1 | PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 10. – 15.
- Vi desinfiserer alle kontaktflater mellom konsertene så det skal være trygt å komme til oss.
-Kjøper du billett til flere enn deg selv er det viktig at du vet hvem som benytter billettene, dette for å kunne hjelpe kommunen med en eventuell smittesporing etterkant av ar
-Kontaktinformasjonrangementet. blir lagret 14 dager etter konsert grun net smittesporing. Informasjonen vil ikke viderebringes med unntak av ved eventuell smittesporing.
SMITTEVERNREGLER
- If you feel symptoms of airways infection, do stay at home.
Although we currently have very little spreading of Covid-19 virus in our region, this may change. Everyone MUST follow the precautions in order to prevent spreading. We shall en sure that we have very good preventive routines during the concerts in order to take good care of our dear audience. The social distancing rule of one meter between people will be respected, but people from the same household/group may sit side by side. To ensure that we can handle the arrange ments in the safest possible manner we ask you to check these points before you head for a concert;
KJØPSBETINGELSER
information is stored for 14 days after the concert due to infection tracking. The information will not be passed on with the exception of any infection detection.
2 | PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 3 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 INNHOLD CONTENT 63.56.45.14.12.09.08.06.04.02.01. SAMSPILLKONSERTOVERSIKTHILSENINNHOLDSFORTEGNELSEFORSIDEFRALEDELSEN/SPONSORER/ SAMARBEIDSPARTNERE / STØTTESPILLERE BILLETTER, PRISER, KONSERTSTEDENEARTISTERMUSIKERBIOGRAFIERDETALJERTFESTIVALORGANISASJONENTRANSPORTPROGRAM&PROGRAMOMTALER1991-2020PÅKART
- Remember your ticket.
PURCHASE TERMS
- Maintain social distance rule of one meter as well as possible.
Festivalen gjennomføres sikkert og i tråd med gjeldende smittevernråd. Vi vil ha svært gode smittevernrutiner under konsertene for å ta godt vare på vårt kjære publikum. Av standsregelen på en meter blir praktisert. For at vi skal kunne gjennomføre arrangementene på tryggest mulig måte, ber vi deg gå igjennom disse punktene før du drar på konsert:
- Dersom du kjenner symptomer på luftveisinfeksjon, hold deg hjemme.
- Det er lagt opp til 1 meters avstand mellom publikum.
-The authorities have mandated everyone to stay home if you have any symptoms of illness, this is very much the case if you are going to a concert.
- Alle har plassbilletter, du vil bli loset til din plass ved hjelp av frivilligstab.
- Everyone has numbered tickets, you will be shown your seat by volunteers / staff.
-We unfortunately do not have the opportunity to refund tickets that are not used due to illness.
- Use our automatic anti-bac dispensers on arrival and when you leave the concerts.
- We regularly disinfect all areas of contact to ensure safety for all.
SAFETY MEASURES
- Benytt deg av våre desinfeksjonsautomater ved ankomst og når du drar fra konsertene våre.
-Myndighetene har pålagt alle å holde seg hjemme om man har sykdomssymptomer, dette gjelder i aller høyeste grad om du skal besøke en konsert.
- Husk å ha med billett.
-Vi har dessverre ikke mulighet til å refundere billetter som ikke blir brukt grunnet sykdom.
-If you buy a ticket for more than yourself, it is important that you know who is using the tickets, in order to be able to help the municipality with a possible infection tracking after the-Contactevent.
Etter endt arbeidsdag pleide Brahms å stimle sammen med venner på restauranten “Det røde pinnsvin” i Wien, og her skrøt han særlig av etablissementets “fortreffelige Trondhjemmer”det må ha vært Linjeakevitt han tenkte på. Så selv om vi skal dykke ned i noe av Brahms´ mørkeste og mest skjebnetunge musikk skal vi også se gjennom det alvorlige, koksgrå skjeg get og alskens ulykkelige kjærlighetshistorier og la oss fort rylle av en levemann som var svært sosial, med venner alle land: Grieg i Norge, Dvorák Tsjekkia, og selvsagt hans evige kjærlighet Clara Schumann. Vi møtes som vanlig St. Petri, Skur 2, på Utstein kloster og Stavanger konserthus, og utvider tillegg buketten med den stemningsfulle Solastranden Gård hvor dansende solstråler eller piskende regn mot vinduene uan sett vil lage en magisk ramme rundt konserten torsdag. BGE var en slager 2020 og vi innlosjerer oss der i år igjen. Som i fjor byr vi på det ypperste av hva Norges land har å tilby av instru mentalister og sangere, med et par skandinaviske gjestespill.
4 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 5 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
Hjertelig velkommen skal dere være!KUNSTNERISKEPUBLIKUMLEDERE
KJÆRE
Christian Ihle Hadland & Andreas Brantelid
| ARTISTIC DIRECTORS
10 08 11 08 12 08
LISTENING PILOT 19:00 | ST ÅPNINGSKONSERTPETRI
13:00 | SKUR LUNSJKONSERT2
EVENING CONCERT 14:00 ST MATINÉPETRI MATINÉ 20:00
UNGDOMSKONSERTFOLKEN
YOUTH CONCER T 19:00 FARTEIN KVELDSKONSERTVALEN
EVENING CONCERT
13:00 & 15:00 SPOR 5 FORESTILLINGERFAMILIEFAMILY SHOWS
FREDAG FRI DAY LØRDAG SATURDAY SØNDAG SUNDAY
13 08 14 08 15 08
6 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 7 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
13:00 | SKUR LUNSJKONSERT2
CLOSING CONCERT 19:00 SOLASTRANDEN KVELDSKONSERTGÅRD
EVENING CONCERT 11:00 ST GUDSTJENESTEPETRI SERVICE 13:00 & 15:00 | SANDNES FAMILIEFORESTILLINGERKULTURHUS
FAMILY SHOWS
11:00 & 13:00 | SANDNES & FORBARNEFORESTILLINGERSTAVANGERSFOOGBARNEHAGER
CHILDRENS´ SHOWS 20:30 | UTSTEIN KVELDSKONSERTKLOSTER
16:00 | SKUR YOGAKONSERT2
LUNCH CONCER T 19:00 | ST KVELDSKONSERTPETRI
LUNCH CONCER T 13:00 BGE LUNSJKONSERTARTCONTEMPORARYPROJECTS
EVENING CONCERT
LUNCH CONCER T 19:00 | ST AVSLUTNINGSKONSERTPETRI
EVENING CONCERT 17:30 SKUR LYTTELOS2
OPENING CONCER T
TIRSDAG T UESDAY ONSDAG WEDNESDAY TORSDAG THURSDAY
YOGA CONCER T 18:30 | UTSTEIN KVELDSKONSERTKLOSTER
8 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 9 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
INFO OM BILLETTPRISER
MUST- Museum Stavanger Premiere Produkter Regional Arena for Samtidsdans Rogaland Bilutleie Skur Solastranden2 Gård Spor Stavanger5 kaffebrenneri Stavanger konserthus Stavanger Symfoniorkester St. Petri kirke
Nummererte billetter deles inn fire kategorier. Studenter med gyldig studentbevis kan kjøpe billetter til laveste priskategori for kr 100 til alle konsertene. Barn til og med videregående skole kan også kjøpe studentbilletter, unntatt familieforestill ingene som har egne priser. På familieforestillingene er barn under 2 år gratis hvis de ikke trenger eget sete. Det blir i år ikke mulig å kjøpe unummererte billetter.
STEENSLANDSINGESTIFTELSE
is a proud certified Eco Lighthouse and we have a significant focus on the environ ment all year around. We hope our commitment will give the public the opportunity to act in an environmentally respon sible way through, for example, how to get back and forth to our concerts. You can walk, bicycle or use public transport to the festival if possible.
Our festival would have been impossible without the generous collaboration between officialdom, private spon sors, goodwill from local enterprises, gifts from individual benefactors, our enthusiastic and capable arrangement com mittee, and the supportive, skilled, and indefatigable volun teers who all contribute to bring about this top quality event. We want to thank you all - and wish you warmly welcome to the festival.
TD IngeVeenSteenslands Stiftelse
SAMARBEIDSPARTNERE | ASSOCIATES STØTTESPILLERE | SUPPORTERS
Venneforeningen Bravo! er en støtteforening for det klassiske musikklivet Stavanger. Foreningen tilbyr ulike goder knyttet til musikkopplevelser. For mer info sjekk nett side: www.bravostavanger.no
OFFENTLIG STØTTE PUBLIC GRANTS
SAMARBEIDSPARTNERE ASSOCIATES
ELLERWWW.KAMMERMUSIKKFESTIVALEN.NOPÅFESTIVALKONTORETSOMÅPNER PÅ COMFORT HOTEL SQUARE PÅ LØKKEVEIEN LØRDAG 07. AUGUST.
Daniel Engen Productions
Fakultet for utøvende kunstfag, Universitetet i Stavanger
Hove internasjonaleKapittelJakobsWestBrød-Stavangerfestival for litteratur og ytringsfrihet
TICKET PRICE INFORMATION
SPONSORER SPONSORS
MEDLEM AV MEMBER OF NorskeKlassiskfestivaler | norwayfestivals.com Norske STARRegionNæringsforeningenKonsertarrangørerStavanger
Numbered tickets are divided into four categories. Students with a valid student ID can buy tickets at the lowest price category for 100 NOK at all concerts if available. Children up to and including upper secondary school can also buy tick ets at student prices, except for the family performances. At family shows, children under the age of 2 are free if they do not need their own seat. This year it will not be possible to buy unnumbered tickets.
OR AT THE FESTIVAL OFFICE AT COMFORT HOTEL SQUARE FROM SATURDAY 7TH OF AUGUST
10:00 – 18:00 10:00 – 16:00 10:00 – 21:00
StavangerRogalandKulturrådetFylkeskommunekommune
SAMSPILL COLLABORATION
Stavanger er stolt Miljøfyrtårn og jobber målrettet med fokus på miljøet i hele driften og gjennomføringen av festivalen. Vi håper vårt engasjement skal gi publikum mulighet til å handle på en miljøansvarlig måte gjennom for eksempel hvordan man kommer seg fram og tilbake til festivalen. Gjør din del og bruk kollektivtransport til konsertene hvis det passer for deg, men hold avstand og bruk antibac. Vi anbefaler også sykkel eller å ta bena fatt hvis det er mulig.
Stavanger Kammermusikkfestival er mulig på grunn av et fantastisk samspill mellom offentlige støttespillere, private sponsorer, godvilje fra det lokale næringslivet, fantastiske utøvere, gode samarbeidspartnere, vår uvurderlige arrange mentskomite og alle de flotte frivillige som blir med oss under festivalene. Vi takker alle som en for støtte, vi klarer oss ikke uten dere, og ønsker dere varmt velkommen på festivalen!
Stor takk til Inge Steenslands Stiftelse, Sparebankstiftelsen SR-Bank og Kraft Finans for støtte til årets program for barn og unge.
SPONSORER | SPONSORS
MondaySundaySaturday– Friday 10:00 – 18:00 10:00 – 16:00 10:00 – 21:00
GunnarshaugFolken Trykkeri
BILLETTER TICKETS
StavangerENVIRONMENTKammermusikkfestival
Comfort Hotel Square
MILJØ
BGE Contemporary Art Projects
MandagSøndagLørdag – fredag
KAMMERVENNER FRIENDS
Video | Video
Scene | Stage Transport
KUNSTNERISKE LEDERE | ARTISTIC DIRECTORS
Festivalsjef Managing Director
Søregaten 30, NO-4006 STAVANGER
ARRANGEMENTSKOMITÈ | TEAM LEADERS
Grafisk design Graphic design
Jens Torolf Larsen Henrik Melsom Edvardsen Guro Elgheim Sivertsen Espen Røsbak
ADMINISTRASJON | ADMINISTRATION
STYRE | BOARD
Programomtaler | Programme notes
NinaSiriEspenMagnhildMarthaBerghAustvollMoIdenBlippSvendsenElisabethBørke / Werksemd Christian Ihle Hadland Jan Inge Almås Nina Tjomsland Nino FabelEspenFelbabGeesMedia
Fotograf | Photographer
NETTSIDE | WEBSITE
| POSTAL ADDRESS
Hadland Andreas Brantelid
Pianotekniker | Piano technician
Billetter Tickets
Fotograf | Photographer
12 | PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 13 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
Katrine Lilleland Steven Grant Bishop Stian Robberstad Berit Lyslo Einar
Styreleder Chairman of the board
Artistkoordinator | Artist coordinator
POSTADRESSE
FESTIVALKONTOR | FESTIVAL OFFICE Comfort Hotel Square Løkkeveien 41 Tlf: 9754 2071
Styremedlem | board member
Styremedlem | board member
Kammertjenerrepresentant | Representative for the volunteers
Artistbiografer/oversettelse | Artist biographies/translation
WWW.KAMMERMUSIKKFESTIVALEN.NO
Stavanger Kammermusikkfestival
Kontor/informasjon | Office/information
Styremedlem | board member
Pressekontakt | Press contact
Bladlus | Page turner
Produsent | Producer
Berit ChristianLysloIhle
ANDRE OPPGAVER | OTHER FUNCTIONS
“Tre dikt av Ebba Lindqvist” ble komponert mellom 19751980 av Alfred Janson. Verket kan tolkes som en hyllest til naturen og dens påvirkningskraft til menneskeheten. Gjen nom tekstene de tre satsene «Vi som är födda vid havet», «Katarsis» og «Vägarna vet jag derhämma» kan vi få en visshet om at «Livet är värt att leva».
Joachim Carr | piano
De fire salmene for blandet kor ble Griegs siste fullførte verk, og er ett av hans vakreste og mest inspirerte. Salmen “Hvad est du dog skjøn” med melodi fra Rauland Telemark ble komponert på Hotel Westminster i Kristiania høsten 1906, og er en vekselsang mellom kor og solist. Grieg opphøyer den enkle folketonen til katedralske proporsjoner, samtidig som den beholder sitt fine, intime alvor og hen
Norges Ungdomskor
Torbjørn Dyruds Lovesongs ble først fremført under Oslo Internasjonale Kirkemusikkfestival 2004, og etterkant ble komponisten tildelt TONOs Edvardpris for vokalverket med begrunnelsen: “I dette verket makter komponisten å skape en uttrykksfull og var atmosfære, samtidig som det intense forløpet ivaretas. Verket kombinerer et dissonerende og et tradisjonelt tonespråk, men aldri slik at dette går utover et naturlig vokalt uttrykk. Sammenhengen mellom tekstens innhold og rytme og det melodiske materialet er forbilledlig.” Teksten er hentet fra Høysangen Det gamle testamentet, og fremføres både på engelsk og latin.
Edvard Grieg (1843-1907)
Hvad est du dog skjøn (fra Fire salmer op. 74)
Brahms’givenhet.klaverkvintett ble først skapt som en strykekvintett med to celloer, og deretter arrangert som en sonate for to klaverer. Så innså han at han trengte kombinasjonen av en perkusiv klavertone og strykerne for å utnytte materialets karakter til fulle. Resultatet er et verk fullt av spenninger, skyggelagt av konflikt i moll, storslått ytring, men ofte mørkt og tordnende stemning. Den glødende tredjesatsen er én av Brahms’ fineste scherzoer, et klassisk eksempel på den virile, dynamiske 6/8 takts-formen han hadde dyrket helt fra sin ungdom. Finalen åpner med en langsom intro duksjon hvor stive, spøkelsesaktige strykefigurer famler mot lyset, før hovedsatsen kommer med et elegant cellote ma i klassisk form – men et mørkere tilsnitt tar over, og den tragiske stemningen blir bekreftet i den siste oppjagede presto-kodaen.
Nina T. Karlsen | dirigent
Lovesongs (utdrag)
(1833-1897)
Torbjørn Dyrud (1974)
Alfred Janson (1937-2019)
- Andante, un poco adagio
- Allegro non troppo
Lars Anders Tomter | bratsj
ÅPNINGSTALE | ANNABEL GUAITA
14 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 15 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 10 08TIRSDAG 2021 ÅPNINGSKONSERT01 ST PETRI | 19:00 450 | 400 | 350 | 300
Tre dikt av Ebba Lindquist
- Scherzo: Allegro
Ragnhild Hemsing | fiolin
Andreas Brantelid | cello 41 ’
Marianne Thorsen | fiolin
- Finale: Poco sostenuto. Allegro non troppo
Pianokvintett f-moll op. 34
JohannesPAUSEBrahms
Bånsull fra Telemark
Frank Havrøy (1969)
16 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 17 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
11 08ONSDAG 2021
- Mässige
Tre stykker for cello og piano op. 11
Christian Ihle Hadland | piano
11 08ONSDAG 2021 22’5’3´
Fiolinsonate(1843-1907)nr.1F-dur op. 8
Edvard Grieg
Anton Webern (1883-1945)
Sandra Lied Haga | cello Joachim Carr | piano
Sonate for cello og piano
- Intermezzo: Allegretto con moto - Presto. Adagio non lento Opus 13
LUNSJKONSERT02
Anton Webern er kongen av fortettethet, hans samlede produksjon over nesten femti år får plass på noen få cd’er. Men som alle komponister med radikalt tilsnitt begynte han svært konservativt, noe vi kan høre i de to ungdomsstykkene fra 1899, da Webern kun var sek sten år. Tradisjonell og svært iørefallende romantisk musikk som overhodet ikke bærer bud om hva som skal
32’2’
Johan Dalene | fiolin
Audun Sandvik | cello Christian Ihle Hadland | piano
- Adagio. Allegro vivace
SKUR 2 | 13:00 400 | 350
Anton Webern (1883-1945)
To stykker for cello og piano
- Allegro con brio
- Sehr bewegt - Äußerst ruhig
Andreas Brantelid | cello Marina Kan Selvik piano
- Adagio non lento
18 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 19 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
Felix Mendelssohn (1809-1847
Strykekvartett a-moll op. 13
- Allegro molto vivace
- Langsam - Langsam
- Allegro quasi andantino
- Sehr bewegt
Felix Mendelssohn er musikkhistoriens kanskje største vidunderbarn, og hadde allerede løpet av tenårene en makeløs, bråmoden produksjon å se tilbake på. Kvartet ten i a-moll ble komponert da han bare var 18 år, kort etter Beethovens bortgang. Mendelssohn kjennetegnes som oftest av lys og lykkelig musikk, men dagens kvartett er komponert med et noe dunklere tilsnitt. Det starter varmt og amorøst i A-dur før en mer spent, hvis lende stemning tar over. Det korte intermezzoet avbry tes av en hoppende dans, før særlig bratsjen får boltre seg i den flotte tredjesatsen. Den spente stemningen opprettholdes i finalen, før det hele toner ut triumf.
komme. De tre stykkene fra 1914 klokker inn på mindre enn to minutter, men Webern får sagt svært mye på dis se få sekundene. Det første stykket med sine duse, an tydende stemninger, det andre kort og huggende, mens det tredje kun er én linje langt i notene og består av tolv toner i cellostemmen, én av hver av skalaens tolv toner. Sonaten fra samme år har et jagende, nervøst preg, og er nærmest over før den har begynt.
Blant sine tre fiolinsonater omtalte Grieg den første som “den naive, rik på forbilder”, men naiv er den kun i ordets positive forstand: den vårlige, lyse musikken er åpen, ærlig og fullstendig naturlig, men viser et glim rende musikalsk håndverk og teft. Griegs to foregående verk, humoreskene og sonaten for piano bar for alvor bud om den rike innflytelse norsk folkemusikk skulle spille hans produksjon, og sjelden hører vi det så tydelig som i den langsomme satsens mellomste del, med de sprelske hardingfelerytmene. Da Grieg møtte den store Franz Liszt i Roma 1868 var det i tillegg til den nykomponerte pianokonserten denne sonaten han tok med for å vise Liszt, så det er åpenbart at det var et verk Grieg selv satte svært høyt.
Anton Webern (1883-1945)
STAVANGER KAMMERMUSIKKFESTIVAL OG UFLAKKS
bergensk rapper og låtskriver. Stilmessig spiller hun en krysning mellom ulike sjangre, hov edsakelig alternativ hiphop med R&B-elementer. På denne konserten får hun følge av to unge strykere.
Tre korte pianostykker, tre ulike komponister. Bli med på en musikalsk blind-date med Lyttelos og oppdag nye måter å lytte til musikk på. Stikkord er tilstedeværelse, tydelighet, relasjoner og fortolkning av bud skap.Du vil få en annerledes og spennende musikkopplevelse – og bli fortrolig med klassisk musikk på et helt annet vis enn tidligere.
år som fjor ønsker Stavanger Kammermusikkfestival å gi en superkul opplevelse til regionens ungdommer og inviterer i den forbindelse til GRATIS konsert med MYRA for de under 18 år! I samarbeid med UFLAKKS og MyraFolken!eren
20 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 LYTTELOS03 SKUR 2 | 17:30 150
GRATIS
FOLKEN | 20.00
BLI EN SUPERLYTTER PÅ 1-2-3
PRESENTERER MYRA (U-18)
OBS: Øvre aldersgrense 18 år, alle over 18 må ha med verge under 18.
UNGDOMSKONSERT23
Pianist og lyttelos Annabel Guaita er jevnlig engasjert av Bergen Filharmoniske Orkester og har vært engasjert av musikkfestivaler som blant annet Har danger Musikkfest og Hardingtonar. Gjennom utsolgte foredrag har hun klart å trollbinde publikum og åpne dørene inn til klassisk musikk på en måte som ikke har blitt gjort tidligere. Hun har lang erfaring som musikkformidler, blant annet Rikskonsertene og som instruktør i argentinsk tango. Hun har en kunstnerisk doktorgrad på Fartein Valens klavermusikk og vært formidlingsleder på Edvard Grieg Museum, Troldhaugen. Passer for alle, både nye lyttere til klassisk musikk og mer vante.
Annabel Guaita piano og lyttelos
Det blir også lokal support.
Hvilken rolle har egentlig lytting i den menneskelige kommunikasjon? Hva vil det si å være en aktiv lytter?
Husk påmelding, link til påmelding ligger på vår nettside og FB.
Ann Helen Moen | sopran Christian Ihle Hadland | piano
Kvartett(1873-1940)forklarinett, fiolin, cello og piano op. 1
26’ 11 08ONSDAG 2021
22 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 23 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
- Allegro moderato
Belá Bartók
KVELDSKONSERT04
PAUSE
- Adagio molto
--------Haugtussa(1843-1907)op.67DetsyngVeslemøyBlåbærliMøteElskKillingdansVonddagVedGjætlebekken
Walter Rabl
Walter Rabl var født i 1873 i Wien og hadde en meget kort komposisjonskarriere; da han var 30 år la han pennen på hyllen og viet resten av sitt liv til dirigering og under visning. Klarinettkvartetten vant første pris i en kompo sisjonskonkurranse arrangert av Wiens tonekunstnersam funn hvor Johannes Brahms var formann og satt juryen. Brahms anbefalte Rabl til sin forlegger Simrock, som ga ut kvartetten sammen med en rekke andre verk av Rabl. Syntesen av klassisk formrenhet og blomstrende roman tikk hviler over stykket, som tar farvel med romantikken mens den var på sin absolutte topp. Første sats er lys, luftig og lett, mens det hviler en slavisk dunkelhet over den alvorstyngede andanten. Tredjesatsen er som et vink fra glade dager i de østerrikske alper, mens finalen slutter som et ungdomsverk skal: I full fres og med stor selvtillit.
11 08ONSDAG 2021 34’25’
Terje Skomedal | fiolin
Béla Bartók komponerte to fiolinsonater, én som er nærm est overlesset og overdådig, full av innfall, løse tråder og hemningsløs inspirasjon, og en som er mer knapp, tilmålt og konsis i stilen. I kveld hører vi den overlessede. I tre lange satser utfolder Bartók seg på bestialsk, brautende og usedvanlig bråkete vis, et verk der idéene er mange og modulasjonene likeså, der solskinn og fønvind brått erstattes med tordenskrall og styrtregn, og alt eksplo derer en finalesats som bare går raskere og raskere og blir villere og villere til alt ender i et brak en salig røre av E-dur, Ciss-dur og ciss-moll.
Andreas Brantelid | cello
Garborgs diktsyklus Haugtussa kom ut i begynnelsen av mai 1895. Handlingen i diktene foregår i bondesamfunnet på Jæren der Garborg selv kom fra. Veslemøy er ei jente på 17 år som har gaven, eller byrden, å være synsk, og som forelsker seg og får sitt hjerte knust av en gutt. Grieg var godt orientert i samtidig norsk litteratur og skal snar est ha fått fatt i en utgave av diktene. Hans begeistring for diktene er godt dokumentert gjennom en rekke brev, blant annet skrev han til Julius Röntgen 12. juni 1895: “I de siste dagene har jeg vært nedsunket i en høyst eiendom melig lyrikk: det er en nettopp utkommet bok på lands mål av Arne Garborg, Haugtussa. Det er en helt genial bok, hvor musikken egentlig allerede er komponert. Man behøver kun å skrive den ned.” Garborgs tekster utløste en enorm kreativitet hos Grieg. Dateringer Griegs no temanuskript viser at han løpet av noen dager i mai og juni i 1895 skal ha komponert sangene som etter hvert ble utgitt som opus 67. tillegg til de åtte sangene opus 67 eksisterer det en håndfull ferdige sanger og en hel rekke skisser av flere sanger som ble forkastet underveis. Etter at den første intense komposisjonsperioden var over, for lot Grieg verket tre år uten å komponere videre eller å forsøke å få noe utgitt. Om dette skyldes ambisjoner om at Haugtussa skulle bli et større verk, perioder med dårlig helse, annet arbeid, eller kjærlighetsproblemer kan vi kun spekulere i. I 1898 ferdigstilte han de åtte sangene som utkom på Wilhelm Hansens forlag København.
- Andantino un poco mosso
Edvard Grieg
Björn Nyman | klarinett
---Sonate(1881-1945)nr.1op.21AllegroappassionatoAdagioAllegro
ST PETRI | 19:00 450 | 400 | 350 | 300
- Allegro con brio
Marianne Thorsen | fiolin
Christian Ihle Hadland | piano
Marina Kan Selvik | piano
Catharinus Elling (1858-1942) Utdrag fra Haugtussa op. 52 og 60 Ann-Helen Moen | sopran Christian Ihle Hadland | piano
Johan Dalene | fiolin Andreas Brantelid | cello
Duo for fiolin og cello op. 7
Christian Ihle Hadland | harmonium
Audun Sandvik | cello
12 08TORSDAG 2021 12 08TORSDAG 2021
Björn Nyman | klarinett Opus 13
Robert Schumann (1810-1856) Pianokvartett op. 47 - Sostenuto assai. Allegro ma non troppo - Scherzo (Molto vivace) - Andante cantabile - Finale (Vivace)
- Maestoso e largamente, ma non troppo lento
| LUNCH CONCERT
33’18’
Bagateller op. 47
Johan Dalene | fiolin
Kombinasjonen fiolin og cello er en sjelden fugl i musikkhistorien, men Kodálys duo er et høydepunkt litteraturen fra det tidlige 20. århundre. Kodály komponerte sitt verk i 1914, men det ble liggende i en skuff i ti år før det ble urfremført i Salzburg, hvor det gjorde stor suksess. Sid en Kodály likhet med sin landsmann Bartók ivret for å sammensmelte folkemusikk og kunstmusikk kommer det vel ikke som en overraskelse at dette verket renner over av impulser av flatfele og jamrende viser, celloen leder an i mellomsatsen før finalen rundes av med en ellevill presto etter en deklamatorisk seanse mellom de to instrumentene.
BGE CONTEMPORARY ART PROJECTS | 13:00 400 | 350
24 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 25 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
Joachim Carr | piano Johan Dalene | fiolin Lars Anders Tomter | bratsj Andreas Brantelid | cello
- Poco allegro
Schumanns produksjon inneholder to toppår med en enestående produktivitet hvor nær sagt alt holder høyeste kvalitet: 1840 som blir kalt “sangens år”, og 1842 som ble kammermusikkens år. I klaverkvartetten møter vi Schumann på hans mest inspirerte og gledesstrålende. Fra dulgte an tydninger åpningen til det lykkelige hovedtemaet, de hug gende sekvensene som leder tilbake til åpningens glede, den muntre jakten mellom instrumentene i scherzoen, hov edtemaet i den langsomme satsen som er så vakkert at det er til å gispe av, til den strålende finalen som slutter triumf er dette et av Schumanns mest helstøpte og velskrevne verker, et av hans mest populære kammermusikkverker.
Antonín Dvo ř ák (1841-1904)
Bagatellene for to fioliner, cello og harmonium er “Haus musik” på sitt beste. Uforpliktende, men subtil og hjerte varm musikk med Dvoraks slaviske vemod og livsbejaende rytmer helt perfekte doser. Komponert i en inspirasjonsrus i løpet av noen varme maidager i 1878 er dette, i likhet med for eksempel Grieg lyriske stykker, en type musikk som har enormt mye å tilby både den glade amatør og profesjonelle musikere. Og vi må også berømme Dvorak for å slå et slag for salmesykkelen som konsertinstrument - det var han ganske alene om.
Zoltan Kodály (1882-1967)
- Tempo di minuetto, Grazioso
Den franske komponisten Gérard Pesson byttet ut tåken med nesten fullstendig usynlighet, hvor temaene pipler frem her og der, men knapt fulltonende, et stykke som nærmest er en sammenhengende hvisken.
Marina Kan Selvik | piano
- Allegretto scherzando
Brahms` fire ballader for piano er hans første mesterverk, alle med en nærmest middelaldersk stemning, sydende av urolig skjønnhet. Den siste samlingen kjennetegnes ved de mektige, nærmest tåkeaktige klangflatene som utgjør store deler av stykket, mens en vakker melodi av og til forsøker å bryte stillheten.
KVELDSKONSERT06
- Allegretto scherzando
LUNSJKONSERT05
Ragnhild Hemsing | fiolin
SOLASTRANDEN GÅRD | 19:00 400 | 350 28’15’8`8’
BGE har satt opp en utstilling kun for anledningen og viser utvalgte verk av Sverre Bjertnæs, Bjarne Melgaard, Christer Glein, Marianne Hurum, Apichaya Wanthiang, samt foto av Mette Tronvoll.
Johannes Brahms (1833-1897) Ballade op. 10 nr. 4
Catharinus Elling kastet seg i likhet med Grieg over Haug tussa da diktsamlingen kom ut i 1895, og løpet av kort tid hadde han fullført to hefter med til sammen fjorten sanger. Om Grieg og Elling var klar over at den andre også kompon erte musikk til sangene er uvisst, men de har i alle tilfeller ikke tonesatt mange av de samme diktene. Mens Griegs musikk er trolsk tidvis underjordisk, er Ellings sanger mer preget av ungdommens sarte vemod, kjærligheten som glapp og den vektløse, frydefulle tilstanden av forelskelse.
Gérard Pesson (1958-) Nebenstück (d’apres la 4e Ballade op. 10 de Johannes Brahms) (1998)
- Canon, Andante con moto
- Allegro serioso non troppo - Adagio
- Adagio molto
- Finale: Allegro molto vivace. Quasi Trio
Brahms’ andre cellosonate ble komponert i vakre omgivelser Thun Sveits hvor Brahms pleide å feriere om sommeren. Første sats starter med bulder og brak klaveret og et krast, men triumferende tema cello, før vi igjen får høre disse teppeaktige klangflatene som er så typiske for den sene Brahms. Adagioen er en lang som prosesjon i cello og klaver, scherzoen er igjen en runddans 6/8 mens finalen er overraskende avslappet; en nærmest Haydn-inspirert rondo som kun er godt humør og solskinn. En av de virkelig store cellosona tene, mange vil si den største.
- Allegro molto
- Allegro appassionato
Opus 13 32’27’11’
- Andante espressivo.
Robert Schumann (1810-1856)
STAVANGER & SANDNES | 11:00 & 13:00 (BEGGE BYER) GRATIS | FREE
SKUR 2 | 13:00 400 | 350
LUNSJKONSERT11.
Til tross for sin omfangsrike kammermusikkproduks jon var ikke strykekvartetten noe hverken Brahms eller Schumann brukte særlig mye tid på. De bedrev begge intensive studier av kvartettene til særlig Haydn og Mo zart (Beethovens var selv på den tiden sett på som for dristige) og komponerte begge tre strålende kvartet ter, men lot det så ligge. Schumann skrev sine verker noen intense sommermåneder i 1842, og man merker den wienerklassiske inspirasjonen, tonebildet er trans parent, linjespillet klart og tydelig, og særlig dagens kvartett er mer intim enn mange av Schumanns øvrige kammermusikkverker fra samme periode. Den hymneak tige langsomme satsen skinner over stykket, mens fina len drives frem av det durende jakttemaet som stadig vender tilbake.
- Die Spinnerin - Im Wald - Abendlied
13 08FREDAG 2021
- Adagio affettuoso
Robert Schumann (1810-1856)
Cellosonate nr. 2 i F-dur op. 99
- Assai agitato
- Die Fensterscheibe - Der Gärtner
- Allegro molto moderato
- Allegro vivace
6 sanger op. 107 - Herzeleid
Strykekvartett nr. 3 i A-dur op. 41 nr. 3
Ann-Helen Moen | sopran Joachim Carr | piano
Etter å ha komponert hundrevis av sanger 1842 lot Schumann lied-genren hvile for en tid, med kun spo radiske tilbakekomster. Sangene op. 107 ble komponert etter at Schumann ble ansatt som musikkdirektør Düs seldorf, en periode hvor han komponerte som besatt, inspirert av sine nye omgivelser - en inspirasjon som etter hvert skulle erstattes med irritasjon og fortvilelse. De fleste av de seks korte, uttrykksfulle liederne kretser rundt en kjærlighet som ikke ble eller skulle komme til å bli gjengjeldt, fra piken som ser sin elskede gjennom vinduet mens han bare ser bort, til det lykkelige spin neriet hvor alle pikene spinner sin brudekjole - bortsett fra den ene som sitter trist i et hjørne.
Johannes Brahms (1833-1897)
Bestillinger ved påmelding.
Marina Kan Selvik | piano Sandra Lied Haga | cello
26 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 27 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 13 08FREDAG 2021 7.LUKKEDE10. BARNEFORESTILLINGER
NÅR VALEN DANSER
13. FAMILIEFORESTILLING-14.
Pianokvartett nr. 1 g-moll op. 25 (1861/1937)
Dobbeltkonsert for fiolin og cello op. 102 (1887)
KVELDSKONSERT12.
Medvirkende: Annabel Guaita | piano Lars Kolstad | trommer
Stavanger Symfoniorkester Tianyi Lu | dirigent
Elfrida Andrée (1841-1929)
Elfrida Andrée var den første kvinnen i Sverige som ble utdannet til organist (og telegrafist!), og hun var domor ganist i Göteborg i nesten femti år. Sin komposisjonsutdan nelse fikk hun i likhet med Grieg hos danske Niels Wilhelm Gade, og hun etterlot seg en omfattende produksjon, både orgelverker og store symfoniske verker og kormusikk. Ver ket Andante quasi recitativo er skrevet for strykeorkester alene; en prøvende, søkende stemning i åpningen leder til et åpent, vakkert uttrykk, før det hele igjen trekker seg til bake, alt i løpet av noen få, små minutter.
Konserter for flere instrumenter var normen i barokken, men ble langsomt tynnet ut i løpet av slutten av 1700-tallet, og fra og med det 19. århundre var det nærmest en raritet. Brahms’ dobbelkonsert for fiolin og cello er en saftig biff for begge instrumentene, der de vekselvis slåss og slynger seg rundt hverandre. Åpningen starter med to store recitativer hvert instrument, før det hele ruller majestetisk i gang og Brahms kaster ut det ene smektende temaet etter det andre. Mellomsatsen er som en sammenhengende, vakker sang begge instrumenter, før finalen er en litt ilter rondo som allikevel slutter lykkelig og forsonet dur.
Velkommen til en musikalsk oppdagelsesferd. Barna blir oppmuntret til å oppdage og utforske egne følel ser som oppstår og aktiveres møte med musikken. Det er morsomt og lærerikt og det finnes ikke noe fasitsvar.
28 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 29 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
Johannes Brahms arrangement for orkester av Arnold Schönberg
- Allegro - Intermezzo. Allegro ma non troppo - Andante con moto - Rondo alla zingarese. Presto
- Vivace non troppo
- Allegro - Andante
Hvordan fortoner musikk seg fra innsiden? Annabel er pianist og holder på å øve inn et nytt musikkstykke. Hun vil så gjerne få musikken til danse, men strever med dette! Derfor inviterer hun Trommelars på besøk. Kanskje han - sammen med publikum - kan hjelpe henne? Musikken vi spiller og lytter til er Fartein Valens klaverstykke Valse Noble opus 22. En konsertforestilling for barn 6-10 år.
FARTEIN VALEN | 19:00 400
SPOR 5 | 13:00 & 15:00 150
Johan Dalene | fiolin Andreas Brantelid | cello
Andante quasi recitativo (1877)
Johannes Brahms (1833-1897)
13 08FREDAG 2021 14 08LØRDAG 2021
49’34’5’
Brahms’ første pianokvartett er dag et hyppig spilt verk, men slik var det ikke på Schönbergs tid, og da han ble spurt om hvorfor han hadde valgt å orkestrere den anførte han tre grunner: “1) Jeg liker stykket 2) Det er sjelden spilt 3) Når det spilles er det alltid svært dårlig fremført, for jo bedre pianist, jo sterkere spiller han, og strykerne overdøves. Jeg hadde for én gangs skyld lyst å høre alle stemmene, og det fikk jeg nå.” Schönberg beholder en brahmsk orkesterkolor itt de tre første satsene før han i den viltre sigøynerfina len pøser på med slagsverksinstrumenter og drar med det klangverdenen et godt stykke inn 1900-tallet.
Johannes Brahms (1833-1897)
ST PETRI | 14:00 350 | 300 | 250 | 200
MATINE15.
14 08LØRDAG 2021
Marianne Thorsen | fiolin
Joachim Carr | piano
Audun Sandvik | cello Marina Kan Selvik | piano
- Vivace ma non troppo - Adagio
Grazyna Bacewicz (1909-1969)
- Moderato molto espressivo - Presto - Poco meno mosso - Grave - Meno mosso - Con passione
Terje Skomedal | fiolin
Brahms’ første fiolinsonate er til tross for den hurtige betegnelsen “Vivace” en rolig, slentrende sats som er som en uavbrutt sang i fiolinen hvor klaveret mest har en led sagende rolle. Den hymneaktige mellomsatsen har en opphøyet verdighet, men så, stedet for en lystig finale som man kanskje kunne forvente, vender Brahms stemningen brått og bruker temaet fra sin egen “Regenlied” (regnsang) til å skape en rastløs stemning, før det hele toner ut i en av Brahms’ vakreste avslutninger overhodet.
Grazyna Bacewicz var en betydelig skikkelse i det polske musikkliv, en briljant fiolinist, komponist og lærer. Store deler av hennes produksjon var viet hennes eget instru ment fiolinen, men hun har også et knippe fremragende kammermusikkverker hvor særlig ettermiddagens kvintett er mye spilt. Første satsen åpner nervøst, spøkelsesaktig, før danserytmer tar over, avbrutt av lyriske og mer intro verte passasjer. En livlig scherzo følger, etterfulgt av en tung, nærmest barokk passacaglia med et ofte lidende uttrykk. Finalen har et rastløst, rapsodisk preg, og slutter nærmest perpleks med en siste spurt hvor musikerne om sider samles igjen.
.
Ragnhild Hemsing | fiolin
Franz Schubert (1797-1828)
30 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 31 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
Björn Nyman | klarinett
Christian Ihle Hadland | piano
Fiolinsonate nr. 1 i G-dur op. 78
Ann-Helen Moen | sopran
Der Hirt auf dem Felsen D. 965
Pianokvintett nr. 1
Lars Anders Tomter | bratsj
- Allegro molto moderato
23’27’13’
Du velger selv om du vil bli med på yoga eller bare sitte og lytte. Det blir gitt alternativer for alle nivåer.
Yogatimen er bygget opp rundt musikken, som spilles av Terje Skomedal (fiolin), Benedicte Kyllingstad (fiolin), Wouter Raubenheimer (bratsj) og Ilmari Hopkins (cello).
BREATHE MUSIC SKUR 2 | 16:00 350
Robert Schumann (1810-1856) Liederkreis op. 24
- Berg’ und Burgen schaun herunter - Anfangs wollt’ ich fast verzagen
- Mit Myrthen und Rosen
Benedicte Kyllingstad | fiolin
32 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 33 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
OBS! Ta med egen yogamatte og et pledd. Konserten varer ca. 60 minutter.
14 08LØRDAG 2021 14 08LØRDAG 2021
YOGAKONSERT16.
Lene Skomedal | yogainstruktør
UTSTEIN KLOSTER | 18:30 & 20:30 450 | 400
Björn Nyman | klarinett Opus 13
Wouter Raubenheimer | bratsj
23’37’
Terje Skomedal | fiolin
- Allegro - Adagio
- Andantino. Presto non assai, ma con sentimento - Con moto. Un poco meno mosso
- Morgens steh’ ich auf und frage - Es treibt mich hin - Ich wandelte unter den Bäumen - Lieb’ Liebchen, leg’s Händchen - Schöne Wiege meiner Leiden - Warte, warte, wilder Schiffsmann
Johannes Weisser | baryton Christian Ihle Hadland | piano
Johannes Brahms Klarinettkvintett(1833-1897)h-moll op. 115
17.KVELDSKONSERT18.
Ilmari Hopkins | cello
Johannes Brahms hadde som 58-åring egentlig avsluttet sin komponistgjerning, men det var før han hørte den unge klarinettisten Richard Mühlfeld ved hoffkapellet i Meiningen i Tyskland. Inspirert av vennskapet med Mühlfeld skrev Brahms fire verker for klarinett ymse konstellasjoner, hvor det størst anlagte av dem er kvintetten for klarinett og strykekvartett h-moll. Det lengselsfulle og kanskje også høstlige preget høres al lerede fra fiolinenes terser åpningen, mens vi i mel lomdelen av andre sats hører virvlende toner klarinet ten over et skjelvende teppe av strykerklang. Muligens har Brahms her prøvd å etterligne det ungarske instru mentet cimbalom, et godt gammeldags hakkebrett der lyden frembringes ved å slå og rulle på strengene med køller. Tredjesatsen er stykkets lyseste, mens finalen er en rekke variasjoner der Brahms til slutt vender tilbake til åpningstonene fra første sats, før verket dør ut i stille h-moll.
Robert Schumanns første 23 opusnumre er utelukkende for solo klaver, men så begynte han å komponere lieder - og det var nesten som om han aldri hadde gjort annet. Hans første syklus hentet tekster fra Heinrich Heines “Buch der Lieder” og inneholder alt som hører den tys ke romantikken til: Fuglesangen, vandringene i skogen, hjertet som brister og våren som bærer bud om nytt liv og den evige lykke.
Velkommen til en herlig og annerledes konsertopplev else der du kan lytte med hele kroppen. Musikeren og yogalæreren, Lene Skomedal (yogalene.com), tar deg nærmere den klassiske musikken og menneskene bak den, samtidig som hun guider deg gjennom en variert yogatime. Musikken hjelper deg dypere inn yogaen og yogaen hjelper deg dypere inn i musikken og alt smelter sammen i en helt spesiell sanseopplevelse.
Festivalmusikere deltar
GUDSTJENESTE19.
Ingrid Hatleskog | dansekunstner
Castro & co:
Richie Castro (USA) | historieforteller og musiker
36 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 37 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
Nina Børke | konseptutvikler og art director
ST PETRI | 11:00 GRATIS | FREE
SANDNES KULTURHUS 13:00 & 15:00 130
VILL
Andreas Wetås Jara | cellist
Om du fikk alt du kunne peke på, hva da? Vi forteller en liten historie om en stor lengsel og et speil som ikke er et speil.
20. FAMILIEFORESTILLING-21.
Musikalsk danseteater. Målgruppe 5-12 år. samarbeid med Regional Arena for Samtidsdans.
15 08SØNDAG 202115 08SØNDAG 2021
38 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 39 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
- Wenn ich mit Menschen und mit Engelszungen redete
- Poco adagio
Ragnhild Hemsing | fiolin
- Epilog. Allegretto semplice
Brahms’ “Fire alvorlige sanger” ble komponert i 1896 da hans livs store kjærlighet Clara Schumann lå for døden. Brahms var hva man dag ville kalt kulturkristen uten å være en aktiv utøver av religionen, men i hans religiøse musikk, som i det tyske rekviem komponert nesten førti år tidligere, loddes det dybder sjeldne selv for Brahms. De tre første sangene er alle som tunge sørgeprosesjoner, mens det i den fjerde og avsluttende bringes inn mer håp og lys og avsluttes med det uendelig vakre “Så blir de stående, disse tre: tro, håp og kjærlighet. Men størst blant dem er
Ignazkjærligheten.”Friedman
- Allegro non troppo
Christian Ihle Hadland piano
Lars Anders Tomter | bratsj
Audun Sandvik | cello
Michael Grolid | bratsj
- Allegro maestoso
Johannes Brahms (1833-1897)
Johannes Brahms (1833-1897)
var en av det 20. århundrets største pia nister og grenseløst beundret av blant andre Rachmaninov. Mindre kjent er hans bedrifter som komponist. Han kompon erte en rekke pianostykker, men relativt få verker av stort format; slik sett skiller pianokvintetten seg ut. Den fører videre arven fra Brahms med sistnevntes tette, kontrapunktiske stil, men i første sats er det sidetemaet som skiller seg ut, et tilbakeblikk på Europa før krigene, en ubekymret, nostalgisk wienervals. Andre sats er et tema som følges av åtte svært kontrasterende variasjoner, hver som sin egen lille verden. Etter disse to voldsomme satsene er finalen en kortere, mer elegant affære, hvor temaer fra de foregående satsene bringes frem igjen, før det hele toner ut megetsi gende stillhet.
Marianne Thorsen | fiolin
ST PETRI | 19:00 400 | 350
AVSLUTNINGSKONSERT22
Johan Dalene | fiolin
PAUSE
Christian Ihle Hadland piano
Ignaz Friedman Pianokvintett(1882-1948)
Sandra Lied Haga | cello
- Poco allegro
Marianne Thorsen | fiolin
Johannes Weisser baryton
Sekstett i G-dur op. 36
15 08SØNDAG 2021 37’41’18’ 15 08SØNDAG 2021
Vier ernste Gesänge op. 121
- O Tod, wie bitter bist du
Andreas Brantelid | cello
- Denn es gehet dem Menschen wie dem Vieh - Ich wandte mich und sahe in alle
42 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 43 | PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
- Scherzo: Allegro non troppo
I mange av Brahms´ modne verker etterlates et inntrykk av resignasjon, og med unntak av den atletiske finalesat sen (som også ble komponert senere enn de tre første) er strykesekstetten i G-dur ikke noe unntak. Sløret og prøvende åpner den med langsomt susende bevegels er i bratsjen mens et uavklart tema søker seg vei før det banes vei for det praktfulle sidetemaet hvor et motiv med tonene A-G-A-H-E stadig gjentas - det skal visstnok hen speile på Agathe von Siebold, en av Brahms’ mange ulyk kelige kjærlighetshistorier. Scherzoen er ingen mellomsats i munter forstand, snarere en litt skjev dans som slentrer frem med slavisk vemod. Verkets hjerte er kanskje den rikt utbroderte variasjonssatsen hvor også temaet i seg selv høres ut som en variasjon, før verket slutter med en opptur - en slags, alle fall.
- Larghetto. con somma espressione
Lars Anders Tomter | bratsj
44 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 45 | PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
«Et hyggelig år» sier Christian Ihle Hadland om tiden vi nå legger bak oss. Siden det har vært minimalt med reiser til utlandet – siste gang var til Finland i fjor høst – og forholds vis få konserter, har han hatt god tid til det han kaller ko sespille seg gjennom mengder av stoff: når han ikke vet om han skal spille inn et verk til en konsert, blir motivasjonen mindre til å trenge dypt inn det. Å kunne skape en av de svært få levende festivaler i fjor skyldtes selvfølgelig årvåken evne til å se og gripe muligheter. Pluss ren flaks, at festivalen traff akkurat en uke da det var forholdsvis åpent. Alle de utenlandske artistene som skulle ha deltatt, ble tilbudt å komme år. Men når det heller ikke lar seg gjøre denne gangen, måtte Christian og Andreas begynne med blanke ark, nok en gang. Og da er vi jo særdeles privilegert Norge, hvor så mange dyktige musikere er tilgjengelige.
This is Christian’s twelfth festival as artistic leader. When he and Andreas took a thorough look at all the programmes from these years, they realized that works by Brahms have been comparatively few and far between. So they chose Brahms for this year’s theme – but then, in context: where did he come from, what composers did he study most close ly, how did he work, what were the strongest trends at the time, and who supported and inspired him?
Unlike for example Mozart whose works poured straight from his talent and who hardly ever changed anything, Brahms kept making drafts and was intensely self-critical.
Christian Ihle Hadland Piano
Men i motsetning til for eksempel Storbritannia og USA, hvor mange musikere lider ille, er situasjonen for klassiske musikere her Norge stort sett mindre prekær. Selv har Christian hatt hele fire konserter bare med Bergen-filhar monien, og i juni var han nok en gang solist med Stavanger Symfoniorkester. Han er også blant de mange som under viser. Han har fire elever, og har til sin store glede hatt muligheten til å undervise fysisk nesten hele tiden. Å måtte gjøre det online, synes han er kjipt, fordi alt blir så klinisk: «vanligvis har vi to flygler, eleven og jeg sitter begge og spiller og får den riktige, spontane ping-pong effekten.»
Dette er Christians tolvte festival som kunstnerisk leder. Da han og Andreas gikk gjennom programmene fra alle disse årene, oppdaget de at Brahms har vært forholdsvis lite frem ført. Derfor valgte de Brahms til årets tema – men da satt i sammenheng: hvor kom han fra, hvilke komponister studerte han grundigst, hvordan arbeidet han, hva var de sterkeste strømningene i tiden og hvem støttet og inspirerte ham?
I motsetning til for eksempel Mozart som skrev på talent og så å si aldri rettet noe, kladdet Brahms veldig mye. Han var sterkt selvkritisk: Christian ser paradokset at han klarte å jobbe så nøye og lenge - og likevel få resultatet til å virke som om storheten kom ut spontant.
Christian finds it a paradox that he managed to work and revise so precisely and for such a long time, and yet give the result the appearance of being spontaneous.
This has actually been a pleasant year, says Christian Ihle Hadland about the past season. With a minimum of interna tional travelling – the last time was to Finland eight months ago – and comparatively few concerts he has had lots of time for what he calls playing for pure pleasure: without the certain deadline of practicing for a concert there is less mo tivation for in-depth study.
Having created one of the very few live festivals last year is clear proof of the ability to see possibilities, and to seize them immediately. But it was also pure luck that the festival time chanced to be a week when restrictions were compar atively mild. All the artists that had been booked in from abroad were offered participation this year. However, when that too proved impossible, the two artistic leaders Chris tian and Andreas had to start from scratch once again – illustrating how privileged we are in Norway, to have access to so many excellent musicians.
«Som ung studerte han nesten bare partiturene til Mo zart og Beethoven» forteller Christian. «Alt han skrev, har et stramt format. Og så er det ganske spesielt med ham at tillegg til at han kan ha vakre melodier, tror jeg han var den første til å kunne la musikken være nesten bare klangfarger.»
“As a young student he concentrated almost totally on the works of Mozart and Beethoven” notes Christian. “All his works have a strict format. Another aspect is that in addi tion to creating lovely melodies, he may have been the first composer to let the music be almost exclusively colorful textures of sound.”
Moreover, like so many colleagues he teaches. He now has four students and has taken great pleasure in the ability to do it live most of the time. Teaching online feels sterile be cause it appears so clinical: “usually we have two pianos, so as the student and I are both sitting there playing we get the right, spontaneous to-and-fro effect, ping-pong.”
Also, compared to for example the UK and the US, where many musicians are struggling to survive, the situation here in Norway is less precarious. Among other appointments Christian has played four concerts with the Bergen Philhar monic, and was here in June to round off the season with the Stavanger Symphony Orchestra.
Andreas er svensk-dansk, født i København, har «spilt cello så lenge han kan huske», og fikk sin første undervisning av faren Ingemar. Nå spiller han på et klenodium, cello en «Boni-Hegar» som Stradivarius bygde i 1707, og Chris ten Sveaas har stilt til rådighet. Sammen med sin kone og fire døtre bor Andreas i Nærum, i utkanten av København – og så snart verden åpner igjen, vil utvilsomt strømmen av strålende kritikker fra verdens musikksentre fortsette å forsterke seg. Etter hans 2019-debut Elbphilharmonie, det ikoniske kulturkomplekset midt i Hamburgs havn, var kritikerne samstemte: «Man står i beundring foran dette inntrykket av sårbar følsomhet i alt det virtuose, som klarer å vekke et mangfold av musikalske emosjoner». Bare 19 år gammel vant denne svensk-danske artisten den store konkurransen Eurovision Young Musician – men da var det allerede fem år siden solist-debuten, selveste Elgar-konserten med det kongelige danske. Fire år senere, 2010, deltok han for første gang på vår festival. Da had de han åtte års erfaring å kammermusisere sammen med blant andre pianisten Bengt Forsberg og fiolinisten NilsErik Sparf. Etter å ha vært med hos oss i både 2012 og 2016 var Andreas storfornøyd med å komme inn som kunstnerisk leder sammen med Christian Ihle Hadland for to år siden. Begge hadde fått et løft sine internasjonale karri erer gjennom BBC-utnevnelser til kommende storstjerner. Deres vennskap og samarbeid vokser stadig; nå har de to også dannet en trio sammen med den østerrikske fiolinis ten Benjamin Schmid.
Andreas Brantelid Cello
46 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 47 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
Now, thanks to the Norwegian industrialist Christen Sveaas, this is the instrument that Andreas plays, declar ing that this is like having a Vermeer painting hanging on his own wall.
«Andreas Brantelid always chooses musicality rather than bluff. One stands in admiration before this impression of fragile sensitivity, despite all the virtuosity, managing to cause manifold musical emotions… He clearly lives the music with every fibre of his being, taking inspiration at times from his accompanists, following an attentive conductor, or proving himself a wonderful companion in music” wrote Bachtrack in 2016. «I’ve played the cello as long as can remember” says this Swedish-Danish cellist. His father, Ingemar, was his first teacher, and already at the age of 14 Andreas was able to make his debut, play ing the Elgar concerto with the Royal Danish symphony orchestra.In2006he won the Eurovision Young Musicians contest. Being chosen as a BBC rising star just five years later further helped speed up his international career: today Andreas Brantelid is one of the most sought-after per forming artists from Scandinavia, winning worldwide critical acclaim for his thought-provoking interpreta tions, uniquely colorful sound, and engaging personality. When he first heard one particular Stradivarius-built cello at a BBC rehearsal in Edinburgh, “the sound was so beau tiful that it brought tears to my eyes.”
Declaring the Nordic Rhapsody album the “best new classi cal album” in May, the Gramophone editor found “artistry of a high order from this gifted young Swedish virtuoso, and further proof that his dazzling debut album was no flash in the pan. (His) playing possesses such palpable maturi ty, intelligence, and composure… Sinding’s Suite in A mi nor sounds positively newly minted, its Adagio centrepiece shaped with conspicuous elegance. It’s a similar tale with Grieg’s adorable First Sonata, in which Dalene forges a nourishing rapport with Christian Ihle Hadland…a reading so brimful of freshfaced ardour and recreative flair.”
As a pianist with a PhD in Fartein Valen’s music, Anna bel Guaita has toured widely and recorded works by Schoenberg, Berg, and Valen. In addition she keeps seeking and finding new ways to encourage openness and spread appreciation: she lectures, gives workshops, teaches tango, leads festivals, has been Head Educator at the homes of Ole Bull, Grieg, and Harald Sæverud, and introduced concerts, composers and works during the Bergen International Festival. Lars Kolstad is a col lege associate professor of music pedagogy at West ern Norway University of Applied Sciences. He is aslo known as Drum Lars, travelling the country with his car full of drums as a performer with The Cultural Schoolbag.
Born in Valdres where folk music traditions are rich and lively – this was one of Grieg’s favorite collecting grounds - Ragnhild Hemsing is exceptional in her mastering, explor ing, and blending of folk music and the classical repertoire. She studied in Oslo and Vienna. Making her debut at the age of 14, with the Bergen Philharmonic, she has ever since played with leading orchestras and conductors as well as participating in major festivals, among them our own in 2003. With her sister Eldbjørg, who is also a prominent violinist, she has created the annual Hemsing festival in Valdres. Her instrument, provided by Dextra Musica, is a Francesco Ruggeri, built in Cremona in 1694.
Annabel Guaita Klaver | piano
Takket være pandemien og Johan Dalenes familiebånd Sandnes får vi oppleve denne pur-unge norsk-svenske kom eten for tredje år på rad. Mens hans drøm om å fylle store saler med filharmoniene New York og Berlin må stå på vent, får «Nordic Rhapsody», hans innspilling med Christian Ihle Hadland, internasjonal topp-plassering. I fjor, da han fikk Equinors talentstipend, erklærte juryleder og mentor Leif Ove Andsnes at «i tillegg til det åpenbare fiolinistiske talentet har han en tydelig klangforestiling. Han har allerede et forbløffende stort repertoar, men er alltid nysgjerrig og klar for nye utfordringer».
Ragnhild Hemsing Fiolin | violin
Joachim Carr
Johan Dalene Fiolin | violin
Ragnhild Hemsing var bare 15 år 2003, da hun første gang deltok på vår festival, men hun hadde debutert med Bergen-filharmonien året før. Født i Valdres, hjertet av folkemusikk-Norge, skiller hun seg ut som en av de første til å smelte sammen typiske trekk ved folkemusikk og klassisk på en ungdommelig, frisk og fullt ut moderne måte. Hennes omfangsrike repertoar omfatter mer kompliserte verk skrevet for hardingfele. Hun har konsertert og spilt med le dende orkestre og dirigenter over store deler av verden, og deltatt på en rekke festivaler – og sammen med søster en Eldbjørg har hun skapt den årlige Hemsingfestivalen i Valdres. De to har også spilt inn en dokumentar om livet til Ole Bull, som fikk en EBU-pris. Ragnhilds første innspill ing var Lasse Thoresens YR, et samarbeid med koreografen Hallgrim Hansegård.
Of Joachim Carr’s debut album, released in 2014, Diapa son wrote: «these performances place him among the most promising pianists of his generation.” This young pi anist was born in Bergen, concluded his studies first with Jiri Hlinka – who among numerous others taught Leif Ove Andsnes and Håvard Gimse – and then with Eldar Nebolsin in Berlin. Joachim Carr has already won several prestigious international prizes, played with major orchestras, and par ticipated in chamber music festivals.
Klaver piano
48 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 49 | PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
«Med sine regnbue-fingre er Joachim Carr en født histo rieforteller» uttrykte en kritiker internasjonal presse om bergenserens debut-album med verk av Schumann, Brahms og Berg: «Mange kan spille piano godt, men her er en som har noe å si om musikken, og som forteller på en måte som holder på oppmerksomheten.» Carr er født 1988, begynte å spille da han var åtte, og ble etter hvert elev av Jiri Hlinka i Oslo og Eldar Nebolsin i Berlin. Han har vunnet en rekke in ternasjonale priser, deltatt på festivaler, vært solist i Griegs a-moll konsert ved avslutningen av festspillene Bergen, og spilt kammermusikk med partnere som Antje Weithaas, Bertrand Chamayou, Henri Demarquette og Arve Tellefsen.
Etter å ha kvalifisert seg som pianist og tatt en doktor grad på 1900-tallsmusikk har hun turnert i inn -og utland og utgitt en CD med verk av Schönberg, Berg og Valen. I tillegg har hun lang erfaring som lyttelos, foredragshold er, festivalleder og tangolærer. Siden 2012 har Annabel holdt konsertintroduksjoner, hatt samtaler med utøvere og komponister under Festspillene Bergen samt hun for midler klassisk musikk til barn og unge. Hun gjester oss i Stavanger med både Lyttelos og familieforestilling i sa marbeid med Lars Kolstad. Lars Kolstad er høgskolelektor i musikkpedagogikk ved Høgskolen på Vestlandet. Han er også kjent som Trommelars og reiser rundt med bilen full av trommer blant annet i regi av Den Kulturelle Skolesekken.
Audun Sandvik’s heartfelt playing and playful performance make him a much-in-demand soloist, chamber musician and cello teacher. Together with pianist Sveinung Bjelland, he has brought about international attention due to a CD with sonatas by Shostakovich and Rachmaninov (LAWO Classics, 2017). 2005 – 2019 he held the position of co-principal cello in the Norwegian Radio Orchestra (Kringkastingsorkesteret) Audun is a member of the Norwegian Chamber Orchestra. He is employed as professor of cello at the Norwegian Arc tic University in Tromsø, with a class and an environment in blossoming development, which he carries on due to his many years as a cello teacher at the Norwegian Academy of Music. Audun is the artistic director of the classical Gloppen Music Festival. He plays a cello from 1695, built in Rome by Giorgio Taninger.
Marina Kan Selvik Klaver | piano
Russisk-norske Marina Kan Selvik har studert Moskva, Oslo og London, og vunnet priser mange internasjonale konkur ranser som München Klavier Podium, Vitols-konkurransen i Riga, German Piano Open i Hannover, Val Tidone-konkur ransen Italia, Clamo-konkurransen i Spania og Nordic Piano Competition. Hun debuterte i Aulaen i 2016, har vært solist med en rekke ledende orkestre, og blant annet turnert med St. Petersburg State Orchestra. Marina har også deltatt i festivaler fra Kyoto til Telemark, og fått stor anerkjennelse for sine årlige sommerkonserter på Troldhaugen Bergen.
After studying at the Tchaikovsky Academy in Moscow Marina continued her studies in Oslo and London. She has played with orchestras all over Europe and participated in festivals from Kyoto to Montreal. The composer was present when she played Rodyon Schjedrin’s 1st piano concerto in Moscow. She has won numerous prizes and been lauded for her summer recitals at Grieg’s Troldhaugen, where she also gave a special concert for Queen Sonja.
Denne finske artisten var bare 19 da han fikk stillingen som soloklarinettist i Lapland kammerorkester. Etter å ha studert Oslo og Los Angeles, vunnet to av de viktigste internasjonale klarinettkonkurransene og attpåtil fått pris for beste tolkning av Mozarts klarinettkonsert, er han nå soloklarinettist både KORK og Det Norske Kammerork ester. Han er etterspurt både som kammermusiker og solist og har deltatt på mange av de ledende festivalene i Nor den. sin første innspilling, med KORK i 2016, tolker han verk av Debussy og Crusell pluss klarinettkonserten som Jan Erik Mikalsen har tilegnet ham selv.
Audun Sandviks inderlige spill og lekne fremferd gjør ham til en ettertraktet solist, kammermusiker og cellopedagog. Sammen med pianist Sveinung Bjelland har han vekket in ternasjonal oppsikt gjennom CDen med sonater av Sjostako vitsj og Rakhmaninov (LAWO Classics, 2017). Fra 2005-2019 var han alternerende solocellist i Kringkastingsorkesteret. Audun er medlem av Det Norske Kammerorkester. Han er ansatt som professor i cello ved Norges Arktiske Universitet Tromsø, med en klasse og et miljø i blomstrende utvikling, noe han viderefører fra sine mange år som cellolærer ved Norges Musikkhøgskole. Audun er kunstnerisk leder for den klassiske festivalen Gloppen Musikkfest. Han spiller på en cello fra 1695, bygget i Roma av Giorgio Taninger.
Hennes fødeby Molde er mest kjent for jazz, men sopra nen Ann-Helen Moen tolker et annet repertoar – fra Bach til Korngold, i store operaroller og som solist med symfo niorkestre fra Europa og USA til Japan. Hennes dramatiske heltinner inkluderer Mozarts Donna Anna, Donna Elvira og Pamina, Bizets Carmen og Puccinis Mimi. Ann-Helen har gjennomført en rekke turneer med Bergen Filharmoniske Orkester, og blant mye annet sunget i Amsterdams Concert gebouw med Edward Gardiner som dirigent. Da hun deltok på vår festival 2019, viste hun litt av sin allsidighet: etter Sjostakovitsj på åpningskonserten var hun nærmere årets tema med Brahms og Grieg.
Ann-Helen Moen Sopran | soprano
Klarinett | clarinet
Audun Sandvik Cello
50 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 51 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
Björn Nyman
Björn Nyman is one of the leading clarinetists of his gen eration in the Nordic region, and a sought-after chamber musician and soloist. He is principal clarinetist with both the Norwegian Radio Orchestra, KORK, and the Norwe gian Chamber Orchestra. He also teaches at the Norwegian Academy of Music and regularly gives international master classes. At the age of 19, he was appointed to his first posi tion as principal clarinetist, with the Lapland Chamber Or chestra. He has also been principal clarinetist in the Gustav Mahler Youth Orchestra under conductors such as Pierre Boulez and Claudio Abbado.
Ann-Helen Moen is a lyric soprano known for her clarity and beauty of tone as well as for the focus of her delivery, whether in concert or the opera house. She has performed with distinguished ensembles and companies from the US and Japan to Europe, from the Bach Collegium Japan and the MDR Symphony Orchestra to large opera houses. In par ticular, she has starred in a variety of Mozart roles, from Pa mina and The First Lady in The Magic Flute to Donna Elvira in Don Giovanni. Ann-Helen is also a sought-after concert artist and enjoys a close relationship with the Bergen Phil harmonic Orchestra. Among her recordings are albums for Chandos, Deutsche Harmonica Mundi and Simax.
Lars Anders Tomter’s appearances as an international viola soloist and chamber musician have been greeted with the highest public and critical acclaim throughout Europe and the US. He has played with the most prominent conductors and orchestras, participated regularly in the top chamber music festivals – and created and led his own festival, at Risør. Ever since 1994 he plays on a rare treasure: built in 1590 by the Italian master Gasparo da Salò and left in its original rather generous shape. Lars Anders’s numerous recordings include contemporary works that were written especially for him.
Chamber music has always been important to Mari anne Thorsen, who can count many years with the Lon don-based Nash Ensemble and the Leopold Trio among her numerous merits, having played with them at both the London Proms and the Edinburgh Festival. She grew up in Trondheim and London, and enjoys a regular collabo ration with the Trondheim Soloists, having received great critical acclaim for their recordings of Mozart violin con certos. She has also premiered and recorded several vio lin concertos dedicated to her; the one by Ståle Kleiberg received a Grammy nomination. As a soloist she has per formed with symphony orchestras all over Europe.
Baryton | barytone
Etter studier i København debuterte Weisser i Don Giovanni i både Oslo og Komische Oper, Berlin, i 2004, og bare to år senere var han tilbake hovedrollen som tidenes super forfører. Siden da har han sunget store dramatiske roller operahus over hele Europa - også med noen av de mer lekne figurene, som Papageno fra Tryllefløyten, mellom alle de mer alvorstunge rollene. Weisser er også en ettertraktet solist og oratoriesanger med et repertoar som spenner fra Monteverdi på 1600-tallet til nålevende komponister. Blant hans mange kritikerroste CD-er er Ståle Kleibergs opera David and Bathsheba, som ble Grammy-nominert.
Lars Anders Tomter Bratsj | viola
Marianne er den fullstendige veteranen på vår festival: hun deltok på den aller første, 1991, da hun spilte et verk av Saint-Saëns på Statoil-konserten med SSO. Marianne har alltid vært en ivrig kammermusiker, og merittlisten omfatter samarbeid med kunstnere som Håvard Gimse, Truls Mørk, Paul Lewis, Lars Anders Tomter og Leif Ove Andsnes. Hun ledet det verdenskjente Nash Ensemble 2000-2015 og var med på å forme Leopold String Trio i 1991, og har spilt med begge gruppene både ved London Proms og Edinburgh-festivalen. Nå underviser hun ved NTNU. Marianne spiller på en Giovanni Francesco Pressen da-fiolin fra 1841.
Weisser is a Norwegian singer who made his debut in both the Oslo opera and Komische Oper in Berlin in 2004, in Mozart’s Don Giovanni. Since then, he has appeared in key roles in major opera houses all over Europe, while also be coming a sought-after recitalist and oratorio singer with a repertoire that spans from Monteverdi in the 17th cen tury to contemporary composers. With the Akademie für Alte Musik Berlin he toured all over Europe with Bach’s St Matthew Passion. His numerous recordings include the ti tle role in Don Giovanni, Haydn’s Die Schöpfung and Ståle Kleiberg’s Mass for Modern Man as well as his opera David and Batsheba.
Terje Skomedal Fiolin | violin
52 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 53 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
Terje er oppvokst Sandnes og begynte å spille fiolin ved Sandnes Musikkskole seks år gammel. Han debuterte som solist med Sandnes Orkesterforening som niåring. Senere studerte han på Barratt Due med Stefan Barratt-Due og Geir Inge Lotsberg. Etter å ha jobbet som konsertmester ved Norrlandsoperan i Umeå ville han studere mer, så han tok et solistdiplom med Giuliano Carmignola i Luzern i Sve its. De siste årene har Terje jobbet som 2.-fiolin gruppeled er for Göteborgs Symfoniker. tillegg til orkesterjobben Göteborg jobber han ofte som konsertmester med andre orkestre tillegg til en aktiv kammermusikkvirksomhet blant annet med Gothenburg String Quartet. Terje har vært solist med Göteborgs Symfoniker flere ganger. Ellers er han kon sertmester for barokkensemblet Barock Akademin Göte borgs Symfoniker og gjester ofte det italienske barokkork esteret Ensemble Cordia som leder og solist.
Marianne Thorsen Fiolin violin
Terje grew up in Sandnes, started playing the violin at six, made his debut with the local orchestra society three years later, and later studied with Stefan Barratt-Due and Geir Inge Lotsberg at the Barratt Due institute. After serving as concert master with the opera in Umeå he studied with Gi uliano Carmignola in Luzern. He now heads the 2nd violin with the Gothenburg symphony, and has several times been its soloist. He frequently acts as concert master with oth er orchestras, in addition to playing chamber music with among others the Gothenburg String Quartet.
Johannes Weisser
Helt siden han deltok på vår første festival, i 1991, har Lars Anders Tomter bidratt til å skape minneverdige opplevelser for vårt publikum. Denne musikeren som The Strad kaller «the giant of the Nordic viola», spiller på en sann skatt av et instrument; én av de 13 gjenværende bratsjene bygd av italienske Gasparo da Salò (1590). Lars Anders er internas jonalt skattet som både solist, kammermusiker og lærer, og her hjemme har han gjort en ekstra stor innsats som grunnlegger og leder av Risør-festivalen, hvor han blant mye annet la vekt på å hente fram de mindre spilte norske komponistene. 2017 etablert han en ny kammermusikkfestival i Sandefjord, nemlig «Fjord Classics». Selv har han også utmerket seg som tolker av samtidsmusikken, og stått for urfremføringen av konserter som blant andre Ragnar Söderlind, Erkki-Sven Tüür, Rolf Wallin og Anders Eliasson skrev spesielt for ham.
Rich Castro (US) is musician and cultural storyteller, who has travelled the world with his performances for children based on native American mythology. Ingrid Hatleskog is a dance artist based in Stavanger. She has a Bachelor (Hons) in Dance from the University of Roehampton (UK), as well as a MA in Dance Composition & Interpretation from Folkwang University of the Arts in Essen (DE). Andreas Wetås Jara recently finalised his education as a cellist at Musikhög skolan Ingesund, Karlstad Universitet. Through the years he has performed on national and international stages, across genres both classical and rhytmical. He has received young talent residencies and numerous grants. Nina Børke, Werksemd is an award winning Stavanger based visual artist. She has an MA fra Kunsthøgskolen i Bergen (KHIB) and Danmarks Designskole.
Tianyi Lu Dirigent | conductor
Etter å ha skapt seg et navn på flere kontinenter kom mer hun denne sesongen inn som Conductor-in-Residence for SSO, hvor hun etterfølger Jan Willem de Vriend. For to år siden ble hun knyttet til nasjonaloperaen i Wales, med blant annet Bizets Carmen på pro grammet. Før det hadde hun blant mange andre oppdrag vært assistentdirigent for symfoniorkesteret Mel bourne, hvor hun kom tilbake som gjestedirigent fjor. Etter en rekke tidligere priser fikk karrieren nok et løft da hun fjor gikk helt til topps George Solti dirigent konkurranse. Interesser som spenner fra samtidsmusikk til barokken har inspirert henne til å studere elektronisk musikk - pluss barokkfløyte, viola da gamba og cembalo.
54 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 55 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
«Great musicality, understanding of the different rep ertoire, a natural charisma on the podium” – this is how critics describe SSO’s new Conductor-in-Resi dence Tianyi Lu. She was born in Shanghai and moved with her family to New Zealand. For several years she has worked with the Melbourne symphony, and in 2019 she was also chosen by the Welsh National Opera. Hav ing won several competitions she outclassed over 400 hopeful young talents last year, when she won the top prize at the Sir George Solti International Conductors’ Competition, which was held in Frankfurt. She is also strongly committed to education and outreach projects.
Stavanger Symfoniorkester har utnyttet alle muligheter til å holde kontakten med sitt publikum gjennom pandemitiden. Alltid med omhyggelig utnyttelse av tillatte plasser, og ofte med strømming av konserter, kan de tilby store opplevelser i en tid da delte opplevelser er ekstra viktig. Og påskjøn net: om mulig er byens eierskap forsterket ytterligere. Hus dirigent Jan Willem de Vriend roser musikerne for enorm nysgjerrighet og iver etter å utforske. Sammen fant de da sesong 2019-20 blant mye annet frem til et sjelden spilt verk som knytter an til vårt tema i år: Clara Schumanns modne Konzertsatz.
Rich Castro (US) er historieforteller, musiker og kulturformidler for barn, med utgangspunkt den amerikanske- og sør-ameri kanske urbefolkningens mytologi. Gjennom 25 år har han turn ert med sine forestillinger hele verden. Ingrid Hatleskog er en norsk dansekunstner med base i Stavanger. Hun har en Bachelor (Hons) Dansestudier fra University of Roehampton (UK), samt en MA Dansekomposisjon & Interpretasjon fra Folkwang Uni versity of the Arts i Essen (DE). Andreas Wetås Jara har nylig avsluttet sin utdannelse i cello ved Musikhögskolan Ingesund, Karlstad Universitet. Han har gjennom mange år hatt konserter nasjonalt og internasjonalt både innen klassisk og rytmisk genre, vært ungt talent i SSO, og mottatt stipend fra Sr-Bank G9alt, Solofondet og Sandnes Kommune. Nina Børke, Werksemd er en prisvinnende Stavangerbasert visuell kunstner og formgiver. Hun har en MA fra Kunsthøgskolen i Bergen (KHIB) og Danmarks Designskole.
Strykekvartett string quartet
Opus 13
Opus 13 var navnet de valgte, de fire unge musikerne fra Barratt Due-instituttet: Sonoko Miriam Shimano Welde og Edvard Erdal, fiolin, Michael Grolid, bratsj, og Frida Thar aldsen Skaftun, cello – da de opprettet sin strykekvartett høsten 2014. Inspirasjonen til navnet var Mendelssohns lidenskapelige strykekvartett a-moll. Også takket være Oslo Quartet Series’ program for talentutvikling kunne de debutere etter kort tid. De har fått arbeide med fremtre dende kvartetter som vi kjenner fra vår egen festival, som Ebène, Artemis, Vertavo og Oslo Strykekvartett. Allerede i 2017 deltok Opus 13 Festspillene Bergen, og debuterte i Frankrike og Danmark.
Our festival has always included at least one string quartet, and this year we are happy to welcome the young Opus 13 –an ensemble formed in 2014 when Sonoko Miriam Shimano Welde and Edvard Erdal, violin, Michael Grolid, viola, and Frida Tharaldsen Skaftun, cello, were all studying at the Barratt Due institute in Oslo. A programme for develop ing talent helped them make their debut after a fairly short time, and just three years later they participated in the Ber gen International Festival and made their debut in France and Denmark. The quartet’s name was inspired by Mendels sohn’s passionate Opus 13, a string quartet in A minor.
Stavanger Symfoniorkester
Rather unusually for a town this size, Stavanger enjoys a symphony orchestra that has become internationally estab lished over the last 30 years. Its 85 musicians come from all over the world, and the orchestra has toured widely in Europe, in the US and in Japan. Its rise began in the early 1990s, when generous sponsorship and wide collaboration with the major contributors enabled the orchestra to attract the Dutch early music specialist Frans Brüggen together with Alexander Dimitriev and after them Philippe Herrewe ghe and later Fabio Biondi as chief conductors. More recent ly, the SSO worked with the Venezuelan Christian Vasquez. Among its approximately 40 albums are the complete works of Norwegian composers Harald Sæverud, Geirr Tveitt and Fartein Valen. Its current “house conductor” is Jan Willem de Vriend.
Castro & co Vill
Claar ter Horst (05)
Víkingur Ólafsson (13)
Timothy Miller (03)
Kåre Nordstoga (16)
Edison Denisov (92)
Fukacova (92)
Markus Weinhold (91, 94, 95, 98, Katrine99) Øigaard (07)
Simon Fordham (04)
HARDINGFELE HARDANGER FIDDLE
Einar Steen-Nøkleberg (06)
Soon-Mi Chung (95, 98, Tino02)
Cécile-Laure Kouassi (18) Zoran Markovic (19) Fernando Neira (15) Bjørn F. Nilssen (05) Dan Styffe (95) Knut Erik Sundquist (94, 96)
Yefim Bronfman (01)
Bugge Wesseltoft (13)
Andrew Schulman (91)
Alexander Rudin (91, 19)
Priya Mitchell (00, 11)
Lars Vogt (95)
Viviane Hagner (14)
StianACCORDIONCarstensen (08, 12, 16, Mika20)Väyrynen (09)
Hans Pette Tangen (17)
Jie Zhang (04)
Liv Opdal (99, 04, 05, 11)
Boris Brovtsyn (12, 15, 17, 18)
Valeriy Sokolov (13)
Torleif Thedéen (99, 00, 10, 12, 14, Deborah17)
Joakim Røbergshagen (19)
Catherine Bullock (08, 12)
Andrew Manze (95)
György Pauk (93)
Isabelle van Keulen (99, 09)
Elisabet Skaar Sijpkens (03, 04, 05, 06, 09, 11)
Philippe Graffin (94, 95, 99, 03)
Bjørn Solum (98, 02)
Cristina Ortiz (92, 95)
Andreas Arndt (07)
Tanja Orning (95, 98)
Augustin Dumay (95)
Yejin Gil (17, 18)
Argerich (99)
Helmut Nicolai (04)
Krzysztof Penderecki (98)
Magnhild Mo (91, 92, 93, 94, 95, 96, John97,17)Mørk (95)
Øyvind Gimse (18)
GAMBALaurence Dreyfus (03, 04) Markku Luolajan-Mikkola Jonathan(03) Manson (03)
Ilmari Hopkins (07, 15)
Mihaela Ursuleasa (01, 02)
Stephan Goerner (94)
Peter Herresthal (08)
Jens Harald Bratlie (00) Ronald Brautigam (92)
Jakob Koranyi (11)
Christian Poltéra (05, 12, 14)
Evelyne Luest (01)
Ruth Killius (98)
Hagen (10, 15, 16)
Jeffrey Biegel (93) Sveinung Bjelland (93, 95, 98, 00, 05)
Magnus Lindberg (99)
Paul Neubauer (97)
Bjørn Andor Drage (98)
Amalie Stalheim (19)
Alexander Kerr (99, 01)
Peter Carter (92)
Christian Grøvlen (19)
Raphael Oleg (96)
Lars Anders Tomter (91, 93, 95, 05, 11, 16, 17, 19)
Ana-Maria Vera (95)
Matti Hirvikangas (96, 00)
Kurt Nikkanen (92
Henri Dutilleux (95)
Ellen Margrete Flesjø (06, 07, 08, Michaela09)
Stephen Kovacevich (99, 00, 01, 03)
Sayaka Shoji (08, 13, 16))
Peteris Vasks (04)
Alexander Melnikov (00, 01)
Anna Paradiso (16)
Christian Altenburger (91, 95)
Julian Rachlin (97, 02)
Knut Buen (00)
Henning Kraggerud (99, 00, 03, 10, 13, 14)
Steinar Haugerud (11) Bjørn Ianke (00)
Thomas Zehetmair (95, Cecilia98)
Shira Rabin (94)
Aja Humm (02)
Colin Carr (03)
Anssi Karttunen (94)
Andreas Gulden (04)
Vestard Shimkus (04, 09)
Simon Trpçeski (13)
Per Arne Glorvigen (06, 11, 16, 18)
Gaye Rosland (02)
Bjørg Værnes (92)
Tor Jaran Apold (13)
Antoine Tamestit (12)
Kim Kashkashian (94, 96)
Elisabeth Dingstad (02)
Truls Mørk (91, 92, 93, 94, 95, 96, 97, 98, 99, 00, 01, 02, 03)
Janine Jansen (02)
Golan (15)
Steffen Horn (03)
Corey Cerovsek (05, 09)
Christian Ihle Hadland (99, 07, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, Jean-Francois20) Heisser (92)
Andreas Reiner (04)
Stefan Veselka (91, 98, 04)
Jean-Jacques Kantorow (91)
Hans Fagius (05)
Atle Sponberg (96, 08)
Youri Michailovitch Yurov (95)
Rinaldo Alessandrini (09) Richard Egarr (03)
Henning Kraggerud (98, 99, 00, Teemu13)
Detlef Hahn (00)
Tan (03)
Erlend Skomsvoll (14)
Jonas Båtstrand (02)
Aribert Reimann (96)
Ellen Ugelvik (07, 09)
Knut Johannesen (95, 98, 99, 02)
Jan Bjøranger (10, 16, 17, 18)
Bruno Schrecker (92)
Ivry Gitlis (95)
Øystein Birkeland (94, 08)
Richard Egarr (03)
Ketil Haugsand (03)
Josephine Knight (06)
Kyril Zlotnikov (08)
Nils Henrik Asheim (08)
Bengt Forsberg (12, 19)
Sveinung Sand (05)
Gary Hoffman (95)
Benjamin Schmid (10, 16, Hagai19)
Tolksdorf (17)
Arne Nordheim (00)
Marianne Thorsen (91, 13)
Antje Weithaas (10)
Daniel Dalnoki (02)
Øystein Sonstad (08, 17)
Roger Tapping (92)
Kolja Lessing (07)
Mila Georgieva (97)
Bård Monsen (99)
Håkon Asheim (08)
Máté Szücs (12)
Pieter Wispelwey (00, 10)
Leif Ree-Pedersen (98)
Shauna Rolston (97)
Julia-Maria Kretz (12)
Toby Hoffman (97, 01)
Juliet Jopling (09. 20)
Mari Silje Andersen Samu elsen (03)
Annbjørg Lien (93)
Wouter Raubenheimer (07, 10)
Jonathan Gilad (08) Håvard Gimse (92, 98, 02, 07, Itamar20)
Leif Ree-Pedersen (00)
Zilliacus (12)
Natalie Clein (16)
Berit Cardas (00)
Erling R. Eriksen (96, 99, 00, 06, 07, 17)
BANDONEON
COMPOSER IN RESIDENCE
Katrine Buvarp (95)
Natsuko Inoue (15)
Hjalmar Kvam (09)
Charles Abramovic (07) Piotr Anderszewski (03) Leif Ove Andsnes (91, 96, 02, 06, Vebjørn10)Anvik (05, 06, 07, 08, Martha09)
Martin Löhr (18)
Nils Henrik Asheim (01) Håkon Austbø (94, 08, 18) Silke Avenhaus (14) Axel Bauni (96)
FORTEPIANOMalcolmBilson (02)
Shai Wosner (10)
Sandra Lie (17)
Nora Taksdal (92)
Erik Truc Truong (12)
Øyvor Volle (92)
Ingerine Dahl (09)
Geir Inge Lotsberg (00, 06, Peter17)
Ragnhild Hemsing (03)
Vilde Frang (02, 11)
Kolja Lessing (07)
Sølve Sigerland (03, 05, 06, 07, 08, 09)
Marthe Husum (17)
David Grimal (04)
Wendy Champney (94)
56 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 57 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 ARTISTER | ARTISTS FESTIVALKOMPONIST1991–2020
PIANO
Sirkka-Liisa Kaakinen-Pilch (06, 08, 10)
Jan-Erik Gustafsson (97, 09, Clemens13)
FIOLIN | VIOLIN
Pekka Kuusisto (14)
Dmitri Sitkovetsky (94)
Renaud Capuçon (00, 01)
Yuri Bashmet (92, 01)
Halvor Haug (96)
Michael Roll (07)
Jan Philip Schulze (02)
David Pizarro (94)
Boris Berezovsky (95, 96, Ludmila97)
Manning (91)
Dietmut Poppen (91)
Nils Henrik Asheim (08)
Shaham (92)
Terje Tønnesen (91, 93, Stefan06)
Grigory Sokolov (05)
Cho-Liang Lin (96)
Eivind Holtsmark Ringstad (14, Maxim18)
Matthias Lingenfelder (07)
Polina Leschenko (11, 13, 19)
Kate Gould (01)
Øyvind Aase (99)
Leonidas Kavakos (94)
Camilla Kjøll (17, 20)
Peter Somodari (04)
Jiři Hlinka (04, 05, 10)
Amihai Grosz (13)
Fabio Biondi (04)
Gustav Rivinius (96)
Eszter Haffner (19)
Arve Tellefsen (98, 99, 00, 01, 02, Christian17)Tetzlaff (10)
Peter Lale (91)
Barbara Westphal (93)
Igor Levit (12)
Jian Wang (99)
Toradze (06)
Alexey Stadler (15)
BRATSJ | VIOLA
Stephan Barratt-Due (98)
Witold Lutoslawski (91)
Andrew Boudreau (15)
Nils Mortensen (97, 01, 02)
Yeesun Kim (99)
Quirine Viersen (06)
Aaron Jay Kernis (01)
Enrico Pace (15)
Neal Gripp (99)
Arvid Engegård (97)
Midori (07)
Marianna Shirinyan (11, 16)
Brendel (17)
Arnulf Ballhorn (18)
Arne Hadland (94)
AKKORDEON |
Kathryn Stott (98, 99, 05, 10, Melvyn14)
Lawrence Power (03)
Berit Værnes (92)
Heinrich Schiff (03)
Vera Beths (02)
Stig Nilsson (02)
Anders Nilsson (18)
John Novacek (00)
Rysanov (10, 14, 15)
Tabea Zimmermann (92, 10)
Sigurd Slåttebrekk (93)
Elise Båtnes (99)
Johan Dalene (19, 20)
Fjeldli (16)
Kupiainen (06)
Birgitta Oftestad (20)
Christian Svarfvar (15)
Jean-Guihen Queyras (02, 11)
István Várdai (13)
GAMBER | VIOLA DA
Katia Skanavi (92, 93)
Jean-Yves Thibaudet (91, Alexander93)
ORGEL | ORGAN
Are Sandbakken (94)
Arto Noras (01)
Artur Pizarro (94, 95. 06)
Henrik Brendstrup (96)
Ketil Bjørnstad (93)
Gunnar Idenstam (13)
Daniil Grishin (03)
Alissa Margulis (11, 12)
FLØYTE | FLUTE
Helge Kjekshus (09)
Berlinskaia (04)
Sébasien Dubé (16) Håkan Ehren (92, 97)
Daniela Braun (18)
Ákos Takács (98)
Ellen Nisbeth (13)
Anja Lechner (04)
Florian Kellerhals (96)
KONTRABASS
Ilona Jansons (00)
Karen Gomyo (14, 16)
Jouni Kaipainen (97)
Göran Fröst (10)
Anner Bylsma (02)
Igor Eliseev (08, 10, 14, 15, 20)
Ida Mo (11)
Maria Nyberg (91)
CELLO
Tönz (03)
Juhani Lagerspetz (91, 94, 97, Elisabeth02) Leonskaja (00)
Benedicte Palko (99)
HAMMERKLAVER
Anthony Marwood (11)
Barry Douglas (96)
Jennifer Stumm (15)
Håkon Andersen Samuelsen (03)
Frans Helmerson (93)
Haldor Mæland (95, 97)
Andreas Brantelid (10, 12, 16, 19, Adrian20)
Nobuko Imai (94)
DOUBLE BASS
Leila Josefowicz (98, 99)
Catharina Chen (02)
Zsofia Környei (04)
Michel Dalberto (94, 97)
Sjur Hjeltnes (13)
Nicholas Kitchen (99)
Constantin Lifschitz (98)
Ida Bryhn (02)
Gidon Kremer (03)
Randolph Kelly (02)
Isabelle van Keulen (99, 09)
Hans Fredrik Jacobsen (07)
CEMBALO | HARPSICHORD
Lilja Zilberstein (99)
Eldbjørg Hemsing (03)
Aaron Jay Kernis (01)
Monica Huggett (05)
Tom Ottar Andreassen (94, 07, Vidar12)Austvik (98)
Eivind Buene (05)
George Crumb (94)
Per Enoksson (91, 93, 98)
Sergej Stadler (92, 93, 94, 97, Akiko06)Suwanai (15)
Andras Keller (04)
Henninge Landaas (00)
Ola Kvernberg (08)
Liv Hilde Klokk (08, 17)
Isang Yun (93)
Harald Grimsrud (05)
Nicolas Altstaedt (14)
Lars-Erik ter Jung (94, 05)
Alexander Korsantia (06)
HARPE | HARP
String Quartet (99)
Ina Cecilie Olufsen (01)
Pierre Xhonneux (18, 20)
Magnus Lindgren (14)
Petter Richter (20)
Barneopera: Den mgiske hatten Barokksolistene(18) (12)
Mikhail Makarov (00)
Stockholm Chamber Brass (09)
Christian Lindberg (98)
SYNTHESIZER
SKASEI Trio (09)
Urban Agnas (09)
Trio Zimmermann (12)
Julian Wachner (17)
Kenneth Karlsson (00)
BLOKKFLØYTE |
Ma-shup! Rytmer og dans fra hele verden Tryllekunstneren(19) som ikke kunne trylle (17)
TROMPET | TRUMPET
Goedele Teirlinck –barnekammeret (16)
Michel Lethiec (91)
Karin Venaas (10, 11, 13)
Michala Petri (06)
Audun Halvorsen (10, 14, 20)
SSO Kyrkjelyd (08)
Odd Børge Sagland (00)
Bergen Blåsekvintett (00)
Kari Foss (08)
Håkan Hardenberger (95)
Matthias Schorn (18)
Inger Torill Søyland Narvesen Elin(17) Rombo (18)
Eir Inderhaug (06, 07)
Jan Willem de Vriend (20)
FAMILY SHOWS
Kevin Norton (05)
Arve Rosell (98)
Bastien Ricquebourg (16)
TENOR
Asgeir(06) & Mo (14)
KLARINETT | CLARINET
Maya Le Roux Obradovic (11)
Ebbe Sivertsen (95)
Ingrid Ose (20)
Erratio Eventyret(20)om Mozart (15)
Auer Quartet (98)
Eli Storstein (98, 04)
Auryn String Quartet (07)
Høst, vinter, vår & sommer Ka(20)då for? (18)
Lisa Beznosiuk (95)
Kringlebotn (98)
London Winds (97, 99, 04)
Beate Iversen (08)
Miranda van Kralingen (04, Solveig06)
Anders Clemens Øien (03, 05)
Stavanger Barokk (11, 19)
Allegri String Quartet (92)
CristophOBOEHartmann (10)
SSO Samtid (96, 03, 04, 05, 06, 07, 08, 09, 10, 11)
Henrik Wahlgren (15)
Dan Laurin (16)
Håkon Vestly (91, 92, 98, 10)
SSO Wind Quintet (98)
CiMa Colorado(12)
Skampa Quartet (05)
Tine Thing Helseth (10)
Andjei Maevski (08)
Oslo Camerata (98, 02)
Beatrice Pornon (97)
Christopher Hobkirk (97)
Per Vollestad (93)
Ole Edvard Antonsen (91, 98, 02, Odin07)Hagen (06)
Yasmine el Baramawy –oud Helene(16)Byhring Fosheim –dukkefører (15)
Erik Waldejer (92)
Elisabeth Misvær (03)
Unge Norske Festivalstrykere
Lars Hannibal (06)
ANDRE KATEGORIER |
Duo Prima Vera (97) Ebène Quartet Engegårdkvartetten(15) (20)
Kuijk Quartet (14)
Noelia Sabarea (14)
Ametri String Quartet (97)
Sergio Azzolini (09)
Vertavo String Quartet (92, 00)
DamienPERCUSSIONBassman (16)
58 PROGRAM KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 59 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021
Festivalensemble (17)
Virpi Pahkinen (13)
Ilene Chanon (00)
Susanna Wallumrød –vokalist (20)
Mari Eriksmoen (20)
Borodin String Quartet (95, 96, Borromeo09)
Richard Watkins (97)
Roy Holtan (07)
Quartet (93)
Minken Fosheim (09, 10, 11, 15)
Sturm und Drang (04, 09)
Concerto Italiano (09)
Ysaÿe String Quartet (06, 08)
Ellen Fullman – Long string instrument (08)
Lasse Mauritzen (14, 19)
Maj-Britt Andersen (91, 95)
Ragnhild Heiland Sørensen Tove(06) Åman (96)
Jonas Sjöblom (13)
Gjertrud Sand Lunde (97)
The Hilliard Ensemble (08, 09)
Maria Ose (20)
Michael Collins (92, 93, 95, 97, 99, 04)
Bodil Arnesen (91, 93, 00, Measha06)
Berit Nermoen – skuespiller, dukkefører (14)
Ane Hoel (06)
Steven James (10)
Robin O’Neill (97)
DANS | DANCE
Det Norske Kammerorkester (91, 93, 97, Orchestra06)of the Age of Enlight enment (95)
Robert Rønnes (91, 98)
Katrin Henschel (02)
Erik Niord Larsen (92)
Artur Pizarro Piano Trio
HORN | FRENCH HORN
Zeuner-kvartetten (07)
Jamie Watton (03)
Trio Paul Klee (12)
Anne Sofie von Otter (12) Matilda Paulsson (12) Randi Stene (96)
Bror Magnus Tødenesn (19)
Arve Moen Bergset (04)
DIRIGENT | CONDUCTOR
Philippa Davies (97, 99)
OBO |
Grete Pedersen (08, 19)
Stavanger Domkirkes Studentkor Stavanger(97) Vocalensemble (00)
Lars Hannibal (06)
Gaute Vikdal (00)
FAGOTT | BASSOON
Paul Meyer (02)
Grieg Trio (94, 04, 06)
St. Petersburg Chamber Choir (07, 14)
Trio Isimsiz (16)
SKUESPILL OG SANG |
Lars Kristian Holm Brynhild sen Hans(00)Christian Bræin (08)
L’Archibudelli (96) La Bicicleta (12) Leipzig Quartet (05) Leopold String Trio (01)
CarolineRECORDEREidsten Dahl (16)
KVEDER | FOLK SINGER
Stefán Jón Bernhardsson
Apollon Musagete Quartet (11, 13)
Jonas Bylund (09)
Isa Gericke (07, 11)
Kirsten Måsvær (02, 04)
Oswald Herget (04)
MEZZO
Paul Farr (98)
Borja Barrueta (15) Michèle Claude (97)
Bassiona Amorosa (09)
Alexei Ogrintchouk (11)
SOPRAN | SOPRANO
1B1 (14, 15, 16)
Kvarving Sølberg (03)
Stavanger Brass Quintet (98)
Tobias Carron (93)
Stavanger Symfoniorkester (91, 95, 98, 99, 00, 01, 04, 05, 06, 07, 10, 13, 14, 15, 19, Ungdomssymfonikerne20) (02)
Draup (10)
Sharon Bezaly (15)
Tango for 3 (00)
Liv Frengstad (06)
Emmanuel Pahud (95)
Marion Jane Walker (98)
Patrick Vilaire (01)
Odveig Klyve (20)
Skage Rollheim Larsen (18)
SANGERE | VOICE
Pascal Moraguès (05, 06)
SAKSOFON |
Barry Banks (96)
LUTT | LUTE
Gro Sandvik (00)
Concerto Melante (12) Det Norske Solistkor (08, 19)
Ole Kristian Dahl (15)
Markus Maskuniitty (11)
Tone Hulbækmo (07)
Walter van Hauwe (93)
Inger(20) Besserudhagen (08)
Anne Cath. Vestly (98)
SørensenHans-Kristian(05)Kjos(94,95,08)
Göran Söllscher (16)
ENSEMBLE
Maxwell Quartet (18) Music for a while (13)
ACTOR AND SONG
Steinar Hannevold (00)
Per Hannevold (00)
Julius Pranevi ius (10)
SLAGVERK |
Stein Holdhus (07)
Ib Lanzky-Otto (92)
Gunnar Wærness (19)
BARYTON
Tora Augestad (13)
Pierre Moraguès (01)
Stephan Genz (97, 05) Dietrich Henschel (95, 96, Audun02) Iversen (11) Espen Langvik (98)
Superdalang (05)
ORKESTER | ORCHESTRA
Hermann Stefánsson (12, 15)
Runar Valheim Værnes (01)
David Walter (01)
FrodeSAXOPHONEGjerstad (05)
TROMBONE
Pitsj Quintette(07) Moraguès (01) Rosamunde Quartett (03, 04)
DJ Biosphere & Deathprod (00)
FAMILIEFORESTILLINGER
Mona Julsrud (94, 00, 01, 02, Päivi03) Kantola (97)
SKASEI Quartet (05)
GITAR | GUITAR
SSO Klassisk (03, 04, 05, 06, 07, 09, 10, 11)
Gareth Hulse (95, 97)
Annaleena Jämsä (18)
Gregor Zubicky (91)
New York Polyphony (18) Oslo Kammerakademi (18) Oslo Strykekvartett (95, 96, 08, Phantasm17) (03)
Den magiske hatten (18)
Mark Sijpkens (01)
Martin Fröst (10, 11, 12, 13, 14, Sang15)Yoon Kim (13)
Garry Magee (03) Yngve Søberg (20)
Artemis Quartet (01)
Per Flemström (92)
Marianne E Andersen (94)
Van(99)
Dybwikdans (02)
Annamia Larsson (15)
Timothy Brown (97)
Rolf Lislevand (97)
JanOTHERSInge Almås –pianotekniker (16)
Bruggergosman (15)
RESITASJON |
Charles Neidich (03, 09)
Helge-Jan Ingebretsen (04)
Jiri Rozen (19)
Ann-Helen Moen (19)
Camerata Barrat Due (98)
New European Strings (94)
Sidsel Ryen (99)
Håkon Stene
Torbjørn Dahl (11)
Det magiske kammeret (19)
MarikaRECITATIONEnstad (05)
Igudesman & Joo (11) Jerusalem Quartet (12) Keller Quartet (97, 04) Kitchen Orchestra (07, 11) Kremerata Baltica (03)
Kjell Tore Innervik (05)
Torbjörn Näsbom –nøkkelharpe (16)
Marie Luise Neunecker (96)
Ellen Sejersted Bødtker (07) Frédérique Cambreling (91) Marie-Pierre Langlamet (18) Zuzana Pestukova (01)
Stein-Erik Olsen (16)
Elizabeth Norberg-Schulz Marita(07)
Gjertruds Sigøynerorkester (05, 10, Glorvigen19) Trio (18)
Ars Nova Copenhagen (16)
Nils Christian Fossdal (02, 04)
Paul Hillier (16)
Choir of Trinity Wall Street (17) Cikada Strykekvartett (94, 06)
ALT | CorneliaALTOKallisch (99)
Trio Parnassus (07)
Britten Quartet (91) Carmina Quartet (94)
Stine Johanne Lanvin Motland Beatriz(08) Palavecino (03)
Galen i halen i kammermusik kfestivalen (17)
Dag Jensen (92)
Fiona Edwards Nasjonalballetten(03)(01, 08)
Jacob von der Lippe –fiolinmaker (16)
Patrick Gallois (91, 97)
Carte Blanche (02)
63 PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 02. VÅRE HERLIGE FRIVILLIGE I 2020 OUR LOVELY VOLUNTEERS IN 2020 VI SER FREM TIL EN NY FESTIVAL MED BÅDE NYE FRIVILLIGE OG DE SOM HAR VÆRT MED ÅR ETTER ÅR. WE LOOK FORWARD TO THIS YEARS FESTIVAL WITH BOTH NEW VOLUNTEERS AND THOSE WHO HAVE BEEN WITH US YEAR AFTER YEAR. VENUESKONSERTLOKALERSTPETRISTAVANGERKONSERTHUSSKUR2BGECONTEMPORARYARTS PROJECTS SPOR FESTIVALKONTORFOLKEN508UTSTEIN KLOSTER 09 SANDNES KULTURHUS 10 SOLASTRANDEN GÅRD 07060504030201 07. 01. 05. 04. 03. 06. 08. 09. 10.
64 | PROGRAM | KAMMMERMUSIKKFESTIVALEN 2021 09.-14. AUGUST 2022 VELKOMMEN TILBAKE TIL NESTE ÅRS FESTIVAL WELCOME BACK FOR NEXT YEAR´S FESTIVAL STEENSLANDSINGESTIFTELSE