Inta Ruka Iveta Tavare. No cikla “Mani lauku ļaudis”. Papīrs, sudraba želatīna druka / Iveta Tavare. From the series “My Country People”. Silvergelatine print on baryt paper 34x33 cm. 1994 Latvijas Laikmetīgā mākslas muzeja kolekcija / Collection: Latvian Contemporary Art Museum © Inta Ruka
veidotu kolekciju, vajadzīgs vēl kaut kas, proti – kopējā uzņēmuma filozofijā nostiprināta konsekventa ideja par krājuma veidošanu un popularizēšanu. Tikai šāda kolekcija var iegūt uzticību un kliedēt aiz domas par to, ka ir vienīgi dekorācija vai naudas ieguldīšanas veids. Veidojot fotogrāfiju kolekciju, līdzās šiem vispārējiem apsvērumiem svarīgas ir arī zināšanas par šo mākslas darbu kolekcionēšanas īpat nībām. Fotomākslas darbu pircējam kā jebkuram pieredzējušam mākslas kolekcionāram jāpievērš uzmanība izcelsmes norādei, parak stam, datumam un numerācijai uz katra novilkuma. Atšķirībā no citiem tiražētajiem darbiem fotomākslas darbu gadījumā jāņem vērā tāda īpatnība kā cenu diferencēšana. Tā ir sistēma, saskaņā ar kuru pirmos eksemplārus pārdod lētāk. Šādi pircēju mudina rīkoties ātri un arī nodrošina, ka tiek pārdoti visi sērijas darbi, nevis tikai iecienītākie. Nelielu tirāžu gadījumā fotogrāfijas ir reti pieejamas un dārgas – ar nosacījumu, ka mākslinieks ir pieprasīts. Taču ir arī tādi fotogrāfi, kas neierobežo darbu tirāžas, piemēram, starptautiski ietekmīgais somu fotomākslinieks Penti Sammallahti (Pentti Sammallahti). Foto grāfiju oriģināli (vintage prints) ir non plus ultra ieguvums katram fotomākslas kolekcionāram. Tie ir novilkumi, ko fotogrāfs izgatavo pats vai liek izgatavot drīz pēc foto uzņemšanas. Šajā gadījumā ir grūti nosaukt precīzu laiku. Tas, vai runa drīkst būt par nedēļām, mēnešiem vai gadiem, ir dažādi interpretējams jautājums. Fotomākslas kolekcionāram jāpievērš īpaša uzmanība darbu noturībai. Tā ir atkarīga no drukas paņēmieniem, izmantotā papīra/ pamatnes un glabāšanas veida. Klasiskais fotopapīrs, ko izmanto melnbalto fotogrāfiju izgatavo 62
65 / 09
feature that is not common in the case of other media editions. It is a system whereby the first prints are sold at a more favourable price. It encourages buyers to act fast, and stimulates selling of all themes in the series, not just the most popular ones.
Limited edition photographs are rare and expensive – provided that works of the particular artist are being sought after. However, there are artists who do not limit the editions of works, for instance, the internationally influential Finnish artist Pentti Sammallahti. Vintage prints are the non plus ultra to any collector of art photography. These are prints that the photographer makes himself, or orders to make, soon after taking the photograph. In such cases it is hard to establish the exact moment of time. It is a question of wide interpretation whether it is weeks, months or years. A collector of photography must pay particular attention to the durability of the work. This depends on printing techniques and the paper/background paper used, as well as archiving conditions. Baryta-coated paper is the conventional photographic paper for making black-and-white prints. If photographs are processed properly and the photographic paper mentioned above is used, photographs are of high quality, that is, they have clear white and dark black tones, as well as good grey nuances. In comparison with all the conventional photographic materials, these photographs have the longest life and may even exceed 100 years. In colour photography, photographic paper coated with polyethylene layer is used instead of baryta-coated paper. It definitely