La Segunda Guerra Mundial fue una liberación para los ciudadanos soviéticos, sobre todo para los que padecie¬ron el terror stalinista, como Ajmátova.
En 1955 Max Bill renunció como rector, debido a los cambios en su cuerpo del desarrollo académico y a las divergencias en la concepción didáctica de la escuela. Finalmente en 1957 abandonó la escuela, y Tomás Maldonado ocupó su lugar. todos de producción.
“Pensar que los mejores años de nuestras vidas fueron durante la guerra, cundo mataban a tanta gente, pasábamos hambre y mi hijo estaba condenado a trabajos forzados”.
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El relacionar la semiótica con diseño industrial en un principio puede parecer un tanto ajeno, sin embrago el pensar que todo objeto comunica a través de su uso cotidiano, de su función y producción; hace que estos dos términos sean más cercanos, ya que es en este proceso de comunicación dónde la Semiótica toma un rol en el desarrollo de objetos.
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La leyenda de esta poeta de culto, alentada por una muerte trágica a los 36 años una noche en la que los barbitúricos fueron demasiados, no ha parado de crecer con la sucesiva aparición desde 2000 de su poesía, prosa y diarios, al cuidado de la poeta Ana Becciu, albacea de la escritora. Pero los inéditos que se conservan en la Universidad de Princeton subrayan la sensación de que su identikit (retrato robot) creativo todavía reserva sorpresas. Algunas serán desaveladas por Alejandra Pizarnik.
Pág.40 Fue fundada en 1953, entre otros, por Inge Aicher-Scholl, Otl Aicher y Max Bill, este último, primer rector de la escuela. La HfG ganó rápidamente el reconocimiento internacional. Durante su funcionamiento fueron investigados y puestos en práctica nuevos enfoques en el diseño, dentro de los departamentos de Comunicación Visual, Diseño Industrial, Construcción, Informática, y, más tarde, de Cinematografía.
Fue una poeta y traductora argentina.1 de Buenos Aires y más tarde, pintura con Juan Batlle Planas. Entre 1960 y 1964 Pizarnik vivió en París, donde trabajó para la revista Cuadernos y algunas editoriales francesas, publicó poemas y críticas en varios diarios y tradujo a Antonin Artaud, Henri Michaux, Aimé Césaire e Yves Bonnefoy. Sus trabajos y su poesía dejaron un legado de un valor incalculable para la literatura latinoamericana.
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Ajmátova, poeta y Shostakovich, músico, son sin duda los espíritus emblemáticos de esa época en que en Leningrado encarnó el extremo al que ha llegado la humanidad en una situación de violencia. Leer a Ajmá¬tova escuchando a Shostacovich nos ofrece la experiencia total de lo que miles de seres vivieron en esas déca¬das del 30-40.
Los textos en prosa de Pizarnik comenzaron a estudiarse a partir de Textos de sombra y últimos poemas (1982). Esa antología preparada con material inédito por las poetas Olga Orozco y Ana Becciu, amigas de ella, fue clave. Incluía a la prosista y la dramaturga de Los poseídos entre lilas y La bucanera de Pernambuco o Hilda la Polígrafa. Ese libro descubrió páginas desopilantes, con un registro que va del absurdo a los juegos glosolálicos con el lenguaje y también un regreso a la temática sexual —que Pizarnik había abordado en La condesa sangrienta—, pero mezclada ahora con el humor, lo popular y la grosería.
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El gorila es un mono antropoide, dotado de ancho tórax y cubierto totalmente de pelos, con brazos muy fuertes y largos, piernas cortas y cara proyectada hacia adelante. El gorila habita las regiones occidentales de África Ecuatorial.
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En abril de 2012, Elaine Lustig Cohen recibió la Medalla AIGA 2011, el honor más distinguido ofrecido por AIGA, la organización profesional estadounidense para el diseño. El evento y la ceremonia de celebración, que tuvieron lugar en la ciudad de Nueva York, destacaron su trabajo y carrera de diseño ejemplares, y la citaron como una "disequot;.En todos estos roles, Elaine ha hecho
1960 lo que sentó las bases. Sus más de 150 diseños para portadas de libros y catálogos de museos, muchos de los cuales aparecen impresos aquí por primera vez, a menudo se pasan por alto en el canon del di-
diseño, el arte y la educación. Un interés recurrente a lo largo de todos los aspectos de su carrera es el modernismo europeo y ruso de principios del siglo XX, como artista que practica la pintura y el collage y como comerciante de libros raros que vende importantes efímeros de vanguardia. Pero fue su trabajo como
embargo, juegan un papel importante en la evolución del modernismo estadounidense, una combinación única de experimentación e ideas de vanguardia.
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