Zile și Nopți Iași, Iunie 2021

Iunie, 2021. Revista conține 3 suplimente: CRAFT BEER, GRĂTARE, ÎNGHEȚATĂ TOTUL DESPRE BEREA CRAFT De ce iubim berea craft?

Câteva tipuri de bere craft pe care trebuie să le încerci

POP-UP STORiEs | CINEMA | EAT & DRINK | MUZICĂ | ARTĂ | FESTIVAL Interviuri exclusive: CORINA CARAGEA | GIGI CĂCIULEANU | RAUL KUSAK LIFESTYLE | EDITORIAL: ARHITECTURA vs FASHION | ID(igital)

DIN 25 IUNIE 2021 LA CINEMA

Iunie 2021

Editorial

POP CULTURE MAGAZINE

Acces la festivaluri. Fără număr, fără numar, da’ cu viză

Ioan BIG, publisher Deşi trebuie să admitem că nu ne-am fi imaginat vreodată că vom avea nevoie de viză, fie ea şi medicală, în propria ţară, hai că parcă începe să ne revină cheful de viaţă odată ce ne-a asigurat Premierul că şi el vrea să se simtă bine vara asta în Vamă şi ne-a dat liber de pe 1 iunie nu doar la distracţie-n cerc restrâns ci şi la mari spectacole şi festivaluri... Feri-feri-fericire, nu te mai las să pleci! ne vine să fredonăm cu Loredana şi prietenii ei pe un “happy-tone”.

Bun, deci am aflat deja că de luna asta vom avea acces la festivaluri fără număr. Fără număr limită de participanţi... însă doar dacă suntem vaccinaţi. Deci nu şi dacă am trecut deja prin boală sau dacă testul arată că n-avem virusul.

Hmm, o fi în regulă să ni se interzică accesul la Summer Well sau Comic Con dacă suntem dovediţi sănătoşi? Şi asta doar pentru că dl.

Arafat ne spune că, având acces la vaccin, “nu mai e problemă de discriminare ci de sănătate publică”? Membrii guvernului au stabilit noile măsuri de relaxare pe 27 mai. În seara aceea a fost lună plină ori grecii antici, în frunte cu Hipocrate şi Aristotel, observând efectul lunii pline asupra mării, au dedus că la fel este influenţat şi creierul uman din moment ce este alcătuit majoritar din apă iar oamenii capătă uneori comportamente de, cum se zice... “lunatici”. O fi o doar o coincidenţă?

Ironia şi sarcasmul pot părea deplasate în contextul gravităţii pandemiei şi deci al justeţii luării deciziilor de relaxare în funcţie de evoluţia situaţiei şi a necesităţii incontestabile a dobândirii imunităţii în masă, dar modul discutabil în care au fost (ne)argumentate, www.zilesinopti.ro

precum şi conţinutul vag privind aplicarea lor concretă, nu transmit, cel puţin momentan, încrederea necesară că noi vom beneficia de un calendar festivalier rezonabil garnisit.

La ce au folosit “piloţii” de la TNB şi Operă consumându-se în condiţii de acces aproape identice cu cele deja existente, de ce 999 de oameni pot intra în baza testării iar 1001 doar vaccinaţi, ce se va întâmpla cu nevaccinaţii posesori de bilete achiziţionate până la saltul - permis acum - peste pragul de 1000, cum va fi verificată eficace implementarea măsurilor sanitare de acces la un eveniment cu mii de oameni... nu ne este limpede. Şi nu doar nouă, spectatorilor, ci şi organizatorilor multor festivaluri care, circumspecţi şi frustraţi că propunerile le-au fost ignorate de luni bune de către autorităţi, au amânat deja evenimentele.

Cu Rockstadt, DiMansions, Rock la Mureş, Open Air Blues Festival Brezoi şi Electric Castle trimise în 2022, peisajul estival nu pare atât de opulent încât să justifice un entuziasm neponderat al melomanilor (vaccinaţi), mai ales că pentru mulţi muzica nu se limitează la EDM pentru a fi fericiţi dacă se vor confirma doar Untold sau Neversea. Că vom avea totuşi în iunie Tusnad Gastro Blues Fest, Baricada Folk 54 la Brezoi şi Rockanotherworld la Iaşi... excepţional, dar ele nu sunt consecinţe a “viziunii” guvernanţilor ci, dimpotrivă, dovezi lăudabile de rezistenţă la pseudoconceptul de “libertate” festivalieră pe care aceştia se grăbesc să ni-l vândă în mod... nediscriminatoriu.

PAGINA

5

CUPRINS

Muzică / pagina 19

POP CULTURE MAGAZINE

Artă / pagina 43

WHAT DRIVES US-Viața pe bancheta din spate ����������19

O introducere în lumea lui Leonardo da Vinci ����������������� 43

carte... o altă viaţă ����������������������������������������������������������������24

prin definiţie este deja o scriere: core-grafie” ������������������� 45

3 x NEW RETRO: Sezonul Primăvară - Vară ����������������25

Festivalul SoNoRo Musikland ��������������������������������������������� 47

INDIE STAR JAPANESE BREAKFAST - Un disc, o MUZICĂ NOUĂ

MUST-HEAR LISA GERRARD - O artistă intens

“arzătoare” ����������������������������������������������������������������������������27 ANIVERSARE 50 de ani de blues-rock…

de la A la Zz Top! ������������������������������������������������������������������29 DIALOGURI FĂRĂ NOTE RAUL KUŞAK - Scene din

PERFORMING ARTS: GIGI CĂCIULEANU- “Dansul

SoNoRo Conac„Pe-un picior de plai, pe o gură de rai” ��� 46 ART ONLINE: Sunetele culorilor lui KANDINSKY ������� 49 ARTE VIZUALE: XAVIER ROBLES DE MEDINA -

“Foarte rar mă apuc de o lucrare cu un gând clar, nu asta

e abordarea mea” ������������������������������������������������������������������� 50 ARTIȘTI URBANI: Dumitru Gurjii și Mircea Modreanu

filmul unei iubiri de-o viaţă ����������������������������������������������30

���������������������������������������������������������������������������������������������������� 54

CARLA BLEY “LIFE GOES ON” ��������������������������������������32

LONDRA în iunie ������������������������������������������������������������������� 37

OMUL CU DISCURILE

FILM / pagina 60

ART EXPO: ARTĂ & DESIGN: 7 motive ca să fii la

EAT&DRINK / pagina 93

PREMIERELE LUNII: ��������������������������������������������������������60

CULINARiA: Preparatele vegetariene – marea provocare

FAST AND FURIOUS 9 ������������������������������������������������������70

GURMAND: Cronica unei degustări ���������������������������������94

despre a crede și a cerceta (Jeffrey Dean Morgan) ��������64

PE GUSTUL NOSTRU: Creieri versus fudulii; despre

RAYA AND THE LAST DRAGON ����������������������������������69 EXCLUSIV: THE UNHOLY, Un thriller întunecat LA CINEMA „Nomadland”, triplu Oscar pentru

schimbare ������������������������������������������������������������������������������66 LA CINEMA Vara animațiilor ������������������������������������������67 CINE COMBO Comedia noastră cea de toate zilele ����73 ANIVERSARE

INDIANA JONES Un Pop icon la 40 de ani ��������������������74 DRACULA FILM FESTIVAL: MATHIEU TURI ����������76 POINT OF VIEW CASTLEVANIA: Simfonia finală ����78

LIFESTYLE / pagina 109

a restaurantelor din România �����������������������������������������������93

TOP: 5 gelaterii bune din țară ���������������������������������������������95 organe și alți demoni �������������������������������������������������������������97 EXOTIC FOOD: Mâncăruri chinezeşti (ne)obișnuite �����98

DRINK: Important e rose-ul ���������������������������������������������� 100 TOP: 5 grădini de vară din țară ���������������������������������������� 101 ÎNTÂLNIRILE POP CULCTURE

FOOD&DRINK ��������������������������������������������� 102

POP-UP STORiES/pagina 11

ALBER ELBAZ – Vizionarul parizian

TELEVIZIUNE

AWARDS Parfumul anului 2020: MODERN NOMAD

excepționali, însă puțini au puterea să

al secolului XXI ������������������������������������������������������������������109 de la State of Mind ������������������������������������������������������������110 Spirits Award iunie 2021: ROKU GIN by SANTORI � �111

CORINA CARAGEA: „Sunt mulți sportivi devină brand de țară”… ������������������������������11

HEALTH ������������������������������������������������������������������������������112

POP-UP STORiEs

ARHITECTURA vs FASHION ����������������������������������������114

în Pop culture �����������������������������������������������15

EDITORIAL DIALOGURILE ARTELOR:

DESIGN / ARHITECTURĂ O oază Art Nouveau în

LOCALURI LEGENDARE

centrul Brașovului: Schuster Boarding House ������������119

FASHION

ÎN TREND Blugii, unul dintre ����������������������������������������128

“Un secol de PIERRE CARDIN” ��������������18

TRAVEL ������������������������������������������������������������������������������126 FASHION EVENT SUMMER GALA 2021 ��������������������130

PAGINA

6

SOIREES DE LA MODE

www.zilesinopti.ro

Iunie 2021

www.zilesinopti.ro www.faceboook.com/ zilesinopti ZILE ȘI NOPȚI - POP CULTURE MAGAZINE ISSN 2559-172X Apare gratuit, lunar.

Nr. 6 - iunie 2021 Tiraj: 25.000 exemplare București (10.000 ex), Brasov (5.000 ex) Cluj (5.000 ex), Iasi (5.000 ex), Timișoara (5000 ex) Director General: Marian Gîlea, marian.gilea@zilesinopti.ro Publisher: Ioan Big, ioan.big@zilesinopti.ro Director Vânzări: Simona Stoichici, Simona@simone-advertising.ro Publicitate print: Regia MGSI, Valeria Iliescu valeria.iliescu@mgsi.ro Alexandru Popescu alexandru.popescu@kisstv.ro Publicitate online: Alexandru Cârcei, alexandru.carcei@whitemedia.ro Digital & Print Manager: Aurel Martinescu, aurel.martinescu@zilesinopti.ro Director Financiar: Mihaela Oană, mihaela.anutoiu@zilesinopti.ro Contabilitate: Mihaela Stoica, contabilitate@zilesinopti.ro Dezvoltare online: Radu Ganea, raduganea@raduganea.com Readacție Print/Online/Social Media: Vlad T. Copilu vlad.copilu@zilesinopti.ro Georgiana Grigore, site@zilesinopti.ro EDIȚIA DE BUCUREȘTI: Publisher: Ioan Big ioan.big@zilesinopti.ro Online: Miruna Enescu, bucuresti@zilesinopti.ro Distribuție: Dan Budoi EDIȚIA DE BRAȘOV: Redacție: Georgiana Grigore site@zilesinopti.ro Distribuție: Andrei Paul paul.andrei@zilesinopti.ro EDIȚIA DE CLUJ: Redacție și vânzări: cluj@zilesinopti.ro Distribuție: Pop Eugen Claudiu EDIȚIA DE IAȘI: Vânzări/distribuție: Andrei Stratulat , iasi@zilesinopti.ro EDIȚIA DE TIMIȘOARA: Redacție și vânzări: timisoara@zilesinopti.ro Francize ZILE ȘI NOPȚI: Timișoara, Sibiu, Oradea, Pitești, Bistrița.

Tipărit la tipografia Conphys. www.conphys.ro ZILE ȘI NOPȚI este marcă înregistrată.

Editor: City Guide Media SRL. Brașov, Str. Octavian Goga nr. 9A PAGINA

8

POP CULTURE MAGAZINE

Echipa de redacție IOAN BIG

GRUIA DRAGOMIR

PUBLISHER

Ioan Big este jurnalist și analist Pop Culture.

Este autor al volumelor “Blue, Black & White: Povestea Rolling Stones”, “Sexul... crucea lui Ken Russell”, “Eric Clapton”, “Era Punk” și “Zombies în secolul 21”.

ALIN GĂLĂȚESCU

SENIOR EDITOR

A absolvit Facultatea de Litere cu o lucrare de licență despre influența culturii americane asupra literaturii române. A debutat în romanul colectiv Rubik (Polirom, 2008), a tradus Jurnalul pe motocicletă al lui Che Guevara (Polirom, 2008) și a publicat proză scurtă în revista Tataia.

DELIA MITRACHE

SENIOR EDITOR

Alin este analist de Modă și LifeStyle / Creator de Evenimente: SOIREES DE LA MODE, GALA AVANPREMIERE, FASHION MOMENTS, SPRING - SUMMER - EVENING GALA, BEST NEW COMMERS/ Consilier de Imagine și de Brand / Creator de Proiecte Speciale de Film și Fotografie Arty.

SILVIA TRAȘCĂ

REDACTOR

Absolventă a Facultății de Jurnalism din București, specializarea Comunicare, Silvia este jurnalistă și creatoare de conținut pe subiecte care includ filmul, muzica și povești de viață autentice.

REDACTOR

Delia este jurnalistă și face selecția de evenimente culturale pentru rubricile de recomandări. Realizează reportaje și interviuri din spațiul teatral și festivalier.

HORIA GHIBUȚIU REDACTOR

Horia s-a născut la Praga, în 1969. Avea să fie adus în ţară la şase săptămâni de la naştere şi lăsat să crească aici. E ziarist din 1990, a lucrat de la presa cotidiană (Tineretul liber, Evenimentul zilei, ProSport, Adevărul) până la ghiduri TV (TVmania) şi reviste lucioase...

TEODORA BRATU

ALEX MUȘAT

REDACTOR

REDACTOR

Alex Musat este toboșar și absolvent al secției de Jazz & Muzica Ușoară din cadrul U.N.M.B. Alex scrie articole despre muzică.

Teodora este jurnalistă și scrie analize referitoare la teatru, film și artele performative.

Contributori:

IOANA ALDEA / BERTI BARBERA / GABRIEL BĂLĂNESCU, / MĂDĂLINA CRISTINA DIACONU / COSMIN DRAGOMIR / ANTOANETA GALEȘ / ȘTEFAN IANCU / MĂDĂLINA SÁNTA / MIHAELA SCÂNTEIE.

Colaboratori: CLAUDIA ALDEA, IULIANA CIOCÎRLAN, RĂZVAN-IONUȚ GREU, MĂDĂLINA LEFTER, DIANA MARDARE, ALEXANDRA POPESCU, ALEXANDRA SANDU, ELENA SIMINEA, VLAD T. COPILU. www.zilesinopti.ro

S-au redeschis restaurantele, cafenelele, cinematografele și sălile de spectacole.

Ne vedem în oraș?

© 2021 McDonald’s Corporation.

TELEVIZIUNE

INTERVIU DE GRUIA DRAGOMIR

CORINA CARAGEA „Sunt mulți sportivi excepționali, însă puțini au puterea să devină brand de țară”

Corina Caragea este cea mai cunoscută și îndrăgită prezentatoare de știri sportive din România, iar anul acesta se împlinesc 16 ani de când practică această meserie. Corina este și o împătimită a călătoriilor și a sportului, două subiecte pe care le atingem în interviul de mai jos, printre altele. Ea ne-a povestit despre începuturi, pandemie, despre următoarea destinație exotică, dar și despre sportivul preferat și multe altele.

Se împlinesc 16 ani de când prezinți știrile sportive la PRO TV. Ce s-a schimbat din 2005 și până acum?

Am căpătat o experiență care mă face mai sigură pe mine, telespectatorii au crescut și ei odată cu mine și sentimentul ăsta, că am fost martorii unii altora la evoluție, ca o familie, îmi place. Parcă ne știm de o viață. Totul s-a schimbat, astăzi tehnologia joacă un rol esențial în tot ceea ce facem zi de zi. Nici nu îmi închipuiam acum 15 ani, când transmiteam live din fața unui stadion, cât de mult se va schimba totul, cum vor fi astăzi live-urile, cât de ușor va merge totul, ca tehnologie. www.zilesinopti.ro

Îmi amintesc când învățam să montez în facultate, cum arăta masa de montaj, cât de mare și grea era camera de filmat și cum e astăzi totul la un simplu click. Dar și modul rapid în care comunicăm, ne aflăm subiectele, luăm decizii, facem ședințe de sumar pe skype când COVID-ul

ne ține în casă, dar și faptul că azi oricine cu un smartphone în mână poate furniza o știre, transmite live, chiar influența.

Astăzi este o ofertă mai largă de surse de informare, totodată este mai dificil să nu cazi în capcana fake news-ului.

Ce altă meserie ai fi făcut, dacă nu era televiziunea?

Tot în zona de comunicare, poate într-o agenție de publicitate. Și acest domeniu mă atrage.

Care e secretul tău, pare că timpul nu a trecut deloc peste tine?

Eu zic că a trecut și a făcut PAGINA

11

TELEVIZIUNE schimbări line și în mai bine. Sunt mulțumită de cum sunt acum cu totul. Iar fizic, timpul a adus niște kilograme. Încerc să păstrez un echilibru corect între sala de sport și mesele gustoase. Ca să îmi permit orice la masă, muncesc din greu la sală, supravegheată de un antrenor personal. La 20 de ani nu era nevoie. Ba chiar mă chinuiam să mai pun ceva pe mine.

Spune-ne, te rugăm, un lucru pe care nu-l știu prea mulți despre tine.

Sunt o mare pofticioasă, nu mă pot abține în fața dulciurilor, a porumbului, a șoriciului și alte bunătăți românești. Deși nu gătesc și nu îmi place.

Oamenii cred că mănânc frunze și beau apă plată cu lămâie. Eu, de fapt, îmi plătesc aceste păcate prin sport.

POP CULTURE MAGAZINE

Ce sport faci și cât de des? Și ce ai recomanda unei persoane care nu a găsit motivația de a include sportul în viața sa?

De două – trei ori pe săptămână merg la sala de sport, unde lucrez alături de un instructor personal, care știe exact ce am eu nevoie și îmi cunoaște corpul de ani de zile. Sportul îți dă nu numai o forma fizică bună, ci și una psihică excelentă, beneficiile lui sunt recunoscute. Eu sunt fan mișcare în aer liber și recomand oricui.

Cred că e sănătate curată.

Cum a fost lumea televiziunii în timpul pandemie și cum s-au schimba știrile sportive în această perioadă în care multe dintre competiții au tot fost amânate?

A fost o perioadă dificilă din punct de vedere psihic pentru toată lumea. Oamenii speriați, panicați, împărțiți în tabere adverse, au avut de făcut o alegere dificilă când a venit vorba de a selecta de unde își iau informațiile. O sursă greșită le amplifică starea de nesiguranță, de frica de boală, de încredere în autorități. Unii jucători din piață au profitat de acest teren fragil – un public speriat. În ceea ce privește redacția noastră, ne-am ținut și ședințe de sumar pe Skype, am trecut cât am putut pe online, ne-am împărțit în ture, ne-am protejat cât am putut. Competițiile au fost amânate, sportivii au fost afectați, au ajuns să se antreneze prin sufragerii sau parcuri, ca să se mențină în formă. Și-au descoperit și alte talente, au ținut mai des legătura cu suporterii, cu www.zilesinopti.ro

Iunie 2021

publicul care până acum nu îi văzuse în situații așa personale și la fel pentru toți, căci această pandemie ne-a pus tuturor un stop, indiferent de job, locație, nivel financiar, vârstă. Știu că ești foarte pasionată de călătorii. În ce loc vrei să ajungi, odată ce vom putea călători în siguranță peste tot în lume?

Eu deja am dat starul călătoriilor din momentul în care s-au redeschis granițele. Cu prudență, cu teste, cu nesiguranță și cu noroc. Și turismul și-a schimbat regulile jocului și sper să-și revină.

Vreau să merg în Seychelles, o locație ce era pe listă de ziua mea, însă pandemia nu a permis această călătorie.

Care-s cele mai frumoase locuri în care ai fost și unde n-ai merge niciodată?

Bali mi-a plăcut foarte tare, Hawaii, Barcelona și Madrid sunt orașele în care m-aș vedea trăind, iar Roma și Londra sunt următoarele în topul preferințelor mele europene. Nu m-aș duce în India.

Care este sportivul tău preferat și de ce?

Sunt mai mulți, însă Nadia aș spune că este ceva aparte, nu numai pentru mine, ci pentru generații.

Sunt mulți sportivi excepționali, însă puțini au puterea să devină brand de țară, așa cum au reușit Nadia sau Hagi.

Care e prima ta amintire de la un meci de fotbal?

Când eram în practică la facultate și stăteam pe scări la stadionul FC Național.

Care a fost cel mai dificil moment din cariera ta?

Probabil Dansez pentru tine, pentru că nu era terenul meu. Dar cel mai memorabil, satisfăcător și emoțional a fost când am prezentat tragerea la sorți pentru Euro 2020. Pentru cariera mea a fost o seară de neuitat prin amploarea evenimentului transmis în 164 de țări, pregătit alături de o echipă necunoscută pentru mine, dar de un nivel extraordinar, internațională, super profesionistă.

Am avut impresia că, pentru o seară, am fost pe alta planetă.

Ce urmează pentru Corina Caragea?

Vine EURO 2020, deci urmează multă muncă și spectacol, așa cum românii nu au mai avut parte, căci, pentru prima dată, turneul are 4 meciuri și la București. Iar toate meciurile se văd pe PRO TV. Apoi urmează o vacanță în Seychelles, sper.

www.zilesinopti.ro

PAGINA

13

TEXT DE CLAUDIA ALDEA

POP CULTURE MAGAZINE

POP-UP STORiEs

Î

Localuri legendare în Pop culture

n universul Pop culture localurile au o simbolistică cu totul aparte. Sunt locuri de plecare, de tranziție sau de revenire, unde destinele personajelor se schimbă radical, indiferent că ne gândim la cei şase prieteni care se întâlnesc la Central Perk pentru a face față vieții de zi cu zi (serialul Friends), la Mia Wallace (Uma Thurman) și Vincent Vega (John Travolta) dansând în concursul de twist de la Jack Rabbit Slim’s (Pulp Fiction) sau la cei patru hobbiți care, porniți în aventura vieţii lor, îl întâlnesc pe Aragorn în pub-ul The Prancing Pony în drumul lor spre Rivendell (LOTR). Aceste tipuri de spații simbol au existat, există și vor exista întotdeauna și în lumea reală, prin intermediul personalităților și istoriilor faimoase care, precum în cărți sau filme, sunt legate de anumite locuri (sau localuri) devenite de legendă.

CBGB, New York Aflat la intersecția dintre Bowery și Bleecker Street în East Village, Manhattan, CBGB & OMFUG (Country, BlueGrass, Blues and Other Music For Uplifting Gourmandizers), fondat în anul 1973 de Hilly Kristal, este un club rămas în istoria muzicii datorită trupelor legendare pe care le-a găzduit pe scenă de-a lungul timpului, precum Ramones, Blondie, Dead Boys, Talking Heads, Joan Jett, Sonic Youth, Beastie Boys, The Police, Korn sau... Moby. Într-un articol din 1998, Hilly Kristal spunea: „Primul an a reprezentat un exercițiu de perseverență și răbdare, iar dorința mea de a prezenta muzicieni care își cântau propriile piese fără a copia sunetul altora a rămas neschimbată... Am numit această muzică street rock, iar www.zilesinopti.ro

foto © The Ramones, CBGB

apoi PUNK - rock and roll-ul‚ vino așa cum ești și cântă ce crezi’”. Chiar dacă CBGB și-a închis porțile în 2006, legenda sa este perpetuată de fanii și

artiștii care, așa cum spune Duff McKagan de la Guns N' Roses, s-au simțit protejați și încurajați să performeze fără inhibiţii.

PAGINA

15

Iunie 2021

La Closerie des Lilas, Paris Fondată în 1847, La Closerie des Lilas este o cafenea pariziană care în anii '20, Les Années folles, a servit drept loc în care scriitori și artiști ai „generației pierdute” precum Zelda și Scott Fitzgerald, Pablo Picasso, Gertrude Stein și Ernest Hemingway se întâlneau pentru a dezbate idei și concepte despre artă și societate. Mai mult, legenda spune că este și locul în care F. Scott Fitzgerald i-a prezentat lui Hemingway - care a scris aici părți din Fiesta/Soarele Răsare) primul manuscris al romanului Marele Gatsby, pentru a-l citi. Alături de Les Deux Magots (frecventată de Simone de Beauvoir, Albert

POP CULTURE MAGAZINE

foto © Art Library Fundação Calouste Gulbenkian

Camus, James Baldwin și James Joyce) și Café de Flore, La Closerie des Lilas rămâne unul dintre cele mai faimoase localuri europene în care, timp de mai multe decenii, reputaţi oameni de cultură şi artă, de la Oscar

Wilde la Modigliani, s-au refugiat în compania „zânei verzi”, al absintului, iar dacă ajungeți în Paris, cafeneaua aflată în Montparnasse vă așteaptă și astăzi pentru a-i descoperi povestea şi poveştile.

și compozitori din Nashville (și nu numai) au ocazia să-și cânte compoziţiile proprii în cadrul evenimentelor Open Mic sau Sunday Writers Night. Bluebird a găzduit și lansat artiști precum Taylor Swift, Keith Urban,

Vince Gill și Garth Brooks, iar printre vizitatorii săi cunoscuți se numără Dolly Parton, Craig Wiseman, Johnny Cash, Carrie Underwood, Bono, Jon Bon Jovi, Ed Sheeran și T Bone Burnett. Printr-o atmosferă reprezentativă pentru sufletul muzicii Country - unde sinceritatea și experiențele personale stau la baza creației -, cu o regulă a casei bazată pe respect (nu se vorbeşte în public în timpul concertelor), The Bluebird Café rămâne legendară pentru tinerii artiști care visează să-și spună poveștile personale fără controlul caselor de producție asupra versurilor lor. Prin urmare, dacă ajungeți în „ Orașul Muzicii’ și aveți chitara alături, vă puteți încerca oricând norocul.

foto © Earth Trekkers

The Bluebird Café, Nashville Un alt local notoriu pentru istoria sa muzicală este The Bluebird Café. Înființată în 1982 de Amy Kurland, cafeneaua cu 90 de locuri reprezintă locul unde artiști PAGINA

16

www.zilesinopti.ro

Iunie 2021

POP CULTURE MAGAZINE

The Eagle and Child, Oxford Din categoria localurilor frecventate de (acum) clasici creatori de ficţiuni literare se evidenţiază The Eagle and Child, un pub cu o istorie începută în secolul al XVII-lea situat pe St Giles Street, care a devenit faimos in anii ’30’40 datorită grupului literar universitar „The Inklings”.

Membri ai acestui cenaclu informal, J.R.R. Tolkien (Stăpânul Inelelor/LOTR) și C.S. Lewis (Cronicile din Narnia), au mulțumit de-a lungul timpului

pentru suportul creativ primit în cadrul întâlnirilor săptămânale de la pub, căruia i-au dat porecla de „The Bird and Baby”. Alte personalități literare ce au făcut parte din „The Inklings” și au frecventat The Eagle and

Child sunt: Owen Barfield (filosof și poet englez), Charles Williams (poet, dramaturg și critic literar) și Nevill Coghill (cărturar cunoscut pentru traducerea modernă a Povestirilor din Canterbury ale lui Geoffrey Chaucer). În prezent, pub-ul este închis pentru renovări, urmând să se redeschidă și ca hotel în 2022, când va fi din nou pregătit să primească vizitatori în faimosul Rabbit Room, spațiul unde aveau loc întâlnirile Inklings.

Formosa Cafe, Hollywood Înființată în 1925 de boxerul Jimmy Bernstein, Formosa Cafe face parte din istoria Epocii de Aur a Hollywood-ului. Fiind aproape de studiourile Warner Bros., localul a fost frecventat de staruri de cinema precum Humphrey Bogart, Clark Gable, Lana Turner, James Dean sau Marilyn Monroe. La Formosa, Frank Sinatra petrecea ore-n şir privind-o pe Ava Gardner dansând, John Wayne sforăia

după o cură de whisky pe o canapea de piele roşie până la ora micului dejun şi tot aici Elvis a lăsat bacşiş unei ospătăriţe... un Cadillac. De asemenea, cafeneaua din West Hollywood a apărut și în filme precum L.A. Confidential, Beverly Hills Cop II și The Majestic. În prezent, orice persoană care vrea să călătorească în timp pentru câteva ore poate rezerva o masă, Formosa fiind un must-see pentru cei pasionați de cinematografia clasică americană

și pentru cei care s-au întrebat întotdeauna cum arăta viața de zi cu zi a celebrităților care au făcut istorie.

Totuși, povestea localurilor de legendă nu se termină cu cele 5 pe care le-am prezentat. Dacă ajungeți în Viena, în Café Frauenhuber găsiți locul unde W. A. Mozart și Ludwig van Beethoven cântau pentru clienții cafenelei între anii 1782 și 1797. În Café Korb, Sigmund Freud și cei din Societatea Vieneză de Psihanaliză se întâlneau săptămânal pentru a discuta. Dacă ne mutăm în Praga, Café Louvre era frecventată de Albert Einstein și Franz Kafka. În Veneția, în Piața San Marco, Caffè Florian, cea mai veche cafenea din Italia, era un loc iubit de Carlo Goldoni, Canaletto și Giacomo Casanova, în timp ce, în Roma, Antico Caffè Greco era vizitată de Richard Wagner, Hans Christian Andersen și John Keats. Indiferent de loc, moment www.zilesinopti.ro

istoric sau cultură, poveștile și călătoriile celor mai cunoscuți dintre noi continuă să inspire nenumărate generații, amintirile lor fiind păstrate prin spațiile simbolice pe care le-au marcat.

Odată cu redeschiderea localurilor, vă invităm să căutați măcar unul care să vă facă să simțiți că ați găsit ceva unic. Poate fi un loc în care tinerii artiști se exprimă liber, unul în care scriitorii țin dezbateri legate de opera lor sau un simplu loc în care liniștea și cafeaua sunt tot ce contează. Căutați localurile care au deja o istorie cunoscută, precum Cafeneaua Capşa din București ce aniversează anul acesta 135 de ani, dar și pe cele despre care, poate, în viitor, oamenii vor scrie... fermecați.

PAGINA

17

FASHION

TEXT DE ALIN GĂLĂŢESCU

SOIREES DE LA MODE

“Un secol de PIERRE CARDIN” Cronica unei aniversări anunţate

PAGINA

18

www.zilesinopti.ro

Iunie 2021

POP CULTURE MAGAZINE

S

OIREES DE LA MODE este show-ul de Fashion cel mai longeviv din România. A ajuns, iată, la a 25-a aniversare – el având loc, în medie, de două ori pe an. Particularitatea lui este dată de tema aleasă şi propusă designerilor români selectaţi, care crează câte o mini-colecţie de 4 piese, special pentru eveniment. Le Diplomat de la Athenee Palace Hilton a fost gazda acestei ediţii şi a majorităţii celorlalte.

De-a lungul timpului au fost alese teme iconice de genul: Brâncuşi / Regina Maria / Maria Tănase – dintre personalităţile româneşti… sau Audrey Hepburn / Marilyn Monroe / Jackie O – iconuri internaţionale… Maximalism vs Minimalism /

Futurismul în modă – ca trenduri… Agnes Toma / Wilhelmina Arz / Lucian Broscăţean – designeri români speciali… sau Karl Lagerfeld / Alexander McQueen / Pierre Cardin – dintre personalităţile lumii modei omagiate astfel. Cea mai specială dintre ediţii a fost cea dedicată – în premieră absolută – in memoriam, unui designer român, Răzvan Ciobanu, la câteva luni de la tragica dispariţie a inspiratului creator. Atunci au fost 20 de designeri şi tot atâtea momente unice.

Personalitatea aleasă ca temă pentru această ediţie de final de primăvară şi început de vară a fost marele creator francez dispărut dintre noi la finele lui 2020, la 98 de ani, PIERRE CARDIN.

P

IERRE CARDIN este cea mai longevivă personalitate a lumii modei. Acesta a sărbătorit în vara lui 2020, într-o ceremonie specială, la Opera Garnier din Paris, aniversarea a 70 de ani de activitate, designerul francez aflându-se în atelier şi lucrând la viitoarea colecţie şi la 98 de ani. El este, în mare, creatorul actualului sistem internaţional al modei prin inventarea retail-ului – aducând creaţiile de couture în magazine – motiv pentru care a şi fost exclus, aberant, din rândul couturierilor. Tot el a inventat sistemul de licenţe – alt fundament al comerţului actual, el ajungând să aibă licenţe pe numele lui pentru fashion, parfumuri, mobile... şi până la avioane de lux.

Mai mult, Pierre Cardin a fost cel care a creat moda ca un bun şi o pasiune universală. El a dus creaţiile vestimentare în premieră absolută la Moscova - dincolo de Cortina de Fier -, în Iran şi India… creând practic premizele actualului sistem al modei ce acoperă creativ întreaga planetă. Tot el este şi cel mai premiat designer din toate timpurile, fiind posesorul a nu mai puţin de 3 “Degetare de Aur” – cea mai mare distincţie din lumea modei. Pierre Cardin era şi apropiat de România, la un moment dat având chiar două fabrici aici. A venit des în România şi o iubea foarte mult – asta am aflat într-o discuţie privată cu maestrul, după marele său show de la Palatul Les Bulles de lângă Nice, la care am participat.

SOIREES DE LA MODE 25 – “Un Secol de PIERRE CARDIN” – un superb omagiu al creatorilor români pentru o imensă personalitate a istoriei modei. Povestea continuă… www.zilesinopti.ro

PAGINA

19

Supliment

De ce iubim berea craft?

P

rima bere craft am băut-o târziu, pe la 23 de ani, pe o terasă din Amsterdam. A fost dragoste la prima gură.

Până atunci nu-mi imaginasem că berea poate să fie și așa, plină de savoare și arome subtile. Am simțit că până atunci am băut în minciună. Era anul 2007, iar pe piața din România nu exista nicio micro-berărie care să se ocupe cu așa ceva. Din fericire, între timp lucrurile s-au schimbat, iar astăzi avem zeci de branduri de beri craft autohtone, unul mai interesant ca altul.

Ideea e următoare, odată ce guști o bere craft îți dai imediat seama că toate berile industriale sunt băuturi care doar încearcă să copieze berea adevărată, berea craft. Iar motivele pentru care berile craft își fac consumatorii să se îndrăgostească iremediabil de ele sunt multiple și diverse. În primul rând pentru berea craft se folosesc doar ingrediente de calitate, iar berarii se dau peste cap să facă rost de tot felul de soiuri deosebite de hamei și drojdii speciale, responsabile pentru arome și gusturi surprinzătoare. Ceea ce ne aduce și la latura creativă și experimentală a fenomenului craft beer. Fiecare micro-berărie își propune să producă băuturi ieșite din comun, experimentează constant, adaugă noi ingrediente, așa că berile craft nu devin niciodată plictisitoare. În plus, procesul de producție este unul cât se poate de transparent, spre deosebire de cel secretos al producătorilor industriali de bere. Berile craft sunt sănătoase și chiar benefice pentru organism, deoarece conțin mai mulți antioxidanți, minerale, vitamine și substanțe nutritive. Tot printre berile craft vei găsi și unele dintre sortimentele de bere cu cea mai mare cantitate de alcool, unele pot ajunge chiar până la 20%, adică mai tari decât un vin.

Nu în ultimul rând, berile craft înseamnă și o revoluție culturală, pentru că dezvoltă în jurul lor adevărate fenomene: festivaluri, taprooms, localuri care pun accentul pe micii producători sau colaborări cu alte comunități creative, trupe, artiști vizuali sau chiar micro-berări din alte țări.

Texte de Gruia Dragomir

4 SUPLIMENT / CRAFT BEER

www.zilesinopti.ro

Ce este berea craft?

C

ea mai simplă definiție ar fi că berea craft este cea produsă de micro-berării independente, care nu au producții industriale și care nu fac parte dintr-o companie sau multinațională „mamut”. De ce ar fi mai bună berea craft care ar respecta această definiție? Pentru că asta ar presupune că, datorită faptului că e o afacere mică, nu se va concentra pe volum, ci pe calitate, pe inovație și experimentare. Berea industrială e prea preocupată să vândă mult și să facă profit, iar din cauza asta nu pune accent neapărat pe calitate, ci pe ingrediente mai ieftine și foarte mult marketing. În majoritatea interviurilor pe care le-am făcut cu producători de bere craft din România, ei mi-a spus că totul a început de la faptul că s-au săturat să bea bere românească proastă. Așa că atunci când vine vorba de berea craft autohtonă, ea a apărut din pasiune și din dorința de schimbare - oricine a interacționat cu brandurile de la noi își poate da seama de asta.

Pentru că micro-berăriile de la noi nu se concentrează pe volum, ele ajung să concureze între ele prin experimentări, prin folosirea de ingrediente de calitate și mai deosebite din care rezultă o gamă foarte diversă de sortimente și stiluri de bere craft, pe care nu le vei găsi în veci la brandurile industriale (macro) de pe piață.

E adevărat că berea industrială a început acum să imite berile craft, iar multe branduri folosesc această denumire în mod cam abuziv, ca să ia ochii clientului. E vorba doar de marketing, iar în sticlă e tot bere produsă în cantități industriale, care pune mai mult accentul pe volum și mai puțin pe calitate. Treaba asta a cam dus termenul de bere craft în derizoriu și a creat niște confuzie în rândurile consumatorilor, din păcate. Însă, ține minte următoarele - printre ingredientele unei beri craft adevărate nu vei găsi niciodată enzime, extract de hamei sau porumb. În schimb, printre ingredientele care definesc berea craft se vor afla întotdeauna independența, curiozitatea, creativitatea și inovarea, pasiunea, calitatea și diversitatea.

www.zilesinopti.ro

CRAFT BEER / SUPLIMENT 5

Câteva tipuri de bere craft pe care trebuie să le încerci Să să cunoști sau să guști toate tipurile de bere care există, este o misiune cu adevărat imposibilă. E destul de simplu de înțeles de ce, pentru că berea craft este într-o continuă expansiune și experimentare, ceea ce înseamnă că zilnic apare un nou sortiment sau un nou brand care îmbogățește acest univers. Cei care cred că berea se împarte în blondă, neagră și albă, trăiesc în minciună sau ignoranță. Berile craft sunt extrem de diversificate, iar împărțirea lor se face ținând cont de multe aspecte, dar iată pe câteva pe care oricine ar trebui să le încerce măcar o dată în viață: Pilsner sau Pils (5% alc.) este o bere lager de culoare aurie, cu un grad de amăreală care variază în funcție de hameiului folosit.

Denumirea provine de la orașul unde a fost creată pentru prima dată: Pilsen (Plzeň), Cehia. Majoritatea berilor industriale de la noi copiază acest stil.

Weissbier (5-5,5% alc.) este o bere cu specific bavarez și obținută prin includerea printre ingrediente a cel puțin 50% malț de grâu. Drojdia este cea care îi dă aroma specifică de banane și cuișoare. Merge de minune mai ales în zilele caniculare, deoarece are un efect revigorant.

Pale Ale (4-5% alc.) poate avea o gamă largă de culori, de la galben-auriu până la nuanțe roșiatice, iar când vine vorba de gust, această băutură combină malțurile fructate și cu gust de biscuit cu hameiul floral. Rezultatul este de multe ori unul care-ți surprinde papilele gustative.

India Pale Ale sau IPA (5-7% alc.) este vedeta berilor craft. Legenda spune că acest tip de bere a fost realizat de trupele britanice care călătoreau pe mare spre India, cu scopul de a nu se strica atunci când berea era transportată pe distanțe mari. Astfel, s-au adăugat cantități mai mari de hamei, care acționa ca un conservant, dar care au dat și gustul puternic amar și aromat al berii.

American Pale Ale (5-7% alc.) este un alt tip de bere craft cu care se experimentează foarte mult, iar hameiul folosit cu precădere pentru acest stil este Cascade sau Citra, care conferă băuturii un gust pronunțat de citrice.

6 SUPLIMENT / CRAFT BEER

www.zilesinopti.ro

Smoked Beer aka berea afumată (4,5-7% alc.) a fost inițial o specialitate locală din Bamberg (Germania), obținută cu ajutorul unor tipuri de malțuri afumate, care ofereau berii obținute un gust robust. Bineînțeles, gradul de afumare poate da diferite gusturi acestui tip de bere, de la subtil la aproape agresiv.

Cu Tripel (8-12% alc.) intrăm pe teritoriul berilor puternic alcoolizate. Este o invenție belgiană, dar care a ajuns să fie copiată sau adaptată în multe alte părți ale lumii, cu precădere în State. Cantitatea mare de alcool e dată de zahărul caramelizat folosit, însă gustul îi este mascat de aromelor fructate, care la rândul lor sunt echilibrate de un sortiment de hamei condimentat. Un adevărat deliciu, dar care poate să nu fie pe placul iubitorilor de Pils.

Quadrupel sau Quad (8-14,5% alc.) este o altă bere puternică de origine belgiană. Este densă și fructată, iar uneori aduce aminte de vin, cu note subtile de ciocolată amăruie și condimente. Având în vedere și conținutul mare de alcool, dar și faptul că este foarte aromată, acest tip de bere se savurează încet, în pahare de tip cupă.

Porter (4-7% alc.) se realizează din malțuri deschise, adăugând ulterior malțuri mai închise. Acestea din urmă n-au doar rolul de a închide culoarea, dar mai ales de a produce arome surprinzătoare de ciocolată sau cafea, cu note fine de fructe. Acest tip de bere merge de minune cu deserturi, cu clătitele cu sirop de arțar, de exemplu.

Stout (4-7% alc.) este un tip de bere craft cu multiple variații (dry stout, oatmeal stout, milk stout sau imperial stout) și care se confundă destul de ușor cu berile de tipul Porter. Doar că stout-urile nu pun accentul atât de mult pe conținutul de alcool ridicat, ci pe intensitatea culorii și gustul amar. Ca exemplu, berea Guinness este cel mai renumit stout. Acest tip de bere își trage amărăciunea nu doar din hameiului conținut, dar și din orzul prăjit și nemălțuit.

Acesta din urmă este și cel care o transformă într-o băutură seacă, cu acea aromă specifică de arsură.

www.zilesinopti.ro

CRAFT BEER / SUPLIMENT 7

Frumoasa și complexa poveste a berii craft în România

Î

n momentul de față este greu de spus cu exactitate câți producători de bere craft avem în țară. Ce e cert e că românii i-au prins gustul și în ultimii ani berea craft autohtonă a devenit din ce în ce mai căutată.

Pe cât de surprinzător și apreciat este, fenomenul berii craft e unul relativ nou în țara noastră, care în 2021 a împlinit abia 10 ani de existență. În 2011 apărea în Timișoara berea craft Terapia / Clinica de Bere, o micro-berărie foarte apreciată pe plan local. Pionier și deschizător de drumuri în acest domeniu a fost și Zăganu, care a apărut în 2013 și a devenit rapid unul dintre cele mai cunoscute branduri de bere craft din România, cu o răspândire din ce în ce mai mare de la an la an. În București mișcarea craft a apărut abia prin 2015, odată cu deschiderea micro-berăriilor Sikaru și Ground Zero. Cea din urmă a ajuns

8 SUPLIMENT / CRAFT BEER

una extrem de importantă pentru fenomenul craft beer din România, nu doar pentru că are niște beri foarte bune și apreciate chiar și la nivel internațional, dar și pentru că e locul unde fac bere și alți gypsy brewers, cum ar fi Brews Brothers, Wicked Barrel sau Zburătorul. Dar Bucureștiul a devenit rapid un punct foarte important pe harta berii craft, în momentul de față funcționând în jur de 15 micro-berării. În plus, la o aruncătură de băț de București, în Jilava, s-a deschis în 2016 și Hop Hooligans, una dintre cele mai importante berării craft din România, cu un portofoliu impresionant format din peste 100 de beri diferite, fiind renumiți și pentru pofta mare de experimentare și inovare.

Ei sunt și primii berari artizanali din România care-și vând licorile și la doză, nu doar la sticlă sau draft.

www.zilesinopti.ro

Spuneam în editorial că berea craft este specială și pentru că aduce cu ea o revoluție culturală.

Peste noapte ne-am trezit cu foarte multe beri craft care mai de care mai interesante, cu gusturi unice și care cereau să fie analizate sau chiar criticate. Astfel au apărut și site-uri specializate în acest lucru, în explorarea și documentarea berilor craft din România. Le amintim aici pe Universitatea de Bere și Beerologique. De asemenea, au apărut și magazine care sunt specializate pe această nișă, de comercializare de beri craft românești. Există în multe orașe din țară, așa că o să amintim doar două: The Beer Institute (cu peste 200 de sortimente de bere craft autohtonă) și berero.ro.

Mai mult, Igor Leșan a avut ideea de a deschide și o „stație” de la care să te poți alimenta cu bere craft pet - Stația RomBeer. Primele „stații” au fost deschise în septembrie 2017 și aveau 58 de robineți în total, ce ofereau o diversitate de stiluri de bere, produse exclusiv în România. În momentul de față există 19 Stații RomBeer în România. Nu putem să enumerăm toate www.zilesinopti.ro

barurile sau taproom-urile din țară care s-au dezvoltat în jurul berilor craft, pentru că nu am avea loc în aceste două pagini, dar e neapărat de menționat și faptul că în 2016 a avut loc și prima ediție a primul festival dedicat micro-berăriilor românești: Bucharest Craft Beer Festival. După el au mai apărut și altele care au sărbătorit diversitatea din ce în ce mai mare a berii craft autohtone.

Ce urmează pentru bera craft românească e greu de prevăzut, tocmai pentru că este un sector atât de efervescent și viu, într-o continuă evoluție. Dar ne putem aștepta ca acest fenomen să devină din ce în ce mai important și să producă schimbări în bine pe toate planurile și pentru toată lumea: consumatori, producători, antreprenori și comunități creative.

Cheers!

CRAFT BEER / SUPLIMENT 9

Zăganu

povestea celei mai cunoscute beri craft din România

C

ând vine vorba de berea craft românească, Zăganu este cel mai cunoscut și răspândit brand. Este de 8 ani pe piață și se poate lăuda că este un deschizător de drumuri și unul dintre pionierii unui domeniu care a crescut enorm în ultimii ani. Laurenţiu Bănescu şi Alexandru Geamănu sunt cei doi antreprenori care deţin business-ul fondat lângă Vălenii de Munte, la Mâneciu, iar din 2017 au deschis în București și Zăganu Craft Beer Bar & Bistro, primul local Zăganu, unde vând bere craft care provine de la micro-berăriile de pe teritoriul României. „Ne mândrim cu o producţie anuală de 0.0049 milioane de hectolitri de bere artizanală, nepasteurizată, îmbuteliată şi etichetată semiautomat. Producţia este asigurată de o echipă mică de localnici pricepuţi din comuna Măneciu, în frunte cu maestrul nostru berar. Micro-berăria noastră se află la poalele vârfului Zăganu din munţii Carpaţi, aproape de staţiunea Cheia, în satul Măneciu-Ungureni, judeţul Prahova. Zăganu, atât muntele cât şi berea, poartă numele unei specii de măiastre de vultur (vulturul bărbos), vânat până la dispariţie în urmă cu 100 ani. Berea pe care o producem în această micro-berărie se numeşte Zăganu şi este o bere artizanală, nepasteurizată, fabricată doar din ingrediente uşor de citit şi pronunţat: apă, malţ, hamei şi drojdie. Am început să producem primele 2 sortimente de bere nepasteurizată în octombrie 2013: o bere blondă stil Pilsner şi o bere brună stilul Brown Ale, ambele fermentate natural timp de minim 21, respectiv 30 de zile, apoi îmbuteliate în sticle (0.5L) sau butoaie (30L), iar acum avem in portofoliu 11 sortimente de bere, stiluri diferite.”, povestesc cei doi parteneri.

www.bere-zaganu.ro 10 SUPLIMENT / CRAFT BEER

Astfel, din 2013 și până în prezent, palmaresul Zăganu a crescut de la an la an. „Până acum am produs peste 11 sortimente de bere diferite și nu ne vom opri aici. Începând din octombrie 2015, odată cu aniversarea de 2 ani, am lansat 2 beri noi, speciale, care să ne completeze portofoliul: Zăganu India Pale Ale şi Zăganu Roşie (Red Belgian Ale). Ambele sunt nepasteurizate, nefiltrate, produse cu o drojdie de fermentaţie înaltă, şi măturate timp de minim 23 zile. În 2016 am lansat o nouă bere în ediţie specială, un Pale Ale numit Adonis, după numele primului zăgan www.zilesinopti.ro

văzut pe cerul României după peste 80 de ani de la dispariţie. Apoi, la aniversarea noastră de 5 ani, am lansat un Imperial IPA, numit 500, în cinstea trenului proiectat la Măneciu-Ungureni de Henri Coanda, ce a fost testat și trebuia să meargă cu 500 km/oră. În 2019 am lansat Imperial Russian Stout, o bere de 10.5% alc., o colaborare cu Hop Hooligans, un India Pale Lager, un Double Rye IPA, dar și ediția limitată în colaborare cu WWF România – Sturionul Pale Ale. În toamna lui 2020, am lansat Zăganu Hefeweizen, o bere nefiltrată de grâu, foarte fresh și aromată. Avem, prin urmare, planuri mari și pentru următorii ani, probabil vom lansa încă 2-3 rețete noi. Stați cu ochii pe Zăganu!”, povestește Laurențiu.

De asemenea, Zăganu vrea să ducă povestea Zăganu Craft Beer Bar&Bistro mai departe, iar Laurențiu ne-a dezvăluit că au în plan să caute locații noi, poate și parteneri în alte orașe în care să dezvolte astfel de temple dedicate fenomenului berii artizanale. Despre explozia fenomenului craft beer în România, dar și despre faptul că sunt pionieri în acest domeniu, Laurențiu spune următoarele: „Asistăm la o adevărată explozie în România a producătorilor mici și a etichetelor de bere, numite și „gipsy brewers”. Suntem mândri că Zăganu a dat startul unui astfel de fenomen. Ne-am asumat rolul de pionierat și acum vin din urmă foarte mulți pasionați de bere bună, home-breweri care-și îndeplinesc visul de a avea propria făbricuță de bere. Noi în continuare susținem la barul nostru de pe Calea Victoriei 91-93, numit Zăganu Craft Beer Bar&Bistro, doar berea artizanală românească, având acolo beri de la foarte mulți mici producători români, alături de berile noastre Zăganu.”

Așadar, chiar dacă berea Zăganu e pe piață de 8 ani, se pare că ăsta e doar începutul, mai ales că românii preferă din ce în ce mai mult berile românești craft în detrimentul celor industriale. www.zilesinopti.ro

CRAFT BEER / SUPLIMENT 11

I’m Clandestin!

C

landestin este o stare de spirit. Fiecare dintre noi se luptă cu viața de zi cu zi încercând să își facă un loc in societate. Te trezești de dimineață și îți bei cafeaua, îți pui masca pe față și mergi la muncă. În spatele fiecăruia dintre noi se află un suflet diferit ce tânjește la altceva decât la ședința de la ora 10 unde cineva recită niște numere dintr-un Excel, în timp ce tu visezi la pasiunile tale la prietenii tăi la ce ai face tu cu viața ta dacă ai fi liber. În spatele fiecărui costum se află un suflet nobil care tânjește după mai mult, mai multă fericire, mai multă creativitate, mai multă pasiune. Noi suntem clandestini în viața noastră și puțini dintre noi au șansa să fie fix ce sunt, iar berea Clandestin a fost făcută pentru acei oameni care merită mai mult.

12 SUPLIMENT / CRAFT BEER

www.zilesinopti.ro

www.clandestin-beer.ro

Misiunea noastră De fiecare dată când un berar descoperă, experimentează, inovează, inventează întreaga lume avansează. De fiecare dată când un client se regăsește în berea noastră, un mic pas a fost făcut și fiecare dintre noi are de câștigat. Un miros nou, un nou gust nou, o culoare de bere pe care nu ai mai văzut-o niciodată ne îmbogățesc viața și ne deschid ochii. Toate astea într-un simplu pahar de bere în care clandestinul din mine s-a exprimat, s-a exteriorizat și a dat ce e mai bun.

Berea unește oameni Fiecare din berile Clandestin poartă pe etichetă o poveste clandestină. Fie că e vorba de un lupanar sau de povestea fortului 13, sticlele sunt făcute să deschidă o discuție și să îți aducă o poveste nouă, un start de discuție cu prietenii ce poate să stârnească pasiune și să țină până dimineață.

Nu este despre bere Este despre oameni clandestini în viața lor, despre fericire, despre faptul că meriți mai mult prin simplu fapt că exiști. Fericirea este compusă din experiențele fiecăruia și suntem datori să construim aceste experiențe. Poveștile frumoase încep cu „Îți aduci aminte când am ieșit la bere și...” .

Experimentează, descoperă gustul care îți place.

Fiecare clandestin merită mai mult, merită o experiență unică, fie că e o poveste, un gust, un miros, o bere.

Semnat, Eu www.zilesinopti.ro

CRAFT BEER / SUPLIMENT 13

B

erăria Clusa a apărut în primăvara lui 2020, în Cluj-Napoca, orașul care dă și numele berăriei noastre, dar povestea Clusa începe însă cu mulți ani înainte când doi pasionați de bere bună, Lucian și Ciprian, s-au gândit că berea făcută acasă pentru prieteni, să fie reprodusă la o scară un pic mai mare, dar cu aceeași pasiune și respect pentru bere, așa cum a fost ea odată.

De parcă nu ar fi fost greu oricum începutul, pandemia a întrerupt punerea în funcțiune a berăriei noastre, furnizorii echipamentelor fiind din zona Veneto a Italiei. Deci aveam toate condițiile pentru un “bun început” al “afacerii” cu bere artizanală. “Afacere” cu ghilimele pentru că berea artizanală nu prea are de a face cu o afacere, când începi așa ceva ai doar două direcții de ales.

Una este cea a pasiunii constante pentru bere, în care calculele mărunte de rentabilitate sunt lăsate deoparte și tot ce contează este calitatea ingredientelor utilizate și a procesului de fabricație a berii.

Cea de a doua cale este magia prin care berea e gata în câteva zile, cu adaosuri de enzime și alți compuși chimici, fără hamei sau malț natural.

E situația în care deviezi de la principiile tale și mergi pe calea ușoară, industrială, în care banul primează. Nu produsul, respectul pentru meșteșug sau durerile digestive și mahmureala consumatorului.

Noi am ales-o pe prima, bazându-ne pe principiile care definesc filozofia noastră despre bere și anume că întotdeauna va fi una sănătoasă din ingrediente în starea lor naturală, iar timpii de fermentație și maturare vor fi respectați indiferent de anotimp sau cerere.

14 SUPLIMENT / CRAFT BEER

Primele noastre 5 beri au fost brasate după lungi discuții, degustări și teste făcute acasă pe o instalație de 20 de litri, iar la începutul acestui an am mai lansat alte patru.

Avem 4 beri lager, și 5 ale, asa ca e greu să nu găsiți o bere pe gustul fiecăruia.

Caritatea, o componentă importantă a filozofiei nostre despre viață, este prezentă și în viața Clusa. Astfel că pentru fiecare bere vandută un procent merge în ajutorarea celor în nevoie.

Etichetele berilor noastre prezintă povești care exprimă respectul și admirația pentru locuri, oameni sau evenimente pe care le apreciem în mod deosebit și dorim să le facem cunoscute.

Vă invităm să intrați pe site, să citiți despre stilurile de bere și poveștile din spatele etichetelor și să comandați berile noastre. În acest fel ajutați comunitatea, susțineți un meșteșug făcut corect și vă bucurați de arome și gusturi cum doar o bere adevarată vă poate oferi! clusa.ro

www.zilesinopti.ro

www.clusa.ro

www.zilesinopti.ro

CRAFT BEER / SUPLIMENT 15

Stația RomBeer

afacerea care a făcut posibilă bere craft românească la pet

I

deea unei „stații” de la care să te încarci cu bere craft românească la pet i-a venit lui Igor Leșan, ca urmare a unei necesități personale, fiind consumator de bere. Încă din 2013, el a descoperit că berea nu trebuie să fie o băutură banală, ce are același gust. Cum recunoaște chiar el, în 2013 i-a descoperit pe băieții de la Zăganu, iar în 2014 a încercat să îmbutelieze berea direct în magazin: „Neavând utilaje adecvate, a fost o risipă (berea la îmbuteliere face spumă). În 2015 am descoperit sistemul ce permitea îmbutelierea direct în magazin, fără pierderi și am acționat. În 2016 am deschis primul magazin de acest fel din România, pentru a testa piața. Aceasta a reacționat foarte bine și atunci a fost luată decizia de a investi în magazine care să ofere o gamă largă de stiluri de bere. Primele magazine, deschise în septembrie 2017, aveau 58 de robineți în total, ce ofereau o diversitate de stiluri de bere, produse exclusiv în România. Din 2016 până-n 2019 am consolidat afacerea și am pregătit-o pentru scalare.”

Pe scurt, așa a apărut Stația RomBeer. Prima stație a fost deschisă în București, dar într-un timp foarte scurt s-a extins în toată țara, în momentul de față există 19 Stații RomBeer: 8 în capitală și 11 în țară. „De ce Stația RomBeer? Aici am făcut o paralelă cu stațiile PECO, unde mergi să te alimentezi cu 50 de lei, 100 de lei sau să faci plinul. Exact la fel este și la Stația RomBeer, consumatorul are libertatea de a alege stilul de bere și cantitatea, noi îmbuteliem pe loc berea ce poate fi consumată acolo unde clientul se simte cel mai bine: acasă, la munte, la mare, la grătar.”, ne mai spune Igor.

Unul dintre scopurile principale ale proiectului Stația RomBeer este de a promova consumul de bere locală, bere fabricată de micro producători români, iar Igor dezvăluie că ținta este de a aduce berea craft la o pondere, în 5 ani, de 10% din piața berii.

18 SUPLIMENT / CRAFT BEER

„În acest moment suntem la 0.3%. Stația RomBeer lucrează exclusiv cu produse și producători români. În acest moment lucrăm cu 48 de producători de bere din 72. Oferta Stației RomBeer nu se limitează doar la bere. În portofoliu Stației RomBeer clienții găsesc și vin la vrac, bere fără alcool, sucuri, chipsuri naturale, șorici expandați, toate produse exclusiv în România. Stația RomBeer asta înseamnă: legătura directă între producătorul român și clientul final.”, spune el.

Un lucru e sigur, cine trece pe la Stația RomBeer pleacă schimbat. De ce? Pentru că România este pe locul 10 în lume la consum de bere, dar consumatorul nu cunoaște neapărat ce este, de fapt, o bere. Vizitând magazinele RomBeer, consumatorului i se deschid noi orizonturi. Cea mai folosită frază pe care a auzit-o Igor după prima vizită la Stația RomBeer este: „Vă mulțumesc frumos, mi-am dat seama că am trăit în minciună!” În momentul de față, Stația RomBeer funcționează și în regim de franciză, aceasta fiind și sarcina inițială a proiectului, încă de la început. Francizarea propriu-zisă a început din decembrie 2019. „Trei ani s-a lucrat la concept și funcționalitate, ca să fie cât mai facilă pentru investitori. Și în aceste condiții tot apar mici provocări rezolvabile, dar baza a fost pusă bine de la bun început și rezultatele se văd în piață. În acest moment, discutăm de aprilie 2021, sunt funcționale 19 Stații RomBeer.”, ne spune Igor.

Iar acesta este doar începutul. Igor ne dezvăluie că în următorii 5 ani scopul declarat și realizabil este să aibă 702 Stații RomBeer funcționale pe teritoriul României. www.zilesinopti.ro

Stația Muncii - interior

Deschidere Stația Muncii

Deschidere Brașov

Deschidere Tg. Jiu

Igor Leșan www.zilesinopti.ro

Iată unde găsești Stații RomBeer pe teritoriul României, de unde poți să-ți faci plinul cu cea mai bună bere craft românească: București: Pantelimon nr.111, Mihai Bravu nr. 292, Auchan Vitan, Cora Lujerului, Aviației - Maica Domnului nr. 61-63, Militari Residence, Calea Plevnei nr. 145, Lacul Tei nr. 75. În țară: Craiova (Dezrobirii nr. 1), Târgu Jiu (Ecaterina Teodoroiu nr. 40a), Alba Iulia (bld. Revoluției 1989 nr. 17), Cluj (București nr. 89 și Florești - Eroilor nr. 378), Brașov (AFI bld. 15 Noiembrie nr. 78) și mai urmează.

CRAFT BEER / SUPLIMENT 19

Cum se produce berea craft

I

Totul începe cu măcinarea malțurilor (obținute în urma unui proces complex care culminează cu prăjirea orzului), acestea sunt zdrobite la dimensiunea corectă. Apoi urmează brasajul, procesul de amestecare a apei cu malțul zdrobit (fiecare berar folosește mai multe malțuri speciale, în funcție de rețetă). După, se trece la filtrarea, prin care se separă mustul de bere de boabele de malț. Se trece la fierbere și în acest stadiu se adaugă hameiul (câteva exemple Citra, Cascade, Sorachi Ace, Vic Secret, Nelson), ingredientul care dă amăreala și aroma. Prin centrifugare se separă trubul de mustul de bere ce urmează să meargă la fermentare. Urmează procesul de răcire, care trece mustul de bere de la 100 de grade până la o temperatură optimă de fermentare. Apropo de fermentare, acesta este stadiul în care drojdia începe să producă magia prin care dezvoltă CO2 și alcool. Următoarea etapă este maturarea, în care berea se răcește și se maturează producându-se carbonatarea naturală a berii. În timpul procesului de maturare se poate face și „dry hopping”, pentru obținerea unei beri mai aromate. Într-un final se pune berea în sticle sau butoaie. Într-un interviu din 2019, Darius Copilau ne povestea cum arată o zi din viața unui berar (Ground Zero și Zburătorul):

Credit foto: Manea Răzvan Photography

ată un subiect pe care maeștrii berari pot să dezbată zile întregi și să nu se pună de acord. Ba chiar se poate lăsa cu amenințări de sortimente noi și provocări la degustări amețitoare. Însă, la bază, procesul simplificat prin care se obține berea craft este următorul:

„O zi tipică de muncă presupune 33,33% muncă fizică și procese tehnice, 33,33% observare și calibrare și 33,33% curățenie. În ziua de brewing trebuie să fii pregătit pentru a fi multifuncțional; trebuie, în același timp, cântărite ingredientele, observat și ajustat temperaturi, respectat timpii de plămădire, fiert mustul de bere, adăugat hameiul, curățat fermentatorul pentru transferul mustului, pregătită drojdia și multe altele. Cele mai frumoase zile de muncă sunt acelea în care ne străduim să creăm rețete noi de bere, atunci devenim creativi, pierdem ore întregi căutând răspunsul la ideile noastre și citind pagini întregi de date tehnice și alte informații care să ne ducă la produsul perfect.”

20 SUPLIMENT / CRAFT BEER

www.zilesinopti.ro

Producători de bere craft din România  Alba: Bere Gloria/ Bere cu Miere

 Harghita: Csiki Sor

 Arad: Atelierul de Bere Zimand

 Iași: Capra Noastră Cearfisă Șapte Coline

 Argeș: Berăria Pardon Rock & Beer

 Maramureș: Berăria Dura

 Brașov: Mustața de Bere

 Mureș: Bere Lăpușna Brewing Propaganda Ignat Brewery (Bere Noah)

 București și Ilfov: Amistad Beer Amon-Ra Brewery / Olovina Anagram Brewery Beast From The Yeast Bere Artizanală Sikaru Carol Beer Clandestin Beer Fabrica Grivița Ground Zero Hop Hooligans Oriel Beer Patos Beer Plan Beer Three Happy Brewers

 Neamț: Nemțeana Wicked Barrel Brewery  Olt: Ferma de Bere (Bere Antica)  Bihor: Addictive Brewing Bers Nova  Prahova: Zăganu

 Buzău: One Beer Later

 Sibiu: Berăria Artizanală Sibiu Cibis Beer Nembeer Urban Brewery

 Caraș-Severin: Fabrica de Bere Scorilo  Cluj: Berăria Klausen Burger Bere a la Cluj Clusa Brewery Hophead Brewing Kutuma Player One Brewery

 Zalău: Tom Beer

 Timiș: Bere Sara de Casă / Sandro Beer Bereta Brewing Co Brauhaus Sincu Clinica de Bere Double Drop Crew Brewing OneTwo

Sursa: www.beerologique.org:

POFTĂ DE BERE?

Ascultă podcast-urile dedicate berii artizanale Podcast-urile Zile și Nopți sunt disponibile pe următoarele platforme: www.zilesinopti.ro, Youtube, Soundclound, Spotify, Google Podcast, Apple Podcast.

www.zilesinopti.ro

TEXT DE ALEX MUŞAT

Muzică

POP CULTURE MAGAZINE  INDIE STAR - JAPANESE BREAKFAST  MUZICĂ NOUĂ: 3 x NEW RETRO: Sezonul Primăvară - Vară  MUST-HEAR - LISA GERRARD  ANIVERSARE - 50 de ani de bluesrock…de la A la Zz Top!  DIALOGURI FĂRĂ NOTE - RAUL KUŞAK: Scene din filmul unei iubiri de-o viaţă  OMUL CU DISCURILE - CARLA BLEY

WHAT DRIVES US Viața pe bancheta din spate

“Am luat un feribot până pe autostradă / După care am condus până la aeroport / Am coborât din avion, m-am suit într-un taxi / Iar din taxi am ajuns într-un tren”, cânta Joni Mitchell în piesa Black Crow, descriind astfel haosul vieții în turneu. Dacă ”avioane, trenuri și automobile” fac parte din rutina oricărui muzician de succes, iată că dublul rockstar Dave Grohl (fost toboșar în Nirvana, actualmente solist și lider al proiectului Foo Fighters) își îndreaptă atenția către autovehiculul de care nicio trupă aflată la început de drum nu are cum să scape… duba de turneu. Mici sau mari, pline de instrumente și amplificatoare, surogate pentru dormitoare, băi și bucătarii, dubele reprezintă a doua casă pentru toți muzicienii aflați la început de drum, cu mult înainte ca aceștia să experimenteze călătoritul la business class.

Rolul de regizor îl prinde bine pe Grohl, noua sa producție cinematografică, What Drives Us, oferind o privire autentică asupra traiului pe autostrăzi și de prin benzinării.

Intervievații St. Vincent, Steven Tyler sau Lars Ulrich se destăinuie ușor, dezbrăcând www.zilesinopti.ro

costumele invincibile ale rockstarurilor ajunse în prezent la luxul de a călători prin turnee doar cu avionul, oferind totodată detalii despre viața lor “pierdută” pe șoselele Statelor Unite. Astfel, dărâmând mitul artistului inaccesibil, filmul umanizează experiența turneului, un real maraton care atacă “alergătorii” atât fizic, cât și psihic.

Crud și personal, What Drives Us apare într-un moment de maximă nostalgie pentru vremurile anilor ’70 - ’80, rătăcind totodată printr-un peisaj deșertic în care trupele apar ca adevărate oaze de inspirație și entuziasm artistic. De altfel, în mijlocul unei ere care aduce în prim plan concertele online, înconjurate de YouTube și platforme de streaming, se pare că turneele “de modă veche” ajung să nu mai fie atât de profitabile, mitul desăvârșit al vieții pe bancheta din spate prăbușindu-se pe zi ce trece. Până la urma urmei, ce sens ar avea să călătorești până în colțurile uitate ale Americii când poți “ataca” topurile naționale cu un simplu upload pe platformele de streaming, din confortul dormitorului?

Până însă ca viitorul să decidă ce se va întâmpla cu industria concertelor live, multe din trupele care încă au curajul de a-și cânta cu sinceritate muzica vor face ceea ce au făcut și “strămoșii lor”… dormind printre chitari și amplificatoare, vor străbate Pământul în lung și în lat, aducând la urechile oamenilor muzica în care cred atât de nebunește.

PAGINA

23

INDIE STAR

TEXT DE IOAN BIG

JAPANESE BREAKFAST Un disc, o carte... o altă viaţă

P

e 4 iunie se lansează în sfârşit Jubilee, cel de-al treilea LP semnat Japanese Breakfast, proiectul solo al tinerei cantautoare americane de origine coreeană Michelle Zauner (fosta vocalistă şi chitaristă a trupei emo Little Big League), un follow-up îndelung aşteptat după o sincopă de aproape patru ani de la ieşitele sale din comun Psychopomp (2016) şi Soft Sounds From Another Planet (2017).

Videoclipul single-ului Be Sweet lansat ca promo sugerează prin tonalitatea ludică - inclusiv referinţele parodice la X-Files - că Zauner a depăşit etapa revenirii pe melagurile natale datorită diagnosticării mamei sale cu o formă incurabilă de cancer şi tristeţea profundă cauzată de moartea ei, care a dus la acea vreme la naşterea melancolicului tandem digital low-fi Psychopomp/ Soft Sounds, însă îşi conservă

PAGINA

24

sound-ul retro al predecesoarelor, redefinind-o emoţional pe artista Japanese Breakfast printr-o tonalitate aproape... dansantă dar, surprinzător, fără să îi nege rădăcinile.

Pe care Michelle Zauner (n. 1989) le analizează cu luciditate în memoriile ei, publicate cu doar câteva săptămâni în urmă, Crying in H Mart.

De ce nu a continuat artista să se exprime exclusiv muzical iar Jubilee se anunţă a fi radical diferit de Soft Sounds în esenţa lui? “I wrote two albums that were largely about grief and then had to go and write an entire book about it, so with this new record, I finally felt ready to tackle something a little bit distanced from that.” spune Michelle, autoare ca Japanese Breakfast a unor hit-uri Indie

Pop îndrăgite de public precum Diving Woman sau Everyone Wants to Love You. Probabil că în cazul ei scrisul la carte a funcţionat ca un soi de exorcizare astfel încât îşi permite acum să viseze din nou... frumos: “Be sweet to me, baby / I want to believe in you, I want to believe in something”. Artista pare să fi ajuns la fundul gropii cu tristeţe şi a redescoperit acolo deopotrivă sentimentul bucuriei şi nevoia de celebrare a vieţii pe care le credea pierdute definitiv.

Jubilee vorbeşte în fond cu simplitate şi onestitate despre capacitatea de a ne elibera, de a evada din noi înşine în căutarea fericirii iar tonul ales, nu atât de minimalist şi de “visător” ca în vremea debutului, ne arată o artistă polivalentă perfect capabilă să acordeze sonorităţile şi vibe-urile muzicii ei cu bătăile şi impulsurile propriei inimi.

Puteţi încerca să o citiţi pe Michelle Zauner în timp ce gustaţi sonor un Japanese Breakfast. Poate chiar Jubilee.

MUZICĂ NOUĂ

TEXT DE ALEX MUŞAT

A

3 x NEW RETRO: Sezonul Primăvară - Vară

m tot adus în discuție în edițiile precedente un fenomen ce domină lansările ultimelor luni… readucerea în prim plan a esteticilor audio-video ale anilor ’70. Dacă inițial suspectam că avem de-a face cu un revival trecător, iată-ne totuși la jumătatea lui 2021, în continuare ‘’atacați’’ din toate părțile de albume tributare esteticilor trecutului. Lansate pe vinyl, casete, chiar și pe bandă(!), LP-urile momentului sunt proaspete în compoziție și abordare sonoră, dar de-a dreptul oldschool în împachetare și intenție.

WEEZER Van Weezer Casete video, chitări cu distors și mult entuziasm asta ne propun americanii de la Weezer în cadrul noului album ce îl comemorează ironic pe regretatul chitarist Eddie Van Halen. Aflați la a doua lansare discografică a anului, Weezer renasc din cenușa pop-ului blând și se întorc nostalgici către vremurile gecilor de piele și ale amplificatoarelor imense.

Strecurându-se cu succes prin multitudinea de lansări retro, Van Weezer înlănțuie clișee kitschoase, dar le îmbrățișează atât de asumat, încât rezultatul este unul delicios. Ușor de uitat, dar delicios.

www.zilesinopti.ro

GRETA VAN FLEET The Battle At Garden’s Gate Că tot am menționat revivalul anilor ’70, Greta Van Fleet excelează în a purta ascultătorul prezentului prin estetica trecutului. Acuzați de mulți ca fiind o copie a mai marilor Led Zeppelin, cei patru (foarte) tineri americani preiau într-adevăr legendarul sunet al britanicilor, dar îl împrospătează, făcându-l mai ușor de digerat pentru noua generație. Augmentat de videoclipuri cu adevărat retro, noul LP oferă o mostră de entuziasm adolescentin, însoțit de piese heavy și versuri cu tentă mitologică. Așadar, închideți ochii, puneți acul pe vinyl și pregătiți-vă pentru o aventură în lumea pletelor în vânt și a pantalonilor strâmți!

BIRDY Young Heart Voyager, piesa ce deschide noul album al cantautoarei britanice, ne introduce în universul visător al acesteia, abilitatea tinerei interprete de a-și destăinui atât de ușor sentimentele aducând aminte de intimitatea compozițiilor lui Joni Mitchell sau Laura Nyro.

De altfel, mereu melancolic, Young Heart reprezintă un moment de maturizare artistică a autoarei, faimoasă încă din vremea adolescenței. Însoțit de o copertă tributară esteticii folk a anilor ’60, noul LP gravitează în jurul trăirilor rezultate din urma relațiilor eșuate, reprezentând astfel o creație conceptuală, bine închegată, o adevărată pauză de liniște într-o eră a muzicii perfect produse, dar realmente impersonală.

PAGINA

25

TEXT DE IOAN BIG

LISA GERRARD O artistă intens “arzătoare”

B

urn este numele noului album al uneia dintre cele mai valoroase artiste din muzica contemporană, Lisa Gerrard, posesoarea unei voci inconfundabile care acoperă mai mult de trei octave şi are un control perfect al vibrato-ului, nominalizată la Grammy şi premiată cu Globul de Aur pentru memorabila coloana sonoră a Gladiatorului lui Sir Ridley Scott. Cu toate că a împlinit recent 60 de ani iar grupul pe care l-a fondat, Dead Can Dance, va aniversa în august patru decenii de existenţă (printr-un eventual al 10-lea album de studio), compozitoarea şi cântăreaţa australiană nu dă absolut niciun semn că ar slăbi ritmul şi că s-ar mulţumi cu gloria planetară adusă de muzica pe care a făcut-o pentru blockbustere precum Gladiator, Mission: Impossible 2, Man on Fire sau Black Hawk Down. În acest punct al consistentei sale cariere, Lisa Gerrard surfează pe valurile inspiraţiei fără a-şi mai propune o direcţie anume legată de evoluţia ei muzicală iar dovada cea mai bună o reprezintă chiar activitatea ei din ultimii ani.

Dincolo de contribuţia la realizarea a diferite OST-uri, Gerrard a înregistrat în 2018 Dionysus, album Dead Can Dance venit la 6 ani după precedentul Anastasis, a cântat pe limba compozitorului polonez Zbignew Preisner în proiectul Melodies Of My Youth www.zilesinopti.ro

MUST-HEAR (2019), şi-a adus contribuţia pe Hiraeth, discul percuţionistului Petar Dundakov nominalizat la Grammy în 2019 la categoria Best New Age Album, şi a făcut echipă cu Genesis Orchestra pentru Symphony Of Sorrowful Songs (2020).

Explicaţia pentru implicarea în atâtea proiecte diverse, Lisa Gerrard o dă cu un aer amuzat: “When it comes to my voice, I’m not a contralto, I’m not a baritone, I don’t know what I am, so I don’t really have a proper place in the grand scheme of things. So I just find my own thing in

Lisa Gerrard & Jules Maxwell / foto ©Robbie Perry

each project, and it doesn’t really matter—it’s okay, and it all works out.” În 2018, cosmopolita artista cântase inclusiv cu renumitul cor Le Mystère des Voix Bulgares pentru albumul BooCheeMish, ocazie cu care a colaborat îndeaproape cu compozitorul francez Jules Maxwell, care este din 2012 şi clăparul Dead Can Dance, şi de aici avea să se nască Burn, ce include, printre altele, şi versiunile prelucrate a şapte compoziţii trase în session-urile ‘Mystère’ dar nefăcute vreodată publice. Realizarea lui Burn a plătit tribut, evident, crizei create de coronavirus - Lisa Gerrard a înregistrat partea vocală în Australia, Maxwell a adăugat claviaturile şi percuţia în Franţa şi ce-a ieşit a fost procesat în UK de către James ‘MAPS’ Chapman, pionierul Electrogaze din Northampton dar rezultatul este un album pe măsura ambiţiilor şi talentului Lisei Gerrard. Adică... uriaş! Fără nicio exagerare deoarece Burn reprezintă în mod cert una dintre cele mai mari reuşite discografice ale acestei primăveri. Un must-hear!

PAGINA

27

TEXT DE ALEX MUŞAT

I

ANIVERSARE

50 de ani de blues-rock… de la A la Zz Top!

zolat în lumea mainstream-ului, dar ridicat estetica muzicii culte. Crud și fără prea multe “artificii” de producție, LP-ul de debut al lui la rang de semizeu al chitării blues, Billy Gibbons, Beard și Hill îmbină cu rezultate Gibbons, liderul ZZ Top, întâmpină 2021 neașteptate boogie-ul, blues-ul și rock-ul lansând Hardware, material discografic unde sudist, elementele ce aduc aminte de cultura îl găsim acompaniat de chitaristul Austin Statelor Unite regăsindu-se atât în muzică Hanks și de toboșarul Matt Sorum, fost cât și în vers. Semnătura stilistică a celor trei membru al Guns N’ Roses și The Cult. Ciudată texani îi va însoți astfel întreaga alăturare, am putea spune, având carieră, inclusiv în momentele în vedere trecutul nu foarte hard în care, influențați de new& heavy al lui Gibbons… deși prim wave și synthpop, vor îmbrățișa single-ul West Coast Junkie oferă sintetizatorul ca și instrument de totuși o porție de retro surf-rock bază al compoziției, lansându-se cu autentic, cântat cu groove și simț de succes în stratosfera faimei odată răspundere, evocând un soundtrack cu obsesiva difuzare a clipurilor pe ce s-ar potrivi de minune într-o MTV. Mai mult de-atât, bărbile lui Gibbons și peliculă cinematografică semnată de Quentin Hill (cele pe care Gillette încercau cu disperare Tarantino. De fapt, această formulă a trio-ului să le “elimine” în anii ’80) vor constitui reale l-a însoțit pe chitarist încă de la debutul alături declarații de fashion, într-o lume în care de ZZ Top acum jumătate de secol, moment în imaginea artiștilor se schimbă cu repeziciune. care întreaga lume a asistat la nașterea trupei Cât despre noul material discografic al ce avea să popularizeze Southern Rock-ul pe liderului ZZ Top, ne așteptăm ca influența întreg mapamondul. deșertului californian în care acesta a fost În 1971, înconjurați de lansările conceptuale imprimat să își facă simțită prezența, piesele ale mult mai faimoșilor The Who sau Elton lansate până acum “respirând” rock și blues.

John, blues-rockerii texani lansau ZZ Top’s Astfel, deși rămâne în zona de confort ce îl First Album, un material discografic ce se caracterizează încă de la debut, Gibbons își remarcă în primul rând prin sinceritatea abordării, înotând împotriva curentului ce trata menține poziția de “tătic” al chitarei, de real albumul ca pe o operă de artă de sine stătătoare, mesager al culturii americane, și de sincer și “crud” mânuitor al blues rock-ului. pretențioasă și cu elemente împrumutate din

www.zilesinopti.ro

PAGINA

29

foto © Ioan Big

DIALOGURI FĂRĂ NOTE

P

RAUL KUŞAK Scene din filmul unei iubiri de-o viaţă

e supertalentatul şi versatilul pianist Raul Kuşak îl vom reîntâlni şi asculta ca membru în Bluescore, power-trioul de blues pe care îl alcătuieşte împreună cu Hanno Höfer şi Liviu Pop, în cadrul Tusnad Gastro Blues Fest (18-20 iunie), apoi în iulie ca performer solo la Gărâna Jazz Festival, şi, mai mult, odată cu ridicarea progresivă a restricțiilor, ca parte a distribuției spectacolelor teatrale pentru care nu doar a compus sau aranjat muzica ci şi performează live, precum Carousel-ul de la Bulandra ori Femeia, Eterna Poveste de la Teatrul Stela Popescu din Capitală... este deci un bun prilej pentru a răsfoi câteva file din povestea sa de viață care se construieşte în jurul

PAGINA

30

INTERVIU DE IOAN BIG

ataşamentului născut încă din copilărie pentru instrumentele cu clape. Căci formidabila pasiune pentru pian a lui Raul Kuşak ar merita poate un Biopic, date fiind multiplele incursiuni şi căutări ale versatilului muzician pe parcursul anilor în diversele arii stilistice, de la folk şi pop, trecând prin rock, jazz şi clasică, spre blues şi muzica de teatru sau film. Despre rolurile jucate de Ştefan Bănică, Vlaicu Golcea, Dinu Olăraşu, Alina Manole, Vama Veche, Paula Seling, Vali Răcilă, Direcţia 5, Andrei Şerban, Nicu Alifantis sau Ştefan Hruşcă în acest peren love story dintre Raul Kuşak şi pian, am aflat mai multe amănunte chiar de la protagonistul acesteia. Şi totul a început cu... un film. www.zilesinopti.ro

Iunie 2021

Raul, ce-ţi mai aminteşti de primele tale contacte cu pianul? Mi-e greu să cred că era atât de popular în Zalău încât să aibă fiecare în casă un asemenea instrument.

Mama stătea, juca cărți şi povestea cu o babetă, care terminase studiile la Budapesta şi avea pian... şi în timp ce își beau cafelele, eu mă puneam și mă jucam la pian. Efectiv, mă jucam. Aveam 5 ani jumate, încercam şi eu clapele. Și aia s-a prins că o fac într-un fel special, i-am atras atenția, şi i-a zis maică-mii: ‚Dragă, ar trebui să vină la pian când mai crește.’. ‚Păi da’ de ce nu-i bine acum?’ ‚Nu dragă că-nebunesc, eu nu am răbdare cu d’ăștia mici, nu pot.’ ‚Haide dragă... un pic.’ Și bineînțeles că a mai durat apoi câteva luni, că eu am zis ‚Doamne ferește!

Nu-mi trebuie pian, să nu-l văd!’. Dar după un an jumate, cred, pe la 7 ani, ne uitam cu mama la un film. „Anchors Aweigh” se cheamă filmul [comedia muzicală din 1945 cu Frank Sinatra şi Gene Kelly – n.r.] și acolo e un personaj principal care, bineînțeles, îşi joacă propriul rol, José Iturbi, un mare pianist... absolut fabulos.

A doua zi i-am spus: ‚Pe mine mă duci la pian! În momentul ăsta gata, s-a terminat, vreau pian!’ A doua zi! Și maica mea a zis: ‚Băi, ăsta a înnnebunit! OK, du-te la pian.’ Și din momentul ăla m-am lipit de pian. Şi nu te-ai mai desprins de el...

Sigur, am avut momente în care n-am avut chef, bineînțeles, ca orice copil normal. Că nu am fost deloc special. Am fost un www.zilesinopti.ro

POP CULTURE MAGAZINE

copil obişnuit care, din când în când, mai sunam ușor la sonerie la profesoara de pian, pentru că știam că e mai surdă, doar cât să... cât să nu mint eu, să punctez că am sunat şi că ea nu mi-a deschis și eu atunci m-am întors acasă. Doar că după 15 minute mă mama trimitea înapoi că sătea foarte aproape de noi. ‚Ce naiba?

Sunt acasă. N-a sunat!’ În fine, deci au fost şi d-astea când n-am vrut să studiez, că mă plictisisem, dar asta era foarte șmecheră... la finalul orei îmi dădea un premiu muzical, adică aveam 10 minute

foto © Radu Biristeica

timp de un soi de improvizație, că se pricepea gagica la asta. Și aicea m-a agățat. Am făcut și lucrurile impuse pe care oricum trebuia să le parcurg, ca orice copil care face un instrument, dar, la final, aveam și premiul ăsta de joacă, și a fost extraordinar. Ea a speculat și a văzut că eu tot timpul caut ceva.

Trebuia să existe un punct ‚zero’ al apetitului tău pentru improvizație și ce mi-ai povestit explică și capacitatea ta remarcabilă de adaptare la diverse genuri şi proiecte...

deci de la acest „premiu” a plecat totul.

Da, da, da! Deci aceste 10 minute la finalul fiecărei ore au fost cârligele... e o secvență foarte mișto în acel film, cu José Iturbi cântând „Rapsodia maghiară” [„Rapsodia Ungară Nr. 2” de Franz Liszt – n.r.] într-un amfiteatru, un teatru de vară mare, splendid, imens, cu 17 sau 18 copii de diferite vârste la pian, asta e secvența fabuloasă care mi-a rămas de fapt în minte, ăsta a fost momentul în care am zis: ‚De mâine vreau la pian!’.

Mi s-a părut extraordinară secvența aia cu toată simfonia transcrisă la piane... cântate partiturile la diverse registre și diverse mâini de copii și de piane, foarte mișto. În fine...

Ai început deci prin a fi atras de pian prin intermediul muzicii culte.

De ce love-story-ul tău cu instrumentul nu a continuat pe calea „clasică”?

Ca să faci pian clasic la modul cel mai serios îți trebuie o rigoare, o seriozitate, ori eu, cum să zic... din start deja începusem altfel cu jucatul.

Muzica clasică nu se face cu jucatul, acolo e pe serios treaba şi ca să ajungi să poți face un soi de intenție de performanță, îți trebuie multe, multe, multe sacrifcii, altele decât cele pe care, să zicem, eu le-am făcut total natural, inconștient. Eu deja gustasem alte lucruri. [...]

Citiţi interviul complet cu RAUL KUŞAK pe www.zilesinopti.ro PAGINA

31

OMUL CU DISCURILE

CARLA BLEY “LIFE GOES ON” La 85 de ani, Carla Bley produce muzică nouă cu aceeași inspirație, păstrând aceeași forță cu care a înregistrat primele piese în anii ‘60. Intensitatea constantă, imprimată pe atâtea

PAGINA

32

TEXT DE BERTI BARBERA

proiecte devenite esențiale în lumea jazz-ului, nu i-a alterat deloc incredibila capacitate de a surprinde, de a ne oferi compoziții și medii interpretative emoționante. În 2020 înregistrează ”Life Goes On” în formula de trio nechimbată de 25 de ani, alături de saxofonistul Andy Sheppard și de basistul Steve Swallow, un album de o aleasă frumusețe venită din relația muzicală dintre cele trei instrumente, precum și din piesele grupate în trei suite.

Pianul ne trimite la Monk

și Satie, în timp ce spațiile generoase sunt marcate de basul elegant și de contramelodiile și improvizațiile temperate ale saxofonului.

Numai la un asemenea nivel de artă muzicală putem asculta așa o unitate de sunet, un grup atât de bine dozat, o interpretare atât de subtilă și de profundă.

Avem parte de multe bucurii muzicale, apar multe albume excepționale, pentru că încă există muzicieni foarte buni, însă o asemenea sursă de delectare rămâne o raritate.

www.zilesinopti.ro

Supliment

Înghețată

De ce iubim înghețata

E

xistă lucruri care par a fi printre de noi din aceeași perioadă cu „a fost odata ca niciodată”. Cafeaua, zahărul, berea, pâinea sau ceaiul sunt produse fără de care pare că nu am putea trăi și cu care ne-am obișnuit. Sunt zile în care aceste lucruri luate în parte reprezintă un element salutar. Printre ele se încadrează perfect și înghețata.

Mai țineți minte momentele din copilărie când înghețata era un trofeu? Dacă făceai un lucru bun, de plidă, o notă mare la școală sau dacă mâncai tot din farfurie urma sintagma: „Hai să-ți dau o înghețată”. Era momentul de aur al zilei, nu mai conta nimic pe lume în afară de înghețata aceea. Fie că era la cornet, la pahar sau din cutie.

Evident, trebuia să există o limită, pe care dacă o depășeai apărea celebrul „roșu în gât”. Anii au trecut, iar înghețata a devenit un liant social, care-și păstrează aceeași efervescență și savoare din primii ani de viață. Iubim acest produs pentru că ne răcorește verile toride, pentru că ne întregește ideea de relaxare perfectă, deși întregul proces de savurare este unul contratimp. A devenit un atu în arta amorului și o descătușare în zilele reci și mohorâte de iarnă. Dar după cum spuneam mai sus, înghețata nu a existat dintotdeauna.

SCURT ISTORIC Originea acestui desert este însă neclară. Unele surse susțin că înghețata a apărut în Persia în jurul anului 550 î.HR. Altele spun că împăratul Nero a primit gheață din Munți Apenini, în ideea de a realiza primul sorbet amestescat cu miere și vin. O altă sursă afirmă că pentru înghețată trebuie să-i mulțumim Imperiului Mongol care a răspândit acest produs în timpul expansiunii sale din China. Această ultimă ipoteză pare totuși cea mai nepotrivită, pentru că vine la peste 1500 de ani de la „atestarea” persană. Răspândirea sa în toată Europa este uneori atribuită comercianților arabi, dar mai ales lui Marco Polo . Deși nu este menționat în niciuna dintre scrierile sale, lui Polo i se atribuie adesea introducerea de deserturi în stil sorbet în Italia, după ce a aflat despre ele în timpul călătoriilor sale în Asia.

TEXTE DE VLAD T. COPILU

ÎNGHEȚATĂ

POP CULTURE MAGAZINE

Înghețata în jurul lumii Ca orice alt produs importat și înghețata a primit felurite arome locale în funcție de specificul culinar al fiecărei țări. Pe lângă aromele de fructe, vanilie, ciocolată există sortimente dintre cele mai ciudate precum: șuncă, pește, carcatiță, morcovi, porumb și chiar cărbuni. În România au apărut sortimente cu arome de mici sau chiar usturoi. Înghețata, însă, este faimoasă pentru alte arome la nivel mondial. Iată 10 tipuri dintre cel mai adorate din întreaga lume.

În Statele Unite, în 2014, se consumau anual aproap e 21 de litri pe cap de locuitor.

O mare parte dintre afa cerile cu „ice-cream” din SUA sunt transmise din generații în generații.

Aici este la mare căutare și faimosul „Froze n Yoghurt”.

Conform unui studiu, Noua Zeelandă este aproape în fiecare an pe primul loc la consumul acestui produs cu rita peste 28 de litri pe cap de locuitor. Favo din enul term ey, Pok ey Hok localnicilor este de miere. re fagu în mel cara ru pent țară stă acea

Japonezii prefer ă „Mochi”, făcută dintr-un fel de pastă de orez lipicio s care are în centrul său o în ghețată cu arome precum : cafea, vin de prune, ceai verd e și chiar fasole roșie. În Italia, daca folosești tru termenul de înghețată pen ai să tea pu „Gelato” s-ar parte de priviri tăioase din Pentru partea localnicilor. De ce? tele lap e ncipal est că acolo, ingredientul pri at. bog i ma t un gus și nu smântâna, dându-i , ne) (alu ola cci No t Cele mai consumate sun . isu am Tir și ne) alu și Gianduia (ciocolată Un alt tip care a deveni t preferat și de români este înghețata în kurtoș kalacs, denumită trdeln ik și care provine din Praga.

PAGINA

36

Ați mânca vreodată că? înghețată cu ficat de gâs zii nce fra dar , nu că Poate lace nu au aceeași părere. „G tele ori fav tre au foie-gras” este una din n. ago hex meselor gourmet din Iranul se mândrește cu Faloodeh, un sortiment în care se regăsesc tăiței tip vermiceli, suc de lime, iar înghețata este preparată din amidon de porumb.

zut pe internet Probabil ați vă matoriile” clipurile cu „sca ercianții m co pe care le fac rcia. Se Tu n di ă de înghețat gredientul durma”, iar in din bulbii numește „Don făină obținută o l, pu le sa te secret es de orhidee. drește cu o Thailanda se mân imii ani ult în re înghețată ca și prin e ar ut că e ar este la m începe cu d” ță România. „I tim pa vărsată pe o suprafa te es re în o bază lichidă ca ne pu va vă l ru . Preparato metalică înghețată ste pe sub formă cilindrică recipient produsul i. diferite topping-ur care se pot adăuga Dacă ajungeți prin India, lucru nu tocmai recomadat în această perioadă, încercați să degustați Kulfi.

Textura este una cremoasă datorită laptelui condesat din compoziție. Aromele preferate includ cardamom și șofran. www.zilesinopti.ro

Iunie 2021

POP CULTURE MAGAZINE

Cocktailuri cu înghețată Suntem la începutul verii, iar localurile sunt gata pentru să-și încânte clienții cu cocktail-uri bazate pe înghețată. Combinațiile variază foarte mult și, evident, vin cu influențe din toată lumea.

Unul dintre cel mai celebre cocktail-uri existente este Banana Split. Se prepară foarte ușor, mai ales dacă dețineți un blender.

Ingredientele principale sunt ciocolata, vodcă, o banană întreagă, suc de ananas și bineînțeles înghețată.

Se spune că nu este tocmai înțeleaptă amestecarea băuturilor. Însă foarte puțin din fiecare nu a cauzat niciodată mari probleme.

Boozy S`Moores Milkshake se prepară folosind vodcă, licihior de ciocolată, Rumchata și elementul surpriză, Drambuie.

„Twist and Shout” este o celebră melodie a grupului The Beatles. Este, însă și un cocktail alcoolic compus din înghețată, rom aromat, iar vedetele sunt berea Guinnes și... câteva bucățele de șuncă.

Pentru că suntem într-o perioadă a schimbărilor, puteți modifica puțin rețeta clasicei băuturi Pina Colada. Kappa Colada nu se face cu rom, ci cu brandy.

Apoi, înghețata de vanilie, gheața și crema de cocos vă vor face zilele de vară mai răcoroase. Atenție! Dacă o s-o consumați în cantități mari veți cânta încontinuu celebru vers: „She likes the Pina Colada...”

„Consumul excesiv de alcool dăunează grav sănătății”. În acest sens următoarele 4 preparate sunt non-alcoolice.

Peanut Butter Banana Shake are o denumire care vorbește de la sine. Este un cocktail cu aspect politic de centru, care primește voturi atât de la iubitorii de înghețată, cât și de la cei care se dau în vânt după untul de arahide.

Suntem destul de departe de sărbătoarea Halloween, dar până atunci putem face repetiții. Când veți auzi la ușă „trick or treat”, puteți să le oferiți vizitatorilor Pumpkinshake. Pentru a-l prepara aveți nevoie de o banană, înghețată de vanilie (de preferat), smântână și piure de dovleac. www.zilesinopti.ro

Oreo este unul dintre deserturile care reușește să împace pe toată lumea. Chiar și cei care sunt vegani pot consuma acești faimoși biscuiți. Dar cum ar fi oare un cocktail cu Oreo, lapte și înghețată? Simplitatea i-a adus acestui preparat titlul de Blue Ribbon Recipe pe site-urile de specialitate. În final, cel răcoritor dintre cele non-alcoolice este Iced Mocha.

O băutură care-i bucură și pe iubitorii de cafea, dar și pe cei care-și abandonează papilele gustative printre aromele de înghețată, vanilie și diferite siropuri.

PAGINA

37

ÎNGHEȚATĂ

POP CULTURE MAGAZINE

Culinarte L’arte del gelato Pentru sibienii și turiștii care trec pe Bulevardul Nicolae Bălcescu, Culinarte aproape că nu mai are nevoie de prezentare. Aici găsiți cel mai delicios răsfăț din oraș. Nu este greu să ne găsești: caută cea mai numeroasă coadă de pe centru și cele mai atrăgătoare vitrine și oprește-te să savurezi un gelato autentic pe terasa răcoroasă. Cu siguranță, în multitudinea de gusturi din cele două vitrine, aici se va găsi și aroma ta preferată, inclusiv în versiunea fără zahăr, vegan sau gelato cu proteine sau vitamine!

La Culinarte dezvoltăm propriile rețete, după toate regulile înghețatei artizanale, cu ingrediente naturale de calitate, ca laptele integral, frișca, piureuri din fructe, paste de alune și fistic de origine italiană, ciocolată, caramel sau multe altele.

GELATO CULINARTE ÎȚI E ALĂTURI CU ORICE OCAZIE Pentru că știm că este iubire la prima degustare, înghețata ta preferată se poate lua și acasă, la caserolă, sau se poate comanda on-line, pe www. culinarte.ro. Caserolele de 750 ml și 1000 ml au fost gândite pentru a te bucura de magia gustului Culinarte cu orice ocazie sau eveniment.

Ba chiar mai mult: îți suntem alături și la evenimentele majore din viața ta, cu o surpriză plăcută pentru invitații tăi: Gelato-barul Culinarte, într-o mini-vitrină, cu 4 gusturi la alegere, care se pot combina după preferințe.

PAGINA

38

GELATO CULINARTE PENTRU FOODSERVICE Și pentru că renumele înghețatei Culinarte a depășit granițele Sibiului, dorim să oferim tuturor experința acestui desert luxuriant. Astfel, livrăm gelato și pentru cofetării, restaurante, baruri sau orice mici afaceri care doresc să aibă în meniu o înghețată autentică și bună, fără să fie nevoiți să-și construiască un laborator.

Printre facilitățile pe care le oferim: ambalarea convenabilă la vaschete de 3 kg și 5 kg, livrarea în condiții optime, cât și închirierea de vitrine și aprovizionarea cu înghețată.

Dacă pentru unii înghețata este o plăcere vinovată, pentru alţii este o delectare sublimă.

Spune-i cum vrei, dar savurează înghețata Culinarte cu plăcere oricând, oriunde, cu oricine! www.zilesinopti.ro

GELATERIE ŞI COFETĂRIE PRE M IU M

www.culinarte.ro

ÎNGHEȚATĂ

POP CULTURE MAGAZINE

Vedetele și înghețata lor preferată Atunci când vezi pe cineva faimos că se bucură de gustul unui preparat te face și pe tine să fii parte din acest experiment. După ce intri și tu în savoarea celebrității după consumarea vreunui produs tot ceea ce-ți mai lipsește este covorul roșu și speech-ul pentru ridicarea premiului Oscar. În ceea ce privește înghețata, vedetele se întrec în a se lăuda cu sortimentul preferat.

În aprilie 2021, Dolly Parton, interpreta celebrei piese „Jolene” s-a alăuturat brandului de înghețată numit „Jeni”. Această a făcut lansarea noul sortiment „Strawberry Pretzel Pie”. Jennifer Garner, actrița cunoscută pentru rolul din serialul „Alias” a postat pe Instagram o poză cu o cutie din acest tip de înghețată, iar verdictul a fost: „Delicioasă!”.

Pe unii actori, nici măcar pandemia nu i-a ținut departe de o ieșire la înghețată. În aprilie 2020, starul din Inglourious Basterds, Diane Kruger împreună cu partnerul ei, actorul Norman Reedus au postat pe rețele de socializare o poză în care se bucurau de o înghețată cu aromă de fructe, numită Latex Ice Cream, pentru că, din cauza Covid-ului, au servit-o cu mânuși în mâini.

Una dintre cele mai subaperciate sortimente de înghețată este cea de caramel sărat. Vedete precum cântăreața Katy Perry sau realizatoarea TV Bethenny Frankel sunt fane desăvârșite. Pentru că tot am vorbit despre realizatori din televiziune, Jimmy Fallon se declară de ani buni fanul numărul 1 al înghețatei de... vanilie, semn că lucrurile simple sunt la fel și pentru staruri.

PAGINA

40

Michelle Obama, fosta prima doamnă a Statelor Unite este iubitoare sofisticată de înghețată. În opinia ei, producătorul american „Capogiro” face cea mai bună înghețată. Din cele peste 350 de tipuri disponibile, Michelle Obama preferă aromele de banane cu ciocolată, lapte de cocos thailandez și căpșuni.

Tot la Casa Albă se află cel mai mare consumator de înghețată, în persoana actualului președinte Joe Biden. „My name is Joe Biden, I love ice cream”. În timpul campaniei din 2020, președintele Americii s-a bucurat de magia înghețatei în toate marile orașe în care a fost. Se spune că doar pe acest produs s-au cheltuit atunci 10.000 de dolari. În 2014, în cadrul unei vizite în România, acesta împreună cu soția lui și-au cumpărat o înghețată de la un stand din centrul Bucureștiului.

www.zilesinopti.ro

Iunie 2021

POP CULTURE MAGAZINE

Înghețata în filme De câte ori anumite scene din vreun film în care actorii erau la masă v-au făcut pofta de mâncare?

Ați comandat paste după celebra scenă din „Doamna și Vagabondul”? Vi s-a făcut poftă de un burger după ce Sam Jackson s-a delectat cu un „Big Kahuna Burger” în „Pulp Fiction”? Probabil că da. Ce știm sigur este că nu ați mai vrut ouă după ce l-ați văzut pe Paul Newman mâncând 50 de ouă în clascul „Cool Hand Luke” . Înghețata a fost și ea distribuită în multe pelicule în istoria filmului.

Iată care sunt cele mai celebre scene de film în care înghețata joacă rolul principal!

"They gave me all the ice cream I could eat"

"Goddamn, that's a pretty f****n' good milkshake!"

Pentru că tot am zis de „Pulp Fiction”, nu puteam să nu introducem momentul în care personajul interpretat de John Travolta se minuna de cât de bun este un milkshake de 5 dolari pe care Mia Wallace (Uma Thurman) și-l comandase la localul „Jack Rabbit Slim`s”. (citește mai multe despre Jack Rabbit Slim la Pop Up Stories, pagina 15) Dacă nu sunteți fani ai deserturilor reci, avem remediul perfect. Scena din clasicul „Roman Holiday” în care Audrey Hepburn mânâncă o înghețată pe Treptele Spaniole ale bisericii Trinita dei Monti, cu siguranță vă va face să vă reconsiderați opțiunile. www.zilesinopti.ro

Rămânem tot în 1994 și ne amintim de capodopera „Forrest Gump” în care personajul principal, jucat de Tom Hanks spunea că singurul lucru bun pe care l-a primit după ce a fost împușcat în fund a fost înghețata. Locotonentul Dan nu a fost de aceeași părere.

"You put that ice cream in your mouth, and you are in very, very, very big trouble".

„Kramer contra Kramer”, drama din 1979, premiată cu cinci Oscaruri, conține una dintre cele mai triste scene din acea perioadă.

Este momentul în care personajul lui Dustin Hoffman îi interzice fiului său să se delecteze cu o înghețată în loc de mâncare.

Conflict care se încheie cu un „te urăsc” din partea celui mic.

Ultimul, dar nu cel din urmă în acest top este momentul din „The Notebook” în care Allie (Rachel McAddams) îl mânjește cu înghețată pe Noah (Ryan Gosling). Punctul culminant îl reprezintă sărutul din finalul scenei.

PAGINA

41

TEXT DE TEODORA BRATU

Artă

POP CULTURE MAGAZINE

 PERFORMING ARTS: GIGI CĂCIULEANU  PERFORMING ARTS: SONORO CONAC „PE-UN PICIOR DE PLAI, PE O GURĂ DE RAI”  PERFORMING ARTS: FESTIVALUL SONORO MUSIKLAND  ART ONLINE: SUNETELE CULORILOR LUI KANDINSKY  ARTE VIZUALE: XAVIER ROBLES DE MEDINA  EVENIMENT: NOAPTEA MUZEELOR  ARTIȘTI URBANI: DUMITRU GURJII ȘI MIRCEA MODREANU  ART EXPO: 7 MOTIVE CA SĂ FII LA LONDRA ÎN IUNIE

O introducere în lumea lui Leonardo da Vinci

D

upă jumătate de mileniu de la moartea sa, Leonardo da Vinci este recunoscut în mod unanim drept un geniu. Picturi iconice, design-uri pentru mașini zburătoare și studii inovatoare despre optică și perspectivă - pictor, sculptor, arhitect, muzician, inventator, anatomist, geolog, dar și inginer, omul interesat de toate a contribuit în mod esenţial la nașterea artei moderne. Este amintit mai ales pentru cel mai celebru zâmbet, cel al Mona Lisei, și pentru simbolistica dramatică din Cina cea de Taină.

Cu toate acestea, Leonardo da Vinci rămâne în egală măsură important ca un vizionar cu interese care includeau nenumărate ramuri ale științei și tehnologiei. Frecvent a dorit să transforme teoria în practică, aducând la viață

www.zilesinopti.ro

numeroase dispozitive mecanice, printre care și un prototip timpuriu al avionului sau cea mai îndepărtată versiunea a tancului. În Milano, Italia, pe străzile din Piazza della Scala, găsim Leonardo3, un muzeu inovator și un centru de cercetare a cărui misiune este studierea și interpretarea patrimoniului cultural și punerea acestuia la dispoziția publicului prin utilizarea metodelor și tehnologiei dezvoltate intern, de avangardă.

Aici este locul unde se desfășoară Lumea lui Leonardo, expoziție care prezintă lucrările lui Da Vinci printr-o experiență multisenzorială. Prin reconstrucțiile digitalizate ale picturilor expuse în galerie în timp ce peste 200 de modele 3D ale invențiilor sale, precum Submarinul, Mașina timpului și Libelula mecanică animă sălile muzeului, cu mașini pe deplin funcționale realizate prin studierea manuscriselor de către Leonardo și ghiduri audio care împărtășesc secretele celui mai mare artist renascentist, geniul lui Da Vinci prinde viață într-un mod nemaivăzut și este absolut imposibil să nu te scufunzi într-o istorie de o relevanță extraordinară. Însuși artistul considera că „arta nu se termină niciodată, ci este doar abandonată”, muzeul păstrând vie moștenirea unuia dintre cei mai de seamă genii din întreaga istorie a omenirii. Expoziția Il mondo di Leonardo, cu premiere mondiale, noi descoperiri și stații interactive multimedia, dedicată lui Leonardo da Vinci, este deținătoare a Premiului de excelență, primit din partea Președintelui Republicii Italiene.

PAGINA

43

PERFORMING ARTS foto © Florin Ghioca

GIGI CĂCIULEANU

“Dansul prin definiţie este deja o scriere: core-grafie” Deschiderea înscrierilor pentru Gala Tânărului Actor HOP 2021, a cărei temă maestrul Gigi Căciuleanu, diriguitorul evenimentului, a definit-o încă de acum doi ani ca Teatru coregrafic. DansActorul ca fenomen al teatrului actual, precum şi reluarea reprezentaţiilor după ridicarea restricţiilor cu Jungla TéVé, cel mai recent spectacol conceput şi pus în scenă de domnia sa la Teatrul Dramaturgilor Români, s-au constituit împreună într-un bun prilej pentru un dialog cu reputatul coregraf şi dansator, un autentic poet-caligraf al mişcării, pe marginea împerecherii vorbei cu acţiunea şi a nuanţelor din schimburile creative dintre teatru şi dans în raport cu noile generaţii de performeri, spectatori şi medii.

Gigi Caciuleanu și Maya Plisetskaya în "La Folle de Chaillot" (Bolshoï)

PAGINA

44

INTERVIU DE IOAN BIG

Prin “Zis şi făcut” sau “Caragiale – o lume în mişcare”, Galele HOP ne arată deja că dansactorul nu mai este un neologism şi că tinerii sunt realmente atraşi de conceptul de “actor în stare de dans”. Ce v-au arătat ediţiile de până acum în ce priveşte participanţii?

Cine nu se lansează nu greşeşte. Cui îi e teamă să greşească, riscă să nu poată merge înainte. Nu numai să stagneze ci chiar să dea înapoi. Acest lucru l-au înţeles participanţii pe care i-am invitat la aventura DansActoriei la Galele Hop. Viaţa m-a mai învăţat ceva: în Artă să nu cedezi modei sau modelor şi nici altor cântece de sirene, oricât de tentante ar fi...

Revizitarea lui Caragiale pe care o propuneţi în acest an în Gala HOP nu este deloc simplă fiindcă provocaţi tinerii să ne arate nu doar ‘un alt fel de Caragiale’ ci chiar ‘un alt Caragiale’. Ce aşteptări aveţi de la cei care se înscriu?

Zvâcul şi neaoșul. Să aibă curajul originalităţii şi al necunoscutului. Să nu-i fie teamă de ceea ce reprezintă.

Să nu se scuze că există. Să nu se trădeze pe sine însuşi cu niciun preţ şi pentru nimic în lume. Să nu-i fie teamă de morile de vânt ale nebuniei sale creatoare. Să nu-şi sabordeze propriul talent cu imitaţii şi ieftinături oportuniste oricât ar fi acestea de lucrative. www.zilesinopti.ro

"D'ale noastre", spectacol de Gigi Caciuleanu

PERFORMING ARTS audibilă, sunete nearticulate, onomatopee etc.). Aceasta evoluând, urmând aceeaşi logică, spre CUVÂNT în sensul de sonoritate cu semnificaţie. O evoluţie similară cu aceea de la nearticulatele sonorităţi ale regnului animal la vorbirea umană. [...]

Şi totuşi, de ce v-aţi fixat tocmai pe umorul lui Caragiale?

Umorul lui Caragiale nu mi se pare vesel. De aceea poate să “rimeze” cu un anume tragic al existenţei. Cel al junglei umane.

Care în plus de cea vegetaloanimală este visceral ne-sinceră şi natural perversă. Începând cu frivolităţile mondene până la cuvioşenia de faţadă a inchizitorilor de tot soiul.

Pot dobândi vorbele sale, în acest context cu totul aparte, un nou “tâlc” odată susţinute prin mişcare? În general “Verbul-vorbă” şi/sau “Vorba-verb” sunt concepte tot atât de fascinante pe cât este şi puterea “nerostirii”; forţa “celor trecute cu tăcerea”. Cuvântul devenit acţiune şi mişcarea sprijinită de spunere se întăresc reciproc. Într-un permanent joc între text şi subtext care, precum un bun maestru de balet, le face să “danseze” mână în mână şi, precum zic francezii, du même pied (pe acelaşi picior). Cu atât mai mult la Caragiale unde, nu numai www.zilesinopti.ro

dialogurile sau didascaliile, ci chiar şi numele fiecărui personaj îşi are profundul său tâlc. În “D’ale noastre” [piesa de teatru coregrafic concepută de Gigi Căciuleanu după texte de I.L. Caragiale, care a avut premiera la TNB în 2012 – n.r.], felul de a umbla şi de a se mişca pe scenă a personajului Trahanache mi-a fost “dictat” atât de sonoritatea numelui său (amestec de grobianism primar <TRAH>, de pudic machiată obscenitate <AN> şi de familiară jovialitate <ACHE>) cât şi de invitaţia la bleagă inerţie a lancinantrepetitivului “ai puţintică răbdare”. [...]

Cât ajută cuvântul ca să îl poate face pe om atent la tâlcul dansului şi invers?

Cu cât Mişcarea Dansată s-a îndreptat către abstractizare, cu atât am simţit nevoia s-o introduc în “concretul” unui spectacol de factură teatrală... Din ce în ce mi s-a cristalizat nevoia de a face apel la o participare vocală a interpretului ca o prelungire a corpului şi a mişcării (respiraţie

Aţi mărturisit cândva că vă “scrieţi” dansurile. În ce limbă se scrie un dans? Este un limbaj folosit pentru gânduri sau pentru vise?

Dansul prin definiţie este deja o scriere: core-grafie. Pentru mine dansul fiind poezie, mi se pare logic, chiar organic, să-l notez cu simboluri. A scrie... A desena... A trasa linii. Îmi sunt toate trei: dansul, desenul şi scrisul plămădite la fel. Aparţin aceleaşi substanţe. Aceleaşi nevoi. “Duduind” de metafore. Gândurile pe care le cristalizez în desene şi vorbe scrise (sau spuse) nu sunt, de fapt, altceva decât tot dansuri. În eseul meu “VVV – Vânt, Volume, Vectori” am schiţat premizele unei posibile notaţii, să zicem, mai... prozaice. Totuşi, pentru mine personal, notarea mişcărilor prin frânturi de versuri sau fulgurante desene mi se pare la fel de la îndemână ca şi notarea viselor... Iar pe deasupra mai are şi avantajul de a-mi permite un “accces” dincolo de aparenţe. [...]

Citiţi interviul complet cu GIGI CĂCIULEANU pe www.zilesinopti.ro PAGINA

45

PERFORMING ARTS

TEXTE DE IOAN BIG

Cea de-a IX-a ediție a turneului SoNoRo Conac se va desfășura în perioada iulie-septembrie 2021, când vor avea loc 10 concerte în câteva clădiri cu un istoric remarcabil. Prin existența acestui proiect, SoNoRo și-a propus să revitalizeze cateva opere arhitecturale importante din România, dar și să aducă muzica de cameră în zone de o mare însemnătate culturală. Cum anul trecut a deschis seria concertelor în grădinile conacelor, pe domeniile palatelor și lângă zidurile bisericilor fortificate, dar și apetitul publicului pentru această îmbinare a armoniei muzicii cu cea a naturii, și în acest an sunt programate concerte în aer liber.

Intitulată ludic „Pe un picior de plai, pe o gură de rai”, ediția de anul acesta invită publicul să descopere locuri fascinante din țara noastră, cum sunt sate tradiționale care găzduiesc mici palate, vechi case tradiționale românești care impresionează prin onestitate sau clădiri impunătoare din centrul marilor orașe. „Gura de rai” va fi, desigur, muzica interpretată de muzicieni de renume internațional: Cristiana Mihart (pian), Răzvan Popovici (violă), PAGINA

46

Kyril Zlotnikov (violoncel) și Alissa Margulis (vioară). „Marea muzică universală, frumusețea naturii și a arhitecturii tradiționale, alături de rafinamentul conacelor și palatelor de altădată, au la fiecare ediție SoNoRo Conac un efect surprinzător. Invităm publicul să ne însoțească și anul acesta pentru a descoperi împreună câteva dintre cele mai frumoase locuri din țara noastră, dar și partituri mai puțin cunoscute, alese special pentru a întregi farmecul peisajului în care sunt

interpretate.” – Răzvan Popovici, directorul turneului SoNoRo Conac.

Turneul se va deschide la București, în data de 5 iulie, la Templul Coral, construit în perioada 1864-1866 în stil arhitectural neomaur, fiind singura sinagogă din România care încă mai are un cor, în întreaga lume existând aproximativ 100 de temple corale. Călătoria va continua la Muzeul Civilizației Populare Tradiționale „ASTRA” din Sibiu (6 iulie), urmată de Biserica Reformată Calvină din Cluj-Napoca (7 iulie) și de Castelul Bethlen-Haller (8 iulie). În data de 9 iulie este programat un concert în cadrul Palatului Episcopal Greco-Catolic din Oradea, SoNoRo susținând în acest mod strângerea de fonduri pentru reabilitarea Palatului devastat în urma incendiului din 2018. Următoarele concerte vor avea loc la Filarmonica de Stat „Dinu Lipatti” din Satu-Mare (10 iulie), la Hanul Domnesc din Suceava (12 iulie), la Casa memorială „Vasile Alecsandri” din Mircești, în contextul Bicentenarului Vasile Alecsandri din acest an (13 iulie), și la Conacul Chrissoveloni din Ghidigeni (14 iulie). www.zilesinopti.ro

foto articole © Șerban Mestecăneanu

SoNoRo Conac „Pe-un picior de plai, pe o gură de rai”

PERFORMING ARTS

Iunie 2021

Festivalul SoNoRo Musikland Cea de-a III-a ediție a Festivalului SoNoRo Musikland va avea loc în perioada 30 iulie-8 august în câteva dintre cele mai frumoase sate și orașe din Transilvania: Meșendorf, Prod, Viscri, Bunești, Măgura, Sighișoara și Brașov.

SoNoRo Musikland a luat naștere cu naturalețe din experiența turneelor SoNoRo Conac, seria de concerte lansată în 2013 ce a repus pe harta emoțională a țării noastre peste 100 de conace, palate, castele, biserici, catedrale, sinagogi sau alte clădiri de patrimoniu impresionante. Etimologia numelui noului festival SoNoRo – Musikland – este intenționat de limbă germană, pentru a celebra moștenirea culturală a acestui loc încărcat de istoria și vechile tradiții săsești, concertele având loc în biserici fortificate și castelele nobilimii locale, dar și în grădinile unor pensiuni amplasate în vechi case și șuri tradiționale, care păstrează încă motivele și orânduirea caselor țărănești. „Ne bucurăm că am ajuns deja la cea de-a treia ediție și reușim să creștem acest festival dedicat frumuseții, multiculturalității și valorilor patrimoniului universal.

Etnici sași care se întorc să viziteze locurile natale, turiști români și străini se strâng alături de membrii comunităților sătești în jurul unui concert, în care răsună compozițiile lui George Enescu, Béla www.zilesinopti.ro

Bartók sau Stan Golestan, pentru a descoperi frumusețea care i-a inspirat pe acești mari compozitori și a celebra patrimoniul locului, fie că

se regăsește în vechile biserici fortificate, în casele tradiționale, folclorul locului sau muzica cultă care tot de aici și-a luat seva, iar faptul că noi creăm contextul acestei reuniuni în spirit ne aduce o mare satisfacție și bucurie”, ne-a declarat Răzvan Popovici, directorul Festivalului SoNoRo Musikland.

Muzicieni de talie internațională, români și străini, obișnuiți ai marilor scene ale lumii, concertează în zone izolate ale țării în comunități în care accesul la cultură este limitat și oferă posibilitatea publicului local să asiste la concerte demne de marile scene ale lumii, desfășurate chiar în interiorul comunităților lor.

Printre muzicienii care vor concerta anul acesta se numără violoniștii Nicolas Dautricourt, Alexander Sitkovesty, Ioana Goicea și Valentin Șerban, violiștii Răzvan Popovici și Peter Langgartner, violonceliștii Justus Grimm, Andrei Ioniță și Radu Nagy, pianistele Diana Ketler și Mara Dobrescu, precum și Miruna Nagy (harpă), Ion Bogdan Ștefănescu (flaut), Pablo Barragan Hernandez (clarinet) și Alberto Mesirca (chitară).

PAGINA

47

ART ONLINE

TEXT DE DELIA MITRACHE

Sunetele culorilor lui KANDINSKY

O expoziție multisenzorială online

T

e-ai întrebat vreodată ce sunete scot culorile? Google Arts & Culture împreună cu Centre Pompidou aduc un omagiu celebrului pictor rus Wassily Kandinsky (18661944), co-fondator a mişcării expresioniste Der Blaue Reiter şi unul dintre pionierii artei abstracte, prin organizarea unei expoziții virtuale, Sounds Like Kandinsky, în care tehnologia și arta se îmbină perfect, permițându-ne să avem parte de o experiență multisenzorială sub forma unei călătorii într-o lume a culorilor, stărilor și sunetelor interconectate.

Elementul de noutate este reprezentat de Play a Kandinsky, un program interactiv pe care Google ni-l pune la dispoziție

www.zilesinopti.ro

pentru a ne ajuta să înțelegem lucrările de artă din perspectiva autorului, pictorul fiind sinestet.

Kandinsky traducea formele și culorile în sunete, armonii și vibrații care, la rândul lor, se constituiau în modele și texturi. Sinestezia a fost inima unei estetici a „disonanței”, iar experimentul este interesant prin faptul că pare să îți ofere cel puțin o idee despre cum este să ai mai multe simțuri activate de aceiași stimuli. Antoine Bertin și NSDOS (Kirikoo Des) sunt muzicienii care au încercat să reproducă sunetele ce l-ar fi inspirat pe Kandinsky să picteze „Yellow Red Blue” în 1925. Aceștia au analizat paginile de jurnal în care artistul își nota efectele sinestezice pe care le simțea când picta și au încercat să determine cum ar suna dintr-o perspectivă actuală.

Avem opțiunea de a ne crea în program propriile compoziții în funcție de starea de spirit. În afară de experimentul interactiv, în cadrul galeriei virtuale, ce este disponibilă pentru a fi explorată gratuit prin intermediul platformei Google Arts & Culture, avem acces la imagini de calitate superioară cu tablourile lui Kandinsky, dar și la o mulțime fotografii și documente rare din arhiva personală, o monografie ce reunește desene, schițe, scrisori, palete, pensule și alte obiecte care i-au aparținut artistului, din bogata colecție donată Centrului Pompidou de soția sa, Nina Kandinsky. „Galeria de buzunar” permite practic oricărei persoane care are un smartphone sau o tabletă să rătăcească printr-o expoziție personalizată în realitate augmentată și să arunce o privire atentă asupra unora dintre cele mai renumite opere de artă ale lui Vassily Kandinsky. Mai mult de atât, ne sunt puse la dispoziție, printr-o interfață foarte prietenoasă, o mulțime de informații despre viața și arta acestui personaj atipic și interesant.

PAGINA

49

ARTE VIZUALE

INTERVIU DE IOAN BIG

XAVIER ROBLES DE MEDINA “Foarte rar mă apuc de o lucrare cu un gând clar, nu asta e abordarea mea”

T

ânărul artist surinamez Xavier Robles de Medina a intrat în atenţia publicului interesat de arta contemporană anul trecut prin instalaţia Ţi-a ieşit iepurele în cale, expusă sub egida Another Mobile Gallery în grădina Cafe Verona şi revine acum prin participarea cu două lucrări de factură complet diferită în expoziţia colectivă Dreams Made Flesh de la Catinca Tabacaru Gallery, deschisă până pe 26 iunie. Aici, Robles de Medina prelucrează imagini şi le integrează în propriul vocabular prin eliminarea culorii şi modificarea compoziţiei, formei şi texturii, indiferent că e vorba de un portret al unei dive Pop precum Shakira sau o combinaţie de spaţii comune în care obiectele domestice comunică în absenţa oamenilor. Oameni şi spaţii, identităţi şi definirea acestora abstractă ca temporalitate în raport cu mediul, reprezintă teme prezente constant în creaţia diasporeanului Xavier Robles de Medina, artist şcolit în US şi UK, premiat în Olanda şi rezident în Berlin, încă de la prima sa expunere publică din 2014, It Begins on Paper, de la CT Gallery din New York.

Expoziţia de grup Dreams Made Flesh este concepută plecând de la ‘how our identities are shaped by the objects we desire through the lens of a queer perspective’.

Ce anume te-a atras la această temă?

Titlul a fost ales de curatorul ei, Luís [Manuel Araújo].

L-am abordat pe Luís pe când locuiam la Londra, iar el lucra la o galerie, Greengrassi, care îmi plăcea foarte mult. Am fost la o expoziţie curatoriată de el şi mi s-a părut impecabilă, PAGINA

50

apoi am aflat că şi el studiase tot la Goldsmiths University, ca şi mine. Cred că tematica a izvorât din artiştii pe care i-a adunat Luís. Eu n-am simţit neapărat că mi-am adaptat eu lucrările cumva sau că am creat după o temă dată. Cred că modul în care operează Luís este mai degrabă să pornească de la artist şi să găsească un fir narativ care să lege toate operele în cauză.

Eu sunt queer, perspectiva mea a fost dintotdeauna queer, şi cred că el a luat şi asta în considerare în toate discuţiile pe care le-am avut în cele opt luni

de pregătire. Nu ştiu care a fost situaţia celorlalţi artişti dar aşa simt eu, că el a găsit această linie comună care uneşte lucrările.

Mie îmi vine greu în general să gândesc după o temă dată şi, dacă vrei, asta este o trăsătură importantă a expoziţiei, această non-linearitate, cred că publicul simte că lucrările nu au un scop comun declarat, n-a zis nimeni ‘Asta trebuie să obţinem, iată tema de urmat’, e mai degrabă vorba de o suprapunere de idei, cuvântul românesc care descrie asta cel mai bine este “strat”, ideile sunt suprapuse una peste www.zilesinopti.ro

ARTE VIZUALE

Iunie 2021

Ţi-a ieşit iepurele în cale

alta şi aşa se naşte şi perspectiva periferică, o abordare pe turnantă, dacă vrei…

grămadă de imagini care mi-au vorbit într-un fel sau altul.

Referitor la acest tablou…

Asta se vede în cazul tău mai ales în lucrarea construită plecând de la imaginea camerei de hotel anodine. Ce vizualuri îţi ‘vorbesc’ într-atât încât să le integrezi în propria creaţie?

Cred că trebuie să reflectez asupra fiecăreia din cele patru surse individual. Prima imagine, pentru tabloul fără titlu am găsit-o online… aici trebuie să-ţi spun că procesul meu creativ se bazează mult pe imaginile pe care le descopăr prin diverse locuri, mereu sunt atent la ce găsesc prin ziare, reviste sau online, de multe ori pe Instagram, sau prin căutarile pe Google Images. Mi-am făcut obiceiul de a salva imaginile care-mi spun ceva, care-mi trezesc o emoţie. Foarte rar mă apuc de o lucrare cu un gând clar, gen ‘tabloul ăsta va fi despre vise, deci trebuie să găsesc o imagine cu cineva dormind’, nu asta e abordarea mea. Am o arhivă personală de imagini care nu sunt neapărat catalogate sau organizate după vreun criteriu anume, sunt pur şi simplu o

Întrebarea mea are un caracter general, nu aplicat strict la acesta. Mă interesează cum ajungi să concepi în arta ta un anume spaţiu. Ce vedem într-o galerie este la tine rezultatul unui proces de căutare sau o reacţie intuitivă?

Răspunsul e puţin straniu.

Cred că e totuşi ciudat să spun că intuiţia are un rol atat de mare în procesul meu creativ fiindcă tablourile mele nu par intuitive, sunt încadrate în caroiaje, calculate, măsurate,

www.zilesinopti.ro

sunt cumva “inginerite”, proiectate… lucrul la asamblarea tablourilor este în mare măsură ne-intuitiv.

Asta este aproape de fiecare dată abordarea mea, chiar şi cu sculpturile: selecţia imaginilor e intuitivă, asta şi pentru că de cele mai multe ori dacă plec cu un gând anume în căutarea unei imagini nu obţin un rezultat la fel de bun ca atunci când reacţionez instinctiv la ele şi le arhivez fără un scop imediat în minte, fără a şti precis unde voi folosi imaginea respectivă, o arhivez doar pentru că-mi place… Pe urmă însă, tot procesul de asamblare a tablourilor presupune multe proceduri exacte, măsurători, e nevoie de o tehnică precisă, şi de-aici vine contradicţia, greu de descifrat pentru mulţi oameni… Am senzaţia că publicului îi vine de multe ori greu să înţeleagă structura operei mele, lipsa previzibilităţii, a linearităţii, ar vrea să vadă de exemplu o serie de lucrări cu Shakira gen ‘Aah, ai pictat-o pe Shakira, deci următorul tablou va fi Shakira din alt concert’, adică ar trebui să fac o serie de tablouri pe o temă dată, ori asta nu e deloc felul în care gândesc eu. Eu mă dedic fiecărei lucrări, rând pe rând, imagine după imagine, şi nu cred că pot să descriu cu exactitate cum ajung imaginile brute să devină o lucrare artistică. [...]

Citiţi interviul complet cu XAVIER ROBLES DE MEDINA pe www.zilesinopti.ro PAGINA

51

EVENIMENT

TEXT DE DELIA MITRACHE

NOAPTEA MUZEELOR ține porțile culturii si artelor frumoase larg deschise

N

oaptea Muzeelor, cea mai cunoscută marcă a Rețelei Naționale a Muzeelor din România, care mobilizează anual peste un milion de vizitatori, va avea loc pe 12 iunie 2021. Și anul acesta, muzeele și galeriile din întreaga țară sunt pregătite să își primească vizitatorii, adaptându-și programul de funcționare și proiectele culturale la condițiile actuale impuse de pandemie, astfel încât să fie respectate măsurile de prevenție. Noaptea Muzeelor în România face parte dintr-un amplu demers cultural european, Noaptea Europeană a Muzeelor, inițiat de Ministerul Culturii din Franța în urmă cu șaptesprezece ani. „Noaptea Muzeelor este un eveniment care contribuie la conturarea identității noastre culturale europene”, transmitea anul trecut Ministrul Culturii și Comunicării din Franța, Audrey Azoulay. Cea de-a XVII-a ediție a Nopții Muzeelor propune o serie de activități culturale dedicată publicului iubitor de artă care dorește să intre în contact cu lumea muzeală și artistică românească.

Majoritatea evenimentelor pregătite se vor axa pe interacțiunea cu publicul, atât în muzee, cât și în spațiile expoziționale sau artistice alternative, dar vor exista și activități care se vor desfășura în mediul digital. În România, Noaptea Muzeelor, poate în momentul de față cea mai amplă manifestare culturală cu public, vine în sprijinul noilor generații de artiști, susținând căutările artistice, experimentele creative de toate tipurile și reușește să pună în legătură directă artiștii, curatorii și publicul interesat, dezvoltând în acest fel o rețea națională prin care galeriile și spațiile expoziționale interacționează. Astfel, la această ediție, și-au anunțat participarea peste 30 de entități culturale din București, precum și 60 din țară, provenind din 34 de județe: muzee, case memoriale, galerii de artă, happening-uri, saloane şi studiouri creative sau activări artistice dedicate acestui eveniment anual unic. Printre acestea sunt Muzeul Chihlimbarului din satul Colți (Buzău) sau Muzeul Civilizației

PAGINA

52

Iunie 2021

POP CULTURE MAGAZINE

Urbane din Brașov, dar și alte muzee sau intervenții artistice, inclusiv din Salonta (Bihor), Ștefănești (de Argeș și de Botoșani), Brad (Hunedoara), Codlea (Brașov), Roșiorii de Vede (Teleorman), Potlogi (Dâmbovița), Snagov (Ilfov), Florești (Prahova), Feldioara (Brașov), Bran, Ruginoasa (Iași), Rupea (Brașov), Todirești (Iași), Mogoșoaia (Ilfov), Câmpulung Muscel (Argeș) și Câmpulung Moldovenesc (Suceava) sau din Tecuci (Galați).

Unul dintre evenimentele notabile din București este noua expoziție „Identități Fragile - Muzeul Pandemiei”, deschisă recent la Rezidența BRD Scena9, un proiect cultural dezvoltat tot de Rețeaua Națională a Muzeelor din România și curatoriat de Andreea Lupu. „Identități Fragile - Muzeul Pandemiei” este prima expoziție colectivă participativă dedicată trăirilor și poveștilor din pandemie. În perioada 15 martie – 15 aprilie 2021 au fost colecționate obiectele personale generatoare de povești și sentimente care au însoțit publicul în ultimul an. Aceste obiecte au fost donate de oricine și-a dorit sa ofere o voce emoțiilor conturate de pandemie sub forma unor obiecte-memorie încărcate de amprentele afective ale fiecărui contribuitor. Expoziția a fost concepută ca un experiment muzeal unic în țară care și-a propus să vorbească într-un mod autentic, lipsit de clișee și, în același timp, foarte intim, despre pandemie și registrul amplu de emoții și sentimente pe care le-am resimțit atât individual, cât și colectiv, în urma schimbărilor provocate izolare și lipsa manifestărilor sociale.

Un alt eveniment mult așteptat ce trebuie adăugat în primele rânduri ale listei cu locațiile care merită explorate este „Noaptea Designerilor/ Noaptea Muzeelor”, organizată de Asociația Anonymo Muza.

La cea de-a doua ediție a evenimentului, care va avea loc pe 12 iunie în București, la Maison 13, ne vom bucura de o expoziție remarcabilă ce reunește diverse lucrări de sculptură, design vestimentar și bijuterie contemporană, dar și fotografie. Într-o singură noapte, designerii de top din întreaga țară pregătesc cele mai interesante exponate pentru întâlnirea cu publicul. Ediția din acest an va fi un sincretism al artelor, prezentat sub o temă absolut necesară în contextul actual în care trăim, echilibrul.

Informațiile referitoare la program, locații și expozițiile care pot fi vizitate în cadrul evenimentului Noaptea Muzeelor 2021 pot fi găsite pe site-ul oficial al evenimentului ​sau pe pagina de Facebook Noaptea Muzeelor. www.zilesinopti.ro

PAGINA

53

ARTIȘTI URBANI

TEXT DE GRUIA DRAGOMIR

Dumitru Gurjii și Mircea Modreanu

Au desenat pe un bloc din București cea mai mare pictură murală din România Până în primăvara lui 2021, cea mai mare pictură murală din România se afla la Sibiu, fiind opera artiștilor din Sweet Damage Crew. Aceasta a apărut în cadrul Festivalului Internațional de Street Art din Sibiu, în 2020, și se întinde pe 525 de metri pătrați. Însă, ea a fost devansată de lucrarea artiștilor vizuali Dumitru Gurjii și Mircea Modreanu, care au fost invitați în toamna anului trecut să vină cu propuneri pentru îmbrăcarea estetică a pereților unui bloc din București, care se afla în proces de anvelopare. Pictura murală a fost finalizată în luna mai și poate fi admirată pe 3 dintre cele 4 laturi ale blocului de la adresa Marășești 42, din intersecția Budapesta.

Pictura murală a lui Gurjii și Modreanu arată impresionant nu doar în realitate, dar și pe hârtie, în cifre. Aceasta se întinde pe o suprafață de 2500 de metri pătrați, a fost lucrată cu peste 120 de nuanțe de vopsea lavabilă de exterior și au fost necesare 44 de zile de muncă pentru a fi finalizată de echipa formată din doar 2 oameni, cei doi artiști. Apropo de acest lucru, Dumitru Gurjii și Mircea Modreanu fac echipă de peste 6 PAGINA

54

ani și colaborează în diverse proiecte artistice și inițiative din domeniul artelor vizuale. De asemenea, ei conduc și un spațiu expozițional și construiesc proiecte culturale de artă vizuală cu scopul de a implica cât mai mult din comunitatea de artiști autohtoni.

Cei doi și-au descris lucrarea ca făcând parte din zona decorativă a artelor vizuale, iar pentru acest lucru au făcut un colaj din litere, cifre și elemente vegetale suprapuse peste un tipar geometric. Tot ei susțin că nu au botezat lucrarea, ea fiind în prezent cunoscută fie ca „Cea mai mare pictură murală din România”, fie, mai simplu, ca „Murala de la Budapesta”.

Cele mai mari provocări ridicate de execuția picturii au fost legate, www.zilesinopti.ro

POP CULTURE MAGAZINE

bineînțeles, de dimensiunea foarte mare, iar acest lucru le-a solicitat nu doar imaginația, dar și fizicul, deoarece s-au văzut nevoiți să se plimbe constant pe schelele întinse pe cele 9 etaje, cărând după ei găleți de 4 litri de vopsea. Mai mult, desenul a fost realizat de mână, fără a folosi un proiector pentru a-i ghida în trasarea corectă a conturului formelor geometrice, a literelor sau elementelor vegetale.

Pictura lui Gurjii și Modreanu nu a rămas fără ecouri, majoritate locatarilor s-a arătat mulțumită, dar și trecătorii sunt impresionați de ceea ce pot să vadă acum în intersecția de la Budapesta. Mai mult, fotografiile apărute în social media au atras comentarii care sugerează că toate blocurile gri, care trec prin procesul de anvelopare, ar trebui să fie decorate astfel, cu picturi murale care să stimuleze

imaginația și să aducă un plus de valoare locului. Este o idee care în această zonă este destul de bine reprezentată, deoarece pe bulevardul Dimitrie Cantemir, la distanțe mici de „Murala de la Budapesta”, mai există două picturi de mari dimensiuni, realizate pe fațadele altor două blocuri.

Una dintre ele este făcută de Recis (membru Sweet Damage Crew), în cadrul festivalului de street art Outline, din 2018.

Cea de-a doua este realizată de Okuda (artistul spaniol Oscar San Miguel), în 2017, ca un omagiu adus diplomaților Jose Rojas și Manuel GomezBarzanallana, miniștri ai legației Spaniei în România între anii 1940 și 1945, care au salvat de la exterminare peste 100 de evrei sefarzi în București în timpul celui de-al Doilea Război Mondial.

Murala RECIS (SDC)

Murala OKUDA PAGINA

55

ART EXPO

TEXT DE IOAN BIG

ARTĂ & DESIGN: 7 motive ca să fii la LONDRA în iunie

D

upă un lockdown prelung, Londra renaşte cultural iar începutul de vară se anunţă plin de minunăţii chiar şi în absenţa spectacolelor din West End şi Soho care, majoritatea, vor fi accesibile din nou publicului abia din iulie-august. Acum este vremea galeriilor şi muzeelor, care se întrec în a satisface cele mai variate apetituri de consum artistic ale localnicilor şi turiştilor deopotrivă. Există cel puţin 7 motive temeinice pentru care merită să te afli la Londra în luna iunie, toate născute în spaţii notorii pentru calitatea produselor culturale pe care aleg să le expună.

SOMERSET HOUSE găzduieşte a III-a editie a London Design Biennale (01-27 iunie), a cărei temă este Resonance, efectul conceptelor novatoare din design asupra modului nostru de viaţă şi a alegerilor pe care le facem. Cu premiata artistă şi stage designer Es Devlin ca director artistic (“tot ce concepem şi tot ce producem rezonează”) şi entităţi participante din peste 50 de ţări, Bienala se anunţă extrem de insightful în privinţa redefinirii raportului om-mediu, indiferent că e vorba de ecosistemele Popup create de AirLab şi MuDD Architects, Grădina tăcută (Ruup & Form) formată din coloane suspendate din lemn, design al artistului interdisciplinar Naomi McIntosh, sau instalaţia Forest for Change a lui Devlin prin care 400 de arbori din 23 de specii “înghit” vasta curte pietruită a complexului arhitectural georgian.

Draft (Sophie Aschan)

Quiet Garden (Ruup Form)

TATE MODERN. Yayoi Kusama: Infinity Mirror Rooms este sold-out până la data de închidere a expoziţiei (12 iunie), deci ratăm din păcate instalaţiile celebrei artiste contemporane nipone, dar consolarea vine de la cele peste 200 de lucrări - în mare parte expuse în premieră în afara Franţei – ce reflectă în diversele lor etape de materializare viziunea creatorului care, prin expresivitate, a revoluţionat limbajul sculpturii: Auguste Rodin. The Making of Rodin rămâne deschisă la Tate Modern până în noiembrie.

KENSINGTON GARDENS. Unul dintre cele 8 parcuri regale din Londra devine “pictural” până în septembrie datorită expoziţiei high-tech Van Gogh Alive, ce permite imersarea în opera marelui pictor prin intermediul a peste 3,000 de imagini proiectate pe o suprafaţă de circa 2,500 mp într-un spaţiu conceput special pentru eveniment, acompaniate de o coloană sonoră în digital surround şi de... mirosuri care transportă privitorul chiar în Provence.

PAGINA

56

foto © Rebecca McMillan

www.zilesinopti.ro

ART EXPO NATURAL HISTORY MUSEUM. Arta fotografică nu putea lipsi din această selecţie iar Londra ne oferă până pe 1 august în South Kensington splendidul omnibus vizual Wildlife Photographer of the Year, alcătuit din 56 de imagini definitorii pentru diversitatea habitatelor naturale, realizate în 2020 de către finaliştii competiţiei organizate anual de Muzeul de Istorie Naturală.

Coucou Bazar

Guillermo Estevez - Close Encounter

BARBICAN ART GALLERY. Prima retrospectivă majoră din ultimii 50 de ani dedicată în UK iconoclastului pictor şi sculptor low art francez Jean Dubuffet, Brutal Beauty, informează, surprinde şi provoacă în egală măsură, amintindu-ne inclusiv de preocuparea sa pentru lucrările pacienţilor din azilele psihiatrice (desene a 18 dintre ei, din colecţia personală a lui Dubuffet, sunt incluse în expoziţie). Oferind o perspectivă exhaustivă asupra creaţiei artistului, de la asamblajele cu fluturi la reproducerea statică a unei secţiuni din Coucou Bazar, “pictura vie” pusă în scenă la Guggenheim în 1971, Brutal Beauty este un must-see pentru a înţelege de ce i-a influenţat atât de mult francezul pe Basquiat şi pe Keith Haring.

ROYAL ACADEMY. Un intermezzo luminos şi seren ne oferă David Hockney: The Arrival of Spring, Normandy, 2020, expoziţie ce reuneşte 116 lucrări ‘pictate’ în pandemie pe iPad şi apoi tipărite în cadrul unui proces supervizat cu atenţie chiar de către cel mai influent artist plastic britanic din Pop Art din anii ’60 încoace, David Hockney. Şi tot la Royal Academy, ca eventual new entry în preferinţele personale, poate fi descoperit un tânăr pictor de origine kenyană extrem de talentat, a cărui manieră de a lucra trimite la Gauguin, prin expoziţia sa cu puternic subtext social Michael Armitage: Paradise Extinct.

Bags Inside Out

Alice - Curiouser and Curiouser www.zilesinopti.ro

V&A MUSEUM. Am lăsat pentru final cele două expoziţii cu totul aparte de la “the world’s leading museum of art, design and performance”, ambele deschise până la finele acestui an, pentru că sunt şi cele mai aproape de mainstream-ul Pop culture. Printr-o amplă trecere în revistă, de la Despatch Box-ul lui Churchill la Hermès Birkin, Bags: Inside Out detaliază evoluţia genţilor de la statutul de obiect utilitar la cel de artefact cultural, de statement cu o complexă încărcătură simbolică. A doua expoziţie-eveniment se adresează tuturor celor cu o imaginaţie luxuriantă, Alice: Curiouser and Curiouser, explorand Ţara Minunilor a lui Alice cu plecare de la origini pe parcursul a celor 157 de ani de reinventare a sa în artă şi Pop culture, de la portretul lui Alice realizat de Max Ernst în 1941 la ‘nude happening’-urile lui Yayoi Kusama, filmele lui Tim Burton sau melodia White Rabbit a trupei Jefferson Airplane.

PAGINA

57

TEXT DE IOAN BIG

Film

POP CULTURE MAGAZINE  PREMIERELE LUNII  PREMIERĂ: SĂ AFLĂM CINE ESTE DE FAPT CRUELLA DE VIL  EXCLUSIV: INTERVIU JEFFREY DEAN MORGAN  LA CINEMA: „NOMADLAND” • VARA ANIMAŢIILOR  PREMIERĂ: RAYA AND THE LAST DRAGON • FAST AND FURIOUS 9  CINE COMBO  ANIVERSARE: INDIANA JONES  DRACULA FILM FESTIVAL: INTERVIU MATHIEU TURI  POINT OF VIEW: CASTLEVANIA

Gala Premiilor GOPO 2021 Pe 28 iunie, în cadrul Galei Premiilor Gopo, vor fi anunțați câștigătorii trofeelor care recompensează cele mai valoroase filme româneşti de anul trecut, desemnaţi în baza votului dat de peste 650 de profesionişti activi din industria autohtonă de film. Într-o perioadă de criză în care viaţa a dobândit accente mai dramatice decât orice produs al imaginaţiei nu este o surpriză că majoritatea nominalizărilor au fost primite de către documentare ce au marcat istoria cinematografiei româneşti prin recepţia entuziastă la nivel global, alături de ficţiuni care însă, aproape fără excepţie, îşi au clădită povestea pe fapte sau experienţe reale.

16 lungmetraje românești lansate în cinematografe sau pe platforme VOD în 2020 au fost luate în considerare de juriu pentru desemnarea nominalizărilor la cea de-a 15-a ediție a Galei Premiilor Gopo. Filmele cu cele mai multe nominalizări sunt: „Urma” (12 nominalizări), „Ivana cea groaznică” (12 nominalizări), „Tipografic majuscul” (10 nominalizări), „Acasă” (7 nominalizări) și „5 minute” (7 nominalizări).

Alături de „colectiv”, documentarul dublu nominalizat la Oscar, „Acasă”, „Ivana cea groaznică” și „Tipografic majuscul” sunt filmele care intră oficial şi în cursa pentru trofeul Gopo la categoria Cel mai bun film de lungmetraj, iar Alexander Nanau („colectiv”), Ivana Mladenovic („Ivana cea groaznică”), Radu Ciorniciuc („Acasă”) și Radu Jude („Tipografic majuscul”) sunt nominalizații categoriei Cea mai bună regie. www.zilesinopti.ro

La categoria Cea mai bună actriță într-un rol principal concurează Diana Cavallioti („5 minute”), Ivana Mladenovic („Ivana cea groaznică”) și Irina Rădulescu („Urma”), în timp ce Igor Babiac („Dragoste 2. America”), Mihai Călin („5 minute”), Șerban Lazarovici („Tipografic majuscul”) și Teodor Corban („Urma”) concurează la categoria Cel mai bun actor într-un rol principal. „Acasă” (r. Radu Ciorniciuc), „Lemn” (r.

Monica Lăzurean-Gorgan, Michaela Kirst și Ebba Sinzinger), „Superhombre” (r. Lucian Mircu, Mircea Gherase) și „Totul nu va fi bine” (r. Adrian Pîrvu, Helena Maksyom) sunt peliculele nominalizate pentru Cel mai bun film documentar.

De asemenea, două documentare - „Acasă” și „Totul nu va fi bine” alături de lungmetrajul de ficțiune „Urma” (r. Dorian Boguță) sunt nominalizate pentru Cel mai bun film de debut. Premiera anului 2021 este prezența a trei categorii distincte dedicate scurtmetrajelor: 12 titluri au fost nominalizate pentru Cel mai bun scurtmetraj de ficțiune, de animație și documentar.

Nu în ultimul rând, la categoria Cel mai bun film european, criticii de film din juriul de nominalizări au votat pentru următoarele patru titluri distribuite în cinematografele din România anul trecut: „Il Traditore”/ „Trădătorul”, „It Must Be Heaven”/„Paradisul, probabil”, „Les Misérables”/„Mizerabilii” și „Sorry We Missed You”/„În absența dvs.”.

Gala Gopo 2021 va fi transmisă online pe premiilegopo.ro.

PAGINA

59

Iunie 2021

POP CULTURE MAGAZINE

Premierele lunii Boss Level. Capcana Timpului acțiune, sci-fi, thriller

PREMIERA: 04 IUNIE 2021

Iubire, nunți & alte dezastre / comedie, crimă PREMIERA: 04 IUNIE 2021

Poveștile întretăiate ale mai multor cupluri, unele în formare, unele pe cale să se destrame, altele care doar visează să fie împreună, toate, unite de participarea la organizarea unei nunți.

Trăind printre demoni 3 horror, mister, thriller PREMIERA: 04 IUNIE 2021

Roy (Frank Grillo - The Purge: Anarchy, The Purge: Election Day, The Grey, Billions), un ofițer din forțele speciale, acum retras din activitate, se trezește prins într-un soft care îl duce într-o buclă temporală unde, la finalul aceleiași zi, e mereu ucis. Odată ce înțelege acest lucru, Roy începe un șir nesfârșit de încercări de a scăpa viu din acea zi, chiar dacă asta înseamnă explozii, urmăriri, căderi spectaculoase, lupte cu inamici neașteptați, și, evident, să moară din nou și din nou, în cele mai sângeroase moduri. Va reuși Roy să iasă din ceea ce pare un joc, o farsă sinistră, sau va fi nevoit să se resemneze cu ideea că în fiecare zi se trezește doar pentru a se lupta pentru viața lui, și a pierde, câteva ore mai târziu?

Cruella / comedie, crimă

PREMIERA: 04 IUNIE 2021

În Londra anilor 1970, o tânără creatoare de modă devine obsedată de pielea câinilor, în special de cea a dalmațienilor, până când devine, în cele din urmă, o legendă nemiloasă și terifiantă cunoscută sub numele de Cruella de Vil. PAGINA

60

O poveste înfricoșătoare, terifiantă despre o crimă și o forță malefică necunoscută care i-a șocat chiar și pe Ed și Lorraine Warren, obișnuiți cu activitățile paranormale din viața reală.

Tom și Jerry animație, aventură, comedie PREMIERA: 04 IUNIE 2021

Kayla, o nouă angajată la Park Hotel, locul unde stă Jerry, îl aduce pe motanul Tom să scape de șoarecele hotelului.

Fără zgomot 2 horror, thriller PREMIERA: 11 IUNIE 2021

În al doilea film, ne întoarcem în atmosfera sumbră din primul, în care totul se cufundă într-o liniște agonizantă. Mama și cei doi copii își continuă lupta pentru supraviețuire, dorind să scape de creaturile care le-au făcut viața un coșmar.

Iunie 2021

Peter Iepuraşul: Fugit de acasă aventură, comedie, familie

POP CULTURE MAGAZINE

Godzilla vs. Kong acțiune, sci-fi, thriller

PREMIERA: 11 IUNIE 2021

PREMIERA: 11 IUNIE 2021

Legendele se ciocnesc în „Godzilla vs. Kong”, în timp ce acești adversari mitici se întâlnesc într-o bătălie spectaculoasă pentru secole, cu soarta lumii atârnând în echilibru.

Kong și protectorii săi întreprind o călătorie periculoasă pentru a-și găsi adevărata casă.

Noul film îl va trimite pe Peter departe de orășelul în care obișnuia să locuiască, pornind într-o aventură prin toată țara, încercând să se descopere pe sine și să afle ce fel de iepure este.

Mandibules / comedie, fantastic PREMIERA: 18 IUNIE 2021

Într-un film care a fost comparat cu Dumb & Dumber, doi prieteni cam aiuriți descoperă o muscă gigantică în portbagajul unei mașini și decid s-o îmblânzească și să câștige bani de pe urma ei.

Raya și ultimul dragon animație, aventură, comedie

Hitman’s Bodyguard 2

PREMIERA: 18 IUNIE 2021

acțiune, aventură, comedie

PREMIERA: 18 IUNIE 2021

Într-un tărâm necunoscut, știut drept Lumandra, o războinică pe nume Raya este determinată să găsească ultimul dragon.

Cuibul / drama PREMIERA: 18 IUNIE 2021

Rory este un antreprenor ambițios care își aduce soția americană și copiii în țara lui de origine, Anglia, pentru a explora noi oportunități de afaceri.

Altarul / horror PREMIERA: 18 IUNIE 2021

O copilă cu deficiențe de auz este vizitată de Fecioara Maria. Vestea ajunge departe, oamenii se îngrămădesc să vadă miracolul cu ochii lor, însă lucrurile nu sunt ceea ce par.

Bigfoot Junior 2 / animație PREMIERA: 25 IUNIE 2021

Bigfoot este acum foarte celebru și vrea săși folosească celebritatea pentru a schimba lumea. El este contactat de o organizație non-guvernamentală pentru a ajuta la protejarea celei mai mari rezervații de animale împotriva contaminării de către o companie petrolieră. www.zilesinopti.ro

Cel mai letal din lume cuplu ciudat - bodyguardul Michael Bryce (Ryan Reynolds) și asasinul Darius Kincaid (Samuel L. Jackson) - se întorc cu o altă misiune care le pune viața în pericol. Tot fără licență, dar relaxat în concediu, Bryce este forțat să intre în acțiune de către soția și mai instabilă a lui Darius, infama escroacă internațională Sonia Kincaid (Salma Hayek).

Fast & Furious 9 acțiune, aventură, crimă

PREMIERA: 25 IUNIE 2021

Echipa se reunește pentru a opri un complot care ar putea distruge lumea, iar dușmanul e cel mai priceput asasin și cel mai talentat șofer pe care Dom și ai lui l-au văzut vreodată – Jakob (John Cena), mai precis, nimeni altul decât fratele de mult înstrăinat al lui Dom. PAGINA

61

PREMIERĂ

TEXT DE ELENA SIMINEA

Să aflăm cine este de fapt Cruella de Vil De la Albă-ca-Zăpada, Bambi sau Pinocchio până la Frumoasa și bestia, Cartea junglei ori Aladdin, poveștile animate Disney ne-au bucurat copilăria și au rămas referințe pentru nostalgia și copilul prezent în fiecare dintre noi. Pentru că, așa cum însuși Walt Disney a spus, „Adulții sunt doar niște copii care au crescut mari”, iar o nouă ecranizare ce ne aminteşte de acestea nu poate decât ne bucure și să ne trezească curiozitatea.

Astfel își face apariția Cruella, o adaptare live-action având la bază populara poveste 101 Dalmațieni, cu focusul pus de acestă dată, așa cum indică și titlul, pe viața celebrei răufăcătoare. Cea care aduce personajul Cruella de Vil la viață este nimeni alta decât actrița câștigătoare de Oscar Emma Stone (La La Land), care întrupează o versiune mai tânără, mai fermecătoare, mai sărită de pe fix și suspectă de piromanie.

Plasată într-o vibrantă eră proto-punk a Londrei anilor ’70, pelicula ne-o prezintă pe tânăra nonconformistă, plină de energie și înzestrată cu un talent aparte, pe numele ei real Estella, ce trece printr-o mulțime de transformări în urma cărora își va arăta latura întunecată, devenind sofisticata antagonistă Cruella de Vil. „De la bun început mi-am dat seama că văd lumea diferit față de restul. Asta nu le-a picat prea bine unora. Dar eu nu eram pentru oricine. Cred că mereu i-am speriat, că aș fi o... psihopată”, spune Emma Stone. www.zilesinopti.ro

Pentru că, înainte să devină o ucigașă de căței, Cruella era doar o tânără punkistă ce visa să devină designer de modă şi, până când lucrurile scapă de sub control, avem parte de costumații extravagante și o arie ‚Fashion’ foarte pregnant scoasă în evidență în film. Până la urmă, avem de-a face cu două femei puternice, alături de celebra răufăcătoare, un alt personaj important al filmului fiind Baroneasa Von Hellman, o renumită legendă a modei, jucată de Emma Thompson (Sense and Sensibility). „Când o întâlnim pentru prima dată pe Estella este o fată care a crescut în Londra anilor 1970”, a declarat pentru Vogue stilista Nadia Stacey. „Apoi, pe măsură ce povestea progresează, ea se transformă radical.”. Stacey, alături de designerul de costume Jenny Beavan (câștigătoare a Oscarului pentru cele mai bune costume în Mad Max și nominalizată pentru alte numeroase pelicule), a trebuit să arate că schimbarea s-a produs prin 47 de ţinute tot mai nebunești. Cu alte cuvinte, putem spune că filmul este un fel de Diavolul se îmbracă de la Prada sub semnătura Disney.

Prin tratamentul ludic şi exuberanţă vizuală, Cruella (premiera: 4 iunie) ar putea fi cea una dintre cele mai spectaculoase surprize ale verii și cu siguranță este un must see - o poveste amuzantă, plină de imaginație, care aduce o perspectivă complet nouă asupra unui personaj de carte făcut celebru de către Disney.

PAGINA

63

EXCLUSIV

THE UNHOLY

Un thriller întunecat despre a crede și a cerceta

Premiera România: 18 iunie „The Unholy” (premiera: 18 iunie), cel mai nou proiect al cineastului Sam Raimi, este un nou thriller must see odată cu redeschiderea cinematografelor.

Celebrul actor Jeffrey Dean Morgan („The Walking Dead”, „Watchmen”) aduce un farmec molipsitor rolului lui Gerry Fenn, un jurnalist ce investighează o poveste despre o tânără fată cu deficiențe de auz, Alice (Brown), care își revine în mod miraculos și este înzestrată cu puteri vindecătoare, după o presupusă vizită a Fecioarei Maria. Sau, cel puțin, în aparență.

Pe măsură ce Fenn urmărește povestea incredibilă, el își dă seama că ceea ce Alice consideră un miracol, este de fapt o cu totul altă entitate. Una demonică, pe care chiar el a dezlănțuit-o. Este o poveste despre credință care te va ține garantat cu sufletul la gură și îți va da fiori reci, dar și despre partea întunecată care stă în spatele ei. Debutul în regie al lui Evan Spiliotopoulos îi mai aduce în distribuție pe Cary Elwes, William Sadler, Katie Aselton și Christine Adams.

PAGINA

64

C

u „The Unholy”, o adaptare a cărţii lui James Herbert, Shrine, pregătit de lansarea în cinematografe, actorul JEFFREY DEAN MORGAN a vorbit într-un interviu publicat în exclusivitate pentru România de revista Zile şi Nopţi despre realizarea noului său film și experiența generală de pe platourile de filmare.

Ce te-a atras prima dată la „The Unholy”?

Sam Raimi, inițial. Mai lucrasem cu el pentru filmul „Possession”, așa că aveam o relație profesională bună. În plus, știam de James Herbert când am primit scenariul. Chiar citisem „Shrine”, credeți sau nu, cu câteva luni în urmă, și mi-a plăcut ceea ce Evan [Spiliotopoulos] a făcut cu scenariul: un personaj bun, pe care puteam să îl explorez. În cele din urmă, împreună cu toate piesele puse la un loc, am decis să mă avânt în proiect.

Ai menționat personajul. Povestea filmului scoate la suprafață gradual credința lui Gerry Fenn în el însuși, împotriva credinței oarbe care cuprinde treptat orașul. Este un personaj grozav. www.zilesinopti.ro

INTERVIU ADAPTAT DE SILVIA TRAȘCĂ

Gerry este un pic... ei bine, probabil un nesimțit cu acte în regulă. Dar motivează filmul. El nu se avântă cu o credință oarbă, iar întrebările lui despre toate lucrurile mențin totul ancorat. De asemenea, el include și ceva umor în film. Nu știu dacă acesta este obiectivul lui Evan sau dacă a apărut în timp ce filmam, pentru că îmi doream foarte mult ca acest tip să fie cât mai bine conturat. Am crezut că includerea umorului și sarcasmului ar funcționa.

Sunt recunoscător că Evan a păstrat totul.

Cum a fost să filmezi scenele în care Fenn întâlnește entitatea supranaturală din film? Cu ce jucai de fapt pe platou?

Din fericire am avut-o pe Marina Mazepa. Te aștepți la o mulțime de filme de genul ăsta să fie redate pe o bucată de casetă de pe un ecran verde. Și Marina este această actriță/contorsionistă pe care a găsit-o Evan. A fost la America’s Got Talent și poate face lucruri cu corpul ei pe care nu le-ai mai văzut până acum... lucrurile pe care le poate face cu corpul ei, nu am văzut niciodată așa ceva.

EXCLUSIV Se apleca pe spate și alerga către tine cu toate membrele. Și asta e suficient pentru a te lăsa cu gura căscată și să te facă să ieși din cameră.

A fost vreodată energia cu adevărat înfricoșătoare pe platourile de filmare? În calitate de actor, vrei să te transpui în poveste, dar îți dai seama și că este un film.

Eu încep să glumesc în momentul în care s-a terminat o scenă. Nu rămân în caracter.

Deci, m-am speriat vreodată pe platou? Nu. Dar uite, au făcut o treabă grozavă cu unele dintre seturi, făcându-le să pară atât de realist.

Subsolul înfricoșător al bisericii, de exemplu - a fost un set super-cool. Dar lucram cu [actriţa] Katie Aselton, pe care o cunosc de 30 de ani. Și râdeam mereu împreună. Nu cred că a existat vreodată frică.

Spune-ne câte ceva despre munca cu Cricket Brown, cea care joacă rolul lui Alice. Acesta este primul ei film. Ați avut vreo îngrijorare cu privire la munca de platou cu cineva cu o experiență atât de limitată?

Sigur, absolut. Dar acolo a intrat în joc încrederea în Evan și Sam. Când am citit scenariul, m-am gândit: „Fata asta va trebui să fie bună”. Nu este un rol ușor pentru nimeni. Un actor experimentat ar avea probleme cu toate elementele implicate în el. Și astfel că procesul de recrutare pentru acest personaj a fost probabil cel mai de durată din tot filmul. Dar era ceva special la ea. Părțile mele preferate din film sunt cele în care noi avem scene împreună, eu urmărindu-i procesul, pe măsură ce și-a dat seama și ea seama care este procesul ei. Mi-a plăcut foarte mult să lucrez cu ea și cred că este uimitoare în film. Este începutul unei cariere foarte lungi pentru Cricket.

Cum este să ai unul dintre primele filme care intră într-un cinematografe în 2021?

Sunt încântat că este lansat în toată lumea. Mă bucur că le putem oferi oamenilor divertisment.

A fost un an lung și dur și sper că acest film poate elibera mintea oamenilor de ceea ce a fost un moment dificil pentru toată lumea.

Citiţi interviul integral cu JEFFREY DEAN MORGAN pe www.zilesinopti.ro

www.zilesinopti.ro

PAGINA

65

LA CINEMA

TEXT DE SILVIA TRAȘCĂ

„Nomadland”, triplu Oscar pentru schimbare

Chloé Zhao

„Nomadland” este cel mai valoros și premiat film al anului. Capodopera regizată de Chloé Zhao depășește premiile prestigioase și laudele criticilor și apasă puternic pe accelerație pentru a duce industria cinematografică la un alt nivel din toate punctele de vedere. Premierele fără precedent marcate de câștigătorul Oscarului din acest an sunt doar primul kilometru dintr-o cursă lungă de schimbări necesare în industria filmului hollywoodian.

F

ilmul magistral este un portret tandru al vieții americane moderne pe care nu vrei să îl ratezi odată cu redeschiderea sălilor de cinema, după o perioadă prea lungă de așteptare. „Nomadland” a fost câștigător fără competiție în cadrul galei Premiilor Oscar din acest an, fiind învingător la trei categorii și desemnat Cel mai bun film al anului. Chloé Zhao a devenit Cel mai bun regizor, fiind a doua femeie din istoria Oscarurilor care a fost distinsă cu acest premiu, iar Frances McDormand a câștigat premiul pentru Cea mai bună actriță în rol principal. După premiera din 2020, filmul a câștigat premii la Veneția și Toronto în același an și a cucerit criticii de film din toată lumea. Chloé a devenit prima femeie de origine asiatică și a doua femeie din istorie care a câștigat la categoria Cel mai bun regizor la Globurile de Aur, lungmetrajul fiind desemnat și Cel mai bun film la Critics Choice Awards.

După prăbușirea economică a unei companii din Nevada rurală, Fern (Frances McDormand) pornește la drum cu duba sa, într-o călătorie prin Vestul American,

PAGINA

66

pentru a explora o viață în afara societății convenționale, ca un nomad din zilele noastre. Al treilea film de lungmetraj al regizoarei Chloé Zhao, „Nomadland” îi prezintă pe adevărații nomazi Linda May, Swankie și Bob Wells, în calitate de mentori și tovarăși ai lui Fern, în explorarea ei prin vastul peisaj din vestul american.

Un portret panoramic cuprinzător al spiritului nomad american capturat prin prisma muncii migratorilor sezonieri, „Nomadland” este un film despre călătoriile vremurilor noastre cu adevărat revelator și cu mare rezonanță la public, în special în acest moment de redefinire și schimbare.

Zhao, la rândul ei, un nomad creativ, și-a găsit inspirația în vestul american, unde în cele din urmă a făcut cel mai bun film al generației sale. Peisajul dur, dramatic și neiertător al vestului american i-a oferit teren fertil pentru povești reale și personaje vii.

Capodopera regizoarei Chloé Zhao, povestea nomazilor moderni din America, a inovat prin excelență și a oferit o serie de premiere fără precedent în industria cinematografică, ce contribuie la o serie de schimbări profunde ale scenei de film din acest secol atât din fața, cât și din spatele camerei. www.zilesinopti.ro

LA CINEMA

TEXT DE CLAUDIA ALDEA

VARA ANIMAŢIILOR

D

upă o lungă perioadă în care cinematografele au rămas închise aproape fără excepţii, vara lui 2021 vine cu vești bune. Incidența a scăzut, spațiile se redeschid, iar vacanța se apropie împreună cu dorința de a petrece cât mai mult timp în afara locuinței cu cei dragi. Un mod simpatic prin care putem face acest lucru este vizionarea unui film animat la cinematograf. Cum majoritatea proiectelor din 2020 au fost reprogramate, numărul mare de filme care vor apărea poate fi copleșitor, mai ales când nu știm ce să alegem.

De la Bigfoot Family, până la Raya and the Last Dragon, există câteva animații pe care suntem nerăbdători să le descoperim cu întreaga familie datorită poveștilor și farmecului lor încă din această lună.

SOUL, care a câștigat Oscarul pentru Best Animated Feature, spune povestea unui cântăreț de jazz care, după ce moare, este prins într-un loc numit The Great Beyond, pe unde sufletele oamenilor trec înainte să-și înceapă viața și după finalul ei. Deși animație, sunt abordate teme deloc superficiale: ce este existența, care este scopul ei, modul în care fiecare decizie ne poate afecta viața în mod definitiv și, simbolic, ce ar putea să urmeze după ce sufletul își termină călătoria pe pământ. Produs de studiourile Pixar, cunoscute pentru animații precum Up sau Finding Nemo, Soul poate fi vizionat de pe 11 iunie. www.zilesinopti.ro

După ce în 2018 Peter Rabbit a fost una dintre cele mai iubite ecranizări din spațiul românesc, întrecând producții ca Incredibles sau SpiderMan: Into the Spider-Verse, 2021 ne aduce mult așteptatul sequel, Peter Rabbit 2: The Runaway. Continuând povestea iepurașului curajos și a personajelor din jurul său - creativa Bea și țâfnosul Thomas -, Peter, sătul de criticile celor din jur, fuge în Marele Oraș și decide să devină la fel de problematic precum îl descriu ceilalți. Prin umor și aventură, PETER RABBIT 2 este metafora perfectă a vieții de familie, fiind un must-see vara aceasta, începând cu data de 11 iunie.

Creat în 1940, TOM & JERRY este, poate, cel mai iubit duo animat din toate timpurile. Cu 7 premii Oscar câştigate încă din anii ’40-’50 și o istorie tumultuoasă, cei doi „inamici” se întorc în 2021 cu o nouă aventură.

După o viață petrecută în case de suburbie, Tom Cat și Jerry Mouse se întâlnesc pe marele ecran din nou, de această dată într-un mare hotel din Manhattan, unde își continuă disputele legendare, cauzând haos printre organizatorii unei nunţi.

Păstrând spiritul desenelor originale dar adăugând un twist modern, potrivit noilor generații, Tom şi Jerry poate fi vizionat de întreaga familie începând cu 4 iunie.

PAGINA

67

PREMIERĂ

TEXT DE IOAN BIG

RAYA AND THE LAST DRAGON O animaţie savuroasă despre Asia de Sud-Est Raya and the Last Dragon, prima incursiune în istoria Disney de aproape un secol în culturile şi tradiţiile Asiei de Sud-Est (premiera: 18 iunie), îşi are acţiunea epică plasată în lumea fantasy a Kumandrei, într-o epocă în care oamenii şi dragonii convieţuiau paşnic, ba, mai mult, în momentul în care primii au fost ameninţaţi ca specie, creaturile mitologice s-au sacrificat pentru a-i salva. După 500 de ani, acelaşi pericol reapare în ţinutul divizat acum în 5 comunităţi: prospera şi paşnica Heart, unde s-a născut Raya, luptătoarea pornită în căutarea ultimului dragon care ar putea face să renască din nou solidaritatea între semenii ei (mesajul principal al filmului www.zilesinopti.ro

este unul pro-incluziune), puternica Fang, Spine şi ai săi locuitori suspicioşi, deşertica Tang şi, între ele, Talon, spaţiul de la răscruce care serveşte drept placă turnantă pentru schimburi de toate felurile.

Pentru a surprinde în aceste medii imaginare esenţa amalgamului cultural din Asia de Sud-Est, realizatorii s-au documentat cu grijă iar rezultatul cinematic se dovedeşte a fi unul imersiv, indiferent că e vorba de artă, arhitectură (influenţele se întind de la Angkor Wat-ul cambodgian la Rumah Gadang, vechile case indoneziene) ori peisagistică, sau de semnificaţia şi estetica elementelor care particularizează stilul de viaţă cotidian al indigenilor. Unul dintre acestea îl reprezintă hrana, ce joacă un rol

social fundamental deopotrivă în realitatea asiatică şi în fictiunea cinematografică... mâncarea ca simbol al unităţii dincolo de diferenţele de preparare, gust sau aspect.

Planul tatălui Rayei de a unifica cele 5 facţiuni se construieşte pe ideea rezolvării disputelor dintre acestea prin intermediul mâncării şi pentru asta a pregătit un tom yum cu ingrediente alese din fiecare dintre lumi: chili din Fang, lemongrass din Talon, pastă de creveţi din Tail, zahăr din palmier din Heart şi muguri de bambus din Spine. De aici, prin detalii adaugate cu minuţie pe parcurs - aflăm de exemplu de durian, cel mai urât mirositor fruct din lume, originar din Brunei, de longan, “fructul longevităţii” din Tailanda etc -, Raya and the Last Dragon oferă un savuros portret al unei regiuni de care Hollywood-ul nu s-a lăsat până acum prea mult inspirat şi de care noi nu ştim decât, eventual, din ghidurile turistice.

Hrana e însă doar o piesă din cele numeroase care compun puzzle-ul cultural propus de realizatori pentru că, în călătoria ei prin Kumandra, Raya descoperă până la final că e nevoie de mult mai mult decât de o intervenţie non-umană pentru a salva lumea şi a uni triburile. Dar... vorba amuzantei dragoniţe Sisu: “Aia-i mâncare? Eram atât de concentrată să salvez lumea, că am uitat să iau azi micul dejun!”.

PAGINA

69

PREMIERĂ

FAST AND FURIOUS 9 20 de ani de filme cu mașini pe steroizi

Î

n ultimul an pandemia a pus industria cinematografică pe pauză, dar în luna iunie lucrurile încep să se dezmorțească, iar blockbusterele revin în sfârșit în cinematografe. Unul dintre primele care va urca pe marele ecran este mult așteptatul „Fast & Furious 9” (premiera: 25 iunie). Însă, până la a începe să vorbim despre faptul că au fost necesare 9 părți pentru a afla că Dom (Vin Diesel) are un frate, să vorbim un pic și despre faptul că saga „Fast & Furious” împlinește anul acesta 20 de ani și că este una dintre cele mai profitabile francize din toate timpurile, cu încasări totale de peste 5,8 miliarde de dolari.

Totul a început în 2001, când regizorul Rob Cohen l-a abordat pe Paul Walker pentru un nou proiect cinematografic, iar actorul a venit cu această fantezie, de a amesteca filmele „Days of Thunder” (1990) cu „Donnie Brasco” (1997) și „Point Break” (1991), iar treaba asta a reprezentat întreaga esență a tuturor filmelor „Fast and Furious” care au urmat. Paul Walker avea să interpreteze rolul polițistului sub acoperire, a cărui misiune era să-și facă loc în lumea ilegală a curselor underground de mașini din Los Angeles, iar Diesel a acceptat greu să joace în primul „Fast and Furious”.

PAGINA

70

Cu Walker și Diesel la bord, primul „The Fast and Furious” a văzut lumina zilei în luna iunie a lui 2001, iar încasările au depășit orice așteptări - cu un buget de 38 de milioane de dolari, el a adus acasă 207 milioane de dolari. De aici, totul e istorie, pentru că încasările au crescut spectaculos cu fiecare sequel, asta chiar dacă „2 Fast 2 Furious” (2003) s-a întâmplat fără Diesel, iar a treia parte a avut loc fără ambii actori. Abia în 2009 Walker și Diesel au făcut din nou echipă pentru „Fast and Furious 4” și au ținut-o așa până la tragicul accident în care Paul Walker și-a pierdut viața, în 2013. Apoi, doar Diesel a rămas imaginea principală a francizei până în prezent. www.zilesinopti.ro

PREMIERĂ

TEXT DE GRUIA DRAGOMIR

În cea de-a 9-a parte aflăm și că Dom (personajul interpretat de Vin Diesel) are un frate, Jakob, cu care nu a rămas în cele mai bune relații - totul s-a răcit între ei în urmă cu 30 de ani, când tatăl lor și-a pierdut viața într-un accident de mașină. Fratele este interpretat de John Cena, iar dacă ți se pare absurd că au fost necesari 20 de ani pentru a descoperi că Dom are un frate, află că în această parte mașinile ajung chiar și în spațiu. Mai mult, Michelle Rodriguez spunea că scenele de acțiune sunt atât de spectaculoase și absurde că spectatorii vor rămâne cu multe semne de întrebare atunci când vine vorba despre aplicarea legilor fizicii în F9.

Dar, până la urmă, ăsta este și motivul pentru care atât de multă lume iubește franciza „Fast and Furious”.

Dintre surprizele cu care vine F9 pe marele ecran mai amintim: Han (Sung Kang) se va întoarce (el ar fi murit în “Fast and Furious 6”), cumva a supraviețuit și se pare că Letty știa acest lucru, dar l-a ținut secret; Jordana Brewster va reveni și ea în rolul Miei, sora lui Dom și soția lui Brian (Paul Walker), și este foarte posibil ca Brian să fie încă viu în universul Fast and Furious. Acest lucru a fost confirmat cumva de regizorului Justin Lin, care a spus că în această parte „vom simți prezența lui Brian” și va fi importantă și de impact. Personajul ar putea fi interpretat de unul dintre frații săi, Cody sau Caleb, care l-au mai interpretat și în “Fast & Furious 7”, după ce Walker și-a pierdut viața în acel teribil accident de mașină.

Charlize Theron va reveni și ea în rolul maleficei Cipher (de fapt, ea ar fi cea care l-a angajat pe Jakob să-l omoare pe Dom), iar Helen John Cena www.zilesinopti.ro

Charlize Theron

Mirren va intra din nou în pielea lui Magdalene Shaw.

Unele dintre cele mai spectaculoase scene vor implica un device magnetic de mare putere, montat pe o mașină, și care este capabil să atragă sau să respingă camioane sau chiar avioane. Așadar, e clar că „Fast and Furious 9” este exact ce trebuie pentru a da (re)startul sezonului de blockbustere în cinematografele de care ne-a fost atât de mare dor.

PAGINA

71

CINE COMBO

TEXT DE SILVIA TRAȘCĂ

Comedia noastră cea de toate zilele

D

upă mai bine de un an de frământări și izolare, suntem gata să ne încărcăm cu energie bună și să profităm de fiecare moment estival. Iar vara asta va fi cu atât mai frumoasă, întrucât distracția și voia bună se mută și în sălile de cinema. Din seria uimitoare de premiere din luna iunie, nu pot lipsi comediile dintre cele mai diverse feluri, de la romcom-uri („Iubire, nunți și alte dezastre”) la comedii de acțiune („The Hitman's Wife's Bodyguard”) sau sport („O altă ligă”). Dintre acestea, am ales două filme care atrag atenția în mod special prin ineditul premisei, cât și al plotului: „Mandibules”, o comedie autentică cu lecții puternice despre prietenie, și „Patrick”, o satiră care demonstrează că nici taberele de nudiști nu mai sunt ce-au fost odată. Ești pregătit pentru o vară plină de comedie după un an cu prea multă tragedie? Producții amuzante, ingenioase și captivante te așteaptă în curând pe marile ecrane.

PATRICK

MANDIBULES

(premiera: 18 iunie) Jean-Gab și Manu, doi prieteni cam aiuriți, descoperă o muscă gigantică în portbagajul unei mașini și decid s-o îmblânzească pentru a câștiga bani de pe urma ei. Faimoasa formulă cu doi încurcă-lume se întoarce într-o comedie hilară scrisă, regizată, filmată și editată de Quentin Dupieux, un cineast preocupat de regulă de comicul absurd generat de situații bizare și neașteptate. Chiar el își descrie lucrările ca pe o oglindă a imaginației lui: „Opera mea va fi întotdeauna pătrunsă de aceleași obsesii, aceeași semnătură, același simț al umorului. De la început, am simțit că arăt un univers care îmi aparține în totalitate: realități deformate, în relații umane răstălmăcite, portrete suprarealiste ale societății noastre, fantezii profunde și copilărești. Abandonarea morții pentru a ne concentra asupra vieții.” www.zilesinopti.ro

(premiera: 25 iunie) Patrick (Kevin Janssens) are 38 de ani și trăiește cu părinții lui într-o tabără de nudiști. Când tatăl lui moare, Patrick moștenește campingul destinat naturiștilor și naturistelor, dar este mult mai preocupat de găsirea ciocanului său, furat de o mână criminală. Obsesia lui Patrick cauzează valuri, frisoane și violențe între nudiști, nudiști și Patrick, Patrick și tot restul universului. Debutul în lungmetraj al lui Tim Mielants are toate atuurile unui film belgian: umor negru, zero pudori, pusee ocazionale de suprarealism spontan, tupeul de a fi simultan atât grotesc, cât și adorabil. Regizorul identifică două tematici fixe în filmul său: doliul și găsirea unui scop în viață, mai exact șarmul unei existențe fără obiective clare, al căror exponent este protagonistul Patrick.

PAGINA

73

ANIVERSARE

TEXT DE IOAN BIG

INDIANA JONES

Un Pop icon la 40 de ani

L

ansat în iunie 1981 aproape simultan în Statele Unite şi în Uniunea Sovietică, Indiana Jones and the Raiders of the Lost Ark (Indiana Jones şi căutătorii arcei pierdute), a treia realizare memorabilă - după Fălci şi Întâlnire de gradul trei - din cariera unui cineast pe atunci în vârstă de doar 35 de ani, Steven Spielberg, s-a relevat a fi una dintre pietrele de hotar între cinematografia Vechiului şi Noului Hollywood, ridicând ştacheta filmului de aventuri la un nivel niciodată atins mai apoi, nici măcar de sequel-urile realizate şi co-produse tot de Spielberg împreună cu prietenul său George ‘Star Wars’ Lucas. Care anunţă pentru 2022 un nou film în franciză, al 5-lea, în care Harrison Ford îl va întrupa din nou pe iconicul căutător de comori arheologice, căruia replica din Indiana Jones and the Last Crusade, “It belongs in a museum”, în mod evident, nu i se potriveşte.

PAGINA

74

Întorcându-ne la origini, ceea ce i-a diferenţiat în fond pe Spielberg şi Lucas de ceilalţi cineaşti ultratalentaţi din generaţia lor, precum Coppola, Bogdanovich, Scorsese sau De Palma, care au injectat o doză masivă de originalitate prin referinţele lor la cinematografia europeană pentru a resuscita un Hollywood al anilor ’70 ce părea incapabil să absoarbă sau să reacţioneze la contra-cultură altfel decât prin revizionism extrem, a fost simplul fapt că pasiunea tandemului pentru filmele consumeriste “de modă veche” era dublată de una pentru noile tehnologii şi tehnici cu aplicabilitate în a 7-a artă. La The Conversation şi Taxi Driver, etichetabile atunci ca Arthouse, au replicat cu Star Wars şi Jaws. Şi după ele, a urmat efortul lor de echipă Indiana Jones and the Raiders of the Lost Ark, ca răspuns probabil la întrebarea pe care şi-o puneau în permanenţă ambii: www.zilesinopti.ro

ANIVERSARE

Iunie 2021

‘Ce mi-ar fi plăcut mie să văd când eram mic?’. O întrebare pe care şi noi continuăm să ne-o punem, ca spectatori, iar asta îl ridică deasupra oricărui timp pe Indiana Jones.

De la scenariul scris de Lawrence Kasdan şi look-ul inconfundabil al personajului până la castingul inspirat (Karen Allen, Denholm Elliott, John Rhys-Davies etc) şi muzica antologică a lui John Williams, Raiders of the Lost Ark este atât de deştept conceput şi realizat încât foarte puţin din ceea ce face Indiana Jones pe parcursul naraţiunii, într-o anume situaţie sau alta, are vreo importanţă cu adevărat esenţială în ce priveşte deznodământul poveştii. Oricât s-ar strădui şi oricât s-ar lupta, în afară de iubită, nu rămâne cu absolut nimic în final şi, culmea!, nouă ca spectatori continuă să ne fie senzaţional de simpatic aşa, ca etern (aparent) loser. De multe ori nu Indy e cel care salvează situaţia ci ăilalţi, negativii, sunt cei care o dau în bară. Această vulnerabilitate asumată şi calităţile fizice prin nimic extraordinare l-au făcut pe Indiana Jones să schimbe regulile filmului de acţiune într-o perioadă în care acestea erau dictate de franciza James Bond, creând impresia prin comparaţie că aventurile lui agentului 007 sunt cam lipsite de... dinamism.

Sub trăsăturile lui Harrison Ford, Indiana Jones s-a impus ca un nou model de erou de acţiune, fără de care este posibil ca personaje precum Jack T. Colton (Romancing the Stone), Allan Quatermain www.zilesinopti.ro

(King Solomon’s Mines), Rick O’Connell (The Mummy) şi, nu în ultimul rând, John McClane (Die Hard), să nu fi ajuns să mai existe pe ecrane, iar Michael Douglas, Richard Chamberlain, Brendan Fraser şi Bruce Willis să fie nevoiţi să-şi caute altceva de lucru. Dincolo de particularităţile lui Indiana Jones, a cărui influenţă este detectabilă inclusiv în TV, de exemplu, în portretizarea de către David Duchovny a agentului Mulder în X-Files (frecvent, curiozitatea şi pasiunea pentru profesie îl bagă în belele mai mari decât poate gestiona), multiversul cinematic actual al super-eroilor este serios influenţat de franciza lui Spielberg care are deja 40 de ani vechime.

La Indiana Jones and the Raiders of the Lost Ark, prin aerul nostalgic pe care îl degajă

şi background-ul de oponent al naziştilor, cel mai evident se raportează Captain America/Chris Evans din MCU, în special în The First Avenger, în care bad guyul Dr. Zola, interpretat de Toby Jones, seamănă leit cu gestapovistul Toht cu care facem cunoştinţă încă din cârciuma din Nepal. Să nu uităm apoi cum Moira, personajul lui Rose Byrne din X-Men Apocalypse, se comportă în stilul lui Indiana când dă accidental peste mormântul lui Apocalypse în Egipt chiar la începutul filmului şi cum îşi continuă apoi investigaţiile dintr-o perspectivă... arheologică. Şi exemplele pot continua.

La fel ca şi interpretările menite să arate că filmul lui Steven Spielberg, în mod deliberat sau nu, conţine şi elemente de subtext mult mai profunde, în special datorită finalului ce reprezintă o speculaţie pe marginea mitului Cutiei Pandorei prin prisma căruia Indiana Jones and the Raiders of the Lost Ark ar putea mai degrabă fi analizat în ‘double bill’ cu Watchmen, filmul lui Zack Snyder realizat după comicsul cult al lui Alan Moore, sau, o altă posibilitate, cu Inglorious Basterds al lui Tarantino. Dar nu asta ne mai interesează atât de tare când, în ciuda statement-ului lui Indiana Jones devenit celebru: “It’s not the years, honey, it’s the mileage”, privim un film peste au trecut 40 de ani şi nu a îmbătranit absolut deloc.

PAGINA

75

DRACULA FILM FESTIVAL

INTERVIU DE IOAN BIG

MATHIEU TURI Meandrele naşterii unui film Horror

D

upă câteva luni de la avanpremiera sa în cadrul Dracula Film Festival de la Braşov, care se va desfăşura anul acesta în perioada 13-17 octombrie, Meander, entertainingul film Horror SF al multipremiatului cineast Mathieu Turi la Sitges, FrightFest şi NY Horror FF, având-o în rolul principal pe Gaia Weiss (serialul Vikings), s-a lansat finalmente în Franţa şi putem nutri speranţa că va deveni accesibil în viitorul apropiat şi publicului român.

Dialogul cu Mathieu Turi, un adevărat movie buff, a fost chiar interesant întrucât dincolo de poveştile sale cinematice pentru adulţi Sons of Chaos, Hostile şi Meander, tânărul realizator (n. 1987) a fost asistent de regie pentru... Quentin Tarantino, Clint Eastwood, Guy Ritchie şi Woody Allen, iar când ai şansa “să-ţi faci mâna” în producţii ca Lucy al lui Luc Besson, Casanova lui Jean-Pierre Jeunet sau Inglorious Basterds al lui Tarantino, cu certitudine învăţămintele se reflectă în propriile demersuri.

Matthieu, în 2020, înainte de Dracula Film Festival, ai mai proiectat MEANDER doar la Sitges, la 10 ani după ce ai fost selecţionat acolo cu distopicul tău Sons of Chaos. De unde acest apetit intens pentru SF/ Horror? În anii de studenţie [ESRA/ École supérieure de réalisation audiovisuelle din Paris – n.r.], am realizat scurtmetraje cu subiecte diferite încercând să îmi dau seama ce mă interesează... ori mie îmi plăceau deja mult filmele SF de felul lui Terminator sau Alien şi când am ieşit de la proiecţia Avatar-ului lui James Cameron, atunci cred că am realizat că ce-mi doresc cu adevărat în film este să creez universuri... fiindcă, în fond, despre asta e ScienceFiction-ul. Şi m-am apucat atunci de un nou scurtmetraj, Sons of Chaos, având doar 3,000 de euro, cu care m-am trezit nominalizat la Sitges, festival de care nu prea ştiam mare lucru până atunci... dar sigur, după aceea, m-am edificat :) Revenind, îmi amintesc că primul film care m-a impresionat a fost The Thing al lui John Carpenter, pe care l-am văzut când aveam vreo 6 ani, ascuns în spatele canapelei, fiindcă nu mi se dăduse voie să mă uit la el.

MEANDER PAGINA

76

www.zilesinopti.ro

POP CULTURE MAGAZINE

Acum eşti un cineast experimentat ale cărui filme nu pot fi categoric etichetate ca aparţinând unui singur gen. De ce crezi că emoţia poate aduce plusvaloare unui film prin contrabalansarea acţiunii?

Cred că nu e ceva nou şi poate fi întâlnit la toţi clasicii... gândeştete la The Fly de exemplu, al lui [David] Cronenberg, pe care eu îl ador, şi la acea mare suferinţă din final a creaturii monstruoase. Cred că toate filmele SF reuşite au o legătură cu emoţia, o emoţie uneori poate mai îndepărtată, dar care întotdeauna îşi dovedeşte capacitatea de a ranforsa povestea. De asta, când am făcut Hostile, am încercat să propun ceva diferit, cu riscul ca unii spectatori să-mi deteste filmul.. tocmai pentru că le dădeam ceva ce ei nu îmi ceruseră.

O poveste de dragoste! Dar eu simţeam nevoia să încerc să fac altceva, căci altfel nu ai cum să te diferenţiezi de alţii câtuşi de puţin... nu e vorba de a face neapărat ‘mai bine’, că nu am pretenţia asta, ci de a face ‘mai altfel’. Iar pe mine mă inspiră emoţia pe care mi-o transmit inclusiv filmele pe care le iubesc ce nu fac parte din categoria SF sau Horror, precum Braveheart-ul lui Mel Gibson ori Titanic-ul lui James Cameron, mari filme epice centrate pe emoţie. Cred că în Lord of the Rings intrarea în luptă a Rohirrimilor alături de www.zilesinopti.ro

Hostile

restul lumii în atacul împotriva Orcilor are valoare emoţională tocmai prin faptul că se întâmplă completamente neaşteptat iar asta creşte mult impactul asupra spectatorilor. Emoţia este cea care stă în miezul acţiunii. În lungmetrajul tău de debut, Hostile, un film post-apocaliptic, o ai pe Juliette care încearcă să reziste asaltului creaturilor nocturne. În Meander avem lupta pentru supravieţuire a Lisei, captivă întrun labirint tubular presărat cu capcane mortale.

De ce femeile luptătoare sunt recurente în filmele tale?

Nu sunt un oportunist dornic să speculeze contextul. Nu mi-am propus vreodată să dezvolt un proiect ca un manifest feminist tocmai pentru că asta, cred eu, ar reduce importanţa femeii la o alegere dictată de alte considerente decât valoarea sau necesitatea. Iniţial, Hostile

începea cu un bărbat ca personaj principal, fără flashback-uri, şi abia cand am decis că, în fond, el trebuie să fie un film de dragoste, lucrurile s-au schimbat. A fost o chestiune pur practică. Partenera unui bărbat transformată în zombie era fizic mai dificil de arătat în mod credibil cu toate schimbările prin care trece iar totul a devenit mult mai simplu şi mai clar în momentul în care am inversat rolurile, pur şi simplu, fiindcă am găsit astfel perspectiva corectă asupra relaţiei. Cât despre Meander, aici din start am vrut să speculez pe tema naşterii, a maternităţii, a genezei. Nu întâmplător bărbatul pe care Lisa îl întâlneşte fugitiv la început se numeşte Adam iar filmul vorbeşte în esenţa lui despre o femeie care trebuie să supravieţuiască nu doar fizic ci şi emoţional. Asta e ceea ce mă interesa pe mine din punct de vedere al personajului în jurul căreia se construieşte acţiunea şi tensiunea. [...]

Citiţi interviul complet cu MATTHIEU TURI pe www.cinemap.ro PAGINA

77

POINT OF VIEW

CASTLEVANIA: Simfonia finală

TEXT DE ŞTEFAN IANCU

opere de artă, Netflix întrecând-se pe sine odată cu acest al patrulea sezon, iar Frederator Studios, cei care s-au ocupat de animarea întregului serial, au avut grijă să ofere fanilor un adevărat spectacol. Într-o lume în care vampirii și creaturile nopții încă îl plâng pe Dracula și încearcă să îl aducă înapoi (care a murit la finalul sezonului 2), cuplul minune format din Trevor și Sypha încearcă să restabilească un echilibru și să termine misiunea pe care au început-o: să aducă omenirea la normal. Altundeva, Alucard se chinuie să facă același lucru, învățând totodată cum să aibă din nou încredere în oameni după ceva întâmplări nefericite. Toată lumea pare pregătită de o ultimă mare înfruntare și fiecare personaj își încheie sub o formă sau alta parcursul de până atunci: Isaac o învinge pe Carmilla și descoperă un nou scop al vieții, Hector se desparte de Lenore care își acceptă în sfârșit condiția de vampir, în timp ce trio-ul de lux este adus împreună pentru o ultimă dată pentru a se înfrunta cu Moarte însăși.

P

ost-Oscar-uri, în cadrul unui peisaj cinematografic ce începe să prindă viață și în așteptarea unor producții precum Dune sau Top Gun: Maverick, căutarea pentru ceva să îmi hrănească pasiunea pentru filme a devenit o misiune din ce în ce mai dificilă. Jonglând printre sequel-uri mai puțin inspirate sau spin-off-uri de-a dreptul inutile, o luminiță s-a întrevăzut la capătul acestui tunel întunecat și lugubru, care mi s-a arătat sub forma unei animații, realizată mai bine și mai filmic decât trei sferturi din ce ne oferiseră marile studiouri de film în ultimul an. Vorbesc, bineînțeles, despre sezonul 4 din Castlevania.

Castlevania are la bază povestea și universul din celebrul joc video cu același nume.

Probabil printre cele mai reușite adaptări de acest gen, serialul îi are în centrul acțiunii pe Trevor Belmont (descendent al familiei Belmont, cunoscută pentru lupta lor împotriva vampirilor), Sypha Belnades (o vrăjitoare care canalizează puterea spiritelor pentru a manipula elementele) și pe Alucard (a.ka.

Adrian Țepes, fiul jumătate vampir-jumătate om al lui Dracula). Primele trei sezoane sunt

PAGINA

78

Noul sezon nu s-a dat înlături de la violența tipică, secvențele de bătaie s-au dublat ca număr, iar episoadele au fost mai centrate pe acțiune decât cele de până acum. Fie că a fost pentru fan service sau pentru că era vorba de un ultim sezon, pentru toți cei care și-au dorit să vadă lupte între vampiri și oameni, vampiri și vampiri, oameni și creaturi care de care mai ciudate, Castlevania a avut grijă să bifeze toate căsuțele. Este de proporții epice, este sângeros, lacrimogen, spectaculos, și oferă o încheiere pe măsură a ceea ce a fost unul dintre cele mai bune seriale de animație ale ultimilor ani. www.zilesinopti.ro

Supliment

Grătare

Grătarul între sport național și artă

E

vară, deci e vremea grătarelor. Ce-i drept, mirosul specific și-a făcut prezența încă din luna martie, dar abia pe timp de vară grătarul devine cu adevărat un sport național. Nu este deloc un mister de ce se întâmplă acest lucru odată cu venirea căldurii: vrem să petrecem mai mult timp în aer liber, la iarbă verde sau în curte. În plus, grătarul este și un motiv de socializare, pentru că nu te apuci să faci grătarul doar pentru tine, ci doar atunci când ai strâns în jurul tău mai mulți oameni, unii care eventual pot prelua și anumite sarcini: unul taie lemnele, unul pregătește carnea, iar altul are grijă ca totul să se prăjească cum trebuie. De aceea, totul are un aer de competiție sportivă - există o echipă care muncește și „spectatorii” care aplaudă și îi încurajează de pe margine, bucurânduse la final împreună de rezultate.

La o primă vedere poate să pară extrem de simplu să faci un grătar, dar lucrurile nu stau în totalitate așa. Fiecare grătăragiu are secretele lui și există enorm de multe feluri în care poți să faci un grătar, nu degeaba este cel mai vechi și popular fel de mâncare din lume. La fel, există nenumărate feluri în care poți să prepari carnea înainte de a o pune pe grătar. Ba chiar poți să faci un grătar vegan doar cu legume și fructe. De aceea, grătarul poate fi și ceva simplu de făcut, atunci când se urmărește rapiditatea și eficiența, dar și ceva complex și care ține de domeniul artei culinare, atunci când vrei să surprinzi.

Atenție! Următoarele pagini conțin idei folositoare pentru toți cei care iubesc grătarul sau plănuiesc unul. Deci, nu le folosiți pe post de brichete pentru lemne sau cărbuni!

TEXTE DE GRUIA DRAGOMIR

GRĂTARE

POP CULTURE MAGAZINE

Cărbunii: Contează la ce dăm foc?

R

ăspunsul cât se poate de scurt este: da, contează.

Este absolut interzis să faci un grătar cu lemne vopsite sau în care să arunci obiecte de plastic sau pe care să-l pornești și alimentezi cu benzină/ diluant, de exemplu.

Ideea este destul de simplă: e important cu ce faci grătarul, pentru că pe preparatele pe care le vei pune acolo se vor transfera particule din „combustibilul” cu care vei face grătarul, iar treaba asta nu se reflectă doar asupra gustului, dar și asupra sănătății.

Așadar, cel mai sigur și bun pentru grătarele clasice este cărbunele de lemn. Mai mult, cele mai bune tipuri de cărbuni sunt cele din lemn de esență tare, în niciun caz huila.

Bineînțeles, se poate folosi și direct lemn de esență tare, dar PAGINA

84

până vei obține jarul din lemne va dura destul de mult. Deci, când alegi cărbunele pentru grătar, ține cont să fie de stejar, de exemplu, pentru că va avea o durată de ardere mai lungă și vei putea găti cu el și la temperaturi joase. Acest tip de cărbune de esență tare este superior mangalului obișnuit. În afară de acesta mai poți opta și pentru bricheți din cărbune, cei cu forme regulate (uneori cu formă de tuburi), care sunt produși din resturi de lemn de esență tare. În cazul în care te întrebi, formele regulate în care sunt comercializați îi ajută să se așeze cât mai bine în interiorul grătarului și să ardă perfect și la o temperatură constantă. Astfel, e indicat să apelezi la bricheți atunci când ai de făcut un grătar mare, pe care

vei pune mai multe tipuri de preparate. Bricheți cu un timp de ardere mare, de până la 4 ore, sunt și cei din coji de cocos. Ei sunt o alternativă la cărbunele pentru orice tip de grătar, iar pentru fabricarea lor nu a fost tăiat nici un copac. De reținut este și că aroma este neutră, deci nu vei mânca cârnați cu gust de cocos.

Apropo de acest lucru, există pe piață și peleți de afumare din ierburi aromatice (salvie, oregano și mix mediteranean) care dau o aromă unică preparatelor, pentru că sunt făcuți din plante naturale ce au fost presate puternic, fără să se folosească lianți. În general, ei sunt folosiți la grătarele închise, dar poți să-i presari și printre cărbunii de la un grătar deschis, pentru niște arome subtile. www.zilesinopti.ro

GRĂTARE

POP CULTURE MAGAZINE

Ce carne pui pe grătar Având în vedere că grătarul este cea mai veche metodă de preparare a cărnii, e greu de crezut că există cărnuri care n-au fost preparate în acest fel. Românii au câteva pe care le preferă cu precădere, devenite tradiționale, dar există și câteva mai exotice care au început să-și facă apariția din ce în ce mai des deasupra cărbunilor încinși de la grătarele românești.

Porcul, puiul și vita sunt niște apariții banale pe grătar, dar există și aici niște recomandări.

De exemplu, de la pui cea mai gustoasă parte de pus la încins este pulpa superioară dezosată și condimentată cum trebuie.

Chiar dacă nu vei consuma pielea, las-o atunci când pui carnea pe grătar, pentru că-i va da un gust mai bun și o poți îndepărta când o primești în farfurie. De la porc, românii preferă pe grătar mai ales cotletul, ceafa și coastele. Și PAGINA

86

fix așa recomandă cei mai renumiți bucătari să fie făcută vita. De asemenea, de la vită merg pe grătar mai multe bucăți, cele mai populare în rândul românilor fiind: antricotul, vrăbioara, mușchiul de vită, tomahawk-ul sau T-bone-ul.

De la miel, pe grătar merg cel mai bine pulpa și cotletul, dar și pastrama de berbecuț.

La fel ca în cazul altor cărnuri roșii, carnea de miel are nevoie de condiții specifice pentru ca preparatul final să aibă fragezimea și gustul dorite.

Temperatura de preparare și baițul joacă un rol important.

O rețetă de baiț ar include următoarele ingrediente: ulei de floarea soarelui, vin alb sec sau vin roșu sec, rozmarin proaspăt, cimbru, ceapă și usturoi verde, foi de dafin, piper negru și sare.

Ca și în cazul cărnii de pui, și de la curcan cel mai bine merge pe grătar pulpa superioară dezosată. Mai poți pune și piept de curcan, dar având grijă să nu-l lași excesiv de mult, pentru a nu se usca complet, el fiind oricum o bucată de carne destul de seacă și ațoasă.

aici există nenumărate rețete, iar majoritatea recomandă marinarea îndelungată pentru o savoare deosebită. Un truc ar fi să lași ceafa sau coastele în cola (da, băutura carbogazoasă) timp de 2-3 ore înainte de a o pune pe grătar.

Cu carnea de vită intrăm pe un nou teritoriu, deoarece aici apare întrebarea: bine făcută, medie sau în sânge? Aceasta nu se aplică în niciun caz la carnea de pui sau cea de porc. Și, chiar dacă în sânge pare ceva barbar, www.zilesinopti.ro

Iunie 2021

Peștele pe grătar e o cu totul altă mâncare de pește. Pentru a-l face cât mai bine și fără să riști să se lipească de grătar, e recomandat să folosești un grill pliabil sau o placă de teflon. Aici depinde și de tipul de pește pe care vrei să-l prepari pe grătar, dar indiferent dacă este de apă dulce sau sărată, este indicat să-l lași pe grătar ceva mai mult timp, pentru că nu este indicat să mănânci carne de pește nefăcută. În general, peștele eviscerat (scrumbia, dorada sau păstrăvul, de exemplu) se pot umple cu felii subțiri de lămâie, un pic de unt, patrunjel și usturoi.

Burgerii, micii, cârnații proaspeți sau kebap-ul sunt alte nebunii care merită aruncate pe grătar. Dar ține cont că ele nu se pun pe grătar în funcție de poftă, ci la final (dacă ai de făcut și fripturi sau legume). Se practică acest lucru din două motive, pentru că aceste preparate au nevoie de o cantitate mai mică de căldură pentru a se găti, dar și pentru că sunt mai grase și condimentate și vor contamina restul preparatelor care ar urma după ele. www.zilesinopti.ro

POP CULTURE MAGAZINE

Urmează acum și câteva dintre preparatele mai puțin obișnuite: carnea de struț, de cangur sau crocodil. Acestea au început să-și facă apariția în preferințele românilor care sunt deschiși să experimenteze.

Mușchiul de struț trebuie lăsat la marinat înainte de a fi pus pe grătar, deoarece este considerată o carne roșie, chiar dacă este de pasăre. Se apropie destul de mult de cea de vită, ca textură, consistență și gust. Și carnea de cangur (în general pulpa) trebuie frăgezită bine, mai ales că ea este considerată din aceeași categorie cu cea de vânat și are o fibră foarte dură. Deci, e indicat să folosești marinade cât mai acide și un timp mare de marinare.

La gust ea seamănă destul de mult cu cea de căprioară. În ceea ce privește crocodilul, acesta a intrat subtil și recent în meniurile din România, și se folosește cu precădere coada (chiar dacă s-au mai văzut și crocodili la proțap pe la anumite evenimente), aceasta fiind cea mai musculoasă și gustoasă parte. Ce-i drept, e o carne mai scumpă, care poate să ajungă chiar și la 250 de lei kilogramul, dar este una care e mai bogată în proteine decât carnea de pui sau de vită și are și un conținut caloric foarte scăzut.

Ca gust și mod de preparare, este similară cu carnea de pui sau de curcan, având și aceeași textură și culoare, uneori chiar și același gust.

PAGINA

87

GRĂTARE

POP CULTURE MAGAZINE

Ustensilele esențiale pentru un grătar reușit Indiferent de tipul de grătar pe care-l folosești (electric, pe gaz, disc sau cel clasic, pe cărbuni sau lemne) este obligatoriu să folosești ustensilele corecte pentru a avea o experiență cât mai plăcută la gătit. Altfel, dacă mergi pe improvizații, riști nu doar să te enervezi, dar și să te accidentezi - grătarul este, totuși, un loc de muncă plin de riscuri reale.

Așadar, iată cum arată setul de ustensile esențiale pentru a fi sigur că timpul petrecut în fața grătarului va fi unul de calitate.

1 Cleștele este pur și simplu vedeta când vine vorba de grătar.

Un clește bun îți va face întreaga muncă mai ușoară, atât când vine vorba de întorsul cărnii sau al legumelor pe grătar, cât și când vine vorba de transferul în vase.

Sunt mulți care spun că dacă ai clește, nu-ți trebuie și spatulă, dar este greșit.

2 Spatula te va ajuta să separi carnea de grătar, atunci când se lipește de el. Dacă în astfel de cazuri vei folosi direct cleștele, riști să rupi bucăți din carne... și nu vrei asta.

3 Peria de sârmă este și ea esențială, fiind necesară pentru curățarea grătarului. Alege una cu mânerul lung și solid, dar mai ales cu fire metalice cât mai dese și rezistente, pentru a curăța cât mai bine resturile de la grătarele trecute, pe care nu vrei să le guști și de data asta. Abia după o rundă de perie de sârmă pe grătar putem dezbate dacă folosim slănină sau ceapă pentru ungere.

4 Furculițele lungi sunt și ele indispensabile de la orice grătar care se respectă, nu doar pentru a ține companie cleștelui și spatulei, dar pentru a te ajuta PAGINA

90

1

4

2

5

3

6

în manevrarea cât mai prolifică a produselor care vor ajunge pe grătar, în vase sau în farfurie.

Urmează și o serie de ustensile care fac diferența între un

ageamiu și un profesionist, între grătarul ca sport național sau ca artă. De exemplu, un 5 termometru de carne este de nelipsit din trusa unui bucătar adevărat, mai ales atunci când plănuiești să pui pe grătar bucăți mai groase de carne, despre care știi exact la ce temperatură e indicat să fie prăjite.

6 Pensula este un alt accesoriu care te va ajuta să dai mai mult gust și uniform bucăților de carne sau legumelor pe care le arunci pe grătar. Poți s-o folosești și doar pentru a întinde uniform grăsimea sau sucurile care ies din carne atunci când se prăjește.

7 Piatra de gătit (cea mai recomandată este cea dintr-un bloc de sare) va da mai multă savoare preparatelor, din simplul motiv că distribuie căldura uniform pentru o perioadă mai lungă de timp. Pur și simplu o pui pe grătar, o lași să se încingă și apoi pui pe ea ce vrei să 7 gătești. www.zilesinopti.ro

Iunie 2021

POP CULTURE MAGAZINE

Grătarul vegan Da, e posibil să faci și așa ceva și nu este deloc considerat un sacrilegiu de către carnivori. Nu este vorba despre burgerii sau cârnații vegani, de tipul beyond meat, ci despre legumele și fructele pe care le poți pregăti la grătar și pot fi fie un side dish, fie o masă în sine.

De exemplu, poți obține o „friptură” vegană din conopidă sau sfeclă tăiate în felii potrivite.

Conopida poate fi condimentată în prealabil cu ulei de măsline, piper și curry. Feliile de sfeclă pot fi crestate și marinate în oțet balsamic cu usturoi și ulei de măsline.

Frigăruile din legume le poți face din vinete, dovlecel, ceapă, ardei și ciuperci, toate trase în țeapă în ordinea în care dorești.

De asemenea, poți încheia țepușa cu o bucată de porumb. Însă, toate aceste legume pot fi preparate și separat pe grătar.

Vinetele pot fi tăiate în felii subțiri, dar înainte de a fi puse pe grătar e bine să fie presărate cu multă sare și lăsate la scurs, pentru a elimina substanțele care www.zilesinopti.ro

le fac uneori pișcătoare. La fel, se procedează și cu dovleceii / zucchinii, doar că fără a fi lăsați la scurs. Pentru aceștia din urmă se poate face și un sos de smântână cu usturoi și mărar (asta dacă nu ești chiar vegan). Ardeii la grătar, tăiați în fâșii, pot fi folosiți în salate sau se poate face o salată în sine din ei. Ceapa la grătar este folosită mai mult pentru a da gust celorlalte preparate.

Ca feluri de mâncare consistente și sățioase, pot fi puse pe grătar ciuperci, de diverse soiuri, iar acestea pot fi folosite chiar pentru realizarea unor burgeri vegani. Însă, ele mai pot fi umplute cu diverse soiuri de brânză maturată sau folosite pentru realizarea unor frigărui cu tofu.

Porumbul la grătar este un

preparat foarte gustos și care nu trebuie să lipsească de la niciun grătar. Dar, un preparat mai deosebit este avocado la grătar.

Fructele de avocado se taie în jumătăți, se scoate sâmburele și se pun pe grătar. Apoi ei pot fi umpluți cu pătrunjel tăiat mărunt și amestecat cu ceapă roșie tăiată mărunt și cu sumac. Sau cu roșii tăiate mărunt și amestecate cu usturoi și busuioc. Alte fructe pe care le poți pune pe grătar sunt ananasul, tăiat în felii potrivite, și bananele, dar cele de tipul plantain.

Pentru realizarea unor deserturi deosebite, poți pune la grătar și piersici, pe care le servești cu înghețată.

Foarte important este ca legumele și fructele să fie puse pe grătar înaintea cărnii.

PAGINA

91

GRĂTARE

POP CULTURE MAGAZINE

Condimente care-ți vor duce grătarul la un alt nivel

Condimentarea preparatelor pentru grătar poate fi de trei tipuri: umedă, cremoasă și uscată. Cea umedă se face prin marinare, cea uscată se realizează prin ceea ce se mai numește dry rub, iar cea cremoasă se face cu ajutorul sosurilor. În orice caz, acesta este un subiect extrem de complex și aproape inepuizabil, așa că vom menționa aici doar câteva exemple și sugestii de condimente și condimentări care pot fi folosite pentru a da mai mult gust preparatelor la grătar.

Cea mai simplă metodă este tratarea cărnii cu sare, fie prin dry rub sau prin scufundarea într-o saramură. Pentru un gust cât mai bun, poți folosi săruri mai speciale, cum ar fi cele aromatice, care conțin fulgi de sare și paprika, curry sau ierburi PAGINA

92

aromatice. Este o metodă de condimentare care e folosită mai ales pentru pește. În ceea ce privește cărnurile cu o fibră mai dură (carnea de vită, de miel sau porc), e indicat să se folosească marinade mai acide, care frăgezesc carnea.

Pentru acestea se vor folosi baze acide, oțet sau lactate fermentate (cum ar fi iaurtul, kefirul sau laptele bătut). În combinație cu acestea din urmă poate fi folosit și muștarul și ketchup-ul, pentru a transfera în fibra cărnii aromele acestora. În ceea ce privește carnea de pui, condimentele cu care poți să te joci sunt: paprika / boia, piper de diverse feluri, pătrunjel, usturoi, coriandru, busuioc sau oregano. Pentru carnea de porc poți experimenta în diverse combinații cu următoarele:

chimion, chimen pudră, curry, rozmarin, salvie, mărar, usturoi, cimbru sau fenicul. Vita merge cel mai bine cu: piper, busuioc, dafin, chili, usturoi, maghiran, muştar, oregano, rozmarin, tarhon, cimbru, ceapă şi hrean.

Pentru carnea de miel la grătar e recomandat să încerci un amestec de rozmarin, usturoi sau unul din chimen, şofran, paprika, turmeric, chimion, piper cayenne şi nucşoară.

De asemenea, pentru un gust mai dulce, caramelizat (mai ales atunci când pregătești coaste de porc), poți să lași carnea la frăgezit în cola. Dacă ții carnea timp de două-trei ore în această băutură carbogazoasă, ea va deveni mult mai moale și gustul va fi unul cu adevărat delicios, caramelizându-se atunci când o pui pe grătar. www.zilesinopti.ro

CULINARiA

TEXT DE MĂDĂLINA SÁNTA

Eat&Drink

 GURMAND: CRONICA UNEI DEGUSTĂRI  TOP: 5 GELATERII BUNE DIN ȚARĂ  PE GUSTUL NOSTRU  EXOTIC FOOD: MÂNCĂRURI CHINEZEŞTI (NE)OBIȘNUITE  DRINK: IMPORTANT E ROSE-UL  TOP: 5 GRĂDINI DE VARĂ DIN ȚARĂ

Preparatele vegetariene – marea provocare a restaurantelor din România.

Să-ți asumi un stil de alimentație vegetarian în România poate fi o provocare, mai ales dacă-ți place să ieși în oraș și să servești masa la restaurant. Riscul de a vedea din nou că trebuie să mănânci mix de legume mexicane, cașcaval pane sau legume la grătar e mare și poate fi un argument serios să stai mai bine acasă. Provocarea e în egală măsură mare pentru bucătari, care până nu demult au văzut legumele drept accesorii ale cărnii. Dar trendul vegetarian e în creștere și piața din România trebuie să se adapteze.

Mărturisesc că am urmat câțiva ani o dietă vegetariană, dar am făcut asta nu pentru că nu-mi place carnea ci pentru a mă provoca la nivel creativ și pentru a putea aprofunda mai mult ceea ce pare un univers neexploatat cu o imensitate de posibilități.

Spre surprinderea mea de la acea vreme, aveam să descopăr o complexitate incredibilă de plante și de combinații spectaculoase, ceea ce m-a făcut să încerc să definesc o serie de preparate complexe, fără carne, în toate meniurile pe care le-am creat.

Trebuie să vedem această tendință drept o mare oportunitate. Știm cu toții câtă risipă se face la nivel de industrie alimentară și cât de mare este impactul ecologic al zootehniei. Mai știm și că trăim într-o zonă foarte generoasă din punct de vedere natural și că atât la nivel de agricultură, cât și de floră spontană, avem numeroase posibilități. Așa că dacă vreți să fiți locuitori mai buni ai acestei planete, dar să și experimentați culinar, cereți restaurantelor să includă în meniurile lor preparate complexe pentru vegetarieni. Dacă în schimb sunteți bucătari și citiți aceste rânduri, profitați de www.zilesinopti.ro

Mădălina Sánta are 30 de ani, este Chef și de curând antreprenor. A absolvit o facultate de comunicare și a lucrat 7 ani în publicitate, apoi a decis să se dedice gastronomiei, specializându-se la Lyon, la Institutul Paul Bocuse. Își pune în valoare pasiunea la restaurantul „Szikra” deschis în Sfântu Gheorghe, județul Covasna. ocazie pentru a vă deschide noi orizonturi, cercetați, explorați și jucați-vă. Puteți descoperi un univers de arome și texturi spectaculoase. E doar o chestiune de voință și optică.

Nu în ultimul rând, nu uitați că nu trebuie să fiți vegetarieni convinși, pentru a testa preparatele fără carne dintr-un restaurant.

Explorați, încercați, testați și s-ar putea să fiți surprinși. Arpacașul, gulia, amaranth-ul, hrișca, leușteanul, ridichea, spanacul, năutul, loboda sau saschia și-au făcut loc în meniul Szikra și și-au cucerit definitiv degustătorii curajoși.

PAGINA

93

GURMAND

TEXT DE HORIA GHIBUȚIU

Cronica unei degustări De gusturi nu se discută, dar despre degustări, mai ales după o lungă pauză, cred că e de povestit.

La cea mai simandicoasă masă la care am fost vreodată, care a început cu un, să-i zic așa, pre-antreu și s-a încheiat, clasic și en fanfare, cu un desert, au fost șase feluri de mâncare. Dacă o să vă spun denumirile – de la Frumosul, psihedelicul vițel pictat prin învârtire și făcut la grătar fără flacără și Tortellini din Modena, în sos de parmezan Reggiano până la Hopa, am scăpat tarta de lămâie! – cineva cu aplecare către Fine Dining și care a fost la Modena, ar putea recunoaște semnătura ilustrului Chef Massimo Bottura, bucătarul italian necorpolent care și-a avertizat cititorii să nu aibă încredere într-un bucătar italian slab.

Dar asta a fost parcă într-o altă viață, despre degustarea ocazionată de lansarea unui meniu la un restaurant vreau să vă povestesc luna asta. Mi-e mai la îndemână, deoarece a avut loc la jumătatea lunii mai.

S-a petrecut într-un București relaxat treptat – nici numai țineam minte când am fost la ultima degustare, parcă în toamna dinaintea pandemiei. În tot cazul, au fost șapte feluri de mâncare, iar cu deserturile, zece. Pe care, cu voia dumneavoastră, le voi enumera democratic, în ordinea apariției: somon gravlax cu mix de frunze și dressing de muștar; caracatiță la grătar, măsline Kalamata, cartofi și ulei de ierburi; salată Pine cu foie gras, coacăze, pere, brie și miez de nucă; ciuperci king oyster, arpacaș și brânză de Horezu; vită Rossini cu trufe negre, sparanghel, cartofi noi și foie gras; piept de rață glazurat, varză kale, morcovi colorați și sos de afine; biban de mare sălbatic, ciuperci king oyster, roșii colorate și piure de păstrânac; tartă de lămâie, sorbet de căpșuni și caramel sărat; prăjitură Dark Chocolate PAGINA

94

Caracatiță

Mousse

Piept de rață

fără gluten și culis de căpșuni; mousse de ciocolată cu mentă și fistic.

Apreciatele au fost multe, dar le voi enumera doar pe cele care au urcat pe podium, potrivit unei cercetări fără pretenții efectuată la fața locului: caracatița, rața și mouse-ull.

Vedeta serii de la Pine Restaurant & Terrace a fost însă degustarea în sine. Pentru mine, a fost un semnal că întoarcerea la vechea normalitate, dar cu păstrarea unor măsuri de siguranță, e nu doar posibilă, ci chiar aievea. După mai bine de un an de mâncare livrabilă și de experimentat tot soiul de rețete la domiciliu, șansa de a trăi din nou senzațiile de odinioară sunt o răsplată deopotrivă pentru clientelă și pentru industrie.

O spune unul care a făcut rapelul încă din martie și abordează noua realitate cu prudență, însă și cu entuziasm. www.zilesinopti.ro

TOP

TEXT DE GRUIA DRAGOMIR

5 gelaterii bune din țară E vară, iar asta înseamnă că în meniul nostru zilnic își face apariția un nou aliment: înghețata. Dar nu orice fel de înghețată, ci ar fi bine să o căutăm pe cea artizanală, acel gelato făcut ca la mama lui acasă, în minunata Italia. Am căutat în țară 5 locuri care vin la înaintare cu conuri pline de „gusti” sănătoase și colorate, care merită imortalizate pe cât mai multe conturi de Instagram:

BUCUREȘTI FRIDDI  Vasile Alecsandri 4  031.431.3295 În laboratorul propriu, cei de la Friddi transformă cele mai fine ingrediente într-o selecție de gelato și sorbetto artizanale, 100% naturale.

O parte dintre acestea sunt certificate bio și DOP, precum fisticul de Bronte, alunele de pădure din Piemont sau vanilia Madagascar, dar și laptele pasteurizat bio pe care îl folosesc în toată gama de gelato. Friddi este un brand românesc, născut din pasiunea pentru înghețată artizanală și respect pentru cele mai bune ingrediente.

BRAȘOV EIS/KALT/ - 100% NATÜRLICHES EIS  Piața Sfatului 3  0728.640.478 Aflată chiar în buricul târgului, gelateria EIS/kalt/ are în meniu înghețată 100% naturală, cafea și multe alte produse locale.

Ce e cu adevărat deosebit la această gelaterie este că experimentează constant, iar printre sortimente vei întâlni, în afară de cele clasice, și gelato din colivă, mici și bere, dovleac, morcov, vișinată și multe altele.

CLUJ BIANCO MILANO  Piața Unirii 16  0773.864.960 Cei de la Bianco Milano și-au propus să aducă în România atmosfera www.zilesinopti.ro

autentică a Italiei prin acest desert deosebit. Astfel, ei au un gelatier italian care combină aromele și gusturile așa cum doar un specialist ar putea să o facă, o listă de ingrediente din întreaga lume, pentru o originalitate incontestabilă a produsului, și un banc de gelato ce păstrează textura și delicatețea specifice unui gelato autentic.

IAȘI LEONIDAS IAȘI  Bdul. Ștefan cel Mare și Sfânt 26  0232.270.137 La Leonidas-ul din Iași nu găsești doar ciocolată belgiană și cafea, dar și înghețată de la Moritz Eis, despre care țiam mai spus că merită încercată cu fiecare ocazie. Pentru a face acest lucru va trebui să urci până la etajul 1 al Palas Mall, o ocazie în plus pentru a vizita această zonă must see a Iașiului.

TIMIȘOARA GRAZIA GELATO  Alba Iulia 2  0729.759.118 Și dacă ești în Timișoara poți încerca un gelato artizanal, făcut 100% cu ingrediente naturale și după rețete tradiționale italienești.

De asemenea, toate deserturile de aici au un conținut scăzut de zahăr. În plus, cofetarului de aici îi place să se întindă la povești, mai ales în jurul felului în care pregătește zilnic gelato.

PAGINA

95

PE GUSTUL NOSTRU

TEXT DE COSMIN DRAGOMIR

Creieri versus fudulii; despre organe și alți demoni Zalhanaua era un abator rudimentar destinat producerii de pastramă, dar și desfacerii unor alte produse conexe de la tăiatul oilor. Ulterior, sensul i s-a generalizat și găsim, în forma modernă a cuvântului și pierderea “l”-ului, zahanale pe lângă abatoare: un fel de birturi cu grătar unde sfârâiau fleici proaspete și multe organe.

Zahanaua Colentinei era celebră la începutul secolului trecut. Ficații, rinichii, fuduliile erau la mare căutare și mulți membri marcanți ai protipendadei pre și interbelice își făceau veacul pe acolo.

Apoi a venit comunismul și cumva, pe undeva, nu știu cum, am pierdut această tradiție. S-au pierdut și expresii precum pierde-vară că rămânea Connect-R fără hit sau mațe-fripte cu sensul de sărac, hămesit. Ultima e chiar literală în sensul că erai nevoit să frigi ce aruncau alții – adică mațele. Aceeași desconsiderare pentru intestine (a se citi organe în general) o întâlnim și astăzi. Căutăm cârnați cu membrană naturală, dar ni se face greață doar auzind că în Muntenia, de Paște, ciorba de bureți (a se înțelege cap de miel, organe și mațe) este o delicatesă tradițională. Din Balaci, Teleorman, unde am mâncat prima dată – și unde la ciorba de găină se pune și ouătoarea – și până în Argeș ai timp să turezi motorul doar de vreo două ori și să te oprești la târgul auto, vechi talcioc, și să te duci după fum și miros să vezi toată pleiada de bucăți suculente www.zilesinopti.ro

de carne cum sunt perpelite cu dibăcie de grataragii din tată-n fiu: mațe (crocante, cu aromă puternică), măduvioare (grase), ficați, spline, momițe (care nu-s fudulii) ș.a.m.d.

Carieră fac aceste delicatese și la Zexe Zahana locul unde mă duc frecvent fix pentru ele.

Mai nou, de doar vreo două luni a fost deschis și Circus Kebab unde am mâncat un fabulos sendviș cu intestine, splină și ficat de oaie rotisate, adică kokoretsi, o delicatesă orientalogrecească, street-food turcesc cu mare priză la clienți.

Și tot nu mă dumiresc unde și când am pierdut apetitul pentru organe. Ficăței de pasăre se consumă, ne dăm în vânt și după ficatul cirotic de rață sau gâscă, dar strâmbăm din nas la un savuros ficat de vițel, fie în “sânge”, fie mai talpă :).

Creierul e doar pane sau măcelăresc, limba cu măsline sau maioneză iar ugerul de vită se strică în Obor deși costă 4 lei kilogramul. Cărțile noastre vechi de bucate abundă în rețete din cap, picioare, intestine, bojoci, rărunchi etc. Îmi aduc aminte cu nostalgie de capul de porc fiert până aproape de dezmembrare pe care ni-l aducea mama de la abatorul de lângă Focșani. Cu usturoi sau cu muștar și pâine. Era perfect. Azi suntem puțini cei cărora ni se văd gropițele în obraji când zâmbim în fața unei farfurii cu obrăjori. Sunt doar niște mușchi extrem de bine exersați, așa cum e și limba sau coada.

PAGINA

97

EXOTIC FOOD

TEXT DE IULIANA CIOCÎRLAN

Mâncăruri chinezeşti (ne)obișnuite Ca europeni nu am putea avea ca fel de mâncare patrupedul cu care locuim, însă câinele sau pisica sunt printre cele mai obișnuite preparate în China, urmând ca în cele ce urmează să fac un fel de top al mâncărurilor inedite consumate de chinezi.

de treapta înaltă a societății chineze pe timp de iarnă, supa conține carnea a cinci tipuri de șerpi și alte ingrediente precum ciuperci, ghimbir, frunze de crizantemă și alte ierburi.

Se crede că are și proprietăți medicinale precum stimularea circulației și vindecarea artritei.

Balut

Arici de mare

S

e spune că populația chineză mănâncă orice merge, înoată, zboară, se târăște sau crește în pământ, așa că nu e o surpriză faptul că printre preparatele populare în China se numără ariciul de mare, în interiorul căruia se gătește omleta. Astfel, carapacea ariciului de mare este tăiată în jumătăți, conținutul acesteia fiind gătit la aburi alături de ouă. Gustul este unul specific, însă cea mai apropiată descriere este cea de ouă fierte cu somon.

Salată de meduză PAGINA

98

O altă creatură a mării foarte populară în China este meduza. Adesea se consumă crudă în salate dar chinezii o mai preferă și în baie de ulei deoarece, deși gelatinoasă, prin prăjire devinde crocantă.

Următoarea poziție în așa zisul top al preparatelor neobișnuite (pentru noi) se numără tarantulele și scorpionii. Sunt catalogate drept gustări și pot fi gătite pe grătar, fierte sau coapte, unele regiuni servindu-le în borcane asezonate cu diverse ierburi.

Supa de șerpi este de asemenea un preparat foarte comun. Inițial consumată doar

Balutul, răspândit și în alte zone ale Asiei, este un pui de rață nedezvoltat în interiorul unui ou fiert și asezonat cu oțet și sos de soya. Prima dată este băut lichidul din interiorul oului, urmând ca mai apoi să fie mâncat conținutul. Balutul este adesea consumat vara alături de bere, fiind și el catalogat ca gustare.

Adesea serviți alături de tăiței sau orez, viermii de mătase sunt atât de populari în China încât pot fi găsiți congelați, la conservă, sau gata gătiți în regim de street-food.

Gustul lor este asemănător cu cel al creveților sau al crabilor și sunt foarte apreciați de chinezi pentru textura gumoasă pe care o au.

Ca desert neobișnuit, chinezii adesea consumă jeleu realizat din carapacea țestoaselor. Acest desert este

EXOTIC FOOD

Iunie 2021

Viermi de mătase

Jeleu de ţestoasă

realizat din partea inferioară a carapacei țestoasei și diverse ierburi. Preparatul este consumat pentru proprietățile sale medicinale. Astfel se crede că ajută la buna funcționare a rinichilor, îmbunătățește circulația sângelui și facilitează creșterea masei musculare. În cazul în care se dorește creșterea libidoului, un preparat recomandat în cultura chineză este sistemul reproducător al berbecului.

Dacă nu se găsește această parte a ovinei, se crede că testiculele de pui vor rezolva și ele problema. În general, acest preparat este consumat de bărbați, modul de gătire preferat de aceștia fiind fierberea. www.zilesinopti.ro

Supă de liliac

Înainte de a încheia acest top, atribuim mențiuni speciale și următoarelor preparate: greieri și căluți de mare prăjiți, populari pentru gustul cremos, și supa de liliac, care se prepară prin fierberea unui liliac întreg alături de ierburi,

ulterior fiind consumat atât lichidul cât și liliacul.

Mâncarea cu cel mai bizar mod de preparare este însă de departe oul de o sută de ani. Astfel, ouăle de rață sau pui sunt puse la murat într-un amestec de argilă, cenușă, sare, limetă și rămășițe de la culegerea orezului timp de câteva luni. În acest timp gălbenușul devine gri, cu o textură cremoasă, iar albușul va dobândi o nuanță de negru, ușor transparentă și o consistență de jeleu.

Gustul acestui preparat a fost comparat cu cel al brânzei cu mucegai, însă mirosul emanat de preparat a fost descris ca unic și foarte puternic.

Am ajuns așadar la finalul acestui top care poate nu este decât un inventar a celor mai inedite preparate chinezești. Astfel, am aflat că un chinez pune semnul egalității între un câine, un pui și un căluț de mare și că... cultura chineză se dovedește a fi mai puțin pretențioasă în privința a ceea ce mănâncă însă pune mare accent pe modul de preparare.

Oul de o sută de ani PAGINA

99

DRINK

TEXT DE HORIA GHIBUȚIU

Important e rose-ul Să-ncepem vara cu un vin rose sec care lasă pe limbă tușe de ierburi mediteraneene și pe retină un roz pal, de rod neînceput.

D

acă e vară, o dau pe rose. E un companion foarte agreabil de discuție, e răcoritor, te duce cu gândul la vacanțe de viță nobilă. Îl savurez adesea din ochi, îi cântăresc puterea de seducție chiar înainte de a-l desface, mi se întâmplă chiar să fremăt de nerăbdare în așteptarea poveștilor care-mi vor dezlega limba după ce va fi făcut cunoștință pendelete cu această licoare la modă.

Pentru prima lună de vară, inspirați-vă de la un vin italian ce poartă numele unei nereide, fiică a lui Nereus și a lui Doris, nepoată a lui Oceanus, ce și-a dus traiul în Mediterana.

Făcea parte din alaiul lui Poseidon, alunga furtunile din calea marinarilor și-i subjuga cu frumusețea ei. În Elada îi zicea Halie, iar în Cizmă, consoana fricativă glotală surdă a devenit și mută, de a ieșit Alie.

Bun vin, dacă-l savurezi la o temperatură 6-10 grade. Îți ia ochii cu rozaliul pal și-ți fură mințile organului gustativ, care începe să jinduiască la citrice, la arome tropicale, la ierburi mediteraneene și alte cele în timp ce se golește sticla. Fix în aceeași măsură în care-ți crește apetitul de a asemăna piciorul paharului cu unul de damă, poate chiar cu ale Haliei care a ajuns Alie, rozeul din părinți nobili precum Syrah și Vermentino.

PAGINA

100

Se spune că acest Frescobaldi Ammiraglia Alie e un aperitiv de seamă și adevărul e că doar admirându-i rozul îmbietor de piersică te lovește o foame de lup. Dacă te pricepi, ai exercițiu îndelungat și ți-a dat Bunuțul organ fin, vei porni într-o călătorie a gusturilor în care vei întâlni piersici, mignole, grapefruit roz, mango și fructul pasiunii. Dacă mai ai și darul de a privi întânirea cu vinul ca una cu o nimfă seducătoare, răsplata îți va fi un buchet de salvie, rozmarin și cimbru proaspăt.

Alie e un vin de vacanță cu gust de vacanță, pe cât de sec, pe atât de senzual, și numai cine adoră crepusculul întrezărit printr-un pahar de rose poate pricepe acest paradox.

Nu l-am băut, l-am prihănit pasional, într-o seară de mai cu miros și temperaturi văratice, cu gândul la Toscana și la toate locurile neasemuit de frumoase în care molima ne-a împiedicat să ajungem o vreme.

Aud că-i place să se împerecheze cu peștele cel slab sau cu fructe de mare. Eu am poftit-o pe Alie la o masă cu paste italienești de la mama lor, penne rigate, peste care am turnat din belșug sos de roșii Parmigiano Reggiano, ba parcă am și pus extra parmezan găsit prin frigider. Vă spun, vinul ăsta italian câștiga Eurovisionul și fără să cânte, e peste băieții ăia de la Måneskin, în costumele lor caraghioase din piele. www.zilesinopti.ro

TOP

TEXT DE GRUIA DRAGOMIR

5 grădini de vară din țară Vara s-a instalat în mod oficial în România, la pachet cu măsurile de relaxare. Și, având în vedere că pandemia bate în retragere, avem toate motivele să ne bucurăm și să sărbătorim cu o bere craft (vezi suplimentul), alături de prietenii pe care poate nu i-am mai văzut de mult timp sau cu siguranță mai rar în ultimul an. Deci, iată 5 grădini de vară din țară unde poți să faci acest lucru:

BUCUREȘTI  ZONA LIBERĂ  Schitu Măgureanu nr. 31  0756.159.603 În centrul Bucureștiului, în Parcul Cișmigiu, se află Zona Liberă, un butic-bar cu o terasă care se întinde printre copaci și tufe, iar cei care nu au loc aici, sunt bineveniți să se relaxeze pe spațiile verzi din vecinătate. În afară de un meniu plin de beri craft, vei descoperi aici și o atmosferă foarte plăcută și cool, care amintește de grădinile de vară din Berlin.

BRAȘOV  VISSSUAL  Strada Fabricii  0727.247.613 Apropo de vibe-ul din Berlin, Grădina din Visss s-a deschis de curând, iar asta înseamnă că unul dintre cele mai cool locuri din Brașov a revenit după aproape un an de pauză, din cauza pandemiei. Grădina de vară de aici, plină de verdeață, este ceva mai departe de centrul vechi, dar merită deplasarea, pentru că e locul de întâlnire al comunității creative din oraș.

CLUJ  LIVADA  Clinicilor 14  0722.111.115 Așa cum spune și numele, terasa de aici se află într-o livadă, ceea ce înseamnă că vei lua masa printre copaci, www.zilesinopti.ro

la umbra și răcoarea pe care o oferă cu generozitate. Sunt multe locuri frumoase și verzi în Cluj, dar acesta este unul pe care trebuie neapărat să îl bifezi.

IAȘI  BEER ZONE  Alexandru Lăpușneanu 16  0761.239.673 Pentru bere bună în Iași, Beer Zone este cu siguranță locul în care trebuie să mergi.

Aici au peste 200 de sortimente de bere și 24 de beri la draught. Bineînțeles, vei găsi aici și tot felul de experimente ale berarilor români, care nu se mai satură să-și exerseze creativitatea cu această licoare. A, da, și terasa este una plină de verdeață.

TIMIȘOARA  VINERI 15  Vasile Pârvan 9  0721.202.821 Vineri 15 este restaurantulterasă care vine să completeze perfect experiența oferită de vizitarea centrului Timișoarei. Nu doar varietatea meniului face din Vineri 15 o destinație must see, dar și atmosfera care este întotdeauna una care te duce cu gândul la cea mai relaxantă zi, ziua de vineri. În plus, ești înconjurat de natură și voie bună.

PAGINA

101

Prezintă

Susținut de

Sponsori

popculture.zilesinopti.ro

Parteneri media

25 iunie. Brașov BASTIONUL ARTIȘTILOR

Parteneri instituționali

Speakeri Frăția Pastelor

ALEX NAPAR Dei Frati, Brașov

VLAD NAPAR Dei Frati, Brașov

Focus pe mâncare

FLORIN KIRIȚESCU

Fotograf profesionist food&drink

Relația afectivă cu mâncarea

Sarmalele: îngeri și demoni

Cum Meniul poate fi şi Gazdă Bună!

CIPRIAN MUNTELE

COSMIN DRAGOMIR

LIVIU MEREUȚĂ

Blogger culinar

Antropolog culinar, scriitor

Un eveniment produs de ZILE ȘI NOPȚI

Organizator relații Sergiana, Brașov

Cum ne unește mâncarea

LAURA LAURENȚIU Blogger culinar

Băutura ca stil de viață

ȘTEFAN CHIRIȚESCU

Head of Strategy McCann Worldgroup Romania / Marketing Director Cramele Cotnari

Ce sunt Întâlnirile POP CULTURE? Pe parcursul unui an calendaristic vor fi mai multe evenimente care vor avea loc în orașe diferite din România. “Întâlnirile” sunt defalcate pe următoarele experiențe pop culture: EAT & DRINK; ARTĂ; FILM; MUZICĂ; FASHION; DESIGN.

Ioan BIG Publisher Zile și Nopți

Întâlnirile Pop Culture: Eat & Drink vor avea loc la Brașov, în data de 25 iunie, la Bastionul Țesătorilor / Bastionul Artiștilor.

Evenimentul se va transmite și live, gratuit, pe pagina facebook.com/zilesinopti, pentru a deveni accesibil necondiţionat publicului larg.

“Transformăm experiențele pop culture din print și din online în evenimente de dialog tematic şi interacţiune socială, pe scenă, între persoane care au autoritate şi notorietate în domeniul în care activează”

Acest eveniment se va desfășura cu respectarea normelor de prevenire a contaminării cu SARS-CoV-2 în vigoare la data evenimentului.

Conform Hotărârii de Guvern nr. 32 din 27.05.2021, participarea este permisă persoanelor vaccinate împotriva virusului SARS-CoV-2 și pentru care au trecut 10 zile de la finalizarea schemei complete de vaccinare, persoanelor care prezintă rezultatul negativ al unui test RT-PCR pentru infecția cu virusul SARS-CoV-2 nu mai vechi de 72 de ore sau rezultatul negativ certificat al unui test antigen rapid nu mai vechi de 24 de ore, precum

popculture.zilesinopti.ro

și pentru persoanele care se află în perioada cuprinsă între a 15-a zi și a 90-a zi ulterioară confirmării infectării cu SARS-CoV-2, fapt dovedit prin documente medicale (test RT-PCR pozitiv la data diagnosticului, bilet de externare din spital sau test care să dovedească prezența de anticorpi de tip IgG efectuat cu maxim 14 zile anterior desfășurării activității). În cazul în care până la data evenimentul apar modificări în ceea ce privește măsurile de mai sus, participanții vor fi informați prin e-mail cu câteva zile înainte de data de desfășurare cu privire la regulile de participare actualizate.

Bilete eveniment Accesul fizic la Întâlnirile Pop Culture se va face pe bază de bilet.

Sunt puse la vânzare un număr limitat de bilete.

Prețul unui bilet este de 100 lei și odată cu accesul la eveniment posesorii unui bilet primesc:



Sacoșă bumbac 100%; 1 sticlă vin Cotnari;  Pungă cafea Cafeteca 80 gr.;  Apă cu vitamine Brainia;  Revista fwdBV;  Revista Zile și Nopți; 

Premii pentru public Publicul prezent la eveniment va avea și posibilitatea să câștige următoarele premii:

 1 x bicicletă Pegas;

 1 x Flair Neo Espresso

Maker oferit de Cafeteca;

 1 x coș de produse oferit

de Cotnari.

Un eveniment produs de ZILE ȘI NOPȚI

POVEȘTI DE SUCCES

TEXT DE GRUIA DRAGOMIR

Cum a apărut Doamne Ferește? Cine sunt oamenii din spatele acestui business și cum ați ajuns la acest concept?

La început de drum am fost doi - eu, Roxana Jora, și Ioan Dan Niculescu, partenerul meu de viață și călătorii timp de 16 ani.

Din păcate, Ioan Dan nu mai este astăzi printre noi, a încetat din viață în 2016, în urma unui tragic accident de circulație. Înainte de Doamne Ferește, am crescut împreună o agenție de branding și publicitate, Argo, care, pe lângă identitatea vizuală și campaniile online pentru candidatura prezidențială a lui Klaus Iohannis în 2014, are în portofoliu foarte multe proiecte din industria HoReCa și nu numai. Experiența și insighturile acumulate, împreună cu pasiunea pentru antreprenoriat și susținerea echipei din agenție, ne-au ajutat să lansăm acest nou brand pe piață.

Doamne Ferește Cel mai surprinzător muștar românesc Roxana Jora a combinat pasiunea pentru călătorii exotice cu cea pentru sosurile picante și a rezultat un business care acum le oferă românilor unele dintre cele mai deosebite muștaruri de pe piață. Portofoliul Doamne Ferește numără în prezent trei produse, de inspirație persană, aztecă și hindusă. Însă, primul produs a fost un sos extrem de iute obținut din 100 de kilograme de ardei, puse la macerat timp de 3 ani. A rezultat Iute de Doamne Ferește, un produs ediție limitată și care este ambasadorul României în cea mai mare colecție de sosuri iuți din lume, aflată la Arizona Vic Clinco Museum. Mai multe despre Doamne Ferește ne-a povestit Roxana în interviul de mai jos.

PAGINA

106

Spuneți-ne un lucru mai puțin știut despre Doamne Ferește.

Inițial, Doamne Ferește a fost o „Culegere de vocalabru și maniere sofistricate”, o colecție online de tortură crasă a regulilor gramaticale. Marca a fost înregistrată în 2012, dar proiectul a fost abandonat la scurt timp după.

Apoi, ne-am îndreptat atenția către zona de food. OSIM-ul a refuzat de trei ori înregistrarea mărcii pentru că identitatea vizuală conține simbolul crucii.

Așa că am decis să înregistrăm marca la nivelul Uniunii Europene.

Povestiți-ne un pic despre produsele voastre și prin ce se www.zilesinopti.ro

Iunie 2021

POP CULTURE MAGAZINE

Roxana Jora

deosebesc de celelalte de pe piață.

Doamne Ferește este prima colecție românească de produse gourmet, fusion, picante și cu atitudine, de pe plaiurile mioritice. Toate alchimiile produselor și rețetelor create de noi sunt rodul unei serii de descoperiri culinare, făcute în timpul unor lungi călătorii în jurul lumii. Doamne Ferește este forma în care o aducem și o oferim celor de acasă, împărtășind astfel o parte din simfonia de arome care ne cucerește în fiecare odisee.

Primul produs, Iute de Doamne Ferește, un sos din ardei extrem de iuți, a fost o rețetă pe care am început să o dezvoltăm în Thailanda în 2011, după ingredientele și obiceiurile bucătăriei de acolo. Este produs dintr-un mix de patru specii de ardei, de pe patru continente diferite (Europa, Asia, America de Nord și India), macerat cel puțin trei ani, după o metodă proprie.

După succesul sosului (care este o ediție limitată, greu de produs în cantități mari și deocamdată

mult prea iute pentru unii consumatori din România), am decis să convingem cât mai multă lume să guste și să se îndrăgostească de „picanteriile” noastre. Așa ne-am îndreptat atenția spre muștar, care, după părerea mea, este cel mai iubit sos de pe meleagurile noastre.

Care este impactul pe care v-ați dori să-l aibă afacerea voastră? În limba română expresia „Doamne ferește!” este similară cu surpriza și aceasta reprezintă o componentă esențială a tuturor produselor noastre, datorată juxtapunerii subtile a gusturilor, aromelor și combinațiilor neașteptate. Surprinderea și variațiunea sunt cele pe care le întâlnim mereu, după ce trecem hotarul zonei de confort.

Doamne Ferește le aduce atât simțului gustativ cât și celui al umorului.

Sunt atribute de brand pe care ni le asumăm și noi, atât pe plan național, unde misiunea noastră este aceea de a aduce cultura gustului iute, cât și pe plan extern, unde Doamne Ferește (în calitate de prim producător al unei game de produse picante din România) reprezintă țara într-un domeniu în care aceasta nu a avut nimic de spus până acum câțiva ani.

Ne mândrim cu faptul că Iute de Doamne Ferește este ambasador al României, în Vic Clinco Museum din Arizona, Statele Unite (oficial cea mai mare colecție de sosuri iuți din lume, care găzduiește peste 8.000 de exponate).

Care e cea mai importantă lecție pe care ați învățat-o din perioada în care ați dezvoltat acest brand?

Dacă pui cu adevărat suflet în ceea ce faci, dacă ești original, autentic și ai grijă la detalii, nu ai cum să dai greș niciodată.

Ce planuri aveți pentru Doamne ferește pentru restul anului?

Avem în „laboratoarele” Doamne Ferește și al patrulea sortiment de muștar, ediția bizantină, care aduce armonios sub capac, arome de scorțișoară, cardamon negru, ardei iute măcinat, cuișoare și alte ingrediente surpriză, pe care vă las să le descoperiți singuri, la momentul potrivit.

PAGINA

107

ID(igital)

TEXT DE ELENA SIMINEA

CHAT ROOM STORY

F

ără să ne dăm seama, chat room-ul a ajuns o parte integrată în viața noastră cotidiană, fiind acum, pentru fiecare dintre noi, un lucru cât se poate de obișnuit și banal. Însă câți și-au pus vreodată întrebarea: de unde provine sau când a apărut de fapt primul chat room?

Chiar dacă nu pare, pentru că tehnologia a avansat la un nivel atât de înalt, anul acesta se împlinesc 50 de ani de la folosirea primului chat room.

Ei bine, primul astfel de sistem de chat a fost utilizat de guvernul american în anul 1971. Sistemul a fost denumit EMISARI, cunoscut și sub numele de ‚linia partidului’, fiind folosit în perioada Președintelui Nixon. A fost dezvoltat de Murray Turoff, un tânăr absolvent de doctorat de la Berkeley. Acesta a permis ca 10 oficii regionale să se conecteze în timp real într-un chat online și a fost folosit până în anul 1986.

PAGINA

108

Primul sistem public de chat online, numit Talkomatic, a fost creat de Doug Brown și David R. Woolley în 1973 pe sistemul PLATO (primul sistem de învățare asistat de calculator cu utilizare pe scară largă) de la Universitatea din Illinois, astfel că oferea mai multe canale, fiecare dintre acestea putând găzdui până la cinci persoane; mesajele apăreau pe ecranele tuturor utilizatorilor caracter cu caracter pe măsură ce acestea erau tastate.

PLATO

Făcând o paralelă între aceste prime chat room-uri și cele de care avem parte astăzi, pare că totul s-a întâmplat într-o altă viață. Zilnic, oameni din întreaga lume folosesc chat room-uri, care au evoluat la platforme cât mai ușor de utilizat și de înțeles pentru toate vârstele. Totodată utilizările acestora s-au extins de la jocuri și conversații simple la aplicații și platforme utilizate în educație, afaceri, medicină, companii și servicii pentru clienți. Cu atât mai mult că astăzi întâlnirile față în față au fost tot mai limitate, chat room-urile au reprezentat cea mai utilă formă de comunicare în toate domeniile de activitate.

Astăzi, aproape fiecare aplicație pe care o folosim are integrată o secțiune de chat în care fie putem purta o conversație cu o singură persoană, fie putem crea un grup în care să adăugăm câți membri ne dorim, sau există varianta aplicațiilor create fix în acest scop. De la chat room-uri private, unde conversăm cu prietenii și familia la chat-uri deschise, unde oamenii cu interese comune pot să dezbată orice subiect, fie el legat de gastronomie sau Pop culture, platforme și aplicații cu chat-uri destinate dating-ului sau chiar chat-uri unde poți scrie sub anonimat. Tot ceea ce ai nevoie este un device și o conexiune corespunzătoare la internet. Astfel că totul a devenit atât de simplu iar procesul de comunicare este la îndemână pentru noi toți, trecerea de la viața reală la cea mediată de ecrane fiind mult mai ușor de perceput și de acceptat. www.zilesinopti.ro

TEXT DE ALIN GĂLĂȚESCU

Lifestyle

POP CULTURE MAGAZINE  AWARDS  HEALTH: 10 SFATURI CARE TE AJUTĂ SĂ RĂMÂI ÎN FORMĂ ȘI SĂNĂTOS ACASĂ  EDITORIAL: “ALL BLACK WORLD”  DESIGN / ARHITECTURĂ: SCHUSTER BOARDING HOUSE  TRAVEL: ALBENA  ÎN TREND: BLUGII, UNUL DINTRE TRENDURILE ANULUI 2021  FASHION EVENT: SUMMER GALA 2021

ALBER ELBAZ – Vizionarul parizian al secolului XXI In Memoriam

C

ea mai mare pierdere a modei internationale a fost dispariţia – victimă a acestei macabre pandemii de Covid-19, la sfârşitul lui aprilie – la nici 60 de ani, a marelui designer ALBER ELBAZ. El a reprezentat cea mai importantă figură a primului deceniu al secolului XXI, influenţând decisiv moda şi lifestyle-ul lumii. Alber Elbaz - prin maximalismul său elevat, feminitatea şi modernitatea creaţiilor, nefinisajele couture, accesoriile imense, complexitatea propunerilor, omogenitatea mesajului şi viziunea sa de ansamblu asupra modei şi evoluţiei ei - a dus la perfecţiune limbajul de vizionar cu har. De un parizianism emblematic şi o dragoste unică dăruită tuturor femeilor, în cei aproape 15 ani petrecuţi la cârma renumitei case LANVIN, a reuşit să o readucă în prim-planul fashion-ului internaţional de top. El a influenţat cel mai mult cursul şi cele mai importante trenduri ale unui întreg deceniu creativ mondial.

Născut în Casablanca (Maroc), fascinantul Alber Elbaz şi-a făcut ucenicia la cunoscutul brand american GEOFFREY BEENE. După venirea din New York la Paris, a resuscitat întâi “frumoasa adormită” - casa GUY LAROCHE. După doar 2 colecţii a fost ales de partenerul marelui YVES SAINT LAURENT să fie directorul creativ al acestei renumite embleme a modei. După vânzarea casei şi instalarea lui Tom Ford la cârma YSL, Alber Elbaz a avut câţiva ani de căutări. Apoi, între cele mai mari 2 extincţii ale omenirii, anunţate dar inexistente, din 2000 şi 2012, a creat marile sale capodopere pentru LANVIN. www.zilesinopti.ro

Mariajul cu această casă a durat până la finele lui 2015 când, fără motiv şi iscând o revoltă a tuturor - de la angajaţi la clienţi şi presă -, patroana coreeană a decis demiterea lui Alber Elbaz chiar în noaptea unui nou mare succes.

Au urmat alţi 4 ani de pribegie, axaţi pe “reîndrăgostirea designerului de modă”, cu multe conferinţe, seminarii şi căutări creative.

Apoi totul reintrase în normal, pentru întâia oară, prin crearea primul brand centrat pe numele său, cu ajutorul colosului financiar Richmond – “AZ FACTORY” – de la prima şi ultima literă din numele lui, cu o nouă identitate şi direcţie tehnologizată, axată pe comoditatea şi modernitea noilor creaţii, între 2019 şi 2021. Tocmai atunci a survenit îmbolnăvirea şi în final dispariţia sa bruscă în aprilie 2021.

Am avut şansa să particip la toate showurile sale create în cei aproape 15 ani pentru casa Lanvin. Erau magie pură. Am avut şi onoarea să stau de vorbă cu el de 2 ori. Era fascinant. Repetiţiile, show-urile şi colecţiile lui erau lecţii de creaţie autentică. După dispariţia marelui ALEXANDER McQUEEN în 2010, această mare pierdere a unui fascinant designer a fost pentru mine, şi pentru întregul sistem, cutremurătoare. Alber Elbaz era cea mai generoasă, caldă, simpatică, deschisă, onestă, talentată şi plină de har persoană cunoscută în întreaga istorie a modei. Niciodată nu a fost o aşa unanimitate în a aprecia şi iubi un designer de către toată lumea ca în cazul marelui ALBER ELBAZ. Noi o să îi dedicăm ediţia următoare, a 26-a, a SOIREES DE LA MODE, din septembrie.

RIP! PAGINA

109

AWARDS

TEXT DE ALIN GĂLĂŢESCU

Parfumul anului 2020:

MODERN NOMAD de la State of Mind

A

m început o serie de analize calitative din lumea parfumurilor prezente în România alături de Elysee Perfumery şi astfel am ajuns la “PERFUME AWARDS” anunţat din acest moment, lună de lună, şi împreună cu Zile şi Nopţi. Începem acest ciclu de premieri cu PARFUMUL ANULUI 2020. Acesta este MODERN NOMAD al extrem de interesantei case State of Mind. Conceptul din spatele excelentului parfum: “Schimbarea este singurul lucru constant din viaţă. Spiritul Nomad te ajută să depăşeşti mai uşor orice situaţie şi te face să te bucuri, călătorind prin existenţă.”

STATE OF MIND, în plus, a reuşit să spargă barierele dintre CEAI şi PARFUM. Lumea ceaiului şi cea a parfumurilor au fost, în mod obişnuit, diferite una de cealaltă, însă State of Mind oferă o nouă abordare astfel încât cele două universuri par a fi complementare.

Există multe moduri în care esenţele şi ceaiul se pot completa una pe cealaltă şi asta este ceea ce State of Mind oferă spre a fi descoperit. Fiecărei esenţe din colecţie îi este atribuit un ceai şi invers.

Catherine LaskineBalandina este spiritul creativ din spatele State of Mind, brand fondat de aceasta în 2015 pentru a-şi exprima viziunea şi creativitatea nestingherite de

PAGINA

110

restricţiile impuse de globalizare şi comercializare – ea lucrând în industria beauty timp de 15 ani. Inspiraţia a venit din variate influenţe, cu precădere din călătoriile sale nesfârşite în locurile cele mai exotice ale lumii.

Pentru mine misterul din spatele acestei arome, complexitatea ei, ce mă duce cu gândul la minunatele lumi ale lui Italo Calvino din Oraşele Invizibile, pendulând olfactiv între notele sale bogate în personalitate, revelând personaje stranii ce amestecă Deşertul tătarilor a lui Dino Buzzati şi 1001 de Nopţi.

O aromă modernă, unisex, incitantă şi cu multe terase de transformare în timp. E o minunăţie: parfumul unui an, 2020, interzis călătoriilor, cele imaginare sau născute de sufletul nostru doritor de evadare fiind singurele posibile.

Această aromă strânge în ea exact acest Spirit NOMAD, MODERN, ce ne-a lipsit atât.

NOTE.

De vârf: ceai Hojicha, trandafir, ceai negru Yunnan şi ceai verde.

De mijloc: prună, ambră, patchouli.

De bază: piele, oud şi vanilie.

O combinaţie demnă de un autentic MODERN NOMAD! www.zilesinopti.ro

AWARDS

Iunie 2021

Spirits Award iunie 2021:

roku gin

by SANTORI

[Cele mai bune GINURI din lume selectate de Alin Gălăţescu şi Alt_Markt]

Î

ncepem azi un TOP inedit în care o să analizăm cele mai bune ginuri din lume şi o să alcătuim o listă de premiere, lunară, a câte unui brand exemplar.

Scurtă istorie a ginului. Ginul este alcool pur îmbunătăţit cu ierburi şi flori aromate. Din el nu lipseşte niciodată ienupărul. El dă aroma unică şi specifică de GIN. Specialiştii spun că ginul... “încălzeşte, nu arde”! “Căldura vine din calitatea alcoolului, arsura vine din impurităţile reţinute de acesta după distilare. Apoi e vorba de acordurile fine între ienupărul omniprezent, de obicei mediteranean, şi notele de ierburi complexe. Cele florale, de pin sau citrice.”

Toţi au crezut că GINUL vine din Olanda (Ţările de Jos) – de la “GENEVER”, o băutură din plante, cu ienupăr, ce se dădea trupelor ca să le liniştească teama şi să calmeze, numită şi “Curajul olandez”, dar istoria ginului este cu mult mai veche. În anul 70 înaintea erei noastre grecul Pedanius Discorides în al său Tratat de Ierburi Botanice şi apoi în 1055 călugării benedictini din Salerno (Italia), în al lor Compendium Salomita, au accentuat calităţile deosebite ale unei “infuzii de ienupăr în vin”. Aşa a apărut oficial GINUL. Noi asociem ginul cu Anglia. Dar acolo a devenit popular de-abia în sec. XVII, când ienupărul a început să fie folosit pe scară largă. A fost însă atât de bine primit de localnici, mai ales la Londra, încât a fost băut peste măsură şi a dus la distrugeri masive la nivelul oraşului, fiind denumit chiar “Dezastrul mamei” până ce o lege a stopat dur acest exces. www.zilesinopti.ro

Acum însă ginul nu mai este atât de axat doar pe ienupăr, din ce în ce mai multe distilerii de succes adăugându-şi propriile reţete, devenite renumite, de elemente botanice multiple şi inedite. O astfel de mare reuşită a fost – surprinzător – în Japonia. Cândva asociată exclusiv cu sake-ul, acum a reuşit să creeze unele dintre cele mai apreciate ginuri din lume.

Un astfel de gin de marcă este şi cel ce primeşte Premiul lunii iunie “SPIRITS AWARD” by Alt_Markt şi Alin Gălătescu: ROKU Gin, al vestitei distilerii japoneze SUNTORY inaugurate în 1899. ROKU înseamnă “ŞASE” în japoneză.

Acesta este un acord fin de ienupăr şi 6 elemente botanice specific Japoniei. Regăsim aici florile şi frunzele de cireş, ceaiul verde – Sencha şi Gyokuro, portocale Yuzu şi piperul sansho. Alături de ele: coriandru, cardamom, scorţişoară, angelica şi coajă de lămâie.

Echilibrul său interior face din ROKU Gin o lume distinctă, de mare calitate, ce reacţionează perfect în orice combinaţie dorită – simplu sau în diverse tipologii de cocktailuri – unul dintre reperele universului ginului de calitate.

PAGINA

111

HEALTH

TEXT DE DIANA MARDARE

10 sfaturi care te ajută să rămâi în formă și sănătos acasă Pentru a rămâne în formă și sănătos trebuie să vă mișcați și nu neapărat la... sala de fitness sau de gimnastică deoarece o rutină regulată de exerciții fizice se poate face și în confortul casei. Iată câteva sfaturi ușor de urmat pentru a vă menține în formă și sănătoși acasă.

2

1

To do list Asamblați în fiecare seară un to do list cu lucrurile pe care le aveți de făcut ziua următoare și transformaţi exercițiile sau rutina de antrenament într-o prioritate. Oamenii tind să susțină că nu au timp să se exerseze cu toate celelalte responsabilități pe care le au... dar, uneori, este doar o chestiune de stabilire a priorităților și de a face loc în programul cotidian exercițiilor menite să vă mențină corpul în formă fizică și mentală bună.

PAGINA

112

Începeți încet Pentru a fi consecvenţi în exercițiile fizice acasă... începeți încet, astfel încât să nu vă pierdeți concentrarea sau motivația. Să nu obosiți din start prea mult sau să rămâneți fără moduri de a vă provoca atunci când vă obișnuiți cu o anumită rutină. Un alt motiv pentru a începe ușor este să vă dați seama de rutinele care funcționează pentru voi și de momentele cele mai potrivite pentru a o face... fiţi blânzi cu voi înşivă. Vor fi zile în care o să omiteți să vă faceți execițiile și zile în care o să vă țineți de plan, nu e o problemă, căci puteţi lucra mai mult în zilele bune până când stabiliți consistența de care aveţi nevoie.

3

Beţi apă Fă-ți un obicei să bei multă apă.

Corpul tău are nevoie de apă suficientă pentru a funcționa corect... apa vă ajută să reglați temperatura corpului, să vă lubrifiați articulațiile, să protejați coloana și să eliminați deșeurile și toxinele.

Rețineți că fiecare persoană este altfel și are nevoie de o cantitate de apă diferită de a celorlalţi. Aproximativ de la șase până la opt pahare pe zi este un început bun. Păstrați o sticlă de apă la îndemână pentru a vă reaminti să beți din când în când. Înlocuiți băuturile care conțin zahăr cu apă și asigurați-vă că beți apă când vă antrenați.

4

Căutaţi mișcarea Lucrând de acasă, poți fi atât de prins încât uiți să te ridici și să te miști... setați o alarmă pentru a vă reaminti să vă ridicați din când în când.

Așezarea pe perioade lungi nu numai că provoacă dureri de spate sau predispune la hernie, dar poate duce și la probleme mai grave de sănătate mai târziu, precum boli cardiovasculare. www.zilesinopti.ro

HEALTH

5

9

Amenajaţi o zonă de gimnastică Configurați un spațiu dedicat pentru exerciții. Puteți cumpăra echipamente de gimnastică adecvate nevoilor voastre pentru un spațiu personalizat sau puteți lucra cu lucrurile pe care le aveți acasă, cum ar fi sticlele de apă umplute ca greutăți. Important este să alocați o anumită zonă pentru exerciții fizice, chiar dacă este una micuţă lângă pat sau birou.

6

Schimbați rutina de antrenament Schimbați periodic rutina deoarece devine prea ușoară sau plictisitoare. Sau, dacă vă temeți să începeți cu un singur exercițiu, puneți să lucrați picioarele cu gantere, încercați ceva diferit, cum ar fi antrenamentul la intervale de intensitate mare (HIIT). Ori puteți face rutine scurte și clare din când în când. Varietatea nu înseamnă doar schimbarea rutinei, ci poate implica și modificarea duratei. Adăugați rezistență și antrenament de echilibru, care este deosebit de util pe măsură ce îmbătrâniți, deoarece începeți să pierdeți masa musculară. Antrenamentul de rezistență poate ajuta la încetinirea acestei pierderi.

Echilibrul este de asemenea afectat așa că provocările de echilibru și exercițiile aerobice pot fi completări bune la rutina de antrenament.

7

Folosiți tehnologia Acum există inovații tehnologice pentru a vă ajuta să vă mențineți în formă și sănătoși acasă. Urmăriți videoclipurile de antrenament online în ritmul vostru sau descărcați aplicații ce vă oferă valori și analize ale stării de sănătate sugerând exerciții, determinând cât de mult aveți nevoie de somn, precum și cel mai bun aport de calorii.

Ceasurile de fitness inteligente și alte gadgeturi vă pot ajuta să vă monitorizați și progresul.

8

Adăugați mai multe fibre în dietă A rămâne în formă și sănătos nu înseamnă doar exerciții fizice ci și dieta este importantă. Adăugați fibre în dietă consumând mai multe fructe și legume și cereale integrale. Conținutul de apă din acestea este absorbit mai lent, menținând corpul hidratat mai mult timp. Nu vă plac în mod deosebit fructele și legumele? Faceți smoothie-uri.

De asemenea, evitați alimentele procesate.

Instalați o rutină de auto-îngrijire Sănătatea mentală și emoțională sunt la fel de importante ca și bunăstarea fizică, așa că stabiliți o rutină consistentă de auto-îngrijire.

Cu o viață aglomerată, uneori oamenii uită cât de important este să faci o pauză și să-ți relaxezi mintea. Încercați să opriți telefonul și să dormiți mai mult. Citiți o carte sau începeți un jurnal. Faceți o baie caldă cu spumă, cu o ceașcă de ceai sau un pahar de vin și muzica preferată.

Sau, pur şi simplu, plimbaţi-vă câteva minute.

10

Faceți din toate cele de mai sus un obicei Coerența este cheia pentru a rămâne în formă și sănătos, chiar și acasă. Potrivit psihologilor, durează 22 de zile pentru a-ți forma un obicei, așa că încercaţi să rămâneţi focusaţi pe exerciții și pe rutina de auto-îngrijire în acest interval de timp. Odată ce ați reușit să faceți acest lucru, toate lucrurile pe care trebuie să le faceți pentru a vă menține în formă și sănătoși vor veni natural.

Mergând la sală vă poate motiva să continuați să faceți mișcare dar nu vă opriți dacă nu reușiți. Puteți să vă antrenați acasă la fel de bine. Sfaturile de mai sus sunt un început, există multe altele pe care le puteți descoperi singuri. Cel mai important lucru este să depuneți un efort pentru a vă menține în formă și sănătoși!

PAGINA

113

DIALOGURILE ARTELOR: ARHITECTURA vs FASHION

Editorial de ALIN GĂLĂŢESCU

“ALL BLACK WORLD”

E

u cred că artele nu sunt izolate. Ele au un dialog interior asigurat de creativitatea umană şi unul exterior dat de contextele în care se pot întâlni şi vibra, cumva, la unison. Exact acest experiment conceptual l-am explorat şi creat între două arte cu intense personalităţi şi cu domenii intersectate sofisticat în zona LIFESTYLE-ului: ARHITECTURĂ şi MODĂ.

Am ales pentru aceasta una dintre cele mai moderne, sofisticate şi complexe clădiri noi din Bucureşti – MUZEUL DE ARTĂ RECENTĂ – un experiment în sine. Acolo e o magistrală lume întunecată savant, cu acea fostă casă plutind parcă pe transparenţa parterului, numai lumina şi cu detaliile zidite grafic ducând cumva spre un futurism distopic de o poezie aparte. Lor le-am adăugat creaţiile a 8 designeri de top din România, spectaculare, întunecate şi de o plasticitate aparte fiecare. A rezultat un căutat “Dialog al Artelor” într-o autentică ALL BLACK WORLD în care arta fotografică şi-a făcut şi ea simţită prezenţa prin savantele rezolvări de negru pe negru, ale creaţiilor vestimentare în raport cu detaliile muzeului – un test de cultură a luminii şi a decupajelor în sine. Reuşita a fost deplină. Povestea continuă…

După studiul “RED” de la Athenee Palace Hilton şi “Dialogul Artelor 1: PICTURĂ vs FASHION” de la ArtSafari 2020, acum mergem mai departe, mai adânc, în sfera Artyului de rafinament cu acest cel mai recent “ALL BLACK WORLD” – “Dialogul Artelor 2: ARHITECTURĂ vs FASHION”.

www.zilesinopti.ro

PAGINA

115

Foto: Cristian Floriganta Imagine: Adelina Pestriţu Locatie: Muzeul de Artă Recentă (MARe) Creaţii: Alexandra Calafeteanu / Rhea Costa / Aleha Toncea / Iza Van Dee / Studio Cabal by Diana Dianu / Mitiliane Couture by Andreea Simona / Amazing Fashion by Anda Marinescu / Atelier Bolero /

PAGINA

118

www.zilesinopti.ro

TEXT DE IOANA ALDEA

DESIGN / ARHITECTURĂ

O oază Art Nouveau în centrul Brașovului: Schuster Boarding House Pe una dintre străzile înguste din zona istorică a orașului Brașov se regăsește o bijuterie de arhitectură a secolului trecut care adăpostește un hotel cochet, cu o priveliște unică.

C

u o poveste demnă de un scenariu de

organizării zonelor de primire și salonului de mic

film, clădirea proiectată și construită

dejun. Oaspeții sunt invitați să descopere la fiecare

în stil Art Nouveau în anii 1910-1914

pas detaliile delicat colorate și contrastele texturilor

este o prezență exotică în contrast cu

folosite în amenajarea interiorului. Ultimul nivel al

țesutul urban al Scheiului. Încadrată perfect în

clădirii este un element constructiv unic în zona

frontul stradal, construcția se diferențiază atât prin

Scheiului, o terasă la nivelul coamei acoperișului cu

cromatica bogată cât și prin detaliile specifice.

o panoramă la 360 grade asupra Cetății Brașovului.

La începutul secolului trecut, locuința a fost

Vizita în această casă din secolul trecut este o

comandată de către Gabriel Schuster, având la

experiență senzorială deosebită în care oaspeții

dispoziție fonduri câștigate la loteria vremii. Acesta

pot descoperi luxul începutului de secol XX pus în

a contractat un birou de proiectare austriac care a

valoare de tehnologia modernă.

conceput proiectul locuinței pus în operă de echipe de meșteri contractați în Budapesta.

Niciodată naționalizată, dar transformată pentru a adăposti mai multe familii, clădirea a suferit o degradare continuă timp de câteva decenii. Din fericire, pictura murală și detaliile prețioase au fost

“Arhitectura este voinţa unei epoci tradusă în spaţiu” Arh. Ludwig Mies van der Rohe

ascunse și conservate de către locatarii care i-au prețuit valoarea, pentru a nu fi distruse în verva comunistă a anilor 1950.

Poziția privilegiată din centrul orașului a fost definitorie pentru decizia proprietarului de a pune în valoare potențialul estetic și structural al clădirii prin transformarea acesteia într-un hotel amenajat și dotat la standardele europene.

Pentru reconversia funcțională și restaurare, proprietarul recent al imobilului a urmat aceiași pași ca și familia Schuster, contractând un birou de arhitectură austriac pentru a dezvolta conceptul de arhitectură. În colaborare cu specialiști români arhitecți, ingineri de rezistență și experți tehnici, artiști plastici, meșteri restauratori, timp de 2 ani și o muncă de cercetare și restaurare asiduă, cladirea și-a regăsit strălucirea.

Hotelul este structurat în patru niveluri cu camere de cazare, fiecare dintre acestea cu o volumetrie

Schuster Boarding House

specifică și un design coerent. Arhitectura specifică

Peneș Curcanul nr. 5, Brașov

stilului “art nouveau” și-a pus amprenta asupra www.zilesinopti.ro

www.schusterhotel.ro PAGINA

119

Iunie 2021

DESIGN / ARHITECTURĂ

Restaurarea fațadei clădirii a fost o provocare pentru echipele de proiectanți și meșteri restauratori cât și pentru artiștii plastici care au lucrat la prelevarea probelor și restaurarea picturilor murale. Deasupra ușii de acces în hotel se păstrează monograma lui Gabriel Schuster sculptată pe cheia de boltă, fiind încadrată de anul în care a fost dată în folosință pentru prima dată casa. De la nivelul străzii se pot observa plăcile din lemn pictate cu motive geometrice, replică a celor originale, amplasate pe întradosul cornișei acoperișului. Atent restaurată, fresca din nișa de fațadă împodobește zona accesului principal, alături de textul în care sunt menționate anul edificării și al restaurării. foto © Schuster Boarding House

PAGINA

121

DESIGN / ARHITECTURĂ

Spațiul de primire al oaspeților păstrează atmosfera ambientală specifică începutului secolului trecut la care participă elementele originale ale construcției: balustrada din fier forjat, treptele din piatră și cărămida scoasă la lumină de intervențiile din timpul execuției.

POP CULTURE MAGAZINE

Iunie 2021

DESIGN / ARHITECTURĂ

Amenajarea camerelor este unitară, caracterizată de armonizarea dimensiunilor și geometriei atipice a spațiilor cu nevoia de confort și o oarecare normare din punct de vedere al dotărilor necesare.

Chiar dacă echiparea tehnică a întregii clădiri depășește standardele din domeniu, toate sistemele sunt integrate și au o interfață intuitivă.

Mobilierul este robust, cu texturi contrastante pentru o experiență tactilă dar și estetică deosebită. În marea majoritate a spațiilor, pereții sunt placați cu panouri cu textură lemnoasă și zone de oglindă care creează senzația de profunzime și deschidere a spațiului.

PAGINA

123

DESIGN / ARHITECTURĂ

Ușile înalte, bordurate cu pictură murală, ferestrele ample ale camerelor, parchetul din lemn masiv bordurat pentru a da eleganță pardoselii sunt puse în evidență prin contrast de textura moale a draperiilor și placările cu textură lemnoasă a pereților.

Designul complex al iluminatului pune în valoare spațiul interior amplificând senzația de intimitate și confort.

PAGINA

124

POP CULTURE MAGAZINE

Camerele amenajate în spațiul fostului pod al casei păstrează elementele originale din structura de lemn a acoperișului aparent. Acestea participă la atmosfera specifică amenajărilor de mansardă alături de iluminatul zenital al ferestrelor. Lumina naturală pune în evidență bogăția texturilor folosite.

Fiecare cameră are o formă și un farmec distinct, cu dotări tehnice de ultimă generație.

În ansamblul Cetății Brașovului, Casa Schuster oferă la ultimul nivel o perspectivă panoramică unică.

Terasa cu o deschidere perimetrală permite descoperirea tuturor monumentelor centrului istoric.

Tot din acest punct se pot observa ritmul și texturile acoperișurilor zonei.

Iunie 2021 TRAVEL

POPDRAGOMIR CULTURE MAGAZINE TEXT DE GRUIA

Î

ALBENA,

colțul de paradis de la Marea Neagră

Aquapark Sport

Piscine

PAGINA

126

Plaje

nchide ochii și imagineazăți o pădure sălbatică și densă, cu un râu care șerpuiește prin ea și se varsă ușor într-o mare albastră, mărginită de o imensă plajă cu nisip moale și auriu.

Acum deschide ochii și caută Albena, pentru că este locul unde vei găsi acest mic colț de paradis. Partea bună e că este și foarte aproape, pe litoralul bulgăresc, la 4 ore de condus din București.

Pădurea de care vorbeam la început este parte din rezervația naturală Baltata, formată din mai multe pădurile sălbatice, ce oferă ocazia expedițiilor ornitologice și observarea speciilor rare protejate, în timp ce râul Batovska trece prin rezervație și se varsă în mare. Mai mult, numeroasele izvoare din Albena permit oferirea de apă minerală peste tot în satul de vacanță - atât în toate piscinele hotelului, cât și de la robinetul din camere.

Plaja are 3,5 km lungime și, în unele locuri, are până la 200 de metri lățime. Acest spațiu generos înseamnă și un plus de siguranță în aceste vremuri, deoarece permite o distanță mare, de până la 7 metri, între umbrele.

Dar, în afară de aceste minunății ale naturii, vei găsi în Albena și Aquapamia Aquapark, care se află în TOP 8 parcuri acvatice din Europa, conform Tripadvisor, iar accesul la Aquamania este inclus în prețul cazării în anumite hoteluri. În plus, în toate hotelurile sunt oferite numeroase atracții acvatice, împărțite în grupuri pentru bebeluși, copii, tineri și adulți, atracții pentru copii, piscină pentru copii și mini cluburi de www.zilesinopti.ro

Iunie 2021

Parcul Național Baltata

joacă. Diverse petreceri pentru copii, program de seară pentru copii, sport divers și program de animație.

Apropo de sport, Albena are în total 22 de terenuri de tenis în stațiune și oferă posibilitatea practicării multor alte sporturi: de la volei la golf, echitație, fotbal (5 stadioane și o sală multifuncțională), precum și multe sporturi nautice, yoga, hochei pe câmp, petanque și multe altele.

Dacă după atâtea activități ți s-a făcut foame, află că Albena are o producție proprie de fructe și legume proaspete și sănătoase, miere 100% naturală, melci din ferma Forest Beach din Primorsko, carne de vită din rasa Aberdeen Angus și Galloway din ferma Eco Agro - deținută de Albena. De asemenea, găsești aici lapte și brânză bulgărească produse de renumite ferme din regiunea Dobrogea, dar și pâine și produse de panificație, produse special pentru Albena, din grâul Eco Agro din brutăria „Dobrudzhanski hlyab”.

Meniurile sunt diferite în fiecare zi și includ micul dejun, prânzul și cina cu preparate tradițiowww.zilesinopti.ro

POP CULTURE MAGAZINE

Oferta culinară

nale din bucătăria națională și regională bulgară, precum și mâncăruri internaționale populare. Nu lipsesc nici ofertele culinare vegane, fără gluten și antialergice, potrivite fiecărui gust - ele pot fi furnizate cu acordul prealabil cu hotelul.

Toate sunt gândite și realizate de o echipă profesionistă, formată din cei mai buni bucătari.

Un alt motiv bun pentru a alege Albena este și oportunitatea excelentă pentru turism medical, spa și wellness. Vei găsi oferte de înaltă calitate în centrul medical SPA Medica Albena - licențiat de Ministerul Sănătății al Republicii Bulgare și ESPA. Programe în domeniile balneoterapie și hidroterapie, kinetoterapie, terapie cu nămol, electroterapie, fitoterapie, masaje, capsulă de oxigen. Accentul principal al programelor fiind abordarea holistică și combinația de factori naturali pe care îi oferă apa minerală din sursa proprie, noroi, miere, ierburi, aer curat, climatul și apa mării și medicina convențională.

Totodată trei centre SPA de

Centre SPA &Wellness

pe teritoriul stațiunii oferă o varietate de proceduri SPA și wellness și pun la dispoziție piscine interioare cu apă termală, saună, baie de aburi, caldarium, sală, băi cu hidromasaj, o varietate de proceduri și masaje profesionale, dar și SPA brunch.

Mai trebuie să știi și că Albena Holiday Resort are o infrastructură bine dezvoltată, o secție de poliție, o stație de pompieri și propriul spital deschis nonstop; sistem intern și proceduri dezvoltate împotriva răspândirii COVID; plan de acțiune pentru identificarea unui pacient; plan detaliat pentru dezinfectare și curățare.

Așadar, nu mai visa la un colț de paradis în care să mergi în concediu, pentru că el există și este mai aproape decât ai crede. Se cheamă Albena.

 scanează pentru detalii pe site-ul oficial: albena.bg/ro PAGINA

127

ÎN TREND

TEXT DE ELENA SIMINEA

Blugii, unul dintre trendurile anului 2021 Elementul vestimentar pentru care răspunsul va fi întotdeauna „Da”?

Desigur că blugii. Au trecut mai bine de 145 de ani de la apariția lor, iar aceștia sunt încă printre cele mai populare piese de îmbrăcăminte datorită caracterului lor practic, versatilității și durabilității denimului.

P

andemia a reprezentat, la fel ca în multe alte domenii, un factor foarte important atât în lumea modei, cât și în garderoba fiecărei femei. Este cunoscut faptul că jeanșii sunt o piesă de bază în dulapul femeilor, dar în această perioadă, mai mult ca niciodată, aceștia au fost una dintre cele mai la îndemână și purtate piese vestimentare. „Ciclurile [de modă] vin și pleacă. Cred că pandemia a jucat cu siguranță un rol pentru a-i face pe cumpărători să caute un model de pantaloni din denim care să fie mai confortabil, mai relaxat”, a declarat Chip Bergh, CEO-ul Levi Strauss & Co., cel mai mare producător de pantaloni de acest fel din lume.

Deoarece o bună perioadă oamenii au fost privați de aproape orice eveniment social iar ieșitul afară s-a limitat doar mersul până la supermarket, aceștia au fost nevoiți să adopte o vestimentație cât mai comodă și practică.

PAGINA

128

Munca și școala de acasă au reprezentat, de asemenea, un factor al acestei schimbări. Câți dintre noi am alege să purtăm ținute sofisticate doar pentru a sta în fața unui ecran?

Așadar, acestea sunt câteva dintre motivele pentru care blugii vor continua să ocupe un loc fruntaș în tendințele acestui an, întrucât comoditatea ne-a intrat, fără să ne dăm seama, pe sub piele. În plus, blugii sunt una dintre piesele vestimentare cu o mare varietate de stiluri, care acoperă o gamă extrem de largă de preferințe. Și să nu uităm că pot fi purtați atât cu încălțăminte cu toc, cât și cu talpă plată, ceea ce va arăta modern în orice opțiune. Altfel spus, blugii vor mulțumi întotdeauna pe toată lumea.

Unul dintre punctele forte ale blugilor este că nu se vor demoda niciodată. Drepți, evazați, cu talie înaltă sau joasă, rupți sau skinny rămân mereu în topul preferințelor. Ceea ce rămâne de văzut este: ce modele de blugi sunt în trend în anul 2021? www.zilesinopti.ro

Iunie 2021

Printre cei mai actuali blugi sunt cei cu talie înaltă, modelele skinny, blugii foarte rupți și cei cu un exces de elemente decorative nemaifiind atât de solicitați. Simplitatea este la putere în anul 2021! Se remarcă o preferință pentru modelele simple cu tăieturi brute, nefinisate în partea de jos, deloc încărcați, cu o formă regulată, pentru un stil cât mai natural.

se Blugii boyfriend sunt o variantă care lângă Pe al. actu l stilu în bine încadrează foarte pot că tajul avan și au ozi, com sunt faptul că topuri. fi purtați cu ușurință cu orice tip de rămâne vor și teni de Împreună cu o pereche ante mai vari e lejer și re sigu una dintre cele mai must un d ânân răm , cald nul sezo ru ales pent have mult timp de acum încolo.

Blugii „țigaretă”, un mo del în stilul anilor ’60, au revenit în 2021 și arată foarte bine dacă sunt asociați cu tunici, cardigane, topuri largi, dar și cămăși și sacouri.

Sunt ușor de purtat la o plimbare în parc, dar și la o ținută mai elegantă pentru ieșit în oraș. În plu s, croiala lor avantajează și persoanele cu coapse groase.

www.zilesinopti.ro

ÎN TREND Potrivit creatorilor de modă, noile tendințe de blugi pentru acest an sunt cei drepți, în diferite nuanțe de albastru, de la bleu ciel, la albastrul marin, precum și alb pentru sezonul cald. Acest tip de croi permite sexului frumos să poarte acest model efectiv oriunde, fiind potriviți cu tricouri simple, cămăși, jachete clasice, sacouri, cu pantofi stiletto, balerini, dar și pantofi sport sau chiar sandale.

Se pare că blugii evazați vor rămân e în trend.

Asta nu este deloc de mirare, pentru că oferă cu lejeritate un stil câ t se poate de atrăg ător, într-un mod elegant, indi cată fiind purtare a lor cu tocuri înalte, care oferă un aspect zvelt unei sil uete feminine. Pe de alt ă parte, au și un vib e casual care face orice femeie să pară atât cool, cât și stilată.

Unite Blugii banană au apărut în Statele ii blug iu, târz mai în anii ’40. Pantalonii și, i țeni cetă tre prin ri pula au devenit mega-po i, nuiț obiș enii oam de atât ați purt i, american dar t, uita fost cât și de vedete. Acest model a t perfecți în sfârșit s-a reîntors în tendințe. Sun vor și cm) 165 te (pes e înalt pentru femeile itatea unic prin tă ținu e oric imat anon scoate din croiului și forma lor specifică.

PAGINA

129

Iunie 2021 FASHION EVENT

POP CULTURE MAGAZINE TEXT DE ALIN GĂLĂŢESCU

SUMMER GALA 2021 Primul Show de Fashion din România cu public

NOTE.

De vârf: ceai Hojicha, trandafir, ceai negru Yunnan şi ceai verde.

De mijloc: prună, ambră, patchouli. imultan cu show-urile internaţionale de cruise, în România a fost De bază: piele, oud şi vanilie. instituită tradiţia unor show-uri de fashion multi-brand sub titulatura SUMMER GALA, acum şi în 2021 – după o pauză de un O combinaţie demnă de un an. Show-ul este organizat de Alin Gălăţescu împreună cu agenţia Manifesto Events & PR, în colaborare cu Avanpremiere. Pentru ediţiaautentic MODERN NOMAD! din acest an a fost ales amfiteatrul special de la Veranda Mall. În buna tradiţie a caselor italiene – iubitoare de evenimente create în amfiteatre, fie ele naturale, istorice sau moderne – cele 10 colecţii de cruise vor fi prezentate în registru multi-media: cu public (pentru prima oară în Bucureşti după pandemie) / live-streaming / Video Fashion Show şi Fashion Shooting post-event în această locaţie specială.

S

SUMMER GALA 2021 va aduce pe data de 23 iunie la ora 20.00 în amfiteatrul Veranda Mall colecţiile inedite ale unora dintre cei mai cunoscuţi designeri români: Romaniţa Iovan (colecţie preview pentru marele ei eveniment de sărbătorire a 30 de ani de creaţie din toamnă) / Alexandra Calafeteanu / Studio Cabal by Diana Dianu / Mitiliane Couture by Andreea Simona / Claudia Rawlings (Londra) / Atelier BOLERO / Anna Roman / Mexxton, printre alţii.

PAGINA

130

www.zilesinopti.ro