sonidoeiluminacion JUNIO - JULIO 2022 by Sonidoeiluminacion.com

PAGINA 07 NOVEDADES

En nuestra sección de novedades encontraras los últimos lanzamientos de Ayrton, Ld System, DAS, Sennheiser y Unka.

DAS LARA®

DAS Audio presentó LARA® en directo y en diferentes eventos celebrados el primer fin de semana desde su lanzamiento. El nuevo sistema de DAS Audio, sonorizó el legendario Lanxess Arena de Colonia (Alemania), el Fórum de Barcelona y la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia (España).

PAGINA 27 LABORATORIO

Hemos tenido el placer de poder analizar en nuestro laboratorio el último sistema de Hisense Laser tv y el nuevo Point Source SerieS8

35 ACTUALIDAD PAGINA

Descubre como Clay Paky ilumina el festival de Eurovisión, Meyer sound en la conferencia TED 2022, RCF crea el mayor recinto al aire libre de Europa o Cameo ilumina el 70 aniversario de reinado de la reina de Inglaterra, entre otros...

CONTENIDO PAGINA 57 CLUB & STAGE

Estrenamos seccion, desde este numero aqui podras encontrar los festivales y clubs mas potentes del momento como el Rock Bar de la mano de DAS, FuktionOne en Yakarta, MEYER en concierto o como los limitadores SPXOne se estan convirtiendo en la estrella del verano.

PAGINA 71 INSTALACIONES IVAN ESPADA

Tenemos una entrevista muy interesante con uno de nuestros iluminadores mas internacionales e importantes, donde nos contara su historia, trayectoria y proyectos de futuro....

En este número te presentamos las últimas instalaciones de Meyer , DAS y Christie entre otras

81 ENTREVISTAS PAGINA

Tenemos el placer de presentaros a Ivan Espada, Joan la Roda nos hablara de su ultimo libro y Luca Agazzi nos contara sobre pasado, presente y futuro de RCF.

PAGINA 93 DIVULGACION

En nuestra seccion de divulgacion profundizamos en las tecnicas de ecualización con Manuel Hernandez, Ricardo Garcia nos hablara de la digitalizacion del sonido y Javier Arzac nos hablara de pantallas ALR.

PACO GARCIA

Bienvenid@s

Nota del editor

“

Aquí te presentamos nuestra última edición, seguimos creciendo y por primera vez, superamos las 100 páginas, esta edición como siempre busca aportar nuevos puntos de vista al sector, es por ello que estrenamos nueva sección a la que hemos llamado Club&Stage, aquí haremos un recorrido por los clubs más potentes del mundo así como los festivales y escenarios más espectaculares del momento, Hisense y Point Source visitaron nuestro laboratorio, en nuestra sección de entrevistas “una de vuestras favoritas” tenemos unos invitados de auténtico lujo, Iván Espada, Luca Agazzi y Joan la Roda, aquí tendrás la oportunidad de saber más acerca de estos grandísimos profesionales, seguro que vas a disfrutar cada párrafo, como siempre nuestra sección de divulgación, aportara un poquito de luz sobre los temas más actuales, ecualización, mezcla y acústica. Además, me gustaría aprovechar estas líneas para agradecer a todos nuestros colabores su ayuda incondicional, del apoyo recibido cada día. Esperamos que disfrutéis de este número tanto como nosotros...

“

somos inmensamente felices y estamos muy agradecidos

MAILA no es sólo «un» producto, sino un sistema de

Con el mecanismo patentado EasySplay®, MAILA lleva

sonido escalable que establece nuevos estándares de

la facilidad de uso en el sector del line array a un nuevo

usabilidad y flexibilidad en el mercado de alquiler pro-

nivel. El revolucionario mecanismo permite a los usu-

fesional.

arios ajustar la inclinación de cada satélite de forma

MAILA combina los mejores conceptos de la tecnología

casi continua de 0° a 8°. El ángulo puede ajustarse con

de refuerzo sonoro en un solo sistema. La base está

una sola mano a través de un mango giratorio, incluso

formada por cuatro elementos básicos: el módulo sa-

bajo carga. De este modo, cada sistema MAILA ofrece

télite MAILA SAT, el módulo de columna MAILA COL, el

un concepto hasta ahora único y flexible para adaptar

módulo amplificador MAILA SPA y el subwoofer MAILA

la cobertura sonora a cualquier situación de refuerzo

SUB. Con estos elementos, MAILA permite configura-

sonoro en cualquier momento. El resultado es un soni-

ciones de sistemas escalables e inigualables para una

do amplio y escalable para casi cualquier aplicación.

amplia gama de aplicaciones de refuerzo sonoro. La

El sistema MAILA se basa en cuatro elementos funda-

gama abarca desde el refuerzo de voz estéreo preciso

mentales:

sin subwoofers, pasando por grandes conferencias y actuaciones en clubes, hasta sistemas line array vola-

MAILA SAT

dos para el refuerzo de sonido profesional en directo

El altavoz satélite MAILA SAT en una carcasa de alumi-

en festivales con disposiciones variables de subwoofer

nio de una sola pieza es un verdadero elemento lineal

en el suelo.

y alberga cinco tweeters de 1» delante de un driver de

Además de su flexibilidad de sistema, MAILA convence

medios de 6,5», dispuestos en un diseño coaxial ba-

por sus sofisticadas funciones y tecnologías que sim-

sado en la tecnología Advanced WaveAhead®. La Son-

plifican notablemente la vida de todo ingeniero de

icGuide® (dos guías de ondas combinadas) reúne los

sonido. SmartLink+®, por ejemplo, permite la conexión

altavoces en el MAILA SAT sin apenas interferencias. El

inalámbrica (alimentación + señal) así como el recono-

resultado es un patrón de dispersión lineal clásico con

cimiento automático de los módulos individuales a través de robustos raíles de aluminio, mientras que las antenas invisibles LogoLink® ofrecen una conexión inalámbrica con alcance de hasta 30 metros en condiciones prácticas. Con la aplicación gratuita MAILA (iPadOS) también se puede configurar cada sistema MAILA de forma rápida, sencilla y detallada, incluyendo el cálculo de los ángulos SAT y las actualizaciones inalámbricas del sistema.

LD System

Maila®

NOVEDADES

una densidad de energía y un alcance impresionantes.

MAILA SPA

En la parte trasera de cada MAILA SAT se encuentra el

Es el único módulo de MAILA sin altavoces integrados

asa giratoria para el mecanismo EasySplay®.

y, sin embargo, forma parte del concepto de MAILA. MAILA SPA es un módulo de amplificación en un ele-

MAILA COL

gante diseño de aluminio unibody con un amplificador

El módulo de columna de rango completo MAILA COL,

de potencia integrado de 1,25 kW con SysCore® DSP

con sus 4 woofers activos de 6,5», no sólo proporciona

para controlar hasta ocho satélites MAILA SAT. A través

un rango bajo-medio ampliado, sino que también in-

del sistema SmartLink+®, los satélites pueden conec-

cluye un amplificador DSP de 4 canales con una po-

tarse simplemente y recibir audio y energía de forma

tencia total de 2,5 kW, que controla tanto la propia

inalámbrica. Además, la tecnología SmartLink+® per-

columna como los satélites MAILA SAT. De este modo,

mite la determinación independiente de los satélites

los conjuntos MAILA con módulo de columna pueden

instalados para el procesamiento DSP automático o

utilizarse no sólo como una variante de apilado en el

manual opcional. Al igual que el módulo de columna

suelo, sino también como un conjunto volado com-

MAILA COL, MAILA SPA permite a los usuarios imple-

puesto por MAILA COL y hasta ocho MAILA SAT – espe-

mentar tanto configuraciones de pila en el suelo con

cialmente útil para festivales e instalaciones fijas. En

una barra de distancia (incluida en el conjunto MAILA

el suelo, el uso de MAILA COL proporciona una ventaja

S) como sistemas volados con el adaptador de montaje

adicional: el módulo de columna interconectado per-

EasyMount+®.

mite un refuerzo sonoro en el suelo bastante más alto (hasta 3,2 metros) que los sistemas convencionales y, con su mayor alcance, permite una cobertura sonora uniforme incluso en el campo lejano.

“

«Reconozcámoslo: hasta ahora, nadie en el mercado de alquiler profesional tenía a LD Systems en su radar. Ahora MAILA está aquí y ofrece una flexibilidad y una facilidad de uso nunca vistas. Estoy firmemente convencido de que MAILA se establecerá en todo el mundo como el complemento ideal de los grandes y voluminosos sistemas line array. »

MAILA SUB Es la base de todo sistema MAILA. El subwoofer de alto rendimiento de 2,5 kW 2×15» funciona con un diseño de paso de banda y, con su DSP SysCore®, ofrece una base de graves masiva y potente en cualquier aplicación. El concepto acústico del MAILA SUB se basa en un diseño de paso de banda de ondas planas con una bocina de un cuarto de onda y una construcción de driver simétrica. Al colocar los dos altavoces de 15» uno frente al otro, el MAILA SUB permite una compensación de impulsos excepcional, lo que da como resultado una presión de baja frecuencia potente y precisa.

MAILA – Las configuraciones LD Systems ofrece MAILA en cinco conjuntos, cada uno con una configuración básica personalizada y accesorios: MAILA S, MAILA M, MAILA L, MAILA XL y MAILA XXL. Mientras que el sistema MAILA más pequeño, incluso en la configuración SMALL, proporciona un sistema estéreo activo de rango completo extremadamente potente con una potencia total de 7,5 kW, los grandes sistemas volados MAILA XL y MAILA XXL cubren fácilmente incluso clubes, grandes conferencias y salas, así como festivales de tamaño medio. Algunos trabajos requieren un gran conjunto de líneas. Para todos los demás, está MAILA.

Baptiste Languille, director global de marketing de marca de LD Systems: «Reconozcámoslo: hasta ahora, nadie en el mercado de alquiler profesional tenía a LD Systems en su radar. Ahora MAILA está aquí y ofrece una flexibilidad y una facilidad de uso nunca vistas. Estoy firmemente convencido de que MAILA se establecerá en todo el mundo como el complemento ideal de los grandes y voluminosos sistemas line array. »

Ayrton presenta Cobra, su primera luminaria con fuente láser y clasificación IP65 La marca francesa acaba de lanzar oficialmente su primera fuente de láser de fósforo estándar de fábrica, el Ayrton Cobra, con protección para exteriores de clasificación IP65 y basada en el concepto de Dreamspot 18K que ya presentara por primera vez en el Prolight+Sound 2016 y que pudimos ver en todo su esplendor esta edición del ISE 2022 en Barcelona. Después de varios años de investigación y desarrollo centrados en expandir al máximo las funcionalidades de esta luminaria, por fin sale al mercado el Ayrton Cobra con una fuente láser sin manchas de última generación, diseñada para generar un punto blanco D65 que ofrece una reproducción perfecta del color. Cobra supera todos los límites conocidos en cuanto a la definición del haz, con un contraste nativo nunca antes logrado por una fuente de luz digital, un ángulo de haz de 0,6° y un rango de enfoque extremo con tecnología XT-Focus™ que permite ajustar la forma del haz según la distancia a la que se quiera aplicar. Este foco láser es la única luminaria del mercado capaz de iluminar un objeto a varios kilómetros de distancia, con una salida de 386.000 lux a 20 m y una relación de zoom de 38x con un rango de 0,6° a 23°, ofreciendo posibilidades infinitas de reajuste lumínico gracias a su sistema óptico patentado con 13 lentes y una lente frontal de 170 mm.

Ayrton

COBRA

NOVEDADES

Cobra adopta un estilo particularmente minimalista, está muy bien equilibrado gracias a la impermeabilización simplificada de su luminaria, conocida como EasyProtect-65™, y a la rotación continua del movimiento de giro e inclinación, que juntos potencian las opciones de crear efectos complejos (Multi-I.R.S. ™). Funcionalidades gráficas y de color para explotar la creatividad El nuevo lanzamiento de Ayrton está equipado con una sección de color muy innovadora que incluye un sistema de mezcla CMY y una rueda multiposición equipada con seis filtros correctores, 21 filtros de color complementarios y un CTO variable en dos círculos concéntricos de tecnología 2D-ColorWheel™. Además, esta fuente láser tiene una capacidad gráfica inigualable al completarse con una selección de 92 gobos metálicos fijos y giratorios distribuidos en dos ruedas creadas específicamente para esculpir la luz en modo ‘beam’, e incorpora una sección de animación en la rueda de gobos con efecto 2D. Para producir efectos de iluminación volumétricos, estos gobos se pueden mezclar con dos secciones de cuatro prismas giratorios combinables individualmente. Como colofón a la paleta de herramientas gráficas del Cobra, dos filtros Frost para difuminar el haz de luz sin deformarlo. Una fuente de láser todoterreno única en el mercado Stonex distribuye en exclusiva en España esta luminaria perfecta para su uso en interiores y exteriores ya que su potente fuente láser es totalmente versátil, protegida del agua y el polvo con su calificación IP65. Todo esto sin renunciar a ser fácilmente manejable, accesible y con un peso reducido que facilite el trabajo de los técnicos. Con el objetivo de operar en las situaciones más extremas, esta luminaria cuenta con un sistema de protección solar, SunProtect-65™, y un sistema de calefacción integrado que protege contra temperaturas inferiores a -10° C (14° F), ColdProtect-65™. Una herramienta de iluminación universal, capaz de cubrir largas distancias y afrontar cualquier desafío en exteriores y ante una climatología adversa.

Directamente desde Asturias, uno de los lugares con

rigidez excepcional, gracias a esta rigidez se evitan per-

mas encanto de España, concretamente Gijón y tras

didas de rendimiento por vibraciones y resonancias

mas de 10 años de tradición y desarrollo, descubrimos

interiores, la serie FORCE esta terminada en POLIUREA,

una de las propuestas mas interesantes de esta tempo-

esta ayuda a sellar completamente el recinto y refuerza

rada en cuanto a sonido profesional se refiere.

mas si cabe la rigidez del conjunto, además le aporta ese plus tan necesario para evitar el desgaste y araña-

Pioneros en el concepto superslim, UNKA siempre ha

zos que surgen con un uso intensivo durante el día a

destacado por un diseño de sus sistemas que no deja a

día en la giras mas exigentes. Los componentes como

indiferente, diseños minimalistas, con formas imposi-

no podía ser de otra manera son de origen europeos,

bles y completamente atemporales, un diseño donde

fabricados OEM específicamente para UNKA, estos

se valora al máximo sus dimensiones y sobre todo la

además son modificados en fabrica para adaptarlos

calidad final del producto, tanto en fabricación como

bajo especificaciones técnicas de su departamento de

de su sonido.

I+D.

Desde hace 10 años UNKA viene desarrollando un concepto de equipos completamente modulares y ampliables, donde se lleva al extremo lo que nosotros coloquialmente llamamos el concepto “chicle” puedes estirarlo y hacerlo crecer en función de tus necesidades tanto como necesites de una manera super sencilla, todo ello por supuesto siempre pensado y desarrollado para los trabajos mas exigentes del día a día. La nueva serie FORCE nace de la experiencia acumulada tras mas de 10 años fabricando sistemas de sonido de máximo nivel, capaces de mirar sin complejos, de tu a tu y a la cara a cualquier sistema de sonido. La serie FORCE esta íntegramente fabricada en España, empezando por los recintos fabricados en contrachapado de abedul báltico, este le otorga una

UNKA FORCE Series 14

NOVEDADES

“

“Todos los recintos están perfectamente

diseñados para optimizar el rendimiento de los componentes sin comprometer el

tamaño final del producto, esta es una de las principales premisas del fabricante.”

Estos componentes maridan perfectamente con la amplificación firmada en este caso por los Italianos de POWERSOFT, estos módulos de sobra conocidos por todos, han dado vida a algunos de los mejores sistemas de la historia del sonido profesional del planeta, con una trayectoria mas que contrastada a nivel mundial, dejan fuera de dudas tanto su calidad sonora, como su durabilidad. El resultado es un conjunto con una calidad acústica exquisita, un sonido donde podemos identificar claramente cada uno de sus matices, además el echo de tratarse de recintos de formato coaxial les aporta una coherencia de fase y entre vías realmente difícil de ver en otras marcas del mercado, no importa los niveles a los que trabaje el sistema, este siempre se comporta del

Componentes de la serie FORCE:

mismo modo y lo mas importante con el mismo timbre y rango dinámico.

FORCE H112P pasivo de 1x12” + 1x2,5”, 1.000w aes.

En los formatos FORCE H112A como el FORCE H212A,

FORCE H112A activo de 1x12” + 1x2,5”, 1.000w + 1.000w

tienen un banco de selección de preset, con lo que el

aes ( puede alimentar al FORCE H112P).

usuario podrá determinar que quiere en cada momen-

FORCE H212P pasivo de 2x12” + 2x2,5”, 2.000w aes.

to, tiro largo, tiro medio, tiro corto o Full Range, este

FORCE H212A activo de 2x12” + 2x2,5”, 2.000w aes

último se utiliza para actividades donde no se requiere tener un subwoofer. Ajustes permitidos por la electrónica como, ecualización, volumen, compresores, limitadores, etc.

La marca ya realizó un pre-lanzamiento del

go carga el momento de simbolismo, creemos mucho

sistema en Miami el pasado marzo, al que invitaron a

en el trabajo realizado estos años y en el equipo que lo

ingenieros FOH, técnicos de sonido, distribuidores y

ha llevado a cabo”.

clientes de toda América para presentarles en primicia el sistema, las primeras sensaciones fueron muy posi-

“Estoy muy sorprendido por el sistema, me gustó mu-

tivas. El lanzamiento oficial del sistema será el día 26

cho el equipo. La cobertura es impresionante, muy

de abril en Prolight + Sound (Frankfurt) y el sistema es-

homogénea. Me ha llamado mucho la atención la pres-

tará presente también en ISE (Barcelona) y en el NAMM

encia que tiene la voz, es un sistema muy, muy coher-

Show (Los Ángeles).

ente. Un gran trabajo con el cardioide, la verdad que desaparece justo debajo del sistema, no es necesario

El nuevo line array cardioide y auto amplificado de

ni ir detrás” - Amable Frómeta FOH Juan Luis Guerra

DAS Audio ya es una realidad. El sistema LARA® de DAS Audio eleva la apuesta de la marca por la tecnología

LARA® es un sistema line array auto amplificado, cardi-

y promete convertirse en un referente en el mercado.

ode y simétrico de 4 vías. LARA® tiene un rendimiento

Además del propio sistema, DAS Audio ha presentado

de 146 dB SPL MAX lineal y un gran rango dinámico

ALMA™ su nuevo software de control y monitorización

convirtiéndolo en un sistema ideal para grandes even-

de sistemas, un software creado por, y para ingenieros

tos. Gracias al diseño cardioide consigue una atenu-

de sonido.

ación en la radiación posterior del sistema de 15 dB en el rango de 63 Hz – 200 Hz. Lo que además de ayudar

“Es un producto que va a estar en muchos riders. Va a

a los artistas en el escenario, reduce la contaminación

marcar un antes y un después para DAS” - Yamil Mar-

acústica generada por cualquier tipo de evento en di-

tínez - FOH de Luis Fonsi

recto. “Impresionante, limpio, gran cobertura, muy eficiente.

Coincidiendo con su 50 aniversario, la empresa espa-

LARA va a marcar una nueva etapa para DAS” - Randy

ñola presenta al mercado una gran cantidad de solu-

White - Chuck Levin’s Washington Music Center

ciones tecnológicas; no solo para eventos en directo

La eficiencia de consumo es otro de los puntos a favor

sino también para la instalación comercial. Javier Na-

de LARA®

varro, jefe de ingeniería y CEO de la compañía enfatiza “claramente hemos trabajado con la intención de que estas nuevas herramientas supongan un cambio de paradigma para la marca. La coincidencia con los 50 años puede que sea una coincidencia, pero desde lue-

DAS 18

NOVEDADES

“

“La cobertura es impresionante, en todas las frecuencias, pero lo que me ha gustado es que además sea cardioide en los TOPs. Estoy muy emocionado por encontrarme con este sistema en directo”. Oscar Marín, FOH de Rubén Blades

La eficiencia de consumo es otro de los puntos a favor

ción cardioide. Para cubrir el rango medio de frecuen-

de LARA®. Los amplificadores de clase D, de Powersoft

cia emplea otros dos altavoces de 8” con bobinas de

S.p.A., integran fuente de alimentación conmutada con

2,5”. La sección de altas frecuencias se compone de

factor de corrección de potencia (PFC), asegurando

dos motores de compresión de DAS M-78N, con bobi-

máximo rendimiento y eficiencia independientemente

nas de 3” y una guía de ondas con cobertura horizontal

de la tensión de red. Cada conjunto proporciona un

de 100º.

total de 6000Wrms de potencia, divididos en 8 canales, para alimentar los 2 x 12” y los 2 motores de com-

Además de lo que uno espera de un line array de esta

presión, los 2 x 8” frontales y los 2 x 8” traseros.

categoría y de una marca como DAS Audio, se han

“Teniendo en cuenta todos los line arrays del mercado,

atrevido a incluir algunas características muy sor-

este es completamente revolucionario.” Arturo de Je-

prendentes, que suponen un gran avance para el ing-

sus Morejón - Reflections Productions

eniero de sonido; Control y monitorización por cada vía, auto detección de los sistemas de cada array y auto

Todos los componentes de LARA® han sido diseñados

ordenamiento dentro del mismo, ecualizaciones gru-

y fabricados a medida para maximizar la eficiencia del

pales e individuales, integración de la herramienta de

sistema. El sistema incorpora dos altavoces para graves

optimización DASaim™ (FIR), creación de proyectos ON

de 12” con bobina de 4”, más otros dos 8” en configura-

y OFF line, etc. “Genera una expectativa altísima, el equipo de verdad que se escucha, espectacular. Está listo para cualquier Rider.” Equipo de sonido y producción de Bad Bunny (Rolando Leo, Brian Martinez, Luis Velasquez) El sistema de rigging de 3 puntos es otro de los puntos fuertes del sistema, sirve tanto para LARA® como para LARA® SUB permitiéndonos colgar arrays de hasta 24 unidades de LARA® y 16 unidades de LARA® SUB. El sistema de angulación FSSTM (Fast Set Splay) permite ajustar los ángulos en pasos de 1º, de 0º a 7º desde la posición de apilado, reduciendo significativamente el tiempo de montaje. En la fase final del desarrollo tanto del sistema como del software, DAS Audio llevó a cabo un programa “beta tester” con algunos de los ingenieros de sonido más importantes de España que colaboraron en la optimización de las nuevas herramientas. “Este programa nos ha permitido poner a prueba el sistema en situaciones reales y muy exigentes, la respuesta del sistema y feedback de los técnicos fue muy positivo”.

NOVEDADES

El set XS Wireless IEM tiene todos los componentes que necesitas para configurar tu monitoreo personal en cuestión de minutos. XS Wireless IEM constituye la entrada al famoso sonido de monitoreo personal de Sennheiser. Ofrece todo el potencial del monitoreo personal con una interfaz elegante y fácil de usar. No es necesario tener conocimientos técnicos para obtener todos los beneficios: te oyes perfectamente en cualquier entorno y puedes aspirar a nuevos niveles de perfección. El sistema incluye un resistente transmisor, un ligero receptor de cuerpo, audífonos internos de primer nivel IE 4, baterías, una fuente de energía eléctrica con adaptador multivoltaje y un kit de montaje en bastidor para el transmisor. Ocho bancos de frecuencias preconfigurados en el rango profesional de UHF (con 12 canales perfectamente alineados cada uno) mantienen tu conexión confiable y clara en cualquier situación. Las funciones estándar y avanzadas hacen que el XS Wireless IEM sea flexible tanto en aplicaciones pequeñas como grandes. La serie se adapta a tus exigencias durante los ensayos o los espectáculos en directo, en el escenario de un club o en un servicio religioso. Los múltiples modos de audio se adaptan a las distintas actuaciones y exigencias de mezcla. Puedes cambiar fácilmente al modo Focus mono, estéreo o de dos canales.

Sennheiser

XSW IEM SET

El receptor estéreo de cuerpo, aunque es ligero, se ha

El set también incluye un par de audífonos internos IE

diseñado pensando en las presentaciones en vivo. Las

4. Reproducen una calidad de sonido extraordinaria y

opciones de ajuste están bien aseguradas tras un panel

una gran dinámica, y están equipados con fundas in-

a prueba de escenarios. Un LED de estado te mantiene

tercambiables para el oído que proporcionan un ajuste

informado sobre el estado de la batería y la conexión,

seguro y cómodo.

mientras que la pantalla de cristal líquido ofrece acceso a otros ajustes. Puedes ajustar el modo Focus que

Consigues un buen aislamiento del ruido ambiental,

prefieras para el monitoreo personal, equilibrar la mez-

así como una muy buena respuesta de sonidos bajos.

cla, cambiar el ecualizador para mejorar las frecuencias más altas o seleccionar tu canal o una frecuencia manual. El transmisor estéreo viene con una robusta carcasa de metal. Ajustar las opciones más importantes nunca ha sido tan fácil. Tanto si quieres aumentar la ganancia, como comprobar la configuración de las frecuencias o sincronizar algunos receptores más para la configuración de tu grupo: todo necesita menos clics que la cuenta regresiva de tu baterista. Un kit de montaje en bastidor y una antena extraíble permiten configuraciones y montajes flexibles.

El kit profesional de primer nivel todo en uno El set XS Wireless IEM incluye todo lo necesario para empezar. Ahora puedes tener el mejor sonido de campo cercano, un control total de tu mezcla y un buen aislamiento, además de una conexión inalámbrica sólida como una roca. Céntrate en tu nuevo sonido en vivo en cualquier escenario o lugar: XS Wireless IEM te conecta a un conjunto de ricas opciones que lleva a los artistas de todos los escenarios a nuevos niveles de perfección. Es así de fácil.

Se adapta a cualquier situación y configuración ¿Eres un solista con una guitarra y una laptop? ¿Un dueto con instrumentos que cambian, o un grupo más grande, o de alguna manera todo eso? Con el set XS Wireless IEM, es posible. Cada receptor puede equilibrar una mezcla individual gracias a sus múltiples modos de audio y opciones de ajuste. Además, puedes configurar fácilmente todo tu grupo con solo enlazar receptores de cuerpo adicionales a tu transmisor.

El XS Wireless IEM utiliza un diseño UHF avanzado para ofrecer un sonido confiable y claro, y los audífonos internos IE 4 ofrecen un alto dinamismo y niveles de bajos. Pero hay más. el frabricante a condensado décadas de experiencia en escenarios grandes y pequeños en el desarrollo del sistema XS Wireless IEM. La mayoría se puede oír. Algunos se pueden sentir. Y otros solo llamarán tu atención cuando los necesites. Pero todos ellos te guiarán con seguridad, ya sea en vivo en el escenario o durante largas sesiones de ensayo.

runningTitle

POINT SOURCE

LABORATORIO

Serie S8

“

Completamente

válidos

para cualquier aplicación del día a día, desde presentaciones corporativas a ponencias o musicales.

Point Source SERIES8 en nuestro laboratorio En esta ocasión nuestros amigos de RMS Pro Audio, distribuidores de Point Source en España, nos han enviado un par de unidades de este pequeño micrófono del que todo el mundo habla, pero muy pocos han podido echarle el guante, en concreto se trata de dos otra dual, así que ha llegado el momento de conocerlas de primera mano.

micrófono distintos (uno principal y otro de reserva o redundante) para garantizar un sonido uniforme e ininterrumpido en caso de que el micrófono principal se estropee o haya un fallo inalámbrico durante una presentación o actuación. El objetivo de la doble microfonía es generar un cambio fluido al micrófono de reserva sin que se produzcan momentos de ¿me oyes ahora? Por muy buenos que sean los, sistemas y el equipo

unidades de SERIES8 formato lavalier, una sencilla y la

La doble microfonía consiste en utilizar dos canales de

técnico de audio, algo puede fallar e interrumpir la actuación, la doble microfonía garantiza que la atención

Lo primero que llama la atención es un cuidado em-

del público permanezca en el escenario, pase lo que

balaje, al más puro estilo de las más exclusivas colo-

pase.

nias de autor, nada más abrir la caja nos encontramos

El objetivo de la producción de audio es garantizar que

con dos prácticos accesorios para sujetar nuestro

todo vaya lo mejor posible, un sonido siempre per-

micrófono, uno recuerda a una pinza lavalier convencional, pero el otro rápidamente despertó nuestra curiosidad, es un clip de los que se utilizan para arreglar el cabello con un práctico hueco “soporte” donde podemos instalar nuestro micrófono miniatura y así

fecto, un canal de audio de reserva en general es un paso esencial e indispensable para lograr este objetivo porque, en algún momento, tu micrófono principal puede tener un fallo y tendrás que solucionarlo rápidamente.

poder convertirlo prácticamente en invisible sin perder un ápice de calidad. Ya en la mano, rápidamente nos damos cuenta de que tenemos delante uno de los micrófonos pequeños y discretos del mercado, este micrófono en miniatura se puede ocultar fácilmente, estamos seguros de que su naturaleza de bajo perfil es lo que más les gustara a presentadores e intérpretes. Los accesorios incluidos son perfectos para su ocultación metidos detrás de un botón o escondidos bajo un mechón de pelo, ya de salida, actualmente los micrófonos de solapa son la tecnología más discreta en el escenario o delante de cámara, ahora Point Source crea un nuevo estándar para la industria. en Lo realmente revolucionario del CO2-8WLp es su concepto de doble cápsula o doble sistema de microfonia, Con el nuevo micro de Point Source ya no te preocuparás más por tu micrófono. Si eres de los que te preocupa mantener el mensaje y el interés del público, seguro que necesitas una configuración de doble micrófono, pero eso no significa que tengas que llevar un

runningTitle

pero cuál es la importancia de tener doble micrófono?

micrófono extra en el bolsillo.

Además como los micrófonos vienen emparejados de fábrica, no tienes que preocuparte de que el sonido sea diferente entre ellos. Su calidad de sonido nos a resultado sublime, con una respuesta en frecuencia de 20 Hz a 20 kHz son completamente válidos para cualquier aplicación, desde presentaciones corporativas o ponencias a musicales, gracias a su patrón polar omnidireccional tenemos más que asegurada su operatividad, el sistema es capaz de soportar altos SPL incluso superiores a 130 dB, cosa casi imposible de superar y tiene una impedancia de 1400 hom. Además y por si fuera poco el micrófono dispone de certificación IP57 resistente a agua, sudor, maquillajes, etc… Lo cual nos aporta un plus de seguridad y Los nuevos diseños, como la colección de micrófo-

tal como decíamos anteriormente, conectando el mi-

nos de solapa, de diadema y de oreja de Point Source

crófono a nuestro sistema de medición pudimos com-

Audio CO2 Confidence Collection, llevan incorporada

probar que ambas cápsulas están perfectamente pare-

una cápsula doble de seguridad que facilita la con-

jas y alineadas, por lo que el cambio de una a otra lo

figuración de micrófonos redundantes. Utilizan una única alimentación para los dos micrófonos que se divide en la mitad del cuerpo, alimentando dos sistemas o canales muy discretos, lo que ayuda a reducir el molesto desorden de cables.

podemos realizar con toda seguridad Todos los micrófonos de solapa PSA son compatibles con los soportes para oreja EMBRACE. El sistema patentado de montaje en oreja mantiene la colocación del micrófono muy cerca de la boca como con los micrófonos tradicionales de estilo auricular pero haciendo el sistema prácticamente invisible. Gracias a su sistema X-Connector los micrófonos son válidos y compatibles con todos los fabricantes del mercado, estos pequeños adaptadores nos dan la flexibilidad de poder rentabilizar nuestra inversión de una manera rápida y fiable, aunque trabajemos con diferentes fabricantes de sistemas de RF.

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HISENSE

LABORATORIO

LASER TV

“

Estamos frente a un equipo que sorprende por prestaciones vs precio, tal como pensábamos en un inicio el sistema es perfecto para aplicaciones más allá de las estrictamente lúdicas, su impresionante luminosidad y facilidad de uso son elementos muy a tener en cuenta tanto para instalaciones como integraciones de cualquier tipo.

Recientemente recibimos en nuestro laboratorio el nuevo LÁSER TV del gigante asiático HISENSE, el objetivo? Comprobar su utilización en entornos corporativos, educativos e instalaciones en ocio. En un principio con el Láser TV, Hisense se dirige a los espectadores que buscan una solución total para sustituir su televisor por una gran pantalla de cine, un proyector de triple láser con sintonizador de TV inte-

grado, sistema de SmartTV, una magnífica resolución de 4K y una pantalla con rechazo de luz ambiental incluida, parece la combinación perfecta. Pero sinceramente desde el día que lo conocimos vimos un sinfín de aplicaciones más allá de su diseño original, sus magníficas especificaciones nos hacían pensar que podía ser utilizado en su día a día por instaladores e integradores en la mayoría de aplicaciones que requieran de una pantalla de grandes di-

En nuestro caso utilizamos una mesa de grandes di-

mensiones y una calidad de imagen excepcional.

mensiones a la que pusimos un tablero encima, hay que recalcar que todo el sistema viene con un manual

Una vez recibido el LÁSER TV salta a la vista la packag-

superdetallado y en perfecto castellano que facilita

ing del producto, vemos que se trata de una caja de

muchísimo la tarea, además junto a todas las piezas

cartón de tamaño considerable en la que viene todo

perfectamente marcadas hacen del montaje algo real-

perfectamente ubicado, todas las piezas metálicas

mente sencillo.

que forman la estructura de la pantalla van perfectaLa estructura de la pantalla está compuesta por per-

viene en tu tubo enrollada para evitar cualquier daño

files perfectamente mecanizados y marcados que

como si de un cuadro de Picasso se tratara, el proyec-

hacen que todo encaje a la perfección de una man-

tor viene también al mismo tiempo ubicado en su caja

era realmente rápida y sencilla, en concreto tuvimos

junto con mando, cableado y accesorios, hay que re-

que ensamblar 6 piezas para formar el perímetro de

calcar que en nuestro caso vamos a probar el modelo

la pantalla y una pieza central que hace las veces de

de 120 pulgadas, este modelo en concreto viene con

refuerzo, acto seguido desplegamos la pantalla, no sin

la pantalla completamente desmontada, en el caso

antes revisar que la superficie está completamente

de los modelos de 88 y 100 pulgadas, la pantalla ya

lisa y limpia, ya que tal vez este sea el paso más deli-

viene montada junto al LÁSER TV, nosotros quisimos

cado de todo el proceso , al igual que con el ensam-

experimentar que tan complicado resulta su montaje,

blaje de la estructura, el proceso de colocar la tela de

por eso nos decidimos por el hermano mayor y 120

la pantalla viene perfectamente indicado en su man-

pulgadas.

ual, una vez desplegada sobre una superficie planta

Cuando ya esta el contenido de la cja revisado lo prim-

colocamos encima la estructura y ayudándonos de un

ero que debemos tener en cuenta antes de empezar

pequeño gancho que viene junto a la misma empeza-

con el montaje del chasis y pantalla es que necesita-

mos a fijarla, empezando por las cuatro esquinas para

mos de un espacio amplio y limpio para afrontar di-

después ir hacia el centro, sinceramente pensamos

cha tarea, al menos necesitamos una superficie de 3,5

que esto nos resultaría realmente complicado, que no

x 2,5 metros para así poder trabajar cómodamente y

quedaría recta, etc. Pero una vez fijamos la primera

terminar el ensamblaje en apenas un par de horas.

esquina vimos que el proceso era realmente sencillo.

runningTitle

mente ubicadas por secciones en el corcho, la pantalla

hay que recalcar que todo el sistema viene con un prestaciones, con ella pudimos apreciar cada matiz de los temas que sonaron desde una distancia aproximada de 20 metros, es increíble

“estos tipos de Hisense pensaron en todo” Una PANTALLA vez terminada la pantalla la fijamos en la paredUna rápidamente con los venían pantalla de proyector ALRaccesorios tiene algunas que caractejuntorísticas a la misma y empezamos con el ajuste que la convierten en la pareja ideal para un tel- del sistema, el proyector aproximadamente evisorubicamos láser. Estas propiedades incluyen el rechazo de 20 centímetros por debajo de ella y la luz ambiental (ALR), junto a el tamaño deaproximadala pantalla mente otros 37 centímetros de separación de la y la ganancia de la misma. pared, aquí llama la atención el proceso de ajuste, La luz ambiental puede provenir desde cualquier lunada más encender el proyector nos pedía que lo gar de nuestro entorno, como las luces del techo, lámconectáramos a la red Wifi junto a nuestro teléfono paras, ventanas o reflejos de las superficies brillantes. móvil, acto seguido apareció un código QR que Una pantalla ALR permite a los espectadores consertuvimos que capturar con la aplicación de fotos var la calidad de imagen proyectada que desean sin de nuestro teléfono y directamente nos lleva a un necesidad de controlar u ocultar toda la luz deseada sistema de autoajuste automático, así de sencillo. mediante reguladores, cortinas o persianas. El proyector dibuja una pantalla de puntos de marcación tipo vectoriales y nosotros simplemente IMAGEN tenemos que capturarla con nuestro teléfono, el LÁSER está equipado conautomático, tres láseres, uno proceso es TV completamente el para haz del cada color base, comoen resultado, el proyector no solo proyector basándose nuestra fotografiá se ajusta tiene una mayor salida de luz, sino también gama directamente en la pantalla, ahora yauna solamente de colores mucho más amplia, en el modo de imagen tuvimos que ajustarlo manualmente para acabar dinámica, con la potencia del al máximo, obtende ajustar perfectamente a láser las esquinas de nuestra emos 3.060 lúmenes, lo que está muy bien, sobre todo pantalla. teniendo en cuenta que la especificación afirma que son 3.000 lúmenes. Sinceramente, pensamos son cifras realmente buenas. Si además tenemos en cuenta que la pantalla repele la luz ambiental y mejora la visualización de los negros, pronto descubrimos que lo tiene todo para ofrecer una buena imagen, el detalle de los negros es magnífico (con contraste adaptativo), y la curva de gamma es excelente, la reproducción del color también es excelente, y probablemente sería casi perfecta con una pequeña corrección de la temperatura del color. CONEXIONES Con tres conexiones HDMI 2.0 (una con ARC), el proyector ofrece suficientes opciones de conexión. Por otra parte, encontramos una entrada de vídeo compuesto para fuentes más antiguas, una salida de audio digital óptica y una conexión para auriculares. Hay dos conexiones USB, una de ellas en el lateral del aparato, se puede utilizar para reproducir contenido o para grabar la televisión en directo, en la caja se incluye un cable alargador USB para que la conexión trasera sea fácilmente accesible.

SONIDO Este proyector también está equipado con un sólido sistema de sonido, con 2×20 vatios y compatibilidad con Dolby Atmos, el sistema es capaz de ofrecer mucho volumen, sorprende la inteligibilidad de las voces y da la sensación que todas las frecuencias son reproducidas con soltura y mucha calidad, tal vez por ponerle algún pero, echamos en falta un poco más de fuerza en las frecuencias más bajas, no escuchamos bajos realmente profundos, lo que por supuesto no es una sorpresa, ya que se trata de un equipo muy compacto, tampoco hay que esperar milagros de Dolby Atmos, el proyector ofrece algo de experiencia espacial, pero ciertamente no puede competir en esa área con instalaciones de audio más amplias.

RESUMEN Estamos frente a un equipo que sorprende por prestaciones vs precio, tal como pensábamos en un inicio el sistema es perfecto para aplicaciones más allá de las estrictamente lúdicas, su impresionante luminosidad y facilidad de uso son elementos muy a tener en cuenta para instalaciones e integraciones de cualquier tipo, es por ello que próximamente realizaremos pruebas de campo en entornos puramente corporativos, oficinas, salas de reuniones, prensa, etc.. También vamos a probar el sistema en entornos educativos, en situaciones completamente reales, y por supuesto vamos a efectuar pruebas en instalaciones de ocio, hostelería, comercio y club. Además, recuerda que se trata de un completo sistema SmartTV con todas las ventajas que ello conlleva en cuanto a aplicaciones y servicios de TV a la carta, video, música, etc… Estate muy atent@ por que próximamente te presentaremos las pruebas que vayamos efectuando tanto en nuestra revista como en NOISE-TV en formato vid-

ACTUALIDAD

DAS

® brilla en sus primeros conciertos DAS Audio presentó LARA® en directo y en diferentes

Frank Schmitz, CEO de TSL Production, se mostró

eventos celebrados el primer fin de semana desde su

muy satisfecho e impresionado con la potencia y gran

lanzamiento. El nuevo sistema de DAS Audio, sonorizó

rendimiento del sistema. En este sentido, destacó que

el legendario Lanxess Arena de Colonia (Alemania), el

“LARA® responde exactamente a las necesidades de un

Fórum de Barcelona y la Ciudad de las Artes y las Cien-

recinto como el Lanxess Arena, con distancias de hasta

cias de Valencia (España).

80 metros que se pueden cubrir sin línea de retardo y un largo tiempo de reverberación habitual para este

En su estreno, LARA® hizo vibrar a los asistentes con su

tamaño”. “El concepto cardioide dio sus frutos por par-

espectacular respuesta a las necesidades de cada re-

tida doble: las reflexiones y el ruido se redujeron en gran

cinto, a través de un sonido limpio, potente y dinámico

medida y el sonido fue muy seco y directo”.

que superó todas las expectativas. Los artistas también se deshicieron en elogios por un

La puesta de largo en Europa tuvo lugar el pasado 30

sonido limpio en el escenario que nunca antes habían

de abril frente a las más de 17.000 personas que asisti-

conseguido. “La dinámica y el espacio libre del sistema

eron al concierto de Brings en el Lanxess Arena, un es-

fueron también muy impresionantes, e incluso en la

pacio complejo debido a las reflexiones y la limitación

zona de los palcos VIP, a unos 70-80 metros del esce-

de SPL.

nario. El sonido fue extremadamente directo y claro”. subrayó el CEO de TSL Production, quien agregó que

TSL Production y FLUGE fueron los encargados de

“sin duda alguna, LARA® lleva el audio al siguiente nivel,

instalar los sistemas de sonido de DAS Audio en el re-

y estoy emocionado por ver cómo se desarrolla.”

cinto, contando con el apoyo de Michael Häck, director técnico del Lanxess Arena.

Gran estreno en España El estreno oficial de LARA® en España tuvo lugar el

Para la celebración de este concierto, en un espacio

pasado mes de mayo frente a los 30.000 asistentes al

con dimensiones de casi 84.000 m2 de espacio útil y

concierto de Estopa en el Fórum de Barcelona y ante

una capacidad de hasta 20.000 espectadores, TSL col-

los 8.000 del concierto de Izal en la Ciudad las Artes y

gó 18 LARA por lado en configuración L/R, y 16 LARA-

las Ciencias.

SUB distribuidos en L/R a 45º con respecto a los LARA. En el Fórum de Barcelona se utilizaron LARA y LARA-

Además, se utilizaron 15 unidades de LARA-SUB, for-

SUB como sistemas principales para los primeros 70-

mando un arco electrónico de unos 35º de apertura

80 metros, además de Aero-40 y Aero 20 como refuerzo

en el suelo delante del escenario. La configuración se

para cubrir los 120 metros de audiencia.

completó con 28 AERO-40A como Outfill 1 y 12 AERO-

20A como Outfill 2 en L/R, que cubrieron a la perfección

“La configuración cardioide tanto de LARA como del

las gradas altas laterales, utilizando el nuevo software

LARA-SUB es un plus en el resultado final de la mezcla,

ALMA para el control y la monitorización de todos los

ya que mantiene la mezcla limpia de toda la energía en

sistemas.

baja frecuencia que el sistema no radia detrás.”

En concreto, para el concierto de Estopa, el sistema de sonido se configuró con 18 LARA por lado para ofrecer una buena cobertura vertical. Combinados con 18 LARA-SUB volados distribuidos en L/R, para obtener un buen control de SPL en toda la zona de audiencia. Igualmente, se utilizaron 6 LARA-SUB y 10 Aero-20 como frontfill, 8 Aero-40 por lado para el refuerzo lateral (Outfill), 24 Aero-40 de Delay. La configuración del sistema de sonido para el concierto de Izal en la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia fue similar, donde los técnicos de sonido destacaron la sencillez de montaje de LARA y su eficiencia proporcionando “un sonido increíble y muy limpio, con mucha pegada”.

runningTitle

“Resulta rápido y fácil trabajar con el LARA porque se puede angular directamente en sus carros y eso hace fácil el proceso de volado. Otro punto interesante, es que usando ALMA podemos comprobar que todo está funcionando correctamente a medida que vamos colgando los sistemas, lo cual da mucha tranquilidad.” En este caso, para cubrir un área de 90 metros, se utilizaron 16 LARA y LARA-SUB por lado, apoyados con Aero-40 para el Downfill y 8 Aero-20 de Frontfill, consiguiendo una cobertura y una respuesta en frecuencia uniforme gracias a la optimización FIR de DASaim.

Fotos @paulenkrake

Clay Paky

EUROVISION

ACTUALIDAD

Los Claypaky Mini Xtylos HPE se colocaron en lugares tan inusuales como ambiciosos gracias a su formato compacto, instalándose dentro de las trampillas laterales del escenario, de las cuales salían afiladas cuchillas de luz de colores.

Esta 66ª edición del Festival de la Canción de

superior y hasta el escenario inferior, fueron particu-

Eurovisión en el PalaOlimpico de Turín ha contado con

larmente visibles ya que su luz de colores en abanico

la audiencia de 200 millones de personas y un tercer

atravesaba a la audiencia constantemente. También

puesto para el “SloMo” de Chanel Terrero que repre-

jugaron un papel esencial al crear el efecto de ilumi-

senta el mejor resultado de España en casi 30 años.

nación que acompañaba al jingle de presentación de

Para iluminar esta noche de tanta expectación, más de

cada canción.

400 luminarias de Clay Paky engrandecieron la puesta en escena de los 25 países participantes. La RadioTelevisione Italiana (RAI) fue la encargada de proyectar el escenario destinado a albergar Eurovisión

Los Claypaky Mini Xtylos HPE se colocaron en lugares

2022 en el estadio deportivo Pala Olímpico, uno de los

tan inusuales como ambiciosos gracias a su formato

más grandes del país con aforo de 12.350 personas y

compacto, instalándose dentro de las trampillas lat-

destinado a eventos a gran escala. El late motiv de esta

erales del escenario, de las cuales salían afiladas

edición ha sido “The Sun Within”, un diseño de Franc-

cuchillas de luz de colores. Mientras, tanto los Arolla

esca Montinaro basado en la luz de un sol cinético.

Profile HP como los Sharpy Wash 330 bordearon el

El ambicioso escenario de varios niveles se comple-

escenario y desempeñaron diversas funciones como iluminación lateral y trasera para los artistas o la iluminación para la sala verde.

mentó con espectaculares cascadas, grandes paredes de vídeo con tecnología LED y lo último en luminarias para lograr impactantes actuaciones como las que tuvimos ocasión de disfrutar el pasado 14 de mayo en

Esta edición de Eurovisión 2022 ha sido dirigida por

Turín. Como no podía ser de otra manera, los equipos

Duccio Forzano y Cristian Biondani, y Mario Catapano

de Clay Paky, distribuidos en exclusiva en España por

fue el director de la iluminación que ha contado en-

Stonex, estuvieron allí para prender el escenario con

tre sus filas con la última tecnología en luminarias del

sus focos de altas prestaciones.

mercado.

Más de 400 luces de la marca italiana se integraron en

“El diseñador de iluminación eligió una amplia gama

el escenario: 120 Sharpy X Frame, 64 Xtylos, 25 Mini

de unidades Claypaky, que incluyen focos de perfil,

Xtylos, 42 Arolla Profile HP, 25 Stormy CC y 144 uni-

híbridos, luces móviles, wash y luces estroboscópicas.

dades Sharpy Wash. Dada la espectacularidad de las

Las luminarias tenían varias fuentes de luz: LED, láser y

coreografías, las proyecciones y el ritmo vertiginoso de

lámparas de descarga. Esto dice mucho sobre la amplia

la música, las luminarias tuvieron un abrumador pro-

variedad de soluciones de iluminación versátiles y con-

tagonismo durante todo el show.

fiables que solo Claypaky puede ofrecer actualmente al

Los focos híbridos Claypaky Sharpy X Frame, que flanqueaban las dos pasarelas laterales entre el escenario

mercado”, destacaba Marcus Graser, CEO de Claypaky.

ACTUALIDAD

Meyer Sound

Conferencia TED 2022

La conferencia anual de TED volvió a Vancouver, Co-

año ha sido añadir unos altavoces de retardo para las

lumbia Británica, del 10 al 14 de abril para la primera

últimas filas a fin de dar una mayor sensación de in-

reunión en persona del evento insignia desde 2019. El

timidad a los asientos más alejados.”

tema de TED2022, “Una nueva era”, reconoció nuestro

La actualización del Teatro TED 2022 fue diseñada por

cambiante panorama global post-pandémico, con 80

el especialista en soporte técnico de Meyer Sound, Da-

ponentes que ofrecieron ideas audaces e inspiración

vid Vincent. El sistema volado está compuesto por dos

para un futuro mejor. En términos de tecnología de me-

sistemas de altavoces line array LEOPARD de 12 uni-

dios, el equipo de producción se basó en la sólida base

dades con tres unidades de control de baja frecuencia

del evento anterior, implementando actualizaciones

1100-LFC para una profunda extensión de los graves.

de los sistemas de refuerzo de audio de Meyer Sound

Cuatro altavoces UPQ-1P y dos UPQ-2P proporcionan

para el Teatro TED de 1200 asientos y otros lugares más

relleno frontal y lateral, con dos anillos de 11 altavoces

pequeños agrupados dentro del Centro de Conven-

de retardo UPQ-1P en total para una dispersión uni-

ciones de Vancouver.

forme en todo el espacio.

“En términos de audio, es mi responsabilidad asegu-

El sistema de suelo consta de nueve altavoces UPM-1P

rarme de que todo suene bien, no sólo en el teatro, sino

para el relleno frontal junto con 34 altavoces autoam-

también en las transmisiones y las salas de edición”,

plificados en miniatura MM-4XP.

dice Mina Sabet, jefa de producción de TED Conferences. “El audio es extremadamente importante en lo que hacemos y es probablemente el elemento más

“La claridad y la cobertura uniforme del sistema son

complicado. Afortunadamente, cuento con el respaldo

realmente extraordinarias”, añade Sabet, “y este año

de la amplia experiencia de nuestro ingeniero de audio

me he dado cuenta de lo bien que nos ha ayudado con

principal, Michael Nunan y de un talentoso equipo de

los presentadores de voz baja. Asegurarnos de que

audio, así como de nuestra continua colaboración con

nuestro público pueda oír claramente a un orador de

Meyer Sound.”

voz baja ha sido un problema importante y recurrente, pero este año -con los nuevos micrófonos y la mega-

El TED Theater es una combinación de estudio de

fonía Meyer Sound- la necesidad de tomar medidas

transmisión y auditorio para grandes eventos, una

compensatorias ha disminuido drásticamente.”

combinación que crea desafíos para un formato que se basa en un estilo de comunicación directo, de per-

Aunque la mayoría de las presentaciones se centran en

sona a persona. Mantener todo el sonido amplificado

la palabra hablada, la música se entretejió en toda la

de la sala fuera de los micrófonos de los presentadores

conferencia. “Tuvimos músicos en el escenario todos

y asegurarse de que los 1.200 asientos están cubiertos

los días, incluido uno de mis favoritos, Duckwrth, para

con un audio claro no ha sido una tarea fácil.

la sesión de Audacity”, recuerda Sabet.

“Antes de que Meyer Sound se incorporara en 2019, teníamos problemas con el sonido en las primeras filas”, dice Sabet. “En ese primer sistema, Meyer Sound

“El sonido de su voz y la instrumentación en directo de-

introdujo los altavoces de suelo en miniatura MM-4XP,

jaron boquiabierto al público”.

que realmente funcionaron de maravilla y cambiaron toda la experiencia auditiva. El único cambio de este

El Teatro Comunitario, más pequeño, también dentro del Centro de Convenciones, se equipó con un sistema Meyer Sound de 54 altavoces, incluidos 12 elementos 900-LFC para garantizar unos graves amplios para la

fiesta de clausura de la conferencia. Otros altavoces Meyer Sound UPJ-1P y UPM-1P proporcionaron audio en más de 50 pequeñas ubicaciones de emisión simultánea espaciadas alrededor de un bucle fuera del teatro. Todos los sistemas Meyer Sound fueron suministrados por la sede de PRG en Los Ángeles, y la instalación estuvo a cargo del director de proyectos de audio Randall Knight. “No hay duda de que nuestra asociación con Meyer Sound ha beneficiado a TED Conferences”, resume Sabet. “Adoptan un enfoque de colaboración, escuchan atentamente nuestras necesidades y sus diseñadores de sistemas tienen la experiencia necesaria para desarrollar soluciones con la mejor calidad de audio posible”

RCF

ARENA el mayor recinto al aire

libre de Europa

ACTUALIDAD

“RCF se fundó en Reggio Emilia, en 1949. Desde aquí, llevamos la excelencia del sonido italiano a todo el mundo, y hoy nos encontramos entre los principales actores del mercado”, afirma Arturo Vicari, director general del Grupo RCF.

Este impresionate montaje esta sitiuda en Reggio Emil-

general del Grupo RCF. “Dar nuestro nombre a RCF Are-

ia, Italia - Con un aforo de 100.000 personas, el RCF Are-

na es un orgullo para nosotros, pero también una mis-

na es el mayor recinto musical equipado al aire libre de

ión y un compromiso. Tenemos un fuerte vínculo con

Europa. El recinto, ya conocido como Campovolo, per-

esta región, y pretendemos tratarla de la mejor man-

mite ahora una capacidad variable de 10.000 a 103.195

era posible. Con este maravilloso proyecto, llevaremos

personas, con un suelo inclinado para el público del

nuestra innovación y tecnología a nuestro patio trase-

5% para garantizar una visibilidad y acústica óptimas.

ro, en Reggio Emilia”. Se trata de una firma de prestigio

El escenario está situado en la parte inferior de la Arena

que revela plenamente la devoción y el compromiso de

en una posición central y con un ángulo de visión de

RCF en la búsqueda continua de la calidad del sonido

110°, un valor óptimo para permitir una buena visibili-

en este nuevo Valle de la Música.

dad al público en toda la Arena. El recinto es de rápido acceso, con aeropuertos cercanos, una estación de tren de alta velocidad -que conecta Milán, Bolonia, Florencia, Roma y Nápoles- a poca distancia, y una amplia

La inauguración del RCF Arena cuenta con un concierto

zona de aparcamiento. Es un lugar sin igual en cuanto

de Ligabue, que vivió aquí algunos de los mejores con-

a capacidad, vías de comunicación y servicios de alo-

ciertos de su carrera. En 2015 estableció un récord eu-

jamiento.

ropeo cuando un público pagado de 150.000 personas con un sistema de audio RCF. “Los sistemas de audio RCF han amplificado la música de artistas nacionales e

El RCF Arena está equipado con las más modernas tec-

internacionales en todos los rincones del mundo y en

nologías y servicios para el mejor rendimiento de los

algunos escenarios maravillosos”, continúa Vicari. “El

conciertos, incluyendo un sistema de audio RCF TT+

sonido RCF se basa en la experiencia y la fiabilidad de

instalado permanentemente, la línea insignia de los

una empresa hecha de personas y pasión. Acabamos

sistemas de audio RCF para eventos en vivo, con un sis-

de cumplir 70 años y tenemos ganas de tocar más y

tema principal y diez sistemas adicionales distribuidos

más”.

(torres de retardo) en estructuras de acero fijas, que también se utilizan para soportar equipos de vídeo e iluminación. La cobertura de sonido se proporciona con el mejor cuidado para cada asiento, sin importar la distancia al escenario. Al mismo tiempo, la orientación del sistema está optimizada para garantizar el menor impacto sonoro hacia las zonas habitadas de la ciudad.

“RCF se fundó en Reggio Emilia, en 1949. Desde aquí, hemos llevado la excelencia del sonido italiano a todo el mundo, y hoy nos encontramos entre los principales actores del mercado”, afirma Arturo Vicari, director

-el mayor para un solo artista- le escuchó amplificado

“Dar nuestro nombre al RCF Arena es un orgullo para nosotros, pero también una misión y un compromiso. Tenemos un fuerte vínculo con esta región, y pretendemos tratarla de la mejor manera posible. Con este maravilloso proyecto, llevaremos nuestra innovación y tecnología a nuestro patio trasero, en Reggio Emilia.”

ACTUALIDAD

Christie

Gabbar Hill cobra vida con proyección láser

El Templo Ambaji, ubicado en la cima de la colina Gab-

somos responsables de verificar la calidad de la imple-

bar de 490 metros de altura en el estado indio de Gu-

mentación del proyecto, así como también asegurar

jarat, es un santuario venerado por el Shaktismo, uno

que el tema y el concepto estén perfectamente aline-

de los grupos religiosos del hinduismo. Millones de

ados durante el proceso de ejecución”.

devotos visitan el templo cada año y es uno de los principales santuarios y destinos de peregrinación de este

Himanshu Sabharwal, director creativo de Tricolor In-

movimiento.

dia Schauspiel, añade: “Teníamos que conseguir una cobertura de proyección de 265 metros de ancho y 68

Construido en el siglo IV d. C., este santuario sagrado

metros de alto en Gabbar Hill, que cuenta con una su-

se encuentra entre los principales lugares culturales

perficie oscura y opaca debido a las condiciones am-

y turísticos de Gujarat. Su rica historia y herencia ha

bientales. Esto requería una flota de proyectores de

llevado al gobierno del estado de Gujarat a proponer

alto brillo con una calidad de imagen incomparable. El

la creación de un espectáculo de luces único para im-

proyector láser puro D4K40-RGB de Christie encajaba a

pulsar el turismo nocturno regional, mediante el uso

la perfección con sus 45.000 lúmenes y resolución 4K,

de las empinadas laderas de Gabbar Hill como lienzo

proporcionándonos imágenes vibrantes y realistas”.

natural de este espectáculo visual sin precedentes. La firma de diseño de tecnologías multimedia Rhino

Se desplegaron un total de seis proyectores Christie

Engineers fue designada consultora audiovisual para

D4K40-RGB, junto con una variedad de luminarias y

las iluminaciones nocturnas de este proyecto, mien-

sistemas de sonido envolvente para diseñar una expe-

tras que el diseño y la ejecución de este ambicioso es-

riencia inmersiva y multisensorial. Para crear los con-

pectáculo de luz y sonido ha estado a cargo de Tricolor

tenidos del show, el equipo de Tricolor profundizó en

India Schauspiel. Este último es conocido por numer-

las historias y leyendas del Templo Ambaji y realizó una

osos proyectos a gran escala en toda la India, incluido

filmación con drones para obtener información detal-

el reciente mapping de proyección en la Estatua de la

lada sobre el terreno de Gabbar Hill y determinar la dis-

Igualdad en Hyderabad.

tancia ideal para la colocación de los proyectores.

“Esta es la primera vez en India que se realiza un map-

Los seis proyectores de láser puro D4K40-RGB se mon-

ping de proyección 3D en la fachada de un gran paisaje

taron en dos torres de proyección de cinco metros de

natural”, dice Narendra Naidu, consultor principal

altura especialmente construidas para el proyecto. La

de Rhino Engineers. “Proyectar imágenes vívidas en

Torre 1 se ha equipado con dos proyectores, mientras

esta enorme roca montañosa es un concepto nuevo

que la Torre 2 cuenta con cuatro proyectores apilados

y emocionante que aún no se había realizado aquí.

en una matriz de dos

Como consultores AV,

Una experiencia altamente inmersiva y multisensorial

por dos. Todos los proyectores están protegidos por gabinetes Warrior resistentes a la intemperie y se colocan a unos 120 metros de distancia de Gabbar Hill, que es la distancia ideal para mostrar imágenes óptimas en la superficie irregular y oscura de la colina. “La tecnología de proyección ha avanzado mucho en los últimos años. Utilizar solo seis proyectores de láser puro RGB para lograr una superficie tan masiva es una hazaña que muchos no logran. Hasta ahora, este es el espectáculo de mapping de proyección 3D más grande que se ha ejecutado en un paisaje natural en la India”, dice Sabharwal.El proyecto ya ha sido nominado en el Libro de Records LIMCA –una publicación anual de referencia que documenta los records nacionales en India– como el mapping de proyección 3D más grande en una superficie montañosa.

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“Cuando se trata de proyectos de tal magnitud con plazos ex-

Rishubh Nayar, director de Ventas de la división Enterprise de

tremadamente estrictos, es absolutamente fundamental contar

Christie en India, comenta: “Nos sentimos honrados de que

con una planificación impecable y una fuerza laboral que pueda

nuestros proyectores de láser puro D4K40-RGB hayan sido el-

cumplir con los plazos”, comparte Sabharwal. “Estamos agrade-

egidos para iluminar Gabbar Hill. Esta es una excelente dem-

cidos con todos los equipos involucrados en este espectáculo,

ostración de las capacidades de nuestros D4K40-RGB, que han

que terminaron su trabajo con mucha anticipación como pro-

elevado las proyecciones a gran escala a nuevas alturas. Felici-

metieron. Asimismo, estamos agradecidos con Christie por la

taciones a Tricolor India Schauspiel y Rhino Engineers por su

entrega a tiempo de los proyectores D4K40-RGB”.

arduo trabajo para ofrecer este proyecto histórico para que la India y el mundo entero lo vean”.

Por su parte, Narendra Naidu de Rhino Engineers, señala: “El espectáculo de luz y sonido que utiliza Gabbar Hill como fachada ha logrado una experiencia única en su tipo, permitiendo que los visitantes y peregrinos experimenten un viaje fascinante en este antiguo templo. Estamos encantados de ofrecer nuestra experiencia para esta instalación histórica, que ha logrado varios hitos en términos de escala, contenido y tipos de tecnologías AV utilizadas. Tenemos todos los motivos para regocijarnos y estar orgullosos de lo que hemos logrado”.

CAMEO

Ilumina el 70.º aniversario de reina

ado de Isabel II

ACTUALIDAD

Con más de 16 000 fiestas callejeras de pequeño y gran formato, los habitantes de Gran Bretaña celebraron, el primer fin de semana de junio, el 70.º aniversario de la reina Isabel II en el trono.

Pero el mayor espectáculo, con diferencia, tuvo lugar

En particular, las nuevas superestrellas de la cartera de

ese día frente al Palacio de Buckingham en Londres.

productos de Cameo —las cabezas móviles híbridas de

22 000 espectadores se reunieron ante tres grandes es-

beam-foco-washer OTOS® H5— desempeñaron un pa-

cenarios en los que actuaron Queen y Adam Lambert,

pel principal en la puesta en escena visual de la fiesta de

Rod Stewart, Alicia Keys y Ed Sheeran, entre otros.

aniversario, que se retransmitió a todo el mundo. Las

Además unos 13,4 millones de personas siguieron el

OTOS® H5 se colocaron de forma destacada en podios

mega evento en directo por televisión en la BBC. Para

altos, enmarcando la acción de forma maravillosa y

la iluminación de los escenarios principales, el Palacio

envi aron impresionantes haces de luz al regio cielo del

de Buckingham y la escultura del «Árbol de los árbo-

atardecer. potente y uniforme del escenario tanto de

les» diseñada por Heatherwick Studio, Version 2 Lights

día como de noche. Además, los focos para exteriores

proporcionó más de 600 focos Cameo y, entre ellos,

LED FLAT PRO 12 G2 RGBWA de Cameo se integraron

más de 60 unidades del nuevo equipo híbrido y versátil

en el suelo del set a través de recortes circulares. Los

OTOS® H5 para exteriores.

FLAT PRO 7 G2, aún más compactos, destacan por sus colores en las posiciones más diversas del set.

En total, la explanada del mundialmente famoso Palacio de Buckingham, así como el propio palacio, se ilu-

Los washers LED ZENIT® W600 para exteriores también

minaron con 62 OTOS® H5, 156 ZENIT® W600, 392 FLAT

ocuparon una parte importante del diseño lumínico

PRO 7 G2 y 72 FLAT PRO 12 G2. Nigel Catmur se encargó

del Jubileo de Platino. Con su enorme flujo luminoso

de diseñar la iluminación. Nigel confió en los focos

de 21 000 lm, los washers procuraron una iluminación

Cameo para las numerosas actuaciones en directo de

potente y uniforme del escenario tanto de día como de

las mayores estrellas del pop británico, así como para

noche. Además, los focos para exteriores LED FLAT PRO

los conmovedores discursos del heredero al trono, el

12 G2 RGBWA de Cameo se integraron en el suelo del

príncipe Carlos, y de su hijo, el príncipe Guillermo.

set a través de recortes circulares. Los FLAT PRO 7 G2,

Los washers LED ZENIT® W600 para exteriores también ocuparon una parte importante del diseño lumínico del Jubileo de Platino. Con su enorme flujo luminoso de 21 000 lm, los washers procuraron una iluminación

aún más compactos, destacan por sus colores en las posiciones más diversas del set.

CLUB & STAGE

MEYER SOUND PANTHER

supera todas las expectativas en la gira «+ – = ÷ x» de

ED SHEERAN Más de 80.000 fans irlandeses estallaron cu-

Aunque el sistema basado en el PANTHER es sustan-

ando los primeros acordes de «Tides» abrieron cada

cialmente más pequeño, más ligero y más eficiente en-

uno de los dos espectáculos de Ed Sheeran a finales

ergéticamente de lo que habría sido el caso utilizando

de abril en el estadio Croke Park de Dublín. Aunque la

el sistema de la gira anterior de Sheeran, que se ba-

mayoría de los asistentes sabían que los espectáculos

saba en gran medida en altavoces LEO line array, todo

eran los primeros de la gira «+ – = ÷ x» («Mathemat-

el equipo de producción de audio confiaba en que el

ics»), la cuarta gira mundial de Sheeran, pocos fuera

nuevo equipo tendría resultados equivalentes. Sin em-

del equipo de producción probablemente sabían

bargo, según el Director de Producción e Ingeniero FOH

que la ocasión también marcaba el estreno mundial

Chris Marsh, el debut en Dublín sugiere que sus expec-

del nuevo sistema lineal de gran formato PANTHER

tativas pueden haber sido demasiado cometidas.

de Meyer Sound. El sistema, suministrado por la empresa británica Major Tom, Ltd. y suspendido de unos mástiles audazmente diseñados para el espectáculo, el impresionante sistema de la gira esta compuesto por un total de 212 altavoces PANTHER. Los espectáculos de Dublín también fueron los primeros en los que se desplegó una red AVB de protocolo de Milán desde la mezcla FOH hasta los recintos de los altavoces.

«Uno de los principales criterios para las giras desde que empezamos hace 11 años era que Ed tenía que oírse con claridad en todos los asientos del recinto», dice Marsh. «Siempre me ha impresionado lo bien que los arrays LEO podían llevar esa sensación de intimidad a las últimas filas de los estadios. Y en ese sentido, me sorprendió como PANTHER, una caja más ligera y pequeña, podía hacer lo mismo. Pude recorrer yo mismo todos los asientos del recinto y enseguida me di cuenta de la notable claridad en las localidades más lejanas». Marsh subrayó que la claridad iba más allá de la simple capacidad de los asistentes para entender las letras de Sheeran. «La claridad suele pensarse en términos de agudos, de sibilantes y de dicción, pero PANTHER también estuvo muy ajustado en los medios-bajos, algo que no se suele conseguir cuando se está tan lejos. Todo estaba presente y claro, incluidos los matices sutiles como las colas de reverberación, que a menudo se pierden en la distancia».

Para los espectáculos de Croke Park, el sistema desplegó 14 arrays PANTHER colgados en dos anillos. Los seis arrays interiores incluían 10 de las versiones de tiro largo «L» y dos de las versiones principales «M». Los ocho arrays exteriores comprendían 10 versiones «L», dos versiones «M» y dos versiones «W» de gran cobertura. Las tres configuraciones de dispersión de las bocinas permiten a los diseñadores de sistemas adaptar la cobertura para obtener niveles y respuestas de frecuencia uniformes a distintas distancias. Los graves profundos controlados se suministraron mediante seis conjuntos volados de subwoofers 1100LFC. Un total de 20 altavoces LEOPARD se colocaron alrededor del escenario circular como frontfill, con bajos de escenario suministrados por seis pilas de tres elementos 1100-LFC.

La plataforma de red principal GALAXY 816, cer-

Mezclar los espectáculos detrás de su DiGiCo Quantum

tificada por Milán, se conecta a una red de punto

7 «fue una experiencia extraordinaria», dice Marsh.

final de Milán (MEP) que consta de una plataforma

«Con LEO, sentía que todo se asentaba bien en la mez-

GALAXY 816, tres plataformas GALAXY 408 y 20

cla, con un amplio espacio abierto. Pero ahora siento

conmutadores Luminex Gigacore 26i. Como copia

que PANTHER me da aún más espacio, un lienzo aún

de seguridad, las entradas analógicas paralelas

más grande para pintar».

siempre activas se conectaron a través de una red redundante Milan primaria y secundaria con unidades GALAXY dedicadas.

CLUB & STAGE

ROCK BAR vibra con el sonido E11EVEN Sound by DAS Audio

Con una atmósfera llena de energía, comida tradicion-

En la pista de baile principal de Rock Bar, el nuevo

al americana y una impresionante vista frente al mar,

sistema de sonido está compuesto por dieciséis altavo-

el Rock Bar de Lauderdale, Florida, es el destino ideal

ces E11EVEN Sound ES-158 de 3 vías y fuente puntual

para pasar el rato con amigos. El local se ha sometido

pasiva y para el refuerzo de las bajas frecuencias, se

recientemente a una renovación de sus instalaciones

han añadido ocho subgraves pasivos ES-221.

y ha sido equipado con un impresionante sistema de sonido que utiliza altavoces E11EVEN Sound y amplificación de DAS Audio.

Según Cortes, «la calidad y la claridad del sistema de sonido a altos niveles de presión sonora -sin ninguna distorsión- es realmente impresionante. El patrón de

Unify Productions, dedicados a la integración audiovis-

cobertura creado por los ocho pares de altavoces ES-

ual, trabajaron estrechamente con Willy-Tech Services

158 es sorprendente. Cada uno de ellos está acompa-

y DAS Audio para desarrollar un diseño que ofreciera

ñado por un subgrave dual de 21″ ES-221, que remata

el ambiente enérgico por el que es conocido Rock Bar.

el conjunto».

Charlie Cortes, propietario de Unify Productions, comenta: «El sistema E11EVEN Sound by DAS Audio se utiliza para crear el ambiente de club nocturno con DJ en directo tanto en la sala principal como en las varias barras del local. Ahora el nivel de energía es una experiencia que merece la pena gracias a los esfuerzos de John Fiorito de DAS Audio, que diseñó, gestionó y puso en marcha el nuevo sistema, mientras que Geovanni Ortiz, de DAS Audio, utilizó el software SMAART para la optimización de los altavoces. Guillermo Rodríguez y Willy-Tech Services ejercieron como equipo de instalación certificado».

Para la zona de la barra principal, Fiorito seleccionó cuatro altavoces de fuente puntual E11EVEN ES-10 de 2 vías, acompañados de dos subgraves pasivos ESBR-218. En el rack, la amplificación de potencia y el procesamiento de señal consisten en dos EP-2K4, dos EP-6K4, cuatro EP-10K4, cuatro EP-14K2 y dos amplificadores de potencia EP22K4 de DAS Audio, para una potencia total de más de 120.000 vatios. Cortes explica: «Los altavoces y amplificadores E11EVEN Sound hacen que este sistema sea apto para cualquier DJ del circuito mundial. El equipo se adapta a la perfección a las salas de ocio nocturno y, por lo tanto, encaja perfectamente en Rock Bar». El nuevo sistema de sonido se instaló durante el mes de marzo de 2022 y, desde entonces, ha causado una impresión bastante favorable. Según Cortes: «Al coincidir el debut del sistema E11EVEN Sound by DAS Audio con las vacaciones de primavera, la mejor respuesta que hemos tenido son los miles de estudiantes universitarios que han acudido a Rock Bar a diario». Su propietario, Oshri Avidor, puede estar seguro de que durante los próximos años todos conocerán su club como «el lugar donde hay que estar».

“Niveles altos de energía y un sonido cristalino crean un ambiente único en el club”

PROVEEDORES DE SOLUCIONES DE AUDIO E ILUMINACIÓN PROFESIONAL / COMERCIAL / CORPORATIVA audioconcept_ve

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Foto: Ralph Larmann

Disponibilidad de marcas específicas por país.

CLUB & STAGE

STARLITE confia en los

limitadores homologados SPXOne para el control acústico del festival

Con la llegada del buen tiempo se abre la

Starlite Catalana Occidente clausuró su décima edición

temporada de festivales, una opción cada vez más

en 2021, dejando atrás nueve ediciones en las que se

común y extendida en nuestro país, si bien es cierto

ha posicionado como el gran acontecimiento social y

que prácticamente cada provincia dispone ya de su

cultural de Europa, con más de 50 días de duración,

propio festival, existen algunos que por su trayectoria

con un alcance que llega a más de 280.000 personas de

ya se han convertido en ineludibles, uno de ellos es el

72 nacionalidades de todo el mundo.

festival Starlite Catalana Occidente.

Cuando se plantea un evento de semejantes caracterís-

Starlite Catalana Occidente es un evento musical que

ticas es de vital importancia la coexistencia del mismo

se celebra cada verano, desde el año 2012, en la Can-

con su entorno, tanto natural como social, es por ello

tera de Nagüeles, un anfiteatro de roca al aire libre ro-

que es fundamental el control del ruido, tanto en el

deado de vegetación, ubicado en la ciudad española

propio recinto como en sus alrededores.

de Marbella, El evento cuenta con una programación diaria de conciertos con una duración de dos meses y medio. Abriendo sus puertas a mediados de junio y clausurando su actividad el último fin de semana de agosto, lo que lo convierte en el festival más largo de Europa.

Desde sus inicios el festival siempre ha requerido de limitadores acústicos homologados para adaptarse a la normativa municipal en lo que a ruido se refiere, hasta aquí todo es normal, el problema viene cuando tienes que decirle a un técnico que si o si tiene que trabajar con su P.A. limitada, más aún cuando hasta esta última edición no se disponía de limitadores que no fueran intrusivos en la mezcla, o peor aun cuando entraban en funcionamiento rompían por completo la dinámica del audio. En la edición de año 2022, la organización del festival ha contratado los servicios de la empresa AXIOMA CONSULTORS ACUSTICS SL, con sede en Barcelona y dilatada trayectoria en la gestión acústica de este tipo de eventos, para el control legal del evento, utilizando el SPXOne de GLOVE SYSTEMS, un limitador acústico homologado completamente digital con funciones avanzadas para el directo y calidad de audio superior, que hacen de él la opción preferida por técnicos de sonido a lo largo y ancho del país.

El recinto cuenta con dos escenarios. El Auditorio, que albergará actuaciones de artistas de la talla de Sergio Dalma, Carlos Vives, Placido Domingo, Christina Aguilera, Diana Krall y Luis Fonsi entre otros, dispone de un equipo L-Acoustics con cajas K1-SB, K2 y subs SB28. El escenario Sessions, en el que tendrán lugar las sesiones de algunos de los dj’s mas importantes del circuito mundial, Sessions cuenta con un equipo Electro Voice con recintos X2-90, X2-120 y subs X12-128. Ambas PA’s han sido controladas utilizando las entradas y salidas en formato AES/EBU de que dispone el limitador SPXOne. Durante el ajuste de los equipos y las pruebas de sonido, los técnicos han coincidido unánimemente en la “calidad de audio excepcional y la transparencia” del limitador SPXOne, “son características que lo hacen único en el mercado”. El fabricante ha puesto a disposición de los técnicos de sonido y la organización del evento un software de control en tiempo real que permite la gestión de la emisión acústica de las PA’s desde cualquier punto del recinto.

“Un limitador acústico homologado completamente digital con funciones avanzadas para el directo y calidad de audio superior, que hacen de él la opción preferida por técnicos de sonido a lo largo y ancho del país”

CLUB & STAGE

FUKTION ONE establece un nuevo estándar con su sonido en el

BLACK OWL de Yakarta Desde su apertura a finales de febrero, el

adicional para los medios-graves, lo que resulta es-

lujoso club de copas Black Owl ha arrasado en la isla

pecialmente útil para las instalaciones voladas.Una

del golf PIK, en el norte de Yakarta, con su experiencia

hilera de cuatro recintos de graves Funktion-One F221

gastronómica y de entretenimiento de alto nivel. El

proporciona una gama baja potente y envolvente des-

corazón de su oferta musical es un impresionante sis-

de el frente del escenario y los Funktion-One F1201 y

tema de sonido Funktion-One de PT. Electro Audio En-

BR118 proporcionan cobertura en la periferia.

gineering. Sugianto dijo: “El sistema suena grande y potente, con Este espacio de 1.000 m2, propiedad de Murino Berjaya

una distorsión muy baja y una claridad excelente. Los

Indonesia y gestionado por ella, se ha diseñado para

propietarios han apoyado mucho el proyecto y han

ofrecer a los clientes vistas ininterrumpidas del esce-

permitido que el presupuesto sea de la mejor calidad,

nario desde cualquier punto del recinto. La zona de

lo cual es bastante raro en Indonesia”.

actuaciones y su cautivador telón de fondo LED son el punto central de la sala principal, donde el programa

El portavoz de Murino Berjaya Indonesia comentó: “Es-

de entretenimiento combina una mezcla de música en

tamos muy satisfechos con el sistema Funktion-One

directo y actuaciones de DJ.

Evo instalado en Black Owl PIK Golf Island Jakarta. Este sistema eleva los estándares de los salones/clubes en

PT. Linson Sugianto, de Electro Audio Engineering, ex-

Indonesia para el futuro”. Black Owl PIK Golf Island Ja-

plicó: “Habíamos instalado un sistema de otra marca

karta es sin duda un “barómetro” del próximo estándar

para el grupo hace unos cuatro o cinco años, cuando

de calidad de sonido de los salones/clubes de Indone-

todavía estaban en un local más pequeño de Yakarta.

sia en el futuro.”

Cuando crecieron, querían algo que sonara sencillamente increíble y que los convirtiera en el principal destino de lounge/club nocturno de Yakarta y de Indonesia en general. Así que les recomendamos FunktionOne y quedaron muy, muy impresionados”. El sistema de sonido de Black Owl cuenta con dos pares de Funktion-One Evo 6E con refuerzo de medios/ bajos Evo 6EL, volados a la izquierda y derecha del escenario. El Evo 6EL complementa los recintos Evo 6E para proporcionar un espacio libre adicional para los medios-graves,

“

“Querían tener una proyección de 360 grados y, aunque Spacemap Go aún no se había introducido, sabía que iba a llegar. Recomendé que apoyáramos la proyección con sonido espacial dinámico. La idea fue aceptada por el grupo, y afortunadamente Spacemap Go llegó a tiempo”.

INSTALACIONES

Meyer Sound

Convierte la enseñanza de la ciencia en una

aventura, en el Campus LIFE de Dinamarca. El Campus LIFE situado en Lyngby, junto a la Univer-

Uno de los lados de la sala, con suelo escalonado, se

sidad Técnica de Dinamarca se creó para ofrecer a

denomina “Auditorio 180”. Aquí, el sonido y las im-

los jóvenes estudiantes daneses una serie de experi-

ágenes se orientan hacia un lado con los altavoces de

encias de aprendizaje en STEM (ciencia, tecnología,

columna CAL 96 de Meyer Sound -ocultos detrás de la

ingeniería y matemáticas). Es cierto que el trabajo de

superficie perforada de la pared/pantalla- que utilizan

campo local y los experimentos de laboratorio son

una avanzada tecnología de dirección de haz con ca-

fundamentales para la exploración científica, pero el

pacidad de división de haz para adaptar con precisión

Campus LIFE también cuenta con recursos líderes en

la cobertura a las zonas de asientos escalonadas.

el mundo para ofrecer a los estudiantes aventuras de aprendizaje memorables en entornos inmersivos de

La otra mitad del espacio, cuando está dividida y cer-

360 grados producidos por tecnologías digitales de

rada, se denomina “Auditorio 360”. Desde el punto de

vanguardia. Los amplios sistemas audiovisuales y las

vista del audio, la característica más llamativa es el

sofisticadas redes de control de la instalación, dis-

audio espacial dinámico, que permite la potente pero

eñados e instalados por la empresa de consultoría e

sencilla herramienta de diseño y mezcla de sonido es-

integración Stouenborg, incluyen un total de más de

pacial Spacemap Go de Meyer Sound. Mediante una

sesenta altavoces autoamplificados Meyer Sound.

intuitiva interfaz para iPad, Spacemap Go permite al usuario mover libremente los sonidos por el espacio,

“La Fundación LIFE es un proyecto ambicioso con el

dirigiéndolos a los 26 altavoces de rango completo y

propósito de reforzar el conocimiento -y la fascinación-

a los cuatro subwoofers, ya sea individualmente o en

de los jóvenes estudiantes por las ciencias naturales”,

grupos de altavoces.

afirma Mogens Laursen Hastrup, jefe de operaciones audiovisuales del campus. “Por tanto, queríamos ten-

“Al diseñar este espacio, consultamos a grupos de

er solo los mejores elementos técnicos en nuestro cen-

trabajo de profesores y personal técnico”, señala An-

tro educativo. Y eso incluye unos sistemas de sonido

ders Jørgensen, director del proyecto de Stouenborg.

excepcionales que ofrecen oportunidades extraordi-

El sistema del Auditorio 360 despliega 12 altavoces en-

narias para el apoyo auditivo de la enseñanza”.

volventes HMS-10 alrededor de las paredes, con cuatro más en el techo junto con 10 altavoces compactos UP-

Para experiencias de aprendizaje en grupos grandes,

4slim. Cuatro subwoofers en miniatura MM-10XP

el Campus LIFE ofrece la innovadora Kolossalen (“Sala

proporcionan frecuencias bajas profundas.

Colosal”), un gran espacio abierto que puede dividirse en dos salas separadas. Todas las paredes pueden servir de pantallas de proyección con 11 proyectores Panasonic y, para controlar la acústica, las superficies de las paredes emplean un material metálico perforado que ayuda a mantener el tiempo de reverberación en 0,8 segundos para facilitar la inteligibilidad.

runningTitle

Según Jørgensen, un elemento clave para que el concepto funcionara fue el perfil plano del HMS-10. “Todos los altavoces están ocultos detrás de las paredes perforadas, y los HMS-10 eran los únicos con la potencia necesaria para proyectar a través de las paredes y seguir encajando en el espacio permitido”. Las capacidades de la sala han abierto nuevos horizontes para el aprendizaje, según Mogens Laursen Hastrup. “La multisala nos permite presentar fenómenos científicos -como el clima extremo, la estructura atómica o los paisajes lunares- de formas completamente nuevas para captar la atención de los alumnos y estimular su interés. El sueño es que, cuando salgan del Campus LIFE al final del día, piensen que la ciencia es genial y quieran aprender más”. Otros sistemas Meyer Sound están instalados por todo el campus, con altavoces de techo Ashby-8C en las tres aulas de laboratorio (8 en cada una), en la gran sala de reuniones (4) y en el vestíbulo (16). En el comedor, la reproducción de música de rango completo está a cargo de dos altavoces autoamplificados en miniatura MM4XP, complementados por un subwoofer MM-10ACX.

“

la potente tecnología de filtrado FIR incorporada en el sistema ofrece una respuesta de fase constante que se traduce en un sonido transparente y de excepcional claridad.

INSTALACIONES

DAS Audio

Salón de la Cultura de Acre

El Salón de la Cultura de Acre, en Israel, es un espa-

y versatilidad. Su gran abanico de accesorios convier-

cio dispuesto a albergar numerosos eventos culturales,

ten al EVENT-26A en un gran aliado en instalaciones

como espectáculos de teatro, conciertos, música clási-

y eventos en directo de pequeño y medio formato.

ca en vivo, espectáculos infantiles y mucho más.

Este sistema, premiado por diversas entidades como

Recientemente, las instalaciones han sido objeto de

Namm e Infocomm, combina dos transductores de 6.5”

una remarcable renovación, con el objetivo de con-

y un motor de compression en un ligero pero robusto

vertirlo en uno de los centros culturales más impresion-

recinto de polímero.

antes del norte del país. Y para conseguir este objetivo, la instalación de sonido en el espacio era fundamental.

La configuración simétrica en “V” de los transductores

Por esta razón, A.B. Electronics, la empresa responsa-

proporciona una consistente cobertura horizontal de

ble de llevar a cabo el proyecto, escogió los sistemas

100o por debajo de 200 Hz. El motor de compression

DAS Audio sin dudarlo ni un instante. Tenían claro que

M-60 está acoplado a una avanzada guía de ondas que

la mejor calidad de sonido tan solo se conseguiría con

facilita el control de la dispersion vertical así como el

los mejores sistemas.

preciso acoplamiento entre unidades en la formación

La intención de la renovación llevada cabo era que la

de arrays verticales.

Sala de Cultura de Acre pudiera albergar todo tipo de eventos, por lo que la misión principal era dotar a las

Event-26A dispone de un amplificador Clase D de doble

instalaciones de la capacidad de albergar una amplia

canal que suministra una potencia de 800 Wpico. La in-

gama de soluciones técnicas y artísticas de sonido.

terfaz DAScontrolTM permite la selección rápida y sencilla de preajustes para las unidades en los arrays, lo

Escoger un sistema que ofreciera esta versatilidad, así

que facilita la tarea del técnico de sonido encargado de

como una amplia cobertura y una buena intan- gibili-

llevar a cabo cualquier tipo de evento en la sala.

dad fue tarea fácil. Diseñado para ofrecer unas magníficas prestaciones y

El DSP de última generación con 24-bit, gestiona las

una excepcional facilidad de uso, el elegante diseño del

funciones X-over, EQ, delayay limitador.

recinto de polipropileno, ofrece una gran portabilidad

runningTitle

Además, la potente tecnología de filtrado FIR incorpo-

dad. Estamos realmente orgullosos de la nueva sala,

rada en el sistema ofrece una respuesta de fase cons-

que está diseñada para permitirnos

tante que se traduce en un sonido transparente y de

rollar una de las principales culturas y artes de Israel y

excepcional claridad, mejorando así la experiencia en

del mundo. Acre es una ciudad rompedora, innovadora

su audición y ofreciendo en la sala una calidad de so-

y creativa, artística y tradicional. Veo el Salón de la

nido inmejorable

Cultura como un corazón que late y conecta con la gran

desar-

visión de la ciudad, una ciudad de culturas, una ciudad Diseñado como subgrave para acompañar al Event-

que es un centro nacional e internacional de acción,

26A, el Event-115A es un sistema subgrave autoam-

creatividad y calidad de vida. Me complace invitarles

plificado compacto que utiliza un transductor debajas

a navegar por el recinto, a dejarse impresionar por la

frecuencias y carga frontal de 15” que permite a este

variada oferta cultural que ofrece el salón y a unirse al

sistema ser volado o apilados. En esta ocasión, se colo-

puro disfrute de una nueva experiencia cultural.”

caron volados junto a los Event-26A, dejando el espacio en el suelo para los subwoofers Event-218A, que

Maor Benzino, Director del Departamento de Cul- tura y

servían como refuerzo para los bajos.

del Salón de la Cultura, también se muestra satisfecho, afirmando que “una vez en la vida existe la oportu-

Como sistema de relleno frontal, además, se añadie-

nidad de soñar con un nuevo lugar y plasmar en él un

ron 4 unidades de la Q-23 de la serie Quantum, así

amplio y variado mundo de contenidos. La historia

como 4 unidades de la Artec-308 como sistema de re-

del nuevo Salón de la Cultura de Acre es una historia

tardo para las filas posteriores. La selección de todos

de leyendas, de un lugar

estos sistemas permitió conseguir un gran sistema

un lugar nuevo y espectacular. Un salón de la cultura

“plug and play”, con una gama de graves nítida, así

único en el país”.

antiguo y complejo a

como una inteligibilidad limpia. El trabajo de DAS Audio y A.B. Electronics ha sido el El éxito de la instalación se muestra evidente con las palabras de Shimon Lankri, alcalde de Acre: “El Salón de la Cultura de Acre es un sueño hecho reali-

principal responsable de este éxito innegable.

“

La sorpresa que genera en los visitantes este show audiovisual de 10 minutos es espectacular, ya que tanto la pantalla que se camufla con el propio túnel como el audio y la iluminación se activan de imprevisto de forma automática cuando el público se va aproximando al espacio.

INSTALACIONES

CHRISTIE

Pandoras Box otorga espectacularidad a una de las grandes bodegas catalanas. La solución de control de espectáculos de Christie ges-

Pandoras Box. En concreto se utiliza un Pandoras Box

tiona una impactante pantalla curva que deleita a los

Compact Player con cuatro salidas HDMI y un Pando-

visitantes de la cava de Agustí Torelló Mata

ras Box Manager para la gestión del warping y blending de la proyección.

Agustí Torelló Mata es uno de los grandes nombres de la producción de vinos espumosos en Europa. Instala-

También se ha incorporado Pandoras Box Widget

do en el corazón del Penedés (Cataluña, España).

Designer, una herramienta de software intuitiva para crear aplicaciones personalizadas de control de es-

Las cavas, están ubicadas en el municipio de Sant

pectáculos, que en este proyecto se usa para progra-

Sadurní d’Anoia, en una bucólica combinación entre

mar el automatismo de la proyección.

bosques mediterráneos y viñedo. Allí se ofrecen visitas guiadas que recorren la bodega de vinificación y las

Marc Marquès, de Kodec, explica por qué se eligió

cavas subterráneas para conocer las características del

Pandoras Box para este proyecto: “Buscábamos un sis-

Penedés y las particularidades del proceso de elabo-

tema muy sencillo, práctico y robusto. Habíamos hecho

ración y crianza.

varias instalaciones con Pandoras Box y es una solución que nos encanta porque ofrece seguridad, fiabilidad y

Uno de los highlights de esta visita se encuentra en el

sobre todo robustez. Para este proyecto necesitábamos

túnel que comunica las cavas subterráneas. Una pan-

tener equipos muy robustos que no dieran problemas,

talla curva de más de 30 metros de largo es el fondo

y Pandoras Box era la opción natural. Además hay que

del impactante show audiovisual sobre el proceso de

decir que es un maquinón para hacer blendings.”

elaboración del cava y las variedades autóctonas empleadas para ello. Un recorrido de música, imágenes y sensaciones a través del ciclo estacional de este vino espumoso, en lo que constituye una instalación audiovisual inédita en una bodega. Para ello se utilizan cuatro proyectores de 6000 lúmenes equipados con ópticas gran angulares que ofrecen una resolución total en pantalla de 4096 x 768 píxeles. Se trata de una instalación audiovisual realizada íntegramente por la empresa Kodec, en la que Charmex ha sido el proveedor de los equipos audiovisuales. Esto se consigue gracias a un sensor de movimietos que se sincroniza con un sistema de control Crestron CP3, que se integra a su vez con las soluciones de procesamiento de vídeo y control de espectáculos Christie®

Ivan

Espada

Cuéntanos un poco sobre ti, de donde eres y cual es tu formación. Pensando en la respuesta de la pregunta de donde eres, creo que he podido encontrar uno de los motivos por los cuales me gusta tanto y hasta necesito viajar, y es que ya desde muy pequeño he vivido en varias ciudades. Soy natural de Huelva aunque fruto de la casualidad y también de la impaciencia que aún me acompaña, ya que no me pude esperar a los nueve meses.

Art and Tech

Mi formación académica llega hasta la ESO, después ya hubo que empezar a trabajar. Por suerte para mi, no fue muy largo el periodo que sucedió entre que encontré y acepté el primer trabajo porque simplemente fue el primero donde me aceptaron, y el momento en el me encontré con esa profesión que, 21 años después, me continúa apasionando y dejando insatisfecho; la de mantener el pulso del público bajo control o al menos a mi me gusta pensarlo de este modo. Como empiezas en el sector? Pues cómo tantas y tantos compañeros del sector a nivel, me atrevo a decir, internacional, por caprichos del destino, familiares o amigos que ya se dedicaban a ello ya que en

luz, la sombra y el color.

la mayoría de las disciplinas no existía formación, mucho

menos reglada, así que la mayoría de todas y todos no-

Que tipo de trabajos son los que mas has realizado a lo

sotros nos nutríamos del autodidactismo, de la experiencia

largo de estos años?

de la veteranía y del “a prueba y error”. Si bien es cierto que

Supongo que el de mantenerme despierto y no deshidra-

he aprovechado algunas oportunidades para formarme y

tarme jajaja. No, en serio, los que más he realizado son para

estudiar psicología del color, After Effects y Cinema 4D en

música en directo. Si bien es cierto que en toda mi carrera

academias, la mayoría ha sido por dedicarle casi todas las

he participado en eventos, espectáculos y programas de muy

horas del día durante muchos años, a experimentar pro-

diversa naturaleza, bien sea montando, diseñando, progra-

gramando con muy poca base y con nula en WYSIWYG, que

mando, iluminando, o todo en el mismo evento, que días de

por suerte ya existía y me permitió aprender mucho. Básica-

esos también ha habido unos cuantos, los que más, supongo

mente lo que sucedió, es que una vez fui hechizado por la

que son los que más me atraen, la música en directo, que

iluminación, me dediqué por entero a aquello en lo que yo

además sucede algo muy curioso y es que, aunque el conci-

me quería convertir y que sazonaba con horas y horas de es-

erto se repita 123 veces en un año, ninguno o muy pocos son

pectáculos en directo para intentar entender cuales eran las

iguales entre si y es que la energía que flota en el aire durante

bases de ese lenguaje que no entendía y que se basaba en la

el directo tiene vida propia. Entiendo perfectamente que los

ENTREVISTAS

ríticas a la del equipo que inicialmente elijo para el proyecto y no hay impedimento de contraste para mi programación o calidad del show, la pruebo y acepto encantado. Ahora bien, con lo que no me puedo nunca sentir cómodo es con el mercado de las copias. Entiendo cómo funciona el mercado y cuales son los motivos de su presencia en él pero me mantengo alejado de las copias todo lo que puedo y se me permite. Las digamos primeras marcas y de manera inherente los profesionales, gozamos de una calidad porque ellas son quienes invierten cantidades enormes de recursos en I+D que otras aprovechan, no me gusta. Y cómo aún no he respondido a tu pregunta Paco (que me he dado cuenta), me mojo aunque a quién me conozca va a decir “lo sabía” y “qué pesado”. De lo que si que jamás de los jamases me despegaría es de consolas de MA Lighting International; mi vasta experiencia con ellas, su versatilidad, estabilidad, potencia y utilidades son con las que me siento muy cómodo y tranquilo. Que nos puedes contar de Art and Tech Academy? De donde surge la idea? La idea de Art and Tech Academy nace por supuesto de mi relación con la docencia, de quién también me enamoro ya que además creo firmemente que la suerte se da cuando el trabajo duro conoce a la preparación. Ya daba cursos en empresas y ayudaba a amigos y compañeros pero la labor de instructor toma un carácter profesional cuando participé y colaboré con mi aún amigo y compañero Miguel González y socio de aquel entonces, en la creación y dirección del primer máster de iluminación para directo de España. Este se imartistas adoren a su público, esa atmósfera que gracias a el-

parte de manera presencial, pero me dolía que no hubiese

los se crea, es de verdad alucinante.

lugares en los que poder formarse en cualquier rincón del mundo porque cómo te decía antes, muchos venimos del

Que tipo de trabajos son los que mas disfrutas?

autodidactismo y esto consume mucho tiempo. La falta de

Esta es muy fácil y breve; aquellos en los que sientes y ves

formación hace además que se pierda una cantidad entris-

que la participación y dedicación de todo un equipo le está

tecedora de talento que enriquecería nuestra profesión. Así

sirviendo a alguien para algo más que para pasar un rato, no

que en verano de 2019 y puesto que yo no veía la formación

hay mayor satisfacción profesional. Una sonrisa o también

cómo un negocio sino cómo una responsabilidad, me pro-

una lágrima, las miradas y los aplausos son un fantástico

puse lanzar una academia online multidisciplinar para las

combustible.

artes escénica y que por lo menos yo, no conocía que existiera para disciplinas técnicas y eso ya está hecho. Ahora lo

Cual es tu equipo o configuración favorita?

que queremos es ampliar la oferta formativa así que bueno,

Hay por supuesto algunos focos por los que siento debilidad,

aquellas y aquellos instructores que sean gurús en lo suyo y

pero es verdad que suelo tener cierta flexibilidad; quiero

que quieran ofrecer su conocimiento y participar, son más

decir que si la opción que se me ofrece es similar en carac-

que bienvenidos a nuestra familia.

Que esperas de Art and Tech Academy a medio plazo? Sería un sueño que pudiera crecer y llegar a más personas interesadas en recibir formación. Para ello sólo falta sumar a integrantes comprometidos del equipo docente ya que, dado el estándar de calidad, el profesorado en activo tiene agendas bastante completas. Como ves el futuro del sector? Lo veo brillante Paco. El mercado que mejor conozco es por supuesto el español y es un país con una altísima oferta cultural y turismo nacional e internacional de eventos y tiene una gran demanda. Esto sumado al talento creativo que hay por todos los rincones, no puede ni debe augurar algo distinto. Ahora bien, después del tremendo varapalo que ha sufrido nuestra industria durante la pandemia que ha asolado al mundo entero, la descapitalización profesional en el escalón técnico superaba el 33% en noviembre del 2020 puesto que el desamparo y casi que maltrato administrativo al que hemos estado y estamos sometidos, ha obligado a muchos a cambiar de profesión. Ahora que se recupera la normalidad está costando encontrar profesionales que puedan levantar los eventos y los espectáculos, pero lo vamos a lograr, de eso no me cabe duda. Siempre hemos tendido una mano y cumplido con nuestro cometido, ahora no va a ser diferente. Como ves el futuro a nivel tecnológico? Uf, sabe Dios que verán nuestros ojos; ahora las luminarias empiezan a ser de láser, el desarrollo e integración para el Metaverso ha comenzado…No puedo decir que viene después pero sí que estaremos listos para llenar de emociones el espacio en el que trabajemos. Donde estará Ivan dentro de 10 años? Pagando hipoteca todavía, qué amargura. Bromas aparte, tampoco lo sé a ciencia cierta Paco, lo que sí es seguro es que quiero seguir cómo estoy desde el punto de vista de aportar lo que pueda y hacerlo con el mismo cariño. Me gustaría poder seguir librando retos, aprendiendo y disfrutando cómo lo sigo haciendo, aunque con franqueza te digo que con algo más de distancia para estar más cerca de mis hijos. Luego ya me compraré la GrandMA 6 Light y haré algún diseño con luminarias de condensación de rayos de sol y a impresionar al público otra vez si todavía no me tiemble el pulso.

“

No solamente formamos online, también en formato presencial, solamente este año ya he dado un curso con una altísima demanda en la República Dominicana y estamos trabajando para ofrecerlo en Perú y Colombia en el último trimestre del año.

Luca Agazzi

RCF Chauvet Luca cuéntanos un poco sobre ti, de donde eres y cual es tu formación? Soy originario de la misma área geográfica que RCF, una región del norte de Italia conocida por el queso Parmigiano y la fábrica de Ferrari. Estudié idiomas y relaciones internacionales. Trabajé en ventas desde el principio, siguiendo el ejemplo de mi padre que era delegado comercial. Mis pasiones son

Que parte de tu trabajo es la que mas te gusta?

escuchar todo tipo de música, disfruto tocando instrumento

Tengo la suerte de trabajar en un sector informal donde las

y la grabación en casa (home recording), así que considero

relaciones humanas son más relajadas en comparación con

haber acabado en el sector apropiado.

otros que conocí. Considero que poder viajar al extranjero es un privilegio y un descubrimiento constante. Y obviamente,

Como son tus inicios en el sector?

como audiófilo apasionado, escuchar un sistema bien ajusta-

Hace exactamente veinte años yo estaba tocando el bajo en

do es un placer muy especial.

bandas a nivel amateur y estudiando para cargos en oficinas

comerciales de exportación. Mackie Italia en aquella época

Cuéntanos un poco todo lo que has podido realizar en tu

estaba buscando un candidato para ser introducido en el

vida laboral.

departamento de ventas europeas. No he podido salir del

Dos logros en particular destacan en mi vida laboral, el

sector desde entonces.

primero, haber construido una red de distribución extensa y

ENTREVISTAS

Como empieza tu etapa en RCF? Al principio estuve involucrado con Mackie, EAW, RCF que formaban parte del mismo grupo de empresas (Loud Technologies). Cuando las marcas se separaron, elegí la con la cual tenía mayor afinidad personal y profesional.

Que nos puedes contar de las ultimas novedades de RCF? Dentro de la familia ART 9, nacerá la serie 9 AX, cajas portables con un sofisticado sistema Bluetooth que permitirá control remoto, combinación de unidades múltiples y otras funciones avanzadas. Además NX985 + SUB 8008 AS es la combinación de un altavoz de tres vías y un nuevo subwoofer 2x18. profesional en América Latina que necesitaba renovarse. En segundo lugar, haber decidido de posicionarse en el

Un gran esfuerzo de ingeniería para obtener un sistema de

mercado español superando la fórmula tradicional de dis-

alto rendimiento con una inversión realmente asequible.

tribución. Dicho esto, el éxito de un buen concepto depende

Por último, la potencia con procesador XPS 16k, una unidad

100% de las personas que trabajan en primera línea, en este

de 4x4000w con amplias posibilidades de manipulación

caso a nuestro compañero desde el primer momento, Rafael

de s eñal e integración RDNET, que será el punto de partida

González.

para extensos desarrollos de altavoces pasivos.

in embargo, el audio inmersivo tiene mucho potencial de crecimiento. Por último, los esfuerzos para estandarizar el audio en red por ejemplo a través del protocolo Milán son muy prometedores.

Cual es la prioridad de RCF a día de hoy? Seguiremos avanzando en todos sectores tradicionales de nuestro negocio, es decir, sistemas portátiles, sonido en vivo y instalación fija, pero miramos con interés en sectores adyacentes como por ejemplo el mercado de la grabación doméstica mediante la inclusión en el catálogo de las interfaces TRK Sin PRO.embargo, el audio inmersivo tiene mucho potencial de crecimiento. Por último, los esfuerzos para estandarizar el audio en red por ejemplo a través del protocolo Milán son muy prometedores. Donde estará RCF dentro de 10 años? Creo que el equilibrio distintivo de excelente rendimiento, facilidad Como vesde a nuestro uso y superior sector dentro relacióndeprecio-calidad 10 años? seguirá aumentando la presencia en el mercado de la marca. Por otro lado, estamos preparados para retos más exigentes al más alto nivel del sector del entretenimiento como demuestran los conciertos de 100.000 personas en la recién inaugurada “RCF Arena” de Italia.

“

Ya hoy el uso de DSP ha transformado el sonido profesional.

Podemos contar con optimizaciones basadas en software que eran impensables hace solo unos años.

ART 9 SERIES A giant leap

60°

Vertical Coverage Angle

100°

Horizontal Coverage Angle

POTENCIA QUE MUEVE

TRANSDUCTORES AVANZADOS

BASS MOTION CONTROL

GUÍA DE ONDAS TRUE RESISTIVE

Caja a prueba del rigor de las giras con refuerzo M-Brace

El mejor motor de compresión de su clase

Gestión exclusiva de la excursión del altavoz de graves

Imagen sonora perfecta

2100 W [1400 W (LF) + 700 W (HF)]

Diseños 10 veces más resistentes con diafragma de Kapton

Reproducción ampliada de frecuencias graves

Transferencia de energía más previsible

Sin filtros paso alto

Timbre sonoro coherente dentro y fuera del eje

Limitador de banda completa eliminado

Linealidad de fase FiRPHASE de 0°

DSP avanzado con ajustes predefinidos Diseño elegante, perfecto como sistema principal o monitor de escenario

#ExperienceRCF

Mejor resistencia térmica

Amplia directividad constante de 100° × 60°

rcf.it/art9

Joan

La Roda

Cuéntanos un poco sobre ti, de donde eres y cual es tu formación? Soy de Valencia, del barrio de la Malva-Rosa. Después de haber estado trabajando como técnico de sonido durante varios años estudié una Ingeniería Técnica de Telecomunicaciones en la Universidad Politécnica de Valencia, en el campus de Gandia. Mi idea siempre fue poder diseñar algún día equipos de sonido de forma profesional, por eso entré en la universidad. Cuando terminé la carrera enseguida empecé a trabajar para un fabricante primero dando soporte

Ingeniero acustico

técnico a los clientes y haciendo seminarios educativos por todo el mundo y luego, finalmente, diseñando equipos. Como o cuando te diste cuenta que este era tu sector? La música siempre ha estado presente en mi vida. Un verano me ofrecieron trabajo en una empresa de alquiler y continué. Estar de gira es un trabajo duro, pero tienes una libertad que no tienes en ningún otro sitio. Aquel primer año en este mundillo me marcó para siempre. Que tipo de trabajos son los que mas disfrutas? Me divierte mucho diseñar filtros pasivos, más que trabajar

Modificar ligeramente el radio de una curva hace que el mapa

con filtros digitales, FIR, etc. Tienes unos recursos que son

de isobaras cambie de forma significativa. Necesitas tener

limitados, porque normalmente no puedes hacer un filtro

buenos conocimientos de acústica y saber cómo se compor-

grande, y eso siempre es un reto. Has de arreglártelas con

ta una onda en un recinto tan pequeño, pero también tener

pocos componentes y obtener un buen sonido. Y cuando

algo de intuición.

trabajas en una serie completa de 4 o 5 cajas es otro reto

conseguir que todas suenen parecidas sin hacer filtros muy

También disfruto mucho dando charlas técnicas. Siempre me

caros. Has de andar reajustándolos hasta que todas las ca-

ha interesado la educación y es algo a lo que me he dedicado

jas tienen un carácter similar.

cuando ha habido ocasión o siempre que me han llamado.

Otra cosa con la que me lo paso muy bien es con el diseño de

Cuéntanos un poco todo lo que has podido realizar en tu vida

guías de ondas para line arrays. Conseguir coberturas ver-

laboral.

ticales estrechas no es complicado. Lo que es complicado

Por suerte o por desgracia he pasado por muchos puestos

es evitar la aparición de lóbulos secundarios, que es la gran

diferentes dentro del mundo del audio. Puedo decir que lo

pesadilla.

conozco desde abajo. Empecé como “pipa”, luego me dieron

ENTREVISTAS

respecto a la interpretación de la información técnica y también de lo poco preparados que venían algunos. Cuando vas a gastarte tanto dinero creo que es mejor llegar informados de cuantas más cosas mejor y no quedarte con los datos simples que se publican en los catálogos o en las páginas web. Así que empecé a tomar notas de las cosas que creía que le vendría bien saber a los clientes para hacer una mejor compra y también para hacer la vida del fabricante más sencilla, y de esas notas nace el libro. Habías escrito algo anteriormente? Si. Tengo publicados varios artículos que podréis encontrar fácilmente si buscáis en Google. Estoy especialmente orgulloso de dos de ellos publicados en 2009. En uno explico cómo ajustar las fases de un subgrave con una caja de medios-agudos y en el otro explico cómo hacer subgraves cardioides. Además se me ocurrió una forma de practicar estas técnicas en casa, sin necesidad de estar delante de un equipo grande. Han pasado 13 años y ahora casi todo el mundo sabe cómo hacer estas dos cosas, pero entonces algunos ni siquiera sabían que había que ajustar las fases. Estos artículos tuvieron mucha difusión en España, Asia y Latinoamérica y también la oportunidad de ponerme delante de una mesa de mezclas,

fueron publicados en diferentes portales web.

después pasé por la universidad, dí soporte técnico, escribí artículos, hice charlas educativas y ahora trabajo en el diseño

Cual es tu propósito con el?

equipos de sonido, que es lo que siempre quise. He estado en

Se llama “Cómo elegir un equipo de sonido profesional”. El

empresas grandes y en empresas pequeñas, cada una tiene

objetivo es contribuir a que se compren mejores equipos y

sus ventajas y sus inconvenientes. Con los años vas cambi-

a que tanto la venta como la compra sean actividades más

ando de prioridades y de objetivos y ya no te atrae tanto estar

técnicas y profesionales. Son compras importantes de varios

dentro de la organización de una gran marca, hay cosas más

miles de euros o dólares que se deben meditar bien. Los da-

importantes.

tos que dan los fabricantes hay que saberlos interpretar, no se pueden tomar al pie de la letra, tal como se publican. Y el

De donde te vino la inquietud de escribir un libro?

día de la demostración es un día de trabajo que habría que

En la época en que daba soporte técnico también tenía que

preparar con antelación. De esto y otras cosas hablo en el li-

hacerme cargo de las demostraciones de equipos. Ahí me di

bro.

cuenta de que había mucha confusión entre los clientes con

“

“En el libro desmonto bastantes mitos y entro al detalle en aspectos que se manejan con mucha ligereza habitualmente”

Ha quien va dirigido tu libro? A quien vaya a comprar un equipo de sonido en algún momento de su carrera profesional y a quienes los utilizan. También a quien se dedique a venderlos, o simplemente a quien quiera saber más. Y a los estudiantes, tanto de formación básica como de ingeniería. En el libro desmonto bastantes mitos y entro al detalle de aspectos que se manejan con mucha ligereza habitualmente, como por ejemplo los vatios. Hay una gran confusión con esto. Como ves a nuestro sector dentro de 10 años? Es difícil hacer una predicción en este momento y acertar. El mundo está cambiando y no está claro hacia dónde vamos. Si me hubieses preguntado a principios de 2019 te habría dicho que el procesado de señal va a tener un peso cada vez mayor en los nuevos equipos. También te habría mencionado algo que el público en general no ve, que es la mejora de los transductores, bocinas y guías de ondas gracias a las simulaciones por elementos finitos. Y finalmente, muy importante, es que cada vez los técnicos y las empresas se preocupan más por aprender y profesionalizarse. Quien no se suba al carro de la educación irá perdiendo terreno. Es algo que ya he visto suceder en mi entorno. Donde estará Joan dentro de 10 años? Quien sabe. Probablemente ya retirado pero haciendo algún diseño por diversión y también dedicando tiempo a la educación de nuevos ingenieros. Me gustaría transmitir las cosas que he aprendido en estos años para que a los que vienen detrás les resulte más fácil empezar.

DIGILITAZIÓN DEL

SONIDO

“

El sonido es la

sensación o impresión producida por un conjunto de

vibraciones que se propagan por un medio elástico, como el aire.

Por Ricardo Garcia CEO GLOVE Systems

DIVULGACION

El tratamiento y la adaptación de señales analógicas, en general, es complicado y costoso ya que requiere de un hardware de gran complejidad y precisión. Pero el avance de la electrónica y de los siste-

mas digitales ha hecho que el tratamiento sea mucho más sencillo y barato. Basta con digitalizar la señal y aplicar operaciones matemáticas sobre ella para con-

Muestreo (sampling)

seguir efectos, filtros, cambios de tono, análisis fre-

Durante el proceso de muestreo se mide la amplitud de

cuencial, etc.

la señal analógica cada cierto tiempo, es decir, se toma un número determinado de muestras por unidad de

La digitalización de un sonido es la codificación en len-

tiempo. El tiempo que transcurre entre dos muestras

guaje binario (que es un sistema numérico que utiliza

determina la frecuencia de muestreo y, cuanto menor

dos dígitos: el 0 y el 1) de la señal eléctrica (analógica)

sea, más se aproximará la representación binaria a la

que lo representa. El proceso de digitalización permite

geometría de la onda analógica original. Cuanto menor

obtener una secuencia de valores en código binario

es la frecuencia de muestreo menor es el intervalo de

que representa a la onda original. Consta de cuatro

frecuencias que puede representarse, lo que puede dar

etapas que se llevan a cabo en el siguiente orden:

lugar a una representación sesgada del sonido original. La relación entre la frecuencia de muestreo y el inter-

1. Filtrado de las altas frecuencias o antialiasing

valo frecuencial que se puede representar viene dado

2. Muestreo o sampleado

por el teorema de teorema de Nyquist.

3. Cuantización

El teorema de Nyquist nos dice que la frecuencia de

4. Codificación

muestreo debe ser igual o mayor al doble de la frecuencia máxima contenida en la señal. Como sabemos,

Filtrado de altas frecuencias (antialiasing)

el límite frecuencial superior para el oído humano es teóricamente 20.000 Hz (en la práctica es menor). Por

La primera etapa consiste en aplicar un filtro (analógi-

lo tanto, para obtener un nivel de calidad de sonido óp-

co) paso bajo sobre la señal analógica para eliminar las

timo, la frecuencia de muestreo debe ser de al menos

altas frecuencias que se encuentran fuera del rango

40 kHz.

audible (o mayores a la frecuencia de Nyquist, que ver-

No obstante, si se quiere reproducir frecuencias en

emos más adelante). Este paso es necesario ya que la

el límite audible de 20kHz debemos tener en cuenta

etapa de cuantificación producirá errores si existen fre-

además la banda de transición del filtro antialiasing

cuencias superiores a la frecuencia de Nyquist, lo que

real aplicado, que implica la existencia de señal por en-

reducirá considerablemente la calidad final del audio.

cima de esta frecuencia. Como ejemplo, vamos a suponer que queremos reproducir frecuencias en el límite audible de 20kHz (f1) y

tre un filtro ideal y un filtro real. En la práctica, el filtro

que el filtro antialiasing tiene una banda de transición

tiene una banda de transición, es decir, existe señal por

de 2kHz. Tendremos, pues, señal analógica de hasta

encima de la frecuencia de corte, hecho que debe ser

22kHz (f2). Por tanto, la frecuencia de muestreo óptima

tenida en cuanta en la etapa de muestreo.

será 44kHz, similar a la frecuencia de muestreo del CD.

runningTitle

En el siguiente esquema podemos ver la diferencia en-

Las frecuencias de muestro utilizadas comúnmente son: • f = 32kHz para la frecuencia modulada (radio digital) con un límite frecuencial superior de 15 kHz • f=44,1kHz para el audio doméstico y discos compactos. • f = 48kHz para el audio profesional y equipos de grabación de consumo.

En la siguiente figura se aprecian los efectos de dos frecuencias de muestreo diferentes. En la primera, podemos ver como una frecuencia de muestreo baja produce una onda que no se parece a la original. Por el contrario, la segunda representa una frecuencia de muestreo alta, que reproduce casi perfectamente la onda original.

A cada una de las muestras se les asigna el valor de amplitud real medido más próximo dentro del intervalo de valores aceptables en código binario. La precisión de esta asignación, denominada resolución, se mide en bits. Si la resolución es de 4 bits tendremos Niveles posibles= 24 = 16

Es importante indicar que hacer que se cumpla el teorema de Nyquiest en demasía (sobremuestreo) no aumenta la calidad de la señal, sólo aumenta la cantidad de datos generados, al contrario de lo que sucede en la etapa de cuantización que veremos a continuación. 1.3. Cuantización La amplitud de una señal analógica puede tener infinitosvalores contenidos en el rango definido entre la amplitudmáxima y la amplitud mínima. La cuantización es la discretización de la amplitud de las muestras por aproximación de valores. Cuantos más valores tenga la escala, más exacta será la medición y, por tanto, más se aproximará la onda digitalizada a la onda real.

TÉCNICAS DE ECUALIZACIÓN

“

Elegir adecuadamente los mi-

crófonos que necesitamos para hacer correctamente nuestro trabajo es fundamental para

Por Manuel Hernandez Director PRO Musicson

conseguir el éxito.

DIVULGACION

Como se consigue tener esa referencia de sonidos de los distintos instrumentos en nuestra mente? SOLO CONOZCO UNA FORMA: ESCUCHANDO MUCHISIMA MUSICA Y DE TODOS LOS ESTILOS DA IGUAL QUE TE GUSTE O NO TIENES QUE CONOCER LOS DISTINTOS TICONCEPTOS BASICOS DE ECUALIZACION

POS DE MUSICA Y LOS DISTINTOS INSTRUMENTOS QUE

En primer lugar debemos tener claro cual son los con-

INTERVIENEN EN ESAS COMPOSICIONES MUSICALES.

ceptos básicos de una ecualización, si no entendemos que es ecualizar difícilmente haremos una ecualización

Por qué tengo que oír todo tipo de música?

efectiva, por ejemplo: imaginemos por un momento

PORQUE COMO PROFESIONAL DE LA SONORIZACION

que se nos cae algo al suelo y no sabemos que se nos

QUE SE SUPONE QUE ERES CADA DIA PUEDE TOCARTE

ha caído, es imposible que encontremos lo que se ha

SONORIZAR UN ESTILO DE MUSICA DIFERENTE CON

caído por que no sabemos que estamos buscando, eso

INSTRUMENTOS DIFERENTES, TIMBRES VOCALES

mismo pasa con la ecualización, tenemos que saber

DIFERENTES ETC… ADEMAS TIENES QUE DARLE A TU

que estamos buscando, en este caso estamos buscan-

SONORIZACION EL ESTILO QUE DEMANDA ESE TIPO DE

do el sonido de un instrumento a través del ecualizador

MUSICA EN CADA SONORIZACION. DEJAME DECIRTE

del canal de la mesa de mezclas intentando reproducir

QUE SI NO CONOCES A LA PERFECCION ESE CARÁCTER

a través de un sistema de sonido una respuesta de fre-

DE ESE INSTRUMENTO O DE ESE ESTILO MUSICAL TE

cuencia y un timbre característico de ese instrumento,

SERA IMPOSIBLE REPRODUCIRLO TAL Y COMO LO DE-

de un sistema de audio o una voz , lógicamente para

MANDA ESA MUSICA.

eso debemos de saber cómo suena ese elemento antes de que lo amplifiquemos, es decir: yo no puedo hacer

METODOS DE ECUALIZACION

que un saxo tenga el mismo sonido sonando sin amplificar al natural que si le pongo un micrófono para

En primer lugar hablaremos del método estándar, este

sonorizarlo si no conozco perfectamente como debe

método o procedimiento consta de 3 partes fundamen-

sonar un saxo, siguiendo el ejemplo anterior la ecuali-

tales:

zación del canal de la mesa de mezclas seria el suelo,

Da igual si empezamos desde los agudos hacia los

sabemos que tenemos que buscar ahí, pero no sabe-

graves o desde los graves a los agudos pasando por los

mos que tenemos que buscar (sonido del instrumen-

medios-graves y los medios agudos, no tiene mayor

to) y por ultimo por muchas vueltas que le demos al

importancia, hazlo como estes acostumbrado a hacer-

ecualizador si no conocemos perfectamente el timbre

lo, lo importante no es por donde empiezo a ecualizar

de ese instrumento va a ser imposible que logremos

si no que frecuencias me sobran y que frecuencias me

la ecualización deseada por muy buena mesa o muy

faltan.

buen sistema de audio que tengamos. Por tanto lle-

1º PASO: Empezaremos por filtrar tanto las frecuencias

garemos a la conclusión que necesitamos saber cómo

graves HPF (HIGHT PASS FILTER) como las frecuencias

suenan los distintos instrumentos y voces, también a

agudas LPF (LOW PASS FILTER) que sean necesarias,

la hora de ecualizar un sistema general de audio debe-

por ejemplo: Si estamos ecualizando un plato de una

mos saber cuál es la respuesta de frecuencia y el tim-

batería debemos aplicar un HPF a 250Hz aproximada-

bre que estamos buscando en ese equipo para que una

mente porque no necesitamos que ese micrófono

vez hecha esa primera ecualización empezaremos a la

capte una frecuencia más baja a esa indicada ya que

ecualización individual de cada elemento a sonorizar

un plato de batería no reproduce como frecuencia fun-

(instrumentos, voces, efectos, etc…

damental más baja que la que hemos elegido.

A continuación empezaremos con el ec-

nido actuando de un gate, un compresor etc… es un

ualizador de la mesa, da igual si empiezas de graves a

síntoma inequívoco que ese ajuste no es el adecuado,

agudos o al revés hay dos formas de hacer una ecuali-

es un hecho demostrado que cuanto menos pasos in-

zación correctamente; o añades nivel a las frecuencias

terrumpan una señal de la toma original si esta señal

que tienen una energía menor es decir que necesitas re-

es limpia y equilibrada el sonido resultante será más

saltar o atenúas las frecuencia que tienen una energía

limpio y natural

2º PASO:

mayor y que por lo tanto desequilibra el sonido general de ese instrumento. YO SIEMPRE HAGO LO ULTIMO DESCRITO; ES DECIR ELIMINO LO QUE ME SOBRA ANTES

TECNICA DE ECUALIZACION RAPIDA

QUE ELEVAR LO QUE ME FALTA, SI UNA VEZ ELIMINADO

En que consiste la técnica o técnicas de ecualización

LO QUE ME SOBRA NECESITO INCREMENTAR ALGUNA

rápidas? Seguro que en alguna ocasión por motivos

FRECUENCIA EN PARTICULAR NO DUDO EN HACERLO.

diversos no habéis tenido un tiempo generoso para

Te diré que si eliminas lo que te sobra seguramente no

efectuar vuestras pruebas de sonido y por consigu-

tendrás que añadir nada o casi nada de nivel en el ec-

iente hemos tenido que hacer una ecualización más

ualizador, porque el sonido de ese instrumentó estará

rápida de lo que nos gustaría; bien: vamos a exponer

equilibrado en todas sus frecuencia

una técnica que es muy simple pero muy efectiva si tenemos muy poco tiempo para ecualizar instrumen-

3º PASO:

Añadir los correspondientes elementos

tos o veces.

de dinámica y efectos. (GATE, COMPRESORES, ETC.., EFECTOS “REVER, DELAY ETC…”)

1º Empieza tomando una señal de entrada correcta

Tengo que decir y es muy importante a mi parecer,

utilizado el PFL del canal de entrada, si tomas una se-

que no todos los instrumentos necesitan de estos el-

ñal saturada la ecualización va ser muy complicada ya

ementos añadidos, hoy hay la tendencia cada vez más

que aparecerá distorsión armónica y eso deformara la

divulgada y casi aceptada por la gran mayoría sobre

señal de audio del instrumento en cuestión.

todo por las generaciones actuales de nuevos técnicos es que si no le ponemos a un canal del instrumento

2º Después aplica LPF O HPF dependiendo de la

innumerables elementos de dinámica parece que no

necesidad que tengas en ese instrumento en cuestión,

puede sonar correctamente, lo siento pero para mí eso

elimina las frecuencias innecesarias en cada instru-

no es cierto, si tienes un buen musico, un buen instru-

mento, eso permitirá tener que retocar menos fre-

mento, un buen micrófono un equipo bien ajustado

cuencias en los ecualizadores paramétricos de las con-

y equilibrado, una buena consola de mezclas y sabes

solas actuales y te reducirá una cantidad importante

utilizarlo correctamente puedes sacar un sonido in-

de tiempo empleado en la ecualización

creíble a cualquier elemento, no estoy en contra del uso de los famosos “Pluging”, para nada, si estoy en

3º Toma como referencia de memorización 3-4 fre-

contra del uso desmedido e injustificado, por el he-

cuencias claves de cada instrumento es decir 100hz,

cho de poner 6 o 7 procesadores para un solo canal no

1000hz, 5000hz y 10000hz, entrénalas en tu oído, es

quiere decir que suene adecuadamente, se da el caso

decir tienes que identificar perfectamente al menos

que si los ajustes no son totalmente correctos puedes

esas 4 frecuencias, una vez que domines esas fre-

romper la dinámica de ese instrumento y hacer que

cuencias repito identifiques sin errores esas cuatro

suene sin vida, sin dinámica y demasiado procesado.

frecuencias al menos, establece esas frecuencias en

Si los elementos que he enumerado anteriormente es-

la comparativa con el sonido del instrumentó, utiliza

tán en perfecto orden, es muy posible que no necesites

esas frecuencias básicas para establecer si la zona que

utilizar tantos elementos de dinámica y ecualización,

tienes que retocar en dicho instrumento, son superi-

Una vez me dijo un grandísimo técnico de F.O.H. que

ores o inferiores a las que nos sirven de referencia de

la dinámica está bien ajustada cuando hace sutilmente

esa forma sabrás que frecuencias tienes que atenuar o

su trabajo y no se escucha su sonido, si escuchas el so-

100

DIVULGACION

incrementar en cada instrumento de forma rápida. Ejemplo: estas ecualizando los graves y la frecuencia que tiene demasiado energía es inferior a los 100hz localizaras más rápidamente que frecuencia es la que tienes que atenuar por que la comparativa con los 100 hz que tienes memorizado eso te indica, en este caso seria la de una frecuencia más baja y así sucesivamente con todas las demás frecuencias citadas, ni que decir tiene que si dominas más de esas 4 frecuencias te será mucho más fácil y rápida la ecualización porque tendrás en todo momento localizada la frecuencia exacta que debes retocar en el instrumento y por consiguiente te permitirá ir muy deprisa en cada instrumento 4º Una vez realizado todos los pasos anteriormente descritos ya solo nos queda aplicar la dinámica necesaria y los efectos necesarios y os garantizo que en un minuto o minuto y medio puedes tener un canal perfectamente ecualizado y listo para pasar al siguiente canal, con esta técnica podemos empezar el show con total garantía y una vez comenzado en los inicios del show terminaremos de ajustar de manera definitiva nuestra ecualización

EN EL PROXIMO ARTICULO EXPLICAREMOS TECNICAS DE ECUALIZACION ESPECIFICA DE LOS DISTINTOS TIPOS DE INSTRUMENTOS Y VOCES.

101

PANTALLAS

ALR

“

“Una pantalla de proyector ALR tiene algunas características que la convierten en la pareja ideal para un televisor láser”

102

Por Javier Arzac HISENSE

DIVULGACION

Una pantalla adecuada es una parte fundamental para cualquier proyector-televisor láser, dado que el mer-

103

cado de los televisores láser avanza constante y rápidamente hacia la alta resolución, la pantalla es ahora un componente más vital que nunca. Una pantalla de proyector ALR tiene algunas características que la convierten en la pareja ideal para un televisor láser. Estas propiedades incluyen el rechazo de la luz ambiental (ALR), el tamaño de la pantalla y la ganancia de la misma. La luz ambiental puede provenir de cualquier fuente de la habitación, como las luces del techo, las lámparas, las ventanas o los reflejos de superficies brillantes. Una pantalla ALR permite a los usuarios conservar la calidad de imagen proyectada que desean sin necesidad de controlar u ocultar toda la luz ambiental con reguladores o persianas. Factores a destacar de una pantalla ALR La ganancia es una característica clave de una pantalla que puede utilizarse para indicar su eficiencia en com-

Ángulo de visión

paración con la pantalla blanca, por ejemplo, una pan-

El ángulo en el que el centro de la imagen parece ser la

talla con un valor de ganancia de 0,8 reflejará el 80% de

mitad de brillante que cuando se ve en el punto central

la luz de la pizarra blanca.

de la pantalla con el ángulo α. Un grado bajo se verá muy brillante en el punto central y se vuelve rápida-

El brillo es un factor importante, y dos de los términos

mente más tenue a medida que te acercas a cualqui-

implicados son los nits y los lúmenes.

era de los bordes de la pantalla, mientras que un grado

Los nits se miden por la cantidad de luz del televisor

alto significa que la imagen seguirá viéndose tan bril-

que llega directamente a los ojos en cualquier direc-

lante como se ve en el punto central a medida que te

ción.

acercas a cualquiera de los bordes.

Los lúmenes son simplemente la cantidad de luz emitiEl ángulo por encima o por debajo del punto central de

Sin embargo, hay una diferencia entre los nits y los

una pantalla cuando la imagen se ve con la mitad de

lúmenes cuando se comparan entre sí. La intensidad

brillo que en el punto central. Las imágenes parecen

de la luz se mide de forma diferente en cada caso. En

perder brillo no solo cuando te mueves hacia el borde

realidad, un nit emite más luz que un lumen, y equivale

de una pantalla en horizontal, sino también cuando te

a unos 3,424 lúmenes ANSI.

mueves hacia arriba o hacia abajo.

runningTitle

da por segundo por un proyector.

103

Tipos de pantallas ALR Lenticulares Una pantalla lenticular tiene una superficie compuesta por pequeñas ranuras orientadas hacia abajo, como una cremallera se tratara, la parte plana de la parte superior utiliza una superficie negra para absorber/ rechazar la luz ambiental, la parte inferior blanca en ángulo refleja la luz del objetivo hacia el espectador. La luz del objetivo se proyecta de abajo a arriba en la capa blanca reflectante y luego se refleja en nuestros ojos. La luz que interfiere desde arriba es absorbida por la capa negra paralela. Circular - fresnel Las pantallas Fresnel emplean una estructura cóncava dividida en semicírculos. La superficie de la pantalla está llena de líneas semicirculares de mayor a menor tamaño. Esta estructura semicircular solo es receptiva a la luz procedente del centro del círculo, mientras que rechaza la luz procedente del entorno, incluida la luz ambiental de los lados. Con respecto a la luz ambiental procedente del techo por encima de la pantalla del proyector, tanto las pantallas lenticulares como las circulares de Fresnel hacen un buen trabajo. Sin embargo, cuando se trata de luz ambiental procedente de los laterales, la pantalla Fresnel se comporta mejor bloqueando la luz del entorno. Si bien es cierto que ambas opciones son perfectamente validas, todos los televisores láser tienen un diseño agradable para los ojos evitando la fatiga visual incluso después de ver la televisión durante un período prolongado.

104