Știm ce-ai (de) făcut astă- vară... la cinema
Ioan Big, publisher
Parafrazând titlul noii producții din franciza horror I Know What You Did Last Summer, cam știm ce-am putea vedea în vara asta pe marile ecrane, iar înșiruirea cu o regularitate de metronom a lansărilor de potențiale blockbustere ne garantează că vom avea parte de suficient entertainment pe întreaga durată a sezonului estival.
În iulie, practic nu e niciun weekend în care să fim lipsiți de reîntâlniri cu personaje sau universuri familiare, întrucât aparțin unor serii care și-au dobândit popularitatea pe parcursul mai multor decenii. Jurassic World: Renașterea este al șaptelea lungmetraj din franciza SF ce a debutat în 1993 cu (acum) clasicul Jurassic Park al lui Steven Spielberg și marchează revenirea la ideea oamenilor siliți să se adapteze unui mediu populat cu dinozauri. Tot în anii ’90 s-a născut și conceptul Știu ce-ai făcut astă-vară, al grupului de prieteni terorizați de un ucigaș în serie după ce mușamalizează un accident rutier, iar noul Slasher este un sequel direct la primul film, cu Jennifer Love Hewitt și Freddie Prinze Jr. din nou în poveste.
Din spațiul filmelor inspirate de comics-uri, în iulie sunt foarte așteptate tentativele de resuscitare ale unor staruri DC și Marvel care se cam pierduseră din cauza unor viziuni mai puțin inspirate: “Man of Steel” și, respectiv, “The Fantastic Four”. Ultima oară, diverse versiuni CGI ale lui Superman au apărut în The Flash (2023), dar James Gunn propune în noul Superman un tip de supererou interesant pentru tinerele generații (speră el), ce amintește mai degrabă de naivul Christopher Reeve decât de maturul Henry Cavill. Cei 4 Fantastici: Primii pași vine, la rândul său, cu speranța de a repara trecutul îndoielnic al cvartetului de benzi desenate, pentru că reprezintă... al doilea reboot a francizei! Este foarte probabil ca lecțiile să fi fost învățate, pentru că, în sfârșit, povestea de natură retro-futuristă îi integrează pe Fantastici în MCU, iar distribuția e
realmente stelară (Pedro Pascal, Vanessa Kirby, John Malkovich).
Referitor la august, peisajul e la fel de incitant, din moment ce până și remake-urile au câte ceva cu-adevărat inedit în ele. Ne-ar fi fost greu să ne imaginăm că Liam Neeson ar putea fi la fel de “comic” precum Leslie Nielsen în noul The Naked Gun și, de asemenea, suntem curioși cum va arăta “războiul” între Benedict Cumberbatch și Olivia Colman din Familia Rose față de cel care a măcinat cuplul Michael Douglas-Kathleen Turner în filmul din ‘89. Apoi, ne atrage ideea de a afla ce i se mai întâmplă în Nobody 2 fostului asasin guvernamental jucat de Bob Odenkirk, mai ales că apare și Sharon Stone în acest Actioner, dar și tandemului Jamie Lee Curtis-Lindsay Lohan ce a făcut un switch de personalitate în sequel-ul la Freaky Friday, Vinerea și mai trăsnită, plus că vom avea parte de primul Thriller din filmografia eclecticului Darren Aronofksy (Black Swan, The Wrestler), în care un fost jucător de baseball este Prins cu mâța-n sac în mediul interlop newyorkez.
Dincolo de purul escapism, sălile de multiplex oferă în următoarele săptămâni destule motive de ieșit în oraș, inclusiv pentru cinefilii serioși, care vor avea pe alese drame și comedii interesante, validate calitativ de un parcurs festivalier notabil, indiferent că am avea în vedere Dreams sau The End. Prin urmare, indiferent de gusturi sau preferințe, vara asta sunt șanse mari să ne vedem... la cinema!
„Jurassic
World Renașterea”
PAG. 8 PREMIERA 4 IULIE „Dreams”
Titlu original: JURASSIC WORLD REBIRTH
Regia: Gareth Edwards
Cu: Scarlett Johansson, Rupert Friend, Jonathan Bailey, Mahershala Ali
Gen: Acțiune, Aventuri, SF, Thriller
Durata: 134 de minute
Distribuit de: Ro Image 2000
Premieră în România: 4 iulie 2025
PAG. 15 PREMIERA 4 IULIE
Titlu original: DREAMS
Regia: Dag Johan Haugerud
Cu: Ane Dahl Torp, Anne Marit Jacobsen, Selome Emnetu, Silje Breivik, Ella Øverbye
Gen: Dramă
Durata: 110 minute
Distribuit de: Bad Unicorn
Premieră în România: 4 iulie 2025
„Cine nu e gata”
PAG. 19 PREMIERA 16 IULIE
Titlu original: CINE NU E GATA
Regia: Florin Anghel
Cu: Ioana Budu, Daniela Nane, Andreea
Chirițescu, Loredana Groza, Raresh DiMofte
Gen: Comedie, Romantic
Durata: 117 minute
Distribuit de: Demiourgos Holdings
Premieră în România: 16 iulie 2025
Titlu original:
Regia: Frédéric Quiring
Cu: Marilou Berry, Isabelle Nanty, Barbara Bolotner, Neva Kehouane, Valérie Mairesse
Gen: Comedie
Durata: 86 de minute
Distribuit de: Ro Image 2000
Premieră în România: 25 iulie 2025
PAG. 17 PREMIERA 11 IULIE
Titlu original: SUPERMAN
Regia: James Gunn
Cu: Nicholas Hoult, Isabela Merced, David Corenswet, Rachel Brosnahan
Gen: Acțiune, Aventuri
Durata: 129 de minute
Distribuit de: Vertical Entertainment
Premieră în România: 11 iulie 2025
„Știu ce-ai făcut
PAG. 23 PREMIERA 18 IULIE „Superman”
Titlu original: I KNOW WHAT YOU DID LASTSUMMER
Regia: Jennifer Kaytin Robinson
Cu: Madelyn Cline, Chase Sui Wonders, Jonah Hauer-King, Tyriq Withers, Sarah Pidgeon
Gen: Horror, Thrillere
Durata: 80 de minute
Distribuit de: InterComFilm Distribution
Premieră în România: 18 iulie 2025
„Super-Charlie” PAG. 29 PREMIERA
„CEI 4
25 IULIE
Titlu original: SUPER-CHARLIE
Regia: Jon Holmberge
Cu: Silas Strand, Sven Björklund, Ulla Skoog, Tuva Novotny, Johan Rödin, Orlando Wahlsteenl
Gen: Animație, Familie
Durata: 80 de minute
Distribuit de: Cay Films
Premieră în România: 11 iulie 2025
2D
FANTASTICI: PRIMII PAȘI”
PAG. 24 PREMIERA 25 IULIE
Titlu original: THE FANTASTIC FOUR: FIRST STEPS
Regia: Matt Shakman
Cu: Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Joseph Quinn,Ebon Moss-Bachrach
Gen: Acțiune, Aventuri, SF
Durata: 130 de minute
Distribuit de: Forum Film România
Premieră în România: 25 iulie 2025
O renaștere cinematografică între nostalgie, inovație și dileme etice
Pe 4 iulie, franciza Jurassic Park renaște pe marile ecrane cu „Jurassic World Rebirth”, un film care promite să îmbine magia originalului din 1993 cu o viziune contemporană asupra aventurii, științei și alegerilor morale. Așa cum sugerează și titlul, va fi vorba despre o nouă eră, o nouă echipă, dar aceleași super reptile înfricoșătoare – poate mai periculoase ca niciodată.
La cinci ani după evenimentele din „Jurassic World: Dominion”, planeta a devenit în mare parte ostilă dinozaurilor. Supraviețuitorii trăiesc în regiuni tropicale izolate, unde climatul le este favorabil. În acest context, Zora Bennett (Scarlett Johansson), expertă în operațiuni sub acoperire, este angajată de o companie farmaceutică pentru a conduce o misiune secretă: colectarea materialului genetic de la cele mai mari trei specii de dinozauri – de pe uscat, din aer și din apă – în scopul dezvoltării unui medicament revoluționar.
Echipa sa este completată de dr. Henry Loomis (Jonathan Bailey), un paleontolog idealist, și Duncan Kincaid (Mahershala Ali), liderul de teren cu un trecut misterios. Împreună, ei pătrund pe insula interzisă Île Saint-Hubert, un fost centru de cercetare InGen, unde descoperă nu doar dinozauri supraviețuitori, ci și experimente genetice abandonate, inclusiv creatura terifiantă Distortus rex – un mutant cu șase membre, ce pare desprins dintr-un coșmar biomecanic proiectat de H.R. Giger (mintea vizionară din spatele designului filmului Alien).
Regizorul Gareth Edwards, cunoscut pentru „Rogue One” și „Godzilla”, aduce o abordare vizuală distinctă, optând pentru filmări pe peliculă de 35mm și locații reale din Thailanda, Malta și Marea Britanie, pentru a recrea atmosfera autentică a primului film. Scenariul este semnat de David Koepp, autorul originalului „Jurassic Park”, care revine astfel în franciză după aproape trei decenii.
Și la capitolul audio filmul stă tare bine, deoarece muzica este compusă de Alexandre Desplat, colaborator fidel al lui Edwards, care a înregistrat coloana sonoră cu o orchestră de 105 instrumentiști și un cor de 60 de voci la Abbey Road Studios, inspirându-se parțial din compozițiile legendare ale lui John Williams.
Distribuția filmului include, pe lângă Johansson, Bailey și Ali, și nume precum Rupert Friend, Manuel Garcia-Rulfo, Luna Blaise, David Iacono și Audrina Miranda. Această echipă diversă promite o nouă dinamică narativă în universul Jurassic.,
Mahershala
Ali
Scarlett Johansson
Jonathan Bailey
Moștenirea unei francize legendare
Pentru a înțelege mai bine impactul și ambițiile din spatele „Jurassic World Rebirth”, n-avem cum să nu privim înapoi spre parcursul impresionant al francizei. Lansat în 1993, „Jurassic Park”, regizat de Steven Spielberg, a fost un moment de cotitură pentru cinema-ul SF și de aventură.
Bazat pe romanul lui Michael Crichton, filmul a combinat pionieratul în efecte speciale digitale cu o poveste captivantă despre mirajul științei și pericolele excesului de putere. Scenele emblematice cu T-Rex-ul și velociraptorii, alături de interpretările memorabile ale lui Sam Neill, Laura Dern și Jeff Goldblum, au intrat în cultura pop și au stabilit un nou standard pentru blockbusterele hollywoodiene.
Au urmat „The Lost World: Jurassic Park” (1997) – un sequel mai întunecat, regizat tot de Spielberg, în care Goldblum revine în prim-plan. Filmul explorează ideea unei a doua insule și lăcomia corporatistă care scapă din nou lucrurile de sub control. Apoi, la patru ani distanță, a venit și „Jurassic Park III” (2001), dar fără Spielberg în spatele camerei – o aventură mai scurtă și mai concentrată, centrată pe revenirea lui Alan
Grant (Sam Neill) și introducerea Spinosaurusului ca nou antagonist. Deși nu la fel de aclamat, a păstrat fiorul seriei. Totul a intrat într-o hibernare în ceea ce privește continuările de pe marile ecrane, una care a durat 14 ani, abia apoi franciza a fost revigorată cu seria Jurassic World. În 2015 apare „Jurassic World”, cu Chris Pratt și Bryce Dallas Howard în roluri principale. Filmul prezintă un parc funcțional pe insula Nublar, dar și eșecul său inevitabil. A introdus conceptul dinozaurilor hibrizi, precum Indominus rex, și a relansat franciza pentru o nouă generație. Trei ani mai târziu are premiera „Jurassic World: Fallen Kingdom” (2018) – în regia lui J.A. Bayona, iar filmul a mutat acțiunea pe continent și a adus o notă gotică și sumbră, subliniind drama dispariției dinozaurilor și traficul ilegal de specimene. Apoi, „Jurassic World: Dominion” (2022) a reprezentat un punct culminant al ambelor trilogii,
Steven Spielberg
Sam Neill, Laura Dern
Richard Attenborough
Jeff Goldblum
în care personajele originale și cele noi colaborează pentru a supraviețui într-o lume unde dinozaurii coexistă cu oamenii. A fost criticat pentru complexitatea excesivă a scenariului, dar apreciat pentru închiderea narativă.
Astfel, „Jurassic World Rebirth” sosește într-un moment în care publicul caută atât inovație, cât și o reconectare sinceră cu spiritul original – acel echilibru fragil dintre uimire, frică și reflecție.
O poveste despre știință și supraviețuire
pentru alții, o oportunitate de profit și control.
Folosirea ADN-ului dinozaurilor nu mai e un act de mirare științifică, la fel ca în 1993, ci un instrument de putere. Iar întrebările pe care filmul le ridică sunt incomode și relevante: Dacă putem face ceva, ar trebui s-o facem? Unde se termină inovația și unde începe aroganța?
În acest sens, creatura Distortus rex – un coșmar de laborator, un Frankenstein evolutiv – devine simbolul clar al științei scăpate de sub control. Cu această introducere, filmul oferă o reflecție amară asupra ambiției fără limite, într-o notă similară cu romanul gotic al lui Mary Shelley, „Frankenstein”. Dincolo de provocarea morală, mai este și spectacolul. Cei care vin pentru acțiune nu vor fi dezamăgiți, ci vor fi satisfăcuți de secvențele spectaculoase, de efectele practice și CGI integrate fluid. Cei care vin pentru poveste vor pleca cu întrebări despre viitorul științei, al medicinei și despre ce înseamnă să joci rolul de Dumnezeu. Dar cei care vin doar pentru entertainment își vor lua și ei cu siguranță doza necesară de adrenalină.
Dincolo de efectele speciale amețitoare, această parte a francizei continuă să exploreze teme profund actuale, precum etica cercetării științifice, manipularea genetică și consecințele imprevizibile ale intervenției umane în ordinea naturală a vieții. Într-o eră în care editarea genetică a devenit realitate și tehnologia CRISPR nu mai e doar o speculație academică, „Jurassic World Rebirth” se transformă într-o alegorie modernă despre progresul care poate deveni pericol. Medicamentul revoluționar promis în film este, pentru unii, o speranță medicală;
Cu alte cuvinte, „Jurassic World Rebirth” se anunță a fi o combinație reușită între acțiune palpitantă, atmosferă cinematografică autentică și o poveste care își respectă rădăcinile, dar îndrăznește să meargă și mai departe. Pentru fanii francizei și noii veniți deopotrivă, acest film promite nu doar o aventură spectaculoasă, ci și o meditație profundă asupra prețului progresului și echilibrului fragil dintre om și natură.
Titlu original: JURASSIC WORLD REBIRTH
Regia: Gareth Edwards
Cu: Scarlett Johansson, Rupert Friend, Jonathan Bailey, Mahershala Ali
Gen: Acțiune, Aventuri, SF, Thriller
Durata: 134 de minute
Distribuit de: Ro Image 2000
Premieră în România: 4 iulie 2025
DREAMS
JURNALUL PRIMEI IUBIRI
SCRIS ȘI REGIZAT DE DAG JOHAN HAUGERUD
„Dreams – Jurnalul
primei iubiri”
despre vis și dorință, prin ochii unei adolescente de 17 ani
Regizorul norvegian Dag Johan Haugerud propune anul acesta o serie de filme care vorbesc despre iubire. Dreams. Sex. Love. Așa se numește trilogia care a putut fi văzută anul acesta la TIFF și care reunește perspective diferite asupra celui mai râvnit sentiment al omenirii: iubirea. Fiecare dintre aceste filme funcționează la fel de bine și separat, și împreună cu celelalte două.
O să ne oprim asupra lui Dreams, adus în cinematografele din România de către Bad Unicorn, sub titlul Jurnalul primei iubiri. Câștigător al Ursului de Aur la Berlinale, filmul este o perspectivă feminină, văzută prin ochii unei adolescente de
17 ani, iar întrebările pe care regizorul le aduce pe ecran sunt legate de percepție. Cât dintr-o poveste de dragoste este întâmplare și cât este imaginație? Cât este sentiment de atracție și cât este nevoia noastră de a fi văzuți, auziți și îmbrățișați?
Pe scurt, povestea filmului o are în centru pe Johanne, o adolescentă de 17 ani din Oslo, care trăiește o primă iubire tumultoasă și plină de întrebări. Refugiul și-l găsește în scris, într-un jurnal în care realitatea se împletește cu dorința și personajele devin idealuri. Se dovedește a fi foarte talentată, iar familia o încurajează să-și transforme jurnalul într-un roman.
Când povestea ei intimă devine publică, Johanne este nevoită să despartă amintirile de ficțiune și să accepte realitatea.
Interesante în film nu sunt
Titlu original: DREAMS
doar cuvintele pe care
Johanne le înșiruie într-un jurnal, o adevărată bucată de literatură de mare valoare, cât și relațiile dintre trei generații de femei: adolescenta, mama și bunica fetei. Dialogurile dintre ele, modul diferit de a percepe aceeași lume, dorința de înțelegere și acceptare fac din Dreams un film extrem de valoros și senin, cu o perspectivă blândă și care taie diferențele de vârstă sau educație.
Din 4 iulie îl puteți găsi în cinematografe și vi-l recomandăm ca fiind unul dintre cele mai bune alegeri pentru un film de vară! Ne vedem la cinema!
Regia: Dag Johan Haugerud
Cu: Ane Dahl Torp, Anne Marit Jacobsen, Selome Emnetu, Silje Breivik, Ella Øverbye
Gen: Dramă
Durata: 110 minute
Distribuit de: Bad Unicorn
Premieră în România: 4 iulie 2025
„SUPERMAN”
Legenda renaște în 2025
În vara aceasta, Superman nu doar că zboară din nou, ci aterizează într-o lume care are nevoie disperată de speranță (și de un reboot). De această dată, regizorul James Gunn este cel care rescrie povestea Ultimului Fiu al lui Krypton și o face cu o siguranță de sine dezarmantă, refuzând să se piardă în labirintul supereroilor DC întunecați și cinici care au urcat pe marile ecrane în ultimul deceniu. Așadar, „Superman” este începutul oficial al noii ere DC, sub titulatura „Gods and Monsters”, deci nu este deloc doar un simplu reboot. Este, mai degrabă, o reîntoarcere la esență. Sau cel puțin asta-i promisiunea care ni se oferă.
David Corenswet, noul
Clark Kent, nu este un Adonis rece și inaccesibil. E un om cu privirea caldă și fruntea apasată de întrebări. Gunn îl imaginează ca pe un bărbat care încearcă să-și înțeleagă locul într-o lume care nu știe încă dacă are nevoie de salvatori. Un Superman care merge la muncă, se bâlbâie în fața unei Lois Lane incisive și se simte la fel de vulnerabil în biroul de la „Daily Planet” ca în fața unei invazii extraterestre.
Rachel Brosnahan, în rolul lui Lois, aduce o energie care amintește de jurnalismul curajos din alte vremuri — cel care nu caută click-uri, ci să expună adevărul. Iar în Lex Luthor, Nicholas Hoult nu interpretează doar un villain, ci mai degrabă un geniu obsedat, care nu acceptă ideea că cineva poate fi cu adevărat bun. Un conflict clasic, dar livrat cu prospețimea unei confruntări filozofice.
De asemenea, filmul evită lungimile inutile.
La doar două ore, nu e o epopee întinsă cât un sezon al unui serial, ci o poveste intensă, densă și plină de emoție. Gunn știe că, uneori, mai puțin
PREMIERĂ
înseamnă mai mult. Fiecare scenă contează. Fiecare replică duce mai departe povestea sau construiește caracterul personajelor.
Dar asta nu înseamnă că Superman se ferește de spectacol. Bugetul de peste 200 de milioane de dolari este clar sesizabil pe marele ecran. Efectele speciale sunt grandioase, dar niciodată goale. Iar coloana sonoră, semnată de John Murphy, reinterpretează cu respect tema iconică a lui John Williams, amintindu-ne că unele mituri nu trebuie reinventate, ci doar reîmprospătate.
vrea să ajute, dar se întreabă dacă are dreptul. Care învață să fie om, în timp ce toți îl privesc ca pe un zeu. E posibil ca felul în care Gunn l-a construit aici pe Superman să fie și un mod de a combate tiparul masculinității toxice, care în ultima vreme a prins avânt nu doar pe marile ecrane și rețelele sociale, dar și în societate și printre cei care ne conduc.
Însă, adevărata izbândă a filmului stă în felul în care reușește să-l umanizeze pe cel mai puțin uman dintre eroi (căci, pentru cei care au uitat, el nu este de pe această planetă). Clark Kent devine aici mai mult decât o mască. Este bărbatul care se teme că nu e suficient. Care
Și, nu știu despre voi, dar când Superman revine pe marile ecrane, pentru mine, este de fiecare dată un eveniment ce se întinde dincolo de o premieră cinematografică. Astfel că într-o vară aglomerată, cu dinozauri, echipe fantastice și sequel-uri fără număr, „Superman” promite să fie altceva: o poveste cu inimă, nu doar cu mușchi de oțel. Un film care ne amintește că superputerea supremă nu este zborul sau viziunea cu raze X, ci compasiunea, iar treaba asta trebuie să ajungă la cât mai mulți, căci este un mesaj cât se poate de benefic pentru lumea în care trăim acum.
Pe 11 iulie, nu va fi doar un nou film cu supereroi. Va fi o reîntoarcere la ceea ce Superman a însemnat întotdeauna: un simbol al speranței. Iar în 2025, un an care deja e marcat de dezastre umanitare, ce altceva near putea salva?
Titlu original: SUPERMAN
Regia: James Gunn
Cu: Nicholas Hoult, Isabela Merced, David Corenswet, Rachel Brosnahan
Gen: Acțiune, Aventuri
Durata: 129 de minute
Distribuit de: Vertical Entertainment
Premieră în România: 11 iulie 2025
Dolby Atmos
„CINE
NU E GATA”
PCoaching radical într-o societate epuizată
entru unii, corporația înseamnă stabilitate și validare. Pentru alții, e doar o cușcă bine iluminată. Victoria Lungu, fost director de HR, decide să evadeze din acest ecosistem aparent sigur și să-și reinventeze viața - nu doar pe a ei, ci și pe a altora. Cu forța! „Cine nu e gata”, debutul în lungmetraj al regizorului
Anghel Aron Florian, e o tragicomedie inteligentă despre burnout, iluzia salvării și nevoia de control, adaptată după romanul omonim al Iuliei Nani.
Ioana Budu joacă excelent rolul Victoriei, un personaj care trece de la epuizare la misiune. Sătulă de pasivitatea mediului corporatist, Victoria își asumă un nou rol: career coach
cu metode proprii. Doar că metodele încalcă toate codurile: șantaj, manipulare, interogatorii, chiar răpiri. Clienții nu sunt ghidați, ci forțați să se schimbe. Povestea alternează între trecutul profesional al Victoriei și prezentul ei tot mai instabil, construind portretul unei femei care vrea să repare lumea, dar riscă să o detoneze. Victoria nu e doar un personaj excentric, ci o reflexie dureroasă a unei societăți care cere performanță fără pauză, fără întrebări și, mai ales, fără timp de procesare.
Florian aduce un aer proaspăt și destabilizator. Distribuția susține perfect construcția acestui univers în care realitatea alunecă în absurd. Alături de Ioana Budu apar Oltin Hurezeanu, Oana Marcu, Paul Diaconescu, Loredana Groza sau Daniela Nane.
Anghel Aron Florian propune o estetică provocatoare, cu tușe stilistice inspirate de Lynch și Villeneuve, dar filtrate printr-un realism românesc dur și ironic. „Cine nu e gata” e un film care îndrăznește să fie neliniștitor, autoironic și profund actual. Într-un peisaj în care cinemaul social pare să repete formule,
Titlu original: CINE NU E GATA
Prezentat deja în cadrul târgului cinematografic
Marché du Film de la Cannes, filmul se pregătește de lansarea oficială în cinematografele din țară pe 16 iulie. Cu un subiect extrem de actual, o formă care nu se conformează și o voce regizorală clar conturată, „Cine nu e gata” e unul dintre cele mai promițătoare titluri ale verii.
2D repete
Regia: Florin Anghel
Cu: Ioana Budu, Daniela Nane, Andreea
Chirițescu, Loredana Groza, Raresh DiMofte
Gen: Comedie, Romantic
Durata: 117 minute
Distribuit de: Demiourgos Holdings
Premieră în România: 16 iulie 2025
„Cine nu e gata”
Interviu cu regizorul ANGHEL ARON FLORIAN
e 16 iulie ajunge în cinematografe „Cine nu e gata”, lungmetrajul de debut al lui Anghel Aron Florian, un film care reflectă pasiunea lui de-o viață pentru cinema. În interviul de față, regizorul povestește cum a ajuns la subiect și ce aduce nou în peisajul cinematografiei românești.
PDrumul spre lungmetrajul tău de debut n-a fost unul direct. Cum ai descoperit povestea din „Cine nu e gata” și ce te-a convins să o transformi în film?
Pregăteam deja lungmetrajul meu de debut, pornind de la experiența scurtmetrajului „Strigoi”, un horror experimental inspirat dintrun caz real din Oltenia.
Intenționam să dezvolt o versiune extinsă a acestuia,
dar au apărut dificultăți financiare. Așa că m-am repoziționat și am început să caut o poveste care să poată fi filmată în București, fără deplasări costisitoare, dar care să mă satisfacă narativ. Apoi a venit pandemia și totul s-a oprit. În acea perioadă am cunoscut-o pe Iulia Nani și împreună am scris scenariul după cartea ei „Cine nu e gata”. Deși nu am obținut finanțare de la CNC, după ce am revăzut scenariul final, mi-am dat seama că această poveste e exact ceea ce aveam nevoie. Deși nu e un horror, cum îmi imaginam inițial debutul meu, am putut să am în film aportul meu psihologic și
o doză mai accentuată de tragic, deși, la bază, cartea e o comedie.
Parcursul tău profesional e atipic: ai început în radio, ai lucrat în publicitate și ai ajuns în film. Cum te-a format această succesiune de medii?
Am decis că vreau să fac film în 2003, după ce am văzut „Memento”, acel film mi-a schimbat traiectoria profesională. Veneam din radio și publicitate, dar „Memento” m-a făcut să înțeleg cât de mult mă atrage povestea spusă vizual. Cred că traseul meu m-a ajutat foarte mult și am și o explicație pentru asta. Sunt mulți oameni de film care vin din publicitate: Naumovici sau Radu Jude, de exemplu, care au fost copywriteri înainte să se apuce de regie. S-au produs foarte multe spot-uri în perioada aceea, multe dintre ele scrise și regizate intern, așa că era un teren de antrenament excelent. Ridley Scott a fost și el art director înainte să devină regizor. Să scrii și să regizezi un spot de câteva secunde e o provocare reală. Publicitatea te antrenează să fii conceptual, să pornești de la o idee puternică și să o duci la esență. Pe mine m-a ajutat mult. Cred că se simte în „Cine nu e gata” în felul în care e construită lumea filmului, în detalii vizuale și în structură. Mulți regizori care vin din publicitate, ca și mine, tind să construiască lumi, să pună accent pe atmosferă, pe texturi, pe geometrii ale spațiului.
Cum ai gândit stilul vizual al filmului „Cine nu e gata” și ce influențe te-au ghidat în această direcție?
Când am început pregătirea filmului, m-am concentrat întâi pe arhitectura vizuală: pe imagine, decoruri, cromatică. Din capul locului mi-am dorit o abordare inspirată de banda desenată, influențat de stilul unor filme precum „Sin City” - regia Frank Miller, Quentin Tarantino și Robert Rodriguez sau „Watchmen” și „300”, în regia lui Zack Snyder. Practic, am construit fiecare cadru ca pe o pagină de comic book, cu compoziții grafice puternice și o cromatică precis controlată. Inițial, am avut ca punct de pornire paleta cromatică din „Amélie”, dar am adaptat-o la o atmosferă mai întunecată și mai seducătoare, inspirată de clar-obscurul lui Caravaggio. Așa am ajuns să lucrăm cu o paletă de roșu, verde și oranj pentru scenele de interior, unde am folosit lentile Cooke pentru o textură mai caldă și mai picturală. Pentru scenele de exterior, am vrut o lume rece, aproape chirurgicală, și am ales lentile sferice care nu distorsionează spațiul, lucrând cu nuanțe de albastru, gri și alb. Cred că ceea ce aduce
nou filmul în peisajul cinematografic românesc e tocmai această fuziune între o poveste cu teme actuale și un tratament vizual care nu urmează neapărat tradiția realismului autohton.
Ce calități ai căutat în actrița care urma să o joace pe Victoria și cum a influențat ea selecția întregii distribuții?
complet în personaj, devine el. Rolul Victoriei cerea o actriță care să se dedice total și, de fapt, să-și ia un an întreg doar pentru a se transforma. Mulți actori s-au retras, dar Ioana a avut curajul, răbdarea și intensitatea necesare pentru a merge până la capăt.
În 17 iulie, filmul intră în cinematografele din România. Ce aștepți de la întâlnirea cu publicul?
Distribuția s-a construit organic, în jurul personajului principal, Victoria. Mi-am dorit ca ea să fie autostrada filmului, iar celelalte personaje să fie ca niște mașini care o populează. Am trecut prin multe audiții, inclusiv cu actrițe de la Hollywood - inițial, filmul fusese scris în engleză și se dorea o producție internațională, cu filmări peste 2-3 ani. Dar am decis că vrem să-l facem acum, așa că ne-am reorientat. Așa am descoperit-o pe Ioana Budu. M-a impresionat profund prin felul în care lucrează, are o stăpânire remarcabilă a tehnicii method acting, se învăluie
Adevărul e că n-am nici cea mai vagă idee cum va fi primit, dar sunt fericit că am dus la bun sfârșit acest proiect. Filmul a ieșit exact cum mi-am dorit. Și cred că povestea Victoriei nu o să moară niciodată, pentru că temele pe care le tratează vor deveni tot mai actuale. Va rămâne un film relevant și peste mai mulți ani. Iubesc cinema-ul de mic și, cu acest film, vreau să ofer publicului o experiență copleșitoare. Asta e provocarea pe care le-o propun: să vină, să se deconecteze, să trăiască o poveste și să plece acasă cu o idee, cu o întrebare, poate chiar cu o concluzie personală.
O„Știu ce-ai făcut astă-vară”
Groaza capătă un nou chip anul acesta
dată cu Știu ce-ai făcut astă-vară revine pe marile ecrane o legendă a genului slasher - I Know What You Did Last Summer -, iar noul film promite să readucă tensiunea, misterul și oroarea care au transformat seria într-un fenomen Pop culture. În 2025, secretele ies din nou la suprafață, mai periculoase ca niciodată, printr-o combinație între stilul vizual glossy al anilor '90, dar cu teme adaptate anxietăților specifice societății actuale. Jennifer Kaytin Robinson (Do Revenge, Someone Great), regizoare cunoscută pentru abilitatea de a îmbina drama cu ironia acidă, emoția și tensiunea, duce mai departe moștenirea lăsată de filmele apărute anterior.
Distribuția este un mix de actori tineri și nume consacrate: Jennifer Love Hewitt și Freddie Prinze Jr. revin în rolurile iconice ale lui Julie James și Ray Bronson, alături de vedete ale noii generații, precum Madelyn Cline, Chase Sui Wonders, Sarah Pidgeon și Jonah Hauer-King. Împreună, aduc un suflu fresh unei povești ce pare condamnată să se repete. Intriga se concentrează pe o întâmplare petrecută la ani buni după evenimentele prezentate în filmul original: un nou grup de adolescenți face greșeala de a ascunde un accident teribil, fără să știe ce blestem aduce acest gest. Julie și Ray, marcați de traumele trecutului, sunt atrași din nou într-un joc mortal, în care niciunul nu este pregătit pentru ceea ce urmează.
Ce aduce nou acest capitol? Filmul explorează teme actuale, precum presiunea social media, cancel culture,
precum și modul în care vina poate fi amplificată într-o lume digitală unde nimic nu mai rămâne ascuns. Atmosfera este mai întunecată, tensiunea mai intensă, iar morala e clară: trecutul nu poate fi îngropat. Dacă ți-e dor de suspansul pur al Horrorurilor clasice sau vrei să vezi cum trecutul se răzbună în era modernă, I Know What You Did Last Summer este filmul pe care nu ai voie să-l ratezi în această vară. Cine scapă cu viață de data asta?
Titlu original: I KNOW WHAT YOU DID LAST SUMMER
Regia: Jennifer Kaytin Robinson
Cu: Madelyn Cline, Chase Sui Wonders, Jonah Hauer-King, Tyriq Withers, Sarah Pidgeon
Gen: Horror, Thriller
Durata: 80 de minute
Distribuit de: InterComFilm Distribution Premieră în România: 18 iulie 2025
„CEI 4 FANTASTICI: PRIMII PAȘI”
Superputeri plus unitatea familiei: forța dublă care salvează lumea în noul film Marvel
ÎÎntr-un moment în care curajul este singura șansă de supraviețuire, „Cei 4 fantastici: Primii pași” aduce pe marele ecran începuturile unei echipe legendare. Patru astronauți pornesc într-o misiune temerară dincolo de granițele spațiului cunoscut, iar întâlnirea cu forțe cosmice îi transformă pentru totdeauna. Ei devin mai mult decât eroi, devin simboluri ale speranței, rezistenței și ale umanității. Acțiunea se desfășoară într-un univers alternativ, cu o estetică retro-futuristă inspirată de anii ’60.
Fantastic Four, adică Reed Richards (Pedro Pascal), Sue Storm (Vanessa Kirby), Johnny Storm (Joseph Quinn) și Ben Grimm (Ebon Moss-Bachrach) se confruntă cu cea mai terifiantă amenințare de până acum. Galactus (Ralph Ineson), entitatea cosmică devoratoare de lumi, se îndreaptă spre Pământ, iar vestitorul său, Silver Surfer (Julia Garner), anunță sfârșitul. Într-o lume pe marginea prăpastiei,
singura speranță este această familie neobișnuită. Fiecare membru are puteri unice care îi transformă într-o forță de neoprit. Reed Richards, Mr. Fantastic, își poate întinde și deforma corpul în orice formă, iar geniul său științific îl face liderul echipei. Sue Storm, Invisible Woman, poate deveni invizibilă și crea câmpuri de forță invizibile, folosite atât ca armură, cât și ca armă. Johnny Storm, impulsivul Human Torch,
se înfășoară în flăcări și zboară, manipulând focul pentru a-și proteja familia și planeta. Iar Ben Grimm, The Thing, este fortăreața echipei, cu un trup de piatră, forță supraomenească și o inimă loială.
Dar filmul nu este doar o luptă epică pentru salvarea Pământului. Este și o bătălie intimă pentru păstrarea legăturii dintre ei. Reed și Sue sunt nu doar lideri, ci și parteneri de viață. În mijlocul acestui haos, se pregătesc să devină părinți. Sarcina lui Sue adaugă o dimensiune emoțională profundă: când totul pare să se destrame, ei luptă pentru o viață care abia începe. Dragostea, devotamentul și ideea de familie devin cele mai puternice arme împotriva destinului impasibil.
„Cei 4 fantastici: Primii pași” este mai mult decât o poveste cu supereroi. Este o explorare a umanității în fața inumanului. Arată cât de important este să rămâi împreună, chiar și când universul pare să se prăbușească. Este începutul unei legende și dovada că cele mai mari puteri izvorăsc din cele mai profunde legături.
Familia - cea mai importantă armă împotriva apocalipsei
În mijlocul unei amenințări fără precedent, filmul pune în lumină importanța legăturilor umane care dau sens luptei. Într-un moment încărcat de tensiune, Reed și Sue împărtășesc un dialog care reflectă atât fragilitatea, cât și puterea lor: în timp ce universul pare gata să se prăbușească, dragostea și responsabilitatea față de noua viață pe care o aduc pe lume devin forțele care îi țin uniți.
„Sue, știu că nu e ușor, lumea noastră se poate destrăma în orice moment, iar tu porți în tine ceva mai fragil și mai puternic decât orice putere pe care o avem. Cum te simți?”, întreabă Reed cu grijă. „Uneori mă simt ca și cum aș pluti între două lumi: una plină de haos și pericol și cealaltă, cea a noastră, care ar trebui să fie sigură. Dar pentru tine și pentru ceilalți, sunt gata să lupt cu orice forță cosmică, chiar dacă asta înseamnă să risc totul, chiar și propria viață”, răspunde Sue cu hotărâre. „Nu vreau să te pierd, Sue. Nu acum. Nu când abia începem să construim ceva cu adevărat mare, familia noastră. Voi găsi o soluție, promit”, spune Reed. „Atunci să fim mai mult decât o echipă. Să fim o familie. Pentru că, indiferent de ce urmează, asta este puterea noastră adevărată”, concluzionează Sue.
Această dimensiune intimă adaugă profunzime poveștii și echilibrează scena unor confruntări epice cu momente de vulnerabilitate și speranță. Familia devine astfel un simbol al rezistenței, iar curajul nu este doar despre puteri supraomenești, ci și despre decizia de a rămâne împreună atunci când totul pare să se destrame.
Pedro Pascal își face intrarea în universul Marvel
Pentru un personaj atât de complex precum Reed era nevoie de un actor pe măsură, iar alegerea lui Pedro Pascal pare să fie cea mai potrivită. Actorul chilian, devenit o prezență marcantă la Hollywood, și-a construit o carieră impresionantă prin apariții în filme și seriale precum „Gladiator II”, „The Mandalorian” și „Narcos”. A cunoscut o ascensiune fulminantă odată cu rolul din seria „The Last of Us”, pentru care a fost nominalizat la Globurile de Aur. Sezonul 2 al serialului s-a încheiat recent, iar acum Pascal se impune în universul Marvel în rolul lui Reed Richards, alias Mr. Fantastic.
Alegerea sa este inspirată, aducând un mix ideal între carismă, inteligență și vulnerabilitate - trăsături esențiale pentru liderul complex al Fantastic Four. Pascal conduce cu naturalețe o distribuție solidă, care îi cuprinde și pe Vanessa Kirby, Joseph Quinn și Ebon Moss-Bachrach. Vanessa Kirby o aduce pe Sue Storm la viață cu un amestec de sensibilitate și forță. Actrița s-a impus în cinematografia internațională prin rolul din„ Pieces of a Woman”, care i-a adus premiul pentru cea mai bună actriță la Festivalul de la Veneția, precum și nominalizări la Oscar, BAFTA și Globurile de Aur. Joseph Quinn, devenit fenomen global odată cu „Stranger Things”, este un Johnny Storm plin de energie și spirit. Ebon Moss-Bachrach, recompensat cu un Emmy pentru prestația din seria „The Bear”, aduce o combinație ideală de duritate și umor în rolul lui Ben Grimm. Împreună dau contur unei povești care promite să relanseze universul Fantastic Four cu emoție autentică și spectaculozitate cinematografică.
futuristă, în timp ce designul navetelor spațiale, gadgeturilor și peisajelor extraterestre se remarcă prin atenția la detaliu. Această abordare vizuală nu este doar un element de decor, ci un personaj în sine, care întărește temele filmului: confruntarea dintre vechi și nou, fragilitatea umană în fața necunoscutului și speranța care răsare chiar și în cele mai neașteptate locuri. Filmul „Cei 4 fantastici: Primii pași” va ajunge în cinematografele din România pe 25 iulie, iar entuziasmul fanilor Marvel este în creștere. Cu o combinație atractivă de acțiune spectaculoasă, emoție autentică, o atmosferă vizuală captivantă și Pedro Pascal în centrul poveștii, filmul promite să ofere o experiență cinematografică memorabilă. Fanii așteaptă cu sufletul la gură să vadă cum se vor contura „primii pași” ai acestei familii extraordinare din universul Marvel.
Estetica retro-futuristă: o călătorie vizuală în timp și spațiu
Pe lângă povestea emoționantă, personajele puternice și distribuția de excepție, „Cei 4 fantastici: Primii pași” impresionează printr-un design vizual spectaculos, sub semnătura regizorului Matt Shakman, care readuce în prim-plan farmecul epocii anilor 1960, reinterpretată într-un univers futurist. Costume, decoruri și efecte speciale se îmbină armonios pentru a crea o atmosferă care onorează spiritul original al benzilor desenate, dar care nu evită să surprindă și prin inovații tehnologice moderne. Fiecare cadru este gândit pentru a transporta spectatorul într-o lume cu o estetică atemporală, unde tehnologia și stilul retro coexistă în mod surprinzător. Culorile vibrante, texturile și iluminarea contribuie la senzația de nostalgie
Gen: Acțiune, Aventuri,
Durata: 130 de minute
Distribuit de: Forum Film România
Premieră în România: 25 iulie 2025
Titlu original: THE FANTASTIC FOUR: FIRST STEPS
Regia: Matt Shakman
Cu: Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Joseph Quinn,Ebon Moss-Bachrach
SF
2D 3D
Dolby Atmos
„super -charlie”
Când scutecele salvează lumea
i fi crezut vreodată că un supererou ar putea purta scutece? Ei bine, în universul magic al filmelor animate, totul este posibil.
ASuper-Charlie este aventura animată care redefinește eroismul, aducând pe marile ecrane o poveste plină de umor, acțiune și, mai ales, o inimă mare. Uită de mantii fluturânde și măști impunătoare. Aici, salvarea lumii e în mâini mici, dar super-puternice!
Filmul ne introduce în lumea lui Wille, un băiețel care visează să devină supererou și să lupte alături de tatăl său. Totul se schimbă odată cu apariția fratelui său mai mic,
Charlie, un bebeluș adorabil, dar care ascunde o surpriză: are superputeri! Când un super-ticălos și un om de știință malefic pun la cale un plan diabolic de a subjuga orașul, Wille și Charlie sunt nevoiți să-și lase deoparte rivalitatea fraternă și să lucreze împreună. Poate oare un bebeluș cu superputeri și fratele său gelos să salveze situația?
Această adaptare a seriei de cărți a celebrei Camilla Läckberg este mai mult decât o simplă poveste cu supereroi. Super-Charlie abordează teme universale precum gelozia, dar și iubirea fraternă (care uneori merg mână-în-mână), acceptarea diferențelor și importanța unității familiale, toate acestea fiind împachetate într-o poveste plină de acțiune și de neprevăzut. Este un film care provoacă și captivează, invitându-i pe cei mici (și pe părinți!) să urmărească
Titlu original: SUPER-CHARLIE
Regia: Jon Holmberge
Cu: Silas Strand, Sven Björklund, Ulla Skoog, Tuva Novotny, Johan Rödin, Orlando Wahlsteenl
Gen: Animație, Familie
Durata: 80 de minute
Distribuit de: Cay Films
Premieră în România: 25 iulie 2025
o poveste complexă, dar accesibilă.
Dincolo de poveste, calitatea animației este uimitoare, reușind să aducă la viață un univers viu, plin de imaginație. În urma lansării sale internaționale din primăvară, criticii au lăudat dramaturgia bine pusă la punct și scenariul inteligent, care reușește să mențină publicul în priză. Chiar dacă este un film cu și despre un bebeluș, această animație oferă atât momente de acțiune palpitante, cât și un umor neconvențional și revigorant. Super-Charlie este o experiență cinematografică în care nu este subestimată inteligența copiilor și oferă un divertisment cu substanță, la pachet cu o porție zdravănă de râs și emoție.
„Facă-se
Ovoia ta”
Când credința întâlnește haosul urban
călugăriță este ruptă brusc din liniștea conventului și aruncată în mijlocul Parisului modern. Bine, cu voia ei. Pare începutul unui banc bun sau o rețetă pentru dezastru? Este chiar scenariul unei comedii cu accent franțuzesc seducător. Facă-se voia ta este un film francez care explorează această ciocnire de lumi cu un umor irezistibil, empatie și un strop de imprevizibil. Fiți gata pentru o aventură în care credința e pusă la încercare în cele mai neașteptate moduri! După 20 de ani petrecuți între zidurile mănăstirii, sora Lucie profită de neatenția maicii starețe în timpul unei vizite în oraș și se furișează, pe cont propriu, într-o
misiune pe cât de neașteptată, pe atât de personală: să-l găsească pe iubitul ei din adolescență, acuzat pe nedrept de crimă. Această călătorie plină de tentații și goana nebună pe șoselele Franței moderne o aruncă într-un vârtej de situații absurde și amuzante, unde regulile stricte ale ordinului religios se ciocnesc frontal cu provocările și libertățile lumii largi.
Filmul, regizat de Frédéric Quiring, combină comedia și aventura pe un ton ușor, dar cu o încărcătură emoțională subtilă. Tema centrală este confruntarea dintre viața plină de reguli a unui ordin religios și lumea modernă, cu toate dilemele ei legate de dragoste, justiție și identitate. Road-trip-ul surorii Lucie devine un prilej de introspecție și umor, pe măsură ce descoperă că își poate exprima credința după care trăiește de două decenii chiar și în mijlocul haosului cotidian… mai puțin religios.
Titlu original: A NUN IN THE CITY
Regia: Frédéric Quiring
Cu o distribuție talentată, care o include pe Marilou Berry în rolul principal, alături de Isabelle Nanty și Anne Benoit, Facă-se voia ta promite o chimie care se simte dincolo de ecran. Filmul jonglează elegant cu contrastul dintre sacru și profan, fără a cădea în caricatură sau blasfemie, oferind o poveste autentică despre regăsire și adaptare. Este o comedie cu umor inteligent, fără pretenții, dar cu suflet, care vă va face să râdeți și să reflectați asupra adevăratei credințe și care aduce o perspectivă proaspătă asupra vieții.
Cu: Marilou Berry, Isabelle Nanty, Barbara Bolotner, Neva Kehouane, Valérie Mairesse
Gen: Comedie
Durata: 86 de minute
Distribuit de: Ro Image 2000
Premieră în România: 25 iulie 2025
„Să o aduci înapoi”
O poveste tulburătoare despre doliu și obsesie
Când luminile se sting, începe o experiență cinematografică
răvășitoare, ce te va bântui mult timp după asta! Frații Danny și Michael Philippou, mințile creative din spatele succesului Talk to Me, revin acum pe marile ecrane cu Să o aduci înapoi / Bring Her Back, un horror psihologic australian ce explorează adâncimile durerii, obsesiei și supranaturalului. Nu este doar un film de groază, ci mai degrabă o incursiune sfâșietoare în trauma umană. Povestea începe odată cu moartea subită a tatălui lor, care îi lasă pe frații vitregi Andy și Piper în grija unei asistente maternale, Laura. În casa izolată a acesteia,
ei îl găsesc pe Oliver, un băiețel mut cu un comportament ciudat. Curând, devine cutremurător de clar că Laura pune la cale un ritual ocult pentru a o aduce înapoi pe fiica ei decedată, Cathy. Comportamentul lui Oliver devine tot mai înspăimântător, iar Andy, copleșit de vinovăție și responsabil pentru sora lui, face tot ce-i stă în putință să o protejeze pe Piper și să demaște planurile întunecate ale Laurei.
Bring Her Back se impune rapid ca un clasic modern al genului horror, consolidând poziția fraților Philippou drept „maeștri ai doliului". Regia acestora se distinge prin abilitatea de a construi și susține o tensiune apăsătoare, presărată cu momente de umor negru și revelații subtile. Astfel, filmul nu se bazează pe artificii clișeice, ci explorează trauma și pierderea cu o profunzime sfâșietoare, lăsând publicul cu o impresie puternică și durabilă.
Titlu original: BRING HER BACK
Performanța remarcabilă a actriței Sally Hawkins, alături de prestațiile excepționale ale tinerilor actori aduc o intensitate aparte peliculei. Asta face din Bring Her Back un exemplu de dramă intensă, cu o execuție artistică veritabilă în explorarea doliului și a tragediei. Frații Philippou au avut îndrăzneala de a duce povestea în teritorii întunecate, fără a oferi soluții simpliste sau o rezolvare emoțională facilă. Dacă ești pregătit pentru o experiență cinematografică provocatoare, care îți va pune la încercare percepțiile și te va forța să reflectezi asupra naturii umane, Să o aduci înapoi este un film pe care trebuie să-l vezi pe marele ecran începând cu 1 august
Regia: Danny Philippou, Michael Philippou
Cu: Sally Hawkins, Billy Barratt, Stephen Phillips, Sally Anne Upton, Jonah Wren Phillips
Gen: Horror
Durata: 99 de minute
Distribuit de: InterComFilm Distribution Premieră în România: 1 august 2025
Dracula Film Festival, cel mai important eveniment cinematografic dedicat filmului fantastic din România, anunță lansarea competițiilor oficiale pentru cea de-a XIII-a ediție, care va avea loc la Brașov, în perioada 30 octombrie – 2 noiembrie 2025. Festivalul a fost inclus în prestigiosul Top 90 Best Genre Film Festivals on Earth, realizat de platforma Dread Central cu sprijinul a peste 30 de experți internaționali din industrie. Astfel, Dracula Film Festival se alătură celor mai relevante evenimente de gen din lume.
Competițiile oficiale sunt deschise pentru înscrieri și vizează filme horror, SF, thriller, supranaturale, comedii negre, animații, filme experimentale sau de tip cult, produse între 2023 și 2025 și care nu au fost difuzate anterior în România.
Festivalul include patru secțiuni competiționale:
Dracula Trophy – competiția de lungmetraj internațional;
Little Dracula – competiția internațională de scurtmetraj; Vlădutz – competiția de scurtmetraj românesc;
Dracula Digital – competiție dedicată tinerilor cineaști amatori, pentru scurtmetraje realizate cu telefonul mobil. Pentru primele trei secțiuni, înscrierile se fac pe platforma FilmFreeway.
Competiția Dracula Digital este destinată tinerilor cu vârste între 16 și 29 de ani, pasionați de film și storytelling vizual. Înscrierile se fac până pe 21 septembrie, pe www.draculadigital.ro. Filmele selectate vor fi supuse votului public și evaluării juriului, iar echipele finaliste vor realiza un nou scurtmetraj în timpul festivalului, pornind de la cuvintecheie oferite de organizatori. Premiul pentru echipa câștigătoare este de 500 de euro.
„Ne bucurăm că Dracula Film Festival este recunoscut internațional drept un reper pentru filmul de gen. Pentru ediția din acest an ne dorim o selecție de filme puternice, care să provoace, să impresioneze și să stârnească imaginația, atât prin competițiile oficiale, cât și prin evenimentele speciale din afara acestora”, declară Ioan Big, directorul festivalului.
Selecția filmelor de lungmetraj este realizată de Ioan Big, jurnalist și colaborator cu numeroase publicații din țară și din străinătate, în timp ce selecția scurtmetrajelor este semnată de criticul de film Cristian Mărculescu Filmele vor fi evaluate de un juriu internațional format din profesioniști ai industriei cinematografice.
Dracula Film Festival rămâne un reper pentru fanii culturii Pop & Fantasy, oferind în fiecare toamnă, la Brașov, un program divers, care include proiecții, evenimente speciale, expoziții și întâlniri cu cineaști din întreaga lume.
www.draculadigital.ro
