[обустройство]
ки из легендарной «птичьей» коллекции финской компа нии Iitala, классику кухон ных принадлежностей Кая Франка и Тимо Сарпанева (без них и сегодня невозможно представить ни одну фин скую кухню) и объекты Тапио Вирккала — скульптора от ди зайна, поэта дерева и стекла, который считал, что финская культура заключена в кусоч ках льда и в каменистых хол мах Лапландии. Modernariat Gallery представит экспозицию «Неизведанное» — практически неизвест ных за пределами Финляндии дизай неров, которые тем не менее на родине считаются классиками.
Илмари Тапиоваара после Аалто называют вторым важ нейшим финским дизайнером, обладавшим умом путеше ственника первооткрывателя и душой ремесленника. Ему принадлежит, например, стул Domus, созданный для студен ческих общежитий и пред ставляющий одно из ключе вых достижений финского пос левоенного дизайна. Стул, спроектированный в условиях кризиса материала, собирали из нескольких кусков фанеры с помощью пары шурупов, при этом он не был лишен красоты и эстетики модернизма. Один из залов будет полнос тью посвящен профессору
Юрье Куккапуро. Представ ленные на выставке предметы входят в собрание лондонско го Музея Виктории и Альбер та, нью йоркского Музея со временного искусства и Музея дизайна Vitra. Работы Кукка пуро — «мудрый» функциона лизм, ясные, естественные ли нии, чуткое обращение с ма териалом и особое отношение к эргономике, исследования ми которой дизайнер занимал ся долгое время. Все это ставит мебель Куккапуро вне време ни, делает ее актуальной и вос требованной сегодня так же, как и пятьдесят лет назад, ко гда, например, стулья Moderno (в 1950–60 х годах) миллиона
ми закупал Советский Союз. Многие предметы, которые можно будет увидеть в апреле в Modernariat Gallery, интерес ны не только авторами, но и ис торией. Со столом 1960 х годов, который стоял на ресепшен офи са компании Finnair, связан рек ламный слоган: «Если ваши ус луги так же хороши, как и ваш офис, — то мы летим с вами!», что замечательно иллюстриру ет качество и уровень классичес кого финского дизайна. В рамках выставок планиру ется интересная программа лекций и встреч. Детальную информацию можно посмот реть на сайте Института Фин ляндии: www.instfin.ru.
к сведению ЭЭРО СААРИНЕН (Eero Saarinen, 1910–1961) — финский архитектор и дизайнер, сын архитектора Элиеля Сааринена (Eliel Saarinen). В 1923 м семья переехала в Соединенные Штаты. В 1929–1930 годах Ээро Сааринен изучал скульптуру в Академи де ля Гранд Шомьер (Academie de la Grande Chaumiere). Затем, до 1934 года, обучался архитектуре в Йельском университете в Нью Хэвене. В конце 1930 х годов Ээро познакомился в Академии Крэнбрук с дизайнером Чарльзом Имсом (Charles Eames). Эксперименты Чарльза Имса и Ээро Сааринена привели к созданию новых форм в мебельном дизайне, а также первых видов мебели из пластинчатого многослойного дерева. Для компании Knoll International Сааринен разработал дизайн многочисленных вещей, в том числе кресло 1946–1947 годов Grasshopper («Кузнечик») с изогнутыми подлокотниками из пластинчатого дерева. В 1947–1948 годах он создал мебельную коллекцию Womb («Утроба»). В соответствии с ее названием сидящий на такой мебели человек чувствовал себя комфортно и удобно, словно младенец в утробе. Tulip collection 1955–1956 годов — стулья и столы, сделанные из пластика. Каждый предмет мебели опирался всего на одну ножку, оканчивающуюся стоящим на полу диском. Архитектурным шедевром Ээро Сааринена стал терминал TWA аэропорта им. Дж. Ф. Кеннеди в Нью Йорке (1956–1962). АЛВАР ААЛТО (Hugo Alvar Henrik Aalto, 1898–1976) — финский архитектор, дизайнер, «отец модернизма» в Северной Европе. Учился в Хельсинском политехническом институте. В 1921 году получил диплом архитектора и стал работать в городах Турку и Ювяскюля. В зодчество Финляндии ввел авангардный стиль. Пространственные композиции и строгие линии переплетались в его постройках с творческой изобретательностью основных образов и конструкций, которые учитывали специфику окружающего ландшафта. Он предпочитал свободу внутреннего пространства, разворачивающегося главным образом в горизонтальной плоскости, и частое сочетание стекла и железобетона с более традиционным материалом — деревом, кирпичом и камнем. Аалто строил практически по всей Европе и в арабских странах. Самые значимые постройки — Выборгская городская библиотека (1930–1935), Общественный центр (1950–1952) и Педагогический институт (1952–1957) в городах Сяюнатсало и Ювяскюля, Политехнический институт в Отаниеми (1954–1969) и дворец «Финляндия» в Хельсинки (1971). ЭЭРО ААРНИО (Eero Aarnio, род. 1932) — известный финский мастер мебельного дизайна. Один из пионеров использования пластмассы в промышленном дизайне. Учился в Хельсинки в Институте прикладного искусства (1954–1957). В 1962 м открыл свою студию и работал над интерьерами и промышленными объектами, а также в качестве фотографа и дизайнера графика. Свое самое знаменитое кресло Ball (Globe, «Шар») спроектировал в 1963 году. Материал (фибростекло) и форма кресла были совершенным новшеством для мебельной индустрии того времени. В 1966 м Ball стал сенсацией на мебельной выставке в Кельне и дал старт целой серии, созданной Аарнио из фибростекла. Этот материал остался одним из его любимых. В серию входят кресло Pastil (1967–1968), за которое он получил в 1968 году приз Американских промышленных дизайнеров, кресло Bubble (1968). Pastil Chair (1968) и Tomato Chair (1971) подтвердили репута цию дизайнера как мастера, который может изобретать новые необычные формы, чрезвычайно удобные для человеческого тела. Применение Pastil Chair («Сладкая пастилка») и Tomato Chair весьма разнообразно: кресла можно использоваться в доме, на улице, зимой и летом. Но самое приятное — это в жаркий день покачиваться в них на водной глади.
АПРЕЛЬ 2012
69