Edición N° 26 Punto de Encuentro Arte

EDICIÓN #26

I

diciembre 2023

N T

Merry

E

R

N

A

C I O

N A L

México -USA-COLOMBIA-Dubai-francia

Christmas

Clemecia Hernandez

DIRECTORIO Directora General

CONTENIDO

CONRAD SANTOS

DicIEMBRE 2023

DIANA SÁNCHEZ

Clamencia

Gerente General ALEJANDRA LARREA Directora de comunicaciónes

YOHAN GARCÍA Periodista

PORTADA Hernández

KENIA ESTRADA Márketing y Redes Sociales

Agradecimiento

3

Clemencia Hernández

4

EDWIN TAPIAS Directora Comercial

Yasmina Martínez

7

FERNANDO GAVIRIA Fotografía

Daniel Fierro

10

Julieth Deossa

13

JAZMÍN SANTOS Edición

Maurel Cortes Sierra

16

El charro de Miami

19

De La Psicología a la Escritura

20

Rene Ortega Villarroel

21

Juan Carlos Palacios

24

Gabriel Tamayo Ruiz

27

William Corrales

30

Sebastián Mojica

33

¿Qué te pasa año viejo, que te pasa?

36

Sanarte

37

colaboradores LUCIA KALEY Costa Rica

PALOMA ALBA Chile

MARYBEL TORRES USA

DAMARIS SÁNCHEZ Francia

Iaani karina Argentina

CARMEN BONE Usa

REDOUANE BENZEMMOURI

Dubái

JAZMIN CASALES México

2

Leonel Iguaro

38

Margarita Gómez

41

Joaquín Lopez

44

Huir Para Vencer

47

EDITORIAL Punto de Encuentro Conexión con el arte. ¿Quiénes somos?

El tiempo, la persistencia y creer en lo que amamos nos ha conformado como un equipo de artistas y gestores culturales confiables, responsables.

Punto de Encuentro nace en el 2007 donde se ha transformado y perfeccionando siendo revista y periódico físico a revista virtual a nivel nacional e internacional.

Es plataforma de grandes artistas con mucha trayectoria o emergentes porque nuestro lema es que somos puente para que los artistas puedan crecer, aprender y llegar a todos los rincones del mundo juntos, ser inspiración o inspirados.

El éxito alcanzado por Punto de Encuentro Arte Internacional, deriva la Revista Praxis Art donde los artistas nacionales e internacionales también tienen un gran espacio pero a su vez la literatura donde los escritores han podido mostrarse.

La cultura de cada territorio, el talento de cada artista, potenciarnos mutuamente es nuestro sueño.

Punto de Encuentro, es el punto que elegimos para hablar de arte.

Edición #26

Punto de Encuentro Arte Punto de Encuentro Arte comunicacionespuntode ecuentro@gmail.com www.puntodeencuentroarte.org

contactanos Colombia+573108373989 México+525583486487 USA +12133103136

Punto de encuentro art les desea

Feliz FelizNavidad NavidadY y Prospero Año Nuevo Este año fue de mucho trabajo intenso y de mucha siembra. Seguimos sin parar este 2024 que estamos seguros que vendra cargado de frutos y bendiciones, tanto para Punto de Encuentro art como para nuestra importante comunidad de artistas y cultores en todo el mundo. Gracias a todos los que nos han dado la oportunidad de compartir sus experiencias y han apoyado este proyecto con sus ideas, sueños, marcas y vida en general.

"Agradecimiento inmenso para todos y éxitos en este 2024 les desea nuestro equipo de trabajo y su directora Diana Sánchez"

3

Clemencia

Hernández

La maestra Clemencia Hernández es una artista que escapa de su generación y continua vigente en el campo contemporáneo de las artes plásticas y visuales de Bucaramanga y Santander. Ella se define como pintora, pertenece a un grupo de artistas con estudios de pintura y dibujo en el Instituto De Santandereano De Cultura INSAC entre 1970 y 1974. Posteriormente la artista profundizo en la técnica de la acuarela en Roma, Italia, siguiendo los pasos de su padre, el maestro Mario Hernández Prada.

Su obra ha transitado de lo figurativo a lo abstracto, sin dejar el análisis y la búsqueda de formas en su entorno, preocupada más por una cuestión filosófica que la llevo a fragmentar los propios seres vivos y observar de manera minuciosa los microorganismos que componen diferentes materas vivas del planeta tierra. El historiador Germán Rubiano (1977) señala que el arte abstracto en Colombia corresponde a creadores de la década de 1960 y 1970, que continuaron con este lenguaje heredado de los intercambios en Europa y las relaciones con otros artistas latinoamericanos, en el afán de continuar y responder a la dinámica global del arte. Dinámica que en el caso de la artista fue transmitida por su padre, Mario Hernández Prada, precursor a su vez de una pintura abstracta, geométrica y cósmica realizada en la década de 1950 y 1960, a la par de artistas como Marco Ospina.

La obra de la maestra Clemencia Hernández mantiene vigente la tradición de otros artistas Abstraccionistas, el tema no pierde su importancia en el arte actual y su presencia en el medio demuestra una trayectoria sólida y consecuente.

Leonardo Caballero Piza Historiador y artista visual.

Magister en Artes, cultura y lenguajes.

4

Titulo: "Realismo Imperfecto" Técnica: Mixta Medidas: 170x170cm

Titulo: "Realismo Imperfecto" Técnica: Mixta Medidas: 170x170cm

Titulo: "Realismo Imperfecto" Técnica: Mixta Medidas: 170x170cm

Titulo: "Realismo Imperfecto" Técnica: Mixta Medidas: 170x170cm

5

CH

Clemencia Hernandezn

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Titulo: "Signos Vitales" Técnica: Mixta Medidas: 150x150cm

Yasmina

Martínez Yasmina Martínez es una Artista Multidisciplinar nacida en la Isla de Santa Cruz de Tenerife, pero su infancia la vivió entre Canarias, península y Alemania.

Estudio Administración y Finanzas, nada que ver con el mundo del Arte, pero su afición por esta, es innata desde nacimiento, donde su trayectoria artística comienza de lleno desde hace apenas unos años.

Esta Artista trabaja cualquier tipo de pintura, pero especialmente usa acrílicos sobre cualquier superficie, su creatividad le ha llevando a experimentar sobre lienzos, maderas, fusión de materiales como cobre o cualquier material que pueda resaltar obras en relieve.

Destaca que su primera Exposición Individual se estrenó con más de 40 ilustraciones en láminas solo a Tinta china. ( Dándose a conocer por primera vez a través del periódico Canarias 7, con una página dedicada a “REENCUENTRO “ nombre de dicha Exposición de esta artista Canaria.

Autodidacta, inspirada en la Vida cotidiana y en sentimientos juega en sus lienzos a combinar explosiones de colorido en su mundo de fantasía y realidad.

Ilustradora de sueños con un estilo peculiar.

Ha participado a nivel individual y colectivo en innumerables Exposiciones entre diferentes municipios de la Isla, pero también ha expuesto en Ecuador con una de sus obras, a nivel Internacional con Exposiciones Virtuales como única Canaria participante.

Su trabajo ha sido reconocido a través de revistas, prensa y TV. Dede hace unos dos años pertenece a un Colectivo de Arte llamado “Artist “ donde participa más de 30 artistas de diferentes disciplinas, donde realizan talleres y Exposiciones de sus integrantes tanto a nivel individual como Colectivo.

yass_martinez_art Yasmina Martinez

7

Titulo: "Loro Azul" Técnica: Acrílico y Sprite/Lienzo Medidas: 1mx90cm

8

Titulo: "Dama de Tribu" Técnica: Acrílico/lLienzo Medidas: 80x70cm

Titulo: "Espíritu Libre" Técnica: Acrílico/Mural de Cartón Tela Medidas: 140x110cm

Titulo: "Mia" Técnica: Acrílico/Lienzo Medidas: 80x70cm

YM

Yasmina Martinez

Titulo: "Fuego" Técnica: Acrílico/Lienzo Medidas: 80x70cm

9

Daniel Alfredo

FIERRO

"Daniel Alfredo Fierro: Un viaje de expresión artística" Escrito por Anila Bujari Daniel Alfredo Fierro, artista plástico argentino, ha emprendido un notable viaje artístico que lo ha llevado a Colombia, donde ha encontrado un nuevo hogar para su espíritu creativo. Su trabajo, que abarca tanto la pintura como la escultura, se caracteriza por su uso innovador de materiales reciclados, dando nueva vida a objetos desechados y transformándolos en cautivadoras obras de arte.

Desde muy joven, la pasión de Daniel por el arte ha sido una fuerza impulsora en su vida. Ha dedicado innumerables horas a perfeccionar sus habilidades y explorar diferentes medios artísticos. Su trayectoria como artista ha estado llena de desafíos y triunfos, pero es gracias a su perseverancia y dedicación inquebrantable que ha podido llevar su arte a la vanguardia.

Colombia, con su vibrante escena artística y su rico patrimonio cultural, ha brindado el escenario perfecto para que Daniel muestre su talento. Los diversos tonos, texturas, el contraste de las luces y las sombras, vibrantes y la gente de buen corazón del país lo han inspirado a crear arte que refleja la belleza y el espíritu de su entorno.

A través de su arte, Daniel pretende no sólo cautivar la atención del espectador sino también transmitir un mensaje más profundo. Al utilizar materiales reciclados, destaca la importancia de la sostenibilidad y el potencial de belleza de lo que se pasa por alto.

Cada pieza cuenta una historia única, invitando al público a contemplar la relación entre el arte, la naturaleza y la experiencia humana.

El viaje artístico de Daniel ha sido transformador, tanto a nivel personal como profesional. Sus obras, antes escondidas en las sombras, ahora han encontrado su lugar en el centro de atención, cautivando al público y dejando una impresión duradera. Mientras continúa superando los límites de su creatividad, Daniel Alfredo Fierro es un ejemplo brillante de un artista que usa su talento para inspirar y generar un impacto positivo en el mundo.

10

Titulo: Prometo Técnica: Hierro Reciiclado Medidas: 85x120x55cm

Titulo: "De la serie Contrastes" Técnica: Mixta (Acrílico y liminilla de oro) Medidas: 95x75cm

Titulo: "De La Serie Contrastes" Técnica: Mixta (Acrílico y liminilla de oro) Medidas: 80x65cm

Titulo: "De La Serie Contrastes" Técnica: Mixta (Acrílico y liminilla de oro) Medidas: 100x75cm

Titulo: "De La Serie Contrastes" Técnica: Mixta (Acrílico y liminilla de oro) Medidas: 100x75cm

11

DF DANIEL FIERRO

Titulo: "Mirada Seca" Técnica: Mixta (Acrílico y Óleo) Medidas: 100x60cm

12

JULIETH

Deossa Avendaño

N

acida en Fredonia-Antioquia, Colombia, Expositora de Obras de Arte en la técnica Óleo a nivel local y nacional e internacional, en algunos pises como Argentina, Chile, Perú, México y Salerno Italia y Roma, galardonada por ECONOMIA NARAJA REDECON con el reconocimiento como agente gestor de transformación y cambio; por promover la cultura y la creatividad en Iberoamérica, Expositora pictórica en la Galería FRIDA KAHLO de Culiacán México; en la exposición “Un minuto mágico en San Gil Santander” ; Ganadora de la Bienal Internacional de arte Contemporáneo Ciudad de Cali en la categoría Realismo Natural, en el mes de octubre 2022 y Ganadora tercer puesto Categoría Pintura de Paisaje Cultural Cafetero BIARCO IV BIENAL INTERNACIONAL ARMENIA 2022.

Expositora pictórica en XV SALON INTERNACIONAL BARICHARTE COLOMBIA diciembre 2022 a enero 2023.

Nominada a la medalla al mérito DEBORA ARANGO, en homenaje “Mujeres tejedoras de Tribu” noviembre 2022 Y 2023 Ganadora a la nominación a MUJERES DE PODER 2023 MIAMI.

Escritora y autora de 5 libros, y ha publicado en más de 10 antologías internacionales su poesía y trabajo literario Premiada y reconocida en Tarija Bolivia como escritora y pintora, Obteniendo el nombramiento de Integrante de la Sociedad Bolivariana de Escritores de la Unión de Escritores y Artistas de Tarija; además recibí nombramiento como EMBAJADORA UNIVERSAL DE LA CULTURA BOLIVIA/UNESCO. Ganadora en primer puesto en la Categoría Realismo Natural en PAISAJE CAFETERO, En Salerno Italia en la V BIENEAL DE ARTE CONTEMPORANEO. (2023) Premiada Mención de honor en la Exposición Internacional L ARTE DEL TERZO MILENIO, GALERIA LA PIGNA. ROMA. ITALIA. (2023)

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Titulo: "Repercusion De Olvido" Técnica: Óleo/Lienzo Medidas: 90x70cm

Titulo: "Allazgo De Verano" Técnica: Óleo/Lienzo Medidas: 90x70cm

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Titulo: "Rojo Atardecer" Técnica: Óleo/Lienzo Medidas: 100x90cm

Titulo: "Liz En Calma" Técnica: Óleo/Lienzo Medidas: 90x70cm

C

Titulo: "Ecos En Calma" Técnica: Óleo/Lienzo Medidas: 90x70cm

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Julieth Daossa

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Maurel

Cortés Sierra

Artísticamente de Chiquinquirá, Boyacá, Colombia.

Licenciada en Bellas Artes de la Universidad de la Sabana.

Especialista en Pedagogía de la Lengua Escrita de la Universidad Santo Tomás.

Gestora cultural con la aprobación de la Federación Mundial de Gestores Culturales.

Miembro de Honor de las Naciones Unidas de las Artes y las Ciencias UNOTA, del Consejo internacional de las Artes CIA. Instructora y Formadora artística en diversos centros e instituciones locales y nacionales del país.

Como cultora y gestora del arte, ha contribuido significativamente al desarrollo artístico y cultural.

De color y sentimiento están hechas sus obras, con colores fuertes, vibrantes, envolventes y radiantes se fusionan con su alma y su trabajo en expresiones artísticas del Arte Contemporáneo, Expresionismo Abstracto. Comunica lo maravilloso del arte en sus creaciones utilizando variadas técnicas como óleos, acrílicos, texturados y espatulados sobre lienzo y otros materiales que muestran la magia que transmite el pincel y la paleta.

Obtiene el título y la Membresía como Embajadora del Arte Colombiano otorgado por Embajadores del Arte. Miami, Fl, desde el año 2019.

A partir del año 2020 participa en plataformas y exposiciones digitales nacionales e internacionales y en los dos últimos años ha participado en la Bienal de Arte Contemporáneo de Salerno Italia, Bienal de Arte Contemporáneo de Cali Colombia, en la Bienal Internacional de Armenia Quindío BIARCO ocupando el segundo lugar en la categoría Paisaje Cultural Cafetero, también en eventos, exposiciones,concursos a nivel nacional e internacional.

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Titulo: "Flor de Loto En Mi Camino" Técnica: Mixta/Lienzo Medidas: 23x30cm

Titulo: "Paz, Anor y Forclor" Técnica: Óleo/Lienzo Medidas: 60x60cm

Sus exposiciones presenciales se han dado nacionalmente en diferentes ciudades de Colombia e Internacionalmente en Miami Fl, México, Argentina, Nueva York, Korea del Sur e Italia.

A finales del 2022 obtiene Reconocimiento a la labor artística con Disco de Oro por Golden Mic Music Awards Medellín, Colombia.

Ganadora del Concurso Interno Sucrea “ExpoMexico 2022” para representar al país en la Exposición "Huella Ecológica en el Planeta” Michoacán, Mx. En el año 2023 Ganadora del Duelo de Titanes del Arte Etapa I, organizado por Fundación Sucrea; también participa de manera presencial en exposiciones colectivas en Barranquilla, Medellín, Cali, Bogotá y Cartagena, mostrando su obra en grandes eventos de estas ciudades de Colombia. En el mes de octubre recibe Distinción especial por el apoyo al Arte y a la Cultura Internacional y Mención de Honor como Artista distinguido del VIII Encuentro Internacional de Artistas Sucrea 2023 por la fundación Sucrea y la Gobernación de Bolívar en Cartagena de Indias.

Internacionalmente participa en Exposición “La vida es Arte” en el Museo Temático Haegeumgang de Korea del Sur, en la Exposición de Arte “Corazones Hispanos” y en la “Feria Red Dot Miami 2023” de Punto de Encuentro Arte Miami Fl y con dos obras en la V Bienal de Arte Contemporáneo de Salerno, Italia.

maurelarte Maurel Cortes Titulo: "Café: Aroma, Sabor y Sentimiento" Técnica: Óleo/Lienzo Medidas: 50x50cm

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Titulo: "Fascinación " Técnica: Acrílico/Lienzo Medidas: 30x30cm 18

STEVEN YAX

El Charro de Miami Steven Yax. Es un artista conocido por el medio de la actuación y la música. Este actor y cantautor es nacido en Guadalajara, Jalisco, México y radica en Miami, Florida.

El Charro de Miami, como muchos lo conocen, nació el 17 Julio de 1990 y ha destacado en programas de televisión de habla hispana, así como se ha desenvuelto en la música con géneros diversos como: mariachi, balada, urbano y pop.

Sencillos: Steven Yax comenzó con la agrupación Alse Música en 2011 dónde compartió escenario con Julio Preciado y banda El Recodo. Realizó canciones como Esta Locura, que se estrenó en 2011, Yo te voy a adorar, Cálale, Por tu Amor, Quiero Olvidarme, Nadie Como Tú, entre otras.

Realizó la canción de Alucinando en 2016 junto con Sebastián Dacosta y Edwin García, canción que estuvo circulando en Videorola y Telehit. Prohibida es otro de sus éxitos que salió al aire en el 2018, Show me the love 2020 y Dile que la puerta está cerrada 202.

Puedes encontrar sus canciones en Spotify, Amazon Music, Itunes, Apple Music, Pandora, Youtube Music, entre otras. TV y Cine: Steven Yax, no es solamente cantautor, además ha participado como actor en diferentes programas de televisión, series y películas.

Experiencia 2020 MIAMI | TELEMUNDO Decisiones “Dominium” | haciendo un personaje secundario. 2019 MIAMI | TELEMUNDO "100 Dias para Enamorarnos” | personaje secundario. 2018 MIAMI | PELICULA INDEPENDIENTE "The Preatorian” | Personaje : El Chapo 2017 MÉXICO | TELEVISIÓN AZTECA Descubre el Estado de Jalisco | Guía en Cámara Actuaciones: 100 días para enamorarnos, Telemundo. Decisiones capítulo dominium.

(Telemundo) La Suerte de Loli con Silvia Navarro. La Mujer de mi vida con Miguel Baroni. Lanzamientos

EL CHARRO DE MIAMI

EL CHARRO DE MIAMI

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De La Psicología

A LA ESCRITURA Y AL APOYO AL ARTE

Juan Carlos Mojica Juan Carlos Mojica Jiménez, es un reconocido psicólogo y escritor colombiano, que ha dedicado su vida al servicio de los demás, a través de su trabajo por las comunidades, desde muy chico supero grandes adversidades como la perdida de su padre y una enfermedad que por poco le impide caminar, una vida de retos como esta, no podía menos que llevarlo a convertirse en un psicólogo que en sus años de ejercicio a cambiado la vida de cientos de estudiantes de psicología y otras carreras en diferentes universidades y ámbitos académicos, especializado en pedagogía y con una maestría en Dirección estratégica orientación en resolución de conflictos y mediación.

20

Decidió incursionar en el mundo de las letras y sus mas de 30 libros han viajado por el mundo entero, libros de psicología, psicología social, psicología social aplicada, libros de liderazgo y desarrollo personal además de novelas de fantasía juvenil que se leen en plan lector en colegios de Colombia, también es el creador del curso El Metodo del Éxito, en curso premium en el que emprendedores, profesionales y soñadores en general desarrollan habilidades que les permita vencer sus miedos e iniciar el viaje hacia la conquista de sus sueños.

Algunos de sus libros mas destacados son: Medusa zombi, Conquistadores de Mundos, Cazadores de Momias, La Milla Extra, el Método del Éxito, Atrévete a soñar en grande, psicología social aplicada efectos psicosociales del coronavirus y Neuro servidores, Juan Carlos Mojica ha recibido diversos reconocimientos por su labor como escritor por parte de la asamblea departamental del Tolima, el colegio colombiano de psicólogos, premio talento tolimense y otros mas a nivel internacional que le han servido para convertirse en un referente del servicio a los demás, también ha recibido postulaciones de diferentes universidades para recibir doctorados honoris causa.

Juan Carlos es el padre del joven artista visual Colombiano Juan Sebastián Mojica Serrano, reconocido por ganar diferentes eventos de arte a nivel nacional e internacional, su apoyo al arte de su hijo y a la cultura en general lo convierten en un símbolo de pasión por la cultura en general.

RENE

Ortega Villarroel RENÉ Ortega Villarroel.

Artista visual chileno actualmente docente del Centro Cultural de Til-Til, con estudios en la escuela experimental de educación artística y en la facultad de la Universidad de Chile. Fue docente de la Pontificia Universidad Católica de Chile, Universidad Diego Portales y la Universidad de Talca. Como artista visual cuenta con una amplia experiencia tanto en Chile y el extranjero. Muchas de sus obras están en manos de conocidos coleccionistas de arte. PREMIOS OTORGADOS Bienal Internacional Contemporánea Callí Colombia. PRIMER LUGAR en la categoría de arte abstracto 2022 Bienal Internacional.

Contemporánea ARMENIA BIARCO. PRIMER LUGAR en la categoria Pintura Psíquica 2022.

Titulo: "Florecimiento" Técnica: Pintura al tenple/Lienzo Medidas: 120x150cm

Titulo: "Organismo" Técnica: Pintura al temple/Lienzo Medidas: 120x125cm

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Titulo: "Laberinto Orgánico"" Técnica: Pintura al temple/Lienzo Medidas: 120x125cm

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Titulo: "Espacio" Técnica: Pintura /Lienzo al Óleo Medidas: 150x120cm

Titulo: "Traslación" Técnica: Pintura al temple/Lienzo Medidas: 120x100cm

Titulo: "Movimiento Fractal" Técnica: Pintura al Óleo/Papel Canson Medidas: 50x60cm

r o

RENE RTEGA 23

JUAN CARLOS

Palacios Hurtado Juancarlos Palacios Hurtado Figuras humanas, sueltas y anatómicamente legibles, mimetizadas entre colores y texturas ocres, sienas, blancos y grises, como escondiéndose de la realidad, como huyendo de la atmosfera, relata Palacios en sus diálogos colóricos, que se debaten entre lo figurativo y lo clásico, entre lo narrativo y lo quimérico parecen sueños eólicos, como veletas que transportan y canalizan el aqua para transformarla en energia cinética. Así, estas figuras transportan y transforman los lienzos en movimientos multifacéticos de hombres y mujeres que funden en sus cuerpos, la energía vital y creadora de este pintor, que proyecta las siluetas y los relieves corporales a una dimensión de fácil comprensión para cualquier desprevenido lector. En su pintura manifiesta sus emociones y relata sus historias de vida, con trazos y líneas propias de gran empaste y definición.

Por Joaquin Romero Díaz.

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Titulo: "Donde pones la mirada estara el pincel" Técnica: Medidas:

Titulo: "Placidez de la Flaca" Técnica: Óleo/Acrílico Medidas: 70x170cm

25

Titulo: De la serie Maternidad "Placidez Materna" Medidas: 90x130cm

JP

JUAN PALACIOS 26

GABRIEL

Tamayo Ruiz Nació en Bello (Antioquia) el 16 de noviembre de 1971, es un Artista Colombiano dedicado a la escultura, caracterizado por otorgarle valor a las piezas metálicas y transformarlas en figurativas y abstractas.

Gabriel es Ingeniero Electromecánico, actualmente trabaja en el sector eléctrico.

Inspirado por su padre en la transformación del hierro desde los 8 años empieza a tener sus primeros pasos en el proceso de soldadura, realizando figuras metálicas.

Mis obras son la inspiración de un ADN heredado de mi padre Jesús Tamayo, desde mis primeros suspiros en mi casa, emanaba el humo de la soldadura de su taller, que brotaba del trabajo y sustento para sus doce hijos, entre ellos yo, su ultimo retoño. En la inquietud de la niñez y ese mundo grande por explorar, vivir entre el hierro me lleva al crujir de la soldadura, al manto del humo producto de la fusión y la transformación de las figuras metálicas, uniendo y fundiendo hasta llegar a formar lo que la mente había creado previo a la idea, satisfacción grande al ver mi obra inspirada y trasformada en realidad.

Dar vida a las piezas inertes de metal, me convierten en un inspirador con una satisfacción sin límites, recreando y haciendo realidad lo que la mente trae de la marea llamada genialidad.

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Titulo: "Atleta Veloz" Categoría: Tridimensional Medidas: 30x36cm Año: 2018

Titulo: "La Piedad" Categoría: Tridimensional Medidas: 20x25cm Año: 2017

Titulo: "El Beso" Categoría: Tridimensional Medidas: 30x20cm Año: 2018

Titulo: "El Cocodrilo" Categoría: Tridimensional Medidas: 12x33x73cm Año: 2015

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Titulo: "Elefante" Categoría: Tridimensional Medidas: 40x21x57cm Año: 2015

GT G A B R I E L

T A M A Y O

arte.mecanico Arte mecánico 29

WILLIAM

Corrales Guerrero Es un Artista de formación autodidacta. Nacido en el municipio de Turbo, región de Urabá, actualmente reside en la ciudad de Medellín.

De tendencia pop art y figurativo, con más de 30 años de labor artística en diferentes técnicas. Su obra tiene una cronología que va desde sus inicios pintando el caballo como clase anatómica y como obra estandarte de su trabajo, el cual titula “Luna Llena”, por el movimiento de las pinceladas y el galope desaforado de la figura.

Incursionó en el arte pop, donde explora su totalidad el color como forma de la figura en el arte moderno, tomando de las imágenes el juego del pixel como ingrediente fundamental de la obra, lo cual se ve reflejada en sus retratos.

El maestro Corrales Guerrero ha desarrollado su obra, trabajando en el taller del maestro Rangel Gutiérrez, quien ha sido su mentor y gran amigo.

Ha participado en gran cantidad de exposiciones a nivel nacional e internacional y ahora abrirá su galería W.Corrales Gallery, que está ubicada en el Centro Comercial Palacio Nacional de la Capital de Antioquia, en donde se podrá apreciar la calidad de sus obras.

Sus obras las pueden apreciar en W.Corrales Gallery, Centro Comercial Palacio Nacional Local 408.

30

Titulo: "De La Serie EQQUS" Técnica: Acrílico/Lona Codra Medidas: 150x100cm

Titulo: "De La Serie Luna Llena" Técnica: Acrílico/Lona Codra Medidas: 140x240cm

Titulo: "De La Serie Luna Llena" Técnica: Acrílico/Lona Codra Medidas: 150x100cm

Titulo: "De La Serie Fauna" Técnica: Acrílico/Lona Codra Medidas: 150x110cm

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Titulo: "De La Serie Homenaje" Técnica: Acrílico/Lona Codra Medidas: 140x140cm 32

Wiliam Corrales

Juan Sebastian

Mojica Serrano

Titulo: "La Vida No Es Color De Rosa" Técnica: Acrílico/Lienzo Medidas: 60x45cm

juan Sebastián Mojica Serrano Nació en Ibagué Tolima el 19 de enero de 2010, edad 13 años, artista figurativo y abstracto, ganador de eventos nacionales e internacionales de arte infantil y juvenil, ha realizado exposiciones individuales y colectivas en diferentes países como España, Francia, México, Estados Unidos, Guatemala, Argentina e Italia.

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Titulo: "Hombre Araña" Técnica: Acrílico/Lienzo Medidas: 40x50cm

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Titulo: "Colombia Diversa" Técnica: Acrílico/Lienzo Medidas: 100x100cm

Titulo: "X" Técnica: Acrílico/Lienzo Medidas: 100x100cm

Titulo: "La Vida Es Color De Rosa" Técnica: Acrílico/Lienzo Medidas: 40x50cm

SM

sebastian mojica 35

La Nota Latina

¿QUE TE PASA AÑO VIEJO, QUE TE PASA? !A TU SALUD BRINDARE¡

En Venezuela, las gaitas marabinas marcaban, el primero de noviembre, el inicio de las fiestas decembrinas. Era como si el país se sumergiera en una celebración única, anticipando la llegada de la Navidad y el Año Nuevo. Entre esas canciones, hay una que resuena en la memoria colectiva, una que pregunta: "¿Qué te pasa, viejo año, que ya tienes las maletas preparadas?", de la famosa agrupación Maracaibo 15.

Y algunos de ustedes que no son venezolanos se preguntaran que se trae Marybel con esto. Es que de todo aprendemos y esta gaita no solo es una canción, sino una reflexión que se teje con hilos de recuerdos y emociones. Representa el cierre de un capítulo, la despedida de un año lleno de experiencias, desafíos y alegrías. Las maletas simbolizan el equipaje de vivencias que llevamos con nosotros, listos para despedir lo viejo y dar la bienvenida a lo nuevo.

En este compás entre melodías y memorias, reflexionemos juntos sobre lo que el viejo año nos dejó. Las enseñanzas, los momentos compartidos, las lecciones aprendidas. A pesar de los retos, siempre hay destellos de luz que nos guían hacia delante. Así como la gaita nos invita a despedir al viejo año, también nos recuerda que la vida es un constante renacer. Que cada nota resuene como un eco de esperanza y que, al igual que la tradición de las gaitas marabinas, celebremos la llegada de un nuevo ciclo con alegría y optimismo.

En este tiempo de reflexión, quiero invitarte a brindar por el viejo año, no solo por su alborozo, sino también por sus desafíos. Cada obstáculo fue una oportunidad para aprender y fortalecernos. Así que, alzaremos nuestras copas para honrar esas lecciones valiosas y los momentos que nos moldearon.

36

Pero el brindis no solo será por el pasado, sino también por el futuro. A medida que nos despedimos del viejo año, prometemos llevar con nosotros las enseñanzas y los buenos recuerdos. Este nuevo año, nos comprometemos a ser fieles a nuestras metas y a vivir con pasión, compasión y determinación, en congruencia con lo que pensamos, decimos y hacemos.

Que este brindis no solo sea un acto simbólico, sino un recordatorio constante de que cada día es una oportunidad para cumplir las promesas y hacer realidad nuestros sueños. Que el nuevo año nos encuentre dedicados a construir un futuro lleno de esperanza y éxito.

En la Biblia, ese libro al que siempre hacemos referencia, encontramos este versículo, destaca la importancia de no aferrarnos al pasado, sino de mirar hacia adelante con esperanza y determinación, centrándonos en el llamado divino que nos impulsa hacia el futuro. "Olvidando ciertamente lo que queda atrás y extendiéndome a lo que está delante, prosigo a la meta, al premio del supremo llamamiento de Dios en Cristo Jesús." - Filipenses 3:13-14 (RVR1960) Gracias, gracias, gracias por leerme, compartir nuestros relatos y publicitarse con nosotras. Recuerden que aquí estamos para redactarles una nota de presentación, la entrevista que les ayudara a potenciar sus marcas, llevarles sus redes sociales desde cero o escribirles su historia y convertirla en un libro.

Les deseo a ustedes y a sus seres queridos unas felices fiestas y un venturoso año nuevo, colmado de bendiciones. Estaremos en contacto de nuevo el viernes 16 de enero del 2024, porque Dios lo quiere así. ¡Que estos días estén llenos de amor, paz y momentos inolvidables! ~Maribel Torres

SANARTE Compasión En Acción

FINANCIAR LA INVESTIGACIÓN MÉDICA ATRAVEZ DEL ARTE La Fundación Sanarte es una organización SIN FINES DE LUCRO que da FINANCIACIÓN PARA LA INVESTIGACIÓN MÉDICA PARA (ME/SFC, Fibromialgia, Lyme, Long Covid y Glioblastoma) A TRAVÉS DEL ARTE DIGITAL Y LA MINDFULNESS.

“Ju” – Julia Berríos es una Artista Digital y Fundadora de Fundación SANARTE. El objetivo principal de su organización filantrópica es ayudar a recaudar fondos para la investigación médica en el sector privado, al mismo tiempo los donantes van a poder tener acceso a sus colecciones de arte digital y enriquecer su experiencia de donación.

SANARTE significa curación en idioma español.

Te invitamos a conocer mas de esta noble e importante causa para la investigación médica.

Visita su página web y sus redes sociales. sanartefundation Sanarte Fundation SanarteArt www.sanartefundation.org

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LEONEL

Iguaro Artista visual, pintor y escultor Venezolano, con 31 años de trayectoria artística, ha expuesto en museos y salas de arte de Venezuela con participación en espacios culturales internacionales, obteniendo reconocimientos por su trabajo y labor artística; sus obras han trascendido la frontera Venezolana para llegar a diferentes países en latinoamerica y Europa.

Desarrolla su lenguaje artístico por medio del paisaje de ciudad, diversificandolo en toda su obra.

Busca que su discurso sea un llamado de atención ante el crecimiento de los asentamientos urbanos, que de forma indiscriminada destruyen nuestro habitat natural.

"Ciudades que a su paso mutan en las especies del paisaje, elementos de construcción con paredes, puertas y ventanas, que sustituyen el paisaje y la vida del ambiente natural" LEONEL IGUARO

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Titulo: "La Conquista Del Aire" Técnica: Acrílico/Tela Medidas: 198x160cm

Titulo: "Miradas Urbanas" Técnica: Acrílico/Lienzo Medidas: 120x196cm

Titulo: "Paisaje De Tolima" Técnica: Óleo/Lienzo Medidas: 110x70cm

Titulo: "Justiciero" Técnica: Acrílico/Lienzo Medidas: 120x80cm

Titulo:"Caminos Pasajeros Guatapé" Técnica: Acrílico/Lienzo Medidas: 80x120cm

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lI

L E O N E L

Titulo: "Las Meninas De Jordán" Técnica: Acrílico/Lienzo Medidas: 198x160cm

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MARGARITA

Gómez Gómez Autodidacta, desde muy pequeña soy una apasionada por el arte, dibujo, pintura, etc.

Exposiciones colectivas e individuales en diferentes centros culturales, educativos, turísticos, etc. He obtenido varios reconocimientos y entrevistas en diferentes medios de comunicación. Me emociona trabajar sobre el paisaje natural y los animales.

Actualmente doy clases de pintura a niños y personas de la tercera edad.

Titulo: "Hipopótamo y Su Bebé" Técnica: Óleo/Lona Medidas: 30x30cm

Titulo: "Mi Cactúa" Técnica: Óleo/Lienzo Medidas: 40x50cm

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Titulo: "Mi Perrita Chanel" Técnica: Óleo/Lona Medidas: 50x30cm

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Titulo: "Mi Perrito Tomás" Técnica: Óleo/Lona Medidas: 50x30cm

Titulo: "Mi Perrita Africa" Técnica: Óleo/Lona Medidas: 30x30cm

M G MARGARITA G.

Titulo: "Las Travesuras De Mati" Técnica: Óleo/Lona Medidas: 30x50cm

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JOAQUIN

López De La Ossa Joaquín López de la OssaColombia.

Artista plástico autodidacta.

Adquiere experiencia a través de los años bajo la tutela de varios maestros de las artes plásticas. Maestros, como Ramiro Blanco, Julio Díaz y Didier peña. Su arte es inspirado en las tradiciones y cultura social, crítica a ciertos sectores de la sociedad de su tierra natal.

Su técnica es contemporánea, trabaja combinando diferentes materiales como, pigmentos, tintas, óleos y acrílicos.

Buscando un balance en el color, el diseño, la textura y el equilibrio entre la técnica y la belleza de la estética.

Titulo: "El Principio De Los Tiempos" Técnica: Mixta Aplicadas Medidas: 200x180cm

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Titulo: "Alas De Arcangel" Técnica: Mixta Aplicadas Medidas: 120x100cm

Titulo: "Homenaje A La Biodiversidad" Técnica: Mixta Aplicadas Medidas: 120x100cm

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Titulo: "Arcangel" Técnica: Mixta Aplicadas Medidas: 120x100cm

CAMILA DE LA CRUZ

DIC

PRESEBTA

Huir Para Vencer La actriz y cantautora ahora se estrena como escritora con su primera novela "HUIR PARA VENCER". Es una historia basada en la vida real y que narra hechos de la violencia en Colombia que Camila y su familia tuvieron que experimentar. El libro ya está siendo recomendado por varios escritores y lectores, y es que la sinopsis nos deja mucho que esperar:

Después de la incursión guerrillera y paramilitar en su pueblo –Granada, Antioquia-, Camila que estaba por cumplir 12 años, es visitada por la guerrilla, uno de los grupos ilegales más peligrosos de Colombia, para ser reclutada en sus filas de guerra. Junto a su familia, huyen a Medellín y allí llegan a vivir al basurero de la ciudad: Moravia. Camila tendrá que decidir entre el odio y el perdón.

La autora realizó el evento de presentación de su libro el 16 de diciembre en el auditorio del Parque Empresarial El Tesoro, donde tuvo lleno total del aforo para 140 personas. La escritora oriunda de la vereda Los Medios de Granada Antioquia, presentó las siguientes líneas de su novela: "Un día después de la masacre, en el año 2000, todos los habitantes del pueblo de Granada seguían aturdidos. El color rojo en las calles, y el olor a vidas apagadas desdibujaba el panorama cotidiano de un sábado".

La portada del libro ha llamado mucho la atención por el concepto que revela y toda la expectativa que se generó en el proceso; ya que fue Ramon Delacruz, esposo de Camila, quien pintó en óleo dicha obra de arte.

Este promete ser un libro de transformación individual y colectiva, específicamente un mensaje de esperanza para las víctimas del conflicto en Colombia.

Camila De La Cruz camiladelacruz

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EDICIÓN #26

diciembre 2023

Juan Carlos Palacios Colombia

Punto de encuentro arte