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/ mayo 2015

META ARQUITECTOS EN EL MURO matienschรถn


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En el Muro META Arquitectos

Matías Etchart, Manuel Mensa, y Lucas Torres Agüero.

13 de mayo a 2 de junio 2015 Primer proyecto seleccionado por convocatoria.


¿Qué distancia nos separa del afuera de un edificio cuando estamos en su interior? ¿Qué significa estar adentro de un edificio? ¿Qué espesor tienen los muros que delimitan las habitaciones en las que estamos? ¿Qué hay adentro de los muros? En el centro de la habitación del Matienschön ubicamos un muro que en cada una de sus caras tiene dos vanos del tamaño de una puerta. La distancia entre las caras esta exagerada para volver habitable el interior del muro que tiene en su piso, una montaña de tierra. En las caras laterales hay espejos que reflejan y repiten al infinito la imagen del muro, haciendo visible su principio y su final. Una serie de perfiles metálicos sostienen al muro para que no ceda ante el empuje de la tierra. Dentro de estos perfiles hay semillas de diversas plantas florales que los concurrentes son invitados a tomar, introducirlas en un vasito de jardinería, rellenarlo con tierra del muro y esperar que al llevarlo a su casa, germine y crezca una planta. Al igual que la luz, que permite ver lo iluminado al ocultarse a sí misma, los muros se hacen presentes al delimitar de manera invisible los espacios que habitamos. Un muro separa un lado de otro lado y en esta separación se pone en juego nuestra relación con la naturaleza. En este sentido al delimitar espacios habitables hacemos cuentas con la naturaleza. Proyecto seleccionado Convocatoria para proyectos expositivos Matienschön 2015

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EL SIN FIN DEL MURO Carolina Telo

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Una dimensión invisible detrás de la arquitectura es descubierta en el pasaje de una habitación a otra, como un viaje abrupto al centro de la tierra. Estar dentro de ella es una exterioridad atrapada, una franja de tierra fértil abstraída y repetida al infinito. Esta especie de inframundo da cuenta de una tensión irresuelta entre la abstracción arquitectónica y el mundo natural. Según la estética adorniana, es una dialéctica inherente a toda construcción artística: la naturaleza es capturada como forma de recuperación, para dar expresión a aquello que fue sometido en el dominio progresivo del hombre sobre la naturaleza.


Entrar en el Muro es también entrar en el Mundo de Meta Arquitectos. Desde esta óptica, En el Muro se inscribe en una genealogía de proyectos utópicos críticos de la modernidad arquitectónica que tienen en común el tema del muro infinito extendido sobre un territorio natural-artificial. El proyecto 2000 Ton City de Superstudio (1971) es una “mallaciudad” conformada por muros de 4 por 4 kilómetros y 1330 metros de alto que se extiende sin fin sobre verdes montañas, encerrando estos paisajes en gigantes recintos. A Grammar for the City de Dogma (2005) retoma esta idea, conformando el “murociudad” por edificios cruciformes que delimitan territorios vacíos como si fueran habitaciones esta vez conectadas entre sí. No-Stop City de Archizoom (1969) es una grilla infinitamente extendida subdividida parcialmente por muros e interrumpida sólo por accidentes naturales, generando un espacio neutral de uso indiferenciado. Exodus (1972) de Koolhaas exalta la capacidad privativa del “muro-muralla” extendido en forma de strip

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sobre un territorio urbanizado. Sin embargo, la posibilidad que presenta la instalación En el Muro de habitar el intra-muros volviéndolo un exterior reversible, ha invertido y extrañado estos paisajes. Siguiendo esta línea, la secuencia espacial que se tiene al recorrer la instalación En el Muro es semejante al storyboard que Superstudio realiza para El Monumento Continuo (1969). Una arquitectura de abstracción primitiva se presenta como única y es capaz de dar forma a la tierra, extendiéndose y midiéndola como paralelos y meridianos. En uno de los cuadros, la aparición de La Puerta y el Muro es un cuadrado negro sobre fondo blanco que exagera la condición de umbral entre dos mundos. A diferencia, el artificio producido por la instalación En el Muro propone un doble efecto espejo: además de la multiplicación al infinito, el de la inversión entre lo interior-exterior y su aparente correspondencia con lo natural-artificial.

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MIS MUROS Marcos Perearnau A tantas historias, tantas preguntas. - Bertolt Brecht, “Preguntas de un obrero que lee”

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Comparto algunas historias que me despertó la visita a la obra instalación En el Muro del colectivo de arquitectos META, seleccionada por Matienschön como proyecto curatorial y cuya exhibición se realizó durante mayo y junio de 2015. La obra permite reflexionar algunas cuestiones a partir de un uso artístico de la figura del muro. Si bien a lo largo de la historia los muros han tenido diversos usos, dar protección es en última instancia su justificación suprema. No es casual entonces que esta función coincida,


según el filósofo político inglés Hobbes, con la del soberano. Protejo ergo obligo, sería la traducción soberana de la fórmula cartesiana. Es decir, quien es capaz de proteger y garantizar la vida de los individuos, es aquel legítimamente autorizado a gobernarlos. Quisiera hablar de esto, pero de otra manera.

AMURARSE

Hace tres años que doy clases en una Unidad Penal de máxizma seguridad. Y hace solo una que alguien me explicó por qué es de máxima. Si lo que dijo es cierto, lo que diferencia a una cárcel de mínima, media y máxima sería, dicho platónicamente, la distancia con la realidad. Una puerta, dos y tres para la de máxima. Puertas, candados (“sapos”, para la lengua encerrada) y muros separan a los cuerpos de su libertad de circular “en la calle”, luego de haber franqueado muros que construyó el Derecho. Los muros, además de impedir la fuga, también colaboran con el control y vigilancia. En la parte superior de los mismos, hay un pasillo a través del cual es posible acceder a

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las distintas garitas de control. Desde estos puntos de observación privilegiados es posible tener una visión total de la cárcel. Sin embargo, el uso de la vista de la mayoría de los agentes del servicio penitenciario está destinado a mirar series televisivas, películas y deportes a través de pequeños dispositivos que reproducen dvds truchos en pantallas apenas más grandes que la palma de la mano. De lo contrario, pueden llegar a “amurarse”. La cantidad de horas que deben pasar sin hacer otra cosa que vigilar, puede volverse insoportable. El fantasma del peligro que amenaza actuar en cualquier momento, sobre todo en el menos pensado, puede destituir la cordura de la cabeza. Es entonces cuando en la jerga se habla de “amurarse”.

CRUZ

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Los viajes al campo eran largos. Lo siguen siendo. Pero entonces, mientras los demás dormían, escuchaba las historias que me contaba mi papá en la segunda fila. Lo hacía con las rodillas incrustadas entre los asientos delanteros, lo más cerca posible de las imágenes que aparecían en sus relatos. Una de ellas la recuerdo cada vez que un viaje me


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lleva hasta la ruta. ¿Vieron alguna vez cruces al costado de la ruta cerca de los alambrados? Suelen haber tantas como santuarios del Gauchito Gil. Después de haberse recibido de agrónomo, a mi papá le salió un trabajo en el Chaco. Tenía que administrar el campo de un conocido de un conocido. El calor, los bichos, el monte. Todo un universo nuevo en el cual debía guiarse ¿con las materias que había cursado en la universidad? En el Chaco hay que usar botas, de cuero. Sólo los lugareños andan en pata, o alpargatas y polainas, en el mejor de los casos. Las picaduras de yararás y víboras venenosas son frecuentes. Tanto hombres como animales son víctimas del susto que puede despertar en ellas una pisada de ramas. Es por eso que en la mayoría de los campos, en el casco o puestos, es preciso que haya en el interior de alguna heladera a kerosene o gas la salvadora inyección de insulina. De otro modo, el desafortunado que haya sido mordido por la víbora morirá camino al pueblo. Horacio Quiroga escribió sobre esto. Los pueblos del Chaco son pequeños y acceder a ellos desde el monte puede llevar varias horas, sino días. Quienes viven en puestos perdidos en el monte solo se acercan a la civilización para realizar compras mensuales y


mostrar la vigencia de su vínculo social. Es en los bares que se reúnen luego de las compras y cortarse el pelo. Si no hay una radio prendida, será entonces la conversación entre dos parroquianos la que el resto esté escuchando en silencio. Así se difunden las noticias del lugar, se actualizan nombres de los recientes difuntos, venta de caballos o animales, la llegada de nuevos peones, excentricidades de los dueños que viven en Capital. Mientras tanto, la caña o ginebra va ablandando la lengua de los que durante la mayor parte del año prescinden de las palabras. Es así que a veces la lengua torpe de alguno se encuentra con el entendimiento embotado o embotellado de otro y termina en pelea. Borges escribió sobre esto. Como le contó el peón que guió a mi papá por su primera recorrida del monte, las peleas suelen darse muchas veces entre hermanos. Su borrachera es tal que no alcanzan a reconocerse y se dan muerte. En el monte, para contener incendios, se hacen picadas. Son claros donde se despejan los árboles y se pasa el disco para que la tierra interrumpa la voracidad de las llamas. Sirven también para contar la hacienda y poder arrearla a los cor-

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rales. Al costado de un alambre que dividía la picada, una cruz le llamó la atención a mi papá. Según le contó el peón, la cruz era el final de una pelea en el pueblo. Después de una discusión en el bar, un hombre había peleado a cuchillo con otro. Vistear es algo que se aprende de chico en el campo. El hermano de quien fue acuchillado salió a buscar al asesino. Éste ya había salido a buscar refugio al monte. Las persecuciones pueden durar días, semanas. Lo que suele repetirse es el final. Quien huye, demorado por el cruce de un alambrado, es alcanzado por el vengador. De ahí las precarias cruces hechas con ramas al costado de alambrados en el monte.

REFORMA

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Cuando me mudé a vivir solo, hice una sola reforma en la casa. Tirar abajo la pared que dividía las habitaciones que daban al patio. El objetivo era ampliar el ambiente y convertirlo en un cómodo living comedor. Sufrí cada uno de los ladrillos al caer sobre el piso de madera. ¡Qué ruido hacían al impactar sobre el parquet! Los pisos de las casas antiguas tienen una cámara de aire abajo para conservar la circulación del aire y cuidar la madera. En aquella época ensayaba una obra


de teatro que se llamó Hungría. La acción sucedía en aquel país del este durante pleno invierno luego de haber sido bombardeada en la Segunda Guerra Mundial. Uno de los personajes era un cartero de pocas palabras, que distribuía correspondencia en un mundo que había perdido el diálogo. Así llegaba hasta un edificio de escombros donde vivía un compositor. Un hombre mayor que estaba componiendo hace años una pieza llamada la Historia del silencio. Los actores eran Iván Balsa y Chinchu, que también es clown, Federica Presa y Josefina Santiago. Ensayábamos en Boedo en la terraza de Chinchu. Pleno invierno. El vestuario de sobretodos y camperas no era suficiente. El día que se llevaron los escombros del nuevo living comedor, aprovechamos y ensayamos en mi casa. Con el mismo abrigo pero sin el viento, se estaba un poco mejor. En un momento de la obra, cerca del final, el cartero se refería al compositor como si éste fuera su padre. Era la primera vez que rompía el silencio para hablarle verdaderamente. Me acuerdo que Iván estaba de un lado de una habitación y Chinchu del otro. 21


En el medio estaba la pared que ya no estaba. Y en el piso todavía estaba el material a la vista de la pared que ya no estaba. Iván, que es un maravilloso actor, muy conmovido dijo el siguiente texto: CARTERO

ACTRIZ

COMPOSITOR

BELLANEDA

Entiendo que estoy más desabrigado para la vida que otros, y que después de cascotearte años y años papá, me quedé sin el muro que pensaba que eras. Ahora que la pared que nos separaba es escombro, quería proponerte si estás de acuerdo…

Dale háganla corta.

Decime.

Se le ocurrió poner una puerta.

CARTERO

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Entre nuestras soledades. (Se abrazan, y arman un a puerta por la que pasan BELLANEDA y ACTRIZ)


En la instalación “En el muro”, dos vanos permiten pasar de un lado a otro del muro inhibiendo así su uso delimitatorio y fronterizo. La travesía de un lado a otro muestra el artificio que es todo muro, cuando se disuelve el conflicto político que le da sentido. Toda travesía nos deja sin la fantasía que animaba no poder atravesarla. El muro de la instalación tampoco sirve para proteger, es más, un guardia protege a la obra garantizando así su autonomía estética. Sin embargo, esta pérdida de funcionalidad y utilidad permite el ejercicio de otras prácticas artísticas. Durante la exposición, la obra ha alojado una obra de danza La Fiesta de Ana Coreana y Sofía Kauer, una clase de danza de Bárbara Molinari y una intervención lumínica del grupo Fluxlian. Es decir, se trata de una obra que invita a diversas formas de ocupación del espacio, habilita nuevos intercambios y aloja la práctica de nuevas comunidades. Como también es el caso de este texto, a la experiencia limítrofe entre géneros, disciplinas y saberes, entre límites personales, grupales y universales, a través de un modo de utilización del espacio cuyo esfuerzo político es trabajar para poner algo en común. 23


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“En el muro” es el intento de interrumpir aquello que impide hacer lazo entre nosotros. Porque ¿no es todo muro, al fin y al cabo, un modo de distribuir y organizar el espacio: uno que divide en dos? Si es cierto que todo muro es un uno que divide en dos lados para gobernar, aplazar y crear una distancia suficiente entre los mismos separando sus lados es derribar el fundamento del muro. META es, desde sus inicios, un proyecto arquitectónico con un fuerte espíritu filosófico, en el sentido de orientar sus búsquedas hacia la pregunta por el fundamento. Aquello que los griegos llamaron hipokéimenon, lo que subyace a todas las cosas, lo que está debajo y las sostiene. Aquello que para Heidegger se desplazará históricamente al subjectum moderno de Descartes. No es casual entonces, que en esta indagación hayan profundizado hasta dar con el Ab-grund, el fundamento abisal encubierto por el proceso de ontificación del hombre y el resto de los entes. El gran aporte de esta obra es permitir el encuentro, no con la nada y el sin sentido, sino con aquello que está en el medio. “En el muro” nos sugiere que en el medio está el encuentro con la naturaleza. Pero no con cualquier naturaleza, sino con aquella que seamos capaces de plan-

*En la instalación había una mesa donde se ofrecían semillas, tierra, una bolsa e indicaciones para sembrar adecuadamente.


tar y hacer crecer en nuestras casas, fuera de la sala de arte*. Los espejos en los costados de la instalaci贸n nos advierten que mirarse exclusivamente a s铆 mismos puede perdernos en el infinito, invento moderno infernal, y alejarnos de ese camino. Para evitarlo, es tan simple como importante que haya otra persona en el medio que nos libere del espejismo.

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META

Somos un estudio de arquitectura formado por Matías Etchart, Manuel Mensa, y Lucas Torres Agüero. Hacer arquitectura radica en la reflexión crítica y el ánimo necesario para poner en riesgo el sentido establecido sobre los espacios que habitamos. Indagamos sobre como los elementos de la arquitectura se pronuncian en organizaciones geométricas que producen ideología. Utilizar las herramientas conceptuales de la arquitectura nos permite reflexionar sobre la realidad y reconocer sus estructuras geométricas y espaciales.

www.arqmeta.com

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ESCRIBEN EN ESTE DOSSIER

Marcos Perearnau

(Buenos Aires, 1985) Estudió la carrera de Filosofía (UBA) y se dedica al teatro. Es autor y docente. Fue seleccionado en 2012 por las Pasantías de Jóvenes Directores en el Teatro San Martín. Su obra En adelante participó de la Bienal de Arte Joven en 2013. Dirección General recibió una Mención Premio Rozenmacher 2013. Publicó dos novelas. Es uno de los directores del sello editorial Libretto. Y fundador de La Sede, espacio de formación, producción e investigación escénica.

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Carolina Telo

Arquitecta FADU, UBA. En la práctica profesional ha colaborado con los estudios de Karina Pahissa, Claudio Vekstein (Opera Pública), Ciro Najle (GDB), y como profesional independiente obtuvo una Mención Honorífica para el Concurso de Williamsburg Waterfront, 2010 (con Inés Molinari, Mercedes Peralta, Dana Saez y Cecilia Segal). Ha sido docente en la materia Análisis Crítico de la Arquitectura Moderna y Posmoderna (materia electiva), Cátedra Mele, FADU, UBA; Morfología, Cátedra Lombardi; Historia de la Arquitectura I, Cátedra Fernández, todas en la FADU, UBA. Es cofundadora de la revista independiente de arquitectura y urbanismo Circular. Ha realizado además estudios de escultura con Leo Tavella.

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2015 8/07 - 7/08 Lucas DM: Xn 13/05 - 02/06 META: En el muro 19/04 - 02/05 Paula Herrera Nóbile: Elisabeth 17/03 - 14/04 Trystan Bates: LIFE (An introduction) 17/02 - 10/03 Sonia Basch: Amigos y personas que no conozco 23/01 - 31/01 Christiane Peschek y Martín Bollati: Fictions

2014 11/11 - 30/11 Zosen y Mina Hamada: Cultura Popular 32

15/11 - 01/11 Ana Giura y Carolina Herman: Lugar Otro

25/10 - 12/11 Séverine Hubard: Et que ça mousse!

07/10 - 12/10 Tu Vieja: Vengan a casa

21/09 - 18/10 PLURAL

09/09 - 31/09 Federico Lamas: Banderas de conveniencia

06/07 - 18/08 Inminencias

20/08 - 06/09 Agustín Colli: Oh, por fin vacaciones 08/08 - 17/08 Jardín de gente

08/06 - 29/06 Tu flora y mi fauna: cinco artistas de Santa Fe 13/04 - 11/05 Nuez: No sos yo, soy vos

28/06 - 27/07 Juegos

16/03 - 05/04 Guillermo Fiallo Montero: Bienvenido Ausländer

20/05 - 17/06 Paula Duró y Alejandro Sordi: Línea del sol.

02/02 - 23/02 Aldana Belén Espanto: Music Non Stop

08/04 - 04/05 COZA: Cover + Un Piano Fantasma.

21/12 - 24/01 Murga Belga: Una

20/03 - 29/03 Acampante + Coco Nuez: Hombre Lobo

2012

18/02 - 22/03 Carl Palm y Guido Yannitto: 4

2013 22/11 - 20/12 Franco Fasoli y Axel Void: Mediocre

Europa Mestiza.

17/11 - 24/11 BESTIA. 6 artistas de Chile. 02/11 - 10/11 Valentino Tettamanti: Hit De Road: Una birra pa’l horizonte 02/10 - 28/10 Vero Gatti: Hábitat


05/09 - 26/09 Martín Bollati: El brillo silencioso

01/09 a 30/09 Agustín Jais: Biblioteca Pública

03/08 a 29/08 Pelos de Plumas: Folk

04/08 a 30/08 La logia del pino sumergido

05/07 a 26/07 Santi Pozzi: Handpullin’ 15/06 a 01/07 Martín Lapalma: F.E.A.R

07/07 Rayo Lazer: 60000 nyans 09/06 a 25/06 Línea directa

10/05 a 06/06 Muchotrigo: Tecla

12/05 a 02/06 Cuadernos

24/04 a 04/05 Laurie Czech: Bombones

07/04 a 28/04 Animales de Poder

24/03 a 20/04 El Otro Castillo

19/03 a 01/04 1000 artistas conceptuales comen una banana

03/02 a 20/03 Coloniamatienschön

27/01 a 15/03: Lo-Fi Lulu

2011

28/12 a 15/01: Iara Kremer y Geraldine Barón: F de Verdadero

13/12 a 20/12 Anett Vietzke y Veronika S. Bokelmann: Fachadas en crisis 11/11 a 10/12: Pablo Boffelli: ¡Esa idea no se sostiene! 22/10 a 05/11 Hit de Road, afiches ruteros

2010 05/12 a 16/12 Lo Fotográfico

04/09 a 25/09 Magdalena Ladrón de Guevara / Martín Castillo Morales 24/09 a 30/09 69 cuadros de amor 22/05 a 19/06 Maremoto 16/04 a 15/05 Daniel Tubío / Eduardo del Burgo 13/03 a 09/04: Alejandro Rosenberg / Tokyo 26/02 a 28/02: Matienzo Condensado

2009 05/11 a 27/11 Diego Scagni / Valeria Glotzer 03/10 a 05/11 LactoPower Trío: Invendible! 05/09 a 27/09 Retiro Por Autopista. Artistas platenses contemporáneos

13/11 a 27/11 Luz Peuscovich: Amorir 09/10 a 23/10 Mart / Malatesta 33


matienschön es el área de artes visuales del Club Cultural Matienzo. Creado en 2009, está integrado actualmente por 9 artistas, curadores, diseñadores, historiadores y productores. Tanto en su propia sala de exposiciones, ubcada en el primer piso del Club, como en otros espacios de exhibición, Matienschön brinda recursos materiales, espaciales y humanos para el desarrollo de proyectos de arte contemporáneo. Comisiona obras, produce festivales y edita publicaciones. La identidad de Matienschön está basada en la colaboración, la experimentación y el desafío; el desarollo de experiencias habitables con lógicas artísticas, y la ampliación del acceso al arte contemporáneo.

equipo matienschön: Luz Peuscovich, Agustín Jais, Camille Cousin, Sonia Basch, Martina Amiras, Tamara Painé Ciai, Julia Frajlich, Daniel Bouix, Santiago Ocampo, Rocío Relancio.

http://www.matienschon.com.ar


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Meta Arquitectos: En el Muro  
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