culture
Des débutants jouent pour des festivaliers
n août dernier, quatre représentations du spectacle La vitesse de la lumière ont été jouées en Anniviers. Elles se déroulaient pour commencer dans des caves de Vissoie, puis sur le plat adjacent à la chapelle de St-Jean. Elles ont attiré des gens de la région ainsi que des spectateurs, venus de plus loin, dans le cadre du far° (festival des arts vivants de Nyon), principal organisateur de la manifestation. La COVID-19 a repoussé d’une année ce spectacle prévu initialement en août 2020. Ce fut peut-être un mal pour un bien. En effet, après plus d’un an de disette et d’enfermement chez eux, les habitants d’Anniviers ont eu plus de motivation à prendre part à un projet, somme toute, pas très clair pour la plupart. La performance proposée à la population anniviarde à la fin 2019 était demeurée assez vague, malgré les explications du metteur en scène, Marco Canale, et des représentantes du far°. Un saut dans l’inconnu, voilà ce qui était demandé. C’est ce qu’ont eu le courage de faire, malgré un délai très court, tous les participants à cette expérience originale. Ils ont eu bien raison, puisque celle-ci s’est révélée particulièrement fructueuse, tant sur le plan personnel et relationnel que sociétal et mémoriel. Le metteur en scène et son projet Pour élaborer la version suisse d’un projet qu’il a déjà mis en scène en Argentine, en Allemagne et au Japon, Marco Canale a résidé par trois fois dans notre région. Il a rencontré ses habitants, avec qui il a parlé origines et traditions locales, liens à la terre et aux animaux, souvenirs et vie quotidienne. De toutes ces rencontres, Marco
La joyeuse troupe !
Canale a tiré de quoi créer un spectacle entremêlant réalité et fiction. Convaincu de l’importance de se pencher sur son passé pour comprendre le monde dans lequel on vit, Marco s’intéresse beaucoup aux témoignages des anciens. En effet, ceux-ci ont souvent un rapport plus fort au sacré, ainsi qu’aux rites qui rapprochaient les gens d’autrefois. Sa pièce, La vitesse de la lumière, est ainsi à chaque fois nouvelle : en lien avec le lieu où elle est créée, elle naît de l’amitié tissée, de l’envie de faire de l’art ensemble et du désir de parler du territoire. La préparation Après une longue recherche quelque peu difficile à mener, un groupe d’acteurs a été constitué, parmi lesquels plusieurs se lançaient dans le théâtre pour la première fois. Un groupe de chanteurs, un de joueurs de cors des Alpes ainsi que des fifres et tambours se sont réunis, chacun de leur côté, pour travailler sous les ordres du metteur en scène. La troupe d’acteurs a passé des heures et des heures à transpirer ensemble, durant des répétitions sans fin, au cours desquelles
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la tension a été souvent très élevée, mettant les nerfs à rude épreuve. Apprendre un texte alors qu’on n’a plus rien appris par cœur depuis des années, cela n’a rien d’aisé. Reprendre dix fois la même scène, parce qu’un geste, une position, un mot ont été modifiés, parce que les consignes du metteur en scène argentin n’ont pas été comprises, cela demande du temps, de la disponibilité, de la patience, de la confiance aussi. Surtout quand on ne voit rien avancer, quand on a l’impression qu’on n’y arrivera pas, qu’on ne sera jamais prêt à temps. Une difficulté supplémentaire venait du fait que Marco ne parle presque pas le français et s’exprimait généralement en anglais. Il fallait donc que quelqu’un servît d’interprète. Cela demandait encore davantage d’énergie et de concentration. Heureusement sont arrivées les répétitions avec tout le monde : le rassemblement des différents groupes, qui, auparavant, œuvraient indépendamment, a permis de découvrir enfin à quoi le spectacle allait ressembler. L’introduction des chants et des différents morceaux de musique a indéniablement enrichi la pièce. Elle lui a donné plus de corps et a élevé le niveau d’émo-
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