F.LLI DEL MAGNO
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Gennaio 2013
MORCIANO - Piazza Boccioni - Tel. 0541.988104 Orario continuato tutti i giorni dalle 7.30 alle 19.30 Aperto la domenica dalle 8.30 alle 12.30
S. CLEMENTE - GEMMANO - MONTEFIORE
L'idea è del sanclementese Mauro Pasini, una delle menti più brillanti del Riminese
La nuova bottega degli artisti:Artionline - Il 9 dicembre 2012 nel Teatro “Giustiniano Villa” di Sant’Andrea in Casale, è nata ufficialmente Arti on line. Da molto tempo l’idea frullava nella fervida mente di Mauro Pasini, artista, imprenditore e filosofo di vita, che al di la del negozio virtuale, ha sempre pensato ad un luogo d’incontro e di discussione con l’arte come pretesto e filo conduttore. Come ogni vero imprenditore Mauro, in arte “Cichet”, ha pensato a tutto. Ha contagiato amici ed altri artisti, ha condiviso con tutte le persone coinvolte problemi e progetti, si è caricato sulle sue forti spalle il progetto e lo ha fatto partire. I primi passi di Arti on line sono mossi da cinque artisti di diversa estrazione e vocazione. Mauro Pasini, Cichet, nasce nel 1957 a San Clemente (RN) e qui ancora risiede. Grande lavoratore e artista nell'anima sin da giovanissimo, si confronta con l’arte. Dipinge, scolpisce, modella e trasforma. Con lui assurgono a nuova vita pietre, conchiglie, metalli, fili d’ottone, legni marini ed ogni altro materiale che possa suscitare ispirazione. Rifinisce le sue opere con colori da lui stesso preparati utilizzando spezie, terre, ossidi, scorze di alberi, alcool puro, zucchero, aceto, rosso d’uovo, cera d’api, gomma lacca, oli cotti, ecc., opportunamente miscelati e diluiti. La sua produzione pittorica ha ormai raggiunto un
Da sinistra: Bernucci, Rocco Giangreco, Mauro Pasini, Stefano Aguzzoni e Piras
Mauro Pasini ha contagiato atri artisti e amici in questa avventura artistica SAN CLEMENTE
di Claudio Casadei notevole interesse e gli anni futuri lo vedranno impegnato nella realizzazione di dipinti con altri suoi personalissimi materiali e tecniche da lui a sperimentate e perfezionate. Di Stefano Aguzzoni si è già scritto sulle pagine della Piazza. Artista scenografo conosciuto anche all’estero, Stefano nasce a Cesena ( FC ) nel 1954. Dopo la maturità conseguita al Liceo Artistico di Firenze si diploma in scenografia all’ Accademia di Belle Arti di Bologna: ne seguono stage, corsi, la partecipazione a mostre, la creazione di scenografie per discoteche, negozi, bar, pub in tutta Italia, la collaborazione internazionale in opere di arredamento, con set
cinematografici e televisivi. Il suo gusto per la composizione e la conoscenza dei principi dell’architettura hanno fatto in modo che Stefano si legasse particolarmente al teatro per ragazzi e alle feste paesane. Artista eclettico, specializzato in scultura, continua tuttora la cooperazione con importanti architetti e maestri d’arte, proponendo oggettistica a tiratura limitata, progetti scenografici pubblici e privati (interni ed esterni) di ogni genere e realizzando plastici
minuziosamente curati. Paolo Bernucci è nato a Beirut nel maggio del 1958 dove la madre aveva seguito, dall’Italia, il padre orchestrale in tournée. Fin dall’infanzia matura una forte inclinazione per il disegno e si narra che la prima parola da lui pronunciata sia stata “Caran d’Ache” una marca di colori e materiali da disegno. Nei primi anni settanta, studente di liceo scientifico, oltre la forma allergica alla matematica, incontra la pittura ad olio grazie all’iperrealista reggiano Michele Taricco amico di famiglia. Prosegue gli studi all’Accademia di Belle Arti di Bologna. Vanta una copiosa mole di (bellissime) illustrazioni riconoscibili grazie ad una mano particolarmente felice spessissimo guidata da una vena di irresistibile ironia. Musicista dilettante attinge dalla musica “idee in forma” dalle quali nascono straordinari frutti ed in particolare una importante serie di ritratti di musicisti e di strumenti musicali. Da tre decenni è un apprezzato illustratore e grafico pubblicitario e trova il tempo per dedicarsi alla ricerca artistica. Rocco Luca Giangreco, clas-
se 1974, vive in Romagna da una decina d’anni e ha portato con se il suo stile particolare. Leccese d’origine, diplomato al Liceo Artistico Statale, ha acquisito negli anni della formazione scolastica grande manualità plasmando la pietra leccese e modellando argilla. Grazie all’approfondito studio dell’anatomia umana, si distingue nella creazione di disegni antropomorfi di forte impatto visivo. Realizza su commissione oggetti e complementi d’arredo in pietra leccese finemente intagliata o in gesso. Varia la sua produzione di opere in gesso ottenute ideando matrici in silicone dalle quali riproporre in serie i vari oggetti (importante la sua serie “Miti”) e ampia la creazione di disegni in acrilico su carta paglia che rappresentano l’ultima fase della sua evoluzione continuamente in fermento e ansiosa di sperimentare tecniche e stili sempre nuovi. Alessandro Piras dimostra, fin dall’infanzia, una grande passione per la pittura. Dopo il liceo linguistico frequenta un corso di design industriale a Milano, lavora come grafico in un paio di agenzie per poi realizzare il suo sogno diventando
Morciano di Romagna Via Roma 73 - Tel. 0541 - 988137
illustratore freelance. Da illustratore grafico fonda l’agenzia pubblicitaria dove lavora attualmente. Le sue realizzazioni sono le più disparate: mappe, parchi a tema, figure iperrealistiche, meccaniche, concettuali, riproduzioni di marchi famosi, ricercando in ogni opera un tema personale e caratteristico. In passato ha appreso tutte le tecniche per una pittura non commissionata sperimentando, da autodidatta, varie tecniche pittoriche partendo dalle conoscenze apprese al corso di design e nella professione. Amante del movimento, lo ripropone in molte delle sue stupende opere senza disdegnare la staticità. Pareri e critica sono affidate a Francesca Ottaviani che nasce a Riccione. Periodo formativo iniziato frequentando oreficeria all’Istituto Statale d’Arte Ferruccio Mengaroni di Pesaro e si laurea nel 2007 in Lettere Moderne con indirizzo storico-artistico all’Università degli Studi di Urbino. Francesca, con le sue competenze, descrive obiettivamente ciò che vede, considera con chiarezza lo scopo stesso della rappresentazione attraverso un dialogo chiarificatore con l’artista e cerca di classificare approssimativamente le opere dei contemporanei. Ritiene che l’arte contemporanea abbia diverse interpretazioni e sia alquanto criptica: da qui il bisogno del dialogo con l’autore per comprendere, attraverso le parole dell’artista, il significato insito in ogni opera. L’esperienza con Artionline le sta permettendo di conoscere diverse tipologie di artisti: pittori, scultori, scenografi, grafici. Grazie a loro sta rivalutando la grande potenzialità dell’arte d’avanguardia dei primi decenni del 1900, arte che ha la sua matrice principale nella vita quotidiana, che agisce sia eticamente che esteticamente tralasciando di copiare ed enfatizzare la realtà ma imprimendole i significati più disparati… Sono sue molte delle informazioni utilizzate in questo articolo. Il 2013 comincia così, con il regalo di Artionline, raggiungibile all’indirizzo www.artionline.it dove si possono trovare e vedere le opere di ciascun artista, le informazione si ciascuno di essi e un Blog su cui discutere d’arte e d’altro, chiedere, provocare, fornire idee e partecipare a questo progetto che vuole essere anche un luogo d’incontro e di cultura a tutti i livelli. Arti on line è attualmente un contenitore da riempire a cui si possono rivolgere anche altri artisti interessati a partecipare, un contenitore da cui i partecipanti, nel rispetto delle rispettive sensibilità, sapranno mettersi in gioco e al servizio delle istituzioni per far capire l’arte e fare in maniera che chi, senza saperlo, ha l’arte nel cuore possa trovare un motivo per farla sbocciare.