10VE CINEMA - 10th Naoussa International Film Festival Catalogue by Naoussa International Film Festival

ΜΕ ΤΗ ΣΤΗΡΙΞΗ / WITH THE SUPPORT OF

ΜΕ ΤΗ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ / WITH THE COLLABORATION OF

ΒΡΑΒΕΙΟ ΚΟΙΝΟΥ / PEOPLE’S CHOICE AWARD

ΧΟΡΗΓΟΙ / SPONSORS

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ / MEDIA

CONTENTS / ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΑ --------------------------------------------------------

Greeting of the Festival’s President / Χαιρετισμός Προέδρου Φεστιβάλ 9 Organizing Institution / Φορέας Διοργάνωσης 10 Festival’s Profile / Προφίλ Φεστιβάλ 11 Actions of social and environmental responsibility / Δράσεις Κοινωνικής και Περιβαλλοντικής Ευθύνης 12 Festival’s Premises / Οι χώροι του Φεστιβάλ 13 Judging Comittees / Κριτικές Επιτροπές 14 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Screening Programme / Πρόγραμμα Προβολών

WEDNESDAY ΤΕΤΑΡΤΗ 25

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------

THURSDAY / ΠΈΜΠΤΗ 26

--------------------------------------------------------

FRIDAY / ΠΑΡΑΣΚΕΎΗ 27 68 --------------------------------------------------------

SATURDAY / ΣΆΒΒΑΤΟ 28

104

--------------------------------------------------------

SUNDAY / ΚΥΡΙΑΚΉ 29

130

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Parallel Events / Παράλληλες Εκδηλώσεις

157

--------------------------------------------------------

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

Greeting of the Festival’s President

Χαιρετισμός του Προέδρου του Φεστιβάλ

10 years we love cinema! 2004. The beginning of a wonderful journey. 2013. We celebrate ten years of enjoyable cinema. Ten years ago a company of visionary young people dreamt the creation of a cinema festival. A festival different than others. A festival which would focus on youth creativity. A festival that would have its look turned to cinema’s future.

10 χρόνια αγαπάμε το σινεμά! 2004. Η αρχή ενός υπέροχου ταξιδιού. 2013. Γιορτάζουμε δέκα χρόνια απολαυστικού σινεμά. Δέκα χρόνια πριν μια παρέα ανήσυχων νέων οραματίστηκε τη δημιουργία ενός φεστιβάλ κινηματογράφου. Ενός φεστιβάλ διαφορετικού από τα άλλα. Ενός φεστιβάλ που θα έχει στο επίκεντρο τη νεανική δημιουργία. Ενός φεστιβάλ με το βλέμμα στραμμένο στο μέλλον του κινηματογράφου.

What seemed to be impracticable became reality. With a lot of work, passion, persistence and patience. With distinctive identity, certain goals, methodical planning and efficiency. Ten years later Naoussa International Film festival has managed to become the most significant short films festival in Southeastern Europe, to be constantly in the forefront of development and to constitute model of sustainable growth. 10 years. 1600 films. 1500 directors. 75 countries. Images. Emotions. Music. Volunteerism. Vividness. Creativity. 10 years Naoussa International Film Festival. Action. For culture. Anna Garneta President of the Naoussa International Film Festival

Αυτό που στην αρχή φάνταζε ακατόρθωτο έγινε πραγματικότητα. Με πολλή δουλειά, διάθεση, επιμονή και υπομονή. Με διακριτή ταυτότητα, σαφείς στοχεύσεις, μεθοδικότητα και αποτελεσματικότητα. Δέκα χρόνια μετά το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας έχει κατορθώσει να είναι το σημαντικότερο Φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους στη Νοτιοανατολική Ευρώπη, να βρίσκεται συνεχώς στην πρωτοπορία και να αποτελεί πρότυπο υγιούς ανάπτυξης. 10 χρόνια. 1600 ταινίες. 1500 δημιουργοί. 75 χώρες. Εικόνες. Συναισθήματα. Μουσικές. Εθελοντισμός. Ζωντάνια. Δημιουργικότητα. 10 χρόνια Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας. Για τον πολιτισμό. Στην πράξη. Άννα Γκαρνέτα Πρόεδρος Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

STRUCTURE OF ORGANIZING INSTITUTION

ΔΟΜΗ ΦΟΡΕΑ

1, Katsoulaki str., Naoussa, 59200, Greece T: +302332024617 | +30 6974 479043 F: +302332024637 E: info@niff.gr W: naoussafilmfestival.gr | niff.gr

Κατσουλάκη 1, Νάουσα 59200 Τ: 23320 24617 | 69744 79043 F: 23320 24637 E: info@niff.gr W: naoussafilmfestival.gr | niff.gr

Naoussa International Film Festival

Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Facebook: www.facebook.com/naoussafilmfestival Twitter: www.twitter.com/naoussa_fest Youtube: www.youtube.com/user/naoussafest

ORGANIZING INSTITUTION The civil, non profitable company named “Naoussa International Film Festival” constitutes the institution of organization for this festival. Goal of this company is on one side the high level organization and the continuous evolvement of the Naoussa International Film Festival, the promotion of cultural activity and the support of new creators, and on the other side the contribution to regional development, the establishment of a functional, widely accepted and ideal model of development based on culture and the improvement of civilians day life.

ΦΟΡΕΑΣ ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗΣ Η αστική, μη κερδοσκοπική εταιρεία με την επωνυμία «Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας» αποτελεί τον φορέα διοργάνωσης του Φεστιβάλ. Σκοπός της εταιρείας είναι αφενός, η διοργάνωση σε υψηλό επίπεδο και η συνεχής εξέλιξη του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας, η προαγωγή της πολιτιστικής δραστηριότητας και η στήριξη των νέων δημιουργών και αφετέρου, η συμβολή στην περιφερειακή ανάπτυξη, η λειτουργία και διάχυση ενός πρότυπου αναπτυξιακού μοντέλου με βάση τον πολιτισμό και η βελτίωση του επιπέδου ζωής των πολιτών.

Πρόεδρος / President Άννα Γκαρνέτα Anna Garneta president@niff.gr Γενικός Διευθυντής / General Director Νίκος Α. Κουτσογιάννης Nikos A. Koutsogiannis general.director@niff.gr Καλλιτεχνικός Σύμβουλος / Artistic Advisor Στεφανή Καπετανίδη Stephanie Capetanides Μάρκετινγκ / Marketing Γιώτα Καρανάτσιου Yiota Karanatsiou marketing@niff.gr Δημόσιες Σχέσεις / Public Relations Χριστίνα Μαυρίδου Christina Mavridou pr@niff.gr Διεθνείς Δημόσιες Σχέσεις / International Public Relations Μαρία Δουλγερίδου Maria Doulgeridou pr@niff.gr Τομέας Ανθρώπινου Δυναμικού / Human Resources Άννα Γκαρνέτα Anna Garneta hr@niff.gr Τομέας Εκπαιδευτικών Δραστηριότητων Educational Activities Μαρία Λαφάρα Γιάννα Κάρτη Maria Lafara Gianna Karti educational.activities@niff.gr Τομέας Παραγωγών και Εκδόσεων / Publications and Productions Γιάννης Λιόλιος, Αθηνά Χαραλαμπίδου Έφη Λίλη Yiannis Liolios, Athina Charalambidou Efi Lili design@niff.gr publications@niff.gr

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Τομέας Ψυχαγωγικών Εκδηλώσεων / Entertaining Activities Κατερίνα Δουλγερίδου Katerina Doulgeridou events@niff.gr Τομέας Πληροφορικής και Επικοινωνιών / Information Systems and Communication Γιώργος Κελεμουρίδης George Kelemouridis information.systems@niff.gr Τεχνικός Τομέας / Technical Department Θεμιστοκλής Αστέρης Βασίλης Κυρμινιώτης Παύλος Ορδουλίδης Μάρκος Τομπουλίδης Themistoklis Asteris Vasilis Kirminiotis Pavlos Ordoulidis Markos Tomboulidis technical@niff.gr Τομέας Προγράμματος και Περιφερειακών Τμημάτων / Programme Νίκος Α. Κουτσογιάννης Ελπίδα Θεοδωροπούλου Nikos A. Koutsogiannis Elpida Theodoropoulou programme@niff.gr movile@niff.gr Τομέας Ασφάλειας και Υγιεινής / Security and Hygiene Ειρήνη Λότσιου Irini Lotsiou safety@niff.gr Τομέας Διαχείρισης Έργων / Projects Management Ζωή Πετρίδου Zoi Petridou projects@niff.gr Τομέας Εταιρικής Κοινωνικής Ευθύνης / Corporate Social Responsibility Άννα Γκαρνέτα Anna Garneta Τομέας Οικονομικών / Finace Νίκος Α. Κουτσογιάννης Nikos A. Koutsogiannis finance@niff.gr

FESTIVAL’ S PROFILE

ΠΡΟΦΙΛ ΦΕΣΤΙΒΑΛ

The Naoussa International Film Festival constitutes a unique event. It’s a very pioneering, innovative, youthful, active, vivid and qualitative experience.

Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας αποτελεί μια μοναδική εκδήλωση. Μια εκδήλωση πρωτοποριακή, καινοτόμο, νεανική, δυναμική, ζωντανή, ποιοτική.

For the Naoussa International Film Festival the adoption of digital technology consists an evident strategic choice. A choice which brings it in the front row of progress on the new digital era of cinema and contributes to the formation of its distinguishable character.

Για το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας η υιοθέτηση της ψηφιακής τεχνολογίας αποτελεί μια ξεκάθαρη στρατηγική επιλογή. Μια επιλογή που το φέρνει στην πρώτη σειρά των εξελίξεων στη νέα ψηφιακή εποχή του κινηματογράφου και συμβάλλει στη διαμόρφωση του διακριτού του χαρακτήρα.

Thanks to the technological innovations and the willingness of its people the festival embraces all creators, provides a chance to express themselves, supports them, showing particular interest on the creator and hiS /her work. The quality, vividness, variety, innovation and professionalism that discriminate each individual part of the Festival have established it in the consciousness of creators and public as a real cultural celebration. A festival that people around the globe, distinguished people of the artistic field, high quality pictures, events of unique interest, activities for children, imaginary musical journeys, along with the spirit of volunteers compose an impressive mosaic of colors, images, sounds, culture, joy and creation. Moreover, the festival grows to be a pole of regional development via the concretization of a new developmental planning which includes actions of cultural, educational, touristic character. The Festival promotes development, contributes to local societies and plays a decisive part in the revival of the region. We, the organizers of the Naoussa International Film Festival commit to keep working systematically with enthusiasm and passion in order to promote cultural activity, contribute to regional development and the establishment of NIFF as a point of reference for the evolution in the cinema area at the European space.

Μέσω των τεχνολογικών καινοτομιών και της διάθεσης των ανθρώπων του το Φεστιβάλ αγκαλιάζει όλους τους δημιουργούς, τους παρέχει βήμα, τους ενισχύει, επιδεικνύοντας ξεχωριστό ενδιαφέρον για τον δημιουργό και το έργο του. Η ποιότητα, η ζωντάνια, η ποικιλία, η πρωτοτυπία και ο επαγγελματισμός που διακρίνουν κάθε επιμέρους κομμάτι του Φεστιβάλ το έχουν καθιερώσει στη συνείδηση δημιουργών και κοινού ως μια πραγματική γιορτή του πολιτισμού. Μια γιορτή όπου άνθρωποι από όλο τον κόσμο, υψηλής ποιότητας ταινίες, εκδηλώσεις μοναδικού ενδιαφέροντος, σημαίνοντα πρόσωπα του καλλιτεχνικού χώρου, δραστηριότητες για τα παιδιά, ονειρικά μουσικά ταξίδια, μαζί με το χαμόγελο των εθελοντών συνθέτουν ένα εντυπωσιακό μωσαϊκό χρωμάτων, εικόνων, ήχων, πολιτισμού, χαράς και δημιουργίας. Επιπρόσθετα, το Φεστιβάλ καθίσταται πόλος περιφερειακής ανάπτυξης με την υλοποίηση ενός νέου αναπτυξιακού σχεδιασμού συνυφασμένου με δράσεις πολιτιστικού, εκπαιδευτικού, συνεδριακού και τουριστικού χαρακτήρα. Το Φεστιβάλ προκαλεί ανάπτυξη, συνδράμει τις τοπικές κοινωνίες και συμβάλλει καθοριστικά στην αναγέννηση της περιφέρειας. Οι άνθρωποι του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας δεσμευόμαστε να συνεχίσουμε να εργαζόμαστε με ζήλο και συστηματικότητα για την προώθηση της πολιτιστικής δραστηριότητας, τη συμβολή στην περιφερειακή ανάπτυξη και την καθιέρωση της διοργάνωσης ως σημείο αναφοράς για τα κινηματογραφικά δρώμενα στον ευρωπαϊκό χώρο.

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

Actions of social & environmental responsibility

Δράσεις Κοινωνικής και Περιβαλλοντικής Ευθύνης

The Naoussa International Film Festival promotes its social responsibility by organizing actions to support our suffering fellowmen.

Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας αναδεικνύει το κοινωνικό του πρόσωπο οργανώνοντας δράσεις στήριξης των δοκιμαζόμενων συνανθρώπων μας.

Τhe Festival will support financially students from the broader area who face economical difficulties in order to help them continue their studies without any obstacle.

To Φεστιβάλ θα ενισχύσει οικονομικά φοιτητές από την ευρύτερη περιοχή που αντιμετωπίζουν οικονομική δυσχέρεια προκειμένου να μπορέσουν να συνεχίσουν απρόσκοπτα τις σπουδές τους.

It also aims, fighting the marginalization of people with special needs by integrating several people in its volunteer programme and ensuring easy access to its events. Finally, in the frames of the 9th edition actions aiming to sensitize the vistitors in environmental issues will take place in collaboration with Clock Work Energy. With the all the above mentioned and by establishing free entrance to all events the Festival supports people in spiritual and financial level.

Επίσης, στοχεύει για μια ακόμα χρονιά, στην καταπολέμηση της περιθωριοποίησης των Ατόμων με ειδικές ικανότητες εντάσσοντας πολλά άτομα στο εθελοντικό του πρόγραμμα και μεριμνώντας για την εύκολη πρόσβαση τους στις εκδηλώσεις του. Ακόμη, στο πλαίσιο της φετινής εκδήλωσης θα λάβουν χώρα δράσεις περιβαλλοντικής ευαισθητοποίησης σε συνεργασία με την εταιρεία Clock Work Energy. Με αυτό τον τρόπο και διατηρώντας δωρεάν είσοδο σε όλες τις εκδηλώσεις το Φεστιβάλ ενισχύει –στο μέτρο του δυνατού– το κοινωνικό σύνολο σε πνευματικό και υλικό επίπεδο.

FESTIVAL PREMISES The 10th Naoussa International Film Festival takes place in the Municipal Theater of Naoussa where you can find:

At the main theater’s venue At the ground floor you can find the Info Desk The main projection room (Screening Room 1) At the semi-floor you can find the Editing Room Screening Room 1 where the theatrical play for children will take place At the theater’s roof Screenings of the tribute “Best of NIFF under the stars” At the second floor • The thrid screening room where the experimental and the SEE Talents experimental films, the tribute to Michael Cacoyannis and the mobile phone movies will be projected • The main exhibition room where will be exhibited: • The photo exhibition for the life and the work of Michael Cacoyannis under the title: “Moments of a great creator” • The exhibition of archive material from the past nine festivals (2004-2012) under the title: The myth of NIFF!” • The exhibition of theatrical photography by Maria Stavrianidou under the title: “Love and hate” At the place opposite to the Municipal Theater • The stage where live concerts will take place every night after the end of the projections • The second screening room (Screening Room 2) where the SEE Talents films and the animations will be projected • The seminars room where the master classes will take place • The exhibition room where the photo exhibition by Nikos Rakas will be hosted under the title “COMMON PEOPLE (LIKE YOU)” • Café – bar and memorabilia shop • Green energy production system by Clock Work Energy • The booth of the action “The story for your glory!” Speak out loud your line for NIFF and stay to the eternity! • Kid’s Corner (Seminars Room) NIFF plays with children. Educational and entertaining activities for children • The board of the …to be continued… action. Write the script of the 10th NIFF! Continue the story other people started in order to create the most crazy script ever written! To all premises Wireless Internet Zone To all premises digital information system installed

ΟΙ ΧΏΡΟΙ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΆΛ Το 10ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας διεξάγεται στο Δημοτικό Θέατρο Νάουσας, στους κάτωθι χώρους:

Στον κεντρικό χώρο του θεάτρου. Στο ισόγειο βρίσκεται το φουαγιέ, όπου υπάρχει η γραμματεία Η κεντρική αίθουσα προβολών (Αίθουσα 1) Στον ημιώροφο της Αίθουσας 1 υπάρχει η Αίθουσα Μοντάζ Η αίθουσα 1 στην οποία θα πραγματοποιηθεί η παιδική θεατρική παράσταση Στην οροφή του θεάτρου Προβολή του αφιερώματος “Best of NIFF under the stars!” Στον δεύτερο όροφο • Η τρίτη αίθουσα προβολής όπου θα προβληθούν οι πειραματικές ταινίες, οι πειραματικές ταινίες του SEE Talents, το αφιέρωμα στον Μιχάλη Κακογιάννη και οι ταινίες του τμήματος κινητών τηλεφώνων. • Ο κεντρικός εκθεσιακός χώρος όπου θα εκτίθενται: • Η έκθεση φωτογραφίας για τη ζωή και το έργο του Μιχάλη Κακογιάννη με τίτλο «Στιγμές ενός μεγάλου δημιουργού» • Η έκθεση αρχειακού υλικού των εννέα προηγούμενων Φεστιβάλ (2004-2012) με τίτλο “The myth of NIFF!” • Η έκθεση θεατρικής φωτογραφίας της Μαρίας Σταυριανίδου με τίτλο «Αγάπη και μίσος» Στον χώρο απέναντι από το Δημοτικό Θέατρο • Ο χώρος όπου διεξάγονται οι ζωντανές συναυλίες κάθε βράδυ μετά το πέρας των προβολών. • Η δεύτερη αίθουσα προβολής (Αίθουσα 2) όπου θα προβληθούν οι ταινίες του SEE Talents fiction και τα κινούμενα σχέδια. • Η αίθουσα των σεμιναρίων όπου θα διεξαχθούν τα master classes. • Ο εκθεσιακός χώρος που θα φιλοξενήσει την έκθεση φωτογραφίας του Νίκου Ράκα με τίτλο: “COMMON PEOPLE (LIKE YOU)”. • Καφέ - μπαρ και κατάστημα με τα αναμνηστικά της εκδήλωσης. • Σύστημα παραγωγής πράσινης ενέργειας από την Clock Work Energy. • Το booth της δράσης “The story for your glory!” Πες την ατάκα σου για το 10ο NIFF και μείνε στην αιωνιότητα! • Kid’s Corner (Αίθουσα Σεμιναρίων) Το NIFF παίζει με τα παιδιά. Πρόγραμμα εκπαιδευτικών και ψυχαγωγικών δραστηριοτήτων • Ο πίνακας της δράσης …to be continued… Γράψε το σενάριο του 10ου NIFF. Συμπλήρωσε την ιστορία που άρχισαν άλλοι ώστε να δημιουργηθεί το πιο τρελό σενάριο που γράφτηκε ποτέ! Σε όλους τους χώρους ασύρματη πρόσβαση στο Internet. Σε όλους τους χώρους εγκατεστημένο σύστημα ψηφιακής πληροφόρησης.

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

FICT10N MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

JUDGING COMITTEE / ΚΡΙΤΙΚH ΕΠΙΤΡΟΠH ------------------------------THEMIS BAZAKA Αctor | Greece ------------------------------She was born in Thessaloniki-Greece and graduated from Northern Greece National Theater,as an actress. Themis starred in cinema, theatre, and TV and won great reviews. She took classes in Actor’s Studio in New York. She has won 7 Best Actress awards in Greek and International film festivals. ------------------------------ΘΕΜΙΣ ΜΠΑΖΑΚΑ Ηθοποιός | Ελλάδα ------------------------------Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη και τελείωσε το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος ως ηθοποιός. Πρωταγωνίστησε στον κινηματογράφο, το θέατρο και την τηλεόραση με μεγάλη επιτυχία. Έχει παρακολουθήσει το Actor’s Studio στη Νέα Υόρκη. Έχει βραβευθεί 7 φορές σε ελληνικά και διεθνή φεστιβάλ κινηματογράφου.

------------------------------DR. JAN BROBERG CARTER Composer | United States ------------------------------She composes for over 20 years. She has written, orchestrated and edited/produced ten original film scores for movies from Europe and the USA. She was elected to ASCAP in 1977, she has won 18 ASCAP Composer Awards and received others for Best Original Film Score. She has been an executive producer, producer, music supervisor trained at Harvard, Dartmouth and Oxford University. Her recent filmscore, “Nocturnal Agony,” premiered at The American Film Institute in March. She has conducted and played in several symphonies. She is a 14th year member of The Sundance Patron Circle. ------------------------------DR. JAN BROBERG CARTER Συνθέτης | ΗΠΑ ------------------------------Εδώ και 20 χρόνια συνθέτει. Έγραψε, ενορχήστρωσε και έκανε την παραγωγή δέκα πρωτότυπων μουσικών για ταινίες από την Ευρώπη και τις ΗΠΑ. Επιλέχτηκε από την ASCAP (Αμερικανική Εταιρεία Συνθετών Συγγραφέων και Εκδοτών) το 1977 και κέρδισε 18 ASCAP βραβεία σύνθεσης και έλαβε κι άλλα για πρωτότυπες κινηματογραφικές μουσικές. Εκπαιδεύτηκε στο Harvard, Dartmouth και στο πανεπιστήμιο του Oxford και κάνει εκτέλεση παραγωγής, παραγωγή, και επιτηρήτρια μουσικής. Η πρόσφατη της κινηματογραφική μουσική της το “Nocturnal Agony”, έκανε πρεμιέρα στο Αμερικανικό κινηματογραφικό ινστιτούτο τον Μάρτιο. Διεύθυνε και έπαιξε πολλές συμφωνίες. Είναι μέλος του Sundance Patron Circle εδώ και 14 χρόνια.

------------------------------PANOS KOKKINOPOULOS Director, script writer, producer | Greece ------------------------------He studied biochemistry and then he studied cinematographic studies and psychology as well, in the Paris VIII University. In 1975 he did his first short cut movie and then he started directιng documentaries for the national TV. He did his first fiction series in 1982 “The first steps” and he hasn’t stop working since then. He wrote the script of “the Maniatissa” and directed it. In 1989 he did his first long movie “Signs of the night”, which won a lot of prizes in many international film festivals. Throughout the years 1992 - 2010 he directs the famous series “Anatomy of a crime”, “Red circle”, “10th commandment”, “Dark midnight” and “the third law”. He is preparing for his next movie “Back to the roots”. He also teaches cinematography to Theodosiadi s acting school since 2006. ------------------------------ΠΆΝΟΣ ΚΟΚΚΙΝΌΠΟΥΛΟΣ Σκηνοθέτης, σεναριογράφος, παραγωγός | Ελλάδα

------------------------------Σπούδασε Βιοχημεία και μετά κινηματογραφικές σπουδές και σπουδές Ψυχανάλυσης στο Πανεπιστήμιο PARIS VIII. Το 1975 έκανε την πρώτη του ταινία μικρού μήκους και ύστερα έκανε πολλά ντοκιμαντέρ για την ΕΡΤ («Έρευνα» και «Νεκρές και ζωντανές πολιτείες», «Μονόγραμμα» ). Η πρώτη του σειρά μυθοπλασίας ήταν το 1982 «Τα πρώτα Βήματα» και δεν σταμάτησε να δημιουργεί από τότε. Έγραψε το σενάριο και σκηνοθέτησε την σειρά «η Μανιάτισσα» και το 1989 έκανε την πρώτη του μεγάλου μήκους «Σημάδια της Νύχτας» για την οποία κέρδισε πολλά βραβεία και συμμετείχε σε πολλά διεθνή φεστιβάλ. Από το 1992 μέχρι το 2010 σκηνοθετεί τις περίφημες σειρές «Ανατομία ενός εγκλήματος» και αργότερα «Κόκκινος κύκλος», «10η εντολή», «Μαύρα μεσάνυχτα», «3ος νόμος». Ετοιμάζεται για τα γυρίσματα της ταινίας «Επιστροφή στις ρίζες». Παράλληλα από το 2006 διδάσκει κινηματογράφο/τηλεόραση στην σχολή υποκριτικής Γ. Θεοδωσιαδη.

------------------------------THOM PALMEN | Sweden ------------------------------studied in Art History, History of Ideas and Sociology. He is one of the founders of the Umeå International Film Festival in Sweden (1986-2007). He has been invited as a jury member to numerous film Festivals. In order to help talented young filmmakers from the North of Sweden he started his own distribution company: Botnia Film. Currently he’s working as a curator for a number of festivals and parallell to that as a producer and developing projects within the field of the cinema and gaming industry. He has been member of various cinema institutions around Europe. Voting member of the Eurpean Film Academy. ------------------------------THOM PALMEN | Σουηδία ------------------------------O Thom Palmen σπούδασε Ιστορία της τέχνης, Ιστορία Ιδεών και Κοινωνιολογία. Είναι ένας από τους ιδρυτές του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Umea στη Σουηδία (1986-2007). Έχει λάβει μέρος ως μέλος κριτικής επιτροπής σε διάφορα φεστιβάλ κινηματογράφου. Θέλοντας να βοηθήσει τους νέους ταλαντούχους κινηματογραφιστές ίδρυσε τη δική του εταιρεία διανομής: Botnia Film. Σήμερα δουλεύει ως διευθυντής σε διάφορα φεστιβάλ, επίσης είναι παραγωγός και αναπτύσσει διάφορα προγράμματα σχετικά με τον κινηματογράφο και τα ηλεκτρονικά παιχνίδια. Διετέλεσε μέλος πολλών οργανισμών για τον κινηματογράφο στην Ευρώπη. Επίσης είναι μέλος με δικαίωμα ψήφου στην Ευρωπαϊκή Ακαδημία κινηματογράφου.

------------------------------YANA ESIPOVICH | Russia ------------------------------She is actress. She graduated from the Russian Academy of Theatre Arts in 2001. She took part in 8 successful theatrical plays, in 6 of them she had the leading part, in Talin and Moscow. Yana has also starred in films, which have participated in film festivals around the world, and TV series, earning great reviews for her acting. She won 6 awards of Best Actress at Theatrical Awards and Film Festivals. ------------------------------YANA ESIPOVICH | Ρωσία ------------------------------Αποφοίτησε ως ηθοποιός από τη Ρωσική Ακαδημία Θεατρικών Τεχνών το 2001. Πήρε μέρος σε 8 επιτυχημένα θεατρικά έργα, στα 6 εκ των οποίων είχε τον πρωταγωνιστικό ρόλο, στο Ταλίν και στη Μόσχα. Πρωταγωνίστησε επίσης σε ταινίες, οι οποίες έλαβαν μέρος σε διάφορα φεστιβάλ κινηματογράφου ανά τον κόσμο, και σε τηλεοπτικές σειρές για τις οποίες έλαβε εξαιρετικές κριτικές για την ηθοποιία της. Η Yana κέρδισε 6 βραβεία Καλύτερης Ηθοποιού σε Θεατρικά Βραβεία και Φεστιβάλ Κινηματογράφου.

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

EXPER1MENTAL ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

JUDGING COMITTEE / ΚΡΙΤΙΚH ΕΠΙΤΡΟΠH ------------------------------IOANNIS KOLAXIZIS | Greece ------------------------------Giannis Kolaxizis is a fine artist and cinematographer. He studied graphic design, pedagogy, painting, graphic arts-multimedia and image and sound technology. He participated in several exhibitions in Greece and abroad receiving many distinctions. He is a professor at the Cinema department of Aristotle University of Thessaloniki and at the past he worked at the plastic arts department and several art schools. ------------------------------ΙΩΑΝΝΗΣ ΚΟΛΑΞΙΖΗΣ | Ελλάδα ------------------------------Ο Γιάννης Κολαξίζης είναι εικαστικός καλλιτέχνης και κινηματογραφιστής. Έχει σπουδάσει γραφιστική, παιδαγωγικά, ζωγραφική, γραφικές τέχνες-πολυμέσα, τεχνολογία ήχου και εικόνας. Συμμετείχε με διακρίσεις σε εκθέσεις και Φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Διδάσκει στο τμήμα Κινηματογράφου της σχολής καλών τεχνών Α.Π.Θ. ενώ στο παρελθόν δίδαξε στο τμήμα πλαστικών τεχνών Ιωαννίνων και σε πολλές σχολές τέχνης διαφόρων βαθμίδων της εκπαίδευσης.

------------------------------MARIA PAPADOPOULOU | Greece ------------------------------Maria Papadopoulou has studied at the School of Fine Arts of the Aristotle University of Thessaloniki and Universidad de Barcelona. Her field of expertise is new technology and video art. She participated in over 40 exhibitions in Greece and abroad. ------------------------------ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ | Ελλάδα ------------------------------Η Μαρία Παπαδοπούλου σπούδασε Καλές Τέχνες στην Ελλάδα στην Σχολή Καλών Τεχνών Α.Π.Θ και στην Ισπανία στο Universidad de Barcelona. Εικαστικά ασχολείται με τις νέες τεχνολογίες - video art. Συμμετείχε σε περισσότερες από σαράντα εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

------------------------------GEORGE MELIDONIS | Greece ------------------------------Cinema critic, art producer, graphics designer. He works with experimental cinema and animation. He teaches animation, motion graphics and applications for digital means in private schools. ------------------------------ΓΙΏΡΓΟΣ ΜΕΛΙΔΌΝΗΣ | Ελλάδα ------------------------------Κριτικός κινηματογράφου, καλλιτεχνικός παραγωγός, γραφίστας. Ασχολείται με το πειραματικό σινεμά και το animation. Διδάσκει animation, motion graphics και εφαρμογές για ψηφιακά μέσα σε ιδιωτικές σχολές.

------------------------------STEVE WOODS Commercial animator, Director and Interactive designer, specialist in Animation Direction Concept and production design | England ------------------------------Over the years Steve has worked on a wide range of projects including commercials/ animated features, pop videos and television series work with major British and international companies such as La Porte Industries, Lego, Glaxo, British Airways, BT the BBC and others. He has been working with advertising agencies, Electronic Media production companies and government departments in the UK, and abroad on commercials and public education based projects, utilizing traditional 2D and 3D animation and computer aided design for multimedia products. Steve collected a personal BAFTA in 2003 for his work on Bing and Bongs “Tinypanets”. He lives now in Greece and he teaches animation and illustration at Comik school of art in Thessaloniki. ------------------------------STEVE WOODS Αnimator διαφημίσεων, σκηνοθέτης και σχεδιαστής εφαρμογών αλληλεπίδρασης, σκηνοθέτης κινουμένων σχεδίων και επικεφαλής παραγωγή | Αγγλία ------------------------------Για πολλά χρόνια ο Steve εργάστηκε σε πολλούς τομείς όπως διαφημιστικά με animation, pop βιντεοκλίπ, και τηλεοπτικές σειρές. Συνεργάστηκε με μεγάλες Βρετανικές και Διεθνείς εταιρείες όπως : La Porte In Industries, Lego, Glaxo, British Airways, BT the BBC και άλλες. Δούλεψε με πρακτορεία διαφημίσεων, εταιρείες παραγωγής ηλεκτρονικών media και κυβερνητικά τμήματα της Μεγάλης Βρετανίας, αλλά και στο εξωτερικό σε διαφημιστικά, σε προγράμματα δημόσιας εκπαίδευσης χρησιμοποιώντας τα παραδοσιακά 2D και 3D animation και σχέδια με τη βοήθεια υπολογιστών για προϊόντα πολυμέσων.

ANIMAT10N KΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ

JUDGING COMITTEE / ΚΡΙΤΙΚH ΕΠΙΤΡΟΠH ------------------------------STEFANOS POTAMIDIS Graphic Designer | Greece ------------------------------He was born in Thessaloniki in 1967. Having completed the Dimitrelis Graphic Design School in 1989, he studied illustration under the guidance of Maria Tereza Marrel. During the first years of his career, he founded his own company. In 1995, a partnership was formed with another graphic designer until 1999, when he decided to join the Colibri creative team, where he still works. He has been awarded for his work, in Greece and Europe. Engaged in photography and illustration, watches cartoons as every child, but in recent years, a bit more. ------------------------------ΣΤΈΦΑΝΟΣ ΠΟΤΑΜΊΔΗΣ Γραφίστας | Ελλάδα ------------------------------Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1967. Ολοκλήρωσε τις σπουδές του στο τμήμα γραφιστικής της Σχολής Δημητρέλη το 1989. Στη συνέχεια εργάστηκε στον τομέα της εικονογράφησης υπό την καθοδήγηση της Μαρίας-Τερέζας Μαρέλ. Το 1992 ίδρυσε με έναν ακόμη γραφίστα το δικό τους δημιουργικό γραφείο το οποίο και διατήρησαν έως και το 1999, έτος αποχώρησης και παράλληλης ένταξης του στο δημιουργικό δυναμικό της Colibri branding & design, όπου σχεδιάζει έως σήμερα. Έργα του έχουν διακριθεί σε Ελλάδα και Ευρώπη, απασχολείται με τη φωτογραφία και την εικονογράφηση, παρακολουθεί τα κινούμενα σχεδια όπως καθε παιδί, αλλά τα τελευταία χρόνια, λίγακι περισσότερο.

------------------------------GEORGIOS SOUMELIDIS | Greece ------------------------------He studied informatics in Aberdeen Dundee University in Scotland and took his master in Information Systems from Sheffield University. Since he was young, he devoted himself in music composition and joined the film industry professionally. He has composed soundtracks for many short length films and documentaries (such as “Greeks from Fanari” of P.Aggelopoulos and “Spirulina the Amazing Algae” of B.Tremopoulos) and for plays such as “Shooting stars” in Megaron-The Athens Concert Hall in which he was in charge of the 3D videos. He makes studies on human psychology and cinema, and with the help of technology, he tries to achieve the ideal combination of image, sound, music and his message. He writes, directs and produces his films. He works as a filmmaker and visual effects producer in Thessaloniki,Greece. ------------------------------ΓΕΏΡΓΙΟΣ ΣΟΥΜΕΛΊΔΗΣ | Ελλάδα ------------------------------Σπούδασε πληροφορική στο πανεπιστήμιο της Σκωτίας Aberdeen Dundee και μεταπτυχιακό στα Πληροφοριακά Συστήματα στο πανεπιστήμιο του Sheffield. Από πολύ μικρός αφοσιώθηκε στην σύνθεση μουσικής και μπήκε επαγγελματικά στον χώρο του κινηματογράφου. Έχει συνθέσει soundtracks για πολυάριθμες μικρού μήκους, για τα ντοκιμαντέρ «Οι έλληνες από το φανάρι» του Π. Αγγελόπουλου και «Spirulina the Amazing Algae» του Β. Τρεμόπουλου καθώς και για θεατρικές παραστάσεις όπως τα «Διάττοντα Αστέρια» στο μέγαρο μουσικής όπου επιμελήθηκε και τα 3D video. Παράλληλα με την βοήθεια της τεχνολογίας καθώς και την μελέτη στην ανθρώπινη ψυχολογία και του κινηματογράφου ο Γιώργος μελετά το ιδανικό πάντρεμα της εικόνας, του ήχου, της μουσικής και του μηνύματος. Γράφει, σκηνοθετεί και παράγει τις ταινίες του. Εργάζεται ως κινηματογραφιστής και παραγωγός οπτικών εφφέ στην Θεσσαλονίκη.

------------------------------ANDIA ANGELIDOU | Greece ------------------------------Born in 1973, she graduated from Applied Art Studies College of Thessaloniki in 1996, where in addition to her education on graphic design she was particularly keen on the History of Arts and Design. For the last ten years she has been working as a graphic designer for Colibri Branding & Design, in Thessaloniki, Greece. On 2013 she set off the engines for a personal design voyage. She loves taking photos and observing animated stories and visual masterpieces born throughout the world. ------------------------------ΑΝΤΙΑ ΑΓΓΕΛΙΔΟΥ | Ελλάδα ------------------------------Γεννήθηκε το 1973. Αποφοίτησε από το τμήμα γραφιστικής της σχολής Applied Art Studies στη Θεσσαλονίκη το 1996 όπου εκτός από τη γραφιστική της παιδεία ενδιαφέρθηκε ιδιαίτερα για την Ιστορία των Εφαρμοσμένων Τεχνών και του Design. Εργάστηκε ως γραφίστας επί δέκα χρόνια στην Colibri Branding & Design. Το 2013 ξεκινά με ενθουσιασμό τη δική της πορεία στο design και την εικονογράφηση. Φωτογραφίζει και παρατηρεί συνεχώς ιστορίες και σχεδιάσματα - αριστουργήματα που γεννιούνται σε κάθε γωνιά του πλανήτη.

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

SEE TALENTS Student films

JUDGING COMITTEE / ΚΡΙΤΙΚH ΕΠΙΤΡΟΠH ------------------------------ALEXANDER TROSHIN Αctor, coach | Russia ------------------------------In 2001 he graduated from the SPbGATI drama faculty as film and theater actor. In 2002-2005 he worked as an actor and elocution trainer in Pushkin Drama Theater in Krasnoyarsk. In 2008 he played the main role Ivan in the film “Twilight”/ Sumerki directed by Vladimir Moss. He also played roles in some TV movies from 2001 till now. Now he is living in Moscow and working as a specialist of the voice coaching courses. Also he is teaching acting for students, cooperates with young filmmakers and plays in movies. ------------------------------ALEXANDER TROSHIN Ηθοποιός, εκπαιδευτής | Ρωσία ------------------------------Το 2001 αποφοίτησε από την σχολή δράματος και υποκριτικής SPbGATI.Από το 2002 μέχρι το 2005 δούλεψε ως ηθοποιός και ως εκπαιδευτής ορθοφωνίας στο Θέατρο Pushkin στο Krasnoyarsk. Το 2008 πρωταγωνίστησε στην ταινία “Twilight”/Sumerki του Β. Μος. Παίζει επίσης σε τηλεοπτικές ταινίες από το 2001. Τώρα μένει στην Μόσχα και εργάζεται ως εξειδικευμένος εκπαιδευτής ορθοφωνίας. Επίσης διδάσκει υποκριτική σε φοιτητές, συνεργάζεται με νέους σκηνοθέτες και παίζει σε ταινίες.

------------------------------KSENIA KOLTSOVA Festival Director | Russia ------------------------------Studied Oriental languages and culture in Kazan State University and Management in Russian State Social University. For over 10 years she has worked with International film festivals in Russia coordinating international projects and special events with European festivals and partners. In 2006 she joined the start-up team of the new International family and children film festival “Faithful Heart”. In 2007 was a member of the European jury of professionals at the Youth Film Festival JEFF in Antwerp and Bruges, Belgium. Since 2008 is working on youth educational and cultural projects that have resulted in the launch of International Youth Film Festival in Elabuga. Since May 2012 targeted to building friendship bridges between young people from different countries and expanding the cultural overlook of young audience in different regions of Russia. ------------------------------KSENIA KOLTSOVA Διευθύντρια φεστιβάλ | Ρωσία ------------------------------Σπούδασε ανατολικές γλώσσες και τέχνες στο Kazan State University και Management στο ρωσικό πανεπιστήμιο State Social. Για 10 χρόνια συντόνιζε εκδηλώσεις σε συνεργασία με ευρωπαϊκά φεστιβάλ και εταίρους για αυτόνομα φεστιβάλ ταινιών στην Ρωσία. Το 2006 εντάθηκε στην ομάδα έναρξης του καινούργιου διεθνή φεστιβάλ ταινιών για την οικογένεια και το παιδί, η «Πιστή Καρδιά». Το 2007 ήταν μέλος της Ευρωπαϊκής επιτροπής στο νεανικό φεστιβάλ JEFF στις Antwerp και Bruges στο Βέλγιο. Από το 2008 εργάστηκε σε εκπαιδευτικά και πολιτιστικά προγράμματα που είχαν σαν αποτέλεσμα την έναρξη του Διεθνούς φεστιβάλ Κινηματογράφου νεολαίας στην Elabuga. Από το Μάιο του2012 στοχεύει στην γεφύρωση φιλίας μεταξύ των νέων από διαφορετικές χώρες και επεκτείνει την πολιτιστική ματιά του νεανικού κοινού σε διάφορες περιοχές της Ρωσίας.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

------------------------------STÉPHANIE CAPETANIDES | Greece ------------------------------She was born in Athens and has greek-french origin. She studied acting in Paris and won a scholarship in Cours Florent. Stefanie started her carrier with greek tragedy and mainly classical theatre plays. She starred in many greek TV series and played in many films in Greece, France, UK, Italy, Germany. Also she directed a musical in Megaron- The Athens Concert Hall in 2001. Her leading role in Icke & der Dicke του Felix Stienz Puppe (the role of a blind lady) gave her the Best Actress Award in Lucania Film Festival in 2012. She took part in V.Seitanidis last movie “With without women” with T.Atheridis and D. Imello.

------------------------------ΣΤΕΦΑΝΉ ΚΑΠΕΤΑΝΊΔΗ | Ελλάδα ------------------------------Γεννήθηκε στην Αθήνα. Ελληνογαλλικής καταγωγής σπούδασε στο Παρίσι υποκριτική και κέρδισε υποτροφία στο Cours Florent. Άρχισε την καριέρα της στο θέατρο με αρχαία τραγωδία και κλασσικό κυρίως θέατρο. Μετά έκανε πρωταγωνιστικούς ρόλους σε σειρές στην ελληνική τηλεόραση. Έπαιξε επίσης στον κινηματογράφο στην Ελλάδα, Γάλλια, Αγγλία, Ιταλία και Γερμάνια. Σκηνοθέτησε θεατρική-χορευτική παράσταση που έπαιξε στο Μέγαρο Μουσικής το 2011. Ο πρωταγωνιστικός ρόλος της τυφλής στην γερμανική ταινία του Felix Stienz Puppe, Icke & der Dicke της έδωσε βραβείο καλύτερης ηθοποιού στο Lucania Film Festival το 2012. Έπαιξε στην τελευταία ταινία του Β. ΣεΪτανίδη Με χωρίς γυναίκες με πρωταγωνιστές τον Θ. Αθερίδη και τον Δ. Ημελλο.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΡΟΒΟΛΩΝ 10ο ΔΙΕΘΝEΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΝΑΟΥΣΑΣ

PROJECT10NS PROGRAMME 10 th Naoussa International Film Festiva l

WEDNESDAY ΤΕΤΑΡΤΗ

FICT10N 21:15

P. 28

THAT WASN’T ME Esteban Crespo | Spain DEATH OF A SHADOW Tom Van Avermaet | Belgium

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

1 3 2

VOICE OVER Martin Rosete | Spain

FICT10N MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

EXPER1MENTAL ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

ANIMAT10N KΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ

2 3

STUDENT FILMS

MOBILE PHONE MOVIES

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

SEE TALENTS

19:00 INCREASER Sergii Bazhenov | Russia WITH AN OPEN HEART Denis Kurochka | Russia FIRST LADY OF DUBRAVA Barbara Vekaric | Croatia VANYA Oksana Artemenko | Ukraine

P. 26

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

FICT10N 17:45

EXPER1MENTAL P. 31

17:00

ANIMAT10N P. 40

19:00

P. 53

THE BIG SHOWDOW Rivat Jaean Nicolas | France

I SEE YOU Tatiana and Olga Poiektova | Russia

ONE MAN Graciliano Camargo | Brazil

THE COLLECTION Andrew Murchie | UK

MOVEMENT#4 Daniel Hopkins | UK

ALDAR AND THE GREY WOLF Rim Sharafutdinov | Russia

ATM Andrew Murchie | UK

CONVICTION Simeon Karagavriilidis | Greece

BOMBA & BADAWA Mohammad Abdillah | Singapore

HIDDEN Andrew Murchie | UK

LAPITHS AND CENTAURS Muller Frank | Germany

THE CATRINETA SHIP Artur Correia | Portugal

COMPLICATED MINDS Guillaume Beck | France

MONK Geoffrey Sexton | USA

THE FAIRY-TALE COOKERY CHRONICLE

NUVED Burnd Thiele | Germany

Kamil Jaworek | Poland

19:20

P. 34

REALITY 2.0 Victor Orozco Ramirez | Germany, Mexico SHADOW PLAY Sinan Sertel | Turkey

NOCTURN Hoyme Kai Welf | Germany

THE COLLECTOR Zachary Green | Canada

NANTES Rene van Rooyen | South Africa

ENTANGLEMENT Tatiana Ferahian | Cyprus

THE LIGHT OF THE WORLD Fernando Martinez | Spain

THIS TOO SHALL PASS Natalie Kerman | Marocco

REVERIE Valentin Gagarin, Shujun Wong, Robert Wincierz | Germany

FIRST STEPS Gregory Lecocq | Belgium

PORTRAIT Jeroen ter Welle | Netherlands

PROJECT K-9 Francisco J. Cabrera | Spain

PENUMBRA Arlo Catana | Mexico

THE PARTING DANCE Gerard Freixes Ribera | Spain

THE MOONERS Xenia Belchenko | Russia

DREAMT OF… Irini Benekou | Greece

NYOSHA Liran Kapel | Israel

DESIRE Anna Bajjou | UK

SHORT TIPS FOR ARTISTS TIP #12 Csongor Gazdag | Serbia

21:00

P. 37

WATER! Mikel Rueda | Spain MAYBE LATER Philipp Doering | Germany

HOW TO DISAPPEAR COMPLETELY / POEM #61 Boris Eldagsen | Germany

NUMBER 51 Hannah Fitzpatrick | Australia DEAD TRAFFIC Roman Safin | Russia

18:00

TO THE OTHER SIDE Alicia Albares | Spain

TERRAM-LAND AND SEA Antonio Osorio | Portugal WERBUNG Glanzel Thomas | Austria

SEE TALENTS

16:30

P. 60

TA PANTA RHEI, EXAMPLE 1 Kostantinos Goutos | Germany

A MATTER OF TIME Gavriil Athanassiou | Greece

SHIFT Max Hattler | Germany

GAMBLING AT DAWN Vladimir Rozin | Russia

ATHENS EVILUTION Dimitris Tsatsoulis | Greece

SIN Agnel Chobanov | Bulgary

TAPE LOADING ERROR Sandra Araujo | Portugal

OUR BAD WINTER Grzegorz Zariczny | Poland

INTUITIVE LANDSCAPE Fabio Monni | Sweden

17:45

P. 47

P. 62

PARTICLE ACCELERATION Simone Catharina Gaul | Germany

THE KISS Filip Gieldon | Poland

WARPING ON WATER #5 Gilles Blaize, Julien Trefouel | UK, France

FIRST LESSON IN LOVE Tomer Werechson | Israel

178.98 Andy Goule | UK

ECHO Marcin Philipowicz | Poland

THE REAP Iar Lionel Arondaing | Filippines

ΤΟ ΠΑΝΤΟΠΩΛΕΙΟΝ Alkis Sdougkos | Greece HOLD YOUR HAND Daria Shumakova | Russia 10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ

FICT10N 17:45

P. 68

SEE TALENTS

WITH YOU Christian Mejia | Colombia

17:00

WHEN THE COLD WIND BLOWS Wei Liang Chiang | Taiwan

WAVES IN AGONY Karabelas Athanasios | Greece

THE PROMISED ONE Julien Soudet | France

I AM HUMAN Michalis Ligiaris | Greece

FROM MYSELF Carlos Melim | Portugal

01.01 Egle Abromaite | lithouania

THE HEART Egor Ladkin | Russia

SISTERS Lea Vidakovic | Belgium

19:20

P. 71

ALBA Isak Ferriz | Andorra

P. 82

DON’T BE CURLY Veronika Jelinkova | | Czech Republic SELF-RECOGNITION Edward Kurczewski | Poland DEER VALYA Djalil Rizvanov | Russia

P. 86

VISITORS Dmytro Bondarchuk | Ukraine

THE WATER WELL Yury Evdokimo | Russia

P. 74

CLEAN FUN Moritz Matschke | Austria

THE MASS OF MEN Gabriel Gauchet | UK

YEARS Ondrej Hudesec | Czech Republic

DEATH CHASE Angel Comez Hernantez | Spain

;;;->->?!?!(1,2,3….15)!!! 17 students of 9th Elementary school St. Dimitris | Greece

WELCOME YANKEE Desjardins Benoit | Canada STILL GOT LIVES Jan-Gerrit Seyler | Germany

SEE TALENTS

16:30

P. 76

AUTOFOCUS Iliyana Kancheva | Bulgary

THE IMAGE DISAPPEARS Garifalia Kalinikou | Greece

….AND I WILL HONOR YOU Giorgios Toyias | Greece

once upon a time there was a child Ana-Maria Lemnaru | Romania

PENGUINS Dimitris Zahos | Greece

AUTOSUGGESTION Boriana Cherneva | Bulgaria

ANCA, ABOUT GUILT Ioana Turcan | Romania

PRESS_TO PRESTO Christos Mitsianis | Greece

DIPTYCH Anastasia Galkina | Russia THE PIANO E. Moshona, K. Hartzoulaki- Merolle, G. Psihogiou | Greece

17:45

STOP HUMAN TRAFFICKING Maria Douni | Greece

AWAKENING Anastasios Kafkas | Greece

MA MAISON Evi Stamou | Greece

P. 79

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

P. 91

WHERE DO THE WILD BUTTERFLIES GROW? Vladka Macurova | UK – Czech Republic

AND I LOVED ONLY YOU… Daniel Nicolae Djamo | Romania

18:00

MATILDE Vito Palmieri | Italy

19:00 LOVE GOES THROUGH THE STOMACH Georgia Barde | Greece

DEVILRY 7: MERRY CHRISTMAS! Denis Kant | Ukraine

SPHINX Kostantinos Karamagiolis | Greece

SEE TALENTS

UNTITLED Malgorzata Goliszewska | Romania

STAGE THREE Nathan Nill | Germany

21:00

ANIMAT10N

EXPER1MENTAL

A BREAK-UP Anastasia Melagonitou | Greece HAM STORY Eliska Chytkova | Czeck Republic WHY CAN’T YOU JUST SEE ME? EleniTomadaki | Greece THE BUG Yannis Liolios | Greece

SATURDAY ΣΑΒΒΑΤΟ

FICT10N 17:45

MOVILE P. 104

17:15

ANIMAT10N P.122

19:00

ELEPHANT IN THE ROOM Perty Guilherme | Brazil

BEN Kuesti Fraun | Germany

LIVING PICTURES Tatiana Skorlupkina | Russia

COMMEMORATION Iryna Tsilyk | Ukraine

LIFE AND HEREAFTER Khaled Khella | Egupt

ZIEGENORT Tomasz Popakul | Poland

CHEATING Alexander Topcheev, Serg Lebedev | Belarus

TELL ME ABOUT YOURSEL SimonO’Neil | UK, Ireland

DROPS Denes Ruzsa | Hungary

PASAK Nell Eu | Malaysia

EXERCISE TO LOOK THROUGH WALLS Georgi Krastev | Bulgary

CREAMEN Esther Casas | USA, Spain

19:20

P. 106

SSSH! Laura M. Campos | Spain

NIGHT LIGHTS Marina Moshkova | Russia

LIPSTICK Simon Carla | United Kingdom

LITTLE THINGS REMIND ME Alina Gavrielatos | Greece, UK

MORE THAN TWO HOURS Ali Asgari | Iran BETWEEN A ROCK AND A HARD PLACE Cyril Battarel | France DEDOVSHCHINA Maxim Kuphal-Potapenko | Germany

21:00

RESTORING THE SUMMER Cvetav and Georgi Krastev | Bulgary

INSIDE TOWN Mixail Felanis | Greece DUALISM Angel Chobanov | Bulgary

P.112

FAN CLUB Nikos Rakkas | Greece

P. 109

SEE TALENTS

16:30

P.117

LITTLE BIRDY Nikolin Murdonja | Slovenia MIRUNA Piotr Sulkowski | Poland THE PARTY D. Christodoulou, D. Mastorakos, I. Pavlitina | Greece SVOYAKI Sergey Siliava | Ukraine

17:45

P.120

POST SCRIPTUM I. Fragkioudaki, D. Diodysiou, E. Chassapi | Greece THE FIRE Artem Volkchov | Russia CROSSING OVER Thodoris Vournas | Greece poor girl. Poor boy Bacs Ildiko | Hungary

10 th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

FICT10N 17:45

P. 130

ANIMAT10N

17:00

19:00

P. 135

P. 145

THE PURITANS Sean Robinson | USA

THE SECLUDED GROVE Toby Tatoum | UK

DREAMLESS Daniel del Valle | Spain

NOT LESS THAN 50KG Maryna Artemenko | Ukraine

TWO TOO ODD Dave Lojek | Austria

TENGRI Alisi Telengut | Canada

RING Maciej Cendrowski | Poland

ONE LINE Dimitris Arguriou | Greece

NOISE Tatiana and Olga Polietkova | Russia

ON THE BEACH Marie-Elsa Sgualdo | Switzerland

OLOCBOLOC Shon Kim | S.Korea

JESSICA Jessica Harris

YOU CAN’T GET SOMETHING FROM NOTHING Nansi Spetsioti | Greece

ONLY FOR YOU Dairo Cervantes | Argentina

BLUE AND MALONE, DETECTIVES IMAGINARIOS Abraham Lopez | Spain

19:20

P. 133

MR. SMITH & MRS. WESSON Jorge Saaverda | Spain THE MAID Sasha Zimmermann | Germany TRFCK Ion Papaspurou, Zisis Kokkindis | Greece ROCK BOTTOM Pablo Giles | Mexico

16:30

NIGHTFALL OF EDEN Kostantina Daina Papadaki | Cyprus PARONIRIA Mauricio Sanhueza | Peru

18:00

P. 151

RETURN Shay Levi | Israel

P. 140

SPECTROGRAPHY OF A BATTLE Fabio Scacchioli | Italy

[SEMAPHORE] Barbara Friedman, Kedzior Gilivanka | France WALKING PRAIRIE Simone Stoll | Germany, USA FIRST PERSON SHOOTER Jean Mickel Rolland | France

AFTER SHAVE Nail Pelivan | Turkey THESE THINGS HAPPENSF33 Grigori Kurdyaev | Russia

P. 153

WOLF’S CLOTHING Olga Kalagate | Poland HEARTS IN VAIN Csullog Edina | Estonia IOANA Iulia Puica | Moldova CRIME AND PUNISHMENT Lyubov Finogenova

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

FROM DAD TO SON Nils Knoblich | Germany IT IS RAINING Anna Shepilova | Russia MEE Letty Felgendreher | Germany

MISSING PARTS Alfredo Covelli | Palestine

THE APPLE OF THE SAMARITANS Theofanis Topsachalidis | Greece

17:45

WHAT REMAINS Liv Scharbatke | Germany

THE CLOCK Maximilian Niemann | Germany

SEE TALENTS

EXPER1MENTAL

FLUX Kostas Makrinos | Greece SING UNDER Jung Hee Seo | France FALLEN FRAMING Giorgos Nalpantidis, Christina Kalaintzi | Greece SWARGADWAR-IN SEARCH OF HEAVEN Amartya Bhattacharyya | India

UNDER THE PILLOW Isabel Herguera | Spain THE HOPPER Alex Bruel Flagstag | Germany, Denmark

WEDNESDAY - THURSDAY ΤΕΤΑΡΤΗ - ΠΕΜΠΤΗ

25--26/9/2013

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

Student Films

FICT10N

19:00

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

INCREASER

Sergii Bazhenov | Russia ------------------------------------------------------

WITH AN OPEN HEART Denis Kurochka | Russia

------------------------------------------------------

FIRST LADY OF DUBRAVA Barbara Vekaric | Croatia

------------------------------------------------------

VANYA

Oksana Artemenko | Ukraine --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Sergii Bazhenov

-----------------------------------------------------16’ 45” | HD | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: SERGII BAZHENOV bazhenov.kino@gmail.com -----------------------------------------------------Simple slacker sits sipping beer in the fresh air. Suddenly he gets a tempting offer: to take part in a medical experiment for money. Poor guy does not understand how it will change his life… -----------------------------------------------------Ένας απλός τεμπέλης κάθεται πίνοντας μπύρα στον καθαρό αέρα. Ξαφνικά δέχεται μια δελεαστική προσφορά: να πάρει μέρος σε ένα ιατρικό πείραμα με χρηματικό αντάλλαγμα. Ο κακομοίρης δεν αντιλαμβάνεται πώς αυτό θα αλλάξει τη ζωή του… -----------------------------------------------------DIRECTOR, SCREENPLAY / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟ: SERGII BAZHENOV CINEMATOGRAPHER / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΗΣ: SERGEY TZIGANOV PRODUCTION DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ANASTASIYA SHELGINSKIH SOUND DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ ΗΧΟΥ: ALEXANDER SOKOLOV MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: ALEXANDER PLENINGER, PAVEL SHESTERNYOV ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: DMITRY ZAVOLOKIN, SERGEY KISSA, ELENA BUROVA, ELENA MELENTYEVA, PAVEL SHESTERNYOV, ELEXEY SHLYCHKOV

-----------------------------------------------------Sergii Bazhenov was born on 16/10/1981 in Kiev, Ukraine. Studied electronics in, graduated in 2004. In 2004-2012 worked as a project manager. In 2012 entered All-Russian University of Cinematography («VGIK»), Moscow, Russia. Since October 2012, he works as 1st assistant director on feature film «Chief Designer».

------------------------------------

O Sergii Bazhenov γεννήθηκε στις 16/10/1981 στο Κίεβο, Ουκρανία. Σπούδασε ηλεκτρονικά στο Kiev Polytechnic Institute, από όπου αποφοίτησε το 2004. Το 2004-2012 εργάστηκε ως project manager. Το 2012 εισήλθε στο All-Russian University of Cinematography («VGIK») στη Μόσχα, Ρωσία. Από τον Οκτώβριο του 2012, εργάζεται ως πρώτος βοηθός σκηνοθέτη στην ταινία «Chief Designer».

WEDNESDAY ΤΕΤΑΡΤΗ

100%

19:00

100%

------------------------------------------------------

WITH AN OPEN HEART

FIRST LADY OF DUBRAVA

-----------------------------------------------------19’ 00” | MOV | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DENIS KUROCHKA funloving@yandex.ru -----------------------------------------------------Sasha’s mother abandoned him at birth. Baby’s heart is on the outside of the chest and not inside. Alexandra Patty adopted him. Ten years later, he finds himself in the house of the famous Opera singer where everyone is waiting for the scheduled day for the surgery on Sasha’s heart. The residents of the house deal with this emotional day in their own way. -----------------------------------------------------Η μητέρα του Sasha τον εγκατέλειψε όταν γεννήθηκε. Η καρδιά του μωρού είναι έξω από το στήθος και όχι μέσα. Η Alexandra Patty τον υιοθέτησε. Δέκα χρόνια αργότερα, βρίσκει τον εαυτό του στο σπίτι της διάσημης τραγουδίστριας της Όπερας, όπου όλοι περιμένουν για την προγραμματισμένη ημέρα της χειρουργικής επέμβασης στην καρδιά του Sasha. Οι κάτοικοι του σπιτιού αντιμετωπίζουν αυτή τη συναισθηματική μέρα με τον τρόπο τους. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------19’ 53” | HD | CROATIA / ΚΡΟΑΤΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ACADEMY OF DRAMATIC ARTS www.adu.unizg.hr -----------------------------------------------------Teenage girl Amra and her “manager” plan to shoot a hot music video for her big break-through hit to be “Girl from da hood”, but she learns last minute that she’s to babysit Dina instead, while her parents go Bosnia. Not willing to sacrifice her “big chance”, Amra takes Dina along and puts her life at risk. -----------------------------------------------------Η έφηβη Amra και ο “manager” της σχεδιάζουν να γυρίσουν ένα καυτό μουσικό βίντεο για το μεγάλη της ανερχόμενη επιτυχία «Girl from da hood», αλλά την τελευταία στιγμή μαθαίνει ότι πρέπει να προσέχει τη μικρή Dina αντ’ αυτού, ενώ οι γονείς της πάνε στη Βοσνία. Καθότι δεν είναι πρόθυμη να θυσιάσει τη «μεγάλη ευκαιρία» της, η Amra παίρνει τη Dina μαζί της και βάζει τη ζωή της σε κίνδυνο. ------------------------------------------------------

Denis Kurochka

WRITER, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: DENIS KUROCHKA DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: ANASTASIA ZHUKOVA ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: ALENA BULAKHOVA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: KUZMA BODROV EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: DENIS KUROCHKA SOUND DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: NAILYA LI SOUNDMAN / ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ ΗΧΟΥ: ALEKSEY ISIKOV ART MAKE UP ARTIST / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟ ΜΑΚΙΓΙΑΖ: IRINA FOHT, TATYANA KLIMOVA GAFER LIGHT / ΤΕΧΝΙΚΟΣ ΦΩΤΙΣΜΟΥ: KONSTANTIN MISTAKIDI PHOTOGRAPHER / ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΣ: KIRILL ALEKSEEV MANAGER / ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ: OLGA KARPENKO POSTER DESIGN BY / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΑΦΙΣΑΣ: NADEZHDA DEMINA CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ALEXANDRA PATTY – LIUBOV GERMANOVA, SASHA – OLEG PECHERNIKOV, VERA (ALEXANDRA PATTY’S ASSISTANT) – NELLI NEVEDINASELEZNEVA, MUSIC TEACHER – YURIY MOSEYCHUK, DOCTOR – VLADIMIR ZHEREBTSOV, SASHA’S MOTHER – ALENA BULAKHOVA PHOTOGRAPHERS / ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙ: VLAD GANYUSHKIN, OLGA SOLOMONOVA, DENIS RYNDOV, KIRILL ALEKSEEV

-----------------------------------------------------Denis Kurochka is a Russian actor and a film director. Denis was born on May the 3d, 1982 in Moscow. He graduated from the Schepkin Higher Drama School (the degree in film and theatre acting) and Higher Courses of Film and Television Institute of Cinematography (the degree in film directing).

------------------------------------

Ο Denis Kurochka είναι ένας Ρώσος ηθοποιός και σκηνοθέτης. Ο Denis γεννήθηκε στις 3 Μαΐου, το 1982 στη Μόσχα. Αποφοίτησε από το Schepkin Higher Drama School (πτυχίο σκηνοθεσίας και ηθοποιίας) και το Higher Courses of Film and Television Institute of Cinematography (πτυχίο σκηνοθεσίας).

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------

Barbara Vekaric

WRITER, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: BARBARA VEKARIC ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: TENA PATAKY, MARIJA PILISKIC, ASIM UGLJEN DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: FILIP TOT MUSIC COMPOSER / ΜΟΥΣΙΚΟΣΥΝΘΕΤΗΣ: AJLA CUSTOVIC EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: SARA GREGORIC

-----------------------------------------------------Barbara was born in Dubrovnik, Croatia in 1987. She graduated from Academy of Dramatic Arts (majoring in film and tv directing) and Faculty of Humanities and Social Sciences, University of Zagreb (majoring in comparative literature). She is on the 2nd year of MA studies Feature Film, Academy of Dramatic Arts in Zagreb.

------------------------------------

Η Barbara γεννήθηκε στο Ντουμπρόβνικ της Κροατίας το 1987. Αποφοίτησε από το Academy of Dramatic Arts (με ειδίκευση στη σκηνοθεσία κινηματογράφου και τηλεόρασης) και το Faculty of Humanities and Social Sciences, University of Zagreb (με ειδίκευση στη συγκριτική λογοτεχνία). Είναι στο 2ο έτος των σπουδών Ταινιών Μεγάλου Μήκους (MA), στο Academy of Dramatic Arts in Zagreb.

19:00

FICT10N MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

19:00

FICTION

100%

MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

21:15

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

------------------------------------------------------

VANYA

THAT WASN’T ME

Esteban Crespo | Spain

Oksana Artemenko -----------------------------------------------------10’ 06” | HD | UKRAINE / ΟΥΚΡΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: OLGA ZHURZHENKO ozcasket@gmail.com -----------------------------------------------------Vanya is an orphan. He has an alarm clock. He hopes that when his mother will come, she will recognize him by the alarm. But boys from the orphanage have decided to play a cruel joke with Vanya… -----------------------------------------------------O Vanya είναι ορφανός. Έχει όμως ένα ξυπνητήρι. Ελπίζει ότι όταν θα έρθει η μητέρα του, θα τον αναγνωρίσει από τον ήχο του ρολογιού. Τα αγόρια από το ορφανοτροφείο, όμως, αποφάσισαν να κάνουν ένα σκληρό αστείο στον Vanya… -----------------------------------------------------ORIGINAL SCRIPT / ΠΡΩΤΟΤΥΠΟ ΣΕΝΑΡΙΟ: OKSANA ARTEMENKO, IVAN TYMCHENKO CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: NIKITA IVCHENKO, TIMOFIJ ANTROPOV, HANNA ALEKSANDROVA CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: IVAN TYMCHENKO EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: DENIS NEKROT FILM SCORE COMPOSER / ΣΥΝΘΕΤΗΣ ΤΑΙΝΙΑΣ: YAROSLAV DJUS ART DESIGNER / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ: TETYANA GUSEVA

------------------------------------------------------

Oksana Artemenko was born in Kiev, in 1987. Graduated Kyiv International University in 2009, directing film and television. Since 2009 - student. I.K.KarpenkoKariy Kyiv National University of theatre, cinema and television, specialty screenwriters. Workshop of Bogdan Zholdak.

------------------------------------

H Oksana Artemenko γεννήθηκε στο Κίεβο, το 1987. Το 2009, αποφοίτησε από το τμήμα σκηνοθεσίας κινηματογράφου και τηλεόρασης του Kyiv International University. Από το 2009 φοιτεί στο I.K.KarpenkoKariy Kyiv National University of theatre, cinema and television, με ειδικότητα στη σεναριογράφία. Εργαστήρι του Bogdan Zholdak.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

------------------------------------------------------

DEATH OF A SHADOW

Tom Van Avermaet | Belgium ------------------------------------------------------

VOICE OVER

Martin Rosete | Spain ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

WEDNESDAY ΤΕΤΑΡΤΗ

100%

21:15

100%

------------------------------------------------------

THAT WASN’T ME

DEATH OF A SHADOW

-----------------------------------------------------24’ 00” | DCP | SPAIN / ΙΣΠΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ESTEBAN CRESPO mail@madridencorto.es -----------------------------------------------------«Being a soldier is not difficult: either you get used to it or they kill you. The hardest thing is getting used to living with your memories and being yourself again after doing what you have done» -----------------------------------------------------“Το να είσαι στρατιώτης δεν είναι δύσκολο: είτε το συνηθίζεις είτε σε σκοτώνουν. Το πιο δύσκολο είναι να συνηθίσεις να ζεις με τις αναμνήσεις σου και να είσαι ξανά ο εαυτός σου αφού έχεις κάνεις όλα όσα έκανες” ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------20’ 17” | DCP | BELGIUM / ΒΕΛΓΙΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: SERENDIPITY FILMS ww.serendipityfilms.be -----------------------------------------------------Stuck in a limbo between life and death, Nathan Rijckx, a deceased World War I soldier has to collect shadows to regain a second chance at life and love. With two shadows left to collect, he discovers something that shakes his world completely. -----------------------------------------------------Παγιδευμένος σε μια δίνη μεταξύ ζωής και θανάτου, ο Nathan Rijckx, ένας νεκρός στρατιώτης του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, πρέπει να συλλέξει σκιές για να κερδίσει μια δεύτερη ευκαιρία στη ζωή και τον έρωτα. Ενώ του απομένει να συλλέξει δύο σκιές, ανακαλύπτει κάτι που θα κλονίσει εντελώς τον κόσμο του. ------------------------------------------------------

Esteban Crespo

CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: ALEJANDRA LORENTE, GUSTAVO SALMERON, BABOU CHAM, MARIANO NGUEMA, ALITO RODGERS, JOSE MARIA CHUMO, ALEX FERANDO, KHALIL DIOP

-----------------------------------------------------Esteban Crespo began his career as a director and screenwriter in the documentary world, producing numerous works for television. He later became a content assessor and analyst for children’s programs on TVE.

------------------------------------

Ο Esteban Crespo ξεκίνησε την καριέρα του σαν σκηνοθέτης και σεναριογράφος στον κόσμο των ντοκιμαντέρ, παράγοντας πολυάριθμες δουλειές για την τηλεόραση. Αργότερα έγινε αξιολογητής περιεχομένου και αναλυτής παιδικών προγραμμάτων στο TVE.

Tom Van Avermaet

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MATTHIAS SCHOENAERTS, LAURA VERLINDEN, PETER VAN DEN BEDE, BENJAMIN RAMON, AMANDINE ZURBUCHEN, BRIAN PIEZEL, DENIS DURON, GREGORY RABAT, EMILE BOUDAILLE, BRUNO CLEMENT, FRANCK MARECO, DANIEL RECHUL, LAURENT MARCHETTI, GUILLAUME SENTIER, SIMON ROBAS, CLEMENT BRUNEAU, GUILLAUME LEGUICHON, JEROME WAGNON, JEAN-BAPTISTE WAGNON • PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: BLLEN DE WAELE • PRODUC TION MANAGER / ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: BERT VAN ONGEVAL • 1ST ASSISTANT DIRECTOR / 1ΟΣ ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: JEAN-FRANCOIS RAVAGNAN • 2ND ASSISTANT DIRECTOR / 2ΟΣ ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: ANNE RAVEAU • DIREC TOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: STIJN VAN DER VEKEN, SBC • GAFFERS / ΤΕΧΝΙΚΟΙ: ROEL TANGHE, PEPIJIN ROBBEN • SOUND ENGINEER / ΤΕΧΝΙΚΟΣ ΗΧΟΥ: CHRISTIAN MONHEIM • ART DIREC TOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: ERWAN LE FLOC’H • SET DRESSER, GRAPHIC DESIGN / ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΟΣ, ΓΡΑΦΙΣΤΙΚΑ: JULIE LAFOND • SPECIAL EFFECTS / ΕΙΔΙΚΑ ΕΦΕ: SFXWorks – OLIVIER DE LAVALEYE VISUAL EFFECTS / ΟΠΤΙΚΑ ΕΦΕ: DIGITAL GRAPHICS s.a. • EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: DIETER DIEPENDAELE • ASSISTANT EDITOR / ΒΟΗΘΟΣ ΜΟΝΤΑΖ: DIETER ROELS COMPOSER / ΣΥΝΘΕΤΗΣ: RAF KEUNEN

-----------------------------------------------------Enchanted from an early age by the celluloid dreamscape of film, Tom Van Avermaet (1982) always aspired to be an audio-visual storyteller. Inspiration was found in the great surrealists of cinematic past & present, as in a love for the fantastic and imaginative. DEATH OF A SHADOW, his first professional short after the thesis film DREAMTIME (2006), has garnered nominations from both the European Film Awards & the US Academy Awards (Oscars).

-----------------------------------Γοητευμένος από μικρή ηλικία από το υπερρεαλιστικό, ονειρικό στοιχείο των ταινιών, ο Tom Van Avermaet (1982), φιλοδοξούσε πάντα να γίνει ένας οπτικοακουστικός αφηγητής. Η έμπνευση αντλήθηκε από μεγάλους κινηματογραφικούς υπερρεαλιστές του παρόντος και παρελθόντος, καθώς και από την αγάπη του για το φανταστικό. DEATH OF A SHADOW, η πρώτη του επαγγελματική μικρού μήκους ταινία, μετά την πτυχιακή του ταινία DREAMTIME (2006), έχει συγκεντρώσει υποψηφιότητες για τα European Film Awards και για τα US Academy Awards (Oscars). 10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

21:15

26/9/2013 THURSDAY > ΠΕΜΠΤΗ

100%

------------------------------------------------------

VOICE OVER Martin Rosete

-----------------------------------------------------9’ 40” | HD | SPAIN / ΙΣΠΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KIMUAK www.kimuak.com -----------------------------------------------------The French voice of an old man jumps from one extreme scene to another, confused by the story which he is trying to tell us. Until he finally is aware of it… -----------------------------------------------------Η Γαλλική φωνή ενός ηλικιωμένου ξεπηδά απ’ τη μια ακραία σκηνή στην άλλη, μπερδεμένος απ’ την ιστορία που προσπαθεί να μας πει. Μέχρι που στο τέλος γνωρίζει την ιστορία… -----------------------------------------------------SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: LUISO BERBEJO CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΗΣ: MARTIN ROSETE MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: JOSE VILLALOBOS EDITING / MONTAΖ: FERNANDO FRANCO

-----------------------------------------------------MARTÍN ROSETE. Madrid, 1980. He directed his first 35mm short film, Revolution, aged 21, and won more than 50 awards. Martín studied Audiovisual Communication in Madrid and Directing at the International School of Cinema and Television in Cuba; he was invited to the Talent Campus at the Berlin Festival and studied a Master’s Degree in Directing in New York.

------------------------------------

MARTÍN ROSETE. Μαδρίτη, 1980. Σκηνοθέτησε την πρώτη του 35mm ταινία μικρού μήκους “Revolution”, σε ηλικία 21 ετών, και κέρδισε περισσότερα από 50 βραβεία. Ο Martín σπόυδασε Οπτικοακουστική Επικοινωνία στη Μαδρίτη και Σκηνοθεσία στη Διεθνή Σχολή Κινηματογράφου και Τηλεόρασης στην Κούβα. Προσκλήθηκε στο Talent Campus στο Φεστιβάλ του Βερολίνου και έκανε μάστερ.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

17:45

FICT10N MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

17:45

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

THE BIG SHOWDOWN

Rivat Jaean Nicolas | France

------------------------------------------------------

THE COLLECTION Andrew Murchie | UK

------------------------------------------------------

ATM

Andrew Murchie | UK ------------------------------------------------------

HIDDEN

Andrew Murchie | UK ------------------------------------------------------

COMPLICATED MINDS Guillaume Beck | France

------------------------------------------------------

THE FAIRY-TALE COOKERY CHRONICLE Kamil Jaworek | Poland

--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Rivat Jean-Nicolas

-----------------------------------------------------20’ 00” | 3D DCP | FRANCE / ΓΑΛΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: C TON FILM PRODUCTIOS www.facebook.com/ctonfilmproductions -----------------------------------------------------The struggle between a lonely man cloistered in his one room-apartment and a wounded pigeon making a shelter out of his windowsill. -----------------------------------------------------Ο αγώνας ανάμεσα σε ένα μοναχικό άντρα εγκλωβισμένο στην γκαρσονιέρα του και σε ένα πληγωμένο περιστέρι που φτιάχνει φωλιά έξω από το περβάζι του. -----------------------------------------------------WRITER & DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ & ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: JEAN-NICOLAS RIVAT PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TAMARA SETTON ACTOR / ΗΘΟΠΟΙΟΣ: CARLO BRANDT MUSIC COMPOSER / ΜΟΥΣΙΚΟΣ ΣΥΝΘΕΤΗΣ: DAVID REYES PRODUCTION DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: WILIAM ABELLO CINEMATOGRAPHER / ΕΙΚΟΝΟΛΗΠΤΗΣ: CHRISTOPHE GRELIE STEREOGRAPHER: FABIENNE DELALEAU SOUND / ΗΧΟΣ: NICOLAS JOLY EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: BENOIT SALOMON

-----------------------------------------------------Jean-Nicolas Rivat has been working as an editor for 12 years. «The big showdown» is his first film as a director.

------------------------------------

Ο Jean-Nicolas Rivat δούλεψε ως μοντέρ για 12 χρόνια. Το «The big showdown» είναι η πρώτη του ταινία ως σκηνοθέτης.

17:45

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

THE COLLECTION

ATM

-----------------------------------------------------6’ 00” | DCP | UK / ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ENHANCED DIMENSIONS www.enhanced-dimensions.com -----------------------------------------------------“The Collection” (3D) is a short horror film from Enhanced Dimensions produced as part of the 2012 leg of The 48 Hour Film Project. Written, filmed and edited over the weekend of 18th -20th of May 2012. Τhis is the first 3D entry to the 48 Hour Film Project outside of the US. -----------------------------------------------------Το “The Collection” (3D) είναι μια μικρού μήκους ταινία τρόμου από την Enhanced Dimensions, μέρος του σκέλους 2012, του 48 Hour Film Project. Γράφτηκε, κινηματογραφήθηκε και επιμελήθηκε το σαββατοκύριακο από 18 έως 20 Μαΐου, 2012. Αυτή είναι η πρώτη 3D συμμετοχή στο 48 Hour Film Project, εκτός των HΠΑ. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------1’ 30” | DCP | UK / ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ENHANCED DIMENSIONS www.enhanced-dimensions.com -----------------------------------------------------A Girl. A Boy. And a cake. It’s love at first bite! “ATM” is an everyday tale of romance, lust and desire. ATM is an original “silent” 3D romantic comedy from Enhanced Dimensions. -----------------------------------------------------Ένα κορίτσι. Ένα αγόρι. Και μια τούρτα. Είναι έρωτας με την πρώτη μπουκιά! Το “ATM” είναι μια καθημερινή ιστορία ρομαντισμού, λαγνείας και επιθυμίας. Το “ATM” είναι μια αυθεντική “βουβή” ρομαντική 3D κωμωδία από την Enhanced Dimensions. ------------------------------------------------------

Andrew Murchie

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: NICK CHEALES, FRASER R. FULTON WRITER, PRODUCER, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ANDREW MURCHIE WRITER, DIRECTOR ASSISTANT / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: RHIANNON GRIST EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: THOMAS SELWAY SOUND / ΗΧΟΣ: ASHLEY HAZLE CAMERA ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΚΑΜΕΡΑΜΑΝ: MONIKA BRACHA PRODUCTION ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΟΥ: DALE PEET LOCATION MANAGER / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΤΟΠΟΘΕΣΙΑΣ: ROSIE MURCHIE MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: NEIL WARDEN

------------------------------------------------------

Andrew Murchie is an award winning short filmmaker and motion graphics professional based in Edinburgh, Scotland. Andrew’s stereoscopic 3D work has been screened on UK TV and in 3D events and film festivals worldwide receiving many accolades including an InvaZion 2010 Award for Excellence in Visual Arts and a Director’s Choice Award from the LA 3D Film Festival.

------------------------------------

Ο Andrew Murchie είναι ένας βραβευμένος δημιουργός ταινιών μικρού μήκους και επαγγελματίας στα γραφικά κίνησης με βάση το Εδιμβούργο, Σκοτία. Η στερεοσκοπική 3D δουλειά του Andrew έχει προβληθεί στην τηλεόραση του Ηνωμένου Βασιλείου και σε 3D προβολές και φεστιβάλ ταινιών παγκοσμίως, αποσπώντας πολλές μνείες συμπεριλαμβανομένων ενός InvaZion 2010 Award, Excellence in Visual Arts και ένα Director’s Choice Award από το LA 3D Film Festival.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Andrew Murchie

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: THE GIRL – CASSIE DUNCAN, THE BOY – CHARLIE BOYLE WRITER, PRODUCER, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ANDREW MURCHIE DIRECTOR ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: RHIANNON GRIST EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: THOMAS SELWAY MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: LAURA STEVENS

------------------------------------------------------

Andrew Murchie is an award winning short filmmaker and motion graphics professional based in Edinburgh, Scotland. Andrew’s stereoscopic work has been screened on UK TV and in 3D events and film festivals worldwide receiving many accolades including an InvaZion 2010 Award for Excellence in Visual Arts and a Director’s Choice Award from the LA 3D Film Festival.

------------------------------------

Ο Andrew Murchie είναι ένας βραβευμένος δημιουργός ταινιών μικρού μήκους και επαγγελματίας στα γραφικά κίνησης με βάση το Εδιμβούργο, Σκοτία. Η στερεοσκοπική 3D δουλειά του Andrew έχει προβληθεί στην τηλεόραση του Ηνωμένου Βασιλείου και σε οργανώσεις 3D και φεστιβάλ ταινιών παγκοσμίως παίρνοντας πολλές επευφημίες συμπεριλαμβανομένων ενός βραβείου InvaZion το 2010 για την Υπεροχή στις Οπτικές Τέχνες και ένα βραβείο Προτίμησης Σκηνοθέτη από το Φεστιβάλ Ταινιών 3D του Los Angeles.

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

100%

17:45

100%

------------------------------------------------------

HIDDEN

COMPLICATED MINDS

-----------------------------------------------------6’ 50” | DCP | UK / ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ENHANCED DIMENSIONS www.enhanced-dimensions.com -----------------------------------------------------Desperate to locate her kidnapped daughter, police Captain Ramona Lewis tracks convicted paedophile, Callum Newman, to a remote farmhouse complex. Taunted by Newman, whom she played a key role in convicting years earlier, Ramona is dragged towards the dramatic showdown with potentially fatal consequences. -----------------------------------------------------Απελπισμένη να εντοπίσει την απηχθείσα κόρη της, η αρχηγός της αστυνομίας Ramona Lewis εντοπίζει τον καταδικασμένο για παιδεραστία, Callum Newman, σε ένα απομονωμένο συγκρότημα αγροικίας. Χλευασμένη από τον Newman, στην καταδίκη του οποίου έπαιξε καταλυτικό ρόλο κάποια χρόνια πριν, η Ramona σύρεται προς τη δραματική αναμέτρηση με δυνητικά μοιραίες συνέπειες. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------4’ 35” | DCP STEREO 3D (1920X1080) | FRANCE / ΓΑΛΛΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FREDERIC GEFFROY www.geffroyfrederic.jimdo.com -----------------------------------------------------Somewhere, little Moonmen hunt for their survival. The tribe ends up killing all their preys, leaving no food left and forcing them to migrate. One of them, John, isn’t following the group and prefers to go on a quest to re-establish the natural balance of life. This leads him on an unexpected journey into the black & white disturbing world. -----------------------------------------------------Κάπου, οι μικροί Moonmen κυνηγούν για την επιβίωσή τους. Η φυλή καταλήγει να σκοτώσει όλα τα αποθέματα της λείας της, μη αφήνοντας καθόλου φαγητό και αναγκάζοντάς τους να μεταναστεύσουν. Ένας από αυτούς, ο John, δεν ακολουθεί την ομάδα και προτιμά να ξεκινήσει μια προσπάθεια να αποκαταστήσει τη φυσική ισορροπία της ζωής. Αυτό τον οδηγεί σε ένα απροσδόκητο ταξίδι στο ενοχλητικό ασπρόμαυρο κόσμο. ------------------------------------------------------

Guillaume Beck

Andrew Murchie

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: CAPTAIN RAMONA LEWIS MAGNUS SINDING – CALLUM NEWMAN WRITER, PRODUCER, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ANDREW MURCHIE DIRECTOR ASSISTANT, WRITER / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ, ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: RHIANNON GRIST EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: AUSTEN McCOWAN SOUND RECORDIST / ΗΧΟΛΗΠΤΗΣ: DALE PEET LOCATION MANAGER / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΤΟΠΟΘΕΣΙΑΣ: ROSIE MURCHIE BEHIND THE SCENES / ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΑ: DOMINIC SUOMINEN PRODUCTION ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ASTRID ALLAN ORIGINAL MUSIC / ΠΡΩΤΟΤΥΠΗ ΜΟΥΣΙΚΗ: NEIL WARDEN

-----------------------------------------------------Andrew Murchie is an award winning short filmmaker and motion graphics professional based in Edinburgh, Scotland. Andrew’s stereoscopic work has been screened on UK TV and in 3D events and film festivals worldwide receiving many accolades including an InvaZion 2010 Award for Excellence in Visual Arts and a Director’s Choice Award from the LA 3D Film Festival.

-----------------------------------Ο Andrew Murchie είναι ένας βραβευμένος δημιουργός ταινιών μικρού μήκους και επαγγελματίας στα γραφικά κίνησης με βάση το Εδιμβούργο, Σκοτία. Η στερεοσκοπική 3D δουλειά του Andrew έχει προβληθεί στην τηλεόραση του Ηνωμένου Βασιλείου και σε οργανώσεις 3D και φεστιβάλ ταινιών παγκοσμίως παίρνοντας πολλές επευφημίες συμπεριλαμβανομένων ενός βραβείου InvaZion το 2010 για την Υπεροχή στις Οπτικές Τέχνες και ένα βραβείο Προτίμησης Σκηνοθέτη από το Φεστιβάλ Ταινιών 3D του Los Angeles.

WRITER, DRAWER / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ: GUILLAUME BECK DIRECTOR, ANIMATOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΩΝ ΣΧΕΔΙΩΝ: GUILLAUME BECK, FREDERIC GEFFROY STEREOGRAPHY: FREDERIC GEFFROY ORIGINAL SOUNDTRACK / ΠΡΩΤΟΤΥΠΟ ΣΑΟΥΝΤΡΑΚ: HENRI D’ARMANCOURT (SHOEFITI)

-----------------------------------------------------GUILLAUME BECK & FREDERIC GEFFROY 2013 Creation of production company ‘Les Pews’ 2012/13 CO-DIRECTOR_3D Animated music video ‘Complicated Minds’. 2012 - Frédéric lives in New Zealand and works a year on ‘The Hobbit’ 2012 - CO-DIRECTOR_Animated commercial. 2011 - Guillaume DIRECTOR/Frédéric VFX_Music video for Local bands in Strasbourg 2008/11 - STUDIES at the Louis Lumière film School.

-----------------------------------GUILLAUME BECK & FREDERIC GEFFROY 2013 - Δημιουργία της εταιρείας παραγωγής “Les Pews” 2012/13 – Συν-συγγραφέας_3D μουσικό βίντεο κινουμένων σχεδίων “Complicated Minds”, 2012 – Ο Frédéric πηγαίνει να ζήσει στη Νέα Ζηλανδία και εργάζεται ένα χρόνο στο “The Hobbit” 2012 - ΣΥΝ-ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ_Διαφήμιση με κινούμενα σχέδια. 2011 – Ο Guillaume ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ/ ο Frédéric VFX_Μουσικό βίντεο για τοπικές μπάντες στο Στρασβούργο 2008/11 - Σπουδές στη Σχολή Κινηματογράφου Louis Lumière.

17:45

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

19:20

------------------------------------------------------

THE FAIRY-TALE COOKERY CHRONICLE

NANTES

Kamil Jaworek

-----------------------------------------------------5’ 50” | DCP 3D | POLAND / ΠΟΛΩΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: THE POLISH NATIONAL FILM, TELEVISION & THEATRE SCHOOL

www.filmschool.lodz.pl - www.filmschool.lodz.pl -----------------------------------------------------«It is well known that wolves feed on naughty children. It has resulted in mass poisonings of these profitable inhabitants of the forest […]». The Fairy-Tale Cookery Chronicle 3D is full of warm irony and tells us about friendship, and unusual eating habits… -----------------------------------------------------«Είναι γνωστό ότι οι λύκοι τρέφονται με άτακτα παιδιά. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα μαζικές δηλητηριάσεις των εν λόγω προσοδοφόρων κατοίκων του δάσους […]». Το “The Fairy-Tale Cookery Chronicle 3D” είναι γεμάτο ζεστή ειρωνεία και μας μιλάει για τη φιλία, και για ασυνήθιστες διατροφικές συνήθειες… -----------------------------------------------------VOICE / ΦΩΝΗ: GRZEGORZ PAWLAK MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: RENATE STIVRINA

-----------------------------------------------------Born in 1987, student of animation in PWSFTViT, protagonist of fusion of new technologies with the art, the author and co-author of the first student stereoscopic shorts.

-----------------------------------Γεννημένος το 1987, μαθητής κινουμένων σχεδίων του PWSFTViT, πρωταγωνιστής της αλληλεπίδρασης των νέων τεχνολογιών με την τέχνη, συγγραφέας και συν-συγγραφέας των πρώτων μαθητικών στερεοσκοπικών ταινιών μικρού μήκους.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Rene van Rooyen | South Africa ------------------------------------------------------

THE LIGHT OF THE WORLD Fernando Martinez | Spain

------------------------------------------------------

FIRST STEPS

Gregory Lecocq | Belgium ------------------------------------------------------

PENUMBRA

Arlo Catana | Mexico --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

100%

19:20

100%

------------------------------------------------------

NANTES

THE LIGHT OF THE WORLD

-----------------------------------------------------24’ 42” | HD | SOUTH AFRICA / ΝΟΤΙΑ ΑΦΡΙΚΗ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: RENE VAN ROOYEN www.renevanrooyen.co.za -----------------------------------------------------In 2006, Danielle, 27, is forced to move back to her father’s farm in the South African wine lands where she drowns in the sadness of her shattered past. That’s until she experiences a magical, otherworldly evening at the neighbouring farm… set in 1951. -----------------------------------------------------To 2006, η Danielle, 27 εών, αναγκάζεται να μετακομίσει στην φάρμα του πατέρα της, στους αμπελώνες της Νοτίου Αφρικής, όπου την πνίγει η λύπη για το γκρεμισμένο της παρελθόν. Αυτό μέχρι να βιώσει ένα μαγικό, απόκοσμο βράδυ στη γειτονική φάρμα… του 1951. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------16’ 20” | HDCAM | SPAIN / ΙΣΠΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KINES CINEMA gorkaleon@thehouseoffilms.com -----------------------------------------------------The future. Humankind lives in underground cities, where sense of sight has been lost, being forgotten that it ever existed. When some people start to get it back, they are accused by the government of being sick and return to the cities outdoors where once lived the human race, finding a dormant threat that has been hidden for generations. -----------------------------------------------------Το μέλλον. Το ανθρώπινο είδος ζει σε υπόγειες πόλεις, όπου η αίσθηση της όρασης έχει χαθεί, έχει ξεχαστεί ότι κάποτε υπήρξε. Όταν κάποιοι άνθρωποι αρχίζουν να την επανακτούν, κατηγορούνται από την κυβέρνηση ότι είναι άρρωστοι και επιστρέφουν στις υπαίθρους των πόλεων όπου κάποτε ζούσε η ανθρώπινη φυλή, συναντώντας μια απειλή σε αδράνεια, ξεχασμένη εκεί για γενεές. ------------------------------------------------------

Fernando Martinez, Alfonso Garcia

Rene Van Rooyen

DIRECTOR, WRITER, PRODUCER / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: RENE VAN ROOYEN CO-PRODUCER / ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: JACO LOUBSER DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: ZENN VAN ZYL ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: WIKUS MULLER COSTUME AND MAKE UP / ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ ΚΑΙ ΜΑΚΙΓΙΑΖ: MARNE VAN DER BURGH CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: DANIELLE – CAROLYN FORWARD, JOHAN – WILHELM VAN DER WALT

------------------------------------------------------

A South-African director and screenwriter with a BA media degree from AFDA and Bcom. Business degree from Stellenbosch University. She has written and directed numerous award winning short films, television shows for major SA broadcasters and recently been named the best up and coming film director in Afrikaans cinema.

------------------------------------

Μια Νοτιοαφρικανή σκηνοθέτης και σεναριογράφος με πτυχίο BA στα μέσα ενημέρωσης από το AFDA και το Bcom. Πτυχίο στη διοίκηση επιχειρήσεων από το Stellenbosch University. Έχει συγγράψει και έχει σκηνοθετήσει πολυάριθμες βραβευμένες ταινίες μικρού μήκους, τηλεοπτικά σόου για σημαντικούς νοτιοαφρικανούς ανταποκριτές και πρόσφατα επονομάστηκε ως η καλύτερη ανερχόμενη σκηνοθέτης του Αφρικανικού σινεμά.

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MARINA DURANTE – CLARISA, JAVIER RAMIREZ – NICO, IRENE GARCIA – ALBA, JAVIER GADEA – DIEGO, JOSE ROYO – TALL MAN DIRECTORS / ΣΚΗΝΟΘΕΤEΣ: FERNANDO J. MARTINEZ & ALFONSO GARCIA WRITERS / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΙ: FERNANDO J. MARTINEZ & ALBERTO MURCIA PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: JUAN CARLOS CLAVER EXECUTIVE PRODUCERS / ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: MARTA PINOL, FERNANDO J. MARTINEZ & ALFONSO GARCIA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: MIGUEL A. POZUELO DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: POPE MAROTO EDITORS / MONTAZ: IGNASI ESTEVE, JAVIER PUERTO & SEBASTIAN ROQUE ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: SARA VELAZQUEZ GARCIA COSTUMES / ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: NADEJZDA PECHE CABALLERO MAKE UP & HAIR STYLING / ΜΑΚΙΓΙΑΖ ΚΑΙ STYLING ΜΑΛΛΙΩΝ: VIVIANA SANCHEZ ‘LITTLE VIVI’ PRODUCTION MANAGERS / ΔΙΕΥΘΥΝΤΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: LUZ A. ALDANA BARAHONA & MARTA PINOL SOUND / ΗΧΟΣ: CARLOS PADILLA SOUND DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: ROBERTO FERNANDEZ

------------------------------------------------------

This is the third collaboration behind the camera of these two filmmakers with vast experience on film and television. Both have directed, along with Alberto Murcia (co-writer of The Light of the World), the historical drama Killing Rasputin. These pioneering and innovative films in the Spanish short film framework, caught the attention of Guillermo del Toro.

------------------------------------

Αυτή είναι η τρίτη συνεργασία, πίσω από τις κάμερες, αυτών των δύο δημιουργών ταινιών με τεράστια εμπειρία στον κινηματογράφο και την τηλεόραση. Αμφότεροι, έχουν σκηνοθετήσει, μαζί με τον Alberto Murcia (συν-συγγραφέα του “The Light of the World”), το ιστορικό δράμα “Killing Rasputin”. Αυτές οι πρωτοποριακές και καινοτόμες ταινίες της γκάμας των ισπανικών ταινιών μικρού μήκους, απέσπασαν την προσοχή του Guillermo del Toro.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

19:20

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

FIRST STEPS

PENUMBRA

------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------22’ 00” | 35ΜΜ | MEXICO / ΜΕΞΙΚΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: CENTRO DE CAPACITACION

Grégory Lecocq

18’ 12” | DCP | BELGIUM / ΒΕΛΓΙΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: COOKIES FILMS www.cookiesfilms.com -----------------------------------------------------Léa is about to give birth. She planed everything… to get rid of the child. But when the «thing» becomes a being of flesh and blood, everything is quickly challenged… -----------------------------------------------------H Léa είναι ετοιμόγεννη. Έχει σχεδιάσει τα πάντα… το πώς θα απαλλαγεί από το παιδί. Αλλά όταν αυτό το «πράγμα» γίνεται πλάσμα με σάρκα και αίμα, αμέσως όλα αλλάζουν… -----------------------------------------------------ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: PAULINE BRISY, ARTHUR BUYSSENS WRITER / ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ: GREGORY LECOCQ DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: JEAN-FRANCOIS METZ MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: YANNICK SCHYNS SOUND / ΗΧΟΣ: THOMAS BERLINER EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: THOMAS VANTHUYNE

-----------------------------------------------------Grégory Lecocq was born in 1978. After studying scriptwriting, he wrote several short films and long feature before directing his first short film «Harragas» which was shown in La semaine de la critique, in Cannes. «First steps» is his second short film as director.

-----------------------------------O Grégory Lecocq γεννήθηκε το 1978. Σπούδασε σεναριογραφία και στη συνέχεια συνέγραψε διάφορες μικρού και μεγάλου μήκους ταινίες, προτού σκηνοθετήσει την πρώτη του μικρού μήκους ταινία «Harragas», η οποία προβλήθηκε στο La semaine de la critique, στις Κάννες. Το «First steps» είναι η δεύτερη μικρού μήκους ταινία του ως σκηνοθέτης.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Arlo Catana

CINEMATOGRAFICA

www.elccc.com.mx -----------------------------------------------------Luna decides not to commit suicide and too drunk she meets Angel. They decide to flee together to a house in the forest that they saw on a postcard, but what they do nοt know is what will cost them to get there, meanwhile Luna dreams. -----------------------------------------------------Η Luna αποφασίζει να μην αυτοκτονήσει, κι ενώ είναι μεθυσμένη συναντά την Angel. Μαζί αποφασίζουν να το σκάσουν σε ένα σπίτι μέσα στο δάσος, το οποίο είχαν δει σε μια καρτ-ποστάλ. Αυτό που δε γνωρίζουν είναι τι θα τους κοστίσει να φτάσουν εκεί, ενώ την ίδια στιγμή η Luna ονειρεύεται. -----------------------------------------------------DIECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ARLO CATANA PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ROSA MARTA BECERRA EXECUTIVE PRODUCER / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: CENTRO DE CAPACITACION CINEMATOGRAFICA SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: ARLO CATANA, MARISOL TORRES CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: JAIZIEL HERNANDEZ EDITING / MONTAZ: AXEL MUNOZ, EDSON RAMIREZ Y ARLO CATANA SOUND DESIGN, SOUND, MUSIC / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ, ΗΧΟΣ, ΜΟΥΣΙΚΗ: RODRIGO HERNANDEZ ART DIRECTION / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: GALLARDO MARTZ COSTUME DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ: ADRIANA RUIZ PRODUCTION COMPANIES / ΕΤΑΙΡΙΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: CENTRO DE CAPACITACION CINEMATOGRAFICA CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: LUNA – ALEXIS DE ANDA, ANGEL – TENOCH HUERTA, JAVIER – EDUARDO TANUS, CAJERO – IKTAR ANTARES

-----------------------------------------------------I was born on Mexico City. I’m 28 years old and I’ve just graduated from CCC. The images are always influenced by dreams, my friends and the quotidian life.

-----------------------------------Γεννήθηκα στην Πόλη του Μεξικό. Είμαι 28 ετών και μόλις αποφοίτησα από το CCC. Οι εικόνες είναι πάντα επηρεασμένες από όνειρα, τους φίλους μου και την καθημερινή ζωή.

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

21:00

100%

------------------------------------------------------

WATER!

Mikel Rueda | Spain ------------------------------------------------------

MAYBE LATER

Philipp Doering | Germany ------------------------------------------------------

NUMBER 51

Hannah Fitzpatrick | Australia ------------------------------------------------------

DEAD TRAFFIC

Roman Safin | Russia ------------------------------------------------------

TO THE OTHER SIDE Alicia Albares | Spain

Rueda Mikel

-----------------------------------------------------15’ 20” |HD | SPAIN/ ΙΣΠΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER/ ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DOSPIERRE PRODUCCIONES www.mikelrueda.com -----------------------------------------------------Guille and Alex don’t know each other. Each of them leads their lives in their own way. They live according to how they have been taught and raised. Although they come from different worlds, they are united by something – their passion for swimming. And today, there’s a competition. -----------------------------------------------------Ο Guille και ο Alex δε γνωρίζονται μεταξύ τους. Ο καθένας ακολουθεί τη ζωή του με τον δικό του τρόπο. Ζουν σύμφωνα με το πώς διδάχθηκαν και μεγάλωσαν. Παρόλο που προέρχονται από διαφορετικούς κόσμους, τους ενώνει κάτι – το πάθος τους για την κολύμβηση. Και σήμερα, γίνεται ένας αγώνας. -----------------------------------------------------SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: MIKEL RUEDA CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: KENNETH ORIBE MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: JOSERRA GUTIERREZ, BELAKO TALDEA EDITING / MONTAZ: ALEX ARGOITIA

------------------------------------------------------

MIKEL RUEDA. Bilbao, 1980. He graduated in Audiovisual Communication in 2002. He received a grant to study at the New York Film Academy, where he directed the short film Present Perfect, scooping more than 30 awards. His first feature film, Stars to wish upon, competed in the New Directors section at the San Sebastian Festival in 2010.

------------------------------------

MIKEL RUEDA. Bilbao, 1980. Ολοκλήρωσε τις σπουδές του στην Οπτικοακουστική Επικοινωνία το 2002. Πήρε υποτροφία για να σπουδάσει στην New York Film Academy, όπου σκηνοθέτησε την μικρού μήκους ταινία “Present Perfect”, αποσπόντας περισσότερα από 30 βραβεία. Η πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία, ”Stars to wish upon”, διαγωνίστηκε στον τμήμα Νέων Σκηνοθετών στο San Sebastian Festival το 2010.

21:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

MAYBE LATER

NUMBER 51

-----------------------------------------------------15’ 00” | HD | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: BLUE ELEPHANT www.kannjanochkommen.de -----------------------------------------------------All that is missing is one last signature and everyone wants to get this meeting over as quickly as possible - the mother, the new parents, the woman from the adoption office. But there is one unknown factor, and that’s Mirko, the father of the baby who has never seen his child. -----------------------------------------------------Αυτό που λείπει είναι μια τελευταία υπογραφή, καθώς όλοι θέλουν αυτή η συνάντηση να τελειώσει όσο το δυνατόν πιο γρήγορα – η μητέρα, οι νέοι γονείς, η γυναίκα από το γραφείο υιοθεσιών. Όμως υπάρχει ένας άγνωστος παράγοντας, και αυτός είναι ο Mirko, ο πατέρας που δεν έχει δει ποτέ το παιδί του. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------9’ 49” | HQ 1080 | AUSTRALIA / ΑΥΣΤΡΑΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: BONNIE WILKINSON-SMITH bonnie.d.wilkinson - smith@student.uts.edu.au -----------------------------------------------------Love and Loyalty clash as a young man tries to complete an item on his bucket list. -----------------------------------------------------Η αγάπη και η πίστη συγκρούονται όταν ένας νεαρός άντρας προσπαθεί να συμπληρώσει ένα στοιχείο στη λίστα επιθυμιών του. ------------------------------------------------------

Philipp Doering

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MAX MAUFF, HENRIKE VON KUICK, CRISTIAN ERDMANN DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: STEFAN KOCHERT EDITING / MONTAZ: STEPHAN TALNEAU SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: CHRISTIAN FEHLING

------------------------------------------------------

Philipp Doering studied at the. His graduation film “At the other end” earned him the First Steps Award, the Award and was screened at numerous festivals worldwide. His film “The Nail” won the main prize at the Filmfest Dresden 2012.

------------------------------------

O Philipp Doering σπούδασε στο Film Academy Ludwigsburg. Η τανία της αποφοίτησης του “At the other end” του πρόσφερε το βραβείο First Steps, το βραβείο German Cinematography και προβλήθηκε σε πολυάριθμα φεστιβάλ παγκοσμίως. Η ταινία του “The Nail” κέρδισε το κύριο βραβείο στο Filmfest Dresden, το 2012.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Hannah Fitzpatrick

DIRECTOR, WRITER / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: HANNAH FITZPATRICK PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ΒΟΝΝΙΕ WILKINSON-SMITH DIRECTOR ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: KRISTIE LU DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY, CAMERA OPERATOR / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ, ΧΕΙΡΙΣΤΗΣ ΚΑΜΕΡΑΣ: NIKKI ADAMS EDITING, COLOURIST / ΜΟΝΤΑΖ, ΧΡΩΜΑ: DANNY YAP SOUND DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΗ ΗΧΟΥ: KHEM WHITE CAMERA ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΚΑΜΕΡΑΣ: ROBERT HUTCHINSON CAMERA, LIGHTING ASSISTANT / KAMΕΡΑ, ΒΟΗΘΟΣ ΦΩΤΙΣΜΟΥ: KELLY SMITH PRIMARY SOUND RECORDIST / ΗΧΟΛΗΠΤΗΣ: SAM FREEMAN SOUND RECORDIST ASSISTANTS / ΒΟΗΘΟΙ ΗΧΟΛΗΠΤΗ: ΒΟΝΝΙΕ WILKINSON-SMITH, LAURREN BRANNIGAN-ONATO, ROBERT HUTCHINSON ART DIRECTOR, MAKE UP, COSTUMING / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ, ΜΑΚΙΓΙΑΖ, ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: LAURREN BRANNIGAN-ONATO ON SET PHOTOGRAPHER, LIGHTING ASSISTANT / ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΣ ΣΚΗΝΙΚΩΝ, ΒΟΗΘΟΣ ΦΩΤΙΣΜΟΥ: EMILY FITZPATRICK STUNT DRIVER / ΕΠΙΚΙΝΔΥΝΕΣ ΣΚΗΝΕΣ: PETER FITZPATRICK CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: CHRIS – MARK OUGHTON, SARAH – YOLANDI FRANKEN, PROSTITUTE – NARELLE NASH , CHEMIST CLERK – DARCIE IRWIN-SIMPSON

------------------------------------------------------

Hannah Fitzpatrick is a passionate director and screenwriter from New South Wales, Australia. She has recently completed her Bachelor of Arts in Communication (Media Arts and Production) at the University of Technology, Sydney. Number 51 was produced as her major project at the culmination of her degree.

------------------------------------

H Hannah Fitzpatrick είναι μια παθιασμένη σκηνοθέτης και σεναριογράφος από το New South Wales, της Αυστραλίας. Πρόσφατα ολοκλήρωσε το Bachelor of Arts in Communication (Media Arts and Production) στο University of Technology του Σύδνεϋ. Το “Number 51” ήταν το σημαντικότερο έργο της στο τέλος του πτυχίου της.

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

100%

21:00

100%

------------------------------------------------------

DEAD TRAFFIC

TO THE OTHER SIDE

-----------------------------------------------------22’ 14” | HD | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: HIGH COURSES OF TV AND CINEMA OF

-----------------------------------------------------19’ 29” | HD | SPAIN / ΙΣΠΑΝΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: WHITE LEAF gorkaleon@thehouseoffilms.com -----------------------------------------------------Sara Sanabria, writer, and his lover, Adolfo Santolaya, lived their lives absorbed by just one obsession: the belief that, hidden in an abandoned mansion, there was a gate that ended in an unknown dimension. Seeking the path of his retired teacher, Enrique will reach the place where the track of the couple got lost. -----------------------------------------------------Ο Sara Sanabria, συγγραφέας, και ο εραστής του, Adolfo Santolaya, ζουν τις ζωές τους απορροφημένοι από μια μόνο εμμονή: την πεποίθηση τους πως, υπήρχε κρυμμένη σε ένα απομονωμένο αρχοντικό μια πύλη που οδηγούσε σε μια άγνωστη διάσταση. Αναζητώντας το μονοπάτι του συνταξιούχου δασκάλου του, o Enrique θα φτάσει στο σημείο όπου χάθηκε το όχημα του ζευγαριού. ------------------------------------------------------

Roman Safin

RUSSIAN UIVERSITY OF CINEMATOGRAPHY NAMED AFTER S.

www.vgik.info/contacts -----------------------------------------------------The driver of a VIP-taxi, Maxim, is jammed in the hours-long traffic congestion with dangerous passengers, who threaten him with violence, if they don’t arrive at the place at designated time… -----------------------------------------------------Ο οδηγός VIP-ταξί, Maxim, έχει κολλήσει στην πολύωρη κυκλοφοριακή συμφόρηση με επικίνδυνους επιβάτες, που τον απειλούν με βία, αν δε φτάσουν στο μέρος που θέλουν, την προκαθορισμένη στιγμή… -----------------------------------------------------SCREENPLAY, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ROMAN SAFIN DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: KIRILL TARASOV SOUND SUPERVISOR / ΕΠΙΤΗΡΗΣΗ ΗΧΟΥ: ALEXANDR OGINSKIY EXECUTIVE PRODUCERS / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: DIANA FILIPPOVA, OLGA MELNIKOVA ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: MARIA SHATOHINA COMPOSER / ΣΥΝΘΕΤΗΣ: ASHOT DANIELYAN MAKE UP / ΜΑΚΙΓΙΑΖ: ALISA VOROBYOVA VISUAL EFFECT SUPERVISOR / ΕΠΙΤΗΡΗΤΗΣ ΟΠΤΙΚΩΝ ΕΦΕ: TROFIM ROMANOV EDITING / MONTAZ: ALEXEY EGOROV CASTING / ΔΙΑΛΟΓΗ: KARINA BADALYAN CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MAXIM – ELDAR LEBEDEV, BOSS – VALERIY LUSHCHEVSKIY, BORJA – NIKOLAY PISHUN, MAXIM’S GIRLFRIEND – IRIS IVANOVA

------------------------------------------------------

Was born in Far East of Russia. Entered the aviation engineering university as parents did. While he was studying, he played at the university theatre, where, in the last year, he produced a big dance show, tribute to Michael Jackson. Afterwards, he entered the Russian University of Cinematography to study film directing. Graduated in autumn 2012.

------------------------------------

Γεννήθηκε στα βάθη της Ανατολικής Ρωσίας. Εισήχθη στο Πανεπιστήμιο Αεροναυπηγών Μηχανικών, όπως και οι γονείς του. Ταυτόχρονα με τις σπουδές του συμμετείχε στον θεατρικό όμιλο του Πανεπιστημίου, όπου κατά το τελευταίο έτος παρουσίασε ένα μεγάλο σόου χορού, αφιέρωμα στον Michael Jackson. Έπειτα εισήχθη στο Russian University of Cinematography για να σπουδάσει σκηνοθεσία. Αποφοίτησε το φθινόπωρο του 2012.

Alicia Albares

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ENRIQUE MIRALLES – WILLIAM MILLER, SARA SANABRIA – XENIA SEVILLANO, GUSTAVO – CARLOS ALVAREZ-NOVOA, LEONARDO ARITZMENDI – RAMON BAREA, ADOLFO SANTOLAYA – ERIC FRANCES • FIRST DIRECTOR ASSISTANT / ΠΡΩΤΟΣ ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: LUIS CORDERO • SECOND DIRECTOR ASSISTANT / ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: SERGY MORENO • SCRIPT SUPERVISOR / ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΣΕΝΑΡΙΟΥ: JAVI PEREZ • SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: ALICIA ALBARES • EXECUTIVE PRODUCER / ΕΚΤΕΛΕΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ALICIA ALBARES • PRODUCER ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΟΥ: SERGY MORENO • PRODUCTION MANAGER / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: TERESA GAGO CANFRANC • PRODUCTION ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: MIRIAM RODRIGUEZ, CARLOS MAXIMO, SOLANO PEREZ, KARELYS SCORZA • CINEMATOGRAPHER / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΗΣ: JOSE MARTIN ROSETE • FIRST CAMERA ASSISTANT / ΠΡΩΤΟΣ ΒΟΗΘΟΣ ΚΑΜΕΡΑΣ: MARCOS BENITO GUTIERREZ • SECOND CAMERA ASSISTANT / ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: ROBERTO LOPEZ • DIT / ΤΕΧΝΙΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΗΣ: CARLOS CABA • STEADICAM OPERATOR / STEADICAM ΟΠΕΡΑΤΕΡ: EDUARDO ROVIRA STILL • PHOTOGRAPHER / ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: PACO CAVERO • MAKING OF: JOSE LUIS ROJAS CLEMENTE • LIGHTING TECHNICIAN / ΤΕΧΝΙΚΟΣ ΦΩΤΙΣΜΟΥ: DANI GAGO CANFRANC, CRISTINA DE LA FUENTE GONZALEZ • ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: SONIA NOLLA • SET DECORATOR / ΔΙΑΚΟΣΜΗΣΗ ΣΚΗΝΙΚΩΝ: PERICO VALERO • ART DIRECTOR ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗ: FERNANDO RUEDA • SOUND MIXER PRODUCTION, SOUND DESIGNER / ΠΑΡΑΓΩΓΗ ΜΙΞΗΣ ΗΧΟΥ, ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: ROBERTO FERNANDEZ • HAIRSTYLIST / ΚΟΜΜΩΤΗΣ: MARA COLLAZO • COSTUME DESIGNER ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΥ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ: JUAN FRANCISCO MOLINA • FILM EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: SERGY MORENO • VISUAL EFFECTS SUPERVISOR / EΠΙΜΕΛΗΤΗΣ ΟΠΤΙΚΩΝ ΕΦΕ: HECTOR MORATILLA • MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: GINES CARRION ESPI • POSTPRODUCTION AND COLOR CORRECTING / ΔΙΑΝΟΜΗ ΚΑΙ ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΧΡΩΜΑΤΩΝ: MORDISCO FILMS • CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: OVIDE • LIGHTING EQUIPMENT / ΕΞΟΠΛΙΣΜΟΣ ΦΩΤΙΣΜΟΥ: JOSE ANGEL DE LA FUENTE • PROPS: MATEO

------------------------------------------------------

She as an avid reader since she was a little girl and soon she began writing her own stories. She started working in films since she was 19 years old, so has already got a lot of knowledge and skills in cinema matters. This short is her first film, which has written, directed and produced with her own production company.

-----------------------------------Από μικρό κορίτσι, ήταν μια άπληστη αναγνώστρια και σύντομα ξεκίνησε να γράφει τις δικές τις ιστορίες. Ξεκίνησε να εργάζεται σε ταινίες από την ηλικία των 19 ετών, οπότε απέκτησε σημαντική γνώση και δεξιότητες σε ζητήματα κινηματογράφου. Αυτή η μικρού μήκους ταινία είναι η πρώτη ταινία στην οποία είναι σεναριογράφος, σκηνοθέτης και παραγωγός, με τη δική της εταιρία παραγωγής. 10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

EXPER1MENTAL ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

17:00

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

I SEE YOU

Tatiana and Olga Poiektova | Russia ------------------------------------------------------

MOVEMENT#4

Daniel Hopkins | UK ------------------------------------------------------

CONVICTION

Simeon Karagavriilidis | Greece ------------------------------------------------------

LAPITHS AND CENTAURS Muller Frank |Germany

------------------------------------------------------

MONK

Geoffrey Sexton | USA ------------------------------------------------------

NUVED

Burnd Thiele | Germany ------------------------------------------------------

NOCTURN

Hoyme Kai Welf | Germany ------------------------------------------------------

ENTANGLEMENT

Tatiana Ferahian | Cyprus ------------------------------------------------------

THIS TOO SHALL PASS Natalie Kerman | Marocco

------------------------------------------------------

PORTRAIT

Jeroen ter Welle | Netherlands ------------------------------------------------------

THE PARTING DANCE

Gerard Freixes Ribera | Spain ------------------------------------------------------

DREAMT OF…

Irini Benekou | Greece ------------------------------------------------------

DESIRE

Anna Bajjou | UK ------------------------------------------------------

HOW TO DISAPPEAR COMPLETELY / POEM #61 Boris Eldagsen | Germany

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Tatiana and Olga Poliektova -----------------------------------------------------1’ 30” | 16:9 | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TATIANA AND OLGA POLIEKTOVA tio-2@yandex.ru -----------------------------------------------------because each place has a soul… -----------------------------------------------------γιατί κάθε τόπος έχει μια ψυχή… -----------------------------------------------------DIRECTOR, ANIMATOR, SCRIPT / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ, ΣΕΝΑΡΙΟ: TATIANA POLIEKTOVA, OLGA POLIEKTOVA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: “AS I FIGURE” BY KEVIN MACLEOD

-----------------------------------------------------We are Olga Poliektova and Tatiana Poliektova - twin sisters. We were born on 7 May, 1985 in StPetersburg, Russia. Since early years we began to draw and graduated Art school in 2000. We entered University of Movies and Television in St-Petersburg and graduated the department of computer graphic and animation in 2008.

-----------------------------------Είμαστε η Όλγα Poliektova και η Τατιάνα Poliektova δίδυμες αδερφές. Γεννηθήκαμε στις 7η Μαΐου του 1985 στην Αγία Πετρούπολη, Ρωσία. Από τα πρώτα χρόνια αρχίσαμε να ζωγραφίζουμε και, το 2000, αποφοιτήσαμε από τη Σχολή Τέχνης. Ξεκινήσαμε τις σπουδές μας στο University of Movies and Television στην Αγία Πετρούπολη και αποφοιτήσαμε από το τμήμα computer graphic and animation, το 2008.

EXPERIMENTAL | ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

100%

17:00

100%

------------------------------------------------------

MOVEMENT#4

CONVICTION

-----------------------------------------------------7’ 00” | DSLR | UNITED KINGDOM / ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DANIEL HOPKINS dan@noground.co.uk -----------------------------------------------------Film number 4 in Daniel Hopkins Movement series. You are always very close to the road systems of England. Which sweep through the country like a series of blood veins and arteries. -----------------------------------------------------Αριθμός ταινίας 4 στη σειρά Daniel Hopkins “Movement”. Είσαι πάντα πολύ κοντά στα οδικά συστήματα της Αγγλίας. Τα οποία διαπερνούν τη χώρα σαν μια σειρά από φλέβες και αρτηρίες. ------------------------------------------------------

Simeon Karagavriilidis

Daniel Hopkins

CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: DANIEL HOPKINS

-----------------------------------------------------Daniel Hopkins’s work is concerned with the landscape around his everyday life. Current films and sound pieces have been about the environment, noise pollution and travel. His Movement series of films are about travel and the landscape whether that is an internal landscape or an actual place.

-----------------------------------Η δουλειά του Daniel Hopkins ασχολείται με το τοπίο γύρω από την καθημερινή του ζωή. Τρέχουσες ταινίες και κομμάτια ήχου έχουν θέμα το περιβάλλον, την ηχορύπανση και τα ταξίδια. Η σειρά ταινιών του “Movement” είναι για τα ταξίδια και το τοπίο είτε αυτό είναι ένα εσωτερικό τοπίο ή ένας πραγματικός τόπος.

ΚΑΤΑΔΙΚΗ

-----------------------------------------------------1’ 54” | MINIDV | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: SIMEON KARAGAVRIILIDIS www.facebook.com/youcancallmefreerider -----------------------------------------------------Based on a poem by Katerina Gogou from the book «Three Clicks Left» (1978). Doomed to a vague death. -----------------------------------------------------Βασισμένο σε ποίημα της Κατερίνας Γώγου από το βιβλίο «Τρία Κλικ Αριστερά» (1978). Καταδικασμένος σε έναν αόριστο θάνατο. -----------------------------------------------------DIRECTOR, CAMERA, EDITING / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΚΑΜΕΡΑ, ΜΟΝΤΑΖ: SIMEON KARAGAVRIILIDIS (FREE RIDER) CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: GIRL – EVDOKIA BALASKA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: VASSILIS KARAGAVRIILIDIS ART / ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ: NIKOS MARANTIDIS

-----------------------------------------------------He knows that he knows nothing. Every time he starts from zero. This is his third appearance at public. He deals with black and white photography (film), writes and moves as free rider… He has two children and thousands siblings around him…

-----------------------------------Γνωρίζει ότι δεν ξέρει τίποτα. Κάθε φορά ξεκινά από το μηδέν. Αυτή είναι η τρίτη του εμφάνιση στο κοινό. Ασχολείται με την ασπρόμαυρη φωτογραφία (φιλμ), γράφει και κινείται ως free rider… Έχει δύο παιδιά και χιλιάδες αδέλφια γύρω του…

17:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

LAPITHS AND CENTAURS

MONK

-----------------------------------------------------3’ 00” | DSLR | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DOPPELPLUSULTRA GBR www.doppelplusultra.de -----------------------------------------------------Giants and horsemen meet for a bloody wedding meal. In wild rage and lust for murder they tear and destroy everything that comes upon their faces. Inspired by Ovid’s Metamorphoses. -----------------------------------------------------Γίγαντες και ιππείς συναντιούνται για ένα αιματηρό γεύμα γάμου. Πάνω σε άγρια οργή και δίψα για φόνο σχίζουν και καταστρέφουν ό,τι έρχεται κοντά στα πρόσωπά τους. Εμπνευσμένο από το “Ovid’s Metamorphoses”. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------4’ 03” | QUICKTIME MOV | USA / ΗΠΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: GEOFFREY SEXTON www.univers-elementum.com -----------------------------------------------------The motion of wave surfaces manifests over murky marine layers as several miniature, aquatic experiments pulsate and overlay. These phosphorescent, visual gestures result to the music in forming a living, breathing entity. -----------------------------------------------------Η κίνηση της επιφάνειας των κυμάτων φανερώνεται πάνω από σκοτεινά θαλάσσια στρώματα, καθώς διάφορα μικρογραφικά, υδρόβια πειράματα πάλλονται και επικαλύπτονται. Αυτές οι φωσφορίζουσες, οπτικές κινήσεις έχουν ως αποτέλεσμα στη μουσική τη διαμόρφωση μιας ζωντανής οντότητας.

Frank Müller

DIRECTOR, CAMERA, EDITING / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, ΚΑΜΕΡΑ, ΜΟΝΤΑΖ: FRANK MULLER PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: KERSTIN REICH SOUNDMIXING / ΜΙΞΗ ΗΧΟΥ: SASCHA PRANGEN, PRIMETIME STUDIO MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: NATHAN STEINHAGEN ACTOR / ΗΘΟΠΟΙΟΣ: ALEV YERENC

------------------------------------------------------

Born in 1969, in Mainz. 1990 -1993, studies History, Art- History and Russian in Mainz. 1993 – 1998, lives in Moskau. 1993 – 1995, studies as film-director at the Higher Courses for Directors and Screenplay writers in Moscow. Since 1998, lives in Hamburg/Germany. Works as free director, Realisation of TV-Segments, Industrials, Commercials and Documentaries.

------------------------------------

Γεννήθηκε το 1969, στο Mainz. 1990 -1993, σπουδές Ιστορίας, Ιστορίας της Τέχνης και Ρωσικών στο Mainz. 1993-1998, ζει στη Moskau. 1993 – 1995, σπουδάζει Σκηνοθεσία ταινιών στα Higher Courses for Directors and Screenplay writers στη Μόσχα. Από το 1998, ζει στο Αμβούργο, Γερμανία. Εργάζεται ως ανεξάρτητος σκηνοθέτης, Υλοποίηση Τηλεοπτικών προγραμμάτων, Βιομηχανικών προϊόντων, Διαφημίσεων και Ντοκιμαντέρ.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Geoffrey Sexton

CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: GEOFFREY SEXTON MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: TRABAJO (TJ RICHARDS & YUCHEN LIN)

-----------------------------------------------------Throughout Geoffrey’s development he has been exploring video with an emphasis on textures, thus honing a signature feel and movement to the frames of his films. To date Geoffrey is collaborating with experimental musicians and attempting to achieve a conceptual complexity to the music, as if putting paintings in motion to converge with the sound.

-----------------------------------Καθ’ όλη την εξέλιξη του, ο Geoffrey εξερεύνησε το βίντεο με έμφαση στις υφές, ακονίζοντας έτσι μια δικής του υπογραφής αίσθηση και μια κίνηση στα κάδρα των ταινιών του. Μέχρι σήμερα ο Geoffrey συνεργάζεται με πειραματικούς μουσικούς και προσπαθεί να επιτύχει μια εννοιολογική πολυπλοκότητα στη μουσική, όπως εάν έβαζε πίνακες ζωγραφικής σε κίνηση τέτοια ώστε να συγκλίνουν με τον ήχο.

EXPERIMENTAL | ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

100%

17:00

100%

------------------------------------------------------

NUVED

NOCTURN

-----------------------------------------------------4’ 57” | DSLR | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: BERND THIELE www.berndthiele.de -----------------------------------------------------It’s about being new in a foreign city. (New York) And after a while all the impressions of one day floating together in your memory. -----------------------------------------------------Πρόκειται για το να είσαι νεοφερμένος σε μια ξένη πόλη. (Νέα Υόρκη) Και μετά από λίγο οι εντυπώσεις μιας μέρας να πλέουν όλες μαζί στη μνήμη σου. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------3’ 58” | HD | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: KAI WELF HOYME www.kaihoyme.de -----------------------------------------------------The experimental shortfilm deals with metamorphosis and the aphasia. The inner landscape of a woman is audio-visualized through body movement, fragments of sound and animated sequences. -----------------------------------------------------Η πειραματική μικρού μήκους ταινία ασχολείται με την μεταμόρφωση και την αφασία. Το εσωτερικότητα μιας γυναίκας οπτικοακουστικοποιείται μέσα από την κίνηση του σώματος, κομμάτια ήχου και κινούμενες ακολουθίες. ------------------------------------------------------

Kai Welf Hoyme

Bernd Thiele

DIRECTOR, EDITOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΜΟΝΤΑΖ: BERND THIELE PHOTOGRAPHY / ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: BERNHARD WOSTHEINRICH MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: THE REDUNDANT ROCKER

1969 - born in Lippstadt / Germany. 1989 - A-levels at “Gymnasium Schloss Overhagen”. 1996–2004 - studies at the Academy of Design Offenbach. Since 2003 freelance work.

ACTOR / ΗΘΟΠΟΙΟΣ: ANIKA BENDEL PRODUCER, SCRIPT, EDITOR, MUSIC COMPOSER, ART DIRECTOR / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ, ΣΕΝΑΡΙΟ, MONTAZ, ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΥΝΘΕΣΗ, ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: KAI WELF HOYME DOP / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: JUSTYNA FEICHT GAFFER / ΤΕΧΝΙΚΟΣ ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ: MARTIN MATELA ANIMATION / ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: PAULINE FLORY, CORNELIUS DAMMRICH

------------------------------------

------------------------------------------------------

1969 – γεννήθηκε στο Lippstadt / Γερμανία. 1989 – πρώτα επίπεδο στο “Gymnasium Schloss Overhagen”. 1996-2004 – σπουδές στην Academy of Design Offenbach. Από το 2003 – εργάζεται ως αυτοαπασχολούμενος.

Kai Welf Hoyme was born 1979 in Moenchengladbach, Germany. He lives and works as an artist and filmmaker in Cologne. He holds a MA from RUB and a MFA from the Academy of Media Arts Cologne. He gained several grants and prizes. Since 2003 he exhibited his films in Europe, North America and Africa.

------------------------------------

Ο Kai Welf Hoyme γεννήθηκε το 1979 στην πόλη Μενχενγκλάντμπαχ, Γερμανία. Ζει και εργάζεται ως καλλιτέχνης και σκηνοθέτης στην Κολωνία. Είναι κάτοχος μεταπτυχιακού από το RUB και ενός MFA από την Ακαδημία Media Arts της Κολωνίας. Κέρδισε πολλές υποτροφίες και βραβεία. Από το 2003 εκθέτει τις ταινίες του στην Ευρώπη, τη Βόρεια Αμερική και την Αφρική.

17:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

ENTANGLEMENT

THIS TOO SHALL PASS

-----------------------------------------------------2’ 10” | WMV | CYPRUS / ΚΥΠΡΟΣ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TATIANA FERAHIAN ferahian@spidernet.com.cy -----------------------------------------------------The “Entanglement” is conceptual exploration of the perplexities and the twists of faiths in the divided island of Cyprus. Its symbolic character reflects the local multicultural state and at the same time it stresses the need to overcome the limitations and the obstacles created by the highly charged political environment, the profound uncertainties, political reservations and religious conflicts. -----------------------------------------------------Το“Entanglement”, είναι η εννοιολογική διερεύνηση των ερωτημάτων και των ανατροπών των θρησκειών στο διχοτομημένο νησί της Κύπρου. Ο συμβολικός του χαρακτήρας αντανακλά αυτό το πολυπολιτισμικό κράτος και ταυτόχρονα υπογραμμίζει την ανάγκη να ξεπεραστούν οι περιορισμοί και τα εμπόδια που δημιουργούνται από το έντονα φορτισμένο πολιτικό περιβάλλον, τις βαθιές αβεβαιότητες, τις πολιτικές επιφυλάξεις και τις θρησκευτικές συγκρούσεις. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------4’ 00” | HD | MAROCCO / ΜΑΡΟΚΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ZOOM7 PRODUCTION & NKPRODUCTION info@promofest.org -----------------------------------------------------It is an artistic short movie where I would like to present life as a fantasy, the previous step before the true reality that we will find in death. I would like to show the life that we know as an illusion and death as a rebirth into reality. -----------------------------------------------------Πρόκειται για μια καλλιτεχνική ταινία μικρού μήκους, όπου θα ήθελα να παρουσιάσει τη ζωή σαν μια φαντασίωση, σαν το προηγούμενο βήμα πριν από την αληθινή πραγματικότητα που θα βρούμε στο θάνατο. Θα ήθελα να δείξω την ζωή που γνωρίζουμε σαν μια ψευδαίσθηση και το θάνατο σαν μια αναγέννηση στην πραγματικότητα. ------------------------------------------------------

Tatiana Ferahian

DIRECTOR, EDITOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΜΟΝΤΑΖ: TATIANA FERAHIAN ACTRESS / ΗΘΟΠΟΙΟΣ: SERPOUG TAVOUKJIAN TECHNICAL CONSULTANT / ΤΕΧΝΙΚΟΣ ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ: SASHA SAVIC

------------------------------------------------------

Born in Lebanon, holds a BFA from the Empire State College and an MLS from the University of Denver. Participated in 2nd, 3rd and 5th Beijing Biennale, in 24th Alexandria Biennale, with “diverCYty” in Strasburg, 2nd Shingle22j Biennial in Italy, with “Salad Bowl” in Finland, with “Freedom to Create” in London, with “The Little Land Fish” in Istanbul, etc…

------------------------------------

Γεννήθηκε στο Λίβανο, έχει ένα BFA από το Empire State College και ένα MLS από το Πανεπιστήμιο του Ντένβερ. Συμμετείχε στην 2η, 3η και 5η Μπιενάλε Πεκίνου, στην 24η Μπιενάλε της Αλεξάνδρειας, με το «DiverCYty» στο Στρασβούργο, στη 2η Μπιενάλε Shingle22j στην Ιταλία, με το «Salad Bowl» στη Φινλανδία, με το “Freedom to Create” στο Λονδίνο, με το «The Little Fish Land» στην Κωνσταντινούπολη, κλπ…

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Natalie Kerman

PRODUCTION COMPANY / ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ZOOM7 PRODUCTION & NKPRODUCTION DIRECTOR, SCREENPLAY, ART DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟ, ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: NATALIE KERMAN CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: DRISSE ARBI SOUND / ΗΧΟΣ: ANTONIO RUIZ EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: DRISSE ARBI CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ROMINA SÁNCHEZ

-----------------------------------------------------NATALIE KERMAN (Teheran, Iran, 25/12/1972) In 2005 she returned to her film career, writing various screenplays, and the realization of her short films «Her eyes» «The melody» (first prize in Florence Festival 2010 and the Kraft Croatia Festival 2010) and her last work in 2012 «This Too Shall Pass».

-----------------------------------NATALIE KERMAN (Τεχεράνη, Ιράν, 25.12.1972) Το 2005 επέστρεψε στην κινηματογραφική της καριέρα, γράφοντας διάφορα σενάρια, καθώς και στην πραγματοποίηση των ταινιών μικρού μήκους της «Her eyes» «The melody» (πρώτο βραβείο στo Φεστιβάλ της Φλωρεντίας το 2010 και στο Φεστιβάλ Kraft της Κροατίας το 2010) και του τελευταίου έργου της το 2012 «This Too Shall Pass».

EXPERIMENTAL | ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

100%

17:00

100%

------------------------------------------------------

PORTRAIT

THE PARTING DANCE

-----------------------------------------------------5’ 52” | HD | NETHERLANDS / ΟΛΛΑΝΔΙΑ / 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: JEROEN TER WELLE www.jeroenterwelle.nl -----------------------------------------------------A portrait, but as usual we do not see it, because this is an abstract portrait. Actually this portrait is made with something like 2300 photos and a bit of video I made of a series of original pastel drawings, especially made for this film. A different way of « looking». -----------------------------------------------------Ένα πορτρέτο, αλλά ως συνήθως δεν το βλέπουμε, γιατί είναι ένα αφηρημένο πορτρέτο. Στην πραγματικότητα αυτό το πορτρέτο έχει φτιαχτεί με κάτι σαν 2300 φωτογραφίες και υπάρχει και ένα κομμάτι βίντεο, που έφτιαξα από μια σειρά από πρωτότυπες παστέλ ζωγραφιές, ειδικά φτιαγμένες για αυτή την ταινία. Ένας διαφορετικός τρόπος “όρασης”. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------3’ 02” | DIGITAL | SPAIN / ΙΣΠΑΝΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: GERARD FREIXES RIBERA www.gerardfreixes.weebly.com/ -----------------------------------------------------Even if the couple looks like a happy unity in the outside, in the inside every member is trying to nullify the other part. -----------------------------------------------------Ακόμη και αν το ζευγάρι φαίνεται σαν μια ευτυχισμένη ενότητα εξωτερικά, στο εσωτερικό κάθε μέλος προσπαθεί να ακυρώσει το άλλο μέρος. ------------------------------------------------------

Jeroen ter Welle

Gerard Freixes Ribera

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: FRED ASTAIRE, JANE POWELL (FOOTAGE FROM ROYAL WEDDING) VOICES / ΦΩΝΕΣ: (FROM VARIOUS PUBLIC DOMAIN FILMS) DICK MILLER, DAN DURYEA, BARBOURA MORRIS, JOAN BENNET, EDWARD G. ROBINSON, ERICH VON STRONHEIM, MERY BETH HUGHES, RICHARD CONTE, JEAN WALLACE, JUDY BAMBER, ROBERT EMHARDT

------------------------------------------------------

Born in Igualada (Spain) on 1979, Gerard Freixes studied Fine Arts at the University of Barcelona. Nowadays, he works as video editor while doing his own personal work. His works are usually made by digitally manipulating archive footage to create new narratives.

------------------------------------

DRAWINGS, ANIMATION, CAMERA, SOUND / ΖΩΓΡΑΦΙΕΣ, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ, ΚΑΜΕΡΑ, ΗΧΟΣ: JEROEN TER WELLE

Μy first film was (until now) shown in Serbia, Greece and Romania. Η πρώτη μου ταινία έχει προβληθεί (μέχρι τώρα) στη Σερβία, την Ελλάδα και τη Ρουμανία.

Γεννημένος στην Igualada (Ισπανία) το 1979, ο Gerard Freixes σπούδασε Καλές Τέχνες στο Πανεπιστήμιο της Βαρκελώνης. Σήμερα, εργάζεται ως μοντέρ σε βίντεο, ενώ ασχολείται με την προσωπική του δουλειά. Τα έργα του γίνονται συνήθως από ψηφιακά αρχειακά υλικά χειρισμού για να δημιουργήσει νέες αφηγήσεις.

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

17:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

DREAMT OF…

DESIRE

Irene Benekou

-----------------------------------------------------5’ 10” | MINIDV | UNITED KINGDOM / ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ANNA BAJJOU abubka@gmail.com -----------------------------------------------------The short film “Desire” is a movement based on notation of a feeling of being lost in the everyday consumption bustle. -----------------------------------------------------Η ταινία μικρού μήκους «Desire» είναι ένα κίνημα με βάση το συμβολισμό της αίσθησης του να χάνεσαι στην καθημερινή καταναλωτική φασαρία. ------------------------------------------------------

ΟΝΕΙΡΕΜΕΝΟ

-----------------------------------------------------2’ 49” | AVI | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: IRENE BENEKOU irene_avarts@hotmail.com -----------------------------------------------------Ένα πρωί ξύπνησα έχοντας δει το πιο περίεργο, αγχωτικό αλλά ίσως και όμορφο όνειρο. Το πειραματικό αυτό βίντεο είναι μια προσπάθεια απόδοσής του…Ουρανός, φώτα,ελευθερία, φυλακή, αναζήτηση…όλα δεμένα σε έναν εφιάλτη -ή ενα ονειρικό τοπίο-… -----------------------------------------------------I woke up a morning having seen the weirdest, stressful but perhaps a beautiful dream. This experimental video is an attempt of its performance… Sky, lights, freedom, prison, search… all tied up in a nightmare -or a dream landscape-… -----------------------------------------------------SCREENPLAY, DIRECTION, EDITING / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, ΜΟΝΤΑΖ: IRENE BENEKOU MUSIC COMPOSER / ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΥΝΘΕΣΗ: TATIANA BENEKOU

------------------------------------------------------

Μπενέκου Ειρήνη -Ημερομηνία γεννησης: 22-07-1987 -Απόφοιτος Τμήματος Τεχνών Ήχου και Εικόνας (2010) -Michigan Proficiency (2005) -Συμμετοχή σε φεστιβάλ/ εκθέσεις: -Εκθέσεις φωτογραφίας Τμήματος Τεχνών Ήχου και Εικόνας, Κέρκυρα (2006,2007) -Φεστιβάλ Οπτικοακουστικών Μέσων Τμήματος Τεχνών Ήχου και Εικόνας (Videoart, Installations, Production), Κέρκυρα (2007,2008,2010) -Φεστιβάλ Βιντεοτέχνης»Φεστιβάλ Μηδέν» Καλαμάτα(2007-2008) -Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας, NIFF (2008, 2011-βραβείο κοινού στην κατηγορία πειραματικών ταινιών).

------------------------------------

Benekou Irene -Date of birth: 22.07.1987 -Graduate of Department of Audio and Visual Arts (2010)-Michigan Proficiency (2005) -Participation in festivals / exhibitions:-Photography exhibitions Department of Audio and Visual Arts, Corfu (2006,2007) - Festival of Audiovisual Department of Audio and Visual Arts (Videoart, Installations, Production), Corfu (2007,2008,2010) video art festival «Festival Zero» Kalamata (2007-2008) -Naoussa International Film Festival, NIFF (2008, 2011- audience award in the category for experimental film).

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Anna Bajjou

DIRECTION, DOP, EDITING / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙA, ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ, ΜΟΝΤΑΖ: ANNA BAJJOU SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: ANNA BAJJOU, MALGORZATA SZYMULA STARRING / ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: ANNA BAJJOU, PAULA REINHA, ANNA STASYK, MALGORZATA SZYMULA, JAN SCHNEIDEWIND MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: SKANDER PETER JAN WAGEMANS

-----------------------------------------------------Anna Bajjou, born in Poland, is an architect and dance filmmaker. Filmmaking for her is a way of combining the background in space design, painting, photography and the interest in human performance. Her films were shown in various festivals in Europe, North America, Africa and Asia.

-----------------------------------Η Anna Bajjou, γεννήθηκε στην Πολωνία, είναι αρχιτέκτονας και σκηνοθέτης χορού. Η κινηματογράφηση γι’αυτή είναι ένας τρόπος που συνδυάζει το φόντο στο χώρο του σχεδιασμού, τη ζωγραφική, τη φωτογραφία και το ενδιαφέρον για την ανθρώπινη απόδοση. Οι ταινίες της έχουν προβληθεί σε διάφορα φεστιβάλ στην Ευρώπη, τη Βόρεια Αμερική, την Αφρική και την Ασία.

EXPERIMENTAL | ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

100%

18:00>

------------------------------------------------------

HOW TO DISAPPEAR COMPLETELY / POEM #61

TERRAM-LAND AND SEA

-----------------------------------------------------2’ 33” | HD | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: BORIS ELDAGSEN www.eldagsen.com -----------------------------------------------------It is no coincidence that Eldagsen works with photography: he employs “light“ not just as the medium’s primary means, but as a central symbolic subject. Somewhere between the sublime and the uncanny, his photographs ask questions that cannot be answered by the rational mind. -----------------------------------------------------Δεν είναι τυχαίο ότι ο Eldagsen δουλεύει με τη φωτογραφία: χρησιμοποιεί το «φως» όχι μόνο ως πρωταρχικό μέσο, αλλά ως ένα κεντρικό συμβολικό θέμα. Κάπου μεταξύ του υψηλού και του ανοίκειου, οι φωτογραφίες κάνουν ερωτήσεις που δεν μπορούν να απαντηθούν από την ορθολογικό μυαλό. ------------------------------------------------------

Glanzel Thomas | Austria

Boris Eldagsen

SINGER / ΤΡΑΓΟΥΔΙ: NADINE STELZER DIRECTOR, EDITOR, WRITER, SOUND, LIGHT / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΜΟΝΤΑΖ, ΣΕΝΑΡΙΟ, ΗΧΟΣ, ΦΩΤΙΣΜΟΣ: BORIS ELDAGSEN

------------------------------------------------------

Antonio Osorio | Portugal

------------------------------------------------------

TA PANTA RHEI, EXAMPLE 1 Kostantinos Goutos | Germany

------------------------------------------------------

SHIFT

Max Hattler | Germany ------------------------------------------------------

ATHENS EVILUTION

Dimitris Tsatsoulis | Greece ------------------------------------------------------

TAPE LOADING ERROR Sandra Araujo | Portugal

------------------------------------------------------

INTUITIVE LANDSCAPE Fabio Monni | Sweden

------------------------------------------------------

PARTICLE ACCELERATION

Berlin-based German artist Boris Eldagsen has studied photography and conceptual art at the Art Academies of Mainz, Prague and Hyderabad / India, and philosophy at the Universities of Cologne and Mainz. Eldagsen’s photomedia work has been shown at Fridericianum Kassel, Deichtorhallen Hamburg, ACP Sydney, EMAF Osnabrück, Videonale Bonn, Edinburgh Art Festival, Athens Video Art Festival, Media Forum Moscow.

Simone Catharina Gaul | Germany

------------------------------------

Andy Goule | UK

Με έδρα το Βερολίνο ο Γερμανός καλλιτέχνης Boris Eldagsen έχει σπουδάσει φωτογραφία και εννοιολογική τέχνη στις Ακαδημίες Τέχνης του Μάιντς, της Πράγας και του Hyderabad / Ινδία και φιλοσοφία στα Πανεπιστήμια της Κολωνίας και του Μάιντς. Η δουλειά photomedia του Eldagsen έχει προβληθεί στα Fridericianum Kassel, Deichtorhallen Αμβούργο, ACP Σίδνεϊ, EMAF Osnabrück, Videonale Βόννη, Edinburgh Art Festival, Athens Video Art Festival, Media Forum Μόσχα.

------------------------------------------------------

WARPING ON WATER #5

Gilles Blaize, Julien Trefouel | UK, France ------------------------------------------------------

178.98

------------------------------------------------------

THE REAP

Iar Lionel Arondaing | Filippines -----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

18:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

TERRAM - LAND AND SEA

-----------------------------------------------------5’ 00” | HDV | PORTUGAL / ΠΟΡΤΟΓΑΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ANTONIO OSORIO filmografo@filmografo.pt -----------------------------------------------------A piece of sculpture of Helena Homem de Melo, in a distance between land and sea. -----------------------------------------------------Ένα κομμάτι της γλυπτικής της Helena Homem de Melo, σε μια απόσταση μεταξύ της γης και της θάλασσας. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------1’ 47” | MP4 | AUSTRIA / ΑΥΣΤΡΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: THOMAS GLANZEL freehabitat@gmail.com -----------------------------------------------------This piece is all about cinema advertisements. Using the same code and the same language, an undercover counterstrikes, the secret agent in the form of celluloid. Adverts are all about sexy curves, fast cars and pure enjoyment, on the surface. Dig deeper into it and see whats behind. -----------------------------------------------------Αυτό το κομμάτι έχει να κάνει με τις κινηματογραφικές διαφημίσεις. Χρησιμοποιώντας τον ίδιο κωδικό και την ίδια γλώσσα, ένας μυστικός αντεπιτίθεται, στον μυστικό πράκτορα, με τη μορφή του σελιλόιντ. Οι αγγελίες είναι όλες σχετικά με σέξι καμπύλες, γρήγορα αυτοκίνητα και καθαρή απόλαυση, στην επιφάνεια. Σκάβουμε βαθύτερα σε αυτό και βλέπουμε τι είναι πίσω. ------------------------------------------------------

António Osório

CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: ANTONIO OSORIO, ANTONIO FONSECA, CARLOS SILVA

-----------------------------------------------------Work in the studio «Cine Clube de avanca»

-----------------------------------Εργάζεται στο στούντιο “Cine Clube de Avanca”

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Thomas Glänzel

CONCEPT, CUT / ΙΔΕΑ, ΚΟΨΙΜΟ: THOMAS GLANZEL SOUND DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: TOMAS KARASEK DOLBY SURROUND MASTERING: THOMAS GRILL

-----------------------------------------------------1995–99 Technical school for electrical engeneering 1999–05 Professional experience (electrical, network & communication engineering) 2003 School for Artistic Photography, Vienna, Friedl Kubelka 2005 Founder member of fullframe 2006-12 Studies of Transmedia Art, Brigitte Kowanz 2011 Semester abroad at VSUP, Jiří David, Praha, Czech Rep. 2012 Diploma

-----------------------------------1995-99 Τεχνική σχολή για ηλεκτρολόγους μηχανικούς 1999-05 Επαγγελματική εμπειρία (ηλεκτρικά, Δίκτυο & Επικοινωνία μηχανικής) 2003 Σχολή Καλλιτεχνικής Φωτογραφίας, Βιέννη, Friedl Kubelka 2005 Ιδρυτικό μέλος Σπουδών Fullframe 2006-12 Σπουδές στην Τέχνη Transmedia, Brigitte Kowanz 2011 Εξάμηνο στο εξωτερικό στο VSUP, Jiří David, Πράγα, Τσεχία 2012 Δίπλωμα

EXPERIMENTAL | ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

100%

18:00

100%

------------------------------------------------------

TA PANTA RHEI, EXAMPLE 1

SHIFT

-----------------------------------------------------7’ 03” | MINIDV | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KONSTANTINOS-ANTONIOS GOUTOS /

-----------------------------------------------------3’ 00” | HD | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MAXHATTLER www.maxhattler.com -----------------------------------------------------“…an attempt to visualise higher dimensions and unearthliness, taking into account these concepts’ heightened awareness when attempting to process or predict the end of the world…” -----------------------------------------------------«…Μια προσπάθεια να απεικονίσει τις υψηλότερες διαστάσεις και το αφύσικο, λαμβάνοντας υπόψη την αυξημένη συνειδητοποίηση αυτών των εννοιών όταν προσπαθεί να επεξεργαστεί ή να προβλέψει το τέλος του κόσμου…» ------------------------------------------------------

Konstantinos - Antonio Goutos

THE [VIDEO]FLÂNEU®

videoflaneur@gmail.com -----------------------------------------------------A [video]meditation about time that passes imperceptibly, quietly, peacefully, a [video]self-portrait that speaks about the vanity and beauty of exi[l]stence, a [video]essay on Heraclitos’s world-view… -----------------------------------------------------Ένας [βίντεο] διαλογισμός για το χρόνο που περνά ανεπαίσθητα, ήσυχα, ειρηνικά, μία [βίντεο] αυτοπροσωπογραφία που μιλάει για τη ματαιοδοξία και την ομορφιά της ύπαρξης, ένα [βίντεο] δοκίμιο στην κοσμοσθεωρία του Ηράκλειτου. -----------------------------------------------------CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: KONSTANTINOS-ANTONIOS GOUTOS / THE [VIDEO] Flâneu®

-----------------------------------------------------Konstantinos-Antonios Goutos / the[video]Flâneu® was born on february 11, 1973 in Larissa, Greece, during the last years 70 own [video]works have been shown in numerous film /media / art events, festivals, museum and gallery shows in Europe, America and Asia

-----------------------------------Ο Κωνσταντίνος-Αντώνιος Γούτος / the[video Flâneu® γεννήθηκε στις 11 Φεβρουαρίου, 1973 στη Λάρισα, Ελλάδα, κατά τη διάρκεια των τελευταίων ετών. 70 [βίντεο] έργα του έχουν παρουσιαστεί σε πολυάριθμες ταινίες / media / καλλιτεχνικές εκδηλώσεις, φεστιβάλ, μουσεία και εκθέσεις σε γκαλερί στην Ευρώπη, την Αμερική και την Ασία.

Max Hattler

A FILM BY / ΜΙΑ ΤΑΙΝΙΑ ΤΟΥ: MAX HATTLER SOUND / ΗΧΟΣ: DAVID KAMP ADDITIONAL ANIMATION / ΣΥΜΠΛΗΡΩΜΑΤΙΚΟ ANIMATION: MAVIS CHEN, MIA HATTLER, KAMI HATTLER AN ANIMATED PROJECT PRODUCTION IN ASSOCIATION WITH / ENA PROJECT ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΩΝ ΣΧΕΔΙΩΝ ΣΕ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ: LUPUS FILMS FOR CHANNEL 4

------------------------------------------------------

Visual artist Max Hattler was educated at Goldsmiths and the Royal College of Art. His short films, video installations and audiovisual performances challenge the tensions between abstraction and figuration, aesthetics and politics, sound and image, precision and improvisation. Max lives in London where he teaches at Goldsmiths and Chelsea. He’s studying towards a Doctorate in Fine Art www.maxhattler.com

------------------------------------

Ο εικαστικός Max Hattler εκπαιδεύτηκε στο Goldsmiths και στο Βασιλικό Κολέγιο Τέχνης. Οι μικρού μήκους ταινίες του, εγκαταστάσεις βίντεο και οπτικοακουστικές παραστάσεις προκαλούν τις εντάσεις μεταξύ της άντλησης και της αναπαράστασης, της αισθητικής και της πολιτικής, τον ήχο και την εικόνα, την ακρίβεια και τον αυτοσχεδιασμό. Ο Max ζει στο Λονδίνο όπου διδάσκει στο Κολέγιο Goldsmiths and Chelsea. Σπουδάζει για την απόκτηση διδακτορικού τίτλου στις Καλές Τέχνες www. maxhattler.com;

18:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

ATHENS EVILUTION

TAPE LOADING ERROR

-----------------------------------------------------4’ 37” | AVCHD | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DIMITRIS TSATSOULIS dimtsatsoulis@gmail.com -----------------------------------------------------Barbarians Titans made of plaster seeking to devour the children of Gods and to subjugate Athens to the power of evil. A parable of transformation and evolution of Athens from classical antiquity to modern decadence. -----------------------------------------------------Βάρβαροι Τιτάνες από γύψο επιδιώκουν να καταβροχθίσουν τα παιδιά των Θεών και να υποτάξουν την Αθήνα στην εξουσία του κακού. Μια παραβολή της μεταμόρφωσης και εξέλιξης της Αθήνας από την κλασσική αρχαιότητα έως τη σύγχρονη παρακμή. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------2’ 55” | MOV | PORTUGAL / ΠΟΡΤΟΓΑΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: S-ARA www.s-ara.net -----------------------------------------------------Animation exploring the visual culture of video games and the spread of popular gif files. The imagery of Magritte’s surrealist paintings gives a working platform for modular elements and texture, thus sharing, the action with layers that emulate lo-fi quality and bug / glitch images of early computer machines. -----------------------------------------------------Τα κινούμενα σχέδια εξερευνούν την οπτική κουλτούρα των video games και την εξάπλωση των δημοφιλών αρχείων gif. Η απεικόνιση της σουρεαλιστικής ζωγραφικής της Μαγκρίτ δίνει μια πλατφόρμα εργασίας για αρθρωτά στοιχεία και υφή, με αποτέλεσμα να μοιράζονται, τη δράση με τα στρώματα που μιμούνται τη lo-fi ποιότητα και τις bug / glitch εικόνες των πρόωρων υπολογιστών. ------------------------------------------------------

Dimitris Tsatsoulis, Harris (Photoharrie) Kourkoulis

ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: VALISIA ODELL, PANAGIOTIS MITSAKOS, IOANNA TOUMPAKARI, JASON FOSTER ART DIRECTION / ΚΑΛΛΙΤΕΝΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: HOPE MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: ARISTOMENIS THEODOROPOULOS MAKE UP / ΜΑΚΙΓΙΑΖ: GEORGINA F PRODUCTION MANAGER / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ZISSIS KIKKINIDIS ASSISTANT DIRECTOR / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: TASSOS KAFES TECHNICAL MANAGEMENT / ΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: THODORIS SERETIS COSTUME AND ACCESSORIES DESIGNERS / ΣΧΕΔΙΑΣΤΕΣ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ ΚΑΙ ΑΞΕΣΟΥΑΡ: BLIND ADAM, SOTIRIS GEORGIOU, DIGITARIA, EVANGELLIA MPOUMPOULI, SERENATA SERANO, SOMF PRODUCTION ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΙ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ORESTIS PAPAELEFTHERIOU, KONSTANTINOS KARAVANOS

-----------------------------------------------------Harris and Dimitris studied together Photography at TEI of Athens in 2003. Known from the column Hangover Diaries of LIFO, Photoharrie works as a photographer and fashion editor for magazines such as Velvet and Free Magazine. Dimitris Tsatsoulis creates online audiovisual material on digital press and known clothing brands such as STAFF, Reebok, Avanti Furs etc.

-----------------------------------Ο Χάρης και ο Δημήτρης σπούδασαν μαζί Φωτογραφία στο ΤΕΙ Αθηνών το 2003. Γνωστός από τη στήλη Hangover Diaries της LIFO, ο Photoharrie εργάζεται ως φωτογράφος και fashion editor για περιοδικά όπως το Velvet και το Free Magazine. O Δημήτρης Τσατσούλης δημιουργεί διαδικτυακό οπτικοακουστικό υλικό για τον ψηφιακό τύπο και γνωστές μάρκες ενδυμάτων όπως STAFF, Reebok, Avanti Furs κ.α.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Sandra Araújo

MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: DEBMASTER

-----------------------------------------------------Visual artist. Undergoing the MA in Artistic Studies program at Faculty of Fine Arts of University of Porto. S-ara’s animations evolve through an experimental and explorative process of the visual culture of video games and the spread of popular gif files. That aesthetic choice reflects and reiterates lo-fi quality and bug / glitch images of early computer machines.

-----------------------------------Εικαστικός. Υποβλήθηκε στο MA στα Καλλιτεχνικά Προγράμματα Σπουδών της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου του Πόρτο. Τα animations του S-ara’s εξελίσσονται μέσα από μια πειραματική και διερευνητική διαδικασία της οπτικής κουλτούρας των video games και τη διάδοση των δημοφιλών αρχείων gif. Αυτή η αισθητική επιλογή αντανακλά και επαναλαμβάνει τη lo-fi ποιότητα και τις bug / glitch εικόνες της πρόωρων υπολογιστών.

EXPERIMENTAL | ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

100%

18:00

100%

------------------------------------------------------

INTUITIVE LANDSCAPE

PARTICLE ACCELERATION

-----------------------------------------------------4’ 20” | 1920X1080 | SWEDEN / ΣΟΥΗΔΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FABIO MONNI info@fabiomonni.com -----------------------------------------------------From a low quality video to a high quality compressed video was the aim of this work. The music sustains the video with a ‘low’ bit rate sound. Both sources of video and audio are showed in the end of the piece, where the process of reconstruction from low quality compression (meaningless) to a high quality compression (meaningful) ends. -----------------------------------------------------Από ένα βίντεο χαμηλής ποιότητας σε ένα υψηλής ποιότητας συμπιεσμένο βίντεο ήταν ο στόχος της εργασίας αυτής. Η μουσική στηρίζει το βίντεο με ένα «χαμηλoύ» ήχου ρυθμό bit. Και οι δύο πηγές του βίντεο και του ήχου φαίνονται στο τέλος του κομματιού, όπου η διαδικασία της ανοικοδόμησης από την χαμηλή συμπίεση ποιότητας (χωρίς νόημα) σε υψηλή συμπίεση ποιότητας (με νόημα) τελειώνει. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------8’ 10” | HD | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FILMAKADEMIE BADEN-WÜRTTEMBERG www.filmakademie.de -----------------------------------------------------More success. More Money. More power. More partying. More, and more, and more. Until finally we are out of breath, and then someone misses the turn. An experimental visualization of our daily life acceleration. -----------------------------------------------------Μεγαλύτερη επιτυχία. Περισσότερα χρήματα. Μεγαλύτερη δύναμη. Περισσότερα πάρτι. Πιο πολύ, και πιο πολύ, και πιο πολύ. Μέχρι που τελικά μένουμε χωρίς αναπνοή, και τότε κάποιος χάνει τη στροφή. Μια πειραματική απεικόνιση της καθημερινής μας ζωής. ------------------------------------------------------

------------------------------------------------------

Simone was born in 1984 in Stuttgart. Since 2004 she works as a freelance journalist. Simone studied french and politics in Stuttgart and Paris, after her graduation she studied at the Filmacademy BadenWürttemberg where she realized short movies and two long documentaries. For her diploma in March 2013, she realises a film about three young women in Burkina Faso.

------------------------------------

Fabio Monni

CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: FABIO MONNI

I have a background as classical musician; I studied Piano and Organ in Italy and Composition in Sweden where I now live. I have been working in the field of animation/video arts both on my own and with a collective (gruppoGruppo) which I am part of. I develop most of my ideas in Malmö - Sweden. Έχω θητεύσει ως κλασικός μουσικός. Σπούδασα πιάνο και όργανο στην Ιταλία και σύνθεση στη Σουηδία, όπου ζω τώρα. Έχω εργαστεί στον τομέα των κινουμένων σχεδίων και της τέχνες του βίντεο τόσο για’μένα όσο και ομαδικά (gruppoGruppo), στα οποία είμαι μέρος αυτών. Έχω αναπτύξει τις περισσότερες από τις ιδέες μου στο Malmö - Σουηδία.

Simone Catharina Gaul

DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: JAN BORMANN SOUND DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: DOMINIK LEUBE PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DANIELA PILZ MOTION DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΚΙΝΗΣΗΣ: MICHAEL MÖLLER

------------------------------------------------------

Η Simone γεννήθηκε στη Στουτγάρδη, το 1984. Από το 2004, εργάζεται ως ανεξάρτητη δημοσιογράφος. Σπούδασε γαλλικά και πολιτική στη Στουτγάρδη και το Παρίσι, ενώ μετά την αποφοίτηση της εισήλθε στο Filmacademy Baden-Württemberg όπου υλοποίησε μικρού μήκους ταινίες και δυο ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους. Για το πτυχίο της το Μάρτιο του 2013, δουλεύει πάνω σε μία ταινία για τρεις νέες γυναίκες στη Burkina Faso.

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

18:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

WARPING ON WATER #5

178.98

-----------------------------------------------------8’ 23” | DV CAM | UNITED KINGDOM,FRANCE / ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ, ΓΑΛΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ANIMOOK www.animook.com -----------------------------------------------------Some places, like Istanbul, have a hold on our imagination. Setting foot in the city with camera and sketchbook, artist and film-makers steer a random course in the way of Baudelaire’s flâneur and the Situationist dérive in seven films. This is part 5. -----------------------------------------------------Κάποια μέρη, όπως η Κωνσταντινούπολη, έχουν μια θέση στη φαντασία μας. Με το που πατούν στην πόλη με τη φωτογραφική μηχανή και το τετράδιο, καλλιτέχνες και κινηματογραφιστές κατευθύνουν μια τυχαία πορεία στο δρόμο του Baudelaire flâneur και του Situationist dérive, σε επτά ταινίες. Αυτό είναι το μέρος 5. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------7’ 40” | MOV | UNITED KINGDOM / ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ANDY JOULE ajoule@ucreative.ac.uk -----------------------------------------------------Culture shock and translocation, a response to new heritage and history, sights and sounds, beauty and backstreets. A day in the life of St Petersburg. -----------------------------------------------------Πολιτισμικό σοκ και μετατόπιση, μια απάντηση στη νέα κληρονομιά και την ιστορία, τα αξιοθέατα και τους ήχους, την ομορφιά και τα σοκάκια. Μια μέρα στη ζωή της Αγίας Πετρούπολης. ------------------------------------------------------

Gilles Blaize, Julien Tréfouël

EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: PEMA WANGYE DOP / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: KAB / JULIEN TREFOUEL MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: DRYDEN HAWKINS PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: GILLES BLAIZE LEADING ACTORS / ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΕΣ: ALDOUS EVELEIGH, DENISZ ALPAY, JULIEN TREFOUEL, GILLES BLAIZE

-----------------------------------------------------After studying History in Sorbonne University and Broadcast Journalism in Paris, Gilles Blaize started as an assistant cameraman for NHK in Paris, then became chief editor of the interactive service of I>Television. Frequently travelling, he has been collaborating for the last ten years with Tibet Foundation in London. He is currently living in France.

-----------------------------------Αφού σπούδασε Ιστορία στο Πανεπιστήμιο της Σορβόννης και Δημοσιογραφική Αναμετάδοση στο Παρίσι, ο Gilles Blaize ξεκίνησε ως βοηθός κάμεραμαν για το NHK στο Παρίσι, στη συνέχεια έγινε αρχισυντάκτης των διαδραστικών υπηρεσιών του I>Television. Συχνά ταξιδεύει, έχει συνεργαστεί τα τελευταία δέκα χρόνια με το Ίδρυμα Θιβέτ στο Λονδίνο. Αυτή τη στιγμή ζει στη Γαλλία

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Andy Joule

DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ANDY JOULE SCORE / ΑΥΘΕΝΤΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ: WILLIAM D DRAKE VOICE / ΦΩΝΗ: MARIA ASTAKHOVA

------------------------------------------------------

Andy worked as an animator and director in the UK, US and Netherlands in commercials, films and television. He has worked on numerous BAFTA nominated projects and in 2008 won the D&AD Yellow Pencil. He is now a Senior Lecturer in Animation at the University for the Creative Arts.

------------------------------------

Ο Andy έχει εργαστεί ως animator και σκηνοθέτης στο Ηνωμένο Βασίλειο, στις ΗΠΑ και στην Ολλανδία σε ταινίες, σε διαφημίσεις και στην τηλεόραση. Έχει εργαστεί επίσης σε πολλά υποψήφια για BAFTA έργα και το 2008 κέρδισε το D&AD Yellow Pencil. Σήμερα, είναι λέκτορας στο τμήμα Animation στο University for the Creative Arts.

EXPERIMENTAL | ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

ANIMAT10N KΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ

100%

19:00>

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

------------------------------------------------------

THE REAP

ONE MAN

Graciliano Camargo | Brazil

Iar Lionel Arondaing -----------------------------------------------------5’ 46” | MOV | PHILIPPINES / ΦΙΛΙΠΠΙΝΕΣ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: IAR LIONEL ARONDAING iar.arondaing@yahoo.com -----------------------------------------------------“The Reap” opens with a naked old man emerging from rice grains. The man runs across the drought-suffering field. Then he is shown rope-tied to a giant rice god idol, until finally he finds a rusty sickle. The short experimental film shows the peasant situation--of repression, authority, struggle and defiance. -----------------------------------------------------Το “The Reap” ξεκινάει με ένα γυμνό ηλικιωμένο να αναδύεται μέσα από κόκκους ρυζιού. Ο άντρας τρέχει σε όλο το ταλαιπωρημένο από την ξηρασία χωράφι. Στη συνέχεια, ο ίδιος εμφανίζεται δεμένος με σχοινί σε ένα γιγάντιο ρύζι είδωλο του Θεού, μέχρι που τελικά βρίσκει ένα σκουριασμένο δρεπάνι. Η μικρού μήκους πειραματική ταινία δείχνει την κατάσταση των αγροτών - την καταπίεση, την εξουσία, τον αγώνα και την περιφρόνηση. -----------------------------------------------------DIRECTOR, EDITOR, CINEMATOGRAPHER / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΜΟΝΤΑΖ, ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΗΣ: IAR LIONEL ARONDAING PRODUCTION DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: RICHARD CORONEL ASSISTANT DIRECTOR / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: RICHARD MAYUGA PRODUCTION ASSISTANTS / ΒΟΗΘΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: RYU ANDAL, MARK SARMIENTO

-----------------------------------------------------Iar Arondaing is a student of De La Salle-College of Saint Benilde studying Multimedia arts. Has joined student and professional competition namely Hyundai Short Film competition “Best Film”, Indie UN-film and AVO film Festival «Best Experimental», Haute Auteur: silent film competition «Best Film», «Best Cinematography» and «Best Director».

-----------------------------------Ο Iar Arondaing είναι φοιτητής του De La Salle-College of Saint Benilde, όπου σπουδάζει Multimedia Arts. Έχει λάβει μέρος σε φοιτητικούς και επαγγελματικούς διαγωνισμούς και συγκεκριμένα στο διαγωνισμό Hyundai Short Film, βραβείο «Καλύτερη Ταινία», στο Indie UNfilm και AVO film Festival βραβείο «Καλύτερη Πειραματική», στο Haute Auteur: silent film competition, βραβείο «Καλύτερη Ταινία», «Καλύτερη Κινηματογραφία» και «Καλύτερος Σκηνοθέτης».

------------------------------------------------------

ALDAR AND THE GREY WOLF Rim Sharafutdinov |Russia

------------------------------------------------------

BOMBA & BADAWA

Mohammad Abdillah | Singapore ------------------------------------------------------

THE CATRINETA SHIP Artur Correia | Portugal

------------------------------------------------------

REALITY 2:0

Victor Orozco Ramirez | Germany ,Mexico ------------------------------------------------------

SHADOW PLAY

Sinan Sertel | Turkey ------------------------------------------------------

THE COLLECTOR

Zachary Green | Canada ------------------------------------------------------

REVERIE

Valentin Gagarin, Shujun Wong, Robert Wincierz | Germany ------------------------------------------------------

PROJECT K-9

Francisco J. Cabrera | Spain ------------------------------------------------------

THE MOONERS

Xenia Belchenko | Russia ------------------------------------------------------

NYOSHA

Liran Kapel | Israel ------------------------------------------------------

SHORT TIPS FOR ARTISTS - TIP #12 Csongor Gazdag | Serbia

19:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

ONE MAN

ALDAR AND THE GREY WOLF

-----------------------------------------------------4’ 11” | DIGITAL | BRAZIL / ΒΡΑΖΙΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MELIES | SCHOOL OF CINEMA, 3D AND

-----------------------------------------------------13’ 14” | VIDEO | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FILM STUDIO “BASHKORTOSTAN” bashfilm@mail.ru -----------------------------------------------------A comical story of the two unlucky friends. -----------------------------------------------------Μια κωμική ιστορία δύο άτυχων φίλων. ------------------------------------------------------

Graciliano Camargo

Rim Sharafutdinov

ANIMATION

www.melies.com.br -----------------------------------------------------In a desert, a woman is in trouble… and only One Man can save her! One Man, the super sexy superhero for whom women go crazy. One Man, your traditional superhero… with a difference! -----------------------------------------------------Σε μια έρημο, μια γυναίκα βρίσκεται σε μπελάδες… και μόνο Ένας Άντρας μπορεί να τη σώσει! Ένας Άντρας, ο σούπερ σέξι υπερήρωας για τον οποίο οι γυναίκες τρελαίνονται. Ένας Άντρας, ο παραδοσιακός σου ήρωας… με μια διαφορά! -----------------------------------------------------DIRECTION, STORY & CG ARTS / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, ΙΣΤΟΡΙΑ & CG ARTS: GRACILIANO CAMARGO SOUND / ΗΧΟΣ: BLUE HOUSE STUDIO ORIGINAL SOUNDTRACK / ΠΡΩΤΟΤΥΠΟ ΣΑΟΥΝΤΡΑΚ: FABIANO PENNA SOUND DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: JANDER ANTUNES VOICES / ΦΩΝΕΣ: NESTOR CHIESSE AS ONE MAN, SAMIRA FERNANDES AS GIRL DUBBING DIRECTION / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΜΕΤΑΓΛΩΤΤΙΣΗΣ: ULISSES BEZERRA STUDIO UNIDUB ONE MAN LOGOTYPE / ΛΟΓΟΤΥΠΟ: HELDER NOBREGA

------------------------------------------------------

Graciliano Camargo has bachelor in Multimedia and has worked as an illustrator, 2D animator, project manager and coordinator of art department. «One Man» is his debut at the 3D animation realms and also his first short-film.

------------------------------------

O Graciliano Camargo, έχει bachelor στα Multimedia και έχει δουλέψει ως εικονογράφος, σχεδιαστής 2D κινουμένων σχεδίων, διευθυντής έργου και συντονιστής του καλλιτεχνικού τμήματος. Το “One Man” είναι το ντεμπούτο του στην τριασδιάστατη απεικόνιση του κινουμένου σχεδίου, καθώς επίσης και η πρώτη του μικρού μήκους ταινία.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

SCRIPT, ANIMATION / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: RIM SHARAFUTDINOV MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: AJRAT GANIYEV CAMERA, EDITING / ΚΑΜΕΡΑ, ΜΟΝΤΑΖ: VLADISLAV ZAJNULIN SOUND / ΗΧΟΣ: YULAJ TAUYLDAIEV ART DIRECTION / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: YULIA CHERNYSHKOVA VOICES / ΦΩΝΕΣ: ALMAS AMIROV

-----------------------------------------------------Rim Sharafutdinov was born in 1969 in Ukraine (former USSR), the city of Odessa. Since 1994, he has been working at the film studio «Bashkortostan» in Russia, the city of Ufa.

-----------------------------------Ο Rim Sharafutdinov γεννήθηκε το 1969 στην Ουκρανία (πρώην ΕΣΣΔ), στην πόλη Odessa. Από το 1994, εργάζεται στο στούντιο ταινιών «Bashkortostan» στη Ρωσία, στην πόλη Ufa.

ANIMATION | KΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

100%

19:00

100%

------------------------------------------------------

BOMBA & BABAWA

THE CATRINETA SHIP

-----------------------------------------------------2’ 40” | MOV | SINGAPORE / ΣΙΓΚΑΠΟΥΡΗ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: VINCE LAU vince_lau@ite.edu.sg -----------------------------------------------------Two robots awake to find the world changed from what they thought of. While trying to explore and figure out what is the stuff around, they start to challenge each other with items around them. -----------------------------------------------------Δυο ρομπότ ξυπνούν για να ανακαλύψουν τον κόσμο τελείως αλλαγμένο από αυτόν που γνώριζαν. Ενώ προσπαθούν να διερευνήσουν και να καταλάβουν πως είναι τα πράγματα, αρχίζουν να προκαλούν ο ένας τον άλλο με τα αντικείμενα γύρω τους. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------4’ 30” | HDV | PORTUGAL / ΠΟΡΤΟΓΑΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: CINE CLUBE DE AVANCA filmografo@filmografo.pt -----------------------------------------------------Believed that “The Catrineta Ship” to be dating from the 16th century (1565). This widely popular song has become an icon of the Portuguese adventure in the open seas. Our novelist and poet Almeida Garret collected the poem, author unknown, and thought it told the story of the carrack that, in 1565 brought Albuquerque Coelho from Olinda (Brazil) to Lisbon. -----------------------------------------------------Πιστεύεται ότι το “Catrineta Ship” χρονολογείται τον 16ο αιώνα (1565). Αυτό το ευρέως δημοφιλές τραγούδι έχει αναδειχθεί σε σύμβολο της πορτογαλικής περιπέτειας στην ανοιχτή θάλασσα. Ο μυθιστοριογράφος μας και ποιητής, Almeida Garret, περισύλλεξε το ποίημα, άγνωστου συγγραφέα, και σκέφτηκε ότι λέει την ιστορία του carrack που, το 1565 έφερε τον Albuquerque Coelho από την Olinda (Βραζιλία) στη Λισαβόνα. ------------------------------------------------------

Mohammad Abdillah B Mohamad Sam

DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ABDILLAH SAM PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: VINCE LAU EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: ABDILLAH SAM MODELLER / ΜΟΝΤΕΛΙΣΤΗΣ: WOO GU MING, ABDILLAH SAM ANIMATORS / ΣΧΕΔΙΑΣΤΕΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΩΝ ΣΧΕΔΙΩΝ: WOO GU MING, ABDILLAH SAM, JOSEPH NIAU STORYBOARD ARTIST / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ STORYBOARD: MUHAMMAD IZWAN

-----------------------------------------------------Abdillah Sam loves animation so much that he will try out many experimental animation & video. He’s currently a first year student in Polytechnic in Singapore majoring animation.

-----------------------------------O Abdillah Sam αγαπάει τα κινούμενα σχέδια τόσο πολύ που θα δοκιμάσει πολλά πειραματικά κινούμενα σχέδια και βίντεο. Σήμερα είναι πρωτοετής φοιτητής στο Πολυτεχνείο της Σιγκαπούρης με ειδίκευση στα κινούμενα σχέδια.

Artur Correia

CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: ARTUR CORREIA

-----------------------------------------------------Artur Correia, from Lisbon, was born in 20th April 1932. Studied at the Industrial School Machado de Castro, and in this place he started in design, participating too in the wall newspaper. After some publications where he collaborated, he demarcated with some famous hilarious cartoons.

-----------------------------------Ο Artur Correia, από τη Λισαβόνα, γεννήθηκε στις 20 Απριλίου του 1932. Σπούδασε στο Industrial School Machado de Castro, όπου και ξεκίνησε σχέδιο, συμμετέχοντας επίσης στην εφημερίδα τοίχου. Μετά από ορισμένες δημοσιεύσεις, στις οποίες συμμετείχεε, ξεχώρισε με κάποια διάσημα ξεκαρδιστικά κινούμενα σχέδια.

19:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

REALITY 2.0

SHADOW PLAY

-----------------------------------------------------11’ 00” | DIGITAL | GERMANY/MEXICO / ΓΕΡΜΑΝΙΑ/ΜΕΞΙΚΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: VICTOR OROZCO RAMIREZ www.orozcovictor.com -----------------------------------------------------It was autumn when I arrived in Germany. I thought that in this exotic country I could distance myself a little bit from Mexico, but I was wrong. Drug traffickers managed to take me back in a ruthless way. A short animated documentary about the drug-related violence in Mexico. -----------------------------------------------------Ήταν φθινόπωρο, όταν έφτασα στη Γερμανία. Νόμιζα ότι σε αυτή την εξωτική χώρα θα μπορούσα να απομακρύνω λίγο τον εαυτό από το Μεξικό, αλλά έκανα λάθος. Έμποροι ναρκωτικών κατάφεραν να με πάρουν πίσω με έναν αδίστακτο τρόπο. Ένα σύντομο ντοκιμαντέρ κινουμένων σχεδίων για τη βία που σχετίζεται με τα ναρκωτικά στο Μεξικό. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------5’ 35” | HD | TURKEY / ΤΟΥΡΚΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FANUS-U HAYAL bilgi@fanusuhayal.com.tr -----------------------------------------------------All the children want to play. Some of them don’t let them… -----------------------------------------------------Όλα τα παιδιά θέλουν να παίξουν. Μερικά απ’αυτά δε θα τους αφήσουν… ------------------------------------------------------

Victor Orozco Ramirez

CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: VICTOR OROZCO RAMIREZ

------------------------------------------------------

Victor Orozco graduated from the Academy of Fine Arts of Hamburg, Germany with a master’s degree in Fine Arts in the area of documentary filmmaking.

------------------------------------

O Victor Orozco αποφοίτησε από την Ακαδημία Καλών Τεχνών του Αμβούργου της Γερμανίας με master στις Καλές Τέχνες στον τομέα του ντοκιμαντέρ.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Sinan Sertel

WRITER, DIRECTOR / ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: SINAL SERTEL ANIMATION / ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: HAKAN ABBAS

-----------------------------------------------------Born in 1981. Making commercials and ads. Teaching in a film school.

------------------------------------

Γεννημένος το 1981. Δημιουργεί διαφημίσεις. Διδάσκει σε σχολή κινηματογράφου.

ANIMATION | KΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

100%

19:00

100%

------------------------------------------------------

THE COLLECTOR

REVERIE

-----------------------------------------------------2’ 15” | QUICKTIME MOV 3D | CANADA / ΚΑΝΑΔΑΣ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: JAMES GRACE jim.grace@cna.nl.ca -----------------------------------------------------The Collector tells the story of Victor, an aging robot that must «Collect» to survive. -----------------------------------------------------Το “The Collector” αφηγείται την ιστορία του Victor, ενός γηραιού ρομπότ που πρέπει να “Συλλέξει” για να επιβιώσει. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------12’ 18” | HD | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: VALENTIN GAGARIN, SHUJUN WONG,

Zachary Green

ALL ASPECTS CREATED BY ZACHARY GREEN WITH THE INSTRUCTION OF / ΌΛΑ ΔΗΜΙΟΥΡΓΉΘΗΚΑΝ ΑΠΌ ΤΟΝ ZACHARY GREEN ΜΕ ΤΙΣ ΟΔΗΓΊΕΣ ΤΩΝ: JAMES GRACE, DAVID MARTINGALE, DARREN DOUCETTE

------------------------------------------------------

Trained in several 3D and 2D graphics packages, my particular areas of interest include modelling, animation, and rendering as well as image editing, resource gathering and database management. But what I most love is bringing the unimaginable into my own version of reality, a virtual reality if you will.

------------------------------------

Έχοντας εκπαιδευτεί σε διάφορα 3D και 2D γραφικά πακέτα, οι τομείς των ενδιαφερόντων μου περιλαμβάνουν το modelling, τα κινούμενα σχέδια, την επεξεργασία εικόνας, τη συγκέντρωση πόρων και τη διαχείριση βάσεων δεδομένων. Αλλά αυτό που αγαπώ περισσότερο είναι να φέρνω το αδιανόητο σε μια δική μου εκδοχή της πραγματικότητας, μια εικονική πραγματικότητα αν θέλετε.

Valentin Gagarin, Shujun Wong, Robert Wincierz

ROBERT WINCIERZ

www.fricklerhadnwerk.de -----------------------------------------------------An inconspicuous citizen on the way to work is torn out of his daily routine when he witnesses a rail suicide. The event haunts him in his imagination and mixes rapidly with his own reality of social downfall in a cascade of surreal nightmares. -----------------------------------------------------Ένας άσημος πολίτης στο δρόμο για την δουλειά ξεφεύγει από την καθημερινότητά του, όταν γίνεται μάρτυρας μιας αυτοκτονίας στο σιδηρόδρομο. Το γεγονός στοιχειώνει τη σκέψη του και γρήγορα περιπλέκεται με τη δική του πραγματικότητα κοινωνικής κατάπτωσης σε μια ροή σουρεαλιστικών εφιαλτών. -----------------------------------------------------DIRECTION, STORY, ANIMATION / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, ΙΣΤΟΡΙΑ, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: VALENTIN GAGARIN, SHUJUN WONG, ROBERT WINCIERZ • MUSIC, SOUND / ΜΟΥΣΙΚΗ, ΗΧΟΣ: MANUEL SENFFT

-----------------------------------------------------SHUJUN WONG Βorn in 1988 in Hamburg, Germany – 2010, Illustrator at Spielschmiede GmbH – 2012, Graphic designer at Tokyopop GmbH – 2012, Degree in communications design, Hamburger Technische Kunstschule - Since 2012, freelancer graphic designer ROBERT WINCIERZ Born in Hamburg, Germany – 2007, studies of business administration, Leuphana University Lüneburg – 2011, University degree Bachelor of Arts, Leuphana University Lüneburg – Since 2011, Master’s program Management & Entrepreneurship (M.A.), Leuphana University Lüneburg VALENTIN GAGARIN 1988, born in Osinniki, Russia - 2003-2005, studies of instrumental music (violin), Hamburg University of Music and Theatre - Since 2009, studies of fine arts, University of Fine Arts of Hamburg - Since 2009, conducting courses in arts and media at educational institutions

------------------------------------

SHUJUN WONG Γεννήθηκε το 1988 στο Αμβούργο, Γερμανία – 2010, Εικονογράφος στο Spielschmiede GmbH – 2012, Γραφίστας στο Tokyopop GmbH – 2012, Πτυχίο στο σχεδιασμό επικοινωνιών, Hamburger Technische Kunstschule – Από το 2012, freelance γραφίστας ROBERT WINCIERZ Γεννήθηκε στο Αμβούργο, Γερμανία – 2007, Διοίκηση Επιχειρήσεων στο Leuphana University Lüneburg – 2011, Bachelor of Arts, Leuphana University Lüneburg – Από το 2011, πρόγραμμα master Μάνατζμεντ & Επιχειρηματικότητα (M.A.), Leuphana University Lüneburg VALENTIN GAGARIN 1988, γεννήθηκε στο Osinniki, Ρωσία - 2003-2005, σπουδές ορχηστρικής μουσικής (βιολί), Hamburg University of Music and Theatre – Από το 2009, σπουδές καλών τεχνών, University of Fine Arts of Hamburg – Από το 2009, διδάσκει μαθήματα arts & media. 10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

19:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

PROJECT K-9

THE MOONERS

-----------------------------------------------------5’ 00” | DCP | SPAIN / ΙΣΠΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FRANCISCO J. CABRERA promocion@ecam.es -----------------------------------------------------The weapon of mass destruction, “K-9”, has escaped the military lab where it was created. The survival of humanity is in peril. -----------------------------------------------------Το όπλο μαζικής καταστροφής, “K-9”, έχει διαφύγει από το στρατιωτικό εργαστήριο όπου δημιουργήθηκε. Η επιβίωση της ανθρωπότητας είναι σε κίνδυνο. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------8’ 06” | MPEG4 | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: VICTORIYA DZHAPARIDZE ansvlv@yandex.ru -----------------------------------------------------The shadow periodically approaches the Moon. While the Moon remains in the shadow, some changes happen to it, and the Mooners are afraid of it. One day, only Etma and Lunanty reached the lighted spot. On their way back, they wonder fearfully about what could have happened to their friend… -----------------------------------------------------Η σκιά πλησιάζει περιοδικά τη Σελήνη. Ενώ η Σελήνη παραμένει στη σκιά, κάποιες αλλαγές συμβαίνουν σε αυτή, και οι κάτοικοι της φοβούνται. Μια μέρα, μόνο η Εtma και ο Lunanty έφτασαν στο φωτισμένο σημείο. Στο δρόμο του γυρισμού, αναρωτιούνται φοβισμένα για το τι θα μπορούσε να έχει συμβεί στο φίλο τους… ------------------------------------------------------

Francisco J. Cabrera

DIRECTION / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: FRANCISCO J. CABRERA, ALICIA ESTEBAN, ELSA ESTEBAN, JUAN E. FORERO, VICTORIA GONZALEZ, ADRIAN PARRA, IRIA SALGADO, PABLO SERRANO, HUIJUN SHEN SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: FRANCISCO J. CABRERA, ALICIA ESTEBAN, ELSA ESTEBAN, JUAN E. FORERO, VICTORIA GONZALEZ, ADRIAN PARRA, IRIA SALGADO, PABLO SERRANO, HUIJUN SHEN PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: FRANCISCO J. CABRERA, ALICIA ESTEBAN, ELSA ESTEBAN, JUAN E. FORERO, VICTORIA GONZALEZ, ADRIAN PARRA, IRIA SALGADO, PABLO SERRANO, HUIJUN SHEN CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: TONI CARDENES, BEATRIZ PAGES EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: CESAR HERRADURA SOUND / ΗΧΟΣ: SILVIA TORRICO MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: OSCAR NAVARRO

------------------------------------------------------

We met in October 2009 in ECAM’s animation section, and we have worked on diverse projects, such as the curtain winner at Animadrid 2010 “Animatrix”, the stop-motion animation “Eso te pasa por Barroco”, screened at over 100 festivals and with various prizes and mentions, and the traditional animation “El Espejo del alma”.

Xenia Belchenko

DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: XENIA BELCHENKO CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: VICTORIYA DZHAPARIDZE EDITION / ΜΟΝΤΑΖ: VIOLETTA BELCHENKO ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: VALYA KOROVNISKOVA, SASHA NESTERENKO, VOVA SHEBA

-----------------------------------------------------Ksenia Belchenko (Legenkova) was born on May 21th 1985, in St. Petersburg, Russia. She studied in St. Petersburg State University of Film and Television, at the Department of Film Direction, majoring in fiction film. She has participated in the following projects as director and script writer: animation movie “The Mooners”, documentaries “Pulkovo Observatory”, “Lelik. Life in the Cemetery” and others.

------------------------------------

Γνωριστήκαμε το 2009 στο τμήμα κινουμένων σχεδίων του ECAM, και έχουμε δουλέψει σε διάφορα έργα όπως το βραβευμένο στο Animadrid 2010, “Animatrix”, το stop-motion κινούμενο σχέδιο“Eso te pasa por Barroco”, με προβολές σε περισσότερα από 100 φεστιβάλ και έχοντας αποσπάσει βραβεία και μνείες, καθώς και το παραδοσιακό κινούμενο σχέδιο “El Espejo del alma”.

H Ksenia Belchenko (Legenkova) γεννήθηκε στις 21 Μαΐου του 1985 στο St. Petersburg, στη Ρωσία. Σπούδασε στο St. Petersburg State University of Film and Television, στο τμήμα Σκηνοθεσίας, με ειδίκευση στις ταινίες μυθοπλασίας. Συμμετείχε στα παρακάτω έργα σαν σκηνοθέτης και σεναριογράφος: ταινία κινουμένων σχεδίων “The Mooners”, ντοκιμαντέρ “Pulkovo Observatory”, “Lelik. Life in the Cemetery” και άλλα.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

ANIMATION | KΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

100%

19:00

100%

------------------------------------------------------

NYOSHA

SHORT TIPS FOR ARTISTS – TIP #12

-----------------------------------------------------11’ 22” | PRORESS 422 HQ 16:9 HD | ISRAEL / ΙΣΡΑΗΛ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: SAPIR ACADEMIC COLLEGE www.sapir.ac.il -----------------------------------------------------Based on the true story of the holocaust survivor Nomi Kapel. Nyosha is a ten year old girl. She dreams of buying a pair of shoes during the reality of a pitiless war. She believes that because of her shoes, she will stay alive. A range of animation techniques brings together the dream and the reality and tells Nyosha’s story. -----------------------------------------------------Βασισμένο στην αληθινή ιστορία του επιζώντα του Ολοκαυτώματος Nomi Kapel. Η Nyosha είναι ένα δεκάχρονο κορίτσι. Ονειρεύεται να αγοράσει ένα ζευγάρι παπούτσια κατά τη διάρκεια ενός ανελέητου πολέμου. Πιστεύει ότι χάρη στα παπούτσια της, θα μείνει ζωντανή. Μια σειρά από τεχνικές κινουμένων σχεδίων συνενώνουν το όνειρο και την πραγματικότητα και αφηγούνται την ιστορία της Nyosha. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------2’ 04” | HDV 3D | SERBIA / ΣΕΡΒΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ART PICTURES FILM PRODUCTION artpicturesfp@gmail.com -----------------------------------------------------The remaining pieces of an episode from a scrapped tip series designed to help artists with their creative process. -----------------------------------------------------Τα κομμάτα που απέμειναν από ένα επεισόδιο μιας διαλυμένης σειράς πληροφοριών που σχεδιάστηκε για να βοηθάει καλλιτέχνες με τη δημιουργική τους διαδικασία. ------------------------------------------------------

Liran Kapel

Csongor Gazdag

ORIGINAL MUSIC / ΠΡΩΤΟΤΥΠΗ ΜΟΥΣΙΚΗ: YOAV HUDIN SOUNDTRACK DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΣΑΟΥΝΤΡΑΚ: YONATAN ENGLENDER

-----------------------------------------------------28 years old. Grew up in California, and came back to Israel when I was a teenager. I moved to a kibbutz in the south of Israel 5 years ago, to study animation and cinema in Sapir Academic College. Recently I chose to master in stop motion, mainly because this technique involves art and creativity as well as live filmmaking.

-----------------------------------28 ετών. Μεγάλωσα στην Καλιφόρνια, και επέστρεψα στο Ισραήλ όταν ήμουν έφηβος. Μετακινήθηκα σε ένα κιμπούτς στο νότιο τμήμα του Ισραήλ πριν από 5 χρόνια, για να σπουδάσω κινούμενα σχέδια και κινηματογράφο στο Sapir Academic College. Πρόσφατα επέλεξα να κάνω master στο stop motion, κυρίως επειδή αυτή η τεχνική περιλαμβάνει την τέχνη και τη δημιουργικότητα, καθώς και τη ζωντανή κινηματογράφηση.

DIRECTOR, CREATOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΣ: CSONGOR GAZDAG

-----------------------------------------------------Csongor Gazdag (1984, Serbia) a Hungarian, self-taught CG generalist with experience in advertising.

-----------------------------------O Csongor Gazdag (1984, Σερβία) είναι ένας Ούγγρος, αυτοδίδακτος στα γραφικά υπολογιστών, με εμπειρία στη διαφήμιση.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

Student Films

FICT10N

16:30

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

A MATTER OF TIME

Gavriil Athanassiou | Greece ------------------------------------------------------

GAMBLING AT DAWN Vladimir Rozin | Russia

------------------------------------------------------

SIN

Agnel Chobanov | Bulgary ------------------------------------------------------

OUR BAD WINTER

Grzegorz Zariczny | Poland --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Gabriel Athanasiou

-----------------------------------------------------9’ 40” | MP4 | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: 1ST HIGH SCHOOL OF XANTHI 1lyk-xanth.xan.sch.gr -----------------------------------------------------First days at school and a student tries to find the teaching class. A prospective employee is late in the interview that might ensure his professional restoration. A mother is rushing to collect her children from school. The unforgiving time rarely gives second chances. Are they going to arrive at their destination on time? It’s a matter of time. -----------------------------------------------------Πρώτες μέρες στο σχολείο και μια μαθήτρια προσπαθεί να βρει την τάξη που έχει μάθημα. Ένα υποψήφιος εργαζόμενος έχει αργήσει στην συνέντευξη που ίσως εξασφαλίσει την επαγγελματική του αποκατάσταση. Μια μητέρα βιάζεται να παραλάβει τα παιδιά της από το σχολείο. Ο ανελέητος χρόνος σπάνια δίνει δεύτερες ευκαιρίες. Θα προλάβουν άραγε να φτάσουν στο προορισμό τους έγκαιρα; Είναι ζήτημα χρόνου. -----------------------------------------------------DIRECTING, EDITING, MIXING / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, ΜΟΝΤΑΖ, ΜΙΞΑΖ: GABRIEL ATHANASIOU • DIRECTOR ASSISTANTS / ΒΟΗΘΟΙ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: STAVROULA GIAVASOGLOU, THEODORA IOANNIDOU, AGGELIKI CHATZITHEOFANOUS • SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: CHRISTOS PANAGIOTOPOULOS, STAVROULA GIAVASOGLOU, VASSILIKI SOTIROPOULOU, GABRIEL ATHANASIOU, THEODORA IOANNIDOU, AGGELIKI CHATZITHEOFANOUS • SCRIPWRITER, REPARAZ / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΡΕΠΕΡΑΖ: STAVROULA GIAVASOGLOU • CAMERA, PHOTOGRAPHY / ΚΑΜΕΡΑ, ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: GABRIEL ATHANASIOU • SOUND / ΗΧΟΛΗΨΙΑ: KONSTANTINOS SNASTASIADIS, STAVROULA GIAVASOGLOU • SPECIAL FX, COMPOSITING / SPECIAL FX, ΣΥΝΘΕΣΗ: GABRIEL ATHANASIOU • 3D MODELIST: KONSTANTINOS ANASTASIADIS • MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: GABRIEL ATHANASIOU • END TITLE MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ ΤΙΤΛΩΝ ΤΕΛΟΥΣ: ALKMINI SOULIOTI • TECHNICAL SUPPORT / ΤΕΧΝΙΚΗ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ: CHRISTOS PANAGIOTOPOULOS, KONSTANTINOS ANASTASIADIS, KRITON CHATZIKONSTANTINOU, NIKOS GROUDOS, MPOUSSE MALKOTS, KELLY ANTABOUFI, GEORGIA KAPOUSOUZI, STAVROS GARDIAN, NIKOLAS ATHANASIOU • COSTUMES, MAKE UP / ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ, ΜΑΚΙΓΙΑΖ: SOFIA CHARALAMPIDOU, MPOUSSE MALKOTS, VASSILIKI BARBA, STAVROULA GIAVASOGLOU, IOANNA PASCHALI • CASTING ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΚΑΜΕΡΑΣ: MAGDA KLEITSIOTI • CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: VASSILIKI BARBA, NIKITAS SPIRLIADIS, ALKMINI SOULIOTI, THANASIS VELLIS, MARIA GOUNARIDOU, MICHALIS SAMOUILIDIS, NIKOS GROUDOS, ANASTASIA SPIRLIADOU, CHRISTOS PANAGIOTOPOULOS, MPOUSSE MALKOTS, SEVGIOUL ISMAIL OGLOU, KONSTANTINOS ANASTASIADIS, KOSTAS IGNATIADIS, SOFIA CHARALAMPIDOU, THEODORA IOANNIDOU, KONSTANTINOS ANASTASIADIS, THANASIS VELLIS, MPOUSSE MALKOTS, SEVGIOUL ISMAIL OGLOU, CHRISTOS REIZIS, THODORIS CHATZINIKOLAOU, AGGELIKI CHATZITHEOFANOUS, STAVROULA GIAVASOGLOU, VASILIA DRAGANI, ANDRIANA PECHLEVANOUDI, SMAROULA TACHTALOGLOU, DIMITRA SELENIOU, CHRISTOS PANAGIOTOPOULOS, NASIA GOUNARIDOU, SOFIA CHARALAMPIDOU, CORNELIA ANAGNOSTOPOULOU, THOSDORIS CHATZINIKOLAOU, CHRISTOS REIZIS, NIKOS GROUDOS, TEREZA ZALONI, IOANNA PASCHALI, VASSILIKI SOTIROPOULOU, VASSILIKI BARBA, KONSTANTINOS ANASTASIADIS, KOSTAS IGNATIADIS, MARIA GOUNARIDOU, NASIA GOUNARIDOU, ANASTASIA SPIRLIADOU, MICHALIS SAMOUILIDIS, NIKITAS SPIRLIADIS, STELLA TSAKALOU, STEFANIA CHARITONIDOU, KALLIOPI GIANNOULATOU

------------------------------------------------------

Proficiency Degree. Adequate knowledge of Photoshop, Premier Pro, After Effects, FLstudio. He is taught drawing. He plays trumpet at the local orchestra. Screenwriter and film lover from 9 years old. Since he was 12, creator of various short films. Favorite Movies: «Politiki kouzina», «Inception», «The slam dog millioner». His greatest film, «It’s a matter of time», participates in various festivals. His dream is to get professionally involved with film directing. Πτυχίο Proficiency. Ικανοποιητικές γνώσεις Photoshop, Premier Pro, After Effects, FLstudio. Διδάσκεται σχέδιο. Τρομπετίστας φιλαρμονικής. Σεναριογράφος και λάτρης κινηματογράφου από 9 ετών. Από 12 ετών, δημιουργός διαφόρων ταινιών μικρού μήκους. Αγαπημένες ταινίες: «Πολίτικη Κουζίνα», «Inception», «The slam dog millioner». Η μεγαλύτερή του ταινία, «Είναι Ζήτημα Χρόνου», συμμετέχει σε διάφορα φεστιβάλ. Όνειρό του η επαγγελματική ενασχόληση με την σκηνοθεσία κινηματογράφου.

FICTION SEE Τalents

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

100%

16:30

100%

------------------------------------------------------

GAMBLING AT DAWN

SIN

-----------------------------------------------------23’ 47” | DIGITAL FILE | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: VLADIMIR ROZIN mosh.marina@gmail.com -----------------------------------------------------The protagonist enters the mysterious circle of circumstances. It all started with the fact that his former friend went to see him, to take from him a large sum of money. -----------------------------------------------------Ο πρωταγωνιστής μπαίνει σε ένα μυστηριώδη κύκλο διαφόρων περιστάσεων. Όλα ξεκίνησαν με το γεγονός ότι ο πρώην φίλος του πήγε να τον δει για να πάρει από αυτόν ένα μεγάλο χρηματικό ποσό. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------5’ 16” | AVI | BULGARIA / ΒΟΥΛΓΑΡΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ANGEL CHOBANOV a.chobanov@abv.bg -----------------------------------------------------The purpose of the movie is to ask questions, not to give answers. The author tells a tale about the individual’s and mankind’s sin who is responsible to Deity for their actions. -----------------------------------------------------Σκοπός της ταινίας είναι να κάνει ερωτήσεις, όχι να δώσει απαντήσεις. Ο συγγραφέας διηγείται μια ιστορία για την αμαρτία του κάθε ατόμου ξεχωριστά, αλλά και της ανθρωπότητας, που είναι υπεύθυνοι απέναντι στο Θεό για τις πράξεις τους. ------------------------------------------------------

Vladimir Rozin

SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: ANDREY ORLOVSKIY CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: AIRAT YAMILOV MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: LIGETI, BUTTHOLE SURFERS SOUND / ΗΧΟΣ: GERMAN SCHUMACHER EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: ANDREY ORLOVSKIY CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: IVAN KRASNOV, ALEKSANDR SEDACKII, SVETLANA TSVICHENKO, PETR JURAVLEV

-----------------------------------------------------Born in 1987 at St. Petersburg, Russia. Since 2006, he studies filmmaking in St.-Petersburg State University of Cinema and Television.

-----------------------------------Γεννήθηκε το 1987 στην Αγία Πετρούπολη, Ρωσία. Από το 2006, σπουδάζει σκηνοθεσία στο State University of Cinema and Television.

Angel Chobanov

SCREENPLAY, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ANGEL CHOBANOV CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: MIHAELA BORISOVA EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: SIMEON MERDJANOV ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ANGEL CHOBANOV, STOYAN CHOBANOV, HRISTO PADEV, VANYA KAMYANSKA, EKATERINA GEORGIEVA

------------------------------------------------------

Angel Chobanov was born in 1983, in Yambol, Bulgaria. He has studied «Cultural and Historical Heritage» at the University of Library Studies and Information Technologies (ULSIT), «Puppet Theatre Acting» at National Academy for Theatre and Film Arts (NATFA). Now he is studying a master`s degree «Digital Arts» at National Academy of Arts (NAA).

------------------------------------

Ο Angel Chobanov γεννήθηκε το 1983, στο Yambol της Βουλγαρίας. Έχει σπουδάσει «Cultural and Historical Heritage» στο University of Library Studies and Information Technologies (ULSIT), «Puppet Theatre Acting» στο National Academy for Theatre and Film Arts (NATFA). Τώρα κάνει master στις “Ψηφιακές Τέχνες” στην Εθνική Ακαδημία Τεχνών (NAA).

16:30

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

17:45

------------------------------------------------------

OUR BAD WINTER

THE KISS

Grzegorz Zariczny

-----------------------------------------------------20’ 40” | 35MM | POLAND / ΠΟΛΩΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FACULTY OF RADIO AND TELEVISION AT THE UNIVERSITY OF SILESIA

www.us.edu.pl -----------------------------------------------------Radka and Marzena rent a small apartment. Both girls work as nurses. 20 - year-old Radka wants her son back from child care facility. Marzena is 40- years-old and still can’t find a husband. One day, Marzena asks Radka for replacement at work. -----------------------------------------------------Η Radka και η Marzena νοικιάζουν ένα μικρό διαμέρισμα. Και οι δύο εργάζονται ως νοσοκόμες. Η 20χρονη Radka θέλει να πάρει το γιο της από την κοινωνική πρόνοια. Η Marzena είναι 40 χρονών και ακόμα δεν μπορεί να βρει σύζυγο. Μια μέρα, η Marzena ζητάει από τη Radka να την αντικαταστήσει στη δουλειά. -----------------------------------------------------DIRECTING, SCREENPLAY, EDITING / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, ΣΕΝΑΡΙΟ, ΜΟΝΤΑΖ: GRZEGORZ ZARICZNY CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: WERONIKA BILSKA SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: HANNA SIEJA SOUND / ΗΧΟΣ: KRZYSZTOF RIDAN CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΣ: LIDIA OLSZAK, EDYTA TORHAN

-----------------------------------------------------Grzegorz Zariczny. He was born in 1983. He is a student of Film Directing at the Krzysztof Kieślowski Radio and Television Faculty at University of Silesia, in Katowice. Director of several award-winning short films: “Our Bad Winter”, “The Whistle” and “The Dog Hill”.

-----------------------------------Grzegorz Zariczny. Γεννήθηκε το 1983. Είναι φοιτητής σκηνοθεσίας στο Krzysztof Kieślowski Radio and Television Faculty στο University of Silesia, στο Katowice. Είναι σκηνοθέτης αρκετών βραβευμένων ταινιών μικρού μήκους: “Our Bad Winter”, “The Whistle” και “The Dog Hill”.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Filip Gieldon | Poland ------------------------------------------------------

FIRST LESSON IN LOVE Tomer Werechson | Israel

------------------------------------------------------

ECHO

Marcin Philipowicz | Poland ------------------------------------------------------

ΤΟ ΠΑΝΤΟΠΩΛΕΙΟΝ Alkis Sdougkos | Greece

------------------------------------------------------

HOLD YOUR HAND

Daria Shumakova | Russia -----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

FICTION SEE Τalents

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

100%

17:45

100%

------------------------------------------------------

THE KISS

FIRST LESSON IN LOVE

-----------------------------------------------------21’ 30” | HD | POLAND / ΠΟΛΩΝΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: POLISH NATIONAL SCHOOL IN LODZ www.filmschool.lodz.pl -----------------------------------------------------After an alcohol-induced night out, Emilia, 20, wakes up in an unknown apartment next to another woman, Matylda, 32, who claims they slept with each other last night. -----------------------------------------------------Μετά από μια νύχτα υπό την επήρεια αλκοόλ, η Emilia, 20 ετών, ξυπνάει σε ένα άγνωστο διαμέρισμα δίπλα σε μια άλλη γυναίκα, τη Matylda, 32 ετών, η οποία ισχυρίζεται ότι κοιμήθηκαν μαζί χθες το βράδυ. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------8’ 04” | QUICKTIME MOV | ISRAEL / ΙΣΡΑΗΛ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TEL AVIV UNIVERSITY new.tau.ac.il -----------------------------------------------------A chance meeting of two worlds leads to a love story between a 17 year old religious girl named Tom and a non-observant street musician named Razi at a train station in Jerusalem. -----------------------------------------------------Μια τυχαία συνάντηση δύο κόσμων οδηγεί σε μια ιστορία αγάπης ανάμεσα σε ένα 17χρονο θρησκευόμενο κορίτσι, την Tom, και σε έναν απαρατήρητο μουσικό του δρόμου, τον Razi, σε ένα σιδηροδρομικό σταθμό στην Ιερουσαλήμ. ------------------------------------------------------

Filip Gieldon

Tomer Werechson

ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: AGNIESZKA ZULEWSKA, MATYLDA PASZCZENKO DIRECTOR, SCREENPLAY / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟ: FILIP GIELDON CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: MICHAL LUKA PRODUCERS / ΠΑΡΑΓΩΓΟΙ: JAKUB MICHALSKI, TOMAS HAGSTROM EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: KATARZYNA SPIOCH SOUND / ΗΧΟΣ: KATARZYNA SZCZERBA DIRECTOR ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: PAULINA SKIBINSKA CO-WRITER / ΣΥΝ-ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ: PAULINA SKIBINSKA SET CO-ORDINATOR / ΒΟΗΘΟΣ ΣΥΝΤΟΝΙΣΤΗ ΣΚΗΝΙΚΩΝ: ZENON BUDYN ARTISTIC CONSULTATION / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ: LUKASZ BARCZYK SCENOGRAPHY / ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑ: KATARZYNA JEDRZEJCZYK COSTUME / ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ALICJA MILESI MAKE UP / ΜΑΚΙΓΙΑΖ: ELZBIETA PYKA CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: PIOTR KRUPA, JACEK GORNIAK SOUND ON SET / ΗΧΟΣ: RAFAL PANKOWSKI, LUKASZ KACZMARSKI

------------------------------------------------------

Filip Gieldon was born in Sweden, now he is studying at the fourth year of the directing department in Lodz, Poland. «The kiss» is his first film.

------------------------------------

O Filip Gieldon γεννήθηκε στη Σουηδία, τώρα σπουδάζει στο τέταρτο έτος του τμήματος σκηνοθεσίας στο Lodz της Πολωνίας. Το «The kiss» είναι η πρώτη του ταινία.

DIRECTOR, SCRIPTWRITER / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: TOMER WERECHSON CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: MATAN BALALTY PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MOR KASHI ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: GIL YIFRACH, BEN RODASHEVSKY, ITZKIT GARBER

-----------------------------------------------------I am about to finish my BA in Film and Television in Tel Aviv University. During my studies, I wrote and directed many short films and wrote and directed a TV pilot last summer as well. I am working on my final project which is going to be a comic short film about intergenerational relations.

-----------------------------------Είμαι τελειόφοιτος BA στο Film & Television University, του Τελ Αβίβ. Κατά τη διάρκεια των σπουδών μου, έγραψα και σκηνοθέτησα πολλές ταινίες μικρού μήκους, καθώς επίσης έγραψα και σκηνοθέτησα ένα πιλοτικό πρόγραμμα τηλεόρασης το περασμένο καλοκαίρι. Προς το παρόν, δουλεύω το τελευταίο έργο μου, μια κωμική μικρού μήκους ταινία που αφορά στις σχέσεις μεταξύ των γενεών.

17:45

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

ECHO

TO PANTOPOLEION

-----------------------------------------------------19’ 00” | 35MM | POLAND / ΠΟΛΩΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FACULTY OF RADIO AND TELEVISION AT

Alkis Sdougkos

ΤΟ ΠΑΝΤΟΠΩΛΕΙΟΝ

Marcin Filipowicz

THE UNIVERSITY OF SILESIA

www.us.edu.pl -----------------------------------------------------This is a story of a difficult relationship between a demanding father and his 11 year old son. After a longer absence, the father unexpectedly comes back and takes his son on a holiday. In a mysterious forest, he teaches the boy basic skills that each man must know in order to survive in the most difficult conditions. -----------------------------------------------------Αυτή είναι μια ιστορία μιας δύσκολης σχέσης μεταξύ ενός απαιτητικού πατέρα και του 11χρονου γιου του. Μετά από μεγάλης διάρκειας απουσία, ο πατέρας έπιστρέφει απροσδόκητα και παίρνει το γιο του διακοπές. Σε ένα μυστηριώδες δάσος, διδάσκει το αγόρι βασικές δεξιότητες που κάθε άνθρωπος πρέπει να γνωρίζει, προκειμένου να επιβιώσει στις πιο δύσκολες συνθήκες. -----------------------------------------------------SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: MARCIN FILIPOWICZ CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: DOMINIK ZADECKI EDITING / MONTAZ: PRZEMYSLAW CHRUSCIELEWSKI ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MAREK KALITA, JAMES FORDHAM

-----------------------------------------------------Born in 1985. Since 2007 he has been studying Film Directing at the Radio and Television Faculty of Silesia University in Katowice. He combines film studies with his other passions – travelling and photography. He has received numerous awards at national film festivals for his documentary film “7109 km”.

-----------------------------------Γεννήθηκε το 1985. Από το 2007 σπουδάζει σκηνοθεσία στο Radio and Television Faculty of Silesia University στο Katowice. Συνδυάζει κινηματογραφικές σπουδές με άλλα πάθη του - τα ταξίδια και τη φωτογραφία. Έχει λάβει πολλά βραβεία σε φεστιβάλ κινηματογράφου για το ντοκιμαντέρ του “7109 km”.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

-----------------------------------------------------10’ 03” | APPLE PRO RES PROGRESSIVE | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: SAFER INTERNET HELLAS www.saferinternet.gr -----------------------------------------------------The sun spreads his rays of light over a traditional neighborhood grocery. The brioza and always smiling grocer carefully arranges her bench, while she is almost eagerly waiting to serve with zeal the first customer. The courteous grocer is always ready to fulfill every unreasonable demand, not for free of course. Besides, this is not a simple grocery store. -----------------------------------------------------Ο ήλιος ρίχνει τα πέπλα του σε ένα συνοικιακό και παραδοσιακό παντοπωλείο. Η μπριόζα και πάντα χαμογελαστή παντοπώλης τακτοποιεί τον πάγκο της με θρησκευτική ευλάβεια περιμένοντας σχεδόν ανυπόμονα να εξυπηρετήσει με ζήλο τον πρώτο πελάτη. Η ευγενέστατη παντοπώλης μας είναι έτοιμη να εξυπηρετήσει κάθε παράλογη απαίτηση φυσικά… με το αζημίωτο. Άλλωστε δεν είναι ένα απλό μπακάλικο. -----------------------------------------------------SCREENPLAY, DIRECTION / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ALKIS SDOUGKOS • STARRING / ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: TZENI PAPOUTSI, LEONIDAS ARGYROPOULOS, NIKOLETA LYMPEROPOULOU, DIMITRIS PSYLLOS, AGGELIKI SEPETI, GIANNIS ANDREADAKIS, AGGELINA MARKOU • DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: FOTIS MITSIS • MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: GIORGOS FLENTZERIS • EDITING, MIX, COLOR GRADING / ΜΟΝΤΑΖ, ΜΙΞΑΖ, COLOR GRADING: KOSTAS MAKRINOS • SOUND / ΗΧΟΛΗΨΙΑ: KOSTAS KOUTELIDAKIS • CAMERA ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΚΑΜΕΡΑΣ: KOSTAS MPAMPIS • DIRECTOR ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: PIERROS GRIVEAS • ELECTRICIAN / ΗΛΕΚΤΡΟΛΟΓΟΣ: GERASIMOS SOULIS • TRAVELING OPERATOR / ΧΕΙΡΙΣΤΗΣ TRAVELING: VASILIS CHARATSOGLOU MAKE-UP / ΜΑΚΙΓΙΑΖ: EFI PAVLOPOULOU, ELLI VYTOGIANNI • MUSIC MASTERING: PLAY2MIX STUDIO • GRAPHICS & POSTER DESIGN / ΓΡΑΦΙΣΤΙΚΗ & ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΑΦΙΣΑΣ: CHRONIS GIANNIKOPOULOS • PRODUCTION ORGANIZER / ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: AGGELIKI FRYDA • ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: MARIANNA FOUSKAKI • EXECUTIVE PRODUCER / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: Dr. VERONIKA SAMARA • PRODUCTION / ΕΚTΕΛΕΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ART PRODUCTIONS • PRODUCERS / ΠΑΡΑΓΩΓΟI: SAFER INTERNET HELLAS, ART PRODUCTIONS

------------------------------------------------------

Member of the Greek Directors’ corporation, he studied Law and Professional Journalism. At first, he worked as a journalist. After being director’s assistant next to accomplished creators, he took part in theatre plays as art director, co-producer and director. Some of his projects have distinguished at film festivals. In 20112012, he presented the award comedy “SHOW S’6”.

------------------------------------

Μέλος Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών, σπούδασε στη Νομική Σχολή και στο Εργαστήριο Επαγγελματικής Δημοσιογραφίας. Εργάστηκε αρχικά ως δημοσιογράφος. Αφού διετέλεσε βοηθός σκηνοθέτη κοντά σε καταξιωμένους δημιουργούς, έλαβε μέρος ως καλλιτεχνικός διευθυντής, συμπαραγωγός και σκηνοθέτης σε θεατρικές παραστάσεις. Ταινίες του έχουν διακριθεί σε κινηματογραφικά φεστιβάλ. Το 2011–2012 ανέβασε τη βραβευμένη κωμωδία «SHOW S’6».

------------------------------------------------------

FICTION SEE Τalents

THURSDAY ΠΕΜΠΤΗ

17:45

100%

------------------------------------------------------

HOLD YOUR HAND Daria Shumakova

-----------------------------------------------------15’ 00” | HDCAM | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DARIA SHUNAKOVA mosh.marina@gmail.com -----------------------------------------------------Vanya and Sonya were married early. A year after the birth of their daughter, they go to a pub together and quarrel. But they can’t live without each other. -----------------------------------------------------O Vanya και η Sonya παντρεύτηκαν νωρίς. Ένα χρόνο μετά τη γέννηση της κόρης τους, πηγαίνουν σε ένα μπαρ μαζί και τσακώνονται. Αλλά δεν μπορούν να ζήσουν ο ένας χωρίς τον άλλο. -----------------------------------------------------SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: DARIA SHUMAKOVA CINEMATOGRAPHΥ / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: ALEXANDRA SPIRINA SOUND / ΗΧΟΣ: FAINA MAKOYEVA, ILYA DUNAEV, GERMAN SHUMAHER CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: SEMYON SERZIN, MARINA DAMINEVA, SONYA DREJDEN, ELENA DREJDEN MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: EVGENIY SERZIN, MUSIC BAND “NE’MOJ FRONT”

------------------------------------------------------

Was born in 1981 in Moscow. Has graduated from Photo Academy and The Courses of Assistant Director at the Film Concern «Mosfilm». Since 2004, she worked in cinema as photographer and assistant director. Now is graduating from the High Courses of Script Writers and Film Directors, workshop of Alla Surikova and Vladimir Fokin.

------------------------------------

Γεννήθηκε το 1981 στη Μόσχα. Έχει αποφοιτήσει από την Ακαδημία Φωτογραφίας και το The Courses of Assistant Director, Film Concern «Mosfilm». Από το 2004 έχει εργαστεί στον κινηματογράφο ως φωτογράφος και βοηθός σκηνοθέτη. Τώρα αποφοιτά από το High Courses of Script Writers and Film Directors, workshop of Alla Surikova and Vladimir Fokin.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ

27/9/2013

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

FICT10N MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

17:45

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

WITH YOU

Christian Mejia |Colombia ------------------------------------------------------

WHEN THE COLD WIND BLOWS Wei Liang Chiang | Taiwan

------------------------------------------------------

THE PROMISED ONE Julien Soudet | France ------------------------------------------------------

FROM MYSELF

Carlos Melim | Portugal ------------------------------------------------------

THE HEART Egor Ladkin |Russia -----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Christian Mejía

-----------------------------------------------------20’ 00” | HD | COLOOMBIA / COLOMBIA | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: GATOVERDE FILMS info@promofest.org -----------------------------------------------------Antonio, an old homeless cardboard recycler, longs to return to the village from which he fled many years ago. But everything changes when on an evening of hard work, he finds among amid trash and cardboard, something nobody would expect; love. -----------------------------------------------------Ο Antonio, ένας άστεγος που ανακυκλώνει χαρτόνια, λαχταρά να επιστρέψει στο χωριό από το οποίο έφυγε πριν πολλά χρόνια. Αλλά όλα αλλάζουν όταν ένα βράδυ σκληρής δουλειάς, βρίσκει ανάμεσα στα σκουπίδια και στα χαρτόνια κάτι που κανείς δε θα περίμενε, την αγάπη. -----------------------------------------------------PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: GATOVERDE FILMS DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: CHRISTIAN MEJÍA SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: CHRISTIAN MEJÍA & ANDRÉS SIERRA CINEMATOGRAPHY / ΕΙΚΟΝΟΛΗΨΙΑ: CARLOS GARCÍA DE DIOS ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: JORGE CADENA MUSIC ΜΟΥΣΙΚΗ: JUAN SEBASTIÁN BASTOS SOUND / ΗΧΟΣ: ALEJANDRO FÁBREGAS EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: CHRISTIAN MEJÍA CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ANTONIO - ANÍBAL TOBÓN, MARIA - ISABEL JIMÉNEZ

------------------------------------------------------

CHRISTIAN MEJÍA (Ocaña, Colombia, 04/07/1986) Social communicator at Universidad del Norte, Colombia. He holds a diploma in dramaturgy and directing from Escuela de Cine Black María, in Bogotá, and a master in Production and Project development from La Factoría del Guión, in Madrid. Director and producer of the short “Contigo”, winner of a scholarship for a regional coproduction.

------------------------------------

CHRISTIAN MEJÍA (Ocaña, Κολομβία, 04/07/1986) Κοινωνικός Λειτουργός στο Universidad del Norte, Κολομβία. Έχει πτυχίο στη δραματουργία και τη σκηνοθεσία από το Escuela de Cine Black María, στη Bogotá, καθώς και master στην Παραγωγή και την Ανάπτυξη Έργων από το La Factoría del Guión, στη Μαδρίτη. Σκηνοθέτης και παραγωγός της μικρού μήκους ταινίας “Contigo”, με την οποία κέρδισε υποτροφία για μια τοπική συμπαραγωγή.

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

100%

17:45

100%

------------------------------------------------------

WHEN THN COLD WIND BLOWS

THE PROMISED ONE

-----------------------------------------------------20’ 00” | APPLE PRO RES 422 | TAIWAN / ΤΑΪΒΑΝ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: NANYANG TECHNOLOGICAL UNIVERSITY mail.weiliangchiang@gmail.com -----------------------------------------------------On their last night together, a young couple takes a walk through the streets of Taipei. -----------------------------------------------------Την τελευταία του νύχτα μαζί, ένα νεαρό ζευγάρι κάνει περίπατο στους δρόμους της Ταϊπέι. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------17’ 50” | 35MM | FRANCE / ΓΑΛΛΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ECOLE NATIONALE SUPERIEURE LOUIS-

Wei Liang Chiang

WRITER, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: CHIANG WEI LIANG PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DEEPPEACE CHEN DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: MIQUEL MARTINEZ ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: CHUNG CHIA PEI MAKE UP & WARDROBE / ΜΑΚΙΓΙΑΖ & ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: AMBER CHEN SOUND / ΗΧΟΣ: WU SHU YAO, BONAS HUANG EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: CHIANG WEI LIANG, HSU WEI CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: JACK YAO, SERENA CHUNG

-----------------------------------------------------Born in 1987 in Singapore, Chiang Wei Liang made his way to Taipei, Taiwan to pursue his passion for filmmaking. He believes that filmmaking reveals, reflects and explores our national identity through events in a country’s history.

------------------------------------

Γεννημένος στη Σιγκαπούρη το 1987, ο Chiang Wei Liang πήγε στην Ταϊπέι, στην Ταϊβάν για να ακολουθήσει το πάθος του για τη σκηνοθεσία. Πιστεύει πως η σκηνοθεσία αποκαλύπτει, αντανακλά και εξερευνά την εθνική μας ταυτότητα μέσα από γεγονότα της εθνικής μας ιστορίας.

Julien Soudet

LUMIERE

cdi@ens-louis-lumiere.fr -----------------------------------------------------When Pierre tells Louise he’s dying, she blindly promises to follow him. But Louise soon fears on seeing the face of death prowling around Pierre. She wants to carry on living. -----------------------------------------------------Όταν ο Pierre λέει στη Louise ότι πεθαίνει, εκείνη υπόσχεται τυφλά πως θα τον ακολουθήσει. Σύντομα όμως η Louise φοβάται να αντικρίσει το πρόσωπο του θανάτου που περιφέρεται γύρω από τον Pierre. Θέλει να συνεχίσει να ζει. -----------------------------------------------------DIRECTOR, SCRIPT / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, ΣΕΝΑΡΙΟ: JULIEN SOUDET CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MARIE ESPINOSA, BASTIEN BERNINI MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: MARIE ESPINOSA DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: DAMIEN BABIKIAN, ETIENNE BACCI, ARTHUR BRIET, ARTHUR JEANROY CAMERA / KAMEΡΑ: FLORIAN BERTHELLOT, CORALIE BLANCHARD, GEORGES HARNACK, SOPHIE PATALANO SOUND ENGINEER / ΤΕΧΝΙΚΟΣ ΗΧΟΥ: PIERRE BÉZARD, BAPTISTE PALACIN, ANNABELLE NEGRO EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: SOPHIE VINCENDEAU MIXING / ΜΙΞΗ: CHARLIE CABOCEL, ANNABELLE NEGRO, PIERRE VEDOVATO

-----------------------------------------------------Julien Soudet was born in 1988, in Rouen. At the moment, he’s a student at the National Superior School Louis Lumiere, where he made the documentary «Building 17», selected at the International Student Film camp «Interaction» in Serbia. “The promised one” was shot on 35mm during the second year of his scholarship.

------------------------------------

Ο Julien Soudet γεννήθηκε το 1988, στη Ρουέν. Προς το παρόν, είναι φοιτητής του National Superior School Louis Lumiere, όπου δημιούργησε το ντοκιμαντέρ «Building 17», το οποίο επιλέχθηκε από το International Student Film camp «Interaction» στη Σερβία. Η ταινία “The promised one” κινηματογραφήθηκε σε 35mm, κατά τη διάρκεια της δεύτερης χρονιάς της υποτροφίας του.

17:45

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

FROM MYSELF

THE HEART

-----------------------------------------------------5’ 28” | QT PRORES | PORTUGAL / ΠΟΡΤΟΓΑΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: CREART – CREATIVE VISUAL ARTS carlosmelim@gmail.com -----------------------------------------------------There’s a time for everything and for everyone, I decide my time! -----------------------------------------------------Υπάρχει κάποια στιγμή για όλα και για όλους, εγώ αποφασίζω τη δική μου στιγμή! ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------16’ 24” | HDCAM | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: OLGA LESNOVA olga_lesnova@mail.ru

Carlos Melim

WRITERS / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΙ: CARLOS MELIM & ANA JOAO PAIVA ACTOR / ΗΘΟΠΟΙΟΣ: CARLOS MELIM

------------------------------------------------------

Started in early age working as a camera man, has been in all the biggest events. Ιn 2010 decided to start directing tv shows, documentaries and advertisings. This is his first short movie.

------------------------------------

Ξεκινώντας να εργάζεται σαν κάμεραμαν σε νεαρή ηλικία, ήταν παρόν σε όλες τις μεγάλες εκδηλώσεις. Το 2010 αποφάσισε να ξεκινήσει να σκηνοθετεί τηλεοπτικά σόου, ντοκιμαντέρ και διαφημίσεις. Αυτή είναι η πρώτη του μικρού μήκους ταινία.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Egor Ladkin

-----------------------------------------------------Sveta and Vitalik are in love, however Sveta is terminally ill and needs a heart transplant. Elena offers them a deal: she will pay for the transplantation in exchange for marrying Vitalik. -----------------------------------------------------Η Sveta και ο Vitalik είναι ερωτευμένοι, όμως η Sveta είναι πολύ άρρωστη και χρειάζεται μεταμόσχευση καρδιάς. Η Elena τους κάνει μια προσφορά: θα πληρώσει αυτή για τη μεταμόσχευση με αντάλλαγμα να παντρευτεί τον Vitalik. -----------------------------------------------------CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: VITALIK - TIMOFEY KARATAEV, SVETA – LYUBOV IVANOVA, ELENA – ALYONA MORDOVINA, THE LAWYER – SHATOHYN NIKOLAY PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: OLGA LESNOVA, EGOR LADKIN WRITER, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: EGOR LADKIN SCRIPT CONSULTANT / ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ ΣΕΝΑΡΙΟΥ: JANNA VLADIMIROFF MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: ULYANA STRATONITSKAYA DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: ANDREY ZUBAREV SOUND DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ ΗΧΟΥ: PETR HOHRYAKOV PRODUCTION DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: OGANESYAN MARINE

-----------------------------------------------------Born in 1983 in a small Siberian town, had a passion for both theatre and cinema since childhood. Enrolled into Moscow High Courses of Screenwriting and Directing, in 2008

------------------------------------

Γεννήθηκε το 1983 σε μια μικρή Σιβηρική πόλη, είχε πάθος για το θέατρο και το σινεμά από παιδί. Εγγράφηκε στο Moscow High Courses of Screenwriting and Directing, το 2008.

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

19:20

100%

------------------------------------------------------

ALBA

Isak Ferriz | Andorra ------------------------------------------------------

STAGE THREE

Nathan Nill | Germany ------------------------------------------------------

SPHINX

Kostantinos Karamagiolis | Greece ------------------------------------------------------

MATILDE

Vito Palmieri | Italy ------------------------------------------------------

THE WATER WELL Yury Evdokimo | Russia

Isak Ferriz

-----------------------------------------------------19’ 00” | HD | ANDORA / ΑΝΔΟΡΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: INDI GEST gorkaleon@thehouseoffilms.com -----------------------------------------------------ALBA is the story of Alex and Anna. The story of two ways to deal with pain. A desperate struggle to make amends in order to recover their lives, if guilt allows them… -----------------------------------------------------Το ALBA είναι η ιστορία του Alex και της Anna. Η ιστορία δύο τρόπων να αντιμετωπίσου τον πόνο. Μια απεγνωσμένη μάχη για να επανορθώσουν με σκοπό να θεραπεύσουν τις ζωές τους, εάν η ενοχή τους το επιτρέψει… -----------------------------------------------------CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ANA – NURIA GAGO, ALEX – ISAK FERRIZ, ALBA – LUNA MARTIN, MOTHER – RUTH DIAZ, DAUGHTER – AROHA NINYEROLA, TRANSIENT – JAIME MARTIN, MEN – BRUNO BERGONZINI WRITER, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ISAK FERRIZ EXECUTIVE PRODUCERS / ΠΑΡΑΓΩΓΟΙ ΕΚΤΕΛΕΣΗΣ: JOSE LUIS CHICO, RAMON POSH,ISAK FERRIZ • PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ARCADI POSH PRODUCTION ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ROGER DURAN FIRST DIRECTOR ASSISTANT / ΠΡΩΤΟΣ ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: PEDRO SOBERON SECOND DIRECTOR ASSISTANT ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: AIMON NINYEROLA SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: JOANA MARTI CASALS PHOTOGRAPHY / ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: JOSE LUIS BERNAL CAMERA ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΚΑΜΕΡΑΣ: VIOLETA SILVA, CELINE GRAVEZ GAFFER / ΤΕΧΝΙΚΟΣ: XAVI AREGALL ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: CHEVAILLER ART DIRECTOR ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗ: AZUCENA FERRER MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: CARLES PEDRAGOZA SOUND MIXING / ΜΙΞΗ ΗΧΟΥ: ALEIX SANS – CAN SONS SOUND / ΗΧΟΣ: CRISTIAN TERUEL SOUND ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΗΧΟΥ: EVA CHARNECO, JAVIER SILVA MAKE UP, HAIR STYLES / ΜΑΚΙΓΙΑΖ, STYLING ΜΑΛΛΙΩΝ: ESTEBAN RUZ COSTUMES / ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: AMALFI CALVO EDITING / MONTAZ: ISAK FERRIZ COLOR CORRECTION / ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΧΡΩΜΑΤΩΝ: JOSE CARLOS CARRILLO CABRERA IMAGE POSTPRODUCTION / ΔΙΑΝΟΜΗ ΕΙΚΟΝΑΣ: JOAN RODON SOUND POSTPRODUCTION / ΔΙΑΝΟΜΗ ΗΧΟΥ: JOAQUIN REBOLLO (AAA) POSTER / ΑΦΙΣΑ: JAVIER TOMAS-BIOSCA

-----------------------------------------------------Born in Andorra in 1979. He lives in Barcelona since 1997. Member of the artistic partnership Indi Gest. Actor, director and editor. His works as director/editor are: ALBA, short-film 2012, Una de guerra…, theatrical cycle within Integral Indi Gest in the Sala Beckett in Barcelona (2010), De buena mañana, audience award at Mecal 2007.

------------------------------------

Γεννήθηκε στην Ανδόρα το 1979. Ζει στη Βαρκελώνη από το 1997. Είναι μέλος της καλλιτεχνικής συνεργασίας Indi Gest. Ηθοποιός, σκηνοθέτης και μοντέρ. Οι δουλειές του ως σκηνοθέτης/συντάκτης είναι: ALBA,ταινία μικρού μήκους / 2012, Una de guerra…, θεατρικές παραστάσεις με την Integral Indi Gest στο Sala Beckett στη Βαρκελώνη / 2010, De buena mañana, βραβείο κοινού στο Mecal / 2007. 10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

19:20

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

STAGE THREE

SPHINX

-----------------------------------------------------25’ 29” | 35MM | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: HAMBURG MEDIA SCHOOL www.hamburgmediaschool.com -----------------------------------------------------Maik just wants to get through his community service hours at the home for the disabled as quickly as possible. But he soon starts to wonder who really needs the support here – he himself, the disabled, or maybe even the social workers? -----------------------------------------------------Ο Maik θέλει να τελειώσουν οι ώρες της κοινωφελούς υπηρεσίας του στον οίκο αναπήρων όσο πιο γρήγορα γίνεται. Σύντομα όμως αρχίζει να αναρωτιέται ποιος στ’ αλήθεια χρειάζεται εδώ βοήθεια – αυτός ο ίδιος, οι ανάπηροι ή ίσως ακόμα οι κοινωνικοί λειτουργοί; ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------18’ 25” | DCP | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KONSTANTINOS KARAMAGKIOLIS kkaramagkiolis@gmail.com -----------------------------------------------------Ghetto, Athens 2012. In a small district of Athens a fledgling fascist organization dissolves before the beginning of her action. Leonidas, son of the team leader, is surprised when he is confronted with the reality and the inevitable conflicts. -----------------------------------------------------Γκέτο Αθήνας 2012, Σε μια μικρή συνοικία των Αθηνών μια νεοσύστατη φασιστική οργάνωση διαλύεται πριν το ξεκίνημα της δράσης της. Ο Λεωνίδας, γιός του καθοδηγητή της ομάδας, ξαφνιάζεται όταν έρχεται αντιμέτωπος με την πραγματικότητα και τις αναπόφευκτες συγκρούσεις. ------------------------------------------------------

Nill Nathan

DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: NATHAN NILL SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: LENA KRUMKAMP CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΗΣ: PETER DRITTENPREIS (CREATIVE PRODUCER) PRODUCER / (ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ) ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KIM PAETZMANN

------------------------------------------------------

Nathan Nill was born in 1983 in Reutlingen, since 2004 short and documentary films, several internships in film and media. 2006 Audiovisual Media studies at the Beuth University Berlin, graduated with Bachelor of Arts. 2008 Foundation of the film collective “Das Kind mit der goldenen Jacke”, since 2010 movie direction studies at the Hamburg Media School.

------------------------------------

Ο Nathan Nill γεννήθηκε το 1983 στο Reutlingen, από το 2004 κάνει ταινίες μικρού μήκους και ντοκιμαντέρ, ενώ έχει απασχοληθεί σε διάφορες θέσεις πρακτικής άσκησης σε ταινίες και μέσα ενημέρωσης. Το 2006 αποφοίτησε με Bachelor of Arts από το University Berlin, Audiovisual Media studies. 2008 - Ίδρυμα συλλογικών ταινιών “Das Kind mit der goldenen Jacke”, από καθοδήγηση το 2010 σπουδάζει σκηνοθεσία στο Hamburg Media School.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Konstantinos Karamagkiolis

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MANOS VAKOUSIS, ILIAS MOULAS, EFTHIMIS ZISAKIS, ALEXANDROS CHRISANTHOPOULOS, PAVLOS IORDANOPOULOS, LILIA CHOUSAINOVA, ARISTOMENIS GEORGIOU, PANAGIOTIS GEORGIOU BOOM OPERATOR / ΜΠΟΥΜΑΝ: STELIOS MPOUZIOTIS PRODUCTION ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: DIMITRIS MPOUZIOTIS SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: SERGIOS VAFIADIS DIRECTOR ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: GIORGOS KASTANAS 3D ANIMATION / 3D ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: VAGGELIS NTEZES SOUND MIXING / ΜΙΞΗ ΗΧΟΥ: PETROS TSAFTARIDIS PHOTOGRAPHY MANAGER ASSISTANTS / ΒΟΗΘΟΙ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: VAGGELIS NTOUMAS, IVAN VOUNTIDIS ANTONIS DESIGN, COSTUMES / ΣΚΗΝΙΚΑ, ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: EUGENIA KOVOTSOU, ELENI PAPAGEORGIOU SOUND / ΗΧΟΣ: GIANNIS ANTIPAS MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: THOMAS LIS EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: KONSTANTINOS ADRAKTAS DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: AGGELOS MANTZIOS WRITER, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: KONSTANTINOS KARAMAGKIOLIS

-----------------------------------------------------Konstantinos Karamagkiolis was born in Athens, on July 31st 1990. He graduated from the department of FILM AND TV DIRECTING AND MASS MEDIA of Queen Margaret University, in Scotland.

------------------------------------

Ο Κωνσταντίνος Καραμαγκιώλης γεννήθηκε στην Αθήνα, στις 31 Ιουλίου του 1990.Είναι τελειόφοιτος του τμήματος FILM AND TV DIRECTING AND MASS MEDIA του Queen Margaret University of Scotland.

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

100%

19:20

100%

------------------------------------------------------

MATILDE

THE WATER WELL

-----------------------------------------------------10’ 00” | HD | ITALY / ΙΤΑΛΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: VITO PALMIERI vitopalmieri@hotmail.com -----------------------------------------------------Despite her shy nature, Matilde is a child with a dynamic intelligence and a strong spirit. In her classroom, however, something is upsetting her. Combining the suggestions received from her teacher, the interest in the tools of a hairdresser mother and her passion for tennis, Matilde looks for a drastic and original solution to find the serenity. -----------------------------------------------------Παρ’ όλη τη ντροπαλή της φύση, η Matilde είναι ένα παιδί με δυναμική νοημοσύνη και δυνατό πνεύμα. Στην τάξη της, ωστόσο, κάτι την ενοχλεί. Συνδυάζοντας τις προτάσεις του δασκάλου της, το ενδιαφέρον στα σύνεργα της κομμώτριας μητέρας της και το πάθος της για τένις, η Matilde ψάχνει μια δραστική και αυθεντική λύση για να βρει τη γαλήνη. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------10’ 00” | HD | RUSSIA / ΕΛΛΑΔΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: YURY EVDOKIMOV yury-1980@mail.ru -----------------------------------------------------Parable about life. -----------------------------------------------------Παραβολή για τη ζωή. ------------------------------------------------------

Vito Palmieri

Yury Evdokimo

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MATILDE DA SILVA, LUCA DI COSTANZO

-----------------------------------------------------In November 2012, Vito directed Matilde, a short film produced by Agfa (Association of Parents of deaf children), presented in Berlinale 2013, at the section Generation Kplus. Matilde will participate at TIFF (Toronto International Film Festival) at the section Kids. The actors of this short movie are all deaf.

------------------------------------

Το Νοέμβριο του 2012, ο Vito σκηνοθέτησε το “Matilde”, μια ταινία μικρού μήκους, παραγωγής Agfa (Σύλλογος Γονέων και Κηδεμόνων κωφάλαλων παιδιών), την οποία παρουσίασε στη Berlinale το 2013, στο τμήμα Generation Kplus. Η “Matilde” θα πάρει μέρος στο TIFF (Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών του Τορόντο) στο παιδικό τμήμα. Οι ηθοποιοί της ταινίας είναι όλοι κωφοί.

DIRECTOR, SCRIPTWRITER / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: YURY EVDOKIMOV CAMERA, EDITING / ΚΑΜΕΡΑ, ΜΟΝΤΑΖ: STEPAN GRUSHA SOUND / ΗΧΟΣ: EUGENE LEBEDEV CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: OLEG FEDOROV, LEONID SMUSHKOVICH, PLATON BEL’KIN

-----------------------------------------------------After finishing High School, I moved to the big city – St. Petersburg, where I studied to become an actor since 1998 until 2002. Then I worked as an actor for 10 years in one of the best theatres of St-Petersburg. Then Ι decided to study to become film director and moved to Moscow. This is my debut.

------------------------------------

Αφού τελείωσα το Λύκειο μετακόμισα στη μεγάλη πόλη – το St-Petersburg, όπου σπούδασα υποκριτική από το 1998 μέχρι το 2002. ‘Έπειτα εργάστηκα ως ηθοποιός για 10 χρόνια σε ένα από τα καλύτερα θέατρα του St. Petersburg. Μετά αποφάσισα να σπουδάσω σκηνοθεσία και μετακόμισα στη Μόσχα. Αυτό είναι το ντεμπούτο μου.

SCREENING ROOM

21:00

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

THE MASS OF MEN

Gabriel Gauchet | UK

------------------------------------------------------

DEATH CHASE

Angel Comez Hernantez | Spain

Gabriel Gauchet

-----------------------------------------------------16’ 53” | S16MM | UNITED KINGDOM / ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: NATIONAL FILM AND TELEVISION

------------------------------------------------------

SCHOOL

WELCOME YANKEE

www.gabrielgauchet.com -----------------------------------------------------Richard, an unemployed 55-year-old, arrives 3 minutes later for his appointment at a job centre. An advisor, stifled by the limits of the system she works in, has no choice but to penalise him for his tardiness. To avoid plunging further into destitution, Richard takes desperate measures. -----------------------------------------------------O Richard, ένας άνεργος 55χρονος, φτάνει 3 λεπτά αργότερα στο ραντεβού του, σε ένα εργατικό κέντρο. Μια σύμβουλος, καταπνιγμένη από τα όρια του συστήματος μέσα στο οποίο εργάζεται, δεν έχει άλλη επιλογή από το να τον τιμωρήσει για την αργοπορία του. Για να αποφύγει το βύθισμα του ακόμα περισσότερο στην εξαθλίωση, ο Richard παίρνει απεγνωσμένα μέτρα. ------------------------------------------------------

Desjardins Benoit |Canada ------------------------------------------------------

STILL GOT LIVES

Jan-Gerrit Seyler | Germany --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

WRITER / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: GABRIEL GAUCHET & RUNGANO NYONI ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: PETER FAULKNER, JANE McDOWELL CINEMATOGRAPHER / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΗΣ: NICK COOKE EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: ALICE PETIT SOUND DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: ANIA PRZYGODA

------------------------------------------------------

2011 - 2012 studies at the National Film and Television School (NFTS), UK (MA Course Directing Fiction) 2008 studies at the ‘Escuela Internacional de Cine y Televisión’ (EICTV), Cuba (film directing) 2004 - 2010 art and film studies at the Academy of Media Arts, Cologne/Germany.

------------------------------------

2011-2012 Σπουδάζει στο National Film and Television School (NFTS), Ηνωμένο Βασίλειο (ΜΑ στη Σκηνοθεσία) 2008 φοιτεί στο “Escuela Internacional de Cine y Televisión” (EICTV), στην Κούβα (σκηνοθεσία) 20042010 σπουδές στην τέχνη και τον κινηματογράφο στο Academy of Media Arts, στην Κολωνία/Γερμανία.

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

100%

21:00

100%

------------------------------------------------------

DEATH CHASE

WELCOME YANKEE

-----------------------------------------------------20’ 40” | HD | SPAIN / ΙΣΠΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: GONZALO GALA GUZMÁN gorkaleon@thehouseoffilms.com -----------------------------------------------------The young Johnny is an exceptional witness of the unusual story narrated by an Indian old man in the light of a bonfire. We will follow the Fred Carlson’s misfortunes in search of the assassin of his wife. A pursuit that will last two years and a conclusion in an Arkham’s mysterious town, where revenge will consummate. -----------------------------------------------------Ο νεαρός Johnny είναι ένας εξαιρετικός μάρτυρας μιας ασυνήθιστης ιστορίας, διηγημένη από έναν Ινδό ηλικιωμένο άντρα υπό το φως μιας γιορτινής φωτιάς. Θα ακολουθήσουμε τις ατυχίες του Fred Carlson στην αναζήτηση του δολοφόνου της γυναίκας του. Μια επιδίωξη που θα διαρκέσει δύο χρόνια και η κατάληξη σε μια μυστήρια πόλη Arkham, όπου θα ολοκληρωθεί η εκδίκηση. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------21’ 07” | HD | CANADA / ΚΑΝΑΔΑΣ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: PERCEPTIONS 3I INC www.welcomeyankee.com, www.bendesjardins.com -----------------------------------------------------Amant and Aslan are persecuted. Their lives and the life of their child, are on stake. Isolated from and forgotten by the rest of the world, their begging for help goes unanswered. On the other side of the Earth flies a beacon of hope, where diversity is welcomed. -----------------------------------------------------O Amant και η Aslan διώκονται. Η ζωή τους και η ζωή του παιδιού τους βρίσκονται σε κίνδυνο. Απομονωμένοι και ξεχασμένοι από τον υπόλοιπο κόσμο, οι ικεσίες τους για βοήθεια μένουν ανεκπλήρωτες. Στην άλλη άκρη της Γης υπάρχει ένας φάρος ελπίδας, όπου η διαφορετικότητα είναι καλοδεχούμενη. ------------------------------------------------------

Angel Gomez Hernandez

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: FRED: JOSÉ MARÍA JIMÉNEZ GALEANO EL HOLANDÉS: PETER VAN RANDEN JOHNNY: GONZALO RAMOS INDIO: LAURENCE BURTON BORRACHO: PEDRO CASABLANC MARY: MARÍA MACARENA GÓMEZ TRASEIRA TABERNERO: MANUEL TALLAFÉ LEÓN BARMAN: FERNANDO SOTO LÓPEZ MÉDICO: ÁNGEL GÓMEZ RIVERO LUCY: ARIANA MARTÍNEZ MORENO EL MANCO: JAVIER BOTET • DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ÁNGEL GÓMEZ HERNÁNDEZ • DIRECTOR ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: GERMÁN SÁNCHEZ RIBERA, ALBERTO NIETO MARTÍN, DANIEL TORNERO LÓPEZ, ÁNGEL MORA MARTÍNEZ, JOSÉ GALLEGO NIETO • SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: NANA MEDINA • COPRODUCER / ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FRANCISCO JOSÉ HIRALDO DEL CASTILLO, JUAN LUIS HELGUERA, ÁNGEL GÓMEZ, PALMA HERN • EXECUTIVE PRODUCER / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: PAULA MIRA MARTOS, ÁLVARO GARCÍA • PRODUCTION ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: CLAUDIA FERNÁNDEZ MARISCAL, MARCOS PALMER BELDA, MARÍA JESÚS PEROTE, DAVID TARÍ NAVARRO, ADRIÁN OLIVER ALGARRA, ADRIANA BONASTRE RODRÍGUEZ • DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: FERNANDO SAEZ MOLEÓN • FOCUS PULLER / ΖΟΥΜ: LUIS GARCÍA FERRER PORRAS, MIGUEL MOCHA • CAMERA ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΚΑΜΕΡΑΣ: ANA CUBILLO TELLO • MAKING OF: MIGUEL Á. TRUDU LOZANO, RAÚL MOLLÁ MARCOS • ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: DANIEL POSTIGO BENÍTEZ • ART DIRECTOR ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗ: JOSÉ DAVID RAMÍREZ MEDINA, ARANTXA DOMINGO

-----------------------------------------------------Technician in audiovisual and entertainment in Cesur Formation in Malaga 2009. Graduate in Cinematographic Direction and Script in the Centre of studies Ciudad de la Luz 2012. At age 24, Ángel Gómez Hernández has been dedicated 11 years to audiovisual, with more than 30 directed projects, including shorts, pop videos, reportages, documentaries and advertising spots.

------------------------------------

Τεχνικός στην οπτικοακουστική και την ψυχαγωγία στο Cesur Formation, στη Μάλαγα το 2009. Είναι απόφοιτος Κινηματογραφίας, Σκηνοθεσίας και Σεναρίου του Centre of studies Ciudad de la Luz (2012). Στην ηλικία των 24 ετών, o Ángel Gómez Hernández, έχει αφιερωθεί εδώ και 11 χρόνια στην οπτικοακουστική , με περισσότερα από 30 σκηνοθετημένα έργα, συμπεριλαμβανομένων ταινιών μικρού μήκους, pop βίντεο, ρεπορτάζ, ντοκιμαντέρ και διαφημιστικά σποτ.

------------------------------------------------------

Desjardins Benoit

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: NOEMIE GODIN-VIGNEAU, DANNY GILMORE, LOUIS-DAVID LEBLANC, FREDERIC BLANCHETTE

-----------------------------------------------------Benoit Desjardins is an anthropologist and a filmmaker. His passion for cinema is directly linked with his fascination for human beings. His field of exploration remains the perception of self and of others. Benoit actually works on the production of a short film trilogy on the theme of immigration. The first part is entitled “Welcome Yankee”.

------------------------------------

O Benoit Desjardins είναι ανθρωπολόγος και σκηνοθέτης. Το πάθος του για τον κινηματογράφο σχετίζεται άμεσα με τη μαγεία που αντικρίζει στους ανθρώπους. Το πεδίο εξερεύνησης του περιλαμβάνει την αντίληψη του εαυτού και άλλων. Ο Benoit προς το παρόν εργάζεται για στην παραγωγή μιας τριλογίας ταινιών μικρού μήκους με θέμα τη μετανάστευση. Το πρώτο μέρος τιτλοφορείται “Welcome Yankee”.

21:00 Student Films

FICT10N

100%

16:30

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

------------------------------------------------------

STILL GOT LIVES

PENGUINS

Jan Gerrit Seyler

-----------------------------------------------------22’ 49” | 35MM | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: HAMBURG MEDIA SCHOOL www.hamburgmediaschool.com -----------------------------------------------------For Marco and Lisa it’s true love. Online, they fight side by side against dreadful monsters. Sometimes they die on their mission, but there is always one life to spare. Still, Lisa refuses to meet Marco for real. When one day she stops showing up for the game, Marco decides to go search for her. But in Lisa’s world, they will need all their strength and courage to really meet each other. -----------------------------------------------------Για τον Marco και τη Lisa, είναι αληθινή αγάπη. Διαδικτυακά, παλεύουν ο ένας πλάι στον άλλον εναντίον φοβερών τεράτων. Μερικές φορές πεθαίνουν στην αποστολή τους αλλά, αλλά πάντα υπάρχει μια ζωή εφεδρική. Ακόμη και τώρα, η Lisa αρνείται να συναντήσει προσωπικά τον Marco. Όταν μια μέρα, εκείνη δεν εμφανίζεται στο παιχνίδι, ο Marco αποφασίζει να την αναζητήσει. Όμως, στον κόσμο της Lisa θα χρειαστούν όλη τους τη δύναμη και το κουράγιο για να συναντηθούν πραγματικά. -----------------------------------------------------DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: JAN-GERRIT SEYLER SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: KATARINA KOKSTEIN CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΗΣ: JUERGEN KEMMER PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: THORSTEN HEGER

-----------------------------------------------------Jan-Gerrit Seyler (1979), committed to visual as well as performing arts since childhood. He has taken part in a whole number of short film projects in SchleswigHolstein, Hamburg (GER) and Denmark within the last six years, including camera and directing work, sound, editing, lighting technician, assistant director, production manager and actor.

------------------------------------

Ο Jan-Gerrit Seyler (1979), αφιερώθηκε τόσο στις οπτικές όσο και στις τέχνες του θεάματος από την παιδική του ηλικία. Τα τελευταία έξι χρόνια, έχει λάβει μέρος σε πολυάριθμες μικρού μήκους ταινίες στο Schleswig-Holstein, το Αμβούργο και τη Δανία, ως εικονολήπτης, σκηνοθέτης, τεχνικός ήχου, μοντάζ, τεχνικός φωτισμού, βοηθός σκηνοθέτη, διευθυντής παραγωγής και ηθοποιός.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Dimitris Zahos | Greece ------------------------------------------------------

ANCA, ABOUT GUILT Ioana Turcan | Romania

------------------------------------------------------

DIPTYCH

Anastasia Galkina | Russia ------------------------------------------------------

THE PIANO

E. Moshona, K. Hartzoulaki- Merolle, G. Psihogiou | Greece --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

FICTION SEE Τalents

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

100%

16:30

100%

------------------------------------------------------

PENGUINS

ANCA, ABOUT GUILT

Dimitrios Zachos

-----------------------------------------------------12’ 32” | HD | ROMANIA / ΡΟΥΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MAD PRODUCTION www.madproduction.ro -----------------------------------------------------In 1990, Anca (4 years old) is left by her mother to take care of her little brother, who has a fever. Desperate, she decides to do something in order to make his temperature calm down. 11 years later, Anca can’t remember completely what happened on that day and she wants to know where her mother was. -----------------------------------------------------Το 1990, η Anca (4 ετών) αναλαμβάνει από τη μητέρα της να φροντίσει το μικρό της αδελφό, ο οποίος έχει πυρετό. Απελπισμένη, αποφασίζει να κάνει κάτι προκειμένου να κατεβάσει την θερμοκρασία του. 11 χρόνια αργότερα, η Anca δεν μπορεί να θυμηθεί τι ακριβώς συνέβη εκείνη την ημέρα και θέλει να ξέρει που ήταν η μητέρα της. ------------------------------------------------------

Ioana Turcan

ΠΙΓΚΟΥΙΝΟΙ

-----------------------------------------------------14’ 49” | HD | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: GIANNIS SOTIROPOULOS www.realeyesprods.wix.com/realeyes -----------------------------------------------------«…when the penguins see the ice around them melting and they don’t know where to go and how to escape, the get so mad and fearful that they dash to eat each other…» -----------------------------------------------------«…οι πιγκουίνοι όταν βλέπουνε τους πάγους γύρω τους να λιώνουνε και δεν ξέρουν από πού να πιαστούν και πώς να γλυτώσουν, από την τρέλα την πολλή κι από το φόβο που ‘χουν ορμάνε να φάνε ο ένας τον άλλον…» -----------------------------------------------------ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: THANASIS NAKOS, GIANNIS KARAMFILIS, KIMON KOURIS, STATHIS MAVROPOULOS, LILY LAMPOUDI, KIRIAKI DOUDI, NIKOS NIKOLAIDES SCREENPLAY, DIRECTION / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: DIMITRIS ZACHOS PRODUCTION MANAGER / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: GIANNIS SOTIROPOULOS DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: KONSTANTINOS KOUKOULIOS ART DIRECTION / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: DANAI ELEFSINIOTI SETS, COSTUMES / ΣΚΗΝΙΚΑ, ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: DANAI ELEFSINIOTI, MARIANTHI VEZERTZI SOUND / ΗΧΟΛΗΨΙΑ: ORESTIS PATSINAKIDIS, NATALI CHATZIPETROU SOUND DESIGN / ΗΧΗΤΙΚΟΣ ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ: THANASIS KAFETZIS MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: BABIS PAPADOPOULOS EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: SMARO PAPAEVAGGELOU DIRECTOR ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: EVIROULA DOUROU SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: GIANNIS PAPADOPOULOS 2ND DIRECTOR ASSISTANT / 2ΟΣ ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: MARI KAKARATZI MAKE UP / ΜΑΚΙΓΙΑΖ: CHRYSA LIAPI PHOTOGRAPHY ASSISTANTS / ΒΟΗΘΟΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: GIORGOS KOUTSALIARIS, GIANNIS SIMOS, MICHALIS DIMITRIOU SOUND ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΗΧΟΥ: NIOVI KITSIOU GRAPHIC DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΓΡΑΦΙΚΩΝ: GIORGOS PECHLIVANIDIS

-----------------------------------------------------Born in Thessaloniki in 1978, he works in secondary education as a computer science teacher. He has participated in theatre and film productions. He graduated from the Film Department of the Aristotle University of Thessaloniki in 2012, presenting the short «Penguins» as his thesis in directing.

ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: DENISA VLAD, CORINA CERNEA, CIPRIAN CIUCIU, EDINA BOLONI WRITER, DIRECTOR, DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: IOANA TURCAN PRODUCER, CAMERA OPERATOR / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ, ΕΙΚΟΝΟΛΗΠΤΗΣ: THOMAS MAXIM (MAD PRODUCTION) EDITOR, COSTUMES / ΜΟΝΤΑΖ, ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: IULIA STOICA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: BOGDANA DIMA SOUND / ΗΧΟΣ: GABRIEL CHELCEA LIGHT / ΦΩΤΙΣΜΟΣ: CATALIN APAVALOAIE ASSISTANT DIRECTOR / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: ANCA ARDELEAN

------------------------------------------------------

22 years old, born in Transylvania, Romania, graduated Theatre and Television Faculty, section of Cinematography, Photography and Media, Ro. DOP for The Devil Complex, by Bill Hutchens - Image assistant for “As You Like It”, documentary by Paula Oneţ, Best TV Film by the Romanian Union of the Cineasts - Assistant Director for Superman, Spiderman or Batman by Tudor Giurgiu, winner at Aspen Shortfest, Manhattan Short, Best Short at European Film Festival Awards

------------------------------------

Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1978 και εργάζεται στη Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση ως καθηγητής πληροφορικής. Έχει συμμετάσχει σε θεατρικές και κινηματογραφικές παραγωγές. Αποφοίτησε από το Τμήμα Κινηματογράφου του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης το 2012 παρουσιάζοντας τη μικρού μήκους ταινία «Πιγκουίνοι», ως πτυχιακή του εργασία στη σκηνοθεσία.

22 ετών, γεννήθηκε στην Τρανσυλβανία της Ρουμανίας, αποφοίτησε από το Theatre and Television Faculty, section of Cinematography, Photography and Media, Ro. Διευθύντρια Φωτογραφίας στο “The Devil Complex”, του Bill Hutchens - Βοηθός εικόνας ντοκιμαντέρ “As You Like It”, της Paula Oneţ, Καλύτερη Τηλεοπτική Ταινία σύμφωνα με τη Romanian Union of the Cineasts – Βοηθός σκηνοθέτη στο “Superman, Spiderman or Batman” του Tudor Giurgiu, βραβείο στο Aspen Shortfest – “Manhattan” Short, Καλύτερη ταινία μικρού μήκους στο European Film Festival Awards

------------------------------------

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

16:30

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

DIPTYCH

THE PIANO

-----------------------------------------------------25’ 00” | MPEG4 | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: OLEG ZHIRITSKY zholeg@mail.ru -----------------------------------------------------Irina works at the supermarket as a cashier to earn enough money for herself and her young son Fedya. After several months Irina saved some money to buy new kitchen furniture set and today she is ready to pay for it. But she finds out that arts school of her son - a talented drawersuddenly becomes paid. -----------------------------------------------------Η Irina εργάζεται σε σούπερ μάρκετ ως ταμίας για να κερδίσει αρκετά χρήματα για τον εαυτό της και τον μικρό της γιο Fedya. Μετά από αρκετούς μήνες η Irina φύλαξε κάποια χρήματα για να αγοράσει μια νέα σειρά επίπλων κουζίνας. Σήμερα είναι έτοιμη να την πληρώσει, όταν ανακαλύπτει ότι η Σχολή Καλών Τεχνών του γιου της - ένας ταλαντούχος ζωγράφος – ξαφνικά γίνεται επί πληρωμή. ------------------------------------------------------

Eugenia Moschona, Katerina Chartzoulaki Merolle, Georgia Psychogiou -----------------------------------------------------13’ 56” | HDCAM | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: PANTΕIO UNIVERSITY, DIMITRIS NAKOS d.v.nakos@gmail.com -----------------------------------------------------A newly poor piano teacher finds a wallet full of money in the trash. When she decides to return it to its owner, she faces a surprise. -----------------------------------------------------Μια νεόπτωχη δασκάλα πιάνου βρίσκει ένα πορτοφόλι γεμάτο χρήματα στα σκουπίδια. Όταν αποφασίζει να το επιστρέψει στον ιδιοκτήτη του, την περιμένει μια έκπληξη. ------------------------------------------------------

Anastasia Galkina

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MOTHER - NATALIA TIMONINA, BOY – FEDYA ZAHKAROV, A MAN WITH A BOX – SERGEY KRAVCHUK

-----------------------------------------------------Born on April 4th 1987, Anastasia graduated from the Literature Institute of Maksim Gorkii, in 2010. Now, she is a student of The High courses of Filmmakers and Scriptwriters (the course of fiction filming by V.Menshov, V.Tumaev, N.Ryazanceva). As teachers in art of film are considered V.Menshov, N. Mikhalkov and A.Tarkovsky.

------------------------------------

Γεννήθηκε στις 4 Απριλίου 1987 και αποφοίτησε από το Literature Institute of Maksim Gorkii, το 2010. Τώρα φοιτεί στα High courses of Filmmakers and Scriptwriter (το μάθημα κινηματογράφησης από V.Menshov, V.Tumaev, N.Ryazanceva). Στο μάθημα της τέχνης της σκηνοθεσίας διδάσκουν οι V.Menshov, Ν. Mikhalkov και A.Tarkovsky.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

ΤΟ ΠΙΑΝΟ

ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: WOMAN- KATIA GEROU, NEIGHBOOR – ARTEMIS MANOU, AGGELIKOULA – SOTIRIA CHOTZAKI, MAN – KOSTAS CHATZOUDIS, ATHANASIA – MARGARITA VERIGAKI, ANASTASIS – NIKOLAS CHATZINIKITAS, ROAD CLEANER – VAGGELIS MARGIOLAKIS, PASSING BY – DIMITRIS STAVROS, YOUNG MAN IN THE PUBLIC MARKET – GIORGOS PARASKEVOPOULOS, WIDDOW – CHRISTINA KIRIAKOPOULOU, SON – GIORGOS ANASTASAKIS, DAUGHTER – KATERINA CHARTZOULAKI-MEROLLE, NIECE – EUGENIA MOSCHONA, RELATIVES – DIMITRIS KSENOS, VIVI PERIVOLARI, KOSTAS KSENOS, MARGARITA CHALKIA, CUSTOMER IN THE BAKERY – DORA CHARALAMPOPOULOU, ACCORDIONIST – MELINA SPANOU, CHILDREN AT THE PARK – ALEXANDROS VASSILOPOULOS, KOSTAS VASSILOPOULOS • DIRECTION / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: GEORGIA PSYCHOGIOU, KATERINA CHARTZOULAKI-MEROLLE, EUGENIA MOSCHONA • SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: KATERINA CHARTZOULAKI-MEROLLE • PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: DIMITRIS NAKOS • DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: DIMITRIS KOUKAS • EDITING, SOUND MIXING / ΜΟΝΤΑΖ, ΜΙΞΗ ΗΧΟΥ: NIKOS DALEZIOS MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: MELINA SPANOU • ART DIRECTION / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: ANISSA CHASIM • SCREENPLAY DIRECTOR / ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ ΣΕΝΑΡΙΟΥ: YIAGOS ANDREADIS SCREENPLAY EDITOR / ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΣΕΝΑΡΙΟΥ: DIMITRIS NAKOS • SOUND DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: NIKOS DALEZIOS • SOUND / ΗΧΟΛΗΨΙΑ: DIMITRIS IOSIFELIS • MAKE UP ARTIST, HAIR STYLIST / ΜΑΚΙΓΙΑΖ, STYLING ΜΑΛΛΙΩΝ: AGGELIKI RAPTI • ASSISTANT DIRECTOR / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: KATERINA CHARTZOULAKI-MEROLLE • SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: EUGENIA MOSCHONA • ELECTRICIAN / ΗΛΕΚΤΡΟΛΟΓΟΣ: DIONISIS THEODORIDIS

-----------------------------------------------------Eugenia Moschona, Katerina Chartzoulaki-Merolle and Georgia Psychogiou are graduates of the MSc Cultural Management at Panteion University. This is their first movie.

-----------------------------------------------------Η Ευγενία Μοσχονά, η Κατερίνα Χαρτζουλάκη-Μερόλλε και η Γεωργία Ψυχογιού είναι απόφοιτες του ΠΜΣ Πολιτιστικής Διαχείρισης του Παντείου Πανεπιστημίου. Αυτή είναι η πρώτη τους ταινία.

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

17:45

Student Films

FICT10N

17:45

100%

------------------------------------------------------

LETHARGY

Paul Petropavlov | Russia ------------------------------------------------------

FRAMED

Ondrej Hudecek | Czech Republic ------------------------------------------------------

RAINY DAYS

Michalis Dimitriou | Greece ------------------------------------------------------

ALL SOULS’ DAY

Aleksandra Terpinska | Poland ------------------------------------------------------

SCHOOL HEATING.GR

Alexandros Pantazoudis | Greece -----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Paul Petropavlov

-----------------------------------------------------16’ 40” | HD | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: PAUL PETROPAVLOV steplerom@mail.ru -----------------------------------------------------Natasha, a young and ambitious woman, works hard in the company. At the same time, she takes a job on the side consulting familiar businessmen in legal issues. The work is going over awfully well but she forgets about own loved ones among the mundane bustle, who live in the village far away. About grandfather she remembers too late… -----------------------------------------------------Η Νατάσα, μια νέα και φιλόδοξη γυναίκα, δουλεύει σκληρά στην εταιρεία. Την ίδια στιγμή, ξεκινάει μια δουλειά συμβουλεύοντας γνωστούς της επιχειρηματίες σε νομικά θέματα. Το έργο πηγαίνει υπερβολικά καλά, αλλά μέσα στην κοσμική ρυθμούς που ζει ξεχνάει τους αγαπημένους της που ζουν μακριά στο χωριό. Τον παππού τον θυμάται πολύ αργά… -----------------------------------------------------ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MARIA SIMANOVA, IVAN SHMAKOV, SERGEY SIMANOV SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: PAUL PETROPAVLOV OPERATOR / ΧΕΙΡΙΣΤΗΣ: PAUL PETROPAVOLV

------------------------------------------------------

Hello! My name is Pavel Petropavlov. I was born in 1990, Russian Federation, Yekaterinburg city. Finished school and entered to the Ural Federal University on Heat Power Energy Department. I’ve been studying for 5 years and had never graduated on special courses. Concerning film production «Lethargy» is the first short film and non-commercial project.

------------------------------------

Γεια σας! Το όνομά μου είναι Pavel Petropavlov. Γεννήθηκα το 1990, στη Ρωσική Ομοσπονδία, στην πόλη Yekaterinburg. Τελείωσα το σχολείο και εισήχθη στο Ural Federal University, Heat Power Energy Department. Σπουδάζω εδώ και 5 χρόνια και δεν έχω αποφοιτήσει λόγω των ειδικών μαθημάτων. Σχετικά με την παραγωγή ταινιών, το “Lethargy” είναι η πρώτη μικρού μήκους ταινία και μη εμπορική.

17:45

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

FRAMED

RAINY DAYS

-----------------------------------------------------6’ 25” | HD | 35MM | CZECH REPUBLIC / ΤΣΕΧΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: STUDIO FAMU marek.jindra@studiofamu.cz -----------------------------------------------------When his fellow agent is exposed and tortured to give away a secret that mustn’t fall into the wrong hands, a Cold War spy movie hero sets on a rescue mission only to learn the limits of his bygone world. -----------------------------------------------------Όταν o πράκτορας συνάδελφός του εκτίθεται και βασανίζεται για να αποκαλύψει ένα μυστικό που δεν πρέπει να πέσει σε λάθος χέρια, ένας ήρωας ταινίας, κατάσκοπος του Ψυχρού Πολέμου, ξεκινάει μια αποστολή διάσωσης μόνο και μόνο για να μάθει τα όρια του πεπερασμένου κόσμου του. ------------------------------------------------------

Michalis Dimitriou

Ondrej Hudecek

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: STANISLAV MAJER, VLASTINA SVATKOVA, PETR HUDECEK, VUK CELEBIC, LUKAS PRIKAZKY PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MAREK JINDRA UNIT PRODUCTION MANAGER / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΜΟΝΑΔΑΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: KAMILA DOHNALOVA COSTUME DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ: ANNA HRUSKOVA MAKE UP ARTIST / ΜΑΚΙΓΙΑZ: JANA KHALIFA SOUND / ΗΧΟΣ: VIKTOR PRASIL MUSIC, EDITOR, CINEMATOGRAPHER / ΜΟΥΣΙΚΗ, MONTAZ, ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΗΣ: ONDREJ HUDECEK WRITER, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ONDREJ HUDECEK

------------------------------------------------------

Ondrej Hudecek studied directing at Film Academy of Miroslav Ondricek in Pisek and cinematography at FAMU in Prague. He spent two years attending film courses at the Trebas Institute in Montreal, Canada. He has written, directed and produced a number of short films and advertisements awarded at international film festivals and staged four plays.

------------------------------------

Ο Ondrej Hudecek σπούδασε σκηνοθεσία στην Ακαδημία Κινηματογράφου του Miroslav Ondricek στο Pisek και Κινηματογραφία στο FAMU στην Πράγα. Πέρασε δύο χρόνια παρακολουθώντας μαθήματα κινηματογράφου στο Trebas Institute στο Μόντρεαλ του Καναδά. Υπήρξε συγγραφέας, σκηνοθέτης και παραγωγός μια σειράς ταινιών μικρού μήκους και διαφημίσεων που βραβεύτηκαν σε διεθνή κινηματογραφικά φεστιβάλ. Επίσης, έχει σκηνοθετήσει τέσσερις παραστάσεις.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

ΜΕΡΕΣ ΜΕ ΒΡΟΧΗ

-----------------------------------------------------18’ 51” | FULL HD | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: GIANNIS SOTIROPOULOS realeyesprods.wix.com/realeyes -----------------------------------------------------The title of the film «Rainy Days» reflects a double, symbolic meaning, which acts as a framework through which everything is possible. The rain can be a disaster, or a blessing. The protagonists could be the couple next door, who are tested when they cannot have children. They split up before the rain drowns them… -----------------------------------------------------Ο τίτλος της ταινίας «Μέρες Βροχής» αντανακλά ένα διπλό, συμβολικό νόημα, που δρα σαν πλαίσιο μέσα από το οποίο όλα είναι πιθανά. Η βροχή μπορεί να είναι καταστροφή αλλά και ευλογία. Οι πρωταγωνιστές θα μπορούσαν να είναι το ζευγάρι της διπλανής πόρτας που δοκιμάζεται όταν δεν μπορούν να κάνουν παιδί. Χωρίζουν για να μην τους πνίξει η βροχή… -----------------------------------------------------ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: IRENE CHELIOU, THANASIS KOUSATHANAS DIRECTOR, SCREENPLAY / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟ: MICHALIS DIMITRIOU PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: GIANNIS SOTIROPOULOS DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: KONSTANTINOS KOUKOULIOS PRODUCTION DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ELEKTRA VASILIOU EDITING, SOUND DESIGN / ΜΟΝΤΑΖ, ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: TZANETTOS KOMNINEAS MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: NIKOS VITTIS SPECIAL EFFECTS / ΕΙΔΙΚΑ ΕΦΕ: GIORGOS & ROULIS ALACHOUZOS SOUND / ΗΧΟΣ: GALAXIAS SPANOS, THODORIS SERETIS MAKE UP / ΜΑΚΙΓΙΑΖ: IOANNA CHOUTZOUMI ASSISTANT DIRECTOR / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: VICKY FRAGOU SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: CHARA STAVRAKAKI CAMERA ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΕΙΚΟΝΟΛΗΠΤΗ: ORFEAS SAMPATAKAKIS GAFFER / ΤΕΧΝΙΚΟΣ: CHRISTOS NANOS CASTING DIRECTOR / ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ ΔΙΑΝΟΜΗΣ ΡΟΛΩΝ: VICKY VERRA CASTΙNG ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΔΙΑΝΟΜΗΣ ΡΟΛΩΝ: KATERINA KONSTANTOPOULOU, CHARIS GIOULATOS LOCATION MANAGER / ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ ΤΟΠΟΘΕΣΙΑΣ: FIVOS STATHOPOULOS

------------------------------------------------------

Michalis Demetriou was born in 1989. He holds a Bachelor (B. A) Film and Media Directing from the Greenwich College and works as a director, screenwriter and director of photography in film and theatre productions. He has directed the films: “Rainy Days”, Fiction, 18 ‘51’’ (2013) – “Nouvelle Vague”, Experimental, 5’ 13’’ (2012)

------------------------------------

Ο Μιχάλης Δημητρίου γεννήθηκε το 1989. Είναι κάτοχος Bachelor (B. A) Film and Media Directing του Greenwich College και εργάζεται ως Σκηνοθέτης, Σεναριογράφος και Διευθυντής Φωτογραφίας σε κινηματογραφικές και θεατρικές παραγωγές. Έχει σκηνοθετήσει τις ταινίες: - “Μέρες με Βροχή”, Μυθοπλασία, 18’ 51’’ (2013) - “Nouvelle Vague”, Πειραματική, 5’ 13’’ (2012).

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------

FICTION SEE Τalents

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

100%

17:45

100%

------------------------------------------------------

ALL SOULS’ DAY

SCHOOL HEATING.GR

-----------------------------------------------------18’ 02 | 16MM | POLAND / ΠΟΛΩΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KRZYSZTOF KIESLOWSKI FACULTY OF

-----------------------------------------------------13’00’’| HD| GREECE/ ΕΛΛΆΔΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: THEODORA PRODROMIDOU -----------------------------------------------------Ilias is 16 years old. Passioned with his laptop. The principal of his school is named Papavasileiou. Budget cuts will force the school to cut the building’s heating. When Ilias tries to dump school he meets Papavasileiou. Since then both their lives change forever. -----------------------------------------------------Ο Ηλίας είναι 16. Κολλημένος στο λάπτοπ του. Η Παπαβασιλείου είναι η διευθύντρια του σχολείου του. Οι περικοπές θα αναγκάσουν το σχολείο να μείνει χωρίς θέρμανση. Όταν ο Ηλίας θα προσπαθήσει να παρατήσει το σχολείο θα συναντηθεί με την Παπαβασιλείου. Και τότε η ζωή και των δύο θα αλλάξει για πάντα. ------------------------------------------------------

Aleksandra Terpinska

RADIO AND TELEVISION AT THE UNIVERSITY OF SILESIA

www.us.edu.pl -----------------------------------------------------On her eighteenth birthday, Lena is trying to bond with her family. All Souls’ Day, a time for contacting the dead and getting together to return to one’s roots, puts our protagonist in a special mood and changes her outlook on her own problems. Everything that happens throughout the day will revolutionise Lena’s view of her family. -----------------------------------------------------Στα δέκατα όγδοα γενέθλια της, η Lena προσπαθεί να δεθεί με την οικογένειά της. Το “All Souls’ Day”, μια στιγμή για να επικοινωνήσουμε με τους νεκρούς και να σμίξουμε όλοι μαζί για να επιστρέψει κάποιος στις ρίζες του, βάζει τον πρωταγωνιστή μας σε μια ιδιαίτερη διάθεση και αλλάζει την οπτική της πάνω στα δικά της προβλήματα. Ό, τι συμβαίνει κατά τη διάρκεια της ημέρας θα φέρει επανάσταση στην άποψη της Lena για την οικογένειάς της. -----------------------------------------------------SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: ALEKSANDRA TERPINSKA CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: BARTOSZ BIENIEK SOUND / ΗΧΟΣ: JAN MOSZUMANSKI EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: DANIEL GASIOROWSKI ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: JASMINA POLAK, MARIUSZ BONASZEWSKI, EWA DALKOWSKA, ANATOL FUKSIEWICZ

-----------------------------------------------------ALEKSANDRA TERPIŃSKA. Born in 1983 in Wroclaw. A student of directing at the Krzysztof Kieślowski Radio and Television Faculty, University of Silesia in Katowice, a graduate of Psychology at the University of Wroclaw. The author of short films and documentaries, commercials and other projects.

------------------------------------

ALEKSANDRA TERPIŃSKA. Γεννήθηκε το 1983 στο Wroclaw. Φοιτήτρια σκηνοθεσίας στο Krzysztof Kieślowski Radio and Television Faculty, University of Silesia στο Katowice, απόφοιτος Ψυχολογίας από το University of Wroclaw. Συγγραφέας ταινιών μικρού μήκους και ντοκιμαντέρ, διαφημιστικών και άλλων έργων.

Alexandros Pantazoudis

CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: KYRIAKOS NOCHOUTIDIS CAMERA / ΕΙΚΟΝΟΛΗΨΙΑ: IRINI KARAGIANNI SOUND / ΗΧΟΛΗΨΙΑ: VASSILIS ALEXANDRIS PRODUCTION MANAGER / ΔΙΕΥΘΗΝΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: THEODORA PRODROMIDOU CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ROULA FOTIADOU, NIKOS TSELIOS, DIMITRIS KIRATSOUDIS, KONSTANTINA KOMMATA, SIMOS ZEVGARIDIS

-----------------------------------------------------The film was created by the “PETHEA ARGO” Cinema and Theatre team. Members, volunteers and staff of the ARGO rehabilitation programme contributed to the movie and comprise the cast.

-----------------------------------------------------Η ταινία δημιουργήθηκε από την ομάδα Κινηματογράφου και Θεάτρου του ΠΕΘΕΑ ΑΡΓΩ. Παίζουν και συμμετέχουν μέλη, εθελοντές και προσωπικό του προγράμματος απεξάρτησης ΑΡΓΩ.

------------------------------------------------------

He was born in Thessaloniki in 1979. He filmed 5 TV series (MAZI SOU, HARA AGNOEITAI etc.), 4 short length and one long length film by the title “MI FEYGEIS” (DON’T LEAVE) which won the People’s Choice Award at Thessaloniki Film Festival in 2005. He took part in MikisThodorakis’s concerts in Irodion Theatre. He was also the director of commercial spots, music videos and theatrical performances.

------------------------------------

Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1979. Σκηνοθέτησε 5 τηλεοπτικές σειρές ( ΜΑΖΙ ΣΟΥ, ΧΑΡΑ ΑΓΝΟΕΙΤΑΙ κ.α. ) , 4 μικρού μήκους και 1 μεγάλου με τον τίτλο ΜΗ ΦΕΥΓΕΙΣ, κερδίζοντας το βραβείου Κοινού στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης το 2005. Συμμετείχε στις συναυλίες του Μίκη Θεοδωράκη στο Ηρώδειο και σκηνοθέτησε επίσης, διαφημιστικά, βιντεοκλίπ και θεατρικές παραστάσεις.

Student Films

EXPER1MENTAL

17:00

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

WAVES IN AGONY

Athanasios Karabelas | Greece ------------------------------------------------------

I AM HUMAN

Michalis Ligiaris | Greece ------------------------------------------------------

01.01

Egle Abromaite | Lithuania ------------------------------------------------------

SISTERS

Lea Vidakovic | Belgium ------------------------------------------------------

AND I LOVED ONLY YOU… Daniel Nicolae Djamo | Romania

------------------------------------------------------

UNTITLED

Malgorzata Goliszewska | Romania ------------------------------------------------------

DEVILRY 7: MERRY CHRISTMAS! Denis Kant | Ukraine

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

ΕΝΑΓΏΝΙΑ ΚΎΜΑΤΑ

Athanasios Karabelas -----------------------------------------------------8’ 35” | DV | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ATHANASIOS KARABELAS www.avarts.ionio.gr -----------------------------------------------------Waves in agony is an avant garde film with existential quests. Existence, and especially human, is the main subject. Why are we born? Why do we live? Why do we die? Human lives in an unfamiliar to him environment and tries to understand something that constantly escapes him. -----------------------------------------------------Tα Εναγώνια Κύματα είναι ένα avant garde φιλμ με υπαρξιακές καταβολές. Το κύριο θέμα της ταινίας είναι η ύπαρξη και ειδικότερα ο άνθρωπος. Γιατί γεννιόμαστε; Γιατί ζούμε; Γιατί πεθαίνουμε; Ο άνθρωπος ζει μέσα σε ανοίκειο γι’ αυτόν περιβάλλον και προσπαθεί να κατανοήσει κάτι το οποίο συνεχώς του διαφεύγει. -----------------------------------------------------DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: NASOS KARAMPELAS ACTOR / ΗΘΟΠΟΙΟΣ: PAVLOS SIAMOS MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: REI GONTA EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: ΑΝΤΙ DIMA

-----------------------------------------------------Nasos Karampelas was born in Pyrgos, Ileia. He is 20 years old and studies at the department of Sound and Musical Instruments Technology at the Technological Educational Institute of Ionian islands. He occupies himself with photography and cinema.

------------------------------------

Ο Νάσος Καράμπελας γεννήθηκε στον Πύργο Ηλείας. Είναι 20 χρονών και σπουδάζει στο Τμήμα Τεχνολογίας ήχου και μουσικών οργάνων του ΤΕΙ Ιονίων Νήσων. Ασχολείται με την φωτογραφία και τον κινηματογράφο.

EXPERIMENTAL SEE Τalents

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

100%

17:00

100%

------------------------------------------------------

I AM HUMAN

01. 01

Michael Lygkiaris

-----------------------------------------------------4’ 34” | MOV | LITHUANIA / ΛΙΘΟΥΑΝΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: EGLE ABROMAITE egle.abromaite@yahoo.com -----------------------------------------------------In this video you can see a new year’s event. I wanted to show the vanity of holidays generally. People always can’t wait for celebration, but there is nothing to wait for. When do new years start? Are we waiting for the event or for the fireworks? -----------------------------------------------------Σε αυτό το βίντεο μπορείτε να δείτε ένα συμβάν του νέου έτους. Με αυτό ήθελα να δείξω τη ματαιοδοξία των εορτών γενικότερα. Οι άνθρωποι περιμένουν πάντα για γιορτή, αλλά δεν υπάρχει τίποτα να περιμένουμε. Πότε ξεκινούν οι νέες χρονιές; Περιμένουμε για αυτό ή περιμένουμε για τα πυροτεχνήματα; ------------------------------------------------------

ΕΙΜΑΙ ΑΝΘΡΩΠΟΣ

-----------------------------------------------------3’ 28” | MP4 | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: IONIAN UNIVERSITY www.avarts.ionio.gr -----------------------------------------------------A collage of people who seemingly have nothing in common, in a world where a characterization seems enough to describe them. -----------------------------------------------------Ένα κολάζ από ανθρώπους που φαινομενικά δεν έχουν τίποτα κοινό, σε έναν κόσμο όπου ένας χαρακτηρισμός φαίνεται αρκετός για να τους περιγράψει. -----------------------------------------------------SCREENPLAY, DIRECTION, MUSIC, EDITING / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, ΜΟΥΣΙΚΗ, ΜΟΝΤΑΖ: MICHAEL LYGKIARIS CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ANTONIS KARAGIANNIS, CHARIS VATIS, EVI ZATA, ILIAS PETROPETSIOTIS

-----------------------------------------------------Born in Athens in 1982. He studied piano and theory at the National Conservatory. Graduated from NMU and works as a mechanical engineer. From 2009 he studies at the Department of Audiovisual Arts, Ionian University

------------------------------------

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1982. Σπούδασε πιάνο και ανώτερα θεωρητικά στο Εθνικό Ωδείο. Αποφοίτησε από το ΕΜΠ και εργάζεται ως μηχανολόγος μηχανικός. Από το 2009 σπουδάζει στο Τμήμα Τεχνών Ήχου και Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου

Egle Abromaite

IDEA, REALISATION / ΙΔΕΑ, ΥΛΟΠΟΙΗΣΗ: EGLE ABROMAITE

-----------------------------------------------------Eglė Abromaitė born 1991 in Vilnius, the capital of Lithuania. In 2010 she started her studies in Vilniaus Academy of Arts, Photography and Media Art. Her first photography exhibition was in 2012 at av17 gallery in Vilnius, Lithuania. In 2012, her video “Moleosophy” took part in Naoussa International Film Festival. She is interested in artificiality.

------------------------------------

Η Egle Abromaitė γεννήθηκε το 1991 στο Βίλνιους, την πρωτεύουσα της Λιθουανίας. Το 2010 ξεκίνησε τις σπουδές της στο Vilniaus Academy of Arts, Photography and Media Art. Η πρώτη της έκθεση φωτογραφίας το 2012, έγινε στην av17 gallery στο Βίλνιους της Λιθουανίας. Το 2012 το βίντεό της ”Moleosophy” πήρε μέρος στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας. Ενδιαφέρεται και για την υποκριτική.

17:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

SISTERS

AND I LOVED ONLY YOU…

-----------------------------------------------------7’ 48” | HD | BELGIUM / ΒΕΛΓΙΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ROYAL ACADEMY OF ARTS KASK www.hogent.be -----------------------------------------------------A synchronised stop motion animation triptych, which evokes the paintings of the Dutch golden era, where the sisters are trapped in facing the loss and emptiness over the missing one. -----------------------------------------------------Ένα συγχρονισμένο stop motion τρίπτυχο κινουμένων σχεδίων, το οποίο θυμίζει τα έργα της Ολλανδικής χρυσής εποχής, όπου οι αδελφές παγιδεύονται στην αντιμετώπιση της απώλειας και του κενού όταν λείπει κάποια. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------1’ 54” | MOV | ROMANIA / ΡΟΥΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TATEVIK SAHAKYAN tatev.charlie@yahoo.fr -----------------------------------------------------The video is an anachronistic story, sung by a Romanian beggar in a train, in Paris. He sings a sad love song, which I saw as a remark on his status. His words speak of sadness, remorse. His story speaks of adaptation and, possibly, regret of an inability to readapt (maybe to a physical space, like its homeland). -----------------------------------------------------Το βίντεο είναι μια αναχρονιστική ιστορία, που τραγουδιέται από έναν Ρουμάνο ζητιάνο σε ένα τρένο, στο Παρίσι. Τραγουδάει ένα λυπημένο τραγούδι αγάπης, που είδα σαν παρατήρηση στην κατάσταση του. Τα λόγια του μιλούν για θλίψη, τύψεις. Η ιστορία του μιλάει για την προσαρμογή και, ενδεχομένως, τη λύπη της αδυναμίας να επαναπροσαρμοστεί (ίσως σε ένα φυσικό χώρο, όπως η πατρίδα του). ------------------------------------------------------

Daniel Nicolae Djamo

Lea Vidakovic

SCREENPLAY, DIRECTION, DESIGN, MODELING, ANIMATION, PHOTOGRAPHY, EDITING / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, ΣΧΕΔΙΑΣΗ, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ, ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ, ΜΟΝΤΑΖ: LEA VIDAKOVIC SOUND / ΗΧΟΣ: HRVOJE RADNIC

------------------------------------------------------

Multimedia artist, who works in the field of art installation and stop motion animation. 2010 BA animation, Norway. 2006-2010 studied Graphic Art- Academy of fine arts, Zagreb, Croatia, where she graduated in 2011. 2012 MA of audiovisual arts animation, Royal Academy of Arts (KASK), Belgium. Exhibited internationally on exhibitions and festivals, winner of several awards. Member of Association of Croatian Artists (HDLU), and Association of Artists from Vojvodina (SULUV).

------------------------------------

Καλλιτέχνιδα πολυμέσων, η οποία εργάζεται στον τομέα της εγκατάστασης τέχνης και stop animation κίνησης. 2010 BA Κινούμενα σχέδια, Νορβηγία. 2006-2010 σπούδασε Graphic Art- Academy of fine arts, Ζάγκρεμπ, Κροατία, όπου αποφοίτησε το 2011. 2012 ΜΑ οπτικοακουστικών τεχνών – κινουμένων σχεδίων, , Royal Academy of Arts (Kask), στο Βέλγιο. Έχει παρουσιάσει διεθνώς σε εκθέσεις και φεστιβάλ, νικήτρια πολλών βραβείων. Μέλος της Association of Croatian Artists (HDLU), και της Association of Artists from Vojvodina (SULUV).

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

DIRECTOR, EDITOR, CINEMATOGRAPHY / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΜΟΝΤΑΖ, ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: DANIEL DJAMO PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TATEVIK SAHAKYAN

------------------------------------------------------

I started taking photos when I was young with my mother’s Smena film camera. I came in contact with the Romanian art scene in 2009, when I started my Masters in Photography-VideoArt, at the University of Fine Arts, in Bucharest. I left my job as reporter for a Romanian sports newspaper in order to follow what I felt was right.

------------------------------------

Άρχισα να βγάζω φωτογραφίες όταν ήμουν μικρός με την Smena φωτογραφική κάμερα της μητέρας μου. Ήρθα σε επαφή με την καλλιτεχνική σκηνή της Ρουμανίας το 2009, όταν ξεκίνησα το Master μου στη φωτογραφία-VideoArt, στο University of Fine Arts, στο Βουκουρέστι. Άφησα τη δουλειά μου ως δημοσιογράφος σε μια αθλητική εφημερίδα της Ρουμανίας, προκειμένου να ακολουθήσω αυτό που ένιωθα πως είναι σωστό.

EXPERIMENTAL SEE Τalents

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

100%

17:00

100%

------------------------------------------------------

UNTITLED

DEVILRY 7: MERRY CHRISTMAS!

-----------------------------------------------------1’ 00” | MOV | ROMANIA / ΡΟΥΜΑΝΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MALGORZATA GOLISZEWSKA goliszewska@gmail.com -----------------------------------------------------One minute impression about the «side-effects» of illegal palinka (very strong alcohol) making in a small Romanian village - Paladca. The phenomenon captured in the video and happens on the surface of the alcohol. -----------------------------------------------------Ένα λεπτό εντύπωσης για τις «παρενέργειες» του παράνομου Palinka (πολύ δυνατό αλκοόλ) που φτιάχνεται σε ένα μικρό χωριό της Ρουμανίας - Paladca. Το φαινόμενο πιάνεται σε βίντεο και συμβαίνει στην επιφάνεια του αλκοόλ. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------7’ 50” | MOV | UKRAINE / ΟΥΚΡΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DMYTRO BONDARCHUK dima.elf23@gmail.com -----------------------------------------------------Hand was in oblivion after the crime he had committed against himself. Only a miracle in the Christmas Eve returns him to life. But after that Hand was visited by the ghosts of the past. -----------------------------------------------------O Hand ήταν στην αφάνεια μετά το έγκλημα που διέπραξε εναντίον του εαυτού του. Μόνο ένα θαύμα την παραμονή των Χριστουγέννων τον επαναφέρει στη ζωή. Όμως μετά από αυτό, τον Hand επισκέπτονται τα φαντάσματα του παρελθόντος. ------------------------------------------------------

Małgorzata Goliszewska

CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: MALGORZATA GOLISZEWSKA

------------------------------------------------------

Małgorzata Goliszewska (1985) is a Multimedia art student at the Art Academy in Szczecin. In 2012 she finished a documentary course at Wajda School in Warsaw. Right now she is on a scholarship in University of Art in Cluj-Napoca, Romania. She made three short documentaries: “Dress me” 2011 “This Type of birds” 2012 “Who loves me” 2012.

------------------------------------

Η Małgorzata Goliszewska (1985) είναι φοιτήτρια της τέχνης των πολυμέσων στην Art Academy στο Szczecin. Το 2012 τελείωσε ένα μάθημα ντοκιμαντέρ στο Wajda School στη Βαρσοβία. Αυτή τη στιγμή είναι με υποτροφία στο University of Art στη Cluj-Napoca, Ρουμανία. Έκανε τρία ντοκιμαντέρ μικρού μήκους: “Dress me” 2011 “This Type of Birds” 2012 “Who loves me” 2012

Denis Kant

CREATOR / ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΣ: DENIS KANT

-----------------------------------------------------Denis Kant (1988) - Ukrainian writer, journalist and video artist. Filmography 2007-2012 – “Devilry 1-7”.

------------------------------------

Denis Kant (1988) – Ουκρανός συγγραφέας, δημοσιογράφος και καλλιτέχνης βίντεο. Φιλμογραφία 20072012 – “Devilry 1-7”.

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

SCREENING ROOM

AΙΘΟΥΣΑ

Student Films

EXPER1MENTAL

18:00

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

VISITORS

Dmytro Bondarchuk | Ukraine ------------------------------------------------------

CLEAN FUN

Moritz Matschke | Austria ------------------------------------------------------

YEARS

Ondrej Hudesec | Czech Republic ------------------------------------------------------

;;;->->?!?!(1,2,3….15)!!!

17 students of 9th St. Dimitris primary scool | Greece ------------------------------------------------------

AWAKENING

Anastasios Kafkas, Amalia Skamagouli | Greece ------------------------------------------------------

AUTOFOCUS

Iliyana Kancheva |Bulgary ------------------------------------------------------

…AND I WILL HONOR YOU Giorgios Toyias | Greece

------------------------------------------------------

MA MAISON

Dmytro Bondarchuk -----------------------------------------------------7’ 20” | MOV | UKRAINE / ΟΥΚΡΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DMYTRO BONDARCHUK dima.elf23@gmail.com -----------------------------------------------------Social relations are building labyrinths of politeness, rituals and traditions, even in the primitive society. With unwanted guests you should behave according to the rules of hospitality. You should perform all their whims and desires, even if they require some sacrifice. Only once become a human, you have to be forever, be a martyr, a butcher, a clown. -----------------------------------------------------Οι κοινωνικές σχέσεις οικοδομούν λαβύρινθους ευγένειας, τελετουργίες και παραδόσεις, ακόμη και στην πρωτόγονη κοινωνία. Με ανεπιθύμητους επισκέπτες θα πρέπει να συμπεριφέρεσαι σύμφωνα με τους κανόνες της φιλοξενίας. Θα πρέπει να εκτελείς όλες τις ιδιοτροπίες και τις επιθυμίες τους, ακόμη και αν χρειάζεται κάποιες θυσίες. Μόνο όταν γίνεις άνθρωπος, θα πρέπει να είσαι για πάντα, να είσαι ένας μάρτυρας, ένας χασάπης, ένας κλόουν. -----------------------------------------------------CREATOR / ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΣ: DMYTRO BONDARCHUK

------------------------------------------------------

Independent film critic and maker of short experimental and animation movies in the art union MIKNU (Ukraine).

AUTOSUGGESTION

-------------------------------------

Evi Stamou | Greece

Boriana Cherneva | Bulgaria ------------------------------------------------------

PRESS_TO PRESTO

Christos Mitsianis | Greece ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Ανεξάρτητος κριτικός ταινιών και δημιουργός πειραματικών ταινιών και κινουμένων σχεδίων μικρού μήκους στο art union MIKNU (Ουκρανία).

EXPERIMENTAL SEE Τalents

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

100%

18:00

100%

------------------------------------------------------

CLEAN FUN

YEARS

-----------------------------------------------------3’ 00” | HD | AUSTRIA / ΑΥΣΤΡΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: UNIVERSITY OF ART AND DESIGN, LINZ www.ufg.ac.at -----------------------------------------------------Short film about landscape, bodies, fur and motion. The images are a metaphor for an anthropocentric construction of human/animal relations. The concept refers to the symbolic border between human and animal. This border should not be drawn between the two entities, but more inside of human, as a denied distinction between social accepted and cultural tabooed fantasies. -----------------------------------------------------Ταινία μικρού μήκους για τοπίο, σώματα, γούνα και κίνηση. Οι εικόνες είναι μια αλληγορία για μια ανθρωποκεντρική κατασκευή των ανθρώπινων / ζωικών σχέσεων. Το θέμα αναφέρεται στα συμβολικά σύνορα μεταξύ του ανθρώπου και του ζώου. Αυτά τα σύνορα δεν πρέπει να σχεδιαστούν μεταξύ των δύο οντοτήτων, αλλά περισσότερο στο εσωτερικό του ανθρώπου, ως άρνητική διάκριση μεταξύ φαντασιώσεων κοινωνικά αποδεκτών και πολιτιστικών ταμπού. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------4’ 00” | 16MM | CZECH REPUBLIC / ΤΣΕΧΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: STUDIO FAMU marek.jindra@studiofamu.cz -----------------------------------------------------For many years, a bunch of guys gets together for their regular Sunday football match. -----------------------------------------------------Για πολλά χρόνια, ένα μάτσο παιδιά μαζεύονται για το συνηθισμένο τους κυριακάτικο αγώνα ποδοσφαίρου. ------------------------------------------------------

Moritz Matschke

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: RIDER – JOMO ZEIL, CREATURES – ANNA PECH, STEFFI ZIERER, MANUEL DIEPOLD

-----------------------------------------------------1985 Born in Zwiesel, Germany. 2005 A- levels. 20062009 Sculpture Trainee in Berchtesgaden. 2009-20- Media Art & Art Education at Art University Linz, Austria. 2011-2012 Fine Arts Study at Bezalel Art Academy Jerusalem, Israel. 2012-20-- Fine Arts Study at Art University Linz, Austria

------------------------------------

1985 Γεννήθηκε στο Zwiesel, Γερμανία. 2005 A-levels. 2006-2009 Ειδικευόμενη Γλυπτικής στο Berchtesgaden. 2009-20 - Media Art & Art Education στο Art University Linz, Αυστρία. 2011-2012 Σπουδές Fine Art στο Bezalel Art Academy Ιερουσαλήμ, Ισραήλ. 2012-20 - - Σπουδές Fine Art στο Art University Linz, Αυστρία

Ondrej Hudecek

PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MAREK JINDRA UNIT PRODUCTION MANAGER / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΜΟΝΑΔΑΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: KAMILA DOHNALOVA SOUND / ΗΧΟΣ: KAMILA DOHNALOVA, ONDREJ HUDECEK EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: ONDREJ HUDECEK CINEMATOGRAPHER / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: ONDREJ HUDECEK DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ONDREJ HUDECEK

-----------------------------------------------------Ondrej Hudecek studied directing at Film Academy of Miroslav Ondricek in Pisek and cinematography at FAMU in Prague. He spent two years attending film courses at the Trebas Institute in Montreal, Canada. He has written, directed and produced a number of short films and advertisements awarded at international film festivals and staged four plays.

------------------------------------

Ο Ondrej Hudeček σπούδασε σκηνοθεσία στην Ακαδημία Κινηματογράφου του Miroslav Ondricek στο Pisek και κινηματογραφία στο FAMU στην Πράγα. Επί δύο χρόνια παρακολούθησε μαθήματα κινηματογράφου στο Trebas Institute στο Μόντρεαλ, του Καναδά. Έχει υπάρξει συγγραφέας, σκηνοθέτης και παραγωγός μιας σειράς ταινιών μικρού μήκους και διαφημίσεων, που βραβεύτηκαν σε διεθνή κινηματογραφικά φεστιβάλ, ενώ έχει ανεβάσει και τέσσερα θεατρικά έργα.

18:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

;;;->->?!?!(1,2,3…15)!!!

AWAKENING

17 students from 9th elementary school of Ag. Dimitrios, Attica -----------------------------------------------------4’ 24” | H.264 | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: POLINA ZIOGA, 9TH PRIMARY SCHOOL OF ST. DIMITRIOS, ATTICA

info@polina-zioga.com -----------------------------------------------------Two to 5, to 4, to 3, to 2, to 1… The bell rings! The lessons ended, the school empties. Or isn’t it so? “??? -> ->;!;! (1,2,3… 15)!!!” is a short stop motion film of 17 students from the 9th St. Dimitrios Primary School in Attica, within the framework of the Art course under the guidance of Paulina Zioga. -----------------------------------------------------2 παρά 5 λεπτά, παρά 4, παρά 3, παρά 2, παρά 1… Χτυπάει το κουδούνι! Τα μαθήματα τελειώσαν, το σχολείο αδειάζει. Ή μήπως δεν είναι έτσι; Το ;;;->->?!?!(1,2,3…15)!!! είναι μια μικρού μήκους stop motion ταινία από 17 μαθητές του 9ου Δημοτικού Σχολείου Αγ. Δημητρίου Αττικής, στο πλαίσιο του μαθήματος των Εικαστικών με την καθοδήγηση της εκπαιδευτικού Πωλίνας Ζιώγα. -----------------------------------------------------DIRECTION / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: 17 STUDENTS OF THE 9TH PRIMARY SCHOOL OF St. DIMITRIOS, ATTICA PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: POLINA ZIOGA & THE 9TH PRIMARY SCHOOL OF St. DIMITRIOS, ATTICA SOUND EFFECTS, MUSIC / ΗΧΗΤΙΚΑ ΕΦΕ, ΜΟΥΣΙΚΗ: FREESOUND.ORG – PACDV.COM – SOUNDJAY.COM

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

ΑΦΥΠΝΙΣΗ

Anastasios Kafkas, Amalia Skamagouli -----------------------------------------------------1’ 54” | AVC | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ANASTASIOS KAFKAS tkafkas@gmail.com -----------------------------------------------------An attempt of awakening awareness through the story of a statue… not any statue though… -----------------------------------------------------Μια απόπειρα για αφύπνιση συνειδήσεων μέσα από την ιστορία ενός αγάλματος… όχι οποιουδήποτε αγάλματος όμως… -----------------------------------------------------CONCEPT, SCREENPLAY, DIRECTION, EDITING / ΙΔΕΑ, ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, ΜΟΝΤΑΖ: ANASTASIOS KAFKAS, AMALIA SKAMAGOULI, MIRTO LEMPESI

------------------------------------------------------

Three amateur filmmakers attending this year’s seminars on Cinema, at POFPA.

------------------------------------

Τρεις ερασιτέχνες κινηματογραφιστές που παρακολουθούν από φέτος τα σεμινάρια του κινηματογραφικού τομέα ΠΟΦΠΑ.

EXPERIMENTAL SEE Τalents

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

100%

18:00

100%

------------------------------------------------------

AUTOFOCUS

…AND I WILL HONOR YOU

-----------------------------------------------------1’ 38” | MPEG4 | BULGARY / ΒΟΥΛΓΑΡΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ILIYANA KANCHEVA ilikancheva@gmail.com -----------------------------------------------------The screen is divided to four parts. The videos are forming a face. In the different sequences, the face is constantly focusing and defocusing, thus making it almost impossible to be viewed in its entity. I’m using the incapability of the lens to find focus-an anomaly of the machine, which appears to be an anomaly of the man too. -----------------------------------------------------Η οθόνη χωρίζεται σε τέσσερα μέρη. Τα βίντεο σχηματίζουν ένα πρόσωπο. Στις διάφορες ακολουθίες, το πρόσωπο συνεχώς εστιάζεται και απομακρύνεται, γεγονός που το καθιστά σχεδόν αδύνατο να ιδωθεί στην ολότητα του. Χρησιμοποιώ την αδυναμία του φακού να εστιάσει-μια ανωμαλία της μηχανής, η οποία φαίνεται να είναι επίσης μια ανωμαλία του ανθρώπου. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------3’ 27” | MP4 | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TRIPODO PRODUCTIONS toyiasg@gmail.com -----------------------------------------------------Generally I don’t like to explain or describe, I prefer that the viewer creates his own conclusions and emotions, because I “have to” though: the film indirectly presents the oppression a man feels after the big loss - the death of his partner. -----------------------------------------------------Γενικά δεν μου αρέσει να επεξηγώ ή να περιγράφω, προτιμώ να βγάζει ο θεατής τα δικά του συμπεράσματα και συναισθήματα επειδή “πρέπει” όμως: η ταινία παρουσιάζει έμμεσα την καταπίεση που νιώθει ένας άνθρωπος μετά την απώλεια κορυφής - τον θάνατο του συντρόφου του. ------------------------------------------------------

Iliyana Kancheva

AUTHOR, ACTOR, EDITING / ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ, ΗΘΟΠΟΙΟΣ, ΜΟΝΤΑΖ: ILIYANA KANCHEVA

------------------------------------------------------

Born in 1987, Iliyana Kancheva lives and works in Sofia. In 2010 graduate of Stage Design in National Academy of Art in Sofia. Works in the field of theatre, but also starts experimenting with photography. In 2012 continues her education in the master degree of Digital Arts in National Academy of Art, Sofia.

------------------------------------

Γεννημένος το 1987, η Iliyana Kancheva ζει και εργάζεται στη Σόφια. Το 2010 αποφοίτησε από το Σχέδιο Σκηνογραφίας της National Academy of Art στη Σόφια. Εργάζεται στον τομέα του θεάτρου, αλλά πειραματίζεται επίσης με τη φωτογραφία. Το 2012 συνεχίζει το master του στις Ψηφιακές Τέχνες στη National Academy of Art στη Σόφια.

George Togias

DIRECTOR, SCREENPLAY / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟ: GEORGE TOGIAS CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MAN / ΑΝΔΡΑΣ – NIKOS LAMPRINOS, WOMAN / ΓΥΝΑΙΚΑ – KATERINA SAKKA, SPEAKER / ΕΚΦΩΝΗΤΗΣ – ANDREAS AVAKAS, MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: AFTERMATH-KEVIN MACLEOD (incompetech.com)

------------------------------------------------------

Togias George was born in 1993 in Athens and raised in Karystos, Evia. Since 2011, he has been studing at the School of Fine and Applied Arts in Aristotle University of Thessaloniki, at the third painting workshop (Professor G. Tsakiris).

------------------------------------

Ο Τόγιας Γεώργιος γεννήθηκε το 1993 στην Αθήνα και μεγάλωσε στη Κάρυστο Ευβοίας. Από το 2011 σπουδάζει στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Α.Π.Θ., στο 3ο εργαστήριο ζωγραφικής με καθηγητή τον Γ. Τσακίρη.

18:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

MA MAISON

AUTOSUGGESTION

-----------------------------------------------------8’ 00” | MOBILE PHONE | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: EVI STAMOU stamou.evi@gmail.com -----------------------------------------------------Based on the concept «The image is a set of pixels that create illusions», the movie «Ma maison» is a navigation in a familiar place, the home space, through everyday objects, filmed in such way that they lose their true form, letting the viewer’s imagination to give them substance. -----------------------------------------------------Με βάση το concept «Η εικόνα είναι ένα σύνολο από pixels που δημιουργούν ψευδαισθήσεις», η ταινία «Ma maison» είναι μια πλοήγηση σε έναν οικείο χώρο, το χώρο του σπιτιού, μέσα από αντικείμενα καθημερινής χρήσης, τραβηγμένα με τέτοιο τρόπο ώστε να χάνουν την πραγματική τους μορφή, αφήνοντας στη φαντασία του θεατή να τους δώσει υπόσταση. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------2’ 54” | H.264 | BULGARY / ΒΟΥΛΓΑΡΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: BORIANA CHERNEVA boriana_cherneva@yahoo.com -----------------------------------------------------Experimental movie about Autosuggestion, which is a self-inflicted conscious act. It happens when you want to somehow change your life, but you do not rely on any outside influence – you provoke it yourself. The nude female body is like a revelation of the soul and the wolf is a destroyer of demons. The schizophrenic truth about fears. -----------------------------------------------------Πειραματική ταινία για την Αυθυποβολή, η οποία είναι μια αυτο-προκαλούμενη συνειδητή πράξη. Συμβαίνει όταν, κατά κάποιο τρόπο, θέλεις να αλλάξεις τη ζωή σου, αλλά δεν βασίζεσαι σε καμία εξωτερική επιρροή – εσύ το προκαλείς στον εαυτό σου. Το γυμνό γυναικείο σώμα είναι σαν μια αποκάλυψη της ψυχής και ο λύκος είναι ένας καταστροφέας δαιμόνων. Η σχιζοφρενική αλήθεια για τους φόβους. ------------------------------------------------------

Evi Stamou

EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: PIETRO RADIN

------------------------------------------------------

Evi Stamou was born in Patras in 1985. She graduated from the Municipal Conservatory of Patras in 2000 and worked as a musician and music teacher until 2009. In parallel, she studied at the Athens University of Economics, where she graduated in 2007. She excelled in national and international literary competitions. Currently she is a graduate of the School of Film and Television Lykourgos Stavrakos.

------------------------------------

Η Εύη Στάμου γεννήθηκε στην Πάτρα το 1985. Αποφοίτησε από το Δημοτικό Ωδείο της Πάτρας το 2000 και εργάστηκε ως μουσικός και καθηγήτρια μουσικής ως το 2009. Παράλληλα σπούδασε στο Οικονομικό Πανεπιστήμιο Αθηνών από όπου αποφοίτησε το 2007. Έχει διακριθεί σε ελληνικούς και διεθνείς λογοτεχνικούς διαγωνισμούς. Αυτή τη στιγμή είναι τελειόφοιτη της Σχολής Κινηματογράφου και Τηλεόρασης Λυκούργου Σταυράκου.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Boriana Cherneva

PERFORMER / ΗΘΟΠΟΙΟΣ: MARIA LUVCHIEVA

------------------------------------------------------

Boriana Slavcheva Cherneva, born 1989 in Sofia, Bulgaria. Education: 2012 – current, Master National Art Academy, Sofia, Bulgaria, Subject Digital Art. 2008-2012 bachelor National Art Academy, Subject Scenography. Projects: Prop in the film “TZVETANKA”. Carta Canta Chivitanova 19/22 may 2011, Italy. Set production collaborators Spoleto54, Italy. Assistant scenographer «Misunderstood civilization». Assistant costume designer in «Sound Hunter», Peter Odaziev.

------------------------------------

Boriana Slavcheva Cherneva, γεννήθηκε το 1989 στη Σόφια, Βουλγαρία. Εκπαίδευση: 2012 έως τώρα - master στην Ψηφιακή Τέχνη στη National Art Academy, Σόφια, Βουλγαρία. 2008-2012 bachelor στην Σκηνογραφία στη National Art Academy. Έργα: βοηθός στην ταινία “TZVETANKA” - “Carta Canta Chivitanova” 19/22 Μαΐου 2011, Ιταλία - συνεργάτης παραγωγής Spoleto54, Ιταλία - βοηθός σκηνογράφου στην ταινία «Misunderstood civilization» - βοηθός ενδυματολόγου στην ταινία «Sound Hunter», Peter Odaziev.

EXPERIMENTAL SEE Τalents

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

Student Films

ANIMAT10 N

100%

------------------------------------------------------

PRESS_TO PRESTO Chris Mitsianis

-----------------------------------------------------2’ 40” | FULL HD | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: CHRIS MITSIANIS chr.mits@gmail.com -----------------------------------------------------Press_To Presto… The speed, the pressure, the information, the «cornered» me. -----------------------------------------------------Press_To Presto… Η ταχύτητα, η πίεση, η πληροφορία, το «στριμωγμένο» εγώ. -----------------------------------------------------CREATOR / ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΣ: CHRIS MITSIANIS

-----------------------------------------------------Chris Mitsianis was born and raised in Naousa, Imathia. For the moment, he studies in the field of Arts of Sound and Image. Among his interests are the production of various audiovisual projects (documentary, fiction, animation) and the design and development of web documentary.

------------------------------------

Ο Χρήστος Μητσιάνης γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Νάουσα Ημαθίας. Πραγματοποιεί αυτό το διάστημα σπουδές στον τομέα των Τεχνών του Ήχου και της Εικόνας. Στα ενδιαφέροντά του είναι η παραγωγή διαφόρων οπτικοακουστικών έργων (ντοκιμαντέρ, μυθοπλασία, κινούμενα σχέδια) και o σχεδιασμός και η ανάπτυξη web documentary.

19:00>

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

------------------------------------------------------

LOVE GOES THROUGH THE STOMACH

Georgia Barde | Greece ------------------------------------------------------

WHERE DO THE WILD BUTTERFLIES GROW?

Vladka Macurova | UK – Czech Republic ------------------------------------------------------

DON’T BE CURLY

Veronika Jelinkova | Czech Republic ------------------------------------------------------

SELF-RECOGNITION

Edward Kurczewski | Poland ------------------------------------------------------

DEER VALYA

Djalil Rizvanov | Russia ------------------------------------------------------

STOP HUMAN TRAFFICKING

Maria Douni | Greece ------------------------------------------------------

STORY OF FIASCO

Nataliya Ilchuk | Ukraine ------------------------------------------------------

UNCLE PISTA

Borbala Tompa | Hungary ------------------------------------------------------

THE TWINKLING PRESENT

Keller Jan | Germany ------------------------------------------------------

LOOK AT MY EYES!

Katalin Egeli | Hungary ------------------------------------------------------

THE FLOOD

Vasiliy Koretskiy | Ukraine, Cyprus, Russia ------------------------------------------------------

FIRST FISH

Veronica Gottlichova | Czech Republic ------------------------------------------------------

BITE

Marta Magnuska | Poland ------------------------------------------------------

THE IMAGE DISAPPEARS

Garifalia Kalinikou | Greece ------------------------------------------------------

ONCE UPON A TIME THERE WAS A CHILD

Ana-Maria Lemnaru | Romania ------------------------------------------------------

A BREAK-UP

Anastasia Melagonitou | Greece ------------------------------------------------------

HAM STORY

Eliska Chytkova | Czeck Republic ------------------------------------------------------

WHY CAN’T YOU JUST SEE ME?

Eleni Tomadaki | Greece ------------------------------------------------------

THE BUG

Yannis Liolios | Greece -----------------------------------------------------10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

19:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

LOVE GOES THROUGH THE STOMACH

WHERE DO THE WILD BUTTERFLIES GROW?

-----------------------------------------------------2’ 50” | MP4 | UNITED KINGDOM / ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TECHNOLOGICAL EDUCATIONAL

-----------------------------------------------------5’ 31” | HD720 | CZECH REPUBLIC / ΤΣΕΧΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TOMAS BATA UNIVERSITY IN ZLIN www.utb.cz/fmk-en -----------------------------------------------------The little creature is born into the fantastic world and looking for its own herd and friendship. A poetic story about the search for kindred spirits. -----------------------------------------------------Το μικρό πλάσμα γεννιέται στον φανταστικό κόσμο και ψάχνει για τη δική του αγέλη και τη φιλία. Μια ποιητική ιστορία για την αναζήτηση των αδελφών ψυχών. ------------------------------------------------------

Georgia Bardai

INSTITUTION OF ATHENS

graphi@teiath.gr -----------------------------------------------------The effort of an obese fish to lose weight in order to win the heart of his beloved girl fish. -----------------------------------------------------Η προσπάθεια ενός παχύσαρκου ψαριού να χάσει κιλά προκειμένου να κερδίσει την καρδιά της αγαπημένης του ψαρίνας. -----------------------------------------------------CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: GEORGIA BARDAI

-----------------------------------------------------GEORGIA BARDAI, Graphic Designer-Animator 0302107480113 Avidou 93, Athens 15771 georgette_tini@ hotmail.com Education Technological Educational Insitute (Tei) of Athens TECHNICAL SKILLS Adobe Creative Suite: Photoshop, Illustrator, In Design, Flash, Soundbooth 3D Animation / Modeling: 3D Max Motion Graphics: Adobe Premiere Pro Photography: Traditional and Digital Photography.

------------------------------------

ΓΕΩΡΓΙΑ ΜΠΑΡΔΑΙ, Graphic Designer-Animator 0302107480113 Αβίδου 93, Αθήνα 15771 georgette_tini@ hotmail.com Εκπαίδευση Τεχνολογικό Εκπαιδευτικό Ινστιτούτο (ΤΕΙ) Τεχνικών Δεξιοτήτων ΑΘΗΝΑΣ Adobe Creative Suite: Photoshop, Illustrator, In Design, Flash, Soundbooth 3D Animation/Modeling 3D Max Motion Graphics: Adobe Premiere Pro Photography: Παραδοσιακή και Ψηφιακή Φωτογραφία.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Vladka Macurova

DIRECTOR, ANIMATOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: VLADKA MACUROVA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: MAREK GABRIEL HRUSKA SOUND / ΗΧΟΣ: LUKAS TVRDON EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: LIBOR NEMESKAL

-----------------------------------------------------Vladka Macurova was born in 1985. She studied animation at the Tomas Bata University in Zlín. She spent one year as the student of animation at the Academy of Fine Arts Jana Matejki in Krakow in Poland. She works as an 2D and 3D character animator.

------------------------------------

Η Vladka Macurova γεννήθηκε το 1985. Σπούδασε κινούμενα σχέδια στο Tomas Bata University στο Zlín. Σπούδασε ένα χρόνο κινούμενα σχέδια στο Academy of Fine Arts Jana Matejki στην Κρακοβία της Πολωνίας. Εργάζεται ως σχεδιάστρια χαρακτήρων 2D και 3D κινουμένων σχεδίων.

ANIMATION SEE Τalents

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

100%

19:00

100%

------------------------------------------------------

DON’T BE CURLY

SELF-RECOGNITION

-----------------------------------------------------6’ 23” | DIGITAL | CZECH REPUBLIC / ΤΣΕΧΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FACULTY OF MULTIMEDIA

-----------------------------------------------------4’ 13” | BLU-RAY | POLAND / ΠΟΛΩΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: THE POLISH MATIONAL FILM,

Veronika Jelinkova

Edward Kurczewski

COMMUNICATIONS, TOMAS BATA UNIVERSITY IN ZLIN

TELEVISION AND THEATRE SCHOOL

web.fmk.utb.cz -----------------------------------------------------Short movie about restless hair curls, troubles, dreams and the power of wish we make. -----------------------------------------------------Μικρού μήκους ταινία για τις ανήσυχες μπούκλες των μαλλιών, τα προβλήματα, τα όνειρα και τη δύναμη της ευχής που κάνουμε. ------------------------------------------------------

www.filmschool.lodz.pl -----------------------------------------------------A story about a harassed by the society hero who in an unexpected moment meets somebody that will help him in changing his image. One meeting which will radically alter more than only perception of him as a person. The history about acceptance of drawbacks and turning them into advantages. -----------------------------------------------------Μια ιστορία για έναν καταπονημένο από την κοινωνία ήρωα ο οποίος σε μια απροσδόκητη στιγμή συναντά κάποιον που θα τον βοηθήσει στην αλλαγή της εικόνας του. Μια συνάντηση η οποία θα αλλάξει ριζικά περισσότερα από την αντίληψη του ως άτομο. Μια ιστορία σχετικά με την αποδοχή των μειονεκτημάτων και την μετατροπή τους σε πλεονεκτήματα. ------------------------------------------------------

DIRECTOR, ANIMATOR, DESIGN, STORY / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ANIMATOR, ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ, ΙΣΤΟΡΙΑ: VERONIKA JELINKOVA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: JAKUB KUDLAC SOUND / ΗΧΟΣ: PAVEL HRUDA EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: VERONIKA JELINKOVA, JIRI STEJSKAL VOICE / ΦΩΝΗ: MARTINA AMBROZOVA

-----------------------------------------------------Veronika Jelinkova is freelance character animator. She graduated in 2011 at FMC TBU in Zlin, Czech Republic. Nowadays she is doing her internship at Polder Animation studio in Netherlands. She is preparing her own next project. Her short “Ota and Robot” was awarded the best short TIQ 2012 Slovakia. “Ident for studio Loose Moose” was screened at various festivals.

------------------------------------

Η Veronika Jelinkova είναι ανεξάρτητη σχεδιάστρια χαρακτήρων κινουμένων σχεδίων. Αποφοίτησε το 2011 από το FMC TBU στο Zlin, της Τσεχίας. Σήμερα κάνει την πρακτική της στο Polder Animation studio στην Ολλανδία. Ετοιμάζει το επόμενο έργο της. Η μικρού μήκους ταινία της “Ota and Robot” βραβεύτηκε ως η καλύτερη ταινία μικρού μήκους στο TIQ 2012 στη Σλοβακία. Το “Ident for studio Loose Moose” έχει προβληθεί σε διάφορα φεστιβάλ.

CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: EDWARD KURCZEWSKI, MARIA STEPIEN

------------------------------------------------------

My name is Edward Kurczewski. I was born on the 31th of January 1993, in Belarus, in the city of Grodno. I finished secondary school in 2010. I study animation at The Polish National Film, Television and Theatre School. Filmography: Przyjaźń z ciemnego lasu/ The friendship from the dark forest (2011) – Self-recognition (2012).

------------------------------------

Το όνομά μου είναι Edward Kurczewski. Γεννήθηκα στις 31 Ιανουαρίου 1993 στη Λευκορωσία, στην πόλη του Grodno. Τελείωσα το σχολείο δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης το 2010. Σπουδάζω κινούμενα σχέδια στο Polish National Film, Television and Theatre School. Φιλμογραφία: Przyjaźń z ciemnego lasu/ The friendship from the dark forest (2011) – Self-recognition (2012).

19:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

DEER VALYA

STOP HUMAN TRAFFICKING

-----------------------------------------------------6’ 45” | DIGITAL FULLHD | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DJALIL RIZVANOV h604aa@gmail.com -----------------------------------------------------A small deer runs to the meeting with his bride in spite of any obstacles and difficulties. -----------------------------------------------------Ένα μικρό ελάφι τρέχει στη συνάντηση με τη νύφη του, παρά τα ενδεχόμενα εμπόδια και τις δυσκολίες. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------1’ 37” | MPEG2 | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MARIA DOUNI maria_douni@yahoo.com -----------------------------------------------------Human trafficking through the narration of a story about a yellow jacket, which begins from a little girl from Bangladesh and ends up in the closet of a European woman, who struggles for the protection of human rights. The irony is obvious and the messages appropriate. -----------------------------------------------------Η εμπορία ανθρώπων μέσω της αφήγησης μιας ιστορίας για μια κίτρινη μπλούζα, η οποία ξεκινά από ένα κοριτσάκι από το Μπαγκλαντές και καταλήγει σε μια ντουλάπα μιας Ευρωπαίας γυναίκας, που αγωνίζεται για την προστασία των ανθρώπινων δικαιωμάτων. Η ειρωνεία είναι προφανής και τα μηνύματα ανάλογα. ------------------------------------------------------

Djalil Rizvanov

DIRECTOR, PRODUCER, SCREENPLAY, EDITING, ART DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ, ΣΕΝΑΡΙΟ, ΜΟΝΤΑΖ, ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: DJALIL RIZVANOV SOUND DESIGN / ΗΧΗΤΙΚΟΣ ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ: ANASTASIA KLYUCHNIKOVA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: ILYA KRUCHENIN CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: STANISLAV SUKHAREV

-----------------------------------------------------Director of animation and computer graphics. Born in 1987 in the small village of Vedeno, The Chechen Republic, Russia. In 2006 he graduated from the Ufa Art College, majoring in production designer. After graduation he entered the VGIK (specialty - directing animation and computer graphics).

------------------------------------

Σκηνοθέτης κινουμένων σχεδίων και γραφικών υπολογιστών. Γεννήθηκε το 1987 στο μικρό χωριό Vedeno, στη Δημοκρατία της Τσετσενίας, Ρωσία. Το 2006 αποφοίτησε από το Ufa Art College, με ειδίκευση στον σχεδιασμό παραγωγής. Μετά την αποφοίτησή του εγγράφηκε στο VGIK (ειδικότητα - σκηνοθεσία κινουμένων σχεδίων και γραφικά υπολογιστών).

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Maria Douni

DIRECTOR, SCREENPLAY, ANIMATION, MUSIC / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟ, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ, ΜΟΥΣΙΚΗ: MARIA DOUNI

-----------------------------------------------------My name is Maria Douni and I am the director of the short film “Stop human trafficking”. I study Graphic Design at the Technical University of Athens. This film is my first attempt to express my imagination through the world of animation.

------------------------------------

Το όνομα μου είναι Μαρία Δούνη και είμαι η σκηνοθέτης της μικρού μήκους ταινίας ‘Stop human trafficking’. Είμαι φοιτήτρια στα Τ.Ε.Ι. Αθήνας στο τμήμα Γραφιστικής. Αυτή η ταινία είναι η πρώτη μου προσπάθεια να εκφράσω τη φαντασία μου μέσα από τον κόσμο των κινουμένων σχεδίων.

ANIMATION SEE Τalents

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

100%

19:00

100%

------------------------------------------------------

STORY OF FIASCO

UNCLE PISTA

-----------------------------------------------------2’ 40” | MOV | UKRAINE / ΟΥΚΡΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: NATALIYA ILCHUK natalia.ilchuck@gmail.com -----------------------------------------------------Soviet 1980’s. A romantic engineer is in love with a shop assistant but fails at everything he does and is left lonely and brokenhearted. -----------------------------------------------------Σοβιετική δεκαετία του 1980. Ένας ρομαντικός μηχανικός είναι ερωτευμένος με μια υπάλληλο καταστήματος, αλλά αποτυγχάνει σε ό, τι κάνει με αποτέλεσμα να μείνει μόνος και πληγωμένος. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------2’ 20” | MOV | HUNGARY / ΟΥΓΓΑΡΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: JOZSEF FULOP / / MOME UNIVERSITY flp@mome.hu -----------------------------------------------------Short animated videoclip based on a nursery rhyme written and performed by Ági Szalóki. The story tells about a thief fox, who steals all the animals from the village. The villagers go after him but strange events start to occur… The visuality was inspired by Romanian and Hungarian folk art. -----------------------------------------------------Βίντεοκλιπ κινουμένων σχεδίων μικρού μήκους που βασίζεται στο ρυθμό παιδικού τραγουδιού, σε στίχους και εκτέλεση του Ági Szalóki. Η ιστορία μιλάει για μια αλεπού κλέφτη, που κλέβει όλα τα ζώα του χωριού. Οι χωρικοί την κυνηγάνε, αλλά παράξενα γεγονότα αρχίζουν να συμβαίνουν… Η οπτική είναι εμπνευσμένη από την λαϊκή τέχνη της Ρουμανίας και της Ουγγαρίας. ------------------------------------------------------

Nataliya Ilchuk

ANIMATION / ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: KHRYSTIA NOVACHUCK, OLEG PERKOWSKY MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: ARTEM BEMBA, SPARKLE DREAM DIRECTING, EDITING / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, MONTAZ: NATALI ILCHUK

-----------------------------------------------------Natali Ilchuk is an Independent Filmmaker - vimeo. com/user7811012, Program Director at Kyiv International Short Film Festival - kisff.org, and Curator of Film Magazine Celfish - celfish.me

------------------------------------

Η Natali Ilchuk είναι μια ανεξάρτητη δημιουργός ταινιών - HYPERLINK «https://vimeo.com/user7811012» vimeo.com/user7811012, Διευθύντρια Προγράμματος στο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους στο Κίεβο - kisff.org/» kisff.org, Διευθύντρια του Κινηματογραφικού Περιοδικού Celfish - celfish.me.

Borbála Tompa Ms

VISUAL CONCEPT, ANIMATION, STORYBOARD / ΟΠΤΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ, STORYBOARD: BORDALA TOMPA STORYBOARD, ANIMATION, COMPOSITING / STORYBOARD, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ, ΣΥΝΘΕΣΗ: MIKLOS FEVLIDEKI, MARK JUHASZ MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: AGNES SZALOKI SONG BASED ON A POEM OF / ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΒΑΣΙΣΜΕΝΟ ΣΤΟ ΠΟΙΗΜΑ ΤΟΥ: KAROLY TAMKO SIRATO

-----------------------------------------------------2007 MOME animation BA course, 2009 Kitchen Budapest Innovation Laboratory / web game innovation and design 2011 Óhajok Hídja (Bridge of Sighs) book / illustration 2011 Ágobágo’ Dream won the super short film category of MONSTRA Festival of Animated Films Lisbon 2011 Ágóbágó’s Dream won at MONSTRA

------------------------------------

2007 MOME BA Κινούμενα Σχέδια - 2009 Kitchen Budapest Innovation Laboratory / καινοτομία και σχέδιο διαδικτυακών παιχνιδιών - 2011 Óhajok Hídja (Bridge of Sighs) βιβλίο / εικονογραφία - 2011 “Ágobágo’ Dream” κέρδισε στην κατηγορία super short film του MONSTRA Festival of Animated Films της Λισαβόνας - 2011 “Ágóbágó Dream” βραβεύτηκε στο MONSTRA

19:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

THE TWINKLING PRESENT

LOOK AT MY EYES!

-----------------------------------------------------7’ 48” | HD | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FILMAKADEMIE BADEN WURTTEMBERG www.filmakademie.de -----------------------------------------------------Once upon a time, a certain species on the blue planet thought they were alone in the universe. So did another species on the red planet. When one day they found a strange thing, twinkling in the red dust, they knew there must be friends out there. -----------------------------------------------------Μια φορά κι έναν καιρό, ένα συγκεκριμένο είδος στο γαλάζιο πλανήτη νόμιζε ότι ήταν μόνο στο σύμπαν. Το ίδιο έκανε και ένα άλλο είδος στον κόκκινο πλανήτη. Όταν μια μέρα βρήκαν ένα περίεργο αντικείμενο να πετάει στη κόκκινη σκόνη, κατάλαβαν πως πρέπει να υπήρχαν φίλοι εκεί έξω. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------1’ 46” | MPEG4 | HUNGARY / ΟΥΓΓΑΡΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KATALIN EGELY egelykati@gmail.com -----------------------------------------------------“-How long have you been dating? -Quite long. -Too long, long enough… or… is it good that this is so long?” -----------------------------------------------------“-Πόσο καιρό είστε μαζί; -Μάλλον πολύ. –Πάρα πολύ, αρκετό καιρό… ή… είναι καλό που είναι τόσο πολύ;” ------------------------------------------------------

Keller Jan

WRITER / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: JAN KELLER CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: MARTIN LUDWIG PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: DENISE NEUSTADT MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: KATRIN SCHWEIGER SOUND DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΗ ΗΧΟΥ: KIAN DJALILI

-----------------------------------------------------1994-2007, School in Munich • 2007-2008, NIGHTFROG GMBH MÜNCHEN Praktikum Videoproduction, Dokumentaryfilm, Imagevideo,Trailer,EPK • 20082011, UNIVERSITY Vienna, Austria Bachelor studies Theatre research, film and TV studies • SOSE 2011 • HELSINGIN YLIOPISTO / University HELSINKI, FINNLAND Bachelor studies Theatre research, film and TV studies • ERASMUS-Abroad studies • Since 2011, FILMAKADEMIE BADEN-WÜRTTEMBERG Studies Film & Media, Editing.

------------------------------------

1994-2007, Σχολείο στο Μόναχο • 2007-2008, NIGHTFROG GMBH MÜNCHEN Praktikum Videoproduction, Dokumentaryfilm, Imagevideo, Trailer, EPK • 2008-2011, Πανεπιστήμιο της Βιέννης, Austria Bachelor studies Theatre research, σπουδές κινηματογράφου και τηλεόρασης • SOSE 2011 • Helsingin Yliopisto / Πανεπιστήμιο ΕΛΣΙΝΚΙ, Φινλανδία, Σπουδές Bachelor έρευνα θεάτρου, σπουδές κινηματογράφου και τηλεόρασης • ERASMUS – Σπουδές στο εξωτερικό • Από το 2011 Filmakademie Baden-Württemberg Σπουδές Κινηματογράφου και Μοντάζ.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Katalin Egely

DIRECTOR, ART DIRECTOR, SCRIPT, ANIMATOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: KATALIN EGELY DIALOG / ΔΙΑΛΟΓΟΣ: SZABOLCS HAJDU SOUND EFFECTS / ΗΧΗΤΙΚΑ ΕΦΕ: PETER B. LUKACS

------------------------------------------------------

Katalin Egely, 25/05/1988, Budapest. Education: 2003 -2008, Budapest Secondary School of Fine Arts, Faculty of Leather Design / 2008 - 2010: MKE (Hungarian University of Fine Arts) Faculty of Scenography (BA) / 2010, MOME (Moholy-Nagy University of Art And Design , Budapest) Faculty of Animation (BA), EASD Valencia, Faculty of graphic design filmography: “Pygmalion”, “Mr. Postman”, “Look at my eyes!”.

------------------------------------

Katalin Egely, 25/05/1988, Βουδαπέστη. Εκπαίδευση: 2003 -2008, Budapest Secondary School of Fine Arts, τμήμα Leather Design / 2008 – 2010, MKE (Ουγγρική Σχολή Καλών Τεχνών) Σχολή Σκηνογραφίας (BA) / 2010, ΜΟΜΕ (Moholy-Nagy University of Art And Design, Βουδαπέστη ), σχολή Κινουμένου Σχεδίου (BA), EASD Βαλένθια, σχολή γραφιστικής. Φιλμογραφία: “Pygmalion”, “Mr. Postman”, “Look at my eyes!”.

ANIMATION SEE Τalents

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

100%

19:00

100%

------------------------------------------------------

THE FLOOD

FIRST FISH

-----------------------------------------------------4’ 00” | AVI | RUSSIA, UKRAINE, CYPRUS / ΡΩΣΙΑ, ΟΥΚΡΑΝΙΑ, ΚΥΠΡΟΣ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ANGEL - TV www.vk.com/angeltv -----------------------------------------------------Music cartoon, the parable of the Church, the Ark of Salvation, made by students of Sunday schools in Russia, Ukraine and Cyprus. -----------------------------------------------------Μουσικό καρτούν, η παραβολή της Εκκλησίας, η Κιβωτός της Σωτηρίας, φτιαγμένο από μαθητές των κατηχητικών σχολείων της Ρωσίας, της Ουκρανίας και της Κύπρου. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------13’ 25” | HDV 16,9 | CZECH REPUBLIC / ΤΣΕΧΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TOMAS BATA UNIVERSITYIN ZLIN www.fmk.utb.cz -----------------------------------------------------An old fisherman catches fishes in the sea which symbolize his memories. A little girl still can’t find her memory but she dreams of what it would be when she grows up and she hides her pink dreams to collected seashells. And yet, one day, the fisherman catches a fish that doesn’t belong to him… -----------------------------------------------------Ένας ηλικιωμένος ψαράς πιάνει ψάρια στη θάλασσα, πράγμα που συμβολίζει τις αναμνήσεις του. Ένα μικρό κορίτσι ακόμα δεν μπορεί να βρει τη μνήμη της, αλλά ονειρεύεται τι θα γίνει όταν μεγαλώσει και κρύβει τα ροζ όνειρα της στη συλλογή της από κοχύλια. Και όμως, μια μέρα, ο ψαράς πιάνει ένα ψάρι που δεν ανήκει σε αυτόν… ------------------------------------------------------

Veronika Göttlichová

Vasiliy Koretskiy

ARTISTS / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ: NIKOS KOMODROMOU 10, MAXIM SAVVA 14, GABRIELLA SAVVA 9, ALEXANDRA OVCHARENKO 12, ANASTASIA OVCHARENKO 7, NIKOLAY OVCHARENKO 4, ANASTASIA LUBIMOVA 11, VERA RAMAZANOVA 5, ANITA SAMOILOVA 7, XENIA KUDRIAVSKAYA 5, ARINA KUDRIAVSKAYA 4, IOANNA SERAFIM 13, SEMEON SERAFIM 9, KATERINA ALABINA 9, ALEXANDR ALABIN 7, SOFIA GRIGORIU 7, NIKA RADENKO 12, ARINA RADENKO 10, PLATON RADENKO 5, KATERINA PRUSOVA 14, LANA KONOVALENKO 12, OLESYA KOSIK 12, VIKA ZABRODINA 16, ELENA BAKULINA 1

-----------------------------------------------------Animation deals with 2000. From 2006 - Animated film director. Self-creator animated commercials, music videos, cartoons. Director of children school-studio «ANGEL-TV».

------------------------------------

Ασχολήθηκε με τα κινούμενα σχέδια το 2000. Από το 2006 – σκηνοθέτης κινουμένων σχεδίων. Δημιουργός διαφημιστικών κινουμένων σχεδίων, μουσικών βίντεο, κινούμενων σχεδίων. Διευθυντής των παιδικών σχολικών στούντιο “ANGEL-TV”.

WRITTEN, ANIMATED, DIRECTED / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: VERONIKA GOTTLICHOVA ART DESIGN, PROPS, PUPPETS MAKING / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ, PROPS, ΜΑΡΓΙΟΝΕΤΕΣ: VERONIKA GOTTLICHOVA PRODUCTION DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: VERONIKA GOTTLICHOVA DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: TOMAS GALASEK EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: LUKAS SERES SOUND EFFECTS / ΗΧΗΤΙΚΑ ΕΦΕ: DAVID KALAC ORIGINAL MUSIC / ΠΡΩΤΟΤΥΠΗ ΜΟΥΣΙΚΗ: DAVID GOTTLICH, DANIEL STANCHEV, ONDREJ NEUROKISS COLOR GRADING / ΔΙΑΒΑΘΜΙΣΗ ΧΡΩΜΑΤΟΣ: ORLIN STANCHEV

-----------------------------------------------------Veronika Göttlichová, born in 1985, is a Czech visual artist and film maker. After earning her BA in Classical Animation Studies at Film School Zlín, Veronika continued studying animation at Tomas Bata University in Zlín from where she graduated with an MA in 2012. Currently, she works as an animator and director at Alternative. NOW, an audiovisual production company.

------------------------------------

Η Veronika Göttlichová, γεννημένη το 1985, είναι μια Τσέχα εικαστικός και κινηματογραφίστρια. Αφού απέκτησε το πτυχίο της από τη Σχολή Κλασικών Σπουδών Ταινιών Κινουμένων Σχεδίων στο Zlín, η Veronika συνέχισε τις σπουδές κινουμένων σχεδίων στο Tomas Bata University στο Zlín από όπου αποφοίτησε με MA το 2012. Σήμερα, εργάζεται ως σχεδιάστρια κινουμένων σχεδίων και σκηνοθέτρια στο Alternative. NOW, μια οπτικοακουστική εταιρεία παραγωγής.

19:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

BITE

THE IMAGE DISSAPEARS

-----------------------------------------------------8’ 14” | DVD | POLAND / ΠΟΛΩΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: PWSFTVIT filmschool.lodz.pl -----------------------------------------------------Trying to escape from problems of everyday life, the main character immerses in the world of fantasy. In the course of time, he can’t tell apart a real world and creations of his imagination. -----------------------------------------------------Προσπαθώντας να ξεφύγει από τα προβλήματα της καθημερινότητας, ο κύριος χαρακτήρας βυθίζεται σε ένα φανταστικό κόσμο. Καθώς ο χρόνος περνάει, δεν μπορεί να ξεχωρίσει τον πραγματικό κόσμο από τις δημιουργίες της φαντασίας του. ------------------------------------------------------

Garifalia Kallinikou

Marta Magnuska

SCRIPT, REALISATION / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΥΛΟΠΟΙΗΣΗ: MARTA MAGNUSKA SOUND / ΗΧΟΣ: MARCIN PTAK MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: DAWID BARANSKI, MACIEJ KALBARCZYK, BARTLOMIEJ SIEPSIAK

------------------------------------------------------

Student at the faculty of animation and special effects at PWSFTviT in Łódź and at the faculty of graphic design at in Łódź.

-----------------------------------Φοιτητής στη σχολή κινουμένου σχεδίου και ειδικών εφέ στο PWSFTviT στο Łódź και στη σχολή γραφιστικής στο Academy of Fine Arts της Łódź.

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Η ΕΙΚΟΝΑ ΕΞΑΦΑΝΙΖΕΤΑΙ

-----------------------------------------------------1’ 19” | MPEG4 | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: GARIFALIA KALLINIKOU litsa27@gmail.com -----------------------------------------------------In the video, the female figure in Dalí’s painting, which is also part of the man’s face walks in the room, stoops looking for something and when she stands up with a piece of paper in her hands, she takes her final position within the painting. The double image mirage that Dalí uses, belongs to the category of works of artist’s paranoid criticism method. -----------------------------------------------------Στο βίντεο η γυναικεία φιγούρα του πίνακα του Dalí που παράλληλα αποτελεί κομμάτι ανδρικού προσώπου, περπατά στο δωμάτιο, σκύβει αναζητώντας κάτι και όταν σηκώνεται όρθια με ένα κομμάτι χαρτί στα χέρια, παίρνει την τελική της θέση μέσα στον πίνακα. Η οφθαλμαπάτη διπλής εικόνας που χρησιμοποιεί ο Dalí, ανήκει στην κατηγορία έργων της παρανοϊκοκριτικής μεθόδου του καλλιτέχνη. -----------------------------------------------------CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: GARIFALIA KALLINIKOU

-----------------------------------------------------Kallinikou Garyfalia in 2012 completed her postgraduate studies in Cultural Informatics and Communication at the DEPARTMENT OF CULTURAL AND COMMUNICATION TECHNOLOGY of Aegean University (degree 9.11). In 2003 she graduated from the Department of Conservation of Antiquities and Works of Art, GRAPHICS & ART STUDIES SCHOOL, TEI of ATHENS (degree 7.19).

------------------------------------

Η Καλλινίκου Γαρυφαλιά το 2012 ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές της στην Πολιτισμική Πληροφορική και Επικοινωνία του ΤΜΗΜΑΤΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΙΚΗΣ ΤΕΧΝΟΛΟΓΙΑΣ ΚΑΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ του ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ ΑΙΓΑΙΟΥ με βαθμό πτυχίου (9.11). Το 2003 αποφοίτησε από το τμήμα Συντήρησης Αρχαιοτήτων και Έργων Τέχνης της ΣΧΟΛΗΣ ΓΡΑΦΙΚΩΝ & ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ του ΤΕΙ ΑΘΗΝΑΣ με βαθμό πτυχίου (7.19).

ANIMATION SEE Τalents

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

100%

19:00

100%

------------------------------------------------------

ONCE UPON A TIME THERE WAS A CHILD

A BREAK – UP

Ana-Maria Lemnaru

ΕΝΑ ΖΕΥΓΑΡΙ ΧΩΡΙΖΕΙ Anastasia Melagonitou

-----------------------------------------------------2’ 12” | AVI | ROMANIA / ΡΟΥΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ANA-MARIA LEMNARU ana_cantalapenson@yahoo.com -----------------------------------------------------Growing up following the herd prevents the child from “seeing” through pure eyes. -----------------------------------------------------Το να μεγαλώνει ακολουθώντας το κοπάδι εμποδίζει το παιδί από το «να βλέπει» μέσα από αγνά μάτια. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------1’ 32” | HD | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ANASTASIA MELAGONITOU melagoniti@yahoo.com -----------------------------------------------------Με αφετηρία τον πίνακα Model in Backlight του Pierre Bonnard ξετυλίγεται μια μικρή ιστορία αγάπης και απώλειας. -----------------------------------------------------Starting from Pierre Bonnard’s painting “Model in Backlight”, a little story of love and loss gets unfolded. ------------------------------------------------------

------------------------------------------------------

CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: ANA-MARIA LEMNARU, ANDREEA LEMNARU

Filmographie: “Maria and uncle Giani” - 2011 “Once upon a time there was a child” - 2012 “Bud” - 2012

------------------------------------

Φιλμογραφία: “Maria und uncle Giani” – 2011 “Once upon a time there was a child” - 2012 “Bud” - 2012

SCREENPLAY, ANIMATION / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: ANASTASIA MELAGONITOU

Γεννήθηκε το 1983 στην Αθήνα. Το 2001 εισήχθη στο Τμήμα Βιολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών. Από το 2011 σπουδάζει Σκηνοθεσία στο ΙΕΚ ΑΚΜΗ. Έχει εργαστεί σε ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους ως σεναριογράφος και βοηθός παραγωγής.

------------------------------------

Born in Athens in 1983. In 2001 she entered the Department of Biology of the University of Athens. Since 2011 she studies Direction at IEK AKMI. She has worked in movies and short films as a scriptwriter and production assistant.

19:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

HAM STORY

WHY CAN’T YOU JUST SEE ME?

-----------------------------------------------------5’ 37” | MPG | CZECH REPUBLIC / ΤΣΕΧΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TOMAS BATA UNIVERSITY IN ZLIN

Eleni Tomadaki

Eliška Chytková

(FACULTY OF MULTIMEDIA COMMUNICATIONS)

web.fmk.utb.cz -----------------------------------------------------My story is about imagination. About the imagination which has been chained for so long, and set free with so much strength. About playing God in a childlike and pure game. -----------------------------------------------------Η ιστορία μου αφορά τη φαντασία. Σχετικά με τη φαντασία που έχει αλυσοδεθεί για τόσο πολύ καιρό, και αφήνεται ελεύθερη με τόση πολλή δύναμη. Σχετικά με το να προσποιείσαι το Θεό σε ένα παιχνίδι αγνό που μοιάζει παιδικό. -----------------------------------------------------DIRECTOR, ANIMATION, SCRIPT / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ, ΣΕΝΑΡΙΟ: ELISKA CHYTKOVA EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: LIBOR NEMESKAL MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: JACQUES FERCHIT, JOHN PATRICK, M TISO, NICOLAS FOLMER SOUND / ΗΧΟΣ: MARTIN BEK

------------------------------------------------------

Eliška was born on 3rd December, 1988. After graduation at Grammar School of Art and Design in Brno, she was admitted to the Tomas Bata University in Zlín. She has studied animation and has made some short animation films. Eliška graduated from University in 2012 with graduation movie “O šunce”. Recently, she´s been working on her next film. She also illustrates and draws comics.

------------------------------------

Η Eliška γεννήθηκε στις 3 Δεκεμβρίου, 1988. Μετά την αποφοίτηση της από το Grammar School of Art and Design στο Brno, έγινε δεκτή στο Tomas Bata University στο Zlín. Έχει σπουδάσει κινούμενα σχέδια και έχει κάνει μερικές ταινίες κινουμένων σχεδίων μικρού μήκους. Η Eliška αποφοίτησε από το πανεπιστήμιο το 2012 με πτυχιακή ταινία το «O Sunce». Προς το παρόν, εργάζεται για την επόμενη ταινία της. Επίσης, εικονογραφεί και ζωγραφίζει κόμικ.

100

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

ΓΙΑΤΊ ΑΠΛΆ ΔΕ ΜΕ ΒΛΈΠΕΙΣ;

-----------------------------------------------------2’ 42” | DVD PAL | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TECHNOLOGICAL EDUCATIONAL INSTITUTE OF ATHENS - ΤΕΧΝΟΛΟΓΙΚΟ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΊΔΡΥΜΑ ΑΘΗΝΑΣ

www.teiath.gr -----------------------------------------------------A lifetime attempt to find the perfect way to express oneself, in order to be seen by another one. -----------------------------------------------------Η προσπάθεια μιας ζωής να βρει τον τέλειο τρόπο έκφρασης του εαυτού του, ώστε να γίνει αντιληπτός από κάποιον άλλο. -----------------------------------------------------DIRECTOR, SCRIPTWRITER, ANIMATOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΆΦΟΣ, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: ELENI TOMADAKI

-----------------------------------------------------Eleni Tomadaki, born in Athens in 1990, student of Graphic Design. Filmography: “Why can’t you just see me?”

-----------------------------------Ελένη Τωμαδάκη, γεννημένη στην Αθήνα το 1990, φοιτήτρια στο τμήμα γραφιστικής. Φιλμογραφία: “Γιατί απλά δε με βλέπεις;”

ANIMATION SEE Τalents

FRIDAY ΠΑΡΑΣΚΕΥΉ

19:00

100%

------------------------------------------------------

THE BUG Ioannis Liolios

-----------------------------------------------------3’ 00” | HD | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: IOANNIS LIOLIOS www.facebook.com/coloredbug -----------------------------------------------------A «normal» bug, in a black and white world, becomes purple because of a horrible accident, a turn of events that cost it all of its friends since they don’t approve its new color. -----------------------------------------------------Το Ζουζούνι (the Bug) ζει ευτυχισμένο στον ασπρόμαυρο κόσμο του, μέχρι τη στιγμή, που εξαιτίας ενός ατυχήματος, γίνεται μοβ και χάνει τους φίλους του που δεν αποδέχονται το νέο του χρώμα. -----------------------------------------------------COMPOSER, SOUND DESIGNER / ΣΥΝΘΕΤΗΣ, ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: ERIC SCHWARTZ

------------------------------------------------------

John Liolios studied electronic engineering and is working on creating animation (motion graphics) since 2009. Since 2010 he attends the School of Fine Arts of the Aristotle University, the Film section.

------------------------------------

Ο Γιάννης Λιόλιος σπούδασε ηλεκτρονικός μηχανικός και ασχολείται με τη δημιουργία κινούμενων σχεδίων (motion graphics) από το 2009. Από το 2010 φοιτεί στη Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου, στο τμήμα Κινηματογράφου.

101

102

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

SATURDAY ΣΑΒΒΑΤΟ

28/9/2013

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

103

FICT10N MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

17:45

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

ELEPHANT IN THE ROOM

Perty Guilherme | Brazil

------------------------------------------------------

COMMEMORATION Iryna Tsilyk | Ukraine

------------------------------------------------------

CHEATING

Alexander Topcheev, Serg Lebedev | Belarus ------------------------------------------------------

PASAK

Nell Eu | Malaisia --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

104

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Guilherme Petry

-----------------------------------------------------9’ 50” | HD | BRAZIL / ΒΡΑΖΙΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: COCCINELA FILMES gfpetry@hotmail.com -----------------------------------------------------It goes like this: a man opens the door. Some guests go in and find a huge animal inside. The man asks everyone to feel like home. And everyone pretends not to see the Elephant in the Room. -----------------------------------------------------Πάει κάπως έτσι: ένας άντρας ανοίγει την πόρτα. Κάποιοι καλεσμένοι μπαίνουν μέσα και βρίσκουν μέσα ένα τεράστιο ζώο. O άντρας ζητάει απ’ όλους να νιώσουν σα να είναι σπίτι τους. Και όλοι προσποιούνται πως δε βλέπουν τον Ελέφαντα στο δωμάτιο. -----------------------------------------------------ACTOR / ΗΘΟΠΟΙΟΣ: SAMUEL REGINATTO WRITER / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: SAMIR ARRAGE DOP / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: PABLO CHASSERAUX EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: DREGUS DE OLIVEIRA

-----------------------------------------------------Guilherme Petry graduated from Ad School. He has been working in audiovisual production since 2005. As a freelancer, he worked in over 150 projects in ad market. He has also worked in the making of eighteen short films. He has just come back from NY, where he finished 4 Week Filmmaking in New York Film Academy.

------------------------------------Ο Guilherme Petry αποφοίτησε από τη Σχολή Διαφήμισης. Έχει δουλέψει στην οπτικοακουστική παραγωγή από το 2005. Σαν freelancer, δούλεψε σε περισσότερα από 150 projects στην αγορά της διαφήμισης. Επίσης εργάστηκε στην δημιουργία 18 ταινιών μικρού μήκους. Μόλις έχει επιστρέψει από τη Νέα Υόρκη, όπου τελείωσε από την Ακαδημία Δημιουργίας Ταινιών της Νέας Υόρκης 4 Εβδομάδων.

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

SATURDAY ΣΑΒΒΑΤΟ

100%

17:45

100%

------------------------------------------------------

COMMEMORATION

CHEATING

-----------------------------------------------------23’ 49” | HD | UKRAINE / ΟΥΚΡΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: IGOR SAVYCHENKO www.directoryfilms.com -----------------------------------------------------It’s always painful and difficult to sell the family house… The heroine goes to the old homestead to complete the sale of her grandfather’s house. And suddenly she finds some answers to her life-questions at this territory of her childhood. -----------------------------------------------------Είναι πάντα οδυνηρό και δύσκολο να πουλάς το πατρικό σπίτι… Η ηρωίδα πηγαίνει στο παλιό πατρικό της για να ολοκληρώσει την πώληση του σπιτιού του παππού της. Και ξαφνικά ανακαλύπτει κάποιες απαντήσεις στις ερωτήσεις που ζωής της σε αυτό το μέρος των παιδικών της χρόνων. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------24’ 00” | HD | BELARUS / ΛΕΥΚΟΡΩΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: BELARUSIAN STATE ACADEMY OF ARTS www.bdam.by -----------------------------------------------------After the betrayal of his lover, fighting with the truth becomes the life principle for the main character of the film, though this makes him break his moral law. Is it worth being so implacable in your fight or those who made a mistake deserve second chance? -----------------------------------------------------Μετά την προδοσία της συντρόφου του, η πάλη με την αλήθεια γίνεται αρχή ζωής για τον κεντρικό χαρακτήρα της ταινίας, παρότι αυτό τον κάνει να σπάσει τον ηθικό του κώδικα. Αξίζει να είσαι τόσο αδυσώπητος στη μάχη σου, ή ένα λάθος αξίζει μια δεύτερη ευκαιρία; ------------------------------------------------------

Iryna Tsilyk

WRITER, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: IRYNA TSILYK DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: OLENA CHEKHOVSKA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: ANTON BAIBAKOV PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: IGOR SAVYCHENKO PRODUCTION DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: MARIA KOBYLETSKA CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: TOMA VASKEVICIUTE, GENNADIY POPENKO, OLEXANDER IGNATUSHA, NINA NABOKA, IVA MOHILNIK

-----------------------------------------------------Iryna Tsilyk was born in 1982 in Kyiv. She graduated from Kyiv National University of Theatre, Cinematography and Television named by Karpenko-Karyy summa cum laude. Iryna worked in advertising as director and AD about 7 years. Moreover, she’s a songwriter, the author of four books published in Ukraine and the laureate of various literary awards.

------------------------------------Η Iryna Tsilyk γεννήθηκε το 1982 στο Κίεβο. Αποφοίτησε από το National University of Theatre, Cinematography and Television named by KarpenkoKaryy summa cum laude, του Κιέβου. Η Iryna έχει δουλέψει σε διαφημίσεις ως σκηνοθέτης και διαφημίστρια για 7 χρόνια. Επιπλέον, είναι στιχουργός, συγγραφέας τεσσάρων βιβλίων που δημοσιεύτηκαν στην Ουκρανία και έχει τιμηθεί με διάφορα λογοτεχνικά βραβεία.

Alexander Topcheev

PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ALEXANDER TOPCHEEV SCRIPTWRITER / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: DARIA NISHENKO DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: SERGEY LEBEDEV DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: ALEXANDER TOPCHEEV ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: RUSLAN SHARII, ANNA NITSKAYA, VALERIA EFIMENKO

------------------------------------------------------

Sergey Lebedev was born in 1992 in Belarus, Mogilev. Entered in Belarusian state academy of arts in 2009. Now he is on the 4th year of his studies.

-------------------------------------

Ο Sergey Lebedev γεννήθηκε το 1992 στη Λευκορωσία, στο Mogilev. Εισήχθη στο Belarusian state Αcademy of Αrts το 2009. Τώρα είναι στο 4ο έτος των σπουδών του.

105

17:45

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

19:20

------------------------------------------------------

PASAK

SHHH!

Laura M. Campos | Spain

Nell Eu

-----------------------------------------------------20’ 32” | HD | MALAYSIA / ΜΑΛΑΙΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: THE LONDON FILM SCHOOL www.lfs.org.uk -----------------------------------------------------Set in a busy marketplace in Kuala Lumpur, a young woman is trapped in a family that does not love or respect her. Finding out she is pregnant, she is inspired to take a risk for her and her child to have a better life. -----------------------------------------------------Βρισκόμαστε σε μια πολυσύχναστη αγορά στην Κουάλα Λουμπούρ, μια νεαρή γυναίκα είναι παγιδευμένη σε μια οικογένεια που δεν την αγαπά και δεν τη σέβεται. Ανακαλύπτοντας πως είναι έγκυος, εμπνέεται να πάρει το ρίσκο για μια καλύτερη ζωή γι’ αυτήν και το παιδί της. -----------------------------------------------------CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: GRACE LOOI, ALAN CHEONG, JERRICA LAI, GAI YEW LAN DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: RAE LYN LEE ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: SEE CAI YONG EDITOR / MONTAZ: TONY ONG, JOE SPRAY SOUND DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: WAI ONN CHAN

-----------------------------------------------------Nell graduated from Central Saint Martins with a BA in Graphic Design. She has made idents for MTV2 and directed music videos for London based bands. After graduating with a MA in Filmmaking from The London Film School, Nell is now developing the script for her first feature film, which will be set in China.

------------------------------------H Nell αποφοίτησε από το Central Saint Martins με BA στο Σχέδιο Γραφικών. Έχει δημιουργήσει idents για το MTV2 και έχει σκηνοθετήσει μουσικά βίντεο για μπάντες του Λονδίνου. Αφού αποφοίτησε με ΜΑ από το τμήμα της σκηνοθεσίας του London Film School, η Nell τώρα δουλεύει το σενάριο για την πρώτη της μεγάλου μήκους ταινία, που θα γυριστεί στην Κίνα.

106

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

------------------------------------------------------

LIPSTICK

Simon Carla | United Kingdom ------------------------------------------------------

MORE THAN TWO HOURS Ali Asgari | Iran

------------------------------------------------------

BETWEEN A ROCK AND A HARD PLACE Cyril Battarel | France

------------------------------------------------------

DEDOVSHCHINA

Maxim Kuphal-Potapenko | Germany -----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

SATURDAY ΣΑΒΒΑΤΟ

100%

19:20

100%

------------------------------------------------------

SHHH!

LIPSTICK

-----------------------------------------------------19’ 00” | RED ONE RAW | SPAIN / ΙΣΠΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: IGNACIO CARREÑO’S TEAM gorkaleon@thehouseoffilms.com -----------------------------------------------------Olivia has a mutation that gives her unique superhuman abilities. She has been identified by The Corporation and an elite squad now surrounds her house to recruit her. Hugo, who seems to be a stranger, offers to help her escape. -----------------------------------------------------Η Olivia έχει μια μετάλλαξη που της δίνει μοναδικές υπεράνθρωπες ικανότητες. Έχει αναγνωριστεί από το Φορέα (The Corporation) και τώρα μια ομάδα επίλεκτων περικυκλώνει το σπίτι της για να τη στρατολογήσει. Ο Hugo, που φαίνεται να είναι ξένος, προτίθεται να τη βοηθήσει να αποδράσει. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------9’ 05” | MOV | UNITED KINGDOM / ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: LONDON FILM SCHOOL (JULIO MAS

Laura M. Campos

Simon Carla

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: OLIVIA – AURA GARRIDO, HUGO – RAMON SAN ROMAN, WILLY – JESUS OLMEDO, YINA – LLUVIA ROJO, MEN CHIEF AGENT – ANTONIO DE COS, WOMEN CHIEF AGENT – NEREA GARMENDIA WRITER, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: LAURA M. CAMPOS PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: IGNACIO CARRENO PHOTOGRAPHY / ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: ANTONIO J. GARCIA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: ANTONIO ESCOBAR PRODUCTION MANAGER / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: YADIRA AVALOS EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: ARANTXA GALAN, LAURA M. CAMPOS SOUND / ΗΧΟΣ: ROBERTO FERNANDEZ VISUAL EFFECTS / ΟΠΤΙΚΑ ΕΦΕ: ALEX BADREDDINE ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: MARIVI VILLASEVIL COSTUMES / ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: NOELIA GARCIA LORITE MAKE UP / ΜΑΚΙΓΙΑΖ: KARINA ARBULU HAIR STYLES / STYLING ΜΑΛΛΙΩΝ: LINA RODRIGUEZ SPECIAL EFFECTS / ΕΙΔΙΚΑ ΕΦΕ: RAUL ROMANILLOS ACTION DIRECTION / ΟΔΗΓΙΕΣ ΔΡΑΣΗΣ: IGNACIO CARRENO SNAPSHOT / ΣΤΙΓΜΙΟΤΥΠΑ: MANUEL SEVILLANO MAKING OF / ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΑ: DAVID ESQUIVEL

------------------------------------------------------

Laura M. Campos (Malaga, 1976) is a new film director that started her career working in the direction team of short films, advertising movies and TV shows. “Sssh!” (2012), her first short film, it’s meant to break stereotypes: it’s a Spanish low budget action short film directed by a woman.

-------------------------------------

Η Laura M. Campos (Μάλαγα, 1976) είναι μια νέα σκηνοθέτης που ξεκίνησε την καριέρα της εργαζόμενη στην σκηνοθεσία ταινιών μικρού μήκους, διαφημίζοντας ταινίες και τηλεοπτικά σόου. Το “Sssh!” (2012), είναι η πρώτη της ταινία μικρού μήκους, που προορίζεται να γκρεμίσει τα στερεότυπα: είναι μια ισπανική, χαμηλού κόστους, ταινία δράσης, σκηνοθετημένη από μια γυναίκα.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

ALCARAZ)

www.lfs.org.uk -----------------------------------------------------Sophia and Oliver are two little siblings who enjoy playing at their grandma’s place while she sleeps. However, their games get interrupted when Oliver realizes that grandma is not moving anymore. Sophia and Oliver encounter death for the first time and have to deal with it on their own. -----------------------------------------------------Η Sophia και ο Oliver είναι δυο αδελφάκια που απολαμβάνουν το παιχνίδι στο σπίτι της γιαγιάς τους ενώ αυτή κοιμάται. Ωστόσο, τα παιχνίδια τους διακόπτονται όταν ο Oliver συνειδητοποιεί πως η γιαγιά δεν κινείται πια. Η Sophia και ο Oliver αντιμετωπίζουν το θάνατο για πρώτη φορά και πρέπει να το κάνουν μόνοι τους. -----------------------------------------------------WRITER, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: CARLA SIMON PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: JULIO MAS ALCARAZ DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: BRAM VERWEIJ CAMERA OPERATOR / ΚΑΜΕΡΑΜΑΝ: ROSS McELWAIN PRODUCTION DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: MAREN WOODWARD COSTUME DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ: XENIA GASULL MAKE UP & HAIR / ΜΑΚΙΓΙΑΖ & ΜΑΛΛΙΑ: MARTA QUIRELLI, ROSE BERNARD SOUND / ΗΧΟΣ: WEILIN WANG EDITOR / MONTAZ: ALVARO GAGO CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: SOPHIA – ELLIE DADD, OLIVER – TOM SELWAY, GRANDMA – ROSALIE JORDA

------------------------------------------------------

Carla Simón earned a degree in Audiovisual Communication by the Autonomous University Barcelona and spent one year at University of California. Carla worked for the Catalan TV, directing a TV pilot and a short film. She received the prestigious scholarship of “la Caixa” to study at the London Film School, where she is currently finishing a MA in Filmmaking.

-------------------------------------

Η Carla Simon πήρε πτυχίο στην Οπτικοακουστική Επικοινωνία από το Autonomous University της Βαρκελώνης και φοίτησε ένα χρόνο στο University of California. Η Carla εργλαστηκε για την Catalan TV, σκηνοθετώντας ένα πιλοτικό τηλεοπτικό πρόγραμμα και μια ταινία μικρού μήκους. Έλαβε μια σημαντική υποτροφία από τη “la Caixa” για να σπουδάσει στη London Film School, όπου είναι τελειόφοιτη ΜΑ στη σκηνοθεσία.

107

19:20

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

MORE THAN TWO HOURS

BETWEEN A ROCK AND A HARD PLACE

Ali Asgari

-----------------------------------------------------14’ 50” | RED (5K) | IRAN / ΙΡΑΝ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KHANEYE 8FILM PRODUCTION khaneye8filmproduction@gmail.com -----------------------------------------------------It’s 3 am, a boy and a girl are wandering in the city. Τhey are looking for a hospital to cure the girl, but it is much harder than they thought. -----------------------------------------------------Είναι 3 π.μ., ένα αγόρι κι ένα κορίτσι περιπλανιούνται στην πόλη. Ψάχνουν ένα νοσοκομείο για να θεραπεύσει το κορίτσι αλλά είναι πολύ πιο δύσκολο απ’ όσο πίστευαν. -----------------------------------------------------CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: TAHA MOHAMMADI, SHAHRZAD GHASEMI WRITER / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: ALI ASGARI, FARNOOSH SAMADI PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: SASAN SALOUR CINEMATOGRAPHY / ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: AMIR ALIWEISI SOUND / ΗΧΟΣ: VAHID MOGHADASI EDITING / MONTAZ: ESMAEIL MONSEF SOUND MIXING / ΜΙΞΗ ΗΧΟΥ: HOSSEIN GHOURCHIAN MAKE UP / ΜΑΚΙΓΙΑΖ: SALOOMEH KALVAND PRODUCTION MANAGER / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: SAME YOUSEFI PRODUCTION COMPANY / ΕΤΑΙΡΙΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: KHANEYE 8 FILM PRODUCTION

-----------------------------------------------------Ali Asgari was born in Tehran, in 1982. He is a student of Cinema at University of Romatre. He started his career as assistant director and worked in 10 feature films and more than 30 short. His short films “Barbie” and ”Tonight is not a good night for dying” have been screened in a lot of festivals. In 2013 he participated at Berlinale Talent Campus.

-------------------------------------

Cyril Battarel, Christophe Battarel

-----------------------------------------------------10’ 19 | HD | FRANCE / ΓΑΛΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: HIPPOCAMPE PRODUCTIONS contact@hippocampe-productions.com -----------------------------------------------------Three men are locked in a cell. A priest arrives and offers to hear their confession. But they will quickly discover the true motive of his visit… -----------------------------------------------------Τρεις άντρες βρίσκονται κλειδωμένοι σε ένα κελί. Ένας ιερέας καταφθάνει και προσφέρεται να ακούσει την εξομολόγηση τους. Σύντομα όμως ανακαλύπτουν το πραγματικό κίνητρο της επίσκεψης του… -----------------------------------------------------SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: CYRIL BATTAREL PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: CYRIL BETTAREL WITH HIPPOCAMPE PRODUCTIONS PHOTOGRAPHY ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: THOMAS PALOMBI SOUND / ΗΧΟΣ: NICOLAS BOYER EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: CYRIL BATTAREL ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: PHILIPPE AWAT, EDDIE CHIGNARA, FRANCOIS DELAIVE (PRISONER No 1, 2, 3), JEAN-POL DUBOIS (THE PRIEST)

------------------------------------------------------

After a film degree at the Sorbonne, Cyril Battarel founds Hippocampe Productions with Jordane Oudin and Christophe Battarel. In parallel, he accumulates experience as an assistant cinematographer on fiction and documentaries, in particular at French TV (France 2, Arte and TV5). In 2012, he produces and directs his first short film, “Between A Rock And A Hard Place”.

-------------------------------------

Ο Ali Asgari γεννήθηκε το 1982, στην πόλη Tehran. Είναι φοιτητής Κινηματογράφου στο University of Romatre. Ξεκίνησε την καριέρα του ως βοηθός σκηνοθέτη και δούλεψε σε 10 ταινίες μεγάλου μήκους και σε περισσότερες από 30 μικρού μήκους. Οι μικρού μήκους ταινίες του, “Barbie” και “Tonight is not a good night for dying” προβλήθηκαν σε πολλά φεστιβάλ. Το 2013 πήρε μέρος στο Berlinale Talent Campus.

Μετά από ένα πτυχίο κινηματογράφου στη Σορβόνη, ο Cyril Battarel ιδρύει, με τον Jordane Oudin και τον Christophe Battarel, την εταιρία παραγωγής Hippocampe Productions. Παράλληλα, αποκτά εμπειρία ως βοηθός εικονολήπτη σε ταινίες μυθοπλασίες και ντοκιμαντέρ, στη Γαλλική Τηλεόραση (France 2, Arte and TV5 ). Το 2002, κάνει την παραγωγή και την σκηνοθεσία της πρώτης του μικρού μήκους ταινίας, “Between A Rock And A Hard Place”.

108

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

SATURDAY ΣΑΒΒΑΤΟ

100%

21:00

21:00>

------------------------------------------------------

DEDOVSHCHINA

THE LAST BORDER

Maxim Kuphal-Potapenko

-----------------------------------------------------21’ 13” | 35MM | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: HAMBURG MEDIA SCHOOL www.hamburgmediaschool.com -----------------------------------------------------Escaped from the cruelties in the Russian army, Kolja (19) has to hide in his sister’s apartment in Germany. When coming to the rescue of a neighbor’s kid, he accidentally draws attention on him. -----------------------------------------------------Έχοντας αποδράσει από τις βιαιότητες στο Ρωσικό στρατό, ο Kojla (19) πρέπει να κρυφτεί στο διαμέρισμα της αδερφής του στη Γερμανία. Όταν πρόκειται για τη διάσωση ενός παιδιού της γειτονιάς, κατά λάθος τραβάει την προσοχή πάνω του. -----------------------------------------------------DIRECTOR / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MAXIM KUPHAL-POTAPENKO SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: REBEKKA REUBER CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: CHRISTIANE BUCHMANN PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MATHIEU MIVILLE

-----------------------------------------------------When Maxim Kuphal-Potapenko was born in Moscow it was still under the Soviet regime. He went to school in Moscow, East-Berlin, and Warsaw. In 2005 he started a versatile job in an established documentary production house. In 2007, Maxim worked together with director Silvana Santamaria and was the director of photography of the documentary “Status: «Geduldet”.

------------------------------------Όταν ο Maxim Kuphal-Potapenko γεννήθηκε στη Μόσχα ήταν ακόμα υπό Σοβιετικό καθεστώς. Πήγε σχολείο στη Μόσχα, το Ανατολικό Βερολίνο και τη Βαρσοβία. Το 2005 ξεκίνησε μια ευέλικτη εργασία σε ένα αναγνωρισμένο στούντιο παραγωγής ντοκιμαντέρ. Το 2007, ο Maxim εργάστηκε μαζί με τη σκηνοθέτη Silvana Santamaria και ήταν ο διευθυντής φωτογραφίας του ντοκιμαντέρ “Status: “Geduldet”.

Daniel Butterworth | Germany ------------------------------------------------------

THE WRONG MAN Roberto Goni | Spain

------------------------------------------------------

TIGER BOY

Gabriele Mainetti | Italy ------------------------------------------------------

SIX

Bahaa El Gamal | Egypt ------------------------------------------------------

BEHIND THE MIRRORS Julio O.Ramos | Peru

109

21:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

THE LAST BORDER

THE WRONG MAN

-----------------------------------------------------20’ 45” | HD | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: BUTTERWORTH & STEUL

-----------------------------------------------------16’ 00” | HD | SPAIN / ΙΣΠΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ROBERTO GOÑI P.C. info@promofest.org -----------------------------------------------------He is an ordinary sales rep, she is an attractive sea archeologist and there is a loot of 200.000 euros. These are the ingredients of this romantic comedy with a touch of a thriller. -----------------------------------------------------Αυτός είναι ένας συνηθισμένος αντιπρόσωπος πωλήσεων, αυτή είναι μια ελκυστική υποβρύχια αρχαιολόγος, και υπάρχει και μια λεία 200.000 ευρώ. Αυτά είναι τα συστατικά αυτής της ρομαντικής κωμωδίας, με μια δόση θρίλερ. ------------------------------------------------------

Daniel Butterworth

FILMPRODUKTION

d.butterworth@web.de -----------------------------------------------------A border guard desperately tries to stop Europe from opening its borders and at the same time jeopardizes his secret love. -----------------------------------------------------Ένας φύλακας συνόρων προσπαθεί απεγνωσμένα να σταματήσει την Ευρώπη από το να ανοίξει τα σύνορα της και την ίδια στιγμή θέτει σε κίνδυνο τον μυστικό του έρωτα. -----------------------------------------------------DIRECTOR, WRITER, / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: DANIEL BUTTERWORTH PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MARIE-AMELIE STEUL CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΗΣ: THOMAS RADLWIMMER EDITING / MONTAZ: MICHAEL MUNCH MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: MICHAEL ROTHER SOUND / ΗΧΟΣ: BERTHOLD KROKER, SIMON OSTERHOLD LEADING ACTORS / ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΕΣ: JOHANNES SILBERSCHNEIDER, JULIA GORR SUPPORTING ACTOR / Β’ ΑΝΔΡΙΚΟΣ ΡΟΛΟΣ: MATTHIAS BREITENBACH

-----------------------------------------------------Daniel Butterworth, born and raised as son of a German mother and an African American GI-soldier in Karlsruhe, Germany, began his profession as writer for the computer game “Broken Sword 2.5”.Since 2008 he studies at the University of Television and Film in Munich. The 20 minutes long short film DIE LETZTE GRENZE (The last Border) is his first fictional short movie.

------------------------------------O Daniel Butterworth γεννήθηκε και μεγάλωσε ως ο γιος μιας Γερμανίδας μητέρας και ενός Αφρό-Αμερικανού στρατιώτη GI στο Karlsruhe της Γερμανίας. Ξεκίνησε το επάγγελμα του ως συγγραφέας για το ηλεκτρονικό παιχνίδι “Broken Sword 2,5”. Από το 2008 σπουδάζει στο University of Television and Film του Μονάχου. Η μικρού μήκους ταινία του διάρκειας 20 λεπτών “DIE LETZTE GRENZE” (The last Border) είναι η πρώτη του μικρού μήκους ταινία μυθοπλασίας.

110

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Roberto Goni

DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ROBERTO GOÑI PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: HUGO SERRA PRODUCTION COMPANY / ΕΤΑΙΡΙΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ROBERTO GOÑI P.C. SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: ROBERTO GOÑI & DANIEL CASTRO CINEMATOGRAPHY / ΕΙΚΟΝΟΛΗΨΙΑ: JOKIN PASCUAL ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: BEGOÑA OLAVARRIETA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: ARTIZ VILLODAS SOUND / ΗΧΟΣ: JESÚS ESPADA & PACO PIQUERO EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: CRISTINA LAGUNA CASΤ / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ALEJANDRA LORENTE - CLARA, ALFONSO LARA: JUAN

------------------------------------------------------

ROBERTO GOÑI (Pamplona, Spain, 26/10/1972) He has a degree in Journalism (1995). During the period 19951996, he studied Film direction and screenwriting at the Urnieta Film School. In 2005, the film “A year in the moon”, co-written with director Antonio Gárate, was released. He also wrote a script called “The next fight”, awarded at the Pilar Miró Awards for feature scripts (2005).

-------------------------------------

ROBERTO GOÑI (Pamplona, Ισπανία, 26/10/1972) Έχει πτυχίο στη Δημοσιογραφία (1995). Κατά τη διάρκεια της περιόδου 1995-1996, σπούδασε Σκηνοθεσία και Σενάριο στο Urnieta Film School. Το 2005, κυκλοφόρησε την ταινία “A year in the moon”, την οποία συνέγραψε με τον σκηνοθέτη Antonio Gárate. Έγραψε επίσης το σενάριο “The next fight”, το οποίο βραβεύτηκε στα Pilar Miró Awards στην κατηγορία σεναρίου ταινίας μεγάλου μήκους (2005).

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

SATURDAY ΣΑΒΒΑΤΟ

100%

21:00

100%

------------------------------------------------------

TIGER BOY

SIX

-----------------------------------------------------20’ 00’’ | ALEXA | ITALY / ΙΤΑΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: GOON FILMS tiger.boy@libero.it -----------------------------------------------------Matteo, a nine years old kid, builds a mask identical to the one of his hero: a wrestler of a roman suburb called The Tiger. Once the mask is on, Matteo never wants to take it off. What simply appears as a tantrum is in reality a call for help that nobody seems to hear. -----------------------------------------------------O Matteo, ένα 9χρονο αγόρι, φτιάχνει μια μάσκα πανομοιότυπη με έναν από τους ήρωές του: έναν παλαιστή των ρωμαϊκών προαστίων που λέγεται Tiger. Όταν φοράει τη μάσκα, ο Matteo δε θέλει να τη βγάλει. Ό,τι φαίνεται απλά σαν θυμός, είναι στην πραγματικότητα ένα κάλεσμα για βοήθεια που κανένας δεν ακούει. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------18’ 17” | MOV FILE (1920X1080) | EGYPT / ΑΙΓΥΠΤΟΣ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DAY DREAM ART PRODUCTION-FUNDED

Bahaa El Gamal

Gabriele Mainetti

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MATTEO SIMONE SANTINI-MOTHER, LIDIA VITALE-TEACHER, FRANCESCO FOTI DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: GABRIELE MAINETTI SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: NICOLA GUAGLIANONE PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: GABRIELE MAINETTI DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: MICHELE D’ATTANASIO EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: SIMON MANETTI SOUND RECORDIST / ΗΧΟΛΗΠΤΗΣ: FABIO MELORIO SOUND EDITOR / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΗΧΟΥ: MIRKO PERRI COSTUME DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ: MARGHERITA MEDDI SET DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΣΚΗΝΙΚΩΝ: MARTINA CASTAGNOLI MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: GABRIELE MAINETTI

------------------------------------------------------

“Il Produttore” (The Producer, 2004) is his first fiction short and “Ultima spiaggia” (In the fridge for love) his second, is particularly appreciated. With Basette (Sideburns, 2008) he participates at more than 50 festivals like Locarno Film Festival and the Festival del corto della 25 ora that wins as best film. Tiger boy is his new work.

-------------------------------------

Η ταινία “Il Produttore” (The producer, 2004) είναι η πρώτη του μικρού μήκους ταινία μυθοπλασίας και η “Ultima spiaggia” (In the fridge for love) είναι η δεύτερη και εκτιμήθηκε ιδιαιτέρως. Με την ταινία “Basette” (Sideburns, 2008) συμμετέχει σε περισσότερα από 50 φεστιβάλ όπως το Locarno Film Festival και το Festival del corto della 25 ora, όπου βραβεύτηκε ως η καλύτερη ταινία. Το “Tiger Boy” είναι η νέα του δουλειά.

BY MINISTRY OF CULTURE EGYPTIAN FILM

daydream@ddartproduction.com -----------------------------------------------------A gramophone breaks the silence, they are getting dressed up to meet the coming visitors, she is searching for the butterfly necklace, she founds a gun… and then everything started. -----------------------------------------------------Ένα γραμόφωνο ταράζει την ησυχία, αυτοί ντύνονται για να υποδεχτούν τους ερχόμενους επισκέπτες, αυτή ψάχνει για το κολιέ με την πεταλούδα, βρίσκει ένα όπλο.. και τότε όλα αρχίζουν. -----------------------------------------------------WRITER / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: ATEF NASHED EDITING / MONTAZ: BAHAA EL GAMAL SOUND / ΗΧΟΣ: AHMED NABIL

-----------------------------------------------------He graduated from Εgyptian Cinema Institute, in 2011, editing department. This is his first short film.

------------------------------------Αποφοίτησε το 2011 από το Εgyptian Cinema Institute, το τμήμα μοντάζ. Αυτή είναι η πρώτη του μικρού μήκους ταινία.

111

21:00

ANIMAT10N KΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ

100%

19:00

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

------------------------------------------------------

BEHIND THE MIRRORS

LIVING PICTURES

Julio O. Ramos

-----------------------------------------------------12’ 00” | HD | PERU / ΠΕΡΟΥ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ANDINOFILMS info@promofest.org -----------------------------------------------------A young husband, and soon-to-be father, manages a sleazy motel with his wife. When one of the night’s customers leaves behind an unexpected mess, the husband’s keen eye for opportunity and quick thinking may change their fortunes forever. -----------------------------------------------------Ένας νεαρός σύζυγος, και σύντομα πατέρας, διευθύνει ένα απεριποίητο μοτέλ με τη σύζυγο του. Όταν ένας νυχτερινός επισκέπτης αφήνει πίσω του μια απροσδόκητη ακαταστασία, το κοφτερό μάτι του συζύγου και η γρήγορη σκέψη του ίσως αλλάξουν την τύχη τους για πάντα. -----------------------------------------------------PRODUCTION COMPANY / ΕΤΑΙΡΙΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ANDINOFILMS DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: JULIO. O. RAMOS SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: JULIO O. RAMOS CINEMATOGRAPHY / ΕΙΚΟΝΟΛΗΨΙΑ: PHIL KLUCSARITS ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: ANDREA ARCE DUVAL MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: BARRIO CALAVERA SOUND / ΗΧΟΣ: OMAR PAREJA EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: CARLOS MARQUES & JULIO O. RAMOS ANIMATION / ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: NE INTERPRETES CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ERNESTO – MARCELLO RIVERA, ROSARIO – MAYILLA LLOCLLA, CAPTAIN CHACALTANA – CARLOS CANOS, MAURA TOSSO – SUSAN LEON

-----------------------------------------------------JULIO O. RAMOS (Lima, 31/10/1980) Student EMMY, BAFTA and DGA award winner for his films EL BOLERITO (THE SHOE SHINER) and ¡UNA CARRERITA, DOCTOR! (A DOCTOR’S JOB), both films produced at the UCLA School of Theatre, Film and TV where Julio pursues his MFA in film directing. ¡UNA CARRERITA, DOCTOR! is Julio’s first narrative project.

------------------------------------JULIO O. RAMOS (Λίμα, 31/10/1980) Φοιτητής και νικητής βραβείων EMMY, BAFTA και DGA για τις ταινίες του “EL BOLERITO” (THE SHOE SHINER) και “¡UNA CARRERITA, DOCTOR!” (A DOCTOR’S JOB), παραγωγός των οποίων ήταν η UCLA School of Theatre, Film and TV, όπου ο Julio παρακολούθησε MFA στη Σκηνοθεσία. Η ταινία ¡UNA CARRERITA, DOCTOR! είναι το πρώτο αφηγηματικό έργο του Julio.

112

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Tatiana Skorlupkina | Russia ------------------------------------------------------

ZIEGENORT

Tomasz Popakul | Poland ------------------------------------------------------

DROPS

Denes Ruzsa | Hungary ------------------------------------------------------

CREAMEN

Esther Casas | USA, Spain ------------------------------------------------------

WHY NOT KILL A FLY Farhad Alezadeh | Iran

------------------------------------------------------

DOUBLE OCCUPANCY Fabian Giessler | Germany

------------------------------------------------------

BEERBUG

Ander Mendia | Spain ------------------------------------------------------

FORBIDDEN ROOM

Ricardo Almeida, Emanuel Nevado | Portugal ------------------------------------------------------

CITY

Dzianis Mizhui, Andrei Tokindang | Belarus ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

ANIMATION | KΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ

SATURDAY ΣΑΒΒΑΤΟ

100%

19:00

100%

------------------------------------------------------

LIVING PICTURES

ZIEGENORT

-----------------------------------------------------8’ 10” | HD | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TATIANA SKORLUPKINA (PSEUDONIM

-----------------------------------------------------19” | HD | POLAND / ΠΟΛΩΝΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: NOLABEL, PIOTR SZCZEPANOWICZ www.nolabel.com.pl -----------------------------------------------------In a seemingly idyllic village, a teenager has to struggle with the problems of growing up. His situation is especially difficult, as he is half boy, half fish. -----------------------------------------------------Σε ένα φαινομενικά ειδυλλιακό χωριό, ένας έφηβος πρέπει να παλέψει με τα προβλήματα του καθώς μεγαλώνει. Η κατάστασή του είναι ιδιαίτερα δύσκολη, καθώς είναι μισό αγόρι, μισό ψάρι. ------------------------------------------------------

Tatiana Skorlupkina (pseudonim Fedor Sever)

FEDOR SEVER)

www.skorlupka.ru -----------------------------------------------------An original score sets the mood and rhythm for the films, bringing the artist’s paintings to life, and forming a three-part story. White Bird is a philosophical meditation on eternity. Fish is a humoresque which tells of a fisherman’s cherished dreams. Music Academy is the story of a cockroach, who wanders into the classrooms. -----------------------------------------------------Ένα ιδιόμορφο αποτέλεσμα καθορίζει την διάθεση και το ρυθμό των ταινιών, φέρνοντας τα έργα ζωγραφικής του καλλιτέχνη στη ζωή, και σχηματίζοντας μια ιστορία τριών μερών. Το “White Bird” είναι ένας φιλοσοφικός στοχασμός για την αιωνιότητα. Τo “Fish” είναι μια ιδιότροπη μουσική σύνθεση που μιλάει για τα όνειρα ενός ψαρά. Το “Music Academy” είναι η ιστορία μιας κατσαρίδας, που περιπλανιέται στις αίθουσες ενός σχολείου. -----------------------------------------------------ORIGINAL IDEA, SCRIPT, EXECUTIVE DIRECTOR, PRODUCTION DESIGN, ANIMATION, EDITING, SPECIAL EFFECTS, POST-PRODUCTION, TYPEFACE DESIGN / ΠΡΩΤΟΤΥΠΗ ΙΔΕΑ, ΣΕΝΑΡΙΟ, ΕΚΤΕΛΕΣΤΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ, ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ, ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ, ΜΟΝΤΑΖ, ΕΙΔΙΚΑ ΕΦΕ, ΔΙΑΝΟΜΗ, ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΓΡΑΜΜΑΤΟΣΕΙΡΑΣ: TATIANA SKORLUPKINA (PSEUDONIM FEDOR SEVER) MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: SERGEY USHAKOV, ANDREY MAKAROV

-----------------------------------------------------Born in Leningrad. Finished Glazunov Music Conservatory and the Faculty of Arts and Graphics of Saint-Petersburg Herzen Academy. Member of Artists Union of Russia. Under the name of Fedor Sever she writes humorous tales and makes video films and animation films using her own scripts and music.

------------------------------------Γεννήθηκε στο Λένινγκραντ. Αποφοίτησε από το Glazunov Conservatory and the Faculty of Arts and Graphics του Saint-Petersburg Herzen Academy. Μέλος της Ένωσης Καλλιτεχνών της Ρωσίας. Υπογράφοντας ως Fedor Sever, γράφει χιουμοριστικές ιστορίες και δημιουργεί ταινίες και κινούμενα σχέδια χρησιμοποιώντας δικά της σενάρια και μουσική.

Tomasz Popakul

DIRECTOR, WRITER / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: TOMASZ POPAKUL MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: STUART DAHLQUIST, PAWEL CIESLAK VOICES / ΦΩΝΕΣ: JAKUB NOSIADEK - FISH BOY, MACIEJ MISZCZAK – ANDRZEJ, DARIA POLASIK – OLA, NATALIA BROŻYŃSKA – MARYSIA SŁAWOMIR SULEJ – FATHER

-----------------------------------------------------Born in 1986 in Trzebież, Poland. He made his first films “Frustratu:Herzleid” (2004) and “Life 1.0” (2006) at the art school in Szczecin, before he started studying animation at the renowned film school in Lodz in 2007. In 2011, he signed up for the parallel study of scriptwriting at the same school. “Ziegenort“ is his graduation film.

------------------------------------Γεννήθηκε το 1986 στο Trzebież της Πολωνίας. Έκανε τις πρώτες του ταινίες «Frustratu: Herzleid» (2004) και «Life 1.0» (2006), στη σχολή Καλών Τεχνών στο Szczecin, προτού ξεκινήσει να σπουδάζει κινούμενα σχέδια στη φημισμένη σχολή κινηματογράφου στο Lodz το 2007. Το 2011, παρακολούθησε παράλληλα μαθήματα σεναρίου στην ίδια σχολή. Το «Ziegenort» είναι η πτυχιακή του ταινία.

113

19:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

DROPS

CREAMEN

-----------------------------------------------------2’ 54” | HDV | HUNGARY \ ΟΥΓΓΑΡΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DENES RUZSA www.dokuweb.hu -----------------------------------------------------Fragments of melting. What was frozen earlier becomes liquid, dissolves. -----------------------------------------------------Κομμάτια που έλιωσαν. Ότι πάγωσε νωρίτερα γίνεται υγρό? Διαλύεται. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------11’ 00” | HD | USA & USA / ΙΣΠΑΝΙΑ & ΑΜΕΡΙΚΗ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: CHARGED STUDIOS nfo@promofest.org -----------------------------------------------------“Creamen” - taken from the latin word crimen, meaning “crime”, is a colorful, symbolic story about the global warming crisis, which brings together an unlikely group of abstract, anthropomorphic characters who unexpectedly are forced to confront the challenge of a potentially devastating future together- our future. -----------------------------------------------------Το «Creamen» - προέρχεται από τη λατινική λέξη crimen , που σημαίνει «έγκλημα» - είναι μια πολύχρωμη, συμβολική ιστορία για την υπερθέρμανση του πλανήτη, η οποία συγκεντρώνει μια ανόμοια ομάδα αφηρημένων, ανθρωπόμορφων χαρακτήρων που απροσδόκητα αναγκάζονται να αντιμετωπίσουν μαζί την πρόκληση ενός δυνητικά καταστροφικού μέλλοντος – του δικού μας μέλλοντος. ------------------------------------------------------

Dénes Ruzsa

Esther Casas

DOP / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: DENES RUZSA EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: FRUZSINA SPITZER MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: KORNEL KOVACS, GABOR NAGYSOLYMOSI

------------------------------------------------------

Dénes Ruzsa was born in 1982 in Budapest, Hungary. He studied Media and Communication at the University of Debrecen, Hungary, and since 2004 he has been making short films and documentaries, and has participated in many international short film festivals. From 2007 he has been making films commissioned by artists, museums and art galleries.

-------------------------------------

O Dénes Ruzsa γεννήθηκε το 1982 στη Βουδαπέστη, Ουγγαρία. Σπούδασε Μέσα Ενημέρωσης και Επικοινωνίας στο Πανεπιστήμιο του Ντέμπρετσεν, Ουγγαρία, και από το 2004 έχει κάνει ταινίες μικρού μήκους και ντοκιμαντέρ, και έχει συμμετάσχει σε πολλά διεθνή φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους. Από το 2007 έχει να κάνει ταινίες που του ανατέθηκαν από καλλιτέχνες, μουσεία και γκαλερί τέχνης.

114

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ESTHER CASAS SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: JUAN BISSONE, SAMINA VIRANI & EUGENE THE POOGENE CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: ADAM MILLER ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: ESTHER CASAS MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: PHIL SEVARTI SOUND / ΗΧΟΣ: EVAN BENJAMIN EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: ESTHER CASAS ANIMATION / ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: CHRIS GILLIGAN, EILEEN KOHLHEPP, BLANCHETTE & ESTHER CASAS

-----------------------------------------------------ESTHER CASAS (Barcelona, Spain, 08/13/1977) Prior to filmmaking, she was a professional molecular biologist. She began studying art in Barcelona and decided to move to New York in 2000, where she became specialized in the combination of film, sculpture and computer animation at the The Arts Student League and The School of Visual Arts.

------------------------------------ESTHER CASAS (Βαρκελώνη, Ισπανία, 13/8/1977) Πριν από την σκηνοθεσία, ήταν επαγγελματίας μοριακός βιολόγος. Άρχισε να σπουδάζει ζωγραφική στη Βαρκελώνη και αποφάσισε να μετακομίσει στη Νέα Υόρκη το 2000, όπου άρχισε να ειδικεύεται στο συνδυασμό της ταινίας, γλυπτικής και ψηφιακού κινουμένου σχεδίου, στο The Arts Student League και στο The School of Visual Arts.

ANIMATION | KΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ

SATURDAY ΣΑΒΒΑΤΟ

100%

19:00

100%

------------------------------------------------------

WHY NOT KILL A FLY!

DOUBLE OCCUPANCY

-----------------------------------------------------5’ 00” | HD | IRAN / ΙΡΑΝ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FACULTY OF ART, TARBIAT MODARES

-----------------------------------------------------9’ 20” | HD | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FABIAN GIESSLER www.zweibett-film.de -----------------------------------------------------Two old men share a hospital room, in which the window is the only connection to the outside world and thus becomes a highly demanded resource. The short film «Double Occupancy» is a dark parable about the greed of man - an animated, psychological, intimate play about the power of imagination and illusion. -----------------------------------------------------Δυο ηλικιωμένοι στο νοσοκομείο μοιράζονται το ίδιο δωμάτιο, όπου το παράθυρο είναι η μόνη σύνδεση τους με τον έξω κόσμο και έτσι αυτό γίνεται μια πολυπόθητη πηγή. Η μικρού μήκους ταινία «Double Occupancy» είναι μια σκοτεινή παραβολή για την απληστία του ανθρώπου – ένα ζωντανό, ψυχολογικό, οικείο για τη δύναμη της φαντασίας και της ψευδαίσθησης. ------------------------------------------------------

Farhad Alizadeh

UNIVERSITY

www.modares.ac.ir/en/Schools/art -----------------------------------------------------A fly in a metro station causes two men to fight. -----------------------------------------------------Μια μύγα σε ένα σταθμό του μετρό προκαλεί δυο άντρες να μαλώσουν. -----------------------------------------------------WRITER / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: FARHAD ALIZADEH EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: ZOHREH MOTAMEDI ANIMATOR / ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΩΝ ΣΧΕΔΙΩΝ: FARHAD ALIZADEH

-----------------------------------------------------He was born in 1977, in Ardabil , Iran. He studied Graphic Design (BA) and Animation (MA) in Tehran Tarbiat Modares Art University. Director of three Short Animation and four TV Series. Filmography: “Metempsychosis” 2004, “She Who is Mother” 2008, “Why Not Kill a Fly!” 2013

------------------------------------Γεννήθηκε το 1977, στο Ardabil, στο Ιράν. Σπούδασε Graphic Design (BA) και Κινούμενα Σχέδια (ΜΑ) στο Tarbiat Modares Art University στην Τεχεράνη. Σκηνοθέτης τριών κινουμένων σχεδίων μικρού μήκους και τεσσάρων τηλεοπτικών σειρών. Φιλμογραφία: “Metempsychosis” 2004, “She Who is Mother” 2008, “Why Not Kill a Fly!” 2013

Fabian Giessler

WRITER, DIRECTOR / ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: FABIAN GIESSLER ANIMATION / ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: UWE FAHRMANN, TOBIAS GEMBALSKI MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: FABIAN GIESSLER SOUND DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: KILIAN GORL VOICES / ΦΩΝΕΣ: KASPAR EICHEL, FREIMUT GOTSCH

-----------------------------------------------------Fabian Giessler, born in 1980, studied Media Art and Design at Bauhaus University in Weimar, Germany. He directed and produced several short films that received honours at numerous international film festivals. He joined the Bauhaus-University again as Lecturer for Film and Animation as part of the Bauhaus-Film Institute. He lives in Weimar together with his wife and son.

------------------------------------O Fabian Giessler, γεννημένος το 1980, σπούδασε Media Art and Design στο Bauhaus University στο Weimar, στη Γερμανία. Υπήρξε σκηνοθέτης και παραγωγός διάφορων ταινιών μικρού μήκους που απέσπασαν τα εύσημα σε πολυάριθμα διεθνή κινηματογραφικά φεστιβάλ. Επέστρεψε στο Bauhaus University ως Λέκτορας Κινηματογράφου και Κινουμένων Σχεδίων, τμήμα του Bauhaus-Film Institute. Ζει στη Weimar με τη σύζυγο και το γιο του.

115

19:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

BEERBUG

FORBIDDEN ROOM

-----------------------------------------------------7’ 43” | HD | SPAIN / ΙΣΠΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KIMUAK www.kimuak.com -----------------------------------------------------Joe, who is busy running an old roadside petrol station, decides to take a break and have a beer. His efforts at enjoying his beer fail because someone is robbing him right under his nose. -----------------------------------------------------Ο Joe, που διευθύνει ένα παλιό βενζινάδικο στην άκρη του δρόμου, αποφασίζει να κάνει ένα διάλειμμα για μια μπύρα. Οι προσπάθειες του να απολαύσει τη μπύρα του αποτυγχάνουν επειδή κάποιος τον ληστεύει ακριβώς κάτω από τη μύτη του. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------18’ 46” | DCP | PORTUGAL / ΠΟΡΤΟΓΑΛΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: THD ANIMATION almeidaricardoca@gmail.com -----------------------------------------------------What is told about the Blue Beard King makes the small village girls tremble. When Margueritte, one of these girls, suddenly becomes Queen the future seems far beyond her highest dreams. But the King, whose blue beard unveil inconceivable secrets, imposes a restriction, which hides a nameless punishment. -----------------------------------------------------Αυτό που έχει λεχθεί για τον Blue Beard King κάνει όλα τα κορίτσια του μικρού χωριού να τρέμουν. Όταν η Margueritte, ένα από αυτά τα κορίτσια, ξαφνικά γίνεται Βασίλισσα το μέλλον φαίνεται πολύ μακρινό από τα όνειρα της. Αλλά ο Βασιλιάς, του οποίου η μπλε γενειάδα αποκαλύπτει αδιανόητα μυστικά, επιβάλλει έναν περιορισμό , που κρύβει μια ανώνυμη πληροφορία. ------------------------------------------------------

Ricardo Almeida, Emanuel Nevado

Ander Mendia

SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: ANDER MENDIA CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: MIKEL EGIA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: JAGOBA ORMAETXEA EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: ANDER MENDIA

-----------------------------------------------------ANDER MENDIA. Getxo, 1978. Qualified in Fine Arts from the University of the Basque Country and the holder of a Master’s Degree in 3D animation, he has pursued his professional career within his specialist fields, which are animation and graphic design. He has worked as head of modelling department, and as modeller and animator in various projects.

------------------------------------ANDER MENDIA. Getxo, 1978. Ειδικευμένος στις Καλές Τέχνες από το University of the Basque Country και κάτοχος Master στα 3D κινούμενα σχέδια, η επαγγελματική του πορεία συνάδει με τους τομείς της ειδικότητα του, τα κινούμενα σχέδια και τις γραφικές τέχνες. Έχει εργαστεί ως επικεφαλής του τμήματος modelling, και ως μοντελιστής και σχεδιαστής κινουμένων σχεδίων σε διάφορα έργα.

116

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

PRODUCER, DIRECTOR / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: EMANUEL NEVADO, RICARDO ALMEIDA • EXECUTIVE PRODUCER / ΕΚΤΕΛΕΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: CRISTOVAO FIGUEIREDO VOICE ACTING / ΦΩΝΕΣ: ANDRE GAGO “FLOW MY TEARS”, JOHN DOWLAND PERFORMED BY / ΕΚΤΕΛΕΣΗ ΑΠΟ: CELINA ARGUMENTO • SCREENWRITER / ΣΕΝΑΡΙΟ: EMANUEL NEVADO • PHOTOGRAPHY / ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: EMANUEL NEVADO, RICARDO ALMEIDA • SCENOGRAPHY / ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑ: CRISTINA BREE, DANIEL GASPAR, EMANUEL NEVADO, RICARDO ALMEIDA, VASCO PONTES • ANIMATION AND PUPPETS / ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ ΚΑΙ ΚΟΥΚΛΕΣ: EMANUEL NEVADO • EDITOR / MONTAZ: RICARDO ALMEIDA • ART DIRECTION / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: EMANUEL NEVADO • COSTUME DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ: RICARDO ALMEIDA • COSTUME DESIGN ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ: CAROLINA SPENCER, TANIA PINTO • ASSOCIATED PRODUCERS / ΣΥΝΔΕΤΙΚΟΙ ΠΑΡΑΓΩΓΟΙ: MARTA CARVALHO, TANIA PINTO • SOUND EDITING / ΜΟΝΤΑΖ ΗΧΟΥ: EMANUEL NEVADO, RICARDO ALMEIDA • SOUND MASTERING / MASTERING ΗΧΟΥ: SARA PINHEIRO • AUTOCAD STUDIES / ΕΚΜΑΘΗΣΗ AUTOCAD: DANIEL GASPAR • ADDITIONAL VOICES / ΕΠΙΠΛΕΟΝ ΦΩΝΕΣ: CAROLINA SPENCER, JOAO BRANDAO, TANIA PINTO, RICARDO ALMEIDA, RICARDO MOREIRA • COLABORATORS / ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ: SEGOLENE SAURET, MARGARIDA FIGUEIREDO

------------------------------------------------------

“Those Happy Days” (THD) was born in 2008 when Emanuel Nevado and Ricardo Almeida join together to make “Those Happy Days” short movie. Since then several artists from different areas joined us to put together our last animations. Emanuel Nevado, degree in Art Studies by S.N.B.A. Lisbon, and Ricardo Almeida, degree in Cinema by ESTC Lisbon.

-------------------------------------

Το “Those Happy Days” (THD) γεννήθηκε to 2008 όταν ο Emanuel Nevado και ο Ricardo Almeida ένωσαν τις δυνάμεις τους για να φτιάξουν αυτή τη μικρού μήκους ταινία. Από τότε αρκετοί καλλιτέχνες διαφόρων ειδικοτήτων συνεργάστηκαν μαζί μας για να συνενώσουμε τα τελευταία κινούμενα σχέδια μας. Ο Emanuel Nevado, έχει πτυχίο Καλλιτεχνικών Σπουδών του S.N.B.A. της Λισαβόνας, και ο Ricardo Almeida, πτυχίο Κινηματογράφου από το ESTC της Λισαβόνας.

------------------------------------------------------

ANIMATION | KΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ

Student Films

FICT10 N

100%

16:30>

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

------------------------------------------------------

CITY

LITTLE BIRDY

Dzianis Mizhui, Andrei Tokindang -----------------------------------------------------3’ 55” | MOV 25FPS | BELARUS / ΛΕΥΚΟΡΩΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DZIANIS MIZHUI denismizhui@gmail.com -----------------------------------------------------The story takes place in Minsk, capital of the Republic of Belarus. The city is full of zombies. Music of ‘Recha’ turns them into normal people, which symbolizes the power of influence of art on the society. In the final scene, musicians of ‘Recha’ leave Minsk and go to save other places with their music. -----------------------------------------------------Η ιστορία διαδραματίζεται στο Μινσκ, πρωτεύουσα της Δημοκρατίας της Λευκορωσίας. Η πόλη είναι γεμάτη από ζόμπι. Η μουσική «Recha» τους μετατρέπει σε κανονικούς ανθρώπους, που συμβολίζει τη δύναμη της επιρροής της τέχνης στην κοινωνία. Στην τελική σκηνή, οι μουσικοί του «Recha» αφήνουν το Μινσκ και πηγαίνουν να σώσουν άλλα μέρη με τη μουσική τους. -----------------------------------------------------PRODUCERS / ΠΑΡΑΓΩΓΟΙ: DZIANIS MIZHUI, ANDREI TOKINDANG MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: RECHA MUSIC BAND SCREENPLAY, ART DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: ANDREI TOKINDANG PROJECT SUPERVISOR / ΕΠΙΤΗΡΗΣΗ ΕΡΓΟΥ: DZIANIS MIZHUI 3D MODELLING: DZIANIS MIZHUI, GELIA BIELAUS VFX, MOTION GRAPHICS / VFX, ΓΡΑΦΙΚΑ ΚΙΝΗΣΗΣ: DARIA LATUSHKINA ANIMATOR / ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΩΝ ΣΧΕΔΙΩΝ: DZIANIS MIZHUI TRANSLATION / ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: MARYA SILVANOVICH

-----------------------------------------------------Dzianis Mizhui - music video director, cameraman, photographer, producer, 3d animator. Born in 1983, graduated from National College of Arts Akhremchik and Belarusian State University of Culture and Arts. IP works, the main activity - production of films and videos. Lives in Belarus, Minsk.

------------------------------------Dzianis Mizhui - σκηνοθέτης μουσικών βίντεο, κάμεραμαν, φωτογράφος, παραγωγός, δημιουργός κινουμένων σχεδίων 3D. Γεννημένος το 1983, αποφοίτησε από το National College of Arts Akhremchik και το Belarusian State University of Culture and Arts. Η κύρια δραστηριότητα του είναι η παραγωγή ταινιών και βίντεο. Ζει στο Μινσκ της Λευκορωσίας.

Nikolin Murdonja | Slovenia ------------------------------------------------------

MIRUNA

Piotr Sulkowski | Poland ------------------------------------------------------

THE PARTY

D. Christodoulou, D. Mastorakos, I. Pavlitina | Greece ------------------------------------------------------

SVOYAKI

Sergey Siliava | Ukraine -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

117

16:30

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

LITTLE BIRDY

MIRUNA

-----------------------------------------------------24’ 25” | DVD | SLOVENE / ΣΛΟΒΕΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: A.V.A. ACADEMY OF VISUAL ARTS

-----------------------------------------------------20’ 29” | 35MM | POLAND / ΠΟΛΩΝΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: THE LEON SCHILLER NATIONAL HIGHER

Nikolin Mudronja

Piotr Sulkowski

LJUBLJANA

SCHOOL OF FILM, TELEVISION AND THEATRE

www.ava.si -----------------------------------------------------The movie talks about a young girl, who comes to a «monastery» that appears to be a pseudo-religious shelter for young girls who worship the cult of a perfect body mixed with the aspect of eroticism. In the monastery the girl is transformed from a shy girl into a devoted member of a cult. We follow her steps in this process. -----------------------------------------------------Η ταινία αφορά σε ένα νεαρό κορίτσι, που έρχεται σε ένα «μοναστήρι» που φαίνεται να είναι τελικά ένα ψεύτικο θρησκευτικό καταφύγιο για τα νεαρά κορίτσια που θαυμάζουν τη λατρεία ενός τέλειου σώματος με μια πτυχή ερωτισμού. Στο μοναστήρι το κορίτσι μετατρέεται από ένα ντροπαλό κορίτσι σε αφοσιωμένο μέλος της λατρείας. Ακολουθούμε τα βήματα της σε αυτή τη διαδικασία. ------------------------------------------------------

www.filmschool.lodz.pl -----------------------------------------------------After an argument with her lover, a young woman gets into the car of a mysterious stranger. Their brief encounter will lead to mutual attraction, insight and a fatal accomplishment, during a journey to the end of the night. -----------------------------------------------------Μετά από έναν καβγά με τον εραστή της, μια νεαρή γυναίκα μπαίνει στο αυτοκίνητο ενός μυστηριώδους ξένου. Η σύντομη συνάντησή τους θα οδηγήσει σε αμοιβαία έλξη, επίγνωση και σε ένα μοιραίο γεγονός, κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού προς το τέλος της νύχτας. ------------------------------------------------------

SCREENPLAY, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: NIKOLINA MUDRONJA DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: ALJOSA KORENCAN SET DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΣΚΗΝΙΚΩΝ: DAMJAN KREBL, ROMAN OGOREVJ, ZINA PETRIC, DENIS SEHIC, OLJA GRUBIC COSTUME DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ: PETRA JURJEC MAKE UP / ΜΑΚΙΓΙΑΖ: ARIJANA DOZ, EVA URSIC MAKE UP DESIGNORY EUROPE MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: SASA LOSIC GAFFER / ΤΕΧΝΙΚΟΣ: GASPER MADVED LIGHTING / ΦΩΤΙΣΜΟΣ: ROK ULE SOUND RECORDER, SOUND DESIGNER / ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ, ΣΧΕΔΙΑΣΗ ΗΧΟΥ: GREGA SVABIC CAMERA ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΟΠΕΡΑΤΕΡ: TILEN HOBIC PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: NIKOLINA MUDRONJA PRODUCTION MANAGER / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: MIHA KNIFIC ASSISTANT DIRECTOR / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: MIHA KNIFIC, IGOR GODINA GRAPHIC DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΓΡΑΦΙΚΩΝ: TANJA GERKMAN

-----------------------------------------------------Nikolina Mudronja is Α 25 year-old graduate student from Ljubljana. She works as a director, set designer and editor. Nikolina produced and directed four short. “Person No. 72” (fiction, awarded), “Apple Stand” (fiction), “Till 30 at home” (documentary) and “Pticka”.

------------------------------------Η Nikolina Mudronja είναι 25 ετών, απόφοιτη από τη Λιουμπλιάνα. Εργάζεται ως σκηνοθέτης, σκηνογράφος και μοντέρ. Η Nikolina έχει κάνει την παραγωγή και τη σκηνοθεσία τεσσάρων ταινιών μικρού μήκους. “Person No. 72” (μυθοπλασία, βραβευμένη), “Apple Stand” (μυθοπλασία), “Till 30 at home” (ντοκιμαντέρ) και “Pticka”.

118

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: STRANGER IN THE CAR – ANDRZEJ CHYRA, YOUNG WOMAN – ANNA GORAJSKA, FISHERMAN – HENRYK NIEBUDEK

------------------------------------------------------

Graduated Ethnology at Warsaw University. He studied at the National Polish Film School in Lodz.

-------------------------------------

Αποφοίτησε από το τμήμα Εθνολογία του Warsaw University. Σπούδασε στο National Polish Film School στο Lodz.

FICTION SEE Τalents

SATURDAY ΣΑΒΒΑΤΟ

100%

16:30

100%

------------------------------------------------------

THE PARTY

SVOYAKI

Dimitra Christodoulou, Dimitris Mastorakos, Irene Pavlitina

-----------------------------------------------------13’ 40” | HD | UKRAINE / ΟΥΚΡΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: SERGEY SILIAVA ozcasket@gmail.com -----------------------------------------------------In a vain attempt to save her own sons from the fateful decision to go to the guerrillas, mother seeks support from her relative. But the horror of war and fear for own life mutilated beyond recognition the human soul. The main thing to remember is that a man must always be human. -----------------------------------------------------Σε μια μάταιη προσπάθεια να σώσει τους γιους της από την μοιραία απόφαση να εισχωρήσουν στους αντάρτες, η μητέρα αναζητά υποστήριξη από συγγενή της. Αλλά η φρίκη του πολέμου και ο φόβος καθενός για τη ζωή του, ακρωτηριάζει πέρα από κάθε φαντασία την ανθρώπινη ψυχή. Αυτό που πρέπει να θυμόμαστε είναι ότι καθένας πρέπει πάντα να παραμένει άνθρωπος. ------------------------------------------------------

Sergey Siliava

Α-ΠΑΡΤΥ-Α

-----------------------------------------------------9’ 20” | HDCAM | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: PANTEIO UNIVERSITY, DIMITRIS NAKOS d.v.nakos@gmail.com -----------------------------------------------------Little John, who is adopted, has birthday. Katya and Nikos hold a party for him. The party ends and John is asking his parents about him when he was young. He is immersed in their silence and the night starts over, having made his choice. -----------------------------------------------------Ο μικρός υιοθετημένος Γιάννης έχει γενέθλια. Η Κάτια και ο Νίκος του κάνουν πάρτι. Το πάρτι τελειώνει και ο μικρός ρωτάει τους γονείς του πώς ήταν όταν ήταν μικρός. Βυθίζεται στη σιωπή τους και το βράδυ ξεκινάει από την αρχή, έχοντας κάνει την επιλογή του. -----------------------------------------------------CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: GIANNIS – GIORGOS MASTORAKOS, KATIA – CHRISTINA MITROPOULOU, NIKOS – NESTORAS KOPSIDAS, FILIO DIMITRIOU, HEAD OF INSTITUTION – MARIA TSIMA, IASONAS – IASONAS MPOTOS, GRANDMA CLIO – ANDRIANI TOYNTOPOULOU DIRECTION / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: DIMITRA CHRISTODOULOU, DIMITRIS MASTORAKOS, IRENE PAVLITINA SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: DIMITRA CHRISTODOULOU PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: DIMITRIS NAKOS DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: DIMITRIS KOUKAS EDITING, SOUND MIXING / ΜΟΝΤΑΖ, ΜΙΞΗ ΗΧΟΥ: ANDREAS PAPAZOGLOU ART DIRECTION / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: ANISSA CHASIM SCREENPLAY DIRECTOR / ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ ΣΕΝΑΡΙΟΥ: YIAGOS ANDREADIS SCRIPT EDITING / ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΣΕΝΑΡΙΟΥ: DIMITRIS NAKOS SOUND / ΗΧΟΛΗΨΙΑ: DIMITRIS IOSIFELIS MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: THODORIS REGLIS

-----------------------------------------------------Dimitra Christodoulou, Dimitris Mastorakos and Irene Pavlitina are graduates of the Master’s program «Cultural Management» section of Communication, Media and Culture, Panteion University. This is their first movie.

------------------------------------Η Δήμητρα Χριστοδούλου, ο Δημήτρης Μαστοράκος και η Ειρήνη Παυλίτινα είναι απόφοιτοι του μεταπτυχιακού προγράμματος «Πολιτιστική Διαχείριση» του τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού του Πάντειου Πανεπιστήμιου. Αυτή είναι η πρώτη τους ταινία.

ORIGINAL SCRIPT / ΠΡΩΤΟΤΥΠΟ ΣΕΝΑΡΙΟ: SERGEY SILIAVA CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: LESJA LYPCHUCK, IVAN MARCHENKO, LESYK KOSINSKIY CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: VALERII MISHYIEV EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: YELENA ZOLOTUHINA FILM SCORE COMPOSER / ΑΥΘΕΝΤΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ: IGOR NABARANCHUK SOUND DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: PETR ZAHAROV

------------------------------------------------------

Born in Kiev, February 24th 1982. Education: He graduated from school N119, in 1998. He graduated University of Economy and Tourism law in the specialty "Travel Management Organizations" 2002 - 2007. In 2012, he graduated Kiev National University of Theatre, film and television, of I.K. Karpenko-Kary.

-------------------------------------

Γεννήθηκε στο Κίεβο, στις 24 Φεβρουαρίου του 1982. Εκπαίδευση: Αποφοίτησε από το σχολείο N119 (1998). Αποφοίτησε από το University of Economy and Tourism law με ειδικότητα "Travel management organizations" (2002–2007). Το 2012 αποφοίτησε από το Kiev National University of Theatre, film and television, του I.K. Karpenko-Kary.

119

SCREENING ROOM

AΙΘΟΥΣΑ

Student Films

FICT10 N

17:45

100%

------------------------------------------------------

POST SCRIPTUM

I. Fragkioudaki, D. Diodysiou, E. Chassapi | Greece ------------------------------------------------------

THE FIRE

Artem Volkchov | Russia ------------------------------------------------------

CROSSING OVER

Thodoris Vournas | Greece ------------------------------------------------------

POOR GIRL. POOR BOY Bacs Ildiko | Rοmαnia

120

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

ΥΣΤΕΡΟΓΡΑΦΟ

Ismini Fragioudaki, Deniz Dionisiou, Elvira Chasapi -----------------------------------------------------11’ 39” | HDCAM| GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: PANTEIO UNIVERSITY – DIMITRIS NAKOS d.v.nakos@gmail.com -----------------------------------------------------After his dismissal, Andreas seeks to flee from Athens and make a new start in the island where he stems from. His partner Lydia finds difficulties in leaving the life she was accustomed to and follow him. -----------------------------------------------------Μετά την απόλυσή του ο Ανδρέας επιδιώκει να φύγει από την Αθήνα και να κάνει μια νέα αρχή στο νησί απ’ όπου κατάγεται. Η σύντροφός του Λυδία δυσκολεύεται να ξεφύγει από τη ζωή που είχε συνηθίσει και να τον ακολουθήσει. -----------------------------------------------------SCREENPLAY, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ISMINI FRAGIOUDAKI, DENISE DIONISIOU, ELVIRA CHASAPI CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: LIDIA - THEODORA TZIMOU, ANDREAS – IERONIMOS KALETSANOS, EDIΤΟR – ACHILLEAS KIRIAKIDIS, GIRL FRIEND – ALEXANDRA ZOI, BOY FRIEND – DIMITRIS PLEIONIS, AGENCY CLERK – SOFIA SPANTIDAKI, LIDIA’S COLLEAGUE ISMINI FRAGIOUDAKI DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: GIORGOS PANTELEAKIS SOUND / ΗΧΟΣ: STEFANOS EFTHIMIOU EDITING, MIXING / ΜΟΝΤΑΖ, ΜΙΞΑΖ: NIKOS DALEZIOS SETS / ΣΚΗΝΙΚΑ: ALEXANDRA CHORIANOPOULOU, GEORGIA SIRIOPOULOU COSTUMES / ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: KONSTATINA PANAGIOTOU MAKE UP / ΜΑΚΙΓΙΑΖ: ELENI KALIVA PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: PANTEIO UNIVERSITY – DIMITRIS NAKOS

-----------------------------------------------------Ismini Fragkioudaki, Denise Dionisiou and Elvira Chasapi are graduates of the Master’s Program in Cultural Management at Panteion University, within the framework of which they created their first short film entitled «Postscript.»

-----------------------------------------------------Οι Ισμήνη Φραγκιουδάκη, Ντενίζ Διονυσίου και Ελβίρα Χασάπη είναι απόφοιτες του Μεταπτυχιακού Προγράμματος στην Πολιτιστική Διαχείριση του Πάντειου Πανεπιστημίου στα πλαίσια του οποίου δημιούργησαν την πρώτη τους ταινία μικρού μήκους με τίτλο «Υστερόγραφο».

FICTION SEE Τalents

SATURDAY ΣΑΒΒΑΤΟ

100%

17:45

100%

------------------------------------------------------

THE FIRE

CROSSING OVER

-----------------------------------------------------25’ 00” | HD DVD | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: RUSSIAN STATE UNIVERSITY OF

Thodoris Vournas

Artem Volchkov

CINEMATOGRAPHY AFTER S. GERASIMOV (VGIK)

www.vgik.info -----------------------------------------------------The son of a country priest runs from his house after an argument with his father, but he is forced to come back to save his family. -----------------------------------------------------Ο γιος ενός ιερέα φεύγει από το σπίτι του στο χωριό μετά από μια διαφωνία με τον πατέρα του, αναγκάζεται όμως να γυρίσει πίσω για να σώσει την οικογένειά του. -----------------------------------------------------DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ARTEM VOLCHKOV SCRIPTWRITER / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: ARTEM VOLCHKOV CAMERAMAN / ΕΙΚΟΝΟΛΗΠΤΗΣ: EVGENY MIKHELSON COMPOSER / ΣΥΝΘΕΤΗΣ: NATALIA IVANOVA, VICTORIA LOGINOVA SOUND / ΗΧΟΣ: VICTORIA LOGINOVA CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: OLEG KUZNETSOV (FATHER), ALEKSANDR BEZRUCHENKO (SANYA), NATASHA BEZRUCHENKO (OLYA)

------------------------------------------------------

Artem Volchkov`s filmography: 2011 – Road to Sochi 2012 – Eldest Son 2013 - The Fire

-------------------------------------

Φιλμογραφία του Artem Volchkov: 2011 – Road to Sochi, 2012 – Eldest Son, 2013 – The Fire

ΣΤΗΝ ΑΛΛΗ ΟΧΘΗ

-----------------------------------------------------18’ 42” | HD | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: CINENOISIS www.facebook.com/cinenoisis -----------------------------------------------------Aris wakes up in another world, happy that finally managed to die. Despite the objections of Hades, that he is not ready yet, he starts its journey towards death. But what happens if he changes his mind? Is it a journey without coming back? -----------------------------------------------------Ο Άρης ξυπνάει στον άλλο κόσμο, χαρούμενος που επιτέλους κατάφερε να πεθάνει. Παρά τις ενστάσεις του Άδη, πως δεν είναι ακόμα έτοιμος, ξεκινάει το ταξίδι του προς το θάνατο. Τι γίνεται όμως όταν θα αλλάξει γνώμη; Είναι τελικά ένα ταξίδι χωρίς επιστροφή; -----------------------------------------------------CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: DIMITRIS LIAKOPOULOS, CHRIS RANTANOF, CHARIS SIMEONIDOU PARTICIPATION / ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ: DIMITRIS KAMPOLIS, ANNA STAVROPOULOU SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: KATERINA VAIMAKI DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: THODORIS VOURNAS PRODUCTION MANAGER / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: FANIS TSILIGIRIS ASSISTANT DIRECTOR / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: NATALIA TSITSA SCRIPT, SCENOGRAPHY / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΟΣ: GIORGOS KOTSAKOS COSTUMES / ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ELENA MICHALEA MAKE UP / ΜΑΚΙΓΙΑΖ: KATERINA MPONATAKI DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY, EDITING, COLOR CORRECTION / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ, ΜΟΝΤΑΖ, ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΧΡΩΜΑΤΩΝ: VASSILIS STAVROPOULOS MUSIC, SOUND DESIGN / ΜΟΥΣΙΚΗ, ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: GIORGOS ANTONIOU

-----------------------------------------------------He studied direction in IEK AKMI. He has directed short films and theatrical plays.

------------------------------------Σπούδασε σκηνοθεσία στο IEK ΑΚΜΗ. Έχει σκηνοθετήσει ταινίες μικρού μήκους και θεατρικές παράστασης.

121

17:45

FICTION SEE Τalents

MOBILE PHONE MOVIES

100%

17:15

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

------------------------------------------------------

POOR GIRL, POOR BOY

BEN

Bács Ildikó

-----------------------------------------------------14’ 40” | HD | RΟΜΑΝΙΑ / ΡΟΥΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: SAPIENTIA UNIVERSITY www.film.sapientia.ro -----------------------------------------------------The movie is based on Sánta Ferenc’s identic titled novel and it’s about self-sacrifice for love. Detre, for an easier life, sells his love, Mari to Bandó, who’s wealthy, but undemanding. Everything goes according to Detre’s plan: he gets the money, convinces Mari to accept Bandó’s approach, but the question remains whether or not their love survives the betrayal. -----------------------------------------------------Η ταινία βασίζεται στο ομότιτλο μυθιστόρημα του Sánta Ferenc κι έχει ως θέμα την αυτοθυσία για την αγάπη. Ο Detre, για μια πιο εύκολη τη ζωή, πουλάει την αγάπη του, τη Mari, στον Bando, ο οποίος είναι πλούσιος αλλά χωρίς ιδιαίτερες απαιτήσεις. Όλα πάνε σύμφωνα με το σχέδιο του Detre: παίρνει τα χρήματα, πείθει τη Mari να αποδεχθεί την προσέγγιση του Bando, παραμένει όμως το ερώτημα κατά πόσο η αγάπη τους θα αντέξει την προδοσία. -----------------------------------------------------CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: PETHO ANIKO, MARI FARAGO ZENO, DETRE ERDEI GABOR OTHERS / ΑΛΛΟΙ: BARDOS EDIT, DRAHONI JOSKA, DRAHONI ATTILA, MARTON JULIA, RIGO ZSUZSA, BIHAI LEVENTE, BACS ILDIKO DIRECTOR, SCREENWRITER / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟ: BACS ILDIKO DECORATION, COSTUMES / ΔΙΑΚΟΣΜΗΣΗ, ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: BAN ATTILA CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: ERDELY LASZLO, NAGY ZOLTAN SOUND / ΗΧΟΣ: BAN ATTILA, NAGY ZOLTAN, GAL EDE, ERDELY LASZLO EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: NAGY ZOLTAN MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: GAL EDE, MARTON JULIA SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: GAL EDE FAHRT: BALOGH ZSOLT, SCHULZE EVA

-----------------------------------------------------Bács Ildikó was born in Brasov and has studied Film directing at Sapientia University for four years. She’s also studied Science of Theater (B.-B. Univ.), and had her master degrees as well in Science of Theater and Film. She used to create short animations and has her own founded theatre group for children between 5-13 years.

------------------------------------H Bács Ildikó γεννήθηκε στο Brasov και έχει σπουδάσει σκηνοθεσία στο Sapientia University για τέσσερα χρόνια. Eπίσης, σπούδασε Science of Theater (B.-B. Univ.), και έκανε επίσης master πάνω στο Science of Theatre and Film. Συνήθιζε να δημιουργεί μικρού μήκους κινούμενα σχέδια και έχει ιδρύσει τη δική της θεατρική ομάδα της για παιδιά ηλικίας 5-13 ετών.

122

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Kuesti Fraun | Germany ------------------------------------------------------

LIFE AND HEREAFTER Khaled Khella | Egupt

------------------------------------------------------

TELL ME ABOUT YOURSELF Simon O’Neil | UK , Ireland

------------------------------------------------------

EXERCISE TO LOOK THROUGH WALLS Georgi Krastev | Bulgary

------------------------------------------------------

RESTORING THE SUMMER

Cvetav and Georgi Krastev | Bulgary ------------------------------------------------------

NIGHT LIGHTS

Marina Moshkova | Russia ------------------------------------------------------

LITTLE THINGS REMIND ME Alina Gavrielatos | Greece, UK

------------------------------------------------------

INSIDE TOWN

Mixail Felanis | Greece ------------------------------------------------------

DUALISM

Angel Chobanov | Bulgary ------------------------------------------------------

FAN CLUB

Nikos Rakkas | Greece ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

MOΒILE PHONE MOVIES

SATURDAY ΣΑΒΒΑΤΟ

100%

17:15

100%

------------------------------------------------------

BEN

LIFE AND HEREAFTER

-----------------------------------------------------1’ 00” | MP4 | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MOBTIK mobtik@hotmail.com -----------------------------------------------------From running, from being behind, from big momenta, from daily life… -----------------------------------------------------Από το τρέξιμο, από το να είσαι πίσω, από τις μεγάλες ορμές, από την καθημερινή ζωή… ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------3’ 34” |MOV | EGYPT / ΑΙΓΥΠΤΟΣ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KHALED KHELLA khaled_khella@live.com -----------------------------------------------------A poor Muslim man who binds his bike to a tree next to him when he hears the call for prayer and the conflict between catching the thief who is trying to steal it or continuing the prayer. -----------------------------------------------------Ένας φτωχός Μουσουλμάνος που δένει το ποδήλατό του σε ένα δέντρο δίπλα του όταν ακούει το κάλεσμα για προσευχή και η σύγκρουση μεταξύ του να πιάσει τον κλέφτη που προσπαθεί να το κλέψει ή να συνεχίσει την προσευχή. ------------------------------------------------------

Khaled Khella

Kuesti Fraun

DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: KUESTI FRAUN SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: ANDREAS UEHLEIN, KUESTI FRAUN CAMERA, EDITING / ΚΑΜΕΡΑ, ΜΟΝΤΑΖ: CHRIS BRANDL CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΣ: ANDREAS UEHLEIN PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: MOBTIK

-----------------------------------------------------Kuesti Fraun and Andreas Uehlein are both part of the Berlin-based creative collective mobtik producing media art projects, from music clips, short documentaries, experimental video works to traditional fictional stories in pictures and sound since 1999. Worldwide exhibitions, video and film presentations at numerous festivals, events and galleries, on radio and television.

------------------------------------Οι Kuesti Fraun και Andreas Uehlein είναι μέρος της δημιουργικής κολεκτίβας mobtik με έδρα το Βερολίνο, που δημιουργεί media art projects, από μουσικά κλιπ, ντοκιμαντέρ μικρού μήκους και πειραματικά έργα, μέχρι κλασσικές ιστορίες μυθοπλασίας, σε εικόνα και ήχο, από το 1999. Παγκόσμιες εκθέσεις, παρουσιάσεις ταινιών και βίντεο σε πολυάριθμες εκδηλώσεις, φεστιβάλ και γκαλερί, στο ραδιόφωνο και την τηλεόραση.

WRITER / ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ: KHALED KHELLA ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: KHALED KHELLA, KAREEM NOUR, HUSSEIN MOUSA ORIGINAL MUSIC / ΠΡΩΤΟΤΥΠΗ ΜΟΥΣΙΚΗ: MOHAMED FOUAD EL-WARDANY

------------------------------------------------------

Born in Cairo, Khaled couldn’t get the opportunity to study filmmaking in a film academy due to financial and bureaucratic circumstances. Ηe decided to learn by reading and watching, to be able to tell his stories by using cinema tools and to be one of the promising indie-filmmakers in Egypt. He aims at embodying the suffering of poor and marginalized people effectively through his footage.

-------------------------------------

Γεννημμένος στο Κάιρο, ο Khaled δεν είχε την ευκαιρία να σπουδάσει σκηνοθεσία σε κάποια ακαδημία κινηματογράφου, λόγω των οικονομικών και γραφειοκρατικών συνθηκών. Αποφάσισε να μάθει διαβάζοντας και παρακολουθώντας ταινίες, ούτως ώστε να είναι σε θέση να πει τις ιστορίες του μέσα από τον κινηματογράφο και να είναι ένα από τους υποσχόμενους indieκινηματογραφιστές της Αιγύπτου. Αποσκοπεί στο να προβάλει την ταλαιπωρία των φτωχών και περιθωριοποιημένων ανθρώπων μέσα από τα πλάνα του.

123

17:15

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

TELL ME ABOUT YOURSELF

EXERCISE TO LOOK THROUGH WALLS

Simon O’Neill

-----------------------------------------------------6’ 43” | MOV | UNITED KINGDOM, IRELAND / ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ, ΙΡΛΑΝΔΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: SIMON O’NEILL simonjosephoneill@yahoo.co.uk -----------------------------------------------------Actor Steve Hayes has been asked to make an audition video for a role he desperately wants. His brief from the director is to “Tell me about yourself”. It sounds simple, in theory. -----------------------------------------------------Ζητήθηκε από τον ηθοποιό Steve Hayes να κάνει ένα βίντεο οντισιόν για ένα ρόλο που θέλει απεγνωσμένα. Η οδηγία του σκηνοθέτη είναι «Μίλησε μου για τον εαυτό σου». Ακούγεται απλό, στη θεωρία. -----------------------------------------------------CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: STEVE – GUY FEARON, SARAH – SAMIA RIDA DIRECTOR OF IPHONEOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ IPHONEOGRAPHY: ROBBIE RYAN WRITER, PRODUCER / ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ, ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: SAMIA RIDA EDITOR, DIRECTOR / ΜΟΝΤΑΖ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: SIMON O’NEILL ADDITIONAL DIALOGUE / ΣΥΜΠΛΗΡΩΜΑΤΙΚΟΙ ΔΙΑΛΟΓΟΙ: SIMON O’NEILL DIGITAL EFFECTS / ΨΗΦΙΑΚΑ ΕΦΕ: EAMONN CLEARY

------------------------------------------------------

Simon O’Neill is a writer, copywriter and filmmaker based in Dublin, Ireland.

-------------------------------------

Ο Simon O’Neill είναι συγγραφέας, κειμενογράφος και σκηνοθέτης με έδρα το Δουβλίνο, Ιρλανδία.

124

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Georgi Krastev

-----------------------------------------------------1’ 00” | HD | BULGARY / ΒΟΥΛΓΑΡΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: GEORGI KRASTEV georgekrastev@abv.bg -----------------------------------------------------Zen for beginners - exercise to look through walls. -----------------------------------------------------Zen για αρχάριους - άσκηση για να κοιτάξετε μέσα από τους τοίχους. -----------------------------------------------------FILMMAKER / ΣΗΝΟΘΕΤΗΣ: GEORGI KRASTEV MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: BOSTO CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: CVETAN KRASTEV

------------------------------------------------------

Born in 1986 in Varna, Bulgaria. He studied Psychology at the Varna Free University. Graduated from the National Academy of Theatre and Film Arts in Sofia, Bulgaria. Participant in Locarno Summer Academy 2011(64th Locarno Film Festival), Berlinale Talent Campus 2011, Summer Media Studio 2009 – workshop for documentary films, Viulnius, Lithuania. Now he works as a freelance filmmaker.

-------------------------------------

Γεννήθηκε το 1986 στη Βάρνα της Βουλγαρίας. Σπούδασε Ψυχολογία στο Varna Free University. Αποφοίτησε από την Εθνική Ακαδημία Θεάτρου και Τεχνών Κινηματογράφου στη Σόφια, Βουλγαρία. Συμμετείχε στο Locarno Summer Academy 2011 (64th Locarno Film Festival), Berlinale Talent Campus το 2011, Summer Media Studio 2009 - εργαστήριο για ντοκιμαντέρ, Viulnius, Λιθουανία. Τώρα εργάζεται ως ανεξάρτητος σκηνοθέτης.

MOΒILE PHONE MOVIES

SATURDAY ΣΑΒΒΑΤΟ

100%

17:15

100%

------------------------------------------------------

RESTORING THE SUMMER

NIGHT LIGHTS

-----------------------------------------------------1’ 47” | HD | BULGARY / ΒΟΥΛΓΑΡΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: CVETAN KRASTEV cvetankrastev@abv.bg -----------------------------------------------------A movie for the summer. Not the summer as a season, but as a spiritual state. The life as a big illusion, in which everything is possible. Even to be a summer through the winter, because everything is like in cinema. -----------------------------------------------------Μια ταινία για το καλοκαίρι. Το καλοκαίρι όχι σαν μια σεζόν, αλλά ως μια πνευματική κατάσταση. Η ζωή ως μια μεγάλη ψευδαίσθηση, όπου τα πάντα είναι πιθανά. Ακόμα και να είναι ένα καλοκαίρι μέσα στο χειμώνα, επειδή τα πάντα είναι όπως στον κινηματογράφο. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------1’ 18” | PHOTO CAMERA | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MARINA MOSHKOVA, TATIANA

Cvetan Krastev, Georgi Krastev

DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: CVETAN KRASTEV CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: GEORGI KRASTEV

-----------------------------------------------------Born in 1961 in Varna, Bulgaria. Graduated from the Specialized Secondary School of Fine Arts in Kazanlak in 1981. He works at the sphere of the contemporary art: performance, installation, objects, video art and painting. Now he works as a freelance artist.

------------------------------------Γεννήθηκε το 1961 στη Βάρνα της Βουλγαρίας. Αποφοίτησε την Secondary School of Fine Arts στο Καζανλάκ το 1981. Εργάζεται στον τομέα της σύγχρονης τέχνης: ηθοποιία , κινηματογραφική εγκατάσταση, δημιουργία κινηματογραφικών αντικειμένων, καλλιτεχνική διεύθυνση και ζωγραφική. Τώρα εργάζεται ως ελεύθερος επαγγελματίας καλλιτέχνης.

Marina Moshkova, Tatiana Moshkova

MOSHKOVA

mosh.marina@gmail.com -----------------------------------------------------When the city is asleep night lights live their own life. -----------------------------------------------------Όταν η πόλη δεν κοιμάται τα φώτα της νύχτας ζουν τη δική τους ζωή. -----------------------------------------------------SCRIPT, EDITING / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΜΟΝΤΑΖ: MARINA MOSHKOVA CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: MARINA MOSHKOVA, TATIANA MOSHKOVA ANIMATION, SOUND / ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ, ΗΧΟΣ: TATIANA MOSHKOVA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: RIM LAURENS

-----------------------------------------------------Tatiana Moshkova and Marina Moshkova are twinsisters from St. Petersburg, Russia. In 2009 they graduated from St. Petersburg State University of Cinema and Television where they specialised in direction of animation. Now Marina Moshkova is working as a director at Computer Animation Studio «Peterburg» and Tatiana is working as a freelance director and animator.

------------------------------------Η Tatiana Moshkova και η Marina Moshkova είναι δίδυμες αδελφές από την Αγία Πετρούπολη, Ρωσία. Το 2009 αποφοίτησαν από το St Petersburg State University Cinema and Television, όπου ειδικεύτηκαν στo κινούμενο σχέδιο. Τώρα η Marina Moshkova εργάζεται ως σκηνοθέτης στο Computer Animation Studio «Peterburg» και η Tatiana εργάζεται ως ελεύθερη σκηνοθέτης και δημιουργός κινουμένων σχεδίων.

125

17:15

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

LITTLE THINGS REMIND ME

INSIDE TOWN

-----------------------------------------------------7’ 45” | HDV PAL| UNITED KINGDOM / ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ALINA GAVRIELATOS alina.gavrielatos@gmail.com -----------------------------------------------------Experimental performance in four acts depicting the life Morris Horn a British/ Jewish soldier hiding in southern Greece during World War II. Artist-filmmaker Alina Gavrielatos creates a dream like set using art installations to illustrate the experiences of the soldier and the woman who helped him escape. -----------------------------------------------------Πειραματική απόδοση σε τέσσερις πράξεις που απεικονίζει τη ζωή του Morris Horn ενός Βρετανού / Εβραίου στρατιώτη που κρύβεται στη νότια Ελλάδα κατά τη διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου. Η καλλιτέχνης – σκηνοθέτης Αλίνα Γαβριελάτος δημιουργεί ένα όνειρο σαν σύνολο εγκαταστάσεων που χρησιμοποιούν την τέχνη για να παρουσιάσει τις εμπειρίες του στρατιώτη και της γυναίκας που τον βοήθησε να δραπετεύσει. ------------------------------------------------------

Michael Felanis

Alina Gavrielatos

WRITER, DIRECTOR, EDITOR, ART DIRECTION / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, MONTAZ, ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΗΝΣΗ: ALINA GAVRIELATOS CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: MELANIE LEBLOND, RACHEL JAMES SOUND / ΗΧΟΣ: MELANIE LEBLOND, RACHEL JAMES PRODUCTION CO-ORDINATION / ΣΥΝΤΟΝΙΣΜΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ALINA GAVRIELATOS, RODOLFO COLOMA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: BIGGI HILMARSSON ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MORRIS HORN – SEAN BROWN, WOMAN WITH SCARF / ΓΥΝΑΙΚΑ ΜΕ ΤΟ ΜΑΝΤΗΛΙ - ALINA GAVRIELATOS

-----------------------------------------------------I am a Multi-Media Visual Artist working in Film, Installation, Performance and Painting. My origins are Greek/ Canadian. My work has been exhibited in Art Venues and Film Festivals internationally. I lecture and participate in Artist Residency programs periodically in combined arts in the U.K where I’m based, Canada, Turkey and Slovenia.

------------------------------------Είμαι μια εικαστικός καλλιτέχνης πολυμέσων που εργάζομαι στον κινηματογράφο, την εγκατάσταση, την ηθοποιία και τη ζωγραφική. Η καταγωγή μου είναι Ελληνική/ Καναδική. Η δουλειά μου έχει εκτεθεί σε χώρους τέχνης και διεθνή φεστιβάλ κινηματογράφου. Κάνω διαλέξεις και συμμετέχω σε περιοδικά προγράμματα Artist Residency στις συνδυαστικές τέχνες στο Ηνωμένο Βασίλειο, όπου έχω τη βάση μου, τον Καναδά, την Τουρκία και τη Σλοβενία.

126

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

ΜΕΣΑ ΣΤΗΝ ΠΟΛΗ

-----------------------------------------------------3’ 57” | HD | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MICHAEL FELANIS mike_felanis@yahoo.gr -----------------------------------------------------The town lives and moves through its people -----------------------------------------------------Η πόλη ζει και κινείται μέσα από τους ανθρώπους της -----------------------------------------------------CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: MICHAEL FELANIS

-----------------------------------------------------Born in Athens in 1984, Michael Felanis is a Bachelor graduate in Mass Media & Digital Filmmaking of Queen Margaret University. Alongside his studies he attended several seminars (Director, Screenplay, Acting, political advertising and educational seminar - workshop «The audiovisual expression in school»), but also actively engaged in the field of direction in shorts etc.

------------------------------------Γεννημένος στην Αθήνα το 1984, ο Μιχαήλ Φελάνης έλαβε το Bachelor στο τμήμα Mass Media & Digital Filmmaking του Queen Margaret University. Παράλληλα με τις σπουδές του παρακολούθησε διάφορα εκπαιδευτικά σεμινάρια (Σκηνοθεσίας, Σεναρίου, Υποκριτικής, Πολιτικής διαφήμισης και επιμορφωτικό σεμινάριο – εργαστήριο «Η οπτικοακουστική έκφραση στο σχολείο»), αλλά και δραστηριοποιήθηκε ενεργά στο χώρο της Σκηνοθεσίας με ταινίες μικρού μήκους κ.α.

MOΒILE PHONE MOVIES

SATURDAY ΣΑΒΒΑΤΟ

100%

17:15

100%

------------------------------------------------------

DUALISM

FAN CLUB

-----------------------------------------------------3’ 30” | MP4 | BULGARY / ΒΟΥΛΓΑΡΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ANGEL CHOBANOV a.chobanov@abv.bg -----------------------------------------------------«Dualism» describes the coexistence of two elements- real and virtual. Eventually illusion seems to be the superior element and the living object falls into its trap. -----------------------------------------------------Το “Dualism” περιγράφει τη συνύπαρξη των δύο στοιχείων-το πραγματικό και το εικονικό. Τελικά η ψευδαίσθηση φαίνεται να είναι το ανώτερο στοιχείο και το ζωντανό αντικείμενο πέφτει στην παγίδα του. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------2’ 41” | DVD | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: NIKOS RAKKAS – TOLIS ODD www.nikosrakkas.com -----------------------------------------------------When you’re a kid you can accomplish anything! Even to see in a concert your favorite band! The “FAN CLUB” is a stop motion movie, starring playmobil as normal people! -----------------------------------------------------Οταν είσαι παιδί μπορείς να καταφέρεις τα πάντα! Ακόμη και να δεις σε συναυλία την αγαπημένη σου μπάντα! Το FAN CLUB είναι φτιαγμένο με την τεχνική stop motion και πρωταγωνιστούν playmobil ως κανονικοί άνθρωποι! ------------------------------------------------------

------------------------------------------------------

CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: TOLIS ODD, NIKOS RAKKAS, STEFANOS POTAMIDIS, GEORGIA P, SISSY CLAUDY

Angel Chobanov

Nikos Rakkas

WRITER, ACTOR, DIRECTOR / ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ, ΗΘΟΠΟΙΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: ANGEL CHOBANOV CAMERA (PHONE) / ΚΑΜΕΡΑ (ΤΗΛΕΦΩΝΟ): HRISTINA GANEVA

Angel Chobanov was born in 1983, in Yambol, Bulgaria. He studied «Cultural and Historical Heritage» at the University of Library Studies and Information Technologies (ULSIT), «Puppet Theatre Acting» at National Academy for Theatre and Film Arts (NATFA). Now he is studying a master’s degree «Digital Arts» at National Academy of Arts (NAA).

-------------------------------------

O Angel Chobanov γεννήθηκε το 1983, στο Yambol της Βουλγαρίας. Είχε σπουδάσει «Πολιτιστική και Ιστορική Κληρονομιά» στο University of Library Studies and Information Technologies (ULSIT), «Θέατρο με μαριονέτες» στην National Academy for Theatre and Film (NATFA). Τώρα κάνει το master του στις «Ψηφιακές Μορφές Τέχνης» στο National Academy of Arts(NAA).

-----------------------------------------------------Nikos Rakkas is a fotographer. In the late years, he is photographing his favorite playmobil (as a collector) as normal ordinary people. He has exhibited his work at personal and group exhibitions in various places in London, Rome, Paris, Athens, Thessaloniki winning awards and distinctions. In collaboration with Tolis Odd, he has created 4 stop motion films starring playmobils.

------------------------------------O Nίκος Ράκκας είναι φωτογράφος. Τα τελευταία χρόνια φωτογραφίζει τα αγαπημένα του playmobil (που είναι συλλέκτης) ως κανονικούς κοινούς ανθρώπους. Εχει εκθέσει την δουλειά του σε προσωπικές και ομαδικές εκθέσεις σε διάφορους χώρους σε Λονδίνο, Ρώμη, Παρίσι, Αθήνα, Θεσσαλονίκη αποσπώντας βραβεία και διακρίσεις. Σε συνεργασία με τον Tolis Odd έχουν δημιουργήσει 4 stop motion ταινίες με πρωταγωνιστές τα playmobil.

127

128

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

29/9/2013

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

129

FICT10N MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

17:45

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

THE PURITANS

Sean Robinson | USA ------------------------------------------------------

NOT LESS THAN 50KG

Maryna Artemenko | Ukraine ------------------------------------------------------

RING

Maciej Cendrowski | Poland ------------------------------------------------------

ON THE BEACH

Marie-Elsa Sgualdo | Switzerland ------------------------------------------------------

YOU CAN’T GET SOMETHING FROM NOTHING Nansi Spetsioti | Greece

130

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Sean Robinson

-----------------------------------------------------24’ 15” | HD | USA / ΗΠΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: NEW YORK FILM ACADEMY (PAUL WARNER)

www.nyfa.com -----------------------------------------------------«THE PURITANS» is a short suspense drama that revolves around a soldier who returns home from the war to discover his family has eerily returned to a late-nineteenth century life-style in a desperate attempt to escape from the «perversions» of the modern world. (Thepuritans2013.com) -----------------------------------------------------Το «THE PURITANS» είναι ένα μικρού μήκους γεμάτο αγωνία δράμα, που εξελίσσεται γύρω από ένα στρατιώτη που επιστρέφει σπίτι από τον πόλεμο για να ανακαλύψει πως η οικογένεια του έχει περιέργως επιστρέψει σε έναν τρόπο ζωής του 19ου αιώνα σε μια απεγνωσμένη προσπάθεια να αποδράσει από τις “διαστροφές” του σύγχρονου κόσμου. (Thepuritans2013.com) -----------------------------------------------------DIRECTOR, WRITER, EDITOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΜΟΝΤΑΖ: SEAN ROBINSON PRODUCERS / ΠΑΡΑΓΩΓΟΙ: PAUL WARNER, MARTINA ROJAS CHAIGNEAU CO-PRODUCER / ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: VALERIO MORETTI ASSOCIATE PRODUCER / ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: LAKI LATINKA IGRUTINOVIC DIRECTOR OF PHOTGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: ESETBAN ROBLES COMPOSER / ΣΥΝΘΕΤΗΣ: BRUNO AXEL PRODUCTION, COSTUME DESIGNER / ΠΑΡΑΓΩΓΗ, ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ: RYAN STEVENSON SOUND / ΗΧΟΣ: JOSE C. GORRITTI CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: EILEEN KEARNEY, TYLER BURKE, GREG SEEL, NIKKI DILLON, ELYSSA JAKIM, PETER TROJGAARD, LOUSIA WARD

-----------------------------------------------------SEAN ROBINSON co-wrote an original screenplay, «RECLAIMING EDEN» -a semi-finalist in the Harvardwood 2012 Writing Competition. Robinson directed a documentary, «OUTER BANKS,» - Garden State Film Festival, «THE PURITANS»--WINNER: Best Original Concept (NW Short Film Festival), Studio City Film Festival, JamFest Indie Film Festival, Garden State Film Festival, Other Venice Film Festival, «NAKED» a musical, currently in post-production, and numerous music videos.

------------------------------------O SEAN ROBINSON συνέγραψε το πρωτότυπο σενάριο «RECLAIMING EDEN» - που ήταν ημι-φιναλίστ στο Διαγωνισμό Συγγραφής Harvardwood 2012. Ο Robinson σκηνοθέτησε ένα ντοκιμαντέρ, το «OUTER BANKS,» - Garden State Film Festival, το «THE PURITANS» - βραβείο Best Original Concept (NW Short Film Festival), Studio City Film Festival, JamFest Indie Film Festival, Garden State Film Festival, Other Venice Film Festival, το «NAKED» ένα μιούζικαλ το οποίο βρίσκεται στο στάδιο της τελικής επεξεργασίας, και σε πολυάριθμα μουσικά βίντεο.

------------------------------------------------------

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

100%

17:45

100%

------------------------------------------------------

NOT LESS THAN 50 KG

RING

-----------------------------------------------------12’ 07” | RED | UKRAINE / ΟΥΚΡΑΝΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DIRECTORY FILMS www.directoryfilms.com -----------------------------------------------------Lesya fights against the society stereotypes. She starts dealing with her own body – trying to gain weight. -----------------------------------------------------Η Lesya αγωνίζεται εναντίων των κοινωνικών στερεοτύπων. Αρχίζει να ασχολείται με το σώμα της – προσπαθεί να πάρει βάρος. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------21’ 31” | 35MM | POLAND / ΠΟΛΩΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: THE POLISH NATIONAL FILM

Maryna Artemenko

DIRECTOR, WRITER / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: MARYNA ARTEMENKO PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: IGOR SAVYCHENKO CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ: IVAN TYMCHENKO PRODUCTION DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: MARIYA KUZNETSOVA ORIGINAL MUSIC / ΠΡΩΤΟΤΥΠΗ ΜΟΥΣΙΚΗ: YAROSLAV DJUS’ FILM EDITING / MONTAZ: ANDRIY DOVGY CASTING BY / ΔΙΑΛΟΓΗ ΗΘΟΠΟΙΩΝ: YAROSLAVA BEZZABAVA COSTUME DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ: GALA OKSANA ARTEMENKO CREATIVE PRODUCERS / ΠΑΡΑΓΩΓΟΙ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟΥ: VOLODYMYR VOITENKO, OLES SANIN

-----------------------------------------------------Maryna Artemenko was born in 1987 in Kyiv. She graduated from the Kyiv International University, Department of Film and TV Direction (2009) and now she is studying at the Kyiv National Karpenko-Kary University of Theater, Film and Television, majoring in Film and TV screenwriting. 2013, “Not less than 50 kg” (short) – 2011, «Timka» (short, by Maryna Artemenko & Oksana Artemenko) – 2010, «The Master and Margarita. Manuscripts do not burn… « (short, by Maryna Artemenko & Oksana Artemenko) – 2009, «Melissa» (short), «Nostalgia» (short)

------------------------------------Η Maryna Artemenko γεννήθηκε το 1987 στο Κίεβο. Αποφοίτησε από το Kyiv International University, Department of Film and TV Direction, το 2009, και τώρα σπουδάζει στο Kyiv National Karpenko-Kary University of Theater, Film and Television, ειδικευόμενη στο σενάριο κινηματογράφου και τηλεόρασης. 2013, “Not less than 50 kg” (μικρού μήκους) – 2011, «Timka» (μικρού μήκους, Maryna Artemenko & Oksana Artemenko) – 2010, «The Master and Margarita. Manuscripts do not burn… « (μικρού μήκους, Maryna Artemenko & Oksana Artemenko ) – 2009, «Melissa» (μικρού μήκους), «Nostalgia» (μικρού μήκους)

Maciej Cendrowski

TELEVISION AND THEATER SCHOOL

www.filmschool.lodz.pl -----------------------------------------------------Michael is 21 years old, he is introvert and he reveals his emotions only in a boxing ring. One day, after training, a new boy, from a boxing club takes him to his home. Rich and relaxed, he seems to be Michael’s exact opposite. But pretences are often deceptive. -----------------------------------------------------Ο Michael, 21 ετών, είναι εσωστρεφής και αποκαλύπτει τα συναισθήματα του μόνο σε ένα ρινγκ του μποξ. Μια μέρα, μετά την προπόνηση, ένα νέο αγόρι, από μια λέσχη του μποξ τον πηγαίνει σπίτι του. Πλούσιος και χαλαρός, φαίνεται να είναι το ακριβώς αντίθετο του Michael. Ωστόσο τα προσχήματα είναι συχνά παραπλανητικά. -----------------------------------------------------ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: KAROL DZIUBA, BARTOSZ ZUCHOWSKI, AGNIESZKA WOSINSKA CINEMATOGRAPHER / ΕΙΚΟΝΟΛΗΠΤΗΣ: JAN BELINA-BRZOZOWSKI SOUND / ΗΧΟΣ: MALGPRZTA NAPIONTEK

-----------------------------------------------------Born in Warsaw. Master of Psychology at the Cardinal’s Stefan Wyszynski University in Warsaw, participant at Script Lab (2008) organized by Polish Filmmakers Society, and currently student of directing at The Polish National Film School in Lodz. Member of Polish Scriptwriters Guild.

------------------------------------Γεννήθηκε στη Βαρσοβία. Έχει master στην Ψυχολογία από το Cardinal’s Stefan Wyszynski University της Βαρσοβίας, έλαβε μέρος στο Script Lab (2008) που οργανώθηκε από το Polish Filmmakers Society ενώ προς το παρόν είναι φοιτητής σκηνοθεσίας στο The Polish National Film School στο Lodz. Μέλος του Πολωνικού Σωματείου Σεναριογράφων.

131

17:45

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

ON THE BEACH

YOU CAN’T GET SOMETHING FROM NOTHING

Marie-Elsa Sgualdo

-----------------------------------------------------17’ 00” | HD | SWITZERLAND / ΕΛΒΕΤΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ELENA TATTI, BOX PRODUCTIONS francoismorisset@gmail.com -----------------------------------------------------It’s summer but life remains very complicated for 15-year-old Sara. Together with her little brother, she has been sent to spend the holidays at her mother. Thankfully there’s the beach and the boys. If only they could let her do as she wants… -----------------------------------------------------Είναι καλοκαίρι αλλά η ζωή παραμένει πολύ περίπλοκη για την 15χρονη Sara. Μαζί με το μικρό αδερφό της, έχουν σταλεί να περάσουν το καλοκαίρι στη μαμά τους. Ευτυχώς εκεί υπάρχει η παραλία και τα αγόρια. Εάν μόνο την άφηναν να κάνει αυτό που θέλει… -----------------------------------------------------SCREENPLAY, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: MARIE-ELSA SGUALDO PHOTOGRAPHY / ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: GABRIEL LOBOS SOUND / ΗΧΟΣ: GUILHUM DONZEL PRODUCTION DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: CILINE MASSON EDITING / MONTAZ: THOMAS MARCHAND BOX PRODUCTIONS / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ELENA TATTI, ELODIE BRUNNER, THIERRY SPICHER CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: JOELLE NUSSBAUM, ALESSIO BALOSSI, AMADOU AWANA SOUMARE

------------------------------------------------------

Born in 1986 in La Chaux-de-Fonds, Switzerland, Marie-Elsa Sgualdo graduated from the HEAD in Geneva (Film dept) and is currently studying at the INSAS in Bruxelles (screen-writing Masters). In parallel with her work as a director on several short films, she assists such directors as Christelle Lheureux (assistantcomedian), Delphine Jacquet (director’s assistant), Ursula Meier etc.

ΟΥΚ ΑΝ ΛΑΒΟΙΣ Nansi Spetsioti

-----------------------------------------------------3’ 00” | HD | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ICONA STUDIO www.iconastudioathens.gr -----------------------------------------------------Sofia asks her neighbor some sugar… -----------------------------------------------------Η Σοφία ζητάει από τη γειτόνισσα της λίγη ζάχαρη… -----------------------------------------------------CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: OLGA DAMANI, CHARA TSIOGGA SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: NANCY SPETSIOTI DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: DIMITRIS KOUKAS MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: MARIOS STROFALIS COSTUMES / ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: SOFIA KOTSIKOU EDITING / MONTAZ: GIANNIS PARASKEVOPOULOS

------------------------------------------------------

NANCY SPETSIOTI Born in Larissa in 1981, she is currently studying Film at the Aristotle University of Thessaloniki. She has written award-winning scripts and theatrical plays. Filmography 2008 Farewell to arms…, 35mm, 5’30» 2009 Punishment, HD, 3’30» 2010 At a border railway station, 35mm, 11/30/2011 Jafar, 35mm, 2’ 40’’.

-------------------------------------

Η Νάνσυ Σπετσιώτη, γεννημένη στη Λάρισα το 1981, σπουδάζει Κινηματογράφο στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης. Έχει συγγράψει βραβευμένα σενάρια και θεατρικά έργα. Φιλμογραφία: 2008 “Farewell to arms…”, 35mm, 5’30» / 2009 “Punishment”, HD, 3’30» / 2010 “At a border railway station”, 35mm, 11/30/2011 “Jafar”, 35mm, 2’ 40’’.

Γεννήθηκε το 1986 στο La Chaux-de-Fonds, της Ελβετίας. Η Marie-Elsa Sgualdo αποφοίτησε από το HEAD της Γενεύης (Τμήμα Κινηματογράφου) και προς το παρόν σπουδάζει στο INSAS στις Βρυξέλλες (master σεναρίου). Παράλληλα με τη δουλειά της ως σκηνοθέτης σε διάφορες ταινίες μικρού μήκους, βοηθά σκηνοθέτες όπως η Christelle Lheureux (βοηθός-κωμικός), η Delphine Jacquet (βοηθός σκηνοθέτη), η Ursula Meier κτλ.

132

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

19:20

100%

------------------------------------------------------

MR. SMITH & MRS. WESSON

Jorge Saaverda | Spain

------------------------------------------------------

THE MAID

Sasha Zimmermann | Germany ------------------------------------------------------

TRFCK

Ion Papaspurou, Zisis Kokkindis | Greece ------------------------------------------------------

ROCK BOTTOM

Pablo Giles | Mexico --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Jorge Saavedra

-----------------------------------------------------24’ | HD | SPAIN / ΙΣΠΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: PRODUCCIONES DE FIN DE SEMANA & AIRA STUDIO

info@promofest.org -----------------------------------------------------Mr. Smith enters in the abandoned building that changed his life. He is not only carrying a gun in his hand and a look of vengeance on his face… He will have to bridge the gap between his past and present in order to recover what he holds most dear. -----------------------------------------------------O κύριος Smith μπαίνει στο εγκαταλειμμένο κτίριο που του άλλαξε τη ζωή. Δε φέρει μόνο όπλο στα χέρια του κι ένα βλέμμα εκδίκησης… Θα πρέπει να γεφυρώσει το χάσμα ανάμεσα στο παρελθόν και στο παρόν του ώστε να ανακτήσει ό,τι έχει πιο αγαπημένο. -----------------------------------------------------DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: JORGE SAAVEDRA PRODUCTION COMPANY / ΕΤΑΙΡΙΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: PRODUCCIONES DE FIN DE SEMANA & AIRA STUDIO SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: JORGE SAAVEDRA & JOSE RUBIO CINEMATOGRAPHY / ΕΙΚΟΝΟΛΗΨΙΑ: ÁLVARO LISTE ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: ORTIZ MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: MANUEL RIVEIRO SOUND / ΗΧΟΣ: DIEGO S. STAUB & MIGUEL BARBOSA EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: JORGE SAAVEDRA & LU RODRÍGUEZ CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: OCTAVI PUJADES – MR. SMITH, CAMILA BOSSA – MRS WESSON, LUIS IGLESIA - KALASHNIKOV

------------------------------------------------------

JORGE SA AVEDR A (Coruña, Spain, 10/25/1979). He studied direction at Escola de Imaxe e Son. He has directed different short films, like «Servicio a domicilio» on 2005 (awarded on several festivals) and “Sin plomo” on 2006. He has also directed prestigious and remarkable series as «Matalobos» (CIRCOM Award to the Best European series), «Padre Casares» and «Piratas».

-------------------------------------

JORGE SA AVEDR A (Coruña, Ισπανία, 10/25/1979). Σπούδασε σκηνοθεσία στο Escola de Imaxe e Son. Σκηνοθέτησε διάφορες ταινίες μικρού μήκους, όπως το «Servicio a domicilio», 2005 (που βραβεύτηκε σε διάφορα φεστιβάλ) και το “Sin plomo”, 2006. Επίσης σκηνοθέτησε αξιόλογες και με κύρος σειρές, όπως το «Matalobos» (CIRCOM Award, Καλύτερης Ευρωπαϊκής Σειράς), το “Padre Casares” και το “Piratas”.

133

19:20

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

THE MAID

TRFCK

-----------------------------------------------------13’ 45” | HD | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: STEFAN GIEREN, SASCHA ZIMMERMANN anke@augohr.de -----------------------------------------------------A bored businessman alone in a hotel makes a phone call home only to make a shocking discovery when he talks to the maid. Pro Kopf (English title: The Maid) is a dark comic tale of love and murder. -----------------------------------------------------Ένας βαριεστημένος επιχειρηματίας μόνος του σε ένα ξενοδοχείο κάνει ένα τηλεφώνημα στο σπίτι και κάνει μια σοκαριστική ανακάλυψη όταν μιλάει με την υπηρέτρια. Το Pro Kopf (αγγλικός τίτλος: The Maid) είναι μια σκοτεινή κωμική ιστορία αγάπης και εγκλήματος. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------19’ 00” | 2:35 | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ZISSIS KOKKINIDIS & ION PAPASPIROU ioannis.pap@gmail.com -----------------------------------------------------From Russia to Greece, the hope of a better future turns into a nightmare. The route of an international women’s trafficking victim, which highlights that every rescue has its own cost. -----------------------------------------------------Από τη Ρωσία στην Ελλάδα, η ελπίδα ενός καλύτερου αύριο γίνεται εφιάλτης. Η διαδρομή ενός θύματος διεθνούς εμπορίας γυναικών, η οποία επισημαίνει ότι κάθε απόδραση προς τη σωτηρία έχει το αντίστοιχο κόστος. ------------------------------------------------------

Sascha Zimmermann

Ion Papaspurou, Zisis Kokkindis

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MARTIN – RAY STRACHAN, PUTZFRAU – FIANA DE GUZMAN SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: TOMMY DRAPER DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: DAVID RANKENHOHN EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: SASCHA ZIMMERMANN

------------------------------------------------------

Sascha was born in Bremerhaven in 1977. He studied Media Design for Film, TV and Sound at the AWGD academy in Hamburg, Germany and graduated in 2006. His main emphasis was in film theory, dramaturgy and montage theory.

-------------------------------------

O Sascha γεννήθηκε στο Bremerhaven το 1977. Σπούδασε Media Design για τον Κινηματογράφο, την τηλεόραση και Ηχοληψία στην AWGB academy του Αμβούργου της Γερμανίας και αποφοίτησε το 2006. Η κύρια έμφαση του ήταν στη θεωρία του κινηματογράφου, στη δραματουργία και στη θεωρία του μοντάζ.

134

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MILANA YUSSUPOVA, CHRISTOS PASSALIS, MARIA KALLIMANI, IERONIMOS KALETSANOS, ANASTASIA EFSTRATIADI, ALKIVIADIS ZOUPAS, KOSTAS ANTALOPOULOS DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: SPIROS PAPATRIANTAFILOU SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: ZISIS KOKKINIDIS & ION PAPASPIROU EDITING / MONTAZ: GIORGOS DIDIMIOTIS SOUND / ΗΧΟΣ: NASOS TSIALTAS DÉCOR / ΣΚΗΝΙΚΑ: MARIZA PAGAGI

-----------------------------------------------------Zissis Kokkinidis. Born in 1986, raised in Volos and studied direction in New York College. Ion Papaspirou. Born in 1987, raised in Volos and studied Electrical Engineering at the National Metsoveio University.

------------------------------------Ζήσης Κοκκινίδης. Γεννήθηκε το 1986, μεγάλωσε στο Βόλο και σπούδασε σκηνοθεσία στο New York College. Ίων Παπασπύρου. Γεννήθηκε το 1987, μεγάλωσε στο Βόλο και σπούδασε Ηλεκτρολόγος Μηχανικός στο Εθνικό Μετσόβειο Πολυτεχνείο.

FICTION | MYΘΟΠΛΑΣΙΑ

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

EXPERIMENTAL ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

100%

17:00>

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

------------------------------------------------------

ROCK BOTTOM

THE SECLUDED GROVE

Pablo Giles

-----------------------------------------------------19’ 30” | VIDEO | MEXICO / ΜΕΞΙΚΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: CENTRO DE CAPACITACION

Toby Tatoum | UK

------------------------------------------------------

TWO TOO ODD

Dave Lojek | Austria

CINEMATOGRAFICA

------------------------------------------------------

www.elccc.mx -----------------------------------------------------Esteban is visited by his daughter Irene, shortly after his wife died by drowning in the house swimming pool. The coexistence between father and daughter will catalyse the grieving process the man is experiencing. -----------------------------------------------------Ο Esteban δέχεται επίσκεψη από τη κόρη του Irene, λίγο μετά το θάνατο της γυναίκας του από πνιγμό στην πισίνα του σπιτιού τους. Η συνύπαρξη μεταξύ πατέρα και κόρης θα είναι καταλυτική στη διαδικασία του πένθους που βιώνει ο άντρας. ------------------------------------------------------

ONE LINE

DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: PABLO GILES PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: RODRIGO RUIZ PATTERSON EXECUTIVE PRODUCER / ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: HENNER HOFFMAN, LILIANA PARDO SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: PABLO GILES CINEMATOGRAPHY / ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΗΣ: ARGEL AHUMADA EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: PABLO GILES SOUND DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: PABLO GILES SOUND / ΗΧΟΣ: MICHELLE GARZA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: JORGE RITTER, PABLO GILES ART DIRECTION / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: FIORENZZA MARTINEZ COSTUME DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ: FIORENZZA MARTINEZ

------------------------------------------------------

Filmography: “Media Cuna / Half a Cradle”, México, 2010 (16mm, B/N, B/W, 9:00 min.), “Dos Aguas / Two Waters”, México (2011, 16mm, Color, 5:00 min.).

-------------------------------------

Φιλμογραφία: “Media Cuna / Half a Cradle”, Μεξικό, 2010 (16mm, B/N, B/W, 9:00 λεπτά), “Dos Aguas / Two Waters”, Μεξικό (2011, 16mm, Color, 5:00 λεπτά).

Dimitris Arguriou | Greece ------------------------------------------------------

OLOC BOLOC

Shon Kim | S. Korea ------------------------------------------------------

ONLY FOR YOU

Dairo Cervantes | Argentina ------------------------------------------------------

WHAT REMAINS

Liv Scharbatke | Germany ------------------------------------------------------

NIGHTFALL OF EDEN

Kostantina Daina Papadaki | Cyprus ------------------------------------------------------

PARONIRIA

Mauricio Sanhueza |Peru --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

135

17:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

THE SECLUDED GROVE

TWO TOO ODD

-----------------------------------------------------4’ 24” | HDV | UNITED KINGDOM / ΗΝΩΜΕΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TOBY TATUM www.tobytatum.com -----------------------------------------------------A pastoral dream-zone of autumn forests and dark abiding groves concur with the hallucinatory intensity of a death-bed reverie. -----------------------------------------------------Μια ποιμενική ζώνη ονείρων των δασών του φθινοπώρου και σκοτεινοί αμετάβλητοι ελαιώνες συμπίπτουν με την παραισθησιογόνα ένταση της ονειροπολήσεως στο κρεβάτι του θανάτου. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------4’ 35” | DSLR 1080p | AUSTRIA / ΑΥΣΤΡΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: APEIRON FILMS www.apeiron-films.de -----------------------------------------------------A suitcase explores suburbia and finds giant soap bubbles. It befriends the soap bubble girl. They create a show together. -----------------------------------------------------Μια βαλίτσα εξερευνά τα προάστια και βρίσκει γιγάντιες σαπουνόφουσκες. Γίνεται φίλος με την κοπέλα σαπουνόφουσκα και μαζί δημιουργούν μια παράσταση. ------------------------------------------------------

Toby Tatum

ORIGINAL SOUNDTRACK / ΠΡΩΤΟΤΥΠΟ SOUNDTRACK: ABY FRY FROM BRITISH SEA POWER

------------------------------------------------------

Born in 1974. Studied Fine Art at Chelsea College of Art. Toby Tatum’s films have been exhibited at film festivals and arts events worldwide, including screenings at The Rotterdam International Film Festival, The London Short Film Festival and The Berwick Upon Tweed Film & Media Arts Festival. Toby Tatum lives in Hastings, England.

-------------------------------------

Γεννήθηκε το 1974. Σπούδασε Καλές Τέχνες στο Chelsea College of Art. Οι ταινίες του Toby Tatum έχουν παρουσιαστεί σε φεστιβάλ κινηματογράφου και εκδηλώσεις τεχνών σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων των προβολών στο The Rotterdam International Film Festival, στο The London Short Film Festival και στο Berwick upon Tweed Film & Media Arts Festival. Ο Toby Tatum ζει στο Hastings της Αγγλίας.

136

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Dave Lojek

STARRING / ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: MARTHA LASCHKOLNIG, ANGELA JEHRING IDEA, PRODUCTION / ΙΔΕΑ, ΠΑΡΑΓΩΓΗ: MARTHA LASCHKOLNIG, DAVE LOJEK MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: ANNE ECK SECOND CAMERA / ΔΕΥΤΕΡΗ ΚΑΜΕΡΑ: ROBERT LY ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ: TOMAS CECH PHOTOGRAPHER, EDITOR, DIRECTOR / ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ, ΜΟΝΤΑΖ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: DAVE LOJEK

-----------------------------------------------------Director & producer of 120 films in many genres. Festival manager of the International KinoKabaret Berlin. Born in East-Berlin in 1975. Film Association President. MA English-American and Cultural Studies at Humboldt-University. 20 awards, audience of ca. half a million worldwide. Teaches film and creative writing. Publishes film critiques.

------------------------------------Σκηνοθέτης και παραγωγός 120 ταινιών, διαφόρων ειδών, ο Dave Lijek γεννήθηκε στο Ανατολικό Βερολίνο το 1975. Υπήρξε διευθυντής του Διεθνούς Φεστιβάλ KinoKabaret του Βερολίνου και πρόεδρος Κινηματογραφικής Λέσχης. Έχει πτυχίο English-American and Cultural Studies από το Humboldt-University. Έχει λάβει 20 βραβεία, ενώ περίπου μισό εκατομμύριο θεατές έχουν παρακολουθήσει τις ταινίες του σε όλο τον κόσμο. Εκδίδει κριτικές ταινιών και διδάσκει κινηματογράφο και δημιουργική γραφή.

EXPERIMENTAL | ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

100%

17:00

100%

------------------------------------------------------

ONE LINE

OLOC BOLOC

-----------------------------------------------------3’ 40” | MOV | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: DIMITRIS ARGYRIOU www.cargocollective.com/dimitrisargyriou -----------------------------------------------------«One Line» is the line, which connects the dream with the reality. «One Line» is not about the destination, but the journey. The «One Line» is a puzzle, a puzzle which contains pieces of a life. -----------------------------------------------------Το «One Line» είναι η γραμμή, η οποία συνδέει το όνειρο με την πραγματικότητα. «One Line» δεν είναι για τον προορισμό, αλλά για το ταξίδι. Το «One Line» είναι ένα παζλ, ένα παζλ που περιέχει τα κομμάτια της ζωής. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------8’ 30” | HD, MOV | SOUTH KOREA / ΝΟΤΙΑ ΚΟΡΕΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: SHON KIM shonkim@gmail.com -----------------------------------------------------Frottage Animation experiment for textured stuffs. -----------------------------------------------------Ένα πείραμα κινουμένων σχεδίων για τα υφάσματα και την τριβή. ------------------------------------------------------

Shon Kim

Dimitris Argyriou

SCREENPLAY, DIRECTOR, PRODUCER, EDITING, CAMERA / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ, ΜΟΝΤΑΖ, ΚΑΜΕΡΑ: DIMITRIS ARGYRIOU ACTOR 1 / ΗΘΟΠΟΙΟΣ 1: DIMITRIS ARGYRIOU ACTOR 2 / ΗΘΟΠΟΙΟΣ 2: ASIK MUELLER

-----------------------------------------------------Dimitris Argyriou is a graduate of the Audio and Visual Arts of the Ionian University and Udk-Berlin (University of Arts - Berlin). He has written, directed and produced 3 short films, which have been presented and awarded at over 30 international festivals and exhibitions.

------------------------------------Ο Δημήτρης Αργυρίου είναι απόφοιτος του τμήματος Τεχνών Ήχου και Εικόνας του Ιονίου πανεπιστημίου και του Udk-Berlin (University of Arts - Berlin). Έχει γράψει, σκηνοθετήσει και κάνει την παραγωγή σε 3 ταινίες μικρού μήκους, οι οποίες έχουν παρουσιαστεί και βραβευτεί σε πάνω από 30 διεθνή φεστιβάλ και εκθέσεις.

CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: SHON KIM

-----------------------------------------------------Shon Kim studied fine art at School of the Art Institute of Chicago, focusing on Painting & Drawing and received an MFA degree of Experimental Animation from CalArts in 2004. Kim has been exploring experimental animation, fine art, media installation, performance and interdisciplinary art, etc. Shon Kim currently works in Los Angeles and New York.

------------------------------------Ο Shon Kim σπούδασε Καλές Τέχνες στη Σχολή του Ινστιτούτου Τέχνης του Σικάγο, με έμφαση στην Ζωγραφική & το Σχέδιο και έλαβε πτυχίο MFA Πειραματικού Animation από το CalArts το 2004. Ο Kim έχει εξερευνήσει το πειραματικό animation, τις καλές τέχνες, τα μέσα εγκατάστασης, την εκτέλεση και τη διεπιστημονική τέχνη, κ.λπ. Ο Shon Kim εργάζεται στο Λος Άντζελες και τη Νέα Υόρκη.

137

17:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

ONLY FOR YOU

WHAT REMAINS

-----------------------------------------------------5’ 46” | HD | ARGENTINA / ΑΡΓΕΝΤΙΝΗ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: AVER & D.C. dairocervantes@gmail.com -----------------------------------------------------Today I give you my days, sweetheart. I will leave everything, only for you… -----------------------------------------------------Σήμερα σου δίνω τις μέρες μου, γλυκιά μου. Θα αφήσω τα πάντα, μόνο για εσένα… ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------5’ 12” | 4:3 | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FILMAKADEMIE BADEN –

Dairo Cervantes

ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ANDREA QUEJUAN, LUCIANO COMTE SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: D.C. MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: LA VUELTA AL MUNDO EN ELEFANTE CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: MAX GUTIERREZ ART / ΤΕΧΝΗ: ROMINA IACONO

-----------------------------------------------------He was born in Cartagena (Colombia) on January 13th, 1982. Precious frustrations that did the course towards the only trade in which they can be conjugated, THE AUDIOVISUAL.

------------------------------------Γεννήθηκε στην Καρταχένα της Κολομβίας, 13 Ιανουαρίου του 1982. Πολύτιμες απογοητεύσεις που του δημιούργησαν την πορεία προς τη μόνη τέχνη στην οποία μπορούσε να κλίνει, ΤΗΝ ΟΠΤΙΚΟΑΚΟΥΣΤΙΚΗ.

138

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Liv Scharbatke

WURTTEMBERG; FELIX RUPLE

felix.ruple@filmakademie.de -----------------------------------------------------A German living room in the 1940s, abandoned, like a hasty escape. What is left are photographies on the wall, memories that come to life and tell us the tragic story of a big love which must not be. -----------------------------------------------------Ένα γερμανικό σαλόνι τη δεκαετία του 1940, εγκαταλελειμμένο, σαν από βιαστική φυγή. Μοναδικά απομεινάρια είναι οι φωτογραφίες στον τοίχο, αναμνήσεις που ζωντανεύουν και μας λένε την τραγική ιστορία ενός μεγάλου έρωτα που δεν πρέπει να υπάρχει. -----------------------------------------------------DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: LIV SCHARBAKTE WRITER / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: LIV SCHARBAKTE ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: NATASCHA KUCH, DENNIS LUTZ PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FELIX RUPLE

------------------------------------------------------

Liv Scharbatke was born in Neustadt an der Aisch, in 1984. After receiving her Master’s Degree in Communication Studies at Munich University, she started studying screenwriting at the BadenWürttemberg Film Academy, in 2010. Her short films include KOMM, LIEBEVOLLE NACHT (2011), OLGASTRASSE 18 (2011, co-director: Jörg Rambaum) and DAS, WAS BLEIBT (2012).

-------------------------------------

Η Liv Scharbatke γεννήθηκε στο Neustadt an der Aisch, το 1984. Αφού έλαβε το μεταπτυχιακό της τίτλο Communication Studies από το Πανεπιστήμιο του Μονάχου, ξεκίνησε σπουδές σεναριογραφίας στο BadenWürttemberg Film Academy, το 2010. Οι μικρού μήκους ταινίες της περιλαμβάνουν τις εξής: KOMM, LIEBEVOLLE NACHT (2011), OLGASTRASSE 18 (2011, συν-σκηνοθέτης: Jörg Rambaum) and DAS, WAS BLEIBT (2012).

EXPERIMENTAL | ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

100%

17:00

100%

------------------------------------------------------

NIGHTFALL OF EDEN

PARONIRIA

Konstantina Daina Papadaki

-----------------------------------------------------6’ 39” | MPEG | PERU / ΠΕΡΟΥ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MAURICIO SANHUEZA huesos24@hotmail.com -----------------------------------------------------Throughout the centuries, dreams have been to many cultures around the world the images that speak of the future. In modern times, dreams have been seen as a connection to the unconscious. The scientific term “Paroniria” means: morbid dreams, strange nightmares, bizarre dreams. -----------------------------------------------------Στη διάρκεια των αιώνων, τα όνειρα έχουν υπάρξει σε πολλούς πολιτισμούς, ανά τον κόσμο, οι εικόνες που μιλούν για το μέλλον. Στη σύγχρονη εποχή, τα όνειρα θεωρώνται ως μια σύνδεση με το υποσυνείδητο. Ο επιστημονικός όρος “Paroniria” σημαίνει: νοσηρά όνειρα, περίεργοι εφιάλτες, παράξενα όνειρα. ------------------------------------------------------

ΗΜΙΦΩΣ ΤΗΣ ΕΔΕΜ

-----------------------------------------------------8’ 40” | HD | CYPRUS / ΚΥΠΡΟΣ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KONSTANTINA DAINA PAPADAKI daina@mediastudios.com.cy -----------------------------------------------------An experimental illustration of peace and war with background the garden of Eden. By fatal mistake people end up living in complete darkness. Is it possible for the sun to rise again in such dark times? -----------------------------------------------------Μια πειραματική απεικόνιση ειρήνης και πολέμου με φόντο τον κήπο της Εδέμ. Από ένα μοιραίο λάθος οι άνθρωποι καταλήγουν στο απόλυτο σκότος. Είναι εφικτό o ήλιος να ανατείλει ξανά σε τέτοιες σκοτεινές εποχές; -----------------------------------------------------PRODUCTION, DIRECTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: KONSTANTINA DAINA PAPADAKI SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: FANOS CHRISTOFORIDIS, KONSTANTINA DAINA PAPADAKI DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: SOFRONIS SOFRONIOU CAMERA ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΚΑΜΕΡΑΣ: STEPHAN METZNER ART DIRECTION / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: ALIKI KIRMITSI EDITING, 2D, VISUAL EFFECTS / ΜΟΝΤΑΖ, 2D, ΟΠΤΙΚΑ ΕΦΕ: AIMILIOS AVRAAM SOUND EDITING / ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ ΗΧΟΥ: ANDREAS TRACHONITIS MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: GIANNIS CHATZILOIZOU CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: TITOS APEITOS, ANNA MOSCHOVIA, ANTZELINA KIRIAKOU, CAROLINE MAGWARO, CHRISTOS DINCOV, DOROS BOTOUROF, EDGAR KLILISOV, KARA VINCENT, KRISTINA BELEVICH, NICOLAS D. BLAKE, NIKI AIMILIANOU, OLIVER WILLIS, REBECCA SOCRATOUS, STACEY MELVIN, TOMASZ KOZAK, VERA ANTIPOVA CO-PRODUCERS / ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΟΙ: MINISTRY OF EDUCATION AND CULTURE – CULTURAL SERVICES (Σ.Ε.ΚΙΝ) & DOUBLE DELTA MEDIA STUDIOS LTD.

-----------------------------------------------------H Ντάινα Παπαδάκη σπούδασε οπτικές επικοινωνίες στο Hawaii Pacific University και έχει Master of Fine Arts στη σκηνοθεσία από το University of Miami. Οι ταινίες και διαφημίσεις της έχουν προβληθεί σε διάφορα διεθνή φεστιβάλ κινηματογράφου. Τα τελευταία 7 χρόνια, βρίσκεται στην Κύπρο και εργάζεται ως σκηνοθέτης τηλεοπτικών διαφημίσεων στην εταιρεία παραγωγής Media Studios.

------------------------------------Daina Papadaki studied visual communications at Hawaii Pacific University and has a Master of Fine Arts in film directing from the University of Miami. The films and advertisements have been screened at various international film festivals. The last seven years, she lives in Cyprus and works as a director in television commercials at the production company Media Studios.

Mauricio Sanhueza

SCRIPT, POST PRODUCTION, EDITING, MUSIC, SOUND / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΔΙΑΝΟΜΗ, MONTAZ, ΜΟΥΣΙΚΗ, ΗΧΟΣ: MAURICIO SAHUEZA DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: HUMBERTO PAZ CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: CARLOS AVILA

-----------------------------------------------------School of Visual Arts Corriente Alterna. Professional in Visual Arts from 2002 to 2006. University of Lima Faculty of Communication, 1996 to 2000. Winner of the Babel International Video Festival Peru in 2012 in the low Budget category. Winner of the International Video Festival, Magmart VII, 2012 Naples.

------------------------------------Σχολή Οπτικών Τεχνών Corriente alterna. Επαγγελματίας στις Οπτικές Τέχνες από το 2002 ως το 2006. Πανεπιστήμιο της Λίμα στον Τομέα της Επικοινωνίας, 1996 έως 2000. Νικητής του Babel International Video Festival του Περού το 2012 στην κατηγορία ταινιών μικρού κόστους. Νικητής του Διεθνούς Φεστιβάλ Ταινιών, Magmart VII, to 2012, στη Νάπολη.

139

SCREENING ROOM

18:00

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

SPECTROGRAPHY OF A BATTLE

Fabio Scacchioli | Italy

------------------------------------------------------

THE CLOCK

Maximilian Niemann | Germany ------------------------------------------------------

MISSING PARTS

Alfredo Covelli | Palestine ------------------------------------------------------

[SEMAPHORE]

Barbara Friedman, Kedzior Gilivanka |France ------------------------------------------------------

WALKING PRAIRIE

Simone Stoll | Germany , USA ------------------------------------------------------

FIRST PERSON SHOOTER Jean Mickel Rolland | France

------------------------------------------------------

FLUX

-----------------------------------------------------3’ 40” | DIGITAL | ITALY / ΙΤΑΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FABIO SCACCHIOLI esseeffe79@yahoo.it -----------------------------------------------------A meta-cinematic adventure in light and dark. -----------------------------------------------------Μια μετα-κινηματογραφική περιπέτεια στο φως και το σκοτάδι. -----------------------------------------------------SCREENPLAY, PHOTOGRAPHY, EDITING / ΣΕΝΑΡΙΟ, ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ, ΜΟΝΤΑΖ: FABIO SCACCHIOLI SOUND, MUSIC / ΗΧΟΣ, ΜΟΥΣΙΚΗ: VINCENZO CORE

-----------------------------------------------------Scacchioli and Core’s films participated in many festivals around the world. Their film “Miss Candace Hilligoss’ flickering halo” was screened at the 68th Venice Film Festival (Orizzonti competition) and won several awards (Lausanne Underground Film Festival, Alternative Film/Video Festival in Beograd, and others).

-------------------------------------

Kostas Makrinos | Greece ------------------------------------------------------

SING UNDER

Jung Hee Seo | France ------------------------------------------------------

FALLEN FRAMING

Giorgos Nalpantidis , Christina Kalaintzi | Greece ------------------------------------------------------

SWARGADWAR-IN SEARCH OF HEAVEN Amartya Bhattacharyya | India

140

Fabio Scacchioli

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Οι ταινίες των Scacchioli και Core συμμετείχαν σε πολλά φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο. Η ταινία τους “Miss Candace Hilligoss’ flickering halo” προβλήθηκε στo 68ο Venice Film Festival (διαγωνισμός Orizzonti) και κέρδισε διάφορα βραβεία (Lausanne Underground Film Festival, Alternative Film/Video Festival στο Βελιγράδι, και άλλα).

EXPERIMENTAL | ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

100%

18:00

100%

------------------------------------------------------

THE CLOCK

MISSING PARTS

-----------------------------------------------------8’ 00” | HD | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FILMAKADEMIE BADEN –

-----------------------------------------------------5’ 00” | HD | PALESTINE / ΠΑΛΑΙΣΤΙΝΗ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MEPRODUCODASOLO SRL covelli79@yahoo.it -----------------------------------------------------Palestine. Parts of the entire picture are currently unavailable. -----------------------------------------------------Παλαιστίνη. Προς το παρόν, μέρη του συνόλου της εικόνας δεν είναι διαθέσιμα. ------------------------------------------------------

Maximilian Niemann, Carl Schroeter

WUERTTEMBERG

festivals@filmakademie.de -----------------------------------------------------«The Clock» tells the story of a criminal named FRANK, who gets into a moral conflict between his job and his family, at Christmas Eve. -----------------------------------------------------Το «The Clock» αφηγείται την ιστορία ενός εγκληματία που ονομάζεται FRANK, ο οποίος βρίσκεται σε μια ηθική σύγκρουση μεταξύ της δουλειάς και της οικογένειάς του, την παραμονή των Χριστουγέννων. -----------------------------------------------------ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: BENJAMIN LEW-KLON WRITER / ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ: MAXIMILIAN NIEMANN, CARL SCHROETER DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: MAXIMILIAN NIEMANN, CARL SCHROETER PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: SIMON RIEDL CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: CHRISTINE LUEDGE CUTTER / ΜΟΝΤΑΖ: FABIAN GUSTUS MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: KATRIN SCHWEIGER

-----------------------------------------------------During his school days, Maximilian Niemann began to shoot short films and music videos with friends. After school he started an apprenticeship as a media designer, and then worked for another six months as a freelance director and VFX Artist. In 2010, he began his studies of commercial directing at the Filmakademie Baden-Wuerttemberg.

------------------------------------Κατά τη διάρκεια των σχολικών του χρόνων, ο Maximilian Niemann άρχισε να γυρίζει ταινίες μικρού μήκους και μουσικά βίντεο με φίλους. Μετά το σχολείο ξεκίνησε τη μαθητεία του ως media designer, και στη συνέχεια εργάστηκε για άλλους έξι μήνες ως freelance σκηνοθέτης και καλλιτέχνης VFX. Το 2010 ξεκίνησε τις σπουδές του στη σκηνοθεσία διαφημίσεων στο Filmakademie Baden-Wuerttemberg.

Alfredo Covelli

CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: ALFREDO COVELLI

-----------------------------------------------------Alfredo is a screenwriter, director and independent producer.

------------------------------------Ο Alfredo είναι σεναριογράφος, σκηνοθέτης και ανεξάρτητος παραγωγός.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

141

18:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

[ SEMAPHORE ]

WALKING PRAIRIE

-----------------------------------------------------2’ 54” | HD | FRANCE / ΓΑΛΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: GILIVANKA KEDZIOR & BARBARA

-----------------------------------------------------3’ 00” | QT MOV | GERMANY, USA / ΓΕΡΜΑΝΙΑ, ΗΠΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ADVANCE PICTURES www.simonestoll.com -----------------------------------------------------“Walking Prairie” has been shot in the South of the USA and is the 4th of a series of videos setting the human versus nature, confronting the human with a space that seems to go beyond its own time span. The human enters this vast space that seems to swallow it in time and distance. -----------------------------------------------------Το “Walking Prairie” έχει γυριστεί στις Νότιες ΗΠΑ και είναι η 4η από μια σειρά βίντεο που θέτουν τον άνθρωπο ενάντια στη φύση, που αντιμετωπίζει τον άνθρωπο με ένα κενό που φαίνεται να πηγαίνει πέρα από τη δική του χρονική διαδρομή. Ο άνθρωπος μπαίνει σε αυτό το απέραντο διάστημα που φαίνεται να τον καταπίνει στο χώρο και στο χρόνο. ------------------------------------------------------

Barbara Friedman, Gilivanka Kedzior

FRIEDMAN

www.kedzior-friedman.org -----------------------------------------------------«Sometimes, when everywhere around darkness smothers the last breaths by its density, images come to us. Fleeting visions that play with our reason. Troubled by the masquerade of screen memories, voices are raised; familial and familiar exchanges take place, underlining the obviousness of the unspoken. Yet I had erased the traces of that other story». -----------------------------------------------------«Μερικές φορές, όταν παντού τριγύρω το σκοτάδι πνίγει με την πυκνότητά του και τις τελευταίες ανάσες, έρχονται σε μας εικόνες. Φευγαλέα οράματα που παίζουν με τη λογική μας. Όντας προβληματισμένοι από την μεταμφίεση των αναμνήσεων της οθόνης, υψώνονται φωνές - οικογενειακές και οικείες ανταλλαγές λαμβάνουν χώρα, υπογραμμίζοντας το προφανές του ανείπωτου. Ωστόσο, είχα διαγράψει τα ίχνη της εν λόγω άλλης ιστορίας». ------------------------------------------------------

Simone Stoll

CREATION, PERFORMANCE, EDITOR / ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ, ΕΚΤΕΛΕΣΗ, ΜΟΝΤΑΖ: SIMONE STOLL

------------------------------------------------------

CREATORS / ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΙ: GILIVANKA KEDZIOR & BARBARA FRIEDMAN ACTRESS / ΗΘΟΠΟΙΟΣ: GILIVANKA KEDZIOR

Born 1967 in Frankfurt, Germany. Simone studied in Berlin and in London, where she organised Live Art events. She has also lived in Iceland, USA and France. Now she lives again in Germany. She works in drawing and video, always in search of a poetic way to speak of human kind and the human body and mind.

------------------------------------------------------

-------------------------------------

Recent performances, exhibitions and screenings include DIMANCHE ROUGE Festival of Experimental Performances and the Moretti & Moretti Gallery in Paris, the Dreamspace Gallery and the Prince Charles Cinema in London, the Naherholung Sternchen ArtSpace in Berlin, as well as the CAM - Casoria Contemporary Art Museum in Naples.

------------------------------------Πρόσφατες παραστάσεις, εκθέσεις και προβολές περιλαμβάνουν το DIMANCHE ROUGE Φεστιβάλ DIMANCHE ROUGE Festival of Experimental Performances και την γκαλερί Moretti & Moretti στο Παρίσι, την γκαλερί Dreamspace και το Prince Charles Cinema στο Λονδίνο, το Naherholung Sternchen ArtSpace στο Βερολίνο, καθώς και το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης CAM - Casoria στη Νάπολη.

142

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Γεννήθηκε το 1967 στη Φρανκφούρτη, Γερμανία. Η Simone σπούδασε στο Βερολίνο και στο Λονδίνο, όπου διοργάνωνε διαδραστικές εκδηλώσεις τέχνης. Έχει ζήσει επίσης στην Ισλανδία, τις ΗΠΑ και τη Γαλλία. Τώρα ζει και πάλι στη Γερμανία. Εργάζεται στη ζωγραφική και το βίντεο, πάντα σε αναζήτηση ενός ποιητικού τρόπου να μιλήσει για το ανθρώπινο είδος και το ανθρώπινο σώμα και μυαλό.

EXPERIMENTAL | ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

100%

18:00

100%

------------------------------------------------------

FIRST PERSON SHOOTER

FLUX

-----------------------------------------------------4’ 43” | HD | FRANCE / ΓΑΛΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: JEAN-MICHEL ROLLAND jim.rolland@free.fr -----------------------------------------------------Rhythm’n’split video where the artist makes a failed self-shooting session. The frenzy in the handling of the camera, the visible lack of interest of the performer and disfigurements inflicted to the self-portraits leave an indelible stain which could permanently tarnish the public image of the subject. -----------------------------------------------------Ένα rhythm’n’split βίντεο όπου ο καλλιτέχνης κάνει μια αποτυχημένη προσπάθεια να βιντεοσκοπήσει τον εαυτό του. Η φρενίτιδα στο χειρισμό της κάμερας, η ορατή έλλειψη ενδιαφέροντος του καλλιτέχνη και οι παραμορφώσεις που προκλήθηκαν στις αυτοπροσωπογραφίες του αφήνουν ένα ανεξίτηλο λεκέ που θα μπορούσε να αμαυρώσει οριστικά τη δημόσια εικόνα του θέματος. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------9’ 00” | MOV PRORES 422 | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KOSTAS MAKRINOS kostas.makrinos@gmail.com -----------------------------------------------------B-roll υλικό και αποσπάσματα από ξεχασμένα έργα, επανέρχονται στη ζωή υπό τους ήχους δύο βραχυκυκλωμένων παιδικών πλήκτρων και ενός θέρεμιν. Αόρατες εικόνες και ήχοι έρχονται στο φώς μέσα από μια καλειδοσκοπική ματιά και ένα ηχητικό ταξίδι σε έναν άγνωστο τόπο. -----------------------------------------------------B-roll material and outtakes from forgotten projects, returning to life by the sounds of two shorted toy-keyboards and a theremin. Invisible images and sounds come to light through a kaleidoscopic look and a sound journey to an unknown place. ------------------------------------------------------

Jean-Michel Rolland

ACTOR / ΗΘΟΠΟΙΟΣ: JEAN-MICHEL ROLLAND

-----------------------------------------------------Won the most innovative work prize at Digital Graffiti in USA, in 2012, and screened in many international festivals and audiovisual art exhibitions.

------------------------------------Κέρδισε το πιο καινοτόμο βραβείο εργασίας στο Digital Graffiti στις ΗΠΑ, το 2012, και προβλήθηκε σε πολλά διεθνή φεστιβάλ και οπτικοακουστικές εκθέσεις τέχνης.

Kostas Makrinos

DIRECTOR, CAMERA, EDITING, MUSIC / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΚΑΜΕΡΑ, ΜΟΝΤΑΖ, ΜΟΥΣΙΚΗ: KOSTAS MAKRINOS ADDITIONAL CAMERA / ΣΥΜΠΛΗΡΩΜΑΤΙΚΗ ΚΑΜΕΡΑ: MANOLIS PERIKOS

-----------------------------------------------------Ο Κώστας Μακρινός γεννήθηκε στο νησί της Χίου. Από το 2005 και μετά εργάζεται στο χώρο της τηλεόρασης και του κινηματογράφου σαν μοντέρ και τεχνικός μίξης ήχου. Πολλά από τα έργα στα οποία έχει συμμετάσχει έχουν προβληθεί σε τηλεοπτικά κανάλια και σε φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Το «Flux» είναι το πρώτο του πειραματικό-video art.

------------------------------------Kostas Makrinos was born on the island of Chios. Since 2005, he has been working in television and filmmaking as an editor and sound mixing technician. Many of the projects in which he has participated have been screened on television channels and in festivals in Greece and abroad. The «Flux» is the first experimentalvideo art.

143

18:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

SING UNDER

FALLEN FRAMING

-----------------------------------------------------10’ 00” | DCP | FRANCE / ΓΑΛΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: LE FRESNOY, NATIONAL CONTEMPO-

Giorgos Nalpantidis, Christina Kalaitzi

Jung Hee Seo

RARY ART STUDIO

www.lefresnoy.net -----------------------------------------------------A black liquid, symbol of contamination of unknown origin, emanates from the girl’s body, distorting the morbid sensations into a poetical visionary state. This experimental film shows the dehumanized body trapped in an enigmatic state, mixing references to the contemporary fears generated by inevitable extinction of humankind with the millenary myth of a biblical flood… -----------------------------------------------------Ένα μαύρο υγρό, σύμβολο μιας μόλυνσης αγνώστου προελεύσεως, προέρχεται από το σώμα ενός κοριτσιού, στρεβλώνοντας τις νοσηρές αισθήσεις σε μια ποιητική οραματική κατάσταση. Αυτή η πειραματική ταινία δείχνει το αποκτηνωμένο σώμα παγιδευμένο σε μια αινιγματική κατάσταση, αναμειγνύοντας αναφορές στους σύγχρονους φόβους που δημιουργούνται από την αναπόφευκτη εξαφάνιση της ανθρωπότητας με τον χιλιετή μύθο μιας βιβλικής πλημμύρας… -----------------------------------------------------DIRECTOR, SCREENWRITER / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: JUNG HEE SEO PHOTOGRAPHY / ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: SYLVAIN BRIEND EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: JUNG HEE SEO SPECIAL EFFECTS / ΕΙΔΙΚΑ ΕΦΕ: MIHAI GRECU SOUND / ΗΧΟΣ: YANNICK DELMAIRE SOUND EDITING / ΜΟΝΤΑΖ ΗΧΟΥ: YANNICK DELMAIRE, JUNG HEE SEO MIXING / ΜΙΞΑΖ: THOMAS ROUVILLAIN SET DESIGN / ΣΚΗΝΙΚΑ: ZOE GOETGELUK, SANG GRANZER, QUENTIN OTTEVAERE CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: PAULINE DELAHAYE, MATHIEU DUMONT, TIM MOREAU, SANG GRANZER, GRIS & MARGOT

-----------------------------------------------------Lives and works in Paris, Seoul. Studied visual communication at the University of Hong-Ik, (Seoul, Korea), National School of Fine Arts in Paris (exchange program with grants), Ecole Nationale Supérieure d’Art de Limoges (France), The Frensoy, National Studio of Contemporary Arts (France). From various disciplines, her recent works are based on the video like an expression medium.

------------------------------------Ζει και εργάζεται στο Παρίσι, Σεούλ. Σπούδασε οπτική επικοινωνία στο Πανεπιστήμιο του Hong-Ik, (Σεούλ, Κορέα) στο National School of Fine Arts στο Παρίσι (πρόγραμμα ανταλλαγής με επιχορηγήσεις), στο Ecole Nationale Superieure d’ Art στη Limoges (Γαλλία), στο The Frensoy, National Studio of Contemporary Arts (Γαλλία). Τα πρόσφατα έργα της βασίζονται στο βίντεο σαν ένα μέσο έκφρασης.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

144

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

ΕΚΠΤΩΤΗ ΣΥΝΤΑΓΗ

-----------------------------------------------------2’ 00” | APPLE PRORES 422 | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: GIORGOS NALPANTIDIS, CHRISTINA KALAITZI

gnalpan@gmail.com -----------------------------------------------------you shattered; on their feet total fourteen -----------------------------------------------------γκρεμίστηκες· στα πόδια τους σύνολο δέκατέσσερα -----------------------------------------------------TEXT / ΚΕΙΜΕΝΟ: CHRISTINA KALAITZI DIRECTION / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: GIORGOS NALPANTIDIS, CHRISTINA KALAITZI VOICE / ΦΩΝΗ: GRIGORIS MYSTILIADIS STARRING / ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΕΙ: CHRISTINA KALAITZI

-----------------------------------------------------Giorgos Nalpantidis has studied Cinema, Economics and Creative Writing. His artistic projects focus on the relationship between image, language, and reality. Selected festivals: EXiS Film/Video Festival · Athens (Ohio) International Film/Video festival · CINEMED Mediterranean Film Festival. Christina Kalaitzi has studied English and American Children’s Literature at the University of Reading and Creative Writing. She teaches children’s literature and micro-narrative.

------------------------------------Ο Γιώργος Ναλπαντίδης έχει σπουδάσει Κινηματογράφο, Οικονομικά και Δημιουργική Γραφή. Η καλλιτεχνική του δουλειά εστιάζει στη σχέση μεταξύ εικόνας, γλώσσας, και πραγματικότητας. Επιλεγμένα φεστιβάλ: EXiS Film/Video Festival· Athens (Ohio) International Film/ Video festival· CINEMED Mediterranean Film Festival. Η Χριστίνα Καλαϊτζή έχει σπουδάσει Αγγλική και Αμερικάνικη Παιδική Λογοτεχνία στο Πανεπιστήμιο του Reading και Δημιουργική Γραφή. Διδάσκει παιδική λογοτεχνία και μικρο-αφήγηση.

EXPERIMENTAL | ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΑ

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

ANIMAT10N KΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ

100%

19:00>

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

------------------------------------------------------

SWARGADWAR-IN SEARCH OF HEAVEN

DREAMLESS

-----------------------------------------------------2’ 32” | HD | INDIA / ΙΝΔΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: AMARTYA BHATTACHARYYA amartya.artfilms@rediffmail.com -----------------------------------------------------‘Swargadwar’ means gateway to heaven. This film portrays a symbolic journey from life to death, from dreams to desires. Physical and psychological existence has been juxtaposed as a rotating wheel which follows the same monotonous cycle in a fixed plane. The film is from the point of view of a dead person whose body is burning on the funeral woods. -----------------------------------------------------«Swargadwar» σημαίνει πύλη στον ουρανό. Η ταινία απεικονίζει ένα συμβολικό ταξίδι από τη ζωή στο θάνατο, από τα όνειρα ως τις επιθυμίες. Η φυσική και ψυχολογική ύπαρξη αναπαρίσταται ως ένας περιστρεφόμενος τροχός που ακολουθεί τον ίδιο μονότονο κύκλο σε ένα σταθερό επίπεδο. Η ταινία είναι από την οπτική γωνία ενός νεκρού ατόμου, το σώμα του οποίου καίγεται στα πένθιμα ξύλα. ------------------------------------------------------

Alisi Telengut | Canada

Amartya Bhattacharyya

CONCEPT, CINEMATOGRAPHY, EDITING, DIRECTION / ΙΔΕΑ, ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΑ, ΜΟΝΤΑΖ, ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: AMARTYA BHATTACHARYYA

-----------------------------------------------------Amartya’s Filmography 1. “for thy honour, Julius !”Writer, Director, Editor, Lead Actor 2. “BOBA MUKHOSH (Translucence)” -Writer, Director, Editor, Lead Actor 3. “Niloye Jokhon (At Home)” -Writer, Director, Editor, Lead Actor 4. “SHIULI-in search of my Goddess!” Writer, Narrator, Editor, Cinematographer, Director 5. “Swargadwar-in search of heaven” - Concept, Editing, Cinematography, Direction.

------------------------------------Φιλμογραφία του Amartya 1. “for thy honour, Julius !” - Συγγραφέας, σκηνοθέτης, μοντέρ, πρωταγωνίστρια 2. “BOBA MUKHOSH” (Translucence) -Συγγραφέας, σκηνοθέτης, μοντέρ, πρωταγωνίστρια 3. “Niloye Jokhon” (At Home) -Συγγραφέας, σκηνοθέτης, μοντέρ, πρωταγωνίστρια 4. “SHIULI-in search of my Goddess!” - Συγγραφέας, Αφηγήτρια, Εκδότης, Διευθύντρια Φωτογραφίας, Σκηνοθέτης 5. “Swargadwar- in search of heaven” Ιδέα, Μοντάζ, Κινηματογραφία, Σκηνοθεσία.

Daniel del Valle | Spain ------------------------------------------------------

TENGRI

------------------------------------------------------

NOISE

Tatiana and Olga Polietkova | Russia ------------------------------------------------------

JESSICA

Jessica Harris | Australia ------------------------------------------------------

BLUE AND MALONE, DETECTIVES IMAGINARIOS Abraham López, Marcos Valín | Spain

------------------------------------------------------

FROM DAD TO SON Nils Knoblich | Germany

------------------------------------------------------

IT IS RAINING

Anna Shepilova | Russia ------------------------------------------------------

MEE

Letty Felgendreher | Germany ------------------------------------------------------

UNDER THE PILLOW Isabel Herguera |Spain

------------------------------------------------------

THE HOPPER

Alex Bruel Flagstag | Germany, Denmark ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

145

19:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

DREAMLESS

TENGRI

-----------------------------------------------------6’ 00” | DIGITAL | SPAIN / ΙΣΠΑΝΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ESDIP PRODUCCIONES / ESCUELA DE ARTE www.dreamlessshortfilm.com -----------------------------------------------------“When you have nothing else to lose and all the doors close while being pursued, only your mind will let you dream”. -----------------------------------------------------«Όταν δεν έχεις τίποτα άλλο να χάσεις και όλες οι πόρτες κλείνουν ενώ καταδιώκεσαι, μόνο το μυαλό σου θα σ’ αφήσει να ονειρευτείς». ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------5’ 34” | QUICKTIME MOV | CANADA / ΚΑΝΑΔΑΣ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ALISI TELENGUT alsabcdefg@hotmail.com -----------------------------------------------------Wind burial, influenced by Shamanism, is an old Mongolian tradition. When someone dies, the corpse is carried on a cart until a bump causes the body to fall. The place where the corps lands becomes a simple tomb. -----------------------------------------------------Ταφή του Αέρα, επηρεασμένη από το Σαμανισμό, είναι μια παλιά παράδοση της Μογγολίας. Όταν κάποιος πεθαίνει, το πτώμα μεταφέρεται σε ένα καλάθι μέχρι ένα χτύπημα να αναγκάσει το σώμα να πέσει. Ο τόπος όπου το σώμα προσγειώνεται γίνεται ένας απλός τάφος. ------------------------------------------------------

------------------------------------------------------

DIRECTOR, SCREENPLAY, ANIMATOR, EDITOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟ, ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΩΝ ΣΧΕΔΙΩΝ, ΜΟΝΤΑΖ: ALISI TELENGUT SOUND DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: DAVID FIORENTINO

Daniel del Valle

SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: DANIEL DEL VALLE EXECUTIVE PRODUCERS / ΕΚΤΕΛΕΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: EMILIO DE LA ROSA, FRANK MORALES MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: JUAN PABLO ZARAGOZA FILMMAKER / ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΣ ΤΑΙΝΙΑΣ: DANIEL DEL VALLE

Daniel del Valle (Ponferrada, León, Spain 1988), at the age of 24, has worked in severals shortfilms, (Buling, Il Viagio, Yaku). His paintings, 2010-2013, in European private collections. Under the pseudonym Dániel Völgy, 2011-2013, Poems in La Marcha magazine (Chile). 2011-2012, Curator restrospective Spanish Animation film (Reina Sofia Museum). 2011-present, founded and edits, The magazine «Termite Fanzine».

Alisi Telengut

-----------------------------------------------------Born: 1989 - Education: 2013 BFA in Film Animation, MHSoC, Concordia University, Montreal, Canada - Art Exhibition: VAV Gallery Montreal Canada, Concordia Art Matters, Concordia EAHR - Competence: under camera animation.

-------------------------------------

Daniel del Valle (Ponferrada, León, Ισπανία 1988), στην ηλικία των 24, έχει εργαστεί σε διάφορες ταινίες μικρού μήκους, (Buling, Il Viagio, Yaku). Οι πίνακές του, 2010-2013, σε ευρωπαϊκές ιδιωτικές συλλογές. Με το ψευδώνυμο Dániel Völgy, 2011-2013, ποιήματα στο περιοδικό La Marcha (Χιλή). 2011-2012, επιμελείται αναδρομικά ισπανικές ταινίες κινούμενων σχεδίων (Μουσείο Reina Sofia). 2011-σήμερα, ίδρυσε και εργάζεται στο περιοδικό «Termite Fanzine».

146

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Γεννήθηκε: 1989 - Εκπαίδευση: 2013 BFA Κινουμένων Σχεδίων, MHSoC, Concordia University, Μόντρεαλ, Καναδάς - Έκθεση Τέχνης: VAV Gallery στο Μόντρεαλ, Καναδάς, Concordia Art Matters, Concordia EAHR - Αρμοδιότητα: κινούμενα σχέδια.

ANIMATION | KΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

100%

19:00

100%

------------------------------------------------------

NOISE

JESSICA

-----------------------------------------------------10’ 00” | 16:9 | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: “CTB” FILM COMPANY www.ctb.ru -----------------------------------------------------Alone in his room, the hero must battle the imaginary noises inside his head before he can be free to find love… -----------------------------------------------------Μόνος στο δωμάτιό του, ο ήρωας πρέπει να πολεμήσει τους φανταστικoύς θορύβους μέσα στο κεφάλι του, πριν μπορέσει να ελευθερωθεί για να βρει την αγάπη… ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------5’ 19” | DIGITAL | AUSTRALIA / ΑΥΣΤΡΑΛΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: VICTORIAN COLLEGE OF THE ARTS –

Tatiana and Olga Poliektova

SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: TATIANA POLIEKTOVA, OLGA POLIEKTOVA, IGOR SHPRITZ FILM DIRECTORS / ΣΚΗΝΟΘΕΤΕΣ ΤΑΙΝΙΑΣ: TATIANA POLIEKTOVA, OLGA POLIEKTOVA SOUND DIRECTOR / ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ ΗΧΟΥ: VLADIMIR SUKHAREV VOICES / ΦΩΝΕΣ: MIKHAIL KASAPOV, NATALIA TRETIAKOVA FOLEYS BY / ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ ΗΧΗΤΙΚΩΝ ΕΦΕ: SERGEY KUPRIANOV SOUND EFFECTS / ΕΦΕ ΗΧΟΥ: VLADIMIR SUKHAREV ADMINISTRATION / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ELINA SMIRNOVA, DANIIL ALP, TATIANA BALANDINA PRODUCERS / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: SERGEY SELYANOV, GALINA PERVEEVA

------------------------------------------------------

We are Olga Poliektova and Tatiana Poliektova - twin sisters. We were born on 7 May, 1985 in St-Petersburg, Russia. Since early years we began to draw and, in 2000, we graduated Art school. We entered University of Movies and Television in St-Petersburg and graduated the department of computer graphic and animation in 2008.

Jessica Harris

SCHOOL OF FILM AND TELEVISION

www.vca.unimelb.edu.au/ftv -----------------------------------------------------A young boy is separated from his mother in the city. Lost and alone, the boy befriends a homeless man and together they wander the back alleys of a city under construction. -----------------------------------------------------Ένα νεαρό αγόρι χωρίζεται από τη μητέρα του στην πόλη. Χαμένο και μόνο του, το αγόρι γίνεται φίλος με έναν άστεγο άνδρα και μαζί περιπλανιούνται στα σοκάκια μιας πόλης υπό κατασκευή. -----------------------------------------------------DIRECTION, ANIMATION, WRITER / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΩΝ ΣΧΕΔΙΩΝ, ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: JESSICA HARRIS MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: MATTHEW NAVARRO PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: JESSICA HARRIS SOUND MIX / ΜΙΞΗ ΗΧΟΥ: NEILL S BELL ONLINE EDITOR / ΔΙΑΔΙΚΤΥΑΚΟ ΜΟΝΤΑΖ: DECLAN LOUGHRAN PRODUCTION ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ADAM FULLER

-----------------------------------------------------Jessica Harris is a Melbourne based animator focused on traditional drawing and painting techniques. She completed her bachelor of Fine Arts in 2009 and is currently studying Masters of Film and Television (Animation) at the Victorian College of Arts. “Home” is her first animated short.

-------------------------------------

Είμαστε η Όλγα Poliektova και η Τατιάνα Poliektova δίδυμες αδερφές. Γεννηθήκαμε στις 7η Μαΐου του 1985 στην Αγία Πετρούπολη, Ρωσία. Από τα πρώτα χρόνια αρχίσαμε να ζωγραφίζουμε και, το 2000, αποφοιτήσαμε από τη Σχολή Τέχνης. Ξεκινήσαμε τις σπουδές μας στο University of Movies and Television στην Αγία Πετρούπολη και αποφοιτήσαμε από το τμήμα computer graphic and animation, το 2008.

H Jessica Harris είναι μια σχεδιάστρια κινουμένων σχεδίων, με έδρα τη Μελβούρνη, που επικεντρώνεται στο παραδοσιακό σχέδιο και τις τεχνικές ζωγραφικής. Ολοκλήρωσε το bachelor της στις Καλές Τέχνες το 2009 και επί του παρόντος σπουδάζει Masters of Film and Television (Κινούμενα Σχέδια) στο Victorian College of Arts. Το “Home” είναι η πρώτη της μικρού μήκους ταινία κινουμένων σχεδίων.

147

19:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

BLUE AND MALONE, DETECTIVES IMAGINARIOS

FROM DAD TO SON

Abraham López, Marcos Valín

-----------------------------------------------------20’ 00” | DCP | SPAIN / ΙΣΠΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ABRAHAM LOPEZ info@offecam.com -----------------------------------------------------Berta, a little girl, wants to know why her brother doesn´t want to play with her anymore and hires the most incredible private couple of detectives imaginable: a plasticine dog called MORTANDO MALONE and a huge 3 meter tall blue tiger called BIG BLUE CAT. -----------------------------------------------------H Berta, ένα μικρό κορίτσι, θέλει να ξέρει γιατί ο αδελφός της δεν θέλει να παίξει μαζί της πια και προσλαμβάνει τον πιο απίστευτο ιδιωτικό ζευγάρι ντετέκτιβ μπορεί να φανταστεί κανείς: ένα σκυλί από πλαστελίνη που ονομάζεται MORTANDO MALONE και ένα τεράστιο 3 μέτρα ψηλό μπλε τίγρη που ονομάζεται BIG BLUE CAT. -----------------------------------------------------CREDITS / ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: CLAUDIA VAZQUEZ, JOSE AVILA, ALEX O’ DOGHERTY, CARLOS ARECES, JULIAN LOPEZ, CAROLINA NORIEGA

------------------------------------------------------

Abraham López studies at EICTV and works as animator in TV series and as creative director and director in advertising for important brands (BMW, Adidas, etc.). Directs the TV series “Mad and Bad” (2007) and “Clanners” (2011-2012, RTVE) winning several prizes. Nowadays he directs animation from his own production company. Marcos Valín studies at ECAM and directs “Atención al Cliente” and “Rascal Street” both nominated for Goya Prizes. Participates in “Planet 51” and works as a stopmotion animator in “O Apostolo”, “Frankenweenie (Tim Burton)” or “Solan og Ludvig (Norway)”.

-------------------------------------

Ο Abraham López σπουδάζει στο EICTV και εργάζεται ως σχεδιαστής κινουμένων σχεδίων σε τηλεοπτικές σειρές και ως καλλιτεχνικός διευθυντής και σκηνοθέτης σε διαφημίσεις δημοφιλών brand (BMW, Adidas, κλπ). Έχει σκηνοθετήσει τις πολλαπλά βραβευμένες τηλεοπτικές σειρές “Mad and Bad” (2007) και “Clanners” (2011-2012, RTVE). Σήμερα, σκηνοθετεί κινούμενα σχέδια της δικής του εταιρείας παραγωγής. Ο Marcos Valín σπουδάζει στο ECAM και έχει σκηνοθετήσει τις υποψήφιες για Goya Prizes ταινίες“Atención al Cliente” και “Rascal Street”. Συμμετέχει στο “Planet 51” και εργάστηκε ως σχεδιαστής κινουμένων σχεδίων stop-motionin στις ταινίες “O Apostolo”, “Frankenweenie (Tim Burton)” ή “Solan og Ludvig (Νορβηγία)”.

148

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Nils Knoblich

-----------------------------------------------------5’ 16” | 16,9 | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: NILS KNOBLICH www.dad.nilsknoblich.com -----------------------------------------------------A prisoner receives the message that his old father needs help with tilling the field. In his desperate situation the prisoner suddenly has the idea to use the guards to till his dad’s land. -----------------------------------------------------Ένας φυλακισμένος λαμβάνει το μήνυμα πως ο ηλικιωμένος πατέρας του χρειάζεται βοήθεια για να οργώσει τα κτήματα. Απελπισμένος, ο φυλακισμένος ξαφνικά έχει την ιδέα να χρησιμοποιήσει τους φύλακες για να καλλιεργήσουν τη γη του πατέρα του. -----------------------------------------------------DIRECTION, DESIGN / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, ΣΧΕΔΙΑΣΗ: NILS KNOBLICH SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: NILS KNOBLICH, STEPHAN HANF PRODUCTION / ΠΑΡΑΓΩΓΗ: NILS KNOBLICH, STEPHAN HANF, KUNSTHOCHSCHULE KASSEL ANIMATION / ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: NILS KNOBLICH, FLORIAN MAUBACH, OLGA GELWER SET AND PUPPET CONSTRUCTION / ΣΚΗΝΙΚΣ ΚΑΙ ΚΑΤΑΣΚΕΥΗ ΜΑΡΙΟΝΕΤΑΣ: FLORIAN MAUBACH, OLGA GELWER, MARIE KERSTING MUSIC PRODUCTION / ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗ: GEORG CONRAD VIOLIN / ΒΙΟΛΙ: JOSEFINE KNOBLICH SOUND EFFECTS / ΕΦΕ ΗΧΟΥ: STEFFEN MARTIN ARTISTIC ADVICE / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΣΥΜΒΟΥΛΗ: THOMAS MEYER-HERMANN, MARTINA BRAMKAMP, HENDRIK DORGATHEN FUNDED BY / ΧΡΗΜΑΤΟΔΟΤΗΣΗ: HESSISCHE FILMFORBERUNG

------------------------------------------------------

Nils Knoblich (1984, Germany) is a freelance illustrator, comic book artist and animation filmmaker. He also works as a Dj and runs an offspace gallery in Kassel. Currently he is preparing a new short film project in collaboration with “From Dad To Son” co-author Stephan Hanf.

-------------------------------------

Ο Nils Knoblich (1984 Γερμανία) εργάζεται ως freelance εικονογράφος, καλλιτέχνης κόμικ και δημιουργός ταινιών κινουμένων σχεδίων. Επίσης δουλεύει ως Dj και διευθύνει μια γκαλερί στο Kassel. Προς το παρόν, ετοιμάζει ένα καινούριο μικρού μήκους κινηματογραφικό έργο, σε συνεργασία με τον συν-συγγραφέα του “From Dad To Son”, Stephan Hanf.

ANIMATION | KΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

100%

19:00

100%

------------------------------------------------------

IT IS RAINING

MEE

-----------------------------------------------------9’ 15” | MOV | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: FILM COMPANY “RASSVET” bborislav@mail.ru -----------------------------------------------------A carefree day turns out a tragedy for a little boy. Α film about the fragility and relativity of happiness. -----------------------------------------------------Μια ανέμελη μέρα μετατρέπεται σε τραγωδία για ένα μικρό αγόρι. Μια ταινία για το εύθραυστο και τη σχετικότητα της ευτυχίας. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------4’ 40” | HD | GERMANY / ΓΕΡΜΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: INSTITUT FUR ANIMATION,

Anna Shepilova

SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: ANNA SHEPILOVA CAMERA / ΚΑΜΕΡΑ: ARTYOM BURNASHEV MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: HENRY HIMMEL, ROBERT CHAMFLEURY SOUND / ΗΧΟΣ: VLADISLAV TARASOV ART DIRECTION / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: YEKATERINA SINYAKINA ANIMATION / ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: SERGEY OGURTSOV, NIKOLAY BAZEGSKY

------------------------------------------------------

Born in Moscow in 1986. In 2003 Anna Shepilova entered. The All-Russian State University of Cinematography named after S. A. Gerasimov (VGIK) where she studied directing of animation. During her studies Anna worked on educational animated clips for the Russian television.

-------------------------------------

Γεννήθηκε στη Μόσχα το 1986. Το 2003 η Anna Shepilova εισήχθη στο All-Russian State University of Cinematography που ονομάστηκε προς τιμήν του S. A. Gerasimov (VGIK), όπου σπούδασε σκηνοθεσία κινουμένων σχεδίων. Κατά τη διάρκεια των σπουδών της, η Anna εργάστηκε σε εκπαιδευτικά βίντεο κινουμένων σχεδίων για τη Ρωσική Τηλεόραση.

Letty Felgendreher

VISUAL EFFECTS UND DIGITALE POSTPRODUKTION AN DER FILMAKADEMIE BADEN-WURTTEMBERG

www.filmakademie.de -----------------------------------------------------Someone didn’t want Mee, so when her was still a baby she ended up being put into a box. Fortunately, though, she didn’t have to spend her whole life in it since she was adopted. This fact, however, always seems to tempt others to ask questions. How? Wherefrom? What? Does she know? -----------------------------------------------------Κάποιος δεν ήθελε τη Mee, έτσι όταν ήταν ακόμα μωρό κατέληξε μέσα σε ένα κουτί. Ευτυχώς, όμως, δεν ήταν αναγκασμένη να περάσει ολόκληρη τη ζωή της στο κουτί καθώς υιοθετήθηκε. Το γεγονός αυτό, όμως, φαίνεται να δελεάζει πάντα τους άλλους να κάνουν ερωτήσεις. Πώς; Από πού; Τι; Ξέρει; -----------------------------------------------------DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: LETTY FELGENDREHER STUDENT PRODUCER / ΒΟΗΘΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΟΥ: HEIKO SCHULZE ANIMATION / ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ: PIA AUTERIED, JENNIFER BURY, ELLIOT DESHUSSES, LETTY FELGENDREHER, SILKE FINGER, CHRISTIAN HERTWIG, FLORIAN HUSING, ELLENA KORTH, KIM NGUYEN, JULIA RECK, KATRIN SCHNEIDER DESIGN, LAYOUT / ΣΧΕΔΙΟ, ΔΟΜΗΣΗ: LETTY FELGENDREHER TITLE DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΤΙΤΛΩΝ: LOTTE HORNSTEIN MOTION DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΚΙΝΗΣΗΣ: LOTTE HORNSTEIN MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: JASMIN REUTER SOUND DESIGN, RECORDING / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ, ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ: BERTRAM BAR VOICE RECORDING ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗΣ ΦΩΝΗΣ: MICHAEL KNOLL, DUSTIN LOOSE ACTORS, VOICES / ΗΘΟΠΟΙΟΙ, ΦΩΝΕΣ: FERDINAND ENGLANDER, JONATHAN TILLY (MAN A) FLORIAN HUSING, LEVI HARRISON (MAN B) LETTY FELGENDREHER, MARYANNE KELLY (WOMAN) LAURA MITTAG, SOPHIE KRANZLE (MEE) COMPOSING, TRANSITION-VFX, COLOR GRADING / ΣΥΝΘΕΣΗ, ΜΕΤΑΤΡΟΠΗ-VFX, ΑΛΛΑΓΗ ΧΡΩΜΑΤΟΣ: JOHANNES PETER

-----------------------------------------------------Born in 15/06/1985 in Seoul, Korea. 2004 “School for free painting and graphic Christian Friedmeyer”, in Hamburg. 2005-2006 “Animation School Hamburg”. 2007-2012 Filmakademie Baden-Württemberg, in the field of film, media and animation, which ended with her diploma film “Mee”.

------------------------------------Γεννήθηκε στις 15/06/1985 στη Σεούλ, Κορέα. 2004 «Σχολείο για την ελεύθερη ζωγραφική και γραφικά Christian Friedmeyer», στο Αμβούργο. 2005-2006 «Σχολή Κινουμένων Σχεδίων, Αμβούργο». 2007-2012 Filmakademie Baden-Württemberg, τμήμα των μέσων ενημέρωσης, ταινιών και κινουμένων σχεδίων, αποτέλεσμα του οποίου είναι η διπλωματική ταινία «Mee».

----------------------------------------------------------------------------------------------------------10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

149

19:00

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

UNDER THE PILLOW

THE HOPPER

-----------------------------------------------------8’ 25” | HD | SPAIN / ΙΣΠΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KIMUAK www.kimuak.com -----------------------------------------------------Animated documentary which uses the voices and drawings of a group of children who live in a clinic in India. The guitar, the dances, a trip out to sea, the cats Sweety and Kitty and the sisters who look after them are just some of the treasures and dreams which the children keep hidden under the pillow. -----------------------------------------------------Ντοκιμαντέρ κινουμένων σχεδίων που χρησιμοποιεί τις φωνές και τα σχέδια μιας ομάδας παιδιών που ζουν σε μια κλινική στην Ινδία. Η κιθάρα, οι χοροί, ένα ταξίδι στη θάλασσα, οι γάτες Sweety και Kitty και οι αδελφές που τα φροντίζουν είναι μερικοί μόνο από τους θησαυρούς και τα όνειρα, που τα παιδιά κρατούν κρυμμένα κάτω από το μαξιλάρι. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------17’ 00” | RAW | GERMANY/DENMARK / ΓΕΡΜΑΝΙΑ/ΔΑΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ALEX BRUEL FLAGSTAD anke@augohr.de -----------------------------------------------------Clay-Motion, Stash House Stick-Ups, West Baltimore, and fluffy pancakes. The Hopper is not your average clay-animation story. 16 year old Dexter lives with his grandmother in west Baltimore, Maryland. One night Dexter and his friend Kevin rob local drug dealers, but things do not work out as planned and violence spins out of control. -----------------------------------------------------Clay-Motion, Stash House Stick-Ups, Δυτική Βαλτιμόρη και αφράτες τηγανίτες. Το “The Hopper” δεν είναι η συνηθισμένη σας ιστορία κινουμένων σχεδίων. Ο 16χρονος Dexter ζει με τη γιαγιά του στη Δυτική Βαλτιμόρη, στο Maryland. Μια νύχτα ο Dexter και ο φίλος του Kevin ληστεύουν τους τοπικούς εμπόρους ναρκωτικών, αλλά τα πράγματα δεν πάνε σύμφωνα με το σχέδιο και η βία βγαίνει εκτός ελέγχου. ------------------------------------------------------

Isabel Herguera

SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: ISABEL HERGUERA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: XABIER ERKIZIA EDITION / ΜΟΝΤΑΖ: GIANMARCO SERRA

-----------------------------------------------------ISABEL HERGUERA. Donostia/San Sebastian, 1961. He juggled his animation production work with teaching. She coordinates activities in the Motion Picture Laboratory in Arteleku and teaches classes in the National Institute of Design in Ahmedabad, India.

------------------------------------ISABEL HERGUERA. Donostia/San Sebastian, 1961. Ξεκίνησε την παραγωγή κινουμένων σχεδίων με τη διδασκαλία. Είναι συντονίστρια στο Motion Picture Laboratory στο Arteleku και διδάσκει μαθήματα στο National Institute of Design στο Ahmedabad, Ινδία.

150

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Alex Brüel Flagstad (Agent: Markus Kaatsch)

SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: ALEX BRUEL FLAGSTAD DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: ALEX BRUEL FLAGSTAD ANIMATOR / ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ ΚΙΝΟΥΜΕΝΩΝ ΣΧΕΔΙΩΝ: ALEX BRUEL FLAGSTAD, NINA HIRSCHBERG ASSISTANT ANIMATOR / ΒΟΗΘΟΣ ΣΧΕΔΙΑΣΤΗ ΚΙΝΟΥΜΕΝΩΝ ΣΧΕΔΙΩΝ: ANNA LUISA SCHMID SOUND DESIGN / ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: ELTON THEANDER FOLEY MIXER / ΜΙΞΗ: ALEX BRUEL FLAGSTAD

-----------------------------------------------------Alex Brüel Flagstad, born 1980 in Næstved, Denmark. Through Den Fri Ungdomsuddannelse, Alex Brüel Flagstad started his film career working at Nordic Film Studios in Lyngby. In 2001 Αlex entered the Danish media school, studying photography and manuscriptwriting. In 2006 Alex began working with clay and with animation, first work was an installation called «Mice», which was exhibited in Berlin 2007.

------------------------------------O Alex Brüel Flagstad, γεννήθηκε το 1980 στo Næstved, της Δανίας. Μέσω του Den Fri Ungdomsuddannelse, ο Alex Brüel Flagstad ξεκίνησε την καριέρα του δουλεύοντας στα Nordic Film Studios στο Lyngby. Το 2001 ο Αlex μπήκε στη δανική σχολή ΜΜΕ, σπουδάζοντας φωτογραφία και χειρόγραφη γραφή. Το 2006 ο Alex άρχισε να δουλεύει με πηλό και με κινούμενα σχέδια, το πρώτο του έργο ήταν μια εγκατάσταση που ονομάζεται «Mice», η οποία παρουσιάστηκε στο Βερολίνο το 2007.

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

16:30

Student Films

FICT10 N

16:30

SCREENING ROOM AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

THE SAMARITAN’S APPLE

Theofanis Topsachalidis | Greece

------------------------------------------------------

RETURN

Shay Levi | Israel ------------------------------------------------------

AFTER SHAVE

Nail Pelivan | Turkey ------------------------------------------------------

THESE THINGS HAPPEN Grigori Kurdyaev | Russia

ΤΟ ΜΗΛΟ ΤΟΥ ΣΑΜΑΡΕΙΤΗ Theofanis Topsachalidis

-----------------------------------------------------19’ 00” | AVCHD | GREECE / ΕΛΛΑΔΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: TOPS PRODUCTIONS PTOLEMAIDA & PHOTONET STUDIO NAOUSSA

www.topsproductions.gr -----------------------------------------------------In the - not so distant – 2018, Greece is in the tenth year of economic recession. Banks, without any clue of welfare, do not hesitate to throw out of their homes those who owed them even a few euros. The main character is heavily in debt. He was always an average citizen, a figure in mass. Until where can a simple man reach when he reaches his limits? -----------------------------------------------------Στο όχι και τόσο μακρινό 2018, η Ελλάδα βρίσκεται στην δέκατη χρονιά οικονομικής ύφεσης. Οι τράπεζες, χωρίς ίχνος κοινωνικής πρόνοιας, δεν διστάζουν να ξεσπιτώσουν όσους τους χρωστούσαν έστω και λίγα ευρώ. Ο ήρωας είναι υπερχρεωμένος. Ήταν πάντα ένας μέσος πολίτης, ένας αριθμός μέσα στην μάζα. Μέχρι που μπορεί να φτάσει ένας απλός άνθρωπος όταν φτάνει στα όρια του; -----------------------------------------------------DIRECTING, EDITING, SCREENPLAY, COLOR PROCESSING / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ, ΜΟΝΤΑΖ, ΣΕΝΑΡΙΟ, ΧΡΩΜΑΤΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ: THEOFANIS TOPSACHALIDIS DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: THOMAS TSIMPRIS CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: KOSTAS IOANNIDIS, KOSTAS KARANATSIOS, TENIA TSAVDARIDOU, GIORGOS KESSOPOULOS

------------------------------------------------------

Fanis Topsachalidis was born in 1978 in Ptolemaida. Studies as Electrician, specialized in television and digital editing. Postgraduate studies in UK (JMU) in New Media sector and AMC (QMU) graduate of directing. Το “The Apple Of The Samaritan” is his third short film. The director lives and works in the town of Ptolemaida.

-------------------------------------

Ο Φάνης Τοψαχαλίδης είναι γεννημένος το 1978, στην Πτολεμαΐδα. Σπουδές ως Ηλεκτρονικός με ειδίκευση στην τηλεόραση και στο ψηφιακό μοντάζ. Μεταπτυχιακές σπουδές στην Αγγλία (JMU) στον τομέα των New Media και στο AMC (QMU) απόφοιτος Σκηνοθεσίας. “Το μήλο του Σαμαρείτη” είναι η τρίτη του ταινία μικρού μήκους. O σκηνοθέτης ζει και εργάζεται στην πόλη της Πτολεμαΐδας.

151

16:30

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

RETURN

AFTER SHAVE

-----------------------------------------------------19’ 12” | DCP | ISRAEL / ΙΣΡΑΗΛ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MINSHAT FOR ART www.minshar.org.il -----------------------------------------------------Shay returns home after a psychotic breakdown. Chronicle. -----------------------------------------------------Η Shay επιστρέφει στο σπίτι μετά από μια ψυχωτική κατάρρευση. Χρονικό. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------16’ 50” | HD | TURKEY / ΤΟΥΡΚΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: NAIL PELIVAN nailpelivan@gmail.com -----------------------------------------------------People need justice. There is law or not. People still need justice. If law is not enough, people find the way of sorting their problems out in every age. -----------------------------------------------------Οι άνθρωποι χρειάζονται δικαιοσύνη. Υπάρχει νόμος ή όχι. Οι άνθρωποι εξακολουθούν να χρειάζονται τη δικαιοσύνη. Αν ο νόμος δεν είναι αρκετός, οι άνθρωποι βρίσκουν τον τρόπο να ξεκαθαρίζουν τα προβλήματα τους σε κάθε ηλικία. ------------------------------------------------------

Shay Levi

Nail Pelivan

WRITER, DIRECTOR / ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ, ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: SHAY LEVI DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: ADAM ZASLAVSKY EDITOR / ΜΟΝΤΑΖ: LEE – TAL PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ADI SHANKAR ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟI: TOM HAGI, AMI WEINBERG, VIKI MORAN

-----------------------------------------------------Born 24/3/1979, in Rehovot. Started Cinema studies at “Camera Obscura” school of arts and graduated with “Minshar For Art” in Tel Aviv. This is his first film.

-------------------------------------

Γεννήθηκε στις 24/3/1979, στο Rehovot. Ξεκίνησε τις σπουδές κινηματογράφου στο «Camera Obscura» school of arts και αποφοίτησε με «Minshar For Art « στο Τελ Αβίβ. Αυτή είναι η πρώτη του ταινία.

152

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

DIRECTOR, SCRIPT, EDITING / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟ, ΜΟΝΤΑΖ: NAIL PELIVAN CO-DIRECTOR / ΣΥΝ-ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: OMER CACAN CONSULTANT / ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ: OZER KIZILTAN DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: EMRE EREZ ART DIRECTOR / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ: SELIN TOGAY MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: ATA GUNER PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: NAIL PELIVAN CO-PRODUCERS / ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΟΙ: ERKAN CILAK, MUSTAFA KOKSALAN, BATUHAN ENER EXECUTIVE PRODUCERS / ΕΚΤΕΛΕΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: SELIN TOGAY, SERAP ARSLAN PRODUCTION TEAM / ΟΜΑΔΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: IRFAN PELIVAN, SEVINC SAHIN, FATMA KACAR FOCUS PULLER / ΟΠΕΡΑΤΕΡ: MUSTAFA KOKSALAN BOOM OPERATOR / ΜΠΟΥΜΑΝ: SERAP ARSLAN DIRECTOR ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: NILUFER GUZEL CAMERA ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΕΙΚΟΝΟΛΗΠΤΗ: TUGBA YENIAY TRANSLATOR / ΜΕΤΑΦΡΑΣΤΗΣ: MERAL NAYMANER GRAPHIC DESIGN / ΣΧΕΔΙΟ ΓΡΑΦΙΚΩΝ: TURGUT BAYGIN CAST MASTER / ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ ΕΠΙΤΕΛΕΙΟΥ: GUCLU YALCINER CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ASSISTANT – CANDAS CETINKAYA, RAHMI – ERKAN CILAK, ELIF – CEREN MENEKSEDAG, CUSTOMER – OZAN CIHAN, HENCHMEN – TAMER YURTBASI, MOTHER – GOKCAY YILDIZ, DEAD MAN – VOLKAN KOROGLU, POLICE – ESEN POYRAZ, POLICE – OMER CACAN, UNCLE HAYRETTIN – HIKMET KARAGOZ

-----------------------------------------------------1986, Ayvalık. Short film director. Education: Mimar Sinan Fine Arts University – Cinema Department. He has been working in commercials and documentary films since 2006. Nowadays he is studying about the script of his feature film.

------------------------------------1986, Αϊβαλί. Σκηνοθέτης ταινιών μικρού μήκους. Εκπαίδευση: Mimar Sinan Fine Arts University - Τμήμα Κινηματογράφου. Ασχολείται επαγγελματικά με διαφημίσεις και ντοκιμαντέρ από το 2006. Σήμερα, μελετάει για το σενάριο της ταινίας του.

FICTION SEE Τalents

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

Student Films

FICT10 N

100%

17:45>

------------------------------------------------------

THESE THINGS HAPPEN

WOLF’S CLOTHING

Grigory Kurdyaev

-----------------------------------------------------17’ 30” | HDV 1080 | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: RUSSIAN STATE UNIVERSITY OF CINEMATOGRAPHY (VGIK)

www.vgik.info -----------------------------------------------------A young boy falls in love with his school teacher and desperately tries to attract her attention. Very soon the teacher shows an interest in this boy and realizes that he stands out in a crowd. She feels something… but it’s not to the boy’s classmates liking. This can’t continue… -----------------------------------------------------Ένα νεαρό αγόρι ερωτεύεται τη δασκάλα του και προσπαθεί απεγνωσμένα να τραβήξει την προσοχή της. Πολύ σύντομα η δασκάλα δείχνει ενδιαφέρον για το αγόρι και συνειδητοποιεί ότι ξεχωρίζει στο πλήθος. Αισθάνεται κάτι… αλλά αυτό δεν είναι κάτι που αρέσει στους συμμαθητές του αγοριού. Αυτό δεν μπορεί να συνεχιστεί… -----------------------------------------------------CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: MARIA BOLONKINA, PAVEL ARTYOMOV, PAVEL BALABAN, ILYA ROGOJIN • PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: MARIA KORCHAGINA • DIRECTOR, SCRIPTWRITER / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ, ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: GRIGORY KURDYAEV • ASSISTANT DIRECTING GROUP / ΟΜΑΔΑ ΒΟΗΘΩΝ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: IVAN PEREKATOV, DMITRY YAROSLAVSKIY, ALEXEY BORISOV, ALEXANDR EVSYUKOV, EVGENIYA IZOTOVA-POTAPOVA • DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: FEDOR KARPOV • CAMERA CREW / ΣΥΝΕΡΓΕΙΟ ΚΑΜΕΡΑΣ: SERGEY GRIGORYEV, NIKITA ROZOV, ARSENIY MOGUCHIY, ALEXEY SHEPILOV • CAMERA ENGINEER / ΜΗΧΑΝΙΚΟΣ ΚΑΜΕΡΑΣ: DMITRY PYATIN • MUSIC COMPOSER / ΣΥΝΘΕΣΗ ΜΟΥΣΙΚΗΣ: VASILIY BUYLOV • ART DIRECTORS / ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΙ ΔΙΕΥΘΥΝΤΕΣ: ANNA TRIFONOVA, ANASTASIA YAKHNINA • COSTUME DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ: VLADA KOLOSOVA • EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: GRIGORY KURDYAEV, MAYA DINOVA • PRODUCTION SOUND MIXERS / ΠΑΡΑΓΩΓΗ ΜΙΞΗΣ ΗΧΟΥ: VLADIMIR POTERUKHA, ELENA SPICHAKOVA • BOOM OPERATORS / ΜΠΟΥΜΑΝ: OLEG SUVOROV, GLEB NEKHOROSHEV, VLADIMIR POTERUKHA, SERGEY KALUGIN, BORIS SHAPS, SERGEY ERMAKOV, NATALYA YANITSKAYA, YULYA DUDYAKOVA, YULIA BAJENOVA, ELEXEY KIREEV, NIKITA KOKSHAROV • DIRECTOR OF MUSIC RECORDING / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ: ALEXANDR RAYKHELSON • MUSICIANS / ΜΟΥΣΙΚΟΙ: PΙΑΝΟ – SOPHYA TSIGANKOVA, VIOLINE – ELIZAVETA RUJAVINSKAYA, CELLO – NIKITA RUJAVINSKY • FOLEY ARTISTS / ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ ΗΧΗΤΙΚΩΝ ΕΦΕ: KIRILL BANATIN, MAXIM FRANGO • DIGITAL EDITING / ΨΗΦΙΑΚΟ ΜΟΝΤΑΖ: KSENIYA VINOGRADOVA • COLOR CORRECTION / ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΧΡΩΜΑΤΟΣ: LYUBOV MOROZOVA

-----------------------------------------------------Kurdyaev Grigory was born in 12/02/1989 in Moscow, Russia. 2007 – Joined the Russian State University of Cinematography named after S. Gerasimov (VGIK), Cinema-Directing department (I.F.Maslennikov’s workshop of stage direction) 2010 – «To be a substitute» 2011 – «Melody of Silence» 2012 – «These things happen» 2012 - Graduated from VGIK.

------------------------------------Ο Kurdyaev Grigory γεννήθηκε στις 12/02/1989 στη Μόσχα, Ρωσία. Το 2007 ξεκίνησε τις σπουδές του στο Russian State University of Cinematography, S. Gerasimov (VGIK), στο τμήμα κινηματογράφος-σκηνοθεσία (εργαστήρι σκηνοθεσίας και θεάτρου του I.F.Maslennikov) 2010 - «To be a substitute» 2011 – «Melody of Silence» 2012 – «These things happen» 2012 – Αποφοίτησε από το VGIK.

Olga Kalagate | Poland

------------------------------------------------------

HEARTS IN VAIN

Csullog Edina | Estonia ------------------------------------------------------

IOANA

Iulia Puica | Moldova ------------------------------------------------------

CRIME AND PUNISHMENT Lyubov Finogenova | Russia

153

17:45

SCREENING ROOM

100%

AΙΘΟΥΣΑ

100%

------------------------------------------------------

WOLF’S CLOTHING

HEARTS IN VAIN

-----------------------------------------------------18’ 33” | 35MM | POLAND / ΠΟΛΩΝΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KRZYSZTOF KIESLOWSKI FACULTY OF

-----------------------------------------------------21’ 27” | HDV | ESTONIA / ΕΣΘΟΝΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: KATI VARBLANE sara.kisari@gmail.com -----------------------------------------------------A Finnish, Jan, and a Latvian, Daina, are smuggling organs from Latvia to Finland and they are traveling there through Estonia. The couple stops to eat in a small restaurant by the road. Something unexpected happens and their stay lengthens. -----------------------------------------------------Μια Φινλανδή, η Jan και ένας Λετονός, ο Daina, κάνουν λαθρεμπόριο οργάνων από τη Λετονία στη Φινλανδία και ταξιδεύουν προς τα εκεί μέσω της Εσθονίας. Το ζευγάρι σταματάει να φάει σε ένα μικρό εστιατόριο πλάι στο δρόμο. Κάτι αναπάντεχο συμβαίνει και η παραμονή τους επιμηκύνεται. ------------------------------------------------------

Olga Kalagate

RADIO AND TELEVISION, UNIVERSITY OF SILESIA

michal.hudzikowski@us.edu.pl -----------------------------------------------------Silesia, a grandmother’s house, a rabbit and a demented neighbour. 30 year old Łucja feels unfulfilled, she’s torn between the need of spending time with the others and her fear of men. She lives in a lonely world where reality meets fantasy. One day she decides to change something. -----------------------------------------------------H Σιλεσία, το σπίτι μιας γιαγιάς, ένα κουνέλι και ένας παράφρων γείτονας. Η 30χρονη Lucja αισθάνεται ανολοκλήρωτη, είναι διχασμένη ανάμεσα στην ανάγκη να ξοδέψει χρόνο με τους άλλους και το φόβο της για τους άνδρες. Ζει σε ένα μοναχικό κόσμο όπου η πραγματικότητα συναντά τη φαντασία. Μια μέρα αποφασίζει να αλλάξει κάτι. -----------------------------------------------------SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: OLGA KALAGATE CINEMATOGRAPHY / ΕΙΚΟΝΟΛΗΨΙΑ: ADAM ZAPALA SOUND / ΗΧΟΣ: MATEUSZ IRISIK MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: MIKOLAJ MAJKUSIAK CAST / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: KRZYSZTOF WIESZCZEK, MARTYNA PESZKO, BOGUSLAWA, WIKTORIA STANEK

-----------------------------------------------------OLGA KAŁAGATE was born in 1987. She is a student of Directing Department at Krzysztof Kieślowski Radio and Television Faculty of the University of Silesia in Katowice. She is interested in making short fiction, documentary and animated films. She loves when reality meets fantasy. Her films have been screened at Polish and international festivals.

------------------------------------Η Olga Kalagate γεννήθηκε το 1987. Είναι φοιτήτρια του τμήματος σκηνοθεσίας στο Krzysztof Kieślowski Radio and Television Faculty του University of Silesia στο Katowice. Το δημιουργικό της ενδιαφέρον αφορά στις ταινίες μικρού μήκους, τα ντοκιμαντέρ και τις ταινίες κινουμένων σχεδίων. Αγαπά το συναπάντημα μεταξύ πραγματικότητας και φαντασίας. Οι ταινίες της έχουν προβληθεί σε Πολωνικά και διεθνή φεστιβάλ.

154

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Edina Csüllög

DIRECTOR / ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: EDINA CSULLOG SCREENPLAY / ΣΕΝΑΡΙΟ: ANTI NAULAINEN, EDINA CSULLOG PHOTOGRAPHY / ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: ALIS MAESALU MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: TAUNO KUND, ANN REIMANN EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: HENDRIK MAGAR SET DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ ΣΚΗΝΙΚΩΝ: VASSILISSA DANAVIR COSTUME DESIGNER / ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ ΚΟΣΤΟΥΜΙΩΝ: PIRET UHTEGI MAKE UP / ΜΑΚΙΓΙΑΖ: ALINA LINDT ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: JUHA HIPPI, MADARA BOTMANE, LAURI NEBEL, KADI KUNINGAS, DMITRI LOMOSOV

------------------------------------------------------

Edina Csüllög graduated from Baltic Film and Media School, Tallinn in 2013 as a film director. Before directing she studied linguistics and literature in Budapest. She has worked in different Hungarian and Estonian televisions and radio channels as a program editor, director. She has directed and written several shorts Wounds (2007), Blow (2009) Lukewarm Milk (2011).

-------------------------------------

Η Edina Csüllög αποφοίτησε το 2013 ως σκηνοθέτης από το Baltic Film and Media School, του Ταλίν. Πριν από τη σκηνοθεσία σπούδασε γλωσσολογία και φιλολογία στη Βουδαπέστη. Έχει εργαστεί σε διάφορα τηλεοπτικά και ραδιοφωνικά κανάλια της Ουγγαρίας και της Εσθονίας, ως υπεύθυνη προγράμματος και ως σκηνοθέτης. Έχει γράψει και σκηνοθετήσει αρκετές μικρού μήκους ταινίες, “Wounds” (2007), “Blow” (2009), “Lukerwarm Milk” (2011).

FICTION SEE Τalents

SUNDAY ΚΥΡΙΑΚΗ

100%

17:45

100%

------------------------------------------------------

IOANA

CRIME AND PUNISHMENT

-----------------------------------------------------18’ 42” | MOV | MOLDOVA / ΜΟΛΔΑΒΙΑ | 2012 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: IULIA PUICA puicaiulia@yahoo.com -----------------------------------------------------Film “Ioana” is based on novel “Adam & Eva” by Liviu Rebreanu. The main theme is impossible love. A young aristocrat named Toma Novac tries to find the truth about the meaning of life. -----------------------------------------------------Η ταινία «Ioana» βασίζεται στο μυθιστόρημα «Adam & Eva» του Liviu Rebreanu. Το κύριο θέμα είναι η αδύνατη αγάπη. Ένας νεαρός αριστοκράτης που ονομάζεται Toma Novac προσπαθεί να βρει την αλήθεια για το νόημα της ζωής. ------------------------------------------------------

-----------------------------------------------------6’ 20” | 35ΜΜ | RUSSIA / ΡΩΣΙΑ | 2013 PRODUCER / ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: ALL-RUSSIAN STATE UNIVERSITY OF

Iulia Puica

Lyubov Finogenova

DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY / ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: ION DONICA DIRECTOR ASSISTANT / ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: NATALIA SAUFERT SCRIPT / ΣΕΝΑΡΙΟ: IULIA PUICA EDITING / ΜΟΝΤΑΖ: IULIA PUICA, ION DONICA MUSIC / ΜΟΥΣΙΚΗ: CRISTIAN VASILE ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: IOANA – IOANA TEPES, TOMA – GHEORGHE POSTORONCA, SASA – ANDREI ANGHELUTA, ALEMAN – VLAD DRUCK, FILOSTRAT – VIOREL COZMA, DAFINA – NATALIA SAUFERT, WAITER – PAVEL CALENIC

------------------------------------------------------

Iulia Puica born in 1988, February 8th in Chisinau, Moldova. In 2012, she graduated from Academy of Music, Theatre and Fine Arts as a Film Director and Film Editing. At the moment, she is doing her master degree in animation.

CINEMATOGRAPHY (VGIK)

www.vgik.info -----------------------------------------------------Raskolnikov takes the gold from lenders home, but leaves there something more important. -----------------------------------------------------Ο Raskolnikov παίρνει το χρυσό από το σπίτι του δανειστή, αλλά αφήνει εκεί κάτι πιο σημαντικό. -----------------------------------------------------PHOTOGRAPHY / ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: GEORGIY TSETSVADZE ACTORS / ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ALEXANDER AKULININ, ULIYANA URVANTSEVA

-----------------------------------------------------In 2012, I graduated from Russian State University of cinematography named by S.A.Gerasimov (VGIK). Profession – director of documentary films. Filmography: “Scenes without words” (documentary, 2009) “America-2009” (documentary, 2010) “Contact is impossible” (documentary, 2011) “Wandering” (2012).

-------------------------------------

Το 2012, αποφοίτησα από το Russian State University of cinematography named by S.A.Gerasimov (VGIK). Επάγγελμα - σκηνοθέτης ταινιών ντοκιμαντέρ. Φιλμογραφία: “Scenes without words” (ντοκιμαντέρ, 2009) “America-2009” (ντοκιμαντέρ, 2010) “Contact is impossible” (ντοκιμαντέρ, 2011) “Wandering” (2012).

Iulia Puica γεννήθηκε το 1988, 8 Φεβρουαρίου στο Chisinau, Μολδαβία. Το 2012 αποφοίτησε από την Ακαδημία Μουσικής, Θεάτρου και Καλών Τεχνών, ως σκηνοθέτης και μοντέρ. Προς το παρόν, κάνει μεταπτυχιακό στα κινούμενα σχέδια.

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

155

«Eγώ κρατάω τα μάτια μου ανοιχτά κι εμπνέομαι είτε από έργα κλασικά που είναι σύντροφοι της ζωής μου ή από γεγονότα ζωντανά της επικαιρότητας.» Μιχάλης Κακογιάννης

το πλαίσιο της νέας συνεργασίας μας με το «Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη», αρχή του οποίου ήταν η προβολή ταινιών του 9ου NIFF στις 24/4 στην Αθήνα, το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας, τιμώντας τον μεγάλο δημιουργό, μετονομάζει το «Βραβείο Καλύτερης Σκηνοθεσίας» σε «Βραβείο Καλύτερης Σκηνοθεσίας Μιχάλης Κακογιάννης» και προβάλλει την ταινία «Ο Βυσσινόκηπος». Κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ θα φιλοξενηθεί επίσης και έκθεση φωτογραφίας για τη ζωή και το έργο του μεγάλου σκηνοθέτη . Ο Μιχάλης Κακογιάννης είναι ο πρώτος, ανάμεσα στους μετρημένους στα δάχτυλα του ενός χεριού συναδέλφους του σκηνοθέτες, που μπόρεσε να βγάλει την Ελλάδα έξω από τα σύνορά της. Ένας σπουδαίος σκηνοθέτης, που έχτισε μόνος την καριέρα του, ανεξάρτητος τόσο ώστε να αρνηθεί το Χόλιγουντ, κατάφερε να καθιερώσει την Ελλάδα στον διεθνή απαιτητικό καλλιτεχνικό στίβο με μοναδικά εφόδια το πείσμα και το ταλέντο του. Στην κρίσιμη περίοδο που διέρχεται ο τόπος, η πορεία του πρέπει να αποτελεί πρότυπο για τους σύγχρονους Έλληνες δημιουργούς. Ο Μιχάλης Κακογιάννης γεννήθηκε στη Λεμεσό της Κύπρου στις 11 Ιουνίου του 1921 και σπούδασε Νομική, Δραματικές Τέχνες και σκηνοθεσία στο Λονδίνο. Σχεδόν ολόκληρο το διάστημα που βρισκόταν στο Λονδίνο, εργάστηκε στην ελληνική υπηρεσία του BBC, στην αρχή ως μεταφραστής και εκφωνητής, και αργότερα, σε ηλικία μόλις 22 χρόνων, ανέλαβε τη διεύθυνση της «Κυπριακής Ώρας». Η καριέρα του θα ξεκινήσει στον χώρο του αγγλικού θεάτρου, όπου ως το 1953 έπαιζε και σκηνοθετούσε. Ο κινηματογράφος θα ακολουθήσει το 1953 στην Αθήνα, όπου γυρίζει την πρώτη ταινία του, το «Κυριακάτικο ξύπνημα» (1954), με πρωταγωνίστρια την Έλλη Λαμπέτη, που θα γίνει η μούσα του σε τρεις ακόμη ταινίες («Το κορίτσι με τα μαύρα», 1956, «Το τελευταίο ψέμα», 1958, και «Ετσι έσβησε η αγάπη μας», 1958). Η δεύτερη ταινία του, όμως, η «Στέλλα» (1955), με πρωταγωνίστρια τη Μελίνα Μερκούρη, θα γίνει για πολλά χρόνια το «σήμα κατατεθέν» του, καθώς ήταν μία από τις πρώτες προσπάθειες του ελληνικού κινηματογράφου να πλησιάσει το ύφος του ιταλικού νεορεαλισμού, που εκείνη την εποχή μεσουρανούσε.

158

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Σύντομα ο Κακογιάννης θα κατακτήσει το διεθνές κινηματογραφικό τοπίο, με αποκορύφωμα τον «Αλέξη Ζορμπά» (1964), που διεκδίκησε επτά βραβεία της Αμερικανικής Ακαδημίας Κινηματογράφου, αποσπώντας τελικά τρία. Σχεδόν όλες οι ταινίες του έχουν αφήσει το στίγμα τους σε διεθνή κινηματογραφικά φεστιβάλ. Έχει σκηνοθετήσει συνολικά 15 ταινίες και το ντοκυμαντέρ «Αττίλας ‘74», μια μοναδική καταγραφή της τουρκικής εισβολής στην Κύπρο. Αναγνωρισμένος και βραβευμένος διεθνώς, ο Μιχάλης Κακογιάννης έχει να επιδείξει ένα μοναδικό έργο στον Κινηματογράφο, το Θέατρο και την Όπερα. Από το 1950 έως το 2005 σκηνοθέτησε 15 ταινίες, 36 θεατρικά έργα και 7 όπερες στην Ελλάδα, τις Η.Π.Α. και την Ευρώπη. Στις ταινίες του συνεργάστηκε με μεγάλους Έλληνες ηθοποιούς, αλλά και με γνωστούς και καταξιωμένους ξένους ηθοποιούς. Το 2004, συνέστησε το κοινωφελές ίδρυμα με την επωνυμία «Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης» με σκοπό τη μελέτη, υποστήριξη και διάδοση των τεχνών του θεάτρου και του κινηματογράφου, καθώς και την καταγραφή και διαφύλαξη των δημιουργημάτων των τεχνών αυτών, επιθυμώντας να δημιουργήσει έναν φορέα πολιτισμού που θα διαθέτει σύγχρονα μέσα, καινοτόμες ιδέες, αλλά και καλλιτεχνική άποψη, αντιπροσωπευτική της σχέσης του ίδιου με την Τέχνη. Για την προσφορά και το έργο του, ο Μιχάλης Κακογιάννης έχει τιμηθεί με πολλές διακρίσεις στην Ελλάδα, την Κύπρο και το εξωτερικό. Είναι αναμφισβήτητα ο σκηνοθέτης που έβγαλε τον ελληνικό κινηματογράφο στο εξωτερικό και άλλαξε τα δεδομένα της ελληνικής πραγματικότητας. Η Μαρία Kατσουνάκη, δημοσιογράφος της Καθημερινής, σημειώνει εύστοχα για το έργο του: «Το κινηματογραφικό σύμπαν του Μιχάλη Κακογιάννη συντίθεται από μύθους, κυρίως εξαγώγιμους. Η «Στέλλα», ο «Αλέξης Ζορμπάς», ο Μάνος Χατζιδάκις, ο Μίκης Θεοδωράκης, η Ελλάδα. (...) Ο Μιχάλης Κακογιάννης ήταν διεθνής γιατί ήταν, κατ’ αρχάς, τοπικός. Δεν μιμήθηκε, δεν αντέγραψε, δε νόθευσε. Σεβάστηκε το χρώμα, ίσως και τον εξωτισμό της εποχής. Έβγαλε την τραγωδία από την απολιθωμένη σχέση της με τη σχολική παράδοση. Την έκανε οικεία, σαρκική, χοϊκή, σκοτεινή, μεγαλόπρεπη. Ισορρόπησε ανάμεσα στη χαρά της ζωής και στον τρόμο, ανάμεσα στον έρωτα και στην αθλιότητα. «Λαός ελληνικός, λαός βασιλιάς, λαός απελπισμένος», έλεγε ο Πολ Ελιάρ. Και ο Μιχάλης Κακογιάννης ύμνησε αυτόν τον λαό μέσα από τις αντιφάσεις του.»

«Είσαι μοναδικός σε κάτι: ξέρεις να αφηγείσαι μια ιστορία.» Κάθριν Χέπμπορν

Ο Κος Κακογιάννης παρουσιάζει τον εαυτό του ως έναν άνθρωπο με ζωντανή φαντασία, που έχει πολλά να πει και ξέρει πώς να τα κοινοποιήσει χρησιμοποιώντας τον κινηματογραφικό λόγο. The Times

Υπάρχουν περιστατικά τα οποία ο Κος Κακογιάννης έχει μεταφέρει στην οθόνη με τόσο έντονα ρεαλιστικό τρόπο, που σχεδόν σε παραλύουν. Η σκηνοθεσία του υποστηρίζεται ιδανικά από το μοντάζ του. Bosley Crowther, N.Y. Times

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

159

“There is something unique about you; you know how to tell a story.” Catherine Hepburn

Mr. Cacoyannis shows himself a man with vivid imagination who has much to say and knows how to say it in the language of the cinema. The Times

There are incidents that M.r Cacoyannis has staged with such intense reality that they fairly paralyze the senses. His editing abets the pace of his direction perfectly. Bosley Crowther, N.Y. Times

Michael Cacoyannis 160

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

I keep my eyes open and draw inspiration either from classic plays, which are my life partners, or from everyday, vivid facts. Michael Cacoyannis

n terms of our new partnership with “Michael Cacoyannis Foundation”, which started with the screening of 9th NIFF in Athens at 24/4, Naoussa International Film Festival, honoring the great creator, renames the “Best Director Award” to “Best Director Award Michael Cacoyannis”, and screens the movie “The Cherry Orchard”. Along with that, during the festival, a photography showroom will be running for the life and work of the great director. Michael Cacoyannis is the first, amongst the really few directors, who managed to pull Greece out of the borders. A great director, who has built his entire career by himself, as independent as to deny Hollywood, had succeeded to establish Greece in the demanding international art field, having as only assets his guts and talent. Through this tough period we are running, his route should set an example for the modern Greek directors. Michael Cacoyannis was born on June 1921 in Limassol, Cyprus, and studied Law, Acting and Direction in London. For almost the entire time of his staying in England, he worked for the BBC’s Greek service, where he started as a translator, then worked as a news announcer and soon as a producer of cultural programs. Not long after his debut as an actor in 1947 in England, he decided to concentrate instead on directing. In 1952 he left London to settle in Athens and one year later the success of his first film (“Windfall in Athens”, 1954) marked the beginning of an international career in directing. His second film, “Stella”, 1955, was going to become his trademark, as it was one of the first attempts in Greek cinema, that began to approach the Italian neorealist style, which was at its peak.

Soon after that, Cacoyannis was about to conquer the international cinema scenery with one of his best films, “Zorba the Greek”, 1964, which was nominated for seven Academy Awards and actually won three of them. Almost every single one of his films has left its mark in international film festivals. He was the director of overall 15 movies along with the documentary “Attilas” (1975), a unique recording of the Turkish invasion in Cyprus. > In 2004, Michael Cacoyannis established a charitable foundation in his name, whose aim is to support, preserve and promote the arts of Theatre and Cinema. Through the foundation’s Cultural Centre, he wished to create a cultural site which, with the suitable means, breakthrough ideas and artistic views, would represent and preserve his own affection for the art. For his work and overall contributions to the Arts, Michael Cacoyannis has been awarded in Greece and abroad. He is, without a doubt, the director who made the greek cinema known worldwide and changed the standars of greek reality. Maria Katsounakis, reporter at Kathimerini, has written about his work: “Michael Cacoyannis’ cinematic universe consists of myths, mostly exportable. “Stella”, “Zorbas the greek”, Manos Chatzidakis, Mikis Theodwrakis, Greece. (…) Michael Cacoyannis was international because he was, primarily, local. He didn’t imitate, he hasn’t cheated, he didn’t falsify. He respected the color and perhaps the exotic aura of his time. He pulled out the ancient greek tragedy from its fossilized relationship with the school tradition. He made it familiar, earthy, dark, magnificent. He balanced between the joy of life and terror, among love and misery. “Greek people, royal people, desperate people”, states Paul Eluard. And Michael Cacoyannis honored that people through his contradictions.”

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

161

Κυριακή 18:30, Αίθουσα 3 / Sunday 18:30 Screening Room 3

Cherry Orchard

Ο Βυσσινόκηπος O Μιχάλης Κακογιάννης άφησε το τελευταίο κομμάτι της κινηματογραφικής του παρακαταθήκης με την κινηματογραφική του εκδοχή για τον «Βυσσινόκηπο» (1998) του Τσέχοφ. Ο «Βυσσινόκηπος» είναι ένα θεατρικό έργο που γράφτηκε το 1903. Το έργο είναι εμπνευσμένο από μία εποχή κατά την οποία ο ρωσικός λαός αν και θεωρητικά ελεύθερος, εξαιτίας της κατάργησης της δουλοπαροικίας κατά το 1861, ζούσε ακόμα στη φτώχεια και την αμάθεια. Θεωρείται μια προαναγγελία ουσιαστικά της επανάστασης του 1905 και του 1917. Θεωρείται έργο στο οποίο υποδεικνύεται η αδυναμία των ανθρώπων, κυρίως των αριστοκρατών, να κατανοήσουν τις όποιες διαφοροποιήσεις αλλάζουν το κοινωνικό περιβάλλον, όπως επίσης και τον ρόλο που παίζουν αυτές οι αλλαγές στην προσωπική τους ζωή. Σε συμβολικό επίπεδο ο βυσσινόκηπος, ένα κομμάτι γης που ανήκει σε αριστοκρατική οικογένεια, όπως και η αδυναμία της οικογένειας να τον κρατήσει, υποδηλώνει τις αλλαγές τις ρωσικής κοινωνίας και τα νέα κοινωνικά στρώματα που έρχονται στο προσκήνιο, εξαιτίας πολιτικών και κοινωνικών ζυμώσεων. Στο «κύκνειο άσμα» του Τσέχοφ πρωταγωνιστούν η Σάρλοτ Ράμπλινγκ, ο Αλαν Μπέιτς, ο Οουεν Τιλ και η Κάτριν Κάρτλιτζ. Είναι η πρώτη παγκοσμίως φορά που το έργο «μεταφέρεται» στη μεγάλη οθόνη όπως επίσης και η πρώτη φορά που ο Κακογιάννης υπογράφει Τσέχοφ στον κινηματογράφο. Για το έργο του ο ίδιος ο Κακογιάννης έχει δηλώσει: « Τον "Bυσσινόκηπο" του Tσέχοφ τον αγαπώ από τότε που είχα μεταφράσει το έργο στα αγγλικά, γιατί είχα σκοπό να το ανεβάσω στο θέατρο στη Nέα Yόρκη. Επειδή, όμως, δεν κατόρθωσα να κάνω την διανομή που ήθελα ακύρωσα την τελευταία στιγμή την παραγωγή. Πιστεύω ότι αυτά τα έργα αξιοποιούνται μόνο από τους κατάλληλους ηθοποιούς. Όταν αποφάσισα να το κάνω ταινία είπα ότι θα γίνει ζωντανός κινηματογράφος με όλο το σεβασμό στο συγγραφέα. Φυσικά, δεν μπορείς να παίρνεις ελευθερίες αυθαίρετα, πρέπει να είσαι πάντοτε μέσα στο πνεύμα του έργου. Έχω κάνει ένα σκηνοθετικό άνοιγμα, που πιστεύω ότι είναι όπως θα το είχε υποδείξει ο ίδιος ο Tσέχοφ. »

162

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Michael Cacoyannis closed his career with his movie adaptation of Chekhov’s “Cherry Orchard” (1998). The play was written in 1903 and concerns an aristocratic Russian woman and her family as they return to their family estate (which includes a large and well-known cherry orchard) just before it is auctioned to pay the mortgage. While presented with options to save the estate, the family essentially does nothing and the play ends with the sale of the estate to the son of a former serf; the family leaves to the sound of the cherry orchard being cut down. The story presents themes of cultural futility – both the futile attempts of the aristocracy to maintain its status and of the bourgeoisie to find meaning in its newfound materialism. In reflecting the socio-economic forces at work in Russia at the turn of the 20th century, including the rise of the middle class after the abolition of serfdom in the mid-19th century and the sinking of the aristocracy, the play reflects forces at work around the globe in that period. Chekhov’s swang song is a film starring Charlotte Rampling, Alan Bates, Owen Teal and Katrin Cartlidge. It’s the first time that this play was ever presented on screen and also Cacoyannis first time filming Chekhov’s plays. For his film Cacoyannis has stated; “I‘ve loved Chekhov’s “Cherry Orchard” since I had translated the play in English, wanting to stage it in a theatre in New York. Due to the fact that I couldn’t get the cast I wanted, I cancelled the production at the last minute. I believe these plays must be trusted only to the suitable actors. When I decided to transfer it to the big screen, I said that it would become a living film with all the respect to the writer. Of course, you can’t make arbitrary calls, you must always respect the writer’s spirit. I have made a director’s attempt which I believe it will be as Chekhov would have indicated himself.”

Κεντρικός Εκθεσιακός χώρος – Καθημερινά από τις 11:00 Central Exhibition Room – Open daily from 11:00

“Στιγμές ενός μεγάλου δημιουργού”

“Moments of a great creator” Ο Μιχάλης Κακογιάννης έχει καταξιωθεί στη συνείδηση των φίλων του σινεμά ως ένας από τους σπουδαιότερους Έλληνες δημιουργούς. Είναι ο δημιουργός που κατόρθωσε να ξεπεράσει τα σύνορα της Ελλάδας και να αναδείξει την ελληνική δημιουργικότητα στο εξωτερικό. Το έργο του αξεπέραστο. Στην έκθεση φωτογραφίας που παρουσιάζεται στο 10ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας παρουσιάζονται στιγμές από τη ζωή και το έργο του μεγάλου δημιουργού δίνοντας μας την ευκαιρία να βιώσουμε μέρος της υπέροχης πορείας του Μιχάλη Κακογιάννη. Michael Cacoyannis is made worthy established at the consciousness of cinema’s funs as one of the greatest Greek creators. He is the man who managed to reach beyond his country’s borders and show the Greek creativity abroad. His work is unrivalled. At the photo exhibition which is presented at Naousa International Film Festival, aspects of his life and work are shown and give us the opportunity to see a part of the wonderful world of Michael Cacoyannis.

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

163

Κεντρικός Εκθεσιακός χώρος – Καθημερινά από τις 11:00 Central Exhibition Room – Open Daily from 11:00 Theatrical Photo Exhibition by Maria Stavrianidou Έκθεση Θεατρικής Φωτογραφίας της Μαρίας Σταυριανίδου

“Love and Hate” “Αγάπη και μίσος”

My name is Stavrianidou Maria. I was born in Naoussa and I live in Thessaloniki. I have graduated from the School of English Language and Literature of AUTH. I have being attending lessons in analogical and digital photography at Photographic Group of AUTH, and drama lessons in drama schools and theatrical workshops since 2007. For the last 4 years I have been working as a photographer of theatrical plays. Ονομάζομαι Σταυριανίδου Μαρία. Γεννήθηκα στη Νάουσα και διαμένω στη Θεσσαλονίκη. Έχω αποφοιτήσει από το Τμήμα της Αγγλικής Γλώσσας και Φιλολογίας του ΑΠΘ. Παρακολουθώ μαθήματα αναλογικής και ψηφιακής φωτογραφίας στον Φωτογραφικό Όμιλο του Αριστοτελείου και μαθήματα υποκριτικής τέχνης σε δραματικές σχολές και θεατρικά εργαστήρια από το 2007. Τα τελευταία τέσσερα χρόνια δουλεύω ως φωτογράφος θεατρικών παραστάσεων.

About theatrical photography: The dynamic of a theatrical photograph has to do with its spontaneity and sincerity. Nothing is fixed. This is why it is very interesting. However, it is very demanding too. A theatrical photographer should take into consideration the lighting and the theatrical scene and props. Furthermore, s/he should know the theatrical play, which actor performs which role, and which are the relationships between the roles. Moreover, s/he should act like being himself/herself the actor, being in the rhythm, mood and atmosphere of each scene of the play. Only then, the photographs will be expressive and alive. Η δυναμική της θεατρικής φωτογραφίας έγκειται στον αυθορμητισμό και την ειλικρίνεια που την διακρίνει. Τίποτα δεν είναι στημένο. Γι’αυτό το λόγο είναι και τόσο ενδιαφέρουσα. Ωστόσο, είναι και αρκετά απαιτητική. Ένας φωτογράφος θεατρικών παραστάσεων πρέπει να λάβει υπόψη του το φωτισμό, τη θεατρική σκηνή και τα σκηνικά. Επίσης, πρέπει να γνωρίζει το θεατρικό έργο, ποιοι ηθοποιοί θα παίξουν ποιους ρόλους και ποιες είναι οι σχέσεις μεταξύ των δρώντων προσώπων. Επιπρόσθετα, θα πρέπει να συμπεριφέρεται σαν να είναι ο ίδιος ηθοποιός, να ακολουθεί τον ρυθμό και να βρίσκεται στη διάθεση και την ατμόσφαιρα της κάθε σκηνής του έργου. Μόνο τότε οι φωτογραφίες θα μπορούν να εκφράζουν τη στιγμή και θα είναι ζωντανές.

164

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Έκθεση Φωτογραφίας (Εξωτερικός χώρος αίθουσας 2) - Καθημερινά από τις 11:00

Photo Exhibition Exhibition Room (outdoors of screening room 2) - Open Daily from 11:00

COMMON PEOPLE (LIKE YOU) O Nικος Ράκκας στα πλαίσια του NIFF παρουσιάζει την έκθεση COMMON PEOPLE (LIKE YOU)

Nikos Rakkas presents the exhibition COOMON PEOPLE (LIKE YOU) at NIFF

H έκθεση πρωτοπαρουσιάστηκε στην TOSS GALLERY στην Θεσσαλονίκη,σε επιμέλεια της Ιστορικού τέχνης και Λέκτορα Α.Π.Θ Δρ. Σάνια Παπά, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές. Ο Νίκος Ράκκας οικειοποιείται το παιχνίδι και συγκεκριμένα τα Playmobil από την τεράστια προσωπική συλλογή του και δημιουργεί σκηνοθετημένες καταστάσεις καθημερινότητας με έντονη αίσθηση της υπέρβασης της πραγματικότητας. Οι ήρωες του ζουν, κινούνται στον εξωτερικό δημόσιο χώρο,σε πόλεις και σε θάλασσες σαν κανονικοί κοινοί άνθρωποι. Στόχος του φωτογράφου άλλωστε είναι να δώσει ζωή στις μικρές αυτές φιγούρες χωρίς καμία τεχνική επεξεργασία, “παίζοντας” μόνο με τις κλίμακες! Όλα εμφανίζονται ονειρικά, υπερβολικά, άκρως ποιητικά και «παιχνιδιάρικα».

The exhibition was first presented at the TOSS GALLERY in Thessaloniki overlooked by the Art Historian and A.U.TH Professor Sania Papa, winning excellent reviews. Nikos Rakkas makes games his own and particularly the Playmobils by his huge personal collection and creates everyday situations with a strong sense of surpassing reality. His heroes live, move in public spaces, cities and sees like normal common people. The photographer’s goal after all is to give life to these little figures without any technical processing, “playing” only with the scales! Everything appears dreamy, extravagant, really poetic and “playlike”.

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

165

Πέμπτη έως Κυριακή 21:30 From Thursday to Sunday 21:30

166

Η μαγεία του σινεμά κάτω απ’ τα αστέρια!

Cinema’s magic under the stars!

Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας γιορτάζει τα δέκα του χρόνια! Δέκα χρόνια απολαυστικού σινεμά! 1600 ταινίες από 1500 δημιουργούς από 70 χώρες προβλήθηκαν στις οθόνες του Φεστιβάλ χαρίζοντας μοναδικές στιγμές στο κοινό. Γέλιο, δάκρυ, έντονα συναισθήματα! Συγκεντρώσαμε τις είκοσι καλύτερες ταινίες που παρουσιάσθηκαν στις προηγούμενες εννέα εκδηλώσεις και τις παρουσιάζουμε σε μια ειδική προβολή. Από την οροφή του Δημοτικού Θεάτρου, κάτω από τον έναστρο ουρανό, με θέα τον απέραντο μακεδονικό κάμπο και με τη συνοδεία εκλεκτού τοπικού οίνου κάθε βράδυ είκοσι τυχεροί σινεφίλ θα έχουν τη δυνατότητα να ταξιδέψουν στη μαγεία του κινηματογράφου!

The Naousa International Film Festival is celebrating his first 10 years! 10 years of loving cinema! 1600 movies from 1500 directors from 70 countries were showed at our festival’s screens giving unique moments to the audience. Laugh, tears, intense feelings! We managed to gather our twenty best movies which were shown during the past nine years and we present them in a special screening. From the roof of our community theater, under the stars, having the view of the macedonian plain and while tasting our exceptional local wine, twenty lucky viewers will have the opportunity to travel with cinema’s magic!

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Κεντρικός Εκθεσιακός χώρος (Καφέ – μπαρ) - Καθημερινά από τις 11:00 / Central Exhibition Room – Open Daily from 11:00 ˙‹ÛÂ ÙË Ì·ÁÂ›· ÙÔ˘ ÛÈÓÂÌ¿ ÛÙË ¡¿Ô˘Û· 3-6 ª·˝Ô˘ 2007

·ÛÙÈÎ‹ ÂÙ·ÈÚ›· Ù¤¯ÓË˜ & ÔÏÈÙÈÛÌÔ‡ ∑·ÊÂÈÚ¿ÎË 48, 592 00 ¡¿Ô˘Û· ñ ÙËÏ. 6974 479043

Έκθεση αρχειακού υλικού των εννέα προηγούμενων Φεστιβάλ

The myth of NIFF!

The exhibition of archive material from the past nine festivals (2004-2012)

ΤΑ ΓΕΝΝΗΤΟΥΡΙΑ ΜΑΣ! Στις 13-15 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2004 διοργανώνεται το πρώτο φεστιβάλ κινηματογράφου Νάουσας από 4 ΤΡΕΛΟΥΣ και παθιασμένους με το ΣΙΝΕΜΑ ανθρώπους:Τους Σπύρο Βλάχο, Στέργιο Καρανάτσιο, Νίκο Κουτσογιάννη και Νίκο Παπαδόπουλο! Προβάλλονται μόλις 28 ταινίες χωρισμένες σε 2 κατηγορίες : τις «Ιστορίες» (ταινίες μυθοπλασίας) και τις «Εικόνες» (videoart, videoclip, documentary κλπ)! Χαρακτηριστικό της εκδήλωσης είναι η αναπάντεχη, μεγάλη και ενθουσιώδης ανταπόκριση του κόσμου που κατακλύζει τους χώρους του φεστιβάλ!!! Η ΤΡΕΛΗ ΜΑΣ ΕΦΗΒΕΙΑ! Η πορεία του φεστιβάλ συνεχίζεται με την αφαίρεση και την προσθήκη διοργανωτών: Άννα Γκαρνέτα, Κατερίνα Δουλγερίδου, Ιφιγένεια Μακρή! Κυρίως όμως με όλο και περισσότερους ΕΘΕΛΟΝΤΕΣ που αγκαλιάζουν και αγαπούν το φεστιβάλ προσφέροντας πολύτιμη βοήθεια ενώ προσδίδουν σε αυτό ζωντάνια, δυναμικότητα, νεανική αυθεντικότητα. Στοιχεία που πλέον καθορίζουν το φεστιβάλ σε όλο το εύρος του! Στην εξέλιξή του το φεστιβάλ αποτελεί καθαρά Γιορτή Πολιτισμού! Υψηλής ποιότητας ταινίες, σημαίνοντα πρόσωπα του καλλιτεχνικού χώρου, δραστηριότητες για τα παιδιά, δράσεις εκπαιδευτικού και συνεδριακού χαρακτήρα και συναυλίες που ξεσηκώνουν θεατές, εθελοντές, κοινό, καλεσμένους!

Η ΕΝΗΛΙΚΙΩΣΗ ΜΑΣ! Στην 5η διοργάνωση το Φεστιβάλ μπαίνει στο Γ΄ κοινοτικό πλαίσιο στήριξης και απογειώνεται! Μεγαλώνει,ωριμάζει και βελτιώνεται! Τα πρώτα ΟΝΕΙΡΑ των διοργανωτών υλοποιούνται! Πραγματοποιούνται σημαντικές επενδύσεις σε τελευταίας τεχνολογίας υποδομές ψηφιακού κινηματογράφου καθιστώντας το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας το μοναδικό Φεστιβάλ στην Ελλάδα με υψηλού επιπέδου τεχνολογικό εξοπλισμό! Προστίθεται επιπλέον γραφιστικό υλικό και έντυπα κυρίως όμως αλλάζει τελείως το ύφος των γραφιστικών! Γενικότερα τίθενται στέρεες βάσεις για την πραγμάτωση μίας διοργάνωσης αυτού του βεληνεκούς! Η απόλυτη επιτυχία που γνωρίζει το Φεστιβάλ, η συνέπεια, η υπευθυνότητα και το όραμα μας αναγνωρίζονται και η διοργάνωση εντάσσεται στα έργα του ΕΣΠΑ έως το 2015! ΤΑ ΜΕΛΛΟΝΤΙΚΑ ΜΑΣ ΟΝΕΙΡΑ! Τα όνειρά μας για το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας δεν σταματούν ποτέ!!! Οι διοργανωτές, νέα άτομα (μέσος όρος ηλικίας διοργανωτών 24), με φρέσκιες ιδέες και όρεξη για δουλειά θέτουν ολοένα και περισσότερους στόχους! Όραμά μας είναι η ανάδειξη του Φεστιβάλ στο μεγαλύτερο Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους στην Νοτιοανατολική Ευρώπη και βασικός μας στόχος να δημιουργήσουμε συνθήκες πνευματικής και οικονομικής ανάπτυξης στην ευρύτερη περιοχή. Ευχηθείτε μας καλή επιτυχία!

OUR BIRTH! The first naousa international film festival is organized by 4 CRAZY and passionate CINEMA funs : Spuros Vlachos, Stergios Karanatsios,Nikos Koutsogiannis and Nikos Papadopoulos! Only 28 movies are shown divided at 2 sections: “Stories”(fiction films) and “Pictures”(videoart, videoclip,documentary,etc)! The main characteristic of our first festival is the enormous, unexpected, enthusiastic attend of the city’s audience who fills our festival rooms! OUR CRAZY ADOLESENCE! The festival continues its way and old organizers leave while new are coming: Anna Garneta, Katerina Doulgeridou, Ifigenia Makri! But most of all, new volunteers take part, love this festival and offer valuable help! Additionally, they fill our festival with vividness, dynamism, and youthful authenticity. These values still determine our festivals character! During its evolution NIFF has become a celebration of culture! High quality movies, important people from the artistic world, activities for children, educational and conference actions and live concerts that rouse our audience, volunteers and guests!

OUR ADULTNESS! Before the 5th organization the festival manage to be supported by the 3rd Community Support Framework and eventually takes off!!! It finally grows up and get improved! The organizers’ dreams are becoming true!!! Our festival carries out important investments in high quality technology in digital cinema, which make Naousa International Film Festival the ONLY film festival that possesses such a high quality technological equipment! OUR DREAMS FOR THE FUTURE! Our dreams about Naousa International Film Festival never stop!!! The festival’s organizers are young people,whose average age is 24 years old, have innovating ideas and are willing to work hard! They always establish new goals to reach! Our vision is to make Naousa International Film Festival the best film festival in Southeast Europe and our main goal is to help educative and financial development in the region. Wish us luck!

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

167

Τετάρτη 17:00 Κυριακή 13:00

"Νταντά εξ ουρανού" Πρωταγωνιστούν η Ταμίλλα Κουλίεβα και ο Φώτης Σπύρος Η πολυαγαπημένη μαγική νταντά των παιδιών, προσγειώνεται … από τον ουρανό και αναλαμβάνει τα παιδιά μιας πλούσιας οικογένειας μ’ ένα πολύ αυστηρό πατέρα και αλλάζει όλη τους τη ζωή. Κάθε αγγαρεία μετατρέπεται σε παιχνίδι, κάθε συνηθισμένη μέρα σε μια ξεχωριστή περιπέτεια. Μαζί θα γνωρίσουν αξέχαστους χαρακτήρες, ανάμεσα τους και τον σούπερ ταλαντούχο καπνοδοχοκαθαριστή που με τη βοήθεια του, θα ανακαλύψουν πόσο σημαντικός είναι ο ένας για τον άλλον. Με φαντασία και δημιουργικότητα θα ταξιδέψουν και θα περιπλανηθούν στον κόσμο και θα έρθουν σε επαφή με μοναδικές εμπειρίες και συγκινήσεις. Δράκοι, Ινδιάνοι, Εσκιμώοι, Αφρικανικές φυλές, ο αυτοκράτορας της Κίνας, η αγελάδα που χορεύει, ο βασιλιάς και ο γελωτοποιός του, μαγικά πιάτα, σε μια θεατρική υπερπαραγωγή με εναλλαγή 100 κουστουμιών και 80 χαρακτήρων επί σκηνής. Τραγούδια, χορός, γέλιο, ανατροπές και μαγεία σε μια θεατρική παράσταση που θα ενθουσιάσει αλλά και θα αλλάξει τη διάθεση κάθε οικογένειας για τη ζωή.

168

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Παίζουν: Ταμίλλα Κουλίεβα, Φώτης Σπύρος, Πάνος Αργυριάδης, Σέβη Δονσούζη, Αλέξανδρος Καλτζίδης, Κωνσταντίνος Κοτρότσιος, Στέλλα Κοπάνου, Έλενα Παντελίδου, Αγάπη Παπαθανασιάδου, Περικλής Σταύρου, Θεοδόσης Φυλακτός και οι μικρές Βασιλική Ζαφειρίου, Κλέα Κωνσταντινίδου, και ο μικρός Στέφανος Καλτζίδης. Σκηνοθεσία: Ταμίλλα Κουλίεβα Χορογραφία: Μαριάνθη Ψωματάκη Σκηνογραφία - Ενδυματολογία: Αθανάσιος Κολαλάς Ειδικές κατασκευές-μάσκες: Δήμητρα Γιοβάνη, ΆνναΜαρία Βασιακ Επιμέλεια μουσικής: Μπάμπης Καραμανίδης, Πάνος Αργυριάδης Ηχοληψία: Γιάννης Κυρατζής Φωτισμοί : Τρύφων Κεχαγιάς Βοηθός Σκηνοθέτη: Εύα Κουμανδράκη Βοηθός σκηνογράφου, ενδυματολόγου: Μαρία Μακρή Κατασκευή σκηνικών: Ανδρέας Κουλμπερντίεβ

Σάββατο / Saturday 12:00 Θεατρική μουσική παράσταση για παιδιά Musical Theatrical Play for kids

Nanny from the Sky Starring Tamila Koulieva and Fotis Spyros The beloved magical nanny of all children lands … from the skies and undertakes the children of a rich family with a very strict father and changes their life. Each drudgery transforms to game, each usual day to a unique adventure. Together they will meet unforgettable characters, among them the super skilled chimney cleaner who will help them to understand how important each other are. With fantasy and creativity they will travel to the world and will live significant experiences and emotions. Dragons, Indians, Eskimo, African tribes, China’s emperor, the dancing cow, the king and his clown, magical plates in a theatrical production where more than 100 costumes and 80 characters appear on the scene. Songs, dance, laugh, upsets and magic in a theatrical play that will change the willingness of each family for life. Cast: Tamila Koulieva, Fotis Spyros, Panos Argiriadis, Sevi Donsouzi, Alexandros Kaltzidis, Konstantinos Kotrotsios, Stella Kopanou, Elena Pantelidou, Agapi Papathanasiou, Periklis Stavrou, Theodosis Filaktos, and the children Vasiliki Zafiriou, Klea Konstantinidou, and Stefanos Kaltzidis Direction: Tamila Koulieva Choreography: Marianthi Psomataki Scenography – Costumes: Athanasios Kolalas Special constructions – masks: Dimitra Giovani, Anna-Maria Vasiak Musical themes: Babis Karamanidis, Panos Argiriadis Sound engineer: Giannis Kiratzis Lights: Trifon Kechagias Assistant director: Eva Koumandraki Assistant scenographer: Maria Makri Stage constructor: Andreas Koulberdief

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

169

Τετάρτη / Wednesday 17:00 Κυριακή / Sunday 13:00

ΤΖΑΚ O ΚΥΝΗΓΟΣ ΓΙΓΑΝΤΩΝ Σκηνοθεσία ΜΠΡΑΪΑΝ ΣΙΝΓΚΕΡ

Η παλιά κόντρα μεταξύ ανθρώπων και γιγάντων βγαίνει και πάλι στην επιφάνεια όταν ο νεαρός αγρότης Τζακ ανοίγει κατά λάθος την πύλη που χωρίζει τους δύο κόσμους. Με το που ξαναπατούν το πόδι τους στη γη, μετά από αιώνες, οι γίγαντες διεκδικούν εκ νέου όσα κάποτε ήταν δικά τους, αναγκάζοντας τον Τζακ να παλέψει μέχρι τέλους για να τους σταματήσει. Ο Τζακ πολεμάει για το βασίλειο και τους ανθρώπους του, αλλά και για την καρδιά μίας γενναίας πριγκίπισσας. Και έρχεται αντιμέτωπος με γιγαντιαίους πολεμιστές, μπαίνοντας σε μία μάχη που θα κάνει και τον ίδιο θρύλο!

JACK THE GIANT SLAYER

Director Braian Singer The old battle between men and giants arises again when the young farmer Jack opens by mistake the door that separates the two worlds. The giants when coming back to earth after centuries claim everything was theirs, forcing Jack to fight till the end in order to stop them. Jack struggles for the Kingdom and its people, but also for the heart of a brave princess. In this combat he faces giant warriors and at the end he will become legend!

170

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Κυριακή / Sunday 11:00

TAD Ο ΧΑΜΕΝΟΣ ΕΞΕΡΕΥΝΗΤΗΣ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Eνρίκε Γκάτο

Ισπανοί και Γάλλοι ένωσαν τις δυνάμεις τους, το 2012, στο ισπανικό animation “Tad ο Χαμένος Εξερευνητής ”. Η ταινία ήταν δεύτερη σε εισπράξεις, στο ισπανικό box office, την περσινή χρονιά, μπροστά απ’ όλα τα μεγάλα αμερικάνικα blockbusters. Η ταινία αφηγείται τις περιπέτειες ενός κοινού θνητού που ονειρεύεται να γίνει σπουδαίος ήρωας… και θα δει την ευχή του, να γίνεται πραγματικότητα. Η σκηνοθεσία είναι του Ενρίκε Γκάτο, στην πρώτη του ταινία, μεγάλου μήκους. Ο σκηνοθέτης έχει κερδίσει βραβείο για το καρτούν μικρού μήκους, “Tadeo Jones and the Basement of Doom”, στα ισπανικά κινηματογραφικά βραβεία, το 2008.

TAD THE LOST EXPLORER

DIRECTOR : Enrique Gato Spanish and French people unite their forces, in 2012, in the Spanish animation “Tad the lost explorer”. Last year, the movie was second in ticket sales in the Spanish box office, confronting the big American blockbusters. The movie narrates the adventures of a ordinary mortal person who dreams of becoming a great hero….his wish will become reality. The director is Enrique Gato, in his first long length movie. He has won award for his animation “Tadeo Jones and the Basement of Doom” in Spanish Movie Awards,2008.

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

171

Thursday

Οι DέCHO, δημιουργήθηκαν τον Απρίλιο του 2010 στη Θεσσαλονίκη από τον Πάνο και τον Γιώργο. Εδραιώθηκαν στα πιο γνωστά stages της Β. Ελλάδας και να συνεργάστηκαν με καταξιωμένους καλλιτέχνες. Έχουν αρχίσει τις πρώτες τους εμφανίσεις στην Αθήνα και αφήσουν το στίγμα τους και στο απαιτητικό της κοινό. Έχουν δημιουργήσει δικά τους τραγούδια, που κυκλοφορούν ελεύθερα στο διαδίκτυο. Η συνέχεια στο stage του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας, στις 26/9 για ένα ξέφρενο πάρτι! Άλλωστε οι DέCHO έχουν αποδείξει ότι το κάνουν καλά! DέCHO were created in April 2010 in Thessaloniki by Panos and George. They played on the most famous stages of N.Greece, with renowned artists and they were considered as one of the most emerging bands of Thessaloniki. They have begun their first appearances in Athens and they are ready to leave their mark on its audience. They created their own songs, which are free on the internet. Their next stop is on stage at the Naoussa International Film Festival on September 26th for a wild party. After all, DέCHO have shown that they know how to do it well!

172

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Friday

ΜΥΡΩΝΑΣ ΣΤΡΑΤΗΣ+ ΗΣΑΪΑΣ ΜΑΤΙΑΜΠΑ MIRONAS STRATIS + ISAIAS MATIAMBA Mironas Stratis and Isaias Matiaba are coming in dance mood on Friday 27 September in Naoussa International Film Festival! After 6 months of sold out performances in Athens are ready for new… adventures! Mironas kai Isaias, each in his own personality, discover together the same music that they love and prepare a cheerful, killing, youthful performance for people of all ages. Beginning from rock guitar, approaching soul, flirting with funk and having a look at disco, two young and talented songwriters and performers are presenting their own songs and surprise us with unexpected remixes. Their goal is not to let anyone remain in his seat! Mironas and Isaias as you have never seen them before, without rules and wild dance mood on Friday 27 September in Naoussa at 23:00! Ο Μύρωνας Στρατής και ο Ησαΐας Ματιάμπα έρχονται με dance διαθέσεις την Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου, στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου στη Νάουσα! Ο Μύρωνας Στρατής με τον Ησαΐα Ματιάμπα μετά από 6 μήνες sold out εμφανίσεων στην Αθήνα, είναι πανέτοιμοι για νέες… περιπέτειες! Ο Μύρωνας και ο Ησαΐας, ο καθένας με την δική του ξεχωριστή προσωπικότητα αλλά και οι δύο μαζί, ανακαλύπτουν τις κοινές μουσικές τους αγάπες και ετοιμάζουν ένα κεφάτο, εξαντλητικό, νεανικό πρόγραμμα για όλες τις ηλικίες. Σε μια διαδρομή που ξεκινά από δυνατές rock κιθάρες, πλησιάζει την soul, φλερτάρει με το funk και λοξοκοιτάζει την disco, οι δύο νεαροί τραγουδοποιοί παρουσιάζουν τα δυνατά προσωπικά τους τραγούδια και ξαφνιάζουν με αναπάντεχες διασκευές, με απώτερο σκοπό να μην μείνει κανείς… καθιστός! Ο Μύρωνας και ο Ησαΐας όπως δεν τους έχετε ξαναδεί… χωρίς κανόνες και με ανεξέλεγκτες dance διαθέσεις την Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου, στη Νάουσα, στις 23:00!

Saturday

KOZA MOSTRA

Sunday

SONIC RAGE

Sonic Rage were created at May 2012. The members of the band are: Yannis Sarantakos : Singer, guitars Thodoris Theodoridis : guitars Giorgos Papathumiopoulos : bass Sofia Christakopoulos : Drums At November 2012 they recorded a demo, which consists of 7 tracks created by them, that is presented on their live performances. They are influenced by the music of 90’s and 00’s. This period the members of the band, while performing in concerts, are also writing new songs that soon will be published.

Ilias Koza made one of the best ska bands in Greece! Their song “Alcohol is free” won the 6th place in Eurovision song contest in 2013 and made them popular throughout Europe! Their first album was named “Keep Up The Rythm”! Their music influences: ska, Balkan, rock, punk, indie even greek cultural music (rebetiko) of the interwar period have made them a unique band whose main characteristics are originality, vividness, extroversion and music that speaks to our hearts! Koza Mostra are: Ilias Koza (Singer, guitar) Christos Kalaitzopoulos: accordion, vocals Alex Archontis: drummer, vocals Stelios Siomos: guitar Vasilis Nalbantis: trumbet Dimitris Christonis: bass Live sound engineer: Themis Dimitrakopoulos. Ο Ηλίας Κόζας δημιούργησε ένα από τα καλύτερα ska συγκροτήματα στην Ελλάδα! Το τραγούδι τους «Alcohol is free» κέρδισε την 6η θέση στον διαγωνισμό τραγουδιού της Eurovision το 2013 κάνοντάς τους διάσημους σε όλη την Ευρώπη! Το πρώτο τους άλμπουμ ονομάστηκε «Keep Up The Rythm»! Οι μουσικές τους επιρροές ska, Balkan, rock, punk, indie ακόμα και ρεμπέτικο του μεσοπολέμου συνδυάζονται άριστα κάνοντάς τους ένα μοναδικό συγκρότημα! Χαρακτηριστικά τους είναι η ζωντάνια, η εξωστρέφεια, η αυθεντικότητα και η μουσική που μιλά στην καρδιά!

Οι Sonic Rage δημιουργήθηκαν τον Μαϊου του 2012 . Τα μέλη του συγκροτήματος είναι οι: Γίαννης Σαραντάκος : Φωνή, Κιθάρες Θοδωρής Θεοδωρίδης : Κιθάρες Γιώργος Παπαθυμιόπουλος : Μπάσο Σοφία Χριστακόπουλος : Τύμπανα Το Νοέμβριο του 2012 ηχογράφησαν ένα Demo που περιέχει 7 δικά τους κομμάτια, το οποίο και παρουσιάζουν στις live εμφανίσεις τους. Είναι επηρεασμένοι απο τον ήχο των 90's και των 00's. Οι Sonic Rage αυτήν την χρονική περίοδο συγχρόνως με τις live εμφανίσεις γράφουν και νέο υλικό που σύντομα θα κυκλοφορήσουν.

Οι Κόζα Mostra είναι Ηλίας Κόζα: τραγούδι, κιθάρα Χρήστος Καλαιτζόπουλος: ακορντεόν, φωνητικά Άλεξ Αρχοντής: ντραμς, φωνητικά Στέλιος Σιώμος: κιθάρα Βασίλης Ναλμπάντης: Τρομπέτα Δημήτρης Χριστώνης: μπάσο Ηχολήπτης: Θέμης Δημητρακόπουλος

10th N a o u s s a I n t e r n a t i o n a l F i l m F e s t i v a l

173

Καθημερινά από τις 17:00 έως τις 21:00 Εκπαιδευτικές και ψυχαγωγικές δραστηριότητες για παιδιά, Αίθουσα Σεμιναρίων Daily open from 17:00 to 21:00 Festival plays with the children Educational and entertaining activities for kids, Seminar Room

10 years NIFF, 10 years cinema, 10 years of creations, imagination and madness! Show us your madness, say on camera how you feel about this 10 years. Alone, with friends or pets! We are waiting for you! 10 χρόνια NIFF, 10 χρόνια σινεμά, 10 χρόνια δημιουργικότητας, φαντασίας, τρέλας! Δείξε μας και εσύ την τρέλα σου και πες μας τι νιώθεις για αυτά τα δέκα χρόνια στην κάμερα. Μόνος σου, με την παρέα σου, με την φίλη σου, τον φίλο σου, τον σκύλο σου. Σε περιμένουμε!

Write the script! The script of 10th NIFF! It has never be written, read or scheduled in the past and it will never be in the future. Γράψε το σενάριο! Το σενάριο του 10ου NIFF! Δεν έχει γραφτεί, διαβαστεί, σχεδιαστεί ποτέ ξανά στο παρελθόν και δεν πρόκειται να γραφτεί ποτέ ξανά στο μέλλον.

Batman reloaded! sculpture

Από τον Δημήτρη Γκιαούρη Ο Σκοτεινός Ιππότης που έγινε ευρέως γνωστός μέσα από τα comics των Bob Kane και Bill Finger ζωντανεύει μπροστά μας σε ένα γλυπτό από μέταλλο. Είναι ο μοναδικός ήρωας που δεν διαθέτει υπερδυνάμεις αλλά χρησιμοποιεί τη τεχνολογία, την εξυπνάδα, τις πολεμικές τέχνες και τα χρήματα του εναντίον του εγκλήματος. Το γλυπτό είναι έτσι κατασκευασμένο ώστε να αποδίδει την αίσθηση της αίγλης του υπερήρωα με ύψος 2.20 μ. και βάρος περίπου 150 κιλά.

Γλυπτό με τον κινηματογραφικό ήρωα

174

(Εξωτερικός χώρος αίθουσας 2) Καθημερινά από τις 11:00

10o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Photo Contest Exhibition Photo Screening through monitors placed on the festival’s facilities. Έκθεση Φωτογραφικού διαγωνισμού “My Festival” Παρουσίαση μέσω μόνιτορ τοποθετημένων στους χώρους της εκδήλωσης

By Dimitris Giauris The Dark Knight who became widely known by Bob Kane and Bill Fingers’ comics becomes alive in front of us. The only superhero that does not possess any superpowers but makes use of technology, intelligence, martial art skills and his money in his war on crime. The sculpture attributes the excellence of the superhero in 2.20 meters height and about 150 kilos weight.

ΔΙΗΜΕΡΊΔΑ

“Νάουσα 2020: Τι θέλουμε να γίνουμε όταν μεγαλώσουμε”

me when grown-up” co be to t an w e w t ha W : 3:30 “Naoussa 2020 dnesday & Thursday, 11:00 –1

of Aristotle’s Conference, Cultural Center Στο σημερινό αβέβαιο περιβάλλον το Διεθνές Φεστιβάλ

School, We

Κινηματογράφου Νάουσας ως κατεξοχήν παιδευτικός και αναπτυξιακός φορέας αναλαμβάνει την πρωτοβουλία και εκκινεί έναν δημόσιο διάλογο για το μέλλον του διευρυμένου Δήμου Νάουσας. Στο πλαίσιο της επετειακής 10ης διοργάνωσης (25 -29 Σεπτεμβρίου 2013) θα πραγματοποιηθεί διημερίδα με θέμα: «Νάουσα 2020: Τι θέλουμε να γίνουμε όταν μεγαλώσουμε». Στην εξαιρετικά κρίσιμη και δυσμενή συγκυρία στην οποία βρισκόμαστε οφείλουμε να αδράξουμε την ευκαιρία να καταρτίσουμε ένα ολοκληρωμένο στρατηγικό σχέδιο για το αύριο του τόπου μας. Η περιοχή μας έχει σαφέστατα πολλές προοπτικές και δυνατότητες. Η παιδεία, ο πολιτισμός, ο τουρισμός, ο πρωτογενής τομέας και η αξιοποίηση των φυσικών πόρων είναι μερικοί μόνοι από τους τομείς στους οποίους μπορεί να στηριχθεί η ανάπτυξη του τόπου μας. Στόχος μας είναι να αποτελέσει η διημερίδα ένα φόρουμ κατάθεσης προτάσεων, ανταλλαγών απόψεων, παράθεσης θέσεων που θα συμβάλλει στην έναρξη ενός ανοικτού, ουσιαστικού και εποικοδομητικού διαλόγου για το αύριο. Βασικό μας μέλημα είναι να συμβάλλουμε με τις δικές μας δυνάμεις στην ανάδειξη της περιοχής και του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας ως πρότυπου πόλου παιδείας και ανάπτυξης, ως μοντέλου για την οικονομική και κοινωνική λειτουργία των σύγχρονων ευρωπαϊκών περιφερειών, ως παράδειγμα συνεργασίας, προόδου και ευημερίας για τους πολίτες στην ευρύτερη περιοχή της Νοτιοανατολικής Ευρώπης. Εισηγητές: Ηλίας Κουσκουβέλης, Κώστας Καραπαναγιωτίδης, Αναστάσιος Καραμπατζός, Χρήστος Χέλμης, Στέλιος Μπουτάρης, Δημήτρης Μάντσιος, Σπύρος Βλάχος, Νίκος Κουτσογιάννης

In today’s precarious economic environment, Naoussa International Film Festival, as a developmental institution par excellence, undertakes the initiative and starts a public discussion for the future of the Municipality of Naoussa. In the framework of the anniversary 10th edition (25-29 September 2013) a two-day conference will take place under the title: “Naoussa 2020: What we want to become when grown-up”. Taking into consideration the extremely critical and unfavorable condition in which we live it’s our responsibility to grab the opportunity to design a holistic strategic developmental plan for our region’s tomorrow. It is clear that our city has significant prospects and capabilities. Education, culture, tourism, agricultural production and the exploitation of the natural sources, are only some of the areas that could support our region’s effort to develop. We would like to underline that our goal is for this conference to become a forum where opinions will be expressed and exchanged contributing in this way to the inauguration of an open, constructive and substantive dialogue for the future of the region. Our main concern is to contribute to the promotion of our region and of the Naoussa International Film Festival as an exemplar educational and growth pole, a model for the economic and social function of the modern European regions and an example of cooperation, progress and prosperity for the citizens of the broader region of Southeastern Europe. Speakers: Ilias Kouskouvelis, Kostas Karapanagiotidis, Anastasios Karabatzos, Christos Chelmis, Stelios Boutaris, Dimitris Mantsios, Spyros Vlachos, Nikos Koutsogiannis

Πολιτιστικό Κέντρο Σχολής Αριστοτέλους - Τετάρτη και Πέμπτη 11:30-13:00

Design

We would like to thank

Ευχαριστούμε

The Managing Authority of the Region of Central Macedonia

Τη Διαχειριστική Αρχή της

The Ministry of Culture and Sports

Το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού

The Region of Central Macedonia – Imathia Regional Unit

Την Περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας – Περιφερειακή Ενότητα Ημαθίας

OPAP S.A.

Την ΟΠΑΠ Α.Ε.

Michael Cacoyannis Foundation

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Laboratory of International Relations and European Integration – University of Macedonia

Το Εργαστήριο Διεθνών Σχέσεων και Ευρωπαϊκής Ολοκλήρωσης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας

Municipality of Naoussa

Τον Δήμο Νάουσας

All the sponsors

Όλους τους χορηγούς

The volunteers And everyone who has supported the event in any way

Τους εθελοντές Και όσους συνέβαλαν στην επιτυχία της διοργάνωσης με οποιονδήποτε τρόπο

Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας

--------------------------------------------------------------------Editor: Naoussa International Film Festival

-------------------------------------------------------------------------Εκδότης: Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Νάουσας

Postal address: 1, Katsoulaki str., Naoussa, 59200, Greece Telephone: +302332024617 | +306974479043 Fax: +302332024637 E-mail: info@niff.gr Websites: www.naoussafilmfestival.gr | www.niff.gr

Ταχυδρομική Διεύθυνση: Κατσουλάκη 1, Νάουσα 59200 Τηλέφωνο: 2332024617 | 6974479043 Fax: 2332024637 Ηλεκτρονικό Ταχυδρομείο: info@niff.gr Ιστοσελίδες: www.naoussafilmfestival.gr | www.niff.gr

( - ) t w i t t e r . c o m / n a o u s s a _ f e s t ( - ) f a c e b o o k . c o m / n a o u s s a f i l m f e s t i v a l ( - ) y o u t u b e . c o m / n a o u s s a f e s t ( - ) w w w. n i f f . g r