Extrait Livre 1 Pigments et recettes

& Le Métier de l’Artiste Peintre du XXIe

Peinture Damour 2022 sur papier pastel encollé 120 X 89 cm étape N°5 achevé en Janvier 2023

Toute ma gratitude va à Jacques Maroger.

Toute sa vie il améliora le fameux médium de Rubens ou gel de Rubens - (quel que soit son nom, c’est un mélange de vernis au mastic et d’huile siccativée au plomb, qui donne un gel) - et à Marc Havel pour m’avoir conforté dans l’idée que l’art de la peinture est autre chose que de presser de la peinture d’un tube puis de l’appliquer sur un support. C'est surtout grâce à Marc havel que j'ai appris une partie de mon métier et pour la physique des peintures, Georges Champetier.

La passion des minéraux et des pigments me vient de l'enfance et des atlas de minéralogie que je consultais à l'âge de 9 ans. J'ai toujours écrit et fait des exposés, j'allais à 14 ans à la bibliothèque du centre Georges Pompidou à Paris pour faire des recherches.

En 1989, lorsque j’ai découvert le livre de Jacques Maroger : "à la recherche des secrets des grands peintres" sur les médiums au vernis mastic et les médiums à la cire, je faisais mes pigments à partir de minéraux depuis une année, je broyais mes peintures sur le marbre, mais les médiums que j’utilisais alors ne ressemblaient en rien au médium gel de Rubens ou au médium Vénitien ; en 1990 j'ai lu le manuscrit de Théodore Turquet de Mayerne (1573 - 1655) et là, j'ai découvert d'autres façons de réaliser le gel de Rubens dont celui de van dyck et de nombreuses autres façons de préparer les huiles.

3 ans plus tard était publié "le lustre de la main" d'Abraham Pincas où par le détail et en photos, il explique une partie des expériences que j’avais commencées trois ans plus tôt, cela me permit de savoir que j’allais dans la bonne direction.

Je tiens à exprimer ma reconnaissance à toutes celles et à tous ceux que j’ai rencontrés au fil du temps et qui m’ont renforcé dans ma démarche, à tous les auteurs que j’ai lus et qui m’ont inspirés et conseillés indirectement et à mes proches qui m’ont vivement encouragé à persévérer et à toujours donner le meilleur de moi-même.

Je remercie tout mes lecteurs, c'est grâce à vous si j'ai écrit 7 livres, vous m'avez donné l'énergie de commencer puis de continuer ensuite.

À Colette, ma mère pour son éternel soutien.

PigmentsRecettes c’est plusieurs sites Internet consultable à ces adresses : https://pigmentsrecettes.com

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Rédaction, Écriture du livre, Design et Conception graphique ©2021 David Damour

Ce livre contient 1852 photos uniques et originales, de minéraux, de pigments, de matériel de peinture et d’œuvres ©2023 David Damour.

Les photos de minéraux de ma collection sont toutes sous ©2023 David Damour.

Quelques photos du livre sont empruntées à ©2016 Attila Gazo de Master Pigments® avec son autorisation écrite.

Pour les autres photos que j’ai empruntées sur Wikipedia®, je stipule sous celle-ci au cas par cas le nom de leurs auteurs respectifs.

Malgré les milliers d'heures de travail ( ~12.000 ) et tout le soin apporté à la correction des erreurs, vous trouverez très certainement des fautes d’orthographe et des coquilles dans cet ouvrage, car la perfection n’est pas de ce monde.

63 pigments que j'ai fabriqués avec des végétaux et de la cochenille et dont je donne les recettes dans mon troisième livre : "Colorants Encres & Pigments des végétaux" Dépot

Avertissement

Aucune responsabilité ne sera assumée par l’auteur pour toutes blessures et tout dommages aux personnes ou aux biens et ne pourra être perçue comme une question de responsabilité de la part des produits, de négligence ou autre, ou de l’utilisation ou de l’exploitation de toutes les méthodes, produits, instructions ou idées contenus dans ce livre.

Chers lecteurs, Chères lectrices, J’ai donné à ce livre comme titre, "Pigments & Recettes le métier de l’artiste peintre du XXIe", car je décrit le métier du peintre comme vous ne l’avez jamais lu où j’y distille nombre de recettes et tours de main jamais encore évoqués en détail dans un livre, afin de bien le différencier d’avec les autres livres sur le métier du peintre.

"Du XXIe", car nombre des matériaux traités dans ce livre sont contemporains et certains comme les pigments aux terres rares ne sont pas tous encore disponibles au détail.

Je suis sidéré par le fait que les artistes peintre sont ceux qui connaissent le moins la matière qu'ils utilisent, alors qu'ils devraient être les spécialistes de la couleur et de la peinture matière, le souci c'est qu'au XIXe on leur à fait croire, les fournisseurs, encore eux, que le métier est une histoire de chimiste, alors qu'il n'y a rien de plus faux, Vasari serait horrifié par l'attitude des artistes modernes qui ne savent même pas ce qu'est une couleur et comment elle est faites! comment on fabrique une matière colorée de zéro avec des métaux ou des végétaux (voir mes livres N°2 et N°3 sur la fabrication des encres et pigments des minéraux et mes livres N°4 et N°5 sur toutes les peintures du peintre), au moins par curiosité. Le métier ne m'a jamais empêché de créer, bien au contraire, depuis que je n'utilise plus les peintures du commerce, depuis mes 20 ans, c'est devenu comme un passage obligatoire, je ne pourrais plus faire autrement, surtout quand je me suis rendu compte de la puissance et de la luminosité des peintures que l'on fait à partir des liants et des pigments purs, mais admettons au pire, vraiment si j'étais forcé demain et que je ne puisse plus faire mes peintures, j'utiliserai les peintures BlockX qui sont à ma connaissance les plus pures, toutefois cela a un prix.

Quand j'entends Gérard Garouste que j'adore et qui sait comment faire ses peintures avec des pigments, dire dans une interview, que "faire ses peintures est une affaire de chimiste", cela me désole, et pour lui, et pour le fait que cela enfonce encore le clou! car si les plus grands artistes dénigrent et ne donnent pas l'exemple, comment voulez vous que les jeunes peintres s'intéressent au coté artisanal de leur métier, alors que faire ses peintures et les mettre en tube demande quelques jours par an et surtout cela particpe de l'acte créatif, il est le socle même sur lequel il repose, voir le métier comme un frein est une mauvaise excuse à mon avis.

Cet ouvrage est l’aboutissement de nombreuses années d’études, de recherches assidues et d’expérimentations des matériaux de l’artiste peintre.

Vous trouverez ici, expliquée en détail les étapes de la réalisation des peintures à usage artistique à partir des minéraux et des pigments, ainsi que l’utilisation des matières et des outils liés à la création d’art. La compréhension des processus artistiques et créatifs vous procurera une liberté et une spontanéité dans l’exécution de vos œuvres, vous permettant d’appréhender avec plus d’immédiateté les tenants et les aboutissants des peintures, comme le dit Marc Havel, ainsi, vous pourrez choisir avec plus de discernement les matériaux du commerce.

Je tiens à préciser que ce livre n'est pas un ouvrage historique, j'ai voulu simplifier les choses, c'est un livre didactique, sur les pigments, la technique, les matériaux et leurs usages dans la peinture de chevalet et la peinture monumentale.

Vous ne retrouverez certes pas tous les pigments existants dans ce livre, car il y en existe plus de 600 et il existe au moins 9400 colorants.

J’ai constaté depuis 2001 un réel engouement pour le métier du peintre et les colorants naturels, de nombreux sites internet foisonnent sur ce thème, et c’est une très bonne chose, car il est ardu pour le profane d'extraire de cette masse d’informations, la substantifique mœlle où bien de trouver une ligne directrice par où commencer. J’ai écrit ce livre, pour guider tous ceux qui considèrent la peinture artistique comme un vrai métier et une passion, (et non un truc branché pour parader dans les soirées) afin de les aider à appréhender cette activité complexe de prime abord, afin d’acquérir grâce à ces connaissances, plus de liberté.

Je vous souhaite une très bonne lecture et autant de plaisir à lire et à utiliser ce livre que j’en ai eux à l’écrire.

David Damour 2023 Artiste Peintre, Illustrateur, Auteur et Créateur de Pigments.

L'ego Blanc d'oeuf pur et jus de colorants sur papier 28 X 20 cm ©2003 David Damour Collection particulière

"

Le besoin d’art remonte à environ cent-mille ans, à l’homme moderne, même si de plus en plus d’éléments montrent que l’homme de Néandertal a pu également développer des intentions symboliques, voire artistiques." Phillippe Walter. L’art-chimie page 38 [1]. J’ajouterais, modestement, "des intentions artistiques à caractère symbolique".

À l’instar de ses ancêtres, l’artiste Peintre du XXIe peut réaliser un nombre considérable de peintures avec tous les matériaux bruts que la nature et la chimie lui procurent, sans omettre à notre époque et pour l'avenir, les nano matériaux (silice, pigment comme le blanc de zinc nano, etc. ...).

Je vous livrerais ici, toutes celles que j’ai testées, formulées ou mise au point au cours de mes recherches que j’entrepris depuis 1988. Cela représente plus de 300 recettes, astuces et tours de main toutes techniques confondus, que vous pourrez adapter à vos travaux. Certaines d’entres elles demandent beaucoup de rigueur dans la formulation, c’est-à-dire que les dosages sont très importants, d’autres au contraire peuvent être interprétées, tout en gardant à l’esprit que la finalité de toutes ces recettes doit servir l’œuvre et rien d’autre. En cas de doute, laissez-vous guider par la simplicité, une recette même très élaborée doit contenir uniquement les ingrédients qui vont de pair avec la technique et le résultat souhaité, c’est une simple question de logique. Exemple : si je désire réaliser une recette d’aquarelle, j’éviterais de faire entrer dans la formulation, de la caséine, qui est une colle animale forte à base de protéine du lait et qui tire (sèche) très vite alors que l'aquarelle est une peinture à base de gomme végétale et de miel. Commencez par réunir tous les ingrédients en les énumérant sur une feuille afin de vérifier dans un premier temps que vous disposez des quantités suffisantes. La connaissance des matériaux de ces recettes vous permettra une liberté d’exécution inégalée, plus de maîtrise dans l’accomplissement de votre art au jour le jour et de briser les règles établis et pourquoi innover.

Pesez puis prenez des notes de tous vos essais au fur et à mesure, car obtenir une peinture finie est une chose, la réitérer en est une autre. Il faut du temps pour connaître tous les matériaux du métier du peintre, car en fait, c'est le manque de connaissances des mélanges judicieux, voire savants, de toutes ces matières, entre elles, qui est le plus grand obstacle que vous puissiez rencontrer. Cette immense liberté s’acquiert une fois pour toutes à condition de se consacrer sérieusement et assidûment à l’étude de ces matériaux et de ces matières

constituants toutes peintures, car comme disait Madeleine Hours, conservatrice de musée et historienne d'art française "l’œuvre d’Art est matière avant d’être message".

J’ai conscience de la complication que cela peut engendrer pour le peintre qui veut créer, un point c’est tout, mais nous sommes arrivés à un point charnière dans la façon d’appréhender la peinture. De nos jours, au vingt et unième siècle, les nombreux aspects technologiques et chimiques des peintures sont bien connus dans la littérature spécialisée, ce qui signifie que la production des peintures a finalement muté du statut d’art à celui de "science" à part entière.

Je trouve que c’est un juste retour aux sources, c’est un pied de nez à l’histoire, car il y a 5 siècles à l’époque de Léonard de Vinci (1452-1519), le peintre était un savant, tout du moins une personne érudite pour son époque et par rapport à ses contemporains, il savait reconnaître les matières et les matériaux qu’il utilisait, bien qu’il n’y eut pas académies, ni d’école d’art, l’artiste apprenait auprès d’un maître où bien et plus rarement seul en autodidacte (en partie) comme Nicolas Poussin par exemple. Certes, cela demandait un temps considérable.

De nos jours les choses se sont encore plus complexifiées avec les domaines de la chimie organique et des nanotechnologies. Pour le peintre connaître tous ces champs d’applications est chose impossible. Je trouve logique que ceux qui arrive à appréhender ces technologies ou du moins les comprenne, les transmette aux autres et les vulgarise (dans le sens de la simplification pour les rendre compréhensibles) si nécessaire, afin de faire connaître au plus grand nombre, ces peintures du vingt et unième siècle, tels que les micro-émulsions, les polyuréthannes 1K, les pigments hautement performants, les pigments aux terres rares, etc. ...

Comme le disait si justement, en 1979, Marc Havel, dans son livre la technique du tableau "Au fond, la technique de la peinture se ramène avec l’emploi des médiums, à quelques règles élémentaires qui deviennent vite instinctives et libèrent l’artiste devant sa seule pensée créatrice". Cela reste toujours vrai 40 ans plus tard.

Malgré le foisonnement des techniques, il n’en reste pas moins important de conserver une certaine simplicité, bien qu’il soit nécessaire devant une telle richesse, de connaître les moyens mis à notre disposition afin de créer des œuvres empruntent de spontanéité et du siècle qui les aura vus naître.

David Damour février 2023

TABLE DES MATIÈRES

TABLE DES MATIÈRES

PIGMENTS

LES FIXATIFS ET LES VERNIS

Autres Gommes d’algues

Les carraghénanes E407

Ce sont des algues marines poussant essentiellement sur des talus continentaux. En France, la Bretagne en est le premier producteur. Les carraghénanes sont réparties en 4 groupes principaux, répartis en deux groupes fonctionnels :

1/Les carraghénanes gélifiantes

2/Les carraghénanes épaississantes

mais dans l’ensemble elles se comportent comme les autres gommes.

La Gomme Xanthane

C’est une gomme d’origine micro-organique : Le Xanthonomas Campestrisla

Il existe d'autres gommes d'algues comme Le Furcellarane qui est un extrait d’autres algues rouges Furcellaria fastigiata de la famille des Furcellariaceae de l'ordre des Gigartinales.

Les alginates

Ce sont des extraits d’algues brunes, des laminaires ou des fucus de la classe des Phaeophycaeae. On obtient grâce à une solution alcaline, un liquide visqueux d’une algue brune de l’espèce laminaria. Formule Chimique (C6H8O6)n. Les alginates permettent de former des gels durs et thermostables. Les alginates sont utilisés comme épaississants, gélifiants, émulsifiants et stabilisants. Il est possible d'obtenir un alginate de propane-1,2-diol E405, un ester particulier de l'acide alginique, qui est un stabilisateur des mousses. Pour obtenir la gomme il faut nettoyée puis coupées les algues, les faire macérer dans un acide dilué pour les déminéraliser. Le résultat est broyé en présence d'un alcali afin de neutraliser l'acide alginique afin de le solubiliser sous forme de sel. L'extrait précipité est lavé, pressé et essoré, puis enfin neutralisé, séché et moulu à la taille désirée. Demandez à votre fournisseur les fiches techniques de ces gommes si vous voulez les utiliser,

Le Xanthane épaissit rapidement avec les solutions aqueuses même à très faible dose (1 à 3 g par litre). Il est si épais qu’il constitue rapidement une matière qui ressemble à une gelée. Il stabilise les émulsions et tous les mélanges rebelles qui connaissent une sédimentation (mélanges de minéraux et de sels), il est encore plus visqueux en présence de gomme Guar et il se gélifie fermement avec la gomme Tara. La gomme xanthane est obtenue par l’action de la fermentation d’une bactérie, la Xanthomonas campestris sur un substrat hydrocarboné (exemple : amidon de maïs, glucose, sucrose). Le mélange est purifié avec de l’éthanol ou de l’isopropanol, puis séché et moulu. Des sels neutres sodiques, potassiques ou calciques sont aussi produits à des fins commerciales. La culture en cuve convertit en quelques jours les glucoses et sels minéraux, en xanthane, ceux-ci possèdent une structure proche de la cellulose, seuls leurs chaînons latéraux sont différents, ils comportent des fonctions acides, des fonctions hydroxydes acétylées, et d’autres acétalisées par l’acide pyruvique. De composition très complexe, la molécule de xanthane présente deux parties : À l’intérieur, une molécule de glucane, et plusieurs chaînes extérieures. Le glucane est une molécule particulière de polysaccharide. La molécule de polysaccharide est composée de plusieurs molécules de monosaccarides, attachées par des liaisons osidiques, des liaisons covalentes. Cette liaison se forme lorsque deux sucres se rencontrent, en perdant une molécule d’eau. Cette réaction est appelée réaction de condensation. La formation de la liaison produit de l’eau, que l’on ne retrouve pas dans la formule générale d’un polysaccharide : Cn (H2O) n-1, d’où la présence du (n-1). Cette structure principale est entourée de plusieurs chaînes qui permettent notamment la stabilité du xanthane dans un milieu acide, alcalin ou riche en enzymes.

La gomme xanthane est non ionique, très avide d’eau formant ainsi des solutions colloïdales très stables et peu sensibles aux variations de température, elle remplace avantageusement depuis 1964, les gommes d’arbres fruitiers, d’extraction moins aisée. Elle est considérée comme additif alimentaire sous la dénomination E415 (autorisée en France).

Elle trouve de multiples emplois en peinture et peut être utilisée comme la gomme adragante.

Son pH varie de 6 à 8 en solution aqueuse à 1 %.

Conclusion

Voici encore l’exemple d’une matière très moderne, du XXIe siècle. La gomme xanthane est une gomme très polyvalente, malgré le reproche qui peut lui être

La carraghénane

LES COLLES ANIMALES

3.Préparation de la caséine du commerce

La caséine en poudre du commerce se prépare en faisant gonfler 50 grammes de caséine dans 150 ml d’eau chaude à laquelle on ajoute 15 g d’ammoniaque dissoute dans un peu d’eau. Il faut remuer en permanence lors de l’introduction de la base ou passer au mixeur, le liquide mousse fortement, la caséine se dissout, on ajoute encore : 150 ml d’eau, ce qui permet d’obtenir une solution de base, à laquelle

il faut rajouter 15 gouttes de glycérine pour la plastifier pour supports souples + de l'antimoussant

un produit naturel qui est obtenu en cuisant des peaux de poissons, suivies d’évaporation. Elle est très visqueuse à température ambiante et elle atteint une consistance de type caoutchouc. Cette colle de poisson peut être rendue fluide en la chauffant sans toutefois perdre en qualité. On la liquéfie avec 25% d'urée.

4.Colles de Poissons dite "Ichtyocolle"

On extrait la colle d'esturgeon des vessies natatoires provenant de diverses peaux de poissons. Elle est confectionnée en Russie pour la variété "Salianski" et au Canada pour la colle liquide. La colle Russe d’esturgeon authentique est la meilleure qualité disponible dans le monde. Elle est faite de vessies fraîches de l’esturgeon (espèces

d’origine : Acipenseridae

). Les vessies sont coupées en longueur, mises dans l’eau chaude pour les débarrasser de tout élément étranger, puis suspendues afin de les faire sécher. La plus grande quantité de collagène natif est contenue dans la vessie des poissons à caviar, qui est qualitativement la meilleure variété. Cette qualité est dénommée "colle d’esturgeon de Salianski". La colle d’esturgeon est utilisée depuis très longtemps par les conservateurs d’œuvres d’art russes, comme adhésif et pour la consolidation. La colle de l’esturgeon possède un plus fort pouvoir adhésif, mais une viscosité inférieure aux colles animales, telles que la gélatine ou la colle de la peau de lapin. C’est une colle d’exception de très grande pureté, à réserver aux ouvrages fins, comme pour la pose de l’or et les enduits précieux (et aussi vu son prix prohibitif : 450 €/kg).

Il existe de la colle de poisson en paillettes transparentes, en plaques, ainsi qu'une variété liquide ; c’est

Ammoniaque

Glycérine

Colle de poisson Saliansky non filtrée, ici pure juste dissoute

Colle d'esturgeon claire et purifiée en fins bâtonnets

Colle de poisson commune en grésils et à 25% dans l'eau

Les Minéraux

Les minéraux (structure unifiée) se trouvent dans les roches (accumulation de minéraux), qui sont euxmêmes des agrégats d’un ou de plusieurs types. Les roches et les minéraux se sont formés tout au long de l’histoire géologique de la Terre. Certains minéraux servent à produire des poudres colorées nommées "Pigments". Le mot pigment qui vient du latin "Pigmentum" signifie matière colorante. Un pigment est une substance naturelle, organique ou synthétique (synthèse chimique) que l’on mélange à un liant afin de constituer un film de peinture solide qui se fixe à la surface des supports. Ainsi de nombreux pigments sont obtenus par le broyage fin et la purification des matières inorganiques naturelles tirées des minéraux et de roches.Tous les minéraux ne sont pas utilisables en peinture, et en l'occurrence en peinture à l'huile, je pense notamment au cuivre, que l'on retrouve souvent, méfiez-vous de son instabilité. Il ne suffit pas de ramasser n'importe quel caillou et de le broyer pour en faire un pigment, cela serait trop simple. Vous retrouverez tous les minéraux du peintre et leur préparation en détail dans mon second livre.

Comment se forment les Minéraux

Les principaux minéraux qui intéressent le peintre sont ceux qui fournissent des matières colorées, on les appelle des "minéraux hydrothermaux" car ils précipitent à partir de solutions aqueuses à haute température entre 50 et 600 °C, souvent en relation avec une activité ignée (volcan et chaleur). La plupart du temps, ils se déposent en veines dans des fractures ou dans des fissures de roches encaissantes. Ainsi, les roches, les filons et les parois enrichies en minéraux sont soumises à l’action d’agents atmosphériques.

Des sulfures qui peuvent s’oxyder forment des sulfates solubles. D’autres peuvent être mis en solution et certains réagissent avec des sulfures plus profonds et les enrichissent en éliminant certains éléments, par exemple en remplaçant le fer par le cuivre. Les sulfures tels que le Cinabre, la Covelline, la Galène, la Molybdénite, l’Orpiment, la Pyrite, le Réalgar... peuvent se transformer en carbonates, en silicates, en oxydes par réaction sur les roches des parois. Un nouveau groupe de minéraux peut alors se former et la surface exposée aux agents atmosphériques (affleurement) qui peut être lessivée, se change en un nouvel oxyde ou plusieurs, suivants les conditions. "La cristallisation qui est le passage d’un état désordonné liquide, gazeux ou solide à un état ordonné solide, est contrôlée par des lois très complexes" (Atlas de Minéralogie). Les cristaux se constituent grâce à différents facteurs tels que la température, la pression, le temps d’évaporation. La plupart des minéraux qui cristallisent dans ces conditions sont des minerais qui contiennent des métaux. Les dépôts hydrothermaux proches de la surface de la terre peuvent être altérés par des épanchements d’eau à basse température (météoritique). Ainsi les minéraux primaires se transforment en minéraux secondaires.

Métaux : argent, cuivre, fer, mercure, or, plomb. Semi-métaux : antimoine, arsenic, bismuth. Non-métaux : diamant, graphite, soufre.

Voici quelques minéraux primaires : or, argent, cuivre, pyrite, galène, marcassite, sphalérite, magnétite, hématite, ilménite, cassitérite, fluorine, quartz, calcite… qui peuvent donner certains des minéraux secondaires tels que la cérusite, la malachite, l’azurite, etc. …

de minéraux personnelle © 2018 David Damour

Orpiment

Ocre Saint Georges sur la Prée

Limonite

Ocre rouge du Mexique

Goethite

Lapis lazuli

Lapis lazuli

Azurite

Hématite

Cinabre

Turquoise

Crocoïte

Réalgar

Rhodocrosite

Alba Albula

Chrysocolle

Céladonite

Cristal de roche Talc

Vivianite

Malachite

Fuchite

Purpurite

Amazonite

Où trouve-t-on les Minéraux ?

Vous pouvez vous fournir auprès d’un minéralogiste (voir fournisseurs 8) qui trouvera pour vous les plus beaux spécimens spécialement pour que vous puissiez en faire des pigments. Où bien vous devez partir en "Campagne". En règle générale, les minéraux qui nous intéressent affleurent et se trouvent en montagne. La roche affleure dans les zones souvent renouvelées, les zones à éboulements fréquents, à la base des parois des montagnes, dans le lit de torrents (les cours d’eaux en général) et le fond des vallées. Les anciennes mines et les carrières sont aussi des lieux propices à la découverte de minéraux et en particulier dans les parties supérieures des gisements miniers nommés chapeau d’oxydation. N’oublions pas Internet et les brocantes également!

Comment choisit-on les minéraux ?

Il est aisé de savoir quels minéraux seront les plus aptes à donner des teintes saturées et vives. Sachez que tous les minéraux ne donnent pas de magnifiques pigments, particulièrement s’ils sont aciculaires (fines épines) et vitreux (incolore), c’est à dire que le pourcentage dans la roche hôte n’est pas assez suffisant pour donner une quantité raisonnable de pigments une fois le minéral broyé. Veiller à choisir des masses compactes (comme la malachite N°1) contenant le moins de veines de teinte opposée au pigment voulu. Il faut un minéral qui ne soit pas à un stade d’oxydation avancé, comme l’azurite N° 4. C’est pourquoi le choix des minéraux est primordial.

Reconnaître les minéraux de qualité

Je vais tenter de vous expliquer la différence qu’il existe entre un minéral idéal pour fournir un pigment saturé et de bonne qualité après purification et un minéral qui donnera au mieux une poudre grise ou trop blanche, mais non un pigment vif.

1.Bien que cela soit très rare, il faut que le minéral contienne le moins de marbrures possible. 2.La teinte globale du minéral doit être de la gamme voulue, si nous voulons un vert, le minéral doit l’être également, ici pour une malachite et une azurite, nous constatons que le minéral N° 1 est entièrement vert avec peu de vert foncé à sa base et pour l’azurite N°2 elle comporte une partie grisâtre, mais comme l’on peut la séparer par concassage avant la mise en poudre, cela n’est pas gênant. Alors que les spécimens 3 et 4 sont inadéquats. 1. La malachite N° 3 est trop marbrée et trop foncé, une grande partie est aciculaire et vitreuse, de plus elle comporte peu de malachite claire, car elle à subit une oxydation très poussée. 2.L’azurite N° 4 est bien trop avancée en oxydation et sous forme vitreuse, elle fournira difficilement un pigment pur. Il eût fallu trouver cette azurite, il y a des millions d’années, avant que la transformation chimique de son cuivre ne se change en un autre composé comme de la silice par exemple et ne corrompe irrémédiablement sa teinte bleue d’origine. Toutefois cette azurite d’Oujda tout comme la malachite N° 3 est magnifique pour un collectionneur, mais non pour le peintre qui veut réaliser des pigments et des peintures vives et pures.

©2016 David Damour

Azurite oujda By Didier Descouens via

Malachite à un stade avancé d'oxydation

Malachite de grande qualité ©2016 David Damour

RÉSULTATS DES LÉVIGATIONS POUR UN PIGMENT DE QUALITÉ

MISE EN FLACON DES PIGMENTS SECS PURIFIÉS

claire

Ces 2 pigments ont servi à réaliser les photos de cet article afin de vous expliquer comment à partir d’une roche, d’un minéral, d’une ocre ou d’une terre, on extrait les pigments les plus purs avec un peu de patience.

3 lévigations d’azurite, la qualité extra se trouve à droite, la qualité fine à gauche et la moyenne au centre.

3 lévigations d’azurite, la qualité extra se trouve à gauche, la qualité moyenne au centre et la fine à droite.

Azurite extrafine 2016

Ocre rouge du Maroc extrafine à gauche et variété brute à droite.

Azurite extra-fine

Azurite extra-fine

Ocre rouge du Maroc extra-fine

Ocre rouge du Maroc extra-fine

PIGMENTS SECS ET BROYÉS À L'EAU

Collection de pigments 2008 ©David Damour

Pigments broyés à l'eau : ce sont en grande partie ceux fabriqués pour mon troisième livre © 2019 David Damour

Collection de pigments 2016 ©David Damour

LES PIGMENTS INORGANIQUES CLASSIQUES

Présentoir de pigments @2016 Damour David. De gauche à droite : Chrysocolle - Indigo du Maroc - Bleu de cobalt - Bleu spinelle - Bleu de cobalt verdâtre foncé- Bleu de manganèse Bleu phtalocyanine - Azurite non purifièe - Bleu outremer - Azurite N°1 - Vert émeraude - Malachite

Vivianite

Bleu de Cobalt

Bleu Céruléum

Lapis-Lazuli

Bleu spinelle zircon

Bleu outremer extra sombre

Bleu outremer très clair

Outremer clair

Bleu Yttrium-Manganèse PB86

Smalt

Bleu Égyptien

Bleu Égyptien Azurite synthétique

Aerinite

Bleu de Prusse Chrysocolle Smalt

Bleu Ploss

Bleu de Cobalt Turquoise PB28

Bleu de Manganèse

LES PIGMENTS BLEUS

La découverte fortuite du bleu de Prusse est attribuée à Diesbasch et Dippel, entre 1704-1707.

Il présente une bonne solidité à la lumière, résiste aux acides et aux solvants courants, mais il est décomposé par les solutions alcalines en dégageant de l’hydroxyde ferrique brun. Mélangé à du blanc de titane, il permet d’obtenir une gamme de tonalités diverses et variées. Il est avantageusement remplacé, par le bleu héliogène. Le bleu Charron est une variété de bleu de Prusse très chargée. Densité : 1,97 et Prise d'huile 35 %.

Indice de réfraction : 1,56

Les Bleus de Cobalt

Colour Index Pigment Bleu PB 28 77346

Pigment Bleu PB 36 77343

Pigment Bleu PB 36:1 77343:1

Pigment Bleu PB 74 77366

Formule Chimique : CoAl2O4, Cobalt Aluminium à structure spinelle pour le PB 28

Formule Chimique : Co-Cr-Al Bleu vert de cobalt chromite spinelle pour le PB 36 obtenue par calcination à 2400°C d’un mélange d’oxyde de cobalt (II) d’oxyde de chrome (III) et d’oxyde d’aluminium (III) dans des proportions variées.

Le PB 36:1 est un cobalt Zinc Aluminium Chrome

Formule Chimique : (Co, Zn)2SiO4 pour le PB 74

Densité : 3,6 à 3,8

Prise d'huile : 20 à 30 % suivant la variété.

Indice de réfraction : env. 1,70

Il existe une multitude de pigments artificiels de cobalt, et suivant leurs compositions chimiques, de teintes diverses. Les bleus de cobalt sont constitués en général par un mélange d’oxydes de cobalt et d’aluminium double, obtenu par calcination du métal jusqu’à son point de fusion entre 1200 et 1300 °C. Ils sont connus depuis 1804.

Ce sont des pigments très stables à la lumière, compatible avec toutes les techniques et avec tous les pigments. Il existe jusqu'à 9 variétés de bleu de cobalt allant du bleu clair, moyen, foncé, à sapporo, verdâtre, céruléum, turquoise clair et foncé.

Les pigments au cobalt sont plutôt transparents dans l’huile. Ce sont des pigments magnifiques dans l’enluminure et les techniques aqueuses.

Le Bleu Ploss

C’est du vert-de-gris neutre constitué par de l’acétate de cuivre et de calcium, appelés aussi vert-de-gris "cristallisé" ou vert-de-gris "distillé", mais aussi vertde-gris "purifié".

Bleu de Cobalt turquoise PB 28 77346

Bleu de Prusse LUX

Bleu de cobalt turquoise foncé PB 36.77343

Bleu de cobalt clair PB 35.77368

Bleu de cobalt Sapporo PB 74.77346

Bleu de cobalt moyen PB 28.77346

Bleu de cobalt foncé PB 74.77366

PB 36.77343 cobalt verdâtre

Formule Chimique : CuCH3COO.H2O et aussi CuCa CH3COO2.2H2O.

Pigment très lumineux, mais peu stable en milieu acide. Il est plus vif que le vert-de-gris, mais de teinte plus acide, on dirait du bleu de Prusse mélangé avec beaucoup de blanc. C’est un pigment siccatif dans la peinture à l’huile et qui permet de réaliser l’huile espagnole. H. Ploss décrit la production de ce pigment dans son livre, "A Book about Old colours", avec une référence d'un livre sur les couleurs datant de 1500 de Trèves en Allemagne. Le nom de ce pigment fut choisi en son honneur.

(2017) dans le commerce contiennent très peu de manganèse et sont donc très clairs et peu saturés. Ne pas mettre en tube, car il se prend en masse rapidement.

Le bleu de Manganèse

Colour Index Pigment Bleu PB 33 77112

Pigment composé de 2 éléments, du manganate de baryum MnO4Ba et du sulfate de baryum SO4Ba. Il est préparé en calcinant du chlorure de manganèse et du bioxyde de baryum entre 700 et 800°C.

Il possède une densité élevée qui permet de le reconnaître aisément. Pigment toxique à cause du baryum qu’il contient et nocif à cause du manganèse.

Indice de réfraction : 1,65 et Prise d'huile : 30 % C’est un pigment très solide, que l’on utilise depuis 1930. Il résiste aux acides et aux alcalis, de plus il est très stable à la lumière. Compatible avec toutes les techniques, dont la fresque ; il peut-être mélangé avec tous les pigments. Ses propriétés rhéologiques sont mauvaises, les pâtes sont difficiles à manier. Broyé à l’eau, il s’amalgame très mal et il farine, il est préférable de l’utiliser à l’huile avec ajout d’un peu de silice pure. Le bleu de manganèse est difficile à trouver sous forme de pigment en poudre. Ce bleu ressemble au cyan en RGB. J’ai eu beaucoup de mal à le prendre en photo tant sa teinte est particulière, voir collection de pigment, le gros pot tout en bas à droite sur la photo de gauche, (sinon sur le DVD à bleu de manganese). Les bleus de manganèse que l'on trouve actuellement

Le bleu de Céruléum

Colour Index Pigment Bleu PB 35 77368 de Formule Chimique : SnO CoO Constitué par du stannate de cobalt (étain + cobalt), toutefois, on lui ajoute souvent du sulfate de calcium, afin d’en régler sa viscosité, car sinon, il se formerait des grumeaux, et il serait très difficile de l’agglutiner dans les liants lors du broyage sur le marbre. On le prépare en calcinant, un mélange de sulfate de cobalt, de chlorure d'étain et de chaux, la masse est ensuite broyée, la vée et séchée. Pigment non toxique. Connu depuis environ 1860 (Rowney & Co). D’un ton bleu avec des reflets verdâtres légers, ce pigment est très beau à l’huile, dans laquelle il développe toute sa subtilité. C’est un des rares bleus francs cou vrant à l’huile. C’est un pig ment très siccatif, grâce au cobalt qu’il contient. En mélange avec du jaune de Naples, il donne de très beaux verts.

Il est difficile à trouver sous forme de poudre de pigment. Densité moyenne ~ 3,8. Il est compatible avec tous les piments et tous les liants. Prise d'huile 20-25 %. Indice de réfraction : 1,84

OCRES ET TERRES DE DIFFÉRENTES PARTIES DU MONDE

Le nombre des ocres et des terres est incalculable. Leurs Colour Index respectifs sont pour les ocres de teintes jaunes et orangées PY 43 77492, pour celles de teintes rouges PR 102 77491, pour les terres de teintes vertes PG 23 77009 et pour celles de teintes brunes et bruns rougeâtres de PBr 6 à PBr 8. On trouve des ocres et des terres de toutes les teintes partout dans le monde. On les trouve surtout à la montagne et aux alentours des volcans riches en divers minéraux et en roches, dans le lit des rivières, dans des lieux souvent lavés et déplacés. Les ocres et les terres naturelles ont un pouvoir colorant plus faible que les oxydes synthétiques, mais elles possèdent une résistance chimique et une résistance à l'abrasion supérieure et elles sont toutes résistantes à la lumière.

NOTA BENE

A présent, en 2023, si vous n'achetez pas vos ocres et vos terres auprès d'ocriers, et même eux trafiquent les ocres par mélange, et parfois ils ne le disent pas! ainsi la plupart des ocres sont remplacés par des oxydes et sont bien souvent des mélanges dans les tubes de peinture, c'est une réalité et cela représente 90% sur toutes les marques : elles remplacent toutes, à part qq exceptions, les pigments stables, les PICS et les MMO par des pigments organiques et synthétiques qui ne demandent pas de broyage intensif comme les terres et les ocres! qui eux abiment les cylindres des machines/outils des broyeuses. Insistez pour savoir si le pigment est mono pigmentaire!

Terre orange doré de Sienne

Ocre jaune d'Ormuz

Ocre Rouge du Maroc

Oxyde de Fer Violet

Terre dite "Pourrie"

Terre noire d'Andalousie en Espagne Brun de Florence Terre Brune au Fer ©Damour

Terre verte Française

On peut faire avec de l'oxyde de fer naturel et de l'acétate de fer + un mélange de Bouleau, de bois jaune, de Bruyère et de fougère, une teinte terre de Sienne/Ocre pour l'utilsier en sous-cocuhe

Broyage d'ocre très claire sur marbre

Ocres et terres

présentoir d'ocres et de terres

RECETTE TYPE D’UN LIANT POUR ENLUMINURE Matières

Quantités

1. Blanc d’œuf pur 20 ml.

Glycérine ou miel 3 à 5 gouttes.

Fiel de bœuf ou antimoussant siliconé 2 gouttes pour les pigments rebelles.

Camphre une pointe ou 1 gramme. Eau si nécessaire jusqu’à 5 ml

On peut utiliser presque tous les pigments dans l’enluminure, pourvu qu’ils soient bien broyés dans un mortier ou sur un marbre et le cas échéant purifiés par lévigation au moyen d’eau. Les pigments synthétiques sont plus faciles à broyer, car ils sont plus dissociés, ils sont très fins.

RECETTE DE LIANT AVEC DE LA GOMME D’ARBRE

Matières Quantités

Solution de Blanc d’œuf préparé 20 ml

Solution de Gomme de Cerisier ou de Gomme Arabique 5 ml

Fiel de bœuf ou antimoussant siliconé pour les pigments rebelles 2 gouttes

Glycérine ou PEG 2 ou 4 gouttes Eau

Les pigments susceptibles de changer de teinte dans une certaine mesure sont ceux — (contenant du cuivre comme l’azurite, du zinc comme le blanc de zinc et du mercure comme le vermillon, le cinabre naturel étant plus stable)- ne supportant pas la soude (hydroxyde de sodium NaOH), contenue dans le blanc d’œuf, toutefois en partie si faible, que les changements ne sont pas systématiques, il faut faire des essais, préalables, car chaque échantillon de pigments suivant sa provenance pourra réagir différemment. Lorsque les pigments seront broyés, on pourra les mettre en flacons, en sachant qu'ils vont sédimenter au fil du temps ; pour éviter cela, vous pouvez ajouter 1% de gomme xanthane ou de Laponite à vos peintures. En ce qui concerne la stabilité à la lumière des pigments dans l’enluminure, en règle générale, comme les œuvres se trouvent dans des livres, à l’abri des injures du temps, le problème ne se pose pas ; pour les enluminures non protégées, il suffit de les vernir avec une solution à 2 % de Tinuvin 292, 3% de Tinuvin 900 [62] et 24% de résine dammar dans 10% de Shellsol T et 60% de shellsol D40, c’est un parfait vernis anti-UV, où bien utiliser un verre anti-UV. On peut ajouter de la colle de parchemin ou de poisson au blanc d'oeuf pour lui donner de la plasticité.

J’ai ainsi réalisé des Enluminures-Tüchlein-détrempe (des parties au blanc d'oeuf, d'autre à la caséine et d'autres à la colle de peau de très grands formats sur toile de coton vierge, encollé ou non à la caséine) à la façon des Tüchlein : une peinture exécutée à la détrempe sur fine toile de lin ou de coton. Les pigments sont appliqués purs à l’eau ou avec un peu de gomme naturelle ou de colle.

Vous remarquerez l’emploi de.

2. La cochenille pour le rouge.

3. L’orange de molybdène (remplace la mine orange).

4. La gomme-gutte pour le jaune.

5. La noix de galle pour les chairs

6. La limonite pour les terres.

7. L’indigo du Maroc pour le ciel.

8. Noir de fumée pour le pourtour et en mélange. En tout et pour tout 7 pigments pour une palette haute en couleur. Voici ce que l’on pourrait appeler une Enluminure moderne, parce que les moyens évoluent, les matières aussi. De tout temps les artistes se sont adaptés. Si par exemple, un pigment tel que le jaune indien n’existe plus, que faire ? Il suffit d'utilisez son substitut moderne le Pigment Yellow PY 108 ou PY 150 12764 ; j'ai aussi remplacé la mine orange avec de l'orange de molybdène, de densité moindre donc plus facile à utiliser pour peindre, mais il existe également l'orange d'Irgazine.

La Tüchlein

Tüchlein est un mot d’origine allemande, "Tüch" signifie "tissus" et "Lein" signifie "lin" et dans son acception moderne "Toile". Dans la littérature spécialisée, la technique évoque une peinture réalisée avec un liant à base d’eau et de colle animale sur une toile de lin encollée et parfois imprimée avec un lavis coloré. La technique du tüchlein est spécifique au XIVe et au XVe siècle dans les Flandres et en Allemagne. On la retrouve en Italie, mais le mot se change en "a guazzo" qui signifie en français "gouache". D'éminents spécialistes prétendent que cette technique de peinture sur toile permet de réaliser des oeuvres à moindre coût, car l'on peut réaliser très rapidement des oeuvres abouties à prix modique, le matériau de base, la colle, ne coûtant pas très cher. La technique disparaît au XVIe siècle. Piéter Bruegel l’Ancien fut l’un des derniers grands maîtres à utiliser cette technique très pratique aux coloris vivaces et frais. En utilisant de la colle de peau, de l'albumine, de la caséine, de la gomme arabique ou d'arbre fruitier, il est possible de réaliser sur toile, des oeuvres emprunte de spontanéité et au graphisme nerveux. Je ne savais pas que je faisais du Tüchlein jusqu'à ce que je lise cet article : https://ceroart.revues.org/1737 Cette technique est en quelque sorte l'ancêtre de la Gouache et de la Flashe®.

Très bon article sur la technique du tüchlein (anglais) https://www.nationalgallery.org.uk/upload/pdf/ roy1988.pdf

Limonite au blanc d'oeuf

EXEMPLE DE TECHNIQUE MIXTE MODERNE ENLUMINURE DÉTREMPE CASÉINE SUR TOILE

Gomme-gutte à la caséine

Noix de galle + gomme arabique

Indigo du Maroc à la colle de peau

Noir de fumée + Indigo au blanc d'oeuf + tylose

Cochenille + Limonite au blanc d'oeuf

Cochenille à la caséine

Indigo du Maroc à la colle de peau

Orange de molybdène en jus à la colle de peau

Indigo + Noir de fumée au blanc d'oeuf

orange de molybdène à

Gomme-gutte en lavis à la caséine

Indigo + Noir de fumée au blanc d'oeuf

Gomme-gutte + Cochenille + limonite à la caséine

Gomme-gutte à la caséine

Noix de galle + gomme arabique

Noir de fumée à la caséine

"La bète de l’Apocalypse" Enluminure - caséine- Détrempe. Blanc d’œuf, caséine, gomme arabique et colle de peau sur toile de coton préparée à la caséine. 3 mètres x 2 mètres. ©1999 David Damour Collection particulière

la caséine

Second livre "Minéraux Pigments Peintures" toutes les matières du peintre en détail.

Troisième livre "Colorants Encres & Pigments des végétaux"

Quatrième livre "Peintures Gestes Créativité" Les 20 peintures à l'eau du peintre

Cinquième livre : peintures à l'huile & Co + Peintures en mode solvant

Sixième livre : Toutes les recettes de David.D