Dwumiesięcznik 2/3.2022

fot. K. Shim

Luty—Marzec Wstęp – s. 3 | Hity miesiąca – s. 4 | Na dobry początek – s. 6 | Classical Futures Europe – s. 8 Akademia NOSPR (II edycja) – s. 10 | Wywiad – Paul McCreesh – s. 12 | Kalendarium – s. 16

19:30

Polmuz Collocutor

Kaze

nospr.org.pl fot. R. Kaźmierczak

2—3.2022

NOSPR

JAZZ KLUB

2

Nowe brzmienia, stare historie

Z

daleka i z bliska Zaczynamy na Dalekim Wschodzie, a dokładnie na japońskiej wyspie Sado, gdzie swoją siedzibę ma najsłynniejszy zespół perkusyjny świata – KODO (4.02). Bębniarze z Kraju Kwitnącej Wiśni łączą całe bogactwo japońskich tradycji w zachwycającym, muzyczno-choreograficznym widowisku, które gwarantuje potężną dawkę energii.

Równie ciekawe projekty powstają też dużo bliżej, w naszym najbliższym otoczeniu.

Transowo-futurystyczne spojrzenie na folkową muzykę z Wielkopolski zaproponuje zespół POLMUZ, który wystąpi 1 marca w ramach serii JazzKLUB. W marcu wystąpi też jeden z najoryginalniejszych pianistów młodego pokolenia, Piotr Orzechowski „Pianohooligan”. Tym razem weźmie na warsztat muzykę złotej ery jazzu – swing (13.03).

W najbliższych miesiącach czekają nas też dwa świetne koncerty z serii Muzyka dawna. W tym roku swoje 40-lecie świętuje znakomity zespół Gabrieli Consort & Players (25.02). Z tej okazji zespół wystąpi w NOSPR pod batutą swojego szefa, Paula McCreesha, w swoim popisowym numerze – autorskiej wizji muzyki jaka uświetniła mszę koronacyjną weneckiego doży Marino Grimaniego. To popis muzyczno-historycznej fantazji w najlepszym stylu!

W okresie wielkanocnym sięgniemy do jedynego oratorium Ludwiga van Beethovena Chrystus na Górze Oliwnej (18.03). Biblijną scenę ożywi jedyny w swoim rodzaju Philippe Herreweghe oraz prowadzone przez niego zespoły Orchestre des Champs-Élysées i Collegium Vocale Gent.

Na dobry początek Powiew wiosny będzie można również poczuć w trakcie koncertów abonamentowych NOSPR. Imię Bomsori Kim jest dobrze znane polskiej publiczności. Do dziś wielu melomanów wspomina jej fenomenalny koncert w duecie z Rafałem Blechaczem sprzed blisko trzech lat. Tym razem Bomsori (której imię dosłownie oznacza „dźwięk wiosny”) wystąpi razem z NOSPR, a koncert sygnowany będzie przez platformę Classical Futures Europe, promującą najzdolniejszych młodych artystów.

A jeśli o młodych artystach mowa, to chcemy przedstawić Wam uczestników drugiej edycji programu Akademia NOSPR. W najbliższych miesiącach możecie wypatrywać ich w szeregach naszej orkiestry. Już teraz zapraszamy również na koncert w całości przygotowany przez podopiecznych Akademii, który odbędzie się 6 czerwca.

W NOSPR wspieramy jednak nie tylko młodych muzyków, ale również początkujących melomanów. Jeśli więc szukacie pomysłów na koncerty, które spodobają się dzieciom, wnukom czy znajomym, to mamy w najbliższym czasie kilka ciekawych propozycji w sam raz na dobry początek.

Do zobaczenia na koncertach!

3

2—3.2022

Na wiosnę szukamy nowych spojrzeń na stare historie. Proponujemy muzykę, która wyrasta z zachwytu tradycją, a także fascynacją tym, jak można opowiedzieć ją na nowo. W poszukiwaniu inspiracji przemierzymy cały świat!

hity miesiąca

4.02.2022

fot. T. Okamoto

KODO To bez wątpienia najbardziej znany na świecie japoński zespół perkusyjny. W swojej sztuce artyści przenoszą starożytną kulturę Japonii wprost w XXI wiek. Ich koncerty są w równej mierze spektaklami muzycznymi, co choreograficznymi.

Nazwa „Kodo” oznacza bicie serca, a dla muzyków, tworzących zespół, gra na taiko wyznacza rytm całego życia. Grupa znana jest z niezwykle wymagającego rygoru treningowego, obejmującego m.in. 10-kilometrowe biegi każdego ranka.

Takiej energii życzymy wszystkim na nowy rok!

25.02.2022

2—3.2022

Paul McCreesh / Gabrieli Consort & Players Koronacja wenecka 1595 utrwalona na płycie przez Gabrieli Consort & Players w 1989 roku wzbudziła sensację na rynku fonograficznym. Album młodego angielskiego zespołu muzyki dawnej zebrał znakomite recenzje. Jego szef, Paul McCreesh, umieścił kompozycje późnego renesansu, Andrei i Giovanniego Gabrielich, w hipotetycznej liturgii towarzyszącej koronacji doży weneckiego Marino Grimaniego. Muzyka dawna powiązana z konkretnym wydarzeniem historycznym stała się częścią tej opowieści. W 2012 roku Paul McCreesh powrócił do tego pomysłu i nagrał Nową Koronację wenecką 1595.

Dziś, po 30 latach od pierwszego nagrania, program zabrzmi zapewne jeszcze inaczej. Jak? Oto jest pytanie!

Paris Mozart Orchestra Niewiele orkiestr na świecie wkłada tyle pracy i energii w realizację przedsięwzięć społecznych i edukacyjnych. Być może to znak czasu: Paris Mozart Orchestra powstała w 2011 roku, z inicjatywy Claire Gibault, asystentki Johna Eliota Gardinera w Opéra National de Lyon, pierwszej kobiety za pulpitem La Scali, a później także eurodeputowanej, zatrudnionej w Komisjach Kultury i Edukacji oraz Praw Kobiet i Równouprawnienia. Obok Claire Gibault orkiestrę poprowadzi również niespełna 23-letnia Stephanie Childress, której talent już teraz pobudza krytyków do zestawień z początkami wielkich karier Rattle’a i Gardinera. Przy fortepianie zasiądzie niewiele od niej starsza pianistka Danae Dörken. Zapowiada się prawdziwie inspirujący Dzień Kobiet!

4

fot. M. Mosconi

8.03.2022

13.03.2022

Grigorij Sokołow Jeden z najbardziej cenionych pianistów świata i jednocześnie jeden z najbardziej tajemniczych. W wieku zaledwie 16 lat w spektakularnym stylu zwyciężył w prestiżowym Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Piotra Czajkowskiego, do dziś pozostając najmłodszym zwycięzcą w historii konkursu. Jego zwyczaje artystyczne i życiowe są przedmiotem wielu legend – fascynuje się okultyzmem, praktykuje ścisły weganizm, prawie nigdy nie udziela wywiadów, rzadko grywa z orkiestrami, przed każdym koncertem spędza godziny na sprawdzaniu stanu technicznego fortepianu – przy czym zawsze wymaga przynajmniej trzech instrumentów do wyboru. Nie są to jednak w żadnym razie gwiazdorskie zachcianki – od fortepianu wymaga tej samej technicznej doskonałości, co od samego siebie. Wszystko po to, żeby tworzyć muzykę, która nie zna żadnych ograniczeń.

fot. A. Flegontova

16.03.2022

2—3.2022

fot. A. Golec

Pianohooligan Muzyka Piotra Orzechowskiego, znanego światu jako Pianohooligan, wywodzi się z jazzu. To jednak tylko punkt wyjścia: na swej urozmaiconej drodze młody pianista odkrywa i doświadcza najróżniejszych tradycji i wyzwań. Pianohooligan „ogrywa” kolejne muzyczne światy – od awangardowej twórczości młodego Pendereckiego aż po muzykę ludową. Dziś wraca do złotej epoki jazzu – do swingu – na nowo przyglądając się swym korzeniom.

18.03.2022

fot. M. Hendryckx

Philippe Herreweghe / Orchestre des Champs-Élysées Od lat wykonania orkiestr instrumentów historycznych nadają dziełom Haydna oraz Beethovena nowych barw i znaczeń. Philippe Herreweghe i jego Orchestre des Champs-Élysées należą do klasyki stylowych interpretacji. Szczególnie więc polecamy w ich wykonaniu 49 Symfonię f-moll „La passione”, jedną z najbardziej dramatycznych symfonii Haydna. To Haydn nasycony ciemnymi kolorami, przejmujący, zadziwiający precyzją orkiestry. W programie znajdzie się również Chrystus na Górze Oliwnej – jedyne oratorium Beethovena, które przenosi nas w świat… opery. Historia koncentruje się wokół modlitwy w Ogrójcu, a jej bohaterami są Jezus, Piotr i Serafin. To głęboko humanistyczny portret Jezusa, który pokazując swoją ludzką stronę, uczy pokory i pogodzenia się z przeciwnościami losu.

5

Dla fanów bajek

fot. East News fot. J. Poremba

2—3.2022

Historia żołnierza NOSPR kameralnie, 24.02, 19.30 Historia żołnierza to muzyczna bajka dla każdego.

Opowiadana przez narratora fantastyczna legenda o żołnierzu, który zaprzedał duszę diabłu, z pewnością trafi do wyobraźni najmłodszych widzów. Jednak pod powierzchnią tej dziecięcej historii także dorośli zauważą niejedną głęboką refleksję nad życiem. Również muzyka Strawińskiego, barwna, obrazowa, energiczna i niepokorna, z równą łatwością wpada do dużych i małych uszu!

6

Na dobry początek

2—3.2022

fot. M. Bubandt

Jeśli dopiero rozpoczynasz swoją przygodę z muzyką albo zastanawiasz się na jaki koncert zabrać znajomych lub dzieci, sprawdź, co proponujemy na dobry początek!

Dla debiutantów

Dla odkrywców

Royal Scottish National Orchestra, 9.04, 19.30 Tym, którzy swój debiut w NOSPR wyobrażają sobie w atmosferze światowej elegancji, poruszającego brzmienia orkiestry i spektakularnych popisów przy fortepianie, polecamy koncert Royal Scottish National Orchestra. Królewski zespół o 180-letniej tradycji podczas gościnnego koncertu w Katowicach pokaże to, co na Wyspach najlepsze – majestatyczne krajobrazy szkockich wysp uwiecznione przez Felixa Mendelssohna i będącą kwintesencją brytyjskości muzykę Edwarda Elgara, autora słynnego hymnu Land of Hope and Glory. W programie znajdzie się również taktowny ukłon w stronę muzyki słowiańskiej – II Koncert fortepianowy c-moll Siergieja Rachmaninowa. Po takim debiucie każdy będzie miał ochotę na więcej!

Ornitologia, Owadologia, Hydrologia Orkiestra Muzyki Nowej, 29.05, 16.00 Jeśli Twoja playlista na smartfonie jest jak fasolki wszystkich smaków, z Beethovena przeskakujesz na południowoafrykański zef i myślisz, że muzyka już niczym Cię nie zaskoczy, to koniecznie wpadnij na majowy koncert Orkiestry Muzyki Nowej (29.05). Będzie o historiach, jakie opowiadają sobie ptaki, owady, a nawet krople wody.

Partie solowe zaśpiewa Joanna Freszel – uwaga, ona z głosem potrafi zrobić naprawdę wszystko!

7

czyli jak będzie wyglądała muzyka w przyszłości?

fot. G. Mart

2—3.2022 8

W

Koncerty Classical Futures Europe to często przestrzeń na spektakularne debiuty wschodzących gwiazd. Do takich z pewnością należy Santiago Cañón-Valencia, laureat srebrnego medalu prestiżowego Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie, którego mogliśmy oglądać w NOSPR po raz pierwszy w trakcie tegorocznego poranku noworocznego.

Dzień po przejmującym wykonaniu Koncertu wiolonczelowego Roberta Schumanna Santiago poprowadził warsztaty dla wiolonczelistów w Akademii Muzycznej w Katowicach.

W marcu czekają nas dwa kolejne projekty – rezydencja artystyczna kompozytorki Diany Soh, połączona z warsztatami i koncertem dla dzieci (7-9.03.2022) oraz koncert ulubienicy polskiej publiczności, koreańskiej skrzypaczki Bomsori Kim (20.03.2022), która wykona Koncert skrzypcowy op. 33 Carla Nielsena, a także poprowadzi lekcje mistrzowskie dla uczestników programu Akademia NOSPR. Na taką przyszłość warto czekać!

2021 roku NOSPR dołączył do programu Classical Futures Europe prowadzonego przez European Concert Hall Organisation (ECHO).

To program, który nie tylko promuje najzdolniejszych młodych wykonawców, ale pokazuje także pionierskie podejście do samej koncepcji koncertu muzyki klasycznej. Wydarzenia w ramach Classical Futures Europe nastawione są na angażowanie publiczności, nieszablonowe podejście do edukacji muzycznej i wymianę najlepszych doświadczeń pomiędzy wiodącymi europejskimi salami koncertowymi.

fot. K. Shim

fot. R. Kaźmierczak

2—3.2022

W ramach programu w ostatnim czasie w NOSPR gościliśmy (i będziemy gościli) takich artystów, jak: Bomsori Kim, Santiago Cañón-Valencia, Magnus Holmander i Diana Soh. To, że są doskonałymi wirtuozami udowadniają na scenach całego świata już od dawna. Podczas koncertów Classical Futures Europe mają okazję pokazać się publiczności z zupełnie innej strony.

Było to widać już podczas pierwszego przedsięwzięcia serii, koncertu zatytułowanego Zaczarowany klarnet, który zorganizowany został w Dzień Dziecka. Głównym wykonawcą był szwedzki klarnecista i magik, Magnus Holmander. Artysta dosłownie zaczarował publiczność – i to nie tylko brzmieniem instrumentu! Muzykę łączył z czarodziejskimi sztuczkami, a na scenie towarzyszyli mu młodzi klarneciści z Katowic, dla których dzień wcześniej poprowadził kursy mistrzowskie.

9

——————————————————————————————————————— Pracę uczestników Akademii NOSPR zwieńczy wyjątkowy koncert – 6 czerwca w sali kameralnej NOSPR odbędzie się wydarzenie, w całości zaprogramowane, przygotowane i zagrane przez nich. Warto skorzystać z okazji i już teraz poznać tę wspaniałą dziewiątkę. Wkrótce wyruszą podbijać świat!

———————————————————————————————————————

2—3.2022

Anna Toporkiewicz skrzypaczka, studentka Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi

Aleksander Krywult kontrabasista, student Akademii Sztuki w Szczecinie

Akademię NOSPR od początku wspiera Związek Artystów Wykonawców STOART

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

fot. R. Kaźmierczak

Ewa Kuśnierz altowiolistka, absolwentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, studentka Mozarteum w Salzburgu 10

Michał Koziński wiolonczelista, absolwent Akademii Muzycznej im.

Karola Szymanowskiego w Katowicach

Akademia NOSPR II edycja

Karolina Bednarz altowiolistka, studentka Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach oraz Królewskiego Konserwatorium w Hadze

Julianna Vinci wiolonczelistka, studentka Akademii Muzycznej im.

Karola Szymanowskiego w Katowicach

Maria Garstecka skrzypaczka, absolwentka Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie

Samuel Piękoś kontrabasista, student Akademii Muzycznej im.

Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie 11

Karolina Górny skrzypaczka, studentka Akademii Muzycznej im.

Karola Szymanowskiego w Katowicach

2—3.2022

W sezonie 2021/2022 po raz drugi dzielimy się wiedzą i doświadczeniem z młodymi instrumentalistami w ramach naszego autorskiego programu stypendialno-mentorskiego – Akademii NOSPR.

Nie ma sensu trzymać się kanonu Paul McCreesh o pokrzykujących kontratenorach, Borisie Johnsonie i o tym, co najważniejsze

2—3.2022

Paul McCreesh: Cóż, w pewnym sensie eksperymentuję i analizuję każdy utwór na nowo za każdym razem, kiedy dyryguję. Koronacja wenecka jest jednym z moich najbardziej brzemiennych w skutki „grzechów młodości”. I faktycznie, to jest nagranie, które stało się emblematyczne dla wykonawstwa muzyki dawnej, choć muszę przyznać, że pomysł tak dokładnej rekonstrukcji historycznej nie był wtedy zupełnie nowy. Wiele osób pracowało za kulisami nad projektami badającymi, jak muzyka była wykonywana w konkretnych sytuacjach historycznych. Ale Koronacja wenecka mogła być pierwszym przedsięwzięciem, które łączyło naprawdę restrykcyjne zaplecze muzykologiczno-

Szymon Maliszewski: Zacznijmy od Koronacji weneckiej, projektu, z którym Gabrieli Consort & Players przyjedzie do Katowic 25 lutego. Kiedy ta płyta ukazała się na rynku, ponad trzy dekady temu, wzbudziła sensację. Roztoczyliście przed słuchaczami fantastyczną wizję muzyki, która mogła uświetniać koronację doży weneckiego, Marino Grimaniego w 1595 roku.

W tym nagraniu celebracja odnosiła się także do nowego spojrzenia na wykonywanie muzyki dawnej i nowych trendów, które razem z Gabrieli Consort wytyczaliście. Jak ten projekt brzmi dzisiaj? Czy wciąż jest to ta sama celebracja, czy może inaczej – przestrzeń do kolejnych eksperymentów i zmian, które już raz pokazaliście, wypuszczając w 2010 roku lekko zmodyfikowaną wersję jako Nową Koronację wenecką?

12

nowo, i to szybko. Uświadomiliśmy sobie, że możemy siedzieć w domu, smucić się i myśleć o pieniądzach, których nie zarobimy, ale możemy też wykorzystać ten czas, żeby zreformować i przemyśleć na nowo nasz projekt dla młodych śpiewaków. W tym czasie wielu z nich przestało śpiewać, wiele chórów przestało się spotykać. Zaczęliśmy więc organizować różne działania online w ramach projektu, który nazwaliśmy „Gabrieli Roar”. Dwa–trzy lata temu brało w nim udział ok. 12 chórów, dziś obejmuje już ponad 30 różnych zespołów. W tym sezonie rozpoczęliśmy wspólnie projekt pod nazwą „Re-Creation”, w którym ponad 1000 młodych śpiewaków wykona razem z Gabrieli Consort & Players Stworzenie świata Haydna. Coś dobrego wyszło więc z lockdownu i to był dla nas najcenniejszy prezent urodzinowy, ponieważ mam nadzieję, że będzie inspirujący dla młodego pokolenia. Im starszy jestem, tym więcej to dla mnie znaczy.

A wracając znów do początku – w biografii zespołu możemy przeczytać, że cechuje Was „zdrowy poziom ikonoklazmu”. Czy w edukacji muzycznej również przełamujecie bariery?

Często byłem określany i sam siebie określałem jako ikonoklastę, ale niekoniecznie dlatego, że chciałem coś burzyć. Zawsze czułem natomiast, że dość mocno walczę z postępującym uprzemysłowieniem muzyki. I nie chodzi o to, że jestem purystą, od 25 lat należę do tego systemu, występując jako dyrygent gościnny z orkiestrami z całego świata. I muszę przyznać, że zawsze to uwielbiałem, korzystałem z wielu możliwości współpracy ze wspaniałymi artystami, jak na przykład we Wrocławiu, gdzie przez lata byłem bardzo aktywny, czy podczas koncertów gościnnych z NOSPR, którą uważam za fantastyczną orkiestrę.

Ale jednocześnie w wielu miejscach widzę tendencję do zapychania repertuarów niekończącą się kaskadą Brahmsów czy Beethovenów w wykonaniu dyrygentów, którzy nie mają nic ciekawego do powiedzenia. Osobiście uważam, że nie ma sensu trzymać się pewnego ustalonego kanonu repertuaru, jeśli nie zadajemy sobie trudu, żeby zastanowić się, co on naprawdę oznacza.

W tym roku Gabrieli Consort & Players obchodzi swoje 40. urodziny. Czy zespół też zmienił się przez ten czas?

Nasze 40. urodziny wypadały tak naprawdę w zeszłym roku, ale niestety, ze względu na pandemię, nie mogliśmy tego uczcić tak, jak byśmy chcieli. Teraz staramy się pozbierać wszystko na nowo i zaplanować uczczenie tej rocznicy nieco później niż pierwotnie planowaliśmy. Mimo to, w trakcie lockdownu, udało nam się utrzymać aktywność i zrobiliśmy wiele szalonych projektów.

Zawsze byłem bardzo, bardzo zaangażowany w edukację muzyczną, od jakiegoś czasu prowadzimy specjalny program dla młodzieżowych chórów w Wielkiej Brytanii. Kiedy przyszedł ten straszny moment dwa lata temu, kiedy w jeden dzień zniknęły wszystkie zaplanowane koncerty i trasy, było to naprawdę szokujące doświadczenie, ponieważ trzeba było wymyślić siebie na 13

2—3.2022

-badawcze z koncepcją, która była atrakcyjna dla publiczności. Jednocześnie Koronacja udowodniła coś, w co zawsze wierzyłem, że w procesie twórczym nauka powinna zajmować istotne miejsce. I to nie musi oznaczać nudy i tłumienia kreatywności, ani też konieczności pisania wielostronicowych esejów najeżonych przypisami (nigdy bym tego nie zrobił, jestem zbyt leniwy!).

Uważam, że można osiągnąć wspaniałe rezultaty, kiedy połączy się tę część mózgu odpowiedzialną za myślenie ze spontanicznością i ekspresją, jaka towarzyszy wykonywaniu muzyki. Z drugiej strony jest to dość niefortunne, kiedy, jako dyrygent, przez całe życie jesteś kojarzony z tym pierwszym, czy drugim projektem, dzięki któremu zaistniałeś w świecie. Przez ostatnie trzydzieści lat moje zainteresowania muzyczne mocno się zmieniały; ostatnim razem, kiedy byłem w Katowicach, wykonywałem z NOSPR oratorium Sen Gerontiusa Edwarda Elgara, skomponowane ponad 300 lat później. Zawsze chętnie wracam do Koronacji weneckiej, jest trochę jak moje pierwsze dziecko i zawsze towarzyszy mu ta dodatkowa szczypta miłości, która wiąże się z tym momentem, kiedy zorientowałem się, że mogę zrobić coś, co zaciekawi ludzi i okaże się sukcesem.

Jeśli po prostu reprodukujemy i bez końca mielimy tę samą muzykę, ona nigdy nie stanie się nam współczesna i bliska. A dla mnie prawdziwe piękno największych dzieł z dowolnej epoki polega na tym, że za każdym razem, w każdej dekadzie, możemy odkryć je zupełnie na nowo i znaleźć w nich coś uniwersalnego. To jest możliwe tylko wtedy, kiedy artysta naprawdę poważnie angażuje się w to, co robi. Oczywiście jest obecnie na świecie mnóstwo wybitnych artystów, z wieloma z nich miałem zaszczyt współpracować, ale widzę również tendencję do tego, żeby traktować rynek sztuki trochę jak linię produkcyjną. I z tym od lat walczę bardzo mocno.

2—3.2022

miały miejsce. W oratorium Elgara bardzo dokładnie analizowaliśmy partie poszczególnych instrumentów. Na przykład w sekcji instrumentów dętych blaszanych, kiedy przyglądamy się muzykom, z którymi współpracował i dokładnym modelom instrumentów, na których grali, okazuje się, że relacje między tymi zagadnieniami a partyturą są naprawdę niezwykłe!

Ta sfera kryje całe mnóstwo informacji, które mogę doprowadzić do czegoś bardzo ciekawego. Bardzo staram się, żeby to nie zabrzmiało jak gderanie starego zrzędy, ponieważ zupełnie nie czuję się staro, ale kiedy słucham niektórych z nowych zespołów muzyki dawnej, zastanawiam się po prostu – po co to jest? To nie jest ani dobry jazz, ani dobry folk, ani dobry pop, tylko jakaś bliżej nieokreślona mikstura mająca podniecać publiczność. To po prostu nie jest dla mnie albo, mówiąc językiem snobów, „it’s not quite my cup of tea”. Ale wracając do tematu – myślę, że jeśli będziemy mieć otwarte oczy i zachowamy pokorę, żeby korzystać również z naszego mózgu, zadawać pytania, odczytywać dokładnie partytury i eksperymentować z otwartym umysłem, odkryjemy, że w muzyce dawnej już jest o wiele więcej, niż sobie wyobrażamy.

A co z nowymi trendami na rynku muzyki dawnej? Przez ostatnie lata ten nurt również mocno się zmienił.

Jeśli mam być zupełnie szczery, nie przepadam za wieloma rzeczami, które słyszę naokoło. Uważam, że w niektórych obszarach, nie wszystkich rzecz jasna, ten biznes trochę się pogubił. Jestem zmęczony słuchaniem pokrzykujących kontratenorów, absurdalną, czasem wulgarną ornamentacją i tą ideą, że w muzyce dawnej „przejdzie wszystko”. Że każdy utwór można zinstrumentować, jak tylko się chce i zdobić tak samo, bez względu na to, czy pochodzi z XV czy z XVII wieku. Wydaje mi się, że czasem niektórych ludzi zaślepia potrzeba sukcesu.

Przestają widzieć to, czym dany utwór tak naprawdę jest. Jeśli ktoś ma ochotę zagrać jazzowy riff na XVII-wiecznym kornecie [rodzaj instrumentu dętego – przyp. S.M.], to oczywiście nikt tego nie zabroni, jednak ja sam lubię zadawać pytanie: po co? Co to ma wspólnego z reklamowaniem się pod szyldem „muzyki dawnej”? Wydaje mi się, że tak wiele innych ciekawszych rzeczy można odkryć, kiedy wejdzie się naprawdę głęboko „pod skórę” muzyki.

Jedno, czego nauczyłem się przez ostatnie 40 lat to to, że nie ma znaczenia, czy jakiś utwór powstał w okolicach 1595 roku (jak w przypadku Koronacji), czy w roku 1900, jak The Dream of Gerontius, oratorium Elgara, które aktualnie studiuję; zawsze można odkryć tyle niezwykłych i nowych perspektyw i kontekstów, które naprawdę

Rozmawiamy dzień po tym, jak Boris Johnson ogłosił, że pandemia w Wielkiej Brytanii praktycznie dobiega końca i noszenie masek przestanie być wkrótce obowiązkowe. Czy w związku z tym planujecie z zespołem wznowienie tras koncertowych i powrót do pełnej aktywności w Anglii?

Jeśli zaczniemy rozmawiać o Borisie Johnsonie, ten wywiad potrwa jeszcze z pięć godzin i padnie tu więcej nieparlamentarnych wyrazów, niż możesz sobie wyobrazić, że w ogóle istnieje w języku angielskim!

Ta cała sytuacja byłaby śmieszna, gdyby nie była tak bardzo tragiczna. Niestety, w tym koszmarnie trudnym czasie, mamy u władzy najbardziej pozbawioną talentu grupę polityków wagi piórkowej, jaką kiedykolwiek widziałem w Westminster. Są trochę jak niektóre z tych szalonych zespołów muzyki dawnej – zrobią wszystko dla poklasku publiczności i głosów wyborców.

Z drugiej strony spędzam obecnie bardzo 14

sort zapraszamy młodych artystów, żeby występowali razem z naszym zespołem i brali aktywny udział w naszej pracy artystycznej. To jest chyba coś, co nas wyróżnia.

W ten sposób mamy szansę wykreować pokolenie, któremu naprawdę będzie zależało na kulturze. Nie chodzi nam nawet o to, żeby kształtować profesjonalnych muzyków, to się dzieje swoimi torami. Chodzi o stworzenie szerszego poczucia możliwości, szczególnie w dość podzielonym systemie edukacyjnym, jaki panuje w Wielkiej Brytanii, gdzie są ogromne różnice między szkołami państwowymi i prywatnymi. Szkoły publiczne czasem mają bardzo ograniczone środki na edukację artystyczną, więc robimy co tylko możemy, żeby dać również szansę uczniom z tych szkół. Nie jestem w rządzie, nie jestem Borisem Johnsonem, więc nie zmienię systemu, ale robię co tylko mogę. Ostatnio przekroczyłem pewną liczbę świeczek na torcie i zacząłem się zastanawiać, na czym najbardziej mi zależy. Chcę więc realizować projekty artystyczne, którym będę mógł się oddać z całym zaangażowaniem i chcę dzielić się tą wspaniałą sztuką, która tyle dla mnie znaczy, z jak najszerszą społecznością.

Odchodząc zatem od polityki, porozmawiajmy na koniec o planach artystycznych na najbliższy czas.

Mam bardzo dużo pomysłów, ale jednocześnie, choć pandemia jest ogromnym kryzysem, to nie jest jedynym, z jakim zmaga się rynek muzyczny na całym świecie.

Wsparcie i finansowanie dla kultury jest zmniejszane co roku praktycznie wszędzie. Jednocześnie mamy też na sobie coraz większą presję ekologiczną. Coraz częściej słychać pytanie – czy właściwe jest wysyłanie muzyków samolotem na drugi koniec świata, żeby grali przez kilka godzin i wracali do domu. Można oczywiście na to spojrzeć inaczej, na każdego podróżującego do pracy muzyka przypadają tysiące osób, które latają samolotem, tylko po to, żeby poleżeć w słońcu na plaży albo nad basenem. Nie wydaje się więc uzasadnione, żebyśmy za wszelką cenę likwidowali turystykę kulturalną, jeśli masowa turystyka cały czas rośnie. To tylko nieliczne z wielkich pytań, które obecnie musimy sobie postawić. A jeśli chodzi o naszą przyszłość? Ja sam od dawna jestem po części biznesmenem; wymaga tego kierowanie zespołem, który daje pracę wielu ludziom.

Dlatego staram się uważnie śledzić rynek i to, w jakim kierunku zmierza. Wydaje mi się, że w dłuższej perspektywie koncepcja długich tras koncertowych się kończy.

Oprócz wspomnianych wcześniej kwestii dochodzi bardziej prozaiczna – jest coraz mniej promotorów, budżety są coraz mniejsze, więc staje się to zwyczajnie nieopłacalne. Dla mnie przyszłość koncentruje się raczej wokół konkretnych projektów, które chcemy nagrać i gruntownie przestudiować, a także wokół pracy z młodymi ludźmi. Chciałbym rozwijać zespół w tę stronę, żeby działalność edukacyjna była stałym elementem tożsamości Gabrieli Consort & Players, na równi z działalnością wykonawczą. Ale kiedy mówię „działalność edukacyjna”, nie mówię tylko o kursach czy pracy dydaktycznej; w Gabrieli Con15

2—3.2022

dużo czasu z młodymi ludźmi i uważam, że są absolutnie wspaniali, więc nie przestaję wierzyć, że w przyszłości będą w stanie zrobić dużo dobrego.

Luty 2022 K

3.02.2022

S1

| WT | JazzKLUB godz. 19.30 | sala kameralna Anna Kaluza/Artur Majewski/Rafał Mazur/ Vasco Trilla | CZ | Abonament godz. 19.30 | sala koncertowa

4.02.2022

| PT | Koncerty specjalne godz. 19.30 | sala koncertowa Kodo One Earth Tour 2022: Tsuzumi

6.02.2022

| ND | Koncerty zewnętrzne godz. 20.00 | sala koncertowa Hania Rani & Dobrawa Czocher – Inner Symphonies

9.02.2022

| ŚR | Kalejdoskop godz. 9.30 i 11.30 sala kameralna Co przywozimy z podróży?

Anna Kaluza saksofon altowy Artur Majewski kornet Rafał Mazur akustyczna gitara basowa Vasco Trilla perkusja, perkusjonalia

NOSPR | Antonello Manacorda dyrygent Łukasz Frant wiolonczela Edward Elgar – Koncert wiolonczelowy e-moll op. 85 Jean Sibelius – V Symfonia Es-dur op. 82 Kodo – japoński zespół perkusyjny

Hania Rani fortepian Dobrawa Czocher wiolonczela W programie utwory z albumu Inner Symphonies

Anna Toporkiewicz skrzypce Karolina Górny skrzypce Martyna Dziechciarz altówka Borys Urbanowicz altówka Agata Jonczak wiolonczela Julia Grzegorzewska wiolonczela Piotr Czajkowski – Sekstet smyczkowy d-moll „Souvenir de Florence” op. 70 (fragmenty)

2—3.2022

10.02.2022

K

| CZ | NOSPR kameralnie godz. 19.30 | sala kameralna

Rafał Zambrzycki skrzypce Patryk Laburda skrzypce Vladimír Bukač altówka Agnieszka Podłucka altówka Łukasz Frant wiolonczela Bohuslav Martinů – Trzy madrygały na skrzypce i altówkę Johannes Brahms – II Kwintet smyczkowy G-dur op. 111

11.02.2022

S2

| PT | Abonament godz. 19.30 | sala koncertowa

13.02.2022

| ND | Koncerty specjalne godz. 18.00 | sala koncertowa Filmowe walentynki w NOSPR – małe i wielkie ekrany

NOSPR | Néstor Bayona dyrygent Jean-Efflam Bavouzet fortepian Andrzej Panufnik – „Suita staropolska” na orkiestrę smyczkową Siergiej Prokofiew – V Koncert fortepianowy G-dur op. 55 Dmitrij Szostakowicz – V Symfonia d-moll op. 47 NOSPR | Clelia Cafiero dyrygent John Williams – muzyka z filmu „Harry Potter” (wybór) Piotr Marczewski – muzyka z filmu „Wakacje z duchami” (wybór) Krzesimir Dębski – muzyka z filmu „Ogniem i mieczem” (wybór) Andrzej Kurylewicz – muzyka z filmu „Nad Niemnem” (wybór) Zdzisław Szostak – muzyka z serialu „Królowa Bona” (wybór) Waldemar Kazanecki – „Walc Barbary” z filmu „Noce i dnie” John Lunn – muzyka z filmu „Downton Abbey” (wybór, oprac. Larry Moore) Ramin Djawadi – muzyka z serialu „Gra o tron” (wybór, oprac. Larry Moore) John Williams – muzyka z filmu „Gwiezdne wojny” (wybór)

LEGENDA S1 Seria koncertowa S1 S2 Seria koncertowa S2 S3 Seria koncertowa S3 K Mój karnet 16

SEZ0N 2021/2022

1.02.2022

Luty 2022 K

19.02.2022

K

| WT | JazzKLUB godz. 19.30 | sala kameralna Tomasz Dąbrowski Septet

| SOB | Rezydenci godz. 18.00 | sala kameralna Pokolenie ’51 na 70-lecie urodzin

SEZ0N 2021/2022

20.02.2022

S3

| ND | Abonament godz. 12.00 | sala koncertowa

21.02.2022

| PON | Scena młodych godz. 19.30 | sala kameralna

Tomasz Dąbrowski trąbka, elektronika Ireneusz Wojtczak saksofon tenorowy i sopranowy Fredrik Lundin saksofon tenorowy Grzegorz Tarwid fortepian, moog Mariusz Praśniewski kontrabas Knut Finsrud perkusja jazzowa Jan Emil Młynarski perkusja elektroniczna i jazzowa Kwartet Śląski Michał Szymanowski fortepian Eugeniusz Knapik – II Kwartet smyczkowy Gustav Mahler – Kwartet fortepianowy a-moll Arnold Schönberg – Symfonia kameralna op. 9 (oprac. na kwintet fortepianowy: Anton Webern) NOSPR | Domingo Hindoyan dyrygent Pacho Flores trąbka Roberto Sierra – VI Symfonia (prawykonanie, zamówienie NOSPR) Christian Lindberg – „Akbank Bunka” na trąbkę i orkiestrę kameralną Arturo Márquez – „Concierto de otoño” na trąbkę i orkiestrę Astor Piazzolla – „Revirado” na trąbkę i orkiestrę Alberto Ginastera – Suita z baletu „Estancia” op. 8a Koncert laureata 13. Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. Michała Spisaka w Dąbrowie Górniczej Thibaud Rezzouk obój Magdalena Duś fortepian Francis Poulenc – Sonata na obój i fortepian Robert Schumann – 3 romanse na obój i fortepian op. 94 Antal Doráti – Duo concertante na obój i fortepian

24.02.2022

K

| CZ | NOSPR kameralnie godz. 19.30 | sala koncertowa

Arkadiusz Adamski klarnet Cezary Rembisz fagot Benedykt Matusik trąbka Tomasz Hajda puzon Piotr Tarcholik skrzypce Krzysztof Firlus kontrabas Wojciech Morcinczyk kotły Bartosz Porczyk narrator Karol Urbański choreografia Tomasz Strojecki multimedia Natalia Babińska reżyseria Igor Strawiński – Historia żołnierza

25.02.2022

K

| PT | Muzyka dawna godz. 19.30 | sala koncertowa Koncert z okazji 40. rocznicy powstania zespołu Gabrieli Consort & Players i 30. rocznicy pierwszego nagrania Koronacji weneckiej

27.02.2022

| ND | Grupa Rodzina godz. 16.00 | sala kameralna Dawno temu w Wenecji

17

Gabrieli Consort & Players | Paul McCreesh dyrygent W programie rekonstrukcja mszy uświetniającej uroczystości koronacyjne doży Marino Grimaniego (Wenecja, 1595)

instrumentaliści NOSPR W programie koncerty skrzypcowe, wiolonczelowe i fletowe Antonio Vivaldiego

2—3.2022

15.02.2022

Marzec 2022 K

3.03.2022

S1

| WT | JazzKLUB godz. 19.30 | sala kameralna Polmuz

| CZ | Abonament godz. 19.30 | sala koncertowa

6.03.2022

K

| ND | Rezydenci godz. 18.00 | sala kameralna

Michał Fetler saksofon altowy, barytonowy i basowy Rafał Zapała polivoks, przetwarzanie Ksawery Wójciński kontrabas Daniel Karpiński perkusja Bartłomiej Frank realizacja dźwięku NOSPR | Thierry Fischer dyrygent Marcin Markowicz skrzypce Paweł Mykietyn – Koncert na skrzypce i orkiestrę symfoniczną Anton Bruckner – IV Symfonia Es-dur WAB 104 Orkiestra Muzyki Nowej | Szymon Bywalec dyrygent Pina Napolitano fortepian Claude Debussy – Preludium do „Popołudnia fauna” (oprac. na zespół kameralny) Elliott Carter – „Dialog I” na fortepian i zespół instrumentalny Elliott Carter – „Dialog II” na fortepian i orkiestrę kameralną Salvatore Sciarrino – „Vento d’ombra” na zespół instrumentalny Jeffrey Mumford – Koncert fortepianowy „unfolding waves” Koncert współorganizowany przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca w ramach programu własnego „Dyrygent-rezydent”, finansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

7.03.2022

| PON | Koncerty zewnętrzne godz. 20.00 | sala koncertowa BACH – KILAR / Mistrzowie muzycznych krajobrazów

2—3.2022

Krzysztof Jakowicz skrzypce Jakub Jakowicz skrzypce Orkiestra Kameralna Filharmonii Narodowej Jan Lewtak kierownictwo artystyczne, skrzypce Danuta Kojro-Pawulska klawesyn, fortepian Maria Lewicka flet, flet piccolo, flet altowy Piotr Lis obój Grzegorz Wołczański klarnet solistki Zespołu Śpiewaków Miasta Katowice Camerata Silesia (kier. Anna Szostak) Paweł Sztompke prowadzenie koncertu Johann Sebastian Bach Koncert skrzypcowy a-moll BWV 1041 Koncert skrzypcowy E-dur BWV 1042 Koncert na 2 skrzypiec d-moll BWV 1043 Wojciech Kilar – muzyka filmowa Koncert organizowany przez Fundację Filharmonia

8.03.2022

| WT | Orkiestry świata godz. 19.30 | sala koncertowa

Paris Mozart Orchestra | Claire Gibault dyrygent Stephanie Childress dyrygent Danae Dörken fortepian Ludwig van Beethoven – Uwertura „Egmont” op. 84 Clara Schumann – Koncert fortepianowy a-moll op. 7 Silvia Colasanti – Capriccio a due Igor Strawiński – Suita z baletu „Pulcinella”

9.03.2022

| ŚR | Kalejdoskop godz. 9.30 i 11.30 sala kameralna Skrzypce zmieniają świat

Diana Soh Projekt w ramach programu Classical Futures Europe

18

SEZ0N 2021/2022

1.03.2022

Marzec 2022 10.03.2022

K

| CZ | NOSPR kameralnie godz. 19.30 | sala kameralna

Clelia Cafiero dyrygent Łukasz Zimnik flet Maksymilian Lipień obój Piotr Lato klarnet Damian Lipień fagot Paweł Cal waltornia Rafał Zambrzycki skrzypce Agnieszka Podłucka altówka Łukasz Frant wiolonczela Krzysztof Firlus kontrabas George Onslow – Nonet a-moll op. 77 Josef Rheinberger – Nonet Es-dur op. 139

11.03.2022

S2

NOSPR | Lawrence Foster dyrygent Pinchas Zukerman skrzypce Amanda Forsyth wiolonczela Johann Sebastian Bach – Koncert skrzypcowy a-moll BWV 1041 Avner Dorman – Koncert podwójny na skrzypce, wiolonczelę i orkiestrę Richard Strauss – Poemat symfoniczny „Don Kichot” op. 35

12.03.2022

K

| SOB | Rezydenci godz. 19.30 | sala koncertowa AUKSO feat. Krzysztof Herdzin

13.03.2022

AUKSO Orkiestra Kameralna Miasta Tychy Marek Moś dyrygent Krzysztof Herdzin fortepian

| ND | Grupa Rodzina godz. 16.00 | sala kameralna Piosenki

Artur Zagajewski fortepian Andrzej Zagajewski banjo, śpiew Michał Górczyński klarnet kontrabasowy Paweł Nowicki perkusja

13.03.2022

Piotr Orzechowski „Pianohooligan” fortepian

K

| ND | Po mistrzowsku godz. 18.00 | sala koncertowa

14.03.2022

| PON | Koncerty zewnętrzne godz. 20.30 | sala koncertowa

W programie materiał z nowej płyty artysty zarejestrowanej w NOSPR w styczniu 2021 r.

Matt Dusk wokal W programie utwory z albumu Sinatra with Matt Dusk Vol. 2

15.03.2022

K

| WT | JazzKLUB godz. 19.30 | sala kameralna Collocutor

Tamar Osborn saksofon barytonowy, flet Mike Lesirge/Josephine Davies saksofon tenorowy i sopranowy Suman Joshi gitara basowa Marco Piccioni gitara elektryczna Maurizio Ravalico perkusja

16.03.2022

K

Grigorij Sokołow fortepian

18.03.2022

K

| ŚR | Po mistrzowsku godz. 19.30 | sala koncertowa | PT | Muzyka dawna godz. 19.30 | sala koncertowa

Orchestre des Champs-Élysées | Collegium Vocale Gent Philippe Herreweghe dyrygent Eleanor Lyons sopran Sebastian Kohlhepp tenor Thomas E. Bauer bas Joseph Haydn – Symfonia f-moll „La passione” Hob. I:49 Ludwig van Beethoven – Oratorium „Chrystus na Górze Oliwnej” op. 85

19.03.2022

K

| SOB | Rezydenci godz. 18.00 | sala kameralna Pokolenie ’51 na 70-lecie urodzin

20.03.2022

S3

| ND | Abonament godz. 12.00 | sala koncertowa

Kwartet Śląski Aleksandra Świgut fortepian Andrzej Krzanowski – II Kwartet smyczkowy Aleksander Lasoń – IV Kwartet smyczkowy „Tarnogórski” Juliusz Zarębski – Kwintet fortepianowy g-moll op. 34 NOSPR | Rebecca Tong dyrygent Bomsori Kim skrzypce Piotr Czajkowski – Polonez z III aktu opery „Eugeniusz Oniegin” Carl Nielsen – Koncert skrzypcowy op. 33 Nikołaj Rimski-Korsakow – Kaprys hiszpański op. 34 Koncert w ramach programu Classical Futures Europe

19

2—3.2022

SEZ0N 2021/2022

| PT | Abonament godz. 19.30 | sala koncertowa

Marzec 2022 24.03.2022

K

| CZ | NOSPR kameralnie godz. 19.30 | sala kameralna

Jakub Jakowicz skrzypce Sulamita Ślubowska skrzypce Agnieszka Podłucka altówka Maria Shetty altówka Adam Krzeszowiec wiolonczela Felix Mendelssohn-Bartholdy – II Kwintet smyczkowy B-dur op. 87 Johannes Brahms – II Kwintet smyczkowy G-dur op. 111

26.03.2022

K

| SOB | Rezydenci godz. 18.00 | sala kameralna

Zespół Śpiewaków Miasta Katowice Camerata Silesia Anna Szostak dyrygent soliści Cameraty Silesii instrumentaliści NOSPR Tomasz Orlow organy

27.03.2022

| ND | Koncerty zewnętrzne godz. 20.00 | sala koncertowa Marcin Kydryński prezentuje: Siesta w drodze

Branford Marsalis Quartet: Branford Marsalis saksofon Joey Calderazzo fortepian Eric Revis kontrabas Justin Faulkner perkusja

28.03.2022

Mihály Berecz fortepian

| PON | Scena młodych godz. 19.30 | sala kameralna

31.03.2022 2—3.2022

| CZ | Koncerty zewnętrzne godz. 20.00 | sala koncertowa Kuba Badach – Obecny.

Tribute to Andrzej Zaucha

Fryderyk Chopin – Mazurki op. 24 Béla Bartók – Out of Doors BB 89 Władysław Żeleński – 2 mazurki op. 31 Witold Lutosławski – 2 etiudy Ferenc Liszt – Rapsodia węgierska nr 12 Béla Bartók – 3 etiudy BB 81 Fryderyk Chopin – Polonez-Fantazja As-dur op. 61 Kuba Badach wokal Koncert Kuby Badacha z okazji premiery reedycji albumu Obecny. Tribute to Andrzej Zaucha

20

SEZ0N 2021/2022

John Rutter – Requiem na głosy solowe, chór mieszany, organy i zespół instrumentalny

21

fot. G. Mart

2—3.2022

SEZ0N 2021/2022

BILETY Sprzedaż biletów na koncerty w sezonie 2021/2022 Bilety można kupić w kasie biletowej NOSPR oraz w systemie sprzedaży online Bilety24.pl.

Kasa biletowa niedziela i poniedziałek: na dwie godziny przed koncertem wtorek–sobota: godz. 10.00–20.00 tel. 32 73 25 312 i 32 73 25 320 Na dwie godziny przed koncertem kasa sprzedaje wyłącznie bilety na koncert odbywający się w danym dniu.

Bilet ulgowy Bilet ulgowy przysługuje emerytom, rencistom, uczniom, studentom do 26. roku życia i osobom odznaczonym Medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis* Cena biletu ulgowego jest ustalana indywidualnie dla każdego koncertu.

Bilet rodzinny 30-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla 2 osób dorosłych i co najmniej 1 dziecka w wieku do 16 lat lub 1 osoby dorosłej i co najmniej 2 dzieci do 16 lat*

Rezerwacja biletów Rezerwacji biletów indywidualnych i grupowych można dokonać osobiście w kasie bądź telefonicznie pod numerami telefonów: 32 73 25 312 i 32 73 25 320, od wtorku do soboty w godzinach 10.00–20.00. Rezerwacje mailowe nie są przyjmowane.

Zarezerwowane bilety należy wykupić w terminie 14 dni od dnia rezerwacji. Płatność gotówką lub kartą w kasie biletowej NOSPR lub przelewem na konto: Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia z siedzibą w Katowicach plac Wojciecha Kilara 1 40-202 Katowice Nr rachunku: 53 1130 1091 0003 9112 5320 0001 W tytule przelewu prosimy podać imię i nazwisko osoby rezerwującej, liczbę biletów oraz datę i tytuł koncertu. Po upływie 14 dni nieopłacone rezerwacje będą zwalniane do sprzedaży.

Zarezerwowane i opłacone bilety należy odebrać w kasie NOSPR najpóźniej 30 minut przed koncertem.

Mój karnet

Bilet zbiorowy 15-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla grupy co najmniej 15 osób, z wyłączeniem koncertów specjalnych* 2—3.2022

Bilet specjalny 50-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla osób bezrobotnych* oraz dla posiadaczy Karty Dużej Rodziny* 50-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla osób z niepełnosprawnością ruchową i ich osób towarzyszących (miejsce specjalne na wózek i krzesło dla osoby towarzyszącej)* 50-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla osób z niepełnosprawnościami (miejsce siedzące na widowni)* 30-procentowa ulga w stosunku do ceny biletu normalnego dla osoby towarzyszącej osobie z niepełnosprawnością (miejsce siedzące na widowni)* *obowiązuje wyłącznie na koncerty abonamentowe oraz serie koncertowe NOSPR Katowicka Karta Mieszkańca NOSPR jako partner Katowickiej Karty Mieszkańca oferuje posiadaczom karty zniżkę przy zakupie biletów na koncerty.

20-procentowa zniżka w NOSPR dotyczy biletów normalnych i ulgowych z wyłączeniem biletów na wydarzenia specjalne oraz wydarzenia zewnętrznych organizatorów.

Skomponuj swój unikalny pakiet biletów na koncerty Muzyki dawnej, JazzKLUBU, NOSPR kameralnie, a także cyklu Po mistrzowsku oraz serii koncertowych zespołów rezydenckich (AUKSO, Cameraty Silesii, Kwartetu Śląskiego, Orkiestry Muzyki Nowej, Chóru Polskiego Radia czy artystów ECHO Rising Stars).

Wybierz spośród szerokiej oferty koncertów w sali kameralnej lub koncertowej i zagwarantuj sobie sezon pełen wrażeń w specjalnej, niższej cenie. Do wyboru dostępne są karnety złożone z 5 lub nawet 8 koncertów odbywających się w jednej, wybranej sali – koncertowej lub kameralnej.

Sala

liczba koncertów w karnecie

Zniżka

sala koncertowa sala koncertowa sala kameralna sala kameralna

5 różnych koncertów 8 różnych koncertów 5 różnych koncertów 8 różnych koncertów

10%* 15%* 10%* 15%*

* od ceny regularnej biletów włączonych w karnet, po uprzednim uwzględnieniu ulg przypisanych do danego wydarzenia, o ile taka ulga została przyznana. Cena biletu ulgowego jest ustalana indywidualnie do koncertu. Szczegółowy regulamin oferty Mój karnet znajduje się na stronie www.nospr.org.pl.

Wspieraj NOSPR Zachęcamy do wsparcia celów statutowych NOSPR poprzez przekazanie darowizny. Można to zrobić w kasie NOSPR lub online w zakładce „Wesprzyj nas!” na stronie www.nospr.org.pl.

Istnieje również możliwość przekazania środków za pomocą tradycyjnego przelewu na konto NOSPR. W tytule przelewu prosimy wpisać: „Darowizna na cele statutowe NOSPR”.

22

23

2—3.2022

25.02.2022 / 19:30 nospr.org.pl

Paul McCreesh Gabrieli Consort & Players

„

Koronacja wenecka 1595 utrwalona na płycie przez Gabrieli Consort & Players (…) wzbudziła sensację na rynku fonograficznym.

— Jacek Hawryluk

18.03.2022 / 19:30

Philippe Herreweghe Orchestre des Champs-Élysées Collegium Vocale Gent

Haydn / Beethoven

„

Philippe Herreweghe i jego Orchestre des Champs-Élysées należą do klasyki stylowych interpretacji. Koniecznie.

— Jacek Hawryluk

NOSPR współfinansują

Patroni medialni

Partner motoryzacyjny