TROPICS MAGAZINE | No.59

TROPICS

GLOBAL LIFESTYLE MAGAZINE

Issue No. 59

SPOTLIGHT Farewell to Papa Wemba

TROPICS MODELS

We celebrate with Jean-Charles Druck & Refilwe Modiselle

FASHION

Highlights from the FFs LFW show with Moixa

MALE TRENDS

AFRIQUE 3,000 FCFA USA/CANADA $4.50 EUROPE EUR4.90 UNITED KINGDOM GBP3.50 SOUTH AFRICA R60.00

TOD champions Italian style for S/S2016 campaign

“PAVING THE WAY FORWARD”

CURVY WOMEN Impress with your style in Forever 21

LIFESTYLE

Spread far and wide to Arniston Spa Hotel, South Africa

EATING OUT

The luxury vegan hotel concepts in Singapore

HOW TO…

Rock tight curls like Jennifer Lopez?

the Hair Genius

WELCOME NOTE

TROPICS Editorial Team

EDITOR-IN-CHIEF & PUBLISHER | Venicia Guinot EDITORIAL DIRECTOR | Valerie Sosso Moukouelle DEPUTY EDITOR | Supermodel Dji Dieng EDITOR | Karine Linord ART DIRECTOR | Nikola Boskovski

International Editors: BEAUTY & EVENTS EDITOR | Marcelle Joselya FASHION & CULTURE EDITOR | Wanda Nicot FEATURES EDITOR | Leonora Henry LIFESTYLE EDITOR | Nurdan Duzgun LIFESTYLE EDITOR | Srimal Fernando

International photographers:

“A Sixth Anniversary!”

This fty ninth issue of “TROPICS” is a milestone for our magazine.

Our publication is now six years old. When we began producing the magazine in the South African autumn in 2010, we had few resources, but we were fueled mainly by dreams and inspiration.

The resources followed, thankfully.

We owe a debt of gratitude to the many people who supported us along the way. Quite a few of those people include the many gures who compose the editorial board of TROPICS MAGAZINE as well as our consulting editors. Certainly, we owe a debt of gratitude to the many contributors who have submitted their ne work and, doing so, furthered our project. Most of all, we are thankful for our many readers who sustain us and nurture our publication. Thank you all.

TROPICS MAGAZINE is a god of transitions and thresholds. A sixth anniversary is a time of transition. Our publication is beginning to shift from the position of an up and coming media platform to a stabilized publication that has begun to solidify a reputation as the biggest global fashion and lifestyle media platform for the cosmopolitan reader. Perhaps now more than ever, the world hungers for a space that reects its needs and for genuine thinking to cultivate a dwelling place for human beings on this earth among one another.

We hope we have and will continue to carve out a space for just this kind of culture. Anniversaries are also thresholds. Where will this threshold lead us? That will largely depend upon the contributions from our editorial team. Certainly in this issue, no less than any other issue of TROPICS MAGAZINE, we are proud to offer you an international insight of the trending topics in both fashion and lifestyle at large, which ushers us all into the future of TROPICS MAGAZINE. We hope you enjoy our team work as much as we do.

Vénicia GUINOT Publisher & Award-Winning Editor-in-Chief Follow us on Twitter and Instagram: @TropicsMagazine Subscribe to our website: www.tropics-magazine.com

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FASHION PHOTOGRAPHER & REPORTER | Andre Bergeron FASHION PHOTOGRAPHER & CORRESPONDENT | Des Richards FASHION PHOTOGRAPHER & CORRESPONDENT | Roy Anthony Morrison

Editorial Queries: For any editorial, advertising, promotions and subscriptions queries get in touch with our editorial team by sending us an email via editor@tropics-magazine.com. To subscribe to Tropics Magazine, please visit www.tropicsmagazine.com

Publishing Group & Management: TROPICS Magazine is owned and published by TROPICS MEDIA GROUP (Pty) ltd.

CHAIRWOMAN & PRESIDENT | Venicia Guinot VICE EXECUTIVE CHAIRMAN | Chili Palmers EXECUTIVE DIRECTOR | Valerie Sosso Moukouelle ATTORNEYS | Vincent Samba Avocats CHIEF TECHNOLOGY OFFICER | Rey-Anderson Moudzoki DIGITAL MEDIA DIRECTOR | Marcelle Joselya Guinot

Global Representation: Johannesburg | Paris | Martinique | London | Ottawa | New York | Ottawa | Colombo | Headquarters: Beverley Gardens, Johannesburg 2194, South Africa.

ISSN: 1234567 890128 Registration No: 2015/047824/07 VAT No.: 9572506179 Phone No.: +27 (0) 81-479-0292 2010-2015 TROPICS MEDIA GROUP. All Rights Reserved The terms and conditions of shall be exclusively governed by, and construed in accordance with South African law. The reader(s) irrevocably agrees that the courts of South Africa shall have exclusive jurisdiction to settle any dispute which may arise out of, under, or in connection with these terms and conditions or the legal relationship established by them, and for those purposes irrevocably submit all disputes to the jurisdiction of the South African courts. Only South African laws for any publication, editorial, advertisement or the like are applicable.

39 76 24

74

78

18

68

26

08 SPOTLIGHT

The most influential Artist of all times

10 WHEELS

Luxury cars in black for a night on the town

12 COVERSTORY

Angela Plummer, the ultimate “Hair Artiste”

14 TROPICS PEOPLE

32 TROPICS WOMAN

63 DOSSIER SPECIAL

33 TROPICS MAN

68 BEAUTE

34 BEAUTY

77 PLUS MODE

Vuyiso Tshabalala, South Africa’s Tropics Voices Ambassador Peter Vaz Nunes, the Netherlands’ Tropics Voices Ambassador The “Afro bride” by ‘HairArtiste’ Angela Plummer

Refilwe Modiselle & Jean-Charles Druck win “Models of the Year” 2016 title

41 HAIR CARE

18 FASHION SPOT

44 LIFESTYLE

21 RED CARPET

46 EATING OUT

Grace Bol stars in the ANN INC. (Spring 2016) campaign The 2016 TIME 100 Gala “Most Influential People”

26 FEMALE TRENDS

Christian Louboutin (Spring/Summer 2016)

28 ATTRACTIONS

Largest shopping mall in Africa “Mall of Africa” opens its doors

30 MOTIVATION

5 ways to stay focused on your goals

31 ARTS FEATURE

David Choe, Facebook’s Millionaire graffiti Artist

14 Best Shine Serums & Sprays you should use The Varanasi city of gods, temples and ghats in India The luxury vegan hotels concepts in Singapore

48 DECORATION

Bring the colors and feelings of summertime into your home

56 EN VOGUE

Kareen Guiock, l’une des Journalistes qui marquent l’esprit

60 FLASH MODE

Plongez dans l’univers coloré de Layitia Design

62 TROPICS PEOPLE

Qui sont les “Artistes les plus influents” de 2016?

“MADIBA” la comédie musicale en hommage à Nelson Mandela Plongez dans l’univers artistique de l’anglaise Angela Plummer La marquee “River Island” lance sa collection “grande taille”

78 CULTURE

“FK”, l’enfant terrible du hip-hop ivoirien

79 MUSIQUE

« CHIRE DOUVAN », la nouvelle Tournée Internationale de KASSAV

81 FEMME DES TROPIQUES

Wanda Nicot, la “Fashion guru”

92 TROPICS VOICES

Chantal Epee, une auteure Camerounaie à la plume magique

94 LIFESTYLE

Marcel Ravin ou le parcours atypique d’un chef antillais

96 BONS PLANS

La “Banane Ivoirienne”, une adresse de cuisine ivoirienne de reference sur Paris

98 DECORATION

Un ‘relooking zen pour votre salle de bain

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SPOTLIGHT

PAPA Wemba

The most influential African artist of all times Tributes have been pouring in for Congolese musician Papa Wemba who died on April 24th, 2016, Sunday morning after collapsing on stage. African music expert Rita Ray looks at what made him so influential.

Papa Wemba, or Jules Shungu Wembadio Pene Kikumba, was rebellious, prolific, a style icon, at times notorious and always innovative, who was well known as one of the pioneers of modern Congolese soukous music.

“When I say well-groomed, well-shaved, well-perfumed, it’s a characteristic that I am insisting on among the young. I don’t care about their education, since education always comes first of all from the family.”

He did find global recognition and his 1995 Emotion album, released by Peter Gabriel’s Real World records, sold more than 100,000 copies - but it was just one of his more than 35 recordings.

On Sunday morning, Papa Wemba, the King of Rumba Rock, died on stage doing what he loved best, and the last thing he But he was very clear about how he wanted heard as he lay dying was his own music being played. to be remembered, according to the sleeve notes from his 1995 album Emotion.

“When people talk about Papa Wemba, I don’t want them to say I am an African singer, or a world music singer,” he said. “I would like people to say just ‘singer’. Because that’s what I am. A singer. Full stop.”

Papa Wemba entered the competitive world of Congolese music in December 1969, 10 years after his country’s independence.

It had been a traumatic era of civil war, assassinations and political instability. Yet the music created there, a potent blend of Cuban, Latin American and traditional African sounds, made Kinshasa the music capital of the continent.

Rumba was all the rage. It crossed boundaries and swept across Africa with the likes of Franco and TPOK Jazz, Tabu Ley Rochereau and Dr Nico driving its popularity, their big dance orchestras harking back to the euphoric days of independence.

Influenced by Western pop and rock combos of the 1960s and no doubt a lack of money to buy instruments, Zaiko Langa Langa went against form, they stripped out the horn sections prevalent in the rumba orchestras of the time and pushed the electric guitar and snare drum to the fore.

He became the leader of the Sape - short for Societe des Ambianceurs et des Personnes Elegantes or Society of Ambiance-ists and People of Elegance - whose members, the sapeurs, were known for their elegant style of dress.

“The Sapeur cult promoted high standards of personal cleanliness, hygiene and smart dress, to a whole generation of youth across Zaire,” Papa Wemba said.

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When people talk about Papa Wemba, I don’t want them to say I am an African singer, or a world music singer. I would like people to say just ‘singer’. Because that’s what I am. A singer.

WHEELS

Luxury Cars in Black for a Night on the Town Arriving in style is the perfect way to set the tone for a night out on the town, and we think black cars set the standard for class and style.

While most automakers offer their high-end models in a choice of black, some have taken it a step further, creating limited-edition black versions with stunning custom details. Whether your perfect night out starts with sharing a glass of Champagne in a sumptuous backseat, impressing your date with a premium sound system, or turning heads at the valet with supreme styling and performance chops, these 10 black cars should fit the bill. – By Lindsay Bjerregaard

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WHEELS

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COVERSTORY THANK YOU TO THE INCREDIBLE TEAM • Hair Stylist: Angela Plummer www.angelaplummer.com • Photographer: Abi Oshodi www.ao-photography.co.uk • Make-up Artist: Flora Losilo • Stylist: Crystal Deroche.

Following on from my introduction I would like to share a bit more about me who I am the HAIR ARTISTE “Angela Plummer” I grew up in North London and started braiding my own hair at the tender age of ten, as a result of the painful experience of a typical West Indian ritual: which consisted of weekly braiding or even worse biweekly torture of washing and braiding the Afro Kinky locks of my hair.

One day after this weekly ritual I declared to my Mum “this is the last time you are braiding my hair” and so from that day forth every two weeks I braided my own hair. Over the years I developed a very distinctive style of braiding.

You all may be saying but we know this already!!! Yes you do but the reason for the painful experience was my Mum became ill and could no longer take care of our hair needs correctly why I started braiding etc my own hair. To be honest at the time I hated the fact that I was doing my own hair as it was taking me away my passion for fashion. I come from a Family of Fashion Designers, seamstress and chefs so only natural I wanted to be a Fashion Designer for as long as I can remember every day after school I would run home jump on the sewing machine to make something fashionable OR SO I THOUGHT, if I wasn’t sewing I was knitting anything to do with Fashion that was me. My Mum would always say to me

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“HOPE I LOVE THE KITCHEN THE WAY I LOVE FASHION BECAUSE MY HUSBAND WONT BE HAPPY IF I CAN’T COOK” May be that’s why I never got married (laughing so hard right now) In due course I discovered I was somewhat good at styling hair and started to enjoy what I was doing, in time I fell in love with HAIR natural hair to be exact, I started braiding / twisting friends and family hair as a hobby.

After leaving college I started working full time but not as a hair stylist as a sales assistant for different companies while still doing hair part time as a hobby, during this time I had a baby boy named Remel as I became a Mother I stopped doing hair to look after my Son, When my Son was 10 I started doing hair again still only as a hobby.

Not sure when it happened I noticed the years going by fast and before I realized I was heading to my early 30s and still working as a sales assistant, one day while at work and hating every bit of it I heard a song on the radio, after hearing that song I handed in two weeks’ notice and left my job after 8 years to presume my love of hair. At this time I wasn’t sure if I had made the right decision or even knew where or how to start this new charter in my life.

THEN IT HIT ME I was going to be a Men’s only hair stylist….. I brought a comb and heading down to East London, not sure why East as I lived in North. I decided not to approach the hair salon but the barber shops to see if there needed someone to braid / twist the Men’s hair as I was trying to start up my business as a Men’s only hair stylist and I only had a comb to start with.

Three months into working at the barber’s I had some of the hair styles featured in a UK hair magazine. If anybody had told me that from one magazine feature my career would have taken off the way it did I would have called them a liar? From that one Magazine feature I styled the hair of well know RnB singer and Comedian.

After about a year my work was been featured a regularly in hair Magazine and I started to get calls from one Lady, who wouldn’t take no for an answer, so after 3 months of constant phone calls from her I decided to take her on as a client, turned out she was working behind the scenes in TV, not long I started doing hair for actors who had parts in FAMILY AFFAIRS, EASTENDERS etc. This Lady is now my best friend throw thick and thin she has always been by my side… LOVE HER TO BITS So now my business included WOMEN! I felt the barber shop wasn’t the right place for me to have my female clients. So I left the barber’s and started working part time in a hair salon also in East London.

During this time I wanted to open my own Salon.

After a few years I had managed to save the start-up costs that I needed to open my own salon, I soon discovered that running the my own salon full time wasn’t for me as I wasn’t able to express myself how I wanted to so after 3years I closed my salon and become a freelancer full time.

COVERSTORY

Our Mum is still hear with us and has just celebrated her 75 Birthday.

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TROPICS PEOPLE

JEAN-CHARLES DRUCK

“TROPICS MAGAZINE - Male Top Model Of The Year” 2016

In this power list, TROPICS MAGAZINE elevates their work and efforts with the goal to inspire the upcoming talents to follow in their footstep. Therefore, the editorial team at TROPICS has prepared an extensive list of names divided into the following categories – Arts, Culture, Fashion, Beauty, Health, Politics, Technology, Music, Medias, Sports, Decoration, Architecture, Business and Photography.

Out of 84 international Top Models celebrated in the MODELS OF THE YEAR 2016 power list by TROPICS MAGAZINE, Senegalo-Lebanon’s JEAN-CHARLES DRUCK and South Africa’s REFILWE MODISELLE made it to the top. The official announcement of the 84 international models was published on TROPICS MAGAZINE’s website two weeks prior to the announcement and the public was invited to nominate their favourite MODELS of the year – Readers’ Choice 2016.

WHO IS JEAN-CHARLES DRUCK? Jean Charles is a shy but very professional young model who has entered the fashion industries for some quite time now. Born in Lebanon, raised in Senegal and as a resident of France, JeanCharles has become a very-sought after Model, thanks to his hard work and sacrifices over the years.

With his beautiful and tall figure, his humility and simplicity, this young Model has succeeded in breaking the codes of modeling while celebrating his mixed race heritage. Above all his physical features, he is most all praised for his professionalism, his simplicity, two qualities that make him stand out from the crowd.

The singular male face that defined the year as a whole with ubiquitous industry demand and presence on international ramps is definitely Jean-Charles Druck. He distinguished himself via top tier bookings with the best photographers, stylists and clients in Paris and abroad earning next-level visibility, making him 2016’s foremost male star.

Courtesy of the Tropics Media Group.

page 14 | Issue #59

Photographe: Orphée Noubissi • Make-up: Georgina Adeot • Tatouage: Loic Abraxas

For the first time in history, a media platform unveils an extensive list of influential people celebrating all personalities based on their influence and not their skin.

The very first edition of the « TROPICS MAGAZINE – PEOPLE OF THE YEAR » is an annual celebration of influential people and unsung heroes marking, at the same time, the 6th-anniversary of the magazine.

TROPICS PEOPLE

REFILWE ‘VANILLABLAQ’ MODISELLE “TROPICS MAGAZINE - Female Top Model Of The Year” 2016 For the first time in history, a media platform unveils an extensive list of influential people celebrating all personalities based on their influence and not their skin. The very first edition of the « TROPICS MAGAZINE – PEOPLE OF THE YEAR » is an annual celebration of influential people and unsung heroes marking, at the same time, the 6th-anniversary of the magazine.

In this power list, TROPICS MAGAZINE elevates their work and efforts with the goal to inspire the upcoming talents to follow in their footstep. Therefore, the editorial team at TROPICS has prepared an extensive list of names divided into the following categories – Arts, Culture, Fashion, Beauty, Health, Politics, Technology, Music, Medias, Sports, Decoration, Architecture, Business and Photography.

Out of 84 international Top Models celebrated in the MODELS OF THE YEAR 2016 power list by TROPICS MAGAZINE, South Africa’s REFILWE MODISELLE and Senegalo-Lebanon’s JEAN-CHARLES DRUCK made it to the top. The official announcement of the 84 international models was published on TROPICS MAGAZINE’s website two weeks prior to the announcement and the public was invited to nominate their favourite MODELS of the year – Readers’ Choice 2016.

WHO IS REFILWE MODISELLE? In an era where everyone is trying something new just to be relevant, it’s good to know there are artists who are all-rounders and can back it up. Miss Refilwe Modiselle, dubbed « The Only Working Albino Model » in South Africa can attest to this. The beautiful, brainy and green eyed lass have earned her place among the top class of entertainment and media personalities in South Africa. She has achieved her success through sheer hard work and determination. Today, Refilwe is known as an easy to work with and driven professional and her ambitions are clear because she wants to be a queen of this industry.

An experienced communications practitioner, Refilwe started out as a part time model as she worked her way through various positions in branding and corporate & creative communications. Her corporate experience includes Herdbuoys McCann, Mindshare and Republic Media Group, to name but a few. Refilwe is a graduate of Varsity College where she studied Advertising, and graduated top of her class.

She set her sights on going bigger than Soweto, where she is originally from and made a point of entering the modeling world while juggling a busy work schedule. Things have never been the same, as she walked on the ramp in a David Tlale original at Fashion Week back in 2005, that strut catapulted her into the star she is today. Her list of accomplishments, accolades, and acquisitions keeps growing; Ms Modiselle is definitely on her way to the top.

Refilwe’s most recent accomplishment was being crowned the Legit Summer Ambassador 2012, being featured in a TV and print campaign. She reveled in this task and enjoys a good relationship with the leading women’s retailer.

Refilwe has modeled on the ramp for David Tlale, House of Machere and Clive Rundle and has strutted the Fashion Week catwalk, having modeled at both South African Week (SAFW) and Africa Fashion International Fashion (AFI) Week. In addition to this, she is one of the very sought-after Top Models in the country featured on CNN African Voices, Oprah Magazine, Y-Mag and Elle South Africa to name but a few.

Courtesy of the Tropics Media Group.

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TROPICS PEOPLE

TROPICS MAGAZINE 84 most influential models The TROPICS MAGAZINE - PEOPLE OF THE YEAR is an annual celebration of influential people and unsung heroes elevating their work and efforts with the goal to inspire the upcoming talents to follow in their footstep. Premiered on www.tropics-magazine.com the list of all 83 international models was a global celebration of beauty and fashion from all cultures, all continents.

The Top 8 Models that emerged after the public voting process was constituted of: Senegal & Lebanon’s JEAN-CHARLES DRUCK, Haiti’s CARL JARO, France’s KAI MKS, South Africa’s REFILWE MODISELLE, USA’s SHAUN OLLISON, Cameroon’s FREDDY ANGEL, Democratic Republic of Congo’s LISETTE MIBO, and Ghana’s AFUA BONI who all competed for the « TROPICS MAGAZINE – Model of the Year » 2016 title which celebrated talents from across the world at the very same level.

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TROPICS PEOPLE

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Photo credits: Nicolas Kantor for Ann Taylor.

FASHION SPOT

The spring 2016 advertising campaign graces Top Model Grace Bol who is the face of the latest collection. At ANN INC., THEY GET WOMEN. Real women live ever more complicated lives. They juggle more activities, play more roles and carry more expectations. But what women value is what they have always valued: connecting with others, making smart choices, looking and feeling great. Living life fully means women choose to play all their roles with confidence and style.

For more than half a century, we have evolved with the needs of real women who live full, active lives. Our values are her values. We get that a woman expresses herself through what she wears – at work, at home and at play.

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FASHION SPOT

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FASHION SPOT

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RED CARPET

Photo credits: Dimitrios Kambouris / Getty Images North America.

TIME 100

Red Carpet Gala in New York Time magazine’s most influential people in the world were honoured on Tuesday night (April 26) with a star-studded gala that saw the biggest names from film, music, fashion, journalism, politics and technology celebrate together.

From Karlie Kloss to Padma Lakshmi, the world’s most influential people rub shoulders at the 2016 TIME 100 Gala.

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MODELS I wanted to be a journalist, but my family suggested that I should try modeling.

“The Dominican Sunshine”

Arlenis Sosa

She has walked the runway for Alexander Wang, Anna Sui, BCBG Max Azria, Carlos Miele, Carolina Herrera, Derek Lam, Gap, Herve Leger, Jason Wu, Jill Stuart, Jonathan Saunders, Malo, Matthew Williamson, Michael Kors, Narciso Rodríguez, Ohne Titel, Oscar de la Renta, Peter Som, Ports 1961, Rag & Bone, Ralph Lauren, Tommy Hilfiger, Zac Posen, Aquascutum, Arise Ranked 26th on models.com’s list of the top 50 female models in the African Fashion Collective, Badgley world, Arlenis has already landed on the cover of over a dozen magazines, Mischka, Custo Barcelona, Diane including Time Style & Design, Latina and numerous Vogues all around the von Furstenberg, Gottex, Hermes, world. Arlenis Sosa Peña (born May 7, 1989) is a Dominican model. She is the Hussein Chalayan, Isaac Mizrahi, current spokesmodel for Lancôme and appeared in the 2008 Victoria’s Jean Paul Gaultier, Jeremy Scott, Nathan Jenden, Nicole Farhi, Paul Secret Fashion Show Smith, Roksanda Ilincic, Ruffian, and Tibi, among others. She also walked the Victoria’s Secret show in 2008.

She has done campaigns for Express, Victoria’s Secret, David Yurman, Topshop, Gap, and Lancome.

She has been on the cover of magazines such as Flare, i-D Magazine, Deutsch, French Revue de Modes, Mujer Única, Latina, Trace, Yo Dona, and Vogue Germany.

She has appeared in editorials for Yo Dona, Mujer Única, Flare, i-D, French Revue de Modes, Trace, Deutsch, Latina, Harper’s Bazaar US, and the German, Spanish, Italian, and American editions of Vogue.

She’s currently signed with Models 1 in London, Uno in Barcelona, Why Not in Milan, and with Marilyn Models in New York, and Paris.

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FASHION WEEK

Credit: Des Richards Photography, http://desrichardsphotography.webs.com

Moixa Showcased at London Fashion Week Off-Schedule Event Fashions Finest.

Moixa unveiled their Spring/Summer 2016 collection this September at the London Fashion Week off-schedule show Fashions Finest.

The second largest off-schedule show during London Fashion Week, Fashions Finest is a multi-award winning fashion event company providing professional production & management of catwalk shows, award ceremonies and launches events.

Now in its 10th season, the Grand Connaught Rooms played host to this fantastic event. One of London’s most impressive event venues, it was situated in Covent Garden an unrivalled location in the heart of central London. page 23 | Issue #59

MALE TRENDS

TOD’S EMBRACES ITALIAN STYLE FOR SPRING

Will Chalker stars in Tod’s spring-summer 2016 campaign, sporting denim jeans with the brand’s signature driving shoes.

Tod’s champions Italian style with its spring-summer 2016 campaign.

Whether featuring sharp suiting or a casual ensemble of denim jeans and a page 24 | Issue #59

leather jacket, Tod’s captures a modern elegance. The brand’s protagonist for the season, British model Will Chalker fronts the advertisement. Photographed outdoors, Will poses in a vintage

car, while bringing attention to Tod’s signature selection of footwear styles.

Highlighted shoes include Tod’s driving shoes, leather loafers and sneakers.

FEMALE TRENDS Looking for some yummy new shoes for this new hot season? You have to feast your eyes on these new babies that Christian Louboutin put out! They are pretty fierce and drool worthy for sure! Lots of bold colors, textures and styles that any fashionista would love! Check out a few of our favourite designs…

CHRISTIAN LOUBOUTIN SPRING / SUMMER 2016

page 26 | Issue #59

TROPICS CURVES

Flaunt your curves in Forever 21 Forever 21 shows that you don’t have to be a certain size to impress with your style. Debuting its spring 2016 plus -size swimsuit and clothing campaign, the fashion retailer tapped Ashley Graham for the new advertisements.

The Forever 21 Plus spring collection includes highwaist pants, crop tops and neck scarves for a seventies twist.

For swimsuits, high-waist bikinis and zip-up bi-color styles are what’s trending.

Ashley also wears a figure flattering retro style highwaist cut with unexpected cut-outs. The fashion brand also launched its plus active wear line with the brunette stunner.

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ATTRACTIONS

South Africa’s largest shopping Mall ever built in a single phase The Mall of Africa has opened in Midrand (28th April 2016) and South Africans are flocking towards Africa’s newest mall, despite the large numbers of people and long queues. Twitter buzzed all week around with photos of the traffic inside and outside the mall, and commentary from people who can’t understand all the hype.

Mall of Africa is the newest shopping mall located in Midrand, Gauteng. It is the largest single phase shopping mall to be built in Africa with a total retail area of 131 000 square metres, and a gross area of 550 000 square meters.

Mall of Africa was incepted to be the centerpiece of Waterfall City, an upcoming mixed-use development located in Midrand. Located between Johannes-

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burg and Pretoria the Mall and Waterfall is easily accessible to most of Gauteng.

Construction began in 2012 and was originally planned to open in March 2016, but was later slated to April 2016.

Mall of Africa will have anchor tenants including Woolworths, Edgars, Game and Checkers. The shopping mall also houses flagship stores in South Africa for international brands such as H&M, Cotton On and Forever 21. As well as introducing new brands to South Africa like Starbucks, Mango Man, The Kooples, Zara Home, Armani Exchange, Under Armour and Soap Stories.

Mall of Africa was inspired by Africa’s geological features, as evident by its courts. The shopping mall has 2 main levels of shopping as well as an outside restaurant area which connects directly

to the Waterfall City Park. The shopping mall is characterized by its African inspired Courts. The Crystal Court is located in the Northern Section of the mall, representing Southern Africa’s mineral wealth with sharp geometric patterns. The Great Lakes Court is located the Eastern Section of the mall, representing the Great Lakes mostly of East Africa and has calm and gentle materials used. The Desert Court is located in the Southern Section of the mall, representing the Sahara Desert of North Africa and has calm motifs used in traditional Berber carpets. The Oleum Court is located in the Western Section of the mall, representing West Africa’s Oil wealth. The Forest Walk Court is in the centre of the shopping mall, representing Central Africa and its rainforests.

BOOKS

Curious about what books will be released in the months ahead so you can pre-order or reserve them? Then check some of the titles that intrigued us and explore more online at www.tropics-magazine.com Vinegar Girl (Hogarth Shakespeare)

by Anne Tyler

‘You can’t get around Kate Battista as easily as all that’ Kate Battista is feeling stuck. How did she end up running house and home for her eccentric scientist father and uppity, pretty younger sister Bunny? Plus, she’s always in trouble at work – her pre-school charges adore her, but the adults don’t always appreciate her unusual opinions and forthright manner.

Dr Battista has other problems. After years out in the academic wilderness, he is on the verge of a breakthrough. His research could help millions. There’s only one problem: his brilliant young lab assistant, Pyotr, is about to be deported. And without Pyotr…

When Dr Battista cooks up an outrageous plan that will enable Pyotr to stay in the country, he’s relying – as usual – on Kate to help him. Kate is furious: this time he’s really asking too much. But will she be able to resist the two men’s touchingly ludicrous campaign to win her round?

Anne Tyler’s retelling of The Taming of the Shrew asks whether a thoroughly modern, independent woman like Kate would ever sacrifice herself for a man. Its answer is as individual, off-beat and funny as Kate herself.

Rich and Pretty: A Novel

by Rumaan Alam (Goodreads Author)

This irresistible debut, set in contemporary New York, provides a sharp, insightful look into how the relationship between two best friends changes when they are no longer coming of age but learning how to live adult lives.

As close as sisters for twenty years, Sarah and Lauren have been together through high school and college, first jobs and first loves, the uncertainties of their twenties and the realities of their thirties.

Sarah, the only child of a prominent intellectual and a socialite, works at a charity and is methodically planning her wedding. Lauren—beautiful, independent, and unpredictable—is single and working in publishing, deflecting her parents’ worries and questions about her life and future by trying not to think about it herself. Each woman envies—and is horrified by—particular aspects of the other’s life, topics of conversation they avoid with masterful linguistic pirouettes.

Once, Sarah and Lauren were inseparable; for a long a time now, they’ve been apart.

Can two women who rarely see one other, selectively share secrets, and lead different lives still call themselves best friends? Is it their abiding connection—or just force of habit— that keeps them together?

With impeccable style, biting humor, and a keen sense of detail, Rumaan Alam deftly explores how the attachments we form in childhood shift as we adapt to our adult lives— and how the bonds of friendship endure, even when our paths diverge.

My Lady Jane

by Cynthia Hand (Goodreads Author), Brodi Ashton (Goodreads Author), Jodi Meadows (Goodreads Author) For fans of The Princess Bride comes the comical, fantastical, romantical, (not) entirely true story of Lady Jane Grey.

Lady Jane Grey, sixteen, is about to be married to a total stranger—and caught up in an insidious plot to rob her cousin, King Edward, of his throne. But that’s the least of Jane’s problems. She’s about to become Queen of England. Like that could go wrong.

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MOTIVATION

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ways to stay focused on your goals

Do you struggle with reaching your goals? The reality is that most people do struggle. When you set goals for yourself, you undoubtedly have the very best of intentions. You want to succeed with your goals and reap the many benefits that come with making successful and important changes in your life. However, there is something that you may fail to account for in your goal planning i.e. life itself

Strategies to stay focused on your goals

The good news is that there are a few simple measures that you can take to help you stay focused on your goals. By implementing these steps from the outset, you will be more focused, more motivated and more determined. You will soon see that you are making progress towards your goals and so, you will be more likely to stick with it and see it through to completion.

1. Narrow your list

Goals are great but if you have too many of them, you will soon see that one goal is distracting you from working on another. Instead of trying to focus on too many goals, narrow it down to 1-3 major goals for any given period of time. Even on a daily basis, you should have 1-3 goals which you are trying to achieve. These goals should tie into your medium and long-term goals so that each day will see you make progress. This ensures that you aren’t spreading yourself too thin and, as a result, losing your motivation.

When you are setting goals, you will find that you come up with a large number of goals. Identify the most important goals that you need to work on and put them on a separate list. Don’t discard the remaining goals. Instead, place them on a ‘Someday, maybe’ list.

2. Break down each of your major goals

make, you want to be seen to honour your word. Ideally, these people will encourage you when obstacles arise and celebrate your successes with you along the way. This support will help you to stay focused on your goals.

4. Record, measure and document your process

When you set a goal, one of the first things that you should do is decide how you will measure your progress. It is imperative that you know how you are progressing. As you take action, you can measure your progress and see whether you are making the desired progress or, whether you need to take corrective action.

Start a journal and write about your experience as you pursue your goal. Writing down your thoughts is a great way to maintain your motivation to the end. Your thoughts and feeling can provide you with excellent feedback on your progress and, if you ever have to attempt the same or a similar goal again, you will be able to review your notes to help you create the best plan.

5. Create either a physical or virtual goal board

To help you stay focused on your goals, you can create a visual reminder of why you created a particular goal in the first place.

Take a poster board, bulletin board, or electronic platform (e.g.

Pinterest), and fill it with pictures and other images that help you maintain your enthusiasm and focus. Your brain thinks in terms of images so, if you choose the right pictures, it will serve as both an enjoyable and effective method to stay focused on your goals.

In effect, it gets your subconscious mind “on board” with your plan to reach your goal. You want your entire psyche working with you to achieve your goal.

It takes hard work and consistent effort to achieve major goals. The harsh reality is that most people will fail to achieve their goal. These failures will rarely be due to a lack of knowledge or skills. It is far more likely that in a hectic world, they struggle to stay focused on their goals. If you do not want to be one of these people, you must find a way to stay focused on your goals. When you set goals, you feel energized and confident but this quickly fades away when you fail to stay focused on your goals. You can maintain your passion and motivation to make your dreams come true with these simple, focus-maintaining strategies. If you implement these strategies from 3. Have accountability partners the beginning, you will stay focused on your goals and increase As long as the goal is not too personal or confidential in nature; the likelihood of successfully achieving those goals. telling people whom you trust about your goal will make you more accountable. You value friends and loved ones and you value the respect that comes with their friendship. When you inform them of changes that you wish to You’ll feel less overwhelmed when you break up a large goal into a series of smaller steps, each with specific, achievable tasks. Instead of focusing on the large goal, you focus on the smaller tasks which you need to complete. It will be less daunting and, with each small task completed, you will receive a confidence boost as you realize that you are one step closer to your goal. This makes reaching your ultimate goal that much easier. As you accomplish each step, maintain your momentum and enthusiasm for achieving your goal by celebrating your success.

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ARTS FEATURE

Facebook’s Millionaire Graffiti Artist When the company goes public, David Choe, who painted its headquarters and got paid in stock options, will become very, very rich. Jimmy So looks at the man and his art.

David Choe must have had a Kafkaesque morning, waking up to find himself changed in his bed into a monstrous millionaire. Seven years ago, the graffiti artist painted murals on the walls of Facebook’s first offices in Palo Alto, California, and, according to The New York Times, he was paid in stock options in the realm of, reportedly, 3.77 million shares. One day, the social network announced that it will seek an initial public offering, and at an estimated $53 a share, you can do the math on Choe’s net worth.

(He clearly did.)

Whatever its other accomplishments, the metamorphosis of Choe’s IOU into millions of dollars immediately addresses the obvious and always-essential question: “Is David Choe a great artist, or the greatest artist?” (You were expecting: “What will you do with the money?” Who cares? It’s not your money.)

The answer, in case you’re wondering, is “$200 million.” Consider that the oil-rich nation of Qatar just brought the most expensive painting ever—one of the Cézanne Card Players—for $250 million. Before this hot-blooded sale, the closest anyone ever came was a $140-million purchase in 2006, and it was a Jackson Pollock. A de Kooning sold for $137.5 million in the same bullish, pre-recession year; a Klimt, too, for $135 million. Van Gogh is up there, and so is Renoir. And Picasso. And Warhol. It’s quite good company, and Choe is right up there, with the silver medal. (Although, to be fair, Choe’s work wasn’t sold in auction, and there’s little way of knowing whether other privately owned art ever changed hands secretly for much more money than that.)

Born in Los Angeles in 1976 to Korean immigrant parents, Choe told online magazine Pixelsurgeon that he was introduced to graffiti when he was encouraged to channel his teenage anger—hitherto exhibited through bike thefts and shoplifting—by spraying graffiti on bus benches and alleyways. He began drawing at an early age, and in an autobiographical essay in his 2010 monograph, he wrote that “in my art class frank sinatra’s grand daughter [sic] sat to my right and sammy davis jr.’s adopted son sat to my left.” From the text, one gets a sense of his ambivalence toward his Korean heritage and an urge to justify a destructive proclivity: “I hated everyone and was filled with an intense rage and anger mostly towards Persians and privelleged [sic] kids who didn’t understand humility. … The idea of anarchy ruled me … 2 weeks later it all came true.”

Written by Cha-Ching.

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TROPICS WOMAN

What else do you do? Is the question I used to get a lot when I was working on Style Fashion Week Africa.

That question came about because my partners had other brands besides Style Fashion Week Africa. I never understood why I had to have another brand.

Why couldn’t I just be entirely part of Style Fashion Week Africa? Anyway as time went on my brand developed and naturally progressed on its own. Did I ever think that I will be the Afrikan Princess? Not even once.

“Get a brand” they said

Afrikan Princess came about in an unlikely way.

I would meet people and they would say that I fit anyway in Africa and when I started travelling the locals would assume that I was from that particular place. Out of nowhere people started addressing me as Princess and I really loved the hospitality I received.

Afrikan Princess was officially born and I started embracing it. Prior to the birth of Afrikan Princess I had trouble naming and branding my blog which back then was just my name and surname.

Afrikan Princess gave me the guidance for my blog and I started fully embracing my undying love for Africa and my blog is one of the ways I choose t show love to Africa.

What I love about this journey is that I never forced it, it just happened the way it wanted to. I guess what I am trying to get to is that some people realize their purpose in life quite early while for others it takes longer. The most important

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thing is to respect the process and be patient and you will get what is yours. In this world of ours it is very easy to feel like you are not doing enough compared to your peers. But what we often overlook or not consider is that we have very different journeys. There is a time in my life when everything was going wrong to a point where I was depressed. You see I always had a plan set out that when I finish high school I was going to go to University, finish my degrees and do articles and then Ta da... I would be a chartered accountant.

But, things didn’t quite work that way. I struggled in my first year at University of Watersrand. The transition was not smooth at all.

So since things had not gone according to plan I had to let them unfold as they wished. I started listening to my creative side that I had suppressed for too long. I started creating, started living through people’s creations and I started fully loving myself and letting all parts of me show. Not limiting myself has landed me here. It has landed me to all the awesome opportunities thus far including this particular platform writing as a Tropics Voices Ambassador.

If I had to go back in time and do it all over again, I would not change a single thing because everything I went through has made me this strong woman that I am today. I am proud of the royal in me that never thought will get this much love from Africa and beyond. Although the Afrikan Princess was never into being a brand but through being me I have become a brand. Not the brand that everyone around me had in mind but I love the young woman I have grown into.

TROPICS MAN

PETER VAZ NUNES “one of the most influential artists”

1. Please introduce yourself to our readers and take us through your daily activities…

I am a portrait painter, who lives and works in the centre of Amsterdam, the Netherlands, in the famous canal area built in the 17th century. Intrigued by the technique of the Dutch masters in that era, I keep the tradition alive by using the technique invented and developed by them as well. The reason I paint portraits is because I am interested in

the ‘person’ behind the mask most of us are wearing (Persona means ‘mask’ in Greek). Besides, I find that every individual is good enough and interesting enough to be portayed and seen. The key notion in my life and work is: connection. Connection between the 17th century and now, keeping tradition alive and connection between people. I also give presentations and lectures about traditional painting technique, my drive and my life as an

artist. My daily routine consists of going downstairs to my spacious studio to work. I draw, paint, practice, experience with techniques and materials.

After lunch I usually devote my time to marketing activities, making appointments, meeting people, physical exercise and writing.

2. How did you welcome the news of your nomination as a TROPICS VOICES Ambassador?

Both surprised and honoured, because I had never expected this in the first place and at the same time I felt really privileged to be an ambassador for Tropics Voices magazine.

3. How does becoming an “Influencer” help you impact more lives?

Let me put it this way: storytelling is a great way of reaching people and when I, as an influencer, manage to write ‘telling stories’, through my blogs or paintings, somehow, somewhere there will be people picking up my message. Sharing knowledge, experience and views will always impact someone’s life.

4. Which advice would you give someone who would like to follow in your footsteps?

I would never advise anyone to ‘follow’ in my footsteps, but, instead, to ‘analyse’ my footsteps and find his/her own path to follow. And: do not be afraid to ask for support.

5. What are your current projects and how can our readers get hold of you?

Currently I am working on commissioned portraits and I am preparing my next project as a follow up of my former one: “Background? What background?” (you can read more about this project in my second blog). Moreover, I am starting up a project combining paintings and written material, but this is still in its preliminary phase.

Readers can contact me through my website: www.vazportretten.nl or mail: info@vazportretten.nl

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BEAUTY DIVA

BILLIE HOLIDAY – The essence of beauty with the voice of an Angel.

Flow – Both hair piece and “Braid Couture” were created with a black based finished off with the black’n’white with red edges.

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Story name: “IVORY DREAM” |THANK YOU TO THE INCREDIBLE TEAM • Hair Artist: Angela Plummer www.angelaplummer.com • Photographer: Abi Oshodi • Make up artist: Joy Adenuga • Models: SymaraTempleman and Janita Francis

In this stylish editorial, Hair Artiste Angela Plummer and her team “Tell A Different Story”. The stunning models wearing their first “Braid Couture” dress made from 100% braided hair. With this collection Angela Plummer wanted to mix things up: “I was inspired by some of the great icons in music and the movie from Grace Jones to Captain Jack Sparrow. Some may say Jack Sparrow? Yes, indeed, as he was rocking braids/locks and hair beads in the movie “Pirates of the Caribbean” and I decided to put Jack in the mix of it all.”

BEAUTY DIVA

I SEE YOU - This piece, a large circle with a hole in the centre, was created folded in half edge with red, then black and white loops that were added to flow down one side of the face covering the eye to create the pirate patch with the essence of beauty.

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BEAUTY DIVA

Grace Jones The true entertainer who never dimmed her light by doing her like nobody else can.

BOLD AFFAIR – This hair piece was created by making four circular shapes with black and white hair mixed together adorned down the centre with red edges to finish.

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BEAUTY DIVA

Hatie

McDaniel The amazing woman who always made you laugh and smile whatever the roll she played.

I’M PROUD – A flat cap was created in the first place then different size black balls where made jointed together to create the circular look adorned to one side.

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BEAUTY NEWS

“I’m thrilled to be the first African to formally collaborate with this global brand. I love Bobbi’s makeup and I admire how her products bring out the individual beauty in every woman and how easy she makes it for all women to look and feel their best.”

Los Angeles, California - Founder and CCO of the company, Bobbi Brown explains why South Africa’s superstar was an easy collaborative choice for the cosmetic brand.

“I’m excited and incredibly proud to have Lira as an influencer for our brand in South Africa, she stated. “I’m in awe of her inspirational life story and her strong commitment to giving back. Her positive attitude, natural beauty and confidence represent the brand’s philosophy of ‘be who you are beauty’.”

can icon with an incredible global brand is an exciting moment. This collaboration will continue to amplify the brand’s original mission of delivering a range of makeup colors that work for all women. We look forward to this partnership and the continued success of the Bobbi Brown brand in the South African market.”

Lira will serve as the brand’s first South African influencer.

As part of her lucrative collaboration, Lira will appear in print editorials and online promo Ads for the giant cosBobbi Brown revolutionized the beauty industry in 1991 metic brand. with the launch of 10 brown-based lipsticks and a simple philosophy that “makeup is a way for a woman to look The Ad campaign will be shot in the heart of Johannesand feel like herself, only prettier and more confident.” In burg, using local talent and featuring local fashion de1995, the brand was acquired by The Estée Lauder Com- signs including Loin Cloth & Ashes by Anissa Mpungwe. panies, however, Bobbi retains an active role in the company as Chief Creative Officer. Now, 25 years later, Bobbi A first look at the promo work for Lira x Bobbi Brown sees Brown Cosmetics is the number one make-up artist brand her photographed against a plain background and founded by a woman. The brand is available in over 70 styled in a crisp white cardigan in one shot, then a black countries and offers a full range of color cosmetics, skin halter dress in another. Sporting her signature sunshine care, fragrance and accessories. smile, Lira rocks bold lips.

Loren Dreyer, General Manager of Estée Lauder Com- Songstress LIRA’s new album is titled BORN FREE and is panies SA & SSA said: “Connecting a fellow South Afri- available on iTunes

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BEAUTY SHOP

Dior Brings a Pop of Color with its ‘Milky Dots’ Makeup

Embracing a bold summer color palette with its ‘Milky Dots’ collection, Dior Makeup’s creative and image director Pete Philips creates a beauty look inspired by polka dots. From shimmering eye shadow palettes to glossy lip colors and one-of a kind nail polishes, the Dior woman is all about vibrancy for the new season.

New to the Dior Makeup collection is the Dior Addict Milky Tint lip fluid featuring the vibrant orange-pink of the ‘Milky Pop’ hue. A limited-edition eye shadow palette features warm tones perfect for those sun-drenched vacation days. Want to get the look? Discover more of Dior’s ‘Milky Dot’ makeup range below.

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SPAS & RESORTS

Spread far and wide, this spa retreat in South Africa is built with relaxation in mind. If you’re feeling like you need some luxury in nature, here are the spas you simply have to check out.

Amidst a charming historical fishing village on the edge of the azure Indian Ocean lies the Arniston Hotel, where fishermen set out at dawn to cast their lines and where an endless beach meets the sky.

Sea-facing rooms have private balconies and garden rooms open on to the pool.

Savour the freshly caught line fish of the day by candlelight, and plan your next excursion. Fishing, walks, picnics in the beautiful surrounding nature reserves or lazing on the beach. Golf, tennis and shipwreck museum nearby. Superb whale watching. Easy two-hour drive from Cape Town. Conference facilities for 100 delegates.

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HAIR CARE

14 Best Shine Serums and Sprays

Have you decided that your lackluster hair is a lost cause? Well, you might want to rethink that conclusion. The best shine spray or serum can be your first line of defense in the war on dull hair -- just ask any hairstylist or beauty salon owner. Whether you’re a curly-haired gal dealing with frizz or a straight-haired chick looking to minimize static, a shine serum can help smooth strands and even treat common hair problems. Above all, they create serious shine.

Oscar Blandi Olio di Jas- Matrix Biolage Smooth- Soft sheen Carson Optimum Salon Haircare Oil mine Hair Serum - $35 ing Shine Milk - $16 Therapy Shine Booster Why it is great: This serum Why it is great: We love how shiny $4.99 tames the frizzies, reduces the time you spend blow-drying and straightening your hair and it smells wonderful.

this make one’s hair. It looks silky and smells so light and clean… it makes your hair shiny, smooth, glossy, bouncy and you can’t even tell you have [product] in your hair.

Why it is great: Reviewers say that this is a product they absolutely cannot live without.

This is the perfect shine-enhancing product.

Alfaparf Milano Semi di Kenra Platinum Silken- Kerastase Nutritive SeLino Diamante illuminat- ing Gloss - $12 rum Oleo-Relax - $38 ing cristalli Liquidi - $28 Why it is great: Using this serum daily adds shine without weighing down your “very thin and fine hair”. People love its long-lasting scent, which they compare to an expensive perfume.

Why it is great: If you want heat protection for your hair plus shine, this is the product for you. This product adds shine and keeps down frizz without making hair feel greasy.

Why it is great: There is a reason this shine spray has more than four pages of rave reviews. All in one, it is a miracle in one bottle.

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HAIR CARE

Rock Tight Curls Like Jennifer Lopez Avoid shampoo! – Curls look their best a few days after a wash so shampoo as infrequently as possible. If you have a lot of thick hair, then once a week is advisable; otherwise, twice a week or as little as you can handle. A lot of washing can just cause hair to dry out and cause frizz-prone curly hair to be dry and unmanageable.

Condition – Load up curls with plenty of conditioner and moisturizing products to fight against frizz. Squeeze the water out of your hair, detangle with a wide-tooth comb, and apply a rich conditioner like the Ultimately Intense Deep Moisture Mask which will nourish and moisturize hair. Conditioners deposit conditioning properties on the hair which work as a humidity- resistant barrier to keep you frizz proof for the entire day.

Lock in moisture with a weekly treatment – Completely prevent curly frizz by treating hair to a treatment once a week with my Ultimately Intense Deep Moisture Mask. Increase penetration by keeping the hair warm or coat the hair shaft in my Argan Oil Moroccan Miracle.

Get the right cut – Curly hair looks its best when at shoulder length or longer. Getting layers cut in helps to lighten the cut and avoid it looking heavy. Always remember that your curls will drop as your hair gets longer due to the weight of

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the hair shaft so if you’re looking for tight curls, keep hair shorter. If you have the right face shape, cropped curly styles can look equally as good however avoid razor cuts which will only add to the frizz.

Control your drying – Hair dryers aren’t always your best friend. After a quick air dry you will be left with undefined, fuzzy ringlets. Be sure to squeeze out excess water before drying and after applying hair product, dry with a diffuser which helps to disperse the air flow to dry curls evenly whilst keeping them intact. You could also individually spiral each curl to get a defined blow-dry and use a curling tong to emphasize curls.

Be product savvy – It is key to use a product that works with your hairs texture. If your hair is fine then you want a lightweight product which will still remove frizz, define curls and will hold the style in place. My Glamorously Curly Control and Shine Cream is perfect for defining, controlling and keeping curls looking healthy. If your hair is slightly thicker and is in need of more control mix the Control and Shine Cream with a little Ultimately Intense Deep Moisture Mask to ends only.

Thanks to Celebrity Hair Dresser Leo Bancroft for his precious advice.

LIFESTYLE

India : Varanasi the city of Gods, Temples and Ghats

By Srimal Fernando - Asia Life Style Editor A dawn rowing boat ride along the Ganges to view the Ghats is the most perfect Varanasi experience for a tourist. Ghats of the river of faith a symbol of purity and virtue for millions are perhaps the holiest spots where pilgrims flock to take a holy dip in Ganges.

Varanasi situated on the banks of the sacred Ganges river is one of the oldest living cities . Varanasi often referred to as Benares is the city of Gods, temples and Ghats(river fronts) The holy city with over 20,000 temples is a world renowned symbolic cultural centre of millions of worshipers . Kashi Vishwanath Temple ,the Sankat Mochan Hanuman Temple and the Durga Temple are some of the most famous temples in one of the continuously oldest inhabitant cities in the world. page 44 | Issue #59

Ghats in Varanasi are very picturesque with small temples built in to their sides and temples, forts and palaces are towering above. The best way to enjoy the beauty of the Ghats is from the water. The devotees believes a dip in the holy waters of Ganges to absolve one from all sins . In Hindu mythology teaches that the Gahts is especially scared and that one who dies and is cremated at this sacred city gets an instant gate way to liberation from the cycle of birth and re birth Varanasi Ganga Aarti is a spectacular devotional Hindu ritual for thousands of years on the banks of holy Ganges uses fire as an offering. Every evening, facing the river the Hindu Priest light lamps and circled around in a clockwise manner, accompanied by chanting or songs in praise of Mother Ganga . After the ritual is complete, devotees will

clasp their hands over the flame and raise their palms to their forehead in order to get the Goddess’s purification and blessing.

Sarnath, the pilgrimage spot for Buddhists all over the world is approximately 14 km from Varanasi. After attaining enlightenment at Bodh Gaya the Buddha went to Sarnath Here in the Deer Park, he delivered his first historical sermon to his disciples. There are many Buddhist monuments and edifices in Sarnath. The museum and temple are all within walking distance First major attraction of this trail is Dharmarajika Stupa. It is a large circular base made of bricks. Some of the important Buddhist monuments at Sarnath are the the Chaukhandi stupa Votive Stupas and Viharas and monasteries and temples of different schools of Buddhism from Japan, Sri Lanka China, Thailand, Burma and others and few

LIFESTYLE

meters ahead of Monolithic Railing is the ruins of the Ashoka Pillar, Remnant of Dharmarajika Stupa. Sarnath is now home to India’s tallest 80 feet statue of Lord Buddha .

Varanasi is within motorable distance from a number of popular towns is well connected by air, rail and road with the rest of India . There are some express trains buses which connect the City. Radisson Hotel Varanasi Hotel Clarks Varanasi , Hotel Ramada Plaza JHV, is a part of the renowned Wyndham Hotel Group, Taj Nadesar Palace are some of the best luxurious five star hotels in and around Varanasi. Varanasi and Sarnath, are cities of overwhelming emotions, and the unforgettable experience in these two religious holy towns in India. It promises a religious and spiritual experience, and a entertaining adventure.

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EATING OUT

THE LUXURY VEGAN HOTELS CONCEPTS IN SINGAPORE With the rapidly increasing number of people choosing a vegan lifestyle, luxury hotels and resorts are beginning to adapt their services to ensure guests looking for plant based luxury feel just as at home as their non-vegan counterparts. There are already some vegan hotspots in the world (including Berlin and Los Angeles) that are well known for their plentiful vegan offerings, where you can eat happily without having to accept salad at every meal.

Now Singapore, famed for its culture, history and culinary adventures, is nipping at the heels of some of the more famous vegan cities in the world and it’s luxury hotels are helping to lead the way.

It’s also just over the Causeway from Johor Bahru in Malaysia, where the luxury continues and the vegan food is really pretty special.

Johor Bahru is often overlooked by those travelling in the region despite being just an hour from the centre of Singapore and a frequent destination for Singaporeans who love to shop, the city is currently undergoing huge development with shopping malls, new hotels and theme parks including Legoland and Hello Kitty World, all opening recently and drawing massive crowds.

Here’s our pick of 3 luxury (vegan) hotels in Singapore (and Johor Bahru).

The Westin Singapore Situated in the heart of the Central Business District, The Westin Singapore is a modern and fresh new property with killer views and a weekend brunch event that’s famous with food loving Singaporeans.

But a lesser known fact is that the Westin follows a culinary philosophy (SuperFoodsRX) that contains mainly vegan foods and they have a dedicated chef who deals with all special dietary requirements.

The hotel is also right near one of the iconic VeganBurg restaurants so guests wanting to try one of these world famous vegan burgers can pop by during their stay.

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EATING OUT

Grand Hyatt Singapore

Right in the centre of the busy Orchard Road shopping and entertainment district, vegans will be very happy at Grand Hyatt Singapore.

Chefs at their signature, award winning restaurant Mezza9 are happy to put together a vegan menu where guests can dine on vegan versions of Asian cuisine from around the region.

Plus the in-room amenities are by New York based luxury brand June Jacobs whose products are all natural, organic and 100% vegan (rarely found in hotels so this is an added luxury vegan bonus).

Photo credit: A Luxury Travel Blog Experts

Sheraton Towers Singapore Sheraton Towers Singapore has a great location on Scotts Road and offers all of the upscale amenities you would expect from a 5 star hotel in Singapore.

They earn their place on our list because of the amazing array of vegan delights, including a phenomenal vegan breakfast, where their talented team pulled out all the stops and made a stack of vegan pancakes, vegan banana bread, granola, a range of cooked options and a variety of fresh juices.

Drink vegan cocktails in the Towers Executive Lounge and eat dainty vegan canapés before heading down to Li Bai, the Sheraton Towers Singapore’s fine dining Cantonese restaurant where you’ll be seriously impressed by the vegan food on offer.

A stay here gets you a vegan banquet in the morning but make sure to leave room for all the other vegan food on offer because there is a lot of it!

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DECOR

New Season, New Home!

Bring the colors and feelings of summertime into your home with our best tips and tricks -- everything from furniture arrangements to the smells of the season.

1. Pare Down Think of your home as a summer rental, and you’ll see it in a whole new light.

Throw open the doors and windows, pull back the curtains, and get rid of pieces that are dark, gloomy, or fussy.

Stow away heavy accessories, throws, and unnecessary small decor items until it’s time to cozy up for fall.

2. Natural Living To add organic appeal, consider planting succulents in a large shell. The tiny plants last for a long time and require little care, making them the perfect addition to a summery tablescape. The natural elements also add texture and character to this chic end-table display.

3. Set a Colorful Table

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Consider buying accent dishes to add splashes of summertime color and pattern to your next dinner party. Mix bright floral, tropical, or nautical-theme dishes with your everyday plates and bowls. To ramp up the summertime look, clear a small table to create an impromptu bar, and arrange bottles and glassware on a pretty serving tray. Fun elements such as stir sticks and paper umbrellas create a look that is perfectly seasonal.

DECOR

4. Front and Center With warm weather and a few extra hours of sunlight, the summer months are perfect for dining on your front porch or having a picnic in your yard. Eating outdoors will help you and your family takes advantage of everything summer has to offer.

5. A New View While a fireplace is a great focal point, consider rearranging your furniture away from it during the summer. Rather than huddling around the hearth, shift the focus of the room toward a beautiful window or French doors. Stow away heavy draperies and hang gossamer sheers that flow with the breezes.

6. Light Up the Night Summer is as much a state of mind as it is a season, so transform your spaces to embrace all the benefits it has to offer. String paper lanterns on tree branches around an outdoor patio to allow gatherings to last well into the night hours. Or should the weather turn stormy, cozy up by lamplight on a covered porch. Because pleasant summer days sometimes fall few and far between, you’ll want to take full advantage of the time you have to spend outside, rain or shine.

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TROPICS

GLOBAL LIFESTYLE MAGAZINE

Issue No. 59

“PAVING THE WAY FORWARD”

DOSSIER SPECIAL

La comédie Musicale 'MADIBA' en hommage à Nelson MANDELA

TENDANCES MASCULINES

TROPICS VOICES

L'aventure panafricaine de l'AWLC avec le Dr. Marianne Valerie SEVERIN

LIFESTYLE

Marcel RAVIN ou le parcours atypique d’un chef antillais

COIFFURE

AFRIQUE 3,000 FCFA USA/CANADA $4.50 EUROPE EUR4.90 UNITED KINGDOM GBP3.50 SOUTH AFRICA R60.00

Plongez dans l’univers d’Angela Plummer la “HairArtiste” Anglaise

eption” “Un parcours d’exc

Les “Accessoires pour Hommes Fait Main” de CINABRE

CULTURE Chantal EPEE L’Afrique est dans son souffle

PEOPLE

Les Artistes Influents de 2016

FRENCH EDITORIAL

“NE REVENDIQUONS PAS A RECULONS” Par Karine Linord Le monde va mal, est il besoin de le rappeler. La crise, le chômage, le dérèglement climatique, les guerres, les migrations et le terrorisme, tout cela sous les yeux de l’ensemble de la population mondiale aujourd’hui connecté en temps réel ou chacun peut faire sa propre analyse et sa propre interprétation.

Il n’empêche que quand les hommes se font la guerre, quand la crise ou le chômage sévit se sont toujours les femmes qui trinquent et qui souvent “paie cash” les conséquences de tous ces conflits (viols, esclavages, kidnapping etc...).

Les libertés les plus élémentaires comme exister, rire, sortir, choisir ses vêtements ou son époux, s’éduquer ou même accéder à un minimum de liberté, ont du être une lutte de tous les instants et qui de surcroit n’est jamais un combat gagné d’avance.

Depuis la fin de la dernière guerre, de revendications en revendications, la situation de la femme et son droit à la

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liberté avance pas à pas et toujours au même rythme que le niveau d’éducation de la société et aussi le recul de la pauvreté. Dans les années 70, nous avons obtenu le droit à disposer de notre corps, le droit à la citoyenneté, le droit de vote, le droit à la contraception et même à l’avortement et surtout ce droit à exister en dehors du regard inquisiteurs de nos pères, de nos frères et de cette société machiste. Aujourd’hui la revendication féminine sous le slogan “Ni pute, Ni soumise” me semble être insidieusement un recul constaté de la condition féminine.

L’expression même qui revendiquerai la désapprobation du lien entre la prostitution et la soumission semblait déjà très loin derrière nous. Ne revendiquons pas a reculons, même si nous savons que la pauvreté et le manque d’éducation font reculer les libertés fondamentales dont les femmes sont les premières victimes . Et assurons nous que chaque avancée de la condition féminine, soit actée dans la loi mais aussi dans les esprits et surtout de gré ou de force dans le regard des autres.

COVERSTORY

Kareen Guiock “un parcours d’exception.”

Par Karine Linord Elue “meilleure journaliste de l’année 2016” du Prix Mondiapress, Kareen Guiock est une de ces journalists qui marquent les esprits.

Un succès reconnu au JT d’ M6 qu’elle a gagné à force de travail et de ténacité. Kareen Guiock respire surtout, et avant tout, la fraicheur et l’optimisme. Son sourire, son enthousiasme communicatif, sa rigueur intellectuelle font d elle, aujourd’hui, une personnalité incontournable du monde médiatique. Elle nous raconte aujourd’hui son parcours fait de choix et d’opportunités

1°) Un père guadeloupéen, une mère martiniquaise, une enfance à Cayenne, une maitrise de philo à paris, parlez nous un peu de votre parcours ?

2°) Vous êtes aussi une artiste auteur compositeur, interprète, une sportive, le rally aïcha des gazelles en 2012, et également ambassadrice de l’association pour l’information et la prévention de la drépanocytose, qu’est ce qui vous motive dans ces choix ?

L’envie, l’enthousiasme, la curiosité, le devoir aussi parfois. Je n’ai pas choisi d’écrire, de composer, de chanter. Ca s’est imposé à moi. Comme le journalisme. J’ai beaucoup de chance d’avoir très tôt su ce pour quoi je suis faite. Le rallye des gazelles, c’était d’abord pour le goût de l’aventure, l’envie de dépasser mes peurs, de vivre quelque chose d’exceptionnelle, avec une amie de surcroît. C’est une expérience que je n’oublierai jamais. Quant à l’APIPD, je ne pouvais qu’accepter de soutenir cette association, quasiment d’utilité publique.

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Credit photos: Benjamin DECOIN

Il est assez atypique en effet. Je suis née en région parisienne, où j’ai fait une partie de mes classes primaires. A l’époque j’écrivais mes états d’âmes sur une machine à écrire pour enfant, lorsque mes parents me grondaient. J’aimais écrire, raconter, analyser. Mais c’est en Guyane que ma vocation s’est imposée. Après avoir entendu parler d’un projet de magazine que nous avions avec mes camarade de 4ème, France Guyane nous a confié une page hebdomadaire pour nous faire la main. Cette expérience a changé ma vie. Une fois en Guadeloupe où j’étais au lycée, j’ai participé régulièrement à des émissions radios destinées aux jeunes sur Rfo. Puis Paris après le bac. Après une année de prépa, j’ai choisi de ne pas faire une école de journalisme mais une fac de philo. Je ne voulais pas être formatée, j’étais déjà journaliste, rédactrice en chef d’un mensuel de 80 pages, Koktel magazine, j’avais 18 ans. C’est à cette époque que j’ai croisé tous ceux qui ont eu une influence majeure sur mon parcours.

Parmi eux, Claudy Siar.

COVERSTORY 3°) Vous avez commencé votre métier de journaliste à Tropic FM, puis à la rédaction de Turbo sur M6, le journal du soir, puis celui de 12h45, ce fut ensuite “la plus belle Région de France”, qu’est ce qui est pour vous le plus grisant dans l’exercice de cette profession ?

J’ai exploré tous les aspects ou presque de cette profession. En radio, en télé, en presse écrite. Sur le terrain, au contact des gens ou en plateau télé. Tout est intéressant, tout est grisant. C’est surtout enrichissant. Je me suis beaucoup amusée à Tropiques FM et à Turbo. J’y ai appris la rigueur, le devoir d’être objective et précise aussi. J’y ai compris la nécessité d’être bienveillante. J’ai en effet été joker du 19h45 avant d’être nommée au 12h45. J’ai su à ce moment- là qu’il me fallait dans la durée, incarner un journal. Un défi inespéré pour moi qui n’avais jamais oser rêver de présenter un JT, même si j’ai débuté comme ça en télé en 2000 sur une petite chaîne.

4°)Le JT a toujours été une grand messe que l’on suivait assidûment seule ou en en famille, les temps ont bien changé avec l’émergence des informations sur le web, quels est votre point de vue à ce sujet ?

Les JT restent un rendez- vous pour les téléspectateurs, ils n’ont pas renoncé aux journaux télévisés, pour s’informer uniquement sur le net. Plus il y a de canaux d’information et mieux c’est de mon point de vue. Ce qui m’importe c’est que les citoyens soient mieux informés. Nous intégrons aussi internet dans nos journaux. Nous traitons l’info avec notre temps. C’est indispensable.

5°) On parle souvent d’un manque de représentation et de visibilité des noirs en général, dans les médias de l’hexagone, quelle est votre opinion là dessus ?

En ce qui concerne l’info, c’est un débat d’arrière- garde pour moi. Depuis 1998 et le rapport sur les minorités visibles, l’avancée est considérable.

Christine Kelly, Audrey Pulvar, Harry Roselmack, Sylvere- Henri Cissé, Ele Asu, Sophie Gastrin, Kady Adoum, Patrice Ferus, Samira Ibrahim etc...

Je ne peux pas tous les citer, heureusement d’ailleurs, ça veut dire que la liste est longue. Il faut reconnaître que ça a bougé. Et je n’ai pas cité tous ceux qui font du divertissement. Les chaînes ont pris la mesure de l’absurdité. Les non- blancs étaient systématiquement évincés. Il faut que ça dure évidemment.

Mais soyons clairs! Il n’y aura jamais 100% de noirs dans le Paf.) 6°) Vous êtes considérée comme une valeur sûre de la chaine M6, avez vous aujourd’hui d’autres projets avec cette chaine, ou avec d’autres?

Avec d’autres chaînes, ce ne serait pas très sain quand même. Non , pour l’heure pas de projet précis.

Ca bouge parfois en cours de saison. C’est ce qui s’est passé avec “La plus belle region de France”. Le 12h45 m’occupe déjà beaucoup. Honnêtement ça me va bien.

J’ai exploré tous les aspects ou presque de cette profession. En radio, en télé, en presse écrite. Sur le terrain, au contact des gens ou en plateau télé. Tout est intéressant, tout est grisant. C’est surtout enrichissant

7°) Vous avez commencé très jeune en Guyane dans la presse écrite, est ce toujours une passion ?

Oui, c’est la discipline noble la presse écrite pour les journalistes. Pour preuve, la référence reste Le Monde pour toute la profession. Je n’ai pas écrit d’articles depuis longtemps. Mais j’écris tous les jours le Jt. Ce serait difficile de me plaindre.

8°) Vous avez écrit une chanson pour la chanteuse Saya, et fait de nombreux concerts avec Dominique Panol et Thierry Fanfan, est ce là votre moyen de décompression, ou une véritable vocation.

J’en ai écrit plusieurs même pour Saya, un duo sur l’avant- dernier album de Thierry Fanfant, idem pour Do Panol. Et beaucoup de concerts, en effet. C’est une vocation. J’écris des textes et je compose depuis toujours. Mais je n’ai pas choisi la facilité en explorant de front mes 2 passions, le journalisme et la musique. Pour être honnête, je ne pensais pas faire cette carrière- là en tant que journaliste. La vie est quand même joueuse. J’envisageais justement de prendre mon indépendance et de me consacrer uniquement à la musique lorsque la direction de M6 m’a proposé le JT. C’est pourtant bien plus exceptionnel et inaccessible de présenter un journal que de sortir un album... J’en suis la première surprise et j’honore la chance qui m’est donnée de faire ce parcours- là.

Je suis trop perfectionniste et lucide pour m’exprimer en tant qu’artiste alors que je présente le 12h45. Ca créerait une confusion et le JT, tout comme mes chansons en pâtiraient. Chaque chose en son temps. Et je profite du temps justement pour peaufiner mon projet.

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56 EN VOGUE Kareen Guiock, l’une des Journalistes qui marquent l’esprit 60 FLASH MODE Plongez dans l’univers coloré de Layitia Design 62 TROPICS PEOPLE Qui sont les “Artistes les plus influents” de 2016?

63 DOSSIER SPECIAL “MADIBA” la comédie musicale en hommage à Nelson Mandela 68 BEAUTE Plongez dans l’univers artistique de l’anglaise Angela Plummer 77 PLUS MODE La marquee “River Island” lance sa collection “grande taille”

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78 CULTURE “FK”, l’enfant terrible du hip-hop ivoirien 79 MUSIQUE CHIRE DOUVAN, la nouvelle Tournée Internationale de KASSAV 81 FEMME DES TROPIQUES Wanda Nicot, la “Fashion guru” 92 TROPICS VOICES Chantal Epee, une auteure Camerounaie à la plume magique 94 LIFESTYLE Marcel Ravin ou le parcours atypique d’un chef antillais 96 BONS PLANS La “Banane Ivoirienne”, une adresse de cuisine ivoirienne de reference sur Paris 98 DECORATION Un ‘relooking zen pour votre salle de bain

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FLASH MODE

L’univers coloré de

Layitia Design!

Un sourire radieux, des yeux pétillants, Nadia Aristilde d’origine haïtienne. Après avoir fait des études de psychologie ergonomique, elle découverte une passion pour la création et le design. Et c’est ainsi, qu’elle lance la ligne de bijoux et accessoires Afro-Chic, un nom et une marque imaginée par Nadia Layitia Design. Qui propose une escale vers des contrées métissées à travers une fabrication artisanale, destinées aux femmes, aux hommes, et aux enfants. Une confection en tissu en pagne, les matières végétales. Des colliers, des cravates, des nœuds, des sacs, des boutons de manchettes, une collection et un voyage dans les couleurs de son pays natal HAITI. Rencontre avec Nadia, lors d’un shotting photo pour la collection Printemps –Eté 2016.

-A quel moment avez-vous décidez de lancer la ligne de collection Layitia Design?

J’ai décidé de lancer Layitia Design suite à une demande de plus en plus forte de ma clientèle.

-Vous personnalisez et customisez vos créations, quelles sont les tissus et les motifs ?

J’utilise des étoffes africaines et antillaises comme le wax, le kenté, le madras. J’utile également des accessoires pour confectionner mes bijoux en alliage de zinc (sans nickel). J’ai un goût prononcé pour la couleur bronze que j’aime associer à nos étoffes.

-Comment se compose la gamme de la nouvelle collection des bijoux, accessoires, pochettes chics et sacs à main ?

La nouvelle collection de Layitia Design se compose de différentes créations incontournables de Layitia Design dans diverses versions. Je propose différents types de colliers et boucles d’oreilles tendances et origpage 60 | Issue #59

inaux que vous ne trouverez que chez Layitia Design. Je propose à nouveaux des cravates, des nœuds papillon et des boutons de manchette pour les hommes. Je prépare également une collection capsule en quantité très limité.

-Quelles sont les pièces phares de la clientèle ?

Ma clientèle apprécie particulièrement les minaudières, les boucles d’oreilles Tina ainsi que le nœud multifonction utilisé autant par l’homme que par la femme.

-Un bijou unique, proposez-vous également du sur-mesure ?

Layitia Design propose effectivement du sur-mesure. Je peux donc réaliser des accessoires et bijoux selon les envies et à l’image de mes clients. La réalisation de ces créations personnalisées peut être effectuée avec leur propre tissu et / ou pour une occasion particulière.

Récemment, j’ai été sollicitée pour accessoiriser les garçons d’honneur et les demoiselles d’honneur d’un mariage…

-Avez-vous déjà accessoirisé les défilés de mode des créateurs afro-caribéens?

Pas pour le moment, mais c’est une expérience que je souhaiterais tenter. J’ai par contre déjà accessoirisé des défilés capillaires.

-Vous participez à plusieurs salons, c’est aussi un moyen de toucher une autre clientèle ? Et aussi de voir la concurrence ?

Les salons me permettent d’être en contact direct avec ma clientèle. Ce sont des moments d’échanges particulièrement enrichissants. Lors de ces salons, je fais également la rencontre de nouveaux clients. Cela me permet de voir en direct comment sont perçu mes créations. La présence de la concurrence est un moyen de voir où se situe Layitia Design par rapport aux autres marques de bijoux et accessoires. Mais c’est surtout un moyen de rencontrer des personnes qui partagent la même passion.

- Selon vous, que recherche les personnes qui portent vos créations ?

Mes clients recherchent des créations uniques qu’ils peuvent porter de jour comme de nuit.

Les personnes qui portent mes créations recherchent l’originalité, la couleur, la touche Afro, le

FLASH MODE

détail pour parfaire leur look.

-Les conseils que vous donnez aux jeunes créatrices qui souhaitent avoir leur propre marque ?

Je conseille aux jeunes créatrices d’être originales pour éviter de reproduire ce qui se trouve déjà sur le marché. Le détail des finitions est très important. Le marché afro est un marché énorme. Il y a de la place pour tout le monde alors, lancez-vous !!!!

-Quels sont vos projets ?

Le shooting des photos pour le site marchand, facebook et un catalogue, je prépare activement pour la rentrée ma prochaine collection automne –hiver .Egalement divers salons Paris et Province.

Shooting sur le pont de l’ALMA Paris 75: Photographe Copyright Emilio Studio EP. PHOTOGRAFIA Wanda NICOT

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TROPICS PEOPLE

Les Artistes Influents de 2016

La rédaction de TROPICS MAGAZINE a dévoilé son classement des personnalités de l’année, incluant des hommes et des femmes des tropiques sans oublier ceux du reste du monde. Avec le concours de ses partenaires, TROPICS MAGAZINE dévoile enfin sa liste inaugurale des « TROPICS MAGAZINE – People of the Year » de l’année 2016 rassemblés autour de quinze catégories au total.

Le cru de 2016 dans la catégorie ARTS distingue des personnalités entre autres Rhode Bath-Schéba Makoumbou (Congo-Brazzaville), Richard Viktor Sainsilly Cayol (Guadeloupe), Mario Benjamin (Haiti), Wong Wa (Chine) et bien d’autres noms révélés sur www.tropics-magazine.com Le titre Personnalités de l’année (TROPICS MAGAZINE – People of the Year) sera désormais décerné chaque année en fin Mars par la rédaction de TROPICS MAGAZINE aux personnes qui ont marqué le plus l’année écoulée. Pendant ce mois anniversaire du magazine qui totalise 6ans d’existence cette année, 50 professionnels classés par catégorie (francophones, lusophones, anglophones) sont élus. 750 personnalités au total sont célébrées pour leur immense contribution respective au patrimoine culturel et économique. En voice quelques ambassadeurs représentant chaque continent:

OUSMANE SOW (SENEGAL) A 80 ans, Ousmane Sow n’est pas un simple sculpteur sénégalais, il est l’une des plus grandes figures de l’art contemporain africain, exposée et reconnue dans le monde entier. L’artiste sénégalais n’est pas encore à sa dernière sculpture.

Ousmane Sow, né à Dakar en 1935, draine encore des foules lors de ses vernissages. Pourtant, il a renoncé à son projet d’intégrer l’École des beaux-arts, « faute de moyens » quand il arriva en France en 1957. Grâce à un « don » ou à son talent de sculpteur, il est devenu, en décembre 2013, le premier Africain de l’Académie des Beaux-arts à Paris. Les collectionneurs d’œuvres d’art du monde font aujourd’hui la queue pour accéder à son travail. Des présidents sollicitent ses œuvres magnifiques. L’une d’elles Zulus a coûté la bagatelle de 528 695 euros, en 2014. Il devient ainsi le premier Africain à battre un record mondial de vente d’œuvre.

Sculptant depuis l’enfance, puis tout en exerçant par la suite le métier de kinésithérapeute, c’est seulement à l’âge de 50 ans qu’il décide de se consacrer entièrement à la sculpture.

RICHARD VIKTOR SAINSILY CAYOL (GUADELOUPE)

Né à Pointe-à-Pitre en 1959, vit et travaille en Guadeloupe. Artiste visuel multi-médium, polymorphe, Il est diplômé avec mention en 1984, de l’ENSBA, (École Nationale Supérieure des Beaux-Arts) de Paris.

Ancien élève de l’ENSAD, (École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs – 1987) de Paris, il s’est aussi formé en histoire de l’art à la Sorbonne ainsi qu’à l’American Parson’s School of Photography de Paris, (1984). Directeur de création, à Saint-Barth-ExactColor depuis 1997, il est coloriste conseil, et scénographe.

Depuis 2002, son champ de pratique est axé autour de l’hybridation dans une large polysémie. L’artiste poursuit ses recherches à travers une création étayée par une constante adéquation et un jeu de force entre passé, présent et futur, articulant faits de société, politique et environnement. En 2010, il reçoit la Mention spéciale du jury lors de la Première Triennale Internationale d’Art contemporain de la Caraïbe de Santo Domingo, République Dominicaine.

ANTOINE GAMARD (FRANCE)

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Antoine Gamard a étudié à l’école nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris de 1999 à 2005. Il y fréquente d’abord l’atelier de Claude Viallat puis se spécialise en sérigraphie. En marge de ses productions d’atelier, il appose dans plusieurs villes d’Europe un logotype « Corbeau » essentiellement sous forme de stickers et s’inscrit ainsi dans le courant naissant du Street Art. De 2007 à 2011, il fait de son œuvre le théâtre de décalages culturels où les écritures bien que décors deviennent sujets dans ses peintures réalistes. Cette période le réconforte dans l’idée que : « écrits, saturation et abstraction doivent être au cœur de l’œuvre pour mieux appréhender les flux d’informations, leurs violences et leur sens. » Antoine Gamard, qui avait commencé à traiter du sujet de la superposition des écritures en 2006, présentant alors ce travail sous le pseudonyme d’Edwin Goodwrite, aboutit ses réflexions en 2011 en affirmant sa signature picturale dans l’abstraction.

TROPICS PEOPLE

RHODE BATH-SCHEBA MAKOUMBOU (CONGO-BRAZZAVILLE)

Rhode Bath-Schéba Makoumbou est née le 29 août 1976 à Brazzaville en République du Congo. Depuis sa tendre enfance, elle a été initiée à la peinture par son père, le peintre David Makoumbou. Elle s’est réellement engagée dans l’art à partir de 1989. À travers ses œuvres, ce sont surtout les activités sociales de la femme africaine qui sont mises en valeur. Dans les peintures à l’huile, elle peint généralement au couteau. La variété de ses toiles s’illustre dans un style nettement africain (à partir de l’art statuaire traditionnel), mais également influencé par les courants de l’art réaliste, expressionniste et cubiste.

Depuis 2002, Rhode Makoumbou a créé de nombreuses sculptures en matière composée (sciure et colle à bois sur une structure métallique) représentant les métiers des villages qui tendent à disparaître. Certaines ont plus de trois mètres de haut ! Elle se considère un peu comme une artiste archiviste de la mémoire sociale et culturelle de l’Afrique en général, et du Congo en particulier.

JOEL REA (AUSTRALIE) Il est né en 1983 et diplômé de Queensland College of Art avec un baccalauréat en beaux-arts en 2003. Il a exposé son travail en Australie et aux États-Unis et a été acclamé pour ses peintures à l’huile dans de nombreuses récompenses de l’art prestigieux à travers sur l’Australie.

Les magnifiques peintures surréalistes de cet artiste, fascinent par la nature, ses forces, mais aussi par leurs interactions avec les relations humaines, les consciences et leurs influences sur la condition humaine. Joel Rea nous transporte dans un monde fascinant, à travers son travail d’une précision incroyable d’où se dégage une énergie étonnante. Les créations à la peinture à l’huile de Joel Rea, qu’il élabore grâce à des maquettes photo afin de visualiser ses compositions, demandent parfois plus de 750 heures de travail pour une seule pièce.

TAKASHI MURAKAMI (JAPON)

Tout comme Jeff Koons, Takashi Murakami a créé autour de sa personne une aura décomplexée. Fils spirituel d’Andy Warhol, l’artiste japonais veut chercher la rentabilité dans son métier et n’a pas de complexe vis-à-vis de l’argent qu’il gagne. Curieusement, c’est au Japon que l’artiste rencontre le plus de critiques. Les pays d’Occident ayant totalement accroché à l’esthétique et au décoratifmanga, sans pour autant comprendre avec autant de profondeur que les Japonais les messages cachés des personnages de Murakami. Mais en Europe et aux USA, l’artiste est sacré superstar et multiplie les partenariats avec de grandes marques comme Louis Vuitton et les collaborations avec des artistes comme Kanye West et plus récemment l’actrice Kirsten Dunst, qu’il a fait jouer dans son nouveau court métrage.

Le père du pop art japonais est né 1962 à Tokyo. D’abord passionné d’animation, il étudie à l’Université des Beaux Arts et de Musique de Tokyo, la peinturenihon-ga, qui fait se rejoindre tradition nippone et références occidentales.

DYANE BRIAND MASS (GABON) Massounga (MASS) est née le 21 avril 1972 à Libreville au Gabon. Franco-Gabonaise, mariée et mère de trois enfants, titulaire d’un DEA d’Anthropologie africaine à l’Université Omar Bongo, elle s’ inscrit à l’EHESS de Paris. Elle interrompt donc son doctorat pour se consacrer à ses enfants.

Anthropologue de formation et passionnée d’art, c’est une artiste plasticienne et créatrice de bijoux à base de corne de bovins. Le côté « rustique » de la corne convient parfaitement à son imaginaire esthète- d’inspiration ethnique gabonaise et africaine- comme pour sa peinture. « J’ai toujours été attirée par le côté africain de la mystique traditionnelle. » Sa technique est particulière et en même temps, commune. Elle utilise de l’acrylique mélangé au sable. Elle peint à la main et à l’éponge. Pourquoi le sable ? Parce qu’elle a passé son enfance dans le sable (Port-Gentil étant une ville maritime). Soucieuse de notre environnement, elle œuvre, certes d’une manière infime, à le préserver. Elle participe également au recyclage, acte nécessaire à la survie de notre planète. Le recyclage est le mot d’ordre dans son art. Sa particularité s’inscrit dans la force qu’elle puise dans l’Amour. Elle veut donc vivre et non seulement exister.

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DOSSIER SPECIAL

En Hommage à Nelson MANDELA La comédie Musicale ‘MADIBA’

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Le voyage se passe au COMEDIA, à Paris dans le 10e arrondissement ; Du 21 février au 22 mars 2016 ...La première comédie musicale dans l’histoire de l’AFRIQUE SUD , qui rend hommage à Nelson MANDELA. Jamais un homme n’a été aussi présent pendant son absence.

Nelson MANDELA est resté 27 ans prisonnier , isolé, loi des siens, mais proche de la cause qu’il défendait..l’Apartheid ..Ce spectacle musical retrace l’histoire, d’amour , au départ impossible de deux êtes, qui dans la lumière de MANDELA vont combattre pour leurs idéaux. Danses africaines, chœurs traditionnels s’alternent avec des chansons d’amour et des titre rythmés et rassembleurs .La présence bienveillante du grand homme va stimuler nos héros.. Le specta-

DOSSIER SPECIAL cle commence au son traditionnel de la flûte, Lunik le narrateur brandit le livre de la Liberté écrit à l’encre noire , il nous raconte les débuts du Jeune NELSON Mandela à Johannesburg dans les années 50, Vingt ans plus tard les habitant de SOWETO se soulèvent, après 27 ans de prison , Mandela est libéré, surnommé MADIBA, élu Président de la nouvelle République d’Afrique du Sud , Prix Nobel de la Paix. Nelson MANDELA est certainement la dernière figure providentielle du XXe siècle. Pour célébrer les 25 ans de l’abolition de l’Apartheid en Afrique du Sud, Madiba Musical , mise en scène par

Pierre -Yves DUCHESNE, assisté de Claire Jomard , une chorégraphie de Johan NUS , illustrant le récit raconté hier, aujourd’hui et demain.

“Ce sont la musique et la danse qui me permettent de vivre en paix avec le monde” ( Nelson MANDELA) Nouvel album MADIBA 14 titres ...

Website: www.madiba-musical.com Propos recueillis par Wanda NICOT “Ce sont la musique et la danse qui me permettent de vivre en paix avec le monde” (Nelson MANDELA) Nouvel album MADIBA 14 titres ...

Website. www.madiba-musical.com Propos recueillis par Wanda NICOT

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TROPICS VOICES

L’ASSOCIATION “AFRICAN WOMEN Ayant l’esprit de contradiction depuis LEADERSHIP COLLOQUIUM” (AWLC) : toute jeune, Marianne a fait de ses “supposées faiblesses” sa force, qu’elle UNE AVENTURE PANAFRICAINE

met, à travers l’AWLC, au service du Association née en 2014, l’Afri- continent africain qui lui tient à coeur can Women Leadership Colloquium et dans lequel elle se sent comme à la (AWLC) poursuit son aventure panaf- “maison” lors de ses déplacements. ricaine. Porteuse de projets de colloSans nul doute influencée par son menques, conferences et de séminaires, tor sud-africain trop tôt disparu et le dont le fil d’Ariane est le “leadership pays qu’elle considère comme sa secdes femmes en Afrique et dans la Dionde nation (l’Afrique du Sud), Mariaspora”, prend ses racines dans le anne décide, à un tournant de son parvécu de sa présidente et membre fon- cours professionnel, qu’il est temps de datrice et son afro-optimisme forcené. s’investir concrètement, en passant à Appartenant à la communauté afro-descendante, liée de manière professionnelle et personnelle au Continent africain, le Dr Marianne Séverin a très tôt eu conscience de sa différence ; femme et afro-descendante. Deux identités qui, selon l’idée bien ancrée chez certains, ne prédisposent pas à la réussite. page 66 | Issue #59

la “vitesse supérieure” ; le déclic étant venu lors d’un court séjour au Cameroun, en 2013. Se servant de ses aquis intellectuels, professionnels, de ses valeurs insuflées par la Renaissance africaine, l’UBUNTU et sa rage de promouvoir – et ce à tous les niveaux - les femmes noires du Continent africain et de la Diaspora, elle porte, avec des collègues issus du continent africain, un

TROPICS VOICES dans un contexte africain, l’équipe panafricaine de l’AWLC, devenue à terme la “Famille AWLC”, est dans l’action depuis le mois de juillet 2015, afin de préparer une seconde édition qui Avec très peu de moyens, cette asso- aura lieu à nouveau à Yaoundé du 29 ciation – AWLC – s’est créée sur plusiers juin au 1e juillet prochain – “Vulnérabilité en Afrique : Du frein au leadership fondements : féminin à une evolution positive ?” -.

- La solidarité ; - L’éthique ; - Le combat en faveur des femmes et Cette équipe, bien que tavaillant à disdes filles d’Afrique et de la Diaspora qui tance dans des conditions parfois diffidoivent être le potentiel humain pour ciles, montre une chose, oeuvrer pour tout pays sur la voie du développe- l’Afrique n’est pas uniquement une question d’argent, de pouvoir, c’est avant ment. tout un idéal, des idéaux auxquels tout - Le travail à chacun peut ou doit croire. C’est aussi - Le courage une question de travail, d’investissement - L’abnégation. afin d’amener d’autres à s’impliquer La première edition de colloque sur le auprès de, à soutenir, une association, leadership féminin (Yaoundé, 24-26 juin bien que jeune, qui a su montrer montrer 2015) à peine terminée, galvanisée par depuis son existance officielle, sa capacle succès de cet événement, en dépit ité à “soulever les montagnes” à force des défis propres au travail bénévol de travail et de professionnalisme. projet d’association s’impliquant dans le leadership féminin en Afrique, à la fois lors de débats intellectuels et par des actions concrètes.

Credit: Dr. Marianne Valerie SEVERIN pour TROPICS VOICES

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EN VOGUE

La talentueuse “Hair Artiste” d’origine anglaise, Angela Plummer, nous fait revisiter le cheveu naturel et nous le coiffe autrement. D’inspiration rétro, ces superbes mannequins portent des cheveux naturels et arborent un style qui inspire plus d’une fashionista.

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EN VOGUE

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EN VOGUE

THANK YOU TO THE INCREDIBLE TEAM • Hair Stylist: Angela Plummer www.angelaplummer.com • Photographer: Abi Oshodi www.ao-photography.co.uk • Make-up Artist: Flora Losilo • Stylist: Crystal Deroche.

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ACCESORIES

LA MARQUE EBENE AND CHIC

By Wanda Nicot

Kwedi Bille Victorine est née à Douala (Cameroun). Avant de lancer la marque ébène And chic , elle travaillait comme agent de tri chez STP ( société de traitement de presse ) dans le site nord du Bourget pendant huit ans ...précédemment elle a fait de la coiffure chez les plus grands Franck Provost , Jean Claude David , Jacques Dessange ect.... en alternance avec l’école , afin d’obtenir le CAP , et le BP en tant que polyvalente (coloris permanentiste ) Un parcours passionnant et rempli d’expériences professionnelles , pour créer en 2013 sa nouvelle marque Ebène And Chic, des bijoux fascinants ,comme des objets d’art et des pièces unique. Nous voilà transporté, sobre, élégant et puissant.

Rencontre…

-Quelle est l’histoire des rituels et des traditions de tous ces différents bois que vous utilisez -Urban & chic pour le mélange des cultures pour la fabrication des bijoux ? des bijoux et du cuir ? Et les défilés avec les J’utilise qu’un seul bois ...L ébène...et non créateurs ? plusieurs...l’ébène à trois parties (l’obier, la partie clair du bois. marron et caramel....Royal, Urbain et chic pour le mélange des cultures, la partie qui a les veines avec son dégradé du cuir et les pierres semi précieuse. Pour parler de couleurs. Et enfin le Cœur, la partie foncé aussi de l’antiquité ancien. car l’ébène en luidu bois qui peut être bien noir...c’est un bois même parle de cette histoire de ce mélange noble est dans chaque pays d’Afrique il y a à travers ses couleurs et parties...moi je rajoute une ébène différent. Il n’y a pas de rituels de juste le chic d’aujourd’hui ...j’ai participé bois à ma connaissance, sauf quand on le à des défilés avec les plus grands comme coupe, il peut y avoir des rituels pour remercier Xuly BET Myriam Larrière , Sadio Bee et plein d’autres...c’était des moments magiques les anciens. pour moi.

-Le bois de la fabrication est –il le même pour -Vous privilégiez de grosses pièces, le volume, les masques et statuettes de décoration? les grands formats, c’est une demande ou pour les masques et les statuettes, les artisans une tendance de la marque ébène & chic.. ? utilisent plusieurs types de bois selon les pièces, car le volume peut-être conséquent , Le volume, les grosses pièces, sont une ainsi que le poids. L’ébène ne peut être utilisé tendance de la marque ébène & chic ...cela n’importe comment. il devient rare et cher. Il me différencie des autres créateurs. C’est aussi ma signature. faut le cultiver et le préserver.

-A quand remonte votre dernier voyage -Selon vous que recherchent les personnes en Afrique et les nouvelles pièces pour la dans la collection et la marque Ebène & chic ? collection ?

Je pense que les personnes ou clients d’ébène Mon dernier voyage en Afrique remonte en & chic , recherche l’originalité , la qualité février 2015 quand je préparais la nouvelle d’une belle finition. collection qui a été présentée au Marriott - D’un point vu, sur le marché de la champs Élysées lors d’un défilé le 7 mars, 2015 concurrence, avez-vous un doute du label de et dans d’autres jusqu’à ce jour. la marque Ebène et Chic ? page 72 | Issue #59

Je n’ai pas de doute du label de la marque ébène & chic , la concurrence ne me fait pas peur , au contraire , ça me motivera encore plus , afin de voir les vrais challenger, mais pour l’instant, je n’ai pas encore eu l’occasion de rencontrer de concurrent qui a les mêmes créations que moi .

ACCESORIES

de l’aide, au cas contraire, démarré avec le minimum si possible pour bien évolué à petits pas.

-Faites-vous des conférences ou des ateliers pour montrer la richesse et les valeurs du bois en Afrique ?

-Les différents points de ventes en Europe et Pour l’instant pas beaucoup. j’ai participée à une conférence pour expliquer mon en Afrique ? expérience. Mais cela est en cours d’étude.

Les différents points de vente pour l’instant Car se serai une bonne façon de faire connaître sont : Paris, 29 rue dauphine 75006 paris... les valeurs que la nature nous donne.

Guadeloupe chez TSV Bootik By Tanya St val... en Martinique chez Mr Denis Devaed., en ligne -Quels sont vos projets pour le développement chez Afrikrea.com.. et pas encore en Afrique. de la marque ?

-Quels sont les conseils que vous donnez Le développement de la marque ébène & aux jeunes qui souhaitent créer leurs propres chic, je souhaiterais rencontrée les artisans de tous les pays d’Afrique, à fin de montrer leurs marques de bijoux ? capacités de travail. Valoriser cette passion Les jeunes qui souhaitent créer leurs propres qu’ils ont à travers les multiples facettes. marques de bijoux...Je leur dirais d’abord de Développer ma passion dans l’échange croire à leurs rêves...de bien se renseigner dans équitable, multiplier les points de ventes dans les différentes démarches administratives pour le monde. mieux comprendre comment s’y prendre. Ce fixé des objectifs à atteindre. Ne jamais baisser Contact : dianemaka@gmail.com les bras, ne pas avoir honte de demander

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TENDANCES MASCULINES

Bienvenue chez CINABRE

“Accessoires pour Hommes, Fait Main” Le nœud papillon (familièrement « nœud pap » en français et « bow tie » en anglais) est une sorte de cravate, dont la forme une fois nouée rappelle celle d’un papillon.

Découvrez l’univers CINABRE et ses collections d’accessoires pour homme. Chaque pièce est réalisée à la main dans les ateliers du Loiret-Cher où le savoir-faire se transmet depuis 3 générations. Le studio de création parisien vous offre la possibilité de créer un produit unique à partir d’un large choix de couleurs, motifs, formes et matières.

BABY BOW PEPPER BLUE, 65 € AJOUTER AU PANIER Le tissu au motif floral bleu ciel est un coton imprimé doublé d’un twill de soie rouge CINABRE. Chaque noeud est vendu pré-noué avec la possibilité de le défaire et le renouer par la suite.

NOEUD PAPILLON AFRO JADE, 85 € Le tissu est un coton multicolor doublé d’un twill de soie rouge CINABRE. Chaque noeud est vendu pré-noué avec la possibilité de le défaire et le renouer par la suite.

NOEUD PAPILLON BLADE RUNNER II, 85 € La pièce a été réalisée avec un tissu technique gaufré noir qui lui donne ce relief original. La doublure est un twill de soie rouge CINABRE. Chaque noeud est vendu pré-noué avec la possibilité de le défaire et le renouer par la suite.

NOEUD PAPILLON 3D NOIR/BLANC, 95 € Le 3D noir et blanc est un tissu gaufré en soie, un design exclusif de la Maison Cinabre qui a nécessité plusieurs mois de développement avec les tisseurs lyonnais. La doublure est en twill de soie rouge CINABRE. Chaque noeud est vendu pré-noué avec la possibilité de le défaire et le renouer par la suite.

NOEUD PAPILLON DOTS CIEL, 85 € Le tissu denim à pois ciel est un coton doublé d’un twill de soie rouge CINABRE. Chaque noeud est vendu pré-noué avec la possibilité de le défaire et le renouer par la suite.

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Pour tous vos accessories de mode, shoppez en ligne: http://cinabre-paris.com/

CELEBRATION

Le mois de Mai marque la célébration mondiale de la Journée de l’Afrique qui marque non seulement l’anniversaire de la signature des accords de l’OUA (Organisation de l’Unité Africaine), le 25 mai 1963 mais aussi une nouvelle page pour notre magazine qui, chaque année, met en lumière le travail des fils/filles et ami(es) du continent.

Une fois de plus, c’est l’occasion pour notre rédaction de célébrer des personnalités africaines connues comme méconnues qui élèvent efficacement l’Afrique au quotidien au travers de leur métier ou activités. Dans le but de favoriser le rapprochement entre les peuples africains, cette journée (déclarée fériée sur l’ensemble des états membres de l’OUA) est aujourd’hui devenue une tradition fortement enracinée dans l’ensemble des pays africains, et elle représente le symbole du combat de tout le continent africain pour sa libération, son développement et son progrès économique.

L’Afrique demeure un continent en mutation profonde considérée à juste titre comme le berceau de l’humanité, à l’origine d’un grand nombre de peuples, de langues, de religions et de traditions. Ces dix dernières années, l’Afrique est devenu le nouvel eldorado pour les entrepreneurs qui le jugent par sa croissance forte et régulière qui offre de nouvelles opportunités et attire de plus en plus d’investisseurs étrangers sur son sol. En attendant de voir ses futures grandes réalisations, nous vous invitons à admirer les parcours des nouveaux “cheetahs” du continent qui sont déterminés à changer la donne, chacun dans son domaine de prédilection.

Selon Afecreation.fr, le continent a ainsi vu son économie croître de 5% en moyenne au cours des 10 dernières années, performance supérieure à celle de l’économie mondiale et cette croissance est appelée à se poursuivre selon les estimations des économistes. Le dernier rapport « Perspectives économiques de l’Afrique 2014 », rédigé conjointement par la Banque africaine de développement (BAfD), le Centre de développement de l’OCDE et le Programme des Nations Unies pour le développement (PNUD) explique notamment que l’Afrique a su résister face à la crise économique mondiale.

Cette croissance apparaît plus diversifiée, tirée par la demande intérieure, un développement des infrastructures et des échanges de produits manufacturés de plus en plus soutenus à travers le continent.

Ce continent qui compte près d’un milliard d’habitants représente un marché gigantesque. Une nouvelle classe moyenne émerge et a les moyens de consommer plus et mieux. La pauvreté a reculé et des progrès ont été faits dans le domaine de la santé et de l’éducation. Mais beaucoup reste à faire sur ce continent encore fragilisé par les conflits, la corruption, les inégalités...

A juste titre, nous vous proposons un tour d’horizon (non exhaustif) de personnalitées africaines à suivre de près.

Rendez-vous sur www.tropics-magazine.com pour découvrir tous ces profils.

Credits: Photography by Vethy • Headwrap by Emmanuelle Soundjata

JOURNEE MONDIALE DE L’AFRIQUE

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TENDANCES FEMININES

Les chaussures lacées sont les stars des collections Printemps-Eté2016.

Jamais en retard sur les tendances, la it-girl Alexa Chung a déjà adopté ces chaussures qui enlacent subtilement nos chevilles.

Comme la brunette, on choisit un modèle noir et à talons aiguilles pour ajouter une touche desexyness à notre tenue. On adore ces shoesavec une silhouette sobre composée d’une petite robe noireet d’un blazer de la même couleur ou avec un slim et un bomber pour un look plus urbain.

Credit: Shopping: Santa Marina

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PLUS MODE

C’est officiel, la marque britannique et pointue River Island vient de lancer sa section Plus. Cette toute nouvelle collection grande taille propose des vêtements du 18 au 24 UK, soit du 46 au 52, le style va de Party à workwear, les prix vont de 6£ à 80£.

Le lancement de la section Plus de River Island s’est fait en Mars 2016, sur sa boutique en ligne.

C’est Candice Huffine, la première mannequin “grande taille” qui est le visage de River Island Plus.

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CULTURE

« FK », l’enfant terrible du hip-hop franco-ivoirien Du haut de ses 20 ans, FK est un artiste hip-hop franco-ivoirien venu de Nantes, qui étonne par la maturité de ses textes, tantôt légers (fruits de son époque, portevoix d’une génération qui aime se divertir), tantôt profonds (prenant position, sans tomber dans le cliché, ni dans la démagogie).

Le jeune artiste manie la langue de Molière afin de livrer un récit riche en expériences de vie, dans lequel on retrouve ses influences, qui vont de Kurt Cobain à Kendrick Lamar, en passant par Amy Winehouse.

FK invite l’auditeur dans un univers sombre et flamboyant à la fois, sur des productions rutilantes aux sonorités éclectiques. A travers les différents singles qu’il présente depuis quelques semaines, nous

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assistons à l’éclosion d’un artiste qui maîtrise flow, mélodies, chant et punchlines, pour le plus grand plaisir des amateurs de hip-hop.

Son EP « Purple Kemet » est disponible dans les bacs et devrait encore nous étonner, et nous permettre de voir l’étendue des capacités de FK. Nous en découvrirons donc encore un peu plus sur l’artiste qui commence à marquer le paysage du rap français de son empreinte.

Gardez contact avec l’artiste en ligne : Facebook : https://www.facebook.com/OfficielFK Twitter : https://www.twitter.com/OfficielFK Instagram : https://www.instagram.com/FKOffisha

Remerciements: Bertrand Dicale & Karine Lagrenade

DIVERTISSEMENT

Nouvelle Tournée Internationale de KASSAV Les 27/28 et 29 Mai prochain, les members du groupe KASSAV reprendront leurs plus grands succès dans leur salle fétiche: Le Zenith de Paris. Ils détiennent le record absolu de passage dans cette salle + de 400 000 spectateurs ont fait trembler les murs du zenith sur leur musique ….

Lancé dans le début des années 80, le ZOUK est un genre musical crée et popularize par le groupe KASSAV. Le ZOUK reste l’expression musicale Française la plus répandue dans le monde, et s’exporte aujourd’hui partout dans le monde depuis plus de 30 ans ! Angola, Cote d’ivoire, Mali, Maroc, Cap Vert, Curaçao, Aruba, Colombie, Brésil, Usa, Canada, Japon, Russie, Portugal, Italie, Suisse, Pays Bas...

L’ouragan Kassav sur les Antilles, c’est l’équivalent, à la fois, du glamour radicalement nouveau d’Elvis Presley, des tubes des Beatles et des textes de Bob Dylan.

Au début des années 80, la société antillaise est bousculée du haut en bas : tout le monde danse cette frénésie nouvelle, tout le monde chante en choeur ces refrains qui regardent la réalité droit dans les yeux (il faut vraiment écouter Syé bwa ou Zouk-la sé sèl médikaman nou ni), tout le monde est fier des succès de ses artistes à travers le monde.

Les stades africains n’avaient jamais connu de tells foules pour des artistes venus d’un autre continent, Miles Davis parle du zouk comme d’un choc majeur, Jocelyne Béroard installe le créole au Top 50 avec Kolé séré , Kassav est le premier groupe noir à chanter en URSS… Toute L’histoire du groupe sur le site officiel www.kassav30ans.fr

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SOCIETE

INGRID LABALLE & TEDDY ISIMAT-MIRIN Deux professionnels aux services de la mode Guadeloupéenne

Ingrid Laballe et Teddy Isimat-Mirin ont une passion commune pour le milieu artistique, une réussite qui fait des émules en Guadeloupe depuis de nombreuses années. De plus en plus prégnant dans le champs de l’innovation, tous deux s’ingénient à développer des initiatives pertinentes tant dans le cinéma que dans la musique et dans la mode. La mode Guadeloupéenne mais aussi Caribéenne, riche de ses traditions, mais surtout, tourner dans la continuité d’une mode plus contemporaine. Ils insufflent là une vraie mutation culturelle, consolider par des échanges, des rencontres de professionnels tant régionales qu’internationales.

Les KFD mettent en relief le meilleur de la mode de la Caraïbe, parlez nous plus amplement de cette belle aventure?

Le forum Kréyol Fashion Days (KFD) est un projet conçu par notre agence, et piloté par la Région Guadeloupe , chef de file, dans le cadre du dispositif européen de coopération INTERREG IV. Il s’agit d’un forum professionnel consacré au secteur de la mode et du design en Caraïbe autour d’un riche programme de conférences, ateliers, entretiens individuels et expositions diverses.

L’aventure KFD est née du constat que notre offre était particulièrement créative mais que nos sociétés et marques manquaient encore de structuration. En complément des principales fashion weeks dans la région, les KFD permettent de travailler à la dimension économique et technique de notre offre dans l’environnement mondial.

Programmée de manière biennale, l’édition inaugurale s’est tenue en 2012 sous le parrainage exceptionnel du créateur Français Jean-Paul Gaultier, et nous avons eu l’honneur d’accueillir le Brésil comme invité spécial de la seconde édition des KFD en Juin 2015. A l’issue de ces deux premières éditions, le forum KFD est déjà positionné dans certains circuits professionnels internationaux et nous envisageons de belles évolutions en lien avec nos divers partenaires.

Ingrid Laballe présentez aux lecteurs de “Tropics Magazine”?

Nous dirigeons une agence conseil spécialisée en management et conseil en industries créatives. Notre spécialisation est donc le conseil et l’assistance autour des secteurs artistiques traditionnels comme la musique, la mode, le cinéma ou d’autres champs émergents comme le tourisme culturel, les médias ou les arts de la table. Nous sommes implantés en Guadeloupe mais nous intervenons sur la totalité des marchés de la Caraïbe. Cette activité s’appuie sur près de 15 ans d’expérience et des réseaux de premier rang, à la fois régionaux, nationaux et internationaux. Mais notre leitmotiv est le développement de produits et services Les créateurs des Antilles souffrent du créatifs compétitifs à partir de la Caraïbe. manque d’exposition et du désir des antilD’où vous vient ce goût immodéré pour la lais d’acheter chez eux, préférant faire des emplettes en France, Miami ou autre, qu’en mode?

Il s’agit en fait d’une passion commune à pensez-vous? partir de laquelle nous avons développé C’est une situation qui affecte effectiveune véritable expertise économique au fil ment de nombreux créateurs antillais. C’est des initiatives. Il est reconnu que la mode l’illustration d’une compétitivité parfois inest un formidable reflet de la société. De ce suffisante et de la nécessité de consolider point de vue, la Caraïbe est passionnante les univers de marque, la notoriété et la qualité de l’offre globale proposée par ces et encore riche d’histoires à conter.

Depuis 1995, nous avons mené de nom- créateurs. Il ne faut pas oublier que la conbreuses actions autour de tous les acteurs currence est désormais mondiale et nous de la mode dans la Caraïbe: les marques, avons obligation d’être compétitifs sur les salons, les agences de mannequins, les des segments choisis. médias, etc. Au final, notre agence a réussi La disparition progressive des boutiques à bâtir une fine expertise des marchés de multi-marques face aux enseignes interla Caraïbe Cette expérience est reconnue nationales a aussi beaucoup pénalisé puisque Teddy a été le premier profes- la visibilité commerciale des créateurs sionnel de la Caraïbe à intégrer le cursus indépendants. Au delà du produit, nos du MBA en Global Fashion Management marques doivent aussi être plus perfordispensé par l’Institut français de la Mode mantes dans une interaction accrue avec les consommateurs, en pro(IFM) à Paris.

Nous avons dès lors engagé une véritable posant plus de sens autour de l’offre. stratégie, à la fois régionale et internatio- C’est aujourd’hui le seul moyen de nale, mobilisant l’ensemble des pays de séduire et fidéliser les consommala zone. Mais nous développons le même teurs actuels. Des solutions existent en degré d’expertise sur tous nos domaines matière de formation et d’accompagnement des entreprises A ce d’intervention. sujet, nous travaillons autour de Parlez nous plus amplement de cet espace nouvelles générations de créateurs dans le cadre de commercialisation qu’est le KOD? KOD est le 1er concept-store dédié à d’un programme d’acl’univers de la mode de la Caraïbe, à compagnement d’entravers une fine sélection en habillements treprises créatives de et accessoires et autres articles de de- Guadeloupe dénommé sign. Nous l’avons donc conçu comme EMERGENCE, co-financé un écrin au cœur de la ville de Pointe-à- par l’Etat, la Région GuaPitre. C’est un projet que nous avons ex- deloupe et l’Europe. Un périmenté durant près de 4 ans jusqu’en créateur comme Jean 2012. Il illustre notre réflexion sur les besoins Marc BENOIT illustre la en matière de distribution pour l’offre de nouvelle génération de la Caraïbe qui peine à trouver son propre créateurs qui intègre ces enjeux. modèle de distribution.

Les premiers résultats ont été particulièrement encourageants puisque nous Comment se porte la avons réussi à fédérer un nouveau profil Mode en Guadeloupe de clientèle et tester un grand nombre et quel avenir pour une de marques régionales. L’espace KOD mode plus productive organisait régulièrement des évènements et connue hors de noet rencontres entre créateurs caribéens tre frontières?

Nous estimons que et clientèles.

Aujourd’hui, notre clientèle nous réclame le mode en Guaderégulièrement la réouverture de cet es- loupe et aux Antilles pace. L’aventure devrait donc être re- est dans une étape lancée prochainement autour d’une offre intermédiaire entre 2 générations. Les anrevisitée et d’une équipe nouvelle. ciens créateurs sont

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encore calques sur le modèle du couturier autour d’éléments de tradition. En face, beaucoup de jeunes créatifs arrivent aujourd’hui avec une culture plus contemporaine et une volonté de revisiter et réinterpréter cette tradition.

La reconnaissance des professionnels est croissante En dépit d’un rythme parfois lent, il convient de reconnaître que les marchés se structurent Toutefois, si on considère des dispositifs d’accompagnement comme Emergence, des offres de formation comme Nomad Caraïbes, il est permis d’augurer de bons développements Quels sont les créateurs de mode qui vous font rêver?

Nous avons une sensibilité particulière pour les créatifs à dimension humaine. Au niveau international, des créateurs comme Karl Lagerfield, Jean-Paul Gaultier ou Dries Van Noten nous Dans la Caraïbe, Robert Young de la marque The Cloth (Trinidad & Tobago) ou Jean Marc Benoit (Guadeloupe). Nous avons un oeil attentif sur l’explosion de la création sur le continent Africain, et en Amérique Latine.

Un mot à l’endroit des lecteurs de « Tropics Magazine »?

Préparez-vous à découvrir et à suivre une nouvelle offre de marques caribéennes émergentes qui ne manqueront pas de vous surprendre.

Entretien de TROPICS MAGAZINE par Karine Linord.

FEMME DES TROPIQUES

Wanda Nicot

Sur quoi travaillez-vous présentement et sur quelle(s) plateforme(s) peut-on suivre votre évolution ?

Je produis une nouvelle émission de mode ‘Mode et Tendances’ By Wanda, et il s’agit de célèbrer la Mode d’ici et les Tendances ailleurs en collaboration avec la maison Présentez vous auprès de nos lecteurs et parles-nous de production JCL PROD. L’émission est diffusée pour la de vos activités professionnelles? chaine télévision Canal10 Guadeloupe, OM5TV ainsi que Je suis Wanda NICOT, originaire des Antilles (d’une sur le site Web JCL PROD. mère de la Martinique et d’un père de la GuadeSuivez toute l’actualité sur mon blog: ModeetTendancloupe). Diplomée en littérature et en communication événementielle: ex-Mannequin pour les défilés, Modèle esByWanda.over-blog.com ou encore sur Facebook en pour différents magazines, Danseuse professionnelle, rejoignant ma page “Mode et Tendances By Wanda”.

Journaliste, photographe et présentatrice de Mode. Je travaille pour TROPICS Magazine ainsi que le magazine Amina depuis plus de 9 ans. Je réalise des interviews Entretien réalisé pour TROPICS MAGAZINE & TROPICS dans le domaine de la culture, de l’art, et de la mode. En VOICES par Vénicia Guinot parallèle je travaille pour la chaine OM5TV en tant que présentatrice de reportages culturels, et littéraires.

“The Fashion Guru”

C’est comme la cérémonie des Oscars. J’ai recu cette nomination avec beaucoup d’émotion, de joie, de la reconnaissance pour la progression de mon travail, de journaliste-photographe. Je remercie du fond coeur tout le staff de la rédaction Tropics Magazine pour cette confiance et plus particulièrement à Vénicia GUINOT notre rédactrice-en-chef nominée aux 2016 Divas Of Colour, Diva Editor Award In London.

Comment est-ce que votre statut professionnel impacte-t-il la socièté actuelle?

Ce titre m’oriente vers d’autres domaines: des conférences internationales, des seminaries en politique économique et sociale de la francophonie sans oublier des rencontres et des échanges avec des personnalités de renom. La rencontre avec les maisons de Haute-Couture parisiennes sont faites et c’est louable… Mon style journalistique change et évolue avec le nouveau statut.

Photo credits: Photographe: Georges Alexandre

Comment avez -vous accueilli l’annonce de votre nomination comme Ambassadeur(e) TROPIQUES VOICES?

Quels conseils donneriez-vous à quelqu’un qui voudrait suivre vos traces?

Je dirais, pour commencer, ‘Passion et Patience’ car il faut être sûr(e) de son choix et prendre la bonne décision au bon moment. Communiquer avec les autres, car la curiosité est un atout supplémentaire pour connaitre et découvrir d’autres cultures. Ne pas vouloir ressembler à quelqu’un d’autre.

Savoir évoluer avec les nouvelles tendances.

La morale c’est d’être vraie, naturelle, ou atypique dans son domaine pour créer son propre style. Tels sont les atouts de la réussite.

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HOMME DES TROPIQUES

“Un polynesien au centre de la mode internationale” Par Linord Karine La culture de l’esthétisme est légion sur les podiums.

La beauté est devenue depuis quelques années, le point de jonction entre l’intelligence et le paraitre.

Selon un adage indien, la beauté est dans l’oeil de celui qui contemple, comprendre : la beauté est d’abord intérieure. Tim Maiau se fraie un chemin depuis plus six ans dans le milieu du mannequinat, et brille à l’international. L’exotisme polynésien de ce bel apollon, à la carrure sportive, à la tête bien pleine, fort de cette maitrise Business.

Tim Maiau se révèle au monde, un vrai dandy tant par son élégance, que sa finesse d’esprit et incarne par la même des valeurs fortes , des valeurs d’ouverture qui asseoit davantage son image de top model international.

credits: Par Karine Linord

TIM MAIAU

1-Vous êtes Polynésien, vous avez débuté le mannequinat à Tahiti, puis êtes allé au Canada, et c’est en Thaïlande que votre carrière fut lancée. Parlez-nous plus amplement de cette aventure?

J’ai commencé dans le mannequinat à Tahiti, quelque part en 2009. Ma sœur, Maureen Maiau, qui travaillait alors comme photographe, m’a traîné pour aller à mon tout premier casting à Tahiti, pour la campagne de Tahitian Move. Elle trouvait que j’avais le profil de l’emploi. Pour ma part, j’étais pas très convaincu… Lors dudit casting, j’ai rencontré Alberto Vivian, le représentant par excellence de la mode sur Tahiti. Il m’a dès lors pris sous son aile et a agit comme un de mentor pour moi.

J’ai plus officiellement commencé à travailler comme mannequin en 2011, alors que j’étais parti au Canada pour compléter mes études de maîtrise en administration des affaires. J’étais alors représenté par l’agence NEXT Model Canada, basée à Montréal, et ce, jusqu’en 2013. Cependant, durant cette période, je devais concilier travail et études. Je n’étais donc pas complètement disponible pour entreprendre une véritable carrière dans le mannequinat.

C’est à la fin de mes études, lorsque j’ai décidé de partir en Thaïlande, que j’ai vraiment été propulsé dans le monde de la mode. Ma copine m’avait alors fortement encouragée à contacter des agences locales, « juste pour voir » si ça pouvait fonctionner pour moi en Asie. Un soir, j’ai donc entrepris d’envoyer

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des mails à des agences qu’on m’avait recommandées… Dans les heures qui ont suivi, j’ai reçu un nombre assez important de réponses, toutes encourageantes et démontrant le vif intérêt des agences locales à me rencontrer. J’ai signé dans les jours qui ont suivi avec Red Modelling, une agence reconnue à Bangkok, mais qui travaille également à l’international. Depuis, sous la tutelle de Red, j’enchaîne les contrats un peu partout dans la région, notamment en Thaïlande, en Malaisie, au Japon, et désormais à Hong Kong.

2-Quels sont les avantages et inconvénients à être un mannequin Homme?

Mise à part l’existence d’un marché plus restreint pour les modèles masculins, duquel résulte donc un moins grand nombre d’opportunités de travail, en comparaison aux femmes, il m’est surtout possible d’identifier les avantages que ce métier comporte pour les hommes. Tout d’abord, il semble beaucoup moins onéreux pour les hommes que pour les femmes d’évoluer dans ce domaine. Il faut dire que les filles doivent généralement fournir plus d’efforts pour se rendre ‘présentable’ aux yeux d’un client : soins de la peau, maquillage, coiffure, habit et souliers, etc. Dans cette même lignée, je dirais aussi que les agences sont beaucoup plus strictes et exigeantes à l’égard de leurs modèles féminins, notamment en ce qui concerne leur poids et mensurations, en comparaison aux mannequins hommes pour lesquelles ces derniers ont une approche plus ‘laxiste’ sur ces éléments. Pour les modèles masculins, les atouts principaux sont: avoir un beau visage, être photogénique, et avoir la bonne taille. Côté corps, il faut certainement bien paraître, mais il n’est pas nécessaire non plus d’avoir un corps d’Apollon pour avoir une carrière dans le domaine. En ce sens, avoir un corps bien battit m’apparaît davantage être un atout qu’une exigence chez les hommes, contrairement aux femmes. Enfin, la cerise sur le gâteau est que les modèles masculins ont la chance de pouvoir travailler dans le domaine pour une plus longue durée que les femmes, qui sont généralement écartées passé la trentaine, tout au plus.

3-Les mannequins polynésiens sont peux nombreux, voire pas du tout présents sur les podiums. Vous êtes reconnu à l’international, vous représentez à travers le monde la Polynésie, est-ce une fierté pour votre entourage?

5-Vous avez fait des études, être un mannequin est-ce un tremplin pour vous et qu’envisagez-vous de faire par la suite?

J’ai fait des études de maîtrise en Business pensant un jour travailler dans ce domaine. Je n’avais pas envisagé a priori faire une carrière, encore moins internationale, dans le mannequinat. Jusqu’à la fin de mes études, le fait d’être mannequin a toujours été pour moi un revenu complémentaire. Maintenant, à savoir si le mannequinat a été un tremplin pour moi, je peux répondre : « oui, indirectement ».

Travailler dans ce domaine m’a non seulement permis de rencontrer des personnes inspirantes, mais m’a aussi permis de voyager, et ainsi prendre conscience d’une panoplie d’opportunités et débouchés intéressants qui m’étaient jusque-là inconnus, notamment en matière d’opportunités d’affaires.

6-Restez en bonne condition physique demande d’énormes sacrifices, comment prenez-vous soin de vous?

Il faut dire que j’ai choisi le sport bien avant de choisir le mannequinat. Être sportif est un mode de vie que j’ai intégré depuis que je suis tout petit, avec mon père, et c’est aujourd’hui une partie intégrante de la personne que je suis. Le fait d’être mannequin exige certes que je prenne soin de moi et que je soigne mon apparence physique, mais cela n’a jamais été a priori un sacrifice. Aller m’entraîner au quotidien demeure avant tout pour moi un plaisir et non une corvée.

Depuis toujours, je suis friand de sports. Je peux dire que je suis assez polyvalent de ce point de vue, entre la natation, la gymnastique, le football, la course, le vélo et plus récemment, le hockey. Je suis donc du genre plutôt actif. En parallèle, je suis aussi un véritable adepte de calisthenics (soit, des exercices qui exigent de soulever son propre poids corporel – aussi dit, bodyweight).

7-La carrière des hommes dans le mannequinat est plus longue que celle des femmes. Pensez-vous dans 30 ans, encore monter sur des podiums, paraître sur des magazines ou encore dans de la pub?

Je n’irais pas jusqu’à dire dans trente ans, mais je ne sais pas non plus ce

que l’avenir me réserve. Si je ne vieillis pas trop mal, qui sait, peut-être que oui, hahaha!

8-Quel est votre avis sur le fait de mettre plus de diversités sur les podiums?

J’apprécie tout particulièrement cette question, car il est vrai qu’il demeure encore certains critères discriminatoires ‘raciaux’ à l’égard des standards de beauté disons plus internationaux. Étant moimême un mannequin ‘bronzé’, je constate souvent dans mon travail qu’on va favoriser un modèle à la peau claire, au détriment de celui ou celle qui est un peu plus coloré de peau. Et cela est vrai ici même, en Asie, où les traits de visages plus occidentaux sont tout spécialement appréciés et recherchés. En somme, je pense effectivement qu’il serait bénéfique d’apporter une plus grande diversité de physiques sur les podiums. Le marché commence déjà à s’ouvrir, mais il demeure encore beaucoup de chemin à faire en la matière. Pour ma part, j’espère contribuer à diversifier les standards plus ‘établis’ de la mode, et montrer aux jeunes plus colorés de peau, que tout est possible finalement, lorsqu’on y met les efforts nécessaires.

9-Vous travaillez dans la mode, côtoyer de grands créateurs, quel est votre style vestimentaire?

Je qualifierais mon style vestimentaire de tous les jours d’assez décontracté, confortable et pratique. Je ne suis pas du genre à porter des pantalons longs alors qu’il fait 60°C à l’ombre, sous prétexte que c’est ‘fashion’… Il est par contre certain que pour les castings, je suis régulièrement appelé à soigner davantage mon apparence en revêtant des habits plus distingués, ou en arborant un style beaucoup plus ‘moderne’.

10- Un mot à l’endroit des lecteurs de TROPICS MAGAZINE? Ia orana (Bonjour en tahitien) aux lecteurs et lectrices de Tropics Magazine! J’apprécie tout spécialement l’attention que vous me portez, notamment en lisant cet article. Pour ceux qui veulent me suivre, vous pouvez le faire via Facebook à Tim Maiau, ou sur Instagram à timmaiau.

Enfin, pour ceux et celles qui sont intéressés-(es) par le domaine de la mode, j’espère avoir su vous insuffler le goût de poursuivre vos rêves.

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LOOK BEAUTE

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Le mannequin sud-africain Candice Swanepoel pose à nouveau pour la marque de cosmétiques américaine Max Factor.

Après s’être transformée en Marylin Monroe pour la dernière collection de Max Factor, la belle Candice Swanepoel revient sur le devant de la scène avec la nouvelle campagne de la marque. Elle endosse cette fois-ci le rôle d’une star hollywoodienne aux allures de vamp pour la nouvelle ligne de produits Velvet collection par Max Factor qui a pris l’habitude de transformer seségéries pour rendre hommage à des femmes mythiques du cinéma.

LOOK BEAUTE

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SOINS BEAUTE

SOINS HYDRATANTS “pour les peaux noires et mattes”

Les peaux noires et métissées ont l’avantage d’être davantage toniques et protégées du vieillissement que les peaux blanches. Toutefois, elles sont plus sensibles à la déshydratation que celles-ci. C’est pourquoi les soins pour peaux noires doivent être adaptés à leurs besoins. Voici quelques produits qui pourront vour ravir…

CHATEAU ROUGE - LAIT DE TOILETTE, 13,94 € Le Lait de Beauté Douceur et Confort Visage et Corps de Château Rouge redonne souplesse et confort à la peau, atténue les tâches, unifie le teint et l’éclaircit en le rendant lumineux. Possède de plus un filtre UV. KARITOP - POT 150 ML PUR BEURRE DE KARITÉ, 18,55 € Le beurre de Karité naturel Karitop est un produit 100% naturel obtenu par la méthode traditionnelle du «Barratage. L›amande du Karité est un composé riche en esters résineux, en phytostérols, en acides gras et en vitamines A, E et F. MELA’AURA - SOIN UNIFIANT HYDRATANT, 19,41 € MELA’ AURA Soin unifiant hydratant visage est formulé pour répondre à un problème de coloration hétérogène de la peau du visage. Ce soin unifie et illumine votre teint, et hydrate votre peau.

INSTITUTE ESTHEDERM - WHITE SYSTEM - LOTION LACTÉE ÉCLAIRCISSANTE, 22,15 € Une base de soin idéale pour un teint de porcelaine. Destinée aux peaux hyper-pigmentées quelle qu’en soit la cause (origine ethnique, facteurs génétiques, hormonaux, âge, soleil, masque de grossesse…), au teint irrégulier et aux femmes désirant un teint parfait, zéro défaut, clair et uniformisé, ou aux fumeuses présentant des taches de tabac.

IN’OYA - MON SÉRUM ANTI-TACHES - PEAUX NOIRES & MATES, 42,19 € Le sérum anti-tâches IN’OYA 30 ml est utile pour prendre soin de la peau. Mon sérum anti-taches IN’OYA vous est conseillé dans le cas où vous présentez des problèmes d’imperfections de la peau. Conçu par de grands laboratoires scientifiques, pharmaceutiques et dermatologiques, il comporte plusieurs actifs unifiant adaptés à tous les types de peau.

Après un traitement régulier et ininterrompu, vous pourrez arborer un visage à teint parfait et lumineux. Il est d’ailleurs parfaitement compatible avec la plupart des soins du corps tels que les crèmes hydratantes ou les laits corporels.

SOLEIL NOIR - SOIN VITAMINÉ FAIBLE PROTECTION INDICE 6, 12,15 € Soin vitaminé indice 6 bronzage intense aux actifs anti-âge qui résiste à l’eau apporte une faible protection pour les peaux mates ou bronzées. Pour une peau parfaitement hydratée.

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SHOPPING BEAUTE

Avec Riley Montana et Francisco Lachowski, les images en noir et blanc de la nouvelle campagne “eyewear” de Balmain capturées par Steven Klein mettent en lumière les styles optiques de lunettes de soleil qui annoncent une saison estivale de feu. Sous la direction artistique de Pascal Dangin de KiDS Creative, cette nouvelle campagne crée une ambiance sensuelle.

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FASHION DIARIES

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FASHION DIARIES La fabuleuse histoire d’amour entre Grace Wallace et sa vision artistique se poursuit sous le ciel de la capitale ouest-africaine à travers cette éblouissante collection de luxe.

En Mai 2016, juste avant la 69ème édition du Festival de Cannes, la maison Grace Wallace dévoile des pièces uniques qui seront les ambassadrices du talent et de l’expertise de ses ateliers implantés au Bénin ainsi qu’au Togo.

Propulsant le concept “african luxury” vers de nouveaux sommets, la collection “Red by Grace Wallace” incarne le glamour incomparable de la nouvelel femme africaine. Pour plus d’informations, rendez-vous sur le e-shop: www.grace-wallace.com

Credits: Oronce Photography

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TROPICS VOICES

CHANTAL EPEE

L’Afrique est dans son souffle

Etre écrivant aimant le beau verbe et en quête perpétuelle de la musique des mots. La poésie lui est par sa musique une habitation naturelle dans laquelle elle aime se poser pour la recevoir ou la dire.

Passionnée par ailleurs par les arts et cultures subsahariens et afrodiasporiques, elle a fondé et préside l’Association Afrodiaspor’Arts-Expressions of Black Cultures. Elle dirige aussi le Coeur à Coeur Acoustique dont elle a créé le concept. C’est une rencontre musicale et humaine entre un artiste et un public.

TROPICS Magazine est allé à la rencontre de Chantal EPEE, Auteure du premier écrin intitulé «Alm’Afrika», un recueil pour l’Afrique qui n’est que la fusion des passions de l’auteure pour les mots dont elle aime explorer la musique.

«L’Afrique est dans mon souffle, Je suis dans son battement.

Peu importe la distance, Elle m’est tatouée au cœur,» écrit-elle.

douleurs et colères dans un monde souvent bien suffocant pour les afro descendants. Dans l’oppression ambiante, j’ai le privilège d’avoir à ma disposition des mots pour refuges et pour espaces de respiration. De nombreuses personnes n’ont pas cet avantage alors, je leur prête les miens pour qu’ensemble, nous avancions vers des nous apaisés.

Vous savez, j’ai sans cesse envie de dire aux africains et aux afro descendants de ne pas baisser les bras, de ne pas quitter l’espérance et de ne jamais se laisser dépouiller de leur dignité et encore moins asservir par des tiers. J’ai le désir constant de présenter des figures d’identification à ceux que j’appelle mes filles et fils pour qu’ils relèvent la tête et se construisent de manière apaisée. J’ai aussi envie qu’à travers Alm’Afrika, les extra africains entendent l’Afrique autrement et aillent à la rencontre d’une Afrique que l’on respecte, et que l’on découvre loin de la doxa postcoloniale (autant que l’on puisse dire « post ») née de ces histoires à la gloire du chasseur qui ont asservi l’humanité entière et qui ont privé les êtres de la possibilité de s’enIl était une fois la poésie... et cette poésie devint visager en frères, offrant pour uniques ponts pour aller femme! Rencontre avec une pionnière de l’écriture les uns vers les autres, le mépris de soi ou de l’autre, la féminine africaine. peur, la haine et la colère.

TROPICS: Chantal EPEE bienvenue sous les tropiques. Pour commencer, quels sont les trois mots principaux qui vous définissent?

CHANTAL EPEE: Merci pour votre accueil.

L’amour, la détermination, la foi.

TROPICS: Vous êtes l’auteure de plusieurs textes et on ne se lasse jamais de vous lire. Dites-nous comment est né ce premier écrin, Alm’Afrika?

CE: Merci pour vos mots à propos de mes écrits.

Alm’Afrika est l’une des expressions, l’une des strophes du chant d’amour, de la mélopée africaine qui m’habite depuis longtemps. Le recueil est né du dialogue constant que j’entretiens avec la terre d’Afrique et avec l’africanité qui, tout en structurant, demeure en mouvement, se construisant sans cesse en moi et, se réinventant au fil des découvertes et au fil des écailles qui de mes yeux tombent. Le recueil Alm’Afrika est né du désir de partager avec les autres, et notamment avec les subsahariens et les afro descendants, cette Afrique que je porte et qui me porte, de partager avec eux les espérances qui m’habitent pour elle et pour ses fils. L’Afrique m’est tatouée à l’âme et au cœur. Elle habite profondément mes entrailles et s’enracine en moi chaque jour davantage.

Alm’Afrika est de fait l’expression d’une âme d’africaine qui s’entrebâillel’espace d’un instant, pour laisser passer quelque chose de l’Afrique, de son Afrique et inviter à la guérison et au réveil.

TROPICS: Pourquoi avoir choisi de publier un recueil de poèmes ou autre chose? Et quelle est la vision derrière Alm’Afrika?

CE: J’ai quelquefois l’impression de n’avoir pas choisi d’écrire de ma poésie. La poésie semble avoir choisi de s’écrire par moi. En fait, elle m’est devenue une langue naturelle pour dire ce qui m’habite. Elle me correspond peut-être parce que j’entends davantage la musique des mots dans cet exercice.

La poésie est souvent la réponse première à un constat, à une émotion, à une indignation. Elle est aussi le vecteur d’une affirmation, d’un cri.

La vision derrière Alm’Afrika était de proposer un recueil de texte dans lequel ceux qui le liraient, trouveraient, tout au moins je l’espère, des possibilités de relèvement, des pistes à explorer, et pourquoi pas, de salutaires catharsis pour leurs

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TROPICS: La poésie est un exercice qui ouvre de nombreuses portes et vos rimes, en particulier, font travailler la logique. Quelle place occupe l’Afrique dans votre travail, aujourd’hui, et vivez-vous pleinement cette africanité?

CE : Je n’ai pas assigné une place à l’Afrique dans mon travail.

L’Afrique est en moi, d’évidence. Elle fait partie de mon humanité, de mon être femme, de mon être moi. J’y suis née et un jour, l’Afrique est née en moi. De fait, elle influence nécessairement mon travail de manière consciente ou non, puisque je regarde

TROPICS VOICES aussi le monde depuis elle.

L’Afrique n’est cependant pas en moi une terre de captivité, un espace clos qui me fermerait les mondes extérieurs, bien au contraire ! En fait, elle me les ouvre d’autant plus que, connaissant mes racines, je peux les accueillir sans avoir peur de me perdre. Je peux ainsi les recevoir et m’enrichir de leurs apports. Cela est infiniment précieux. L’Afrique inspire écriture et mon imaginaire d’auteur, elle ne les ferme pas. Mon écrit a une vocation universelle puisque l’âme humaine qui est mon domaine d’exploration privilégié n’est ni phénotypée, ni circonscrite à des frontières géographiques. Mes mots tentent d’explorer l’intériorité des êtres, cette part de nous qui nous relie, celle dans laquelle chacun peut se reconnaître. Pour ce qui est de vivre pleinement l’africanité, je ne saurais vous répondre puisqu’il n’est pas de baromètre de la plénitude du vécu de l’africanité. Je suis une africaine épanouie et apaisée. Je suis un être humain épanoui et apaisé, et j’écris.

l’an dernier un superbe premier roman d’Ayana Mathis. Son écriture est d’une force porteuse de belles promesses. Lire ces auteurs et bien d’autres me dilate intérieurement. Ceux qui se privent de l’imaginaire porté par ces mondes se privent de richesses incommensurables.

Je suis éblouie par le verbe de Toni Morrison que je trouve intimidant de perfection et touchée par la belle sensibilité et l’humanité de Maya Angelou. Je ne me lasserai jamais de lire phenomenalwoman et cagedbird. Cette dame aura laissé par sa plume une empreinte indélébile d’humanité. Il est difficile d’être exhaustive ici mais, cette littérature m’est essentielle.

TROPICS: Pour revenir à ce merveilleux bijou, ditesnous comment faire pour se le procurer...

CE:Merci pour votre appréciation du recueil Alm’Afrika.

Il est disponible sur le site de mon éditeur http://diasporas-noires.com/ en édition numérique ou papier.

Il sera bientôt en vente sur d’autres sites en version TROPICS: Quels principaux thèmes abordez-vous numérique. dans ce dernier ouvrage et pensez-vous avoir atteint l’objectif?

TROPICS: Chantal EPEE, quel honneur d’avoir échanCE:J’y parle de liberté, de lutte contre la colonisa- gé avec vous... Merci de nous avoir accordé cette tion, de héros africains, de restauration du soi, des interview exclusive. Quel serait votre mot de la fin? douleurs de l’Afrique, de la résistance au totalita- Eblouissez-nous! risme terroriste, de résistance, de dignité, de l’Afrique CE:C’est avec un grand plaisir que je l’ai fait. Merci à encore et toujours. Ce sont les lecteurs qui me diront vous de m’avoir offert un espace d’expression pour si mes mots ont atteint leur cible. parler de mon travail d’auteur et de mes passions africaines et, merci pour la chaleur de votre accueil TROPICS: On s’en voudrait presque de ne pas Vénicia Guinot. vous poser cette question... Quelle place accor- Comme mot de la fin, je nous souhaite à tous dez-vous à la littérature africaine et quelles sont d’avancer chaque jour vers davantage de liberté les écrivaines noires qui vous ont le plus marquées? de conscience et de connaissance sur l’Afrique et CE:La littérature africaine et afro diasporique depuis sur son histoire. Je nous souhaite de relever l’Afrique quelques années s’impose à moi avec toujours plus à l’intérieur de nous afin d’accueillir enfin les posde force. Il aurait été triste que mon imaginaire ait sibles infinis que nous portons, de secouer les jougs fait l’économie de la beauté de ces expressions. Je de servitude qui nous empêchent de nous déployer, suis émerveillée par la beauté et la force de l’écriture et de voler enfin vers nous. Une Afrique forte, libre de Léonora Miano qui d’un livre à l’autre ne cesse et digne est une espérance pour l’humanité entière. de m’éblouir. La rigueur et la force de son verbe Levons-nous et bâtissons l’Afrique! sont fascinants et elle construit au fil de ses livres une œuvre dense qui de mon point de vue traversera les âges. Chimamanda N. Adichie du Nigeria m’a don- Pour garder contact avec Chantal EPEE, rendez-vous né une claque avec son premier roman. J’explore sur son: son univers avec bonheur. Il est tant de belles choses Site officiel:http://chantalepee.com/ dans la littérature africaine contemporaine. Nathalie Facebook:Chantal Epee/ Twitter : @ChantalEpee Etoke brillante essayiste m’enrichit. Je conseille vivement son essai MelancholiaAfricana. J’ai découvert Interview réalisée par Vénicia Guinot.

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LIFESTYLE

“Parcours atypique d’un chef antillais” Un vent novateur souffle au Monte Carlo, Marcel Ravin fleuron de la haute cuisine obtient le saint graal de la gastronomie et offre au restaurant le “Blue Bay” de Monaco sa première étoile.

Ce féru de bonne cuisine, n’a eu de cesse d’éblouir les sens de tous ceux qui ont eu le privilège de savourer ses mets. Il y a fort à parier qu’Yvanesse et Noreta ses grand-parents seraient fiers du parcours émérite de leur petit- fils. Pour la sortie de son livre : « D’un rocher à l’autre -itinéraire d’un chef », nous l’avons surpris en pleine dédicace dans son île natale.

Vous proposez des mets en jouant d’une créativité sans limite, en créant des plats inédits, en réinterprétant les saveurs, quelles sont vos sources d’inspiration?

Chaque jour les effluves multiples et variés des plats de ma grand-mère se dessinent avec nostalgie, m’inspire et se traduisent par les combinaisons de nombreux ingrédients qui me viennent à l’esprit. Je suis très contemplatif de l’environnement où j’évolue et ma cuisine se façonne peu peu, riche de saveurs.

Tout cet apprentissage fait partie de moi et crée un état d’esprit qui m’est propre et inépuisable!

Mais l’inspiration n’est pas grand-chose si la connaissance et les bases techniques ne sont pas maitrisées… Je peux aujourd’hui prétendre avoir une « signature culinaire » car mon parcours, cet itinéraire atypique a construit mon identité culinaire.

Est ce que les produits du terroir Caribéen ont une place privilégiée dans votre cuisine?

Forcément ils font partis de ma culture et de mon identité. J’ai développé le goût de la cuisine en voyant ma grand-mère cuisiner et

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utiliser nos produits du jardin, nous vivions en autosuffisance, pas de place pour les produits importés, c’est pourquoi il fallait sublimer chaque jour les trésors de la terre. Je me suis rendu compte alors du potentiel extraordinaire de notre végétation : légumes, fruits, herbes insolites… A l’âge de 17 ans je suis arrivé en métropole et il a fallu que je réapprenne tous les « classiques » ! Je ne savais pas reconnaitre un artichaut !

De là s’en est suivi un apprentissage dans les livres et à force de persévérance je suis parvenu à rapidement maîtriser ces produits et à détecter un potentiel que peut-être d’autres cuisiniers n’avaient pas décelé car chacun à son histoire et ses références…

LIFESTYLE

Quel est votre produit de prédilection?

J’aime beaucoup le fruit de la passion (maracudja) car j’aime son goût percutant, sa saveur, son acidité et sa texture qui autorisent une multitude de combinaisons gustatives… En condiment ou en sauce, j’adore travailler ce fruit sous différentes formes. Il s’accommode bien avec les poissons, les légumes et les desserts…

Les professionnels de métiers de bouche sont mis sous les feux des projecteurs dans de nombreuses émissions télé, qu’est ce que toute cette diversité culinaire vous évoque?

Je pense que c’est très bien que les métiers de bouche soient médiatisés dans le but de promouvoir le « bonmanger », et de privilégier une consommation locale et de saison.

En revanche, il ne faut pas que les médias laissent penser que ce sont des métiers qui s’apprennent à la télévision ! Il ne suffit pas de participer à un jeu télévisé pour prétendre être un cuisinier confirmé à la sortie…

L’expérience et le travail sont deux facteurs primordiaux et les échelons se gravissent pour de bonnes raisons: apprentissage, discipline et respect.

Certains chefs accentuent ou privilégient l’aspect esthétique de leur plat, n’avez vous pas peur que le coté gustatif perde son essence?

Si toutes les étapes sont respectées, le dressage du plat devient important ainsi que la maîtrise de la cuisson, de la texture et de la saveur… Le geste du cuisinier doit être constant jusqu’à l’envoi de l’assiette vers son client: maîtrisé, délicat voire féminin ! Lorsque je dresse une assiette, tout ce qui la compose est extrêmement réfléchi… Je ne mettrai jamais de pousses ou fleurs végétales simplement pour décorer mon assiette ! Chaque élément est analysé, réfléchi pour s’harmoniser à l’ensemble du plat et créer une explosion de saveurs!

Entretien de TROPICS MAGAZINE par Karine Linord.

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BONS PLANS

LA BANANE IVOIRIENNE Une adresse de cuisine Ivoirienne de référence à Paris La banane ivoirienne a fait ses preuves depuis de nombreuses années. C’est presque une institution de la cuisine Ivoirienne à Paris que nous avons découvert.

En effet, la maison est tenue par un vrai Ivoirien depuis plus de 20 ans.

Ne vous fiez pas au calme relatif de la rue de la Forge Royale ou à la petite taille du restaurant, car la découverte est dans lassiette et l’ambiance dans la jolie salle en cave. La devanture du restaurant est colorée et affiche des peintures de bananiers flamboyants. Derrière la vitrine éclairée, on aperçoit une mini expo d’objets typiques africains (jeux et bibelot en bois).

Le restaurant offre deux espaces bien distincts : une petite salle en rez-de-chaussée et une salle en cave.

La salle du rez-de-chaussé est décorée simplement : des murs pastels couleur beige, quelques tableaux et illustrations de l›Afrique, des photos et carte de Côte d’Ivoire... Un palmier et une petite paillotte donnent la touche exotique à l›endroit. On s’attardera plutôt sur le mobilier, surtout la large table en bois et son beau banc en bois massif sculpté : un pur produit de l’artisanat ivoirien.

La salle en cave est plus caractéristique : murs en pierres apparentes portant des fresques en bois sculptées, plafond en colombages et des banquettes colorées.

Quelques feuillages de palmier fantaisie complètent le décor et l’éclairage dirigé vers le plafond est du plus bel effet.

Côté cuisine, celle de la Côte d’Ivoire est assez diversifiée et est, paraît t-il, une des plus appréciées.

Cela est sans doute dû aux nombreux ingrédients disponibles dans ce pays où l’adage court que”Tout pousse en Côte d’Ivoire”.

Beaucoup de plats à base de poissons frais et côté viande, surtout le poulet. Le fameux poulet bicyclette fait le bon souvenir des touristes qui ont pu le déguster sur place, il sera bien difficile de le retrouver en France où ils sont bien plus dodus !

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DECOR

Un relooking zen pour votre salle de bain Avec son ambiance déco moderne et zen, la salle de bain bois a tout pour plaire! Parquet et meubles en bois exotique, teck, bambou, chêne, la salle de bain s’aménage sans compter en total look bois. Avec une bonne aération, le bois respire et absorbe tout naturellement l’air aussi humide soit-il. Aménagée avec une baignoire îlot, une douche italienne, ambiance nordique, naturelle, design ou minimaliste, la déco de la salle de bain fait honneur au bois.

En matière de déco sale de bain le bois a la

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DECOR

cote ! Ce matériau naturel s’adapte parfaitement aux pièces humides et trouve sans probllème sa place autour de la douche, de la baignoire et des robinets. Style scandinave pour une salle de bain bois aux allures de sauna, ambiance chalet de montagne ou dans une sale de bain zen dédiée à la relaxation, le bois permet de créer une multitude d’ambiances différentes. Pour le choix de la peinture sale de bain, un blanc pur, blanc cassé ou une couleur lin clair, sont à privilégier pour renvoyer la lumière.

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