OFELIA GARCÍA
La frontera de las sombras
© de este catálogo: Rafael Pérez Hernando
© de los textos: Ofelia García y Rafael Pérez Hernando
Fotografías de las obras: © Ofelia García y Andrés Valentín-Gamazo
Otras fotografías: © Andrés Valentín-Gamazo
Todos los derechos reservados.
OFELIA GARCÍA
La frontera de las sombras
Galería
GARCÍA
OFELIA
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La frontera de las sombras
11 mayo – 22 julio 2023
Rafael Pérez Hernando Orellana, 18 - 28004 Madrid Tel. 912 976 480 www.rphart.net / info@rphart.net
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Ofelia García en el montaje de la exposición “La frontera de las sombras”. Ofelia García at the installation of the exhibition “La frontera de las sombras”.
Nuestra colaboración con Ofelia García (Madrid, 1951) se remonta a los inicios de la galería a raíz de su apertura en la Calle Orellana en 2004. En ese mismo año, se inauguró su primera exposición con nosotros bajo el título “De viajes”. En ella se podía observar el germen de su evolución posterior hacia la síntesis de los volúmenes y los espacios. En estas primeras obras, va a intervenir con franjas horizontales y verticales en acrílico sobre soportes fotográficos que todavía muestran espacios y personajes definidos. Con el tiempo, sus obras, presentadas en distintas exposiciones hasta la fecha, irán evolucionando cada vez más hacia la abstracción, intentando acercarse a una nueva realidad sustentada en estructuras geométricas sencillas a base de líneas y planos que se superponen, se cortan limpiamente o se funden en degradados de color o también escalas de grises.
Los diferentes elementos de este lenguaje transforman así el espacio y construyen ventanas invisibles que conducen más allá de los límites de la imagen.
En esta nueva exposición para PHotoESPAÑA2023 presentamos los trabajos más recientes de Ofelia García que forman parte de la serie que esta creadora madrileña inicia durante el periodo de confinamiento. Desde entonces, la artista busca luces, sombras y reflejos en las esquinas, recovecos y demás formas de su casa, y toma cientos de fotos donde se pueden apreciar resultados muy similares a sus fotografías anteriores sin apenas llevar a cabo ningún tipo de edición posterior en la imagen. Durante casi dos años, de forma casi obsesiva, llega a realizar alrededor de 2.200 tomas.
Estas fotografías se complementan con un conjunto de dibujos esquemáticos realizados en diferentes soportes: sobres reutilizados procedentes de la correspondencia de todo tipo que ella misma ha recibido durante este periodo y también cartulinas. Un conjunto de diferentes líneas esquemáticas reproducen a mano alzada las líneas, ángulos y formas que encuentra en las estancias de su hogar, en un ejercicio de síntesis.
Una vez más Ofelia García nos demuestra con gran maestría que la pintura y la fotografía no tienen por qué estar reñidas, sino que además de complementarse ambas pueden ser grandes aliadas.
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Our collaboration with Ofelia García (Madrid, 1951) goes back to the beginnings of the gallery following its opening in Calle Orellana in 2004. In the same year, her first exhibition with us opened under the title "De viajes". Here we observed the germ of her later evolution towards the synthesis of volumes and spaces. In these early works, she would intervene with horizontal and vertical stripes in acrylic on photographic supports that still show defined spaces and characters. Over time, her works presented in various exhibitions to date will evolve more and more towards abstraction, trying to approach a new reality based on simple geometric structures based on lines and planes that are superimposed, cut cleanly or fused in colour gradients or grey scales.
The different elements of this language transform the space and build invisible windows that lead beyond the limits of the image.
In this new edition of PHotoESPAÑA 2023 we present the most recent works by Ofelia García that are part of the series that this Madrid-born creator began during the period of lockdown. In this phase, the artist has been drawn towards lights, shadows, and reflections in the corners, nooks, and other spaces of her house, taking hundreds of photos whose results are very similar to previous photos, with hardly any subsequent editing on them. Over almost two years, in an almost obsessive way, she managed to take around 2,200 pictures.
These photographs are complemented by a collection of schematic drawings made on different supports: used envelopes from all kinds of correspondence that she herself received during this period, and also cardboard. A set of different schematic sketches provide freehand reproduction of the lines, angles and shapes that she herself finds in the rooms of her home, in an exercise in synthesis.
Once again Ofelia García shows us with great mastery that painting and photography do not have to be at odds, but that in addition to complementing each other, the two can be great allies.
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Día de montaje de la exposición “La frontera de las sombras”. Assembly day of the exhibition “La frontera de las sombras”.
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Sintítulonº3 , 2020-23
Impresión tintas pigmentadas en papel
Photolustre Canson sobre dibond
125 x 95 cm
Edición 1/1
Sintítulonº
Impresión tintas pigmentadas
Photolustre Canson 125 x
Edición
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7 , 2020-23 pigmentadas en papel
Canson sobre dibond 95 cm
Edición 1/1
Sintítulonº8 , 2020-23
Impresión tintas pigmentadas en papel
Photolustre Canson sobre dibond 125 x 95 cm
Edición 1/1
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Sintítulonº6 , 2020-23
Impresión tintas pigmentadas en papel
Photolustre Canson sobre dibond
100 x 76 cm
Edición 1/1
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Sintítulonº17 , 2020-23
Impresión tintas pigmentadas en papel Photolustre Canson sobre dibond
125 x 95 cm
Edición 1/1
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39 x 29 22
Sintítulo, Tinta china sobre
2021-22
sobre cartulina
23
29 cm
“Trato de ordenar lo que veo en un universo más sencillo”. "I try to order what I see into a simpler universe“.
Ofelia García
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Sintítulonº18 , 2020-23
Impresión tintas pigmentadas en papel
Photolustre Canson sobre dibond
125 x 95 cm
Edición 1/1
29
Sintítulonº19 , 2020-23
Impresión tintas pigmentadas en papel
Photolustre Canson sobre dibond
125 x 95 cm
Edición 1/1
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Sintítulonº20-1 , 2020-23
Impresión tintas pigmentadas en papel Photolustre Canson sobre dibond 125 x 95 cm
Edición 1/1
Sintítulonº20-2 , 2020-23
Impresión tintas pigmentadas en papel Photolustre Canson sobre dibond 125 x 95 cm
Edición 1/1
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Sintítulonº32 , 2020-23
Impresión tintas pigmentadas en papel Photolustre Canson sobre dibond
100 x 76 cm
Edición 1/1
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Sintítulo,2021-22
Tinta china sobre cartas
39 x 29 cm
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Sintítulonº6 , 2020-23
Impresión tintas pigmentadas en papel Photolustre Canson sobre dibond
100 x 76 cm
Edición 1/1
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OFELIA GARCÍA
Madrid, 1951
Licenciada en Psicología y Bellas Artes, Ofelia García empezó a pintar desde muy joven. Trabaja principalmente con soportes fotográficos a los que añade diferentes veladuras de pintura, debatiéndose entre asuntos autobiográficos, la reflexión sobre el tiempo, la memoria y el recuerdo.
En su producción artística encontramos tanto pinturas sobre fotografías como piezas abstractas puramente fotográficas elaboradas con medios digitales, y sin intervenciones de pintura, donde los encargados de simbolizar el mundo visible son las diferentes zonas de luz-penumbra-oscuridad. Sobre su obra, ella misma suele decir: “Trato de ordenar lo que veo en un universo más sencillo”.
Sus obras se encuentran representadas en destacadas colecciones españolas, y también han sido premiadas en varios certámenes, destacando el segundo premio de la Fundación Enaire en 2017.
Madrid artist Ofelia García began painting at a very young age. She works mainly with photographic supports to which she adds paint glazes, delving into autobiographical issues, and reflecting on time, memory and recollection.
In her artistic career we find both these paintings on photographs and purely photographic abstract pieces made with digital media, and without any painted content, in which the different zones of light-twilight-darkness are given the task of symbolizing the visible world. About her work, she says: "I try to order what I see into a simpler universe".
Ofelia García’s works are represented in outstanding Spanish collections, and have also been recognized in several competitions, notably the award of second prize by Spain’s Enaire Foundation in 2017. She is also a psychology graduate.
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EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2020 PHotoESPAÑA. Galería Rafael Pérez Hernando. Madrid.
2018 “Rutas paralelas”. Festival OFF-PHotoESPAÑA. Galería Rafael Pérez Hernando. Madrid.
2015 “B-015”. Galería Vanguardia. Bilbao.
2014 “EntreVías”. Galería Rafael Pérez Hernando. Madrid.
2011 “Vía10”. Galería Rafael Pérez Hernando. Madrid.
2010 “CR-9”. Galería Pedro Torres. Logroño.
2009 “F-910”. Sala de Exposiciones de Caja de Extremadura. Cáceres.
2007 “Otros destinos”. Galería Rafael Pérez Hernando. Madrid.
2005 “De viajes”. Galería Rafael Pérez Hernando. Madrid.
“A-64”, Galería Trama. Barcelona.
2003 “Entre tiempos”. Galería Trama. Madrid.
2002 “Consecuencia”. Centro Cultural Moncloa. Madrid.
1970 Galería Abril. Madrid.
1967 Galería Abril. Madrid.
1966 Sala de Exposiciones “Patio Andaluz” de la Sede de Iberia. Londres. Reino Unido.
Instituto Italiano de Cultura, patrocinada por la Sociedad Artística y Cultural “Dante Alighieri”. Madrid.
1965 Sala de Exposiciones de la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de la calle Marqués de Cubas, patrocinada por la Dirección General de Bellas Artes. Madrid.
1964 Sala de Exposiciones “Casino de la Selva”. Cuernavaca. México. Club España. México D.F.
Exposición itinerante por diversas ciudades mexicanas.
Galería Amadís. Madrid.
1963 Centro Cultural de los EE.UU. Madrid.
Casa de Cultura. Cuenca.
1962 Sala de exposiciones de la Embajada de España. Lisboa. Portugal.
EXPOSICIONES COLECTIVAS (SELECCIÓN)
2020
“15 AÑOS”. Galería Rafael Pérez Hernando. Madrid.
2018 ESTAMPA. Galería Rafael Pérez Hernando. Madrid. “Trazos del Salón. Una obra abierta”. Centro Cultural “ Las Claras”. Plasencia. (Enero).
2017 “Infinito Interior ”. Instituto Cervantes. Madrid.
2013 Galería Mad is Mad. Madrid.
CASA//ARTE. Feria de Iniciación al Coleccionismo de Arte Contemporáneo. Galería Rafael Pérez Hernando. Centro Centro Cibeles. Madrid.
2010 FORO SUR´10. Feria Iberoamericana de Arte Contemporáneo. Galería Rafael Pérez Hernando. Cáceres.
JUSTMADRID. Contemporary Art Fair. Galería Rafael Pérez Hernando. Madrid.
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2009
ARTESANTANDER. Feria Internacional de Arte Contemporáneo. Galería Pedro Torres. Santander.
“Patata 21+1”. Galería Rafael Pérez Hernando. Madrid. Itinerante. ART MADRID ´09. Feria de Arte Moderno y Contemporáneo. Galería
Rafael Pérez Hernando. Madrid.
2008 “No soy un monstruo”. Galería Mad is Mad. Madrid.
ARCO ’08. Feria Internacional de Arte Contemporáneo. Galería Antonio de Barnola (Barcelona). Madrid.
“Artistas y fotógrafos. Imágenes para una colección”. Museo de Arte Contemporáneo de Madrid.
MACO. Feria México Arte Contemporáneo. Galería Antonio de Barnola. México D.F.
TIAF. Toronto International Art Fair. Galería Rafael Pérez Hernando.
Toronto, Canadá.
KUNST – ZÜRICH. 14th International Contemporary Art Fair. Galería
Rafael Pérez Hernando. Zürich, Suiza.
2007 “Colectiva Otoño 2007”. Galería Mad is Mad. Madrid.
TIAF. Toronto International Art Fair. Galería Rafael Pérez Hernando.
Toronto, Canadá.
2005 ARCO ‘05. Feria Internacional de Arte Contemporáneo. Galería Trama. Madrid.
“Visiones y sugerencias. Exposición homenaje al Quijote”. Itinerante por España y el extranjero. (Sitges, Alcalá de Henares, Tánger, Rabat, Casablanca, Túnez, El Cairo...)
Ayuntamiento de Sitges, Edificio Miramar. Ayuntamiento de Alcalá de Henares. Institutos Cervantes.
2003 Tercer Espacio. Madrid. Galería Trama. Madrid.
2000 ARCO ‘00. Feria Internacional de Arte Contemporáneo. Galería Antonio de Barnola (Barcelona). Madrid.
1984
“III Festival de la Pintura en Sevilla”. Caja de Ahorros y Monte de Piedad. Sevilla.
1972 Colegio Mayor “Luis Vives”. Madrid.
“Primer Festival de la Pintura en Sevilla”. Caja de Ahorros y Monte de Piedad. Sevilla.
1965 Exposición “Formidables” a beneficio de la Asociación Española de la Lucha contra el Cáncer. Madrid.
OBRAS EN MUSEOS Y COLECCIONES PÚBLICAS
Museo Municipal de Arte Contemporáneo de Madrid. Fundación Wellington. Caja de Extremadura. Parlamento de La Rioja. Fundación ENAIRE. Fundación Canaria para el Desarrollo de la Pintura. Colección Uría Menéndez.
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ESTE CATÁLOGO DE
OFELIA GARCÍA
HA SIDO REALIZADO CON MOTIVO DE LA EXPOSICIÓN CELEBRADA EN LA GALERÍA RAFAEL PÉREZ HERNANDO
ENTRE LOS MESES DE MAYO Y JULIO DE 2023.
