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UNIVERSIDAD LATINOAMERICANA ESCUELA PREPARATORIA CAMPUS FLORIDA CLAVE DE INCORPORACIÓN 1367

GUÍA PARA EXAMEN FINAL Y EXTRAORDINARIO Noviembre CICLO ESCOLAR 2017-2018 ASIGNATURA:

ACTIVIDADES ESTÉTICAS IV

CLAVE:

1409

GRADO:

PROFESOR: ___Rivera Díaz del Castillo R. Angélica __ BIBLIOGRAFÍA: o o o

Acha, Juan, (2013). Expresión y apreciación artísticas. México, Trillas. Acha, Juan, (2013). Las actividades básicas de las artes plásticas, México, ediciones Coyoacán. Dantzic, M. Cynthia, (2014). Diseño visual Introducción a las artes plásticas. México, Trillas.

INSTRUCCIONES: Resuelve la presente guía de estudio a mano, con buena letra, trazos y dibujos precisos, limpios y con calidad. Consulta en tu website de la materia (espacio colaborativo de aprendizaje) y con tus libros de la biblioteca. La teoría de la materia deberá ser evaluada por bimestre mediante cuestionarios teóricos durante el ciclo escolar vigente; valen el 30% de tu calificación, al final del ciclo deberás estudiarlos todos y saber resolver los ejercicios en las láminas. Para presentar el examen final o extraordinario necesitarás traer pluma negra o azul, lápiz, goma, sacapuntas, colores, plumones, juego de geometría y una regla graduada. La guía solamente es un apoyo para que estudies, no sustituye todo lo aprendido durante el curso escolar.


UNIDAD 1. INTRODUCCIÓN AL ARTE Y A LAS ARTES PLÁSTICAS 1-2

Presentación general del curso. Conceptos de arte. 1. Pintura y belleza estética. Coloca dentro del paréntesis la letra que corresponda de acuerdo a la definición correcta que aparezca del lado derecho:

( b ) Dibujo

a. Es un arte que consiste en aplicar colores o sustancias orgánicas o sintéticas sobre alguna superficie para crear una imagen figurativa o abstracta. b. Es un medio de expresión manual y gráfico que utilizamos para expresarnos, conocer y comunicar imágenes. c. Rama de la filosofía que se relaciona con la percepción de la belleza y la fealdad como cualidades de los objetos o de la percepción del individuo. d. Actividad que requiere del aprendizaje, habilidad técnica y la expresión de una visión individual del mundo. Acciones que requieren de una especialización y una experiencia estética, emocional, intelectual, etc.

( d ) Arte

( a ) Pintura

( c ) Estética

1.3-4

¿Qué son las bellas artes?

BELLAS ARTES.- Se las denomina Artes Mayores. Son manifestaciones del ser humano que nos producen placer en muchos casos a causa de su belleza. Expresan el pensamiento y las ideas del hombre. Requieren de la creatividad que se define como poner en el mundo algo que antes no existía

4. Anota la clasificación de las bellas artes y las definiciones de cada una. LITERATURA.- Arte que emplea la palabra hablada o escrita como forma de expresión. MÚSICA.- Arte de combinar los sonidos según las leyes de la armonía, la medida y el ritmo. DANZA.- Arte que combina la acción del cuerpo con el ritmo musical. ARTES PLÁSTICAS

PINTURA (DIBUJO).- Arte de representar algo mediante líneas y colores en una superficie. ESCULTURA (GRABADO).- Arte de cincelar piedra, madera y otros materiales. ARQUITECTURA.- Arte de crear los espacios habitados por el hombre.

CINE (FOTOGRAFÍA, ANIMACIÓN, ESCENOGRAFÍA).- Arte de elaborar películas

1.5

Las artes y la cultura. 5. La Cultura. ¿Qué es la cultura? Describe lo que es la cultura material y espiritual.

CULTURA.- Es todo lo que el hombre concibe y realiza para satisfacer sus necesidades vitales, ya sean del cuerpo (cultura material) o del espíritu (cultura espiritual). La cultura se divide en: A)

CULTURA MATERIAL.- son todos los productos tecnológicos (ipod), artesanales (cazos, jarras), industriales (vestido), etc. que cubren nuestras necesidades materiales.

B)

CULTURA ESPIRITUAL.- Son las actividades para producir, distribuir y consumir los bienes destinados a cultivar el espíritu y la conciencia. La cultura espiritual se divide en: B.1. Cultura espiritual estética (son las artes) B.2. Cultura espiritual científica (son las ciencias)


1.6

Elementos de apreciación artística 6. El autor. Análisis de la obra de arte. Tipos de representaciones pictóricas. Describe sobre la línea sus características: a. Representación realista

expresa las pinturas tal como las vemos en la realidad, es decir según su apariencia natural.

b. Representación abstracta.

expresa las pinturas con formas no figurativas, es decir no reconocibles; es una expresión particular del artista

c. Representación esquemática

expresa con pocos trazos una imagen de forma que sintetiza la representación sin que ésta pierda su esencia

Busca una pintura famosa, pégala en el recuadro, anota los datos que se te solicitan:

NOMBRE DE LA OBRA: Mona Lisa o Gioconda AÑO:

AUTOR: Leonardo Da Vinci MUSEO. De Louvre (París, Francia)

3.Autor: Facultades del artista Describe a partir de la obra las habilidades del autor que puedes observar fueron utilizadas Museoladonde se encuentra: para elaboración de la pintura anterior. 7.- Sentidos y sensibilidad del autor. (Gusto estético del autor por este tipo de arte) Enorme capacidad para captar la esencia de la personalidad, el gesto del rostro y la proporción real del mismo. Gusto por representar ___________________________________________________________________________________________ el retrato de las personas captando parte de su personalidad. ___________________________________________________________________________________________ 8.- Inteligencia del autor y conocimientos. (Época y conocimientos del autor) Enorme conocimiento del manejo de la proporción del rostro, el claroscuro y las texturas. En esta imagen utiliza el efecto de manejar el ___________________________________________________________________________________________ fondo más claro que la forma para resaltarla. ___________________________________________________________________________________________ 9.- Elementos de imaginación o fantasía. (Innovaciones al arte que utilizó el autor) El fondo de la imagen es una de sus mayores innovaciones ya que es un contexto inexistente de un paisaje completamente irreal ___________________________________________________________________________________________ dibujado en la parte posterior y que además es más claro que la forma. __________________________________________________________________________________________ 1.7 Elementos de apreciación artística


7/8. Tipos de Interpretaciones Consigue la biografía del autor, escríbela dentro del rectángulo Leonardo da Vinci. fue un pintor florentino y polímata (a la vez artista, científico, ingeniero, inventor, anatomista, escultor, arquitecto, urbanista, botánico, músico, poeta, filósofo y escritor) nacido en Vinci el 15 de abril de 14522 y fallecido en Amboise el 2 de mayo de 1519.2 Tras pasar su infancia en su ciudad natal, Leonardo estudió con el célebre pintor florentino Andrea de Verrocchio. Sus primeros trabajos de importancia fueron creados en Milán al servicio del duque Ludovico Sforza. Trabajó a continuación en Roma, Boloña y Venecia, y pasó los últimos años de su vida en Francia, por invitación del rey Francisco I.Descrito como un arquetipo y símbolo del hombre del Renacimiento, genio universal, además de filósofo humanista cuya curiosidad infinita sólo puede ser equiparable a su 3 capacidad inventiva, Leonardo Da Vinci es considerado como uno de los más grandes pintores de todos los tiempos y probablemente, la persona con el mayor número de talentos en múltiples disciplinas que jamás haya vivido.4 Su asociación histórica más famosa es la pintura, siendo dos de sus obras más célebres, La Gioconda y La Última Cena, copiadas y parodiadas en varias ocasiones, al igual que su dibujo del Hombre de Vitruvio, que llegaría a ser retomado en numerosos trabajos derivados. Junto con sus cuadernos que contienen dibujos, diagramas científicos y reflexiones sobre la naturaleza de la pintura, constituyen un legado para las sucesivas generaciones de artistas, llegando a ser igualado únicamente por Miguel Ángel.Como ingeniero e inventor, Leonardo desarrolló ideas muy adelantadas a su tiempo, tales como el helicóptero, el carro de combate, el submarino y el automóvil. Leonardo da Vinci hizo progresar mucho el conocimiento en las áreas de anatomía, la ingeniería civil, la óptica y la hidrodinámica.

10.- Interpretación temática. (De qué habla la pintura, qué representa) La Mona Lisa es el retrato de una mujer de la época del renacimiento llamada Lisa de Gicondo la cual está ataviada de acuerdo a la ropa de la época, en este momento estaba de moda depilarse la frente y las cejas. La mujer se encuentra de frente con una ligera inclinación de la imagen hacia el lado derecho para evitar la rigidez de la frontalidad y sus manos están entrecruzadas

11.- Interpretación estética. (Cualidades de belleza, explicar cuáles son y por qué) Es una mujer con características poco comunes que no son del todo bellas según los estereotipos de belleza del siglo XX sin embargo a mí me parece hermosa por su gesto misterioso

12.- Interpretación artística. (Características que contiene del tipo de arte: cubismo, expresionismo, etc.) Maneja el concepto de profundidad oscureciendo la forma frontal en lugar del fondo, utiliza la perspectiva en el fondo de la imagen. Maneja las proporciones del rostro y el claroscuro según la usanza de la época para dar el efecto de volumen así como la técnica del esfumado.

UNIDAD 1. INTRODUCCIÓN AL ARTE Y A LAS ARTES PLÁSTICAS UNIDAD 2. ELEMENTOS PLÁSTICOS FUNDAMENTALES Conceptos generales. Coloca dentro del paréntesis la letra que corresponda de acuerdo a la definición correcta que aparezca del lado derecho: ( k ) Tridimensional ( e ) Interpretación temática ( l ) Composición

( i ) Figura ( g ) Interpretación artística

e. Exige conocer el tema de la obra apreciada. Es reflexiva e intelectual. f. Es espontánea y visceral y corresponde al gusto individual. Es necesario reflexionar sobre la forma. g. Es totalmente reflexiva puesto que requiere del conocimiento del género artístico de que se trate y de la historia del autor. h. Es todo aquello que podemos ver y que ocupa un lugar en el espacio. Es tridimensional. i. Es un área delimitada por una línea. Corresponde a las diferentes vistas de una forma. Es básicamente bidimensional.


( h ) Forma ( j ) Bidimensional ( f ) Interpretación estética

j. Posee dos dimensiones que son el largo y el ancho. Es una superficie. k. Posee tres dimensiones que son largo, ancho y profundidad. Es un volumen. l. Es la manera de distribuir los elementos dentro de una pintura. En esta se aplican las simetrías y puede distribuirse de manera formal o informal.

UNIDAD 2. ELEMENTOS PLÁSTICOS FUNDAMENTALES 2.1

Características relevantes de las formas. Elabora el cuadro sinóptico de las formas. Con ejemplos dibujados FORMA.- La forma es tridimensional. Cada una de sus vistas en forma plana está representada por una figura. Las formas se dividen en: A)

FORMAS FIGURATIVAS (realistas)

a.1. Formas Naturales.- representan objetos de la naturaleza

a.2. Formas Artificiales.- representan objetos creados por el hombre a. 3. Formas Verbales.- Verso y prosa que poseen una estructura: frase o verso

B) FORMAS ABSTRACTAS. No son reconocibles representan una percepción individual del artista

2.2

Cualidades expresivas de las figuras. Elabora el cuadro sinóptico de las figuras. Con ejemplos dibujados.

FIGURA.- Área bidimensional delimitada os una línea. Representa un plano. Las figuras se clasifican en:

2.3

a)

FIGURAS ORGÁNCIAS.- exhiben líneas cóncavas y conexas. Representan siluetas de la naturaleza

b)

FIGURAS GEOMÉTRICAS.- se trazan con instrumentos de geometría como la regla y el compás

c)

FIGURAS CALIGRÁFICAS.- requieren del movimiento de la mano. Pueden ser letras, números o símbolos

Factores de relación entre formas y figuras 1. Elementos de composición. Describe la definición de composición: proporción, ritmo, simetrías, dirección, contraste, claroscuro y oposición

COMPOSICIÓN.- Es formar una pintura juntando o disponiendo adecuadamente elementos diversos. Utiliza los siguientes elementos: A)

PROPORCIÓN.- es la relación de tamaños, distancias y formas de una composición, puede concordar o ser discordante.

B)

RITMO.- Repetición de elementos en una pintura.

C)

SIMETRÍAS.- Dividen la imagen con ejes imaginarios. Se clasifican en: simetría de espejo, simetría de rotación, simetría de translación, simetría de ampliación, simetría de abatimiento.

D)

DIRECCIÓN.- Determina el sentido de orientación de una pintura dependiendo de sus campos de fuerzas internos.

E)

CONTRASTE.- es una oposición de elementos.

F)

CLAROSCURO.- luces y sombras en una imagen de pintura que dan efectos de volumen


2.4

Factores de relación entre formas y figuras 2. Diferenciación entre forma y figura. Recorta una forma de una revista y dibuja su figura.

Forma

(tridimensional, con claroscuro, sombras y saturaciones de

Figura (bidimensional, plana color sin variaciones de saturación)

color)

2.5-6

Estrategias de composición 3. Composición formal e informal.

Formal (posee un orden estricto sin variaciones)

Informal (es completamente libre)

Semiformal (con un orden y pequeñas variaciones)


Marca con una cruz la respuesta correcta a, b, c, d. Establece las relaciones entre las partes de una figura o de una obra dispuestas por sus dimensiones o tamaños que pueden ser armónicos o disarmónicos. a. Proporción. b. Dirección. c. Ritmo. d. Simetría. Determina el sentido de orientación de una figura o forma de acuerdo a los campos de fuerzas dentro de ella. a. Proporción. b. Dirección. c. Ritmo. d. Simetría. Contraste de una figura definido entre lo grande y lo pequeño. a. Contraste de figura. b. Contraste de color. c. Contraste de textura d. Contraste de tamaño. Contraste de una figura definido por un plano liso que se percibe como: ocupado - vacío, positivo negativo. a. Contraste de figura. b. Contraste de color. c. Contraste de textura. d. Contraste de espacio. UNIDAD 3. EL COLOR 3.1

Explica la teoría sustractiva del color (pigmento) y aditiva del color RGB (luz) COLOR.- Efecto que produce la luz sobre los objetos y que incide sobre la retina del ojo humano. Varía según la luz. TEORÍA SUSTRACTIVA DEL COLOR.- llamada síntesis sustractiva, produce el color con colores pigmento, sus colores primarios son: rojo magenta, azul cyan y amarillo. Al combinarlos, se produce el color negro. Colores pigmento son sustancias químicas o minerales que se aplican sobre una superficie para colorearla. TEORÍA ADITIVA DEL COLOR.- llamada síntesis aditiva, produce el color con colores luz, sus colores primarios son: rojo, verde y azul, de ahí el nombre de RGB (red, green, blue. Al combinarlos se produce la luz blanca. Colores luz son ondas electromagnéticas que inciden sobre una pantalla de TV, laptops, etc.

1. Estudia como es el círculo cromático. Sus colores primarios, secundarios y terciarios. Colores fríos y colores cálidos.


Marca con una cruz la respuesta correcta a, b, c, d. Los colores rojo magenta, azul cyan y amarillo se clasifican como: a. Colores primarios. b. Colores segundarios. c. Colores terciarios. d. Colores complementarios. Los colores verde, naranja y violeta se clasifican como: a. Colores primarios. b. Colores secundarios. c. Colores terciarios. d. Colores complementarios. Los colores opuestos en el círculo cromático, naranja-azul, verde-rojo y morado- amarillo se clasifican como: a. Colores primarios. b. Colores secundarios. c. Colores terciarios. d. Colores complementarios. Se refiere a la cantidad de luz o claridad (blanca) o de oscuridad (negro) que tiene un color. a. Tono. b. Valor. c. Matiz. d. Armonía. Es el atributo que permite clasificar los colores y depende del porcentaje de color que éste tenga. a. Tono. b. Valor. c. Matiz. h. Armonía. 3.2

Describe las cualidades relevantes del color. Valor= luminosidad Es la cantidad de luz y oscuridad de un color. En el color pigmento es la cantidad de blanco o negro que se le agrega a un tono

Tono= tinte Se le denomina de esta manera al nombre del color, es lo que lo distingue de los demás colores. Ej.: tono rojo carmín

Brillantez= intensidad Es la pureza de un color, es decir que no tiene blanco o negro en su contenido. Entre más saturado se encuentra sobre la superficie, el color es más intenso o brillante.

3.3-4

Armonías del color. Describe lo que es una armonía de colores y dibuja una en los círculos que aparecen. A la armonía de color se le denomina analogía o similitud en el color. Son colores muy parecidos entre sí, con escasas variaciones de tono.


3.4

Armonías 2. Colores neutros. También llamados colores acromáticos son: blanco, negro y gama de grises.

3.5

Contrastes 3. Colores complementarios. Explica lo que es el contraste de color sobre la línea y dibuja en el recuadro un contraste de complementarios, escribe los 3 tipos de contrastes. Contraste de color son colores muy diferentes como el contraste que se produce entre fríos y cálidos. Ej.; rojo y morado. El contraste por triada se forma con los tres primarios: amarillo, rojo y azul; o entre los tres secundarios: naranja, morado y verde. El contraste entre complementarios se forma con colores opuestos en el círculo: rojo y verde, azul y naranja, morado y amarillo.

NARANJA

AZUL

MORADO

VERDE

3.6

AMARILLO

ROJO

Contrastes 4. Colores fríos-cálidos. Dibuja dentro de los círculos las siguientes gamas térmicas de colores: Colores cálidos (rojo, naranja, amarillo)

Colores fríos (verde, azul, morado)

3.7-8

Valorismo y colorismo: 5. La representación gráfica. Completa con la palabra armonía o contraste Recuerda que al utilizar solo la gama de cálidos formas una _armonía de color, al utilizar solo la gama de fríos, también es una _armonía__ de color. Al mezclar los fríos y cálidos en una imagen formas un __contraste__ de color.


UNIDAD 4. TÉCNICAS PICTÓRICAS 4.1

Materiales 1. Pintura, herramientas y soportes. Conocimientos generales

Coloca dentro del paréntesis la letra que corresponda de acuerdo a la definición correcta que aparezca del lado derecho: ( o ) Pintura al fresco ll. Fenómeno de la luz cuya percepción depende de la iluminación de los objetos y que incide en la retina del ojo humano. ( m ) Teoría aditiva del color m. Combina los colores rojo, verde y azul para obtener la luz blanca. Sistema RGB en las pantallas. ( p ) Pintura al temple n. Combina el amarillo, rojo magenta y azul cyan para obtener el color negro o ausencia de luz. Usa color pigmento. ( q ) Pintura al óleo o. Técnica de pintura antigua que se realizó sobre los muros sobre una capa de cal húmeda en la que se aplica el pigmento. ( ll ) Color p. Técnica que utiliza la yema de huevo para combinarla con los pigmentos. Se aplica sobre madera o tela. ( n ) Teoría sustractiva del color q. Técnica mezclada con aceites que se diluye con aguarrás y se aplica sobre tela. 4.2

Procedimientos y técnicas de aplicación. Explica cada una de ellas. 2. Técnicas de aplicación.

procedimiento que consiste en agregar gránulos a la pintura como el polvo de mármol Texturas _______________________________________________________________________________________

_

Empaste

procedimiento que agrega pastas a la pintura como el gesso para hacer zanjas en la superficie ______________________________________________________________________________________

Espátula

procedimiento que aplica la pintura con ésta herramienta creando efectos diferentes ______________________________________________________________________________________

Salpicado

procedimiento con brochas o aspersores bucales ______________________________________________________________________________________

Puntillismo

procedimiento que utiliza la pintura punteando la superficie ______________________________________________________________________________________

Difuminado

______________________________________________________________________________________ procedimiento de esfumar los trazos volviendo imprecisos los cambios de tono

Rayado

______________________________________________________________________________________

Veladuras

______________________________________________________________________________________

Pincel seco

______________________________________________________________________________________

Aguada

______________________________________________________________________________________

Grisalla

______________________________________________________________________________________

Estarcido

______________________________________________________________________________________

procedimiento a base de líneas que se cruzan para crear una pintura y sus efectos

procedimiento que consiste en aplicar la pintura con velos o transparencias

procedimiento de pintura espesa aplicada con las puntas de una brocha o pincel

procedimiento de pintura muy diluida con agua y aplicada sobre la superficie

procedimiento que solo utiliza blanco, negro y grises intermedios en la imagen

procedimiento que utiliza plantillas con huecos para estampar imágenes


procedimiento que aplica la pintura y luego la raspa para que aparezca el color del fondo Esgrafiado _______________________________________________________________________________________ procedimiento de pintura aplicado con boquillas, la pintura sale en forma de gusano. Pintura extruida __________________________________________________________________________________ procedimiento que utiliza materiales como papeles, madera, metal, etc. Collage ______________________________________________________________________________

4.3

Aplicación de técnicas en seco. 3. Define la técnica de grafito y sus características Ejemplo: LAPIZ GRAFITO.- son cilindros de madera con el grafito compactado al centro, se aplica sobre cartulinas y papeles.

4.4

Aplicación de técnicas 4. Define la técnica de lápices de color y sus características LAPIZ DE COLOR.- cilindro de madera con el pigmento compactado en el centro. Se aplica sobre cartulinas y papeles

4.5

Aplicación de técnicas 5. Define la técnica de gises pastel y sus características

GIS PASTEL.- es una tiza de pigmento que utiliza la superposición para combinar el color. Se aplica sobre cartulinas y papeles

4.6

Ejemplo:

Aplicación de técnicas húmedas 6. Describe la técnica de tinta china y sus características

TINTA CHINA.- pintura líquida generalmente negra que se diluye con agua para lograr distintos tonos monocromáticos, se aplica sobre superficies con contenido de algodón

4.7

Ejemplo:

Ejemplo:

Aplicación de técnicas 7. Describe la técnica de acuarela o plumón acuareleado y sus características ACUARELA.- pintura en pastilla o líquida con pigmentos solubles al agua, para lograr los tonos el pigmento se diluye con agua. Se aplica sobre superficies con contenido de algodón

Ejemplo:

_____


4.8

Aplicación de técnicas 8. Técnica de acrílico y sus características

ACRÍLICO. - resina plástica soluble al agua y de secado rápido, sus tonos son brillantes. Se puede aplicar sobre superficies variadas: plástico, muros, etc.

Ejemplo:

9.- Técnica de gouache y sus características GOUACHE.- pigmentos parecidos a la acuarela con un acabado aterciopelado mate, cubre de manera uniforme y puede removerse con el pincel húmedo después de haber estado seca. Se aplica en superficies con contenido de algodón

Ejemplo:


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