Page 1

MAGAZINE

cover

74

dj talk

CORRUPTED dossier

LOUDNESS BIJ OPNAMES rapport

NASTY MONDAYS gearslutz

paper hats HERE LIES MAN

driemaandelijks magazine sep - okt - nov 2017 BC0405 Afgiftekantoor Brussel X


MAAK VAN JE HOBBY JE LEVEN


colofon

voorwoord

Volop zomer, maar bij Poppunt zit niemand stil. Ofwel hangen een aantal oudere jongeren rond op kantoor, de festivalkater uitzwetend terwijl ze vragen van jonge rockgoden zo goed mogelijk trachten te beantwoorden, ofwel loop je Poppunters-van-het-eerste-uur (hey, Luc-in-deOesterput-eating-chillin’) ergens te lande tegen het lijf en merk je dat het muzikale vuur ook ver buiten Brussel brandt.

Poppunt Magazine septembernummer Hoofdredacteur Joachim Wemel Fotograaf Koen Bauters Vormgeving Tim Broothaers

Poppunt Magazine 74 is gekruid door Roméo Elvis (’s mans echte naam) met poëtische hiphop over de grootstad en het leven van alledag. Bruxelles ma belle, wat zijt gij toch een schone moeder. Begeesterd door muziek zijn ook Mike Keirsbilck, de man achter Consouling (samen met zijn eega), die de plannen ontvouwt voor de toekomst (boeiend!), en Glenn Croughs, drijvende kracht achter paper hats, een van Belgiës meest dansbare liveacts van het moment. We gingen langs in zijn studio, en wilden niet meer vertrekken. We doen verder een boekje open over luidheid – beter bekend als de ‘loudness’-knop op je installatie. Wat is dat precies, en hoe luid is luid en mag luid zijn? Popadvies dus, net zoals het stuk over SBK’s. Is er nog? Uiteraard! Even op de koffie bij Het Bos (die Antwerpse muzikale stronghold), bij Mathias Kerckhof en Tijs Vandenbroucke (Nasty Mondays) en het repetitiekot in bij Barely Autumn, Fornet en UMM. Met wat platensaus van Corrupted en TYRLL. Lekker, zo bij de aanvang van het nieuwe academiejaar.

Verantwoordelijke uitgever Luc Nowé, Poppunt vzw, Bloemenstraat 32, B-1000 Brussel Medewerkers Joes Brands, Sven De Potter, Lennert Hoedaert, Peter Houben, Joshua Migneau, Jan Pauly, Art Philippeth, Wim Thijs, Gert Van Hoof, Bram Vermeersch, Dimitri Vossen Advertentiewerving Chloë Rasier (Poppunt) Oplage 6.000 exemplaren

ISSN 1375-064X

POPPUNT MAGAZINE IN JE BUS? Je vindt Poppunt Magazine gratis in de belangrijkste music en dj-gear stores, in jeugdhuizen en muziekcentra, repetitiekoten en studio’s  …

Poppunt Magazine 74 – it’s a wrap. Koester het, doe er je ding mee. Tot de volgende!

Vind je toch geen Poppunt Magazine bij jou in de buurt? Voor 7,99 euro / jaar krijg je het netjes in de bus. Koop een abonnement via

Grote muzikale groet, Voor de redactie, Sven, Joachim

shop.poppunt.be.

Mis je een exemplaar in je collectie? In de online shop kan je ook alle oude nummers nabestellen.

-3-


SCHRIJF JE NU IN VOOR DE NIEUWE LICHTING 2018! MEER INFO OP STUBRU.BE


inhoud

@

RAPPORT

NASTY MONDAYS 08 DOSSIER

LOUDNESS BIJ OPNAMES 14 COVER

ROMÉO ELVIS 22 DJ TALK

CORRUPTED 28 GEARSLUTZ

paper hats 40 IN THE PICTURE Popadvies: Hoe werkt een SBK?

48

TYRLL 07

Talking Heads: Ecoteams op festivals

62

Barely Autumn 34 Fornet 35 UMM 53

FOCUS

OTHER STUFF

Poppunt Sessions 33

Column 47

Consouling 36

vi.be Reviews 54

Het Bos 44

vi.be Wall of Fame

56

Mzkt zkt Mzkt

64

-5-


PIONEER DJ STUDIO SERIES PROFESSIONAL GEAR FOR MUSIC PRODUCERS

TORA I Z SP - 1 6 SA MP L E R

TORAI Z AS - 1 MO N OPH O N I C AN ALO G S Y N T H E S I Z E R

Create up to 256 patterns and modulate sounds with six dials

True analog sound from Dave Smith Instruments’ Prophet-6 synth

Add warmth and presence using filters from the iconic

64-step sequencer and arpeggiator

Dave Smith Instruments Prophet-6 synthesiser

RM -0 7 A CT I V E R E FE R E NC E M O N ITO RS

HRM- 6 RE FE RE N CE H E AD PH ON E S

Experience near-field perfection thanks to the 6.5-inch HD coaxial

Hear every nuance of your mix thanks to the 40mm HD driver unit,

driver unit that delivers accurate point source monitoring

reproducing high-res audio with a frequency range of 5 Hz – 40 kHz

Enjoy balance across the frequencies coming from

Enjoy excellent low frequency response as the bass reflex

custom-designed class AB bi-amps

chamber improves airflow and insulation

PIONEERDJ.COM


photo: Koen Bauters

selector

THAT PERUVIAN BOY

Brooklyn Heights (Scrubfish Remix)

FEFT

Farley Way

Check out Niels De Vlieger, a.k.a. TYRLL, jonge knakker van 25 uit Wevelgem. Een typische TYRLL-set? House music met disco-invloeden en heel wat onbekend funkwerk. Zijn eigenwijze platenkeuzes zorgden voor winst op Lotto Late Night (2016), waar hij de AB Club mocht openen voor Feder en Compuphonic. In juli won hij ook de Tomorrowland DJ Contest van Studio Brussel en Poppunt. Dat bezorgde hem een plekje in de line-up van The Gathering. Verder kan hij ook Cirque Magique, Club Sondag en The Social Club op zijn naam schrijven. Up and coming quoi …

ANIL ARAS

Dance MF (Hot HAUS Records)

Deze kan je bijna steeds in mijn sets vinden. Een erg aanstekelijke remix met een herkenbare vocal en catchy saxofoon. Gegarandeerd feest! Zalige plaat van Feft! Die keys zijn de typische sound van TYRLL. Ideaal om de feestvierders in de mood te brengen. Iets hardere plaat met een heel leuke groove. Anil Aras ooit live gezien in FUSE in Brussel en ik was direct fan! vi.be/tyrll DJ Vision met TYRLL op Poppunt.tv

-7-


rapport

Think big or sail home! Nasty Mondays (“Iedereen is stikkapot op maandag.”) profileert zich niet langer in Club 69, maar met een uiteenlopende waaier aan concepten als Kozzmozz, Age Of Love, Star Warz, Retro Acid, Hindu Nights, City Queens, Funky Fabric, Cargo, Cirque Magique … houdt het Gentse partyplatform het vizier nog altijd bijzonder breed. Managing directors Mathias Kerckhof en Tijs Vandenbroucke zijn geboren ondernemers die geen geheim maken van hun ambitie, daadkracht en wilde plannen. The Ark, een elektronisch muziekevent op zee, is zelfs een groots opgezet Europees verhaal. text: Bram Vermeersch photos: Koen Bauters

-8-


“Geschikte locaties vinden was niet zo eenvoudig. Zo hadden we de Amerikaanse technoproducer Kenny Larkin geboekt voor een evenement op het gemeenteplein van Ledeberg. Een week op voorhand kregen we echter te horen dat het event niet mocht plaatsvinden. Als noodoplossing zijn we dan uitgeweken naar Vooruit. Kunstencentrum Vooruit was toen nog een bastion van de concertorganisatoren Live Nation en On The Rocks. Daar raakte je niet snel binnen. Gelukkig kenden mijn vader (Johan Kerckhof, manager van Raymond Van Het Groenewoud, red.) en Rik Vandecaveye, één van dé pioniers van Vooruit, elkaar goed. Anders was er geen sprake geweest van een feestje met Kenny Larkin. Je moet je voorstellen: we hadden net onze eerste Amerikaanse act geboekt. We lieten hem invliegen. Alles was betaald op voorhand. Vandaag zou ik daar ook nog op stressen maar het is toch anders. Ik was toen negentien jaar.”

“ELK FEESTJE KAN HET LAATSTE ZIJN. JE BENT MAAR ZO GOED ALS JE LAATSTE EVENEMENT.” Eerst nog even terug naar het prille begin. Mathias Kerckhof organiseerde sinds 1995 in ware pioniersstijl en op eigen kracht feestjes in Gent. Kozzmozz – samen met z’n toenmalige partner Leo Bruynoghe aka DJ Kozz – was zijn eerste stap als organisator in het Gentse nachtleven.

“Via de feesten in Vooruit zijn we aan een parcours begonnen dat ons vervolgens naar ’t Kuipke bracht. Daar werkten we altijd met verschillende zalen waarin andere muziek aan bod kwam: drum & bass, techno, house. Op die manier zijn nadien de sub-events ontstaan. Het moederschip Kozzmozz was lange tijd een groot evenement met veel verschillende muziekgenres maar tegenwoordig zijn we in allerlei nichemarkten aan het werken. Dat is historisch zo gegroeid. Op een bepaald moment was het niet meer haalbaar om Kozzmozz in ’t Kuipke te organiseren. Kozzmozz was huge. We kregen 5.000 à 7.000 bezoekers over de vloer. De buurt kwam wat in opstand en de uitbater van het gebouw liep zelfs een veroordeling op voor geluidsoverlast. We konden daar niet blijven. Een andere geschikte locatie was er niet in Gent. Flanders Expo was al geclaimd door een andere partij en genoot mijn voorkeur niet. Noodgedwongen zijn we de muziekgenres dan gaan opsplitsen om verschillende kleinere feesten te kunnen organiseren.”

Mathias: “Toen ik in Brussel klank en licht studeerde, heb ik tijdens de weekends ook menig uur in de Fuse gesleten. Ik vond het fantastisch om in die sfeer ondergedompeld te worden. Het inspireerde me. Zelf feestjes organiseren: dat wou ik doen. In Gent was er op dat moment niets. Iedereen ging in die tijd uit naar Café d’Anvers in Antwerpen of de Fuse. Die hard feesters kwamen niet aan hun trekken in Gent. Dan zijn we maar op avontuur gegaan door zelf op een unieke manier een feest te organiseren op een boot in Gent. We ontwierpen zelf onze affiches en met Kozzmozz hadden we al snel een tot de verbeelding sprekende naam. Universeel, tijdloos, de ruimte … die sfeer. En we waren vertrokken. Het eerste feestje was er meteen bonk op. De boot zat stampvol. Daarna hebben we een tweede Kozzmozz-party met twee boten georganiseerd.” “Nu kan je je dat niet meer voorstellen. Alles is tegenwoordig meer georganiseerd en gestructureerd. Vroeger was het eerder: we gaan ervoor en zien wel waar we belanden. We hadden nul komma nul businessplan. We hebben heel veel gewonnen maar ook veel verloren in die periode.”

“Zo’n negen jaar geleden heb ik Tijs ontmoet. Na wat vallen en opstaan was er de nood om de krachten te bundelen. Tijs en ik zijn er samen ingevlogen om alles uit te bouwen en organisch te laten groeien.”

-9-


“Elk concept is een apart event met een specifiek verhaal qua community, doelpubliek, niche en artwork. Onze structuur bestaat erin dat elke medewerker zijn eigen poule van projecten heeft die hij of zij verder uitbouwt. Tijs en ik adviseren, ondersteunen en helpen bij de promotie en de zoektocht naar sponsors. We werken samen met jonge dynamische mensen en met onze bookers houden we de vinger aan de pols.”

“SAMEN STERK MET DE JUISTE MENSEN: DAAR GELOVEN WE HEEL ERG IN.” Tijs: “Ik werkte sinds 1997 in de horeca in Flanders Expo. Ik was de leverancier van horecapersoneel en was verantwoordelijk voor de catering tijdens de evenementen van Make It Happen en On The Rocks. Daardoor had ik een goed contact met die concertpromotoren. In die periode was ik ook betrokken bij Galgrock, een gratis minifestival in Gent centrum en iets later bij Kinky People, met o.a. Bart Van Neste aka Red D. Kort erna ben ik zelf gestart met een eigen concept: Rendez-Fou, in de Vlaamse Opera in Gent, wat direct een groot succes was.”

Tijs: “Er komt wel meer planning bij kijken dan vroeger. De wereld is veel groter geworden. Artiesten vliegen vandaag naar Amerika en reizen morgen door naar Azië om drie dagen later terug in Europa te zijn. Hun afzetmarkt is veel groter geworden waardoor de fees gestegen zijn. Een club in Hongkong met een capaciteit van 2.000 mensen kan meer betalen dan wij die 1.000 tickets verkopen voor een event in Vooruit. Los van gages is alles overigens duurder geworden. Dat is vandaag de problematiek.” Mathias: “In het rock-’n-rollverhaal is dat enigszins anders. We steken evenveel voorbereiding in Hindu Nights en Funky Fabrik maar de artistieke kost van die concepten ligt veel lager. In de elektronicasector moet je veel verder vooruitplannen en dan nog is er geen zekerheid dat je een artiest kan strikken. De markt is zo groot geworden en België is een klein landje waar veel organisatoren dezelfde artiest willen boeken. Er is een beetje wildgroei maar dat is niet onlogisch. We mogen er wel prat op gaan dat we heel vaak dj’s voor het eerst in België geplaatst hebben. First Time In Belgium is lange tijd ons handelsmerk geweest. Het was heel tof dat we dat konden doen …”

“Met Star Warz, Kozzmozz en Beats Of Love mikte Mathias eerder op de niche van drum & bass, techno en elektro. Op een bepaald moment heb ik gezegd: ‘Kom, laat ons met elkaar in zee gaan.’ De plakker die ik ken, kan net zo goed ingezet worden voor de andere feesten. Net als het barpersoneel. Optimalisatie, zeg maar.” Mathias: “De overname van Pop Life was ons eerste echte wapenfeit onder een nieuwe entiteit: Nasty Mondays. Zo is de firma ontstaan. Met als bedoeling een platform te zijn voor verschillende muziekevenementen die we in eigen beheer organiseren. Daarnaast werken we ook samen met veel partners. Voor Age Of Love zijn dat bijvoorbeeld DJ Quincy en Nik Vandenberghe en Gerald Claes van Charlatan. Jurgen Vanhessche alias One87 is de promotor van Star Warz en Peter Verbeke is de bezieler van Hindu Nights. Samen sterk met de juiste mensen: daar geloven we heel erg in.”

Tijs: “… maar je kan er niet op teren. Een agent of een booker beslist wie waar draait. En het is opbod in heel veel gevallen.” Mathias: “Daarom investeren we ook in jonge talenten en blijven we inzetten op nieuwe sounds.” Tijs: “We hebben de juiste keuze gemaakt om altijd te vernieuwen maar nooit onze basis te verloochenen. Drum & bass hebben we bijvoorbeeld altijd netjes en consequent opgevolgd. We zijn ook meteen op dubstep gesprongen. Het genre is heel snel groot geworden om daarna tegen de verwachting in als een pudding compleet in elkaar te stuiken. Dat was ongezien. Maar je moet rekening houden met dat soort zaken.”

- 10 -


Mathias: “Daarom zoeken we samen met ons team en onze bookers altijd naar een evenwicht. Een eigen koers uitstippelen is belangrijk. Met Kozzmozz hebben we al meer dan drie generaties overleefd. 23 jaar aan de top staan is echter niet mogelijk. Ik zou liever zeggen van wel, maar dat bestaat niet. In deze business combineer je topjaren met moeilijke jaren. Tien jaar geleden stonden we op een punt waarbij ik dacht: moeten we hier wel mee verder gaan? Is het sop de kool nog waard?” Tijs: “Drum & bass heeft ons toen gered.” Mathias: “Ik blijf erbij: je moet volharden. Dat is de reden waarom Kozzmozz nog altijd bestaat. We zijn er, samen met de bookers en alle creatievelingen in ons team, voor blijven gaan. De merknaam en de credibiliteit zijn er, we zijn de goede, nieuwe stromingen blijven volgen en we zijn niet de commerciële weg ingeslagen. Dat geldt voor al onze concepten.” Tijs: “Events voor 200 à 300 mensen organiseren we wel niet langer. Dat lukt gewoon niet meer omdat we nu eenmaal een te zware vaste kost hebben. Vrienden die een vzw oprichten om iets te organiseren: dat vinden we natuurlijk een goed gegeven. Zo kan je opbouwen. En zodra hun event groter wordt en ze willen professionaliseren, komen wij in the picture omdat we iets naar een next level kunnen brengen.” Mathias: “Age Of Love is daar een goed voorbeeld van. Op een correcte manier bepalen we dan een verdeelsleutel die voor alle partijen goed aanvoelt. Wij hebben de structuur en de juiste mensen. Nasty Mondays is een geoliede machine die tegen een stootje kan en met alles in regel is.” Tijs: “We zijn geen cowboys.”

“DE MERKNAAM EN DE CREDIBILITEIT ZIJN ER, WE ZIJN DE GOEDE, NIEUWE STROMINGEN BLIJVEN VOLGEN EN WE ZIJN NIET DE COMMERCIËLE WEG INGESLAGEN.”

Mathias: “Natuurlijk is er de nodige rock-’n-roll en zijn we niet vies van kwajongensstreken. Dat moet ook zo blijven. Maar we worden geapprecieerd en we komen na wat we beloven. Dat is belangrijk. We krijgen veel controles van allerlei instanties. Meer en meer, eigenlijk. Gent is best streng op dat gebied. Dat zie ik als een goede leerschool. Ik heb altijd gezegd: als je events in Gent kan organiseren, kan je overal in België evenementen op poten zetten.”

- 11 -


“Hoe we omgaan met de concurrentie van Kompass Klub? Er is een extra speler op de markt in Gent. Ik denk dat iedereen zijn eigen parcours bewandelt. Wij doen ons ding en zij zijn ook met veel zaken bezig. Dat clasht soms eens. Het is wat het is. Ik denk dat we er verder weinig rekening mee mogen houden.”

“Opportuniteiten zien is voor ons heel belangrijk. In september organiseren we in de havenomgeving van Gent het nieuwe festival Cargo. We hebben ons ook geëngageerd in het concept Cirque Magique. En The Ark is een heel groot verhaal op zich.” Tijs: “Vier dagen lang charteren we een van de grootste cruiseschepen ter wereld en varen we van Barcelona naar Marseille en vervolgens van Marseille naar Ibiza. The Ark is een elektronisch muziekevent met zeven podia (met o.a. Boys Noize, Sven Väth en 2manydjs op de affiche, red.). Aan boord is er ruimte voor 4.000 mensen. Het is een Europees verhaal. Dankzij de uitgebreide internationale campagne hebben we in meer dan 20 landen tickets verkocht. Het is bon ton om het te zeggen maar The Ark is echt wel een experience. Een pure belevenis. Zowel met Cirque Magique als met The Ark willen we een goede feestsetting creëren waarbij je een uniek moment beleeft dat je levenslang zal bijblijven. Denken we groots? Think big or sail home.”

Tijs: “We moeten uitgaan van onze sterkte en naar ons eigen verhaal kijken in plaats van te focussen op wat iemand anders doet. Ik denk dat Kompass Klub het ook niet altijd even gemakkelijk heeft. In deze business lijkt het soms allemaal mooier dan het in werkelijkheid is.” Mathias: “Niet op maandag – want iedereen is stikkapot op Nasty Monday – maar op dinsdag hebben we een vaste interne meeting waarbij we alles evalueren met al onze medewerkers. Waar staan we? Waar willen we heen? Wat moet beter?” Tijs: “Ik zeg het wel vaker: elk feestje kan het laatste zijn. Je bent maar zo goed als je laatste evenement. Er zijn veel factoren die een avond kunnen beïnvloeden maar hoe meer je structureert en plant, hoe minder er iets mis kan lopen. Met Nasty Mondays scheppen we een kader waarbij elk feest, ongeacht het genre, goed kan verlopen.”

nastymondays.be

Mathias: “Kwaliteit bieden is heel belangrijk. Toplicht en topgeluid: daar willen we voor staan. Daar besparen we dan ook niet op. Risico’s durven nemen en blijven investeren: dat is ons motto.”

NASTY MONDAYS CONCEPTEN A Night With Age Of Love Beats Of Love Cargo Cirque Magique City Queens Date With The Night Extreme Reunion Funky Fabric Hindu Nights History Of Trance Klankfest Kozzmozz Peep Poplife Remember The Past Retro Acid Star Warz The Ark The Greatest Switch The Sound Of Belgium Thrillers Utopia Nye

Tijs: “Het voordeel is dat er dankzij onze portfolio met een breed gamma aan concepten al eens een mindere avond mag tussen zitten. Hopelijk zetten we dat dan een andere keer recht met een meer geslaagd event. We trekken niet zomaar de stekker uit een concept als het wat minder gaat. Panikeren doen we sowieso niet.” Mathias: “We evalueren alles op jaarbasis. Na de zomer kondigen we aan dat we een concept waar we in het verleden met spijt in het hart afscheid van hebben genomen nieuw leven gaan inblazen. We hebben er destijds acht keer onze broek aan gescheurd. Maar het is een mooie merknaam. Nu is het moment aangebroken om het concept uit het vriesvak te halen. Dat vind ik echt cool. Het is geen dubstep-event, nee. (lacht)”

- 12 -


dossier

Mythes

Iedereen wil dat een opname van zijn muziek zo goed mogelijk klinkt. Dat ‘goed’ is relatief; voor de een is dat superluid, voor de ander mag het dynamischer. Maar bijna niemand wil zwakker klinken dan zijn voorganger op de radio of in een online playlist. En hier wringt het schoentje: hoe luid is ‘luid genoeg’ en wat is te luid of te zacht?

Een song moet luid gemasterd worden om op de radio overeind te blijven. Muziek moet genoeg volume hebben, anders klinkt ze gedateerd. Een track moet zo luid mogelijk zijn om stand te houden tussen de andere nummers in een Spotifyplaylist. Bij radio is volume belangrijk om in de playlist te geraken.

text: Joes Brands & Gert Van Hoof

Loudness War

Als je een tijdje in de muziekwereld rondhangt of je kop eens binnensteekt in een repetitiehok of opnamestudio, kom je gegarandeerd mythes tegen waarvan niemand nog weet waar ze precies vandaan komen. Als je dan te rade gaat op het internet, wordt het mysterie enkel groter. In dit artikel nemen we een paar van deze broodje-aapverhalen over luidheid onder de loep.

Vanaf de eerste opnames tot vandaag is er de tendens om elkaar af te troeven op het vlak van luidheid. The Beatles vroegen zich al af hoe ze even luid konden gaan als de Motown-opnames. Want luider klinkt in eerste instantie meestal beter. Artiesten en labels willen minstens even luid klinken als de anderen. Ze gaan hun masters vergelijken met platen die nu ‘in’ zijn. Een compact en gecomprimeerd geluid is niet per se slecht; het kan ook bij de stijl passen, en hedendaagse muziek heeft die compactheid vaak ook nodig. Het wordt alleen gevaarlijk als je hier niet bewust mee omspringt en gewoon LUID wil zijn. Dan krijg je vaak het omgekeerde effect van wat je wil bereiken. Uiteindelijk draait alles om de song en of die de luisteraar raakt. Alleen is dat niet echt meetbaar, ‘luidheid’ wel.

- 14 -


Preproductie Je kan arrangement zo maken dat het middengebied van het spectrum voldoende muzikale informatie bevat. Je kan kiezen voor luidere instrumenten. Je kan in je songs contrast (zachtere stukken) inbouwen. In uiteindelijke LUFS-berekening wordt een soort van gemiddelde gemaakt van de algemene luidheid, die van tel zal zijn bij de onlinediensten (straks meer hierover). Die zachtere stukken doen het gemiddelde dalen, zodat jouw track online uiteindelijk luider wordt afgespeeld.

Hoe maak je muziek luid? Dit lijkt misschien een vreemde vraag, maar als je het gereedschap kent, kan je kiezen waarmee je wil werken. In het productieproces van een opname wordt ‘loudness’ vaak gezien als een onderdeel van de masteringfase. Eigenlijk liggen de wortels al veel vroeger in het proces. Als je wacht tot de mastering, gebeurt er teveel tegelijk en ontstaan er de typische problemen (oversturing, vervorming, ‘korrel’, levenloze mix …). Het is beter om luidheid in stapjes op te bouwen, zodat je zelf kan bepalen wat er wel en geen dynamiek nodig heeft, welke instrumenten mogen oversturen, wie er mag schreeuwen …

Luuk Cox (producer Loïc Nottet, Compact Disk Dummies …): “Een track met enkel een beat en vocal, bij wijze van spreken, kan je gevoelsmatig veel luider krijgen dan eentje met een wall of sound.” Opnames Je kan er bij het afstellen van de instrumenten voor zorgen dat alles fris klinkt. Een nieuw snare-vel kan de snaredrum luider in de uiteindelijke mix zetten. Idem voor gitaarversterkers, snaren, effecten … Je kan al met compressie werken (gitaar-/ baspedaaltjes, hardware compressie op zang …), maar dan moet je goed weten wat je in de mix wil bereiken. Zachte oversturing zorgt voor boventonen die een instrument duidelijker in de mix kunnen zetten. Oversturing zorgt ook voor compressie (het signaal komt niet over een limiet en overstuurt). Een schreeuwende zanger(es) zal luider lijken in de mix dan wanneer ze zwoel zingt. Dit geldt ook voor instrumenten.

Jeffrey de Gans (mastering Lil’ Kleine, De Jeugd van Tegenwoordig …): “Zeer uitzonderlijk ga ik over de grens van wat ik aanvaardbaar vind. Vaak heeft dit te maken met het feit dat de mix niet de juiste loudness potential heeft, maar dat de klant het toch per se zo hard wil als bijvoorbeeld een beter gemixte referentietrack.” Staf Verbeeck (mastering Melanie De Biasio, Felix Pallas, Vuurwerk …): “Ik probeer een zekere densiteit in de mix te krijgen door compressie, mixautomatisatie en saturatie toe te passen op sommige individuele tracks, groepen van tracks en de totale mix.”

Staf Verbeeck: “Op zich vind ik compressie een tool die excitement en attitude in een track kan brengen. M.a.w. ik hou van de sound die sommige compressors veroorzaken.”

Bij het opnemen en afwerken van een song zijn er een aantal stadia. In elk daarvan kan je de uiteindelijke luidheid mee bepalen.

- 15 -


Mix Als je ervoor zorgt dat alles zijn plaats krijgt (EQ-gewijs), zullen de afzonderlijke delen elkaar niet verdrukken. Door het gebruik van compressie kan je instrumenten minder dynamisch maken, waardoor je ze over het hele nummer overal even luid kan zetten. Vermijd snelle attacks, deze halen het leven eruit. Gebruik lage ratio’s (1.5:1 tot 4:1) of eventueel twee zachte compressors achter elkaar i.p.v. één zware. Niet elke micro heeft compressie nodig. Soms is drumbuscompressie genoeg om de drums in balans te houden. Dynamiek geeft ook een gevoel van luidheid. Er bestaat geen luid zonder zacht. Een refrein kan geen ‘wauw’-gevoel geven als de strofe even luid of zelfs luider is. Met sidechain-compressie kan je bijvoorbeeld drums superhard compresseren. Als je dat signaal onder het ongecompresseerde zet, krijg je de body, maar ook nog de afzonderlijke transients. Als je de frequenties benadrukt in het gebied waar onze oren het meest gevoelig zijn (2kHz, hoog-mid), kan je iets agressief laten klinken. Probeer compressie soms te vervangen door ‘gain-riding’: het volume automatiseren op plaatsen waar je normaal zou comprimeren. Wanneer je een nieuw element in je mix introduceert, kan je dat iets luider laten binnenkomen en daarna wat terugbrengen. Iets wat je opvalt, ga je gemakkelijker kunnen volgen als luisteraar. Masterbuscompressie kan je mix aan elkaar lijmen. Voorzichtig met bas: deze zal vaak als eerste beginnen oversturen. Ultraluide songs hebben ofwel amper bas ofwel overstuurde bassen. Een ongebalanceerde mix zal niet luid klinken. Als er bijvoorbeeld te veel bas is weggehaald, zal het altijd flets en dun blijven klinken.

Wanneer is een track te luid? Dit punt is natuurlijk voor discussie vatbaar. Wat voor de een als te luid/vermoeiend wordt ervaren, is voor de ander niet luid genoeg. Het heeft ook vaak met gevoeligheid hiervoor te maken. Iemand die vaak naar muziek met veel dynamiek luistert, zal sneller aangeven dat iets te plat gedrukt is, te harsh klinkt of niet genoeg impact heeft. Eigenlijk is het antwoord simpel: als het slechter begint te klinken, ben je te ver gegaan. Jeffrey de Gans (Da Goose Music Mastering): “Te hard klinkt als platgedrukt, zonder enige vorm van dynamiek en bij nog extremere gevallen hoorbare distortion. Samengevat: een worst. Vermoeiend om naar te luisteren.” Luuk Cox: “Ik probeer vooral op mijn gevoel af te gaan, of een track al dan niet te luid is. Je merkt snel als je tegen de limiet zit of erover bent gegaan.”

Toppunt van de Loudness War ‘Death Magnetic’ van Metallica (2008) staat een beetje symbool voor dit fenomeen:

Staf Verbeeck: “Contrast is ook een tool.” Koen Gisen (producer Bony King, The Black Heart Rebellion, Flying Horseman …): “Ik check steeds op een klein laptopsysteem of het middengebied goed en in balans overkomt.”

- 16 -


Streamingdiensten en hun grenzen Alles op deze plaat was luid; oversturen en clipping maakten het zelfs voor de fans moeilijk om te luisteren. Na het uitbrengen van deze plaat is een petitie rondgegaan bij de fans om de plaat opnieuw te laten masteren (maar Lars Ulrich vond het wél tof klinken). In het computerspel Guitar Hero is er een versie verschenen die meer dynamiek had en veel beter werd bevonden.

Sinds een aantal jaren passen YouTube, Tidal, Spotify, Apple Music etc. zelf de volumes van afzonderlijk songs aan. Deze normalisatie moet ervoor zorgen dat luisteraars geen vervelende volumeverschillen meer ondervinden tussen de nummers. Sinds kort ligt het ijkpunt op ongeveer -14LUFS (YouTube: -13LUFS). Als een track bijvoorbeeld wordt uitgemeten op -10LUFS, zal die via Spotify 4LU (4db) zachter worden weergegeven. Op die manier zullen alle nummers ongeveer even luid aanvoelen.

Andere platen die onder vuur kwamen te liggen bij de fans: ‘Nevermind’ remastered (Nirvana), ‘Californication’ (Red Hot Chili Peppers), ‘Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not’ (Arctic Monkeys) …

Luuk Cox: “De kids luisteren tegenwoordig niet alleen meer naar StuBru. Bij hen is YouTube vaak de leverancier van (nieuwe) muziek.”

In 2008 gaf Bob Ludwig (prominent Amerikaans masteringtechnicus) drie versies van ‘Chinese Democracy’ aan co-producers Axl Rose en Caram Costanzo. Zij kozen, tot grote verbazing van Ludwig (“I was floored.”), voor de versie met de minste compressie en limiting. Waarschijnlijk had de Metallica-commotie hier iets mee te maken …

Het probleem bij luid gemasterde songs is dat er tijdens de mix en mastering dingen zijn opgeofferd voor luidheid. Impact van drums is verminderd (drumpieken zijn begrensd), low-end is beperkt om harder te kunnen comprimeren, tracks zijn schreeuweriger gemaakt, analoog-naar-digitaalomzetters worden uit hun comfortzone gehaald om nog een dB te winnen … En dat allemaal om dan uiteindelijk zachter te worden gezet.

In 2013 kwam de grootste hit (‘Get Lucky’) en meest verkochte plaat (‘Random Access Memories’) van Daft Punk uit. Ze hadden bij de productie en mastering extra aandacht geschonken aan dynamiek en klank. Het leverde hen 5 Grammy Awards op, inclusief die voor ‘Best Engineered Album’.

Als je dus wil shinen op Spotify of YouTube, zal je iets genuanceerder te werk moeten gaan en de strategie herzien. Het volgende schema maakt dat nog eens duidelijk.

Ed Sheeran heeft een tijd geleden de luidste plaat (en volgens half het interweb de slechts klinkende) van de laatste jaren uitgebracht. Luister eens naar het invallen van het refrein in ‘Castle On The Hill’: het klinkt een beetje als een walkman met bijna lege batterijen. En toch verkoopt hij er miljoenen van, gewoon omdat het publiek de liedjes leuk vindt … Alles is relatief!

- 17 -


- 18 -


Mythe van de radio? Bij zowat alle radiozenders wordt de Optimod-processor van Orban gebruikt: een apparaat dat zorgt voor een evenwichtig uitzendsignaal. Uit de handleiding van de Orban Optimod-FM 8400: “Er is een mythe in de muziekindustrie dat songs best al ‘radio-klaar’ gemasterd worden om in de ‘on air’ processing overeind te blijven. In feite is het tegendeel waar: deze tracks zullen niet luider zijn ‘on air’, maar ze zullen hoorbaar vervormd en onaangenaam zijn om te luisteren, zonder punch en duidelijkheid.”

- 19 -


Loudheid vs. Playlistvergadering Alle nummers, hoe luid of hoe zacht ook gemasterd, klinken op StuBru ongeveer even luid. Iedere zender doet dit in meer of mindere mate, zodat je als luisteraar niet constant aan je volumeknop moet draaien. Buiten de luidheid bewerken ze de algemene klank ook nog een beetje. Zenders doen dit om een eigen karakter te krijgen. Je hebt dit zeker al gemerkt als je van Studio Brussel via Radio 1 en Qmusic op MNM terecht komt. Ook de mate van compressie en het algemene gevoel van luidheid verschillen van zender tot zender.

Je zou kunnen argumenteren dat luidere songs het dan wel beter doen in de playlistvergadering. Op dat moment is er immers nog geen uitzendapparatuur aan te pas gekomen. Ook dat zijn we even gaan navragen. Evert Venema (muziekcoördinator Radio 1): “Dit zijn de criteria die we hanteren: eerst en vooral moet het ‘nummer’, de compositie eruit springen. Veel producties zijn best oké, maar qua songwriting niet opvallend genoeg. Schabouwelijk Engels is ook een struikelblok, net als gekunstelde teksten. Maar luidheid is nooit een issue.”

Luuk Cox: “Ik heb al gemerkt dat nummers die in de mastering misschien wat stilletjes klonken, op de radio net veel meer open kwamen, veel luider en vooral veel breder en dikker uit de speakers kwamen.”

Joris Jonckheer (muziekcoördinator Studio Brussel): “In een playlistvergadering zoeken wij naar nummers die binnen het profiel van onze zender passen. In eerste plaats luisteren we naar de kwaliteit van het nummer, in al zijn aspecten, en proberen we ons voor te stellen of het zal aanslaan.”

De dynamische verschillen in een song worden door radio-processing een beetje gladgestreken. Intro’s en breaks zijn bijna even luid als refreinen. De opbouw in de tweede strofe bij Tamino of de break van Bazart worden zo in de buurt gebracht van de refreinen.

Philippe Cortens (voormalig muziekredacteur bij Studio Brussel): “Muziek is geen exacte wiskunde – maar goed ook – en beoordelen of muziek al dan niet op een zender past, hangt dus af van verschillende factoren. De persoonlijke smaak van iedereen wordt echt wel opzijgeschoven.”

Het heeft bijgevolg geen zin om de dynamiek van je song in de mix of mastering op te offeren omdat er eventueel airplay voor jou inzit. Als je nummer in balans is, zal het op de radio ook nog goed klinken en niet uit de toon vallen tussen de andere songs.

Koen Gisen: “Levels worden in de digitale wereld binnenkort erg relatief. Ik denk dus eerder toekomstgericht …”

Pieter De Wagter (mastering Stromae, Bazart, Oscar & The Wolf …): “Ik zit constant met het radioverhaal in mijn achterhoofd tijdens het masteren. Dat kan soms vrij moeilijk zijn naar de klant toe. Want die wil vaak een hele luide master, maar ik ben meer op zoek naar impact, wat niet altijd hetzelfde is.”

Jeffrey de Gans: “Omdat streamingservices met loudness normalization werken, valt er tegenwoordig niets te ‘winnen’, als dat ooit al het geval geweest zou zijn.” Pieter De Wagter: “Tracks van Stromae, Lost Frequencies of Oscar & The Wolf zijn niet echt luid gemasterd maar klinken heel goed op de radio. Ze zijn ook minder vermoeiend om naar te luisteren. Veel muziek op de radio klinkt nu als reclame, maar dan 3 minuten lang.”

- 20 -


TERMINOLOGIE Vaak gebruikte begrippen om een mix of master te beoordelen:

Er is slechts één probleem

Impact: Als er na een zachte strofe een luid refrein invalt: impact! Compact: Als het dynamisch bereik niet al te groot is. Dynamiek: Het verschil tussen zachtere en hardere passages. Warmte: Dit gaat meestal over kleur van de lage tonen, soms ook over het matig gebruik van hoge tonen. Glue: Lijm-compressie wordt gebruikt om de onderlinge elementen van een mix beter op mekaar te laten aansluiten, bijvoorbeeld door de sustain van een bas nog iets te benadrukken. Focus: Oren zijn gevoelig voor midden en hoge tonen. Als een master hier niet genoeg info heeft, mist hij focus. Punch: Wanneer de drums of het ritme duidelijk in de mix zitten. Harsh: Masters/mixen met te veel informatie rond de hoge tonen klinken vermoeiend of snijdend in de oren. Transients: De eerste piek – bv. de attack van een basdrum – noemt men de transient. Body: Na de transient komt de body: toon of ‘klank’. LUFS (loudness unit full scale): Een intelligente berekening om de ‘perceived loudness’ uit te drukken. Vergelijkbaar met RMS, maar deze berekening gaat nog iets verder. LUFS wordt uitgedrukt met een min-teken, -10LUFS is luider dan -14LUFS, 1LU komt overeen met 1db.

Iedereen die bij het maken of uitbrengen van het nummer betrokken is, luistert op een nietgenormaliseerd systeem en moet dus vertrouwen op de mening van de mastering engineer of producer dat het op de radio, op Spotify, onder de videoclip … wel goed komt met die luidheid. Luuk Cox: “Het komt vaak neer op onzekerheid bij artiesten. Die willen zeker niet negatief opvallen tussen de anderen. Mastering wordt dan gezien als de magische trap naar succes, terwijl het gewoon het laatste stapje is. In deze fase komen dan wel de broodje-aapverhalen naar boven. Luid, Luider en liefst LUIDST. Het is onze taak om hen daarin te begeleiden.” We hebben zelf een testje gedaan. Eind juni hebben we ‘It’s On You feat. Alex Smith’ van Call Me Lucy op 12LUFS gemasterd. Dat nummer komt zowel op Spotify als YouTube mooi luid, met ronde bas en zacht hoog uit de speakers gerold. Het nummer heeft de playlist van Radio 2 gehaald en ook daar blijft het helemaal overeind.

Tot slot De technische kant is belangrijk, maar er zijn in de muziekgeschiedenis duizenden hits geweest die misschien beter hadden kunnen klinken. Het publiek ligt daar niet altijd wakker van en een goede song blijft nog altijd het allerbelangrijkste. Maar hopelijk hebben we je met dit artikel een beetje inzicht gegeven zodat jij kan kiezen hoe je jouw tracks graag de wereld in stuurt.

- 21 -


cover

“Je publiek maakt deel van uit van je succes, en dat mogen ze weten.” Roméo Elvis

- 22 -


Zijn verhaal is ondertussen genoegzaam bekend: zoon van een artiestenfamilie – zijn vader is de Brusselse zanger Marka, zijn moeder de comédienne Laurence Bibot, en zijn zus begint stilaan carrière te maken onder de naam Angèle. Maar ook zonder die geloofsbrieven zou Roméo Elvis zijn opgevallen bij de oplettende hiphopfan. Toen enkele jaren geleden de Brusselse crew L’Or Du Commun brokken begon te maken met hun insteek op het genre, sprong Roméo meteen in het oog als gastrapper. In die mate zelfs, dat het een tijdje leek alsof hij gewoon deel uitmaakte van de crew. De single ‘Bruxelles Arrive’, die hij samen met spitsbroeder en grote inspiratie Caballero uitbracht, heeft een titel als een manifest. Het is het logische hoogtepunt van een evolutie die al langer aan de gang is: een golf van hiphop die het unieke gevoel van de hoofdstad weet te vatten in woord, klank en beeld. Samen met zijn onweerlegbare charisma is die herkenbaarheid een cruciale factor in zijn succes: de identiteitscrisis van Brussel (ni Wallon, ni Flamand) positief heruitgevonden – een geheel eigen smoel waaraan beide landsdelen zich kunnen spiegelen. text: Dimitri Vossen photos: Koen Bauters

Teamwork Ondanks zijn rijzende ster, blijft Roméo hameren op het belang van de hem omringende groep mensen: de scene waarin hij is begonnen. Binnen de mate van het mogelijke blijft hij deze groep actief bij zijn carrière betrekken.

Geldt dat ook voor de zakelijke kant van je werk? Je geeft de indruk heel spontaan en organisch te werken, maar ik kan me voorstellen dat er een goed uitgedacht plan achter schuilt.

Roméo: “We weten waarmee we bezig zijn. Have fun and make money, quoi. Zelfs de puur zakelijke aspecten werk ik uit met volk uit mijn entourage. Ik wil niet te veel uit handen geven aan een grote speler. Als we zelf de controle behouden, kunnen we groeien onder onze eigen voorwaarden. Dat lukt dankzij het bereik dat we met het internet hebben. Maar we staan natuurlijk ook open voor mogelijkheden en kansen die zich voordoen. Om een voorbeeld te geven: Red Bull heeft me nu een studiobudget gegeven, en ik krijg van hen creatieve carte blanche. Ik hoef daarvoor ook niet als ‘Red Bull artiest’ te poseren met een drankblikje, of zo. Simpelweg: zij hebben de middelen en de infrastructuur, ik kan dat gebruiken om mijn ding te doen. Die verhouding tussen artiest en commercie is helemaal aan ’t evolueren. Vijf jaar geleden was Red Bull nog de duivel; je moést kiezen tussen underground en mainstream. Tegenwoordig beginnen die werelden zich te vermengen, en dat is best interessant om te zien.”

Roméo: “Tegenwoordig kan je zelf veel via het internet regelen, maar zo verlies je de unieke kracht van een groep: het netwerk, de onderlinge communicatie. Rond L’Or Du Commun verzamelde zich een heel stel producers en rappers, en dankzij hen heb ik mijn debuut kunnen maken. Er is ook de persoonlijke band: we kennen elkaar vanaf het begin, en de crew vormt een klankbord waaraan ik kan blijven aftoetsen of ik nog goed bezig bent. Mijn recente werk met Le Motel (producer van zijn laatste twee ep’s, ‘Morale 1 & 2’, red.) staat nu volop in de belangstelling, maar ik heb absoluut niet het gevoel dat ik alles in m’n eentje heb geklaard. Er is een hele groep mensen verantwoordelijk voor dit resultaat, en die blijven van onschatbare waarde.”

- 23 -


Merk je daarbij dat het moeilijker wordt om spontane samenwerkingen aan te gaan, nu je eigen profiel is aan

“VIJF JAAR GELEDEN MOÉST JE KIEZEN TUSSEN UNDERGROUND EN MAINSTREAM. TEGENWOORDIG BEGINNEN DIE WERELDEN ZICH TE VERMENGEN, EN DAT IS BEST INTERESSANT.”

’t groeien? Ik kan me voorstellen dat er veel mensen staan te springen om met je samen te werken, soms met opportunistische motieven.

Roméo: “Goh, je moet dat slim aanpakken. Natuurlijk: vroeger moest ik enkel de overweging maken om te werken met mensen die ik zelf goed vond, en waar ik me mee kon amuseren. Nu is daar een strategische factor bijgekomen. Ik blijf mensen kiezen waarmee ik zelf wil samenwerken, maar ik besef best dat ze daar nu zelf voordeel uit kunnen halen. Ik ga geen namen noemen, maar er zijn momenteel bekende artiesten die laten weten graag eens met mij samen te werken. Ik weet echter ook dat een deel van mijn publiek zou afknappen als ik met bepaalde figuren in zee zou gaan, omdat ze te commercieel of gewoon niet geloofwaardig zijn. Anderzijds weet ik ook dat zo’n samenwerking mij mogelijk een nieuw en groter publiek kan opleveren. Dat is momenteel niet de ambitie, dus de keuze is makkelijk gemaakt. Maar het is wel een nieuw aspect waar ik rekening mee moet houden.”

Hoe voorkom je dat je daarbij in de verkeerde richting evolueert? Heb je vuistregels om te bepalen wat je wel of niet doet?

Roméo: “Goh, ik spreek daarover met mijn manager, andere muzikanten en mijn vrienden. Maar ik heb wel degelijk mijn eigen plan voor ogen, ik weet best hoe ik wil evolueren. Dat plan staat echter niet rotsvast, ik ben daar flexibel in. Ik kijk wat er op mijn pad komt, en dan kies ik mijn volgende stap.”

- 24 -


Er wordt veel nadruk gelegd op het “Brusselse” karakter van jullie scene. De stad is vaak rechtstreeks of onrechtstreeks het onderwerp van de teksten. Zou je bij uitbreiding ook kunnen zeggen dat jullie een

België

“Belgische” mentaliteit uitdragen, die de cultuur van beide landshelften overschrijdt?

Het lag voor de hand dat Roméo Elvis zou aanslaan in het Franstalige deel van België. Het is al heel wat minder evident dat hij zou worden opgepikt in Frankrijk, laat staan in Vlaanderen. Ook daar is de plaatselijke hiphop aan een opgang bezig. Kan er stilaan gesproken worden van een overkoepelende Belgische scene?

Roméo: “Ik hoop van wel, ik zou zeggen van wel. Niet al mijn vrienden en collega’s hebben het contact dat ik heb met de Vlamingen. Je merkt ook dat het een andere wereld binnen hetzelfde land blijkt te zijn. Dat begint al met de politiek: een andere regering en een ander ministerie. Maar jullie hebben ook artiesten die bij ons totaal onbekend zijn. Clouseau bijvoorbeeld: blijkbaar een echt fenomeen in Vlaanderen, maar ik heb er pas een paar jaar geleden van gehoord. En ik zou ze niet herkennen als ik ze op straat tegenkwam.”

Roméo: “Voor ons is Frankrijk als afzetmarkt toch erg belangrijk. Frankrijk is voor ons wat de States zijn voor Canada: het grote buurland. Wanneer een Belgische artiest daar wordt opgepikt, dan wordt die ook als een Fransman behandeld. En omgekeerd heeft een goeie ontvangst in Frankrijk hier ook veel meer cachet dan pakweg in Italië of Spanje. Maar dat betekent niet dat we de huidige aandacht in Vlaanderen niet kunnen appreciëren – ik besef ook goed dat zoiets zeldzaam is. Gisteren heb ik in Leuven gespeeld, in de regen. Daar was vólk man! En iedereen ging compleet uit zijn dak. Dat vind ik opmerkelijk, want het Vlaamse publiek is vaak wat minder uitbundig, ze staan vaker echt te luisteren. Maar bij onze optredens gaat steeds vaker het dak eraf.”

“Dus ja, je kan zeggen: er is nog werk aan de winkel. We leven samen in één land met verschillende culturen. Maar misschien is het net dát wat België zo uniek maakt. Misschien is dat wel het ‘Belgische’ gevoel: dat je zo’n smeltkroes van culturen hebt binnen één klein landje. En de grote artiesten die van hier komen, overstijgen ook die traditionele scheidingslijn tussen het Franstalige en het Nederlandstalige landsdeel: Stromae, Arno, Jacques Brel …” “Ik denk dat we ook een gevoel voor humor delen. Als ik op het podium een grapje vertel – én ik vertel het op de juiste manier (lacht) – dan wordt daar evengoed mee gelachen in Vlaanderen als in Wallonië. We delen een uniek gevoel voor zelfrelativering: dit is zo’n klein landje, met soms zo’n absurde gang van zaken … dat kan je gewoon niet serieus nemen. Dat is voor mij ook typisch Belgisch: die mentaliteit van ‘je m’en fou’.”

Heb je zelf ook een band met de Vlaamse rapscene?

Roméo: “Jazeker! Je hebt hier in Brussel de jongens van Stikstof, die maken eigenlijk een beetje deel uit van onze scene. Maar ik ben ook goed bekend met Brihang, Coely, Dvtch Norris, Woody Smalls …” Is er een verschil tussen de scene en de industrie in Vlaanderen, en die in Wallonië?

Roméo: “Absoluut. In Vlaanderen is alles vaak beter georganiseerd: het materiaal, de rider … In Wallonië gaat het er wat losser aan toe, maar dat zorgt ook voor een meer ontspannen sfeer. En in Brussel heb je een mengeling van de twee. Veel van de belangrijke zalen zijn in Vlaamse handen, maar er komt ook een Franstalig publiek. Het beste van de twee. (lacht)”

“ONZE GEMENGDE GEMEENSCHAP ZORGT VOOR EEN UNIEKE CREATIEVE VRIJHEID.”

- 25 -


Creatieve vrijheid Momenteel maakt Roméo Elvis ontegensprekelijk hiphop, maar je merkt dat hij er niet voor terugdeinst om subtiel tegen de rand van het genre aan te schurken. Op ‘Morale’ werkt hij samen met een producer die zich eerder in de elektronische scene situeert. Op enkele van de nummers hanteert hij ook een meer melodische vorm van rappen, en enkele tracks zijn gebaseerd op zijn eigen muzikale ideeën op gitaar en piano. Ziet Roméo zichzelf op den duur evolueren naar een stijl die de pure hiphop overstijgt? Roméo: “Daar ga ik me niet over uitspreken, ik ben daar momenteel absoluut niet mee bezig. Wat wel een feit is: in het begin van je carrière vorm je je reputatie binnen een bepaalde scene. Je houdt dan onbewust toch een beetje vast aan wat werkt. Maar dankzij de samenwerking met Le Motel op ‘Morale’ merk ik dat mijn publiek bereid is me te volgen. Dat geeft me het zelfvertrouwen om stapsgewijs mijn eigen mogelijkheden te verkennen.” “Het is ook zo dat ik mezelf nooit binnen de traditionele hiphop heb geplaatst. Ik heb nooit een rolletje gespeeld om meer street credibility te krijgen. Ik gebruik gewoon het genre om mezelf uit te drukken op een eerlijke manier. Dus als ik evolueer in de richting van pop of rock, gaat dat niet geforceerd overkomen, maar heel natuurlijk. En de kern gaat altijd hiphop blijven. Dat zie je ook bij iemand als Stromae, en dat is weer het voordeel van ons Belgische publiek: hier kan je zo’n eigenzinnige muziek maken. In een land als Frankrijk heeft hiphop al meer een traditie, en daardoor word je als artiest al gauw in een hokje gestopt. Maar onze gemengde gemeenschap hier zorgt voor een unieke creatieve vrijheid.”

“MISSCHIEN IS DAT WEL HET ‘BELGISCHE’ GEVOEL: DAT JE ZO’N SMELTKROES VAN CULTUREN HEBT BINNEN ÉÉN KLEIN LANDJE.”

- 26 -


Je hebt eerder in een interview gezegd dat voor jou de klemtoon ligt op liveperformance. Hoe zie je jezelf op het podium nog evolueren? Wil je ook daar verder gaan dan de traditionele ‘rapper & dj’ set-up?

Roméo: “Momenteel doe ik optredens met Le Motel, en hij staat er echt als een muzikant – hij voert de muziek live uit en zet die op het podium naar zijn hand. Uiteindelijk zoek je altijd hetzelfde resultaat: je wil de mensen opzwepen en uit hun dak doen gaan. Dat zijn technieken die je kan aanscherpen door te repeteren en door op te treden. Je probeert dingen uit en je ziet wat er werkt.” “Alles wat ik doe, staat in functie van de liveshow. Zelfs mijn releases benader ik op die manier: ‘dit gaat live werken, dit niet’, die overweging maak ik telkens in mijn hoofd. Ik heb veel liever 4.000 man die tijdens een optreden uit de bol gaan, dan een miljoen views op mijn nieuwste videoclip. Dat is ook mooi natuurlijk, maar dat is niet het einddoel.” Merk je ook dat je steeds beter wordt als performer?

Roméo: “Voortdurend! Ik leer enorm veel bij nu ik elke week in verschillende landen moet optreden – België, Nederland, Zwitserland, zelfs Canada. Je leert wat werkt, en je past de set daaraan aan. Je krijgt zo ook steeds meer vertrouwen op het podium. Als je de energie voelt van de massa, al die mensen die schreeuwen en over elkaar buitelen, dan weet je dat ze het hebben begrepen en dat ze je volgen in je trip. Daar durf je dan telkens wat verder in gaan; je staat losser en meer ontspannen op het podium. En je leert inspelen op de omstandigheden, je gaat in dialoog met het publiek. Je moet hen laten zien dat je respect hebt voor het feit dat ze naar je optreden komen, en dat je weet dat je succes niet uit het niets komt. Je publiek maakt daar deel van uit, en dat mogen ze weten.”

“IK HEB VEEL LIEVER 4.000 MAN DIE TIJDENS EEN OPTREDEN UIT DE BOL GAAN, DAN EEN MILJOEN VIEWS OP MIJN NIEUWSTE VIDEOCLIP.”

facebook.com/elvisromeobxl

- 27 -


dj talk

Corrupted trad eind februari in de voetsporen van klinkende namen LTGL, Freddy Bracker en Pippin als de vierde winnaar van Champion Sound, dit jaar georganiseerd in samenwerking met Red Bull Elektropedia. In de nasleep puilde zijn mailbox uit met positieve reacties en uitnodigingen. Dat moet iets doen met een jonge producer.

“De beats knalden en zijn zelfverzekerde podiumprésence maakte het geheel af. Een terechte winnaar van Champion Sound 2017”, zo liet jurylid LeFtO ons over Corrupted weten. Zijn artiestennaam zette je misschien op het verkeerde been, maar de jonge Antwerpse producer Youniss Robby Ahamad (23) is zijn sporen aan het verdiénen.

Youniss: “Meteen na mijn winst stond er een trip naar Berlijn gepland: ideaal om alles te laten inzinken. Ik had natuurlijk geen MIA gewonnen of zo, maar die plotse aandacht, zeker van een smaakmaker zoals LeFtO, voelde toch even overweldigend.” LeFtO bofte met jouw muziek én met jouw uitstraling.

Youniss: “Voor mij een gekke gedachte, want ik ben een lange tijd heel verlegen geweest. Draaien heeft me enorm geholpen om me zelfverzekerder te voelen. Want op het podium ga ik helemaal op in de muziek en in het moment. Dan voelt het even alsof ik niets te verliezen heb. Blijkbaar vinden mensen dat tof om te zien. (lacht)”

text: Joshua Migneau photos: Koen Bauters

- 28 -


“OP HET PODIUM GA IK HELEMAAL OP IN DE MUZIEK EN IN HET MOMENT. DAN VOELT HET EVEN ALSOF IK NIETS TE VERLIEZEN HEB.” Herinner je je nog je eerste dj-set?

Youniss: “Jammer genoeg wel. (lacht) Een vriend die al wat ervaring had als dj vroeg of ik niet voor hem kon invallen op een tienerfeestje. Bleek de oudste aanwezige vijftien en de jongste acht te zijn. En ik had een vrij intense drum & bass-set voorbereid. Het eindigde met een klein meisje dat moest wenen van mijn muziek. Mijn vriend lacht daar nog steeds mee: ‘Je bent toch wel van héél ver gekomen.’” Ben je dan zelfzeker genoeg om je eigen nummers in

Hoe had je toen leren draaien?

een dj-set te steken?

Youniss: “Vroeger had ik inderdaad wat schrik om mezelf na een J Dilla of Flying Lotus te draaien. Maar het laatste anderhalf jaar is dat veranderd. Het grote kantelpunt kwam toen dj’s waar ik echt naar opkijk mijn muziek begonnen te draaien. Om Unit, bijvoorbeeld, een geweldige producer uit Londen. Als zij mijn songs goed genoeg vinden, waarom ikzelf dan niet?”

Youniss: “Met Virtual DJ, een simpel computerprogramma. Daarmee leerde ik de basis: voeling krijgen met muziek en met hoe nummers in elkaar kunnen overvloeien. Daarna heb ik via het Antwerpse initiatief Jammings andere dj’s ontmoet die me de technische kant van het verhaal hebben geleerd, wat dan leidde tot nummers zelf produceren. Ik keer nog af en toe terug naar Virtual DJ om te prutsen en experimenteren met nieuw materiaal.”

In hoeverre bereid je je dj-sets voor?

In je Soundcloud-bio omschrijf je je muziek als ‘future

Youniss: “Nauwelijks. Ik kies meestal een drietal tracks om mee te beginnen, en dan zie ik wel waar ik uitkom. Meestal stel ik mezelf de vraag: wat zou ik zelf op dit moment willen horen? Dan kijk ik hoe het publiek reageert en bouw ik daarop verder. Zowat iedereen kan de techniek van een dj onder de knie krijgen. Een crowd kunnen lezen en op basis daarvan de correcte platen kiezen, dat maakt voor mij het onderscheid tussen een goede en een slechte dj. En dat leer je vooral door veel ervaring op te doen.”

fuccboi jungle’. Wat mag ik me daarbij voorstellen?

Youniss: “Mensen vragen me vaak: ‘Welke muziek draai je?’ Ik had en heb daar nog steeds geen antwoord op. Vroeger waren mijn dj-sets nog vrij stijlgebonden, met een focus op drum & bass, maar daar ben ik al lang van afgestapt. Ik bind me niet aan één genre en draai alles wat me interesseert. Dus dan antwoord ik maar ‘future fuccboi jungle’. Dat is een combinatie van hiphop, jazz, jungle, drum & bass en nog zoveel andere genres.”

- 29 -


Je had dus een nieuw begrip nodig om je stijl te definiëren.

Youniss: “Ik had vooral een nieuw begrip nodig als excuus om mijn eigen ding te kunnen doen. (lacht)” Je studeert Grafische en Digitale Media aan de AP Hogeschool in Antwerpen. Valt dat te combineren met je leven als Corrupted?

Youniss: “Ik heb het heel lastig gehad in mijn eerste bachelorjaar. Ik had toen zoveel werk dat ik me zowel op mijn studies als op mijn muziek niet honderd procent kon focussen. Daarom heb ik toen beslist om mijn driejarige bachelor over vier jaar te doen. Je moet echt voor muziek kunnen gaan.” “Nu werkt die combo wel. Ook artistiek: ik zie beeld en klank als twee kanten van eenzelfde verhaal. Het draait allemaal rond gevoel. Vroeger probeerde ik bijvoorbeeld vaak vanuit een zelfgemaakte schets een nummer te maken. Nu gaat het meestal andersom: ik maak een track en dan het artwork. Momenteel zie ik het zelfs nog groter, want ik ben een liveshow op poten aan het zetten. Visuals en al.” Is het de bedoeling om volledig op muziek te focussen na je studies?

Youniss: “Ik vermoed van niet. Ik merk nu al hoe stresserend het muzikantenleven kan zijn: niet alleen de onzekerheid, maar ook al die praktische regelingen. Ik hou me niet graag bezig met promo of communicatie. Een parttimejob zou daar volgens mij balans in kunnen brengen. Nu, ik heb nog een jaar vooraleer ik die beslissing moet maken.”

“EEN CROWD KUNNEN LEZEN EN OP BASIS DAARVAN DE CORRECTE PLATEN KIEZEN, DAT MAAKT VOOR MIJ HET ONDERSCHEID TUSSEN EEN GOEDE EN EEN SLECHTE DJ.”

Naast die liveshow, wat zijn je ambities verder voor 2017?

Youniss: “Optreden in het buitenland. En momenteel werk ik aan een ep die het ultieme visitekaartje moet worden. Ik zal namelijk niet alleen nummers bundelen die mijn stijl reflecteren, maar ook echt elk aspect ervan zelf doen: het artwork, de release, de verdeling. Zo zal iedereen eindelijk weten wat ze van mij kunnen verwachten.” soundcloud.com/corrupted-music

- 30 -


voorronde

07.10.2017 Wilde Westen

voorronde

14.10.2017 Cactus Muziekcentrum

voorronde

21.10.2017 4AD

voorronde

28.10.2017 De Zwerver

finale

18.11.2017

Wilde Westen

WWW.WESTTALENT.BE


Poppunt presents

In november 2017 organiseert Poppunt in samenwerking met de Muziekodroom, AB, TRIX en Het Depot een nieuwe reeks out-of-the-box lezingen en sessies over de toestand en toekomstige ontwikkeling van de muziek(industrie). Verwacht je aan bakken inspiratie, inzichten, tips & tricks, en heel veel schoon volk.

Op elk van de vier avonden presenteren we een programma van twee uur. Verwacht een wervelende reeks sprekers en muzikanten die elkaar dynamisch afwisselen. We bouwen aan een line-up van sprekers die vertellen over wat hen drijft en hoe ze bijdragen aan de muziekgeschiedenis. De sessies gaan over vormen van muziek maken, exploitatie en consumptie, moderne vormen van artistieke ontwikkeling en begeleiding, technologische trends, artistieke trajecten en creatieve invalshoeken.

text: Wim Thijs

Op vier avonden, in vier gerespecteerde muziekcentra, zullen we je bestoken met gedachtenvoer over wat het in 2017 betekent om muzikant te zijn. We vieren muziek, de cultuur en de transformerende krachten erachter. Dit doen we door essentiële artiesten, muziekprofessionals en vernieuwers een podium te geven. Zij delen hun artistieke visie, technische tricks, zakelijke inzichten … kortom, alles wat hen interesseert, inspireert, maar ook degouteert.

sessions.poppunt.be

WAAR & WANNEER? Do 16 nov - Muziekodroom, Hasselt Do 23 nov - AB, Brussel  Za 25 nov - TRIX, Antwerpen  Wo 29 nov - Het Depot, Leuven

- 33 -


photo: Koen Bauters

jonge wolven

BARELY AUTUMN Barely Autumn is de nieuwe band rond songschrijver Nico Kennes. We horen rauwe en emotioneel diepgaande songs die doen denken aan de Grote Voorbeelden Wilco, Sophia en Willard Grant Conspiracy. Topsingle ‘Losing Ground’ is de voorbode van Kennes’ debuutalbum dat in september verschijnt via kwaliteitslabel Zealrecords.

vi.be/barelyautumn

Repetitiekot met Barely Autumn op Poppunt.tv

- 34 -


photo: Koen Bauters

jonge wolven

FORNET Het piepjonge Fornet verenigt op zijn debuut-ep het beste van twee werelden. De opgenaaide postpunk van het Limburgse vijftal stuitert namelijk alle richtingen uit, maar loopt tegelijkertijd hyperstrak in de pas. Volgens producer Bert Vliegen (Sophia, Teen Creeps) klinkt Fornet als “de Preoccupations van de Maaskant.� Wij durven dat te beamen.

vi.be/fornet

Repetitiekot met Fornet op Poppunt.tv

- 35 -


focus

DE GROTE SPRONG VOORWAARTS Consouling, de Gentse platenzaakannex-label, heeft grootse plannen. Het vehikel van Mike Keirsbilck en zijn lifelong partner en eega Nele Buys is niet enkel een indie-stronghold met een hart voor duistere muziek, maar ook een creatieve hub die zorgt voor prachtige kruisbestuivingen over verschillende disciplines heen. Bij Consouling kan een artiest binnenstappen voor een babbel met een kopje koffie en de deur achter zich dichttrekken met het vooruitzicht op een boeiende samenwerking, een aparte release en een wereldwijde distributie. Mike Keirsbilck vertelt, tussen het stockbeheer door, over de plannen …

“Ik denk dat we op een punt staan waarop Consouling aan het vervellen is. Toen we de winkel openden, hadden we niet meteen een welomlijnd plan. Het moest een platenzaak annex label worden, maar verder? Vandaag rust Consouling op meer dan enkel die twee pijlers. In de loop der jaren kwam er het platform ‘Consouling Agency’ bij, waarmee we bands ondersteunen die in eigen beheer iets uitbrengen. Vijf releases per jaar, dat is het absolute maximum. Aanvankelijk ondersteunden we die bands enkel met persing, maar na een tijdje kwam er een goed uitgebouwd promoluik bij. Voor veel bands was het aanbod van Consouling Agency te veel: niet iedere artiest heeft nood aan een volledige ondersteuning. Hence, ‘Consouling Media’, een luik dat enkel het persen van platen aanbiedt.”

text: Sven De Potter photo: Koen Bauters

Dat is alvast een verandering. Maar er is meer op til: een vernieuwde website.

Mike: “Die komt er eind september. Een absolute noodzaak. Wat je er nu vindt, is maar een schijntje van wat we in huis hebben. De catalogus moest dringend aangevuld, maar daar kruipt ontiegelijk veel tijd in. Mocht ik alle platen uit onze cataloog eigenhandig in de nieuwe database stoppen, dan ben ik drie jaar bezig. De website-update moet de terugvallende platenverkoop in de zomer wat counteren. Met de uitbreiding van de website en vooral de catalogus willen we meer mensen bereiken, ook internationaal.”

- 36 -


Jullie breien nog een extra mouw aan het Consoulingverhaal met ‘Circuits’, een subdivisie die zal focussen op elektronische muziek. Niet meteen een genre dat je zou associëren met de muziek die jullie doorgaans aanbieden …

Mike: “Neen, maar het past wel perfect bij wat we nu doen. Tien jaar geleden had je een boom van kleine labeltjes waar ‘knispermuziek’ en elektronica op verscheen, met Boards of Canada als bekendste exponent. We hebben toen gekozen om daar niet mee aan de slag te gaan. Ondertussen is de wereld van de elektronische muziek veranderd en zijn er talloze artiesten bijgekomen die donkere en duistere elektronica maken, wat perfect aansluit bij onze filosofie. Het is altijd onze visie geweest dat Consouling diverse artiesten in huis mag hebben, zolang er een duidelijke lijn in zit. Je moet het als het ware horen dat het hier is uitgebracht. Vandaar het idee om een ‘merkje’ binnen Consouling te starten waarin we de elektronische muziek onderbrengen.” “We hebben ondertussen al gepraat met Bert Libeert (Goose, red.) en dat was echt een zeer aangenaam contact. Een van de eerste namen op Circuits wordt Fär, met Tim De Gieter en Ann-Sofie De Meyer. Donker, duister, dreigend, en op plaat zuivere elektronica. Dat heeft het Circuits-verhaal in een stroomversnelling gebracht. Een andere band die ons daartoe geïnspireerd heeft, is paper hats, van wie ik de eerste ep dagenlang op repeat beluisterd heb. Maar wat moesten we ermee? Voor Consouling was het té elektronisch. Toen hebben we er een Consouling Agency project van gemaakt, zodat we het wel konden ondersteunen. En zo was het zaadje geplant. We hebben nieuwe krijtlijnen gezet, en toen kwamen Fär, Bert Libeert en nu ook nog nieuw werk van Barst. Circuits is alive.”

“KLANTEN KOPEN EEN OBJECT EN DOWNLOADEN DE MUZIEK. WAAROM FOCUSSEN WE ZO HARD OP DIE DRAGER?” - 37 -


Consouling Media: spijkers met koppen Niet voor één gat te vangen, Consouling. Ook niet in de manier waarop ze hun releases op de mensheid loslaten. Met Consouling Media wil Consouling releases anders gaan aanpakken.

Nog andere bands naar wie het uitkijken wordt?

Mike: “Jazeker! IIVII, bijvoorbeeld, het soloproject van Josh Graham (lid van Neurosis en stichtend lid van onder andere Red Sparowes, Storm Of Light en Battle Of Mice, red.). Zeer ambient, met tapeloops, synths … We hebben twee jaar geleden zijn debuutplaat uitgebracht. Dat bougeerde wel, maar heeft geen potten gebroken. Ondertussen is de soundtrack van de serie ‘Stranger Things’ een enorm succes geworden, met als gevolg dat bands als Pertubator, S U R V I V E etc. veel aandacht gekregen hebben. IIVII sluit daar bij perfect aan en de aandacht is navenant.”

“De laatste jaren zie je een tendens om muziek steeds vaker enkel digitaal uit te brengen. Spotify, Deezer, Tidal en consorten hebben heel de digitale muziekmarkt ingepalmd, en de majors bepalen zowat de hele inhoud ervan. Independent labels mogen onderling nog uitvechten wie de kruimeltjes krijgt, wat enorm veel energie kost. Je raakt als indieband niet zomaar in een of andere playlist. Los van het digitale verhaal blijft er uiteraard een hele wereld aan echte dragers, maar aangezien niet alle muziek op cd, vinyl of tape hoeft uit te komen, wilden we dat verhaal voor een stuk herschrijven. We zien veel klanten bijvoorbeeld een tape kopen zonder dat ze die ooit zullen afspelen. Ze kopen een object en downloaden de muziek. Dat is niet duurzaam. Waarom focussen we zo hard op die drager? Toen Vonnis hun nieuwe ep wou releasen, vroegen we waarom ze dat precies op tape wilden. Een cassetje zou wel bij hun fans terechtkomen, maar het zou nooit gedraaid worden. En toen kwam het idee om enkel digitaal te releasen, maar er wel een object aan te koppelen: een doosje met spijkers, in een mooie vormgeving met een downloadcode.”

“Een andere band is Barst, een soloproject van Bart De Smet, waar Nele en ik grote fan van geworden zijn na een huiskamerconcert bij hem thuis. Wat een avondje uit moest worden, mondde uit in een prachtige samenwerking en een release, met een uitverkochte eerste lp. Leuk verhaal toch, ook live, omdat een concert van Barst nooit hetzelfde is. Plaat en uitvoering zijn twee totaal verschillende dingen, wat door de fans en het publiek altijd enorm gewaardeerd wordt.” Tot slot: we hoorden dat jullie ook logistiek versterking zoeken. Klopt dat?

Mike: “Ja, we zijn aan het kijken of we het maken van pakjes en het versturen van platen en cd’s niet kunnen uitbesteden. We verliezen daar vandaag uren tijd mee. Enerzijds is het goed dat we er zoveel tijd aan moeten spenderen, omdat het betekent dat de zaken wel goed lopen. Anderzijds zouden we die tijd graag anders besteden, in wat er zich achter de schermen afspeelt. We weten nu al dat ‘Mass VI’ een bom zal zijn. We kunnen alle Consouling-vrienden vragen om te komen helpen met het maken van pakjes, maar dat zal veel tijd en energie kosten. We willen eens nagaan wie dat van ons kan overnemen. We zien verder boeiende partnerships met labels als het Amerikaanse Cryo Chamber, Utech Records, het Engelse Gizeh en het Belgische Hypertension. We willen hun bands ook hier vlot verkrijgbaar maken.”

En dan moeten we het nog even hebben over de op stapel staande release van Amenra. ‘Mass VI’ staat in de steigers. Ook daar hebben jullie een aandeel in.

Mike: “‘Mass VI’ zal uitkomen op Neurot Recordings, het Amerikaans label van Amenra. Omdat de Europese release er ietwat anders zal uitzien, gaat Amenra in zee met Consouling. We treden op als distribiteur, volgen de productie op … Voor Amenra mag het ook allemaal wat meer zijn, zowel qua aanpak als esthetiek. Er bestaat tussen ons en hen al jaren een innige band.”

consouling.be

- 38 -


GUITAR SOUND SHAPING MET TOM BARBIER Wat is eigenlijk de perfecte volgorde voor effectpedalen op een pedalboard? Op die vraag bestaat er geen eenduidig antwoord. Wat we wel kunnen doen, is raad vragen aan een professionele gitarist als Tom Barbier. Tom verdiende zijn strepen bij o.a. Zornik, Headphone en Lemon, maar hij is ook een veelgevraagd sessiemuzikant, omwille van zijn omvangrijke kennis wanneer het gaat over functioneel gebruik van gitaareffecten. In deze clinic gaan we verder dan de simpele daisy chain-opstelling. We gaan experimenteren en op zoek naar originele sounds die ver weg gaan van een standaard gitaarklank. Denk aan de stijl van Jonny Greenwood (Radiohead), Russel Lissack (Bloc Party), Josh Homme (Queens of the Stone Age) of Annie Clark (St. Vincent). Maar het allerbelangrijkste: hoe gebruik je die klanken en hoe bouw je ze op een functionele en logische manier op? Hoe krijg je een leidraad in deze prachtige chaos? Ontdek in deze clinic hoe BOSS een rol kan spelen in de uitbreiding van jouw klankenpalet.

www.rolandce.com/guitarsoundshaping


gearslutz

Elders in dit magazine lees je over de plannen van het Gentse Consouling. Over hoe de platenzaak-annex-label een extra luik aan hun werking plant te lijmen, met onder andere de subdivisie Circuits, waar hoofdzakelijk elektronica op zal verschijnen. Toeval wil – bestaat het? – dat de eerste release van paper hats, ‘PH02’, een samenwerking betrof met Consouling Agency. Voor wie paper hats nog niet zou kennen: het is een fantastische project dat teert op vintage synths en livedrums, met als bezielers Glenn Croughs, Yannick De Smet, Mich Leemans en Ann Verbruggen. Poppunt – altijd geïntrigeerd door mensen die aan de slag gaan met vintage – trok naar the lion’s den in Londerzeel, hoofdkwartier van paper hats’ synthgeek Glenn. text: Sven De Potter photos: Koen Bauters

- 40 -


EEN KLOPPEND VINTAGE HART Een mooie zomerdag – de temperatuur liet ons brein helemaal smelten – in Londerzeel. Glenn heeft twee dagen geleden een concert gespeeld. “Geen sinecure om al het materiaal op te stellen”, vertelt hij. “Daar zijn we toch gauw twee uur mee in de weer. Wat wil je? We werken bijna enkel met analoge synths. Er komt geen computer aan te pas. Omdat we zo lang nodig hebben om op te stellen, proberen we wel wat op te letten waar we spelen. Niet dat we té kieskeurig zijn, maar als we geen tijd krijgen om onze instrumenten klaar te zetten, dan passen we. Ook als het een festival of een plek is waar we alles in de buitenlucht moeten assembleren. We willen niet het risico lopen dat die synthesizers schade oplopen. Daarvoor zijn ze me toch iets te dierbaar. Bovendien is het niet de bedoeling dat paper hats het land gaat platspelen. We hebben nu een aantal concerten achter de rug en ik kijk ernaar uit om in de studio weer nieuwe songs in elkaar te steken. Dat doe ik nog het liefst van al.”

Ja, die sound: de vettige, ietwat donkere synths zijn helemaal terug. paper hats, Soulwax, Pomrad en in zekere mate ook STUFF.. Koppel daar de soundtrack van ‘Stranger Things’ aan en je komt uit bij een oud genre dat nieuw bloed krijgt.

Glenn: “Ja, zo is dat. Al hebben we het er niet om gedaan. Ik ben al sinds mijn zestiende bezig met muziek. Mijn collectie oude synths is gestaag gegroeid, net zoals de sound. Ik denk dat er een plaats en een tijd is voor alles.”

Van MOOG tot …

Jullie brachten een ep uit met vier songs en kregen er meteen de Red Bull Vinyl Frontier Award voor beste

Van tuin naar hok. Daar leeft de passie van paper hats – en zeker van Glenn. Een prachtige set-up, een die liefhebbers van vintagemateriaal doet watertanden, en leken terugvoert naar een tijd waar van software nog geen sprake was. Dames en heren, de set-up van paper hats (en waarde gearslutz, laat jullie monden gerust openvallen).

debuut voor. Kan wel tellen.

Glenn: “Ja, we hadden eigenlijk helemaal niet verwacht dat onze muziek zo zou aanslaan. Voor hetzelfde geld was het niets geworden.” Ondertussen is Glenns vrouw Ann erbij komen zitten. “Dat geloof ik niet”, zegt ze. “Toen ik de opnames voor het eerst hoorde, vond ik ze goed. Ik dacht: ‘Ik kan toch niet de enige zijn die hier iets in ziet?’ En kijk wat er gebeurde.”

Indrukwekkend is het minste wat je ervan kan zeggen. “Gisteren nog opgesteld. Dit is de set-up zoals we hem live ook gebruiken. Zoals je ziet, zijn het allemaal oude bakken of re-issues van oude instrumenten. Ben ik echt gek van. Bijna nergens een MIDI-ingang, neen, maar dat lossen we op door Kenton converters. De MPC 1000 stuurt MIDI-signalen uit en die worden omgezet naar cv/gate-signalen, die dan naar de synths gaan.”

Glenn: “We hebben de afgewerkte songs op tape anoniem afgeleverd in de DeeWee-studio (van Soulwax, red.). Stephen en David vonden het sterk vertelden ze achteraf. Dat was echt een opsteker. Nu ja, het zijn allebei analoge synthfreaks, en de sound van paper hats weten ze wel te smaken.”

- 41 -


“IK HOU NIET ENKEL VAN HET TACTIELE VAN DIE SYNTHS, MAAR OOK VAN DE SOUND DIE ZE VOORTBRENGEN, VOORAL DAN VAN DE ‘ELEKTRICITEIT’ DIE ERIN ZIT EN DE KLEINE AFWIJKING.”

Het moet een avontuur zijn om je songs live gespeeld te krijgen. Toch intimiderend, die batterij aan synths die je steeds moet meesleuren?

Glenn: “Dat valt wel mee, hoor. Onze huidige live set-up bestaat uit enkele monofone synths: MOOG Prodigy, ARP Odyssey, Oberheim SEM, Roland System 101, een TTSH (dat is een clone van de semimodulaire ARP 2600) en de Buchla Music Easel, een synth die Mich bij paper hats heeft geïntroduceerd. Verder gebruik ik een tweekanaals drumsynth (de Frontline X-2) en de polyfone Oberheim Matrix 1000 racksynthesizer.”

Prachtig wat hier staat. Vandaag kan je al die instrumenten ook softwarematig gebruiken. Nooit gedacht om het jezelf wat makkelijker te maken?

Glenn: “Neen, zeg. Ik ga analoog all the way. Ik hou niet enkel van het tactiele van die synths, maar ook van de sound die ze voortbrengen, vooral dan van de ‘elektriciteit’ die erin zit en de kleine afwijking. Van mijn MOOG zijn er misschien een paar duizend gemaakt, maar die klinken – voor een geoefend oor – toch allemaal anders. De sleet, het gebruik … het heeft allemaal een invloed op de sound van je instrument. Vervang dat door een soft-synth en je krijgt een dertien-in-een-dozijnklank. Geef mij maar genuine vintage. Het betekent wel dat er live het een en ander kan mislopen, maar dat nemen we erbij. Het vergroot het avontuur alleen maar.”

“Daarnaast gebruiken we ook instrumenten die niet worden aangestuurd. Mijn vrouw, Ann, ontfermt zich naast het tweaken of massacreren van synthesizers over het Korg orgel en het Solina String Ensemble. Yannick speelt op een vintage Rogers drumkitje: een erg fijne klank met lekkere cimbalen. En dan zijn er nog de elektrische gitaar en basgitaar.” “Verder gebruiken we een aantal effecten zoals een AKG BX-5 reverb, een RE-20 delay (de digitale pedaalversie van de RE-201 tape delay, red.), een Ibanez AD202, een Ekdahl Moisturizer (een spring reverb waarvan de veren blootliggen en die nog kan gemoduleerd worden door LFO en filter, red.), een compressor met gate – de Alesis 3630 – en een Sherman Filterbank.”

Goed. Leid ons eens rond. Wat zien we?

Glenn: “Het hart van de set-up is de Akai MPC 1000, een sequencer/sampler die ondertussen al erg lang meegaat. Ik maak nog steeds op dezelfde manier muziek als 16 jaar geleden. Ik ben dat zo gewoon. De MPC1000 still does the job. Ik gebruik hem vooral als sequencer, en in zeer beperkte mate als sampler. In de huidige paper hats-set zitten een handvol samples, zoals een aantal percussieve sounds, een gelaagde synthklank en een paar stemklanken. De MPC stuurt hoofdzakelijk al de andere synths. Het concept is eigenlijk best eenvoudig: ik maak sequences aan waarin ik alle tracks eigenhandig inspeel: beats en melodielijnen die naar de synthesizers gestuurd worden. Ik giet de aparte sequences dan in een songstructuur.”

“Naast de MPC gebruik ik ook een analoge step sequencer van Analogue Systems en enkele andere eurorack-modules om de TTSH en de System 101 extra aan te sturen. We mixen alles live op podium met een 24-kanaals Soundcraft 200B mixer. Daar komen ook een paar micro’s van de drums op toe, zodat we die kunnen accentueren met reverb en delay. Via de mixer kunnen we enkele extra zaken routen. Zo kan ik bijvoorbeeld de kick van de drumsynth gebruiken om de compressor of de gate op de Oberheim SEM aan te sturen.”

- 42 -


Hold your horses. Ik duizel! Je moet haast een technisch wonderkind zijn om al die verschillende elementen te kunnen combineren. Maar, het resultaat staat wel als een huis. De sound van paper hats mikt op de benen en het hart. Maar hoe komt die specifieke paper hatssound tot stand?

Glenn: “Je moet er genoeg tijd voor nemen en geduld hebben. Het is zaak van de synths zodanig te bewerken tot je echt tevreden bent; of het nu een funky MOOGbasklank is, knetterende elektriciteit uit de SEM of acid uit de System 101. Ik vind dat je een synthesizer moet laten spreken en, als je dat nodig vindt, door het juiste effect jagen. Doseren én overdrijven, als het moet. Het zijn vaak de contrasten die de sound interessant maken. Als we in opnamemodus of in de mixfase zitten, experimenteren we nog meer. Dat is bijvoorbeeld de ultieme kans om een beetje zot doen met de bandopnemer.” Het eindresultaat van jullie noeste tweak-arbeid kunnen we horen op de ep. Maar hoe beginnen jullie aan een song?

Glenn: “Dat kan starten op de piano, door een beat van Yannick of door een avondje in de studio achter een synthesizer – wanneer de kinderen in bed liggen. Uiteindelijk komt het steeds weer neer op het zoeken naar een goeie groove, de juiste melodie en een tranceopwekkende sfeer. Van zodra een van die elementen aanwezig is, wordt eraan verder gewerkt.” Het is hier bijna al vintage wat de klok slaat. Er moeten wel dierbare stukken tussen staan.

Glenn: “Jazeker. Ik ben onlangs naar Nederland gereden om een ARP2600. Daar droomde ik al jaren van. Nederland is echte the place to be als het gaat om vintage synths. Ik weet niet hoe dat komt, maar er is een levendige aankoop-verkoopcommunity. Verder ben ik nogal verknocht aan mijn Oberheim Sem en de Roland Jupiter 4, een 4-stemmige polyfone synthesizer, een ouwe bak die qua sound ongeëvenaard is. Groots, megafunky en buitenaards. Ik gebruik hem niet live, omdat hij niet altijd te vertrouwen is, maar tijdens de opnames is hij niet weg te denken.”

“DOSEREN ÉN OVERDRIJVEN, ALS HET MOET. HET ZIJN VAAK DE CONTRASTEN DIE DE SOUND INTERESSANT MAKEN.”

facebook.com/paperhatsband

- 43 -


focus

ARTISTIEK HUIS MIDDENIN DE STAD Peter en Robin maken deel uit van het vaste Bos-team, “8 mensen die fungeren als tussenpersonen in een web van netwerken”, aldus Robin. Daarnaast zijn er ook 150 vrijwilligers actief onder wie een vaste kern van 30 à 40 personen. Zij zijn elke week druk in de weer met een reeks uiteenlopende activiteiten: van helpen in de zaal tot posters kleven in de stad. Het Bos werkt ook met vaste partners: freelancers, festivalcuratoren, keukenpersoneel, collectief The House of Indie (met game designers, curatoren en een houtbewerker) en lokale organisatoren zoals Hotsjumenas, Foot Juice en Ondergronds. De concertwerking vormt een eigen geheel maar staat niet los van de rest van Het Bos. Programmeren is er meer dan een groepke aanbrengen en promotie voeren: de programmatoren moeten rekening houden met de activiteiten in het hele Bos. Hoeveel er kan georganiseerd worden, wordt al snel duidelijk bij een rondleiding in het complex. Bij het binnenkomen in het impressionante gerenoveerde stadsdepot, gelegen vlakbij ’t Eilandje, proef je bijna een Berlijnse sfeer. De Bosbar is kunstig en gezellig ingericht. In de rest van het gebouw overheersen beton, veel licht en véél (artistieke) ruimtes. Op het gelijkvloers is een concertzaal voor 200 man (een box in box met een uitstekend geluid) en het café. Op de eerste verdieping zijn de grote keuken en een tentoonstellingsruimte te vinden. Op de tweede verdieping werd dan weer een kleine theaterzaal voor 80 mensen ingericht. “Er is hier altijd wel iets te doen. Het is een gezellige chaos, maar het werkt.”

Al drie jaar vind je Het Bos, de opvolger van kunstenwerkplaats Scheld’Apen, aan de Ankerrui in Antwerpen. Het is een open huis voor artiesten, bricoleurs, makers, denkers en anderen. Peter Daems en Robin Hectors zijn verantwoordelijk voor het muzikale luik van Het Bos. De eerste is een oudgediende van de legendarische Lintfabriek in Kontich en concertorganisatie Heartbreaktunes. Robin was muziekprogrammator bij Scheld’Apen. Beiden hebben een pak ervaring in de muziekwereld en een gezonde dosis idealisme. “In Het Bos is iedereen gelijk.” text: Lennert Hoedaert photos: Koen Bauters

- 44 -


Hoe krijgen deze programmatoren alle activiteiten gebolwerkt en gestroomlijnd? Ongetwijfeld is keuzes maken een deel van het antwoord. “Maar ook heel veel communiceren”, legt Robin uit. “We werken in een horizontale structuur, er is niet echt één leidinggevend persoon. Iedereen heeft zijn specialiteit maar we zijn goed op elkaar afgestemd en helpen elkaar. Daardoor wordt van iedereen ook wat flexibiliteit verwacht. Bands programmeren is hier iets complexer dan in andere zalen. Soms kan de puzzel pas een maand op voorhand gelegd worden, maar in the end komt alles goed.”

Zo herinneren we ons ook een optreden van Eagulls, een postpunkband uit Leeds. De passende support kwam van twee talentvolle bands uit Gent: Maze en Crowd Of Chairs. Die avond leek alles mooi samen te vallen. “In Het Bos moeten artiesten, medewerkers en publiek elkaar vinden. Dat geldt voor alle evenementen. Alles staat in het teken van een goede sfeer en een mooie avond. Zo worden niet alleen de mensen aan het huis verbonden, maar Het Bos ook aan die mensen: van bezoekers tot bookers.”

Onder meer Sleaford Mods speelde er al voor een uitverkochte zaal. Maar ook black metalconcerten, een nieuw project van Rudy Trouvé, een labelnight van het eveneens experimentele Ekster of een avondje met funk-dj’s behoren tot de mogelijkheden. “Of het nu elektronica, een lo-fi folky optreden of slaapkamerelektronica is, iedereen hier heeft een zwak voor authenticiteit en dus voor artiesten die alles op een eerlijke manier doen.”

“WE DOEN NIET MEE AAN DE OPBODCULTUUR.”

- 45 -


“ONS PROGRAMMA GAAT HEEL BREED QUA GENRES EN MUZIEKVORMEN, MAAR DE RODE DRAAD IS AUTHENTICITEIT EN EXPERIMENT.” “Wij vinden ons als zaal even belangrijk als de artiest, er moet een wisselwerking zijn”, aldus Peter. “De zaal vraagt respect voor haar werkwijze en werkt niet met agenten die willen beslissen over toegangsprijzen of voorprogramma’s. We doen niet mee aan de opbodcultuur. En zo voelen we al heel snel of er al dan niet een vonk is tussen ons en de artiesten.” Het verbaast dus niet dat Het Bos het independent muziekcircuit wil ondersteunen. “Er wordt voor elk optreden een poster gemaakt, ook wanneer de bands of de bookers er zelf een willen aanleveren. Alles in Het Bos staat ten dienste van het geheel, en iedereen is er gelijk.” En zo zijn we terug bij het begin. In Het Bos is er altijd beweging. Het is de place to be om over muzikale én artistieke grenzen heen ontdekkingen te doen. Als je de concertzaal begrijpt, begrijp je het hele Bos. Plan je er een optreden? Dan kan je eerst iets eten in de Boskeuken, “de kern van Het Bos, waar iedereen met elkaar in contact komt”, of pakweg een expo bezoeken. “Eigenlijk moet iedereen hier kunnen binnenlopen en zijn ding kunnen doen. Vandaar ook ons mission statement: een open huis in het midden van de stad.” Tot slot, wat kunnen lokale bands doen als ze zelf in Het Bos willen spelen? Heel gemakkelijk: mailen naar concerts@hetbos.be. “We krijgen hier heel veel voorstellen binnen, die we allemaal proberen te bekijken. Vergeet geen link mee te geven met wat informatie over jezelf en vooral opnames van je muziek, zodat we een beeld kunnen krijgen van je concept. Ons programma gaat heel breed qua genres en muziekvormen, maar de rode draad is authenticiteit en experiment.” hetbos.be

- 46 -


column

Van The Beatles tot Minor Threat, van Leadbelly tot Wire, van Kendrick Lamar tot The White Stripes: ze hebben allemaal songs opgenomen die afklokken onder de twee minuten. De 90s indierock mijlpaal ‘Bee Thousand’ van Guided By Voices is zelfs helemaal opgetrokken uit korte schetsachtige tracks. Wie dit onbetwistbare meesterwerk niet kent, begint er NU naar te luisteren (en houdt zich vast aan zijn bretellen). Geen met subtiele penseelstreken geschilderde sferen, geen uitgewerkte tussenstukken, geen herhalingen. Wel: de ene geniale melodie na de andere, halfdronken opgenomen op 4-track cassette zonder te ademen.

GOETHE EN MOTOWN: ÉÉN STRIJD Peter Houben

Door een reeks toevalligheden bevond ik mij afgelopen zomer plots op het Stadsmuzikantenfestival in Tongeren. De insteek: een aantal muzikanten/bands spelen, niet of nauwelijks versterkt, drie korte setjes van 20 minuten op straathoeken en pleintjes. Het publiek schuifelt intussen gezapig heen en weer. Een van de muzikanten was Stef Kamil Carlens. Na zijn eerste set was hij lichtjes verbouwereerd dat de tijd er al op zat en dat hij maar drie en een half nummer had kunnen spelen. Groot artiest hoor, Stef Kamil, maar de gave der bondigheid is niet aan hem besteed. Hij behoort tot de ‘laten-we-eerst-de-sfeer-zetten-met-eenschuchter-binnenkomende-noot-en-een-weifelendritme-en-op-’t einde-even-traag-weer-uitbollen’ school. Hij heeft natuurlijk gelijk (en het publiek lust er ook wel pap van) maar spijtig toch dat we niet méér van zijn straffe songs te horen kregen. In 20 minuten kan je er mijns inziens gerust 10 kwijt maar dan moet je eerst toetreden tot de ‘don’t-bore-us-get-to-the-chorus’ school – naar een quote van Motown oprichter Berry Gordy. Geen debiel, die Gordy, en zijn devies zou op de oogleden van elke popmuzikant getatoeëerd moeten worden, aan de binnenkant.

Aan het andere eind van het spectrum lanceerden een aantal geslepen Amerikaanse en Australische radiostations in 2014 het Quickhitz format. Met als slogan ‘twice the hits’ werd elke track ingekort tot ± 2 minuten. Zo kreeg je als luisteraar gemiddeld 24 nummers per uur te horen, in plaats van de gebruikelijke 11 à 12. Een heleboel muzikanten en ‘serieuze’ muziekfans gingen op de achterste poten staan maar ik vind het een geweldig idee. Stel je voor: enkel refreinen (béng-béng-béng) en hier en daar een strofe (bám-bám). Ik ben geen fan van de hedendaagse pop maar in die vorm zou ik er wel naar kunnen luisteren want, word wakker, 99% van alle popsongs ben je sowieso na twee minuten beu. En al wie in deze context komt aankakken met – hoest! – ‘artistieke integriteit’ moet maar kunstenaar worden of romans gaan schrijven. Ze zullen vroeg of laat de woorden van Goethe tegenkomen, want ook onze favoriete romantische Duitser haalde de Sturm-und-Drang mosterd bij Berry Gordy toen hij plechtig opmerkte: “In der Beschränkung zeigt sich erst der Meister.”

- 47 -


popadvies

En dan is er uiteraard ook nog de Kleine Vergoedingsregeling (KVR), waarmee je toch al max. € 124,66 per dag en € 2.493,27 per jaar kunt verdienen. We geven nog maar eens mee dat je die KVR enkel voor artistieke prestaties kunt gebruiken. Als gitarist in een rockband is er geen probleem, maar voor dj’s is die KVR nog altijd problematisch. Om de KVR te kunnen gebruiken, moet je verplicht een kunstenaarskaart hebben, die je aanvraagt bij de Commissie Kunstenaars.

Hopelijk heb je dit najaar heel wat shows op de agenda staan, en hopelijk heb je voor die shows ook een deftige vergoeding uit de brand weten te slepen. Dat geld moet natuurlijk op een of andere legale manier in jouw zakken terecht komen, en daar is er eigenlijk maar een handvol manieren voor. In dit artikel raken we die mogelijkheden kort aan en staan we wat uitgebreider stil bij het Sociaal Bureau voor Kunstenaars. text: Jan Pauly

Alle bovenstaande vormen zijn eigenlijk (forfaitaire) kostenvergoedingen, waarop je geen sociale zekerheidsbijdragen of belastingen moet betalen. Nadeel is dus dat je er geen sociale rechten (bv. pensioen of werkloosheidsuitkering) mee opbouwt. Verdien je meer dan de bedragen hierboven, dan moet je sowieso naar een andere oplossing zoeken, waar je doorgaans wel sociale bijdrage en belastingen op zult betalen. Je kan o.a. als werknemer aan de slag gaan bij je opdrachtgever, als zelfstandige werken, of via een Sociaal Bureau voor Kunstenaars (SBK). Bij die laatste optie geven we hieronder een woordje uitleg.

Beperkte vergoeding, beperkte papierwinkel

Het SBK: hogere vergoedingen, nog steeds beperkte papierwinkel

Ontvang je een vrij lage vergoeding, dan zijn er een paar manieren om dat te regelen. Er is de kostenvergoeding, waarbij je gewoon de gemaakte kosten voor die show terugbetaald krijgt. Let op: het moet wel gaan om werkelijk gemaakte (en bewijsbare) kosten, dus zomaar een onkostenvergoeding van € 150 zonder dat er echt € 150 aan kosten gemaakt zijn, kan niet! Je kan ook je gereden kilometers laten terugbetalen aan een maximum van € 0,3460 per kilometer. Ook een vrijwilligersvergoeding behoort tot de mogelijkheden, al is die niet bedoeld voor artistieke prestaties. Dj’en wordt nog steeds niet beschouwd als een artistieke prestatie dus dj’s kunnen wel uitbetaald worden met een vrijwilligersvergoeding. Het gaat wel over echt lage bedragen: max. € 33,36 per dag en € 1.334,55 per jaar.

SBK’s zagen het levenslicht in 2003, toen het zogenaamde ‘kunstenaarsstatuut’ werd ingevoerd. “Een Sociaal Bureau voor Kunstenaars is altijd een onderdeel van een erkend uitzendkantoor, met een aparte werking en ook een aparte licentie om artistieke contracten te mogen opmaken”, vertelt Amin Dridi, districtmanager bij t-heater, het SBK van t-interim. “Het SBK kan contracten opmaken voor alle opdrachten of prestaties die bijvoorbeeld vallen binnen het paritair comité van de podiumkunsten en de muziek (PC304). Dat betekent dat niet alleen livemuzikanten, maar ook dj’s, technici, stagehands etc. via een SBK kunnen worden uitbetaald.”

- 48 -


Zeg, ik houd maar de helft van mijn gage over! Concreet zal het SBK jouw prestatie voor het afgesproken bedrag factureren aan de opdrachtgever. Jij geeft op voorhand door aan het SBK op welke datum en voor welke organisator je gaat spelen, en het SBK doet de rest van het papierwerk. Op het moment van je prestatie is het bureau juridisch gezien jouw werkgever; logischerwijs ben jij dan de werknemer, en net dat begrip is erg belangrijk. “Het SBK wordt gebruikt door kunstenaars en freelancers die de voorkeur geven aan de bescherming van het statuut van de werknemer”, zegt Amin. “Die bescherming is namelijk veel groter dan voor zelfstandigen: werknemers hebben (altijd onder bepaalde voorwaarden) recht op pensioen, werkloosheidsuitkering, gewaarborgd loon bij ziekte, extra vergoedingen als er gewerkt wordt op een feestdag, eindejaarspremie, vakantiegeld … Allemaal zaken waar de gemiddelde zelfstandige alleen maar van kan dromen. Bovendien is het SBK als werkgever ook verplicht om te zorgen voor een arbeidsongevallenverzekering voor de duur van je contract.”

Dit moet zowat de meest gehoorde reactie zijn als je een SBK ter sprake brengt. Maar klopt dat eigenlijk wel? Daarvoor moeten we in detail bekijken hoe een SBK jouw loon berekent. Zoals gezegd, moet je voor een concert wettelijk gezien als werknemer een minimum brutoloon van € 108,90 verdienen. Maar dat is niet het bedrag dat jouw opdrachtgever zal moeten betalen. Bovenop dat brutoloon is het SBK als werkgever namelijk verplicht om reserves voor feest- en ziektedagen, verzekeringen, pensioenbijdragen, sociale zekerheidsbijdragen werkgever, vakantiegeld, eindejaarspremie … te betalen. En een SBK is ook geen liefdadigheidsinstelling: er wordt dus ook een commissie voor het kantoor zelf bijgeteld. Tel je dat allemaal bij elkaar, dan zit je al snel aan een totale kost voor de organisator van meer dan € 200. Dat is het bedrag dat je dus van de organisator van het concert zal moeten krijgen, wil je aan een brutoloon van € 108,90 komen. “Maak daar goede afspraken over met je opdrachtgever,” raadt Amin aan, “en ga als het nodig is op voorhand eens langs bij je SBK om wat concrete simulaties te laten maken.”

Het SBK zal dus steeds een arbeidscontract opstellen, met alle bijkomende sociale voordelen maar ook wettelijke verplichtingen vandien. Amin geeft een voorbeeld: “Een SBK moet de wettelijke loonbarema’s volgen die afgesproken zijn in het betrokken paritair comité. Ook je opdrachtgever moet die afspraken eigenlijk naleven. In het paritair comité van de podiumkunsten & muziek staat dat een muzikant voor een zgn. concertdienst een brutoloon moet krijgen van minimum € 108,90. Als je opdracht hier niet aan voldoet – dus als de gage te laag ligt om aan dit barema te voldoen – kan het SBK hiervoor in principe geen arbeidscontract opmaken.” Concreet betekent dit dus dat je een concert niet via een SBK (of eender welk ander soort arbeidscontract) kan laten uitbetalen als je niet aan deze minimumvergoeding geraakt. En dat brengt ons meteen bij een volgend punt: hoe zit de loonberekening bij een SBK nu eigenlijk in elkaar?

Dat brutoloon wordt natuurlijk niet integraal op jouw rekening gestort. Net als elke andere werknemer in België betaal je op dat brutoloon belastingen (minimum 11,11%) en sociale zekerheidsbijdragen (13,07%). Wat dan overblijft, het nettoloon, is wat je uitbetaald krijgt. Amin: “Concreet hou je inderdaad netto zelden meer dan de helft over, tenzij je nog een aantal werkelijk gemaakte kosten inbrengt. Die zijn doorgans vrij van sociale zekerheidsbijdrage en belastingen, worden dus niet meegenomen in de brutonetto-berekening en drijven je nettoloon omhoog. Maar weet wel dat je met die onkosten géén sociale rechten zoals pensioen, toegang tot werkloosheidsuitkering etc. opbouwt, dat ze onderhevig zijn aan strikte regels en dat je altijd moet kunnen bewijzen dat die kosten ook effectief gemaakt zijn voor dat specifieke optreden.”

- 49 -


Is een SBK dan zo duur? Als je het zo leest, zou je dat kunnen concluderen. De meeste redenen zijn echter puur wettelijk van aard: net als elke andere werkgever moet een SBK bepaalde bijdragen betalen, en net als elke andere werknemer betaal jij ook jouw bijdragen. Maar hiervoor krijg je natuurlijk wel veel in ruil, zoals die eerder opgesomde arbeidsongevallenverzekering, pensioenopbouw, werkloosheidsuitkering etc. Amin wijst ook nog op de andere diensten die SBK’s aanbieden: “Sommige SBK’s vragen iets meer commissie dan andere. Maar kijk niet enkel naar de prijs, bekijk ook en vooral die diensten die er tegenover staan. De kans is groot dat je ooit één van die diensten zal nodig hebben. In het geval van t-heater, bijvoorbeeld, zetten een vijftigtal gespecialiseerde consulenten zich dag in dag uit in om duizenden mensen verder te helpen. Zij worden structureel opgeleid om in de diepte en met actuele kennis van zaken te kunnen spreken.” Zo gaan de meeste SBK’s je ook actief begeleiden, ijveren ze voor betere verloningen in de sector, helpen ze je op weg naar het kunstenaarsstatuut (als dat voor jou van toepassing is) etc.

In zo’n geval kan het dus verstandiger zijn om toch via een SBK te werken en zo je korf aan sociale bescherming verder aan te vullen. “Het SBK kan een goede oplossing zijn in de tussenfase tussen eerder kleine vergoedingen en de stap naar het zelfstandigenstatuut. Wil je zelfstandige in hoofdberoep worden, dan moet je toch al aardig wat gages kunnen verzamelen: € 50.000 per jaar is geen must, maar toch een goeie indicatie. Je moet dus redelijk wat werkzekerheid hebben aangezien je niet zomaar kan terugvallen op een uitkering of op het artiestenstatuut. Als je je opdrachten via een SBK regelt, kan dat onder bepaalde voorwaarden wél”, concludeert Amin.

Word ik dan niet beter zelfstandige?

Bezint eer ge begint

Moeilijk te zeggen, omdat dat heel sterk afhangt van jouw persoonlijke situatie. Als je puur naar het bruto-nettoverhaal kijkt, is het duidelijk dat hetgeen je als zelfstandige factureert aan de organisator, ook integraal op je rekening zal verschijnen. Maar weet dat je als zelfstandige ook sociale zekerheidsbijdragen en belastingen betaalt op hetgeen je verdient, dus netto houd je zeker ook niet dat volledige bedrag over. Maak je veel beroepskosten, dan kan je die als zelfstandige wel ruimer inbrengen dan wanneer je via een SBK werkt. Maar anderzijds: als zelfstandige bouw je veel minder sociale rechten op dan als werknemer via een SBK. Bovendien is het zo dat je, als je bv. maar een halftijdse job hebt als werknemer en daarnaast je concerten regelt als zelfstandige in bijberoep, je maar half zoveel sociale rechten opbouwt.

Laat het duidelijk zijn: heel het domein van uitbetalingen is best wel complexe materie. Laat je daarom eerst goed informeren over welke oplossing voor jou het meest geschikt is. Spring eens binnen bij een SBK in jouw regio, of laat je adviseren tijdens een adviesgesprek bij Poppunt. Want goed begonnen is – komt ie – nog altijd half gewonnen.

POPPUNT GEEFT POPADVIES! Antwoorden geven op de vragen waar je mee zit, da’s onze job. Van je eerste stappen als muzikant of dj tot het nalezen van je platencontract: we staan je bij over de hele lijn. poppunt.be

popadvies@poppunt.be 02 504 99 00

- 50 -


Sociaal Bureau voor Kunstenaars

V.U. t-groep NV, Hans Smellinckx, Stationsstraat 120, 2800 Mechelen - BTW BE 0478.971.449, RPR Mechelen - VG.1246/BUOSAP, B-C07.002 - 00309-405 - 00309-406 - W.INT.RE.RS.SO.148 - DC:40103 - 2013/1

t-heater regelt je administratie. En jij? Jij doet helemaal je ding.

Onverwacht een concert? Vragen over verloning, werken in binnen- en buitenland, belastingen of kunstenaarsstatuut? Hulp nodig bij het oprichten van jouw vzw? De specialisten van t-heater helpen je graag verder.

Kijk snel op www.t-heater.be


photo: Koen Bauters

jonge wolven

UMM UMM uit Gent betovert met experimenteel afgekruide pop. Ingrediënten zijn welgemikte grooves, intrigerende songstructuren en mysterieuze vocals. Warpaint loert om de hoek en Wild Beasts knikt goedkeurend mee. Single ‘Papercut’ klinkt dan ook als een band met boekentassen vol potentieel. Aanrader!

vi.be/umm

Repetitiekot met UMM op Poppunt.tv

- 53 -


- 54 -

Maris, waarachter de Leuvense Mariske Broeckmeyer schuilgaat, kan je niet beschuldigen van een gebrek aan durf. Met haar in IJsland opgenomen nummers, die zweven tussen Efterklang, Björk en Morton Feldman, weet ze meteen op eigenzinnige wijze een eigen niche in ons muzieklandschap te vinden. Haar stem is daarbij een even belangrijk instrument als de subtiele elektronica en belletjes. Geen easy listening, wel muziek als een schimmenspel om langzaam met open mond in te verdwalen. (Maarten Langhendries)

Fan van Dans Dans? Dan is de kans behoorlijk groot dat je ook Sweaty Naked Men zal kunnen smaken. Deze groep bestaat uit twee Brugse jongelingen op drum en gitaar. Zij brengen instrumentale, filmische en dromerige muziek die qua attitude veel jazz verraadt, maar ook blues en rock in de genen heeft zitten.

Broeierige temperaturen vragen om een geschikte soundtrack. En met Majestic Sun, ons nieuwste Cutting Edge Talent, reiken we je alvast een geschikte kandidaat aan. Of het nu gaat om de withete riffs in ‘The Dicktator’ – geen typfout! – of het tragere beukwerk uit ‘Circo Grande’: deze bende herrieschoppers uit Gent bezorgt je graag een one way ticket richting Palm Desert, California. Verwacht een frisse mix van stoner- en post-rock waarin invloeden van onder andere Kyuss, Tool en Mastodon doorschemeren. (Arne Van Duppen)

enola.be damusic.be

cuttingedge.be

In vi.be Reviews bespreken Vlaanderens meest toonaangevende muziekmedia hun favoriete vi.be van het moment. Lees de volledige reviews en beluister de muziek op vi.be!

vi.be/maris

vi.be/sweatynakedmen

vi.be/majesticsun

Straffe songs hebben de jongens alvast. Hoog tijd dus om kennis met deze zich in het zweet werkende jongelui te maken! Dat kan via hun vi.be-profiel maar ook een digitaal duimpje in de rug zullen ze vast kunnen appreciëren. (Philippe De Cleen)

MARIS

3.

SWEATY NAKED MEN

2.

MAJESTIC SUN

vi.be reviews 1. 4.


- 55 -

piano. ‘Het Jaar Opnieuw’ neigt naar dub(step) en mag voorzichtige vocals verwelkomen. ‘Fools’ klinkt aanvankelijk als een EDM-anthem maar blijft lekker zweven en bewijst dat een zware drop helemaal niet moet. (Bart Somers)

een vocal op het nummer zeker nog had gekund om de breakdown wat voller

te maken, is dit toch enorm puik werk, jongens! (Pim Gombeer)

fuzz-mag.be

vi.be/yedanjey

TwoFace is afkomstig uit Antwerpen en hun muziek kan het best worden omschreven als een combinatie van elektronica met soul en een vleugje rock & roll. Bij het beluisteren van de songs op hun vi.be-profiel, moeten we meteen denken aan bands als Her of Jungle. Het zijn vooral de steeds terugkerende groovy beats die ons weten te overtuigen en het ons moeilijk maken om op onze

Morgan Abend, een biepjonge elektronicaproducer die klanktapijten weeft en ze overgiet met fijnzinnige beats en vindingrijke bijgeluiden. Wat opvalt is de grote afwisseling tussen de nummers onderling. ‘Breeze’ is een rustgevende instrumental waar de chille bas het op punten haalt van de hyperactieve

De FuzzTrack van deze maand is ‘Fading Colours’ van het Frans/Belgische duo Yedan & Jey. Smaakvol combineren de heren house- en techno-elementen: een hardere kick en chord stabs – die laatste dan weer gedoopt in een dosis reverb en distortion – laten zien dat een goede track niet altijd ingewikkeld moet zijn. Hoewel

indiestyle.be

op vi.be en in Poppunt Magazine!

redacties via vi.be. Wie weet verschijn jij dan in hun webzine,

Laat ook jouw muziek bespreken! Zend je beste tracks naar de

vi.be/dirtytwoface dansendeberen.be

vi.be/morganabend

stoel te blijven zitten. Ze hebben een sound gecreëerd die er weinigen in ons kleine landje hen zullen nadoen, en de songs zijn sterk! (Thibault Vander Donckt)

TWOFACE

MORGAN ABEND

YEDAN & JEY


vi.be wall of fame

In mei, juni en juli 2017 werden 415 artiesten op vi.be uitgeroepen tot winnaar van een podiumkans, media-exposure en/of wedstrijd. Dikke proficiat, allemaal!

$OLDOUT Selectie The Mezz DJ Contest 2017 A BUNDLE OF DJOY Selectie Concours Akoestiek 2017 AARDE AAN DAAN Show op Open Mic @

Het Depot • Halvefinalist Nekka-Wedstrijd 2017-2018 • daMusic’s vi.be ABASHED Selectie Westtalent 2017 ACCESS UNLOCKED Selectie Limbomania 2017 ALEXANDER DAVID Selectie Dj-mania 2017 ALEXANDRA GADZINA Show op Hofrock 2017 • Show op Suikerrock 2017 ALPHA WHALE daMusic’s vi.be AMAJUNZI Show op Reveil 2017 • Show op Dranouter 2017 (Buskerpodium) AMBRAZAR Show op Dranouter

2017 (Buskerpodium) AMPERSAND Juryprijs & Persprijs Showcase Qubus ANNE VAN DE STAR Show (solo) op Boomtown 2017 ANNELEEN DEBAVEYE Show op Reveil 2017 ANOTHER TOM Show op Reveil 2017 ANTHE Selectie Limbomania 2017 ANYSA 2e plaats 100%

Talent 2017 APING FRIENDS Show op Kotweekend 2018 • Selectie Westtalent 2017 ARTEK Show op Reveil 2017 AUDIOWAVE Liveset in De Mixx op Studio Brussel • Selectie MNM Start To DJ 2017 BAIA KOBA Show op Reveil 2017 BALTIMORE Show op LochtFest 2017 • Finalist Burgrock Rally 2017 • Indiestyle’s vi.be • Selectie Limbomania 2017 BARELY AUTUMN Show op Genk on stage 2017 BARKING AT THE MAILMAN Winnaar ROHP Rock Rally 2017 • Show op Rock ’n Gheer 2017 BARREN OF SHAPE Selectie Limbomania 2017 BARVO Winnaar Blender Rockbattle 2017 • Show op Reveil 2017 BASS LANE Winnaar Festiveuzzel DJ Contest 2017 BAYAN Selectie Oost.Best! 2017 BEARSØME Selectie Dj-mania 2017 BEATS AND BREAKFAST Show op Muziek In De Wijk Berchem 2017 BEATSFORBEACHES Show op Boomtown 2017 BEECH Selectie Oost.Best! 2017 BEN CANE Winnaar ROHP Rock Rally 2017 BENE GUITAR DUO Show op Cultuurmarkt van Vlaanderen 2017 BENJAMIN VERMEULEN Selectie Nekka-Wedstrijd 2017-2018 BERG Show op Absolutely Free Festival 2017 BESTIAAL Shortlist Jong Jazztalent

Gent 2017 BEUK 2e plaats De Lokale Lichting 2017 BILBAO Selectie Oost.Best! 2017 BLACK CAT BISCUIT Selectie Belgian Blues Challenge 2017 • Show op Genk on stage 2017 BLACK HAWK Show op Live in de Loods Music Corner XL 2017 BLACKFALL Boost-a-band prijs Showcase Qubus BLAFWAF Show op Suikerrock 2017 BLAIN Selectie Road Rock 2017 BLEAK Dansende Beren: Zalm van de maand BLEW. Show op Linkerwoofer 2017 BLUEBIRD Selectie Oost.Best! 2017 BOBBY C Enola’s vi.be BODDIN Selectie Nekka-Wedstrijd 2017-2018 BONFIRE LAKES Show op Open Mic @ Het Depot BONZO Show op Boomtown 2017 BOXING DAY Selectie Oost.Best! 2017 BRMS Selectie Rupel Heroes DJ Battle CALICTRIC Winnaar 10 Urenloop DJ Contest • Selectie Kanaar Bizaar 2017 DJ Contest CANVES Show op Jaarmarkt Broechem 2017 CAPIBARA Indiestyle’s vi.be • Selectie Jonge Wolven 2017 CAPTAIN! WE HAVE GHOSTS Winnaar Release Rally 2017 (bands) CARDOEN Show

op Reveil 2017 CARMAMUSE Show op Reveil 2017 • Show op Suikerrock 2017 CASPAR AUWERKERKEN Show op Tuesday Circle @ Café de Loge CATBUG Selectie Jonge Wolven 2017 • Show (solo) op Boomtown 2017 • Show op Nocturne Atlantikwall 2017 CATHOLIC GURLS Selectie Limbomania 2017 CELESTIAL WOLVES Show op Nocturne Atlantikwall 2017 CERYS Selectie Nekka-Wedstrijd 2017-2018 CHEG Selectie Dj-mania 2017 CHIROMAAN Show op Suikerrock 2017 CHRIS LOAN Show op Jaarmarkt Broechem 2017 • Show op Zandzi-Unplugged CHRONIC & BOOGIE Retrohouse/hardstyle set op Suikerrock 2017 CLEOPATRICK Enola’s vi.be • Selectie Night of The Ugly Papas Rock

Rally • Selectie Limbomania 2017 COLOUR ME BLIND Selectie Concours Akoestiek 2017 COMMODUS Selectie Oost.Best! 2017 COSMIC MOTION Selectie Concours Akoestiek 2017 COUCH SURFER Liveset in De Mixx op Studio Brussel CREATIF MINDZ Selectie Oost.

Best! 2017 CROOKED STEPS Publieksprijs LH17 Destelbergen • Selectie Melle Plage 2017 Music Battle • Selectie Jonge Wolven 2017 • Selectie Oost.Best! 2017 D-SIRE Selectie Kanaar Bizaar 2017 DJ Contest DAALMAN Show op Dranouter 2017 (Buskerpodium) DANIÈLE VAN OS Show op Reveil 2017 DBASIS Halvefinalist Nekka-Wedstrijd 2017-2018 DE RAND Winnaar 100% Talent 2017 DE RIEN Show op Vama Veche 2017 DE SPOEL Show op Schoten Bad 2017 • Show op Reveil 2017 • Selectie Concours Akoestiek 2017 DEEJAY TWALLIE Show op Zomaar Zomert

www.cuttingedge.be

- 56 -


2017 DESERT DRONES Juryprijs & Publieksprijs Red Rock Rally 2017 DIRTY TOY COMPANY Host VERSTERKER op Quindo DIVIDED Selectie Westtalent 2017 DJ BERRE Selectie Dj-mania 2017 DJ JELLOUSY Selectie MNM Start To DJ 2017 DJ LAVITA Selectie The Mezz DJ Contest 2017 DJ TEAM GOMORIS Winnaar Festiveuzzel DJ Contest 2017 • Show op Sfinks Mixed 2017 DJ ZAMAN 2e plaats Rupel Heroes DJ Battle DJ-MG

Selectie The Mezz DJ Contest 2017 DOUBLE A Show op Deinzes Stratenfestival 2017 DOUBLE D Set op LochtFest 2017 DREW. Selectie The Mezz DJ Contest 2017 • Show op Heropeningsfeest JH Centraal DRIVING MISS TAKE Show op Reveil 2017 DROP SWITCH Selectie Dj-mania 2017 E-MR Drum & bass set op Outsiderz 2017 EASY DODO Show op Tuesday Circle @ Café de Loge ED AND THE GATORS Selectie Belgian Blues Challenge 2017 ELECTRONETICS Selectie Limbomania 2017 ELISABETH DANIEL Show op Open Mic @ Het Depot EMY Show op Singer-Songwriters Sunday 2017 @ Café Malvine • Show op Reveil 2017 ERASERHEAD Selectie Oost.Best! 2017 • Winnaar Night of The Ugly Papas Rock Rally • Selectie Westtalent 2017 ESCAPE ESCAPE Show op De Dolle Dorpsdagen 2017 ESKILL Liveset in De Mixx op Studio Brussel ESZRA Show op Singer-Songwriters Sunday 2017 @ Café Malvine • Selectie Westtalent 2017 EVERYTHING BUT A BAND Show op Reveil 2017 EXACTLYTHIS. Selectie Dj-mania 2017 FAKE INDIANS Support Six Hands in Den Eglantier FANTOOMPIJN Show op Boomtown 2017 • Selectie Limbomania 2017 FARFLOW Allround set op Suikerrock 2017 FARSE Show op Vama Veche 2017 FISHERMAN daMusic’s vi.be • Show op Schoten Bad 2017 FLO Show op Vama Veche 2017 • Show op Nocturne Atlantikwall 2017 • Selectie Westtalent 2017 • Show op Dranouter 2017 (Buskerpodium) • Show op Suikerrock 2017 FORNET Show op Absolutely Free Festival 2017 • Selectie Limbomania 2017 FORWARD Selectie Melle Plage 2017 Music Battle • Selectie Westtalent 2017 FRANSSISS BROWNE’S MAGNIFICENT WORLD Show op Reveil

2017 FTAKKE Show op Live in de Loods Music Corner XL 2017 FUGA Selectie Dj-mania 2017 GENTLE VEX Selectie Melle Plage 2017 Music Battle GEORGE DYLAN Show op Vama Veche 2017 GHALIA Selectie Belgian Blues Challenge 2017 GILMAN Selectie Oost.Best! 2017 GOAT BOAT Show op Reveil 2017 GOUVERNEUR Selectie Concours Akoestiek 2017 GRACI Selectie Nekka-Wedstrijd 2017-2018 GRAVA

Selectie Dj-mania 2017 GROWZY 2e plaats Frontline Festival 2017 DJ Contest GRÜN Show op Knoet Free Podium 2017 GU1LTY Selectie Alken Outdoor Festival 2017 DJ Contest GUSTAV LEO Show op Suikerrock 2017 HAISSEM Selectie Dj-mania 2017 HALIUX Finalist Tomorrowland 2017 DJ Contest HAST Winnaar Jazztract 2017 HEAD FULL OF FLAMES Show op Reveil 2017 HEDONIST Support Monolord in Café Charlatan (Democrazy) HERMÀNN Selectie Oost.Best! 2017 HET LOT Show op Reveil 2017 HET ONDERSPIT Show op Dranouter 2017 (Buskerpodium) HIDEOUS Show op Core Centraal @ JH Centraal HIMALAYA HEIGHTS Selectie Oost.Best! 2017 HOMELANDS Selectie Oost. Best! 2017 HUGS Selectie Limbomania 2017 HUISMUS Show op Cirque Magique 2017 HYALYTE Selectie Dj-mania 2017 I CAN’T Selectie Dj-mania 2017 I.F.O Shortlist Jong Jazztalent Gent 2017 ICE KING Show op Reveil 2017 ILA Selectie Limbomania 2017 • Show op Dranouter 2017 (Buskerpodium) IMPULSE Selectie Dj-mania 2017 IN EEN DISCOTHEEK Finalist Nekka-Wedstrijd 2017-2018 INTERBELLUM Show op Kot Invades: Rimboe @ De Moeve IRRI Selectie Nekka-Wedstrijd 2017-2018 ISADORE Show op Zandzi-Unplugged • Show op Suikerrock 2017 IVES Show op Reveil 2017 IZAR DUO Show op Cultuurmarkt van Vlaanderen 2017 JAIRO TARACENA Show op Muziek In De Wijk Berchem 2017 JASTY Selectie Dj-mania 2017 JAY AND THE COFFEE Juryprijs LH17 Destelbergen JAY MNG 3e plaats 100% Talent 2017 • Show (solo) op

Boomtown 2017 JAZZDEE Liveset in De Mixx op Studio Brussel JEROME X Selectie MNM Start To DJ 2017 JERRY STONE Winnaar Alken Outdoor Festival 2017 DJ Contest JESSE ASHFIELD Show op Jaarmarkt Broechem 2017 JFK Selectie Westtalent 2017 JHILANI Selectie Nekka-Wedstrijd 2017-2018 • Show op Think Open Mic JOLTA Selectie Dj-mania 2017 JONAS MEERSMANS Show op Reveil 2017 JORDEN DUX

- 57 -


Selectie Alken Outdoor Festival 2017 DJ Contest JOSEFIEN DELOOF Show op MITH-festival 2017 • Selectie Jonge Wolven 2017 • Show op Singer-Songwriters Sunday 2017 @ Café Malvine • Selectie Oost.Best! 2017 • Show op Reveil 2017 • Selectie Westtalent 2017 • Show op Dranouter 2017 (Buskerpodium) JULIE BENWA Show op Zandzi-Unplugged • Show op Singer-Songwriters Sunday 2017 @ Café Malvine • Selectie Concours Akoestiek 2017 JUNGLE PROOF Selectie Limbomania 2017 JUST WAYNE Show op Zandzi-Unplugged • Show op Vama Veche 2017 • Show op Nocturne Atlantikwall 2017 KALF Winnaar Music Mayday Ronse • Selectie Melle Plage 2017 Music Battle • Juryprijs & Publieksprijs Showcase Qubus KARL Show op Beveren Festivalt 2017 KASSEI Support Six Hands in Den Eglantier KING JAY Show op Fête Musicale 2017 KING LOW Selectie Limbomania 2017 KLOOTHOMMEL Selectie Oost.Best! 2017 KOBE DE WOUW Selectie Nekka-Wedstrijd 2017-2018 KOLONEL DJAFAAR Show op Reveil 2017 • Podiumprijs Jonge Wolven 2017 KOSMIK Retrohouse/hardstyle set op Suikerrock 2017 KROZNIK Show op Beveren Festivalt 2017 LARSSEN. Selectie Jonge Wolven 2017 • Selectie Oost.Best! 2017 LAS NIDE Selectie Kanaar Bizaar

2017 DJ Contest LAZY RED CHEEKS Selectie Limbomania 2017 • Show op Suikerrock 2017 LE FROMAGE Selectie Jonge Wolven 2017 LEAKY ROOF Selectie Belgian Blues Challenge 2017 LEBLANC Selectie Dj-mania 2017 LENI. Selectie Melle Plage 2017 Music Battle • Selectie

Oost.Best! 2017 LÉON Selectie 100% Talent 2017 LEONORE Show op Singer-Songwriters Sunday 2017 @ Café Malvine • Show op Nocturne Atlantikwall 2017 • Show op Gentse Feesten Sint-Baafsplein 2017 LES VACHES ESPAGNOLES Publieksprijs LH17 Haacht LES VOISINS Winnaar Podium van Muziekmozaïek 2017 - Folk LIES & JEROEN Selectie Concours Akoestiek 2017 • Show op Dranouter 2017 (Buskerpodium) LIGHTS OF YONDER Show op Reveil 2017 LINDE Show op Reveil 2017 LIP SERVICE Selectie Westtalent 2017 LISELOTTE SELS Show op Cultuurmarkt van Vlaanderen 2017 LITTLE NEMO Selectie Jonge Wolven 2017 • Show op Reveil 2017 • Show op Dranouter 2017 (Buskerpodium) LIV BASTIAENS Show op Jaarmarkt Broechem 2017 • Selectie Concours Akoestiek 2017 LIVE AFTER TOMORROW Show op Fête Musicale 2017 LIZZIE Selectie Concours Akoestiek 2017 LLOUP Set op Thursdays at MADtiger @ De Kruitfabriek LONDON BULLET Publieksprijs JH dE Mutse Rock Rally 2017 • Selectie Oost.Best! 2017 LORANA Selectie Limbomania 2017 LOUIE Selectie Jonge Wolven 2017 LOUMÈN Winnaar Podium van Muziekmozaïek 2017 - Jazz LOW HILL Show op Tuesday Circle @ Café de Loge LOW LAND HOME Show op

Nocturne Atlantikwall 2017 • Selectie Oost.Best! 2017 LOXLEY LANE Show op Try-Out Tuesdays! @ De Klinker MACHA! Allround set op Suikerrock 2017 MAD-T Retrohouse/hardstyle set op Suikerrock 2017 MADAME BLAVATSKY Show op Boomtown 2017 MADCHA Selectie Westtalent 2017 MAESIVE Selectie MNM Start To DJ 2017 MAINE COON Selectie Oost.Best! 2017 MAJESTIC SUN Cutting Edge Talent MAJOR Selectie Westtalent 2017 MARIS Enola’s vi.be MARLIJN Selectie Nekka-Wedstrijd 2017-2018 MARTA DEL GRANDI Show (solo) op Boomtown 2017 MARY’S LITTLE LAMB Show op Reveil 2017 MASTER, PLEASE Selectie Limbomania 2017 MATHIAS & CHRISTOPHE Show op Reveil 2017 MATT MILLS Selectie Dj-mania 2017 MATTIC Show op Heropeningsfeest JH Centraal MAUGER Selectie Westtalent 2017 MAYEMI Show (solo)

op Boomtown 2017 MC EQUAL Selectie Jonge Wolven 2017 • Selectie Westtalent 2017 MERMAID Selectie Road Rock 2017 • Selectie Oost. Best! 2017 MEVR BALEMANS Halvefinalist Nekka-Wedstrijd 2017-2018 MICHAEL ASNOT Show op Schoten Bad 2017 • Selectie Concours Akoestiek 2017 MICHIEL GELUYKENS Show op Reveil 2017 MICKEY DOYLE Winnaar Live Your Dream 2017 • Selectie Westtalent 2017 • Show op Dranouter 2017 (Buskerpodium) • Winnaar Jonge Wolven 2017 MIDNIGHT SCANDALS Show op Hofrock 2017 MILLBROOKS Show op Kiosk Rock 2017 • Selectie Oost.Best! 2017 • Selectie Westtalent 2017 MILLE Show op Hofrock 2017 MIRROUNDS Winnaar compositiewedstrijd Pol Bury @ BOZAR MISE*EN*SCENE Show op Muziek In De Wijk Berchem 2017 MONDAYITIS Show op Reveil 2017 MONKEY JUICE Selectie Melle Plage 2017 Music Battle • Selectie Road Rock 2017 • Selectie Oost.Best! 2017 MORE THAN MEETS THE EYE Selectie Oost.Best! 2017 MORGAN ABEND Indiestyle’s vi.be MORPHINE MILKSHAKE Juryprijs Student Rock Rally 2017 MR. SANDMAN Halvefinalist Nekka-Wedstrijd

2017-2018 MURPHY Selectie Limbomania 2017 MURPHY MUNRO Show op Reveil 2017 MUSON Liveset in De Mixx op Studio Brussel • Selectie Dj-mania 2017 MUZE Selectie Dj-mania 2017 N9899 Selectie Dj-mania 2017 NACHTLAWAAI Selectie Dj-mania 2017 NEANDER Finalist

- 58 -


Nekka-Wedstrijd 2017-2018 NEUFCHÂTEL Show op Nocturne Atlantikwall 2017 NRUTH Winnaar Rupel Heroes DJ Battle O VATAPÁ DO ARNALDO Show op S(a)int-Gilli(e)s loves Electro-Brazil O’GRADY Show op Reveil 2017 OBSKR Selectie Joko DJ Contest OKKUPEERDER Selectie Nekka-Wedstrijd 2017-2018 ORIENS Selectie Road Rock 2017 • Winnaar Burgrock Rally 2017 ORKATROFEE

Halvefinalist Nekka-Wedstrijd 2017-2018 • Selectie Melle Plage 2017 Music Battle • Selectie Jonge Wolven 2017 • Selectie Oost.Best! 2017 P.A.N.T.H.E.R Show op De Dolle Dorpsdagen 2017 PABLO DISCOBAR Vintage 70s disco set op Suikerrock 2017 PAGE DOWN Selectie

Westtalent 2017 PAVLOVE Selectie Oost.Best! 2017 PEGASSI Dj op Journey Of Sound to Balaton Sound Festival 2017 PELICAN BAY Show op Muziek In De Wijk Berchem 2017 • Selectie Limbomania 2017 PELIKAAN Selectie Limbomania 2017 PETER DE ROECK Show op Reveil 2017 PHILIPPE SUTTELS Show op Reveil 2017 PJAY Selectie Westtalent 2017 POETIC JACK Selectie Limbomania 2017 POLSKA House set op

Outsiderz 2017 POPPEL Show op Absolutely Free Festival 2017 PROUDMICH Selectie MNM Start To DJ 2017 QWASA QWASA Winnaar Joko DJ Contest R3BAN Selectie Rupel Heroes DJ Battle RA FEDERATION Selectie Melle Plage 2017 Music Battle • Show op Reveil 2017 RADIO RUBBENS Vintage 70s disco set op Suikerrock 2017 RAIN DOG Show op Live in de Loods Music Corner XL 2017 RAMAN. Publieksprijs

Student Rock Rally 2017 • Selectie Melle Plage 2017 Music Battle • Show op Jawadde?! 30/06 in ’t Een en ’t Ander • Selectie Road Rock 2017 • Selectie Oost.Best! 2017 RAPHAEL MALFLIET Shortlist Jong Jazztalent Gent 2017 REIN Selectie Dj-mania 2017 RENTON JULES Show op Reveil 2017 REVOX Selectie Alken Outdoor Festival 2017 DJ Contest REYES Selectie Rupel Heroes DJ Battle RIDOE Selectie Dj-mania 2017 RIOTRASH Selectie Dj-mania 2017 RIVALS OF MADTOWN Selectie Limbomania 2017 ROBERT Winnaar De Lokale Lichting 2017 ROBKE

Publieksprijs Rupel Heroes DJ Battle ROMANO NERVOSO Winnaar Sziget Fest Band Contest 2017 (Belgium) ROXIE HORSE Selectie Westtalent 2017 ROZZ Show op Reveil 2017 RTTN Selectie Dj-mania 2017 RUBIN Show op Reveil 2017 RUNE Selectie Concours Akoestiek 2017 S.O.S. Selectie Limbomania 2017 SCEPTO Selectie Oost.Best! 2017 SCHELPENMAN Show op Dranouter 2017 (Buskerpodium) SCHNTZL Show

op Reveil 2017 SECOND SON SAM Selectie Concours Akoestiek 2017 SECRET B Winnaar Kanaar Bizaar 2017 DJ Contest SEKOTETAA Show op Knoet Free Podium 2017 SELECTOR NIEL Vintage 70s disco set op Suikerrock 2017 SEVERE Finalist Tomorrowland 2017 DJ Contest • Selectie Dj-mania 2017 SHAKEDOWN TIM & THE RHYTHM REVUE Selectie Belgian Blues Challenge 2017 SHAPESHIFTED Selectie Belgian Blues Challenge 2017 SHARON ADRÉANNE Selectie Nekka-Wedstrijd 2017-2018 • Show op Live in de Loods Music Corner XL 2017 SHE BAD Winnaar Podiumvlees 2017 • Winnaar LH17 Haacht • Winnaar Pop@Park 2017 Rock Rally • Show op JH JooW Rock Shoow SHHT Show op Boomtown 2017 SIGNIFERS Show op Beveren Festivalt 2017 SIGNITE Finalist Tomorrowland 2017 DJ Contest SILAS Show op Reveil 2017 • Selectie Concours Akoestiek 2017 SINDICATO SONICO Show op Schoten Bad 2017 SIR JACOBS StuBru set op Outsiderz 2017 • Winnaar Frontline Festival 2017 DJ Contest SITSE Show op Singer-Songwriters Sunday 2017 @ Café Malvine SKILLZINGTON Selectie Joko DJ Contest • Show op Sfinks Mixed 2017 SKY HARVESTER Show op Backyard Festival 2017 • Selectie Road Rock 2017 SLOW LEE Show op Reveil 2017 SMASHING BIRDS 3e plaats De Lokale Lichting 2017 SMOOTHSHOCK FuzzTrack van de maand SMRADIO Winnaar Knoet Free Podium 2017 SOBERTRIST Show op Reveil 2017 SOLITUDE WITHIN Selectie Road Rock 2017 SOMEBODY CALLED ME SEBASTIAAN Show op Suikerrock 2017 SONS OF A WANTED MAN Selectie Limbomania 2017 SORRY Set op Thursdays at MADtiger @ De Kruitfabriek SOUL:ISTIC Allround set op

Suikerrock 2017 SPYNEX Selectie MNM Start To DJ 2017 STALLED CREATURES Selectie Oost.Best! 2017 STATIC PARTY POSES Selectie Oost. Best! 2017 STEIGER Winnaar Jong Jazztalent Gent 2017 STIJN CLAEYS Show op Cultuurmarkt van Vlaanderen 2017 STRAY DOGS Show op De Dolle Dorpsdagen 2017 SUBWAY CITY Show op LochtFest 2017 SUNDAHL Selectie Jonge Wolven 2017 SUNFLOWER Selectie Westtalent 2017 SUNNY AFTER MOON Winnaar Knoet Free Podium 2017 SUSTAIN Publieksprijs ROHP Rock Rally 2017 • Show op JH JooW Rock Shoow SWEET BILLIE Show op Knoet Free Podium 2017 SWEETSALT Juryprijs JH dE Mutse Rock Rally 2017 • Selectie Road Rock 2017 • Selectie Oost.

Best! 2017 TAILOR Winnaar Release Rally 2017 (dj’s) • Selectie Dj-mania 2017 TAPE DECK BOYS Selectie Joko DJ Contest TARBAT Show op

- 59 -


Linkerwoofer 2017 • Show op Reveil 2017 TARS 4e plaats De Lokale Lichting 2017 • Show op Vama Veche 2017 • Show op Dranouter 2017 (Buskerpodium) TEDDY PICKER Vintage 70s disco set op Suikerrock 2017 TEGEN BETER WETEN IN Show op Jaarmarkt Broechem 2017 • Selectie Concours Akoestiek 2017 TEMAL Selectie Limbomania 2017 THANS Show op Reveil 2017 THE DAY OFF Finalist Burgrock Rally 2017 THE DOGS ATOMIC BLUES Selectie Belgian Blues Challenge 2017 THE FALL OF YOU Selectie Limbomania 2017 THE GIRL WHO CRIED WOLF

Show op Reveil 2017 THE GRASSROOTS MOVEMENT Selectie Jonge Wolven 2017 • Finalist Nekka-Wedstrijd 2017-2018 THE HOURGLASS INSTINCT Selectie Limbomania 2017 THE HUNGRY WOLF Selectie Dj-mania 2017 THE IMAGINARY SUITCASE Show op Reveil

2017 THE INSECT SOLDIERS OF THE SKY Selectie Limbomania 2017 THE KARMA COLLECTIVE Selectie Concours Akoestiek 2017 THE KNIGHT Show op Heropeningsfeest JH Centraal THE LESLIES Selectie Jonge Wolven 2017 • Selectie Oost.Best! 2017 THE ORPHEUS Show op Suikerrock 2017 THE PERIOD SURFERS Selectie Oost.Best! 2017 THE QUEST Show op Hofrock 2017 THE REMEDY Show op Suikerrock 2017 THE WALTZ Dansende Beren: Zalm van de maand • Selectie Night of The Ugly Papas Rock Rally • Selectie Limbomania 2017 • Selectie Westtalent 2017 THE WHEREABOUTS OF J. ALBERT Selectie Melle Plage 2017 Music Battle • Terrasconcert 2017 in Mezz (NL) • Show op Reveil 2017 THE YELLOW BROTHERS Show op Suikerrock 2017 THEY MISS TRAINS Juryprijs Showcase Qubus THYSELF Show op Boomtown 2017 • Show op

Reveil 2017 TIEN TON VUIST Juryprijs Showcase Qubus • Selectie Oost.Best! 2017 • Show op Reveil 2017 TIMELESS Show op Reveil 2017 TIMMERMAN Selectie Dj-mania 2017 TIN SOLDIER IN THE UNDERWOODS Selectie Oost.Best! 2017 TKAF Show op Dranouter 2017

(Buskerpodium) TRASHSYSTEM Selectie Rupel Heroes DJ Battle TRIKONA Selectie Limbomania 2017 TROPHY’S OF LIFE Selectie Dj-mania 2017 TUK TUK THAILAND Selectie Westtalent 2017 • Show op Dranouter 2017 (Buskerpodium) TURTLE WEX Show op Reveil 2017 TUXEDO SWAMP BLUES BAND Selectie Belgian Blues Challenge 2017 TWO LIGHTS DOWN Show op Kiosk Rock 2017 TWOFACE Show op

Schoten Bad 2017 • Selectie Night of The Ugly Papas Rock Rally • Dansende Beren: Zalm van de maand TYRLL Winnaar Tomorrowland 2017 DJ Contest UMM Selectie Melle Plage 2017 Music Battle • Selectie Jonge Wolven 2017 • Show op Absolutely Free Festival 2017 • Terrasconcert 2017 in Mezz (NL) • Selectie Oost.Best! 2017 UNEXPECTED VISITORS Show op Suikerrock 2017 USUAL Selectie Concours Akoestiek 2017 VÀGUE Selectie Dj-mania 2017 VANCOS Set op Genk on stage 2017 • Selectie Dj-mania 2017 VELVETS Show op Suikerrock 2017 VIKTOR’S MIND Winnaar Jour Tibour Band Contest 2017 VINCE SEYS Selectie Limbomania 2017 VITO Selectie Westtalent 2017 VLOEDT Selectie Nekka-Wedstrijd 2017-2018 VOLLENBAK Selectie MNM Start To DJ 2017 VØS Winnaar Lokale Helden Lint WALLFISH Selectie Limbomania 2017 WALT Liveset in De Mixx op Studio Brussel WALTHER Selectie Melle Plage 2017 Music Battle • Selectie Concours Akoestiek 2017 WARDROBE Show op Schoten Bad 2017 WARTAAL Halvefinalist Nekka-Wedstrijd 2017-2018 • Show op Dranouter 2017 (Buskerpodium) WAR. Winnaar The Mezz DJ Contest 2017 WILLY OCEAN Winnaar Maanrock DJ Rally 2017 • Show op Ostend Beach 2017 • Set op Thursdays at MADtiger @ De Kruitfabriek WIM ROELANTS Show op Suikerrock 2017 WONDERPOES Selectie Nekka-Wedstrijd 2017-2018 WOUTER CROMBEZ Show op Vama Veche 2017 WOUTER VALVEKENS Show op Cultuurmarkt van Vlaanderen 2017 WOW KOALA Selectie Limbomania 2017 YEDAN & JEY FuzzTrack van de maand YENT’L ADAMS Selectie Concours Akoestiek 2017 YOOTH Selectie Dj-mania 2017 Z-NOISE Selectie Rupel Heroes DJ Battle ZAZOU Show op Dranouter 2017 (Buskerpodium) ZODEXX 3e plaats Frontline Festival 2017 DJ Contest

- 60 -


Eigenlijk is dat heel simpel: “Wat je thuis kan, kan je op locatie ook.” We

Ik werk voor de festivals in Werchter als tussenschakel tussen de vzw Altsien, Livenation en de vrijwilligers die zorgen voor de opkuis van het terrein. Samen proberen we met ons opkuisteam de ecologisch voetafdruk van het festival te verkleinen. Daarnaast is het proper houden van het festivalterrein de grootste uitdaging. Hoe ben je in het ecoteam van Rock Werchter terechtgekomen?

Ik draai ondertussen al elf jaar mee. Toen mijn vader Eddy werd gevraagd om een containerpark op te starten, ben ik er samen met hem aan begonnen. Voor, tijdens en na het festival zijn er een twintigtal ploegen (met tussen 10 en 70 leden) actief, met het zwaartepunt uiteraard tijdens het festival. Natuurlijk werken we daarnaast nauw samen met een reeks partners die instaan voor recyclage en verwerking.

R.C. Hades – onze terreinen grenzen

aan de Pukkelpopweide. Samen met

heel wat bestuursleden, spelers,

medewerkers en vrijwilligers werken

wij al jaren samen met het festival.

Doorheen de jaren ben ik dan ook

steeds meer betrokken geraakt bij

Pukkelpop.

- 62 -

Hoe ziet jouw dag / nacht eruit tijdens het

festival?

Wij zijn bijna 24/24 u aanwezig tijdens

de festivaldagen omdat we zowel

overdag als ’s nachts in de weer zijn

met het kuisen van de terreinen.

Dat gaat over het bevolken van

de ecostanden op het terrein, de

fietsenstalling, ophaalrondes van de

vuilbakken en -zakken, sorteren in

het medewerkersrestaurant, pers- en

vipterras, backstage, poetsen van

alle hob-units voor, tijdens en na het

festival …

organisatie en medefeesters.

tent achterlaat en respect hebt voor de

de voorziene asbakken gebruikt, je geen

rommel niet tussen de struiken gooit, je

Het lijkt ons evident dat je daar je

zien Ieperfest als een groot tuinfeest.

toelichten?

Kan je de eco policy van het festival kort

muziekjes op de achtergrond..

duurzaam kader, maar met zwaardere

garant voor een gezellige sfeer in een

in hun vrije tijd doen. Ieperfest staat

wat met het festival te maken heeft

een kleine groep vrijwilligers, die alles

running since 1992, georganiseerd door

underground hardcorefestival, up &

Ieperfest is het langstlopende

Stel Ieperfest eens voor.

Stel jezelf eens voor.

Ik ben Jef Evens, lid van voetbalclub

– Ieperfest –

• MARTIJN VAN DE WALLE

Stel jezelf eens voor.

– Rock Werchter –

• CHLOË VAN ASSELBERGHS

– Pukkelpop –

bezoekers één mega-ecoteam.

vormen samen met onze artiesten en

organiseren. Al onze medewerkers

uitmaakt van hoe we ons festival willen

van één team, maar onlosmakelijk deel

namelijk dat duurzaamheid niet iets is

afschaffen van ons ecoteam. We vinden

eerste dat we hebben gedaan, is het

duurzaam festival te worden, en het

In 2013 beslisten we om een écht

eruit?

Hoe ziet het ecoteam van Boomtown

nieuw en soms heel jong talent.

we bekendere namen combineren met

graag een ontdekkingsfestival, omdat

eigen publiek. We noemen onszelf

heeft tegelijk een eigen identiteit en

deel uit van de Gentse Feesten, maar

opera bijgekomen. Boomtown maakt

3 jaar is daar ook nog de prachtige

de Kouter en in de Handelsbeurs. Sinds

Sinds 2009 vindt Boomtown plaats op

een klein plein, de Oude Beestenmarkt.

Boomtown startte in 2001, eerst nog op

Stel Boomtown eens voor.

• JEROEN VEREECKE

– Boomtown –

3.

• JEF EVENS

Wij gaan al eens graag naar een festival. Dat vinden wij plezant. Maar even willen uitrusten en dan ei zo na in een half opgegeten portie bami gaan zitten, da’s minder. Ons respect is groot voor propere mensen, en nog groter voor zij die opkuisen achter de rest hun gat. De helden van de groene grasmat. Talking heads …

2.

ECOTEAMS OP FESTIVALS

talking heads 1. 4.


- 63 -

borden & frietbakjes, batterijen van op het podium, bruikbare campingmaterialen (tenten, stoeltjes, kledij, voedingswaren …), afvalwater & slotte ook nog wat restafval. Daarna

De festivalorganisatie wil zijn ecologische voetafdruk zo klein mogelijk maken. Eén van de actiepunten is de afvalberg te verkleinen. Daarom scheiden we zoveel mogelijk afval. Aanvankelijk startten we met bekers, PMD, karton/papier en restafval. Ondertussen is dat gegroeid naar folie, bekers, PMD, papier/karton, hout, metaal, KGA, glas en restafval.

en na afloop van het festival beheren we

alles dat met ecologie en afval te maken

heeft. We zijn in totaal meer dan 40

dagen aanwezig op de weide.

Wat is het vreemdste voorwerp dat je al

van het festivalterrein hebt geplukt?

Een gebit vinden is toch behoorlijk

speciaal.

Wat is de beste herinnering aan je job bij

dat daar al een eeuw onder de grond zit. Maar DOVO stelde ons gerust zodat we de streek op een andere manier op zijn

verzameld?

Het afval wordt door partner Suez opgehaald en afgevoerd naar bedrijven die instaan voor de verwerking. Zo worden er bijvoorbeeld zitbanken gemaakt van verwerkte bekers en uit PET halen ze o.a. materiaal voor fleecedekentjes.

hebben binnen ons team. En natuurlijk

ook de geweldige samenwerking met

de organisatie van Pukkelpop zelf. Er

is een enorm wederzijds respect en

vertrouwen. In de loop der jaren zijn we

goede vrienden geworden.

grondvesten konden doen daveren!

In Ieper vinden we soms wel een iets

van het festivalterrein hebt geplukt?

Wat is het vreemdste voorwerp dat je al

gesorteerd.

dat er wel nog is, wordt uiteraard

volledig afvalvrij. Het weinige afval

niet veel afval. Al onze togen bv. werken

afvalvoorkoming, hebben wij gewoon

Aangezien wij kiezen voor

Sorteert het festival?

communicatie met de buurt.

maken. We doen dit ook expliciet in het

Wat gebeurt er met het afval nadat het is

De fantastische samenwerking die we zicht van onze bezoekers.

evenzeer over mobiliteit en een goede

We zijn niet bang onze handen vuil te

Pukkelpop?

niet enkel over afval gaat, maar

Belangrijk is ook dat duurzaamheid

en volg een haalbaar stappenplan.

of dichtbij kunnen worden gevonden,

mogelijk dingen die reeds aanwezig zijn

dan afval recycleren, gebruik zoveel

belangrijk: afval voorkomen is beter

lange termijn. Daarbij zijn drie dingen

We kiezen voor een totaalaanpak op

toelichten?

Kan je de eco policy van het festival

gaan we nog even door het vuilnis.

compost uit de droge toiletten, en ten

kauwgom, herbruikbare bekers,

PMD, etensresten, sigarettenpeuken,

de camping papier & karton, glas,

Wij sorteren op het terrein en op

toelichten?

containerpark in beheer. Voor, tijdens

Sorteert het festival?

Kan je de eco policy van het festival

Ook hebben we een eigen


mzkt zkt mzkt

SOLO-RHYTHM GITARIST ZKT THRASH-METAL BAND

GITARIST, BASSIST EN DRUMMER GEZOCHT

DRUMMER ZKT BAND

Ik zoek een thrash-metal band met

Voor een pop-coverband in opbouw

en zoek een band om naarstig mee

eigen nummers. Invloeden Slayer,

zoeken we een gitarist, bassist en

te repeteren en hopelijk ook op te

Anthrax … Heb degelijke gear en

drummer omgeving Waasland, een

treden. Voorkeur voor genres zijn pop

ervaring. Leeftijd is niet van belang.

beetje van alle markten thuis.

en melodieuze rock. Eigen nummers

Ben zelf 45+.

• thom777@skynet.be

maken spreekt me ook aan. Ik heb al

• real.badxx123@gmail.com

• 0475 55 03 96

beetje bandervaring, ik volg nog lessen

DRUMMER GEZOCHT

goed vrijmaken voor repetities. Leeftijd

Onze band is een half jaar geleden

GITARIST GEZOCHT VOOR INDIEROCKBAND BRUSSEL

begonnen. We hebben een sopraan

Wij zijn een indierockband uit Brussel

• nikolas.cloet@skynet.be

op zang en spelen eigen materiaal

(leeftijd tussen 24-30). We spelen

in het genre symfonische rock/

indierock in de stijl van The Strokes,

MEDEWERKERS GEZOCHT

metal (invloeden van o.a. Nightwish,

Car Seat Headrest, Babyshambles,

Ik zoek muzikanten om samen eigen

Within Temptation …). Demo’s zijn

Parquet Courts … Check onze demo

songs te creëren (geen covers). Ikzelf

beschikbaar op aanvraag. We zoeken

op Soundcloud. Let op: deze is op

ben muzikant (gitarist autodidact)

een nieuwe drummer/-ster met veel

akoestische gitaar opgenomen in

met 35 jaar podiumervaring in

passie voor muziek. Skills zijn ook

GarageBand door de songwriter/

diverse coverbands, en heb een eigen

handig, maar motivatie en muzikaal

zanger. Repetitieplek: Zaventem.

homestudio. Nu wil ik uiteindelijk

gevoel/emotie belangrijker. Ook mooi

Repetitieavond: maandag of dinsdag.

zelf eens iets creëren i.p.v. te coveren.

meegenomen, maar niet noodzakelijk,

Huidige bezetting: zang, gitaar, bas,

Heb jij muzikale ideeën die je met

is zangtalent, voor backing vocals en

drum. Ben jij de tweede gitarist die

medemuzikanten wil uitwerken en

2e stem. Leeftijdscategorie 18-28 j.

onze sound vervolledigt? Antwoord

opnemen, en eventueel later op een

Voor drum zoeken we iemand die ook

dan zo snel mogelijk!

podium wil laten horen, dan ben jij

op clicktrack kan spelen, en met een

• soundcloud.com/ferguson_indie

diegene die ik zoek. Ik ben ook een

dubbel basdrumpedaal kan spelen

• mattijs.deraedt@hotmail.com

fan van songs met veel elektronica en

Ik ben een drummer uit Kortrijk

(halfgevorderd of zoiets) en kan me

wanneer nodig (of dat wilt leren). • valeriedekempe@hotmail.com

39 jaar.

sound effects, maar ze moeten achteraf

INTENS. OPRECHT. DIY.

wel op een podium live kunnen

Bassist met een eclectische

gebracht worden.

muzikale liefde zoekt medecreatoren

• kris.mf@skynet.be

des energie. Onconventioneel, experimenteel en punkgewijs denken voorop. • shane.vanlaer@gmail.com

- 64 -


BEGINNENDE DRUMMER ZKT BAND

LEADGITARIST ZKT GROEP DIE EIGEN NUMMERS SCHRIJFT

GITARIST? GEMOTIVEERD? HEAVY RIFFS?

Als jullie er niets mee inzitten dat jullie

Ik zoek een band of muzikanten in het

Ik ben bassist, 26 jaar, en ben op zoek

toekomstige drummer nog veel moet

genre rock (AC/DC, Guns N’ Roses,

naar een gemotiveerde lead gitarist om

leren op de drums, desondanks zeer

Foo Fighters, Sixx:A.M.). Liefst regio

een project op te bouwen. Het is altijd

gemotiveerd is, contacteer me dan via

Leuven. Ben 19 jaar.

moeilijk om iets in een vakje te duwen

mail. Dank.

• arnemaes@gmail.com

maar ik denk aan stevige, zware riffs met een dikke grommende bas, een

• vi.be/hawk

GENERATION6 ZKT ZANGER OF ZANGERES

vette drum en af en toe atmosferisch

Als multi-tributeband zijn we op

sludge metal, post-metal. Bands:

We zijn opzoek naar een drummer voor

zoek naar een zanger(es) met

Baroness, Mastodon, The Sword,

deze nieuwe band. Genre rock pop

podiumervaring en motivatie om

Torche, If These Trees Could Talk …

,80’s tot nu. Doelstelling: een creatieve

vooral classic rockhits te brengen.

Ondertussen ben ik ook wat aan het

set opbouwen. En optredens komen

Status Quo, Golden Earring, U2, The

schrijven om me bezig te houden.

wel binnen, aangezien we allemaal

Who, Deep Purple, enz.

• soundcloud.com/brecht-vanhulle

onze connecties wel hebben. Rock on!

• generation6.be

• brecht6@hotmail.com

• leus.bart@gmail.com

DRUMMER WANTED

• toli325@hotmail.com

SIXTIES COVERBAND ZKT MUZIKANTEN Sixties coverband zoekt zangers, zangeressen, pianisten, gitaristen, bassist en blazers. Het project moet uitmonden in enerzijds zelfstandige optredens op regelmatige basis en anderzijds in een samenwerking met iemand die vanaf 2018 lezingen zal houden over popmuziek in de sixties in culturele centra, muziekclubs, enz. De playlist zal bestaan uit bekende en minder bekende Engelstalige songs in de genres pop, rock, soul, blues, country, folk. De presetlist bestaat uit een tweehonderdtal nummers waaruit in overleg met alle muzikanten de uiteindelijke playlist (ongeveer 25 nummers) wordt opgesteld. Repetities zullen plaatsvinden in de regio Ternat. • riste32@hotmail.com

ZANGERES ZKT BAND Ik ben een 26-jarige zangeres die graag mee deel zou uitmaken van een band. Ik heb zangles gevolgd en heb ook ervaring in het samen zingen met andere muzikanten. Liefst regio Noorderkempen. • sanne_mieke@hotmail.com

- 65 -

en melodisch toets. Genres: stoner,


WALTER RETLAW ZKT ZANGER(ES)

ZANGERES ZKT BAND Ik ben een studente te Gent en als

GITARISTE ZKT BAND/ MUZIKANTEN

Walter Retlaw zoekt zanger(es) om

zangeres zoek ik een band. Stijl: pop,

Ik ben Céline (20 jaar) en gitariste

band te vervolledigen. We zijn een

rock, blues, jazz en RnB, maar sta open

(akoestisch en elektrisch, solo en

stevige rockband uit Gent, momenteel

voor andere genres. Laat maar iets

slag). Ik zoek een band om bij aan te

met twee gitaren, drum en bas in de

weten indien interesse!

sluiten of een aantal muzikanten die

line-up. We halen onze mosterd bij

• sbraem3@gmail.com

al een band zijn aan het opbouwen.

onder andere Queens Of The Stone

Genre: pop - R&B - jazz - blues funk - soft rock. Artiesten: Coldplay,

grooves en heavy riffs. Repetities

BAND ZKT DRUMMER – ANTWERPEN

vinden plaats in Gent (Mariakerke).

Frontman (27j), gitarist en bassist

David Bowie … Ben heel enthousiast,

• soundcloud.com/user-777365973/sets/

zoeken drummer die nummers de

ongeveer 8 jaar ervaring, en sta open

august

juiste groove kan geven. De songs

voor zowel covers als eigen nummers.

• anton.hellemans@hotmail.com

gaan van indie tot noisy postpunk.

Regio Kapellen (Antwerpen).

Experimenteren met sound en ritmes.

• celine.maes@outlook.com

Age en Audioslave – denk opzwepende

Michael Jackson, Prince, Beyoncé,

BAND ZKT DRUMVERVANGING

Inspiratiebronnen: Sonic Youth,

Allgirlsband Y.O.Y (why o why) zoekt

Radiohead, The Smiths, Pixies, The

een vervanging voor onze drumster

Cure, Fugazi, The Beatles, The Kinks,

PINK FLOYD TRIBUTE BAND ZKT ZANGER EN DRUMMER

die een uitwisselingsproject doet

Curtis Mayfield, My Bloody Valentine,

Ambitieuze Pink Floyd tribute band

naar Zwitserland voor 4 maand. We

A Place To Bury Strangers. Enkele

(huidige bandleden 35-55j) zoekt een

willen niet stilzitten ondertussen. We

ruwe demo’s vind je op vi.be.

zanger die de warme stem van David

zoeken ook nog een meisje vast voor

• vi.be/themaydream

Gilmour kan vertegenwoordigen, en

slaggitaar. De drum mag mannelijk

• gjluyckx@gmail.com

een drummer die de strakke Floyd

zijn aangezien het maar tijdelijk is. Wij

nummers aankan. Ons project beoogt een volledige show (inclusief Floyd

covers. Genre: metal. Regio: Oost-

ZANGER(ES) EN MUZIKANTEN GEZOCHT

Vlaanderen.

Akoestische gitarist (28) zoekt

in Herne / regio Geraardsbergen.

• anouk_roosen@hotmail.be

muzikanten (zanger(es), piano …) om

• floydgitarist@gmail.com

zijn bezig met eigen nummers alsook

rond scherm en lichtshow). Repetities

een akoestisch bandje te starten.

MUSIC OF/FROM THE SOUL

• deconinckpie88@gmail.com

GEZOCHT: ZANGER/ZANGERES Voor een popproject ben ik nog op zoek naar een zanger/zangeres die

een project uit te werken. Enkele

BASSIST(E) EN ZANGER(ES) GEZOCHT

inspiratiebronnen en referenties: Dead

Gitarist en drummer beide 20j zoeken

info of om de instrumentale versie te

Can Dance, Arcana, Wardruna, Klaus

bassist(e) en zanger(es) om eigen

verkrijgen gelieve een mailtje te sturen.

Wiese … Niet om deze te kopiëren

nummers te maken. Stijl hardrock/

• the.ghoul.producer@gmail.com

maar wel om in dezelfde gevoelslijn

metal. Repetities waarschijnlijk regio

te werken. Samen creëren we

Antwerpen.

muziekstukken met een heel unieke

• youtu.be/Rp6BFqTEQ68

sound en brengen we diepzinnige

• seppe.p@hotmail.com

Zangeres en muzikanten gezocht om

zelf songteksten schrijft. Voor meer

MZKT ZKT MZKT

teksten (m.b.t. spiritualiteit/filosofie) voor experiment met klank en stem.

BLUESROCKARTIESTEN GEZOCHT

Ik ben zelf zanger en gitarist en zoek

Ik ben Yonaz, maak bluesrock en zoek

zielsverwanten en gelijkgestemden om

mensen die dezelfde visie hebben.

‘music of/from the soul’ te creëren.

• soundcloud.com/balouh/mayer-3

• hansluyten1746@hotmail.com

• yonaz@outlook.com

en we hebben hierbij veel aandacht

- 66 -

Lees veel meer zoekertjes en/of voer zelf jouw zoekertjes in op poppunt.be/zoekertjes


Financieer je project met Hello crowd ! Een album opnemen? Een live show, tournee, party of festival op poten zetten? Met crowdfunding kan alles. Onze expert deelt graag zijn kennis met jou!

Bel Michiel, op 0472 85 54 86 hellocrowd@hellobank.be Hello crowd! is het crowdfundingplatform van Hello bank!, in samenwerking met Ulule.


Poppunt Magazine 74  

sep - okt - nov 2017

Read more
Read more
Similar to
Popular now
Just for you