Final Exam.
音樂系大 三 應用音樂 黃鈺丞410430493
2023
Dec.
目錄
流行曲
影片配樂
樂曲介紹
樂曲解說
樂曲分析
樂譜
Starry Night Meanwhile
影片解說
分鏡與音效應用
配樂解說
樂譜
Starry Night
Lyrics
Beneath the silver moon
Where whispers hum a tune
I close my eyes and dream of you a million stars to swoon
As the world transforms its view With vibrant shades so true
I feel it’s gonna be so new, so new
No matter how far
No matter how deep
You always gulde me through the night
I’ll sail into the sky and time is on ourside
No matter how far
No matter how deep
You always lead me through the night
No matter the way
I’ll find my way back to your light
Interwoven in the starry night
Interwoven in the starry night
In the tapestry of the night
Beneath stars in the endless sky
Guided by love’s eternal light
Interwoven in the starry night.
樂曲介紹
這首歌詞的創作靈感來自於將宇宙和愛 融合在一起的感覺，宛如夜空中的星 星在演奏一場獻給心靈的交響樂。每 一個字，每一個音符都是對那一刻美好感動的 表達，凝聚成了這首深深紮根於夜晚星空氛圍 中的歌曲《Starry Night》。
在寧靜月光的夜晚，靈感如同柔和微風的低 語，將我籠罩。
銀月的柔光投下魔法，《Starry Night》 的歌 詞開始跳動。歌詞和副歌的旋律反覆呈現著回 音，強化了歌曲中蘊含的深刻情感。吉他柔和 的撥弦增添了旋律感，突顯了詩意歌詞的流暢 性。隨著深入這個夜晚的奇妙旅程，歌詞的詩 意流露出來，仿彿是從星辰之間取得的禮物。 每一行歌詞都如同星光一樣閃耀，呈現出一種 對愛、對夜空的愉悅之情。
Future
Bass 風格 嘗試
這首歌曲以Future Bass 風格為基底，首先運用 吉他和鋼琴打造了樂曲 的開場。融合了Trap風 格的節奏和多變的合成 器音色，使整個曲目充 滿了前衛感與未來感。 在副歌部分，進一步加 入了豐富多樣的節奏 元素，以及Future Bass 風格的招牌特色之一 ──Vocal chop（人聲切 片），這不僅讓整首歌 曲更加獨特，同時也為 聽者留下深刻而難忘的 印象。
樂曲解說
這首曲子最初僅是一分鐘 不到的Future Bass風格 練習檔案。藉著這次的
期末考試，我完成了整首歌曲的伴 奏，最後再填上了歌詞並進行了演 唱。
樂曲開頭以鋼琴作為引子，透過演 奏清亮的琴聲旋律，巧妙營造出輕 鬆愉悅的氛圍。隨後，在橋段的部 分，巧妙地加入合成器，將音樂的 情緒引向副歌的高潮，進一步豐富 了整體音樂體驗。副歌中，人聲旋 律與vocoder、Vocal chop的聲響 結合，為人聲帶來更加豐富多樣的 音色。
人聲錄製 充滿挑戰體驗
在有限的兩小時內，我們進行了多次的重複演唱與調整。這段時 間內的反覆與微調和每一次的演唱，都是對完美的追求，每一次的調 整都是為了找到最適合的音樂表達方式。
聲音在房間中回蕩，我們通過不斷的重複演唱，力求將每個音符 都呈現出的細緻。在每次的演唱中，我透過耳機傳遞著即時的音樂， 尋找最佳的演唱方式。
儘管時間有限，但我們透過這種反覆的過程，不斷完善著歌曲的 細節。這是一場音樂創作的旅程，每一次的重複都是為了在兩小時的 時光內，獲得最好的音樂成果。
樂曲分析
Intro Verse Bridge Chorus Middle Verse Bridge Chorus (1～8) (9～24) (25～40) (41～56) (57～64) (65～80) (81～97) (101～116)
Intro 【譜例一】mm.1~6
本曲開頭以吉他與鋼琴的合奏為引子，兩者交織出旋律，營 造出一種清新而溫暖的氛圍。吉他的柔和撥弦聲與鋼琴的清脆音 符相互輝映，為整首歌曲打下和諧的基調。這樣的音樂結合讓聽 眾在歌曲一開始就感受到了一種舒適且愉悅的情緒。
Verse
【譜例二】mm.7~12
緊接著，人聲旋律進入，鋼琴轉為演奏和弦，人聲的柔和婉 轉與鋼琴的和弦交織，形成了一種悠閒而深情的音樂氛圍。這樣 的轉折使得歌曲情感更加豐富。
接著，鼓組和電貝斯的強勁節奏緊隨其後，為整首歌曲帶來 了更為動感的節奏律動。同時，鋼琴的演奏方式也從原本的長音 和弦轉變為有節奏的和弦，與其他樂器相互呼應，形成了更加豐 富立體的音樂結構。這樣的編曲巧妙地展現了歌曲的層次感，使 整體聽感更加豐富多元。
Bridge
在這個樂段，合成器加入，並且演奏八分音符的和弦，鼓組 轉變為只演奏大鼓的律動，使整個音樂的重心集中在合成器的豐 富聲響堆疊之上，營造出現代、未來感十足的氛圍，讓聽者沉浸 在音樂的律動之中，將樂曲氣氛推向至高潮。
在這一片段中，我運用了鋸齒波作為基礎波形，並調節聲音的 decay為較短的時間，將sustain調至零，使得聲音呈現顆粒狀的 效果。同時，透過控制high-cut filter的參數，使音色的變化，營 造出更具電子感的音樂氛圍。
【譜例三】mm.13~17
【譜例四】
mm.22~25
副歌部分的編曲運用了人聲和Vocal chop（人聲切片）的弦 律，這兩者交替演唱的方式使得音樂進入高潮。同時，這樣的編 曲手法讓旋律更加深刻地印在聽者的腦海中，營造出強烈的印象。
在這段人聲部分，我另外使用了vocoder製作了人聲旋律的合聲， 並將其堆疊在人聲後方，進一步豐富了人聲的層次感，為整體副 歌增色。
除此之外，這個片段還運用了Future Bass的標誌性音色 「Wobbly chord」。透過合成器的LFO調整cutoff的參數，再使 用Kick軌道的電頻側鏈到合成器的壓縮器，製作出類似「Wow Wow Wow」的音色。這樣的音效設計不僅為歌曲注入現代感，同 時也使得整體聽覺效果更加豐富有趣。
「Wobbly chord」音色設計：
這個音色的設計是疊加了三個不同的合成器音色製作而成 的。首先是Wobbly chord音色，它帶有獨特的"Wow Wow"效果， 使每一次的音色更具力量感。其次是一個短音色，這有助於突顯 每次"Wow Wow"的節奏和強度。最後是一個長音色，它填補了每 一次過度之間的空隙，使整體聲音更加飽滿。這樣的音色組合在 副歌部分創造了豐富而引人入勝的音樂體驗。
較短、較迅速的音色 較長、較飽滿的音色
Corus 【譜例五】mm.38~41
Wobbly chord音色
Vocoder音色設計：
這個音色的設計是使用Manipulator插件製作而成。首先， 透過MIDI訊號調變人聲到特定音高，接著利用Manipulator上的 Stereo功能擴展聲音至左右聲道，最後進行多段壓縮，使用OTT插 件達到音色的平衡和豐富度。這樣的處理使得人聲在音場上更具立 體感，並為整體音樂增添了層次和豐富的音質。
在這之後，我使用EQ進行音色塑 形，調整了高頻和低頻，進行了Hight Cut和Low Cut的處理，並且對於高頻 泛音進行了動態處理。最後，我使用了 Trackspacer，使其對主要人聲做特定頻 率的閃避，確保各聲音在頻譜上的分布 更加清晰，音樂整體聽感更為明亮而平 衡。
【譜例六】mm.57~64
在副歌結束後，穿插了一小段吉他演奏的部分。這個段落讓 聽眾得以從音樂副歌高潮的情緒中轉換，同時提供一段柔和的休 息。吉他的插段在音樂結構中充當一個情感的過渡，為接下來的 音樂發展鋪陳基調。
Verse
【譜例七】mm.65~70
接著，樂曲重新回到主歌的部分。第二次主歌的樂器編排與 第一次略有不同，伴奏主要以單純的分解和弦琶音為主，同時搭 配上鼓組Hi-Hat的節奏，帶出清新乾淨的音樂氛圍。這樣的變化 有助於保持歌曲的動態變化性，讓整體聽感更豐富多樣。
【譜例八】mm.100~104
在第二次的橋段接到副歌時，我故意延遲了一個小節的時間 進入副歌，這樣的設計讓聽眾在情緒逐漸堆積中突然感受到一絲 緩和，然後在突如其來的副歌中重新體驗強烈的音樂動能。這樣 的情感轉折有助於增強歌曲的戲劇性，讓整體聽覺體驗更加豐富。
Middle
MEANWHIL 影片解說
這支影片帶領觀眾進入一場超現 實的視覺奇境。開場以水杯的 動態 鏡頭， 將 的流動變得超乎尋常， 彷彿失去了地心引力的束縛，水珠形 成一顆飄浮的水球，翩翩起舞於空 中。鏡頭隨即轉向一名坐在沙發上的 男子，他以生動的手勢擊散水球，而 後走向窗戶。
透過窗外，一片神秘的宇宙景象呈現，家具也 跟著浮空，彷彿脫離了現實的束縛。
男子再次凝視窗外，一顆人造衛星緩緩而來， 撞擊後將房屋化為碎片。在這一刻，鏡頭突然 切換，發現男子仍坐在沙發上，剛才的一切都 只是他幻想的一部分。這段影片透過超現實的 視覺效果和巧妙的情節轉折，引發觀眾對現實 和幻想的深思。
00:00 |
00:23
劇情簡述 音效
鏡頭縮小焦距，慢慢 拉近到杯子的畫面。
00:00 00:00 00:13
時鐘滴答聲 環鏡雜聲 撥水聲 寶特瓶水聲
00:24 |
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杯中的水湧出。
水聚成水珠，懸浮在 空中。
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男主角伸手將水珠打 碎。
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01:13
撥水聲 滴水聲 水潑濺 拍打抹布 風聲
01:27 | 01:34
鏡頭緩緩拉遠，窺見 窗外的太空浩瀚無垠， 此時片名逐漸浮現。
01:35 | 01:43
鏡頭緩緩拉近，穿越 太空中，定格在地球 上。
分鏡與音效運用 分鏡
一 二 三 四 五 六 Time
02:17
男主角凝視著房間的 內部。
家具失去重力而在空 中懸浮。
男主看向窗外。
| 03:45
| 04:00
伴隨著一聲巨大的碰 撞聲，房間被一顆人 造衛星撞碎，碎片四 散飄離。
01:47 02:40
02:40 02:41 03:01 04:26
水滴聲
男主角坐在座位上， 一副發呆的表情彷彿 沉浸在某種思考之中。
響棒快速敲擊聲 耳機架撞擊聲 酒瓶撞擊聲（正） 酒瓶撞擊聲（反） 響棒快速敲擊聲
燒木柴 項鍊搖晃聲
分鏡 劇情簡述 音效 七 八 九 十 十 一 Time
01:44 | 02:04
| 02:17
02:04
| 02:52
02:40
一顆人造衛星朝著房 間撞擊。 | 02:40
02:53
03:46
時鐘滴答聲 環鏡雜聲
03:35
二
十
音效製作 與 設計
這是一門融合技藝和創意，賦予影片臨場感 與獨創性的製作與設計。
這次的音效製作涉及了多種不同材 質的物體，考慮了不同的力度，並 且搭配了各種效果器進行製作。為
了達到聲音和畫面更加契合的效 果，我不僅僅在水容器的部分進行 了多方嘗試，還探索了各種不同的 撥水方式。
人造衛星撞擊的音效是透過運用酒 瓶落到桌面上的抹布所製作而成 的，我將多次撞擊聲疊加在一起， 並且添加合適的效果器、殘響等， 使撞擊效果更為顯著。
MAKE
1. 水聲
利用撥水所發出的聲響，以及寶 特瓶、流水等等所製作而成。
並調整速度、音高，使聲音和畫 片中水的律動型態吻合，
2. 衛星撞擊聲
透過酒瓶在不同角度掉落時敲擊 桌面的聲音，以及耳機架撞擊桌 面時的音效，巧妙結合製作而 成。
3. 衛星靠近時的聲響
透過響棒快速敲擊桌面抹布所創 造的聲音效果，製作而成。
4.零碎的撞擊聲
一些微妙而零碎的敲擊聲，是我 運用項鍊、響棒，以及桌子製作 而成的。
4.空間環境雜音
影片開頭和結尾時男主角房間的 噪音，是我使用麥克風直接錄製 我自己的房間聲音，並將其應用 於影片中。
MAKE
配樂解說
第一幕場景
音樂設計：
【譜例一】mm.1~16
影片一開始，故事以一杯水為焦點。畫面呈現一杯裝滿清澈水 的玻璃杯子，細緻呈現水的質感、杯子的細節，以及周圍光線反 射在水面上的變化。
此時，配樂以鋼琴左手流動的分解和弦象徵著水的流動感，而 在第五小節時，右手旋律的進入與畫面中水的湧出相互呼應，營 造出一種音樂與畫面結合的效果。
效果設計：
在效果設計上，我將這一段鋼琴添加 了新的一軌，並且將殘響調大。進一 步，我運用auto-pan和automation等 方式進行調整，使其轉變為類似Pad音 色。這個Pad音色被疊加在鋼琴音色的 後方，為整段配樂增添了一些額外的層 次與豐富度。這樣的設計不僅讓音樂更 加立體，同時也在視覺和聽覺之間建立 了共鳴，使整體畫面色調與音樂達到更 加協調的效果。
3
鏡頭拉遠，拍向了窗外的宇宙。一望無際的太空中，地球湛 藍而美麗。接著，男主角和家具因為失去了重力，緩慢地漂浮起 來，宛如在這無重力的宇宙中自由飄舞。这一場景呈現出一種夢 幻般的美感，將觀眾帶入了一個超現實的世界。
在第58小節時，隨著畫面場景的轉變，鋼琴部分的右手不 再奏出旋律，轉由弦樂團的長音主導。鋼琴則以維持音樂的流動 性為主要目標。這時弦樂長音的運用是為了鋪陳下一幕的劇情高 潮，同時也是為了營造出太空中寧靜的畫面，以及讓觀眾能專注 於捕捉男主角的神態及畫面的轉變。
效果設計：
在效果設計上，我使用了TUBETECH CL1B對弦樂進行壓縮，這不 僅讓弦樂聲音更豐富，還為其增添了 TUBE-TECH獨有的聲音染色效果。接 著，我將弦樂部分的左右聲道時間錯 開，使聲音更具寬廣感，營造出更加立 體的音場。使用殘響效果使聲音在空間 中回音，營造出一種迷幻的感覺。最 後，我對弦樂的特定頻段進行壓縮，以 使其更好地融入整體音樂。
【譜例二】mm.49~60 第二幕場景 音樂設計： 60 59 58 57 56 55 54 53 52 51 50 49 D B D B Vc Vc Vla Vla Vln II Vln II V n I Vln I B T A S Org Synth Pno
3 D B Vc Vla Vln II V n I B T A S Org Synth
配樂部分也進行了細微的變化。鋼琴左手由原本的流動分解 和弦，轉變為穩定的三拍八分音符。弦樂團進入，為整個音樂環 境注入更多的層次。
音樂設計：
男主角注視著窗外，一顆人造衛星若隱若現。隨著時間推移， 人造衛星的亮光逐漸明顯，迅速接近男主角的方向。隨著一聲巨 響，衛星猛烈地撞擊在男主角的房屋上，房屋瞬間碎裂四散。
在這場戲劇性的場景中，我選擇以管風琴作為主要樂器，以每 小節為單位，演奏下行跳躍且快速的音型，並且以小聲緩慢漸強 至大聲，營造出人造衛星逐漸靠近時的壓迫感。
同時，鋼琴右手轉變為較為快速的十六分音符，為音樂注入更 多的緊迫感，使觀眾感受到場景的強烈衝擊；除了鋼琴及管風琴， 這段場景中也加入了男生的合唱，用來支撐音樂的氛圍，增添戲 劇性的層次，與管風琴相互搭配營造情緒張力，讓觀眾更深入地 感受故事的情感和氛圍。
而弦樂則用以貫穿第二幕與第三幕的畫面，將第二幕和第三幕 結合成一個整體畫面，形成樂曲畫面的連貫性。
效果設計：
在這段結尾的效果設計上，我選擇完全使用長音的方法，將人 造衛星撞上房屋的聲音呈現得更為持久，用以延續畫面的震撼感。
在長音上添加了殘響效果，使這個聲音在撞擊後產生迴響，並且 隨著時間逐漸增大，製造出一種房屋崩解的宏大氛圍。這樣的設 計不僅能夠加強場景的戲劇性，更讓觀眾在聽覺上感受到強烈的 震撼，使整個音樂敘事更能引人入勝。
【譜例三】mm.72~83 第三幕場景
83 82 81 80 79 78 77 76 75 74 73 72 D B D B Vc Vc Vla Vla Vln II Vln II Vln I Vln I B T A S Org Synth Pno
a a 4
101 100 99 98 97 96 95 94 93 92 D B Vc Vla Vln II Vln I B T A S Org Synth Pno
a
在這個場景中，房屋因為被人造衛星撞擊而四散，房屋碎裂 成多塊，開始向下墜落。隨著畫面的切換，場景忽然轉變回原有 的房間，男子坐在沙發上，原來剛才的一切只是他的幻想。這樣 的情節轉折使得整個敘事更加引人入勝，同時音樂的配合更能夠 突顯出這一幕的戲劇性。
a 5
第四幕場景 【譜例四】mm.92~101 101 100 99 98 97 96 95 94 93 92 D B D B Vc Vc Vla Vla Vln II Vln II Vln I B T A S Org Synth Pno
在這段配樂中，我使用合成器的音色來描繪這段的場景，營 造一種科幻的氛圍，使觀眾感受到太空中的浩瀚和未知。同時， 音樂的節奏和旋律變化配合著畫面的變化，為故事的轉折增添了 層次感。這樣的音樂設計不僅豐富了整體影片的氛圍，還能夠更 好地引導觀眾進入故事情節。
a a 5
合成器片段( 配樂 97 小節 )的音型設計：
x8 x4 x4 x4 x4 x4 x4 x4 x8
音型變化
音型重複
效果設計：
在這一片段中，房屋開始分 崩墜落。為了營造這一場景的 真實感和震撼感，我運用了兩種 Nexus的音色，用來呈現房屋崩 解時的聲響效果。為了進一步增 強這種音效，我運用了Delay效 果器，並調整了其參數，使得 聲音在Delay過程中音高快速降 低，這樣的處理手法讓聽者感受 到東西快速下墜的真實感，突 顯了影片中房屋崩解的戲劇性場 面。
合成器音效設計
在這一片段中，我運用了鋸齒 波作為基礎波形，並調節聲音的 decay為較短的時間，將sustain 調至零，使得聲音呈現顆粒狀的 效果。同時，透過控制high-cut filter的參數，使音色的變化，營 造出更具科幻感的音樂氛圍。最
後，我添加了殘響效果器，進一 步豐富了整體音色，使其更加契 合影片中太空場景的神秘感。這 樣的音效製作手法不僅突顯了太 空場景的特殊性，同時也為影片 注入了一份科幻感，提升了觀影 者的沉浸感和視聽體驗。
MEANWHIL
music by Yu-Cheng HangInstrumentation
Piano
Synthesizer
Organ Soprano
Alto
Tenore
Bass
Violin I
Violin II
Viola
Cello
Double Bass
Comp by Yu-Cheng Huang Meanwhile Concert Score 21 20 19 18 17 16 15 14 13 12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2 D B Double Bass Vc Cello Vla Viola Vln II Violin II Vln I Violin I B Bass T Tenor A Alto S Soprano Org Organ Synth Synth Pno Piano
=105
38 37 36 35 34 33 32 31 30 29 28 27 26 25 24 23 22 D B D B Vc Vc Vla Vla Vln II Vln II Vln I Vln I B B T T A A S S Org Org Synth Synth Pno Pno
2
3
60 59 58 57 56 55 54 53 52 51 50 49 48 47 46 45 44 43 42 41 40 39 D B D B Vc Vc Vla Vla Vln II Vln II Vln I Vln I B B T T A A S S Org Org Synth Synth Pno Pno
83 82 81 80 79 78 77 76 75 74 73 72 71 70 69 68 67 66 65 64 63 62 61 D B D B Vc Vc Vla Vla Vln II Vln II Vln I Vln I B B T T A A S S Org Org Synth Synth Pno Pno
a a 4
101 100 99 98 97 96 95 94 93 92 91 90 89 88 87 86 85 84 D B D B Vc Vc Vla Vla Vln II Vln II Vln I Vln I B B T T A A S S Org Org Synth Synth Pno Pno
a a a a a a a a a a 5
117 116 115 114 113 112 111 110 109 108 107 106 105 104 103 102 D B D B Vc Vc Vla Vla Vln II Vln II Vln I Vln I B B T T A A S S Org Org Synth Synth Pno Pno
a a a a 6
127 126 125 124 123 122 121 120 119 118 D B D B Vc Vc Vla Vla Vln II Vln II Vln I Vln I B B T T A A S S Org Org Synth Synth Pno Pno
7