Art Moments 2015

KÜLÖNSZÁM

CENTRAL EUROPEAN VISUAL ART FESTIVAL

ART MOMENTS

ART AROUND US 2015 október 15–31. www.artmoments.hu

BUDAPEST KÉPZŐMŰVÉSZET // DESIGN IRODALOM // ZENE // FILM

az esemény szervezője:

TÁMOGATÓK:

EGYÜTTMŰKÖDŐ PARTNEREK:

MÉDIA PARTNEREK:

KÖSZÖNTŐ

IMPRESSZUM Kiadó FUNZINE MÉDIA Kft. 1053 Budapest, Kálvin tér 2. III/4.

Tel.: +36.1.323.1727 ∙ Fax: +36.1.323.1726 info@funzine.hu

Ügyvezető: Novotta Krisztina novotta.krisztina@funzine.hu

Főszerkesztő: Szendrei Veronika szendrei.veronika@funzine.hu

Kreatívok:

ERDÉLYI SZABOLCS

Tóth Patrícia

ART MOMENTS KÖZÉP-EURÓPAI VIZUÁLIS MŰVÉSZETI FESZTIVÁL IGAZGATÓJA

Értékesítés: Tel.: +36.1.323.1727 sales@funzine.hu

Nyomda: Ipress Center CE Zrt. Váradi Zoltán varadi.zoltan@funzine.hu

information up-to-date and correct, we make no representations or warranties of any kind, express or implied, about the completeness, accuracy, reliability, suitability or availability with respect to the magazine, the www.funzine.hu website or the information, products, services, or related graphics contained therein.

HU ISSN 1787-0453 www.funzine.hu

© All Content Copyright FUNZINE Media 2015

While FUNZINE Média Kft. endeavors to keep all

2010-ben jelentkezett először az Art Moments Fesztivál a fővárosi kávézókban, könyvesboltokban, mozikban, irodákban, romkocsmákban és kortárs galériákban megrendezett kiállításokkal. Az azóta eltelt 5 év során a rendezvény mérete és karaktere sok tekintetben változott.

2012-től már nem csak Budapesten, hanem Debrecenben, Balatonfüreden, Pécsett, Tokajban és Veszprémben is szerveztünk izgalmas vizuális művészeti eseményeket, sőt, zenei és irodalmi előadásokkal is színesítettük a programpalettát. A tavalyi évben az Art Moments a Városligetbe, a Csónakázó Tóra felépített 800 négyzetméteres szigetrendszerre költözött, ahol valamennyi kiállítása a „melting pot” (olvasztótégely) tematika köré szerveződött. 2015-ben részben visszatérünk az Art Moments korábbi koncepciójához. A programsorozat központi helyszíne, a Várkert Bazár mellett a város több pontján szervezett eseményekkel is várjuk az érdeklődőket, valamint novemberben Pécsen is jelenktezünk az Art Moments változatos kínálatával. Sokszínű vizuális művészeti programjaink idén az „art around us” gondolatát járják körül, mindenki által másként értelmezhető választ adva arra, hogyan fedezhetjük föl a minket körülvevő hétköznapokban a művészetet és hogyan lehet része a kultúra mindennapjainknak.

3

WELCOME

SZABOLCS ERDÉLYI MANAGER OF ART MOMENTS CENTRAL EUROPEAN VISUAL ART FESTIVAL 2010 was the first year of Art Moments, the first year when our exhibitions appeared in cafés, book shops, cinemas, office buildings, ruin pubs and galleries all over Budapest. Five years have passed and Art Moments changed a lot both in size and in character. In 2012, we expanded to Debrecen, Balatonfüred, Tokaj, Veszprém and Pécs, organised visual-cultural events all over Hungary and even moved to the areas of music and literature to appeal to a wider audience. In 2014, we returned with programmes in Budapest, Debrecen and Pécs.

Last year, Art Moments moved to a 800 sqm island built on the City Park Lake, including all exhibitions and programmes based on the theme “melting pot”. 2015 will see Art Moments partly return to its previous concept. Besides our central location in Várkert Bazaar, we are also offering a colourful array of events in various parts of the city. Following the Budapest events, we will present Art Moments in Pécs, as well. Our cultural programmes are based on the concept of “art around us”, aiming to bring art closer to the wider public and demonstrating how art and culture can be part of our everyday life and environment.

4

SZALAY-BOBROVNICZKY ALEXANDRA HUMÁN FŐPOLGÁRMESTER-HELYETTES A művészet körülvesz az idei ArtMoments rendezvény kiindulópontja. Velünk él, alakítja mindennapjainkat, párbeszédben élünk vele. Azt remélem, hogy a vizuális kultúrával való közvetlenebb találkozás, a kortárs képzőművészet és design által inspirált élmények állandó keresése lassan anyanyelvünkké válhat, amennyire Budapest kulturális életében természetes lélegzetvétellé.

Ennek jegyében idén első alkalommal Budapest Főváros Önkormányzata is segíti a szervezők munkáját. A rendezvény egyik fő helyszíneként megálmodott Kossuth Lajos utcában három kiállítással is várja az érdeklődőket, így az OUT THERE című csoportos tárlattal, a Magyar Képzőművészeti Egyetem és a Pécsi Tudományegyetem művészeti hallgatóinak alkotásaiból válogatott ANTRÉ című kiállítással, és a design szemlélet fontosságát hangsúlyozó CÉGÉR BEST OF 30 bemutatóval. A Főváros két nagyon fontos kulturális célkitűzésével összhangban, a fiatalok művészethez való közelebb csábítása jegyében és a köztéri szobrászat újragondolásának lehetőségét hangsúlyozva, a rendezvény keretében irodalmi témájú installációkat készíthetnek budapesti középiskolások. Hiszen a fenntartható fejlődés szem előtt tartása, az alkotás szerepének fontossága, a kortárs képzőművészettel való közvetlenebb kapcsolat kialakítása a felnőtteknek is nagy kihívás.

Az ArtMoments nekünk budapestieknek különösen fontos varázsereje, hogy a művészet megszokott díszletének megváltoztatásával is motiválni szeretne minket, kihozni az alkotásokat a múzeumok falai közül. Azt hiszem, bátran lehetek elfogult, amikor azt mondom, a kortárs művészetnek október 15. és 31. között Budapest a legprogres�szívebb díszlete.

5

TÉRKÉP / MAP

HELYSZÍNEK:

• Millenáris Park • Várkert Bazár

• Margit híd Mol Bubi állomás • KINO Mozi • Anker köz • Kossuth Lajos u. 14-16.

MARGIT HÍD - MOL BUBI KINO MOZI

MILLENÁRIS PARK

ANKER KÖZ

VÁRKERT BAZÁR

KOSSUTH LAJOS U. 14−16.

ZENITH ART EXCHANGE – VÁRKERT BAZÁR 10.15 – 31. megnyitó /opening: 10.15. 17:30 Arab tematikájú kiállítások / Arab themed exhibitions.

ART AROUND US – KUVAIT / KUWAIT Csoportos kiállítás öt kuvaiti fotográfusnak a mindennapok művészi szépségű momentumait megörökítő munkáiból. / Group exhibition with the works of five Kuwaiti photographers.

6

ART AROUND US – DUBAI / DUBAI Válogatás kiállítás a 12 éve Dubaiban élő és dolgozó Richweisz Péternek és Őfelsége Sheikha Fatima Bint Hazza’ Al Nahyan képeiből. / Exhibition from the works of Dubai based Hungarian photographer Péter Richweisz and HH Sheikha Fatima Bint Hazza’ Al Nahyan.

IDO PAD / IDO BENCH – VÁRKERT BAZÁR 10.15 – 31. Szőnyi Anna köztéri padjának kiállítása. / Exhibition of Anna Szőnyi’s IDO bench.

ART AROUND US – MILLENÁRIS PARK, ANKER KÖZ, VÁRKERT BAZÁR 10.15 – 31.

Köztéri installációk / Public installations: Edina’s Paper installáció (Millenáris Park) I Köztéri művészeti aktivitás középiskolások bevonásával / I Public installation with the coolaboration of high school students (Anker-köz) I 4in1: négy művész kollektív alkotásának kiállítása / I 4in1: collective work of four artists (Várkert Bazár).

URBAN TACTICS – VÁRKERT BAZÁR 10.17. megnyitó / opening: 12:00 Street art élő festés és kiállítás európai és hazai művészekkel. / Street art live act painting with Hungarian and international artists.

MAGYARHANGYA / HUNGARIANANT KINO MOZI Dokumentumfilm vetítés / Documentary screening 10.20. 18:00 Wim Wenders: A Föld sója / Wim Wenders: Salt of the Earth. 10.21. 18:00 Johannes Holzhausen: Das große Museum / Johannes Holzhausen: Das große Museum.

OUT THERE – KOSSUTH UTCA 14-16.

10.15 – 31. megnyitó / opening: 10.15. 20:00 Csoportos kiállítás Európa különböző országaiban élő és alkotó magyar művészek munkáiból. / Group exhibition from the works of Hungarian artists living

MOL BUBI VÁROSI TÚRA MOL BUBI CITY TOUR Margit híd, budai hídfő, MOL-Bubi gyűjtőállomás Margit Bridge, Buda end, MOL-Bubi station Találkozó / meeting: 10.17. & 10.18. 14:00

abroad.

ANTRÉ – KOSSUTH UTCA 14-16.

10.15 – 31. megnyitó / opening: 10.15. 20:00 Válogatás kiállítás a felsőoktatási művészeti képzésben résztvevő hallgatók munkáiból (Magyar Képzőművészeti Egyetem, Pécsi Tudományegyetem Művészeti Kara)./ Selected exhibition from the works of fine art students.

CÉGÉR BEST OF 30 / SIGNBOARD BEST OF KOSSUTH UTCA 14-16.

10.15 – 31. megnyitó / opening: 10.15. 20:00 Kiállítás az elmúlt három év “Cégér – Jó bornak tervezz címkét!” grafikai designpályázatának döntős munkáiból. / Exhibition from the best label designs of the last three years’ Signboard competition.

LIBRI KIADÓ SÉTÁI LIBRI PUBLISHING WALKS „A jó, a rossz, a ciki és a kortárs”: Pesti szobrok titkai. / „The good, the bad, the embarrassing and the contemporary”: The Secret of the Statues of Pest.

Találkozó / meeting: 10.17. 10:00 Bedő-ház előtt (V. ker. Honvéd utca 3.) / In front of Bedő House in the 5th district, 3 Honvéd Street.

BUDAPEST MESÉL, CSAK BÖNGÉSSZ VELÜNK! / BUDAPEST TELLS A TALE, COME, WANDER WITH US! Találkozó / meeting: 10.18. 11:00 Budavári Palota Hunyadi udvara / Hunyadi Court of the Buda Palace

7

OUT THERE, UTAZÁS MOZGÁS NÉLKÜL Fridvalszki Márk, Kiss Adrián, Márton Enikő, Tivadar Andrea, Ulbert Ádám kurátor: Sárvári Zita Az Out There – Travelling Without Moving kiállítás cím egy többszörös referencia-halmaz. Utal egyrészről David Lynch híres filmjének, a Dűnének kezdősoraira, amelyben Irulan hercegnő az Univerzum legértékesebb szubsztanciája, a világuralom alapjául szolgáló narancsos ízű fűszer, a melange hatásait sorolja. Így hangzik: “A fűszer meghosszabítja az életet. A fűszer kiterjeszti a tudatot. A fűszer elengedhetetlen az űrutazáshoz. A Szövetség és azok irányítói már 400 éve használják a narancs fűszer gázt, ami a térhajlítás képességét adja nekik. Ez a képesség nem más, mint hogy eljussunk az Univerzum bármely pontjára mozgás nélkül.”

A cím ugyanakkor arra a szimbolikus jelenlétre is utal, amikor egy képzőművész kiállított munkáján keresztül van csak jelen valahol, harmadrészt utal a meghívott képzőművészek művészi praxisát átható tudományos fantasztikus érdeklődésre és a kiállítás tematikjára is.

A bemutatott művekkel a populáris tudományos fantasztikus filmekhez és irodalomhoz kötött toposzokhoz nyújtunk új vizuális megközelítésmódokat így például Fridvalszki Márk UFO-k és Kiss Adrián földönkívüliek ihlette munkáin keresztül. Márton Enikő geometrikus plasztik, alumínium és karton szobrai, valamint Tivadar Andrea festménye a kiállítás dikcióján belül maradva minimalista, absztrakt válaszokat kínál féregjáratokra és űrutazásra. Ulbert Ádám videója pedig egy szobrászati elmélet holisztikus megközelítését adja egy posztapokaliptikus tájon játszódó, Pán mitologikus történetét újrajátszó történetsoron keresztül.

Fotó / Photo: Kiss Adrián, Tivadar Andrea

8

TRAVELLING WITHOUT MOVING Márk Fridvalszki, Adrián Kiss, Enikő Márton, Andrea Tivadar, Ádám Ulbert Curator: Zita Sárvári The exhibition Out There – Travelling Without Moving is a multifold reference complex. Firstly, the title refers moving the first lines of David Lynch’s Dune, when Princess Irulan describes the effects of the most valuable substance of the universe, the orange flavoured melange. It goes as follows: “The spice extends life. The spice expands consciousness. The spice is vital to space travel. The Spacing Guild and its navigators, who the spice has mutated over four thousand years use the orange spice gas which gives them the ability to fold space, that is to travel to any part of the universe without moving.”

Secondly, it is a paraphrase of the symbolic presence of the artists through their works. Finally, it also refers to the artists’ interest in science fiction and the general theme of the exhibition.

The works on display offer a visual approach towards the popular genre of sci-fi movies and literature with their unique symbolism, as seen in the works of Márk Fridvalszki and Adrián Kiss. Enikő Márton’s geometrical sculptures made of plastic, aluminum and cardboard, or Andrea Tivadar’s painting give minimalistic, abstract answers to questions about wormholes and space travel. The video work of Ádám Ulbert delves into the notion of sculptural theory using a holistic approach. His work reinterprets the mythological story of Pan in a post-apocalyptic environment.

9

A művészet a mindennapjaink része, ha néha meg is feledkezünk róla. Az Art Moments idei „art around us” tematikája éppen erre szeretné felhívni a figyelmet: rámutatni a körülöttünk lévő értékekre, illetve elsőre tán szokatlan helyeket is megtölteni művészeti tartalommal.

A Fővárosi Önkormányzat „Iskolakapun kívüli programjához” kapcsolódva négy osztálynyi budapesti középiskolás a város két különböző pontján hoz létre egy-egy izgalmas kültéri projektet: új ruhába öltöztetik a Millenáris Park fáit, illetve az Anker közben készítenek egy nagyszabású, irodalmi témájú installációt.

Art is part of our everyday life, even if we tend to forget about its presence. Art Moments aims to make us notice art around us, find the hidden treasures in our surroundings, and bring them to unusual places.

Within the framework of the project „Beyond the School Gates” supported by the Council of Budapest, pupils from four high school classes will create public artworks at two locations: they will re-imagine the trees in Millenáris and create a grande scale installation in the Anker pathway.

A

művészet egy olyan nyelv, amit mindenki beszél és mindenki ért.

Egyénenként változó, hogy egy-egy gesztus, hang, szín, forma kinek mit is jelent, de valamit biztosan. Az Art Moments Nemzetközi Visegrádi Alap által támogatott 4in1 elnevezésű programja egy sajátos diskurzusra hívja a kortárs fine artot és az underground művészetet.

A kezdeményezés lényege, hogy bemutassa, miként születik meg három különböző nemzet és két különböző irányzat művészeinek keze alatt egy közös, sokszoros jelentéstartalommal bíró műalkotás. Három street art művész Kelemen Zénó, kortárs szobrászművész alkotását fogja kifesteni, újraértelmezni, „újrateremteni”.

Art is a language everyone speaks and understands. Even though every one of us interprets gestures, sounds, colours and forms in a thousand different ways, they all have some kind of meaning for each of us. The 4in1 project of Art Moments supported by the International Visegrád Fund fosters a unique dialogue between contemporary fine art and the underground.

The main objective of the initiative is to show how artists form three different nations and two different genres can create a complex, meaningful piece of art together. Three street artists will paint and thus reinterpret a scultpure of the renowned scultpor, Zénó Kelemen.

10

„A jó, a rossz, a ciki és a kortárs” Pesti szobrok titkai

Budapest mesél, csak böngéssz velünk!

Török András (Simplicissimus) vezetett sétája, a Budapest könyvet megjelentető Park Könyvkiadó ajándékaként ingyenes.

Családi séta a Budavári Palotában a Kolibri Kiadó könyvéhez kapcsolódóan TALÁLKOZÓ: 2015. október 18. 11:00

TALÁLKOZÓ: 2015. október 17. 10:00

HELYE: a Budavári Palota Hunyadi udvara

SZÜKSÉGES: villamosbérlet vagy jegy

IDŐ: kb. 60 perc

HELYE: A Bedő-ház előtt (V. ker. Honvéd

utca 3.)

IDŐ: kb. 120 perc Látni lehet Európa legbonyolultabb szobrát, egy születési hibás csobogót, Kossuth első köztéri szobrát, meg lehet tudni, mi nem stimmel Karcsi bácsi szobrában, illetve hogy ki ülhet le a Kányádi-padra.

Tudod-e, mi az a patina? Vajon kik voltak a huszárok? Hallottál már a hídmesterekről és arról, hogy mi a feladatuk?

Tudod-e, mit rejt a Várhegy gyomra? Miért van hét tornya a Halászbástyának? Ha mindezt, és még ennél is sokkal több érdekességet szeretnél megtudni gyönyörű fővárosunkról, akkor feltétlenül hallgasd meg, miről „mesél” Budapest.

A Kolibri Kiadó két szerzőjének – Tittel Kinga (Mesélő Budapest) és Schmal Rozi (Budapesti böngésző) – segítségével ezen a sétán feltárul a Budavári Palota eddig rejtett arca.

A séták ingyenesek, de regisztráció szükséges: hello@lskiado.hu 11

STREET ART Fotó kredit: Lunar

URBAN TACTICS – GRAFFITI ÉLŐFESTÉS OKTÓBER 17-ÉN A graffitit a 70-es évek végétől a nagy New York-i elődök mentén leginkább az utcai nyomhagyás művészeteként kanonizálták. Évtizedeknek kellett eltelnie ahhoz, hogy néhány legendás életmű farvizén a graffitikultúra összekapcsolódjon az elit, magas művészeti kultúrával. A lassú tengerentúli kanonizálódás záróakkordja a kétezres évek Banksy-jelensége volt. Neki köszönhetően az utcaművészet többé nem volt kulturális rétegjelenség.

A hazai művészeti szcénában is már egyre kevésbé, de azért még mindig mostohagyerekként kezelt jelenség a street art. Éppen ezért az Art Moments 2011 óta kitüntetett figyelmet szentel az urbánus művészetnek.

Idén az Urban Tactics csapata egy zenés happeninggel egybekötött élőfestés akcióval jelentkezik, amelyhez a jellegzetes városi jármű, a smart autó szolgál nemcsak inspirációként, hanem festőfelületként is.

Az esemény kiemelt támogatója a smart.

12

URBAN TACTICS - GRAFFITI LIVE PAINT ON THE 17TH OF OCTOBER Graffiti of the late 70s through the great predecessors of New York was for most thought of and canonized as simply leaving your mark on the street. Decades had to pass and legends had to be born in order to connect the graffiti culture to the elite, high-art culture. The end of the slow overseas canonization was the Banksy phenomenon of the last decade. Thanks to him, street art ceased to remain an underground niche culture. With his specific street art projects and curators, urban arts were incorporated into the realms of the elite culture.

In the Hungarian art scene, though to a lesser extent, but street art is still treated as a stepchild. That is why since 2011, Art Moments pays special attention to the urban arts. This year, the team of Urban Tactics will appear with a live action painting performance, based on a typical urban vehicle, the smart car.

The event is supported by smart.

13

DR. GEREBEN KATALIN IGAZGATÓ, EQUILOR FINE ART KFT., ZENITH ART EXCHANGE MŰVÉSZETI IGAZGATÓJA

2015-ben is folytatjuk az Art Moments keretében a 2013 őszén elindított Zenith Art Exchange nemzetközi vizuális művészeti csereprogramot, amelynek kettős küldetése van. A program célja egyrészt, hogy a kortárs magyar vizuális művészeknek bemutatkozási lehetőségeket teremtsen külföldön, másrészt, hogy elhozza országunkba más nemzetek kultúráját.

2013 őszén az arab térség vizuális kultúrájával ismerkedtünk a CAP (Contemporary Art Platform) Kuwait és a Qatar Museums Authory elnevezésű szervezetekkel együttműködésben. Egy festészeti, két fotó- és egy designkiállítást mutattunk be a budapesti Design Terminálban, a debreceni MODEM-ben és a pécsi Zsolnay Negyed M21 Galériájában. 2013 decemberében a Zenith Art Exchange szervezésében állította ki az 55.

Velencei Nemzetközi Képzőművészeti Biennálén hazánkat képviselő Asztalos Zsolt a „Kilőtték, de nem robbant fel” című videó-installációját Kuvaitban; 2014 és 2015 márciusában pedig fiatal magyar dizájnerek kaptak bemutatkozási lehetőséget a Design Days Dubai elnevezésű nemzetközi kortárs designvásáron, amelyet az Arab öbölben szerveznek évente. A tavalyi évben két közel-keleti kortárs művészettel foglalkozó intézmény, a CAP Kuwait és az Abu Dhabi Art Hub bemutatkozott az Art Moments keretében.

Az idei Art Moments – Art Around Us programjai között szintén helyet kaptak az Arab öböl két metropoliszában, Kuvaitban valamint Dubajban élő és dolgozó fotóművészek.

E programok célja, hogy valódi ismereteket nyújtsanak, betekintést engedjenek a kortárs arab kultúrába, ezáltal lazítva az arab világgal szemben általában tapasztalható sztereotip előítéleteken. E művészeti programok lehetőséget adnak az egymással való tényleges ismerkedésre, egy sokkal inkább emberi és kevésbé politika központú viszonyulás megteremtésére.

14

KATALIN GEREBEN MANAGING DIRECTOR, EQUILOR FINE ART LTD. ART DIRECTOR AT ZENITH ART EXCHANGE Art Moments 2015 will continue to foster its Zenith Art Exchange, an international visual art exchange programme, launched in 2013. The goals of Zenith Art Exchange are twofold; on one hand, it will help Hungarian artists to organise exhibitions abroad, on the other hand, it will allow the Hungarian public a glimpse into interesting foreign cultures.

In 2013 in collaboration with CAP (Contemporary Art Platform) Kuwait and Qatar Museums Authority we promoted the visual culture of the Arab region.

Two photo and one design exhibitions were opened in Design Terminal Budapest, in MODEM Debrecen and in the Zsolnay Cultural Quarter M21 Gallery in Pécs. In December 2013 within the frame of Zenith Art Exchange program a video installation of the Hungarian artist Zsolt Asztalos, ”Fired But Unexploded”(previously exhibited in the Hungarian Pavilion during the 55th international exhibition, Venice Biennale 2013) was presented in Kuwait and in 2014 and 2015 young Hungarian designers had the opportunity to exhibit at Design Days Dubai an international contemporary design fair organised annually in the Golf region. Last year, two contemporary art institutions from the Middle East, CAP Kuwait and Abu Dhabi Art Hub had the opportunity to represent their projects at Art Moments.

This year, Art Moments – Art Around Us will bring two exhibitions with works of photographers form two of the biggest cities of the Gulf region, Kuwait and Dubai.

The aim of these projects is to provide real knowledge about the contemporary Arab culture and to let an insight into this unique world in order to ease the stereotype preconceptions that can be experienced towards the Arab culture in general. These art programs provide a real opportunity to get to know each other better, and to create a rather human but much less political approach in human interactions.

15

ELLENTÉTEK

ÖSSZEOLVADÁSA KUVAITI FOTOGRÁFUSOK KIÁLLÍTÁSA

Sarah Al-Sayegh – Ítéletnap / Sarah Al-Sayegh – Judgement Day 16

BLENDING

CONTRASTS EXHIBITION OF KUWAITI PHOTOGRAPHERS A művészet, akárcsak a szépség, egyéntől függ. Bár a művészet körülvesz minket, mindannyian máshol találunk rá. Az „Ellentétek összeolvadása” kiállítás arra ösztönzi a nézőt, hogy tehetséges kuvaiti fotográfusok lencséjén keresztül találjon rá a művészetre. A kiállító művészek: Abdulaziz Al Shemali, Ali Al Zaidi, Majed Al Za’abi, Sara Al Sayegh, és Yousef Al Qallaf.

A Nawar N. Al-Kazemi kurátor által összeállított „Ellentétek összeolvadása” arra mutat rá, hogyan értelmezik a kiválasztott fotósok a művészet fogalmát. Al Shemali, a természet legapróbb részleteiben találja meg, Ali Zaidi kultúrák különbözőségében, Al Zaabi az állatvilág tanulmányozása során, Al Sayegh a víz és a homok formáinak változásában, Al Qallaf pedig a fényreflexiókban. Bár a művészet fogalma nem feltétlenül kötődik a szépséghez, a róla alkotott közös ideáinkban mégis rálelhetünk.

Art, like beauty, is in the eye of the beholder. While art is around us, our perception of where art is varies. „Contrasts blend” is an invitation to find Art through the lenses of leading Kuwaiti photographers, Abdulaziz Al Shemali, Ali Al Zaidi, Majed Al Za’abi, Sara Al Sayegh, and Yousef Al Qallaf.

Curated by Nawar N. Al-Kazemi, „Contrasts blend” exhibition is a collection of photography juxtaposed to expose how the selected photographers acknowledge Art. Al Shamali, finds it in nature’s smallest details, Al Zaidi in the diversities and differences among cultures, Al Zaabi witnesses it in the exercise of power in animal world, AlSayegh in the patterns and formations of water and sand, and Al Qallaf in the reflection of light and its contrasts. While art is not necessarily associated with beauty, it is found in the varied perceptions we share.

17

RICHWEISZ PÉTER KIÁLLÍTÁSA Divatfotósként mindig úgy tartottam, hogy nem a megfelelő területen dolgozom, bár a megfelelő eszközökkel. Bár a divatnak nem szabadna egy trendek és szezonok vezérelte elmekontroll mechanizmusként működnie, ennek ellenére kiválóan használhatjuk pillanatnyi hangulataink és egyéniségünk kifejezésére. A divat elsődleges funkciója és egyben korlátja mindig is a jelen tükrözése volt. Divatfotók kiállítási környezetben való bemutatása pontosan ezt a korlátot hivatott áttörni: a határt a jelen folyamatosan változó trendjei és a múlt között. Minden erőmmel azon vagyok, hogy ne ragadjak le egyetlen jellegzetes vizuális stílusnál.

Tudatosan kerülök minden statikus nyelvet annak érdekében, hogy biztosítsam a kreatív inspiráció szabad folyását.

Művészetben gyökerező eszközöket és stratégiákat használok, munkáimat azonban kiemelem a művészet közegéből. 2003 óta élek Dubajban és igyekszem nyomot hagyni a régió kulturális térképén. Ennyi év alatt azonban elengedhetetlen volt, hogy a város is rányomja bélyegét munkáimra. A divatkiadványokhoz való kreatív hozzáállásomnak köszönhetően mindig kiléptem a divatmagazinok kiszámítható világából. A kiállításra mindössze egy kis szeletét hoztam el egy kiterjedtebb anyagnak: a képek, amelyek a mostani kiállításon egyedi művészeti alkotásokként kerülnek bemutatásra, eredetileg egy nagyobb kiadvány részét képezték. Izgalmas kísérlet, amely remélhetőleg elnyeri a közönség tetszését.” (Richweisz Péter)

EXHIBITION OF PÉTER RICHWEISZ

“As a Fashion photographer I have always said I work for the wrong industry, but with the right methods. I do not believe fashion should be part of a mind control, trend and season led consumerism, but it is a playful means to express one’s moods, moments and individualism. That being said, fashion has always been challenged by the notion of the present. This real challenge of bringing fashion photography to an exhibition context has to conquer the conflict between plain trends and the past. I refuse to be limited to one distinguished visual style, I chose this consciously to avoid a static language to keep a creative momentum.

I am using artistic strategies and methods but I eliminate my works from art as a definitive context or attitude.

Since 2003, I have been trying to bring my voice to Dubai but it is inevitable the city has influenced me too.

In my creative approach towards fashion photography publishing I have always tried to keep away from the predictable category of a ‘fashion magazine’. This exhibition brings a small curated selection from a large body of works, most of these images are part of a narrative editorial framework, but now they are exhibited as stand alone pieces. It is a challenging experiment and hopefully will entertain the visitors.” (Péter Richweisz) 18

Sheikha Fatima művész, műgyűjtő, valamint a művészetek és irodalom elkötelezett patrónusa az Egyesült Arab Emirátusokban. Az Art Moments – Art Around us keretében szervezett kiállításra A fekete ruha című első egyéni kiállításának anyagát hozza el a budapesti közönség számára. Az alkotási folyamat során előszeretettel kísérletezett a ‘fotogram’ technikájával, egy speciális fényképezőgép nélküli eljárással, amely az emirátusi nők kedvelt művészi kifejező eszköze. A munka során magával ragadta az alkotói folyamat puszta szépsége és nagyvonalúsága. Sheikha Fatima fotogramjai az Emirátusok hagyományos öltözeteinek, az úgynevezett galabijának és abajának bonyolult művészei dimenzióit és érzéki formáját ünneplik. Művészet, tudomány és alkémia ötvözeteként a képek fénnyel festet és gyönyörű ékszerekkel díszített absztrakt sziluettjei kiemelik az abaja művészet apró részleteit és szerepét az ország hagyományainak és identitásának megőrzésében. A kiállítás így egyfajta ünneplése a egyediség és egyéniség szerepének az Egyesült Arab Emirátusokban.

Sheikha Fatima is an artist, collector, and patron of the arts and literature in the UAE. Her exhibition at Art Moments – Art Around us displays works from her debut solo exhibition, The Black Garment. She was keen to utilize the unique technique of “photograms”, created through camera-less photography, as a means for Emirati women to deliver their artistic expressions. Lured by the sheer beauty and magnificence of this whole process, Sheikha Fatima’s photograms celebrate the art and intricacy of the traditional dresses “Galabiya” and Emirati Abaya in their symbolic dimension and sensual form. Combining art, science and alchemy, the work delivers abstract silhouettes painted with light and embellished with beautiful jewellery to highlight the intricate details of the Abaya art and its role in preserving the country’s identity.

This exhibition is a tribute to national pride and a celebration of identity and individuality in the UAE culture.

19

Az idei Art Moments a Cégér – Jó bornak tervezz címkét! design pályázat eddigi legjobb anyagait vonultatja föl egy gyűjteményes arculat-kiállítás keretében. A Cégér szakmai zsűrije három éven át minden alkalommal tíz fiatal borász bortételeihez választotta ki a legjobb grafikai pályázatokat. Az összesen közel hatszáz pályázatból került ki évről évre az a 10-1010 legjobb címketerv, amelyeket októberben együtt tekinthet meg a közönség.

A Cégér célja, hogy fiatal borászokat mutasson be és segítse őket a piacra lépésben, aminek elengedhetetlen kelléke a piacképes arculat. Keveseknek adatik azonban meg a szerencse, hogy finanszírozni tudjanak egy teljes arculat kialakítást. A Cégér ebben igyekszik támogatni a fiatal borászokat, egyben bemutatkozási lehetőséget teremtve a tíz legjobb grafikusnak.

Az elmúlt három év eredményesnek bizonyult, mert számos esetben hosszú távú együttműködés alakult ki borász és grafikus között. A legjobb tíz anyag roadshow keretében nemcsak Magyarországon, hanem a világ több pontján is megfordult. A nyertes tételek eddig Róma, Párizs, Berlin, Pozsony, Varsó és Helsinki magyar intézeteiben, valamint Brüsszelben, Zágrábban, New Yorkban, Belgrádban, Prágában és Pekingben kerültek bemutatásra.

This year’s Art Moments will present the best designs of the Signboard – Design Label for Good Wine! design competition. The professional jury selects the 10 best graphic design applicants each year to accompany the ten young winemakers’ wines. For three years, the jury chose the 10 best plans each year out of nearly six hundred applications. These will be exhibited for the first time as a collection in October.

The project’s aim is to introduce young winemakers and help them enter the market, which is impossible without a marketable brand image. However, very few are able to finance a complete corporate identity design. Cégér tries to offer support for these young winemakers, as well as to create opportunity for the ten best graphic designers to introduce themselves.

The three years of Signboard proved to be highly successful because in many cases, longterm cooperation was established between the winemakers and the graphic designers.

The top ten designs entered a road show-like tour around Hungary and abroad as well, visiting important European cities, such as Rome, Paris, Berlin, Bratislava, Warsaw, Helsinki, Brussels, Zagreb, New York City, Belgrade, Prague and Beijing.

20

21

22

MAGYAR KÉPZŐMŰVÉSZETI EGYETEM A Magyar Képzőművészeti Egyetem idén tizedik alkalommal rendezte meg a Best of Diploma kiállítást, melynek az Art Moments keretében kiállító művészek is résztvevői voltak. A Magyar Képzőművészeti Egyetem Festő, Szobrász, Képgrafika, Tervezőgrafika, Intermédia, Látványtervező és Restaurátor szakjainak hallgatói nyilvános védés és kiállítássorozat keretében védték meg a diplomájukat.

Ezeken a bemutatókon választották ki az egyes tanszékek által meghívott külső szakértők a Best of Diploma kiállításon szereplő műveket. A válogatás célja, hogy a Magyar Képzőművészeti Egyetemen végzett hallgatók művei átfogó és változatos seregszemle keretében, az intézményben folyó ötéves művészképzés eredményeit mutassák be. A művek alkotói kísérleteznek a különböző technikákkal, műfajokkal, médiumokkal. A kiállításon nem egy közös képzőművészeti egyetemi stílust szándékozunk bemutatni, sokkal inkább egy olyan gondolati, tartalmi, és stilisztikai sokféleséget, amely az egyetemen tanuló fiatal művészgenerációt jellemzi.

A 2015-ben diplomázók teljes névsora és a diplomamunkák megtekinthetőek az alábbi honlapon: www.diploma.mke.hu honlapon.

A Best of Diploma kiállításokról bővebben: www.bestofdiploma.hu Az Art Moments fesztivál keretében bemutatott anyag a Best of Diploma kiállításon szereplő frissen végzett művészhallgatók közreműködésével jött létre: Dés Márton festő, Farkas Gergő Tamás tervezőgrafikus és Gellesz Hanna látványtervező, Kósa Gergely festő és Szurcsik Erika képgrafikus állítanak ki.

Fotó / Photo: Thury Lili

HUNGARIAN UNIVERSITY OF FINE ARTS The Hungarian Academy of Fine Arts organized the Best of graduation exhibition for the tenth time this year. From the various departments of the Hungarian University of Fine Arts (Painting, Sculpture, Graphic Arts, Graphic Design, Intermedia, Scenography, Conservation) students exhibited their works and defended their degree during a public event. During these presentations external experts invited by the individual departments selected the works displayed in the Best of graduation exhibition. The selection aims to showcase the current art education at the Hungarian University of Fine Arts, through the presentation of comprehensive and diverse works. The artworks demonstrate a variety of techniques and genres. The exhibition does not intend to display a common art style characteristic to the University, rather, it is intended to demonstrate the conceptual, contextual and stylistic diversity that characterizes the young artist generation studying at the university. The list of graduate students of 2015 and their thesis works can be viewed under the following website: www.diploma.mke.hu.

More information about The Best of Diploma at: www.bestofdiploma.hu Showcased at the Art Moments festival is a selection from the Best of Diploma exhibition: Márton Dés, Gergő Tamás Farkas, Hanna Gellesz, Gergely Kósa and Erika Szurcsik are exhibiting works.

23

PÉCSI TUDOMÁNYEGYETEM MŰVÉSZETI KAR A pécsi Művészeti Kar az ország egyetlen felsőfokú zenei és képzőművészeti képzést integráltan folytató központja. A Művészeti Kar a jogelődök különböző művészeti tanszékeiből 1996-ban alakult meg. A város művészeti hagyományai és progres�szív kulturális élete, a tudományegyetemi háttér, a város művészegyéniségei meghatározó alapot biztosítanak a minőségi művészképzéshez. Az itt folyó magas fokú oktatás egyedülálló módon, tudományegyetemi közegben biztosítja a művészeti képzés legmagasabb szintjét is – a művészeti doktori képzést. Képzéseinkben helyet kapnak a korszakot meghatározó, művészetet érintő mediális technikák, a zenei- és a vizuális művészeti informatika kutatás programjai is.

A Művészeti Kar számára a Pécsi Tudományegyetem intézményi kerete egyedülálló lehetőséget kínál interdiszciplináris kutató-alkotó tevékenységre.

A kar hatszáz növendékével, nyolcvan oktatójával a város, a régió kulturális életének meghatározó alakítója. Művésztanárai, növendékei rendszeres résztvevői, díjazottjai a régió, az ország és Európa művészeti eseményeinek.

24

STUDENT GROUP EXHIBITION UNIVERSITY OF PÉCS FACULTY OF MUSIC AND VISUAL ARTS The Faculty of Arts of Pécs is the only higher education institute in the country, where the education of music and art is integrated. The Faculty of Arts was founded in 1996 as a descendant of various artistic predecessor departments. The city’s artistic

traditions and the progressive cultural life of the university along with the city’s artistic figures provide a sound basis for quality art education. The current high level of education is ensured by the unique scientific university medium that allows for the highest level of artistic training – doctoral training. The training courses also include cutting edge medial techniques that involve art, and music, as well as the visual arts programs of the Faculty of

Arts for information technology research. The institutional framework of the University of PĂŠcs offers a unique opportunity for interdisciplinary research and creative activity. The faculty with its six hundred students, eighty instructors is a decisive element in shaping the cultural life of the city and the region. Its art teachers and students are all regular participants and winners of the art events of the region, the nation and Europe.

25

A művészet a mindennapjaink része, ha néha meg is feledkezünk róla.

Az Art Moments idei „art around us” tematikája éppen erre szeretné felhívni a figyelmet: rámutatni a körülöttünk lévő értékekre, illetve elsőre tán szokatlan helyeket is megtölteni művészeti tartalommal.

A Fővárosi Önkormányzat „Iskolakapun kívüli programjához” kapcsolódva négy osztálynyi budapesti középiskolás a város két különböző pontján hoz létre egy-egy izgalmas kültéri projektet. Német Edina (Edina’s Paper Installations) vezetésével új ruhába öltöztetik a Millenáris Park fáit, illetve az Anker közben készítenek egy nagyszabású, irodalmi témájú installációt Boros Mátyás képzőművész segítségével.

Art is part of our everyday life, even if we tend to forget about its presence. Art Moments aims to make us notice art around us, find the hidden treasures in our surroundings, and bring them to unusual places.

Within the framework of the project „Beyond the School Gates” supported by the Council of Budapest, pupils from four high school classes will create public artworks at two locations. They will and redecorate the trees in Millenáris Park with the supervision of Edina Németh (Edina’s Paper Installations) and create a grande scale installation in the Anker pathway with the help of a visual artist, Mátyás Boros.

Fotó / Photo: Edina’s Paper Installations 26

A VÁROS FOLYÓJA / A FOLYÓ VÁROSA A hétköznapokban az a jó, hogy nagyjából tudni lehet, mit, mikor, miként és merre. Monotonitásuk tompító biztonságérzetet ad, ha pedig újra, érdekesre vágyunk, elmegyünk messze, valami idegen helyre – pedig akad felfedeznivaló itt is bőven, csak már beleolvadt a mindennapok rutinjába.

A biciklis túránkon Budapest egyik legjellegzetesebb „látványosságának”, a Dunának, illetve a folyónak és a városnak egymást alakító viszonyát, történetét járjuk körbe a Margit hídtól indulva egészen a Szabadság hídig.

TALÁLKOZÓ: 2015. október 17. és 18. 14:00 HELYE: Margit híd, budai hídfő, MOL-Bubi gyűjtőállomás IDŐ: kb. 90 perc

A séták ingyenesek, de regisztráció szükséges: k.szeder@hybridart.hu 27

A MAGYARHANGYA BEMUTATJA: A FÖLD SÓJA KINO Mozi - 2015. október 20. 18:00 THE SALT OF THE EARTH / LE SEL DE LA TERRE színes, fekete-fehér, feliratos, francia-olasz-brazil dokumentumfilm, 110 perc, 2014 RENDEZŐK: Wim Wenders és Juliano Ribeiro Salgado Az elmúlt negyven évben korunk egyik legkiválóbb fotósa, Sebastião Salgado kontinensről kontinensre utazott az örökké változó emberiség nyomában járva.

Tanúja volt közelmúltunk fontos történelmi eseményeinek: nemzetközi konfliktusoknak, éhínségeknek, népvándorlásoknak. Most az érintetlen vidékek, a vad növény- és állatvilág, és a grandiózus tájképek felfedezésével tiszteleg bolygónk szépsége előtt. Sebastião Salgado életútját és munkásságát fia, Juliano mutatja be, aki apjával tartott utolsó utazásai során; valamint a rendező és fotós kolléga, Wim Wenders. A nagyhatású önvallomást Oscar-díjra jelölték a legjobb dokumentumfilm kategóriában, Cannes-ban pedig elnyerte az ökumenikus zsűri különdíját.

A NAGY MÚZEUM KINO Mozi - 2015. október 21. 18:00 DAS GROSSE MUSEUM osztrák dokumentumfilm, 94 perc, 2014 német nyelven, magyar felirattal RENDEZŐ: Johannes Holzhausen Az osztrák Johannes Holzhausen rendhagyóan szellemes dokuja, A NAGY MÚZEUM a bécsi Szépművészeti Múzeum felújítását kíséri nyomon. A rendező amellett, hogy újszerű módon mutatja be a gyűjtemény hihetetlen gazdagságát, betekintést enged a menedzsment mindennapi gondjaiba is, amint a népszerű intézményt újrapozícionálják az örökké változó piacon. A film nem csupán egy ritka betekintő az Osztrák-Magyar Monarchia császári pompájába, az Udvar ízlésvilágába, de követendő példa is, milyen érzékenységgel és szakszerűséggel illik ápolni, bemutatni és kommunikálni pótolhatatlan közkincseinket.

28

HUNGARIANANT PRESENTS: THE SALT OF THE EARTH KINO Cinema – 6 p.m., 20th October, 2015 LE SEL DE LA TERRE documentary, France-Italy-Brasil, color/b&w, 110 min, 2014 DIRECTED BY: Wim Wenders and Juliano Ribeiro Salgado For the last 40 years, the photographer Sebastião Salgado has been travelling through the continents, in the footsteps of an ever-changing humanity. He has witnessed some of the major events of our recent history; international conflicts, starvation and exodus. He is now embarking on the discovery of pristine territories, of wild fauna and flora, and of grandiose landscapes as part of a huge photographic project which is a tribute to the planet’s beauty. Sebastião Salgado’s life and work is presented by his colleague, director and

photographer, Wim Wenders and

the master’s

son, Juliano, who followed his late father on his last journeis. The touching self-confession was in competition for the Oscar in the cathegory of best documentary. It also won the ecumenical jury prize in Cannes.

THE BIG MUSEUM KINO Cinema – 6 p.m., 21st October 2015 DAS GROSSE MUSEUM Austrian documentary, 94 min, 2014 German with Hungarian Subtitles DIRECTED BY: Johannes Holzhausen The unique, witty documentary of the Austrian Johannes Holzhausen follows the renovation of the Fine Art Museum in Vienna. The director managed to show the incredibly rich collection of the museum, while delving into the everyday petty problems of the management, as they are trying to revamp the

institution’s image in the ever changing modern world. The film offers a rare insight into the luxury of the Austro-Hungarian Monarchy, the historical style of te court. At the same time, it also shows the professional way of handling, displaying and promoting our historical treasures. THE GREAT MUSEUM is a curious, witty and humorous peek behind the scenes at a world-famous cultural institution. Director Johannes Holzhausen and his team spent more than two years gathering material at the Kunsthistorisches Museum in Vienna. Shot in the attentive style of direct cinema – with no off-screen commentary, no interviews and no background music – the film observes the various processes involved in creating a perfect setting for art.

29

A Hybridart Management az idei Design Hét Budapest keretében Szőnyi Anna Dubajban élő és dolgozó magyar tervező díjnyertes köztéri padját mutatta be a budapesti közönségnek. Az IDO padot 2015 szeptember 25-e és október 10-e között tekinthették meg az érdeklődők a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem (MOME) főépületében.

Szőnyi Anna a MOME-n végezte tanulmányait építész és bútortervező szakon. A diploma megszerzése után az Egyesült Arab Emirátusokban kezdte szakmai karrierjét, ahol azóta él és dolgozik építészként, valamint design menedzserként.

A ma a francia Aubrilam cég által gyártott IDO pad 2015-ben megnyerte a Dubaji Kulturális és Művészeti Hatóság és a Dubaji Design Negyed által kiírt Városi Megrendelések elnevezésű nagyszabású városfejlesztési pályázatot. A pad prototípusa 2015 márciusában debütált a Dubaji Design Napok keretében. A Dubaji Kulturális és Művészeti Hatóság jelentős innovációs programjának köszönhetően a régió kreatív ipara az elmúlt években rohamos fejlődésnek indult. Ennek a virágzásnak az eredménye a még fejlesztés alatt álló Dubaji Design Negyed, amely a város nemzetközi kreatív ipari képviselőinek hivatott otthont adni, valamint az évről évre egyre több érdeklődőt vonzó Dubaji Design Napok, vagy az idén elsőként megrendezésre kerülő Dubaji Design Hét.

A kiállítás kapcsán a Hybridart panelbeszélgetést is szervezett “Magyar Tervezők a Közel-Keleten” címmel. A Halasi Rita (MOME) által moderált beszélgetésen Szőnyi Anna, Ivánka Kata (IVANKA Beton), Simon Bence (Position Kollektíva), Farkas-Jenser Balázs (Inarchi/Manooi), Ács Zoltán (Design Terminál), és Erdélyi Szabolcs (Hybridart Management) számoltak be a régió design ipara és üzleti lehetőségei terén szerzett tapasztalataikról.

Együttműködő partner a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem (MOME) 30

Hybridart Management presented the award winning public bench by the Dubai based Hungarian architect and designer Anna Szőnyi as part of the programme of this year’s Design Week Budapest. The IDO Bench was on display at the Moholy-Nagy Unviersity of Art and Design Budapest (MOME) between the 25th September and 10th October 2015.

Anna Szőnyi studied architecture and furniture design at MOME. After graduation, she started her career in the United Arab Emirates, where she has been working every since as architect and design manager.

The IDO Bench, now produced and distributed by the French company Aubrilam, won the first so called Urban Commissions tender initiated by Dubai Culture & Art Authority (Dubai Culture) and Dubai Design District (d3). The prototype premiered at Design Days Dubai in March 2015.

Due to the grande scale development programme of Dubai Culture, the region’s creative industry has seen a rapid growth in the last few years. One of the results of the significant cultural investments is Dubai Design District, still under development. When finished, it will be a melting pot of international designers, artists and design brands. Other examples of the booming design industry of Dubai are the international design fairs, such as Design Days Dubai, organised for the fifth time this year, as well as Dubai Design Week, which will premier in October 2015.

Accompanying the exhibition of the IDO Bench, Hybridart also organised a panel discussion titled Hungarian Designers in the Middle East. At the discussion moderated by Rita Halasi (MOME), participants talked about their experience regarding business opportunities for Hungarian design brands in the region. Participants included: Anna Szőnyi, Kata Ivánka (IVANKA Concrete), Bence Simon (Position Collective), Balázs Farkas-Jenser (Inarchi/ Manooi), Zoltán Ács (Design Terminal) and Szabolcs Erdélyi (Hybridart Management).

In cooperation with Moholy-Nagy University of Art and Design Budapest (MOME) 31

A 2015. november 24. és december 8. közötti időszakban az Art Moments két programmal készül Pécsre: a design jegyében a „Cégér – jó bornak tervezz címként!” alkotói elmúlt három évének legjobb címketerveiből felvonultató kiállítással , illetve az AMS nemzetközi művészeti programja, a Zenith Art Exchange keretében egy csoportos kiállítás keretében öt, hazájában neves kuvaiti fotóművészt mutat be. A válogatás kiállítás az Art Moments idei „Art Around Us” témájára reflektál. A hétköznapok szépségét igyekszik megmutatni, legyen szó akár emberekről, épített környezetről, természetről, és teszi mindezt egy távoli kultúra látcsövén keresztül.

A kiállítás művészei: Abdulaziz AlShemali, Ali AlZaidi, Majed AlZa’abi, Sara AlSayegh és Yousef AlQallaf. Kurátor: Nawar N. Al-Kazemi

ART MOMENTS – ART AROUND US IN PÉCS Between the 24th November and 8th December 2015, Art Moments will appear with two programmes in Pécs. We will present the best designs of the Signboard – design label for good wine! gastrodesign project from the last three years. Furthermore, we will bring the exhibition of five distinguished Kuwaiti photographers to the town. The selected works all deal with this year’s motto: “art around us”. The images aim to show the everyday beauty in our usual environment – in people or in nature – through the lense of a faraway culture.

The exhibited artists include: Abdulaziz Al Shemali, Ali Al Zaidi, Majed Al Za’abi, Sara Al Sayegh és Yousef Al Qallaf. Curator: Nawar N. Al-Kazemi Fotó / Phoro: Yousef Al-Qallaf 32

designdaysdubai

designdaysdubai.ae 33

SOUNDW

SOUNDWEAVING – KÖZEL-KELETI KIADÁS 2015 OKTÓBER 26. – NOVEMBER 5.

DUBAJ, TASHKEEL

A Hybridart Management 2015 októberében az első alkalommal megrendezésre kerülő Dubaj Design Hét keretében mutatja be a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem (MOME) által kifejlesztett Soundweaving projekt közel-keleti kiadását. Az interaktív és experimentális Soundweaving eredeti változata a 2014-es Bécsi Design Héten debütált.

Szirmay Zsanett textiltervező és Tárkány-Kovács Bálint zeneszerző közös munkája interdiszciplináris tradicionális népi motívumokat, keresztszemes hímzéseket használt kiindulási alapul.

A Soundweaving – közel-keleti kiadása hidat képez két világ között, összekötve nemcsak két távoli kultúrát, hanem egymástól merőben eltérő művészi kifejezőeszközöket is. A Tashkeel design intézet galériájában kiállításra kerülő, aktualizált Soundweaving középpontjában kézzel csomózott afgán szőnyegminták állnak. A minták az abu dhabi uralkodó lánya, Fatima Bint Mohamed Bin Zayed jótékony kezdeményezése (FBMI) által fenntartott szönyegszövő műhelyben készültek.

A Soundweaving, amely az összes érzékszervünket megmozgatja, több kreatív alkotói területet ölel fel, köztük a képzőművészetet, a kézművességet, a designt, valamint a zenét. Az interaktív projekt különféle médiumok felhasználásával komplex, többszintű transzformációs eljárások révén az analóg és digitális dimenziók között teremt átjárást, összekötve a vizuális és auditív világot.

A Moholy-Nagy Művészeti Egyetem (MOME) történelmi hagyományainak és eszmei hátterének köszönhetően Európa egyik legjelentősebb vizuális művészeti intézménye.

Fatima Bint Mohamed Bin Zayed kezdeményezésének célja a fenntartható fejlődés megteremtése a nők helyzetének javításával. A szőnyegszövő műhely megélhetést biztosít a háború sújtotta családok női tagjainak, valamint nélkülözhetetlen szociális szolgáltatásokat nyújt (pl. egészségügyi ellátás, oktatás) az egész család számára.

A Lateefa bint Maktoum által 2008-ban alapított Tashkeel egy kortárs művészeti intézmény Dubajban, amelynek célkitűzése a helyi művészeti és design szcéna kibontakoztatása a kreatív kísérletezés és interkulturális párbeszéd elősegítése révén.

34

Fotó / Photo: Fövenyi Sándor

WEAVING SOUNDWEAVING – MIDDLE EAST EDITION 26TH OCTOBER - 5TH NOVEMBER 2015 DUBAI, TASHKEEL

At the first Dubai Design Week in October 2015, Hybridart will present Soundweaving – Middle East Edition, an interdisciplinary and experimental project produced at Moholy-Nagy University of Art and Design Budapest (MOME) in Hungary. The collective work of textile designer Zsanett Szirmay and Bálint Tárkány-Kovács composer based on interdisciplinary traditional Hungarian embroidery was first showcased at Vienna Design Week (2014).

Soundweaving – Middle East Edition acts as a bridge between two worlds, connecting two distinct cultures and an array of disparate realms of artistic experience.

At the core of the refashioned Soundweaving shown at Tashkeel are patterns derived from rugs created

by Afghanistani women artisans, who work under the Fatima Bint Mohammed Initiative (FBMI). Soundweaving straddles art, handcraft, design and music, equally stimulating all senses, and calling for interaction. Using various media, the project works with multi-level transformatory methods balancing between the analogue and the digital, mapping visual and aural cultures. Moholy-Nagy University of Art and Design Budapest (MOME) is one of the most significant European institutions of visual culture due to its traditions and intellectual background.

“The history of Moholy-Nagy University of Art and Design Budapest is based on tradition and innovation. Its spirit is rooted just as much in its more than 135-year-old past as in its passion for renewal and openness towards the world.”

Fatima Bint Mohamed Bin Zayed’s aim is to create sustainable development by empowering women. The Initiative provides women with employment in the carpet production process, an industry they already possess skills in. It also offers them and their families critical social services in healthcare and education.

Established in 2008 by Lateefa bint Maktoum, Tashkeel is a contemporary art organisation based in Dubai committed to facilitating art and design practice, creative experimentation and cross-cultural dialogue.

35

DESIGN ● ART ● MANAGEMENT WWW.HYBRIDART.HU

Investment management in Europe, Middle East and Africa

ICT

O

ENERGY

O

TRANSPORTATION

www.ayudateholding.com 38

2015. DECEMBER 31-IG

T VA !

I y N Is N ő HéTf Nagyszabású kiállítás a budai Várban Grand exhibition in the Buda Castle Budapest, I. kerület, Dísz tér 17.

Belépőjegyek | Tickets: www.jegymester.hu

A hét minden napján látogatható 10.00 és 18.00 óra között!

HÁZIGAZDA: HOST:

FŐTÁMOGATÓ : MAIN SPONSOR:

TÁMOGATÓK: SUPPORTED BY:

PARTNEREK: PARTNERS:

39

40

xxx

„Térey János megírta az év legszórakoztatóbb regényét” KönyvesBlog

facebook.com/jelenkorkiado

xxx

41

NAPI JÁRAT TÖBB MINT 150 CÉLÁLLOMÁSRA

42

For

The new smart fortwo.

challenging the

status quo

>> Az új smart fortwo.

Felkavarja az állóvizet.

Elérkezett a városi közlekedés új korszaka. A smartot arra terveztük, hogy ne vesszen el a tömegben, inkább gazdagítsa a várost. Azért, hogy otthonosabban mozogjunk a csúcsforgalomban a szűk utcák és a zsúfolt parkolók ellenére.

Merj szembe menni a megszokással és keress bátran új utakat!

Tudj meg többet a legkövetkezetesebb városi autóról: www.smart.com/hu 43

smart – a Daimler brand

tőzsde vagyonkezelés PRIvate BankIng CoRPoRate fInanCe 25 www.equilor.hu

44

ÉVE A TŐKEPIACON