Wunderkammer 2024 katalog

WundEr KamMeR

UNIKT MAGISK SAMMEN

Wunderkammer

Wunderkammer

Fran Speicher

115

Grethe Marita Ayala Pettersen 116

Hanna Adam 117

Helga Karoline Scheidl

118

Henriette Stensdal 119

Hilde Frøyland

Ingunn Moen

Jan Dalchow

Jens Wiker

John Andre Hanøy

Jon Guerreiro

Jupiter Mon Amour!

Kathrine Bruflot

Unikt – Magisk – Sammen

Velkomsthilsener fra Pride Arts leder

Kjære kunstner! Husker du ditt første kyss? Kanskje, kanskje ikke, men husker du ditt første kunstverk? Har du stilt ut tidligere, eller er det første gang? Uansett, om du er ny eller etablert: Tusen takk for ditt bidrag til årets Wunderkammer på ærverdige Gamle Munch!

Jeg er utrolig glad for vårt prinsipp om ‘radikal inkludering’. Hos oss skal alle skeive kunstnere, uavhengig av formell kompetanse, bakgrunn og personlige ressurser få mulighet til å vise sine uttrykk og bli hørt .

Resultatet er unikt . Utstillingen speiler mennesker i vårt samfunn .

Våre kunstnere er også våre frivillige . Frivilligheten tar seg av et hav av oppgaver – brikker som er avhengig av hverandre for å få lagt det store

puslespillet Wunderkammer 2024 . I tillegg til våre frivillige som muliggjør utstillinger og drift, har vi engasjerte kunstnere i styre og faggrupper .

Resultatet er magisk . Som kunstens turkise farge i det originale prideflagget .

Hurra for våre kunstnere, og velkommen til Wunderkammer 2024!

Kjære publikum! Er dette ditt første besøk på en Pride Art utstilling, eller er du en av våre mange trofaste følgere? Kanskje du har lyst til å stille ut selv ved en passende anledning? Uansett, vi håper at du berøres av kunstens magiske effekt!

WUNDERKAMMER er Pride Arts årlige kunst- og kulturfestival, som i 2024 arrangeres i september på Gamle Munch . Det er over 800 kunstnere fra hele Norge i vårt nettverk, og flere hundre stiller nå ut sine verk eller deltar via andre kunstformer som forfattere, musikere eller perfomanceartister . «Wunderkammer» oppstod som begrep på 1500-tallet på samlingene forskjellige privilegerte og adelige mennesker fra europeiske kolonimakter opparbeidet seg og plasserte i egne skap . Ordet er tysk, og blir ofte oversatt med «raritetskabinett» på norsk, men det vil være riktigere å kalle det «undringskammer» . De inneholdt fossiler, utstoppede dyr, sjeldne planter og kunst fra de koloniserte .

Pride Arts versjon av undringskammeret inneholder også mye folk sjelden får se ellers: Skeive, nålevende kunstneres verker . Institusjonene har, med noen sporadiske unntak i det skeive kulturåret 2022, sjelden eller aldri fokus på minoritete-

nes kunstuttrykk . Pride Art løfter frem et grensesprengende mangfold av stemmer som ellers blir usynliggjort eller ignorert som irrelevante av de som gis makt til å sile hva som kommer til i det offentlige rom .

Wunderkammer 2024 er inndelt i 3 utstillingsperioder med hver sin åpning:

1) 06 – 15.09. Grey: Hovedfokus på skulptur og tredimensjonale verk

2) 20 – 29.09. Blue: Hovedfokus på maleri

3) 04 – 13.10. Pink: Hovedfokus på foto

Hvordan kan det la seg gjøre?

Det enkle svaret er frivillighetens fantastiske engasjement, tilskuddsgivere og samarbeidspartenere!

Og så kommer alt det organisatoriske; opprettholdelse av Pride Arts særegenhet og grunnleggende prinsipper i god blanding med evnen til fornyelse og utvikling .

Pride Art er kunstnerstyrt og skaper unike kunstopplevelser i skeivt perspektiv hvor kunsten utfordrer fordommer og ivaretar tradisjonen i den skeive bevegelsens fokus på kunst som verktøy i frigjøringskampen . I 2023 har Pride Art satt opp utstillinger fra Kristiansand i sør til Tromsø i nord, også på arenaer som kirker, eldresentre, skoler og kulturhus, og tilbyr programmer for å åpne opp for større forståelse for skeive menneskes liv og virkelighet gjennom kunsten som brobygger .

I 2024 har vi blant annet gjennomført «Queer Ways – Pilgrimage to Change», med utstillinger under Bodø 2024, på Gildeskål prestegård, i Pride Park og i Sporveispassasjen .

Pride Art og Wunderkammer skal ikke bare fremme skeiv kunst og skeive kunstnere og fortelle om skeive liv og følelser . Med utstillingene skaper vi møter mellom den skeive minoriteten og den ikke-skeive majoriteten Dette skaper undring og dialog, og bidrar til større forståelse, mer inkludering og økt aksept for identitet og legning .

Likegyldighet er mangfoldets største fiende . Tusen takk for din oppmerksomhet og nysgjerrighet, som gjør at du har oppsøkt en av våre utstillinger .

Mange turkise hilsener til unike deg,

Torill Pallesen

Leder Pride Art

Kurators tanker

Hei alle sammen,

Det er med stor glede vi nå endelig kan klippe snora til årets Wunderkammer!

Her samles kreativitet, mot og vilje til å stå opp for mennesket . Alt pakket inn i kunstverk som snakker til hjerte, sinn & sjel .

Utstillingen feirer samfunnet og mangfoldet som gjør oss unike .

Dette er en mulighet for oss alle til å dele historier, samle våre stemmer og reflektere over utfordringene, men også seirene vi har opplevd og oppnådd . Kollektivt eller alene .

Kunst er et språk som alle kan forstå . Alle kunstnerne som stiller ut her, har skapt verk som ikke bare utfordrer det normative, men også inspirerer oss til å tenke og snakke om viktige tema . Bruk muligheten .

Deres kreativitet står som et bevis på styrken i det skeive fellesskapet, og jeg vil hedre de for deres evne til å forvandle sitt indre til noe å vise frem, stå for, leke med og utfordre .

Kunsten og ønsket om å bidra er limet som holder oss sammen i en felles visjon om inkludering og solidaritet .

Denne utstillingen har virkelig gjort sitt preg på meg, den er leken, nyskapende og sterk . Ikke minst er den mangfoldig .

Vi ser kunstnere som utfordrer seg selv på flere plan, flere prøver nye ting, noen viser seg sårbare

& modige, mens andre holder kortene tettere til brystet å lar deg fantasere Vi har også de som står på barrikadene

Den er et symbol på vår felles vei til anerkjennelse og rettigheter, og minner oss om at kunsten alltid vil være en viktig del av hvem vi er

Formålet med denne utstillingen er enkel, men viktig . Vi ønsker å feire mangfoldet, gi synlighet til skeive stemmer, og skape et rom for dialog og refleksjon . Gjennom kunsten håper vi å inspirere og utdanne publikum . Det er historier og livserfaringer som skaper endring . Samtidig hyller vi de fantastiske kunstnerne som deler sine unike perspektiver med oss .

Årets tendenser er litt vanskelige å definere, men det er en følelse av skeiv individualisme, folk gjør som de vil, og leker seg med teknikk og uttrykk . Utstillingen er i år delt i tre unike utgaver . Det er også mange nye kunstnere med oss i år, og jeg vil gjerne benytte anledningen til et aldri så lite heiarop!

I år ser vi også frem til jubileumsåret 2025, vi pusher 40! En milepæl for fellesskapet vårt . La oss bruke anledningen til å feire alt vi har oppnådd, samtidig som vi fortsetter å jobbe for en fremtid der alle kan være seg selv, uten frykt for hva andre måtte mene .

Sammen kan vi styrke bånd og gjøre verden litt bedre, ett kunstverk av gangen .

Ta vare,

Stian Tjernsmo Kurator

Eowyn RuudOlsen og

Stian Tjernsmo

Circumferential

Sphere containing packaging materials from past Pride Art exhibitions

Size: Ever growing

From the discarded remnants and leftover materials of past exhibitions, two artists, curators for Wunderkammer and other exhibitions by Pride Art, have come together to craft a captivating, symbolic artwork that beautifully encapsulates the power of community unity and inclusiveness

Gathering up the seemingly mundane packaging materials, scraps, and various exhibition detritus that would have otherwise been tossed aside, these artists have breathed new life into what others think is refuse

Every queer artist who exhibits with Pride Art have put a bit of their soul into their art, and then carefully wrapped it up to protect that bit of themselves before handing it over to us, hoping we will take care of it

This ball has contained hundreds of queer hopes, dreams, love, hate, joy and despair . And maybe it still does .

Wunderkammer GREY

3inatriangle

Rejected

Sculpture

23 x 11 x 6 cm

I have as of late been working with the porcelain figurine from a more personal aspects and how it can represent different parts of growing up and navigating life as a queer person With all the highs and lows that comes with it

When it comes to the process of making my art I don't mind receptiveness or things that take a long time, I find the repetitiveness of for example gluing rhinestones one by one meditative in a sense

Instagram: @3inatriangle

Aksel Strangstad

Oppvasken

Mosaikk i glass og stein

200 x 60 cm og det veier 20 kg. Mitt navn er Aksel Strangstad og jeg har nylig blitt pensjonist . Som yrkesaktiv jobbet jeg i helsesektoren, men har alltid hatt med meg en kime av kreativitet som jeg ikke har fått brukt fullt ut Jeg har alltid vært opptatt av form og farge

Nå lager jeg mosaikk i glass og stein .

Det startet for 15-16 år siden da jeg var på tur på øyene i Oslofjorden – jeg plukket opp steiner og potteskår med fine farger og former og puttet de i lomma Etter hvert fant jeg ut at disse bitene kunne settes sammen til bilder

I min utdanning innen kunst og kultur ble jeg fasinert av gammel mosaikk fra Hellas og Italia . Jeg har vært på mange turer på de greske øyer og gått i skole hos kunstnere på øya Naxos som driver med mosaikk og marmor arbeide Det har inspirert meg til å arbeide med ulike nye teknikker og ta mosaikk-arbeide et skritt videre, utvikle det inn i vår tid Bruke glass og stein i å uttrykke estetisk skjønnhet og farge-stemninger

Med min kunst ønsker jeg å utvikle mosaikk-arbeide Blande materialer og skape uttrykk som berører de som ser på, ut i fra farger, teknikker, kultur, tradisjoner og fantasi

min-mosaikk no

Andromeda

Helene Roer

Volvo240 fra Vinterbro

Gravering i metall

27 år gammel skeiv kunstner . Har gått 2 år på Einar Granum Kunstfagskole og ett år på Strykejernet kunstskole . Begynner nå på en bachelor i billedkunst til høsten 24 hos California Institute or The Arts Driver med blant annet maleri, gravering i metall, videokunst, foto og AI for øyeblikket

Instagram: @roersegned

Anne Holter

Sagkoret Kappdegeibetta

Skulptur

80 X 50 X 160 Vekt: 18 kg

Jeg synes det er stor stas å lage små eller passelig store merkverdige figurer i leire . I år har jeg satt sammen et sangkor som kommer fra fra Kapp De kaller seg Sagkoret Kappdegeibetta Særlig bassrekka trives i lag PS Jeg driver også med foto og synes det også ofte kan være stor stas .

Instagram: @anneholter_art

Benedicte Stølen

Vi griper det som griper oss

Perlebroderi på stoff, innrammet

30x40cm

Usaklig rastløs, utrettelig dopaminjeger, skjæreaktig dragning mot alt som glitrer og skinner . Hopper fra dypdykk til dypdykk for å holde meg flytende

Broderiet er et resultat av sommerens små og store fluktstrategier, og viser et dikt skrevet i punktskrift med blanke og fargerike perler mot sort bakgrunn . Det kan leses taktilt eller visuelt . Diktet handler om mitt sidelinje-perspektiv på inspirasjonsporno

Benjamin

Sjöberg & Frederick

Nathanael

MELLOM/ROM

Installasjon

2 m x 2 m x 2 m

I installasjonen «MELLOM/ROM» trekker Sjöberg (34) på sin bakgrunn som arkitekt og Nathanael (42) på sin eksistensielt orienterte psykoterapeutiske praksis Kunstnerparet er bosatt på et lite småbruk i Østfolds dype skoger og inspireres av sine erfaringer med å leve avsidesliggende

Verket bygger på tankegods omkring skeive rom, mytologi, overskridelse og ulike kulturers forståelse av homoseksualitet Ikke minst utforsker installasjonen hovedstrømmens tap av og vår iboende lengsel etter magi, lek og besjeling Med «MELLOM/ROM» ønsker kunstnerne å invitere tilskueren til å fornemme brudd med det forventede og forutsigbare . Kunstnerne er opptatt av å søke en kreativ og intuitiv nerve som kan transcendere den polariserte, intellektuelle logikken som ofte preger hvordan vi mennesker velger å organisere livene våres Hovedelementer i verket er whitecube, rubiks kube og Amanita Muscaria (rød fluesopp) Fluesoppen er for majoriteten en uglesett sopp, men som både tidligere har vært og fortsatt er, yndet som både mat, helbred og en portal til magi . Demoniseringen og fremmedgjøringen av soppen blir en parallell til negative holdninger rundt homoseksuelle .

Nathanaels kunst er kjøpt inn av bl a Nasjonalmuseet og Kistefos Museum Sjöberg er rødhåret og har mange fregner .

Elbowbowel

Uten tittel

Veggteppe

185x85cm

Elbowbowel er en Oslo-basert illustratør og kunstner Gjennom ulike medier utforsker de identitet, selvbilde, kjønn og sosiale normer Fascinert av ufullkommenhetene i menneskekroppen, hva det vil si å ha en kropp og dens plass i en verden hvor vi hele tiden streber etter perfeksjon, leker de med hvordan det ser ut å være trygg og selvsikker i sin egen kropp

Ellen «Nutz»

Life Recycled Derelict

Vegg lerret m ramme og påmontert skulptur

B120xH145 + ramme

Ellen «Nutz» Knutsen er født 1975 i Kristiansand og er bosatt i Fredrikstad . Hun har lang erfaring innen design og innehar et formspråk som favner bredt og består av mange typer materialer Yrkeskarrieren hennes dekker blant annet interiør, kostyme og klesdesign, smykkedesign, redesign av sko, men også arbeid innen projektor bransjen, IT-salg og eiendomssalg Hun har nå etablert sitt tredje firma som denne gang er dedikert kunst Arbeidene sine har hun solgt alle årene, men har valgt å avvente sin fulltids kunstner satsing frem til 2022 .

Ellen er kjent som personen bak klesmerket «Who knew - it's used!?» som var med på å kick-starte redesignbølgen tilbake i 2006 . Hennes design var å finne på Oslo Fashion Week, Fashion Madness, plateslipp og flere teateroppsetninger . Man kunne kjøpe klærne i butikker i Fredrikstad, Bergen, Stockholm . Kjente navn har båret hennes design på røde løpere både i Norge og Sverige Designet til Ellen var publisert i flere motemagasiner så vel som SAS magasinet

Instagram Ellen_Nutz

Friid

Meditasjon

Vev

Diam 70 cm

Jeg kan ikke la være å skape . Å skape er for meg et møte med det fremdeles uskapte, med potensialet i mitt indre, som en meditasjon

Min indre vagabond vil hele tiden søke nye veier . Det begynner med en idé, en drøm, en tanke . I tilblivelsen er alle muligheter tilstede, akkurat som i livet . Uttrykket skapes av en levende energi, i øyeblikket Produktet er statisk Men i møtet med deg tilføres det igjen liv

https://www instagram com/friid art

Ved siden av min jobb i skoleverket har jeg arbeidet i leire fra slutten av 60 tallet .

Jeg har eget verksted hvor jeg dreier, skaper og utforsker leirens ulike muligheter og egenskaper

Keramiske arbeider

Keramikk

Keramiske bilder( fra 18 cm til 30x30 og skulpturer 10 til 40 cm

De siste årene har jeg forlatt det mer tradisjonelle uttrykket i leire, og gått over til mer skulpturelle og abstrakte former å jobbe på

Spesielt liker jeg å lage torsoer og ulike menneskefigurer

Gunnar Georgstad

Inge Ås

LesbeLotte

Kunstnerbok og 9 tegninger

9 innrammede verk á 30 x 30 cm

Inge Ås er utdannet grafiker hos Anne Breivik på det internasjonale Atelie Nord i Oslo . Gruppeutstillinger via Norske Grafikere og antatt på Høstutstillingen Innkjøpt av Oslo kommunes kunstsamling Grafikklærer i Oslo og i Firenze, samt kursleder på diverse grafikk/malekurs Var sentral i kvinneverkstedet SFINXA (1977-89) som offsettrykker og en aktiv del av det skapende kreative felleskapet av lesbiske feminister I løpet av «det skeive kulturåret 2022» kuraterte hun utstillingen på Kvinnemuseet «Lesbene gjør opprør» og «Lesbeøya» i den historiske utstillingen SKAPE(T) i samarbeid med Pride Art SKAPE(T) vandrer nå mellom eldresentre i Norge i samarbeid med Fredrick Nathanael Medlem av NBK Er også forfatter med medlemskap i NFFO og musiker med flere CDproduksjoner og konserter fra 1977 til Jacobskirken og kirken på Stiklestad i forbindelse med Queer spirit . Hun arbeider i mange medier, grafikk, tegning, foto, maleri, tekst og installasjoner .

En kunstnerbok (Artist book) er et kunstverk i bokform «LesbeLotte – en delvis sann historie fra 1953 til 1976/77 eller der omkring» på 72 sider er tegnet, skrevet, trykket på boktrykk, håndsydd i Koptisk stil og individuelt håndkolorert av Inge Ås . To serier, en med 40 nummererte og signerte bøker i indisk håndlaget blomsterpapir på forside/bakside og en serie med 60 eksemplarer med forside/bakside med forskjellige originale papir fra 1950-tallet Boka er en blanding av sakprosa og prosa og noen av tegningene er tegnet på midten på 70-tallet til de siste som er tegnet i 2024

www ingekunst no

Isabelle B. Myrbø

Streetsmart_ design

Sjøhesten

Festkrage som henger på byste

Jeg er en kunstner og designer som ønsker å gi publikum en opplevelse gjennom mine verk – både på godt og vondt Mitt engasjement innen menneskerettigheter, klimakrisen og mental helse kommer ofte til uttrykk i verkene og bidrar til å skape samtidskunst med dypere verdi Jeg har alltid sett muligheter og materialressurser i det som andre vil kalle avfall eller søppel, noe som har blitt en del av mitt kunstuttrykk, men som også er en begrensning . Min sterke side er å kombinere forskjellige arbeidsmetoder og materialer, og balansere det visuelle uttrykket med farger og detaljer Jeg elsker når publikum blir stående og studere objektet, der den ene detaljen leder til den neste, helt til de ser helheten av verket

Painting

145x90cm

Joan Lara er en spansk kunstner som arbeider og er bosatt i Oslo . Dette maleriet er en del av en serie kalt «Se heller enn betrakte» som reflekterer over mangelen på kritisk innsikt, spesielt på grunn av overeksponering av bilder på sosiale nettverk Dette maleriet har tittelen «Mona Lisas smil»

www joanlara com

Joan Lara

Mona Lisas smil

Karin Osbakk

Samvevd

Vev, metall

H: 36 cm, B: 50 cm, D: 22 cm

«Samvevd» utrykker ei erfaring mange har . Å ha minst to genetiske linjer Her symbolisert ved et øye vevd av ullgarn brukt i samisk håndverk, et øye av ullgarn brukt i brodering av nordlandsbunad

Uttrykket mitt kommer best fram ved bruk av garn/ tekstil . Et materiale med forholdsvis kort vei fra natur til uttrykk .

Jeg er 67 år, bor i Oslo med røtter i Vesterålen

Growth 1

Framed clay sculpture

Weight 440g, size

16.5x16.5x4.5cm

Kovu Kingsrød is a Norway based trans and queer artist from Sarpsborg/Fredrikstad who found much of his artistic identity in Wales where he lived 2020-2023 He uses mediums such as clay, ceramic, wood, acrylics and even animal bones and remains In addition to creating visual art Kovu enjoys other creative mediums such as music and writing In his work you´ll find series about queer sex and intimacy, birth and death, nature and the elements, spirituality, and Norwegian folk mythology and heritage . His art is explorative and eclectic and embodies themes of exploration within the self as well as of the vast natural world around us Instagram: @ kovumakes

Kovu Kingsrød

Ceramic artist, lives and works in Oslo .

Education: SHKS with diploma 1987

Studio in Torgt Oslo

Mind the Gap

Skulptur, keramikk

lengde:33cm, bredde 33 cm, høyde:25cm, vekt 6822 g

Some words to explain my aim and motivation:

– Dirt to gold

– Sculpture and functional domestic ware

– Organic form

– Structure and texture rather than ornament

– Queerness over classic beauty

– The unexpected beauty and humor in the slightly off-balance object

http://www brudd info/ , Facebook: Kristin Rasmussen Ceramic art, Instagram: kristinrasmussen

Kristin Rasmussen

Kristine Sandøy

Det er der inne

Stål, readymades, vekter av stein, betong

200 x 80 x 80

Det er der inne . Kva som er der inne, veit vi best sjølv . I meg er intuisjonen, leiken og skapargleda . Men også redsel for å ikkje passe inn Mine sterkaste opplevingar dei siste åra er knytta til å gå igjennom frykt, lytte innover og finne plass til det som er sant for meg

www kristineroaldsandoy com

Linn Aasne

Feminine expectations

Drawing 56x76cm

Linn Aasne Grønnerøe (b .1988) is a tattooer and artist living and working in Oslo .

She runs her own tattoo studio, Ambrosia Studio, in Grønland, Oslo, and has been tattooing for well over a decade .

Tattooing is her main focus but in addition she works with painting, drawing and digital art

This artwork is the start of a new project about experimentation with gender non conformity Linn Aasne seeks to show how beauty can be found in breaking with society’s expectations of us based on the bodies we are born with

During her career she has traveled and worked all around Norway as well as abroad Linn Aasne has also participated in Pride Art a number of times and showed her artwork at the ladies of tattooing exhibition in New York twice

Website: https://www ambrosiastudio no Instagram: @LinnAasne

Golden Juices

Akryl på lerret

Mitt navn er Marita Mariel og jeg er en 25 år gammel kronisk syk kvinne som elsker farger . Grunnet helseproblemer ble livet satt litt på pause, men det var viktig for meg å fortsatt prioritere kunst og kreativitet Jeg ønsker å vise at selvom jeg har vært hjemmeværende så har jeg hatt håp Kreatvitet har vært en del av meg så lenge jeg kan huske og jeg syns det er utrolig gøy å prøve ut forskjellige kunstformer Drømmen er å få prøve ut så mye forskjellig som overhodet mulig! Med kunsten jeg har tatt med til Wunderkammer i år ønsket jeg å vise litt forskjellige stiler av ulike medium Håper det faller i smak! :)

Marita Mariel

Bergum Norvik

May

Indre Demoner

Skulptur på trerammer

9 kg 62,6 x 185 cm

Hva har du inni deg som lengter etter å komme ut? Hva er det som til tider spiller på strenger i deg, som drar i deg på en ubevisst måte?

Verkene i serien «Indre Demoner» symboliserer de usynlige, underbevisste tankene og følelsene vi alle bærer med oss . Disse indre kreftene er med på å forme våre forventninger og påvirke situasjonene vi befinner oss i, på godt og vondt

Nathalia

Isbelle Sandli

Linjer av Følelse

Tegning på papir

50x70 cm

Jeg har primært brukt tegning som et verktøy til å utforske forskjellige måter å jobbe med strek og organiske former jobber mye i lag og utforsker mye hvordan jeg kan lage strek med forskjellige verktøy og materialer I tegningene mine ønsker jeg å få frem både struktur og eller mine følelser rundt det jeg oppdager .

@nathaliasandliart

Nathea M

Subridens Lupus

Maling på lerret

40×100cm

Jeg er en ung kunstner på 18 år som maler med akryl på lerret og tegner mye med tusj og blyant på ark . Jeg lager litt 3D kunst i tillegg Jeg er ekstremt glad i dyr og tegner nesten kun det Jeg er også veldig fasinert av gore som også gjenskinner i mesteparten av bildene mine Bilder er sånn jeg får fram mine følelser og det betyr mye for meg

Instagram: @ natheamorken4999

Ole Ludvig Vandbakk

Du må ikke sove!

Maleri. Akryl, lim, sand, stål

80x100 cm

Født og oppvokst i Kautokeino, bor og arbeider i Oslo . Utdannet fra Statens teaterhøgkole (KIO) og bachelor i Sosialt Arbeid (Oslo Met) Har hatt flere seperatutstillinger og var første gang med i Skeive Kunstnere/Pride Art i 2004

Utgangspunktet for denne utstillingen er diktet 'Du må ikke sove' av Arnulf Øverland . Diktet tar for seg det som skjedde i Europa i mellomkrigstiden, skrevet i 1936 Dessverre har diktet igjen fått en aktualitet i større grad enn på lenge

Homofili er kriminalisert i 64 land i verden I 11 land kan homofili medføre dødsstraff I mange land er det ulovlig å snakke positivt om lhbtq+ personer, og å bære regnbuemerker og annet som uttrykker støtte til lhbtq+ personers rettigheter Kilde: Amnesty International Se: https://amnesty no/ulovlig-kjaerlighet Ser man på utvikling i Europa og verden, med økende homofobe holdninger, økt vold og trakasering av lhbtq+personer, og innskreinger av rettigheter, er Arnulf Øverlands oppfordring noe jeg prøver å sende videre med de arbeidene jeg presenterer på denne utstillingen: DU MÅ IKKE SOVE!

instagram: oleart2000 Mail: vandbakk@hotmail com

For some, transition is nothing more than showing themselves to others, and to themselves, in a new and clearer light with each passing day It is also not a defined change with a static goal, but more like the moon's apparent transformation and change of expression in different phases What some call a detransition can for others be a further development that naturally follows from the personal growth their gender journey has provided so far, not in any way a step back towards what came before . For others, transition is a total self-annihilation, recreation, and resurrection into their true and final form, like the caterpillar that turns to goo and is according to its inherent nature and destiny reshaped as a butterfly in the cocoon it spins around itself, living the rest of its days flying from flower to flower

The Butterfly and The Moon expresses and celebrates how my transition and experience of my own gender over time reflects these different ways of experiencing and conceptualizing transition, not as conflicting, but as fluid and complementary . I am so grateful for who I am, and I look forward to discovering who I will become . This is trans joy .

Olivia

The Butterfly and The Moon

Marker and pencil on paper 20x30cm

Per Egil Ramsøy

Oss tre

Keramiske skulpturer

3 deler, à ca 700 gr. 20*14*14 cm

Skulptør, som i hovedsak jobber i leire . Brenneteknikker som brukes er i hovedsak Raku, men også tradisjonell glasurbrann, samt rene oksydbrenninger Tema og utrykk tar for seg sensualitet, samhørighet, samspill og motsetninger som det gode og det onde vi har i oss, men også med etniske og antirasistiske tanker og ideer

Dette utrykkes gjennom mannlig anatomi

www gay-art biz, FB: GAYART BIZ

Rolf Flatmo bor i Oslo og arbeider innen teknikkene maleri, foto og papir . Han viser sin kunst på utstillinger i Norge og utlandet, og er innkjøpt av flere offentlige samlinger

Buddha 1

Håndlaget Saa Papir

60x80cm

Håndlaget Saa-papir er brukt i de to arbeidene som vises på årets utstilling . Saa-papir er et tradisjonelt Laotisk papir laget av barken på morbærtreet . Den lyse innerbarken bløtlegges, kokes og bankes i mange omganger helt til barkefibrene ligner en hvit grøt Dette er papirmasse Selve arket støpes ved å fordele papirmassen i en ramme flytende i vann Når massen er jevnt fordelt, løftes rammen ut av vannet og settes til tørk i sola . Etter noen timers tørking, kan arket plukkes ut av rammen .

Bildene er tilsatt farger og «malt» mens papirmassen fortsatt var flytende i rammen

Rolf Flatmo

Simlen

Say no more

Tekstil på lerret

85x140 cm

Simlen er en voksen dame som har vært kreativ 1000-kunstner hele livet .

«Say no more» er er min hyllest til min største helt gjennom livet

Som alt annet av det jeg gjør, er også dette verket produsert av gjenbruksmaterialer Noen stykker gamle jeans, et putevar, en avlagt genser og et laken

Sol Pellicer

Særnblom

Lys fra et fiskevær

Billedvev

120cm x 60 cm

Sol Pellicer Særnblom (f .1998) arbeider med tekstil og keramikk . Etter ett års opphold i Lofoten er hun tilbake i Oslo, der hun er født og oppvokst Brukskunsten hennes inspireres i stor grad av naturen og omgivelsene, og spesielt av lyset Uttrykket hennes er mykt, inderlig, og bærer preg av tilstedeværelse og følsomhet Funksjonalitet er avgjørende, og tidvis hele poenget

Beundring og kjærlighet for håndverk og tradisjon førte til anskaffelse av vev og etter et år i lære i Skrovas

Husflidslag, har veven blitt et kjært medium

Særnbloms billedvevstrilogi er en hyllest til fjellene som reiser seg fra havet, der solnedgang og soloppgang er evig

Terje Sotberg

Ut-Inn

Tegning

50x70 cm

Fra Bodø . Født 1955 . Drev mye med tegning/forming i yngre år . Som voksen har det vært en hobby i ledige stunder Regner meg som amatør uten ambisjoner om «karriere» som kunstner Liker å prøve meg på vanskelige ting, men har helt klart mine tekniske svakheter Artig å ekperimentere litt

Bildet «Ut-Inn» (50x70 cm) er inspirert av flere mediasaker om det å være homofil i såkalte «machomiljøer» . Billy, som han heter, står i ferd med å ta spranget ut, men vet ikke helt hva han begir seg inn i «Jeg vil, men tør jeg ? Blir jeg en jævla homo ?»

Bildet «Paragraf 213» (23x23cm) tar utgangpunkt i min egen ungdom da «utuktig omgang med personer av samme kjønn» kunne straffes med inntil ett års fengsel

Ingen hyggelig start på kjærligheteslivet for en ungdom

Paragrafen ble slettet i 1972 . Bildet er en påminnelse om vår egen historie, men ikke minst retter det søkeslyset mot at det fortsatt i mange samfunn er straffbart å leve ut sin kjærlighet

Titi is a French artist living in Paris He regularly works for opera or theatre as a costume designer . In his art he likes to mix different techniques to achieve what he wants He is in perpetual search to sublimate his art and his ideas

Today he presents lampshades as well as photos .

Titi untitled photo 20x30 cm

Tobbe –Torbjørn Åkesson

Langs gatene

Foto

60x34cm

Langs gatene

Hva er det vi ser, og hva er det egentlig vi legger merke til når vi trasker rundt i de samme gatene hver dag?

Byen er stadig i forandring, ting blir vasket, malt over eller ryddet bort Det vi ser forandrer dermed mening i det byen utvikler seg . Jeg ønsket å utforske etterlatenskap som forteller noe om det som var, og ting som etter hvert blir revet bort for alltid

Tankene kom over meg under en byvandring på Løkka i Oslo . Kamera kom frem og jeg begynte å fange ting som ikke var vakker arkitektur eller fantastiske blomster Bildene ble tatt av ting jeg fant, slik de var En lek med materialer, vinkler og dybde

Stolte øyeblikk

Med blomsterdekoratør utdannelse i Sverige, og et fagbrev som premiertes med den høyeste utmerkelse faget kan få, startet min kunstneriske reise på begynnelsen av nittitallet Jeg ble tidlig opptatt av å delta på mesterskap innenfor faget . Ung, nysgjerrig og ikke redd for å tenke nytt, gjorde at jeg tidlig fikk delta i Verdensmesterskapet for blomsterdekoratører (1993) Senere har det blitt mange mesterskapstitler som blant annet Europamester (2003), Norgesmester (2000,2001), Svensk mester (1993)

Jeg har fått æren av å dekorere Stortingets fasade til to anledninger . Grunnlovsfeiringen (2014) og Stortingsbygningens 150 års jubileum (2016)

Mitt blomsterdesign har også prydet Nobels fredspris gjennom 23 år (1996-2019) . Kunst, design og håndverk – for meg tre viktige sammenvevde komponenter

Torill Pallesen

Ønskedassen III

Modellfigur og båttoalett

Ønskedassen III er for deg som vil ha en romsligere verden hvor vi setter pris på at vi ikke er prikk like . Hva er det du ønsker å endre hos deg selv eller andre? Hva ønsker du å kaste rett i dass hvor det hører hjemme?

Ta en lapp, skriv ned og kast lappen i Ønskedassen III

I 2023 ble Ønskedassen I fremvist under Pride Arts utstilling «Kampen fortsetter», og utviklet seg deretter til Ønskedassen II til utstillingen «Wunderkammer 2023», begge i Oslo Under disse to utstillingene samlet dassen 113 sterke ønsker fra publikum

Jeg lover å spare på ditt ønske under Wunderkammer 2024 i Oslo, og enten å vise det til andre eller dele det på andre måter hvor du er med på å påvirke fremtiden til å bli en romsligere verden

Hold ditt hjerte varmt Ønskedassen III står til din disposisjon

Victorien Biet is a french pluridisciplinary artist and a writter . He begins his career as a journalist and a reporter in the cultural environment and adult medias He's also invested in associativ and solidarity activities He's fascinated with the visual and acoustic aesthetic of language and the phisiological influences of linguistic over feelings and sexuality His first novel, L'Agneau Sacrificiel, is published in french in 2021 by Alterpublishing Editions .

Biet@hotmail fr

Victorien Biet

CHRIST

Photo 60x60 cm

Victorious Art

The Breakout

Print

60x100 cm

www.victorious.gallery

The Contrasts in Retrospective

Two important happenings in Pride history: The 25th anniversary of Dublin Pride in 2008, a celebration that was shiny, colorful, filled with joy, vibrancy and happiness of a community coming together to celebrate love and equality In harsh contrast, the second video documents the first-ever Lithuanian Pride in 2010, just two years later This event was marked by fear and gloom, overshadowed by the crowds of homophobes and their horrifying threats Despite sharing the same timeline, the strong differences between these events highlight the varied experiences of the LGBTQ+ community across different regions, even if they are so close, as Lithuania and Ireland . These contrasts serve as a powerful reminder that the fight for equality and acceptance is far from over It is up to us to take responsibility and continue this fight However, as long as bullying and discrimination persist within our own community itself, we cannot progress as far as we need to

Let these images inspire us to stand together, support one another, and strive for a future where every Pride celebration can be as joyous and safe as Dublin's was in 2008, which was also my own first ever Pride experience

Let us work towards a future where everyone especially can feel safe within our community, free from discrimination, bullying, psychological abuse, and exploitation of others for the selfish and harmful purposes

Øyvind Rauset

NO

Tegning

65 x 80 cm

Jeg har alltid likt å lage portretter – de gjenspeiler noe inni mennesker som er vanskelig å beskrive med ord .

Jeg har deltatt på Høstutstillingen flere år og har hatt separatutstillinger bl a på Aker Brygge og i Berlin

Ledet den første norske utstillingen for lesbiske og homofile kunstnere, Natt & Dag, vist i Oslo, Stockholm og København i 1985 . Høsten 2017 var jeg festivalutstiller på Filmens Hus i Oslo

Jeg laget i ti år kongehusets monogrammer, først etter skisser av Thomas Thiis Evensen og Dronning

Margrethe, senere fra egne skisser .

Jeg lager også egne viser og instrumentaler, de er også en form for «bilder»… Har også vært felespiller og låtskriver i grupper som Folque, Ym-Stammen og Oslo Radio-Orkester .

aabroe

Present past

Lydinstallasjon

24x24x5 cm

Jeg er en kvinne på 40 år, jeg er gift og har et barn på 6 år .

Jeg har tidligere laget mye malerier, dette er mitt første interaktive kunstverk

Formålet er å spille deg inn i hodet på en ung jente, som etter mange år plutselig forstår at hennes forhold til far ikke er som alle andres forhold til foreldre Det handler om alt som får feste i sjelen og legger seg som et ekko i bakgrunnen av et forsøk på å skape et liv i etterkant

Sunniva Prytz Sandnes

Taina Marie Nygård 93

Trine

Wunderkammer BLUE

AleonArt

See you on the other side

Watercolour painting

36x48cm / 50x60 med ramme

AleonArt har en stor interesse for det åndelige, paranormale og døden; livet mellom livene

Han ser på det som en naturlig del av livets sirkel, at døden også er livet

Dette kan man se i kunsten hans iblant

i år stiller han opp med to akvarellmalerier hvor han humaniserer ånder/spøkelser i en ufarliggjørende stil, eller kanskje det er en refleksjon av hva vi faktisk driver med der på andre siden?

Livet før livet og livet etter livet, er det det egentlige livet?

www aleonart no , instagram: aleonart art , tiktok: @aleonart

Anne Marie Torgersen

Janus

Akryl på lerret

H:38cm.xB:46cm

Jeg har tegnet så lenge jeg kan huske I noen år jobbet jeg med leire og formet figurer Fra 1985 begynte jeg å male og har deltatt på en lang rekke malekurs med forskjellige kunstnere som lærere Jeg har også gått fotokurs og hatt flere fotoutstillinger Tidligere har jeg ofte deltatt med naturbilder I år har jeg valgt flere malerier som dypest sett går på følelser I tillegg har jeg videreført serien med malerier av kvinner som har kjempet for noe og som har fått stor betydning for andre . Jeg har også valgt å ta med noen av mine keramikkfigurer i år

Jeg har jobbet som sykepleier/jordmor i mange år, men er nå pensjonist og kan konsentrere meg om å være amatørkunstner .

Arm Strom / Marianne Strøm

Gruppen / The Group

Akryltusj og maling på lerret

Størrelse 50 x59 cm inkl. ramme

Jeg vokste opp på Bøler i Oslo, gikk på Vahl gymnas på Tøyen og har blitt formet og fått varige mén, bl .a . av utdannelsen ved Norges Landbrukshøgskole på Ås, og i offentlig areal og miljøforvaltning Jeg tenker at jeg gjør meg selv en bjørnetjenese ved å gi bildene mine titler, men shit au Grupper er utfordrende og spennende Lerretene mine har en tendens til å bli fylt til trengsel av ulike typer

https://www flickr com/photos/arm-strom/

TransFusion

Acrylic/soft pastels on canvas

70x100 cm

AИELA is breathing space in the in-between where all possibilities exist at once . It is the quantum, timeless spaciousness where the artist explores play through free expression using different mediums such as painting, video, poetry, and beyond Artistic expression begins with the name AИELA itself It is the artist's given name at birth assuming fixed gender, national, and religious identities, except that the «N» is reversed The reversed «N» represents nonlinear thinking and a critical approach to dominant normative discourses that both produce otherness, and at the same time force that same otherness into its already existing frames—again reproducing «fixed» identities regarding gender, migration, spirituality, and others In Cyrillic alphabet used by the West South Slavic languages, the reversed «N» is a letter «I,» which if read in English represents the self . On the other hand, in Bosnian/Serbian/Croatian it means «and» and can serve as a conjunction in attempting to create more space for the reconciliation of the otherness within the self AИELA thus offers spaces where we can breathe deeper and reclaim parts of ourselves that have been wounded with shame and guilt and turn them into powerful tools for a collective liberation through curiosity within, expressing our inner truth creatively .

Aleks Jelin-Gosto who is behind the pseudonym AИELA, is a curious artistic soul on a fool's journey, rediscovering the naive and intuitive ways to express themself . They are geographically based in Oslo, nostalgically in ex-Yugoslavia, but you can find them everywhere and nowhere simultaneously .

AИELA

Bjørn André Langset Gjermundnes

Uten tittel

Akryl på lerret

60 x 80 cm

Kommer opprinnelig fra Nordvestlandet, og har bodd i Oslo siden år 2000 . Han har hovedsakelig malt abstrakte bilder i akryl, men lager også kunst i tre, metall og tekstil

Gjermundnes begynte å male i 2018 . Han ble med i Skeive kunstnere i 2014, og har vært med i styret siden 2015 .

Instagram: b_a_l_g | balg@prideart no

C. Andersen

Homovarme

Japanpapir/trykk

Størrelse: 1,8 m x 0,8 m

C . Andersen (f . 1980) har bosted i Skogn i Trøndelag og heter egentlig Cecilie Wold Andersen . Hun har bakgrunn fra Forfatterstudiet i Tromsø og har bidratt til flere antologier, blant annet Cappelen Damms «Signaler» i 2019 På Wunderkammer deltar hun med verket «Homovarme» samtidig som hun også stiller med kunstboken «Det er stedene jeg tenker på først/Homovarme» som inneholder en rekke dikt som kretser rundt det å være skeiv på 90-tallet og beskriver følelsen av det å tre inn i et skeivt felleskap . https://www ccandersen no

Camilla Lyng

Indre Demoner

Akryl på lerret

79x109x6,5cm

Mitt navn er Camilla Lyng . Jeg rømmer bort i min egen boble når jeg maler – en verden hvor problemer, ansvar og utfordringer forsvinner, og alt som betyr noe er penselen og malingen For meg er maleriet en reise, en form for egenkjærlighet og en nødvendighet for å finne ro og balanse

Kjærlighet og menneskene rundt meg er det viktigste i mitt liv . Jeg er heldig å ha en fantastisk familie bestående av min datter Jeanett, mine bonusbarn Kristoffer og Johanne, min kjære Angelica, og vårt barnebarn Olav

Jeg maler mest insekter, dyr og menneskekropper, samt noen naturbilder Jeg bruker for det meste akryl, men eksperimenterer også med olje Bildene som presenteres her er i akryl og har fått svarte sveverammer som min kjære Angelica og jeg har laget sammen

Indre Demoner: Indre demoner eller samfunnets moralvoktere? Uansett så er følelsen reel for mange Frykten for å vise sine farger Frykten for å være segselv fullt og helt

Min visjon som kunstner er å skape kunst som vekker følelser og refleksjon Jeg ønsker å belyse det skjulte, det usagte, og det vakre i det ufullkomne Gjennom mine malerier deler jeg min verden med deg, og håper du finner en bit av din egen historie i min .

Dylan Gharadaghi

Great Days

Tegning med blekk

Bildeserie med 12 tegninger. Ca 12,8cm x 18,2cm per tegning.

Min oppvekst i både norsk og kurdisk kultur har gjort det ekstra viktig for meg å uttrykke ulike aspekter ved identiteten min gjennom kunsten Det kan være gjennom billedkunst, skulptur eller installasjon

Kunsten min utforsker alt jeg anser som vakkert og morsomt, ofte i sammenheng med problematikk rundt egen identitet . Det jeg ønsker å fremme med kunsten min er at den kan være både leken og seriøs . Jeg ønsker også at andre kan kjenne seg igjen i den, eller gruble over hvorfor de ikke gjør det

Sofie Ruud

I am an artist based in Oslo . I have been study painting some years in different academies . Asker kunstfagskole, Florence Academy of art in Italy and Sweden and artschool in San Miguel de Allende in Mexico I am fascinated in the human being’s I love painting I work with oil

Instagram: elsesofieruud

Else

Tigergutt

Olje på lerret

Eva Hansen Slay

Strøm Sjøvold

Det enkle er ofte det beste

Maleri

120cmx217cm

Jeg er en figurativ maler som jobber i stort format, med tematikk om identitet, kjønn og forfall . For tiden har jeg jobbet med hverdagslige intime lyspunkter i det ellers litt dystre Jeg maler mine nærmeste fra oppsatt foto Og prøver å fange dem, meg og det som skjer rundt oss i et bilde

Faxsoldier

No Signal

Oil painting with spray paint

80 cm x 60 cm

I am a 24 year old tattoo artist living in Oslo

I started painting a few years ago trying to explore different techniques and medias

My paintings reflect my style in tattooing, these are the mediums I have the most passion for Realistic motives with a dark or surrealistic twist

@faxsoldier

Gabrielle von Düring

Skydekke

Maleri

90 x 90 cm

Bildet er en naturabstraksjon av hus i landskapet Dekket av skyer . Maleriet er en avspeiling av hva som foregår på innsiden, med tanke på å se og føle Jeg har kunstutdannelse fra København og studerer portrettmaleri og tegning på kunstfabrikken i Heggedal

Art studio/ Gabrielle von Düring på FB

Gunhild Steffensen aka GS Creative Art

Love your inner self

Mixed media på akvarellark 29,7x42x2 cm

Gunhild Steffensen er en kunstner fra Nord-Norge Jeg er opp tatt av rettferdighet og politikk Setter ord på temaer der andre ikke har en stemme

Jeg liker å male med sterke farger og kontraster . Lek med farger og ord . Det er det som preger mine malerier . Jeg har med dette motivet satt ord på kjærligheten til seg selv Du er god nok Elsk deg selv for den du er Pust Drøm Steg for steg vil du ta plass i deg selv Lev! Love your inner self!

https://www facebook com/gs creative art

Hans P Meirik

The heavy burden of the riches

Akvarell

42x46 cm

Hans Petter Meirik er skuespiller og billedkunstner Hans bilder er refleksjoner ogbetraktninger av samtiden og egne personlige erfaringer Han liker å se på sine bilder som metaforer, en opplevelse utover det som i øyeblikket treffer øyet Han benytter seg av akvarell og tusj i sine bilder Han bringer mytologi og eksistensens store spørsmål og prøvelser inn i kunsten sin Spennet mellom liv og død er et hovedtema, med den kjærligheten, sorgen, transformasjonen og kampen om å klare gi slipp som følger med å våge kjenne på og leve livet fullt ut

hans-joannes

Isfjell

oljemaling på lerret

100x120 cm

Nederlandsk kunstner bosatt i Oslo, og dette er tredje året på rad at jeg er med i dette prosjektet Jeg holder meg stortsett innenfor figurativ kunst og bruker oljemaling I de forrige årene har jeg rettet meg mot mannefigurer, og brukt forskjellige stiler Iår har jeg eksperimentert med landskap som er et litt annet uttrykk en at jeg pleier å gjøre

Hansine Finvik

Blått brøl

Akryl, fargeblyant og kollasj på lerret

60x80 cm

Hansine Finvik fra Oslo, kjent fra tv-serien «Tangerudbakken Borettslag», har stilt ut med Skeive Kunstnere/ Pride Art i en årrekke Hansine beskriver seg selv som autist og han trenger hjelp i hverdagen Han er en fargerik person og en kunstnersjel med mange sterke meninger om samfunnet og om det å være utviklingshemmet Spesielt opptatt er han av trans-rettigheter og det å protestere politisk og kunstnerisk mot at transpersoner alltid kommer i siste rekke . Hansine er opptatt av at alle skal kunne være seg selv og at ingen skal bestemme hvordan man skal se ut eller definere seg selv Han kjemper for mer omsorg i samfunnet, og for at det skal være plass til kjønns- og seksualitetsmangfold også blant utviklingshemmede Blant annet er han engasjert i foreningen FRI sin gruppe for utviklingshemmede – PUST UT – en sosial og inkluderende arena hvor lesbiske, homofile, bifile, panfile eller transpersoner med utviklingshemming kan møtes og snakke fritt om kjønn og seksualitet

HelgaDortheaDahle

KYSSET, meget fritt etter Munchs

Akvarell og tusj

32x44 cm

Har deltatt på prideart siden 2015, har alltid stilt ut foto . Denne gangen tar jeg en råsjans: Stiller ut «malerier», dvs blanding av akvarell og tusj Her har jeg på meget fritt grunnlag kopiert Munchs

KYSSET Jeg stiller også ut to ganske så ulike hestebildet Hvorfor hester? De er eventyrlystne, vennlige og viljesterke ingen dårlige egenskaper

Evig sommer

Maleri: akryl, tusj og olje

90x 65 cm

Jeg er en 25 år gammel skeiv kunstner som er svært idrettsinteressert og jobber som kunstlærer . Alt jeg maler er personlig og forteller noe om mitt følelsesliv Med kunsten min ønsker jeg å vise kraft og styrke, men også det som er sårt og vondt

Jeg maler alltid mennesker, og det har jeg gjort så lenge jeg kan huske . Det var etter jeg lærte om ekspresjonismens kunst jeg fant min egen stil! Dermed ble fargespill og en spenstig strek mitt kjennetegn Dette kunstverket skal gjenspeile en god og en dårlig sommer, og kanskje en drøm eller ønsketenkning!

Instagram: @karlstrm_illustrations

Ida Samuelsen

Jeg lover

Akryl på lerret

75x95x2,5 cm

Ida Samuelsen er en nordnorsk kunstner basert i Oslo .

Hun maler hovedsakelig med akryl på lerret, og holder seg for det meste på den mørke siden av fargeskalaen

Motivene er ofte en kombinasjon av mennesker og natur, kombinert med mye fantasi

Inspirasjonen er hentet fra dagen og nattens små og store sorger og gleder

Dance

Painting

60x42 cm

I am 21 and from Trondheim/Norway . I spend quite a lot of time making pictures with different mediums . I have been studying modern art, illustration and enjoy making sculptures

I quite frequently get reminded of how important, yet unrealistic it is to capture the beauty and absurdity of the world in pictures . We can at least try, and that is the most fun part of it

Instagram: @idunn_r_krogstie

Idunn Krogstie

Jane-Victorius, Milo Sølve

Å være

Teppe

125x170cm, vekt: ca. 2,5 kg

"Å være" er et kunstverk laget av bestemorruter sydd sammen til et teppe, et bestemorteppe rett og slett . Kunsten, eller teppet om du vil, er fullt funksjonabelt og varmer godt Det er fint å ha et teppe nå som høsten nærmer seg og et ferskt minne om en kald Oslovinter Det var slik det begynte, med et nytt forhold mellom Jane-Victorius fra Dovre og Milo Sølve fra Bergen, og alt for mye restegarn

Etterhvert kom ideen om å stille det ut og vi stiller dette ut som kunstnere og transaktivister Inspirert av geriljabroderi landet vi på at på teppet skulle det stå "Fuck Riksen"

Fuck Riksen er et slagord, et desperat rop om et verdig og desentralisert helsetilbud i hele landet Der NBTK (Nasjonal behandling for kjønnsinkongruens), der traumene sitter i veggen, er død og begravd

Et transskrik om å få leve et verdige liv, uavhengig av kjønnsidentitet og kjønnsuttrykk En bønn om å få leve frie liv som oss selv, i den kroppen vi har, og har lyst på, og få helsehjelp deretter Vi transpersoner er mennesker akuratt slik som alle mennesker og fortjener å bli møtt som akkurat det Vi er mennesker som vet hva vi selv trenger og er i stand til å få hjelsehjelp med informert samtykke, som er norsk lov .

Fuck Riksen er et slagord og et desperat rop om å bare få lov til å være

Kari Nordnes

Fri

Oljemaling på Mdf

90 x 120 cm

Kari Nordnes har 5 års utdannelse i klassisk figurativ tegning og maling, 2 år ved Torhild Ramberg Studio og 3 år ved The Florence Academy of Art i Italia Hun har i tillegg studert en lengre periode hos Odd Nerdrum Nå arbeider hun ut fra sitt atelier på Fabrikken i Lillehammer hvor hun jobber med egne prosjekter til utstillinger, bestillinger fra privatpersoner og bedrifter i tillegg til at hun holder malekurs Som kunstner liker Nordnes å eksperimentere med format, utsnitt, farger og tekstur for å oppnå ulike uttrykk . De siste to årene har hun malt mye med palettkniv for å oppnå mer tekstur, sterkere farger i tillegg til å forsøke å gjengi en en bevegelse/fart i maleriet

karinordnes no

Karoline Tollefsen

Hounds of Love

Digitalprint

70x50cm

Jeg er Karoline Tollefsen, en 27 år gammel spilldesigner fra Oslo .

Mitt verk "Hounds of Love" er et innblikk inn i et kjærlig forhold mellom to rare skapninger

Dette er min andre gang jeg stiller ut med Pride Art, og det kommer ikke til å bli min siste! Dette har vært en fantastisk opplevelse hvor jeg virkelig har følt meg trygg og velkommen for den jeg er Oppfordrer alle skeive til å bli med neste år!<3

Du får den slutten du vil ha

Bok 14x22cm

Kiné Kaborg (f . 1985) er en norsk musiker og kunstner fra Oslo, bor nå i Ås med to barn . Hun er utdannet tekstforfatter fra Westerdals Kiné er visesanger og opptrer med egne låter på norsk Siden hun var 20 år har hun stilt ut kunst på Pride Arts (tidligere Skeive Kunstneres) utstillinger Til daglig jobber hun med regnskap Hun debuterte med novellen «Morelltreet» i Et helt vanlig liv (2022)

I 2024 stiller hun ut tre relieff-kunstverk med titler fra novellen «Epletreet» Og boken: Du får den slutten du vil ha, der «Epletreet» er én av syv historier Boken ble utgitt i juni 2024

Kiné Kaborg

70 by 90

Lara, a proud transgender artist, invites you to immerse yourself in her stunning new painting, «Oceanic Portal .» . This piece captures the essence of personal transformation and self-discovery Blue and green are used as powerful symbols of embracing one’s true identity and celebrating the vibrant diversity of the transgender experience Her art, with its vivid shades and dynamic textures, takes you on an intense journey of self-actualisation and resilience, paying tribute to the strength and profound beauty of the transgender community .

«Oceanic Portal» evokes deep tranquility and introspection, while daringly challenging societal norms and fervently advocating for the acceptance of gender fluidity .

Experience «Oceanic Portal» and Lara’s powerful expressions, celebrating identity and self-expression with unapologetic authenticity and masterful artistry Let her art draw you into a world where colours speak volumes and every stroke tells a story of courage, transformation, and the triumph of the human spirit .

Instagram: laravalentinacuneobotto

Lara Cuneo

Oceanic Portal

Oil painting

Likrot

Herkules og Sebastian (wip)

Akvarell på akvarellpapir

57 x 77 cm

Herkules og Sebastian har åpent forhold . For Sebastian er det vanskelig, men det hadde vært vanskeligere for han å ikke være sammen med Herkules Sebastian har følt seg som en martyr hele livet, og han klarer aldri finne balansen mellom å passe på at andre har det bra og å ha det bra selv Sammen med Herkules har han det fint, selv om han vet hvordan det kommer til å ende Herkules er uvitende, og det er ikke det at han tenker bare på seg selv, han er bare ikke så flink til å kommunisere .

Likrot er en norsk billedkunstner som maler portretter i akvarell Kunstneren benytter seg ofte av kontrasterende elementer og er glad i glitter .

www likrot no | artbylikrot @ intagram/twitter/tiktok

Liv Kråkevik Åberg

Rødstrupen

akrylmaling

70x100 cm

Er jeg skeiv eller A4? Begge deler . Vanlig familieliv med lærerjobb og barn, skeiv fordi jeg deler det med kone . Gay som i glad innimellom, queer som i rar og pussig, med pride som i en stolthet jeg stadig jobber med Etter mange år med stort sett jobb og barn er det nå på høy tid for meg å male, skrive og synge Det er det jeg vil gjøre mer av! Det som gjør meg glad er lyst og lett, men det er ikke bare det Det er også meningsfullt å møte andre i det mørke, å kjenne seg igjen og bli gjenkjent i alle nyanser av liv .

livkrakra com, Instagram: @livkrakra og @omvendtorigami, Facebook: Omvendt origami

MARERYTTER

Fat Shibari

fiberpenn på papir

42 x 59,4 cm

Tjukke folk i tau er ikke noe vi ser ofte . Både representasjonen av alle slags kropper og identiteter i kink, og representasjon av kink i det skeive miljøet, er viktig BDSM er en del av historien vår, helt tilbake til skeive lær- og motorsykkelmiljøer Lærfolk hadde en viktig rolle i skeiv frigjøring, og var noen av de første til å ta vare på de syke under AIDS-epidemien Samtykkende maktutveksling i det private gir oss verktøy og kunnskap til å motsette oss urett som begås av samfunnets maktstrukturer . Det handler om mer enn sex; kink gjør det mulig å utøve identitet Selvrealisering – det å leve autentisk som den man er – er et møtepunkt mellom skeivhet og kink BDSM er på mange måter et opprør med etablerte sannheter, og Pride var og er en protest som handler om radikal seksuell frigjøring

Jeg heter Anja Tvenning og jeg er (blant annet) billedkunstner Kreativ utfoldelse er mitt safe space Jeg lager ofte kunst for å prosessere, eller for å få det stille i hodet – sjelen min trenger å skape Kunsten min er rå, detaljert og ærlig . Tidvis fargerik, tidvis mørk . Den er konfronterende og komplisert, og jeg lager ikke glansbilder . Det er følelser jeg portretterer, og jeg lager kunst som jeg føler representerer meg . Jeg blir inspirert av kropp, psykisk helse, erotikk og interseksjonell aktivisme, og møtepunktet mellom disse Håpet er at jeg når frem til folk som ser seg selv reflektert i kunsten min og dermed føler seg mindre alene Instagram: @marerytter

Oslo-based artist, living for the joy of painting! I like to paint both traditional portraits and landscapes, but mainly I use a semi-figurative, imaginative and colorful style which allows me to play with different motifs and expressions Many of my paintings are started without any kind of plan and I let my intuition place abstract figures and colors on the canvas Eventually something more figurative comes to life and my kind of storytelling can begin . I'm inspired by music, literature, events in my life and in society, and of course by the beautiful nature that is all around us

Martin Riiser

Livets Dans 2023

Akryl på lerret

88x55 cm

Ink on paper

30 x 30 cm

Life’s a cartoon waiting for us to see its contours for all its goofy feels . In Mushy Moments, Max Massilia exhibits frames from their 2022-2024 journal, at the rhythm of therapy, sweet hours, breakup collapse or community joy

To the cartoon hammer, every feeling looks like an inner choir of loony small animals .

Max Massilia

Mushy Moments 1

Måne Johanne Katteland Ødegården

Madonna

Akryl på MDF plate 70x100cm

Måne (de/dem) er en 24 år gammel kronisk syk amatørkunstner . De tar inspirasjon i kunsten etter sitt eget liv og finner aksept gjennom kunsten for fysisk og psykisk helse Med innspill fra fantasi, folketro, det okkulte og naturen

Måne er også opptatt med håndtarbeid som sying, strikking og hekling, som jo også er kunstformer i seg selv De maler for det meste i akryl, men også mye i akvarell Måne er heller ikke fremmed for tegning, enten det er i blyant eller pastell

Måne er for det meste selvlært og i 2019/20 studerte de på Visuell kunst på folkehøgskolen Nansenskolen i Lillehammer, der de fikk mer tid til å utforske egen kunst og inspirasjon

På instagram går Måne under aliaset skogsdrude (@skogsdrude_kunst) der de legger ut bilder av kunsten sin

NARRE Sakrament

Olje på lerret

40cmØ

NARRE er en ung kunstner fra Trøndelag, som jobber med grafiske og maleriske teknikker . Politiske budskap, satire og humor går igjen i arbeidet hans Han tar mye inspirasjon fra oss merkelige, herlige mennesker, skeiv ømhet og religiøse skikkelser Kunsten hans skildrer ofte forskjellige bånd folk knytter med hverandre, og det skambelagte som blir gjort hellig av alminnelige folk

narreart wordpress com

Negative Øhio / Gigakoops / Nightmare Lyra

Negative Øhio - The Queercore Mixtape

Video/sound

Digital video file

Vi er Gigakoops og Nightmare Lyra, og sammen er vi Negative Øhio; en musikalsk kunstduo som elsker støy, surrealisme, sterke farger og sterke uttrykk Vi er begge transkvinner, vi elsker pizza og vi hater KRF

Vårt hovedverk er en videoinstallasjon vi har kalt for «The Queercore Mixtape», som består av 4 av låtene våre med sangtekster som omhandler det å være skeiv på forskjellige måter; «Transgender Lucifer», «127 Inches of MIDI Dick», «now we must continue the exciting adventure of politics » og «The Horrible Voice Witch (Queen Beef Mix)»

Vi har kombinert musikken med fargerike bilder, samt tekst på skjermen så man kan få med seg alt vi synger Her går det mellom protest, satire og spoken word blandet sammen med noe av det mest avant-garde som er gjort innen norsk metal på lang tid Hvis du vil høre atonal støy-blues-metal med en beat laget med en mikrobølgeovn har du nå muligheten!

Vi har også med to trykk av tegninger vi har gjort solo, som fokuserer mer på den skeive kjærligheten og mangfoldet innenfor beskrivelsen . Vi lar musikken være et våpen mot hat, og bildene være en feiring av kjærlighet

https://ko-fi .com/negativeohio

Nils Pedersen

Don't go

Oljepastell på papir

120 x 105 cm m/ramme

Instagram: @nilsart

Facebook: @nils.art

Jeg jobber både med kull, akryl og olje - separat og som en blanding . Beveger meg mellom det abstrakte og det figurative uttrykk Har vært utøvende kunstner i mer enn 30 år, og hatt mange separatutstillinger i inn- og utland i løpet av de siste 20 åra Jobber en del med modeller, og det er spennende prosesser

Hver sommer i 27 år har jeg reist til Øland (Sverige) for å male sammen med mange andre kreative sjeler . Oppholdet kan vare fra 2 - 6 uker Det finner jeg veldig berikende og inspirerende Jeg har atelier i Oslo, og en del av maleriproduksjonen min foregår der Min drivkraft i kunsten er gleden i å skape Nysgjerrigheten over hva som manifesterer seg på papiret eller lerretet Spesielt er denne prosessen spennende når jeg maler abstrakt og ikke har en anelse om hvor jeg vil ende opp når maleriet er ferdig I mine år som kunstner har jeg gradvis lært å ha fullstendig tillit til den kreative prosessen .

Når viljen til å uttrykke noe kunstnerisk er vekket og satt i gang overtar etterhvert andre «krefter» og arbeidet blir da en «co-creation» mellom min fysiske, mentale og emosjonelle innsats og de krefter som forløses i prosessen som er av en transcendental karakter – bortenfor tid og rom – flow, som mange kunstnere refererer til Dette er en spesiell form for virkelighet/tilstedeværelse som kun oppstår om jeg legger egoet mitt litt til side og lar dypere krefter i meg få virke og manifestere seg fysisk på lerretet

Nils Riedl

Pik(k)ene på broen

Olje på lerret 80x100cm

Kunstner og sokneprest i Gildeskål, Nils Riedl begynte å male i 1998 og har stilt ut med Skeive Kunstnere/ PrideArt siden 2002 Han har hatt ca 30 separatutstillinger i tillegg i hele Norge, i Italia og Spania Riedl omtales som kolorist og har et ekspressivt uttrykk

Til gamle Munch har jeg laget en parafrasering med Munchs utrykk som utgangspunkt . Akkurat som Munch er kjent for å male menneskesinnet, prøver jeg å uttrykke det jeg ser i ansiktene, samtidig som bildet selv uttrykker der jeg var akkurat i det bildet blir malt Slikt sett kan det også være ganske utleverende Men siden bildet ikke har dato, kun navn, så er ikke mine opplevelser viktige . Det er i grunnen aldri interessant . Det interessante er om du blir grepet eller berørt på en eller annen måte . Hva betrakteren kjenner er mye mer interessant for meg Dersom du blir berørt er det kunst som finner sted Kunsten handler alltid om et møte Et møte mellom objektet som betraktes og den som betrakter

Instagram: @nilsjriedl

Pavel Sebastian

Karevold

Grønhaug

Skriftemål

Painting

80x80cm

Pavel er oppvokst i Levanger, og kunsten hans fokuserer primært på politiske temaer som interesserer ham, da ofte trans-og skeiv-tematikk, og han jobber primært i akrylmaling Inspirasjonen bak verkene er å vise fram skjønnheten i ikke-normative kropper og møter Han gikk på visuell kunst hos Nansenskolen, og studerer nå kunsthistorie ved NTNU

Ravn Rojahn

Serotonin

olje på lerret

40x40 cm

I bildene mine står ofte det sårbare og vågende mennesket sentralt . Det motsetningsfylte i oss . Flere av bildene i utstillingen er øyeblikksbilder, med utgangspunkt i det nære og hverdagslige Jeg søker å invitere inn i sinnsstemningen gjennom en intern synsvinkel og et levende perspektiv

Paletten min er gjerne leken og kontrastfylt, lik konfrontasjonen med livet sjøl . Mot denne utstillingen har jeg også lekt meg med en mer begrenset palett enn tidligere

Jeg har stilt ut på Wunderkammer siden 2022 .

RC Chandra

No Freedom

Akryl på lerret

80 cm X 80 cm

Jeg er en ung kunstner som vokser opp i Indonesia og nå har jeg bodd i Norge i mange år . Jeg har en variert kunststil, og har malt/tegnet alt fra abstrakte bilder til landskapsmotiver

I Indonesia, i den konservative provinsen Aceh, kan homofile bli offentlig pisket hvis de blir tatt for å ha sex . De kan bli rapportert av familie, naboer, til og med venner . Det er ikke uvanlig at de kan motta opp mot 100 piskeslag Bildet mitt viser en sene fra en slik avstraffelse Her kan man kan se en maskert offiser foran en folkemengde i hovedstaden Banda Aceh som pisker en homofil mann

Instagram: rc_kiyomilopez

rigmor

2/3 [to af tre]

Mixed media painting, selfportrayal

200g, 47cm x 64 cm

rigmor is a non-binary lesbian artist from Denmark, who works with the body in a variety of mediums . Through painting, textile work, tattooing and mixed-media collage work, they explore the way a body shapes, and is in turn shaped by, the world around and within us nobody's free until everybody's free, and art is only one of many ways to fight for collective freedom

@arkiveret03

Ronny Vika

Finally

Foto på vinyl

1,5 x 3 m

stille morgon, før grya tek drauman, smuldra i rauk: tro håp, stega mot deg, var inkje? du såg, endeleg - allri no Kjende ho, kanskje Kven veit, noko Trur deg te æva, han lå foran meg, kikka, "eg såg deg" mjo, klårt i skodda Kvem kjeme i framtida, om ho kjeme Flux ta folk, inviter dei, inn i varma di, kjenn på ho: stroka over húg og hud Kjitlar intellekt, óg berre nervar, same same but different "du tok meg; eg va'kje klår" allri berett . du står an av i trua, på noko, betre kan hende Ingen kan si, testa, utforska - ei lagnad skilja frå tidlegare levd liv " dei gamle visste - noko" om hint mjo, spora var i snø trådde utkviskra ved neste blåst me veit'kje - å skjøna ei uløst soge, vovne i nett, inga steg sedd, i generasjona Berre stunda kan sansas, fragmenta førklåringa konstruert ei logisk sanning illudert troa på system, ei hypotetisk meining dei sto seg allri sogane, so meir enn draumars vevnadar . spel om anna, húg o hud om ein an . du føla frykta, blodsmak, gleda og rastløyso evig spiral, trua riven te filler Trua hamra ti stein runar ormar, namn og stader ándningar frå svunne tider, i oss i dag du sa deg vita og førstå, kunda livet sann eg trudde, følja, i blinda - korleis annars ingen såg, alle i skodda du fryktar ho: vår alles mor du fryktar ho, tida so gjekk i går ångest før liv olevd . trua på dagar so kjem . ei framtid so allri finnast . stundar i rekkje, er alt du har isødet utførr veggane, eldvarma fokuspunkt, i tomma du kraup inn i meg, lukta mi var di, levande liv i stunda, no

Shir Helena

Rosen

To Sodom and Back

Short film

Runtime: 11 minutes

Queer-nonbinary Filmmaker, producer, and award nominated researcher .

Based in Oslo, born 1993 in Tel Aviv, studied at the Steve Tisch School for Film and TV To Sodom and Back is her debut short film

Logline: Roni surprises Ellie on her birthday at the dead sea with her friends All attempts to make Ellie happy seem to only deepen the gaps between them

Cast: Tess Hashiloni, Lee Malka, Adi Shacham, Miri Aframov

Written and Directed by: Shir Helena Rosen

Editing: Shauly Melamed, Tess Hashiloni

DOP: Roy Kanevsky

A Camera: Bennet Oscar Stern

Sound: Evelyn Rosenfeld

Poster: Nofar Shabat

@helenarosen

"I object your reality and substitute my own"– is a quote from Adam Savage on Mythbusters . I believe that we have the power to design, redesign and create big portions of our life But where lies the border between designing your life and living in a fantasy? And is either one more real than the other?

As a child I was often in a place of insecurity and instability . Unable to do anything with the reality I lived in, I often escaped to a fantasy world of softness deep inside my imaginative mind This painting is a little peek into this world

Siren Clarke

On the worlds roof

Maleri 80x120 cm

Sunniva Prytz

Sandnes

Til pappa

Rosemalt treskrin

15 x 11 x 7 cm

Da jeg var 15 år ga pappa meg et umalt treskrin i julegave . Planen var at han skulle rosemale det, han hadde bare ikke rukket å gjøre det før julaften Kort tid etter ble han syk og døde, og han rakk aldri å male skrinet Pappa rakk heller ikke å bli kjent med den jeg er, men han er en liten del av den jeg har blitt . 18 år senere har jeg selv malt treskrinet han ga meg . Som med så mye annet i livet jeg gjerne skulle ha spurt pappa om, har jeg måttet finne ut av fremgangsmåten selv Men også, som med så mye annet, ikke helt uten spor av hans tilstedeværelse

Ved å studere en rosemalt kiste pappa etterlot seg, har jeg forsøkt å forstå teknikken han brukte og hvordan motivet ble til Jeg har valgt å hylle han ved å bytte ut rosene med en plante han var veldig glad i og som betydde noe for oss begge, molteplanten

Sunniva Prytz Sandnes (f 1989) er frilans illustratør, grafisk designer, kunstner og teaterarbeider Hun arbeider i hovedsak med tegning, i tillegg til et bredt spekter av visuelle uttrykk og teknikker

For me, creating art is an act of love .

Viewing art is engaging in a conversation with the artist, to try to gauge what they are attempting to convey Art should make you feel something, no matter if it is awe, joy, happiness, anger, disgust, or fear Or love

LESjustBE Painting

2,5x80x91cm

Love takes many shapes and forms, and not all will be mind-blowing or hold great passion . Some will be quiet and soft Some will be turbulent and leave you insecure And some will be toxic, bringing out the worst parts of you No matter the shape or form of your love, you should never be disparaged for feeling it Emotions are what sets us apart from AI

By sharing this painting with the world, I am exposing my heart, leaving me open to rejection But also for acceptance For compassion For love, in some of the myriad of ways it exists

So Here's my offering at this exhibition: LESjustBE

Taina Marie Nygård

Trying to constantly push the limits of their creativity, they never dwell too long on any single medium Their mind has a panache for setting out on momentous tasks that take a lot of labour to finish In their work they usually find some kind of performative element to their presentation, and often welcomes their audience into their creation process

Installation, textile, sculpture

170 cm wide ish, 2m tall ish hanging from roof, with an adjoining stool that is placed beneath

To them, the process is what brings the art to life Not the finished pieces themselves “To an artist, a hammer is a brush; to a painter, a brush is a hammer” is a turn of phrase that they throw around quite often, whether it is true or not is of less importance .

Their work so far has consisted of a multitude of disiplines, and when people ask: “What kind of art do you do?” their answer is: “Yes!” Which coincidentally is the same answer they have about a lot of things about themselves .

There are no limits to art So why limit oneself to perfection, when so much is learned from a wider base of knowledge .

Instagram: @ toradasolberg

Tor-Ada

Watashi No Oni

Trine Midtlie Elmholt

Artemis, feminismens gudinne

Akrylmaleri malt på lerret

Trine Midtlie Elmholt, billedkunstner og lærer, og har vært med som utstiller med Pride Art siden 2015 .

Turid Agnethe

Theisen

Det nærmeste jeg kom

Akryl på lerret

41x33cm

Turid Agnethe Theisen, født 21 .7 . 1957 i Oslo .

Jeg har holdt på med abstrakte uttrykk / akrylmaling på lerret siden 2012 Til denne utstillinga har jeg tegna og skrevet mine nynorske tekster . Det er nytt av året . Jeg beveger meg nå mer mot det figurative .

Fra først av var det musikken jeg var dedikert til Jeg spilte piano i mange år og jeg elsket frihetsfølelsen det gav meg Å være til stede i øyeblikket!

Jeg har en stor stemme og har sunget hos flere pedagoger . Det er folketoner og jazz som ligger for meg . Mine musikalske uttrykk tok jeg opp i kunsten; Sangen, poesien, rytmene og klangen, Jeg har malt improvisasjoner på lerret

For meg er det viktig å utforske nye måter å si det på Jeg er mest interessert i å skape noe som folk kan ta med seg videre .

Jeg skriver egne stev og jeg har hatt mange sangoppdrag Er fortsatt ledig for nye Ser på meg selv som historieforteller og liker å formidle foran et publikum

Glimtet i øyet er det viktigste jeg har !

Jeg debuterte med Skeive kunstnere i 2015, Rådhusgalleriet, Oslo Jeg har hatt 2 utstillinger i Galleri

Dalype og har hatt separatutstilling Dette er min 13 utstilling

This painting came to life in the aftermath of several political incidents in Norway, but as the title reveals, not everything is quite as it seems The communities might seem inclusive and enlightened, but under the surface they carry with them old and toxic belief systems

The ice is melting. Or is it?

akryl på lerret

100x100x4 cm

The queer movement still has reason to fight for queer rights, and we must not forget that there are people all over the world that feel a stigma and that they are not welcome and therefore keep their distance to feel safe If we don't dare to feel their abandonnement, we will never discover them and lead them into the light

Veslemøy Myrstad

På trikken

Akryl på lerret

216 x 260 cm Vita er en kunststudent som fremhever komplekse sosiale dynamikker gjennom kunsten . De bruker sine egne opplevelser for å skape verk som lever et sted i mellomrommet mellom virkelighet og fantasi Så homo så emo

The exhibited works discuss homosexuality at a global sphere, and in particular in the middle eastern culture The work embodies the suffering of homosexuals, and their right to a life that guarantees their rights as human beings

Yamen Nawa is a Syrian artist, currently living in Germany . He started painting very young, and studied fine arts in Europe He is known for portraying life and current social matters with skilful accuracy and a rich and complex style

Yamen Nawa

Gemini

Akryl på lerret

190 x 145 cm

A Naked Gaymer

Amar Aziz

Arnt Håkon Ånesen 104

Bamseklubben 105

Baron von Bulldog

Björn Berg 107

Bystriakova

Dag Spant

Daniel J Skråmestø

Dr

AW

Einar Hyndøy 112

Emil Grødeland 113

EoWyn Ruud-Olsen

Fran Speicher 115

Grethe Marita Ayala Pettersen

Hanna Adam

Helga Karoline Scheidl 118

Henriette Stensdal

Hilde Frøyland

Ingunn Moen

Jan Dalchow

Jens Wiker

John Andre Hanøy

Jon Guerreiro

Jupiter

Kathrine Bruflot

Maili

Nadina

Naken og fri

Oculolinctus

Trygve Skogrand

Vibes by Moca

Xistian Lairbeau

Wunderkammer PINK

A Naked Gaymer

Body Painting - 1

Digital art

40x40cm

A Naked Gaymer is a French digital artist showcasing the male body in all its diversity . Young, old, slim, chubby, his work are full of body positivity (and positivity overall), because all bodies are beautiful in their own ways Let’s embrace our bodies and celebrate them! Sharing love through art!

www patreon com/anakedgaymer - www instagram com/aniceguy art - www twitter com/anakedgaymer - www facebook com/anakedgaymer

Amar Aziz

SORT SKYGGE

Trykk på aluminiumplate

70x70 cm

I dag jobber jeg hovedsaklig som billedkunstner . Jeg ble født i Pakistan i 1951 . Etter ferdig utdanning, bachelor i arkitektur fra Pakistan, National College of Arts, Lahore, flyttet jeg i 1975 til Norge og tok en bachelorgrad i grafisk design og som interiørarkitekt fra Statens Håndverks og Kunstindustriskole i Oslo (SHKS) I tillegg har jeg bachelorgrad i Praktisk pedagogisk utdanning i kunst og håndverk fra HIO

Jeg har som nevnt vært billedkunstner i mange år, og har laget mange verker i forskjellige teknikker; akryl, olje, vannfarge, bruk av lerret, svamp osv Tidligere var mine motiver mer figurative og inspirert av natur, arkitektur, flora og fauna . Jeg har også hatt oppdrag med utsmykking av lokaler og illustrasjon av bøker . Jeg er stolt over min kunstform Det nyskapende i min kunst nå er å konvertere kjente elementer til en annen stil og form hvor budskapet i bildene er tydelige og forståelige

Veien videre: Jeg stiller ut min kunst på de lokale kunstgallerier, utstilt i Tyskland, Frankrike, Danmark og Spania Jeg jobber mest med digital kunst, mine bilder trykkes på aluminiumplater og plexiglass som gir fargene mer glans, dekorative effekter og mer fargespill innen mørke og lyse partier . Jeg maler også, men ikke så mye Jeg bruker alltid det kvadratriske format på mine bilder, på aluminiumsplater, på lerret og på papp

Jeg er stolt av å presentere mine kunstbilder på Pride Art . Tidligere har jeg stilt ut to ganger i Pride Arts utstilling .

Arnt Håkon Ånesen

him. Then. later

Digital art

86X50 cm

This picture has two men . A young man and one a bit older It refers to growing up, and the links between people of age differences Only these men are the same guy The links between him If you love yourself, you need to love who you were . If you love yourself, you need to love who you will become

www .onlinecomposer .no

Bamseklubben

13 kunstverk fra

Bamseklubbens kalender 2026

Eksempel over:

Jens Sølvberg

De tre gratisser

Den Norske Bamseklubben ble grunnlagt av en gruppe menn som mente at de kunne skape et trygt og inkluderende miljø der homofile menn i alle aldre kunne treffes, skape nettverk og oppleve hyggelige ting sammen Som felles referanse hadde vi bamse/bear-begrepet, og det handlet både om fysisk utseende og om væremåte

I år feirer Bamseklubben 25 år I den anledning lager vi en kalender Vi har spurt forskjellige kunstnere med tilknytting til Bamseklubben om å lage bilder som representerer forskjellige ting som klubben har gjort i løpet av disse 25 årene . Bildene i denne utstillingen er en forsmak av det som kommer i kalenderen .

Kunstnere som bidrar til kalenderen er blant andre:

Niklas Karlsen

Hans-Joannes

Terje Lerberg (@grnnfarge)

Jens Sølvberg

Kim Dahlstedt

Harald Aadnevik

Daniel J . Skråmestø

Kjell Johansson

Ivar Skoglunn

Baron von Bulldog is a designer and artist, known as the Mask-maker for Maskorama and performance art . His art is symbolic and sometimes provocative

3 men – 3 masks

– 3 stories

Photos and sculptures/masks

50 x 70 cm and 100 x 50 cm

A picture says more than a thousand words, but what about a portrait and a mask? Can they tell a story, without words? Without any explanation?

Yes, they can

Three portraits with three masks . One preacher, one therapist and one artist . Three stories, three lives

Baron von Bulldog

Fading

Berg

Björn Berg is a guest artist in Wunderkammer from Pride Art Berlin

He is a 43-year-old graduated photo designer whose work spans a diverse range of genres, including abstract art, street art and fetish art . With his creative eye for detail and strong technical skills, Björn has established himself as a notable artist in the field of photography . His works showcase a unique blend of aesthetics, incorporating elements of colour, light, and texture to create striking and memorable compositions With a diverse portfolio that ranges from the abstract to the provocative, Björn is a promising artist who continues to push the boundaries of what is possible in the world of photography . https://bjoern-berg eu/

Björn

Photo on acrylic 40x60

I’m 25 years old Ukrainian analog photographer and visual artist . My art is closely related to my profession as a doctor because I love to explore and study the human body both though science and through my art I moved to Norway in 2022 since russia started war in my country so now I continue my life in Oslo and running my own film lab called “OSLOCAM”

Follow my Instagram pages for more: @bystriakova @oslocam

Bystriakova

Untitled

Photo

30 x 40 cm

Dag Spant

Det å stoppe verden i et brøkdel av et sekund .

Finne det riktige øyeblikket før det blir borte, og glemt for alltid

Det er min oppgave, og store glede som fotograf

Å kunne vise verden sett med mine øyne .

Jeg tok mine første bilder fra Oslo Pride for ti år siden, og det har siden vært en fantastisk reise

www dagspant no

Happy Pride 1

Photo

160 x 110 cm

Daniel J. Skråmestø

Skin and Fur

Digital AI based art

45x57cm cm

Daniel began working with digital art in 2000 and has participated in many editions of Pride Art .

He has been experimenting with AI since 2023 and it has been an inspiring tool that took the artist in new paths . He continues his dialog between gay themes and techniques of classical painting, and experimenting with the frame as a window and mirror that connect the work with the spectator . On the installation «Like tears in the rain» there is a new concern of exploring memories and dreams as the base of identity and self

His mix of the digital creation with the found vintage object, builds emotional bonds with the viewer by uniting the old with the new, the dream with the reality @danieljskramesto

Dr. AW

Fare: LGBTQ+

Spray på plate

70 x 70 cm

Jeg er Dr .AW aka Aron Willems, og jeg er en Bergensbasert kunstner som driver hovedsakelig med gatekunst . Kunstnernavnet Dr AW har jeg tatt fordi jeg er lege Det er viktig for meg å ha en leken og utforskende tilnærming til kunst Jeg liker gatekunst som format fordi det er «peer to peer», uten portvoktere, og det treffer et publikum som kanskje ikke vanligvis oppsøker kunst

https://idraw no/

Einar Hyndøy

He/Him/His

I seek to capture the essence of masculinity through the naked male form . Featuring KAy Garnellen (Berlin), a trans porn artist, boylesque performer and activist, this work explores identity, sexuality, and body politics with raw and unapologetic honesty

Einar Hyndøy (1965), photographer and director based in Oslo

Photo, metal, neon light

100x190 cm + 20x76 cm

Emil Grødeland

The need to scream

Painting

40 x 30 cm

Emil Grødeland creates art which explores the shifts within both the mental and physical realms He highlights the way bodies naturally flow from one form to another as they interact with the changes from ecstasy to dread In this exploration he plays with the idea of gender and body norms, showcasing the entangled interactions between the inner and outer worlds

Instagram: @emil grodeland

EoWyn RuudOlsen

pas de deux photography

ca 105 x 120cm

Eowyn explores the psychology of the human experience through the lens of her camera, drawing clear inspiration from the Dutch old masters like Pieter Claesz and Jan Steen Her compositions skillfully capture the full spectrum of human emotion - from passionate suffering to delightful rapture - by masterfully manipulating light and shadow Whether consciously or not, the influence of these revered painters is evident in Eowyn's ability to reveal the depth and complexity of the human psyche in a rapidly changing world .

Painting

80x80x3cm

Fran Speicher is a visual artist, curator, and cultural manager born in Argentina, during the return of democracy to the country This historical moment influenced his ideas of freedom, change, and the search for what is different as an identity For this reason, his works dialogue about how art is a tool to overcome personal difficulties That is why the recurring themes in his different series navigate identity, gender equality, social causes, and ecology . His work is especially figurative, using ultra-feminine, queer and erotic characters in an absurd, dramatic, and theatrical context with a strong message He uses saturated colors as part of his cultural identity and a style influenced by kitsch, Pop Art, Cubism, and other disciplines such as theater, fashion design, film, and music He generally uses acrylic on a canvas but has also investigated techniques such as Chinese ink, collage, wine painting, oriental pigments, and other media such as object intervention, installations, murals, and fashion design He organized and participated in multiple collective and individual exhibitions in different museums and galleries in his country and was part of many other international ones, since 2006 He founded a collective of artists with whom he shared art and social causes He currently lives in Stockholm, Sweden

Instagram: franspeicher

Fran Speicher

Bamboos

Grethe Marita

Ayala Pettersen

Råns sang

Foto

65,5x45x5 cm

Gjennom hele livet har Ayala Pettersen søkt seg til måter å utrykke seg på . Gjennom maling, musikk og sist foto har veien tatt seg frem, og redselen for å skape noe som ikke kan bli akseptert har vært til stede Samtidig har vært et enormt behov for å starte samtale og sette i gang følelser Sjelelivet er frodig og selvmotsigende, som har gitt en slags kraft for å skape noe som er vakkert og provoserende på samme tid Hvordan sette fingeren på følelser av angst og frihet har vært spørsmål som har holdt seg i forgrunnen . På samme tid som leten på selvet og likegyldigheten til forventninger sakte dør

https://www .instagram com/grethemaritax/

Hanna Adam

Alltid tilstede

Digital collage printet på plexiglass 60x90cm

Faren min døde da jeg var 15 men jeg mistet han aldri . Han vil leve i meg og fortsette å forme meg så lenge jeg lever Far kom til Norge som flyktning fra Tsjekkoslovakia i 1948 Som utlending er det nesten umulig og i hvert fall veldig vanskelig å lære seg alle uskrevne regler i et nytt hjemland Far gjorde rare ting uten å forstå at det var rart Det som var innafor i Tsjekkia var ikke nødvendigvis innafor i Norge Om han ikke allerede var det ble han en notorisk normbryter i det øyeblikket han flyktet inn i Norge over grensen ved Svinesund . Jeg var stolt over å ha en litt merkelig far og jeg likte alle de merkelige menneskene han inviterte hjem til oss, f eks Pater Jan, en munk fra Vatikanet Far lærte meg at det var fullt mulig å leve godt uten å være A4 Å vokse opp med en far som far, som Jan Adam, har utvilsomt gjort det lettere for meg også å bryte normer

Helga Karoline

Scheidl

Samkjørt

Foto printet på aluminium

30x40 cm

Helga K . Scheidl f . 1962

Bor i Oslo

Kreativ utøver

Jeg jobber både med tekstiler og fotografering .

Har deltatt på en rekke utstillinger og markeder gjennom de siste 10 årene Både separat og kollektivt Har vært med i Pride Art siden 2015 .

Stiller ut både tekstil og fotografier denne gang

Henriette Stensdal

Urokkelig optimisme

Jerngallusblekk tegninger på papir

106x50,5 cm

Modig styrke vist

I hennes kreative lyst

Urokkelig optimisme

Blader danser ned

Stille samtale forenes

Forstand og hjerte

I dette intenst utformede verket UROKKELIG OPTIMISME, gjenerobrer Henriette katagamiens kraft, tålmodighet, vilje og det vakre som trer harmonisk frem i det man skaper noe med håp og entusiasme

Verket består av 7 jerngallusblekk tegninger . Blekket er hjemmelaget og alt tegnet med en dip-penn . Alle tegningene er signert med Henriettes Haiku vers skrevet ned på baksiden .

Tegningen «Take O’take me to you» er Anne Listers egen tekst og noteskribler, funnet i en notebok fra tidlig 1800-tallet, snakker tydelig til oss om håp og entusiasme over 200 år senere .

Anne Lister (1791–1840), kjent som ‘den første moderne lesbiske’, var en velstående, uavhengig grunneier som i sin tid var kjent for alltid å kle seg i svart, uten å bry seg om å hengi seg til de feminine dikkedarer . Anne hadde flere lesbiske kjærlighetsforhold fra skoledagene og utover Annes siste betydningsfulle forhold var med Ann Walker Etter tidligere å ha utvekslet ringer og avlagt ekteskapsløfter, befestet Anne Lister og Ann Walker sitt forhold under gudstjenesten påskesøndag i Holy Trinity Church, 30 mars 1834

Holy Trinity Church, Goodramgate, York, er nå feiret som arnested for lesbisk ekteskap i Storbritannia

Aren’t we lucky? To be alive. To have life. Isn’t every tiny moment an inexplicable delight, packed with potential? – Anne Lister, sommeren 1832

Henriette Stensdal har fagbrev i reproteknikk I over ti år drev hun, sammen med sin kone Vibeke, visningsstedet for samtidskunst, Kunstplass Contemporary Art

#annelistertribute

Hilde Frøyland

For alltid din

Foto på fotopapir

11 bilder i en serie, 30x40cm

I 2015 ble jeg akutt interessert i foto og fotokunst . Det å ta bilder er en spesiell måte å se på . I bildene mine forsøker jeg å skape, fange og formilde stemninger

I serien «For alltid din» forsøker jeg å utforske hva det vil si å leve sammen som lesbisk par over lang tid, 50 år . Historien fortelles gjennom hendene . Ved å uttrykke seg gjennom hender, får vi et unikt blikk inn i stemninger og følelser som går utenom ord og toner

Ingunn Moen

Fascinasjon

8 selvstendige fotografier

Ingunn liker å leke frem bilder med det hun finner og et fotoapparat . De fleste prosjektene handler om å formidle naturglede eller hvordan vi med respekt for mennesket kan jobbe for sosial og økonomisk inkludering

Bildene i dette prosjektet kommer av en fasinasjon for visne planter . Selv om blomstene er ferdig med sitt liv, kan de fortsatt gi glede og bli sett som vakre I flere av bildene har blomstene produsert frø, som vi vet igjen gir nytt liv

Ingunn har fotografert i flere tiår, og tok fotoutdanning på Norsk Fotofagskole nylig Hun jobber frilans som dokumentar- og portrettfotograf, og med egne prosjekter i tillegg

https://ingunnmoen no/

Jan Dalchow

Sommergjestens morgenrutine

Foto på akrylglass

71 x 40 cm

Flere av Donald Trumps tilhengere oppfordrer til opptøyer, revolusjon og voldelig hevn etter at han i går ble funnet skyldig på alle tiltalepunkter i en historisk rettssak i New York Ekstremistgrupper og bevæpnede militser verver ekssoldater og gjør seg klare til strid i USA Israel sender flere soldater mot Rafah, og ignorerer ordre fra FN-domstolen om å stoppe alle handlinger i området som ytterligere skader befolkningens eksistens . Så langt er 35 .984 palestinere drept . Ukrainas president Volodymyr Zelenskyj møter Jonas Gahr Støre og andre nordiske ledere i Stockholm i dag Norge bidrar med 2,7 milliarder kroner til luftvern Natos generalsekretær Jens Stoltenberg oppfordrer til godkjenning av bruk av vestlige våpen mot Russland Regnbueflaggdebatten fortsetter Sommergjest Bjørn Tores morgenrutine bidrar til indre ro også denne siste dagen i mai 2024

Fotograf Jan Dalchow er dokumentarist og tidvis bekymret

www dalchowsverden no

Jens Wiker is a Norwegian/Bolivian photographer from Oslo . He works with fashion and has 12 years experience as a hair and makeup artist

His love for hair and makeup shines trough his analog lens and he is drawn to identity In his pictures friends, family and lovers are captured .

@jenswiker

Jens Wiker

Mor

Photography

Andre

Hanøy

75 x 55 cm

Disse bildene er er laget ut fra den lille Mickey-skulpturen, som ble laget først . Min fascinasjon for hodeskaller og Mickey Mus er grunnen til at denne figuren ble laget Bildet er trykket på ark fra en 100 år gammel Ruben bok fra Paris, så hvert bilde er unikt

John

Mickey

Silketrykk

The Grief

Paper collage on foam board

70x100cm

I love doing paper collages because of its texture, colors, depth, motives allows me to express what I want to depict in my art work I make use of glossy magazines, books, packaging, and handmade papers on my art pieces Cutting paper by hand and allowing the material to be what it is The human figure is very important to represent, behaviors, sexuality, religion, status, melancholy, happiness, self-appreciation, irony and elegance giving the subject a luxuriating embodiment . Expression for me is more important than perfection I want the object itself to show the observer what I am trying to persuade Leaving the viewers intuition and senses exploit this real of illusions jon_guerreiroart

Jon Guerreiro

Jupiter Mon Amour!

Everything Grows

Mixed Media - Pen and Print

40cmx50cm

Through the embrace of negative space and inspired by the Japanese concept of Ma, my paintings whisper stories of love, unburdened by judgment As an artist who began with a moralistic approach, I've evolved to embrace the beauty of the present moment, using mixed media - paper, ink, and digital drawings - to capture raw emotions and vulnerabilities Like the unseen threads that connect us, I paint narratives that illuminate the mundane beauty of LGBTQ+ lives . My pen, guided by a gentle spirit and intuition, is never erased, creating portals to understanding where imperfections are celebrated I invite you to see what I cannot, to find solace in shared vulnerabilities, and to discover the profound love that blooms in the spaces between My art aims to offer comfort and a moment of peace where you are welcome to contemplate yourself and feel loved . Step into my canvases and witness the magic that unfolds when vulnerabilities are embraced, and love's invisible threads weave us together

Instagram: @ jupitermonamour_

Kathrine Bruflot

Ambivalens

4 photographs framed in four 20x20 frame. One poem framed in 20x25 frame.

Livet er fullt av kontraster . Når jeg skriver dikt, prøver jeg å sette ord på uroen jeg kjenner på, jeg prøver å sette ord på engasjement og sinne og sorg Diktene setter ord på ting jeg jobber med personlig, og ting som engasjerer meg i samfunnet Når jeg tar bilder, leter jeg etter harmoni, det er i naturen jeg finner roen, det er i naturen jeg klarer å se skjønnhet, det er i naturen jeg klarer å bare være

Ved å sette fine naturbilder sammen med dikt som viser uro, konflikt og det som gjør meg sint og frustrert, prøver jeg å finne en balanse mellom det vakre og det vonde, mellom det harmoniske og det urolige, mellom den personlige roen og den virkelige verden .

Lindsay

the Let Go / self-portrait

fotografi ca 50x70cm

Kathrine Lindsay (f . 1973) er en norsk kunstner og forfatter fra Oslo . Kathrine er utdannet ved OsloMET og ved Det tverrfaglige kunstinstitutt i Bærum Hun arbeider hovedsakelig med fotografi, mobilfotografi, tekst og collage Til daglig jobber hun med mennesker ved Meteorologisk institutt Hun debuterte med novellen «Et nummer» i Et helt vanlig liv (2022), bidro med stuntpoesi i antologien Et helt vanlig dikt (2023) og novellen «Gnistgap» i antologien Du får den slutten du vil ha (2024) .

@nostraightlineslindsay @kathrinelindsay

Liquid Sky

Post mortem/ After death

Foto med redigering

3 bilder 30x40cm

Katrin er født i Sibir og har bodd i Norge i snart 20 år . Hun har en mastergrad i visuell kommunikasjon og illustrasjon og har deltatt i flere internasjonale utstillinger Hennes hovedinteresser er flora og fauna, men hovedfokus er på kvinner, deres følelser og måter å uttrykke seg på

«Etter døden»-serien består av fotografier – selvportretter som uttrykker kunstnerens dypeste følelser etter tapet av en viktig person for henne

Insta: @art liquidsky

Svøm 2

Foto

30x40 cm

SVØM

Svøm jeg er bølgene

svøm jeg er speilet

svøm jeg er ukjent

svøm med meg i vannet som er fullt av liv

Hold fast

Svøm vær i vann omgitt av bevegelse evig endring bølgende uro pust hold fast og vær vann

Fotoentusiast,

maili foto no

Maili

Irene Maili Aga 2024

jazzelsker, stolpejeger og sykepleier .

Mirjam Stenevik

uten tittel, #1

fotografi

Mirjam Stenevik (b . 1983) is a photographer by day and poet by night . She was born and raised on a small island off the west coast of Norway, but is now based in Oslo, Norway Since graduating in 2016, she has participated in numerous exhibitions and won several awards, both in Norway and abroad She divides her time between assignments and personal projects, mainly focusing on contemporary social issues

www mirjamstenevik com

Morten

N Daae

Wipe Your Feet On Me

Part II

Interactive installation:

Door mats in coconut fibre, silk screen print by hand, placed on the floor of the exhibition to be stepped on by the audience.

Size 80 x 50 cm

Minorities have been stepped on throughout history . I invite you to wipe your feet on the bigots that have stepped on you Bigots exist even in the queer community, and not all identities are good enough – especially for established gay and lesbian media personalities, comfortable high up on their cozy media platforms History will prove them wrong

Morten N Daae is a graphic designer, documentary filmmaker and author He has won the Norwegian Gullruten Best Norwegian TV Documentary award for «My Daughter the Terrorist» in 2010, and debuted as an author in 2021 with the biography «Bly til gull» («Out of the Ashes)

The door mats you can wipe your feet on (so far) are:

Homophobe, Transphobe, TERF, Racist, Islamophobe, Antivaxx, Antisemite, Conversion therapy and Anti Woke

Nadina Helen Bakos

Everything in our lives depends on how we bear the light, no 1.

Digital kunst 60x40 cm

Jeg kommer fra en bondefamilie i Østerdalen . Som eldste datter ble det forventet at jeg skulle bli bonde og følge i fotsporene til forfedrene mine Da jeg var 12 år fikk jeg mitt første kompaktkamera i plast Mens jeg fotograferte forstod jeg at det var kunstner jeg skulle bli Foreldrene mine gjorde alt de kunne for å overtale meg til å forandre mening, men jeg visste at uten kunst vil livet mitt være meningsløst

6 år senere flyttet jeg til Oslo for å studere kunst, kunsthistorie og kunstfilosofi, først på Oslo Fotokunstskole og senere ved Robert Meyer Kunsthøgskole Skolen ble et sted for nysgjerrighet og utfoldelse Her kunne jeg skape historier, nye verdener og eksperimentere med identiteter, uttrykk og kontraster .

Nettside: www nadinahelenbakos no Instagram: @nadinahelenbakos

Naken og fri

Drømmereisen?

Fotoserie

4 bilder á 20x30 cm pluss ramme

Naken og fri består av Liz Jafonita og Christine Jasmine . De er to kvinner som fant hverandre etter at livet tok uventede svinger, og tvang frem en reise i identitet og seksualitet Naken og fri lager kunst som handler om menneskets frihet til selvrealisering Vi finner veien til vårt indre vesen gjennom fysisk nakenhet, mental nakenhet, tilstedeværelse i elementene, og et arbeid i fysiske frekvenser gjennom mentalt arbeid Nøkkelen til frihet er nytelse, sanselige opplevelser og skamfri sex med livet i sentrum . Skammen kan kastes når nakenheten er fullkommen, og du forstår at du alltid var hel

Nina Didriksen

Footprint of social media/Fjesbokføtter

Fotocollage

70x100 cm

Nina Didriksen er hobbykunstner hvis største interesse er å være i bevegelse i naturen . Kjenner Oslomarka og mange norske fjell bedre enn de fleste Mye tid brukt ute betyr mindre tid til kunstnerisk utfoldelse inne Har deltatt på Pride Art noen få ganger tidligere Maler, fotograferer, tegner og danderer ting

November Skutle

Eller?

Analogt fotografi, digitalprint

50 x 70 cm

"Pink or blue? You have to choose! Prince or princess?"

"Why are there only two choices? And why do I have to choose?"

I've always been interested in androgyny and annoyed that everything is divided into genders all the time . And then only two! My name is November (22), I'm non-binary, and I take pictures of everything, all the time, and sometimes I work more structured with themes and ideas Gender norms, role expectations, emotions, body, gender, identity and desire are themes I like to work with when creating art The world is so strange and there is so much to explore . So much to see, sow and say!

Model: Lavrans Svendsen

https://www instagram com/lavendelcrocs/

Oculolinctus Production

Skamlaus

Video

02:12 min

Oculolinctus Production består av Sarah Aga, Maria Eriksen og Ask Holmen .

Samspillet mellom relasjon, indre konflikt, og utfoldelse preger deres samvirke gjennom kortfilmen

Skamlaus, prod 2008 .

Den transformerende kroppen er en refleksjon av sjelen, i all sin ærlige sårbarhet, i en søken på et oppriktig liv, der sjelen er Skamlaus

Tidligere vist: Cinemateket, Oslo, 2008, og Fresh Meat Production Filmfestival, San Francisco, 2009

quentinscabinet

Out of ContextVictorian (Arthur)

24x18x2 cm -paper collage & acrylic on cradled wood panel

The art project of quentinscabinet continually references the history of photography in the creation of its blue screen portraits Elements from the early cabinet-card photos of the 1800s, 16mm film from the 1940s, Polaroids of the late 20th century and contemporary digital images have all played important roles in the creation of each new portrait series

These paper collage portraits were created from vintage photos of Victorians Presented in Black and White documentary style on 16 hand torn then reassembled rectangles and hand painted Prussian blue backgrounds, they recreate a lost moment from the past

Instagram: quentinscabinet

rene-charles gustavsen

Crazy Sara

Fotografi

42 x 60 cm

Opprinnelig fra Fredrikstad og har de siste årene pendlet mellom Stockholm og Asker . Har gjennom en årrekke jobbet med kreative prosesser, både sceniske og fotografiske/billedlige Jobber for det meste med analogt fotografi, og bruker dagslyset (naturlig lys) i mine produksjoner som hovedlyskilde i de aller fleste verk Mine verk er ofte iscenesatt, med enkelt bilder eller serier

@renecharlesphotograhpy

Selma Augestad

Feel it all

Selma Augestad is a Norwegian visual artist based in Scotland .

Though their work is drawn from personal memories, wider social justice themes are frequent undercurrents – explored with influence from folklore and mythology as sites of connection, struggle and liberation .

Selma is currently working on «Comfort Me», a series of work reflecting on undesirable expressions of emotions testing the conditionality of love, and «Feel it All», a memoir zine about love and relationships «Comfort Me» is to be exhibited at South Block, Glasgow September 13th—28th, alongside ceramicist Hazel Frost They currently work in ceramics, print and illustration – black clay, pink and red ink, and charcoals selmaaugestad com / @solskinnskroken

Mixed media on canvas

130W x 95H cm

SLM

Årets SLM-kunstner

Scandinavian Leather Men (SLM) Oslo er en fetisj og BDSM klubb for menn etablert i 1976 . Klubben driver egen lærbar i Oslo sentrum med hjelp av utelukkende frivillig arbeid SLM engasjerte seg i HIV/AIDS forebyggende arbeid helt fra starten av 1980-tallet Senere har klubben og sentrale medlemmer i miljøet engasjert seg i menneskerettigheter for kinksters, deltatt i arbeid for diskrimineringsvern og friskmelding fra stigmatiserende og uvitenskaplige diagnoser . Klubben var sentral i innføring av antirasistiske vedtekter i alle Europeiske fetisjklubber for menn på 1990-tallet og var blandt de første transinkluderende lærklubbene i verden

På Wunderkammer presenterer klubben årets SLM-kunstner 2024 .

Stephan Lee Udbjørg

boxer" 2024

Akryl på lerretprint

150cm x 184 cm

«We earned our rainbow stripes by putting up with hard rain .» from the book GAy bAR . Stephan Udbjørg’s art often transcends conventional boundaries, blending the digital realm with the urban landscape to create a distinctive and immersive experience The ability to merge technology with street art opens up new avenues for storytelling interaction It’s a fascinating blend of creativity, technology, and urban culture that pushes the boundaries of traditional artforms . Overall, this artist’s exploration of «Rough Angels» through digital painting represents a captivating blend of rawness, emotion, and urban storytelling that leaves a lasting impression on the viewer His ability to infuse street-inspired aesthetics with digital artistry showcases a promising talent in the contemporary art scene He traveled early to North America, where he lived and worked for many years doing scenography, film and video production, as well as graphic design, in NYC, Los Angeles and Toronto, creating graphic profiles and product designs He helped pioneer the erotic NYC television programming with his European openness and fresh imagination His global travels allowed him to spend much time in Asia, which has influenced him greatly Fuck Hate for life Instagram: @stephanallart

"Red

Stian Tjernsmo

J.C, Who is this guy 0.16

foto

70x100 pluss ramme

JC, Who Is This Guy? 2018 - 2020

If he takes on all of our sins, does he also experience them?

If he loves us all, then he must love me too?

I came across these two crucifixes by coincidence, I stood there with one in each hand, and something I cannot explain got the hold of me I could not let go, and they started to play

So did my mind .

Because I am such a physical person, the feeling of them in my hands gave me an unexpected interest in the bigger questions in life Could he be put in the situations I have been in?

It’s been like playing with dolls or superheroes when you are a kid The feeling of interacting with them made it all reachable, not distant, big and divine .

Hands on, here, now, just like us

To me,

he’s like us, like me, like you

Except he’s probably the world’s most imaged icon

https://www stiantjernsmo com

Art Photography

27 x 40.5 cm

My artistic journey is a vibrant tapestry woven from the rich threads of my Native American and Norwegian heritage, spanning across continents and disciplines Rooted in the eclectic energy of the late 1970s New York City art scene, my formative years pulsated with the rhythm of Max’s Kansas City and CBGBs, where I immersed myself in writing, photography, and performance alongside a constellation of creative souls These early experiences, steeped in the ethos of collaboration and experimentation, continue to shape my multidisciplinary approach to art

www .tomgarretson com

Tom Garretson

THE CHILDREN

Trygve Skogrand

Cathedral / A Temple Unto The Lord

Fotocollage / print på aluminium

70 x 140 cm

Det er ikke så uvanlig å skamme seg over kroppen sin . Det har også jeg gjort . Helt fra jeg var barn har jeg følt at den var for tynn, for pinglete, for svak og for bleik Da jeg etterhvert fant ut at jeg var homo, begynte jeg også å skamme meg over at kroppen var pervers, ekkel, grisete, syndig – ja, generelt pinlig og foraktelig på alle vis I de siste årene har jeg sannelig også begynt å legge til at kroppen min er for slapp, dissete, rynkete, stusslig grå og gammel . Skam på skam legger jeg på mitt stakkars legeme, og duknakket bærer det meg gjennom livet

Da jeg var ung, leste jeg i Bibelen at kroppen er Herrens tempel . Jeg forstod det ikke da, men nå tenker jeg at det betyr at kroppen faktisk er et hellig sted . I alle varianter av kropp, i alle faser av livet . I verket «Cathedral» har jeg derfor brukt min egne flaue nakne kropp som byggestein, og bygd en katedral

For nå tenker jeg at kroppen er et katedralbygg . En katedral for Gud, akkurat slik den er . Han har skapt den sånn, og det er slik han vil ha den Hva har jeg vel da å skamme meg over?

trygveskogrand .com

UL Home?

carving on birch

Miniature prototype

14 x 13 x 2,5 cm

Main work

53 x 53 x 9 cm

Nestled in the heart of the forest, Ul crafts solid wood pieces and unique objects using traditional, timehonored techniques Their creations are designed to be touched—by both the eyes and hands They believe that the tactile nature and warmth of wood offer experiences that sight alone cannot capture

This is the first time they experiment with relief carving and carving in general . It has been an immersive sensory journey The sound of a sharp gouge as it meets the wood, the scent and texture birthed in the moment are captivating The act of carving feels timeless, an intimate dance between artist and material With «Home?», they dive into the profound concept of the body as our primary home They assert that the relationship with our bodies is a continuous journey, a work in progress that demands ongoing attention and care Feeling connected to one's body is an evolving process, much like any meaningful relationship, and it changes over time with our experiences and growth .

Do I find a sense of home within myself? Is my body a source of comfort, safety, and warmth? What does it mean to come home to my body?

Exploring these questions invites us to consider how we inhabit our bodies And how we can envision and strive to cultivate a harmonious relationship where the body becomes a true home, providing solace and security amidst the chaos of life .

Relief

Vibes by Moca

Temptation

Foto på lerret med ramme

30x40cm

Siden jeg var liten, har jeg løpt rundt med et kamera, og tatt bilder av både natur, dyr og folk Nå som kameraene på mobilene har blitt såpass bra, er det lettere å spontant kunne forevige magiske øyeblikk en opplever i hverdagen

Så lenge jeg kan huske, har jeg bedt både familie, venner og kjære, om å stille som modeller for meg Det gir meg stor glede om jeg klarer å fange noe av deres unike personlighet, at de kjenner seg igjen i det, og liker resultatet

Jeg liker å studere kvinners kropp Opp gjennom tidene har kvinnekroppen blitt verdsatt på mange ulike måter Skjønnhetsidealer har variert, både med tid og med samfunn i endringer Kvinnekroppen blir ofte sett på som et symbol på skjønnhet, intimitet og nærhet Selv har jeg alltid latt meg fascinere av den, med dens myke kurver og silkemyke hud

Litt er mye Noen ganger Å se litt, biter av helheten, kan være både erotisk og sensuelt Disse bildene representerer for meg følelser som begjær, vellyst, lengsel og nytelse . Et hint om at noe magisk kan skje

Xistian Lairbeau

Fua mi, jeg takker deg...

Print photography

Picture series of four 30x30

print photographs

This photo series is an hommage to my beloved derrière . It has carried me across the globe and has served me well through many years, both for practical and pleasurable purposes As a photographer I love shooting nature With this series, I finally found the perfect medium to liberate my suppressed exhibitionism and blend it with my love of nature In the series I also try to play with perceptions of masculinity versus femininity studiolerbo com, IG: lairbeau x

Elin Stillingen 152

Frimann .

153

Jan Elisabeth Lindvik 154

Kostek Kostello 155

Koyote Millar

. 156

Svein Fuglestad 157

Trond Haugmark

vikram kolmannskog

158

159

Vår Brean 160

Programmet for opptredener og litteratur har mange overraskelser – følg med på sosiale medier og på våre nettsider www.prideart.no!

Performance Litteratur

Elin Stillingen

Yndig, vakker og andre ting jeg aldri blir

Performance

Elin Stillingen (f 1972), vokste opp på Hemnes i Høland . Hun er skeiv, aktivist, trans, gammal pønker, nerd, kristen og bygdis Hennes forestilling «Yndig, vakker og andre ting jeg aldri blir» er en blanding av stand up, folkeopplysning og et skråblikk på helsevesenet

«Jeg flykta som mange andre unge til storbyen for å kunne bli fri . Det klarte jeg aldri der . Faktisk opplevde jeg flere fordommer fra byfolk fordi jeg var fra bygda, enn fordommer fra bygdefolk da jeg flytta tilbake til riktig side av Fetsundbrua og kom ut av skapet

Forestillingen er derfor egentlig skrevet for streite bygdefolk, for jeg veit hvordan jeg skal snakke til dem Men jeg trur den egentlig passer for alle som lurer på hvordan det er å komme ut i voksen alder, om hvordan helsevesenet er en kamp, om Jesus ville spist med syndere og transfolk, om man virkelig kan overleve terror, og ikke minst hvordan det har gått med datinglivet mitt»

Frimann

Sugar Papa

Performance

Frimann er en 26 år gammel skeiv artist fra Oslo . Han lager skamfri Disco-Pop, og har siden 2016 spilt opp mot 100 konserter I 2020 flyttet han til Liverpool hvor han studerte musikk på Paul McCartneys LIPA I løpet av Frimanns tid der spilte han konsert i Eurovision Park, varmet opp for NIMMO og Mickey Callisto og headlinet The Cavern Club I år ble han for første gang spilt på BBC Introducing i februar med ‘Happier When’ og igjen for noen uker siden med hans nyeste låt ‘Sugar Papa’. Frimann har spilt 5 år i Oslo Pride Park, og skal nå til høsten headline Bamsescenen på Artic Pride i Tromsø

Jan Elisabeth Lindvik

Felicia

Performance

Jan Elisabeth Lindvik Pronomen hen / hun . Transperson, transaktivist, forfatter og pensjonist . Mangeårig lyddesigner og professor ved Den norske filmskolen, Lillehammer Undervisningsleder for skolens masterstudie 2015 - 2021 Nå linjeleder for manusutdanningen ved NSKI i Oslo

Mottok Amanda-komitéens ‘Gullklapper’ for lang og tro tjeneste i norsk filmbransje i 2005 .

Erfaring fra aktivt styrearbeid i skeive organisasjoner i årene 2011 – 2024 Medlem av Utvalget for kjønn og seksualitetsmangfold i Oslo Kommune . Forfatter av oppvekstromanen «Mao sin raude kjole» i 2016 . Innkjøpt av Kulturrådet Medforfatter av «Mine damer og herrer og alt midt imellom» i 2024 Medlem av Dramatikerforbundet og Norsk Forfatterforbund

Jan Elisabeth presenterer og fremfører novellen «Felicia» fra scenen i Wunderkammer

Kostek Kostello

Untitled

Performance / Fashion show Kostek Kostello (Konrad Kościński) comes from a small village near Warsaw/Poland but has been living in Oslo for the past 10 years With a long-standing interest in design and fashion, his work focuses on transforming discarded materials—like catering containers, bottles, and metal cans - into creative pieces In his fashion designs, Kostek incorporates old, handmade fabrics and upcycled materials, such as vintage jeans He has been contributing to the fashion and design scene in Oslo for several years, merging sustainability with a unique sense of style

Koyote Millar

untitled (for now)

Poetry performance

Koyote Millar is a poet, singer, gestalt therapist and facilitator . In their art and life they explore the highs, lows, and rich in-betweens of queer living in the cracks of normative and often oppressive structures They do their best to witness and work with the stickiness of deep patterning, the inevitability of loss and suffering, and the possibilities for transformation and joy Koyote is also co-editor at Mohini Books, a tiny queer-centric publisher based in Oslo, Norway .

Svein Fuglestad

Enkemesse - Vi er her for å tenne lys

Performance / installasjon

Svein Fuglestad er en musikalsk formidler og sanger som i tillegg til egne konserter produserer performancebaserte forestillinger som kombinerer formidling av nær homohistorie med vokale uttrykk og ulike interaktive elementer Under Wunderkammer 2024 setter han igjen opp det historiske verket om "Enkemessen":

På begynnelsen av 1990-tallet var homo-miljøet i Oslo sterkt rammet av aids-epidemien . Det var en tid preget av smittefrykt, stigma og høye dødstall, med få møtesteder for sorg og savn For å møte de berørte menneskene der de var, tok Aksept – senter for alle berørt av hiv – initiativ til en nattmesse på dansegolvet til homodiskoteket ‘Den Sorte Enke’ høsten 1992 .

Svein Fuglestad var ny sivilarbeider på Aksept, og fikk ansvaret for gjennomføringen av arrangementet sammen med prest og daglig leder Helge Fisknes I denne forestillingen tar han oss med 30 år tilbake i tid og inn i en interaktiv musikalsk fortelling om prosessen rundt Enkemessen . Et rom for å sørge og minnes døde venner, en mulighet for å stå sammen i solidaritet og løfte fram håpet

Svein Fuglestad: Manus, fortelling, vokal

Til daglig er Svein førstelektor i musikk og kreative metoder i sosialt arbeid og barnevern ved Institutt for sosialfag, OsloMet, reseptiv musikkterapeut og arrangementsprodusent . Han var tilknyttet Aksept - senter for alle berørt av hiv i 25 år fra 1992 - 2017

Trond Haugmark

Amerikabåten

Performance

«Amerikabåtene» gikk mellom Oslo og New York, og hadde sin storhetstid på 1950-tallet . Amerikabåtene var på sett og vis et fristed for «Sånne» som Arne Nilsson skriver om i sitt forskningsarbeid om homofile på Amerikabåtene Forteller og jazzsanger Trond Haugmark har latt seg inspirere av dette arbeidet og skrevet fortellingen om Iver og Johannes, begge tidlig i tjueåra, som får jobb om bord i en av båtene . Iver som pianist og Johannes som servitør . De deler lugar og blir gode venner Tiden i New York, og det nye de opplever sammen, endrer deres forhold for all tid Det er ikke lett med kjærligheten som ikke våger å si sitt eget navn Vil de noen gang kunne være kjærester?

Trond Haugmark guider deg gjennom denne fortellerforestillingen, hvor sanger og historier smelter sammen i en jazzig og skeiv fortelling om ung forelskelse mellom to unge menn

www .trondhaugmark no

Foto: Kay Arne Johansen

vikram kolmannskog

Rhyheim: A Porn Poem

Book

Vikram is a queer-of-colour poet, mindfulness teacher, psychotherapist and professor . His books have been published in India, UK, and Norway Vikram's latest book is a porn poem, a praise for the gay porn star Rhyheim Shabazz - a 'spellbinding devotional' according to Dirirye Osman Vikram lives near a forest in the outskirts of Oslo

www Vikram no

Vår Brean

Light Of My Life

Høytlesning / bokbad

Som skribent er jeg inne i et gryende forfatterskap hvor arbeidet med min debutroman handler om å billedliggjøre følelser med ord For slik å formidle sa rått og ekte som mulig to individers opplevelse av å elske og leve i tråd med sitt indre-tross vekten av undertrykkelsens klamme hand Forbudt kjærlighet oppstår der to verdener møtes Boken er først og fremst en skildring for de stemmeløse som savner ha sin opplevelse representert .

WUNDERKAMMER 24

ISBN 978-82-692913-2-2

©2024 Pride Art

Trykket på Link Grafisk

Ansvarlig redaktør

Torill Pallesen

Grafisk design

Morten N . Daae

Omslagsillustrasjon

Likrot

www prideart no

WundEr KamMeR

takk til våre støttespillere

ISBN 978-82-692913-2-2