Cultura elCaribe, SÁBADO 26 DE MARZO DE 2022
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Honduras, entre Una avispa en el Iván Tobar, la narco política diario en bicicleta artista plástico y la democracia habanero dominicano El profesor Antonino Vidal habla de la escandalosa denuncia que asociaba al expresidente de Honduras con el narcotráfico y las bandas criminales. P.6
José Mercader y su viaje en bicicleta un domingo de A propósito de que este 28 de marzo se conmemora noviembre del 2019, que inició yendo hacia el sur, a Panamá, su fecha natalicia, elCaribe trae un reseña de la vida para luego subir hacia el norte hasta La Habana. P.8 y trayectoria de este artista surrealista . P.10
Amaya Salazar con una producción escultórica polifacética en el MAM En esta exposición, el bronce revela los cuerpos de una manera discreta y sutil
Durante tres meses, el público podrá disfrutar de la obra escultórica de la artista Amaya Salazar en el MAM. FUENTE EXTERNA
PATRICK LANDRY Especial para elCaribe
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espués de su remodelación, el Museo de Arte Moderno (MAM) tiene una agenda completa de presentación de la producción plástica dominicana. Durante tres meses, todos podremos disfrutar de la obra escultórica de la artista Amaya Salazar. Si conocemos la pintura de Amaya de manera firme, no es lo mismo para su producción escultórica. Hemos visto algunos
de sus bronces o de sus obras en resina, pero siempre de manera muy puntual. Es por eso que es muy difícil cernir esta parte de su producción. Uno de los grandes méritos de esta exposición es presentar únicamente el aspecto escultórico de Amaya y sobre todo revelar todo su dominio de una técnica artística mejor dicho, unas técnicas muy exigentes. El montaje y su aspecto didáctico ante todo, hay que decir que es un esfuerzo grande y los responsables del mismo merecen una felicitación. De la presentación de las obras en diversos espacios, hasta las reseñas de dichas obras incluyendo un video,
Patrick Landry, Amaya Salazar y Bingene Armenteros en el montaje de la muestra.
todo está hecho para dar ganas de conocer más la obra de Amaya Salazar. En primer lugar, el espectador se deja llevar por el camino que aparece de manera bastante discreta pero que, por lo tanto, define la coherencia de toda la exposición con un enfoque claro para mostrar la diversidad escultórica del trabajo de la artista. Es como si fuera un paseo a través de la producción plástica, y resalta de éste un bien-estar, sentimos una cierta cercanía ante las obras gracias al montaje que acoge al espectador para mostrarle de manera clara y evidente el oficio de Amaya. El segundo punto es que, frecuentemente, las obras están acompañadas de los bocetos que permiten ver todo el proceso creativo: desde la idea hasta la realización, pasando por las diferentes etapas de la creación que revelan cómo la artista puede llevar un simple “sketch” a una escultura. Para mí, perderse en estos bocetos es un momento especial, porque revelan y explican la fase más íntima y casi mágica del trabajo, sin tampoco revelar completamente todo. Los bocetos revelan una faceta: el camino que tomó el artista para llegar a la obra hecha, pero es una ínfima parte. Si es verdad que aparecen las correcciones al igual que el camino definitivo tomado, un boceto nunca nos va a permitir ver las hesitaciones, los esfuerzos y los sentimientos, al menos que tengamos una multitud de bocetos que arman el rompecabezas. Detrás de las líneas se esconde el artista. Esta exposición tiene mérito didáctico no solamente por presentar el trabajo realizado en el taller, sino también por educar nuestra vista a ver las obras con una mirada más afinada que nos permite contemplar y sobre todo apreciar todo el valor artístico de sus obras. l CONTINÚA EN LA PÁGINA 3
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historia de la medicina
salón de la fauna
El Protomedicato (2)
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n el 1561 el boticario Andrés Acevedo solicitó al Cabildo la autorización para ejercer como tal, y hubo que nombrar a un médico y a un boticario para que le examinaran y extendieran la autorización. Hacia 1570 se tienen noticias de que Antonio de Ulloa solicitó autorización para ejercer como protomédico, pero esta autorización no llegó a concretarse. El Tribunal del Protomedicato también regulaba los contratos de las relaciones entre médicos y pacientes y establecía la cantidad a pagar por tratamiento y honorarios. En caso que el paciente no pudiera asumir dichos costos, el médico estaba autorizado a rescindir el contrato. Además, el tribunal concedía a los médicos potestad para vender medicinas a los pacientes, lo que les reportaba importantes beneficios. En 1579 se institucionaliza el Protomedicato con una Pragmática dictada por el Rey Felipe II que lo reforma en múltiples aspectos y la implanta en el Nuevo Mundo: “Deseamos que nuestros vasallos gocen de larga vida y se conserven en perfecta salud. Tenemos a nuestro cuidado proveerlos de médicos y maestros que los enseñen y curen en sus enfermedades, y a este fin se han fundado cátedras de medicina y filosofía en las universidades más principales de las Indias”. Los protomedicatos más importantes fueron los de México y La Habana. Luego de la promulgación de la reforma de Felipe II, se estableció un importante Tribunal Central en la Nueva España, México. Hernando de Sepúlveda asumió el protomedicato tras Pedro Rodríguez, pero no fue bien recibido por la población. El protomedicato regulaba lo que cobra-
ban los médicos, que eran unos 50,000 maravedíes al año, aunque Álvarez Chanca había solicitado en varias ocasiones que era insuficiente y debía aumentarse a 200,000 maravedís. Los farmacéuticos recibían unos 20,000 maravedíes anualmente. Las profesiones médicas, desde el inicio de la conquista eran motivo de control y supervisión de las autoridades pues eran profesiones rentables por la posibilidad de los médicos de vender directamente a los pacientes los medicamentos. Durante los siglos XVI y XVII, sólo existía en la isla el Protomedicato Edil, solo los ayuntamientos tenían la facultad de autorizar el ejercicio de las profesiones médicas. En 1606 ocupó la plaza de protomédico el lic. Juan Rodrìguez de la Vega. En 1687 ocupaba el protomedicato el doctor Fernando Díaz y Leyba, quien impartía la Catedra Prima en la Universidad Primada. Para 1699 y de acuerdo al reporte que hizo Haro Monterroso, nadie estaba ocupando la posición de Protomédico, y su función estaba a cargo del Edil del Ayuntamiento. En 1743, fungía como protomédico el bachiller Manuel de Herrera. Así transcurrieron 200 años del Protomedicato hasta 1795, primero con la cesión de España a Francia de la parte Este de la isla, hasta ese momento colonia española, lo que se conoció como la Era de Francia, con la consiguiente fuga de las familias pudientes y cultas de la colonia española hacia destinos más seguros, y segundo, con la posterior ocupación de una Haití liberada e independiente de Francia, en 1822, la Era Haitiana, que duraría hasta 1844. La ocupación haitiana dificultó la formación y el ejercicio de las profesiones e implantó El Juro Médico. l DR. HERBERT STERN
Gladys Azcona (DÉCIMA CIBAEÑA) La operación efe eme Tiene música poi dentro Ya cuenta con buen elenco Y han hecho milej e meme Pue son como comejene Poique parásito son Producen una comesón Ai paí de arriba abajo No ha llevao quien noj trajo Dede ei Seibo a Dajabón.
Que bueno sei millonario Con ei dinero ajeno No ej iguai sudai de lejo Que salirse de un aimario Semejante ai mago Mario Que lava suj papeleta Ej ei caso de Enriqueta Que ei mundo cree e doñona Fue dei presi su gran mona Aunque se vitió de seda. l JOSÉ MERCADER
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Transposición de la pintura en escultura
Los volúmenes de las obras se desarrollan a través del elemento vegetal, dándoles una fuerza expresiva intensa. FUENTE EXTERNA <VIENE DE LA PORTADA
Las formas en sus esculturas
La escultura y su espacio
La primera sala, donde el elemento vegetal es predominante a través de hierbas y plantas, nos invita a deleitarnos con varias obras de pequeño formato en diferentes materias (bronce, resina, mármol), donde la silueta humana es el hilo conductor. Es una voluntad de los organizadores de la muestra de poner la figura humana en su medio ambiente original, una especie de edén. Los volúmenes de esas obras se desarrollan a través del elemento vegetal, dándoles una fuerza expresiva intensa como el director pone en valor la expresividad de los actores. La confrontación vegetal/ bronce hace que la tridimensionalidad adquiera más fuerza revelando la poesía de las posiciones de las siluetas y resalta la volumetría de los cuerpos. Ese primer espacio que podemos calificar de ambiental, es un lugar externo a la obra que interactúa con ella a su alrededor. No es el caso del espacio siguiente, una obra en bajorrelieve en resina que está sola en una alcoba iluminada por un spot que proyecta la sombra de ella en la pared del fondo, o mejor dicho que recrea el aspecto general de la obra, a través de la luz que pasa por los huecos de la misma. La luz, el contraste vacío/lleno hace que un espacio interno participe no tanto a la creación de la escultura, sino a la revelación de esa misma. Se podría decir que este espacio es dinámico como lo es la luz, una especie de dinámica óptica, elemento esencial para leer literalmente la obra. El grupo de obras en bajorrelieve con huecos son para mí como un extracto de texto, un pedazo de vida, y como la escritura (las letras) se compone de formas cerradas o abiertas. Las esculturas de Amaya se forman con un esquema similar de formas que a veces son más figurativas, pero estilizadas como lo puede ser la caligrafía.
Una de las obras en bajorrelieve.
Sería una equivocación afirmar que existe una transposición de la pintura en escultura en la producción artística de Amaya. No existe una correlación directa entre estos dos tipos de expresión artística como lo es con Botero, donde sus pinturas y sus esculturas se llevan de la mano. Pero con Rodin los dibujos no tienen la vocación de expresar la tridimensionalidad, sino de mostrar de manera depurada la anatomía de los cuerpos sobre las dos dimensiones del papel. Si nos apoyamos sobre las teorías del formalismo, existen dos categorías de formas en sus esculturas. Una primera que viene de las obras en tres dimensiones en particular los bronces y las otras en bajorrelieve sobre todo obras en resina. En primer lugar, la escultura de bronce necesita un oficio de escultor en el sentido de modelar la materia para llegar a la pieza hecha, por lo tanto las obras en resina, y si nota cuanto al resultado final, necesitan un dominio no solamente de un tipo de dibujo que corta las formas de la hoja de papel, un poco como lo hizo Matisse con sus recortables de gouaches, para llevarlas al bajorrelieve, sino también una visión terminada de la obra sin tener un contacto directo con la materia. Al contrario, existe un vínculo táctil con el bronce que hace brotar las formas en la materia. El bronce revela los cuerpos de manera discreta y sutil, el espectador debiendo ir al encuentro de ellos para entrar en fusión, una especie de deleite de las líneas sobresale de la contemplación de este tipo de esculturas. Por eso, no es sorprendente ver que las formas de estos dos medios de expresión no tienen las mismas características. Las obras de tres dimensiones se componen de líneas suaves y formas abiertas, mientras que las de bajorrelieve tienen unas líneas más contenidas y formas cerradas. l
Dinámica de la exposición
La silueta humana es el hilo conductor de esta exposición.
Para crear la dinámica interna de sus bajorrelieves, Amaya multiplica o duplica una especie de módulo o patrón, que no solamente da al ojo la opción de viajar en el laberinto formado por las líneas y los hoyos, sino también permite crear una coherencia estructural. Es un poco paradoxal constatar que las obras en bajorrelieve resultan tener una casi rigidez de la composición y que las obras 3D tienen una especie de fragilidad debido a unas líneas que no paran de correr. La artista nos sorprende, cuestionando nuestra visión “educada”. Como lo expresó Pierre Bourdieu, la gente ve solamente lo que sabe, lo que puede ver. Existe un arte de ver que esta exposición nos permite desarrollar. La fragilidad puede salir del bronce, la firmeza de una silueta de una palma dentro de una resina, lo importante es que Amaya lleva la materia en unos campos desconocidos del público para que él pueda contemplar su vocabulario estético formal. Esta exposición es un placer estético en la aceptación kantiana de la palabra.
4 Cultura Un monstruo llamado Bernardino
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10 de octubre de 1956 y provocó un escándalo internacional. Otra de las grandes hazañas de Bernardino (esta vez en combinación con el luciferino Johnny Abbes García, jefe del Servicio de Inteligencia Militar de Trujillo), fue su participación en la trama para asesinar al presidente de Guatemala. Un asesinato que se realizó en la propia casa presidencial y que al parecer fue una venganza personal de la bestia por haberse negado el mandatario guatemalteco a concederle una distinción honorífica. La orden del Quetzal, que la bestia apetecía como un suculento bocado. En la cúspide de su carrera, el nombre de Felix W Bernardino también sería asociado, junto al de Johnny Abbes, al atentado en el que estuvo a punto de perder la vida el presidente venezolano Rómulo Betancourt. El atentado, que se llevó a cabo el 24 de junio de1960 en la Avenida de Los Próceres, de Caracas, causó la muerte de un alto oficial y un estudiante, quemaduras en todo el cuerpo de primer y segundo grado a Betancourt, al ministro de defensa, a su esposa, al chofer del vehículo y otros más. Betancourt quedó casi tuerto del ojo derecho y parcialmente sordo. Las consecuencias, para el país y la bestia, fueron desastrosas. Esta vez la bestia se había extralimitado y perdería definitivamente el favor de sus amos. l
PEDRO CONDE STURLA pinchepedro65@yahoo.es
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l inicio de su fatídico gobierno, en la fatídica década de 1930, la bestia incorporó a su servicio a uno de los personajes más oscuros de la muy oscura era gloriosa, alguien que se destacó por su oscuridad entre los muchos tipejos oscuros del régimen tenebroso. No era un simple sicario, un verdugo, un torturador, un asesino vesánico, era un hombre instruido, tan malo como instruido, y respondía al nombre de Felix W. Bernardino. Orgullosamente Félix Wenceslao Bernardino Evangelista. Todo un Evangelista. Además le decían Buchilai, alias Buchilai o Buchilay. Paradójicamente, en esos tempranos años de 1930, Bernardino había estudiado leyes como estudiante libre cuando estaba preso en la Fortaleza Ozama por haber dado muerte a un munícipe del Seibo llamado Amable Dalmasí, un miembro muy apreciado de una apreciada familia. Se había graduado, pues, de abogado en el sitio más impensado con un flamante título de la Universidad de Santo Domingo, pero el título lo utilizó, si acaso lo utilizó, mayormente como adorno en alguna pared de su casa. Las leyes sólo le interesaban para quebrantarlas y las quebrantó casi todas, al igual que los mandamientos de las tablas mosaicas, empezando por el sexto. Bernardino también era músico, tocaba el piano y el clarinete, y aunque seguramente no se distinguía por su virtuosismo ni hizo carrera como músico, alguna vez se ganó la vida tocando decentemente en un prostíbulo de la zona este del río Ozama. Uno de esos lugares donde se armaban con cierta frecuencia balaceras y reyertas de pronóstico reservado. La música lo llevó a Nueva York y en el momento más alto de su carrera musical llegó a tocar en una banda de cierta categoría. Pero la música, como la abogacía, tampoco era lo suyo. Bernardino tenía inclinación para el mal en grado superlativo y al mal se dedicó en cuerpo y alma. Al servicio de la bestia y de sí mismo. Dice Crassweller que era un hombre muy leído, muy inteligente y a la vez disoluto, inmoral, irresponsable. Era sin duda un tipo tétrico, retorcido, desalmado, escabroso, un hombre en el que predominaban la pasión animal y los bajos instintos. Y sobre todo violento. Era boxeador, era pendenciero, era abusador, alguien que se divertía vejando y maltratando a los más débiles, cometiendo por gusto cualquier tipo de atropello y sobre todo matando sin remordimiento. Era un
Félix Wenceslao Bernardino Evangelista, alias Buchilai. F.E.
perfecto sicópata, si es que por casualidad puede ser perfecto un sicópata. Trujillo había trabajado en alguna ocasión con el padre y un tío de Bernardino en una plantación de caña del Distrito Nacional y Bernardino lo conocía o lo había visto varias veces desde que tenía once años. Trujillo dejó de trabajar con los Bernardino para convertirse en jefe de guardias campestres del central azucarero de Boca Chica y luego se enganchó a la guardia, al llamado Ejército Nacional que fundaron los yanquis durante la primera ocupación, pero mantuvo con la familia vínculos que se transmitirían a los hijos. Desde la Fortaleza Ozama, donde guardaba prisión, Bernardino vio el cielo abierto cuando la bestia llegó al poder. A su debido tiempo le escribió una carta en la que presentaría sus credenciales y lo colmaba de elogios, le agradecía sin duda la oportunidad de haber podido estudiar, de graduarse de abogado en virtud del avanzado sistema carcelario que permitía la plena rehabilitación de los presos y su eventual y exitosa reincorporación a la sociedad. Ese fue el origen de una imperecedera relación. Bernardino —como dice Crassweller— le prestaría a la bestia servicios inestimables, las de un criado eficiente y devoto en una extraordinaria variedad de funciones. Se desempeñó como diplomático, político y espía, trabajó en las Naciones Unidas, en turismo, y sobre todo como encargado de limpieza en sentido figurado, en el peor sentido figurado. En el decenio de 1950 Bernardino fue
cónsul en Nueva York, fue cónsul en La Habana y fue cónsul en Caracas, y durante todos esos consulados los enemigos de la bestia en el exterior fallecían como por encanto. Minervino era un maestro en el arte del sigilo y de seguro tenía vínculos con el crimen organizado. Bajo su atinada dirección desaparecieron o fueron ejecutados públicamente varios conocidos y rabiosos opositores. Durante su fructífera estadía como cónsul en La Habana, el día 8 de diciembre de 1950 se produjo el secuestro y posterior asesinato y la desaparición de Mauricio Báez, el más grande dirigente sindical en la historia de la República Dominicana. Báez había sido el organizador de la huelga azucarera de 1946, la única que le hicieron a la bestia en su gobierno, y a raíz de la terrible represión que se desató había tenido que emprender la vía del exilio y en el exilio vivió hasta el día en que en su casa se presentaron unos agentes encubiertos y no volvió a saberse nada de él. Otra de las víctimas de Bernardino (en colaboración con su hermana Minerva), fue el escritor Andrés Francisco Requena. Bernardino era Cónsul General de la República Dominicana en Nueva York y el asesinato ocurrió en esa ciudad la noche del 2 de octubre de 1952 en la calle Madison del bajo Manhattan. A Bernardino y su hermana Minerva también se le atribuyen participación en el secuestro y desaparición del escritor español Jesús de Galíndez Suárez, que tuvo lugar en su apartamento de la Quinta Avenida de Nueva York el
(Historia criminal del trujillato [81]) Bibliografía: Robert D. Crassweller, “The life and times of a caribbean dictator. Dictador Trujillo fue subalterno de la familia del influyente Félix W. Bernardino (https://almomento.net/el-temiblefelix-w/ de d
https://elnacional.com.do/dictadortrujillo-fue-subalterno-de-la-familia-delinfluyente-felix-w-bernardino/)
Naya Despradel, “Félix W. Bernardino”, (https://www.elcaribe.com.do/gente/ cultura/felix-bernardino-4/)
Sebastián del Pilar Sánchez, “El temible Felix W”,(https://almomento.net/eltemible-felix-w/) Santiago Estrella Veloz, “FELIX BERNARDINO ( BUCHILAY ) Y SU HERMANA , MINERVA BERNARDINO”, Historia Dominicana en Gráficas, (https://es-la.facebook.com/ historiadominicanaengraficas/posts/ felix-bernardino-buchilay-y-su-hermanaminerva-bernardinopor-santiagoestrella-v/355646504633839/) https://nuevotallerdeletras.blogspot.com/ Amazon.com: Pedro Conde Sturla: Books, Biography, Blog, Audiobooks, Kindle http://www.amazon.com/-/e/B01E60S6Z0.
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Apuntes de infraestructura
Paideia en horas de tragedia
Esquilo. F.E.
PEDRO DELGADO MALAGÓN
pedrodelgado8@gmail.com
Más que el discernimiento de la filosofía o la ciencia (cuya aparición en la Hélade fue ignorada por la mayoría, con un imperceptible fruto sobre la existencia de la polis), los griegos entendían la ‘paideia’ --la educación, el aprendizaje-- como el conocimiento de los poemas homéricos y de la tragedia. Eran estas nociones el principal instrumento de interpretación de la vida: su imprescindible factor, el ineludible principio. Acaecía la ‘paideia, de esta suerte, como el modo de aprehender la realidad, de otorgarle transparencia, de razonarla…
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espués de la épica de Homero, la tragedia otorga de nuevo a la poesía griega la capacidad de abrazar la unidad de todo lo humano. La epopeya homérica y la tragedia son como dos enormes formaciones montañosas enlazadas por una serie ininterrumpida de cerros menores, en donde Homero y los mitos constituyen el trasfondo de universalidad. La tragedia congrega toda la experiencia adquirida por
Sófocles. F.E.
el pueblo griego en religión, filosofía, arte y política. Viene a ser la rectora del pueblo y hasta responsable de su conducción, mucho más que los gobernantes. Los trágicos desempeñan para el alma helénica una función semejante a la de los profetas judíos. En Esquilo hay toda un compendio pasado y presente de la paideia helénica; todo el universo humano descubierto hasta aquí por Grecia. Esquilo incorpora en su teatro la totalidad de aquella dialéctica terrible según la cual el bien lleva al mal, por lo mismo que provoca la insaciabilidad del disfrute. Esa hybris que fue el ‘pecado de los griegos’ y según la cual el castigo, o tisis divina, es la fuente del conocimiento verdadero. La felicidad es bella como estúpida: se ignora a sí misma y nada enseña. El bien se realiza impensadamente, por encima de los individuos. Prometeo padece, pero gana para los hombres una chispa de la llama celeste. El tema de Esquilo es que la victoria se compra con dolor, que la felicidad inmediata no puede ser la última razón de la conducta y que sólo se salvan los que están dispuestos a perderse. Prometeo en la roca es la cumbre de tormento y grandeza hasta donde el pensamiento helénico ha logrado encumbrar la imagen del Hombre. Entre los apasionados extremos de Esquilo y Eurípides, Sófocles viene a ser la armonía, el término medio, la euritmia. El refinamiento estético de Sófocles es menos expresivo que el tosco arcaísmo de Esquilo o el subjetivismo tenso de Eurípides. En Sófocles es reposo lo que en Esquilo era pétrea rigidez y lo que en Eu-
Eurípides. F.E.
rípides será nerviosa trepidación. La estructura de la tragedia alcanza en Sófocles su máximo equilibrio, la elaboración suma. Sus caracteres son canónicos: ni sobrehumanos, como en Esquilo, ni todavía excesivamente humanos, a la suerte de Eurípides. Sófocles se desenvuelve en la mejor atmósfera de Atenas, en el aliento de la culminación histórica. Lejana ya la embriaguez de la victoria y lejana aún la sospecha de la ruina. Es la Grecia plena y armónica de Pericles y su ‘ideal urbano’. Se da una diferencia de veinte años entre Sófocles y Eurípides. Si el primero avanza sobre las escarpadas alturas de los tiempos, el segundo es la revelación de la tragedia cultural que arruinó a la época. Realismo burgués, retórica y filosofía son para Werner Jaeger los tres elementos nuevos de la obra de Eurípides: el ‘poeta de la ilustración griega’, como se le ha denominado. Su teatro está impregnado de las ideas y del arte retórico de los sofistas. La sofística tiene la cabeza de Jano, una de cuyas caras es la de Sófocles y la otra la de Eurípides. En la escena de Eurípides habrá mendigos andrajosos en lugar de los héroes trágicos del pasado. Se discute el matrimonio y las relaciones sexuales, que habían sido tema excluido por largos siglos, son llevadas a la vista del público. Medea, mujer bárbara, privada de sentido social y ajena a la gracia ateniense, muestra al desnudo el combate del amor, en que domina Jasón, el más fuerte, como en el mundo bravío de la naturaleza. Ella es pasión, él es cálculo, de suerte que el peso heroico del mito resulta invertido
en la tragedia. El aburguesamiento, en el Orestes, empuja ahora la tragedia a la transición tragicómica, pero, al mismo tiempo, inunda de prosa el lenguaje poético de la tragedia. Eurípides es el poeta de la crítica racional y ahonda como ninguno en la irracionalidad del alma y en la crueldad del mundo. Como poco le incumbe el tema accidental de la ciudadanía y mucho le importa el problema eterno de la vida, él naufragará en un escepticismo que sólo parece aliviarse, al final de sus días, en la embriaguez arrobadora de Las bacantes. La poesía de Eurípides nos revela el futuro mundo de los griegos. Ama su audacia y su libertad, aunque sabe que a ellas debe su abatimiento. El pequeño cosmos armonioso de la polis se deshace en un océano tempestuoso, donde los mortales flotan como minúsculos derrelictos. Eurípides es también el primer psicólogo y el descubridor del alma en un sentido completamente nuevo. Es, sin dudarlo, el primer inquisidor del turbulento mundo de los sentimientos y las pasiones humanas. Por primera vez, con despreocupado naturalismo, él introduce en la escena la locura con todos sus síntomas. Eurípides crea un universo poético que se disuelve en la reflexión y la subjetividad. El insaciable afán de felicidad y el apasionado sentimiento de justicia de los personajes de Eurípides no encuentran satisfacción completa en este mundo. Los sacerdotes de la antigua paideia no podrían perdonar a Eurípides. El mundo helenístico, el de mañana, lo venerará como a un dios. l
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Honduras, y los límites entre la narco política y la democracia
ANTONINO VIDAL ORTEGA DIRECTOR DEL CENTRO DE ESTUDIOS CARIBEÑOS PUCMM.
antoniovidal@pucmm.com.do
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omo menciona en un reciente trabajo el profesor de la Universidad Nacional Autónoma de México, Adalberto Santana, hoy por hoy, nuestros vecinos hondureños habitan en una de las naciones más vulnerables de la gran cuenca del Caribe, y si bien se trata de una crisis de larga duración, esta se vio agravada con el golpe de Estado que recibió en 2009 el presidente Manuel Zelaya. Así, entre 2010 y 2014, Porfirio Lobo, primero y Juan Orlando Hernández entre 2014 y 2022, ambos del Partido Nacional de Honduras, deprimieron aún más a la sociedad hondureñas con la aplicación de políticas de corte neoliberal que generaron fuertes protestas populares y un amplio rechazo de sectores diversos de la sociedad hondureña. Entre las razones principales se encuentra la escandalosa denuncia que asociaba a Hernández con el narcotráfico y las bandas criminales, por cierto, acusaciones y señalamientos contra el Partido Nacional que tuvieron su origen en los Estados Unidos, cuando el
hermano del presidente fue detenido por sus actividades delincuenciales y juzgado en una corte de Nueva York junto al chapo Guzmán y el exjefe de la Policía del presidente mexicano Felipe Calderón, donde fue declarado culpable. Los poderes del Estado estaban manejados por un grupo narco empresarial de la oligarquía tradicional que llegó a controlar el tráfico de cocaína entre Colombia y México y que logró detentar un capital que superó los 1000 millones de dólares. La posición geográfica de Centroamérica cumple un papel esencial en la logística del traslado de la droga desde las zonas de producción, en el sur de América, a las zonas de alta demanda y consumo en Estados Unidos. Negocio perfectamente recreado en las peripecias del atormentado y desolado detective Dolores Morales, de la novela negra, Ya nadie llora por mi (2017), del premio Cervantes de literatura el nicaragüense Sergio Ramírez. En Honduras se estima que existen más 300 pistas de aterrizaje clandestinas. Debemos recordar que durante la guerra de baja intensidad que EEUU llevó a cabo contra la revolución sandinista y los grupos subversivos de El Salvador, en la década de los 80, Honduras fue utilizada como territorio para el apoyo de los grupos irregulares contrarrevolucionarios y el Pentágono la usó de
puente aéreo para que la CIA enviara aviones con armas que luego, parece ser, volvían a EEUU cargados de drogas para financiar esta operación ilegal, recordemos el mediático caso del coronel Oliver North (Irán-Contra) y el papel del tenebroso embajador de Estados Unidos, en Tegucigalpa, John Negroponte, quien fue señalado de violar los derechos humanos por esta y otras actuaciones en su carrera como funcionario estadounidense. De esta manera la aparición de grupos narcotraficantes en Honduras, México y Colombia no es casual y menos sus vínculos con la clase política. La condena a cadena perpetua a Antonio Hernández por la corte neoyorkina, evidenció los vínculos del narcotráfico con el poder político hondureño. En 2021, el affaire del clan Hernández y el Partido Nacional de Honduras creó un escenario donde el narco poder ganó un descrédito internacional que le hizo perder cierto parapeto que proporcionaba la administración Trump, hasta el último momento cuestionada por bordear los límites de la democracia. Por último, la situación explotó tras el feminicidio en 2016 de la ambientalista y líder indígena Bertha Cáceres. Tanta evidencia culminó con la retirada de la visa a Juan Orlando Hernández y finalmente con su detención el 15 de febrero de 2022 acu-
sado por el gobierno de los Estados Unidos de vínculos del narcotráfico. En 2019, más de 300 mil hondureños, empujados por la pobreza y la violencia tuvieron que emigrar hacia el norte. Entre 2004 y 2018 se cometieron más de 72 mil homicidios en el país. Honduras está considerado junto a Haití como los países más pobres de la cuenca del Caribe. La CEPAL ubica al 40 % de su población en el umbral de la pobreza y se habla de que el 70 % de la población rural vive en la miseria. Así, con este panorama en noviembre de 2021 se llevaron a cabo unas complicadas elecciones democráticas que fue una disputa cerrada entre el Partido Nacional y una alianza entre el Partido Libre y el centrista Partido Salvador de Honduras con la candidata Xiomara Castro como líder indiscutido, los cuales consiguieron un resultado contundente en la victoria. A su proclamación como presidenta, en el estadio nacional, asistieron más de 25 mil personas y entre las personalidades internacionales se encontraba Kamala Harris, el rey de España, el presidente de Costa Rica o Dilma Russeff, quienes dieron su respaldo a la nueva mandataria. Otro hecho significativo es que por primera vez que una mujer hondureña llega a la presidencia. En su primer discurso dijo que recibía un país con una bancarrota heredada del saqueo narco político de su antecesor y que iniciaría una lucha contra la corrupción neoliberal que los arrastro hacia pobreza. Insistió en la necesidad de recuperar la justicia social y para ello en su programa de gobierno ha marcado 4 ejes centrales: educación, salud, seguridad y empleo. Con ello espera construir una democracia más participativa y justa. La justicia social ya comenzó con medidas que ordenan al Banco Central a disminuir los intereses para la producción, con la bajada de las tarifas eléctricas para los sectores más vulnerables, con la orden de suspender la minería cielo abierto y controlar la explotación desmedida de los recursos naturales y la liberación de presos ambientalistas. Por último, la lucha por los derechos de las mujeres es uno de los motores de su gobierno. La tarea del Gobierno de Xiomara aspira a la refundación de Honduras por medio de la transparencia y la lucha contra la corrupción y tal vez se convierta en un ejemplo a seguir en una región centroamericana, derrotada al igual que Colombia y México por la guerra sin sentido contra el narcotráfico, principal causante de la debilidad institucional de nuestros países. Otro ejemplo más para acabar de una vez la fracasada e insostenible guerra contra el narcotráfico que corrompe hasta la médula a nuestros países y socava sus instituciones. Es el tiempo de buscar otra solución para este comercio. l ________________________________________________ Connected Worlds: The Caribbean, Origin of Modern World”. This project has received funding from the European Union´s Horizon 2020 research and innovation programme under the Marie Sklodowska Curie grant agreement Nº 823846. Dirigido por Consuelo Naranjo Orovio desde el Instituto de HistoriaCSIC.
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El 28 de marzo 1973 cayó vilmente asesinado el periodista Gregorio García Castro (Goyito) Los editoriales de la prensa de aquel entonces, repudiaron el hecho como uno de los más horrendos crímenes cometido contra un profesional de la pluma como era García Castro, jefe de redacción de Última Hora SERGIA MERCADO smercado@elcaribe.com.do
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ste próximo lunes 28 de marzo se cumple 49 años de la fatídica muerte del periodista dominicano Gregorio García Castro, (Goyito) asesinado en la calle Las Mercedes de la Zona Colonial, de la capital dominicana. En esta semana, Zona Retro recuerda aquel lamentable suceso.
¿Quién era Goyito?
García Castro fue un profesional del periodismo, quien desde muy temprana edad mostró interés por el área. Trabajó como reportero en varios medios de comunicación, entre ellos, el periódico La Información, de Santiago, donde se inició en la profesión, y se destacó como redactor de deportes, luego en Santo Domingo, laboró en el diario El Caribe, en la emisora Radio Caribe y después en el Listín Diario, entre otros. Uno de sus grandes logros, fue ser jefe de redacción y columnista del periódico vespertino Última Hora, donde también fue parte de sus fundadores, allí trabajó hasta el momento de su muerte. Su columna se titulaba En Un Tris”. Goyito también se inició en el periodismo radial, con el programa “Panorámica Nacional”, trasmitido por la emisora RPQ, de la capital. Para el año 1971, funda junto a la destacada periodista Pía Rodríguez, el programa de televisión “Puntos de Vista”, trasmitido por el canal Color Visión; en esa misma televisora tenía un programa denominado “Hoy”. García Castro tuvo una participación en la política desempeñando el cargo de diputado en las postrimerías del gobierno de Rafael Leónidas Trujillo. Fue fundador además, del Partido Reformista en 1964, cuando estaba en el exilio en Puerto Rico, tras el golpe de Estado al profesor Juan Bosch. Ocupó el cargo de director de Información y Prensa de la Secretaría de Agricultura, durante el primer período de gobierno de Joaquín Balaguer. García Castro nació en Río Verde, provincia La Vega, el 17 de noviembre de 1936. Estaba casado con la doctora Daysi Frómeta con quien procreó tres hijos; dos varones y una hembra.
Periodista Gregorio García Castro, (Goyito) en foto del 4 de marzo de 1973. OGM
General Neit Rafael Nivar Seijas sale de una de las residencias en que interrogaron personas en relación al asesinato de Gregorio García Castro el 29 de marzo de 1973. OGM
cana, en especial a sus familiares, amigos y colegas de ejercicio. Todo inició aquella noche del miércoles 28 de marzo de 1973, cuando el periodista García Castro salía de las instalaciones del Última Hora tras finalizar su jornada de trabajo, y se dirigía al lugar donde tenía estacionado su vehículo para regresar a su casa, sin embargo, fue sorprendido por desaprensivos que lo hirieron con tres disparos en la cabeza dando muerte al comunicador. Algunos periódicos reseñaron que el hecho ocurrió alrededor de las 9:20 o 9:30 de la noche. Versiones de cómo ocurrió el sangriento hecho
Directivos y ejecutivos de varios periódicos cuando asistían al funeral del malogrado periodista Gregorio García Castro. OGM
La noche de su muerte
Los editoriales de la prensa de aquel entonces relatan el hecho como uno de los más horrendos crímenes cometido contra un profesional de la pluma como era Gregorio García Castro. Su muerte dejó consternada a toda la población domini-
Sepelio de Gregorio García Castro, periodista asesinado. Foto de fecha 30 de marzo 1973.
El secretario general del Sindicato de Periodistas Profesionales (SNPP), Juan Bolívar Díaz Santana, mientras pronunciaba el panegírico frente a la tumba del extinto periodista Gregorio García Castro, rodeado de colegas de periodismo. OGM
Relata un documento periodístico del archivo OGM, que la muerte de García Castro se produjo, según la versión de José Ramírez, sereno que trabajaba cerca del lugar del crimen, (información que fue publicada por los medios impresos de aquel entonces), que cuando el periodista se disponía a abrir la puerta de su carro, fue atacado por dos desconocidos, quienes trataron de ahorcarlo, pero este se defendía y forcejeaba con ellos. Cuando sus verdugos trataron de llevarlo hacia un vehículo que tenían preparado en la calle Las Mercedes esquina José Reyes, Goyito gritó “llamen a los guardias que están en el Listín, llamen a los guardias que están en el Listín”. Al instante, según relató el sereno, se escucharon los disparos que terminaron con la vida del periodista. Narra también la nota periodística que Goyito cayó de rodilla en el pavimento de la calle Mercedes y su cuerpo se dobló sobre el borde de la alta acera situada frente de una casa. El médico legista, Francisco Antonio Cruz explicó que la muerte de Gregorio se produjo por shock hemorrágico causado por tres proyectiles calibre 9 milímetros que le impactaron en la cabeza, dos balazos en la cara y
uno en la región parietal izquierda con laceraciones profundas. El brutal asesinato sucedió frente a la casa número 59 de la calle Las Mercedes, casi esquina José Reyes, donde operaba una empresa de rebobinado de motores y aire acondicionado denominado Electro-Silberg. Uno de los disparos que hicieron contra García Castro impactó la pared de la citada casa. Luego de cometer el crimen, sus verdugos se dieron a la fuga en una camioneta que tenían previamente estacionada cerca de la calle José Reyes, según versión que dio el sereno José Ramírez que trabajaba cerca del lugar, a la Policía. Otra versión, relata que los tres asesinos abandonaron el lugar en un carro Mercedes Benz y que en el crimen también estuvo envuelto un carro Volkswagen color rojo. Pasados unos minutos, el lugar se llenó de curiosos y de muchos colegas de García Castro quienes lloraban desconsolados por el horrendo crimen que se había cometido. Uno de ellos, el periodista también, Cesar Medina, no soportó el dolor y se lanzó al cuerpo ensangrentado de Goyito y exclamó “mátenme a mí también”. Al lugar se presentaron, el Escuadrón contra Homicidios de la Policía Nacional, al mando del teniente coronel Darío Aristy Calvo y el segundo teniente Nelson José Morillo Rodríguez, quienes de inmediato iniciaron con las investigaciones del caso. Esa misma noche se detuvo al sereno José Ramírez para ser interrogado sobre su versión del suceso. Presidente designó comisión investigar caso
El presidente Joaquín Balaguer creó mediante decreto número 3295 una comisión especial de alto nivel para investigar el asesinato del periodista, el cual estuvo integrado por el mayor general, Neit Nivar Seijas, presidente de la comisión y quien era secretario de Estado de la Presidencia; el procurador general de la República, Juan Arístides Taveras Guzmán y el jefe de la Policía Nacional, general José Ernesto Cruz Brea. Mayor del Ejército relacionado con el caso fue suspendido
Fue suspendido de sus funciones mediante decreto No. 3296 del Poder Ejecutivo, el mayor del Ejército, Sócrates Pichardo hasta que la comisión que había designado Balaguer determinara si el oficial tuvo o no participación en el crimen. El mandatario dijo que la decisión se había tomado debido a que medios locales citaron al mayor en relación al hecho. l
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Una avispa en el diario en bicicleta habanero JOSÉ MERCADER 666mercader@gmail.com
C
omo no hay puente entre la República Dominicana y Cuba, no pude iniciar el viaje en bicicleta desde Santiago. A menudo pregunto a personas que cherchan en la orilla de la Carretera de la Cumbre, muy cerca de mi casa, cuando hago mis paseítos en bicicleta - ¿por favor, me pueden decir si por aquí se va a Puerto Plata? O, ¿cuántos kilómetros faltan para llegar a Puerto Plata? La gente se mira y se “estralla” de la risa. Al ratito me ven de nuevo de vuelta y me saludan. Tengo 67 años y sigo en mis años de secundaria. En mi mente. No tenemos ni siquiera un ferry Montecristi-Guantánamo que sería lo lógico y práctico si los países tuvieran real soberanía. Por eso el viaje se inició ilógicamente yendo hacia el sur, a Panamá, para luego subir hacia el norte hasta La Habana. Era un domingo de noviembre del 2019. Me instalé en una casa- albergue en Campanario con San José, al lado del Charli Po, restaurante chino que rinde homenaje a Tres Patines. Los albergues son mejores que los hoteles porque no necesitas leer las noticias, los chismes son gratis y abundante. “…aquí entre nosotros, esta Revolución va pa’ largo, caballero. Sobrevivimos hasta al vaquerito Bush”. LUNES. Mi caminata me llevó por Simón Bolívar hasta la tienda de alquiler de bicicletas de Francisco, un gentil catalán, que está casi frente a la Quinta de los Molinos, donde vivió Máximo Gómez y donde hay un museo que no lo deja morir. La curiosidad me copaba y quería revivir mis recuerdos de La Habana del Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes (1978) y la de la V Bienal del Humor (1987) cuando René de la Nuez tuvo la amabilidad de invitarme como jurado. En esa ocasión nos paseaban en una Van y los cuentos de Manuel Hernández no me permitieron estudiar el palmo a palmo de la ciudad. Pero la bicicleta de Francisco sí: Casa de Martí, La Catedral, el malecón, Capitolio, la calle San Rafael, con ella de mano como una novia. Este paseo renovado y peatonal impide patines, motores, triciclos y bicicletas. Sitio ideal para beberse una “Coca-Cola” made in Cuba con sabor a jarabe para la tos, pan a la libre, caballero, decoración Retro de los 50 como cooperación de España que tiene inversiones turísticas; la calle Galiano constelada de bombillos, muchos de ellos quemados para ampliar el universo y recordar el Oso Mayor; y la gentileza de todo el mundo a quien no se le puede preguntar sobre algún espacio si no estás dispuesto a recibir una cátedra de Historia de varias horas, como los discursos de Fidel en la Plaza. En el Parque Central, que es el corazón de La Habana, existe la máquina del tiempo que te lleva a los años batistianos, la Mafia de Chica-
go con sus casinos, el esplendor del Tropicana. Son los almendrones, viejos vehículos americanos recauchados, que le dan un toque de identidad mayor que las vallas desteñidas llamando a defender la Revolución, a seguir defendiendo la Patria del bloqueo, a luchar por el regreso de los 5, las frases eternas del Che… MARTES. El desayuno del albergue es una K de una ecuación sin variables: huevos revueltos, pan fresco, café de café, jugo de guayaba de guayaba de verdad, piña y fruta bomba. La estufa encendida, aunque se termine el cocinao y como si no hubiera fósforo para reencenderla, me causa un malestar. No es falta de fósforo, descubro, es falta de conciencia porque el gas es gratis para los ciudadanos, aunque al Gobierno le cueste una fortuna, ¿el gas de Putin? La bicicleta me lleva por Zanja hasta Infanta y al Malecón. Vuelvo hasta el Habana Libre y descanso viendo el cine Yara. Viajo a la Ciénega de Zapata con Salvador Wood y su hijo Patricio como El Brigadista, Reynaldo Miravalles me enseña las 12 sillas y me presenta a Hipólito Garrigó alias Enrique Santiesteban, La Muerte de un Burócrata, La Carga al Machete, Raquel Revuelta me dice “yo soy Lucía”. Sigo por 23, paso los helados Coppelia y su cola, siempre hay cola que me quita el deseo; sigo y doblo a la izquierda para llegar a la Universidad. Descanso en el parquecito frente a la imponente Facultad de Derecho. Sigo hasta el frontal donde están las escalinatas y la escultura del Alma Mater. Converso con el encargado de seguridad, un señor de unos 70 años, la amabilidad hecha de barro antes del Génesis. Duramos más de una hora hablando de Máximo Gómez y de Angola. Sus conocimientos de Historia supera la de muchos “intelectuales” de mi país. Me habló del escultor del Che Enrique Ávila y juntos escudriñamos el Alma Mater, le levantamos la falda, un pie y nada, no aparecía el nombre del autor. Por fin, en un rinconcito muy discreto decía Josef Mario Korbel. Pasé a la Facultad de Arte y hasta la Plaza de la Revolución. En la Biblioteca José Martí, vigilada por el Che y Camilo ambas obras de Enrique Ávila inspiradas en fotos de Alberto Korda. Guardé la Rocinante de dos ruedas y me uní al hormiguero peatonal de Obispo, sus librerías y fui a parar a Mercaderes. En un parquecito un compañero me regaló un cigarro. Mientras lo disfrutaba apareció una señora con comida e inmediatamente salió una docena de gatos. Tenían su rendez-vous puntual con ella. Pensé en mi mamá que tenía varias citas al día con gatos ajenos y perros vecinos. En la Calle Cuba me llamó la atención un letrero: SOLAS. Pensé mecánicamente que era un café para estar a solas. Error. Es el café de los artistas. Luis Carlos, o Carlos pelao, joven, alto, pelo blanco, corpulento sin ser musculoso, sonrisa de niño que acaba de ver a Bonanza, es el dueño. Comí a mis anchas “ropa vieja” (carne de res suelta y guisada con algunos vegetales) y moro de frijoles negros. Carlos es sobrino del cineasta Humberto Solás
lo que me resolvió el misterio. Mi soledad terminó cuando apareció Stella, fría y embriagadora. Con tres pude salir flotando. A la salida un poeta conversador y apacible me regaló un libro de Lam. Seguí ruta de regreso y a pesar de flotar mi tenis derecho colapsó. Fue una buena señal, el izquierdo se mantuvo firme. Recurrí a mi ingenio natural de dominicano y con varios chicles, masticados al vapor en una placita y con la sonrisa cómplice de Sancho Panza al lado, logré repararlo para llegar cómodamente a la casa. MIÉRCOLES. Retomé mi caminata y sentí que los chicles dejaron de funcionar. Me detuve en la zapatería “la Batalla” en Galiano casi San Rafael y fui recibido con la mayor cortesía y amabilidad. El dependiente quedó ofuscado entre mi apariencia de turista y mi acento cubano. Cuando le dije que era dominicano me habló del agradecimiento con Máximo Gómez y no me quería cobrar. Me reforzó el izquierdo de ñapa, por si acaso, y con una costura que ya nadie usa. Insistí en el pago y aceptó 5 CUC (1CUC=24 pesos cubanos). Con tenis nuevos me dirigí al café Solás para un rendez-vous con René González el héroe que duró doce años en prisión cuando el FBI lo descubrió junto a los otros que se infiltraron en las organizaciones terroristas de Miami para conseguir información sobre los planes de sabotajes al turismo cubano. Supe, por la entrevista que le hizo, en el mismo rendez-vous, una periodista palestina, que se rodaba una película, La Red Avispa, con Penélope Cruz y Gael García Bernal sobre las peripecias en el mundo mafioso cubano. Yo oía y volvía a flotar. René hizo creer que se fugaba del “régimen tiránico de Fidel”. Voló en un viejo Antonov AN-2 en 1990. Fue recibido por los terroristas cercanos a Mas Canosa y Posada Carriles. Este último había puesto una bomba en 1986 a un avión de Cubana con un equipo completo de esgrima. Por esta infiltración Cuba evitó muchos ataques y logró atrapar fácilmente al salvadoreño Raúl Cruz León quien causó la muerte a un turista italiano en el Hotel Copacabana. La película de Netflix trata el tema y por presión de Miami, la quitaron juyendo. René pasó 12 años en prisión, Gerardo 14 y hoy están de vuelta en cuba por la insistencia de Fidel y la lucha del pueblo cubano. Posada Carriles fue recompensado por su “valeroso” crimen con la libertad y el respeto de la gusanería de Miami y la protección de la CIA. Hoy pasea a sus anchas en El Infierno. Después de esta reunión en Solás, René tuvo la gentileza de llevarnos a la galería de Kamyl Bulluady, un pintor cubano que ha realizado más de dos mil pinturas de Martí, entre otras obras. René es el Vicepresidente de la Asociación Cultural José Martí que lleva exposiciones itinerantes por todos los rincones en Cuba y Gerardo Hernández, que también es caricaturista, es el vicecoordinador nacional de los CDR y diputado de la Asamblea Nacional del Poder Popular. JUEVES. A la bicicleta se le antojó llevarme a la Casa de José Martí por las
cercanías de la estación de los trenes y luego al Centro de la Cultura que es un enorme almacén de la aduana antigua remodelado para artesanos y artistas a orillas del mar. Por el malecón tomé Galiano y regresé a la casa. En la tardecita caminé de nuevo hasta Solás. Necesitaba flotar de nuevo, especialidad de Stella después de tres o cuatro besos largos. VIERNES. El Sol estaba que ardía, pero el malecón refresca con la brisa y el rocío de las olas. Tomé Línea y la Avenida de los Presidentes para llegar a Casa de las Américas que estaba en reparación, aunque con la librería abierta. La carga de regreso con libros a 5 pesos me obligó a buscar atajo y llegar a la casa. Volví a pie a la galería de Kamyl. En un café en plena calle tomé uno que me pagó la vecina de mesa. La moza, confundiéndome con un cubano me dijo: “oye chico, estás acabando”. Eso es Cuba, humor, confianza, risa. Supe de un concierto de Silvio en Sitios, en la calle Lealtad, y allí caí gracias a un taxi que estaba más perdido que yo. En plena calle de este barrio y como parte de las celebraciones del 500 aniversario de la ciudad el trovador soltó su repertorio poético. Yo pensé entre mí “qué dictadura más extraña esta, con el pueblo entero aplaudiendo a su “bufón favorito”. Pensé en Juan Luis y el concierto en Montecristi y me dio mucha pena por sus alabanzas a Guaidó en la frontera con Colombia. Apareció la Sonora Matancera que parecía dar testimonio en vida de los 500 años, pero no, ellos cumplían solamente 100. Con aire matusalénico y sonérico pusieron a bailar al barrio entero. Regresé guiado por mis tenis recauchados en La Batalla. Calles oscuras y desiertas a las tres de la madrugada. Solo un gato me interrumpió. Gritaba mao, mao, mao, y amarramao. Probablemente respondiendo al llamado de alguna gata maoísta escondida en los bambúes de Zanja. SÁBADO. De regreso a donde Francisco. Me despedí de su ínsula y mi Rocinanta. De vuelta me ocupé de un gran placer imposible de perder(“esta vida parrandera me mata. Me mata, me mata, me acaaaba”): El Museo Nacional, al lado del Parque Central. Los tenis, sin Stella, flotaron y me llevaron hasta la más preciosa colección de arte de América latina. Descubrí la colección de Sorolla y la de Lam en el Museo Moderno a pocos pasos y frente al Memorial Granma. Con desagrado y disgusto vi el anuncio en el Museo Nacional de la exposición de Gabriel Orozco, un impostor que se hace llamar artista. Quizás, pensé, son viejas deudas con México que datan de la época del Granma. DOMINGO. Regreso en la madrugada al Aeropuerto José Martí en un paseo que es siempre igual. “Las bicicletas también vuelas”, que podría ser el título de otra película, pero sin espías. Lo interesante de esta visita, es que me evito que “me cuenten el cuento a su manera” para hacérmelo ver de otro modo… y más ahora con los Fake News, como norma, que deslumbran el porvenir. l
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CERTIFICO Y DOY FE
Mis twitters más retuiteados XIV RAMÓN DE LA ROSA Y CARPIO ARZOBISPO DE SANTIAGO
Introducción
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epito: He descubierto que mis twitters son como “aforismos”; afirmaciones, verdades que recogen una chispa de sabiduría y de historia muchos de ellos. Los comencé a publicar día tras día desde 2013. Se me ha ocurrido ofrecerlos como tales, pero solo los más retuiteados, porque indican una primera aceptación de los lectores. He aquí, en esta décima entrega, otros cincuenta de ellos. Los seguimos dando, mes tras mes, en sucesivos artículos. Los siguientes corresponden a los meses enero, febrero y marzo de 2019. 1- Felicidades al Poder Judicial en su día; que el Señor, juez justo, les de su sabiduría para que cumplan su deber sin dobleces. 2- El pueblo dominicano espera que este sea un verdadero año nuevo: libre de corrupción, de violencia y de impunidad. 3- Aún estamos en Navidad, y aunque el comercio ya terminó, nosotros seguimos celebrando la cercanía de nuestro Señor. 4- El año será nuevo siempre y cuando nuestra vida interior tenga un ardiente deseo de lo novedoso, de lo sublime, de lo esencial. 5- El Bautismo de Jesús en el Jordán nos debe llevar a pensar en que también somos bautizados y, por tanto, debemos vivir como tales. 6- Segundo día de la novena en honor a la insigne protectora del pueblo dominicano: Nuestra Señora de La Altagracia, ruega por nosotros. 7- 2019, declarado por el Presidente, “año de la innovación y la competitividad”. Dos temáticas que hay que tratar desde la ética. 8- En el 2019, declarado por el Alcalde de Santiago “Año del desarrollo, inversiones y empleo”, hay que tocar estos tres temas desde la ética. 9- Lejos de aniquilar, la misericordia se acerca a toda situación para transformarla desde adentro (Papa Francisco). 10- En medio de nuestras situaciones, el Señor ha regalado a este pueblo una señal: una Virgen llena de Gracia que nos trae al Salvador. 11- Que el Señor tenga piedad y bendiga a nuestro pueblo con el regalo de la paz y la justicia que tanto necesitamos. 12- Él es capaz de sanar nuestros corazones e invitarnos una y otra vez, setenta veces siete, a volver a empezar (Papa Francisco).
13- Siempre hay posibilidad de cambio, de convertir lo que nos está destruyendo como pueblo, lo que nos está degradando como humanidad. 14- Fiesta de la conversión de San Pablo. También nosotros necesitamos conversión, a algunos, incluso, hay que tumbarlos del caballo. 15- Fiesta del más sabio de los santos y el más santo entre los sabios: Santo Tomás de Aquino. Dos virtudes que debemos alcanzar. 16- La escuela de la oración es la escuela de la vida y en la escuela de la vida es donde vamos haciendo la escuela de la oración (Francisco). 17- Son las lágrimas las que pueden darle paso a la transformación, son las lágrimas las que pueden ablandar el corazón (Papa Francisco). 18- Juventud dominicana, ustedes son el hoy y el mañana de este país. Hoy les felicito y les animo, como hizo Duarte, a seguir adelante. 19- Viernes primero de febrero de este 2019. Miremos y adoremos al Corazón que más nos ha amado: el Corazón de Jesús. 20- Mes de la patria, mes en que nuestro patriotismo debe afianzarse para seguir luchando por nuestra identidad. 21- “A rezar se aprende, como aprendemos a caminar, a hablar, a escuchar” (Papa Francisco). 22- Cuando somos indiferentes a los males que nos afectan, entonces ya no somos buenos cristianos, tampoco seres humanos. 23- Soy de los que creo que como país podemos salir adelante, pero esta es una tarea de todos, gobernados y gobernantes, todos. 24- Qué bien nos hace apelar en los momentos de tentación a nuestra memoria. Cuánto nos ayuda el mirar la «madera» de la que fuimos hechos. 25- Que la Virgen de Lourdes, en su fiesta, siga presentado a su Hijo el dolor y la angustia de nuestros enfermos.
26- Amar es darse, es entregarse, es por eso que amar siempre supone una renuncia, un sacrificio por aquellos a quienes se ama. 27- “La esperanza nace cuando se puede experimentar que no todo está perdido” (Papa Francisco). 28- Me gusta esa frase que repite el Encuentro Católico para Novios: “Más que un sentimiento, amar es una decisión”. 29- “El arte, el deporte ensanchan el alma y hacen crecer bien, con aire fresco y no aplastan la vida” (Papa Francisco). 30- “Hay que soñar. No pierdan el encanto de soñar. Atrévanse a soñar” (Papa Francisco). 31- La patria no puede avanzar si los que gobiernan son corruptos y los de abajo apoyan la corrupción o son indiferentes frente a ella. 32- “Cuando todo parezca pesado, cuando parezca que se nos viene el mundo encima, abracen su cruz, abrácenlo a Él” (Papa Francisco). 33- Los buenos dominicanos somos más, lo que pasa es que los delincuentes, los corruptos y los violentos son muy bullosos. 34- “No se olviden: “En el arte de ascender el triunfo no está en no caer sino en no permanecer caído” (Papa Francisco). 35- Mella, hoy los dominicanos te honramos por tu valentía, esa que rompe la apatía y la indiferencia por el bien de los demás. 36- Sánchez, hoy los dominicanos te honramos porque fuiste noble, transparente y coherente frente al corrupto poder de entonces. 37- 175 aniversario de nuestra Independencia, y Dios sigue acompañando y liberando este suelo bendito que llamamos Patria. 38- Duarte, hoy los dominicanos te honramos porque vemos en ti el ejemplo ético de político, de ciudadano, de cristiano. 39- El buen ser humano es la persona
ética. Seamos los dominicanos buenos seres humanos. Seamos éticos. 40- Un buen político es también un buen ser humano, es ético. 41- Un buen cristiano le agrega a un buen ser humano, a la ética, las enseñanzas de Cristo, de la Biblia 42- Abramos el corazón a la invitación que nos hace el Señor al inicio de esta Cuaresma: Convertirnos de corazón. 43- Se puede ser buen ser humano, cumplir con la ética, los diez mandamientos, sin ser necesariamente cristiano. 44- Día de la mujer, día de las que son madres, esposas, amigas y profesionales. Mujeres que ríen, pero que también lloran por la violencia. 45- No se puede ser cristiano si no se es un buen ser humano, un hombre ético. 46- Al buen cristiano le ayuda a ser un buen ser humano la vida según el Evangelio. 47- 6to aniversario de la elección del Papa Francisco, una Papa que ha dirigido la Iglesia con claridad universal y con sabor latinoamericano. 48- Para ser un buen ser humano y un buen cristiano en cualquier campo hay que dominar la ambición de dinero, de poder y de cualquier placer. 49- Señor, que tus manos tendidas en la cruz abracen nuestra existencia herida por el pecado. 50- Para vivir como un buen ser humano la ética, es necesaria la Gracia de Dios, aunque no sea consciente de que Dios le está ayudando. Conclusión
CERTIFICO que los 50 aforismos o tuits reproducidos aquí son literalmente los mismos que publiqué, uno a uno, en mis cuentas digitales de Twitter, Facebook e Instagram, día tras día. DOY FE en Santiago de los Caballeros a los veinticuatro (24) días del mes de marzo del año del Señor dos mil veintidós (2022). l
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Iván Tobar ARTISTA PLÁSTICO DOMINICANO De formas únicas, orgánicas, imaginativas, voluptuosas, fluidas, a veces con elementos espinosos y de erotismo, así es el arte de Iván Tovar, el pintor dominicano de mayor trascendencia internacional. Aunque en el año 2020 dijo un “hasta luego” en la
tierra, su obra lo mantiene presente; nos proyecta la imagen de la vida en un estado anímico entre el sueño y la realidad. En vida, Iván Tobar recibió la mayor distinción que se otorga a los artistas plásticos de la República Dominicana: el “Premio Na-
cional de Artes Visuales 2018”. Este próximo 28 de marzo de 2022, el artista hubiera cumplido su 80 cumpleaños, ocasión que nos recuerda que los verdaderos genios nunca se van del todo y nos invita a mantener vivo su legado.
Iván Tovar: artista de mayor valoración internacional ANYENINE LÓPEZ Especial para elCaribe
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e San Francisco de Macorís han surgido grandes talentos en las artes plásticas e Iván Tovar es uno de ellos. El artista surrealista dominicano de mayor valoración internacional nació el 28 de marzo de 1942 y desde sus primeros años tuvo inclinación por la pintura. Sus estudios los realizó en la Escuela Nacional de Bellas Artes, de la que egresó en el año 1959. En esa época, presentó su primera muestra pictórica en Santo Domingo, con la que causó un notable impacto entre el público amante de la pintura, coleccionistas y críticos de arte. Una vez finalizados sus estudios, Iván Tovar llevó a cabo dos exposiciones: la primera en Santo Domingo en 1959 en la Galería de la Alianza Francesa y en 1961 en la Galería Atenas, en Puerto Rico. En 1963 llega a París, insertándose inmediatamente en los círculos surrealistas de esa ciudad, en la que residió por 20 años. En Francia participó en la tercera y cuarta Bienal de París, siendo el primer artista dominicano en exponer en este espacio. Además, participó en numerosas exposiciones colectivas e individuales por toda Europa. La escultura y su espacio
El surrealismo propone una teoría de lo inconsciente y de lo irracional como medio para cambiar la vida, la sociedad, el arte y el hombre, por medio de la revolución. No es un movimiento con unidad de estilo, sino una serie de investigaciones de artistas individuales, cada uno con un estilo propio. Iván Tovar descubre en París que es un surrealista y desarrolla una temática que es única y personal con obras como “La serpiente rabiosa”, “La garganta del rechazo” y “La aguja”, entre muchas otras. En la capital francesa también entró en contacto con el escultor cubano Agustín Cárdenas, el pintor español Antonio Saura, el crítico José Pierre y el fotógrafo Henri Cartier Breson. Su obra sobresale por ser transgresora e ir más allá de lo convencional. Su
La obra de Iván Tovar sobresale por ser transgresora e ir más allá de lo convencional.
Opinión El surrealismo propone una teoría de lo inconsciente y de lo irracional como medio para cambiar la vida, la sociedad, el arte y el hombre, por medio de la revolución”.
Detalle Iván Tovar descubre en París que es un surrealista y desarrolla una temática única y personal con obras como “La serpiente rabiosa” y “La garganta del rechazo”.
imaginario trasciende las fronteras del surrealismo, posicionando la tridimensionalidad como eje transversal de su universo onírico. La escultura y su espacio
El crítico francés José Pierre escribió: “No es el espectáculo de la vida lo que nos propone Iván Tovar, ni nada que pueda acomodarse al ritmo cotidiano. Cada una de sus telas es comparable a la condensación de un segundo, de una multitud de instantes, escogidos entre los más ri-
cos, los más llenos, los más significativos de una existencia”. Tovar es el pintor dominicano de más alta cotización internacional. En marzo de 2020 su cuadro “La amenaza” fue subastado por $250,000 dólares en Sotheby ‘s. Ningún otro pintor nacional tiene la valoración estética y económica en el mercado y la crítica internacional. Es considerado el mejor pintor dominicano surrealista y uno de los mejores de toda la pintura de la República Dominicana. Sus obras figuran en las salas, galerías y colecciones tanto internacionales como nacionales. Dos de sus últimas exposiciones fueron auspiciadas por el Banco de Reservas en 2019 en Santo Domingo y Madrid, en el marco de la Feria Internacional de Turismo (FITUR). A partir del 6 de abril, en la Plaza de España de la Ciudad Colonial llegará a Santo Domingo “Tovar Surrealismo Vivo”, la primera exposición inmersiva realizada en la República Dominicana. En ella se podrá disfrutar de la primera experiencia de arte inmersivo realizada en el país y dedicada a un artista dominicano como los es Iván Tovar. l