Magic cg

Автор обложки Сергей Сезонов (bizorender@gmail.com)

Оглавление 6

Паб Пандарийского пивовара: «Золотая» работа Максим Михеенко

10

Фильм делается для зрителя Павел Андреевич Мунтян

18

Создание иллюстрации в Photoshop CS4 и ILLUSTRATOR CS4

24

Здание — это вместилище света Мариан Фурникэ

38

Making of the Ancient Temple Дмитрий Глазырин (Glazyrin) Евгений Сидельников (Ujean)

48

Любите ли вы «storyboard» так, как люблю его я??? Валерий Коваль

54

Corel Draw

62

Создание Анимационного фильма Монстры против пришельцев DreamWorks Animation SKG

72

Вредные советы от лучших художников Максим Михеенко

80

«Суррогаты» Геннадий Пашков

98

CGevent 2009.Зима.

102

Слухи Геннадий Пашков

108

Интервью от сообщества фрилансеров: Анатолий новиков [tolchok] http://www.free-lance.ru/users/tolchok Варвара Горбаш [barbarella] http://www.free-lance.ru/users/barbarella Николай Лукьянов [twisty] http://www.free-lance.ru/users/twisty _RAMM _ [MARR] http://www.free-lance.ru/users/MARR Анастасия Еременко [ALABARA] http://www.free-lance.ru/users/ALABARA Павел Скрицкий [Zelen] http://www.free-lance.ru/users/Zelen

Валерий Сухарев [valeryvasilich] http://www.free-lance.ru/users/valeryvasilich Нина Сибиряткина [Ninellesi] http://www.free-lance.ru/users/Ninellesi Нина Слипченко [Slipchenko] http://www.free-lance.ru/users/Slipchenko Андрей Трошков [toomaan] http://www.free-lance.ru/users/toomaan Ева Воробьева [iveno4ek] http://www.free-lance.ru/users/iveno4ek

колонка редакции

Вступление. Номер пятый. Снежный. Дорогие друзья! Перед вами пятый выпуск нашего журнала, и мы рады вновь видеть вас здесь. Признаться честно, мы уже соскучились. Работа над данным номером заняла чуть больше времени, чем планировалось, – но мы сознательно пошли на задержку выхода журнала, так как считаем, что в первую очередь, важно качество и смысловое содержание. За окном уже вовсю бушует снежная метель, но здесь, сидя за столом с чашечкой горячего чая, смеем надеяться, вам приятно погрузиться в мир цифровой графики вместе с «Мейджиком». Этот номер вышел по-настоящему многогранным – внутри вы найдете интервью с эпохальными людьми искусства (если вам не говорят ничего такие имена, как Павел Мунтян и Владислав Коваль, – скорее знакомьтесь с их творчеством), узнаете много нового о тех, кого зовут гордым именем «фрилансер». Наконец, Magic CG получил долгожданный загранпаспорт и отправился в гости к художникам со всего света – в работе редакции сейчас находится полудюжины интервью и уроков от уважаемых 4 www.m-cg.ru 2009

зарубежных художников, от Японии до Канады. Первая ласточка международного направления – здесь и сейчас - урок от потрясающего румынского художника Алекса Попеску, чья работа украшает Expose 7. На десерт мы представляем вашему вниманию первую порцию вредных советов от редакционной комиссии, состоящей из лучших художников СНГ. В любом деле важна здоровая щепотка юмора, и, надеемся, наше начинание не оставит вас равнодушными. А в чем-то вы даже, бьемся об заклад, узнаете себя и… улыбнетесь. Хотя индустрии компьютерной графики еще не исполнилось и пол столетия, в ней уже наберется целый словарь профессионализмов и невероятное количество интересных, а порой и пикантных событий. Также следует отметить, что свежие номера Magic CG с недавнего времени просматривают в студиях США и Европы. И хотя русский язык менеджеры по персоналу зарубежных компаний вряд ли пока выучили, разыскивать свежие таланты

колонка редакции

для именитых игровых и пост-продакшен студий языковой барьер вряд ли им мешает. Хотя бы потому, что за любого художника в мире говорит именно и только его работа. Мы в свою очередь с удовольствием готовы рассказывать и продвигать молодые таланты со всего СНГ – для этого нужно лишь иметь уникальное творческое видение и написать нам пару строчек о себе.

Спасибо вам за то, что вы здесь. Спасибо за то, что вы у нас есть, дорогие читатели. Приятного вам чтения. До скорой встречи. Магия рядом – стоит лишь присмот­­реться. Приятного чтения. Творческих вам успехов! Редакция MAGIC CG

Создатели авторских материалов:

Если вам есть, что сказать интересное (свежее/ необычное — нужное слово подчеркнуть) о компьютерной графике, то мы ждем ваши идеи и предложения на почту info@m-cg.ru.

Максим Михеенко e-mail: BeyondDark@mail.ru Геннадий Пашков e-mail: hpashkov@gmail.com Валерий Коваль e-mail: smfkva@mail.ru Олеся Коваль Елена Долгова e-mail: albicocca@mail.ru

2009 www.m-cg.ru 5

паб пандарийского пивовара

«Золотая» работа Паб Пандарийского Пивовара Пинта пятая Автор: Максим Михеенко Контакты: BeyondDark@mail.ru «Паб, в первую очередь, — это место социализации, общения и послерабочего веселья», — очень верно вещает нам словарь. Здесь пиво льется рекой, здесь собираются друзья и коллеги и в душевной, непринужденной обстановке обсуждают насущные дела. Заказывай свою пинту пива, дорогой друг, и смело присоединяйся к задушевной беседе с Джошуа, потомственным пандарийским пивоваром.

6 www.m-cg.ru 2009

паб пандарийского пивовара

«Золотая» работа Паб Пандарийского Пивовара. Пинта пятая.

Работать на любимой работе и получать за это достойные деньги — пожалуй, это мечта. К счастью, для очень многих специалистов компьютерной графики юношеское хобби быстро стало полноценной работой, а заветная мечта детства превратилась в реальность раньше, чем им исполнилось тридцать. Как обычно пишут во вступительных титрах к сиквелам голливудских фильмов, с тех пор прошло много времени…

Многие из нас в ежедневном круговороте дел совсем забыли, ради чего когда-то начинали заниматься любимым делом. А ведь когда-то проводили бессонные ночи в попытках понять новые (не изведанные, а оттого столь манящие) возможности 3ds Max, а первая

принятая заказчиком работа рождала в душе примерно те же ощущения, как и первый поцелуй. Вспомни, ведь наверняка радовался, как дитя, увидев в кинотеатре, на экране монитора или на улице города результат своего труда. И пусть тогда это была всего лишь ваза с цветами на балконе итальянского уровня, которую, стоило лишь моргнуть глазом, и не увидишь вовсе, — само осознание того, что это твоя модель в игре, которую увидят люди, заставляло сердце стучать в разы быстрее. Пройдет время. И уже через пару-тройку лет даже главный персонаж мирового блокбастера, созданный теми же (твоими!) руками, уже покажется делом само собой разумеющимся. Компьютерная индустрия и, в частности, цифровая графика, меняется с такой невероятной скоростью, что, пожалуй, только здесь можно, будучи школьником, после уроков играть в Doom III и обожествлять разработчиков, а спустя несколько лет уже собственноручно работать над четвертой частью игры-легенды. Казалось бы, о чем еще можно в таком 2009 www.m-cg.ru 7

паб пандарийского пивовара

случае мечтать, но человек — существо своенравное, он очень быстро приспосабливается ко всему хорошему… Я бесконечно уважаю людей, которые на протяжении десяти, а то и двадцати лет работают в, скажем, игровой индустрии и все еще получают настоящее удовольствие от творческого процесса и работы. Думаю, совсем скоро наша отрасль дорастет до того, что мы будем чествовать ветеранов и выдавать заветные плашки «В индустрии компьютерной графики 30 лет». Таких людей, к сожалению, с течением времени остается все меньше, но они еще есть, их легко узнать по озорному блеску в глазах и по тембру голоса, которым они рассказывают про новую свою работу. Наверное, здесь не совсем к месту подобное сравнение, но все же такая любовь к работе во многом похожа на семейные отношения: чтобы прожить с любимой девушкой тридцать лет бок о бок и все еще сохранить свежесть, открывая в любимой что-то новое, нужно обладать невероятным внутренним миром и очень глубокой любовью. Но прямо здесь и сейчас вспомни, о чем ты думал, о чем мечтал и чего хотел добиться, когда только-только делал свои первые робкие шаги в цифровом искусстве. Мог ли ты знать тогда, как все в итоге обернется (да ведь не мог, конечно же!). И любишь ли ты все еще свое дело так, как прежде, или, быть может, сегодня это стало для тебя ежедневной рутиной? Как сказал Виталий Наймушин, победитель самого первого Dominance War, мы 8 www.m-cg.ru 2009

живем лишь однажды, так почему бы не попробовать взять все по максимуму. В мире столько всего неизведанного, столько необычного и интересного, что может вдохновить тебя на новые подвиги или даже заставить переосмыслить всю свою жизнь. И нет ничего лучше, нежели постижение чего-то нового! Так дерзай! С огромным интересом ждем ваших мнений и идей по теме сегодняшней колонки. Пишите письма на BeyondDark@mail.ru с пометкой «Лучшее пиво в мире». Лучшие советы, пожелания, истории из жизни мы обязательно опубликуем в ближайших выпусках Magic CG.

P. S. Возвращаясь к напечатанному В четвертом выпуске Magic CG в «Пабе» мы говорили на столь модную сегодня тему грамотного тайм-менеджмента и оптимизации времени в рамках 24 часов в сутках. На почту нам пришел очень интересный ответ — мнение Игоря, цитируем его здесь: «Вспоминается начало из книжки «Напутствие вступающему на путь воина»: «Самурай должен прежде всего постоянно помнить — помнить днем и ночью, с того утра, как он берет в руки палочки, чтобы вкусить новогоднюю трапезу, до последней ночи старого

паб пандарийского пивовара

года, когда он платит свои долги — что он должен умереть. Вот его главное дело». Мы здесь не навсегда — наше время кончится когда-нибудь, но отчего-то еще ждем, когда же, наконец, в нас по каплям соберется решимость, чтобы начать набрасывать эскиз или трехмерную модельку сделать. Словно надеясь, что работодатель пожалеет, переведут часы на летнее время или что дедлайн нам померещился. Или что жить мы будем вечно. Не надо ждать, не надо надеяться: мы не навсегда здесь, но можем все в своей жизни

прямо сейчас. Спорим, что можем? Вот попробуйте.» Спасибо Игорю за столь значимые слова, которые лично меня вдохновили не откладывать работу на завтра гораздо сильнее, нежели филигранно просчитанные речи американских мастеров.

Мнение колумниста может не совпадать с мнением редакции и ни в коем случае не претендует на истину в последней инстанции. Напротив, истина всегда рождается в жарком споре, и редакция Magic CG всегда готова обсуждать и дискутировать на любые темы компьютерного искусства.

Дорогие друзья, присылайте свои мнения, идеи, пожелания на BeyondDark@mail. ru с пометкой «Паб пандарийского пивовара». Смею уверить, все ваши письма найдут отражение в нашем журнале. Спасибо!

2009 www.m-cg.ru 9

интервью

Фильм делается для зрителя Павел Андреевич Мунтян

10 www.m-cg.ru 2009

интервью

Скажите, пожалуйста, какие свойства характера вырабатывает анимация в человеке? Самое главное, что дает занятие анимацией человеку — это потрясающее терпение, или, как говорят аниматоры, чугунную задницу. Работу, требующую большего внимания, кропотливости и концентрации, я даже не могу себе представить (ну, если только подковывание армии блох). Целая студия, работая с утра до ночи, за месяц делает буквально 3-5 минут видео; или огромный коллектив, состоящий из полутора сотен человек (а порой и больше), в течение 6 лет кадр за кадром готовит всего лишь 90 минут анимации — только вдумайтесь в эти цифры! Второе — это предельная внимательность и острый глаз. Для того, чтобы делать хорошую анимацию, надо уметь подмечать мельчайшие детали: взмах крыла птицы, удар кирпича о бетон, движение травинки на ветру, дуга полета пылинки в солнечном луче, проявление улыбки на детском лице, образование пламени на только что чиркнувшей спичке и т. д. Нужно непрерывно впитывать в себя, как что с чем взаимодействует, как что движется, как что работает, как что устроено. Художник-аниматор одновременно дол­­ жен обладать чувством композиции, пониманием цвета, знанием формы, быть художником и волшебником, анатомом и механиком, физиком и актером.

Как вы считаете, какой ваш проект самый удачный? На настоящий момент это, как ни странно, рекламный сериал, который мы сделали для Лаборатории Касперского. В первую очередь, потому что все пять серий абсолютно разные по стилистике, по жанру, по цвету, по техническим и сценарным решениям. Наиболее удачным он кажется не только нам, но и нашим зрителям: десятки тысяч просмотров и положительные отзывы говорят сами за себя.

2009 www.m-cg.ru 11

интервью

Если бы перед вами стояла необходимость выбора стиля, какой бы вы предпочли: высокое качество прорисовки, мягкость линий и переходов или дикий гротеск? Не все так просто. Объясню почему. Допустим, песня — это очень непростое блюдо, состоящее из сложных ингредиентов: аранжировка, мелодия, вокал и стихи. Убрать что-либо — значит сделать из песни лишь ее подобие, не более того. При этом очень мощный вокал может оправдать не столь сильные стихи, или яркая мелодия может дать поблажку аранжировке. Но присутствовать должно все. Анимация — это не менее сложный 12 www.m-cg.ru 2009

пирог, состоящий из массы элементов, которые должны строго взаимодействовать друг с другом и находиться в балансе. Дикий гротеск не исключает тщательную прорисовку или мягкость линий. Мне нравятся и мягкие по рисунку анимации, и кропотливо отрисованные, и гротескные, и импульсивные, но только если это не ради выпендрежа, а по делу и осмысленно. Почти в каждой анимации всегда есть моменты, когда надо выскочить на мгновение за рамки привычного восприятия и создать визуальный контраст, когда импульсы стоит притушить и успокоить взгляд зрителя, когда надо показать детали и сделать на них

интервью

акцент. Все это лишь инструменты в руках аниматора. Какие 5 наиболее важных принципов в анимации вы бы назвали?

1. Самое главное — это тайминг, от скорости движения предметов и их свойств зависит, поверит ли зритель картинке или нет.

2. Физику материалов никто не отменял, и, даже нарушая ее, нужно понимать, как и зачем это делается. Чем лучше сохраняется физика (даже в гротеске), тем больше зритель верит картинке.

3. Анатомию тоже никто не отменял, и, даже нарушая ее, нужно очень четко понимать, как и зачем это делается.

4. Каждый кадр должен быть самостоятельным произведением искусства, а не

промежуточной картинкой. От целостности каждого кадра зависит и целостность фильма.

5. Движение по дугам — это как 2х2. Любое прямое движение — это недоверие зрителя. В природе такого не бывает, поэтому и на экране быть не должно. Кто из классиков анимации вам кажется наиболее интересным и актуальным в данное время? Наша студия ориентируется в своей работе на Арта Баббитта (наиболее известный фильм — «Кто подставил кролика Роджера») и Ричарда Вильямса (наиболее известный фильм — «Белоснежка и семь гномов»). Оба этих художника не только актуальны и по сей день, они создали свои школы (законы и принципы) анимации, зная которые можно

2009 www.m-cg.ru 13

интервью

Анимация — это не менее сложный пирог, состоящий из массы элементов, которые должны строго взаимодействовать друг с другом и находиться в балансе.

14 www.m-cg.ru 2009

интервью

делать любое самое современное кино. Я могу вполне уверенно заявить, что их подход будет актуальным еще многие десятилетия. Как вы относитесь к 3d анимации? Возможно, что-то из 3d анимации произвело впечатление в последнее время? Мне очень нравятся современные американские 3D фильмы. Многие из них — это настоящие шедевры. Колоссальный труд сотен людей, выверенность до мельчайших подробностей, гениальные сценарии, безупречная анимация, озвучка и проработка персонажей. Я смотрю абсолютно все анимационные фильмы, которые выходят на большой экран, и стараюсь не пропускать и короткие метры,

появляющиеся в интернете. Больше всего за последнее время меня впечатлили такие фильмы, как «Кунг-Фу Панда» своим юмором, динамикой, атмосферой; «Мадагаскар» — юмором, экспрессией, сценарной работой; «9» — атмосферой, подачей. Как на ваш взгляд, что должно добавляться в современной российской анимации, а что должно беспощадно вырезаться? Добавлять в современную российскую анимацию надо профессионалов и фанатов своего дела. У нас никто не хочет учиться, все уже профессора, чуть только их фильм показали на суздальском фестивале или на КРОКе. А ведь профессия аниматора — это

2009 www.m-cg.ru 15

интервью

как езда на горных лыжах: постоянная работа над собой, бесконечные эксперименты, непрерывное стремление учиться, ежедневная муштра собственных мозгов и т. д. Беспощадно вырезать надо никому не нужное унылое говно, которое сейчас делается по принципу «я художник, я так вижу, и мне не важно, что думает по этому поводу зритель». Фильм делается для зрителя, и абсолютно любую идею можно донести до него так, что она ему (зрителю) понравится. Способов миллион! А вот если так не получается сделать, значит, танцору что-то явно мешает и это что-то надо укоротить, и «я так вижу» тут ни при чем. Какой из ваших новых проектов вызывает у вас наибольший интерес и почему? Это коммерческая тайна. Я сейчас просто болею одним проектом, но рассказать про него, к величайшему сожалению, никак не могу.

16 www.m-cg.ru 2009 октябрь

Как вы считаете, есть ли лицо современной российской анимации? Можно ли описать, что для нее характерно? Таким лицом был Александр Татарский, человек-мотор, умевший контактировать и с коммерчески заточенными людьми, и с художниками, генератор миллиона идей и участник всех возможных анимационных проектов. Сейчас это место вакантно. Кто его займет, покажет время. Фильм делается для зрителя

Мунтян Павел Андреевич

октябрь 2009 www.m-cg.ru 17

рубрика от adobe

Создание иллюстрации в Photoshop CS4 и ILLUSTRATOR CS4 Часть вторая 18 www.m-cg.ru 2009

рубрика от adobe

На чем мы остановились в прошлый раз? На том, что в Adobe Photoshop собрали общий вид всей композиции и прорисовали общий контур фигуры в Adobe Illustrator. Сейчас перед нами стоит задача прорисовать фигуру и окружение. Анализ Окружения Прежде чем мы начнем делать окружение, давайте подумаем из каких общих форм оно состоит. Это нужно, чтобы можно было разделить работу на этапы. При этом заметим, что у нас используется основное направление к одной точке схода, а это значит, что все направляющие должны иметь один сход.

рисунок 1

Также важно то, что у нас есть похожие повторяющиеся объекты: окна, вывески, плитки на полу и фонарики. Эту часть работы удобнее будет выполнять в Adobe Illustrator, а вот фактуру, различные подтеки и эффекты свечения продолжим делать в Adobe Photoshop. Построение к одной точке схода Вставим в Adobe Illustrator набросок через Place, как показано на рисунке 1. Создаем слой Pictures и в его настройках указываем его как Template и слой Illustration. Таким образом, слой с изображением становится слегка видимым, что дает удобную возможность для дальнейшей работы (рисунок 2). После этого определяем, где будет точка схода. Для удобства поставив в это место окружность при помощи Ellipse Tool.

рисунок 2 2009 www.m-cg.ru 19

рубрика от adobe

Следом создаем направляющие поверх нашего наброска при помощи Line Tool. И обтравливаем некоторые простые объекты (рисунок 3). Окна с одной и с другой стороны достачно трудно будет обтравливать таким образом, чтобы все выглядело аккуратно и в нужном ракурсе, поэтому нам на помощь придет 3D Rotate. Использование 3d Окна на зданиях в нашем рисунке должны быть построены к одной точке схода и при этом они повторяются в несколько рядов. При построении к одной точке схода объекты уменьшаются в определенной пропорции. При этом нужно учесть, что каждое окно должно быть проработано, чтобы создать впечатление реалистичного объема. На такую работу вручную потребуется очень много времени и сил, и в конце концов, если мы захотим внести какие-либо изменения в рисунок всего ряда окон, то потребуется начинать работу заново. Вот тут нам на помощь приходит Symbol и 3D Rotate. Итак, мы можем создать в черновом виде несколько вариантов окна, чтобы в удобной форме подобрать наиболее подходящий рисунок для нашей композиции (рисунок 4). После этого открываем окно Symbol (Window > Symbol) и перетаскиваем один или несколько наших объектов на эту панель. Теперь мы можем пользоваться библиотекой этих окон, и каждое изменение выбранного нами объекта в окне Simbol будет отражаться на всех остальных предметах (рисунок 5). Таким образом, мы получаем большую свободу 20 www.m-cg.ru 2009

рисунок 3

рисунок 4

рисунок 5

рубрика от adobe

действий, редактируя и дополняя лишь один объект, получаем изменения во всей иллюстрации. Следом перетаскиваем нужные окна из окна Symbol, и ставим в ряд такое количество окон, которое потребуется для всего здания. Выделяем все составленные окна и группируем ctrl+G (Windows) command+G (Mac OS). Затем открываем вкладку Effect > 3D > Rotate. После открытия окна поворачиваем наши сгруппированные объекты таким образом, чтобы они совпали с линиями построения точкой схода (рисунок 6). Теперь, чтобы отредактировать или усложнить рисунок окна потребуется всего лишь сделать двойной щелчок по окну в панели Symbol. А после редактирования открывшегося объекта сохранить его, и все изменения будут применены ко всем копиям объекта. Если вы захотите изменить настройки 3D Rotate, то для этого потребуется открыть окно Appearance Window > Appearance, в котором при двойном щелчке можно вызвать и отредактировать эффект применный к группе (рисунок 7). Далее заполняем нужными элементами всю композицию. Многие объекты можно оставить контурными, чтобы их сложность и проработка не отвлекала от общего вида работы (рисунок 8). Следующим этапом создаем общий цветовой образ работы. Для этого можем использовать KULER или Color Guide — для удобной и качественной цветовой палитры. А так же прорабатываем отдельные элемены композиции окна, надписи на стенах и дальний план. Для того, чтобы

рисунок 6

рисунок 7

рисунок 8 2009 www.m-cg.ru 21

рубрика от adobe

легче воспринимать работу, можно позаимствовать на время фигуру девушки и собаки из Adobe Photoshop, сохранив их отдельным файлом и вставив в Adobe Illustrator (рисунок 9). Теперь, когда общие детали фона сделаны и цвет набран, можно перебраться в Adobe Photoshop, чтобы отточить детали и добавить фактуру объектам. В работе использовались Adobe Photoshop CS4 и Adobe Illustrator CS4. www.adobe.ru Подробнее о Adobe Creative Suite 4 www.adobe.com/ru/products/creativesuite Партнеры Adobe в России www.adobe.ru/purchase

22 www.m-cg.ru 2009

рисунок 9

интервью

Здание — это вместилище света Мариан Фурникэ

24 www.m-cg.ru 2009

интервью

Мариан Фурникэ — дизайнервизуализатор компании Office Solutions, авторизованного ди­­­ лера Steelcase, ведущего мирового производителя офис­­­ ных решений. Заканчивал Московский Государственный Университет Приборостроения и Информатики. Станиславский однажды сказал: "Театр начинается с вешалки". С чего же начинается офис? В первую очередь, офис начинается с зоны ресепшн. Современные тенденции в оформлении офисных помещений отдают предпочтение светлым тонам, большим, не стесненным стенами пространствам, яркому освещению. Темные холлы, закрытые коридоры с картинками в буковом багете на стенах, желтое освещение и тяжелая деревянная мебель остались в прошлом. Чтобы показать себя динамичной, молодой и развивающейся компанией, выбирают светлые, яркие, насыщенные цвета и градиенты, легкие формы, максимально открытое «воздушное» пространство, светлые бестекстурные материалы. Задача, стоявшая перед визуализаторами Office Solutions в этом проекте, как и в любом другом — фотореализм и максимальное использование доступных инструментов для воплощения всех идей архитектора. Ведь миссия компании — заботиться об атмосфере комфорта и удобства, создавать вдохновляющее рабочее пространство для более

продуктивной работы, приносящей удовольствие людям. Над проектом работал визуализатор Мариан Фурникэ.

— Когда мы начали работу над этим проектом, у заказчика уже был архитектор. У него были свои наброски, видение пространства и объектов в нем. Были даже отстроенные ключевые трехмерные элементы. А главное, как это часто бывает — что-то уже было построено и воспринималось неизменным и, конечно же, не добавляло эстетики проекту. Соответственно, моей задачей фактически было перенести эти наброски в трехмерную среду и сделать визуализацию. Приятным было то, что мы могли вносить свои идеи в проект. В данном случае ракурсы и стилистика самой картинки были отданы на откуп нам.

2009 www.m-cg.ru 25

интервью

Набросок проекта

С чего начинается про­ек­том?

работа

над

С хорошего настроения!

Ладно, спросим по-другому. Какую ты перед собой ставил задачу, приступая к визуализации данного проекта? Работая над ракурсами, мы решали несколько проблем. При создании вида с входа на колонны и стойку была проведена активная работа с пространством. Здание — это вместилище света. Поэтому здесь пространство показано максимально открыто. Для этого помещения архитектор предложил много

26 www.m-cg.ru 2009

интересных идей, которые хотелось показать.Например, ассоциативное решение по светильникам «Seagull» MOUETTE (пер. с фр. «чайка») перекликается с названием бизнес-центра «Sky». Так и кажется, что чайки кружат в облаках. Соответственно, визуализация была построена таким образом, чтобы показать и это интересное решение архитектора.

В каком виде к тебе поступил этот проект? Обычно помимо набросков от руки, я получаю планировки, где все идеи архитектора представлены более предметно.

интервью

Набросок проекта

Набросок проекта

2009 www.m-cg.ru 27

интервью

Моя задача — перенести все эти идеи в объемный вид. Дальше начинается техническая часть — моделирование. Так как некоторые элементы, например, светильники, уже есть в продаже, то можно с сайта производителя скачать либо модель, либо качественные фотографии и по ним смоделировать объект. Все чаще стали появляться также IES-файлы, что облегчает работу над светильниками. В работе над освещением можно выбрать два направления. Можно поставить то количество и мощность светильников, которое есть на самом деле, для этого потребуется инженерный расчет, а можно поставить «на глаз». К сожалению, программы трехмерной графики не

28 www.m-cg.ru 2009

всегда позволяют с точностью проводить инженерные расчеты, в данном случае это не было нашей задачей, поэтому работа будет все же больше художественная, нежели техническая. Тут, наверное, надо сказать, что при отсутствии реально рассчитанного количества светильников визуализатор имеет некий простор для самостоятельного решения по свету, но его задачей должно быть логичное и обоснованное использование светильников в сцене. Поэтому визуализатору необходимо иметь не только художественное видение сцены, но хотя бы общее техническое представление об освещении (в данном случае расчета количества светильников в сцене).

интервью

На что ты ориентируешься, когда рисуешь такое яркое, залитое белым помещение, с глянцем на стенах, с такими перспективными искажениями? Это сейчас модно? Вообще сейчас чувствуется тенденция к уходу от тяжелых темных тягучих цветов, от темного лакированого дерева, кожи, тяжелых грубых поверхностей и желтооранжевого освещения. Этот европейский тренд, думается, обусловлен возросшей конкуренцией среди увеличивающегося числа производителей качественных, современных решений по свету и мебели, а также появившимися

в последние годы на рынке недвижимости офисными пространствами с большой площадью остекления. Подход продиктован во многом рекламными брошюрами и фотоальбомами, где такие яркие фотографии легче воспринимаются, они более современные, динамичные и приятные глазу. Совсем уж белые бесцветные квартиры, которые я встречаю в каталогах и журналах, мне не нравятся, они для нашего климата не очень подходят. Но с хорошими темными элементами в виде драпировок или теплых тканей или мебели — вот это интересно. Но в любом случае, это приятная тенденция. Для архитектурного 2009 www.m-cg.ru 29

интервью

Миссия Office Solutions: Создавая эффективную рабочую среду, мы гордимся тем, что реализованные нами решения позволяют развивать и наращивать стратегические нематериа­льные активы наших клиентов.

30 www.m-cg.ru 2009

интервью

визуализатора всегда хорошо стремиться к свету. Да и для фотографа тоже, ведь даже темный интерьер можно снять с передержкой. Хотя он так и останется темным, все равно будет восприниматься гораздо легче. Можете судить по фотографиям Романа. Что темный, что светлый интерьер у него снят с небольшим пересвечиванием, что сразу облегчает восприятие. Интерьер в реальности зачастую выглядит хуже или, скорее, менее эффектно и выразительно, чем на хорошо проработанной визуализации или фотографии. А в данном помещении, которое имеет высокий потолок, второй свет, вопрос освещения был основным. Нужно было соблюсти баланс между искусственным освещением, продиктованным

выбранными светильниками, и освещением из окна, которое задает основной объем. Это один из самых сложных моментов — в одном помещении получить глубокий небесный свет, оттенки которого хорошо видны, например, в тенях, и правильный адекватный свет от светильников, который собирается пятнами, но в то же время равномерно и интересно освещает помещение изнутри. Как видно по линии на стенах на уровне светильников, они не очень равномерно освещают помещение. Это чисто техническая проблема выбранного мной способа освещения — при помощи имитации самосветящегося объекта (для плафона) путем добавления простого ареа светильника, который не светит во все стороны, как это делала бы объемная светящаяся поверхность.

2009 www.m-cg.ru 31

интервью

То есть помещение освещает не поверхность светильника? Здесь для получения правильного визуального эффекта на поверхность самого светильника нанесен самосветящийся полупрозрачный SSS материал, внутри же находится еще один светящийся объект. Вся эта конструкция, впрочем, не светит. А вот для получения непосредственно свечения, для сцены, использован ареа источник света. Но так как геометрия лампы задает рассеянное освещение во все стороны, светильников два — один светит в пол, другой в потолок в той пропорции, которая задана в светотехнической спецификации для данной модели. Был другой вариант, скачать IES-файл с сайта производителя,

32 www.m-cg.ru 2009

но свет, который он производил, скорее, осложнял задачу.

Ты каждый раз придумываешь схему освещения с нуля или есть заготовки? Заготовки у меня, конечно, есть, но так как тут была большая работа с пространством, с распределением искусственного и естественного освещения, то я решил начать с нуля. Отталкивался от фотографий, которые были сделаны на месте стройки этого центра. Освещение подгонял под реальные значения и в принципе попал. Фотография вообще нужна была для того, чтобы ориентироваться в том, как распределялся заливающий естественный свет с фасада. На тот момент в

интервью

Открытое пространство имеет огромное влияние на настроение сотрудников. В нашем климате, особенно зимой, при укороченном световом дне, яркий и светлый офис поднимает настроение и повышает работоспособность.

2009 www.m-cg.ru 33

интервью

этой зоне светили всего 3 люминесцентных светильника.

Есть ли какие-то секреты в материалах поверхностей, которые ты здесь применял? Вообще именно в этом проекте основная особенность всех материалов — большая площадь глянцевых поверхностей. Проблема, с которой много времени провозился — это интенсивность отражения светильников в стенах. Необходимо было предотвратить слияние по яркости контуров самих светильников с их 34 www.m-cg.ru 2009

отражением. Пришлось прибрать и отрегулировать силу отражения светильников отдельно от силы отражения окружения. А так, конечно все материалы взяты не из головы, а предоставлены архитектором в виде референсов, и они максимально соответствуют оригиналам по «физическим» параметрам. Кое-где приходится приукрашивать, как уже было сказано, но нечасто. Как ты выбираешь ракурсы? Что ставишь во главу угла? От цели визуализации все зависит. Надо показать либо помещение, либо конкретный элемент сцены. Если перед нами

интервью

2009 www.m-cg.ru 35

интервью

стоит архитектурная задача, касающаяся показа пространств и решений архитектора, показа воздушности и объема помещения, то это широкий угол камеры, и надо показывать много потолка и делать яркий свет. Отдельной интересной темой стал ракурс с турникетов на входную зону. Многослойное остекление фасада создавало настоящую кашу из линий. Помог мой коллега, вытащивший Z-буфер при рендере и в программе композа создавший воздушную дымку и фокусное размытие между стеклами, тем самым отделив один план от другого.

36 www.m-cg.ru 2009

Камера виртуального пространства похожа на настоящую по параметрам? Да, я старался приблизиться к параметрам реальной камеры. Всю информацию я черпаю из EXIF данных кадра, который делаю прямо на объекте. Так что я шел от уже известных параметров материалов в помещении и параметров камеры, далее ориентировался по мощности IES светильников для этой модели лампы, что были скачаны с сайта, и уже потом я добавлял самый неконтролируемый (абстрактный, умозрительный) параметр — естественный свет неба и солнца.

интервью

Если ты стараешься приблизить к реальным условиям камеру, свет, материалы, используешь ли ты, как интерьерный фотограф, искусственные светильники для дополнительного освещения?

и ракурсов, переделки и пререндеры. Некоторые модели, как и материалы, взяты из библиотек, что-то сделано под проект. Рендерится все, как правило, за одну ночь.

Да, для акцентирования внимания на объекте в сцене, его более сочной подачи или для подсвечивания теневых участков я использую фейковые искусственные источники, наподобие студийных софтбоксов или спотов. Плюс часто применяю фейковые светящиеся геометрические объекты для получения красивых информативных отражений. Эти объекты ничего не освещают, чтобы не нарушать светового баланса сцены, но создают дополнительные блики на мебели и присутствуют в поверхностных отражениях, подчеркивая форму и фактурность материала. Еще одно преимущество такого фейка заключается в возможности переносить любой цвет в отражение на объекте, не меняя его материала. Размытое отражение голубого неба на поверхности черного кожаного дивана почти всегда выгодно смотрится, но всегда ли этот диван стоит у окна? Ну и напоследок пара технических штрихов. Сколько времени у тебя занял этот проект? Суммарно на все ракурсы ушло два дня. В основном это моделирование, согласование формы стойки ресепшн,

© Office Solutions, www.office-solutions.ru © Мариан Фурникэ, изображения. © Роман Зеленцов, фотографии и текст интервью.

2009 www.m-cg.ru 37

making of

Making of the Ancient Temple Авторы Дмитрий Глазырин (Glazyrin) Евгений Сидельников (Ujean) matte-painting / retouching / design http://ujean-glazyrin.com 38 www.m-cg.ru 2009

making of

Making of the Ancient Temple — Рождение концепта и композиции.

— Этапы создания.

NB! Свободное манипулирование рельефом.

Часть первая: Рождение концепта Сразу оговорюсь, что работа не идеальна, не эталон, и описание касается лишь некоторых интересных вещей при ее создании. Задача стояла изобразить Ancient temple (затерянный храм). Мне давно хотелось поработать со льдом и зимними окружениями. В данном случае хотелось его нестандартно подать, но в то же время пришлось поработать и с чистым белым льдом (вы это дальше увидите), и было даже немного жаль придавать ему мрачную ледяную фактуру. Изначально хотелось сделать композ (camera mapping), но, как всегда, нехватка времени подвела. Хотелось сделать движение камеры вертикальное — сверху вниз, показывая весь масштаб ледяной глыбы. Глядя сейчас на работу, я понимаю, что если бы у меня было больше времени и можно было бы вернуться назад, то я бы немного изменил композицию. Но в тот

момент я выбрал вертикальный формат и ледяной ландшафт. Храм изначально представлялся в восточном стиле, так уж родилось в голове.

Часть вторая: Этапы создания Если вы решили создать действительно хорошую работу, то нужно начинать с идеи. Многие новички берут фотографию, дорисовывают немного, отталкиваются от нее, получая в итоге работу. Или же создают проект в 3D пакетах, моделируют и потом начинают искать ракурс. Я не говорю, что это плохо, но всегда наступит момент, когда вы потратите три дня на поиск подходящей фотографии и не найдете. Есть техзадание, но нет материала. Или есть, но не совсем то, что хотелось бы, и в итоге все печально. Или же сделаете хай-поли модели, а потом окажется, что часть моделей уходит на дальний план и излишняя деталировка перегружает сцену. Снова печально.

2009 www.m-cg.ru 39

making of

Так что рисование скетчей — очень важный этап работы. Это не обязательно дол­­­­ жен быть красивый конце­ пт-арт, я, например, рисую не очень хорошо, поэтому беру бумагу, карандаш и рисую, как могу, в итоге продумываю варианты и набиваю руку постепенно. Конечно, можно рисовать и на планшете, можно продумать композицию, например в Vue, или из примитивов собрать и выбрать ракурс камеры. Но суть в том, чтобы создать красивую композицию изначально.

Фото льда

Фото льда

Фото льда 40 www.m-cg.ru 2009

Фото льда

making of

Про композицию я напишу в другой раз, в этом нет острой необходимости, по данному вопросу достаточно материала. Вполне подойдет информация по композиции в фотографии и живописи.

большие пласты текстуры льда. К примеру, вот этот пласт размером более 2000 пикселей.

Очень симпатичный лед. Мне даже жалко потом было его тонировать, так что, возИтак, на бумаге нарисован примерный можно, с удовольствием создам работу, эскиз. Мы приступаем к поиску мате- где лед будет белоснежным. риала. Основная за­­дача — найти лед. После этого на стоке я купил фотографию На­­­ходим несколько вполне интересных с плы­ву­­­щими льдинами. Их тре­­щины как кусочков. нельзя лучше отображали водопад, ко­­­ Комбинируя и приводя их к единому торый я хотел создать. Точнее, путь выцелому, мы можем получать довольно текающей из него воды.

Комбинирование текстур льда

2009 www.m-cg.ru 41

making of

Стоковая фотография

Затем я начал понемногу компоновать. Подробно описывать сложно, т. к. собственно описывать нечего — собираем кусочки и путем обрезания, подгонки, регулировки трех слоев тонировки (о них ниже) все кропотливо подгоняется. Вместо ластика я практически в 100 % случаев использую маски, всегда можно вернуть ту или иную часть исходника.

NB! Сейчас я хочу рассказать интересную штуку тем, кто придумал интересный концепт и ищет горы, скалы, льды нужной формы. Мы решаем эту проблему довольно просто: рисуем кистью или шейпами форму нужной нам горы, скалы; создаем текстуру.

42 www.m-cg.ru 2009

making of

2009 www.m-cg.ru 43

making of

И через клиппинг маск начинаем заполнять этой текстурой форму, аккуратно копируя, заполняя и подгоняя кусочки нужных размеров. Таков один из путей к свободе творчества. В целом, чем более развитыми навыками и количеством софта вы владеете, тем шире возможности вашего творчества. Постепенно подходим к храму и моделируем его в максе. Можно было и лучше его создать, но, во-первых, поджимали сро­­­­ки, во-вторых, мои навыки владения максом на момент написания ста­­тьи были еще на уров­­не начинающего. Мо­­дели­руем довольно простой, но симпатичный тибетсковосточный храм. Начинаем вписывать. К со­жа­лению, все это я делал уже в страшной спешке за пару часов до дэдлайна. Теперь нам нужно обморозить наш храм. Снег мы рисуем обычной кистью в режиме нормал при большом увеличении. Впоследствии я сделал на отдельном слое нойз и 44 www.m-cg.ru 2009

making of

наложил так, чтобы остались видны лишь белые частички, подтер через маску коегде, и получилась общая подмороженая фактура.

слою. Так очень просто регулировать каждый слой, что открывает большие возможности для манипуляций.

NB!

Эпилог

Еще одно хочу дополнить. Для каждого из слоев в своей работе я создаю три корректирующих слоя через adjustments clipping mask. Это level, brightnes / contrast, hue / saturation.

В итоге работа делалась пару дней перед самым дэдлайном, работа не без изъянов и дополнять можно долго, но пришлось оставить ее такой. Таковой ей и остаться, все косяки будут учтены в новых проектах. Если есть какие-то пожелания, чтобы я (Дмитрий Глазырин) или Евгений Сидельников (ujean) рассказали более подробно про создание какой-то работы или о каких-то нюансах, то ждем ваши предложения на mail@glazyrin.com. Мы с удовольствием напишем еще мейкинг оф.

Двигаем ползунки в каждом корректирующем слое, пытаясь максимально приблизить все элементы друг к другу по цветовой гамме, но при этом не забываем, что ближние объекты контрастнее и насыщеннее дальних (по принципам воздушной перспективы). Плавность контраста регулируется тоже маской, добавленной к корректирующему

2009 www.m-cg.ru 45

making of

Making of the Ancient Temple

Дмитрий Глазырин (Glazyrin) Евгений Сидельников (Ujean) 46 www.m-cg.ru 2009

рубрика Валерия Коваля

ЛЮБИТЕ ЛИ ВЫ «STORYBOARD» ТАК, КАК ЛЮБЛЮ ЕГО Я???

48 www.m-cg.ru 2009

Автор: Валерий Коваль e-mail: smfkva@mail.ru

рубрика Валерия Коваля ЛЮБИТЕ ЛИ ВЫ «STORYBOARD» ТАК, КАК ЛЮБЛЮ ЕГО Я???

Автор: Валерий Коваль e-mail: smfkva@mail.ru Что такое раскадровка (story­ board), пожалуй, лучше Федора Савельевича Хитрука и не ска­ жешь: «Раскадровка» — это рас­ сказ о фильме в серии рисунков, визуальная модель времени. Я всегда работаю так: сначала де­ лаю маленькие, величиной с по­ чтовую марку, рисуночки, в кото­ рых конспективно излагаю ход событий, нарастание, развязку. Это позволяет увидеть фильм в целом, разработать первоначаль­ ную концепцию монтажа, компо­ зицию кадров, мизансцены. На

этапе раскадровки происходит также работа художника-постановщика над образами и стилистикой будущего фильма, определяется характер музыки и шумов к каждому конкрет­ ному действию и настроению сцен». Это определение раскадровки подходит к ани­ мационному, игровому, музыкальному, доку­ ментальному и даже рекламному фильму. Я раскадровкой профессионально занимаюсь с 1989 года (то есть почти 20 лет). Первый опыт получил сразу по окончании курсов анимато­ ров на студии «Пилот». Тогда мы начали работу

2009 www.m-cg.ru 49

рубрика Валерия Коваля

над первым советско-испанским анимаци­ онным сериалом «МАССАГРАН» — 14 серий по 26 минут. До нас этого никто в СССР не делал, и мы, как первопроходцы, ввязались в бой, набивая на ходу шишки, делая глу­ пейшие ошибки, переделывая по ночам и накапливая самое драгоценное (вовсе не деньги) — опыт. Нам этот сериал дался не легко, потом я узнал, что по общеприня­ тым стандартам в месяц на «правильных» студиях выпускают по одной серии, то есть примерно полтора года на весь сериал, а у нас ушло шесть лет, но каких!!! За это время в стране столько всего произошло! Как происходит работа над раскадровкой? Обычно это зависит от режиссера, сценари­ ста, оператора и художника-постановщика, но самый важный человек в процессе это, конечно, режиссерище! Он приходит ко мне со стопкой исписанных листов (обычно 60-90 страниц) — это режиссерский сце­ нарий, который пишется на основе лите­ ратурного сценария и отличается тем, что режиссер там излагает свое особое ви­ дение данного материала, дополняя его описанием работы камеры, эффектами, диалогами героев и многими другими дета­ лями и нюансами, которые потом должны войти в фильм. Моя цель в кратчайшие сроки превратить буквы в рисунки (это иногда похоже на сумасшествие, но мне нравится). У режиссеров требования бы­ вают самые разные: одни все доверяют опе­ ратору, и мне приходится подстраиваться под него и его видение происходящего в кадре, другие сами делают подробнейшую черновую раскадровку всего фильма (с та­ кими работать одно счастье), но таких у нас 50 www.m-cg.ru 2009

мало. Причина, видимо, кроется в том, что сам предмет — «раскадровку», преподают у нас кое-как, поверхностно, как вовсе не­ обязательный (а это неправильно), и ча­ стенько потом мне приходилось выпуск­ никам ВГИКа с нуля рассказывать, что есть раскадровка и зачем она нужна вообще. У нас принято катить «бочки» на забугорное кино — у них вон, какие бюджеты, гонорары и т.д., я тоже так считал, пока не поработал

рубрика Валерия Коваля

и эффективней, чем снимать кино и допи­ сывать сценарий прямо на площадке (у нас частенько именно так и происходит), когда задействована куча людей, техники, и все это стоит безумных денег. Силами режис­ сера и небольшой постановочной группы правильно и выгодно все предварительно разработать на бумаге, а когда материал выверен и проверен десять раз, собрать всю съемочную группу, и за две-три недели снять шикарное кино (так обычно там и работают).

вместе с зарубежными киношниками. Там как раз правильно считают, что фильм дол­ жен быть готов, разработан и смонтирован в «черне» до начала съемок, и на это уходит пол, а то и полтора года. И действительно, ведь отрисовать, проил­ люстрировать и даже смонтировать буду­ щий фильм, проставив примерный тайминг на статичных картинках, гораздо выгоднее

Нашим кинематографистам еще многому нужно поучиться у зарубежных коллег по киноцеху.Как правило, до начала работы над «чистовым» сторибордом, художниксторибордист совместно с режиссером и оператором-постановщиком рисует «чер­ новой» сториборд (предварительные по­ черкушки, или «огурцы», размером со спи­ чечный коробок), в котором отражают все, что потом хотят увидеть на экране: движе­ ние в кадре, наезды, отъезды, переплывы, работа камеры. Все это обычно сопрово­ ждается комментариями и заметками на полях. Прежде всего, до начала работы нужно выяснить размер кадра (соотно­ шение сторон). Существует два основных размера кадра: телевизионный — соот­ ношение сторон 3 Х 4 и кинокадр — 9 Х 16. Сториборды делают для рекламных роли­ ков, музыкальных клипов, заставок, ани­ мационных фильмов, художественного и документального кино. Выполняют их обычными графическими средствами (ка­ рандаш, тушь, перо, кисточка), как правило, этого бывает достаточно для того, чтобы съемочная группа понимала и видела, что 2009 www.m-cg.ru 51

рубрика Валерия Коваля

происходит в кадре. Часто, особенно в ре­ кламных роликах, от сторибордиста тре­ буют исполнения в цвете (и вылизать по­ лучше) — на самом деле это задача того, кто создает концепты, эскизы декораций и костюмов. В этом случае на вас просто хотят сэко­ номить или положить ваши деньги себе в карман (у нас это распространено). Чтобы такого не случалось, предварительно до начала работ нужно составить и заключить договор с заказчиком, в котором по пунктам будет все прописано: качество, количество, сроки и стоимость работ. Для «парадных» сторибордов часто используется планшет и цифровое перо, но простая бумага и ка­ рандаш все-таки более под­ вижный и неприхотливый мате­ риал, который всегда под рукой, а сториборды, если нужны, то, как правило, срочно, обычно «вчера». Самые распространен­ ные ошибки для начинающих сторибордистов — это неуме­ ние мыслить кадром, когда в одном рисунке нужно отобра­ зить самое важное, происходя­ щее в кадре, многие впадают в ступор, что рисовать, ведь есть начало, само действо и конец сцены, а все предпочтительно отобразить в одном кадре. Ну и еще не мыслить как художниккомиксист, сториборд и комикс — это разные вещи. В сетях все­ мирной паутины есть много сай­ тов, посвященных сториборду, методам работы и средствам,

52 www.m-cg.ru 2009

с обязательными форумами и обсужде­ ниями, к сожалению, самые интересные на английском языке (чуть ниже я представлю ссылки на некоторые из этих сайтов). Самое большое счастье сторибордиста — это когда твоя работа на сто процентов совпадает с происходящим на экране во время премьеры фильма (у меня это сча­ стье было на премьере фильма «Человек, который знал все» в июле). Чаще всего сто­ риборд дополняется и переделывается в производстве раза три-четыре. Сама ра­ бота над фильмом — это живой и творче­ ский процесс, решения приходят прямо во время работы и тут же отображаются на бумаге.

рубрика Валерия Коваля

Вот обещанные ссылки на сайты. Сайт, посвященный проблемам сторибординга, http://karenjlloyd.com/blog/home/ сториборды и лейауты к анимационному фильму «Вверх» http://threefingersholdthepen.blogspot.com/ сториборды к фильму «Фантастическая четверка» http://homepage.mac.com/damaggio/PhotoAlbum23.html сториборды к фильму «Железный человек» http://homepage.mac.com/damaggio/PhotoAlbum30.html сториборды к фильмам «Индиана Джонсон 4» «Атака клонов» и еще что-то... http://homepage.mac.com/damaggio/PhotoAlbum6.html сториборды ко всем четырем «Терминаторам» http://www.terminatorium.com/storyboards.htm

Мы планируем сделать эту рубрику в журнале постоянной, и если у вас будут возникать вопросы по поводу производства сторибордов и прочего, пишите, спрашивайте, по возможности всем отвечу и подскажу, что и как делать. Всех интересующихся и сочувствующих приглашаю посетить мой блог http://smf-koval-63.blogspot.com/, где я выкладываю последние три года свои работы для кино, есть у меня еще живой журнал http://63koval.livejournal.com/, там я пишу в основном о новинках анимации, выкладываю ссылки на учебники и пособия, блоги интересных мне художников. Буду рад общению и новым друзьям.

Storyboard templates http://karenjlloyd.com/blog/free-storyboard-template-downloads

ЛЮБИТЕ ЛИ ВЫ «STORYBOARD» ТАК, КАК ЛЮБЛЮ ЕГО Я???

Автор: Валерий Коваль e-mail: smfkva@mail.ru 2009 www.m-cg.ru 53

конкурс

Corel и Powerclip.ru объявляют о старте конкурса World of CorelDRAW 2009

Традиционный ежегодный конкурс World с помощью иллюстрации и своего творof CorelDRAW – «Symbol 2010», стартовал ческого таланта нарисовать то, что, по их мнению, будет являться символом 2010на днях в России. го года. Это может быть как символ года по Организатор конкурса – интернет-портал восточному календарю, так и любая друPOWERCLIP.RU при содействии компании гая идея, которая, по мнению автора, моCorel. жет претендовать на это почетное звание. В этом году организаторы конкурса предЖюри конкурса выберет лучшие работы, а лагают всем творческим людям попропобедителей наградит ценными призами. бовать свои силы в теме «Symbol 2010». Эта тема выбрана организаторами кон- В конкурсе World of CorelDRAW - «Symbol курса не случайно. Приближается новый 2010» могут принять участие и профес2010 год, который, мы надеемся, станет сионалы, и просто любители векторной куда более богат на интересные события графики. Кроме того, претендовать на поили свершения, чем уходящий 2009-й. беду в конкурсе могут даже целые колВсем участникам конкурса предлагается лективы авторов и студии дизайна.

58 www.m-cg.ru 2009

конкурс

Главное требование – это использование в творчестве CorelDRAW® Graphics Suite или, особенно если вы используете в своем творчестве планшет, – Corel Painter®. С полным перечнем критериев, которым должны соответствовать работы, можно ознакомиться на сайте POWERCLIP. RU/COREL в разделе «Правила конкурса».

ограничивается только этими призами.

Работы на конкурс принимаются до 20 декабря. Все работы будут рассмотрены и оценены экспертной комиссией, в состав которой вошли специалисты корпорации Corel и POWERCLIP.RU. В процессе отбора будет приниматься во внимание мнения и комментарии посетителей сайта конкурса, поэтому не забывайте оставлять свои замечания к тем работам, которые вам небезразличны.

Edition, включает в себя пакет CorelDRAW

Все призеры конкурса получат самые совершенные и современные программные продукты для создания и обработки графики – подарочное издание CorelDRAW® Graphics Suite X4 Anniversary Edition и сертификаты на бесплатное получение следующей версии графического пакета CorelDRAW®. Призовой фонд не

Победителей ждут приятные сюрпризы, о которых мы сообщим 16 декабря. Кроме того, лучшие работы по традиции попадут в галерею работ CorelDRAW. Специальное

юбилейное

издание

CorelDRAW® Graphics Suite X4 Anniversary Graphics Suite X4, широкоформатный графический планшет Wacom® Intuos®3 A6 Wide (4х6) и новое программное обеспечение – блокнот эскизов Corel® Painter™ Sketch Pad. Россия традиционно славится своими талантами. Напомним, что к 20-летию графического редактора CorelDRAW® компания Corel проводила грандиозный международный конкурс International Design Contest, где в абсолютной категории победил

наш

соотечественник

Алексей

Оглушевич с работой «Портрет с розой». Регистрируйтесь и участвуйте в конкурсе!

www.powerclip.ru/corel Пусть и в этот раз победят самые талантливые и одаренные авторы!

2009 www.m-cg.ru 59

www.cgtalk.ru

инструменты для реализации

Создание Анимационного фильма

Монстры против пришельцев www.dreamworksanimation.com

62 www.m-cg.ru 2009

инструменты для реализации

MONSTERS VS ALIENS ™ & © 2009 DreamWorks Animation L.L.C. All Rights Reserved.

Создание анимационного фильма «Монстры против пришельцев» DreamWorks Animation SKG Путь сверхъестественного: студия Dre­am­­­­­Wor­ks использовала Maya и Lustre, чтобы создать Доктора Тараканище, БОБа, Недостающее Звено, Насекомозавра, Гигантику и стереоскопический 3D-­эффект в фильме «Монстры против пришельцев».

DreamWorks Animation SKG (www.dreamworksanimation.com) Анимация и графика

Autodesk® Maya® software Autodesk® Lustre® software

2009 www.m-cg.ru 63

инструменты для реализации

О проекте Все та же старая история: парень встречает девушку, после чего в нее попадает ядовитый метеорит, и она немедленно вырастает больше, чем на 15 метров, встречает безумных монстров и спасает мир от инопланетного вторжения. Таков сюжет последнего анимационного фильма студии DreamWorks «Монстры против пришельцев». Это первый фильм, полностью разработанный и созданный с использованием стереоскопического 3D-эффекта и, по-видимому, не последний. Глава студии Джеффри Катценберг уже объявил, что все будущие картины будут сниматься именно таким образом. А, по словам постановщика стереоэффектов Фила Макнелли (Phil «Captain 3D» McNally) и художника-постановщика Дэвида Джеймса, это означает, что Autodesk Maya и Autodesk Lustre будут играть значительную роль в производственном конвейере DreamWorks.

Задача 1: Разработка в трех измерениях «Разработка в трех измерениях значительно отличается от последующего воплощения задуманного в 3D, — твердо сказал Фил Макнелли. — Когда Джеффри Катценберг дал нам понять, что 3D-разработка станет приоритетом для будущих проектов DreamWorks, мы знали, что нам нужно будет опреде­­лить, какие инструменты понадобятся для них». Для этого команда аниматоров 64 www.m-cg.ru 2009

MONSTERS VS ALIENS ™ & © 2009 DreamWorks Animation L.L.C. All Rights Reserved.

Dream­­­Works решила оглянуться на свое не столь отдаленное прошлое. Дина­ мичный анимационный фильм «Кун-фу Пан­­да», номи­­­нированный в 2008 году на «Ос­­кар» был переработан с использованием стереоскопического 3D-эффекта. По словам Макнелли, «Нам пришлось буквально вернуться к планшету, и вообразить, как фильм мог бы выглядеть, если бы с самого начала разрабатывался в 3D. Затем мы сравнили обе версии, чтобы спланировать возможный подход к «Монстрам против пришельцев». Мы также знали, что для подобной работы

инструменты для реализации

MONSTERS VS ALIENS ™ & © 2009 DreamWorks Animation L.L.C. All Rights Reserved.

Абсолютно необходимо, чтобы наши художники имели возможность видеть, как объекты должны выглядеть в трехмерном пространстве. Единственное место, где мы смогли бы это сделать — внутри Maya. Фил Макнелли, постановщик сте­рео­­­­эффектов студии DreamWorks Anima­tion SKG

2009 www.m-cg.ru 65

инструменты для реализации

в 3D абсолютно необходимо, чтобы наши художники имели возможность ви­деть, как объекты должны выглядеть в трехмерном пространстве. Единствен­ное сре­­дс­­тво, с помощью которого мы смогли бы это сделать — Maya». Такая задача впервые возникла в работе над «Монстрами против пришельцев», и к ней прилагалось множество сложных персонажей, которых необходимо было разработать в 3D. Макнелли объясняет: «Если вы хотите, чтобы персонаж выглядел в 3D хорошо, а не как картонная фигурка или непропорциональный уродец, вам нужно дать ему достаточно пространства для действия, не подавляя при этом ощущения зрителя. Используя 35-милиметровые трехмерные линзы, вы часто попадаете в ситуации, когда приходится увеличивать глубину кадра, чтобы персонаж выглядел объемным и реалистичным. Это может быть очень неприятно для человеческого глаза». Если вы считаете, что все это огромное количество работы проделано только лишь для того, чтобы публика разглядела любой возможный ракурс Доктора Тараканище, БОБа, Недостающего Звена и странной Гигантики, вы ошибаетесь. Стереоскопический 3D-эффект (S3D уже не повод для шуток. Разработка в S3D дает возможность изображению развиваться в полноценный инструмент развития сюжета. А когда S3D служит сюжету, он с радостью будет принят публикой, а в этом бизнесе, если нечто прини­­ мается, его ждут.

66 www.m-cg.ru 2009

Задача 2: Освещение в трех измерениях У художника-постановщика DreamWorks Дэвида Джеймса задачи в области 3D-разработки несколько отличаются от целей Фила Макнелли, но они не менее впечатляющие. Не забывайте, что, как бы там ни было, это совершенно новый способ работы. «Это как «Свет, камера, мотор!», — говорит Джеймс. — В нашем производственном конвейере мы сначала снимаем фильм, а потом прорабатываем освещение. Каждый раз делается множество приготовлений для того, чтобы убедиться, что движение идет в правильном направлении. Однако, процесс проработки освещения сочетает в себе творчество, технологичность и многократность и потому требует участия множества команд, чтобы работа была сделана. Эти команды должны действовать как высокопрофессиональные компоновщики, по­­­с­­та­­новщики и «цифровые осветители». Когда над проектом работает так много людей, часто случаются несовпадения в освещении от кадра к кадру. К счастью, у нас есть Autodesk Lustre, который помогает нам полностью отслеживать общие изменения освещения, цветовой коррекции и S3D».

Решение 1: Autodesk Maya Несмотря на то, что и Макнелли, и Джеймсу очень нравятся их инструменты

инструменты для реализации

от Autodesk, оба они намеренно делали многое вручную, чтобы добиться от Maya и Lustre именно того, что им требовалось. Говорит Макнелли: «Мы разработали в Autodesk Maya инструменты для того, чтобы измерять расстояния в сценах и затем преобразовывать эти расстояния в разделенное стереоизображение. Таким образом стереоэффект создается в кинотеатре. Мы используем многоканальную систему, которая позволяет выделить ключевого персонажа, добавляя ему стереоэффект для более реалистичного вида и звучания, но несколько заглушая остальных героев. Мы берем один стереоканал для главных героев, другой для более незначительных персонажей и элементов и, возможно, третий для фона, после чего собираем их все вместе в сцену, которая становится гораздо более реалистичной и удобной для восприятия человеческим глазом. И, опять же, для того чтобы все получилось, мы должны точно понимать, что делаем в трехмерном пространстве. Точно также, если вы хотите вести машину, то вам нужно видеть дорогу. Это и есть та информация, которая нам необходима перед началом рендеринга. Единственный инструмент, с помощью которого мы можем ее получить — это 3D-визуализатор в Autodesk Maya». В частности, сильное различие в размерах героев «Монстров против пришельцев» означает и различие в проблемах, с которыми сталкивается команда Макнелли, работая над их образами.

68 www.m-cg.ru 2009

«Главная задача, которая стояла перед нами — соблюсти размеры, — говорит Макнелли, — Я имею в виду, что один из наших ключевых персонажей — пятнадцатиметровая женщина, а другой — десятиметровое насекомое. Когда ты понимаешь, что при этом остальные герои в общем-то нормальных размеров, то осознаешь, что скомпоновать то осознаешь, что построить кадр, снятый из-за плеча огромного персонажа, будет сложной задачей. Но, в конце концов, 3D добавило им глубины. К примеру, есть такая сцена с Гигантикой и ее нормального роста парнем, в которой мы смогли использовать стереоскопический эффект, чтобы отодвинуть героиню на задний план, дав парню больше пространства на экране. Эта сцена отличный пример того, как 3D может действительно расширить представление о том, что происходит в фильме».

Решение 2: Autodesk Lustre Выделить элементы так, чтобы на них падало особое внимание также очень важно для Джеймса и его команды художников-постановщиков. С большими командами «осветителей», многократно повторяющимся процессом и часто меняющимся графиком большие расхождения в освещении сцен и персонажей почти неизбежны. Например, бирюзового гелеобразного БОБа (сокращение от Бензоат Остилизин Бикарбонат) Джеймс называет «энциклопедией

инструменты для реализации

MONSTERS VS ALIENS ™ & © 2009 DreamWorks Animation L.L.C. All Rights Reserved.

К счастью, у нас есть Autodesk Lustre, который помогает нам полностью отслеживать общие изменения освещения, цветовой коррекции и S3D.

2009 www.m-cg.ru 69

инструменты для реализации

физики све­­та», потому что в нем сочетается семь или восемь полностью самостоятельных подходов к визуализации и составных слоев. «Используя четыре доступных в Auto­desk Lustre канала, мы можем разделить героев, фон, маски и визуальные эффекты, — говорит Джеймс. — Мы можем легко добавить тени, исправить цветокоррекцию и усилить глубину восприятия атмосферы. Это не просто изменения уровня освещенности, или цветовой температуры — мы можем работать комплексно, используя маску: изменить всю анимацию разом в реальном времени, переходя от кадра к кадру, чтобы устранить несоответствия персонажей и фона. В Lustre их можно скорректировать, сразу, как только заметишь. Это очень ценно, особенно в работе над стереоэффектом». Джеймс также использует Lustre, чтобы убирать «стереоскопических призраков» — проблемы, которые возникают в визуально глубоких кадрах, нарисованных с высокой контрастностью, когда независимые левые и правые точки изо­­б­­­ражения пропускают свет друг через друга. Lustre

позволяет вставлять компенсирующую маску позади зон, в которых «призраки» наиболее заметны.

Результат Теперь, когда «Монстры против при­­ шельцев» на экранах, вы, должно быть, думаете, что Макнелли и Джеймс отринут прочь свои заботы и горести, но нет отдыха для таланта, даже в условиях мирового финансового кризиса. Глава студии DreamWorks Джеффри Катценберг объявил, что разработанные в 3D анимационные фильмы будут выпускаться и дальше. А это означает, что впереди еще много работы для таких людей, как Фил и Дэвид. Студия уже приступила к работе над фильмами «Как воспитать своего дракона» и «Шрек-4», и они оба дадут нам возможность оказаться гораздо «ближе» к экранам кинотеатров. И, независимо от того, что случится Autodesk Maya и Autodesk Lustre выручат их создателей.

Autodesk, Maya и Lustre являются либо зарегистрированными товарными знаками, либо товарными знаками компании Autodesk, Inc. и/или ее дочерних компаний и/или филиалов в США и/или других странах. Все остальные названия и товарные знаки принадлежат соответствующим владельцам. Компания Autodesk оставляет за собой право изменять характеристики продуктов в любое время без уведомления, а также не несет ответственности за возможные ошибки в данном документе. © 2009 Autodesk, Inc. Все права защищены.

Consistent Software Distribution - эксклюзивный дистрибьютер Autodesk направления Media and Entertainment. Подробнее на www.consistent.ru 70 www.m-cg.ru 2009

www.cgtalk.ru

вредные советы

вредные советы от лучших художников Автор: Максим Михеенко Контакты: BeyondDark@mail.ru Профессиональный состав кафедры Вредности: Александр Степанчиков, Михаил Иваненко, Дмитрий Паркин, Влад Костин, Эдуард Борисов, Дмитрий Сорокин, Альберт Новиков, Юка Прохорова, Павел Липнягов, Павел Петренко, Вадим «Molotov» Бахлычев, Дэн Фокс, Максим Михеенко и наши друзья, и боевые товарищи

72 www.m-cg.ru 2009

вредные советы

НЕГЛАСНЫЕ СОВЕТЫ ОТ ПРОФЕССИОНАЛОВ ИГРОВОЙ ИНДУСТРИИ: «Ты все сможешь придумать сам, в том числе и анатомию»

Специально для Magic CG именитые художники обобщили свой опыт, чтобы поделиться с вами всем самым важным. По нашим подсчетам, перед вами наработки более чем 85-летнего (суммарно) опыта работы в игровой индустрии. Двадцать три Ключевых Вредных Совета, честное исполнение которых гарантирует вам много свободного времени и отличное настроение!

Итак, самые вредные советы от лучших художников:

1

Завалите сроки

Это самый действенный способ потерять клиента надолго. При заваливании сроков на крайне продолжительное время можно потерять клиента навсегда и испортить себе репутацию на долгие годы. Поймите, что, если делать свою работу вовремя или даже чуть быстрее, то этот заказчик будет на

вас молиться и захочет с вами работать много-много и долго-долго. И даже если вы завалите на пару дней сроки, скорее всего, он поругается, но все-таки даст еще задания в будущем. Поэтому надо заваливать сроки четко — вначале клятвенно обещать каждый божий день, что «все, все — уже круто получается, завтра точно пришлю» (применять несколько раз), а потом пропасть на недельку-две, 2009 www.m-cg.ru 73

вредные советы

выключив/сменив ICQ, телефон и адрес. Эффект гарантирован. Вскоре у вас будет полно свободного времени.

2

Остерегайтесь идей

Жирные уродские существа вроде монстров из Doom III всегда будут в моде и всегда крайне востребованы в любых играх, где нужно убивать. Чем жирнее, тем востребованнее для клиента, а значит, и для игрока. Научитесь штамповать их на конвейере Zbrush в реальном времени (1 урод = 1 рабочая смена) — и вы всегда сможете заработать себе на буханку хлеба. Остерегайтесь крутых необычных идей — только проверенные черепа и кровища, обязательно изъеденная червяками плоть.

3

Не слушайте

Во время работы над проектом никогда не слушайте мнения других художников и моделеров, помните, они — зло. Они сидят и видят, как бы отобрать у вас этот заказ и забрать его себе. Поэтому все их советы притянуты за уши и направлены на разрушение вашей работы, а не на помощь! Любой другой художник — потенциальный конкурент. Хороший художник — ваш потенциальный убийца вдвойне. Просят подкорректировать анатомию или убрать эти глупые огоньки — всего лишь завидуют оригинальному видению и изящным артистическим решениям, не слушайте их!

74 www.m-cg.ru 2009

4

И наоборот

Вашей девушке/маме/бабушке с вами нечего делить на рабочем фронте, поэтому они выскажут искренне все, что думают о вашей работе. Всегда молитесь на «авторитетные» мнения друзей, мам, бабушек, соседа Васи, зашедшего взять у вас соль. Плохого они никогда не посоветуют! Слушайте их и вносите все их пожелания в концепт/ модель, не оставляя ни одного без внимания.

5

Безжалостно заимствуйте

Все, что можете — от какойнибудь прикольной идеи до самой бессовестной ее реализации. Помните, что ничего нового придумать нельзя, все новое — хорошо забытое старое. Поэтому откройте работы классиков, живо сдирайте концепты голливудских фильмов 1975-1990-х годов: там просто кладезь уникальных идей, которые принесут вам славу и деньги.

вредные советы

6

Серьезно увлекитесь аниме

Потом легко можно будет объяснить свои неудачи тем, что зритель / клиент неадекватен и тентакль в попе — самая крутая тема из всех возможных в представлении яой-ниндзю-восьмиклассника.

7

Для моделеров и текстурщиков

Всегда растягивайте развертку объекта, как можете. Долой прямые аккуратные кусочки, ну сколько можно их видеть изо дня в день во всех играх! Красивый checker на модели не показатель ее качества, как и классически настроенный рояль на скучном концерте. Рвите, перемешивайте, разделяйте развертку так, чтобы она напоминала художественное произведение и все буйные страсти в вашей голове. Позже текстурщик точно не уснет от скуки, разбирая, что где у вашей развертки, словно китайский паззл.

8

Забейте на референсы!

Сбор референсов придумали лентяи, которым надо было как-то оправдать просиженные в интернете часы! Вы все сможете придумать сами, в том числе и анатомию, и сверхинновационные концепты! Зачем копировать внешний вид и строение бочки/ здания/самолета из учебников, вы ведь не инженер, а художник. Так творите!

9

Никогда не рисуйте наброски

Для своих трехмерных моделей, если вы моделер! Это не ваша специальность, пусть рисуют эстеты, которым не хватило сил и труда освоить 3ds max полностью. Вам не нужны бумажки — у вас вся модель в голове, так стройте её сразу полигонами. Сэкономленное время можно потратить на пиво с друзьями.

10

Дисциплина не для творческих людей

А вы творец, не забывайте об этом! Залитая пивом рубашка и грязные носки как ничто другое сближают творческих людей и выделяют их из серой толпы! В банк вас работать, конечно, с таким дресс-кодом не возьмут, но зато в ICQ вы всегда можете быть самым крутым крутаном на свете.

2009 www.m-cg.ru 75

вредные советы

11

Мнение артдиректора — ничто

Клиент выбрал именно вас за вашу индивидуальность и неповторимость. Даже если арт-директор говорит, что в вашей модели нет ни капли похожего на исходный скетч, не слушайте! Это работа у него такая, докапываться до всего на свете. Да он просто завидует вашим навыкам и таланту!

12

Золотое правило

негласно соблюдаемое всеми успешными художниками в мире (за исключением разве только китайцев и японцев) — для работы нужно Вдохновение! Самый потрясающий арт создается не долгими рабочими днями, а в последнюю ночь перед сдачей его клиенту, когда творец судорожно подпирает глаза спичками и выпивает тридцать третью кружку кофе.

Знайте, мы работаем не на заводе, и вы творческая натура. Не забывайте напоминать об этом зажравшемуся клиенту и при плохом результате обязательно все валите на отсутствие Вдохновения (всегда активно приводите в пример А.С. Пушкина).

13

Рисуя текстуры, помните

Яркие цвета вроде кислот­ но-зеленого или ярко-желтого — ваши лучшие друзья. Совместив в текстуре как можно больше таких сочетаний, вы гарантируете особое внимание к своей модели и эпилептический припадок у арт-директора.

14

Место для файлов

Старайтесь хранить все свои рабочие файлы в папке «Мои Документы». Так всегда поступают настоящие профи! Каждый раз после формата диска С для переустановки Windows у вас будет шанс начать все сначала и отточить свое кунг-фу в очередной раз.

15

Больше креатива!

Примерять законы нашего мира на тот, что по другую сторону экрана, где все не как у нас — удел самых черствых ботаников! Колеса в гоночных симуляторах делайте

76 www.m-cg.ru 2009

вредные советы

квадратными (так за землю лучше цепляются углами, да и полигоны сэкономите), а меч — пушистым: не зарубим, так пыль вытрем. Меньше логики, больше креатива!

16

Важный момент

Люди ждут ваших мыслей! Обязательно откомментируйте каждую работу на любом форуме по компьютерной графике, не стесняйтесь в комментариях и не скромничайте, просто пишите все, что думаете. «Ммм гыы отстой! ну я не понял че это такое» или «омг баян какой-то!» — отличный комментарий к свежему концепту из Doom IV.

17

Никогда не признавайте кумиров!

18

Не волнуйтесь

Если вы не успеваете сдать задание в срок — все нормально, просто некомпетентный заказчик не смог правильно оценить требуемое время и не учел кучу важных мировых факторов вроде того, что позавчера был день рождения у вашего брата Леши, а сегодня вышла «King’s Bounty: Принцесса в доспехах».

19

«С 8 марта, мама!»

Знаете о грозном серьезном документе под названием NDA, который нужно подписать кровью перед каждой серьезной работой? После чего никакой арт нигде показывать нельзя и вообще молчать как рыба. Все это ерунда, разве вы не знали, что он не распространяется на ваших родственников, друзей, соседей — людей далеких от цифрового искусства, но

Все они такие же люди, как вы сами — из плоти и крови. Да и, пожалуй, вы, наверное, все же круче. И да, мы все знаем, что вы бы сделали арт для Gears of War намного лучше, чем эти лентяи и оболтусы из Epic Games, если бы у вас: а) был компьютер мощнее; б) была уйма свободного времени; в) разумеется, если бы ваша мама не запрещала сидеть за компьютером до того, как вы сделали домашнее задание по геометрии.

2009 www.m-cg.ru 77

вредные советы

очень желающих оценить всю глубину вашей крутости?! Помните, очередной сделанный вами монстр отлично смотрится на открытке «С 8 марта, мама!» и будет очень эффектным и экономичным подарком.

20

Помните

Самый главный и ответственный процесс — нанесение последних штрихов на готовую модель. А значит, как только вы сделали сырую болванку для своего персонажа, не тормозите, а сразу начинайте его детализировать! Не важно, что руки и ноги выглядят как цилиндры, а голова — это просто сфера. Вы ведь сами знаете, что главное — детали! Закидывайте в Zbrush и доводите модель до предела, начинать рекомендуем с морщин, пор и шрамов!

21

О сотрудничестве

Если вы следуете нашим советам от и до, то следующего пункта в принципе не может быть, но если вы что-то вдруг упустили или — о Боже! — вы настоящий талант, то вполне можете обнаружить в своем почтовом ящике письмо с предложением о сотрудничестве от Blizzard Entertainment или Epic Games. В таком случае строжайше не рекомендуем отвечать им сразу же, а подождать для порядка пару недель и потом ответить на своем родном языке. Вы не должны знать английский, это они должны знать язык, на котором вы

78 www.m-cg.ru 2009

разговариваете. Ведь именно они нуждаются в вашем гениальном творчестве!

22

Нет - горячим клавишам!

Никогда не назначайте горячие клавиши во время работы. То, что это ускоряет работу — всеобщее заблуждение, такое же, как, скажем, то, что Эверест — самая большая гора в мире! Намного удобнее пролезать через десятки менюшек, чтобы найти заветную команду. Да и заодно память освежите!

И, наконец, главное правило:

23

Самое важное

Смиритесь с тем, что вы гений! И все остальные смирятся со временем! Несогласных шлите лесом. Ждем вас на форумах компьютерной графики нашей необъятной страны.

Чтобы стать достойным игровым художником, востребованным и уважаемым, получать крупные заказы и участвовать в создании самых неанонсированных игр, нужно пройти через очень многое. Опыт, порой даже негативный — тоже опыт. Мы расспросили ведущих отечественных разработчиков о том, какие вредные советы они дали бы будущим мастерам пера и планшета. В меру серьезно, в меру с юмором. Все это как минимум интересно и полезно. Возможно, где-то вы даже узнали себя (как и мы сами, не скроем). И очень надеемся, что наши советы помогут вам стать чуточку лучше в профессиональном плане.

Автор: Максим Михеенко Контакты: BeyondDark@mail.ru

перекресток странника

СУРРОГАТЫ 80 www.m-cg.ru 2009

перекресток странника

Режиссер: Джонатан Мостоу Сценарий: Роберт Вендитти, Бретт Уэлделе, Майкл Феррис, Джон Д. Бранкато Продюсер: Макс Хэнделман, Дэвид Хоберман, Тодд Либерман Композитор: Ричард Марвин Киностудия: Touchstone Pictures / Mandeville Films / Road Rebel В ролях: Брюс Уиллис, Рада Митчелл, Винг Рэймс, Розамунд Пайк, Майкл Кадлитц, Нед Вон, Дженнифер Олден, Джек Нозуорти, Девин Рэтрэй, Джонатан Артур, Тэйлор Коул, Роджер Диллингэм-мл., Мишель Хопкинс, Рэйчел Стерлинг

Сюжет В 30-е гг. XXI в. в Америке была создана новая технология, позволяющая человеку жить в искусственном теле, управляемом дистанционно. Человек ложится в специальное кресло; к его голове подключаются электроды; и сигналы, идущие от мозга, передаются роботу, так называемому «суррогату», который становится альтер эго своего хозяина. Робот оснащен системой датчиков, записывающих ощущения, которые мгновенно передаются хозяину. Робот изготавливается по спецификациям заказчика: если мужчина захотел использовать робота-суррогата с 2009 www.m-cg.ru 81

перекресток странника

женской внешностью (и соответствующим набором ощущений) — любой каприз за ваши деньги. Первоначально роботы-суррогаты задумывались как подспорье инвалидам, которые могли бы с их помощью вести полноценную жизнь. Однако к середине ХХI в. 92 % взрослого населения планеты стали владельцами или арендаторами суррогатов. Люди используют суррогатов не только тогда, когда хотят влезть на опасную скалу без риска для жизни. Они отправляют роботов на работу и дистанционно управляют ими из дома. Они знакомятся и заводят любовников с помощью суррогатов. Благодаря этому изобретению изменилось отношение людей к расовым и половым проблемам. Например, к середине ХХI в. в авиации стало гораздо больше женщин, которые работали с помощью суррогатов-мужчин. А в 2042 г. некий политик, баллотирующийся от округа, в котором преобладали афроамериканцы, создал для себя чернокожего суррогата, поскольку сам был белым, — и победил на выборах.

82 www.m-cg.ru 2009

Изменилась и юриспруденция. Число убийств и других преступлений против личности радикально сократилось, и тюрьмы опустели. Ведь люди практически перестали выходить из домов и везде стали посылать вместо себя суррогатов. Изменилось отношение к курению и алкоголю. Хозяева, лежащие в кресле, могут наслаждаться хорошей сигарой или крепким спиртным напитком через суррогата, без угрозы для легких и печени. Более того, теперь медицинская и табачная промышленность проводят совместные рекламные акции «Ответственный подход к курению — использование суррогата».

перекресток странника

Люди стали более разобщены и еще сильнее утратили связь с реальностью. В 2039 г. произошли массовые волнения, так называемые «суррогатные мятежи», но единственное, чего добились мятежники, — того, что всю полицию перевели на обязательное использование суррогатов во время патрулирования и оперативно-розыскных работ. И так продолжалось до 2054 г., когда в центре метрополиса Джорджия произошел странный инцидент: некий террорист начал убивать не только суррогатов, но и их операторов. Выясняется, что это первое убийство в Джорджии за последние 15 лет. Дело поручают агенту Гриру — опытному детективу, который, однако, привык работать через своего суррогата, не выходя из дома.

Дело оказывается опаснее, чем кажется на первый взгляд. Грир настаивает на встрече с руководителями корпорации, производящей роботов, и пытается выяснить, каким образом можно убить хозяина через его суррогата. И буквально сразу же после этого за ним начинается охота. Суррогат Грира выведен из строя, сам он чудом остается жив, поскольку успевает отключиться в последнюю секунду. Герою приходится встать с удобного кресла и заняться расследованием понастоящему. И чем дальше он занимается этим делом, тем глубже погружается в паутину интриг и тем больше уверен в том, что конечная цель неуловимого преступника — отключить всех суррогатов и заставить людей самих решать свои проблемы...

2009 www.m-cg.ru 83

перекресток странника

Рождение идеи. Концепт Автор графического романа «Суррогаты» Роберт Вендитти — выпускник университета Флориды, политолог и специалист по английской литературе. В 2002 г. Вендитти пришел в издательство Top Shelf Productions, специализирующееся на альтернативных комиксах, и предложил им проект «Суррогатов», который, по его уверениям, родился из размышлений о том, как люди утрачивают связь с реальностью из-за Интернета: «Если человек искусственно создает себе новый имидж и пользуется им в Интернете, ему уже не хочется быть собой. И я начал

размышлять о том, что может случиться, если эти искусственные персоны обретут плоть и кровь». В марте 2007 г. кинокомпания Disney приобрела права на «Суррогатов», но зато сразу же приступила к разработке проекта экранизации. Сценарий заказали кинодраматургам Майклу Феррису и Джону Бранкато, которые раньше работали над третьим «Терминатором». К осени 2007 г. проект начал обретать конкретные очертания. На роль главного героя, полицейского агента Грира, студия пригласила Брюса Уиллиса, у которого появилось окно в съемочном графике. Снимать было решено в Массачусетсе. В 2005 г. в этом штате был принят закон, снижающий налоги для съемочных групп, поэтому создатели фильма присматривали натуру в Бостоне и пригородах. В Уорчестере им приглянулось здание бывшего суда, в Тонтоне — старая школа. Местные власти радостно приветствовали съемочную группу: раньше в их краях работали только телевизионщики да постановщики малобюджетных лент. В апреле 2008 г. работа закипела. В полуразрушенном здании старой школы строители декораций создали реалистичное убежище бунтовщиков — тех, кто считает суррогатов богопротивным явлением и готовит восстание против общества. Отдельно снималась сцена въезда героя на территорию коммуны: статисты в камуфляжной форме с татуировками и автоматами наперевес стояли перед КПП с объявлениями: «Вход

84 www.m-cg.ru 2009

перекресток странника

разрешается только людям» и «Вас будут сканировать». Снимался эпизод, где перед КПП приземляется вертолет.

автограф, чтобы не мешать ему. Впрочем, работа была такая трудная и нервная, что всем было не до автографов.

Через несколько дней в предместье Северный Уэйланд снимали сцену, действие которой происходит в штате Колорадо: все машины, стоявшие на улице во время съемок, были с колорадскими номерными знаками. Режиссеру приглянулись не только местные красоты, но и местные жители: он попросил нескольких человек сыграть самих себя на заднем плане.

Продюсер Макс Хандельман — большой поклонник комиксов с самого детства. Он выкупил у Вендитти права на экранизацию истории о суррогатах, найдя ее очень необычной: «История получилась очень динамичная. Фантазия услужливо подсказывает, какой может стать наша жизнь в будущем. Будет ли внедрена у нас суррогатная технология? Наверное, нет. Но суррогаты представляют собой лишь метафору того, как общество все больше и больше рассчитывает на технологию вообще и виртуальное общение в частности».

Еще через несколько дней в городке Хоупдейл, в 40 км от Бостона, снимали несколько сцен-экшен — погоню, взрыв вертолета, столкновение машин. Местные пожарные, тушившие огонь после каждого дубля, потом рассказали, что им строго-настрого запретили подходить к Уиллису и просить у него

Хандельман принес комикс продюсеру Тодду Либерману, который сотрудничал с продюсером и руководителем студии Mandeville Films Дэвидом Хоберманом.

2009 www.m-cg.ru 85

перекресток странника

«Основной идеей «Суррогатов» я считаю определение человечности в безумном технологическом мире, в котором мы живем. Джонатан Мостоу

86 www.m-cg.ru 2009

перекресток странника

Свет. Камера. Мотор Занять режиссерское кресло согласился Джонатан Мостоу. Таким образом вновь воссоединилось трио из Гарвардского университета: сценаристы Джон Бранкато, Майкл Феррис и Джонатан Мостоу уже сотрудничали при работе над «Терминатором-3». Исследования свели сценаристов с японским ученым Хироши Ишигуро, который использовал пластиковых двойников для проведения лекций по всему миру. При этом ученый даже не покидал своего офиса в Осаке. Бранкато и Феррис нашли обезьяну в Северной Каролине, которая лишь силой мысли заставляла двигаться робота в Киото. Семимильными шагами совершенствоваться

продолжает технология,

нацеленная на помощь обездвиженным больным. Сначала ком­­пьютер. Затем электронная почта, миниатюрный мобильный телефон и Интернет. Сегодня сексуальные роботысуррогаты заменяют своих куда менее привлекательных человекообразных прототипов. У людей пропала необходимость выходить в реальный мир самим. Вопрос в том, не зашла ли технология в «суррогатном» мире слишком далеко? «Суррогаты позволяют своим пользователям жить полноценной жизнью, не покидая собственных жилищ. В нашем фильме они отождествляются с бесконечной свободой и от физического ущерба, и от повседневного морального переутомления. Все прелести жизни

2009 www.m-cg.ru 87

перекресток странника

становятся доступными при подключении к системе. Некоторым кажется, что суррогатная технология отвергает человечность как таковую, — говорит Мостоу. — В мире, где количество тактильных контактов сведено к минимуму, не потеряет ли понятие любви всякий смысл? Именно этими вопросами все мы задавались, вчитываясь в сценарий». «Я в этой истории вижу борьбу технологии с человечностью, — говорит продюсер фильма Дэвид Хоберман. — Я сам слишком поздно добрался до компьютеров, Интернета, электронной почты и мобильного телефона. До недавнего времени я ничего об этом не знал. Сюжет повествует о том, что было бы, если бы все люди жили в виртуальном мире, если бы их жизни проживались кем-то еще. В фильме также затронут аспект пластической хирургии. Он заставит задуматься, что многие люди делают со своими телами. Я думаю, в фильме есть много интересных идей для размышления». Рада Митчелл сыграла напарницу детектива, агента Питерс. В утопическом сообществе это первый случай насильственного лишения жизни за многие годы. Именно он становится катализатором вопросов об этике суррогатной технологии и будущем человечества. Розамунда Пайк исполнила роль жены героя, с которой он общается в основном через суррогата. А Винг Рэймс, который раньше снимался с Уиллисом в «Криминальном чтиве», предстал в образе Пророка — лидера культа, 88 www.m-cg.ru 2009

сражающегося против использования суррогатов в повседневной жизни. Еще один персонаж фильма — доктор Лайонел Кантер, миллионер, технологический гений. Его революционные эксперименты привели к созданию популяции суррогатов. Прикованный к инвалидному креслу, Кантер начал экспериментировать с протезами, еще когда учился в Массачусетском технологическом институте. В результате исследований он создал аппарат, способный декодировать мозговые импульсы. Эти сигналы могли быть переданы синтетическим людям. Удаленно контролируемые «суррогаты» отличались от своих прототипов из плоти и крови лишь физическим совершенством. «Основной идеей «Суррогатов» я считаю определение человечности в безумном технологическом мире, в котором мы живем, — говорит Мостоу. — Я ничего

перекресток странника

не имею против технологии. Ее прелесть в том, что она освобождает нам время для творчества и вообще для всего того, на что времени постоянно не хватает. С другой стороны, мы в какой-то степени становимся рабами технологии. Мы прикованы к нашим мобильникам и наладонникам. Новые возможности и технологические гаджеты в определенном смысле лишают нас свободы». Фильм снимался в Бостоне — в кожевенном районе, в финансовом районе, на южной окраине города, в Честнат Хилл и в Кембридже. Закрытое здание суда в Уорчестере стало штаб-квартирой ФБР; заброшенный федеральный госпиталь в Таунтоне — резервацией коммуны Пророка; на мануфактурной фабрике в

Хойпдэйле снимались наиболее напряженные и динамичные сцены фильма. «Бостон интересен кинематографистам тем, что тут сохранилось много исторических зданий еще с 1800 г., — говорит Хоберман. — Здесь классический американский стиль «кирпич-и-камень» сосуществует с монолитами из стекла и бетона. И тут эти стили удачно сочетаются, чего не встретишь ни в одном другом городе по всей стране. Архитектура Бостона дает удивительное чувство стыка прошлого и будущего, мы лишь связываем ниточкой одно и другое». «Получился мир захватывающий, интересный и вместе с тем грубоватый, — говорит Манн. — Сам комикс очень 2009 www.m-cg.ru 89

перекресток странника

атмосферный, в футуристическом фоне преобладают темные тона. В фильме мы постарались передать перенос действия в какой-то параллельный мир. Суррогатная технология — нечто слишком уж новомодное, но по сути своей суррогаты — это орудие. Машины полностью контролируются своими операторами. Точно так же, как вы можете управлять любой другой машиной». Манн разработал несколько внушительных площадок для фильма, включая демилитаризованную зону (ДМЗ), где скрывались те, кто предпочел гуманность и чувствительность технологии и взаимозаменяемости. Одна из самых захватывающих сцен в фильме снималась в гигантском лабиринте из проржавелых контейнеров, нагроможденных друг на друга, словно дома после землетрясения. Постапокалиптическую пустыню, растянувшуюся напротив заброшенной ткацкой фабрики, Манн назвал «экстремальной пустошью». «ДМЗ — своеобразное поле боя, которое окружает резервацию, где живут отлученные от общества люди, — добавляет Мостоу. — Оно забито выгоревшими автомобилями и запчастями, которые изгои перерабатывают. ДМЗ и Резервация — две площадки, которые позволили нам развернуться». Противопоставлением этой мрачной локации стала безмятежность федерального госпиталя в Дэвере. Обширный заброшенный медицинский кампус в 90 www.m-cg.ru 2009

перекресток странника

южном пригороде Таунтона стал отличной площадкой для Резервации — изолированной коммуны Пророка. «Здесь люди жили так, как, возможно, жили в 30-е или 40-е гг., — говорит Хоберман.

— Простая жизнь, никаких высоких технологий — люди сами выращивают себе еду». «В этой местности кажется, что город совсем близко», — добавляет Манн. «Вместе с тем появляется чувство, будто этот участок земли природа отвоевала у людей обратно. Мы закрепили на крышах солнечные батареи и построили гигантские цистерны, чтобы было похоже, что люди пьют дождевую воду. Кроме

того, мы засадили большую площадь овощами — все говорит о том, что люди здесь питаются тем, что дает природа». Одним из самых завораживающих изобретений Манна стало так называемое «кресло подключения» — устройство, с помощью которого операторы контролировали своих механических двойников. «С креслами пришлось немало повозиться, — говорит Манн, — потому что я не хотел, чтобы они выглядели слишком похожими на своих стоматологических коллег. Наши кресла получились комфортными, несмотря на обилие датчиков, которые улавливали не только волны головного мозга, но и напряжения

2009 www.m-cg.ru 91

перекресток странника

многофункциональном контейнере, слу­ жащем одновременно и тарой для перевозки, и устройством для подзарядки робота», — объясняет Мостоу. «В конце дня репликант возвращается домой, ложится в колыбель и подключается к сети, чтобы восстановить потраченную за день энергию».

мускулов». «Мы не хотели, чтобы кого-то начали мучить приступы клаустрофобии, поэтому невольно пришла мысль о некоем подобии массажного кресла, которое само по себе расслабляет сидящего в нем, — поясняет Мостоу. — Температура тела, нейронные импульсы и движения тела могли бы считываться лазерными устройствами. Единственное, что вам пришлось бы надеть — очень легкую гарнитуру, которая отдаленно напоминает Bluetooth. Нужно было создать рабочую станцию, за которой человек мог бы провести 16 часов подряд, не особо напрягаясь». Вдобавок к креслу подключения Манн сконструировал еще одну немаловажную деталь интерьера — колыбель подзарядки. «Когда вы покупаете суррогата, он доставляется в специальном 92 www.m-cg.ru 2009

Роботизация основного актерского состава и сотен статистов, появляющихся в фильме, стала возможной благодаря усилиям двух отделов, занимавшихся гримом. Основной командой гримеров руководил обладатель премии «Оскар» Джефф Дон («Терминатор-2: Судный день»). Специальная команда, занимавшаяся дизайном запчастей для роботов, находилась в ведении другого оскароносца — Ховарда Бергера («Хроники Нарнии: Лев, Колдунья и Волшебный шкаф»). «Основной трудностью для гримеров и визажистов, работавших на съемках, стало определение различия между человеком и суррогатом, — говорит Дон. — Суррогаты сделаны из пластика? Выглядит ли заменяющая кожу субстанция естественно или есть какое-то отличие? Они настоящие Аполлоны и Афродиты? Или простые симпатичные люди? Труднее всего было сделать людей, которые и без того неплохо выглядят, еще красивее». По словам Дона, Уиллис никоим образом не возражал против своего естественного вида, даже когда гримеры добавили некоторые малопривлекательные детали.

перекресток странника

«Грир-человек немного старше, немного сморщеннее, немного потрепаннее», — говорит Дон. — Брюс довольно стойко пережил подобные описания. Когда мне пришлось немного состарить его, добавить несколько морщин, бородку с проседью — он охотно все это принял. Чтобы суррогат Брюса выглядел идеально, его образу был добавлен русый парик и цветные линзы». «Количество попыток, в ходе которых мы пытались понять схему развития суррогатов, не поддается исчислению, — говорит Бергер. — Чего в них больше — робота или человека? Они сделаны из пластика или металла? Из чего сделана их кожа, если из силикона, то насколько

прочного? Есть ли в них какие-то органические соединения? Используется ли углеродное волокно? Труднее всего было определить, как должен выглядеть эндоскелет. Чем вообще наполнен суррогат? Мы решили, что он будет полностью синтетическим — пластик и углеродное волокно. Полностью механический. Робот». На некоторых из набросков Бергера был изображен распятый труп суррогата Грира после того, как его разрушили; дырки от пуль открывали взглядам начинку робота-двойника. Желе и зеленоватая жидкость изображали некую субстанцию, омывающую эндоскелет суррогата; можно заметить и восемь аниматронных дроидов, работающих 2009 www.m-cg.ru 93

перекресток странника

как камеры слежения и передающих всю информацию в штаб-квартиру ФБР. Занять свое привычное место у камеры Мостоу пригласил ветерана-оператора Оливера Вуда (трилогия о приключениях Борна). Именно благодаря мастерскому обращению Вуда с камерой Мостоу удалось передать напряженную атмосферу в военном триллере «Ю-571», который в 2000 г. принес режиссеру «Оскар». Обладательница премии «Эмми» дизайнер по костюмам Эйприл Фэрри («Рим» по заказу канала HBO) встречается с Джонатаном Мостоу уже в третьем проекте. Место в монтажной занял Кэвин Ститт, который в свое время занимался монтажом дебютной работы Мостоу для широкого экрана — картины «Авария».

Спецэффекты «Суррогаты»

—

высококачественный

94 www.m-cg.ru 2009

перекресток странника

коммерческий продукт. Визуальный ряд фильма насыщен яркими красками. В картине графические эффекты используются очень аккуратно, их легко принять за действительность. Все это, а также приятный саундтрек, обязательно придутся по вкусу поклонникам добротно сделанных боевиков, не лишенных любопытного содержания.. Превращение Бостона в альтернативную реальность стало настоящим испытанием для гуру в области визуальных эффектов под руководством обладателя (и трижды номинанта) премии «Оскар» Марка

Стэтсона. В 2006 г. Стэтсона отметил сайт Hollywood Reporter, назвав его одним из 50 лучших профессионалов Голливуда в области визуальных эффектов. Сам Стэтсон, работающий по этому профилю уже 30 лет, называет свою роль в «Суррогатах» второстепенной: «Наша задача состояла в интеграции концепции суррогатов в повседневную жизнь, описываемую в фильме. События картины происходят в наше время, поэтому мы старались внедрить какие-то новейшие технологии в нашу повседневную жизнь, чтобы это выглядело как можно правдоподобней». Начальнику отдела по суррогатному гриму Ховарду Бергеру пришлось изучить историю развития суррогатной технологии, чтобы сконструировать большой ассортимент запчастей и аниматронных кукол для съемок фильма. Поскольку большинство актеров изображали и реальных героев, и их суррогатных альтер эго, Дону и Бергеру пришлось подключить все свое мастерство, чтобы переходить от идеального суррогата к далекому от совершенства оператору и обратно. «Трансформация актеров в идеальных роботов — вот это была задачка посложнее, — добавляет Стэтсон. — Различия между суррогатом и его оператором (состоявшие в основном в смене костюма и грима) вносились прямо на съемочной площадке. Что называется, без отрыва от производства. Мы усовершенствовали эти различия при помощи некоторых 2009 www.m-cg.ru 95

перекресток странника интервью

визуальных эффектов, сочетая двухмерную композицию с трехмерной компьютерной графикой». Место, куда направлялись суррогаты, чтобы сделать очередную подтяжку лица, нашлось в кожевенном районе Бостона. Здесь нашлась мебельная фабрика, которая в фильме была преображена в салон красоты Мэгги. «По сценарию Мэгги работает в салоне красоты, а красота в том мире требует

технологического воздействия, — говорит Розамунда Пайк о своем персонаже.

— Салон красоты моей героини скорее напоминает автомастерскую. Мастера куют и шлифуют; этот процесс мы называем «индустриальным марафетом». «В одной из сцен в салон приходит очаровательная женщина, чтобы сменить лицо, — рассказывает гример Ховард Бергер. — Мы сделали манекен по образу и подобию актрисы. Лицо у него можно было отвернуть. Кожа, сделанная из тончайшего силикона, крепилась на металлическом черепе. «Клиентка» попалась болтливая и говорила даже во время процедуры. Марк Стэтсон немало потрудился, чтобы склеить сцены, когда на робота натягивают новую кожу и сцену, в которой живая девушка продолжала болтать о чем-то своем». Официальный сайт: открыть

Итог Всем поклонникам высокой фантастики посвящается. Поклонники таланта Брюса Уиллиса тоже не будут разочарованы.

96 www.m-cg.ru 2009

Приобрести на DVD видеоматериал с конференции многое другое вы можете в интернетмагазине конференции www.cgevent.ru/shop/index.php?numkatalog=001

Выступления в главном Нефотореалистичный зале на CG Событии 8-9 рендеринг в анимацидекабря 2007 г. онном кино

“Бритва Оккама” для компьютерной графики

Эффективное построение системы мышц для персонажа

Гудини для тех, кому хочется большего!

Advanced RenderMan для самоваров

RenderMan для чайников

Работа в линейном и нелинейном цветовом пространстве

Выступления в главном Выступления на Art зале CGEVENT 17-18 мая User Meeting 17-18 мая 2008 г.

2008 г.

Мастекласс: Python в графике, и в Maya в частности

Мастекласс: MAYA API или ПРО ЭТО

Мастекласс: Houdini для тех, кто хочет еще большего

Мастекласс: Практическая Maya

Выступления в Главном зале на CG Событии 29-30 ноября 2008 г.

5D-Блок на CG Событии Мастеркласс: Разра29-30 ноября 2008 г. ботка и производство спецэффектов

Мастеркласс: CG на Rythm&Hues от А до Я

Мастеркласс: Гудини для тех, кто хочет драматически большего. Окончание

Мастеркласс: «Композ. История одного Шота»

событие

Седьмая Конференция по компью- анимационный проект в установленные сроки и в нужном объеме, в чем терной графике CG Event 2009 секрет управления производством в Уникальное событие в области рособласти компьютерной графики, как сийского цифрового искусства, бороться с дефицитом кадров в инСедьмая Конференция по компью­ дустрии – множество самых различтерной графике CG Event 2009 прой- ных вопросов и ответы на них на зимдет 12-13 декабря 2009 года в нем CG Event 2009. Мы откровенно Москве, в Центре международной поговорим об успехах и проблемах торговли на Красной Пресне. отрасли. Какие технологические новинки появились в области post production, чем удивили российские кинопроизводители за последнее время, какие подводные камни есть при производстве полного метра и как реализовать

98 www.m-cg.ru 2009

На CG Event 2009 cтудия Walt Disney совместно со студией Cinemateka расскажет о создание уникальных спецэффектов для кинофильма «Книга Мастеров». Зарубежные гости в лице калифорнийской студии

событие

Rhythm&Hues расскажут о последних трендах в голливудской индустрии спецэффектов. Также на CG Event 2009 ожидается появление режиссера Тимура Бекмамбетова с его новыми совместными проектами с Universal Pictures и, в частности, с фильмом «Черная Молния». При поддержке партнера конференции, компании Wacom, состоится 2D-Блок, который представят ведущие аниматоры и CG-художники России, ближнего и дальнего зарубежья с интересными докладами, скетч-турнирами, настоящими, живыми натурщицами. Тематика конференции невероятно

широка - от рождения персонажа до правильных принципов общения с заказчиком. Технологические новинки будут представлены ведущими производителями программного и аппаратного обеспечения: Intel, Autodesk, NVIDIA, Adobe. Самые яркие проекты в области компьютерной графики, презентации и мастер-классы ведущих российских и зарубежных студий и специалистов, круглые столы и специальные секции для обмена знаниями и практическим опытом, конкурсы для дизайнеров и художников – все это в течение одного weekend’a на зимнем CG Event 2009.

2009 www.m-cg.ru 99

событие

Специалисты в области компьютерной графики нуждаются в общении и обмене опытом с ведущими представителями индустрии. Мы приложили максимум усилий, чтобы в ходе зимней конференции не просто осветить все интересные и острые темы в области компьютерной графики, но и собрать самую последнюю, свежую, и отчасти даже секретную информаСергей Цыпцын, организатор Конфе­ цию о жизни индустрии». ренции по компьютерной графике CG Event, отмечает: «После каждого Подробную информацию о конCG-События мы получаем множе- ференции, докладчиках и услоство откликов о том, что подобные виях участия можно получить на мероприятия нужны и должны про- официальном сайте мероприятия водиться чаще, чем дважды в год. (www.cgevent.ru). Впервые CG Event проводился в 2006 году, и за свою недолгую историю эта конференция стала событием национального масштаба в области компьютерной графики. Конференция традиционно является местом встр­е­­чи и общения представителей CG-индустрии из России, Украины, Белоруссии и других стран.

100 www.m-cg.ru 2009

событие

www.cgevent.ru/shop Купить билет

2009 www.m-cg.ru 101

слухи

Геннадий Пашков

Новые фильмы по ЗВ-1 и Атлантиде Исполнительный продюсер сериала «Звездные Врата: Вселенная» Роберт Си Купер написал сценарии к будущим полнометражным фильмам по ЗВ-1 и Атлантиде, но сказал, что, возможно, пока придется подождать разрешения на съемки. «Мы готовы, — сказал Купер в эксклюзивном интервью в Пасадене на летнем пресс-туре Ассоциации телевизион­ных критиков, где он представлял свой новый сериал. — Мы лишь ждём подходящей возможности. Хотим, чтобы всё получилось. Студия хочет того же. Но в данный момент сезон не подходящий, я имею в виду финансовую ситуацию». Тираж двух предыдущих полнометражных фильмов, сразу выпущенных на DVD («Ковчег Истины» и «Континуум»), отлично разошёлся, но при нынешнем экономическом спаде выпуск новинок на DVD невыгоден. «Поверьте, ведь первые два фильма имели успех, — сказал Купер. — Но с тех пор в экономике произошли изменения.

DVD уже не так продаются, как это было всего год-полтора назад». Новая подборка серий «Атлантиды», отобранных фанатами, выйдет в формате 102 www.m-cg.ru 2009

Blu-ray 4 августа. Туда будут включены дополнительные материалы к пилоту «Пробуждение» и вырезанный фрагмент из серии «Враг у ворот». Но это не поможет Куперу в выпуске новых фильмов. «Ясно, как день, что они уже отсняты. И издание их на DVD или Blu-ray — совсем не то же, что затраты на выпуск фильма с нуля». Если новые фильмы выйдут на DVD, будут ли их истории независимы от основной линии грядущего «Звёздные Врата: Вселенная»? «Они будут стоять особняком, — сказал Купер. — Действие фильма по «Атлантиде» будет происходить сразу после 5-го сезона. А фильм по ЗВ-1 станет связующим звеном между концовкой «Континуума» и началом нового сериала». Двухчасовой премьерный показ состоится на Syfy 2 октября, в пятницу.

Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides Сегодня студия Walt Disney Pictures объявила о том, что четвертая часть «Пиратов Карибского моря» выйдет летом 2011 года и будет называться Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides. Как быстро выяснилось, автор Тим Пауэрс

слухи

написал книгу с аналогичным названием — On Stranger Tides. И она даже издавалась у нас под именем «На странных волнах». Без описания сюжета дело не обойдется.

Юности, и Джек Шенди должен пустить в ход магию, искусство фехтования и даже кукловодства, чтобы спасти себя и любимую девушку от сверхъестественного харассмента Черной Бороды.

Кукловод Джон Шанданьяк отправляется на Ямайку, чтобы отомстить своему дяде, похитившему отцовское наследство, но оказывается в плену у джентльменов удачи, и скоро сам становится одним из них — капитаном Джеком Шенди. Главный герой открывает для себя новый мир, где постоянно скрещиваются клинки, корабли топят друг дружку в море почем зря, а на суше колдуны вуду занимаются своими черными делишками. Легендарный пират Черная Борода собирает пиратский флот для путешествия к мифическому Фонтану

Все очень хорошо укладывается в окончание «Пираты Карибского моря: На краю света», когда капитан Джек Воробей и Барбосса отправляются на поиски Фонтана Юности. Барбосса реквизирует «Черную жемчужину», а у Джека оказывается важная часть карты.

Невозмутимые Завершились съемки боевика «Невоз­ мутимые» («The Expendables»), в котором режиссер и исполнитель одной из главных ролей Сильвестр Сталлоне задействовал почти всех самых известных звезд боевиков, включая Арнольда Шварценеггера, Брюса Уиллиса, Дольфа Лундгрена, Микки Рурка, Джейсона Стэтхэма и Джета Ли. «Моей целью было найти тех актеров, которые никогда не работали вместе, и собрать их воедино. Это как команда мечты», — объяснил Сильвестр Сталлоне. По сюжету нового боевика группа наемников прибывает в некую латиноамериканскую страну для свержения местного диктатора. «Я хотел сделать фильм о людях, которые просто делают то же, что мы делали в фильмах 1980х — 90-х годов», — заявил Сильвестр Сталлоне, имея в виду, в частности, снятую в тот 2009 www.m-cg.ru 103

интервью слухи

спецназа, которое пробивается за линию фронта, чтобы помочь группе подростков, ведущих борьбу с оккупантами. В картине также снимаются сын Тома Круза Коннор, актеры Крис Хемсворт, Джош Пек и Андриан Палики. Съемки фильма, постановщиком которого является Дэн Брэдли, уже начались в Мичигане. Премьера состоится 24 сентября 2010 года. период знаменитую картину «Рэмбо: Первая кровь» и ее сиквелы «Рэмбо 2» и «Рэмбо 3».

Красный рассвет Джеффри Дин Морган, известный зри­­ телям по роли Комедианта в фильме «Хранители», сыграет в римейке фильма «Красный рассвет», в котором рассказывается о вторжении российско-китайских войск в США. Как уточняет Variety, актеру досталась роль командира подразделения

Оригинальная картина Джона Милиуса вышла на американские экраны в 1984 году. Актеры Патрик Суэйзи (Patrick Swayze), С. Томас Хауэлл (C. Tomas Howell) и Чарли Шин (Charlie Sheen) сыграли школьников, сформировавших партизанский отряд для борьбы с вторгнувшимися на территорию США советскими воинами.

Хэнкок Шарлиз Терон и Уилл Смит подтвердили свое участие в сиквеле фильма «Хэнкок». Об этом сообщил в интервью MTV режиссер первой серии Питер Берг. Однако в продолжении они уже не будут единственными из оставшихся в живых бессмертных богов, которые теряют силу в присутствии друг друга. К ним присоединится еще один. Берг отказался уточнить детали сюжета, равно как и назвать актера, которому он предполагает поручить роль третьего бога. «У нас есть кое-кто на примете. Очень известный человек. Но я вам не назову его», — сказал режиссер.

104 www.m-cg.ru 2009

интервью слухи

роли в картине должны были исполнить Леонардо Ди Каприо и Джозеф ГордонЛевитт. Режиссером экранизации был назначен Руаири Робинсон («Безмолвный город»). Но производство было «заморожено», и три месяца назад Робинсон покинул его.

Warner Bros. признала проект «Акиры» «мертвым». В планах у Берга не только съемки сиквела «Хэнкока», но и создание картины по мотивам настольной игры «Морской бой». К какому из проектов режиссер приступит в первую очередь, пока не сообщается. Напомним, что релиз «Хэнкока», картины о пьющем супергерое, состоялся летом 2008 года. Фильм с бюджетом в 150 миллионов долларов собрал в прокате 624 миллиона долларов.

Акира Экранизации игровой манги «Акира» снова дан «зеленый свет». Новый сценарий постапокалиптического боевика напишут авторы «Железного человека» и «Дитя человеческого» Марк Фергюс и Хок Остби, сообщает WorstPreviews.

Новая информация вселяет новую надежду в киноманов и любителей аниме. Место действия будущей картины — Манхэттен, несмотря на то, что по версии оригинальной манги «Акира» 1988 года выпуска все происходит в постядерном Новом Токио 2019 года. Над одним из членов банды подростковмотоциклистов проводят правительственный эксперимент, который выявляет его скрытые способности. Лидер банды должен найти способ остановить неминуемый хаос и разрушение. Если сценарий будет утвержден, то съемки фильма начнутся в следующем году, а премьера состоится в 2011.

слухи

Автор: Геннадий Пашков e-mail: hpashkov@gmail.com

Разговоры об активной подготовке к съемкам полнометражной «Акиры» шли еще в феврале прошлого года. Тогда студия Warner Bros. наняла для написания сценария Гари Уитту. Главные 2009 www.m-cg.ru 105

106 www.m-cg.ru 2009

Интервью от Сообщества Иллюстраторов Авторы проекта: Анотолий Новиков Сайт: http://anatolnovikau.com E-mail: hello@anatolnovikau.com Яна Клочкова [CUBALIBRE] Блог: http://brainpowder.livejournal.com E-mail: pandabanda1@gmail.com В этом номере: Анатолий новиков [tolchok] http://www.free-lance.ru/users/tolchok Варвара Горбаш [barbarella] http://www.free-lance.ru/users/barbarella Николай Лукьянов [twisty] http://www.free-lance.ru/users/twisty _RAMM _ [MARR] http://www.free-lance.ru/users/MARR Анастасия Еременко [ALABARA] http://www.free-lance.ru/users/ALABARA Павел Скрицкий [Zelen] http://www.free-lance.ru/users/Zelen Валерий Сухарев [valeryvasilich] http://www.free-lance.ru/users/valeryvasilich Нина Сибиряткина [Ninellesi] http://www.free-lance.ru/users/Ninellesi Нина Слипченко [Slipchenko] http://www.free-lance.ru/users/Slipchenko Андрей Трошков [toomaan] http://www.free-lance.ru/users/toomaan Ева Воробьева [iveno4ek] http://www.free-lance.ru/users/iveno4ek

2009 www.m-cg.ru 107

фриланс

Анатолий новиков [tolchok] http://www.free-lance.ru/users/tolchok

Представьтесь, расскажите вкратце о себе. Почему вы занялись именно иллюстрацией? Анатолий Новиков, пока я дизайнер, но хочу в будущем позиционировать себя как иллюстратор. Вообще рисую с детства, а непосредственно иллюстрации — чуть больше полугода. Летом 2008 года

нашел таки свой стиль в иллюстрации, чему безмерно рад. Нарисовал мало работ, но делаю их по строгому плану, хотя это, наверное, неправильно — я имею в виду планирование в такой эмоциональной дисциплине, как иллюстрация. В свободное время люблю вырезать чтонибудь из бумаги, разукрашивать вещи из быта, писать статьи, фотографировать, смотреть фильмы — все, что делает нормальный человек. Расскажите про свои работы, прис­ ланные для размещения в нашем журнале.

Зенит Славы 108 www.m-cg.ru 2009

Ралли. В детстве болел за эту команду, толком не разбираясь в технических тонкостях Лянчии. Просто, видимо, надо было за что-то или кого-то болеть. Эта картинка как воспоминания о детстве. Давайте посчитаем. Это первая моя

фриланс

Ралли

более или менее доделанная иллюстрация. На работе делал дизайн детской книги «Давайте посчитаем». В процессе постоянно думал: «А как выглядела бы эта книжка, только для взрослой аудитории?». Эта работа положила начало будущей книге.

работа-тренировка. Хотел порисовать часы с множеством всяких циферок, черточек, стрелочек. На работу ушло девять часов пятнадцать минут.

Зенит Славы. Тоже работа-воспоминание. У моего друга детства был фотоаппарат, очень похожий на этот. Историй с данным аппаратом не было, но помню, как мы с другом играли в настольный теннис, как он лучше всех играл в футбол, как мы следили за девчонками.

Расскажите ра­­бо­таете.

Несколько лет назад друг детства умер, но воспоминания о нем живы. 09:15. Это

Франк Мюллер. Любимая марка часов. Не мог их не нарисовать. про

стиль,

в

котором

Свой стиль называю «кривульками», так как рисую кривыми линиями все, что хочу видеть. Что вам ближе: растр или вектор? Что касается иллюстрации, мне ближе 2009 www.m-cg.ru 109

фриланс

09:15

Давайте посчитаем 110 www.m-cg.ru 2009

фриланс

рисование вручную. Пока ничего не обрабатываю, сканирую и все. Охарактеризуйте своего идеального заказчика. Раньше задумывался, но не мог сформулировать более точно. А недавно такой появился, хотелось бы назвать его имя и фамилию, но боюсь, вам это ничего не скажет. Из переписки: «Давай делать так, как ты видишь». Или: «В общем, я отдаю инициативу и жду твоих указаний». Или «Я хочу сделать все по твоему видению». Что вам нравится в сообществе иллюстраторов на Free-lance.ru, а что не нравится? Нравится, что оно вообще есть, можно объединиться со своими собратьями по цеху и что-нибудь специфическое обсудить. Не нравится, что мы медленно друг с другом знакомимся, но это дело времени, так что недовольство временно. Еще нравится, что когда меня банят в общих блогах, это не распространяется на сообщество и тут я могу продолжить общение.

Франк Мюллер

Необычным стало назначение меня администратором сообщества. Яне надо было на некоторое время отлучиться, и часть полномочий она передала мне. Стараюсь вести себя хорошо, чтобы не отобрала.

Публикуете ли вы свои работы в соЧего ждете или какие ожидания обществе, голосуете ли за обложку оправдались за время пребывания в недели, ставили ли минус или плюс сообществу? сообществе? Думал, народ будет только обсуждать свои работы, а тут еще и работы мирового уровня выставляют, среди которых бывают работы в моем любимом стиле, а появление новых кумиров — дело благое.

Да, да, да.

Anatol Novikau [tolchok] http://www.free-lance.ru/users/ tolchok 2009 www.m-cg.ru 111

фриланс

Варвара Горбаш [barbarella] http://www.free-lance.ru/users/barbarella

Представьтесь, расскажите вкратце о себе. Почему вы занялись именно иллюстрацией? Меня зовут Варя, я живу в городе Омске, это на юге Западной Сибири. Я рисую, как и все, наверное, с детства. Училась в художественной школе, в институте… всё совершенно обычно. Потом пошла работать дизайнером. Мне тогда даже в голову не приходило, что всё это рисование может быть востребовано. Как-то вечером ко мне приехала сестра (она тогда была абитуриенткой) и сказала, что ей надо рисовать наброски и заниматься живописью. Я решила, что неплохо бы было тоже размяться; с портретом еще как-то справилась, но когда дело дошло до набросков, оказалось, что дело совсем плохо. Руки были как каменные. Я не могла даже замкнуть контур и провести 112 www.m-cg.ru 2009

хоть сколько-нибудь внятную линию. И это я? Я, которая гордилась своим рисунком, таким живым и легким? Я была в шоке. Отдышавшись, я взялась за ум. То есть за ручку. Уже четыре года, как я снова рисую. Кажется, мне никогда не было так легко и спокойно. Я чувствую свой рост и развитие, и это очень здорово. Расскажите про свои работы, присланные для размещения в нашем журнале. Если честно, я не помню, какие работы прислала... Для меня всегда мучительно выбрать несколько работ для какойнибудь выставки. Это всё мои дети, хоть и неказистые местами, но, тем не менее, любимые. И почему-то всеобщими любимцами становятся работы, к которым я достаточно

фриланс

прохладно отношусь. Лучше всего, когда удается поймать моё внутреннее состояние и выразить его максимально точно. Я вообще художник ощущений и состояний, а не сюжетов и действий.

Я для себя его охарактеризовала как «современное art nouveau» — это очень эклектичный стиль, соединяющий в единое целое сложные линии и пятно, плоское и объемное; отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий; проработка деталей. Но я совершенно не стремлюсь

к прямым цитатам из Мухи, например. То, что я рисую, идет из меня самой и собирается в такой общий стиль. Что вам ближе: растр или вектор? Растр. Я люблю мягкое, естественное, рукотворное пятно и сложную живую линию. Вектор слишком четкий и ровный для меня. Слишком правильный, что ли... Охарактеризуйте своего идеального заказчика. Думаю, тут все будут единодушны: этот мифический заказчик уважает исполнителя, доверяет ему и платит много и регулярно.

2009 www.m-cg.ru 113

фриланс

114 www.m-cg.ru 2009

фриланс

Что вам нравится в сообществе иллюстраторов на Free-lance.ru, а что не нравится? Даже не знаю, что и ответить. Вроде всё нормально.Какие мы, такое и сообщество. Тут же всё просто: не нравится то, что есть сейчас — сделай лучше. Я стараюсь регулярно присылать работы для заставок и комментировать работы, выставленные на обсуждение. Публикуете ли вы свои работы в сообществе, голосуете ли за обложку недели, ставили ли минус или плюс сообществу? Да, да, да. Варвара Горбаш [barbarella] http://www.free-lance.ru/users/barbarella 2009 www.m-cg.ru 115

фриланс

Николай Лукьянов [twisty] http://www.free-lance.ru/users/twisty

Представьтесь, расскажите вкратце о себе. Почему вы занялись именно ил­­­­­­­люстрацией?

художница, пошёл по ее стопам, так сказать.

Всем привет! Меня зовут Нико Лукьянов. Являюсь студентом одного университета в Германии. Дело в том, что моя мама

Расскажите про свои работы, прис­ лан­­ные для размещения в нашем журнале. Иллюстрации отображают позитив, так что все бодрячком! Расскажите ра­­­­­ботаете.

про

стиль,

в

котором

А какие стили вообще бывают? Что вам ближе: растр или вектор? Вектор. Охарактеризуйте за­­казчика. Это миф!

116 www.m-cg.ru 2009

своего

идеального

фриланс

2009 www.m-cg.ru 117

фриланс

Что вам нравится в сообществе иллюстраторов на Free-lance.ru, а что не нравится? Душа радуется видеть новые идеи, свежие иллюстрации! Чего ждете или какие ожидания оправдались за время пребывания в сообществе? Ждём, что pdf-журнал перерастёт в мегараскрученный глянцевый журнал.

118 www.m-cg.ru 2009

фриланс

Публикуете ли вы свои работы в сообществе, голосуете ли за обложку недели, ставили ли минус или плюс сообществу? Редко публикую. У меня много работ на бумаге, а сканировать и обрабатывать руки не доходят. Ставил плюс, за обложки не голосую. Николай Лукьянов [twisty] http://www.free-lance.ru/users/twisty

2009 www.m-cg.ru 119

фриланс

_RAMM _ [MARR] http://www.free-lance.ru/users/MARR

Представьтесь, расскажите вкратце о себе. Почему вы занялись именно иллюстрацией? Здравствуйте, уважаемые читатели, я RAMM (в обычной жизни Рамиль). Родился в октябре 1975 года в городе Владимир. Учился в детской художественной школе. В школе был назначен ответственным за оформление событий (рисовал плакаты и стенды, портреты учителей). Закончив училище, стал свободным художником, участвовал во множестве выставок, потом пошел в дизайнеры. Начал работать помощником дизайнера и вскоре многому научился. Расскажите про свои работы, прис­ лан­­ные для размещения в нашем журнале.

«NewYear».

Как-то

подвернулась

120 www.m-cg.ru 2009

мне

работа расписывать на новогоднюю тему всякие игрушки, думал, как нарисовать Деда Мороза и его соратников, и черкал на бумажке. «Смерть иллюстратора». Решил изобразить смерть не в прямом смысле, а смерть иллюстратора как творческой личности, в связи с переориентацией на сугубо коммерческую работу. Чаще всего коммерческая работа — это шаги по выработанным эталонам и стандартам. «Икона прошения к Жизни Иной». Идея работы пришла в Индии, когда я там ходил по буддийским монастырям. Лама сказал мне: «Верь в какого хочешь Бога, главное — чтобы в твоем сердце было добро». На стенах монастыря были изображены божества с нимбами, как у наших святых на иконах. Так в голову пришла мысль: это можно нарисовать как некие гермошлемы, меня позабавило это. То есть святость

фриланс

NewYear

(изображение нимба) — это будто бы некая атмосфера внутри человека, в которой он пребывает. «Мой город — Химки». Дома, беспорядочно настроенные повсюду, и машины по всем тротуарам, мусорные баки и люди, как муравьи. Любя это место, я рисовал настроение и ощущение самих мусорных контейнеров и их ближайших друзей — бездомных кошек, которым опостылела такая жизнь, и они решили уйти. То есть всегда было пренебрежительное отношение людей и к мусору и к грязи и т. п. но оказалось, что у самих баков с мусором аналогичное отношение образовалось к людям. Работа символизирует мое

желание устраниться куда либо. «Коктейль «Химпром». Стоял я на вокзале и видел проходящие мимо цистерны с нефтью и мазутом, и такие они были все в подтеках и ржавчине, и с нанесенной на них маркировкой — хорошая тема для банки коктейля, — подумал я. Расскажите работаете.

про

стиль,

в

котором

Я в поиске стиля, поэтому все работы слегка разные по стилистике. Но в целом можно назвать experimental art. Смесь сюрреализма с социалкой, подобной иде­­­­­­ям райтеров, граффитчиков.

2009 www.m-cg.ru 121

фриланс

Икона прошения к Жизни Иной

Коктейль Химпром 122 www.m-cg.ru 2009

фриланс

Мой город - Химки

Охарактеризуйте заказчика.

своего

идеального

Нормальный человек, с хорошим чувством юмора и без надуманностей и фальшивых масок. Что вам нравится в сообществе иллюстраторов на Free-lance.ru, а что не нравится? Нравится все, только хотелось бы видеть больше грамотных работ. Чего ждете или какие ожидания оправдались за время пребывания в сообществе? Жду, что увижу тех, с кого надо будет брать пример. Смерть иллюстратора

Публикуете ли вы свои работы в сообществе, голосуете ли за обложку недели, ставили ли минус или плюс сообществу?

Публикую, но редко, голосую, поставил. _RAMM _ [MARR] http://www.free-lance.ru/users/MARR 2009 www.m-cg.ru 123

фриланс

Анастасия Еременко [ALABARA] http://www.free-lance.ru/users/ALABARA

Представьтесь, расскажите вкратце о себе. Почему вы занялись именно иллюстрацией? Меня зовут Анастасия, по специальности я художник.

Мой творческий путь начался с кучи изрисованных тетрадок и альбомов, потом были персональные выставки, высшее образование по специальности, сотрудничество с дизайн-студиями. Все это еще раз убедило меня в том, что иллюстрирование — это не только мое хобби, но и моя любимая работа.

124 www.m-cg.ru 2009 Сонька наигралась

фриланс

Поэтому карандаш и блокнот всегда хранятся в моей маленькой сумочке, и с ними полет на самолете, дорога в поезде или автомобильная пробка становятся прекрасной возможностью создать новую иллюстрацию. Также я занимаюсь декором интерьеров, играю в волейбол и учусь танцам. Расскажите про свои работы, прис­ лан­­ные для размещения в нашем журнале. «Я подумаю». «В предвкушении встречи». «Зимняя любовь». Эти иллюстрации были созданы для журнала «Серебряный кофе».

Я подумаю

В предвкушении встречи

Зимняя любовь 2009 www.m-cg.ru 125

фриланс

«Сонька наигралась». А этого маленького котенка я придумала зимним вечером. Для меня мои персонажи — живые существа, у них есть характер, повадки, имена. У них своя жизнь на бумаге, и их истории продолжаются! «До весны рукой подать». Один вариант рисунка в мартовский номер журнала «Серебряный кофе», к рубрике «Гороскоп». Такая весенняя девушка-Овен. Расскажите работаете.

про

стиль,

в

котором

Стиль… как же его назвать? Наверное, стиль книжных и журнальных иллюстраций. До весны рукой подать

Что вам ближе: растр или вектор? На данный момент предпочитаю растровую графику. Охарактеризуйте своего идеального заказчика. Ответственный, добропорядочный, до‑ ве­ряющий моему творческому про‑ фессионализму.

126 www.m-cg.ru 2009

фриланс

До весны рукой подать

Что вам нравится в сообществе иллюстраторов на Free-lance.ru, а что не нравится? Нравится активное общение людей с общими интересами. Любопытно, когда выкладываются ссылки на сайты интересных иллюстраторов. Чего ждете или какие ожидания оправдались за время пребывания в сообществе?

Публикуете ли вы свои работы в сообществе, голосуете ли за обложку недели, ставили ли минус или плюс сообществу? Работы не выкладывала, являюсь постоянным читателем. Анастасия Еременко [ALABARA] http://www.free-lance.ru/users/ ALABARA

Жду только самого интересного, а так все само собой хорошо развивается.

2009 www.m-cg.ru 127

фриланс

Павел Скрицкий [Zelen] http://www.free-lance.ru/users/Zelen

Представьтесь, расскажите вкратце о себе. Почему вы занялись именно иллюстрацией? Звать меня Павел, в сети известен как Zelen.SUN, Зеленое Солнце. К рисованию испытываю любовь с детства, но так сложилось, что был до недавнего времени технарем, и вот только сравнительно недавно я все бросил и начал заниматься CG. В свободное время не против баночки пивка, люблю побродить по ночному городу или старым развалинам. Старые заводы и стройки вообще самый шик. Расскажите про свои работы, прис­ ланные для размещения в нашем журнале. Я очень критичен к своим работам, на 128 www.m-cg.ru 2009

самом деле меня и эта работа не устраи­ вает. А еще я имею привычку оставлять работы недоделанными, ибо перескакиваю на другие. Работа называется «Все будет хорошо». Вдохновил меня на работу статус во «Вконтакте» моей хорошей знакомой, любовные дела, в общем. Основная мысль: «Почему нормальным девчонкам, добрым и красивым, достаются всякие моральные уроды, а они все равно готовы верить и все простить им». Ни­когда этого не понимал. Так и появилась эта работа. Расскажите ра­­бо­таете.

про

стиль,

в

котором

У меня еще нет стиля, все, что у меня сейчас есть — это большое количество просмотренных чужих работ. А моя работа — результат интерпретации всего

фриланс

2009 www.m-cg.ru 129

фриланс

увиденного мной. Но вообще моя тема — это атомные монстры, мир после ядерной войны и т. д. Но ничего еще не нарисовал из этого, чтобы можно было людям показать.

Чего ждете или какие ожидания оправдались за время пребывания в сообществе? Если честно, то ничего не ждал сверхъестественного. Классное сообщество, не жалею, что вступил.

Что вам ближе: растр или вектор? Растр, но на самом деле я ничего этого не разделяю, для меня есть CG, я стараюсь совмещать 3D, растр и вектор, в каждой технологии есть свои плюсы, но вместе они позволяют достичь более высоких результатов. Охарактеризуйте своего идеального заказчика. Тот, который либо знает, чего хочет, и четко это оговаривает, и тут мы либо работаем, либо нет. Либо тот, который не вмешивается в процесс и соглашается со всем, что ему делают. На последний счет можно даже привести пример из фильма «99 франков». Ты ведь не указываешь стоматологу, как лечить твой рот, ты просто приходишь к нему и говоришь о своей проблеме. Что вам нравится в сообществе иллюстраторов на Free-lance.ru, а что не нравится? Сообществом полностью доволен, это одно из мест, где я всегда что-то для себя узнаю.

130 www.m-cg.ru 2009

Публикуете ли вы свои работы в сообществе, голосуете ли за обложку недели, ставили ли минус или плюс сообществу? В сообществе работы не публикую, их мало по профилю сообщества, но обязательно буду со временем. Поставил +, если бы была еще возможность поставить +, поставил бы еще. Павел Скрицкий [Zelen] http://www.free-lance.ru/users/Zelen

фриланс

Валерий Сухарев [valeryvasilich] http://www.free-lance.ru/users/valeryvasilich

Представьтесь, расскажите вкратце о себе. Почему вы занялись именно иллюстрацией? Родился я в Москве за три года до смерти Сталина. Жили мы тогда на окраине Москвы. Вокруг ничего не было. Наверное, от безделья в детстве начал рисовать и лепить из пластилина. Потом были ИЗО-кружки, ИЗО-студии. Поступил в художественное училище. Расскажите про свои работы, прис­ ланные для размещения в нашем журнале. Случайно я попал на работу, где делали дизайн упаковок для игрушек, тогда понял, что этим хочу заниматься всю жизнь. В Союз дизайнеров России я поступал именно как специалист по дизайну упаковки.

2009 www.m-cg.ru 131

фриланс

132 www.m-cg.ru 2009

фриланс

2009 www.m-cg.ru 133

фриланс

Поэтому не считаю себя иллюстратором, хотя приходится рисовать для конкретной работы. Но иллюстрации приветствую и с интересом смотрю. Что вам ближе: растр или вектор? Если я делаю иллюстрацию, то обязательно в фотошопе. Что вам нравится в сообществе иллюстраторов на Free-lance.ru, а что не нравится? В сообществе иллюстраторов мне все нравится. Хорошее дело. Желаю удачи этому сообществу. Валерий Сухарев [valeryvasilich] http://www.free-lance.ru/users/ valeryvasilich

134 www.m-cg.ru 2009

фриланс

Нина Сибиряткина [Ninellesi] http://www.free-lance.ru/users/Ninellesi

Представьтесь, расскажите вкратце о себе. Почему вы занялись именно иллюстрацией? Меня зовут Нина, мне 22 года, я художник-дизайнер. Чуть более года я

занимаюсь иллюстрацией, до этого работала в рекламном агентстве, разрабатывала упаковку для косметики и многое другое — в общем, перепробовала достаточно. Но, наверное, все тянется из детства, так как моим хобби было иллюстрировать книги, которые я читала, особенно те, которые меня потрясли. Мне это приносило удовольствие и создавало гармонию с самой собой. Пока из серьезных работ у меня только три книги, но я знаю, что это только начало. Хотя этот путь совсем не легкий, мне впервые по-настоящему хорошо, ощущение, как будто я дома. Расскажите про свои работы, прис­ ланные для размещения в нашем журнале.

Девочка с собачкой

«Хрюша», «Тигр» и «На озере» — это три иллюстрации из большого проекта 2009 www.m-cg.ru 135

фриланс

На озере

— серии книг для детей от 3 до 5 лет. Маленькие дети учатся узнавать животных, и родители читают им милые стишки-загадки. «Подводный мир» — это скетч для веб-сайта. По заданию это должен был быть фэнтези мир с мрачными обитателями.

проблематично, а вот наивных персонажей — всегда, пожалуйста. Фэнтези мне тоже нравится. В общем, хочется, конечно, развиваться в разных жанрах.

«Девочка с собачкой» — это вообще мое первое «творение», ее я сделала на пробу для одного издательства, хотя проект позже закрыли.

Наверное, ближе растр.

Расскажите ра­­бо­таете.

про

стиль,

в

котором

Мой стиль, наверное, ближе к детскому; по крайней мере, нарисовать космические войны будет для меня 136 www.m-cg.ru 2009

Что вам ближе: растр или вектор?

Охарактеризуйте своего идеального заказчика. Нет «идеального заказчика», потому что я его не могу себе представить. Наверное, важно, чтобы проект был для меня интересен, а со стороны работодателя — уважительное отношение и, конечно, своевременная оплата.

фриланс

Тигр

Хрюша

2009 www.m-cg.ru 137

фриланс

Подводный мир

Что вам нравится в сообществе ил- тесное общество людей, которые раболюстраторов на Free-lance.ru, а что не тают в одном направлении. нравится? Публикуете ли вы свои работы в соМне нравится в сообществе, что это меобществе, голосуете ли за обложку сто, которое объединяет многих очень недели, ставили ли минус или плюс разных и талантливых людей. Мне касообществу? жется, полезно смотреть разные работы, выполненные в разных стилях — это раз- К сожалению, я мало бываю там, но хочу вивает. Не очень нравится, что некоторые это исправить. люди ведут себя достаточно заносчиво в сети, но это больше человеческий фак- Нина Сибиряткина [Ninellesi] тор. А вообще надо иллюстраторам быть http://www.free-lance.ru/users/Ninellesi более коллективными. Чего ждете или какие ожидания оправдались за время пребывания в сообществе? Я жду, что сообщество перерастет в более 138 www.m-cg.ru 2009

фриланс

Нина Слипченко [Slipchenko] http://www.free-lance.ru/users/Slipchenko

Представьтесь, расскажите вкратце о себе. Почему вы занялись именно иллюстрацией? Я Слипченко Нина, в данный момент учусь, поступаю в институт. Работаю иллюстратором около 5 лет. Почему именно иллюстрация? Честно говоря, я занялась ей изначально в возрасте 13 лет. На тот момент я не имела больше никаких представлений о творческом развитии. И мой первый опыт работы был в редакции. Немаловажной стороной личности я считаю духовное развитие. Фраза, которая идет со мной по жизни: «Не сдаваться!» Хоть это иногда и безумно сложно. Расскажите про свои работы, прис­ ланные для размещения в нашем журнале. Начать можно с груши и апельсина. Не совсем понятно происхождение груши,

но апельсин должен был быть «не соображающим фруктом»; так вот, таким для меня является апельсин на голубом фоне. Два психоделических плаката: нечто заштрихованное. Смысл в том, что мы стоим на месте, а мир бежит и кружится вокруг нас. Второй более радужный, глаза выражают мысль, что мы всегда видим не то, что нужно, и то, что хотим видеть. Инопланетяне — это мое видение того, что никогда не стоит слишком кому-то доверять. Больно не тогда, когда ранят физически, а когда обманут. Так что наилучший вариант названия этой работы — «Обман». В образе молодого человека, сидящего в затопляемой квартире 8-ого этажа, я попробовала показать, как будет выглядеть стихийное бедствие глазами попавших в него людей.

2009 www.m-cg.ru 139

фриланс

Расскажите ра­­бо­таете.

про

стиль,

в

котором

Стиль — это выражение моей индивидуальности. Его обязательная функция — изображение моих мыслей и чувств. Большинство моих работ было создано под влиянием какого-то очень сильного впечатления или переживания. Сложно дать четко охарактеризовать стилистику моих работ, так как я люблю как аккуратность, так и незаконченность. Я считаю, что каждый сам должен завершить мысль художника, пусть даже и по-своему. Что вам ближе: растр или вектор? Ближе, скорее всего, растровая графика. Но приемлю и векторную.

Ну и, конечно же, наверно, моя самая любимая работа — «Могила мира». Помоему, этого достаточно для того, чтобы понять ее смысл.

140 www.m-cg.ru 2009

Охарактеризуйте своего идеального заказчика. Идеальный заказчик тот, кто понимает, чего хочет, и грамотно пишет ТЗ. Вроде

фриланс

Инопланетяне

2009 www.m-cg.ru 141

фриланс

так. Хотя даже не задумывалась над этим вопросом. Что вам нравится в сообществе иллюстраторов на Free-lance.ru, а что не нравится? Нравятся иллюстраторы, не нравится куча сообщений, закидывающая почту. Просто лень снять галочку с рассылки.

Публикуете ли вы свои работы в сообществе, голосуете ли за обложку недели, ставили ли минус или плюс сообществу? Буду публиковать, буду ставить, буду голосовать! Нина Слипченко [Slipchenko] http://www.free-lance.ru/users/ Slipchenko

Могила мира

142 www.m-cg.ru 2009

фриланс

Андрей Трошков [toomaan] http://www.free-lance.ru/users/toomaan

Представьтесь, расскажите вкратце о себе. Почему вы занялись именно иллюстрацией? Трошков Андрей. Не знаю почему, но графика для меня всегда была понятнее и естественнее, чем живопись. Вот так и случилось, что иллюстрацией занимаюсь очень давно, и потому что интересно, и потому что пытаюсь заработать. Но никогда не удавалось заработать достаточно денег на иллюстрировании, поэтому занимаюсь и дизайном. Расскажите про свои работы, прис­ ланные для размещения в нашем журнале. Рис. 1-2. Детская история про семейство собак. Требовалась максимальная естественность и симпатичность персонажей. Для лучшего результата я постарался собрать самый подробный «материал»,

какой только возможно. Познакомился на птичьем рынке с собачниками, поехал в гости в питомник и сделал кучу снимков щенков и взрослых собак. Это само по себе было приключением. Модель я выбирал сам — это кавказская овчарка. Собаководы меня очень сильно оберегали и охраняли. В результате меня не сожрали дикие «кавказики» и я смог закончить эту работу. Заказчики вроде довольны. Материал: гуашь, бумага. Рис. 3. Детская игровая энциклопедия про животных. Гуашь, бумага. Много мелкого рисования разных животных в их естественной среде Рис. 4. Векторный рисунок для глянцевого женского журнала. Тема: «Дневной дозор». Демонстрационный рисунок для утверждения концепции. В дальнейшем рисованные фигуры заменялись фэшн-сьемкой.

2009 www.m-cg.ru 143

фриланс

Рис. 1-2

144 www.m-cg.ru 2009

фриланс

Рис. 3

Рис. 5. Векторный рисунок для рекламного модуля Konzept. Расскажите ра­­бо­таете.

про

стиль,

в

котором

Занимаюсь книжной и журнальной иллюстрацией. Для книг чаще всего приходится делать «науч-поп»: доступный и приятный натурализм для детских энциклопедий и пр. Для журналов в основном векторные рисунки — иллюстрации к статьям.

чаще всего вектор заказывают для журналов, и, значит, тема рисования не всегда очень интересная. Но сам вектор — отличный инструмент с очень богатыми возможностями. Охарактеризуйте своего идеального заказчика. Идеальный заказчик тот, кто готов заказывать и готов платить. И еще приветствую адекватность.

Что вам ближе: растр или вектор?

Что вам нравится в сообществе иллюстраторов на Free-lance.ru, а что не нравится?

Не выделяю для себя предпочтения между растром и вектором. Они разные и используются для разных задач. Интересны для меня обе техники, но

В сообществе самое важное — это «среда». Много очень интересных художников и замечательных работ, все это приносит много вдохновения.

2009 www.m-cg.ru 145

фриланс

Чего ждете или какие ожидания оправдались за время пребывания в сообществе? Мои ожидания от сообщества оправдываются. Больше всего мне интересно посмотреть, что делают другие. Публикуете ли вы свои работы в сообществе, голосуете ли за обложку недели, ставили ли минус или плюс сообществу? Свои работы пока не публиковал. Но надеюсь сделать это. Андрей Трошков [toomaan] http://www.free-lance.ru/users/toomaan Рис. 4

146 www.m-cg.ru 2009 Рис. 5

фриланс

Ева Воробьева [iveno4ek] http://www.free-lance.ru/users/iveno4ek

Представьтесь, расскажите вкратце о себе. Почему вы занялись именно иллюстрацией?

Расскажите про свои работы, прис­ ланные для размещения в нашем журнале.

Мне очень нравится рисовать.

Честно говоря, уже не помню все, что я присылала. А можно заменить работу? У меня самая сильная любовь всегда к последней работе. Расскажите ра­­бо­таете.

про

стиль,

в

котором

Мне очень нравятся работы художников эпохи Возрождения, по духу мне близок классицизм, романтические картины прерафаэлитов. Мой собственный стиль только-только начинает вырисовываться.

Что вам ближе: растр или вектор?

Raven

Однозначно растр — наверное потому, 2009 www.m-cg.ru 147

фриланс

Sleeping

что это больше напоминает традиционное рисование. Охарактеризуйте своего идеального заказчика. Заказчик, который готов покупать именно мои работы; тот, кто доверяет моему видению и вкусу. Такие существуют? Что вам нравится в сообществе иллюстраторов на Free-lance.ru, а что не нравится?

Melancholia

148 www.m-cg.ru 2009

Нравится то, что люди активны, постоянно есть новые темы, интересно почитать.

фриланс

Obsidian queen

2009 www.m-cg.ru 149

фриланс

Чего ждете или какие ожидания оправдались за время пребывания в сообществе? Хотелось бы видеть больше ссылок на интересных иллюстраторов. Публикуете ли вы свои работы в сообществе, голосуете ли за обложку недели, ставили ли минус или плюс сообществу? Да, плюс, конечно же. Ева Воробьева [iveno4ek] http://www.free-lance.ru/users/ iveno4ek Touch

Water nymph 150 www.m-cg.ru 2009

2009 www.m-cg.ru 151

Партнеры

благодарности Редакция благодарит всех авторов, которые создали материалы для номера. Мы выражаем благодарность: Марии Скотниковой Сергею Цыпцыну Татьяне Зиновьевой Елене Пузановой Леониду Козиенко Максиму Михеенко Геннадию Пашкову Марии Трепалиной «Ketka» Фредерику Хультквисту (Fredrik Hultqvist), Иванову Дмитрию «id» Артему Тагирову Особая благодарность российскому представительству Adobe, российскому представительству Corel, компании 1C и представительству Wacom в России.

152 www.m-cg.ru 2009

Журнал о современном искусстве, для современного человека.