopin II Koncert fortepianowy f-moll op. 21 ***
Johannes Brahms IV Symfonia e-moll op. 98
22.09.2025 PON 19.00
Hamamatsu, Act City Hamamatsu NOSPR on Tour
Realizacja tournée
Orkiestry do Japonii. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Hanna Loftsdóttir – wiolonczela, viola da gamba Guðrún Óskarsdóttir – klawesyn
María Huld Markan
Sigfúsdóttir Clockworking
Anna Thorvaldsdóttir Shades of Silence
Hildur Guðnadóttir Two Circles
Valgeir Sigurðsson Raindamage
Anna Thorvaldsdóttir Impressions
Hildur Guðnadóttir Point of Departure Úlfur Hansson Þýð
NOSPR ON TOUR: Japonia
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
Marin Alsop – dyrygentka Hayato Sumino – fortepian
Grażyna Bacewicz Divertimento na orkiestrę smyczkową Fryderyk Chopin II Koncert fortepianowy f-moll op. 21
***
Johannes Brahms IV Symfonia e-moll op. 98
21.09.2025 ND
14.00
Ichikawa, Ichikawa-shi
Bunka Kaikan NOSPR on Tou
Realizacja tournée
Orkiestry do Japonii. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
NOSPR ON TOUR: Japonia
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
Marin Alsop – dyrygentka Hayato Sumino – fortepian
Grażyna Bacewicz Divertimento na orkiestrę smyczkową
Fryderyk Chopin II Koncert fortepianowy f-moll op. 21
***
Johannes Brahms IV Symfonia e-moll op. 98
23.09.2025 WT 14.00
Mie, Mie Center for the Arts NOSPR on Tour
Realizacja tournée
Orkiestry do Japonii. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
NOSPR ON TOUR: Japonia
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
Marin Alsop – dyrygentka Hayato Sumino – fortepian
Grażyna Bacewicz Divertimento na orkiestrę smyczkową Fryderyk Chopin II Koncert fortepianowy f-moll op. 21
***
Johannes Brahms IV Symfonia e-moll op. 98
24.09.2025 ŚR
19.00
Fukuoka, Acros Fukuoka
NOSPR on Tour
Realizacja tournée
Orkiestry do Japonii.
Dofinansowano ze
środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
NOSPR ON TOUR: Japonia
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
Marin Alsop – dyrygentka
Hayato Sumino – fortepian
Grażyna Bacewicz Divertimento na orkiestrę smyczkową Fryderyk Chopin II Koncert fortepianowy f-moll op. 21 ***
Johannes Brahms IV Symfonia e-moll op. 98
Październik 2025
2.10.2025 CZW
19.30
Sala kameralna
Koncert sensoryczny WSTĘP WOLNY
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.
Koncert Pianissimo
Tymoteusz Bies – fortepian
Fryderyk Chopin Nokturny op. 9: b-moll nr 1, Es-dur nr 2
Fryderyk Chopin Mazurki op. 17: e-moll nr 2, a-moll nr 4
Wojciech Kilar Mazurek a-moll
Karol Szymanowski Preludia op. 1: nr 2, 6, 9
John Cage Dream
25.09.2025 CZW
19.00
Miyazaki, Miyazaki Municipal Culture Hall
NOSPR on Tour
Realizacja tournée
Orkiestry do Japonii.
Dofinansowano ze
środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
NOSPR ON TOUR: Japonia
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
Marin Alsop – dyrygentka
Hayato Sumino – fortepian
Grażyna Bacewicz Divertimento na orkiestrę smyczkową
Fryderyk Chopin II Koncert fortepianowy f-moll op. 21 ***
Johannes Brahms IV Symfonia e-moll op. 98
4.10.2025 SOB
18.00
Sala koncertowa WSTĘP WOLNY
26.09.2025 PT
18.00, 20.30
Sala koncertowa
Zewnętrzny organizator koncertu
CENA 199–259 zł
27.09.2025 SOB
20.00
Sala koncertowa
Zewnętrzny organizator koncertu CENA 220–290 zł
SPIĘTY/WY I ONI
Spięty gościnnie: Fisz Kortez
Grzech Piotrowski World Orchestra feat. Ewa Bem, Hanna Banaszak, Ruth W. Meyer
Grzech Piotrowski Ewa Bem
Hanna Banaszak
Ruth W. Meyer
Atom String Quartet
Stanisław Słowiński – skrzypce
Dominik Wania – fortepian
Piotr Schmidt – trąbka
Shachar Elnatan – gitara
Jan Wierzbicki – kontrabas
Matheus Jardim – perkusja oktet smyczkowy
5.10.2025 ND
16.00
Sala kameralna
Koncert sensoryczny WSTĘP WOLNY
Koncert jubileuszowy: 90-lecie NOSPR
Narodowa Orkiestra Symfoniczna
Polskiego Radia
Alexander Liebreich – dyrygent
Zbigniew Raubo – fortepian
Wojciech Kilar Mała uwertura
Witold Lutosławski Mała suita
Fryderyk Chopin Wariacje B-dur op. 2 na temat Là ci darem la mano z opery
Don Giovanni W.A. Mozarta ***
Johannes Brahms I Symfonia c-moll op. 68
Koncert Espressivo
Czereśnie
Dofinansowano ze
środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.
5.10.2025 ND
18.00
Sala koncertowa
JazzKlub
CENA 70–130 zł
Mój Karnet
10.10.2025 PT
19.30
Sala koncertowa
Koncert symfoniczny
S2
CENA 65–170 zł
Studio Jazzowe Polskiego Radia
pod kierownictwem Nikoli
Kołodziejczyka oraz goście
Nikola Kołodziejczyk – dyrygent
soliści:
Samuel Blaser – puzon
Maciej Obara – saksofon altowy
DJ Eprom – gramofony
Tomasz Dąbrowski – trąbka
zespół:
Wojciech Lichtański – saksofon
Marta Wajdzik – saksofon
Robert Wypasek – saksofon tenorowy
Marcin Kaletka – saksofon
Przemysław Florczak – saksofon
Alan Turonek – pierwsza trąbka
Agata Ławicka – trąbka
Zbigniew Szwajdych – trąbka
Paweł Niewiadomski – puzon
Jacek Namysłowski – puzon
Karolina Brodniewicz – puzon
Mateusz Mendyka – puzon
Aga Kiepuszewska – wokalizy i live electronics
Kacper Malisz – skrzypce
Adam Jędrysik – gitara
Agnieszka Derlak – fortepian
Maciej Szczyciński – kontrabas
Miłosz Berdzik – perkusja
Kuba Janicki – perkusja
Inauguracja sezonu
Narodowa Orkiestra Symfoniczna
Polskiego Radia
Marin Alsop – dyrygentka
Charles Ives The Unanswered Question
John Adams The Rock You Stand On (europejska premiera –współzamówienie NOSPR)
***
Gustav Mahler V Symfonia cis-moll
12.10.2025 ND
18.00
Sala kameralna/foyer
Muzyka najnowsza
CENA 30–40 zł
Mój Karnet
14.10.2025 WT
9.30, 11.30
Sala kameralna
Koncert edukacyjny
CENA 15 zł
11.10.2025 SOB
19.30
Sala koncertowa
Orkiestry gościnne
CENA 70–150 zł
Filharmonia Narodowa w NOSPR
Orkiestra Filharmonii Narodowej Krzysztof Urbański – dyrygent
Chór Filharmonii Narodowej
Chór Artos przy Teatrze Wielkim –Operze Narodowej
Aleksandra Olczyk – sopran
Karl Laquit – tenor
Szymon Mechliński – baryton
Witold Lutosławski Koncert na orkiestrę ***
Carl Orff Carmina Burana
14.10.2025 WT
19.30
Sala kameralna
JazzKlub
CENA 60–80 zł
Mój Karnet
15.10.2025 ŚR
19.30
Sala kameralna
Scena Młodych
WSTĘP WOLNY
Ghost in the Shell
Orkiestra Muzyki Nowej Szymon Bywalec – dyrygent
Peter Ablinger Moment opuszczenia pomieszczenia 1 (prawykonanie)
Cezary Duchnowski Posthumana
Peter Ablinger Moment opuszczenia pomieszczenia 2 (prawykonanie)
Jonathan Harvey Bhakti
Peter Ablinger Moment opuszczenia pomieszczenia 3 (prawykonanie)
Kalejdoskop
Grzegorz Górny – adaptacja tekstu i dramaturgia
Sławomir Szczurek – reżyseria
Hania: Agnieszka Kijewska
Lew: Michał Wójtowicz
Tomasz Herisz –instrumenty perkusyjne
Anna Scheller – harfa
Przemysław Scheller – elektronika
Anna Lis – kompozycje piosenek do spektaklu
Przyjaciel, którego nie było –przedstawienie muzyczne na podstawie opowiadania
Roksany Jędrzejewskiej-Wróbel
Pianistka o wielu twarzach
Rachel Eckroth Trio: Rachel Eckroth – fortepian, wokal
Emma Dayhuff – kontrabas
Tina Raymond – perkusja
Koncert laureata Konkursu ARD
Krzysztof Michalski – wiolonczela
Alexandra Bidi – harfa
Isaac Albéniz Asturias
Jacques Ibert Entr’acte
Vincenzo Bellini Nocturne na wiolonczelę i harfę
Franz Schubert Sonata Arpeggione D 821
***
Gabriel Fauré Élégie
Jules Massenet Medytacja z opery Thaïs
Claude Debussy Sonata na wiolonczelę i fortepian (opr. na wiolonczelę i harfę)
16.10.2025 CZW
19.30
Sala koncertowa
Koncert symfoniczny S1
CENA 50–120 zł
17.10.2025 PT
20.00
Sala koncertowa
Zewnętrzny
organizator koncertu CENA 279–449 zł
18.10.2025 SOB
18.00
Sala kameralna
Koncert kameralny
CENA 30–40 zł
Mój Karnet
18.10.2025 SOB
19.30
Sala koncertowa
Koncert organowy
CENA 35–70 zł
Mój Karnet
Partnerzy cyklu
W centrum romantycznego świata
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
Lawrence Foster – dyrygent Daniel Lozakovich – skrzypce
Felix Mendelssohn-Bartholdy
Uwertura Ruy Blas op. 95
Max Bruch I Koncert skrzypcowy g-moll op. 26 ***
Franz Schubert IX Symfonia C-dur „Wielka” D 944
Chris Botti
19.10.2025 ND
19.00
Sala koncertowa
Zewnętrzny organizator koncertu CENA 150–230 zł
Kwartet Śląski i goście / Cykl koncertów Dziwaczne i osobliwe
Kwartet Śląski
Maria Shetty – altówka
Beata Urbanek-Kalinowska –wiolonczela
Joseph Haydn Kwartet smyczkowy d-moll op. 103 Hob. III:83
Anton Bruckner Kwintet altówkowy F-dur WAB 112
Richard Strauss Sekstet smyczkowy z Capriccia op. 85
OrgaNOWA symfonia kina / Hitchcock, Dickens i – mgła
Adam Tański – organy, syntezator
Lokator (1927), reż. Alfred Hitchcock
Film z muzyką na żywo
Mino Cinelu & Motion Trio –The Happy Sounds Session –Wyjątkowe muzyczne spotkanie!
Motion Trio
Mino Cinelu – instrumenty perkusyjne
20.10.2025 PON
9.30, 11.30
Sala kameralna Koncert edukacyjny CENA 15 zł
20.10.2025 PON
20.00
Sala koncertowa Zewnętrzny organizator koncertu CENA 199–349 zł
21.10.2025 WT
19.30
Sala kameralna JazzKlub
CENA 80–100 zł
Mój Karnet
22.10.2025 ŚR
20.00
Sala koncertowa Zewnętrzny organizator koncertu
CENA 339–439 zł
Kalejdoskop
Krzysztof Waloszczyk – harfa
Elżbieta Korelus – harfa
Harfy i Harpa –o muzycznej ikonie Islandii oraz przyjaźni polski-islandzkiej
Marcin Kydryński prezentuje SIESTA w drodze: LURA
Motoryczna psychodelia
Contemporary Noise Sextet: Kuba Kapsa – fortepian Wojciech Jachna – trąbka Michał Jan Ciesielski –saksofon tenorowy
Kamil Pater – gitara Olo Walicki – kontrabas
Bartek Kapsa – perkusja
Andreas Vollenweider & Friends
Andreas Vollenweider – harfy, gu-cheng, instrumenty etniczne, wokal Walter Keiser – perkusja, instrumenty perkusyjne, programowanie, efekty dźwiękowe
Daniel Kueffer – instrumenty dęte, instrumenty perkusyjne, instrumenty klawiszowe, akordeon, wokal
Isabel Gehweiler – wiolonczela, wokal, instrumenty klawiszowe, instrumenty perkusyjne
Oliver Keller – gitary, instrumenty strunowe
24.10.2025 PT
19.30
Sala koncertowa Koncert specjalny
CENA 150–270 zł
Koncert z udziałem zwycięzcy XIX Konkursu Chopinowskiego
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia
Antoni Wit – dyrygent
25.10.2025 SOB
10.00
Sala kameralna
Grupa Rodzina CENA 35 zł
Razem wśród dźwięków
Wydarzenie koncertowo-warsztatowe dla dzieci od 6 do 18 miesięcy z rodzicami
25.10.2025 SOB
11.00
Sala kameralna
Grupa Rodzina CENA 35 zł
26.10.2025 ND
12.00
Sala koncertowa
Koncert symfoniczny S3
CENA 50–120 zł
Razem wśród dźwięków
Wydarzenie koncertowo-warsztatowe dla dzieci od 19 miesięcy do 3 lat z rodzicami
Romantyczne początki
Narodowa Orkiestra Symfoniczna
Polskiego Radia
Antoni Wit – dyrygent
Carl Maria von Weber Uwertura do opery Wolny strzelec
Richard Wagner Uwertura do opery Rienzi
Ferenc Liszt Preludia
Richard Wagner Wstęp do III aktu opery Lohengrin
26.10.2025 ND
16.00
Sala kameralna
Koncert familijny
CENA 25–35 zł
30.10.2025 CZW
19.30
Sala kameralna
Koncert kameralny
CENA 30–40 zł
Mój Karnet
Koncert familijny
Kapela Fedaków: Iga Fedak – wokal, baraban, prowadzenie
Karolina Fedak – skrzypce
Jakub Fedak – akordeon Tymoteusz Bies – fortepian
Chopin – podróż do źródła
Wróć, piękny świecie
Kameraliści NOSPR: Sulamita Ślubowska – skrzypce
Jan Mazur – skrzypce
Dawid Jadamus – altówka
Sandra Kałuża – altówka Łukasz Frant – wiolonczela
Natalia Kurzac-Kotula – wiolonczela
Jan Kotula – kontrabas
Richard Strauss Metamorfozy
Franz Schubert Kwartet smyczkowy a-moll „Rosamunde” D 804
Szczegółowy program koncertów dostępny jest na stronie nospr.org.pl. NOSPR zastrzega sobie prawo do odwołania wydarzenia artystycznego, zmiany daty, miejsca, godziny i zmian w repertuarze, programu lub artystów bez podania przyczyny.
Ceny podane przy wydarzeniach mają charakter poglądowy, informacje o aktualnie obowiązujących cenach znajdują się na stronie nospr.org.pl oraz w kasach NOSPR.
Zasady rezerwacji i sprzedaży biletów na wydarzenia edukacyjne oraz wejściówek na wydarzenia bezpłatne są ustalane indywidualnie dla każdego wydarzenia. Szczegółowe informacje na temat wydarzeń dostępne są na stronie nospr.org.pl oraz w kasach NOSPR.
NOSPR współfinansują Partner motoryzacyjny
Partner główny koncertów abonamentowych NOSPR
Koncerty realizowane dzięki projektowi: „Budowa organów koncertowych oraz zakup instrumentów i niezbędnego wyposażenia dla NOSPR w Katowicach” finansowanemu ze środków Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego, Program Operacyjny Infrastruktura i Środowisko, Priorytet VIII Ochrona dziedzictwa kulturowego i rozwój zasobów kultury, Działanie 8.1 Ochrona dziedzictwa kulturowego i rozwój zasobów kultury
Patroni medialni
Jazz KLUB
JazzKLUB NOSPR kontynuuje misję prezentacji jak najpełniejszego spektrum odcieni i kolorów we współczesnym jazzie. Stałe miejsce w cyklu mają przedstawiciele i przedstawicielki młodej polskiej sceny oraz muzycy wywodzący się lub nawiązujący do generacji yassu. Z ojczyzny gatunku – Ameryki –importujemy mniej oczywiste i niegwiazdorskie zjawiska, a z Wysp Brytyjskich – kosmopolityczny jazz. Kontynentalna Europa, nie stroniąc od eksperymentu, coraz częściej i chętniej w centrum wydarzeń stawia także muzyków z Polski. W programie nie zabraknie premier oraz konstelacji muzyków, które mogą się już nie powtórzyć. Sezon rozpoczynamy tradycyjnie nawiązaniem do klasyki spod znaku „Polish Jazz”, a przyprawimy go współpracą programową z dwoma festiwalami – Jazz Juniors i Edinburgh Jazz & Blues Festival.
5.10.2025
Studio Jazzowe Polskiego Radia / Nowe życie legendarnego zespołu
14.10.2025
Rachel Eckroth Trio / Pianistka o wielu twarzach
21.10.2025
Contemporary Noise Sextet / Motoryczna psychodelia
2.11.2025
Głupi Komputer ++ / Inteligencja jazzowego techno
18.11.2025
Mama Terra presented by Edinburgh Jazz & Blues Festival / Spiritual jazz ze Szkocji
2.12.2025
Ches Smith / Kapłan eksperymentu
16.12.2025
Quantum Trio / Rytuał energii
13.01.2026
Laureaci konkursu Jazz Juniors 2025 / Jazz przyszłości
27.01.2026
Gard Nilssen Acoustic Unity / Nordic Express
3.02.2026
The Elephant / Słoń w pokoju
17.02.2026
Radek Wośko Chamber Trio / Trzy indywidualności, jedna wizja muzyki
3.03.2026
Rudi Mahall’s Almost Danish Quartet / Standardy z przymrużeniem oka
17.03.2026
Voice of Colours / Różne odcienie wolności
14.04.2026
Nene Heroine / W hipnotycznym transie
28.04.2026
Robyn Schulkowsky / Joey Baron / Yoshihide Ōtomo / Awangardowy dialog
12.05.2026
Mary Halvorson – Canis Major / Mistrzyni improwizowanej gitary
26.05.2026
Hania Derej Trio oraz goście / Nowa nadzieja polskiej muzyki
9.06.2026
Nana Rashid / Najpiękniejszy głos duńskiego jazzu
23.06.2026
Joanna Duda Trio / Z miłości do rytmu i elektroniki
ORGANOWA SYMFONIA KINA
Magia kina i potęga organów na żywo w NOSPR
Cykl OrgaNOWA symfonia kina to pokazy filmów niemych, które zabrzmią dzięki improwizacjom w wykonaniu najlepszych organistów. Zapraszamy do sali koncertowej NOSPR na cztery niepowtarzalne seanse.
18.10.2025
Lokator
reż. Alfred Hitchcock (1927) Adam Tański organy, syntezator
6.02.2026
Czarownice
reż. Benjamin Christensen (1922)
Filip Presseisen organy
10.04.2026
Generał
reż. Buster Keaton, Clyde Bruckman (1926)
Gabriele Agrimonti organy
29.05.2026
Męczeństwo
Joanny d’Arc
reż. Carl Theodor Dreyer (1928)
Thomas Ospital organy
Poznaj arcydzieła kina niemego i daj się porwać organowemu brzmieniu!
ECHO i NOSPR
European Concert Hall Organisation to instytucja zrzeszająca sale koncertowe w czternastu państwach Europy, której dumnym członkiem jest również NOSPR.
ECHO to nie tylko platforma współpracy czołowych organizacji muzycznych, ale również społeczność, która podejmuje realne działania na rzecz zrównoważonego rozwoju, środowiska, a przede wszystkim europejskiego dorobku muzycznego.
Nowoczesne rozwiązania architektoniczne idą w parze z inicjatywami proekologicznymi. Celem jest wypromowanie modelu instytucji kulturalnej, która nie tylko jest świątynią sztuki, ale pozostaje świadoma i wrażliwa na otaczający ją świat. By go osiągnąć, działania podejmowane przez ECHO obejmują m.in. zrównoważoną politykę podróży służbowych, odpowiedzialne zakupy, dobre praktyki biurowe oraz ograniczanie emisji i zużycia zasobów.
Udział NOSPR w tym projekcie to możliwość przynależenia do grona najlepszych sal koncertowych Europy i działanie w zgodzie z duchem oswajania industrialnej kultury Śląska. To również potwierdzenie naszego zaangażowania w najwyższy poziom artystyczny, na równi z troską o dobro planety.
Program Echo Rising Stars to ponad 100 koncertów w renomowanych salach koncertowych Europy oraz możliwość rozwoju zawodowego i artystycznego dla młodych wykonawców. Inicjatywa promuje różnorodność i inkluzywność, co gwarantuje niezapomniane muzyczne przeżycia.
Patroni medialni
NOSPR współfinansują Partner motoryzacyjny
Zamiast sięgać
po papier – kliknij!
Czy wiesz, że nasze ulotki programowe dostępne są nie tylko w budynku NOSPR?
W każdej chwili możesz je mieć na swoim smartfonie. Już na kilka dni przed koncertami z serii abonamentowych S1 i S2 masz szansę poznać bliżej repertuar prezentowany danego wieczoru.
W naszych ulotkach znajdziesz programy koncertów oraz eseje pisane przez najlepszych dziennikarzy muzycznych. Dzięki tym tekstom możesz w pełni zrozumieć kontekst i znaczenie prezentowanych dzieł, a także jeszcze bardziej docenić kunszt wykonawców.
Przeczytaj wcześniej –w domu, w tramwaju, w kawiarni!
Ulotek w wersji elektronicznej szukaj przed koncertami na platformie ISSUU NOSPR oraz pod wydarzeniami na stronie www.
Zachęcamy również do korzystania z kodów QR rozlokowanych w przestrzeni NOSPR, które pozwolą Ci szybko wyświetlić elektroniczną wersję ulotki.
Zaglądasz do ulotki na ostatnią chwilę? Bez obaw. Na miejscu w NOSPR znajdziesz także jej wersję papierową.
Podaruj bliskim muzyczne chwile w NOSPR
Dowiedz się więcej na nospr.org.pl.
Karta podarunkowa to doskonały pomysł na prezent.
Dzięki niej obdarowana osoba może sama wybrać koncert z bogatego repertuaru NOSPR.
Najważniejsze informacje:
⚫ Zakup i realizacja karty podarunkowej są możliwe wyłącznie w kasie NOSPR.
⚫ Karty podarunkowe są dostępne w wariantach: 50, 100, 150 i 200 zł (lub wielokrotność kwoty 50 zł).
⚫ Karta podarunkowa jest ważna przez rok od dnia zakupu.