LATVIJAS MĀKSLAS AKADĒMIJA & MEMORIĀLO MUZEJU APVIENĪBA
KOPĀ 2023 TOGETHER
25.08.2023 - 30.09.2023
ART ACADEMY OF LATVIA &
UNION OF MEMORIAL MUSEUMS
IZSTĀDES KATALOGS - CATALOG OF THE EXHIBITION
vasaras skola-summer school-vasaras skola- summer school-vasaras skola-summer school
STARPTAUTISKAIS
PORCELĀNA APGLEZNOŠANAS
SIMPOZIJS KOPĀ 2023
INTERNATIONAL PORCELAIN PAINTING
SYMPOSIUM TOGETHER 2023
Raiņa un Aspazijas vasarnīcā; Adrese: J. Pliekšāna ielā 5/7, Jūrmalā;
Ženija Loginova
Simpozija kuratore, Latvijas Mākslas akadēmijas
asociētā profesore
Symposium curator, Associate Professor of the Art Academy of Latvia
Šogad Latvijas Mākslas akadēmija (LMA) sadarbībā ar Valsts izglītības attīstības aģentūru (VIAA) rīkoja Vasaras skolu – Porcelāna apgleznošanas simpoziju, kuā piedalījās 35 dalībnieki no 17 valstīm: Grūzijas, Uzbekistānas, Lietuvas, Turcijas, Vācijas, Grieķijas, Meksikas, Korejas Republikas, Moldovas, Čehijas Republikas, Francijas, Polijas, Austrijas, Azerbajdžānas, Spānijas, Norvēģijas un, protams, Latvijas. Simpozija mērķis ir popularizēt Latvijas kultūru, vēsturi, mākslas izglītību, uzturēt kontaktus un veicināt sadarbību starp dažādu valstu augstskolām, pedagogiem un studentiem.
Šīs vasaras skolas ietvaros LMA piedāvāja kolēģiem un studentiem no citām augstskolām kopā īstenot ceļojumu Latvijas porcelāna pasaulē. Iepazīstoties ar Latvijas porcelāna mantojumu, dalībniekiem bija iespēja piedalīties praktiskajā darbnīcā - pašiem izveidot radošu darbu, izmantojot virglazūras porcelāna apgleznošanas tehniku. Kombinētā, kompleksā pieeja šim procesam, miksējot teorētiskās nodarbības ar praksi dod lieliskus rezultātus. Tieši dalība mākslas darba radīšanā un sensitīvā saskarsme ar mākslu neverbālā līmenī piešķir izziņas procesam pievienoto vērtību.
This year, the Art Academy of Latvia in cooperation with the State Education Development Agency of Latvia organized the Summer School - Porcelain Painting Symposium, which was attended by 35 participants from 17 countries: Georgia, Uzbekistan, Lithuania, Turkey, Germany, Greece, Mexico, Republic of Korea, Moldova, Czech Republic, France, Poland, Austria, Azerbaijan, Spain, Norway and, of course, Latvia. The aim of the symposium is to popularize Latvian culture, history, art education, maintain contacts and promote cooperation between universities, profesors and students of different countries.
As part of this summer school, Art Academy offered colleagues and students from other universities make together a trip to the world of Latvian porcelain. Getting acquainted with the heritage of Latvian porcelain, the participants had the opportunity to participate in a practical workshop - to create their own creative work using the overglaze porcelain painting technique. The combined, complex approach to this process, mixing theoretical lessons with practice shows excellent results. It is the participation in the creation of a work of art and the sensitive contact with art on a non-verbal level that gives added value to the cognitive process.
2
Inese Brants
Porcelāna apgleznošanas meistardarbnīcas
vadītāja
Manager of the porcelain painting workshop
Latvijas porcelāna tradīcijas veidojušās kopš 19. gadsimta vidus. S. M. Kuzņecova porcelāna un fajansa fabrika, Jesena porcelāna fabrika, „Baltars” un citas porcelāna apgleznošanas darbnīcas, Rūdolfs Pelše un Latvijas Mākslas akadēmijas Keramikas katedra, Rīgas Porcelāna rūpnīca, Lietišķās mākslas vidusskolas keramikas nodaļa – tie ir Latvijas porcelāna vēstures simboli, kas veidojuši un pilnveidojuši porcelāna apgleznošanas tradīciju Latvijā, lai nestu Latvijas porcelāna vārdu pasaulē. Porcelāna apgleznošanas darbnīcas BALTARS mākslas porcelāns sajūsminājis daudzus un šodien tas ir ietverts Latvijas kultūras kanonā. Simpozijā radīto apgleznotā porcelāna darbu eksperimentālais raksturs, tradīciju robežu pārkāpšana un radošā novitāte ir tās īpašības, kas padara mūsdienu mākslinieku darbus atšķirīgus no industriālā porcelāna vai vēsturisko paraugu atražošanas.
Latvian porcelain traditions have formed since the middle of the 19 th century. S. M. Kuzhnecov`s porcelain and fajance factory, Yesens porcelain factory, BALTARS and other porcelain painting workshops, Rudolf Pelche and the Ceramic Department of the Latvian Academy of Arts, Ceramic department of Applied Arts School, Riga Porcelain Factory - these are symbols of Latvian porcelain history what have developed and perfected a porcelain painting tradition in Latvia to carry the name of Latvian porcelain in the world. Porcelain painting workshop BALTARS arts porcelain has excited many and today it is included into the Latvian Culture Cannon. The experimental nature of the painted porcelain works created by the symposium, the violation of traditions and creative novelty are those qualities that make contemporary artists work different from the production of industrial porcelain or historical samples.
Latvijas galvaspilsēta Rīga vēsturiski ir bijusi saistīta ar Baltijas jūras reģionu ar tirdzniecības saitēm, tāpēc fajanss un porcelāns te ir ienācis kopš tiem laikiem, kad tas parādījās citur Eiropas kontinentā. Savukārt porcelāna un fajansa ražošanas vēsture saistās ar 19. gadsimtu un sabiedrības emancipāciju – slāvu sabiedrības pārstāvju Kuzņecovu dzimta Rīgā, gadsimta vidū nodibināja porcelāna fabriku, savu pēc skaita otro no vēlāk astoņām ražotnēm Krievijas impērijā. Rīgas otru porcelāna ražotni 19. gs. otrajā pusē nodibināja uzņēmējs ar vācbaltu saknēm – Jakobs Karls Jesens. Abas ražotnes piegādāja reģionam Rietumeiropas jaunmodīgos trauku dizainus un iekļāva to Eiropas kultūras telpā. Šī perioda artefaktu izziņa ļauj rekonstruēt vēsturi un eiropeisko kultūras sasaisti, kas 20. gs. otrajā pusē tika radikāli pārrauta padomju varas okupācijas rezultātā un uz sekojošo pusgadsimtu izdēsta no kolektīvās apziņas.
Riga, the capital of Latvia, has historically been connected to the Baltic Sea region with trade links, so faience and porcelain have been coming here since the times when it appeared elsewhere on the European continent. On the other hand, the history of porcelain and faience production is connected with the 19th century and the emancipation of society - the Kuznetsov family, representatives of the Slavic society, founded a porcelain factory in Riga in the middle of the century, the second of the later eight factories in the Russian Empire. Riga’s second porcelain factory in the 19th century. in the second half, it was founded by an entrepreneur with White German roots - Jakob Karls Jessen. Both factories supplied the region with Western European modern tableware designs and incorporated it into the European cultural space. Knowing the artifacts of this period allows us to reconstruct the history and the European cultural connection, which in the 20th century. in the second half, it was radically disrupted as a result of the occupation of the Soviet power and was banished from the collective consciousness for the next half century.
3
Iliana Veinberga
Rīgas Porcelāna muzeja Direktore Director of the Riga Porcelain Museum
Dace Ļaviņa
Keramikas un porcelāna mākslas kolekcijas
glabātāja LNMM Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejā, grāmatas “Baltars” autore.
Head of the ceramic and porcelain art collection at the LNMM Museum of Decorative Arts and Design; author of the book “Baltars”.
Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejam šogad bija iespēja pie sevis uzņemt porcelāna apgleznošanas simpozija dalībniekus, kuru patiesā interese par muzeja keramikas un porcelāna koleciju iedvesmoja arī mani kā šīs kolekcijas glabātāju. Muzeja apmeklējuma īpašais fokuss bija vērsts uz mūsu mākslas porcelāna darbnīcas “Baltars” ekspozīciju pastāvīgajā ekspozīcijā “Klasiskās vērtības”.
Muzeja keramikas kolekcijā centrālo vietu ieņem porcelāna apgleznošanas darbnīcas “Baltars” (ars Baltica, 1924–1930) mākslas mantojums, kas ierakstīts arī Latvijas Kultūras kanona nezūdošo izcilāko vērtību sarakstā, Tas ir klasiskā modernisma un Art Déco īstenojums, kas izpaužas šķīvju, vāžu un servīžu virtuozajos apgleznojumos. 1924. gadā trīs jaunie mākslinieki – gleznotāji Romans Suta (1894–1944), Aleksandra Beļcova (1892–1981) un grafiķis Sigismunds Vidbergs (1890–1970) savos novatoriskajos radošajos meklējumos pievērsās porcelānam. Tolaik tā bija neiedomājama uzdrošināšanās, jo šī niša tehnoloģiski viņiem bija absolūti sveša. Jaunības maksimālismā un degsmē viņi pakāpeniski izveidoja slavenu darbnīcu, kurā ar meistara Dmitrija Abrosimova lietpratīgu palīdzību pēc mākslinieku skicēm tika apgleznoti porcelāna trauki atbilstoši laikmeta ideoloģijai un modei – dekorējumos var saskatīt atsauces uz konstruktīvismu un Art Deco, kas vērojams arī nacionālās tematikas traktējumā. Galvenais mākslinieku uzdevums bija radīt jaunu, uz profesionālas bāzes balstītu, porcelāna mākslu pretstatā fabriku masveida ražojumiem. 1925. gadā “Baltars” piedalījās Starptautiskajā Dekoratīvās un rūpnieciskās mākslas izstādē Parīzē un tika apbalvots ar divām zelta un vienu bronzas medaļu. Izstāžu ģeogrāfijas kontekstā var minēt skates Tallinā, (Igaunija), Kauņā (Lietuva), Vermlandē (Zviedrija), Oslo ( Norvēģija), Prāgā (Čehoslovākija). Mākslinieku darbi iekļauti arī Sevras Nacionālā Keramikas muzeja kolekcijā Parīzē (Francija). “Baltars” porcelāns mūsdienās ir katra muzeja un kolekcionāra lepnums. Simpozija dalībnieki, uzklausot stāstu par mūsu profesionālās porcelāna mākslas tapšanu un vērojot mākslinieciskās izteikmes bagātību “Baltars” porcelānā, varēja gūt arī jaunas emocijas un ierosmes savam radošajam darbam.
This year, the Museum of Decorative Arts and Design had the opportunity to host the participants of the porcelain painting symposium, who have genuine interest in the museum’s ceramics and porcelain collection. The special focus of the visit to the museum was focused on the exposition of our art porcelain workshop “Baltars” in the permanent exposition “Classical Values”.
In the ceramic collection of the museum, the central place is occupied by the art heritage of the porcelain painting workshop “Baltars” (ars Baltica, 1924-1930), which is also included in the list of the most outstanding values of the Latvian Cultural Canon in virtuoso paintings. In 1924, three young artists - painters Romans Suta (1894–1944), Aleksandra Belcova (1892–1981) and graphic artist Sigismunds Vidbergs (1890–1970) turned to porcelain in their innovative creative pursuits. At the time, it was an unimaginable dare, because this niche was technologically completely alien to them. In the maximalism and enthusiasm of youth, they gradually created a famous workshop, where with the expert help of master Dmitry Abrosimov, porcelain dishes were painted according to the ideology and fashion of the era according to the artists’ sketches - in the decorations you can see references to constructivism and Art Deco, which can also be seen in the treatment of national themes. The main task of the artists was to create a new, professionally based, porcelain art as opposed to factory mass production. In 1925, “Baltars” participated in the International Exhibition of Decorative and Industrial Art in Paris and was awarded two gold and one bronze medal. In the context of the geography of exhibitions, we can mention shows in Tallinn, (Estonia), Kaunas (Lithuania), Värmland (Sweden), Oslo (Norway), Prague (Czechoslovakia). The artists’ works are also included in the collection of the Sèvres National Ceramics Museum in Paris (France). “Baltars” porcelain is today the pride of every museum and collector. Symposium participants, listening to the story of the creation of our professional porcelain art and observing the richness of artistic expression in “Baltars” porcelain, could also gain new emotions and inspiration for their creative work.
4
Saturs / Content
Pirmā grupa (10cilvēki) - Vasaras skola
First group (10 pers) - Summer School part
atbalsta Latvijas Valsts izglītības attīstības aģentūras programma supported by Latvian State Education Development Agency program
16.08.2023 – 26.08.2023
Angeles Navarro (Spain)..........................................................................................6
Elene Khantadze (Georgia)......................................................................................7
Jamshid Rashidov (Uzbekistan) ..............................................................................8
Jurgita Jasinskaite (Lithuania)..................................................................................9
Kamuran Özlem Sarniç (Turkey)............................................................................10
Karin Flurer-Bruenger (Germany)...........................................................................11
Lampros Psyrrakis (Greece)..................................................................................12
Azul Paola Meza (Mexico).....................................................................................13
So-young Park (Korea)..........................................................................................14
Svetlana Sugjda (Moldova)....................................................................................15
Otrā grupa no 17.08.2023
Second group starts on 17.08.2023
Antonina Paskevica (Latvia)...................................................................................16
Ayça Uğur (Turkey).................................................................................................17
Barbora Lungova (Czech Republic)........................................................................18
Brigita Zakare (Latvia)............................................................................................19
Christine Brukner (France)......................................................................................20
Katia Sokolowa-Zyzak (Poland)..............................................................................21
Eugenia Loginova (Latvia)......................................................................................22
Gizem Yükseler (Turkey)........................................................................................23
Inese Brants (Latvia)..............................................................................................24
In-sook Park (Austria).............................................................................................25
Irina Eldarova (Azerbaijan).....................................................................................26
Jordi Guillemi (Spain)..............................................................................................27
Kristin Andreassen (Norway)..................................................................................28
Maria Reyes (Spain)...............................................................................................29
Oguz Mert Yigiter (Turkey)......................................................................................30
Sigrid Haugen (Norway)..........................................................................................31
Dalībnieki, kuri ņēma dalību tikai vienu dienu un izveidoja darbus izstādi. Participants from Latvia who visited our symposium just for one day and created work for the exhibition.
Anita Meldere (Latvia).............................................................................................32
Dace Ziemele (Latvia).............................................................................................33
Dace Blūma (Latvia)...............................................................................................34
Dainis Lesins (Latvia)..............................................................................................35
Iveta Šveisberga (Latvia)........................................................................................36
Inita Reimandova (Latvia).......................................................................................37
Liga Skarina (Latvia)...............................................................................................38
Mara Mozgire (Latvia).............................................................................................39
Sandra Ulmane (Latvia)..........................................................................................40
5
Izglītību ieguvusi metāla mākslā un keramikā. Piedalās starptautiskos simpozijos un mākslas izstādēs. No 2004. Strādā par pedagogu valsts mākslas un amatniecības skolās: Escuela de Arte La Palma un Escuela de Cerámica Francisco Alcántara (Madride, Spānija). Pasniedz vairākus priekšmetus: tradicionālās dekoratīvās tehnikas, keramikas tehnikas, serigrāfiju un dažāda veida formu izgatavošana.
Participates in international symposia and art exhibitions. From 2004 to 2023, teacher at Public Arts and Crafts Schools
Escuela de Arte La Palma and Escuela de Cerámica Francisco Alcántara (Madrid, Spain).
Subject taught:
1) Traditional decorative techniques,
2) Pottery,
3) Serigraphy and
4) Flexible and Rigid Moulds.
6
Angeles Navarro Ortiz Spain
Elene Khantadze
Georgia
Studē ceturto gadu keramikas fakultātē Mākslas Akadēmijā Gruzijā, Tbilisi. Sarīkotas vairākas izstādes šajā universitātē, kā arī aktīvi piedalās tēlniecības, grafikas, 3D modelēšanas projektos. Labs komandas spēlētājs, enerģijas un radošuma pilns, komunikabla, problēmu risinātāja, kritiski domājoša.
Study fourth year of ceramic faculty in Apolon Kutateladze’s Academy of fine arts in Georgia Tbilisi. Held several exhibitions at the same university in Tbilisi and also was active in designing projects for sculpture, printmaking, 3d modeling, etc. Good team player, full of energy & creativity, communicative, problem solver, critical thinker, customer service skills, punctual.
7
Jamshid Rashidov
Uzbekistan
Beidzis Kamoliddina Bekhzoda vārdā nosaukto Nacionālo tēlotājmākslas un dizaina institūtu. Piedalās starptautiskās mākslas izstādēs un Erasmus+ programmās kopš 2019. gada. Viņš ir grafikas nodaļas vadītājs un vada radošos mākslas projektus.
Graduated from the National Institute of Fine arts and Design named after Kamoliddin Bekhzod. Participates in international art exhibitions and Erasmus+ programs since 2019. He is head of the graphic department and conducts free artistic activities.
8
Absolvējusi Viļņas Mākslas akadēmijas keramikas nodaļu. Maģistra grāds 2001. gadā. Lietuvas Mākslinieku asociācijas un Eksperimentālās arheoloģijas kluba “Pajauta” biedrs. No 2007. līdz 2012. gadam amatniecības centra „Amatų gildija” direktore. Kopš 2012. gada strādā Viļņas Mākslas akadēmijas Keramikas katedrā dažādos amatos: keramikas laboratorijas vadītājs, pasniedzējs un tagad kā asoc. prof. Starptautisku un nacionālu izstāžu, plenēru un simpoziju dalībnieks.
Graduated from the ceramics department of the Vilnius Art Academy. MA degree in 2001. Member of the Lithuanian Artists Association and of Experimental Archaeology Club “Pajauta”. From 2007 to 2012 Director of the craft center „Amatų gildija “. Since 2012 works at Vilnius Academy of Arts Department of Ceramics in different positions: head of ceramics laboratory, lecturer and now as assoc. prof. Participant of international and national exhibitions, pleinairs and symposia.
9
Jurgita Jasinskaite Lithuania
Dzimusi 1974. gadā Eskišehirā. 1997. gadā absolvējusi keramikas nodaļu Anadolu universitātē. Strādāja par pasniedzēju Dumlupinaras universitātes Kutahjas profesionālajā skolā (1999) un Anadolu Universitātes Bozüyük Profesionālajā skolā no 2004. līdz 2010. gadam. Šobrīd strādā associētās profesores amatā Akdenizas Universitātes Keramikas katedrā. Māksliniece bieži veido darbus ar slāņiem, lai radītu maldinošas telpas, radot ilūzisku efektu. Māksliniecei ir bijušas 5 personālizstādes un daudzas citas aktivitātes: nacionālās, starptautiskās izstādes, simpoziji un konferences uc. Darbi atrodas daudzās kolekcijās Korejā, Ķīna, ASV, Baltkrievija, Čehija, Portugāle, Itālija un Turcija.
Born in 1974 in Eskişehir, she completed her ceramic education at Anadolu University, Faculty of Fine Arts, Department of Ceramics in 1997. After working in the private sector for a while, she started her academic studies as a lecturer at Dumlupınar University Kütahya Vocational School in 1999. She worked as a lecturer at Anadolu University Bozüyük Vocational School between 2004-2010 and continues her academic studies with the title of Associate Professor at Akdeniz University Faculty of Fine Arts, Department of Ceramics. The artist often designs works with layers to create deceptive spaces giving illusionary effect. The artist has five solo exhibitions, her artistic activities are included: national, international exhibitions, symposiums and conferences, etc. Her works are taking place in many collections in Korea, China, USA, Belarus, Czech Republic, Portugal, Italy and Turkey.
10
Kamuran Özlem Sarniç Turkey
Karīna ir vācu keramikas meistare. Kopš 1992. gada viņa strādā pati savā keramikas studijā. Ieguvusi izglītības zinātņu diplomu, viņa ir pasniedzēja RPTU (Kaiserslauternas un Landau Universitāte, Vācija). Kopš 1997. gada viņa ir Mākslas institūta mācību padomes locekle. Karīna ir piedalījusies daudzās mākslas izstādēs un konkursos gan Vācijā, gan starptautiskā mērogā (piemēram, Lielbritānijā un Francijā). Viņa ir organizējusi un piedalījusies daudzos zinātniskos simpozijos par keramikas mākslu un keramiku izglītībā. Viņas darbi atrodas Vācijā, Ķīnā, Japānā, Brazīlijā, Igaunijā un Latvijā. Karīna publicēja daudzus rakstus par keramikas tēmām, kā arī „Faszination Ton“ (2017), mācību grāmata par keramiku. Viņa ir grāmatas “Jugendstil in der Pfalz” (Zuschlag C., redaktore) viena no autoriem. Biedrības: AIC/IAC, Ženēva, Bundesverband Kunsthandwerk, Vācija
Karin is a German Master of Ceramics. Since 1992 she has been working in her own ceramic studio. Holding a Diploma of Educational Sciences she is a lecturer to the RPTU (University of Kaiserslautern and Landau, Germany). She has been member of the teaching board of the institute for art since 1997. Karin has been participating in many art exhibitions and competions both in Germany and internationally (e.g. Great Britain and France). She has organized and participated in a great number of scientific symposia on ceramic art and ceramics in education. Her work can be found in Germany, China, Japan, Brasil, Estonia, and Latvia. Karin published many articles on ceramic subjects as well as „Faszination Ton“ (2017), a tutorial on using clay in education. She has contributed to „Jugendstil in der Pfalz“ (Zuschlag C., Editor).
Affiliations: AIC/IAC, Geneva Bundesverband Kunsthandwerk, Germany
11
Karin Flurer-Bruenger Germany
Dzimis 1962. gadā Salonikos. 1987. gadā absolvējis Saloniku Aristoteļa universitātes Fizikas un matemātikas fakultāti, iegūstot matemātikas grādu, turpinot mācības 1994. gadā absolvēja Tēlotājmākslas un lietišķās mākslas nodaļu. 1995. gadā iegūst Grieķijas Nacionālā stipendiju fonda stipendiju studijām ārzemēs un 1997. gadā absolvēja mākslas maģistra grādu Midlseksas Universitātē Londona. No 2006. gada strādā Grieķijas Aristoteļa universitātes Tēlotājmākslas skolas Vizuālās un lietišķās mākslas nodaļā. 2022. gadā ievēlēts par profesoru Saloniku Aristoteļa universitātē. Radošie darbi prezentēti 12 personālizstādēs un vairāk kā 50 grupu izstādēs Grieķijā un ārzemēs. www.lamprospsyrrakis.gr
Lampros Psyrrakis was born in Thessaloniki in 1962. He graduated in 1987 from the Physics and Mathematics Faculty of the Aristotle University of Thessaloniki, with a degree in Mathematics. In 1994 graduated from the Department of Fine and Applied Arts , Faculty of Fine Arts, Aristotle University of Thessaloniki .In 1995 obtains the fellowship for studies abroad from the Greek national fellowship foundation and in 1997 graduated with a Master of Arts, from Middlesex University in London. From 2006 is assistant professor at Visual and Applied Art department of School of Fine Arts, Aristotle University, Thessaloniki, Greece. In February 2022 was elected Professor at the Fine Art School of Aristotle University of Thessaloniki. He showed his work in 12 one man shows and participated in more than 50 group shows in Greece and abroad. His personal site is: www.lamprospsyrrakis.gr
12
Lampros Psyrrakis Greece
Profesionālo izglītību ieguvusi vairākās Universitātēs: Parīzes Universitātē studējusi plastiskās mākslas, muzikoloģiju un deju, Sorbonas Universitātē - franču valodu un moderno literatūru, mākslas vēsturi un laikmetīgo mākslu studējusi École Bernard Buffet, Parīze. Autore vizuālo mākslu saista ar laikmetīgo mākslu, teātri un deju, viņu piesaista performance. Piedalījusies daudzos dažādos kolektīvos projektos, kā arī izrādīti solo darbi.
She received her professional education at several universities: studied plastic arts, musicology and dance at the University of Paris, French language and modern literature at the Sorbonne University, studied art history and contemporary art at École Bernard Buffet, Paris. The author linking visual arts to contemporary arts, theater and dance. She is attracted to performance. Has participated in many different collective projects, as well as performed solo works.
13
Azul Paola Meza
Mexico / France
So-young Park Korea
2021. gadā iegūts bakalaura grāds keramikā, Pusanas Nacionālajā universitātē Busanā, Korejas Republikā. Tagad tās pašas universitātes maģistrantūras studente. Aktīvi piedalās dažādos radošos projektos. Kopš 2021. gada piedalījās vairākās izstādēs Korejā: Pusānas Universitātes Mākslas centrā, Yanggu Porcelāna muzejā, Āzijas Mūsdienu keramikas izstāde, Gangneung Mākslas Centrā u.c.
In 2021 BA degree in Ceramics, Pusan National University, Busan, Republic of Korea. Now a master’s student at the same university. Actively participates in various creative projects. Since 2021, participated in several exhibitions in Korea: Pusan National University Art Center, Yanggu Porcelain Museum, Contemporary Ceramic Art in Asia’ Exhibition, Gangneung Arts Center, etc.
14
Svetlana Sugjda Moldova
1996. gadā absolvējusi Moldovas Republikas Valsts Mākslas institūta Tēlotājmākslas fakultāti, Dekoratīvās mākslas nodaļu keramikas specialitātē Kišiņeva. No 1999. gada Valsts Pedagoģijas universitātes pasniedzējs. Moldovas Mākslinieku savienības biedrs. Piedalījusies daudzās izstādēs un projektos. No 2007. līdz 2023. gadam saņemtas 11 balvas no Moldovas Republikas Nacionālā muzeja, kā arī Kultūras un izglītības ministrijas u.c.
In 1996 graduated from the State Institute Of Arts Of The Republic Of Moldova, Faculty Of Fine Arts, Department Of Decorative Arts. Specialty Ceramics Art. Chisinau. From 1999 Lecturer at State Pedagogical University. Member of the Artists’ Union of Moldova. Participated in many exhibitions and projects. From 20072023 got 11 awards from The National Museum of Moldova Republic, as well of Ministry of Culture and education etc.
15
Latvia
Dzimusi 1951. gadā, Petrozavodskā. 1972.g. absolvēja
Abramceva Mākslas industriālo tehnikumu un 1977.g. Mas-
kavas Tehnoloģisko institūtu telniecības nod. No 1978. gada piedalās mākslas izstādēs. 1991- pirmā personālizstāde Rīgā, Ārzemju mākslas muzejā. 1992. gadā – personālizstāde Sanktpēterburgā Krievijas Etnogrāfiskajā muzejā. No 1991. gada – Latvijas Mākslinieku savienības biedrs. 1978 – 1994 –Strādājusi Rīgas porcelāna rūpnīcā par dizaineri. Viņas darbi atrodami daudzos Latvijas muzejos, kā arī personīgajās kolekcijās Vācijā, Kanādā, Kuveitā.
Born in 1951, in Petrozavodsk, Russia. Graduated Abramcev’s Art Industrial tehnicum (department of Art ceramics) in 1972 and Moscow Technological institute as a sculptor in 1977. From 1978 take part in art exhibitions. In 1991 – the first personal exhibition in Riga, in Forreign Art Museum. In 1992 – the personal exhibition in St.Petersburg in Russian Ethnographic museum. From 1991 – member of Latvian Artists’Union. 1978 – 1994 –Worked as a designer at the Riga Porcelain Factory. Her works can be found in many Latvian museums, as well in personal collections in Germany, Canada, Kuveit.
16
Antonina Paskevicha
Ayça Uğur Turkey
B.A un M.A grādu ieguvusi Stambulas Mimara Sinana Tēlotājmākslas universitātes Keramikas un stikla dizaina nodaļā un B.A grādu Stambulas Universitātes Filozofijas nodaļā. Strādā par zinātnisko asistenti Mimara Sinana Tēlotājmākslas universitātē un turpina pēcdiploma izglītību tajā pašā iestādē. Piedalās starptautiskās un valsts mēroga izstādēs, semināros un simpozijos.
B.A and M.A from the Ceramics and Glass Design Department of Mimar Sinan Fine Arts University in Istanbul and B.A from the Philosophy Department of Istanbul University. Has been working as a Research Assistant at the Mimar Sinan Fine Arts University and continues her postgraduate education at the same institution. Participates in international and national exhibitions, workshops and symposia.
17
Barbora Lungova
Czech Republic
Mākslinieciski daudzpusīga personība.
1995 absolvējusi Brno Valsts konservatoriju, 1996 Crossroads School for Arts and Sciences, Santa Monika, Kalifornija, ASV, 2002 FFMU Brno – angļu studijas/kino studijas and 2006 Brno Universitātes Tēlotājmākslas fakultāti kā gleznotāja. Strādā Brno Tehnoloģiju universitātes Tēlotājmākslas fakultātes Mākslas teorijas un vēstures katedrā.
An artistically versatile personality. 1995 graduated from Brno State Conservatory, 1996 Crossroads School for Arts and Sciences, Santa Monica, California, USA, 2002 FFMU Brno – English studies/cinema studies and 2006 Brno University, Fine arts as painter. Works at the Department of Theory and History of Art, Faculty of Fine Arts, Brno University of Technology.
18
Brigita Zakare, dzimusi Rīgā, Latvijā. 1976.g. beigusi Rīgas
Lietišķās mākslas vidusskolu. T. Zaļkalna valsts Mākslas akadēmiju beigusi 1982.g., 2002.g. iegūst Rīgas Tehniskās Universitātes Augstākās profesionālās izglītības diplomu.
2003.g. maģistra grāds mākslā Latvijas Mākslas akadēmijā, 2004.g. maģistra grāds pedagoģijā Latvijas Universitātē. Ar vitrāžām, stikla formām un kausējumiem, izstādēs piedalās kopš 1978.gada.
Brigita Zakare, born in Riga, Latvia. 1976 graduated from Riga College of Applied Arts. 1982 graduated T. Zaļkalna State Academy of Arts, in 2002 obtains the diploma of higher professional education Riga Technical University. In 2003 master’s degree in art at the Latvian Academy of Arts, in 2004 master’s degree in pedagogy at the University of Latvia. Has been participating in exhibitions since 1978.
19
Brigita Zakare Latvia
Profesionālā izglītīda iegūta Sevras Keramika institūtā Francijā 2005.gadā. Māksliniece un pēdējos 15 gadus keramikas pedagogs. Pētījumi par glazūrām ar dabīgiem elementiem un pelnu glazūrām, organizējot darbnīcas Francijā un Beļģijā. Izstādes Francijā un Taivānā. Rūp klimata pārmaiņas, tāpēc nolēmj samazināt savu “oglekļa pēdas nospiedumu”, nepārražojot un izmantojot vietējās izejvielas.
Diplomed from the Institut de céramique de Sèvres (France) in 2005. Teacher for ceramic glazes since 15 years. Researches on glazes with natural elements and ash glazes, organizing workshops in France and Belgium. Exhibitions mostly in France and sometimes in Taiwan. Very sensitive to climate change and the loss of biodiversity, I decided to minimize my “carbon footprint” by not overproducing, by experimenting with local raw materials, and by trying to lower the fusion temperatures.
https://www.duneterrealautre.com
20
Christine Brückner France
Dzimusi mākslinieku ģimenē, trešajā paaudzē. Absolvēja
Stroganova Mākslas akadēmijas keramikas nodaļu Maskavā. Kopš 1985. gada dzīvo un strādā Varšavā (Polija).
Māksliniecei ir bijušas 30 personālizstādes un vairāk kā 300 grupu izstādes dažādās valstīs. Viņa ir apbalvota ar sudraba medaļu “Labor omnia vincit” par ieguldījumu Polijas mākslā. Viņa strādā kā gleznotāja un ilustratore.
Born in a family of artists, the third generation. Graduated from the Stroganov Academy in Moscow, Ceramics Department. Since 1985 she lives and works in Warsaw (Poland). She had 30 solo and more than 300 group exhibitions in different countries. She was awarded the “Labor omnia vincit” silver medal for her contribution to the art of Poland. She works as a painter and illustrator.
21
Katia Sokolowa-Zyzak Poland
Eugenia Loginova
Latvia
Latvijas Mākslas Akadēmijas assoc. profesore, Latvijas mākslinieku savienības biedre un IAA biedre. Kopš 1980 gada ir piedalījusies izstādēs, mākslas projektos, konferencēs un simpozijos daudzās valstīs; 15 duetizstādes kopā ar vīru. Darbi atrodas muzeju kolekcijās: Latvijā – Porcelāna muzejā un DMDM; Vācijā, Horvātijā, Ķīnā, Turcijā, Japānā un Dienvidkorejā.
Art Academy of Latvia, Associate professor, member of Artists’ Union of Latvia and International Association of Art (IAA). Experience in Art projects, exhibitions and conferences since 1980 over the world. 15 duet exhibitions together with her husband. Her works are to be found in the Applied Arts museum and Porcelain Museum in Latvia, also in different collections in other countries: Germany, Russia, Croatia, China, Turkey, Spain, Japan and South Korea.
22
Gizem Yükseler
Turkey
Ieguva bakalaura un maģistra grādu
Hacettepe Universitātē, Keramikas nodaļā. Zinātnisko pētījumu assistente Hacettepe Universitātē, Keramikas nodaļā. 2015-2017. Kopš 2017. gada strādā Mimar Sinan Fine Art University Keramikas un stikla nodaļā, Stambulā. Kopš 2012. gada piedalās mākslas izstādēs, simpozijos, konkursos Turcijā un ārzemēs.
Graduated bachelor and master degree from Hacettepe University,Ceramics Dep. Researh Asist. at Hacettepe University,Ceramics Dep. 20152017. Researh Asist. at Mimar Sinan
Fine Art University Ceramics and Glass Dept. since 2017. Participates in art exhibitions, symposia, competitions in Türkiye and abroad since 2012.
23
Inese Brants Latvia
Dzimusi 1954. Studējusi Latvijas Mākslas
Akadēmijas Keramikas nodaļā. No 1995. vada Porcelāna apgleznošanas studiju BJC „Laimīte”. Latvijas mākslinieku savienības un Latvijas Keramikas asociācijas biedre. 20002018 porcelāna apgleznošanas meistardarbnīcas LMS Zvārtavas pilī. Grāmatu „Mīlestība uz mūžu. Apgleznots porcelāns” (2015, RPM) un “Zīmējums uz porcelāna. Grafiskās tehnikas” (2021) autore.
Born in 1954. Studied at the Ceramics Department of the Latvian Academy of Arts. Since 1995, he has been leading the Porcelain Painting Studio at BJC “Laimīte”. Member of the Latvian Artists’ Union and Latvian Ceramics Association. 2000-2018 porcelain painting workshops in Latvian Artists Union Zvārtava Palace. The book “Love for life. Painted porcelain” (2015, RPM) and “Drawing on porcelain. Graphic techniques” (2021) author.
24
Dzimusi Dienvidkorejā, Pusanas pilsētā un dzīvo Austrijā. Maģistra grādu Konceptuālā tēlniecībā un keramikā ir ieguvusi Mākslas un Dizaina Universitātē Lincā Austrijā. Strādā kā brīvmāksliniece savā studijā, ir izstrādājusi un vada dažādus keramikas kursus. Radošajā darbā liela uzmanība tiek pievērsta kompozīcijai un krāsām, līnijai un formai. Piedalās izstādēs Austrijā un ārzemēs.
Born in South Korea Pusan and live in Austria. Sculptural concepts and ceramics from the University of Art and Design Linz, Master of Arts. I work artistically, freelance in my own studio and lead various ceramic courses. A composition and colors, lines and shapes are my passion. Numerous exhibitions at home and abroad.
25
In Sook Park
Austria
Irina Eldarova
Azerbaijan
Irina Eldarova ir absolvējusi I.Repina Valsts Mākslas
akadēmiju Sanktpēterburgā (1975–1979) un Surikova Valsts akadēmisko mākslas institūtu Maskavā. Ilgus gadus strādāja par grāmatu ilustratori. Viņai ir aktīva radošā biogrāfija – viņa strādā kā gleznotāja un arī pie māksliniecisko koncepciju izstrādes lielajām izdevniecībām. Viņa izstrādāja dizaina projektu, kurā bija iekļauti monumentāli marmora ciļņi metro stacijai Halglar Dostlugu Baku. Eldarova strādā fotogrāfijas un videomākslas jomā.
Irina Eldarova attended the Repin State Academy of Fine Arts, Sculpture and Architecture in St Petersburg in 1975–79 and the Surikov State Academic Art Institute in Moscow. Eldarova worked as a book illustrator. Her active artistic carrier not only includes painting – she also works on developing artistic concepts for major publishing. She developed a design project that included monumental marble reliefs for the underground station Halglar Dostlugu in Baku. Eldarova also works with photog¬raphy, video art.
26
30 gadu vecumā dzīvē notika būtiskas pārmaiņas, pārtraucot būt liela uzņēmuma juristam, viņš veltīja sevi mākslai un pedagoģijai. Šajā posmā viņš studēja tēlniecību Massana mākslas Universitātē Barselonā. Radošie darbi ir prezentēti izstādēs Barselonā un Londonā. Viņa darbs tagad ir jaunā noteicošā brīdī, mācoties un eksperimentējot ar jaunām metodēm. Viņš ir arī skolotājs, kura specializācija ir autortiesības un dizaina socioloģija. Un šobrīd viņš ir Barselonas Llotjas mākslas akadēmijas, kas ir viena no vecākajām Eiropā un kura drīzumā svinēs savu 250. gadadienu, vadības komandā.
At the age of 30, he made a vital change, ceasing to be the lawyer of a big company to dedicate himself to the world of art and teaching. Then he studied sculpture at the Massana Art School in Barcelona. He has exhibited in galleries in Barcelona and London. His work is now at a new defining moment, learning and experimenting with new techniques. He is also a teacher specializing in copyright and sociology in design. And he is currently part of the management team of the Llotja Art Academy of Barcelona, one of the oldest in Europe, and which will soon celebrate its 250th anniversary.
27
Jordi Guillemi Spain
Norvēģu keramikas māksliniece un Oslo Metropolitēna universitātes keramikas asociētā profesore. Viņa ir Starptautiskās keramikas akadēmijas un Norvēģijas amatniecības asociācijas biedre. Viņas darbi ir Viktorijas un Alberta muzejā Londonā, muzejos Gewerbe, Westerwald un Badisches Landesmuseum Vācijā, Marka Rotko centrs Latvijā, Jingdezhen un Čančunas keramikas muzejos Ķīnā, Kečkemetā, Ungārijā u.c. Mākslas projekti un izstādēs Taivānā, Austrālijā, Jaunzēlandē, Īrijā, Itālijā, Vācijā, Dānijā, Turcijā, Igaunijā, Latvijā u.c. Instagram: kristinandreassenceramics
Kristin Andreassen is a Norwegian ceramic artist and associate professor of ceramics at Oslo Metropolitan University. She is a member of the International academy of ceramics and the Norwegian association of crafts. She is represented in collections such as Victoria and Albert museum in London, Museum für Kunst und Gewerbe, Keramiksmuseum Westerwald and Badisches Landesmuseum in Germany, Mark Rothko center in Latvia, Jingdezhen Museum of Contemporary Ceramics and Changchun International Ceramics Gallery in China, Kecskemét, Hungary and many others. She has participated in competitions, exhibitions and workshops in Taiwan, Australia, New Zeeland, Ireland, Italy, Germany, Denmark, Turkey, Estonia, Latvia and others. She has also made several public commissions. Instagram: kristinandreassenceramics
28
Kristin Andreassen Norway
MA grādu ieguvusi vairākās universitātēs: Oporto Universitāte, Barselonas Universitāte un Massanas Skola, kur iegūt augstākās izglītības diploms vizuālajā mākslā un monumentālā sienu glezniecībā. Māksliniecei ir daudzpusīgas intereses, turpina pašizglītību, apmeklē dažādus kursus. Strādā par pasniedzēju Massana skolā un izpilda darbus kā ilustrātors un grafiskais dizaineris.
Fine Arts Degree obtained at several universities: University of Oporto, University of Barcelona and Escola Massana - Higher Diploma in Visual Arts and Design for Mural Arts. The artist has versatile interests, continues self-education, attends various courses. Works as a teacher at Massana School and performs work as an illustrator and graphic designer.
29
Maria Reyes Spain
Pieredzējis mākslinieks ar progresīvu karjeru tetovēšanas un keramikas nozarē. Maģistra grāds Akdenizas Universitātes Tēlotājmākslas fakultātes keramikas nodaļā. Pamatskolā apguvus glezniecības, dizaina un karikatūru pamatapmācību. Universitātes gados attīstīja ielu mākslas, gleznošanas un aerogrāfa prasmes. Piedalījies starptautiskās ielu mākslas un keramikas darbnīcās, simpozijos un konkursos.
Experienced artist from Turkey with progressive career in tattoo and ceramic industries. Graduated with a master’s degree from Akdeniz University Faculty of Fine Arts Ceramic Department. Received basic painting, design, copying techniques and caricature training at primary school. During university years developed street art, painting and airbrush skills. Participated in international street art and ceramic workshops, symposiums and competitions.
30
Oguz Mert Yigiter
Turkey
Norway Docente ar grafiskā dizaina un produktu dizaina profesiju Oslo Metropolitēna universitātē, Norvēģijā. Zināšanas un prasmes produktu dizainā, rūpnieciskajā dizainā un grafiskajā dizainā kopumā, kā arī dizaina koncepcijas izstrādē, projektu vadībā un jo īpaši formu izstrādē. Māca un uzrauga keramikas ražošanas metodes un cementa materiālu estētisko īpašību izpēti. Specializējies betona, porcelāna un citu keramikas materiālu materiālu apstrādē. Pieredze grafiskā dizaina un mārketinga biznesā kopš 1986. gada. Norvēģijas Pētniecības padomes ekspertu grupas loceklis. Saņēmis Norvēģijas Dizaina padomes Design Excellence Award balvu 2001. gadā par porcelāna kūku šķīvi «Bake it Easy»: https://fb.watch/mRosjUV1J0/.
Assistant professor with profession graphic design and product design at Oslo Metropolitan University, Norway. Knowledge and skills in product design, industrial design and graphic design in general, as well as design concept development, project management and form development in particular. Teaches and supervises ceramic production techniques and exploration of the aesthetic qualities in cement-based materials. Specialized in material processing of concrete, porcelain and other ceramic materials. Experience from the graphic design and marketing business, since 1986. Member of expert panel at The Research Council of Norway. Received the Design Excellence Award from the Norwegian Design Council in 2001 for «Bake it Easy» porcelain cake platter: https://fb.watch/mRosjUV1J0/.
31
Sigrid Haugen
www.anitameldere.wordpress.com
Dzimusi Rīgā, 1949. gada 18. maijā. 1973. gadā absolvējusi Latvijas Mākslas akadēmijas glezniecības nodaļu. Mākslas maģistre, docente. Piedalās izstādēs kopš 1972. gada, sarīkojusi vairāk kā 80 personālizstādes un piedalījusies simtiem grupu izstādēs Latvijā un ārzemēs. Melderes gleznas ir muzejos kolekcijās Latvijā, Lietuvā, Gruzijā, Krievijā un Japānā, kā arī privātkolekcijās Latvijā, Krievijā, ASV, Francijā, Beļģijā, Dānijā, Vācijā, Norvēģijā un citviet. Anita Meldere strādājusi kā docētāja un docente Latvijas Mākslas akadēmijā (1974.- 2004.), bet kopš 2007.gada ir docente Tēlotājas mākslas katedrā , Rīgas Tehniskās universitātes Arhitektūras fakultātē.
Born in Riga on May 18, 1949. In 1973, graduated from the Painting Department of the Art Academy of Latvia. A Master of Arts, assistant professor. Member of the Artists’ Union of Latvia since 1973. Meldere exhibits widely since 1972, has had more than 80 solo exhibitions and took a part in hundred’s group exhibitions in Latvia and abroad. Meldere’s paintings are held in museums and public art collections in Latvia, Lithuania, Georgia, Russia, Japan, as well as privately in Latvia, Russia, the USA, France, Belgium, Denmark, Germany, Norway and elsewhere. Anita Meldere was a teacher and an assistant professor at the Art Academy of Latvia (1974.- 2004.)
Since 2007 she is working as an associate professor at the Fine Art Department, Riga Technical University, Faculty of Architecture.
32
Anita Meldere Latvia
Absolvējusi Latvijas Mākslas akadēmijas Keramikas nodaļu, Mg.art. Latvijas Keramikas asociācijas biedrs. Kopš 1990. gada piedalās mākslas izstādēs un simpozijos Latvijā un ārvalstīs. Bijušas vairākas personālizstādes. Kopš 1996. gada kūrē kultūras un mākslas projektus. Darbi atrodas privātkolekcijās Latvijā un Zviedrijā.
Graduated from the Art Academy of Latvia Ceramics Dep., Mg.art. Member of the Latvian Ceramics Association. She has been participating in art exhibitions and in symposia in Latvia and abroad since 1990. There have been several solo exhibitions. She has been organizing culture and art projects since 1996. The works are in private collections in Latvia and Sweden.
33
Dace Ziemele Latvia
Dace Blūma
Latvia
Maģistra grāds iegūts Latvijas Mākslas akadēmijā un Igaunijas Mākslas institūtā, keramikas nodaļā. Māksliniece un pedagogs. Piedalās izstādēs un simpozijos Latvijā un ārzemēs kopš 1983.g. Latvijas Mākslinieku un Dizaineru savienības biedre. Darbi atrodās Latvijas muzejos un privātās kolekcijās ārzemēs: Kanādā, Vācijā, Norvēģijā, Zviedrijā, Anglijā un Amerikā.
Graduated Art Academy of Latvia with MA degree and Estonia State Art Institute, Ceramics Art. Artist and art teacher. Participates in art exhibitions and symposia in Latvia and abroad since 1983. Member of Latvian Artists’ union and of Latvian Designers’ union. Works are in collections of museums in Riga as well as in private collections in Canada, Germany, Norway, Sweden, UK and USA.
34
Mag.art. Dainis Lesiņš ir Latvijas Mākslas Akadēmijas Keramikas katedras profesors un katedras vadītājs. Latvijas mākslinieku savienības biedrs kopš 1995.g., IAA (International Association of Art) un Latvijas keramikas asociācijas biedrs. Kopš 1985. gada regulāri piedalās izstādēs, simpozijos un mākslas projektos, bieži tiek aicināts kā žūrijas loceklis. Aktivitātes ir norisinājušās Latvijā, Lietuvā, Igaunijā, Baltkrievijā, Somijā, Vācijā, Zviedrijā, Francijā, Krievijā, Polijā, Spānijā un Dienvidkorejā. Ir sarīkotas 18 personālizstādes Latvijā. Viņa darbi ir atrodami Dekoratīvās mākslas un Dizaina muzejā (DMDM) Latvijā, Kvarta keramikas muzejā (Spānija), Gavrilov-Jam kolekcijā (Krievija) un daudzviet privāti.
Works at Art Academy of Latvia, Professor, Head of Ceramics Department. Member of the Artists Union of Latvia since 1995. Since 1985, regularly participates in exhibitions, symposia and art projects, is often invited as a member of the jury. Activities have taken place in Latvia, Lithuania, Estonia, Belarus, Finland, Germany, Sweden, France, Russia, Poland, Spain and South Korea. 18 personal exhibitions have been held in Latvia. His works are to be found in the Applied Arts museum in Latvia, Quart Ceramics Museum (Spain), Gavrilov Jam collection (Russia) and numerous private.
35
Dainis Lesiņš Latvia
Iveta Šveisberga
Latvia
2006.g. absolvējusi Latvijas Mākslas akadēmiju, ieguva MA grādu. Stažējusies ASV. Keramikas, stikla un porcelāna izstrādājumu restauratore. Šo-
brīd arī pedagogs Siguldas Mākslas skolā. Piedalās dažādās mākslinieku grupu izstādēs kopš 1999.gada gan Latvijā, gan ārpus tās ASV, Prāga, Francija, Dānija. Mākslinieces darbi ir Dekoratīvās Mākslas un Dizaina muzeja kolekcijā, ASV.
In 2006 graduated from the Art Academy of Latvia, MA degree in ceramics. Interned in the USA. Restorer of ceramic, glass and porcelain objects. Currently also a teacher at Sigulda Art School. Participted in various group exhibitions since 1999. both in Latvia and abroad - USA, Prague, France, Denmark. The artist’s works are in the collection of the Museum of Decorative Arts and Design, USA.
36
Keramikas profesionālā izglītība Latvijas Mākslas akadēmija Keramikas meistardarbnīca 1998.gadā, Mag. Art 2002. Pirmie keramikas soļi “Ķīpsalas keramikā” Silvijas Šmidkenas darbnīcā. Piedalījusies simpozijos Latvijā un Japānā. Organizējusi keramikas simpozijus un radošās darbnīcas. Pasniedz vizuālo mākslu. Kopš 1995.gada LMS biedre.
Darbi atrodas IWCAT kolekcijā Japānā, Marka Rotko mākslas centrā Daugavpilī, Rīgas Dizaina Mākslas muzejā, Rīgas Porcelāna muzejā, Balvu un Rojas muzeju kolekcijās.
Ceramics professional education Latvian Art Academy Ceramics department 1998, Mag. Art 2002. The first ceramicist steps “Ceramic studio Kipsala” Silvija Smidken’s workshop. Participated in symposia in Latvia and Japan. Organized ceramic symposiums and creative workshops. Presents visual art in schools. Member of LMS since 1995. The works are in the IWCAT collection in Japan, Marka Rothko art center in Daugavpils, Design Museum Riga, Porcelain museum Riga, Balvu and Rojas museum collections.
37
Inita Reimandova Latvia
Asociētā profesore Latvijas Mākslas akadēmijā Keramikas katedrā. 1998.gadā ieguvusi maģistra grādu. Latvijas Mākslinieku savienības biedre no 1995.gada. Piedalījusies starptautiskās izstādēs un simpozijos Japānā, Korejā, Spānijā. 2019. Gadā ieguvusi gada balvu dizainā par Tēmu „TRAUKI”, Latvijā. Darbi ir muzejos Latvijā, Taivānā un Japānā. Apbalvojums no Kāgas Sniega un Ledus muzeja Japānā.
Associate professor at the Art Academy of Latvia, Department of Ceramics. MA degree in 1998. Member of the Artists’ Union of Latvia since 1995. Participated in international exhibitions and symposiums in Latvia and abroad - Japan, Korea, Spain, Egypt. In 2019, she won the annual award in design for the theme “Pots” in Latvia. The works are in museums in Latvia, Taiwan and Japan. Award from the Kaga Snow and Ice Museum in Japan.
38
Līga
Skariņa
Latvia
Māra Mozgire Latvia
Absolvējusi Latvijas Mākslas akadēmijas Vides dizaina nodaļu, Mg.art. Jūrmalas mākslinieku grupas biedrs. Piedalās mākslas izstādēs Latvijā kopš 1987. gada. Bijušas vairākas personālizstādes. Strādājusi par dekoratoru kultūras namā un strādā par mākslas pedagogu Jūrmalas Mākslas skolā.
Graduated from the Art Academy of Latvia, Environmental Design Dep., Mg.art. Member of Jurmala artists’ group. She has been participating in art exhibitions in Latvia since 1987. There have been several solo exhibitions. Worked as a decorator in cultural house and works as an art teacher at Jurmala Art School.
39
Māksliniece, keramiķe. Absolvējusi Latvijas Mākslas
akadēmijas Lietišķi Dekoratīvās mākslas nodaļu Keramikas specialitāti. Mg.art. Latvijas Keramikas Asociācijas un Lat-
vijas Amatniecības Kameras biedrs.
Piedalās Starptautiskajās mākslas izstādēs, simpozijos, konkursos gan Latvijā, gan ārzemēs. Vada Keramikas studiju jau 28 gadus, strādā kā pedagogs un kā brīvmākslinieks. Darbi atrodas Francijā , Austrijā, Vācijā, Čehijā, Latvijā, uc.
Graduated from Art Academy of Latvia, Ceramics Dep. MA degree. Member of the Latvian Ceramics Association and the Latvian Chamber of Crafts.
Participates in international art exhibitions, symposia, competitions in Latvia and abroad since 2000. She has been running the Ceramics studio for 28 years, working as a teacher and as a freelance artist. Works are in France, Austria, Germany, Czech Republic, Latvia, etc.
40
Sandra Ulmane Latvia
41
42
43
44
Paldies par atbalstu Thanks for support
RUNDĀLES PILS MUZEJS
Rīga 2023
