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RECOMENDADOR DE ARTES Y ESPECTÁCULOS sobrebue

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Teatro

Karamazov Cesar Brie

Galpón de Guevara

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CINE PLÁSTICA BARES Y RESTÓ DJs MÚSICA TEATRO


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Teatro

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Danza contemporánea

El porvenir

Una nueva entrega de la prestigiosa directora, que pone en escena un tríptico, con el que cuenta las probabilidades de destinos, que el azar selecciona

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en el Teatro Nacional Cervantes, Qué azul que es ese mar en el Teatro del Abasto y que formara parte del FIBA 2105, o aquella adorable Domingo que la viera nacer en el Teatro del Sur en el 2007, por citar algunos íconos de su carrera. En esta oportunidad se ha rodeado de un

leonora Comelli ha sido convocada por la dirección del Ballet contemporáneo del Teatro Gral San Martin, por su prestigioso recorrido creativo, formado en poco más de una década. Esta licenciada en composición coreográfica, egresada de la Universidad Nacional de las Artes y formada en dirección por Rubén Szuchmacher y Graciela Schuster, con Hans Thies-Lehmann en Alemania, Guillermo Calderón y Trinidad González de Chile, Helena Katz de Brasil y Bettina Holzhausen en Suiza, fue miembro del Lincoln Center Theater Director’s Lab en el año 2017. La conocemos por sus recientes espectáculos, como El hombre que perdió su sombra

Comedia dramática

Príncipe Azul

Una perla en la cartelera de nuestra ciudad nos convoca a observarnos como sociedad y como individuos sobre la diversidad del amor.

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no de los grandes autores de nuestra cultura, dramaturgo sobresaliente de la Generación del ´75, Eugenio Griffero ensaya un tratado sobre la libertad y el amor por fuera de los cánones tradicionales que la sociedad acepta. Obra estrenada en la mítica edición del ciclo Teatro Abierto en1982, que contaba con las interpretaciones de Jorge Rivera López y Villanueva Cosse, bajo la dirección de Omar Grasso. En esta oportunidad es llevada al escenario del valorizado Teatro Regina, una sala que se ha destacado por la temática de sus propuestas, y que vuelve a tener en su cartelera un baluarte de nuestro teatro al generar esta propuesta. Dirigida, con una austera puesta, por Thelma Biral, quien ha elegido resaltar la palabra, sobre todo objeto decorativo. Centrándose en el acontecimiento del encuentro de dos seres después de medio siglo, aquel momento en que el amor los convocó. Allí, en un espacio onírico, se produce la pre|4|

sentación de los personajes, el tiempo que sigue jugando con ellos, los miedos y los deseos de encontrar a su par en la existencia transitada y la ausencia como desgarradora máquina obsesiva, ausencia de toda una vida, que los deja como seres incompletos. Edgardo Moreira y Fito Yanelli mantienen un brillante encuentro en el escenario. Estos dos experimentados actores han logrado una comunión, que les otorga la veracidad que la obra propone, expresan un amor tácito, aquel que sólo está en el alma como motor de la vida. Un amor con el respeto por el otro, ese que Eugenio Griffero dibujó en estos dos hombres que se reencuentran para mostrarnos como sociedad. Una reflexión de este médico psicoanalista, que hoy mantiene el mismo antagonismo de siempre. Un antagonismo que es inherente al humano. // Juan José Bertolaga Teatro Regina. Av. Santa Fe 1235. Sábados 18h.

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material humano y artístico de excelencia, como el artista sonoro Zypce, quien realiza la dirección musical, diseño sonoro, música en vivo y actuación. La consagrada actriz María Merlino le agrega un trascendente valor agregado con su interpretación. Convocó a Gabriel Contreras para acompañarla en la creación de coreografías. La estética general del espectáculo es de una belleza singular por el diseño de escenografía de Gonzalo Córdoba Estevez y el diseño y edición de video de Federico Lamas y Johana Wilhelm, que se ve enaltecido por el diseño de Iluminación de David Seldes, a lo que se suma el creativo vestuario de Paula Molina. Colocando nuevamente al prestigio de esta artista en un lugar de interés para el público exigente que posee nuestra ciudad. // Walter Bergonzi Teatro Gral. San Martin. Sala Martín Coronado. Av. Corrientes 1530. Martes 20h, Jueves 15h, Sábado y Domingo15h. Hasta el 18/8.

Infantil

Recuerdos a la hora de la siesta Imperdible propuesta para los niños en el San Martín para estas vacaciones de invierno

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s con mucho orgullo y admiración que quiero hacer esta recomendación. Seguramente María Elena Walsh habría estado muy feliz y agradecida de ver cómo su universo poético inspiró a Emiliano Dionisi a escribir y dirigir esta hermosa obra, donde nos invita a imaginar la infancia de María. Todo es disfrutable de principio a fin: el relato y la forma de contarlo, las canciones, con sus rimas, melodías y coreografías, la belleza de la escenografía y todos los artefactos que de ella surgen y nos sorprenden, las luces, mágicas y un elenco de actores/cantantes, bailarines y titiriteros del mejor nivel. Emiliano Dionisi viene demostrando su talento y creatividad en cada una de sus propuestas, y lo vuelve a hacer una vez más, rodeado de un excelente equipo creativo que ya lo ha acompañado en proyectos anteriores, como Marisol Castañeda en vestuario, Gonzalo Córdoba Estevez en escenografía, Alejandro Ibarra en coreografías y Martín Rodriguez en la dirección y música original, agregando a Verónica Alcoba en la iluminación. El elenco es de lujo: con la multifacética Lucía Baya Casal luciéndose como María, Belén Pasqualini, mostrando sus dotes como su

madre, se desdobla también en la Plapla y la tía Lili y Mariano Mazzei hace lo propio como el Sr. Walsh con su acento inglés y el doctor. Andrea Lovera es una encantadora Dora, la acomodadora, Laura Silva brilla con la vecina Nona y la tía Rose, Gimena Riestra, impecable como la maestra Maricastaña y Juan Andrés Romanazzi (que también compone una genial tía Daisy), Mercedes Torre, Carolina Setton y Federico Fedele son excelentes como los compañeritos de la escuela. Acompañados brillantemente por seis bailarines del Ballet Contemporáneo y 12 titiriteros del Grupo de titiriteros del Teatro San Martín, todos cubriendo varios roles o personajes y la banda de 5 versátiles músicos en vivo, hacen que este espectáculo se convierta en una verdadera fiesta. Celebro que una comedia musical de estas características se esté dando en la sala Casacuberta del Complejo teatral de Buenos Aires, porque es un espectáculo maravilloso al que todos pueden acceder. //María Simons Sala Casacuberta Teatro San Martín. Av. Corrientes1530. Martes a domingo 14:30 hs. Sábados 10 y 17 y domingo 18 de agosto 14:30 hs.


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Ciclo

Agosto Poético

El esperado ciclo poético de CCC ha llegado y tenemos este mes para disfrutarlo. Imperdible entrada libre y gratuita

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na constelación de diferentes espectáculos multidisciplinarios, que se enlazan por el lenguaje poético, en el que confluyen teatro, música, performance, multimedia y danza, tienen lugar en el emblemático Centro Cultural, convocando poetas tales como: Federico García Lorca, Clarice Lispector, Luisa Valenzuela, Juano Villafañe y Gabriel Yeannoteguy. Son interpretados por artistas como Jimena Angeletti, Lidia Catalano, María Marta Guitart, Luisa Kuliok, Ingrid Pelicori e Ivana Zacharski,, bajo la dirección de: Pompeyo Audivert, Patricia Corradini, María Emilia Franchignoni, Eduardo Gilio, Andrés Mangone, Manuel Santos Iñurrieta, Deby Wachtel y Ana Yovino. Con la participación artística de destacados músicos y compositores como: Jorge Chikiar, Hugo Dellamea, Fabiana Galante, Débora Infante y Juliana Moreno. La temática de la jornada será “El poeta dramático en la escena contemporánea” y en

este sentido serán los trabajos que cuentan con el prestigio que tantas ediciones han marcado a este ciclo como uno de los mas trascendentes de las artes de la ciudad, el cual dará finalización con la undécima edición del Festival Latinoamericano de Poesía en el Centro. El mismo se realizará desde el martes 20 hasta el viernes 23 de agosto, con única sede en el Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini. del cual participarán escritores de Uruguay (Rafael Courtoisie), Bolivia (Gary Daher), España (Concha García), Paraguay (Adriana Almada), Estados Unidos (Heather Thomas), Venezuela (Enrique Hernández D´Jesús) y Brasil (ManoelHerzog). Como todos los años, el festival ofrecerá a la comunidad, con entrada libre y gratuita, diversos encuentros tales como: mesas de lectura, mesas teóricas y conservatorios. Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini. Av. Corrientes 1543. Desde el 1 al 31 de Agosto.

Drama

la moralidad y el libre albedrío, los debates que propone la presencia de un Dios organizador de la bestialidad humana. Sin lugar a dudas, una de las obras más importantes de occidente. Este incansable formador de actores, gran

Karamazov

La sabia constancia de un creador que se preocupa por cumplir una función social en cada entrega.

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sistir a una ceremonia teatral, es un hecho que regocija el alma de cualquier persona, pero ser interpelado por una propuesta de Cesar Brie, es un acto de comunión con los más altos pensamientos, que enriquecen los sentimientos de nobleza humana. Para esta entrega, el eximio teatrista, vuelve a indagar en la última obra del gran pensador y filósofo ruso Fêdor Dostoievski , a quien Nietzsche nombró como uno de los accidentes más felices de su vida. Los hermanos Karamazov reflexiona sobre la ética en contraposición al devenir ético de los avances sociales, habla sobre el parricidio,

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Musical

A lo lejos sonaban disparos

La Joven Guarrior presenta su nuevo espectáculo y crece la expectativa, crece la horda que los sigue, posicionándose como “El fenómeno”

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más de una década de su creación, este grupo “familiar” de música popular, sigue imponiéndose y se fortalece con la calidad de un espectáculo integral que abarca un sinfín de géneros populares como rock, blues, bossa nova, salsa, cumbia, ritmos folclóricos nacionales e innumerables sonidos que nos resultan pegadizos y familiares, Sus letras son de una pureza asombrosa, pero el gran valor agregado que lo transforma en toda una experiencia tántrica, es la puesta en escena del artista Juan Parodi, un creador sin limites y todo terreno, quien le ha brindado una identidad que sobresale en la cartelera y construye en cada presentación un hito de nuestra cultura. La banda está compuesta en escena por: Eduardo Baeza, Bernardo Fay, Andrés Fayó, Alfredo Gadyi, Gonzalo Gamallo, Juan Isola, Lucio Margiotta, Facundo Livio Mejías, Francisco Pagés, Nicolás Petrungaro, Hernan Schnaider, e Iván Tkachuk, además un gentío en la realización debajo de la escena.

El proyecto es mantener la identidad que el ensamble posee, pero en esta edición, podemos observar cómo han dejado de lado lo acústico para abordar un segmento netamente eléctrico, con instrumentos que reversionan sus propios éxitos, quizás con la expectativa de llenar estadios, motivo que es de posible imaginación A lo lejos sonaban disparos es un espectáculo donde los músicos son personajes, las escenas se suceden acto a acto con una apuesta mayor en cada escena y la escenografía, la iluminación y la dramaturgia están al completo servicio de sus canciones, donde el sentido del humor es el gran atractivo. Traten de conseguir los discos de La Joven Guarrior, ya hay editados 4: Semana Santa (2008), La conquista del Desierto (2010), Las Invasiones Inglesas (2013) y el reciente A lo lejos sonaban disparos (2018), ya son elementos de culto, con resonadas melodías. // Pedro Monti Galpón de Guevara. Guevara 326. Los miércoles de Agosto y septiembre 21 hs

maestro de vida, hecha mano de algunos de los talentos que ha modelado desde su afortunado (para nosotros) regreso a su tierra natal y propone esta versión del gran texto. Talentos que se destacan por la verdad de

sus composiciones y la ductilidad expresiva. Emiliano Dionisi, Germán Fonzalida, Iván Hochmann como los hermanos y el propio Cesar Brie que encarna al padre, Fernando Bender, Gabriela Ledo, Abril Piterbarg, Florencia Michalewicz completan este elenco con la sorprendente capacidad de desdoblarse en distintos personajes a lo largo de la trama con un código perfectamente contenido por la puesta. Musica en vivo firmada por Pablo Brie y ejecutada por Matías Wilson y Gabriel Quinia Un espectáculo que enfrenta al espectador con la más cruda pelea que el humano sobrelleva: la crueldad de ser atravesado por la animalidad que nos impulsa, en medio de una sociedad de códigos que doblegamos, amparados en la ironía, el deseo, la mezquindad, piedad, desconsuelo y debilidad. // Juan José Bertolaga El Galpón de Guevara. Guevara 326. Sábados 20h. |5|


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Teatro

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Performance

La guiada

Una ingeniosa puesta en escena, que acerca el edificio del histórico Teatro Cervantes, mostrando la magia oculta en sus recónditos espacios.

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l hábito de hacer visitas guiadas a edificios emblemáticos, es una experiencia enriquecedora, para quien tenga interés en la cultura arquitectónica y espacios de la ciudad. Pero esta, posee un valor agregado tan extraordinario, que se deseará regresar con una curiosidad virgen. La alianza que se ha dado entre el bellísimo edificio donado a la nación por la actriz española María Guerrero y su esposo Fernando Díaz de Mendoza, sumado al ingenio poético que posee el puestista Gustavo Tarrío, da como resultado una maravillosa experiencia que debería ser una cita para todos, por el alto grado de calidad con la cual se nutre al espectador. Tarrío, de quien recomiendo asistir a ver el espectáculo Esta canción en el teatro Nün, las noches de los sábados, ha desmenuzado el edificio y lo presenta como nadie podría; cada situación que propone es de una pureza, pocas veces observada en un espectáculo. Allí, sin más espacios que los naturales del edificio, resaltados por imperceptibles climas de las sutiles luces diseñadas

por Fernando Berreta, el fantástico elenco compuesto por Gustavo Di Sarro, Marcos Krivocapich, Milva Leonardi y Nicolás Levín, sumado a la mágica música original creada

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por el maestro Pablo Viotti, nos van contando historias y acontecimientos de una manera hipnótica, con textos construidos por Tarrío y Aldana Cal. Y de la nada se hace la magia del teatro, espectadores y actores que recorren la historia de ese mágico lugar, de sus secretos escondidos y se apropian de un espacio que nos pertenece como piedra basal de nuestra cultura. Para los amantes de esta ciudad es una bendición contar con este tipo de acontecimientos. Lo

que nos resultaba un edificio más de la ciudad, ahora se abre y nos entrega la magia de haber sido narrado, así como una pintura, objeto estético decorativo, se transforma en un dato de nuestra historia y cada objeto posee entidad. Una delicia de programa para hacer en familia o grupos. // Oscar Damico Teatro Nacional Cervantes. Libertad 815. Viernes, sábados y domingos 21h.

Melodrama

propio registro y resultando una bocanada de aire fresco en cada una de sus apariciones, que son esperadas con ansiedad. Completan el elenco Juan Manuel Correa, Pablo Díaz, Fernando Naval, Ivana Zacharski y la música en vivo de Claudio Peña, mientras que las luces son de Leandra Rodríguez, la escenografía de Lucía Rabey y el vestuario de Julio Suárez. La pieza es extensa, pero a la vez inquietante y singular, de una extrañeza incómoda que renueva y estimula la experiencia de asistir al teatro. // Gustavo Friedenberg Centro Cultural de la Cooperación. Av Corrientes 1543. Viernes y sábado a las 20 hs. Entradas: $400. Informes y reservas: 5077-8000 o a través de www.alternativateatral.com

Trastorno

Pompeyo Audivert sorprende con un culebrón en clave teatral.

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nspirada en El pasado, la novela de Florencio Sánchez, Trastorno es la nueva creación del reconocido actor y director, co-dirigida por Andrés Mangone. En el seno de una familia oligarca, en una Buenos Aires imprecisa pero evocativa de un pasado del que no hemos sido capaces de despegar, la pieza nos recuerda a aquellas telenovelas del antiguo canal nueve: amores prohibidos, conflictos de clase, traiciones y secretos. Sin embargo, trasciende lo obvio. Con pocos elementos que se mueven en el espacio sin llegar a reconfigurarlo, como una encrucijada sin salida, la puesta se vuelve tan intrigante y profunda como una imagen en el espejo, en una habitación en penumbras. Pero decididamente son las actuaciones el plato fuerte y distintivo. Pompeyo Audivert en el rol de “Rosario” es una genialidad que el espectador agradecerá de principio a fin. La extraña composición de esa madre de metro ochenti…, resulta no sólo una ocurrencia divertida, sino que creíble y honesta, potenciada por “Mameca” (Fernando Khabie) la otra gran matriarca de la historia; poniendo de relieve que en este universo son las madres las verdaderas y fálicas lideresas, mujeres de armas tomar. Destaca la talentosa y siempre hilarante Julieta Carreras. Su personaje es el único no unido por sangre a la familia, lo que pareciera conferirle la libertad de trabajar en su

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Plástica

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Muestra

Leandro Erlich – Liminal

Un inmenso autor de arte que triunfa en el planeta, es merecedor de esta antología imperdible.

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lo largo de las últimas dos décadas, Leandro Erlich (1973, Buenos Aires) ha creado un cuerpo de esculturas y grandes instalaciones en el que la apariencia arquitectónica de lo cotidiano funciona como una especie de trampa perceptiva: conduce al espectador desprevenido a una paradoja visual que desafía los presupuestos del orden y las reglas del mundo material. En el universo paralelo de Erlich, las escaleras no llevan a ninguna parte, los ascensores no paran en destino, los espectadores pasivos se convierten en participantes activos, las nubes adquieren nuevas características físicas y la solidez de los espacios edificados resulta ser una fugaz ilusión óptica. Liminal es su primera exposición antológica en todo el continente y reúne una selección de veintiuna instalaciones, producidas desde 1996 hasta la fecha. El título refiere a una zona existente en el umbral de otro espacio, remite a la posición de estar a punto de cruzar hacia o entrar en un lugar o estado de existencia específicos, pero sin llegar nunca del todo. Oscilar en el borde liminar de una experiencia, sugiere que siempre estamos atrapados entre una realidad previa, que ya ha sido deja-

da atrás, y una nueva que nos invita y está cerca, pero que nos deja varados si nos demoramos. El impacto acumulado de experimentar varias obras de Erlich en una sola exposición intensifica nuestra conciencia de una dualidad inherente a lo real, y hace que nos preguntemos en qué circunstancias podríamos afirmar con seguridad que estamos efectivamente aquí o allá. Conseguir este efecto requiere una simulación verosímil de la vida diaria y, para lograrla, la secuencia de obras en exhibición incluye figuraciones explícitas de la existencia cotidiana: nubes, el subte, un aula, la vereda, una pileta, un salón de belleza, los vecinos, puertas, un jarrón con flores. Sin embargo, pese a las apariencias, cada pieza contiene señales de lo asombroso que producen, un suave shock, pues algo que no puede ser real se revela tan común y fáctico como el predecible fenómeno que estábamos anticipando. Malba. Av. Figueroa Alcorta 3415. Jueves a lunes: 12 a 20. Miércoles: 12 a 21. Martes cerrado. Feriados abierto de 12 a 20.

Fotogalería

Falta compartida

Una interesante propuesta artística que mantiene activa la memoria de los argentinos sobre el hecho más aberrante de los últimos tiempos.

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olf Art se ha propuesto realizar una exposición para mantener vigente las injusticias que nos han golpeado profundamente a los argentinos, compuesta por una muestra colectiva de los más destacados artistas fotográficos e instalativos, que se ofrece como una re-

flexión estética y poética sobre la memoria. Conmemorando el 25 aniversario del atentado a la AMIA (Asociación Mutual Israelita Argentina), además, propone extenderse sobre sucesos históricos y sociales que diferentes expresiones evocan, reuniéndose como representaciones de aquello que en el inconsciente colectivo es una ausencia, interpelándonos más allá de lo referencial, narrativo o testimonial, para denotar experiencias emocionales colectivas y universales. Evocando el sentimiento de pérdida que es común y hace eco en la historia más reciente. Los artistas convocados para esta exposición son de gran prestigio, entre sus nombres sobresalen los de Graciela Sacco, Marcelo Brodsky, Santiago Porter, el grupo RES, Silvia Rivas, Juan Travnik, Cristina Piffer y Celeste Rojas Mugica. También la galería anfitriona ha invitado a participar de esta exposición a Voluspa Jarpa & Oscar Muñoz mediante la colaboración de la galería Mor Charpentier en una acción que claramente enriquece la propuesta con una pluralidad de voces latinoamericanas que han ahondado en estos quehaceres artísticos, de complejidad conceptual, poesía y profundidad estética. Un evento de estética superlativa, con una función social enriquecedora que tendremos la oportunidad de visitar gratuitamente por casi 60 días de presencia. // Antonio Crotta Rolf. Esmeralda 1353. Entrada libre y gratuita. Lunes a viernes de 11 a 20h. Hasta el 22 de Septiembre. |7|


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Música

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Clásica

L´arte del mondo

Compañía, director y solista. Una de las visitas mas prestigiosas del universo de la música clásica, invitan a un momento de gloria con la música

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a orquesta L’arte del mondo, fundada en 2004, es parte de la tradición de la música antigua con instrumentos históricos y también se dedica al repertorio moderno y contemporáneo. Su trabajo incluye numerosos estrenos mundiales y redescubrimientos, tanto en el campo sinfónico, como en la ópera y el oratorio. Werner Ehrhardt, su director musical, es violinista y director de la orquesta. Realiza una interpretación inconfundible e históricamente culta de obras orquestales y vocales, con sus intereses que van más allá de los horizontes de la música de Europa occidental. Bajo su dirección, se han grabado numerosos discos de ópera, oratorio y música sinfónica, muchos de los cuales han

sido premiados internacionalmente. Avi Avital, primer solista de mandolina, es un artista exclusivo de la Deutsche Grammophon. Ha actuado bajo directores como Zubin Mehta, Kent Nagano, entre otros. Es uno de los favoritos en el circuito internacional de festivales. Nacido en Be’er Sheva, Israel, Avital comenzó a aprender mandolina a la edad de ocho años. En este paso por nuestra ciudad, realizarán un repertorio formidable: Sinfonía en La mayor de Sammartini, Concierto RV 93 en Re mayor para mandolina y orquesta de Vivaldi, Concerto grosso Nr.5 en Re mayor op. 6 de Dall´Abaco, Concierto para violín, cuerdas y bajo contínuo en La menor, BWV 1041 de Bach, Sinfonía Nº10 para cuer-

Popular

Alejandro Tantanian y Diego Penelas

Un exitoso dúo que llena cada ciclo que presenta en el querido Bargoglio, una propuesta para disfrutar del talento de dos expertos.

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in lugar a dudas, disfrutan de cada encuentro y de los recuerdos que les da el repertorio que hacen, igual que las etapas de la vida, cada canción es de una época y de un estilo diferente. De manera que logran hilvanar un repertorio tan ecléctico como disfrutable, que va desde Liliana Felipe a Boublil & Schönberg (Les Misérables); de Enrique Santos Discépolo y Paz Martínez hasta Schubert y algunas creaciones del propio Penelas, quien musicalizó poemas de Nicanor Parra o Marina Tsvietaieva especialmente para ser interpretados por Tantanian. Con más de una década de trabajo, han recibido nominaciones y premios por sus exitosos espectáculos musicales: De noche (2008), Viaje de invierno (2010), Las canciones (2013) y Concierto de fin de año (2015-2016) Alejandro Tantanian es cantante, actor, dramaturgo y director. Actualmente es el Director General y Artístico del Teatro Cervantes,

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pero nunca olvida su primer amor, que es el canto. Formó parte del grupo El Periférico de Objetos, paradigmático dentro del teatro experimental argentino. Diego Penelas es compositor, arreglador, pianista y guitarrista. Se especializa en componer música para teatro, además de realizar una dedicada actividad como sesionista, arreglador, director musical y docente. Tiene editados tres discos de canciones propias, dos de ellos junto a la cantante María Elía: Atajo (2005) y Camaleón de Papel (2009). Compañeros en muchos proyectos teatrales y llevados por el impulso de la música, lograron perdurar con un espectáculo atractivo por su forma escénica, con una fuerte impronta teatral, y una calidad en las interpretaciones que, sencillamente, emociona. Recomendados. // Antonio Crotta Bargoglio. Bacacay 2414. Sábado 10 de Agosto 21:30hs.

das en Si menor de Mendelssohn-Bartholdy, Ciaconna Partita para violín en Re menor BWV 1004 (solo de Mandolina) de Bach. Danzas Rumanas (6) BB 68, Sz.56 de Bartók (arreglo para Mandolina y Orquesta de Avi Avital) y Danzas Españolas para mandolina y orquesta (arreglo de Avi Avital) de Falla.

Sin lugar a dudas, será una velada en que las más bellas artes sonoras prestigiarán la histórica sala de conciertos de cámara de la ciudad. // Sebastián Llatser Teatro Coliseo - Marcelo T. de Alvear 1125 Jueves 22 de Agosto 20:30 hs.

Popular

La Korda

Llega a Bargoglio el maravilloso universo de viajes musicales mezclados con historias y anécdotas que cautivan.

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a lista de temas podría ser una catástrofe en manos menos talentosas: Nieblas del Riachuelo, Michelle, Barro tal vez, Cheek to Cheek, Rubias de New York y clásicos por el estilo (más alguna cosita menos conocida, claro). Para colmo, en violín y piano. Tranquilamente, podría ser una mala banda de sonido de esa película independiente que a veces parece la vida, dramatismo de cartón, alegría esquemática. Lo increíble es que ocurrió todo lo contrario. La escucha de Coquette (2013), el hasta ahora único disco del dúo La Korda, fue un tránsito acelerado del temor a la sorpresa y finalmente al regocijo. Lo que hacen Matías Chapiro y Víctor Renaudeau con un tema tan manoseado como Chiquilín de Bachín es directamente milagroso. Si alguien (como quien firma esto, digamos), pensaba que había poco novedoso para decir a partir de esa composición, debería darse una vuelta por esa versión. Poco hay más increíble que experimentar cosas totalmente diferentes

con aquellos temas que conocemos todos. Chapiro y Renaudeau son dos instrumentistas que oscilan entre la música académica y la popular sin que las destrezas que adquieren en cada ambiente se transformen en un lastre en el otro. La técnica no es un pasaje al virtuosismo berreta, ni el carácter popular un pasaporte al sentimentalismo barato. Hay que oír de qué forma regulan la emoción y la ligereza sin ser banales, como pasa en temas como el del… ¡Inspector Gadget! A veces, Alejandro Dolina bromea (no mucho) con que “la gente no escucha música, escucha letras”, en relación a cómo el oído medio contemporáneo se incomoda ante la falta de cantantes. Difícil imaginar en la escena porteña una mejor opción para empezar a escuchar “música” que La Korda. // Pedro Monti Bargoglio. Bacacay 2414. Jueves 15 de Agosto 21:30hs.


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Jazz

Juan Cruz de Urquiza

El aclamado trompetista sigue rodando por los escenarios de Buenos Aires, presentando su magistral arte.

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uan Cruz de Urquiza es un trompetista especializado en jazz, graduado de Berklee College of Music, además de ejecutar su instrumento con maestría, también es compositor y arreglador. Lo bueno que tiene su música es que se atreve a cruzar las fronteras. A medida que fueron pasando los años, fue ganando un interesante equilibro entre la técnica más pura y la necesidad de volar, de soltar al aire sus improvisaciones. Ha deleitado a sus seguidores con placas como De este lado (2005), Vigilia (2007) y Trías (2011). Urquiza tocó con todos: desde Los redonditos de Ricota hasta Deep Purple y Arnie Lawrence, pasando por Paquito de Rivera y los más renombrados jazzistas locales. Muchos artistas contaron con sus melodiosos arreglos, ya que además es sesionista y un músico muy versátil: su estilo puede combinarse con artistas tan

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Música

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Bossa Nova

María Creuza

El espectáculo, que incluye inolvidables clásicos, es ideal para los amantes de la Bossa Nova.

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dmirada en el mundo por ser una intérprete exquisita y de voz inigualable, es, sin duda, una de las artistas más vigentes en el mundo. Conserva intacta la calidad de su voz, algo que logra con un riguroso cuidado de sus cuerdas vocales. Cada canción transporta a un momento mágico. Creuza interpreta temas de su maestro Vinicius, pero también de Tom Jobim, Baden Powel y su admirado Djavan. Con un repertorio como Garota de Ipanema, A felicidade, Chega de saudade, Tarde em Itapoã, Vocé abusou, Corcovado, Samba em prelúdio y Meu bem querer, son algunas de las canciones incluidas en los conciertos de la gira 2019 que realizará la gran cantante brasileña por estas latitudes. Figura relevante de Latinoamérica, nacida

en Bahia en 1944, a sus 20 años fue convocada para conducir el programa de televisión ‘Encontro con Maria Creuza y ya’. En 1969 ganó con “Mirante” el premio a la mejor intérprete de la Canción en Río de Janeiro. Un año después fue invitada por el poeta y cantante Vinicius de Moraes a participar de una gira que incluía Argentina y fue cuando grabó con Vinicius y Toquinho el álbum “Vinicius en La Fusa”, uno de los mejores discos grabados en vivo. Desde hace 50 años es una de las figuras más importantes de la historia de la Bossa Nova y la música popular brasileña y usted la tendrá en esta bendita ciudad los últimos sábados de agosto. // Bruno Vergara Centro cultural Tasso. Defensa 1575. Sábados 17 y 24 de agosto 22hs.

Como siempre la acompañan Andrea Ciliberti en coros y batería, Mariano Oliva en programaciones y teclados, y Leo Salas en

bajo. El tema está compuesto por la propia Hana en letra y música, y producido por Gustavo Iglesias, integrante del destacado grupo Babasónicos, productor también de sus últimos discos. La portada es una imagen de la obra del artista Ariel Mora, quien también estuvo a cargo del arte de tapa de este flamante sencillo. Es otro lanzamiento de Otras formas, el sello exclusivo en editar la música hecha por artistas visuales. Esta presentación en vivo de Hana, junto a Dani Umpi se presentará en un marco realmente revolucionario de las formas unidas al contenido, una propuesta que contiene un nuevo formato, en lo que a espectáculo se refiere, por lo que se propone no dejar de asistir a la cita. // Clara Barrios Teatro York. Juan Bautista Alberdi 895. Vicente López. 18 de agosto 20hs.

disímiles como Lalo Schifrin, Armando Manzanero o Illya Kuryaki & The Valderramas. Recomendamos a Juan Cruz de Urquiza porque además de ser un jazzista talentoso, capaz de contentar al entendido más exigente, también es un artista apto para todo público. La calidad de su música, su apertura y el fondo divertido que contienen sus interpretaciones hacen que sus shows sean un deleite para los oídos de todos y en esta oportunidad se presenta con su tríada familiar: Sebastián de Urquiza en contrabajo, Tobías de Urquiza en batería, el propio Juan Cruz de Urquiza en trompeta e invita a su amigo Enrique Norris en piano y corneta para deleitarnos con una noche dedicada al genio de Thelonious Monk que promete ser una combinación para ascender al paraíso. // Dante Davofkin Thelonious club. Nicaragua 5549. Viernes 23 de agosto 23:50hs.

Dance

Hana

Acompañada por uno de los mas destacados cantantes de la actualidad y el gran artista plástico, propone un nuevo despegue de su arte.

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on nueva puesta escenográfica y a dos años de Pretexto, su más reciente álbum discográfico, regresa en este show exclusivo, con su nueva canción Plan de fuga, que cuenta con la valiosa colaboración de Goyo Degano, el cantante de Bandalos Chinos. Este nuevo material salió destacado el día del lanzamiento en listas del segmento, otorgándole nuevamente un auspicioso futuro a las propuestas de esta “creadora de arte músical”, como la definen, delineando una ascendente y promisoria carrera dentro

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del inmenso negocio musical que generan las hordas de seguidores que la proponen en cada sitio.

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Cine

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Nacional

Hombres de piel dura

Esperada entrega de Campusano, que nuevamente llama la atención y la aceptación del público que lo ha transformado en un director de culto

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or estos días de agosto del 2019, José Celestino Campusano se encuentra en la Ciudad de México acompañan-

do una retrospectiva de su obra que se presenta en la Cineteca Nacional de México, catapultándolo como un hacedor imparable.

Turco

El árbol de peras silvestres La poética al servicio de la enseñanza y de la función social que deja una parábola en la cual reflejar al espectador

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l brillante director turco, Nuri Bilge Ceylan, presentó en el 2018 este film de profundidad psicológica, con algunas novedades, que quiebran con cierta solemnidad y sequedad propios de su riguroso trabajo, con buena dosis de humor y emoción que construyen un delicioso relato. El árbol de peras silvestre narra el punto de vista de Sinan (Aydın Doğu Demirkol), un testarudo muchacho veinteañero, algo cínico e irritante que regresa al hogar familiar en una zona rural luego de graduarse en la carrera de Letras. Desprovisto de futuro, pero obsesionado con publicar un libro, elige un lugar que no es precisamente un centro literario cargado de oportunidades. Allí aparece la decepcionante relación con su padre, compuesto magistralmente por Murat Cemcir. Se descubre la desastrosa relación con su madre y hermana. Su timidez, sumada a un aire de superioridad, será nefasta en el vínculo con sus amigos y el entorno pueblerino que estalla en las tradicionales contradicciones entre

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Club de beneficios

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Este hijo y hermano de boxeadores, creador de más de una veintena de títulos, estudió en el Instituto de Cine de Avellaneda. Sobreviviente de haber librado varias batallas, deambuló insistentemente por las entrañas de zonas periféricas de diversos países, este factor, sumado a una acérrima actitud anarquista deriva en que sus films posean un sello único. Escribió Mitología Marginal Argentina, libro cuasi

autobiográfico de relatos del conurbano bonaerense, con dos ediciones. Su obra se adentra en los bajos fondos de marginalidades delictivas, homosexuales y esotéricas, con una contundencia inusitada y atrapante. Luego de su primer documental, se centró en los largometrajes de ficción, entre los que se destacan Vikingo, El Perro Molina, El arrullo de la araña, El Azote, El silencio a gritos, y dos largometrajes: 360º Brooklyn Experience y La Secta del Gatillo, en medio de una vasta producción de éxitos. En esta entrega, Hombres de piel dura, que se presenta en Cine Espacio Incaa Gaumont, Cine Cosmos y salas simultáneas, toma como protagonista a Wall Javier, hoy conocida como La Queen drag de Fuerte Apache, que avanza a paso firme en el mundo de la música y como intérprete actoral, para contar una historia poniendo foco sobre la homosexualidad adolescente en relación a la familia, la Iglesia y el campo. Rodada completamente en Marcos Paz, indaga sobre las experiencias de Ariel, un atractivo joven homosexual oriundo de la zona rural de la provincia de Buenos Aires, convive con su padre y hermana. Es seducido y manipulado por el sacerdote católico de su comunidad, su despertar, experiencia y despegue hacia nuevos vínculos sorteando la presión paterna, que insiste en acercarle compañías femeninas y las miradas conservadoras de cierto sector social. Campusano vuelve a un cine de ficción documental de gran calidad y capta la atención de quienes se interesan en la pureza del gran arte. // Bruno Vergara

aquellos que regresan de la gran urbe en oposición a las costumbres de quienes permanecen en el sitio como modestos habitantes. Brillante guionista, virtuoso puestista y director de actores, Nuri Bilge Ceylan

produce momentos de humor y un espacio para la emoción, en las resoluciones con los vínculos que convierten a El árbol de peras silvestres en la película más accesible y tierna de su filmografía.


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Feria de chocolate

La Chocolaterie

A prepararse, porque el 24 y 25 de agosto llega, para ser disfrutada, la primera feria donde el chocolate es el protagonista en Buenos Aires.

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on la intención de presentar las mas excelsas calidades de este alimento de los dioses que nutre a los humanos por aproximadamente cuatro mil años, es que se llevará a cabo la primer feria internacional de Chocolate en Buenos Aires durante dos días. Se harán presentes las

ofertas chocolateras. Con gran variedad de graduaciones, pastelería y otros alimentos confeccionados por este manjar nacional e importado, en el cual encontraremos una infinidad de propuestas, tanto en actividades, cursos, encuentros, recetarios, catas, la presentación de un museo virtual del chocolate,

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Bares y restó

concursos, encuentros entre chocolateros del mundo entero, entre los invitados de honor hay nombres como la confederación de chocolateros de Francia, Thierry Lalet —4ta generación, propietario y chocolatero de la Maison Saunion, fundada en 1893 en Burdeos, hoy en día una de las diez chocolaterías y confiterías más antiguas de Francia— , en colaboración con el Instituto Francés y la Embajada de Francia. La presencia estelar de El viejo oso, uno de nuestros ilustres chocolateros, Vasalissa Chocolatier, Compañía de chocolate, Kakawa, Eduardo Ruiz, Puro Cacao, Valrhona, República de Cacao, Mauricio

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Asta, Alyser y Elite Chocolate en representación de esta tierra. Una excelente oportunidad para concurrir a unos de los eventos más esperados, un fin de semana con la mayor variedad del mejor chocolate, para disfrutar junto a amigos y familia. Un programa que nos podrá explicar, el por qué los conquistadores llamaron a esta tierra, como el paraíso del sabor y la riqueza de la energía. // Alvaro Suárez Onzué La Rural, Pabellón Frers (entrada por Santa Fe). 24 y 25 de agosto de 14 a 21hs. Precio entradas: $250

Bar de teatro

El Arenal

Reducto de las artes, interesante anfitrión con una propuesta tan variada como cálida.

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a cuadra de Juan Ramírez de Velasco al 400 tiene dos teatros, bares y restaurantes, una movida singular que alienta a los amantes de las artes a visitar sus propuestas. El Arenal es un sitio que concentra atractivos especiales, su ambiente está inmerso en una galería de arte con una interesante curaduría, invita a pasar momentos agradables, luces suaves con buena música, alientan largas charlas a grupos que ocupan su particular mobiliario. Mientras algunos ingresan a la sala de teatro por las obras, otros ocupan el lugar disfrutando de la propuesta gourmet al paso, que también es codiciada por aquellos que hacen largas colas para ingresar a los espectáculos y en su barra disfrutan de un tentempié. Es destacable su propuesta gastronómica y de bebidas a buen precio. Se destacan las empanadas griegas envueltas en masa fila, una delicia que despierta el pecado de la gula, es muy difícil dejar de experimentar las exquisitas variedades, recomiendo las Tyropitas provistas con 4 quesos griegos, las Spanakopitas de espinaca y queso, tre-

mendas las Creatopitas de carne sazonada con hierbas griegas, Brasopitas con puerro y champiñiones, la variedad Melizána rellenas de una crema de berenjenas, cebollas caramelizadas y morrones, sazonadas con hierbas, son para irse al cielo habiendo hecho todo en la vida. Las tartas y las pizzas son un capítulo aparte, al igual que las tablas de quesos. La propuesta gourmet es insuperable. Es muy aconsejable su coctelería variada, al igual que las etiquetas de su vino en copas, pero la estrella de la barra son las cervezas Van Titter procedentes de Bariloche. Es un lugar con mucha movida que concentra gente linda, culta o con ansias de serlo. Durante el día, una romería compuesta por los grupos de alumnos de teatro que acuden a las clases anuales y talleres de Francisco Civit con Marcela Grasso, además de los cursos de dramaturgia de Gilda Bona. Por la noche, su propuesta teatral y el lugar en sí, son otros de los atractivos de esa cuadra. // Luis Enrique Medina Juan Ramírez de Velasco 444. | 11 |


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Horóscopo Por Susy Forte 4

TEATRO El porvenir. Príncipe Azul. Recuerdos a la hora de la siesta. Agosto Poético. A lo lejos sonaban disparos. Karamazov. La guiada. Trastorno.

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PLÁSTICA Leandro Erlich – Liminal. Falta compartida.

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MÚSICA L´arte del mondo. Alejandro Tantanian y Diego Penelas. La Korda. Juan Cruz de Urquiza. María Creuza. Hana.

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Hombres de piel dura. El árbol de peras silvestres.

11 BARES Y RESTÓ La Chocolaterie. El Arenal.

Para recibir su ejemplar digital solicítelo a lectores@sobrebue.com STAFF Editor: Miguel D. Granado Diseño Gráfico: Diseño Ribeiro Soporte digital: almavirtual@fibertel.com.ar Contacto: lectores@sobrebue.com Registro DNDA: 5118494 Fecha de publicación: 08/08/19 Impreso en Editorial Perfil S.A. California 2715 (C1289ABI) | Buenos Aires SOBREBUE no se hace responsable por las opiniones de sus recomendadores, ni de la calidad de productos de sus anunciantes. Contacto espectáculos: gacetillas@sobrebue.com Contacto lectores: lectores@sobrebue.com SOBREBUE se hace con papel reciclado. Cuando deje de servirle... deshágase de él intentando que vuelva a ser útil. Entréguelo por favor a cartoneros. Mejore el medio ambiente con mejores costumbres.

Aries

Libra

El deseo emprendedor impulsa a actuar rápidamente. Organiza bien tus tiempos para no desbordarte. Amigos claves para cerrar un negocio con beneficios. La presencia lunar brinda importantes contactos para la profesión y la carrera. Buena incidencia planetaria, el sector laboral. En el amor, darle espacio y la confianza para crecer.

Buen momento para entrevistas laborales. Un momento de percepción y concentración para elaborar grandes obras. Júpiter desde un signo afín seguirá prodigando favores, sin embargo, podrían surgir pequeños obstáculos a tu capacidad de resolución. Se impone el realismo y el pragmatismo.Alguien que lleva tu mismo ritmo y comparte tus intereses en el amor.

Tauro

Escorpio

Oportunidades laborales por contactos influyentes. Muchos asuntos a favor. Marte, desde otro signo de tierra, promete aciertos a futuro. Tu singular capacidad de trabajo pone en marcha ideas originales. Estimula abordar nuevos caminos y actividades. Facilidad en temas personales y encontraras contención y la ternura en la pareja.

Cambios y transformaciones. Desarmar estructuras rígidas te ayudará a una mente abierta. Es un periodo de decisiones trascendentales. Los proyectos se encaminan y es provechoso asociarte con quienes apoyan tus propósitos. Júpiter protege la economía, podrían suscitarse gastos extras. En el amor, una ilusión, pero también muchos interrogantes y miedo.

Géminis

Sagitario

Equilibrio y tranquilidad facilitarán mucho. El ánimo menos variable te afianza laboralmente con progresos y contactos. Comunicación activa en un tiempo para escribir, editar o publicar y dar a conocertu actividad. Sin dudas, será una etapa muy auspiciosa en lo laboral y personal. En el amor será un tiempo de entrega. Posibles viajes.

Las circunstancias obligarán a innovar. Aprenderas algo y deberás estar atento e informado para no perder oportunidades. Algunos asuntos familiares crean tensión nerviosa, con una dosis de adaptabilidad. Paciencia y dominio en temas que preocupan hace tiempo. Con Júpiter, un tiempo de energías a favor. Buen momento para una relación. Romances de pasión y erotismo extra.

Cáncer

Capricornio

Momento de decisiones y resolver problemas que preocupan. Expondras tus ideas elegante e ingeniosamente, entusiasmando . Un deseo de cambio, enfoca tu vida de forma diferente. Sentirás la necesidad de salir, moverte y comunicación fluida con los demás. La Luna trae romances y actividad muy intensa en el amor. Viajes cortos.

Marte y Saturno sugieren evitar inversiones, cambios importantes o reclamos laborales. Cuida tu patrimonio y espera, influencias que conviene respetar. Presta atención antes de invertir en algún negocio dudoso, ya que este no es momento de arriesgar en cuestiones especulativas. Venus convertirá al amor en tu refugio. Novedades sobre viajes o personas que viven lejos.

Leo

Acuario

Fin de un ciclo de incertidumbre y comienza una etapa de decisiones. Nueva actitud que comunica y relaciona. Estabilidad a través del trabajo. Una respuesta positiva que esperabas desde hace tiempo podrá efectuarse ahora . Viajes inesperados que te obligarán a improvisar sin dudar. No críticar hacia la pareja.

No permitas que los caprichos ajenos pongan en riesgo tu economía y tranquilidad. Lograrás revertir conflictos que te pesan, hogar y familia. Te sentirás querido y deseado y esto estimulará el erotismo. Será un buen momento para seducir y conquistar. Podrás establecer nuevas metas con convicción y mucha determinación para lograrlas.

Virgo

Piscis

Eatapa cambiante. Tus corazonadas te llevan a cosas importantes en tu trabajo. Marte en tu signo inicia una etapa de acción y desafíos. Factor de vitalidad y energía. Bienestar y ganas de hacer actividades. En lo afectivo, revertir situaciones difíciles. Estarás más realista para cambios que seran necesarios para lograr vivir relaciones en plenitud.

Período creativo e innovador. En tu agenda aparecerán encuentros que no pensabas. Se avecinan gastos, reducir los caprichos al máximo. Operaciones inmobiliarias, tendrás la oportunidad de hacerlo con el respaldo planetario. Acuerdos en las relaciones tanto sentimentales como familiares. La luna en Piscis, vivir el amor con confianza y plenitud.

Para agencia de medios y posibles anunciantes sobreBUE es el periódico mensual, recomendador de artes y espectáculos de la ciudad, una herramienta ideal a la hora de diseñar salidas, consultado por un público culto o con ansias de serlo, que lo ha posicionado como el referente cultural de los porteños, declarado de interés cultural por la Secretaría de Cultura de la Nación. Reconocido por sus contenidos, posee un selecto equipo de especialistas en las dis-

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tintas artes, conocedores en profundidad de los circuitos de nuestra cultura, quienes realizan una curaduría de la cartelera de la ciudad, indicando las mejores propuestas. Este medio, con una tirada mensual de 38.000 ejemplares, brinda una excelente oportunidad de asociar su marca a la cultura y dialogar con un público BC1, acostumbrado a utilizar a sobreBUE, consultándolo varias veces durante el mes,

razón por la que logra un alto readership por ejemplar. Se encuentra en 138 dispensers ubicados en el principal corredor cultural. Además, es recibido en mano por más de 2400 personas del segmento empresarial y artístico. COMERCIALIZACIÓN comercial@sobrebue.com

Por cortesía de los siguientes espacios, usted retira gratis el BUE en: ALMAGRO Abasto Social Club. Yatay 666. Beckett. Guardia Vieja 3556. Club Atlético Fernández Fierro. Sánchez de Bustamante 764. El camarín de las musas. Mario Bravo 960. El Portón de Sánchez. Sánchez de Bustamante 1034. El Tinglado. Mario Bravo 948. Espacio Callejón. Humahuaca 3759. Hasta Trilce. Maza 170. NünTeatro. Juan Ramírez de Velasco 419. BALVANERA El Picadero. Pasaje Discépolo 1857. El Extranjero. Valentín Gómez 3378. La Carpintería. Jean Jaures 858. BELGRANO Casa Watson. Vuelta de Obligado 2070. Escuela de Teatro Musical Proscenio. Av. Cabildo 2857. Restaurante Möoi. Cuba 1985. BOEDO Bar Margot. Boedo 857. Pan y arte. Av. Boedo 880. Timbre 4. México 3554. CHACARITA Bar Mamita. Álvarez Thomas y Olleros. Galpón de Guevara. Guevara 326. Gargantúa. Jorge Newbery 3563. Santos 4040. Santos Dumont 4040. COLEGIALES Alexander Fleming. Crámer 1180. Los Silos Resto. Dorrego 1900. LA BOCA Teatro de la Ribera. Avenida Pedro de Mendoza 1821. MONSERRAT Bar La Poesía. Chile y Bolívar. Bebop Club. Moreno 364. CELCIT. Moreno 431. Tercer acto. Av. de Mayo 1156/58. PALERMO Alianza Francesa. 11 de Septiembre 950. Border. Godoy Cruz 1838. Belucci Resto Bar. Honduras 5333. Café Vinilo. Gorriti 3780. El Método Kairós. El Salvador 4530. Farinelli. Bulnes 2707. Grafitimundo. Costa Rica 5929. INAPL. 3 de Febrero 1378. La Mar. Arévalo 2024. Librería del Pasaje. Thames 1762. Malba Librería. Av. Figueroa Alcorta 3415. Peugeot Lounge. Honduras 5658. Resto Museo Evita. Lafinur 2988. Sheldon. Honduras 4969. Chacarerean. Nicaragua 5565. NoAvestruz. Humboldt 1857. Onírico. Fitz Roy 1846. Sala Siranush. Armenia 1353. Thelonious Club. Nicaragua 5549. RECOLETA La Comedia. Rodríguez Peña 1062. Notorious. Callao 960. RETIRO British Art Center. Suipacha 1333. Farinelli. Arroyo 900. Filo. San Martín 975. Jockey Club. Av. Alvear y Cerrito (salón Florida). SAN CRISTÓBAL Bar de Cao. Av. Independencia 2400. SAN NICOLÁS Alianza Francesa. Córdoba 946. Apolo. Av. Corrientes 1372. Bar Celta. Sarmiento 1702. Bar Don Fermín. Av. Corrientes 1660. Bar El Gato Negro. Av. Corrientes 1669. Centro Cultural de la Cooperación. Av. Corrientes 1543. Club Alemán. Av. Corrientes 350, piso 21. Club Americano. Viamonte 1133, piso 10. Complejo The Cavern. Av. Corrientes 1660. Dante Alighieri. Tucumán 1646. Del Pueblo. Av. Roque Sáenz Peña 943. El Cultural San Martín. Sarmiento 1547. Lalo de Buenos Aires. Montevideo 306. Liceo. Rivadavia 1495. Maipo. Esmeralda 443. Metropolitan. Av. Corrientes 1343. Novotel. Av. Corrientes 1354. Padi. Av. Corrientes 1660. Payró. San Martín 766. Santacroche. Reconquista 269. SAN TELMO Bar El Federal. Perú y Carlos Calvo. Bar Hipopótamo. Brasil y Defensa. Pista Urbana. Chacabuco 874. Sagardi. Humberto Primo 319. VILLA CRESPO Matienzo. Pringles 1249.


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