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CHRISTELLE CHOLLET
Une humoriste 100 % volcanique !
Sketches piquants, tubes revisités, personnages hauts en couleur, la 5ème création au parfum de vérité et d’impertinence de la pétillante humoriste aux boucles blondes, a enchanté les spectateurs du CASINO 2OOO. Rencontre avec une artiste piquante et polyvalente !
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Après avoir fait un passage par les spectacles musicaux puis par le théâtre classique, pourquoi avez-vous décidé de vous lancer dans le one-woman-show ? J’ai toujours eu cette nature comique. Quand j’étais au Conservatoire de Toulouse et que je jouais un rôle classique, mes camarades étaient morts de rire. Au début, je me vexais et puis j’ai compris que c’était dans ma personnalité de faire rire les gens, que c’était finalement une qualité. Qu’est-ce qui inspire le choix des sujets que vous abordez dans vos spectacles ? Pour ce 5e spectacle «N°5 de CHOLLET» je parle de thèmes de notre quotidien, évidemment prétexte à rire. Je parle notamment du temps qui passe, de l’égalité des sexes, des poupées Barbie, de la féminisation de la langue française et aussi de mon chien ! Le choix des chansons revisitées en live avec mes musiciens a été savamment étudié. Je commence le show avec ACDC, je reprends Jacques Brel et Charles Aznavour en rock et je termine avec Queen. Quelle est la démarche dans vos spectacles, comment naissent-ils ? Tout ce que j’aime faire je le concentre sur scène : le rire, la chanson, la danse, et l’interactivité avec le public. Ma folie passe de mon cerveau à la scène immédiatement et aussi par le cerveau de mon mari Rémy Caccia (auteur et metteur en scène de mes spectacles). Un délire, une actu, une observation va nous donner envie de créer un sketch, de reprendre une chanson, d’ajouter une chorégraphie ou une séquence originale. Sur scène, je suis libre donc j’en profite. Comment faites-vous pour tester vos spectacles ? Pour chacun de mes spectacles, je fais d’abord une tournée de création. Nous allons dans des petits théâtres de 150 à 300 places partout en France, en Suisse et en Belgique et nous jouons plusieurs soirs de suite dans le lieu. Nous retenons les propositions faites aux publics, qui marchent : ce qui les fait rire, ce qui peut aussi les émouvoir et tout ce qui rend notre projet original, surprenant et qui correspond à notre envie. Pour ce spectacle avec mon équipe, nous avons fait plus de 40 dates de création. Votre spectacle évolue-t-il au fil du temps ? Le rire est très éphémère, un sketch peut vieillir très vite. Le spectacle est vivant donc il évolue très régulièrement. Avec Rémy, le maître d’œuvre de l’écriture, mon binôme 24H/24 on va très vite, on est très prolifique. Entre les premières dates (en octobre dernier) et le spectacle à Mondorf-les-Bains, le show a fait l’objet de nombreuses modifications et continuera d’évoluer évidemment. Avez-vous joué le même spectacle au Luxembourg qu’à Paris, l’interaction avec le public implique-t-elle des digressions dans votre spectacle ? Oui le spectacle présenté est le même partout en tournée, seuls effectivement les moments d’interactivité avec le public sont adaptés à la ville dans laquelle nous nous produisons. Je propose notamment une thérapie de groupe (pour rire) intitulée «le Merdley» où le public doit me proposer ses chansons de merde préférées que je reprends avec mes musiciens donc là c’est place à l’improvisation totale. J’adore ce moment !