Mer' Monitor! 27

MER’

MONITOR!

DEC. 2015

BIZZ-CRUNCH:

VÆKSTLAG A/S KLÆDT PÅ TIL SUCCES! AF KENNETH MADSEN, SIDE 6-9

DET ER IKKE EN MENNESKERET AT KOMME I RADIOEN AF MARTIN W. HANSEN, SIDE 11 LÆS OGSÅ:

MUSIKALSK OPRUSTNING I AALBORG + HEARTBEAT MUSIC + FRA GUITARHERO TIL HÅBEFULD SANGSKRIVER M.M.

27 20 MINUTTER I HEKSEKEDLEN PÅ VERDENS STØRSTE METALFESTIVAL AF RICCO A. JENSEN, SIDE 4-5

1

MER’ M O iT OR! iTOR!MO MiTOR! MER’ MO MER’ ER’ M O iTO R! 14

M E R’

MER’

07

MÅNEN! KISS KIS

OKT/NO V2011

SEP/OKT 2012

FEB/MARTS/APR 2012

2011

24

NI 201 2

MER’

maj/juni

MAJ/JU

MER’

MER’

MER’

NOV/DEC 2010

Bandprofilen: FØRSTE BAND PÅ

MONIT OR!

MONITO MONITO R! !

R! MONITOR! MONITORM ONITOR!

SEP/OkT 2010

MAJ 2010

JULI/AUGUST 2013

REFSHA

En vok

Af Sune

S KISS runch: - vise Bizz-C r vejen til

sende

Rasmusse

BRUGTILDE

vækstlag

n s.6-7

sfestiv

N RAS MUSSEN

AF LAS SE DAH L,

al i det

sydves

tjys

succes!

Af SNÆVA

R MED

+ EN KE RAMMER S I SMUK R OVERFLAD NYE BAND ULMER UNDE ESTILEN:

ke VIRKSO MHED ”HVAD EN BAG ER

MIX TO 12-13 DET I BUMS AF MAR VERDE A. JENSEN, SIDE KAN… TIN BUC RICCO SOM AF K HEE INGEN NER OG LOC GAARD, BIZZCR AL HER KONSERVATORIEMILJØET TILBYDE MERE END AN BARE SIDE 8-10 DRE

Af Ricc R ALBER TSSON o Andi(MIMAS e Jens & DADRO en s.12- CKS) SIDE 13 6-7

Bliv klar til SPOT med Gunnar Madsen,

VEJE

INTE

, SIDE 4-5

SIDE 7

VÆSO PLADS CIA KSTL MON UND the LE TEMA:EY… PÅ VEJ MOD SPOT 2011 AG wERGus ROUND Sho ET MEDIE R BEDRE MUSIC AWARDS STUD.MUSICAE BizzChrun

FINDES ch: Et kig i KRY leder af ROSA-Dansk Rock Samråd, side 6-8 KAN BANDPLEJE OG FRA: OES: ÆT TER UN KA RIGHT TJEKKETH DAGBO RKS DER ET STA LKU GLE NS Af Thom UNDERVISNINGTA OG TEORI CH BANER? AF JESPER ASP S.12-14 N?” : HEN DONE ProGmu K IVÆSIDE ED,asTAKN Emil Søre ALSNIELS 8-10 OCEROS L TILI LANGE OM MUSIKBRANC s er klar BAK SPE JL EMM nsen s.ELIG ME LL EN, MUSIK OH NO ONO & TAMBOURHIN GET RELATIO 8-10 HED & OS – DE 9 BUD...

EM PÅ JOB + BR SCHOOL ROCKS 2010 NOGET-FOR-NO AF KRISTOFFER ROM, NEN AF PETER R DYHRE BLUESP 2012 TILF t BIZZ-CRUNCH: I BER AF JESPE UDOT Klub Husfre til musiklive R POKK LIN ME MATHIASEN (AVALYN) SIDEÆLDIGHE D? 2012 +FO ORA har sat rock på skemaet i folkeskolen, side 10-11 MøDER AF KENNETH MADSEN D ORA 4-5 S. 8-9 AT VÆRE d - en scen ROCK KEN: ER! UPcOM , BIG BUS BLUESPO ISL AN e til undergru ING ScE T – CITY VEJEN IND I MUSIK FIK NOK AF III INESS D BOJEG GADE, SEKS FORSANGER CLAS NEN FRYGTENS ANSIGT ndenER ENEN KRUKKET RN DA DA JEG FIK NOK AF AT VÆRE UNDERGRUND BYER OG EN H , DEL KILLER HOLM UND – DEN 26.

MASSE BANDS EN HOLM MAJ S KLUMM CARST GRMM. N, SIDE 4-5 Af Martin Byrialsen, forsanger i Lis Er Stille, side 4-5 AF MOSES AF STEFFEN RASMUSSEN S. 4-5 O. LUXHØJ E MM. UNDER ETHELBERG JENSEN AF LENE RNE! USSE , SIDE 7-8 RASM EN BIZZCHRUNC EMASKINE AF STEFF WEEKEND MED BLÅT BLOD OG SORT METAL BIZZ-CRUNCH R MOD PENG EN SURVIVOR H: BUSINESS, ++ EN AF KENNET ISK OPRØ NCH: PORTRÆT AF Og meget mere......

H MADSEN ALENE...

RØV!!

BIZZCRU BANDU Kan ikke leveres: Dagens enogtyvende nyhedsopdatering, side 14-15 , SIDE 14-15 RS – NORD DSER ELSER & IKKE G SPARKER BRANDS DEN SMUKK SOUNDSTE RE HOTELVÆRRISE AND RISE OF VINYL ESTE LIVE SCOACHIN + KILLERS KLUMME M.M.

METAL ROYALE FEST 2010

09

1

1

12 11 1

CAMP OG

1

MEGET MERE.

.

S 201 5

FRIV TIRS ILLIGE L AVER AF THO DA RBJØR G S TU N N FOR -R A SBE G RG, DIO SIDE 10 N RVIEW IND I AF LEN MUS MED E ETH AN IKK ELBERG DERS , SID WAHR EN AL E 1415 ÉN AF RIC M A CO A. GT JENSEN TIL MUS , SID BIZZ E4 IKER -C 2015 RUNCH: EN AF KEN NETHI K RN,YSTA MADSE + ME GET SIDE LKU 8 MERE GLE N

LEN FE UDVIK LINGE AF MAR STIVAL TIN W. N ER I FOK HANSEN EN: US PÅ , SIDE REFSHA 12-13 DA JE LEØEN G FI

K AT VÆ RE UNNOK AF MADE IN DE RUND – DEL ESBSÅJDAENRUNGDGÅRRGMAN II SUCC 08FESTIVALE VOLUM SPECIAL E FESTIVAL ES! AF STE FFE

MART

15

SIDE 10-11

SIDE 14-15

13

1

BAND SÅ IKKE SMAD HVORFOR CH: MÅ1 JEG + BIZZCRUN ...? + MERE MERE, CHEF

1

THE

AF KENNETH MADSEN

SIDE 12-13

18

1

) + UHØRT FESTIVALE GODSBANEN (BILLEDET + MM. + BLUESPOT INDTOG + ROSKILDE RISING OG LIVE CAMP + ROCK ISLAND 2013

1

N 1

Som vækstlagsmusiker, organisation eller forening har du mulighed for at blive en del af Mer’ Monitor! .

Skriv til Mer’ Monitor! på mono@mono.dk og fortæl om din idè eller send materiale.

O

Læs bladet i musik- og øvelokaleforeninger over hele landet. Læs bladet online på mono.dk og ORA.dk

Kære læser, vi vil så gerne ha’ at du bli’r lidt længere – både her på siderne, men også i musikkens verden.

Vi ved det er et hårdt arbejde at slide sig igennem 16 tætskrevne sider, men det er sgu hårdere at snørkle sig igennem musikjunglen, uden en anelse om hvad man foretager sig! Nå, well, måske var det sidste lidt hårdt, men tænk nu hvis læseindsatsen kunne gøre din indsats i musikken en smule mere målrettet, så kunne du måske springe et par forhindringer over undervejs. Hvem ved? At du løber panden mod en mur og verden bliver en musikalsk indsats fattigere, det er det sidste vi ønsker!

Hvad med fra starten at tjene en skilling på musikprojektet?

Hvordan? Ja, her tager vi lige en af de langhårede statements: Unikke og autentiske identitetsmarkører er i høj kurs. Say what! Tja, det betyder såmænd bare, at det er hipt at iklæde sig unikke genstande, så man kan fremvise at man er nede med det nye.

Kan du og bandet ovenikøbet være kreative og servere skarptskårne band t-shirts og lignende, kan det være jeres design, der stolt bæres på brystet. Og det er der penge i!

2

I Bizz-crunch denne gang snupper vi en case der netop peger mod dette.

Branchen syder og koger i øjeblikket af entreprenante typer, som søger forretningsudvikling helt ned i det dybe

MER’ MONITOR! REDAKTIONEN HAR

RDET

vækstlag. Merch City er et nyt initiativ med fokus på at definere merchandise, som et koldblodigt forretningsområde for upcoming-bands. Vil du klædes på til succes, så læs med fra side 6.

Et andet godt eksempel på hvor du måske skal overveje indsatsen og spare at løbe panden mod en mur: Radioplay! Er jeres tid brugt på at opnå spilletid, på P3, P6 Beat eller andre store radiostationer, egentlig godt givet ud? Måske ikke, lyder det fra P6 Beat radiovært, Anders Bøtter. Læs med side 11.

Hvad angår radiotid, nye digitale platforme eller andet, så gælder det egentlig bare om at slå til når mulighederne byder sig – også når uheldet spiller dig gode kort i hånden.

Dette skete netop for bandet Savage Machine, da de stod over for 6.000 mennesker på verdens største metalfestival og lyden forsvandt. Læs med på side 4 og find ud af hvordan det gav bonus.

Og nu du er i gang, så få det hele med. Bl.a. et indblik i den seneste musikalske oprustning i Aalborg, med ildsjælen Nick Siriwadh. Hvordan et godt realitycheck holder dig på rette kurs, og ikke mindst, hvordan en af de nye bureauer i branchen, Heatbeat Music, arbejder med deres artister.

Så er stien lagt.

God tur.

Årgang 7, fjerde udgave.

(27. udgivelse), December 2015

Ansvarshavende redaktør: Ricco Andie Jensen Forside/fotograf: Jesper Jungløw Skribenter: Martin W. Hansen Kenneth Madsen Erik Arent Lene Ethelberg Ricco Andie Jensen Striben: Michael Eg Madsen / oakwork.dk Oplag: 800 Layout: Caroline Abild Jessen

Udgives af:

Musikforeningen MONO, Tomsagervej 25 8230 Åbyhøj Tlf: 86121444 SE: 26125308 Mono@mono.dk I samarbejde med ORA. Støttet af Statens Kunstfond Bemærk: Alle artikler er udtryk for skribenternes egne holdninger

25 MILLIONER

KRONER TIL DANSK MUSIKLIV Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg har behandlet 650 ansøgninger og fordelt knap 25 millioner kroner til det danske musikliv i den årlige hoveduddeling for 2016.

Udvalget har i år prioriteret ansøgninger, der fokuserer på fornyelse og mangfoldighed, men som noget nyt kunne der i år også søges om støtte til musikprojekter, der styrker læring og aktiv musikudøvelse for børn og unge i organiserede og selvorganiserede miljøer.

- I udvalget er vi glade for, at vi med denne pulje har haft mulighed for

at sætte fokus på børn og unge og samtidig på mangfoldighed, blandt andet PopPilot-musiklejr for piger rundt omkring i landet, Goldschmidts Musikakademi på Nørrebro i København og projektet Ramallah Spejder i Gellerup ved Aarhus, siger udvalgsformand Bente Dahl.

De knap 25 millioner kroner er en mindre del af de samlede midler til musikformål, som tildeles en række af musiklivets institutioner, ensembler og festivaler samt musikdramatik og internationale indsatser.

kroner om året til det danske musikliv i form af de generelle midler til musikformål, midlerne til de rytmiske spillesteder og midler til de musikalske grundkurser.

Ved hoveduddelingen har amatørmusikken samlet fået 2.440.000 kroner, mens børn og unge – læringsmiljøer har fået 2.160.000 kroner.

Se hvem der har fået støtte http://www.kunst.dk/kunststoette

Udvalget fordeler i alt 213 millioner

QUASAR ROCK

BLIVER TIL QUASAR OG ÅBNER FOR ANSØGNINGER I 2016 er det 10 år siden, at Jelling Musikfestivals talentkonkurrence Quasar Rock så dagens lys. Det fejrer festivalen blandt andet med at ændre navnet til Quasar.

- Rock er fjernet – dette er netop sket for at tydeliggøre, at Quasar er en musikalsk konkurrence, som rummer alle genrer fra rock over electronica til folk – eller måske et mix af forskelige rytmiske stilarter. Derfor opfordres alle former for musikalske bands – uanset genre – til at tilmelde sig konkurrencen, skriver Jelling Musikfestival i en pressemeddelelse.

Der er netop åbnet for ansøgninger til næste års udgave af Quasar, hvor bands og solister kan ansøge frem til torsdag den 7. januar.

- Ønsket med konkurrencen er at udfordre og give de talentfulde musikere en professionel ramme til at teste deres talent og ikke mindst øge deres erfaring som livemusikere, fortæller Lars ’Charlie’ Mortensen, der er initiativtager til konkurrencen, og fortsætter: - Vi arbejder meget med at få bandsne til at bevare en naturlig tilknyt-

ning til området på deres vej til at skabe en levevej af musikken.

Vinderne af konkurrencen får en turné til regionens spillesteder og endnu en koncert på Jelling Musikfestival 2016. Derudover får vinderne også et spillejob på Nibe festivalen samt muligheden for at spille på Smukfests ’Live Camp’.

Læs mere om Quasar og tilmelding http://www.jellingmusikfestival.dk/ dk/nyheder/tilmeldingen-til-quasarer-aaben/

3

20 MINUTTER I HEKSE-

KEDLEN PÅ VERDENS STØRSTE METALFESTIVAL

Verdens største metalfestival, Wacken Open Air, er et yndet pilgrimsmål for de fleste metalfans. For upcoming-bands inden for metalgenrerne, er det at betræde festivalens scener, som at få adgang til den hellige gral.

Aarhusianske Savage Machine fik 20 hektiske minutter foran 6.000 mennesker. Mer’ Monitor! har talt med trommeslager, Martin Helbo, om oplevelsen.

Af Ricco A. Jensen Der er hektisk aktivitet bag tæppet. Der er mange bands, meget grej og tidsplanen skal overholdes. Går bandet over tid, tager de strømmen.

Det er den klare melding. Men alt falder på plads og Martin sidder bag trommerne, klar på scenen til verdens største metalfestival. Introen lyder og tæppet går til side, foran møder et fyldt telt bandet. Alt klapper som det skal, Savage Machine ejer scenen og teltet, lige indtil andet nummer starter…

- Det er ret fedt, da det jo er af den vej, at mange koncerter og samarbejde opstår.

Martin og bandet vinder begge runder og går som eneste band videre til den danske finale. Finalen finder sted i Aalborg og her er der skruet op for konkurrenceelementet. Der er mere på spil, men Savage Machine går på med en god fornemmelse og kan sidst på aftenen træde op som vindere.

- Det var sindssygt fedt at gå op på den scene igen og vide, at næste skridt var verdens største metalfestival.

UHELDETS HELDIGE UDFALD Hele 28 lande deltager i WOA Metal Battle, og med kun 20 minutter på scenen til at gøre indtryk på de ca. 40 dommere, så er der ingen tid at spilde.

Det er godt fire år siden bandet startede ud på den vej, som skulle føre dem forbi den tyske metalfestival. Med deres ’old school heavy metal’ har de ramt en genre som folk holder af og støtter op om, som Martin Helbo konstaterer.

- Jeg behøver vist ikke nævne, at der blev svedt igennem i øveren hele juni og juli. På 20 minutter kan vi lige nå at banke fire numre af, så de skulle sidde 666 % lige i skabet, pointerer Martin.

- Siden starten er det i hvert fald kun gået støt fremad. Vi har spillet et hav af koncerter over hele landet, og bevæger os støt op mod de større scener.

Det er derfor et højspændt og velforberedt band, som ankommer til bagsceneområdet på festivalen. Nu gælder det. Bandet bliver taget godt imod, alt foregår hurtigt og tjekket, med masser af folk backstage til at hjælpe. De er i professionelle hænder.

VINDER AF DEN NATIONALE KONKURRENCE Vejen til den tyske metalfest startede på den hjemlige scene med Wacken Open Air Band Battle. Martin og bandet meldte sig til og blev blandt de ti udvalgte, der skulle dyste om den hjemlige trone.

- Vi spillede to indledende runder i henholdsvis Kolding og Aarhus. To fede koncerter med et medlevende 44

publikum og rigtig god stemning blandt bandsene. WOA-crewet gør meget ud af at nedtone konkurrenceelementet i de indledende runder, for i stedet at fokusere på netværket mellem bandsene, fortæller Martin og fortsætter.

Foto: Bert Harmsen, Metalshots Photos

På scenen kommer bandet godt i gang. Første nummer kører, de finder hinanden på scenen og har publikum hvor de vil ha’ dem. Men så sker det uventede… andet nummer starter og strømmen går: - Midt i andet nummer forsvinder al lyd fra scenen. Jeg kan kun svagt høre guitarforstærkerne foran mig og trommerne, al monitorlyd er væk. Der bliver udvekslet hurtige blikke på scenen,

SAVAGE MACHINE BESTÅR AF: TROELS RASMUSSEN – VOKAL JACOB BRUUN – GUITAR SIMON KALMAR POULSEN – GUITAR MARTIN HELBO – TROMMER BENJAMIN ANDREASSEN – BAS Se meget mere om Savage Machine på http://savage-machine.com Tjek WOA Band Battle ud på: http:// www.metal-battle.com og den danske udgave på http://www.metalbattle.com Se Savage Machine på Wacken 2015: https://www.youtube.com/ watch?v=UtiurQwlpnI

Lavarockphoto www.facebook.com/lavarockphoto

mens vi tonser videre i nummeret.

Alt sidder på ryggraden, så i håb om at det kun er monitors og ikke også fronten der er røget, fortsætter vi nummeret. Efter nummeret bliver det dog tydeligt at publikum heller ikke kan høre noget, fortæller Martin.

Panikken breder sig på scenen og der kæmpes med teknikken. I teltet bliver stemningen dog bare bedre og bedre.

Publikum klapper taktfast. Efter et par minutter er lyden tilbage og bandet fortsætter hvor de stoppede, og publikum giver fuld opbakning. Trods den skarpe tidsplan, tillader stagemanageren to minutters overtid og det hele slutter godt.

THE TALK OF THE TOWN Efter koncerten var der igen fokus på netværk, og der var rig mulighed for at møde bands og branchefolk. Mange var nemlig fanget i backstageteltet pga. nærmest syndflodslignende tilstande udenfor.

- Der var en lang række branchefolk tilstede ved koncerterne og i back-

stageområdet. Vi havde forberedt os hjemmefra og vidste hvem vi gerne ville snakke med. Det var bl.a. bookingbureauer, management og labels fra hele Europa.

Og strømafbrydelsen havde ikke gjort det sværere at få en god snak. Faktisk lige modsat, strømafbrydelsen og bandet var det alle snakkede om.

- Det viste sig at strømafbrydelsen var til vores fordel. Alle vi snakkede med kunne huske os på grund af afbrydelsen, og vi fik stor ros for hvordan vi håndterede det, forklarer Martin.

FUCK YOU WE ARE FROM AARHUS Tilbage i Aarhus, med en femte plads ud af 28 bands, er bandet godt tilfredse med indsatsen – og arbejdet fortsætter. Nu skal de mange snakke med bands og branchefolk omsættes til aftaler. I første omgang er det dog omtalen i danske og udenlandske medier, som slår igennem, konstaterer Martin:

- Vi kan da bestemt se på vores streaming og salg på webshop, at koncerten har bragt os lidt længere ud.

Fremadrettet handler det om forberedelser mod debutalbummet, som Martin forventer tager form i løbet af foråret. To forløbere for dette indspillede bandet hos Tommy Hansen i Jailhous Studios i sommers, hvoraf et nummer indgår på Voxhalls vinyludgivelse, ”Fuck You We Are From Aarhus”.

På livefronten ser det også lovende ud. Aalborg Metal Festival er netop overstået og nu venter en minifestival som opfølger til Vinyludgivelsen fra Voxhall, samt et par endnu ikke offentliggjorte koncerter. Til foråret står bandet overfor seks koncerter med WOA Metal Battle-karavanen, - ….og så regner vi med Tyskland venter. Vi arbejder i hvert fald målrettet på at få hul igennem til især Nordtyskland, slutter Martin.

5

BIZZ-CRUNCH: Af Kenneth Madsen Foto: Jesper Jungløw

VÆKSTLAG A/S

BUSI KLÆDT KLÆDT PÅ PÅ TIL TIL SUCCES! SUCCES! Så er det nu, du skal spidse ører, hvis du og dit band længe har spejdet efter en måde at lave lidt mønt til den hårdtprøvede bandkonto eller til opsparingen til den næste EP. Det kan også være, at du så rigeligt er i gang, men er ved at brænde ned på lavpraktik i dit bands lille business. Branchen bugner af entreprenante typer lige nu. Det syder og koger i alle kroge. Kun få har kastet sig over merchandise, som jo er én af branchens gamle cash cows – og herhjemme har ingen kastet sig ud i at definere merchandise som et koldblodigt forretningsområde for upcomming-bands – indtil nu.

Vores case i dette nummer er sprællevende - sig pænt goddag til Merch City!

OH, THE GLAMOUR… Vanen tro kridter vi lige banen op først: Lad os være ærlige. Vi er musikere.

De færreste af os er rigtigt knivskarpe business-typer (psst, spørg selv SKAT). Og i dag står de fleste nye bands på nådesløs bar bund: Vejen til succes er uden at overdrive lang, og 6

vejen til penge er betragteligt meget længere. At være musiker kræver et veludviklet forhold til din bankrådgiver.

Og før du overvejer merchandise, som dette nummer kredser om, skal du få ham/hende til at se de indlysende fordele ved at låne dig kassen til dit bands debutalbum. Penge, som banken helt sikkert muligvis får delvist igen. På et tidspunkt.

Før albummet så er betalt, så kommer du også til at sætte en formue til på at spille live. Her får du ofte allernådigst lov til selv at betale transporten t/r, men til gengæld må du ikke få nogle af hovednavnets øl. Rock n’ roll er glamourøst – det er bare de færreste, der ved det… Men du og dit sprit nye band har én lille bastion tilbage – dine sorte t-shirts med dit WordArt-logo på, som du og din mor grundigt har stået og påført med strygejernet derhjemme.

DÈT sælger! Og det holder dit band i live og giver det en identitet og et fællesskab. Merch er godt – vi elsker det!

BANDS, BOMULD & BUSINESS Vi har fået en snak med Thomas Wittenburg og Martin Helbo, som udgør 2/3 af partnertrioen i Merch City.

Dermed tager vi fat på et emne, som vi kun sparsomt har belyst før. Der er penge i skidtet – alvorligt mange

penge! Når stolte mødre glædes over deres efterskole-døtres nyindkøbte, sorte t-shirts med komplet ulæselige black metal logos på, så er de intetanende om, at lommepengene er gået til en megaøkonomi – band merch.

I oktober 2015 lancerede d’Herrer, Martin Helbo, Rasmus Bredvig og Thomas Wittenburg et nyt tiltag, som lægger sig smukt opad en tendens, hvor flere og flere bands tænker forretning ind fra den helt spæde start.

En Merch & forretningsplatform for upcoming-bands, hvabehar?!

VÆKSTLAG A/S

De tre herrer er ikke uerfarne knægte, men i stedet garvede unge mænd i deres bedste alder og med masser af bands, landevej, hårdt slid - og merchandise på samvittigheden. Idéen om Merch City er ikke opstået ud af ingenting.

- Thomas og jeg har arbejdet sammen tidligere, og allerede dengang snakkede vi om et storslået t-shirtimperium. Det blev dog til en lille on-demand shop, hvor vi havde vores egne designs liggende. Ikke at det var nogen stor succes. Vi solgte mest til os selv.

Men vi holdt fast i idéen, og for godt

to år siden sad vi på en café i Aarhus og skitserede det, der i dag er Merch City. Vi fik Rasmus med på vognen i foråret 2015, og så gik det egentlig ret stærkt med at få konceptet på plads - og pludselig skulle vi til at bygge en webshop, siger Martin Helbo.

- Idéen er jo udsprunget af noget, vi selv havde brug for. Vi spiller alle tre i bands, og vi manglede en platform, der kunne tage sig af det digitale salg af vores merch, uddyber Thomas Wittenburg.

- Vi sælger eksempelvis en del EP’er og t-shirts, og jeg blev ret træt af, at pakke og sætte frimærker på. Nu er det Thomas, der gør det, joker Martin.

- Ja, vi har jo fået den opgave, vi selv var rigtigt trætte af i vores egne bands – men til gengæld hjælper vi en masse bands med at slippe for besværet, lyder det fra Thomas.

dem, vi smider på shoppen. Eller vi kan lave print-on-demand, så du helt slipper for at have et lager.

megafede t-shirt, så er der andre, der ser den. Det er sådan man starter en trend.

Ambitioner og et sundt syn på realiteter ser ud til at være i god balance hos Merch City. Da vi lufter vores egen undren over, at så få har forsøgt sig med at lave forretning for vækstlaget og upcomming-bands, så falder der hurtigt svar:

- Vi hjælper gerne med at trykke, eller - længere tilbage i kæden – med at få tegnet det fede logo eller cover art.

Det er en slags full service-koncept, som de siger ovre i reklamebranchen.

Man kan få det hele, men man kan også selv udvælge det, der passer en, siger Thomas. Martin understreger dog, at intet kommer helt af sig selv.

- Den eneste måde, det her bliver en god forretning for os, er, hvis vi får rigtig mange bands med på vognen.

Det kan nok afskrække nogen fra at prøve. Og kigger vi ud i verden, er der jo masser af konkurrence til Merch City. Cafepress, som laver print-ondemand, eller Bandcamp, der tilbyder en shopløsning, hvor du dog selv skal pakke og sende varen. Så det er ikke fordi, vi er de første, der tænker tankerne. Vi er nok bare de første, der målrettet går efter upcoming bands.

Det er dem, vi gerne vil hjælpe videre, siger Thomas, og Martin uddyber:

- Det kræver jo også, at man bruger lidt tid på at sælge. Når man står på scenen, gør man lige opmærksom på de fede tees ovre i boden. Og man deler lige linket på Facebook. Hvis folk bider på, så har du fat i noget, lyder det.

- Når du har idéen, også selvom du ikke har tegnet noget, så ringer eller skriver du bare. Så sætter vi en shop op.

INES EN NY PLATFORM

Merch City hjælper med at lave, markedsføre, sælge og sende alle former for band merch. Hvis man vil have lavet et italiensk klokkespil med bandlogo på, så finder Merch City nogen, der kan producere det, lyder det.

Men hovedvægten ligger på t-shirts og cd’er.

- Vi giver bands en professionel webshop, sørger for betaling og logistik, siger Thomas Wittenburg og beskriver forretningsgangen:

- Det kunne se sådan ud: Du ringer til Merch City, bestiller 100 t-shirts, som vi får trykt og lægger på dit bands webshop på merchcity.com. Vi står for salget og sender varen til kunden.

Det eneste, du selv skal gøre, er at tage stilling til, hvad du vil have på t-shirten og så lige gøre dine fans opmærksom på, at din shop eksisterer.

Resten er ren profit. Martin understreger, at der ikke er krav om storproduktion: - Hvis du i forvejen har en kasse t-shirts eller vinyler, så er det jo bare

- Der er opstået en stærk DIY-kultur i musikmiljøerne. Bands og solister vil gerne selv have mere kontrol – og en større bid af den økonomiske kage – og det hjælper vi med.

HVORDAN KOMMER MAN I GANG?

Hvis du er ny, upcoming, eller hvordan du vælger at definere det, så skal der meget lidt til – og du skal ikke længere tænke på betalingsmoduler, shopløsninger, på dårlige betalere eller på lagerplads. Mer` Monitor! har læsere, som sælger merchandise for formuer – men vi har også læsere, som aldrig solgt en t-shirt eller overvejet det.

- Når du har idéen, også selvom du ikke har tegnet noget, så ringer eller skriver du bare. Så sætter vi en shop op, siger Thomas, og Martin stemmer i: - Det kræver kun en idé - dybest set bare et bandlogo, som ser fedt ud på brystkassen af dine fans. Hvis din fanbase er to mennesker, der går i din

DIY OG MUNDLORT

Vi har i dette magasin i høj grad selv bidraget til den konstante snak om og forholden-sig-til musikbranchens udvikling. På godt og ondt. Og med konstante bølger af forandringer, nye begreber og platforme, som skyller ind over musikerne, så undrer det nok ikke nogen, at man ikke bare sådan lige driver fed forretning fra dag eet. Martin Helbo leverer beats i et af nationens himmelstormende upcoming-bands med metalfortegn, og han kender det ganske udmærket: - Det er en vildt kompleks verden. Jeg oplever det selv med mit eget band.

Der er så mange ting, at forholde sig til, og det er ikke alt, der giver lige meget mening. Samtidig er musikselskaberne måske ikke så omfavnende, som de var engang. Og er man ikke på et selskab, så er man ret meget overladt til sig selv – og der er IKKE noget selvfølgeligt i at være ren DIY, for det forpligter helt enormt, siger han.

Thomas har i mange år fulgt den

- DER ER OPSTÅET EN STÆRK DIY-KULTUR I MUSIKMILJØERNE. BANDS OG SOLISTER VIL GERNE SELV HAVE MERE KONTROL – OG EN STØRRE BID AF DEN ØKONOMISKE KAGE – OG DET HJÆLPER VI MED. 7

digitale udvikling og musikbranchens ditto på tætteste hold i roller som blogger, redaktør, foredragsholder og som frontmand i et højoktans rockensemble. Vi spørger ham, om de rå mængder af bullshit har forvirret unge musikere:

- Dem, der vil noget, er nødt til at se deres band som en forretning. Eller som en virkelig dyr hobby, hvilket er fair nok. Men vil man frem i verden, koster det penge. Og selvom de fleste af os med glæde spiller for fire lunkne fadøl til en havefest i provinsen, er det altså ikke noget, der betaler for den store Europa-tour, siger Thomas.

sender dog en lige en lammer afsted mod den mere etablerede ende af branchen: - Branchens selvmedlidenhed er det værste. De gamle pladeselskaber bløder, nogle af de rigeste musikere i verden, påstår at de taber penge. So fucking what?! Hvornår har giganterne leveret noget spændende sidst? Det er i hvert fald ikke dem, der står bag, når et svedstinkende V58 leverer rock eller hiphop i verdensklasse. Det er så få virkeligt stærke musikalske oplevelser, de egentlig står bag. Så hvis vi taler musik og ikke forretning, så har branchen det fantastisk. Enhver kan udgive sit musikalske livsværk for relativt få kroner, og det betyder, at verden lige nu ser en strøm af fantastisk musik, hvis lige aldrig er set. Jeg har så stor optur over de muligheder, bands har i dag. Og de gamle selskaber, der nu tjener hundredevis af millioner i stedet for milliarder? Fuck dem!

USIN - Man kan uden tvivl sætte kryds i bullshit-boksen. Musikverdenen flyder over af mundlort, og alle har en mening om, hvordan ting skal gøres. Vi har valgt at kigge på nogle af de mere selvgjorte, som I’LL BE DAMNED, Nelson Can og Lydmor for at tjekke vores egen retning i det her projekt.

Hvad ville de kunne bruge med deres DIY-tilgang? Vores svar ligger på internettet, men der er sikkert mange andre bud. Vi vil gerne hjælpe bands med vores egen brancheerfaring og gøre det nemt for Merch City’s bands at hjælpe hinanden. Vi er meget ”fuck the establishment” lige nu. Der findes måder for bands at tage deres skæbne i egen hånd. Merch City er en af dem.

DYR HOBBY ELLER FORRETNING?

Med henvisning til de indledende afsnit i denne skrivelse, så står paradokset tydeligt: Undergrund er rich man’s game. Og det faktum forholder Merch City sig pragmatisk til.

8

Martin oplever det selv, som eksponent for et band på vej udover de danske grænser:

- Der skal penge på bordet. Og kan man tjene 10.000 kroner på at sælge t-shirts her og der, kan man faktisk komme ret meget rundt i Europa. Jeg tror også, de fleste bands ved det her.

Og at de er klar nok på det. Men det kan være svært at komme i gang. Vi vil gerne gøre det nemt.

STATE OF THE WORLD ADRESS

Hvordan står det til derude? Selvfølgelig afkræver vi en ny brancheaktør et vue på branchens velbefindende just pt. Og der bliver ikke lagt fingre eller andet i mellem:

- Musikbranchen har det fint. Der er masser af fede bands. Og mange af dem kan også godt få tingene til at hænge sammen siger Martin. Thomas

FIRST WE TAKE EUROPE…

Selvom man lige er startet, skal man stadig tage sin egen medicin og tænke på sin forretning, og Rasmus, Martin og Thomas nye band-platform kommer ikke til at stå stille ret længe. Thomas gør det kort:

- DER ER JO MASSER AF KONKURRENCE TIL MERCH CITY... SÅ DET ER IKKE FORDI, VI ER DE FØRSTE, DER TÆNKER TANKERNE. VI ER NOK BARE DE FØRSTE, DER MÅLRETTET GÅR EFTER UPCOMING BANDS. DET ER DEM, VI GERNE VIL HJÆLPE VIDERE

NESS - Vi skal være store. Men Martin uddyber dog.

- Lige nu er der ikke nogen helt konkrete mål. Vi vil gerne have 500 eller måske 1.000 tilknyttede bands, men det er jo bare tal. Det vigtige er nok at komme ud over grænserne. Vi har allerede forespørgsler fra tyske og hollandske bands. Det understreger, at det hele tiden har været planen at blive en europæisk spiller. På sigt måske med fysisk tilstedeværelse i

flere lande.

- Vi arbejder på et festivalkoncept. Det bliver måske ikke de store i 2016, der satser vi mindre og mere lokalt. Men i 2017 vil man nok kunne møde os på store festivaler i hele Europa.

CLOSING COMMENTS

Thomas: Vi skal også tjene penge.

Hele idéen med Merch City er, at vi skal være i stand til at servicere både bands og fans hele tiden. Det kom-

mer til at kræve nogle kolleger henad vejen.

Martin: Thomas mener tydeligvis, at hans direktørtitel er lidt hul for tiden.

Thomas: Direktør og logistikspecialist, hedder det vist lige nu.

Martin: Men ja. Vi skal vokse. Og vi skal lave aftaler om produktion og distribution.

Thomas: Og så skal vi have det sjovt.

Og spille masser af vinyler på lydstyrke 11 på kontoret.

SLUT

UNG JAZZ HAR ÅBNET FOR TILMELDINGER Finalen afvikles den 7. maj på Jazzhouse i København, men allerede nu har Ung Jazz åbnet for tilmeldinger til 2016-udgaven, hvor unge og upcoming danske jazzmusikere har mulighed for at vinde attraktive præmier.

Talentkonkurrencen strækker sig fra den 6. februar til og med den 7. maj, mens tilmeldingsfristen er den 7. december i år. Igennem Ung Jazz får musikerne mulighed for at spille rundt om i landet på etablerede klubber og spillesteder. Deltagerne kommer i hver runde til at stå over for en faglig velkvalificeret jury, der har til formål at finde rundevinderen.

Ung Jazz er dog mere end blot en talentkonkurrence for håbefulde jazzmusikere – det er også en mulighed for deltagerne til at møde andre seriøse musikere fra hele Danmark, og samtidig får hver rundevinder et forløb med en mentor, som kan hjælpe bandet videre i karrieren via et skræddersyet forløb.

ing eller noget helt fjerde.

De seneste års vindere har desuden spillet på blandt andet Copenhagen Jazz Festival, Modern Jazz Days i Køge, Aarhus Jazz Festival og Giant Steps på baggrund af deres sejr i Ung Jazz.

Se mere om tilmelding og vigtige datoer http://www.ungjazz.dk/

I sidste ende kan vinderen af konkurrencen se frem til hovedpræmien, der består af 10.000 kroner i støtte til et specifikt projekt, som koordineres og aftales med JazzDanmark. Det kan for eksempel dreje sig om indspilning af musik eller video, turnéstøtte, coach9

FR A GUITA R H E RO TI L H Å B E

FULD

SA N G S K R I V

ER

"JEG FIK T NOGET AF ECK" E REALIT YCH

Tekst og foto: Martin W. Hansen

For lidt over to måneder siden lagde musikeren Chris Andreev sine små hjertebørn frem, da han lod Søren Balsner fra Carpark North lytte til sine sange.

Den 20-årige musiker havde i forbindelse med Musikerdag 2015 i Monorama i Aarhus fået tildelt en 30 minutter lang demosession med coaching og feedback.

- Jeg var nervøs til at starte med, fordi jeg synes, det, jeg laver, er godt. Men jeg vidste jo ikke, hvad han (Søren Balsner, red.) synes, husker Chris Andreev.

Hans karriere begyndte med at spille ’Guitarhero’ og ’Rockband’ på PlayStation. Efterfølgende begyndte han at skrive egne sange og få sangundervisning.

STEMMEN BLIVER TRÆNET Inden sessionen havde Søren Balsner lyttet til Chris Andreevs musik og kunne på den baggrund give konkrete råd og ideer til udviklingen af det musikalske udtryk.

- Du ville have godt af at træne din sang. Det er specielt i de lave toner, man kan fornemme en vaklen, forklarede coachen.

Da den halve time var overstået, var Chris Andreev indforstået med coachens råd.

- Jeg skal til at gå til sangundervisning igen – det er bare ærgerligt, at det er så dyrt, konstaterede han med et skuldertræk.

10 10

To måneder senere er rådet blevet fulgt.

Chris Andreevs sange som sfæriske og mystiske.

- Søren Balsner sagde, at jeg skulle have sangundervisning. Det er en dyr fritidsinteresse, men jeg har gået til det on/off siden.

- Dine ting er meget mere kunstneriske, end jeg havde regnet med, da jeg læste din beskrivelse, fortalte Carpark North-musikeren.

Balsners beskrivelse kom bag på Chris Andreev.

TROMME-RÅD GAV NY INSPIRATION Inden mødet med Søren Balsner var Chris Andreev meget forhippet på, at alle instrumenter på hans indspilninger skulle være ægte.

Derfor var der blandt andet ikke brugt trommer på numrene. Coachen opfordrede derfor den håbefulde musiker til at lege lidt med elektroniske trommer.

- Når du sider i Qbase, så er det jo bare at gå amok og lege med tingene, fastslog han.

Det råd blev fulgt og gav i ugerne efter inspiration til nye tracks.

- Jeg legede en del med de elektroniske trommer, og det fungerede fint. Jo mere jeg brugte det, jo bedre blev det, fortæller Chris Andreev, der glæder sig over, at han fik et lille skub.

- Jeg synes stadig, det er fedest med ’rigtige’ trommer, men det var virkelig et skub, som gjorde, at jeg kunne komme videre og ikke blev bremset af det.

- I ugerne efter fik jeg faktisk skrevet nogle nye sange. Det var blandt andet på grund af inspirationen fra demosession og rådet om trommerne.

SANGSKRIVNING ER FUCKED UP Søren Balsner beskrev blandt andet

P

- Tidligere havde jeg ikke tænkt over, hvordan folk opfattede mine sange, så jeg fik noget af et realitycheck, erkender han.

Det var ligeledes en af de pointer, Søren Balsner gav videre.

- Sangskrivning er fucked up, fordi du skal skrive en sang, smide den ud og skrive den igen. Du kan ikke bare øve dig god, som du kan med et instrument. Hvis andre skal lytte til det, så skal de kunne relatere til det, fastslog Balsner og uddybede: - Man er nødt til at spille sit materiale for venner eller familie, der er ærlige overfor dig, når de skal fortælle, hvad de synes.

- Det har jeg gjort lidt siden. Men sangene er noget, jeg bruger meget tid på, så det rammer nemt, erkender Chris Andreev, der var glad for sin demosession ved Musikerdag 2015.

- Det var rigtigt fedt, jeg fik meget ud af det. Og en anden gang håber jeg, at man kan tage endnu mere udgangspunkt i mine sange, så det kan bliver endnu mere konkret. Det var der, jeg virkelig fik noget med hjem, slutter han.

DET ER IKKE JER, DER SKAL HAVE PLADS. DET ER MUSIKKEN, SOM SKAL HAVE PLADS

"

P6Be DET ER IKKE EN MENNESKERET AT KOMME I RADIOEN Tekst og foto: Martin W. Hansen

S

om vært på P6 Beat modtager Anders Bøtter hver uge tonsvis af mails med promoer fra solister og bands, der håber, at de når videre til playlisterne på P6 Beat eller resten af DR. - I er i sygeligt hård konkurrence, når I sender musik til folk i branchen. Jeg lytter til det, jeg kan nå. Det vil sige, at I får to minutter – det gør Slayer og New Order også,” fortalte den musikglade vært, da han besøgte Musikerdag 2015 i Monorama i Aarhus, og fortsatte:

- Derfor skal I også spørge jeres selv; Er det her det bedste, vores band kan præstere? Det skal ikke være okay, det skal være fucking godt, når I sender noget af sted.

ALLE PLADER SKAL IKKE I RADIOEN Anders Bøtter besøgte musikerdagen

for at fortælle om mulighederne, hvis man som vækstlagsband gerne vil have sin musik i radioen – han fastslog dog samtidig:

og nogen gange er der ikke noget at gøre.

- Det er ikke al musik og alle plader, som skal spilles i radioen. Det er ikke en menneskeret, forklarede han og stillede i stedet publikum et spørgsmål.

- I radioen følger man tidsånden.

Så hvis det er dansksproget tegnefilmsreggae der hitter, så kan jeres mørke rock være nok så godt, det er bare ikke det, lytterne vil have, konstaterede Anders Bøtter med et skævt smil og et skuldertræk.

- Hvorfor skal jeres musik spilles i radioen. Hvad er det, I vil opnå ved det?

Jeg vil vovee den påstand, at radio ikke er lige så vigtigt som internettet blandt andet, og da slet ikke indtjeningsmæssigt. I får syv øre pr. afspilning i radioen, konstaterede Bøtter.

Samtidig understregede radioværten, at det betaler sig at være kreativ, når man sender promoer. Han og kollegaerne læser ikke de lange beskrivelser og pressemeddelelser. I stedet kan det betale sig at være kort, kontant og kreativ.

RADIOEN FØLGER TIDSÅNDEN

- Det er ikke jer, der skal have plads.

Det er musikken, som skal have plads, sluttede Anders Bøtter.

Anders Bøtter opfordrede desuden de fremmødte bands til ikke at satse alt på en hest.

I stedet skal aktiviteterne for at slå igennem spredes ud til flere platforme

11

Fotograf: Morten Rygaard

Fotograf: Morten Rygaard

I denne udgave af Mér Monitor! vil vi som sædvanlig rode lidt i undergrunden. Dog ikke efter musikere og bands, men derimod efter passionerede, entreprenante mennesker, som brænder så meget for musikbranchen, at de starter deres egne virksomheder. Vi er nysgerrige på hvad der egentlig findes af små, sjove, skæve virksomheder derude og hvad der har fået dem til at tage de første skridt.

De første vi vil høre lidt mere om, er det aarhusianske Heartbeat Music bestående af Stefan Facius og Thomas Bredahl. Deres kick-start var bookingen af de nu velkendte Go Go Berlin, som de undrede sig over at ingen andre kunne se kvaliteten i. Siden da er det gået meget godt

Interview af Lene Ethelberg

HEARTBEAT MUSIC LYDMOR

BON HOMME

- Hvilke omstændigheder (og hvornår) gjorde at I fik idéen til at skabe Heartbeat Music og hvad kan I tilbyde jeres kunstnere af ydelser, som skiller jer ud fra de større booking & management bureauer?

12 12

Vi har kendt hinanden siden vi var teenagere, og har fuldt hinandens karrierer på sidelinien i mange år. For nogle år siden stod vi begge to ved en skillevej rent karrieremæssigt, hvor vi drak noget kaffe, snakkede musik, og drømte. På et tidspunkt ringede Stefan til mig og sagde: "Jeg er stoppet på Copenhagen Music og jeg er faldet over det her band, som jeg vil være manager for. Og du skal være med.

Du får lige en uge til at tænke over det imens jeg tager på ferie med min søn”.

For første gang i lang tid havde jeg ikke en masse parader oppe og en

GO GO BERLIN

LYDMOR & BON HOMME

masse overvejelser, for det føltes simpelthen så naturligt. Vi har nogenlunde samme indstilling og forståelse for hvad der skal til for at etablere sig, både som musiker og som brancheperson. Vi deler arbejdsmoral, og en forståelse for at det kræver en kæmpe indsats hvis man vil forsøge at gøre sine drømme til virkelighed.

Denne tilgang krydrer vi med vores mange års erfaring på scenen, bag skrivebordet, og alle de andre steder vi har huseret i branchen.

Vi har fra dag et haft fokus på udlandet, og har et kæmpe internationalt netværk. Og i al ydmyghed, så er det vi tilbyder vores kunstnere: knowhow, netværk, forståelse for både det kreative og det forretningsmæssige, samt forståelse og erfaring med de personlige udfordringer det er at være i et band og være skabende og udøvende kunstner.

ØSTKYST HUSTLERS

XOLO ISLAND

- Hvordan får I flyttet jeres kunstnere fra A til B på bedste måde og hvordan er det gået med at overbevise internationale A&R’s om salgspotentialet for jeres danske bands?

Det kræver blod, sved og tårer. Kort og godt. Der er ikke nogen af vores artister der kommer sovende fra A til B. Vi tror ikke på quick-wins, og lover faktisk aldrig vores artister noget andet end at vi vil gøre alt hvad vi kan, for at de klarer sig så godt som muligt.

Indtil videre er det gået ret godt med at få internationale pladeselskaber, bookere, promotere etc. til at se potentialet i vores bands. Det handler naturligvis om musikken, men også alt rundt om musikken, og holdet bagved bandet.

- Hvilke kriterier har I til, at man

som kunster/band kan komme i stald hos jer?

Vi skal kunne føle artisten. Dvs. vi skal begge to tænde på musikken, og kunne se et kommercielt potentiale i bandet. Det er også mega vigtigt for os, at vi kan føle menneskerne i bandet. Det skal være mennesker, som vi har lyst til at arbejde med og være stolte af at repræsentere.

Vi er faktisk enormt picky med at tage nye artister ind. Vi skal tro på, at vi kan levere et ordentligt stykke arbejde, og det kan vi kun hvis vi vurderer at artisten har det nødvendige talent, potentiale og indstilling, og vi vurderer at deres musik kan gøre sig internationalt i konkurrence med alle de mange andre sindsygt dygtige musikere derude.

Kort og godt skal artisten være et sted i sin karriere, hvor det giver mening at have et management. Vi kan trods alt ikke trylle et demoband om til et station act på 20 minutter.

KULTURMINISTER HAR FOKUS PÅ TALENTUDVIKLING I NY MUSIKHANDLINGSPLAN

- Hvordan syntes I generelt det går med den danske musik undergrund og har I et råd til alle de spirende musikere derude?

Danske musikere er meget dygtige.

Det hører vi også gang på gang når vi snakker med vores internationale kollegaer. Men der er lang vej fra at være dygtig musiker til at have dét der skal til for at kunne skabe en professionel karriere i dagens musikbranche. Det kræver faktisk at man gør meget mere end at skrive sange og spille koncerter.

I dag skal bands nærmest fungere som en lille virksomhed og selv have styr på alt fra bandidentitet, kommunikation, regnskab, jura, selvangivelse, støttekroner og meget meget mere.

Konkurrencen internationalt er benhård, så man skal virkeligt ville det, og være indstillet på at man ikke kommer sovende til noget som helst.

Når det er sagt, så er der jo ikke noget federe end at trykke den af sammen med sine venner, og mærke progressionen når et band med små skridt hele tiden flytter sig nærmere drømmen - og det er sgu bare med at trykke den af og knokle løs derude i øvelokalerne, i studierne, og på spillestederne. http://heartbeatmusic.dk https://www.facebook.com/ hbeatmusic/?fref=ts

Bertel Haarder

Efter det seneste folketingsvalg skiftede magten hænder, og Bertel Haarder (V) blev kulturminister. Efterfølgende har den nye mand i spidsen for kulturministeriet valgt at lave en ny musikhandlingsplan, der gælder fra 2015 til 2018, med titlen ”Talent forpligter”.

Med planen vil regeringen styrke talentudviklingen i musikken med fokus på blandt andet musikskolerne og de unge talenter med internationalt potentiale.

- Jeg vil gerne tilegne min musikhandlingsplan til musikkens unge talenter.

Det gælder børn og unge, hvis talent skal opdages og udvikles, og det gælder også i toppen af fødekæden, hvor vi kan give de allerbedste nogle muligheder for at komme ud og frem i verden med det, de kan, sagde Bertel Haarder i forbindelse med præsentationen af den nye plan.

Musikhandlingsplanen ”Talent forpligter” erstatter ”Mere musik fra en

stærk fødekæde” fra maj 2015, og den betyder blandet andet, at der afsættes en pulje på 5,8 millioner kroner årligt til talentudvikling, som fremover kan søges af musikskoler og andre aktører med talentfremmende projekter.

Derudover videreføres gruppen ”Den unge elite” med yderligere 2,5 millioner kroner, der lægges til den ene million, som ordningen allerede har fået på musikhandlingsplanen.

Der nedsættes desuden en tænketank med kombineret fokus på bredde og talent. Tænketanken skal blandt andet komme med ideer og anbefalinger om talentudvikling, musikskolernes samarbejde med folkeskolen og uddannelse af musikpædagoger.

Musikhandlingsplanen 2015-2018: ”Talent forpligter” http://kum.dk/fileadmin/KUM/ Documents/Publikationer/2015/Talent_forpligter_final__2015.pdf 13

MUSIKALSK OPRUSTNING

I AALBORG Gennem to år har ildsjælen, Nick Siriwadh, arbejdet på at løfte Aalborgs musikalske vækstlagsmiljø, med etablering af en ny musikforening og nye øvelokaler. I december måned står han i spidsen, når Aalborg Musikforening åbner en 400kvm nyindrettet øvebunker.

Mer’ Monitor! har taget en snak med ham om processen og musiklivet i den nordjyske storby.

Af Ricco A. Jensen Faktisk hedder han Siriwadhananuraks til efternavn, hvilket betyder ’ham der altid gør gode ting’, og det slår ikke helt fejl i dette tilfælde.

Mere end 700 timer vurderer han at have brugt på projekt ’øvelokaler’, massevis af møder og en sejlivet tro på at det nok skal lade sig gøre. Og så kan han faktisk godt lide det.

- Det var ikke noget der udsprang af pligt eller tvang, men derimod af min trang til at hjælpe med at gøre en forskel. Jeg er nok en lidt tosset ildsjæl, hvad angår frivilligt foreningsarbejde. Så for mig har papirarbejdet og projektudarbejdelsen været tilsvarende inspirerende og energigivende, som når en sangskriver i lige dele eufori og galskab bruger et år på at arbejde på et album, forklarer han.

ET SPREDT, MEN LEVEDYGTIGT MILJØ Arbejdet med foreningen og de nye øvelokaler, udsprang naturligvis af en mangel på netop øvelokaler, men også for at samle kræfterne om gode vilkår for et kreativt miljø.

Aalborg rummer stort set alle elementer i musikerfødekæden, fra musikbørnehaver og uddannelser til 14 14

studier og øvelokaleforeninger. Fundamentet er godt, ifølge Nick: - Der er helt sikkert sket meget positivt for byens musikmiljø de sidste 10 år, og jeg vil betragte Aalborg som en sund kulturby i massiv fremgang. Det er dog ikke noget, der sker af sig selv, slår han fast og fortsætter, - Aalborgs musikermiljø holder til i mere end 16 forskellige øvefaciliteter, hvoraf de fleste nærmest kun består af ét lokale. Heraf findes to store foreninger, der har i nærheden af 100 medlemmer hver, hvoraf Aalborg Musikforening er den ene.

Nick gætter på der findes i nærheden af 900 aktive musikere i byen, inklusiv dem på musikstudierne, så forudsætningerne for at et stærkt miljø er absolut til stede. Dog er der ikke noget fælles talerør for byens musikere endnu. Der ligger dog fællesskabende elementer i planerne hos den nordjyske ildsjæl og når byggeprojektet er i mål, så går projektets anden fase i gang: - Det handler om den daglige drift og det store arbejde der ligger i at skabe de bedste vilkår for et kreativt miljø, pointerer han.

FÆLLES DRIVKRAFT, GOD TIMING OG LIDT HELD Opgaven lå lige for hos Nick Siriwadh.

Som musiker igennem mange år og aktiv i øvelokalemiljøet, kendte han til manglen på egnede lokaler. Læg dertil evnen til at se muligheden og gå målrettet efter bolden. Der skulle dog en platform til, og den fandt han da han deltog i et frivilligt initiativ omkring etablering af flere øvelokaler. Initiativet ebbede ud efter et par møder, men affødte et godt udgangspunkt: - På grund af mit store engagement, blev jeg overdraget facebookgruppen ’Øvelokaler i Aalborg’, der søger at

samle alle som mangler et øvelokale i byen. På daværende tidspunkt var der over 200 medlemmer, hvilket i sig selv tilkendegiver et stort behov. Antallet er i dag over 300, fastslår han.

Overdragelsen af facebookgruppen satte ham i gang med at udarbejde en køreklar projektplan. Da tiden føltes rigtig, tog han initiativ til at samle folk til en mulig foreningsbestyrelse: - Jeg fik vel 10-12 henvendelser, hvilket affødte en række indledende møder, så vi kunne se hinanden an og jeg kunne præsentere min idé. Som udgangspunkt havde jeg ikke nogen bestemt bygning i tankerne. Jeg tænkte at vi nok skulle finde en løsning, hvis vi kunne samle folk nok til et initiativ.

Og løsningen præsenterede sig så i slutningen af 2014, da Aalborg Kommune tager kontakt angående et muligt samarbejde. Kommunen stod med en 400kvm militærbunker, som de ville benytte til kulturelle formål. Og de vil endda levere den totalt istandsat.

De manglede bare en forening, som evnede at samle byens musikere og besad den rette mængde gåpåmod til at påtage sig den driftsmæssige opgave.

- Så det er i virkeligheden en blanding af held og god timing, understreger Nick.

Siden da er det gået stærkt. Den officielle forening blev stiftet, de ansøgte og blev godkendt som bruger af bunkeren. Medlemmerne er stødt kommet til, der er afholdt en masse møder frem og tilbage. En intens omgang, konstaterer Nick, men det hele værd. Og så roser han kommunen: - Vi har et rigtig godt samarbejde med Aalborg Kommune, og vi deler de samme visioner omkring projektet. Så alt det med at folk ude i byen siger at kommunen er sådan en dum størrelse, der aldrig gør noget godt for den

DET KAN KUN LADE SIG GØRE AT STABLE ET SÅ STORT PROJEKT PÅ BENENE, HVIS MAN GÅR SAMMEN OM DET

"

rytmiske musik, er bestemt gjort til skamme i dette tilfælde.

ET STÆRKERE MILJØ GENNEM SAMARBEJDE Engagementet for foreningen og det omkringliggende musikmiljø rækker vidt for Nick, men i første omgang glæder han sig til i december at byde musikerne indenfor i deres nye hjem.

Det er kulminationen på et langt træk og en intens frivillig indsats. Og netop indsatsen kan være udgangspunktet for et endnu stærkere musikmiljø, vurderer Nick.

- Det kan kun lade sig gøre at stable et så stort projekt på benene, hvis man går sammen om det. Samtidig danner det nye fællesskab automatisk også grobund for et stærkere musikmiljø.

Jeg er spændt på at se hvad det kan blive til.

Selvom byen rummer spillesteder og gode initiativer, der på hver sin måde faciliterer koncerter med upcoming bands, så håber han at der opstår et

større fællesskab i byens musikmiljø.

Der er mange muligheder, om det gælder frivilligt initiativ omkring arrangementer, musikrelateret iværksætteri og samarbejde på tværs af genrer og kunstformer. Nick forklarer: - Det er mit indtryk, at mange bands ikke evner at se det enorme potentiale i at igangsætte samarbejder mellem både andre bands og musikbranchen generelt. Måske er det en tendens i tiden, at man prioriterer individualismen frem for fællesskabet.

I første omgang håber han at foreningen og de nye øvelokaler kommer godt fra start. Derefter skal der tages nye skridt.

- Når vi kommer på den anden side af denne udfordring, kan jeg nemt forestille mig, at det frigøre nogle frivillige kræfter, der så kan bruges til udviklende og forenende arbejde såsom koncerter, clinics og andre sociale aktiviteter. Hvordan det vil udmønte sig i praksis, må tiden vise, slutter han.

Nick E. Siriwadhananuraks.

Musiker og underviser i guitar, bas og ukulele. Ophavsmand og skribent på Aalborg Musikportal.

Derudover formand og stifter af Aalborg Musikforening, formand for Musikforeningen Quinten, kasserer i ORA, samt almen bestyrelsesmedlem i MUSAM (Musisk Sammenslutning Aalborg) og Uhørt Festival.

Bunkeren er fra 2. Verdenskrig og brugt som regionskommandocentral af civilforsvaret i Koldkrigs-perioden. Ombygningen af de 400kvm er budgetteret til ca. halvanden million og står klar med otte øvelokaler i løbet af december.

Af upcoming initiativer i byen kan nævnes: Egholm Festival, AaMaze, Northern Winther Beat, Vintermetal, Band Battle på Skråen, Den Blå Festival, Riddim Festival og ikke mindst, Ungdomsringens Musikfestival.

Se mere på www.aalborgmusikforening.dk og facebook.com/aalborgmusikforening

Foto: Nick Siriwadh

15

Er du mere til paaardi anbefaler jeg ”New Years at Da Wok”. Klart, LA ’89 er lidt langt væk, men her får du stort set samme stemning og smæk for skillingen – hvis du er til den slags.

Der er hele fem partyområder, og både mande- og damestrip hver time.

16

Og nu til den alvorlige del: Angrebet på Bataclan var et angreb på alle der holder af ”vestlig” musik.

Don’t stop the music!

Grav Ränarna

New Years at Da W

Rock ud – Kok ud

ok

56 stiksår

Som det sidste alternativ er der ”tag selv med” fest hos Lasse – for at komme ind skal du have en kasse øl og en flaske sprut med, og en old school metal t-shirt på – eller ”store tasker man må røre ved”. Lasse har købt sodavand (billig), og der er røde hot dogs på et tidspunkt. Musikken afspilles på et gammelt konfirmationsanlæg – båndene er fra den internationale demobåndsudvekslingsscene fra firserne. Efter 10 shots kan du alligevel ikke høre forskel. Du ved allerede hvor Lasse bor, ellers er du ikke inviteret.

min Forreste Hud

Heldigvis er der masser af muligheder for at tilbringe nytårsaften med ligesindede. Sydvest for Viborg ligger Finnerup Lade, her kan man komme med til Viborgs Amts Live Rollespils Forenings ”Nytårsgathering”. Først rollespillet ”56 stiksår” om mordet på Erik ”Niller” Klipping, derefter ”samtidsinspireret” 3 retters menu – heriblandt helstegt pattegris ala Frollé – og endelig live musik med blood bandet Grav Ränarna. Dog ingen fyrværkeri eller champagne, men rigeligt med mjød og ”medicinske urter”.

Udover heavy DJs er der også live musik her – denne gang med selveste Diller. Danmarks mest autentiske hair-metal band spiller op med hits som ”Rock ud – Kok ud” og balladeklassikeren ”(Du giver mig) Skorpe på min Forreste Hud”. Maden er tex mex med inspiration fra Fast N’Loud – altså Gas Monkey Bar N’ Grill. Sådan lidt fedtet og med kendis-tatoverede flæskesvær. Gem billetten – januar ud giver den en gratis ”årgangstatovering” hos udvalgte tatovører. Altså hvis du alligevel skal have ink.

(Du giver mig) Skorpe på

Endnu et år er gået (næsten), og alles tanker kredser nu om hvordan man skal fejre nytårsaften på en festlig måde samtidig med at man er trve, cvlt, heavy, hævi og/ eller metal. Gerne med tæt interaktion med det andet køn, eller ens eget køn – smag og behag er jo forskelligt...

Erik ”Niller” Klipping

Diller