THE VAULT

De.GROEN fine.art.collection

THE VAULT

max kuiper frans de waard

thorsten Saltau

4.maart – 22.mei.2022

THE VAULT

4 maart - 22 mei 2022

Met THE VAULT stapt DE.GROEN even uit de wereld van de beeldende kunst de wereld van de geluidskunst in. In de periode van maart tot en met mei 2022 is de kluis een plek voor geluidskunst. Quinten Dierick en Leonie Roessler zijn de initiatiefnemers en hebben een programma samengesteld waarin het werk van drie geluidskunstenaars te horen zal zijn. Of misschien beter gezegd ‘te ervaren’ zal zijn. THE VAULT start op vrijdag 4 maart 2022.

Welkom in THE VAULT.

Een diepe luisterervaring.

Plaats jezelf in THE VAULT.

THE VAULT is puur en alleen geluid dat het luisteren zelf uitdaagt.

Positioneer jezelf ten opzichte van het geluid en sta open voor waar het geluid je mee naartoe neemt.

THE VAULT is een audio-ervaring met iedere maand een nieuw werk van hedendaagse geluidkunstenaars uit binnen- en buitenland.

Luister hier!

LES HORRIBLES TRAVAILLEURS

4 - 27 maart 2022

De geluidsinstallatie bestaat uit 12 delen. Ieder deel vertegenwoordigt een specifieke benadering van geluid\muziek, of een specifieke manier van werken met geluidsmateriaal. De 12 segmenten zijn het resultaat van zowel letterlijke als figuurlijke interacties met de kluis.

Benaderingen en werkwijzen: soundtrack; noise; drone; collage; cut-up; compositie; melodie; percussie; veldopnamen in de omgeving; ‘looping’; met verschillende voorwerpen geluiden halen uit de kluis; elektronische en akoestische instrumenten; atmosferisch; abstract; concreet; romantisch; de formaten van de ruimte vertaald in de tijdsduur van klanken; heropnamen van geluiden via geluidsdragers die in de kluis zijn geplaatst; digitale bewerking; analoge apparaten; gelaagd en rijk naast subtiel en minimaal –het visionaire oog en de timmermansblik.

Om nauwkeuriger de plek te ‘bepalen’ is deze ook bekeken vanuit de voorgeschiedenis - met name de tweede wereldoorlog - en de positie ervan in de omgeving. Elementen uit de omgeving en het verleden dringen tot de ruimte en het heden door.

Met deze 12 benaderingen of talen, wordt de ruimte steeds anders gedefinieerd. De ruimte spreekt haarzelf steeds anders, afhankelijk van de taal die wordt gebezigd. Het geheel vormt een idee van metamorfose, grensopheffing, vloeibaarheid en multidimensionaliteit van zowel de ruimte als het verschijnsel geluid.

De kluis is niet de plek waarin een geluidswerk gepresenteerd wordt – de installatie is het middel waarmee de kluis zich presenteert – en wel in een staat van permanente transformatie.

Les Horribles Travailleurs

Max Kuiper (1960) werkt vanaf 1978 met beeld en tekst en vanaf 1982 ook met geluid.

- Kunstacademie AKI, Enschede (1987-1993)

- Kunsteducatieprojecten, kunst en ‘community art’ projecten gebaseerd op de Reggio Emilia visie.

Werkzaam in kinderopvang, onderwijs , in eigen kinderatelier en op straat.

- Onder meer onder de naam Les Horribles Travailleurs (ontleend aan Rimbauds ‘zienersbrieven’): geluidsinstallaties, workshops, lezingen, live performances, geluidswandelingen, beeldend installaties met een geluidscomponent.

- Curator van onder meer

geluidsevenementen, een raamgalerie, samenwerkingsprojecten op internet –zowel visueel als geluid.

- Uitgaven op diverse labels:

Nederland,Duitsland, Rusland, VS, Frankrijk, Canada.

- Live optredens, doorgaans met video, in Nederland, Duitsland, Zwitserland, België.

- Tentoonstellingen, geluidinstallaties in onder meer Keulen, Berlijn, Gent, Arnhem, Den Haag, Rotterdam, Deventer, Apeldoorn, Parijs, Chicago, Münster, Kobe, Kiel, Aalborg.

- Uitgave van z\w\a\r\t magazine en eigen ‘kunstenaarsboeken’.

FRANS DE WAARD

31 maart - 24 april 2022

Modelbau

Frans de Waard (1965) maakt sinds 1984 muziek; eerst als Kapotte Muziek, later met/als Beequeen, Goem, QST, Quest, Ruisch, Modelbau, Freiband en werkte hij samen met Roel Meelkop, Jos Smolders, Jaap Blonk, Steven Wilson, Pan Sonic en anderen. Van 1992 tot 2003 werkte hij voor het platenlabel Staalplaat waar hij in 2016 een boek over publiceerde. Tussen 1984 en 2015 runde hij zijn eigen label Korm Plastics, dat sinds 2019 boeken uitgeeft.

‘Onder welke naam moet ik mijn muziek presenteren?’ Wellicht een wat vreemde vraag, maar een telling leert dat ik zo’n beetje zeventien verschillende namen hanteer voor mijn muziekprojecten. Gelukkig is daarvan de helft in samenwerking met anderen maar dan nog zijn er zo’n acht voor projecten met maar één persoon. Last van Multiple Musical Multiple Personality Disorder? Wellicht, maar misschien ook een manier van ordening. In het éne hokje maak ik uitsluitend muziek met computertechnologie, in het andere met ritmische muziek, een kamer voor ambient house, en eentje voor werk met z.g. field recordings. Voor die laatste gebruik ik vaak mijn eigen naam, maar daar zou ik nu niets van te presenteren hebben.

Sinds 2012 gebruik ik de naam MODELBAU en dat heb ik makkelijk genoeg gedefinieerd als ‘van alles is mogelijk’, met hier en daar wat beperkingen. Dat waren er oorspronkelijk nog al wat: Ik wilde alles plannen/componeren, alles zou

enkel digitaal uitgegeven worden, alles zou live opgenomen worden (en dus niet het resultaat van een meer sporen opname/ mix). De nadruk zou liggen op apparaten en niet meer op de laptop.

Na een wat stroef begin, ging ik vanaf 2014 toch maar cassettes uitgeven (later ook CDs, LPs, en mini disc), en soms ook meer sporen gebruiken. De regels golden niet meer, en de muziek is het resultaat van pure improvisatie. Alles aanzetten, wat parameters opzoeken, combinaties bedenken van geluid en kijken of er een interessante dialoog ontstaat.

Tegenwoordig staat MODELBAU voor alles wat men ‘lage’ techniek kan noemen. Veel geluid wordt vastgelegd op cassettes, afgespeeld op oude walkmans, bandrecorders en kleine synthesizers en de goedkoopste geluid effecten, afkomstig uit China. Oja, en er tegenover staat ook het gebruik van iPad synthesizers, maar die worden dan wel eerst op cassette opgenomen.

De werkwijze is open: Soms blijft een configuratie maanden op de werktafel staan, en verander ik wat kabels. Er komt altijd een moment dat de gehele werkwijze revisie behoeft, vermoeid en ontevredenheid bemoeilijken het proces. Ik heb er nu toch echt alles uitgehaald. Dat betekent dat alles van tafel gaat, behalve de mengtafel, en ik kies voor een geheel nieuwe combinatie van apparaten.

Sommige blijven, andere worden weer uit de kast gehaald. Dat kan de volgende

periode worden, maar wellicht korter, of toch veel langer. Er zijn periodes waarin korte golf radio een belangrijke rol speelt, maar dat vervolgens een lange tijd niet.

Ik maak opnames op alle vrije avonden die ik heb. Her resultaat van twee uur werken met geluid en apparaten is misschien dertig minuten aan muziek. Een maal per week luister ik dat terug, en archiveer ik het. Als ik een cassette wil uitgeven luister bijvoorbeeld alle sessies van 1 maand, en maak daarvan een selectie. In 2021 resulteerde dat, tot nu in 178 opnamen, zeg een kleine 100 uur aan muziek.

Voor de luistersessie in DE.GROEN, een chronologische ‘best-of 2021’, maar nu gemixt als een lange doorlopende compositie.

Hoe lang?

Dat weet ik pas na 1 januari 2022.

THORSTEN SALTAU

30 april - 22 mei 2022

Ruimte, weids tot nauw Sinds mijn start als componist in 2006, is mijn doel geluidslandschappen te creëren met een sterke plasticiteit in het geluid. Door sterke voor en achtergronden te vormen door middel van volumeverschillen, wisselingen in het stereobeeld ,analoge en virtuele geluidseffecten en keuzes van geluidsbronnen van zowel hoge als lage kwaliteit.

Voor de compositie voor THE VAULT bij DE.GROEN heb ik gebruik gemaakt van uiteenlopende geluidsfragmenten als basis . Al deze elementen heb ik bewerkt met effecten die ruimte suggereren; van zeer grote ruimtes, tot zeer nauwe. Ook simulaties van niet bestaande ruimtes zoals enorme slierten nagalm die juist vanuit de verte op ons af lijken te komen en de ruimte vullen en uiteenspatten als gaswolken in nauwe ruimtes. Al deze elementen zijn zorgvuldig versneden en daarna ingevoerd in een ‘granular engine’. Het resultaat hiervan zijn wolken van micro-sounds die rijk zijn aan variaties in toonhoogte en karakter. Deze verzadigde geluidsmassa beweegt zich van voor naar achtergrond, gedragen door de basiscompositie waarop deze is gemixt.

Morfose en deconstructie van geluid

Ik gebruik acoustisch geluidsmateriaal als fieldrecordings als basis, verder andere analoge bronnen en geluidssynthese. Waarbij toeval een belangrijk element in het componeren is. Ieder stuk wat ik maak is uniek en kan nooit meer worden nagespeeld. In de bewerking van mijn

geluid zet ik technieken in op een andere wijze dan hoe ze waren bedoeld.

Mijn werkwijze laat de stukken tijdens hun ontstaan constant veranderen in organische, vloeibare audio-sculpturen. Zogenaamde“fouten” en toevalligheden ontstaan in de glitches, ontstaan door veranderingen in het spelen zelf. Een spel dat bestaat uit wisselingen in complexe en gelaagde geluidsbewerking in het analoge en digitale/virtuele domein, modulaties, fragmentering en hacks.Ik zou kunnen zeggen dat al het bovenstaande intrinsiek aan mijn wijze van componeren zelf is: De studio en productie als mijn instrument.

Luister hier!

COLOFON

Deze publicatie verschijnt bij de THE VAULT, een audio-ervaring geïnitieerd door Quinten Dierick en Leonie Roessler in samenwerking met Collectie DE.GROEN van 4 maart tot en met 22 mei 2022.

Teksten : kunstenaars

Basis layout en typografie : Sinds 1416

Vormgeving : Oscar Lourens

Druk : Drukwerkdeal, Deventer

Collectie DE.GROEN bedankt de Gemeente Arnhem en Provincie Gelderland voor hun financiële ondersteuning.

Arnhem, maart 2022

Collectie DE.GROEN

Weverstraat 40 6811 EM Arnhem www.collectiedegroen.nl