15 al 19 de abril __ 2016
INTRODUCCIÓN Para mí Mona [el personaje principal de Sin techo ni ley] no significa la libertad. Significa la rebelión. Para mí es la persona que dice no. No se sabe muy bien hacia dónde va. Para mí la libertad tiene algo de activo. Mona dice: quiero que me dejen en paz. No busca nada, ni siquiera la idea de libertad. Sólo quiere hacer lo que le apetezca en el momento y decir no a todo lo demás. Agnès Varda, El Pais, España. Abril 1986 El deseo de (todo) comprenderlo y de (solamente) mostrarlo se disputa Sin techo ni Ley. Serge Daney, Libération, Francia, 1985
Luego de diez años, el Talents Buenos Aires enfrenta los desafíos de comenzar una nueva década. Desde sus comienzos la principal aspiración fue construir una red laboral y profesional a nivel regional e internacional, conectando así a profesionales de todo el mundo, colaborando en el desarrollo teórico y práctico en el universo cinematográfico. Habiendo transcurrido estos diez años, una generación de participantes del Talents BA se ha consagrado, y éstos jóvenes que han sido parte de esta iniciativa hoy se encuentran en pleno desarrollo profesional y muchos de ellos han presentado películas en el Bafici y en diversos festivales del mundo.
Con el objetivo de continuar formando generaciones de cineastas en la región, el Talents BA se propone en su onceava edición, profundizar acerca de las preguntas que se plantearon desde su inicio: ¿Qué es el cine para la generación joven? ¿Cómo hacer un cine personal evitando caer en películas estandarizadas y esteticistas que parecieran caracterizar al cine latinoamericano? Y sobre todo, siempre rodeando una pregunta que conviene revitalizar y actualizar: ¿Qué es el cine independiente? o en tal caso ¿independiente de qué o de quiénes? Por esta razón y continuando la tradición de elegir como tema disparador el título de una película esta edición del Talents BA se llama Sin techo ni ley buscando así reflexionar acerca del cine que se produce en los márgenes no solo en un sentido estético, sino también en relación a su producción y distribución. En pocas palabras, Sin techo ni ley pretende hacer pensar a los cineastas el futuro en un contexto donde lo que conocemos como cine independiente parece convertirse en el mainstream de los festivales. Es decir, fomentar reflexiones acerca de los cambios del cine contemporáneo.
Agustina Arbetman y Manuel Ferrari
TALENTOS Aguilar Gutiérrez Diego Sonidista, Chile
Alarcón Catalina Productora, Chile
Azar Peri Directora, Argentina
Barcellos Mauricio José Actor, Brasil
Benítez Ana Productora, Ecuador
Carrasco Rincón Nicolás Luis Crítico, Perú
Ciancaglini Bruno Director, Argentina
Cortés Pulido Deivis Crítico, Colombia
Dalmasso Nicolás Productor, Argentina
Dati Agostina Directora de Fotografía, Uruguay
de la Vega Natalia Productora, Argentina
Duque López Jose Manuel Productor, Colombia
Esser Wilssa Directora de Fotografía, Brasil/Venezuela
Favaretto Daniel Director, Brasil
Feldmann Cambours Nicolás Crítico, Argentina
Fernández Valeria Directora, Argentina
Flecha Sandra “Kukú” Directora, Paraguay
Franco Ortiz Pablo Enrique Director de Fotografía, Colombia
García José Director, Uruguay
García Alva Luisa Productora, Perú
Gaspar Astaíza Mario Crítico, Colombia
González Humberto Crítico, Venezuela
Grego Agu Guionista, Argentina
Grijalba Gómez Jaime Crítico, Chile
Grimberg Carolina Lara Montajista, Argentina
Hernández Carolina Guionista, Ecuador
Hidalgo Katriel Actor, Bolivia
Infantino Julian Actor, Argentina
Jacobs Brian Director, Perú
Krause Julia Director de Fotografía, Argentina
Labarca Michael Director, Venezuela
Labbate Denise Actriz, Argentina
Lotero Juana Guionista, Colombia
Machado Bernard Director de Fotografía, Brasil
Markowicz Carolina Directora, Brasil
Miño Juan Gabriel Actor, Argentina
Moreira Marcia Crítico, Brasil
Ñiquen Novoa Jose Miguel Montajista, Perú
Palacios Julián Productor, Argentina
Panatonic Marco Guionista, Perú
Pattzi Villavicencio Miguel Angel Director de Fotografía, Bolivia
Pérez Teresa Guionista, Venezuela
Perinango Dennis Director, Perú
Pico Maria Guillermina Actriz, Argentina
Plonski Emile Sonidista, Ecuador
Prieto Antolín Montajista, Perú
Radeland Luciana Directora, Argentina
Ramírez Mafla Jayson Director, Colombia
Reale Santiago Director, Argentina
Rojas Contreras Laslo Crítico, Perú
Romero Diro Actor, Paraguay
Rosero Mariño Nadia Constantina Actriz, Ecuador
Saavedra Brychcy Carla Directora, Bolivia
Sabogal Muki Actriz, Perú
Scandurra Ailén Actriz, Argentina
Schujman Nicolás Director, Argentina
Santos Marcela Sonidista, Brasil
Simón Padrós Álvaro Director, Argentina
Tamarit Ignacio Director, Argentina
Torrijos Rodrigo Crítico, Colombia
Trioni Bellone Carlos Ignacio Director, Argentina
Tudela Andrés Director, Colombia
Vilca Ursula Guionista, Perú
Villaclara Guido Director, Argentina
Zgaib Iván Crítico, Argentina
Zúñiga Hidalgo Omar Director, Chile
En cooperación con
En colaboración con
PROGRAMACION SIN TECHO NI LEY Por Agnés Varda. Modera: Roger Koza
en el presente más vehemente, mientras el pasado que sigue ardiendo, frente a las imágenes violentas y sus destellos más crueles?
Esta edición del Talents BA lleva el título homónimo no sólo como un modesto homenaje a la gran cineasta, sino también como una película paradigmática que pone de manifiesto varios de los interrogantes planteados para este año. Su directora, Agnés Varda, estará presente en una videoconferencia, para conversar al respecto con la audiencia.
DESAFÍOS DE LA DISTRIBUCIÓN CONTEMPORÁNEA Por Nathan Fischer, Carlos P. Zumbo y Paula Zupnik. Modera: Rita Falcón En colaboración con BAL Esta mesa de profesionales y dueños de sus propias compañías, compartirán su experiencia y debatirán acerca de las problemáticas a las que se enfrentan las grandes distribuidoras así como las distribuidoras independientes. Cómo funcionan a nivel nacional e internacional. El mundo de los mercados y de internet y por qué no, pensar algunas posibles políticas para mejorar el sistema en la región.
LAS REGLAS DEL JUEGO Por Roger Alan Koza El crítico y programador argentino brindará una charla acerca del estado de situación del cine contemporáneo, a modo de juego(s) de palabras en el título de su charla, la paradigmática película de Jean Renoir de 1939 servirá como punto de partida.
EL CINE SEGÚN PETER BOGDANOVICH Modera: Juan Manuel Domínguez En colaboración con BAFICI
MEMORIA QUE QUEMA (#2) Por Sylvain George
Además de un director con renombre propio, Bogdanovich entrevistó y fue amigo de nombres del panteón del cine clásico. Hawks, Welles, Ford, Hitchcock, Grant y así la lista. Se presenta el libro Peter Bogdanovich - El último testigo
¿Cómo hace el cine, frente a la violencia del mundo, y de sus imágenes y representaciones mayoritarias, para poder establecer un vínculo con lo que no puede ser prescripto
EXPERIENCIA DE CINE: DIRECTOR Y ACTOR Por Bob Byington. Modera: Juan Manuel Domínguez En colaboración con BAFICI
(IN)DEPENDIENTES: CRÍTICOS Y PROGRAMADORES. Por Cecilia Barrionuevo, Santiago González, John Campos Gomez. Modera: Lucía Salas ¿Cómo se ejerce una crítica no profesional ni contenidista en un contexto como el actual donde la actividad editorial está tan precarizada laboralmente? ¿Cómo se programa un festival de la región si las imágenes que reciben del cine local que exalta la violencia y llega consagrado de los grandes festivales extranjeros?
El cineasta norteamericano conversará con uno de los programadores de BAFICI sobre la experiencia de dirigir, producir y actuar en las propias películas, dentro de los márgenes del cine independiente angloamericano. Su afinidad y trabajo con el género comedia y el análisis de su estado en el cine contemporáneo, serán también parte del debate.
ENTRE DOS MÁRGENES: EL CINE Y EL ARCHIVO Por Ross Lipman. Modera: Paula Félix-Didier En colaboración con el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken y BAFICI
DERIVACIONES EN EL CINE PERUANO | PAÍS INVITADO Por Mónica Delgado, Juan Daniel Molero y Carlos Rentería. Modera: John Campos Gomez En colaboración con PROMPERÚ
El cineasta y archivista presentará una selección de sus cortometrajes en el contexto de ambos, la vanguardia americana y cine arte internacional, para poner en relación su cine con su trabajo como un restaurador de películas y reflexionar junto a la directora del museo, sobre la importancia de la conservación de los materiales fílmicos dentro de un contexto en el que la producción es prácticamente toda en digital.
Más que hablar de cine peruano será una charla sobre cine en el Perú. No sólo deteniéndose en las impresiones sobre las películas nacionales sino, más bien, abordar el contexto en el que se realizaron, las condiciones de su exposición y exhibición.
REINVENTANDO EL CINE Por Stefanie Schulte Strathaus Modera Leandro Listorti En colaboración con Goethe-Institut y Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken
DEL TALENTS A LA BERLINALE: UN PANORAMA. Por Florian Weghorn y Paz Lázaro ¿Qué hacer y cómo seguir luego de la experiencia en el Talents BA? Las diversas alternativas que proponen los espacios de formación y exhibición de uno de los festivales internacionales más grandes e influyentes así como la búsqueda de películas singulares y la conexión con profesionales de todo el mundo, para comprender un poco más el estado de situación del cine contemporáneo.
La impulsora, en 2006, y actualmente directora de la sección Forum Expanded en Berlinale explicará porqué su objetivo es dejar de considerar al cine experimental como un género sino más bien como una forma de pensar.
TALENT EN ACCIÓN TALLER DE DESARROLLO DE PROYECTOS Tiene como objetivo ayudar a explorar el potencial creativo y autoral de los proyectos de los participantes, así como generar una reflexión sobre aquello que se realiza y produce, a los fines de darle cuerpo y forma final al cortometraje o largometraje. En las sesiones con los tutores se analizarán todos los proyectos de los participantes en forma particular, con el objeto de orientar y lograr una devolución concreta y específica de su desarrollo futuro.
TALLER DE SONIDO Y MÚSICA El objetivo del laboratorio será estudiar las diferentes posibilidades expresivas del sonido a través del análisis de películas preexistentes y de trabajo en estudio sobre materiales aportados por los participantes, con el fin de lograr que cada proyecto encuentre a través del intercambio de ideas, la escucha y la experimentación el sonido que mejor exprese su estética. Tutor Federico Esquerro
Tutores Juan Villegas, Gabriel Lichtmann, Gabriel Medina
TALLER DE MONTAJE Especialmente orientado hacia aquellos proyectos ya filmados y editados, preferiblemente en estado avanzado. Durante cuatro jornadas se llevará a cabo un análisis y trabajo intensivo sobre dichos proyectos desde la perspectiva de la dirección y el montaje. Los participantes tendrán a disposición una isla de edición, que permita ajustes de compaginación del proyecto cinematográfico de corto o largometraje.
TALLER PARA ACTORES Y ACTRICES DE CINE Este año por segunda vez, se abrió la convocatoria para actores y actrices, quienes, además de acceder al programa de formación teórica, contarán con un entrenamiento especial durante el Talent en Acción. El Taller tiene como objetivo explorar las especificidades de la tarea del actor en el set de filmación. Remarcando las características esenciales no solo para llevar adelante un papel en particular sino para también para adquirir conocimiento de dirección de actores como formación profesional..
Tutora Celina Murga
Tutores Romina Paula y Federico León
TALLER DE PRODUCCIÓN El taller tiene como objetivo introducir a los participantes al universo de la producción en el contexto de la región. Para llevar adelante el taller se trabajará en torno a proyectos de participantes del Talents. Desde distintas perspectivas los expertos del taller orientarán a los participantes a pensar la financiación, concreción y proyección de sus futuras películas en el contexto local e internacional teniendo en cuenta las particularidades de cada film.
TALLER DE EXPERIMENTACIÓN DE NUEVAS TECNOLOGÍAS En colaboración con RED Digital Cinema
El taller consistirá en conceptos sobre cine digital trabajando sobre el registro, flujo de trabajo y procesamiento de imagen. Introducción al sistema DSMC de RED. Experiencia de grabación, edición y corrección de color.
Tutores Hernán Musaluppi, Benjamín Domenech y Santiago Gallelli
Tutores Santiago Martí y Fernando Hashiba
más info horarios sedes
www.talentsba.ucine.edu.ar talentsba talent@ucine.edu.ar Pasaje J. M. Giuffra 330 C1064ADD - Ciudad de Buenos Aires Argentina / T:+5411 - 4300 1413
TALENTS & BAL
TALENT PRESS El Talent Press es un programa teórico-práctico organizado especialmente para críticos, estudiantes de comunicación y periodismo orientado en cine de América del Sur. Esta plataforma ofrece a los participantes una puesta en práctica partiendo de la reflexión de la escritura crítica tanto de reportajes, charlas, proyecciones y crónicas, como de los distintos eventos dentro del marco del Talents Buenos Aires y el BAFICI. Durante los encuentros los distintos tutores proponen un trabajo práctico y de intercambio, generando nuevas posibilidades de abordar el oficio de la crítica en su esencia: su práctica, su reflexión y posterior devolución. A su vez, los artículos desarrollados durante la semana del taller, son publicados en diferentes medios como Sin aliento (publicación oficial del BAFICI), el sitio del Talent Press del Berlinale Talents y Otroscines.com
El Talents BA es una plataforma activa dentro de la industria cinematográfica en Sudamérica, generando continuamente oportunidades para los cineastas de la región, promoviendo y fortaleciendo tanto su formación académica como su capacitación profesional.
Nos enorgullece anunciar que esta próxima edición del Buenos Aires Lab (BAL) contará con cuatro proyectos de ex participantes del Talents BA en su sección Work in Progress (WIP):
WIP 2016 Hace ocho años comenzó el trabajo en conjunto con el prestigioso Laboratorio de proyectos (BAL) y desde entonces, cada año se ha seleccionado como mínimo un proyecto para participar de este importante laboratorio y mercado de proyectos durante cada edición del BAFICI. A lo largo de los años, el número de proyectos y de seleccionados fue creciendo y jóvenes profesionales, algunos de ellos directores, guionistas y otros productores, encontraron un nuevo camino para sus películas y proyectos.
El futuro perfecto, producido, por Cecilia Salim (Argentina) Elon não acredita na morte, dirigido por Ricardo Alves (Brasil) Fin de semana, dirigido por Alfredo –Moroco- Colman (Argentina) Viejo calavera, producido por Pablo Paniagua (Bolivia)
Eduardo Antin (Quintín)
Diego Batlle
Diego Lerer
Diego Brodersen
Roger Koza
PAÍS INVITADO: Perú Desde hace dos ediciones, el Talents BA, inició una sección especial cuyo fin es destacar la realidad cinematográfica de la región, rindiendo cada año, homenaje a la cinematografía a cada país. En esta ocasión, se rinde homenaje a la cinematografía peruana.
HETERODOXIAS DIGITALES EN EL CINE PERUANO Este no es un homenaje. Tampoco una retrospectiva. Pues no celebra eufórico nada ni mira profunda ni nostálgicamente hacia el pasado. Más bien, esta serie de películas pretenden dar cuenta de la heterodoxia audiovisual en el cine peruano reciente. Por lo tanto, más que representativo, este programa procura señalar puntos importantes de la diversificación expresiva de la producción peruana contemporánea: la desprofesionalización creativa (contraria a los métodos industriosos de producción), la apropiación del píxel y demás características del video digital (los errores formales no son tales si enuncian coherentemente su concepto), la eventual conexión armoniosa con los cánones del cine contemporáneo (guiños modernistas aplicados con oficio y sensibilidad) y, a contramano, una impetuosa refutación a esos mismos cánones (un
En colaboración con PROMPERÚ cine humildemente a contracorriente, que se rebela a cualquier atisbo de acartonamiento académico). Estas heterodoxias digitales dinamizan una producción cada vez menos reconocible en cuanto a tradición cinematográfica nacional y a géneros ortodoxos: el viejo término “nuevo” le queda mal y el alternativo “otro” lo menosprecia. Hoy, el cine peruano ha descentralizado sus inquietudes temáticas, explora nuevos formatos lúdicamente y se desapega de las tendencias estéticas más replicadoras que propositivas. Si eso lo margina o distingue en el escenario - festivalero - internacional, ahora importa poco. Mejor atender la actual fogosidad de un cine extrañamente vital para que el diálogo abierto y crítico escriba nuevos episodios pixelados. Todo está por verse. John Campos Gómez -programador y moderador de la mesa "Derivaciones del cine peruano".
Programa 1 Videofilia (y otros síndromes virales) de Juan Daniel F. Molero, 2015 - 103 min
Programa 2 Algo se debe romper de Enrique Méndez, 2015 - 63 min
Cable a tierra de Karina Cáceres, 2013 - 50 min
Programa 3 Un héroe inmortal de Huanchaco, 2010 - 30 min
Viajero de Manuel Eyzaguirre, 2012 - 19 min
Nadie especial de Juan Alejandro Ramíres, 2013 - 23 min
Decálogo de una gaviota de Rodrigo Núñez Mas, 2013 - 14 min
Programa 4 Mecanismo velador de Diego Vizcarra, 2014 - 20 min
Yo fungi de Jaime Pinto Llosa, 2014 - 33 min
Pedro navaja de Bryan Rodríguez, 2015 - 18 min
Órgano John Campos Gómez
Mónica Delgado
Carlos Rentería
Juan Daniel F. Molero
de Iván D'onadío, 2015 - 6 min