DETAIL 7+8/2015 - Massive Bauten

∂ 2015 ¥ 7/8

Diskussion

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1, 2 K onzept von 2009, Masterplan und Rendering, nur teilweise realisiert, Herzog & de Meuron 3 Realisierung mit konventionellen Pavillons, Längsachse »Decumanus« am Eröffnungstag 2015 4 Länderpavillon von Bahrain »Archaeologies of Green«, Architektin: Anne Holtrop, Landschaftsarchitektin: Anouk Vogel 5 Österreichischer Pavillon »Team.Breathe.Austria«, Generalplanung, Leitung und Konzeption: Klaus K. Loenhart, Außenraumklimatisierung: Transsolar 1, 2 O riginal concept, 2009, master plan and rendering, Herzog & de Meuron 3 As realized, with conventional pavillons, view of longitudinal axis, Decumanus, on opening day, 2015 4 Bahrain pavilion, “Archaeologies of Green”, architect: Anne Holtrop, landscape architect: Anouk Vogel 5 Austrian pavilion, “Team.Breathe.Austria”, comprehensive planning services, supervision and concept: Klaus K. Loenhart, outdoor climate control: Transsolar

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zugunsten einer Fokussierung auf Inhalte die richtige Antwort für Mailand oder gar für die Zukunft der Expo? Das Konzept einer »Expo ohne Pavillons« hat Parallelen zu Rem Koolhaas’ letztjähriger »Architektur­ biennale ohne Architekten« oder der diesjährigen Kunstbiennale Venedig von Okwui Enwezor, der dort konzeptuelle Kunstprojekte zeigt, darunter die Lesung des gesamten »Kapitals« von Karl Marx, die man nicht als Objekt mitnehmen und auf dem Kunstmarkt meistbietend verkaufen kann. Auch in Sachen globaler Gleichbehandlung hat Enwezor im Bereich der Kunst internationale Maßstäbe gesetzt und vielleicht die unbewusste Vorlage für das Mailänder Zeltkonzept gesetzt: Bei der 2002 von ihm geleiteten documenta 11 verordnete er den millionenschweren Meisterwerken etablierter meist westlicher Künstler die unrepräsentative, bauphysikalisch windige Gewächshauskonstruktion von Lacaton & Vassal mit textilem Sonnenschutz und stellte ihnen die bisher im Westen unbeachtete afrikanische Kunst gleichberechtigt zur Seite.

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Keine Charity-Veranstaltung Am Ende kommt in Mailand doch alles anders oder besser gesagt, bleibt alles wie es war. Zumindest fast alles. Die Veranstalter begeistern sich zwar für die übersichtliche Infrastruktur des Masterplans, der den »öffentlichen Raum« als italienische Strada ­hierarchisiert, im Kontrast zu den unübersichtlichen Rasterplänen der letzten Expos.

Auf die höheren Einnahmen durch größere Parzellen für reichere Länder wollen sie aber dennoch nicht verzichten. So hat zwar jedes Land eine gleich breite »Adresse« am Decumanus, die potenten Länder erweitern ihr Terroir aber im »Hinterhof« auf die doppelte Breite und die vielfache Länge, was bei den Pavillons von China, Frankreich oder Deutschland zu seltsamen »Umarmungen« der armen Nachbarn wie Ecuador führt.

Schlimmer noch: Um die sprudelnden Einnahmen von Sponsoren mitzunehmen, werden Lebensmittelkonzernen, wie McDonald’s, Coca-Cola oder Lindt, Pavillons teils direkt an der Hauptachse zugestanden und sogar branchenfremde Unternehmen wie der chi-

nesische Entwickler für Wohnungsbauimmobilien Vanke bekommen die Möglichkeit, sich mit Corporate Pavilions zu präsentieren. Die Autoren des Masterplans haben sich wegen der Verwässerung ihres Konzepts bereits 2011 von einer weiteren Zusammenarbeit mit dem Bauherrn zurückgezogen. Eine Expo ist eben weder eine ­documenta noch eine Architektur- oder Kunstbiennale, wo der künstlerische Leiter die Vorgaben macht. Doch selbst dort ist ­eine der wesentlichen Aufgaben des Direktors, Sponsorengelder an Land zu ziehen, muss ein Rem Koolhaas sichtbar zähneknischend mit Vertretern der Bauindustrie das Podium teilen. Andererseits werden namhafte Künstler, Designer und Architekten gerne beauftragt, nicht etablierten »Corporate Participants« einen der begehrten Expo-Claims zu verschaffen oder Länder, die die Einladung der Expo angenommen haben, ins mediale Rampenlicht zu rücken: Michele de Lucchi interpretiert die großen Hallen des Media Centers und des UNO-Pavillons als Getreidesilo und Norman Foster lässt, als Variation zu seiner mit Metallschindeln bekleideten Sanddüne in Shanghai, den Wüstenwind einen Canyon aus zwölf Meter ­hohen roséfarbenen Terrakotta-Fertigteilen formen, der eher an die Eingangsschlucht des jordanischen Petra erinnert als an die Vereinigten Arabischen Emirate. Gänzlich unverkrampft sieht Daniel Libeskind die marktwirtschaftlichen Realitäten. Er wurde von dem chinesischen Immobilienentwickler angesprochen, mit dem er in China ein Museum realisiert hat, auf der Expo dessen Corporate Pavilion zu entwerfen. »Wenn die Leute hier ein Problem haben mit der Umsetzung des ­Themas »Feeding the Planet«, dann liegt es nicht an der Umsetzung, sondern am Thema«, sagt er in der ihm eigenen selbstbewussten Freundlichkeit, »eine Expo ist keine Charity-Veranstaltung, es ist eine Expo! Ich bin Künstler und sehe meine Aufgabe in erster Linie darin, Menschen zu neuen ­Ideen zu inspirieren.« Tatsächlich ist sein Vanke-Pavillon einer der fotogensten Objekte der gesamten Expo: Er bietet nicht nur eine Tribüne zu den Wasserspielen des