arquetipos a arte dos
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Aartedosarquétipos
Conceito que representa o modelo mais antigo que se tem de si mesmo ou de uma situação vivencial, o arquétipo é assunto de diversas áreas de estudo, como a filosofia, a psicologia e a antropologia. Ele está presente em narrativas de todas as culturas e se manifesta nas relações afetivas, no mundo do trabalho e nas interaçõesdecadapessoacomouniverso.
Presentes em nosso imaginário individual e coletivo, há, segundo Carl Jung, criador da psicologia analítica, 12 arquétipos principais, que assumem diversos nomes de acordo com as múltiplas adaptações de sua teoria: Explorador; Rebelde; Mágico; Herói; Amante; Comediante ou bobo da corte; Pessoa comum; Cuidador; Governador; Criador; Inocente;eSábio.
A proposta deste projeto é que cada artista realize um trabalho em que desenvolva o conceito inerente a cada arquétipo ou que desenvolva um novo, com as características que preferir. Não existe uma regra a não ser a de se desafiar permanentemente, pois todos os arquétipos têm em comum um lado mais visível solar e um mais sombriolunar.
Solucionar essas questões por meio das mais diversas técnicas demanda um refletir sobre aquilo que se imagina ser, se é e se deseja ser enquanto pessoa e como criador. A arte é um dos caminhos a serem percorridos nessa profissionalização visual, que busca ler o mundo e desvendar renovadas possibilidades plásticas e interpretativas.
OscarD’Ambrosio
@adrianagambarinni
ADRIANA GAMBARINNI
Onde está o equilíbrio entre a sabedoria do otimismo diante dos mistérios e incertezas da vida e cegueiraquevitimizaoinocentecomoprisioneirodafantasia?Serumeterno"meninodebonépara trás" pode ser uma prisão ou uma libertação para agir Sempre serão escolhas. Não existe luz sem sombra.
O INOCENTE
As fronteiras tênues entre o que cada um revela e esconde é uma temática central da arte Quando serepresentaumpersonagemcomumbonéparatrás,existeaexpectativadequeessaaçãoesteja ligada a um certo tipo de comportamento. Porém, há estereótipos envolvidos nisso. Entre aquilo que apresenta e o que está escondido, há nuanças. É com elas que a arte trabalha e delas se alimentaparapropiciarvisualidadesgeradorasdeinterpretações.


ADRIANA SCARTARIS
O CONTROLADOR


@arteana

ANA DE ANDRADE
Ingenuidade, cegueira, engano sobre crenças outras levam à círculos limitantes, como num caminharemcimadonada,numaalegriainfantilquaseinsuportável. Ametaéver Encontrarosábiodesi,despertar,voar.
O INOCENTE
Opapeldamãooudocabeloparaesconderpartedorostooutodoelefuncionacomoumametáfora das complexas relações entre o que cada um é e não deseja mostrar com o que acredita ser e muitas vezes considera importante revelar. Dessa maneira, é instaurado um jogo pleno de mistérios e de sedução em que cada pessoa mergulha não só nas potencialidades do autoconhecimento,mastambémdesuasrelaçõescomasociedade.
Oscar D'Ambrosio
ANA MARIA XAVIER

O tempo dentro do tempo tem tempo atemporal. O Controlador controlará a tudo e a todos e será controladopeloincontrolável.
MAGO
As várias significações do “viajar” alimentam visualmente este trabalho Chega-se a uma reflexão queapontaparaprincipalviagemaserrealizada,aquelaquegeraummergulhoparadentro.Porém, para atingir esse patamar, é necessário, como a obra aponta, passar por outras instâncias. Dessa maneira. Com as experiências acumuladas, torna-se possível construir uma jornada que tenha um sentido,entendendoestapalavratantonosentidode“direção”comode“propósito”.
Oscar D'Ambrosio@angela.canabrava.b
ANGELA CANABRAVA B.

Yin e Yang um conceito que nos permite olhar para nosso interior e identificar nossos lados luz e sombra. Lúmen é a representação de dois instantes da mesma mulher, eles são antagônicos e complementares geram um movimento circular unificando o esplendor de sermos a luz divina refletida. Esta complexidade nos faz maiores, com compromissos proporcionais a tudo que nos cerca.
YIN YANG
O posicionamento visual de imagens do feminino em uma espécie de carta de baralho apresenta a questão do ser mulher como um diálogo permanente entre momentos da passagem do tempo e as transformações que isso gera na atmosfera emocional e no aspecto físico. Viver é uma mutação permanentequetrazaprendizados,perdaseganhosemummovimentoemqueagrandesabedoria estáemviverplenamentecadainstante.
Oscar D'Ambrosio
BEATRIZ MURAD

EMMINHASMÃOS
Por medo de perder o seu poder, o julgar e o condenar tornam-se obsessão e prática comum do Governante Sua autoridade, antes benéfica e agregadora, agora é gélida, feroz e opressora e, por isso,aprisiona.Aqui,elequebraaponte,apossibilidade,doencontro.
DASMINHASMÃOS
Peloreconhecimentodoseuvaloragregadorelibertador,emsuasombraoGovernantesepropõea seraponteentreomundodoshumanoscomomundocelesteeporissoliberta,apontaocaminhoe proporcionaencontros.
O GOVERNANTE
A metáfora das mãos é utilizada de maneira a tornar essa parte do corpo uma expressão de múltiplas relações com o mundo. Por um lado, elas falam com seu movimento, mas também agem aorealizarasmaisvariadasações.Trata-sedeprocessoemqueaartesemanifestanasduasvisões que a artista propicia e que ganham pluralidades interpretativas devido ao repertório imagético e simbólicodecadaobservador.
Oscar D'Ambrosio @beatrizmuradEmminhasmãos Colagem analógica em papel Canson branco 300gr,usandopapelvergêverdemusgo250gr (comphneutro)paraatécnicadecollage 28


20cm
Dasminhasmãos Colagem analógica em papel Canson branco 300gr, usando papel vergê verde musgo 250gr (comphneutro)paraatécnicadecollage 28x20cm
CHRIS ACYOLI

Deusa ou demônio, Lilith é mencionada no Talmude (coletânea de livros sagradosdos judeus) e, na Idade Média, é apresentada como a primeira mulher de Adão, a quem não se submete, saindo do JardimdoÉdenesendoamaldiçoada. Lilith surge cerceada; sem braços ou pernas e, com seios e pênis. Olha para o alto em busca de redenção As indagações (heróica? rebelde? misteriosa?) que a imagem provoca, se multiplicam à partirdouniversodaquelequeavê.
O HERÓI
A materialização tridimensional da mítica Lilith, considerada a primeira mulher de Adão, heroica representação de uma feminilidade amaldiçoada ao não se submeter ao marido, apresenta, como um de seus aspectos estéticos mais significativos, o olhar dela para o alto. O que ela busca? Como continuar a viver sendo fiel aos próprios ideais? O dilema dela, nesse aspecto, é o de toda mulher queacredita,acimadetudo,emsimesma.
Oscar D'Ambrosio @chrisacyoli


CRIS MARCOS
A potencialidade das cores que os corantes oferecem, assim como a versatilidade e maleabilidade de movimentos e formas que a argila permite, são utilizadas para criar formas orgânicas que remetem os intermináveis incêndios das matas e florestas nacionais. O título sugere um novo arquétipo, o Tenaz, ressaltando a persistência e obstinação do elemento central frente à destruiçãodoseuentorno
O TENAZ
As tonalidades obtidas pelos esmaltes geram possibilidades de leitura visual desta peça em cerâmica que apontam para o poder destruidor do fogo. No entanto, esse elemento da natureza também é renovador e revitalizado, apontando para a possibilidade de uma renovação, como no célebre mito da ave fênix. Outro elemento simbólico importante da obra é a base em madeira, que dialogacomacriseambientalodesmatamentoflorestal.




DIANE DUMAS

Tudo se conecta através da livre distribuição de linhas e formas orgânicas. Essa rede busca relações entre cores e espaços. A obra "Cristalinos" reforça o simbolismo, em que mestres da alma eguiasespirituaisunemomundofísicoeespiritualesãointermediáriosentreovisíveleinvisível.A imagemincluimudançadecorsobefeitodaluznegra,amagiadesealterar.
MAGO
As várias significações do “viajar” alimentam visualmente este trabalho Chega-se a uma reflexão queapontaparaprincipalviagemaserrealizada,aquelaquegeraummergulhoparadentro.Porém, para atingir esse patamar, é necessário, como a obra aponta, passar por outras instâncias. Dessa maneira. Com as experiências acumuladas, torna-se possível construir uma jornada que tenha um sentido,entendendoestapalavratantonosentidode“direção”comode“propósito”.
Oscar D'Ambrosio

EVELYN GONORETZKY

OAmantebrindacomvinho,demaneiraequilibrada,asuapaixão.Estárepresentadonostonsmais claros, vivendooLadoLuz.NoLadoSombra,elevivesuaspaixõesdesenfreadas.Aomeio,nostons mais escuros, é a busca da saída de seus próprios questionamentos e indagações de sua alma. Pinceladas assimétricas, são as inúmeras maneiras do estado de espírito do Arquétipo e suas oscilações.
O AMANTE
A utilização do vinho na obra aponta para uma reflexão sobre as múltiplas possibilidades do material como forma de ampliar as conotações interpretativas. Se, por um lado, ele está associado ao prazer; por outro, é vinculado à saúde. As tonalidades mais altas e baixas de sua cor funcionam como representação visual de que não existem comportamentos homogêneos, mas mais e menos intensosdeacordocomadiversidadedemomentosesituações.
Oscar D'Ambrosio @obrasabstratasdaevelyn
@geizarte
GÊIZA BARRETO
OAmantebrindacomvinho,demaneiraequilibrada,asuapaixão.Estárepresentadonostonsmais claros, vivendooLadoLuz.NoLadoSombra,elevivesuaspaixõesdesenfreadas.Aomeio,nostons mais escuros, é a busca da saída de seus próprios questionamentos e indagações de sua alma. Pinceladas assimétricas, são as inúmeras maneiras do estado de espírito do Arquétipo e suas oscilações.
O AMANTE
As várias significações do “viajar” alimentam visualmente este trabalho Chega-se a uma reflexão queapontaparaprincipalviagemaserrealizada,aquelaquegeraummergulhoparadentro.Porém, para atingir esse patamar, é necessário, como a obra aponta, passar por outras instâncias. Dessa maneira. Com as experiências acumuladas, torna-se possível construir uma jornada que tenha um sentido,entendendoestapalavratantonosentidode“direção”comode“propósito”.

ISMÊNIA BARREIROS

OAmantebrindacomvinho,demaneiraequilibrada,asuapaixão.Estárepresentadonostonsmais claros, vivendooLadoLuz.NoLadoSombra,elevivesuaspaixõesdesenfreadas.Aomeio,nostons mais escuros, é a busca da saída de seus próprios questionamentos e indagações de sua alma. Pinceladas assimétricas, são as inúmeras maneiras do estado de espírito do Arquétipo e suas oscilações.
O MAGO
As várias significações do “viajar” alimentam visualmente este trabalho Chega-se a uma reflexão queapontaparaprincipalviagemaserrealizada,aquelaquegeraummergulhoparadentro.Porém, para atingir esse patamar, é necessário, como a obra aponta, passar por outras instâncias. Dessa maneira. Com as experiências acumuladas, torna-se possível construir uma jornada que tenha um sentido,entendendoestapalavratantonosentidode“direção”comode“propósito”.
Oscar D'Ambrosio @ismeniabarreiros.artLICIA VALLIM

O Arquétipo do Cavalo, no lado luz, nos remete à ação, coragem, postura, leveza, velocidade, empoderamento e agilidade. Já no lado sombra, nos remete à agressividade, liberdade e impaciência.
Ótimoparatrazermotivaçãoeharmonia,estimulandograndesprojetos. Uma das principais características deste arquétipo é a percepção apurada e seu uso ajuda nas adaptaçõeseelevaçãodaautoestima.
O CAVALO
As várias significações do “viajar” alimentam visualmente este trabalho Chega-se a uma reflexão queapontaparaprincipalviagemaserrealizada,aquelaquegeraummergulhoparadentro.Porém, para atingir esse patamar, é necessário, como a obra aponta, passar por outras instâncias. Dessa maneira. Com as experiências acumuladas, torna-se possível construir uma jornada que tenha um sentido,entendendoestapalavratantonosentidode“direção”comode“propósito”.
Oscar D'Ambrosio @liciavallim.artist
LUCIANE DALESSANDRO

Medusa foi uma figura mitológica estuprada e punida, que sobreviveu as suas dores e transformou suas deformidades em força. Na obra ‘Pequena Medusa’ a artista cria uma situação de luta em consequência a violência que as mulheres sofrem, independente de etnia ou idade Aqui, a representação é do arquétipo guerreiro, cujas feridas são transformadas em esperança e poder paracontinuar
O GUERREIRO
O jogo de ambiguidades é uma das características deste trabalho Embora exista a mítica alusão a Medusa, com seus amedrontadores cabelos de serpentes, a personagem é nomeada como “pequena” e surge com um cavalinho de pau, o que remete a uma certa ingenuidade infantil. Tratase, portanto, de uma pintura em que a figura seduz pela alusão à pureza, mas com um lado ameaçador,comotodoserhumanotalvezsejaemsuaessência.
Oscar D'Ambrosio @luciane_dalessandro
MARIA AMELIA VIANNA
A Criatura simboliza o lado sombrio de todos os arquétipos. Companheira fiel, sempre ao nosso lado, vive à espreita para entrar em ação, e mostra-se intensa quando é despertada. Como a Lua, quemostraluminosidadedeumladoeasombraemoutro,oequilíbriodoserhumano,sedáquando sabemosdesteladosombrio,mastemosseucontroleeconvivemosharmoniosamentecomele.
O AMANTE
Os mistérios do corpo tornam esta imagem uma jornada simbólica plena de sentidos, pois é possível mergulhar, por meio dela, em um universo caracterizado por aquilo que existe de mais profundo em cada ser humano: a sua consciência, ou seja a capacidade de se relacionar com o mundo e encontrar nele facetas de si mesmo As sugestões suscitadas pela imagem abrem jornadasinternasdeautoconhecimentoedediálogoentreessênciaseaparências.





PAULO DE TARSO HARDT

Quando há a necessidade de ser sempre levado pelo outro. Quando há a sensação de abandono. Quando substitui-se o concreto Quando o hoje é misticamente aniquilado. Quando o crer torna-se um quase inocente vício Quando o eu equilibrado, misticamente é aniquilado. Quando no hoje delega-se as próprias decisões. Quando pode integrar-se todo esse rol nessa trilha. Quando apaga-se um universo de outras possibilidades.
O ANDADOR
As várias significações do “viajar” alimentam visualmente este trabalho Chega-se a uma reflexão queapontaparaprincipalviagemaserrealizada,aquelaquegeraummergulhoparadentro.Porém, para atingir esse patamar, é necessário, como a obra aponta, passar por outras instâncias. Dessa maneira. Com as experiências acumuladas, torna-se possível construir uma jornada que tenha um sentido,entendendoestapalavratantonosentidode“direção”comode“propósito”.
Oscar D'Ambrosio @hardt.e.oficio
@rosana.amato
ROSANA AMATO
“O Amante” se encontra em uma corda bamba, de um lado Eros, e de outro, Tanatos. Não sabe em qual se encaixa melhor, mas não há escolhas para ele, apenas há a Vida; de um lado o Amor e, de outro, a Morte Ele “balança” entre o encontro e a separação, a unidade e a divisão, a entrega e a obsessão, perdido entre a paixão cega e o desespero da solidão. Não poderá jamais encontrar o caminhodomeio!
AMANTE
A solidão, para alguns, pode ser uma forma de loucura no sentido da falta de comunicação do indivíduo com a sociedade. No que diz respeito a um amante, ele necessita de algo a ser amado. Ao colocá-lodemaneiradesequilibrada,aimagemtrazquestionamentossobreoquesignificabuscar sair de si para encontrar o outro Amar pode ser, nesse sentido, como sugere a obra, um estar cego parasieparaomundo,excetuandooobjetodesejado.


SANDRA SCAVASSA

No centro da obra, três figuras femininas, estabelecem uma conexão ascendente. A primeira, Mulher/Terra,estáinseridanamatériaerepresentaonossocorpo.Amulhercentralestávinculada ao nosso Ego; ela olha para dentro, em busca do autoconhecimento A terceira mulher surge em todaplenitudedaconsciência,oSelf. Noentorno,umajanelaestáabertaparaoinfinitodaspossibilidadesdaexistência.
SELF
A solidão, para alguns, pode ser uma forma de loucura no sentido da falta de comunicação do indivíduo com a sociedade. No que diz respeito a um amante, ele necessita de algo a ser amado. Ao colocá-lodemaneiradesequilibrada,aimagemtrazquestionamentossobreoquesignificabuscar sair de si para encontrar o outro Amar pode ser, nesse sentido, como sugere a obra, um estar cego parasieparaomundo,excetuandooobjetodesejado.
Oscar D'Ambrosio @rosana.amato
SUELY BOGO

O arquétipo do explorador sente-se atraído pelos mistérios e pela busca por horizontes novos e desconhecidos. Tal como no bordado que descortina-se à sua frente, o caminho surpreende e encanta. Apresenta bifurcações, galhos, flores, morte e nascimento em seus ciclos. Priorizando a liberdade,senteoprazeremcaminharemdireçãoàluzeaosgrandesdesafiosdavida.
Entender os emaranhados da natureza como uma forma de representar o pluralismo de veredas da vida torna esta imagem um sutil convite para visualizar galhos como possibilidades de realizar encontros.Nãoháumarepostaaseroferecidaacadaserhumano,masumlequedeoportunidades. Os artistas costumam escolher aquelas vertentes menos percorridas, o que pode resultar em maiordor,mastambémemmaiorprazer.
Oscar D'Ambrosio
TATI
No jogo do xadrez da vida cotidiana encontramos incontáveis possibilidades. Embora haja regras técnicas, não há uma única forma de usá las e as falhas são marcas de atenção onde a interpretação é crucial. Esteja ciente do que funciona para você, crie seu próprio fluxo com muito humor.Avidaéconstantementereinventadapeloprismadaimaginaçãoeojogomaisnobreéfazer osoutrossorrirem
Um universo ao mesmo tempo lúdico existencial caracteriza esta obra. Há referências ao jogo de xadrez e a cartas de baralho, indicando que a vida pode ser apenas uma série de elos arbitrários. Buscarlógicanissotudopodetrazerinfelicidade,enquantohouveroentendimentodequeoacaso, o improvável e o imprevisível são pontos de partida de sofrimento Introjetar a incapacidade de controlaradinâmicacotidianapodeserumpassoparaasabedoria.


@tuka_martins
TUKA MARTINS
No jogo do xadrez da vida cotidiana encontramos incontáveis possibilidades. Embora haja regras técnicas, não há uma única forma de usá las e as falhas são marcas de atenção onde a interpretação é crucial. Esteja ciente do que funciona para você, crie seu próprio fluxo com muito humor.Avidaéconstantementereinventadapeloprismadaimaginaçãoeojogomaisnobreéfazer osoutrossorrirem
O BOBO DA CORTE
As várias significações do “viajar” alimentam visualmente este trabalho Chega-se a uma reflexão queapontaparaprincipalviagemaserrealizada,aquelaquegeraummergulhoparadentro.Porém, para atingir esse patamar, é necessário, como a obra aponta, passar por outras instâncias. Dessa maneira. Com as experiências acumuladas, torna-se possível construir uma jornada que tenha um sentido,entendendoestapalavratantonosentidode“direção”comode“propósito”.

YARA DELAFIORI

Quantomaioroautoconhecimento,maiorseráaconexãocomasnaturezasvisíveiseinvisíveis.Mas se queres uma cura, somente estar ciente de si não basta, tem que haver uma transformação. Transformar ações para vivenciar uma harmonia entre luz e sombra. Para existir luz é necessária sombraeondehásombraénecessáriaaluz
MAGO
A natureza pode ser vista como o principal elo de cada ser humano com o mundo Os tons cor de terra da imagem lembram que, miticamente, todos viemos dela e a ela retornaremos. Existem ainda aberturas no espaço em direção ao céu, ou seja, à leveza do ar. Corpos e natureza põem ser assim um único elemento em busca de integração, prática saudável que muitas vezes ações humanasinsensíveistendemaesquecer.
Oscar D'Ambrosio