Page 1



Penelope Dreadful

Dreadful Timing

Features pg. 6

Behind The Camera

pg. 44 pg. 50

J.P. Ball Black American Daguerrotypist

The Year Was . . .

pg. 12

A Date With An Old Photograph

The Healing Brush

pg. 16

Saving Face

pg. 20

In Every Issue

The Year Was 1847

Gifts Of Our Ancestors

Archives Curated & Created


Your Ancestors Were Travelers

The Future of Memories

Release Your Inner Ken Burns - Part III

Captured Moments

A Few of Elizabeth’s Februaries

Appealing Subjects

On Hiatus - Returns March Issue

pg. 40 pg.. 54

A Series On Dating Old Photographs

From My Keyboard

pg. 3

The Exchange

pg. 5

Letter from the editor Your comments

Smile For The Camera On Hiatus - Returns March Issue

pg. 62

The Last Picture Show

The graphic image on the back of a carte-de-visite or cabinet card

Download The Magazine

The Humor Of It

On Hiatus - Returns March Issue

On The Cover Postally used commercial French Postcard 1920.

Back Cover

from my keyboard fOOTNOTEMAVEN

Happy Valentine’s Day! Yes, it’s  February  and  Shades  celebrates  Valentine’s  Day  in  conjunction  with  Black  History  Month.  Combining  the  two  is  most  evident  in  “The  Last  Picture  Show,”  where  black  photographer Harry Shepherd’s conduct makes him the editor’s Valentine choice. This issue of Shades debuts a new feature article titled “Behind The Camera.” Each month Shades will look at the personal and professional careers of the men and women behind the cameras of old. In honor of Black History Month we look at the professional life of J.P. Ball, one of the most famous daguerrotypist of his time. His life can only be called fascinating. This month “Twice Told” has been combined in the “Behind The Camera” article to recount the description of J.P. Ball’s Daguerrian Gallery Of The West from Gleason’s Pictoral Drawing Room Companion, April 1, 1854. I was so fortunate to purchase an original framed copy of the article. The eBay gods were very good to me. Shades has made every effort to include period photographs of black Americans in this issue. In recent years the vintage photographs of African Americans have received greater attention by historians, collectors, institutions and more importantly by the family historian. Shades has found some beautiful examples and hopes you will enjoy them. As always, the authors of our regular columns have outdone themselves. On a personal note, I would like to thank Shades readers for being so patient during my recent illness. Your thoughts and prayers are greatly appreciated.

f M




Penelope Dreadful is the alter ego of Denise Levenick. Denise authors the blog, The Family Curator and gives us this month’s “Dreadful Timing.”

Vicki is the author of Creative Moments. She also authors the blog BeNotForgot. Her column this month is “A Few Of Elizabeth’s Februaries.”

George is the author of The Healing Brush Column. He also authors the George Geder blog. His column this month is “Gifts of Our Ancestors.”




Denise is the author of The Future of Memories Column. She also writes the blog Family Matters and gives us this month’s column, “Release Your Inner Ken Burns.”

Sheri writes The Year Was . . . Column. She also authors the blog The Educated Genealogist. Her column this month highlights the year 1847.

Caroline is the new In2Genealogy Columnist. She is also the author of the Family Stories blog. Her column this month “Your Ancestors Were Travelers.”




Rebecca authors the Saving Face column. She also writes the blog A Sense of Face. Read her column this month, “Archives Curated and Created."

Craig authors the Appealing Subjects column. He also writes the blog Geneablogie. Craig’s column is on hiatus and will return with the March issue.

Donna authors The Humor Of It column. She also write the blog What’s Past Is Prologue. Donna’s column is on hiatus and will return with the March issue.


LEAVE A MESSAGE WITH THE EXCHANGE Love your new magazine! It has covered so much great material already and is so striking in its presentation. My only complaint: Each new issue comes out before I’ve exhausted the previous one! Lisa 100 Years In America Via Email Lisa, Thank you so much! We are thrilled you  enjoy the material presented in Shades. It will  seem like  an  even  shorter period  of time this month as February only has  28 days. fM

I finally got around to reading the December edition of Shades, the Mag just over a week ago and here is the January edition already! I got around to reading this one much quicker ;-) Both editions are terrific fM! You've got a real winner on your hands that's for sure. The look is perfect vintage, the technology is simple and sleek, the contents are A1 quality. Thanks to you and all your authors for a terrific read! I know you must be putting in a tremendous amount of time on each edition but dear friend, it's worth it. Very well done! Do Widzenia! Jasia Via Email Creative Gene Blog Creative Genealogy Blog Discover St. Joseph, Michigan Blog Jasia, There would be no Shades without your encouragement. Thank you! -fM

Courtesy footnoteMaven



Gideon Jones  dreaded  the  upcoming  month.  Soon,  his  family  would  once  again  pack  everything  they  owned  into  trunks,  valises,  and  boxes  and  become  vagabonds  for  the  journey  to  their  new  home.  Once  again,  he  would  say  “goodbye”  to  newly‐forged  friendships and be faced with long lonely days until he found new friends. And this time, he  would be saying goodbye to a very special girl, one he had just begun to dream about as he  fell asleep in his attic bedroom each night. The Ambassador’s booming voice broke into  his reverie,  “Come on there,  Gideon.  Snap to.  Your mother needs you to take the twins to school.” Gideon knew better than to keep his parents waiting. At 21, he was old enough to be out on  his  own,  but  he  knew  that  traveling  with  his  family  in  his  father’s  varying  political  appointments  was  invaluable  career  training.  Each  day  he  walked  his  young  brothers  to  school,  and then met them at the end of the day for the return trip home.  Maybe today he  would see her again, he thought. The three boys  walked  briskly  along  the Georgetown streets,  past  the Mount  Zion United  Methodist Church, until they came to the iron gate that marked the entrance to the Billings 




School. Gideon gave his  young charges  an affectionate pat  on  the shoulder as they  waved  goodbye and passed through the gate. Gideon turned his attention to the street, hoping to  catch a glimpse of the young woman he Wirst saw last week. He shoved his  hands in the pockets of his dark  wool trousers and turned away,  certain he  had missed her today, when a Wlash of color caught  his eye. There she was!  Walking with a  little girl, about the age of Gideon’s own brothers and dressed today in a somber gray dress  and black hat with a scarlet rose pinned to the band. She saw Gideon staring, and smiled. It’s now or never, Gideon thought, crossing the street to speak to her. She bent down to smooth the girl’s  coat  and kissed her cheek.  Waving goodbye, the young  woman turned to Gideon. “Hello,” he said. “It would seem we share a similar task. I just saw my two brothers through  the gate.” The young woman smiled, her dark eyes shining and her cheeks Wlushed with the February  chill. “Yes, my cousin is off to third grade herself.” “I’m Gideon Jones,” he said, offering his hand. “My father is Ambassador Thaddeaus Jones.” Her eyebrows rose. He shrugged. “It must be an exciting life,” she offered encouraging the conversation. “I would be glad to tell you about it,” Gideon replied quickly. “But it’s rather cold standing  here. Would you care to go to inside for a coffee? There is a café in the next street?” The young woman paused, then smiled and gave him her arm, “What a nice idea.” As they walked the short distance, Gideon learned that her name was Julia Whiting and that  she lived with her aunt and uncle nearby.  They  chatted comfortably  and easily  passed an  hour sharing coffee and stories.




Suddenly, Julia  gasped  and looked  at  the  gold  watch  pinned  to  her  bodice,  “Oh  dear,” she  said.  “I  am  to  meet  Aunt  at  ten o’clock  at  the portrait  studio.  She  is having  a  photograph  made for her father in the Carolinas.” Rising to his feet, Gideon pleaded, “May I have the honor of escorting you there? I. . . I. . .” “Yes, yes,” she hurriedly replied as she started for the door. “Oh, the coffee.” Anticipating her anxiety, Gideon had already pressed a bill into the waiter’s hand and was  leading her to the door. “Lead on, m’lady,” he said with a mock salute. She smiled in gratitude and they rushed along the street. Ten minutes later the young couple stood in front of the photographer’s studio. Julia’s aunt  had not yet arrived. Gideon took a deep breath and said, “Julia, Miss Whiting. Although we have only met, I hope  I am not amiss in saying that I feel we might become better friends in the days ahead. . .” He  paused. Julia lifted her eyes to his and smiled encouragingly. “however” Her gaze never left his eyes. “However,” he went on, “my father the Ambassador has been posted to the Islands and we  are leaving in a fortnight. I may not be able to see you again before we leave Washington.” “You could write,” she quietly suggested.  Gideon blushed. What a girl! Beautiful and sensible too. “Yes, I would like that. May I write?” Just then, a tall stately woman advanced toward the couple. “Write?” she inquired. “Write? Why Julia, have you made a friend in town, then?” Now  it was Julia’s turn to blush, and she turned a most becoming shade of rose.  “Aunt, this  is Gideon Jones, son of Ambassador Jones. He was just telling me. . .”




“. . . of his father’s new posting,” I presume. “Yes, I heard about it at the dinner party last  evening.” Turning to Gideon, the woman nodded smiled. Gideon felt  relief  Wlood over  him.  The  woman  was  as  beautiful  and  as  kind  as  her  niece,  clearly traits that ran in the family. “With  your  approval,  madam,”  Gideon  ventured.  “I  would  very  much  like  to  write  Miss  Whiting when we depart from Town.” “Hmmm,” the older woman offered, as her eyes  looked him over from  the top of his hat to  his  polished black boots. “Oh, and Julia?” “Yes, Aunt,” her niece said softly. “I should  like that very much.” “Well then, Julia,” she said. “We shall have  your  portrait  taken  today  as  well,  so  that you will  have  a memento  to  send  your young man.” Guiding  her  niece  to  the  studio  door,  she  called  back  to  Gideon,  “You  may  call  at  Ambassador  Stevens home for Julia’s address  before you leave.” Gideon smiled and nodded. With  a  wink,  the  woman  added,  “Perhaps  we  shall  have a photograph for you  then, as well.”  






The Wirst U.S. adhesive postage stamps went  on sale July 1, 1847 in the form of Benjamin  Franklin 5¢ stamps and George Washington  10¢ stamps.

Photos Courtesy of www.1847usa.com


Salt Lake City, Utah is established on July 24, 1847 when after 17 months of travel, Brigham  Young leads 148 Mormon pioneers into Salt Lake Valley. Over 350,000 Irish immigrants enter the United States through the Port of New  York in the  year 1847 largely due to the potato famine in Ireland.




There were two advances  in photography in 1847.   Abel Niepce de Saint‐Victor introduces  the albuminized glass plate to  photography. All previous photographs used metal, paper, or  even asphalt, but the glass plate produced Winer images. Sir  David Brewster  develops  an  improved  stereoscope.  Two  photographs  are  taken  from  slightly  different  angles.  The stereoscope  causes  each  eye to  view  just one of the  images.  This gives the viewer an impression of three dimensions when the two different images are  combined into one by the brain. 

Photos Courtesy of www.historiccamera.com

Photos Courtesy of WikiMedia Commons

Legend has it that Stephen Foster's most memorable  song,  Oh!  Susanna,  is  Wirst  performed  at  a  saloon  in  Pittsburgh, Pennsylvania in 1847.




October 16,  1847  Charlotte  Bronte's  book  "Jane  Eyre"  is 

Photo Courtesy ‐ www.famouspoetsandpoems.com


Oliver R.  Chase  of  Boston  invents  and  patents  the  Wirst  American  candy  machine  in  the  summer  of  1847.    With  his  brother,  Silas  they  start  NECCO (New  England  Confectionery 

Photo Courtesy NECCO





1847 found the United States in the middle of the Mexican War.   35 battles were fought that  year,  the biggest  being the Battle of Buena Vista where on February 23rd    Zachary Taylor  led the American Troops to defeat General Santa Ana.

Battle of Buena Vista on February 23, 1847  CREDIT: Currier & Ives, lithographer. "Battle of Buena Vista. Fought February 23rd, 1847." Copyright 1847. Prints and  Photographs Division, Library of Congress. 




Do all old photographs need restoration? How bad should a picture’s condition be before considering restoration?


gifts of our ancestors MIRRORS OF THE SOUL BY GEORGE GEDER

Those old photographs, the cabinet cards and the tintypes, are the gifts  of the ancestors to  their descendants. They are the reWlections of our heritage and the mirrors of our souls. Unfortunately,  those pictures  didn't get the love of technological  reproduction upgrades  as  did books or recorded music.  They languished deteriorating in acid Willed photo albums or  shoe boxes. What to do with that 1872 image of your 2nd great grandmother? Photo restoration is as much about the preservation of such precious artifacts as it is about  the transferring of those images to the latest archival digital format. When it comes to telling your family history,  you certainly want to enhance the stories with  pictures.  Without  photographs  and  charts you run the  risk  of boring  today's audiences to  tears  with  just  plain  text.  You  want  to  jazz  it  up  with  those  old  images  that  have  been  languishing, sometimes undiscovered, for years in shoe boxes, deteriorating photo albums ‐  and heaven forbid, basements and attics. I want you to pause and think about the signiWicance of those precious photographs. The  older they are the more precious. If there are no negatives, they may be the only copies in  existence. They may be in very fragile condition.




Let's look at some examples. Here you see a 'tin‐type' of my grandfather, the boy in the  dress‐like  outWit  on  the  Wirst  page  of  this  article.  This  picture was  taken around 1890.  The emulsion has  come  off in places, particularly on my granduncle Fred's face.  It  has  darkened considerably and shouldn't be handled too  many times, approximately 118 years later, from here on.  I  would  deWinitely scan,  restore  and make  digital  copies  of  this  picture  to  distribute  to  family  members.  A  good  repository  for this image could be the historical  society  near where this  picture was taken,  which is probably in  Waverly, Tioga county, New York. 

This photograph was taken some time around the turn of the century and you can see that it's fading. Detail can be brought back into this picture with image editing software. Presently, the man is unknown. I would make digital copies and pass them along to family members in the hope someone will recognize him.




Every picture has or tells a story. This one was taken in 1958. It's the only one in existence  and is  heavily damaged.  The little boy in the  photo  is the  current  owner  of the  image.  It's  also  the only picture he has of his  mother who  passed away when he was  quite young. So  obviously, he wanted this one restored which I was more than happy to do.

Finally, here's a picture that a client wants me to  take my time to restore. It's a deteriorating image  of her grandmother. She sent me the photograph  and  it  was  crumbling  as  I  took  it  out  of  the  package. Yikes!

Now, take the time to evaluate the gifts from your ancestors. Are you in need of some restoration? ^





I hate  the word "archiving." I really  do.  Why? Well,  because I may  be the only archivist to  feel this way, but I think  it's misleading. I feel as if the "archiving" of things like email have  made  archive‐related  verbs  into  buzzwords  that  get  a  lot  of  use,  distorting  our  understanding  of  what archives  curated  by  librarians  and  archivists  actually  are and how  they are created. So this is why I'd like to explain what it is I actually do as an archivist and librarian, because  this can be unfamiliar to  even the most highly educated,  library‐frequenting of us.  Indeed,  most  people  I  know  who  aren't  information  professionals  themselves  (that  is  to  say,  librarians or archivists or records managers) have no idea what I do ‐‐ and that includes my  boyfriend, my dad, my sister, my best friends and pretty much everyone else I know. I hope  that my quick walk‐through of basic archival  activities will give you a better sense of how  archivists and archives work.   I  have  worked  with  lots  of  different  kinds  of  archival  collections  from  contemporary  business  records  to  18th  century  family  papers,  legal  records  to  professional  correspondence,  big  collections  to  small  collections.  Regardless  of  the  variations  among  these collection types, the basic archival concepts you use in approaching them remain the  same. With  any  new  archival  collection  that  waltzes  through  the  door,  one  of  the  Wirst  steps  is  accessioning, or, the formal addition of a new collection to your institution and the 




recording of its particulars. In the days before computers, accessions were usually recorded  in  a  ledger  or  on  catalog cards,  though these  days  they  are  generally  done  electronically.   Accession  records  include  information  about  the  date  an  object  was  acquired,  if  it  was  acquired through purchase or gift,  the source of the gift or purchase,  the price paid for the  item or the appraisal value of a donated item, plus additional details like title,  date created  and author.   Also important is  the assignment of an  accession number,  which will  help to  track items as they are cataloged and organized. This  is particularly important with things  like archives, manuscripts  or photographs –  items that do  not  usually have title pages and  formal  titles,  like  books  with  title  pages  and  covers  do.  There  are  rules  for  catalogers,  archivists  and librarians  that govern how  to  come up with titles for  these title‐less things,  and as  a result, their titles may change between the time they are acquired and when they  are formally cataloged and described. For example, my library might purchase a manuscript  simply  described  on  sales  receipts  and  dealer  descriptions  as  “18th  century  poetry  manuscript,” and I would probably enter that title in my accessions database.  However, 

An old manuscripts acquisition/accession card file at my library




when I take that same manuscript out to catalog it days or months from the accession date,  I  may  determine  that  another  title  is  appropriate,  based  on  my  own  research  and  the  national  standards  for deriving  titles for such manuscripts.   That  change in title makes it  difWicult  to  track  the  manuscript  from  accessioning  to  cataloged  item,  which  is  why  accession numbers are important. In my institution as in many others,  we assign numbers  that include the letters MS (to denote manuscripts or archives), the year of acquisition, plus  a consecutive number (such as MS.2008.003). The  next  step  with  a  collection  is  generally  appraisal  (though  depending  on  the  circumstances  of  acquisition,  this  can  happen  before  accessioning,  too).  Appraisal  encompasses a range of activities,  but basically boils  down to making decisions  about the  overall purpose and value of a collection, especially what items you want to keep, and what  items  you  want  to  get  of  (or,  deaccession). For example, in the  voluminous  papers  of  a  law  professor  I  once  helped  work  on,  it  was  clear  that  the  c o l l e c t i o n ' s  g r e a t e s t  enduring  value  lay  in  his  correspondence,  lectures,  and articles  ‐‐  not  in  the  l e f t o v e r  u n u s e d 



Of Th

advertisements about 

e Au


Christmas cards  or 

A processed collection housed in acid-free folders in an acid-free box




travel packages to  South America scattered throughout  his Wiles. Here, it was  easy to  make  the choice to relegate such items to the circular Wile,  though it is not always so simple.  With  family papers for instance (especially when they are your family's papers), it can be hard to  determine  where  to  draw  the  line:  blank  deposit  slips  and  check  registers,  old  birthday  cards,  family  correspondence,  insurance  forms,  report  cards,  grocery  lists,  address  books,  wedding  invitations,  newspaper  clippings,  or  photographs  where  everyone's  eyes  are  closed  can  be  kept  or  chucked depending  on  how  you choose to  rationalize  the  ongoing  value and purpose of the collection as a whole. Once  the  appraisal  and  weeding  process  is  through,  the  next  step  is  the  processing  and  arrangement of a collection. This encompasses things like placing items in acid‐free folders  and other  archival  housings,  labeling  and  numbering  folders  and  boxes,  and deciding  on  collection's  overall  physical  organization.  A  major  concept  in  archives  work  is  the  preservation of  original  order,  which dictates  keeping papers  and folders  in  the  order  in  which they arrive at your door, because this is hopefully the order in which they were kept  by  their  author  or  collector.  Doing  this  means  you  are  not  just  preserving  the  items  themselves but the organizational thought process of the creator. Of course, this only works  when there is  an actual  original  order  in place  ‐‐  not  when  you just have a free‐for‐all  of  papers and pictures and things jumbled in a box, which I Wind happens to me quite a lot.  Collections without a discernible original order are a different ball‐game, one of the places  where  you  get  to  exercise your  archivist  know‐how  to  impose  your  own  order,  choosing  whatever organizational scheme makes the most sense to you,  whether that be something  thematic,  alphabetical,  chronological  or  something  else  entirely.    In  archives,  the  hierarchical categories (like “correspondence,” “business records,” “legal Wiles”) that we use  to  organize a collection are  called series.   These  series  can be  further separated out into  subseries  (like  “outgoing  correspondence”  and  “incoming  correspondence”)  if  the  collection requires more organization in order to be easily understood.




After a collection is housed in proper enclosures  and physically organized and sorted,  the  next  is  its  intellectual  arrangement  and  description.  Description,  in  most  cases,  is  the  creation of a Winding aid, which is quite simply a sort of table of contents to the collection. A  Winding  aid  usually  contains  relevant  historical/biographical  background  information,  narrative‐style  description of  the objects  in the  collection,  and  acquisition information  in  addition to  the real  heart  of things ‐ the  container  listing,  which  itemizes folder  by folder  (or box by box, or even item by item) the actual stuff in the collection.   Though the hierarchy that  you created  while  sorting collections  into  series  and subseries  adds some structure to  this list of stuff,  sometimes it isn’t quite enough if you have a large  enough collection or if you have a collection with an original order you don’t want to 

Courtesy Of The Author

An example of using intellectual ordering to alphabetize correspondence files instead of physically placing files in alphabetical order




disrupt by moving things around.  This is where intellectual order comes in. See, if you have  a  collection  comprising  25  folders,  contained  in  one  box,  a  straightforward  list  of  folder  titles, numbered 1‐25 is pretty easy to  browse through. But what if you have a collection of  20 cubic foot boxes, or 75, or 500? And what if this collection has an original order that you  left undisturbed, resulting in a less than intuitive organizational scheme,  where like items  and topics  are  not  grouped  near  each  other?  That  can  get  confusing  and  very  very  long  pretty quickly. Reading through 10 or 20 or 1000 pages of folder titles in consecutive order  is  maybe  not  the  easiest  way  to  Wind  what  you  are  looking  for.  Adding  more  hierarchy  through  intellectual  arrangement  and  structured  series  can  help  make  your  container  listing and your collection more readily understandable.   Embracing the idea of intellectual  order can also make your physical arranging and sorting a lot easier.   For example, let’s say  you have a collection with folders of letters from Mrs.  A to Mr. B in box 1 but also in boxes  23, 78, and 174. It might not be practical to place these folders physically together all in one  box (because it  might disrupt original order, and also  because it would take way too much  time  to  do)  but  intellectually  arranging  your  Winding  aid  into  series  by  subject  or  correspondent  or alphabetical order  can allow  you to  list boxes 1,  23,  78 and 174 next to  one another on paper and make it much easier for researchers to Wind these items. These days, the standard and ideal form of a Winding aid is one delivered on the internet and  encoded  in  an  xml  schema  called  EAD,  or  Encoded  Archival  Description.  Like  any  xml  document, EAD adds semantic tags that denote Winding aid contents. For example, 

titleproper tags  bracket Winding aid titles  and acqinfo  tags bracket acquisition information.  These tags make it easier to  search Winding aids  for speciWic  information,  like persname (or  personal name) for example, and also allow for different displays of your document. I'm no  xml  or  EAD  expert,  so  I  won't  go  into  details  here,  but  there  are  many  resources  on  the  internet for learning more about how  this works,  if you're interested.  The encoded Winding  aid placed on your institution's website (or elsewhere) is how users Wind out what it is you  have and how they know what to ask for once they're there. So, to sum up, all of these steps are reasons why I don't like the word archiving. It's only my  personal opinion ‐‐ a search of professional archives listservs show that other archivists use  it all the time ‐‐ but hopefully by showing you how many processes are involved, I've 

A section of an encoded finding aid




illustrated why I  feel the way I do  about it.   I also hope this short  course  in the basics has  sparked some questions  and some curiosity about archival  practice and how  to  apply it to  personal archives and research.  

Writing this column in a vacuum is no fun and new  avenues you’d like me to pursue are always welcome.   Please feel free to leave questions, comments and  other feedback at the main Shades Of The Departed,  or email them to me.

Duke University Advertising Ephemera Collection http://library.duke.edu/digitalcollections/eaa.K0492/pg.1/




Behind the Camera J. P. Ball, African American Daguerreotypist, Entrepreneur, and Activist. - fM J.P. Ball  (James  Presley  Ball) was  born in  Virginia in 1825 to  William  and Susan  Ball.  His  parents  were  listed  as  free  persons  of  color  at  the  time  of  their  marriage  in  1814  in  Frederick County, Virginia.  A young Ball became interested in photograph in 1840 when he met a black daguerrotypist  from Boston named John B. Bailey, in White Sulphur Springs, Virginia (now West Virginia).  Bailey taught Ball the art of the daguerrotype and in the fall of 1845 he opened a one room  studio in Cincinnati,  Ohio. The studio was unsuccessful,  attracting only  two  clients.  One of  whom sat for the portrait on credit. The daguerrotype was new  and expensive,  costing as much as Wive dollars, a week’s wages  for  all  but  the  rich.  Few  cities  of  the  time  could  support  the  efforts  of  a  resident  daguerrotypist and that included Cincinnati. Ball, like other photographers of his time, took  to the road traveling from city to city as an itinerant photographer. In 1846,  he arrived in Richmond,  Virginia with his equipment  and a  small  trunk.  The last  money to his name was given to the porter who carried his belongings to his rented room. 

customers were "like angels' visits, few and far between." ^




Gleason's Pictorial Drawing-Room Companion, April 1, 1854. “It occupies four rooms and one ante‐chamber, on the third, fourth, and Wifth stories. Two of  these are operating rooms,  each twenty‐Wive by thirty and Witted up in the best manner. One  of  these  was  prepared  expressly  for  the  babies  and  children.  This  is  quite  an  accommodation  for  those  parents  who  wish  to  have  the  sweet  faces  of  their  little  ones  preserved, not only as mementoes of the past, but also to compare with the sterner features  which ripened age shall give them.   The third  room is  the  workshop where  the plates  are  prepared  and likenesses  perfected.  Possessed  of  the  best  materials  and  the  Winest  instruments,  Mr.  Ball  takes  them  with  an  accuracy and a softness of expression unsurpassed by any establishment in the Union.  The fourth room is the great gallery; it is twenty feet wide by forty long. The walls are  tastefully enameled by Wlesh‐colored paper, bordered with gold and Wlowers. 

The north  wall  is  ornamented  with  one  hundred  eighty‐seven  of  Mr.  Ball's  Winest  pictures.  Babies  and  children,  young  men  and maidens, mothers and sires look  you in  t h e  f a c e .  J e n n y  L i n d ,  w i t h  o t h e r  distinguished  personages,  and  Wive  or  six  splendid  views  of  Niagara  Falls  are  among  the collection.  Every  piece  of  furniture  in  this  gallery  is  a  masterpiece  of  mechanical  and  artistic  skill.  .  .there  is  a  noble  piano  by  whose  sweet notes you are regaled. As  for  the  enterprising  proprietor,  he  is  the  very  essence  of  politeness  ‐‐  nor  are  his  brothers  less  tinctured  with  this  sweet  spirit  of  human  excellence  and  a  disposition  to  please every  one who  patronizes them.  No  wonder then that  there is daily  such a rush for  this gallery! No wonder that its throng of fashion and beauty is so dense! Mr. Ball  commenced his career as  a daguerreotypist in the year 1845.  At  that  time the art  was in a very low state indeed in Cincinnati. There were but few engaged in the profession,  without means, enterprise or instruments, and customers were "like angels' visits, few and  far between." Mr. Ball's Daguerrian Gallery is situated in the very heart of the city,  where the busy din of  commerce and the rolling of carriages are heard from morning til night; and the streams of  visitors that are continually pouring into his spacious saloons, show how wide spread is his  reputation, and how successfully he has worked himself into popular favor. Mr. Ball employs nine men in superintending and executing the work  of the establishment.  Each man has his own separate department,  and each is perfect in his peculiar branch. We  are  so  well  aware  of  the  indomitable  industry  displayed  bt  the  proprietor,  that  it  is  no  conjecture of ours but our Wixed opinion,  that it will not be very long before Mr. Ball will be  obliged,  from  the  great  increase of  his  business,  to  have  rooms  twice as  large  as  he now  occupies.” Gleason's Pictorial Drawing-Room Companion, April 1, 1854.

“The Virginians rushed in crowds to his room; all classes, white and black, bond and free sought to have their lineaments stamped by the artist who painted with the Sun’s rays.” He took  a  job  in  a  local  dining  room  until  he  had  saved  enough  to  invest  in  furnished  rooms  near  the  state  capitol.  Here  he  experienced more clients and more success. Ball's registry in Greenbrier County Court documents, dated December 27, 1847. Virginia required “Free Negroes” to register.   "Be it rembered [remembered] that on this day, James Presly Ball had registered in this office his certificate of Freedom in this month and figures following to me: State of Va [Virginia], Frederick County. Be it remembered that on this 13th day of December 1847 personally appears William Joliffe before me this surrender a Justice of the Peace for said county made oath that he is acquainted with James Presly Ball a free man of color who is now about 22 years of age and that he is the son of William and Susan Ball, like persons of color, and that the said James Presly Ball was born free in the county and state aforesaid. Given under my hand and seal this 13th day of December in the year 1847."

His business in Richmond lasted only a year with Ball returning to Ohio, again traveling the  state. In 1849,  Ball and his brother Thomas opened a studio  in Cincinnati, the “gateway to  the West,” home of many slavery activists and abolitionists, and the center for the free black  population. Ball was a major recipient of the white abolitionist patronage. “Colored prints” were one of the most important aspects of the photographer’s bag of tricks  in the 1850s.  Ball was extremely  fortunate in 1854,  to  employ  the skills  of a  black painter  by the name of Robert S. Duncanson.  It is believed that the  engraving included in this article  shows  paintings  of  Duncanson  hanging  on  the  studio  walls.  Duncanson  had  studied  in  Europe and provided landscape drawings to a rich clientele while earning a reputation as a  Wine American Artisan. It is believed that Duncanson was hired exclusively for coloring and  retouching photographs.




A popular form of entertainment in the 1850s was the panorama. These were vast stretches  of  canvas  generally  shown  in  theaters.  They  were  unrolled  before  the  audience  with  stagehands  creating  light  and  shadow  effects,  sound  effects,  and  music  while  an  orator  provided the narration. In  1855,  Ball  produced  a  panorama  titled  ‘Ball’s  Mammoth  Pictorial  Tour  of  the  United  States  Comprising  Views  of  the African  Slave  Trade.”  The  panorama  began with  views  of  native African villages and progressed to slave ships,  slave markets,  and the plantations  of  American. It is believed that Duncanson was the artist that helped Ball create the canvas. The  pamphlet  pictured  above  accompanied  the  performance  and  proclaimed  Ball’s  anti‐ slavery message.  Ball’s  panorama was  extremely successful  in the  abolitionist  communities  and toured the  United States. Ball’s panorama toured Europe where he added Queen Victoria  and Charles  Dickens  to  his  list  of  clients.  If  you  were  rich  and  famous  you  would  have  had  your  photograph taken by Ball. Sadly the panorama’s whereabouts are unknown. In May of 1860, less than a year before the start of the Civil War, tragedy struck in the form of a tornado that destroyed the beautiful Ball and Thomas (Ball’s brother-in-law and business partner) Photographic Art Gallery. Timber penetrated a salon in the rear of the photographic studio killing a woman and child. Everything in the famous gallery was destroyed. Ball faced financial ruin, but the white community came to his rescue in the form of financial assistance to rebuild. The studio returned to its position of prominence averaging more than one hundred dollars a day in receipts. Ball photographed the President Ulysses Grant family, opera singer Jenny Lind  and  many  Union  ofWicers  and enlisted  men.  The studio  was  a  family  operation including Ball’s  brother  Thomas  Carroll  Ball,  his  brother‐in‐law  Alexander  Thomas,  and  his  nephew  Ball  Thomas.  In or around 1870, Ball dissolved his partnership with Thomas and moved to Minneapolis/St. Paul to open a new studio, the reasons for dissolution are unknown. The Twin Cities boasted




J.P. Ball & Pamphlet Cincinnati Historical Society

“Thus, slavery,  which  at  the  beginning  of  our  national  existence  was  barely  tolerated  for  the  few  years  it  was  supposed  would  be  necessary  to  terminate  its  miserable  existence  now  reigns  supreme,  and  boldly  demands  recognition  and  protection  wherever  the  Llag  of  the  Republic  Lloats.”  Taken  from  the  pamphlet.




Courtesy of the Author

Courtesy of the Author

I am very fortunate to have acquired two of J.P. Ball’s photographs of black citizens of Helena, Montana.

J. P. Ball in Helena Helena enjoys  the  notoriety  of  having  the  only  colored photographer  in the Northwest. Mr. J. P. Ball,  who has had a studio here for a number of years, has  a large  patronage among  many  of our  best citizens.  He  is  one  of  the  oldest  members  now  in  the  profession,  dating  back  to  1845,  the  famous  taking  numerous  medals  for  superior  work  over  many  of the  most skillful  and artistic competitors  in  the  largest  eastern  cities.  Prior  to,  during,  and  for  several  years  after  the  war  Mr.  Ball  had  one  of  the  largest and best equipped studios in Cincinnati. The Colored Citizen, September 3, 1894 Helena, Montana

Courtesy of Cincinnati Historical Society

daguerrotype era,  and  has  had  the  satisfaction  of 

many famous and successful photographers. In direct competition with Ball was Harry Shepherd’s, The People’s Photo Gallery (the subject of Shades’ Last Picture Show). Because of Ball’s national reputation, his advertising, and promotion in the black newspapers he was again successful. In 1887, Ball was named as the ofWicial photographer of the 25th anniversary of  the Emancipation Proclamation held in Minneapolis.  Then,  in  October  of  the  same  year,  Ball  relocated  to  Helena,  Montana.  During  the  years  1887  to  1894,  he  photographed  hundreds  of  people  in  the  white,  black  and  Chinese  communities, as well as documenting the construction of the Montana state capitol. He operated the studio  in Helena with his son J.P.  Ball, Jr.,  an attorney,  and his son’s  wife  Laura. The large black community in Helena had probably attracted Ball Sr. He established  a  black  newspaper,  served  on  the  Lewis  &  Clark  County  Republican  Party  central  committee, was president of the state's  Afro‐American Club, and was a  co‐founder of the  St. James' African Methodist‐Episcopal Church. One of the  most  infamous  photographic  projects  for  Ball  while  living  in  Helena  was  the  chronicle of William Biggerstaff. Biggerstaff who was born a slave in Lexington, Kentucky in 1854. He had come west to Montana for a better life. What is known of Biggerstaff’s life is  little more than its unfortunate conclusion, documented by Ball. Biggerstaff was tried and convicted of the killing of “Dick” Johnson after an argument that  took place on June 9, 1895. Biggerstaff had pleaded self‐defense. Ball photographed him in  a typical studio pose, a photograph of his hanging and a post‐mortem photograph. Ball did  not shy away from controversy, but worked to portray the photographs as a story.   In 1890,  Ball  who  has proven to  be a rolling  stone,  moved to  Seattle with J.P.  Ball,  Jr. and  family to open yet another photographic studio in yet another city. 




many famous and successful photographers. In direct competition with Ball was Harry Shepherd’s, The People’s Photo Gallery (the subject of Shades’ Last Picture Show). Because of Ball’s national reputation, his advertising, and promotion in the black newspapers he was again successful. In 1887, Ball was named as the ofWicial photographer of the 25th anniversary of  the Emancipation Proclamation held in Minneapolis.  Then,  in  October  of  the  same  year,  Ball  relocated  to  Helena,  Montana.  During  the  years  1887  to  1894,  he  photographed  hundreds  of  people  in  the  white,  black  and  Chinese  communities, as well as documenting the construction of the Montana state capitol. He operated the studio  in Helena with his son J.P.  Ball, Jr.,  an attorney,  and his son’s  wife  Laura. The large black community in Helena had probably attracted Ball Sr. He established  a  black  newspaper,  served  on  the  Lewis  &  Clark  County  Republican  Party  central  committee, was president of the state's  Afro‐American Club, and was a  co‐founder of the  St. James' African Methodist‐Episcopal Church. One of the  most  infamous  photographic  projects  for  Ball  while  living  in  Helena  was  the  chronicle of William Biggerstaff. Biggerstaff who was born a slave in Lexington, Kentucky in 1854. He had come west to Montana for a better life. What is known of Biggerstaff’s life is  little more than its unfortunate conclusion, documented by Ball. Biggerstaff was tried and convicted of the killing of “Dick” Johnson after an argument that  took place on June 9, 1895. Biggerstaff had pleaded self‐defense. Ball photographed him in  a typical studio pose, a photograph of his hanging and a post‐mortem photograph. Ball did  not shy away from controversy, but worked to portray the photographs as a story.   In 1890,  Ball  who  has proven to  be a rolling  stone,  moved to  Seattle with J.P.  Ball,  Jr. and  family to open yet another photographic studio in yet another city. 




J.P. Ball,  Jr.  practiced  law  while  his  wife  Laura  operated  the  photographic  studio.  Ball,  Sr.  helped  out  in  the  studio  when  needed,  but  spent  much  of  his  time  establishing  black  lodges.  In  Seattle  they  operated  under  the  family  name and under the name of Globe Photo Studio. While  in  Seattle,  Ball  suffered  crippling  rheumatism  and  moved  with  his  family  to  Honolulu,  Hawaii.  On  May  4,  1904,  J.P.  Ball  died  at  the age  of  79 in Honolulu.  Records  indicate  his  remains  were  sent  to  Cincinnati  for  interment. Without question, J.P. Ball was one of the most  interesting and famous photographers in American  history.

Note: This is a professional biographical history.  information, other than birth and death are  as they pertain to his business.

William Biggerstaff by J.P. Ball Montana Historical Society

Family mentioned only 

SOURCES Brown, Robert O. Collector’s Guide to 19th Century U.S. Traveling Photographers. Forest Grove, OR : Brown-Spath, 2002. Gagel, Diane VanSkiver. Ohio Photographers 1839-1900. Nevada City, CA : Carl Mautz Publishing, 1998. Goldsby, Jacqueline Denise. A Spectacular Secret: Lynching in American Life and Literature.Chicago : Univ. of Chicago Press, 2006. Kelbaugh, Ross. J. Introduction to African American Photographs. Gettysburg : Thomas Publications, 2005. Ketner, Joseph D. The Emergence Of The African-American Artist: Robert S. Duncanson, 1821-1872. Columbia : University of Missouri Press, 1993. Mautz, Carl. Biographies of Western Photographers. Nevada City, CA : Carl Mautz Publishing, 1997. Morgan, Kitty. “A Room Of His Own.” Cincinnati Magazine. 2001 Painter, Nell Irvin. Crearting Black Americans. New York : Oxford University Press, 2006. Williams, George Washington. History of the Negro Race in America From 1619-1880. New York : G.P. Putnam's Sons, 1883. Willis, Deborah. Reflections In Black. New York : W.W. Norton 7 Company, 2000.




[2] Anna Wood [3] Rabbi Max Lillienthal [4] Aunt Jennie and Edward Bishop [6] Rufus C. Phillips with surveying tool [7] Professor William Byrd powell [8] Frannie W. Gamble, daughter-in-law of James Gamble founder of Proctor & Gamble.

ADDRESSES: SEATTLE, WA Ball, J.P. & Son (Globe Photo Studio)


Ball, James P. and James P. Ball Jr.


Ball, J.P. & Sons. (James P. Ball and James P. Ball Jr.)


Globe Photo Studio (J.P. Ball & Son, proprs.) (James P. and James P. Jr.)


Globe Photo Studio (J.P. Ball Jr., propr.)


Globe Photo Studio (Mrs. Laura L. Ball, mngr.)


Ball & Sons


Ball & Sons (Mrs, Laura L. Ball, James P. Ball Jr. )


Ball & Son (Mrs. Laura L. Ball and James P. Ball Jr.)


Ball & Son (Mrs. Laura L. Ball and James P. Ball Jr.)


Ball & Sons (Laura L. Ball and Robert P. Ball)


Ball & Sons (Laura L. Ball and Robert P. Ball)


Ball, J.P. & Son


Note: I am compiling a listing of all the studios and dates of operation for J. P. Ball. Above, is the example of the names and dates for Seattle, Washington. I would greatly appreciate any information Shades readers are willing to share. If you have a daguerrotype, ambrotype, tintype, carte-de-visite, or cabinet card I would love to have a scanned image of the front and back. J.P. Ball is known to have worked in Richmond, Virginia; Cincinnati, Ohio; St. Paul, Minnesota, Minneapolis, Minnesota; Helena, Montana; Seattle, Washington; Honolulu, Hawaii; and perhaps North Dakota and Mississippi. Oh, and who knows where else. They can be emailed to the footnoteMaven. Thank you.






"Are we there yet?"  This is a common question made often by children everywhere on their  way to  a  particular  destination.    However,  it's  not  one  that's  usually  welcome  by  parents  after the Wirst Wifteen times, especially when moving their household across the country to a  new  home.    For  some,  the  move  is  long  and  tedious  on  the  highways.    The  stresses  of  moving  ‐‐  including  anxiety  of  living  in  a  new  place,  wondering  if  you  forgot  anything,  moving  from what  you know  to  something you don't know,  and praying  that the new  job,  the reason for moving, works out ‐‐ are magniWied by your children's incessant questions. Like you, your ancestors were travelers full of anxiety, hopes, dreams, and fears  when they  moved  their  households  across  the  country.    However,  they,  unlike  you,  didn't  have  the  luxury  of  highways  and convenience  stores  with  bathrooms.    They  were  traveling  under  tough  conditions.    Some,  even,  having  to  create  the  path  or  trail.    As  Seymour  Dunbar  indicates in his book, A History of Travel in America, "The pioneer, no matter of what date or  locality,  was  always  a traveller [sic] before he was a producer or shipper of goods, and the  common experience of the people, gained on their journeys, was...the basis on which future  permanent routes and methods of travel were planned and created." In addition to the rural pathways, their mode of transportation was primitive.  For example,  William  R.  Polk  describes  in  his  book  The  Birth  of  a  Nation,  "To  trek  from  New  York  to  Philadelphia in the middle of the eighteenth century, the traveler began on a Hudson River 




ferry, then changed to  a  stagecoach,  and  Winally  Wloated  on  a  bateau  down  the  Delaware  from  just  below  the  site  of  modern  Trenton."    Could  you  imagine  the slow and bumpy ride in a  . 23 47 [



stagecoach or  covered  , no

wagon?   Not  to  mention 


t r a v e l i n g b y  f e r r y, 

- LO

T 30

horseback, or  even  by  foot, 

a f t e r m u c h  d e v e l o p m e n t  o f  transportation  infrastructure,  carrying  a  ton of goods 30 miles inland from  any  of  the coastal  cities  cost about  the  same  as  shipping  it  from  London  or  Liverpool  to  Boston."    The price,  of course,  indicating 

LOC - LC-D4-32103 <P&P>[P&P]

Philadelphia.   Polk  adds  "in  the  1830's 


and that  was  only  from  New  York  to 

The Ferry Highlander - New York

just how difWicult it was to move the freight overland, and it can be inferred that those who  were  moving  westward  had  even  a  harder  journey.    They  were  traveling  in  areas  that  didn't have ferries to help them pass over bodies of water,  and as mentioned above, paths  sometimes hadn't  been  blazed yet.    To  make matters  worse,  they  were going  to  a  place  they had only heard about and never seen, which,  more than likely, increased their move‐ related stress. However  and  wherever your  ancestors  moved,  one fact  remains the  same.    They moved  from point  "A"  to  point  "B".    How  did they  do  that exactly?   More importantly,  how  can  knowing how they  moved,  help you to  learn more about  them?    Certainly,  learning this  makes telling their story more colorful, but it just  might even help you to  Wind additional  spouses  and  their  families  and  additional  children  that  you  might  not  have  found  otherwise.




The further you,  as a researcher, go back  in time,  there seems  to  be less records  available.   Oftentimes,  you might  only have census  records  to  track  your ancestors' movements,  but  what  about  those  years  in  between?  If  they  were  in  different  locations  on  those  census  records,  then  they  had  to  have  physically  pulled  up  stakes  and  moved  their  household,  passing through sometimes multiple states, counties and towns, but which ones?  Yes, land  records,  military  rolls  and  tax  rolls  can  be  helpful,  but  which  county  do  you look  in  for  them? Is your only recourse to  look through all the possible states,  counties,  and towns hoping to  Wind  your  ancestors?  Well,  unless  it's  a  small  state  like  Delaware  or  Rhode  Island,  that's  probably not an efWicient use of your time.  One tool that can be helpful is studying how they  moved.  Though there  might  be  less  records  to  Wind,  the  further  you  go  back  in  time,  the  more  transportation  was  limited  to  speciWic  routes.  Ambitious  men,  some  of  them  your  ancestors,  with eyes full of dreams  blazed trails  through forests  and valleys making  a way  to new opportunities, and hopeful families, again some them your ancestors, packed up all  their  earthly  possessions  to  follow  them.  So,  how  does  this  help  the  family  researcher?   Well, if your ancestors  only had a speciWic route that they could follow to move from  point  "A" to point "B" and you can Wind which one one it was, then you've just narrowed down the  states, counties and towns that you can look in for possible records that they may have left  behind  or  family  members  that  died  en  route  to  their  new  destination.  As  Sandra  Hargreaves  Luebking,  FUGA  and  Loretto  Dennis  Szucs,  FUGA  point  out  in  the  book,  The  Source: A Guidebook to American Genealogy: 

The goal for successful research is to locate each place­name  on a map contemporary to the time of the event or document  being examined, and relate the place to nearby rivers,  mountains, valleys, large towns and cities, ports, and adjoining  political jurisdictions. This  instruction  is  also  helpful  in  Winding  your  ancestors'  migration  routes.    Oftentimes,  waterways were a more efWicient mode of transportation for the early pioneers.  




Furthermore, while  mountains  were  difWicult,  if  not  impossible,  to  scale,  valleys  were  generally  easier to  travel  through.    Therefore,  locating nearby  waterways, mountains, and  valleys will help to Wind the most likely way they could have traveled. Here are some general steps to help you look for the possible migration routes your  ancestors may have taken:

• • •

Identify the time period.  The further you go back in time, the less routes there are,  which can be extremely helpful. Identify your ancestors' point "A" and point "B" on a map.livepage.apple.com Based upon the above information, Wind the appropriate trail, notating mountains  and waterways. Plot their path on a map identifying counties, but keep in mind that there were  possible boundary changes and new counties made from old counties.

courtesy footnoteMaven

The first step in your migration map. “Identify time period.”




A finished map of the Casteel Family




TRAILS/ROUTES • • • • • • •

Genealogy Tutor: Migration Routes ‐ A webpage created by Beverly Whitaker, M.A.  that lists important links for migration including those she created and that are  found on Rootsweb.  Her Migration Fact Sheets are invaluable.  Migration Charts ‐ provided by AAG International Research and includes charts from  Western States, Eastern States, and North Eastern States.  The Library of Congress: American Memory ‐ There are 13 collections in their  Immigration, American Expansion section including the Ohio River Valley, Traveling  in America, and Utah and Western Migration just to name a few.  Lineages, Inc. ‐ They provide a comprehensive outline entitled, First Steps: Colonial  Routes to Kentucky and Tennessee. Migrations ‐ A database of user submissions of their known ancestor's migrations  and searchable by location and/or surname.  Cyndi's List ‐ Cyndi's Migration Routes, Roads, and Trails provides an extensive list of  additional links and resources.  USGenWeb ‐ The USGenWeb Project is a free resource organized by state, it's and  supported and maintained by volunteers.  Checking states here that had migration  routes running through them can provide even more resources.  For example,  Tennessee provides maps online of the county boundary changes throughout the  years. 


• • • • • • • •

Geology.com ‐ Provides maps by country and state.  Each state has 5 different types  of maps available to look at and print out: a physical map, elevation map, river &  lake map, county map, cities & road map.  These are excellent in helping to identify  counties (present day), waterways, mountains, and valleys.  Library of Congress: American Memory ‐ Their Maps section provides eleven  collections of various maps.  Marshall Historical Maps Collection ‐ Available from MyTopo.com.  LibrarySpot.com ‐ Various collections.   David Rumsey Historical Map Collection ‐ Various collections  Perry‐Castaneda Library Map Collection ‐ Various collections and links.  Wikipedia ‐ Lists of state rivers are available with maps which is helpful in  identifying particular waterways.  Also, state pages provide historical information  about each state, including historical information. Wikimedia ‐ SpeciWic river maps are available here including those of smaller  waterways that are hard to Wind elsewhere.  USGenWeb ‐ The USGenWeb Project is a free resource organized by state and  supported by volunteers.  Checking states here that had migration routes running 




• • • • •

through them can provide even more resources.  For example, Tennessee provides  maps online of the county boundary changes throughout the years as well as  important waterways. Cyndi's List ‐ Cyndi's Maps Gazetteers & Geographical Information provides an  extensive list of additional links and resources.  HistoricMapWorks.com ‐ This a site of historical maps, that can be searched for free  before purchasing a map.  Maps can be printed out for a small fee, and/or they can  be ordered in various sizes at different price levels. Google Earth Google Maps 

BOOKS/AUDIOBOOKS • • • • • • • • • •

A History of Travel in America (Google Books) by Seymour Dunbar  The Winning of the West (Google Books) by Theodore Roosevelt  Map Guide to American Migration Routes, 1735­1815 (book)by William Dollarhide American Trails Revisited: Following the Footsteps of the Western Pioneers (book) by  Lyn Wilkerson Southern Migration Routes (Audiobook) by Lynda Childers Suffridge and the  National Genealogical Society Colonial Roads of Our Ancestors (book) William Dollarhide Westward the Wagons: Some Out­Migration Routes From Virginia and North Carolina  (Audiobook) by Russell Pierce Baker and the Federation of Genealogical Societies  (U.S.) Conference Atlas of American History (Atlas) by Rand McNally and Company The Family Tree Resource Book for Genealogists: The Essential Guide To American  County and Town Sources (book) Edited by Sharon DeBartolo Carmack and Erin  Nevius Ancestry's Red Book: American State, County and Town Sources, 3rd Revised Edition  (book) Edited by Alice Eichholz

There are many differences between you and your ancestors, but many similarities exist as  well.   On your journey to  Wind family, don't forget to look at how they traveled,  where they  would've  gone,  and  what  they  would've  done.    Remember  while  you  climb  into  your  automobile for that move across the country, they climbed into their stagecoaches, wagons,  and ferries.  All of you, though, with anticipation in your eyes and anxiety in your hearts.  As  you  drive  through  the  cold  or  rain  in  your  automobile  warm  and  dry,  they  persevered  through torrential rains and dusty plains out in the open.  All of you, though, doing it for a 




chance to  obtain  the  dream  of  a  better  life,  with  hopes  of  more  opportunity,  and  with  wishes for a bountiful future.  Don't forget, they, too, had little ones who eagerly asked, "Are 

LOC - LOT 3076-8, no. 2347 [P&P]

we there yet?"

Are We There Yet?

SOURCES Seymour Dunbar, A History of Travel In America (1915), 1‐2; digital images, Google Books (http:// books.google.com/books?id=B5wVAAAAYAAJ&printsec=frontcover&dq=colonial +travel&as_brr=1&ei=Th5JS6HgK4TWNPqi4fMN&cd=1#v=onepage&q=&f=false : accessed 3  January 2010). William R. Polk, The Birth of America (New York: HarperCollins Publishers, 2006), 157. Sandra Hargreaves Luebking, FUGA, and Loretto Dennis Szucs, FUGA, editors, The Source: A  Guidebook to American Genealogy, 3rd Edition (Provo, Utah: Ancestry, 2006), 29.







A Date With What do you have? Identifying the format and type of print are the Wirst steps in identifying  an old  photograph.  Dating  early  photographs  is  not  solely  dependent  on  the information  contained in the image itself.  Each photographic  format occupied a particular time period  in history. In  this,  the  second  part  of  the  series,  “A  Date  With  An  Old  Photograph,”  we  look  at  an  overview  of formats  and  prints.  Each  of  these  will  receive  an in  depth  look  as  the series  continues. What  is  discussed  in  this  series  is  the  pattern  of  commercial  development  in  America.  Photographs produced in other countries will be distinctive and different.

Old Photographs There are two formats of old photographs. Cased images and paper prints. Cased images include the daguerrotype, ambrotype and often the tintype. Paper prints are classified by the type of print and published format.

Formats include:

Print Types include:

Carte-de-Visite - CDV

Salted Paper Print 1840 to 1890s

Gelatin Printing-Out Paper 1885 to 1920

Albumen Print 1850 to 1920

Glossy Collodion 1885 to 1920

Cyanotype 1840s to 1920

Matte Collodion 1894 to 1920s

Carbon Print 1860s to 1940s

Gelatin Developing Fiber-base 1885 to present

Cabinet Card Card Mounted Photographs

Platinotype 1880 to 1930




An Old Photograph

Cowanʼs Auction House Catalog

MOMA - San Francisco Museum of Modern Art

The Wirst step in dating an old photograph is to identify the type of  photograph you own. Each photographic format occupied a particular  time period in history.

Daguerrotype 1839 to 1865

Ambrotype 1855 to 1865

Named after its French inventor Louis Daguerre. Most popular from early 1840s to 1860s. Image consists of silver amalgam (highlights) and pure silver (shadows) on a silver-coated copper plate; mirror-like surface; usually encased (in America). Each daguerreotype was a one-of-a-kind image. Daguerreotypes have to be held at a certain angle to be viewed due to the mirror-like reflective surface.

Most popular in late 1850s. Silver image in a collodion binder on an opaque glass support. Exposed in the camera the back of the plate was blackened resulting in a positive appearing image. Like the daguerreotype, ambrotypes were usually placed in protective cases. This Ambrotype

This Daguerrotype

Untitled ca. 1860 Photographer Unknown

J.P. Ball Quarter Plate Daguerrotype Of Mulattoes (See Behind The Camera Article)

This is a portrait of an African-American woman with two white children.

This portrait of three young men dressed in suits; light hand-tinting to shirts and piping on jacket of the youngest; brass mat stamped, was auctioned by Cowan’s of History Detective fame. Price Realized: $4,406.25

2 1/2 in. x 3 1/2 in. (6.35 cm x 8.89 cm) Promised gift of Paul Sack to the Sack Photographic Trust.

LOC - LC-DIG-ppmsca-08978

LOC - LC-DIG-ppmsca-10992

Tintype 1850s to 1930s

Carte-de-Visite 1855 to 1870s

Most popular in 1860s. Silver image in a collodion binder on a thin sheet of lacquered iron; some cased, usually in paper mats; dull gray with creamy white highlights. Photographs on thin sheets of iron. These images are commonly called tintypes, although they are more accurately called ferrotypes. The iron sheet was japanned or blackened, and then coated with liquid collodion and sensitized.

Most popular from 1855 to 1895. Silver image in an albumen (egg white) binder on a thin paper support; uniform gloss; purplish-brown, red-brown or yellowbrown hue.

This Tintype Untitled ca. 1870 Photographer Unknown African American woman holding a basket. The tintype is encased in a paper mat.

This Carte-de-Visite "I sell the shadow to support the substance, Sojourner Truth." Photographer Unknown ca. 1864 Abolitionist, women's rights advocate, lecturer, former salve, and author, Isabella Baumfree. During a lecture she ran out of books to sell and started selling copies of a photograph she had recently had made of herself. The photograph sold as well as the book and became a regularly selling item at her lectures.

Cabinet Card 1866 to 1900 Larger than the carte-de-visite photographic format, the cabinet card was about 4 Ÿ by 6 ½ inches and featured space for the photographer's name and studio location to be printed on the front. The cabinet card consisted of a paper print (usually albumen) mounted on a thick card support. The cabinet card eventually eclipsed the cartede-visite format in popularity. After 1900 card mounted photographs were produced. This Cabinet Card (See Behind The Camera Article) Two Black Women ca. 1887 J.P. Ball Photographer Helena, Montana This cabinet card was found on a trip to Montana. While not in good condition it is a treasure to own a cabinet cards by the black American photographer J.P. Ball with a black subject and a Montana address.










For all  intents  and purposes, the documentary is  done.  Think  of it as a  cake that has  been  baked  and  iced.  We  could  serve  it  as  it  is  .  .  .  or,  we  can  add a  few  embellishments.  Our  embellishments  will  be  in  the form  of transitions and  special  effects.  A  transition is  what  happens  when your  documentary  moves  from  one  scene  or photo  to  the  next.  All  of the  applications  we’ve discussed ‐ from Photoshop Elements to movie  editing to  presentation  slides ‐ offer several types of transitions.  Experiment with your options to see which Wit the  tone and style of your documentary.  Using Photoshop Elements,  the transitions are selected by clicking on the small blue boxes  between each slide. When you select one, the Properties area in the right sidebar offers you  options for transition type. The example shows several of the available options.  As you see,  you  can  set  a  different  transition  effect  between  each  side,  but  too  many  choices  could  distract  from  your  presentation.  Having  said  that,  transitions  can  be  used  to  help  build  excitement or tension as your story moves forward. Moving from an unobtrusive transition  to  an “in your face” one immediately tells the viewer that something important is  coming.  Yes, you’ll  have to  spend time experimenting with the various  transitions  available in your  application to  see how they work within your story line, but it can add professional impact  to your Winished product. 




Along with transitions, special effects also add a professional look to your documentary. My  favorite  has  to  be  the  pan  and  zoom  effect  known  as  the  Ken  Burns  effect.  Presentation  software  (PowerPoint,  Keynote,  etc.)  doesn’t  offer  this  effect  but  has  some  basic  zoom  effects that offer a limited capability. The Photoshop Elements example shown below works  in much the same way as the iMovie effect. Notice the two boxes, one red and one green,  in  each  of  the  photos  making  up  the  slideshow.  They  appear  when the  Enable  Pan  &  Zoom  checkbox is selected.  The green box displays the initial  view  of that photo  and the red box  displays the ending view. 

In this example, the beginning view is zoomed in on the tower and the ending view includes  the entire photo. So, when the photo Wirst appears on the screen, its view will start with just  the tower and over the 5 seconds  it will  be displayed, it will zoom out to display the entire  photo. 




Notice the caption in the bottom right corner of the photo. Because the slide will transition  as soon as the end area is displayed,  it’s probable that the caption won’t be on‐screen long  enough for anyone to  read it.  To  deal with this  problem,  you can add another Pan & Zoom  effect where both the beginning and ending boxes include the entire photo. That will extend  the time the caption is visible. The pan and zoom  effect can do  more than just zoom into  and out of a photo. If your start  box sits in the left half of the photo and the end box sits in the right half, the resulting effect  will be to move across the photo from left to right.  

There are times when no effect is necessary ‐ like this photo of armored personnel carriers  sailing  through  the  Wlooded  streets  of  New  Orleans  after  Hurricane  Katrina.  For  the  few  seconds this photo is displayed in the Veterans Day slideshow,  the viewer has time to  take  in the magnitude of the disaster. 




Once the  story  is  complete,  you’ll  want  to  include  title  slides  at  the  beginning  of  the  documentary and credits at the end. If you’re using PowerPoint or Keynote, this is as simple  as  adding  slides  in the  appropriate  format.  Photoshop  Elements  allows  you to  add  blank  slides  anywhere  in  your slideshow  and then place text and  graphics  on them.  iMovie and  Movie Maker offer several formats for placing text right over the photo or video like you see  in the example below.

The last special effect is sound. While you can Wind and use any number of sound effects, like  rain, thunder or train whistles, you’re probably more likely to use music. A favorite song can  add  to  both  the  tone  and  the  sentimental  value  of  your  documentary,  but  you  must  understand your  legal  limits  when  using  music.  I  try  to  use  royalty‐free  music  wherever  possible,  but I will use a speciWic song or track that Wits my story when I’m not posting that  project  publicly.  iMovie  and  Garage  Band  have  several  royalty‐free  tracks  for  use  in  your  projects and there are sites online which offer all kinds of music ‐ some free. They make 




great background  or  mood  music  for  your  piece  without distracting  the  viewer  from  the  photos or narration.  Yes,  there  are  times  when  a  speciWic  song  is  needed  for  emotional  or  historic  value,  but  mostly  I  prefer  background  music  ‐  especially  loops  that  are  automatically  repeated  throughout  the presentation.  These are  are the easiest to  manage  since you  don’t  have to  organize and time your photos to match the music, yet they support the project’s theme or  mood.  When working with background music,  some platforms give you more control than others.  In my Circle B Ranch project, Keynote will only let me set a background music volume level  for the entire presentation. Movie applications allow you to adjust the volumes at any point  in the project ‐ louder for the intro then reduced during the narration.   Again, it’s mostly a  matter of experimenting until you have just what you want.

THE PREMIER Once you’re documentary is Winished,  you’ll need to determine how  you want to distribute  it. You’re options include: • play it only on your computer. • put it on CD and send it to the people you want to see it. • put it on DVD so it can be played on computers and televisions and send it to the people  you want to see it. • put it online so it can be viewed via the Web. When distributing  your  documentary  via  CD  so  others  can  watch it  on  their  computers,  you’ll Wind some potential compatibility issues. If your application will create only Windows  Media  Videos  (WMV  Wiles),  your  viewers  will  need  Windows  Media Player  to  view  it.  No  problem if everyone  has Windows  computers,  however there’s  no  Windows  Media Player  for Macs.  Apple’s Quicktime is a free download for either Mac or Windows  computers, but  not  everyone  wants  it  on  their  systems.  Linux  folks  will  need  to  install  plugins  on  their  computers to watch either. Then there’s Uncle Bob who doesn’t own a computer.




One good alternative is a digital frame that will also play video. Granted, they’re small and  generally don’t have the best sound quality, but they are portable and add a bit of punch to  any family gathering. And, since almost everybody has one these days, you could distribute  your  video  on  either  a  USB  thumbdrive  or  a  small  memory  card.  Check  with  family  members to see which models they have and can they play video on them. Many  newer  computers  include a DVD/CD  combo  drive instead of just  a CD  drive.  If  you  have  one,  creating  DVDs  that can be  played on  your family’s  televisions  is a great  option.   Both Apple’s  iDVD  and  Windows  DVD  Maker will  not  only  convert  your  movie  to  a  DVD  image, but add titles and menus much like you Wind on commercial DVDs.  One of the easiest things you can do is upload your documentary to a video‐sharing service  such as YouTube [Link] or Vimeo [Link]. If you’re going the PowerPoint/Keynote route, you  can  upload  your  creation  at  Slideshare  [Link]  or  Slideboom  [Link].  If  you  choose  one  of  these  options,  your  documentary  will  be  visible  to  anyone  with  a  web  browser  and  an  Internet connection.  Some provide  better  quality video  and  some  offer  the ability  to  limit  who can view your project. You can take a look and choose the one that suits your needs. I  highly  recommend  premiering  your  production.  If  you  make  it  a  big  deal,  so  will  your  family.  In  my  family,  we  have  a  Thanksgiving  tradition  called  the  Caroline  Cup  Regatta  where we race homemade vessels (calling them “boats” can be a stretch of the imagination)  across  a  swimming pool.  I’ve been documenting  the event  for  several  years and generally  use  our  Christmas  get‐together  as  an  opportunity  to  premier  the  video  before  offering  downloads or DVDs to family and friends.  We usually play it on the host’s TV over dessert.  Everyone enjoys re‐living the fun from a different perspective.




With that  being  said,  here  for  your  enjoyment  is  the  Circle  B  Ranch  [Link]  which  was  premiered as part of a family barbeque just a couple of days ago.  

RESOURCES Sources for royalty‐free music clips include: • • • •

Partners in Rhyme [Link] opuzz [Link] Sound Loop Studio [Link] Music Tracks Library [Link]





a few of elizabethâ&#x20AC;&#x2122;s februaries WHAT MIGHT HAVE BEEN BY VICKIE EVERHART

The Garden In Winter

I feel as if I had opened a book and found roses of yesterday sweet and fragrant between it's leaves. ~ L.M. Montgomery (1874-1942) ~

The Februaries of her life, there were not to 

The daughter  who  never  knew  her  was 

be many of them.  She arrived on this earth 

blessed to  inherit  a  photo  collection 

in the  autumn of a  Leap Year ‐‐ October  of 

documenting some  of  the  days  and events 

1912. And  she left  this  world  less  than 20 

in Elizabeth's  short  life.  At  this  time,  it  is 

years later,  near  the  beginning  of  yet 

believed that  most  of  these  treasured 

another year  in  which  February  had  29 

snapshots were  captured  by  Elizabeth's 


older brother, Tom Smith (1904‐1959).

Read along with me as we take a peek  at what might have been a few of  Elizabeth's Februaries. Most of these  speculations are based on faded photos  adhered to the black pages of an old  photo album.

The Hallmark  Company produces  its Wirst Valentine  card in 1913.




1913 HER 1ST VALENTINE'S DAY In February of 1913, four‐month‐old  Elizabeth is napping peacefully in her pram  while her self‐employed parents, Eva and  T.W.A. Smith, busily prepare for the annual  Valentine's Day rush.  Baby Elizabeth had been an  unexpected surprise, arriving eight  years following the birth of her only  sibling,Tom, and 39‐year‐old Eva  sometimes Winds herself staring  in awe at the little dark‐haired  sleeping angel. Eva is known throughout  York County, Maine for her  "artistic and handsome  Wloral designs," and T.W.A. "has  an unexcelled reputation for the excellence  of his work" as "an experienced and  practical horticulturist and landscape  gardener." 

1920 DEATH OF HER FATHER It is a cold winter's day in Maine, and Elizabeth is seven years old when her ailing 53‐year‐ old father takes his own life in February of 1920. The lengthy write‐up in the local  Biddeford newspaper reveals a surprising number of details about events leading up to his  death. His funeral is held at the family home on the day following Valentine's Day, with  burial at Laurel Hill Cemetery in Saco, Maine.




1927 CHILDHOOD FRIENDS By February of 1927, 14‐year‐old Elizabeth is friends with Diantha, an "older" girl from the  neighborhood who  lost her  mother  in 1923.  In later years,  Diantha would  recall  about  a  young Elizabeth that, "She wore curls when we started to chum together. Her mother had to  curl each one over her Winger. I guess she had two layers of big fat thick bouncy curls." Meanwhile,  though  their  paths  have  not  yet  crossed,  Elizabeth's  future  husband  ‐‐  a  3rd‐ generation Texan ‐‐  has  been a member of the  U.S.  Navy  for  less  than  a  month,  and  is  currently  at  the  U.S.  Naval  Training  Station  at  Hampton Roads, Virginia. One of his shipmates  is  Win Hooper from Maine who, unbeknownst  to  anyone  involved,  will  be  marrying  Diantha  in June of 1931.

1928 MEETING THEIR FUTURE HUSBANDS Based on letters written by Diantha,  it does appear that the  Valentine's  Day  of  1928  came  around  very  shortly  before  the  young  women met their future spouses. Diantha wrote that they Wirst encountered Robert and  Win when the shipmates were on spring leave in Maine visiting Win's sister. Robert's 




service record supports  this  timeline,  as  it indicates  that he  had a 12‐day‐leave  beginning  April 30, 1928. 

1929 ELIZABETH & ROBERT MARRY Proof of Elizabeth's residence as of Valentine's Day in 1929 has not yet been located,  but it  is  suspected  that  she  was  already  living  in  Lynn,  Massachusetts,  while  Robert  was  still  assigned to  the  USS  Sturtevant.  His  service record shows  he has a 14‐day leave  beginning  July  6,  and on the 8th day of July 1929,  16‐year‐old Elizabeth marries  24‐year‐old  Robert  Henry  in Lynn.  Their  marriage  license  indicates  they  have  a  residence  in  Lynn,  which  is  shared with Elizabeth's single brother, Tom, as well as their widowed mother, Eva.

1930 A NEW BABY BOY By Valentine's Day  1930,  Elizabeth  has  been married seven months,  and  is  pregnant with  her Wirst child,  a son, who  will be born in May of this year. Robert is still  in the Navy,  but is  given a Wive‐day‐leave shortly following the birth of his son, and then another 13‐day‐leave  in August. 

1931 THEIR ONLY VALENTINE'S DAY TOGETHER In February  of  1931,  18‐year‐old  Elizabeth  enjoys  the  1st  and  only  Valentine's Day that she will share  with  her  new  baby  boy  and  his  Father. She makes note of this date  on  a  page  in  Little  Robert's  baby  book (a gift from Diantha).




Robert has been "home" (in Massachusetts) since the middle of January 1931, having been  given an Honorable Discharge from the Navy after four years of service to  his country. This  was the 1st  time the new  little family had all actually lived together under one roof.  Sadly,  they  will  have only one short year of familial  togetherness before the dark  cloud of death  settles over their home.

1932 A NEW BABY GIRL Elizabeth's new  baby  girl  is  two  weeks  old  when  Valentine's  Day  1932  arrives,  and  in  a  perfect world, Elizabeth would be there holding her baby close, and kissing her rosy cheeks,  and  joyfully  writing  in  the  new  baby  book.  But  this  happy  scenario  was  not  to  be  ‐‐  Elizabeth died 11 days  prior to  what  would have  been her 19th Valentine's Day. Her funeral  is held 

Winter, a lingering season,

in Lynn,  with burial  near her father at Laurel  Hill 

is a time to gather golden moments,

Cemetery in Saco, Maine.

embark upon a sentimental journey, and enjoy every idle hour. ~ John Boswell ~




And in my mind clematis climbs and morning glories do entwine. Woodland phlox and scarlet pinks replace the frost if I just blink. My inner eye sees past the snow and in my mind my garden grows. ~ Cheryl Magic­Lady ~ Winter Garden

WHO WERE THEY? Thomas Warren  Alonzo  Smith  (1866‐1920)  and  Eva  May  Brackett  (1874‐1936)  are  my  great‐grandparents.  Their  only  daughter,  Elizabeth  Marilla  Smith  (1912‐1932),  married  Robert E. Henry (1905‐1976), and their baby girl is my Mom.




TUTORIALS Except for  the  family collage  appearing  on the  left  side  of the  main  February  collage,  the  collages  shown  here  were  all  created  using  Picasa.  The  elements  incorporated  into  this  collage include: • a background collage created by arranging the individual pieces on the scanner bed &  scanning them as a single image • a family collage created using a free online scrapbook program • a page from a 1930's baby album • photos of various family members • February calendar for 1932 • free background textures • free fonts & dingbats • free vintage postcard images

THE BACKGROUND COLLAGE The elements contained in the collage used for the background of the main February  collage include: • • • • • •

a blank page from a 19th century autograph album a handwritten page from a 19th century ledger containing song lyrics, et al a piece of vintage white linen needlework the envelope from a 1930 birth announcement a piece of 12x12 scrapbook paper purchased at the craft store free background textures found via Google searches

the collage created by  scanning an assortment of  elements laid out on a  scanner bed & then "framed"  using the grid collage in  Picasa

Background Collage Created with a Scanner: Clean the scanner bed Lay the blank page from the autograph album face‐down on the scanner bed Arrange the linen piece behind the blank page  Carefully arrange the crumbling page of song lyrics behind the blank page and the linen  piece  • Layer the small envelope, face down, behind these pieces • Gently lay the purchased scrapbook paper face‐down on top of the arrangement, and  carefully lower the lid of the scanner • Scan the image and save it as a TIF Wile. Before moving or removing any of the elements,  view the scanned image to see if you might want to make some slight adjustments to the  arrangement, and then scan again if desired, once again saving as a TIF Wile. • • • •

The resulting image is used later in this project as the background for the family collage  created outside of Picasa.  To frame this image for use as the background for the main February collage, use the grid  option in Picasa (see the November and December issues of Shades for detailed  instructions).

THE FAMILY COLLAGE The individual elements contained in the family collage include: • Family photos • The background collage created above • Photos corners & word clips from the collection at the free scrapbook page generator




Family Collage Created Using Free Scrapbook Page Generator Go to [LINK ‐ ancestry.mycanvas.com] and login or set up an account (free) Create and / or open your chosen project Import family photos & background collage created above Set the background collage as the preferred background Save (middle of toolbar at top of page) Drag the family photos to the background collage & arrange Save Choose & apply photo corners to the family photos Save Choose & apply Wlourishes & words to the image Save Near the upper right of your screen, Wind the button allowing you to "Toggle between 'Full  Screen' & 'Normal Screen'" & choose 'Full Screen' Capture a "print screen" of your computer screen which is showing the collage created  using the "my canvas" scrapbook page generator Crop image as needed for use in the Winished collage

SOURCES - SHADES TUTORIALS Free Scrapbook Page Generator [LINK] Picasa [LINK] Picasa for the Mac [LINK] Free Vintage Postcard Images [LINK] Free fonts used include ‐ Copper Alt Caps  Expert ‐ iNked God ‐ Old CopperWield ‐  Typical Writer

Shades, November 2009 [LINK] Picasa ‐ Grid Collage, p. 49 Picasa ‐ Dingbats, p. 51 Picasa ‐ Add a Border, Resize Image, Links,  p. 53 Shades, December 2009 [LINK] Scanning Images, p. 25 Picasa ‐ Grid Collage, p. 26 Shades, January 2010 [LINK] Creating a calendar for any year, p. 54




Shades Women’s History In The Month Of March

Past Issues





The Imprint Or Logo - This Is The Original and Only, Harry Shepherd, 15 E. 7th St., Saint Paul, Minnesota. (1887 - 1906) At the turn of the 20th century, Harry Shepherd was one of Minnesota's most recognized photographers. So recognized he used an image of himself as the imprint for his photographic studio. Shepherd was the first African-American photographer in Minnesota, opening a studio in 1887 when he was thirty-one. Black and white clientele alike frequented his premises in the heart of downtown St. Paul. He operated several galleries; People's Photographic Gallery, Annex Gallery (tintypes), McFadden & Company and the Shepherd Photographic Company Studios. He was also known for his photographs on watch dials and photo signet rings. As his success grew, so did his desire to better the plight of African Americans. Through his photography and lectures, Shepherd made a name for himself in the early Twin Cities community of black activists.

Harry Shepherd was born in Virginia in 1856. Although married to Margett Shepherd in about 1886, I was unable to find any record of the couple having children. There is a newspaper article that references Shepherd’s arrest for assault. It appears that Margett was called a “liar” by a disreputable businessman and Harry punched him. The judge found him guilty of assault, but he was not fined as the judge found he was defending his wife. Our valentine!.

Profile for Shades Of The Departed

February Issue - Shades The Magazine  

Shades Of The Departed is a digital magazine for those with a fascination for old photographs.

February Issue - Shades The Magazine  

Shades Of The Departed is a digital magazine for those with a fascination for old photographs.