Welcome to a new edition of LUNA in Leeuwarden! In these challenging times, Team LUNA and many others have gained much strength and inspiration from the festival theme ‘Dream ON/OFF’. Because while we dreamed about an ideal world, we were constantly interrupted by yet another crisis, another war. Dream OFF. But time and again we were brought out of our slump by the brave people around us, some still residing in countries where things are going completely wrong, others now with us in Leeuwarden. There they are learning, studying, trying to build a new life. Dream ON.
Shouldn’t we be taking to the streets and the barricades in these times? Can we make art at all now? Yes! Because art does not fight, does not polarize, always seeks new perspectives and above all brings people together. So, we have put together a program in which there is room for the grand and compelling, artistic experimentation and intimate reflection.
For 17 days, fourteen LUNA Young Masters present remarkable and experimental projects in the Station Quarter through which they question the world in image, movement, and
sound. LUNA Currents offers peace and space for depth and discussion in workshops, performances, and theme nights. We have invited people from the world of education, cultural and social institutions, companies, observers, and artists to discuss their perspectives on today’s world with each other and the audience. And then, of course, there are the LUNA Nights, with which we will once again fill the centre of Leeuwarden with people of all shapes, sizes, colours, and ages, from the city, from Fryslân, from the country, from the world.
If we can shed some light on you with all these activities, share a little of the warmth and wonder we feel in working with our many artists and partners, then we think our mission has succeeded and, as far as we are concerned, there is no doubt that art is allowed, nay, should be there!
Dream on!
Warm greetings from team LUNA
Please note: for the most part this booklet is in Dutch. Only English spoken activities will be described in English. You can find all translations on www.lunafestival.nl and in
Beste dromers, hooggeëerd publiek,
Van harte welkom bij een nieuwe editie van LUNA in Leeuwarden! In deze uitdagende tijden hebben wij, Team LUNA en vele anderen veel kracht en inspiratie gekregen door het festivalthema ‘Dream ON/OFF’.
Want terwijl we droomden over een ideale wereld, werden we voortdurend onderbroken door weer een crisis, weer een oorlog. Dream OFF. Maar steeds opnieuw werden we uit onze dip gehaald door de moedige mensen om ons heen, sommigen nog steeds verblijvend in landen waar het helemaal misgaat, anderen inmiddels bij ons in Leeuwarden. Daar leren, studeren ze, proberen ze een nieuw leven op te bouwen. Dream ON.
Moeten wij in deze tijden niet de straat, de barricaden op? Mogen we nu wel gewoon kunst maken? Ja! Want kunst strijdt niet, polariseert niet, zoekt telkens nieuwe perspectieven en brengt mensen bij elkaar. Dus hebben we een programma samengesteld waarin ruimte is voor groots en meeslepend, artistiek experiment en intieme reflectie.
Veertien LUNA Young Masters presenteren in het Stationskwartier 17 dagen lang opmerkelijke en experimentele projecten waarmee
zij de wereld bevragen in beeld, beweging en geluid. LUNA Currents biedt rust en ruimte voor verdieping en discussie in workshops, performances en thema-avonden. We hebben mensen uit onderwijs en het bedrijfsleven, culturele en sociale instellingen, beschouwers en kunstenaars uitgenodigd om met elkaar en het publiek in gesprek te gaan over hun perspectieven op de wereld van nu. En dan zijn er natuurlijk de LUNA Nights, waarmee we het centrum van Leeuwarden weer vol laten lopen met mensen van alle soorten, maten, kleuren en leeftijden, uit de stad, uit Fryslân, uit het land, uit de wereld.
Als we jullie met al deze activiteiten wat licht kunnen schenken, een beetje van de warmte en verwondering kunnen delen die wij voelen in de samenwerking met onze vele kunstenaars en partners, dan vinden wij onze missie geslaagd en is er wat ons betreft geen twijfel over dat kunst er mag, nee moet zijn!
Dream on!
Warme groeten van team LUNA
Let op: dit boekje is grotendeels in het Nederlands. Alleen Engelstalige activiteiten worden in het Engels beschreven. Je kunt alle vertalingen vinden op www.lunafestival.nl en in de Tourio -app: luna.tourio.com
5 Praktische informatie
7 LUNA YOUNG MASTERS
8-21 Young Masters kunstenaars
22-23 TEXT ME
24 LUNA
CURRENTS
25 Introduction LUNA Currents
26 Introduction Theme Nights 2025: Dream ON/OFF
27 Theme Night 1: Paradise Lost
28 Theme Night 2: Remapping Dreams
29 Theme Night 3: Resilient by Daydreaming
30 LI-MA presents: New Art on Screen
31 LUNA Collective: Sonic Embassy
32 Openingsprogramma LUNA
33 Rondleiding en borrel voor Friese kunstenaars
34 YM meet international partners
35 Industry Meeting
36-37 Educatie, workshops, tours
38 Slotfeest
39 LUNA NIGHTS
40 Praktische informatie
41-56 LUNA Nights kunstenaars
57 LUNA & FRIENDS
58-64 Luna & Friends
65 Over Media Art Friesland
66 Sponsoren, fondsen en partners
67 Restaurantsponsoren
68 Colofon
69 De LUNA-app
70-71 Plattegrond
LUNA YOUNG MASTERS 2025 | 24 januari t/m 9 februari
Open van 10.00 tot 22.00 uur (30 jan t/m 1 feb tot middernacht)
Om te voorkomen dat er net als vorig jaar lange rijen staan bij de headliners, maar ook omdat we gezien het huidige politieke klimaat meer en meer op eigen benen moeten, maar ook wíllen staan, vragen we met ingang van deze editie voor drie van de twintig LUNA Nights-locaties een bescheiden entreeprijs van € 5,00 per locatie. De rest van LUNA Nights is als vanouds gratis.
- Passepartout LUNA Young Masters & LUNA Nights
€ 25,00 | studenten € 17,50 | tot en met 16 jaar gratis
- Ticket Young Masters
€ 11,50 | studenten € 7,50 | tot en met 16 jaar gratis
- Losse tickets betaalde LUNA Nights-locaties
€ 5,- (timeslot reserveren verplicht)
RONDLEIDINGEN EN WORKSHOPS
Prijzen voor rondleidingen en workshops zijn op aanvraag, zie bladzijde 37 en 40 voor meer informatie.
TOEGANKELIJKHEID
Het Stationskwartier is rolstoeltoegankelijk. Er is een kleine trap bij de hoofdingang, maar het is mogelijk om via een andere ingang het gebouw binnen te komen. Voor slechtzienden en slechthorenden bieden wij graag individuele rondleidingen aan. Wil je daar gebruik van maken? Neem dan contact op met mediaartfriesland@gmail.com. Zijn de toegangsprijzen te hoog voor je? Dan kun je ons ook een mail sturen en zoeken we een oplossing.
Meer informatie en tickets:
Nog meer beleven?
Kijk voor rondleidingen en workshops tijdens LUNA Young Masters op bladzijde 37. Info over rondleidingen tijdens LUNA Nights is te vinden op bladzijde 40.
YOUNG MASTERS
LUNA YOUNG MASTERS
Sebastian van der Born | Dans Les Nuages
Door onze eindeloze schermtijd en de onophoudelijke stroom van informatie die we over ons heen krijgen, beschouwen we ons lichaam voornamelijk nog als praktisch hulpmiddel voor dagelijkse doelen. We verliezen de binding met de wereld om ons heen, met een passief lichaam en een geest die overal en nergens rondzweeft.
Door te experimenteren met danstheater sloeg kunstenaar Sebastian van der Born een brug tussen zijn passies: digitale kunst en fysieke beweging. In danstheater is het podiumontwerp cruciaal om dansers in staat te stellen complexe ideeën en emoties over te brengen. Door digitale interactieve media te gebruiken bij decorontwerp wil Van der Born nieuwe bewegingskunst inspireren. Dat vormt de kern van zijn video- en performanceproject ‘Dans Les Nuages’.
Sebastian van der Born (2000, NL) studeerde in 2024 af aan de St. Joost School of Art & Design in Breda. Hij kijkt naar de wisselwerking tussen digitale en fysieke ruimtes en combineert elementen van aanraking, beweging, typografie en licht in zowel 2D- als 3D-media. Hij wil met zijn werk de kijkers naar nieuwe dimensies brengen.
Jens Buis | Sync I, II
Jens Buis verknipt bestaand videomateriaal tot een reeks stilstaande beelden. Met behulp van lenticulair drukken, een bijzondere techniek die een bewegend effect aan het drukwerk toevoegt, smelt hij deze fragmenten opnieuw samen tot een geheel. Door je ten opzichte van het werk te verplaatsen, komt het op een prachtige manier tot leven en ontstaat een combinatie van mystieke vormen, verleidelijke kleuren en de suggestie van organische bewegingen. Buis wil met dit werk laten zien dat onze perceptie van de werkelijkheid steeds verder af komt te staan van onze fysieke wereld, met name door overmatig beeldschermgebruik. Onze verwachtingspatronen worden aangepast aan wat we zien in de digitale wereld. Dat beïnvloedt ons creatief vermogen: we staan minder open voor onverwachte situaties, terwijl juist buiten onze comfortzone de weg naar persoonlijke groei ligt.
‘Sync I,II’ gaat over het zijn in het hier en nu.
Jens Buis (1998, NL) zou je een filmografisch schilder kunnen noemen. Hij omarmt nadrukkelijk de esthetiek. Onderwerpen als tijd, verbinding, aanwezigheid en synchroniciteit dienen hierbij als fundament. Jens behaalde in 2024 de Bachelor Fine Art aan Academie Minerva in Groningen.
Foto: Jonathan de Waart
LUNA YOUNG MASTERS
Katharina Busl | Bliss Domain
Katharina Busl laat met haar multimedia-installatie zien hoe moderne technologie ons weer in contact kan brengen met oude rituelen, geloofssystemen en mythologieën. Haar werk richt zich niet op de technologie zelf, maar op de cognitieve patronen die ons begrip van de werkelijkheid vormgeven. Voor ‘Bliss Domain’ liet ze zich inspireren door tempels en heiligdommen. Haar installatie toont een heilige ruimte waarin sculpturen, geur, geluid en de illusie van water een heiligdom vormen dat de kloof tussen het digitale en het materiële overbrugt. Zo ontstaat een gelaagde, buitenaardse ervaring, die onzichtbare, onderling verbonden processen omzet naar een tastbare ervaring die ons laat nadenken aanzet over onze perceptie van de werkelijkheid.
Katharina Busl (1994, DE) behaalde in 2024 haar Bachelor of Fine Art aan de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht (HKU). Haar werk gaat over de ruimte waarin de virtuele en de materiële realiteit in elkaar overlopen. Hierbij maakt ze gebruik van installaties, schilderkunst, beeldhouwkunst en digitale media. Ze richt zich momenteel op de parallellen tussen mythen, religies en virtuele werelden.
Foto: Yingtong Zhou
Inne Feenstra | Fallen
Veel mensen voelen een sterke band met bomen, van gebruikers van symbolen als levensbomen en natuurliefhebbers tot boomknuffelaars. Daarom raakt het ons als een boom sterft. Maar wanneer een boom zonder toedoen van de mens omvalt, is daar bijna nooit iemand getuige van. Inne Feenstra legde in zijn videowerk ‘Fallen’ deze dramatische gebeurtenis op een neutrale manier vast. De plotselinge snelheid waarmee de boom valt, staat in scherp contrast met de lange levensduur ervan. Inne laat een projectiescherm heel langzaam naar en van de toeschouwer bewegen. Hiermee onderzoekt hij de wisselwerking tussen de camera en het menselijk oog en de fysieke reactie die het kijken naar film kan oproepen.
Inne Feenstra (2001, NL) behaalde in 2024 zijn bachelor Fine Art aan de HKU. In zijn video-installaties en kinetische sculpturen zet hij vaak één object of een niet-menselijke entiteit, zoals een organisme, centraal. Zo kijkt hij naar hoe de mens vanuit zijn lichaam betekenis geeft aan wat hij ziet.
LUNA YOUNG MASTERS
LUNA YOUNG MASTERS
Franc Archive | Breaking the News
Met dit werk neemt Franc Archive je mee in de wereld van algoritmes en sociale media. Hij laat zien hoe het digitale domein een cruciaal onderdeel is geworden van de publieke ruimte. Met behulp van sjablonen van mainstream media creëert hij nep-nieuwskoppen in combinatie met gemanipuleerde foto’s. Zo levert hij sociaal-politiek commentaar, laat hij op indringende wijze zien hoe algoritmes bepalen wat we wel en niet zien en roept hij vragen op over de betrouwbaarheid van nieuws in het digitale domein. Dit project begon op Instagram, waar de kunstenaar de algoritmen omzeilde om censuur te vermijden en zijn video’s meer exposure te geven. De installatie toont inmiddels meer dan honderd geprojecteerde ontwerpen in een steigeropstelling.
Franc Archive (1997, CY) studeerde in 2024 af bij de master MADTech aan het Frank Mohr Institute in Groningen. Hij heeft een achtergrond in street art en met behulp van nieuwe technologieën en grafische ontwerptools gebruikt hij die technieken in zijn digitale werk, dat vaak een satirisch karakter heeft.
Lena Höll & Robert Anagnostopoulos | Hinters Licht führen
Deze subtiele installatie is gewijd aan dromen, de vluchtige maar krachtige ervaringen die door ons onderbewustzijn zwerven. De Oostenrijkse kunstenaars Lena Höll en Robert Anagnostopoulos breken een donkere ruimte op met heldere vlakjes van licht. Spiegels weerkaatsen de lichtstralen, die patronen vormen. Bezoekers creëren al lopend door de ruimte nieuwe patronen. Het licht dwaalt, zweeft en danst door de duisternis en nodigt uit om je onder te dompelen in een mysterieuze, contemplatieve en serene wereld. ‘Hinters Licht führen’ laat je even stilstaan, van het moment genieten en de pure schoonheid van licht ondergaan.
De focus van kunstenaarscollectief van Lena Höll (2001, AT) & Robert Anagnostopoulos (1988, AT) ligt op licht- en geluidsinstallaties. Het duo ontstond tijdens een gezamenlijk project voor het Instituut voor Ruimte en Design van de Technische Universiteit Graz. Ze komen naar Nederland door de samenwerking tussen LUNA festival en Klanglicht Graz.
LUNA YOUNG MASTERS
LUNA YOUNG MASTERS
Kane de Jong | Entropolis
Kane de Jong wil het met hun installatie hebben over een wereld waarin de tijd wel verglijdt, maar er geen klok is. Voortdurende twijfel aan hun waarneming en een immer sluimerend gevoel van dissociatie maken het moeilijk voor de kunstenaar om grip te houden op de tijd. ‘Entropolis’ stelt de definitie van tijd ter discussie. Want voor onze hersenen is het voorbijgaan van de tijd niets meer dan een vergelijking tussen twee toestanden. Maar hoe verhoud je je tot de kloktijd als je niet langer in staat bent deze vergelijking te maken?
Diaprojectors volgen het ritme van ‘Canto Ostinato’, een hypnotiserende compositie van Simeon ten Holt die aanzet tot nadenken over ruimte en tijd. De opstelling stelt een uurwerk voor en toont beelden van lange wandelingen. De Jong vond hiervoor inspiratie in de schilderstijl van de romantiek, waarin de grootsheid van de natuur werd gezien als een ontsnapping aan de hectiek van het leven.
Kane de Jong (2000, NL) is fotograaf, installatiekunstenaar en curator. Hun werk is gericht op de ontwikkeling van geestelijke gezondheid om de eigen werkelijkheid beter te begrijpen. Kane’s kunst is sterk beïnvloed door wetenschap en filosofie.
Hannah Kersten | Nu Woon Ik Hier (Now I Live Here)
Hannah Kersten kijkt in haar absurdistische installatie terug op de tijd dat ze in de wijk Crooswijk in Rotterdam woonde en verbeeldt de ervaring die ze had als tijdelijke passant in een buurt die snel verandert. ‘Nu Woon Ik Hier’ bestaat uit een video die geprojecteerd wordt op een poppenhuis, gevolgd door een lichtanimatie in het poppenhuis, begeleid door een compositie van Willem Cramer. Het werk bestaat uit drie delen: ‘Arriving’, ‘Leaving’ en ‘To Stay’.
Kersten gelooft sterk in het samenbrengen van tegenstellingen: het kleine en het grote, het documentaire en het fictieve, de voor- en tegenstanders, het persoonlijke en het publieke. Want waar deze fenomenen samenkomen, kunnen nieuwe dingen ontstaan.
Hannah Kersten (1998, NL) studeerde af aan Transformatief Ontwerp van de Willem de Kooning Academie. Ze probeert altijd een gat te vinden in een maatschappelijk geëngageerd onderwerp en dit op een onconventionele manier te vullen, gebruikmakend van verschillende disciplines. Door de thema’s dicht bij de kijker te brengen, verliezen ze hun abstracte karakter.
LUNA YOUNG MASTERS
LUNA YOUNG MASTERS
Ines
Kooli | The Swing of Damocles
Het proeven van verschillende culturen kan opwindend en bevrijdend zijn, maar als je in een ander land gaat wonen, is het ook een emotionele uitdaging om uit te vinden waar je thuishoort. Bij de Tunesische kunstenaar Ines Kooli riep de overgang naar Nederland een gevoel van ‘cultureel swingen’ op: het voortdurend schakelen tussen culturen, huizen, vrienden, families en plaatsen. De interactieve installatie ‘The Swing of Damocles’, op muziek van Verraco, gebruikt een schommel om dit verschuivende gevoel vast te leggen. Als je plaatsneemt, begin je aan een reis van Tunesië naar Nederland en ervaar je hoe het is om je aan te passen aan andere sociale en culturele normen en een nieuw leven op te bouwen.
Sociaal, digitaal en interactief ontwerper Ines Kooli (2000, TN) is via scenografie, interactieve installaties en visuals voortdurend op zoek naar manieren om mensen met elkaar te verbinden. Haar werk is geïnspireerd door de politieke, culturele en sociale dynamiek van het leven in verschillende culturen.
Foto: Boudewijn Bollmann
Deze interactieve installatie wil de gevolgen van antropocentrisme –de overtuiging dat de mens het middelpunt van het universum is – en de daaruit voortvloeiende materialistische verlangens laten zien. Seçil Kurtuluş wil ons meenemen in vragen als: kunnen we nog terugkeren van de doodlopende weg van klimaatverandering? Is het mogelijk om in harmonie met de natuur te leven en lost dat wat op? En welke rol kan kunstmatige intelligentie hierin spelen?
Door middel van met AI gemaakte animaties en soundscapes, categoriseert ‘Mirror of Facts’ deze gedachten van de kunstenaar in drie thema’s: vernietiging, harmonie en conflict, om deze gedachten vervolgens in de silhouetten van de bewegende kijker te plaatsen. Die is zo getuige van de transformatie van weelderige bossen naar kale landschappen.
Multidisciplinair ontwerper Seçil Kurtuluş (1999, TR) communiceert door middel van interactieve, dynamische installaties. Haar werk gaat over de onbalans tussen natuur en technologie en klampt zich vast aan de hoop en mogelijkheden die voortkomen uit conflicten. Om deze concepten uit te werken, gebruikt ze op kritische wijze AI.
LUNA YOUNG MASTERS
Seçil Kurtuluş
LUNA YOUNG MASTERS
Isabela Manea | MAD - Morning After Dead
De Zwitserse psychiater Carl Gustav Jung introduceerde het begrip van de schaduwwereld, de donkere kant van onze persoonlijkheid, die we voor onszelf en anderen verstoppen. Isabela Manea verkent dit concept met animaties die angsten en trauma’s symboliseren en die de kijkers dwingt hun eigen schaduwen onder ogen te zien. Hoe kunnen we de duisternis in digitale media gebruiken om ons naar ons innerlijke licht te leiden?
De reis begint met ‘Dead’, een virtuele figuur in een mistig bos vol demonische figuren, die de strijd met de innerlijke duisternis verbeelden. ‘Morning’ biedt vervolgens een sereen vogelperspectief van het bos, dat staat voor reflectie en groei. De cyclus van terugkeren naar het begin benadrukt dat het begrijpen en verwerken van moeilijke emoties essentieel is voor persoonlijke verandering.
Multimedia-kunstenaar en scenograaf Isabela Manea (1998, RO) studeerde in 2024 af aan de master MADTech aan het Frank Mohr Institute in Groningen. Ze combineert in haar werk op theatrale wijze de echte en virtuele wereld, de interactie tussen het tastbare en het denkbeeldige.
Sonolux | Speculative Future
‘Speculative Future’ is een multisensorische installatie, ontstaan uit onderzoek naar de akoestische ecologie van het Hilmteich gebied in Graz. Het Oostenrijkse collectief Sonolux kijkt hoe verstedelijking, zoals de bouw van een groot ziekenhuis, invloed heeft op dit natuurlijke gebied. Naar aanleiding van de soundscapes die ze op locatie vinden komen ze tot utopische en dystopische toekomstscenario’s. Zo vestigen ze de aandacht op het ontwerp van geluid in openbare en privéruimten en wordt geïllustreerd hoe stedelijke ontwikkeling natuurlijke geluidslandschappen kan beïnvloeden.
Sonolux is een collectief van vijf studenten van de FH Joanneum en de University of Art and Design Graz, met de specialisatie Sound and Interaction Design. De groep bestaat uit Mahtab Jafarzadeh Miandehi, Hannah Albrecht, Bensu Kaya, Francisco Sylla & David Laßlberger.
Deze presentatie is mede mogelijk gemaakt door het Instituut voor design en communicatie FH JOANNEUM en Klanglicht Graz. Sinds 2024 presenteren wij samen met dit festival de Klanglicht Young Masters, waar LUNA Young Masters en Oostenrijkse talenten bij elkaar komen.
LUNA YOUNG MASTERS
Foto: Alexander Koch
LUNA YOUNG MASTERS
Kazuki Taguchi | Standing between life and death
In de installatie van de Japanse kunstenaar Kazuki Taguchi staan de dood en het leven als het ware tegenover elkaar, maar is ook duidelijk te zien hoe onlosmakelijk ze met elkaar verbonden zijn in oneindige cycli. Het handgeschepte papier waarvan de lampionnen zijn gecreëerd, is gemaakt van dood gras en zal uiteindelijk weer vergaan tot aarde. Komt daar weer water bij, dan ontstaan er nieuwe scheuten. Deze gedijen het best onder licht, zullen groeien en uiteindelijk weer als de basis fungeren voor nieuw papier.
Het werk van Kazuki Taguchi (1998, JP) is geïnspireerd door cycli en de Zen-filosofie en draait om licht en handgeschept papier, vaak gemaakt met materialen in de buurt van de tentoonstellingslocatie. Hij experimenteert momenteel met bio-batterijen die elektriciteit opwekken uit de bodem. Dit opent de deur naar kunst op afgelegen locaties zoals bossen, grotten en berggebieden.
Indy YuQian | Fragments of Identity
Indy YuQian volgt de reis van porselein van China naar Nederland, een reis die ze ook zelf maakte. ‘Fragments of Identity’ is een audiovisuele kunstinstallatie over het ontdekken van jezelf binnen en cultuur die soms anders in elkaar zit dan je verwacht. YuQian vergelijkt haar eigen migratie met de evolutie van het typisch Nederlandse Delfts aardewerk, dat zich door de jaren heen losmaakte van haar Chinese voorouder en zich vestigde als opzichzelfstaand en waardevol erfgoed. Dat maakte Indy duidelijk dat ze niet tussen twee culturen hoeft te zweven. Door ruimtelijke projectie te combineren met een soundscape en fotografie brengt ze deze culturele connectie tot leven, bevraagt ze tradities en viert ze haar Chinees-Nederlandse identiteit.
Indy YuQian (2000, NL) studeerde in 2024 af aan de Academie voor Popcultuur in Leeuwarden en wil met haar werk vooroordelen doorbreken en bewustzijn creëren. Ze combineert verschillende disciplines en kunstvormen, zoals beeldhouwkunst, mode, fotografie, film en augmented reality. Ze gebruikt haar kunst als drager en verteller van goed doordachte, van symboliek doordrenkte verhalen.
Foto: Hannah Stienstra
LUNA YOUNG MASTERS
TEXT ME
1 t/m 9 februari
TEXT ME is een programmaonderdeel dat opkomende curatoren in staat stelt te netwerken met professionals, zinvolle uitwisselingen aan te gaan met kunstenaars en hun werk en te interageren met onze lokale en internationale partners. Ook deze vijfde editie van TEXT ME Leeuwarden bestaat uit een intensief programma van een week, waarin de geselecteerde jonge curatoren uit Europa en Afrika de kans krijgen om zich te verdiepen in het festivalprogramma én er kritisch op te reageren. Ook verkennen ze hun interculturele achtergronden en maken ze kennis met kunstenaars en presentatieplekken voor beeldende kunst in Noord-Nederland.
Door middel van workshops, artist talks, co-writing en peer review sessies produceren de curatoren uiteindelijk elk een tekst die reflecteert op een kunstwerk uit onze Young Masters tentoonstelling. De teksten worden gepubliceerd op de platforms van Media Art Friesland en onze partners.
Tala Abdalhadi (Palestina) is een creatieveling, designer en verhalenverteller, die werkt met verschillende media in lokale en internationale contexten.
Liza Kolomiiets (Oekraïne) is gefascineerd door de kracht van woorden en hun betekenissen in verschillende talen. Dat zie je terug in haar kunst en haar kritische schrijven over audiovisuele media.
Gabriela Moldovan (Roemenië) is een jonge kunstcurator met een passie voor scenografie. In haar werk combineert ze innovatieve scenografie en productieontwerp.
Lovre Mrduljaš (Kroatië) is een aspirant-curator uit Kroatië, derdejaars (Honours) bachelorstudent Kunstgeschiedenis aan de RUG en geïnteresseerd in medium-experimenten en installatiewerken.
Feyrouz Nouri (Tunesië) is een culturele activiste en projectcoördinator en curator bij INTERFERENCE Tunis / SEE DJERBA, Ze doet een master in culturele wetenschappen.
Chloe Snoeks (Hong Kong) is onderzoeker en strateeg, gespecialiseerd in merk- en productstrategie, met en passie voor digitale ethiek en een achtergrond in architectuur en design.
Khadouja Tamzini (Tunesië) is een jonge curator, actief betrokken bij INTERFERENCE Tunis / SEE DJERBA. Ze volgt momenteel een master in milieuwetenschappen.
CURRENTS
Het LUNA Currents programma verbindt tal van culturele en maatschappelijke partners. Onze kunstenaars staan midden in de maatschappij en hun werk gaat vaak over actuele onderwerpen. Met onze themabijeenkomsten, workshops, rondleidingen, performances en ontmoetingen gaan we de diepte in en maken we op veel festivaldagen een bezoek aan het Stationskwartier extra aantrekkelijk. De drie Theme Nights zijn het hart van het programma. Deze Engelstalige bijeenkomsten spelen zich deze editie af rond het festivalthema ‘Dream ON/OFF’, waarover meer informatie op de volgende bladzijden.
Iedereen is van harte uitgenodigd om zich bij ons aan te sluiten, om zich te mengen in de gesprekken en om kunstenaars, wetenschappers en andere internationale makers te ontmoeten. Voor sommige activiteiten is het wenselijk om je van tevoren op te geven. Als dat het geval is, dan staat dat in de tekst van de activiteit vermeld.
Een aantal activiteiten, zoals de Theme Nights, is Engelstalig vanwege de aard van het onderwerp en/ of de deelnemende gasten, sprekers en makers. Bij deze activiteiten is de tekst in dit boekje in het Engels. Spreek je geen Engels? Laat het ons dan weten, want wellicht is het met een beetje hulp toch mogelijk om mee te doen.
LUNA CURRENTS
Theme Nights 2025: Dream ON/OFF
The festival theme of 2025 is about our individual and collective dreams: aspirations that we pursue with all our energy, that are thwarted, let go of, secretly hidden in a drawer or proudly propagated. But also dreams that seem unattainable, lead to doubt and uncertainty, are nipped in the bud. Realizing or not realizing your dreams is just a click of the same switch: Dream ON/OFF.
Our three Theme Nights bring together experts, scientists, academics, aficionados, and artists to expand the conversation around the theme. The first theme night will investigate the challenges political polarization poses to collective dreams: can unity be regained? How can we reconcile multiple perspectives? How can art have a part in that, or does it at all? The second theme night zooms in on the personal dimension, on the rebirth of lost dreams through art in refugee experiences. Finally, the last theme night highlights the power of art as a refuge, a lifeline for artists navigating constantly changing realities. Through interdisciplinary discussions, presentations, and exchanges the three nights will each attempt to better understand these queries.
All Theme Nights are English spoken. Entrance is free and you’re more than welcome to join us.
Theme Night 1: PARADISE LOST
Tuesday 28 January, 19:30 hrs
In the complex landscape of the twenty-first century, rising polarisation and political contradictions cast long shadows on our collective dreams. While different perspectives can enrich our lives with diversity, they can also create a fragmented reality and lead to misunderstanding and, ultimately, even broken ties. Dreams that are collectively cherished can sometimes seem to drive us apart. This first theme night attempts to reserve an investigatory glance at ways to reconnect our shared aspirations.
How can different perspectives be brought together? Can art help us regain unity, and what role can artists play in this? Should art even lend itself as an instrument for discussing social issues?
The evening will welcome the contribution of Dr. Gwenda van der Vaart, a researcher from the University of Groningen. She will share her insights on the role of art in rural communities and its potential to either unify or divide. Finnish artist Anni Laukka and German artist Jan Philip Scheibe will also be present and share details about their specific artistic practices.
Partner: University of Groningen,
Guests: Dr. Gwenda van der Vaart, LUNA Nights artists Anni Laukka & Jan Philip Scheibe
LUNA CURRENTS
Theme Night 2: REMAPPING
Tuesday 4 February, 19:30 hrs
DREAMS
In a world continuously characterised by on-going conflicts, and forced displacement, the dreams of countless people are often shattered on a daily basis. However, amid the fragments of these shattered dreams, seeds for new hope can be found and new opportunities developed. Refugees carry a myriad of dreams with them that intertwine with memories and aspirations. Their very presence in a new and often unfamiliar landscape is a testament to the resilience that humans are capable of - the ability to dream anew even when facing seemingly insurmountable obstacles.
‘Remapping dreams’ not only signifies the recovery and reinstatement of individual hopes, but also the reconstruction of the collective dreams of those communities that have been impacted.
We invited workshop leaders of De Vrolijkheid, an organisation that works creatively with asylum seekers, to share their personal experiences. Through their stories and visual documentation, they will give insights into how art, music, and theatre can offer space for refugees to reconnect with themselves. Special guests are Hannah Brady (Squidsoup) and Ali Mayas, a human right activist from Yemen.
Partner: De Vrolijkheid
Guests: Hannah Brady & Ali Mayas
Theme Night 3: RESILIENT BY DAYDREAMING
Saturday 8 February, 15:00 hrs
After assessing the situation of our contemporary society and investigating how dreaming and creatively engaging with our realities can offer a viable alternative, we invite you during this afternoon to think creatively and imaginatively about the landscapes that surrounds us. How do we perceive them? Together, we will study ways to reinterpret our shared horizon and consider how we, as individuals, might serve as real-time indicators of our changing environment.
Judith van der Elst and Frouke Wiarda present project MAF (Mapping Atmospheric Futures) and will guide us in rethinking our relationship with the dike, the sea, and the atmosphere.
Partner: The Turbine Plays
Guests: Judith van der Elst & Frouke Wiarda
Excursion Noarderleech
In the morning, starting at 10 pm, there is an excursion to Noarderleech, one of the most impressive stretches of the Frisian coast. Here you experience the northern landscape and the opportunity for artistic experimentation and discussion on site. Participation fee € 25,00. The number of participants is limited, apply via mediaartfriesland@gmail.com
LI-MA Presents | New Art on Screen
Het Stationskwartier, zaterdag 25 januari, 19:30 uur
Onderzoeks- en kenniscentrum LI-MA wil mediakunst toegankelijk maken voor huidige en toekomstige generaties. LI-MA zet zich in om nieuwe werken te scouten en zo aan een collectie te bouwen, die on- en offline aan een zo groot mogelijk publiek wordt gepresenteerd. LI-MA conservator Sanneke Huisman opent om 19:30 uur een videoscreening van vijf recent toegevoegde werken uit de collectie van LI-MA. Het gaat om de volgende films, die alleen op zaterdagavond 25 januari te zien zijn.
- Janilda Bartolomeu - _when_scrolling_becomes_crying (NL, 2023, 12 min.) Beklemmende verkenning van het online bestaan en achtergelaten digitale sporen.
- Samira Elagoz & Z Walsh - You can’t get what you want but you can get me (NL/FI, 2024, 13 min.) Teder, authentiek portret van trans-masculiene liefde en gedeelde transformatie.
- Daniel Jacoby - 315 (NL/PE, 2023, 14 min.) Onthulling van vergeten geschiedenissen van mannelijkheid en imperialisme, gedurende één dag in Peru.
- Daisy Evers - I woke up, again. In this blue world with a flowerless sea (NL, 2023, 10 min.) Poëtische duik in een toekomst gevormd door technologie.
- Luna Maurer & Roel Wouters - Emoji is all we have, part I (NL, 2023, 14 min.) Reflectie op de emotionele beperkingen van digitale communicatie.
Bring Your Own File
Op zaterdag 25 januari opent ook de LI-MA-tentoonstelling ‘Bring Your Own File’ in de kelder van het Stationskwartier. Nieuwe, talentvolle mediakunstenaars stuurden werk in naar aanleiding van een Open Call. Deze vier films zijn gedurende de hele festivalperiode te zien. Voor meer informatie, zie bladzijde 62.
LUNA Collective | Sonic Embassy
Het Stationskwartier, LUNA café
De installatie ‘Sonic Embassy’ is oorspronkelijk door LUNA Collective ontworpen voor het SEE Djerba festival 2019 in Tunesië. Door het optillen van de deksels van typsich Friese of Nederlandse potten, pannen, kannen en kruiken, kon het Tunesische publiek alledaagse geluiden horen uit een andere cultuur. Met Friesland als thuisbasis namen we geluiden op die ons een gevoel van ‘thuis zijn’ geven: een deurbel, de wind, weidevogels, Friese luidsprekers, de piepjes van een zelfscanteller, zingende supporters in het plaatselijke voetbalstadion... We vroegen onze Tunesische collega’s om voorwerpen te verzamelen die hen dat typische gevoel van ‘thuis’ geven. LUNA Collective koppelde de geluidsfragmenten aan de verzamelde voorwerpen en: ‘Sonic Embassy’ was geboren!
De installatie duikt zo nu en dan op met nieuwe geluiden van dichtbij en veraf. Tijdens Young Masters is een nieuwe versie van ‘Sonic Embassy’ in het LUNa-café te zien, met geluiden uit heden, verleden en de wijde wereld...
Vrijdag 24 januari vanaf 16:00 uur
Het Stationskwartier
Op vrijdagmiddag 24 januari wordt LUNA feestelijk geopend door Hein Kuiken, wethouder financiën, armoedebestrijding en cultuur van Leeuwarden. Uiteraard zijn veel kunstenaars aanwezig en is er muziek. Iedereen is van harte welkom in het Stationskwartier aan de Snekertrekweg 1 om samen met ons het glas te heffen!
ZATERDAG 25 JANUARI: EEN
Familieworkshop ‘Teken voor de Toekomst’ door Anne Fie Salverda
Stationskwartier, van 10:00 tot 22:00 uur
Vandaag maak je tijdens een gezellige workshop een mooie tekening, nog geen week later is jouw tekening onderdeel van een gigantisch kunstwerk tijdens LUNA Nights. Zie bladzijde 58.
Curatortour & borrel Friese kunstenaars
Stationskwartier, vanaf 16:00 uur
De geweldige netwerkborrel van Keunstwurk kunnen wij niet overnemen, maar we organiseren graag iets voor Friese kunstenaars. Inloop plus koffie om 16:00 uur, rondleiding door Young Masters-curator Jan Herman de Boer om 16:15 uur, tekenen met Anne Fie Salverda (zie hierboven) om 17:15 uur, afsluitende borrel rond 18:15 uur. € 7,50, aanmelden via mediaartfriesland@gmail.com, met verwijzing naar website of Instagram-pagina.
LI-MA presents: New Art on Screen
Stationskwartier, 19:30 uur
Videoscreening van vijf recent toegevoegde werken uit de collectie van LI-MA. Openingswoord door conservator Sanneke Huisman. Zie blz. 30.
LUNA CURRENTS
YOUNG MASTERS MEET INTERNATIONAL PARTNERS
Vrijdag 31 Januari, 10:30 uur
Het Stationskwartier
Als onderdeel van het LUNA Young Masters-programma nodigen we programmamakers en curatoren van instellingen uit de regio en internationale partners uit om de kunstwerken en kunstenaars in onze Young Masters-tentoonstelling te ontdekken. Deze bijeenkomst biedt professionals de gelegenheid om het werk van de Young Masters van dichtbij bekijken en met de kunstenaars te praten over hun proces en achtergrond. Ook worden ze aangemoedigd om kunstenaars te selecteren voor hun programma’s en activiteiten in binnen- en buitenland.
Ben je als professional geïnteresseerd in het scouten van Young Masters voor je evenement of project, neem dan contact op via mediaartfriesland@gmail.com
If you are a professional interested in scouting Young Masters artists for your event or project, please get in touch via mediaartfriesland@gmail.com
INDUSTRY MEETING
Friday 30 January, 13:00 hrs
The Stationskwartier
All professionals, artists, curators, and festival directors, based locally or abroad, external or involved in the current edition of LUNA, are invited to meet up with our international community of guests for a nice opportunity to network, share thoughts and ideas and engage in interesting discussions on current issues. Moreover, the meeting will also be an occasion to enjoy a sandwich and a nice cup of soup together!
For whom?
All curious and professional people are welcome. The participation fee is € 25,00 and includes lunch and entry to the LUNA Young Masters exhibition. Reservation is required. Please register via mediaartfriesland@gmail.com.
This meeting is held in English.
Tijdens de LUNA Young Masters expositie kunnen jongeren en iedereen die verder nieuwsgierig is op een interactieve manier kennismaken met kunst, media en technologie.
Samen met schoolklassen en andere groepen (bedrijfsuitjes, vriendenclubs) gaan we graag op avontuur door de expositie. Een rondleiding kan aangevuld worden met de workshop ‘Dromen op Voltage’. Hierin gaan schoolklassen op diverse leerniveaus, spelenderwijs aan de slag met het maken van hologrammen. In overleg is veel mogelijk, we kijken graag hoe een rondleiding door de expositie goed aan kan sluiten bij actuele thema’s op school.
Lichthoeden Comenius Mariënburg
Speciaal voor LUNA hebben leerlingen van Comenius Mariënburg in Leeuwarden lichthoeden gemaakt, waardoor de rondleiders tijdens de LUNA Nights opvallen en hun groep niet kwijtraken. Deze prachtige hoeden zijn niet alleen te zien tijdens LUNA Nights, maar worden tijdens de hele festivalperiode tentoongesteld op onze hoofdlocatie aan het Stationskwartier.
Meer info over het educatieve programma? Mail naar Ruth Stellingwerf, coördinator educatie: educatie.mediaartfriesland@gmail.com
EDUCATIE, RONDLEIDINGEN EN WORKSHOPS
Workshop ‘Teken voor de Toekomst’
Zaterdag 25 januari, 10:00 tot 22:00 uur
Spannend! Op zaterdagmiddag maak je tijdens een gezellige workshop in het Stationskwartier een mooie tekening, nog geen week later is jouw tekening onderdeel van een gigantisch kunstwerk dat te zien is tijdens LUNA Nights. Lijkt je dat leuk? Kijk dan op bladzijde 58 voor meer informatie.
Workshop ‘Dromen op voltage’
Zaterdag 8 februari, 15:00 uur
Tijdens het slotweekend van het LUNA Festival bieden we een speciaal, gratis programma voor gezinnen met kinderen vanaf 5 jaar. De workshop biedt een laagdrempelige en leuke introductie tot de wereld van kunst en technologie, waarbij plezier en leren hand in hand gaan. Een educatiemedewerker leidt je tijdens de workshop samen met je ouders op een inspirerende manier door de tentoonstelling, met als hoogtepunt een sessie waarin we hologrammen gaan maken. Dat geeft kinderen je de kans om op een speelse manier kennis te maken met moderne technologie. En hebben je ouders weer eens geen tijd? Nodig dan je oma, opa, tante, oom, buurvrouw of buurman uit. En natuurlijk al je vriendjes.
LUNA CURRENTS
Zaterdag 8 februari, 20:00 uur
Het Stationskwartier
We nodigen alle bezoekers en vrienden van het festival uit om op een feestelijke manier het festival met ons af te sluiten! Vanaf 20:00 uur ben je van harte welkom om met ons het glas nog een keer te heffen, een praatje te maken en een dansje te wagen. Meer weten over het slotprogramma? Houd dan onze sociale media in de gaten.
NIGHTS
Open
Van 30 januari t/m 1 februari van zonsondergang tot 23.00 uur. Het LUNA Café in het Stationskwartier is gedurende de LUNA Nights tot middernacht geopend, dus daar kan je na je LUNA-wandeling nog even gezellig doorzakken (en opwarmen).
Locaties
Alle locaties vind je op de plattegrond en in de LUNA-app via luna. tourio.com. Deze kun je openen in de browser van je telefoon. Voor een fysieke plattegrond, zie bladzijden 70-71.
Entree
De LUNA Nights zijn grotendeels gratis toegankelijk, op drie betaalde locaties na. Daarvoor is een ticket nodig. Voor meer informatie zie blz. 5.
LUNA NIGHTS TOURS | A GUIDE TO LEEUWARDEN
Je kunt ook met een gids van A Guide to Leeuwarden mee langs een groot aantal werken van LUNA Nights. Op deze rondleiding vertellen de gidsen de verhalen en achtergronden bij de projecten. Er kunnen maximaal 15 personen per rondleiding mee. Wil jij mee met zo’n exclusieve tour? Koop dan een kaartje via aguidetoleeuwarden.nl
Vertrekpunt: Stationskwartier, Snekertrekweg 1 in Leeuwarden
Tijden: Tussen 18:30 en 21:00 uur vertrekken er tours
Duur rondleiding: ca. 90 minuten
Tickets: zijn te koop via aguidetoleeuwarden.nl
Kosten: € 15,00 p.p. Extra: English speaking tour on Friday at 8:00 pm
Privétours
Het is ook mogelijk een privétour te boeken met een van onze curatoren, voor veel extra informatie over de kunstenaars en werken. Voor degenen die niet naar Leeuwarden kunnen komen om LUNA in het echt te beleven, is het mogelijk om deel te nemen aan een Zoom-tour. Voor meer informatie en boekingen van een privétour kun je mailen naar: mediaartfriesland@gmail.com.
Katja Heitmann | Perpetuum (try-out)
Blokhuispoort
Hoe wil jij herinnerd worden? Sinds 2019 verzamelt en bewaart choreografe Katja Heitmann in haar ‘Motus Mori’-archief de bewegingen van inmiddels ruim 2000 mensen van alle leeftijden, lichamen en achtergronden. In haar nieuwe kunstwerk ‘Perpetuum’ ontmoet je twaalf van deze ontroerende ‘bewegingsdonateurs’ in digitale lijve. In de immersieve video-installatie delen ze hun persoonlijke beweging met de kijker en vertellen het verhaal erachter. Geen van hen wil als nulletjes of eentjes herinnerd worden. Wil jij hun beweging bewaren? In ‘Perpetuum’ worden ze geportretteerd als levensgrote hologrammen, die je ontdekt naarmate je dichter bij de installatie komt. In een zee van licht wordt zo ook jouw persoonlijke beweging zichtbaar.
Choreograaf en kunstenaar Katja Heitmann (1987, DE) is gefascineerd door de voortdurende pogingen van de mens om onsterfelijk te worden. Daarom verzamelt ze de persoonlijke bewegingen van inmiddels duizenden mensen. Op basis van dit archief maakt ze telkens nieuwe kunstwerken.
LUNA NIGHTS
Kappa | Un-Reel Access Westerkerk, achterzijde
Je kijkt naar een gesloten deur op een anders blinde muur. Stralend licht schijnt rond de omtrek van de deur. Een hoek van de deur krult mysterieus omhoog en onthult een verblindend sterk licht, dat de kijker nieuwsgierig maakt naar wat er achter de deur gebeurt. Het is een metafoor voor de gloed van onze hoop en dromen, die zo vaak vast blijven zitten achter gesloten deuren. Gebruikmakend van de kracht van licht vraagt het kunstenaarsduo Kappa ons om op te houden met ons gezonde verstand te gebruiken.
‘Un-Reel Access’ is een portaal voor de nieuwsgierige geest.
Patrick (1964, GB) en Kaori Jones (JP) behaalden in 2022 hun MA in beeldhouwen aan het Londense Royal College of Art en vormen sindsdien Kappa. Gebruikmakend van hun kennis van antropologie en wetenschap, onderzoekt het tweetal met licht, schaduw en ruimte onze omgang met de natuur en de buitengewone aard van het bestaan.
Sebastian Kite | Inner, Outer, Other Gemeentehuis, Oldehoofsterkerkhof
Mediakunstenaar Sebastian Kite nodigt je met zijn installatie uit voor een buitenaardse ervaring. ‘Inner, Outer, Other’ combineert licht, geluid, spiegels, water en lucht om je gevoel van ruimte en tijd op zijn kop te zetten en je perceptie van de werkelijkheid uit te dagen. Het werk nodigt uit tot reflectie en vraagt je om de tijd te nemen om je helemaal onder te dompelen in een surrealistische omgeving. Je kunt de installatie op je eigen manier interpreteren, waarbij je kunt nadenken over je innerlijke wereld (Inner), hoe je jezelf naar buiten toe presenteert (Outer), en je verbinding met anderen (Other), geen makkelijke levensvragen. Zo ontstaat een steeds veranderende ruimte die balanceert tussen hoop en angst, vrijheid en beperkingen, en schoonheid en het sublieme.
Sebastian Kite (1986, GB/DE) werkt op het snijvlak van kunst, architectuur en muziek. De architecturale schaal van zijn werken doet de grenzen tussen het tasten ontastbare vervagen. Door de toeschouwers in het middelpunt van het kunstwerk te plaatsen, verstoort Kite hun relatie met de ruimtes waarin ze zich bevinden en zet hij aan tot het bevragen van onze perceptie van tijd.
LET OP: Voor dit werk heb je een ticket nodig: € 5,00. Zie bladzijde 5 of scan de QR-code.
LUNA NIGHTS
Anni Laukka | The Awakening TOON (kelder De Harmonie)
‘The Awakening’ is een schaduwinstallatie van kinderspeelgoed en voorwerpen uit gebombardeerde huizen in Oekraïne. De spullen zijn voornamelijk afkomstig uit Malyn, Morozivka, Mykolaiv en Borodyanka en voor dit project ingezameld door de lokale liefdadigheidsinstelling Malyn Volonter. De schaduwen van de speelgoedsculptuur laten silhouetten van oorlogssituaties zien. Met deze wrange tegenstelling wil beeldend kunstenaar Anni Laukka ons herinneren aan de harde realiteit waarmee kinderen in de oorlog te maken hebben.
Beeldend kunstenaar Anni Laukka (1982, FI) werkt met verschillende kunstvormen. De laatste jaren concentreert ze zich op het maken van sculpturen en installaties van onconventionele materialen, met speciaal gebruik van schaduw en licht. Momenteel werkt Laukka aan kunstprojecten die gaan over de benarde situatie van kinderen in oorlogssituaties.
LET OP: Voor dit werk heb je een ticket nodig: € 5,00. Zie bladzijde 5 of scan de QR-code.
THEME NIGHT
Anni Laukka is ook te gast tijdens de Theme Night ‘Paradise Lost’ op 28 januari (zie bladzijde 27). Hier zal ze spreken over haar praktijk, haar samenwerking met lokale en Oekraïense liefdadigheidsinstellingen en hoe er in haar werk meerdere geschiedenissen samenkomen.
‘Cygnus’ is een poëtische lichtinstallatie op het water. Twaalf levensechte zwanen verzamelen zich voor een verrassende nachtelijke ontmoeting. Terwijl hun muzikale stemmen zich ontwikkelen tot een etherisch geluidsveld, beginnen de glinsterende vogels een kleurrijk waterballet van sierlijke geometrische patronen en pirouettes. De installatie roept interessante vragen op in het ontluikende tijdperk van AI en robots: Zal ‘vorm volgt functie’ altijd het heersende principe blijven in het technologische tijdperk? Of kunnen we ook robots bedenken die ons inspireren en schoonheid creëren?
Het Berlijnse kunstenaarsduo Loomaland bestaat uit Denis Bivour (1976, DE) en Florian Giefer (1974, DE). Bivour studeerde Visual Communications en Fine Arts aan de University of Arts Berlin. Florian Giefer heeft een achtergrond in marketing en design. De mannen gebruiken licht, geluid en magie om unieke kunstinstallaties te creëren.
LUNA NIGHTS
Maaike Meindertsma | Shortcut
Natuurmuseum Fryslân, atrium
Met een blauwe rolkoffer loopt een persoon door het slib van de Eems naar een onbekende bestemming. ‘Shortcut’ ontstond begin 2024 tijdens een residency in de Bierumer School. Later dat jaar trok Maaike Meindertsma met dezelfde koffer door de droge zoutvlaktes van Tunesië en de bossen van Scandinavië, tijdens projecten bij partners van Media Art Friesland. Tijdens LUNA 2025 komen deze beelden samen in een audiovisuele installatie zonder begin of eind. In het atrium van Natuurmuseum Fryslân belicht ‘Shortcut’ thema’s als onderweg zijn, dromen over een onbepaalde plaats van bestemming, het onbekende en het lichaam in de omgeving.
Maaike Meindertsma (1999, NL) is een Friese beeldend kunstenaar en turnster. Tijdens haar studie Fine Art aan Academie Minerva ontwikkelde ze een fascinatie voor beweging, het lichaam en het brein. In haar audiovisuele installaties, die onderzoek, performance en film combineren, is ze op zoek naar de relatie die onze lichamen aangaan met hun omgeving.
Klaus Obermaier | Dancing House
Gouverneursplein
De Oostenrijkse kunstenaar Klaus Obermaier is een pionier op het gebied van projection mapping. Hij werkt er sinds de jaren negentig mee en projecteert niet alleen op statische objecten zoals gebouwen, maar ook op bewegende lichamen. Veel van zijn projecten waren baanbrekend en door het interactieve karakter ervan gaat de ervaring verder dan passief kijken of pure verwondering: alleen door actief deel te nemen komt het kunstwerk tot leven. Zo ook ‘Dancing House’, dat het publiek oproept om te bewegen, te springen en zo – zoals de titel al aangeeft – het gebouw, maar dus ook zichzelf aan het dansen te brengen.
Kunstenaar, regisseur en componist Klaus Obermaier (1955, AT) maakt innovatieve werken met nieuwe media in de wereld van de podiumkunsten, muziek en installaties. Veel van zijn werken worden gezien als baanbrekend op het gebied van interactie tussen publiek en digitale systemen.
LUNA NIGHTS
RaumZeitPiraten | Physarum
Keramiekmuseum Princessehof
Physarum is een bijzondere eencellige slijmzwam die in staat is om van vorm te veranderen om de kortste weg naar voedsel te vinden. Geïnspireerd door dit slimme organisme ontwikkelde het kunstenaarscollectief RaumZeitPiraten een generatief algoritme dat de groeistrategie van de schimmel vertaalt naar machinetaal. Het resultaat is een digitale levensvorm die reageert op verschillende sensoren, waardoor bezoekers onderdeel worden van een interactief collectief organisme. Kleine analoge circuits verzamelen informatie over omgevingsfactoren en de bewegingen van het publiek. Via interactieve projection e-mapping worden deze gegevens in real time gebruikt door ‘Physarum’ om zichzelf, de soundscape en de onderliggende gevel voortdurend te transformeren.
De Duitse kunstenaarsgroep RaumZeitPiraten (Tobias Daemgen, Jan Ehlen & Moritz Ellerich) opereert op het snijvlak van kunst en technologie. Sinds 2007 misbruiken en remixen ze oude en moderne auditieve en visuele technologieën voor organisch geïmproviseerde licht- en geluidsarchitectuur.
Livia Ribichini | Sagittarius A*
Tuin Boekhandel Van der Velde
‘Sagittarius A*’ is een voortdurend veranderende compositie, die met minimalistische ritmes van licht en geluid een hypnotiserende trance oproept. Het werk prikkelt de zintuigen met glitch-esthetiek, disfunctionele schoonheid en ingetogen zwart-wit. Momenten van eindeloze transformatie nemen je mee naar een ongrijpbare dimensie. Livia Ribichini is je gids tijdens deze meditatieve reis, waarop er op elk moment een nieuw canvas ontstaat voor verkenning en herdefiniëring.
Tech-kunstenaar en decorontwerper Livia Ribichini (1994, IT) heeft een achtergrond in scenografie en voltooide in 2021 een master in Media, Kunst, Design en Technologie. Haar onderzoek reflecteert op de diversiteit van identiteiten van gebruikers en avatars in de virtuele en fysieke wereld.
Artist in Space
Livia Ribichini wordt door team LUNA gecoacht in het kader van het talentontwikkelingstraject Artist in Space van de Noordenaars.
Foto: Ischa Dirkse
LUNA NIGHTS
Jan Philip Scheibe | Rotlicht
Westerplantage
Deze installatie vertelt het universele verhaal van een rosse buurt: historisch verankerd in het stadscentrum, organisch en toch scheefgroeiend, met rood licht, prostitutie en vaak ook drugshandel. Tegenwoordig maken led-lampen in de ramen de etablissementen scharlakenrood, belooft een neon anker een thuisgevoel en tonen lichtbakken namen als Jacqueline en Svetlana. Jan Philip Scheibe maakte zijn monument ‘Rotlicht’ oorspronkelijk voor de vermeend onfatsoenlijke Bruchstrasse in Braunschweig. De overeenkomsten met de Leeuwarder Weaze zijn opvallend, zowel qua oorsprong als uiterlijk. Scheibe verwijderde in zijn installatie alle herkenbare elementen, behalve het licht. Daardoor is het werk universeel en richt het onze aandacht op aangrijpende wijze op de schoonheid van het licht, de intrigerende kracht van rood, dat net zo goed voor verleiding staat als voor gevaar.
In zijn installaties en performances in stedelijke ruimtes en het open landschap, vaak in combinatie met licht, analyseert Jan Philip Scheibe (1972, DE) de rol die de mens speelt in de vormgeving van het landschap.
THEME NIGHT
Jan Philip Scheibe is ook te gast tijdens de Theme Night ‘Paradise Lost’ op 28 januari (zie bladzijde 27). Hier zal hij spreken over zijn werk en de moeilijkheden die kunnen ontstaan als je opereert in een kleine en landelijke realiteit.
Robert Seidel | Petrichor
Grote Kerk
‘Petrichor’ is een semi-holografische installatie, genoemd naar de kenmerkende geur die ontstaat wanneer regen op droge aarde valt. Na een succesvolle première in opdracht van Art Park Hongkong, West Kowloon Cultural District, creëert kunstenaar Robert Seidel voor LUNA 25 een speciale versie voor de Grote Kerk. De installatie combineert abstracte videoprojecties met een ambient soundscape van Nikolai von Sallwitz. ‘Petrichor’ nodigt je uit om het ontzag voor de natuur te voelen, maar ook het verlies van controle door de ingrijpende veranderingen.
Robert Seidel (1977, DE) onderzoekt in zijn werk nieuwe manieren om schoonheid te laten zien, door gebruik te maken van filmtechnieken en ideeën uit de wetenschap en technologie. Door verschillende vormen, structuren en concepten van tijd op een natuurlijke manier te combineren, ontstaat een complex kunstwerk dat blijft veranderen en een verhaal vertelt.
Livemuziek
Op vrijdag 31 januari bespeelt Peter van der Zwaag, vaste organist van de Grote Kerk, live het 300 jaar oude orgel, het grootste instrument van Friesland. Concerten om 19.30 uur en 21.00 uur, duur circa 45 minuten.
LET OP: Voor dit werk heb je een ticket nodig: € 5,00. Zie bladzijde 5 of scan de QR-code.
LUNA NIGHTS
Squidsoup | Submergence
Wilhelminaplein
Squidsoup behoort tot de wegbereiders op het gebied van het combineren van licht, geluid en technologie tot intrigerende, vaak immersieve kunstwerken. Sinds 1997 zagen miljoenen mensen wereldwijd hun werk in galeries, musea, festivals en tentoonstellingen. ‘Submergence’, een van hun signature works, maakt gebruik van duizenden individuele punten van zwevend licht om een hybride omgeving te creëren: de virtuele en de fysieke wereld versmelten. Voor LUNA 2025 maakt Squidsoup met lokale producenten een aanpassing van het werk dat past bij de schaal van het Wilhelminaplein.
Het Britse collectief Squidsoup (Anthony Rowe, Liam Birtles, Hannah Brady & Dan Pearson) combineert fysieke en digitale ruimtes met nieuwe en intuïtieve vormen van interactie. Zo ontstaan responsieve en betoverende omgevingen.
THEME NIGHT
Hannah Brady is ook te gast tijdens de Theme Night ‘Remapping Dreams’ op 4 februari (zie bladzijde 28). Hier vertelt ze hoe Squidsoup ‘Submergence’ inzet in projecten met verschillende doelgroepen, waaronder nieuwkomers, door de soundscape interactief aan te passen.
Foto: Rikard Osterlund
Marsja van der Ven | Hebzucht (Greed)
Zuiderplein
Hebben, hebben, hebben! Kunstenaar Marsja van der Ven liet zich inspireren door een van de zeven hoofdzonden. Met een enorme libelle verbeeldt ze haar zorgen over ons ongebreidelde verlangen naar meer, groter en sneller. Libellenlarven stuwen zich voort door water in te nemen en dat er aan de achterkant weer krachtig uit te persen; als graaiende consumenten die alles gedachteloos achter zich laten.
Voor de bouw van haar kunstwerk gebruikte Marsja een ultiem voorbeeld van de consequenties van dat gedrag: elektronisch afval, een van de snelst groeiende afvalstromen, nog amper hergebruikt of gerecycled. Tijdens LUNA Nights zal de libelle ‘s avonds oplichten en zich een weg banen door de wateren van Leeuwarden.
Marsja van de Ven (1984, NL) heeft zich gespecialiseerd in het maken van kunst van hergebruikt materiaal, balancerend op de grens van kunst en design. In haar werk gebruikt ze veelal oude machineonderdelen en andere, vaak makkelijker te herkennen, stalen voorwerpen. Zo ontstaan ongewone, verrassende, maar soms ook functionele objecten.
Foto: Ben Nienhuis
LUNA NIGHTS
Tiainen.xyz | Constructed Memories
Parkeergarage De Klanderij
‘Constructed Memories’ bestudeert hoe we onze herinneringen reconstrueren en opnieuw vertellen op basis van onze huidige overtuigingen en verwachtingen, hoeveel we ons werkelijk herinneren en hoeveel van onze herinneringen door elkaar lopen en soms zelfs helemaal vals zijn. Uit een database van ongeveer 50.000 foto’s die de kunstenaar de afgelopen twee decennia maakte, kiest en combineert een zelfgeschreven algoritme beelden tot enigszins griezelige, willekeurig gekozen composities. Realtime AI, getraind met dezelfde database, gebruikt tegelijkertijd willekeurig gekozen verhalen uit de kindertijd van de kunstenaar als geheugensteuntjes voor interpretaties van originele foto’s. Zo gaan echte en valse herinneringen elkaar overlappen.
Van de Finse kunstenaar Niko Tiainen zijn tijdens deze editie van LUNA Nights twee werken te zien. Zie hiernaast voor het werk ‘Translucens’.
Tiainen.xyz | Translucens Westerpark, vijver
De titel van dit werk komt uit het Latijn en betekent ‘transparant maar ook tastbaar’. ‘Translucens’ is een fascinerende sculptuur die grafische patronen en objecten projecteert op het zachte en heldere oppervlak van een watergordijn. Zo ontstaat een dialoog tussen een wiskundige structuur (een vlakvulling) en een biologische vorm (water). Door verschillende visuals samen te voegen creëert Niko Tiainen een zogenoemd Kuleshov-effect, dat rond 1910-1920 werd aangetoond door de Russische cineast Lev Kuleshov: het mentale fenomeen waarbij kijkers betekenis toekennen aan beelden op basis van de volgorde waarin ze worden gepresenteerd.
Multidisciplinair kunstenaar Niko Tiainen (1981, FI) is gespecialiseerd in interactieve projectiemappings en video-, licht- en geluidsinstallaties. Hij heeft een graad in klassieke muziek, compositie, grafisch ontwerp en een Master in nieuwe media. Zijn installaties combineren vaak conceptuele ideeën met klassieke muziekstructuren.
LUNA NIGHTS
Zhao Zhou | Bora
Lange Pijp
De industrieel ogende installatie ‘Bora’ breekt met de conventionele visuele regels en speelt met het onzichtbare aspect van lucht. Bezoekers lopen door een tunnel van aluminium frames, waarin transparante dozen met luidsprekers zijn geplaatst. Trillingen in de lucht worden opgepikt door het gehoor en je tastzin wordt aangescherpt door luchtbewegingen die je huid vervormen. Zo ontstaat een tastbaar landschap van lucht, een klein stukje ongerepte kunstmatige natuur. De soundscape is gecomponeerd door Mint Park, de ingebouwde software is geprogrammeerd door Nathan Marcus.
Installatiekunstenaar Zhao Zhou (1996, NL) is geïnteresseerd in de wisselwerking tussen technologie, ruimte en het menselijk lichaam.
Hij werkt voornamelijk met immateriële media zoals in dit geval lucht. Door gebruik te maken van een koude industriële vormtaal neemt zijn werk bezit van ruimtes en nodigt het voorbijgangers uit om hun zintuigen te herontdekken.
Foto: Riccardo De Vecchi
&FRIENDS
LUNA Collective | Teken voor de toekomst
Het Stationskwartier, gevel noord
De afgelopen twee jaar stond LUNA Collective met Ayisk! op het LUNA Festival. In 2023 werd met een grote projectie afscheid genomen van het winkelcentrum aan de Snekertrekweg, een jaar later werd met een nieuwe versie al gemijmerd over de toekomst van het gebied. ‘Teken voor de toekomst’ is het logische vervolg hierop. Kunstenaar Anne Fie Salverda zal de tekeningen van kinderen, gemaakt tijdens een workshop (zie hieronder), combineren in een indrukwekkend lichtkunstwerk, geprojecteerd op een gevel van het Stationskwartier.
Workshop ‘Teken voor de toekomst Stationskwartier, zaterdag 25 januari, van 10:00 tot 22:00 uur
Leeuwarden heeft grootse plannen voor de toekomst. In het Spoordokgebied verrijst een hele nieuwe woonwijk. En iedereen mag daar over meepraten, ook jij! Hoe ziet Leeuwarden er volgens jou uit over 50, 100 of 200 jaar? Heb jij een droom voor de toekomst van de stad en vind je het leuk om daar een tekening over te maken. Kom dan met je vriendjes, vriendinnetjes, ouders of met wie je maar wilt naar ons gezellige café in het Stationskwartier en teken jouw toekomst voor Leeuwarden, onder begeleiding van professionele kunstenaars. Jouw tekening wordt onderdeel van een spectaculaire projectie van LUNA Collective op het Stationskwartier tijdens LUNA Nights, van 30 januari t/m 1 februari. Jouw droom wordt zo zichtbaar voor heel Leeuwarden!
Foto: Tom Meixner
TOMAK | Bus Ride
Stationsplein
Geniet van een kort moment van rust, binnen de herkenbare ervaring van een busreis. De lichtkunstinstallatie ‘Bus Ride’ nodigt je uit om even te ontsnappen aan de realiteit en een moment van dagdromen te beleven. Door middel van geluid, beweging en licht dompelt TOMAK je onder in het kunstwerk. In een cyclische ervaring word je meegenomen door de verschillende fasen van de reis – het gezoem van de bus, het langzaam wegdwalen in je gedachten en de abrupte terugkeer naar de realiteit.
‘Bus Ride’ symboliseert het verlangen naar pauze, een moment van rust, in een wereld die nooit lijkt af te remmen. TOMAK moedigt je aan om stil te staan bij je werk-privébalans en de waarde van rustmomenten te koesteren. Omarm jij een moment van dagdromen, of blijf je vasthouden aan de realiteit?
TOMAK = een collectief van Communicatie en Multimedia Design studenten aan NHL Stenden: Tamme Sikkema, Anna Pospelov, Maria Yordanova, Tim Nagy Reyes, Aleksandra Gryn & Koen Kribben.
Swapfiets: Lichtfietsen
Mobiel
Fijn: ook dit jaar werken we weer samen met Swapfiets. Het LUNA-team voorziet hun fietsen en e-bikes van kleurrijke ledverlichting en als de wielen draaien zie je prachtige kunstwerken. Je kunt ook zelf met een lichtfiets door de stad vliegen. Kom langs op het hoofdkwartier van het LUNA Festival op de Snekertrekweg 1 en vraag naar de voorwaarden.
Interesse in een Swapfiets? Kijk eens op Swapfiets.nl of boek een testrit op een van de elektrische fietsen via de QR-code.
INITI Playground
Stationskwartier, parkeerplaats oost
Het spel ‘INITI Playground’ is de laatste jaren wereldwijd een grote festivalhit. Gedurende LUNA Nights kun je een van de spannende, speelse en interactieve spelopties spelen, waarbij je moet proberen te voorkomen dat de nieuwe gebouwen te hoog rijzen.
DEMO
Op donderdagavond 30 januari is er om 19.30 uur een demonstratie van de verschillende opties. Aanmelden hiervoor is wenselijk via educatie.mediaartfriesland@gmail.com
RAAMH presenteert: Wimke Mulder - Do bist ien fan Willy OBE, Heer Ivostraatje 1
Do bist ien fan Willy is een reeks foto’s van Friese vlaggen, uitgehangen tijdens Bevrijdingsdag in het dorp van Wimke Mulder. Wanneer ik door mijn dorp loop, word ik begroet en vragen mensen me: ‘Hoe is het met je ouders?’ en ‘Doe je ze de hartelijke groeten?’ Het fotograferen van andermans huizen kan argwaan oproepen bij bewoners. Bij mij echter niet, want ‘Do bist ien fan Willy, dat sit wol goed’.
RAAMH wil een podium zijn voor jonge en veelbelovende kunstenaars met een specialisatie in installatie- en performancekunst. Dat doen ze door raamexposities die zorgen voor een laagdrempelige manier om kunst in de publieke ruimte tegen te komen. RAAMH toont voor het eerst werk in OBE aan het Oldehoofsterkerkhof, onder het dak van Visit Leeuwarden. Eerder presenteerden ze raamexposities in de Haniasteeg bij Neushoorn.
LI-MA Presents | Bring Your Own File
Het Stationskwartier, kelder
Onderzoeks- en kenniscentrum LI-MA wil mediakunst toegankelijk maken voor huidige en toekomstige generaties. LI-MA zet zich in om nieuwe werken te scouten en zo aan een collectie te bouwen. In de kelder van het Stationskwartier zijn van 25 januari t/m 9 februari vier nieuwe werken uit de collectie te zien onder de naam ‘Bring Your Own File’, na een open call ingestuurd door talentvolle jonge mediakunstenaars.
Agata Sznurkowska - No Predators Were Present
In 1962 testte John Calhoun de effecten van perfecte leefomstandigheden op een muizenpopulatie en kwam hij tot angstige toekomstvoorspellingen. Sznurkowska baserde haar film hierop.
Chao Huang & Beth Wong - Are You Home?
In deze video verweven twee kunstenaars uit Taiwan en Hong Kong hun persoonlijke verhaal met thema’s als erbij horen en identiteit.
Jon Metz - Concernant les différentes manières pour s’élever Metz onderzocht hoe hij geluid een onderdeel kon maken van zijn mensvormige sculpturen.
Tongxin Guo - My Body is a Haunted Space / It
De Chinese filmmaker en elektronisch geluidskunstenaar blikt met video en zang terug op de gemarginaliseerde mensen uit haar kindertijd.
Chao Huang & Beth Wong - Are You Home?
WERC_in_Progress | The Voyeur of Utter Destruction (As Beauty) door WERC BOEL
Met ‘WERC_in_Progress’ maakt kunstenaarscollectief WERC het publiek deelgenoot van hun werkproces. Tijdens LUNA presenteren ze de interactieve installatie ‘The Voyeur of Utter Destruction (As Beauty)’. Geweld is iets dat we als samenleving afkeuren of zien als een noodzakelijk kwaad. Maar in films, series en videogames worden explosies uitgebreid verheerlijkt met slow-motion opnames, waarbij de camera het vanuit alle hoeken laat zien. Met deze installatie wil WERC het publiek vragen laten stellen over hun relatie tot vernietiging als entertainment. Hoe ethisch is het om te genieten van dit destructieve spektakel?
Kunstenaarscollectief WERC gelooft dat het delen van inzichten leidt tot betere kunst.Digitale kunst gedijt immers door onderzoek, experiment en innovatie, het testen van nieuwe technieken, het verfijnen ervan en het opnieuw proberen. Met ‘WERC_in_Progress’ laat WERC zien dat ze het publiek niet alleen gepolijste eindproducten willen tonen, maar de gehele creatieve reis; inclusief inspiratie, mislukte experimenten en ontwikkelingsstappen.
Foto: Nienke Maat
Bert van den Brink / Robin Scherpen | In het donker hoor je meer...
TOON, De Harmonie
Tijdens LUNA opent De Harmonie de deuren van haar meemaakpodium TOON. In het pand tussen Pathé en De Harmonie, met een eigen ingang, is ‘The Awakening’ van Anni Laukka te zien. Maar waar licht is, is ook donker. Daar speelt TOON op in met een bijzonder aanvullend programma. Klassiek gitarist Robin Scherpen en jazzpianist
Bert van den Brink, beiden blind, begeleiden je in hun persoonlijke duisternis. Geef je ogen even rust en ga zitten voor een van hun korte concerten, die in volledige duisternis plaatsvinden. Tijdens deze intieme concerten scherp je je oren vanzelf.
OP MEERDERE MOMENTEN
Van donderdag 30 januari t/m zaterdag 1 februari zijn er tussen 19.00 en 23.00 uur concerten in de theaterzaal van TOON. Deze duren rond een kwartier en vinden plaats in totale duisternis. Op donderdag 30 en vrijdag 31 januari treedt Robin Scherpen op, zaterdag 1 februari staat Bert van den Brink op de planken.
OVER MEDIA ART FRIESLAND
Stichting Media Art Friesland presenteert actuele kunst aan een breed publiek in Friesland en op locaties in binnen- en buitenland. Hoofdactiviteit van Media Art Friesland is het jaarlijkse LUNA festival. Onze voornaamste focus ligt op talentontwikkeling, het presenteren van aanstormend (inter)nationaal talent en het verbinden van makers, programmeurs en publiek. We bieden graag experimenteerruimte en exposure aan kunstenaars en zoeken voortdurend naar nieuwe samenwerkingsvormen met partnerinstellingen.
Sinds 2016 zoeken we de openbare ruimte op met de LUNA Nights. We presenteren licht-, geluids- en performancekunst van makers uit de regio en vooraanstaande internationale kunstenaars op tal van plekken in de mooie binnenstad van Leeuwarden en sinds de editie van 2024 ook het Spoordokgebied.
Naast deze grotere activiteiten zijn wij het hele jaar door zichtbaar met kleinere acties, workshops en samenwerkingsprojecten, ook in het buitenland. Door culturele instellingen, bedrijven en kunstenaars wordt regelmatig een beroep gedaan op onze expertise op het gebied van advisering en conceptontwikkeling. Wij helpen regionale kunstenaars graag bij het vinden van internationale partners en worden door initiatieven uit heel Europa, en soms van daarbuiten, gevonden als samenwerkingspartner.
SPONSORS, FONDSEN EN PARTNERS
Een groot aantal prachtige horecabedrijven in Leeuwarden maakt LUNA mede mogelijk in de vorm van maaltijden voor de kunstenaars. Smakelijke dank!
ORGANISATIE
Andrea Möller - directeur
Jan Herman de Boer - curator LUNA Young Masters
Alice Conforti - programmeur Theme Nights en TEXT ME
Marinus Groen en Khalil Doghri - artistiek-technisch producenten
Rijno Ernsten & Baukje Huizenga - productieleiders LUNA Young Masters
Anne Fie Salverda, Maaike Meindertsma, Christoph Janßen, Jildou Tuinier, Michella Bunt, Jorgo Visser, Age Dijkstra, Marc Blekkenhorst, Ygram de Jong, Flo Schuur & Clarieke van Wijk - productiemedewerkers
Jose van Stralen, Jason Brand, Jaidy van Leerdam, Sinne van der Meer, Dennis Dijkstra, Kylian Adema, Warian de Jong, Jitze Mulder, Niels Drost, Rose Fruitema, Kenji Swart, Sara Schreur, Bouke Plantinga & Yannyk Wesseling - D’drive
Megan Baarda, Jaike Hogenhuis, Marileen Oosterveld, Els van der Heide,
Marije Bijens, Anne van Wel, Caillyn Vos, Femke Burke, Lina van der Sluis & Indy Wuller - docenten educatie
Linus Harms - fotograaf
Michel Pitstra - aftermovie Young Masters
Jeroen Schrage - aftermovie LUNA Nights
RAAD VAN TOEZICHT
Magda Daniels, Lieuwe Rozema, Suzanne van Wylick
GROTE DANK AAN
Creative Technology, Jaap Hoekstra en het team van Stationskwartier Leeuwarden, Ayse Emre, Kevin Perrin, Henk Leutscher, Dr. Gwenda van der Vaart, Ali Mayas, De Vrolijkheid, Harold Tiemersma, AADK Spain, Urte Ußling, Bettina Pelz, Detlef Hartung, Daniel Hausig, Ingo Wendt, Aymen Gharbi, Birgit Schnabl/Klanglicht Graz, DVE Metselwerken, Gerdien Laning/NHL Stenden, The Turbine Plays, Gabe Kamphuis, Wiebe Kootstra, BUOG, Goederenland, Noorderlicht, partners, fondsen, sponsoren en de vele vrijwilligers!
Cover: Kappa - Un-Reel Access / Design: Sara van Elferen / Richard Bos
Alle locaties van LUNA 2025 vind je op de plattegrond op de bladzijden 70 en 71. Er is geen vaste route, maar via onze app kun je zelf een mooie route uitzetten. Ook vind je daar tweetalige beschrijvingen van de werken. Check luna.tourio.com of scan de QR-code.
All LUNA 2025 locations can be found on the map on pages 70 and 71. We have no set walks, but via our app you can map out a nice route yourself. You will also find bilingual descriptions of the works. Check luna.tourio.com or scan de QR-code.
1 LUNA Young Masters expositie (blz. 7)
Stationskwartier, Snekertrekweg 1
6 Loomaland | Cygnus (blz. 45)
Museumhaven (bij De Harmonie)
7 Tiainen.xyz | Translucens (blz. 55)
Westerpark, vijver
8 Jan Philip Scheibe | Rotlicht (blz. 50)
Westerplantage
9 Anni Laukka | The Awakening (blz. 44)
TOON, kelder De Harmonie
11 Sebastian Kite | Inner, Outer, Other (blz. 43)
Gemeentehuis, Oldehoofsterkerkhof
13 RaumZeitPiraten | Physarum (blz. 48)
Keramiekmuseum Princessehof
14 Maaike Meindertsma | Shortcut (blz. 46)
Natuurmuseum
15 Robert Seidel | Petrichor (blz. 51)
Grote Kerk
17 Klaus Obermaier | Dancing House (blz. 47)
Gouverneursplein
18 Kappa | Un-Reel Access (blz. 42)
Achterzijde Westerkerk
19 Livia Ribichini | Sagittarius A* (blz. 49)
Tuin Boekhandel Van der Velde (via steeg naast Bagijnestraat 34)
20 Squidsoup | Submergence (blz. 52)
Wilhelminaplein
21 Zhao Zhou | Bora (zie blz. 56)
Lange Pijp
22 Katja Heitmann | Perpetuum (blz. 41)
Blokhuispoort, binnenplein
23 Tiainen.xyz | Constructed Memories (blz. 54)
Parkeergarage De Klanderij
24 Marsja van der Ven | Hebzucht/ Greed (blz. 53)
Water bij het Zuiderplein
betaalde locatie, zie bladzijde 40 of scan de QR-code
RUITERSKWARTIER
WILLEMSKADE
25
LUNA & FRIENDS
2 LUNA Collective/Anne Fie Salverda | Teken voor de toekomst (blz. 58)
Stationskwartier, gevel noord
3 INITI Playground | interactive game (blz. 60)
Stationskwartier, parkeerplaats oost
4 LI-MA presents | Bring Your Own File (blz. 62) Het Stationskwartier, kelder
