Gerard ter Borch de Oude bracht zijn kennis van de schilderkunst over op zijn kinderen Gerard, Gesina, Anna, Harmen en Moses. Voor het eerst wordt het verhaal verteld van het atelier van de kunstenaarsfamilie Ter Borch in de Overijsselse hoofdstad. En van de uitwisseling van artistieke inspiratie tussen de familieleden onderling. Van en met elkaar leren was een sleutel tot hun succes.
➔ Portretten, karakterstudies, landschappen en stadsgezichten laten zien hoe ongelofelijk veelzijdig deze kunstenaarsfamilie was.
➔ Thuis bij ter Borch is het boek bij de niet te missen tentoonstelling in Museum de Fundatie.
Thuis bij Ter Borch
Kunstenaarsfamilie in Zwolle
GEERTJE HAVERS, CHOUROUK HRIECH, MICHAEL KLOMP, ILONA VAN TUINEN, MARJORIE E. WIESEMAN
• 176 pag.
• 22,5 x 27 cm
• circa 150 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8720 5 (Nederlands)
ISBN 978 94 625 8735 9 (Engels) NUR 646
• september 2025
IN SAMENWERKING MET Museum de Fundatie
TENTOONSTELLING
6 september 2025 t/m 1 februari 2026
• VORMGEVING Johan Wiericx
€ 29,95
Hoewel slechts één familielid (Gerard ter Borch de Jonge, 1617-1681) professioneel kunstenaar werd, wijdde de hele familie Ter Borch zich gepassioneerd aan tekenen en schilderen. Vader Gerard ter Borch de Oude (1584-1662) stimuleerde het tekentalent van al zijn kinderen. Zij tekenden en schilderden elkaar, poseerden voor elkaar en kopieerden elkaars werk. Aan de hand van een omvangrijk archief dat Gesina ter Borch (1631-1690) en haar nazaten bewaarden en dat in 1886 door het Rijksmuseum werd verworven, is het mogelijk het werk van één van de meest getalenteerde Nederlandse kunstenaarsfamilies nauwkeurig te reconstrueren.
GERELATEERDE BOEKEN
OUDE KUNST KUNST
Familie Ter Borch nodigt je uit
Lees alles over de Ter Borchs in het glossy magazine dat speciaal voor dit ‘Ter Borch-jaar’ wordt uitgegeven. Laat je inspireren tot nieuwe ervaringen, bijzondere ontmoetingen en misschien zelfs wel eigen creatieve uitingen. Lees, ontmoet en leef mee met de familie Ter Borch in Zwolle.
Zwolle staat in 2025 in het teken van de beroemde kunstenaarsfamilie
Ter Borch. Terwijl in Museum de Fundatie een weergaloze tentoonstelling te zien is met werk van schilder Gerard ter Borch de Jonge, zijn vader Gerard ter Borch de Oude en zijn getalenteerde (half)broers en (half)zussen Gesina, Anna, Harmen en Moses, delen het Academiehuis Grote Kerk Zwolle, Museum
Anno en Museum de Fundatie met cultuurpartners De Zwolse Theaters, Stadkamer, Hedon, ArtEZ en Cibap, professionals en jong talent uit de stad in het feest met eigen op Ter Borch geïnspireerde evenementen en activiteiten.
➔ Zwolle viert Ter Borch: lees erover in deze glossy
Ter Borch Thuis in Zwolle
• 60 pag.
• 23 x 29 cm
• circa 50 afbeeldingen
• gebrocheerd
• ISBN 978 94 625 8736 6 | NUR 646
• september
• IN SAMENWERKING MET
Samenwerkende Culturele
Organisaties Zwolle
• TENTOONSTELLING
6 september 2025 t/m 1 februari 2026
• VORMGEVING
Studio Jasmin Latupeirissa
€ 9,95
Weinig is wezenlijker voor Nederland dan het waterschap
De Historische waterschapsatlas vertelt het fascinerende verhaal van het waterschap door de eeuwen heen. Van de ontginning van een eindeloos veenmoeras in het noorden en westen van ons land tot de waterschapswet van 1992, van overstromingen tot dijkbouw, van heemraden en zijlvesten tot vrouwelijke dijkgraven.
➔ Waterbeheer is een tijdloos onderwerp dat iedereen in Nederland aan gaat
➔ Samenwerken om de voeten droog te houden: poldermentaliteit komt letterlijk voort uit de waterschappen
Wat is er Nederlandser dan het waterschap? In een land waar zo veel water is en waar zo veel belangen spelen, is georganiseerd waterbeheer cruciaal. De roem die Nederland in de wereld geniet om zijn deskundigheid op waterstaatsterrein is gebaseerd op de prestaties in de jaren tussen 1000 en 1600. In het brede gebied achter de duinen en langs de kusten slagen de bewoners er in om de bodemdaling tot staan
Paul Brood
Paul Brood is archivaris en rechtshistoricus en publiceert over een variatie aan historische thema’s. Daarnaast treedt hij regelmatig op als redacteur van boeken over (rechts) historische onderwerpen.
Petra van Dam
Petra van Dam is hoogleraar wateren milieugeschiedenis aan de Vrije Universiteit Amsterdam. Zij richt zich op de relaties tussen mensen, dieren en waterlandschappen in het verleden. Met haar onderzoek wil zij bijdragen aan de transitie naar een duurzame wereld met een accent op waterveiligheid en water als kostbare grondstof.
GERELATEERDE BOEKEN
te brengen en de afwatering te verbeteren. De kleine gemeenschappen zorgen zelf voor afwatering en bescherming tegen het water. Wanneer blijkt dat deze schaal toch wat te klein wordt, is samenwerking de oplossing. De vormen van samenwerking krijgen per streek variërende namen (watering, hoogheemraadschap, zijlvestenij), maar uiteindelijk –overigens pas in de negentiende eeuw – blijft de term ‘waterschap’ over.
Historische waterschapsatlas
PAUL BROOD, PETRA VAN DAM (REDACTIE)
• 224 pag.
• 24,5 x 31 cm
• circa 200 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8732 8 | NUR 680
• oktober 2025
• VORMGEVING Richard Bos
€ 39,95
Grondlegger van de moderne beeldhouwkunst
‘Niet de uiterlijke vorm van de dingen is echt, maar de essentie der dingen’. Dat was het uitgangspunt voor de van oorsprong Roemeense kunstenaar Brancusi. Hij brak met de modelage-techniek en ging over op de taille directe van het blok steen of hout. Het resulteerde in werken die niet gaan over gelijkenis of representatie, maar die bij de kijker een schok van herkenning overbrengen.
➔ Lees in dit informatieve en rijk geïllustreerde boek alles over de meester van de taille directe
➔ Brancusi gaf de voorkeur aan direct snijden en polijsten om tot de essentie van materialen te komen
➔ H’ART MUSEUM presenteert de allereerste solotentoonstelling over Constantin Brancusi in Nederland
Ariane Coulondre
Ariane Coulondre is hoofdconservator moderne collecties van het Centre Pompidou, waar zij verantwoordelijk is voor de beeldhouwcollecties. Ze is gespecialiseerd in de geschiedenis van de avantgarde in Frankrijk en heeft verschillende tentoonstellingen en retrospectieven samengesteld over onder meer Brancusi, kubisme en Fernand Léger.
Brancusi
De geboorte van moderne sculptuur
ARIANE COULONDRE E.A.
• 160 pag.
• 22,5 x 27 cm
• circa 100 afbeeldingen
• paperback met flappen
• ISBN 978 94 625 8724 3 (Nederlands), ISBN 978 94 625 8716 8 (Engels) NUR 646
• september 2025
• IN SAMENWERKING MET
H’ART Museum, Centre Pompidou
• TENTOONSTELLING
20 september ‘25 t/m 18 januari ‘26
• VORMGEVING
Vanessa van Dam
Na zijn opleiding reisde Constantin Brancusi (1876-1957) te voet door Europa. Hij vestigde zich uiteindelijk in Parijs. Auguste Rodin merkte zijn grote talent op en nam hem aan als assistent. Maar Brancusi besloot al snel zich te distantiëren van de meester van de beeldhouwkunst, en ging zijn eigen weg. Hij vond een nieuwe beeldtaal uit, met aandacht voor eenvoudige vormen. In zijn werk werden lichamen gefragmenteerd en details vervaagd om alleen geduldig gepolijste figuren over te houden. Het enige wat voor hem telde was het bereiken van de ware betekenis van dingen.
Brancusi liet zijn atelier en alles wat zich daarin bevond na aan de Franse staat, die het onderbracht in Centre Pompidou. Het Parijse museum gaat dicht voor een renovatie en kan het werk van de beeldhouwer daarom uitlenen aan het H’ART Museum Amsterdam. In de grote tentoonstelling – de allereerste in Nederland –wordt verteld over belangrijkste ontwikkelingen in Brancusi’s werk.
KUNST MODERNE KUNST
GERELATEERDE BOEKEN
Atlas van vier eeuwen
Joods leven in Amsterdam
Joods leven is tot op vandaag de dag diep verbonden met de groei en ontwikkeling van de stad Amsterdam en met de levens van niet-Joodse Amsterdammers, die de hoofdstad even vanzelfsprekend ‘Mokum’ noemen.
Deze atlas toont de plaatsen waar zij neerstrijken, de manier waarop zij de stad – soms letterlijk – helpen vormgeven, hoe zij een positie veroveren in de stedelijke samenleving en hun relaties met elkaar en met de overige stadsbewoners.
➔ Van de eerste Joodse bewoners eind zestiende eeuw tot de bloei, ondergang en de voorzichtige wedergeboorte van een religieuze en culturele identiteit
➔ In het feestjaar van Amsterdam wordt stilgestaan bij een gemeenschap die de stad door de eeuwen heeft gekleurd
De geschiedenis van Joods Amsterdam is veelbewogen, met perioden van rust en bloei, vriendschappen, maar ook conflicten en antisemitisme met als dieptepunt het gat dat de moord op driekwart van de 80.000 Joodse Amsterdammers gedurende de Duitse bezetting nalaat. Atlas van Mokum is een verhaal van vallen en opstaan van Joods leven in Amsterdam in al haar diversiteit door de eeuwen heen. Want een rode draad in dit boek
Maarten Hell
Maarten Hell is historisch onderzoeker, tekstschrijver en (eind)redacteur. In 2024 verscheen zijn boek over de multiculturele buurt Vlooienburg.
GERELATEERDE BOEKEN
is dat op ieder gebied, of het nou gaat om religie of politieke voorkeur, Joodse Amsterdammers altijd net zo divers en verdeeld zijn geweest als hun niet-Joodse stadsgenoten.
Aan Atlas van Mokum werd bijgedragen door Jaap Cohen, Wally de Lang, Hanneloes Pen, Mark Ponte, Emile Schrijver, Rob de Spa, Jurryt van Vooren en Ariane Zwiers.
Mirjam Knotter
Mirjam Knotter is kunsthistoricus, hoofdconservator van het Joods Museum en auteur van diverse publicaties over Joodse kunst en (materiële) cultuur.
Atlas van Mokum
MAARTEN HELL, MIRJAM KNOTTER
• 176 pag.
• 24,5 x 31 cm
• circa 250 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8726 7 | NUR 693
• oktober 2025
• IN SAMENWERKING MET
De Nieuwe Kerk; Joods Cultureel Kwartier
• TENTOONSTELLING
25 oktober 2025 t/m 6 april 2026
• VORMGEVING Levie Van der Meer, Victor Levie
De nieuwe zakelijkheid in
de Nederlandse architectuur
De beweging van het nieuwe bouwen kende in de jaren 1950 zijn grote doorbraak onder het motto ‘Licht, Lucht en Ruimte’, met ruim opgezette tuinsteden en strakke, haast transparante, hoogbouw. Maar het fundament van het nieuwe bouwen werd al ruim honderd jaar geleden uitgelegd.
➔ De ontwikkeling van het modernisme in de architectuur en stedenbouw tussen 19101940
➔ Jonge architecten waren bij hun zoektocht naar eigentijdse vormen bereid risico’s te nemen
Pim van Schaik
Pim van Schaik studeerde kunstgeschiedenis. Hij beschouwt zichzelf als ‘boekenmaker’ omdat hij vele facetten ervan (schrijven, vormgeving en fotografie) combineert. De afgelopen jaren werkte hij aan boeken over de Amsterdamse School en over art nouveau in Amsterdam. Het nieuwe bouwen ligt hem na aan het hart.
Een eeuw geleden gingen jonge architecten en ingenieurs als J.J.P. Oud, Jan Duiker, Gerrit Rietveld en Leen van der Vlugt zich afzetten tegen historische bouwstijlen (en de Amsterdamse School), op zoek naar een nieuwe architectuur. Deze moest functioneel, hygiënisch en betaalbaar worden. Ze experimenteerden met nieuwe materialen – ‘het edele glas, het blanke staal en het oneindig dienstbare beton’ –en met nieuwe vormen en kleuren, geïnspireerd door De Stijl-kunstenaars Piet Mondriaan en Theo van Doesburg.
De beweging was klein, maar internationaal georganiseerd. In Duitsland werkten onder anderen Walter Gropius en Ludwig Mies van der Rohe en in Frankrijk Le Corbusier. Ze was ook veelzijdig en richtte zich naast architectuur op meubelontwerp en stedenbouw. Door het experimentele en provocatieve karakter kreeg het nieuwe bouwen aanvankelijk veel kritiek (er ging ook wel het nodige mis), maar de vele afbeeldingen in dit boek laten zien dat de toen nog jonge architecten voor vele technische vernieuwingen en een geheel nieuwe esthetiek in architectuur en vormgeving hebben gezorgd.
GERELATEERDE BOEKEN
Het nieuwe bouwen
De tijd van experimenten 1910-1940
PIM VAN SCHAIK
• 256 pag.
• 24 x 27 cm
• circa 300 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8733 5 | NUR 648
• oktober 2025
• VORMGEVING Pim van Schaik
€ 39,95 (introductieprijs
t/m 1 februari, daarna € 49,95)
In Den Haag ontstond in de jaren vijftig een eigen artistieke dynamiek
‘Bovenal vrij’ wilden ze zijn, de schilders en beeldhouwers van vlak na de Tweede Wereldoorlog die we kennen als ‘Nieuwe Haagse School’. Géén dogma’s, niet te veel theorieën, niet vastleggen op figuratief dan wel abstract werk. Er telde maar één ding, en dat was dat je karakter tot uiting kwam in je werk.
➔ Het nieuwe rijk geïllustreerde standaardwerk over een van de belangrijkste kunstenaarsgroepen in naoorlogs Nederland
➔ Een groep Haagse kunstenaars bleek ongeveer gelijktijdig met hetzelfde bezig
Nol Kroes, Naakt in landschap
➔ Aan het levendige kunstklimaat in de Hofstad werd handig het label Nieuwe Haagse School gehangen
➔ Wat deze kunstenaars gemeen hebben, is het vrijheidsideaal en het persoonlijkindividualistische perspectief dat altijd voorop staat
Saskia Gras
Saskia Gras, kunsthistoricus, promoveerde in 2017 aan de Universiteit Leiden op het onderzoek naar de Haagse Vrije Academie Psychopolis.
Nieuwe Haagse School 1945-1975
Bovenal vrij
SASKIA GRAS
• 256 pag.
• 24 x 30 cm
• circa 360 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8727 4 | NUR 646
• september 2025
• IN SAMENWERKING MET
Stichting Haagse Beeldende Kunst en Kunstnijverheid
• TENTOONSTELLING
Kunstmuseum Den Haag 7 september t/m december 2025
• VORMGEVING Cees van Rutten
€ 39,95
Bart
van der Leck, De Storm , collectie Kröller-Müller Museum, Otterlo.
Aart van den IJssel, Huisboot , collectie Kunstmuseum Den Haag.
GERELATEERDE BOEKEN
De geschiedenis van de Nederlandse zeemacht in beeld
— De Koninklijke Marine kent een rijk verleden van varen, vliegen en vechten. De werkzaamheden van het marinepersoneel zijn divers, soms ongrijpbaar en door technologische ontwikkelingen aan continue verandering onderhevig. Het Marine Boek vangt de veelzijdige wereld van de marine door de lens van de fotograaf.
➔ Een must have voor iedereen die zich interesseert in Nederlandse defensie ter zee
Jirsi Reinders
Jirsi Reinders studeerde maritieme geschiedenis in Leiden en Greifswald. Hij deed onderzoek naar moderne Rotterdamse havenbedrijven. De afgelopen jaren hield hij zich bezig met zeventiendeeeuwse onderwerpen zoals zeelieden van de Oude WestIndische Compagnie, een scheepswrak in de Finse Golf en vroege ontdekkingsreizen voor de WestAustralische kust. Sinds 2024 is Jirsi werkzaam bij het NIMH.
GERELATEERDE BOEKEN
Daarbij komt een veelheid aan onderwerpen langs, zoals de betrokkenheid van de zeemacht bij internationale conflicten, de werkzaamheden op de wal en het leven aan boord. Van scheepsblokkades in voormalig Nederlands-Indië tot onderzeebootbestrijding door de Marine Luchtvaartdienst in de Koude Oorlog en van het vliegbedrijf aan boord van Hr.Ms. Karel Doorman tot mariniersinzet wereldwijd, het komt allemaal aan bod. Uit de collectie van het Nederlands Instituut voor Militaire Historie zijn honderden unieke en onbekende foto’s geselecteerd die samen het verhaal illustreren van meer dan anderhalve eeuw marinegeschiedenis.
Het Marine Boek
JIRSI REINDERS
• 384 pag.
• 12,2 x 16,3 cm
• circa 360 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8722 9 | NUR 680
• november 2025
• IN SAMENWERKING MET
Nederlands Instituut voor Militaire Historie
• VORMGEVING Richard Bos
€ 19,95
Een ode aan de vrouwen die Amsterdam hebben gemaakt
— In 2024 lanceerde het Amsterdam Museum het project Vrouwen van Amsterdam – een ode. Het publiek werd uitgenodigd om odes in te sturen aan vrouwen die niet mogen ontbreken in het verhaal van Amsterdam, of vrouwen die daar al onderdeel van zijn maar meer zichtbaarheid verdienen. Inmiddels zijn er al meer dan 500 odes te vinden op de website van het Amsterdam Museum. Ze vormen de basis voor dit boek.
➔ Van inspirerende kunstenaars tot invloedrijke ondernemers, van onvermoeibare activisten tot toegewijde sleutelfiguren in volksbuurten
GERELATEERDE BOEKEN
Auteurs
Het boek is inhoudelijk geredigeerd door een team van senior experts van het Amsterdam Museum en staat onder hoofdredactie van dr. Emma van Bijnen, coördinator onderzoek en publicaties bij het museum. Van Bijnen is onder meer gespecialiseerd in multimodaal onderzoek en populairwetenschappelijke communicatievormen.
In 14 thematische hoofdstukken vertellen jonge onderzoekers van het Amsterdam Museum over de verschillende manieren waarop (ook) vrouwen de stad Amsterdam maken tot wat het vandaag is. Het publieksboek belicht de strijd en triomfen van vrouwen in het rijke verhaal van Amsterdam, en vult daarmee de algemene stadsgeschiedenis aan met vrouwenverhalen uit het heden en verleden. Van ‘dwarsliggers’ tot ‘voorvechters’, en van ‘beleidsmakers’ tot ‘baanbrekers’: de korte, toegankelijke essays, aangevuld met illustratieve odes aan 45 vrouwen uit het project Vrouwen van Amsterdam – een ode, vormen een waardevolle open toevoeging aan bestaande publicaties over Amsterdam.
Vrouwen van Amsterdam is geschreven door zes junioronderzoekers van het Amsterdam Museum. Vanuit hun verschillende disciplines deden zij een jaar lang onderzoek naar de manieren waarop vrouwen hebben bijgedragen aan Amsterdam én hoe Amsterdamse vrouwen de wereld buiten de stad hebben beïnvloed en veranderd.
Vrouwen van Amsterdam
EMMA VAN BIJNEN E.A. (REDACTIE)
• 240 pag.
• 20 x 22 cm
• circa 150 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8721 2 | NUR 680, 693
• oktober 2025
• IN SAMENWERKING MET
Amsterdam Museum
• VORMGEVING
Glamcult Studio, Marline Bakker
€ 29,95
Kasteel op de Groningse klei
— De Menkemaborg in Uithuizen is voor veel bezoekers een barokke verrassing in het open kleilandschap van het Hogeland. Middenin het groen en omringd door een elegante Franse tuin ligt het landhuis van de Alberda’s, in de achttiende eeuw een van de rijkste en machtigste Groninger jonkersfamilies.
➔ Het boek is het resultaat van een uitgebreide zoektocht naar grote en vooral ook kleine geschiedenissen die in het huis verstopt zitten
Na de dood in 1902 van de laatste bewoner Gerhard Alberda van Menkema, stond de borg bijna twintig jaar leeg. Zijn erfgenamen schonken het huis aan het Groninger Museum. Tegenwoordig geeft de Menkemaborg een indruk van het adellijk leven tijdens de bloeitijd van de Groninger jonkers. De vertrekken zijn ingericht volgens het principe ‘alsof de bewoners even weg zijn’. Veel objecten zijn afkomstig uit andere, minder fortuinlijke Groninger borgen die de tijd niet overleefden.
De Menkemaborg wekt als best bewaarde Groninger borg op het eerste gezicht de indruk een soort van tijdscapsule te zijn, die een gedetailleerde kijk in het verleden mogelijk maakt. Maar bij nader inzien blijkt toch veel ook niet zichtbaar. Wie waren die bewoners eigenlijk door de eeuwen heen? Hoe veranderden zij het huis, of juist niet? Wie woonden en werkten behalve de Alberda’s nog meer op en rondom de borg? Menkemaborg. Kasteel op de klei belicht verborgen plekken en onbekende verhalen. Een mysterieuze ‘Spaanse Dame’, het spekhok, jicht, poffertjes, een verdwenen orchestrion, koepokken, voorverwarmde toiletzittingen, klimkomkommers, een doodgeschoten hond, omstreden huwelijkspartners, verdwenen Hobbema’s en mislukte spoorwegplannen. Behalve de glorietijd staan natuurlijk ook de schaduwkanten van het leven tijdens vijf eeuwen bewoning volop in het licht.
Martin Hillenga
Martin Hillenga is historicus. Hij schrijft regelmatig over geschiedenis en (immaterieel) erfgoed van NoordNederland.
Marieke Kijk in de Vegte
Marieke Kijk in de Vegte maakte naam met haar portret en landschapsfoto’s. In 2016 kreeg ze de prestigieuze Post Middendorp Opdracht van de Provincie Groningen. Ze fotografeert voor verschillende tijdschriften en verzorgde onder meer de landschapsopnames voor de Atlas van Beckeringh.
Vera Post
Vera Post is vormgever en illustrator. Ze is onder andere huisontwerper van de Menkemaborg en medesamensteller van Het Grote Groninger Poezenboek.
Menkemaborg
Kasteel op de klei
MARTIN HILLENGA, MARIEKE KIJK IN DE VEGTE (FOTOGRAFIE)
• 272 pag.
• 23 x 28 cm
• circa 250 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8723 6 | NUR 648, 693
• oktober 2025
• IN SAMENWERKING MET
Museum Menkemaborg
• VORMGEVING
Vera Post
€ 34,95
GERELATEERDE BOEKEN
Hoe atmosfeer en ruimtelijkheid van het landschap sleutelbegrippen werden
— Licht, lucht en water vormen het onmiskenbare decor voor de schilders van Den Haag. Van de Haagse School tot abstracte vernieuwers in de twintigste eeuw; achter de duinen ontstaat de kunst niet uit het rumoer van de stad, maar in een voortdurende dialoog met de zee.
➔ Kunst van de Haagse School en de Nieuwe Haagse School verankerde zich in onze artistieke canon
➔ De impact van de kunstenaars van de Haagse School op het schilderen naar en in de natuur is niet te overschatten
GERELATEERDE BOEKEN
Werner van den Belt
Werner van den Belt is kunsthistoricus. In zijn werk als museumdirecteur, conservator en schrijver wordt hij gedreven door het samenbrengen van verhalen op het snijvlak van kunst en samenleving.
Bob Hardus
Bob Hardus is journalist en hoofdredacteur van haagseschool.org. Hij is auteur van diverse boeken en publicaties over de Franse impressionisten, de schilders van de Haagse School en de Tachtigers.
Kunsthistoricus Werner van den Belt en journalist Bob Hardus volgen in dit boek de eerste kunstenaars die buiten werkten – nog vóór de Fransen in Barbizon – op weg naar een tweede gouden eeuw in de Nederlandse schilderkunst. Met de oprichting van kunstenaarsvereniging Pulchri Studio en de doorbraak van het vissersgenre ontstond er in de negentiende eeuw een hechte gemeenschap rond Israëls, Mesdag, Roelofs en Weissenbruch. Ook jongere generaties onder aanvoering van Breitner, Van Gogh en De Bock zochten opnieuw de vrijheid van het ongerepte landschap.
De stad en het moderne leven hebben de Haagse School misschien wel ingehaald, maar nooit echt omarmd. Het is dan ook juist die behoefte om de open horizon vast te leggen die de schilders van toen en nu nog steeds verbindt.
De schilders van Den Haag
WERNER VAN DEN BELT, BOB HARDUS
• 240 pag.
• 19,7 x 19,7 cm
• circa 220 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8729 8 | NUR 646
• september 2025
• IN SAMENWERKING MET
Museum Panorama Mesdag
• TENTOONSTELLING
4 oktober 2025 tot en met 1 maart 2026
• BASISVORMGEVING
Miriam Schlick, ExtraBlond
€ 27,95
Katwijk: de kust, de kunstenaars en de kunst
— ‘Vanuit het logement hebben wij een heerlijk uitzicht op alle bedrijvigheid op het strand, zoals het vertrek en de aankomst van de vissersboten en de visverkoop. Maar de meeste tijd brengen wij door schetsend aan het strand. We genieten van de rust, de frisse zeelucht en het prachtige Hollandse licht, beter gezegd het Katwijkse licht, dat alles overtreft.’
➔ Kunstenaars als Jan Toorop, Max Liebermann, Jan Goedeljee, Bernardus Johannes Blommers en Willy Sluiter waren hier te vinden
➔ Katwijk, sinds 1873 tot op de dag van vandaag kunstenaarsdorp aan zee
GERELATEERDE BOEKEN
MODERNE KUNST KUNST
In de zomer van 1873 besloten de schildervrienden David Adolphe Constant Artz (1837-1890) en Frederik Hendrik (Frits) Kaemmerer (1839-1902) vanuit Parijs naar Holland af te reizen om in Katwijk en plein air (in de buitenlucht) te gaan schilderen. ‘Sedert enige dagen zit ik met Frits een beetje uit te blazen van de Parijse warmte en de Parijse zorgen in Logement “De Zwaan” in Katwijk aan Zee. […] Wij willen hier een dag of tien blijven en hopen zoveel mogelijk studies te maken’, zo schreef Artz verder aan zijn mecenas Johannes Kneppelhout (1814-1885).
Hun komst naar het vissersdorp, ruim 150 jaar geleden, markeert de start van Katwijk als kunstenaarsdorp. Er zouden zo’n 1.250 kunstenaars uit binnen- en buitenland volgen. Katwijk werd het op twee na grootste kunstenaarsdorp in Europa. De schilders van Katwijk vertelt het verhaal van het Hollandse kustdorp, de kunstenaars en de kunst.
André Groeneveld
André Groeneveld is inmiddels ruim 40 jaar onbezoldigd verbonden aan het Katwijks Museum; de laatste 30 jaar als conservator. Hij stelde voor het museum kunsttentoonstellingen en bijbehorende catalogi samen. Hij is als conservator werkzaam bij het Zuiderzeemuseum, waarvoor hij de tentoonstellingen over het het erfgoed van Hotel Spaander en over kunstenaarsdorpen samenstelde.
De schilders van Katwijk
ANDRÉ GROENEVELD
• 240 pag.
• 19,7 x 19,7 cm
• circa 220 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8730 4 | NUR 646
• september
• IN SAMENWERKING MET
Katwijks Museum
• BASISVORMGEVING
Miriam Schlick, ExtraBlond
€ 27,95
Geschiedenis van een architectonisch gesamtkunstwerk
— Het Scheepvaarthuis aan de Prins Hendrikkade in Amsterdam is een icoon van de stad. Zes scheepvaartmaatschappijen lieten dit prestigieuze kantoor in verschillende fases bouwen, met een start in 1913.
➔ Het Scheepvaarthuis, met zijn expressieve dynamiek, ornamenten en kleurrijke decoraties is een boegbeeld van de Amsterdamse Schoolstijl
Louise de Blécourt
Louise de Blécourt is conservator van de Amrâth collectie, waaronder het Scheepvaarthuis. Met het schrijven van dit boek versterkt ze de identiteit van het gebouw en het gebruik ervan.
Hessel Waalewijn
Fotograaf en filmmaker Hessel
Waalewijn studeerde fotografie aan de Kunstacademie Den Haag. Hij heeft een studio in Den Haag maar werkt wereldwijd. Voor dit boek maakte hij alle nieuwe foto’s.
De architect Joan Melchior van der Meij (1878-1949) kreeg de opdracht het gebouw te ontwerpen. Hij gaf het een geheel eigen stijl en uitstraling. Vervolgens stelde hij een team samen voor de inrichting. Voor velen van deze jonge kunstenaars was het een vliegende start voor hun carrière: Michel de Klerk, Piet Kramer, Hendrik van den Eijnde, Hildo Krop, Willem Bogtman en vele anderen.
Het Scheepvaarthuis was het eerste gebouw dat het stempel ‘Amsterdamse School’ kreeg. Nieuwe inzichten, nieuwe verhalen, nieuwe en oude beelden geven een inkijkje in de historische context en huidige gebruik van het gebouw als hotel. Een niet te missen stuk levend erfgoed dat blijft inspireren.
Het Scheepvaarthuis
Eerste gebouw van de Amsterdamse School
LOUISE DE BLÉCOURT, HESSEL WAALEWIJN (FOTOGRAFIE)
• 240 pag.
• 19,5 x 25 cm
• circa 200 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8719 9 | NUR 648, 693
• oktober 2025
• VORMGEVING
Taco Zwaanswijk, Stainlessmedia.com
€ 34,95
Onderweg door de historische schatkamer van Noord-Holland
— In dit boek maak je een denkbeeldige reis door de provincie Noord-Holland, aan de hand van de rijke verzameling van het Noord-Hollands Archief. Foto’s, verhalen, kaarten en tekeningen nemen je in tien hoofdstukken mee naar grote, historische gebeurtenissen, maar ook naar de alledaagse en persoonlijke geschiedenis.
➔ Het mooiste uit negen eeuwen NoordHollands Archief in woord en beeld
Thema’s zijn onder meer de bloembollenteelt, stedenbouw, buitenplaatsen en de Haarlemmermeer, maar ook de abdij van Egmond, industrie, kunst, badplaatsen en arbeidsmigratie en nieuwkomers. De onderwerpen zijn zowel historisch van aard als hedendaags relevant: waar mogelijk wordt een koppeling gemaakt tussen toen en nu.
Myrthe Krom
Myrthe Krom is kunsthistoricus gespecialiseerd in de negentiende eeuw. Zij is werkzaam bij de beeldcollecties van het NoordHollands Archief, in het bijzonder de prenten en tekeningen.
Patrick Vlegels is historicus gespecialiseerd in de middeleeuwen en enthousiast schrijver over Haarlems erfgoed. Hij is hoofd Archieven en Collecties bij het NoordHollands Archief.
Zo begint het hoofdstuk over migratie bij de Vlaamse textielarbeiders in de 16de eeuw. In de 17de eeuw kwamen de Franse hugenoten, om geloofsredenen. In de 19de eeuw waren er arbeiders uit Engeland nodig die wisten hoe je een stoommachine moest bedienen, en kwamen er arbeidsmigranten uit Brabant en Limburg op de blekerijen en wasserijen rond Haarlem werken. In de 20ste eeuw zien we de gastarbeiders, en in de 21ste eeuw asielzoekers en wederom arbeidsmigranten.
Op reis door Noord-Holland
Verhalen en beelden
uit de collecties van het
Noord-Hollands Archief
MYRTHE KROM, PATRICK VLEGELS (REDACTIE)
• 256 pag.
• 29 x 29 cm
• circa 200 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8718 2 | NUR 693
• november 2025
• IN SAMENWERKING MET
NoordHollands Archief
• VORMGEVING
A10 Design, Albertine Dijkema
€ 29,95
Patrick Vlegels
Hoe komt een museumcollectie tot stand?
— Sinds de oprichting van het Van Abbemuseum in 1933 en de opening in 1938 hebben acht directeuren aan het roer gestaan. Zij speelden de hoofdrol bij de verwerving van kunstwerken en moesten hun aankoopplannen verdedigen tegenover verschillende commissies en colleges. Die waren veelal minder deskundig op het gebied van de moderne kunst en stelden zich conservatiever en zuiniger op. Niet zelden ontstonden conflicten door verschillen in visie op de kunstgeschiedenis, de artistieke en maatschappelijke waarde van de kunst en de functie van het museum.
➔ Een spannende geschiedenis van de opbouw van een museumcollectie aan de hand van verhalen over veranderende visies op kunstenaars, hun werken en kunststromingen
In Collectie in context. Van Abbemuseum 1936-2024 wordt de verwerving van negentien werken voor de collectie van het museum besproken in samenhang met het beleid van de acht opeenvolgende directeuren. Wat was ten tijde van de verwerving de status van het werk en zijn maker? Hoe paste het in het collectiebeleid van de directeur? En wat is er met het kunstwerk gedaan, nadat de directeur die het had gekocht was vertrokken?
Studenten van de masteropleiding Kunsten Cultuurwetenschappen van de Open Universiteit hebben zich met betrekking tot
Paul van den Akker
Paul van den Akker, em. hoogleraar
Kunstgeschiedenis aan de Open Universiteit, publiceert over tekenkunst en kunstgeschiedschrijving. Is medeauteur van de monografie F. Franciscus in gevecht met oude meesters (WBOOKS, 2026) en medecurator van de gelijknamige tentoonstelling van deze schilder in Centraal Museum Utrecht (2026).
Diana Franssen
Diana Franssen, tot 2021 curator en hoofd onderzoek van het Van Abbemuseum, stelde solotentoonstellingen samen van onder anderen Piero Gilardi en Lynda Benglis en ontwikkelde het Living Archiveconcept voor het gebruik van primaire bronnen in tentoonstellingen. Sinds 2022 is zij als curator verbonden aan het Albert van Abbehuis in Eindhoven.
een specifiek kunstwerk over die vragen gebogen aan de hand van in het museum beschikbare bronnen. Tezamen laten hun bevindingen zich lezen als een alternatieve geschiedenis van het Van Abbemuseum van het begin tot heden, waarin kunstwerken telkens weer vanuit een ander perspectief worden bekeken en in een ander narratief worden geplaatst.
Het laat de lezer beseffen dat museumcollecties nooit vanzelfsprekend en statisch zijn. Met elke wisseling van de wacht en macht verandert het beeld van de kunst(geschiedenis) onder invloed van nieuwe visies, wensen en tactieken van de directeuren én van kansen op de kunstmarkt en de opstelling van financiers.
Mieke Rijnders
Mieke Rijnders, tot 2020 hoofddocent Kunstgeschiedenis aan de Open Universiteit, doet onderzoek naar het museale verzamelen en presenteren van kunst en het Nederlands neorealisme. Zij is gastcurator bij Museum MORE voor de tentoonstelling Charley Toorop-Pyke Koch: gedeelde passie (2026) en medeauteur van de begeleidende catalogus.
Collectie in context
Van Abbemuseum 1936-2024
PAUL VAN DEN AKKER, DIANA FRANSSEN, MIEKE RIJNDERS (REDACTIE)
• 224 pag.
• 20 x 26,5 cm
• circa 150 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8514 0 | NUR 646
• december 2025
• IN SAMENWERKING MET
Open Universiteit, Van Abbe Museum
• VORMGEVING
Riesenkind, Afra Dijkstra
€ 24,95
Een fotografische ode aan onze leefomgeving
— Onze omgeving doet iets met ons, vaak zonder dat we het beseffen. Sommige plekken voelen direct vertrouwd, terwijl andere plekken nog wel wat aandacht kunnen gebruiken. Het fotoboek Meer dan een plek viert met foto’s van sterfotograaf Eddo Hartman plekken die ertoe doen.
Plekken waar mensen wonen, werken en hun vrije tijd besteden. Boerderijen, tuinen en dorpspleinen, maar ook hernieuwde wijken en veranderende landschappen. Wat deze plekken met elkaar verbindt, is de waardering die mensen ervoor voelen.
Ter gelegenheid van het 100-jarige jubileum van Het Oversticht legde topfotograaf Eddo Hartmann in opdracht bijzondere plekken vast in Overijssel, Flevoland en Drenthe. Het Oversticht zet zich al een eeuw in voor een aantrekkelijke leefomgeving, wat direct invloed heeft op het dagelijks leven van mensen. Toch is de omgeving vaak een vanzelfsprekendheid. Maar, wat maakt een plek uniek? Wat doet de omgeving met de mens? Laat je meenemen in deze visuele reis door onze leefomgeving.
Eddo Hartmann
Eddo Hartmann is een Nederlandse fotograaf en docent, bekend om zijn uitgebalanceerde beeldtaal en maatschappelijk geëngageerde projecten. Na zijn opleiding aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten begon hij zijn carrière in de commerciële en redactionele fotografie. Al snel verschoof zijn focus naar langdurige documentaire projecten waarin de relatie tussen mens en omgeving centraal staat.
Meer dan een plek
Ode aan de leefomgeving
EDDO HARTMANN (FOTOGRAFIE)
• 224 pag.
• 24,5 x 29 cm
• circa 100 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8734 2 | NUR 653, 693
• september 2025
• IN SAMENWERKING MET Het Oversticht
• VORMGEVING Frank de Wit
€ 49,95
Biografie van het huis van een welgestelde
familie
— Nieuwe Haven 29, een statig pand in de binnenstad van Dordrecht. Simon van Gijn en Cornelia Vriesendorp, beiden afkomstig uit welgestelde ondernemersfamilies, woonden er vanaf 1864 met hun personeel. Ze ontvingen er gasten, verbouwden het huis naar de mode van hun tijd en richtten het in met kunst en historische voorwerpen.
➔ ‘Van kelder tot kap’ ademt Huis Van Gijn het leven rond 1900
GERELATEERDE BOEKEN
Wyke Sybesma
Wyke Sybesma is museoloog en kunsthistoricus, sinds 2006 verbonden aan Huis Van Gijn en vanaf 2014 conservator wooncultuur.
Liesbeth van Noortwijk
Liesbeth van Noortwijk is kunsthistoricus en was van 1999 tot 2024 verbonden aan Huis Van Gijn en het Dordrechts Museum.
Na Simons dood in 1922 bleek hij het pand inclusief inboedel en verzamelingen te hebben nagelaten aan de Vereeniging Oud-Dordrecht. Het huis werd een museum over de geschiedenis van de stad. In 1925 werden de deuren geopend.
Na een ingrijpende restauratie in 1999-2001 werd het museum weer het huis van Simon en Cornelia. Sindsdien is veel onderzoek gedaan naar het leven van de bewoners. De transformatie van het huis is intussen nagenoeg afgerond. Het museum viert het 100-jarig bestaan met dit nieuwe, rijk geïllustreerde boek waarin documenten als brieven, notities, huishoudboekjes en menukaarten het huis en zijn bewoners tot leven brengen. Een verrassend persoonlijke kennismaking.
Nieuwe Haven 29
Het huis van Simon van Gijn en Cornelia Vriesendorp
WYKE SYBESMA, LIESBETH VAN NOORTWIJK
• 192 pag.
• 19 x 25,5 cm
• circa 150 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8731 1 | NUR 693
• november 2025
• IN SAMENWERKING MET
Huis van Gijn
• VORMGEVING
Jantijn Ontwerp, Jantijn van den Heuvel
€ 29,95
De geschiedenis van een uniek schilderijenkabinet
— Het Hofje van Mevrouw van Aerden in Leerdam herbergt een unieke schilderijencollectie van 42 stukken. Bijna de helft bestaat uit portretten, zoals we die in veel Nederlandse hofjes aantreffen. Opmerkelijk echter is dat er ook meer dan twintig andere schilderijen zijn (landschappen, marines, stillevens, religieuze en mythologische voorstellingen).
➔ De collectie van het Hofje van Mevrouw van Aerden omvat werken van bijzonder hoge kwaliteit
Rudi Ekkart
Claire van den Donk
De kunsthistorici Rudi Ekkart en Claire van den Donk zijn specialisten op het gebied van Nederlandse (portret)kunst. Rudi Ekkart was directeur van het RKD / Nederlands Instituut voor Kunstgeschiedenis en hoogleraar en Claire van den Donk was gedurende een reeks van jaren conservator bij het RKD. Sinds een aantal jaren hebben zij hun krachten gebundeld in DOEK ART voor het verrichten van onderzoek en de voorbereiding van tentoonstellingen.
GERELATEERDE BOEKEN
Alle portretten en andere schilderijen werden in 1764 nagelaten door Maria Ponderus (1672-1764), weduwe van de in 1719 overleden Haagse notaris Pieter van Aerden. Uit haar zeer aanzienlijke nalatenschap werd het hofje gesticht dat in 1772 in gebruik genomen werd.
Uit de omschrijving door de stichtster en uit de verzameling blijkt dat de ‘gewone’ schilderijen al voor 170 door Van Aerden bijeengebracht werden. Daardoor is de kleine collectie in Leerdam het enige nog bekende voorbeeld van een zeventiendeeeuws schilderijenkabinetje dat als geheel bewaard gebleven is. In dit boek worden alle werken uit de collectie besproken. Aan bod komen onder meer Pieter Claesz., Philips Koninck en Cornelis de Heem.
Mijn man zaligers liefhebberije
Portretten en schilderijen in het Hofje van Mevrouw van Aerden in Leerdam
CLAIRE VAN DEN DONK, RUDI EKKART
• 112 pag.
• 21 x 27 cm
• circa 50 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8728 1 | NUR 646
• augustus 2025
• IN SAMENWERKING MET
Museum Hofje van Mevrouw Van Aerden
• VORMGEVING Marjo Starink
€ 24,95
Kunst en leven in Rembrandts tijd
ELS DE BAAN, HANS BAKKER, WOUTER VAN ELBURG, JANNY VAN DER HEIJDEN, WEIXUAN LI, ELIZABETH NOGRADY, LEONORE VAN SLOTEN, ARTHUR K. WHEELOCK
• 160 pag.
• 22,5 x 27 cm
• circa 100 afbeeldingen
• paperback met flappen
• ISBN 978 94 625 8696 3 | NUR 646
• reeds verschenen
• IN SAMENWERKING MET
H’ART Museum
• TENTOONSTELLING
9 april t/m 24 augustus 2025
• VORMGEVING Vanessa van Dam € 34,95
Het dagelijks leven gezien door de ogen van enkele van de meest invloedrijke schilders
— Nederlandse schilders uit de zeventiende eeuw genoten en genieten wereldfaam met hun kunstwerken over het alledaagse leven. Dit boek presenteert een groot aantal van deze schilderijen, en voorziet ze van historische en kunsthistorische context.
Buitenlandse bezoekers ontging de rijkdom van het Nederlandse zeventiende-eeuwse woonhuis niet en in lyrische termen werden de huizen bezongen. Vooral de schoonheid, reinheid en overdaad werden daarbij geroemd. Door talloze schilderijen met scènes uit het dagelijks leven in rijk aangeklede woonhuisinterieurs ontstond een beeld van een land vol pracht en praal. Uiteraard was dit niet voor iedereen weggelegd, maar toch is het ook niet helemaal buiten de werkelijkheid.
➔ ’Mensen die boodschappen doen, bidden, zingen, spelen, of gewoon zijn – dit is het Amsterdam dat Rembrandt op straat tegenkwam’
NRC
➔ ‘Je hoort ze bijna, de carillons die, zoals Leonore van Sloten in de catalogus vertelt, dagelijks hun melodieën over de stad uitstrooiden’ de Volkskrant
GERELATEERDE BOEKEN
Een kleine geschiedenis van de Overijsselse dialecten
— ‘In het volgende dorp, dáár spreken ze raar!’ Dit is een opmerking over dat rare taaltje van de buren dat taalkundigen begin twintigste eeuw vaak hoorden. Toen waren er nog volop verschillen. Elke plaats en elke stadswijk heeft of had zijn eigen dialect.
In Vollenhove zeiden ze bijvoorbeeld ‘kuukies’ voor ‘koekjes’, maar in Sint-Jansklooster, op amper vier kilometer afstand, werd datzelfde woord met een oe uitgesproken: koekies. Als elk dorp, elke stad, en soms zelfs elke stadswijk zijn eigen dialect heeft, maakt dat het moeilijk om van ‘hét Overijssels’ te spreken. Het wordt in feite gevormd door drie hoofdgroepen: het Noordwesthoeks, Sallands, Twents. En het Overijssels als geheel is weer onderdeel van het Nedersaksisch.
Dialectoloog Harrie Scholtmeijer weet in Waar onze taal weg komt op heldere en humorvolle wijze te beschrijven hoe die chaos in elkaar steekt, waar de verschillen zitten en ook hoe die zijn ontstaan en waarom ze weer verdwenen.
Harrie Scholtmeijer
2de
STREEKTAALONDERZOEKER
Harrie Scholtmeijer groeide op in Emmeloord en Vollenhove. Hij was redacteur van het Woordenboek van de Overijsselse dialecten en het Woordenboek van de Gelderse dialecten. Momenteel is hij streektaalonderzoeker aan de Overijsselacademie te Zwolle.
GERELATEERDE BOEKEN
Waar onze taal weg komt
Een korte geschiedenis van het dialect in Overijssel
HARRIE SCHOLTMEIJER
• 96 pag.
• 19,5 x 24,5 cm
• circa 25 afbeeldingen
• paperback met flappen
• ISBN 978 94 625 8626 0 | NUR 693
• verschenen
• IN SAMENWERKING MET Overijsselacademie
• VORMGEVING Annelies Dollekamp
€ 24,95
Taylor Swift: een geboren ster met
een zelfgebouwd
muzikaal imperium
— Na het verschijnen van haar allereerste album, Taylor Swift, in oktober 2006 bestaat de carrière van de nog jonge Taylor Alison Swift (1989, Reading, Pennsylvania) al snel uit het ene daverende succes na het andere. Hoe weet ze zichzelf steeds te ontwikkelen zonder zichzelf te verliezen? En wat is die magie tussen haar en haar Swifties?
➔ Taylor Swift compleet neemt het popimperium van een van ’s werelds succesvolste popmuzikanten onder de loep
➔ Waar komt toch haar populariteit vandaan? Het antwoord op deze en andere vragen is te vinden in dit monumentale werk
Met haar vijfde album 1989 in 2014 maakt de countrypopzangeres de overstap naar echte pop. Singles als ‘Shake It Off’, ‘Blank Space’ en ‘Style’ zijn instant wereldwijde hits. Swift onderscheidt zich van andere artiesten met haar grote creativiteit en de speurtochten die ze bij elk nieuw album voor haar fans organiseert, met slimme verborgen boodschappen en aanwijzingen in haar video’s, posts op sociale media en albumboekjes. Geen enkele artiest in de geschiedenis van de muziek is erin geslaagd zo’n actieve en loyale gemeenschap fans samen te brengen als Taylor Swift.
➔ Een musthave voor alle Swifties in Nederland en Vlaanderen
In het uitbundige Taylor Swift compleet doorlopen de auteurs nauwgezet de indrukwekkende discografie van de artieste, waarbij de focus ligt op alle originele nummers die in de studio zijn opgenomen en die op haar albums staan. Ook worden de vele officiële (en onofficiële) thematische afspeellijsten op streamingplatformen besproken. De nummers die op verschillende verzamelalbums of soundtracks van films staan, komen ook aan bod. En natuurlijk wordt het geheel omlijst door een uitgekiende grote hoeveelheid foto’s van de zangeres, zodat ook haar steeds weer veranderende stijl-tijdperken uitgebreid in beeld komen.
Taylor Swift compleet
Het verhaal van de 248 songs
DAMIEN DOMVILLE, MARINE BENOÎT
• 496 pag.
• 21 x 27 cm
• circa 260 afbeeldingen
• gebonden
• ISBN 978 94 625 8708 3 | NUR 660, 666
• augustus 2025
€ 59,95 (introductieprijs t/m
31 december 2025, daarna € 69,95)
GERELATEERDE BOEKEN
Aangekondigd in de zomercatalogus
Taylor Swift compleet – Het verhaal van de 248 songs
Damien Domville, Marine Benoît | 496 pag. | 21 x 27 cm | gebonden |
160 pag. | 21 x 24 cm | gebonden | ISBN 978 94 625 8704 5 € 34,95
3de
176 pag. | 24 x 16,7 cm | gebonden | ISBN 978 90 663 0556 4 € 24,95
Wybrand de Geest – Meesterlijke portretten Marlies Stoter e.a. |
224 pag. | 23 x 28 cm | gebonden | ISBN 978 94 625 8709 0 € 34,95
Radio Veronica – 14 jaar hits uit zee
Leo Weijers | 240 pag. | 17 x 24 cm | paperback met flappen | ISBN 978 94 625 8698 7 € 29,95
De Pieterskerk in Leiden 1795-heden – Herinnering en gemeenschap
Ward Hoskens | 288 pag. | 23 x 28 cm | gebonden | ISBN 978 94 625 8671 0 € 39,95
Van glas – Gemaakt in de oudheid René van Beek e.a. | 256 pag. | 23 x 30 cm | paperback met flappen | ISBN 978 94 625 8702 1 (Nederlands) | ISBN 978 94 625 8703 8 (Engels) € 34,95
Dwalen door de Domstad – 25 nieuwe heim-weetjes over (on)bekend Utrecht
Iris Dijkstra | 176 pag. | 22 x 22 cm | gebonden | ISBN 978 94 625 8712 0 € 29,95
Rémon van Gemeren | 256 pag. | 17 x 24 cm |
Jim van der Meer Mohr | 96 pag. | 17 x 24 cm | paperback met flappen | ISBN
Marco Krijnsen, Edwin Plokker | 144 pag. | 22 x 24 cm | gebonden | ISBN 978 94 625 8713 7 € 24,95
De Toegoenezen – Kinderen van het kolonialisme Ewout van der Horst | 208 pag | 17 x 24 cm | paperback met flappen | ISBN 978 94 625 8714 4 € 24,95
Anna Beek – Coopvrouwe van konst ende kaerten Iris Blokker | 96 pag. | 24 x 28 cm | gebonden | ISBN 978 94 625 8705 2 € 24,95
Het Haagse stadsbeeld Marcel Teunissen | 416 pag. | 24,5 x 31,5 cm | gebonden | ISBN 978 94 625 8710 6 € 49,95
Veelstromenland – Het grote kleine rivierenboek Maarten Boersema, Klaas Vos | 144 pag. | 20 x 26 cm | gebonden | ISBN 978
2de
Atlas van de Veluwe Tjirk van der Ziel, Wim Eikelboom (podcast) | 176 pag. | 24,5 x 31 cm | gebonden | ISBN 978 94 625 8632 1 € 29,95
Krijgstoneel van Europa Tijdgenoten rond het Beleg van Breda (1624-1625) Paul Hulsenboom | 184 pag. | 22,5 x 27 cm | gebonden | ISBN 978 94 625 8706 9 € 29,95
+ extra kunstpuzzel
+ kinder vakantie boekje
nr 5 juli-aug 2025 • € 12,95 • verschijnt 8x per jaar
Zomerspecial
Kunst in de kerk
Waarom de kunsttempel in opkomst is
Karel Martens
Speelse pionier van Dutch Design
Yorkshire
Andy Goldsworthy
Landschapskunst in de Britse heuvels
+ de tentoonstellingsagenda
40 pagina’s gratis bijlage
is leuk om te krijgen én om te geven!
Voordeel voor abonnees
➔ Gratis digitale uitgave
➔ Gratis Museumtijdschrift+
➔ Exclusieve aanbiedingen op kunst- en geschiedenisboeken
➔ Winacties
Tentoonstellingsagenda
Bij Museumtijdschrift ontvangt u gratis de meest complete tentoonstellingsagenda van Nederland op handig zakformaat.
Museumtijdschrift, de beste start van het nieuwe culturele seizoen.
Het grootste kunsttijdschrift van Nederland is informatief, actueel en verrassend en zorgt er daarmee voor dat u goed voorbereid op museumpad gaat.
Het tijdschrift biedt sinds 1988 een unieke mix uit het tentoonstellingsaanbod van kunst en fotografie tot erfgoed en design. Met een column van Pauline Broekema en de veelgeprezen tentoonstellingstips. Het tijdschrift verschijnt 8x per jaar.
3 X
Neem nu een proefabonnement (3 nummers) op Museumtijdschrift voor slechts € 32,50. Museumtijdschrift is ook leuk om te geven. Een cadeau-abonnement voor drie nummers kost € 32,50. U ontvangt als cadeaugever een chique cadeaubon.
Bel 038 - 467 34 00 of ga naar www.museumtijdschrift.nl/winkel
