Overdrive

Dette programmet byr på godbiter for festivalgjengere som vil ha noe litt utenom det vanlige. Filmene i Overdrive er tøffere, morsommere, mer crazy – og i noen tilfeller litt sykere enn andre festivalfilmer.

Så fest setebeltet og hold deg fast!

The Overdrive sidebar is perfectly suited for those of you looking for something out of the ordinary. Here you will find films that are a bit rougher, crazier, funnier – and, in some cases, a bit sicker than the average festival film.

So buckle up, and hang on for your life!

ATTACK ThE BloCK

FRANCE, UK 2011

REGISSØREN

Joe Cornish (f. 1968) er først og fremst kjent som komiker, men har skrevet, regissert og spilt i flere ulike produksjoner. ATTACK THE BLOCK er hans første spillefilm.

THE DIRECTOR

Joe Cornish (b. 1968) is known first and foremost as a comedian. He has written, directed and appeared in several productions. ATTACK THE BLOCK is his first feature film.

FIlMOGRAPHY (UTvAlG/SElECTION)

2004 MAKING ‘LITTLE BRITAIN’ TOO (TV DOC) Moses er leder for en liten gategjeng i Lambeth i Sør-London. En kveld gjengen holder på å rane en sykepleier, blir de angrepet av et merkelig kryp som har falt ned fra himmelen. De dreper det, men snart dukker det opp flere vesener – bare enda større og tøffere. Gjengen har vært ute en vinternatt før: De samler det de har liggende av våpen og drar for å stoppe det som viser seg å være inntrengere fra verdensrommet.

attack the block er en fartsfylt, morsom og blodig lek med actionkomedien som sjanger, med til dels treffende kommentarer til sosiale forhold i dagens Storbritannia som bonus. Vel er gjengen ute på skråplanet, men når nabolaget er truet utenfra, nøler de ikke med å forsvare det. Filmen tar allikevel ikke seg selv altfor alvorlig: Den er i bunn og grunn laget for å underholde – og det klarer den helt fint.

What would happen if inner city youth were attacked by aliens? They would fight back, of course. One night, as a street gang in South London’s Lambeth area is busy robbing a nurse, something crashes into a nearby car. The gang leader, Moses, goes to investigate and is attacked by a small creature. The gang kills it, but soon more creatures appear, bigger and fiercer than the first. Things look bad, but the kids refuse to surrender their neighborhood to the invading aliens.

attack the block is a sometimes fun, sometimes scary and oft-times bloody action flick with some serious undertones. Still, the film does not take itself all too seriously, and stays focused on what’s important in life: Killing aliens in extravagantly gory ways.

guilTy of roMAnCE

Koi no TsuMi

JAPAN 2011

Sion Sono (f. 1961) er en japansk filmskaper og poet. Mange av filmene hans blander elementer fra en rekke sjangre, og han har særlig blitt populær på grunn av skrekkfilmene sine. Den nesten fire timer lange LOVE EXPOSURE ble vist under TIFF i 2010.

THE DIRECTOR

Sion Sono (b. 1961) is a Japanese poet and filmmaker. Many of his films bring together elements from different genres; Sono has gained somewhat of a cult status due to his horror films. His LOVE EXPOSURE was screened at TIFF in 2010.

FIlMOGRAPHY (UTvAlG/SElECTION)

2001 JISATU SÂKURU / SUICIDE CLUB 2005 NORIKO NO SHOKUTAKU / NORIKO’S DINNER TABLE 2008 AI NO MUKIDASHI / LOVE EXPOSURE (TIFF 2010) 2009 MAKE THE LAST WISH 2009 CHANO TSUTAERU / BE SURE TO SHARE 2010 TSUETAI NETTAIGYO / COLD FISH

DIRECTOR: Sion Sono SCREENPlAY: Sion guilty of romance er tredje og avsluttende film i Sion Sonos «hat»-triologi. Filmen starter med at Kazuko, en politietterforsker, blir tilkalt til et åsted i en nedslitt leilighet. Her finner hun et lik partert og stilt opp på en oppsiktsvekkende måte. I en parallell historie møter vi den utilfredse husmoren Izumi og den kalkulerende prostituerte litteraturprofessoren Mitsuko; sistnevnte hevder at arbeidet hun gjør om natta, gir henne en makt over menn – og dermed innebærer en form for feminisme.

Filmen tar oss med inn i en seksuelt pervertert verden, gjennom historiene til tre kvinner fra ulike samfunnslag. Den har klare trekk fra film noir, drama og detektivfilmer, iblandet scener med eksplisitt sex og vold. Historien fortelles i fem kapitler – hvor Kazuko prøver å komme til bunns i den blodige mordgåten.

guilty of romance gives closure to Sion Sonos «hate» trilogy. We start on the eve of the 21st Century, in Tokyo’s Maruyama-cho Love Hotel district where homicide detective Kazuko is called to investigate a grisly murder. Shortly after we are introduced to Izumi, a submissive wife given to serve the perfectionist needs of her husband Yukio, a romantic novelist. An undefined yearning for something more in her life leads Izumi down the murky path of pornography and promiscuous acts where she encounters Mitsuko, a professor of English at an elite university by day and with a darker side that comes out at night. No themes can be said to be more universal than love and death.

In guilty of romance, Sono takes these themes and lowers them into the gutter of Tokyo’s sex industry before elevating them in true poetic fashion. Sono exposes the viewer to extremely graphical images and the movie contains explicit scenes of sex and violence.

REGISSØREN

low CosT

FRANCE 2010

REGISSØREN

Franske Maurice Barthélémy er skuespiller, manusforfatter og regissør både for film og tv. LOW COST er hans tredje helaftens spillefilm.

THE DIRECTOR

Maurice Barthélémy is a French screenwriter, director and stage and movie actor. LOW COST is his third feature.

FIlMOGRAPHY (UTvAlG/SElECTION)

2004 CASABLANCA DRIVER 2005 PAPA Et fly fra et fransk lavprisselskap står på bakken i Tunisia med tekniske problemer. Varmen, forsinkelsen og lusen standard får det til å koke over for passasjerene, som tar over flyet, og med en pensjonert flyver bak spakene setter de kurs for Paris. Eller? Herifra og ut er forviklingene mange og delvis vilt usannsynlige, men nettopp det gjør low cost til mer enn en komedie: Den er også en parodi på komedien og actionfilmen som sjangere, og et herlig spark mot pompøsitet og politisk korrekthet i alle samfunnslag.

Det som gjør low cost severdig, er skuespillet, det absurde persongalleriet og de vittige enkeltscenene mer enn selve handlingen. Slik sett kan den minne en del både om de nordiske selskapsreisefilmene og om klassikeren att angöra en brygga – med en fransk vri. Morsom? Så absolutt!

A French low cost flight bound for Paris is stuck on the ground in Djerba, Tunisia. After seven hours, the passengers have finally had it with the immense heat and lousy standards, and with the help of a retired pilot in their midst they take over the plane and head home. Or do they? More or less unlikely complications and situations abound in low cost, making it as much a play with comedy and action genres themselves as a mere funny movie. Besides, it ridicules political correctness and stiff upper lips whereever they are found.

Rather than a carefully crafted plot, the committed acting, the absurd characters and the hilarious scenes is what makes low cost worthwhile. As such, it could be characterized as travel comedy slapstick with a French twist. You are in for a good laugh!

rA.onE (3D)

INDIA 2011

REGISSØREN

Anubhav Sinha (f. 1965) har ingen formell filmutdannelse, men jobbet som regiassistent og uavhengig tv-regissør før han slo igjennom med publikumssuksessen TUM BIN i 2001.

THE DIRECTOR

Anubhav Sinha (b. 1965) has no formal film education, but has worked as an assistant director and director of TV series before his break-through with the blockbuster TUM BIN in 2001.

FIlMOGRAPHY (UTvAlG/SElECTION)

2001 TUM BIN 2003 AAPKO PEHLE BHI JAHIN DEKHA HAI 2005 DUS 2006 TATHASTU 2007 CASH Som mange fedre ønsker den nerdete spillutvikleren Shekhar Subramanium å være et slags idol for sin sønn. I håp om å bygge bro over den stadig større generasjonskløften mellom seg og sønnen Prateek, skaper Shekhar et dataspill – basert på Prateeks idé – der skurken er sterkere enn helten. Shekhar gir selv ansikt til hovedpersonen og helten G.One, som er underlegen den ansiktsløse og hamskiftende skurken Ra.One. Men når Ra.One så baner seg vei over i virkelighetens verden, bryter helvete løs.

Denne filmen er en spektakulær blanding av action, drama, romantisk komedie og science fiction, og er virkelig banebrytende i indisk sammenheng hva spesialeffekter angår. Samtidig er ra.one fortalt i umiskjennelig Bollywoodstil, med nøye koreografert dans og musikk som viktige elementer. Resultatet er morsomt og ekstremt underholdende – her er det bare å gi seg over! Filmen vises i 3D-versjon.

Goofy gaming expert Shekhar Subramanium wishes to be a superhero for his son. Hoping to bridge the ever-growing generation gap between himself and his son Prateek, Shekhar creates a video game based on his son's idea of the villain as stronger than the hero. Shekhar gives face to the protagonist G.One, while the faceless villain Ra.One’s powers conquers G.One’s. When the shape-shifting Ra.One finds his way into the real world, all hell breaks loose. Something meant only to be played with, starts playing with Shekhar and his family instead.

This spectacular movie is action, drama, romance and sci-fi in one, writing new history for the use of computer effects in Indian films. At the same time, it is very «Bollywood» in theme, choreography and music. ra.one is funny, breathtaking and completely over-the-top! The film is screened in 3D.

sCABBArD sAMurAi

sAyA zAMurAi

JAPAN 2011

REGISSØREN

Hitoshi Matsumoto (f. 1963) er en japansk komiker og regissør, best kjent som den ene halvdelen av den populære komikerduoen Downtown. Matsumoto vokste opp under fattige kår, og har gitt uttrykk for hvor viktig latteren var for å overleve de harde tidene. SCABBARD SAMURAI er hans tredje fullengder.

THE DIRECTOR

Hitoshi Matsumoto (b. 1963) is a Japanese comedian and director, best known as one half of the popular comedy-duo Downtown. Matsumoto grew up in poverty, and has expressed how important laughter was to survive those hard times. SCABBARD SAMURAI is his third feature film.

FIlMOGRAPHY (UTvAlG/SElECTION)

2007 DAI-NIHONJIN / BIG MAN JAPAN 2009 SHINBORU / SYMBOL (TIFF 2010) Kanjuro, en sverdløs samurai og datteren hans Tae, har desertert fra sin klan, men blir fanget og ført til keiserens slott. Han truer med å tvinge Kanjuro til å begå rituelt selvmord, men gir ham samtidig en sjanse til å unnslippe: Kanjuro må få keiserhusets deprimerte prins til å smile. Men prinsen er ikke lett å underholde, og Tae ber faren gjentatte ganger om heller å begå selvmord enn å utsette seg for mer av denne nedverdigelsen. Etter hvert får far og datter hjelp av sine to fangevoktere, som bidrar med ideer, den ene villere enn den andre. Kan team Kanjuro få prinsen til å smile?

SCABBARD SAMURAI er en pussig, morsom og rørende komedie om ære, viljen til overlevelse, og forholdet mellom far og datter. Den kombinerer slapstick og melodrama, og henter inspirasjon fra Buster Keatons filmer så vel som fra hysteriske japanske gameshows.

Kanjuro, a swordless samurai, has deserted his clan and brought along his daughter Tae. Eventually they are captured and brought to his lord’s castle. Kanjuro is given a chance to escape the threat of ritual suicide: He has to make the depressed prince smile. But the young man is not easily amused, and Tae begs her father repeatedly to commit suicide rather than exposing himself to more humiliation. As the thirty day deadline approaches, two prison guards become Kanjuro’s creative helpers, suggesting ideas for the wildest stunts. But can team Kanjuro succeed in cheering up the sad prince?

Combining slapstick and melodrama, and drawing on Buster Keaton characters as well as on stunts from Japanese game shows, Scabbard Samurai is an odd, and touching comedy about honor, the will to survive and the ties between father and daughter.