Saison Café Jazz 2019-20

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S A I S O N

2 0 1 9 - 2 0 2 0


Photos Philippe Leher - saison 2018/2019

Berline

Eric Seva Sextet

Matthieu Chazarenc Quartet


Depuis 27 ans, l’Association Lavoir Entendu, qui a défriché le terrain jazz sur Epinal, qui a contribué à sa connaissance et reconnaissance, continue à écrire et à ancrer son histoire….

The Alex Stuart Group

De nombreuses rencontres de grande qualité ont encore marqué la saison dernière…. Les artistes sont unanimes pour saluer la qualité d’écoute du public, et pour noter l’incroyable originalité du Lavoir-Théâtre. Ce lieu chaleureux, convivial, est tout à fait adapté à ce type de répertoires, il est toujours plus imprégné des notes des artistes internationaux qui ont laissé leur empreinte, et est devenu mythique pour les amoureux du jazz….. Et l’aventure continue, avec la même fougue, la même passion, la même envie de se retrouver autour de répertoires originaux, dans des esthétiques toujours très diversifiées, car curiosité, ouverture sur le monde, échange et découverte, sont les maîtres mots de ces rendezvous musicaux…

Deux « Cafés Chansons » sont au programme cette saison, l’un au Lavoir-Théâtre avec La Gargarousse, pour célébrer la poésie des p’tits bonheurs, la camaraderie chère à Brel et Brassens… Le second rendez-vous accueillera Les Grandes Bouches, dans un superbe projet autour de Jaurès, construit en amont avec des chorales de collèges et lycées du département, et des amateurs qui ont envie de partager l’aventure… A noter également qu’un stage est organisé, comme chaque année depuis 28 ans, et qu’il s'adresse à tous les musiciens amateurs de la région, quelque que soit le style de musique pratiqué, qui ont au moins trois ans de pratique. Il aura lieu le vendredi 24 et le samedi 25 janvier 2020, et sera encadré par le grand pianiste Laurent Coulondre, qui fût en 2016 la révélation de l’année aux Victoires du Jazz, et qui ne cesse d’arpenter les scènes internationales. La nouvelle saison, 28e du nom, débutera le vendredi 13 septembre 2019 avec Crestiano Toucas, entouré de Thierry Vaillot et de Prabhu Edouard, dans son nouveau projet "Sangue Do Mar’’. Elle s’achèvera le vendredi 10 avril 2020 avec le pianiste Cédric Hanriot et son trio, qui invite pour ce Café Jazz, le saxophoniste Mickaël Alizon.

BIENVENUE DANS CETTE 28è SAISON, POUR FAIRE LE PLEIN DE SENSATIONS …. Nous avons fait notre histoire dans cette langue, le jazz. Le jazz a été notre langue de communication, pour nous qui en étions privés et interdits. Charles Mingus Le jazz est vif, douloureux, doux, tendre, lent. Il apaise, il bouleverse, c'est de la musique et ce qu'il rythme est vrai, c'est le pouls de la vie. Andrée Maillet - poétesse et romancière québécoise La vie c’est vraiment comme le jazz. C’est mieux quand on improvise. Georges Gershwin


JAZZ

Toucas Vasco Trio “Sangue do mar ”

Vendredi 13 septembre 2019 à 20h30 au Lavoir-Théâtre Crestiano Toucas : accordéon Thierry Vaillot : guitare - Prabhu Edouard :

tablas

Ses racines Ibériques et son goût pour les musiques latines ont forgé le caractère de la musique de Crestiano Toucas. On y entend dans son trio "Vasco", la guitare, l'accordéon et les tablas (percussions indiennes), qui laissent percevoir la fougue du jazz, la douceur de la saudade et les rythmes fous des musiques hispaniques, sud américaines et de l'inde.​ Toucas et ses musiciens étonnent par leur capacité à utiliser leurs instruments de manière inédite pour investir différents styles de musique, témoignant d'une ouverture d'esprit et d'une curiosité insatiable. Un voyage musical, partant du sud de l'Europe et naviguant sur les mers et les océans, pour explorer différents ports, tel le navigateur Vasco de Gama.​ Crestiano Toucas qui pratique le bol (onomatopées rythmiques), mais à sa manière, de par ses origines latines, entretient avec son accordéon un rapport différent et inhabituel. Thierry Vaillot, avec ses accordages spéciaux, est indispensable pour l'assise rythmique, primordiale ici car il n’y a pas de bassiste. Cette formation vraiment originale fait se poser mille questions à l’auditeur, pendant et après ce concert, si vivant et plein de tant de belles énergies…... De plus, les musiciens se servent de leurs instruments comme percussions, et rejoignent Prabhu dans des échanges percussifs fougueux. La richesse rythmique est si vaste qu'elle séduit immédiatement le public. Richard Galliano dit de Christian Toucas : … un grand sens du rythme et du swing… non seulement un accordéoniste virtuose, mais également un musicien complet. Ils rompent carrément les amarres pour prendre sur Sangue Do Mar le sillage world de Vasco De Gama de Lisbonne aux Indes, du Cap Vert au Brésil, pour une traversée de tous les sortilèges. Franck Bergerot - Jazz magazine – 4**** Richesse rythmique, mélodies fusionnelles et improvisations débridées font de chaque concert un voyage musical proche de l’exploration de terres nouvelles. La Dépêche du Midi

Une musique riche et profonde, un concert fort en émotions…. De belles retrouvailles pour ce "Café Jazz" de rentrée !!!


JAZZ

Sébastien Texier & Christophe Marguet Quartet “For travellers only“

Vendredi 8 novembre 2019 à 20h30 au Lavoir-Théâtre Sébastien Texier :  sax alto , clarinettes

Manu Codjia : guitare électrique Christophe Marguet : batterie François Thuillier : tuba Ce projet ‘’For Travellers only’’ est né de la rencontre de personnalités musicales fortes, d'une association instrumentale originale et de cette idée de mouvements, de rencontres et d’échanges. Reflet de cet état d’esprit collectif et de leur imaginaire, c’est un regard sur le monde porté à celles et ceux qui sont invités à faire partie du voyage, de cette aventure belle et puissante …. Sébastien Texier commence l’étude de la clarinette à 10 ans et découvre le saxophone alto à 15 ans. Il a étudié la clarinette avec Jacques Di Donato et a travaillé l’improvisation avec Patrice Quentin, Joe Lovano, Reggie Workman, Lee Konitz. En 1995, il remporte au sein du trio de Christophe Marguet le premier prix de groupe du concours de la Défense, et obtient le premier prix de soliste. Christophe Marguet étudie avec Jacques Bonnardel, Michel Sardaby, l’école Agostini, Keith Copeland. En 1993, il fonde son propre trio et remporte en 1995, le premier prix d’orchestre au concours de la Défense, ainsi que le premier prix de composition. Il reçoit le ‘’Django D’or ‘’ (Révélation Espoir Français) et est nommé ‘’Talents Jazz 1998’’ (Adami). Il obtient le ‘’Choc de l’année’’ chez Jazz Magazine / Jazzman pour son album Itrane en 2008, et en 2012 pour Pulsion, ainsi qu’en 2013 pour Looking for Parker . Manu Codjia est lauréat du premier prix de soliste du Concours de Jazz de la Défense en 1999 et de plusieurs prix de groupe avec le Mathieu Donarier Trio, les Spice Bones et le Gueorgui Kornazov 5tet……. . De nombreux artistes le sollicitent, notamment pour sa capacité à s'adapter à des univers musicaux très divers. François Thuillier, depuis 1988, s'est produit dans le monde entier avec Pierre Boulez, Lester Bowie, Frédéric Jeanneau, Michel Legrand, Bernard Lubat, Michel Portal, L'orchestre de Paris, L'opéra de Lyon, l'Orchestre de Radio France, l’Ensemble Intercontemporain, Louis Sclavis, Steckar Tubapack… Il obtient de nombreuses récompenses discographiques dont la victoire du Jazz ‘’Meilleure formation’’ 2008, le ‘’Django d‘Or’’ 2008 et de nombreuses ‘’Victoires de la Musique du jazz’’. Il existe des albums qui sont de véritables perles, de celles qui se savourent en tout lieu et toute heure et qui, dès les premières mesures, laissent entendre qu’on sera esbaudi par tant de grâce. ‘’For Travellers Only’’ est de cette engeance. 10 pistes et 51 minutes, le format est commun. En revanche, on se délecte d’un bout à l’autre de cette poésie qui met en exergue la sensibilité, la brutalité, l’envol. Gilles Gaujarengues - Citizenjazz.com - avril 2018

Une belle découverte en perspective…..


JAZZ

Jean-Pierre Como Quartet “Dolce vita’’

Jeudi 21 novembre 2019 à 20h30 au Théâtre Municipal Jean-Pierre Como : piano , compositions Walter Ricci : voix Rémi Vignolo : batterie Bruno Schorp : contrebasse

Musicien exceptionnel et compositeur hors pair, le pianiste Jean-Pierre Como contribue avec ardeur au dynamisme de la scène jazz actuelle. Voyageur de l'imaginaire, il nous entraîne à l’occasion de ce concert, dans l'univers de ses deux derniers albums : ‘’Infinite’’ transmet un élan vital, un jazz actuel, puissant et envoûtant, tandis que ‘’Dolce Vita’’ propose des moments d'intimité, autour de compositions originales, de chansons en italien, en napolitain et en anglais. Ce concert valorise un piano inspiré et virtuose, tout autant qu'un chant sensuel et vibrant, grâce au formidable chanteur Walter Ricci, demi-finaliste de la prestigieuse compétition internationale de jazz ‘’Thelonious Monk’’. Artiste Steinway, Jean-Pierre Como a à son actif douze albums, du trio au septet, en passant par "l'Âme Soeur" sa suite en trois mouvements pour orchestre symphonique et formation de jazz. Pianiste au toucher reconnaissable, son jeu puissant et empreint de liberté nous entraîne dans un voyage lumineux, au fil de ses compositions denses, sensibles et mélodiques. À propos de l’album “Infinité”: L'originalité et la maîtrise de son clavier sont évidentes. Como est désormais artiste Steinway, ce qui dit la magnificence de son accomplissement. J-P. J - Pianiste - Nov.2018 Dès les premières secondes d'écoute, on sent que l'on a affaire à un grand disque. Tout ici respire l'émotion, la sensualité, le lyrisme. C'est une poésie universelle et intemporelle que nous propose Jean-Pierre Como dans cet album exceptionnel. Jazz Mag – sept. 2018 – Choc Jazz Magazine Le pianiste et compositeur Jean-Pierre Como a réalisé un superbe album né d'un souffle d'inspiration collective. Il en résulte une musique aérienne, délicate, chaleureuse, suprêmement élégante. Culture Box – oct. 2018 Le quartet du pianiste improvise avec créativité un tableau musical impressionniste où la poésie se mêle à la force rythmique….. FIP – Album Jazz de la Semaine

Jean-Pierre Como et ses talentueux complices nous convient à une soirée de partage, à la découverte d'un jazz poétique et profond, où douceur et force s'entremêlent. Un grand moment en perspective, à surtout ne pas manquer ! Avec la collaboration de BNP Paribas Région Grand Est et Territoire des Vosges


La Gargarousse ‘’Ivres de joie’’

CHANSON

Vendredi 29 novembre 2019 à 20h30 au Lavoir-Théâtre

Julien Lindecker : chant,percussions Olivier Lindecker : contrebasse, guitare, Hubert Kieffer : accordéon, guitare Paul Barbieri : chant, piano, trompette

ukulélé

Julien et Olivier Lindecker ont tourné la page des Frelots et écrivent la suite de leurs aventures fraternelles avec plusieurs spectacles différents. La racine commune reste la chanson française, qu’ils aiment profondément parce qu’elle les accompagne depuis qu’ils sont tout gosses. La Gargarousse célèbre la poésie des petits bonheurs, la camaraderie chère à Brel et à Brassens, ou encore cette Dolce Vita qui vous remplit le cœur et vous colle le sourire aux lèvres. Ça chante, ça s’amuse, que ce soit entre amis, en famille, autour d’un vers (le répertoire inclut entre autres des poèmes du patrimoine français) ou autour d’un verre... Accordéon, ukulélé, guitare ou piano offrent aux chansons un écrin joyeux, enivrant et coloré. Et la Gargarousse, qui signifie gosier en argot parisien, ne se contentera pas d’une seule gouaille pour déclamer ses chansons : les frères Lindecker, multi-instrumentistes et mélodistes confirmés, sont accompagnés du talentueux accordéoniste et guitariste Hubert Kieffer et de la voix de Paul Barbieri, qui a aussi longuement prêté sa trompette à la Fanfare en Pétard. De beaux moments de chanson française, des chansons festives mais fines,légères mais profondes, léchées et efficaces……

Une soirée festive, chaleureuse, généreuse, à partager !!!!


JAZZ

Domi Emorine & Marcel Loeffler Quartet Vendredi 13 décembre 2019 à 20h30 au Lavoir-Théâtre Domi Emorine : accordéon Marcel Loeffler : accordéon Cédric Loeffler : guitare rythmique Gilles Coquard : basse

La musique est souvent faite de rencontres, celle-ci était évidente…. Bien qu’issus de deux univers musicaux différents, l’alchimie entre Domi Emorine et Marcel Loeffler s’est faite tout naturellement aussi bien musicalement qu’humainement. Reconnus à la fois par le public et par leurs pairs, ouverts à toutes les musiques pourvu qu’elles soient bonnes, ils font tous deux preuve d’un bel éclectisme, que confirme ce répertoire, choisi avec soin et avec goût, avec un penchant prononcé pour la belle mélodie. D’une présence humaine et musicale incomparable, Domi Emorine, petit prodige caméléon, bardée de prix, est apte à faire tomber toutes les frontières musicales, elle revendique haut et fort la reconnaissance d’un accordéon de qualité. Du swing au classique en passant par le rock, elle n’a de cesse de nous étonner. Avec de nombreux albums en leader, Marcel loeffler a un parcours qui fait de lui aujourd’hui une référence dans le monde du Jazz et de l’accordéon. L’interprète compositeur s’est donné comme objectif de carrière et de vie, de rendre à l’accordéon sa vraie place dans l’univers du Jazz, et dans l’univers de la musique tout court. Unissant avec poésie le swing du musette à celui du jazz, loin de toute démonstration et toujours magnifiquement entouré, Marcel Loeffler brille dans tous les registres. C’est aux côtés de Gilles Coquard et Cédric Loeffler, que Domi et Marcel ont décidé de mener à bien ce projet qui a donné lieu à un album, afin de partager avec le public leur univers musical, du jazz au classique en passant par le swing, tout en simplicité, finesse et légèreté. Bassiste de talent, compositeur et arrangeur, Gilles Coquard a multiplié les aventures musicales. Il a accompagné sur les albums et les concerts plusieurs grands noms, il a été très apprécié au Café Jazz dans le Soul Cages Trio….. Cédric Loeffler, qui fait partie d’une des meilleures guitares rythmiques de nos jours, a fait ses débuts avec son oncle Josélito Loeffler, il y a une quinzaine d’années, et continue aujourd’hui à être initié par son père Marcel Loeffler! C’est un artiste sensible et délicat… ….Le talent de Marcel Loeffler et ses facultés d’adaptation aux musiques les plus variées lui permettent d’improviser avec une maitrise et une subtilité harmonique et rythmique digne des spécialistes américains. Jazz Magazine

Une très belle soirée en perspective...


Les Fils Canouche ”La fasciculation”

JAZZ

Jazz manouche décalé

Vendredi 10 janvier 2020 à 20h30 au Lavoir-Théâtre Samuel Thézé : clarinettes Xavier Margogne : guitare - Maxime Perrin : Stéphane Cozic : contrebasse

accordéon

Douze années d’étincelles scéniques pour quelque 600 concerts à travers l'Hexagone ont forgé chez ce quartet Angevin une âme d'explorateurs du jazz ! Sous leurs doigts chevronnés, la pompe sauvage et la contrebasse chaloupent au diapason, tandis que les volutes mélodiques d'une clarinette basse virtuose croisent les envolées d’un accordéon en roue libre. Explorant sans relâche les énergies acoustiques aux quatre points cardinaux, Les Fils Canouche accostent sur les terres cadencées d'un tango déchaîné, d'une valse à 5 temps ou d'une rumba gitane. En disciples fougueux d’un Django moderne ou d’un Piazzolla ressuscité, ils brouillent les frontières musicales et temporelles pour le pur plaisir du swing manouche.. Les Fils Canouche vous emmènent dans leur univers très personnel. Leurs sonorités émouvantes et énergiques tirées des musiques du monde forment les rouages d’une mécanique bien huilée qui font taper du pied. Du tango sensuel aux rumbas espagnoles en passant par un bon vieux swing gitan, laissez-vous plonger dans une ambiance décalée, pleine d’humour au travers d’un spectacle atypique.

Avec toujours comme savoureux ingrédients, une rythmique sauvage, une clarinette basse virtuose, un accordéon virevoltant, et une bonne dose d’autodérision….. Les Fils Canouche sont à découvrir d’urgence !!!


JAZZ

MASTER - CLASS Vendredi 24 janvier 2020 de 19h à 22h Samedi 25 janvier 2020 de 9h à 12h au Théâtre Municipal d’Épinal

avec

Laurent Coulondre

Laurent Coulondre débute la musique à 4 ans par la batterie, et acquiert très tôt un sens du rythme qui ne le quittera plus. Quelques années plus tard, c’est le piano qui l’emporte. À tout juste 9 ans, il découvre le jazz avec le pianiste Stéphane Kochoyan et se produit avec le Big Band de petite Camargue en première partie de grands noms tels que Marcus Miller, Dee Dee Bridgewater, Al Jarreau….. En 2010, il est diplômé d’un DEM jazz au CRR de Toulouse et d’une licence en musicologie à la faculté du Mirail. Durant ces années de perfectionnement, il effectue un séjour Erasmus en Espagne où il étudie à L’ESMUC (Ecole supérieure de musique de Catalogne) et se découvre alors des talents d’organiste. Il enregistre son premier album ‘’Opus I’’ et se lance avec son trio sur la voie des tremplins. Il est notamment Prix de soliste et vainqueur du Tremplin Européen Didier Lockwood en 2010, vainqueur du Tremplin Jazz à Castello en Espagne en 2011 et vainqueur du Tremplin Jazz en Baie en 2012. En 2014, il se lance dans un nouveau projet discographique et met au point un concept inédit de trio réversible où il se présente désormais au piano comme à l’orgue. Le trio ressort vainqueur du Concours National de Jazz à la Défense. En 2016, il est sacré “Révélation de l’année’’ aux Victoires du Jazz, et continue d’arpenter les scènes internationales. Laurent Coulondre est un pédagogue averti et enseigne avec passion le piano et le jazz. Depuis septembre 2017, il est intervenant Piano Jazz à l’Ecole Supérieure de Musique Bourgogne-Franche comté. Depuis 2017, il est intervenant Piano Jazz au Centre des Musiques Didier Lockwood. En 2013, il est intervenant en Licence Musicologie - cours d’improvisation à l’Université de Toulouse et en 2010/2011, il est directeur et responsable pédagogique du Centre de Formation Professionnelle de Musique de Toulouse.

Le stage s’adresse à tous les musiciens amateurs de la région, quelque soient l’instrument et le style de musique pratiqués, et qui ont au moins trois ans de pratique. Objectifs généraux : Travailler et approfondir par groupes de niveaux et affinités, divers éléments fondamentaux liés au vocabulaire de la musique de jazz et de l’improvisation. Pistes de travail : - travail d’ensemble : travail de morceaux au sein d’un groupe avec possibilité pour chaque stagiaire de développer son propre jeu, en respectant les règles de la musique d’ensemble. - élaboration d’un petit répertoire joué en 1ère partie du concert.


ZN Laurent Coulondre Trio CJHAANZSO “ Tribute to Michel Petrucciani”

Samedi 25 janvier 2020 à 20h30 au Théâtre Municipal Laurent Coulondre : piano , compostions & arrangements Jérémy Bruyère : basse & contrebasse André Ceccarelli : batterie

1999... Michel Petrucciani, le plus petit pianiste du monde et géant de l'histoire du jazz, nous laissait inconsolables mais allait susciter une vocation chez Laurent Coulondre. 20 ans plus tard, notre nouvelle sensation du piano hexagonal et international – fort de 4 albums sous son nom, sacré "Révélation" aux Victoires du Jazz 2016 - se sent prêt à rendre à Michel Petrucciani tout ce que celui-ci lui a donné. Il fait sienne sa devise “Je ne crois pas au génie, seulement au dur travail’’ et replonge avec frénésie et envie dans les cordes du piano acoustique et son univers musical. Laurent compose et arrange un répertoire hommage, empreint de cette créativité, de cette combativité et de cette urgence dont le Maestro a fait preuve toute sa vie et nous montre - s’il en était besoin - que le jazz est un langage qu'il maîtrise de mains (gauche incluse) de maître. Pour être à la hauteur de cette sublime harmonie intergénérationnelle, voguant entre modernité et tradition, Laurent Coulondre s’entoure, à la basse et contrebasse, de l'extraordinaire musicalité du jeune Jérémy Bruyère et, à la batterie, du Grand André Ceccarelli qu'on ne présente plus... Dans ce nouvel album, au-delà de ses qualités techniques extraordinaires reconnues de tous, le brillant claviériste propose un répertoire émouvant à la hauteur du génie généreux et solaire qu’était Michel, mariant à merveille des sons riches et chauds et une rythmique volcanique et subtile. L’évidente élégance de Michel était, est, et restera... Laurent Coulondre, l’étoile montante sacrée…., fait partie de cette génération de musiciens qui participent avec talent et sans tabou à l’évolution du Jazz en France et à engager la musique sur des voies inexplorées. Sur ses claviers, tout travaille simultanément, les deux mains, les deux pieds, son corps tout entier est dévoué à la musique. ... Doté d’un sens rythmique et harmonique sans pareil, il s’exprime au piano comme à l’orgue dans une liberté illimitée faisant preuve d’une musicalité, d’une maîtrise et d’une sensibilité à couper le souffle. Le Monde La 1ère partie du concert sera assurée par les stagiaires qui auront travaillé avec Laurent Coulondre, le vendredi et le samedi, et avec également la participation des élèves du Département Jazz du Conservatoire Gautier d’Epinal.

Un grand moment musical en perspective…..


JAZZ

Xavier Desandre Navarre Quartet “Zoé’’

Vendredi 14 février 2020 à 20h30 au Lavoir-Théâtre Xavier Desandre Navarre :  percussions , batterie Bruno Angelini : piano Robin Fincker : saxophone Stéphane Kerecki : contrebasse

Ce nouvel opus nous livre un Jazz de haute qualité, riche en couleurs et émotions. Les compositions de Xavier Desandre Navarre font écho au monde actuel, et mettent en valeur la musicalité des quatre interprètes solistes dont la réputation n’est plus à faire. On distingue la patte de Xavier Desandre Navarre qui teinte ses compositions de percussions très variées, et de grooves subtils. Le ‘’sorcier’’ continue à nous dévoiler son univers: une combinaison de mélodies, rythmes et timbres instrumentaux pour nous offrir un disque résolument Jazz aux couleurs du monde. Dans la continuité des jazzmen qui explorent les influences et relations entre les peuples et leurs musiques, avec Xavier, l’Inde côtoie l’Afrique, l’Amérique du Sud flirte avec le moyen orient, et l’Europe se tient à la croisée des chemins. Certains titres sont co-écrits par les membres du groupe, et au fil de l’écoute des différents morceaux, le quartet devient trio sans piano ou sans saxophone voire simple duo. Ces différentes combinaisons entre solistes et instrumentistes permet une variation de timbres, des modes de jeu et de l’espace musical. On a pu entendre et voir Xavier aux côtés de Youn Sun Nah (4 albums dont deux disques d’or), Gil Evans (arrangeur de Miles Davis), Lars Danielsson (Suède), Michel Portal, Charlie Haden,Tania Maria.… À propos du projet précédent : In Pulse fait entendre une mise en jeu des atmosphères, une expressivité fluide, des imaginations pleines de vie musicienne. Sylvain Siclier -Le Monde Xavier Desandre Navarre rappelle à quel point le Jazz sait englober ces traditions orientales ou brésiliennes. Christian Larrède -Jazznews

Un retour attendu au Lavoir-Théâtre, Un nouveau projet à découvrir, absolument !!!


Guillaume Cherpitel Trio invite Julien Petit

JAZZ

Vendredi 6 mars 2020 à 20h30 au Lavoir-Théâtre Guillaume Cherpitel : piano , compositions Alexandre Ambroziak :  batterie

Jean-Luc Déat :  contrebasse invite J ulien

Petit :

saxophones , slam

Influencé par le jazz, la musique classique et les musiques traditionnelles, Guillaume Cherpitel autoproduit son premier album ‘’Cercle & Variations’’ en 2009, qui rassemble ses compositions. Accompagné de Jean Luc Déat à la contrebasse et d’Alexandre Ambroziak à la batterie, le trio est à la croisée des chemins entre écriture et improvisation, dans une interaction sans cesse renouvelée… La collaboration avec divers chanteurs et musiciens d’Amérique latine et notamment à la Havane, lui permettent d’approfondir ses connaissances de ce répertoire très riche. Au fil des rencontres, il partage la scène avec entre autre avec Knoel Scott (Sun Ra Arkestra), Gustavo Ovales (Omar Sosa, Julien Loureau, Bojan Z…), Eric Le lan, Kenyatte Abdur Rahman (Ron Carter, Max Roach..). En décembre 2014, il obtient le 1er prix du jury et également celui du public au concours international de soliste de jazz à Monaco. En tournée avec Julien Petit, il parcourt l’Afrique de l’est avec un projet de ciné-concert « Bridge of Flavors » (electro jazz, jungle...). Le nouvel album “Choc’’ (Guillaume Cherpitel trio) est le fruit d’un travail de plusieurs années, il présente de nouvelles compositions aux multiples influences. Julien Petit a enregistré trois albums solo mais 35 en tant qu'invité. Il est aussi arrangeur et écrit des parties de cuivres pour des chanteurs ou chanteuses. Musicien de studio, il enregistre pour le compte d'autres artistes. Il est aussi un artiste complet qui joue la comédie, danse et fait son show avec la grande compagnie "Precious Diamond". …. Car disons-le tout net, cet album est un petit bijou ! Une pépite ! ….. Car c’est cela en fait, quelque chose d’indéfinissable mais qui fait que Guillaume Cherpitel exhale le jazz comme une forme d’incarnation… Il y a urgence à découvrir Guillaume Cherpitel.……, Guillaume Cherpitel a de l’or au bout de ses doigts. Jean-Marc Gelin – Rédacteur en chef des Dernières nouvelles du jazz et journaliste à Jazz magazine

On avait découvert ce trio en 2012 avec l’album “Virages’’, il est de retour avec ce nouveau projet “Choc’’, pour notre plus grand plaisir….


JAZZ

The Alex Stuart Group “Aftermath’’

Vendredi 20 mars 2020 à 20h30 au Lavoir-Théâtre Alex Stuart : guitare, compositions Irving Acao : saxophone et claviers Ouriel Ellert : basse Arno de Casanove : trompette et claviers Antoine Banville : batterie

Alex Stuart est un guitariste australien basé à Paris, où il a déménagé en 2005. En 2015, il a formé « The Alex Stuart Group » avec lequel il a sorti son troisième album’’Place To Be’’, qui fut accueilli à un ‘’Café Jazz’’. L’album a reçu un 5 étoiles Revue française du magazine français Nouvelle Vague, qui a également déclaré qu’il était ‘’sans aucun doute l’un des meilleurs albums de jazz de l’année’’. Alex s’inspire du jazz moderne, de musiciens de rock tels que Dirty Projectors, Bjork et Grizzly Bear, et de la musique d’Afrique, d’Asie et d’Amérique latine. Inspiré par ces différents éléments, il crée une nouvelle musique organique, une ode à l’ouverture culturelle. Plus récemment, un séjour à Abakuya, dirigé par le Camerounais François Essindi, a été une merveilleuse occasion d’explorer l’esprit et les techniques de la musique ouest-africaine, tandis qu’une résidence en Inde avec le maître sarodiste Anindya Banerjee en 2009 l’a plongé dans de magnifiques mélodies, et rythmes complexes de la tradition classique Hindustani. Cet album est inspiré par le sombre tournant auquel le monde est confronté aujourd’hui, mais aussi par la beauté omniprésente et évidente qui nous entoure. Ses compositions sont autant influencées par les paysages urbains de Paris que par les côtes sauvages de l’Australie. Ce sont les inspirations de ‘’Aftermath’’, une musique intuitive qui défie les frontières, mélangeant jazz, rock, pop, groove et musiques du monde. Sans doute l’un des meilleurs albums de l’année. Sébastien Helary – Nextbop Un paysage sonore panoramique et exotique qui nous transporte ailleurs. Michel Mompontet - France Info Un très bel épisode de l’année 2017, l’album Aftermath. Nathalie Piolé - France Musique Une musique sans frontières dont la poésie invite à la transe et au voyage intérieur... Felix Marciano - Jazz Magazine - 4 étoiles

Des retrouvailles avec ces musiciens de haut vol, pour un beau voyage, très attendu...


Les Grandes Bouches

CHANSON

“Jaurès-Le Bal Républicain’’ Jeudi 26 mars 2020 à 20h30 à l’Auditorium de la Louvière Philippe Dutheil : direction chorale , chant , guitare Anne-Laure Grellety : chant , batterie , percussions Laurent Beq : chant , clavier , accordéon , basse Naviguant entre improvisation et travail millimétré, ces funambules de la corde vocale enchaînent jongleries et acrobaties sans jamais mettre en péril l’harmonie de leur prestation. Ça jazze, ça swingue, ça groove, ça nous entraîne un peu partout, la musique des Grandes Bouches est un méli-mélo stimulant où la vitalité surgit de nulle part. Ces agités du vocal sont reconnus pour leur travail autour du chant polyphonique et militant. …....... Ces chants poétiques sont des signes et des outils de résistance vitaux. Partageons les heureuses et rayonnantes sensations de complicité fraternelle que leurs nouvelles chansons nous promettent. Ernest Pignon-Ernest ……..Il y a du Ferré et du Renaud (période 70’s) chez ces gens-là ! Mais les Grandes Bouches ne se morfondent pas dans leur combat. Musique à danser, chanter, taper du pied… c’est avant tout un air de fête, une manière joyeuse et swing de partager avec les autres et de se réapproprier les chants de résistance dans la bonne humeur. Immanquable pour les amateurs de (très) bonnes chansons françaises ! S.H. - Flash n°1584 Un pur moment de bonheur avec ce trio qui sait jouer de la voix en mélangeant les siennes pour un résultat ébouriffant. FrancoFans Les Grandes Bouches, ces félés du vocal…. France Inter Ce projet a pour objectif d’offrir au public, sous une forme artistique facile d’accès et ludique, l’occasion de découvrir la profondeur et la richesse de la pensée de Jaurès et des valeurs républicaines qui la sous-tendent. A noter que ce concert accueillera sur scène des chorales et des élèves de différents établissements scolaires de la Communauté d’Agglomération d’Epinal. Cette grande opération est organisée en collaboration avec la Communauté d’Agglomération d’Epinal et en collaboration avec l’INECC

Un grand moment de plaisir et d’humanité à partager, et à ne pas manquer…


JAZZ

Cédric Hanriot Trio invite Michaël Alizon

Vendredi 10 avril 2020 à 20h30 au Lavoir-Théâtre Cédric Hanriot : piano, ordinateur, vocoder , Elie Martin Charrière : batterie Bertrand Beruard : basse Invite Michaël Alizon :

compositions

saxophones

A 41 ans, le pianiste Cédric Hanriot a travaillé avec quelques-unes des légendes du jazz. Il a participé sur 8 titres de l’album “Beautiful Life” de la chanteuse Dianne Reeves, album qui a remporté un Grammy Award en 2015. Il a aussi collaboré avec Terri Lyne Carrington, Donny McCaslin ou encore Grégoire Maret. De tournées en tournées, de sideman à leader, avec des projets à dimensions différentes, il a pu affûter son style qui incorpore des éléments acoustiques (trio contrebasse-piano-batterie) ainsi que des éléments électroniques (vocoder, sound design) afin de nous faire voyager dans un répertoire allant d’arrangements de pop (Nirvana et Michael Jackson) à la Chanson Française, en incorporant des morceaux originaux. Le sens du groove et de l’interaction sont les pièces maitresses de ce trio CH3, qui invite pour ce “Café Jazz” le saxophoniste Michaël Alizon, que l’on a pu entendre aux côtés de Jerry Bergonzi, Médéric Collignon, Daniel Humair, Jean-Luc Cappozzo, Bireli Lagrène ….. Michaël Alizon, superbe ténor issu de la tradition straight ahead. Frank Bergerot - Jazzman On comprend vite que Cédric Hanriot maîtrise tout ce qui touche le son, du grain à la couleur, et qu’il est un adepte du travail sur la sculpture et la mise en espace sonores.…..Musicien ‘’touche-à-tout’’, véritable ‘’homme orchestre’’, musicien habile qui sait aussi casser les “codes’’ de la musique . Les dernières nouvelles du jazz - Mars 2011 Cédric Hanriot ose l’alchimie vivifiante d’un jazz composite et résolument urbain. Une musique tonique et percutante mais aussi volontiers charmeuse. - Citizen Jazz - Avril 2011 J’ai été très impressionné dès que j’ai entendu Cédric. Il se distingue des autres musiciens par le fait qu’il est sans cesse à l’affût de nouvelles idées, et qu’il aime sortir de sa zone de confort musical et prendre des risques. Je suis ébahi par sa forte originalité et sa versatilité artistique. Greg Osby (saxophoniste de Jim Hall, Herbie Hancock, Jack DeJohnett)

Un beau final de saison, placé sous le signe de la liberté et de la création…...


Renseignements Pratiques Lieux des “Cafés Jazz” et des “Cafés Chansons” :

Lavoir-Théâtre Georges Brassens rue des Petites Boucheries-Épinal

Théâtre Municipal rue François Blaudez-Épinal

Auditorium de la Louvière rue de la Louvière - Epinal

Tarifs :

Concerts au Lavoir-Théâtre : plein : 15 € - réduit : 10 € Concerts au Théâtre Municipal : plein : 20 € - réduit : 10 € Concert à l’auditorium de la Louvière : plein : 20 € - réduit : 10 € Café Jazz – stage et concert – des 24 et 25 janvier 2020 au Théâtre Municipal : plein : 20 € - réduit : 10 € - stage et concert : 40 €

Tarif réduit pour les enfants, lycéens, étudiants de moins de 25 ans, demandeurs d’emploi

Attention : les places réservées par téléphone, qui ne sont pas retirées, sont remises en vente le soir du concert à partir de 20h30 Les places ne sont ni reprises ni échangées, merci de votre compréhension... Pour tout renseignement, envoi de programme et réservation conseillée : contacter Isabelle Sartori Présidente de l’Association lavoir Entendu Tél. 03 29 31 04 85 – isabelle.sartori@epinal.fr Les chèques sont à libeller à l’Association Lavoir Entendu et à envoyer à : Isabelle Sartori 7, ruelle de Laufromont 88000 Epinal Pour les réservations (qui restent fortement conseillées), n’hésitez pas à laisser votre message sur le répondeur au 03 29 31 04 85 en précisant vos coordonnées téléphoniques.

www.cafejazz-cafechanson.fr cafejazz-cafechansons facebook

La Gargarousse

Les Grandes Bouches


Photos Philippe Leher - saison 2018/2019

Partenaires

L’Association Lavoir Entendu remercie vivement la Ville d’Epinal pour son important soutien sans lequel cette programmation, belle vitrine de la création de qualité et de la musique vivante, ne pourrait être proposée.

Berline Elle remercie également ses autres partenaires qui partagent cette aventure :

Mickaël Alizon

Eric Seva Sextet G. Cherpitel

Cédric Hanriot

Julien Petit J.P. Como

Les Fils Canouche

Matthieu Chazarenc Quartet

Xavier Desandre Navarre

André Cécarelli


Photos Philippe Leher - saison 2018/2019

Chaloupée invite René Lacaille

French Kiss Jazz invite Bireli Lagrène

Rémi Toulon Quartet-


13 SEPT.

8 NOV.

TOUCAS VASCO TRIO

LAVOIR THÉÂTRE

S. TEXIER & C. MARGUET QUARTET

LAVOIR THÉÂTRE

21 NOV.

JEAN PIERRE COMO QUARTET

29 NOV.

LA GARGAROUSSE

LAVOIR THÉÂTRE

13 DÉC.

DOMI EMORINE & MARCEL LOEFFLER

LAVOIR THÉÂTRE

10 JANV.

LES FILS CANOUCHE

LAVOIR THÉÂTRE

24/25 JANV.

THÉÂTRE MUNICIPAL

MASTER CLASS /LAURENT COULONDRE

THÉÂTRE MUNICIPAL

25 JANV.

LAURENT COULONDRE TRIO

THÉÂTRE MUNICIPAL

14 FÉV.

XAVIER DESANDRE NAVARRE QUARTET

LAVOIR THÉÂTRE

6 MARS

GUILLAUME CHERPITEL TRIO

LAVOIR THÉÂTRE

20 MARS

THE ALEX STUART GROUP

LAVOIR THÉÂTRE

26 MARS

LES GRANDES BOUCHES

LOUVIÈRE

10 AVRIL

CÉDRIC HANRIOT TRIO

Numéro de licence :

LAVOIR THÉÂTRE

88-0105 3e catégorie détenue par Isabelle Sartori graphisme : helicoptere@orange.fr


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