OPENBARE BIBLIOTHEEK BRUGGE
Als lid van de Openbare Bibliotheek Brugge kan je thuis gratis naar de kwaliteitsvolle (kort)films en documentaires kijken die je op Dalton.be vindt. Op Dalton (her)ontdek je de beste documentaires van DOCVILLE, de strafste kortfilms die te zien waren op het Kortfilmfestival Leuven, de bijzonderste wereldcinema van filmfestival MOOOV en de leukste kinder- en jongerenfilms van JEF. Daarnaast vind je er ook Vlaamse en internationale films of series die je miste op filmfestivals, in de cinema, of op TV. Zo rol je thuis het hele jaar door de rode loper uit en haal je via je laptop, mobiele telefoon, smart TV of tablet zelf een filmfestival in huis.
2
BLVRD magazine is een gratis, tweemaandelijks jongerenmagazine. Vorige edities gemist of nog meer lezen? Kijk op www.blvrdmagazine.com voor meer content. BLVRD#14, 02/02/20, first seen at Cherry Picker Recordstore On the cover: Victor Jejcic. Photo by Jokke De Roo Special tnx to Bibliotheek Brugge / Cadeaubon Brugge / CC Brugge / Het Entrepot / Howest / Jeugddienst Brugge / JH Comma / Jong Volk / KAAP / Musea Brugge / Snuffel / Stad Brugge / TURBO / Wegwijzer vzw Follow us on facebook&instagram: / blvrdmagazine Get in touch: info@blvrdmagazine.com
Team Atlesque / Bert Puype / Brecht Vanhoutte / Emiel Van de Gracht / Jokke De Roo / Jolien Van Acker / Juliet Cleenwerck / Luka Franck / Jordy Vermote / Octavie Ide / Seppe Vanhaecke Eindredactie Jordy Vermote Lay-out Faldona Vande Velde / Sanne De Muynck Druk Vanden Broele Productions BLVRD RADIO Al geluisterd naar onze radioshow? Je hoort ons maandelijks op 106.4 FM of via www.villabota.be, op dinsdagavond tussen 21u en 22u.
Love for print and trees
3
STICK-UP EXPO IN DE TANK Helemaal nieuw is het fenomeen niet, maar toch is het de laatste jaren aan een serieuze opmars bezig in steden overal ter wereld: stickertags. Vandalisme, vervuiling of toch kunst, wie zal het zeggen? Wel, de Brugse artiest Tom Roose! Op schrikkeldag 29 februari stelt hij in de exporuimte van de Tank stickers van over de hele wereld tentoon in het kader van de WAWWA-reeks van Het Entrepot, waarin Tank-bewoners ĂŠĂŠn keer per maand carte blanche krijgen.
Tekst: Seppe Vanhaecke Beeld: Chiara Trovato
4
Stickers zijn geen werelderfgoed
soorten. Sommige artiesten ontwerpen dit digitaal
Stickerart is een onderdeel van streetart. Het kent
en laten het op vinyl plaatsen bij een drukker.
zijn oorsprong in de jaren 90 en is gegroeid vanuit
Maar je hebt bijvoorbeeld ook een hele cultuur
de wereld van graffiti en tags. “Stickers zijn eigenlijk
waarbij blanco’s gebruikt worden: voorgemaakte
veel meer een grijze zone tussen legaal en illegaal,”
stickers om op te tekenen of tags op te zetten.
vertelt Tom. “Het is een manier om heel makkelijk
Stickerart is een heel verscheiden wereld met heel
in het straatbeeld te verschijnen als illustrator,
veel verschillende manieren om het medium te
artiest of grafisch ontwerper. Het is gewoon veel
gebruiken.”
makkelijker dan bijvoorbeeld tags. Het neemt geen tijd in beslag: je maakt je sticker thuis en het kleven
Dat het nog niet echt een groot Belgisch fenomeen
duurt een paar seconden.”
is, zie je in de reactie die er kwam op de open call die Tom deed voor de expo. Slechts zo’n 10% van
Het is niet omdat het in Brugge relatief weinig
de inzendingen kwam uit België. “Mijn oproep is
voorkomt, dat stickerart daarom niet aanwezig is.
veel verder geraakt dan ik zelf had kunnen dromen.
Dat heeft allemaal te maken met de grijze zone
Ik heb post ontvangen uit Indonesië, Rusland,
waarin het fenomeen zich bevindt, zo stelt Tom:
Nieuw-Zeeland… Ik heb meer dan 70 enveloppes
“Het komt meer voor, dus de overheid gaat er ook
gekregen met grote hopen stickers in.”
meer aandacht aan besteden. Je ziet het ook hier in Brugge. Er zijn diensten die de stickers gaan
Trading
verwijderen. Brugge is UNESCO-werelderfgoed en
Tom is zelf nog maar een jaar of vier bezig met
moet heilig blijven voor de toeristen. Ook in Brussel
stickers en pas sinds een tweetal jaar echt
of Gent halen ze dat weg, maar in mindere mate. Het
betrokken in de stickercommunity. “Al in m’n jeugd
fenomeen is hier ook nog relatief klein. In Duitsland
lette ik op al die kleine details in het straatbeeld.
zie je bijvoorbeeld dat de stickercultuur veel meer
Op reis met m’n ouders in Parijs of Rijsel was dat
leeft. Elke verkeerspaal en elk verkeerslicht in
altijd al een ontdekkingstocht, die kleine elementen
Berlijn of Hamburg is volgestickerd. Er wordt ook
in het straatbeeld. De stickers en tags die je ziet, zijn
weinig moeite gedaan om het te verwijderen. Het
een opening naar de lokale cultuur die daar heerst,
is daar een veel groter fenomeen en dus veel
een soort open deurtje om te zien wat daar populair
moelijker tegen te gaan.”
is. Je kan zo een deel van die cultuur opsnuiven zonder er te wonen.”
Indonesië, Rusland en Nieuw-Zeeland Het is al de tweede editie van de stick-up expo,
“Ik ben dan grafische vormgeving gaan studeren
georganiseerd door Tom in samenwerking met
en graffiti beginnen doen,” gaat hij verder. “En van
Het Entrepot. Waar in de eerste editie op autoloze
daaruit dan uiteindelijk in de stickercommunity
zondag een aantal stickers heel groot werden
beland. Het is eigenlijk een heel goedkope en
uitgeprint en tentoongesteld, is het nu de bedoeling
makkelijke manier om in het straatbeeld te komen.
om kunstenaars en stickerartiesten hun werk te
Treinen en bussen gaan bespuiten vergt veel
laten inzenden. “We kregen heel veel verschillende
organisatie en je pak-kans is heel groot. Bij stickers
5
is het meer van ‘just do it’. Je kan zeer makkelijk en goedkoop tienduizend stickers drukken, er wat in je zak steken en overal snel gaan rondhangen.” Het basisidee van de expo - stickerartiesten die
“Het zou bijvoorbeeld ook tof zijn om een vaste
hun stickers opsturen - is eigenlijk de normaalste
locatie te hebben in de binnenstad waar het mag.
zaak van de wereld in die middens, stelt Tom: “In
Het zou dan ook een toeristische trekpleister
de community gaat het om ‘trading’: ik zend een
kunnen worden. Streetart is een wereldwijd
pakketje naar daar en zij zenden eentje terug. Het
fenomeen, je kan dat niet tegenhouden. Je kan dat
is een soort nultransactie om zo heel makkelijk je
gewoon niet winnen als overheid. Zorg dus voor
werk te verspreiden in andere landen, wat dan weer
een soort legalisering. Zorg dat er plaatsen zijn
een manier is om naam en faam te krijgen zoals bij
waar dat kan. En dat kan hand in hand gaan met
gewone tags. Ik ben vanuit dat idee vertrokken voor
toerisme. Tot nu toe is Brugge op dat vlak redelijk
de expo en heb m’n oproep gedaan.”
conservatief. Als je kijkt naar Oostende zie je dat ze daar fantastische projecten doen met streetart,
Toeristische trekpleister
zoals The Crystal Ship.”
Maar nu brengt hij dus de streetart weg van de straat en in de expozaal. Het wordt bijna een cliché in de streetart: straatkunst in een galerie om zo voor een contrast te zorgen. Maar het is ook een statement voor Tom: “Het is gewoon heel moeilijk om in Brugge te overleven als stickerartiest. Het hee ft echt niet veel nut om ze te hangen want ze worden toch snel verwijderd. Dit is mijn manier om de kunst toch wat exposure te geven in Brugge. Ik weet tenminste dat het gaat blijven hangen en dat mensen zo in
ALS HET NIET BUITEN KAN, DAN BINNEN
aanraking gaan komen met de stickercultuur, want
Overload aan prikkels
hier is het gewoon niet in het straatbeeld te zien.
Met deze expo’s bewijst Tom dat het heel wat
Zo toon ik: het kan ook in Brugge en het is geen
mensen aanspreekt. “Op de vorige editie in
vandalisme.”
september zijn er veel jonge gezinnen gepasseerd. Het was heel tof om te zien hoe jongeren daarop reageren. Het is een heel kleurrijke en boeiende cultuur met een overload aan prikkels, iets wat de jeugd aanraakt. Dat is ook de reden dat ik nu nog een editie organiseer en hopelijk nog meer. Ik zie het als een proces en ik weet niet waar het gaat
Stick-up expo De Tank 29 februari 2020
eindigen, maar ik hoop alleszins op een vaste plaats voor stickercultuur.”
6
7
MA LA BAR
V E R E D E L D E TA PA S EN EEN GOEIE SELECTIE WIJN
Tekst: SDM Beeld: Jokke De Roo
Het ‘Suvéestratje’ doet bij elke Bruggeling wel een belletje rinkelen. In het steegje dat van de Vismarkt naar het Koningin Astridpark loopt, openden de laatste maanden heel wat nieuwe zaken. Zo ook ‘Malabar’, op de hoek. Sinds begin januari kan je er voor wijn, bier en tapas terecht en tijdens de zomer wordt het een nieuwe plek in de zon, met uitzicht op het park. We gingen op bezoek bij Victor Jejcic (29) en zijn vader, die de zaak samen runnen.
8
We zetten ons neer in de kleine, maar gezellige bar
Beneden staan vier tafeltjes, op de eerste verdieping
en krijgen meteen een heerlijk frisse Sloveense wijn
heb je zeteltjes met kleine bijzettafeltjes, goed voor
aangeboden. “We focussen met het eten en de wijn
een totale capaciteit van een dertigtal man, als je de
niet per sé op een land of streek, maar we bieden
bar erbij rekent. “Maar met dertig man zit het echt
zowel Spaanse, Portugese en Sloveense gerechten
vol. Als er dan iemand een capuccino en een picon
aan, je vindt ook veggie en vegan op onze kaart. Er
vraagt, moet ik sjette geven,” lacht Victor. Gelukkig
is van thuis uit een grote affiniteit met Portugal, ik
springt vader Daniel uit zijn keuken graag even
heb er net een jaar verbleven, we hebben familie
achter de bar om te helpen op drukke momenten.
in Argentinië wonen en mijn vader heeft FransSloveense roots dus het is een mengelmoes van al deze landen.”
9
De bedoeling is om boven mensen te zetten die
Surfvibe
gezellig onder elkaar eten delen. Op de kaart
De zaak straalt een familiegevoel uit, ook de hele
staan dan ook vooral veredelde tapas. “Dat vind
inrichting is door vader en zoon gedaan. “Hier zat
ik het leukste, het kan gedeeld worden, met de
vroeger een broodjeszaak dus de infrastructuur
vingers worden gegeten, het creërt meteen een
hebben we serieus onder handen genomen. De
gevoel van vriendschap. Daarnaast geven we elke
keuken is vernieuwd, we hebben een nieuwe bar
week ook verschillende suggesties. Deze week
gezet en alles heeft een likje verf gekregen. Twee
zijn dat bijvoorbeeld een ‘Tartiflette Francobelge’,
maanden hebben we erin gewerkt en de dag dat
diamanthaas of mosseltjes. Deze laatste komen
we de laatste laag verf hebben gelegd, zijn we
in kleine porties voor zes euro, dus we rekenen
opengegaan. Daarna meteen drie weken volle bak
zeer democratische prijzen aan. Daar wil ik graag
gegaan… en meteen ook drie kilo eraf. Mijn ma is net
genoeg variatie insteken.”
om een nieuwe broek voor me, een maatje kleiner (lacht). Maar het is de moeite waard!”
Het accent ligt bij Malabar wel op wijn, maar ze willen daarom niet als wijnbar uitpakken. Het is duidelijk
De blauwe afgewassen bar, die trouwens ook uit
dat de bar een breder aanbod heeft. “We blijven
Portugal afkomstig is, doet ons denken aan de
met de selectie - buiten één Argentijnse – vooral
surfcultuur. “Dat is niet toevallig, boven hangt ook
binnen Europa. De Argentijnse wijn is een knipoog
een oude surfplank die ik kreeg van een goede
naar onze familie daar, maar voor de rest willen we
vriend. Ik ben zelf surfer, ik ben vorig jaar nog gaan
proberen zo ecologisch mogelijk te denken. Qua
surfen in Portugal en wil die vibe hier wel laten
bieren hebben we op dit moment een basisselectie,
doorschijnen.”
de klassiekers, maar ik wil tegen de zomer wel een paar extra biertjes op de kaart zetten.”
10
Bar d’amis
Zomeren bij Malabar
Alle publiek is bij Malabar welkom voor ‘een bitje
De aanvraag voor een terrasuitbreiding heeft Victor
eten en een bitje drinken’. Victor omschrijft het
al gedaan. “Ik heb nu sowieso al toestemming om 12
zelf als een mix tussen café en restaurant, een
mensen te zetten op de stoep, maar ik heb nog een
deel van ons voor jullie. Vader en zoon hebben
aanvraag ingediend om een deel van de laad- en
beiden horeca-ervaring en hebben daardoor al een
loszone ook te mogen gebruiken. We zitten recht
klantenbestand opgebouwd. “’s Middags komen
in de zon en met zicht op het Astridpark zal dat hier
vooral toeristen binnen om een glas te drinken,
deze zomer echt leuk worden. Zeker met Klinkende
maar ’s avonds zijn het over het algemeen al
Kroegen en de zomerfestivals in het park. Ik wil dan
Bruggelingen geweest. Mijn pa heeft al drie zaken
ook veel organiseren, barbecues en zo!”
gehad in Brugge en ik ken ook veel mensen in de stad, het is een leuke mix van jong en oud.”
Malabar is voor de lunch open van 11.30u tot 14.30u en en dan ’s avonds terug van 17.3u0 tot 22u, in het
“De bovenverdieping wil ik wel graag inrichten voor
weekend tot 23u. “Maar dat zijn de beginuren. We
de jeugd, er hangen nu al wat foto’s uit die ik zelf
gaan na een tijd eens samenzitten om te bekijken
nog liggen had, maar ik wil jonge fotografen de
wat werkt en wat niet. We doen alles zelf, ook de
kans geven om hun werk hier te exposeren en te
boodschappen in de ochtend dus het zijn lange
verkopen. De beelden wil ik af en toe veranderen,
dagen. Als je je avondshift laat uitlopen tot 2u, piekt
zodat mensen die regelmatig over de vloer komen
het ’s morgens wel om op te staan, hoor.”
zien dat het hier leeft.”
Jozef Suveestraat 29 elke dag van 11u30 tot 14u30 & 17u30 tot 22u zaterdag tot 23u. Zondag en Maandag gesloten. social: @malabarbrugge
11
DOORN ROOSJE “ M E E S TA L SCHRIJF IK WEL OM IETS NAAR BUITEN TE BRENGEN D AT E E N B E E TJ E A A N M E V R E E T.”
12
Op vrijdag 3 april gaat het urban arts festival BURBAN door in de Magdalenazaal
Brugge.
Nina
Everaert, ook wel bekend als Doorn Roosje, siert samen met andere knallers zoals DVTCH NORRIS, Team DAMP, K1D en ICTO de lineup. Wie Nina is, hoe ze van pure woordentovenaar naar robuuste rapprinses evolueerde, en wat we van haar mogen verwachten op BURBAN, legde ze ons uit tijdens een gezellige babbel.
Doorn Roosje: “Toen ik klein was, las ik soms zeven
Om even verder in te gaan op dat schrijven: vinden je
boeken op een week. Het schrijven kwam daar vanzelf
teksten altijd aansluiting bij iets binnen je leefwereld?
bij, vooral om rommel uit mijn kop te krijgen. Ik besefte
“Meestal schrijf ik wel om iets naar buiten te brengen dat
dat ik schrijven wel tof vond en er ergens wel goed in
een beetje aan me vreet. Ik krop mijn verdriet op. Om
was, maar toen kon je er niet echt veel mee.”
het eruit te krijgen zet ik het in mijn hoofd om in verhalen die dan op papier uitgedrukt worden in metaforen. Ik
Een aangeboren drang om te schrijven dus. Wanneer
probeer om daar wat van af te komen en ook teksten te
zette je je eerste stap in muziek en vanwaar de
schrijven die iets vrolijker zijn, maar dat vind ik moeilijker.
specifieke keuze voor hiphop?
Over vrolijke dingen schrijven en rijmen lukt me wel,
“Dat ging allemaal heel toevallig. Ik leerde via een
maar dan blijven die goede metaforen wat achterwege.”
vriend een facebookgroep voor West-Vlaamse hiphop kennen waar maandelijks een beat wordt gedropt en
We kijken er naar uit die metaforen te horen op
op die beat mag iedereen een tekst schrijven. Om te
BURBAN. Kan je al een tipje van de sluier lichten van
lachen postte ik er mijn eerste zelfgemaakte raptekst en
wat het publiek van je mag verwachten?
tegen al mijn verwachtingen in kreeg ik daar gigantisch
“Wat ik precies op BURBAN zal brengen is ook voor mij
veel positieve feedback op. Door het feit dat mensen
nog een verrassing. Ik hoop alleszins dat het publiek
zeiden dat ik hier effectief iets mee kon, veranderde het
iets van zichzelf zal herkennen in mijn teksten. Ik werp
-voor mij- van nerdy schrijven naar iets waarvoor ik echt
met mijn teksten licht op de meer donkere gevoelens
gemotiveerd was.”
van de mens. Niet per se op een negatieve manier, maar meer op een lieve manier om te zeggen dat die
“Er was dus nooit een bewuste keuze voor hiphop. Ik
gevoelens ook oké zijn. Ook al stuuk je nu eftjes ip je
hou van oude muziek en stijlen zoals reggae en dub. In
bakkes, gewoon rechtstaan en verder gaan.”
eerste instantie wist ik eerlijk gezegd niet zoveel over hiphop. Al doende was het echter heel leuk om die cultuur en het schrijven verder te ontdekken.”
13
De opties liggen dus nog open voor BURBAN: freestyle,
Is er ook zo’n verschil tussen Nina en Doorn Roosje?
voorgeschreven tekst of een combinatie van de twee.
“Op bepaalde vlakken wel. Ik merk dat op een podium
Welke van je teksten vind jij het puurst?
de emotie waar ik mij het comfortabelst bij voel
“Zowel freestyle als voorgeschreven tekst is oprecht
stoerheid is. Ik voel me dan effectief stoerder dan hoe ik
vind ik, maar bij freestyle kán je niet liegen. Je moet je
me in het dagelijkse leven tegenover mensen voordoe.
tekst al bijna brengen vóór je hem bedacht hebt of je
Uiteindelijk ben ik wel heel lief denk ik. (lacht)”
bent niet meer mee met de beat. Er is gewoon geen tijd om na te denken of om je woorden te filteren. Het is een
“Rap battles zijn ook zoiets grappigs, want tenslotte is
momentopname en, ja, dat kan evengoed gezever zijn.
dat echt elkaar uitdagen, liefst zo virtuoos mogelijk. Dat
Bij freestyle zijn mijn teksten vaak wel vrolijker, dat is
is hard, want je moet echt kletsen incasseren. Op dat
leuk. Bij voorgeschreven teksten heb ik dan weer het
moment doe ik me wel een beetje anders voor, want het
gevoel dat ik heel precies kan verwoorden wat ik voel
is een soort toneelstukje waar je een stoerdere versie
en wil overbrengen. Dan kan ik meer onderbouwen en
van jezelf opzoekt. Je bent nog steeds jezelf, maar
bijschaven.”
tegelijk weet je ook dat je op dat moment niet lief mag zijn, of ze fretten je gewoon op.” Hoe zien je toekomstplannen eruit? “Hiphop is in Brugge nog redelijk dood. Er zijn wel mensen die ermee bezig zijn, maar het is moeilijk om elkaar hier te vinden. Ik neem constant de trein naar Kortrijk of Gent omdat daar interessante plaatsen voor hiphop zijn. Ik zou heel graag hier, in Brugge, een plaats bouwen waar mensen kunnen samenkomen om elkaar creatieve input te geven. Ik zou ook graag crossoverevenementen organiseren met hiphop, muzikanten en eender welke creatieve activiteit waar mensen hier mee bezig zijn. Toch al een dikke shoutout naar Brugge, omdat ze al een beetje meer hiphopminded en openminded aan het worden zijn qua kunst dan vroeger.” “Naar mijn gevoel is er echter een enorme leegte in
Tekst: Juliet Cleenwerck Beeld: Octavie Ide
de ondersteuning van creativiteit en dat vind ik heel jammer. Veel jonge gasten zijn bijvoorbeeld bezig met beats maken, we moeten ze gewoon uit hun kot kunnen trekken. Iedereen zit op zijn eigen eilandje, al heb je die eenzame momenten ook nodig. Wat ik me vooral afvraag is of de jeugd daarin interesse heeft en waar ze zich dan bevinden. Ik verlang eigenlijk dat iedereen eens de trein naar Brugge zou moeten nemen voor een cool evenement.”
14
BURBAN gaat door vlakbij het station, ideaal dus! (lacht)
En of het cool is. Wij wachten al ongeduldig op Doorn
En wat zijn de toekomstplannen voor Doorn Roosje
Roosjes toekomstige plaat en BURBAN staat al in vette
specifiek?
letters in onze agenda op 3 april. See you there!
“Als Doorn Roosje ben ik van plan om een EP of CD uit te brengen met als centraal thema psychische kwetsbaarheid. Ik merk dat heel veel van mijn teksten
Volg BURBAN op Facebook (BURBAN Festival) en Instagram (@burbanfestival) voor updates.
gelinkt zijn aan dat onderwerp. Het is niet per se dat die teksten depressief zijn of zo, het gaat vooral over
Tickets via https://www.ccbrugge.be/.
hoe jonge mensen zoals jullie en ik in de samenleving onze weg moeten zoeken. Dat is nu eenmaal niet altijd
Burban is een evenement georganiseerd door studenten Cultuurmanagement van Hogeschool VIVES, met steun van het Cultuurcentrum Brugge.
zo gemakkelijk. Ik wil in de toekomst blijven prutsen met woord en muziek. Da is wa da ‘k doen e, gewoon e bitje prutsen. ‘Kè geen idee wa dak aan ‘t doen ben, ma ‘k vind ‘t wel cool, dus….”
15
POST
BAR
Tekst: Emiel Van de Gracht Beeld: Atlesque
Post vatten doe je voortaan nergens anders meer dan halfweg de Langestraat. Postbar, de nieuwe glinsterende parel binnenin het Brugse stratenplan. Een absolute voltreffer en opnieuw een argument dat deze lange straat de rode draad vormt doorheen de geestigste buurt van Brugge. Het zal dan ook niemand verwonderen dat een uiterst geestig koppel hier een nog geestiger concept uit de kasseien stampt.
16
Zaakvoerdster Tine, de vrouw van Miguel, kwam enkele jaren geleden tijdens een doordeweekse droomsessie op het idee om een bar rond de traditie van de postzegel te bouwen. In tijden waar belachelijk veel communicatie via het internet de wereld rondgaat, snakken we steeds meer naar de goeie oude tijd waar men een brief perfect geplooid in de enveloppe glijdt, om dan met afgemeten nauwkeurigheid de juiste millimeters lijm te belikken en daarmee de brief te verzegelen, tot hij vol opwinding netjes wordt opengesneden of roekeloos wordt opengereten. En hoewel de postkaartjescultuur nooit helemaal weg was, brengt Tine deze wel terug, zij het naar een volledig nieuw niveau. En hoe: in deze stralende bar kom je een kaartje schrijven om op te sturen naar waar ook ter
Iedereen krijgt graag een kaartje, het zijn echter
wereld. Let wel: het zijn niet zomaar kaartjes. Hier
de woorden waar goed over werd nagedacht
vind je een uiterst uitgebreid arsenaal aan geniale
die je het diepst raken. Voor het delen van een
postkaartjes die door artiesten van over de hele
lach, een traan of ergens daartussenin: wie een
planeet werden ontworpen. Is je kaartje klaar dan
geslaagde postkaart wil schrijven neemt daar best
hoef je het enkel aan de bar te overhandigen, een
een geestverruimende thee, kwaliteitskoffie of
datum en tijdstip vast te leggen wanneer het kaartje
een smaakvol biobiertje bij. Maar vooral en des te
dient aan te komen en dan krijgt jouw post een
belangrijk: post schrijven doe je niet op een nuchtere
plaatsje in een prachtig rek boven de bar alvorens
maag. Dat is waar Miguel in het spel komt. Deze
die op het juiste moment gepost wordt.
man staat voornamelijk in voor de culinaire insteek bij Postbar. Hij is van vele markten thuis, zo zal je hem ook als bassist van Marooned en Transcoder op het podium van de Snuffel zien staan. Voor een (extreem) aantrekkelijke prijs en met de juiste strepen muziek serveert hij stimulerende ontbijtjes en volwaardige lunches zoals een deugddoende soep met een smaakmakend stuk brood, frisse pasta’s of een stevige quiche. Miguel voorziet je naast de lekkere keuken ook graag van een gezellige babbel. Er gaat weinig tijd over vooraleer je een soort Dominique Persoone in Miguel zal horen vertellen: hij ademt een soort begeesterende combinatie van passie, gezelligheid en rock&roll. Laat het in die filosofie dan ook evident zijn dat de zoetgezinde pennenvrienden hier al dan niet al schrijvend van verse patisserie kunnen smullen.
17
18
We zijn met ons allen op zoek naar de steeds schaarser wordende authenticiteit. Dat gelukzalige gevoel dat je krijgt wanneer je voelt dat je het juiste stekje vond om op originele wijze je vrije tijd in te vullen, is behoorlijk onevenaarbaar. Postbar is er zo eentje. Waar postbodes in een nostalgische bui, bronstig op hun stalen ros, door de grote ruiten turen naar de wedergeboorte van de ooit zo begeerde briefcultuur. Waar locals een warm Brugs welkom krijgen en reizigers echt willen belanden. Is het de flow die Tine en Miguel met zich meedragen en je doen geloven dat trouwen echt een goed idee kan zijn? Is het de geur van die heerlijke keuken die je doet denken aan oma’s keuken? Is het die juiste balans tussen moderne facetten binnen het krakende karakter van dit oude, vernieuwde pand? Is het een combinatie van dit alles die ervoor zorgt dat jong en oud, in alle geuren en kleuren, van hieruit brieven komen versturen? Het zou best wel eens de combinatie van dit alles kunnen zijn. Maar de voornaamste reden om hier met jezelf of geliefden (al dan niet) in de pen te kruipen is volgens allen die hier reeds waren het resultaat van de wijze waarop Tine en Miguel je hier op zo’n warme, oprechte en unieke manier doen thuiskomen.
Postbar vind je in de Langestraat 82. fb/Postbar ig/@Postbarbrugge
19
Eva Dinneweth studeerde Beeldende Kunst op het Sint-Lucas in Gent, behaalde daarin haar master en volgde daarna een lerarenopleiding. Na een jaartje thuis op zolder experimenteren, heeft ze sinds een paar maanden een atelier in De Tank: de creatieve broedplaats op De Burg.
20
De Tank als werkplek
wil inslaan. Anders blijf je zitten met ‘geniale ideeën’
Voor Eva is het gegeven van een atelier iets wat haar
maar zolang je ze niet uitprobeert, weet je ook niet of
stimuleert om te experimenteren. “Thuis had ik wel
het iets kan worden. Sommige mensen werken heel erg
plaats op de zolder, maar ik stelde het vaak uit om te
vanuit een idee, bij mij is dat heel erg experimenteel, ik
beginnen, er is altijd wel iets van afleiding te vinden.
wil het zien, ik wil dat dat resultaat een doorgang is naar
Hier kom ik echt naartoe om te werken en sommige
iets anders.
dagen gebeurt er niet veel, maar dat is ook niet erg. Je moet jezelf de tijd en ruimte gunnen om het te doen. Ik
De tijdsdruk van een tentoonstelling legt ook een
kom soms met een object waarmee ik aan de slag wil
limiet op je werk, je moét dan gaan zoeken naar iets
gaan, maar vaak heb ik ook gewoon een vrij moment
omdat het er moet liggen, maar nu heb ik de tijd om te
en niet direct een idee of goesting. Door toch de stap
experimenteren. Heb ik eens een dag geen zin om iets
te zetten om hier te komen zitten, gebeuren er dingen.
te doen, om te schrijven of om iets compleet anders te
Je verplicht jezelf een beetje om te beginnen creëren.”
doen, dan kan dat.”
“Na mijn masteropleiding, waarin ik superintensief bezig
L’art pour l’art
ben geweest, heb ik een tijd veel tentoonstellingen
“Mijn werk is zeker niet vanzelfsprekend, het vraagt
gedaan met werken uit mijn master die ik herwerkt had,
wel enige inspanning van de kijker. Er zit ook niet vaak
maar ik was daar snel door uitgeput. Ik haalde er nog
een concreet verhaal achter, ik vind het boeiender als
weinig voldoening uit, dus ik heb mezelf vorig jaar de
het werk zelf de aanwijzing kan geven of op zich kan
tijd gegund om weer te beseffen waarom ik het graag
staan. Ik zoek de grens op met l’art pour l’art, wanneer
doe en wil doen. Nu begin ik er echt weer in te komen.
is een kunstwerk boeiend genoeg om naartoe te
Ik zit op dit moment dus heel erg in een experimentele
blijven kijken? Tijdens het maakproces komen zoveel
fase waarin alles nog mogelijk is. Het is belangrijk om
dingen voorbij die interessant zijn, maar die je bij het
dit toe te laten aan mezelf en om gewoon van alles uit
eindresultaat niet meer ziet doordat het zo uitgepuurd
te proberen. Waarschijnlijk ga ik van de werken die ik
is of zo minimalistisch wordt gemaakt. Ik wil graag een
maak ook veel dingen wegsmijten en nooit aan iemand
manier vinden om de hele reis ook te kunnen tonen,
tonen, maar ik weet voor mezelf dan wel welke weg ik
zonder dat daar een tekst of uitleg bij hoort.”
21
22
“IK ZOEK DE GRENS O P M E T L’A R T P O U R L’A R T , WA N N E E R I S E E N KUNSTWERK BOEIEND GENOEG O M N A A R TO E T E BLIJVEN KIJKEN?
23
“Ik ben mijn Masterproject heel intuïtief begonnen, ik had een collectie van objecten en materialen. Dan maakte ik daar een werk mee en was het voor mij al 'af', maar dat blijft niet interessant. Ik schrijf tegenwoordig ook veel en ik wil er die teksten en andere ideeën bij betrekken, anders blijf ik mezelf gewoon herhalen. Als de werkwijze altijd hetzelfde blijft, ben je gewoon een machine die op
Plastiek
eenzelfde manier de dingen benadert en telkens wel
“Ik verzamelde de laatste tijd al heel veel plastieken
een mooi resultaat bekomt. Maar dan stel ik de vraag
flesjes, ik weet wel nog niet wat ik ermee ga doen (lacht).
naar mezelf: ik ga nu wel om met de objecten, maar wat
Plastiek is een super ondergewaardeerd materiaal. Het
is mijn positie daarin? Ben ik dan ook een object tussen
is een wegwerpmateriaal, maar erg veelzijdig. Het kan
die objecten, wat zeggen die objecten mij en hoe gaat
zo mooi zijn als het een bepaalde vorm heeft, of een
die dialoog dan? Zijn dat dingen die gewoon op zich
bepaalde kleur. Er is een verschil tussen één flesje
staan of is er ook een manier waardoor er interactie kan
en een geheel van meerdere plastieken flesjes die
ontstaan met de toeschouwer en die kan uitnodigen om
samen op een bepaalde manier liggen of staan. Ik ben
bij te dragen aan mijn zoektocht?”
benieuwd naar de vraag: ‘Wanneer wordt het iets meer dan een plastieken fles, zonder dat er een heel verhaal
Vorig jaar werk heb ik bijvoorbeeld een werk in
achter moet zitten?’”
Oostende tentoongesteld. Ik had aangespoeld materiaal verzameld en daarmee een installatie gemaakt in de
“Tegenwoordig creëer je met plastiek meteen een
bibliotheek. Het werk was wel mooi, als een golf waarin
beeld van recyclage of milieubewustheid, maar ik vind
materiaal was aangespoeld, maar achteraf gezien toch
plastiek gewoon een superinteressant materiaal. Een
een gemiste kans: misschien was het leuk geweest als
papieren werk kan binnen 20 jaar al bijna niet meer
mensen zelf materiaal konden meebrengen, er had
bestaan, plastiek is veel duurzamer. Ik zoek graag op
meer interactie kunnen zijn.”
hoe ik een materiaal dat geen kunstmateriaal is toch edeler kan maken. Hoeveel handelingen zijn nodig van mijn kant om er een kunstwerk van te maken, hoeveel onthul ik of in hoeverre laat ik het materiaal op zichzelf bestaan?”
Meer van Eva: http://evadinneweth.ml Meer van De Tank: https://www.detank.be/
Tekst: SDM Beeld: Jana Germanus
24
019 Jacques Charlier Raffaella Crispino Hans Demeulenaere & Dimitri Vangrunderbeek Daniël Dewaele Goele De Bruyn Thomas I’Anson Bart Lodewijks Hannah Mevis Jeancy Nsumbu Chloé Op de Beeck Leander Schönweger Ingel Vaikla Kris Van Dessel Stijn Van Dorpe Benjamin Verhoeven Curator: Bert Puype i.s.m. Nowhere Collective
Tentoonstelling Zo 8 maart–Zo 29 maart Vernissage Za 7 maart 14.00u, Timmermansstraat 5 Meer info: verlorenvoorwerpen.org
25
LET’S PLAY! P L AY T I M E 2020
Zin om de wondere wereld van games te ontdekken? Zak dan zeker af naar de jarige Koninklijke
Stadsschouwburg
op
vrijdag
6, zaterdag 7 en zondag 8 maart, want dat weekend vindt voor het tweede jaar op rij het gratis gamefestival Playtime 20.20 plaats. Zowel doorgewinterde gamers als amateurs kunnen een heel weekend lang hun hart ophalen in het monumentale gebouw, dat dit jaar ook 150 jaar bestaat. Wandel naar binnen en waan je in een immense, digitale gamehal waar al je zintuigen geprikkeld worden. Welkom in het stadstheater van de toekomst!
26
P L AY T I M E 2020 Dankzij
wat
sociale aspect van samenkomen om te spelen blijft
organisaties is er voor ieder wat wils. Tijdens de
de
samenwerking
tussen
heel
behouden, maar het typische schreeuwerige en
tweede editie van het festival ontdek je onder andere
commerciële aspect wordt vervangen door meer
de nieuwste creaties van gameontwikkelaars, ervaar
elegante ontwerpen en alternatieve games. Thomas
je een andere wereld in virtual of augmented reality
gaat met zijn skills als meubelmaker aan de slag met
en ontdek je dat games ook creatief, sociaal en
verschillende materialen en creëert arcadekasten
artistiek kunnen zijn met de handgemaakte houten
waar je games op kunt spelen. Hannes: “Onze
arcadekasten en installaties van Devillé Arcade. Die
tenen krullen een beetje als we het woord retro
laatste zullen verspreid over het gebouw opgesteld
horen in combinatie met ons werk. Onze installaties
staan en nemen je mee op ontdekkingstocht in de
hebben een design retrojasje, een groot verschil
wereld van alternatieve games.
met het grote gamma bestaande retro arcadekasten waarmee al vaak gewerkt wordt. Wij vertrekken
Wat moet een mens zich daar precies bij voorstellen?
altijd vanuit een nieuw design, en halen inspiratie
Onze nieuwsgierigheid was gewekt en we zochten
van over de hele wereld!” Maar dan heb je natuurlijk
het voor jullie uit. Een gesprek met twee broers en
enkel nog maar de kast en geen spel. Over dat
een opmerkelijk verhaal.
laatste aspect ontfermt Hannes zich. Als game developer ontwikkelt hij eigen artistieke producties,
Arcadewadde?
maar er zijn ook samenwerkingen en games van
Jup, een arcadekast is een meubel waarop je
independent game developers uit het alternatieve
games kunt spelen, ze waren vooral populair in
circuit. “Ons belangrijkste doel? We streven ernaar
de jaren 70 en 80 in Amerika en Japan, waar je in
dat al ons werk bespeelbaar is en dat de mensen
cafés games zoals Space Invaders of Pac-Man kon
ons werk kunnen ervaren waarvoor het bedoeld is
spelen. Devillé Arcade geeft hier een draai aan: het
en dat is gamen.”
27
Cultuur & games Hoe kom je dan met je arcadekasten terecht in grote culturele centra zoals de Stadsschouwburg? Dankzij de samenwerking met Cultuurconnect toert de collectie van de broers Devillé langs de Vlaamse en Brusselse culturele centra en bibliotheken. “De cultuurwereld is eveneens een kleine wereld en zo word je al snel opgemerkt.” vertelt Thomas. “Ons werk neemt fysiek ook veel ruimte in en valt op. Dan kom je al snel uit op grote gebouwen zoals cultuurcentra.” Van hobby naar levenswerk “Het begon eigenlijk al snel na mijn studies”, vertelt
Hannes vult aan: “Je merkt ook dat de cultuursector
Hannes. “Ikzelf heb de game opleiding Digital Arts
in België heel nieuwsgierig is naar het medium en
& Entertainment in Kortrijk afgerond en Thomas
het graag wilt opnemen in hun programma. Het
heeft diploma’s in o.a. de vrije beeldende kunsten
enige struikelblok is vaak nog de know how van
en houtbewerken op zak. Samen vulden we elkaar
waar te zoeken en hoe ermee in contact komen. Het
perfect aan en zo zijn we gestart met het maken van
is en blijft een relatief jong medium en in de pers zie
arcadekasten. Thomas stond in voor de buitenkant,
je enkel de populaire games, terwijl er een brede,
ik ontwikkelde de games.” Wat startte als hobby liep
artistieke onderstroom is die boeiende zaken maakt.
al snel uit de hand zo blijkt. “Het wereldje is klein
Daarnaast associëren mensen games toch nog vaak
en we ontmoetten al snel 2 andere gasten die met
met negatieve aspecten zoals geweld, verslaving
iets gelijkaardigs bezig waren. Samen met hen zijn
en asociale tieners. Maar de game installaties die
we een tijd actief geweest onder de vzw The House
wij brengen draaien allemaal net rond sociale
of Indie en merkten we dat er een zekere vraag
en creatieve aspecten waarbij ook persoonlijke
was naar dit type installaties. Dat heeft ons gesterkt
verhalen verteld worden en alles draait rond
in onze overtuiging en zo zijn we in januari 2016
communiceren. Als wij onze games tonen, is dat nog
gestart onder de huidige entiteit Devillé Arcade. We
steeds een eye opener voor de meeste mensen en
doen dit nu al vier jaar en het loopt nog steeds zoals
zijn ze heel blij dat ze ermee in aanraking komen.”
we willen.”
28
CULTUUR CENTRUM BRUGGE
20.20
gratis gamefestival
6-7-8 MAART 2020 KONINKLIJKE STADSSCHOUWBURG BRUGGE
playtime2020.be
Met Cadeaubon Brugge doe je de leukste adresjes van Brugge cadeau. Keuze uit meer dan 70 lokale deelnemende handelaars: resto, mode, design, wellness en zoveel meer. Jij kiest de waarde van de bon, de ontvanger kiest zelf bij welke deelnemende handelaars hij hem spendeert. Cadeaubon Brugge: leuk om te geven en leuk om te krijgen!
Koop Cadeaubon Brugge snel en makkelijk via www.cadeaubonbrugge.be 29
Player Input
What’s more
Voor de 2e editie van Playtime zal er, naast de
Afkomen is dus de boodschap, want er zullen
arcadekasten die de mensen kunnen bespelen,
ook verschillende, grote namen aanwezig zijn op
ook een teaser te zien zijn van de aankomende
Playtime 20.20. Zo kan je gameheld William Boeva
artistieke game expo Player Input dat eind 2020
uitdagen voor een stevig potje gamen! Of bekijk je
volledig te zien zal zijn, een samenwerking
het hele gebeuren liever vanop een afstand? Schuif
met Zuraida Buter, Wood to Play en het VAF/
dan aan bij het boeiende panelgesprek met o.a.
Gamefonds. Hannes: “Met deze expo willen we
Joost Vandecasteele en Hannes Devillé. And last
de games die we tonen inhoudelijk versterken
but not least, bereid je voor op een crazy gameparty
door ze in ruimtelijke installaties te verwerken. Ik
georganiseerd door DO vzw met o.a. Herrmutt
ben heel benieuwd hoe de ene installatie die we
Lobby achter de draaitafels op zaterdagavond 7
gaan brengen, zal passen binnen het historische
maart!
kader van de Stadsschouwburg. Het is een grote ruimtelijke sculptuur, het ontwerp is geïnspireerd
Tekst: Jolien Van Acker Beeld: Playtime 20.20
door het skelet van een walvis van bijna 10m lang op 3m hoog, waarin meerdere games verwerkt worden met alternatieve besturing, met veel LED lichten, wat een mooi contrast zal opleveren. Het werk is trouwens van de hand van twee mede game developers/artiesten, Robin Baumgarten en Gregory Kogos. In hun games maken ze geen gebruik van de klassieke combinatie scherm en toetsenbord of muis, waardoor de interactie helemaal anders is. Dat maakt het toegankelijker voor non-gamers! Het is eigenlijk een volledig nieuwe ervaring voor alle bezoekers.” Het andere deel, Teken, is dan weer een creatieve game installatie waarbij je als speler je eigen creativiteit in kunt leggen. Met tastbare materialen (potlood en papier) geef je kleur aan een 3D spelwereld. Thomas: “Het blijft altijd een grote test, want je weet nooit met zekerheid hoe de mensen zullen reageren en wat ze ermee zullen doen, maar dat is net het spannende.”
Bekijk het volledige programma op www.playtime2020.be. In samenwerking met Bibliotheek Brugge, Cultuurconnect, Gluon, Pecha Kucha, Devillé Arcade, Razor Reel Flanders Film Festival, Het Consolesalon, Game Mania, Damp Oord vzw en de Vlaamse Gemeenschap.
30
ANT-WOORD! Op zoek naar wat bij jou past? Wat je wil bereiken en hoe je dat wil bereiken, beslis je zelf. Je bent tussen 16-30 en op zoek naar antwoorden in je zoektocht naar werk of opleiding. Stan (Groep Intro) en Louise (TURBO) beluisteren je verhaal, denken samen na over wat je wil en hoe je dat wil. Jij kiest waar, wanneer en hoe we afspreken om jouw droom te realiseren.
Stan Meulemeester Groep Intro Brugge Nieuwstraat 7 8000 Brugge
Louise Stroobandt TURBO Sint-Jakobsstraat 36 8000 Brugge
stan.meulemeester@ groepintro.be 0473 52 42 47 Stan Groep Intro
louise@ republiekbrugge.be 0472 81 50 31 Turbobrugge 31
OPEN CALL V R I J D AG 2 1 F E B R UA R I 20U HOF DE PLEZANCE (DE REPUBLIEK)
MEEWERKEN AAN BLVRD? SCHRIJVEN - FOTO'S - TEKENEN - RADIO ... OF HEB JE NOG IDEETJES? DEZE LEGE PAGINA IS VOOR JULLIE. TAG @BLVRDMAGAZINE! OF KOM NAAR ONZE OPEN CALL-BARAVOND DRINKS ON US.
32
33
BASIEL URBAN GREEN HOUSE Sinds
27
oktober
heeft
Tekst: Dennis Deprez Beeld: Jolien Chielens
Brugge
er een gezellig plekje bij: Basiel Urban Greenhouse. Het met licht en planten gevulde pand is gelegen in de Mariastraat en is als een groene verrassing gebouwen.
tussen
alle
bakstenen
Interieurarchitecten-
en
ondernemerskoppel Jane en Thomas zijn trotse eigenaars van Basiel. “We misten al een tijdje een hippe plek in de stad waar je als jonge Bruggeling in een fijne omgeving een goeie kop koffie kunt drinken. Er zijn wel al een aantal toffe bars, maar je kunt ze op één hand tellen, en wij wilden daar iets aan doen!”
34
Basiel Tot een tijdje geleden woonden ze samen om de hoek van het pand dat nu ‘Basiel’ is. Het stond al een aantal jaar leeg. “Stel je voor”, zeiden we tegen elkaar, “dat het ooit te koop zou komen te staan”. Plots was het zover en ze beslisten bliksemsnel om er hun project van te maken. “We hebben totaal onderschat wat er allemaal bij een eigen zaak komt kijken toen we aan het hele ding begonnen, maar misschien is dat best zo, want toen we het beseften stonden we er al met beide voeten in.” De renovatie van het pand heeft zo’n drie jaar in beslag genomen. Een halve aanpak was ook geen optie, Thomas en Jane gingen voor een grondige renovatie waarbij meteen alles in orde zou zijn: nieuwe riolering, nieuwe elektriciteit en veel meer licht binnentrekken in het gebouw. “We schakelden wel een architect in, maar dankzij onze scholing als interieurarchitecten hadden we wel een heel duidelijk idee van wat we wilden.” In het interieur werken ze met elementen in hout en staal en bij bepaalde wanden is de bakstenen muur gewoon zichtbaar gelaten. De kleuren wit, zwart en groen staan centraal. “Dat groen is duidelijk, dat komt van de planten die overal staan, maar dat wit en zwart, daarmee verwijzen we op een speelse manier naar onze trouwe viervoeter thuis. Niet enkel de vacht van de Franse bulldog was inspiratiebron voor het interieur, ook zijn naam werd overgenomen: Basiel. “Ik hoop hem binnenkort af en toe mee te kunnen nemen naar hier!”
35
EEN UNIEK GROEN PLEKJE MIDDENIN D E S TA D.
Tekst: Luka Franck Beeld: Atlesque
Basiel Urban Greenhouse is open van woensdag tot zondag, tussen 9u en 18u. Je kan Jane en Thomas volgen via hun instagrampagina basiel.urbangreenhouse en hun toekomstplannen via basiel.knitsanddesign.
36
Urban Greenhouse
Toekomstplannen
“Met de naam ‘Urban Greenhouse’ blijven we
Voordat we aan de verbouwingen van Basiel
expres een beetje vaag. Er staan geen vlaggen,
begonnen, was Jane erg bezig met breien en het
borden, toeters of bellen buiten die schreeuwen wat
verkopen van haar eigen knits. De bedoeling is
het idee achter Basiel precies. We willen mensen
om dat binnenkort weer op te kunnen nemen.
hun nieuwsgierigheid triggeren, hen uitnodigen om
“We willen in Basiel binnenkort ook workshops
binnen te komen en zich te laten verrassen. Het
aanbieden rond breien, maar ook plant-workshops.”
is pas als je binnenstapt dat je ziet wat voor plek
Een ander project is de webshop voor knits en
Basiel is, hoeveel licht er in het pand valt.”
design, die komt er ook aan. Wie geïnteresseerd is kan al basiel.knitsanddesign volgen op instagram,
Er is wel nagedacht over het concept van ‘Urban
more coming soon!
Greenhouse’ en het omvat een paar ideeën. Eerst en vooral moet Basiel een groene plek zijn middenin de stad, tussen alle bakstenen gebouwen. Jane en Thomas vulden het gebouw met verschillende planten en daar zullen er alleen nog bij komen. Alle planten in de zaak zijn te koop en ze hebben ook een aantal ecologisch verantwoorde en duurzame gadgets
en
designobjecten:
bamboe
rietjes,
koffietassen van gerecycleerd materiaal en mooie plantenpotten. Niet te missen “Onze kaart is niet oneindig uitgebreid, maar dat is
Wat bezoekers echt niet mogen missen: de energy
een bewuste keuze. We willen wat we aanbieden
shot! Appel, gember en een schijfje citroen. Je krijgt
echt heel goed doen. We focussen op lekkere
het in een klein shotglaasje en als je er meerdere
koffies, thee, verse sapjes, limonades en mocktails.
besteld worden ze net als bij tequila op een lange
Geen alcohol, want als je daarvoor kiest, moet er
plank gezet. Aanrader!
meteen voor elk wat wils zijn.” Er is een beperkt ontbijt- en lunchaanbod en je kunt er ook terecht voor een lekker stukje taart.
37
38
(B)ITS OF DANCE: DRIE DAGEN DANS IN BRUGGE Op
26,
27
brengen
en
februari
kunstencentrum
Cultuurcentrum het
28
eerst
ook
Brugge
KAAP,
en
voor
Concertgebouw
Brugge opnieuw (B)its of Dance, een driedaagse vol vernieuwende artistieke
dansinitiatieven.
We
gingen praten met Merel Vercoutere, artistiek
coördinator
podium
bij
kunstencentrum KAAP.
Wat maakt (B)its of Dance anders dan andere dansfestivals? Merel: “We mikken zowel op de dansliefhebber als op de professionele danser en choreograaf. We hebben op vrijdag een makersdag die enkel toegankelijk is op uitnodiging of mits inschrijving. Op die dag komen dansers en choreografen uit zowel binnen- als buitenland samen om ideeën uit te wisselen maar ook tips & tricks te delen. Het is eigenlijk een miniconferentie, waar Brugge mee op de kaart wordt gezet als dans en creatiestad.” Maar als je geen danser bent kun je ook naar (B)its of Dance? “Ja, uiteraard. Het gros van het programma is open voor het grote publiek. We pakken uit met de première van Hyphen en de Belgische première van Neuer Neuer Tanz. Op vrijdag kun je ook naar FLÖKT, a flickering flow die nog in de eerste weken van de première zit.”
39
Hoe gebeurt de programmatie? “Georg Weinand – de artistiek coördinator van Cultuurcentrum Brugge en Concertgebouw Brugge en ik werken nauw samen aan het programma. We kijken zowel naar de inhoud van de voorstelling als wat scherp genoeg staat om te brengen voor een toch wel zeer divers publiek. Nu we dit jaar drie organisaties hebben als partner, hebben we ook gekozen op elke locatie een dansvoorstelling te plaatsen.” Elke avond een dansvoorstelling dus? “Klopt, maar naast die voorstellingen hebben we ook nog iets als de open studio’s, dat is eigenlijk waar je een danscreatie in zijn eindfase ziet, net voor die in première gaat. Een ‘dressed rehearsal’ eigenlijk. Hyphen was bijvoorbeeld een open studio in (B)its of Dance vorig jaar.” Komt elke voorstelling dan terug naar (B)its of Dance? “Nee, niet noodzakelijk. Bij Hyphen klopte het verhaal gewoon volledig binnen (B)its of Dance.”
(B)its of Dance vindt plaats van 26 tot en met 28 februari www.bitsofdance.be
40
© Aëla Labbé
PODIUM
OPEN STUDIO
FLÖKT - a flickering flow
Jardin Poilu
Francesca Chiodi Latini
Bára Sigfúsdóttir en Tinna Ottesen 28/02/2020, 17u, 19u & 21u, KAAP | De Werf
28/02/2020, 15u, KAAP | De Groenplaats
FLÖKT is een verkenningstocht waarbij de band tussen lichaam en de wereld die ons omringt centraal staat. Deze dansperformance vertrekt vanuit het idee dat de natuur niet enkel buiten ons bestaat, maar dat we ze ook vanuit ons lichaam kunnen voelen en ervaren.
In other words
Ingrid Berger Myhre 28/02/2020, 16u, KAAP | De Groenplaats
KAAP Brugge Oostende | +32 50 33 05 29 | info@kaap.be
aMAZe ©
M L IA AR
RGE AFO
BELGISCHE PREMIÈRE
ICHEL DE POU ©M RC Q
NEUER NEUER NEUER TANZ MICHIEL VANDEVELDE DO 27 FEBRUARI 2020 20.00 UUR / MAZ
PLAYTIME 20.20
ZA 7 MAART 2020 / 14.00 ZO 8 MAART 2020 / 10.00 KONINKLIJKE STADSSCHOUWBURG DO 26 MAART 2020 20.00 UUR / KONINKLIJKE STADSSCHOUWBURG
ET
Tickets: 050 44 30 60 | www.amazeteam.be | In&Uit Brugge CULTUUR VOOR EN DOOR JONGEREN
EEN GREEP UIT HET AANBOD VOOR HUIDIG AMAZE SEIZOEN! 7 EURO / -26 JAAR
41
© ROBBREC HT DE SM
MOVING BALLADS / FEMKE GYSELINCK
“WE WILLEN DE JONGEREN VIA EEN CREATIEVE, OUT OF THE BOX-WIJZE LATEN ONDERDOMPELEN IN DE WERKING, DE COLLECTIES EN DE GEBOUWEN VAN DE BRUGSE MUSEA” 42
Tekst: SDM Beeld: Musea Brugge
In
aanloop
gerenoveerde
naar
de
heropening
Gruuthusemuseum
van vorig
het jaar
richtte Musea Brugge de jongerenwerking Paleisje Pimpen op. Een twintigtal jongeren werkte een jaar lang mee aan een tentoonstelling op de zolder van het museum. Maar nu het museum open is, hoe gaat het verder? Lieven De Visch leidde het project vorig jaar en geeft ons - inclusief primeur - meer info over de doorloop ervan.
43
Lieven De Visch: “Waarschijnlijk zullen velen zich het feest op het binnenplein van het Gruuthusemuseum vorig jaar op 24 mei nog herinneren. We hebben die dag namelijk duizend mensen over de hele dag verspreid ontvangen tijdens de opening. Het museum had 690
“Wel komt expliciet vanuit jongeren de vraag om
bezoekers tussen 20u en 21u30 ’s avonds, het
meer sociale cohesie. Het idee om samen iets
was gigantisch druk! De hele avond was een
te doen en daar ook effectief een naam op te
mooie mix tussen mensen die kwamen voor het
kleven. Een groep die zo andere projecten kan
feest en geïnteresseerden in het jongerenproject,
gaan uitwerken, in de schoot van de musea. De
dus naar de werking van Musea Brugge toe was
startgroep heeft kennisgemaakt met het museum
duidelijk dat dit echt een interessante piste is om
op een atypische manier, in die zin dat er nog
verder op te gaan werken.”
geen museum was (lacht). Het museum was in opbouw, er was enkel een werf en een nieuwe
Was
het
sowieso
niet
de
bedoeling
dat
opstelling op papier. Veel objecten, concepten
Paleisje Pimpen de start zou zijn van een vaste
en zalen in theorie, maar niet in realiteit. Dus er
jongerenwerking, verbonden aan de Musea?
was geen beleving. Met als conclusie: ze voelden
“Jazeker, het was de bedoeling om met dat project
zich wel eigenaar van het project, maar met het
een actieve, duurzame jongerenwerking op te
museum zelf voelden ze zich nog niet verbonden.”
starten. Ik omschrijf het graag als ‘de bedoeling om van het project naar het traject te gaan’. Bij
“Onze grote uitdaging zal dit jaar zijn om die kleine
Paleisje Pimpen hebben 18 jongeren concreet
groep vast te pakken en een stap te zetten naar
meegewerkt, daarvan hebben we nu al een tiental
een nieuwe werking - met een nieuwe naam - die
jongeren overgehouden die geïnteresseerd zijn in
verbonden is aan het museum. Of beter, aan de
de verdere stappen die we willen uitdenken. We
musea. We willen de jongeren via een creatieve,
willen vers bloed met frisse ideeën, dus we gaan
out of the box-wijze laten onderdompelen in de
opnieuw op zoek naar jongeren tussen de 16 en
werking, de collecties en de gebouwen van de
24 die het huidig team willen aanvullen.”
Brugse musea en in tweede instantie laten groeien naar een nieuwe realisatie. Dat moet op dezelfde manier gebeuren als vorig jaar, door middel van participatie en co-creatie. De jongeren en de professionals staan op hetzelfde niveau, wij gaan hen niet voorleggen welk project moet uitgevoerd worden. Dat maakt het heel breed, maar tegelijk ook moeilijk natuurlijk.”
44
MUSEA MUSEA BRUGGE BRUGGE
MEESTERS IN GROENINGEMUSEUM BRUGGE
12 maart — 12 juli 2020
VAN EYCK IN BRUGES Gluur binnen bij Jan, BV uit de Middeleeuwen.
MUSEABRUGGE.BE #MUSEABRUGGE VISITBRUGES.BE
45
Hoe zie je dat gebeuren? “In theorie willen we vanaf maart de groep opnieuw gaan uitbreiden en met die jongeren in 2020 een nieuwe kick-off doen, waarbij ze geïntroduceerd worden met de nieuwe naam. We zien dat echt als een experimentele fase. Als we terug een 20 à 25 jongeren kunnen warm maken om via workshops
Hoe verloopt het nu?
met de musea kennis leren maken, is dat een
“We willen Paleisje Pimpen afsluiten maar
goed begin.”
symbolisch ook doortrekken en laten herleven in Brikl’young. De bedoeling is om er een kick-
Is er al een naam gekozen voor het vervolg op
off event aan te koppelen waarbij we de hand
Paleisje Pimpen?
gaan reiken naar de nieuwe doelgroep, nog meer
“Ja, we hebben samen met de jongeren
jongeren warm maken om met mee te stappen
nagedacht over de werking en op welke manier
in het verhaal. De gipsen kunstwerken die we nu
ze van Paleisje Pimpen naar het nieuwe project
boven in de zolder van het Gruuthusemuseum
willen gaan. Daaruit is de naam ‘Brikl’young’
tonen, gaan we na het einde van de tentoonstelling
ontstaan. Het is een knipoog naar brikkeljon, wat
(in de laatste week januari) verplaatsen naar de
in het West-Vlaams zoveel wil zeggen als afval
Groenestraat. De gipsen willen we gaan smashen,
van baksteen, steengruis. Eigenlijk is brikkeljon
trashen. Er letterlijk brikkeljon van maken. Die
hetgeen je legt als fundering bij de bouw van iets.
restanten zullen aanwezig zijn op de opening en
Maarten Derous, een van de jongeren, heeft een
daarmee gaan we de nieuwe naam voorstellen.
logo ontworpen, de jongeren hebben er feedback
Van de finissage wordt dus ook een klein
op gegeven en onze creatieve cel heeft dat
kunstproject gemaakt en tegelijk is dat ook de
uitgewerkt, dus alles groeit echt vanuit hen.”
aanzet en de fundering voor de nieuwe werking.”
46
“Tegen het begin van het najaar willen we terug op reguliere basis ateliers organiseren waar we de jongeren kunnen ontvangen, momenten om samen te komen. We moeten een context uitdenken en een goed format hebben zodat jongeren op een uitdagende manier kunnen kennismaken met de musea. Ze kunnen experimenteren met hun talent. Dat is heel divers. Podcasts maken voor de vaste opstelling in het Groeningemuseum? Een performance uitvoeren of organiseren in de tuin van Gezelle- of Volkskundemuseum? Het zou kunnen. De keuze is aan hen, wij ondersteunen.”
Zin in een creatieve boost op één van de vele verrassende plaatsen/locaties van onze musea? Hou de facebookpagina @brikl’young in de gaten of neem contact op met Lieven.DeVisch@brugge.be
47
BEST OF BRUGGE 2020: DE PODCASTS Aan talent in Brugge geen gebrek:
met de
Best of Brugge-awards bewezen Villa Bota en Het Entrepot jaar op jaar dat de locals in onze toeristische stad het meer dan waard zijn om geprezen te worden. In verschillende categorieën werden Bruggelingen die het afgelopen jaar iets betekenisvol verwezenlijkten, in de kijker gezet. Toch drong verandering zich op. Griet en Michiel van Het Entrepot vertellen ons de plannen.
Griet: “We willen even afstappen van het idee van
Michiel: “Het is boeiender om de mensen hun verhaal
een awardshow om dit te kunnen herbekijken, we
te laten vertellen in een podcast dan dat het een
merkten de laatste jaren dat de stemmingsrondes
populariteitswedstrijd is, zo hebben ze de kans om hun
heel competitief werden bekeken, het werd allemaal
stem te laten horen en te vertellen waar ze mee bezig
iets serieuzer bevonden dan we hadden verwacht. De
zijn, wat hen inspireert en motiveert.
onderlinge concurrentie werd eigenlijk te groot, terwijl het aanvankelijk een show was met de bedoeling het
Griet: “Het zal veel duidelijker zijn waarom je ‘Best of
talent in Brugge uit te lichten. Door middel van een jury
Brugge’ bent en niet meer gaan over dàt je het bent.
te betrekken en spelregels te moeten gaan uitschrijven,
We kunnen veel beter uitlichten waar je op dat moment
verliezen we de connectie met de jongeren, en dat is
mee bezig bent.”
niet de bedoeling.” Michiel: “Ook zal de link met Villa Bota meer zichtbaar “In plaats van een awardshow of een stemronde
zijn, de awardshow had an sich niet zoveel met de
wordt het komende jaar maandelijks gekeken wie de
radiozender te maken. Achter de schermen werden
interessante figuren in Brugge zijn, wie het Best Of
de gekozen categorieën wel benoemd en ingevuld en
Brugge-toonbeeld is en die personen zullen in beeld
er werd een live-uitzending van de show uitgezonden,
gebracht worden door middel van podcasts. Het is op
maar dat was het ook. Er zijn veel jongeren in de Villa
die manier ook meer een directe promotie voor de
Bota-crew die interesse hebben in het maken van
jongeren, dan er na een jaar een award voor te krijgen.”
podcasts, een hart hebben voor Brugge en hieraan
48
Tekst: SDM Beeld: Brecht Vanhoutte
“HET ZAL VEEL DUIDELIJKER ZIJN WA A R O M J E ‘BEST OF BRUGGE’ BENT EN NIET MEER GAAN OVER D ÀT J E H E T B E N T.”
willen meewerken. Het is ook voor hen een kans meer betrokken te zijn met het gegeven. Tijdens Kookeet vorig jaar hebben we al enkele podcasts opgenomen, dat werkte zeer goed en de jongeren die daaraan meegewerkt hebben zijn hongerig naar meer.” Griet: “Concreet gaan we maandelijks dus op zoek naar jonge, bruisende Bruggelingen die we kunnen uitnodigen voor een gesprek. De mensen van de Villa Bota-crew selecteerden alvast enkele interessante
In januari verschenen reeds de eerste twee afleveringen met de jongens van Cherry Picker Recordstore en de Brugse band Ventilateur. De bedoeling is om elke maand twee podcasts uit te brengen. De podcasts kan je beluisteren via Spotify of op de website van Villa Bota.
koppen, maar de lijst kan zeker aangevuld worden! Iedereen mag via de Instagrampagina van Villa Bota (@villabota) tips of aanbevelingen doorsturen. Er hoeft ook niet meer gedacht te worden in categorieën, die onderverdelingen zorgden ervoor dat we heel weinig ruimte hadden voor experiment. Met de podcasts kunnen we het terug breder gaan trekken, het hoeft niet persé een band te zijn, of een jonge ondernemer, maar gewoon iemand die jou of ons heeft verbaasd in 2020.”
49
OP DE FIETS DOOR LATIJNS-AMERIKA
Iris Deckers (30) trok na haar studies de wijde wereld in. Niet zomaar als toerist met een selfiestick, maar als lowbudget reiziger met een trekrugzak en een fiets. In de laatste drie jaar liftte ze zes maanden van Iran naar Japan, fietste ze anderhalf jaar van Mexico naar ArgentiniĂŤ en doorkruiste ze zes maanden Europa per fiets. Tijdens Reismarkt, op 15 maart in Brugge, deelt ze haar avonturen met het grote publiek, maar wij mochten haar nu alvast verwelkomen op Belgische bodem.
50
# KM’S PER FIETS: 30.000 # PLATTE BANDEN: 5 # VALPARTIJEN: 8 # EURO BESTEED PER DAG: 5 # LANDEN OP DE TELLER: 40 # VERLOREN KILO’S: 5 LANGSTE DAG-ETAPPE: 160 KM LANGSTE PERIODE ZONDER DOUCHE: 16 DAGEN HOOGSTE SNELHEID: 75 KM/U HOOGSTE TEMPERATUUR: 46° C IN COLOMBIA LAAGSTE TEMPERATUUR: - 20° C IN BOLIVIA
Je reist graag traag en met de fiets. Wat vind je daar zo
Ik kan me inbeelden dat je lang moet sparen om zulke
geweldig aan?
reizen te kunnen betalen.
Iris: “Met de fiets kan ik mijn eigen tempo bepalen en zit
“Dankzij mijn fiets en tent geef ik weinig geld uit aan
ik niet in een box. Ik ervaar de landschappen, de cultuur
transport en overnachtingen. Misschien geloof je het
en de mensen op een meer betrokken manier. Het voelt
niet maar ik spendeer gemiddeld slechts vijf euro per
goed om me duurzaam, actief en vrij te verplaatsen. Op
dag. Met een Belgisch maandloon kom ik in Latijns-
mijn fiets voel ik mij ook helemaal één met de natuur. Als
Amerika vele maanden rond. Op lokale markten kan
het koud is, heb ik koud. Als het warm is, heb ik warm.
je groenten en fruit kopen voor slechts enkele euro’s.
Ik vind het leuk om m’n ritme te laten bepalen door het
Ik eet niet luxueus. Rijst, bonen en bananen zijn een
licht en het donker.”
goede basis. Met mijn kookset kook ik vooral voeding die me energie geeft om te fietsen. Ik slaap ook niet luxueus en doe het liefst aan wildkamperen. Omdat ik zo low budget reis, kan ik veel langer reizen.”
51
“IK SPENDEER GEMIDDELD SLECHTS VIJF E U R O P E R D AG .”
Had je geen schrik als vrouw alleen op reis?
“Het moeilijkste was de fysieke uitdaging. Ik heb
“Ik had eerder schrik van de natuur dan van mensen.
bergtoppen tot 5000 meter met de fiets beklommen. Je
In een storm fietsen op een open vlakte, weten dat de
merkt dat het veel vergt van je lichaam en dat je weinig
bliksem elk moment kan inslaan, dan word je zot door je
zuurstof hebt. Ik heb ook geleerd om nog meer mijn
eigen gedachten. Of de wind in Patagonië die zo sterk
plan te trekken. Ik ga ervan uit dat als ik mezelf in een
is dat je letterlijk van de weg geblazen wordt. De natuur
lastig parket breng, ik mezelf er ook weer kan uithalen.”
kunnen we niet domineren. Je leeft volgens de wetten van de natuur. Dat is heel mooi maar ook heel krachtig.”
In welke lastige situatie ben je verzeild geraakt? “Toen ik op 4800 meter hoogte aan het fietsen was,
Dus je gelooft in de goedheid van de mens?
had ik al een tijdje weinig tot geen gevoel meer in
“Ja, zeker! Ik werd overal heel hartelijk verwelkomd.
mijn tenen en vingers door de koude. Dan heb ik in de
Vaak raakte ik spontaan aan de praat met locals en
middle of nowhere mijn tent opgezet en mijn koudste
nodigden ze me uit om bij hen te komen eten of slapen.
nacht, van min twintig graden, beleefd. Ondanks mijn
In Colombia was ik bij schemeravond op zoek naar
goede slaapzak en een branddekentje merkte ik dat
een kampeerplek. Toen ik langs het bamboehuisje van
m’n lichaam bijna in een shock verkeerde. Maar ik had
een man fietste, verwelkomde hij me met open armen
niemand rondom me, dus moest ik mezelf kalmeren
om de nacht daar door te brengen met lekker eten en
door rustig te ademen zodat ik geen zuurstof verspilde.
gezelschapsspellen. De volgende ochtend vertrok ik
De volgende ochtend was ik opgelucht om de eerste
opnieuw om een helling van 30 km te trotseren. Vijf
zonnestralen te zien.”
minuten later hoorde ik een auto achter me claxonneren. Die man was bij de buren een aanhangwagen gaan
Zo alleen op pad lijkt me… eenzaam.
halen om mijn fiets en mij over die helling te voeren. Zo
“Alleen reizen is zo vrij en spontaan! Als ik bij een mooie
vrijgevig en behulpzaam!”
plaats of familie kom en ik er langer wil blijven, dan kan ik dat zonder te overleggen met een reispartner.
Hoe heeft deze reis je uit je comfortzone gehaald?
Onderweg leerde ik ook andere fietsers kennen met
“Soms moest ik lange afstanden overbruggen zonder
wie ik snel een klik had. Altijd leuk om samen te fietsen,
dagenlang een dorp te passeren. Dus heb ik in
koken, kamperen… In Patagonië heb ik drie weken
Patagonië leren vissen en fileren uit noodzaak, als
enorme hellingen en rukwinden getrotseerd met twee
vegetariër. (lacht)”
Brazilianen en een Peruviaan.”
52
15 maart 2020 Stadshallen Brugge
tips van >
10u > 18u
200 ervaren reizigers
reismarkt-brugge.be
Welke tips heb je voor beginnende (fiets)reizigers?
Telkens als ik erover nadenk om een ander hoofdstuk
“Stort je niet meteen in grote investeringen qua
te beginnen in mijn leven, vraag ik me af ‘waarom?’.
materiaal. Ik ben ook begonnen met een simpele tent
Zolang mijn alternatieve levensstijl mij gelukkig maakt
en goedkope fiets. Probeer ook eerst eens dichter bij
en ik het op een goedkope manier kan blijven doen, ligt
huis of een fietsreis je wel ligt. Als het echt je ding is, kan
de wereld aan m’n voeten.”
je nadien nog altijd beter en duurder materiaal kopen. Neem niet te veel materiaal mee. Hoe minder spullen, hoe meer vrijheid. Het doet er niet toe hoe je eruit ziet, Op Reismarkt geeft Iris een beeldreportage en beantwoordt ze als één van de 250 informanten al jouw vragen tijdens een persoonlijk gesprek!
zolang het maar comfortabel is. Soms zie ik weken geen spiegel. Ik ben daar niet mee bezig onderweg. Dan merk je dat het uiterlijk slechts een facet is. Het belangrijkste zit vanbinnen, niet?”
Zondag 15 maart, 10 - 18 u Stadshallen Brugge GRATIS t.e.m. 30 jaar
Houdt het avontuur nu voor je op? “Neen hoor. Reizen is zo boeiend en omhelst alles waar ik van hou: mensen ontmoeten, uitdagingen, natuur,
Tekst: Marjolein Puype Beeld: Iris Deckers
persoonlijke groei… Reizen is een continu leerproces.
53
NORDMANN
Tekst: Jordy Vermote Beeld: Tobi Jonson
Nordmann: de Kaukasische zilverspar met als Latijnse naam Abies nordmanniana werd in 1838 door de Finse bioloog Alexander von Nordmann hier geĂŻntroduceerd en is een boom die vaak in december in de huiskamers te vinden is. Maar Nordmann is eveneens een Gents viertal dat met hun instrumentale sound al enkele jaren zalen doet vollopen. Op 11 maart is dat ook het geval in de Snuffel, en net daarom slaan wij er even een babbeltje mee.
54
Kunnen jullie jezelf even voorstellen? “Wij zijn Nordmann, een vierkoppige band uit het Gentse en spelen alternatieve rock. Wij zijn volledig instrumentaal en laten ons beïnvloeden door alles wat ons pad kruist: jazz, improvisatie, elektronica, film, theater, dans,… ” Hoe is Nordmann ontstaan? “We hebben elkaar leren kennen op het Conservatorium van Gent. Op een gegeven avond zaten we toevallig samen op café met iemand die jamsessies organiseerde in het Gentse. Hij zei: “Ik heb nog mannen nodig om een sessie te openen op die datum in dat café. Hé, toevallig: hier een gitarist, bassist, saxofonist en een drummer. Zin om die avond een sessie te openen?” Sinds die jam zijn we een band.” De invloeden in jullie muziek, die jazzrock genoemd wordt, zijn er naar eigen zeggen spontaan gekomen, is dat een belangrijk kenmerk van hoe jullie met de muziek omgaan? “We denken dat invloeden in de muziek er altijd spontaan insluipen. Het is geen bewuste keuze. Iedereen checkt verschillende muziek en ontdekt spannende dingen die hij bewust of onbewust meeneemt in het creëren van muziek. Dat is bij ons niet anders. Jazzrock? Dat werd inderdaad wel eens geschreven, maar eigenlijk klopt deze term voor ons niet. Zeker niet voor de plaat die er zit aan te komen. We leunen veel meer aan tegen alternatieve rock, alhoewel het ook niet echt rock is, maar dan nog steeds met invloeden uit de jazz, vrijere improvisatie of zelfs de elektronische muziek. Het zijn interessante tijden waarin de grenzen tussen genres steeds vager worden, waardoor er dan ook onverwachte combinaties ontstaan tussen verschillende stijlen. Iedereen luistert tegenwoordig naar alles en dat brengt een cool resultaat met zich mee.”
55
Jullie werken aan het derde album. Hoe loopt dat?
Binnenkort starten de try-outs, met in Brugge hostel
“Eigenlijk hebben we bijna anderhalf jaar gewerkt
De Snuffel op de agenda. Wat was voor jullie een
aan het nieuwe album, sommige periodes wat
legendarische of gewoon mooie herinnering uit het
intenser dan andere. We zijn bijvoorbeeld twee
verleden op het podium?
keer een week gaan werken aan de nieuwe muziek,
“Vaak kijk je heel hard uit naar de grote optredens,
afgezonderd op een boerderij in Zarlardinge en
maar die blijken niet altijd zo episch te zijn zoals
hebben bijzonder veel tijd doorgebracht in ons
je had verwacht. In the end is het een gig zoals
repetitiekot. Alles werd opgenomen op aparte
een ander, alleen voor meer volk. Een goed, leuk
sporen, zodat we op voorhand een heel goed beeld
optreden hangt van zoveel factoren af. Soms kom
hadden over alle klanken, partijen, extra melodieën
je op de kleinste plekken en denk je: "What the
en dergelijke. Tot voor dit album beperkten we ons
fuck is dit hier?". Later die avond blijkt het een
steeds tot sax, gitaar, bas en drums. Het nieuwe
ongelooflijk zalig concert te zijn geweest, dit tegen
album is anders geworden. In januari zijn we de
alle verwachtingen in. We hebben natuurlijk ook al
studio ingetrokken en werd ze gemixed. Het is een
grotere shows gespeeld die wel ongelooflijk fijn
echt studioalbum geworden, waarbij we onszelf zo
waren, zoals Pukkelpop, twee jaar geleden.”
weinig mogelijk grenzen opgelegd hebben, zonder het geheel uit het oog te verliezen.”
56
“HET ZIJN INTERESSANTE TIJDEN WA A R I N D E G R E N Z E N TUSSEN GENRES STEEDS VAG E R W O R D E N ”
Beeld: Tobias Jansen
In 2014 haalde je de tweede plek tijdens Humo's
Volg je kleinere of beginnende bands binnen het
Rock Rally. Heeft dat zilver jullie een boost gegeven?
genre om dingen van op te steken of om hen een
“Wedstrijden zijn een soort snelweg naar een groter
duwtje in de rug te bieden?
succes, maar het is geen vereiste. Er zijn veel
“Ja natuurlijk. We zijn zeker en vast op de hoogte van
bands die ook geraken waar ze moeten geraken
wat er leeft in de muziekscene. Elk jaar ontstaan er
door veel te spelen, en zo hun publiek vergroten.
nieuwe toffe projecten in België. Af en toe krijgen we
Maar we kunnen niet ontkennen dat de Rock Rally
de vraag van groepen om onze support te mogen
ons een enorme boost heeft gegeven. Vroeger
spelen en bijna altijd is dat fijn om mee te maken. Wij
waren we, meer dan nu, een jazzkwartet dat vooral
hebben zelf ook vaak in dergelijke situatie gezeten,
speelde binnen het jazzmilieu. Sinds de Rock Rally
dus waarom zouden we dat niet zelf terugdoen voor
zijn we ook in het clubcircuit beland, waardoor we
beginnende groepen?”
op plekken zoals de AB, Trix, Vooruit of Pukkelpop terecht kwamen.”
57
“HET IS EEN ECHT STUDIOALBUM G E WO R D E N , WA A R B I J W E ONSZELF ZO WEINIG MOGELIJK GRENZEN OPGELEGD HEBBEN, ZONDER HET GEHEEL UIT HET OOG TE V E R L I E Z E N .”
België, Nederland, Duitsland, zelfs Tsjechië is al gepasseerd. Staan er nog plekken op de verlanglijst, of is het internationale gegeven minder van belang? “Elk concert, eender waar, is welkom. België is relatief klein en de speelplekken zijn dan ook beperkt. Ook al zijn er hier eigenlijk best veel speelmogelijkheden, je bent snel rond. Dus verder uitbreiden naar het buitenland is voor ons een logische stap. Waar: dat zullen we wel zien maar we zijn er in elk geval klaar voor.”
Jullie schreven een nieuwe soundtrack voor de film 'Dementia' van John Parker. Op welke manier
Wat mogen we verwachten van de show in De
ga je om met het 'opnieuw schrijven' van muziek?
Snuffel?
“Je kan dat op verschillende manieren aanpakken,
“Een nieuw elan binnen Nordmann. De muziek
maar we hebben ons hoofdzakelijk gericht op
klinkt nog steeds zoals Nordmann, maar er is wel
de sfeer die de muziek moest weergeven, om
een nieuw, fris briesje aangewaaid dat de muziek
het beeld zo goed mogelijk te ondersteunen. Je
heeft gekleurd. Benieuwd naar wat de mensen
kan bijvoorbeeld een personage een specifiek
ervan gaan vinden.”
thema geven, waar je dan rond werkt. Wij hebben eerder gezocht naar manieren om de verhaallijn Nordmann Try-Out 11 maart in De Snuffel
mee te ondersteunen: snel of traag, luid of hard. Daarna hebben we zelf een clicktrack gemaakt op de film, waarmee we perfect synchroon met het beeld konden spelen. Heel veel werk allemaal en bijzonder leerrijk!”
58
DO 27.02.20 // REGGAE
Pura Vida + Roots Explosion Soundsystem & Gus by Live Explosion
WO 11.03.20 // IMPROVISATION - JAZZ
Try Out Nordmann DO 26.03.20 // ROCK
She Bad + Marooned ZO 12.04.20 // INDIEPOP - SOUL
EMY + ILA + Future Messiah ZA 09.05.20
brugge beslist WO 20.05.20 //GYPSY PUNK
Buffo’s wake I.H.K.V. Airbag
59
DE TANK VAN DE PAREL AAN DE KUST:
Tekst: Bert Puype Beeld: +3
BLVRD bracht een bezoek aan +3, een shared workspace voor creatieve Oostedenaars. Organisator Toon Van Biervliet vond onder andere in De Tank in Brugge inspiratie om eveneens ateliers op poten te zetten in Oostende. +3 is dan ook op vele vlakken gemodelleerd naar de atelierwerking van De Tank in Brugge.
60
+3 WORKSPACE TE OOSTENDE
+3 bevindt zich op de derde verdieping van het grote gebouw van jeugdhuis OHK. Na de verhuis van Open-School, een school voor nieuwkomers, kwamen hier namelijk heel wat ruimtes vrij. Zo zijn er sinds een jaar 14 ateliers gevestigd op de derde verdieping van de Oostendse Hobbi Klubs (OHK). Deze vereniging bewoont sinds meer dan 30 jaar het grote gebouw in de Christinastraat. In de jaren 80 vond het z’n oorsprong als verzamelplaats voor, zoals de naam reeds doet vermoeden, een grote reeks aan hobbyclubs: van Vespa-enthousiastelingen tot punkers of een schaakclub. Ook vandaag vinden we er nog repetitielokalen, een opnamestudio, zeefdrukatelier, donkere kamer en bar. En sinds kort treffen we in dit gebouw dus ook enkele schilders, grafisch ontwerpers, fotografen, een platenlabel en ontwerpstudio aan onder de noemer van +3.
61
“ WA A R N E T Z O A L S I N B R U G G E S O M S E E N V LU C H T N A A R D E G R OT E R E S T E D E N WO R DT O P G E M E R K T, K A N E E N AT E L I E R W E R K I N G O P P O R T U N I T E I T E N S C H E P P E N VO O R K U N S T E N A A R S O M TO C H T E B L I J V E N E N D E M O G E L I J K H E D E N VA N H U N E I G E N S TA D T E V E R K E N N E N .”
De focus ligt er op het aanbieden van de correcte middelen om - in de bewoording van de organisator - dromen waar te maken. Door een locatie, materiaal, connecties en een netwerk ter beschikking te stellen, hoopt +3 een hub te worden voor uitwisseling, interactie en creatie. Net zoals in De Tank is er een groot palet aan verschillende disciplines en invloeden aanwezig, en het is net deze mix die tot interessante uitkomsten kan leiden. Het delen van een gebouw maakt het nu eenmaal mogelijk om bruggen te bouwen tussen deze verschillende creatievelingen. Het is net deze convergentie die van +3 zo’n interessante plaats maakt, vergelijkbaar met het unieke karakter van De Tank in Brugge. Tegelijk wordt op deze manier een Oostends gemeenschapsgevoel gecreëerd onder artistieke ondernemers: waar net zoals in Brugge soms een vlucht naar de grotere steden wordt opgemerkt, kan een atelierwerking opportuniteiten scheppen voor kunstenaars om toch te blijven en de mogelijkheden van hun eigen stad te verkennen. Dergelijk samenhorigheidsgevoel kan van Oostende terug een culturele en creatieve broeiplaats maken. “t’Zètje” bracht in het verleden enkele van de grootste Belgische schilders voort zoals James Ensor, Constant Permeke en Léon Spilliaert. Aan een rijke kunstgeschiedenis ontbreekt het er dus zeker niet. Jong talent aan de kust houden is echter wel een voorwaarde om deze traditie in leven te houden. De toekomst van +3 is wel onzeker. Het gebouw waar ze momenteel gebruik van maken is namelijk - net zoals De Tank - verkocht en zal worden gerenoveerd en voor nieuwe doelen ingezet. Het zal dus spoedig moeten worden leeggemaakt en het jeugdhuis alsook de verschillende ateliers, repetitielokalen en werkruimtes zullen een nieuw onderdak moeten zoeken. Dergelijke ondernemingen vergen echter wel veel ruimte, iets wat in een stad niet altijd even makkelijk te vinden is. We kunnen alleen maar hopen dat de meerwaarde van initiatieven als deze wordt erkend en er duurzame, lange termijn oplossingen kunnen worden gevonden om jonge kunstenaars een plaats te bieden.
62
Jong wat? Jong Volk! Een online platform waarop je van alles terugvindt over jong zijn in Brugge: verhalen door Brugse jongeren over niet te missen events en (on)bekende plekken!
Zin om mee te werken? Verhalen te vertellen – in de vorm van beeld, klank of tekst? Zelf met een zot project bezig dat je wil delen? Laat het ons weten! Mail naar Luka.Franck@bruggeplus.be
63
een project van Brugge+ voor
INFODAG
3 0 / 4 1 G A D R ZATE
u 6 1 T O T u 0 1 VAN IJK
TR R O K , E G G U R B IN E D R A A N E D U O N E
howest.be/ infodag 64