SMALLbig %
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.11
Sida 1
10
ett magasin från printbutiken.nu i samarbete med centraltryckeriet i linköping för lustfylld och färgrik inspiration
zoom på vandalorum swedish ninja Arkitekt Dahmén gärsnäs möbler
Konstruktion Variation Produktion Tradition
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
16.47
Sida 2
SMALLbig
SMALLbig % 10
ett magasin från printbutiken.nu i samarbete med centraltryckeriet i linköping för lustfylld och färgrik inspiration
zoom på vandalorum swedish ninja Arkitekt Dahmén gärsnäs möbler
Konstruktion Variation Produktion Tradition
Soffpotatisens tidevarv? Jag läste just en undersökning som påstod att SOFFAN skulle
REDAKTÖR ANSVARIG UTGIVARE
vara vår absolut viktigaste möbel, just nu. Främst på grund
SUSANNE OLSSON-DURLIND
av att, utan att vi förstår det själv, symboliserar trygghet och
TEXT FOTO SUSANNE OLSSON-DURLIND
omhändertagande. Soffan är, i sin form, omslutande som en
ART DIRECTOR LASSE NORDH
livmoder och den fungerar som samlingsplats i hemmet.
IDÉ FORM VERKSTAN COMMUNIKATION
Om man tittar i möbelkataloger så är det ju onekligen så att
PRODUKTION PRINTBUTIKEN REPRO PRINTBUTIKEN
soffan blivit större, pösigare och försedd med både fotpallar
TRYCK PRINTBUTIKEN
och breda armstöd de senaste åren. Och visst känner man
TIDNINGEN SMALLBIG 6 NR PER ÅR
ett sug efter den där ultimata soffan som hela familjen kan
UPPLAGA 1000 EX
sjunka ner i?
TYPSNITT FUTURA RAILROAD CLARENDON
Jag blev nästan lite generad när jag insåg att den där undersökningen stämde till punkt och pricka på mig själv. Jag mår defini-
PAPPER TOM & OTTO SILK 150 G POSTADRESS BOX 14 581 02 LINKÖPING BESÖKSADRESS G:A TANNEFORSVÄGEN 39
tivt bäst när jag har hela familjen på plats i hörnsoffan! Då
TELEFON 013-47 47 100
vet jag var alla är, hur de mår och vi kan ha sköna samtal
SUSANNE OLSSON-DURLIND 0708-16 22 10
eller bara bre ut oss framför teven och mysa i den där omslu-
SANNA@ARTWORK.NU
tande soffan som inte verkar kunna bli stor nog. Och där jag kommer ifrån stod soffan verkligen för begreppet trygghet. Det var nämligen så att min mor var jordens åskräddaste människa. Hon hade som barn sett kulblixtar rulla och hon hade också fått sitt hus slagit i brand, så jag förstår henne. När molnen tornade upp sig på himlen samlade hon hela familjen i soffan, vid hörnet i vardagsrummet, där det inte fanns några eluttag. Där satt jag och mina syskon, far lite motvilligt och mor sammanbiten med hand-
VARFÖR! Det är Centraltryckeriet och Printbutiken i Linköping som ansvarar för utgivningen av SMALLbig. Vi vill med denna satsning inspirera till att tänka i ord, bild, färg, form. SMALLbig vill visa på alla nya möjligheter inom publicering. Det behöver inte bara vara i reklamsam-
väskan i knäet. (Hon förvarade bankböckerna i handväskan).
manhang utan också för ”hemmabruk”.
Och jag kände mig tryggast i världen, faktiskt. Så soffan
Nu kan du på ett fantasirikt sätt designa
funkar i orostider, bara man inte fastnar som soffpotatis med
dina egna tapeter, skapa trycksaker till
kontrollen i hand eller drunknar bland dynorna. Ute i värl-
bröllop, 50 års kalas eller varför inte låta
den måste man ju trots allt verka. Men tron att soffan är den
sig publiceras med ett författarskap som
tryggaste platsen att återvända till kan vi få behålla och tron
aldrig fick förlagens uppmärksamhet.
är det kraftfullaste redskap vi har.
SMALLbig är tryckfrihetens demokratiska
Så – Chill out!
budskap – alla kan! SMALLbig är också vårt koncept för det lilla företaget, den
Susanne Olsson-Durlind
”lilla” människan som med små resurser kan göra stora ting. All kopiering och särtryck av SMALLbig mot uppgivande av källan uppmuntras och uppskattas.
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.12
Sida 3
Foto: Swedish Ninja
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.12
Sida 4
Swedish Ninja
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.12
Sida 5
Swedish Ninja är en ung uppstickare som är lagom respektlös mot klassiska sätt att formge möbler och därför intressant och inspirerande även för mer traditionella formgivare kan tänka. Eller vad sägs om fåtöljer i betong eller rumsavdelare i form av stadssilhuetter? Maria Gustavsson ritar möbler för IKEA, Barista kedjan och Indiskan. 2007 startade hon sitt företag, Swedish Ninja (jag gillar verkligen namnet!) där hon skapade helt efter eget huvud, originella konstruktioner i nya och spännande material som hon sedan lanserar på möbelmässor. Marva Griffin, curator för Milanomässan som är den största möbelmässan i Europa, valde ut Maria till årets nykomling 2010 och lät Swedish Ninja turnera i Tyskland, Österrike och Schweiz tillsammans med BLICKFANG unga ”coming” designers. Maria arbetar gärna i material som tagits fram med hänsyn till natur och återvinning. New Beam i Söderhamn är ett företag som tar emot restträ och gör balkar av flis. Detta material använder sig Maria av i en serie av möbler som lanserades 2009 på Milano och Stockholmsmässan. Hennes betongmöbler är gjorda av en armerad canvasväv som uppfunnits för att klara katastroftillstånd. Det har använts till tält i flyktingläger bl.a. Betongfåtöljen ser mjuk ut men är hård som sten. ”Jag tycker om att lura ögat.” säger Maria. Den amerikanske butikskedjan Antropology har nyss handlat hela serien till sitt galleri i New York. ”Min motivation är laborera med spännande material, framtagna med en tanke. Jag vill överraska och försöka ge branschen något oväntat och nytt.” säger Maria. www.swedishninja.com Foto: Swedish Ninja
Nr 10 Design:Layout 1
11-12-01
08.41
Sida 6
Nr 10 Design:Layout 1
11-12-01
08.41
Sida 7
”Jag kan aldrig flytta härifrån” säger Gunilla Dahmén.
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.12
Sida 8
Mötet med Gunilla Dahmén slog hål på två fördomar som jag mer eller mindre medvetet gått omkring med. 1. Ekologisk livsstil inte är synonymt med halm i tofflorna och hemtovade koftor. 2. Arkitektkonsultation inte behöver kosta skjortan.
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.12
Sida 9
När jag hittat fram till Gunillas hus i Ekobyn blir jag alldeles entusiastisk över hur modernt och snyggt det är! Det hade jag faktiskt inte väntat mig. Högt och resligt, lagom minimalistiskt med mysig inglasad conservatory och bambu såväl som kål och kvitten, runt husknuten. Och inne är det ombonat, elegant och inte ens en handtovad mössa inom synhåll. Gunilla är storstadstjejen, utbildad till inredningsarkitekt i Berlin, som funnit lugnet på Österlen. ”Jag kan aldrig flytta härifrån” säger Gunilla med ett leende. ”Billigare boende än så här kommer jag inte att få.” Det är nu 7 år sedan Gunilla hittade sin tomt med utsikt över Stenshuvud i Ekobyn på Baskemölla, utanför Simrishamn. ”Jag var med på ett stormöte här och tyckte om stämningen. Det fanns en slags trygg småstadskänsla som jag kände igen från Trosa och Nora där jag också bott.” Beslutet att flytta från Stockholm, där Gunilla varit heltidsarbetande arkitekt i 17 år, var del av den dröm hon närde att leva ekologiskt hållbart och att öka sin livskvalité. ”Nu behöver jag bara ta uppdrag jag verkligen är intresserad av. Jag älskar mitt jobb men jag tycker så mycket om att ha tid att gå i trädgården och påta, också.” Gunilla är inredningsdesignern som även ritar möbler och konstruerar hus. ”Gunnar Asplund är min förebild. Han designade allt från hus till trädgårdar, möbler och textilier.” Gunilla har arbetat med hyresgästanpassning för IT-företag, läkemedels företag och Telia bl a. Nu ritar hon egna hus, gör ombyggnationer och konstruerar möbler. ”Men hur härligt det än är på Österlen så måste jag till pulsen i en storstad emellanåt för att få mer energi.” Gunilla åker ofta till London där hon bott tidigare eller till sin dotter i Los Angeles. ”God energi skapas av de två motpolerna lugn och aktivitet, tror jag.” Ekobyn startade 1995, den har eget vatten och reningssystem och de 25 hushållen arrenderar sin tomt av den ekonomiska förening de själva utgör. Varje husbyggare väljer sitt eget material och sin egen stil. Gunilla har jobbat med homogena lättklinkerblock som hon fått framtagna av Finja Betong speciellt för ändamålet. Hon har solfångare, pellets och en gnutta el (ca 3000 kvh per år). ”Jag skulle gärna vara självförsörjande och slippa elbolagen” säger hon. ”När vi var i Österrike såg vi att varenda lada hade solceller för där kunde de sälja tillbaka överskottet. Här verkar elbolagen vara rädda för den tanken så jag tror att staten måste gå in och styra upp. I Skåne kan vi ju faktiskt utnyttja solfångare sex månader om året. Till och med nu i början av november har jag 60 grader i min anläggning, det hade varit intressant att kunna dela med sig av den energin.” Gunilla visar mig sin solfångare på förrådets tak, sen kliver vi in i hennes hus med skön feeling av både Toscansk lada och skånskt sädesmagasin.” När jag konstruerar hus så arbetar jag inifrån och ut.” Huset har generös takhöjd och fönstren är perfekt placerade i harmoni med den vackra utsikten. Gunilla har 60 kvm på nedre våningen och 50 däruppe, 10 kvadratmeter stort uterum och 10 kvm förråd. En välbalanserad miljö som jag inte skulle ha något emot att flytta in i på stört, lite lätt utökat bara så hela familjen får plats. Och i samtalet med Gunilla inser jag att det faktiskt skulle kunna vara möjligt för en vanlig Svensson som jag att skaffa sig ett sådant här litet paradis. Hon berättar att hennes hus kostade 2.6 miljoner att bygga. Om man sedan räknar på en kostnad på ca 10% för arkitektarbetet (10% brukar vara tumregeln från Arkitektförbundet) så skulle huset alltså komma upp i knappa 3 miljoner. Det är samma summa jag nyss sett ett ordinärt kataloghus för och då får man ändå inte fönstren där man vill ha dem. Gunilla menar att människor inte inser att arkitekten faktiskt hjälper till att sänka kostnaden för husbygget. ”Att ha mig emellan sig och byggaren brukar vara en god affär. Dessutom kan jag omsätta de idéer och drömmar människor bär på till ett byggbart projekt.” Och efter det här mötet måste jag säga att jag tror alldeles bestämt att så här kommer framtiden att se ut. Om inte pengarna är större än i detta exempel är det ju alldeles underbart att få ett hus med kvalitativt bra material, hållbart tänk, lösningar som är speciellt anpassade för en själv samt en arkitekt som trollar ihop allt detta åt en. Så vill jag ha det! Det är bara att börja spara.
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.12
Sida 10
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.12
Sida 11
zoom Vandalorum som ligger på den mest publika platsen bredvid E 4:an, strax utanför Värnamo, är en av Sveriges absolut in-
tressantaste byggnationer och en kulturattraktion med mängder av potential. Den 26 november invigs en utställning om italiensk design som kommer att finnas på plats till den 22 januari 2012. Med Vandalorums generösa öppettider: varje dag 11-18, kommer du till din glädje inte att kunna missa den.
ZOOM är en mycket omfattande exposé över italiensk design från femtiotalet och fram till idag. Utställningen upptar Vandalorums båda lador, sammanlagt 600 m². Den fokuserar inte enbart på de legendariska designklassikerna utan undersöker också den intensiva dialogen mellan objekt, media och marknadsföring. När den italienska formgivningen fick sitt stora internationella genombrott var den oftast sedd genom Aldo och Marirosa Toscani Ballo’s kameralinser. Deras bilder löper som en röd tråd genom utställningen som presenterar möbler, armaturer, typografi, redskap och porslin av ledande formgivare som Albini, Bellini, Mendini, Pesce & Ponti, Sottsass och Superstudio. Under andra hälften av 1900-talet, nådde italiensk design världsomfattande erkännande. Fotograferna vid Studio Ballo spelade en viktig roll i denna framgång. Genom att kommunicera både skönheten och funktionen i föremålen bidrog deras bilder i hög grad till den mytologiska status som omger italiensk design än idag. Med designobjekt, böcker, tidningar och affischer, skildrar utställningen Zoom en ny syn på denna tid. Förutom att visa upp designklassikerna fokuserar Zoom på att presentera människorna bakom denna pionjärtid. Aldo och Marirosa Ballos samarbete mellan 1953 till 1994 sammanföll exakt med glansdagarna för den italienska designen, och snart var de två av de mest eftertraktade objektfotografer i världen. Studio Ballos fotografier utmärker sig genom sina nya, djärva perspektiv och sin koncentration på de avbildade föremålens inneboende kvaliteter. De är placerade i samtida miljöer och med ett mycket restriktivt urval av rekvisita. De skapades för framstående tillverkare som Pirelli, Olivetti, Artemide, Danese eller Kartell, samt för tidningar, inklusive Casa Vogue, Domus och Abitare. Utställningen är sammanställd av Mathias Schwartz-Clauss i nära samarbete med Marirosa Toscani Ballo. Samarbetspartner för utställningen är Vitra Design Museum i Weil am Rhein. Efter Vandalorum kommer utställningen att gå på turné internationellt, först till Museum of Design i Atlanta, USA.
Foto: Vitra Design Museum Weil am Rhein
26- 22 vandalorum.se
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.12
Sida 12
Storfรถretag i Japan, parlamentet i Canberra, Ericsson i London...
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.12
Sida 13
Foto: Jan Bengtsson
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.14
Sida 14
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.15
Sida 15
”Tror du vi hade uppnått detta om jag suttit kvar på min stjärt i Gärsnäs.” Jag stämde möte med Leif Hjärre för att få veta historien kring ett av Sveriges mest framgångsrika möbelföretag. Jag hade inte tänkt fokusera på personen Leif Hjärre som ju är en mycket färgstark herre med talets gåva men det visade sig vara svårt- hart när omöjligt. Men för att ta det från början: Den 4 april 1893 grundade Anders Andersson i Gärsnäs det företag som sedermera skulle utvecklas till Gärsnäs Möbler. Datumet var valt med omsorg, det var Anders Anderssons födelsedag och allt av vikt och betydelse som skedde i hans liv skedde just den dagen! Företagets signum var stilmöbler med god kvalité. Anders son Herbert övertog företaget och vid det laget var möbler med lejontassar från Gärsnäs en statussymbol i välsituerade hem. 1942 invigdes nya, moderna fabrikslokaler som finns i bruk än, utbyggda ett tiotal gånger. På 60-talet, när Leif tillträdde posten som vd nischade man in sig på möbler för offentlig miljö och uppdaterade formgivningen till modern stil. Det var också på 60-talet man började använda sig av bokträ i stor skala, rödbok som det kallas p.g.a den röda kärnan i stammen som var skapad av de stränga vintrarna i slutet av 40-talet. Leif var vd i företaget i 31 år och brodern Bo var produktionschef till år 2000 då företaget såldes till en extern aktör. Leif var också företagets marknadsförare och det är här historien börjar ta fart. Leif är som sagt ingen blyg viol. Han syns och hörs, älskar god mat och dryck och accompanjemanget av glada garconger. Först tyckte jag det var väl mycket prat om menyer, ålagillen, bäsk och gentila invigningar men ju mer Leif pratar ju mer inser jag betydelsen av socialt umgänge och vikten av nätverk. Leif Hjärre är ett ess i marknadsföringskonst! Och en hel del kontrakt har han slutit vid trevliga middagar: Och då vände min bordsgranne sig till mig och frågade: ”Du vet händelsevis inte var man köper gedigna stapelbara stolar?” Det visste Leif och så gjordes det affär. Vid ett annat tillfälle hamnade han bredvid den berömde arkitekten Gunnar Asplunds son och den middagen slutade med att Gärsnäs Möbler övertog tillverkningslicens på Asplunds klassiska armatur. Orderingången var lysande under 80 och 90talet. Gärsnäs Möbler möblerade allt från studenthemmen i Lund till regeringens Rosenbad. Nästan alla ambassader i världen har Gärsnäs Möbler, storföretag i Japan, parlamentet i Canberra, Ericsson i London- listan kan göras lång. ”Jag hade 200 resdagar om året” säger Leif. ”Det kom en man från Skatteverket och ifrågasatte detta men då tog jag in honom till styrelserummet och visade alla de röda plopparna på världskartan. Här finns vi! Tror du vi hade uppnått detta om jag suttit kvar på min stjärt i Gärsnäs, frågade jag honom” säger Leif med ett leende. När Leif var i Japan och skulle hålla tacktal för Gärsnäs räkning skedde detta givetvis på japanska. Leif hade tränat in några meningar som gick ut på att han bad om ursäkt för sin bristande kunskap i det japanska språket och att han nu dessvärre tvingades gå över till engelskan. Succé förstås! Jag undrar hur många extra order som inkom efter det? Här i Sverige är t ex Nationalmuseum, Arkitektmuseum i Stockholm och Ystads gamla fina teater, som helrenoverades för några år sen, alla möblerade med Gärsnäs Möbler. ”De är alldeles utmärkta show-rooms!” skrattar Leif. Och jag börjar inse hur han lyckats så väl över hela världen – det är svårt att inte tycka om Leif Hjärre! För trots det rika ordflödet och den imposanta ytan finns det en klädsam ödmjukhet i uttrycket och ett genuint intresse för andra människor. Leif framhåller på det bestämdaste den utmärkte chefs formgivaren Åke Axelsson, möbelsnickarna och det lyckade samarbetet med reklam byrån Torbjörn Lenskog. Gärsnäs Möbler har med rätta blivit kända för sin tidlösa design, fräsch och modern i årtionden efter årtionden. När Leif sålde hela företaget med 100 anställda år 2000 så började han en ny karriär som egyptolog. (Så där i förbi farten sålde han in alla möbler till Nobelsektionen i Alexandrias bibliotek, när han ändå var på plats). Sedan dess har det skett ett par ägarbyten MEN säger Leif: ”Jag är mycket glad och stolt att kunna meddela att sedan en vecka tillbaka ägs Gärsnäs Möbler av förre formgivaren Åke Axelsson och hans svärson Dag Klockby! Åke Axelsson är för övrigt den ende formgivare inom möbelbranschen, tillsammans med Bruno Mathsson och Carl Malmsten, som tilldelats en proffesur.” Så nu känns det som att företaget är i trygga händer och Leif kan ägna sig på heltid åt Egypten. Ett land han besökt 26 gånger, skrivit tre böcker och hållit ett okänt antal föreläsningar om. Men det är en helt annan historia.
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.15
Sida 16
Konstruktion Variation Produktion Tradition
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.15
Sida 17
Konstruktion Variation Produktion Tradition, står det på vernissagekortet som Anders Lindkvist skickade för sin utställning ”Interiör 16 m2” på Slöjdmagasinet i Linköping. Och det är en väldigt bra sammanfattning vad det hela handlar om! Jag får visionen av en gammaldags bondstuga som goes modern. Här finns ett artonhundratalsstuk med djupgående svenska rötter samtidigt som hela installationen ventileras av fräscha fläktar och en vacker framtidstro. Funktionen kan tyckas stå i första rummet men estetiken, som är lika viktig, är en tilltalande vidarutveckling av svenskt allmoge. Anders utställning är dessutom så fiffigt anordnad att man känner framåtrörelsen mot en plats där varken prålighet eller spenderbyxor är önskvärda eller ens moderna, längre. ”Jag inspireras av att få umgås med duktiga hantverkare. Jag vill låta det traditionella hantverkets variationsrikedom komma till uttryck i inredningar som är avskalat enkla, vackra och funktionella. Att framhäva det traditionella, ofta färggranna hantverket, där lust och mening går hand i hand är vad jag strävar efter. Mitt rum ska vara som en glänta i skogen, som bara väntar på din ankomst.” Enkelt men vackert. Jag tänker på nomadkvinnorna i Saharas öken som tvinnade trådar och färgade tygstyckena till tälten. Trots att de ideligen packades ner och flyttades var estetiken viktig, inte bara funktionen. Jag tror vi har en inre drift att smycka vår omgivning, det sköna och det praktiska ska ha lika stort utrymme. Ögat till lyst och kroppen till nytta är vad som ger själen ro. Kanske är det estetiken som uttrycker det verkliga välståndet? Några frukter i en vacker skål på köksbordet, stiliserade former inkarvade i stolsryggen. Anders egen innovation är de så kallade ”spännbenen”. En fjädrande konstruktion som, utan skruvar eller spik, håller ihop möblerna. Detta möjliggör snabba omformationer och flexibla möbler vilket Anders också demonstrerade på sin utställning. Före detta informationschefen Anders Lindkvist har också arbetat som scenograf och det känns som en naturlig klangbotten i denna design som är flyttbar, skjutbar och föränderlig. En och samma möbel har flera användningsområden och det är spännbenen som möjliggör detta. ”Just nu ritar jag på ett bord som är enkelt att sätta samman och ta isär. Det har en synlig konstruktionsdetalj som liknar en blomknopp. Arbetsnamnet har därför blivit Rosebud", säger Anders. Jag blir lugn i Anders rum. Det är en plats för både kontemplation och kreativa tankar. En smyckad minimalism med både ett förflutet och en framtid.
Foto: Johan Åhlund
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.15
Sida 18
”Jag vill låta det traditionella hantverkets variationsrikedom komma till uttryck i inredningar som är avskalat enkla, vackra och funktionella”. Anders Lindkvist
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.16
Sida 19
Foto: Johan Ă…hlund
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.16
Sida 20
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.16
Sida 21
Tapeter från en svunnen tid. På Marsvinsholms slott, 7 km sydväst om Ystad, finns vackra och välbevarade tapeter från 1700-talet. Och orsaken till att de är så välbevarade heter: Arsenik! Man funderar genast över hur tillverkningsproceduren var. Hur man hanterade uppsättningen? Att det var just arsenik som användes beror på dess konserverande förmåga. Och se – än idag! Vilken lyster och vilken textur 300 år gamla konstverk! På 1600-talet, under stormaktstiden, var det främst adeln och borgerskapet som hade råd att dekorera sina statusbyggnader. Mycket av interiören målades, men det var även vanligt att väggar, bord, andra möbler och ibland även golv täcktes med ”tapeter”. Det var då fråga om bemålad textil väv, men ibland även gyllenläder. Tekniken har funnits sedan 1600-talet och användes i första hand till möbler. Gyllenläder är förstås väldigt exklusivt och man hittar dem främst på slott. Under 1600-talet kommer de första svenska tapettillverkarna. De gjorde främst så kallade stoft tapeter som sattes upp i herrgårdsmiljöer runt om i Sverige. Tillverkningstekniken som användes var stoftteknik på väv, vilket innebar att man skar ut mönstret i ett träblock som sedan doppades i linolja. Blocket trycktes därefter mot en linneväv som sedan beströddes med tygludd. Detta gav en velourliknande tapet. Tapeter 1700-tal (Rokoko, Gustaviansk). Det är oklart när övergången från stofttapeter till papperstapeter skedde. Men troligtvis var detta vid mitten av 1700-talet. Dessa tapeter var tryckta i en färg och där mönstret sedan kolorerades efteråt för hand. Ett vanligt mönster på tapeterna från 1700-talets mitt är stora diagonala rutor med ett ornament i skärningspunkten. De är ofta utförda i en blandteknik av handmålning och tryck eller schablon på en limfärgsmålad botten. Tapeter tidigt 1800-tal (Empir). Under det tidiga 1800-talet, i och med empiren, förändrades tapetmodet och det blev modernt med enfärgade väggfält med bårder eller dekorativa detaljer i tryckta former. Det kunde hända att man vände på den mönstrade omoderna tapeten och använde baksidan för att måla enfärgade fält med limfärg. På detta klistrades urklippta dekorationsdetaljer eller bårder, gärna i form av draperiimitationer eller med antikiserande motiv som sfinxer, gripar och andra fabeldjur. Färgerna var ofta mycket starka och kontrasterade mot de enfärgade väggarnas milda pastelltoner. Ofta är det fråga om en kombination av målning och tryck. Tapeter sent 1800-tal (Nystilar). Nystilarna hade sin popularitet under 1800-talets andra hälft. Det rör sig inte om direkt kopiering av äldre tiders mönster, utan det är en helt ny mönstervärd som, i och för sig lånar drag från till exempel gotik, rokoko, renässans etc, men där lånen sattes ihop självständigt och med stor konstnärlig medvetenhet. 1800-talets människor hade ett brett utbud av stilar att välja mellan. De var aktuella samtidigt och kunde användas för att frammana olika känslor och stämningar. I de borgerliga hemmen under senare delen av 1800-talet var tapetmönster anpassade för olika skilda rumstyper. I hallen användes t ex tapeter med ekådring eller murimitation, i matsalen imitationer av gyllenläder eller nyrenässansmönster, i salongen mönster i nyrokoko, gärna textilimiterande, i herrummet tapeter i orientalisk stil, alla stilar gärna i många tunga färger, i anslutning till de tunga ombonade textilier som då var högsta mode. Kökstapeterna, som kunde ha geometriska mönster, var ofta fernissade. Källa: A.L Stockholms Läns Museum
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.16
Sida 22
Design 5mm Nytänkande i design och material, är det lilla kreativa företaget Design 5mm, som består av konstnärsduon Anders och Gunilla Vardam. De jobbar med Polyerster filt och skapar innovativa lösningar för ljuddämpning, framförallt till offentliga miljöer. Nyss levererades en ljuddämpande installationen, ”Vågen”, till Marinmuseet i Karlskrona. Museet har en massiv takhöjd som gav guiderna problem – deras röster försvann upp i skyn. ”Vågen” stoppade ljudet mellan de två våningsplanen och guiderna blev glada! Glad blir man också av de fantasifulla och snygga konstverken som ljuddämparna utgör. Just nu kreerar duon bänkar till hamnen för Ystad kommun. Ett av många projekt som det ska bli spännande att följa. www.design5mm.se
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.16
Sida 23
Jag var på en paneldiskussion där återvinningsföretag, formgivare, stadsplanerare och journalister deltog. Återvinningsföretagen slog fast att ju bättre vi sorterar våra sopor desto renare och effektivare kan de använda dem. Vi gör alltså skillnad redan vid containern! Något som jag inte ens funderat över men som påpekades där var inkonsekvensen i några av våra vanligaste produkters utformning. Har ni tänkt på att skruvploppen i mjölkförpackningen är av plast? Så medans förpackningen sorteras som papper ska skruvploppen vridas av och sorteras som plast. Hur många gör det? Jag tycker ju att det är önskvärt att formgivaren tänker på miljön i val av material. Är det hållbart ur natursynpunkt? Oskadligt för människor att arbeta med? Hur långt och på vilket sätt transporteras materialet? Men jag har faktiskt inte tänkt tanken att formgivaren redan på design stadiet ska planera för produktens hela livslängd och återvinning. Men det är naturligtvis helt riktigt och det är så det måste bli i framtiden!
”Designers måste börja kommunicera med återvinnare!” Josefin Lassbo, Holistisk Design
Foto: Lasse Nordh
%% %%
Nr 10 Design:Layout 1
11-11-30
14.16
Sida 24
Allt under samma tak
printbutiken.nu
ct
CENT R A LT RY CKER IET
VERKSTAn C O M M U N I K A T I O N
minoritets
förlaget
g:a tanneforsvägen 39, 013 47 47 100, linköping