UNRTD Magazine Issue 03

Foto por: Nexus Studios

Lo más que me gusta al momento de entrevistar a una figura pública, es conocer la historia tras la imagen que vemos en redes u otros medios Agradecida por la oportunidad de conversar con Steven Garcia, en la entrevista hablamos sobre su vida en formación hasta convertirse en quien es hoy De cuna humilde, desde pequeño encontró refugio en el baloncesto para escapar de las realidades que vivía en su barrio.

Determinado a convertirse en el mejor, Steven comienza a estudiar el baloncesto un poco más a fondo Para convertirse en el mejor, hay que dar la milla extra Logró estudiar en Estados Unidos y se le comenzaron a abrir oportunidades como jugar profesional en Europa y entrenar a jugadores para la NBA Durante este proceso en el que se abrían y cerraban puertas, Steven encontró su llamado como entrenador Nos comparte que al principio él no entendía el curso que estaba tomando su carrera pero al tiempo entendió que su vocación era enseñarle a otros como entrenador y dejar su legado Es así como nace PRO Bounce Basketball

La pasión, el compromiso y la responsabilidad profesional de ProBounce Basketball es proporcionar el mejor entrenamiento y sesiones de desarrollo de habilidades disponibles en un entorno saludable y competitivo Pro Bounce Basketball ha inspirado a cientos de atletas en todo el mundo, desde el nivel juvenil hasta atletas profesionales.

Conocido por su estilo innovador y técnicas de entrenamiento listas para el juego, Pro Bounce Basketball ha desarrollado uno de los programas de entrenamiento más efectivos para mejorar las habilidades de baloncesto, el conocimiento del juego y el rendimiento

FOTOGRAFÍA POR: TREBOR BLAK AUSPICIADO POR: PRO BOUNCE BASKETBALL PUBLICIDAD POR: PATRIA ENTERTAINMENT

STEVEN TUVO UN LLAMADO

Pro Bounce Basketball llega a ser exitosa con un creciemiento a nivel de compañía admirable Nos cuenta Steven en la entrevista que él tenía todo lo que siempre quiso pero

aún así se sentía vacío. Fué entonces que comenzó a cuestionarse sus caminos y decisiones de haber vuelto a la Isla de Puerto Rico o sí realmente estaba donde tenía que estar El despertar espiritual que recibió Steven con Cristo presente en su vida, lo llevó a incorporar la enseñanza de Cristo a través del baloncesto.

“Hay muchos niños que llegan con ansias a las prácticas a preguntar cuál será la enseñanza de hoy, qué palabra vamos a leer Se vuelve en un ambiente donde reina la presencia del bien en corazones listos para recibir a Dios

- Steven García

Así nos comentaba mientras conversábamos en la entrevista sobre los giros que tomó su vida durante su desarrollo empresarial Esto fue un detonante para

impulsar a Pro Bounce más alto todavía La calidad de enseñanza de su academia siembra la semilla de hambre por el deporte y por vivir una vida con los valores correctos Mas allá de prepararse en el campo profesional del baloncesto, los jóvenes que se entrenan bajo la tutela de Steven, se sumergen a un desarrollo 360 de cuerpo, alma y corazón. Es esta la pasión que transmite Steven a través de su empresa y su vocación por la enseñanza

Ya cuando terminábamos nuestra conversación, le pregunté qué para Steven García era estar “ on point” a lo que él respondió que para estar “ on point” era estar con Cristo y seguir los valores correctos”. No cabe duda que tras su firme fe, hambre de crecer y dejar un legado, existe un hombre humilde y de buen corazón

Durante su desarrollo, Steven tuvo un despertar que llenó un vacío que existía en su corazón. Hoy día, su llamado no es solo entrenar, sino que predicar y sumarle a las vidas de los jóvenes que buscan su propósito.

Si googleas “la moda es la segunda”… automáticamente se terminará la oración diciendo: “la segunda industria más contaminante de agua ” . En un año emplea 93 mil millones de metros cúbicos de agua, cantidad suficiente para satisfacer las necesidades de cinco millones de personas.

Imagina la influencia tan grande que tienes (tenemos) sobre esta situación Tú deseo de comprar que parece inocente y crees que no daña a nadie es la razón por la cual estas tiendas de Fast Fashion han triplicado su producción de mercancía Para que tengas un ejemplo más claro, mientras Zara lanza alrededor de 10 mil nuevos productos anualmente. Shein, lanza 6 mil artículos diarios. Esto sin contar, la cadena de injusticias donde no tan solo se contamina el agua si no que sus cadena de proveedores emplea personas en las peores condiciones laborales que existen

Seguramente no sabes que en este mes de septiembre se celebra Second Hand September Es un challenge de 30 días donde tus opciones de compra o “shopping” estarán únicamente dirigidas a comercios de segunda mano únicamente. Esto con el fin de crear conciencia con algunas prácticas sostenibles para proteger el ambiente.

Es una situación que está totalmente en nuestra responsabilidad Una vez lo sabes, te haces responsable de aportar tu granito de arena. Quiero dedicar 100% este artículo a la moda consciente y como esta puede impactar tu diario vivir a partir de hoy Claramente sabemos lo que es moda pero, ¿moda y ser consciente? Suena a que implica un poco más que solo hacer compras online porque hay piezas en descuento

Moda consciente es un término que me ha gustado compartir con muchas de mis clientes o chicas que asisten a eventos que he realizado o sido invitada. Es la capacidad de adaptar la moda a quien eres y a tu estilo de vida No solamente para aportar con el ambiente, sino para vestir en función de: quién eres, cómo te sientes y que necesitas de la indumentaria. Porque cuando lo ves de esa manera puedes incorporar hábitos que realmente se adapten a tu estilo de vida y puedas cumplir con ellos que es realmente la meta. Soy creyente de que todo comienza en la mente de uno y no en las acciones externas

Entonces, ¿cómo lo puedes aplicar a tu estilo de vida? Por esta vez, para no llenarte de mucha información te daré solo 2 consejos Analiza tu estilo de vida e incorpora nuevos hábitos sostenibles. Estos pueden ser: intercambiar piezas de ropa con amigas, donar piezas a tiendas de segunda mano, hacer detox a tu closet, etc Decide que necesitas más ahora mismo. Luego de añadir ese nuevo hábito. Visita un comercio de segunda mano. Usualmente nuestra primera opción para hacer “shopping” es visitar el centro comercial Pero ¿qué tal si visitas un evento de segunda mano o un thrift shop? Comenzar este hábito es tan fácil como buscar en las redes sociales la palabra thrift shop o second hand

Ahora que conociste un poco del second hand september y de la moda consciente, ¿Te atreverías a intentarlo?

En estos pasados 3 años he podido aprender mucho sobre el mundo de la ropa de segunda mano. Yo comencé pensando como quizás piensas tú que no es higiénico utilizar piezas de otra persona. En mi experiencia he descubierto tantos tesoros que nadie más va a tener que puedo asegurar que esta es una de las experiencias de compras más exclusivas que vas a experimentar

Para darle mucho más valor a esta conversación entrevisté a dos empresarias en la industria del “Second Hand” Alina Camacho, propietaria de la marca Vístete Consciente y a Frances Ramírez, propietaria de la boutique de segunda mano D’ocassion Boutique.

Juntas visualizamos el concepto de moda sostenible y para Alina está basado en un movimiento necesario donde hay oportunidades para el planeta y la sociedad Ella ve la oportunidad para crear marcas sostenibles de: upcycling, joyería y hasta negocios de renta de ropa Mientras que para Frances lo relevante es qué podemos hacer para minimizar el impacto de ese textil en el medio ambiente. Es el granito de arena que cada persona puede aportar; lo que es importante para hacer la diferencia.

Mientras conversábamos llegamos a la conclusión de que esta industria no genera más por el tabú que piensa la mayoría de las personas en Puerto Rico Que la ropa de segunda mano no tiene valor o no está en buenas condiciones. Así que decidimos analizar qué cualidades son esenciales para poder vender una pieza de segunda mano. Ambas coincidieron en la palabra Buen Condición, es decir una pieza que no tenga olor a guardado, no esté rota ni manchada. Pero que no es solo una responsabilidad del comerciante sino también de los donantes de las piezas

Por último les pedí un consejo para estas personas que quisieran adentrarse en el mundo de la segunda mano Alina les recomendó algo que considero es la clave para crear hábitos y conservarlos. Alina dice: “Edúcate en porqué lo haces y en qué ayuda que estés escogiendo estas piezas. Edúcate donde puedas leer del problema de la industria de la moda. Lee sobre segunda mano y su impacto. Una vez la persona sabe eso va con otra mentalidad de apreciación y va con otra energía’. Mientras que Frances dice: “Que se den la oportunidad Que busquen tiendas de segunda mano incluso, que visiten la nuestra. Antes de comprar visiten tiendas de segunda mano y pongan de segunda opción comprar algo nuevo Pero yo sé que si visitan nuestra tienda se van a enamorar y van a ver la ropa de segunda mano con otros ojos diferentes a lo que piensa la gente regularmente

Podríamos pensar que la acción de una sola persona no cambia nada Pero comienzas tú y luego le cuentas a tu amiga, y tu amiga a un amigo y seguimos contagiando a personas a su paso no tengo dudas de que podemos hacer un gran cambio y hacernos responsables del planeta en que vivimos.

Models:

Valeria Rosa

Shalymet Landor

Maribel Cintrón

En el proceso de cada edición conocerás las diferentes profesiones, por nombre, de un profesional de la indumentaria porque en cada industria tiene un nombre y responsabilidades diferentes Para mí, educar sobre esta profesión de la que soy parte es una necesidad

Este artículo carecería de realidad si yo no contara con el respaldo de una persona que realiza esta labor diariamente, una persona que está en la industria del teatro Tuve el placer, más bien el honor, de conocer a Adriana Isabel Rivera, vestuarista, actriz, escenógrafa y nominada a: Mejor Actriz, Mejor Diseño de vestuario, Mejor Diseño de maquillaje, Diseño de Escenografía en los premios Victoria Espinosa Puerto Rico tiene jóvenes llenos de talento Adriana tiene alrededor de 10 años de carrera como actriz en el teatro y su historia me ha hecho pensar cómo esas habilidades que tenemos o que nos enseñan en la infancia pueden convertirse más adelante en una profesión que nos lleve un paso más adelante al éxito. Fueron las técnicas de costura de su abuelita, quien le enseñó a coser, lo que la llevó más adelante a descubrir nuevos talentos y de esta manera, abrirse paso en su propia industria donde solo pensaba que su habilidad estaba en la actuación.

Su primera experiencia como vestuarista se da por su director Efraín Rosas y en esta tenía que recrear los años 1937 Experiencia que da pie a la relevancia de un vestuarista en una producción de cine o teatro Para transportarse a esta época, Adriana nos contó que tuvo que hacer una leve investigación, algo que le encanta hacer, no solo leyendo sobre esa época, sino viendo fotografías también. Según Adriana, en ellas está la información que visualmente necesita para adentrarse en la época, las fotografías reflejan una historia que las palabras no pueden contar. De igual manera, en su proyecto para La La Land presentada en Teatro en 15, se dedicó a estudiar el vestido amarillo de la protagonista y al vestuarista de la película para así poder crear su propio vestido utilizando la referencia como inspiración Porque no se trata de copiar el vestido, sino más bien de que bajo los estándares de ciertas épocas o especificaciones de un personaje crear y jugar para dar vida a una visión

Así que no se trata tan solo de comprar y combinar piezas o llamar a diseñadores para obtener piezas prestadas. El trabajo de un vestuarista en el cine o teatro requiere de: investigación, construcción y que esa pieza se adapte con la visión del director de la obra. Adentrarlos en el trabajo real de un vestuarista es mi objetivo y creo que no pude conocer a una persona más adecuada para presentarles el trabajo de un vestuarista en el teatro

Agradecida por los diseñadores

Sanel Rivera

SCD Fashion House y D’ocassion Boutique

En el apasionante mundo del marketing y la comunicación, Rocío Cruz Maldonado, conocida como Patria Entertainment, ha dejado una huella y nos apoya con UNRTD Magazine

Con una mente inquieta y una visión vanguardista, Patria ha sabido destacarse en la industria Su enfoque único y su habilidad para conectar con las personas la destacan como creadora de campañas publicitarias exitosas Además de su talento creativo, su astucia y capacidad estratégica la han llevado a diseñar campañas que capturan atención y generan un impacto duradero en la sociedad. Su compromiso con causas sociales y su dedicación la ha convertido en una voz fuerte en la industria.

El carácter amistoso de Patria y su voluntad de colaborar con otros profesionales han creado un ambiente laboral en el que la creatividad y la colaboración florecen De este modo siendo su llegada a la familia UNRTD una de muchas bendiciones y a mbiciones grandes

Fuera de la oficina, ella disfruta de explorar el mundo y buscar inspiración en los lugares más inesperados Su mente curiosa y espíritu aventurero alimentan su creatividad y la impulsan a seguir superándose

music business

¿Qué es un Productor Musical en estos tiempos?

Los productores musicales han sido las estrellas este 2023. Cada día que pasamos trabajando en la industria de la música podemos destacar que muchos de los roles dentro de las carreras de los artistas, como productores, fotógrafos, estilistas, bailarines, entre otros, han tomado un papel protagónico dentro de sus roles. En mi caso, como manejadora, he desarrollado mi marca personal para reconocer mi trabajo con mis artistas y poder mostrarle a mi audiencia en qué consiste mi rol Lo vimos también a través de Tainy, con el lanzamiento de su álbum “Data” en el cual la estrella es el productor y los artistas se ubicaron en un segundo plano Esta tendencia se está repitiendo, ya que en Puerto Rico, hubo una época en la que los productores eran quienes lanzaban sus álbumes y los artistas eran colaboradores de los mismos El valor que le añaden estos roles a la carrera de un artista es imprescindible y así mismo la comunicación que se lleve a cabo con los mismos para tener un resultado que se alinee a tu visión El productor siendo uno de los más importantes

Una de las confusiones que tenía al príncipio de mi carrera, era poder diferenciar y definir los términos correctos de los roles que componen la palabra “productor” El poder identificar sus tareas nos ayuda a comprender que pueden ser codependientes, pero sus funciones se individualizan El productor, por ejemplo, pensamos que es quien graba las voces, quien hace la pista y quien asesora al artista musicalmente. Aunque muchos productores ejercen dos de estas tareas o las tres, cada rol tiene funciones y tareas determinadas.

Un productor ejecutivo es el que idea y desarrolla un proyecto en su totalidad; la organización de sesiones, los contratos; la selección de artistas o productores y el financiamiento del proyecto Dos ejemplos cercanos que podemos mencionar son DJ Luian, Tainy, DJ Khaled entre otros

El productor musical es quien recibe la carga creativa, quien asesora al artista y lo acompaña en su proceso creativo para potenciar el sonido del artista en su individualidad

Un beatmaker es el que se encarga de la creación de los beats, valga la redundancia o la mezcla de ritmos que va a definir la base de una canción.La diferencia entre el beatmaker y el productor musical,es que desde un punto de vista macro y partiendo de los beats que creó el beatmaker, hace magia con las canciones. Guía y orienta al ingeniero de sonido para llevar a cabo los cambios y mezclas necesarias en el proceso de grabación del instrumental y las voces

Un ingeniero de sonido es responsable de la calidad del audio en su totalidad El ingeniero se encarga de procesar los sonido, aplicar efectos, añadir compresores, entre otras, para llegar al sonido correspondiente para el artista

fotos por: Chago PNG

Las tareas de un productor en estos tiempos son cambiantes, al igual que muchos aspectos de la industria musical Hay escenarios comunes en cómo se trabaja con un productor en la actualidad En la escena del género urbano puede que te guste alguna tarea que haya producido el productor y le pides una sesión, empezaste a crear música con un productor desde tus comienzos o quizás el productor quiere colaborar contigo.

Para ser un productor en estos tiempos hay varias cosas que debemos tomar en consideración Al igual q ue el artista el productor debe encontrar su sonido, su “type beat”. El sonido de un productor usualmente se destaca entre otros por

Hay acciones que espera un productor a la hora de contratar sus servicios Una de ellas es llegar preparado Esto no necesariamente significa tener letra, melodías y pautas escritas Llegar preparado es ser consciente del tiempo y creatividad que ambos están invirtiendo; Ir con mente abierta y dejarse llevar por la creatividad; Saberse la canción de ya tenerla escrita; Aprovechar el tiempo y conocimiento del productor Otra de estas acciones es ser responsable con la comunicación con el productor Al tener un proyecto, unas expectativas o una idea, es importante comunicar estos detalles para que recibas lo que tenías en mente y se pueda proyectar en el producto final Las fechas de entrega y el lanzamiento también le da información valiosa para trabajar con un márgen de tiempo establecido o determinar si el productor no puede realizar el trabajo.

“Si un artista solicita los servicios de un productor es porque el productor va a llevar ese producto a otro nivel, a un nivel que tú no lo puedes llevar.”

el tempo, las influencias musicales que usa, los efectos que utiliza, para construir la perfecta frase: “Esto lo produjo tal productor” al solo escuchar una canción El mantenerse en tendencia y establecer los sonidos que caracterizan esta época también aporta a la búsqueda del sonido Una pregunta que puede hacerse un productor para encontrar su sonido es ¿Qué voy a aportar al género? Esto te ayuda a estudiar tu mercado y poder identificar qué puedes mejorar de lo ya aportado y en qué puedes innovar. Hay fórmulas ya establecidas, en términos de estructura y ritmos, pero las reglas están para romperse, o mejor dicho, para crear e innovar Obligarte a adaptarte a nuevos sonidos, te reta a construir un marco con parámetros que tú estableciste para construir tu sonido

Mencionamos cuales son algunos de los escenarios comunes que podemos experimentar en estos tiempos, pero ¿Cuál es la dinámica correcta para recompensar a un productor? El productor musical es dueño del máster o el producto que, valga la redundancia, está produciendo, pero los contratos comunes entre un artista/disquera con un productor incluye el ceder estos derechos ¿A cambio de qué? Hay varios acuerdos que determinan cuál es la recompensa monetaria del productor La tarifa fija es uno que abunda en la actualidad El productor le pone un precio a sus horas de labor y el artista/disquera paga ese precio También están los acuerdos por regalías en el cual el productor pide un porcentaje de las regalías del máster, posiblemente de un 3% a un 10%. Juntar estos dos acuerdos también es una opción. Ajustar tu precio y recompensarlo con un porcentaje del máster es una decisión que en muchas ocasiones puede ser favorable Si el productor también es beatmaker, puede cobrar por tarifa fija o por regalías de composición Estas recompensas no son la norma, pero pueden servirte de guía en cómo recompensar a un productor o como productor ampliar tus opciones

“El rol verdaderamente de un productor no es imponerse, es aportar lo que sabe dentro de un marco, respetando al artista.”

- Profesor Gómez.

ES EN EL CUAL YO SALGA BIEN” - PROFESOR GÓMEZ

Las tareas de un productor en estos tiempos son cambiantes, al igual que muchos aspectos de la industria musical. Hay escenarios comunes en cómo se trabaja con un productor en la actualidad. En la escena del género urbano puede que te guste alguna tarea que haya producido el productor y le pides una sesión, empezaste a crear música con un productor desde tus comienzos o quizás el productor quiere colaborar contigo Para ser un productor en estos tiempos hay varias cosas que debemos tomar en consideración Al igual que el artista el productor debe encontrar su sonido, su “type beat” El sonido de un productor usualmente se destaca entre otros por el tempo, las influencias musicales que usa, los efectos que utiliza, para construir la perfecta frase: “Esto lo produjo tal productor” al solo escuchar una canción El mantenerse en tendencia y establecer los sonidos que caracterizan esta época también aporta a la búsqueda del sonido.Una pregunta que puede hacerse un productor para encontrar su sonido es ¿Qué voy a aportar al género? Esto te ayuda a estudiar tu mercado y poder identificar qué puedes mejorar de lo ya aportado y en qué puedes innovar. Hay fórmulas ya establecidas, en términos de estructura y ritmos, pero las reglas están para romperse, o mejor dicho, para crear e innovar Obligarte a adaptarte a nuevos sonidos, te reta a construir un marco con parámetros que tú estableciste para construir tu sonido

“EL CONTRATO PERFECTO ES UNO QUE ME TRAIGA MÁS TRABAJO, NO NECESARIAMENTE

Si desdibujamos fronteras en estos tiempo, se unen referencias para crear una sola obra.

Te lo dice La Managel

En esta edición de la columna de #QDLM queremos continuar presentando los espacios de comunicación en las redes sociales que están sumándole a la industria de arte y entretenimiento con su contenido de valor y autenticidad. Los medios de comunicación y creadores de contenido son una de las herramientas fundamentales para dar a conocer facetas de diferentes artistas, marcas y empresarios para difundir y viralizar proyectos que sean del agrado de la audiencia y exponerlos a un nivel global Esta vez presentamos a dos medios que están dejando una huella bien marcada con la calidad del contenido y oportunidades de difusión para artistas emergentes.

Smash Hits es una empresa dinámica de producción musical que rápidamente está haciéndose un nombre en la industria Con un sonido único que fusiona la música urbana puertorriqueña con un sonido comercial global, Smash Hits se ha convertido en un jugador importante en la escena de artistas emergentes Sus productores, Super Solo y Mistel Kind, trabajan estrechamente con sus artistas para crear un estilo distintivo que los diferencia de la competencia Su éxito ya ha conseguido ubicaciones en algunas de las plataformas más grandes de la industria, como "Eso es un Vibe" de Omar Courtz, "Suave Rico" de De La Ghetto ft Rauw Alejandro, "Yo Soy Tuyo" de De La Ghetto, "Sedúceme" de Guelo Star ft. Rafa Pabón y "Necesito de ti" de Guelo Star ft Ivy Queen

Además de producir música, Smash Hits también está activamente involucrado en la creación de contenido, con un popular podcast que destaca su pasión por la música Dentro de sus listas de reproducción cabe destacar que brindan oportunidades para la comunidad de artistas y productores emergentes a través de espacios como el Smash Society Playlist y Escuchando tus Beats. Desarrollaron un evento en donde ponen a prueba a los productores y artistas que están desarrollando sus carreras en lo que llaman los Smash Battles brindando la oportunidad de exponer y posicionar a artistas a comienzos de sus carreras

Por: Ileana B Díaz

Con su proyecto, “You Know We Got the Sauce”, Smash Hits llevó su enfoque innovador en la producción musical al siguiente nivel Según explican en su proyecto, por muchos años Super Solo y Mistel Kind estuvieron en busca de los ingredientes especiales para crear un nuevo sonido que los distinga como productores. Para crear el álbum You Know We Got The Sauce, tuvieron que pasar por un proceso meticuloso de escogido de artistas de la nueva generación urbana en Puerto Rico y se les entregó un floppy con un código que tenía el fin de transportarlos a Smash City para crear un ingrediente que los transportó a Smash City para crear su ingrediente que aportó a ese “magic sauce ” . El concepto visual del proyecto se gestionó de la mano del artista Sad Blu, quien diseñó el mundo surreal llamado Blutopia en donde se encuentra ubicado Smash City. Super Solo y Mistel Kind presentaron la primera parte del proyecto en La Respuesta en un evento totalmente exitoso y continuan soltando sencillos para el #YKWGTS con diferentes artistas emergentes Dentro de los artistas que participaron del proyecto se encuentran: Cory, Axel Pvbon, Bernier, Trece Mala Suerte, Laya Kalima, Jodosky, Remers, De La Rose, Yneliz, Kidd Gabu, Nohemy, Sharif Rafael y El Blanco. En la entrevista que le realizamos, podemos conocer más a fondo sobre la trayectoria de Super Solo y Mistel Kind y los proyectos que los han posicionado como el sonido del momento con una visión innovadora en la industria de la música en Puerto Rico Les invito a que accedan a la entrevista y busquen las redes sociales de Smash Hits para que se sumerjan en la experiencia

“Llegaste Tu” Gil para #YKWGTS

Foto: Pulpi Prod

En La Casa es una de plataformas que nace con el fin de difundir la música que está sonando entre los artistas emergentes del género urbano desde los tiempos donde SoundCloud tenía su auge hasta el sol de hoy. John inició casualmente su carrera como creador de contenido adquiriendo una fanaticada que activamente le apoya tras sus travesías por las carreras de artistas que están comenzando sus carreras en la música al igual que aquellos que ya llevan tiempo de posicionamiento Tuvimos la oportunidad de sentarnos a conversar con John durante una entrevista en nuestro canal de Youtube en donde compartimos experiencias y un poco de su vida personal. Parte de los contratiempos que muchos medios digitales o creadores de contenido del entretenimiento enfrentan es el balance entre estar presente en la industria para cubrir lo más que se pueda sobre lo que acontece más trabajar para monetizar y sobrevivir John, además de estar a cargo de una de las paginas ma prendías, cuenta con su negocio de limpieza y restauración de tenis Pendientes a la entrevista en nuestro canal para que vean las tennis que me limpió en plena entrevista mientras conversábamos

De creador pasa a convertirse en medio de comunicación digital difundiendo las noticias más trending del género y los nuevos talentos Uno de los consejos que John nos brindó como medio de comunicación, fue que rendirse no es opción y que en lo mejor que uno puede invertir el tiempo es haciendo cosas que nos gustan y nos hagan felices. Tu John Favorito, el lente de la nuevo, no cabe duda que su contenido no solo ha ayudado a difundir la música de la nueva generación de artistas en Puerto Rico, sino que ha establecido una comunidad que activamente crece en todo momento a expectativas de las nuevas noticias y hazañas de John de En La Casa A continuación disfruta de los siguientes enlaces para que consumas el contenido de John y los sigas en sus redes sociales

Foto: Pixeliau

Durante esta temporada de IOP UNRATED hemos podido ver una evolución en temática y personalidades siendo entrevistas. Con el crecimeinto de la revista UNRTD, hemos querido abarcar en temas de conversación según el creciemiento de la revista. Es por esto que hemos entrevistado medios, productores, artistas, compositores, empresarios y más A través de este podcast, queremos resaltar las trayectorias de diferentes personalidades en la industria del arte, entretenimiento y los negocios. Nuestro fin es poder brindarles conocimiento desde diferentes vertientes para inspirarles y comunicarles sobre la industria de una forma “unrated” y “ on point”. Ileana Díaz, host del podcast y dueña de la revista, busca atraer a los a los aficionados al arte y entretenimiento para que se inspiren en crecer en la industria y de igual forma atraer a los empresarios en busca de invertir en un nuevo y rentable negocio. Queremos transformar la forma en como se filtra la comunicación y la educación de manera inclusiva, moderna e innovadora. Les invitamos a escanear el código para que se subscriban al canal de YouTube y no se pierdan el contenido actualizado semanalmente

El ser humano como especie posee innumerables herramientas y habilidades para dar vida a conceptos y transmitirlos, convirtiendo sus ideas y sueños en realidad. Sin embargo, la herramienta más eficaz, poderosa y transcendental que poseemos como especie es la comunicación. Habilidad que a menudo pasamos por alto, considerándola inherente a nuestra forma de manifestarnos, y que también va en línea con el país de nacimiento y la

lengua materna asignada Al dar esta por sentado descuidamos la importancia de desarroar, practicar y elevar conscientemente el poder de las palabras, ya sea escrita o hablada, y cómo pueden crear o destruir Solo unos pocos la convierten en un arte, potenciando su poder transformador

La comunicación no se limita únicamente a ser una habilidad fundamental para la construcción e interpretación continua de nuestra historia colectiva. No es solamente esencial para la convivencia en armonía con otros, sino que también desempeña un papel crucial en la conquista de nuestra individualidad y en la creación de nuestra propia realidad. Además del poder que la comunicación efectiva brinda para forjar lazos sociales y fomentar la unión en la sociedad, que es tan necesitado hoy día.

words create worlds

NO PERO HABLAMOS,

Aunque estam implica que lo Es por ello habitamos mayormente en el conflicto, que la comprensión, en la distorsión, que en la claridad Y todo ello es por la falta de maestría, e incluso interés, que muchos enfrentamos al utilizar la palabra sin darnos cuenta de que la falta de dominio de palabra nos empobrece

p de comunicar influirá en la formación de vínculos que pueden transformar nuestra vida o limitar nuestras oportunidades. Dado que somos seres sociales, y vivir e interactuar con otros es un constante estado de negociación, nuestra relación con los demás y las posibilidades que abramos para el desarrollo de nuestra propia historia individual están en gran medida determinadas por nuestra habilidad para comunicarnos de manera efectiva

Es por ello que debemos internalizar en nuestro subconsciente y consciente que el lenguaje puede ser una herramienta de construcción o destrucción Puede

aunque no se Comunicar no se trata únicamente de emitir palabras y expresar ideas, eso lo hace cualquiera Se trata de hacerlo de manera que se establezca una conexión genuina con los demás, desde el respeto, la compresión y el interés mutuo Requiere de una gran seguridad personal el escuchar las opiniones, creencias y propuestas del otro con auténtico interés en aprender y

unir corazones y mentes, o puede sembrar división y conflicto Cada palabra que elegimos y la forma en que la expresamos poseen el poder de influir en la percepción y la respuesta de los demás Cuanto más concretos e intencionados seamos al transmitir nuestras ideas, menos espacio dejaremos a la ambigüedad, lo que mejorará significativamente la calidad de nuestra comunicación con los demás

Lacomunicación

asertiva, es un tipo de intercambio verbal o escrito que nos permite dialogarcon

calma yrespeto, expresando lo

decir, pero sin herir los sentimientos o cruzar los límites base de los demás.

quequeremos

Al momento de interactuar con otras personas es imprescindible tener auto-conciencia, recordar que cada uno de nosotros ve el mundo desde su propia perspectiva y que ni tú, ni yo, ni nadie con quien interactuamos ha vivido la misma vida que uno

Comunicar desde la compresión pued retante, mas no imposible Muchas vece toparemos en escenarios que aun repit nuestra versión de la historia una y otra incluso si nos esforzamos en explicar tod detalle, simplemente no siempre vam coincidir con la perspectiva de otros ¿Y qué? está bien, es natural, es neutra

COMUNICACIÓN

ENTORNO

El entorno en el cual constantemente habituemos es un elemento fundamental para nuestro desarrollo como personas Es esa fuerza interna que nos impulsa a impactar, conectar, recibir y transformar Por ello, debos con una lupa observar y analizar con quiénes nos rodeamos, porque tu círculo estará siempre compuesto por dos tipos de personas: aquellos que te suman y aquellos que te restan

Posiblemente te preguntarás, “Pero, ¿cómo puedo diferenciar quiénes me suman y quiénes me restan?” Sencillo, en tu grupo van a estar estas personas que son las que se quejan de todo Los que te recuerdan cada error que has cometido, que siempre están hablando negativamente del mundo, de sus seres cercanos e incluso de su vida Que cuando logras algo importante para ti, algo que te llena de orgullo y felicidad, ellos no reaccionan, no te elevan, no comparten esa alegría contigo y ni siquiera buscan impulsarte cuando vas en busca de una meta o hacer algo positivo con tu vida Son aquellos que, cuando les cuentas tus sueños e ilusiones, te hacen creer que no es posible, que estás “loco/a” por querer intentarlo

Estas personas, además de restar a tu potencial, son cargas que no tienes por qué tolerar Sin embargo, son cargas que decides llevar en tu día a día, ya sea porque son familia o son amistades de años, sin darte cuenta del gran daño que les haces a tus intenciones y a tu propósito como individuo

Ahora bien, hay dos tipos de arquetipos de estas personas que te restan en la vida: Los que están en esa frecuencia por situaciones difíciles que enfrentan en su presente, y que una vez mejoren saldrán de ahí. Y los que están en esa energía densa que resta, por decisión, casi que por placer, porque ya es l d d d l l d h as

an

as

la

ara

¿Qu rte tiem tu curi de aqu

Tú mismo puedes llenar este blanco

Recuerda que tu entorno tiene un gran impacto en tu desarrollo y en la consecución de tus objetivos. Escoge sabiamente a quienes permites formar parte de tu vida. Ahora, reflexiona y date la tarea de tomar un papel en blanco y responder las siguientes preguntas. ¿Con quiénes has pasado más tiempo en el último año? ¿Cuánto tiempo has dedicado en el último mes a estar con personas que te ayudan a crecer? ¿Te enorgullecen tus respuestas?

Tenemos una capacidad infinita para inspirar y transformar a través de la palabra, y una de las emociones más poderosas que pueden mover al mundo es la pasión

Si estudiamos a los grandes comunicadores podemos ver cómo estos no solo transmiten informa-ción, sino que también encarnan la pasión por aquello que comunican Esto crea un efecto de admiración y captura la atención a todos esos que los escuchan, pues toda su ‘performance’, la manera en que se proyectan y lo que emanan está cargado de un combustible que brinda mayor fuerza a sus palabras La energía que transmiten es tan potente que resuena en las emociones de quienes los escuchan; es un verdadero arte

Las personas que se mueven con pasión son contagiosas, tienen un brillo en sus ojos, una energía magnética y palpable en su forma de caminar y mover sus manos Sus rostros se iluminan con un fuego interno que es simplemente irresistible No hay nada más auténtico que un ser con pasión ¡se nota! Es un imán que atrae la atención e interés de los demás de una manera natural y poderosa

Sin embargo, la pasión no surge de la nada No es algo que puede forzarse Es difícil hablar con pasión sobre algo que no nos apasiona genuinamente Es como intentar encender una llama sin chispa La autenticidad es esencial en la comunicación apasionada Si intentamos fingir una pasión que no sentimos, se nota y puede diluir la fuerza de nuestro mensaje

Entonces, si deseamos ser grandes comunicadores, debemos buscar aquello que nos apasione de verdad Esa chispa que nos haga sentir vivos y que nos impulsa a compartir con otros Cuando hablamos desde el corazón, desde la auténtica pasión, nuestras palabras adquieren un poder insuperable La pasión es un ingrediente esencial para conectar profundamente y dejar una huella duradera en quienes nos rodean

DETERMINACIÓN

Los grandes comunicadores son decididos Deciden qué comunicar y cómo hacerlo, tomando decisiones tanto internas como externas que se convierten en un manifiesto y diálogo personal diario, transformando la forma en que se relacionan con los demás.

Estas decisiones y la transformación del diálogo interno comienzan con ejercicios diarios de cuestionarnos y observar cómo nos hablamos a nosotros mismos, lo cual, por correlación, afecta cómo hablaremos a los demás Por ejemplo, ¿Qué te dices a ti mismo todos los días? ¿Te repites frases como " eres un/a campeón/a", " eres capaz " , " eres inteligente", " eres el/la mejor"? Decir estas afirmaciones día a día no te convierte automáticamente en el mejor, pero te programa para aspirar a serlo Es como si estuvieras ajustando tu mentalidad para alcanzar tu máximo potencial

Por otro lado, repetir constantemente frases como " soy horrible", " soy el/la peor " , " soy inferior" tiene el efecto contrario Esa autocrítica constante puede disminuir tu confianza y autopercepción, afectando negativamente cómo te ves a ti mismo y cómo te relacionas con los demás

La clave aquí es la programación mental, que al final es una decisión Tus palabras y pensamientos repetidos actúan como comandos para tu mente y tu comportamiento Si te enfocas en lo positivo y te impulsa una determinación constante, estás sentando las bases para actuar de manera acorde con esas afirmaciones positivas y hacer que tu mensaje y relación con los demás sea armoniosa y coherente con tu diálogo interno

Por eso, cuando nos comunicamos con determinación, tanto interior como exteriormente, estamos dando forma a nuestra realidad y a nuestras interacciones Somos arquitectos de nuestro propio mundo, influyendo en cómo nos percibimos y cómo interactuamos con los demás Al elegir conscientemente nuestras palabras y pensamientos, estamos tomando el timón de nuestra comunicación y, en última instancia, de nuestras acciones y relaciones.

LIDERAZGO

Dado que la comunicación tie refleja cómo te estás liderando difícil liderar a los demás. Com Forma parte de la vida enfrentarnos a situaciones difíciles constantemente y, quizás, habitar en entornos complicados. No importa el nombre, la posición, el lugar, todos como especie experimentaremos situaciones difíciles que, aunque nos pese, duela e incomoden, son esenciales para moldear el carácter y transformar el pensamiento. Es en esos momentos cuando la perspectiva y el carácter mental te harán elegir cual será tu semilla al interactuar, si serás de esas personas que suman o de las que restan. En un mundo de constante dolor, baja frecuencia y egocentrismo, desarrollar la habilidad para comunicar algo positivo y que fomente el crecimiento en aquellos que te rodean es lo que constituye la fortaleza mental y el liderazgo

Ahora te invito a reflexionar: ¿Qué semillas siembras en la vida de los demás? ¿Ofreces palabras que suman o eres de los que restan? ¿Te enorgullece tu respuesta?

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Los grandes comunicadores, aquellos que han transformado la historia de la humanidad, no se dedican únicamente a concentrar toda su energía en mejorar su comunicación No toman todos los cursos habidos y por existir sobre oratoria perfecta o diálogo ideal Si los estudias, te darás cuenta de que trabajan en mejorar quiénes son: sus ideas, sus pasiones, su propósito, deseos, miedos y esperanzas Luego transmiten todo esto a través de su comunicación Lo esen- cial es el ser, no parecer Sé auténtico, ya eres, no necesitas aparentarlo

Cuando comprendes que

Lo esencial es ser, no parecer.

el poder transformador de las palabras reside en la esencia y la autenticidad, comenzarás a comunicar simplemente lo que eres, y ya de por sí, estarás c- omunicando de manera excepcional Recuerda: Los comunicadores más destacados no se esfuerzan por comunicar mejor, sino por convertirse en personas excepcionales, en su potencial más vibrante, y así comunican Su comunicación es un reflejo de su relación con su interior

as siembras en la vida de los demás? ¿Ofreces palabras que n? ¿Te enorgullece tu respuesta?

UANDO MEJORAS TU RELACIÓN C

CONTIGO MISMO,

MEJORA TU COMUNICACIÓN

y mejoras tu vida.

Entonces, en términos sencillos, ¿qué es comunicar? ¿Qué implica hablar con eficiencia?

Comunicar es transmitir tus ideas, pensamientos, sentimientos y pasiones Ya sea que seamos cultos o menos cultos, buenos oradores o no tan hábiles en el habla, buenos escritores o no tan diestros en la escritura, todos somos comunicadores Sin embargo, puedes aprender a ser un magnífico comunicador y transformar tu palabra en arte y poder

Foto por: Nicole Marín Cruz

La importancia del teatro y la industria cinematográfica

El teatro y la industria cinematográfica son dos de las formas de entretenimiento más influyentes, no solo por su capacidad para cautivar a las audiencias, sino también por su profundo impacto en la cultura, la sociedad y la experiencia humana. Estos dos medios han desempeñado roles fundamentales en la formación de nuestro mundo, proporcionando una plataforma para la narración de historias, la expresión artística y el comentario social Acompáñenme a explorar la importancia perdurable del teatro y la industria cinematográfica y las formas en que continúan enriqueciendo nuestras vidas.

El teatro y el cine han sido vehículos esenciales para contar crónicas a lo largo de la historia Transportan a las audiencias a diferentes mundos, épocas y perspectivas, permitiéndoles explorar las profundidades de la emoción y la experiencia humana Ya sea una apasionante tragedia shakespeariana en el escenario o una película de ciencia ficción alucinante en la gran pantalla, estos medios involucran nuestra imaginación, desafían nuestras percepciones y estimulan nuestra creatividad

El teatro, con sus actuaciones en vivo, ofrece una sensación única de inmediatez y conexión entre los actores y el público. Exige una suspensión de la incredulidad y anima a los espectadores a empatizar con los personajes y sus luchas. Por otro lado, el cine aprovecha la tecnología de vanguardia para crear narrativas visualmente impresionantes que sumergen a las audiencias en una experiencia sensorial como ninguna otra.

Tanto el teatro como el cine sirven como espejos de la sociedad, reflejando los valores, creencias y desafíos de sus respectivas épocas Dramaturgos y guionistas han utilizado estos medios para abordar problemas sociales apremiantes, cuestionar estereotipos e inspirar cambios. Por ejemplo, "Las brujas de Salem" de Arthur Miller utilizó los juicios de brujas de Salem como metáfora para criticar la caza de brujas de comunistas en la era de McCarthy. De manera similar, películas como "12 años de esclavitud" y "Selma" arrojaron luz sobre la dolorosa historia de la discriminación racial en América

A través de historias convincentes y personajes poderosos, el teatro y el cine tienen el potencial de influir en la opinión pública, fomentar el diálogo y promover el progreso social Brindan un espacio seguro para conversaciones incómodas, fomentando la empatía y la comprensión entre audiencias diversas

Puerto Rico, una isla caribeña rica en cultura y tradición, ha visto florecer a lo largo de los años una vibrante escena de cine y teatro que ha dejado una profunda huella en su identidad cultural Desde las primeras proyecciones cinematográficas hasta las producciones teatrales contemporáneas, el cine y el teatro en Puerto Rico han sido un reflejo de su diversidad, creatividad y lucha por la autodeterminación La historia del cine en Puerto Rico se remonta a principios del siglo XX, cuando las primeras proyecciones cinematográficas llegaron a la isla La primera sala de cine se inauguró en 1900 en San Juan, marcando el inicio de una industria que pronto se convertiría en un medio de entretenimiento popular En los años siguientes, se construyeron numerosos teatros y cines en todo Puerto Rico, y se importaron películas de Hollywood y Europa. Uno de los hitos más importantes en la historia del cine puertorriqueño fue la producción de la película "La Guagua Aérea" en 1962, dirigida por Luisito Vigoreaux y basada en el libro de René Marqués Esta película se convirtió en un fenómeno cultural y una de las películas más taquilleras en la historia de Puerto Rico.

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lo largo de los años, el teatro puertorriqueño ha sido escenario de obras de dramaturgos locales como René Marqués, cuyas obras como "La Carreta" y "Los Soles Truncos" exploraron temas sociales y culturales importantes para la identidad puertorriqueña. Actores y actrices como Rita Moreno y José Ferrer han llevado el nombre de Puerto Rico a la fama internacional, ganando premios

Oscar y Tony

En la actualidad, Puerto Rico cuenta con una nueva generación de actores, comediantes y colectivos teatrales que están dejando una marca indeleble en la escena artística LinManuel Miranda, conocido por su exitoso musical "Hamilton" al igual que composiciones en películas animadas como “VIVO”, es un ejemplo destacado. Nacido en Nueva York pero de ascendencia puertorriqueña, Miranda ha elevado la cultura puertorriqueña y caribeña a nivel mundial y ha sido un defensor incansable de la isla

or otro lado, el colectivo teatral "Y No Había Luz" se ha destacado por su enfoque en el teatro experimental y socialmente comprometido Han abordado temas como la crisis económica, la migración y la identidad a través de sus producciones. Cabe destacar a Teatro Breve, los comienzos

de Chente como comediante y lo que le impulsó a llegar a tener el uno de los podcast más escuchados y vistos en Puerto Rico, cómo Kriss Du Cecile llevó al teatro su personaje creando un stand-up, entre muchos otros.

La cinematografía y obras teatrales en Puerto Rico no solo han sido medios de entretenimiento, sino también herramientas para explorar la identidad, la política y las preocupaciones sociales Han contribuido a la concienciación sobre cuestiones como la independencia de la isla, la desigualdad y la diversidad cultural. Además, han desempeñado un papel importante en la promoción de la cultura puertorriqueña en todo el mundo.

por ahora, solo quisimos darles una breve introducción de lo que van a estar esoerando en las coberturas de esta columna Mientras tanto, queremos invitarles a que accedan a nuestro website y vayan a nuestro tab de Cine y teatro para que nos brinden sugerencias de quienes les gustaría que entrevistemos para nuestra cuarta edición de UNRTD Magazine.

Simple, el entretenimiento y el arte han estado involucrados en los deportes desde principios de la historia Si nos remontamos a las antiguas civilizaciones, podemos ver varios ejemplos en los que el deporte y el entretenimiento estuvieron estrechamente entrelazados como en los juegos olímpicos antiguos (776 a.C - 393 d.C). Durante los antiguos Juegos Olímpicos en Grecia, no solo se presentaban competiciones atléticas, sino que también eventos culturales como recitales de poesía y presentaciones dramáticas De la misma forma, varias culturas indígenas en las Américas, como las tribus nativas americanas, tenían sus propias formas de deportes y juegos profundamente integrados en sus tradiciones culturales y espirituales. Estos eventos a menudo combinaban la competencia física con rituales, danzas y narraciones, proporcionando tanto entretenimiento como significado cultural. Este impacto de la integración del deporte con el entretenimiento, se ve con gran impacto en nuestros tiempos con un ejemplo tan conocido como el “Halftime Show” del Super Bowl en Estados Unidos. No cabe duda que incluso muchas personas ven el Super Bowl por el gran esperado show de los artistas que se presentan al medio tiempo del juego de fútbol americano.

El mundo del deporte y el entretenimiento han estado claramente entrelazados durante mucho tiempo, influyéndose y beneficiándose mutuamente. La convergencia de ambas industrias ha evolucionado a lo largo de los años, creando una relación simbiótica que ha tenido un profundo impacto en ambos sectores. El siglo XIX presenció el surgimiento del deporte moderno tal como lo conocemos hoy día Deportes como el béisbol, el fútbol y el boxeo ganaron popularidad en Estados Unidos y Europa A medida que estos deportes evolucionaron, comenzaron a incorporar elementos de entretenimiento para atraer audiencias más grandes Por ejemplo, los juegos de béisbol comenzaron a presentar música en vivo y atracciones entre innings, convirtiéndolos en algo más que meras competencias atléticas

¿Qué hace una columna de deportesen una revista de arte, entretenimiento y negocios?

La radio, la televisión y las redes sociales han desempeñado un papel fundamental en la unión del deporte y el entretenimiento Las primeras transmisiones de radio de eventos deportivos en la década de los 1920 llevaron la emoción del deporte a millones de oyentes, convirtiendo a los atletas en nombres conocidos en los hogares La llegada de la televisión en la década de los 1950 transformó el deporte en una forma importante de entretenimiento, con transmisiones de eventos icónicos como la Serie Mundial y los Juegos Olímpicos cautivando a audiencias en todo el mundo Hoy día con las redes sociales se continúa presenciando el impacto de esta simbiosis con la difusión de eventos deportivos, dar a conocer diferentes atletas de deportes a nivel internacional y la oportunidad de conectar con equipos y hasta con los mismos deportistas lo cual ha abierto una puerta más amplia de conexión y exposición

El surgimiento de la cultura de las celebridades en el siglo XX dió lugar a una nueva generación de figuras deportivas que trascendieron sus respectivos deportes para convertirse en iconos del entretenimiento

Atletas como Roberto Clemente, Muhammad Ali y Michael Jordan se convirtieron en superestrellas globales nacionales y más Además, el auge de los esports ejemplifica la convergencia del deporte y el entretenimiento en la era digital Los eventos de esports han obtenido una audiencia masiva, con jugadores profesionales convirtiéndose en celebridades y llenando estadios de fanáticos apasionados. Las franquicias deportivas tradicionales también han ingresado al mundo de los esports reconociendo un potencial lucrativo de esta nueva forma de competencia.

La globalización tanto del deporte como del entretenimiento ha solidificado aún más su relación entrelazada. Eventos deportivos internacionales no solo muestran la destreza atlética, sino también las diversas culturas y el entretenimiento de los países anfitriones Del mismo modo, las películas y los programas de televisión han popularizado deportes de diferentes partes del mundo haciéndolos accesibles a una audiencia global.

negocio en el desarrollo de la carrera de un atleta

No podíamos quedarnos solo con establecer la importancia que tiene para nosotros el impacto del entretenimiento en los deportes, sino que también debemos hablar de la parte del negocio del deporte y el papel fundamental que juega en la carrera de un atleta El mundo del deporte es mucho más que la emoción de la competencia y la gloria de la victoria, es una industria masiva con importantes implicaciones económicas. El lado empresarial del deporte desempeña un papel crucial en el desarrollo y la sostenibilidad de la carrera de un atleta. Acompáñenme a explorar la importancia del desarrollo deportivo en la formación y el apoyo del camino de los atletas desde sus comienzos hasta que alcanzan el nivel profesional

Como conversamos en el artículo de portada con Steven García, hay muchos factores que se deben tomar en consideración a la hora de querer desarrollarse como atleta a nivel profesional con aspiraciones a una continuidad profesional luego de que los años de gloria del atleta hayan pasado Existen diferentes ramas de profesionales que acompañan al desarrollo de la carrera de un atleta para su beneficio a nivel de salud y posicionamiento, entre otros. Profesionales del negocio deportivo, incluyendo agentes y gerentes, ayudan a los atletas a navegar por sus carreras apoyando en la negociación de contratos, patrocinios y acuerdos, asegurando que los atletas reciban una compensación justa por sus habilidades y comercialización

Dicha orientación permite a los atletas concentrarse en su deporte mientras su equipo de negocios se encarga de los asuntos fuera del campo A su vez, los atletas a menudo se convierten en figuras influyentes y modelos a seguir Los profesionales del negocio deportivo aprovechan la imagen y la reputación del atleta para asegurar acuerdos de patrocinio, crear marcas personales y, como mencionamos anteriormente, hasta protagonizar en la pantalla grande según el impacto que la imagen y carrera del atleta tenga El éxito en la construcción de una marca personal sin duda alguna puede llevar a oportunidades lucrativas incluyendo asociaciones con grandes empresas, endosos de productos e incluso emprendimientos empresariales

El negocio deportivo tiene un profundo impacto en la expansión y alcance de un atleta más allá de su región de origen A través de acuerdos internacionales de transmisión, acuerdos de patrocinio y participación en eventos globales, los atletas pueden obtener reconocimiento a nivel mundial. Esta exposición no solo mejora sus carreras, sino que también promueve su deporte y puede inspirar a la próxima generación de atletas. La inversión en instalaciones deportivas e infraestructura es vital para el desarrollo de los atletas. Ligas profesionales y equipos contribuyen a la creación y mantenimiento de centros de entrenamiento de última generación, estadios y academias. Estas instalaciones ofrecen a los deportistas recursos de primer nivel, entrenadores y oportunidades de capacitación que contribuyen a su crecimiento y éxito Cabe destacar el sector de medicina deportiva y el bienestar. Los atletas tienen acceso a atención médica de vanguardia, programas de prevención de lesiones y servicios de rehabilitación. Este apoyo es crucial para prolongar la carrera de un atleta y asegurarse de que se mantenga en su mejor nivel de rendimiento.

El negocio no se limita a los atletas a nivel profesional sino que también influye en los programas de desarrollo juvenil La inversión en iniciativas como ligas juveniles, academias y deportes escolares, proporciona la base para desarrollar futuros atletas Esta promoción del talento es esencial para el crecimiento contínuo de la industria deportiva. La importancia del negocio deportivo en el desarrollo de la carrera de un atleta no puede ser subestimada Más allá de la emoción de la competencia, la industria deportiva ofrece estabilidad financiera, orientación en la carrera, oportunidades de branding, exposición global, instalaciones de vanguardia, apoyo médico y la posibilidad de devolver a la comunidad Los atletas y los profesionales del negocio deportivo trabajan juntos para asegurarse de que los atletas no solo logren el éxito en sus respectivos deportes, sino que también prosperen en sus carreras en general, dejando un impacto duradero en el mundo del deporte y la sociedad en general. Con esta columna dedicada al negocio del deporte, queremos dar un especial énfasis en un área con suma importancia que no se le da el énfasis que amerita Queremos enfocarnos en brindarles la información necesaria para el desarrollo de los atletas y aspirantes a formar parte de las múltiples ramas que tiene el negocio del deporte Con diferentes perspectivas de atletas y profesionales, les invitamos a estar pendiente de un espacio dentro de esta revista dedicada al deporte, el negocio y el desarrollo empresarial en este campo

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