Revista Nordelta 73 by Francisco Casal

Año XII • Número 73 • Junio - Julio 2015

Revista

NORDELTA

Editorial

Generadores de encuentros

na ciudad es, antes que nada, un lugar de encuentro. Un sitio en el que las personas confluyen, se conocen, intercambian bienes e ideas, buscan soluciones para sus problemas comunes. Todo eso enriquece a los habitantes de la ciudad. Por esa razón, fundar ciudades es contribuir al desarrollo de la sociedad.

Por Juana Costantini Directora General de Revista Nordelta

Nordelta es una prueba cabal de esto. Porque en apenas 15 años aquí se han generado millones de encuentros, de todo tipo: sociales, culturales, educativos, deportivos, comerciales, amorosos… Ya son más de 30 mil los vecinos de esta Ciudadpueblo, y a ellos se suman otros miles, que trabajan, estudian, practican un deporte o hacen sus compras aquí. Puertos, en Escobar, está siguiendo el mismo camino. Esta segunda Ciudadpueblo de la Argentina generará también múltiples encuentros. Y en un plazo muy corto, porque la construcción de las primeras casas avanza sin pausas, las solicitudes de permiso de obra crecen y, sobre todo, los colegios Northfield y St. John’s se esfuerzan cada día para tener sus nuevas sedes listas para iniciar allí el ciclo lectivo 2016. Justamente el director de Northfield School, Darío Álvarez Klar, explica en una entrevista en esta edición los pilares que sustentan la institución y las razones que llevaron a sus responsables a mudar su sede original de Escobar a Puertos. Y, como nosotros en Revista Nordelta también procuramos generar encuentros, sumamos en estas mismas páginas reportajes a monseñor Jorge Casaretto (obispo emérito de San Isidro), Alain Coumont (fundador de Le Pain Quotidien), el arquitecto chileno Alex Brahm y los escritores Jackie Vidal y Luis Manuel Noseda. Además, mostramos los tratamientos exclusivos que el prestigioso diseñador Eugenio Aguirre le da al lino, traemos las tendencias que se vieron en la reciente edición de la Feria de Milán y sugerimos la mejor opción para acercarse en familia a la naturaleza: los safaris de la Fundación Vida Silvestre Argentina. Además para disfrutar la nieve de este invierno te acercamos las novedades de la temporada de ski en Las Leñas, Caviahue y Termas de Chillán

PH Pablo Abertman

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Sumario

Publicación bimestral producida para Nordelta. Distribuida sin cargo entre sus propietarios y socios estratégicos.

Un colegio completo para Puertos

Dirección general Juana Costantini

Northfield School está construyendo su nueva sede en la ciudadpueblo de Puertos, en Escobar, a la que mudará su sede original a partir del año que viene. Su director, Darío Álvarez Klar, detalla los fundamentos de su proyecto institucional y cuenta por qué se asocian a Puertos.

Editora Revista Nordelta Sub Edición de contenidos Juan Martín Roldán Colaboraron: Guillermo Gallishaw, Florencia Eliseo y Carmen Ochoa. Diseño Güey Comunicaciones Diseño avisos RN:Ezequiel Silva Edición fotográfica Juan Martín Roldán Fotografía de Tapa: Juan Martín Roldán (familia en paseo costanero entre Bahía Grande y Puerto Escondido). Agenda cultural: Mapa de las Artes Página de Niños e Ilustraciones: Luvio Humor: Tute Preimpresión e Impresión RONOR Rodriguez Peña 1279 Bernal- Buenos Aires Mayor información www.revistanordelta.com www.nordelta.com Revista Nordelta no asume ninguna responsabilidad por el contenido de los artículos y avisos publicitarios que integran la presente edición , ni por el texto o expresiones de los mismos, ni por los resultados que se obtengan en el uso de los productos indicados. Los documentos o notas firmadas son responsabilidad exclusiva de sus autores y no representan a la opinión de esta editorial.

ISSN.1668-1916 Directora y Propietaria: Juana María Costantini Julianes 440 Acassuso Registro de propiedad intelectual No 5112766 Auditado por IVC (Instituto Verificador de Circulaciones)

Para publicar en la revista nordelta

Teléfonos 4743-3782 / 4743-6603 / 4747-4047 / 154-401-1765 costantini@revistanordelta.com info@revistanordelta.com

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La sustentabilidad como bandera El chileno Alex Brahm tendrá a su cargo una de las conferencias magistrales en la próxima Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires. En una charla desde Santiago, afirma que la eficiencia energética debe ser un mandato para los arquitectos contemporáneos.

Pág. 30

La tendencia que llega de Italia La arquitecta Florencia Eliseo estuvo en la célebre Feria de Milán y trae las noticias más destacadas. Materiales, texturas y formas de un evento que año tras año marca la tendencia global en materia de diseño y decoración.

Pág. 36

Una voz autorizada

La ansiada nieve invita

Naturaleza en familia

Monseñor Jorge Casaretto estuvo al frente de la diócesis de San Isidro durante casi tres décadas. Hoy integra la comisión de Pastoral Social del Episcopado y afirma que “el diálogo y la búsqueda de consensos son temas eclesiales”. Su visión del papado de Francisco y de diferentes temas de la realidad nacional.

Llega el frío y los diferentes centros de actividades invernales del país y de Chile se convierten en el foco de atención y deseo. En este informe, características y novedades de Las Leñas, Caviahue y Termas de Chillán.

Después de 20 años, la Fundación Vida Silvestre Argentina volvió a organizar sus safaris educativos. Un enviado de Revista Nordelta participó junto a sus hijas del primero del año, en Entre Ríos, y cuenta la experiencia.

Pág. 56

Pág. 72

Pág. 48

Además Masterplan

Empresas

Literatura

Se lanzó Acqua Río, un nuevo complejo de departamentos de lujo ubicado en el barrio Islas del Canal, que continúa el éxito de Acqua I y II.

Una nueva aplicación para controlar cortinas y toldos Hunter Douglas Luxaflex; la sede de Casa FOA 2015, y el festejo del día del padre de Sodimac.

Entrevistas a Guillermo ‘Jackie’ Vidal y Luis Manuel Noseda, que se animaron a escribir, novelas uno y encuentros con escritores el otro.

Pág. 24

Decoración Los métodos exclusivos que Eugenio Aguirre utiliza para colocar el lino en diferentes muebles. Cómo es y cómo se aplica cada uno.

Pág. 44

Pág. 86 Gastronomía El belga Alain Coumont, fundador y actual director creativo de Le Pain Quotidien, estuvo en Nordelta y explicó las razones del éxito mundial de la marca.

Arte

Pág. 60

La ya tradicional feria que conecta directamente a artistas con coleccionistas y público en general, en agosto en el hipódromo de San Isidro.

Pág. 54

El flamante pabellón argentino en la Bienal de Venecia. La palabra de la curadora, María Teresa Constantín.

Pág. 66

Deportes La última edición de la Fila Race, en Puerto Madero, mostró una vez más la pasión que despierta el running urbano.

Pág. 62

Pág. 64

Motores Las novedades más destacadas que las automotrices presentaron en el reciente Salón Internacional del Automóvil de Buenos Aires.

Pág. 68

Agenda cultural Tiempo libre

Pág. 76 Pág. 80

La página de los chicos Pág. 88 El humor de Tute

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Masterplan

Más Acqua llega a Nordelta Llega un nuevo lanzamiento de la línea Acqua a la Ciudadpueblo. Luego de las excelentes ventas de los complejos de departamentos premium Acqua I y II en El Golf, ahora es el turno de Acqua Río, dentro del barrio Islas del Canal y con inmejorables vistas sobre el río Luján.

El nuevo proyecto está compuesto por 85 unidades, de dos, tres y cuatro ambientes, con superficies que van desde 60 hasta 280 metros cuadrados.

on gran expectativa se lanzó Acqua Río, un complejo de departamentos exclusivos dentro del barrio Islas del Canal, integrado a un entorno rodeado por agua: sus cuatro lados miran de frente al río y tienen acceso al canal principal del Luján. Además, está a metros de Bahía Grande, la principal zona gastronómica de Nordelta, que cuenta con 10 restaurantes de variadas propuestas y un paseo a la vera del río diseñado por el prestigioso Germán Frers. El nuevo proyecto está compuesto por 85 unidades, de dos, tres y cuatro ambientes, con superficies que van desde 60 hasta 280 metros cuadrados. Todas poseen amplios ambientes, balcón propio con parrilla, baulera, cochera, calefacción individual por piso radiante y carpinterías de aluminio anodizado. Para los que busquen aún mayor espacio, está abierta la posibilidad de unir dos departamentos. Algunos cuentan con jardín o terraza propia con pileta, y amarra individual frente a sus casas con salida navegable al río Luján. El proyecto fue contemplado como una propuesta exclusiva y completa, en donde el entorno que lo rodea forma parte de su ADN. Cuenta con 6.500 metros cuadrados de jardines, pileta climatizada cubierta, pileta semi olímpica descubierta, playa húmeda, pileta para niños, gimnasio, SUM, sauna, laundry, plaza de juegos para chicos, parrillas en todas las unidades y grupo electrógeno

para espacios comunes. Además, dentro de las amenities se destacan el circuito aeróbico de más de 300 metros que rodea todo el edificio y los muelles para las amarras de frente al complejo, exclusivas para sus propietarios. “Acqua Río es la alternativa de vivienda ideal para quienes buscan departamentos de gran calidad constructiva y de terminaciones; enmarcado en un entorno único, sobre el río, con salida al Luján, amarras y la posibilidad de tener su embarcación delante de su propia unidad”, dijo Fernando Leonelli, socio gerente de FC3, desarrolladora del proyecto. “Desde la concepción del proyecto primó el objetivo de amalgamarse con el entorno, de forma tal que ambos se complementen y potencien entre sí, para dar como resultado un conjunto en el que la vida sobre el río se sienta en cada espacio y los límites interior-exterior se desdibujen. La espacialidad del edificio prioriza los espacios intermedios en esas transiciones, a través de galerías y jardines propios en la planta baja, amplios balcones terraza en los niveles superiores, terrazas con pérgolas y profusión de superficies vidriadas que permiten las vistas del paisaje de río y su costa verde desde cada uno de los departamentos”, detalló la arquitecta Isabel Viboud, líder del estudio que tiene a su cargo el proyecto y dirección de Acqua Río.

Educación

Un colegio completo para Puertos Northfield School está construyendo un gran edificio en la Ciudadpueblo de Escobar, que abrirá sus puertas el año próximo y al que mudará su sede original, por lo que contará desde el inicio con los niveles inicial, primario y secundario. Aquí su director general, Darío Álvarez Klar, explica la filosofía y la metodología del colegio, que también tiene una sede en Nordelta.

n 2007, el profesor y licenciado Darío Álvarez Klar, su mujer y un matrimonio amigo comenzaron a pensar en cristalizar un viejo anhelo: fundar un colegio. Rápidamente consiguieron el apoyo de otros allegados y, tras menos de dos años, el proyecto se convirtió en una realidad. Basado en la experiencia de Álvarez Klar (quien había sido directivo de diversas instituciones bilingües de la ciudad de Buenos Aires y la zona Norte) y con el nombre de Northfield School, abrió sus puertas en 2009 en Escobar. Su crecimiento ha sido exponencial, o sea que entre las dos sedes tienen 1100 alumnos entre ambas y está construyendo un nuevo edificio en la Ciudadpueblo de Puertos. Él mismo lo explica. — ¿Por qué eligieron Escobar? — Porque detectamos una necesidad. En Escobar yo tenía una casa de fin de semana y me di cuenta de que la oferta educativa no era amplia. Entonces empecé a contactarme con los responsables de los desarrollos inmobiliarios de la zona y con las autoridades municipales para poder evaluar el crecimiento de la región en el término de diez años más. Ahí confirmé la necesidad de servicios básicos, entre los que está incluida la educación. Y decidimos proponer un colegio laico, mixto y bilingüe, empezando con nivel inicial, desde sala de dos años, y primario hasta cuarto grado, con un total de 140 alumnos.

— ¿Cómo fue el crecimiento en estos seis años? — Hoy tenemos desde sala de un año hasta cuarto año del secundario, con 540 alumnos. En 2011 nos convocó el grupo desarrollador Vientos, socio estratégico de Nordelta SA, en nuestro rol de empresarios y asesores en materia de educación, para ver cómo se empezaba con un colegio, porque Nordelta detectaba la necesidad de un quinto colegio. Nos reunimos varias veces, trabajamos juntos, y finalmente nos propusieron abrir un nuevo Northfield, pese a la juventud del proyecto. La siguiente etapa fue presentarnos ante los directivos de Nordelta, que tras varios meses nos terminaron eligiendo, con idea de construir el edificio en 2012 para abrir en 2013. — ¿Por qué los eligieron, qué los convenció del proyecto Northfield? — Creo que tres características que vio Nordelta y que luego también vieron los padres que nos confiaron a sus hijos. Primero, que la corta trayectoria del colegio no implicaba que no fuéramos expertos en el tema: yo siempre digo que somos un colegio joven pero no somos novatos; por otro lado, ver que podían tener rápidamente una nueva propuesta educativa manejada por gente que venía del mundo de la educación, y la tercera cuestión es que nuestra propuesta era distinta a mucha oferta que ya había en la zona, ni mejor ni

peor, distinta, porque somos un colegio laico, en valor de cuota estamos igual que a los más accesibles, con integración de chicos con necesidades especiales (bajo ciertas condiciones que se analizan en cada caso). Además, el vínculo entre educación e innovación incluye un proyecto tecnológico muy fuerte, un desarrollo de habilidades cognitivas y un entrenamiento muy importante en la capacitación de los docentes. Esa es una de las ventajas de ser un colegio joven, es parte de nuestra identidad. — ¿Cómo fue el inicio en Nordelta? — Arrancamos con nivel inicial y primario hasta quinto grado. Un dato importante es que comenzamos en 2013 con 270 alumnos, y para fin del mismo año ya teníamos 310 alumnos. Hoy tenemos 580, desde sala de un año hasta primero de secundario, con tres divisiones por año en jardín y dos en primario. — O sea que entre las dos sedes tienen 1100 alumnos. Es un crecimiento muy rápido, que les debe plantear varios desafíos. — Sí. Eso requiere un trabajo muy fuerte de contención, en todo sentido. Cada año incorporamos 100 o 150 alumnos y unos 15 docentes, lo que implica un equipo directivo grande y muy profesional, que acompañe y garantice las continuidades. La selección de los maestros y profesores es un punto fundamental, porque ellos son los que en buena

medida les transmiten a los chicos la identidad del colegio. En las entrevistas previas, el primer gran paso es encontrar qué valores e ideales maneja cada docente, para determinar si tiene con qué. En Northfield creemos que los profesores tienen que ser, antes que nada, buenas personas, en el sentido más puro de la palabra, referentes para los alumnos. Después, por supuesto, tienen que tener un buen currículum. Con nuestro personal generamos espacios de trabajo colaborativo, intercambios, investigación, yo soy un ferviente impulsor de las redes de trabajo, internas y externas, tanto que tenemos vinculación con instituciones de la Argentina y de otros países, como Estados Unidos, México, España, Holanda… — ¿Eso se ve también en el trabajo de los chicos? — Sí, claro. Tenemos experiencias de intercambio, tanto reales como virtuales. Por ejemplo, somos parte de la Green Schools Alliance, que tiene que ver con el cuidado del medio ambiente y la investigación en esa área, y hay diez chicos que, con unas profesoras, armaron el Green Team de Northfield; otros participan de un modelo de Naciones Unidas, otros de un programa de matemáticas… Son experiencias optativas, que enriquecen muchísimo a los chicos, estimulan el esfuerzo y el conocimiento. Yo creo que hay que educar para la incertidumbre, porque no sabemos

Educación

qué van a querer hacer los alumnos el día de mañana, dónde, con qué mundo se van a encontrar ni qué herramientas van a tener disponibles. Lo que sabemos es que siempre van a ser un ser humano interactuando con los demás. — ¿Cuáles son los valores básicos que transmite Northfield? — El respeto, la justicia, la empatía, el esfuerzo y la transparencia. La empatía es más que la tolerancia, porque tolerar es solamente aguantar, y empatizar implica una cosa más activa, ponerse en el lugar del otro, tratar de entenderlo. Cuando hablamos de transparencia no queremos decir únicamente ser transparente en tus actos, sino también ser cabal: quien es transparente puede encarnar el fair play en un deporte, puede decir lo que piensa con respeto hacia el otro. Sabemos que los valores se transmiten en casa y acá se entrenan. — ¿Cómo manejan los conflictos entre los chicos? — Trabajamos mucho en el tema. El conflicto no nos asusta, porque es inherente a la persona. Lo que procuramos es enseñarles a los chicos a resolverlo de manera no violenta, a ver que puede haber diversidad de puntos de vista y opiniones. Es el gran dilema de hoy.

Puertos — ¿Por qué decidieron mudar su edificio original de Escobar a uno nuevo en Puertos? — Por varios motivos. En primer lugar, en nuestra sede actual no somos dueños de la tierra, sino que tenemos un usufructo; eso no era un motivo para

salir a buscar otro lugar, pero la relación que fuimos tejiendo con el grupo Vientos y Nordelta abrió esta posibilidad, porque somos una alternativa que ya está en la zona, muy requerida y con un reconocimiento positivo de la comunidad. Entonces vimos que podíamos trasladarnos tres kilómetros, que no es una distancia significativa, con muchos beneficios, en calidad de espacios, infraestructura, comodidad, campo de deportes. Para Puertos era sumamente positivo que entrara un colegio funcionando y con tanto caudal de alumnos. A nosotros nos da, por ejemplo, la posibilidad de sumar cinco nuevas salas de jardín de infantes. Las familias del colegio valoraron muy bien el cambio, hubo dudas que fuimos despejando y todas vieron que ganaban más de lo que perdían. — Van a sacar su primera promoción de egresados en su segundo año en Puertos. — Sí, en 2017. O sea que los más grandes van a estar sólo dos años allí. El edificio va a tener desde el comienzo 3000 metros cuadrados de superficie, con calidad constructiva y una fuerte impronta de aprovechamiento y funcionalidad del lugar. Con los mismos parámetros de confort y organización, hemos logrado un espacio aún más cómodo y funcional, con un fuerte agregado que tiene que ver con el equilibrio medio ambiental: se va a recoger el agua de lluvia para riego, va a haber sectores iluminados con energía solar, dispositivos inteligentes para el uso de la luz, en algunos pisos se van a colocar pilas en botellas para evitar la contaminación… Son acciones que evidentemente no van a salvar al planeta, pero sí les demuestran a los chicos que se puede colaborar en ese sentido.

Arquitectura

“La eficiencia energética hace edificios más confortables” En septiembre próximo, el chileno Alex Brahm protagonizará una de las conferencias magistrales en la XV Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires. Desde Santiago, anticipó su exposición, que se centrará en cuatro obras, caracterizadas por su amabilidad con el medio ambiente y la habitabilidad de sus espacios. 30

Arriba: El interior del edificio Transoceánica, en el barrio de Vitacura, Santiago. Izquierda: En el edificio Transoceánica, Hunter Douglas desarrolló los parasoles Woodscreen que contribuyeron a la certificación LEED.

— ¿Tienen algún punto unificador los cuatro? — Sí. El hecho de que, con mayor o menor profundidad, todos tienen una fuerte dedicación a la eficiencia energética, el confort y la sustentabilidad. Uno inclusive tiene la certificación Leed. También los une un desarrollo técnico muy profundo, trabajamos mucho los detalles constructivos.

n la edición número quince de la Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires, el chileno Alex Brahm será uno de los protagonistas de las clases magistrales que se dictarán en el Centro Cultural Recoleta, entre el 8 y el 11 de septiembre próximo. Cabeza del estudio + arquitectos, Brahm fue invitado por la firma Hunter Douglas para exponer su visión y su trabajo relacionados con la sustentabilidad. Desde su oficina en Providencia, Santiago, brindó un anticipo de su ponencia: “Me voy a centrar en cuatro proyectos: un edificio de oficinas que tiene dos etapas, ya construido, para la firma Transoceánica; un edificio educacional, para un centro de formación técnico-profesional; uno de oficinas para venta que aún está en obra, y uno para la compañía de telefonía celular Claro.

— ¿Por qué tanto énfasis en la sustentabilidad y el aprovechamiento de la energía, es una preocupación tuya o es una necesidad insoslayable hoy? — Las dos cosas. Yo creo que es sumamente sano pensar desde esa perspectiva, en especial si uno lo conecta al confort de las personas. O sea, el punto no es sólo ahorrar energía y hacer las cosas más sustentables pensando en el planeta, sino en cómo mejorar las condiciones de confort de los espacios, en la gente que va a usar esos espacios, su habitabilidad, la ventilación, la iluminación natural, la aislación acústica. Y en esto es muy importante tener en cuenta que un gran porcentaje de ahorro energético y de mejora de las condiciones de confort no se sustenta en sistemas complejos, sino en elementos arquitectónicos: orientar bien el edificio, protegerlo del sol, aislarlo correctamente…

Arquitectura

Arriba: Un corte de la obra de Transoceánica, muy amigable con su entorno. Derecha: La habitabilidad y las condiciones de confort de los espacios están presentes en cada obra del estudio chileno.

— Está instalada la idea de que estos temas requieren soluciones caras, basadas en tecnologías poco accesibles, y no siempre es así. — Por supuesto. Uno de los proyectos que voy a mostrar en Buenos Aires, el edificio del centro de formación, no requiere climatización. Porque el clima de Santiago, al igual que el de Buenos Aires, es relativamente benigno, no tiene temperaturas extremas, entonces con recursos arquitectónicos puedes mejorar sustancialmente las condiciones de confort. En ese edificio colocamos un gran invernadero en la fachada Norte, que recibe los vientos, y mediante un sistema de control solar logramos subir la temperatura cuatro o cinco grados en invierno y bajarla otro tanto en verano, solamente con movimientos de aire. — ¿Los arquitectos deberían fijarse más en esa clase de recursos? — Yo creo que se fijan, se están fijando cada vez más en los últimos años. En algún momento muchos dejaron de pensar en eso, y solucionaban todo con equipos de aire acondicionado. La crisis energética nos ha forzado a ser más austeros, más inteligentes, más creativos, para buscar soluciones que no requieran tanta tecnología sino más diseño. Eso es algo que debiera caracterizar a la arquitectura de nuestro tiempo.

Arquitectura

— Porque la crisis energética es un tema universal. — Por supuesto. Aquí en Chile la energía es muy cara, mucho más que en Argentina. Eso ha provocado que los mandantes (N. de la R.: los desarrollistas inmobiliarios) estén mucho más sensibles a estos temas, porque se dan cuenta de que en un plazo relativamente corto recuperarán la inversión que hagan para ahorrar energía. Hace unos años estuvo aquí el gerente de proyectos del edificio que construyó Renzo Piano para el New York Times, en Manhattan, y nos habló de los sistemas de eficiencia energética que implementaron; contó que la estimación era recuperar la inversión en aproximadamente cuatro años, un plazo corto. Pero lo interesante es que el principal gasto del New York Times no es la cuenta de la luz, sino los sueldos del personal, y con estas mejoras en las condiciones de confort aumentaba fuertemente la productividad de ese personal.

Marketing y fondo En 2010, el edificio Transocéanica, emblema del estudio + arquitectos, obtuvo la certificación Leed Gold (Leadership in Energy & Environmental Design), que garantiza su preocupación medio ambiental. Sin embargo, Brahm no le da demasiada trascendencia al sello. — ¿Qué importancia tiene esa certificación? — No demasiada. Yo diría que ayuda a que el mercado en general incorpore sistemas de eficiencia energética a las edificaciones. Creo que una construcción que alcanzó la certificación va a tener algunas cositas más que una que no la alcanzó, pero el punto no pasa por llegar a ella solamente, porque en sí misma no aporta demasiado. O sea, si uno la

toma de buena manera, puede hacer un buen edificio, con notables condiciones de confort y de sustentabilidad, pero también se puede muñequear. Lo que quiero decir es que no hay que enfocarse en la certificación, sino en hacer bien el edificio. Si de eso sale el certificado, mejor, pero no tiene que ser el objetivo. Es una herramienta más de marketing y difusión que de fondo. — Sería una consecuencia más que un objetivo. — Exactamente. En el edificio de Transoceánica, que es un holding de origen alemán, a pedido del propietario hicimos lo mejor que podíamos en este tema, y cuando teníamos el proyecto prácticamente listo, nos dimos cuenta que obtener la certificación Gold no iba a costar nada, porque desde su concepción contemplaba un bajo consumo energético, un bajo impacto sobre el medio ambiente y un alto impacto sobre la calidad de los espacios y la habitabilidad. La clave es hacer bien la arquitectura, más allá del marketing y las modas.

Latinoamérica Acerca la identidad de la arquitectura latinoamericana, Alex Brahm opina que un rasgo común es la austeridad: “Nuestro desarrollo arquitectónico viene más de la falta que del exceso, tenemos poco dinero y tenemos que arreglarnos con eso. Los proyectos se focalizan más en las personas que en ser algo demasiado llamativo. Cuesta encontrar en Latinoamérica obras como las de Gehry o Zaha Hadid, que hacen proyectos gigantescos, con los cuales no nos sentimos cómodos los latinoamericanos, porque terminan siendo alardes arquitectónicos sin mucho sentido. Creo que aprovechar al máximo los recursos disponibles exige una mayor creatividad. Un arquitecto que yo admiro decía que su aspiración era hacer edificios que pareciera que siempre habían estado ahí, y esa frase a mí me gusta mucho”.

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Decoración

La meca del diseño mundial La arquitecta Florencia Eliseo estuvo días atrás en la edición número 54 de la Feria de Milano, epicentro planetario del diseño. Aquí, en exclusiva para Revista Nordelta, muestra lo más destacado de un encuentro que año a año marca la tendencia global.

ilán es la cuna del diseño. Y su célebre Feria de Milano, el epicentro de la creatividad en la materia. En abril se cerró su edición número 54, con más de 300 mil visitantes de todas partes del mundo y un sinfín de empresas como protagonistas. En los diferentes pabellones (Salone del Mobile, Salone Sattelite, Euroluce y Salone Ufficio) se destacaron diseños con reminiscencias a objetos conocidos, pero reformulados con nuevos materiales y tecnologías; en ese contexto, los conceptos fueron los de multifunción, espacialidad, austeridad y sencillez. El vidrio fue el gran protagonista. Lo acompañaron los altos decorados italianos, la madera, el cuero y los colores claros. Salone Satellite: Un espacio dedicado a los jóvenes diseñadores que presentó proyectos donde se evidenciaron las diversas culturas y formaciones ideológicas. Con nuevas tecnolo-

gías, diseños innovadores y despojados de toda atención comercial, demostraron un análisis profundo de los elementos. Euroluce: La exposición tuvo como premisa el ahorro energético y la sustentabilidad a través del led y las formas que privilegian los planos verticales y el movimiento dentro del espacio arquitectónico. Salone Ufficio: Un salón dedicado al diseño y a la tecnología para el lugar de trabajo. Albergó elementos apuntados al confort y movimiento para el estímulo laboral. En suma, recorrer la feria fue una experiencia enriquecedora que permitió conocer lo último en diseño y apreciar el constante crecimiento de la industria del mueble, que se esparce por todas partes del mundo.

Diversidad en diseño de sillas: el modelo Sam Son, del diseñador alemán Konstantin Grcic, se presentó en el stand de Magis; sobresale su respaldo en forma de tubo curvado, como una herradura sobre el asiento, que genera la comodidad de un sillón con apoyabrazos.

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07/2015

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EL PRIMER SENIOR LIVING DEL PAร S tiene el orgullo de recibir a sus primeros residentes quienes a partir de Julio disfrutarรกn del exclusivo estilo de vida Antares.

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Decoración

Este sillón mostró un originalísimo respaldo en cuero tensado, en el que se generaron cortes que al estirarlo forman una malla de alta resistencia.

Varias empresas presentaron dinámicas y móviles, una opción diferente y original para espacios públicos y de recreación. Algunas se sujetan con agarraderas, otras desde la misma estructura. Lo común entre ellas es el uso de madera, telas y metales con colores pasteles.

Decoración

Crivos Objetos Enredados, Brana, Aukan, Starke, Espinacorona y En Bruto fueron las empresas representantes de Argentina que se hicieron presentes en Milán con sus diseños de lámparas y mobiliario.

La firma Squero, dedicada a espacios con fuerte acento italiano, presentó diseños con reminiscencias a objetos de estilos tradicionales. Colores fuertes, espejos tallados, vidrios y maderas demuestran que los clásicos tienen una fuerte incidencia en los nuevos diseños.

Swarovski se hizo presente con un stand colmado de piedras y brillos, tanto para artefactos de iluminación como en pequeños mobiliarios. Un espacio con espejos en pisos, paredes y techos, que permitieron ver en 360º los detalles de la joyería aplicada.

Decoración

Madera y cueros fueron los principales materiales de Poltrona Frau. Mostró diseños elegantes y sofisticados (ideados por creativos de la talla de Jean Marie Massaud) en colores pálidos y naturales, para livings, escritorios, comedores y todos los ambientes del hogar. Amplios sillones, consolas con aperturas dinámicas, iluminación difusa y amplios sillones fueron elementos destacados.

Materiales como el cuero y la chapa se hicieron presentes con fuertes improntas, como esta mesa en chapa de gran simpleza y carácter.

Decoración

La exaltación del lino El prestigioso diseñador Eugenio Aguirre sigue innovando en la forma de presentar materiales clásicos y nobles. El célebre lino, utilizado desde el antiguo Egipto, es utilizado en diferentes piezas bajo tres alternativas: tratado, laqueado y decapé. Él mismo explica sus características y usos.

ugenio Aguirre es una marca registrada en materia de muebles y diseño de interiores. Los materiales nobles sobresalen en sus creaciones, pero no de modo convencional, sino de una manera nueva, reinterpretados y actualizados. El lino es uno de esos materiales, que Aguirre aplica en tres modalidades, exclusivas de sus obras. — ¿Por qué la elección del lino? — Básicamente por ser un material clásico, histórico (desde los egipcios hasta la actualidad). Su calidez, textura y riqueza nos llevó a experimentar y lograr cambios radicales en sus características, sin afectar su esencia, al contrario: exaltándola. Mucha gente capta esta alquimia y valora que nuestro producto “les dé algo más”. — ¿Qué te llevó a buscar nuevas terminaciones para el lino? — Ese es nuestro ADN, hace ya 24 años que tenemos esa vocación por reinventar el clasicismo de ciertos materiales clásicos y nobles. Madera, cuero, hierro, linos… son y han sido los materiales que hacen a nuestra identidad de marca. El arte del oficio del artesano es nuestro medio para alcanzar la excelencia, nos motiva

darle valor y arte al artesanato. Usamos cueros en distintas versiones (pergaminos, suelas, gamuzas, cueros de potro, etc.), el cuero argentino es reconocido en el mundo y nuestro proceso artesanal tiene un acabado que nos diferencia del cuero perfecto. En el caso del lino, buscamos jerarquizar y reinventar literalmente su funcionalidad y sus posibilidades de aplicación. Que dé ganas de tocar, mirar y admirar la textura, brillo y tono, cada pieza es realmente única e

Decoración

irrepetible, porque nuestra identidad tiene que ver con ser auténtico. Sacando la ornamentación y lo superfluo se descubre la verdadera esencia de las cosas. — ¿Qué diferencias hay entre el lino tratado, el decapé y el laqueado? — Los tres tienen rigidez y funcionalidad en el uso y mantenimiento. El lino tratado transmite la textura al tacto y los matices del lino natural. El decapé hace hincapié en las veladuras de los tonos, pero no tiene textura. Y el laqueado es como colocar un vidrio sobre un lino, el brillo y la rigidez están inspirados en el milenario laqueado chino, es un proceso de capa sobre capa de laca, que lleva un promedio de 20 pasos hasta llegar al resultado final. — ¿Requieren algún cuidado especial de mantenimiento? — Básicamente, su mantenimiento es nulo, solo basta con utilizar un paño levemente humedecido para limpiar las superficies en cuestión. — ¿Para qué muebles se adapta mejor cada uno? — El lino laqueado es principalmente aplicado en tapas (mesas de comedor, consolas, mesas de luz, etc.). Los linos tratados y decapé son aptos para “vestir” superficies de ciertas piezas, una dualidad única que responde al principio de la yuxtaposición en la pintura puntillista: a unos metros de distancia se aprecia como una superficie uniforme, pero al acercarnos podemos apreciar la textura y el entramado del material.

Sociedad

“La Iglesia siempre propicia el diálogo” Jorge Casaretto lleva muy bien sus 78 años, y se mantiene tan activo como cuando tenía 40 y fue designado obispo. Tras estar al frente de la diócesis de San Isidro durante casi tres décadas, hoy integra la comisión de Pastoral Social del Episcopado y desde allí mantiene fluidos vínculos con políticos, empresarios y sindicalistas. Dice que Francisco llevó a Roma la Iglesia periférica mundial.

ue un obispo joven, muy joven. Acababa de cumplir 40 años cuando el papa Pablo VI lo puso al frente de la diócesis de Rafaela, en el norte de la provincia de Santa Fe. Seis años más tarde desembarcó como obispo coadjutor en San Isidro, donde ya había estado como presbítero luego de su ordenación sacerdotal, y en 1985 quedó definitivamente a cargo de esta diócesis, que abarca toda la zona norte del Gran Buenos Aires. Estuvo allí 27 años, a través de los cuales se ganó el cariño de su gente y el respeto de la sociedad en general, ya que su fuerte vocación por las cuestiones sociales lo puso al frente de Cáritas Argentina y de la comisión de Pastoral Social del Episcopado, dos sitios con mucha exposición y responsabilidades, no solamente puertas adentro de la Iglesia. Hoy, monseñor Alcides Jorge Pedro Casaretto ya no encabeza una diócesis, pero su ritmo de vida no ha cambiado demasiado, ya que sigue integrando la comisión de Pastoral Social, actualmente presidida por monseñor Lozano, obispo de Gualeguaychú. Vive en Olivos, con un par de sacerdotes jóvenes, y allí recibió a Revista Nordelta. — Este año cumplirá 79, pero se mantiene muy activo, ¿qué lo motiva a moverse? — Ser sacerdote implica tener una vocación de

evangelizar, misionar, y eso es así hasta que te morís. — La motivación permanente de un sacerdote es Jesucristo, su palabra, sus gestos, su misión. — Cuando sos obispo tenés la obligación de renunciar al cargo al cumplir los 75 años, pero no dejás de ser sacerdote, entonces seguís administrando los sacramentos, atendiendo enfermos, predicando el Evangelio. Además, cuando estás en una comisión episcopal, como es mi caso, seguís en funciones. En este momento, yo estoy a cargo de las relaciones con los sindicalistas y con los empresarios, además tengo vínculos con los políticos, para analizar temas como drogas, pobreza. Todo eso es un incentivo muy grande para trabajar. Lamentablemente en el país todavía tenemos un núcleo de pobreza dura, que es el principal desafío de todos los argentinos. Es una responsabilidad de cada uno de nosotros hacer algo para que esta situación sea superada. — ¿Qué quiere decir eso? — Es la pobreza difícil de erradicar, porque la mezcla de pobreza y droga ha sido terrible. Cuando no había droga, la pobreza significaba no tener trabajo pero, con métodos educativos

o con cierta capacitación, la gente podía salir más fácilmente, había más movilidad social. La droga inhabilita mucho para el trabajo y la dignidad humana, entonces por más programas y planes que se implementen, se hace difícil de solucionar en pocos años.

adictos, tenemos centros en todo el país que encaran muy bien el tema, como uno que hay en Tigre; también damos charlas de prevención en los colegios.

— ¿Por qué penetra tanto la droga en los bolsones de pobreza? — Es un tema complejo. No hay que unir droga con pobreza, porque la droga está en todas partes. Pero en un contexto en el cual la gente no tiene acceso al dinero para comprarla, se hace más complicado porque genera una necesidad de conseguir ese dinero y si no hay trabajo se termina en el robo.

— A criterio de la Iglesia, ¿sobre qué se debe encarar el tratamiento de recuperación?, ¿lo religioso influye? — A cualquier persona que sufre una adicción, hay que ponerle motivaciones más elevadas. Para nosotros, el ideal religioso es algo superador, es una motivación trascendente, la fe en Jesucristo ayuda mucho. El tema fundamental de toda persona es la felicidad, y nosotros ofrecemos el evangelio como camino hacia la felicidad.

— ¿Qué hace y qué puede hacer la Iglesia para solucionar estos temas? — Con el tema droga, la Iglesia cumple una función muy importante al denunciar. Hace cuatro o cinco años nosotros comenzamos a hablar de un crecimiento muy fuerte de la droga en la Argentina, tal es así que el Sedronar (que estaba prácticamente vacante) despertó, el gobierno nombró a un sacerdote a cargo (el padre Molina) y hubo una mayor conciencia en los políticos de todos los partidos. En segundo lugar, trabajamos mucho en la recuperación de

— Se suele hacer referencia a usted como un obispo de la democracia, un hombre que fomenta el diálogo y la búsqueda de consensos, ¿usted se ve así? — Eso creo que es un tema eclesial. Es algo muy interesante, de lo que no se ha hablado mucho y sobre lo que yo vengo reflexionando en los últimos años. La Iglesia argentina tuvo un momento muy crítico, como todo el país, en los años ‘70, donde la violencia primó, porque tanto en las agrupaciones volcadas a la guerrilla como entre los militares había gente católica, que se

Casaretto siempre se interesó por la situación política y social del país.

Sociedad

estaban matando entre sí. En 1981, sacamos un documento que se llamó “Iglesia y comunidad nacional”, en el que el Episcopado argentino hizo una opción por la democracia, todavía en tiempos de los militares, y se armó una comisión para recibir a todos los partidos, que estaban excluidos de la vida política. Ese fue un punto de partida, con el que la Iglesia facilitó el camino hacia la democracia. O sea que el diálogo y la búsqueda de consensos y políticas de Estado no es un tema personal, sino eclesial.

La llegada de Francisco Casaretto y Jorge Bergoglio no solamente compartieron el Episcopado durante veinte años, sino que, casualmente, se llevan apenas diez días: el ex arzobispo de Buenos Aires nació el 17 de diciembre de 1936 y el ex obispo de San Isidro el 27 del mismo mes. Por eso, vale escuchar su palabra acerca del papado de Francisco. — ¿Dónde y cómo lo tomó la designación del cardenal Bergoglio como papa? — A fin de diciembre de 2011, cuando cumplí 75 años, presenté mi renuncia al obispado de San Isidro, tal como lo dice la normativa de la Iglesia. En ese momento me enviaron a la diócesis de Merlo-Moreno, como administrador apostólico, y allí me tomó la noticia. Me pareció una maravilla. Sinceramente, yo pensaba que no lo iban a elegir a Bergoglio, por la edad, pero justamente la renuncia de Benedicto posibilitó eso: los cardenales, al ver que un papa podía renunciar, se animaron a elegir uno de más edad. Hubo una acción clarísima del Espíritu Santo. Era el hombre para este momento. Yo lo conozco mucho a Bergoglio y la sagacidad que ha mostrado lo hace muy apto para este momento de la Iglesia y del mundo. — ¿Qué hacía falta y que consiguió la Iglesia con Francisco? — Primero que nada, salir de la sola órbita europea: un argentino, un latinoamericano, llevaba a Roma toda una visión de la periferia de la Iglesia. Esto es importantísimo, porque América Latina tiene una religiosidad muy popular. O sea, ver a la Iglesia como pueblo de Dios significa ya “desclerizarla”, o sea, la Iglesia no somos solamente los obispos y los sacerdotes, eso Bergoglio lo tiene muy claro, como Papa lo está marcando. Y en Europa no es muy

común, porque allá una persona católica es la que va a misa; acá es la que está bautizada, y es una visión más abarcativa. Nosotros si bien atendemos a la feligresía que viene a misa todos los domingos, dedicamos mucho tiempo a la feligresía que no está en la parroquia. Él dijo una frase que para mí es genial: “Tenemos que ser un hospital de campaña”, y eso es estar al servicio de la problemática diaria de la gente. Llevar esa visión al centro de la Iglesia es importantísimo. — ¿Eso en Roma no estaba presente, se miraba muy hacia adentro? — Yo creo que había una visión muy europea. La Iglesia comienza a ser muy importante en Asia y en África, y en América Latina ya lo es. Que esta Iglesia periférica esté en el centro para mí es lo fundamental del papado de Francisco.

Sociedad

— Y desde lo político está pisando fuerte Francisco también. — Sí, desde lo político con mayúscula, claro. Ha generado diálogos, intercambios. La Iglesia proclama que el diálogo es la base de cualquier entendimiento entre países que han estado enfrentados. El ejemplo de Cuba y Estados Unidos es el más cercano a nosotros. Él adquirió rápidamente una gran autoridad moral en un mundo que tiene una escasez de dirigentes notoria. — ¿Cuál es la base de Francisco para eso? — Lo primero que hay que destacar de él es algo que no se ve: es un hombre de oración. Bergoglio le dedica mucho tiempo a rezar, como buen jesuita. Él busca siempre el discernimiento: se plantea qué quiere Dios, qué haría Jesús en cada situación. — ¿Cuáles son los principales desafíos de la Iglesia argentina hoy? — Como siempre, difundir el mensaje de Jesús. El desafío es adaptarlo a los tiempos y a los diferentes sectores. También tenemos que dejar clara la opción preferencial por los pobres, sin que ello implique desatender al resto de los fieles. — ¿Ese concepto es del concilio Vaticano II, o surgió en la conferencia latinoamericana de Medellín? — Es de Medellín, y desde aquí se envió a todo el mundo. — ¿O sea que primero mandamos el mensaje y años después a la persona? Ja ja, puede ser, pero eso lo hizo el Espíritu Santo.

Actitud de escucha y diálogo, permanente en el obispo emérito de San Isidro.

La Argentina contemporánea Monseñor Casaretto también habló sobre la actuación de la Iglesia argentina en los últimos años: “La crisis de 20012002 fue gravísima. Llegamos a niveles de casi el 50 por ciento de pobreza, fue terrible, un crack muy fuerte que se veía venir. Varios meses antes de la crisis, un delegado de Naciones Unidas acudió a la Iglesia para ver si nosotros estábamos dispuestos a propiciar un diálogo, pero el gobierno de De la Rúa no terminaba de ver la necesidad de ese diálogo, y no lo convocó. Las causas de la crisis fueron múltiples, hubo intereses económicos fuertes, estaba el uno a uno. Ya en 2002, el llamado Diálogo Argentino fue propiciado directamente por la Iglesia. Y, para terminar el recorrido, hay que recordar que en 2009, un año antes del Bicentenario, tuvimos un documento importantísimo en el que hablamos de la necesidad de una nueva dirigencia cuyo objetivo sea el ánimo de servicio y que haya un proyecto nacional hacia el futuro, porque el pasado todavía nos condiciona mucho”.

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Arte

El hipódromo vuelve a vestirse de arte La séptima edición de la feria Arte Espacio se realizará entre el 13 y el 18 de agosto en Darwin San Isidro, en el hipódromo. Ya instalada en el calendario cultural, renovará el encuentro directo entre artistas (consagrados y emergentes) y público. Habrá más de 170 expositores, con un homenaje especial a Josefina Robirosa.

a gran cita del arte contemporáneo en la zona Norte tendrá su séptimo capítulo entre el jueves 13 y el martes 18 de agosto. Se trata de la feria Arte Espacio, que en 2014 fue visitada por casi 30.000 personas, que apreciaron y adquirieron obras de pintura, escultura, fotografía, dibujo, objetos y piezas de las disciplinas más variadas. Más de 170 artistas tendrán su stand este año, en un evento que además alberga y produce proyectos especiales, performances y actividades participativas. La protagonista de la sección de Homenaje a los Grandes Maestros, auspiciado por la Municipalidad de San Isidro, será Josefina Robirosa, quien eligió Arte Espacio para montar la que considera su última gran muestra y, al mismo tiempo, compartir por primera vez un proyecto con su nieta, la escultora María Torcello. En los 6000 metros cuadrados, la feria promueve un nuevo canal de difusión y de circulación de arte contemporáneo, concentra una gran panorámica de lenguajes y creadores y ofrece la opción de acceder de forma directa a la compra, que significó para muchos visitantes el inicio de sus colecciones. La feria crece año tras año y en 2015 contará con algunos de los nombres más interesantes de la escena de las artes visuales: Fabiana Barreda, Milo Lockett, Gaby Messina, Julio Fierro, Manuel De Francesco, Roshan Vider, Felipe Giménez, entre otros. Entre los contenidos que distinguen esta edición, se destacan el arte de inspiración o mensaje “verde”. Con técnicas y lenguajes diversos, la naturaleza es un común denominador que se perfila con fuerza en esta edición de AE. Joaquín Fargas muestra sus Biosferas, auténticas “naturalezas vivas” capturadas en esferas de acrílico, que nos interpelan sobre nuestra relación con el medio ambiente. En pleno invierno de San Isidro estallará la exuberancia de una selva misionera, temática

del artista apostoleño Andrés Paredes, cuya obra reinventa el color y las formas de su propio entorno de origen, en placas de grandes dimensiones de MDF caladas. La fotógrafa Ángela Copello, por su parte, expone una obra en la que bosques, páramos y horizontes son temas vertebrales. Una edición de Arte Espacio signada por el medio ambiente, que debuta, además, como estación exclusiva en un circuito ciclístico especialmente diseñado. La polifacética Marta Minujín será la estrella de una de las jornadas, con el lanzamiento de su libro “Marta Minujín. Happenings y Performances”, auspiciado por el Ministerio de Cultura de la ciudad de Buenos Aires. Protagonista habitual de AE, lidera la presencia del pop en la feria, representada entre otros por Ricky Crespo, Henrique Liberal Cardoso o el colectivo La Sin Futuro, que presentará una asombrosa instalación lumínica interactiva que utiliza la simbología contemporánea del emoticón. Durante seis intensos días se despliega, en simultáneo, un nutrido calendario de actividades: visitas guiadas por especialistas, el programa didáctico “Educando en el Arte”, sesiones de DJ/VJ y el “Programa In Situ”, de acciones y performances en las terrazas.

Josefina Robirosa será homenajeada por su trayectoria.

Turismo

La nieve ya está aquí En el comienzo de la temporada invernal, Los Andes esperan con buenas nevadas. Familias y amigos, esquiadores y riders, se dejan llevar por el llamado de los muchos centros de montaña que hay en la Argentina y en Chile. Aquí, características y novedades de Las Leñas, Caviahue y Termas de Chillán.

i de disfrutar de la nieve se trata, pocos lugares como Las Leñas. El tradicional centro de actividades invernales del sur de Mendoza está pensado y construido para salir a la montaña, que está literalmente pegada a los hoteles y departamentos que constituyen su oferta de alojamiento. Es el resultado de la combinación entre naturaleza, confort, diversión, aventura y relax, con una base situada a 2.240 metros de altura sobre el nivel del mar y una cumbre a 3.430 metros, a 80 kilómetros de Malargüe, 200 de San Rafael y 1200 de Buenos Aires, una distancia apta para ir por tierra, ya que en temporada alta hay micros con servicio premium que viajan por la noche y arriban directamente al exclusivo valle. Los que prefieran el avión, los sábados tienen vuelos chárter Buenos Aires-Malargüe. La calidad de su nieve es notable, la superficie conjunta de sus 30 pistas es muy amplia y para todos los niveles, y los circuitos fuera de pista son de nivel internacional. Además, la oferta gastronómica es de la más alta categoría, hay wi-fi de alta velocidad y la seguridad es absoluta. Entre las novedades para esta temporada figuran la renovación de las habitaciones del hotel Piscis, el casino, la compra de nuevos cañones de nieve (que en total suman 34 y

garantizan buenas pistas toda la temporada) y la ampliación de los paradores de montaña. También vale destacar al Parque Aventura, inaugurado dos temporadas atrás, que incluye un circuito aéreo (formado por una tirolesa de 60 metros de longitud y puentes colgantes), snow-tubing (una pista de 100 metros de longitud que se baja en gomones inflables con manijas), trineos, excursiones con raquetas de nieve, clases grupales de ski para principiantes y excursiones en cuatriciclos. Para mayores informes, consultar la web www.laslenas.com

Caviahue En el centro de la provincia de Neuquén, Caviahue sobresale por su paisaje de araucarias, el milenario árbol sagrado mapuche que escolta sus 22 pistas. Este año presenta como gran novedad la apertura del Grand Hotel, cuatro estrellas, ubicado en la base del cerro, con servicio de esquí in–out. Con vistas al volcán Copahue, al lago Caviahue y a la villa homónima, tendrá capacidad para más de 80 pasajeros. Además posee un gimnasio y área de fitness, guarda esquíes, Kids Club y un gran deck para vivir a pleno el sol de invierno. También hay que destacar la incorporación de la magic carpet, o cinta transportadora,

Turismo

Una clase para chicos en Termas de Chillán, Chile.

que eleva la capacidad para transportar hasta 8.000 pasajeros sin demoras en sus medios de elevación, se incorporan nuevos equipos Carving de esquí y snowboard, más modernos y de alta calidad. En lo que hace a eventos, durante la temporada habrá rugby y polo en la nieve, campeonato de Snow Kite, Snowboard & Ski Free Style, y el Festival Ambiental Eco Caviahue. Más información en www.caviahue.com

Termas de Chillán A 194 kilómetros al este de la ciudad de Concepción y a 407 de Santiago, con una altura de 1.650 metros en la base y 2.700 en la cumbre, Termas de Chillán es una de las mejores opciones para gozar de la nieve del otro lado de la Cordillera. Este tradicional centro chileno tiene diez medios de elevación (dos cuádruples, una silla triple, tres sillas dobles y cuatros arrastres), que conducen a 30 pistas, incluida la más larga de América del Sur, Las Tres Marías, que alcanza los 13 kilómetros. Su gran atractivo reside en la combinación entre esquí y aguas termales, en medio de una exuberante vegetación nativa con vistas a los volcanes Chillán Chico y Chillán Grande. Este año presenta un snowpark para niños, con barandas, obstáculos y cilindros, y un nuevo

programa dirigido a principiantes (tanto de esquí como de snowboard), llamado “Aprende a esquiar”, que incluye de seis a ocho horas de clases de esquí nivel cero, equipamiento completo y ticket para la pista El Bosque. Además, esta temporada se incorpora un programa de excursiones de salidas backcountry (fuera de pista) para esquiadores y snowboarders intermedios y expertos, una nueva sala en el spa (exclusiva para terapias en pareja o padres y niños) y cenas temáticas (con gastronomía italiana, chilena y mexicana; entre otros estilos). Entre los eventos de la temporada sobresale el torneo de polo en la nieve, que se realizará el 22 de agosto, con la participación de equipos de Argentina, Brasil, Perú y Chile. En la web www. termaschillan.cl hay abundante información.

Deslizarse por el bosque de araucarias es posible en Caviahue.

Gastronomía

El hombre que reinventó el pan El belga Alain Coumont, fundador de Le Pain Quotidien, estuvo en Buenos Aires y visitó el local de Nordelta, uno de los primeros que la cadena posee en el país. Allí recordó el origen de la empresa y reveló el sencillo secreto de su éxito: la pureza de los ingredientes y la calidez en la atención y la ambientación.

n 1990, Alain Coumont era un cocinero de 29 años obsesionado por la calidad de los alimentos que ofrecía en su pequeño restaurante de Bruselas. En su objetivo de mejora continua, no estaba conforme con algo que él consideraba fundamental: el pan. Lo veía muy industrial. Por eso decidió abrir una panadería, en la que cocinaría la elemental preparación con harina, agua y sal, nada más. El más puro y completo regreso a los orígenes, que simbólicamente terminó de cerrar con el nombre elegido para el emprendimiento: Le Pain Quotidien, extraído de la Biblia. El local fue inaugurado en octubre de ese año, y como era muy chico, Coumont decidió colocar una única mesa, grande y antigua, con 16 sillas. El éxito fue total e inmediato. Hoy es una compañía presente en medio mundo, con 240 locales situados en países tan distantes como Japón, Bahrein, México, Brasil, Estados Unidos, India, Rusia, Gran Bretaña, Holanda y Argentina. Coumont la vendió hace algunos años a un grupo inversor estadounidense, pero sigue siendo su director creativo y su cara visible. En esa función visitó Buenos Aires el mes pasado, estuvo en el local de Nordelta y mostró su simpatía y su sencillez en una charla, pan y café de por medio. “Desde el primer momento me propuse hacer el pan con masa madre, como se hacía tres o cuatro

siglos atrás; un aire nostálgico que también se tradujo en la ambientación y los muebles del lugar, comprados en mercados de antigüedades”, detalló. El menú que elaboró en aquel primer local fue muy simple: dos o tres sándwiches, dos ensaladas preparadas sobre el mismo pan, quesos, jamón… “Apenas dos semanas después de la apertura, había colas de gente para entrar y comprar mi pan. No lo esperaba, fue una sorpresa total”, confiesa, y

asegura que el secreto estuvo en que hicieron un pan diferente: “Es como el vino: podés comprar una botella de dos dólares y una de 200 dólares. Con masa madre y una buena harina, supimos hacer un gran pan, con un buen sabor. Con el arte pasa lo mismo: con pinturas y una tela, Picasso podía hacer algo y mi abuela podía hacer otra cosa…”. En ese contexto, tres meses más tarde apareció una señora en el negocio y le dijo a Alain: “Amo tu pan y tu local. Si yo abro uno con la misma decoración, ¿vos me venderías el pan?”. Como tenía un horno grande, que podía abastecer hasta tres locales, el cocinero le dijo que sí. Fue el comienzo del sistema de franquicias de Le Pain Quotidien, que explotó en pocos meses, “la tormenta perfecta”, como él mismo define.

La simpleza ante todo Le Pain Quotidien está a punto de cumplir 25 años de vida, y la clave sigue siendo lo artesanal, lo simple, lejos de cualquier sofisticación, a pesar de su explosiva expansión. “Creo que hacer algo simple es más fácil que hacer algo complicado. ¿Si nos complica mantener eso con el crecimiento? No, nuestro negocio está muy descentralizado. Y en todo el mundo tenemos 240 locales, no son tantos. Solamente en Francia hay 1400 McDonald’s, eso es ser grande”, explica Coumont. En un mundo que en cuestiones de gusto se va homogeneizando, el objetivo de la firma es que su pan y su menú sean similares en cada local, sin importar en qué ciudad esté. Para eso, la calidad y el origen cuidado de las materias primas es clave, sobre todo teniendo en cuenta que Le Pain procura que la mayoría de sus productos sean orgánicos. “En Argentina ya tenemos varios proveedores locales y estamos buscando más, haciendo alianzas estratégicas… Porque no se construye el mundo en un par de días, llevamos aquí apenas dos años”. Hoy el fundador trata de no viajar tanto, pero sabe que lo tiene que hacer: “Es importante ver a la gente, motivarla, probar la comida, ver cómo trabajan en la cocina… Por supuesto que tengo un equipo, no hago todo yo, pero tengo que estar. Tratamos de que el crecimiento no sea demasiado rápido, es importante poder controlar cada detalle, y para eso hay que trabajar duro. Aquí no hay nada de plástico, todo es real, duradero”. Para quienes quieran trasladar a su cocina las preparaciones simples y puras del belga, en las próximas semanas llegará a las librerías su libro “Le Pain Quotidien. Recetario”, con más de 100 opciones orgánicas y saludables.

Deportes

Sube la temperatura La fiebre del running se extiende y no conoce límites de edades, sexo ni lugares. En la sexta edición de la Fila Race, Puerto Madero fue el escenario elegido por 10 mil corredores para superarse a sí mismos a lo largo de 10 kilómetros.

iez mil corredores llegados de todas partes del país llenaron de pasión las calles de Puerto Madero en la edición número seis de la Fila Race, en una nueva confirmación del auge del running. La largada fue a las 8:30 en el cruce de las calles Julieta Lanteri y Rosario Vera Peñaloza, en Puerto Madero, con el objetivo de recorrer el tan esperado circuito de 10 kilómetros. Luego de recorrer las calles del barrio más moderno de Buenos Aires, el arco de llegada se ubicó en el parque Micaela Bastidas. El atleta riojano Gustavo Frencia no sólo ganó la competencia con un tiempo de 29 minutos 49 segundos, sino que marcó un nuevo récord en la clasificación de Fila Race. Segundos más tarde llegó Ulises Sanguinetti y tercero se ubicó el balcarceño Agustín Cichillitti. Entre las damas, la atleta sanjuanina Viviana Chávez confirmó su liderazgo con un tiempo de 35 minutos 24 segundos, seguida por la porteña Mariela Ortiz y la neuquina Karina Fuentealba. En la llegada, todos los participantes recibieron su medalla Fila Race, además de bebidas y alimentos energizantes de las empresas auspiciantes. En el stand de Staples, los corredores pudieron marcar su tiempo de carrera en el cronómetro impreso en su remera. Entre miles de atletas de elite y amateurs, destacadas celebrities participaron de la carrera, como la modelo Lara Bernasconi y los periodistas Carla Czudnowsky, Sergio Lapegüe y Marcelo

Zlotogwiazda. El conductor de TV Nicolás Magaldi no solo corrió, sino que transmitió la competencia en vivo, en streaming, un hecho innovador en las carreras de Buenos Aires. Otros, que se sumaron para alentar fueron la modelo Silvina Luna, el actor Nicolás Scarpino y el conductor Darian “Rulo” Schijman junto a la actriz Gabriela Sari, entre otros. Desde el escenario, el carismático Horacio Cabak y la bella Soledad Villarreal fueron los encargados de animar la competencia, junto al ritmo del DJ Ale Lacroix. A la hora de bailar, la banda “Sin ensayo” llegó con el ritmo de su cumbia pop. Al finalizar la carrera, todos los corredores participaron de un espectacular sorteo por un viaje a Brasil, para dos personas, para competir en la Media Maratón de Rio de Janeiro. También

se sortearon sponsoreos de Fila por un año, con el fin de que puedan seguir disfrutando su pasión de correr. Además, el Espacio Regenerativo OSDE ofreció un circuito de masajes y elongación a cargo del entrenador Pablo Benadiba, y en una estación cardiosaludable del Instituto Cardiovascular de Buenos Aires (ICBA) se realizaron mediciones de factores de riesgo. La solidaridad también fue parte de la competición, ya que al inscribirse cada participante pudo elegir y donar una parte de lo recaudado entre tres ONGs: Hospice San Camilo, Fundación Asemco y Fundación Grano de Mostaza. Además, Fila y Gatorade propusieron juntar todas las botellas y tapitas utilizadas en la carrera, en tachos especiales dispuestos en el predio, para ser recicladas y así colaborar con la Fundación Reciduca, que ayuda a jóvenes a finalizar sus estudios secundarios.

La solidaridad también fue parte de la competición, ya que al inscribirse cada participante pudo elegir y donar una parte de lo recaudado entre tres ONGs

Literatura

Con la pluma y la palabra Dos hombres. Dos escritores. Dos historias de vida atravesadas por la escritura, que, de alguna forma, les marcó la vida. Guillermo “Jackie” Vidal y Luis Manuel Noseda, dos plumas que vale la pena leer.

Texto y fotos: Guillermo Gallishaw

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Hace apenas diez años descubrí que escribir me hacía bien. Y desde ese momento, no paré”, cuenta Guillermo “Jackie” Vidal, un abogado que hasta ese momento sólo había escrito informes en ese ámbito, el del Derecho. “Es más, te diría que escribir es algo que me emociona”. Guillermo nunca lo supo, es más, ni siquiera se lo imaginó, pero la vida y sus experiencias vividas lo empujaron a conectarse con la escritura de ficción. Su papá se quedó ciego a los 20 años (antes de que él naciera) y él, por diferentes razones, se terminó de criar con sus abuelos; en su adolescencia, tuvo momentos decisivos en los que no sabía si su vida se caía a pedazos (y él con ella), o le estaba dando oportunidades de crecer. En medio de tantas turbulencias, eligió el camino de la estabilidad para su futuro. Estudió, se recibió y trabajó. Casi todos los días de su vida eran felizmente iguales, hasta que descubrió que, al escribir, se sentía más vivo que nunca, que por dentro de su cuerpo, las emociones corrían como locas. Ya publicó cuatro novelas y en una de ellas, “Entre sombras”, conmueve desde la primera oración, cuando se lee (a modo de dedicatoria) lo que a él le pasaba con su papá y su ceguera. “… Un nudo en el pecho interrumpe mi evocación con un fuerte remordimiento: nunca le dije todo lo que lo admiraba. Es más, lo único que le transmití fue cierta vergüenza por su incapacidad. Sí, no

se puede creer, pero cuando me buscaba en el colegio, sus movimientos torpes y su bastón blanco me molestaban frente a mis otros compañeros. Siento ahora ganas de abrazarlo, de pedirle perdón. De decirle que mis enojos, malas contestaciones, eran porque estaba creciendo: yo también luchaba por dominar mi cuerpo ante el rápido desarrollo de mis pies y de mis manos…”.

Guillermo ‘Jackie’ Vidal ya ha publicado cuatro novelas.

Las ganas de escribir saltan a la vista enseguida en sus novelas. Y es eso mismo lo que las hace atractivas en cada oración. Sus otras tres obras son “Las siete últimas canciones”, “La hija del otro” y “La cuarta hoja del trébol”.

De Borges a Sábato La historia de Luis Manuel Noseda es diferente, pero idéntica en un punto: a este hombre, escribir también lo atraviesa emocionalmente, desde los dedos de sus pies hasta la punta de sus pelos ya entrecanos. Sin embargo, este hombre que hoy roza los 70, probablemente haya nacido escritor, ya que lo hizo desde que estaba en el colegio: “Cuando tenía 15 años empecé a escribir notas periodísticas en un diario de Santos Lugares, y ya había leído El extranjero y El lobo estepario”. Sorprende escucharlo hablar sobre Jorge Luis Borges y Ernesto Sábato, de quienes Luis era un frecuente interlocutor. Con euforia, cuenta: “Yo era un pibe y frecuentaba la librería La Ciudad. Gracias a su dueño conocí a Borges, que un día me dijo: ‘Ayudame a cruzar a Harrods’. ¡Y fui! Resulta que Borges tenía que dar una conferencia sobre poesía finlandesa. ¡Poesía finlandesa! Me sentó adelante y, obviamente, yo jamás había leído nada de poesía finlandesa”. Con Borges, parece que la relación era de respeto y distancia, pero con Sábato había una amistad. En su libro “Allá en el pueblo cuento” (escrito junto a Héctor Álvarez Castillo y Alberto Combas Sabaté), Luis Noseda escribe sobre Sábato: encuentros, charlas, cartas, pensamientos y hasta anécdotas propias de una intimidad. “Don Ernesto me hablaba

de que le gustaban las cosas simples, como ir al Tigre en verano, un día caluroso y en un colectivo lleno de gente”, recuerda Noseda. Según parece, el último árbol que Sábato plantó fue en el barrio Las Tunas, vecino de Nordelta. “Por eso, cada vez que visito a mi hijo y mis nietos en la Ciudadpueblo, no puedo dejar de pensar en Don Ernesto y las cosas que me contaba de esta lindísima zona.”

Luis Noseda con su libro, en el que relata encuentros con Borges y Sábato, entre otros.

Arte

Una gran vidriera para el arte argentino En la Bienal de Venecia de este año, nuestro país está utilizando por segunda vez el pabellón propio que estrenó en 2013. Juan Carlos Distéfano fue el artista elegido, y aquí su curadora, María Teresa Constantín, explica qué representa su obra y cómo la montó.

os años atrás, la Argentina inauguró su propio pabellón en la Bienal de Venecia, cedido a las autoridades nacionales por los directores de la célebre muestra, en una suerte de comodato por más de dos décadas a cambio de la restauración del edificio, un depósito de aproximadamente 500 metros cuadrados, parte de los arsenales venecianos del siglo XV. Los arreglos se hicieron con buen criterio, preservando la arquitectura original de la construcción, y el pabellón se inauguró en la Bienal de 2013, con Nicola Costantino como protagonista. Este año, en su segundo uso, el artista elegido por los expertos que asesoraron a la Cancillería fue Juan Carlos Distéfano, un escultor que a los 82 años aquilata una trayectoria y una obra indiscutible y reconocida internacionalmente. A pedido suyo, la curadora de la muestra fue María Teresa Constantín. “Trabajo con Juan Carlos desde hace varios años, lo considero uno de los artistas más sólidos que tiene la Argentina”, afirma. Entre ambos seleccionaron un conjunto de obras realizadas entre 1972 y 2015, y para su montaje Constantín decidió no interferir en las características propias del edificio, para que las obras se fundieran con el lugar. “El conjunto de la obra debía verse como una unidad, como una gran instalación que mostrase la visión del mundo y sus miserias que tiene Juan Carlos. De este modo, las más de 20 piezas exhibidas dialogan entre sí, y el público también forma parte de ese diálogo,

ya que la gran base de madera que colocamos, con leves subidas y bajadas, anula la distancia museográfica y hace que el público recorra la instalación y establezca un trato directo con las obras, que tienen escala humana”, explica. La muestra se denomina «La rebeldía de la forma», se puede ver hasta el 22 de noviembre y se inserta en el lema de la Bienal 2015: «Todos los futuros del mundo». Sobre ello, la curadora detalla: “Si bien tienen un anclaje en la Argentina, las obras de Distéfano muestran situaciones de violencia y dolor que son universales, y no quieren decir que esa sea su visión del futuro, sino que invitan a poner la nariz frente a ellas para tomar conciencia y reaccionar”.

Motores

Mucho mรกs que fierros

El espectacular concept car Toyota FT-1.

El 7º Salón Internacional del Automóvil de Buenos Aires fue un éxito total en convocatoria y presentación de nuevos vehículos: lo visitaron más de 450 mil personas y las grandes marcas mostraron sus modelos más modernos y audaces.

a séptima edición del Salón Internacional del Automóvil de Buenos Aires mostró una vez más el fanatismo fierrero de los argentinos. A lo largo de diez días, 458 mil personas pasaron por La Rural, para conocer las novedades de las veinte marcas que participaron, apreciar las virtudes de los modelos 4x4 en la pista off road al aire libre, disfrutar de la exhibición de autos clásicos, sports nacionales y vehículos históricos de competición. En total hubo 270 vehículos en exposición, que incluyeron 55 novedades para el mercado local y regional. Fabricantes e importadores exhibieron autos, pick ups, vehículos comerciales y camiones, motos, concept cars y show cars. Una de las atracciones destacadas que presentó el Salón fue un tributo a Juan Manuel Fangio, a 104 años de su nacimiento, que se ubicó en el Pabellón Azul y emocionó a miles de visitantes. La familia del quíntuple campeón mundial de Fórmula 1 exhibió modelos que el Chueco utilizó durante su exitosa carrera deportiva y que hoy se encuentran en exposición en su museo, como el Mercedes Benz 300SL coupé roadster de 1958; la Maserati 250F, con la que obtuvo su quinto campeonato del mundo en el Gran Premio de Nürburgring; el Chevrolet 1940, con el que triunfó en el Gran premio Internacional del Norte; y el casi desconocido Simca Gordini de 1958, en el que corrió por los bosques de Palermo y Rosario.

Las grandes novedades La asociación PIA (Periodistas de la Industria Automotriz) eligió como mejor auto del Salón al Mercedes-Benz AMG GT-S, como

MO Motores

Arriba: El Mercedes AMG GT-S fue elegido como mejor auto del Salón. Abajo: Renault presentó la Oroch, versión pick-up doble cabina de su exitosa Duster y uno de los autos del equipo de competición de Peugeot.

mejor concept al Toyota FT-1 y como mejor stand al de Renault. La casa francesa del rombo presentó como gran novedad la Duster Oroch, versión pick-up doble cabina de su exitoso y confiable SUV, que comenzará a venderse aquí hacia fin de año, con dos opciones de motorización: 1.6 y 2.0 de 142 CV. Nissan, en tanto, mostró por primera vez la pick-up NP300 Frontier, que inicialmente llegará de México y a partir de 2018 se fabricará en nuestro país. Por el lado de Peugeot, hay que destacar los nuevos 308 y 408, renovados en su frente, su interior y su transmisión. Volkswagen anunció al nuevo Polo, Audi a la renovada Q7 (con un motor V6 de 333 CV) y Honda al HR-V, un crossover que ya se fabrica en su planta local, con un motor 1.8 de 140 CV. Mención aparte merecen los codiciados deportivos Chevrolet Camaro y Ford Mustang. Este último fue presentado mundialmente en noviembre pasado en Los Ángeles y el año entrante comenzará a ofrecerse oficialmente en la Argentina. En lo que hace a vehículos ecológicos, vale destacar al Toyota Mirai, un sofisticado modelo eléctrico que se alimenta mediante una pila de combustible cargada con hidrógeno, que alcanza una autonomía de casi 500 kilómetros y sólo expulsa vapor de agua por su caño de escape.

Naturaleza

Conexión verde La Fundación Vida Silvestre Argentina volvió a organizar sus célebres Safaris Educativos, escuela de jóvenes naturalistas entre los años ’70 y ’90. Hay para familias, escuelas, empresas y grupos de adolescentes. Aquí, el relato de un fin de semana en El Palmar.

Texto y fotos: Juan Martín Roldán

“

Acá hay una, acá, ¡vengan!”. El grito de Sofía llama la atención de todos y enseguida grandes y chicos se reúnen alrededor de ella, en la costa barrosa del arroyo El Palmar. Sofi señala una huella y la excitación se generaliza. “Es de una corzuela parda”, dice Juan Foricher después de analizarla unos instantes. Enseguida, Federico Baggio saca un cilindro de plástico transparente y yeso en polvo, uno de los chicos trae agua del arroyo en un vasito y todos colaboran para hacer la mezcla y rellenar la huella. Minutos después, el molde está listo. Los pequeños safaristas, felices. “Este es el espíritu de los safaris”, afirma Juan, coordinador de los Safaris Educativos de la Fundación Vida Silvestre Argentina, que volvieron a organizarse después de 20 años. “Estas salidas a la naturaleza fueron un símbolo de Vida Silvestre desde los ’70 hasta 1994, cuando la institución decidió centrar sus esfuerzos en otras áreas”, explica Juan Manuel Ojea Quintana, Director de Educación de la FVSA. En noviembre pasado se realizó el primero, en la isla Martín García, y en marzo se concretó el segundo, en la reserva privada La Aurora del Palmar, que integra la red de refugios de vida silvestre de la ONG. “Los safaris tienen tres objetivos: en primer lugar, formar un ámbito ameno y divertido; luego, ser un espacio de conexión con la naturaleza; y, finalmente, transmitir conocimiento, a través de coordinadores que son naturalistas,

un diferencial importante respecto de cualquier campamento”, detalla Ojea Quintana. Los dos primeros safaris estuvieron dirigidos a familias. Sin embargo, la propuesta no se agota allí: también hay para grupos escolares, corporativos y adolescentes.

Cada momento Este cronista tuvo la suerte de participar del safari en La Aurora del Palmar con dos de sus tres hijas, Trinidad (14) y Sofía (9). Fue una gran experiencia, para los tres. Porque nos permitió compartir un tiempo y un espacio desconectados de todo lo que habitualmente se lleva buena parte de nuestro tiempo en la ciudad: celulares, notebooks, tablets, TV… En realidad,

Paseo en canoas en el arroyo El Palmar.

Naturaleza

no estuvimos desconectados, sino que tuvimos otra conexión, también inalámbrica: con la naturaleza, con el entorno, con las estrellas, con las emociones y el silencio compartidos. Bajo la guía de un joven grupo de la FVSA (encabezado por el propio Foricher), en dos días realizamos varias actividades, que incluyeron desde el armado de la carpa hasta una cabalgata entre las palmeras yatay que tapizan la región. Todo empezó en Buenos Aires, cuando todos los participantes nos juntamos para partir hacia tierras entrerrianas en un pequeño micro, muy cómodo. Allí los chicos se fueron conociendo, superando la timidez poco a poco. Ya en La Aurora, todo se aceleró. Apenas llegamos, dejamos nuestros bolsos y partimos en el mismo micro hacia el parque nacional El Palmar, del otro lado de la ruta 14. Ambas áreas protegidas (privada una y pública la otra) son los últimos reservorios de esta particular palmera, que antiguamente ocupaba todo el centro y norte de la provincia. En el parque nacional, una guía especializada relató en detalle el funcionamiento de los ecosistemas que se desarrollan en sus 8500 hectáreas y los antecedentes históricos del lugar, que cobija un yacimiento de piedra caliza explotado en tiempos coloniales, inicialmente por jesuitas y guaraníes y luego por un comerciante español de apellido Barquín. Las ruinas de los hornos y construcciones de la calera llamaron la atención de los chicos, más aún cuando entre ellas apareció un lagarto overo y varios buitres sobrevolaron la zona. El espectáculo de la fauna continuó más tarde mientras íbamos hacia el Mirador de La Glorieta, con varias familias de carpinchos que comían y se bañaban al costado del camino, las huellas de corzuela (un ciervito au-

tóctono del Litoral) en la orilla del arroyo y hasta un zorrito gris, que con mucha confianza se dejó fotografiar a una decena de metros. Cada momento de estos safaris se disfruta a fondo, porque sirve para revalorizar el tiempo pasado en familia y para transmitirles a los chicos el respeto y el amor por la naturaleza y sus procesos. Así, tras la cena hubo un fogón, con canciones, cuentos, chistes y hasta un taller de observación de constelaciones. El domingo, las actividades se concentraron en La Aurora, con una remada en canoas por el mismo arroyo El Palmar por la mañana y una gran combinación por la tarde: paseo en un viejo camión 4x4 y cabalgata por el bosque de yatay, con caballos mansos y dóciles, todo con guías locales y los naturalistas de la Fundación. Cuando llegó la hora de la despedida, una charla entre todo el grupo sirvió para confirmar que los objetivos estaban cumplidos. Y así cada uno volvió a su casa enriquecido.

Datos útiles Organización: La gente de la Fundación Vida Silvestre Argentina se ocupa de absolutamente todo, lo que incluye traslados, paseos, excursiones, guías, comidas y seguro médico (a través de una agencia de turismo habilitada). Equipamiento: Lo único que hace falta llevar es bolsa de dormir, aislante e indumentaria apropiada. La carpa la provee la organización. Próximos safaris: Ya están planificados un safari para adolescentes a los esteros del Iberá para las vacaciones de invierno, dos familiares en octubre y noviembre (a La Aurora del Palmar y a la isla Martín García, respectivamente) y otro para adolescentes al parque nacional Nahuel Huapi en febrero de 2016. Los safaris escolares y corporativos se organizan a pedido. Informes: www.vidasilvestre.org.ar tel. 4331-3631 int. 152.

AG Agenda de Arte Colección Daros Latinamerica en Fundación Proa Por primera vez en Argentina, Fundación Proa presenta del 4 de julio al 13 de septiembre de 2015 la Colección Daros Latinamerica, una exhibición de obras de artistas latinoamericanos contemporáneos. Co-curada de manera conjunta por Katrin Steffen (Daros) y Rodrigo Alonso (Proa), es una selección de obras de distintas disciplinas que brinda un panorama contemporáneo de las nuevas prácticas artísticas del continente. Se incluyen dibujos, esculturas, pinturas, objetos, instalaciones, videos y obras site specific. Las tensiones geopolíticas, la violencia tanto pública como privada, las resistencias y utopías, el cuerpo como sede del conflicto social, son algunos de los tópicos abordados por las obras escogidas, cuidadosamente seleccionadas con el fin de transformar al espacio expositivo en una arena para el debate y la reflexión. La Colección Daros Latinamerica posee uno de los repertorios de arte latinoamericano más importantes del mundo. Su mirada -netamente contemporánea- se aparta de las versiones regionalistas y folklóricas para ofrecer un panorama de producciones reflexivas y críticas, en sintonía con lo mejor del arte actual. Las obras de los artistas que la integran responden a este criterio curatorial, logrando mostrar, de este modo, una visión parcial pero significativa del arte más interesante de la región. Por la relevancia de las obras presentadas y sus autores, se trata de una oportunidad única para apreciar algunas de las líneas temáticas, formales y conceptuales centrales en los artistas de la región, para incrementar el conocimiento sobre la producción artística de nuestro continente. La Colección Daros Latinamerica es reconocida internacionalmente por el singular punto de vista en su formación. Más información en www.proa.org, www.daros-latinamerica.net Martes a domingos de 11 a 19 hs. Fundación Proa, Av. Pedro de Mendoza 1935, Caminito, La Boca. Tel. 4104 1001, e-mail info@proa.org

Polesello Joven en Malba El 25 de junio MALBA inauguró “Polesello joven 1958-1974”, una exposición antológica de Rogelio Polesello (Buenos Aires, 1939-2014), dedicada a sus obras históricas, pinturas y acrílicos producidos desde fines de los años ‘50 hasta mediados de los ‘70. La muestra reúne una selección de 120 piezas, pertenecientes a numerosas colecciones públicas y privadas del país y del exterior, como el Museo de Arte Moderno de Bogotá (MAMBO), el Museo del Banco de la República de Bogotá, el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA), el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMBA), el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA) y el Museo de Bahía Blanca (MBA-MAC), entre otras. La exposición busca saldar una deuda pendiente en el estudio del desarrollo artístico de Polesello, focalizándose en los años fundacionales de su trayectoria y en categorías aún poco estudiadas, como su adscripción a la tríada arte-diseño-industria, planteando múltiples relaciones entre artes plásticas, arquitectura, diseño, cine y moda. A un año de su fallecimiento, MALBA rinde homenaje y reconoce así a una figura central de la escena artística y cultural argentina del siglo XX. “El joven Polesello se insertó dentro del desarrollo de la abstracción geométrica y óptica argentina de un modo autónomo y original, con ampliaciones libres de esas categorías. Su obra se destacaba por su búsqueda de movimiento en lo estático, por los desafíos a la percepción a través de las oscilaciones entre figura y fondo, por las combinaciones de orden y aleatoriedad y por la audacia en la utilización del color, una marca de originalidad constante a lo largo de toda su producción”, destaca Mercedes Casanegra, curadora de la exposición. Polesello fue reconocido desde muy joven como uno de los más brillantes talentos de su generación. En 1965 se transformó en uno de los protagonistas de la expansión internacional del arte argentino a través de su participación en dos exposiciones muy importantes en los Estados Unidos: The Emergent Decade, organizada por el Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York, y el Salón de Artistas Jóvenes de América Latina, auspiciado por la Organización de los Estados Americanos (OEA) y ESSO Petrolera Argentina −cuyo jurado internacional estuvo formado por Alfred Barr, fundador del Museo de Arte Moderno de Nueva York; Thomas M. Messer, director del Solomon Guggenheim Museum, y Gustave Von Groschwitz, del Pittsburgh’s Carnegie Museum−, en el que obtuvo el mayor galardón del concurso. Más información en www.malba.org.ar Jueves a lunes de 12 a 20 hs. Miércoles de 12:00 a 21:00. MALBA – Fundación Costantini, Av. Figueroa Alcorta 3415, Palermo. Tel. 4808-6500, e-mail: info@malba.org.ar

Agenda AR AG de Arte

Marcelo Pombo en la Colección Fortabat La Colección de Arte Amalia Lacroze de Fortabat presenta desde el 28 de mayo de 2015 “Marcelo Pombo, un artista del pueblo”, exhibición que reúne un conjunto de obras del artista seleccionadas por la curadora Inés Katzenstein desde sus inicios en la década del ‘80 hasta la actualidad. La producción de Pombo es recorrida a través de siete núcleos basados en los distintos lenguajes que el artista adoptó en su carrera. Dice la curadora sobre el artista: “El programa que viene desarrollando Marcelo Pombo desde mediados de la década de 1980, cuando empezó a exponer en el Centro Cultural Ricardo Rojas, propone una comunión estética y emocional con los procedimientos, lenguajes y materiales de las llamadas “artes menores” y de los grupos sociales que están más devaluados en las jerarquías sociales y estéticas. Las mujeres y sus técnicas de bricolaje, los niños y ni-

ñas alienados por la seducción de la publicidad, los pobres y sus ilusiones, los artesanos y sus obsesiones, los jóvenes rebeldes y sus fetiches, y los artistas conservadores o provincianos han sido las comunidades con las que Pombo eligió identificarse y establecer alianzas, y que fueron configurando tanto su lenguaje artístico como su política. Y son estas alianzas las que han transformado a Pombo en lo que aquí denominamos “un artista del pueblo”, entendiendo al “pueblo” no en su acepción heroica (pueblo masculino, trabajador y militante), sino como un pueblo femenino o infantil, sin representación pública y sin horizonte de cambio o emancipación”. La exposición incluye, además, obras de artistas invitados que participaron de un mismo grupo de intereses con Pombo: Benito Laren, Fernanda Laguna, Alfredo Londaibere, Miguel Harte, Jorge Gumier Maier, Pablo Suárez, Alberto Goldenstein y Omar Schiliro. Más información en www.coleccionfortabat.org.ar Martes a domingos de 12 a 20 hs. Colección de Arte Amalia Lacroze de Fortabat, Olga Cossettini 141, Puerto Madero Este. Tel 4310-6600, e-mail: info@coleccionfortabat.org.ar

Tiempo libre

Producción y textos: Carmen Ochoa

CINE Abzurdah EL AMOR DUELE Por internet, Cielo conoce a Alejo, un chico nueve años mayor que ella, con quien inicia una relación y se enamora perdidamente. Sumergida en un ambiente superficial, sin amigas y en un mundo adulto que poco comprende, la relación se vuelve una obsesión para la adolescente. El idilio, que para Cielo es amor aunque Alejo nunca lo ve así, terminará por llevarla a desórdenes alimenticios, en los que no comer será la ilusión de una vida perfecta. Dirigida por Daniela Goggi y protagonizada por Eugenia Suárez y Esteban Lamothe, “Abzurdah” es una adaptación del best seller escrito por la argentina Cielo Latini, basado en hechos reales. Historias de caballos y hombres OTRAS CULTURAS, OTRAS COSTUMBRES

cadas de algunos de los dinosaurios más conocidos, shows acuáticos, carreras y más. Sin embargo, cuando todo parece ir a la perfección, y ser el negocio del siglo, un raro dinosaurio de una especie todavía desconocida y mucho más inteligente de lo que se pensaba comienza a causar estragos entre los habitantes del Parque. Producido por Steven Spielberg, bajo la dirección de Colin Trevorrow. La patota LA OSCURA REALIDAD

Paulina es una joven abogada con una carrera floreciente en Buenos Aires que elige volver a su ciudad natal, en contra de su padre, Fernando, un destacado juez. Así decide dar clases en una escuela suburbana como parte de un programa de inclusión, pero una noche es brutalmente atacada por una patota. Ante la mirada atónita de quienes la rodean, Paulina decide volver a trabajar a la escuela, en el barrio donde fue atacada, sin imaginar que los responsables están más cerca de lo que sospecha. Dirigido por Santiago Mitre, el film es un remake de la película dirigida por Daniel Tinayre en 1961. Protagonizada por Dolores Fonzi, Esteban Lamothe y Oscar Martínez, galardonada y muy bien recibida en el Festival de Cannes.

TEATRO Con magníficas vistas del paisaje islandés, “Historias de caballos y hombres” es una exploración sobre lo que hay de humano en los caballos y lo que hay de caballo en los humanos. Situado en una comunidad rural, donde los equinos son una parte crucial de la interacción social, el film permite al espectador conocer el mundo de sus personajes humanos a través de los ojos expresivos de los animales, en un ensamble coral que mezcla comedia y tragedia en cada una de las historias que lo componen. Un film alemán, ideal para experimentar el cine de otras culturas, dirigido por Benedikt Erlingsson. Jurassic World: Mundo Jurásico NUEVO PARQUE, RENOVADAS AVENTURAS Veintidós años después de los trágicos hechos ocurridos en Jurassic Park, el parque temático de dinosaurios -diseñado originalmente por el multimillonario John Hammond en la isla Nublar- fue transformado en un nuevo centro de atracción: Jurassic World. El nuevo parque incluye versiones domesti-

“El sótano, se busca empleado” EN BUSCA DE NUESTROS SUEÑOS El paso del tiempo, los miedos, las dudas o nuestras inseguridades. Todo puede jugar en contra a la hora de cumplir nuestros sueños. ¿Dejamos que queden librados a la suerte, o forjamos nuestro propio destino y, con fuerza de voluntad, comenzamos a realizarlos? “El sótano, se busca empleado” -una obra escrita por Fernando Pereira, bajo la dirección de Eduardo Lamoglia- mantiene al espectador en vilo hasta el final, escondiendo un secreto. Desarrollada de una manera ágil e inteligente, la pieza transita de la carcajada a la reflexión, haciéndonos pensar sobre la verdadera importancia de perseguir nuestros anhelos, hasta las últimas consecuencias. Una gran actuación de Ivo Cutzarida, junto a Álvaro Ruiz y Damián Albariño, en la sala La Casona del Teatro de Comedia Dramática (Av. Corrientes 1975 - Tel: 4953-5595). Funciones los viernes a las 21 hs y los sábados a las 21:30 hs Franz & Albert ÉPICO ENCUENTRO La nueva pieza del consagrado dramaturgo y periodista Mario Diament se centra en el extraordinario encuentro entre dos jóvenes que, años más tarde, se transformarían por sus obras y logros en dos de las figuras

Tiempo libre más importantes del siglo XX: el científico Albert Einstein y el escritor Franz Kafka. Protagonizada por Miguel Sorrentino y Julián Marcove, la historia transcurre en abril de 1911, cuando Einstein llega a Praga para hacerse cargo de la cátedra de Física Teórica en la Universidad Alemana. Tiene 32 años, y hace seis publicó su teoría especial de la relatividad. En el salón literario de Berta Fanta conoce a un joven escritor de 28 años, cuyo apellido es Kafka. ¿Qué se dijeron? ¿De qué conversaron? Funciones: sábados a las 22.30 hs. y domingos a las 20.30 en El Tinglado Teatro (Mario Bravo 948. Tel. 4863-1188).

Le Prenom AMIGOS SON LOS AMIGOS

Venus en piel LA MISTERIOSA VANDA Vanda es una actriz desconocida que se propone lograr el personaje protagónico de “Venus en piel”, la particular y nueva obra que escribe y dirige Tomás, inspirada en una novela erótica homónima del siglo XIX. Es una noche de tormenta, las audiciones han terminado y ella se presenta intempestivamente y ansiosa en la sala de ensayos del director. ¿Pero quién es verdaderamente Vanda? No figura en la lista de las actrices convocadas, pero conoce más de la obra y de la vida del autor de lo que ninguna explicación puede justificar. Protagonizada por Juan Minujín y Carla Peterson, bajo la dirección de Javier Daulte. Funciones los miércoles y jueves a las 20.30 hs; viernes a las 20, sábados a las 22 y domingos a las 19 hs. en Paseo La Plaza (Corrientes 1660. Tel: 6320-5350). La chica del adiós LOS OPUESTOS SE ATRAEN Paula es una bailarina de casi 40 años que vive con su hija Lucía de 13 y Tony, su novio actor. Un día, el bueno para nada de Tony las deja imprevistamente y parte a cumplir su sueño de actuar en una película extranjera. Sin embargo, antes de desaparecer – y sin conocimiento de Paula ni de la chica– subalquila el departamento a su amigo Rodolfo, con ellas adentro. Rodolfo no sólo es un actor sino también un neurótico de manual; practicante de diversas disciplinas metafísicas, vegano y ermitaño. Pero no quedará más remedio que tratar de convivir con él. Una comedia emotiva de Neil Simon, dirigida por Claudio Tolcachir, protagonizada por Paola Krum y Diego Peretti. Funciones los miércoles y jueves a las 20.30 hs., viernes y sábados a las 21 y domingos a las 20. Sala Metropolitan Citi (Corrientes 1343. Tel: 5277-0500).

Una noche, tres amigos se reúnen a cenar. Sin embargo, una simple respuesta, el nombre de un bebe que está por nacer, provoca toda una cascada de situaciones imprevistas que, de repente, casi acaban con varias décadas de una inquebrantable amistad. Con tres años en cartel, Le Prenom sigue con su gran éxito en la calle Corrientes. Una comedia sobre amigos que callan prejuicios, rencores y desprecios detrás de una falsa sonrisa. Interpretada por Peto Menahem, Jorgelina Aruzzi, Mercedes Funes, Carlos Belloso y Federico D`Elia, bajo la dirección de Arturo Puig. Funciones: de miércoles a viernes a las 20.30 hs., sábados a las 20 y 22.30; y domingos a las 20.30, en la sala Multiteatro (Corrientes 1283. Tel: 4382-9140).

LIBROS El amante japonés DE AMOR Y PASIÓN En Lark House, un hogar donde ancianos comparten la última etapa de su vida, vive Alma Velasco, una mujer que trata de poner en orden sus recuerdos. Natural de Varsovia, para alejarla de la Segunda Guerra Mundial sus padres la enviaron a San Francisco, donde disfrutó una existencia cómoda y llena de afecto. En esta ciudad, Alma estableció un fuerte lazo de complicidad con la familia Fukuda, pero especialmente con el joven Ichimei, con quien entabló una relación de amor y deseo. Así es la historia de la nueva novela de Isabel Allende, un romance que nos llevará por un recorrido a través de diversos escenarios y pasiones. Publica Sudamericana. Las llaves del reino MUCHO MÁS QUE FUTBOL Un padre y un hijo comparten por medio de mensajes de texto el sufrimiento por la probable derrota de su equipo pero tendrán una dulce revancha; un chico de vida difícil encuentra una salida en el

amor a su cuadro y lo deja por escrito; una profesora de piano pierde un alumno puesto a elegir entre el teclado y la pelota, y un país se distrae con festejos mientras manda a sus hijos a morir. Con emoción, con humor, con lucidez y con empatía, el escritor Eduardo Sacheri –autor del libro que inspiró el film “El secreto de sus ojos”, entre otros- se acerca al lector a través de sus artículos publicados en la revista El Gráfico entre 2011 y 2013, ahora transformados en un su nuevo libro, para afirmar que el fútbol es pasión, aprendizaje, escudo y excusa. Publica Alfaguara. Niños descansados, niños felices EN BUSCA DEL SUEÑO IDEAL Cada niño necesita sus horas de descanso y también rutinas y hábitos sencillos que satisfagan sus necesidades físicas y emocionales. Tiene que aprender a estudiar, a comer alimentos sanos, a practicar hábitos de higiene, y también debemos ayudarlo a que se relaje antes de ir a la cama para que vaya de manera voluntaria. En su nueva obra, el Dr. Eduard Estivill - uno de los más reconocidos especialistas en el ámbito de la medicina relacionada con las problemáticas del sueño- pone a nuestro alcance un trabajo divulgativo pero también práctico, para que padres y educadores puedan resolver los problemas de los más chicos a la hora de dormir. El fin es poder asegurar que su desarrollo educativo sea óptimo, y que el descanso les permita afrontar mejor su vida, tanto desde el punto de vista psicológico como de la salud biológica. Publica Plaza & Janés. Usar el cerebro LA ESTRUCTURA MÁS COMPLEJA DEL UNIVERSO ¿Cómo tomamos cada una de nuestras decisiones? ¿Qué es la conciencia? ¿Y las emociones? ¿De dónde viene la inteligencia? Hasta hace solo algunas décadas estas incógnitas eran abordadas únicamente por filósofos, artistas, líderes religiosos y científicos que trabajaban de manera aislada. Sin embargo, en los últimos años las neurociencias emergieron como una nueva herramienta para intentar entender estos y otros enigmas del cerebro humano, la estructura más compleja del universo, que se propone el desafío de entenderse a sí mismo. Escrito por Facundo Manes –una autoridad internacional en el tema– y Mateo Niro, “Usar el cerebro” deja en claro que el estudio neurocientífico resulta tan apasionante como innovador. Publica Planeta.

Tiempo libre DISCOS Blur: The Magic Whip EL ANSIADO REGRESO Luego de 12 años de ausencia en un estudio de grabación, y con la participación de sus cuatro integrantes originales, sorpresivamente la banda inglesa Blur, pionera del brit pop, anunció su octavo disco ante el asombro de sus fans y la industria musical. El nuevo disco, “The Magic Whip”, fue grabado en los estudios Avon de Kowloon en Hong Kong durante cinco días de descanso que la banda tuvo, mientras se encontraba de gira por el continente asiático. Disponible para su descarga digital, CD y vinilo, con un sonido renovado, pero sin dejar de lado la cadencia de sus clásicas guitarras, Blur sorprende una vez más, sin decepcionar. El 11 de octubre regresa a la Argentina, para presentar este nuevo material y los clásicos de siempre en Tecnópolis; entradas en venta en www.tuentrada.com Maná CAMA INCENDIADA “Cama incendiada” es el noveno álbum de estudio de Maná, y el décimo primero en toda la historia de la banda de rock & pop mexicano. Con un éxito esperado, el primer track fue “Adicto a tu amor”, un tema que sorprende por su sonido muy funk, hasta que sus melodías descubren raíces latinas, de ritmo característico y atrapante. El álbum, con 10 canciones en total, también incluye el tema “Mi verdad”, a dúo con la cantante colombiana Shakira. Un disco que, después de tantos años, continúa reflejando la misma energía que, en 1992, los llevó a la fama gracias a su exitoso debut con “¿Dónde jugarán los niños?». Hoy mantienen esa fuerza y le suman experiencia. Cerati ∞ Infinito EL LEGADO DE SU MÚSICA El primer compilado póstumo de Gustavo Cerati, “Cerati Infinito”, llega con un puñado de canciones pertenecientes a la carrera solista del gran músico argentino, realizado con la dedicación de sus amigos y colaboradores más cercanos. Con 19 temas, los elegidos repasan la discografía, que incluye los exitosos

discos “Amor amarillo” (1993), “Bocanada” (1999), “Siempre es hoy” (2002), “Ahí vamos” (2006) y “Fuerza natural” (2009), más un DVD con 19 videos del mismo período, aunque no necesariamente de las mismas canciones. El arte estuvo a cargo de Alejandro Ros y Gabriela Malerba, las fotos de Nora Lezano y el mastering de Eduardo Bergallo. Además, incluye dos poemas dedicados a Gustavo, uno de Luis Alberto Spinetta y otro de su mamá, Lillian. Para recordarlo siempre.

EN VIVO Facundo Arana & The Blue Light Orquestra CLÁSICOS MÁS RENOVADOS QUE NUNCA

Facundo Arana vuelve a presentarse el viernes 7 de agosto a las 21 hs. en la Trastienda Club (Balcarse 460). Un show entretenido, con una banda que suena cada vez mejor y un carismático Arana, que sabe cómo llevar a su público. “Salir a tocar” es el primer disco de Facundo Arana & The Blue Light Orquestra, con una selección de las más lindas canciones de grandes artistas, versionadas con mucho respeto y dándoles un toque personal que hace que la banda las haga propias. El repertorio rockero también incluye momentos de jazz y blues, temas como “Free Fallin” (Tom Petty), “Roxanne” (The Police) y un funkeado “Sure know Something” (Kiss), entre otros, hacen de este disco un lindo viaje. Entradas en www.tuentrada.com Axel NUEVAS FUNCIONES Luego de haber agotado todas las localidades de las 14 funciones que brindó en la presentación de su más reciente disco (“Tus Ojos Mis Ojos”), Axel regresa a pedido del público para realizar seis nuevas y últimas funciones, completando la maratónica seguidilla de 20 shows en el Teatro Opera Allianz. Los fechas son del 28 al 30 de agosto; y del 11 al 13 de septiembre en Av. Corrientes 860. Entradas a través de www.ticketek.com.ar

Empresas Cortinas controladas desde celulares La firma holandesa Hunter Douglas, líder mundial en cortinas, persianas y toldos, presenta Smart Shades, una aplicación que permite controlar las cortinas y toldos motorizados Hunter Douglas Luxaflex de forma rápida y sencilla. Incorpora un controlador inteligente a los motores, para que se conecten a una red Wi-fi y puedan ser gestionados desde cualquier dispositivo móvil, como smartphones y tablets. La aplicación es gratuita (puede descargarse desde las tiendas online para Android y Apple), y entre sus múltiples beneficios pueden destacarse la posibilidad de subir o bajar las cortinas para controlar con precisión la luz natural; moverlas individualmente, por habitación, todas al mismo tiempo o usarlas como despertador, programándolas para que se abran con la salida del sol. La aplicación es amigable, sencilla, y permite habilitar perfiles, para que otros usuarios del hogar también puedan controlar los equipos. Más información en www.hunterdouglas.com.ar

Sodimac festejó el Día del Padre

Casa FOA 30° aniversario

Sodimac Homecenter celebró el Día del Padre con una acción llamada el Taller de Papá, que superó los 10.500 participantes y que se propuso elegir las mejores historias de padres e hijos que comparten herramientas. Durante 20 días, todos aquellos que compraron en cualquiera de las tiendas de Sodimac, por teléfono o en la web, pudieron participar de esta acción que regaló 18 talleres de herramientas, compuestos por diversos productos de primeras marcas, como una caja llena de herramientas, un taladro, una amoladora, una caladora, un generador, una soldadora y una hidrolavadora, entre otros. Los participantes se anotaron en la web y respondieron a la consigna “¿Por qué querés este taller y qué harías en él?”. Además, entre otros premios, se repartieron vouchers de tres mil pesos y órdenes de compra por cinco mil.

Casa FOA, la exposición nacional de arquitectura, industria, diseño interior y paisajismo, presentó el escenario para su edición 30° aniversario. Se trata de un festejo especial, ya que se celebran tres décadas de presencia ininterrumpida, acompañando a los talentos que nacieron, crecieron y se consagraron entre sus muros. El escenario elegido es una casa de principios de siglo, que conjuga la síntesis del interiorismo de Casa FOA en estos 30 años. Fue remodelada en la década del ‘40 y resulta ideal para este homenaje. Su maravillosa arquitectura, con reminiscencias francesas e influencia de las Beaux Arts, albergará 40 espacios con espíritu contemporáneo, innovación, buen uso de los metros asignados y aplicación responsable de los materiales, para generar situaciones de diseño ideales para la vida cotidiana. Son 2.200 metros cuadrados, distribuidos en dos plantas. Los espacios exteriores también se convertirán en escenarios de tendencias y plataformas de múltiples sensaciones. Casa FOA nació con la intención de colaborar con la Fundación Oftalmológica Argentina Jorge Malbran (FOA) y continúa con esa misión. “Es un honor para nosotros apoyar la intensa y comprometida actividad que, desde hace más de 50 años, realiza la Fundación en el campo de la investigación, la docencia y la solidaridad”, dicen sus directivos. Al igual que el año pasado, Casa FOA se encenderá por las noches los jueves y viernes para un recorrido nocturno, donde se encontrará música en vivo, gastronomía y un tiempo de encuentro con los protagonistas de la muestra. La feria abrirá sus puertas entre el 23 de octubre y el 30 de noviembre, en Basavilbaso 1233, ciudad de Buenos Aires. Más información en www.casafoa.com

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Humor por