Un arbre
Il existe plusieurs façons de commencer le dessin d’un arbre. L’essentiel est de construire d’abord sa forme générale, en posant les grandes lignes, puis d’ajouter progressivement les détails pour capturer fidèlement l’arbre que vous souhaitez reproduire.
On commence par la forme de la couronne, ici, ronde. On ajoute le tronc. Puis on trace des volumes séparés mais soudés les uns aux autres, pour fragmenter les touffes de feuilles. On redessine les contours. Enfin, on ajoute des détails.
Si on se sent assez sûr de soi, on peut sauter l’étape des masses rondes de feuilles et ajouter les détails des touffes de feuilles plus librement sur la forme générale, à la fin.
Si on se sent encore plus sûr de son geste, on peut tracer la couronne de l’arbre en dessinant directement les zigzags du feuillage. Et ainsi de suite, ajoutez le tronc, puis les détails.
On peut aussi commencer par le tronc, puis étirer les branches vers le haut et étoffer progressivement leur nombre.
On ajoute ensuite des petites feuilles, puis un feuillage plus dense jusqu’à obtenir une forme générale de couronne.
Une fleur
La plupart des fleurs s’organisent autour d’un cœur, un « cercle » central, auquel sont attachés les pétales.
Cet agencement peut varier : parfois l’ensemble est bien visible et plat, d’autres fois il apparaît enroulé en cône ou froissé.
Pour dessiner une fleur ronde, on commence par un cercle central que l’on entoure d’un cercle plus grand. Puis on ajoute des lignes en rayons selon le nombre de pétales. Enfin, on dessine la fleur sur cette structure.
La tulipe se construit sur une base de coupe. Les pétales sont plus ou moins ronds selon la variété.
L’herbe
Dessiner de l’herbe peut sembler complexe, car elle se compose d’une multitude de lignes qui s’entrelacent et s’accumulent. L’ensemble peut vite
On commence par quelques lignes souples et espacées, de différentes tailles.
devenir illisible. Pour éviter cela, il est essentiel de laisser des espaces respirer et de jouer sur les variations d’épaisseur du trait.
Puis, progressivement, on ajoute de nouveaux traits et on en noircit d’autres pour créer de la profondeur.
On procède de la même manière en ajoutant des fleurs et des graminées.
L’ombre vient se glisser entre les brins d’herbe et les feuilles. On laisse bien respirer certaines zones.
FOCUS TECHNIQUE
Pour dessiner une pelouse, réduisez la taille des traits en arrière-plan et laissez des espaces blancs.
Avec des crayons de couleur gras, ajoutez des touches claires sur un fond sombre pour créer des éclats de lumière, puis intégrez de petites fleurs pour plus de vie.
Les cactus
Dans les plantes d’intérieur, on retrouve aussi les plantes grasses comme les kalanchoés aux formes très variées ainsi que les cactus.
Il existe énormément de formes de cactus, des minuscules ronds aux très allongés ou très pustuleux.
Certains sont plus difficiles à dessiner, car ils ont des arêtes.
L’agave se construit comme une fleur de lotus, avec plus de feuilles en pointe.
Beaucoup de kalanchoés sont construits sur une base de cercles concentriques.
C’est une plante très décorative aux feuilles épaisses et de couleur variée.
Vue de haut, elle fait un joli ensemble à dessiner.
La montagne
Un paysage de montagne ou de collines offre une grande profondeur qu’il faut bien rendre. Pour cela, accentuez les éléments du premier plan et allégez
ceux en arrière-plan. Plus on s’éloigne, plus les formes s’estompent et s’éclaircissent sous l’effet de l’épaisseur de l’air.
