Norske Horisonter / Norwegian Horizons

NORSKE HORISONTER

NORWEGIAN HORIZONS

TIFF har alltid vendt blikket utover mot resten av verden i sitt program. For andre gang har vi år også en egen seksjon viet norske langfilmer, et utvalg på fire filmer vi er svært stolte over å få presentere. Dette er filmer som, i likhet med festivalen, i høyeste grad er opptatt av verden rundt oss. Også i år er utvalget er preget av at Norge gjør det svært godt på dokumentarfronten.

Samtlige filmer har sin norske premiere hos oss. I tillegg har PER FUGELLI – SISTE RESEPT av Erik Poppe sin verdenspremiere som åpningsfilm på årets festival.

TIFF proudly presents “Norwegian Horizons”, our program dedicated solely to Norwegian filmmaking. This program includes four strong feature length films, all of which reflect the festival’s profile and themes. Each film is engaged in the world around us, and their characters come from diverse backgrounds and places. Once again, this selection shows in particular the strength of Norwegian documentary.

All four films have their Norwegian premiere at TIFF. In addition, Erik Poppe’s film PER FUGELLI – SISTE RESEPT its world premiere, as the official opening film of this year’s festival.

ALEPPOS FALL

ALEPPO’S FALL

NORWAY, DENMARK, FRANCE 2017 DIRECTOR: Nizam Najar SCREENPLAY: Henrik Underbjerg CINEMATOGRAPHY: Bader Taleb, Nizam Najar RUNNING TIME: 1h 25m PRODUCER: Henrik Underbjerg, Tore Buvarp SOURCE: Fenris Film

Hva skjedde egentlig med den Arabiske våren? Norsk-syriske Nizam Najar reiser til Aleppo for å få svar. Han følger opprørsgruppen Free Syrian Army i sin kamp mot det syriske regimet og det som til slutt leder frem til opprørets sammenbrudd. aleppos fall gir et unikt innblikk i opprørets desperate kamp mot et undertrykkende regime i skyggen av et geopolitisk maktspill som til slutt ender fatalt. Dette er historien om hvordan den Arabiske våren gikk fra håp til fortvilelse, fra vår til høst.

Regissøren har risikert svært mye for å kunne fortelle oss denne historien, noe flere sterke scener i filmen vitner om. Som syrer oppvokst i Aleppo gir han oss en unik tilgang til og et sjeldent innblikk i opprørernes indre tanker og stridigheter. Med sitt blikk og sine refleksjoner gjør Nazim Najar dette til en sterk dokumentarfilm om en av vår tids verste konflikter.

What happened to the Arabic spring? Norwegian-Syrian director Nizam Najar travels to Aleppo in search for answers. He follows a group called The Free Syrian Army in their fight against the Syrian regime, and in what eventually leads to the downfall of the rebellion. alleppo’s fall offers a unique insight in to the desperate struggle against the oppressive Syrian regime, in the shadows of the geopolitical tug of war that eventually seals the faith of the uprising. This is the story about the Arabic spring and how it went from hope to despair, from spring to fall.

Najar goes to great lengths, and puts his own life on the line in order to tell this story in all its brutality. As a Syrian born, and partly raised in Aleppo, he gains unique access to the people behind the uprising. This in combination with the director’s reflections, both in front of and behind the camera, makes alleppo’s fall a strong and gripping piece of documentary.

REGISSØREN

Nizam Najar er utdannet ved Universitetet i Tripoli, Libya, og har regissørutdanning fra Høyskolen i Lillehammer samt Master i dokumentarfilm fra Høyskolen i Volda. Han har arbeidet som skuespiller, produsent og regissør på ulike tv-prosjekter som «Megafon» for NRK og «Unge Mødre» for Rakett AS. Han har tidligere regissert Brennpunkt-dokumentaren «Dagbok fra Revolusjonen» produsert av Medieoperatørene i 2012.

THE DIRECTOR

Having grown up in Syria, Libya and Sudan, Nizam Najjar (b. 1980) moved to Norway in 2002 and is now an Oslo-based filmmaker. He attained a degree in directing from Lillehammer University College and specialized in documentary filmmaking at Volda University College.

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2011 DIARY FROM THE REVOLUTION (DOC)

BURNOUT

MOROCCO, NORGE 2017 DIRECTOR: Nour Eddine Lakhmari SCREENPLAY: Nour Eddine Lakhmari, Attila Veres CINEMATOGRAPHY: Wesley Mrozinski CAST: Morjana Alaoui, Anas El Baz, Sarah Perles, Fatima ezzahra El Jaouhari RUNNING TIME: 1h 52m PRODUCER: Nour Eddine Lakhmari, Egil Ødegård SOURCE: Europa Film

burnout starter med den unge Ayoubs lengselsfulle blikk mot et butikkvindu. Han er 13 år gammel og jobber som skopusser, i håp om å tjene nok penger til å kunne kjøpe en benprotese til moren sin. Regissør og manusforfatter Nour Eddine Lakhmari gir oss perspektivene til flere ulike personer i byen Casablanca: en medisinstuderende prostituert som til slutt konfronterer sin privilegerte kunde; den Jaguar-kjørende, innesluttede Jad og hans ulykkelige kone Ines; en snurrig, bilinteressert uteligger. Livene flettes sammen i ulike typer bymiljø, og burnout viser hvordan sosiale og økonomiske forhold påvirker livssituasjonen til karakterene.

Lakhmari har uttalt at hans syn på Marokko er farget av årene han har bodd i Norge. Med burnout ønsker han å rette et kritisk blikk mot det han mener er et «utbrent», marokkansk samfunn, der innbyggerne kjemper for overlevelse på flere plan.

The lives of the human beings in burnout are carefully knit together, although they have different backgrounds and life situations. The young Ayoub is a poor shoe shiner with a dream. Jad loves fast cars and continuous silence. His wife is unhappy. Aida is studying medicine and working as a prostitute – until she confronts her privileged customer. Director and scriptwriter Nour Eddine Lakhmari gives us different perspectives from the city of Casablanca, where people’s lives are formed by their social and economic status.

Lakhmari’s view on Morocco is shaped by the years he has lived in Norway. With burnout, he wants to offer a critical look at a “burned out” Moroccan society, where the citizens are fighting for survival in many ways.

REGISSØREN

Nour Eddine Lakhmari (f. 1964) er en norskmarokkansk filmregissør og manusforfatter. Lakhmari studerte i Paris, og flyttet deretter til Norge i 1988. Hans forrige spillefilm ZERO (2012) var en stor kommersiell hit i Marokko.

THE DIRECTOR

Nour Eddine Lakhmari (b. 1964) is a Moroccan/ Norwegian director and scriptwriter. His last feature film ZERO was a big box office hit in Morocco.

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2012 ZERO 2008 CASANEGRA 2005 LE REGARD

HATETS VUGGE

GOLDEN DAWN GIRLS

NORWAY, DENMARK, FINLAND 2017 DIRECTOR: Håvard Bustnes SCREENPLAY: Håvard Bustnes RUNNING TIME: 1h 35m PRODUCER: Christian Falch SOURCE: Storytelling Media

Kommer det an på øyet som ser? Denne dokumentaren følger det høyreekstreme partiet Gyllent Daggry i en turbulent periode i gresk politikk – fra 2012, da alle partiets representanter i nasjonalforsamlingen ble fengslet over anklager om å drive en kriminell organisasjon, til partiet ble landets tredje største i valget tre år senere. Men innfallsvinkelen her er like original som den ekstraordinære situasjonen den springer ut av. Vi får møte tre kvinner som har et forhold til de fengslede mennene – henholdsvis mor, hustru og datter – og som på ulikt vis stepper inn og driver partiet fremover i mennenes fravær.

Kontrasten mellom de hverdagslige og ganske åpne samtalene med kvinnene og den ekstreme bevegelsen de er en del av, blir slående etter hvert som vi følger hendelsenes gang fram mot valget i 2015 og etterpå. Regissøren kommer veldig tett inn på kvinnene, men hvor går grensen: Får han dem til å innrømme at de i bunn og grunn er nazister?

Is truth in the eye of the beholder? This Norwegian documentary follows the ultranationalist, far-right political party Golden Dawn through a period of political unrest in Greece. All their representatives in the national assembly were imprisoned in 2012 over accusations of running a criminal organization, only to have the party emerge as the third largest in the country in the elections three years later. These extraordinary times also see an unusual turn of events, were three women step up and take the place in the political limelight of the men in prison. A daughter, a wife, a mother – all suddenly becoming a driving force in the party’s ascent towards power.

Focus keeps shifting between everyday conversation, and the extraordinary events we witness in Greek politics. While this plays out, the director seeks to find the real person behind the mask while having quite open conversations with the three women. But the subject proves elusive – how to make them admit that the movement they are part of is in fact Nazism in another guise?

REGISSØREN

Håvard Bustnes (f. 1973) bodde i Tromsø til han var 8 år. Han har laget dokumentarfilmer som har blitt vist verden rundt og vunnet en rekke priser. BLOD & ÆRE (2008) mottok en rekke priser, bl.a. Amandaprisen og Nordisk Panoramas Dokumentarpris, foruten Gullstolen og The Crystal Heart Award i USA.

THE DIRECTOR

Håvard Bustnes (b. 1973) lived in Tromsø until the age of eight. He has made several award-winning documentaries. BIG JOHN (2008) won several awards, including the Amanda Documentary Award, Nordisk Panorama Documentary Award, and the Crystal Heart Award.

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2013 OPPRØRSKE OLDEMØDRE (DOC) 2010 HELSEFABRIKKEN (DOC) 2008 BLOD & ÆRE / BIG JOHN (DOC) 2007 RIKTIG MENTAL INNSTILLING (DOC) 2000 GOLFDRØMMEN (DOC)

LETTERS

NORWAY, SOUTH KOREA 2017 DIRECTOR: Marte Vold & Jéro Yun SCREENPLAY: Marte Vold, Jéro Yun CINEMATOGRAPHY: Marte Vold, Jéro Yun RUNNING TIME: 1h 17m PRODUCER: Maria Ekerhovd, Elisa Fernanda Pirir SOURCE: MER Film

letters er en film om to personers hverdag og familieliv på hver sin side av jordkloden. Hvordan er de forskjellige? Har de noe felles? De er begge filmregissører. Jéro Yun, født i Busan i 1980 og Marte Vold, født i Tromsø i 1978, møttes på det danske talentutviklingsprogrammet CPH:LAB i 2015, hvor de fikk i oppdrag å lage en film sammen. For å bli kjent med hverandre, skrev de brev, utvekslet bilder, lagde videobrev om hverdagslivet. Marte er mor til to barn. Jéro har ingen barn, men tilbringer mye tid sammen med sine foreldre og sin bror og hans barn.

De små fortellingene og de mange øyeblikkene samles over et år. Livet går sin vante gang, noe som ikke utelukker at det kan skje dramatiske ting, eller at det kan avtegne seg et tema der hvor man ikke trodde slikt fantes. letters – en felles dagbok – begynte som et eksperiment og ble til en lun, personlig film.

letters is a film about two people living on different sides of the planet; their daily lives, families, their differences and similarities. Filmmakers Marte from Tromsø and Jéro from Busan, South Korea met at the talent camp CPH:LAB in 2015, and were assigned to make a film together. They corresponded the following year, through letters, photos and video diaries to get to know each other. In the film, we alternate between Oslo and South Korea in scenes of everyday life and with the directors’ own voice-overs as guides: Shoe shopping, football practice, cooking, IKEA mounting, karaoke and Norway’s national holiday.

Marte is a mother of two, and leads a typical Norwegian family life. Jéro has no kids, but spends a lot of time with his parents and his brother’s family. They reflect over the loss of freedom, but at the same time, they express the love and strength that come with family ties. letters is the story of a meeting that turned into a diary and ended up as a warm and personal film.

REGISSØREN

Marte Vold (f. 1978 I Tromsø) har gått på Kunstakademiet i Oslo og kameralinja på Filmskolen på Lillehammer. Hun hadde co-regi på Ole Giævers film MOT NATUREN I 2014, og i 2017 hadde hun foto på Jorunn Myklebust Syversens spillefilm HOGGEREN. Jéro Yun (f. 1980) studerte kunst i Nancy og Paris. Han har laget flere kortfilmer og dokumentarer.

THE DIRECTOR

Marte Vold (b. 1978 in Tromsø) attended the Oslo National Academy of the Arts and the Norwegian Film School in Lillehammer (Cinematography). She co-directed Ole Giæver’s feature film OUT OF NATURE (2014). In 2017, she did her first feature film as a cinematographer: THE TREE FELLER. Jéro Yun (b. 1980) studied Fine Arts in Nancy and Paris. He has made several short films and documentaries.

FILMOGRAPHY (UTVALG/SELECTION):

2016 MADAME B. – A NORTH-KOREAN WOMAN (DOC) (Jéro Yun) 2015 TOTEM (SHORT) (Marte Vold) 2014 MOT NATUREN / OUT OF NATURE (CO-DIR) (Marte Vold) 2010 PROMISE / PROMESSE (SHORT DOC) (Jéro Yun)