Paisaje, Sitio y Lugar

Un análisis a través del dibujo de las diferentes estrategias de intervención en el paisaje a partir de la arquitectura del Movimiento Moderno

UNIVERSITAD DE BARCELONA - 2006

CARMEN ESCODA PASTOR

Villa Adriana

Le Corbusier

Acrópolis

Le Corbusier

Análisis de la tesis

Me parece interesante empezar el análisis partiendo de la pregunta que se planteaen la tesis ¿es posible intervenir en un paisaje, manipularlo y transformarlo sin desnaturalizarlo? - Escoda Pastor, C. (2006). El magnetismo del lugar en la arquitectura [Tesis doctoral]. Universidad de Barcelona. Siempre se habla de como la naturaleza es modificada por el hombre y como siempre el entorno cambia una vez que empiezan a construirse obras; pero esto no siempre tiene que ser así. La arquitectura muchas veces busca aumentar todas estas cualidades que le brinda la naturaleza para poder crear una obra mucho más completa.

Leyendo las diferentes definiciones de los arquitectos citados en el texto, puedo entender que todos llegan a una misma conclusión: la arquitectura y la obra nunca deberían ser ajenas a su entorno. Cuanto más se piense en lo que está alrededor de lo que se quiere construir, mejor va a ser esta intervención en el paisaje, sin desnaturalizarlo por más de que se hagan modificaciones en el mismo. No se trata de imponer la obra sobre el sitio, sino de ser concientes de una forma de construir que abarca a la naturaleza como un elemento fundamental para llegar a un mejor resultado.

Igualmente, también es importante entender que no todos van a ver la arquitectura y la naturaleza de la misma manera, ya que cada persona viene con un contexto y pensamiento diferente al del que tiene al lado; es por esto mismo que va a ver infinidad de formas de resolver esta mimesis de ambos elementos a la hora de proyectar. Cualquiera sea el caso, siempre se intenta buscar que tanto la obra como la naturaleza se potencien entre sí, y se establezca un diálogo vivo entre la nueva propuesta y lo preexistente.

“La arquitectura no se impone a un paisaje, sino que sirve más bien para explicarlo.” Holl, Steven. Anchoring. New York: Prentice Architectural Press, 1989. p. 9

Podemos entender que cuando se habla de proyectar y construir sobre un sitio, el arquitecto o diseñador no busca imponerse sobre este, sino que busca resaltar todas sus cualidades y asi potenciar no solo la obra sino también su entorno.

TRANSFORMACIÓN

Dibujo de Le Corbusier

El magnetismo del lugar en la arquitectura

Parte 2 - La arquitectura como revelación del lugar

“Genius loci: es “la vida en la tierra” ... Cada lugar tiene una serie de características distintivas que crea un ambiente determinado”

Cada lugar tiene algo único y que lo hace especial, es por eso que es imprescindible entender y analizar el entorno en donde se va a emplazar la obra antes de empezar a proyectar. La idea no es cambiar la esencia del sitio sino buscar complementarse con él entendiendo el significado de su “genius”.

Es clave también entender los dos tipos de relaciones que existen entre el hombre y la naturaleza. En la primera, el hombre busca e ntender donde esta parado y así poder potenciar sus ideas ; mientras que en la segunda, este solo busca resaltar frente a todo lo que tiene alrededor, olvidandose por completo de la naturaleza y descontextualizando su obra al entorno.

“No es la cabaña, la tienda, la caverna... sino el reconocimiento del terreno lo que constituye, en cierto sentido, el primer acto de la arquitectura.”

Entender el entorno siempre debería ser el primer paso para lograr una buena arquitectura; no importa lo que se vaya a construir, sino como se entiende con lo que tiene a su alrededor, tomar esa identidad del lugar y llevarla hacia el interior de la obra.

Es por esto que también es dificil separar la obra de su entorno cuando se construye pensando todo en conjunto. Esta obra no va a funcionar en otro lugar, ya que cada sitio es distinto y las cosas que se tienen en cuenta no son las mismas. Si se pudiera tomar una misma obra, emplazarla en diferentes lugares y funcionara perfectamente en todos, se podría decir entonces que este concepto de apropiarse del entorno no esta siendo aplicado correctamente, o no se lo tiene en cuenta a la hora de proyectar.

“El interior y el exterior de la arquitectura no son conceptos diferentes, sino que forman un lugar continuo.” - TADAO, Ando. El Croquis, nº 44. 1990. Madrid: EL Croquis editorial. p.6

La idea es generar una continuidad en la cual, por más de que se este dentro de la obra, se pueda seguir sintiendo como si uno estuviera en el exterior. Lograr esa conexión y mimesis entre en aldentro y el afuera para t ransportar al expectador por un paisaje similar al que lo rodea pero

bajo la protección de un techo. Esto invita al usuario a poder disfrutar del recorrido con todos los sentidos, y da esa sensación de incertidumbre por no tener un claro límite entre el interior y el exterior. Siguiendo con este punto de poder mezclar y entrelazar el interior y el exterior, se nombra a la promenade architecturale a la que hace referencia Le Corbusier. Con este término intenta expresar y definir este recorrido del usuario desde antes de entrar en la obra y como va a percibirla mientras transita por los diferentes espacios, ya sean cubiertos o descubiertos. Se trata de tener una vista panorámica de todo lo que sucede al rededor y esto se logra solamente si se planifica antes de construir una obra, entendiendo todos los aspectos del lugar que va a albergarla en el futuro.

Reflexión de la tesis

Mediante diferentes citas y ejemplos de diversos arquitectos, lo que creo intenta exponer la tesis es entender el por qué de la importancia de lograr relacionar la obra con el entorno. Busca explicar cómo es que la arquitectura debería ser y actuar para poder potenciar el espacio que lo rodea, y las cualidades espaciales que tendría que tener para no estar absorta de lo que pasa a su alrededor. Entiende a su vez, que cada arquitecto puede ver esta amalgamación de forma diferente, debido a su contexto o conocimientos previos, y es por eso que no hay una sola forma de combinar arquitectura y paisaje, ni un solo modo que sea correcto a la hora de proyectar.

CONSTRUIR EL PAISAJE

Cuatro casas de arquitecto en Brasil

¿Cómo construir el paisaje?

Esta tesis de maestría busca explorar e indagar cómo la arquitectura moderna se relaciona con el paisaje y como se va construyendo con el y a la par del mismo.

Esto se logra no solo citando a diferentes arquitectos que hacen referencia del tema a abordar sino también dando ejemplos concretos de arquitectura y obras ya materializadas que demuestren lo que se esta planteando.

Dibujo de Eisenstein

UNIVERSIDAD NACIONAL DE COLOMBIA - 2013 FARHID MAYA RAMIREZ

CONTEXTUALIZAR

“no existe paisaje sin interpretación y ésta es siempre subjetiva o si se quiere estética”. - Maderuelo, Javier, El Paisaje, Génesis de un Concepto Madrid, Abada editores, 2005, p.87

Podemos entender como el concepto de mezclar la naturaleza con la arquitectura depende mucho del usuario o diseñador que este hablando de una obra. Cada uno tiene una concepción del espacio y diferente y es por eso que no existe una sola forma en que esté bien referirse al mismo. Al mismo tiempo, hace referencia a que el paisaje por si solo no nos cuenta nada, es necesario que haya un alguien para poder transmitir lo que se esta viendo y viviendo en ese lugar y momento.

El texto hace referencia también a esta relación única entre obra y sitio, en donde es indispensable poder entender el entorno y lo que se quiere potenciar o contradecir para que la obra funcione en ese lugar y no sea simplemente una construcción que pueda situarse en cualquier lugar. Nos habla de como la arquitectura tiene que ser un “algo” que afecte al lugar, que lo interfiera y que pueda reconocerse una intención con la obra y no pasar desapercivida.

“(...)cómo gracias a la arquitectura un sitio indeterminado se convierte en un lugar irrepetible y singular (...)” - Maya Ramires, F. Construir el Paisaje, cuatro obras de arquitecto en brasil. Colombia. 2013. p. 16. No hay que construir por construir, hay que intentar entender no solo el entorno natural en donde se va a encontrar la obra sino también para quién se esta construyendo; quien va a habitar el lugar, cual es su contexto, sus necesidades; hay que hacer una investigación mucho mas profunda a la hora de proyectar para poder tener todos estos aspectos en concordancia y armonía una vez que este definido el proyecto.

Siguiendo con algunos de los puntos analizados en la tesis anterior, el hecho de mimetizar la obra con la naturaleza también es un concepto clave a la hora de diseñar para algunos arquitectos. Por ejemplo para Wright era esencial que no exista un claro límite entre donde finali-

za la naturaleza y comienza la obra ; esa sensación de no saber cuando se entra en el lugar y cuando se está fuera hicieron que sus obras sean únicas. El edificio es “un amplio refugio al aire libre, relacionado con el paisaje, afuera del paisaje y dentro del paisaje” - Wright, Frank Lloyd, The Natural House, New York, Horizon press, 1954, p.16.

Esto mismo da el pie para comenzar a hablar de la importancia del recorrido en la obra, que la experiencia no es solo mirar lo que tengo puesto en frente sino poder vivirlo y atravesarlo. Esto hace que sea un atractivo más completo y que va mutando a medida que lo vamos transitando. A la vez, podemos decir que el tiempo también tiene un rol fundamental a la hora de recorrer un espacio, ya que nuestra impresión del mismo va a depender mucho de la estación del año, la hora del dia y mismo nuestra situación actual en nuestra vida a la hora de conocer el lugar. Cada vez que se lo observe y recorra, nunca va a ser igual que la anterior, y eso es lo que hace tan especial la construcción. Se habla de la importancia del hombre para poder lograr este objetivo de recorrido, ya que si nadie transita el lugar, es imposible hablar de la promenade. Se necesita a un hombre activo dentro del lugar, que sienta con todos los sentidos lo que lo atraviesa a la hora de recorrer el espacio, y que no sea simplemente ver lo que tiene a su alrededor.

Se hace referencia también a diferentes formas de recorrer la arquitectura:

• La primera es planteada por Flora Samuel en base a las obras de Le Corbusier en donde se plantea que el hombre pasa por cinco escenarios diferentes a la hora de ver una obra. Comienza con la introducción, que puede ser una puerta o umbral que comunique al usuario que está por ingresar al lugar; luego nombra la desorientación que prepara al nuevo comienzo de lo que esta por venir, seguida del cuestionamiento, que generalemnte es un espacio no habitado y el primero que se ve en el recorrido; la reorientación hace referencia a algún sistema circulatorio que da sentido a este recorrido para llevarlo a la culminación que es el punto final del “saber habitar” habiendo pasado por todos los espacios. •La segunda es planteada por John Dixon y está dividida en tres formas diferentes: la procesión, el paseo y la deriva.

Esta última en mi opinión es la más interesante ya que deja muchos caminos abiertos para que el usuario pueda vivir el lugar a su manera y pueda experimentar todas las sensaciones de forma diferente a quien tiene al lado; permite que cada quien pueda tener una experiencia única y que esta pueda cambiar las veces que sea necesario sin necesidad de repetir lo que se hizo en una visita previa. Con esto se busca entonces “volver memorable el tiempo” (Arcila, Claudia Antonia, Tríptico rojo, conversaciones con Rogelio Salmona, Bogotá, Taurus, 2007, p.66.) y lograra que todo el tiempo se esten viviendo y experimentando cosas nuevas. Esta idea del recorrido busca hacer una obra más dinámica y entretenida para el usuario, y que la grandeza de esta se vea reflejada en lo que cada persona se lleve como experiencia y no solamente en la grandeza propiamente dicha de la obra como construcción.

ENTENDER LA NATURALEZA COMO OTRO MATERIAL CONSTRUCTIVO NECESARIO

REFLEXIÓN FINAL

Habiendo leido ambos textos y analizado previamente en profundidad el organicismo, entiendo y comparto la necesidad de entender el entorno y adaptarse a el a la hora de proyectar cualquier obra. La naturaleza debería ser un elemento clave a la hora de pensar y diseñar un espacio y creo que en algunas ocaciones las obras no pueden mostrar su potencial en su totalidad ya que este punto del entorno no es tenido en cuenta. El paisaje no solo sirve para adaptarnos mejor a él y entender las necesidades del usuario, sino que también nos da puntos claves para lograr mejores espacialidades y generar situaciones que permitan que los usuarios puedan vivir y experimentar sensaciones que no experimentaron en otros lugares creando así nuevas experiencias propias.

Cátedra

Martínez Nespral

2° Cuatrimestre - Turno Tarde

Profesores

Guillermo Colombo

Tomás Carranza

Cyntia Anca

Alumna

Trinidad María Dattilo