Octogon DECO 2025 bookazine by OCTOGON architecture&design magazine

Enteriőr és design – az év legfontosabb bútorai és fürdőszobái

tető

Csúcsteljesítmények: 18 magyar enteriőr minigarzontól a Bauhaus álomig

Interjú: Karim Rashid, Sógor Ákos építész

Építés – Mindent a tetőről: forma, fedés, szigetelés, tetőterek

DESIGN

14 Karim Rashid interjú

20 Horváth Anna bútorkollekció

40 Milánó 2025 bútor expo

48 Pedro Almodóvar és a Roche Bobois kollekciója

52 Rapa Architects iroda design

56 81font építész stúdió iroda design

63 MA III kollektíva fragments kollekció

DIVAT

68 NINI pop-up butik Dobár Éva

72 Splash fürdőruha-kiállítás

ENTERIŐR

76 Extázis/Radical relax Katona József Színház

84 Belső terek lakások

DESIGN

140 ISH 2025 szaniter expo

160 Sógor Ákos interjú

ENTERIŐR

168 Építészet házak kívül-belül

186 Tetőzés Mire gondolok, amikor tetőre gondolok?

HOTEL

208 Nuvole garden Comói-tó

222 Kempinski hotel lakosztályok világa

GASTRO UTAZÁS

228 Vaiamonte kis léptékű impulzus

234 Kifőzött enteriőr Goli étterem

238 Csak semmi retek Gulia Social Club

244 Öröm az ürömben % kávézó

KERT

248 Káoszkertészet A kert természetes esztétikájáról

KIADJA PUBLISHER

FŐSZERKESZTŐ | EDITOR-IN-CHIEF

Martinkó József jozsef.martinko@octogon.hu

VEZETŐ SZERKESZTŐ | SENIOR EDITOR Szira Péter peter.szira@octogon.hu

SZERKESZTŐ | EDITOR dr. Pleskovics Viola viola.pleskovics@octogon.hu

ONLINE SZERKESZTŐ | ONLINE EDITOR Zeitler Mátyás matyas.zeitler@octogon.hu

ÉRTÉKESÍTÉS | SALES Bucsay Orsolya orsolya.bucsay@octogon.hu Smigróczki Anita anita.smigroczki@octogon.hu Várszegi Csilla csilla.varszegi@octogon.hu

GRAFIKAI TERVEZÉS | GRAPHIC DESIGN Hargitay Anna grafikus@octogon.hu

FŐSZERKESZTŐ | EDITOR

Szász Katalin (2017-2023)

LOGÓTERV | LOGO DESIGN Bárdy Anna

KÉPELŐKÉSZÍTÉS | PREPRESS Colorcom Media Kft.

A nyomás Kristályrács technológiával készült.

TERJESZTÉS | DISTRIBUTED BY Magyarország: Lapker Rt.

A hirdetések tartalmáért szerkesztőségünk nem vállal felelősséget. Lapunkat rendszeresen szemlézi a megújult observer.hu.

ISSN 1418522

A BORÍTÓN | ON THE COVER 81 font építész stúdió irodai tere Fotó: Dömölky Dániel

TETŐ A MAGASBAN

Amikor immár bookazine formátumban tavaly újraindítottuk az egyébként hétéves és majd’ ötven lapszámos múltra visszatekintő OCTOGON Deco belsőépítészeti, lakberendezési, házépítési lapunkat, akkor nem pusztán az volt a célunk, hogy a szerkesztőség kritikai értékrendjének megfelelő alkotásokat mutassunk be, hanem az is célunk volt, hogy az építés és berendezés összefüggő belső logikáját feltárjuk az olvasók számára. Értem ezalatt, hogy a valóban jól élhető otthonokban a terek, a tárgyak és a szerkezetek egyfajta harmonikus és logikus összefüggés mentén alakulnak át. Tehát olyan tartalmat szeretnénk az olvasóink számára megszerkeszteni és összeállítani, ami tér-tárgy-szerkezet hármasságán nyugszik. Éppen ezért előző lapszámunk fókusztémája a „fal” volt, míg a mostaniban a „tető” témáját elemezzük részletesebben, míg a következő lapszámunk visszatér a földre és a „padlóval”, a pincékkel, a kerttel foglalkozik, majd újra a „fal”, aztán a „tető”, „padló” – évről évre ciklikusan. Szóval most a tetőről lesz szó, ami az építészetet, az épület látványát, dimenzióit, épületfizikáját alapvetően meghatározó szerkezetei elem, ráadásul a tetőtér beépítésével és bevilágításával lakótér is. Mindemellett az OCTOGON Deco az OCTOGON építészeti főlappal egyetemben minden oldalán arra tesz kísérletet, hogy a tárgyak, terek és az építészet hazai kultúrája iránti érdeklődést felkeltse, és mindenkit arra ösztönözzön, hogy bátran fejezze ki érzelmeit, személyiségét a téralkotás eszközével is.

A szerk.

Sigma Telma különleges formavilágú függőlámpa 2 féle méret ben 5 féle színben

FAMEG B-1803/1 - Nopp karfás szék Egyedi gyártásra készül rengeteg szövet és fa választékban rendelhető.

Gazzda Tica fa madárka Remek választás lakás dísznek, vagy különleges ajándéknak. Tölgy és diófa verziókban kapható

Sits Uma forgós fotel mely a 60-as évek hangulatát idézi. Hatalmas szövet válasz tékban rendelhető.

Pompás színek, nemes anyagok

Sigma Vesuvio függeszték mely több színben és formában elérhető. Egyszerű és letisztult formáját az üvegszál különlegessége emeli ki

Nordoo Tikal szék számtalan színben és lábvariációval elérhető. Tartóssága miatt szállodák és éttermek kedvelt választása. Tervező: Claudio Francesco Bellini.

Sigma Sona függeszték Karakteres, de lágy formavilág. Többféle színben is elérhető.

FLEXLUX Scopello fotel számos szövet- és bőrváltozatban, fa vagy fém lábbal. Opcionális lábtartóval.

Nardoo Midnight puff nagy szövetválaszték, két méret és típus. Strapabíró, közületi használatra is ideális.

Karim Rashid

„egy tárgynak az érzelmekre kell hatnia”

szerző:

Martinkó József

fotó:

Emerson / KARE Design

Látomásos és termékeny alkotóként Karim Rashid napjaink egyik legegyedibb hangja a design világában. Több mint 4000 gyártásban lévő tervével, több mint 400 díjjal és 47 országban végzett munkáival Karim képes átlépni a műfaji határokat, és ezzel generációja egyik meghatározó tervezőjévé vált. 1992-ben alapította meg saját tervezőstúdióját New Yorkban, majd 2014-ben kínai irodával bővítette globális jelenlétét Sencsenben. Szabadidejében pluralista szemléletű gyakorlata a képzőművészet, a divat és a zene területén is jelen van, célja pedig, hogy kreatívan alakítsa fizikai és virtuális környezetünk minden aspektusát. Egyik legfrissebb munkája a MaxCity vizuális világának újragondolása.

„Imádom a fizikai világot – ez formálja az ember spirituális világát és megalapozza az érzelmeinket is. Egy jó design olyan, mint egy dal, amely sok lelket megérint.”

bevásárlóközpontban – ez határozta meg a padlók és világítás formáit és színeit is.

Hogyan látod a belsőépítészet, az építészet és a tárgytervezés kapcsolatát a saját munkádban? Természetesen olvadnak össze ezek a területek nálad, vagy más-más gondolkodásmódot igényelnek?

Ipari formatervező vagyok, de egy multidiszciplináris gyakorlatot építettem fel. Mint a Bauhaus vagy az olasz tervezők a 60–70-es évekből, én is szabadon mozgok a különböző léptékek és területek között. Mindenfélét tervezek – tárgyaktól épületekig –, mert az élet sem osztható fel részekre. Minden összefügg. A MaxCity esetében is ezek keverednek: újraterveztük a homlokzatot, a belső tereket, és konkrét tárgyakat is, mint

például a mosdók egyedi mosdóit, a recepciót, éttermi ülőbútorokat stb.

Végül: mit gondolsz a kortárs ipari formatervezés és a mesterséges intelligencia kapcsolatáról? Szerinted megmarad-e a jövőben is az emberi intuíció és kapcsolódás szerepe a tervezésben, ahogy a technológia fejlődik?

A mesterséges intelligencia kapcsán úgy érzem, hogy lehet ezt jól is csinálni. Mindig nyitott voltam a változásra. Kísérletezem az AI-jal, de vannak fenntartásaim. Mivel több ezer képem van fent a virtuális térben, gyakran küldenek nekem tervezők olyan képeket, amiket csupán a nevemmel és néhány szóval generáltak – és valóban, lenyűgöző képek születnek, amelyek úgy néznek ki, mintha én terveztem volna őket. Ez túl egy-

szerűvé teszi a dolgokat, különösen diákok vagy fiatal tervezők számára. Ezek nem a saját lelkükből jönnek, nincs mögöttük valódi gondolat vagy emberközpontú szemlélet.

Ugyanakkor azt is elmondhatom, hogy egy hotelszobás projektet AIjal terveztem meg – hat perc alatt harminc különféle elrendezést generált a rendszer, és ki tudtam választani a legjobbat. Arra gondoltam, ha már rendelkezésre állnak ezek az eszközök, és van munkám, akkor használni is fogom őket.

Végső soron úgy gondolom, hogy az AI-t eszközként kell használni – olyasvalamiként, ami kiegészíti és támogatja a tervezési folyamatot, de nem helyettesíti azt az eredetiséget és kreatív víziót, amit az emberi tervezők hoznak létre.

SZÉKEK ABSZURD társasága

Horváth Anna színpadi bútorai

újraírják Ionescót

Egy székkel is lehet drámát írni, hát még negyvennel. Eugène Ionesco abszurd klasszikusa, A székek most Horváth Anna narratív dizájner keze alatt kel új életre Máltán. A Spazju Kreattiv körszínpadán egy tragikomikus társaság rajzolódik ki, amelyben a bútorok személyiséget öltenek, és a hiány, a magány absztrakt történetét mesélik el. A magyar születésű, Máltán élő és alkotó designer merész megoldásokat választott: Bahman Mohasses ikonikus teheráni előadását idézve, a székek erdővé állnak össze, de míg Mohasses fémpálcái ridegek és kemények, Horváth Anna a máltai kontextus puha iróniáját emeli be krómozott anyagokkal és újrahasznosított elemekkel. A végeredmény egyszerre látványos és fenntartható – az eldobott tárgyakból újjászületett bútorok ismerősök és mégis idegenek. A székek figurái, akár egy szeszélyes családi album szereplői, mind külön történetet hordoznak, amelyek a közönséget játékosan provokálják, miközben cinkos iróniával tárják fel az emberi lét abszurd szépségét. (Cs Nagy Anikó)

Fotók: Aleksander Gilgic

MILÁNÓ lépést vált

Különös hangulat lengte körül az idei milánói Salone del Mobile. Milano 2025 nemzetközi bútoripari seregszemlét. A világ legnagyobb bútoripari és lakberendezési rendezvénye az 1961-es megalapítása óta szinte töretlen növekedésnek örvend. A szakma véleményformálói a háttérben mégis arról beszéltek, hogy az iparág reprezentációjának kereskedelemre, gyártásra koncentráló modellje megrekedni látszik, aminek legkézzelfoghatóbb jeleként a Fuorisalone, vagyis a központi kiállításon kívüli mintegy 1100 esemény jelentőségére fókuszáltak inkább.

Ráadásul a közösségi médiában jól érzékelhető módon sokkal több megjelenést generáltak a sokszor eldugott helyszíneken zajló események, mintsem a központi kiállítás standjai. A Rho Fiera elérte azt a kritikus szintet, ami a nagy kiállítókat arra kényszerítette, hogy hosszas sorban állás, vagy előzetes regisztráció után juthasson be az érdeklődő a kiállítási standokra. Ezzel szemben a kizárólag beavatottak és a szakmai hardcore rajongók által ismert városi helyszínek felfedezése egyedi, kivételes élménnyel ajándékozta meg a szerencséseket. Így a legnagyobb gyártók és tervezők is a városba hívták partnereiket, ahol gyakran pezsgős poharak lelkes emelgetése közepette a leendő megrendelőkkel, lakberendezőkkel, belsőépítészekkel valódi élménymegosztás zajlott. A beavatás rítusai, a szépség valódi, belső szféráinak feltárása volt itt jellemző, illetve az a koncepció, amiben nem a gyártó mennyiségi szemlélete, hanem személyesség jelenti a fő vonzerőt. (mj)

Dusk lámpa, BIG, Artemide

Bolton lámpa, Herzog&de Meuron, Artemide

Ruff fotel, Patricia Urquiola, Moroso

ANIMA karosszék, Bohinc Studio, Lara Bohinc

Doppler lámpa, Alex Joncas, Darmes

LAKBERENDEZÉSI BEVÁSÁRLÓKÖZPONT

KARIM RASHID X KARE

MERÉSZ FORMÁK, HARSÁNY STÍLUS, 100% KARAKTER

Ez nem csak bútor. Ez látvány, élmény, dizájnsokk – Karim Rashid és a KARE közös kollekciója 80 ikonikus darabbal írja újra, mit jelent stílusosan élni. Lágy ívek, neonfény, álomszerű formák – kanapék, lámpák, tükrök és asztalok, amik nem simulnak a térbe, hanem uralják azt.

Ez a kollekció azoknak szól, akik nem elbújni akarnak, hanem megmutatni, kik ők.

Ha elég bátor vagy, te is beléphetsz.

MaxCity Lakberendezési Bevásárlóközpont

2045 Törökbálint, Tópark utca 1/A I M1 / 14-es kijárat I Nyitvatartás: hétfő-szombat: 10.00–20.00 I vasárnap: 10.00–19.00 maxcity.hu

OTTHON MINDENBEN

KARE Salone

Decorative

Figure Cosmo

KARE X KARIM

KARE X KARIM Chaise Longue Cloud Nest white

KARE X KARIM Cabinet Tresor

KARE X KARIM Wall Cabinet Nimbus Blue

KARE X KARIM Side Table Petal pink

KARE X KARIM Side Table Lotus light

KARE X KARIM Armchair Nebula yellow

KARE X KARIM Sofa Dreamscape Sunset

KARE X KARIM Floor Lamp Flow Figure pink

Portréfotó: Stefano Guindani

Fotó: Roche Bobois

TÉ R B E Ö N T Ö TT emlékek

PEDRO ALMODÓVAR ÉS A ROCHE BOBOIS

KÖZÖS KOLLEKCIÓJA

Egy fehér falú ház a semmi közepén. Két nő, akik egykor szerették egymást. Egy utolsó beszélgetés, mielőtt az egyikük átmegy a „szomszéd szobába” – ahová már senki nem követheti. Pedro Almodóvar legújabb filmje, The Room Next Door nem csak első angol nyelvű nagyjátékfilmje, hanem szokatlanul csendes, visszafogott meditáció is a halálról, barátságról és a tér érzelmi viselkedéséről.

A főszerepben Tilda Swinton és Julianne Moore, de a látványterv legalább ilyen hangsúlyos szereplője a történetnek: a belső terek, a színek, a tárgyak és azok viszonya az emberi testhez.

A Cromática kollekció a 2025-ös Milan Design Week egyik legerősebb bemutatója volt – nem véletlenül. A Roche Bobois és Pedro Almodóvar közös munkája nem pusztán formatervezési gesztus: egy párbeszéd a filmes térérzékelés és a kortárs design nyelve között. A középpontban nem stílusgyakorlat vagy díszletátiratok állnak, hanem az a kérdés: hogyan válhat egy tárgy érzelmi hordozóvá? Hogyan mesélhet egy kanapé ugyanúgy történetet, mint egy kameraállás? Hogyan működik a szín, mint narratív architektúra?

A kollekció két önálló, de összefonódó kreatív pillér mentén épül fel. Az első Pedro Almodóvar filmes univerzumának tárgyba öntött reflexiója – jelenetekből, plakátokból és karakterekből kiindulva. A másik Rossy de Palma kapszulakollekciója, amely nemcsak a színésznő egyedi stílusát, hanem azt a baráti és alkotói viszonyt is reprezentálja, amely két évtizede határozza meg Almodóvar munkáit.

fotó:

Dömölky Dániel

T RA DÍCIÓ É S ÚJÍTÁ S

A 81font stúdió irodája a

Lipótvárosban

Gyakran felmerül az önkép és identitás kérdése, amikor építész saját családi házát, vagy egy építészközösség saját stúdióját mutatjuk be. Ráadásul az is izgalmas szellemi kirándulás, amikor az építészek vagy építészirodák „kreatív otthona” kapcsán azonosíthatóvá válnak azok a stiláris nyomok, előképek, amiket időnként a zsurnálkritika egyfajta design-DNS-ként emleget. Olyan építőelemként, aminek szintetizálásából újabb munkák születnek. Ugyanakkor az olyan építész irodai terek, mint amilyen a 81font stúdió irodája a Lipótvárosban, egy nagyvonalú, erkélyes polgárlakásban arra is jó példa, ahogy a tervezők kommunikálni képesek alapfilozófiájukat a megrendelőik felé: otthonos, artisztikus, szenvedélyes, ugyanakkor funkcionális berendezés és elrendezés. Többször hallottam Szendrő Péter építésztől a munkáik kapcsán, hogy gyerekkorában szinte minden vasárnapot múzeumban töltött a szüleivel, és szinte minden szombatot az Ecseri használtcikk piacon. Számára és később stúdiója számára is így ért össze az elit- és a tömegkultúrában lévő értékek hálózata, amit az elmúlt években elkészített tucatnyi projektjük fényesen igazol. Legyenek éttermi vagy vendéglátó, illetve lakó funkciójú tereikről szó, mindig sikerül azokat úgy feltölteni egyfajta megélt szellemiséggel, hogy sohasem hatnak múlt nélkülinek, arctalannak, ridegnek. A tervezőcsapat mesterien alkot az idő, a tradíció és újítás segítségével. (mj)

Fragments:

időtálló történetek tárgyformában

Magyar narratív design a világ porondján

A berlini kávézóból indult MAIII kollektíva mindössze egy év alatt jutott el a konyhaasztalon rajzolt ötletektől a Stockholm Furniture Fair nemzetközi színpadáig. A Fragments fantázianevű narratív bútorsorozatukban családi emlékeket formálnak kortárs tárgygyá, közben újrafogalmazva a közösségi alkotást.

Fellobbanás

NINI pop-up butik

Különös műfaj a pop-up bolt. Egyszerre kell többet tudnia, mint egy puszta installációnak vagy kiállítási standnak, esetleg selfie-háttérnek, ugyanakkor ezek összes jó tulajdonságát magába kell olvasztania és rendelkeznie kell wow!-effekttel. Ráadásul, ha a pop-up egy divatmárka három hónapig nyitva tartó boltja egy plázában, akkor szerencsés, ha a tervezőnek vannak tapasztalatai a divatvilágban. Dobár Éva a sikeres sportolói múlt mellett belekóstolt a modell szakmába is, mielőtt a belsőépítészet került a fókuszába. A NINI egy táskák és kiegészítők készítésére specializálódott hazai divatmárka, aminek pop-up butikjában a kiállított tárgyak vonzzák a tekintettet, miközben feltűnő, nőies atmoszférát teremtenek a pink, narancs, kék színek átmenetes derengése a falakon, ami egyfajta festői hatást kelt. (mj)

EXTÁZIS / RADICAL RELAX

Dömölky Dániel fotói a budapesti Katona József Színház előadásairól

„Az Extázis című előadás felfedezésre szólítja a nézőt. Egy konstruált miniuniverzumba invitál; egy színpadra sűrített, alternatív Budapest-labirintusba. A több szálon és több idősíkon futó multimédia-esemény egy csapat fiatal mindennapjait követi végig, akik arra az egyszerű kérdésre keresik a választ: hogyan lehetne jól vagy legalább jobban lenni. Hogyan látja Magyarország jövőjét az Y és a Z generáció? Ki lehet-e lépni a ciklikusan ismétlődő problémák örvényéből, vagy csak egy mesterségesen létrehozott menedék segíthet a társadalmi rendszeren belül?” (Írta: Tarnóczi Jakab és Varga Zsófia, rendező: Tarnóczi Jakab, díszlettervező: Devich Botond. Budapesti Katona József Színház)

Radical Relax: „Kapcsold ki a telefonod és tedd félre! Csendesedj el! Csak akkor beszélj, ha feltétlenül szükséges! Étkezések közben egyáltalán ne beszélj! Figyeld meg a rágásod! Figyeld meg a nyelésed! Figyeld meg a légzésed! Figyeld meg a tested! Ülj le! Ülj le, és ne csinálj semmit! Mi az a semmi? Mi az a valami? Zsolt háromszor hét napig ült, és nem csinált semmit. Aztán ott is maradt a semmi közepén egyedül. Majd lassan elkezdtek köré gyűlni az emberek. Azóta is jönnek. Van, aki kíváncsiságból érkezik, van, aki a megváltást keresi, van, aki menekül, és van, aki csak azért jön, hogy végre megérkezzen.” (Tarnóczi Jakab alkotócsapatának ősbemutatója kilenc ember egyhetes elvonulás-történetét meséli el, melynek utolsó órájában a nézők is résztvevővé válhatnak. Írta és rendezte: Tarnóczi Jakab, díszlettervező: Devich Botond. Katona József Színház, Budapest.)

Építészet: Pajer Nóra, Soltész Noémi (Nanavízió)

KICSI. SZABAD. JÁTÉK.

Garzon a magasban

1910 körül épült házról van szó – felmegyünk a negyedikig, utána a cselédlépcsőt megmászva jutunk el arra a gangos szintre − lényegében a padlásra −, ahol a ház építésekor mosó-, mángorló-, vasaló-szárító helyiségeket alakítottak ki. Attól fogva, amikor tömegével költöztek be mosógépek és centrifugák a lakásokba, és az anyák már nem mentek fel a padlásra, nem mostak és teregettek némán. Kicsiny lakások, tárolók lettek ezekből a helyiségekből. Ez itt az utolsó önkormányzati lakás volt, komfort nélkül, fallal két apró térrészre osztva, és élete végéig egy idős néni lakott benne. A többi hasonló helyiség a mai napig tároló, de akad köztük olyan is, ahol afféle vasárnapi zenész gyakorol, egy másikban pedig egy költő tűzzománc alkotásokat készít. Konkrét dátumot már nem tudott mondani Soltész Noémi tervező arra, hogy mikor került a tulajdonos birtokába ez az önkormányzati kislakás, mindenesetre a kivitelezést meg-megfékezte az időszakos pénzhiány, mert bár méretét tekintve valóban kicsi − 23 négyzetméter −, de mindent a nulláról kellett kezdeni benne. Elbontották a fent említett válaszfalat, az egyik közfalat is újra kellett húzatniuk, a födémet pedig megerősíteniük, mert rossz állapotban volt. A létrejött egyterű, napfényes helyiségbe egy acélszerkezetű dobozt építtettek, abban alakíttatták ki a zuhanyzós fürdőszobát, tetejére került a hálóhely. Viszonylag sok eredeti nyílászáró marad meg ebben a házban: díszítésük, nyílásosztásuk alapján a tervezők le tudták gyártatni a korhű bejárat ajtót, ablakot. Továbbá a ház ódon katedrálüveg-betétjeit idézi meg az acélszerkezetű dobozon használt síküveg.

A burkolatok szórt mintája, a játékos ívek optikailag megnövelik a teret, a Nanavízió által tervezett és egyedileg legyártatott bútorok, a munkapult homogén felületei jó ellenpontot képeznek a terrazzóval. Szekrény rejti a mosógépet, a villanyórát. A konyhaszekrény sárga, íves ajtajainak sora mögött egy fehér íves alkotórészre leszünk figyelmesek: ez takarja a bojlert. Szintén saját tervezésű, egyedi kivitelű a kanapé előtt álló, háromszögű elemekből szerkesztett lerakóasztal. Nem csak centire kitalált, minőségben legyártott és beépített, felszerelt itt minden, de Nanavízió saját kivitelezőkkel is dolgozik. Ez biztonságot jelent a megrendelőnek, és persze a tervezőknek is, mert az valósul meg a legapróbb részletekig, amit megterveztek.

szerző: Molnár Szilvia fotó: Juhász Norbert

Építészet:

HEGYI MENEDÉK A DUNAKANYAR ÖLELÉSÉBEN

Képzeljük magunkat a titkos hegyi menedékünk teraszára, ahol a szemközti hegyek mögül a felkelő napot nézzük egy kávéval. Ez az életérzés fogad a Hello Wood legújabb típusháza, a Konzol ház atmoszférájában. A dunabogdányi hegyoldalban lévő négyévszakos nyaraló a tájjal összhangban álló üdülők korát idézi, harmóniában a lenyűgöző természeti környezetével.

A tervezőcsapat Kozma Lajos munkáiból és a Lupa-sziget építészetéből merített inspirációt. Az épület igazodik a meredek lejtőhöz: lábakra állítva, szinte lebegve emelkedik a lombkoronába, biztosítva a privát szférát, az érintetlen terep megőrzését és a felszíni vizek természetes áramlását.

Megérkezéskor egy 27 m²-es, fedett terasz fogad, amely a ház szervezőeleme is. A karakteres, a háztípus nevét adó konzol tető a terasz légköbméterének kimetszésével alakult ki. A panorámaablakokon át a belső terekből is látható a Duna lélegzetelállító látványa. A 31 m² fűtött alapterület nappalit, konyhát, étkezőt és egy szobát foglal magában, galériaszinttel kiegészítve egy négytagú családnak is kényelmes.

A menedék nem csak a letisztult és tetszetős dizájn, hanem a fenntarthatóság jegyében is készült. Fő alkotóeleme a fa, amely tovább erősíti a Hello Wood időtálló és fenntartható építészet felé mutató törekvéseit. Köszönhetően a talajcsavar-alapozásnak, annak aljzatát leszámítva, beton felhasználása nélkül került megépítésre. Az alépítmény BSH (rétegragasztott gerenda) fa szerkezetből készült, erre épült rá a ház fala és tetőszerkezete teljes egészében CLT anyagból, így annak kedvező tulajdonságai révén a szerkezetépítés csupán másfél napot vett igénybe. Minimalista, fekete esztétikája shou sugi ban technikával égetett fa homlokzatban jelenik meg, amely beleolvad a környezetbe. A tervezők ügyeltek rá, hogy az épület mind az ötödik (tető), mind a hatodik (alsó) homlokzata is tökéletesen kidolgozott legyen, megteremtve ezzel az építészeti részletek új dimenzióját. Ha a kert aljában, a gyümölcsfák felől visszatekintünk, egy légies, a buja aljnövényzet fölé emelkedő hívogató lakot láthatunk.

szerző: HW fotó: Palkó György

Hello Wood

Belsőépítészet

és kivitelezés:

Pajer Nóra,

Soltész Noémi

Munkatársak:

Csobolya Nóra, Farkas Fanni, Somogyi Bálint

MICI NÉNI KÉT ÉLETE

Egy életrekeltett pesti nagypolgári lakás

Ha elég távolra nézünk a múltba, minden belvárosi ház, lakás története kész regény. Mégis kevés az olyan lakástörténet, ami csaknem százötven éven át egy családhoz kötődik. Tartok tőle, ha nem a Nanvízió tervezői kapják a felkérést, talán elsikkad az egykori műkincskereskedő száz évet élt özvegyének a története, akinek halála után a Monacói Hercegségben élő – nyolcvanon túli – testvérpár örökölte a pesti lakást. Ennek áttervezésére és felújíítására a Soltész Noémi és Pajer Nóra vezette építész stúdió kapott felkérést. Az ügyvédi közvetítéssel és túlnyomórészt francia fordítók segítségével zajló tervezési folyamatról és kivitelezésről az elképzelhető legelismerőbben nyilatkoztak a tervezők: az átadás után egy kézzel írt francia nyelvű köszönőlevél érkezett a testvérektől egy palack francia konyak és bor társaságában. Az idők során nagyon lepusztult, sötét, az egykori műtárgyraktár folyosója, illetve némi leválasztás miatt a rossz alaprajzú lakás egy szecessziós jegyeket viselő műemléki épületben található. A feladat tehát a jobb térstruktúra megtalálása és a csodálatos, eredeti részletek megmentése volt. A tervezés és kivitelezés során a nappali varázslatos stukkódíszítésének felújítása, a parketták helyrehozatala, egy jó falszín, a mobiliák és kiegészítők megtalálása, valamint a régi kandalló feltámasztása jelentette a legnagyobb kihívást.

A téri rendszer átalakításának két kulcsmozzanata volt. Egyfelől a lakás legsötétebb szegletét keltették életre világítással és azzal, hogy rendhagyó módon költöztették ide a konyhát egy egyedi, a bérház homlokzati plasztikáira utaló, üvegezett, tölgyfa térelválasztóval megosztva. Másfelől a műtárgyas raktárfolyosó kiszabadítását úgy oldották meg, hogy a lichthof, WC, fürdő, beépített gardróbszekrények, mosdó, előszobai leülő csoportját egy tölgyfafurnérral burkolt önálló egységgé szervezték. Tulajdonképpen a kiszolgáló funkciók mintha egyetlen hatalmas, sokbejáratos bútorba költöztek volna. Mint a köszönőlevélből, illetve a tervezők szavaiból kiderült: a projekt és a beavatkozás fényes siker, ami remélhetőleg újabb évtizedeket ad egy nagymúltú lakás történetéhez.

Szerző: Martinkó József Építészeti fotó: Juhász Norbert

Az idők során nagyon lepusztult, sötét, a kényszerű beavatkozások miatt rossz alaprajzú felújítás előtti lakás egy szecessziós jegyeket viselő műemléképületben található.

A feladat a jobb térstruktúra megtalálása és a csodálatos, eredeti részletek megmentése volt

Tervezők:

Dobár Éva,

Harmat Anna

BELSŐ TEREK, BELSŐ UTAK

Penthouse lakás terekből és színekből

Amikor a tervező szabad kezet kap a megbízótól, a lakás az alkotó saját történetévé válik. Dobár Éva és Harmat Anna szerint az igazán jól működő enteriőr a tervező belső megéléseiből, saját tapasztalataiból, személyes vízióiból és intuícióiból építkezik. Miközben tervezői formanyelvük egyre színesebb, szerepfelfogásuk is egyre tudatosabb: a belsőépészet náluk nemcsak szakmai kihívás, hanem önazonosságuk gyakorása is.

A intuición alapuló tervezést a térbe való személyes belehelyezkedésem inspirálta – mondja Dobár Éva, amikor arról kérdezzük, hogyan született meg a legutóbbi lakásbelső koncepciója. A személyesség, az ösztönös térszervezés és az intuitív anyagválasztás nála nemcsak módszer, hanem alapvetés. Saját érzékelésén keresztül járja be a tereket, így hoz létre olyan enteriőröket, amelyek nem pusztán jól működnek, de az emberi jelenlétre reagálva érzékeny kölcsönhatásba kerülnek a tér használóival.

A bizonyítás azonban nem öncélú: a tervező számára a tervezés egyrészről az önkifejezés terepe, ugyanakkor a tervező hídat képez a megrendelő és a lakótér közt. Ennek a lakásprojektnek az egyik sajátossága az volt, hogy a megrendelő kiadásban, eladásban gondolkodott, ami speciális helyzetet teremtett, hiszen a program kialakításánál nem volt konkrét funkcionális és stiláris definíciója a feladatnak. Nem lehetett tudni, milyen életkorú, családi állapotú, létszámú beköltöző otthona lesz majd a lakás. A tervezők szerint, ha a megrendelőnek ebben a tekintetben nincsenek konkrét igényei, akkor segíthet egyfajta szubjektív vízió. Az anyaghasználatban bátran nyúlnak karakteres megoldásokhoz. Ha a nappali-étkező-konyha téri összefüggéseit nézzük ebben a lakásban, vegyük észre például a konyhafunkció megosztását egy otthonosabb, illetve egy funkcionálisabb részre, aminek köszönhetően a nappali rész polcrendszere és az étkező tálalója szerves kapcsolatba kerül egymással. Fontos látni, hogy ennek a projektnek a nagy felületű, színes síkokkal szervezett térkapcsolatai mellett meghatározó eleme a terrazzo textúra, amely többféle árnyalatban, különböző funkciójú helyiségekben is megjelenik.

A lakás tere mentes az öncélú látványtól és mesterkéltségtől. Jellemzője a gondos szerkesztés, személyes jelenlét és nyitottság. Az alkotó számára a belsőépítészet nem forma, hanem létezés – olyan terek, ahol otthon érezheti magát. A jó enteriőr nem tárgyak összessége, hanem történetek, anyagok, fények és személyiségek finom szövedéke. (mj)

fotó: Dömölky Dániel

Belsőépítészet:

Győrbíró Csaba

ÁTÉRTELMEZETT ÖRÖKSÉG

A Bauhaus mára az ingatlanhirdetések egyik legtöbbet emlegetett hívószava, ám a címke mögött gyakran csupán felületes formai utalás rejlik. Mégis, a mozgalom szellemisége valóban mélyen formálta a magyar modernizmust. Ennek a kettősségnek hiteles lenyomata az 1948 ban emelt, háromszintes budapesti társasház, amely letisztult arányaival ideális alapot kínált Győrbíró Csaba belsőépítésznek, amikor a benne lévő 78 m²-es lakást újragondolta. A világos, logikus alaprajz alig igényelt beavatkozást: mindössze egy gardróbfalat emelt, és a konyhából nyíló kamraajtót helyezte át, hogy megmaradjon a terek eredeti szellőssége.

Az első benyomás már az előszobában megszületik: a Benjamin Moore Affinity palettáról választott mély korallszín egységesen vonja be a falakat, az ajtókat, a mennyezetet és a beépített szekrényt – a gardróbot rejtő tapétaajtóval együtt. A merész tónus a Bauhaus és a mid century színelméleteiből merít, s látványos, mégis arányos nyitányt kínál a lakásnak.

A felújítás szigorúan tiszteletben tartotta az eredeti modernista részleteket. A felújított nyílászárók és karcsú kilincsek megmaradtak, a falak lábazatát fekete festés hangsúlyozza, a konyha és a fürdő sakktáblamintás terrazzo burkolatot kapott, fölöttük 20×20-as fehér csempe idézi a háború utáni funkcionalizmust. A Berker Serie 1930 kerek, fekete kapcsolói apró, grafikus ékszerként emelik ki a Bauhaus örökséget.

A hangulat kulcsszereplői a mid century bútorok: a gondosan felújított 60-as, 70-es évekbeli fotelek és az egyedi tervezésű konyhabútor finom párbeszédet teremtenek múlt és jelen között. Utóbbi laminált felülete, rejtett fogantyúi és a kredenc zöld falba simuló felső elemei a klasszikus konyhakredenc hangulatát idézik, miközben naprakész funkcionalitást biztosítanak.

A tárolók szinte láthatatlanul épülnek be a falakba, így a lakás levegős marad. A nagy ablakfelületeken akadálytalanul áramlik a fény, zavartalan kilátást nyújtva a platánfákkal teli környezetre. Az eredmény egy olyan otthon, ahol a modernista örökség nem díszlet, hanem élő háttér: időtálló, mégis friss dialógus a múlt és a jelen között.

szerző: Cs. Nagy Anikó fotó: Kirisits Bence

KORTÁRS RETRO HARMÓNIA

EGY PESTI LAKÁSBAN

az Elektro-Kamleithner Kft. megoldásaival

Bauhaus-alapok, újragondolt stílusok és karakteres Berker-részletek egy élhető otthonban

Budapesten, a háború utáni, 1948-ban épült társasházban alakult újjá ez a 78 négyzetméteres, állandó otthonként funkcionáló lakás, amelyben az Elektro-Kamleithner Kft. által forgalmazott Berker-szerelvények is hangsúlyos szerepet kaptak. A Forma-Világ Bt. belsőépítésze, Győrbíró Csaba célja az volt, hogy a magyar modernista építészet örökségét kortárs, mégis időtálló enteriőrré formálja. A projekt 2025-ben fejeződött be, az eredmény pedig egy különleges atmoszférájú lakás, amely bátran ötvözi a múlt értékeit a jelen esztétikai és funkcionális elvárásaival.

BELSŐÉPÍTÉSZETI KONCEPCIÓ – FORMÁK ÉS ARÁNYOK

A ház eredeti elrendezése kivételes alapot adott a tervezéshez. A körbejárható, átlátható terek, a tágas előszoba, a jól megkomponált beépített szekrények és a természetes fények játéka olyan adottságok voltak, amelyeket nem csupán megőrizni, sokkal inkább továbbgondolni volt érdemes. A cél az volt, hogy a ház eredeti karaktere ne tűnjön el, hanem új értelmet nyerjen – ez határozta meg a teljes koncepciót.

A lakás stílusában több korszak és designirányzat találkozik: a ház stílusát a Bauhaus szellemisége és a magyar modernista polgári lakóépületek jellemzői határozzák meg, ehhez társulnak a Mid-Century bútorok és visszafogott, nosztalgikus kiegészítők. A retro elemek – 60–70-es évekbeli székek, fotelek és kredencek – tudatosan lettek kiválasztva. Nem a múltat idézik, hanem kortárs karaktert adnak az enteriőrnek.

A belsőépítész így foglalja össze: „A cél egy harmonikus, nem harsány, mégis határozott karakterű enteriőr volt, amely időtálló marad.”

SZÍNEK ÉS ANYAGOK – HANGULAT ÉS HARMÓNIA

A belsőépítészeti koncepció színvilágát a Benjamin Moore Affinity színskálája inspirálta. Ezeket a színeket úgy válogatták össze, hogy bármelyik árnyalat harmonikusan illeszkedjen a másikhoz – ez az alapelv itt is megvalósult. A paletta központi eleme egy mély korallszín lett, amely

az előszobában jelenik meg, egységesen a falakon, ajtókon, sőt a lábazaton is. Ez az első benyomás „színpadias”, ugyanakkor tágítja is a teret.

A nappaliban és hálószobában klasszikus Bauhaus-ihletésű, fekete lábazattal kiegészített zöld árnyalat uralkodik, a konyhában pedig a sakktáblamintás terrazzo burkolat egészíti ki a zöld színvilágot. Az egyik szobában mustársárga mennyezet ad különleges karaktert a térnek. A színpaletta és a tudatos kompozíció végigkíséri az egész lakást, egységes karaktert adva az enteriőrnek – különböző terek, mégis egy világ.

A BERKER SERIE 1930 SZEREPE

Az enteriőr egyik legmeghatározóbb vizuális és funkcionális eleme a Berker Serie 1930 fekete kapcsolócsalád. A retro tekerős kialakítás egyszerre nosztalgikus és korszerű. A forma és

Belsőépítész: Győrbíró Csaba Fényképész: Kirisits Bence

funkció találkozása itt különösen izgalmas: a kapcsolók gyakorlatilag dísztárgyként jelennek meg, finoman kiemelkedve a fal síkjából. A tapinthatóság, a kattanás, a hangélmény mind hozzájárulnak ahhoz, hogy használatuk külön öröm legyen.

A lakás különböző színein – korall, zöld, kék – kifejezetten elegánsan mutatnak ezek a fekete szerelvények.

„Nem is tudnám elképzelni ugyanezt a stílust egy sima fehér kapcsolóval – megölné az egészet.”

TECHNOLÓGIA A DIZÁJN MÖGÖTT

A világítási rendszer is a tudatosságot tükrözi. Az étkező és a nappali lámpatestjei nem hagyományos kapcsolókkal, hanem nyomógombos vezérléssel, fényerő-szabályozható módon működnek – az univerzális dimmer interfészeket csengő nyomók mögé rejtették. A konyhában forgókapcsolóval működtethető csillárkapcsoló gondoskodik a menynyezeti és pultvilágítás külön vezérléséről.

A Berker Serie 1930 kapcsolóit a belsőépítész tudatosan egyedi távolságokkal sorolta a falra, nem pedig klasszikus keretbe rendezve – így a kapcsolók grafikai elemként is megállják a helyüket.

ELEKTRO-KAMLEITHNER KFT. – 25 ÉV PRÉMIUM

MINŐSÉG

A lakás villamossági részleteit az Elektro-Kamleithner Kft. biztosította, amely 25 éve kínál esztétikailag és technológiailag is kiemelkedő megoldásokat. A cég filozófiája, hogy az elektromos szerelvények nem csupán technikai elemek, hanem a belsőépítészet részei – ezt tökéletesen bizonyítja a Berker Serie 1930 választása is. A vállalat különösen nagy figyelmet fordít arra, hogy a termékei illeszkedjenek az egyedi, igényes enteriőrökbe – legyen szó akár lakásról, akár középületről.

FUNKCIÓ, KÉNYELEM, OTTHONOSSÁG

A lakás nemcsak szép, hanem élhető is. A jól átgondolt térszervezés, az integrált tárolók és a beépített szekrények láthatatlanul szolgálják a mindennapokat. A tervező célja az volt, hogy a lakás ne csak vizuálisan legyen egységes, hanem funkcionálisan is kifogástalanul működjön. Az étkező felett elhelyezett Artemide Tolomeo mennyezeti lámpa mozgathatósága alkalmazkodik az asztalhoz és a napi ritmushoz. Egy lakás, ahol múlt és jelen nem egymás mellett, hanem egymásból építkezve él tovább.

Építészet: Bakó Zsófia

LÁGY ÁRAMLÁS, DINAMIKUS ÍVEK

Bakó Zsófia terve nem pusztán falakat igazított új sorba: történetet írt a térbe. A belvárosi, műemléki súlyú épület 135 m²-én eredetileg három eltérő ritmus feszült egymásnak. Garzonnyi, alárendelt konyha; kazamataszerűen elnyúló, sötét folyosó; bálterem-méretű nappali. Az első bejáráson azonban nem a torzuló arányok, hanem az átírható dinamika villanyozta fel. Mi lenne, ha a sötét folyosó nem árnyék, hanem gerinc volna, a konyha pedig nem kiszolgálóhelyiség, hanem invitáló tér?

A koncepció alapja ezért nem a radikális bontás, hanem az „áramoltatás” lett: a határok oldása és a funkciók egymásba úsztatása. A konyha és a nappali között elmosódó zóna felszámolja a korábbi lineáris közlekedést; a folyosó szerepe feloldódik a fényt továbbító tükrökben, az üvegtéglák szelíden szűrt fényében és a szőnyegszerűen kifutó mozaikpadlóban. Saját grafika kódolódik a kisméretű csempék rendszerébe, már a belépéskor vizuális pályára állítva az érkezőt. Olyan, mintha városi kavicsréteget terítettek volna le: áttételes utalás kint és bent párhuzamára.

A két főtér közös „lélegzetvétele” új hierarchiát hoz létre. A nappali kiemelt pontján kialakított dolgozóállomás a megrendelő szakmai fókuszához igazodik, természetesen simul a kompozícióba. A LumoConcept függesztett lámpájának ívei rímelnek a felső szekrény lekerekített fogantyúira; az ismétlődő ívek és félkörök szinte teljesen kiszorítják az éles sarkokat, suhanó mozgásérzetet generálva. A múlt felé nyúló gesztus a parketta megmentése, ahol méretre újragyártott, kiegészített, javított elemek illeszkednek az eredetibe.

A megrendelők bevállalóssága legitimálta a szokatlan részletnyelvet; a fürdőtől a központi zónákig egységes élménysáv épül a „suhanás” motívumára fűzve. A tervezés és projektvezetés egy kézben tartása napi helyszíni jelenléttel tette lehetővé, hogy a váratlan problémák ne törjék meg a koncepció folytonosságát. Így a lakás ma már nem hiányairól beszél, hanem mozgásról, fényáramlásról, lágy ívek által terelt ritmusról – arról, hogyan lehet egyszerre újszerű, izgalmas, önazonos és könnyed.

szerző: Cs. Nagy Anikó fotó: Varga Marietta

Építészet:

STAR strategies + architecture –Beatriz Ramo BOARD (Bureau of Architecture, Research, and Design) – Bernd Upmeyer

A CABANON

Térszobrászat 6,89 m²-en

Egy elfeledett padlástérből, mindössze 6,89 m²-en álmodta újra az otthon fogalmát a STAR strategies + architecture és a BOARD párosa, Beatriz Ramo López de Angulo és Bernd Upmeyer. A rotterdami Cabanon egyszerre tisztelgés Le Corbusier legendás kunyhója előtt és radikálisan kortárs kísérlet arra, meddig feszíthetők a lakhatás határai, ha a cél nem a lemondás, hanem "a luxus lekicsinyítése".

Rotterdam belvárosának egyik, a háború utáni újjáépítés idején sebtében felhúzott, vegyes funkciójú épületének tetején fészkelték be magukat a Cabanon szerény falai. A 1950-es években készült ház észrevétlen réseit három egymás fölé pakolt „maradéktér” tölti ki; ezek közül a legfelsőt – a mindössze 6,89 m2 nettó alapterületű,, 21,19 m³ térfogatú dobozt – vásárolta meg a két építész 2013-ban 11 000 euróért. A következő évtizedben, saját projektjeik között zsonglőrködve, apránként faragtak a dobozból olyan személyes menedéket, amely ma már önálló lakóegység, sőt: miniatűr wellness-szentély.

A Cabanon négy térre szabdalódik, amelyek anyagban, színben és belmagasságban is merészen eltérnek. A belépőt egy 3 méter magas, sáfrány árnyalatú nappali fogadja, melynek egész falát trompe-l’œil mintás cementcsempe tágítja optikailag; a szemközti, városra nyíló ablak a pad melletti „legjobb hely”. A konyha- és fürdőrész felett húzódik a háló, ami pont elég arra, hogy két személy fekve-ülve kényelmesen elférjen benne. A nappali rejtett fiókjai mögött bújik meg a kompakt konyha: mosogató, hűtő, mikró és lehajtható étkezőasztal sorakozik egy adventi naptárként nyíló falban.

A mozaikkal burkolt, égkék zuhanyzós fürdőszobába egy keskeny panel ajtaja vezet; a plafonból esőzuhany áztat mindent, a WC a legmesszebb eső sarokban kapott helyet. Innen tolóajtó nyílik a 2,10 m2 -es spa-ba: fekete, ’80 -as évekbeli kínai márvány burkolat, használtan vásárolt pezsgőfürdő és két infravörös szauna teszi teljessé a hedonisztikus képletet. A kivitelezés összesen mintegy 23 000 dollárba került – a luxust itt nem a négyzetméterek ára, hanem az ötletgazdagság és a kézműves részletek csillogása adja.

Ramo és Upmeyer a saját testméreteikből indultak ki, a funkcióhoz szükséges magasságot és szélességet úgy modulálták, hogy minden centiméter többrétegűvé váljon. A Cabanon nem a felszín egyszerű csökkentésére, hanem a terek lehetőségeinek maximalizálására mutat példát – nem a „jövő háza”, hanem egyfajta gondolatkísérlet. Arra ösztönöz, hogy az optimalizálást ne lemondásként, hanem kreatív kihasználásként értelmezzük, és tanuljunk meg megszabadulni a felesleges tárgyaktól is. Így a lakhatás jövője nem pusztán a tér méretén múlik, hanem a tudatos, örömteli használatán.

szerző: Cs. Nagy Anikó fotó: ©Ossip van Duivenbode

A helyiségek kialakítása a szabványos termékek méreteihez igazodott: a hálószobát a matrac mérete határozta meg, a fürdőszobát a kád hossza, a konyhát pedig a mini hűtő mélysége

Tervezés:

Vörös Kati, Laza Péter

NOMEN

EST OMEN

Tetőtéri – historikus nevén – padlástéri lakás 85 négyzetméteren

Ha a lakberendezők megbízása a Szinyei Merse utcában található padlástéri lakás megtervezésére vonatkozik, akkor a valóban stílszerű válasz az, ha a 19-20. század fordulóján élt Szinyei Merse Pál festő szellemét idézi meg. Félre ne értsék: nem egyfajta arisztokrata, historizáló, eklektikus vagy nagypolgári stílusra gondolunk itt, hanem arra a tényre, miszerint a festők műtermei általában padlásterekben működtek, gyakran padlásterekben működnek ma is. Tehát a fény menynyiségére vonatkozó praktikum mellett a padlástér ég és föld közötti lebegése, az égbe, felhők közé komponáltsága mintha mindig vonzotta volna a művészettel foglakozókat. Mintha a padlástér a tárgyak tárolója, lomtára mellett, műteremként az artisztikum forrása is lenne. Ennél a külső-terézvárosi megbízásnál remek együttállás jött létre, hiszen a Vörös Kati és Laza Péter lakberendező, enteriőr stylist alkotópáros olyan tulajdonossal találkozott, aki nyitott volt arra, hogy valami luxi penthouse helyett egy művészettel átitatott lakás jöjjön létre a térben. Ugyan nem alkotóművész, de a művészetet és a designt értő, fogyasztó, gyűjtő, azért szenvedélyesen rajongó tulajdonos lakása formálódott lassan. Lassan – írom –, ugyanis a falszínek kontrasztjai és a színek párbeszédei, az egy-egy tárgy köré komponált vizuális mikrokörnyezet, a beépített bútorok és a mobiliák, a funkcionális darabok és a gyűjtői tételek egymásmellettisége rétegről rétegre rakódik egymásra, szinte hasonló áthatásokkal, mint ahogyan a vásznon rétegződik a festék.

A két tervező a tudatos komponáltság és a funkcionalitás, téri használhatóság egyensúlya mellett figyelt arra is, hogy a tárgyak ne uralják el túlságosan a teret, ne alakuljon ki egyfajta raktár-hatás. Ráadásul a padlásterek bedőlő, ferde belső tetősíkjainak optikai hatására is reagálni kellet, amit a térszervezéssel és a tetősíkablakok alatti terek végiggondolásával, illetve a tetőteraszra történő téri reagálással oldottak meg.

Minden szegletében izgalmas és a képzőművészeti tárgyakra reagáló lakberendezési megoldások sorát találjuk tehát a lakásban, aminek minden nézete egy réteg a készülő festményen. (mj)

fotó: Gosztom Gergő

Földből gyúrt tisztaság

Válogatás az ISH 2025 kiállítás legjavából

Némi bizonytalansággal vegyes optimista várakozással zarándokolt el a belsőépítész szakma tervezői, illetve forgalmazói különítménye az idei ISH-ra, a szaniteripar és épületenergetika legnagyobb – hagyományosan – kétévente megrendezendő seregszemléjére a Frankfurt Messe vásárvárosba. A bizonytalanság hátterében a globális politika feszült időszaka, illetve a német ipar megtorpanása áll. A kiállítási standokat látva, illetve néhány háttérbeszélgetésből azonban az a személyes benyomás alakult ki, hogy egyfajta konszolidáció zajlik: a túlfűtött és túlpörgött fogyasztási és fejlesztési, beruházási konjunktúra modell felívelési szakasz lassan ellaposodik és beállhat egy normálisabb, fentarthatóbb, környezetbarát szintre. Megtorpanás, lassulás van, de nincs összeomlás. A kollekciók kapcsán fontos látni, hogy remek fúziók jönnek létre akár nagy gyártók között is, miközben az igazán nagy játékosok arra törekszenek, hogy a bútortól a csaptelepen át a kerámiáig, sőt zuhany tálcáig, - fülkéig nyújtsanak komplex megoldásokat. Ezt kisebb gyártókkal való megegyezésekkel és az ernyőmárka kiterjesztésével érik el. Miközben érezhetően túl van a szakma a tervezői sztárkultuszon, az egyre lendületesebb új korszak a természetességről, anyagszerűségről, földszínekről és a minőség láttatásáról szól. (mj)

BALCOON fürdőszoba rendszer, Patricia Urquiola, Duravit

Balra fent: CeraLife C rejtett mosdócsaptelep, Palomba Serafini Associati, Ideal Standard, Villeroy & Boch Group

Balra lent: Antao kollekció, Christian Haas, Gesa Hansen, Ludovica Serafini, Roberto Palomba, Villeroy & Boch Group

Jobbra: Skyla kollekció, Christian Haas, Gesa Hansen, Ludovica Serafini, Roberto Palomba, Villeroy & Boch Group

Balcoon

Design by Patricia Urquiola

SÓ G O R ÁKOS

Rajz, test, illúzió

szerző: Martinkó József

fotó: Jambrik Gergely, Sógor Ákos

A filmrajzoktól a klasszikus építészeti ábrázolásig. Sógor Ákos építész beszél a kézi rajzairól, filmről és építészetről.

Belsőépítészet:

Fajcsák Dénes,

Fábián Gábor DLA

(Arkt Építész Stúdió Kft.)

A BÁRKASÁG

Nyaralóból szállásépület

Bélapátfalván

Az Arkt Stúdió elnevezésében rejlő nyelvi játék jelentése és jelentősége – a bárka (ark) és a művészet (art) szavak montázsa – talán mostanra állt össze egy nagyobb képpé. A bárka azokat a lényeges elemeket gyűjti össze és menti át, amik önmagukban akár apróságnak, elavultnak, menthetetlennek tűnnek. Összegyűjtve a „bárkán” azonban tudássá és tanulsággá állnak össze, amik feltölthetnek és ars poeticával láthatnak el egy építészeti praxist a jövőben.

A következőkben arra teszek kísérletet, hogy mindennek az illusztrációjaként írjak egy apró nyaralóépület színeváltozásáról. Mesés úton jutunk el Egerből Bélapátfalvára. Az ezredfordulóig itt működő cementgyár, a helyi kőbányászat nyomai a hegy tetején még akkor is lenyűgözőek, ha valaki tájsebnek gondolná. A hegy lábánál, a duzzasztott Gyári-tó közelében üdülőtelep alakult ki, ahol a cementgyári munkások építettek családi nyaralókat a hatvanas évek elejétől. A tulajdonos a hegyre felfutó és a fejtésbércre mutató egyik meredek utcán vásárolt meg három telket, amin három különböző állapotú és karakterű nyaralócska áll. Mindháromból szállásépület lesz. Ennek a „trilógiának” az első darabja egy hatvanas évek végén, a hetvenes évek elején épült nyaraló átalakítása.

Szükséges és elégséges beavatkozás egy talált tárgyon. Az Arkt tervezői krédójának, a „bárka-működésnek” ez itt az alapvetése. Az építészek minden olyan beavatkozást – például az utólagos külső homlokzat-szigetelést – az eredeti szellemiség eltorzításának értékeltek, ami a nyaraló arányaiban, anyaghasználatában, az eredeti sziluettben nem volt benne. A kicsiny terasztól az oda vezető lépcsőkig, de a homlokzat kőporos textúrájától a tető hajlásszögéig és a lábazat helyi kőből készült burkolatáig minden fontos, a „bárkában megmentendő” alapvetésnek számított. A „pincéből” szinte csak felfrissített spájz, „nyárikonyha” formálódott, míg az alsó szint nappalijába egy kortárs japán ház minimalizmusának kifinomultságával épült ki a pihenő rész, a beépített bútor mögött a mosdó és tároló. Nem zavaró a meredek lépcső sem, ami az egységes és hihetetlen csomóponti részletezettséggel megtervezett és kivitelezett rétegeltfa-idomokból vezet a padlástér hálójába. Az alsó szint bútora mintha az emeleten is organikusan folytatódna, úgy érkezünk meg az ágy dobogójához. Arról, hogy a megtartott, minimálisan szükséges tériség érzetei mégis kissé bővüljenek, a padlás tetősík ablakából és az erkély felé nyíló erdei látkép gondoskodik.

szerző: Martinkó József fotó: Mudri László

Építészet:

Varga N. Dániel, Kabdebó Zoltán (A Fiúk Építész Stúdió)

ÖKONOMIKUS

ÉPÍTÉSZET

A változtatás fogalmának mély és helyes értelmezése

Egy parasztház szervesen fejlődik, alakul, bővül az idők során. Sokasodik a család, gyarapszik az állatállomány és alakul az épület is. Építészeti szempontból tehát a változások megmutatása-elfedése egymásra épülő, egymásból következő dialektikus periódusokra tagolható. Ezt vették be tervezési programjukba az építészek, amikor finoman merész megoldásokat javasoltak az új tulajdonosnak.

A kiindulópont, a műemléki értéket képviselő 250 éves füstös konyha volt, ami alacsony belmagasságával, feketére váltott gerendáival az ökonomikus falusi építészet jellegzetes példája. Mára azonban magasabbak és kényelmesebbek lettünk, ezért konyha funkciója nem volt tartható tovább. A lényeg a „változtatás” fogalom mély és helyes értelmezésén alapult tehát, amely amúgy is szerves része volt a parasztházaknak. Átgondoltan bátor gesztussal kívülről egységessé alakították az évtizedeken, sőt, évszázadokon keresztül folyamatosan bővült házat, s ezzel lehetőség nyílt belső helyiségei funkcióinak radikális megváltoztatására úgy, hogy az építészeti szerkezet értékei megőrződjenek. Két remek ötletre alapul mindez: a konyha-étkező áthelyezésére és a belső közlekedési út racionális kialakítására.

A műemléki szempontból értékes füstös konyhából a főzési-étkezési funkció kikerült, és a korábban talán raktárnak vagy állatok tartására használt, de már az első átalakításkor önálló lakrésszé alakított, nem műemléki értékű tágas helyiségbe került, kiegészülve nappali és kényelmes étkező funkcióval. A hálószoba, a gyerekszoba, a fürdő pedig átkerült a ház elülső szakaszába, megfordítva tulajdonképpen a parasztház belső szerkezetét. A változtatást pedig elfedi a külső egységesítés: a nádfedés kiterjesztése, a nyílászárók egységes szín- és stíluskombinációja. A parasztház féltett értéke, és egykori építészeti magja, a füstös konyha egyfajta „múzeummá” vált, amely szerkezeti elemeit a maguk szépségében, hagyományos megoldásainak feltárásban mutatja meg. Jelenlegi pihenő funkciója igazi lehetőséget rejt a szemlélődésre.

A belső közlekedő igazán kényelmes kialakításában az építészek szerették volna a szintkülönbséget megszüntetni, amely azonban csak részben sikerült, mivel az épületet a vidék jellegzetességére, egy hatalmas szikla így-úgy legyalult tömbjének felszínére emelték. Részbeni kiegyenlítése megmutatja a falusi építészet történetét, természet és ember együttműködését, az adottságok ötletes felhasználását.

szerző: Uhl Gabriella fotó: Holló Hunor

agyagcserép

TE TŐZ É S

zs ndely

MIRE GONDOLOK, AMIKOR TETŐKRE GONDOLOK?

TETŐ DÖNTÉSEK

Funkció, technológia és építészeti felelősség egy fedél alatt

A tető, mint az épület legfelső burka, jóval több puszta védőrétegnél. Szerepe az évszázadok során új és új jelentésekkel bővült: a csapadék-elvezetéstől a hőszigetelésen és térformáláson át egészen az esztétikai üzenetig. A kortárs családi háztervezésben a tető típusa, hajlásszöge, anyaga és rétegrendje az első koncepcionális döntések közé tartozik – s ezek a döntések messze túlmutatnak az esztétikai kérdéseken.

Magastető vagy lapostető? A hely és a funkció határai

Az első döntési pont, amellyel az építtető és az építész szinte azonnal szembesül: magastető vagy lapostető? A választás látszólag ízlésbeli kérdés, valójában a döntést a városképi környezet, az éghajlati adottságok, a szerkezeti lehetőségek és a használati funkciók határozzák meg. Egy modernista, „bauhausos” hagyományú, lapostetős környezetben például magastető ritkán illeszkedik harmonikusan. Ugyanez igaz fordítva: egy mecseki lankára tervezett lapostetős épület idegen testként hat a tájban.

A történeti kontextus is irányt szab: a Kárpát-medencében jellemzően 40–41 fokos hajlásszögű magastetők épültek, Erdélyben pedig még meredekebbek. Ennek oka az esőbiztos hajlásszög igénye volt: a csapadék gyors elvezetéséhez és a víz bejutásának minimalizálásához ezek az arányok bizonyultak ideálisnak.

Egyenes rétegrend , nem járható tet vasbeton födémen – att ka, Austrotherm

Fotó: Bujnovszky Tamás; építészet: Őrfi József

Fotó: Danyi Balázs; építészet: OKKA Építésziroda

Fotó: Tondach

FEHÉRLŐ RÉTEGEK

A Pri Momi vendégház

A szlovéniai Kančevci idilli településének közepén, egy domboldalon, 20 000 négyzetméteres magánbirtokon áll egy 150 éves, gondosan felújított majorság hagyományos parasztházzal és pajtákkal. A Pri Momi – „nagymamánál otthon” – egy érzékenyen megtervezett helyszín ünnepségek, esküvők és családi rendezvények számára. Az autentikus birtokkal éles kontrasztban áll a két modern „tiny house” fehér PREFALZ homlokzatával.

Szerző: Prefa Fotó: PREFA / Croce & Wir

Építészet: Maja és Goran Dominko

Valami letisztult, szerény és egyszerű

A házakat Maja és Goran Dominko, a projekt építtetői és építészei tervezték, szoros együttműködésben a MITOS GRUP faépítészeti specialistáival. „Valami teljesen letisztultat, szerényet és egyszerűt képzeltünk el. Olyan új építészetet szerettünk volna létrehozni, amely kontrasztot alkot a gyönyörű és történelmileg értékes hellyel, ugyanakkor nem áll versenyben a meglévővel, mégis határozottan kiemelkedik a tájból” – írják le motivációjukat a Kubico domino arhitekti építészei a régi és az új feltűnő szembeállításának hátteréről.

Kompakt, hatékony építési mód A favázas szerkezetű házak külső mérete 7,20x4,20 m, és 85%-ban fából készültek. Körülbelül négy hónap alatt teljes egészében előre gyártották őket egy műhelyben, majd teherautón szállították a helyszínre. A 21 négyzetméteres modulok mindegyike az oromfalon elhelyezett ajtón keresztül közelíthető meg, amely a teljes üvegezésnek köszönhetően fényt enged a belső térbe. A nyitott oromzatnak és tetőtérnek köszönhetően a kis stúdiók tágas fürdőszobával és egy kis konyhasarokkal is rendelkeznek.

A MÁTRA HÓFEHÉR

JÖVEVÉNYE

Vendégház egy perem tetején

Ide azért nagy apparátussal nehéz lenne feljutni – daru vagy betonmixer például nehéz vállalkozásnak tűnne. A közegért és a látványért azonban megéri, főleg, ha vendégházban gondolkodik az ember. A mátrakeresztesi erdő egy sziklás, magas pontján járunk, ahol a korábbi tulaj négy kisebb épületet hagyott örökül. A tervező, Lieb Roland Ferenc közülük a legnagyobb helyén gondolta ki a kortárs folytatást, hogy minél kisebb beavatkozást kelljen eszközölni, és hogy egy fát se kelljen kivágni. A terepet lézerszkennerrel felmérték, és az itt kialakult régi plató legszélére kezdték építeni az új vendégház szerkezetét. E perem meghódításával született a projekt neve, s e perem mentén rajzolódik ki egy formájában és anyaghasználatában „rendes” és „rendhagyó” ház jövője is.

Szerző: Octogon Fotó: Rajkai Péter Építészet: Lieb Roland Ferenc

A PEREM MiniVilla ugyanis egy archetipikus formába bújik, de ferde síkjaival, pengefalaival, színhasználatával megbolygatja az állóvizet. Lieb Roland Ferenc amúgy szobrászművész is, és ez meg is látszik a projekten. Az egész épület egy monolit, formatervezett műtárgynak tűnik. Előbb jut eszünkbe róla egy karakteres alkotás, amely nem mellesleg házként is működik. Az alaprajz egyszerű – galériás szállás lévén viszont nagy hangsúlyt kellett fektetni a látványra, a hatásokra. Az épület külsején túl ezt a minden oldali hatalmas megnyitásokkal és a felejthetetlen kilátásokkal érték el. A legnagyobb élményt persze a Mátra felé néző, délnyugati tájolású terasz nyújtja, amely szintén egy csavarral ferde síkú, ahogy a tető vonala is játszik a félig árnyékolható felületekkel.

Mivel sziklás és lejtős terepről van szó, csak a pontalapozás jöhetett szóba. A szerkezet és a helyszín szem -

Vendégségben az isteneknél

A Nuvole Garden belsőépítészetéről

Mi az a néhány dolog, ami mindenkinek eszébe jut, ha a Comói-tó vidékére gondol? A víz, a hegyek, a villák és kertek feltétlenül. Elsősorban ezek inspirálták a Nuvole Garden tervezőjét, Varró Zoltánt is a belső tér megálmodásakor.

Szerző: Bolgár Eszter Fotó: Darabos György Belsőépítészet: Varró Zoltán

Egy történelmi éra második virágkorát élő tanúja a Comói-tó egyik legfestőibb pontján, 700 méter magasságban elhelyezkedő hotel. Helyén először kaszinó állt, majd az 1910es évek elején épült meg az art deco stílusjegyeit magán viselő Grand Hotel Milano, az olasz Achille Manfredini tervei alapján.

1911-ben avatták fel a siklót, amely a hegy lábától indul, és közvetlenül a hotelhez visz fel. Az elegáns üdülőhely az 194050-es években nem csak a nemzetközi turizmus, hanem a hollywoodi filmipar figyelmét is magára vonta mind forgatási helyszínként, mind a szakma nagyjainak kedvelt úticéljaként. Megfordult itt Marlon Brando, Anna Magnani, Gregory Peck, Vittorio De Sica.

„Ez az egyedülálló helyszín és Európa aranykorának építészeti hagyatéka inspirálta korunk egyik legkiemelkedőbb kortárs designerét, Varró Zoltánt, akit bátor hotelenteriőrjei tettek ismertté világszerte. Varró a klasszikus milánói rezidenciát exkluzív elvarázsolt kastéllyá változtatta, amely 80 szobán és lakosztályon kívül wellness központot, három – köztük egy fine diningot kínáló – éttermet, koktélbárt és borospincét foglal magában” – olvasható a hotel weboldalán.

Varró Zoltánt sajátos stílusa, és abban való szilárd meggyőződése repítette a szakma csúcsára, hogy nem az aktuális trendeknek kell megfelelni; mindig azt kell tenni, amit az ember jónak gondol – vallja. Nem egyfajta lázadó attitűd hajtja, épp ellenkezőleg, az alázat, amely a tervezői gondolkodást az adott hely szellemének, történetének, stílushagyatékának rendeli alá. Ez a fajta önazonosság és bátorság vezette odáig pályáján, hogy szállodatervezéseit sosem tendereken, hanem meghívásos alapon nyeri el. Nem volt ez másképp a Nuvole Garden esetében sem. A világszínvonalú magyar designer és a szálloda megújulása mögött álló vizionárius Emilio Polillo találkozása sorsszerű volt. A tulajdonos figyelmét 16 éves fia hívta fel a magyar tervezőre, korábbi budapesti munkáját, az Aria Hotelt hozva fel referenciának.

Varró tervezői stílusának jellemzője, hogy azokat az esztétikai kapaszkodókat keresi és találja meg, amelyek segítségével a múltat, jelent és jövőt egyetlen állandó idősíkra lehet kifeszíteni. Az olyan történelmi épületek esetében, mint a Nuvole Garden – ahol az exteriőr megújításánál a történeti hűség volt a cél, szolgáltatások tekintetében pedig a legmodernebb felszereltség –, ez a fajta gondolkodásmód elengedhetetlen. A klasszikus műveltség olyan részletekben mutatkozik meg, mint a hatalmas terasz szőnyegszerű mozaikja vagy a bárnak a római Pantheon kupoláját idéző, falilámpákból körkörösen kirakott mennyezetdísze. Varró keze alatt Szinyei Merse Pál Majális ának mező-részletéből tapétamotívum válik. Emellett a kortárs művészetet is behívja különböző helyze -

A lakosztályok varázslatos világa

– KEMPINSKI HOTEL CORVINUS BUDAPEST

Különös atmoszférája van a luxusszállodák lakosztályainak. A nemrég teljes egészében megújult Kempinski Hotel Corvinusban több, merőben más stílusú, egyedi tematikájú lakosztály született meg neves külföldi és hazai belsőépítészek munkája nyomán.

Szerző: Octogon Fotó: Kempinski Hotel Corvinus Budapest

FENNTARTHATÓ értékteremtés

–

Kis léptékű impulzus Vaiamontéban

Szubjektív építészeti lüktetés Portugáliában: egy utazásból szövődő barátság és a hagyományok kreatív újraértelmezése kelti életre ezt az elhagyott kis birtokot.

Szerző: CS. Nagy Anikó Látványtervek: RAPA Architects

KIFŐZÖTT

E NTE RI ŐR

A belsőépítész ma má r nem csupán tervező, hanem egyre inkább kurátor, aki é rzékenyen vá logatja ki a megtalálható végtelen számú tá rgyi és vizuá lis lehetőségből azt, ami az adott helyen és programban valóban egyedi atmoszfé rát teremt.

Szendrő Péter építész – a húsz éve alapított 81font építész m űterem vezetője – szerint ma az igazán eleven enteriőr kulcsa nem az á llandó újratervezés, hanem az élet bevonása, bekö ltöztetése az adott té rbe. Olyan terek megalkotása, amelyek reflektá lnak a digitalizá lt világgal szembeni kiábrándultságra, vagyis analóg élményekkel k í ná lnak alternatívát.

A Goli étterem rövid idő alatt a fővá ros egyik legizgalmasabb gasztronómiai helysz í ne lett. Megrendelőként a projekt hátté rben Saás Petra és Tausz Peti á llnak, akik a Frukkola étteremlánc utáni vá ltással egy sokkal személyesebb koncepcióba vágtak bele az Arany János utcai üzletben.

A tervezési program megalkotása során a legfontosabb döntés az volt, hogy az étterem fókusza ne a vendégté r, hanem a konyha legyen. Az alapter ü let 65-70%- át foglalja el a nyitott látványkonyha, ahol a vendég ténylegesen részese lehet a főzés folyamatának. Ez a direkt jelenlét és transzparencia tette lehetővé, hogy a Goli ne csak egy hely legyen a sok köz ü l, hanem egy élő, dinamikus élmény, ahol a szagok, hangok, anyagok val ódi vendégélményt teremtenek.

Fotó: Dömölky Dániel

CSAK SEMMI RETEK

Giulia Social Club a Retek utcában

Olasz éttermet tervezni Budapesten egyszerre tűnik a világ legegyszerűbb, illetve legbonyolultabb kihívásának. Sokan gondolják azt, hogy a Föld legismertebb és legglobalizáltabb konyhája olyan, mint a macska: mindig a talpára esik. Elronthatatlan, maximum ananász kerül a pizzára. Ráadásul azt is gondolják, hogy az olasz étterem is hasonlóan működik: lehessen hosszú tésztát kapni bármivel, tésztalepényt akármivel, kortynyi fekete folyadékot melegen, illetve legyen a falon legalább egy olasz trikolor, kockás abrosz az asztalon, nádszövet valahol, raffiás chiantis palack dekoráció. Ha ezek rendelkezésre állnak, akkor Kinshasától Kisinyovig, Houstontól Hamburgig bármi olasz étteremmé válik. Természetesen, akik így gondolják, tévednek, mert ez egy nagy szamárság: nem ezek miatt a dolgok miatt épültek a világ legtávolabbi szegletében is kitűnő atmoszférájú és konyhájú olasz éttermek.

Fotó: Dömölky Dániel

ÖRÖM AZ ÜRÖMBEN

Feketét hófehér enteriőrben

Nehéz ügy. Az embernek összeszorul a gyomra, ha a Király u. 40. szám alatti épületbe kell mennie. Hiszen tudjuk, melyik épületről van szó. Él még bennünk az emlék, miként történt itt meg a műemlékvédelem és az ingatlanfejlesztés közti érdekütközés leghitványabb zuhanása. Még él bennünk Perczel Anna és az Óvás! Egyesület emléke, melynek sikerült területi védelmet kiküzdenie a régi zsidónegyedre. Ők a hírhedt, első formájában Hild József tervezte 40-es szám bontásának folyamatát is eleinte meg tudták állítani, de végső sorsától megmenteni nem. A kulissza-homlokzat végül az 1840-es évek stílusát adja most vissza, de ami a kulissza mögött újépítésű társasházként folytatódik, abban nincs köszönet.

Szerző: Pleskovics Viola Fotó: Horváth Miklós

ÁRNYÉKOLÁSTECHNIKA

Roll-Lamell Kft. 2120 Dunakeszi, Bem József u. 5. Tel.: +36 30 257 1531

E-mail: info@roll-lamell.hu Web: www.umbroll.hu

BELSŐÉPÍTÉSZETI STÚDIÓ Waft Stúdió Kft. 1119 Budapest, Bornemissza tér 12 Tel.: +36 30 1978 594

E-mail: ildiko@waft.hu Web: www.waft.hu

5. oldal

DESIGN BÚTOROK FORGALMAZÁSA

Roomba Design Studio 1051 Budapest, Arany János u. 29. Telefon: 36-30 127 3372

E-mail: roombahome@gmail.com Web: www.roombahome.com

8-9. oldal

DESIGN VILLANYKAPCSOLÓK ÉS OKOSOTTHON MEGOLDÁSOK Elektro-Kamleithner Kft. 1095 Budapest, Soroksári út 48. Telefon: +36 1 420 7545

E-mail: info@ek.hu Web: www.ek.hu

116-117. oldal

ÉPÍTŐANYAG

WIENERBERGER zRt 1119 Budapest, Bártfai u. 34. Tel.: (+36-1) 464-7030

E-mail: info@wienerberger.hu Web: www. wienerberger.hu

207. oldal

ÉPÜLETGÉPÉSZET

Geberit Kft. 1117 Budapest, Alíz utca 4. Tel.: +36 1 204 4187

E-mail: sales.hu@geberit.com Web: www.geberit.hu

4. oldal

FÜRDŐSZOBAI ÉS KONYHAI CSAPTELEPEK Hansgrohe Szaniterkereskedő és Szolgáltató Kft. 1139 Budapest, Forgách u. 11-13. Tel.: (+36-1) 236-9090 Fax: (+36-1) 236-9098

E-mail: info@hansgrohe.hu Web: www.hansgrohe.hu

158. oldal

KÜLTÉRI MINŐSÉGI FA NYÍLÁSZÁRÓK

Jankó Faipari Kft. 7971 Hobol, Asztalos János utca 54. Tel.: (+36-73) 510 177, (+36-73) 510 286

E-mail: info@jankokft.hu Web: www.jankokft.hu

6. oldal

LAKBERENDEZÉS

MaxCity Lakberendezési Bevásárlóközpont 2045 Törökbálint, Tópark utca 1/A Tel.: (+36-23) 532-660

E-mail: marketing@maxcity.hu Web: www.maxcity.hu

B2-1, 12-13, 46-47. oldal

LAKBERENDEZÉS, DESIGN

Vákum Design Kft. 1036 Budapest, Lajos utca 126. Tel.: +36 20 454-7679

E-mail: info@vakumdesign.hu Web: www.vakumdesign.hu

10-11. oldal

LÁMPA ÉS CSILLÁR ÜZLET - WEBÁRUHÁZ

Fénymánia Lámpaüzlet

1023 Budapest, Frankel Leó út 51.

Tel.: +36 1 783 8868

E-mail: info@fenymania.hu Web: www.fenymania.hu

138. oldal

MODERN ÉS DESIGN BÚTOROK

Perfect Design

4002 Debrecen, Ragoda dűlő 5. Tel.: +36 30 1999 691

E-mail: info@perfect-design.hu Web: www.perfect-design.hu

7. oldal

PRÉMIUM SZANITER GYÁRTÁS Duravit Magyarország Kft. 1037 Budapest, Zay u. 3.

Tel.: +36 20 938 4666

E-mail: csaba.varkonyi@hu.duravit. com Web: www.duravit.com

156. oldal

TELEKOMMUNIKÁCIÓS ESZKÖZ KISKERESKEDELME (BANG&OLUFSEN) Audioliving Kft. 1124 Budapest, Alkotás utca 55. Hillside Irodaház

Tel.: +36 30 376 3547

E-mail: molnar.andras@audioliving. hu Web: www.audioliving.hu

TERMÉSZETES ALAPANYAGÚ SZŐNYEGEK KÉSZÍTÉSE MÉRETRE Naturflor

1016 Budapest, Csap u. 5. Tel.: +36 20 931 5142

E-mail: mail@naturflor.hu Web: www.naturflor.hu

138. oldal

TERVEZÉS, BURKOLATGYÁRTÁS Otti Manufactura Kft. 8000 Székesfehérvár, Szárcsa u. 38. Tel.: +36 70 866-8288

E-mail: kommunikacio@ ottiburkolat.com Web: www.ottimanufactura.hu

198-199. oldal

TETŐCSERÉP GYÁRTÁSA Terrán Tetőcserép Gyártó Kft. 7754. Bóly, Tompa Mihály u. 10. Tel.: +3669 569 950 Fax: +3669 569 951

E-mail: vevoszolg@terranteto.hu Web: terranteto.hu

195. oldal

TETŐ- ÉS HOMLOKZATBURKOLATOK PREFA Hungária Kft. 2040 Budaörs, Gyár u. 2., Budaörsi Ipari Park Tel.: (+36-30) 686 6786 E-mail: office.hu@prefa.com Web: www.prefa.hu

203. oldal

TETŐFEDÉS CREATON South-East Europe Kft. 8960 Lenti, Cserépgyár utca 1. Telefon: +36 92 551 550 Fax: +36 92 551 559 E-mail: info@creaton.hu Web: www.creaton.hu

196-197. oldal