L'ART-VUES | N°OCTOBRE-NOVEMBRE 2025

NUMÉRO SPÉCIAL • RENTRÉE CULTURELLE

Événement Le Cadre Noir

Narbonne Arena

©B. Lemaire/IFCE

Loin du ciel, et parfois près d’ici Exposition Laurent Ballesta 9ème Foire Art Montpellier L’hippocampe moucheté de l’Étang de Thau Hippocampus ramulosus

THÉ Â TR E

MUSI Q U E

D A N S E

CIR QU E

JEU N E

P U BLI C

A R T S D E

L A RU E

T H É ÂTR E

C H RI S TI A N LI GE R

Numéro du 10 octobre au 10 décembre

Prochain numéro : le 10 décembre

Holywood Occitan

L’Occitanie est-elle en passe de se transformer en Hollywood français ?

Les chiffres le montrent qui hissent la région à la deuxième place de l’Hexagone pour l’industrie cinématographique. Ses principaux atouts : des paysages majestueux, entre montagne et mer, et un ensoleillement exceptionnel qui offrent un cadre privilégié aux professionnels du monde entier en multipliant les lieux de tournage possibles. Pas une semaine sans que les caméras se posent sur le sol occitan pour y tourner aussi bien une comédie qu’un drame ou une fresque historique. À quoi il convient d’ajouter les nombreux tournages publicitaires qui contribuent à cet essor. Autre facteur qui augmente le pouvoir d’attraction de cette région, la présence de nombreuses écoles dédiées aux métiers du cinéma qui permettent aux réalisateurs de trouver sur place des professionnels dûment formés et rapidement opérationnels, aussi bien en régie que pour des assistanats multiples. On compte ainsi une quarantaine d’écoles en Occitanie qui accueillent des étudiants venus de toute la France. Une politique de formation engagée depuis de longues années qui a conduit à ces bons résultats et permet de recueillir aujourd’hui les fruits des graines plantées hier. Sans oublier le phénomène des séries télévisées en pleine expansion depuis une dizaine d’années qui a boosté l’activité cinématographique dans la région.

L'équipe

SARL MEDI’ART COMMUNICATION

Immeuble l’Arbre Blanc. 1, Place Christophe Colomb 34000 Montpellier

Tél. 04 67 12 06 00. contact@lartvues.com

Directeur de la publication : Stéphane Jurand

Directrice de la rédaction : Eva Gosselin

Direction commerciale : Philippe Pech

Rédacteur en chef : Luis Armengol

Rédaction : BTN, Marilyn Beaufour, Manon Haddouche, Marie-Christine Harant

Laëtitia Toulout, Mireille Fabre, Colette Dimo

Développement : Dominique Dupland-Ychou

Administration commerciale et abonnements : Christine Jurand

Réalisation : K Y A H

Impression : Rotimpress - Diffusion : BMC Diffusion

Dépôt légal à parution - Magazine gratuit - ISSN 1164-7531

Édition et régie publicitaire : Médi’Art Communication

(Sarl au capital de 27000€)

RCS Montpellier B384662599

N° 10/2025

Les manuscrits et documents envoyés ne sont pas rendus. En aucun cas, le journal n’est responsable des documents qui lui sont confiés. Toute reproduction même partielle des articles et illustrations parus dans ce numéro est interdite, sauf autorisation préalable et écrite de la direction. Les articles insérés n’engagent que la responsabilité de leurs auteurs.

L'édito

Avec plus de 10 000 emplois dans ce secteur et 3 000 jours de tournage par an, l’Occitanie figure donc tout en haut de l’affiche. Une dynamique que vient soutenir la création de nouveaux studios à Vendargues et à Saint-Gély du Fesc, sans compter les nombreuses initiatives locales, à l’image d’une formation entièrement gratuite de neuf mois au métier d’éclairagiste plateau mise en place au lycée Joliot Curie de Sète ou bien encore la création d’Explore Academy, première école de cinéma documentaire d’exploration qui doit ouvrir ses portes à Frontignan au cours de ce mois d’octobre.

L’industrie cinématographique figure véritablement en haut de l’affiche culturelle de la région et ce n’est pas (que) du cinéma ! Mais si le septième art s’avère un des fleurons d’Occitanie, il n’en demeure pas moins incontestable que le spectacle vivant garde sa première place comme en témoigne ce numéro de l’Art-vues consacré aux saisons culturelles. Ce spectacle vivant qui vibre de mille récits intimes ou universels, qui rassemble les foules mêlant leurs émotions, qui suscite le débat en interrogeant le monde qui nous entoure. Et puisque nous sommes encore en début d’année scolaire, il faut souligner le rôle éducatif et culturel que joue le spectacle vivant auprès des plus jeunes en participant à l’émancipation des individus et au maintien de la cohésion sociale sans lesquels on ne peut accéder à une véritable citoyenneté.

D’autant plus salutaire et irremplaçable quand on observe l’emprise totalitaire des écrans sur les nouvelles générations.

C’est tout l’enjeu démocratique du spectacle vivant auquel ce magazine essaie d’apporter régulièrement son soutien et sa modeste contribution.

Luis Armengol Rédacteur en chef

Événement Le Cadre Noir de Saumur, à Narbonne ©B. Lemaire / IFCE

Art Montpellier

FOIRE

MÉDITERRANÉENNE DES ARTS CONTEMPORAINS

Parc des expositions de Montpellier, Hérault • Du 12 au 16 novembre

Conversation avec Didier Vesse

DIRECTEUR ARTISTIQUE DE LA FOIRE

Pourquoi avoir choisi le thème du « Voyage » pour cette 9ᵉ édition ?

En fait, tout est parti d’un petit livre de l’artiste Gaspard de Gouges et de Bernard TeulonNouailles : Sept escales à Ithaque. Je l’ai lu juste après la dernière édition de la foire et j’ai trouvé cette idée du voyage très belle. On a l’impression d’être en Grèce, alors que tout est en fait une reconstitution, puisque l’artiste Gaspard de Gouges fabrique des maquettes qu’il photographie. Cette approche, associée aux textes poétiques, m’a beaucoup parlé et j’ai eu envie de construire la thématique autour de cette idée du voyage.

Plusieurs expositions suivent ce thème.

Pouvez-vous les présenter ?

Il y aura en fait des expositions liées à la thématique. Gaspard de Gouges sera présent et montrera les maquettes et les photos du livre dont je parlais. Autre exposition, celle de Trifolium, autour de la mer et des océans : une véritable immersion sensorielle qui interroge notre rapport à la planète bleue. Ensuite, la Région Occitanie présente des photographies sous-marines de Laurent Ballesta. On découvrira également l’artiste Rutvanowska, chez McDowall Art Gallery, avec ses sculptures blanches très poétiques, qui a immédiatement adhéré à cette idée du voyage. Enfin, Art Five Gallery a imaginé une exposition avec le photographe engagé Philippe Echaroux, dont le travail sur la lumière et les portraits réalisés à travers le monde est remarquable. On le voit, la photographie occupe une place importante cette année dans les expositions thématiques, ce qui donne une grande cohérence à l’ensemble.

Pour sa 9e édition, Art Montpellier s’empare du thème du « Voyage ». Cinq expositions phares invitent à explorer mers, rivages et cartographies intérieures. Fidélité des galeries régionales, ouverture internationale et nouveautés se conjuguent pour faire de la foire un rendez-vous artistique singulier en Méditerranée. À la veille de la 9e édition, son directeur artistique Didier Vesse revient sur les choix et les ambitions qui portent l’événement.

La nouveauté, c’est l’ouverture dès le mercredi après-midi au grand public : auparavant, cette première journée était réservée au vernissage. Ce dernier autour toujours lieu le soir, mais chacun pourra venir découvrir la foire dès l’après-midi.

Près de 50 exposants sont attendus, entre fidèles, nouveautés et galeries étrangères. Comment cette sélection reflète-t-elle l’identité d’Art Montpellier ?

" C’est cette combinaison entre fidélité, émergence et diversité qui fait la singularité d’Art Montpellier "

Nous aurons cette année environ 50 exposants, dont 40 à 45 galeries, avec une présence étrangère : une galerie italienne, deux espagnoles, une belge et une japonaise. Il est important de souligner que près d’un tiers des galeries viennent du Gard et de l’Hérault. Cela montre l’ancrage local, tout en maintenant une ouverture internationale. On retrouve des fidèles, comme la galerie Florence de Béziers, Daniel Guidat, seule galerie autour du verre, Prestaart Gallery, L’Arbre de Jade… Mais aussi des retours, par exemple, Corps et Âme de Nîmes, la Galerie Outreloire qui présentera Carlito Dodici et Pierre Soulages, ou encore Dock Sud à Sète. Certaines galeries étrangères nous accompagnent depuis plusieurs années, comme la NFF Japon ou Montséqui Galeria de arte (Espagne). À côté de ces fidélités, il y a des nouveautés : la galerie NEA, ou la galerie Cilas (nouvellement créée à Montpellier), ou la jeune galerie d’Uzès PNC Art. On ne peut pas tous les citer, mais c’est cette combinaison entre fidélité, émergence et diversité qui fait la singularité d’Art Montpellier.

La 10ᵉ édition aura lieu en 2026. Quelles sont vos priorités et vos ambitions pour l’avenir de la foire ?

Au-delà des expositions, la foire propose aussi un programme riche – conférences, projections, performances, soirées… Comment construisez-vous cette dimension et quel rôle joue-t-elle dans l’expérience des visiteurs ? Nous tenons à proposer une expérience complète. Cette année encore, nous aurons des conférences, notamment avec notre fidèle intervenant Christian Noorbergen, qui abordera le thème du voyage, et avec Laurent Ballesta. Et puis, nous gardons les rendez-vous conviviaux comme les soirées et projections.

Pour le 10ᵉ anniversaire de la foire, nous voulons imaginer une édition vraiment remarquable. Mon souhait, c’est de renforcer encore la dimension méditerranéenne, avec une relation plus soutenue avec la Grèce par exemple. Mais il faudra aussi trouver plus de moyens pour développer l’image et l’ambition de la foire. Malgré les difficultés que connait le monde de l’art, nous devons rester combatifs, cette 10ᵉ édition sera un moment fort !

Recueilli par Eva Gosselin art-montpellier.com

Focus sur LES EXPOSITIONS THÉMATIQUES

Voyages

Philippe Echaroux

ART FIVE

Gallery

Né à Marseille en 1983, Philippe Echaroux vit et travaille dans sa ville natale. Photographe et portraitiste accompli, il se définit comme « street-artiste-photographe » et a été reconnu comme précurseur d’un Street Art 2.0, propre et éphémère. Attaché à l’écologie, il ne laisse aucune trace de ses interventions : ses œuvres sont des projections lumineuses qui investissent la nuit urbaine ou naturelle. Depuis 2013, ses créations ont illuminé Barcelone, Marseille, Paris, La Havane, Los Angeles ou encore New York. Avec Amazonia en 2016, réalisé au cœur de la forêt brésilienne, il a acquis une reconnaissance mondiale. Choisissant avec soin ses lieux d’intervention, il transforme façades, ponts, arbres ou ruines en supports poétiques et engagés, questionnant notre rapport à l’environnement et à la mémoire des lieux.

MCDOWALL

Art Gallery

Avec Voyages, l’artiste Rutvanowska explore les paysages visibles et invisibles de l’humanité. Ses œuvres convoquent mythes, mémoire et cartographie intérieure, proposant une réflexion sur les multiples dimensions du voyage. Ce voyage se matérialisera par des œuvres monumentales comme Mare Nostrum : six barques épurées gravées de fragments de l’Odyssée d’Homère qui incarnent à la fois les traversées antiques et les exils contemporains. L’exposition réunit une vingtaine de pièces, parmi lesquelles des peintures comme Cartographie de l’âme, qui esquisse une géographie intérieure faite de chaos et de révélation, ou encore Fragments de Savoir, un livre-sculpture transformé en navire dont les pages deviennent des voiles et les lettres des passagers.

Mer & rivages

TRIFOLIUM

Art Gallery

Au cœur de cette thématique, Trifolium signe une exposition inédite, labellisée La Mer en commun par le Ministère de la Transition écologique. Mers & Rivages propose une immersion dans les profondeurs océaniques, révélant beautés, fragilités et mystères de la planète bleue. Cette exposition, conçue comme une expérience sensorielle, met en lumière la relation intime entre l’Homme et la mer. Sculptures monumentales, installations, photographies et œuvres numériques engagent le visiteur dans un voyage artistique et écologique. Plusieurs artistes seront à découvrir : l’artiste plasticien et champion du monde d’apnée Clément Lesaffre, le musicien et créateur visuel Mathieu Blanc Francard alias Sinclair ou encore le photographe Jérémy De Backer.

"

Jesuis un photographe qui fait un voyage imaginaire autour de la géographie d’un monde méditerranéen rêvé. "

Ainsi Gaspard de Gouges définit-il son travail, à la frontière de l’imaginaire et du réel, de la photographie et de la peinture, du voyage et des paysages. Diplômé de l’École nationale supérieure des Arts décoratifs de Paris, il s’est d’abord exprimé par la peinture, notamment à travers des portraits de groupe, avant de se consacrer à la photographie en 2021. En 2024, il publie Sept escales à Ithaque, un livre qui rassemble des images recréant l’illusion de paysages méditerranéens, accompagnées de poèmes de Bernard Teulon-Nouailles, inspirés des grandes odyssées antiques. À Art Montpellier, le public pourra découvrir les photographies de ce recueil ainsi que les maquettes qui leur ont donné naissance.

Dans les paysages marins composés par Gaspard de Gouges, tout est factice : les rochers, les îles, les ruines, la mer et même, à bien y réfléchir (…) le ciel, réfléchi dans un miroir. Les rochers sont peints sur siporex, polystyrène ou plâtre ; la mer s’étale sur table bleue nappée d’une cellophane ; ce sont des fruits et légumes familiers qui tiennent lieu d’îles ou récifs, il est vrai étranges. Les navires sont des jouets… L’image et le réel ça fait deux, et même trois, vu l’usage du miroir qui, comme on le sait, réfléchit selon ses propres codes.

Le recours au format carré accentue cet effet de déréalisation. Nous sommes dans l’image avant que d’être dans un paysage ou un portrait. Dans une zone intermédiaire. Le portrait rêvé d’une Méditerranée particulière et le paysage maritime qui se profile à l’horizon. On peut même dire qu’il renvoie, ce carré, à un procédé spécifiquement pictural (souvenons-nous de Joseph Albers), sachant que Gaspard de Gouges a commencé comme peintre, de portraits justement. En effet, la peinture associe la matière, la lumière et les couleurs. Or les rochers sont peints en amont de couleurs chaudes ou brunes, léchés par la lumière naturelle et l’on peut en apprécier le grain, les nuances de surface et les valeurs.

GASPARD DE GOUGES

Stand L’art-Vues

Le voyage se fait imaginaire. Nul besoin de se déplacer. Une table de jardin et quelques accessoires suffisent à l’artiste dont le bleu du ciel est la seule contrainte. L’image qu’il propose suffit au spectateur. Ce n’est plus le corps qui appréhende et occupe le lieu mais les yeux, mais la main. La main de l’artiste qui fabrique les accessoires. Les yeux qui plongent dans ces ouvertures suggérées par les rochers latéraux. Les dimensions ne sont point modestes par hasard. Il s’agit de EN

Exposition

Cette photographie est plastique. Sa dimension picturale saute aux yeux. Les fruits et légumes sont choisis pour leur couleur bien dans le ton de la composition. De surcroît, le carré est une forme parfaite ce qui coïncide avec la volonté de l’artiste de suggérer la totalité (des 4 éléments notamment : eau de la mer, feu du soleil, air des nuages, terre des rochers), l’équilibre, sans doute même l’espérance – ce que le poète intitulait Une invitation au voyage. Il va de pair avec la recherche la concentration induite par la présence de blocs latéraux, qui redoublent et développent en informel, les lignes pures du cadre. Les côtés se font côte.

s’approprier la Méditerranée. Et cette illusion de possession ne peut se réaliser qu’en toute humilité, en la présentant à portée des yeux, à portée de main. Pour le corps, il faudrait s’y déplacer. Ainsi se trouve-t-on dans une image photographique plutôt que devant un véritable paysage. La photo se revendique avant tout comme photo. On pourrait créer à cet égard un curieux oxymore : une distanciation rapprochée. Au demeurant, ce format modeste correspond à peu près à celui qui contiendrait, à échelle réelle, le visage du regardeur. Ainsi le paysage regardé, évoque, par métonymie, la présence d’un regardeur. Il est perçu à partir de notre modeste échelle de perception.

Par ailleurs, certaines images de Gaspard de Gouges recourent à la ruine, sur le modèle, romantique, des nostalgies d’un âge d’or que les grands peintres ne se sont pas privés de représenter. Les rochers, qui densifient le paysage, nous ramènent à notre condition vouée à la finitude. Nous vivons sur terre, et sédentaires. La porte qui va de l’imaginaire au réel est une porte étroite. On remarquera en effet que les anfractuosités ciselées des rochers entrent en vif contraste avec l’Horizon, et la mer calmée. L’espérance se heurte au réel, tel Ulysse naguère, tenu de demeurer, à son grand regret, voire désespoir, sur ses îles de rêve.

La Méditerranée que propose l’artiste n’est donc pas authentique. Elle est subjective. Elle a maille à partir avec les souvenirs d’enfance, les références culturelles et les voyages accomplis. La notion de jeu est capitale : elle renvoie aux maquettes et au monde tout petit avec lesquels les enfants forgent leur imaginaire.

BTN

Loin du ciel, et parfois près d’ici

EXPOSITION PHOTOS

LAURENT BALLESTA

Conversation avec Laurent Ballesta

PHOTOGRAPHE NATURALISTE

"Ce qui est difficile c’est d’accéder à ces univers, rarement de photographier ces animaux."

Photographe naturaliste reconnu, Laurent Ballesta s’est imposé comme l’un des grands témoins des profondeurs marines, entre science et art. Ses images, fruit d’expéditions extrêmes, révèlent la beauté et les mystères d’un univers encore largement méconnu. En novembre, il sera l’invité de la Région Occitanie à la foire Art Montpellier 2025, où il exposera une sélection d’œuvres tirées de son nouvel ouvrage, Loin du ciel – Livre 1, consacré à dix années d’explorations.

Vous participez en novembre à l’édition 2025 de la Foire Art Montpellier. C’est une première de vous voir dans un salon entièrement dédié à l’art, qui plus est à Montpellier, votre ville d’origine. Quel sentiment cela vous inspire ? J’ai déjà été exposé dans des salons comme le Carrousel du Louvre, mais ici, à Montpellier, c’est une première. Ce qui me plaît, c’est la possibilité de sensibiliser un public différent. Je viens du milieu scientifique et de la plongée, mais depuis toujours j’ai eu une attirance pour l’art. Aujourd’hui, mes expéditions sont scientifiques, mais mon rôle central, c’est aussi d’écrire des scénarios de films, de participer à leur réalisation et de faire des photographies. Alors être accueilli dans le milieu de l’art, c’est une reconnaissance particulière. Et j’aime rappeler que si l’art peut sublimer la réalité, il existe aussi une réalité sublime, celle de la nature. Mes photos sont très figuratives parce que le monde sous-marin est déjà complexe à lire. Mon effort, c’est de rendre ces créatures visibles et compréhensibles, sans ajouter une couche d’interprétation qui risquerait de brouiller la lecture.

Très souvent, personne n’a jamais plongé à l’endroit où je descends. C’est un privilège énorme, mais aussi une incertitude totale : je ne sais jamais ce que je vais trouver. Ce qui est difficile, ce n’est pas la photo en elle-même mais d’accédez à ces univers marins. Les animaux des profondeurs, se laissent faire. Parfois, la simple fidélité de l’image suffit : quand on photographie un cœlacanthe et qu’on est le premier, rien que ça donne du sens.

" Si l’art peut sublimer la réalité, il existe une réalité sublime,

celle de la nature "

Début novembre, vous publiez un nouveau livre : Loin du ciel - Livre 1. Quel sera le contenu de cet ouvrage ?

À travers votre travail de photographe et biologiste sous-marin, vos photos semblent naviguer entre aspects scientifique et esthétique. Quand on les observe, on découvre un monde constitué de formes, de l’infiniment petit à l’infiniment grand, de couleurs diverses, de géométries aussi parfois... Est-ce que ce monde est pour vous une source d’inspiration infinie ?

Oui, parce que le monde sous-marin est inépuisable. On y découvre des créatures hallucinantes, étranges, qu’on n’a jamais vues. Mon rôle, c’est de les rendre visibles de la manière la plus simple possible. Parfois, photographier un crabe dissimulé dans une gorgone demande un énorme effort de mise au point, juste pour que le spectateur puisse enfin le distinguer. Je pars souvent avec une idée en tête, un animal précis que je veux trouver. Mais je ne sais jamais dans quelle situation je vais le croiser. Et surtout, je n’ai pas de temps infini : chaque plongée est un compte à rebours. J’ai 37 minutes, pas une de plus.

Ce livre rassemble dix années d’expéditions. Je me suis aperçu que cinq ans avaient passé depuis la parution de mon dernier livre, avec beaucoup de clichés accumulés. Le tri a été colossal : environ 120 000 images, réduites péniblement à 5 000, puis à 205 pour le livre. Caroline Schoenfelder-Ballesta, connaît très bien mon travail et a dirigé la sélection, elle m’a aidé à être objectif. A éliminé des photos auxquelles j’étais attaché pour des raisons de vécu, mais qui ne racontaient pas forcément quelque chose par elles-mêmes. Comme disait Cousteau : « une image n’a pas d’excuse ». Pierre Descamp a ensuite structuré le tout et écrit les textes. Le parti pris est de raconter une seule journée par expédition – il y en a huit – au lieu de résumer chacune. Cela donne un récit vivant, avec des dialogues, une aventure humaine.

L’exposition que vous présentez à Art Montpellier sera donc en lien avec les photos que nous retrouverons dans ce nouvel ouvrage? Oui. Le titre est le même : Loin du ciel. Mais comme nous sommes à Montpellier, j’ai ajouté un sous-titre : Loin du ciel, et parfois près d’ici. Sur la trentaine d’images exposées, une partie montre les profondeurs de l’étang de Thau ou de la côte méditerranéenne, à quelques kilomètres d’ici. Les autres viennent d’Antarctique, de Polynésie ou d’ailleurs. Ce que je veux montrer, c’est que les surprises ne sont pas proportionnelles aux kilomètres parcourus : l’émerveillement peut se trouver tout près de nous.

Continuez-vous à plonger ici dans votre région ? Est-ce qu’il y a encore à découvrir sur notre territoire méditerranéen ?

Oui, j’essaie d’aller régulièrement à l’étang de Thau. Et bientôt, je repars en Corse, pour travailler sur les petits fonds, que j’ai un peu négligés ces dernières années. Le Cap Corse est très sauvage, avec des kilomètres de littoral inaccessibles depuis la terre.

Est-ce que l’on peut évoquer vos prochaines expéditions ?

En décembre, nous partons en Polynésie pour travailler sur le grand requin-marteau. Et au printemps, retour en Méditerranée pour un phénomène incroyable : 18 millions de poissons qui creusent des nids sur 700 hectares. Une sorte de nid d’abeilles géant, à perte de vue, qui attire aussi énormément de prédateurs. Ces nouvelles expéditions viendront s’ajouter aux images déjà accumulées, et c’est aussi ce qui explique que le livre porte la mention Livre 1. Dès le départ, nous savions qu’il y aurait une suite : en réduisant, nous nous sommes vite aperçus que nous avions déjà la moitié du Livre 2. On ne pouvait pas publier un volume de mille pages, mais dans un an et demi environ devrait paraître Loin du ciel – Livre 2, avec de nouvelles histoires.

Recueilli par Eva Gosselin

Laurent Ballesta

Photographe des mystères sous-marins

Photographe naturaliste, biologiste de formation, et plongeur professionnel, c’est depuis son enfance héraultaise que Laurent Ballesta cultive ses trois passions, palmes aux pieds et masque ajusté. Très vite, son attention s’est portée sur les profondeurs difficiles d’accès, les créatures rares ou inapprochables, sans jamais perdre de vue, d’en ramener la preuve en images. Depuis plus de 30 ans, ses rêves d’exploration le conduisent souvent à développer de nouvelles techniques de plongée, et à produire des images à la croisée de l’art et de la science.

Récompensé 4 fois par le titre de WildlifePhotographer of the Year, décerné par le Natural HistoryMuseum de Londres –le seul à avoir obtenu deux fois la plus haute distinction au cours des 40 dernières années de cette compétition –, il est également nommé Chevalier de l’Ordre du Mérite Maritime. Si ses clichés fascinent et interpellent par leur esthétisme, leur poésie ou leur délicatesse, c’est moins la beauté des fonds marins que leurs mystères qui dictent les projets photographiques de Laurent Ballesta, lui qui cherche avant tout à illustrer le monde sous-marin afin de « mieux mesurer l’étendue de nos ignorances ».

Dans cette nouvelle exposition Loin du ciel et au travers de son livre éponyme, Laurent nous dévoile les images de ses découvertes faites au cours des 10 dernières années. Pour Art Montpellier, il ajoute à ses péripéties exotiques des images « près de chez nous », preuve que les mystères ne sont jamais bien loin.

Loin du ciel

DE LAURENT BALLESTA ET PIERRE DESCAMP Andromède Éditions

Avec Loin du ciel, Laurent Ballesta dévoile dix années d’expéditions sous-marines à travers huit récits et 205 photographies. Aux côtés de son ami et compagnon de plongée Pierre Descamp, il entraîne le lecteur dans un voyage où l’image et le récit se répondent, entre science, esthétique et aventure humaine. Des anneaux mystérieux du Cap Corse aux limules des Philippines, des récifs profonds de Tubbataha aux éruptions sous-marines des Éoliennes, de la biodiversité insoupçonnée de l’Antarctique aux chasses nocturnes des requins gris de Fakarava, jusqu’aux impressionnants rassemblements de raies Mobulas en mer de Cortez, chaque expédition révèle un monde fascinant et méconnu. Ce livre restitue le meilleur de ces explorations et compose une véritable fresque de la vie sauvage des océans.

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Cahier spécial

Région Occitanie / Pyrénées-Méditerranée

Agence Unique Occitanie Culture

La nouvelle structure culturelle régionale

Àl’automne 2025, l’Occitanie franchit une étape inédite avec la création d’une agence culturelle unique, opérationnelle dès le 1er janvier 2026. Financée par la Région Occitanie et l’État, elle regroupe Occitanie Livre et Lecture, Occitanie Films et Occitanie en Scène. Porté par Jérôme Sion, président de l’association de préfiguration, le projet a franchi une étape clé avec la signature du traité de fusion le 1er octobre 2025. Objectif : assurer la pérennité des missions de ces structures et renforcer la lisibilité et l’efficacité de leur accompagnement auprès des filières culturelles régionales.

L’édito

«Avec l’Agence

Unique Occitanie Culture, la Région

exprime sa volonté de préserver sa capacité à agir. »

Fruit d’un grand travail d’écoute et de dialogue entre les acteurs, la Région et l’État, l’Agence Unique Occitanie Culture est enfin créée.

Depuis 2016, notre Région a fait le choix clair de rationaliser pour mieux agir. Nous avons réduit de façon considérable le nombre d’agences régionales, tout en renforçant l’efficacité de notre action. Aujourd’hui, nous franchissons une nouvelle étape avec L’Agence Unique Occitanie Culture. Reste que notre ambition demeure intacte de défendre une culture accessible à tous partout sur notre si vaste territoire. La culture en Occitanie, c’est 12 000 emplois dans les filières artistiques, des centaines de festivals, librairies, salles de spectacle et studios qui animent nos territoires. La culture en Occitanie, c’est aussi bien évidemment nos langues, occitan et catalan, que nous portons comme un héritage vivant. Mais aujourd’hui, les défis sont immenses. Je pense à la précarité des artistes et des structures, aggravée par l’inflation et la difficulté des financements publics. Je pense à la transition écologique, qui interroge nos modèles de production et

de diffusion. Je pense au numérique, qui bouleverse les modes de création et d’accès à la culture. Je pense enfin à l’isolement de certains territoires, où l’offre culturelle reste inégale.

Face à ces enjeux, la fragmentation n’est plus une option. Occitanie Livre et Lecture, Occitanie en Scène, Occitanie Films ont fait leurs preuves. Mais leur fusion en une seule agence offrira une porte d’entrée unique, plus simple et rapide d’accès avec des services renforcés comme nous l’expliquons dans les pages suivantes.

Avec l’Agence Unique Occitanie Culture et la mutualisation de ses moyens, la Région exprime sa volonté de préserver sa capacité à agir, malgré les tensions budgétaires. La culture n’est pas un secteur comme les autres. Elle est le ciment et le moteur de notre identité. La culture émancipe, relie et transforme. En Occitanie, avec notre nouvelle agence, je souhaite plus que jamais la préserver et en faire un levier de développement économique, social et écologique.

Carole Delga Présidente de la Région Occitanie / Pyrénées-Méditerranée

Un inscritprojet

dans une stratégie régionale de long terme

Depuis 2016, la Région Occitanie mène une politique de rationalisation de ses outils d’intervention. Sous l’impulsion de la présidente Carole Delga, le nombre d’agences régionales est passé de 17 à 7 entre 2016 et 2020, générant une économie de 22,5 millions d’euros et une meilleure cohérence des politiques publiques. Ces agences ont prouvé leur efficacité, en particulier lors de la pandémie de COVID-19, en maintenant un lien direct avec les acteurs et en soutenant la vitalité culturelle du territoire.

Mais de nouvelles transitions – écologiques, numériques, sociales – appellent une adaptation supplémentaire. Pour répondre aux besoins des usagers et renforcer l’action publique, la Région a décidé de réorganiser ses 7 agences en trois pôles majeurs : une grande agence économique et touristique, une agence du climat et de l’aménagement, et une agence culturelle unique.

Trois agences

culturelles réunies

Les trois agences culturelles qui opéraient jusqu’ici étaient bien connues des professionnels.

Occitanie Livre et Lecture, créée en 2018, s’attachait à promouvoir le livre et la lecture sous toutes leurs formes, en accompagnant les acteurs de la filière et en animant des réseaux coopératifs.

Occitanie Films, née en 1994, a accompagné le développement du cinéma et de l’audiovisuel a favorisé l’émergence de talents, a attiré les tournages et a contribué au rayonnement de la région en France et à l’international.

Occitanie en Scène, fondée en 1977, agissait au service du spectacle vivant, en conseillant les acteurs, en facilitant la diffusion et la mobilité artistique, et en développant des coopérations nationales et internationales.

Pourquoi ?

une telle fusion

Trois grandes raisons motivent cette démarche

1.

Clarifier et améliorer le service en donnant une identité forte à « l’outil agence », simplifier son action et rééquilibrer les priorités pour plus de lisibilité.

2.

Permettre de répondre à l’évolution des besoins des filières. En effet, face à la transformation rapide des pratiques culturelles, à l’hybridation des modèles économiques, aux enjeux écologiques et numériques, la future agence devra accompagner autrement les professionnels, avec une approche commune sur les grands défis transversaux.

3.

Assurer la pérennité d’un outil essentiel dans un contexte de financements publics sous tension et de charges en hausse. La mutualisation des moyens constitue ainsi une condition pour préserver et renforcer le soutien aux filières culturelles.

Comment ? fonctionnera la nouvelle agence

L’Agence Unique Occitanie Culture a vu le jour le 1er octobre 2025. L’année 2026 verra se déployer pleinement le nouveau projet. L’Agence Unique constituera un outil inédit pour renforcer la cohérence et l’efficacité de l’action culturelle régionale, tout en garantissant la continuité des programmes portés en 2025 par les trois anciennes agences.

Des intentions claires

L’Agence Unique Occitanie Culture n’a pas vocation à se substituer aux créateurs ou aux programmateurs. Elle n’est ni un opérateur artistique, ni une collectivité attribuant des financements, mais un appui technique et stratégique pour les filières. Ses missions se déclinent en cinq verbes : observer, informer, accompagner, structurer, valoriser. En pratique, elle agira comme un lieu ressource et un facilitateur : repérer, conseiller, encourager, mettre en valeur et relayer les initiatives. Cette posture la place comme un support essentiel aux acteurs, sans interférer avec la production artistique elle-même. Trois priorités guideront son action : favoriser l’interconnaissance entre acteurs culturels, soutenir le développement territorial, renforcer la professionnalisation. À ces dernières s’ajoutent divers axes transversaux qui irrigueront l’ensemble des activités comme les transitions environnementales, numériques et sociétales, l’égalité ou encore l’inclusion. L’agence se veut à la fois proche et ouverte : porte d’entrée unique pour tous les professionnels ou pré-professionnels. Elle incarnera une interface privilégiée entre les acteurs de terrain et les institutions publiques, capable d’apporter une expertise aussi bien sectorielle que transversale.

Une organisation

Le fonctionnement de la nouvelle agence repose sur une articulation entre unités sectorielles et services mutualisés. Les unités sectorielles seront dédiées aux trois grands champs professionnels : livre et lecture, cinéma et audiovisuel, spectacle vivant. Elles auront pour mission d’accompagner les acteurs dans leur quotidien : information, conseil, structuration des filières, animation de réseaux, valorisation et promotion.

sectorielle et transversale

En parallèle, des unités transversales assureront des fonctions communes utiles à l’ensemble des secteurs : administration et ressources humaines, communication, mais aussi observation, information et ressources, accompagnement sur les programmes européens et nationaux, ou encore action culturelle. Une double approche qui permettra d’allier la proximité des expertises sectorielles à une vision plus globale des enjeux communs.

Une agence, plusieurs ambitions

accompagner les professionnels en renforçant le rôle de conseil et d’expertise

donner plus de lisibilité

grâce à des missions simplifiées et harmonisées

améliorer l’efficacité et la qualité des services rendus

réaffirmer le rôle

stratégique des agences dans la construction des politiques publiques, notamment à travers le travail d’observation

Quelles

missions ?

Observer pour mieux accompagner

La Cellule Observation produira une connaissance précise et partagée de la vie culturelle régionale. Grâce à une équipe dédiée et à des outils adaptés (bases de données, logiciels d’enquêtes), elle établira cartographies, analyses d’activité et études socio-économiques, croisées entre les différents secteurs. Ces données permettront d’approfondir les connaissances de l’écosystème culturel régional, tout en nourrissant les autres missions de l’agence, du conseil à la structuration des filières.

Favoriser le rayonnement hors région

Enfin, une Cellule Développement hors région sera dédiée à l’ouverture interrégionale, nationale, européenne et internationale. Ses missions : appuyer les professionnels dans leur participation à des projets transfrontaliers ou européens (comme Europe Créative/Agora EU ou Erasmus+), les accompagner sur les grands événements, et développer des partenariats à l’étranger. La montée en puissance sera progressive, avec une phase de consolidation en 2026 puis un déploiement à partir de 2027.

Un portail ressources pour tous

Lancé entre 2027 et 2028, le Portail Informationressources sera l’un des principaux outils de la future agence. Il offrira aux professionnels – et plus largement au public – un accès centralisé à des informations fiables et actualisées : actualités, veilles, fiches pratiques, agendas, offres d’emploi, formations. La navigation sera pensée pour être ergonomique, avec un accès par filières. Les contenus seront enrichis et validés par un comité éditorial, dans une logique de co-construction avec les acteurs de terrain.

Conseiller les acteurs culturels dans leur développement

L’accompagnement des professionnels restera au cœur de l’action, à travers des rendez-vous individuels (information, expertise stratégique, financière ou juridique) et des sessions collectives (ateliers, formations). La lisibilité et le suivi des parcours seront renforcés, en articulation avec les partenaires institutionnels (Région, Drac, organismes professionnels). L’objectif : permettre à chaque acteur de mieux se structurer et de développer ses projets dans un environnement en mutation.

L’Agence Unique Occitanie Culture se distinguera par la diversité et la complémentarité de ses missions. Conçues pour répondre aux besoins concrets des professionnels, elles formeront un ensemble cohérent d’outils et de services, allant de l’information de base à l’accompagnement international.

Structurer et animer les filières

La future agence aura également pour mission d’encourager la coopération, la transversalité et l’innovation au sein des trois secteurs (livre, cinéma, spectacle vivant). Concrètement, cela passera par l’organisation de rencontres professionnelles, groupes de travail, parcours d’accompagnement, mentorats ou résidences croisées. Le rôle du Coreps (Comité régional des professions du spectacle) sera important dans cette structuration, en lien avec la Région et la Drac, afin d’assurer l’inclusion de tous les acteurs.

Promouvoir et valoriser les œuvres

L’agence accompagnera aussi la visibilité des artistes et des projets, en Occitanie. Ses actions incluront la participation à des salons et marchés, la mise en place d’un plan de communication régional, l’accompagnement à la diffusion et des initiatives spécifiques selon les secteurs. L’objectif est double : soutenir la reconnaissance des œuvres et renforcer l’attractivité du territoire.

Signature du Traité de diffusion des 3 agences

J’ai souhaité que la Direction régionale des affaires culturelles puisse accompagner la création de la nouvelle agence qui regroupe les secteurs du livre et du cinéma et du spectacle vivant. Cette nouvelle entité est la preuve d’une collaboration exemplaire et fructueuse entre l’État et le Conseil régional. Elle va, à n’en pas douter, s’imposer dans le paysage culturel de la région où les synergies entre filières d’activité sont toujours plus nécessaires et donc efficientes. Je suis persuadé que cette nouvelle agence saura encore plus mettre en valeur ces trois domaines d’activités particulièrement riches en Occitanie et cela au profit des professionnels et des publics.

Pierre-André Durand, préfet de la région Occitanie, préfet de la Haute-Garonne.

À l’issue d’une année de travail préparatoire, Jérôme Sion, président de l’association de préfiguration de l’Agence Occitanie Culture, Eva Morsch-Kihn, membre du bureau d’Occitanie Films représentant sa présidente Marion Tharaud, Serge Regourd, président d’Occitanie Livre & Lecture et Jean-Louis Guilhaumon, président d’Occitanie en scène, ont signé mercredi 1er octobre, le traité de fusion des trois agences culturelles régionales pour donner naissance à L’Agence Unique, Occitanie Culture, soutenue par la DRAC et la Région Occitanie.

Marquant l’aboutissement d’un travail de réflexion et de consultation initié dès 2024, ce projet s’inscrit dans l’ambition régionale de rendre l’art et la culture accessibles partout et pour tous. Un grand merci aux anciens présidents des trois agences, Serge Regourd, Marion Tharaud et Jean-Louis Guilhaumon, ainsi qu’à tous les agents, pour le travail accompli ! Carole Delga, présidente de la Région Occitanie.

Spectacles vivants

Rentrée des saisons

Comme à chaque rentrée, nous vous invitons à découvrir dans les pages qui suivent le meilleur de la saison culturelle à venir. En 2026-2026, les scènes régionales verront se croiser de grands noms du spectacle vivant et les créations audacieuses de jeunes compagnies et artistes émergents. Malgré les difficultés que traverse aujourd’hui le monde culturel – fragilisation des structures, baisse des soutiens, incertitudes économiques –, la vitalité de la création demeure intacte. Des petits théâtres nichés au cœur des territoires aux grandes salles des métropoles, l’offre se révèle d’une richesse foisonnante, traversant les genres – théâtre, danse, cirque, humour, musiques… – et proposant tour à tour une réflexion sur notre époque, une échappée poétique ou un moment suspendu, hors du temps. Une saison pour découvrir, réfléchir, rêver, apprendre… Que le spectacle commence !

Conversation avec

CAROLE ALBANESE

Directrice de l’Estive, Scène nationale de Foix et de l’Ariège

Cette saison marque les 40 ans de L’Estive. Quel regard portez-vous sur cette histoire ?

"En ruralité, l’Estive joue un rôle essentiel"

En 2025-2026, L’Estive, Scène nationale de Foix et de l’Ariège, célèbre ses 40 ans. Implantée au cœur d’un territoire rural et montagnard, la structure s’est imposée comme un acteur culturel incontournable, mêlant spectacle vivant, cinéma, expositions et actions de médiation. Forte d’une politique d’itinérance, elle va audevant des habitants dans tout le département. Pour cet anniversaire, la directrice a souhaité une « saison des 40 ans » jalonnée de rendezvous d’envergure : grands formats, artistes emblématiques et ouverture transfrontalière vers l’Espagne.

Il y a quarante ans, les élus ont voulu doter Foix, d’un grand centre culturel associant spectacles et cinéma. L’ADACFA a été créée pour porter ce projet ambitieux, avec une salle de 600 places. Dès 1991, Foix a obtenu le label Scène nationale, devenant l’une des premières en France et sans doute la plus petite en ruralité. Trente ans plus tard, L’Estive s’est imposée comme un opérateur majeur pour tout le département. Depuis mon arrivée en 2019, la fréquentation a augmenté de 60 %, passant de moins de 15 000 spectateurs à plus de 25 000 pour le spectacle vivant, auxquels s’ajoutent 21 000 spectateurs pour le cinéma itinérant.

Quelles spécificités implique le fait d’être une Scène nationale en Ariège ?

Comme partout, la programmation se pense en lien avec les habitants et avec le territoire. Ici, il est essentiel de faire émerger des récits issus de la ruralité, qu’il s’agisse de trajectoires de vie, d’agriculture ou de transition écologique. Cette attention au contexte local donne tout son sens à notre mission.

Cette attention passe aussi par l’itinérance… Oui, il s’agit d’aller au-devant des habitants dans les villages, parfois très éloignés de Foix. On installe des spectacles dans des salles des fêtes, des écoles ou sous chapiteaux. Les habitants se sentent concernés et voient cela comme un cadeau. Nous appelons ce réseau de diffusion et de résidences « la cordée poétique ». Il repose sur un partenariat entre élus, associations locales et L’Estive, afin de toucher au mieux la population.

Quels sont les grands axes de la saison 20252026, celle des 40 ans ?

J’ai souhaité que ce soit « la saison des 40 ans », ponctuée de rendez-vous d’envergure. Nous accueillons l’Orchestre du Capitole de Toulouse (Les Quatre saisons de Vivaldi et Piazzolla), Valère Novarina avec Les personnages de la pensée, un Don Giovanni de Mozart par l’Arcale. Deux cirques sous chapiteau marqueront aussi cette saison : Circus Ronaldo à Saint-Girons et le Cirque Trottola à Foix. Nous faisons aussi une place particulière aux compagnies qui ont marqué l’histoire de L’Estive et aux artistes espagnols grâce au projet transfrontalier Pyrénart. Le 10 janvier, la soirée des 40 ans réunira l’ensemble basque Bilaka pour un spectacle suivi d’un bal populaire. Enfin, un film retraçant l’histoire de L’Estive sera réalisé par Astrid Catala.

Le cinéma est aussi une spécificité de L’Estive… Oui, c’est un cinéma art et essai. Nous programmons des films d’auteur, de patrimoine, des premiers films, souvent accompagnés de cinéastes. Nous travaillons avec des festivals régionaux comme Cinélatino ou le Festival de l’environnement (FreDD). Nous organisons aussi des séances thématiques en partenariat avec des associations, des « ciné-danses » ou « ciné-musiques ». L’image est également présente dans nos expositions.

Au-delà des disciplines, quel est le fil rouge de votre projet ?

Nous avons dépassé la question des catégories. Ce qui compte, ce sont les singularités artistiques. Nous allons chercher des œuvres singulières, originales, qui touchent le public. Souvent, ce qu’il y a de plus intime dans une œuvre est aussi ce qu’il y a de plus universel.

Un mot pour conclure ?

La fréquentation a même dépassé celle d’avant le Covid, preuve de l’importance de la culture pour la vie sociale. En ruralité, L’Estive joue un rôle essentiel. Ces lieux portent un véritable projet de société : offrir les mêmes chances à tous, construire une culture commune et maintenir des espaces de rencontre. Renoncer à la décentralisation serait une grave erreur : il faut au contraire la conforter.

Recueilli par Eva Gosselin

© Tuong-Vi Nguyen

© Raphael

Kann

• Mar. 14 octobre → Rave Lucid, cie MazelFreten. Les chorégraphes Laura Defretin et Brandon Masele nous entraînent dans une rave party millimétrée, hommage à la culture électro, danse.

• Jeu. 17 octobre → Des danses et des luttes, cie Dans6T / Bouziane Bouteldja. Voyage aux sources du hip-hop, retraçant l’histoire de danses nées de luttes sociales, conférence dansée.

• Les 5 et 6 novembre → La vie secrète des vieux, Mohamed El Khatib / Zirlib. Hommes et femmes de 75 à 102 ans exposent avec humour et tendresse leurs aspirations intimes, théâtre.

• Les 14 et 15 novembre → Portés de femmes, Projet.PDF. Seize artistes circassiennes, acrobates et musiciennes dans une chorégraphie aérienne, virtuose et féministe, cirque.

• Jeu. 20 novembre → WE, Mal Pelo. Douze danseurs interrogent notre rapport à la communauté, à l’espace et au temps dans un monde en perte de repères, danse.

• Les 28 et 30 novembre → Vacarme(s), Cie La Joie Errante / François Perache. Portrait complexe d’un monde rural en plein bouleversement, nourri de témoignages agricoles, théâtre.

• Ven. 5 décembre → Dafné Kritharas. La chanteuse franco-grecque, étoile montante de la scène européenne, présente son répertoire riche entre tradition grecque et compositions originales, concert.

• Les 9 et 10 décembre → São Paulo Dance Company. Trois créations chorégraphiques sublimes sur le lien que nous avons au monde, par une compagnie acclamée, ballet néoclassique et contemporain.

• Sam. 10 janvier → Bezperan, Collectif Bilaka / Daniel San Pedro. Nouvelle création explorant la dimension théâtrale d’un rituel carnavalesque basque (danse & musique néotrad basque), suivi d’un bal traditionnel.

• Mar. 13 janvier → Parler flamenco, Stéphanie Fuster / Cie Rediviva. L’artiste dévoile les fondements et la dimension charnelle de cet art dans une conversation ludique et participative avec le public, dansethéâtre.

• Mar. 10 février → Le repas des gens, François Cervantes - Cie L’entreprise. Nouvelle création de Cervantes qui interroge en humour et poésie la position de spectateur, théâtre.

• Sam. 14 mars → Les personnages de la pensée, Valère Novarina. Figure emblématique du théâtre contemporain, Novarina imagine un art total entre le théâtre, musique et peinture.

• Dim. 22 mars → Les Quatre Saisons, Orchestre National du Capitole de Toulouse. Concert mêlant l’Italie de Vivaldi et l’Argentine de Piazzolla, concert.

• Jeu. 3 avril → Sans faire de bruit, Cie Nachepa / Louve ReinicheLarroche. Première création lumineuse sur l’impact du handicap, inspirée de l’histoire personnelle de la comédienne, théâtre.

• Jeu. 10 avril → Don Giovanni, W-A Mozart / Julien Chauvin. Le célèbre opéra de Mozart brille grâce au talent de douze étoiles montantes du chant français, concert / opéra.

• Du 11 au 18 avril → Strano, Cirque Trottola. Des clowns mélancoliques nous accueillent dans leur monde poétique fait de facéties et d’acrobaties, cirque.

• Les 12 et 13 mai → Roméo et Juliette, Shakespeare / Guillaume Séverac-Schmitz. Relecture de la tragédie par une jeune troupe à l’aune des enjeux contemporains, théâtre.

• Ven. 16 mai → D’une montagne à l’autre, Cie La Zampa. Performance réunissant danse, musique et géologie, explorant le lien entre l’homme et la montagne.

• Ven. 5 juin → Happy Manif, David Rolland Chorégraphies. Déambulation audio-guidée jubilatoire en milieu urbain (trois sessions), déambulation chorégraphique.

LE CRATÈRE HORS LES MURS

PENDANT LES TRAVAUX DE RÉNOVATION DU CRATÈRE, LES SPECTACLES CONTINUENT DANS UN THÉÂTRE ÉPHÉMÈRE DE 500 PLACES

CIE EDDI VAN TSUI LE DOUX SUPPLICE COMPAGNIE PERNETTE LA GRANDe GARABAGNe

GAIA

une installation monumentale, visuelle et sonore UN RENDEZ-VOUS GRATUIT À NE PAS MANQUER ! uALÈS, DU 2 AU 14 DÉCEMBRE

MIMA

RÊVER AVEC LES MARIONNETTES Mirepoix

Avec MIMA, marionnettes, théâtre, musique et danse s’invitent dans les théâtres, salles des fêtes et lieux de vie, affirmant une démarche de proximité et de partage, et l’idée de l’art comme moteur d’un monde ouvert et solidaire.

Temps forts de la saison :

Ven. 7 novembre → ouverture festive de la saison avec La Pièce Maîtresse, cie Tac Tac un théâtre d’objets grinçants qui fait échec aux certitudes, à Mirepoix.

Dim. 23 novembre → immersion dans l’univers dystopique du Ring de Katharsy, d’Alice Laloy où avatars et acrobates rejouent la lutte pour le pouvoir, à Toulouse.

Mer. 25 mars → L’Oiseau de Prométhée, cie Les Anges au plafond, une fresque qui associe mythologie grecque et politique contemporaine, à Foix.

Ven. 3 avril → Sans faire de bruit, cie Nachepa, un solo intimiste qui fait entendre, à travers le corps de la comédienne, les voix bouleversées par le handicap, à Dun.

Mar. 2 juin → Vent Debout, des marionnettes de papier avec lesquelles souffle la poésie d’un appel à la liberté, à Mirepoix.

Tél. 05 61 68 20 72. mima-marionnette.com

Saison culturelle

d’Ax Animation

Ax-les-Thermes

Avec Ax Animation, résidences, créations et temps conviviaux rythment les mois d’automne et d’hiver, avant le retour du printemps et des grands événements à Ax-les-Thermes.

Temps forts de la saison :

Ven. 24 octobre → soirée d’ouverture avec Nous, on n’a rien vu venir, où les artistes jonglent avec leurs corps et un écran capricieux puis concert électrobrass de FÜLÜ

Mer. 29 octobre → Jogarem pas a Tolosa, humour et théâtre en occitan !

Dim. 9 novembre → Sous Terre entraîne petits et grands dans une plongée sensible au cœur des profondeurs, mêlant théâtre d’objets, musique et vidéo en direct.

Mer. 10 décembre → Run Run, pour un voyage théâtral et aérien

Sam. 13 décembre → Je tirerais pour toi, une exploration à travers le cirque, de l’histoire de femmes résistantes et d’un passé chilien enfoui

Dim. 23 février → Newroz, rencontre poétique entre concert et cirque Tél. 05 61 64 60 60. ax-animation.com

Saison culturelle de Pamiers

UNE SAISON PLEINE DE PROMESSES

Pamiers

La ville de Pamiers cherche à surprendre et étendre ses publics avec une saison culturelle à la fois riche et contrastée : musique, théâtre, danse, humour et grands récits se succèdent, pour traverser les saisons et les imaginaires.

Temps forts de la saison : Les 22 et 23 octobre → Booder, Ah… l’école, humour.

Ven. 21 novembre → la pianiste Aline Piboule déploie un jeu sensible et inventif, entre grands classiques, découvertes rares et résonances artistiques.

Ven. 29 novembre → avec son spectacle Loin des cons, Bernard Mabille appréhende notre époque.

Dim. 14 décembre → Laïka, un voyage dans l’espace magique et musical en compagnie de la plus célèbre des chiennes astronautes.

Sam. 7 février → Punk.e.s → ou comment nous ne sommes pas devenus célèbres, spectacle hybride, brut et engagé, qui interroge identités et révoltes.

Tél. 05 61 60 95 17. ville-pamiers.fr

© Simon Gosselin

Aline Piboule

Le Ring de Katharsy

Claudio Monteverdi

NARBONNE ARENA programme

Théâtre + Cinéma

SCÈNE NATIONALE DU GRAND NARBONNE

Une saison haute en couleur

Lieu de vie, de spectacles, de rencontres, et d’échanges, le Théâtre+Cinéma de Narbonne promet une saison vive, riche, éblouissante. 175 représentations sur tout le territoire composent l’éventail des propositions. À souligner particulièrement, trois temps forts rythmeront l’année : Viva ! en novembre autour des musiques populaires d’Occitanie et de Méditerranée, le festival Cher cinéma en février et Bamboche ! en mars, une journée de propositions artistiques pour les enfants, les jeunes et les familles.

• Mar. 14 octobre → Dissection d’une chute de neige, Christophe Rauck. Grande fresque théâtrale sur Christine de Suède, reine révolutionnaire qui revendique sa liberté.

• Du 6 au 8 novembre → Viva ! Trois jours de fête autour des musiques populaires d’Occitanie et de Méditerranée.

• Du 12 au 14 novembre → Zoé [et maintenant les vivants], Théo Askolovitch. Récit théâtral intime et drôle sur le deuil et la reconstruction familiale.

• Sam. 15 novembre → Je suis là mais je ne suis pas là, Pierre Richard. Seul en scène autobiographie de l’acteur culte, entre anecdotes de cinéma et humour tendre.

• Sam. 22 novembre → Et toi, comment tu te débrouilles ?, cie Troupuscule Théâtre. Pièce familiale autour du genre, de l’enfance et des relations intergénérationnelles.

• Les 23, 28 et 30 novembre → Parler pointu, Benjamin Tholozan & Hélène François. Plongée malicieuse dans l’histoire des accents régionaux, mêlant humour et musique live.

• Mer. 3 décembre → Grand-peur et misère du IIIᵉ Reich, Julie Duclos s’attaque à l’une des plus grandes pièces de Bertolt Brecht.

• Du 5 au 10 décembre → Strano, Cirque Trottola. Cirque poétique et intemporel où clowns et acrobates déploient un univers suspendu entre chaos et enfance.

• Sam. 20 décembre → La Nuit du cinéma

– Gangsters’ Paradise. Marathon cinématographique nocturne autour du crime organisé, de Godard à Tarantino.

• Jeu. 15 janvier → Entre les deux, Panayotis Pascot. Deuxième stand-up de l’humoriste, confidences sur le passage à l’âge adulte.

• Jeu. 22 janvier → Roméo et Juliette, Guillaume Séverac-Schmitz d’après Shakespeare. Version contemporaine et inclusive du chef-d’œuvre élisabéthain, avec une distribution majoritairement féminine.

• Mar. 3 février → Carcaça, Marco da Silva Ferreira. Ballet énergique pour dix danseurs, mêlant danses urbaines, folklore portugais et atmosphère de clubbing.

• Jeu. 5 février → Mémoire de la lagune, Fannie Lineros. Théâtre documentaire qui tisse des récits d’habitants et les transforme en une fresque sensible et poétique.

• Du 17 au 21 février → Cher cinéma, une première édition avec avant-premières, projections, rencontres, et trois spectacles qui rendent hommage au 7e art.

• Les 13 et 14 mars → Soirée magique, Cie 14:20. Cabaret d’illusions et de magie.

• Jeu. 19 mars → Sur les traces de Germaine Dulac, ciné-concert de Dom La Nena. Hommage musical à la pionnière du cinéma, où la violoncelliste brésilienne réinvente les bandes-son de ses courts-métrages.

• Sam. 21 mars → Bamboche ! Journée de spectacles, films et ateliers pour l’enfance et la jeunesse.

• Mar. 7 avril → Maldonne, Leïla Ka. Un ballet saisissant sur les solidarités féminines.

• Sam. 11 avril → Faune, Cie Libertivore. Cirque et danse à l’Abbaye de Fontfroide.

• Jeu. 23 avril → Emy. Première création solo de la jeune humoriste.

• Les 26 et 27 mai → Naïade, Cie Out of the Blue. Cirque dans un aquarium transparent, où acrobatie et apnée se mêlent dans une chorégraphie subaquatique.

• Les 5 et 6 juin → Manières d’être vivant, Cie Manger le Soleil / Clara Hédouin. Adaptation du texte de Baptiste Morizot. Exploration philosophique du rapport entre humains et non-humains, au cœur de la nuit.

• Les 12 et 13 juin → Croire aux fauves, Cie Les Arts Oseurs. Du récit de Nastassja Martin. Une expérience sensorielle nocturne mêlant récit, musique et immersion en forêt.

TEMPS FORTS DE LA SAISON

CARCACA

Inconnu à cette adresse

Théâtre Jean-Alary

DE GRANDS NOMS SUR SCÈNE

Carcassonne

Une saison remarquable au Théâtre Jean-Alary ! En témoigne la présence sur scène de Jean-Pierre Darroussin, Stéphane Guillon, Guillaume Meurice ou encore Véronique Jannot. Au programme, 44 spectacles entre danse, théâtre, opéra, musique, humour…

Temps forts de la saison :

Jeu. 16 octobre → Échos romantiques allemands, avec le Trio Zeliha, musique de chambre.

Ven. 24 octobre → Pierre-Emmanuel Barré, humour.

Jeu. 6 novembre → Inconnu à cette adresse, d’après Kressmann Taylor. Avec Jean-Pierre Darroussin et Stéphane Guillon, mise en scène de Jérémie Lippmann, théâtre.

Dim. 16 novembre → Les Brigands, opéra-bouffe de Jacques Offenbach, joué par l’Atelier lyrique de Bourgogne FrancheComté, chorégraphie de Caroline Queyras et direction musicale Flavien Boy.

Ven. 21 novembre → Vers l’infini (mais pas au-delà) avec Guillaume Meurice et Éric Lagadec, humour.

Sam. 29 novembre → I Muvrini - Avà E Preferite, musique et chants corses.

Mar. 2 décembre → Celtic Legends - 100% Live Irish Dance & Music, nouvelle version musiques et danses irlandaises.

Sam. 6 décembre → Rodéo, avec Verino, humour.

Mar. 9 décembre → Un atelier pour deux, de Laurence Jyl, avec Véronique Jannot, Jean-Luc Moreau et Emmanuel Guttierez, mise en scène de Jean-Luc Moreau, comédie.

Sam. 13 décembre → Goldmen - Tribute 100% Goldman, musique.

Mar. 16 décembre → Le Lac des cygnes, ballet de Tchaïkovski, interprété par le Ballet classique international, scénographie d’Evgeny Gurenko.

Tél. 04 68 11 59 15. theatre.carcassonne.org

Saison culturelle L’Envolée au Chai, espace culturel

OUVERTE À TOUS Carcassonne

Au programme des spectacles itinérants du Théâtre de l’Envolée, théâtre, cirque, humour, musique, danse, spectacles jeune public… Temps forts de la saison :

Ven. 7 novembre → Je suis, pièce chorégraphique interprétée par le cie Evolves, danse théâtre et hip-hop.

Ven. 5 décembre → Matin brun, d’après la nouvelle de Franck Pavloff, interprété par Le Théâtre du Bocage, mise en scène de Marine Arcicault, théâtre.

Sam. 6 décembre → Strano, avec le cirque Trottola.

Ven. 12 décembre → Souvenir de saltimbanques, joué par Mike et Riké, spectacle musical.

Ven. 23 janvier → Gaïa 2.0, création de la cie Bakhus, danse urbaine.

Ven. 30 janvier → Strip au risque d’aimer ça, par la cie Libre Cours, théâtre.

Ven. 13 février → De la nuit à l’aube, joué par la Compagnie L’Explique

Songe, théâtre et musique.

Tél. 06 07 90 22 69. lechai.carcassonne-agglo.fr

Théâtre dans les vignes

ENTRE AUDACE ET RIRE

Couffoulens

Depuis sa création en 2010 par Michèle Heydorff, metteuse en scène et Pierre Heydorff scénographe, le Théâtre dans les vignes a poussé et s’est épanoui en une multitude d’actions : programmation audacieuse et exigeante, représentations scolaires, pratique amateur, résidences d’artistes… Cette année, le ton de la programmation a été donné dès le lancement de saison avec une soirée clowns. Pour lutter contre la morosité ambiante rien de tel que l’humour très présent. Les spectateurs sont même invités à participer à un loto, ils achèteront des cartons et ils pourront crier Quine. La Tempête de Shakespeare (7 novembre) représente le répertoire tandis que De la nuit à l’aube, le théâtre contemporain (10 avril). Un spectacle de marionnettes, Quand les corbeaux auront des dents (28 novembre) et pour finir, Evidanse un temps fort traditionnellement dédié… à la danse. Comme chez la grande Mnouchkine, le public est accueilli à la cantine par Michèle Heydorff avant le spectacle pour dîner et après le spectacle pour échanger autour d’un verre avec les comédiens.

MCH

Tél. 04 68 72 30 55. letheatredanslesvignes.fr

ÉVÈNEMENT

Le Cadre noir de Saumur

NARBONNE ARENA

Aude

Du 12 au 14 décembre

Cette fin d’année, l’Arena de Narbonne accueille l’une des plus prestigieuses formations équestres au monde : le Cadre noir de Saumur. À l’occasion de son bicentenaire, l’institution propose une création inédite, fruit de deux années de travail sous la direction de Thibaut Vallette. Textes de Jérôme Garcin, musique de John Dada, scénographie d’Anne-Sophie Grac et narration de Marc Fayet accompagnent ce spectacle hors norme, recréant l’atmosphère d’un grand manège sur plus de 1000 m².

Neuf tableaux rythment ce gala, entre héritage et modernité. « Liberté », jamais présenté auparavant, illustre la relation intime entre l’écuyer et sa monture. Les « Longues rênes à l’obstacle » révèlent souplesse et précision, tandis que les « Piliers vivants » et « Sauteurs à la main » renvoient à la Renaissance. La légèreté des « Pas de trois », la puissance du « Défi » ou encore la grâce des reprises académiques composent un voyage au cœur de l’équitation de tradition française. Héritiers d’un passé militaire prestigieux, les écuyers du Cadre noir poursuivent aujourd’hui leur mission de formation et de rayonnement, transmettant un savoir unique qui allie rigueur, élégance et sensibilité. Ce gala rend hommage à la plus belle des rencontres : celle de l’homme et du cheval, dans une harmonie patiemment cultivée depuis deux siècles.

Tél. 04 48 84 85 86. narbonne-arena.fr

Conception Carcassonne Agglo © Elsa Pinar

Aveyron

Théâtre de la Maison du Peuple

UNE SAISON ENSEMBLE

Millau

Le Théâtre de la Maison du Peuple de Millau propose un programme éclectique et jouissif. Il accueille des artistes de renom, Sergi López, Arielle Besson… et des spectacles récompensés comme, Courgette.

Temps forts de la saison :

Du 7 au 9 novembre → Mentir lo Mínimo, de la cie Alta Gama, ballet acrobatique.

Ven. 14 novembre → Courgette, de la Compagnie PARADOXE(S), théâtre.

Jeu. 27 novembre → N.Ormes, interprété par Agathe et Adrien, cirque, danse et théâtre performatif.

Ven. 12 décembre → Non Solum, avec Sergi López, seul en scène,. Du 23 au 31 janvier → Les Givrées 5, ÉcoFest’hivernal de chansons francophones.

Ven. 6 février → accordéon et trompette Arielle Besson & Lionel Suarez, jazz.

Jeu. 19 février → Les gros patinent bien, de la cie Le Fils du Grand Réseau, cabarethumour.

Sam. 14 mars → Racine, d’Anne Contensou, théâtre.

Ven. 29 mai → Un poyo rojo, Alfonso Barón et Luciano Rosso, théâtre acrobatique. Tél. 05 65 59 47 61. maisondupeuplemillau.fr

Derrière le hublot

AVENTURES SINGULIÈRES

Asprières

Un programme pluridisciplinaire engagé pour la Scène conventionnée d’intérêt national Art en territoire Derrière le hublot. La structure favorise la création et les aventures singulières, notamment à travers des résidences d’artistes.

De l’automne 2025 à mai 2026 : Chemins publics, résidence d’écriture et refuge éditorial pour trois auteurs (traces), Malte Martin, Franck Watel et Violaine Bérot.

La saison :

Dim. 19 octobre → Démocratie, 2500 ans, recherche public(s) désespérément, avec la philosophe Barbara Stiegler et l’historien Christophe Pébarthe – OARA, théâtre politique.

Du 28 au 30 novembre → Ma langue maternelle va mourir et j’ai du mal à vous parler d’amour, avec le comédien et conteur Yannick Jaulin et le musicien

Alain Larribet, conte et musique.

Tél. 06 30 86 42 49. derrierelehublot.fr

Théâtre des 2 points

UN PROGRAMME ÉCLECTIQUE Rodez

Implanté dans une Maison des jeunes et de la Culture, le Théâtre des 2 points programme sur l’année des spectacles en théâtre, musique, cirque, danse et jeune public.

Temps forts de la saison :

Sam. 18 octobre → Baoum, de la Compagnie Com, avec Coline Garcia, cirque.

Du 3 au 4 novembre → La LNI s’attaque aux classiques - À la manière de Molière, théâtre.

Mar. 25 novembre → La vie des autres, avec la Compagnie La Joie Errante, théâtre.

Mar. 2 décembre → Eh bien ! Dansez maintenant - Les Fables, avec Agence de voyages imaginaire/Compagnie Philippe Car, musique et théâtre.

Mar. 16 décembre → Connexe, avec Marianne Masson et la Compagnie MMCC, danse et théâtre.

Sam. 10 janvier → concert hommage à Jean-Michel Fischer, avec l’Association Musique Classique en Rouergue, musique. Tél. 05 65 67 01 13. mjcrodez.fr

Théâtre La Baleine

PLEIN FEUX !

Onet-le-Château

Une programmation éclectique et extraordinaire pour la saison 2025-2026 du Théâtre municipal La Baleine avec musique, danse, théâtre, cinéma, humour… Temps forts de la saison :

Mar. 14 octobre → Il a la côte Devos ! Mise en forme de ses textes par Daniel Benoin, avec six comédiens, humour.

Du 27 au 29 novembre → On court à La Baleine, festival consacré aux courts métrages, cinéma.

Jeu. 11 décembre → Knitting Peace, de la compagnie suédoise Cirkus Cirkor, cirque.

Jeu. 15 janvier → En pleine tempête, par la compagnie Les Virtuoses, humour musical.

Les 17 et 18 février → Les gros patinent bien, de Pierre Guillois et Olivier MartinSalvan, théâtre et humour.

Mar. 10 mars → La Couleur de la grenade, du chorégraphe Mourad Merzouki, danse.

Mer. 1er avril → 12 hommes en colère, de Reginald Rose, mise en scène de Charles Tordjman, théâtre.

Tél. 05 65 77 68 00. la-baleine.eu

MUSIQUE

CETTE MER EN MOI…

WALID BEN SELIM – EMMANUELLE ADER – SARA GIOMETTI LILIA RUOCCO – AUDE MARCHAND (LA MOSSA) – AGATHE DI PIRO CHLOE LONEIRIANT – IHAB REDWAN – MATHIAS IMBERT ESMATULLAH ALIZADAH – BASTIEN PFEFFERLI – NICOLAS BECK

Pour ce concert de clôture de la Biennale des arts de la scène en Méditerranée, 12 artistes composent un fil poétique pour un voyage à travers les rives de la Méditerranée. Où Sète devient le cœur battant d’un port-monde, lieu d’accueil, de mémoire et d’attente.

JEAN-PIERRE CASSEL

Mois du rire

Samedi 8 nov. | 20h30

Samedi 22 nov. | 20h30

Samedi 15 nov. | 20h30

29 nov. | 20h30

Le Cratère

SCÈNE

NATIONALE D’ALÈS

Une saison dans la prairie

Tous dehors ! Le Cratère, actuellement en travaux, invite le public dans son théâtre éphémère pour cette saison 2025-2026, et la suivante. En attendant de découvrir de nouveaux espaces, la Scène nationale propose une nouvelle fois une foisonnante programmation entre découvertes, revisites, moments de poésie ou de réflexion. Des spectacles différents, pour tous les âges, et plusieurs temps forts pour se rassembler autour du hip-hop, du cinéma, des sciences et de l’art ou encore des femmes qui font bouger le monde.

TEMPS FORTS DE LA SAISON

• Les 20 et 21 octobre → La mémoire de l’eau, cie Pernette. Une rêverie aquatique dansée par quatre acrobates.

• Du 20 au 25 octobre → Semaine internationale du hip-hop

• Du 8 au 15 novembre → Strano, Cirque Trottola. Un quatuor d’acrobates et de musiciens crée un drôle d’univers.

• Les 8 et 9 novembre → Yongoyély, Circus Baobab. Cirque guinéen mêlant danses rituelles, krump et acrobaties.

• Du 17 au 19 novembre → La fabuleuse histoire d’Edmond Rostand !, cie Agence de voyages imaginaires. Un spectacle vif et ludique autour de la vie de l’auteur.

• Les 18 et 19 novembre → My Ladies Rock, Variations, Jean-Claude Gallotta. Hommage aux icônes féminines du rock.

• Lun. 24 novembre → Jazz Experience. Concert où improvisation et énergie jazz rencontrent l’exploration sonore contemporaine.

• Du 2 au 14 décembre → Le Monde en scène, autour de l’œuvre Gaia de l’artiste Luke Jerram, rendez-vous pour une quinzaine entre arts et sciences.

• Les 17 et 18 janvier → Les Sea Girls, Dérapage. Quatre chanteuses burlesques dans un cabaret satirique.

• Du 20 au 22 janvier → Goupil & Kosmao. Duo clownesque qui détourne les objets du quotidien pour créer un univers tendre et absurde.

• Les 27 et 28 janvier → L’homme qui plantait des arbres. Adaptation fidèle et poétique de la nouvelle de Jean Giono, hymne à la nature, à la patience, à la résilience.

• Mar. 3 février → Sophie Alour Quintet. Un jazz au saxo lyrique et chaleureux.

• Du 5 au 7 février → Carmen, François Gremaud. Conférence-spectacle décalée qui revisite l’opéra de Bizet avec érudition.

• Les 10 et 11 février → L’amante anglaise, d’après Duras. Un huis clos glaçant où une femme accusée de meurtre se confronte à son interrogateur.

• Les. 17 et 18 février → Carmen, Ballet de l’Opéra de Tunis / Abou Lagraa. Quand la danse contemporaine et le flamenco s’en mêlent.

• Ven. 20 février → Caravan Ti’Bal. Bal festif aux influences créoles et africaines.

• Les 10 et 11 mars → Ka – In, création chorégraphique sur le lien entre corps et paysages, inspirée des mythes océaniens.

• Dim. 15 mars → De fugues… en suites… Salia Sanou présente une pièce inspirée de l’univers de Bach et associé aux harmonies africaines.

• Du 17 au 20 mars → Larzac !, théâtre documentaire et musical autour de la lutte paysanne du Larzac.

• Du 20 au 29 mars → Itinérances, 44e Festival cinéma d’Alès.

• Les 2 et 3 avril → Le Poids des fourmis Théâtre québécois vif et satirique où il est question de démocratie et d’avenir de la planète.

• Mer. 8 avril → Le Mensonge. Adaptation de la pièce de F.Zeller : un vaudeville contemporain sur la vérité, le couple et la trahison.

• Mar. 14 avril → Monde nouveau, une piècemonde, de N. Garraud et O. Saccomano qui exhibe avec force les rouages de la machinerie de notre société.

• Les 5 et 6 mai → L’écriture ou la vie Adaptation scénique du récit de Jorge Semprún, sur la déportation et la mémoire.

• Les 18 et 19 mai → Wi – La peau des arbres. Performance qui mêle danse, voix et arts visuels. Plongée dans le monde végétal.

• Les 28 au 30 mai → Les Trois Mousquetaires. Fresque théâtrale adaptée d’Alexandre Dumas, avec capes, épées et humour.

• Les 8 et. 9 juin → Saules aveugles, femme endormie. Inspiré des nouvelles de Haruki Murakami, un théâtre empreint de mystère et de poésie japonaise.

La Fabuleuse histoire d’Edmond Rostand

Espace Jean-Pierre Cassel

ÉMOTIONS EN PAGAILLE

Le Grau-du-Roi

Une saison riche en émotions, en surprises et en découvertes à l’espace Jean-Pierre Cassel pour tous les goûts et pour tous les âges. Le plus, le lieu accueille des spectacles dans le cadre du Mois du rire cet automne.

Temps forts de la saison :

Sam. 8 novembre → Paillettes, mise en scène de Philippe Caroit, comédie.

Sam. 15 novembre → 20 ans déjà, onewoman-show avec Christelle Cholet, humour.

Sam. 22 novembre → Drum Brothers avec Les Frères Colle, humour musical. Sam. 29 novembre → Cocorico, interprété par Patrice Thibaud et Philippe Leygnac, théâtre burlesque.

Sam. 14 décembre → La grande enquête de Noël, écrit et mis en scène par Ornella Cortine, comédie familiale.

Sam. 24 janvier → The Voice’s Performer, avec l’imitateur Érick Baert, concert.

Mer. 25 février → Le silence des oiseaux, de la compagnie Nansouk, marionnettes et théâtre d’ombres.

Tél. 04 66 51 10 73. ville-legrauduroi.fr

L’Ombrière

L’ÉCLECTISME AU RENDEZ-VOUS

Uzès

L’Ombrière déploie pour 2025-2026 une programmation foisonnante, entre grands noms de la musique, humour incisif, théâtre habité et danse hip-hop. Un mélange de genres qui confirme l’ambition du lieu : faire dialoguer toutes les disciplines, du standup au baroque, des textes contemporains aux hommages musicaux.

Temps forts de la saison :

Ven. 17 octobre → Louis Bertignac. Le guitariste de Téléphone enflamme la scène avec ses titres cultes.

Sam. 22 novembre → Fanny Ardant dans La Blessure et la soif. Lecture habitée par l’une des grandes voix du théâtre.

Sam. 6 décembre → Chimène Badi , Gospel & Soul. Une plongée vibrante dans les grands classiques du gospel.

Sam. 25 janvier → Jules et Marcel dialogue épistolaire drôle et tendre entre Raimu et Pagnol.

Ven. 13 mars → Encore une journée divine, François Cluzet seul en scène, habite le texte avec intensité et simplicité.

Ven. 3 avril → Warriors, Wanted Posse, danse hip-hop virtuose par les pionniers du genre.

Tél. 04 48 21 57 40. lombriere.fr

Les Vendredis de l’agglo

POUR TOUTE LA FAMILLE

Nîmes

Les Vendredis de l’agglo reviennent avec une saison 2025-2026 placée sous le signe de l’éclectisme. Entre théâtre, comédie, musique, magie ou encore spectacles pour enfants, la programmation fait la part belle à la diversité et à la convivialité.

Chaque vendredi, une commune de l’agglomération s’anime autour d’un rendez-vous populaire et festif, et les Pestacles invitent les plus jeunes à rêver.

Les 18 octobre et 2 mai → Bonnie Craquelevent et l’île de l’impossible Conte initiatique d’aventure et de fantaisie pour les enfants.

Ven. 17 octobre → Drum Brothers. Trio percussif et burlesque, un spectacle musical aussi drôle que virtuose pour lancer la saison.

Ven. 14 novembre → Vive Bouchon Comédie villageoise pleine de quiproquos et de bonne humeur.

Ven. 13 février → Je vis avec Freddie Mercury. Théâtre-concert énergique et sensible autour des chansons de Queen. Les 22 février et 3 mai → Ohé et le monde des pensées. Voyage poétique dans l’imaginaire d’un enfant.

Ven. 10 avril → Par ici la sortie. Huis clos comique transformé en escape game délirant.

Ven. 29 mai → Lisa. Seul en scène émouvant sur l’adolescence et les liens familiaux.

Ven. 12 juin → Traces Goldman Tribute. Hommage festif et généreux aux plus grands succès de Jean-Jacques Goldman.

Tél. 04 66 02 55 55. vendredisdelagglo.fr

© Didier Pallages

Drum Brothers

Théâtre de Nîmes

PARTAGER DES ÉMOTIONS

Les portes du Théâtre de Nîmes s’ouvrent en grand cette saison : au public, aux spectacles, aux artistes, aux multiples nuances des arts vivants. De l’humour, de la musique, du théâtre, du cirque, de la danse : chacun trouvera ici ou là un rendez-vous pour s’émouvoir, réfléchir, découvrir. Deux grands moments à ne pas manquer : le traditionnel festival de Flamenco et sa 36e édition (en janvier) et l’Heure des kids, temps forts pour les plus jeunes, cet automne. Car il n’y a pas d’âge pour apprécier un spectacle.

TEMPS FORTS DE LA SAISON

• Mar. 14 octobre → Sur le chemin des glace, Bruno Geslin sur les traces de Werner Herzog, génie du cinéma allemand, théâtre.

• Jeu. 16 octobre → Rave Lucid, les dix danseurs de la cie Mazelfreten rendent un hommage vitaminé à l’électro.

• Du 20 au 25 octobre → L’heure des kids, troisième édition de ce temps fort jeune public avec spectacles, ateliers, rencontres…

• Les 3 et 4 novembre → À bras-le-corps, Dimitri Chamblas et Boris Charmatz, duo masculin culte, explosif, dansé au plus près du public, installé sur le plateau pour l’occasion.

• Jeu. 6 novembre → Stacy Kent interprète son quinzième album en trio, jazz.

• Les 11 et 12 novembre → Sexe, Grog et Rocking Chair, Alex Lutz dans un seul en scène rock’n’roll.

• Du 13 au 15 novembre → Sensible, quatre acrobates interrogent la sensibilité des hommes.

• Les 18 et 19 novembre → La vie secrète des vieux, raconté par Mohamed El Khatib et huit comédiens de plus de 75 ans, théâtre.

• Mer. 19 novembre → Le Petit Chaperon Rouge, version dansée de Sylvain Huc.

• Les 26 et 27 novembre → Calentamiento, création et première française de Rocio Molina, danse.

• Les 3 et 4 décembre → Close up, Noé Soulier nous plonge dans l’Art de la fugue de Bach, jouée en live, danse.

• Les 10 et 11 décembre → Duel Reality, ou Roméo et Juliette version circassienne par la cie Les 7 doigts de la main.

• Dim. 14 décembre → l’Orchestre national Montpellier Occitanie propose une traversée entre Helsinki et Vienne, concert.

• Mer. 17 décembre → Les yeux de Taqqi, cie Paname Pilotis, conte initiatique et marionnettes.

• Jeu. 18 décembre → Si loin, si proche, conte épique, drôle et émouvant sur l’immigration, théâtre et musique.

• Du 13 au 18 janvier → 36e Festival flamenco.

• Mer. 28 janvier → Santa Park, le genre de l’horreur adapté aux plus jeunes par Ambre Kahan.

• Les 30 et 31 janvier → La prochaine fois que tu mordras la poussière, d’après le roman de Panayotis Pascot, théâtre.

• Mer. 4 février → Scaphandre, Julie Rossello Rochet et Liza Blanchard offrent un road-trip subaquatique, métaphore de lourds secrets familiaux.

• Les 6 et 7 février → Les Saisons, Thierry Malandain revisite les Quatre saisons dans un ballet d’une profonde beauté.

• Les 11 et 12 février → Anitya, l’impermanence, périple poétique et circassien sur la reconstruction collective d’Inbal Ben Haim.

• Ven. 13 février → le duo Les Ombres revisite les classiques en version folk.

• Les 17 et 18 février → Les femmes savantes, d’après Molière, mise en scène Benoît Lambert.

• Mer. 11 mars → L’appel de la forêt, l’Ensemble TACTUS donne vie au chef-d’œuvre de Jack London.

• Les 13 et 14 mars → Ka-In, le Groupe acrobatique de Tanger de retour pour cette création autour de la culture berbère.

• Mar. 24 mars → Vertiges, Nasser Djemaï recrée la pièce qui lui a valu une nomination aux Molières en 2017.

• Les 26 et 27 mars → Don Quichotte, l’homme à la tâche, Stéphanie Fuster décortique en dansant, le mythe créé par Cervantes.

• Les 1er et 2 avril → Le Barbier de Séville, de Rossini, par l’Opéra de Reims.

• Les 16 et 17 avril → Le Rouge et le Noir, Catherine Marnas offre une version contemporaine au célèbre roman de Stendhal.

• Mer. 6 mai → De Fugues… en suites… Salia Sanou invite six brillantes interprètes pour un moment d’évasion et d’allégresse.

© Zemi Photography

Duel reality

Théâtre Christian Liger

UNE SAISON OUVERTE À TOUS

Nîmes

La saison 2025 du Théâtre Christian Liger promet une programmation foisonnante, mêlant danse, théâtre, cirque et musique. Accessible à tous, elle met en lumière la création contemporaine, avec une attention particulière portée à la jeunesse grâce au festival « Ramène tes mômes ». Sa politique tarifaire attractive confirme sa volonté d’ouvrir la culture au plus grand nombre, afin de ravir le public conquis et de séduire celui de demain.

Temps forts de la saison :

Ven. 24 octobre → Mon expédition au Sud Polaire, cie Ariane Diotime, théâtre (sortie de résidence).

Sam. 15 novembre → Nuit noire, d’après La longue route de Bernard Moitessier, avec Titwann (texte et voix), Younn Locard (dessin live), Ojun (création sonore), musique / concert dessiné.

Ven. 21 novembre → La vie rêvée des mouches, cie Espère un peu, théâtre.

Mer. 3 décembre → J’ai pas fermé l’œil de la nuit, Yannick Jaulin, théâtre.

Ven. 23 janvier → Victor Hugo, un géant dans un siècle, cie Elégie, Pierre Jouvencel interprète l’un des plus célèbres auteurs français, théâtre.

Jeu. 12 février → L’amante anglaise, de Marguerite Duras, mise en scène de Jacques Osinski, avec Sandrine Bonnaire, théâtre.

Du 17 au 27 février → Festival Ramène tes mômes #3, théâtre, opéra, cirque, musique et danse pour le jeune public.

Ven. 27 mars → Tandem, Josette Baïz, cie Grenade, danse.

Jeu. 16 avril → Le Cabaret de la dernière…, Compagnie Les Rasants, théâtre (sortie de résidence).

Tél. 06 46 75 30 55. nimes.fr

La Maison de l’eau

CURIOSITÉ ET ACCESSIBILITÉ

Allègre-lès-Fumades

La Maison de l’Eau, installée dans une ancienne cave coopérative, incarne une belle réussite municipale. Enracinée dans son milieu rural, elle s’apprête à ouvrir une nouvelle saison culturelle, fidèle à sa vocation : faire rayonner la création artistique au plus près des habitants. Parmi les premiers rendez-vous de la saison : du hip-hop avec Des danses et des luttes de Bouziane Bouteldja ; du théâtre avec Classement sans suite de Carole Ventura et Floriane Durin ; ou encore du théâtre musical avec Poète en cavale porté par HK.

Tél. 04 66 24 96 02.

culture-maisondeleau.com

La Maison Danse

HAUTE VOLÉE CHORÉGRAPHIQUE

Uzès

Un haut lieu de la danse. Outre des spectacles de danse, le CDCN d’Uzès propose des ateliers en famille ou pour adolescents, des séances de ciné-danse, des festivals, l’un dédié à la jeunesse à l’automne, Pop Up Danse, et le grand rendez-vous du Festival La Maison Danse en juin … Temps forts de la saison :

Jeu. 30 octobre → Des danses et des luttes, du chorégraphe Bouziane Bouteldja, hip-hop.

Mar. 18 novembre → La boucle des secrets, de Marion Carriau, performance interactive.

Mer. 3 décembre → Coquilles, d’Amala Dianot, danse classique et hiphop.

Mer. 10 décembre → Pourquoi un arbre est une poule ?, du chorégraphe Marc Lacourt et de l’illustratrice Delphine Perret, danse théâtre et dessin.

17 décembre → Un corps, des corps, nos corps, de Julie Vuoso, conférence dansée.

Du 3 au 7 juin → Festival La Maison Danse

Tél. 04 66 03 15 39. lamaison-cdcn.fr

Victor Hugo, Un géant dans un siècle

CIRCA

LE CIRQUE DANS TOUS SES ÉCLATS

Auch

Avec CIRCA, le cirque croise théâtre, musique, danse et formes hybrides, faisant dialoguer les disciplines avec poésie, engagement et humour.

Temps forts de la saison :

Du 17 au 25 octobre → Festival du cirque actuel.

Mar. 9 décembre → avec In Limbo, l’adolescence, entre pulsions et fragilité, se dit en gestes et en vertiges.

Sam. 17 janvier → le concert La Chica X El Duende mêle héritages latino, beats électro et flamenco.

Sam. 14 février → avec Bezperan, la danse basque devient un souffle collectif.

Du 4 au 6 mars → les clowns tendres et décalés de Bibeu et Humphrey s’invitent chez vous débarquent dans le quotidien telle une poésie imprévue.

Mar. 10 mars → Personne n’est ensemble sauf moi explore avec humour et délicatesse la solitude.

Mer. 1er avril → Volatile Ombré dessine un univers mouvant de corps et d’ombres.

Mer. 6 mai → dans Fame TV, la satire se fait pop et grinçante, miroir grossissant de nos obsessions médiatiques.

Tél. 05 62 61 65 00. circa.auch.fr

Saison culturelle de Fleurance

Rêves en scène

La nouvelle saison culturelle de Fleurance se déploie comme un voyage dans les imaginaires, où chaque événement invite à sa manière à la rêverie, à la réflexion et au partage.

Temps forts de la saison :

Ven. 17 octobre → Izoï, impose son style kaléidoscopique, du groove au rock.

Ven. 7 novembre → In Limbo, la cie Anapnoï explore les turbulences de l’adolescence avec humour et sensibilité.

Ven. 20 novembre → La disparition des lucioles, film documentaire de Vincent Marie.

Jeu. 26 février → LARZAC !, théâtre documentaire et engagé de la cie 13.36 qui raconte cette lutte paysanne et emblématique, avec archives, interviews et scènes vivantes.

Ven. 27 mars → dans Jamais la fin, du collectif Nana Movement, les corps affrontent le poids des souvenirs et la persistance des absences.

Sam. 6 juin → Festival des cultures urbaines, street art et hip-hop en fête dans les rues de la ville.

Tél. 05 62 06 20 38. villefleurance.fr

L’Astrada

L’AVENTURE EST PROCHE

Marciac

Sous l’impulsion de sa nouvelle directrice

Victoria Larrain, L’Astrada ouvre une saison placée sous le signe de « l’aventure ». Fidèle à son ancrage musical, le lieu conjugue jazz, chanson, musiques du monde et créations pluridisciplinaires.

Cette programmation met en regard des figures internationales et des artistes de la région, tout en multipliant les croisements avec le théâtre, la danse ou le cirque.

Temps forts de la saison :

Ven. 10 octobre → Avishai Cohen dévoile Ashes to Gold, jazz intime et lumineux.

Sam. 15 novembre → Raúl Paz revient à ses racines cubaines avec Guajiro Chic

Sam. 22 novembre → Charlotte

Rampling et Sonia Wieder-Atherton croisent Bach et Shakespeare.

Sam. 17 janvier → Macha Gharibian enchante avec son album Phenomenal

Women

Ven. 17 avril → Jeanne Cherhal présente Jeanne, aux arrangements signés Biolay. Tél. 09 64 47 32 29. lastrada-marciac.fr

Saison culturelle de Condom Pour tous

Du théâtre, de la musique et des spectacles pour les plus jeunes : la saison de Condom s’adresse à tous. À ne pas manquer, l’Escale mexicaine de l’automne, avec trois spectacles pour vous faire voyager depuis le Théâtre des Carmes !

Temps forts de la saison : Du 23 au 30 octobre → Escale mexicaine, trois spectacles pour un voyage sans escale vers la culture mexicaine.

Ven. 16 janvier → Balavoine → de nous… à vous, concert hommage pour marquer les 40 ans de la disparition du chanteur.

Ven. 20 mars → Bubble, cie Obra, seul en scène sur les subtilités de langue anglaise. Jeu. 21 mai → Cuisine et dépendances, cie du Grenier de Toulouse, une délicieuse comédie de mœurs signée Agnès Jaoui et J-P Bacri.

Tél. 05 62 28 47 21. condom.org

Théâtre de la Cité

MÉGACITÉ

Centre dramatique national Toulouse

Dernière saison signée de Galin Stoev et Stéphane Gil, 20252026 s’apparente à un grand final, tout en explosions spectaculaires et émotions. Pour leur dernière, le duo a souhaité rendre un hommage programmatique aux liens tissés, aux rencontres, aux artistes et au public. Une manière de dire au revoir en imposant, une ultime fois leur signature sur le programme.

• Les 18 et 19 octobre → La Barbichette Cabaret. Sous la direction de Jérôme Marin, un cabaret rétro et tendre, mêlant chant et confidences.

• Du 12 au 19 novembre → Le Livre de K Simon Falguières signe une fresque poétique et initiatique où les récits s’entrelacent.

• Du 18 au 21 novembre → Une Traversée. Théâtre visuel et marionnettes par Natacha Belova et Tita Iacobelli.

• Du 23 au 26 novembre → Le Ring de Katharsy. Alice Laloy explore la métamorphose et la matière dans un univers singulier.

• Du 28 novembre au 2 décembre → Opening Night. La compagnie DE HOE revisite le film culte de Cassavetes dans une mise en abyme théâtrale.

• Sam. 6 décembre → Les Misérables, ciné-concert. Le film muet d’Henri Fescourt accompagné au piano par Karol Beffa.

• Du 9 au 12 décembre → Sur le chemin des glaces. Bruno Geslin sur les traces de Werner Herzog dans un récit d’endurance et de poésie.

• Sam. 13 décembre → Sur le chemin des glaces, ciné-concert. Voyage sensoriel entre images et musique.

• Du 17 au 20 décembre → Le Château des Carpathes. Jules Verne revisité par Émilie Capliez, entre fantastique et théâtre d’ombre.

• Du 17 au 19 décembre → POLAR(E). Céline Fuhrer et Jean-Luc Vincent mêlent fiction et réalité dans un polar scénique hypnotique.

• Du 10 au 24 janvier → Là. Le duo Baro d’evel (Camille Decourtye & Blaï Mateu Trias) crée un poème circassien et sensible sur la rencontre.

• Du 13 janvier au 6 février → Soon Exploration du rapport à la technologie et à la solitude, entre performance et numérique.

• Du 14 au 21 janvier → L’Illusion Comique Corneille réinventé par le Groupe Badinger dans une mise en scène vive et décalée.

• Du 26 au 29 janvier → aSH. Rencontre entre le chorégraphe Aurélien Bory et la danseuse indienne Shantala Shivalingappa.

• Du 1er au 5 février → Il ne m’est jamais rien arrivé. D’après le journal de Jean-Luc Lagarce, mis en scène par Johanny Bert.

• Du 4 au 6 février → Santa Park. Une fable mordante et loufoque signée Ambre Kahan.

• Du 9 au 11 février → Carcaça. Le chorégraphe Marco da Silva Ferreira mêle danse et transe collective.

• Du 16 au 18 février → À l’ombre d’un vaste détail, hors tempête. Nouvelle création de Christian Rizzo, entre abstraction et émotion.

• Du 10 au 18 mars → Grand-peur et misère du IIIᵉ Reich. Julie Duclos redonne du souffle à Brecht dans un théâtre politique et sensible.

• Du 12 au 19 mars → Biosphère. Frédéric Sonntag signe une fresque futuriste sur les dérives écologiques et humaines.

• Du 24 au 27 mars → R.O.B.I.N.. Une fiction théâtrale sur la résistance, écrite et mise en scène par Maïa Sandoz.

• Du 31 mars au 3 avril → Les Femmes de Barbe-Bleue. Lisa Guez interroge les figures féminines du mythe dans une création collective.

• Du 31 mars au 3 avril → La guerre n’a pas un visage de femme, Julie Deliquet reprend sur scène le texte de Sveltana Alexievitch et s’interroge sur la place des femmes en tant de guerre.

• Du 8 au 11 avril → Dynasties. Matthieu Barbin et la performeuse Sara Forever revisitent la notion de lignée et de pouvoir.

• Du 14 au 17 avril → Marie Stuart. Chloé Dabert met en tension la tragédie de Schiller dans une mise en scène puissante.

• Du 6 au 21 mai → Le Grand Vertige. Inspiré de René Daumal, un conte initiatique sur l’ascension et le dépassement de soi.

• Du 19 au 30 mai → La Nuit des rois ou Tout ce que vous voulez. Shakespeare revisité avec malice par Galin Stoev et Olivier Cadiot.

TEMPS FORTS DE LA SAISON

Haute-Garonne

Handle with care

La Place de la Danse

CDCN Toulouse-Occitanie

DANSER LES MÉTAMORPHOSES

Toulouse

Danser les métamorphoses pourrait être le titre et le fil conducteur de cette saison de La Place de la Danse dont le programme papier s’ouvre d’ailleurs sur une citation du philosophe Emanuele Coccia évoquant le sensible, la beauté et la nécessité de rêver. Et pour rêver, il suffit de se laisser porter par un programme foisonnant, dans plusieurs lieux de la métropole toulousaine. Temps forts de la saison : Mer. 5 novembre → joie et poésie avec La Liesse de Pierre Pontvianne.

Ven. 28 novembre → MOS, de Ionna Paraskevopoulou, explore le mouvement et la mémoire

Du 18 au 20 décembre → Don Quichotte, l’homme à la tâche, un classique revisité avec audace par Stéphanie Fuster.

Sam. 31 janvier → Handle with care, de Yann Lheureux, entre fragilité et tension. Du 16 au 18 février → À l’ombre d’un vaste détail, hors tempête de Christian Rizzo, et le mouvement dépasse les corps.

Tél. 05 61 59 98 78. laplacedeladanse.com

Théâtre Garonne

OUVRIR LE PAYSAGE

Toulouse

Porté par un goût affirmé pour les écritures contemporaines, le Théâtre Garonne, Scène européenne, sous la direction d’Aurélien Bory, propose une saison qui s’affirme comme un territoire d’expérimentation et d’ouverture au dialogue. En privilégiant des œuvres qui interrogent notre rapport au monde, le lieu fait se croiser les disciplines pour élargir et partager ses horizons, avec des points de vue toujours sensibles et politiques.

Temps forts de la saison :

Du 9 au 13 décembre → La Brande, d’Alice Vannier, théâtre et folie se rencontrent dans une clinique où Shakespeare prend vie.

Du 22 au 25 janvier → dans Le Paradoxe de John, Philippe Quesne prolonge son univers poétique avec une galerie d’art peuplée de convives et d’objets en quête de sens.

Du 4 au 6 février → Borda, de Lia Rodrigues, une pièce dansée, puissante, qui célèbre le collectif et le rêve comme actes de résistance.

Ven. 13 au 19 mars → Suzanne → une histoire du cirque autour de la vie d’une voltigeuse et de la mémoire retrouvée, d’Anna Tauber et Fragan Gehlker.

Mar. 14 avril → Cònsolo, performance culinaire et poétique signée Daniele De Michele et Julien Cassier. Tél. 05 62 48 54 77. theatregaronne.com

Théâtre Sorano

C’EST OUVERT ! Toulouse

Le Théâtre Sorano continue d’affirmer son rôle de lieu vivant et pluriel, avec une programmation qui fait dialoguer les formes artistiques et les origines des artistes. Théâtre, danse, musique ou performances, se mêlent pour inviter chacun à se reconnaître et à questionner nos sociétés.

Temps forts de la saison :

Les 23 et 24 octobre → Faire Troupeau, de Marion Thomas plongée au cœur d’une expérience immersive.

Les 24 et 25 novembre. → Sans faire de bruit, solo documentaire sur l’expérience de la surdité par la cie Nachepa.

Du 8 au 10 janvier → La Vie et la mort de Jacques Chirac, roi des Français, une comédie onirique sur l’intimité d’un président.

Lun. 13 avril → 66 jours, Théo Askolovitch raconte, entre rire et larme, son combat contre le cancer.

Tél. 05 32 09 32 35. theatre-sorano.fr

Théâtre

du Grand Rond

… ET APRÈS ?

Toulouse

La saison 2025-2026 du Théâtre du Grand Rond voit le jour dans une situation inédite : selon son succès, le théâtre pourra continuer ses activités ou bien fermer. Alors, soutenez ce haut-lieu de la culture toulousaine tout en profitant d’un programme riche, avec du théâtre mais aussi de la marionnette, de la musique, des performances visuelles...

Temps forts de la saison :

Du 16 au 25 octobre → Le Chien, la nuit et le couteau, le collectif Pein vent présente cette création d’une noirceur absurde.

Du 20 au 22 novembre → Les solos de la Boîte à Outils, marionnette et théâtre d’objet autour de la métamorphose.

Les 26 et 27 décembre → le Huitième

Jour est un « cirque d’enfants terribles » avec trois circassiens sans limite.

Mar. 26 mai → Cabaret Cirque, soirée mêlant acrobatie, jonglage, aérien, mât chinois et roue Cyr.

Sam. 29 mai → Festival Les Soirées de soutien hors les murs

Tél. 05 61 62 14 85. grand-rond.org

Haute-Garonne

Odyssud FORMATS XXL

Blagnac

En quête de complicité entre artistes et publics, la saison d’Odyssud s’ouvre sur une promesse vibrante : une cinquantaine de propositions artistiques hors-les-murs, dans des formats XXL, mêlant théâtre, danse, cirque, musique et créations pour les plus jeunes. En attendant la réouverture de sa Grande Salle en 2027, Odyssud se déploie à Blagnac et ses alentours, dans une dynamique de partage et d’accessibilité renforcée.

Temps forts de la saison :

Du 10 au 17 octobre → Bluff ! du collectif 100 Issues, sous chapiteau, là où tout vacille.

Du 23 au 26 octobre → STOMP ou le phénomène des percussions-danse.

Du 14 au 16 novembre → Parler Pointu de Benjamin Tholozan, une drôle d’autofiction sur les accents.

Du 10 au 13 décembre → Le Petit Cirque, de Marie et Yoann Bourgeois, création aérienne inspirée de l’album Saisons de Pomme.

Du 18 au 20 février → The Loop de Robin Goupil, une farce temporelle percutante. Du 10 au 17 avril → Ostinato par Akoreacro, un chapiteau qui retrace l’histoire humaine en acrobaties et poésie. Tél. 05 61 71 75 50. odyssud.com

L’Altigone

HUMOUR ET MUSIQUE

Saint-Orens-de-Gameville

L’Altigone promet une saison pleine de contrastes, entre jazz, chanson, humour et créations singulières. Une programmation qui alterne têtes d’affiche et découvertes !

Temps forts de la saison :

Ven. 10 octobre → Kyle Eastwood. Le contrebassiste et compositeur rend hommage au cinéma dans un concert jazz élégant et inspiré.

Sam. 25 octobre → Mahaut – Drama

Queen. Un seule-en-scène musical drôle et acide sur les paradoxes féminins.

Ven. 7 novembre → Lubomyr Melnyk + Joseph Van Wissem. Rencontre rare entre piano continu et luth baroque pour un voyage hypnotique.

Ven. 12 décembre → Nouvelle Vague Le collectif revisite les tubes pop des années 80 façon bossa-nova.

Ven. 27 mars → Alain Chamfort. Le dandy de la pop française revisite son répertoire avec élégance.

Sam. 11 avril → Florence Mendez –Délicate. Stand-up sensible et grinçant porté par une plume d’une grande justesse.

Tél. 05 61 39 17 39. altigone.fr

Angonia

LES YEUX GRANDS OUVERTS

Martres-Tolosane

Récemment ouvert, le nouveau bâtiment de l’Angonia affirme la place du spectacle vivant au cœur de la cité. Chaque spectacle est une invitation au voyage, à la découverte, au partage et aux échanges.

Temps forts de la saison : Sam. 18 octobre → Trait(s), cie SCoM, cirque contemporain s’inspirant de la géométrie de Miró et Kandinsky.

Dim. 23 novembre → Entrañas, El patio teatro, une exploration du corps et de ses organes poétique et marionnettique.

Sam. 6 décembre → La Puce à l’oreille, Le Club dramatique s’attaque à Feydeau.

Sam. 14 février → La France Empire, seul en scène et théâtre documentaire sur l’histoire de l’armée française.

Tél. 05 61 90 46 24. angonia.fr

L’Escale

ODE AU MOUVEMENT

Tournefeuille

Danse, cirque, musique ou théâtre : la saison 2025-2026 de L’Escale célèbre la diversité du spectacle vivant. Des créations fortes, accessibles et vibrantes, portées par des artistes de la scène contemporaine.

Temps forts de la saison :

Mer. 15 octobre → Mosaïk, cie Käfig / Mourad Merzouki. Hip-hop, musiques du monde et émotions partagées.

Sam. 8 novembre → Smooth as Fiasco, cie Muchmuche Company. Cirque poétique et déjanté.

Sam. 6 décembre → L’Avare, cie Grenier de Toulouse. Molière revisité avec humour et modernité.

Mer. 7 et Jeu. 8 janvier → Strauss – Nouvel An à Vienne, Orchestre de Chambre de Toulouse.

Sam. 14 février → Momentum, cie Wang Ramirez. Danse urbaine et tension poétique du corps.

Mar. 19 mai → Imminentes, cie BurnOut / Jann Gallois. Puissante création autour du féminin et de la renaissance. Tél. 05 62 13 60 30. lescale-tournefeuille.fr

Saison culturelle de Saint-Gaudens

Pensée pour les plus jeunes

Entre théâtre, danse et cirque, la saison culturelle de Saint-Gaudens cultive la curiosité et l’émerveillement. Petits et grands y trouveront matière à rêver, réfléchir et s’émouvoir.

Temps forts de la saison :

Mar. 21 octobre → Les petits touts, cie Blabla Productions. Théâtre d’objets poétique où un naufragé réenchante le monde avec trois fois rien.

Du 27 au 30 novembre → Out of the blue, cie Out of the Blue. Cirque aquatique et sensoriel, entre apnée et poésie du geste.

Ven. 9 janvier → Le Moby Dick, Madam Productions. Épopée ouvrière inspirée de Melville, entre drame et humanité.

Jeu. 19 mars → Cogito, cie Nouons-nous. Théâtre et cirque s’unissent pour sonder nos voix intérieures.

Jeu. 23 avril → Mon aile, cie Yifan. Marionnettes et cirque pour une fable tendre sur la fragilité du vivant.

Ven. 29 mai → R·ONDE·S, cie Dernière Minute / Pierre Rigal. Danse collective hypnotique et joyeuse à ciel ouvert. Tél. 05 61 89 39 75. stgo.fr

Haute-Garonne

La Cabane

NOUVELLE SCÈNE

Toulouse

Au sein des Halles de la Cartoucherie, La Cabane s’affirme comme un lieu chaleureux et éclectique, où se mêlent chanson, humour, pop et rock. Sa saison 2025-2026 met à l’honneur des artistes reconnus et des découvertes, dans un esprit convivial et festif.

Temps forts de la saison :

Sam. 11 octobre → Sinclair. L’artiste à la funk contagieuse revient avec un concert solaire et groovy.

Ven. 7 novembre → Les Wriggles Quintette irrésistible mêlant humour, poésie et harmonies vocales.

Sam. 15 novembre → Puggy. Le trio belge dévoile sa pop lumineuse dans une formule intimiste.

Jeu. 16 janvier → Madame Arthur. Cabaret parisien déjanté revisitant la chanson française avec audace.

Ven. 20 février → Eiffel. Rock dense et lyrique pour un retour attendu sur scène.

Mar. 13 mai → Emy. Stand-up musical entre confidences, humour et énergie communicative.

halles-cartoucherie.fr

L’Aria

ÉMOTIONS ET LIBERTÉ Cornebarrieu

À Cornebarrieu, L’Aria signe une saison pleine d’élan, entre humour, musique et danse. Une programmation qui mêle le plaisir du partage, la force des mots et la beauté du mouvement, pour faire vibrer le public au fil des émotions.

Temps forts de la saison : Mer. 15 octobre → Marion Mezadorian – Craquage. Seule en scène, elle livre un portrait drôle et sensible du moment où tout explose.

Dim. 14 décembre → Awek. Trente ans de scène pour ce groupe de blues authentique et généreux, offert aux habitants de Cornebarrieu.

Dim. 15 février → Sous le poids des plumes, cie Pyramid. Quatre danseurs explorent la mémoire et les souvenirs à travers une danse poétique et burlesque.

Tél. 05 32 93 03 30. cornebarrieu.fr

Haute-Garonne

Le Kiwi

ESPACE D’IMAGINATION ET DE PARTAGE

Ramonville

Le Kiwi propose un véritable laboratoire d’expériences artistiques pour tous les âges, mêlant théâtre, musique, cirque et arts visuels, ateliers de pratique avec des moments festifs et un soutien affiché à la création émergente.

Temps forts de la saison :

Jeu. 16 octobre → Le Groupe Scalpel ukulélise l’IA jet joue avec humour et inventivité sur les interactions entre humains et machines.

Sam. 22 novembre → dans Sous Terre, le théâtre d’objets et la poésie visuelle de Matiloun plongent le spectateur au cœur d’un univers souterrain et sensoriel.

Les 30 et 31 janvier → Tsef Zon(e) réinvente le fest-noz avec la danse contemporaine

Jeu. 19 février → Viva !, la Loquace Compagnie utilise le théâtre d’objets pour raconter l’histoire vraie d’une famille espagnole traversée par la guerre civile et la dictature franquiste.

Tél. 05 61 73 00 48. kiwiramonville-arto.fr

Pronomade(s)

ARTS DE RUE EN ITINÉRANCE

Haute-Garonne

Pronomade(s) propose une programmation d’arts de la rue généreuse et accessible, mêlant théâtre, danse et cirque, dans les villages du département. Les spectacles, souvent gratuits, invitent petits et grands à partager des moments poétiques, drôles et surprenants.

Temps forts de la saison :

Les 18 et 19 octobre → HOME / LAND, du Begat Théâtre, théâtre sous la halle de Boussens.

Du 18 aux 26 novembre → Albatros, la caravane du Théâtre clandestin s’installe à Boulogne-sur-Gesse, Saint-Béat et Carbonne.

Du 27 au 30 novembre → Out of the Blue, théâtre visuel aux Haras de SaintGaudens.

Du 11 au17 décembre → Ma grandmère lisait Barbara Cartland, spectacle itinérant en Cagire Garonne Salat.

Ven. 19 décembre → Jusqu’au bout de la nuit, Les Arts Oseurs en spectacle nocturne à Encausse-les-Thermes.

Tél. 05 61 79 95 50. pronomades.org

Théâtre Jules Julien

ENGAGÉ POUR L’ÉMERGENCE

Toulouse

Au cœur du Conservatoire de Toulouse, le théâtre Jules Julien poursuit, depuis de nombreuses années, son engagement pour l’émergence théâtrale à travers une programmation axée sur la création et le jeune public.

Temps forts de la saison :

Jeu. 13 novembre → Les jardins de Matisse, cie Marie-Louise Bouillonne, plongée dans l’univers de l’artiste.

Ven. 20 février → Flux, compagnie

Désuète, un imagier poétique des émotions entre danse et art numérique.

Ven. 10 avril → M.A.I.S.O.N, cie SCoM, cirque et musique live pour évoquer la notion de famille.

Tél. 05 81 91 79 10. conservatoire.toulouse.fr

© Carmen Morand

Sous-Terre

exposition à Sète 11.10.25 – 15.02.26

Yvonne Rainer:

Avec : Charles Atlas

Florencia Aliberti

Caterina Cuadros

Gala Hernández López

Gregg Bordowitz

Cécile Bouffard

Ruth Childs

Pauline L. Boulba

Lucie Brux

Aminata Labor

Pauline Boudry

Renate Lorenz

Madison Bycroft

Hélène Giannecchini

Lenio Kaklea

Nick Mauss

Paul Maheke

Babette Mangolte

Josèfa Ntjam

Ulrike Ottinger

Adam Pendleton

Jean-Charles de Quillacq

Yvonne Rainer

Robert Rauschenberg

A Reader

Commissariat : Arlène Berceliot Courtin

Ouvert tous les jours de 12h30 à 19h et le week-end de 14h à 19h. Fermé le mardi. (Fermeture exceptionnelle le 25 décembre et le 1er janvier). facebook , instagram  : @crac.occitanie

Yvonne Rainer, circa 1964. Photo attribuée à Robert Rauschenberg. Collection d’études. Fondation Robert Rauschenberg, New York.

Hautes-Pyrénées

Le Parvis

SCÈNE NATIONALE TARBES-PYRÉNÉES

Intense traversée

ÀDernière saison signée de Galin Stoev et Stéphane Gil, 20252026 s’apparente à un grand final, tout en explosions spectaculaires et émotions. Pour leur dernière, le duo a souhaité rendre un hommage programmatique aux liens tissés, aux rencontres, aux artistes et au public. Une manière de dire au revoir en imposant, une ultime fois leur signature sur le programme.

la fois centre d’art contemporain, cinéma et Scène nationale, Le Parvis cultive sa singularité. Pour cette nouvelle saison, de nouveaux temps forts rythmeront l’intense programmation. De l’exploration des codes de la Gen Z (génération née entre 1997 et 2012), à la mise en lumière de la danse en passant par les artistes extra-ordinaires, la découverte et les émotions seront au rendez-vous !

TEMPS FORTS DE LA SAISON

• Du 17 au 22 octobre → La Gen Z au Parvi’z Festival jeune et audacieux mêlant théâtre, danse et performances autour des voix émergentes.

• Du 3 au 9 novembre → Fest-Nov!. Temps fort consacré à la danse contemporaine avec une programmation foisonnante.

• Ven. 14 novembre → Salif Keïta, So Kono Le grand chanteur malien livre une célébration de la musique africaine.

• Les 17 et 18 novembre → Portés de femmes, projet PDF / Virginie Baes. Cirque où la prouesse rencontre la solidarité.

• Mer. 19 novembre → Le Petit B, Marion Muzac. Ode au mouvement et à l’imagination.

• Mar. 25 novembre → Non-Lieu, Olivier Coulon-Jablonka/Moukden-Théâtre. Théâtre documentaire sur la justice et la société contemporaine.

• Mer. 3 et Sam. 6 décembre → Faubourg, cie Le Clan des Songes / Magali Esteban. Une fable sensible destinée au jeune public.

• Ven. 5 et Sam. 6 décembre → São Paulo Dance Company, Brazilian Odyssey Un programme vibrant mêlant virtuosité classique et rythmes latins.

• Dim. 7 décembre → Ibrahim Maalouf, Kalthoum. Le trompettiste franco-libanais rend hommage à Oum Kalthoum.

• Du 11 au 19 décembre → Grandes Surfaces, Baptiste Amann / L’Annexe. Fresque théâtrale entre réalisme et lyrisme.

• Du 16 au 19 décembre → C’est Extra !. Temps fort autour d’artistes « extra-ordinaires », croisant théâtre, danse et témoignages de vie.

• Du 8 au 17 janvier → Atlas de l’anthropocène, Frédéric Ferrer / cie Vertical Détour. Théâtre-conférence drôle et érudit sur notre rapport au monde et au climat.

• Les 12 et 13 janvier → Roméo et Juliette, Guillaume Séverac-Schmitz / d’après Shakespeare, une adaptation vive et passionnée.

• Les 21 et 22 janvier → Alonzo King Lines Ballet, The Collective Agreement / Ode to Alice Coltrane. Ballet contemporain d’une élégance spirituelle et hypnotique.

• Les 27 et 29 janvier → Ismène. Monologue vibrant sur la sœur d’Antigone, entre mémoire et résistance.

• Ven. 30 janvier → Erik Truffaz & Antonio Lizana, New Sketches of Spain. Jazz lumineux et métissé, hommage libre au chefd’œuvre de Miles Davis.

• Jeu. 12 février → Borda, Lia Rodrigues. Danse vibrante et engagée et explosion de couleurs.

• Les18 et 21 février → La fabuleuse histoire de Basarkus. Cirque et danse s’unissent pour une épopée drôle et poétique.

• Les 11 et 12 mars → Sans suite [Un air de roman], Sébastien Bournac / cie Tabula Rasa. Comédie musicale inventive où l’amour et la littérature s’entrelacent.

• Les 16 et 17 mars → Nos matins intérieurs Musique et cirque s’unissent pour une rêverie sensorielle pleine de douceur et d’équilibre.

• Les 30 et 31 mars → France-Fantôme Théâtre politique et science-fiction se conjuguent dans une fable visionnaire.

• Les 14 et 15 avril → Histoire d’un Cid. Relecture de Corneille par Jean Bellorini, entre classicisme revisité et théâtre d’aujourd’hui.

• Du 5 au 15 mai → L’Empreinte. Théâtre, musique et cirque, sur la trace sensible que la vie laisse en chacun.

• Les 12 et 13 mai → Pour le meilleur et pour le pire, Cirque Aïtal entre acrobaties et humour sur les hauts et les bas du couple.

• Jeu. 21 mai → Come as you are – Hommage à Kurt Cobain. Concert hommage avec Béatrice Dalle, Youv Dee et Bastien Burger.

• Sam. 30 mai → Anne Paceo / Sophie Bernado / Betty Hovette. Rencontre inédite entre trois musiciennes explorant le dialogue entre jazz, voix et souffle.

• Les 6 et 7 juin → Naïade, cie Out of the blue, cirque poétique et aquatique.

Ismene2

Hautes-Pyrénées

Théâtre des Nouveautés et Le Pari

DEUX LIEUX POUR LA CULTURE Tarbes

La commune de Tarbes gère deux lieux, le théâtre municipal des Nouveautés, dédié au théâtre et Le Pari, une structure consacrée à la création contemporaine.

Au Théâtre des Nouveautés :

Ven. 21 novembre → Recettes de famille, théâtre d’humour.

Ven. 5 décembre → Monsieur Chasse, théâtre vaudeville.

Ven. 12 décembre → 1 voix 6 cordes, de Claude à Nougaro, avec Yvan Cujious et Louis Winsberg, musique.

Ven. 16 janvier → Un air de famille, pièce d’Agnès Jaoui et de Jean-Pierre Bacri, comédie.

Au Pari :

Du 15 au 19 octobre → Caboche, délire quantique de l’existence, création de la Compagnie Nansouk, théâtre.

Mar. 25 novembre → concert avec l’auteur-compositeur-interprète français

ExtraPaul.

Les 5 et 6 décembre → Ça-turne !, spectacle de monocycle interprété par la Compagnie Non Sin Tri, cirque.

Du 15 au 18 janvier → Et ton cuir pourrait fendre, par la Compagnie les attracteurs étranges, théâtre.

Tél. 05 62 93 30 93. theatre-tarbes.fr et lepari-tarbes.fr

Centre culturel Maison du savoir

LA PLURIDISCIPLINARITÉ AU PROGRAMME

Saint-Laurent-de-Neste

Cinéma, programmation jeunesse, spectacles, expositions, conférences, médiathèque, ludothèque… Le Centre culturel Maison du savoir est tout cela à la fois et depuis 28 ans ! Temps forts de la saison :

Sam. 18 octobre → ciné-concert avec le chefd’œuvre de F.W. Murnau, Nosferatu le vampire (Allemagne-1922).

Mer. 5 novembre → De passages, de la Compagnie La brebis égarée, mise en scène Anaïs Douat, théâtre burlesque et acrobaties.

Ven. 7 novembre → Mama Said, musique urban-folk.

Jeu. 13 novembre → ciné-débat avec le film documentaire, Seeds of Dignity, d’Ali Alsheikh Khedr (Liban,Irak, France-2025).

Ven. 21 novembre → Strauss & co → musique pointes et baskets avec le quatuor Anches hantées, danse, musique.

Sam. 13 décembre → ciné-concert avec le film, La maison de la rue Troubnaïa, de Boris Barnet (URSS-1927).

Tél. 05 62 39 78 48. maisondusavoir.fr

Saison culturelle de Lourdes

Musiques et émotions

Théâtre, musique, spectacles jeune public… La saison culturelle de Lourdes s’annonce prometteuse et accueille notamment l’immense trompettiste Ibrahim Maalouf.

Temps forts de la saison : Mer. 29 octobre → Murmurations, avec Lorenzo Naccarato, musique.

Jeu. 13 novembre → Wagner, Wotan, François et les autres, de et avec François Salès et l’Ensemble Orchestral contemporain, théâtre et musique.

Jeu. 27 novembre → Histoire d’une mère, d’après le roman, Les sources, de Marie-Hélène Lafon, interprété par la Compagnie Épicentre, théâtre.

Dimanche 7 décembre → Kalthoum, concert du trompettiste Ibrahim Maalouf accompagné de son quintet.

Jeu. 11 décembre → Grandes surfaces, de et avec Baptiste Amann/L’Annexe, théâtre.

Jeu. 18 décembre → récital de piano, Palette d’émotions-Clairs-obscurs de l’âme, avec la jeune prodige Diana Cooper. Tél. 05 62 42 77 40. lourdes.fr

© Jessie Overman, Blast Radius

Quatuor Anches hantées

une chance de vivre des instants essentiels

vendredi 19 septembre • 20h30 théâtre agathois

Victor Lustig, l’homme qui vendit la Tour Eiffel

théâtre musical type Broadway

jeudi 2 octobre • 20h30

palais des congrès

Les Virtuoses en pleine tempête humour musical

dimanche 12 octobre • 15h30 théâtre agathois

Un Souffle, un bruit, rien cirque - jeune public

jeudi 16 octobre • 20h30

palais des congrès

La Valse des pingouins

théâtre - comédie

mardi 4 novembre • 20h30 palais des congrès

Inconnu à cette adresse théâtre - drame

mercredi 12 novembre • 20h30 palais des congrès

Les Aventuriers de minuit théâtre - comédie policière

vendredi 28 novembre • 20h30

théâtre agathois

Cyrano de Bergerac théâtre classique - comédie

vendredi 12 décembre • 20h30 théâtre agathois

Sur les pas d’Ennio Morricone ciné-concert

dimanche 18 janvier • 17h00 palais des congrès

Dans les yeux d’Audrey danse

vendredi 30 janvier • 20h30 théâtre agathois

Jules et Marcel théâtre - comédie

jeudi 5 février • 20h30 théâtre agathois

Ring (variations du couple) théâtre - comédie dramatique

mardi 17 février • 20h30 palais des congrès

Dans les yeux de Monet théâtre - drame

vendredi 27 février • 20h30 théâtre agathois

Au-dessus de la mêlée théâtre - comédie

dimanche 8 mars • 17h00 théâtre agathois

La Tête en friche théâtre - comédie

vendredi 27 mars • 20h30 palais des congrès

La Veuve rusée

théâtre - comédie

mercredi 8 avril • 20h30 palais des congrès

Mon Jour de chance théâtre - comédie

vendredi 17 avril • 20h30 théâtre agathois

La Claque théâtre - comédie

dimanche 3 mai • 15h30 palais des congrès

Chat botté, le musical comédie musicale - en famille

samedi 9 mai • 20h30 théâtre agathois

Mosaïk danse

vendredi 29 mai • 20h30 palais des congrès

Un Succès fou théâtre - comédie

places de spectacles et cartes “Agde Culture” disponibles à partir du mardi 10 juin 2025 en ligne sur www.saisonculturelle-agde.fr ou auprès des guichets de la Direction des Affaires Culturelles et du Théâtre Agathois renseignements, Direction des Affaires Culturelles Tél. 04 67 94 65 80

Théâtre des 13 vents

CENTRE DRAMATIQUE NATIONAL | MONTPELLIER

Porter haut la création contemporaine

Fidèles à leur souhait de proposer un théâtre « du temps long », Nathalie garraud et Olivier Saccomano, directeurs du CDN, invitent chaque mois un ou deux artistes. Un rythme qui permet au public de mieux rentrer dans leur univers, et aux invités de s’attarder à Montpellier pour créer des échanges, des rencontres, notamment à travers les « Qui vive ! ». À signaler cette saison, la troisième édition d’un rendez-vous initié par les 13 vents qui irrigue tout le territoire : la Biennale des arts de la scène en Méditerranée.

• Du 8 au 10 octobre → Portrait de l’artiste après sa mort (France 41 – Argentine 78), Davide Carnevali. Théâtre politique et poétique sur la mémoire, la censure et les fractures du XXᵉ siècle.

• Du 14 au 16 octobre → Rivage à l’abandon - Médée-matériau - Paysage avec Argonautes, Matthias Langhoff. Trois variations autour du mythe de Médée, entre tragédie et art total.

• Les 6 et 7 novembre → Yes Daddy, Bashar Murkus. Théâtre sur l’intimité, et l’importance du dialogue.

• Les 13 et 14 novembre → A Place of Safety (Voyage en Méditerranée centrale), Enrico Baraldi, Nicola Borghesi. Témoignage scénique fort sur les migrations et la solidarité.

• Les 20 et 21 novembre → Îlot de fraîcheur revisité, Argyro Chioti. Sortie de stage

• Du 11 au 18 décembre → Le Mauvais Sort, Céline Champinot. En paroles et musiques, une interrogation sur l’état de nos amours et libidos.

• Du 7 au 9 janvier → Édouard III, Cédric Gourmelon. Shakespeare rare et flamboyant, plongée dans les luttes de pouvoir et les passions humaines.

• Les 13 et 14 janvier → Words… words… words…, Cédric Gourmelon (Théâtre Jean Vilar). Exploration ludique du langage, entre théâtre et art sonore.

• Du 10 au 13 février → Absalon, Absalon !, Séverine Chavrier (Théâtre Jean-Claude Carrière - Domaine d’O). Adaptation romanesque et lyrique de William Faulkner.

• Du 17 au 20 février → Occupations, Séverine Chavrier. Théâtre documentaire sur la jeunesse, la révolte et la création.

• Les 12 et 13 mars → Le Pas de Bême, Adrien Béal. Pièce subtile sur la désobéissance, le doute et la responsabilité collective.

• Du 17 au 20 mars → Dialogue avec ce qui se passe, Adrien Béal. Théâtre participatif et réflexif, ouvert à la parole du présent.

• Du 8 au 10 avril → Et jamais nous ne serons séparés, Daniel Jeanneteau et Mammar Benranou. Poème scénique sur l’amour, la perte et la persistance du lien.

• Du 14 au 16 avril → Au-delà de toute mesure, Elsa Agnès (La Vignette). Performance chorale sur la perception et les limites du corps.

• Du Lun. 5 au Mer. 13 mai → Pieuvre 1 (Traces) / Pieuvre 2 (Fantômes) / Pieuvre 3, Françoise Bloch / Zoo Théâtre. Trilogie théâtrale foisonnante sur les réseaux, la mémoire et nos sociétés connectées.

• Juin → Tragédie Démocratie, Lara Marcou, Marc Vittecoq. Fresque politique et humaine sur les espoirs et les dérives du collectif. Tél. 04 67 99 25 00. 13vents.fr

Le Mauvais sort

LA SAISON

Théâtre Agathois et Palais des Congrès Cap d’Agde Méditerranée DE PRESTIGIEUX INVITÉS Agde

Théâtre, danse, musique… La saison culturelle d’Agde s’annonce prometteuse et accueille de prestigieux comédiens tels que Jean-Pierre Darroussin, Clovis Cornillac ou Stéphane Guillon… Temps forts de la saison : Jeu. 16 octobre → La Valse des pingouins, comédie musicale de Patrick Haudecœur.

Mar. 4 novembre → Inconnu à cette adresse, théâtre d’après l’œuvre de Kressmann Taylor, avec Stéphane Guillon et Jean-Pierre Darroussin, mise en scène de Jérémie Lippman.

Ven. 28 novembre → Cyrano de Bergerac, théâtre d’après l’œuvre d’Edmond Rostand, mise en scène de Philippe Daguerre.

Ven. 12 décembre → Sur les pas d’Ennio Morricone, concert de piano avec Philippe Cauchi-Pomponi.

Dim. 18 janvier → Dans les yeux d’Audrey, ballet inspiré de la vie d’Audrey Hepburn.

Ven. 30 janvier → Jules et MarcelRaimu-Pagnol, une éternelle amitié, théâtre, mise en scène de Lionel Sautet.

Mar. 17 février → Dans les yeux de Monet, théâtre, mise en scène de Tristan PetitGirard, avec Clovis Cornillac.

Dim. 8 mars → La Tête en friche, spectacle adapté du roman de MarieSabine Roger.

Tél. 04 67 94 65 82. saisonculturelle-agde.fr

Saison culturelle de Bédarieux

Haute en couleurs

Belle programmation pour la saison culturelle de Bédarieux avec du théâtre, de la danse, de la musique… Temps forts de la saison :

Jeu. 6 novembre → concert avec le Quatuor Cor-Des de l’Orchestre national Montpellier Occitanie, musique classique et chanson française.

Ven. 21 novembre → Comedy Trip, avec le trio piquant du moment François Guedon, Marcus et Mathilde Abassi, mise en scène de Marcus, humour.

Sam. 22 novembre → one-woman-show avec l’humoriste et performeuse Sandrine Sarroche et son nouveau spectacle, humour.

Sam. 24 janvier → Nácar, spectacle de flamenco avec la danseuse Karine Gonzalez, dans le cadre Objectifs Sud, danse et musique.

Ven. 6 février → Jaleo, avec le musicien Louis Winsberg, dans le cadre Objectifs Sud, jazz et flamenco.

Ven. 13 mars → Un fil à la patte, texte de Georges Feydeau, avec Muriel Darras et Pierre Matras, théâtre.

Tél. 04 67 95 48 27. bedarieux.fr

L’Agora

PUR BONHEUR

Le Crès

La joie de vivre est au programme cette saison à l’Agora. Loin de la morosité ambiante, la saison culturelle du Crès entend offrir quelques respirations artistiques tout au long de l’année. Un véritable bol d’air culturel !

Temps forts de la saison :

Du 25 au 29 novembre → Semaine du polar, entre enquêtes, conférences et rencontre.

Jeu. 22 janvier → Toute une vie sans se voir, Orphée au cœur des chansons de Véronique Sanson et Michel Berger, musique.

Ven. 20 février → Smile, ou comment Charlie est devenu Chaplin, théâtre.

Ven. 13 mars → Toutes les choses géniales, une liste de petits bonheurs, théâtre.

Jeu. 16 avril → Changer l’eau des fleurs, un hymne au merveilleux des choses simples, théâtre.

Tél. 04 99 78 11 08. agora-lecres.fr

Dans les yeux dAudrey

Scène de Bayssan

UNE SAISON EN MOUVEMENT

Béziers

La Scène de Bayssan fait du corps et du mouvement le fil rouge de cette saison. Danse, cirque, théâtre physique et musique s’y entremêlent dans une programmation ouverte à tous, où l’attention portée au jeune public et aux croisements artistiques se confirme comme une marque de fabrique.

Temps forts de la saison :

Du 17 au 19 octobre → Hérault Hérault Patapon. Festival familial autour de la danse, du cirque et de la musique.

Les 23 et 24 octobre → Doudou et Clapoti. Duo dansé et musical pour les toutpetits, voyage sensoriel et poétique.

Les 22 et 23 novembre → Pitt Ocha, Les Ogres de Barback. Fresque musicale et circassienne pour tous les âges.

Les 27 et 28 novembre → Kolizion, Nasser Djemaï. Théâtre social sur les fractures du monde contemporain.

Les 12 et 13 décembre → Entre chiens et loups, Théâtre du Centaure. Spectacle équestre mêlant puissance et grâce.

Les 9 et 10 janvier → Sganarelle ou le cocu imaginaire / L’Amour médecin. Molière revisité dans un diptyque vif et enlevé.

Sam. 17 janvier → Portrait, Mehdi Kerkouche. Danse énergique et sensible sur les liens familiaux.

Les 30 et 31 janvier → Jazz à Bayssan #4

Sam. 14 février → Un Poyo Rojo. Duo burlesque et physique, entre théâtre et performance.

Jeu. 19 février → Sans Modération(s), Grand Cerf Bleu. Théâtre sur les réseaux et les violences symboliques.

Les 12 et 13 mars → Pour Hêtre, cie Iéto. Cirque poétique.

Sam. 21 mars → It Dansa. Danse contemporaine pleine d’énergie et de virtuosité.

Ven. 11 avril → Näss, Fouad Boussouf. Danse nourrie de hip-hop et de culture nord-africaine.

Jeu. 17 avril → D’amour, Thomas Lebrun. Fresque chorégraphique sur les élans du cœur.

Lun. 19 mai → Phèdre !. Relecture libre et contemporaine de Racine.

Jeu. 22 mai → Mon Aile, cie Yifan. Cirque aérien et poésie du mouvement.

Les 29 et 30 mai → Lévitation. Spectacle suspendu entre danse et cirque.

Tél. 04 67 67 58 00. scene-de-bayssan.herault.fr

Théâtre de l’Ardaillon

UNE PROGRAMMATION RÉSOLUMENT POPULAIRE

Vias

Cette année encore, le Théâtre de l’Ardaillon confirme sa place de scène culturelle, en proposant une programmation résolument populaire. Artistes confirmés, talents émergents, compagnies locales : la saison 2025-2026 s’annonce riche et accessible à tous.

Temps forts de la saison :

Ven. 7 novembre → Outrages, Hugues Darvey, musique.

Dim. 23 novembre → Sosies, Compagnie du Jeu’dit, théâtre.

Dim. 21 décembre → Le livre magique, Compagnie Paris Panache, spectacle jeune public.

Ven. 23 janvier → Cali, Révoltes et amour fou, concert.

Ven. 6 février → L’expérience de la vie, Anne Roumanoff, humour.

Ven. 27 mars → Vivelo, Grupo Compay Segundo, musique.

Ven. 17 avril → Thomas Angelvy, humour.

Jeu. 7 mai → Nuit d’ivresse, théâtre.

Tél. 06 47 01 89 06. theatre-ardaillon.vias-mediterranee.fr

Hérault

Domaine d’O LE THÉÂTRE CONTEMPORAIN SUR LE DEVANT DE LA SCÈNE

Montpellier

Au Domaine d’O, le théâtre contemporain se fait terrain d’expériences : danse, cirque, récit ou performance explorent nos émotions, nos mémoires et nos élans. Une saison ouverte sur le monde et ses voix multiples.

La saison :

Du 16 au 18 octobre → Delay the sadness, Sharon Eyal Dance Company. Voir l’expression au-delà de la chorégraphie.

Les 7 et 8 novembre → Bouljoud (l’homme aux peaux), Kenza Barrada, spectacle documentaire sur le consentement.

Du 14 au 19 novembre → Mémoire de fille, d’après Annie Ernaux, mise en scène Sarah Kohm, monologue poignant.

Les 25 et 26 novembre → Yongoyély, Circus Baobab, la virtuosité acrobatique au service d’une œuvre féministe.

Du 2 au 4 décembre → Je pars sans moi, Isabelle Lafon, exploration de la folie au féminin.

Du 17 au 19 décembre → création collective CADC Balthazar

Du 10 au 13 février → Absalon, Absalon !, Sévrine Chavrier, le destin d’un homme assoiffé de reconnaissance sociale.

Du 17 au 20 février → Occupations, Séverine Chavrier, s’intéresse à l’intime et au désir féminin.

Du 1er au 4 avril → Qui som ?, Baro d’evel, la céramique comme geste et matière de nos mondes.

Tél. 0800 200 165. domainedo.fr

Théâtre Jean Vilar

UNE SAISON AU SERVICE DU PLUS GRAND NOMBRE

Montpellier

Le Théâtre Jean Vilar au cœur du quartier de la Mosson accompagne un territoire en pleine transformation tout en faisant rayonner la création contemporaine. Exigeant mais accessible, il se met au service des artistes, des partenaires et des habitants. La saison qui s’ouvre invite à plaire, à instruire, à émouvoir et à partager des valeurs qui nous rassemblent.

Temps forts de la saison : Les 15 et 16 octobre → #Génération(s), cie Le Cri Dévot, théâtre.

Mar. 18 novembre → Here and now, Walid Ben Selim, concert.

Les 4 et 5 décembre → C’est comment qu’on fait !, Action d’espace / François Rascalou, danse.

Les 12 et 13 février → Sans modération(s), cie Le Grand Cerf Bleu, théâtre.

Jeu. 19 mars → Sabor Mulata invite

Pascual Gallo, concert.

Tél. 04 34 46 68 38. theatrejeanvilar.montpellier.fr

Le Kiasma

UNE SAISON PLACÉE

SOUS LE SIGNE DE LA JOIE

Castelnau-le-Lez

La saison culturelle 2025-2026 du Kiasma portée par la Ville de Castelnau-le-Lez met la joie à l’honneur. Étonnante, elle déclinera la création dans ses diverses formes artistiques et esthétiques afin de ravir toutes les sensibilités artistiques.

Temps forts de la saison :

Jeu. 6 novembre → Les Coeurs andalous, Coïncidences Vocales, spectacle musical.

Mar. 9 décembre → Zzaj, la burlesque histoire du jazz, Compagnie Le Duo des Cimes, humour musical.

Jeu. 18 décembre → Le Petit Prince, d’après l’œuvre d’Antoine de SaintExupéry, théâtre.

Dim. 4 janvier → Concert des Rois, Wahouu production, musique classique.

Dim 15 février → Le professeur, avec Carole Bouquet, théâtre / création.

Mar. 10 mars → Le Voyage de Monsieur Perrichon, d’Eugène Labiche, Artistic Scenic, théâtre / cinéma.

Mar. 24 mars → The Loops, Théâtre des Béliers Parisiens, comédie.

Jeu. 18 juin → Hurlons ensemble, La Meute, poésie sauvage.

Tél. 04 67 14 19 06. castelnau-le-lez.fr

Chai du Terral

ARTS MIXTES & CULTURES CROISÉES

Saint-Jean-de-Védas

Une nouvelle fois, le Chai du Terral mélange les arts et défend les spectacles vivants. Cette nouvelle saison propose des spectacles aux disciplines variées : théâtre, musique, danse, cirque… ll y en a pour tous les goûts !

Temps forts de la saison :

Jeu. 16 octobre → Le Mythe d’Arthémis, La Compagnie Le Septième point, théâtre.

Mer. 5 novembre → Quest of the Invisible, Naïssam Jalal, concert de jazz.

Ven. 13 février → Sous le poids des plumes, Compagnie Pyramid, danse hiphop.

Jeu. 16 avril → Mahamat, Compagnie La Main de l’Homme, danse et cirque.

Mer. 20 mai → Henriette ou la fabrique des folles, Compagnie Les Atlantes, lecture musicale.

Tél. 04 67 82 02 34. chaiduterral.com

L’Atelline

LA CRÉATION À L’HONNEUR

Juvignac

À L’Atelline, Scène conventionnée d’Intérêt National - Art & Création, l’équipe poursuit avec passion sa mission : défendre une vision décloisonnée des arts de la rue. Théâtre, danse, cirque ou créations sonores s’y croisent et s’entremêlent, faisant de chaque spectacle une expérience vivante, audacieuse et partagée entre artistes et public.

La saison :

Sam. 11 octobre → À la recherche, Cie Kiroul, création in situ, à Montpellier.

Mar. 14 octobre → We love carastrophe, Collectif A/R, danse pour l’espace public, à Montpellier.

Sam. 15 novembre → Scènes de vie, Danya Hammoud, recherche chorégraphique performée.

Sam. 22 novembre → Vertiges, collectif Rara Woulib, manifeste pour un quartier, à Montpellier. latelline.org

Le Sillon

UNE SAISON ITINÉRANTE ET HORS LES MURS

Clermont-l’Hérault

Le Sillon lance une nouvelle saison 100 % itinérante, 100 % hors les murs, ouverte à toutes les esthétiques et à des formats singuliers, tout terrain. Cirque, théâtre, danse, théâtre d’objets, musique, marionnette… et parfois des rendez-vous difficilement classables se succéderont pour varier les plaisirs et éveiller la curiosité des spectateurs.

Temps forts de la saison : Ven. 10 octobre → Ni ici, ni là-bas, Matrioshka & Cie, Compagnie Poupées de Chair, théâtre, à Saint-Félixde-Lodez.

Mer. 12 novembre → La fabuleuse histoire de Basarkus, Cie Lamento & Académie Fratellini, cirque et danse, à Octon.

Du 22 au 28 novembre → Strano, Cirque Trottola, cirque sous chapiteau à Clermont-l’Hérault.

Les 23 et 24 janvier → Parler pointu, Studio 21, théâtre, Clermont-l’Hérault.

Sam. 7 février → Dominique toute seule, Cie Au Détour du Cairn - Marie Burki, théâtre et chant, à Paulhan. Tél. 04 67 96 31 63. theatre-lesillon.fr

Théâtre Jacques Cœur

UNE SAISON AU GRAND GALOP ! Lattes

Des spectacles légers et drôles aux textes bouleversants, place à la passion, la poésie et l’humour, mais aussi la douleur, la tragédie, le désespoir… et même un meurtre. Mais surtout, un parcours de spectacles à la découverte de huit femmes célèbres tout au long d’une saison imaginée comme une enquête au grand galop. Temps forts de la saison :

Mar. 7 octobre → Pauline & Carton, avec Christine Murillo, humour.

Mer. 5 novembre → Inconnu à cette adresse, avec Jean-Pierre Darroussin et Stéphane Guillon, grand classique de la littérature épistolaire.

Mer. 23 novembre → La blessure et la Soif, avec Fanny Ardant, récit brûlant.

Mar. 6 janvier → Le Cid, d’après Corneille, mise en scène Frédérique Lazarini.

Ven. 16 janvier → Cyrano, avec Alexia Giordano, Edouard Baer, Catherine Salviat… drame romantique.

Du 1er au 10 février → Les Imprudences, temps fort création contemporaine.

Ven. 13 février → L’amante anglaise, avec Sandrine Bonnaire, thriller psychologique.

Lun. 4 mai → Au-delà des étoiles, un poème pour Marilyn, un chant pour Ella, avec Firmine Richard, Moni Grégo et Luc Sabot.

Tél. 04 99 52 95 00. ville-lattes.fr

Théâtre Samuel Bassaget

UNE SAISON PLURIDISCIPLINAIRE Mauguio

Cette année encore, la saison du théâtre Bassaget, a été pensée pluridisciplinaire afin de parler au plus grand nombre et notamment aux plus jeunes. Elle prend place au sein d’un théâtre qui a fait peau neuve.

Temps forts de la saison : Mer. 22 octobre → La grande fabrique des mots, cie Les Voisins du Dessus, théâtre de marionnettes.

Sam. 15 novembre → Le roi des ours, ensemble Tactus, spectacle musical dessiné.

Mer. 4 mars → Dedans dehors, cie La Muse, théâtre musical.

Mer. 29 avril → Le voyage de Rita, cie La Houleuse, spectacle hors les murs sous dôme aux arènes.

Tél. 04 67 29 65 35. mauguio-carnon.com

Hérault

Saison culturelle en Sud-Hérault EN ITINÉRANCE

Hérault

La saison culturelle du Sud-Hérault repart sur les routes et investit les villages avec une vingtaine de rendez-vous mêlant théâtre, danse, cirque, musique, humour et jeune public. Des artistes venus de toute la France viendront partager leur passion et offrir aux habitants des moments de découverte, d’émotion et de convivialité.

Temps forts de la saison :

Sam. 18 octobre → Rollercoaster, Wes Peden, cirque, à Saint-Chinian.

Sam. 1er novembre → Alexis Le Rossignol, humour/stand-up, à Puisserguier.

Ven. 5 décembre → Tu connais la chanson ? , Louis Caratini, spectacle musical, à Creissan.

Mar. 3 mars → Monographie, Cie Defracto / Guillaume Martinet, solo jonglé / jeune public, à Capestang.

Mer. 22 avril → Histoire de la laine, Cie Rauxa, théâtre d’objets / jeune public, à Creissan.

Tél. 04 67 62 36 26. lasaison-sudherault.com

Saison culturelle de Valras IL Y EN A POUR TOUS LES GOÛTS ET TOUS LES PUBLICS

Valras

Concerts, théâtre, humour, danse, cinéma… Chaque deuxième samedi du mois, une nouvelle proposition artistique investit le Palais de la Mer, en accès libre ou à tarif doux.

Temps forts de la saison :

Sam. 8 novembre → Chimène Badi, La voix de l’âme, gospel and soul.

Sam. 13 décembre → Coming, avec Lucas Joyerot, danse hip-hop et arts du mime et du geste et C’est la vida avec David Walter, Liesbeth Kiebooms ou Charlotte Garbin, danse.

Sam. 10 janvier → Gisèle Halimi, une farouche liberté, avec Marie-Christine Barrault, théâtre contemporain.

Jeu. 12 mars → Shower power, mis en scène par Titus, théâtre musical a capella.

Ven. 10 avril → Chantons les poètes, avec Benoit et Claudine Marc, musical poétique.

Sam. 9 mai → Un poyo rojo, avec Alfonso Baron, Luciano Rosso et un poste de radio, théâtre physique.

Tél. 04 67 32 33 33. ville-valrasplage.fr

Le Piano-tiroir

UNE SAISON AU FÉMININ

Balaruc-les-Bains

Ouvert et vivant, le Piano-tiroir offre à chaque saison une programmation diversifiée pour tous les publics. Cette année, l’accent est mis sur la femme : sa place, sa voix, sa puissance créative. Les amateurs du 7e art apprécieront par ailleurs que les séances cinéma du week-end se poursuivent.

Temps forts de la saison :

Ven. 21 novembre → Le radeau de la méduse, percez les mystères du célèbre tableau, théâtre.

Ven. 5 décembre → Grand-mère perd la tête, un sujet fort traité avec humanité, jeune public.

Ven. 30 janvier ; Super, monologue au féminin sur le thème de la mémoire, théâtre.

Ven. 20 février → Gigigi / Prima Kanta, jazz.

Dim. 8 mars → La folle repart en thèse, Liane Foly seule en scène.

Ven. 26 juin → Renversée, Amandine Lourdel, humour.

Tél. 04 67 18 42 34. lepiano-tiroir.com

Saison culturelle de Pézenas

La culture en capitale

Du théâtre, aux arts de la parole, de la musique au cirque : tous les arts sont présentés cette saison au Théâtre de Pézenas, mais aussi à la gare du Nord, à la Maison du Peuple ou encore dans l’espace public. Multitude de genres, de lieux, et donc de publics, pour écrire la culture en capitale.

Temps forts de la saison : Sam. 8 novembre → Martror la Fèsta dels Morts, collectif Temporadas, rituel festif déambulatoire.

Jeu. 4 décembre → La Femme Cent têtes, de et avec Gabrielle Compan, récital surréaliste piano-voix.

Jeu. 15 janvier → Cette note qui commence au fond de ma gorge, Fabrice Melquiot, joute oratoire et musicale.

Ven. 30 janvier → Les Instantanés → Alexandre et Bastien, cie Le Cri Dévot, petites formes auto-socio-biographiques.

Jeu. 9 avril → T.I.N.A., there is no alternative, pour Garance Legrou, tout est politique, même la coupe mulet.

Tél. 04 67 32 59 23. ville-pezenas.fr

Rollercoaster

Opéra Comédie

L’Hôtel du Libre-Échange de Georges Feydeau  Stanislas Nordey 2, 3 & 4 octobre en partenariat avec l’Opéra Comédie

Théâtre J-C Carrière

Mémoire de fille d’après Annie Ernaux Veronika Bachfischer, Sarah Kohm, Elisa Leroy 14 - 19 novembre Création

Théâtre J-C Carrière

Grande Paix

Pièces de Guerre II d’Edward Bond Fabrice Michel * 10 & 11 octobre *Cours Florent

Théâtre J-C Carrière

Yongoyély Circus Baobab R’en Cirque & Temal productions 25 & 26 novembre

Partenariat avec La Verrerie d’Alès dans le cadre du festival

Temps de cirques

Théâtre J-C Carrière

Delay the Sadness Sharon Eyal Dance Company 16, 17 & 18 octobre Spectacle co-accueilli avec Montpellier DanseAgora, cité internationale de la danse

Théâtre J-C Carrière

Je pars sans moi Isabelle Lafon 2, 3 & 4 décembre

Cabane d’O

Boujloud (l’homme aux peaux) Kenza Berrada 7 & 8 novembre Spectacle présenté dans le cadre de la Biennale des Arts de la Scène en Méditerranée

Chapiteau

Centre des Arts du cirque Balthazar 17, 18 & 19 décembre Création collective

Les Théâtrales

UNE SAISON PLEINE D’ESPRIT

Opéra Comédie, Montpellier

Les Théâtrales de Montpellier reviennent avec six spectacles portés par les grands noms du théâtre français, pour une saison où le rire et l’émotion se partagent la scène de l’Opéra Comédie.

La saison :

Dim. 19 octobre → C’est pas facile d’être heureux quand on va mal. Rudy Milstein signe une comédie acide et tendre sur cinq Parisiens en quête de bonheur.

Dim. 30 novembre → La Valse des Pingouins. Patrick Haudecœur orchestre une soirée d’entreprise qui tourne à la catastrophe, hilarante et jubilatoire.

Dim. 25 janvier → Lily & Lily. Michèle Bernier et Francis Perrin ressuscitent le glamour et la folie d’Hollywood dans une comédie culte de Barillet et Grédy.

Mar. 17 février → Mon jour de chance Guillaume de Tonquédec revisite le hasard et le destin dans une mécanique comique millimétrée.

Lun. 9 mars → La Famille. Patrick Timsit et François-Xavier Demaison se retrouvent en frères ennemis sous la plume mordante de Samuel Benchetrit.

Sam. 18 avril → La Vérité. Florian Zeller explore avec finesse les jeux du mensonge et du désir dans un quatuor d’acteurs d’exception. les-theatrales.com

Saison Résurgence

RENDEZ-VOUS INCONTOURNABLE DES ARTS VIVANTS

Lodève

Après l’été, et son festival, voici venu la rentrée et sa saison ! En effet, Résurgence, offre, de septembre à juin, une jolie programmation dédiée à la multiplicité des arts vivants, le tout en itinérance dans les communes du Lodévois. À découvrir ! Temps forts de la saison :

Sam. 15 novembre → Bande annonce, Balle Perdue Collectif, conférence de presse théâtralisée.

Jeu. 4 décembre → Cirque d’hiver → Lâcher de magicien.ne.s, Cie sans gravité (magie, close-up) ; Kontact, Cie Puéril Puéril (cirque).

Jeu. 22 janvier → Parler pointu, Benjamin Tholozan et Hélène François, théâtre.

Du 23 au 25 avril → Da Gouskate !, Cie C’hoari, danse skate.

Sam. 23 mai → Histoires d’eau → Kumulunimbu, Cie Ortiga (marionnettes et théâtre d’objets) ; Dilo, Cie Yongwé (poésie musicale flottante).

Sam. 6 juin → Fête de fin de saison → Happy Apocalypse to you, Les enfants sérieux (clown, mât chinois et scratching) ; concert de Sah Feh (transe afro-rock).

Tél. 04 67 44 24 60. festival-resurgence.fr

Saison culturelle de Lunel

Galaxie artistique

Partez à la découverte des confins de la galaxie culturelle de Lunel. Entre théâtre et musique, les émotions et le partage seront au rendez-vous.

Temps forts de la saison :

Mar. 14 octobre → Courgette, Compagnie Paradox, théâtre.

Mer. 22 octobre → Roméo et Juliette... ou presque, version décalée et condensée de la pièce de Shakespeare par la cie Théâtre du Kronope.

Ven. 24 octobre → Les fables de La Fontaine, seul en scène Pierre Gorses revisite avec humour les célèbres fables.

Du 6 au 9 novembre → Lunel Flamenco Festival #5.

Sam. 15 décembre → Weapons of mass percussion, Les Tambours du Bronx, référence de la percussion industrielle et expérimentale.

Mar. 18 novembre → Cent mètres papillon, Maxime Taffanel, parcours d’un sportif.

Mar. 9 décembre → Le Cid, d’après Pierre Corneille, Compagnie Artistic Athévains ; théâtre.

Sam. 20 décembre → Gospel For You Family, concert.

Dim. 21 décembre → Concert de Noël, récital.

Tél. 04 67 87 83 94. lunel.com

Scène en Pic Saint-Loup PLURIDISCIPLINARITÉ

Saint-Gély-du-Fesc

Inaugurée en 2023, la Scène en Pic SaintLoup est désormais bien implantée dans le paysage culturel montpelliérain. Pensée en « demi-saison », la programmation n’est dévoilée que jusqu’en décembre. Théâtre, danse, musique sont à découvrir ces prochains mois.

La saison :

Ven. 17 octobre → Les yeux de Taqqi, théâtre jeune public.

Ven. 24 octobre → Abode, A pas de loup, danse contemporaine.

Sam. 29 novembre → Les Faux British, théâtre humour.

Ven. 5 décembre → Upshot, danse hiphop contemporaine.

Jeu. 18 décembre → Concert de l’Avent, Opéra Orchestre National Montpellier Occitanie, musique classique.

Tél. 04 67 66 53 38. grandpicsaintloup.fr

Lily et Lily

Hérault

Conversation avec

PIERRE MARTINEZ

Co-directeur de l’Agora, Cité internationale de la danse, Montpellier, Hérault

"Aujourd’hui , la danse est partout et l’Agora doit refléter cette diversité"

Àla tête de Montpellier Danse depuis septembre 2025, Pierre Martinez forme avec Dominique Hervieux, Hofesh Shechter et Jann Gallois un quatuor inédit de direction. Ensemble, ils portent un projet fondé sur l’ouverture : ouvrir la programmation à toutes les danses, ouvrir l’Agora à la jeune génération comme au public, et ouvrir la structure aux partenariats locaux, nationaux et internationaux. Rencontre avec Pierre Martinez, qui revient sur la naissance de cette co-direction et les grands axes qui dessinent l’avenir du festival et de l’Agora.

Comment est née cette co-direction à quatre pour Montpellier Danse ?

L’appel à projet lui-même demandait qu’un collectif se présente. Avec Dominique Hervieux, nous avions déjà collaboré trois ans autour de l’Olympiade culturelle du Comité des Jeux Olympiques. Ce mode de travail en commun, très libre et collaboratif, nous donnait envie de continuer. L’idée de répondre ensemble s’est imposée, et il nous paraissait évident d’associer des artistes. Nous avons d’abord pensé à Hofesh Shechter, dont nous connaissions bien le travail. La rencontre à Londres a été immédiate, fluide, et il a accepté tout de suite. Puis est venue l’idée de Jann Gallois, qui se trouvait à un moment de son parcours où cette responsabilité pouvait l’aider à franchir une étape. Avec elle, c’était naturel. Ainsi le quatuor s’est formé, avec aussi la volonté d’impliquer d’autres artistes au fil du projet.

Comment se répartissent vos rôles à l’Agora ? Il n’y a pas de découpage strict : nous fonctionnons sur un mode collaboratif. Hofesh souhaite être présent sur la formation, Jann également. Tout est très connecté. Le cœur du projet, c’est la place des jeunes.

Outre le master Exerce, unique en France, deux dispositifs seront développés. D’abord, « Hofesh 2 », sa compagnie junior, qui recrute huit danseurs tous les deux ans dans le monde entier et les forme en conditions professionnelles. Ensuite, une classe tremplin nommée « BOOST », destinée à de jeunes autodidactes au niveau technique remarquable mais sans formation académique. Nous voulons leur donner des outils pour analyser leur pratique, se situer dans l’écosystème de la danse et, pour certains, s’engager dans la création chorégraphique.

Ces dispositifs croiseront Exerce et les résidences : l’idée est que des jeunes chorégraphes puissent travailler avec les danseurs d’Hofesh, que des parcours différents se rencontrent. C’est dans ces échanges que s’inventera la danse de demain.

Qu’implique la fusion entre Montpellier Danse et le CCN ?

Elle réunit plusieurs missions : formation, création, résidences et diffusion. L’Agora est un outil unique avec ses huit studios, treize hébergements et son théâtre de plein air. Hofesh, qui parcourt le monde, dit n’avoir jamais vu pareil équipement. Notre enjeu est de donner du sens à ce foisonnement, en reliant ces missions les unes aux autres.

Vous souhaitez aussi ouvrir l’Agora au public… Oui. Ce lieu historique – couvent, prison, caserne –est en plein cœur de ville mais il a longtemps semblé fermé, austère. Nous voulons l’ouvrir pour que danseurs et associations s’y sentent chez eux. C’est aussi une nécessité politique : nos structures, largement subventionnées, doivent être reliées à la population. Concrètement, la cour deviendra une « place publique de la danse », ouverte aux pratiques de tous les styles, du tango au hip-hop. Les studios seront accessibles via réservation dès qu’ils sont libres. La cour, traversante, sera pavée pour devenir un lieu de passage, de pratique et de rencontre.

Et concernant la programmation et le festival ?

La saison 2025-2026 et le festival 2026 seront des saisons de transition, puisque beaucoup avaient déjà été préparés par Jean-Paul Montanari. Nous avons respecté ces engagements. Mais nous avons commencé à impulser quelques éléments. Notre projet est de joindre les deux extrêmes : d’un côté, les grandes formes et les artistes internationaux, ADN du festival ; de l’autre, l’émergence, l’expérimentation. Et surtout, de s’ouvrir à toutes les danses. Aujourd’hui, la danse est partout – dans la rue, sur les réseaux, dans toutes les pratiques sociales – et l’Agora doit refléter cette diversité.

Quels sont vos axes de développement à long terme ?

Un volet essentiel est le développement partenarial, local, national et international. Dès 2026, le festival s’ouvrira par un « prologue » dédié aux pratiques amateurs et au territoire. Une création en partenariat avec le Théâtre de Sète aura lieu au Théâtre de la Mer, où Montpellier Danse n’avait jamais été présent.

À l’international, nous voulons bâtir des projets européens d’envergure autour de la création et de la circulation des artistes, avec une dizaine de partenaires. L’Agora doit être un acteur structurant à toutes les échelles.

Si vous deviez résumer l’esprit de votre projet ?

Deux valeurs centrales : ouverture et universalisme. Ouvrir le lieu, la programmation, les pratiques, croiser les générations et les esthétiques. C’est autour de ces valeurs que nous avons construit ce projet collectif.

Recueilli par Eva Gosselin

© Laurent Philippe

• Mardi 14 octobre → Mother Tongue, dans ce premier solo Lucía García Pullés explore les liens entre langage et mouvement.

• Du 16 au 18 octobre → Delay the Sadness, Sharon Eyal. Pour cette création, la chorégraphe part de l’intime pour aller vers l’universel par le prisme des émotions.

• Les 6 et 7 novembre → a s s o m b r a ç ã o, création d’Ametonyo Silva, passé par le master Exerce.

• Mardi 2 décembre → Masterpiece, Luisa Fernanda Alfonso accompagnée de vingt haut-parleurs se joue de la figure du danseur de caractère et du mariachi entre virtuosité grotesque et jubilation sonore.

• Du 16 au 18 décembre → Theatre of Dreams, Hofesh Shechter. Treize interprètes embarquent le public entre rêve et réalité.

• Les 20 et 21 janvier → Mycelium, Ballet de l’Opéra de Lyon, Christos Papadopoulos. Sur fond de musique électro, se déploie une chorégraphie organique et hypnotique sur les réseaux invisibles qui relient les êtres.

• Les 29 et 30 janvier → Gesualdo Passione, Amala Dianor et Les Arts Florissants. Entre puissance du chant a capella et force expressive du corps.

• Les 18 et 19 février → Les Saisons, Malandain Ballet Biarritz, Thierry Malandain mêle les célèbres Quatre saisons de Vivaldi et celles de G. A. Guido dans une pièce portée par vingt-deux danseurs.

• Du 1er au 4 avril → Qui som?, Baro d’evel. Un spectacle poétique, burlesque et vibrant, mêlant danse, musique et acrobaties.

• Les 22 et 23 avril → Du bout des lèvres, une création de Benjamin Millepied qui plonge dans l’univers de Barbara et où les chansons deviennent le souffle même du mouvement.

La Cigalière

FOISONNEMENT ARTISTIQUE

Sérignan

Labellisée Scène conventionnée d’intérêt national Art, enfance, jeunesse, La Cigalière déploie une saison 2025-2026 foisonnante, entre musiques actuelles, théâtre, cirque, humour et danse. Mêlant artistes confirmés et compagnies émergentes, la programmation illustre la vitalité de la création contemporaine, avec une attention particulière au jeune public.

Temps forts de la saison :

Jeu. 24 octobre → Phénix, Mourad Merzouki. Rencontre entre hip-hop et viole de gambe.

Ven. 7 novembre → Soviet Suprem. Concert déjanté mêlant électro et satire politique.

Jeu. 13 novembre → Sorcellerie pour deux pianos. Dialogue magique entre musique classique et illusion.

Ven. 21 novembre → Pitt Ocha, Les Ogres de Barback. Conte musical et circassien pour toute la famille.

Ven. 28 novembre → Yongoyély, Circus Baobab. Cirque africain acrobatique et festif.

Sam. 6 décembre → La Sultane, André Manoukian. Voyage musical entre Orient et jazz.

Sam. 13 décembre → Jok’Air. Rap percutant et introspectif.

Du 29 au 31 janvier → Chants d’hiver et de femmes. Trois soirées entre poésie et engagement.

Mar. 11 février → Faubourg, cie Le Clan des Songes. Marionnettes oniriques et délicates.

Ven. 20 février → Les Gros Patinent Bien. Succès comique irrésistible.

Ven. 6 mars → Oxmo Puccino. Poésie urbaine et verbe vibrant.

Mar. 11 mars → In Limbo, cie Anapnoï. Théâtre chorégraphique entre rêve et vertige.

Ven. 21 mars → De Lumière, Le Grand Cerf Bleu. Théâtre poétique sur la résilience.

Ven. 28 mars → Charlie Winston. Pop folk lumineuse et généreuse.

Mar. 15 avril → Et toi, comment tu te débrouilles ?, Troupuscule Théâtre. Théâtre sensible autour de la jeunesse.

Mer. 7 mai → Bateau, cie Les Hommes Sensibles. Fable visuelle pour petits et grands.

Tél. 04 67 3263 26. lacigaliere.fr

LA SAISON DE MONTPELLIER DANSE

Les Saisons

Oxmo Puccino

Théâtre Molière

SCÈNE NATIONALE SÈTE ARCHIPEL DE THAU - SÈTE

Exigeant et ouvert à tous

Dans sa superbe salle à l’italienne de 900 places, ou en itinérance, le Théâtre Molière célèbre la création sous toutes ses formes.

Théâtre de répertoire, cirque contemporain, musiques actuelles, ballet, cabaret, danse ou musique classique : 32 projets et 41 représentations témoignent d’une programmation exigeante et généreuse, ouverte à tous les publics. Entre émotions, découvertes et instants partagés, la saison s’annonce comme une véritable invitation au plaisir du spectacle vivant, à savourer en famille ou entre amis.

• Ven. 17 octobre → Rave Lucid, cie Mazelfreten. Danse électro millimétrée et envoûtante, hommage à la culture rave.

• Les 6 et 7 novembre → Le Roi des ours, Ensemble TaCTuS. Conte théâtral et musical d’aventure et de tendresse.

• Jeu. 13 novembre → Et tout est rentré dans le désordre, Julie Benegmos – Marion Coutarel / cie Libre Cours. Théâtre sensible sur l’intime et le chaos du monde.

• Ven. 14 novembre → Silence, ça tourne, Chrystèle Khodr – Nadim Deaibes. Fiction scénique sur le cinéma et la mémoire collective.

• Mer. 19 novembre → Le Rêve d’Elektra, Clément Bondu. Réécriture contemporaine d’un mythe antique, entre onirisme et tragédie.

• Ven. 21 novembre → 7, Dimitri Chamblas –Zoé Lakhnati. Danse virtuose et minimaliste, réflexion sur le corps et le collectif.

• Sam. 22 novembre → Cette mer en moi… Concert de clôture de la Biennale des arts de la scène en Méditerranée, mêlant voix, rythmes et cultures méditerranéennes.

• Les 5 et 6 décembre → Immaqaa, ici peutêtre, Mathurin Bolze. Cirque poétique et suspendu sur la fragilité du monde.

• Jeu. 18 décembre → Un lendemain soir de gala, Vincent Dedienne. Chanson et humour dans un seul-en-scène aussi drôle que tendre.

• Ven. 9 janvier → Orchestre National de France, concert de Nouvel An. Les grands classiques de Bizet, Rimski-Korsakov et Rodrigo sous la baguette de prestige.

• Sam. 17 janvier → Niquer la fatalité, Estelle Meyer – Margaux Eskenazi / Phénomènes. Théâtre musical incandescent, entre ferveur et révolte poétique.

• Mar. 20 janvier → Roméo et Juliette, Guillaume Séverac-Schmitz. Une adaptation vibrante du chef-d’œuvre de Shakespeare.

• Sam. 31 janvier → About Lambada, Collectif ÈS / CCN d’Orléans. Danse enjouée et participative sur les rythmes endiablés des années 1990 (dès 9 ans).

• Mer. 4 février → Cordalinge (Y’a du monde sur la), JereM Boucris. Ciné-concert d’objets inventif et ludique, à hauteur d’enfant.

• Mar. 17 février → Lazzi, Fabrice Melquiot, Philippe Torreton, Vincent Garanger. Théâtre entre comédie et mélancolie, ode à la liberté et à l’amitié.

• Jeu. 19 février → Cher Cinéma, JeanClaude Gallotta. Danse néoclassique et pop, hommage en mouvement au septième art.

• Les 9 et 10 mars → Nefertiti, Collectif Koa. Concert illustré, jazz et dessiné, voyage onirique et solaire.

• Ven. 27 mars → Vertiges, Nasser Djemaï. Pièce poignante sur la mémoire, la filiation et la reconstruction.

• Sam. 28 mars → Zola… Pas comme Émile !!!, Forbon N’Zakimuena. Seul-en-scène vibrant et poétique sur la parole et la transmission.

• Jeu. 2 avril → Nos matins intérieurs, Collectif Petit Travers – Quatuor Debussy. Jonglage et musique classique se répondent dans une partition poétique.

• Jeu. 9 avril → Babx & invités, Amour Colosse. Chansons intenses et envoûtantes, entre poésie et rock.

• Ven. 10 avril → Brioches et révolution !, cie La Ricotta. Théâtre d’objets audacieux, revisitant l’histoire par le rire.

• Dim. 12 avril → Petite balade aux enfers, Valérie Lesort. Spectacle lyrique et marionnettique, plongée fabuleuse au cœur des mythes.

• Du 16 mai au 2 juin → Alors on danse !

• Dim. 14 juin → Le Livre des Processions, Walid Ben Selim / cie Les Enchanteurs. Poésie, musique et spiritualité s’unissent face à la mer, au Théâtre de la Mer.

Cher cinéma

TEMPS FORTS DE LA SAISON

VEN.

Théâtres de Béziers

Un univers à part entière

Trente-sept rendez-vous composent cette nouvelle saison des Théâtres de Béziers. Un lieu qui se conjugue au pluriel en terres biterroises puisqu’au-delà des franciscains, le public a également rendezvous au théâtre municipal, à Zinga Zanga et pourra bientôt se retrouver dans une salle des Variétés entièrement rénovée.

Temps forts de la saison :

Ven. 24 octobre → Dom Juan, dans une relecture baroque de Macha Makeïeff.

Ven. 7 novembre → Tout l’art moderne en moins de deux heures, un stand-up artistique mené par Hector Obalk.

Mar. 2 décembre → A4 (comme la feuille), création chorégraphique tirée à quatre épingles signée Philippe Lafeuille.

Dim. 4 janvier → Concert du Nouvel an, la Lyre Biterroise et ses 70 musiciens revisitent le répertoire du XIXe et XXe siècle.

Mer. 18 février → Dans les yeux de Monet, Clovis Cornillac se glisse dans la peau du célèbre peintre.

Du 14 au 21 mars → Festival flamenco.

Ven. 17 avril → Le carnaval des animaux, conte visuel et immersif, narration Alex Vizorek.

Tél. 04 67 36 82 82. ville-beziers.fr

La Vignette

INTERROGER LE MONDE

Montpellier

Implantée au cœur de l’université PaulValéry, La Vignette affirme une saison 2025-2026 exigeante et ouverte. Théâtre, performance, danse et musique s’y mêlent pour interroger le monde contemporain avec audace, curiosité et liberté.

Temps forts de la saison :

Les 6 et 7 novembre → Silence, ça tourne, Chrystèle Khodr & Nadim Deaibes.

Du 12 au 14 novembre → Nécropolis, Arkadi Zaides (performance).

Du 17 au 19 novembre → Opening Night, De Hoe.

Du 11 au 13 février → « », Camille Boitel & Sève Bernard (cirque).

Les 10 et 11 mars → La vie nouvelle, Sylvain Huc & Mathilde Olivares.

Mer. 18 mars → Amour colosse, Babx.

Les 1er et 2 avril → Festival Klang !

Du 14 au 16 avril → Au-delà de toute mesure, Elsa Agnès.

Tél. 04 67 14 55 98. theatre.univ-montp3.fr

Fédération d’Associations de Théâtre Populaire

SOUTENIR LA CRÉATION

En région

Entre soutien à la création et à la diffusion, les ATP d’Occitanie jouent un rôle important dans l’aide à la création dramatique francophone contemporaine. Comme chaque année, ce réseau national, qui compte 8 structures en Occitanie, a sélectionné un auteur, dans ce cas une autrice, pour la création d’un spectacle et l’organisation d’une tournée dans l’ensemble du réseau. En 2025-2026, c’est donc Solenn Denis, du collectif Denisyak qui est lauréate de l’appel à projet FATP pour son texte Bébé et Doudou. Dans l’appartement de Bébé et Doudou, une journée banale vire au huis clos tendu lorsqu’un incident déclenche la révélation d’une emprise psychologique. La pièce met en lumière les mécanismes insidieux de la violence au sein du couple, là où le charme des débuts se transforme en domination. Le public pourra découvrir ce spectacle en tournée dans la région entre mars et avril : 28 mars, Villefranche-deRouergue (Aveyron) ; 31 mars, Pennautier (Aude) ; 2 avril, Uzès (Gard) ; 3 avril Nîmes (Gard) ; 24 avril, Millau (Aveyron). Au-delà de cette production, le réseau programme également plusieurs spectacles au cours de l’année à travers les ATP régionales : Alès (Gard) - Aude – Lunel (Hérault) – Millau (Aveyron) – Nîmes (Gard) ; Uzès (Gard) ; Villefranche-de-Rouergue (Aveyron).

Le dispositif est rendu possible par l’accompagnement du Ministère de la Culture (DGCA), l’Office National de Diffusion Artistique et Le CNES Chartreuse de Villeneuve Lez Avignon. fatp.fr

Saison culturelle de Mèze

Haut les mots !

À Mèze, la culture irrigue le quotidien. Tout au long de la saison, le public pourra profiter de nombreux spectacles, mais aussi d’expositions, projections, rencontres… Trois grands temps forts marqueront le début de l’année 2026 et célébrerons tour à tour la puissance des mots, celle des femmes et celle de la tradition des langues régionales.

Les temps forts de la saison :

Sam. 25 octobre → Ça fermente ! Les vignerons reviennent à la cave, une soirée entre vins et musique.

Sam. 15 novembre → iAROSS, poésie rock.

Mar. 9 décembre → Depuis hier. Quatre habitants, fable onirique et marionnettique du Turak Théâtre.

Du 15 janvier au 10 février → Haut les mots ! Une programmation pour jouer, sur et avec les mots, entre lectures, spectacles et cinéma. Du 14 février au 12 mars → Des femmes et des arts, exposition, théâtre, musique et cinéma pour mettre en lumière le talent au féminin.

Du 17 au 21 février → Occitans totjorn, occitans encara ! Pour célébrer ce patrimoine vivant qu’est l’occitan ville-meze.fr.

Théâtre La Vista

POUR LES PETITS… ET LES GRANDS

Montpellier

Implanté au cœur de Montpellier, le théâtre associatif La Vista offre chaque année de nombreux spectacles, dont une large majorité est dédiée au jeune public. Entre poésie, humour, musique et danse : chaque pièce est faite pour aborder les sujets qui touchent les enfants de la plus simple et jolie des manières.

Temps forts de la saison :

Sam. 8 novembre → Bloom !, cie KD Dansé, pièce dansée inspirée du vivant.

Sam. 29 novembre → Nadir, collectif Trig, entre récits intimes et mythes.

Ven. 12 décembre → Royaume, cie Appache, la danse pour questionner notre humanité.

Sam. 24 janvier → Chrysalide, cie Filomène & Cie, un hymne au désir et à la vie.

Sam. 21 février → Et le chant des baleines, Cie Pic & Colegram, spectacle musical de 6 mois à 6 ans.

Mer. 25 mars → Les Jardins de Matisse, cie Marie-Louise Bouillonne, entre fantaisie et poésie.

Sam. 25 avril → boum-boum, celui qui parle sans voyelles, collectif Le Baril, conte musical et beat box.

Tél. 04 99 52 99 31. theatrelavista.fr

L’Astrolabe

UNE SAISON EXIGEANTE ET POPULAIRE

Figeac

Soutenir la culture et porter haut et fièrement ses couleurs, voilà ce que défend l’Astrolabe, et plus largement la communauté de communes du Grand Figeac. Avant de retrouver l’incontournable Festival de théâtre estival, la saison de l’Astrolabe se veut multiple et ouverte à tous. Temps forts de la saison :

Ven. 17 octobre → Les Égarés, V. Peirani, E. Parisien, B. Sissoko, V. Ségal, jazz poétique.

Mer. 12 novembre → Soon, Le Club dramatique, de la solitude contemporaine.

Jeu. 27 novembre → Comment avouer son amour…, 114 Cie, le pouvoir des mots.

Jeu. 4 décembre → Là où vont nos pères, cie Haut les mains, spectacle dessiné et musicale d’après la BD de Shaun Tan.

Mer. 17 décembre ; Le petit B, Marion Muzac, une aventure moelleuse et immersive, jeune public.

Sam. 10 janvier → Le complexe du pingouin, ciel Le Mouton carré, quête initiatique et dépassement de soi.

Jeu. 12 février → Sganarelle ou le cocu imaginaire + L’amour médecin, Le Club dramatique, hommage à Molière.

Sam. 18 avril → J’aurai voulu être Jeff Bezos, le collectif P4 dresse un portrait corrosif du fondateur d’Amazon.

Mer. 13 mai → La Grande marmite, bal trad’.

Juillet → Festival de théâtre.

Tél. 05 65 34 24 78. astrolabe-grand-figeac.fr

Théâtre de l’Usine

UN SOUFFLE VIVANT

Saint-Céré

Cœur battant de la culture de Saint-Céré, le Théâtre de l’Usine est porté par le Scenograph, également à la tête du Festival d’Opéra. Cette saison, on y retrouvera une programmation ambitieuse et exigeante qui reste ancrée dans la réalité de notre époque.

Temps forts de la saison :

Ven 24 octobre → Maintenant je n’écris plus qu’en français, Viktor Kyrylov, un récit intime et universel sur les rêves de jeunesse sacrifiés.

Mer. 26 novembre → Et le chant des baleines, cie Pic & Colegram, un voyage contemplatif et musical dans un univers aquatique féérique.

Ven. 12 décembre → Les gros patinent bien, Pierre Guillois, Olivier Martin-Salvan, Molière 2022 du meilleur spectacle de théâtre public.

Mer. 4 février → Dominique toute seule, cie Au détour du Cairn, une fable poétique et musicale et délicate pour parler de précarité, de solitude.

Sam. 14 mars → Grand-Peur et misère du IIIe Reich, une relecture contemporaine de la pièce de Brecht.

Jeu. 7 mai → Phèdre !, François Gremaud et le premier volet de sa trilogie consacrée aux grandes figures féminines.

Mer. 13 mai → Volatile ombré, cie La Rotule, jeux d’ombres, couleurs en musique.

Tél. 05 65 38 28 08. scenograph.fr

Saison culturelle de Cahors

De la nécessité de l’art

À Cahors, la saison culturelle 2025–2026 ouvre grand les portes du Théâtre et de l’Auditorium pour accueillir les voix, les gestes et les musiques d’aujourd’hui. Entre créations, émotions et découvertes, une invitation à respirer l’art à pleins poumons, ensemble, au cœur du Lot.

Temps forts de la saison :

Sam. 29 novembre → Camille Chamoux, Ça va ça va, théâtre/ humour.

Mar. 16 décembre → Les liaisons dangereuses, d’après Choderlos de Laclos, mise en scène Arnaud Denis, théâtre.

Jeu. 8 janvier → Les Sea Girls, Dérapage, mise en scène Pierre Guillois, cabaret musical.

Lun. 9 mars → Au creux de l’oreille, compagnei Pic & Colegram, spectacle musical.

Mar. 31 mars → Blockbuster, Collectif Mensuel, théâtre/ concert.

Mer. 3 juin → Cher cinéma, Jean-Claude Gallotta, danse contemporaine sur le 7e art.

Tél. 05 65 20 88 60. saisonculturellecahors.fr

Scènes Croisées de Lozère Itinérances artistiques

La programmation itinérante des Scènes Croisées en Lozère propose danse, musique, théâtre et cirque, lecture… sur tout le territoire.

Temps forts de la saison :

Mar. 21 octobre → Cabane d’hiver etc avec Fred Griot et Dan Bouillard, concertpoésie.

Sam. 15 novembre → Mentir lo Mínimo, de la compagnie Alta Gama, ballet acrobatique.

Du 20 au 22 novembre → Cabaret Love, du Théâtre de Romette, théâtre-cabaret.

Jeu. 4 décembre → La Fondation du Rien, avec Nicolas Heredia de la Compagnie La Vaste Entreprise, théâtre.

Mer. 10 décembre → J’ai rendez-vous avec Stéphane Bientz, lecture-rencontre.

Mar. 13 janvier → CroiZades (Jozef&Zelda) de l’association Perspective Nevski, théâtre.

Dim. 18 janvier → Let’s Folk, de la chorégraphe Marion Muzac, danse.

Sam. 24 janvier → Écouter les sirènes, avec l’Atelier de création Fabrice Melquiot et Emily Loiseau, lecture musicale.

Tél. 04 66 65 75 75. scenescroisees.fr

Théâtre de Mende

Faire vivre la culture

La programmation diversifiée du Théâtre de Mende s’adresse à toutes les générations, à tous les publics et à toutes les sensibilités. Un acteur essentiel et vivifiant en Lozère pour faire vivre ce territoire.

Temps forts de la saison :

Les 15 et 16 novembre → Mentir lo Minimo, joué par la Compagnie Alta Gama, cirque minimaliste.

Jeu. 20 novembre → Rembobiner, interprété par le Collectif Marthe, théâtre. Ven. 28 novembre → concert avec le duo Terrenoire et la chanteuse de pop Yoa

Mer. 10 décembre → À poils, d’Alice Laloy, joué par la Compagnie S’appelle reviens, théâtre.

Mar. 16 décembre → Récréations, du chorégraphe Bouziane Bouteldja, interprété par la Compagnie Dans6T, drill, afro, break.

Jeu. 15 janvier → Akzak, des chorégraphes Héla Fattoumi et Éric Lamoureux, danse.

Sam. 24 janvier → Mérou, de et avec Lou Trotignon, stand-up.

Tél. 04 66 94 00 23. mende.fr

La Genette verte ENTRE POÉSIE, CIRQUE ET MUSIQUES

SENSIBLES

Florac-Trois-Rivières

La Genette Verte, scène emblématique de Florac labellisée Art et Territoire, déploie pour 2025-2026 une programmation vivante, éclectique et ouverte à tous les publics. Une saison itinérante qui se partage aussi hors les murs, jusque dans les villages cévenols.

Temps forts de la saison :

Les 24 et 25 octobre → Kraft, de la Cie Aller-Retour. Cirque de matières animées où le papier devient partenaire de jeu. Ven. 7 novembre → La Vie des Autres, par la Cie La Joie Errante. Théâtre sensible autour de nos existences croisées.

Sam. 7 février → Réfugions-nous, de La Mondiale Générale. Cirque virtuose et poétique sur le besoin de se rassembler.

Sam. 11 avril → Le Petit Chaperon Rouge, de la Cie Sylvain Huc. Danse contemporaine autour du célèbre conte.

Tél. 04 66 45 23 60. lagenetteverte.fr

Saison culturelle du Gévaudan

En 4 dimensions

La Communauté de communes du Gévaudan propose une programmation 2025-2026 en quatre dimensions ! Entre théâtre, cirque, musique, festival occitan ou encore danse : l’art s’exprimera dans toutes ses nuances.

Temps forts de la saison : Du 8 au 25 octobre → Sources Poétiques, festival de poésie.

Les 5 et 6 décembre → Humble humus, théâtre, ombres et marionnettes.

Lun. 6 avril → Le Petit chaperon rouge, théâtre.

Mar. 5 mai → Larzac !, théâtre

Les 12 et 13 juin → Fest’Oc#4, festival occitan.

Tél. 04 66 32 01 14. cc-gevaudan.fr

© Matias

Mentir lo Mínimo

Pyrénées-Orientales

Théâtre de l’Archipel

SCÈNE NATIONALE DE PERPIGNAN

Le phare de la culture

Dans une époque complexe et tourmentée, la culture semble être l’un des phrases auquel se fier pour se guider, ou se laisser guider. C’est cet emblème qu’a choisi d’arborer cette saison le Théâtre de l’Archipel, rappelant le rôle essentiel d’une scène, et a fortiori d’une Scène nationale, pour son territoire. Pour 2025-2026, l’Archipel reste fidèle à son ADN, proposant une multitude de rendez-vous avec la culture, avec notre monde.

• Du 16 au 18 octobre → Désobéir, de Julie Bérès (Cie Les Cambrioleurs). Quatre jeunes femmes livrent un manifeste vibrant sur la liberté.

• Jeu. 23 octobre → Vanessa Wagner. Récital de piano mêlant répertoire classique et minimalisme contemporain.

• Les 28 et 29 octobre → 360, de Mehdi Kerkouche et Lucie Antunes. Danse électrisante à la croisée du hip-hop et de la musique live.

• Les 6 et 7 novembre → Macbeth., d’après Shakespeare, David Gauchard. Tragédie revisitée, fiévreuse et contemporaine.

• Du 14 au 23 novembre → Festival Aujourd’hui musiques.

• Les 2 et 3 décembre → Brazilian Odyssey, par la São Paulo Dance Company. Fresque chorégraphique flamboyante entre ballet et rythmes brésiliens.

• Du 11 au 14 décembre → Kintsugi, par Machine de Cirque. Création de Noël virtuose et poétique, entre humour et acrobatie.

• Ven. 10 janvier → Concert du Nouvel An, par l’Orchestre National de France (dir. Yutaka Sado, guitare Thibaut Garcia). Un programme lumineux entre Espagne et Amériques.

• Les 16 et 17 janvier → Roméo et Juliette, de Shakespeare, mise en scène Guillaume Séverac-Schmitz. Tragédie amoureuse sublimée par une mise en scène charnelle.

• Du 27 au 29 janvier → L’Abolition des privilèges, de Bertrand Guillot et Hugues Duchêne. Seul-en-scène drôle et politique autour de 1789.

• Les14 et 15 février → Pour le meilleur et pour le pire, par le Cirque Aïtal. Amour, voltige et burlesque en équilibre.

• Lun. 10 mars → Contre-Nature, de Rachid Ouramdane. Création puissante sur la transformation du corps et du monde.

• Sam. 15 mars → Sur les pas d’Oodaaq, Cie Les Décintrés (en costume). Marionnettes et théâtre visuel à hauteur d’enfant.

• Jeu. 27 mars → La Guerre n’a pas un visage de femme, d’après Svetlana Alexievitch, mise en scène Julie Deliquet. Témoignages de femmes au front, entre mémoire et théâtre documentaire.

• Ven. 4 avril → L’Impermanence, d’Alain Chamfort. Chanson élégante, entre nostalgie et modernité.

• Sam. 12 avril → Don Giovanni, opéra de Mozart dirigé par Julien Chauvin, mise en scène Jean-Yves Ruf. Chef-d’œuvre intemporel revisité avec intensité.

• Du 17 au 24 avril → On danse à l’Archipel

• Les 5 et 6 mai → L’Idéal Club, par les 26 000 couverts. Cabaret burlesque et anarchique.

• Du 19 au 23 mai → L’Archipel fait son cirque.

• Les 26 et 27 mai → À l’origine, de Honji Wang et Sébastien Ramirez. Danse puissante mêlant hip-hop et art contemporain.

• Jeu. 29 mai → Cosmopoles, de l’aurore au zénith, Divertimento (dir. Zahia Ziouani). Grande fresque orchestrale entre cultures et horizons.

• Sam. 7 juin → Les Processions, d’après Khalil Gibran, musique de Walid Ben Selim (Cie Les Enchanteurs). Oratorio méditerranéen lumineux.

• Sam. 13 juin → Les Trois Mousquetaires – saison 1 → L’Apprentissage, d’après Alexandre Dumas, par le Collectif 49 701. Théâtre épique et populaire en plein air.

© Julien Benhamou

Billetterie en ligne sur www.agora-lecres.fr

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Saison Théâtre Jean Piat

UNE SAISON DE PARTAGE

Canet-en-Roussillon

Comédies, créations contemporaines, musique… le Théâtre Jean Piat offre une programmation éclectique pour sa saison mêlant nouveaux rendez-vous (Les Méditerranéennes, rencontres du Goût et des savoirs) et grands moments de théâtre.

Temps forts de la saison :

Du 7 au 9 novembre → Les Méditerranéennes, rencontres du Goût et des Savoirs, animations et rencontres autour de la cuisine méditerranéenne.

Ven. 4 décembre → Camus… Sartre, miroir d’enfances, création contemporaine, texte de Cliff Paillé, théâtre.

Dim. 14 décembre → concert de Noël avec le Quatuor Rose, musique classique et moderne.

Ven. 23 janvier → Britanicus Tragic Circus, par la cie Les Épis Noirs, musical rock.

Ven. 6 février → un texte et six auteurs, Cadavres exquis, mise en scène de Marc Andreini. Avec Peter Devillez et Elisa Birsel, comédie-concept.

Sam. 21 février → Gustave Eiffel, En fer et contre tous, de et par Alexandre Delimoges, biopic, histoire.

Ven. 27 février → 12 hommes en colère, mis en scène par Charles Tordjman, adapté du chef-d’œuvre de Reginald Rose par Francis Lombrail, théâtre. Tél. 04 68 86 72 60. canetenroussillon.fr

Théâtre des Aspres

DIVERSITÉ ET CONVIVIALITÉ

Thuir

Le Théâtre des Aspres propose une saison fidèle à son esprit d’origine. La programmation est donc diversifiée et promet de jolies découvertes, dans un esprit convivial.

Temps forts de la saison :

Du 22 au 25 novembre → Festival Théâtres d’automne.

Dim. 9 novembre → Ma couverture et moi, Une Hirondelle Cie, théâtre musical (jeune public).

Ven. 23 janvier → Les Andalousies, cie La mesure sorcière, danse, musique, chant.

Les 10 et 11 avril → Blanche, cie Hecho en casa, théâtre

Jeu. 7 mai → Va de Bach, Compagnie Aracaladanza, danse.

Tél. 04 68 84 67 87. thuir.fr

Pyrénées-Orientales

Culturoscope

LA PROMESSE CULTURELLE

Argelès-sur-Mer

La saison 2025-2026 s’annonce vibrante et généreuse, plaçant le spectacle vivant au cœur de la programmation. D’octobre à mai, l’humour, la magie, le théâtre et la poésie scénique se succèdent pour faire rire, rêver et émouvoir tous les publics.

Cette nouvelle édition mêle talents confirmés et découvertes.

Temps forts de la saison :

Du 22 octobre au 3 novembre → Festival de la magie.

Sam. 15 novembre → Arnaud Demanche, Faut qu’on parle ! Avec son ton mordant et son humour percutant, le chroniqueur s’attaque à nos contradictions contemporaines.

Ven. 21 novembre → L’incroyable histoire d’Elzéar Duquette, un conte visuel et poétique, mêlant théâtre d’ombre, marionnettes et objets, pour raconter la vie d’un homme extraordinaire.

Mer. 10 décembre → Jack Jacko la guitare, cie Alatoul, conte musical.

Samedi 31 janvier → C’est pas facile d’être heureux quand on va mal, une comédie pleine d’humanité sur nos fragilités et nos petits chaos du quotidien.

Samedi 28 février → Vida, un bijou de théâtre d’objets et de marionnettes, d’une beauté fragile, sur la mémoire, la transmission et le passage du temps.

Samedi 7 mars → Le Prénom, la célèbre comédie grinçante, entre rires, quiproquos et règlements de comptes familiaux.

Samedi 16 mai → La prochaine fois que tu mordras la poussière, un western théâtral drôle et décalé, où deux comédiens réinventent le mythe du duel avec humour et panache. ville-argelessurmer.fr

Théâtre de l’Étang

UNE SAISON GÉNÉREUSE

Saint-Estève

Une saison généreuse avec plus de cinquante dates. Entre belles découvertes et têtes d’affiches, il y aura de quoi voir … !

Temps forts de la saison :

Ven. 14 novembre → La Belle au Bois dormant, cie François Mauduit, ballet.

Dim. 16 novembre → Michèle Torr, musique.

Ven. 12 décembre → Alddin et son tapis volant, Syppox

Théâtre, spectacle de Noël, comédie musicale.

Ven. 16 janvier → Daniel Guichard, Tout simplement, musique.

Ven. 30 janvier → Kheiron, Dragon 60 minutes avec Kheiron, humour.

Ven. 20 février → Bérangère Krief, Sexe, humour.

Sam. 9 mai → Jérémy Frerot, Gamin des sables, musique.

Dim. 19 avril → Vincent Niclo en concert, avec le Richard Gardet Orchestra, musique.

Mer. 29 avril → L’Enfant magicien, Eclozia Production, jeune public.

Tél. 04 68 38 34 95. theatre-de-letang.fr

Scène nationale d’Albi

L’expérience partagée de l’art

Susciter la curiosité, donner envie de découvrir : tel est le souhait porté Nathalie Besançon, directrice de la Scène nationale d’Albi et toute l’équipe du théâtre. Un engouement pour partager ensemble des émotions, pour réfléchir ensemble au monde qui nous entoure, pour se laisser emporter par ce que le spectacle vivant a de sublime. Une saison 2025-2026 qui fait du bien donc, qui ouvre les yeux, et les émerveille.

• Du 15 au 18 octobre → À la belle étoile Temps fort jeunesse sous le signe de l’imaginaire et de la création partagée.

• Ven. 31 octobre → Les Burgers sanglants, de Camille Duvelleroy. Cinéma interactif mêlant horreur et dérision.

• Les 5 et 6 novembre → Queen Blood, d’Ousmane Sy. Féminité, puissance et hiphop magnifiés sur scène.

• Du 5 au 14 novembre → Marianne Martin, de Jade Maignan. Portrait intime et politique d’une génération.

• Jeu. 13 novembre → Salif Keïta + Mandé. Légende du Mali, le « golden voice of Africa » livre un concert d’une intensité rare.

• Les 19 et 20 novembre → Monde nouveau, de Nathalie Garraud et Olivier Saccomano. Création théâtrale en quête d’un futur possible.

• Sam. 22 novembre → Don Quichotte, l’homme à la tâche, de Stéphanie Fuster. Quand flamenco et littérature s’unissent.

• Mer. 26 novembre → Faubourg, de Magali Esteban. Marionnettes et poésie visuelle pour petits et grands.

• Les 2 et 3 décembre → Nos matins intérieurs, par le Collectif Petit Travers & Quatuor Debussy. Jonglage et musique classique en dialogue aérien.

• Mar. 9 décembre → WE, Nous et les temps, de María Muñoz et Pep Ramis. Danse méditative et chorégraphie du temps.

• Dim. 14 décembre → Orchestre de l’Harmonie d’Albi & Orchestre National du Capitole de Toulouse. Grand concert symphonique.

• Les16 et 17 décembre → Aberration, d’Emmanuel Eggermont. Danse sensorielle et abstraite autour du mouvement.

• Dim. 11 janvier → Orchestre National du Capitole de Toulouse. Premier grand rendez-vous symphonique de l’année.

• Les 20 et 21 janvier → Le Pas du Monde, du Collectif XY. Cirque poétique entre envols et portés vertigineux.

• Du 25 au 31 janvier → Albi Jazz Festival #7 Une semaine entière consacrée aux rythmes, voix et improvisations du jazz actuel.

• Les 5 et 6 février → Carcaça, de Marco da Silva Ferreira. Danse explosive sur l’identité et la communauté.

• Du 6 au 15 février → La Boule, de Liam Lelarge et Kim Marro. Performance intime et étrange.

• Mar. 10 mars → Je préfère regarder par la fenêtre, de Lucie Lataste (DDS). Spectacle bilingue en français et langue des signes.

• Ven. 13 mars → Bezperan, du Collectif Bilaka et Daniel San Pedro. Danse et musique basques revisitées.

• Mer. 18 mars → Fake, d’Émilie Lafarge (Cie Le Feu au Lac). Théâtre contemporain autour des vérités et mensonges de l’image.

• Sam. 4 avril → Le poisson qui vivait dans les arbres…, de Sylvain Riéjou et Hervé Walbecq. Danse et arts visuels à hauteur d’enfant.

• Les 8 et 9 avril → Histoire d’un Cid, de Jean Bellorini d’après Corneille. Théâtre incandescent entre honneur et amour.

• Sam. 2 mai → Young Girls in the Band, d’Eve Risser (Rose Dehors). Jazz féminin et liberté rythmique.

• Les 5 et 6 mai → On fera mieux la prochaine fois, de Nicolas Heredia (La Vaste Entreprise). Théâtre participatif sur l’échec et la création.

• Mar. 12 mai → Sarabande, avec Noémi Boutin et Jörg Müller. Dialogue entre violoncelle et jonglage.

• Du 19 au 27 mai → Deux pierres, de Michel Laubu (Turak Théâtre). Objets et poésie surréaliste.

• Les 30 et 31 mai → Naïade, Cie Out of the Blue. Cirque aquatique et hypnotique.

• Du Mer. 3 au Sam. 6 juin → Tons Voisins #20. Festival musical célébrant l’Espagne et l’Europe en résonance.

TEMPS FORTS DE LA SAISON

Théâtre de Castres

Entre classiques et créations

Opéra, théâtre et humour musical, la saison 2025-2026 du Théâtre municipal conjugue exigence et plaisir. Des chefsd’œuvre intemporels de Verdi et Molière aux créations musicales pleines d’humour, elle mêle virtuosité, fantaisie et émotion.

Sam. 25 octobre → Come Bach. Concertthéâtre plein d’humour où la musique de Bach devient un terrain de jeu joyeux et poétique

Temps forts de la saison :

Jeu. 27 novembre → La Traviata, de Giuseppe Verdi. Grande production lyrique d’Opera 2001, servie par le Coro Lirico Siciliano et la direction d’Aquiles Machado. Ven. 12 décembre → Le Médecin malgré lui, de Molière, mis en scène par Colette Roumanoff. Comédie classique revisitée avec vivacité et modernité.

Ven. 16 janvier → Phénix de la Cie Käfig. Spectacle de danse urbaine et de hiphop poétique, entre énergie brute et délicatesse.

Jeu. 5 février → Le Cercle des poètes disparus. Version théâtrale du film culte, ode à la poésie et à la liberté de penser.

Tél. 05 63 71 56 58. ville-castres.fr

Saison culturelle de Gaillac Poésie, mouvement et imaginaire

La saison culturelle de Gaillac s’annonce foisonnante et audacieuse. Théâtre, musique, cirque, danse et spectacles jeune public s’y répondent, dessinant un parcours éclectique où la création contemporaine se mêle à l’émotion du spectacle vivant.

Temps forts de la saison :

Jeu. 16 octobre → Here and Now. Concert aux sonorités métissées porté par Walid Ben Selim et Marie-Marguerite Cano, entre poésie et rythmes du monde.

Jeu. 20 novembre → Il paraît que... Jonglage et clown s’entremêlent dans un spectacle plein d’imagination et de surprises.

Dim. 14 décembre → Flux. Danse et vidéo dialoguent dans une création immersive où les corps se fondent dans l’image.

Ven. 16 janvier → Light Songs. Concert jazz folk aux accents lumineux, porté par la complicité de musiciens explorant les émotions intimes.

Mer. 21 janvier → Le Pas du Monde.Cirque acrobatique spectaculaire où la prouesse physique devient langage poétique.

Tél. 05 63 81 20 19. gaillac.fr

Le Hangart

UNE SAISON VIBRANTE

Técou

Entre théâtre, blues, chanson et expériences sensorielles, le Hangart propose une saison 2025-2026 vibrante et audacieuse, où les émotions s’invitent sur scène avec intensité.

La saison : Dim. 12 octobre → La Pièce, Cie AspiRêves. Théâtre poétique.

Ven. 17 octobre → Johnny Sansone. Le blues rugissant de La Nouvelle-Orléans.

Jeu. 30 oct. → Nougaro via Alsina, Alsina Quartet. Hommage jazz au poète toulousain.

Lun. 10 nov. → D.K. Harrell. Jeune prodige du blues américain.

Jeu. 27 nov. → Le Flégmatic – Cambio (de perspectiva). Chanson pince-sansrire et swing absurde.

Sam. 6 déc. → Tout ça tout ça, Cie Avant l’incendie. Théâtre malin pour jeune public.

Mer. 17 déc. → Une séance peu ordinaire. Mentalisme et mystère.

Tél. 07 89 36 42 93. hangart.fr

Théâtre des Lices

RIRES, ÉMOTIONS, GRANDS CLASSIQUES Albi

Cette saison, le Théâtre des Lices à Albi fait la part belle au théâtre populaire, entre vaudeville, comédie contemporaine et grands textes revisités. L’humour y croise la finesse d’interprétation et la magie s’invite en ouverture d’année pour une programmation éclectique, conviviale et pleine de rythme.

La saison :

Ven. 17 octobre → Un fil à la patte, de Feydeau / Grenier de Toulouse.

Ven. 28 novembre → Le Prénom, d’Alexandre De la Patellière & Matthieu Delaporte / Théâtre des 3T.

Sam. 31 janvier → Le Dîner de cons, de Francis Veber / Cie Cléante.

Ven. 13 février → Les Acteurs sont fatigués, d’Éric Assous / Grenier Théâtre. Une satire tendre du monde du spectacle.

Sam. 14 mars → Naïs, d’après Marcel Pagnol / Cie Baudracco. Fresque provençale entre passion, jalousie et humanité.

Ven. 10 avril → Les Clotildes – Amour, ex et alibi, de Gérard Pinter. Comédie légère et rythmée sur les hasards du cœur et les petits mensonges du quotidien.

Tél. 05 63 49 11 94. albi.fr

La Traviata

Tarn-et-Garonne

Théâtre Olympe de Gouges & Eurythmie

EN ÉMOTIONS ET EN CONTRASTES

Montauban

Entre grands textes du répertoire, créations contemporaines, musique et humour, la nouvelle saison s’annonce riche et inspirante. Le théâtre y tient une place centrale, côtoyant la danse, le cirque ou la chanson, dans un savant équilibre entre légèreté et profondeur.

Temps forts de la saison :

Dim. 12 octobre → Angèle. Théâtre intimiste autour du souvenir et du lien filial.

Jeu. 16 octobre → Alexis HK & Benoît Dorémus – Inavouable. Duo de chansonniers complices, entre tendresse et ironie.

Ven. 17 octobre → Rodin. Danse inspirée du sculpteur, entre matière et mouvement.

Jeu. 13 novembre → Alex Lutz, Sexe, grog and rocking chair. L’humoriste explore avec élégance les tourments de l’âge mûr.

Dim. 30 novembre → I Muvrini. Le célèbre groupe corse fait vibrer sa poésie insulaire.

Mer. 10 décembre → Du charbon dans les veines. Théâtre documentaire et bouleversant sur la mémoire ouvrière.

Mer. 17 décembre → Souvenirs, le vol de Bella et Chagall. Cirque poétique inspiré de l’univers du peintre.

Mer. 4 février → Le cercle des poètes disparus Adaptation scénique du film culte, ode à la liberté et à la jeunesse.

Mer. 11 février → Dans moi. Spectacle jeunesse tout en douceur, sur les émotions de l’enfance.

Ven. 13 mars → Femme non-rééducable. Portrait bouleversant d’Anna Politkovskaïa, journaliste et résistante.

Dim. 10 mai → Le Petit Prince. Redécouverte poétique du chef-d’œuvre de Saint-Exupéry.

Ven. 29 mai → Elena Nagapetyan. Humour mordant et lucide, entre dérision et vérité. spectacles.montauban.com

Saison culturelle de Castelarrasin

Le spectacle vivant à deux pas de chez nous !

Cette saison culturelle propose spectacles de théâtre, musique, danse, installations visuelles, etc. afin que petits et grands puissent partager des instants drôles, émouvants et surprenants, tout au long de l’année et dans différents lieux de la ville.

Temps forts de la saison :

Ven. 10 octobre → Et si on dansait ?

Mathilde Ramade partage une histoire personnelle de la danse, de Gene Kelly à Beyoncé.

Sam. 21 novembre → Silence, on tourne ! Humour absurde pour cette pièce aux personnages loufoques.

Mer. 28 janvier → Le voyage de Camilo est un conte en musique argentine, pour les jeunes publics.

Ven. 3 avril → danse et cirque pour cette adaptation poétique et ludique du livre jeunesse Le Mensonge qui prête son titre au spectacle

Ven. 22 mai → Concert de printemps à partir des chefs-d’œuvre de Miyazaki interprétés par les ensembles d’harmonie de l’école

Tél. 05 63 32 78 10. ville-castelsarrasin.fr

Saison culturelle de Moissac Éclectique

Entre projections de films cultes, grandes voix et spectacles vivants, la saison multiplie les rendez-vous pour tous les goûts.

Temps forts de la saison :

Dim. 14 décembre → Ceremony of Carols. La Maîtrise de Toulouse sublime les chants de Noël.

Sam. 31 janv. → Le Cid de Corneille. Une version baroque et méditerranéenne signée Frédérique Lazarini.

Jeu. 5 février → Ô Janis. Hélène Palardy fait revivre la voix et l’âme de Janis Joplin.

Sam. 7 mars → Métamorphoses Pietragalla et Derouault mêlent danse et récit dans une fresque contemporaine.

Dim. 31 mai → Constant Despres. Le jeune pianiste virtuose en récital classique. moissac.fr

Daphnis et Chloé

OPÉRA NATIONAL DU CAPITOLE DE TOULOUSE

Musiques

Rentrée muicicale

La rentrée s’annonce dense du côté de la musique ! Du symphonique au lyrique, les orchestres et opéras nationaux poursuivent leur mission d’excellence et de partage, tandis que les scènes régionales multiplient les occasions de vibrer au rythme des plus belles partitions. Du côté des musiques actuelles, les dix SMAC (Scènes de musiques actuelles) de la région proposeront des programmations ouvertes et éclectiques, où tous les genres se rencontrent et où la jeune scène musicale conserve une place essentielle. Une saison prometteuse, entre découvertes, fidélités et belles retrouvailles !

Jean-François Zygel

Classique & lyrique

Orchestre national du Capitole

DU CLASSIQUE AU CONTEMPORAIN

Toulouse, Haute-Garonne

Sous la direction du chef finlandais Tarmo Peltokoski, l’Orchestre national du Capitole dévoile une saison riche et éclectique, mêlant chefs-d’œuvre classiques, créations contemporaines et explorations musicales audacieuses. Les concerts, souvent accompagnés de solistes de renom, offrent au public des expériences sonores d’exception.

Temps forts de la saison :

Dim. 19 octobre → Le Secret de la Fée Musique, conte musical pour jeune public.

Les 23 et 24 octobre → Marek Janowski et Frank Peter Zimmermann, s’associent autour de Beethoven et Mozart.

Sam. 15 novembre → Jean-François Zygel – Mozart m’emmène à l’opéra !, concert fantaisie sous la direction de James Sherlock.

Jeu. 4 décembre → Renaud Capuçon et Ryan Bancroft naviguent entre répertoire américain et européen.

Jeu. 11 décembre → Mosaïcs et Mahler, concert émouvant avec la mezzosoprano Marianne Crebassa, mêlant poésie et grandes œuvres symphoniques.

Sam. 31 janvier → Emilia Hoving / Nelson Goerner, programme Adams, Chopin et Rachmaninov.

Jeu. 26 mars → Printemps, Passages & Le Mandarin merveilleux, concert vibrant avec le clarinettiste Martin Fröst, dirigé par Fuad Ibrahimov

Jeu. 2 avril → Brahms & Chostakovitch, concert d’exception avec la pianiste Beatrice Rana, sous la direction de Tarmo Peltokoski

Tél. 05 61 63 13 13. onct.toulouse.fr

L’Opéra national du Capitole

ÉBLOUISSANT !

Toulouse

Entre grands classiques, créations audacieuses et ballets féériques, l’Opéra national du Capitole invite les spectateurs à (re)découvrir la puissance de la scène lyrique et chorégraphique.

Temps forts de la saison :

Du 18 au 26 octobre → Hommage à Ravel, une immersion poétique dans l’univers coloré du compositeur signé Johan Inger et Thierry Malandain.

Du 19 au 31 décembre → les petits et grands voient l’imaginaire de Casse-Noisette prendre vie dans un ballet féérique, dans une chorégraphie de Michel Rahn.

Du 23 au 29 janvier → mise en scène audacieuse pour La Passagère, opéra contemporain tout autant intense que bouleversant, donné pour la première fois en France.

Sam. 29 novembre → grande histoire et voix puissante avec Lucia di Lammermoor de Gaetano Donizetti.

Dim. 22 mars → Armide, tragédie lyrique classique revisitée avec modernité.

Du 14 au 26 avril → passion, jalousie et drame shakespearien avec l’Otello de Verdi.

Du 22 au 31 mai → Salomé, opéra sulfureux et fascinant de Strauss, où désir et puissance se confrontent.

Du 12 au 17 juin → Un saut dans le bleu, chorégraphie aérienne et poétique de Carolyn Carlson

Du 26 juin au 5 juillet → séduction et fougue intemporelle avec le Carmen de Bizet.

Tél. 05 61 63 13 13. opera.toulouse.fr

Carmen

Orchestre national AVIGNON PROVENCE

Nouveaux horizons musicaux

La saison 2025-2026 de l’Orchestre national Avignon

Provence invite à un voyage au cœur des émotions et des grands répertoires, mêlant créations, dialogues culturels et œuvres phares du patrimoine musical. Sous la direction de Debora Waldman, l’ensemble poursuit son exploration du lien entre musique et humanité, avec des programmes qui célèbrent les échanges et la diversité des formes.

Temps forts de la saison :

Sam. 18 octobre → La Semaine italienne, concert d’ouverture, dir. James Kahane, avec Théo Ould (accordéon). Voyage festif entre Vivaldi, Rota et les couleurs de l’Italie.

Ven. 24 octobre → Ode à la nuit, dir. Glass Marcano, la contralto Sarah Laulan explore Wagner, Schönberg et une création de Fabien Cali

Du 12 au 23 novembre → L’Orchestre s’éclate en ville, les musiciens investissent le territoire du Grand Avignon.

Ven. 28 novembre → Rapprochement des peuples, dir. Débora Waldman, avec la violoncelliste Astrig Siranossian, entre Fazil Say et Brahms.

Dim. 15 février → La musique des âmes, dir. Fabien Cali, la violoniste Alexandra Soumm et Julie Depardieu rendent hommage aux enfants du Vel’ d’Hiv.

Ven. 13 mars → Chœur battant, Ustina Dubitsky, avec le Chœur de l’Opéra Grand Avignon, florilège romantique de Brahms à Beethoven.

Sam. 21 mars → La Grenouille à grande bouche, conte musical dirigé par Christophe Mangou, un spectacle familial poétique et malicieux.

Ven. 3 avril → Les trois anges, concert spirituel dédié aux voix célestes et à la poésie orchestrale.

Ven. 17 avril → Mon Beethoven à moi, rencontre musicale avec Jean-François Zygel

Ven. 19 juin → Fraternité, clôture de saison dirigée par Débora Waldman, avec Andreea Soare et Thomas Dolié. La Symphonie n°9 de Beethoven, hymne à la paix et à l’union des voix.

Tél. 04 90 85 22 39. orchestre-avignon.com

Musique sacrée et orgue

EN AVIGNON

Patrimoine et création

Sous le signe du patrimoine et de la création, la nouvelle saison de Musique Sacrée et Orgue en Avignon célèbre, notamment, les 25 ans d’Avignon Capitale européenne de la Culture à travers une programmation foisonnante. Entre grands chefsd’œuvre, découvertes et hommages, la musique sacrée s’invite dans les églises et basiliques du Vaucluse. Parmi les moments phares : le Requiem de Schumann (9 novembre), réunissant chœurs d’Avignon et de Bourges ; les 33es Automnales de l’Orgue, qui feront dialoguer Schubert, Vivaldi et Ravel ; et le Concert de Carême (21 mars), où le Miserere d’Allegri rencontrera le Requiem de Duruflé.

Tél. 06 24 24 14 03. musique-sacreeen-avignon.org

Opéra Grand Avignon Mythes

La saison 2025-2026 de l’Opéra Grand Avignon plonge au cœur des mythes fondateurs et de leurs résonances contemporaines. Entre grandes œuvres du répertoire, créations chorégraphiques et fresques lyriques, le fil conducteur de cette saison Mythes relie passion, tragédie et émerveillement.

Les temps forts de la saison :

Les 10, 12 et 14 octobre → Don Giovanni, de Mozart. Le dramma giocoso du libertin par excellence, dans une mise en scène de Frédéric Roels.

Les 21 et 23 novembre → L’Orfeo, Claudio Monteverdi. L’un des tout premiers opéras de l’histoire, dirigé par Jordi Savall.

Les 12 et 13 décembre → Prométhée, ballet de Martin Harriague. Le Ballet de l’Opéra Grand Avignon et l’Orchestre national Avignon Provence unissent leurs forces pour revisiter le mythe du feu.

Les 28, 30 et 31 décembre → Company, Stephen Sondheim, de Stephen Sondheim. Comédie musicale culte entre humour et mélancolie.

Les 17 et 18 janvier → Falstaff, les joyeux joujoux de Windsor, eelecture facétieuse du chef-d’œuvre de Verdi.

Les 7 et 8 mars → Décaméron, Matteo Franceschini, un opéra contemporain inspiré de Boccace.

Les 28 et 29 mars → Le Chant de la Terre, Gustav Mahler. Dialogue bouleversant entre la voix et l’orchestre.

Mar. 14 avril → America, Ballet de l’Opéra Grand Avignon, célébrant les grands espaces et la vitalité du Nouveau Monde.

Les 15, 17 et 19 mai → Turandot, Giacomo Puccini, l’opéra monumental du mystère et de la passion.

Du 22 au 24 mai → Awen, création pour chœur et ballet de l’Opéra Grand Avignon.

Les 12 et 14 juin → La Belle Hélène, d’Offenbach. Clôture joyeuse et pétillante d’une saison placée sous le signe des légendes.

Tél. 04 90 14 26 00. operagrandavignon.fr

FEST IVAL

ven 14 nov

CRÉATION SONORE ET VISUEL

Perpignan

14 > 23 nov 2025

CONCERT PERCUSSIONS et VOIX

STEVE REICH

Ensemble Links

sam 15 nov

THÉÂTRE MUSICAL création

JEUNE PUBLIC DÈS 4 ANS

GALAXIE PROVISOIRE

Maguelone Vidal | Cie Intensités

sam 15 & dim 16 nov

INSTALLATION SONORE et CHORÉGRAPHIQUE

CORPS SONORES JUNIORS

Massimo Fusco | Cie Corps

Magnétiques

sam 15 nov

LITTÉRATURE ET MUSIQUE

BRUITS BLANCS #15 création

Cie d’Autres Cordes

dim 16 nov

VIOLONCELLE ET ÉLECTRONIQUE

SIMPLE MUSIC FOR DIFFICULT TIMES

Gaspar Claus

mar 18 nov

CONCERTS AU LEVER et AU COUCHER DU SOLEIL

DUO DE VIOLONCELLES

Duo Brady

mar 18 & mer 19 nov

MUSIQUE LIVE ET DANSE VISCUM

Noé Chapsal

jeu 20 nov

MUSIQUE LIVE ET DANSE D’APRÈS UNE HISTOIRE VRAIE

Christian Rizzo

jeu 20 nov

JEUDI ÉLECTRO création

GANTA #8

ven 21 nov

CONCERT ÉLECTRO ET ARTS NUMÉRIQUES

PULSE 1#

Label Raster Music

sam 22 nov

CONCERT

BL!NDMAN PLAYS MOONDOG

Eric Sleichim

dim 23 nov

MUSIQUE et DANSE

RAVE LUCID

MazelFreten

dim 23 nov

FÊTE DE CLÔTURE : ON DANSE !

DJ SET CHILLOHM et les CONCERTS de 1RE PARTIE DE SOIRÉE en entrée libre

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Opéra Orchestre national

MONTPELLIER OCCITANIE

Entre grands classiques, créations et émotions partagées

L’Opéra national

Montpellier Occitanie dévoile une saison riche et ouverte, où les chefs-d’œuvre du répertoire dialoguent avec les voix d’aujourd’hui.

De Verdi à Monteverdi, de la musique baroque au jazz, des concerts participatifs aux soirées électro, l’orchestre et les artistes invités font vibrer la scène montpelliéraine au rythme d’une programmation foisonnante.

Opéra

• Lun. 13 octobre → Theodora de Haendel, drame sacré d’une intense beauté, dir. Thomas Dunford.

• Lun. 3 novembre → Alcina de Haendel, féerie baroque et illusion d’amour, dir. Philippe Jaroussky.

• Du 7 au 13 janvier → Falstaff de Verdi, comédie savoureuse et jubilatoire, dir. Michael Schønwandt.

• Du 1ᵉʳ au 12 avril → La Traviata, l’un des sommets du romantisme verdien, dir. Roderick Cox.

• Du 24 au 31 mai → Don Giovanni, d’après l’œuvre de Mozart, dir. Nuno Coelho.

• Ven. 30 mai → Pansori coréen – Le Feu et les larmes, rencontre rare entre Orient et Occident.

• Jeu. 5 juin → Un Requiem allemand de Brahms, méditation sur la vie et la consolation, dir. Roderick Cox.

Concerts symphoniques

• Sam. 8 novembre → Souad Massi symphonique, la voix du Maghreb en majesté.

• Ven. 14 novembre → Entre ciel et mer, avec Serguey Belyavsky, voyage de Prokofiev à Debussy.

• Ven. 12 décembre → Beethoven #8, entre lyrisme et puissance orchestrale, sous la dir. de Case Scaglione.

• Les 31 décembre et 1ᵉʳ janvier → Concert du Nouvel An, tour du monde musical festif.

• Ven. 16 janvier → Tableaux d’une exposition, dialogue entre Moussorgski, Ravel et Respighi.

• Jeu. 9 avril → Orchestre Philharmonique Royal de Liège, Tchaïkovski et Khatchatourian en majesté.

• Jeu. 17 avril → Virtuosité et destin, de Prokofiev à Chostakovitch, dir. Roderick Cox.

Musique de chambre, baroque et jazz

• Mar. 18 novembre → Destinées, par Le Consort, jeunesse et éclat du baroque français.

• Mar. 9 décembre → Les Quatre Saisons, redécouvertes avec fraîcheur par Le Consort.

• Ven. 14 mars → Adèle Charvet et Florian Caroubi, la mélodie française en clair-obscur.

• Ven. 21 mars → Femmes, avec Raphaela Gromes et Julian Riem, hommage aux compositrices.

• Sam. 29 mars → Waves of Light, jazz et spiritualité avec Paul Lay.

• Ven. 17 mai → Justin Taylor & Léonor de Récondo, rencontre entre clavecin et littérature.

• Lun. 19 mai → Concertos de Bach, retour à l’essence du baroque. Danse

• Les 29 et 30 janvier → Gesualdo Passione, rencontre entre baroque et danse contemporaine avec Amala Dianor et Les Arts Florissants.

• Les 22 et 23 avril → Benjamin Millepied, création chorégraphique tout en sensualité.

• Jeu. 19 juin → Complicité, clôture lumineuse autour de Dvořák et Vasks

Jeune public et formats familiaux

De À la recherche de la note perdue (mer. 22 et jeu. 23 octobre) aux Petits

Parcours printaniers (sam. 30 et dim. 31 mai), la saison jeune public s’affirme comme un pilier de la programmation. Citons aussi Le Carnaval des animaux (11-15 février), La Boum fantastique (22 mars) et Magdalena (9-10 mai), sans oublier les spectacles participatifs d’Opéra Junior.

Événements insolites et festifs

Les nuits montpelliéraines seront électriques : Réveillon avec Barbara Butch (31 décembre) ou Spring Party (21 mars). Les Afterworks à l’Opéra ponctueront la saison, et la Scène ouverte classique (21 juin) réunira musiciens amateurs et professionnels pour la Fête de la musique.

Choeur National Montpellier

Toulouse Guitare

Cordes sensibles

La nouvelle saison de Toulouse Guitare s’annonce d’une rare élégance, entre grands classiques et audaces contemporaines. Cinq rendez-vous jalonneront l’année, portés par des artistes de haut vol venus célébrer la guitare sous toutes ses formes.

Temps forts de la saison :

Ven. 17 octobre → Ricardo Gallen interprète l’intégrale des suites pour luth de J.S. Bach, un sommet de virtuosité et de pureté musicale.

Ven. 21 novembre → Kevin Seddiki & Jean-Louis Matinier tissent un dialogue entre guitare et accordéon, où se mêlent jazz, chanson et improvisation.

Dim. 25 janvier → Marina Viotti & Gabriel Bianco unissent voix et guitare dans un récital franco-espagnol.

Ven. 20 mars. → Carles Trepat revisite notamment Scarlatti et Tárrega avec une sensibilité d’orfèvre.

Ven. 29 mai → Cristina Galietto conclut la saison par un hommage vibrant à Paganini et Bach.

toulouseguitare.fr

Les Arts Renaissants

L’EXCELLENCE

Toulouse

Les Arts Renaissants dévoilent une saison 2025-2026 d’une grande richesse, réunissant les meilleurs interprètes de la scène baroque et classique dans les lieux emblématiques de Toulouse.

La saison :

Mar. 18 novembre → Amaury Viduvier et l’Ensemble Virtuoso ouvrent la saison à Saint-Pierre des Cuisines, avec un programme tout en souffle et en élégance.

Mar. 16 décembre → le Concert de l’Hostel Dieu fait résonner l’église SaintJérôme de ses harmonies baroques.

Mar. 6 janvier → Les Kapsber’Girls célèbrent la virtuosité féminine et les musiques anciennes.

Mar. 3 février → Café Zimmermann revient à Saint-Pierre des Cuisines pour un concert d’une précision lumineuse.

Mar. 31 mars. → Rolando Luna, Constant Despres et Julien Martineau unissent piano et mandoline dans un dialogue inédit.

Ven. 17 avril → Thomas Dunford et Théotime Langlois de Swarte clôturent la saison à Saint-Jérôme, entre grâce et complicité.

Tél. 05 61 25 27 32. arts-renaissants.fr

Nuits musicales d’Uzès

Une saison musicale éclectique

Après leur festival d’été, les Nuits musicales d’Uzès dévoilent une saison 2025-2026 où se côtoient jazz, musique baroque et grands classiques. Des artistes d’envergure internationale et des univers contrastés offrent un voyage au cœur des émotions musicales, entre hommage, virtuosité et découverte.

La saison : Sam. 15 novembre → Hommage à Chet Baker, le trompettiste David Enhco et le pianiste Marc Perrenoud revisitent les standards du jazz.

Sam. 10 janvier → Les trois contre-ténors, un programme virtuose et expressif autour des grandes voix et compositions du XVIIIᵉ siècle.

Dim. 1ᵉʳ février → Concerto et symphonie, liszt, Schubert. Un voyage au cœur des œuvres de la seconde moitié du XIXᵉ siècle, entre lyrisme et grandeur orchestrale.

Ven. 28 mars → Philipp Glass et Dans les rêves de Miyazaki. Le Quatuor Yako explore un répertoire ouvert sur le monde, entre rigueur classique et souffle contemporain.

Jeu. 16 avril → Eastwood by Eastwood. Le contrebassiste Kyle Eastwood célèbre l’univers du cinéma américain à travers les musiques mythiques de son père.

Tél. 06 82 88 70 55. nuitsmusicalesuzes.org

Marina Viotti et Gabriel Bianco

Les Grands interprètes

UNE 40 E SAISON ENTRE LÉGENDES ET DÉCOUVERTES

Toulouse, Haute-Garonne

Pour célébrer leur 40e saison, Les Grands Interprètes signent une programmation exceptionnelle à la Halle aux Grains, où se succèdent grands orchestres, solistes mythiques et rencontres inédites.

Temps forts de la saison :

Lun. 3 novembre → Tokyo Philharmonic Orchestra, dirigé par Myung-Whun Chung, avec Maxim Vengerov dans le Concerto pour violon de Tchaïkovski.

Sam. 8 novembre → Le Concert de la Loge, sous la direction de Julien Chauvin

Lun. 1er décembre → Monty Alexander Trio revisite les standards du jazz et de l’aprèsguerre.

Lun. 15 décembre → Thibaut Garcia & Antoine Morinière livrent une version magistrale des Variations Goldberg

Jeu. 18 décembre → Orfeón Donostiarra enchante Toulouse avec ses chants de Noël européens.

Sam. 21 février → Daniil Trifonov, l’un des plus grands pianistes actuels.

Sam. 14 mars → Orchestre Philharmonique de Radio France avec Yefim Bronfman, dirigé par Tugan Sokhiev

Lun. 23 mars → Duo de jazz avec Brad Mehldau et Christian McBride

Mar. 14 avril → Jeff Mills, pionnier de la techno, fusionne électronique et musique savante.

Ven. 24 avril → Maria João Pires et Marc-André Hamelin dialoguent autour de Mozart et Schubert.

Ven. 22 mai → Orchestre de Chambre de Lausanne dirigé par Renaud Capuçon

Jeu. 28 mai → la soprano Pretty Yende enchante avec sa voix lumineuse.

Ven. 19 juin → Le Cercle de l’Harmonie et Jérémie Rhorer clôturent la saison avec le Requiem de Verdi.

Tél. 05 61 21 09 00. grandsinterpretes.fr

Jazz

Millau en jazz

Portée par une même curiosité depuis plus de trente ans, Millau en Jazz dévoile une saison foisonnante, ouverte aux croisements entre jazz actuel, musiques improvisées et rencontres inattendues.

La saison :

Ven. 28 novembre → Trio Dock in Absolute, trio luxembourgeois mêlant jazz, rock et influences classiques à la Maison du Peuple de Millau.

Ven. 9 janvier → Parade, de la Cie Pulcinella, emmenée par Ferdinand Doumerc, propose un jazz théâtral, et ludique.

Jeu. 6 février → Duo Airelle Besson / Lionel Suarez, rencontre entre trompette et accordéon, dans un dialogue sensible et complice à Millau.

Jeu. 20 mars → Pessoa → L’Intranquillité, lecture musicale du texte de Fernando Pessoa par Frédéric Pierrot, Claude Tchamitchian et Christophe Marguet, au Théâtre de la Maison du Peuple.

Ven. 11 avril → Yilian Cañizares | Resilience Trio, la violoniste et chanteuse cubaine mêle jazz contemporain et rythmes afro-cubains.

Jeu. 17 avril → L’Oiseau Ravage, duo voix-piano-saxophone aussi poétique que décalé, s’installe à Camarès.

Jeu. 22 mai → Fwad Darwich & The New Dialects, le contrebassiste francomarocain clôt la saison à Comprégnac sur un jazz métissé, entre groove moderne et réminiscences orientales.

Tél. 05 65 60 82 47. millaujazz.fr

Jazzèbre

UNE EXPLOSION SONORE

Pyrénées-Orientales

Toujours fidèle à son esprit d’ouverture, Jazzèbre poursuit sa route entre jazz, musiques métissées, cinéma et rencontres insolites. De janvier à avril 2026, sa saison s’étend dans tout le territoire catalan. Temps forts de la saison :

Jeu. 22 janvier → Franges, soirée de lancement de la saison.

Les 23 et 24 janvier → Jazzèbre au cinéma avec Autopsie d’un meurtre et Soundtrack to a coup d’État

Sam. 31 janvier → GoGo Penguin + Daudi Matsiko, jazz électro et folk intimiste.

Jeu. 5 février → Momi Maiga & Daniel Garcia, rencontre entre kora et piano.

Dim. 8 février → Femmage, concert dessiné dédié aux femmes du jazz.

Du 13 au 15 février → Laura Perrudin

Solo, performances dans les musées.

Ven. 20 février → Caamaño & Ameixeiras, traditions galiciennes revisitées.

Du 11 au 15 mars → la tournée du Zèbre : BiZe

Ven. 27 mars → Paul Lay Trio x Chœur

Les Éléments, dialogue entre jazz et musique sacrée.

Ven. 10 avril → Ya voy!, souffle latin et rythmes solaires.

Tél. 04 68 51 13 14. jazzebre.com

Le Taquin

JAZZ CLUB

Toulouse, Haute-Garonne

Toujours en quête de métissages audacieux, le Taquin entame une saison automnale bouillonnante où jazz, funk, rock et musiques du monde s’entrecroisent.Ven. 17 octobre : Fellas ouvrira le bal avec un nu jazz groovy et électrisant. Sam. 18 octobre : soirée débridée avec Knobil et Alfie Ryner, entre chanson punk pailletée et jazz trash. Mer. 22 octobre : place à Emmanuelle Bonnet Quartet, pour un jazz vocal libre et sensible. Plus tard, jeu. 30 octobre, Couleur.s Trio explorera un jazz actuel teinté d’improvisation, tandis que ven. 31 octobre, Juan Carlos Arrechea Quartet apportera les rythmes chauds du Festival Locombia Enfin, ven. 29 novembre, Addis Black Mamba conclura le mois sur des pulsations afrobeat et ethio-funk. Une programmation à l’image du Taquin : ouverte, inventive et furieusement vivante.

Tél. 05 61 21 80 84. le-taquin.fr

Le Jam

SOUS LE SIGNE DU MÉTISSAGE

Montpellier, Hérault

Fidèle à son esprit de découverte, le JAM dévoile une saison foisonnante où le jazz dialogue avec toutes les musiques. Le 12 octobre, Tartit ouvrira le bal avec ses voix touarègues et ses rythmes sahariens. Le 17 octobre, place à Hypercontent!, collectif franco-chileno-belge qui dynamite les frontières entre funk et jazz. Le 2 novembre, Trio Grande 2.0 réunira Gilad Hekselman, Will Vinson et Nate Wood pour une soirée d’improvisation virtuose. Également à découvrir, Red Beans & Pepper Sauce (18 octobre) enflammera la scène avec son blues rock survolté, avant Joe Sanders Quartet qui fera vibrer un jazz à la fois profond et lumineux (5 décembre).

Tél. 04 67 58 30 30. lejam.com

Musiques actuelles

Victoire 2

MILLE ET UNE MUSIQUES

Saint-Jean-de-Védas, Hérault

Bien connue des amateurs de musique, Victoire 2 propose une saison qui fait la part belle à la diversité. Tous les styles sont au programme. De quoi ravir nos oreilles…

Temps forts :

Jeu. 16 octobre → Astonvilla, pop / rock.

Jeu. 13 novembre → Colt, electro / pop.

Sam. 15 novembre → Les Croquants, tournée des 25 ans, chanson.

Ven. 28 novembre → Nèg’ Marrons, reggae / rap.

Mer. 10 décembre → Marie-Flore + Elia, electro / pop.

Sam. 13 décembre → Miel de Montagne, pop / électro.

Tél. 04 67 47 91 00. victoire2.com

Le Rio Grande DÉCOUVERTES MUSICALES

Montauban, Tarn-et-Garonne

Entre jeunes talents, têtes d’affiche et projets collaboratifs, la programmation 2025-2026 du Rio Grande fait vibrer la ville au rythme des musiques actuelles. Une nouvelle saison pleine d’énergie et de diversité.

Temps forts de la saison :

Ven. 17 octobre → Dramatic Bongjo, rencontre jazz et électro au Musée de la Résistance.

Ven. 24 octobre → Ben Jacobacci, chanson rock à La Coulée Douce

Mar. 28 octobre → Rock The Cavern, concert jeune public à Eurythmie

Ven. 7 novembre → Ko Ko Mo et The Twin Souls, alliance électrique entre rock vintage et modernité.

Sam. 22 novembre → Clan D, aux Pauses Musicales du Rio pour le Festival Lettres d’Automne.

Sam. 29 novembre → Lombre, slam poétique et flow habité.

Jeu. 18 décembre → Les Fatals Picards, 25 ans de rock décalé et d’humour en scène à Eurythmie

Tél. 05 63 91 19 19. rio-grande.fr/

Cri’Art

UNE SAISON HAUTE EN DÉCIBELS

Auch, Gers

Le Cri’Art dévoile une saison 2025-2026, entre rock, rap, reggae, world et musiques émergentes. Fidèle à son esprit d’ouverture, la salle gersoise multiplie les concerts et les résidences créatives, offrant un véritable laboratoire sonore à ciel ouvert.

Temps forts de la saison :

Ven. 10 octobre → Johnny Mafia, Nastyjoe et Grav’s, soirée rock indie explosive.

Ven. 17 octobre → Lisa Pariente et Mélanie Lesage, pop délicate et envoûtante.

Ven. 14 novembre → A2H et Chloëmoi, entre rap sensuel et R’n’B solaire.

Ven. 21 novembre → Psykup et Spleen, métal alternatif et riffs ravageurs.

Sam. 29 novembre → Pambelé, Sabor A Mi et El Chente, fièvre afro-latine.

Ven. 12 décembre → Les Rockeurs ont du cœur, rock festif et solidaire.

Sam. 17 janvier → La Chica X El Duende, fusion poétique de folk, jazz et rythmes latins.

Ven. 20 février → Zentone et Gohô, vibrations dub profondes.

Ven. 10 avril → Komodor et Killing Floor, heavy rock et énergie brute.

Tél. 05 62 60 28 17.cri-art.fr

Art’Cade

GROOVE, ENGAGEMENT ET DÉCOUVERTES

Ariège

Scène emblématique d’Ariège, Art’Cade lance une saison 2025-2026 qui mêle musiques du monde, énergie punk, chanson poétique et rencontres hybrides. Fidèle à son esprit d’ouverture, la programmation réunit artistes confirmés et jeunes talents en pleine ascension.

Temps forts de la saison :

Ven. 10 octobre → Parquet et Édredon Sensible, entre post-punk fiévreux et jazz mutant.

Sam. 18 octobre → Locombia #9, soirée haute en couleurs avec La Revuelta, Tonada et DJ Baobassa

Ven. 7 novembre → Vaudou Game, afro-funk incandescent mené par Peter Solo.

Ven. 21 novembre → Saodaj et Anouck, voix réunionnaises et vibrations planantes.

Sam. 6 décembre → Ultramoule et Grace et Volupté VanVan, féminisme et groove déchaîné.

Ven. 16 janvier → Moonlight Benjamin et Okali, fusion volcanique entre rock et vaudou haïtien.

Jeu. 22 janvier → Matéo Langlois, poésie, beatbox et jazz contemporain.

Tél. 05 61 04 69 27. art-cade.fr

©Yann

Orhan

Astonvilla

Les Docks

ÇA GROOVE !

Cahors, Lot

De l’énergie funk au bal traditionnel, la salle cadurcienne s’annonce vibrante tout au long de l’année. En effet, lieu incontournable des musiques actuelles dans le Lot, Les Docks dévoilent une saison éclectique mêlant sonorités du monde, rock percutant et rendez-vous festifs.

La saison :

Ven. 10 octobre → Bal Traditionnel, avec Barbajòl et le Duo Puech Gourdon, entre danses occitanes et convivialité.

Ven. 17 octobre → Vaudou Game et Hamac, groove africain et funk solaire.

Ven. 7 novembre → Manudigital & Skarra Mucci, soirée reggae-dancehall.

Jeu. 13 novembre → The Limiñanas et Hoboken Division, rock psyché et garage nerveux.

Jeu. 20 novembre → Baboucan and the fine Asses, r groove-pop frétillante.

Sam. 22 novembre → La Ruda et Martine, retour explosif du ska festif.

Jeu. 11 décembre → Gigigi, pop onirique et douce folie.

Sam. 28 mars → Sinclair, funk et soul irrésistibles.

Ven. 17 avril → Davy Kilembe, revisite poétique et jazzy de Brassens

Tél. 05 65 24 13 60. lesdocks-cahors.fr

Le Club

ENTRE CONCERTS, SPECTACLES ET FÊTES ÉCLECTIQUES

Rodez, Aveyron

Épicentre des musiques actuelles en Aveyron, Le Club de Rodez dévoile une saison 2025-2026 foisonnante, entre concerts, soirées festives et spectacles familiaux. Une programmation où se croisent énergie, diversité et curiosité.

Temps forts de la saison :

Sam. 18 octobre → Bia Ferreira et Alo Wala, alliance explosive entre ragga, hip-hop et militantisme.

Jeu. 6 novembre → Skarra Mucci x Manudigital, reggae dancehall survolté.

Sam. 15 novembre → A2H et Yffa, flow tranchant et rap affûté.

Les 5 et 6 décembre → Queerbaret, cabaret drag déjanté et festif.

Sam. 13 décembre → La Mère Noël est une rockeuse, concert solidaire à haute énergie.

Sam. 20 décembre → Pépites Music Club, DJ set marathon pour noctambules passionnés.

Jeu. 9 avril → Phanee de Pool, verve ironique et chanson percutante pour clore la saison.

Tél. 05 65 42 88 68. leclubrodez.com

Le Metronum SCÈNE BOUILLONNANTE

Toulouse, Haute-Garonne

Scène toulousaine phare, le Metronum ouvre une saison 2025-2026 foisonnante, à l’image de sa programmation : éclectique, et bouillonnante. Entre jazz, hip-hop, world, électro ou métal, l’année s’annonce électrique !

Temps forts de la saison :

Sam. 11 octobre → Orchestre National de Barbès, fusion jazz-raï incontournable.

Ven. 17 octobre → The Silencers, rock celtique et mélodies puissantes.

Sam. 18 octobre → Imarhan, blues touareg au son envoûtant du désert.

Ven. 7 novembre → Usky, Dakeez et Enock, rap nouvelle génération.

Jeu. 27 novembre → Terrenoire et Claire Gimatt, électro-pop poétique.

Sam. 6 décembre → Clan of Xymox, post-rock et coldwave atmosphérique.

Sam. 14 février → Fishbach, pop romantique et ténébreuse.

Sam. 25 avril → Flenn et Soheib, rap toulousain audacieux. lemetronum.fr

Lo Bolegason

RYTHMES POP, ROCK ET FESTIF

Castres, Tarn

À Castres, Lo Bolegason s’impose encore cette saison comme une scène incontournable des musiques actuelles. Entre artistes confirmés et jeunes talents, la programmation 2025-2026 fait vibrer toutes les esthétiques : pop, rock, chanson ou reggae.

Temps forts de la saison :

Du 30 octobre au 1er novembre → Les Primeurs de Castres, rendez-vous emblématique dédié aux premiers albums, avec une sélection d’artistes émergents à découvrir en live.

Jeu. 13 novembre → Marie-Flore + Marie Amali, deux voix féminines entre pop sensuelle et mélancolie électro.

Sam. 22 novembre → Charlie Winston + Jeff Mailfert, folk.

Sam. 6 décembre → Soviet Suprem + Turbo Niglo, cocktail entre électrobalkanique et punk manouche.

Ven. 20 mars → Taïro, référence du reggae français.

Ven. 27 mars → Sinclair, groove et funk. Tél. 05 63 62 15 61. bolegason.org

La Gespe

ROCK, HUMOUR ET CHANSON POPULAIRE

Tarbes, Hautes-Pyrénées

À Tarbes, La Gespe rouvre ses portes avec une saison 2025-2026 aussi éclectique qu’électrique. Entre chanson festive, punk décalé, rock vintage et métal absurde, la salle emblématique garde son ADN : l’énergie du live, la proximité et la fête.

La saison :

Ven. 10 octobre → Johnny Montreuil et Les Frères Trimards, cocktail de chanson rebelle et de rock populaire.

Ven. 17 octobre → Picon mon amour, humour et tendresse en chansons piquantes.

Mer. 29 octobre → The 5.6.7.8’s et Z & The Tiki Twisters, pur rock’n’roll aux accents rétro.

Ven. 7 novembre → Sidi Wacho, hip-hop, cumbia et esprit contestataire.

Jeu. 27 novembre → Ultra Vomit, métal parodique et grand n’importe quoi musical.

Ven. 5 décembre → Les Croquants et L’Amante à l’eau, entre gouaille poétique et chanson réaliste.

Jeu. 18 décembre → Le Père Noël est un Rockeur, concert festif et participatif pour clôturer l’année.

Tél. 05 62 51 32 98. lagespe.com

Paloma

UNE SAISON POP, ROCK ET RÉSOLUMENT ÉCLECTIQUE Nîmes, Gard

La scène nîmoise Paloma signe une saison 2025-2026 bouillonnante, où se mêlent têtes d’affiche, découvertes prometteuses et projets hybrides. Du rock au rap, de l’électro au folk, le lieu confirme sa place de carrefour musical incontournable dans le Sud.

Temps forts de la saison :

Jeu. 16 octobre → Yamê et Énaé, entre soul, R’n’B et rap raffiné.

Ven. 1er novembre → Lloyd Cole, figure mythique de la pop-rock britannique.

Ven. 14 novembre → Charlie Winston et Aiden, un duo d’élégance folk et indie pop.

Sam. 31 janvier → Sopico, rappeur à la plume affûtée et aux productions élégantes.

Ven. 6 février → Dub Inc, ambassadeurs du reggae français.

Sam. 4 avril → Oxmo Puccino, poète du rap hexagonal.

Mer. 13 mai → Feu! Chatterton, pop-rock flamboyante pour clôturer la saison.

Tél. 04 11 94 00 10. paloma-nimes.fr

Agenda Concerts

Le Bikini • Toulouse

05 62 24 09 50 lebikini.com

Octobre

Ven. 10 à 19h30 • Groundation + Cyrious

Ven. 10 à 23h55 • Rave On : Majes + Ktk + Shanixx + Es.spicy

Sam. 11 à 19h30 • Miossec [Pink Paradize 2025]

Sam. 11 à 23h55 • La Gayguette x La Madone : L’after Drag Race All Stars

Dim. 12 à 14h • Maison Kinky

Lun. 13 à 19h30 • Jok’air

Mar. 14 à 19h30 • Lacuna Coil + Nonpoint

Mer. 15 à 19h30 • Médine

Jeu. 16 à 19h30 • Gogol Bordello + Split Dogs

Ven. 17 à 23h55 • Hedex + Eksman + Tantron + Sustance + Sks + Theezer [Pink Paradize 2025]

Sam. 18 à 19h30 • Scylla & Furax Barbarossa

Sam. 18 à 23h55 • Koalition Dawn To Dusk Edition : Acidpach + Ind + L’art Cène + Loko + Six Ou Sept + Devone + Joj

Dim. 19 à 19h30 • Scylla & Furax Barbarossa

Mar. 21 à 19h30 • Barbara Pravi + Ali

Mer. 22 à 19h30 • Mademoiselle K + Grife

Jeu. 23 à 19h30 • Winnterzuko

Ven. 24 à 19h30 • Krisy

Ven. 24 à 23h55 • 2nuit présente

Dirtyphonics : 20 Ans Party

Sam. 25 à 19h30 • Yamê

Sam. 25 à 23h55 • Soirée Années 90 Vs 2000 Vs 2010 Xxl

Dim. 26 à 18h30 • Battle Beast + Dominum + Majestica

Mar. 28 à 19h30 • Patrick Watson + Hohnen

Ford

Mer. 29 à 19h30 • Knower [Full Band]

Jeu. 30 à 18h • L’afterwork D’halloween Du Bikini : Bikini Murder Party !

Ven. 31 à 23h00 • Vertige Invite Radio Rudina

Novembre

Sam. 1er à 22h • Chinese Man 20 Years Party : Matteo & High Ku (...)

Dim. 2 à 18h • La Gayguette : Horror Story

Mar. 4 à 19h30 • Lucky Love

Jeu. 6 à 19h30 • Soviet Suprem

Ven. 7 à 19h30 • Vendredi Sur Mer + De

Fleur

Ven. 7 à 23h55 • Meet The Beat : Omiki +

Terra + Electric Universe (...)

Sam. 8 à 22h • Toulouse Dub Club #44 : Moa Anbessa + Jael. (...)

Dim. 9 à 19h30 • Rise Of The Northstar

Lun. 10 à 23h55 • Dirty Limited : Alix Perez + State Of Mind + Annix (...)

Mer. 12 à 19h30 • Daoud

Jeu. 13 à 19h30 • Jazzy Bazz

Ven. 14 à 19h30 • Rakoon

Ven. 14 à 23h55 • Reevolt : Pegassi + Caiva (Live) + Höra X Danke Al + Esilise

Sam. 15 à 19h30 • Wolf Alice + Florence Road

Sam. 15 à 23h55 • The Ring 2 : Radical Redemption + Mish + Rayzen (...)

Dim. 16 à 19h30 • Styleto

Lun. 17 à 19h30 • Youngblood Brass Band + Gones

Mer. 19 à 19h30 • Keblack

Ven. 21 à 19h30 • Charlie Winston + Aiden

Ven. 21 à 23h55 • Lb Aka Labat (3h De Set) + Roni + Cesous

Sam. 22 à 22h • Whine Til Dawn : Blaiz

Fayah + Kybba

Mer. 26 à 19h30 • Emma Peters

Jeu. 27 à 19h30 • Suzane

Ven. 28 à 19h30 • John Butler

Ven. 28 à 23h55 • Odymel & Friends :

Odymel + Durdenhauer + Fumi + Vera Moro

Sam. 29 à 19h30 • The Inspector Cluzo

Dim. 30 à 18h • Sunday Time : Bellaire + Yuksek + Supplément Groove

Décembre

Mar. 2 à 19h30 • Popa Chubby

Mer. 3 à 19h30 • Hang Massive

Jeu. 4 à 19h30 • Feu! Chatterton

Ven. 5 à 19h30

• Realo & Deelee S

Sam. 6 à 19h30

• Ange

Ven. 12 à 23h55

• Fearz : Dimitrik Ft Mc Robs + Pizzeria Live + Amigo & Complex = Dark

Sam. 13 à 19h30

• Skarra Mucci Ft Manudigital + Thk

Jeu. 18 à 19h30 • Favé

Ven. 19 à 19h30 • Bekar

Janvier 2026

Mer. 14 à 19h30 • Oxmo Puccino

Jeu. 15 à 19h30

• Thylacine

Ven. 16 à 19h30

• Thylacine

Ven. 16 à 23h55

• Dimension Bonus (Salut C’est Cool) + Roland Cristal

Mer. 28 à 19h30

• Gogo Penguin

Ven. 30 à 19h30

• Bertrand Belin

Sam. 31 à 19h30 • Danyl

Février 2026

Lun. 2 à 19h30 • Paleface + Stick To Your Guns + Static Dress

Mar. 3 à 18h30 • Epica + Amaranthe + Charlotte Wessels

Mer. 4 à 18h30 • Jinjer + Unprocessed + Textures

Jeu. 5 à 19h30 • Georgio

Ven. 6 à 19h30 • Last Train

Ven. 13 à 19h30 • J9ueve

Sam. 14 à 19h30 • Boulevard Des Airs

Mer. 18 à 19h30 • Miki

Ven. 20 à 19h30 • Ofenbach : Cloned [Live]

Ven. 27 à 19h30 • Myd (Live)

Mars 2026

Mer. 4 à 19h30 • The Divine Comedy

Jeu. 5 à 19h30 • Mpl

Ven. 6 à 23h55 • NTO + Guests

Jeu. 12 à 19h30 • Solann

Mar. 17 à 19h30 • Cœur De Pirate

Ven. 20 à 19h30 • Théa

Mer. 25 à 19h30 • The Dead South

Jeu. 26 à 19h30 • Yoa

Ven. 27 à 19h30 • Deluxe

Avril 2026

Ven. 3 à 19h30 • Kiss Forever Band : Xxx Years On Fire!

Mar. 14 à 19h30 • Franz Ferdinand

Jeu. 16 à 19h30 • Isha & Limsa D’aulnay

Ven. 17 à 19h30 • Kim Wilde

Ven. 24 à 19h30 • La Mano 1.9

Mai 2026

Jeu. 14 à 19h30 • Feu! Chatterton

Novembre 2026

Ven. 13 à 18h30 • Tagada Jones + Les Tambours Du Bronx

Décembre 2026

Ven. 11 à 19h30 • Les Fatals Picards

Tsew the Kid

Feu ! Chatterton

Interference • Balma interference-toulouse.fr

Octobre

Sam. 11 à 17h • Ose x Maquina - Rooftop

Sam. 11 à 23h55 • Trym (All Night Long)

Dim. 12 à 16h • 33Tours - La Dominicale #3 : Cebb B2b Delon

Ven. 17 à 23h55 • Doka : Reggaeton Viejo vs Nuevo

Sam. 18 à 15h • Celeste x Vaporized #3

Sam. 18 à 23h59 • Unartful x Amnexia : Basswell, Onlynumbers, Lessss & More

Mer. 22 à 20h • Robert Finley

Ven. 24 à 23h59 • Plein Phare : Rave B2B

Ven. 31 à 23h55 • Mamacita : Casa Del Diablo

Novembre

Sam. 1er à 20h • Tsew the Kid

Sam. 1er à 23h55 • Thunder : Zapravka + Alt8 + Stan Christ & More

Ven. 7 à 20h • Tigran Hamasyan

Ven. 7 à 23h50 • Guts & Poirier

Lun. 10 à 23h59 • Dure Vie : Pablo Bozzi + Mcr-T + Faster Horses + Belaria

Ven. 14 à 20h • Stray From the Path + Alphawolf + Graphic Nature + Calva Louise

Sam. 15 à 20h • Rémi Panossian Trio

Sam. 15 à 23h59 • Amnexia - Thunder : Samuel Moriero, William Luck & More

Dim. 16 à 19h00 • Concert Inédit • Aleph & Son Orchestre

Ven. 21 à 20h • Kery James

Sam. 22 à 20h • Lorie Party (Complet)

Sam. 22 à 23h59 • Coliseum X Interference : Anime, N-Vitral, Protokseed, Teksa

Décembre

Ven. 5 à 23h55 • Jetlag - Reggaeton Y Perreo #2

Sam. 6 à 19h30 • Echos D’hyrule by Neko Light Orchestra

Dim. 7 à 20h • André Manoukian - La Sultane

Février 2026

Sam. 7 à 23h55 • Ohlala Winter Festival 2026

Jeu. 12 à 20h • Jeanne Cherhal

Sam. 14 à 20h • L2b (Complet)

Mars 2026

Mar. 3 à 20h • Motionless In White

Ven. 13 à 20h • L.e.j

Sam. 21 à 20h • Airbourne

Avril 2026

Sam. 4 à 20h • Lujipeka

Jeu. 9 à 20h • Les Négresses Vertes

Sam. 11 à 20h • Benjamin Biolay (Complet)

Ven. 17 à 20h • Rsko

Le Rex • Toulouse

05 61 38 57 71 lerextoulouse.com

Octobre

Ven. 10 à 23h55 • Dub To Techno #2

Sam. 11 à 19h30 • Antes & Madzes

Sam. 11 à 23h55 • It’s All Star Bitch Party

Toulouse - All Stars After Show

Dim. 12 à 19h30 • God Is An Astronaut & J. Quail

Jeu. 16 à 19h30 • Pain Magazine - Birds in Row & Louisahhh & Maelstrom & Quentin

Sauvé

Ven. 17 à 23h55 • Techno Bunker inv. Joyhauser, Ctrl, Milio Ruando

Sam. 18 à 19h30 • Infinit’

Sam. 18 à 23h55 • Midnight Mana w/ RoüGE, Blame the Mono & Alexa Røse

Mer. 22 à 19h30 • Annisokay

Jeu. 23 à 19h30 • The Great Old One

Sam. 25 à 19h30 • Benjamin Epps

Novembre

Sam. 1er à 19h30 • Keeqaid / Patron Tour

Dim. 2 à 19h30 • Blackbriar

Jeu. 6 à 19h30 • Totorro & Mouse On The

Keys

Ven. 7 à 19h30 • A Tribute To (fête ses 10)

Ven. 7 à 23h55 • Kosen UK Party w// Mandidextrous, Trasher, Roland K...

Sam. 8 à 19h30 • Urban Reggae NightMuffin Kulture, Isa Izquierdo & MVBA

Jeu. 13 à 19h30 • Sam Sauvage

Sam. 15 à 19h30 • George Ka

Dim. 16 à 19h30

• Slow Crush & Keep & Fall...

Mer. 19 à 19h30 • Kaky

Ven. 21 à 19h30

• Dajak

Lun. 24 à 19h30

• Greenleaf & Guest

Mar. 25 à 19h30 • Deafheaven & Portrayal Of Guilt & Zeruel

Ven. 28 à 19h30 • Sans Lactose

Sam. 29 à 19h30 • Sherifflazone

Décembre

Jeu. 4 à 19h30 • Selofan + William Bleak @ La Setmana Santa 2025

Ven. 5 à 19h30 • Orlane

Jeu. 11 à 19h30 • Warend

Sam. 13 à 19h30 • Les Yeux D’la Tête

Jeu. 18 à 19h30 • Victorien

Février 2026

Dim. 1er à 19h30 • Adèle & Robin, Cobalt, Daysy - La Tournée Fraîche Pop

Mar. 10 à 19h30 • A.a Williams & Special Guest

Ven. 13 à 19h30 • So Fresh Time 25 Ème

Édition (Gouffre/Fresh Gordon/Metronom)

Sam. 14 à 19h30 • Sopico

Jeu. 19 à 19h30 • Léman

Mars 2026

Sam. 28 à 19h30 • James Baker

Avril 2026

Mer. 15 à 19h30 • Full Of Hell & The Body & Jarhead Fertilizer & Jad

Le Métronum • Toulouse

05 32 26 38 43 lemetronum.fr

Octobre

Mer. 8 à 20h • Femi Kuti + DJ Guillermo

Martinez (Rio Loco)

Jeu. 9 à 20h • Madam (Festival Pink Paradize)

Ven. 10 à 20h • Cuarteto Tafi + Aluminé

Guerrero (Festival FReDD)

Sam. 11 à 20h • Orchestre National de Barbès (Festival Pink Paradize - Gratuit)

Dim. 12 à 20h • Metronum Côté Jardin[s] 2025

Lun. 13 à 20h • Origines Contrôlées : El Besta + Amine Belaya

Mer. 15 à 20h • Marie Amali – Release Party

Jeu. 16 à 20h • Syna Awel (Metro Pulse)

Ven. 17 à 20h • The Silencers

Sam. 18 à 20h • Imarhan (Amlili Amazigh Festival)

Jeu. 23 à 20h • Les Incultés – Les 10 ans : Mélanie Lesage, Paddang, Princess Thailand (Gratuit)

Ven. 24 à 20h • La Grande FÔM #3

Sam. 25 à 20h • Jay-Jay Johanson + Ethergale

Jeu. 30 à 20h • Le Bal Barré : Edredon

Sensible + Cocanha + Brama

Novembre

Sam. 1er à 20h

Ven. 7 à 20h

• Ino Casablanca

• Usky + Dakeez + Enock

Sam. 8 à 20h • ¡Noche Loca #9! : Pambelé + Indus + La Bruja

Mer. 12 à 20h • Herman Dune + Alexreste Jeu. 13 à 20h • Léonie Pernet (WMA x Les Femmes S’en Mêlent)

Ven. 14 à 20h • Ali Amran + Anzul Project

Sam. 15 à 20h • Pogo Car Crash Control + Peur Panic

Mer. 19 à 20h • Goûter-concert : Un Mercredi Après-midi Pas Comme Les Autres ! (Gratuit)

Jeu. 20 à 20h • Focus d’Opus : Faust + De Fleur + Tyon

Ven. 21 à 20h • Les Pépites du Metronum : Sheng + Surprise

Dim. 23 à 20h • Ghostwoman

Jeu. 27 à 20h • Terrenoire + Claire Gimatt

Sam. 29 à 20h • Enchantée Julia + Oscar Emch (WKND Hip Hop #8)

Dim. 30 à 20h • Ciné-concert : Le Prince

Qu’on Sort (The Wizard Of Oz

Décembre

Mer. 3 à 20h • Katatonia + Evergrey + Klogr

Jeu. 4 à 20h • Are You Experienced ? #4 avec Gérald Toto & Friends

Sam. 6 à 20h • Clan of Xymox + Darkways (Setmana Santa 2025)

Jeu. 11 et Ven. 12 à 20h • Funky Style Brass

Sam. 13 à 20h • Marie-Flore + S. Belaubre

Jeu. 18 à 20h • Apéro-concert : Karma

Bazar

Ven. 19 et Sam. 20 à 20h • Championnats De France De Beatbox

Janvier 2026

Jeu. 15 à 20h • Da Uzi

Ven. 16 à 20h • Mohand Baha + Odäs + DVK

Ven. 23 à 20h • Nanowar of Steel + Uuhai (Motocultor Tour 2026)

Février 2026

Sam. 14 à 20h • Flora Fishbach

Mars 2026

Sam. 14 à 20h • St Graal

Ven. 20 à 20h • Ajar

Sam. 28 à 20h • Marguerite

Avril 2026

Dim. 12 à 20h • Lord of the Lost + Dogma + League of Distortion

Sam. 25 à 20h • Flenn + Soheib

Lo Bolegason • Castres 05 63 62 15 61 bolegason.org

Octobre

Sam. 18 à 18h • Gambeat y la Grooving Familia + scène ouverte

Jeu. 30 et ven. 31 à 19h • Colt + Oscar Emch + Uzi Freyja + George Ka... Novembre

Sam. 1er à 19h • Gildaa + Lea Maria Fries... Jeu. 13 à à 20h30 • Marie-Flore + Marie Amali

Sam. 22 à 20h30 • Charlie Winston + Jeff Mailfert

Ven. 28 à 20h30 • Salvatjonas + Diluvienne Décembre

Sam. 6 à 20h30 • Soviet Suprem + Turbo Niglo

Ven. 12 à 20h30 • The Amy Winehouse Band + Sir Romy

Janvier 2026

Ven. 30 à 20h30 • Danyl + Kaïln

Agenda Concerts

Zénith • Toulouse

05 52 74 49 49 zenith-toulousemetropole.com

Octobre

Ven. 17 à 20h • Lara Fabian

Ven. 24 et sam. 25 à 20h • Indochine

Mer. 29 et jeu. 30 à 20h • Soprano

Novembre

Sam 1er à 20h • Disney en Concert

Sam. 8 à 20h • Hamza

Sam 15 à 15h • Chantal Goya

Ven. 21 et sam. 22 à 20h • Lamomali

Dim. 23 à 18h • Santa

Mer. 26 à 20h • Amir

Ven. 28 à 20h • Helena

Sam. 29 à 20h • Julien Doré

Dim. 30 à 20h • Gims

Décembre

Lun. 1er et mar. 2 à 20h • Gims

Jeu. 4 à 19h30 • Gojira

Ven. 19 à 20h • M. Pokora

Janvier 2026

Dim. 4 à 18h • Harry Potter en ciné-concert

Mer. 7 à 20h • Les 10 Commandements

Sam.17 à 20h • Il était une fois… Ennio

Morricone & Nino Rota

Mer. 21 à 20h • La Fouine

Jeu. 22 à 20h • Clara Luciani

Dim. 25 à 18h • Generation Celine

Mar. 27 à 20h • Balavoine, Ma Bataille

Février 2026

Mer. 4 et jeu. 5 à 20h • Orelsan

Ven. 6 à 20h • Louane

Sam. 7 à 20h • Rilès

Ven. 13 à 20h • Goldmen

Sam. 14 à 20h • Ultra Vomit

Sam. 21 à 20h • Les musiques des Studios Ghibli

Ven. 27 à 20h • Santa

Sam. 28 à 20h • Mika

Mars 2026

Mer. 11 à 20h • The World of Queen

Jeu. 12 à 20h • Stars 80 Forever

Mer. 18 à 20h • I Gotta Feeling

Jeu. 19 à 20h • Jean Baptiste Guegan

Sam. 21 à 20h • NEJ

Dim. 22 à 18h • Lara Fabian

Lundi. 23 à 20h • The Australian Pink Floyd Show

Mar. 24 à 20h • Black legends

Mer. 25 à 20h • Jeremy Frerot

Jeu. 26 à 20h • Marvel Infinity Saga

Sam. 28 20h • Kendji Girac

Dim. 29 à 19h • Ben Mazué

Lun. 30 à 20h • Zaz

Avril 2026

Ven. 3 à 20h• Dirty Dancing in concert

Dim. 5 à 19h • Florent Pagny

Sam. 11 et dim. 12 • Le Roi soleil

Jeu. 16 à 20h • Murmuration Level 2

Du ven. 24 au mer. 29 • Shen Yun

Mai 2026

Dim. 3 à 18h • Lorie

Mer. 6 à 20h • Amel Bent

Ven. 8 à 20h • Electro Symphony Vol.2

Sam. 9 à 20h • Vanessa Paradis

Sam. 16 à 19h • Saxon

Sam. 23 à 20h • Les Années 80

Juin 2026

Ven. 5 à 20h • 15 000 voix pour les légendes du rock

Sam 6 à 20h30 • Gospel pour 100 voix

Ven. 26 à 20h • Kendji Girac

Octobre 2026

Jeu. 1er à 20h • Djadja & Dinaz

Sam. 10 à 20h • La Légende De Monte Cristo

Novembre 2026

Jeu. 5 à 20h • The World of Hans Zimmer

Ven. 6 à 20h • Joe Bonamassa

Jeu. 19 à 20h • Gaëtan Roussel

Décembre 2026

Ven. 4 à 20h • Claudio Capeo

Mer. 16 à 20h • Feu Chatterton

Sam. 19 à 15h et 20h30 • Monte-Cristo

Janvier 2027

Mar. 5 à 20h • One Night of Queen

Février 2027

Jeu. 4 à 20h • Forever

Septembre 2027

Sam. 18 à 20h • Julien Clerc

Casino Barrière • Toulouse 05 61 33 37 77 casinosbarriere.com

Ven. 17 à 20h30 • Scott Bradlee’s Postmodern Jukebox

Du jeu. 23 au dim. 26 • STOMP

Ven. 31 à 20h30 • Zaz Novembre

Sam. 1er à 20h30 • Brit Floyd

Dim. 2 à 18h • Ennio Morricone et le ciméma italien

Mar. 4 à 20h30 • Michel Jonasz

Mar. 11 à 20h30 • Ycare

Du mar. 18 au jeu. 20 à 20h30 • Sofiane Pamart

Mar. 25 à 20h30 • Sarah Schwab

Décembre

Mar. 2 à 20h30 • Linda Lemay

Mer. 3 à 20h30 • Hugues Aufray

Mer. 10 à 20h30 • Ibrahim Maalouf

Dim. 14 à 15h • Daniel Guichard

Janvier 2026

Dim. 4 à 15h • Concert du nouvel an

Mar. 27 à 20h30 • Jeck

Fevrier 2026

Dim. 1 à 18h • Yannick Noah

Dim. 8 à 18h • Sheila

Mer. 4 à 20h30 • ABBA Fever

Mars 2026

Jeu. 5 à 20h30 • Jimmy Sax

Mer. 10 à 20h30 • Légende Balavoine

Mer. 11 à 20h30 • Linh

Avril 2026

Mar. 14 à 20h30 • Jérémy Hababou

Mer. 15 à 20h30 • The Simon & Garfunkel Story

Mar. 28 à 20h30 • Les Fo’ Plafonds

Juin 2026

Jeu. 4 à 20h30 • Laurent Voulzy

Mar. 23 à 20h30 • Les comédies musicales

Octobre 2026

Dim. 25 à 15h • BREL !

Ven. 30 à 20h30 • Tina Arena

Novembre 2026

Mar. 24 et mer. 25 à 20h30 • Garou

Janvier 2027

Dim. 24 à 15h • Jonathan Dassin

Mai 2027

Mer. 19 à 20h30 • Covertramp

Salle Nougaro • Toulouse

05 25 63 12 00 sallenougaro.com

Octobre

Mar. 14 à 20h30 • Airelle Besson & Lionel

Suarez

Ven. 17 à 20h30 • Eric Bibb

Novembre

Jeu. 13 à 20h30 • Alela Diane

Mar. 25 à 20h30 • Mathieu Boogaerts

Jeu. 27 à 20h30 • Bernardo Sandoval

Décembre

Mar. 16 et Mer. 17 à 20h30 • Vincent Dedienne

Janvier 2026

Jeu. 8 à 20h30 • Cali

Mar. 13 à 20h30 • Anne Paceo

Février 2026

Jeu. 12 à 20h30 • Vaudou Game

Jeu. 19 à 20h30 • Naïssam Jalal

Avril 2026

Jeu. 2 à 20h30 • Natalia Doco

Mar. 7 à 20h30 • Steph Strings

Jeu. 9 à 20h30 • Magyd Cherfi

Mer. 15 à 20h30 • Lubiana

Mai 2026

Mar. 19 à 20h30 • Cuarteto Tafi

Jeu. 21 à 20h30 • Natascha Rogers

Le Bijou • Toulouse

05 61 42 08 69 le-bijou.net

Octobre

Mer. 15 à 21h • Garance

Jeu. 16 à 21h • Des Sorcières comme les autres

Ven. 17 et sam. 18 à 21h • Jérémy Rollando

Jeu. 23 et ven. 24 à 21h • Bastien Lallemant

Jeu. 30 à 18h • Sóll

Ven. 31 à 21h • La Liane

Novembre

Sam. 1er à 21h • Les fils de ta Mère

Ven. 7 et sam. 8 à 21h • Melissmell

Jeu. 13 à 21h • Nawel Dombrowsky

Ven. 14 à 21h • Nochka

Sam. 15 à 21h • Malaka

Jeu. 20 à 21h • Nicolas Paugam

Ven. 21 à 21h • Jil is Lucky

Sam. 22 à 21h • Ben Herbert Larue

Mar. 25 à 20h30 • Chanson soudaine

Jeu. 27 à 21h • TRENTE

Décembre

Jeu. 11 à 21h • Daran

Confluence • Avignon confluencespectacles.fr

06 13 58 44 72

Octobre

Sam. 11 à 20h • François Feldman

Dim. 12 à 17h • Hugues Aufray

Dim. 26 à 18h • Zaz

Novembre

Dim. 2 à 16h • Formidable ! Aznavour

Ven. 14 à 20h • La promesse Brel

Ven. 21 à 20h • Goldmen

Ven. 28 à 20h • 200 voix pour les belles chansons françaises

Dim. 30 à 14h30 et 17h30 • Celtic legends

Décembre

Mer. 3 à 20h • I Muvrini

Ven. 5 et sam. 6 à 20h • Mireille Mathieu

Jeu. 11 à 20h • Vincent Dedienne

Sam. 20 à 20h • PIAF ! Le Spectacle

Mer. 31 à 19h • Erick Baert

Janvier 2026

Ven. 30 à 20h • The Voice of George Michael

Février 2026

Jeu. 12 à 20h • Roberto Alagna

Sam. 21 à 20h • Linh

Mars 2026

Sam. 14 à 20h • Le seigneur des anneaux et le hobbit en concert

Dim. 15 à 16h • The Music of Hans Zimmer & Others

Jeu. 19 à 20h • The Depeche Mode Experience

Dim. 22 à 17h30 • With U2 Day

Avril 2026

Sam. 4 à 20h30 • The World Of Queen

Ven. 24 à 20h • The Simon & Garfunkel Story

Mai 2026

Sam. 23 à 20h • Tribute 100% Johnny

Ven. 29 à 20h • Yannick Noah

Octobre 2026

Ven. 2 à 20h • Brel ! Le spectacle

Ven. 16 à 20h • Julien Clerc

Novembre 2026

Dim. 22 à 19h • Garou

Ven. 27 à 20h • France Gall & Michel Berger l’hommage

Sam. 28 à 20h • Covertramp

Décembre 2026

Mer. 2 à 20h • Calogero

Secret Place

Saint-Jean-De-Védas

09 64 00 87 11 toutafond.com

Octobre

Sam. 11 à 19h • Bagdad Rodeo + Pipi Tornado

Jeu. 16 à 19h • Tal Rasha + Birds Of Paradise Ven. 17 à 19h • Ashen Heart + Etwas + Voices Of Hecate

Sam. 18 à 19h • Stiff tribute AC/DC + Kosmokats

Mer. 22 à 19h • The Great Old Ones

Jeu. 23 à 19h • Private Function + The Cracked Heads

Ven. 24 à 19h • Fox Kijango

Sam. 25 à 19h • Concert De Soutien A L’association Rock-K13

Mer. 29 à 19h • The Turbo Ac’s + Nine Pound

Hammer

Jeu. 30 à 19h • Aurore + Embersight + Soul

Splitter + Les Tardigrades

Ven. 31 à 19h • Joyblasters + Charly Fiasco + Little Tricks

Novembre

Sam. 1er à 19h • Equals Infinity

Jeu. 13 à 19h • Matrass + Blooming Discord + Empreinte

Sam. 15 à 19h • Haedeth + Varkodya + Woest

Sam. 22 à 19h • Moonball

Dim. 23 à 19h • Whitfield & Los Torontos

Jeu. 27 à 19h • Mesanje

Ven. 28 à 19h • Hell is nothing + Inky Terra + Vertex

Sam. 29 à 19h • The Clamps Décembre

Sam. 6 à 19h • Svinkels

Pasino • La Grande Motte 04 67 56 46 46 casino-grandemotte.partouche.com

Janvier 2026

Jeu. 8 à 20h30 • Laurent Voulzy

Dim. 18 à 18h • PIAF ! Le Spectacle

Mars 2026

Ven. 20 à 20h • Frederic François Avril 2026

Sam. 21 à 20h • Chimène Badi Octobre 2026

Ven. 9 à 20h • Tina Arena Novembre 2026

Mar. 3 à 20h • Belinda Davis

Ven. 20 à 20h • Garou

Arena Sud de France Montpellier 04 67 17 68 17 suddefrance-arena.com

Octobre

Sam. 11 à 20h • Sting

Novembre

Jeu. 6 à 20h • Gazo Décembre

Jeu. 4 à 20h • Soprano

Ven. 5 à 20h • M Pokora

Sam. 6 à 20h • Julien Doré

Mar. 9 et mer. 10 à 20h • Gims

Sam. 20 à 20h • Helena

Mars 2026

Sam. 14 à 20h • The Rock Symphony Orchestra

Jeu. 19 à 20h • Santa

Jeu. 26 à 20h • Orelsan

Avril 2026

Ven. 10 à 20h • Stars 80 – Forever

Novembre 2026

Ven. 10 à 20h • Monte Cristo

Janvier 2027

Ven. 15 à 20h • Claudio Capeo

Le Corum • Montpellier 04 67 61 67 61 corum-montpellier.com

Octobre

Dim. 12 à 20h • Keziah Jones

Jeu. 16 à 20h30 • Dany Brillant Novembre

Sam. 15 à 20h30 • Belinda Davids

Jeu. 20 à 20h • Harlem Gospel Choir

Ven. 21 et sam. 22 à 20h • Calogero

Dim. 23 à 18h • Mireille Mathieu

Sam. 29 à 20h • Ben Mazué Décembre

Dim. 7 à 18h • Marine

Ven. 19 à 20h30 • Neko Light Orchestra

Janvier 2026

Dim. 25 à 14h • Symphony On Titan

Dim. 25 à 17h • Les plus belles musiques des films de Miyazaki

Février 2026

Ven. 6 à 20h • Benjamin Biolay

Ven. 27 à 20h • Julien Clerc

Mars 2026

Dim. 22 à 17h • Ara Malikian

Sam. 28 à 20h30 • Michel Jonasz

Avril 2026

Sam. 4 à 20h30 • Vincent Delerm

Septembre 2026

Ven. 11 à 20h • Alizée

Zénith Sud • Montpellier 04 67 64 68 83 zenithsud-montpellier.com

Octobre

Sam. 11 à 20h30 • Mania - The Abba Tribute

Ven. 17 à 20h • Louane

Sam. 18 à 20h • Lara Fabian

Ven. 31 à 20h • Fckg Halloween

Novembre

Dim. 9 à 15h • Disney en concert

Mar. 11 à 16h • Helldebert

Ven. 14 à 20h • Nej’

Jeu. 27 à 20h • Amir

Sam. 29 à 20h30 • David Hallyday

Décembre

Dim. 7 à 16h • Naruto Shippuden en cinéconcert

Sam. 13 à 15h • Chantal Goya

Janvier 2026

Ven. 9 à 20h30 • One Night of Queen

Sam. 17 à 20h • Les Années 80

Dim. 18 à 18h • Génération Celine

Sam. 31 à 20h • I Gotta Feeling

Février 2026

Dim. 1er à 17h • Les musiques de Joe Hisaishi en concert symphonique

Sam. 7 à 15h30 • Vincent Niclo

Dim. 8 à 18h • 15000 voix pour les légendes du Rock

Ven. 13 et sam. 14 • Le Roi Soleil

Dim. 15 à 17h30 • Goldmen

Mars 2026

Dim. 22 à 18h • Gospel pour 100 voix «The delivrance tour»

Sam. 28 à 20h • The Australian Pink Floyd Show

Dim. 29 à 17h • Kendji Girac Avril 2026.

Ven. 3 à 20h • Irish Celtic

Ven. 17 à 20h • Amel Bent

Dim. 19 à 17h • La Légende De Monte-Cristo

Sam. 25 à 20h • Electro Symphony Vol.2

90

Agenda Concerts

Le Rockstore • Montpellier

04 67 06 80 00 rockstore.fr

Octobre

Dim. 19 à 19h30 • La Yegros

Jeu. 23 à 19h30 • Mademoiselle K

Ven. 24 à 19h00 • Contrefaçon

Sam. 25 à 19h30 • Krisy

Jeu. 30 à 20h • Ycare

Ven. 31 à 19h30 • Tsew The Kid

Novembre

Sam. 1er à 19h • Aba Shanti-I

Jeu. 6 à 19h • Leprous + Gate + Royal

Sorrow

Ven. 7 à 19h • Mad Professor

Sam. 8 à 19h30 • Rise Of The Northstar ...

Lun. 10 à 19h • DJ Koze

Mer. 12 à 19h30 .Theodort

Jeu. 13 à 19h • M. Dettmann + C. Newman

Ven. 14 à 19h30 • Puggy

Sam. 15 à 19h30 • Rakoon

Mer. 19 à 20h • Didier Super

Jeu. 20 à 19h30 • Oxmo Puccino

Ven. 21 à 19h30 • Odezenne

Sam. 22 à 19h • Barbara Butch + Numa

Jeu. 27 à 19h30 • Souffrance

Ven. 28 à 19h30 • The Inspector Cluzo

Sam. 29 à 20h • Babylon Circus

Décembre

Jeu. 4 à 19h30 • Django

Ven. 5 à 19h • Vladimir Cauchemar

Sam. 6 à 20h • Tetra hydro K

Dim. 7 à 18h • Ange

Jeu. 11 à 19h30 • Skarra Mucci X Manudigital

Ven. 12 à 19h • Mandragora

Sam. 13 à 19h30 • Broken Back

Sam. 20 à 20h • Lorie

Janvier 2026

Sam. 10 à 20h • L2B

Sam. 17 à 19h • Tribute Pink Floyd

Sam. 24 à 19h • Nanowar Of Steel + Uuhai

Ven. 30 à 20h • The Roadies of the D...

Février 2026

Ven. 6 à 19h30 • Georgio

Sam. 7 à 20h • Madame Arthur Enflamme Montpellier

Jeu. 12 à 19h30 • Malted Milk

Ven. 13 à 20h • Léman

Sam. 14 à 19h30 • Moji x Sboy

Jeu. 19 à 19h30 • Miki

Mars 2026

Ven. 6 à 19h30 • Aupinard

Mar. 10 à 19h30 • Piche

Jeu. 12 à 19h30 • Yoa

Mer. 18 à 19h30 • Cœur de pirate

Jeu. 19 à 19h • Eiffel

Sam. 21 à 20h • Sinclair

Mer. 25 à 19h30 • Protoje & The Indiggnation

Sam. 28 à 19h30 • St Graal

Dim. 29 à 20h • Marguerite

Avril 2026

Ven. 10 à 19h30 • Bertrand Belin

Sam. 25 à 19h • Les Fatals Picards

Mer. 29 à 19h30 • Black Sea Dahu

Le Jam • Montpellier

04 67 58 30 30 lejam.com

Octobre

Sam. 11 à 20h30 • Selin Sümbültepe

Dim. 12 à 20h30 • Tartit

Jeu. 16 à 20h30 • Oztawar

Ven. 17 à 20h30 • Hypercontent!

Sam. 18 à 20h30 • Red Beans & Pepper

Sauce

Jeu. 23 à 20h30 • Del Prat

Ven. 24 à 20h30 • Djim Rade + Muyiwa Kunnuji

Sam. 25 à 20h30 • Kaleyah Sound System

Jeu. 30 à 20h30 • Dexter Goldberg Trio Novembre

Dim. 2 à 20h30 • Trio Grande 2.0

Jeu. 6 à 20h30 • Baptiste Bailly Trio

Ven. 7 à 20h30 • Ultragama

Sam. 8 à 20h30 • Trio Alessi

Jeu. 13 à 20h30 • Mamdouh Bahri

Ven. 14 à 20h30 • Abou Tall

Sam. 15 à 20h30 • Robyn Bennett

Jeu. 20 à 20h30 • Hervé Aknin & The Time Travellers

Ven. 21 à 20h30 • Marc Hévéa + Georges

Nounou Trio

Sam. 22 à 20h30 • Dajak

Jeu. 27 à 20h30 • Miszellany

Décembre

Jeu. 4 à 20h30 • Super Panela

Ven. 5 à 20h30 • Joe Sanders’ Parallels

Feat. Logan Richardson, Seamus Blake & Gregory Hutchinson

Jeu. 11 à 20h30 • Jam des Jedis Épisode III

Ven. 12 à 20h30 • Yoni Mayraz

La Cigalière • Sérignan 04 67 32 63 26 lacigaliere.fr

Novembre

Ven. 7 à 20h30 • Soviet Suprem

Ven. 14 à 20h • Ottilie

Du ven. 21 au dim. 23 • Pitt Ocha (Les Ogres De Barback)

Décembre

Sam. 6 à 20h30 • André Manoukian - La Sultane

Ven. 12 à 20h • Renaud Cojo

Sam. 13 à 20h30 • Jok’Air

Janvier 2026

Jeu. 29 à 20h30 • Trio Zéphyr

Ven. 30 à 20h30 • Clou + Lubiana

Sam. 31 à 20h30 • Les Amazones D’Afrique Février 2026

Sam. 14 à 20h30 • Orange Blossom - Spells From The Drunken Sirens

Mars 2026

Ven. 6 à 20h30 • Oxmo Puccino

Sam. 28 à 20h30 • Charlie Winston

Avril 2026

Ven. 10 à 20h30 • Styleto

Dim. 19 à 18h • Alexis HK et Benoît Dorémus

Mai 2026

Sam. 16 à 20h30 • Les Barbeaux

Kaleyah Sound System

André Manoukian

Le Sonambule • Gignac

09 70 14 48 02 lesonambule.fr

Octobre 2025

Ven. 17 à 20h • Anaïs

Ven. 24 à 20h • Jay-Jay Johanson

Novembre 2025

Sam. 15 à 20h • Les Sheriff

Jeu. 27 à 20h • Jovin Webb

Décembre 2025

Sam. 13 à 20h • Rappeuses En Liberté w/ 2L, Sopycal, Yelsha

Janvier 2026

Sam. 24 à 20h • Bonbon Vodou QuintetPiment Piment

Février 2026

Sam. 21 à 20h • RPH Sound System invite Soom T

Mars 2026

Jeu. 19 à 20h • Les Wampas

Avril 2026

Du 17 au 20 • TèrraBram (Festival transes et tribales)

L’Idéal Lézignan-Corbières ideal-lezignan.fr

Octobre

Sam. 18 à 21h • Tribute U2 Legend + 4Sting

Ven. 31 à 20h • Soirée Electro

Novembre

Ven. 7 à 21h • Sylvain Duthu

Sam. 8 à 21h • Kinda

Dim. 16 à 17h • Virgil - La Voix de Sardou

Sam. 29 à 21h • Les Rats Cordés (Gratuit sur inscription)

Décembre 2025

Sam. 20 à 21h • Abbamia - Tribute Abba

Zinga Zanga • Béziers

04 67 36 76 76 ville-beziers.fr

Octobre

Sam. 11 à 18h30 • Didier Berbelivien

Dim. 26 à 16h • Violons De Prague

Novembre

Dim. 2 à 17h • Dany Brillant

Ven. 7 à 20h30 • Michael Jones

Mer. 19 et jeu 20 à 20h • Calogero

Décembre

Ven. 5 à 20h • Bollywood Masala

Sam. 13 à 20h • Daniel Guichard

Janvier 2026

Ven. 23 à 20h • Sarah Schwab

Février 2026

Ven. 13 à 20h30 • France Gall et Michel

Berger – L’Hommage

Sam. 28 à 20h30 • Mike Brant 50 ans avec

Amaury Vassili

Mars 2026

Dim. 1er à 16h • Michèle Torr

Ven. 20 à 20h • With U2 Day

Sam. 21 à 20h30 • The Depeche Mode

Experience

Dim. 22 à 17h • Hervé Vilard

Ven. 27 à 20h • Légende Balavoine

Dim. 29 à 20h • Grease is the world

Avril 2026

Sam. 11 à 20h • Les Negresses Vertes

Dim. 12 à 18h • Frederic Francois

Mai 2026

Dim. 10 à 14h30 • Chantal Goya

Juin 2026

Mer. 17 à 20h30 • Les Comedies Musicales

Octobre 2026

Jeu. 1er à 20h • Brel! Le Spectacle

Dim. 4 à 20h • Dave

Narbonne Arena

04 48 84 85 86 narbonne-arena.fr

Octobre

Sam. 18 à 20h • Scott bradlee’s postmodern jukebox

Sam. 25 à 20h00 • Vitaa

Novembre

Ven. 14 à 20h30 • Belinda Davids

Sam. 15 à 20h • Ultra Vomit + Tagada Jones

Janvier 2026

Sam. 24 à 20h30 • Génération Céline Février 2026

Sam. 7 à 20h • Clara Luciani

Sam. 14 à 20h • Goldmen

Dim. 15 à 15h30 • Vincent Niclo Mars 2026

Ven. 13 à 20h • The World of Hans Zimmer

Ven. 27 à 20h • Kenji Girac

Sam. 28 à 20h30 • Covertramp

Dim. 29 à 18h • Michel Jonasz

Avril 2026

Jeu. 2 à 20h • Irish Celtic

Sam. 18 à 20h • La Légende De MonteCristo

Sam. 25 à 20h • Vanessa Paradis Juin 2026

Sam. 6 à 20h • 15 000 Voix Pour Les Legendes Du Rock Septembre 2026

Sam. 12 à 20h • Putain de Renaud

Sam. 19 à 20h30 • The world of Queen

Mer. 30 à 20h • Mania, The Abba Tribute

Octobre 2026

Sam. 17 à 20h • Julien Clerc Novembre 2026

Sam. 17 à 20h • Julien Clerc

Mer. 18 à 20h •L’Héritage Goldman 2 Janvier 2027

Mer. 6 à 20h • One night of Queen Février 2027

Ven. 5 à 20h30 • Forever

Ven. 19 à 20h30 • Keen’V

El Médiator • Perpignan

04 68 62 62 00 theatredelarchipel.org

Octobre

Sam. 11 à 20h30 • Jok’Air

Dim. 12 à 18h • Omar Sosa & Souad Asla

Jeu. 16 à 20h30 • Combo Pacheco + Elements of Baraka

Dim. 19 à 18h • Hypnotic Brass Ensemble

Ven. 24 à 20h30 • Mezerg

Ven. 31 à 20h30 • Leprous

Novembre

Jeu. 6 à 20h30 • Oai Reggae Party + DJ Set

Sam. 8 à 20h30 • Bekar

Jeu. 13 à 20h30 • La Yegros + El Gato Negro

Jeu. 20 à 20h30 • Hope4Grace + Terrabastall

Ven. 21 à 20h30 • Pulse 1#

Ven. 28 à 20h30 • Ben Mazué

Sam. 29 à 20h30 • Nèg’ Marrons

Décembre

Ven. 5 à 20h30 • Broken Back + Sir Romy

Jeu. 11 à 20h30 • Denuit + The Nothing

Sam. 13 à 20h30 • The Amy Winehouse Band

Ven. 19 à 20h30 • René Lacaille + Guests

Janvier 2026

Sam. 31 à 20h30 • GoGo Penguin + Daudi Matsiko

Février 2026

Jeu. 12 à 20h30 • La Ligue des Objets

Jeu. 19 à 20h30 • La Nuit Andalouse

Mars 2026

Dim. 15 à 18h • Bernard Allison

Dim. 22 à 18h • Taïro

Avril 2026

Sam. 4 à 20h30 • Alain Chamfort

Lun. 9 à 20h30 • Komodor + Dirty Bootz

Sam. 11 à 20h30 • Styleto

Jovin Webb

Belinda Davids Leprous

92

Agenda Humour

Le Corum • Montpellier

04 67 61 67 61 corum-montpellier.com

Octobre

Mer. 15 à 20h • Marine Léonardi

Novembre

Sam. 8 à 20h • Thomas Angelvy

Décembre

Sam. 6 à 20h • Dany Boon

Sam. 13 à 20h • Edouard Deloignon

Sam. 13 à 20h • Ilyes Djadel

Janvier 2026

Ven. 30 à 20h00 • Alexandre Kominek

Février 2026

Sam. 7 à 20h30 • Manon Bril

Ven. 13 à 20h • Julien Santini

Sam. 14 à 20h • Félix Dhjan

Sam. 21 à 20h • Paul Taylor

Mars 2026

Ven. 20 à 20h • Lou Trotignon

Sam. 21 à 20h • Verino

Dim. 22 à 18h • Pierre Thevenoux

Avril 2026

Dim. 12 à 18h • Bérengère Krief

Ven. 17 à 20h • Louis Cattelat

Sam. 25 à 20h • Caroline Estremo

Sam. 25 à 21h • Panayotis Pascot

Juin 2026

Ven. 12 à 20h30 • Laura Calu

Sam. 13 à 20h30 • Paname Comedy Club

Novembre 2026

Sam. 14 à 20h • Naïm

Dim. 15 à 18h • Laurent Gerra

Décembre 2026

Sam. 12 à 20h • Jessé

Zénith Sud • Montpellier

04 67 61 67 61

zenithsud-montpellier.com

Décembre

Ven. 12 à 20h • Marie s’infiltre

Janvier 2026

Ven. 30 à 20h30 • Elena Nagapetyan

Mars 2026

Jeu. 12 à 20h • Jarry

Ven. 13 à 20h30 • Les Chevaliers du Fiel

Ven. 20 à 20h • Fabrice Éboué

Sam. 21 à 20h30 • Nino Arial

Octobre 2026

Mer. 14 à 20h • The Jeff Panacloc Company

Février 2027

Sam. 14 à 18h • Marine Leonardi

Nîmes, Auditorium Hotel

Novotel Atria

04 67 50 39 56

vincentribera-organisation.com

Novembre

Dim. 16 à 18h • Noëlle Perna

Ven. 28 à 20h30 • Kevin Levy

Sam. 29 à 20h30 • Meryem Benoua

Décembre

Ven. 5 à 20h30 • Sellig

Dim. 7 à 17h • Tom Baldetti

Ven. 12 à 20h30 • Edouard Deloignon

Dim. 14 à 18h • Julien Santini

Janvier 2026

Ven. 9 à 20h30 • Amandine Lourdel

Sam. 10 à 20h30 • Swann Périssé

Dim. 18 à 17h • Melodie Fontaine

Sam. 24 à 20h30 • Mathieu Madenian

Mars 2026

Ven. 13 à 20h30 • Karine Dubernet

Avril 2026

Ven. 10 à 20h30 • Blandine Lehout

Narbonne Arena

04 48 84 85 86 narbonne-arena.fr

Janvier 2026

Ven. 23 à 20h • Le Gang des Chieuses

Février 2026

Jeu. 26 à 20h • Paul Mirabel Mars 2026

Sam. 7 à 20h • Dany Boon

Sam. 14 à 20h • Les Chevaliers du Fiel

Ven. 20 à 20h30 • Thomas Angelvy

Avril 2026

Ven. 3 à 20h30 • D’jal

Jeu. 23 à 20h30 • Elena Nagapetyan Décembre 2026

Sam. 19 à 20h • Redouane Bougheraba Février 2027

Ven. 12 à 20h • Nawell Madani

Salle bleue

Palavas-Les-Flots 04 67 50 39 56 vincentribera-organisation.com

Novembre

Jeu. 29 à 20h30 • Kevin Levy Décembre

Sam. 6 à 20h30 • Tom Baldetti

Dim. 7 à 17h • Sellig

Janvier 2026

Ven. 9 à 20h30 • Swann Périssé

Ven. 23 à 20h30 • Mathieu Madénian

Ven. 30 à 20h30 • Noëlle Perna Février 2026

Ven. 13 à 20h30 • Roman Doduik Avril 2026

Jeu. 9 à 20h30 • Blandine Lehout

Sam. 11 à 20h30 • Edouard Deloignon

Pasino • La Grande Motte 04 67 56 46 46 casino-grandemotte.partouche. com

Octobre

Mar. 14 à 20h30 • Tom Baldetti

Décembre

Jeu. 4 à 20h30 • D’Jal

Dim. 14 à 18h30 • Abdelkader Secteur

Janvier 2026

Jeu. 22 à 20h30 • Ary Abittan

Février 2026

Jeu. 12 à 20h30 • Alex Vizorek

Mars 2026.

Mer. 4 à 20h30 • Moguiz

Dim. 8 à 18h • Issa Doumbia

Jeu. 26 à 20h30 • Geremy Credeville

Avril 2026

Ven. 17 à 20h30 • Elie Semoun

Novembre 2026

Dim. 22 à 18h • Titoff

Dany Boon

Marie s’infiltre Abdelkader Secteur

Zinga Zanga • Béziers

04 67 36 76 76 ville-beziers.fr

Novembre

Jeu. 13 à 20h30 • Alexandre Kominek

Sam. 15 à 20h30 • Noëlle Perna

Ven. 28 à 20h30 • Meryem Benoua

Sam. 29 à 20h • Laurent Gerra

Décembre

Sam. 6 à 20h30 • Sellig

Mar. 16 à 20h • Jeff Panacloc

Janvier 2026

Sam. 10 à 20h30 • Julien Santini

Ven. 16 à 20h • Tom Baldetti

Sam. 24 à 20h30 • Vincent Moscato

Février 2026

Ven. 6 à 20h • Jeanfi Janssens

Ven. 27 à 20h30 • Laura Laune

Avril 2026

Dim. 5 à 18h • Jean Lassalle

Jeu. 9 à 20h • Olivier De Benoist

Ven. 10 à 20h • Edouard Deloignon

Ven. 24 à 20h • Paname Comedy Club

Sam. 25 à 20h • Sandrine Sarroche

Mai 2026

Ven. 29 à 20h • Titoff

Octobre 2026

Sam. 17 à 20h • Chantal Ladesou

Novembre 2026

Dim. 22 à 16h • Roland Magdane

Février 2027

Sam. 13 à 20h • Naïm

La Comédie • Toulouse

05 37 04 01 02 lacomediedetoulouse.com

Octobre

Mar. 14 à 20h • Madame Fraize

Jeu. 16 à 20h30 • Trio d’impro

Jeu. 16 à 20h30 • Léa Lando

Ven. 17 à 20h30 • Romain Simancas

Les 17 et 25 à 20h30 • Angélique Panchéri

Sam. 18 à 20h30 • Toulouse j’adore !

Ven. 24 à 20h30 • Tristan Lucas

Ven. 24 et sam. 25 à 20h30 • Emma Loiselle

Mer. 29 à 20h30 • Lola Dubini

Jeu. 30 à 20h30 • Patrice Ortega

Novembre

Sam. 1er à 20h30 • Angélique Panchéri

Mer. 5 à 20h30 • Camille Lorente

Jeu. 6 et ven. 7 à 20h30 • Marianne Content

Jeu. 6 à 20h30 • Dedo

Ven. 7 à 20h30 • William Pilet

Sam. 8 à 19h30 • Marc Rougé

Sam. 8 à 19h30 • Romain Oliviero

Sam. 8 à 21h30 • Jeremy Charbonnel

Jeu. 13 à 20h30 • La Troupe De Trio D’impro

Ven. 14 à 20h30 • Folle Du Stade Toulousain

Ven. 14 à 20h30 • Emma De Foucaud

Sam. 15 à 20h30 • Crimes A Saint-Sernin

Sam.15 à 20h30 • Safe

Du 18 au 30 • Les Chevaliers du Fiel

Jeu. 20 à 20h30 • Lucie Carbone

Sam. 29 à 20h30 • Perrine Deza

Décembre

Mer. 10 à 20h30 • Jules

Ven. 12 à 20h30 • Morgane Cadignan

Du ven. 19 au dim. 21 • Alex Vizorek

Janvier 2026

Jeu. 8 à 20h30 • Gregory Vacher

Ven. 9 et sam. 10 à 20h30 • Dommages

Ven.16 et sam. 17 à 20h30 • Anne Cahen

Mar. 21 à 20h30 • Eric & Quentin

Mars 2026

Mer. 18 à 20h30 • Eliott Doyle

Avril 2026

Du mar. 14 au jeu. 16 à 20h30 • Cedric Salaun

Mai 2026

Mer. 6 à 20h30 • Tom Boudet

Juin 2026

Mer. 3 à 20h • Adel Fugazi

Casino Barrière Toulouse

05 61 33 37 77 casinosbarriere.com

Octobre

Mar. 14 à 20h30 • Nordine Ganso

Mer. 15 à 20h30 • Anthony Kavanagh

Mar. 28 à 20h30 • Bérengère Krfief

Mer. 29 à 20h30 • Laurie Peret

Novembre

Mer. 5 à 20h30 • Issa Doumbia

Du ven. 14 au dim. 16 • Roman Frayssinet

Mer. 26 à 20h30 • Yann Marguet

Jeu. 27 à 20h30 • Fanny Ruwet

Dim. 30 à 18h • Ary Abittan

Janvier 2026

Mer. 7 à 20h30 • Felix Dhjan

Mar. 13 à 20h30 • Anne Roumanoff

Mer. 14 à 20h30 • Mathieu Madenian

Mer. 28 à 20h30 • Sandrine Sarroche

Février 2026

Mer. 11 à 20h30 • Constance

Jeu. 12 à 20h30 • Julien Santini

Dim. 15 à 18h • Paul Taylor

Mer. 18 àà 20h30 • Florian Lex

Mar. 24 à 20h30 • Booder

Jeu. 25 à 20h30 • Podkassos

Du sam. 28 au 1er mars • Haroun

Mars 2026

Mar. 3 à 20h30 • Caroline Estremo

Mer. 4 à 20h30 • Redouane Bougheraba

Sam. 7 à 20h30 • Chantal Ladesou

Jeu. 26 à 20h30 • Ahmed Sparrow

Ven. 27 à 20h30 • Vincent Moscato

Sam. 28 à 20h30 • Didier Benureau

Avril 2026

Mer. 1er à 20h30 • Les Toulousains

Jeu. 2 à 20h30 • Alexis Le Rossignol

Mer. 8 à 20h30 • Clément Viktorovitch

Jeu. 16 à 20h30 • Elie Semoun

Mer. 22 à 20h30 • Mado

Sam. 25 à 20h30 • Franjo

Mai 2026

Mer. 6 à 20h30 • Pierre Thevenoux

Mer. 13 à 20h30 • 49.3 nuances de rire

Mar. 26 à 20h30 • Laurent Gerra

Jeu. 28 à 20h30 • Nora Hamzawi

Juin 2026

Mer. 3 à 20h30 • Thomas Marty

Mer. 10 à 20h30 • Gérémy Credeville

Jeu. 18 à 20h30 • Paname Comedy Club

Mer. 24 à 20h30 • Meryem Benoua

Octobre 2026

Jeu. 22 à 20h30 • Elies Zoghlami

Novembre 2026

Ven. 6 à 20h30 • Jérémy Nadeau

Dim. 8 à 15h • Roland Magdane

Jeu. 26 à 20h30 • Olivier De Benoist

Décembre 2026

Mar. 2 à 20h30 • Arnaud Tsamère

Mars 2027

Jeu. 18 à 20h30 • Nash

Zénith • Toulouse

05 62 74 49 49 zenith-toulousemetropole.com

Décembre

Mer. 3 à 20h • Manu Payet

Ven. 5 à 20h30 • D’jal

Jeu. 11 à 20h • Nino Arial

Ven. 12 à 20h • Dany Boon

Sam. 13 à 20h30 • Laura Laune

Jeu. 18 à 20h30 • Marie s’infiltre

Janvier 2026

Ven. 9 à 20h • Thomas Angelvy

Mer. 28 et jeu. 29 à 20h • Paul Mirabel

Février 2026

Mer.11 à 20h • Elodie Poux

Ven. 20 à 20h30 • Fabrice Eboue

Mars 2026

Ven. 13 à 20h • Diane Segard

Sam. 14 à 20h • Elena Nagapetyan

Juin 2026

Dim. 28 à 16h • The Jeff Panacloc Company

Octobre 2026

Ven. 23 à 20h • Ahmed Sylla

Janvier 2027

Ven. 22 à 20h • Thomas Marty

Sam. 23 à 20h • Marine Leonardi

Festival du Cirque actuel

Festivals d’automne

Spectacles vivants

Les Renc’Arts de la Danse

SAINT-AFFRIQUE

Aveyron Du 14 au 30 novembre

Un thème 2025 d’actualité, l’égalité homme-femme, pour le festival Les Renc’Arts de la Danse. Au programme, deux spectacles de danse contemporaine, une exposition, une projection, une soirée Dj et une scène ouverte à des compagnies amateurs.

Au programme :

Jeu. 20 novembre → Film documentaire, Germaine Acogny, l’essence de la danse, (2025).

Sam. 22 novembre → Solo, Parfaite, interprété par Manon Chaurand, de la Compagnie Ecdycis suivi de, Ce soir on danse, avec le Dj Vance

Ven. 28 novembre → Baal, du Groupe

Noces de la chorégraphe Florence Bernad

Tél. 06 52 43 79 44.

NeufNeuf Festival EN RÉGION

Du 4 au 28 novembre

Le NeufNeuf Festival revient pour sa 16ᵉ édition, sous le signe du mouvement et de la création. Porté par Samuel Mathieu et désormais associé au RING – scène périphérique, il affirme son rôle de plateforme dédiée à la danse contemporaine et aux nouvelles écritures chorégraphiques en Occitanie. Parmi les temps forts : Histoire(s) décoloniale(s) de Betty Tchomanga (4 nov., Tarbes), l’Hommage à Ousmane Sy du Collectif FAIR-E (5-6 nov., Albi), La Liesse de Pierre Pontvianne (5 nov., Tournefeuille) et Kid(s)Cub de Samuel Mathieu (6-13 nov.). Suivront Pode Ser et C’est toi qu’on adore de Leïla Ka (8 nov., Tarbes), Hrulula de Flora Détraz (18 nov., Toulouse) ou Hidden de Sarah Cerneaux (20 nov.). Clôture le 28 novembre avec Mos d’Ioanna Paraskevopoulou au Théâtre Garonne, entre danse et cinéma. Tél. 05 61 22 19 09. neufneuf.eu

1.2.3 soleil

PAYS DE SOMMIÈRES, GARD

Du 25 octobre au 1er novembre

24e édition pour le festival 1,2,3 Soleil dans les communes du Pays de Sommières. Organisé par les Francas du Gard, il fait briller les vacances d’automne avec une programmation jeune public qui fait appel à l’imaginaire. Cirque, théâtre, musique, marionnettes et contes s’invitent dans dix communes pour neuf spectacles et quatre ateliers de pratique artistique. Les enfants pourront découvrir Pirates de la Cie Le Zélée, Cha Cha Cha de la Cie Mélodrames, L’Orage de la Cie El Triciclo ou encore Oh Kids ! de la Cie des Mille Tours. Le festival s’achèvera le 1ᵉʳ novembre à Sommières avec la présentation des ateliers, lors d’une soirée gratuite et festive. Un rendez-vous chaleureux pour vivre la culture en famille. festival123soleil.fr

Marionnettissimo

Haute-Garonne Du 18 au 23 novembre

Un 28ᵉ édition placée sous le signe de la création se joue en novembre à Marionnettissimo ! Ce grand rendezvous du théâtre de marionnettes et des formes animées réunit plus de 70 représentations dans 27 lieux partenaires, accueillant 21 compagnies régionales, nationales et internationales. L’ouverture, le 20 novembre à l’Escale de Tournefeuille, présentera La Pièce maîtresse de la Cie TAC TAC et Krach ! de la Compagnie M.A. Parmi les spectacles à suivre : Tous ces os fragiles qui se rassemblent (Cie Créature Ingrate), 3 paquets de clopes et une R5… (Cie Les Point Nommées) ou Dès que possible, rejoignez la route en surbrillance (Cie Ultra Lux Météores). Moment festif attendu, la Mario’Night du 22 novembre fera danser le public avant la clôture, le 23 novembre, avec Trust Me for a While de la Cie Plexus Polaire.

Tél. 05 62 48 30 72. marionnettissimo.com

Abrac’Argelès

FESTIVAL DE MAGIE

Argelès-sur-Mer, Pyrénées-Orientales

Du 21 octobre au 2 novembre

Le festival de magie d’Argelès-sur-Mer, est bien de retour pour enchanter votre automne. Du 22 octobre au 3 novembre, Abrac’Argelès vous emportera dans un univers où la réalité et l’illusion ne font plus qu’un. Place au mystère, au merveilleux… Place à la magie !

Jeu. 30 octobre → 20h30 – Gala de magie → soirée exceptionnelle animée par Patrice Curt avec Erik Lantin & Valérie, illusionnistes oscarisés, Kenris Murat et son numéro futuriste « Sky Drone », Cédric Bertox, magicien-jongleur inventif, et Arsène, showman désopilant. Un grand show entre humour et illusions spectaculaires.

Sam. 1er novembre → 9h à 12h – Magie au marché du village / 20h30 – Léo Brière – Existences → le matin, Stephax anime les rues avec ses tours en close-up ; le soir, Léo Brière, mentaliste primé, embarque le public dans une expérience fascinante sur le destin et nos choix de vie.

Dim. 2 novembre → 9h à 12h – Magie au marché du port / 16h – Achille – Imagine → Stephax revient au port pour des tours interactifs et pleins d’humour, avant Achille, jeune magicien poète, qui signe un spectacle visuel et émouvant, entre rêve et illusion.

Tél. 04 68 81 15 85 ville-argelessurmer.fr

100% Théâtre

LA GRANDE MOTTE, HÉRAULT Du 17 octobre au 13 décembre

À La Grande Motte, l’automne s’ouvre sur un vent d’émotions avec le Festival 100% Théâtre, qui célèbre la force des mots et la magie du jeu. Trois pièces, trois univers pour un voyage sensible et décalé. Le 17 octobre, Madame Pylinska et le secret de Chopin rend hommage à la musique et à la transmission dans un récit délicat signé Éric-Emmanuel Schmitt. Le 22 novembre, Inconnu à cette adresse plonge dans une amitié bouleversée par la montée du nazisme, un classique toujours aussi percutant. Enfin, le 13 décembre, la comédie Vive Bouchon apporte une touche d’ironie et de légèreté en dressant le portrait mordant d’un village en quête de grandeur.

Tél. 04 67 29 03 03. lagrandemotte.fr

Festival du cirque actuel

AUCH,

Gers

Du 17 au 25 octobre

Circa fait d’Auch la capitale du cirque actuel pour sa 38ᵉ édition. Sous chapiteaux, dans les salles ou à ciel ouvert, le festival invite à garder “la tête haute” et à tutoyer les étoiles. Cette année, la matière et le vivant sont au cœur des créations : Frames d’Alexander Vantournhout, Ignis du Collectif Sismique ou La Coulée de La Friche repoussent les limites du corps et de l’espace. Un focus est aussi consacré au cirque québécois avec N.Ormes d’Agathe et Adrien et Play Dead de People Watching, deux pièces inventives et poétiques. Les créations collectives El Dorado (Cie NDE), Entre chiens et louves (Cirque Le Roux) et Motel Cactus (La Meute) célèbrent quant à elles la puissance du groupe et la virtuosité du cirque contemporain.

Tél. 05 62 61 65 00. circa.auch.fr

© Eric Hochard

Kenris Murat

Temps de cirque

AUDE, GARD, LOZÈRE, HÉRAULT

Du 6 novembre au 10 décembre

Le festival Temps de Cirques revient en région porté par La Verrerie d’Alès, Pôle National Cirque Occitanie. Fidèle à son esprit de découverte, il célèbre la création contemporaine sous chapiteaux, dans les salles ou l’espace public, à travers une riche programmation mêlant acrobaties, poésie et audace. Parmi les temps forts, le Cirque Trottola présente Strano, une œuvre d’une intensité rare. Sous un grand chapiteau rouge, les artistes Titoune et Bonaventure Gacon entraînent le public dans un refuge fragile, à l’abri d’un monde en tempête. Dans cette lumière vacillante où se mêlent musique, acrobaties et clowns mélancoliques, l’humain se dévoile dans toute sa vulnérabilité. À Alès, Clermont-l’Hérault ou Canet-d’Aude, cette création bouleversante incarne à elle seule l’esprit du festival : un cirque profondément vivant, fait d’émotions brutes et de poésie partagée.

Tél. 04 66 86 45 02. laverreriedales.fr

Biennale des arts de la scène en Méditerranée

MONTPELLIER ET À L’ENTOUR

Du 6 au 22 novembre

Troisième édition pour cette Biennale des Arts de la Scène en Méditerranée, portée par les 13 Vents – Centre dramatique national de Montpellier. De Montpellier à Sète, elle célèbre la vitalité de la création méditerranéenne à travers théâtre, danse, musique et performance. La soirée d’ouverture, le 6 novembre, associe Silence, ça tourne (Chrystèle Khodr et Nadim Deaibes, aussi les 7, 8 et 14 novembre), fresque entre mémoire et fiction, et YES DADDY (Bashar Murkus et Khulood Basel, aussi le 7 novembre), huis clos saisissant sur la foi et la rébellion. Le 7 novembre, Boujloud (l’homme aux peaux) (Kenza Berrada, aussi le 8 novembre) réinvente un rituel marocain, tandis que Et tout est rentré dans le désordre (Julie Benegmos et Marion Coutarel, aussi le 13 novembre) explore la reconstruction du monde. Le 12 novembre, Necropolis (Arkadi Zaides, aussi les 13 et 14 novembre) aborde avec force la question des migrants disparus aux frontières de l’Europe. Du 12 au 14 novembre, On fera mieux la prochaine fois (Nicolas Heredia) prend la forme d’une conférence-spectacle drôle et lucide sur l’accomplissement, tandis que A Place of Safety (Enrico Baraldi et Nicola Borghesi, aussi le 14 novembre) interroge la peur et la solidarité. Le 15 novembre, la danse est à l’honneur avec Scènes de vie (Danya Hammoud), Qui Vive ! (Olivier Neveux, Jocelyne Saab et Najla Nakhe-Cerruti) et Dans l’ombre du martyr (François Abou Salem et Paola Vonvac).

Le 18 novembre, Here and Now (Walid Ben Selim) mêle poésie et chant soufi. Le 19 novembre, Le Rêve d’Elektra (Clément Bondu) et le 20 novembre, Dessin d’un renard blessé (Oriol Puig Grau). Les 20 et 21 novembre, Îlot de fraîcheur revisité (Argyro Chioti) évoque l’abri et la renaissance. Le 21 novembre, Le Mur ou l’éternité d’un massacre (Hatem Hadawy) et 7 (Dimitri Chamblas et Zoé Lakhnati) questionnent mémoire et mouvement. Enfin, le 22 novembre, Poèmes entre deux rives (Rima Abdul Malak et Marc Alexandre Oho Bambe) précède Cette Mer en moi… (Walid Ben Selim), clôture poétique et vibrante de cette Biennale.

Tél. 04 67 99 25 00. 13vents.fr

© Fanchon

Bilbille

Strano

LÉO BRIÈRE ACHILLE MAGIC GRAND GALA

Ateliers de magie, La Fabrique des p’tits sorciers, Maudit Musée, Spectacle d’Halloween... et bien plus encore !

Musiques

Festival Dernier Cri

MONTPELLIER, HÉRAULT

Du 29 octobre au 8 novembre

Dernier Cri fête ses 10 ans et confirme son statut de laboratoire de la culture techno. Né à Montpellier, le festival rayonne par son éclectisme, mêlant concerts, expositions, projections, masterclass et rencontres dans les lieux emblématiques de la ville, de la Halle Tropisme au Rockstore. L’édition anniversaire met à l’honneur la scène électro sous toutes ses formes, de la DJ berlinoise Supergloss à Laurent Garnier, légende française attendu le 2 novembre (déjà complet). Le duo Check Morris signe une exposition rétrospective, tandis que le MO.CO. Panacée accueille une conférence sur Detroit, Techno City. Plus qu’un festival, Dernier Cri revendique une culture vivante et collective, où l’expérimentation reste le cœur battant de Montpellier. festivalderniercri.com

Pézenas Enchantée

PÉZÉNAS

Hérault

Live au Campo

PERPIGNAN, PYRÉNÉES-ORIENTALES

Du 20 au 23 novembre

Le festival Live au Campo fête ses 10 ans avec une édition exceptionnelle. Pour célébrer cette décennie, l’événement change de saison et se déroule sous un dôme panoramique. Lumières, bars locaux, stands gourmands et ambiance festive accompagneront quatre soirées aux univers variés.

Au programme :

Jeu. 20 novembre → Irish Party orchestrée par Cali, avec le folk de Dream Catcher, le tribute band Achtung Babies (U2), un hommage aux Pogues et NOON, entre électro et cornemuse.

Ven. 21 novembre → soirée festive et métissée avec Tiken Jah Fakoly, La Ruda, Mademoiselle K et Gambeat, bassiste de Manu Chao

Sam. 22 novembre → virage dancefloor avec le disco de Cerrone, le live électro de Mosimann, la house solaire de Nusa b2b Esteban Vicky, Nico Rodas et la tech house d’Hector Couto

Dim. 23 novembre → clôture éclectique et locale avec Massbeat, Something Special, -bESS-, Will Barber, Paco & Nico, Afternoon In The Park et G63 live-campo.com

Du 11 au 19 octobre

Le mois d’octobre marquera la 19ᵉ édition du festival d’arts lyriques Pézenas Enchantée. La programmation sera complétée par d’autres rendez-vous tels que des expositions photos ainsi qu’une projection cinématographique.

Temps forts :

Sam. 11 octobre au Foyer des campagnes → Le Pays du sourire, opérette de Franz Lehár.

Dim. 12 octobre au Foyer des campagnes → récital Marie-Ange Todorovitch, mezzo, Sabine Liguori-Delmas au piano. Au programme, musique sacrée et chœurs d’opéras.

Du 13 au 17 octobre → masterclass de Marie-Ange Todorovitch, Nathalie Steinberg au piano.

Mer. 15 octobre au Foyer des campagnes → concert jazz années 50-60 avec Patricia Lheritier et trois musiciens.

Ven. 17 octobre au Foyer des campagnes → Triomphes du Lyrique → Lauréats ou finalistes du Concours International de Chant Lyrique de Béziers, Amandine Sanchez, soprano , Nicole Franco, mezzo, Juram Jeong, ténor et Ilho Kong, baryton. Direction musicale par Anne-Lise Dodelier.

Sam. 18 octobre à l’église Ste-Ursule → concert gospel avec Rachel Ratsizafy, Cédric Chauveau au piano et 30 choristes.

Dim. 19 octobre à l’église Ste-Ursule → clôture du festival. Concert de restitution de la masterclass. Extraits d’opéra accompagné au piano, par les solistes stagiaires de la masterclass de Marie-Ange Todorovitch.

Tél. 04 67 36 39 09. pezenasenchantee.fr

Surgloss

Koa Jazz Festival

MONTPELLIER

Hérault

Du 2 au 9 novembre

Le KOA Jazz Festival présente cette année une édition qui fait dialoguer générations et styles, entre jazz contemporain, et musiques du monde. Le dimanche 2 novembre, ouverture magistrale avec New York Jazz Legends, le Trio Grande 2.0 du guitariste Gilad Hekselman. Le lundi 3, le Koa Jazz Club accueille le Anne-Marie Jean 4tet, élégant et vibrant. Le mardi 4, place à la Sieste musicale de Sophie Bernado, puis aux French New Talents avec Ève Risser, Naïny Diabaté et Hugues Mayot. Le mercredi 5, la flûtiste Naïssam Jalal envoûte avec Quest of the Invisible, avant le Ciné Jazz Club du jeudi 6 autour du film Rewind and Play d’Alain Gomis. Le vendredi 7, Salako électrise la scène avec son afro-jazz, suivi le samedi 8 du trio Ralph Alessi, Jim Black et Marc Ducret pour une soirée dédiée à l’improvisation. Enfin, le dimanche 9, le festival s’achève en douceur avec le Brunch musical de Nomades & Gülay Hacer Toruk, moment convivial et métissé. koajazzfestival.wordpress.com

Festival Ex Tenebris Lux

MONTPELLIER

Hérault

Jusqu’au 5 novembre

Ex Tenebris Lux transforme Montpellier en capitale du metal et des expériences sombres. Entre concerts, performances et rituels sonores, le festival investit églises, chapelles et lieux emblématiques pour une immersion totale à la croisée du sacré et du profane. Le 10 octobre, la chanteuse norvégienne Sylvaine enflammera le Jam, avant le concert d’Alcest le 11 octobre à Victoire 2, précédé des États Généraux du Métal, rendez-vous incontournable de la scène heavy française. Trois soirées en église (23, 24 et 25 octobre) offriront des expériences uniques avec Author & Punisher, Tar Pond, Arabrot ou Loons. Le 31 octobre, la Dark Halloween transformera une chapelle du XVIIᵉ siècle en temple électrometal, avant une clôture grandiose le 5 novembre. extenebrislux.fr

Aujourd’hui musiques

L’ARCHIPEL, SCÈNE NATIONALE PERPIGNAN

Pyrénées-Orientales

Du 14 au 23 novembre

Le Festival Aujourd’hui Musiques, porté par l’Archipel explore les formes les plus inventives de la création sonore contemporaine. Concerts, danse, performances et expériences immersives composent une édition où la musique dialogue avec le corps et l’image.

Ven. 14 novembre → Ensemble Links – hommage vibrant à Steve Reich, maître du minimalisme, pour un concert de percussions et de voix hypnotique.

Sam. 15 novembre → Galaxie Provisoire, Maguelone Vidal – un théâtre musical cosmique où le souffle devient matière sonore ; Bruits Blancs #15, Cie d’Autres Cordes – une rencontre entre littérature et musique expérimentale.

Dim. 16 novembre → Simple Music for Difficult Times, Gaspar Claus – un solo violoncelle et électronique.

Mar. 18 novembre → Duo de Violoncell, Duo Brady – concert à l’aube et au crépuscule.

Du 18 au 19 novembre → Viscum, Noé Chapsal – performance chorégraphique et musicale où le geste devient instrument.

Jeu. 20 novembre → D’après une histoire vraie, Christian Rizzo –rencontre entre danse masculine et percussions live.

Sam. 22 novembre → Atelier Danse Electro – initiation à la danse électro ouverte à tous ; Bl!ndman plays Moondog, Eric Sleichim –hommage jubilatoire au compositeur de rue new-yorkais.

Dim. 23 novembre → Rave Lucid, MazelFreten – une transe chorégraphique électro qui clôt le festival dans une énergie libératrice.

Tél. 04 68 62 62 00. theatredelarchipel.org

Bach en Cévennes

GARD

Du 24 au 26 octobre

L’association Renc’Arts en Cévennes inaugure le festival Bach en Cévennes, un nouveau rendez-vous musical dédié à Jean-Sébastien Bach. Trois temples – Alès, Bagard et Saint-Jean-du-Gard –accueilleront concerts, conférence et culte musical.Le festival s’ouvre à Alès avec un récital d’orgue de Marie-Cécile Lahor, suivi d’un concert de l’Ensemble Arianna autour de Biber, Buxtehude et Bach. À Bagard, le lendemain, Frédéric Muñoz proposera une conférence sur L’Art de la fugue, avant le récital du jeune accordéoniste Sébastien Mazoyer

Le dimanche à Saint-Jean-du-Gard, un culte musical réunira la pasteure Alice Duport, l’organiste Gauthier Willm et l’Ensemble vocal de Karen Kapferer, avant un concert des solistes de l’Opéra Orchestre National de Montpellier interprétant les Variations Goldberg. Un hommage vibrant au compositeur luthérien, au cœur des Cévennes protestantes.

Tél. 06 98 64 89 70. rencartsencevennes.fr

Naissam Jalal

Arts visuels

Synchro

TOULOUSE, HAUTE-GARONNE

Du 29 novembre au 14 décembre

Le festival Synchro, organisé par la Cinémathèque de Toulouse, revient pour une 4ᵉ édition qui rend à Anna May Wong, première star sino-américaine du cinéma révélée dans Fleur de lotus (présenté en ciné-concert le 2 décembre, au ThéâtredelaCité) et immortalisée dans Piccadilly (le 3 décembre au Pathé Wilson). Synchro célèbre les chefs-d’œuvre du cinéma muet. En ouverture, MOS, performance chorégraphique d’Ioanna Paraskevopoulou (28 novembre au Théâtre Garonne), précède Le Kid de Charlie Chaplin, accompagné par l’Orchestre National du Capitole (29 et 30 novembre à la Halle aux Grains), puis Les Misérables d’Henri Fescourt avec Karol Beffa au piano (6 décembre au ThéâtredelaCité). La clôture réunira le groupe Scalpel pour Comment domestiquer les humains ?, comédie musicale muette en film (5 et 6 décembre au Théâtre Sorano). Au total, plus de 60 représentations dans 35 salles ! Tél. 05 62 30 30 10. lacinemathequedetoulouse.com

Cinemed MONTPELLIER

Hérault Du 17 au 25 octobre

C’est le grand rendez-vous automnal des cinéphiles : le Festival du Cinéma Méditerranéen de Montpellier – Cinemed revient pour sa 47ᵉ édition. Fidèle à son esprit d’ouverture, le festival célèbre la richesse et la diversité du cinéma méditerranéen, entre projections, rencontres, masterclass et tables rondes. Cette année, la présidence du jury est confiée à Ariane Ascaride, figure emblématique du cinéma français, tandis que l’invité d’honneur sera le réalisateur espagnol Fernando León de Aranoa, auteur de Los lunes al sol et El Buen Patrón Le festival s’ouvrira avec la projection de L’Étranger, adaptation très attendue du roman d’Albert Camus signée François Ozon. Autre temps fort : une rétrospective intégrale consacrée à Raymond Depardon et Claudine Nougaret, couvrant l’ensemble de leur œuvre documentaire et de fiction. cinemed.tm.fr

Le Festival du livre de la mer et des océans

SALLE AGORA

Le Grau du Roi, Gard Les 11 et 12 octobre

Coorganisé par la ville du Grau-du-Roi et la communauté de communes terre de Camargue, le salon offre au public une rencontre avec une vingtaine d’auteurs.

Parrain de l’édition, Laurent GiraultConti présentera des textes inspirés par l’œuvre d’Anita Conti, première femme océanographe française. Participez à des ateliers créatifs, des expositions et concourrez à une dictée maritime. Un événement qui s’adresse à tous, pour découvrir la richesse du monde marin et explorer le lien entre l’Homme et la mer à travers les mots.

Tél. 04 66 73 45 45. ville-legrauduroi.fr

L’Illuminé

MONTPELLIER

Hérault Du 28 au 30 novembre

Cinquième édition pour le festival L’Illuminé, toujours porté par l’association Brand à Part. Dédié au cinéma d’animation, il propose trois jours de projections, de rencontres et d’ateliers dans plusieurs lieux de la ville : le Centre Rabelais, le Cinéma Diagonal, Pierresvives, Nestor Burma et la Maison pour Tous Louis Feuillade.. Le 28 novembre, une journée professionnelle réunira aux Échelles de la Ville des spécialistes du secteur pour des tables rondes, conférences, WIP, séances de pitching et speed-dating. Le week-end des 29 et 30 novembre ouvrira largement ses portes au public avec des projections tous publics, des ateliers de pratique et des rencontres avec des artistes. brand-a-part.fr

Lettres d’automne

MONTAUBAN, TARN-ET-GARONNE Du 17 au 30 novembre

Créé en 1991 par Maurice Petit et porté par l’association Confluences, ce festival littéraire explore chaque année l’univers d’un écrivain invité d’honneur. Pour cette édition, c’est Marie-Hélène Lafon qui en sera le cœur battant. Romancière à la langue puissante et au regard ancré dans le réel, elle a choisi un thème qui traversera quinze jours de rencontres, lectures, expositions et spectacles. Autour d’elle, de nombreux romanciers, essayistes et artistes feront dialoguer leurs œuvres dans divers lieux de la ville et du département. Destiné à tous les publics, le festival multiplie les formats : lectures en scène, concerts littéraires, cinéma, ateliers et rendez-vous jeunesse, pour célébrer la littérature sous toutes ses formes. Tél. 05 63 63 57 62. confluences.org

The Kid

VINCENT NICLO EN

CONCERT

AVEC LE RICHARD GARDET ORCHESTRA

7/02/26 : MONTPELLIER (34) ZÉNITH SUD • 15H30

15/02/26 : NARBONNE (11) ARENA • 15H30

18/04/26 : CARAMAN (31) CENTRE CULTUREL

19/04/26 : SAINT-ESTÈVE (66) THÉÂTRE DE L’ÉTANG • 17H

DANIEL GUICHARD

Tout simplement

16/01/26 : SAINT-ESTÈVE (66) THÉÂTRE DE L’ÉTANG

JULIEN CHANTE JOE

JOE DASSIN STORY

20/02/26 : VALRÉAS (84) THÉÂTRE LE REX

28/02/26 : BÉZIERS (34) ZINGA ZANGA Avec

1/03/26 : BÉZIERS (34) ZINGA ZANGA • 16H En concert avec le Richard Gardet orchestra et ses musiciens

:

TOULOUSE, HAUTE-GARONNE

Henri Georges Adam

Arts plastiques

Henri Georges Adam. Un moderne révélé

PLUSIEURS LIEUX

Toulouse, Haute-Garonne Jusqu’au 18 janvier 2026

Cet automne, la Ville de Toulouse rend hommage à HenriGeorges Adam (1904–1967), figure majeure de la sculpture et de la gravure du XXᵉ siècle. L’exposition Un moderne révélé invite à redécouvrir cet artiste visionnaire à travers un parcours inédit déployé en quatre lieux emblématiques : le musée des Arts Précieux Paul-Dupuy, la Chapelle de La Grave, le Castelet et le Monument à la Gloire de la Résistance. Graveur, sculpteur, membre de la nouvelle École de Paris, Adam s’impose par la puissance géométrique de son œuvre, où abstraction et engagement se conjuguent. Connu à Toulouse pour avoir inspiré les lignes du bâtiment de la Cité de l’espace, surnommé « la cocotte », il fut aussi un artiste profondément marqué par les bouleversements politiques de son temps. Peintures, gravures, sculptures et tapisseries monumentales se répondent dans une scénographie immersive, pensée pour chaque lieu. Tirées du fonds exceptionnel conservé par la mairie de Toulouse, ces œuvres révèlent un créateur exigeant, à la fois humaniste et moderniste, dont la redécouverte constitue l’un des grands événements artistiques de la rentrée toulousaine. monuments.toulouse.fr

Musées

Alechinsky sur papier

MUSÉE-BIBLIOTHÈQUE

PIERRE-ANDRÉ BENOIT

Alès, Gard Jusqu’au 4 janvier 2026

Cette rétrospective des œuvres sur papier de Pierre Alechinsky met en lumière l’amitié de l’artiste avec Pierre André Benoit, fondateur du musée et pionnier du livre d’artiste. Né en 1927 à Bruxelles, Alechinsky s’est imposé comme peintre, graveur et dessinateur majeur, dont l’œuvre mêle expressionnisme et surréalisme.

Figure centrale du groupe CoBrA, il incarne l’esprit de ce mouvement européen qui revendique alors la spontanéité créative, la liberté du trait et le refus des académismes. Encres, aquarelles et lithographies révèlent ici un univers foisonnant où l’improvisation du geste engendre lignes serpentines, arabesques mouvantes et humour parfois grinçant. Ses marges dessinées, devenues signature, ouvrent l’espace de la narration et transforment chaque feuille en récit visuel. Entre éclats colorés, calligraphies libres et résonances mythologiques, l’exposition invite à une déambulation sensible entre mémoire du lieu, art du livre et souffle poétique.

Tél. 04 66 86 98 69. museepab.fr

Henri Comby (1928-2004)

MUSÉE D’ART BRUT

SINGULIER & AUTRES

Montpellier, Hérault

Jusqu’au 31 décembre

Né au Puy-en-Velay, Henri Comby en a fait d’une revendication, l’influence de la charcuterie familiale et de l’art sacré de l’Auvergne romane sur son œuvre ! Le Musée d’Art brut - singulier & autres expose ses sculptures en laiton et en acier. En fait des feuilles martelées, soudées et assemblées avec des pièces de récupération provenant des chantiers navals ou de l’automobile. Proche de l’Art singulier et de l’Art brut, Henri Comby a commencé son parcours artistique par la peinture de paysages volcaniques dès les années 50. Il fut, toute sa vie, obsédé par la violence guerrière, le hurlement et la mort. Autant de thèmes qui ont questionné la foi et les contradictions humaines pendant 60 ans à travers une création foisonnante et d’une grande cohérence. Une force expressive à découvrir.

Tél. 04 67 79 62 22. musee-artbrut-montpellier.com

Daniel Dezeuze, œuvres récentes (2000-2025)

MUSÉE PAUL VALÉRY

Sète, Hérault Du 28 novembre au 8 mars 2026

Le musée Paul Valéry consacre son exposition hivernale à Daniel Dezeuze, figure fondatrice du mouvement

Supports/Surfaces. Intitulée Œuvres récentes – 2000-2025, elle réunit un ensemble exceptionnel de créations des vingt-cinq dernières années. Fidèle à sa démarche expérimentale, Dezeuze poursuit ici son exploration des limites de la peinture et du matériau. Le parcours présente des séries emblématiques : les Peintures qui perlent, où la goutte devient volume ; les diptyques inspirés des rouleaux chinois ; les structures extensibles de Tsimtsoum ; ou encore les tableaux-écrans et tableauxvalises. Entre archaïsme et modernité, Dezeuze continue d’inventer un langage plastique aussi libre qu’essentiel. Tél. 04 99 04 76 16. museepaulvalery-sete.fr

Immersion urbaine

MUSÉE PARCELLE 473

Montpellier, Hérault Du 15 octobre au 1er mars 2026

Le musée Parcelle473 à Montpellier présente Immersion urbaine, une exposition collective et évolutive réunissant 18 artistes autour du thème du recyclage et de la transformation des matériaux urbains. Dès le 15 octobre, le public pourra assister à la création des œuvres avant le vernissage du 30 octobre. Tout au long de l’exposition, les artistes interviendront régulièrement, offrant un parcours en constante mutation. Parmi eux, Oskour, Atelier Tino, Evazesir, Agrume, Bordalo II, M.CHAT ou encore Eesah Yasukee, investissent le musée comme un véritable terrain d’expérimentation. Sculptures, installations, peintures et détournements donneront vie à une ville rêvée, entre mémoire urbaine et imaginaire collectif. Tél. 06 66 02 69 29. parcelle473.com

Anatomie comparée des espèces imaginaires

MUSÉE DE LODÈVE

Lodève, Hérault Du 18 octobre au 15 mars 2026

Un attachant bébé Marsupilami, les voisins Totoro de Miyazaki…

Cette exposition originale, présentée pour la première fois dans le sud de la France, explore les univers fictionnels de la BD, du cinéma ou encore des Comics. Les créatures imaginaires puisent leurs caractéristiques dans des espèces bien réelles. Et c’est à travers les sciences de l’évolution, biologie, paléontologie… que sont examinées les dragons, les sirènes, le big-foot. En fait, il s’agit d’appliquer une démarche scientifique aux chimères, aux vouivres, aux licornes et même à Wolverine ! Le musée profite de cette exposition pour sortir de ses réserves une pièce unique de sa collection, un squelette fossile de crocodile vieux de 180 millions d’années, découvert dans l’Hérault. Quasi complet (24 plaques de pierre pour 500 kg), il mesure 5 m de long et sera accompagné par dix-neuf autres squelettes d’animaux réels prêtés par l’Université de Montpellier, Faculté des Sciences. À découvrir en famille.

Tél. 04 67 88 86 10. museedelodeve.fr

Superbemarché

MIAM

Sète, Hérault

Jusqu’au 8 mars 2026

Encore une exposition qui ravira le grand public. Fournie, colorée, assez diverse, elle se focalise sur des objets du quotidien auquel nous ne prêtions guère attention, papiers d’agrumes et cagettes, alors qu’ils en disent long sur nos représentations du monde et des autres. Et qui plaira aussi à ceux qui suivent l’art contemporain de près puisqu’on y retrouve le duo Mazaccio & Drowilal en utilisateurs de Sopalin et qui clôturent l’expo de manière somptueuse, sur bâche géante illustrée de dessins ou photos d’amateur. Ainsi le pauvre et le populaire, en résumé, le modeste, se voient hissés au rang et statut d’œuvre d’art. Ailleurs, les boîtes à pizzas, ou à céréales, se métamorphosent en sculptures de porcelaine émaillée (Aubry et Broquard). Les motifs d’emballage de Carambar suscitent de superbes toiles abstraites. Les citrons, en gros plan, d’Antoni Miralda, honorent le genre de la nature morte. Le chapeau de papier de Filliou (cf. Fluxus) est aussi de la fête. Et Louise Bourgeois ressuscite son enfance en sculptant devant la caméra un personnage à partir d’épluchures d’orange. Toutefois, ce sont les motifs de cagettes présentés en compositions murales d’El vivero, les calots publicitaires, ou les sacs plastique d’Eric Monin, toujours en référence à l’architecture, et les innombrables papiers de fruits qui retiennent le plus l’attention. L’iconographie, le graphisme, la palette colorée, tout est fait pour suggérer le maximum de choses avec une économie de moyens qui force l’intérêt. La scénographie est labyrinthique, si bien que la surprise nous attend à chaque détour et mouvement, en grand ou petit format, en vitrine ou en documents, en tas ou déployée dans l’espace. On saluera la présence des Matons, pionniers du genre, et d’un vinyle au design ravageur confectionné par Félicité Landrivon. Le ciel à Sète est bleu come une orange. BTN Tél. 04 99 04 76 44. miam.org

Trésors cachés !

Lunel et son patrimoine écrit

MUSÉE MÉDARD

Lunel, Hérault Du 18 octobre au 8 mars 2026

Le musée Médard et les archives municipales vous proposent un voyage dans le temps. Tout ce que vous avez toujours voulu voir et savoir sur le patrimoine écrit de Lunel s’offre à vous ! Immergez-vous dans la vie de Lunel au Moyen Âge grâce à l’incroyable « Livre Blanc » et des documents inédits des fonds d’archives. Découvrez les joyaux et pépites habituellement cachés du musée : manuscrits médiévaux, livres de l’Enfer de Louis Médard, oiseaux de Buffon, etc. Des dispositifs de médiation ludiques et interactifs accompagnent les grandes thématiques de l’exposition et vous permettront de ramener des souvenirs inoubliables. Un parcours à destination des enfants rempli de surprises leur permettra de profiter de cette exposition. Une programmation riche et variée sera aussi proposée : ateliers, conférences, visites guidées… Tél. 04 67 87 83 95. museemedard.fr

Vivre la Guerre en Hérault (1939-1945)

Du 20 novembre 2025 au 9 mai 2026 au domaine départemental de Pierresvives à Montpellier

L’exposition « Vivre la guerre en Hérault (1939-1945) » plonge le visiteur dans le quotidien des populations civiles durant la Seconde Guerre mondiale. Divisée en quatre parties, elle dévoile les réalités souvent oubliées ou occultées : l’absence des prisonniers, l’exode, le Service du Travail Obligatoire (STO), les rafles, la peur, les pénuries et l’occupation allemande. Loin de tout angélisme, cette exposition met en lumière une période complexe, où survie et résilience étaient au cœur des préoccupations.

Dans un contexte où les conflits réapparaissent en Europe et où l’antisémitisme inquiète, cette évocation du passé résonne avec une actualité forte. Elle invite à réfléchir aux valeurs essentielles du vivre ensemble — citoyenneté, solidarité et protection des plus vulnérables — mais aussi à l’innovation sociale née de l’après-guerre.

Cette année 2025 marque le 80e anniversaire de la fin de la Seconde Guerre mondiale. Ce souvenir nous rappelle combien cette période a façonné notre société, avec des avancées majeures comme le droit de vote pour les femmes et la création de la Sécurité sociale pour tous. À travers cette exposition, le Département de l’Hérault souligne l’importance de transmettre cette mémoire, entre témoignage et engagement pour l’avenir.

À travers cette exposition, le Département porte un regard local et humain sur la Seconde Guerre mondiale, évoquant avec justesse la vie en temps de guerre et soulignant, aujourd’hui encore, l’urgence de préserver la paix.

MESQUIDA Président du Département de l’Hérault

Domaine Départemental

Via Domitia, parcours photographique

Jean-Claude Martinez

NARBO VIA Narbonne, Aude

Jusqu’au 4 janvier 2026

Le musée Narbo Via consacre son exposition d’automne à l’une des plus grandes routes de l’Antiquité : la Via Domitia, premier axe romain traversant la Gaule, reliant le Rhône aux Pyrénées. Avec Via Domitia, parcours photographique, le photographe Jean-Claude Martinez, membre du collectif Via Domitia-Occitanie, fait revivre ce tracé mythique à travers une trentaine de clichés captés sur deux années de voyage. Ses images mêlent paysages méditerranéens, ruines romaines et scènes contemporaines, révélant la continuité entre passé et présent. Présentées à Narbo Via, à l’Horreum et à Amphoralis, les photographies composent une traversée sensible du territoire, où la pierre, la lumière et la mémoire dialoguent sans cesse. Ce parcours photographique fait écho à la vocation du musée : redonner souffle à un patrimoine millénaire et rappeler combien la Via Domitia reste une colonne vertébrale culturelle et historique du Sud. Un véritable voyage dans le temps.

Tél. 04 68 90 28 90. narbovia.fr

Pierre Soulages. La rencontre

MUSÉE FABRE

Montpellier, Hérault

Pour célébrer les vingt ans de la donation Soulages, le musée Fabre consacre son exposition majeure de l’année au peintre de l’Outrenoir. Pierre Soulages. La Rencontre réunit plus de cent vingt œuvres — toiles, papiers, cuivres, bronzes et verres — sur plus de 1 200 m². Le parcours, conçu hors de toute chronologie, met en regard l’artiste avec ses pairs, de Rembrandt à Picasso, ou ses contemporains comme Hartung ou Zao Wou-Ki. Dans cette traversée lumineuse du noir, le visiteur retrouve la force d’une œuvre qui fit du reflet une matière vivante. Labellisée « Exposition d’intérêt national », cette rétrospective souligne les liens profonds unissant Soulages et Montpellier, ville qui abrite l’une des plus riches collections du maître.

Tél. 04 67 14 83 00. museefabre.fr

Domestique-moi si tu peux !

MUSÉUM

Toulouse, Haute-Garonne Du 17 octobre au 5 juillet 2026

Depuis plus de dix millénaires, l’humanité façonne la nature à son image : chiens, chevaux, céréales ou plantes d’ornement témoignent de cette longue histoire de domestication. Le Muséum de Toulouse consacre à ce sujet une nouvelle exposition, qui interroge les liens entre l’homme, l’animal et le végétal. À travers une approche scientifique et poétique, l’exposition éclaire le sens même de la domestication — ce rapprochement entre espèces autour du domus, le foyer. Elle dévoile comment la sélection opérée par l’homme a transformé la biodiversité et redéfini nos rapports au vivant. En explorant le passage du nomadisme à la sédentarité, du sauvage au familier, le Muséum invite à comprendre notre passé, questionner nos pratiques actuelles et imaginer les mondes de demain. Tél. 05 67 73 84 84. museum.toulouse-metropole.fr

Rosa Bonheur,

Biennale Écho(s) #2

L’Espagne entre deux siècles

MUSÉE GOYA

Castres, Tarn Du 18 octobre au 8 mars 2026

La Biennale Écho(s) #2 réunit deux artistes séparés par un siècle, mais liés par la Casa de Velázquez : Francis Harburger et Bilal Hamdad. Le premier, pensionnaire en 1928, capte dans ses paysages castillans la densité minérale et la gravité silencieuse d’une Espagne observée avec rigueur. Parmi ses toiles, Les Lavandières (1928-29), restaurée et présentée pour la première fois depuis sa spoliation, constitue l’un des jalons de l’exposition. Bilal Hamdad, résident en 2024, explore quant à lui une Espagne vécue et vibrante, marquée par l’héritage des maîtres anciens autant que par la photographie contemporaine. Son réalisme incisif, travaillé dans la lumière et l’ambiguïté, questionne le corps et l’identité. L’exposition confronte deux visions, deux générations, autour de la culture hispanique. Tél. 05 63 71 59 60. museegoya.fr

Spencer Hodge, rétrospective

MUSÉE DU PAYS DE COCAGNE

Lavaur, Tarn Du 12 novembre au 19 décembre

Le Musée du Pays de Cocagne rend hommage à Spencer Hodge, peintre animalier de renommée internationale et citoyen d’honneur de Lavaur, disparu en 2025. L’exposition Spencer Hodge, rétrospective réunit une sélection d’œuvres retraçant soixante ans de création. Né au Royaume-Uni et formé aux Beaux-Arts, Hodge a consacré sa vie à peindre la nature et à défendre la faune sauvage, qu’il a observée de l’Afrique à l’Inde. Lions, tigres, éléphants ou oiseaux se déploient sur ses toiles dans un réalisme vibrant, empreint d’une profonde sensibilité. Dans ses dernières œuvres, le peintre mêlait symbolisme et spiritualité, cherchant à « lire la poésie du monde naturel ». Une exposition hommage à un artiste humaniste, qui voyait dans chaque animal le reflet fragile et puissant de la vie.

Tél. 05 63 58 56 55. ville-lavaur.fr

Assemblages. Prendre soin des choses

LES

ABATTOIRS, MUSÉE - FRAC OCCITANIE TOULOUSE

Toulouse, Haute-Garonne Jusqu’au 27 septembre 2026

Découvrez les œuvres de la collection des Abattoirs à travers un geste ancestral qui transcende les époques et les cultures : l’assemblage. Collages, accumulations et récupérations d’objets du quotidien se transforment en œuvres hybrides, où le bricolage devient poésie, mémoire et récit. Du Nouveau Réalisme à l’art informel, des savoir-faire traditionnels japonais aux créations contemporaines de Kenia Almaraz Murillo ou Floryan Varennes, l’exposition révèle comment la manipulation des matières engendre un rapport sensible aux objets, à leur conservation et à leur réinvention. Chaque assemblage dialogue avec l’histoire, l’écologie, le quotidien et l’imaginaire, célébrant un art du geste à la fois précis, inventif et libre, qui invite à repenser notre relation au monde matériel et aux histoires qu’il porte. Tél. 05 34 51 10 60. lesabattoirs.org

Alechinsky sur papier

Musée-bibliothèque

Pierre André Benoit àRochebelle,Alès,Gard

du 20 juin 2025 au 4 janvier 2026

du 20 juin 2025 au 4 janvier 2026

Musée-bibliothèque

Pierre André Benoit

Musée-bibliothèque Pierre André Benoit

rue de Brouzen, 30100 Alès Tél. 04 66 86 98 69 - museepab@alesagglo.fr

Cette exposition est organisée par Alès Agglomération

Expositions

Zones sensibles

MAISON DES ARTS

Bages, Aude Du 24 octobre au 27 novembre

L’animal a un statut particulier dans le dialogue des règnes. Il nous est proche par l’origine, nous fournit à ses dépens nos protéines quotidiennes et nous l’avons depuis toujours soumis à nos penchants anthropomorphiques. Nous lui avons fait subir les pires maux tout en lui donnant parfois le beau rôle dans les contes et fables pour enfant ou dans les cadeaux caricaturaux que nous leur offrons. Toujours est-il qu’un artiste, Pierre Fauret, artiste toulousain qui fut jadis vétérinaire, lui consacre l’intégralité de ses œuvres, qu’elles soient picturales ou graphiques, murales ou conçues sous forme d’installation. Que celle-ci procède de l’assemblage ou de l’empilement, qu’elle s’accommode d’une photographie floutée (au-dessus d’un serre-livres ursidé qui définit Polarité) ou se présente sur un grossier établi plutôt que sur des architectures plus florissantes. En témoignent encore les pierres taillées, polychromes et accompagnées d’un outil, figurant les Petits carnivores familiers, lesquels incarnent tour à tour l’Angoisse, l’Indécision, la Colère ou la Culpabilité. Si bien que l’on a envie d’appliquer à ces êtres qui symbolisent, par leurs physionomies, nos sentiments la fameuse formule de Nietzsche : Humains, trop humains. Car l’artiste ne se contente pas de représenter. Il dénonce. La récupération de leur image à des fins consuméristes et publicitaires par exemple, dans Le chant du monde, ironiquement emprunté à Giono. De même, la becquée des oisillons dans leur nid, au sol, dans l’œuvre intitulée Avide nous montre d’où nous vient cette insatisfaction permanente qui caractérise l’espèce humaine : des besoins primitifs et de la nécessité d’être protégés. Fauret met autant de sérieux que d’humour dans ses combinaisons d’objets (chaudron, brûleur, casseroles…) et d’allusions animales (le loup en particulier, réduit à une marionnette ou à un jeu théâtral de doigts et de mains). On peut évidemment parler d’hybridité (le bras qui se fait crocodile, ou papillon géant). Un œuf en cire nombriliste (satire de l’Eggo) coincé dans un fauteuil de style classique en fournit la preuve. À cela s’ajoute les combinaisons de matériaux : la résine ou le tissu et le marbre noir. Mais Pierre Fauret, ce sont également de précieux dessins où l’homme et l’animal font si l’on peut dire bon ménage, ou plutôt plaisante ménagerie. Ce sont aussi des œuvres murales, plus impulsives et qui se veulent performatives. Ce sont enfin des portraits plus vrais que nature, des scènes ludiques à l’encre sur papier, des « blueprint » qui métamorphosent des animaux en Bêtes de lumière. Un retour à l’esprit de l’enfance, plus proche de l’animal qu’encline à le faire disparaître. Une leçon, mais qui plaisante, fantaisiste, fabuleuse. BTN Tél. 04 68 42 81 76. maisondesarts-bages.fr

Sensibilités croisées

ESPACE D’ART CONTEMPORAIN

POULET DE GRUISSAN

Gruissan, Aude

Du 10 octobre au 14 novembre

Sept artistes, peintres, sculpteurs et photographes ont décidé de se réunir pour partager leurs sensibilités artistiques. Stéphanie Lajus montre son profond respect pour l’environnement à travers ses créations en bois, délicates et authentiques. Aurélie Salvaing superpose des textes et ses portraits et paysages réalisés au bic ou à l’encre. Du côté de la peinture, on découvre les toiles au couteau de Patrice Donnet, les œuvres hyperréalistes d’animaux d’Emmanuel Cerda ou encore l’univers du temps qui passe sur les coques des bateaux de l’artiste Kristo. Quant à l’aquarelle et ses subtilités, l’artiste TICA la conjugue avec le monotype et son propre trait. Une exposition labellisée « Fête de la science » dont le thème est « Intelligence (s) ». À voir en famille. Tél. 04 68 65 09 10. ville-gruissan.fr

Fanette Bruel

HÔTEL DU DÉPARTEMENT DE L’AUDE

Carcassonne, Aude Du 14 au 31 octobre

Avec Paysages intérieurs, Fanette Bruel détourne les mammographies de leur usage médical pour en faire matière de création. Ces images du corps, conçues pour révéler l’invisible, deviennent ici le point de départ d’une exploration poétique et sensible. Par assemblage et réinvention, elles se métamorphosent en paysages oniriques où la lumière dessine de nouveaux territoires intérieurs. Ce travail, à la fois pudique et puissant, invite à repenser le regard porté sur le corps féminin, à le libérer de la seule dimension médicale pour en retrouver la beauté, la force et la fragilité. Présentée dans le cadre d’Octobre Rose, l’exposition rend aussi hommage à l’importance du dépistage, transformant l’épreuve en source d’émotion et d’art. aude.fr

Marie-Cécile Aptel, Vanessa Notley, Piet Moget

L.A.C.

Sigean, Aude

Du 12 octobre au 30 novembre

Alors que se poursuit à l’étage l’hommage au fondateur du lieu, Piet Moget, une consœur occupe le rez-de-chaussée de toiles et œuvres sur papier, dans un rapport de confraternité avec son aîné. Marie-Cécile Aptel fait partie de ces artistes qui ont abandonné la figuration franche de leurs débuts pour vouer leur vie à l’expérience de la picturalité. 100 fois sur le métier l’artiste remet son ouvrage, découvrant en permanence de nouveaux territoires d’investigation : dans la division contrastée de la surface, dans les jeux de tonalité, dans la fluidité du médium, dans le recours au dégradé, dans l’économie des moyens utilisés, dans les jeux de formes et leur rapport au traitement du fond, dans l’expression des gestes finalement retenus, parfois inlassablement répétés, dans les coulures qui nous rappellent à la fois la planéité de la surface, le redressement vertical du tableau, la matérialité picturale, dans les pleins et les vides eu-égard aux zones qui sont laissées immaculées… Le résultat, c’est cette paysagéité abstraite qui, pour partir du traitement de la matière, nous conduit à une ouverture suggestive sur l’imaginaire du regardeur. Les dimensions généreuses concourent à cette éclosion du partage. Le carré, moins connoté que le rectangle, paraît plus pictural, laisse plus d’ouverture à l’interprétation singulière. Or chacun peut avoir deux visions au moins : du paysage, ou d’une toile abstraite. Cette peinture inspire le silence, la méditation. Elle constitue un havre de repos, un abri protecteur face à l’agressivité du présent. Et elle a pour elle l’intemporalité, les origines de sa pratique se perdant dans la nuit des temps. Marie-Cécile Aptel ne peint cependant pas seulement des œuvres dépouillées. Il lui arrive de couvrir ses tableaux de multiples couches d’où émergent des mots et des signes. Il n’est pas si facile d’échapper au réel et nul ne peut se targuer d’une rupture totale avec lui. En revanche, elle le traite à sa manière, subjective, de peintre et d’artiste, ainsi qu’elle l’entend. Elle se l’approprie pour nous le restituer singulièrement. Le vide l’attire, mais aussi le plein. Car l’un ne va pas sans l’autre. On parle même d’ambivalence à bien des égards. À l’étage, on retrouve quelques fleurons de la collection (de Geer Van Velde à Brigitte Nahon et Wang Du, en passant par Jean Messagier, Donald Judd ou Malcolm Morley) et, dans la petite salle, une surprise, la plus sétoise des Écossaises, Vanessa Notley. On connaît ses réalisations sculpturales ou ses dessins animaliers, souvent drôles et anthropomorphes. Ce sont ces derniers qu’elle présente au LAC, plus exactement des séries plus récentes : celle des Trottoirs, que nous parcourons tous les jours sans pour autant les regarder, alors qu’ils fourmillent de propositions formelles et même de signes auxquels nous demeurons sourds. Ils nous sont imposés sans que l’on s’en aperçoive et ainsi orientent notre rapport au monde. Les dessiner, pour l’artiste, c’est faire accéder à la conscience leur impact visuel et sensible. Ils métaphorisent en quelque sorte l’ordre que nous impose la société. Or, il nous reste la liberté d’y choisir notre itinéraire, d’y déambuler comme nous l’entendons et bien sûr de recourir au dessin, ainsi que le fait Vanessa Notley pour se l’approprier, reprendre quelque peu du pouvoir sur lui. Comme on le voit, la réflexion de l’artiste va plus loin que le simple fait de s’attarder sur un détail emprunté au réel. On retrouve cette relation à l’ordre imposé dans les autres séries de 2025, notamment Fencible conditions, où les formes sont entravées par des tuteurs ou clôtures ou par un fond quadrillé. L’artiste se réfère au milieu paysan des temps passés dans son pays, l’Écosse, et aux travaux qui leur incombaient et les maintenaient prisonniers. Quilting bees ne renvoie pas seulement aux abeilles industrieuses mais sans doute au travail textile des femmes, contraintes à des tâches minutieuses mais à même de s’évader par la rêverie, le chant, les propos, le langage donc. Miss Shapely joue sur les mots et dénonce l’hégémonie exclusive des critères esthétiques, et donc formels, dans notre façon d’appréhender les autres et le monde. Or la différence a ses raisons d’être et enrichit. Notre rapport à la forme est ainsi complexe et on y découvre matière à réflexion que Vanessa traite par le dessin car tel est son langage particulier, et partant intime. BTN Tél. 04 68 48 83 62. lac-narbonne.art

Rosae – Mathieu Bassez

CHAPELLE DES PÉNITENTS-BLEUS

Narbonne, Aude

Jusqu’au 7 décembre

Cet automne, la Chapelle des Pénitents-Bleus accueille l’exposition ROSAE, dédiée au peintre Mathieu Bassez, figure du figuratif magique contemporain. Présentant une douzaine d’œuvres monumentales, dont certaines créées pour l’occasion, l’exposition explore le dialogue entre classique et contemporain, entre ombre et lumière. Peintes à l’huile sur lin flamand selon des techniques héritées de la Renaissance, les toiles de Bassez séduisent par leur intensité et leur maîtrise. Influencé par les traditions flamandes et japonaises, l’artiste, installé depuis quinze ans dans le Narbonnais, révèle ici une vision poétique et spirituelle du monde, où le rouge symbolise la passion et la vie. Tél. 04 68 90 30 65. narbonne.fr

Didier Triglia

CHÂTEAU RICARDELLE

Narbonne, Aude Jusqu’au 13 décembre

Au cœur du domaine de Ricardelle, Art Conseil Invest présente plus de vingt œuvres de Didier Triglia, artiste plasticien autodidacte à l’univers foisonnant et coloré. Ses personnages joyeux et ses symboles empruntés aux arts tribaux, au street art ou à la figuration libre peuplent des toiles, bois et objets recyclés. Triglia crée sans croquis, laissant parler son imaginaire dans une démarche instinctive et écologique. Entre humour, émotion et spiritualité, son art transforme l’ordinaire en extraordinaire, invitant le visiteur à retrouver son regard d’enfant.

Tél. 06 50 22 01 92.

© Yann

Harnois

Mathieu Bassez

Aline Filipp Jusqu’au 31 octobre

Mary Moget-Schallenberg Du 14 novembre au 27 décembre

ESPACE ARTS & RENCONTRES ROGER-BRONCY

Port-la-Nouvelle, Aude

Au cœur de l’automne, Port-La Nouvelle met en lumière deux artistes dont la poésie visuelle dialogue avec la nature et l’intime. Jusqu’à la fin octobre, Aline Filipp invite à une traversée du visible et de l’invisible. Peintre et graveuse, elle réinvente les kelps du Pacifique, grandes algues marines devenues formes mouvantes dans un univers entre rêve et réalité. Ses gravures en eau-forte, d’une finesse presque organique, captent la vie secrète du monde naturel. À la Médiathèque, l’exposition Mary Moget-Schallenberg : une lumière discrète, une œuvre sensible rend hommage à cette peintre formée à La Haye, installée dans le Sud aux côtés de son époux Piet Moget. Pastels, gouaches et portraits empreints de douceur révèlent un monde intérieur d’une rare délicatesse, où la lumière devient matière et émotion. Deux expositions complémentaires, unies par la même quête : celle de la lumière et de la beauté fugitive.

Tél. 04 68 40 43 13. portlanouvelle.fr

Un monde fissuré

CACN

Nîmes, Gard

Jusqu’au 13 décembre

Les artistes des années 1990-2000 s’interrogent sur le monde tel que le XXe siècle leur a légué et tel qu’ils le laisseront eux-mêmes à leurs descendants. Pour certains, c’est une question d’urgence et c’est un peu ce que l’on ressent dans les productions du quintet invité à l’occasion de cette rentrée succédant à des épisodes caniculaires dont souffre la terre occitane, asséchée, partant craquelée. Or la fissure peut être d’ordre intime ou plus générale, les deux de toute façon se rejoignant. Deux des artistes retenu(e)s sont issues, comme on dit, de l’immigration et relèvent ainsi de cultures multiples, ce qui produit un déchirement ou une hybridité, sans doute assumée mais pas forcément souhaitée. Socheata Aing, d’origine cambodgienne, est coutumière de performances (S’occuper de ses oignons) qui lui permettent de faire acte de résilience et de tisser du lien avec les autres, ceux du pays d’accueil en particulier. On le sent dans ses œuvres majeures, tel ce Festin de papier, à partager au sol, et qui convie à une véritable symphonie de formes et couleurs diverses, ou dans son film Mettre la main à la pâte. Salomé Angel est d’origine latino-américaine puisque son père est colombien et sa mère argentine. Le recours à des « quilts » ou courtepointes, lui permet d’associer, grâce à la couture, des éléments disparates à même de définir une identité sur fond sonore d’entretien. Quant aux broderies sur photographies, elles conjuguent les technologies modernes et tradition artisanale, à dominante féminine. Les membres du quintet sont diplômés des Beaux-arts de la région (Toulouse, Nîmes ou Montpellier) et certains vivent à Sète, port d’attache des artistes par excellence. C’est le cas de Sam Krack, originaire du Luxembourg, qui a trouvé dans la peinture à l’huile sur lin un remède à la vitesse effrénée qui caractérise le monde d’aujourd’hui. Car plus dure sera la chute. Krack met en exergue des objets et lieux du quotidien, telles ces encoignures de linoléum, qu’il peint de manière hyperréaliste en jouant sur une ambivalence puisque le référent est quasi abstrait-géométrique. Il détourne à la fois la pratique des agences immobilières qui recensent le moindre espace locatif, et la photographie comme genre censé rendre compte du réel. Suzy Lelièvre est loin d’être une inconnue dans la région. Son travail s’appuie sur la géométrie, principalement sur les arcs de cercle et la figure tutélaire du carré. Elle s’inspire ouvertement d’un savant des XVIIe et XVIIIe siècle, Jean Truchet, spécialisé dans les combinaisons complexes de pavages. Au CACN, elle travaille sur des tables en hêtre qui s’entrechoquent, et se déforment en raison d’un impact, dont elle enregistre et reproduit les ondes de choc supposées. Elle propose d’élégantes sculptures souples en granit de sidobre, construites en diptyque complémentaire dans l’espace, et une petite série de crayons jaunes, en un certain ordre assemblé, d’une finesse inouïe, sur une étagère. Elle nous invite aussi à une partie de dés dans une trouée murale. Enfin, la performeuse toulousaine Emilie Franceschin (on se souvient de son Duo solitaire à Maison Salvan) conserve les vêtements ayant servi à ses performances en les congelant puis en les photographiant. Ou en notant son projet sur panneau de bois. Façon de conjurer ou réparer les injures du temps et d’immobiliser un moment associé au mouvement avant de passer à autre chose. Elle interroge le statut de la performance en même temps qu’elle soulève des problèmes brûlants d’actualité, notamment celui du gaspillage et du recyclage. Elise Girardot et Document d’artistes se sont chargés du commissariat. BTN Tél. 09 83 08 37 44. cacncentredart.com

11 octobre 2025 → 22 mars 2026

Martine Coste

GALERIE CATHERINE STOLL

SIMON

Nîmes, Gard

Jusqu’au 31 octobre

Entre figuration et abstraction, Martine Coste explore la peinture comme un langage intérieur, un espace où se révèlent émotions et intuitions. Artiste, poète et enseignante, elle peint pour « dire l’indicible » et « donner de l’éternité à l’éphémère ». Son œuvre se nourrit de ses voyages et de ses années au Costa Rica, où la nature et la lumière ont façonné sa sensibilité. « L’abstraction est une liberté », confie-t-elle, « une résonance intérieure qui va à l’essentiel ». Sur ses toiles, la couleur devient souffle, le blanc un silence habité, et chaque geste une trace d’humanité. Entre équilibre et mystère, son univers pictural invite à la contemplation, à une traversée sensible où la matière devient vibration et l’âme trouve un lieu pour s’incarner.

Tél. 06 17 67 36 47.

Le temps de la guerre. 1939-1945 dans le Gard

ARCHIVES DÉPARTEMENTALES

Nîmes, Gard Du 14 octobre au 31 mai 2027

À l’occasion des 80 ans de la fin de la Seconde Guerre mondiale, les Archives départementales du Gard retracent cette période à travers une exposition d’une ampleur inédite. Objets, œuvres, documents écrits, photographies et témoignages restituent la vie quotidienne des Gardois pendant le conflit : réfugiés, résistants, victimes de la répression ou simples civils affrontant pénurie et peur. Le parcours explore la montée des persécutions, l’organisation de la Résistance, la répression et enfin la Libération. En conjuguant histoire, mémoire et transmission, cette exposition labellisée Mission Libération invite à réfléchir sur la fragilité des libertés et sur le devoir de vigilance républicaine.

Tél. 04 66 05 05 19. archives.gard.fr

Vivian Suter, Felipe Romero Beltran

CARRÉ D’ART

Nîmes, Gard

Du 8 novembre au 29 mars 2026

Disco et Bravo comme le fleuve. Ces deux titres d’expo automnale riment quelque peu avec latino. Après le Brésil, Carré d’art se met à l’heure sud-américaine puisque Vivian Suter, née en Argentine vers le milieu du siècle dernier, travaille dans son atelier guatémaltèque et que le photographe Romero Beltran nous vient de Colombie. Pourtant c’est à Hélène Audiffren, commissaire pour Disco et Vivian Suter que l’on a envie de dire bravo ! Le choix de cette artiste, qui recourt à la toile libre dans tous ses états, rappelle, en effet, les débuts de Supports-Surfaces dont elle est quasiment la contemporaine. Cette familiarité esthétique devrait séduire un public plus large, du moins pour ceux qui habitent le sud de la France où le mouvement a fini par s’imposer. Il est donc et de surcroît tout à fait à sa place à Nîmes où l’on aime la couleur, la luxuriance, le foisonnement que l’on retrouve dans son folklore et ses fêtes. Sauf que Vivian Suter est une femme et, comme telle, s’émancipe des règles imposées par l’esthétique masculine. Qu’elle habite en pleine nature amazonienne de sorte que l’on retrouve dans ses installations la profusion qu’elle côtoie dans la jungle. Qu’elle ne se soumet pas à des diktats conceptuels ou mathématiques, mais explore sa propre voie : celle d’une fécondité perpétuellement renouvelée. Et surtout qu’elle expose sciemment ses toiles aux agressions du vent ou intempéries, à la terre et à la boue, aux pattes de son chien (le fameux Disco, premier assistant de l’artiste), aux brindilles et insectes, bref à tout ce que normalement un artiste soigneux exclut de son champ d’action. L’œuvre devient ainsi quelque peu hybride et inclut son environnement de création. J’y ajouterai, transgression suprême : elle laisse le lieu qui l’accueille gérer, s’il le souhaite, l’intégration de ses œuvres dans son espace ou dans son architecture. Celles-ci peuvent être suspendues, accumulées le long des murs, quitte à se chevaucher, étendues sur le sol, à feuilleter à l’instar d’une garde-robe, pénétrables enfin. Les œuvres sont de grands formats ce qui implique une relation physique. Elles sont toutes différentes et témoignent de la richesse du réel dont elles émanent. Sans doute y ressent-on un peu de l’esprit maya qui hante encore le territoire où vit l’artiste, à proximité de volcans et d’un lac. La créativité de Vivian Suter est inépuisable et toujours en éruption. Des œuvres de sa maman Elisabeth Wild seront également exposées. F. Romero Beltran s’exprime par la photo que l’on dit documentaire. Un peu aussi par la vidéo puisqu’il présentera El cruce, en cinq situations. Tout tourne autour du Rio Bravo, fleuve et frontière entre Mexique et États-Unis. On y croise d’innombrables migrants dont le photographe fait des portraits, réalistes, mais pas complaisants. Dans le même ordre d’idées, nous découvrons les intérieurs austères, focalisés sur des objets du quotidien, indispensables à la survie. L’attente est, en effet, l’un des thèmes de cette série, d’autant que l’artiste lui-même est toujours à l’affut du sujet qui l’inspire : une attitude, une scène de solidarité, un regard suffisent à suggérer bien plus. La vie s’organise autour du fleuve, ce dernier présentant divers états, parfois très contrastés. Il incarne cette réalité à laquelle bon nombre d’individus se trouvent confrontés, sauf qu’au réel géographique se mêle le politique et les décisions humaines. F. Romero Beltran photographie aussi des paysages, devenus terre d’accueil temporaire pour les migrants, sorte de seuil de la terre promise que certains n’atteindront jamais. Carré d’art s’ouvre à cette cause migratoire qui nous renvoie à nos valeurs, nos exclusions, nos privilèges… BTN Tél. 04 66 76 35 70. carreartmusee.com

Yvonne Rainer : A Reader CRAC

Sète, Hérault Du 11 octobre au 15 février 2026

Notre temps s’efforce de corriger les errements des générations précédentes ayant abouti à la marginalisation de la production féminine, et au-delà. Pour ceux qui s’imagineraient qu’Yvonne Rainer fut avant tout, et pour un temps, la compagne de Robert Morris, l’un des chefs de file de l’art minimal ou l’épouse de Al Held (Cubes and Circles), cet hommage rétrospectif nous permet de découvrir une femme et artiste inventive, tant sur le plan de la chorégraphie que du cinéma expérimental. Aujourd’hui nonagénaire, elle peut s’honorer d’avoir, dans les années 60, redéfini l’art de la danse qu’elle dépouille en iconoclaste prospective de ses artifices traditionnels : la virtuosité, l’expressivité, la starisation… Elle la simplifie à l’extrême, allant jusqu’à réhabiliter les mouvements quotidiens, la marche ou la course à pied, l’action de se jeter, ou de grimper un escalier, de se tenir raide etc. et également les surprises du hasard. Bref, elle fait table rase, dans un esprit revendicatif, des représentations et valeurs infligées par la tradition et le conformisme. Il lui arrive de se focaliser sur une simple main et de la laisser danser, sans excès ni morceaux de bravoure tape-à-l’œil. Ou de concevoir tous les gestes inspirés par une simple corde à un duo mixte. Le cinéma prend le relais. La caméra a l’avantage d’enregistrer les performances, de même que l’écriture favorise la théorie. Parmi les œuvres les plus connues : Lives of Performers, qui réinterprète la thématique du trio amoureux tout en filmant le quotidien, les coulisses, des danseurs. Kristina, la dompteuse de lions qui veut devenir chorégraphe à NewYork, ressemble beaucoup à notre danseuse tardive (23 ans !) en butte au « masculinisme » dominant. L’actualité et les mœurs du temps ne sont pas oubliés. Voyage à Berlin, traite du terrorisme allemand dans les années 70 et de psychanalyse. On était alors en pleine vague freudomarxiste. Plus récemment : Murder and murder s’attaque au difficile sujet du vieillissement et des amours lesbiennes. Privilège traite quant à lui du sujet peu exploré de la ménopause. Yvonne Rainer s’appuie beaucoup sur des documents, des archives et traque tout ce qui, dans le langage, relève des rapports de pouvoir. Cette expo permettra non seulement de découvrir l’artiste, mais bien des propositions performeuses, ou scientifiques, censées pointer la dimension contemporaine et pionnière de sa démarche. Au-delà des films et œuvres en tous genres, des tas d’événements rythmeront la monographie. Le rythme : une notion que connaît et maîtrise l’auteur(e) de Feelings are facts BTN Tél. 04 67 74 94 37. crac.laregion.fr

Invitation au voyage

ESPACE MOLIÈRE

Agde, Hérault Jusqu’au 1er novembre

Le duo Frédéric Durieu et Nathalie Erin invite le public à une expérience immersive où l’art prend vie grâce à la réalité augmentée. À travers leurs œuvres poétiques et interactives, les artistes nous entraînent dans un univers onirique peuplé de planètes mouvantes et de personnages animés. Chaque tableau devient une fenêtre ouverte sur un monde où la beauté se mêle à la réflexion écologique et humaniste. Leur démarche, fondée sur la poésie algorithmique, mêle photographie, codage et émotion. Une exposition sensorielle et engagée, entre art numérique et message universel sur la nature et la féminité. Tél. 04 67 32 35 76. ville-agde.fr

David Rycroft

GALERIE DE L’ANCIEN COURRIER

Montpellier, Hérault Jusqu’au 5 novembre

David Rycroft peint avec le cœur et l’instinct. Sur le motif, il capte la lumière et la transforme en éclats de couleur, offrant à chaque paysage une vibration propre. L’eau, qu’il saisit avec une maîtrise rare, devient le miroir mouvant de sa sensibilité. Arpentant les paysages héraultais, l’artiste leur insuffle une dimension presque mythologique, faisant renaître l’esprit d’une Arcadie rêvée. Sa nouvelle exposition, née de ses recherches sur l’Âge d’or, en est l’expression la plus aboutie. Avec No ego in Arcadia (150 x 200 cm), inspirée de Poussin, Rycroft célèbre l’harmonie entre nature et humanité — un retour à l’essentiel, où la peinture devient contemplation.

Tél. 04 67 60 71 88. galerieanciencourrier.com

Du 11 octobre au 22 mars 2026

Mais comment le Mrac s’y prend-il, année après année, pour nous proposer ce qui se produit de mieux en France ? Avec Sylvie Fleury et Anna Meschiari c’est une nouvelle fois la filière suisse qui est sollicitée (après Armleder et Mosset), même si la seconde habite à présent dans le Tarn. La région n’est d’ailleurs jamais oubliée puisque le Cabinet d’art graphique accueille la Sétoise Armelle Caron. Sylvie Fleury, depuis plus de trente ans, traite de l’histoire de l’art d’un point de vue féminin, voire féministe. C’est évident au Mrac où elle s’inspire de célébrités du Minimal Art, et leurs matériaux industriels, qui servent de présentoir à des produits cosmétiques. On remarquera au passage que la question cruciale de la Beauté, partant du goût, n’est pas oubliée, avec ses clichés et ses renforts de publicité ou d’effets si l’on peut dire de mode (les effets de la Mode). Ainsi Donald Judd et ses », Frank Stella devant lequel s’exhibent des paires de chaussures portées par l’artiste, Sol Lewitt, Carl André ou encore Daniel Buren, si présents à Sérignan, sont-ils détournés ironiquement de leur impact habituel. D’immenses fusées phalliques sont nacrées au vernis à ongle, manière bien féminine de se les approprier. L’art change de sexe ou du moins conquiert sa légitime parité. On découvrira aussi, parmi les œuvres anciennes, les fameux sacs témoignant d’une journée de shopping parmi les maisons de luxe et qui firent découvrir l’artiste dans les années 90. Au-delà de la critique sociale, Sylvie Fleury visait les galeries qui récoltent les jeunes talents bien juteux dans les revues d’art. Beaucoup de choses encore à se mettre sous les yeux, qu’il s’agisse des » agrandissant démesurément en peinture les palettes de maquillage. Les couvertures de magazine, si éloquents quand on les regarde avec un œil exercé. Les néons suspendus, aux slogans déclinés : celle où des femmes, nouvelles Saint Phalle, tirent à la carabine sur des sacs prestigieux. On verra aussi des impressions numériques sur toile, avec des consommatrices se soumettent exigences du désir suscité. Une sculpture murale exhibant des jambes au moule ). Beaucoup d’œuvres féministes aujourd’hui s’appuient sur des discours pertinents mais esthétiquement peu inventifs, et peu généreux. Tel n’est pas le cas de Sylvie Fleury qui sait allier justesse du propos et exactitude des formes,

Anna Meschiari revient d’une résidence à la Villa Médicis à Rome où elle a pu se documenter sur l’art étrusque, sur les origines de l’art baroque au féminin ou sur une architecte qui a pu jouer le rôle de pionnière dans la pensée d’un espace spécifiquement féminin. Son intervention remodèle les lieux qui deviennent immersifs. Le sol est retapissé de moquettes matelassées, les murs sont repeints de nuances allant du noir au blanc en passant par le gris, des canapés au motif, toujours féminin, tendent les bras aux visiteurs. Des toiles libres, souples et transparentes rythment l’espace que traversent ceux-là. Enfin, une vidéo à cinq écrans nous fait vivre une expérience visuelle et sonore fondée sur le décalage. L’environnement se fait convivial, enveloppant, tout le contraire de

Armelle Caron s’est fait un nom respecté dans la région depuis ses séries d’anagrammes. Elle occupe le cabinet d’arts graphiques, ce qui colle admirablement à ses dessins de plans urbains totalement réorganisés ou encore à ses papiers froissés dans un esprit paysager. Elle aussi a choisi la relation intime avec le visiteur à qui elle ouvre son atelier, ne se privant pas d’interventions in situ, mais aussi de présentation de ses objets familiers, de maquettes, d’esquisses et de dessins. On comprend vite qu’elle est travaillée par les lieux avec lesquels elle entretient une relation sensorielle. Les lieux de mémoire intime. BTN

Outrement voir

ESPACE D’ART CONTEMPORAIN

Bédarieux, Hérault

Du 17 octobre au 14 novembre

La Maison des Arts de Bédarieux accueille l’exposition Outrement Voir, une invitation à explorer un univers pictural où l’émotion prime sur la représentation. L’artiste, Raymond Attanas, y poursuit sa quête d’un « autre voir », loin du réel, pour révéler une lumière intérieure. Chaque toile, sans titre, engage le visiteur dans une expérience de lâcher-prise, un face-à-face avec sa propre sensibilité. Dans ce monde où « la parole s’est épuisée », la peinture devient langage et trace du vivant. Par la matière, les moirures et la transparence des couleurs, l’artiste cherche à faire apparaître « la visibilité de l’invisible » un espace où l’imaginaire devient une vérité intime.

Tél. 04 67 95 48 27. bedarieux.fr

Mambo, la rétrospective

ESPACE LOUIS FEUILLADE

Lunel, Hérault Jusqu’au 15 novembre

Pour cette 4ᵉ édition de Contre-courant – Art et exploration urbaine, LineUP et la ville de Lunel célèbrent les 40 ans de carrière de Mambo (Flavien Demarigny), figure majeure du street art international. L’exposition retrace un parcours exceptionnel, du graffiti des années 80 aux fresques monumentales réalisées à travers le monde. Né au Chili, installé tour à tour à Paris, Los Angeles puis dans le Luberon, Mambo a bâti un langage visuel unique, fait de lignes spontanées et de formes épurées. Connu pour ses collaborations avec le collectif 9e Concept ou Groland, il livre ici une rétrospective vibrante, entre mémoire, mouvement et liberté.

Tél. 04 67 87 83 94. lunel.com

photographique animé par Caroline Andrivon Mercredi 10 décembre à 15h Visite de l’exposition par Gilles Favier commissaire de l’exposition

Rahem Ancey

GALERIE UP / SIDE TOWN

Montpellier, Hérault

Du 15 octobre au 15 novembre

La peintre et plasticienne Rahem Ancey tisse, entre peinture et céramique, un univers à la fois sensible et mystique. Formée à Aix-en-Provence, elle a choisi de s’isoler dans une vallée des Alpes avant d’ouvrir son atelier à Montpellier, où elle expose aujourd’hui. Son travail explore la relation intime entre l’humain et les éléments naturels — glaciers, mousses, argile — dans une quête de beauté et de présence au monde. Ses séries comme Geisha ou Le rêve des poissons intelligents interrogent la mémoire, le féminin et les civilisations disparues. Chaque œuvre, qu’elle soit toile, céramique ou carton modelé, semble extraite d’un mythe ancien. Sa démarche, saluée par les Ateliers d’Art de France, allie puissance symbolique et délicatesse artisanale. e upsidetown_galerie

Check

Morris

HALLE TROPISME

Du 27 octobre au 3 novembre

BARRI

Du 20 octobre au 29 novembre

Pour son dixième anniversaire, le festival Dernier Cri s’associe une nouvelle fois au studio montpelliérain Baston Créative et présente une double exposition du duo Check Morris. Entre la Halle Tropisme et Barri, le parcours met en lumière la puissance graphique de ce studio fondé par Nico Motte et Mathias Pol, à la croisée de la musique électronique et du cinéma d’auteur. À Tropisme, leurs affiches pour Quentin Dupieux célèbrent un art visuel singulier, ironique et audacieux. Au bar Barri, leurs créations pour le label Antinote retracent dix ans d’expérimentation graphique au service du son. En marge, une masterclass, des concerts et projections viendront prolonger cet hommage vibrant au design graphique contemporain. .festivalderniercri.com

Natures Vivantes

LE RÉSERVOIR

Vive la guerre en Hérault (1939-1945)

DOMAINE DÉPARTEMENTAL DE PIERRESVIVES

Montpellier, Hérault

Du 20 novembre au 9 mai 2026

À l’occasion du 80e anniversaire de la fin de la Seconde Guerre mondiale, l’exposition Vivre la guerre en Hérault (1939-1945) propose un regard sensible sur la vie quotidienne pendant le conflit. Loin des grands récits héroïques, elle s’attache à révéler le vécu des civils : absence des prisonniers, exode, peur, pénuries, rafles et occupation allemande. Organisée en quatre volets, elle explore la défaite de 1940, la Résistance, la Libération et la reconstruction, jusqu’à la naissance de la Sécurité sociale et du droit de vote des femmes. Dans un contexte où l’Europe connaît de nouveaux conflits et une résurgence de l’antisémitisme, cette exposition résonne avec force. Elle rappelle combien la mémoire de cette période reste essentielle pour comprendre le présent et préserver les valeurs démocratiques.

Tél. 04 67 67 30 00. pierresvives.herault.fr

Sète, Hérault Du 16 octobre 15 novembre

Cet automne, Le Réservoir accueille l’univers luxuriant et joyeusement délirant de Topolino,. L’artiste sétois investit le lieu avec ses aquarelles foisonnantes, où plantes et fleurs se transforment en personnages vibrants de couleur et d’humour. À ses côtés, ses célèbres « Psychédélik », dessins en noir et blanc ou en couleur, traduisent un regard malicieux sur les scènes du quotidien. Topolino a forgé un style libre, instinctif, mêlant narration, dérision et spontanéité. Feutres, aquarelle ou acrylique deviennent les outils d’un dessin vif, mouvant, où chaque trait capte la vie, la nature et l’instant avec une sensibilité unique. Tél. 04 67 19 39 04. lereservoir-art.com

Sablier de glace

CHAPELLE DU QUARTIER-HAUT

Sète, Hérault Jusqu’au 9 novembre

À la Chapelle du Quartier-Haut, Sarah Thiriet propose avec Sablier de glace une méditation poétique sur l’équilibre du monde. Pensée entre Cotonou et Sète, l’exposition se déploie comme un dialogue entre l’Afrique et la Méditerranée, entre animisme et science, climat et spiritualité. L’artiste imagine la Terre non comme une sphère, mais comme un sablier : deux hémisphères reliés par un goulet d’étranglement où circulent le temps, la matière et les hommes. Sculptures, vidéos et installations traduisent cette tension entre déséquilibre et mouvement, entre fragilité du vivant et résilience. Fidèle à son ancrage maritime, Sarah Thiriet fait de Sète le point de rencontre de ses voyages et de ses questionnements sur la migration et l’urgence écologique.

Tél. 04 99 02 87 62. sete.fr

Fragments d’elles et d’ailleurs

GALERIE CASTANG ART PROJECT Perpignan, Pyrénées-Orientales Jusqu’au 16 novembre

Avec Fragments d’elles et d’ailleurs, Johanne Cinier poursuit son exploration d’un art libre et charnel, entre peinture et sculpture. Ses grands portraits féminins, faits de bois, tissus, néons et matériaux récupérés, incarnent des figures à la fois puissantes et fragiles, traversées par la mémoire et la lumière. Chaque toile devient un fragment d’histoire, une rencontre entre intime et universel. En parallèle, l’artiste présente une série de vases en 2D, coulés dans la pierre reconstituée, écho contemporain aux amphores antiques. Née à Sète et formée à la mode, Cinier compose une œuvre hybride et poétique, où matière et émotion ne font qu’un. johannecinier.com

Au-delà de l’eau

MAISON DES ARTS

Le Barcarès, Pyrénées-Orientales Jusqu’au 16 novembre

L’exposition collective réunit deux univers féminins singuliers : ceux de Virginie Devin, alias TI’OU, et de Laetitia Gavini. Artisteexploratrice des profondeurs marines, TI’OU sublime la vie océanique à travers toiles et sculptures où se mêlent argile craquelée, bois, bronze oxydé, cristaux et verre. Sa signature bleue, interroge sur la fragilité de cet écosystème et joue des contrastes : entre abstrait et figuratif, micro et macrocosme. Face à elle, Laetitia Gavini puise dans l’intime et ses souvenirs d’enfance. Inspirée par ses deux grand-mères, elle façonne ses « BIG PIN’UP » en bandes plâtrées, silhouettes féminines en quête d’évasion, et invente des mondes faits de collages et de Récup’Art. Plasticienne et graphiste, elle met le geste et la matière au service de l’émotion, entre transmission et créativité. Tél. 06 47 50 59 37. lebarcares.fr

Alphabets magiques

HÔTEL PAMS

Perpignan, Pyrénées-Orientales

Sors de ta réserve !

BIBLIOTHÈQUE D’ÉTUDE ET DU PATRIMOINE

Toulouse, Haute-Garonne

Jusqu’au 17 janvier 2026

Pour célébrer ses 90 ans, la Bibliothèque d’étude et du patrimoine invite le public à découvrir une exposition participative dévoilant des trésors choisis par les Toulousains : manuscrits enluminés, livres d’artiste, pépites régionales… Parmi les pièces exposées, on retrouve le Pontifical manuscrit du XVe siècle, la Bible grecque de 1628, ou encore le Livre-joujou de 1835. Ces œuvres couvrent six siècles d’édition, offrant une immersion dans l’histoire du livre et du patrimoine toulousain.

Tél. 05 62 27 40 88. metropole.toulouse.fr

Jusqu’au 7 décembre

Photographe et graphiste corse, Antoine Giacomoni présente une exposition fascinante où l’image devient symbole. Connu pour ses mirror sessions, portraits réalisés à travers le reflet du modèle, il explore ici un autre langage : celui des signes et des lettres. Avec ses alphabets magiques, l’artiste compose une véritable grammaire visuelle, où le dessin rejoint la spiritualité. Chaque tracé, chaque mot semble habité d’un souffle mystique — « la magie des lettrages fait place à la magie des mots ». En noir et blanc, ces calligraphies monumentales investissent la verrière de l’Hôtel Pams, transformant l’espace en un poème visuel vibrant, à la croisée de la musique, de la philosophie et du sacré. mairie-perpignan.fr

Qui est le poème

CHAPELLE DES CARMÉLITES

Toulouse, Haute-Garonne Du 5 novembre au 1er février 2026

L’exposition Qui est le poème est avant tout une expérience scénographique qui met en dialogue les peintures baroques de la chapelle des Carmélites et son architecture, avec la série Dômes (1976-1980) du peintre figuratif Babou. Un rapport de suggestion est proposé au public, jusqu’à la tombée du jour où un jeu de lumière transforme l’espace, l’architecture et le lieu disparaissant de manière progressive au profit des toiles qui seules captent - et captivent - le regard. Vernissage et performance le mercredi 5 novembre à partir de 18h30. Tél. 06 14 62 25 22 . maop.fr

David Coste

MAISON SALVAN

Labège, Haute-Garonne Du 22 octobre au 13 décembre

On a pu découvrir la production du Toulousain David Coste tant à l’ouest de la région occitane avec ses Iles qui voyagent en cœur d’Albi (Le Lait) qu’à l’extrême est puisqu’il a investi les quatre lieux réquisitionnés pour l’annuelle expo estivale de Villeneuve-Lez-Avignon (Frac). Cet artiste a recours principalement, d’un point de vue technique, au dessin, mais surtout à des impressions multiples, numériques et soignées telle la « piezographie » (technique qui favorise des noir et blanc de grande qualité). Naguère, les images émergentes plaçaient le visiteur dans l’embarras sur la nature de ce qu’il voyait. Une sorte de no man’s land dans une architecture interne, style débarras ou atelier, mais qui mettait en abyme une image ouvrant elle-même une perspective sans doute illusoire. La production actuelle prolonge ces recherches en les articulant autour du cercle. On retrouve l’aspect architectural dans la figure du dôme et le côté quelque peu incertain dans les paysages jonchés d’artefacts. On a l’impression de visiter d’autres planètes plus ingrates encore que certains paysages désertiques de la nôtre. Le dessin renvoie ouvertement à la science-fiction, à un certain cinéma, voire à la BD. L’artiste s’inspire ouvertement du réel, mais se l’approprie et le restitue totalement remodelé. La sphère, c’est aussi l’installation de l’homme sur certains endroits de la terre ou d’ailleurs dans un esprit d’incorrigible colonisateur. Comme on le voit, les dessins de David Coste débouchent sur une signification à portée générale et ne relèvent pas d’un simple goût particulier pour une forme, des images et un style. Les sciences exactes l’interpellent à condition de leur ajouter la part d’imaginaire et de créativité qui les humanise et esthétise. Le recours au dessin lui permet de se les rendre intimes et de nous offrir cette intimité en partage. Les dimensions généreuses nous assurent le corps à corps avec les images reproduites et bricolées au sens noble du terme. David Coste aime à les inclure dans des formats inédits qui nous conduisent à les considérer autrement que dans les genres traditionnels, portraits ou paysages. L’image peut s’avérer fractionnée intérieurement et découpée de manière originale dans sa partie périphérique, ce qui lui assure une dynamique inattendue. David Coste conçoit des Géographies mutantes Il a parfaitement assimilé les mutations de son temps, lesquelles justifient la fascination pour l’hybridité sous toutes ses formes. BTN Tél. 05 62 24 86 55. maison-salvan.fr

Pierre FAURET Zones sensibles

Exposition du 24 octobre au 27 novembre 2025

MAISON DES ARTS de Bages - 8, rue des Remparts 11100 BAGES Entrée libre du mercredi au dimanche - sauf fériés - de 15h à 19h, ou sur RDV maisondesarts@bages.fr 04 68 42 81 76 - 07 50 56 34 33

Maison des A rts de Bages

Gabriel Abrantes Du 26 octobre au 20 mars 2026

Constantin Nitsche Du 26 octobre au 25 janvier 2026

COLLECTION LAMBERT

Avignon, Vaucluse

L’hôtel Montfaucon de la Collection Lambert sera hanté cet hiver par les fantômes conçus par l’artiste et réalisateur américano-portugais, Gabriel Abrantes. Ces installations filmiques et vidéos ouvrent sur un univers apocalyptique (qui ressemble au nôtre : incendies, inondations, cataclysmes…) où vivent des « bardos », incarcérés dans des boucles d’images, et préoccupés par leur sort personnel plutôt que par celui de l’espèce humaine. Un univers limbique qui interroge le nôtre même si l’humain y semble absent. Les créatures se disputent, se frappent, souffrent du mal d’amour, chantent, se lamentent, bref regardent ailleurs alors que la fin approche. Bardo loops, en quatre projections sur panneaux, nous immerge dans un monde d’animation favorisé par les nouvelles technologies, où les acteurs sont supplantés par des spectres. Des vidéos plus anciennes complètent ce morceau de bravoure, pivot de l’expo. Deux sculptures témoignent à la fois de l’absurdité et de l’humour, voire de la poésie d’une telle vision du monde. Toutefois, le réalisateur dispose de plusieurs cordes à son arc/art. On s’en apercevra dans ses dessins (avec des rats au comportement humain, qui visent précisément des fantômes) ou même des peintures, toujours réalisées par l’IA, et qui viennent se couler dans une tradition éternelle (dont l’incroyable et merveilleux Fantôme projectionniste). Une découverte que ce jeune réalisateur si prolifique et en phase avec les préoccupations de notre temps. En prime, son court métrage, primé lui aussi, Princesse X, autour d’une sculpture phallique de Brancusi, en bronze doré, cachant en réalité la silhouette de Marie Bonaparte, psychanalyste célèbre. Comme les fantômes remplacent, à l’écran, les acteurs. Changement d’univers avec le peintre marseillais, d’origine allemande, Constantin Nitsche dont La valse des fleurs fait référence au romantique Tchaïkovski. Il s’agit de peintures à l’huile, en apparence tout ce qu’il y aurait de plus traditionnel. Portraits, paysages, natures mortes, scènes de rue, animaux familiers et pourtant l’absence de référent temporel ou même spatial nous fait basculer dans une autre dimension. Comme si la peinture devait forcément s’abstraire du réel et de l’actualité pour s’inscrire dans un monde à part avant de retourner, dans le meilleur des cas, au réel (lieu d’expo ou salon privé). Les figures représentées sont donc énigmatiques et leur posture acquiert vite une dimension métaphysique. Constantin Nitsche fait partie de ses artistes qui ont su faire confiance à une peinture longtemps décriée en France mais qui a fini par s’imposer, car elle a encore beaucoup de choses à nous apprendre, et à intégrer de manière à constamment se renouveler. C’est pour cela qu’on la dit Immortelle. BTN Tél. 04 90 16 56 23. collectionlambert.com

Les animaux, ça vous parle ?

LE GRENIER À SEL Avignon, Vaucluse Jusqu’au 31 décembre

Pour le Grenier à Sel, la pratique artistique ne se limite pas à la peinture traditionnelle. Elle sollicite la technologie actuelle, qu’il s’agisse de la robotique, de l’animation 3D, des expériences sonores ou de la si fascinante, et décriée, I.A. Les artistes sollicités par Véronique Baton, pour cette expo vouée aux voix animales, évoluent hors des sentiers battus, qu’ils soient toujours en activité ou décédés. Jean Painlevé, en effet, a filmé, dès la fin des années 20, des films documentaires tel celui consacré à La Pieuvre dont il réalisa un portrait exhaustif et qui prouve que les animaux sont toujours en avance sur l’homme. Montaigne le constatait dans sa fameuse Apologie de Raymond Sebond qui le fit basculer vers le scepticisme. Le Danois Knud Victor a passé son existence à enregistrer les sons émis par les fourmis ou les vers à bois, les lapins et les cigales, qu’il nous restitue après montage sonore, de façon à mettre en exergue ce qui les rend humains, malgré l’absence de langage caractérisant l’espèce animale. La scénographie, inspirée d’une cabane, est spectaculaire en sous-sol. L’aspect verbal intéresse le Suédois Eric Bünger lequel, en règle générale, recourt à des documents archivés. En l’occurrence à l’animation pour créer un personnage qui tente vainement de retranscrire les signes houleux qu’une femelle gorille tend à communiquer aux dirigeants mondiaux. Une autre installation vidéo, à l’étage, rapproche en diptyque un « Non » catégorique du Mime Marceau, d’un « Non » animal émis par l’un des protagonistes de la Planète des Singes. Où l’on réalise combien il en aura coûté au règne animal de ne pas être doté de la parole, spécifique à l’homme. Le duo Lab 212 combine des chants d’oiseaux du monde entier à des faisceaux lumineux de sorte que l’on a l’impression de se promener dans une forêt à claire-voie, un monde en raccourci. Dans un coin, s’éclaire la chemise à appeaux de Daniel Spoerri. Le trio TOUT RESTE A FAIRE confectionne, à partir d’instruments de musique, de spectaculaires insectes géants accompagnés de tout un dispositif sonore. Le portugais Filipe Vilas-Boas revisite, grâce à la complicité interactive du visiteur, Les Fables de La Fontaine, un classique de la littérature française, partant du monde entier. La plume court, qui invente sans cesse de nouvelles combinaisons duelles. Françoise Cadet, qui utilise l’interactivité, la robotique et l’IA, est plus engagée et plus critique. Non seulement ses Trophées prennent pour cible les chasseurs et leur orgueil déplacé qui explique la disparition de bien des espèces, mais les créatures hybrides qui s’adressent à nous deviennent de plus en plus agressives au fur et à mesure que nous nous en approchons. Elle rend hommage aux Dodos, volatiles disparus de l’île Maurice, grâce à un code barre qui fait apparaître le spécimen, et imagine un chien hybride soumis aux malformations animales liées aux maladies, résistantes, des animaux de consommation courante. Plus bucolique, Dominique Castell conçoit un jardin d’amour dessiné au soufre d’allumettes et une danse lapine qui s’anime sous l’effet des feux de la passion et du cinéma d’animation justement. Enfin Nicolas Darrot installe dès l’entre une œuvre interactive intitulée Apollo où un félin miniature a pris la place de l’Homme, une colonie d’insectes capable de perdurer lors d’un voyage possible dans l’espace (et susurrant des textes érotiques de Crébillon) et les mésaventures d’un pigeon héroïque, protégé ou prisonnier, d’un casque ukrainien. Comme on le voit, l’animal intéresse les artistes à des degrés divers : pour ce qu’ils nous apprennent, pour ce qui nous rapproche ou différencie d’eux, pour la responsabilité que nous aurons dans leur future destruction, qui préfigure la nôtre. Il fascine d’autant plus que nous avons une responsabilité par rapport à lui. Car qui sait si nous ne deviendrons pas, face aux nouvelles technologies, des êtres analogues à ce que l’animal était pour nous jusqu’à présent. BTN Tél. 04 32 74 05 31. legrenierasel-avignon.fr

Et pour quelques expos de plus... par BTN

DANS LE GARD

Vauvert s’ouvre, en son espace Jean Jaurès, à la bande dessinée, laquelle a acquis, au fil des décennies, ses lettres de noblesse au point qu’il n’est pas rare de voir des illustrateurs ou illustratrices supplanter les artistes dans leur domaine muséal. Pensons à Crumb au Mrac de Sérignan. Il en est dans notre région qui se sont fait un nom, en particulier le duo qui nous est présenté, comme afin de fêter la rentrée scolaire (et l’on sait combien les enfants adhèrent d’emblée à ce mode d’expression). Il a la particularité de travailler de concert ou séparément, c’est selon. Cette expo permet certes aux visiteurs de s’initier aux progrès de la création d’un album, mais aussi de se concentrer sur l’image, pour ses qualités plastiques, plutôt que sur l’histoire qu’elle raconte. En espérant que la partie donnera l’envie du tout, de lire l’avant et l’après, autrement dit d’acquérir l’ouvrage. Le duo est constitué de Mathilde Saltel(1), découverte naguère aux Beaux-Arts de Nîmes, et du Montpelliérain Guillaume Poitel. Margaux alors s’était créé un double Super Gna Gna, qu’elle mettait en scène par le biais du dessin. La BD lui permet à la fois d’unir deux composantes qui ont forgé sa culture, le texte et l’image, et d’abstraire sa personne afin de concevoir des personnages qu’elle inscrit dans une narration collaborative. Star war, Elephant man et l’univers des Freaks font ainsi partie de ses références directes. Ces histoires-là concernent un public adulte, mais les enfants ne sont pas oubliés si l’on en juge par le nombre impressionnant d’albums qu’elle a réalisés, comme dessinatrice pour la jeunesse.

Citons Le joueur de flûte de Hamelin ou la série des Défis Nature (La panthère des neiges, Le tigre de Sumatra). Au demeurant, n’oublions pas que les anciens enfants deviennent un jour des adultes et que leur attachement au 9e art s’affermit avec le temps. Mathilde Saltel, ce sont aussi des projets personnels sur des poèmes choisis dans Les Fleurs du mal, un jeu de cartes, une vidéo sur TikTok, un hommage à la Grèce antique… Ce sont beaucoup de couvertures réalisées pour les autres (Golden rage, Le chat orange…). Habituée à la collaboration, il était naturel qu’elle partage l’espace avec un camarade qui a travaillé avec elle tout en ayant sa propre production, en l’occurrence Guillaume Poitel. Ce dernier est avant tout designer de personnages, concepteur de jeux-vidéos et spécialiste en effets spéciaux, visuels et sonores, voire musicaux. Ses goûts le poussent vers la sensibilité gothique et l’émergence de héros hors du commun. Les deux cultiveront l’aspect didactique en utilisant l’espace pour montrer comment se construit dans le détail une bande dessinée.

Pas loin de là, à Vergèze où elle habite, Nicole Rémy-Guieysse (2) aura les honneurs, du 7 au 16 novembre, de la salle voûtée dite la Capitelle. Son travail est essentiellement pictural, à l’acrylique, sollicitant des techniques manuelles telles que l’estampage et ne dédaignant pas des matériaux délicats à l’instar du papier de soie (parfois même du verre) ou des supports inattendus comme le carton. Ce sont plus de 30 années de production qui nous sont proposées, ce qui donne à cette expo une allure de rétrospective. D’abord, des sortes de stèles naturelles, et quelque peu anthropomorphes,

une énigmatique Trève, entre deux longues toiles libres vouées à la terre qui produit le Syrah, puis de petites peintures d’Octobre 24, marquées par des événements dramatiques récents. Et de grandes toiles focalisées sur un regard (inspiré d’une afghane médiatisée), dédiées à Morgane et Ael, noms bretons, mais aussi par de petits dessins chorégraphiques ou par des découpages bricolés de photos de bambous dont un laisse apparaître un masque guerrier. Comme on le voit, l’artiste fait flèche de tout bois, évoluant dans quelque limbe, entre abstraction et suggestion figurale. Les quadrillages estampillés à la surface du tableau ont quelque chose de citadin qui contraste avec les références directes à la nature. C’est le cas pour une série d’arbres sur fond bleu et sur carton, petits formats au demeurant, l’artiste aimant manipuler c’est-à-dire avoir un contact tactile avec ses productions. Des formes fantomatiques apparaissent çà et là, sans doute pour incarner cet univers entre deux mondes qui intéresse l’artiste : celui où l’on se repère grâce à des formes empruntées au réel, celui où l’on se perd dans la succession des strates, des gestes et mouvements qui finissent par faire signe. Cela justifie le titre d’une série : Hésitations, inspirées de reflets de cordes sur l’eau. Une écorce d’arbre, trouvée par hasard lors d’un cheminement prospectif, semble prendre corps et silhouette qui Danse, entre sable et tissus. Elle semble gagner en Intemporalité. On la retrouvera de plus en plus stylisée dans bon nombre d’œuvres de l’expo. Enfin des falaises normandes jouent sur la suggestion anthropomorphique qui caractérise ce travail. On peut y voir des êtres ou

des choses Immortel(le)s. Mais avant tout des formes, de la matière, des couleurs.

À Nîmes, Galerie Courbet, trois artistes se lancent dans les Micro-Fictions, en photographie, en peinture et par le truchement du dessin. Le titre rappelle les relations étroites qu’entretiennent littérature et arts plastiques dans leur capacité à fomenter des récits en partant de peu de choses, d’un dé à coudre, prétend le spécialiste. JeanPierre Loubat(3) s’est focalisé sur des portraits noir et blanc en gros plans de mannequins féminins, ceux que l’on trouve dans les vitrines et qui fascinèrent tant les surréalistes. Bien de l’eau a coulé sous les ponts et ses visages trop parfaits pour ne pas se révéler inquiétants en disent long sur les tendances actuelles à uniformiser l’esthétique, à nier la différence et à imaginer des créatures qui pourraient supplanter les humains. Au-delà de la beauté « plastique », il y a donc la réflexion. Sans doute est-ce la raison pour laquelle Loubat a invité la peintre Majo Coppens, qui vit à Uzès et peint des scènes de chutes, dans la tradition icarienne mise en exergue dans l’histoire de l’art. Le contexte est pourtant familier, on est dans ses meubles et soudain tout bascule vers l’abîme, dans un environnement uniforme qui confine au néant. On est pris de vertige, d’autant que la précision du trait, la mise en espace du mouvement et de la soudaineté de l’acte, donnent à ces peintures en grand format un caractère réaliste. Inversement les grands dessins à l’encre de Muriel Laborie nous recadrent dans la fixité du portrait mais c’est pour mieux nous plonger dans la profondeur de l’âme humaine, un abime sans fin. Et peut-être nous y retrouver, ce qui relève d’une autre histoire, ou si l’on préfère de la fiction. Du 25 novembre au 15 décembre.

DANS L’HÉRAULT

À Saint-Jean-de-Védas, au Chai du Terral, Seb M(4) aura l’occasion de déployer les diverses facettes de son activité de grand praticien du collage devant l’éternel. En grand ou petit format, en couleur ou noir et blanc, dense ou dépouillé, libre ou géométrique, incluant ou pas la figure humaine, assortie de peinture ou de dessin, all over ou laissant une large place au vide à l’entour… La palette est ample, qui s’inscrit dans une tradition centenaire, des pionniers tels que Schwitters et Max Ernst à notre trop discret nîmois Yves Reynier. Le mystère reste toujours le même : comment l’artiste s’y est-il pris ? Qu’est-ce qui a présidé à ses choix ? Celui des images naturellement, mais aussi l’ordre de juxtaposition ou de superposition. Des images, on en consomme énormément mais quelque peu uniformisées. Seb M les fait jouer entre elles et aboutir à une composition qui les détourne de leur fonction habituelle, modifiant ainsi leur statut fonctionnel et leur attribuant leurs lettres de noblesse. Le collage fonctionne par association, un peu comme le rêve. Tout y est compossible sur le même plan même s’il s’agit de temporalités mais aussi d’échelles, d’origines, de singularités plastiques diverses. On sort ainsi de la rationalité quotidienne pour ouvrir les voies de l’imagination et de la poésie. Un immeuble, un visage, une vision en lieu et place de la physionomie rassurante et attendue et nous voilà temporairement délivrés du réel et ouvert à un autre monde. La réalité nous y apparaît fragmentée. C’est le miracle que nous propose, dans toutes ses œuvres, Seb M à qui il arrive de représenter un Arboretum de son cru, mais qui ne saurait cacher une grande attirance pour le portrait. C’est que ce dernier joue un rôle fédérateur, s’inscrit lui aussi dans une tradition ancestrale et se prête à de multiples combinaisons. Il prouve en tout cas l’attachement de l’artiste à l’humain, ce dont témoigne sa pratique qui obéit

aux injonctions de la main, du doigt et de l’œil. Les collages de Seb M, objets de manipulations, nous font des clins d’œil. Du 7 octobre au 26 novembre. À Montpellier, sous l’impulsion de l’infatigable Aldébaran, la boutique d’Agnès B, met à disposition son sous-sol à des expressions artistiques régionales, en l’occurrence à l’artiste et enseignante sétoise Elena Salah. Après la Sicile ou l’Algérie, celle-ci s’est immergée dans la forêt amazonienne, en Guyane, où elle a pu découvrir les vestiges du bagne, les souvenirs de l’orpaillage, les traumatismes subis par la forêt. Elena Salah pratique la photographie qu’elle projette ensuite sur divers supports : drapeaux, tissus, papiers, ciment ou encore résines, verre et métal. L’installation n’est jamais banale, toujours adaptée au lieu : en suspension, inversée, fragmentée, l’image pouvant se voir projetée sur cylindre, fraction du réel, sous résine, etc. La nature se montre telle qu’elle est encore, dans la logique qui lui est propre, de recherche de lumière et de renouvellement permanent. Sauf que l’homme, absent de l’image, y déploie son ingérence et que ces photostémoignages ne seront plus un jour qu’un pieu souvenir. Certes, elle a su maintes fois maintenir ses droits (elle recouvre à présent l’ancien bagne en ruines par exemple, ou d’anciennes propriétés). Mais l’activité humaine la menace, on l’inonde et on finit par l’empoisonner. Elena Salah se met à l’écoute de son silence désapprobateur et si l’on peut dire, éloquent. Jusqu’au 25 octobre. Pas loin de là, la galerie des flâneurs (deux adresses : rue des balances et rue Roucher et dont le propriéraire n’est autre que l’architecte Antoine Garcia-Diaz), invite le peintre montpelliérain Raphaël Ségura(5) pour une sorte de minirétrospective puisque l’on y retrouvera tant ses peintures que ses dessins, ses livres d’artistes ou ses photographies.

Deux séries retiennent l’attention : celle intitulée des Rendez-vous et celle des Poupées. Dans le premier cas, il s’agit de quelque parc, du parvis d’une église ou d’un jardin plus intime. Si la nature y est discrètement présente et si l’architecture est bien au rendez-vous, la personne humaine en est absente. Ces tableaux prennent ainsi une dimension métaphysique, d’autant qu’ils laissent une grande place à l’espace, lequel suscite un sentiment intense de vide. L’espoir demeure pourtant puisque la porte, en point de fuite, demeure ouverte. La seconde réhabilite de vieilles poupées trouvées dans des brocantes et leur offre une seconde vie. Elles ont quelque chose d’humain et traitent du thème de l’abandon, de la versatilité humaine et aussi de l’ingratitude enfantine, une fois le passage du temps. Contrairement aux Rendez-vous où la couleur s’exprime grâce à la maîtrise technique des crayons, l’atmosphère est sombre, dans des tons bruns de la nostalgie. Elles sont oubliées dans quelque recoin domestique où la lumière n’ose pas pénétrer. Parmi les livres d’artistes, James Sacré ou Jean Joubert méritent d’être relevés. C’est jusqu’au 25 octobre.

La galerie Al/ma annonce à partir du 24 octobre, un hommage à Didier Demozay(6) qui nous a quitté au mois de mars de cette année et qui aura eu, pour la circonstance, les honneurs posthumes du musée Fabre. Al/ma a toujours soutenu son travail dépouillé et exigeant, mais qui savait toucher les vrais amateurs de peinture. Sur la toile adéquate, aux dimensions souvent corporelles, parfois plus intimes, Demozay se livrait à des multiples variations à partir de la trilogie geste couleur et forme. Couleurs étendues en deux ou trois zones délimitées et ne se mêlant pas entre elles ; gestes aériens et demeurant bien visibles comme pour manifester leur présence au regard du visiteur ; formes le plus souvent géométriques, hésitantes et flottantes, avec une préférence pour la forme en équerre et le trait continu assorties de surfaces rectangulaires. Et le tout sans jamais recourir au all over ni au hard edge mais au contraire en jouant sur l’équilibre entre les formes colorées et les réserves de blanc. Cette œuvre donne une

impression d’évidence pour qui ne se soucie guère de représentation du réel, mais plutôt d’expression pure d’une vérité personnelle déclinée au fil des tableaux. On l’identifiait du premier coup d’œil car Demozay avait son style et sa personnalité. On est heureux de revoir ses œuvres qui le rendent éternellement présents, car ses gestes et ses couleurs définissaient précisément cette « présence » qui frappe encore à les contempler. Ils sont anciens étudiants ou enseignants à l’école des Beaux-Arts montpelliéraine, à l’instar du galeriste qui les invite (du 23 octobre au 20 décembre), Christian Laune, le plus ancien en activité actuellement. Ils pratiquent le dessin ou la peinture, fascinés qu’ils sont, chacun à sa manière, par le stupéfiant-image : Imago. Ils ont tous déjà exposé à Chantiers Boîte noire, dans cette salle voûtée qui s’inscrit bien en ce cœur de ville au riche passé architectural. D’origine espagnole, José Salles-Albella ne peut cacher son intérêt pour les transparences, les associations d’idées ou d’époques, les références à l’histoire de l’art, les phénomènes d’hybridité qui fondent son univers, lequel flirte avec le fantastique. Carmelo Zagari, d’origine italienne, aime aussi ce type de rapprochements mais avec une dimension plus carnavalesque et macabre, plus baroque sans doute, ce qui n’exclut pas les interrogations d’ordre métaphysique. Le néo-sétois Gaétan Vaguelsy, le benjamin du quatuor, est l’une des révélations d’Immortelle : c’est dire combien il est attaché à la peinture figurative pour laquelle il a abandonné le street-art. Ses portraits de jeunes, seuls ou en bandes, témoignent d’une minutie hyperréaliste qui tranche avec la neutralité récurrente des fonds. Enfin, le cinéaste Jean-Baptiste Durand dont on découvrira la production graphique, en plus d’une œuvre murale réalisée in situ, et qui mêle des images d’un peu tous les univers (de LF Céline au porno en passant par des portraits de proches ou par celui de J. Brel) tout comme ses deux aînés, avec une prédilection pour une certaine jeunesse, à l’instar du benjamin. Il fait ainsi trait d’union entre les deux générations.

DANS L’AUDE

La galerie Latuvu, l’un des quatre lieux d’art de la petite commune de Bages, fête déjà ses dix ans d’activité. Elle n’a pas choisi la facilité d’une figuration conventionnelle et rassurante. Plutôt l’exigence en présentant, sous la houlette de l’Allemande Ingrid Hornef, un panel de peintres et sculpteurs relevant de l’art que l’on dit concret et qui se caractérise par sa littéralité. La plupart sont d’origine germanique, parmi lesquels se glissent la Belge Kristel van Ballaer (sculptures murales d’une extrême finesse et pureté, mais aussi sensuelles et tactiles) ou les français Philippe Chitarrini (jeu pictural sur la matité et la brillance) et le sculpteur Bernard Didelle (combinaisons ludiques de plaques d’acier rouge et noir). Latuvu a misé sur l’expérience puisque la majorité des artistes sont nés entre les années 40 et le milieu des années 60. Le visiteur y découvrira la variété des propositions concrètes, qu’elles fassent appel au hasard de la ligne dans son rapport à la surface dans les œuvres d’Ingrid Hornef, qu’elles recourent à du métal pour définir les contours d’un espace vide, à l’instar de Bogumila Strojna, d’origine polonaise, la plus jeune du groupe, ou qu’elle dessine de fines lignes d’écriture répartissant l’espace du papier en quatre zones colorées ainsi que le fait Joachim Griess. Ou encore qu’elle se rapproche d’un monochrome tout juste souligné de quelques gouttes mutines (Reinhard Roy)(7). Marietta Hoferer recourt au ruban adhésif pour confectionner des compositions rayonnantes de luminosité ou optant pour une géométrie alternant vide et plein quand elle travaille sur petits panneaux carrés semblant se glisser dans quelque recoin de l’espace. Certains s’attachent à la forme concave qui fléchit le tableau (Heiner Thiel), d’autres demeurent fidèles aux vertus du cercle (Michael Post), ou même au nombre d’or que nous partageons avec les plantes (Ivo Ringe). Loin d’être monotone, L’art concret frappe au contraire par sa variété. Sa « plasticité » même, ainsi que la concevait son inspirateur, Théo Van Doesburg. Jusqu’au 26 octobre.

DANS LES PYRÉNÉES-ORIENTALES

Au Boulou, Espace des arts, Sylvie Mir (8) expose ses duos et trios de toiles. Cette artiste, qui vit à Fabrègues, demeure fidèle à la peinture, non comme espace de représentation, mais de présentation. En fait, elle procède comme pour des collages, par assemblage de fragments peints à des moments différents, selon des impulsions différentes et des « attaques » comme on dit en musique, diversifiées. La variété des gestes, des effets de matière et des rapports d’échelle pour fournir une gamme infinie de propositions. Elle relie et dissocie à la fois si bien que l’on peut parler dans son cas de rupture comme lien, bel exemple de conciliation des contraires et de dépassement dialectique. Ou de paradoxe. Sylvie Mir s’inscrit en opposition avec toute une tradition de travaux préparatoires qui ont caractérisé l’histoire de l’art. Ses gestes sont directs sans toutefois puiser dans le lyrisme expressionniste. Il s’agit plutôt d’actes de recouvrement qui peuvent passer par des découpages de la surface, des coulures, des zones monochromes ou des traits serpentins, au pinceau ou à l’aérosol. Elle s’inscrit également contre la tradition des œuvres montées sur châssis voire même sur des toiles libres puisqu’elle procède par combinaisons de fragments d’égale dimension. En ces périodes de profondes ruptures, nous avons besoin de restituer des liens, des liaisons et des compromis, dans la mesure du possible. Et dans une certaine simplicité souveraine qui nous aide à respirer, à y voir plus clair. Ceci dit, on découvrira aussi la production des toiles réalisées depuis 2021, tournant autour du carré. Les interventions semblent libres à partir d’une poignée de contraintes récurrentes. Si bien que l’on pourrait parler à son propos de minimalisme émancipé. Il y a peu d’éléments sur la toile, mais combinables à l’infini et ouvrant un champ non négligeable de possibilités à l’interprétation, elle aussi libre du spectateur. Le geste, la couleur, la composition qui en découle suffit pour définir un ABC ou plutôt un alpha en attente d’oméga, toujours visé mais jamais atteint, ce qui permet dans l’entre-deux la quête. Jusqu’au 30 octobre.

EN ARDÈCHE

Comme tous les grands artistes, Robert Combas(9) est capable de passer d’un univers à un autre (D’un château, l’autre) sans grandes difficultés ni doutes. Ainsi, après son escale marine et touristique à La Grande Motte, le voit-on, cet automne, s’attaquer en gravures et dessins à l’univers violent, absurde, désespéré de Louis-Ferdinand Céline, l’écrivain de plus adulé, et sans doute aussi le plus haï, du siècle précédent. Nul ne niera qu’il y a quelque chose de profondément, et authentiquement, populaire dans la peinture du célèbre sétois, ce qui le met en phase avec l’auteur du Voyage et de Mort à Crédit. Car les fameux manuscrits, perdus dans les années 40, ont été retrouvés et commencent à être publiés grâce aux efforts conjugués d’Antoine Gallimard et de François Gibault, héritier des droits de l’écrivain et grand ami de Dubuffet qu’admire justement Combas. Renaud Vincent a obtenu le privilège de publier, pour ses Éditions du Bourdaric (Vallon-Pontd’Arc), un extrait de Guerre, à partir duquel Combas, dans la perspective d’un livre d’artiste, a réalisé des gravures originales. Elles seront présentées en la galerie Métamorphose d’Aubenas, en Ardèche, jusqu’au 30 novembre en même temps que l’ouvrage, et seront accompagnées d’une série de dessins sur le même thème. Juste en face du château, ce qui convient comme un gant à l’auteur controversé, mais aussi adulé, à juste titre. On imagine sans peine la frénésie, la sauvagerie, tous les aspects dramatiques que Combas a pu tirer de sa lecture célinienne mais aussi l’émotion, la grâce des moments de pause et d’espoir. Combas devient ainsi le seul artiste de son époque à avoir pu travailler sur un inédit de Céline.

Quelques disparitions ont endeuillé le dernier été. D’abord celle de Stéphan (Fanfan) Biascamano, l’une des figures sétoises les plus attachantes, créateur de maquettes ou capsules de sous-marins hybrides et emplis de personnages emblématiques qui ont bercé nos enfances; celle de Pascal Fancony, dans un tout autre registre, celui des tableaux où se déclinaient des couleurs pour lesquelles il militait, en passionné désireux de faire partager sa conception d’une peinture pure et concrète; celle de Patrick Maurin, du duo Maurin et la Spesa, longtemps responsables de résidences d’artistes pour Artelinéa, à Congénies, mais dont la production drôle, satirique et originale a illuminé les années 2000-2010 au point d’alerter le Frac LR (rappelons-nous leurs moutons de Panurge, taxidermisés er colorés, empalés sur les remparts d’Aigues-Mortes) ; Sylvain Amic, enfin, dont le passage par le musée Fabre en a marqué plus d’un de manière indélébile, et qui venait d’être nommé directeur d’Orsay. Enfin, alors que nous bouclions ce numéro de rentrée, nous apprenions la disparition d’Henriette Viallat, tellement associée à son mari, Claude, que le musée des cultures taurines de Nîmes porte leurs deux noms. Née Pous, au Boulou (dans les Pyrénées-Orientales) d’une famille d’artistes, elle montrait de temps à autre ses œuvres de jeunesse (à Collioure ou au LAC...), très marquées par Matisse qui ne laissaient personne indifférent et que l’on devrait redécouvrir, à la faveur du féminisme ambiant. Que de souvenirs ! Et que de regrets !

Expos photos

Cédric Gerbehaye

CHÂTEAU D’ASSAS

Le Vigan, Gard

Jusqu’au 13 décembre

Au Vigan, on est fiers d’appartenir au territoire cévenol, à ses richesses naturelles, à son histoire.

C’est en plein cœur de son parc national que se sont installées ces Images Singulières qui ont tant œuvré, durant deux décennies, sur l’île singulière de Sète. Pour leur première expo dans les Cévennes, le choix du Centre photographique documentaire s’est porté sur le Belge Cédric Gerbehaye, par ailleurs réalisateur, quelque peu expérimenté puisqu’il approche la cinquantaine. Les conflits africains, la situation du Cachemire ou la spoliation des peuples d’Amérique du Sud, entre autres, auront montré qu’il était un témoin implacable des scènes que l’on préfère en général ne pas voir. Il s’est intéressé à son pays, la Belgique, et notamment à son univers carcéral, l’envers du décor pittoresque. Aux soubassements hospitaliers lors de la crise du COVID également. De même, la Sète hivernale, en noir et blanc, telle qu’il la restitue, n’a rien à voir avec la ville bondée de touristes venant assister au tournage des séries à la mode, en période ensoleillée. Le regard qu’il pose sur les Cévennes prouve qu’il s’est voulu attentif à la vie des gens, les simples, ceux qui vivent de la châtaigne ou ceux qui attendent le client, anciens ou plus récemment installés. Il ne pouvait faire autrement que de s’attarder sur la beauté de certains paysages, que l’on n’est pas accoutumé à voir quand on a plus ou moins choisi d’habiter dans les villes. La brume matinale qui s’estompe devant la majesté d’un viaduc abandonné. La singulière présence d’un fruit trop mûr échoué sur un capot de véhicule à flanc de vallée. La noblesse d’un garde-moniteur trônant dans son environnement naturel, accompagné de son véhicule de fonction, de sa tenue idoine et de sa cafetière bouillante. Tout un univers en une seule pause. Le noir et blanc met l’accent sur les valeurs, les reflets, la paradoxale richesse des jeux de lumière que l’on ne remarque pas forcément, si justement, on ne prend pas le temps, à l’instar du photographe, de s’y arrêter. C’est ainsi que la mousse nécessaire à l’équilibre de l’écosystème forestier semble vouée à la disparition. Il y est fait allusion dans le titre Buxbaumia, preuve que le photographe est attentif non seulement au grandiose, à l’apparente éternité des forêts, à la solidité des grands arbres, mais également aux petites choses, que seul un œil exercé devine et perçoit. La photographie de Cédric Gerbehaye n’est pas seulement documentaire. Elle est subjective, impliquée et, j’ai envie de dire, protectrice. Les trois pièces de l’ancien hôtel du siècle que l’on dit éclairé accueillent ainsi pertinemment toutes ses mises en lumière. BTN Tél. 06 79 05 07 65. gard.fr

Sophie Zénon

GALERIE DU CHÂTEAU D’EAU

Toulouse, Haute-Garonne

Du 21 novembre au 22 mars 2026

Après deux ans de travaux, le Château d’Eau de Toulouse, lieu emblématique de la photographie d’auteur fondé par Jean Dieuzaide, rouvre ses portes. Restauré et modernisé, le site propose désormais un parcours repensé : entrée réaménagée, galeries agrandies, bibliothèque rénovée et mise en valeur du parc. Cette renaissance conjugue respect du patrimoine et ouverture vers de nouveaux usages culturels. Pour sa réouverture, le lieu accueille Sophie Zénon avec L’Humus du monde, une exposition poétique et profonde où photographie, archives et matières se mêlent pour explorer la mémoire, l’exil et le cycle de la vie. À travers un parcours circulaire inspiré du lieu, l’artiste interroge notre lien au vivant et à la trace. Tél. 05 34 24 52 35. chateaudeau.toulouse.fr

Mois de la photo

PLUSIEURS LIEUX

Pyrénées-Orientales

Du 15 octobre au 30 novembre

De mi-octobre à fin novembre 2025, Céret et les communes voisines vivent à l’heure du Mois de la Photo, coordonné par le centre d’art et de photographie Lumière d’Encre. L’événement, fidèle à son esprit d’ouverture, tisse un lien entre pratique amateure et création d’auteur, en associant de nombreux partenaires culturels de la région. Au musée d’Art Moderne de Céret, Nicolas Daubanes explore l’univers carcéral dans La main en visière, tandis que Julien Coquentin présente Saisons noires à la Capelleta et Oreille coupée à Maureillas-las-Illas. Chez Lumière d’Encre, Sandrine Expilly dévoile J’ai rêvé que tu m’emmenais, carnet poétique de sa résidence en Occitanie. Photographies anciennes, créations contemporaines et installations s’entrelacent pour faire du territoire cérétan un vaste laboratoire visuel. Tél. 04 30 82 73 30. lumieredencre.fr

Extrême Hôtel

PAVILLON POPULAIRE

Montpellier, Hérault

Du 2 décembre au 12 avril 2026

Le Pavillon Populaire rouvre ses portes avec une exposition exceptionnelle dédiée à Raymond Depardon, intitulée Extrême Hôtel. Le photographe y dévoile une centaine de clichés en couleur, réalisés entre 1978 et 2019, dans des villes du monde entier — d’Addis-Abeba à Tokyo, de Carthagène à Beyrouth. Cette sélection, mêlant reportages et images plus introspectives, révèle une facette méconnue de son œuvre, empreinte de poésie et d’humanité. À travers ses séries emblématiques et inédites, Depardon interroge notre rapport au voyage, au temps et aux lieux. Sa photographie, à la fois dépouillée et lumineuse, témoigne d’un regard profondément sensible sur le monde, celui d’un témoin curieux de l’âme humaine. montpellier.fr

Festival Hors Cadre BÉZIERS

Hérault

Le Festival biterrois de l’image Hors Cadre propose, cet automne, un parcours inédit qui multiplie les lieux divers, une vingtaine au moins, parmi lesquels un musée (Taurin), une médiathèque (André Malraux), un hôtel (La prison), l’IUT biterrois, un théâtre (Le Minotaure), un pub festif (Le Korrigan), un lieu d’art associatif (La Spire, qui relance des techniques pionnières) ou encore un ancien hôtel particulier (26 Riquet, où seront exposées les trois lauréates du projet Focus), un atelier ( Gelly), l’Espace d’art Narbero, la galerie Ar7… Il y sera question pêle-mêle de Fleurs du mal et de « mauvaizèlève » , de Libertad et d’Utopies, d’Éloge de la simplicité et d’Enchantement de l’impermanence, de Bestiaire et de Là où l’ours est toi, de Silences et de Paysage mental, de Visages du Sénégal et de Monde de vinha, du Souffle des murs et de Chimères, Aux quatre vents soufflant sur Camargo, d’Imaginoir mais Dans ma tête, de Contresens enfin, y compris dans un champ de Color & food, même A Seize heures du matin. Entre autres. Et pour couronner le tout, les drôles d’oiseaux dans la Fantasia de Laurent Perbos. Bref de voyager dans tous les registres, dans tous les univers, dans tous les styles que favorise l’expression photographique. La Mouche se taille la part du lion en présentant Catherine Balet… On connaît ses recherches sur la lumière à travers le prisme de la vitre qui a présidé à la série intitulée Albédo, ses superbes triptyques consacrés aux quatre saisons et donc à des paysages dans la série Endless, ou les intérieurs intimistes de Moods in a room où la tradition de l’image nette, continue et réaliste est sacrément perturbée bien que lisible. À la Mouche, elle a mis l’accent sur sa relecture de l’histoire de la photo, de la plus anonyme à la plus célèbre (Warhol, Cartier-Bresson, Sherman, Hockney…). Looking for the masters, rend hommage aux prédécesseurs qui ont su incarner et marquer leur époque : de Robert Cornelius (autoportrait) à Pierre et Gilles (Adam) en passant par Man Ray (Noir et Blanc) et tous les grands classiques du genre (Muybridge et ses hommes en course, Doisneau et son baiser,

Du 10 octobre au 2 novembre

les trois fermiers de Sander, la mort du soldat républicain selon Capra, l’underground new-yorkais, vu par Nan Goldin, les mannequins de Newton ou le vieux travesti de Diane Arbus). L’artiste a ratissé large en 185 années de chefs d’œuvre, nous faisant passer de la misère humaine d’une victime du système (L’homme ivre, de Weegee) au comble du luxe mondain (Martin Parr), ou d’un documentaire tragique à la joie de vivre ouvrière en équilibre sur la tour Eiffel (Marc Ribout). Toutefois, au-delà des choix qui n’ont pas dû être faciles, ce qui rend ce travail original, c’est la collaboration active du styliste Ricardo Martinez-Paz, lequel a servi de modèle unique (parfois démultiplié) et s’est glissé dans la peau ou plutôt les chaussures de tous les personnages représentés, du plus humble au plus célèbre (Picasso, Joyce, Huxley, Stravinsky, Cocteau par Clergue, George Sand par Nadar, Gloria Swanson), d’un homme (sautant les escaliers, par Lartigue) à une femme (aux bijoux, de Brassaï, au voile de Liset Model, une moscovite aux seins provocants de William Klein, La jeune fille, de Bill Brandt…). Ainsi le récent se substitue-t-il à l’ancien comme pour l’actualiser. La substitution modifie le sens de la photo. Elle sort de son contexte, prend du recul et devient variation sur un thème dont le modèle est le dénominateur commun ou le prétexte. On imagine aisément les heures de pause nécessaires pour obtenir une parfaite imitation. Le résultat est souvent drôle même si le sujet est émouvant puisqu’il s’agit d’une espèce nouvelle, non-satirique, de parodie. On n’est jamais dans l’irrespect. Martinez-Paz joue le jeu, tout simplement. Il est mis en image, pour sa plasticité caméléonne, réalisation, très partagée par nos semblables, d’un rêve d’enfant. Il est question ici d’authentiques photos qui prennent leur temps, de celles qui ont su traverser le temps et l’oubli. Qu’en sera-t-il de celles d’aujourd’hui ? C’est la question qui soustend cette initiative. BTN horscadrebeziers.fr

Frontière avec le Mexique près de Del Rio, USA. Texas. 2019

Raymond Depardon

maisonartsdes

Entrée libre

Manifestations artistiques

Journées des Ateliers d’artistes EN RÉGION

Les 11 et 12 octobre

La Région Occitanie organise pour la 8ᵉ année consécutive les Journées des Ateliers d’Artistes d’Occitanie. Les samedi 11 et dimanche 12 octobre, dans les 13 départements de la région, près de 550 artistes ouvriront gratuitement les portes de leurs ateliers, pour présenter leur art et leur univers au grand public. Chacun pourra ainsi découvrir près de chez soi des savoir-faire exceptionnels, observer les techniques de création artistique et acquérir des œuvres originales. Organisées chaque année depuis 2018 à l’initiative de la Région Occitanie, les Journées des Ateliers d’Artistes d’Occitanie visent à renforcer la visibilité des artistes de la région, à soutenir la création contemporaine et à démocratiser l’accès à l’art et à la culture sur tout le territoire, aussi bien en milieu urbain que rural.

laregion.fr

Salon des Métiers d’art BEAUCAIRE

Gard Du 17 au 19 octobre

C’est au son enchanteur d’un violoniste que les visiteurs pourront déambuler et rencontrer les artisans d’Art et créateurs d’exception présents pour l’édition 2025. De la porcelaine peinte à la main, aux sacs en cuir et aux parures de bijoux, en passant par des perles de verre et des reliures d’art, il y aura de quoi nourrir la curiosité des amateurs et passionnés. Le samedi après-midi, un jury ira à la rencontre de chaque artisan d’art et le dimanche, les trois prix du concours seront remis. Le gagnant de l’édition 2024, Romain Tran-Thi-Bip, ferronnier d’Art en créations métalliques, sera l’invité d’honneur. Tout le week-end, des ateliers pour enfants seront également proposés (mosaïque, vannerie, macramé) par des professionnels. Les visiteurs pourront enfin apprécier les démonstrations du travail d’un souffleur de verre ainsi que l’exposition des élèves du Lycée polyvalent des Métiers d’Art Charles Gide d’Uzès. Tél. 04 66 59 10 06. beaucaire.f r

Salon des artisans créateurs

ESPACE LUTÈVA

Lodève, Hérault

Du 20 au 23 novembre

Le Salon des Artisans Créateurs revient pour sa 28ᵉ édition à l’Espace Lutèva. Pendant quatre jours, plus de 60 artisans d’exception dévoileront leurs savoir-faire dans un esprit d’échange et de découverte. Grande nouveauté : le Pass Salon offre une expérience complète avec l’entrée au salon, l’accès au Cellier des Chanoines – où seront exposés les invités d’honneur Sylvia Eustache Rools, artiste en géologie textile, et Jérôme Pereira, sculpteur de lumière – ainsi qu’une visite du musée de Lodève et de son exposition Anatomie comparée des espèces imaginaires. Au programme également : table ronde, rencontres, démonstrations et ateliers créatifs tout au long du week-end.

Tél. 04 67 88 86 44. lodevoisetlarzac.fr

Biennale d’art contemporain LA PARENTHÈSE

Servian, Hérault Du 8 au 22 novembre

La Biennale d’Art contemporain de Servian, organisée par le Cercle Littéraire et Artistique, revient à La Parenthèse. Pour sa 9ᵉ édition, l’événement met à l’honneur le thème « Créateurs de notre temps », réunissant de nombreux artistes venus de toute la France. Véritable rendez-vous de l’art vivant, la biennale s’impose comme un moment fort de découverte et de partage autour des formes les plus actuelles de la création : peinture, sculpture, céramique, gravure ou arts plastiques. Trois invités d’honneur y présenteront leurs œuvres : Alain Delmas, Eva Czaplicki et Arman Hovnanyan, représentants de la scène contemporaine. Un rendez-vous incontournable pour les amateurs d’art et de beauté en mouvement.

Salon des arts et du feu

MARTRES-TOLOSANE

Haute-Garonne

Du 31 octobre au 2 novembre

Le Salon des Arts & du Feu célèbre les métiers d’art et les savoir-faire liés aux matières du feu –céramique, métal, verre, émail… Véritable vitrine de la création artisanale, l’édition 2025 rassemblera céramistes, ferronniers, verriers et jeunes créateurs venus de toute la France. Un Espace Jeunes Créateurs mettra en avant les talents émergents à travers le Prix du jeune créateur. Le public pourra assister à des démonstrations en direct, participer à des ateliers et échanger avec les artisans. Invitée d’honneur cette année, la sculptrice Anne Pérès dévoilera des œuvres sensibles et puissantes, sur le thème de l’enfance. salondesartsetdufeu.fr

Nimagine

PARC EXPO

Nîmes, Gard Du 8 au 16 novembre

Organisé par la CCI Gard, Nimagine célèbre depuis plus de cinquante ans la création et les Métiers d’Art. Près de 170 créateurs venus de toute la France présenteront leurs pièces originales dans deux grands univers : la maison (mobilier, décoration, luminaires…) et la mode (bijoux, accessoires, textiles). Un espace art contemporain mettra également en lumière une trentaine d’artistes. Fidèle à son esprit de découverte, Nimagine mettra cette année à l’honneur le jeune créateur Yann Goëthals, designer de luminaires en bois. Le salon proposera aussi une nocturne festive le vendredi 14 novembre, et des bons cadeaux à gagner chaque jour pour prolonger l’expérience de ce rendez-vous emblématique du « made in France ». gard.cci.fr

DÉCOUVREZ L’ESPACE ART CONTEMPORAIN !

Dédié à la peinture, la sculpture et à la photographie

Rencontrez les 170 artistes & créateurs en direct

Samedi 8, dim. 9, lundi 10 et mardi 11 : 10h-19h

Mercredi 12 & jeudi 13 :12h-19h

Vendredi 14 :12h-22h (nocturne)

Samedi 15 & dimanche 16: 10h-19h

Billetterie en ligne avec prévente et tarifs préférentiels sur expo-nimes.com

La Nature des Friches

Jusqu’au 13 décembre

GALERIE 24

Toulouse, Haute-Garonne les-caue-occitanie.fr

Le dit du lieu

Jusqu’au 6 novembre

CHÂTEAU DE BARJAC

Gard barjac.fr

10 years of featuring

Jusqu’au 1er novembre

GALERIE NICOLAS XAVIER

Montpellier, Hérault galerienicolasxavier.com

Plus d’expos...

Présences

Jusqu’au 11 novembre LE PARVIS 118

Cahors, Lot cahorsagglo.fr

Jason cook

Jusqu’au 12 novembre

GALERIE 411

Montpellier, Hérault studio411.fr

Coup de pression #2

Jusqu’au 21 novembre

A+ ART

Montpellier, Hérault facebook.com/aplusart34

Intra-muros

Jusqu’au 31 octobre

GALERIE LA MAIN DE FER

Perpignan, Pyrénées-Orientales galerielamaindefer.com

Décade | Quentin DMR

Jusqu’au 26 octobre

ESPACE SAINT RAVY

Montpellier, Hérault montpellier.fr

Océan, une plongée insolite

Jusqu’au 2 novembre PALAIS-MUSÉE DES ARCHEVÊQUES

Narbonne, Aude narbonne.fr

Les Roches métaphoriques

Jusqu’au 9 novembre

GALERIE TERRA VIVA

Saint-Quentin-la-poterie, Gard galerie-terraviva.com

Maïté Soler

Du 7 novembre au 6 décembre

LA POP GALERIE

Sète, Hérault lapopgalerie.fr

Chrys Arbus

Du 24 octobre au 2 novembre

MUSÉE DU MAS CARBASSE

Saint-Estève, Pyrénées-Orientales st-esteve.com

Cœur de ville en lumières

MONTPELLIER,

HÉRAULT

Ville de Montpellier

Et aussi...

Cœur de ville en lumières

MONTPELLIER, HÉRAULT

Du 13 au 15 novembre

Quand poésie et technologie s’unissent, la magie opère : Cœur de Ville en lumières revient pour trois soirées d’émerveillement au cœur de Montpellier. Les plus belles façades du centre historique – de l’Arc de Triomphe à la Cathédrale Saint-Pierre, du musée Fabre à l’Opéra Comédie – se parent de jeux de lumière et de musique. Églises, hôtels particuliers et monuments emblématiques deviennent le théâtre de scénographies spectaculaires, imaginées par des artistes et des étudiants des écoles de la ville. Un parcours lumineux gratuit, ouvert à tous, pour redécouvrir le patrimoine autrement et partager, le temps de trois nuits, un instant de rêve et de féerie urbaine. montpellier.fr

MARIE-CÉCILE APTEL

Exposition du 12 octobre au 30 novembre 2025 Ouvert samedi et dimanche de 14h à 17h

Expériences

Monument Jeu d’enfant

En région

Le Centre des monuments nationaux invite les familles à une grande exploration ludique du patrimoine en Occitanie. Ateliers, spectacles et enquêtes transforment châteaux, abbayes et forteresses en terrains d’aventure à hauteur d’enfant. À Carcassonne, les petits détectives partiront à la recherche d’un bestiaire caché dans les remparts. À Ensérune, ils construiront maisons et villages en terre crue, tandis qu’à Villeneuve-lez-Avignon, un siège médiéval prendra vie au Fort SaintAndré. À Aigues-Mortes, une enquête théâtralisée mènera les curieux sur les remparts, et à Gramont, un atelier dévoilera les secrets des couleurs naturelles. De Salses à Castelnau-Bretenoux, en passant par Beaulieu-en-Rouergue et Montmaurin, le patrimoine se découvre autrement : en famille, par le jeu, la création et l’imaginaire. monuments-nationaux.fr

Rencontres d’archéologie de la Narbonnaise

NARBONNE, AUDE

Du 14 au 18 octobre

Pour leur 13ᵉ édition, les Rencontres d’Archéologie de la Narbonnaise font de Narbonne la capitale vivante de l’archéologie. Films, conférences, livres, BD et expositions composent un festival gratuit où la science rencontre la création. Vingt-trois films documentaires sont en compétition, avec projections et débats au musée Narbo Via, à l’Espace Média Grand Narbonne et dans plusieurs communes voisines. Le public pourra voter pour son coup de cœur aux côtés de jurys professionnels et scolaires. Parmi les temps forts : Archéo Pop (16 octobre), demi-journée consacrée aux liens entre archéologie et culture populaire, et la journée professionnelle du 17 octobre, dédiée aux innovations numériques. Le festival se clôturera le 18 octobre avec le Salon du livre d’archéologie et de la BD au palais des Archevêques. ran-archeo.com

Fête du vin

PLACE CARNOT

Carcassonne, Aude Les 16 et 17 octobre

La Fête du Vin revient sur la place Carnot à Carcassonne pour célébrer les vins et les savoir-faire de l’Aude. Plus d’une soixantaine de vignerons et artisans y présenteront leurs cuvées dans une ambiance conviviale, entre dégustations, gastronomie et concerts gratuits. Organisée par la Ville de Carcassonne en partenariat avec la Chambre d’Agriculture, cette édition rend hommage au courage des viticulteurs durement touchés par les incendies de l’été. Au programme : dégustations, restauration et musique avec The Yellbows, Voodoo Child, Macadam Music et White Street, sans oublier les sets festifs de MatDJay et David Randy. Deux soirées pour lever son verre à la convivialité et au terroir audois. carcassonne.org

Camin’Art

QUARANTE, HÉRAULT

Jusqu’au 9 mai 2026

Avec Camin’Arts, le Domaine de Roueïre (Quarante) sort des murs pour proposer un parcours d’art contemporain inédit, déployé le long de la Voie verte sur 11 km. Depuis le 28 juin et jusqu’au 9 mai 2026, promeneurs et visiteurs découvrent en plein air des œuvres créées pour dialoguer avec le paysage viticole et patrimonial du Sud-Hérault. Pensé comme une rencontre entre mobilité douce, nature et culture, le projet associe neuf artistes : Valérie du Chéné, Elisa Fantozzi, Sylvain Fraysse, Pablo Garcia, Suzy Lelièvre, Paul Loubet, Maxime Sanchez, Smole et Gum. Sculptures, installations ou interventions plastiques jalonnent l’ancienne voie ferrée, transformant la balade en expérience artistique.

Tél. 04 67 25 00 25. domainederoueire.fr

© Geoffroy Mathieu

Chroniques livres

D’autres espérances

ALAIN MONNIER

Éditions Privat

On savait depuis Signé Parpot, roman inventif bien en phase avec la société des années 80, que le Toulousain Alain Monnier était un écrivain majeur. Une vingtaine de livres plus tard, ayant œuvré dans tous les genres, le deuxième volume de cette saga familiale vient le prouver, qui évoque le destin d’immigrés italiens, ayant fui la misère, le fascisme et installés dans le Gers, la France profonde et rurale. Le roman de Monnier se situe dans la tradition des Jules Romains ou Georges Duhamel qui ont illustré les lois du genre et découpé ainsi des tranches d’époque et de vie. Nous assistons à l’apparition du premier tracteur, de la télévision, des grues démesurées… Toutefois, la question qui hante l’ouvrage est celle de l’engagement, si prégnant dans les années 50-60. De la vengeance même, ou du moins de la position à prendre face à des crimes horribles et restés impunis. L’histoire se finit comme un conte, par un heureux mariage, improbable et hybride : franco-italien, noble et paysan, héritier des deux grandes idéologies extrémistes qui ont divisé le monde. Un épilogue précise le sort postromanesque des protagonistes. Il donne ainsi une bonne leçon de relativité. Rien n’est jamais acquis à l’homme… Article complet sur lartvues.com BTN

Les requins ne se plaignent pas quand ils ont la migraine

JEAN-FRANÇOIS BOURGEOT

Le lys bleu Editions

Non ce titre n’est pas celui d’un énième roman de Katherine Pancol mais celui choisi par Jean-François Bourgeot pour son premier opus. On ne présente plus cet ancien journaliste de Midi Libre spécialisé dans la culture avec une nette prédilection pour le cinéma et la musique. Certains ne le connaissent d’ailleurs qu’à travers le Cinemed dont il fut le directeur passionné et passionnant. On connaît moins sa facette de voyageur, Inde et Portugal, ses directions favorites. Il vit d’ailleurs sur les rives de l’Atlantique, chez les Lusitaniens. Autre passion, les pèlerinages à Saint-Jacques de Compostelle. On retrouve dans Les Requins ne se plaignent pas, toutes ces caractéristiques de la personnalité de Jean-François Bourgeot. Son héros, Matthieu Danton, un justicier masqué, flingue sa cible d’un seul coup de pistolet. On est plein d’empathie pour ce tueur, grand baiseur devant l’Éternel, ce que nous révèle longuement l’auteur. L’écriture, on la connait, tantôt ciselée et efficace, comme la plume journalistique de l’auteur, tantôt s’évadant en longues périodes. Truffé d’évocations littéraires et cinématographiques. Cette Irina qui écrit un scénario tiré des aventures de ce tueur ? Tant de films et d’ouvrages sont ainsi conçus. Des considérations sur la politique et l’actualité, aussi. Il nous précise ses tendances politiques. Y a-t -il des clés cachées dans ce roman ? Certainement. Il y en a une à peine déformée. L’ami Léon, fait penser à Jean Debernard dont la Librairie Molière à Montpellier était hantée par les amateurs de vraie littérature. François Charrière, vraisemblablement son confrère François Barrère spécialisé dans les faits divers. Ce premier roman, avec ou sans requin migraineux, se lit comme un bon polar. Ce qu’il est dans le fond.

MCH

La vie des Occitans sous le pinceau des peintres

HUBERT DELOBETTE

Le Papillon Rouge Éditeur

Immortalisées sur de splendides tableaux, des scènes de la vie ordinaire racontent l’Occitanie et le Pays Catalan des XIXe et XXe siècles : une rue commerçante en pleine effervescence, des enfants batifolant sur une plage, des moissonneurs dans un champ, des amies jouant au piano, des vignerons dans une cave, un jardinier penché sur ses fleurs… Pour la toute première fois, un ouvrage de peinture illustre ce quotidien qui témoigne de l’histoire de notre région et son évolution. Avec près de 270 tableaux, 100 peintres de renom –Toulouse-Lautrec, Henri Matisse, Aristide Maillol, Frédéric Bazille, Rosa Bonheur, Henri Martin, Jean Hugo... – mais aussi bien d’autres artistes à découvrir nous offrent un formidable voyage en couleurs où chacun se retrouvera.

Samedi 4 octobre 2025, la nouvelle médiathèque « Olympe de Gouges » à Balaruc-les-Bains, rejoint le réseau des médiathèques de Sète agglopôle méditerranée,

Inauguration à partir de 11h, venez nombreux !

1 rue Romaine à Balaruc-les-Bains

Raymond ATTANASIO

« Outrement voir »

Exposition du 17 octobre au 14 novembre 2025

Art de vivre

Infuse

HERBORISTERIE

Montpellier, Hérault

Château de Fiac

Tarn

Niché dans un village du Tarn, le Château de Fiac incarne le luxe discret et la douceur de vivre occitane. Transformé en hôtel, restaurant gastronomique et spa, ce lieu d’exception du groupe The Pavilions Hotels & Resorts mêle charme historique et design contemporain. Sous la direction de Sandra Lampée Baumgartner, l’établissement cultive une atmosphère élégante et confidentielle. Aux fourneaux, le chef Julien Marseault, étoilé en Bretagne, signe une cuisine raffinée où produits du terroir et inspirations marines se rencontrent. Spa, piscine, parc arboré, pavillon séminaire et rendez-vous thématiques rythment la saison. Un écrin d’excellence et de bienêtre aux portes de Toulouse. Tél. 05 54 72 10 10. chateaudefiac.com

Amies depuis le lycée, Géraldine et Nathalie partagent depuis toujours une même passion : les plantes. Après des études de pharmacie, une spécialisation en botanique et une thèse sur le sujet, elles exercent dans le domaine médical avant d’ouvrir, entre 2009 et 2015, une pharmacie commune. L’envie d’un lieu qui leur ressemble les pousse ensuite à créer Infuse, une herboristerie contemporaine fondée en 2020. Leur ambition : dépoussiérer le concept traditionnel, remettre la plante au cœur du bien-être et la faire découvrir sous toutes ses formes — tisanes, hydrolats, confitures, compléments. Plus de 150 références y sont proposées, ainsi que des tisanes personnalisées selon les besoins de chacun. Infuse collabore aussi avec des musées et des entreprises, imaginant des mélanges inspirés d’œuvres ou de paysages. Un bar à tisanes complète ce lieu chaleureux où plaisir et soin se rejoignent, dans un esprit d’écoute et de nature.

Tél. 04 99 06 08 81. infusemontpellier.fr

Les Méditerranéennes du goût et du savoir

THÉÂTRE JEAN PIAT

Canet-en-Roussillon

Pyrénées-Orientales

Du 7 au 9 novembre

Nouvel événement dans le paysage gourmand, la première édition des Méditerranéennes du goût et du savoir se tient cet automne au théâtre Jean Piat. Ce rendez-vous inédit célèbre la cuisine méditerranéenne dans toutes ses dimensions – culinaire, culturelle et philosophique. Au programme : tables rondes, conférences, dégustations et ateliers, mêlant chefs, producteurs, chercheurs et artistes autour des saveurs et des savoirs du Sud. Parmi les invités figurent le chef Marcel Ravin, le philosophe Fabien Vallos ou encore Christophe Comes (La Galinette). Trois jours de rencontres et de partages pour explorer la Méditerranée par le goût, la pensée et la convivialité. Tél. 04 68 86 70 00. canetenroussillon.fr

Salon Passion Chocolat MOULIN DES ÉVÊQUES Agde, Hérault Du 8 au 11 novembre

Le Salon Passion Chocolat revient au Moulin des Évêques à Agde pour célébrer le cacao sous toutes ses formes. Entre tradition et créativité, ce rendez-vous gourmand met à l’honneur les artisans chocolatiers, pâtissiers et confiseurs venus partager leur savoir-faire et leurs dernières créations. Au programme : démonstrations, dégustations, ateliers et rencontres pour petits et grands, dans une ambiance aussi conviviale que savoureuse. Le salon accueillera également Mercotte, célèbre chroniqueuse culinaire et figure incontournable de Le Meilleur Pâtissier, invitée d’honneur de cette édition. Un événement tout en douceur qui promet quatre jours de découvertes et de plaisirs sucrés au cœur d’Agde. passionchocolat.ville-agde.fr

CUISINE

Toute la Méditerranée à voir, sentir et manger

Infuse Montpellier est une herboristerie créée par deux pharmaciennes passionnées. Chaque mélange est le fruit de notre savoir-faire scientifique.

Bon cadeaux - théières - infuseurs tisanes et thés personnalisées

12/06 > 9/

canetenroussillon.fr

2 rue Montpelliéret, 34000 Montpellier www.infusemontpellier.fr

Expédition partout en France

DU 20 AU 23 NOVEMBRE 2025

PIÈCES UNIQUES OBJETS DE DÉCORATION MODE ET ACCESSOIRES

Invités d’honneur : Sylvia Eustache Rools, géologie textile Jérôme Pereira, sculpteur de lumière Expositions • Démonstrations • Ateliers adultes et enfants Pass visites à la journée

Espace Lutéva • jeudi 17 h-21 h, de vendredi à dimanche 10 h-19 h

PRÉSENT À ART MONTPELLIER www.occitanie-art-expertise.com 04 67 17 19 40 - 06 22 23 04 05 jbeaumann@occitanie-art-expertise.com 26 Place de la République - 34400 LUNEL

Des événements ailleurs

Foire du livre de Brive

BRIVE-LA-GAILLARDE

Nouvelle Aquitaine Du 7 au 9 novembre

La 43ᵉ Foire du livre de Brive réunira plus de 500 auteurs autour d’un programme foisonnant de rencontres et de dédicaces. Présidée par Philippe Claudel, elle crée cette année une présidence d’honneur symbolique confiée à Boualem Sansal, écrivain emprisonné. La Halle Brassens accueillera la littérature générale, tandis que la jeunesse et la BD seront à l’honneur à l’Espace des 3 Provinces. foiredulivredebrive.net

Georges de la Tour.

Entre ombre et lumière

MUSÉE JACQUEMART-ANDRÉ

Paris Jusqu’au 25 janvier 2026

Le musée Jacquemart-André consacre une grande rétrospective à Georges de La Tour, maître du clair-obscur et des scènes nocturnes à la chandelle. Plus de 30 chefs-d’œuvre révèlent son art de la lumière, entre réalisme dépouillé et intensité spirituelle. Peintre des humbles et des figures marginales, De La Tour sublime l’ordinaire, transformant chaque lueur en émotion silencieuse.

musee-jacquemart-andre.com

Georges de La Tour (1593-1652) Le Nouveau-Né Vers 1645 Huile sur toile 76,7 x 95,5 cm Rennes, Musée des beaux-arts © Rennes, Musée des beaux-arts

Festival de danse Cannes

PROVENCE-ALPES-CÔTE-D’AZUR

Du 22 novembre au 7 décembre

Cette 25e édition, sous la direction artistique du chorégraphe Didier Deschamps, invite 24 compagnies venues de 8 pays, grâce à la complicité de 9 structures culturelles azuréennes réunies autour du Palais des Festivals de Cannes pour une programmation qui traverse toutes les esthétiques de la danse. festivaldedanse-cannes.com

Némo

ÎLE-DE-FRANCE

Du 11 octobre au 11 janvier 2026

Consacrée aux arts numériques, aux performances audiovisuelles, au spectacle vivant en prise avec les nouvelles technologies ainsi qu’aux rapports entre arts et sciences, Némo — Biennale internationale des arts numériques de la Région Île-de-France, présente dans différents lieux franciliens des expositions, spectacles, performances, concerts et rencontres. Pour cette nouvelle édition, Némo explore de nouvelles utopies à l’ère numérique biennalenemo.fr

Geluck expose Le Chat

MUSÉE MAILLOL

Paris À partir du 14 novembre

L’exposition Geluck expose le Chat retrace la folle aventure artistique du dessinateur et de son félin culte. Des premiers croquis aux toiles et sculptures, elle révèle la créativité sans limite de Philippe Geluck, qui dialogue ici avec Warhol, Picasso, Banksy ou Courbet. Entre humour, hommage et surréalisme, une plongée joyeuse dans l’univers d’un artiste devenu icône. museemaillol.com

Festival Lumière

LYON, Auvergne-Rhône-Alpes

Du 11 au 19 octobre

Le Festival Lumière transformera Lyon en capitale mondiale du cinéma. Célébrant les 130 ans du Cinématographe, cette 17ᵉ édition rend hommage à Michael Mann, Prix Lumière 2025, et propose rétrospectives, ciné-concerts, avant-premières et rencontres. Parmi les invités d’honneur : Natalie Portman, Sean Penn, John Woo, Shu Qi, István Szabó ou encore Rebecca Zlotowski. Neuf jours de projections, de master classes et d’émotions partagées dans les plus belles salles lyonnaises. festival-lumiere.org

Philippe Claudel

D’Jazz Nevers Festival

1925-2025.

Cent ans d’art déco

MUSÉE DES ARTS DÉCORATIFS

Paris Du 22 octobre au 26 avril 2026

Cent ans après l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de 1925 qui a propulsé l’Art déco sur le devant de la scène mondiale, le musée des Arts décoratifs célèbre ce style audacieux, raffiné et résolument moderne.

Scénographie immersive, matériaux somptueux, formes stylisées, savoir-faire d’exception et pas moins de 1000 œuvres composent un parcours vivant et sensoriel, où l’Art déco déploie toutes ses facettes.

madparis.fr

Chaise et table à journaux de Clément Rousseau (18721950), décorateur et pare-feu de Clément Mère (18611940), décorateur, Chartier, ébéniste-©Les Arts Décoratifs : Christophe Dellière.jpg

BOURGOGNE-FRANCHE-COMTÉ

Du 8 au 15 novembre

D’Jazz Nevers Festival fête sa 39ᵉ édition, confirmant sa place parmi les grands rendez-vous du jazz en France. Né en 1987, l’événement mêle tradition et création contemporaine, réunissant chaque année près de 150 artistes et 10 000 spectateurs. Pour cette édition, le festival accueillera notamment Naïssam Jalal, Monty Alexander, Youn Sun Nah, Kamilya Jubran & Sarah Murcia ou encore l’Orchestre National de Jazz. Huit jours de concerts, de rencontres et de découvertes au cœur d’un jazz ouvert, inventif et résolument vivant.

bigbangjazz.com

Faire Moderne ! 1925, Limoges Art Déco

MUSÉE DES BEAUX-ARTS

Limoges, Nouvelle-Aquitaine

Du 17 octobre au 9 mars 2026

Le musée des Beaux-Arts de Limoges célèbre le centenaire de l’Exposition internationale des Arts décoratifs de 1925 avec Faire Moderne ! 1925, Limoges Art Déco, labellisée Exposition d’Intérêt National. Plus de 300 œuvres retracent l’effervescence artistique des Années folles, entre porcelaines, émaux, vitraux et créations d’Aubusson. L’exposition révèle comment Limoges s’imposa alors comme capitale d’une modernité décorative audacieuse et raffinée. musees.limoges.fr

Expos, spectacles, concerts, festivals Chaque semaine, toute l’actualité culturelle de la région dans votre boite mail !

You Sun Nah

Henriette MartyCoupe vers 1925 © Ville de Limoges Laurent Lagarde